TM NETWORKの小室哲哉が23日、東京・新宿のシネシティ広場で行われたNetflix映画『シティーハンター』(4月25日世界独占配信)のブルーカーペット・ワールドプレミアイベントにサプライズ登場。歓声が沸き起こる中、サインに応じて観客を喜ばせた。本作のエンディングテーマは、TM NETWORKの名曲「Get Wild」の新録音版「Get Wild Continual」。同楽曲が流れる中、小室がサプライズ登場すると、観客から大きな歓声が沸き起こった。小室は「TM NETWORKを代表して来ました。お招きいただきありがとうございます」と挨拶。「まさか歌舞伎町に立てるとは思ってなかったので、びっくりしているというのが大きいですが、うれしいです」と語った。北条司氏による人気漫画を日本で初めて実写化。主人公・冴羽リョウは、裏社会での様々なトラブル処理を請け負う超一流のスイーパー(始末屋)で、無類の美女好きだが、いざ依頼を受ければ、並外れた銃の腕と身体能力、そして冷静沈着な頭脳で、仕事を遂行する。そんなクールでおバカな冴羽リョウを鈴木亮平が演じ、ヒロイン・槇村香を森田望智、リョウの相棒・槇村秀幸を安藤政信、リョウとは腐れ縁の刑事・野上冴子を木村文乃が演じた。この日、シネシティ広場を“歌舞伎町シネ「シティーハンター」広場”としてイベントを開催。作品のイメージカラーであるブルーカーペットが敷かれ、主演の鈴木亮平をはじめ、森田望智、安藤政信、木村文乃、佐藤祐市監督が参加した。
2024年04月23日タレントのぺえが22日、自身のInstagramを更新し、俳優の千葉雄大に誕生日を祝ってもらったことを報告。32歳を迎え、ファンから祝福のメッセージが殺到している。○31歳は「忘れられない1年に」ぺえは「本日で32歳になりました」の書き出しから、「32年前の4月22日に大好きな両親の元に産まれてこれて本当によかったと心から思います」「人一倍、手間のかかるあたしと諦めずに向き合い続けてくれて本当にありがとう」と両親に感謝。また、「31歳のあたし」に向けても「よく生き抜いたね たくさん泣いたね 忘れられない1年になったね 色んな感情を思いっきり楽しんだね」とつづり、優しい言葉で自分自身を包み込んだ。昨年はぺえにとって悩むことが多かったようで、「これから何のために、誰のために生きていけばいいんだろう…って考えなくていいこといっぱい考えたね」「考えるたびに苦しくなって辛くなって未来が怖くなったね」と吐露。その時の経験をバネにし、「負のエネルギーを燃料にかえて32歳も生きていこうね」と現在の自分にエールを送った。そして、「31歳があまりにも濃い思い出だらけで終わってしまうのが切ないけど」と振り返りながら、「32歳は笑顔のなるべく多い1年になりますように」と願うぺえ。「別に高望みはしない 目標もめんどくさいから別にいい ちっぽけなあたしが楽」と等身大の自分をさらけ出した。また、今回の投稿では俳優の千葉雄大との2ショットも公開。「32」のロウソクが立ったケーキを前に、2人で仲良く“ギャル感”あふれるピースを決めており、「千葉ちゃんが誕生日をお祝いしてくれましたYouTubeも撮ったのでお楽しみに」と千葉と楽しい誕生日を過ごしたことを報告した。こうした投稿にファンからは、「ぺえちゃん生まれてきてくれてありがとう」「これからもずっと見守っていくからね」「イケメンに祝ってもらえて羨ましい!」「ぺえちゃんにいつも励まされ、癒されています」「今年は笑顔いっぱいの年でありますように」「32歳もたくさん笑ってね」「ありのままのぺえちゃんが大好き!」「YouTube楽しみです!」「いつもファンの支えになってくれてありがとう」「イケメンの横にいて最高に可愛いです」「人一倍優しいぺえちゃんにこれからも幸あれ」「ぺえちゃんが笑顔でいてくれたら、ここにいるみんなも嬉しいです」など、3,000件を超えるコメントが相次いで寄せられている。
2024年04月23日俳優の平祐奈(25)が22日、自身のブログを更新。モード系ファッションを着こなしたオフショットを公開し、ファンから反響を呼んでいる。同日、14回目の開催を迎える『2025ミス・ティーン・ジャパン』開催発表記者会見に応援アンバサダーとして新川優愛、トラウデン直美とともに出席した平。イベント後、ブログを更新するとシースルーのトップスにフリルビスチェを合わせ、ロングスカートのスリットから美脚をのぞかせたオールブラックでモードなファッションを着こなす全身ショットや横顔ショットを公開した。この投稿にファンから「わっ!!ドキッとしたぁ」「モード系でカッコよくて色っぽい」「えーーーーーー大人っぽい!!」「横顔お美しい…」「どうしよ…天使から大人の女へ成長…」「ドキドキが止まらない」「スタイル抜群で素敵」などの声が寄せられている。
2024年04月23日ファン・ジョンミンとチョン・ウソンが共演、2023年韓国の年間第1位となる1,300万人以上の観客動員を記録する歴代級大ヒットとなった『12.12:THE DAY』(英題)が、『ソウルの春』の邦題で8月23日(金)より公開が決定した。「粛軍クーデター」「12.12軍事反乱」などと呼ばれる韓国民主主義の存亡を揺るがした実際の事件を基に、一部フィクションを交えながら描かれる衝撃作。韓国で公開されるやいなや、事件をリアルタイムで知る世代はもちろん、事件を知らない若者たちの間でも瞬く間に話題となり大ヒットスタート。独裁者の座を狙う男チョン・ドゥグァンへの激しい怒りと、彼に立ち向かったイ・テシンへの共感に、魂まで揺さぶられた観客たちの世代を超えた熱量に支えられ、最終的には国民の4人に1人が劇場に足を運んだことになる、『パラサイト 半地下の家族』を上回る1,300万人以上の観客動員を記録。コロナ禍以降の劇場公開作品としてはNO.1(3月末日現在)となる歴代級のメガヒットとなった。この荘厳な歴史大作にして圧倒的緊迫感に満ちた至高のエンターテインメントを作り上げたのは、国内外の映画ファンから熱烈な支持を集めるノワールアクション『アシュラ』でも知られる名匠キム・ソンス監督。同作でもタッグを組んだ2大スター、ファン・ジョンミンとチョン・ウソンを再び主演に迎え、文字通りの歴史的傑作を誕生させた。なお、本日4月22日は『私の頭の中の消しゴム』『無垢なる証人』『ハント』など数多くの話題作に出演してきたチョン・ウソンの51歳の誕生日。これを記念してファン・ジョンミン演じるチョン・ドゥグァンとチョン・ウソン演じるイ・テシンが対峙するイメージショットが解禁。1979年、韓国大統領暗殺。独裁者の座を狙う男と、国を守ろうとした男。国家の命運を懸けた9時間の攻防が幕を開ける。【STORY】1979年10月26日、独裁者とも言われた大韓民国大統領が、自らの側近に暗殺された。国中に衝撃が走るとともに、民主化を期待する国民の声は日に日に高まっていく。しかし、暗殺事件の合同捜査本部長に就任したチョン・ドゥグァン保安司令官(ファン・ジョンミン)は、陸軍内の秘密組織“ハナ会”の将校たちを率い、新たな独裁者として君臨すべく、同年12月12日にクーデターを決行する。一方、高潔な軍人として知られる首都警備司令官イ・テシン(チョン・ウソン)は、部下の中にハナ会のメンバーが潜む圧倒的不利な状況の中、自らの軍人としての信念に基づき“反逆者”チョン・ドゥグァンの暴走を食い止めるべく立ち上がる。『ソウルの春』は8月23日(金)より新宿バルト9ほか全国にて公開。(シネマカフェ編集部)■関連作品:ソウルの春 2024年8月23日より新宿バルト9ほか全国にて公開© 2023 PLUS M ENTERTAINMENT & HIVE MEDIA CORP, ALL RIGHTS RESERVED.
2024年04月22日暑さ対策の便利アイテムとして、今やすっかり定着したハンディファンですが、ただ暑さがしのげるだけでなく、ライブやお祭りなどで楽しく使える7色のLED付ハンディファンが「Life on Products(ライフオンプロダクツ)」から登場しました。■2サイズ展開でカラーバリエーションも豊富自動で変わる7色のLEDライトを搭載した、スケルトンボディが涼しげでおしゃれ。風量は弱・中・強の3段階に調節可能な上、心地よい自然な風を再現したリズム風モードも搭載。好みに合わせて使えます。移動中にも便利なネックストラップ付。小さな子どもでも持ちやすく、収納しやすいミニサイズ(幅63×奥行40×高さ142mm)と、グリップが握りやすく使い勝手のいいサイズ(幅77×奥行41×高さ175mm)の2サイズ展開。ダブルクリックで電源がオンになる仕様のため、バッグに入れていて勝手に電源が入る心配もなし。屋外イベントやお祭り、ライブや応援上映など幅広いシーンで活躍しそう。ミニサイズが5色展開、もう一方が4色展開とカラーも豊富で、推し活にもおすすめです!ミニサイズは5色展開。上段左から時計回りに:ホワイト(WH)、パープル(PP)、イエロー(YL)、ピンク(PK)アクアグリーン(AR)ミニサイズよりひと周り大きいサイズは4色展開。上段左から時計回りに:ホワイト(WH)、ブラック(BK)、ブルー(BL)、コーラルピンク(CK)■New! 1台5役の高機能外出時の充電切れにも対応2024年夏の新作「ハンズフリー5wayスリムファン」は、ハンディ、卓上、スマホスタンド、ハンズフリー、モバイルバッテリーと1台で5役のすぐれもの。モバイルバッテリー機能搭載で、外出時の急な電池不足にも対応できます。付属のネックストラップを付ければ、ハンズフリーでも使用できるので、お子様とのお出かけや買い物、アウトドアでも重宝します。これ1台あれば、室内でも屋外でも、様々なシーンで活躍して便利です。ハンディファンや卓上だけでなく、スマホスタンドやハンズフリー、モバイルバッテリー機能でアウトドアやデスクワークでも。さまざまなシーンで使える5wayハンズフリーファン。モバイルバッテリー機能を搭載、お出かけ中のバッテリー切れにも対応。野外フェスやアウトドア時、この機能があると安心ですよね。風向も自由に調節可能。弱/中/強の3段階風量調節に、心地よい自然な風を再現したリズム風モードを搭載。スマホスタンドにもなるデザイン。本体にスマホを置けば、涼みながら動画視聴、ゲームなどが可能!バッグやポケットに収納しやすいサイズで、持ち運びに便利。ストラップに強い負荷が一時的にかかるとパーツが分離。万が一の時も首にストラップが巻き付きにくい安全仕様なのも嬉しい。気温が高い日も増えてきたこの季節のおでかけ、キャンプなどのアウトドアイベントには、こんな便利で楽しい最新ハンディファンをお供につれていってはいかがでしょう。「ミニクリアファン LEDライト付」LCAF002 価格:1,628円(税込)商品ページ: 「クリアファン LEDライト付」LCAF003 価格:2,178円(税込)商品ページ: 「ハンズフリー5wayスリムファン」LCAF007 価格:2,728円(税込)商品ページ: お問い合わせ:ライフオンプロダクツ公式サイト:
