東京駅八重洲口「GRANROOF(グランルーフ)」のペデストリアンデッキと八重洲口駅前広場では、クリスマスインスタレーションが、今年はコンテンツを新たに展開。クリスマスシーズンを幻想的に彩るインスタレーション「東京駅グランルーフ Light on Train」を12月1日(木)~25日(日)にて開催する。今回は、全長約200mに及ぶグランルーフ全面をキャンバスにし、インタラクティブ性のある壮大なインスタレーション作品がお目見え。ルーフに現れたプラットホームから光の列車が夜空へと発車し、列車からこぼれた光が「光の花」へ変化し、幻想的な空間を展開していく。担当したのは、独自の世界観、映像美を確立し、革新的な作品を国内外で発表し続けている、ビジュアルデザインスタジオ「WOW(ワウ)」。インスタレーションは、3つのパーツに分かれており、照明演出エリア、インタラクションエリア、映像演出エリアの各部で最新の映像・照明装置を使い、会場内のどこにいてもグランルーフに広がる光の空間を楽しめる。インタラクションエリアには、来場者が所定のエリアに立つと、その人の影をリアルタイムでルーフ上にシルエット化して投影し、そのシルエットがルーフ上に投影されている列車からこぼれ落ちた光に触れると「光の花」に変化して漂っていく仕掛けになっている。「東京駅グランルーフ Light on Train」は、12月1日(木)から25日(日)まで、17時頃~22時に実施される。(text:cinemacafe.net)
2016年11月29日この冬、東京駅のGRANROOF(グランルーフ)が美しい光に包まれます!2016年12月1日(木)~12月25日(日)の期間中、インスタレーション「東京駅グランルーフ Light on Train」を開催。光や映像の演出、幻想的な空間を楽しみましょう。「東京駅グランルーフ Light on Train」とは?東京駅では、2012 年から東京駅八重洲側でクリスマスインスタレーションを展開しています。今年は新しいコンテンツ「東京駅グランルーフ Light on Train」にバージョンアップして登場します。会場は全長約200mのグランルーフ全面です。インスタレーションのコンセプトは、「グランルーフをプラットホームに見立て、光を載せた列車が発着する」というもの。光を載せた列車が東京の夜空へと走りだす、物語性あふれるインスタレーションです。●クリエイティブディレクションは「WOW」「東京駅グランルーフ Light on Train」のクリエイティブディレクションと映像制作は、ビジュアルデザインスタジオ「WOW(ワウ)」が担当します。独自の世界観と映像美を確立、体験型・参加型のインスタレーションに定評がある「WOW(ワウ)」が生み出す世界観に浸ってください。見どころをチェック!全長約200メートルのグランルーフは3つのエリアからなり、エリアごとに異なる演出がおこなわれます。各エリアの見どころをチェックしましょう。映像演出エリアルーフに出現したプラットホームから光の列車が夜空へ出発。影絵をモチーフにした映像演出により、物語性を強く感じられるエリアです。インタラクションエリア来場者が参加できるインスタレーションのエリア。ルーフに来場者のシルエットが投影されます。列車から光がこぼれ、その光に来場者のシルエットが触れると「光の花」へ変化。光の魔法を体験しませんか?照明演出エリア映像の世界と連動し、照明による演出を展開。『光の花』が運ばれてただよい、やがて広がっていくイメージです。3つのエリアは境目がないので、物語をたどるようにインスタレーションの世界へ入り込むことができます。会場内のどこからでも楽しめるのもおすすめのポイント。「東京駅グランルーフ Light on Train」は期間中の17:00ごろから22:00まで実施されます。会場はアクセス良好、JR東京駅の八重洲地下中央口を出てすぐのグランルーフ。待ち合わせやデート、仕事帰りに立ち寄るのもいいですね。クリスマス気分が高まるインスタレーションです。■イベント概要名称:東京駅グランルーフ Light on Train開催日時:2016年12月1日(木)~12月25日(日)17:00ごろ~22:00会場:東京駅グランルーフ(JR東京駅の八重洲地下中央口から徒歩1分)公式サイト:(11月中旬公開予定)
