「バウハウス 100年映画祭」が東京都写真美術館ホールで開催。会期は2020年8月8日(土)から8月28日(金)まで。創設から100年「バウハウス」映画を通して解剖1919年にドイツで創設された、建築、デザイン、アート、写真など広範分野に渡る、芸術や技術の教育機関「バウハウス」。独自の教育システムを作り上げ、閉校までの14年間、様々な芸術分野に革新をもたらすと共に多数の著名クリエイター、アーティストを輩出した。そんな「バウハウス」を関連映画を通して解剖していくのが、「バウハウス 100年映画祭」。7月17日(金)より東京ステーションギャラリーで開催する「開校100年 きたれ、バウハウス ―造形教育の基礎―」と併せて、その歴史を紐解いてゆく。5プログラム全7作品を上映上映作品は、2019年開催時のラインナップに新たな作品『ニュー・バウハウス』を加えた、AからEの5プログラムで構成。「バウハウス」の遍歴を辿る作品から、ラースロー・モホイ=ナジ、マックス・ビルら「バウハウス」と深く関係する人物らにフォーカスした作品まで、全7作品をラインナップする。Aプログラム『バウハウス 原形と神話』ヴォルフ・ヒルデブラント、ゲルトルート・アルント、フーベルト・ホフマンら超一流の教師陣が集った「バウハウス」。伝説的な教師達の薫陶を受けた当時の学生達の証言や、貴重な記録によって、バウハウスが辿った激動の道と知られざる物語が明かされる。1999・2009 / ドイツ / 103分 / 原題:Bauhaus - Modell und Mythos監督:ニールス・ボルブリンカー、ケルスティン・シュトゥッテルハイム出演:ヴァルター・グロピウス、ヴォルフ・ヒルデブラント、ゲルトルート・アルント、フーベルト・ホフマンDプログラム『マックス・ビル―絶対的な視点』彫刻家、画家、建築家、デザイナーなど、幅広く活動し“バウハウス最後の巨匠”とも言われる、マックス・ビル。「バウハウス」閉校後にその理念を受け継ぎ開校した「ウルム造形大学」の初代校長を務め、政治活動にも参加するなど、様々な側面を持つ彼の生涯と思考に迫る。2008 / スイス / 94分 / 原題:Max Bill - das absolute Augenmaß監督:エーリヒ・シュミット出演:マックス・ビル、アンゲラ・トーマス、ゴットフリート・ホーネッガー、イニャツィオ・シローネ、ヤコブ・ビル、エルンスト・シャイデッガーEプログラム『ニュー・バウハウス』ハンガリー出身のアーティストで、後世の視覚造形芸術に多大な影響を与えたラースロー・モホイ=ナジ。アートにテクノロジーを取り入れる構成主義的な姿勢で、バウハウスの発展に貢献し、その後アメリカに「ニュー・バウハウス」を創設。ドイツだけでなくアメリカのデザイン教育にも足跡を残した。本作では、彼の理念や業績、素顔を明らかにする。2019 / アメリカ / 89分 / 原題:The New Bauhaus監督:アリサ・ナーミアス出演:オリヴァー・ボタール、バーバラ・クレーン、オラファー・エリアソン、ハンス・ウルリッヒ・オブリスト、ラースロー・モホイ=ナジ【詳細】バウハウス 100年映画祭会期:2020年8月8日(土)~8月28日(金)上映時間:13:00~/15:10の1日2回(上映スケジュールは東京都写真美術館公式HPを参照)開催場所:東京都写真美術館ホール住所:東京都目黒区三田1-13-3 恵比寿ガーデンプレイス内料金:・当日券 一般1,800円/学生 1,500円/シニア・中学生以下・障碍者手帳保持者 1,100円・前売特別鑑賞券(2回券) 2,600円※前売特別鑑賞券は東京都写真美術館と有隣堂アトレ恵比寿店で販売。<上映作品>A『バウハウス 原形と神話』B『バウハウス・スピリット』『バウハウスの女性たち』C『ミース・オン・シーン』『ファグスーグロピウスと近代建築の胎動』D『マックス・ビルー絶対的な視点』E『ニュー・バウハウス』