2024年04月22日日本で上演されるたびに、ミュージカルファンを熱狂の渦に巻き込んだ不朽の名作『CHICAGO』。しかし今回のブロードウェイ・キャストの来日公演は、飛び抜けてスペシャルだ。TVドラマ『glee/グリー』のシュースター先生ことマシュー・モリソンが、弁護士のビリー・フリンを演じる姿を、世界に先駆けて目撃できるのだから!舞台は1920年代のシカゴ。不倫相手を射殺した人妻・ロキシーは、やはり妹と夫を殺害したダンサー・ヴェルマがいる監房に収監される。ここでヴェルマを中心とした女性たちが、それぞれの犯した罪を自己正当化たっぷりに歌う『監獄タンゴ』は、この舞台を象徴するような一曲だ。無罪を狙うロキシーが弁護士を雇ったところで、お待ちかねのビリー・フリンが登場! 大きな羽を持ったダンサーたちに囲まれて「愛こそがすべて」みたいに歌い上げたその口で、法外なギャラを請求したり、メディアや法廷にバンバン嘘をつくなど、見事な悪徳ぶりを発揮する。従来のフリンが、いかにも胡散臭い雰囲気なのが多かったのに対し、マシュー版フリンは実にさわやかでエレガント。しかし言ってることはダーティ極まりないという、このギャップにしびれてしまう。ジャズを多用した名曲の数々、かすかな肩の動きすらドキッとするほど官能的な「フォッシー・スタイル」が随所で炸裂する振付は「これぞミュージカル!」 と言いたくなるほど楽しさの塊だ。その一方で、あらゆる犯罪を娯楽に変え、正義よりも金や名声を優先する登場人物たちのふるまいは、思わず眉をひそめるものばかり。でもそれをブラックユーモアあふれるセリフと歌詞、人の死すらとことんショーアップする突き抜けた演出で見せ切ってしまうのが、『CHICAGO』の唯一無二な点なのだ。日本公演に向けて、マシューは「日本はコンサートで何回も来ていますが、初めてキャラクターを演じる姿をお見せすることができます。しかもそれが大好きな『CHICAGO』なのは夢のようです。自分にとって近い存在であり、長年支えてもらった日本で演じられることをすごく特別に感じています。ドウモアリガトウ!」とメッセージを送ってくれた。劇中では「50年も経てばすべてが変わる」という歌詞が出てくるのに反して、初演から50年近くを経てもなお、変わらず刺激と興奮を与え続ける『CHICAGO』。一生の記念になるのは確実な舞台を、どうかお見逃しなく!大阪公演は4/21(日)までオリックス劇場にて上演中。東京公演は4/25(木)〜5/5(日)まで東急シアターオーブ (渋谷ヒカリエ11階)にて上演。前売りチケット絶好調販売中。早めのご予約がお勧めです!ブロードウェイミュージカルCHICAGO来日公演2024出演:マシュー・モリソン他来日カンパニー※生演奏、英語上演、日本語字幕あり大阪公演:4月18日(木)〜21日(日)オリックス劇場料金 (税込・全席指定):S席 15,000円/A席 10,000円/B席 7,000円※平日公演は1,000円引き:S席 14,000円/A席 9,000円/B席 6,000円キョードーインフォメーション0570-200-888(月〜土11:00〜18:00/日祝休み)主催:関西テレビ/キョードー大阪後援:FM COCOLO/FM802東京公演:4月25日(木)〜5月5日(日)東急シアターオーブ(渋谷ヒカリエ11階)料金 (税込・全席指定):S席 16,500円/A席 12,500円/B席 9,500円キョードー東京0570-550-799(オペレータ対応 平日11:00〜18:00/土日祝10:00〜18:00)主催:TBS / キョードー東京後援: J-WAVE企画制作:TBS/キョードー東京招聘:キョードー東京 文:吉永 美和子写真:宮川舞子 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2024年04月21日LDH所属のTHE RAMPAGEとFANTASTICSがタッグを組んだ初の冠番組『ランファンQUEST』が、TBSで4月30日(深0:26~0:55)から放送されることが20日、それぞれのライブ会場で発表となり、ファンを沸かせた。『ランファンQUEST』は、THE RAMPAGEとFANTASTICSが、ある“QUEST”に挑戦していくバラエティー番組。THE RAMPAGEのリーダー・陣は「すごくワクワクしています!グループのカラーが全く違うと思うので、そこがこの番組でどう掛け合わさっていくのか、色の違う2組がどう交わっていくのかが楽しみですね」と期待を寄せる。一方、FANTASTICSのリーダー・世界は「お互いのファンの人たちを巻き込んで、面白いことやってんなーって思ってもらえるように、そして、いろんな人にもっとこの2組を知ってもらえる良いきっかけになるように、全力で取り組みたいと思います!」と意気込んでいる。■THE RAMPAGE・陣コメントすごくワクワクしています! 2組はグループのカラーが全く違うと思うので、そこがこの番組でどう掛け合わさっていくのか、色の違う2組がどう交わっていくのかが楽しみですね。THE RAMPAGE最年少メンバーの(後藤)拓磨とか、龍とか(神谷)健太とか、いつもあんまり前に出ないメンバーがこの番組を通して覚醒する瞬間を見たいなと期待しています! 普段あまり前に出ないメンバーもどんどん個性を出していって、自分らしさを表現してほしいなと思いますね。今LDHの中でも勢いを増して頑張ってるこの2組で、ムーブメントを起こせるような番組になるように頑張りたいと思います!■FANTASTICS・世界コメント楽しみですね! ランペ(THE RAMPAGE)はファンタ(FANTASTICS)よりデビューが早くて、知らない人からすると先輩・後輩に見えると思うんですけど、意外と同期メンバーが多かったり、年齢も一緒だったりするので、近しいものはお互い感じていると思います。ここ数年、現場で一緒になったときはお互いが刺激しあって勉強しあっていたので、この2組だからこそ冒険しやすいチームになる予感がしますね。僕は特に陣とはお互い昔から知ってて、もう10年くらいの仲になるので、この番組でも不思議な化学反応が起きるんじゃないかと期待しています。番組での注目メンバーは、FANTASTICSでは(木村)慧人・(中島)颯太の最年少コンビが、年上しかいない2グループをかき乱してくれるんじゃないかと期待してます。あとは大穴でサワナツ(澤本夏輝)かな(笑)。サワナツはめちゃくちゃポテンシャルが高いんで、もしかしたらこの番組で化ける可能性もあるなっていう気はしていますね!本当に良い機会ができたと思うので、お互いのファンの人たちを巻き込んで、面白いことやってんなーって思ってもらえるように、そして、いろんな人にもっとこの2組を知ってもらえる良いきっかけになるように、全力で取り組みたいと思います!
2024年04月20日4月18日、二宮和也(40)らによるYouTubeチャンネル「よにのちゃんねる」が動画を更新。5月にCDデビューするAぇ!groupがゲスト出演したが、二宮の“ある一言”が波紋を呼んでいる。CDデビューを目前に控えるAぇ!group。今回の動画では、グループ結成からデビューに至るまでの経歴を語る“年表”企画が行われた。「“年表”は『よにの』の恒例企画。後輩グループなどが『よにの』とコラボした際に、メンバーやグループの経歴をホワイトボードに時系列に書き、年表を作成するというものです」(スポーツ紙記者)年表企画では、Aぇ!groupと同じ関西ジュニアだったなにわ男子の話題が飛び出した。「グループの結成はなにわ男子のほうがAぇ!groupより半年ほど先ですが、Aぇ!groupの年長メンバー・末澤誠也さん(29)や草間リチャード敬太さん(28)にとってはなにわ男子のほとんどのメンバーが後輩だと話していました。ただ、なにわ男子の最年長・藤原丈一郎さん(28)だけは末澤さん・草間さんよりも歴が長い“先輩”だと明かし、入り組んだ“先輩・後輩関係”を語りました」(前出・スポーツ紙関係者)ファンが注目したのは、このときの二宮の発言。「そうだよね。あいつ無駄に(歴が)長いんだよね」と、藤原について指摘したのだ。「なにわ男子はデビューが21年だったのでフレッシュなイメージが強いですが、藤原さんは04年に8歳でジュニアの一員になりました。ジュニア歴が非常に長くデビューまで17年もの時間がかかったことから、藤原さんはファンの間では苦労人として知られています。いっぽう、二宮さんは96年に入所し、99年に嵐としてデビュー。ジュニア歴は3年です。二宮さんと藤原さんとでは時代が違うので一概に比較することは難しいですが、藤原さんのジュニア歴を『“無駄に”長い』と言い切ってしまうのはいかがなものかと……」(前出・スポーツ紙記者)二宮は笑いのつもりで放った一言だったのかもしれないが、SNS上では藤原ファンを中心に厳しい声が上がっている。《よにののやつ今みたー丈くんの歴は勲章だよ、誰より長い間努力した人。無駄なわけあるかよ》《よにの見たけど丈くんのこと「無駄に(ジュニア歴)長いんだよ」って先輩として最低な言葉だな》《よにの、デビュー後はそれぞれ苦労したことはあるだろうけど(割とどの人でもそりゃデビュー後は色々あるし苦労するとは思うけど)デビューするまでが早かった人がほとんどなのは事実なんだからジュニア歴長い人の気持ちなんて分からないだろうね分からないだろうけど言葉には気をつけないと》《丈くんのこと無駄に長いって何?ニノやっぱ嫌いだわ冗談とか関係性あるからとかじゃなくて咄嗟にそういう言葉出てきちゃうとこが無理》
2024年04月19日俳優・伊藤沙莉が主演を務める、連続テレビ小説『虎に翼』(月~土前8:00NHK総合※土曜日は1週間の振り返り/月~金前 7:30NHKBS、BSプレミアム4K)の公式SNSが更新され、第4週「屈み女に反り男?」の予告映像が公開された。第15回では、寅子(伊藤)たちは晴れて「明律大学女子部法科」を卒業して、明律大の本科へ進学。その姿を遠くから見た男子学生・花岡悟(岩田剛典)が「フフ…来た来た」と笑みを浮かべる意味ありげなシーンが描かれた。予告映像にも花岡の姿が確認でき、視聴者からは「岩ちゃん、不穏なイケメン」「男子学生に負けないで!」「岩ちゃんまさかの嫌な奴?」「いよいよ岩ちゃんの出番」「岩ちゃん…曲者っぽいですね女子部の皆さま負けずにがんばれ~」「またバトルの予感…」などの声が寄せられている。第110作目の連続テレビ小説となる本作は、日本初の女性弁護士で後に裁判官となった女性を俳優・伊藤沙莉が演じ、彼女とその仲間たちが困難な時代に道なき道を切り開き、迷える子どもや追いつめられた女性たちを救っていく。日本史上初めて法曹の世界に飛び込んだ三淵嘉子さんの実話に基づく、リーガルエンターテインメントとなっている。
2024年04月19日2024年5月12日(日)、幕張メッセ・ZOZOマリンスタジアムで開催されるK-POPファン必見の祭典「KCON JAPAN 2024」にて、日本が誇るキッズファッションイベント「Japan Kids Fashion Week(JKFW)」の特別ステージが開催されます。JKFWの輝く子供たちが、大人顔負けのダンスとファッションで観客を魅了します。新ブランド「X2KI」とのコラボレーションで、DANCE・MEETS・FASHIONの壮大なステージをお見せします。 「KCON JAPAN 2024」JKFWステージ日程:2024年5月12日(日)10:30~11:00(予定)未来を繋ぐ DANCE・MEETS・FASHION■『KCON』について2012年に米国を皮切りに世界中の様々な地域で開催されてきたKCONは、これまでK-POPアーティストたちのグローバル進出を牽引し、KカルチャーとKライフスタイルを体験できるフェスティバルとして過去12年間、合計13の地域で開催。K-POPファンが繋がり、集まる場所を提供してきたKCONのオフライン累積観客数は約169万人に達します。昨年のKCON JAPAN 2023は、KCON史上最多の12.3万人を動員した巨大イベントとなりました。今年も更にその規模を拡大し、期待が高まっています。■KCON開催概要イベント名:「KCON JAPAN 2024」開催期間 :2024年5月10日(金)~12日(日)開催場所 :幕張メッセ・ZOZOマリンスタジアム主催 :CJ ENM公式サイト : 公式X : 公式Instagram: ■『Japan Kids Fashion Week』についてJapan Kids Fashion Weekは世界で活躍を目指す子供たちを応援する日本最大級のキッズファッションイベントです。2021年10月の初開催以来、今年で4回目を迎えるこのイベントは、2024年8月10日(土)・8月11日(日)の2日間、海外との玄関口となる中部国際空港「セントレア」に直結するに愛知県国際展示場(Aichi Sky Expo)の10000平方メートルの巨大会場で開催を予定。