2016年11月03日東京駅八重洲口「GRANROOF(グランルーフ)」のペデストリアンデッキと八重洲口駅前広場を幻想的に彩るインスタレーション「東京駅グランルーフ Light on Train」が開催される。期間はクリスマスシーズンの2016年12月1日(木)から25日(日)まで。2012年より展開している、東京駅八重洲側のクリスマスインスタレーション。例年、グランルーフから放たれる幻想的な光で、東京の冬の夜を彩ってきた。2016年は、新たなコンテンツに生まれ変わり、クリスマスシーンをさらに盛り上げる。クリエイティブディレクションは、独自の世界観、映像美を確立し、革新的な作品を国内外で発表し続けている、ビジュアルデザインスタジオ「WOW(ワウ)」が担当。全長約200mに及ぶグランルーフ全面をキャンバスにし、インタラクティブ性のある壮大なインスタレーション作品を制作する。コンセプトは「光」を乗せた列車。運ばれてきた『光の花』が漂うファンタジーな空間が広がる。エリアは、「照明演出エリア」「インタラクションエリア」「映像演出エリア」の3つ。それぞれが最新の映像・照明装置を用いた光の空間になり、物語性を感じさせる影絵をモチーフとした場所も。特に「インタラクションエリア」では、所定のエリアに立つと、影をリアルタイムでルーフ上にシルエット化して投影する演出が施される。【実施概要】「東京駅グランルーフ Light on Train」期間:2016年12月1日(木)~12月25日(日)時間:17時頃~22時※荒天の場合は、点灯を見合わせる場合があり。※時間や日別等による特別演出はない。場所:東京駅八重洲口グランルーフ、八重洲口駅前広場
2016年10月30日タロウホリウチ(TARO HORIUCHI)が10月17日から24日まで、インスタレーション「Portrait : TARO HORIUCHI」を開催する。会期中は、会場にてタロウホリウチの16AWコレクションを着たモデルを撮影したビジュアルイメージとデザイナーの堀内太郎のワークスペースを公開。デザイナー自身や堀内のクリエイティブな世界の他、堀内とアートの長年に渡る関わり合いや堀内が描くブランドヴィジョンも知ることができる機会となっている。【イベント情報】「Portrait: TARO HORIUCHI」住所:東京都渋谷区神宮前2-30-28会期:10月17日~24日(*ワークスペースの開放は18、22、23日のみ)時間:12:00~18:00入場無料会期中無休
2016年10月17日コーセーは、人の動きに反応して水面に花が舞うインスタレーションを体験できる「雪肌精"ハーバルの泉" - ART by teamLab」を開催する。会期は3月1日~3月6日。時間は11:00~19:00(3月1日のみ18:00~20:00)。会場は東京都・ 六本木の六本木ヒルズ大屋根プラザ。入場無料(予約不要)。同イベントでは、水面にプロジェクションされた映像が人の動きに合わせて変化する"インタラクティブな泉"を体験できる。素足になった鑑賞者が水面を移動したり立ち止まったりすることで、和漢をモチーフにした花が水面の上を一斉に散ったり、より生まれたり、いっせいに咲きわたったりするという。インスタレーション制作は、チームラボが手がけている。また、会場には簡易的な靴の着脱スペースが設置されており、脱ぎやすい靴や靴下で来場することを推奨している。また、観覧スペースも用意され、観覧のみでも楽しめるということだ。なお、今回のイベントは、同社の多機能ジェル「雪肌精 ハーバル ジェル」の新発売を記念して開催されるもので、会場では同商品を試用することもできるという。
2016年02月23日山口情報芸術センターYCAMでは11月28日から16年2月14日まで、未来の公園について考察する「プロミス・パーク・プロジェクト」の新作インスタレーションと研究成果の展示「プロミス・パーク-未来のパターンへのイマジネーション」が開催される。国際的に注目を集める韓国のアーティスト、ムン・キョンウォンと共に12年から3年間の歳月をかけて取り組んできた同プロジェクトでは、様々な時代、文化、人類の営みが交差する「公園」について、多領域の専門家とともに様々な考察を行ってきた。今年は、山口県及び九州地方に残る近代化産業遺構にフォーカスし、フィールドワークとドローン撮影を実施。その地域に根付いていた産業の姿を伝える遺物や遺跡を通じて、その空間がもつ歴史の記憶から「未来の公園」について考察した。