2020年07月06日北欧テイストのデザインは、ファッションやインテリアや雑貨など、すっかり私たちの生活に浸透しましたね。今回は、数ある北欧ブランドでもユニークなイラストがとってもかわいい〔HildaHilda(ヒルダヒルダ)〕をご紹介します。独特のテイストで描かれたイラストは〔ヒルダヒルダ〕ならではのオリジナリティがあり、持っていたら「かわいい!」といわれること間違いありません♪北欧のイラストがとってもかわいい!〔ヒルダヒルダ〕〔HildaHilda(ヒルダヒルダ)〕はテキスタイルデザイナー兼エンジニアのロット・ヒルデブラントが1995年にスウェーデンストックホルムで設立したブランドです。独自の方法で開発したオリジナリティあるデザインは、トートバッグやショルダーバッグ、ランチバッグにランチョンマットなど、さまざまなアイテムを展開し世界中を魅了しています。日本では、〔株式会社アトリエニキティキ〕が輸入販売をしており、吉祥寺の〔ニキティキ吉祥寺店〕をはじめ全国で展開しています。●《ヒルダヒルダ トートバッグS「いぬ」プードル》7,776円(税込)※表裏で異なるデザインを楽しめます。最大の特徴はデザイナーであるロットが描くユニークで大らかなかわいらしいイラストです。色使い、独特の世界観は唯一無二。コンセプトはずばり「直感・フィーリング」。ビジネス的な成功に囚われることなく、流行に左右されない自由なデザインは、年齢や性別を問わずライフスタイルに溶け込んでくれます。また、そのときどきに自分自身が感じたこと、何を描きたいのかをベースに制作をしています。裏面もかわいい!ジャガード織を採用かわいらしい、イラストが特徴の〔ヒルダヒルダ〕ですが、もう一つの大きな特徴として、ほぼすべての商品に施された裏面のデザインにも注目です。このようにランチバッグなら裏面までジャガード織という手法をつかいしっかりとデザインがされています。また、生産国表記の「メイド・イン・スウェーデン」や「洗濯表示」もデザインとして楽しむことができるのです。〔ヒルダヒルダ〕には、持っていると楽しくなるような魅力があります♪〔ヒルダヒルダ〕自慢のアイテムをご紹介!●《ヒルダヒルダ トートバッグ S「フラワー」》7,776円(税込)●《ヒルダヒルダ トートバッグ L / AC 「フラワー」 水性アクリルコーティング仕上げ》 15,120円(税込)人気の柄はこちらの《フラワー》です。〔ヒルダヒルダ〕の代表アイテムであるトートバッグは、裏面はもちろんジャガード織を採用しています。トートバッグのほかにランチバッグや化粧ポーチなど、年齢を問わずどの形も人気です。春らしい色どりもかわいいアイテムは今の時期にぴったり♪ショッピングにおでかけにいろいろなシーンで活躍してくれます♡●《ヒルダヒルダ ランチバッグ「フラワー」 水性アクリルコーティング仕上げ 》9,720円(税込)また一部商品はジャガード織りのテキスタイルに、アクリルコーティングを施すことで汚れがつきにくく丈夫になりました。その上ソフトな仕上がりを実現しています。●〔ヒルダヒルダ テーブルマット ランチョンマット「ブタのファミリー」ブルー》4,320円(税込)どこかとぼけた表情のかわいらしいこちらの豚の柄はランチョンマットやトートバッグなどさまざまなアイテムに採用されています。豚なのに足が細くてスラリとしている、そんなユニークなイラストが人気です。●《ヒルダヒルダトートバッグ S「ぶた」》7,776円(税込)〔ヒルダヒルダ〕のイラストをデザインするロットは、デザイン画を利き手ではない左手で描くそうです。その理由は「左手でデザインを描くと、脳の右の部分が創造力をつかさどるので、論理的に『考える』のではなく、『感じる』ことができるから」。なるほど、クリエイターのこだわりを感じますね。