毎年スケールアップしている異次元空間が舞台のこのファッションショーは、世界中からの注目を集め、フランス、カナダ、香港、中国、韓国など海外パートナーと提携。既に海外から100名以上のエントリーがあり、国内外合わせて200名規模となる大規模グローバルキッズファッションショーを開催します。今年の「Japan Kids Fashion Week 2024」(JKFW2024)の壮大なコンセプト「THE UNIVERSE」のもと、まさに次元を超えた奇跡のステージを展開し、一生の記憶に残る体験を提供するこのイベントは、参加者にとって忘れられないランウェイの瞬間を創出します。《現在、JKFW2024エントリー募集中》エントリーはオフィシャルHPから JKFW2024 THE UNIVERSE■JKFW開催概要イベント名:Japan Kids Fashion Week 2024開催期間 :2024年8月10日(土)~2024年8月11日(日)開催場所 :愛知県国際展示場(Aichi Sky Expo)主催 :一般社団法人日本キッズ協会企画/制作:Japan Kids Fashion Week運営委員会〈オフィシャルHP〉 〈オフィシャルInstagram〉 〈オフィシャルリンク集〉 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2024年04月19日9人組ダンス&ボーカルグループ・超特急の柏木悠が18日、都内で開催されたMBSドラマ特区枠『ゴーストヤンキー』の先行上映&トークイベントに登壇した。初回放送当日に行われた同イベントには、抽選で選ばれた30人のファンが参加。第1話と第2話が先行上映された後、柏木のほか、共演の石川凌雅、福澤侑、小坂涼太郎、寺坂頼我、高野洸が見どころなどを語った。柏木にとって初の単独主演ドラマとなる本作は、人生に絶望した主人公・風町トゲル(柏木)が、ひと癖もふた癖もある“幽霊の昭和ヤンキー”たちと巡り合う完全オリジナルストーリー。「オファーをいただいてビックリしましたし、すごくうれしかった」と笑顔で振り返りながら、「同時に、台本を読ませていただいて…最初に浮かんだのは“?”でした」と“本音”も吐露した。イベントでは、ストーリーにちなんだ一問一答も。「もし“幽霊”になってしまったらどこで何をしたいか?」と問われると、柏木は「深海に行く」と回答し、「マリアナ海溝とか気になるじゃないですか!」とピュアすぎる理由を添えた。さらに「深海で何がしたいのか」と深堀りされると、「深海魚になりたいッス。だって深く潜れるのかっこいいじゃないですか」と目を輝かせ、共演者たちから「主旨変わってない!?」と総ツッコミを食らっていた。けがで陸上選手の夢を絶たれたトゲルは、「一生…死んだように生きるくらいなら…」と無意識に車の前に飛び出し―気がつくと“幽霊”になっていた。突然の出来事に戸惑っていると、約40年前に死んでからいまだに成仏できていないという昭和ヤンキーグループ「わんぱく団」の吾郎(福澤侑)、順平(小坂涼太郎)、チッタ(寺坂頼我)と出会う。一方、吾郎ら「わんぱく団」と仲間だったバーチ(石川凌雅)は、霊界で悪さをする“暴霊族”の一員になっていた。トゲルはいまだに昭和に取り残されたバカでアツいヤンキーたちに、ジェネレーションギャップを感じながらも、だんだんと仲間意識が芽生えていき―。霊界で起こる不思議な騒動に巻き込まれながらも、仲間たちと切磋琢磨しながら乗り越えていく。
2024年04月18日恋の失敗を避ける!見抜きたい悪い男性の典型的な特徴「私が妊娠中の出来事です。帰宅した夫のスーツに汚れがあり、違和感を抱きました。よくみると、それはファンデーションの汚れで…問い詰めた結果、観念した夫は浮気を認めました」(30歳女性)見た目に惑わされず、心の中をしっかりと見極めることが大切です。今回は、不幸の元となる男性の特徴を、紹介したいと思います。常に自分が被害者だと感じている「自分は不運だ」「周囲から迷惑をかけられている」と不満を漏らしている男性は要注意。このタイプの人は、他人の行動一つひとつを自分への敵意と捉えやすく、他人への気遣いが欠けがちです。困難にぶつかるとすぐさま逃げ出す少しでも自分に都合の悪いことがあると、一時的に連絡を断ったり、姿を隠したりする人もいます。こんな性格の人とは、恋愛だけでなく人生を共にするのも困難かもしれません。自分が人気者であることを自慢常に複数の女性と関わりを持つことを鼻にかけ、相手を外見や第一印象のみで評価する男性もいます。特に成人した男性がこの行動を取る場合、改善は難しいかもしれませんので、注意が必要です。ウソを平然とつく一時しのぎで話を合わせたり、日によって言うことが変わったりする人もいるでしょう。こういう人物との交際は、後々疲れる一因となりそうです。怪しいと思ったらそのサインを早めに見抜けたなら、慎重に次の一歩を踏み出すことをおすすめします。(Grapps編集部)
2024年04月18日【募集期間】2024年4月21日~5月31日/クラウドファンディングサイト「CAMPFIRE」にて募集株式会社アストロコネクト(本社:神奈川県川崎市多摩区代表取締役:荒井大作、以下、アストロコネクト)は宇宙開発をお手元に届ける「ロケットアクリルスタンド(以下:ロケットアクスタ)」で宇宙と人をつなぎワクワクを届けるための資金を、クラウドファンディングサイト「CAMPFIRE」にて募集を開始します。募集期間は2024年4月21日から5月31日まで、募集金額は100万円を目指します。宇宙開発をお手元に届ける「ロケットアクスタ」で宇宙と人をつなぎワクワクを届けたい : プロジェクトで実現したいこと近年、宇宙開発を取り巻く環境はとても大きく変化しています。特に宇宙へ行くための手段「ロケット」の変化は驚くほどです。日本でも宇宙航空研究開発機構(以下:JAXA)が次世代大型基幹ロケット「H3ロケット」の開発や、現在主力の「H-ⅡAロケット」など様々なロケットを使って、人工衛星の打上などを行っています。ですが、日本で活躍する「ロケット」の姿を目にする機会は、図鑑や本以外ではTVや新聞などのNEWSに登場しない限り、目にする機会がとても少ないのが現状です。そこで、近年ニュースや新聞等にも取り上げられ機会が増えてきている「ロケット」をより身近に感じて頂くために、直接見る機会の少ないロケットの姿を手軽に楽しめるよう、また旅のお供に連れ出せるように「ロケットアクスタ」を企画いたしました。今回は日本の宇宙開発を支える「ロケット」の姿を皆様のお手元に届けたく、日本のロケットが描かれた「ロケットアクスタ)」を企画しました。この「ロケットアクスタ」の企画を通して、宇宙がより皆様にとって身近な存在になり、そしてそのことが、少しでも皆様の驚きや喜び、夢や感動につながればと想っています。「ロケットアクスタ」とは今回の「ロケットアクスタ」は、JAXAが打上げたロケットのイラストが描かれたアクリルスタンドです。ロケットのイラストは、斜め上から描くことで全体のイメージがつかみやすいと言われる「アイソメトリック図法」で描画されています。※アイソメトリック図法:等角図または等角投影図とも呼びます。直交する3軸の角度をそれぞれ120度にして、物体を斜め上から俯瞰したように描写する方法です。寸法を伝えやすい利点がある一方、奥行きがある物ほど実際より大きく描かれます。それぞれのロケットの大きさが比較しやすいように、全て「約1/500スケール」で再現しています。また台座の大きさも比較しやすいように、すべて直径60㎜に統一しています。台座にはロケット名、全長、直径、軌道投入能力が記載されています。「JAXA LABEL DESIGN」とは「JAXA LABEL」とは、JAXAの保有する特許・技術・著作物等を活用してつくられた製品や、JAXAと企業のコラボレーションから生まれた製品、商品化許諾品等に対し、ブランドとなるロゴマークを付与する制度です。今回「ロケットアクスタ」全機種の台座には、このうち意匠や著作権を活用するもの、商品化許諾品に付与される「JAXA LABEL DESIGN」のロゴが入っています。JAXA LABEL : 「ロケットアクスタ」概要・製品名:「ロケットアクスタ」(ロケットアクリルスタンド)・サイズ:100㎜×100㎜範囲内・台座:直径60㎜・各パーツ厚み:3㎜・スケール:約1/500(厳密なスケールモデルではありません)・イラストレーター:沫宵さん・台座レイアウトデザイン:アストロコネクト・製品種類:5種類「H3ロケット」「H-ⅡAロケット」「H-ⅡBロケット」「イプシロンロケット」「SS-520ロケット」※お使いのモニター設定、お部屋の照明等により実際の商品と色味が若干異なる場合がございます。※画像は制作段階のものであり、加工・印刷の都合上、実際の商品と最終形状、色味が若干異なる場合がございます。【「H3ロケット」アクスタ】「H3ロケット」は日本の次世代大型基幹ロケットです。日本が宇宙への輸送手段を持ち続けられるように、「H-IIAロケット」の後継機として開発されたものです。2種類のフェアリング、第1段エンジン(LE-9)2基または3基、固体ロケットブースタ(SRB-3)0本、2本、4本の切り換えにより、様々な大きさや 軌道の人工衛星の打ち上げに対応します。「H3ロケット」アクスタでは、その姿を全長約114㎜の姿で再現しています。【「H-ⅡAロケット」アクスタ】2001年に試験機1号が打上げられた、日本の主力大型ロケットです。日本初の純国産ロケット「H-Ⅱロケット」で培われた技術をもとに開発されたロケットです。2001年8月29日に試験機1号機が打上られてから、48号機までの間で失敗は1回だけで打上成功率は97.9%を達成しています。「H-ⅡAロケット」アクスタでは、その姿を全長約106㎜の姿で再現しています。【「H-ⅡBロケット」アクスタ】「H-ⅡAロケット」の打ち上げ能力を高め、国際宇宙ステーション(ISS)への物資輸送などのミッションを担ったのが「H-ⅡBロケット」です。2020年5月21日に打上げた9号で運用終了となっている「H-ⅡBロケット」の姿を、お手元で楽しむことができます。「H-ⅡBロケット」アクスタでは、第一段ロケットエンジンを2つ持つ、日本初のクラスターロケットの姿を、全長約113.2㎜の姿で再現しています。【「イプシロンロケット」アクスタ】宇宙利用の敷居を下げるために、低コスト化と打上までの期間の短縮、搭載する機器に対する条件の緩和などを目的として開発されたロケットです。第1段ロケットエンジンにはH-ⅡAで使用しているSRB-Aを使用し、第2段と第3段には、M-Vの技術を採用することで、短期間・低コストでのロケット開発を達成しています。2号機からは、強化型イプシロンとなり第2段エンジンが強化されています。「イプシロンロケット」アクスタでは、その姿を全長約52㎜の姿で再現しています。【「SS-520ロケット」アクスタ】JAXA宇宙科学研究所(ISAS)が開発・運用している、観測用2段式固体燃料ロケットです。JAXAで運用されている観測ロケットの中では最も大きなロケットです。第3段モータを付け加えた5号機は2018年2月3日、高度756㎞に超小型人工衛星を打ち上げ、「人工衛星を打ち上げた史上最少のロケット」としてギネス世界記録に認定されました。「SS-520」アクスタでは、その姿を全長約19.3㎜の姿で再現しています。リターン紹介クラウドファンディング概要プロジェクト名:「ロケットアクスタ」実施期間:2024年4月21日~5月31日受付窓口:クラウドファンディングサイト「CAMPFIRE」URL: 目標金額:1,000,000円返礼品:H3ロケットアクスタ、H-ⅡAロケットアクスタ、H-ⅡBロケットアクスタ、イプシロンロケットアクスタ、SS-520ロケットアクスタ株式会社アストロコネクト多くの方に驚きと感動を与える「宇宙・天文」ですが、この分野に触れる機会は他のコンテンツと比べて少ないのが現状です。