3年間の集大成となる同展では、フィールドワークをもとにした「未来の公園」をめぐる考察の数々を、新作インスタレーションと研究成果展示として公開。インスタレーションでは、ドローンによって撮影した映像をもとに床面に映しだされる映像インスタレーションと、京都西陣にある細尾とのコラボレーションによる織機によって生成される絨毯のふたつの新作インスタレーションを展示する。絨毯は最終的に17メートル×17メートルの大きさになり、「未来の公園」として会場を埋め尽くす。研究成果展示では、フィールドワークをベースに、山口県の周辺地域を対象とした古代から現代に至るまでの公園や庭園についてリサーチした成果を公開。また、ロンドンのハイド・パークや、ニューヨークのセントラル・パーク、東京の上野公園を始めとした代表的な近代公園や、世界知識都市構想「ムンダネウム」の調査を通して収集してきた図像もスライド形式の映像装置「パーク・アトラス」として公開する。【イベント情報】「プロミス・パーク-未来のパターンへのイマジネーション」会場:山口情報芸術センターYCAMのスタジオB、ホワイエ住所:山口県山口市中園町7-7会期:11月28日~16年2月14日時間:10:00~19:00入場無料
2015年11月20日ミハラヤスヒロ(MIHARAYASUHIRO)、とんだ林蘭、チームラボ(teamLab)のコラボレーションによるインスタレーションが、9月12日、13日にミハラヤスヒロトーキョーにて開催される。同インスタレーションは、東京の表参道、青山、原宿エリアで9月12日に開催されるファッション誌『ヴォーグ(VOGUE)』主催のショッピングイベント「ヴォーグ・ファッションズ・ナイト・アウト(VOGUE FASHION’S NIGHT OUT)」の一環として開催されるもの。当日はミハラヤスヒロトーキョーに、とんだ林蘭のデザインをコラージュしたフィルターを使った、チームラボカメラを店内に設置。来場者にプリクラ感覚で撮った写真が、自動的にFacebook特設ページに投稿される仕組みとなっている。また店内では、ミハラヤスヒロととんだ林蘭のコラボレーションアイテムを先行発売。ラインアップは、生肉のキーホルダーや、絆創膏が貼られたクラッチバッグ、真っ赤な唇から歯が覗くクッションなど。イラストやコラージュ、ペイントなどを用いてフェミニンかつ毒のある作品を生み出しているとんだ林蘭らしいデザインのアイテムが揃っている。
2015年09月11日チームラボ(teamLab)が、イタリア・ミラノで開催中の「2015ミラノ国際博覧会」にインスタレーション「お絵かき NATURE LAND~モリコロと一緒に遊ぼう!~」を出展。8月18日から19日までミラノ市商工会議所で、8月19日から22日まで日本館イベント広場で展示される。紙にクレヨンで描いた人や動物、魚、植物が目の前のスクリーンの中で動き出す「お絵かき NATURE LAND~モリコロと一緒に遊ぼう!~」。山や海が広がるスクリーンの中で、人や動物たちが互いにコミュニケーションを取ったり、仕事をしたりする。今回の博覧会のテーマである“食”に合わせて同作では、人や動物のみならず、花や木々などのすべての生き物に命が宿っており、それぞれが多様に存在しながらも関わりを持って生きていること表現。生き物同士の繋がりについて、05年に愛知県で開催された「愛・地球博」のマスコットキャラクターである、モリゾーとキッコロとともに楽しく学ぶことが出来る作品となっている。
2015年08月19日東京ステーションシティ運営協議会は、光と音と風のインスタレーション「Tokyo Colors. 2015」の開催を発表した。実施期間は2015年12月1日~2016年1月11日まで。点灯時間は17:00~23:00(予定)。会場は東京駅八重洲口グランルーフ・八重洲口駅前広場。「Tokyo Colors. 2015」は、クリエイティブ集団「ライゾマティクス」が制作を手がけ、昨年に東京駅開業100周年を期に実施された光と音と風のインスタレーション「Tokyo Colors.」の続編といえるもの。昨年は、グランルーフの象徴である大屋根全体のライトアップ「光の帆」と、オリジナルで制作したペデストリアンデッキ上の灯具「希望の芽」3,000本で、ペデストリアンデッキ上の風向計から取得したデータをリアルタイムで光や音に変換し「風をビジュアライズする」という未来的な演出が行われ、多くの来場者が訪れたという。今年は演出・美術に昨年度からのバージョンアップの工夫を盛り込みむとともに、エリアを八重洲口駅前広場の一部へ拡大。制作は昨年同様、ライゾマティクスが務めるということだ。