●《ヒルダヒルダ メッセンジャーバッグ / AC「ストライプ」ダークグレー 水性アクリルコーティング仕上げ》14,904円(税込)●《ヒルダヒルダ メッセンジャーバッグ / AC「ストライプ」インディゴ 水性アクリルコーティング仕上げ》14,904円(税込)男性にも人気のショルダーバッグは、ストラップの長さが調節でき、肩に掛けたり斜め掛けにしたり、お好みのスタイルで使ってみましょう。こちらも水性アクリルコーティング仕上げです。●《ヒルダヒルダポーチ M「イヤホン」黒》2,916円(税込)〔ヒルダヒルダ〕のポーチはユーモアあふれるデザインが人気です。例えばこちら「スマホの充電器やケーブルなど、ガジェット入れにぜひ」と言いたげなデザインです。●《ヒルダヒルダ ポーチ W(ワイド)「メガネ」青》2,916円(税込)こちらも見た目通り、眼鏡入れに使いたいですね。●《ヒルダヒルダ ポーチ L 「メイクアップ」》4,104円(税込)そしてこちらは化粧ポーチとして。用途がデザインとして採用されているのは面白いですよね。こういったデザイナーであるロットのユーモアあふれる柄が人気の秘密です。お友だちに見せたら「どこで買ったの?」といわれるかもしれません♪〔ヒルダヒルダ〕のアイテムを持っておでかけしましょう♪〔ヒルダヒルダ〕を扱う〔ニキティキ吉祥寺店〕は、木製のおもちゃを輸入販売をしています。北欧雑貨が好きな方なら、大人も楽しめる木製のおもちゃがたくさんそろっていますので、きっとお気に入りのアイテムがあるはずですよ♪こちらが〔ヒルダヒルダ〕を始めとする店内のコーナーになります。〔ヒルダヒルダ〕はどのアイテムもかわいらしく、持っていて楽しくなるはず♪気になる方はぜひホームページや店舗で確認してみてくださいね!〔HildaHilda(ヒルダヒルダ)〕オンラインショップはこちらから!〔アトリエニキティキ〕ホームページ
2019年05月13日表参道の商業施設「ジャイル(GYRE)」内にあるギャラリースペース「EYE OF GYRE」が、「ジャイル・ギャラリー(GYRE GALLERY)」と名前を変えて4月にリニューアルオープン。展覧会第一弾として、4月19日から6月23日まで「デヴィッド・リンチ_精神的辺境の帝国」展を開催する。2007年にオランダの建築家グループ、MVRDVのデザインによりオープンしたジャイルは、“GYRE=渦、回転”という名のとおり、この“渦”から“世の中で起きていることを意識しながら暮らす”という意味をこめたコンセプト“SHOP & THINK”という哲学を掲げ、物事を引き寄せる磁場となり、新しいエネルギーや人を引きつける運動体としての唯一無二の意思を持つ商業施設として、世界中から注目され、愛されてきた。ジャイルの3階にあるギャラリースペース「EYE OF GYRE」も、世の中にインスピレーションと参加の機会をつくっていく場所として、ショッピング体験と社会意識とを結びつける新しい考え方を発信し、表参道、ひいてはトウキョウの新しいカルチャーのジェネレーターとして、これまでにアニッシュ・カプーア、名和晃平、落合陽一等の世界的作家や、今の時代を象徴するクリエイターの展覧会を開催してきた。今回新たにオープンする「ジャイル・ギャラリー」の空間を手掛けるのは、ギンザ シックス(GINZA SIX)のコンセプトワークやMEDIA AMBITION TOKYOのアーティスティックディレクターを務める、JTQ谷川じゅんじ。空間の設計はスイスを拠点に活動する建築家、古代裕一とトーマス・ヒルデブラント、新たなギャラリーのロゴデザインはvillage®の長嶋りかこが手掛けた。展覧会の企画はジャイルの総合プロデュースを手掛けるHiRAO INCの平尾香世子、そして多くの展覧会を様々な美術館やギャラリーでキュレ―ションを行ってきたインディペンデントキュレーターの飯田高誉がディレクターを務める。David Lynch, untitled (Berlin 5356: 35) , (1999) archival silver gelatin print, 11’’ x 14’’Ed. 11展覧会第一弾として、4月19日から6月23日には「デヴィッド・リンチ_精神的辺境の帝国」展を開催。