当社はこの現状を変えるために立ち上がり、「宇宙・天文」と「人」をつなぐことを使命としております。大人はもちろん、夢や希望にあふれた子どもたちのために、小さなことから一歩ずつ、「宇宙と人をつなぐ」事業を進めてまいります。会社概要社名:株式会社アストロコネクト所在地:神奈川県川崎市多摩区菅北浦2-17-8 ESPOIR21 503代表取締役:荒井大作(あらいだいさく)創業:2019年9月公式URL: 事業内容1)「宇宙×エンターテインメント」事業2)「宇宙×教育」事業3)教材開発・機材開発・オリジナルグッズ企画/販売4)デザイン事業5)オンラインライブ配信支援事業 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2024年04月18日7月にファンクラブ会員に向けた有料イベントを開催すると発表した、歌手の中森明菜(58)。’17年12月のディナーショー以来、6年半ぶりにファンの前に姿を見せることとなり、ファンの間では《本物の歌姫、やっと帰ってきたか。お帰りなさい!》《明菜ちゃんのやりたいようにやってください!》と、再始動への期待値が高まっている。そんな明菜は現在、5月1日に迎えるデビュー記念日に向けて毎週水曜日にセルフカバー動画をYouTubeにアップ。4月3日に公開された第一弾「TATTOO-JAZZ-」は479万回、そして第2弾の「BLONDE-JAZZ-」は254万回もの再生回数を記録するほどの評判ぶり。そして17日には第三弾として「ジプシー・クイーン-JAZZ-」が公開された。もともと’86年にリリースされた「ジプシー・クイーン」だが、これまでアップされた「TATTOO」や「BLONDE」同様、今回もジャズ風にアレンジが施されている。動画では、まずレコーディングブースへと向かう明菜の姿が。椅子に座るとカメラを見つめてニッコリ。そしてハスキーな声で囁くように「ジプシー・クイーン」を歌い始めた。ムードたっぷりな楽曲の冒頭で、明菜が見せた笑顔ーー。この“明菜スマイル”にはファンも悶絶したようだ。X上では動画を視聴したファンたちから、楽曲だけでなく笑顔に感激する声が相次いだ。《え、歌う前の笑顔可愛すぎない!?最初でやられた》《優しい笑顔だぁ。ぐわぁぁぁ最高!!!》《最初の笑顔可愛すぎる、、歌い出しめっちゃ好き!!!》《魅せられました~ 歌いはじめの笑顔も可愛い》《ジャズアレンジがすごくいいし 歌唱前の笑顔も見れて嬉しい》
2024年04月17日昨年は『この素晴らしき世界』(フジテレビ)、『コタツがない家』(日本テレビ)など9本のドラマに出演するなど出ずっぱりの俳優・中川大輔が、この春、新たな挑戦として、ニッポン放送開局70周年記念公演『鴨川ホルモー、ワンスモア』で舞台初主演を務めている(4月12日〜29日東京・池袋のサンシャイン劇場、5月3日・4日に大阪・梅田のサンケイホールブリーゼで上演。チケットぴあ、ローソンチケット、イープラスほかでチケット発売中)。今回のインタビューでは、1月クールに出演したドラマ『彼女と彼氏の明るい未来』(毎日放送)、『パティスリーMON』(テレビ東京)の現場の雰囲気や出演して得たことを振り返り、ファンへの真摯な思いを語ってくれた。○『彼女と彼氏の明るい未来』末澤誠也との親友役を振り返る――1月クールにはドラマ『彼女と彼氏の明るい未来』、『パティスリーMON』と同時期に二本の作品に出演されましたが、撮影期間は重なっていなかったんでしょうか。『彼女と彼氏の明るい未来』の撮影中に、『パティスリーMON』の準備期間や練習が入ってきたくらいで、撮影自体は重ならなかったです。――『彼女と彼氏の明るい未来』は、『モアザンワーズ/More Than Words』(22年、Amazon Prime Video)に続く橋爪駿輝監督の作品でした。僕が演じる洋平はすごく明るいキャラクターなので、最初は、どうしてパリピでもない僕がこの役なんだろうと思ったんですけど(笑)。以前、監督の前で酔って陽気になってしまったことがあって、そのときのイメージなのかなと勝手に解釈しました。橋爪監督ならではの長回しの多い撮り方が、ドラマなのに映画っぽくて。テンポに追われず、自分の好きな間でお芝居ができるところが好きなんだよなと思い出していました。――お芝居で一番こだわったところは。末澤(誠也)さん演じる主人公・一郎との関係です。親友なのですが、あからさまに仲良しではなく、仲がいいゆえのドライさを表現したいなって。敢えてとげとげしい言葉を使うことで、それが許されるぐらい深い友情があると感じてもらえるように演じました。これはもう僕の“フェチ”なんですけど、普段はけんけんし合っているけど、実は仲がいいという関係性が好きなんです。お笑い芸人さんの、幼馴染みコンビや同級生コンビが正にそれで。オードリーさん、マユリカさん、ダイアンさんって、仲の良さを出すのは恥ずかしくて、お互い強い言葉で罵り合うけど、結局見ているほうにもお互いの愛が伝わるような。そんな思いで作った一郎と洋平のシーンを、末澤さんも一番楽しかったと言ってくれてうれしかったです。――二人の関係は、お笑いコンビをヒントにされていたんですね。一郎役の末澤さんの印象を教えてください。現場が本当にいい空気だったのは、末澤さんの人間力によるもの。僕の撮影シーンがドラマ自体のクランクインで、そのときは現場が静かだったのに、10日ぐらい経ってまた現場に行ったら、末澤さんを中心ににぎやかな場所に変わっていたんです。周りの方がボケまくって、末澤さんがバンバンツッコんでいて、こんなに楽しい現場にするなんてすごい座長だなと思いました。○『パティスリーMON』でお菓子作りにハマる――続いて、『パティスリーMON』についてもお伺いします。土屋幸平はどんな役でしたか。自分とかけ離れた役なので、苦労しました。土屋は基本的に動かず、すっと立っているキャラクター。原作のイメージも、監督の思い描く土屋もそうだったので、「動かない」ことが大変でした。――穏やかで落ち着いているキャラクターって、難しい役どころなんですね。もともとそういう方は簡単にできるんでしょうけど、僕は普段から動きが多いタイプで。人前に立つときってやっぱり緊張して、その緊張が、腕を組むとか、何かを触ってしまうとか、自然と動作になって表れてしまうものなんです。大勢の前で緊張せず立っているって、こんなに難しいんだと痛感しました。――演じているうちに、慣れていったんでしょうか。河原(瑶)監督に丁寧に教えていただいたおかげで、できるようになりました。少しでも動いていたら、モニターで一緒に映像を見ながら「ね、動いてるでしょ」って指摘してくださって。おかげでソワソワせずにすっと立っていられる度胸が身についたのは、俳優としても大きな武器を得たと思います。――『パティスリーMON』の現場の雰囲気を教えてください。シーンのほとんどを辻調理師専門学校さんで撮影させていただいたんですけど、素敵な場所なんです。調理場が広くて、休憩スペースの天井が三階分くらいの吹き抜けになっていて、近くにはパティスリーがあって。通常、ドラマの現場で出るご飯はお弁当が多いんですけど、今回は厨房があったので、スタッフさんたちが炊き出しをしてくれて、毎日あたたかいご飯を食べられてうれしかったです。環境の良さが穏やかな空気を作ってくれて、そのままハッピーな作品に反映されていました。誰一人ピリピリすることなく、それでいてテキパキしていて巻くという(笑)。――『パティスリーMON』で思い出に残っていることは。お菓子作りにハマったことです。出演する前はお菓子なんて一つも作ったことがなかった僕が、いろんなお菓子を作れるようになりました。撮影がクリスマス期間中だったので、クリスマスケーキを作りましたし、シュークリームやクッキーも作りました。あと、濱田さんの誕生日も、僕の誕生日も撮影期間中だったので現場でお祝いしていただいたのですが、そのときのケーキがすごくて。僕のときはクロッカンブッシュというシュークリームのタワーのようなケーキを作ってくださって、びっくりしましたし、あんな豪華なケーキをいただくことは今後もうないんじゃないかなと思います。――お菓子作りの技術が身についたということで、またパティスリーの役がきても心配ないですね。役としていただくと覚えられるので、もしシェフの役が来たら料理ができるようになるかなって(笑)。再び同じ役を演じる機会はなくても、その役で得た技術や思想は自分の中に残ってなくならないので。俳優の“お得”なところだと感じます。○ファンとの“縁”途絶えさせたくない――素敵な表現です。中川さんといえば、ファンイベントでファンの方に自作の油絵をプレゼントされたり、インスタグラムでファンの方にたまにコメントを返されていたり、ファン思いな俳優さんでもあります。ファンの方への感謝の思いがあれば教えてください。落ち込んだとき、もう一度、やるぞと立ち上がれるきっかけはファンレターですし、ファンの方はお仕事のエネルギー源なので、大切にしたいです。人間同士なので、離れちゃうこともあるじゃないですか。でもせっかくつながれたので、この縁を途絶えさせたくないと思って、コメントを返したり、コミュニケーションをできるだけ取らせてもらっています。ときどき寂しいと感じることがあるんです。毎日のようにSNSにコメントをくれていた方や、毎回、配信が始まった瞬間にコメントをくれていた方が、ある日ぱったりといなくなっちゃったりするので。「あれ?」って……。――ファンの方にも、中川さんを寂しがらせないようにしていただかないとですね!いえいえ、とんでもないです!(笑)日々、たくさんメッセージをいただいていて、なかなか返すタイミングがないので申し訳ないのですが。先日、オードリーさんの東京ドームのライブに行ったんですけど、生で見ると、好き度が倍増しますよね。ファンの方と長くつながっていたいので、ファンイベントも毎年開催しています。――オードリーさんのライブは、楽しかったですか。もう……楽しかったです。オープニングの映像が流れた瞬間、泣いていました(笑)。――(笑)。生でお芝居を見られる舞台もまた、ファンの方が中川さんをさらに好きになる機会の一つだと思います。初主演舞台『鴨川ホルモー、ワンスモア』のアピールをお願いします。声を出して笑っていただけるような、明るい気持ちになれる舞台にします。皆さんに満足していただけるよう全力で演じますので、是非笑いに来てください。■中川大輔1998年1月5日生まれ、東京都出身。2016年に行われた「第31回メンズノンノモデル公開オーディション」でグランプリを獲得し、雑誌『MEN’S NON-NO』専属モデルとしてデビュー。『仮面ライダーゼロワン』(2019年)の迅役で人気を博した後、テレビドラマを中心に活躍を続ける。近年の出演作に『花嫁未満エスケープ』、『舞いあがれ!』、『大奥「5代・徳川綱吉×右衛門佐 編」』、『合理的にあり得ない〜探偵・上水流涼子の解明〜』、『お笑いインスパイアドラマ ラフな生活のススメ』、『この素晴らしき世界』、『くすぶり女とすん止め女』、『コタツがない家』など。2024年はドラマ『パティスリーMON』、『彼女と彼氏の明るい未来』に出演。