2015年08月07日寺⽥倉庫は、「展⽰」と「保管」の両⽴をテーマとした和紙造形作品のインスタレーション「展示×保管 『祈り』 ~Pray for Serenity~」を開催する。会期は2015年7月7日~7月31日。会場は東京都品川区の本社ビル内イベントスペース。入場料は無料(要申し込み)。事前申し込みは特設サイトまたは電話にて受け付ける。同展では、⾒せるための「展示」と、しまうための「保管」という相反する行為を両立させた保管展示空間に、和紙作家・堀⽊エリ⼦氏による和紙造形作品を展示する。同社はすでに、堀木氏の作品を集めた「祈り」展を開催しているが、今回この世界観をより幻想的に深化させるため、環境音楽家・小久保隆氏とのコラボレーションを実現。「展示×保管 『祈り』 ~Pray for Serenity~」と新たに題し、堀木氏の和紙造形作品に映像と音楽を融合させた、三位一体のインスタレーションを展示する。会場には、直径10メートルにもおよぶ光の床や、和紙に七⾊の⽷が漉き込まれた7つの光ゲートなど、独⾃の⼿法で何層にも漉き重ねられた創作和紙による作品が登場。さらに、自然の色とモチーフをつかって曼陀羅(まんだら)のような映像を投影する「自然曼荼羅」の演出がプラスされることで、万華鏡を彷彿とさせる光と色のヒーリングアートが会場全体を彩るという。堀木氏は作品について、「保管展⽰の作品群は、2007年以降の複数の展覧会、およびイベントで発表した作品です。作品はすべて『和紙から⽣まれる祈り』をテーマにしており、独⾃の⼿法で漉き上げています。私は、和紙による美しい表現を実現するだけではなく、⾰新的な抄紙技術を⽣み出し、時代の要望にそった強度や機能を加えて、伝統をさらに未来につないでいきたいと考えています」とコメント。一方、小久保氏は「倉庫空間にたたずむ堀木作品群。その静かで力強い『祈り』の思いに呼応して、環境音楽と『自然曼荼羅』の映像を制作しました。『Serenity』に込められた『静寂・調和』の思い。『祈り』~Pray for Serenity~の世界観を体感してみてください」とコメントしている。
2015年06月19日ベルギーのフラワーアーティスト、ダニエル・オストが3月1日、インスタレーション「倉敷 ダニエル・オストの花と心」を岡山の倉敷美観地区にて開催する。4日まで。今展では初公開となる大原家本邸にて和の花を、昭和天皇がご宿泊された別邸・有隣荘(緑御殿)では華麗な西洋の花をインスタレーションする。また大原美術館工芸・東洋館中庭にはコンテンポラリーなアートガーデンを設営。オストは1955年ベルギー生まれ。ベルギー王室のロイヤルウエディングなど、世界各地の伝統的な建築物を舞台に作品を発表。日本では京都の仁和寺、東寺、金閣寺などで開催。2013年には出雲大社「平成の大遷宮」奉祝事業として展覧会が行われた。作風は大規模かつ有機的な造形が特徴。【イベント情報】倉敷 ダニエル・オストの花と心会場:大原家本邸、大原家旧別邸・有隣荘、大原美術館工芸・東洋館中庭住所:岡山県倉敷市中央1-1-15(大原美術館)会期:3月1日から4日時間:10:00から17:00料金:4,000円
2015年01月13日ライフスタイルブランド「スカーゲン(SKAGEN)」は、ブランド初となるインスタレーションをマンダリン オリエンタル 東京で展示する。期間は1月9日から2月14日まで。バルト海に面したデンマークの街「スカーゲン」。そこに何世紀にも渡り受け継がれてきた文化にインスピレーションを受けた同ブランドは、現代デンマークデザインの流れをくんだアイテムを提案してきた。時計やジュエリー、レザーグッズなどを展開する。今回世界に先駆けてお披露目されるインスタレーション「Where Horizons Meet」では、ブランドのシンプルな機能美と、自然を大切にする文化を表現。そこには、デンマークと日本、両国の共通点も見て取れるという。新作のウォッチやジュエリー、アクセサリー、レザーグッズが展示され、一部販売も行われる。スカーゲンは1989年に創業。2012年にフォッシルグループ傘下となった。現在、80ヶ国以上のショップとオンラインショップで取り扱われている。