この展覧会は、タイトルとなっている「精神的辺境の帝国」というコンセプトに合わせた選定基準で、デヴィッド・リンチ本人とキュレーターを務める飯田によって何回も話し合いながら直接作品を選定。リンチの創作の原点を見据えた展覧会構成となり、リンチの初期の実験映画『イレーザーヘッド』と、その映画ロケを行った制作現場のフィラデルフィア工業地帯へのインスピレーションに捧げたものだ。会場には選りすぐりのペインティング7点、ドローイング3点、工業地帯の写真22点、水彩画12点が並ぶ。【展覧会情報】「デヴィッド・リンチ_精神的辺境の帝国」展会期:4月19日〜6月23日会場:GYRE GALLERY住所:東京都渋谷区神宮前5-10-1 GYRE 3F 時間:11:00~20:00
2019年03月08日シャネル(CHANEL)の日本初の路面店として1994年にオープンした「シャネル 銀座並木」が、約3年弱のリノベーション期間を経て、12月1日にいよいよリニューアルオープン。このリニューアルオープンを記念し、2017-18年クルーズコレクションからハンドバッグ4点とクラッチバッグ1点の、銀座並木店のみ取り扱い限定アイテムが登場する。歴史ある趣とリュクス感溢れる銀座並木通りにリニューアルオープンするブティックの設計は、メゾンと長い関わりを持ち、ブランドのコードを魅力的に表現することでも有名な建築家ピーター・マリーノが担当。シャネルを象徴するカラーである、ブラック、ホワイト、ベージュを始め、ゴールドが取り入れられるなど、フロア毎にキーカラーが設けられている。9フロアに渡るビルは、外観から内観までエレガンスと大胆さを兼ね備え、まさにシャネルの象徴とも言えるデザイン。マットな質感のブラックとホワイトのコントラストが特徴的なパネルで彩られたファサードには、オープニングを記念して国内外で活躍するアーティスト・向井修二のアートワークが期間限定で施される。1階はバッグ・アクセサリー、2階はシューズ・アクセサリー、3階はプレタポルテ・バッグ・ウォッチ、4階は最新のプレタポルテコレクションのフロア。また、8階には日本初となるトリートメントサロン「ル サロン ボーテ」が、9階にはプライベートアポイントメントや特別なイベントなどで利用可能な「ル サロン プリヴェ」が誕生する。さらに、芸術に深い造詣があった創業者ガブリエル・シャネルの理念を受け継ぎ、1階から4階まで各フロアのエレベーター前では、アンソニー・ピアソンによるブロンズのレリーフ、ハインツ・マックによる水墨画、グレガー・ヒルデブラントやローレンス・キャロルなど、様々な国のアーティストによる厳選された作品が展示される。限定アイテムとして登場するのは、定番の11.12スタイルのハンドバッグとクラッチバッグ。繊細で軽いラフィア素材で作られ、ガブリエル・シャネルが好んだ麦の穂を彷彿とさせるデザイン。クルーズコレクションのテーマにちなんだ「ギリシャの自然」をイメージさせるゴールドのバッグを、ギリシャ神話で知恵の象徴と言われるカラフルなふくろうのチャームが彩る。ブラックのビスコース素材のハンドバッグは、ゴールドのダブルCのクラスプとチェーンがあしらわれ、ブランドを象徴する色使い。刺繍アトリエ「ルサージュ」のクラフツマンシップやノウハウを駆使したハンドバッグ2点は、精緻なモチーフをアースカラーで表現した手仕事の極みとも言える逸品だ。「チェーンバッグ」(35万5,000円)、「クラッチバッグ」(18万6,000円)、「チェーンバッグ」(62万円)、「チェーンバッグ」(221万7,000円)、「ボーイ シャネル ハンドバッグ」(122万円)。“CHANEL GINZA NAMIKI”という特別な刻印がされたプレートが付いたものも発売される。【店舗情報】シャネル 銀座並木住所:東京都中央区銀座 6-7-19営業時間:12:00~19:30定休日:不定休
2017年11月17日