2024年04月17日テレビ朝日系『イワクラと吉住の番組』(毎週火曜深0:15~)がきのう16日深夜に放送され、AKB48の柏木由紀、元SKE48・AKB48の松井珠理奈、元乃木坂46の松村沙友理がゲスト出演した。ファンについての赤裸々な質問に回答した。「ファンで顔と名前を覚えている人は何人?」という質問には柏木が5~600人、松井が300人、松村が350人と回答。イワクラが5人、吉住が3人という回答にアイドル3人は驚くも、逆に芸人の2人は「そっちが異常です!」と驚いていた。柏木は「約300人のファンクラブイベントを1日2回やって、最後にお見送りをしたときにほとんど全員分かった。ということは単純にこのくらい。昔通ってくれていた人とか、ほかのメンバーのファンでも特徴ある人がいるから、もしかしたら1000人くらいかも」と在籍17年の貫禄を見せる。松村も「ちょっと少なめに書いてこのくらい。ファンの方でずっと来てくれる人って子どもができたりするので、家族全員分かったりする」と明かし、松井は「16歳になったときに婚姻届けを持ってきてくれたファンの方がいて、その方だけはフルネームが分かります」と驚きのエピソードを語った。また「ファンの中にタイプの人はいたりするのか」と問われると、松井は「3人くらい!こういう出会いじゃなかったら、ちょっといいかもと思うかもしれない」と回答。柏木は「いるわけないじゃん!そういう風に考えたことがなかった」とぶっちゃけ。対して松村は「私のことが大好きな人」がタイプだといい、「みんなタイプです!」とアイドルらしい回答をしていた。
2024年04月17日5月30日(木)に開幕する新国立劇場のモーツァルト《コジ・ファン・トゥッテ》。主人公のひとりグリエルモ役を演じるのがバリトン歌手の大西宇宙(たかおき)だ。圧倒的に二枚目な美声と知的な表現力。2月に発表された令和5年度の芸術選奨文部科学大臣新人賞を受賞するなど、世代を代表するトップランナーとして疾走中の大西が、最も付き合いの長いオペラだと語るのが《コジ・ファン・トゥッテ》だ。「初めて全曲のスコアを買って勉強したのも《コジ》だし、最初から最後までやった初めての役もグリエルモでした。学生時代、武蔵野音楽大学のオペラ公演が《コジ》で、2年かけて1幕ずつ。さらにそのあと、大学院や先生まで含めた、大学あげての公演も《コジ》で、そちらでもグリエルモをやらせてもらいました。それだけずっとやったので、他の役のパートも覚えちゃうんですね。ニューヨークに留学して、ジュリアード音楽院とメトロポリタン歌劇場の研修所との合同公演でも《コジ》をやって、グリエルモのカヴァーだったのですが、レチタティーヴォの稽古にドン・アルフォンソがいないことがありました。『誰かできる人いない?』『僕たぶん歌える』と、その場でいきなりやってみたらほぼ全部完璧にできて。『アルフォンソも勉強してきたのか?』と聞かれたので、『ノー。でも人のパートも覚えるのは当然でしょ?』と答えて(笑)、METの人たちから感心されました。たぶん《コジ》は、相手のセリフも覚えてないとできないオペラだと思うんです。もちろんそれが段取りになってしまってはダメで、覚えたうえでちゃんとリアクションして演じなければなりません。全体を把握していると、その中で自分が動いているのかよくわかる。それは大切なことです。《ドン・ジョヴァンニ》や《フィガロの結婚》でもそうですけどね。ただ、稽古中に間違えて人のセリフを言いそうになっちゃうことがあって、それはある意味弊害かもしれません(笑)」ORCHARD PRODUCE 2024鈴木優人&バッハ・コレギウム・ジャパン×千住博モーツァルト オペラ《魔笛》 (C)K.Miura去年の7月に兵庫県立芸術文化センターの《ドン・ジョヴァンニ》(題名役)、と今年2月のバッハ・コレギウム・ジャパンとのBunkamura《魔笛》(パパゲーノ)と、モーツァルト・オペラへの出演が続いている。「ありがたいです。バス歌手のフェルッチョ・フルラネットさんに、『若い時はモーツァルトをたくさん歌いなさい』と言われたことがありました。『いつでもモーツァルトに戻ってこられるようにしなさい』と。どんなレパートリーを歌うようになっても、歌い手の軸みたいなところにはつねにモーツァルトがあるという意味だと思っています。じっさい、ヴェルディとかワーグナーとか、僕はわりと広いレパートリーを歌っているのですが、モーツァルトに返ってくると、声が整う感じがします。声域に無理がないので、さまざまな表現を試すこともできますし、若い頃に歌っていた喉の感じが蘇ってくる気もするんです。ただ、たぶん若いときは表現もひどく若かっただろうとは思います。《コジ》って“大人”なオペラだと思うんですね。もともとちょっと無理矢理なところがある話なので、それが嘘っぽくならないように、演劇的にどう表現すればいいかを考えなければなりません。若いときはまだ、絶対にそんなことまで考えられなかった。いまはそれなりに経験も積んできたので、いまの自分のインテリジェンス、いまの感覚で取り組めたら、それが表現できるのかなと思っています」大西宇宙ふたりの若い士官が、女性の貞操の固さを試そうと、互いの恋人を口説く芝居を打つ。その2組のカップルのなかでいちばん面白い登場人物がグリエルモだという。「感情の落差が大きい役です。自分の恋人フィオルディリージがかたくなに貞操を守っているのに対して、自分が口説いたドラベッラのほうはわりと簡単に陥落してしまうので、最初のうちはノリノリの頂点にいる。それなのに、じつはフィオルディリージはただ葛藤していただけで、最後には彼女のほうが本当に落ちてしまう。最終的にいちばん傷つくキャラクターがグリエルモです。だからフィナーレの四重唱で、他の3人がすごくきれいに歌う乾杯のシーンのカノンを、グリエルモだけは歌わない。いちばん心を裏切られているのはじつはグリエルモなんですね。人間性が出る、演劇的にいちばん面白い役だと思っています。非常にロマンティックなラブ・デュエットもあるし、繊細な部分もありますが、ただきれいに歌うだけではなくて、キャラクター性が込められているんです」グリエルモをバリトン歌手が歌い、皮肉屋の老哲学者ドン・アルフォンソをバス歌手が歌うイメージがあるけれど、実際にはグリエルモのほうが声域が低く、重唱でもいちばん下を歌うように書かれている。「そうなんです。じつはグリエルモのほうが低いんです。アルフォンソはずっとやかましくしゃべってる人。よくしゃべるお爺ちゃんって声が高いイメージがありますよね。いっぽうでグリエルモがダンディに書かれているとも考えられます。低音のセクシーボイスみたいな。そういうふうにアプローチすると、グリエルモがまたちょっと違う人にも見えてくる。それもありかなと思います」今回上演される新国立劇場のダミアーノ・ミキエレット演出のプロダクションは2011年5月に新制作初演。現代のキャンプ場で繰り広げられるカラフルな舞台が評判を呼んだ。その後2013年にも再演。2020年の上演予定はコロナ禍で中止になったため、11年ぶりの登場となる。「ステージ上のどこを見ても何かが起こっているような感じで、すごく面白いと思います。ただ、舞台が完全に現代なので、18世紀の物語の歌詞をどういうふうに解釈していったらいいのかなというのは、あらかじめ注意して勉強しようと思っています。いま念頭に置いている箇所がいくつかあります」たとえばオペラの冒頭で、ドン・アルフォンソに挑発されて、恋人たちの貞操を試す賭けに応じるシーン。グリエルモと士官仲間のフェルランドは「軍人の名誉(soldati d’onore)にかけて!」と誓うが、このプロダクションの設定ではふたりはキャンプ場に遊びに来た大学生だ。「それをどう解釈して演じるべきなのかなということは、先にシミュレーションしておかないとなりません。でも、もともとすごく比喩が多い台本なので、そういう変更はありだと思うんです。そもそもモーツァルトのオペラって、言葉の裏を読まなきゃいけないところがあって、言っていることがそのままの意味じゃないことが多いんです。リッカルド・ムーティさんもおっしゃっていたんですけど、裏を読むためのヒントが音楽にあったりするので、それを見つけていくのも楽しい作業なんですね。この不協和音は何だろう?みたいな。もちろん指揮者や演出家の解釈次第でもありますが、それをどう表現するかは、歌い手のセンスの見せどころだと感じます。とくに《コジ》は、それがないとつまらない、機能しないところがある作品だと思います」アンサンブル・オペラと言われ、重唱が魅力的、かつ数多く登場する作品だ。「アンサンブルの中で、自分が出なければいけないところもあるし、変なところで悪目立ちしてもいけません。それを自分たちでちゃんと俯瞰できていないとダメなんですね。それだけに、《コジ》は名演がなかなか難しいと感じています。きちっとやるのがすごく難しいオペラです。でも音楽は本当に素晴らしい。音楽的には、モーツァルトの中でもいちばん完成されてるんじゃないでしょうか。すごいオペラだなと思います」佐渡裕芸術監督プロデュースオペラ2023「ドン・ジョヴァンニ」撮影:飯島隆/提供:兵庫県立芸術文化センター指揮は飯森範親。じつは若い大西を“見い出した”のが、その飯森だったのだという。「日本でのキャリアを飯森さんに築いていただいたような感じなので、飯森さんにはぜひ、“大西を見つけた指揮者”というクレジットを差し上げたいですね(笑)。彼は若いアーティストを発掘するのが天才的にうまくて、彼に見い出された人は多いんです。たしか僕は『YouTubeで見たよ』と言われました。最初の共演は、まだこれからジュリアードに入るというぐらいの頃で、第九で呼んでもらいました。それから今まで15年間ぐらいずっと、ツェムリンスキーからマーラーからカルミナ・ブラーナから、本当にあらゆる音楽を一緒にやらせてもらっています。だから今回、いちばん付き合いの長いオペラである《コジ》を、いちばん長く共演している飯森さんと一緒にできる。僕にとってはとても感動的なことなんです。楽しみです」グリエルモ役は自分に合っている。そう言い切る。「長い付き合いだからといって、なにかひとつのアイディアに固執するのではなく、自分の考えるグリエルモ像が、このプロダクションにどのようにブレンドするか。僕自身もそこがすごく楽しみだし、今回、いちばん見てほしいところです。情熱的なところと非常に鬱屈したところ、美しいラブ・デュエット。そんなグリエルモのキャラクターの幅や感情の動きをお見せできると思いますので、そこは細かく注目していただいて大丈夫。声楽的にもとても自分に合っている役なので、声の魅力も存分に感じてもらえると思います。最初から最後まで、全部自分に合っていると言えるオペラって、けっこう少ないと思うのですが、グリエルモ、ドン・ジョヴァンニ、アルマヴィーヴァ伯爵、そこに最近パパゲーノが加わったモーツァルトの4役は、自分の声と表現の幅にすごくマッチしていると思っています。どうぞご期待ください」ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトコジ・ファン・トゥッテ■チケット情報()5月30日(木)~6月4日(火)新国立劇場オペラパレス全2幕〈イタリア語上演/日本語及び英語字幕付〉指揮:飯森範親演出:ダミアーノ・ミキエレット美術・衣裳:パオロ・ファンティン照明:アレッサンドロ・カルレッティ再演演出:三浦安浩フィオルディリージ:セレーナ・ガンベローニドラベッラ:ダニエラ・ピーニデスピーナ:九嶋香奈枝フェルランド:ホエル・プリエトグリエルモ:大西宇宙ドン・アルフォンソ:フィリッポ・モラーチェ合唱:新国立劇場合唱団合唱指揮:水戸博之管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団取材・文:宮本明