2015年01月09日東京都・銀座のポーラ ミュージアム アネックス(ポーラ銀座ビル3階)で、塩を使ったインスタレーション作品を制作し、日本のみならず海外でも注目を集めている山本基の個展「原点回帰」が開催される。開催日時は2015年1月30日~3月1日。開館時間は11:00~20:00(最終日は18:00まで)。入場無料。同展は、塩の芸術を創り出す山本基による、床一面に塩のみで描かれる精緻かつ壮大なインスタレーションを展示したもの。古来より塩は無くてはならない身近なものでありながら、穢れをはらう、清めるなど、神性を帯びたものでもある。出展作「たゆたう庭」は、白く透明感ある結晶が寄せる波のようであり、時には銀河や渦潮を思い起こさせるものとなっている。また、同展では山本基による「たゆたう庭」の公開制作が行われる。開催日時は1月30日、31日11:00~19:00(作業中に休憩時間あり)。また、最終日に来場した人々の手で作品を壊し、その塩を集めて、後日各自の手で海に還すイベントも行われる。海に還され、形には残らないからこそ、そこで見た自然の様相や生命の軌跡が記憶の中にとどまるという。開催日時は3月1日17:00~(先着100名を予定)。
2014年12月28日シチズン時計株式会社は、今年4月にイタリアで開催された世界的なデザインの祭典「ミラノサローネ」に、「Light is Time」をテーマにしたインスタレーションを初出展し、現地コンペティションで2冠に輝くという快挙を成し遂げた。今回、このインスタレーション「LIGHT is TIME」が、青山スパイラルにおいて再構成され、凱旋展として11月14日(金)から開催されることとなった。1976年「光」を電気エネルギーに変えて「時」を刻むエコ・ドライブという独自の技術を開発したシチズンは、「Light is Time」をコンセプトに、パリを拠点に活躍する建築家・田根剛氏とともにインスタレーションを作り上げた。ミラノ・トリエンナーレの展示会場に時計の全ての部品を支える基盤装置である地板を使用し、音と光の壮大な演出をして話題となった。11月14日から開催される凱旋展では、地版6万5千個を使ったインスタレーションを間近でみることができる。また本展では、シチズンの時計作りへのこだわりを「見て」「体験できる」展示を通して表現。「BETTER START NOW」、つまり「どんな時であろうと、『今』をスタートだと考えて行動する限り、私たちは絶えずなにかをより良くしていけるのだ」という同社の信念のもと時計の可能性を切り開いてきたシチズンの魅力を発見できる内容となっている。「CITIZEN “Light is Time” ミラノサローネ2014 凱旋展」は、スパイラルガーデン(スパイラル1F)にて、11月14日(金)~11月28日(金)、11時~20時(最終日のみ23時まで)で開催される。(text:Miwa Ogata)
2014年11月11日「チームラボ(teamLab)」は、花をモチーフとしたインスタレーション作品を展示する「Infinity of Flowers」展をグッチ新宿で開催する。期間は9月13日から28日まで。展示は花が咲いて、散って、また芽生える様子を、コンピュータープログラムによってリアルタイムに描き続けたもの。スクリーンに人が触れると花が舞うなど、見る人の偶発的な振る舞いを映像に反映したため、同じシーンはひと時となく、まるで花の世界に入り込んだかのような不思議な感覚を体験出来る。チームラボはプログラマー、ロボットエンジニア、建築家、グラフィックデザイナーなど、情報化社会におけるスペシャリストが参加するテクノロジスト集団。サイエンス、テクノロジー、デザイン、アートを融合し、ウェブサイトの開発や空間設計などを手掛けている。また、代表の猪子寿之氏によるメディアアート作品は海外でも高く評価されており、12年にはヨーロッパ最大規模のバーチャルリアリティ博覧会「Laval Virtual 2012」で設計芸術文化賞を受賞した。期間中には新宿通に面した8メートルにおよぶウインドーにも、チームラボによる作品が展示される。【イベント情報】Infinity of Flowers会場:グッチ新宿 3階イベントスペース住所:新宿区新宿3-26-11 新宿高野ビル会期:9月13日から9月28日まで時間:11:00から20:00入場無料
2014年09月13日