2024年04月17日俳優の横浜流星が主演を務める、2025年に放送予定のNHK大河ドラマ『べらぼう~蔦重栄華乃夢噺~』の第2弾追加キャストとして中島瑠菜の出演が発表された。今作で大河ドラマデビューを飾る。放送100年を迎える2025年は、日本のメディア産業、ポップカルチャーの礎を築き、ときに“お上”に目をつけられても“面白さ”を追求し続けた人物“蔦屋”こと、蔦屋重三郎が主人公。親なし、金なし、画才なし……ないないづくしの“江戸のメディア王”として時代の寵児になった快楽児・蔦屋は、文化隆盛の江戸時代中期に喜多川歌麿、葛飾北斎、山東京伝を見出し、日本史史上最大の謎の一つ“東洲斎写楽”を世に送り出す。脚本は森下佳子氏が担当。江戸時代の版元で浮世絵師の喜多川歌麿や葛飾北斎を世に出したことで知られる蔦屋重三郎の生涯を描く。中島瑠菜が演じるちどりは、吉原の周囲をめぐる「お歯黒どぶ」に沿って立ち並ぶ最下層の遊女屋が「河岸見世」。年齢や病気、愛想のなさなど、様々な理由で行き場を失った遊女たちが集まる。なじみの客でかろうじてにぎわう老舗妓楼に比べ、市中の岡場所(非公認の遊郭)に客を取られ、客足の遠のいた河岸見世では、常に貧しさと病が蔓延(まんえん)する。ちどりも行き場を失い河岸見世に転落した女郎の一人。そこでひとりの女郎に命を救われることになる…。■コメント私の演じる「二文字屋」の女郎ちどりは、 河岸見世の女郎で、男の人を上手く立てることができず、お客さんを取れない不器用な女性だと伺いました。 時代や立場は違いますが、人との向き合い方は私も少し苦手な部分があるので、 似ている部分を上手く役に活かしていけたらなと思います。今まで演じたことの無い役柄ですので 、新しい一面を見せることができるよう頑張りたいと思います。かたせ梨乃さんとの共演を楽しみにしています。小さい時から、父の影響でテレビや映画で観ており、憧れの女優さんです。ご一緒できるのが今からとても楽しみです!!念願の大河ドラマ出演なので、地元・熊本の方にも是非観ていただきたいです。大河ドラマは幅広い年代の方に愛されているドラマです。『べらぼう』は18世紀半ばの江戸のお話ですが、現代にも通じる部分も沢山あるので、特に私と同年代の方にも観ていただけたらうれしいなと思います。
2024年04月17日グラビア写真集クラウドファンディング支援額日本一となる1400万円超えの記録を叩き出した、SNS総フォロワー110万人を誇る“日本一美しいドラマー”大野真依(きみとバンド)が、15日(月)発売の青年コミック誌『週刊ビッグコミックスピリッツ』20号(小学館)の表紙&巻頭グラビアを飾った。大野は、ここ数年でクラウドファンディングによるグラビア写真集を3回作成しているが、その度に支援額は増え続け、昨年秋にはついに1400万円を突破。クラウドファンディングサイト「キャンプファイヤー」のグラビア写真集作成支援の最高支援額を記録した。また今年に入ってからは、TikTokやInstagramなどのSNS総フォロワーが100万人以上となるなど勢いを増している。これだけのファンを持つ大野の元には、複数の出版社から雑誌グラビアの声が掛かっていたが、プロデューサーの意向で「大野は表紙でお願いしたい」と頑なに断ってきた経緯があったという。そんな中『週刊ビッグコミックスピリッツ』から「ぜひ、セブ島(クラウドファンディングの写真集の撮影地)のグラビアを表紙で」とのオファーが届き、満を持して、初登場にして表紙と巻頭グラビアを飾ることとなった。大野自身は「事務所が私を大事にしてくれた事、そして何よりファンの方の力で私は表紙に掲載させてもらえました。ファンの方々には本当に感謝しています」とコメントしている。なおグラビアは、クラウドファンディング作成写真集のセブ島で撮影したもののアザーカットが使用されている。大野が表紙と巻頭グラビアを飾った週刊ビッグコミックスピリッツ20号発売を記念した即売会&サイン会が発売日の15日(月)から東名阪を中心に開催中。また同時に小学館からはデジタル写真集「常夏リズム」も各電子書籍販売サイトから発売されている。そして大野の所属する「きみとバンド」は「kimi to band~Overseas edition~」というアニソンカバーを中心とした海外展開を発表しており、ドラマーとしての活躍にも期待が高まっている。
2024年04月16日お笑い芸人の“東MAX”こと東貴博(54)が16日、自身のブログを更新。東をジッと見つめる次女・萌歌(もか)ちゃんとの顔出し2ショットを公開し、ファンから反響を呼んでいる。この日、「なんですか?」と題してブログを更新すると「最近話しかけると反応するのよね」と次女の成長について触れながら、「なんですか~?」と笑顔で次女と見つめ合う2ショットを公開した。この投稿にファンから「可愛い」「パパのことをジッと見つめてる姿がか、、、可愛すぎる」「天使ちゃん」「どちら似なのかなぁ??」「なんですか?ってしてる」「かーわーいーいー」「東さんもパパの顔」「メロメロですね」「成長楽しみ」などの声が寄せられている。東と妻でタレントの安めぐみは2011年12月に結婚。15年3月17日に第1子長女が誕生し、コメディアンの萩本欽が名付け親となった。24年1月23日に第2子となる次女が誕生し、東が2月4日に更新したブログにて、長女が名付け親であることを明かした。
2024年04月16日11人組ガールズグループ・ME:I(ミーアイ)が16日、東京・六本木ヒルズアリーナでデビュー記念イベント「『MIRAI』PREMIUM EVENT」を開催した。ME:Iは、サバイバルオーディション番組『PRODUCE 101 JAPAN THE GIRLS』から誕生したガールズグループで、COCORO、MIU、MOMONA、RAN、SHIZUKU、AYANE、KEIKO、KOKONA、RINON、SUZU、TSUZUMIの11人で構成。グループ名には新しい日本の世代を代表する“未来のアイドル”という意味が込められており、4月17日にシングル「MIRAI」でデビューする。デビュー前日に行われたこの日のイベントでは、1人ずつランウェイウォークを披露してステージへ。会場には多くのファンが駆け付け、ファンとの距離の近さにKEIKOは「緊張します」と照れ笑い。COCOROは「近くで会えてうれしいです」と喜び、SHIZUKUは「初めての野外ステージで緊張しますが、皆さんと楽しい時間を作れたらいいなと思います」と語った。いよいよ明日デビューを迎える。RANは「デビューの前日にこんなにたくさんのYOU:ME(ME:Iのファンネーム)の皆さんに会うことができてうれしく思います」と述べ、TSUZUMIは「この先もずっとYOU:MEとME:Iの関係が続いていくのが本当に幸せです。これからもよろしくお願いします」とメッセージ。KOKONAは「ワクワクな気持ちしかないんですけど、11人気を引き締めて一生懸命頑張りたいと思うので、応援よろしくお願いします」と力を込め、AYANEは「皆さんお待たせしました。これからデビューできるということはこれから皆さんともっとたくさん会えるということなのでワクワクしています。皆さんにもっともっと会いたいです。会いに来てください」と呼びかけた。そして、デビューシングルのタイトル曲「Click」、収録曲「Sugar Bomb」をパフォーマンス。キュートかつキレにあるパフォーマンスでファンを魅了した。MIUは「屋外でパフォーマンスするのは初めてなんですけど、いろいろおしゃべりもして、デビューする実感が湧いてうれしいなと思います」と喜び、RINONは「こうやってたくさんのYOU:MEに会えてうれしいし、私たちも頑張れる気持ちになるので、こういった機会がたくさん増えたらいいなと思いました」とにっこり。SUZUは「皆さんの近くで披露させていただいて、11人でそろってデビューできるのがうれしいです」とデビューする喜びを噛みしめていた。その後、当選した30人のファンを対象にしたサイン会も実施し、ファンとの交流を楽しんだメンバーたち。リーダーのMOMONAは「私たちは個性がすごい」とグループの持ち味をアピールし、「これからもたくさん会いましょう!」とファンに呼びかけた。
2024年04月16日グローバルファンダムライフプラットフォーム・Weverseの説明会が16日、都内で行われ、WEVERSE JAPAN GMのムン・ジス氏が登壇した。130組以上の世界のアーティストが参加し、メッセージ投稿やライブ配信、Eコマースなど、ファンとの活発なコミュニケーションを実現するWeverse。245の国と地域で利用され、商品の配送可能な国と地域は209にのぼり、15言語のリアルタイム翻訳に対応している。昨年6月には累計アプリダウンロード数が1億を、同7月にはMAU(月間アクティブユーザー数)が1,000万を突破し、累計ライブ再生数は20億を超えた。この4月からサービスコンセプトとして、「Global Superfan Platform(グローバル・スーパーファン・プラットフォーム)」を掲げている。「スーパーファン」とは、アーティストのコンテンツ(アルバム・コンサートなど)を積極的に消費し、特別な体験を望んで購買意欲を高く持ち、誠実で熱心に心を寄せるファンと定義。ムン氏いわく「常に推し活を楽しんでいる方」との親和性の高いプラットフォームを目指す。Weverseの強みとして、「数ある“推し活”に必要な機能が、一つのアプリにそろっている」(ムン氏)ことを挙げるが、そのために、今後はユーザーファーストを意識した体験の拡充を図る方針だ。具体的には、ユーザー向けて使いやすいシンプルな画面構成に改善することや、より快適な“ワンストップ推し活”ができるような機能を拡充させる。また、アーティストが自分の個性をより表現できるように画面構成の自由度を高めたり、ファンとよりコミュニケーションが取りやすい機能を追加する。アーティスト自身の声も積極的に取り入れており、ENHYPENのJUNGWONが「僕たちがWeverseに提案してインスタのグループチャットのように 何人か入ってライブをやったら面白そうだと話したんですが、機能として反映してくださるそうです」とX(Twitter)でコメントするように、アーティスト同士の合同ライブ配信を導入させる。さらに、日本のアーティストが「Weverse LIVE中の自分のコメント、ユーザーからのチャットがリアルタイム翻訳されると、世界中のファンとコミュニケーションが取れるからそういう機能が欲しいな」と希望すると、その機能も実装されることになった。ムン氏は、こうした施策を進めることで、「(日本)国内アーティストのグローバル展開をしっかり支えていきたいと思います」と意欲。日本のアーティストはAKB48や&TEAMなど、現在十数組がコミュニティを開設しているが、今後さらに増加される予定で、音楽コンテンツのグローバル配信も推進するとしている。
2024年04月16日『ソニック・ザ・ムービー』第3弾に、キアヌ・リーブスが声優として出演することが分かった。関係者が「Variety」誌に認めたという。キアヌは主人公のソニックの声優ベン・シュワルツ、ナックルズ役の声優イドリス・エルバ、ヴィランのドクター・ロボトニック役のジム・キャリー、保安官トム役のジェームズ・マースデンらキャストに加わる。キアヌが演じるのはシャドウというキャラクターで、見た目はソニックと瓜二つ。しかし、身体の色が青のソニックに対し黒であるという特徴がある。ゲームの中ではある種のダークヒーローで、ソニックと敵対することも多いのだという。『ソニック・ザ・ムービー』のX公式アカウントは、昨年11月末、今作にシャドウが登場することを匂わせる画像を投稿していた。映画ファンはシャドウにキアヌがキャスティングされたことに「私が認めます」「絶対観なきゃならない映画になった」「完璧なキャスティング」「オー・マイ・ゴッド!イエス!」「しっくりくる」「早く予告編が観たい!」「ジョン・ウィックがシャドウになるのか!」と歓迎ムード。前2作に引き続きジェフ・ファウラーがメガホンを取る『ソニック・ザ・ムービー』第3弾は、2024年12月20日全米公開予定。(賀来比呂美)■関連作品:ソニック・ザ・ムービー 2020年6月26日より全国にて公開© 2020 PARAMOUNT PICTURES AND SEGA OF AMERICA, INC. ALL RIGHTS RESERVED.ソニック・ザ・ムービー/ソニック VS ナックルズ 2022年8月19日より全国にて公開©2022 PARAMOUNT PICTURES AND SEGA OF AMERICA, INC.
2024年04月16日株式会社ソニー・クリエイティブプロダクツ(本社:東京都港区、代表取締役:大竹 健)は、著作権者に許諾を得たファンアート(二次創作)のグッズをオンデマンドで販売・購入できるオンラインストア『MashRoom Cafe(マッシュルームカフェ)』において、『T.M.Revolution』ならびに『西川貴教』の全楽曲およびMVのファンアートを2024年4月16日(火)より募集し、随時販売を開始いたします。「T.M.Revolution」ファンアート募集「西川貴教」ファンアート募集■「T.M.Revolution」「西川貴教」×「MashRoom Cafe」ファンアート企画「T.M.Revolution」「西川貴教」がこれまでに発表した全楽曲及びMVのファンアートを募集します・募集期間:2024年4月16日(火) 12:00 ~ 2024年6月30日(日) 12:00・販売期間:2024年4月16日(火) 12:00 ~ 2024年8月30日(金) 12:00その他詳細は下記『MashRoom Cafe』内募集ページよりご確認ください。<募集ページ>T.M.Revolution: 西川貴教 : ■Profile1970年9月19日生まれ。滋賀県出身。1996年5月、ソロプロジェクト「T.M.Revolution」としてシングル「独裁-monopolize-」でデビュー。キャッチーな楽曲、観る者を魅了する完成されたステージ、圧倒的なライブパフォーマンスに定評があり、「HIGH PRESSURE」「HOT LIMIT」「WHITE BREATH」「INVOKE -インヴォーク-」などヒット曲多数。2018年からは西川貴教名義での音楽活動を本格的に開始。他にも俳優、声優、番組MCなど多岐に渡り新しい挑戦を続けている。2021年5月にT.M.Revolutionデビュー25周年を迎え、2022年6月からは47都道府県ツアー「T.M.R. LIVE REVOLUTION ’22-‘23 -VOTE JAPAN-」を開催し成功を収めるなどライブも精力的に行っている。故郷である滋賀県から2008年「滋賀ふるさと観光大使」に任命され、翌2009年より県初の大型野外音楽イベント「イナズマロックフェス」を主催、以降地元自治体の協力のもと毎年滋賀県にて開催している。令和二(2020)年度滋賀県文化功労賞受賞。 ■MashRoom Cafeとはファンアート(二次創作)のグッズをどなたでも販売・購入できるオンラインストアです。グッズが購入されると投稿者に一定の報酬が支払われます。オンデマンドなので在庫のリスクはありません。また本ストアではオリジナルアートの販売・購入も可能となっています。オンラインストアの詳細については以下、公式サイト・公式SNSよりご確認ください。MashRoom Cafe公式サイト: 公式X(旧:Twitter) : 公式Instagram : 公式TikTok : MashRoom Cafe ロゴ 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2024年04月16日11人組ガールズグループ・ME:I(ミーアイ)が13日・14日、国立代々木競技場第一体育館にてファンコンサート「2024 ME:I LAUNCHING SHOW ME:ICONIC」追加公演を開催した。同記事では、14日の最終公演の模様をレポートする。ME:Iは、サバイバルオーディション番組『PRODUCE 101 JAPAN THE GIRLS』から誕生したガールズグループで、COCORO、MIU、MOMONA、RAN、SHIZUKU、AYANE、KEIKO、KOKONA、RINON、SUZU、TSUZUMIの11人で構成。グループ名には新しい日本の世代を代表する“未来のアイドル”という意味が込められており、4月17日にシングル「MIRAI」でデビューする。コンサートは、一人ひとりのランウェイウォークで始まり、メンバーがポーズを決めるたびに大歓声。「かわいい」という声が飛び交った。そして、1曲目でオーディション時の課題曲「想像以上」を届け、続いて同じくオーディション課題曲でデビューシングルに収録される「CHOPPY CHOPPY」を披露。序盤から会場は熱気に包まれた。最初のトークでは、「Click! ME:Iです! よろしくお願いします」とおなじみの挨拶を行った後、一人ひとり自己紹介。「最後までみんなで楽しんでいきましょう」「最後の公演、盛り上がっていきましょう!」などと呼びかけ、リーダーのMOMONAは「皆さんの勢いと声援に負けそうだなと思いましたが、絶対負けたくないので頑張ろうと思います!」と意気込んだ。続いてデビューシングル収録曲「Sugar Bomb」をパフォーマンス。そして、オーディション課題曲の「TOXIC」と「HERO」という追加公演のみのステージでファンを喜ばせ、安室奈美恵さんの楽曲「HERO」では力強い歌声を響かせた。本編最後のステージはデビューシングルのタイトル曲「Click」。パフォーマンス前に振り付けをレクチャーする場面も。そして、キャッチ―でキュートな振り付けでファンの視線を釘付けにした。アンコールは、「LEAP HIGH!~明日へ、めいっぱい~」と「FLY UP SO HIGH」を、ME:Iの公式キャラクターであるME:EYE(ミャイ)がデザインされたトロッコに乗って会場を巡りながら歌唱。「今日は最高でした!」「この瞬間が最高に幸せです」「宝物の時間になりました」「皆さん愛してるよ!」などと思いを伝えた。その後、一人ひとり挨拶。KEIKOはメンバーについて「最強の仲間」などと涙ながらに話し、「YOU:ME(ME:Iのファンネーム)、こんな素晴らしい景色を見せてくれてありがとうございます」とファンに感謝。RANやAYANEなど涙するメンバーが続出し、それぞれファンやメンバー、家族、スタッフへの思いを語った。MOMONAもファンに感謝し、「これから素敵な未来を作っていくためにはみんなが心身ともに健康であることがすごく大事だと思うのでそれを心がけて、最高の未来を作っていこうと思います。みんな愛してる! ありがとう!」と決意を新たにしていた。最後は「&ME (ME:I Ver.)」をファンコンサート限定のYOU:ME Ver.で披露。ファンを巻き込んだパフォーマンスで会場は一体感に包まれ大盛り上がり。「ありがとう!」「愛してるよ!」「また会おうね!」などと繰り返しファンに思いを届け、最終公演を締めくくった。【セットリスト】M1:想像以上M2:CHOPPY CHOPPY(ME:I Ver.)M3:Sugar BombM4:TOXICM5:HEROM6:ClickアンコールM7:LEAP HIGH!~明日へ、めいっぱい~」M8:FLY UP SO HIGHM9:&ME (ME:I Ver.)(C)LAPONE GIRLS
2024年04月14日令和仮面ライダー第5作『仮面ライダーガッチャード』(毎週日曜 前9:00、テレビ朝日系)の第31話「暗闇のふたり、互いを信じて。」が14日に放送された。追い詰められたりんね(松本麗世)だったが、静奈(松澤可苑)の無事を確認したミナト(熊木陸斗)の「お前らしく戦え!」との言葉に覚醒。再びマジェードに変身すると、プラチナガッチャードとの連携でマンモスマルガムを撃破する。りんねは欠席する静奈の代役としてジュリエット役に担当、宝太郎(本島純政)らとけいこを再開する。ジュリエットのせりふを完璧に覚えているりんねにメンバーたちが目を丸くしていると、突然静奈が現れりんねが自分の役を奪おうとしていると非難する。宝太郎はそんな静奈に、りんねにつらく当たるのを見るのはつらい、と言うと、自分は仲間と力をあわせて同じ夢を見たいだけだと優しく諭す。宝太郎の言葉に幼いころに自分も宝太郎の優しさに救われたことを思い出した静奈は、りんねに嫉妬したことを認めて反省。ようやく心を開く。ホッとしたのも束の間、アトロポス(沖田絃乃)がクラーケンマルガムとともに現れた。スパナ(藤林泰也)はライダーヴァルバラドに変身するが、クラーケンマルガムのスミの闇に取り込まれると幻覚に惑わされ倒されてしまう。スパナが闇の沼に取り込まれると、宝太郎とりんねはガッチャード、マジェードに変身。しかし、ヴァルバラド同様、闇の中でクラーケンマルガムが宝太郎やりんねに見えてしまい攻撃をためらうガッチャードとマジェードは追い詰められてしまう。窮地に追い込まれた2人だったが、その時マジェードの脳裏に『ロミオとジュリエット』のワンシーンが蘇った。意を決したマジェードはガッチャードに「マルガムを攻撃して」と指示。一瞬戸惑いながらもマジェードの言葉を信じたガッチャードが攻撃すると、マジェードが倒れてしまった。しかし、マジェードが復活。ネミネムーンのカードで自らを仮死状態にし、あえてガッチャードの攻撃を受けて倒れたフリをしていたのだった。互いの愛を信じた“ロミオとジュリエット”のように…。マジェードの反撃で闇をもたらすスミをつことができなくなったクラーケンマルガムは、プラチナガッチャードとマジェードのダブルライダーキックで爆散。マックラーケンをカードに封印する。戦いに勝利した宝太郎はジュリエット役のりんねを相手にロミオ役を好演。『ロミオとジュリエット』の上演に成功した演劇部の存続が決定、りんねも静奈との友情を確認する。一方、錬金アカデミーではスパナの反対を押し切り、鏡花(福田沙紀)とミナトがラケシス(坂巻有紗)を新たな戦力として迎え入れることに。「脅威に備えるため」というミナトの思惑でもあったが、その言葉を裏付けるかのように、ウロボロス界である異変が…。宝太郎とりんねの絆にファンはSNSで「なんかいい」「このコンビが最高」「さっさとくっつけ」「ロミジュリ展開にならないで」と反応していた。
2024年04月14日北新地【THEPARTY】梅田【燻製Switch】なんば【オー・ド・ヴィー Eau-De-Vie】四天王寺前夕陽ヶ丘【ソムリエキッチンヤブヤム】高槻市【Kunsei Lover fumo】北新地【THEPARTY】一年を通じて楽しめるフレッシュな生牡蠣と燻製料理牡蠣をはじめ、さまざまな食材をじっくり時間をかけて燻製している北新地駅から徒歩5分の【THEPARTY】。日本のさまざまな産地や世界各国の生牡蠣を楽しめる専門店ですが、実は燻製料理もオススメ。店内でじっくりスモークされた牡蠣をはじめ、豚バラや鶏肉、サーモン、サバ、ソーセージ、チーズなどが楽しめます。料理に合うワインやスパーリングも豊富にラインナップされているのも嬉しいポイントです。リラックスした時間を過ごせる店内には個室も完備奥行きのある店内は、木目基調で落ち着いた雰囲気。お一人様でもゆっくり楽しめるカウンター席や、グループでくつろげるテーブル席が用意されています。デートに利用したいコンパクトな完全個室は一部屋だけなので、早めの予約がベター。大人の上質な空間で燻製料理を堪能しましょう。THEPARTY【エリア】北新地【ジャンル】オイスターバー【ランチ平均予算】1000円【ディナー平均予算】4000円【アクセス】北新地駅 徒歩5分梅田【燻製Switch】店オリジナルのレア燻製を楽しめる燻製料理専門店骨周りのお肉が特においしい『手羽ブラザーズ』梅田駅から徒歩3分。ビルが立ち並ぶ一角に店を構えているのが【燻製Switch】。ここだけのオリジナル、レア燻製はスモーキーフレーバーと肉本来のジューシーさを同時に味わえるという調理法。肉だけで7種ほどを盛り合わせたお得な『お肉の燻製盛り合わせ』のほか、燻製との相性抜群な手羽先、手羽元のセット『手羽ブラザーズ』も見逃せません。店内は最大44名まで利用可能な広々としたスペース雰囲気抜群のお店は、戦前から立っているという長屋をリフォームしたもの。レトロな雰囲気のカウンター席や、2人掛け専用のデートにぴったりな座席も用意されています。2階は30名ほどで利用可能なフロアになっていて、デートから大人数での宴会まで、幅広いニーズに応えてくれます。燻製Switch【エリア】茶屋町/中崎町【ジャンル】イタリアン【ランチ平均予算】-【ディナー平均予算】3800円【アクセス】梅田駅 徒歩3分なんば【オー・ド・ヴィー Eau-De-Vie】大人の隠れ家的ダイニングバーでお酒と一緒に楽しみたい燻製料理人気の燻製5種を食べ比べできるイチオシメニュー『燻製5種盛り』なんば駅から徒歩5分の場所にある【オー・ド・ヴィー Eau-De-Vie】は、こだわりのオシャレな洋食メニューが楽しめるダイニングバーです。ぜひ注文したいのが創業当時から人気の『燻製5種盛り』。ドーム状の蓋に煙が充満した状態で登場。蓋を開けると香りと煙が広がる演出が楽しめます。豪華客船のバーラウンジがイメージのシックな店内お店は駅近にありながら、ビル3階というロケーションで隠れ家的雰囲気も魅力。ラグジュアリーなエントランスから店内に入ると、お一人様もウェルカムなカウンター席、ゆったりとした時間を楽しめるソファ席などが用意されています。カラオケ機器やダーツブースなどもあり、条件が合えば貸し切り対応も可能になっています。オー・ド・ヴィー Eau-De-Vie【エリア】東心斎橋/心斎橋筋【ジャンル】ダイニングバー【ランチ平均予算】-【ディナー平均予算】4000円【アクセス】なんば駅 徒歩5分四天王寺前夕陽ヶ丘【ソムリエキッチンヤブヤム】燻製料理に合う、厳選ワインと世界のクラフトビールが豊富にラインナップワインやビールと相性抜群の『自家製燻製盛合せ』四天王寺前夕陽ヶ丘駅から徒歩1分という使い勝手のいいロケーションにあるのが【ソムリエキッチンヤブヤム】。ソムリエが厳選した世界のワインと種類豊富なクラフトビールがスタンバイ。料理も、香ばしい香りがたまらない『自家製燻製盛合せ』や豪快な『ビアカンチキン』など、アルコールにぴったりのものがそろっています。カジュアルな雰囲気の店内は一人でも立ち寄りやすい空間駅出口の目の前にあるお店は、エントランスにメニューの書かれた黒板が置かれ、立ち寄りやすい雰囲気。清潔感あるカジュアルな店内は、一人使いやカップルにオススメのカウンター席のほか、テーブル席も完備。さまざまなシーンでの利用はもちろん、自家製スモークなどがテイクアウトできるのも魅力です。ソムリエキッチンヤブヤム【エリア】天王寺/阿倍野【ジャンル】ダイニングバー【ランチ平均予算】1000円【ディナー平均予算】3000円【アクセス】四天王寺前夕陽ヶ丘駅 徒歩1分高槻市【Kunsei Lover fumo】食材だけでなく調味料も燻製している、こだわりの燻製バル上質な黒毛和牛を使った『黒毛和牛ステーキ煙を閉じ込めて』高槻市駅から徒歩2分の場所にある【Kunsei Lover fumo】は、さまざまな燻製料理が楽しめる人気のバル。食材に合わせて熱燻、温燻、冷燻、瞬間燻製など、燻製の方法や使うチップをチェンジ。調味料も燻製するなど、こだわりのメニューをたっぷりと楽しめます。開放的でカジュアルな店内でこだわりの燻製料理を味わえる開放感のあるエントランスから店内へ。木のぬくもりを感じられるナチュラルテイストな空間には、カウンター席とテーブル席が用意されています。明るくカジュアルな雰囲気は、デートや仲間同士での食事会にもぴったり。こだわりの燻製メニューをリラックスして楽しむことができます。Kunsei Lover fumo【エリア】高槻【ジャンル】バル【ランチ平均予算】-【ディナー平均予算】3500円【アクセス】高槻市駅 徒歩2分※店舗情報は取材当時の情報です。最新の情報や営業時間は店舗にご確認ください。
2024年04月13日「24年間、日本にいてくれてありがとう」3月31日、たくさんのファンに愛されながら、神戸市立王子動物園のジャイアントパンダのタンタンが衰弱のため天国へ旅立った。’00年、阪神・淡路大震災復興支援と日中共同飼育繁殖研究のために来園。まあるいフォルムでおっとりとしたかわいらしい顔立ちから“神戸のお嬢様”と呼ばれて愛されてきたが、過去にはつらい経験もあった。タンタンは2回妊娠したものの、1度目は死産、2度目は4日目に赤ちゃんが死んでしまい、その2年後にはパートナーにも先立たれ、お婿さんを待つ日々が何年も続いていた。そんな境遇の中でも、大好きなにんじんを両手に持って二刀流で食べたり、短い手足をピンと伸ばしておどけたポーズを見せたり、思わず笑顔になってしまう行動で多くの人々の心を和ませてきた。春に約480本の桜の中にタンタンがたたずむ様子は圧巻の絶景で、王子動物園の風物詩となっていた。’21年に心臓疾患が見つかり、その後、療養生活を送っていたタンタン。同園が1日に開いた会見で、長年担当をしていた飼育員の梅元良次さんは「家族や友達以上の関係」と涙を流し、同じく飼育員の吉田憲一さんも「治療中に吠えられることもあったけれど、その後、目の前で無邪気にゴロンと寝てくれる姿が目に焼き付いています」と、思い出を語りながら男泣き。みんなに愛し愛され、癒してくれたタンタン。そのかわいい姿はいつまでもみんなの心の中に生き続けるはずだ。
2024年04月13日2024年4月10日、俳優として活躍する仲間由紀恵さんが、Instagramアカウントを開設。ファンから喜びや期待の声が上がっています。2014年に俳優の田中哲司さんと結婚した、仲間さん。2024年4月現在は5歳双子の母親として、育児と俳優業に奮闘中です。仲間由紀恵の初インスタ投稿に、あの俳優が?仲間さんは、「どうぞ、優しい気持ちで見守ってください!」というコメントを添えて、1枚の写真をInstagramに投稿。記念すべき初投稿は、木々を背景に横顔をとらえた写真でした。 この投稿をInstagramで見る 仲間由紀恵(@yukienakama_official)がシェアした投稿 仲間さんの初投稿には、以前から親交の深い、俳優の常盤貴子さんから「おめでとう」と祝福の声も。常盤さんの祝福に対して、仲間さんは感謝をしつつ、「まだまだ謎が多すぎて、写真も1枚ずつしか上げられない…」とコメント。まだ自力でハッシュタグを付けることはできないようです。初めたばかりで不慣れな様子がうかがえる仲間さんの発言に、ファンは心を和ませたことでしょう。アカウント開設を知ったファンからは「めちゃくちゃ美人だ…」「とても嬉しいです、待ってました!」などの声が上がっています。仲間さんのファンにとって嬉しい知らせとなったであろう、今回のInstagram開設。今後、仲間さんのInstagramアカウントを開けば、仕事場での顔はもちろん、プライベートの姿もたくさん見られることでしょう![文・構成/grape編集部]
2024年04月12日「キム・スヒョン」その名前だけでドラマを観るというファンも少なくないほど、視聴者から絶対的な信頼を得ているレジェンド俳優キム・スヒョン。一度ドラマに出れば、必ず大ヒットを飛ばすことから、“韓国芸能界を一度に揺さぶることができる爆発力を持つ”とも言われる彼。圧巻の演技力はもちろん、彼の選ぶ作品は、シンプルにめちゃくちゃ面白いですよね…!本記事では、『涙の女王』でもアドリブ全開で変幻自在の表情演技を見せ、視聴者を笑いと涙の渦に引き込んでいる彼の、圧巻の演技力を堪能する韓ドラ3選『星から来たあなた』『サイコだけど大丈夫』『ある日~真実のベール』をご紹介します。これであなたもキム・スヒョンの沼から抜け出せなくなるはず…!■『星から来たあなた』【あらすじ】1609年、朝鮮の地に舞い降りた宇宙人のト・ミンジュン。自分の正体と超能力を隠し404年もの歳月を生きてきたが、地球での暮らしも残すところ3カ月。静かに故郷の星に帰る準備を進めていた。ところが、マンションの隣室にトップ女優チョン・ソンイが引っ越してきたせいで、生活は一変! 次々と面倒に巻き込まれてしまう。地球人のトラブルには干渉しないと決めていたミンジュンだが、なぜかソンイのことは放っておけず、やがて彼女に惹かれている自分に気づくが…。【見どころ】キム・スヒョンの代表作かつ、『涙の女王』のパク・ジウン脚本家の代表作といえば『星から来たあなた』でしょう!「歴代史劇で最もセクシーな王」、「最も魅力的な王」という賛辞を受けた大ヒット史劇『太陽を抱く月』の後、またも本作で大ヒットを飛ばし、アジア圏でシンドロームを超えた爆発的な人気を集めることになりました。第50回百想芸術大賞をはじめ、2014年の主要アワードで12冠の快挙を達成した、大大大ヒット作です。“宇宙人との恋”とかふざけてらっしゃいませんのか?こちとら大人だぜ?と言いたくなる気持ちはめちゃくちゃ分かるんですけど((観る前思ってた人))。これがね~~もうラストには号泣嗚咽しながら「何で宇宙人なんだよ~!人間であれよ~~!」と絶叫してしまうくらいには感情移入してしまうんですよね…。それがキム・スヒョン、チョン・ジヒョンら俳優陣の演技力とパク・ジウン作家のなせる技…!普段は超絶強めキャラなのに、愛の前では超絶ピュアで、さらに愛の為ならどんな犠牲も厭わず闘い続ける強いヒロイン像も、パク・ジウン作品ならではですよね。そしてスヒョンが演じる“冷静沈着な宇宙人”がもう…超絶沼!シンプルにビジュアルが神がかっているのに加えて、恋愛に関しては超不器用かつピュアなのがまた沼なんですよ…。見た目は20代でも中身は400歳以上なので、冗談も悪口も古典風で、誰にも通じないのも沼!笑“レジェンド”とも謳われた12話のエピローグ号泣シーンでは「泣きの天才」スヒョンの本領発揮!あの感情MAXの渾身の涙、もらい泣きしない人いないですよね…涙。笑ってキュンとして号泣して…そしてスヒョンに恋せずにはいられない一作です。観終わる頃には名OST「My Destiny」のフレーズYou’re my destiny~♪が頭から離れなくなって、エンドレスリピしてるはず!笑((経験談))▼配信情報『星から来たあなた』U-NEXT配信中■『サイコだけど大丈夫』【あらすじ】愛を知らない人気童話作家と、精神病棟で献身的に働く男。辛い思いを抱えて生きる2人の運命が交錯する時、互いの心に癒やしをもたらす、新たな人生の扉が開く。【見どころ】スヒョンの待望の除隊後復帰作ということで大きな注目を浴びた本作は、人生の重さがつらく愛を拒否する精神病棟の保護士ムン・ガンテ(キム・スヒョン)と、生まれつき愛の感情を知らない童話作家コ・ムニョン(ソ・イェジ)が互いに傷を癒やし合うラブストーリー。圧巻の映像美で贈る、独特な童話の世界観から、序盤は「なに?ファンタジー?」と思ってしまいがちですが、実際はトラウマを抱えた主人公たちが、互いの傷をいたわり治癒していくロマンティックかつヒーリングなストーリー。それぞれが抱えたトラウマや心の弱さを通じて、癒やしと温もりが必要な、現代の“孤独な人間の姿”を映し出している作品なんです。鬼キュン必至のロマンスはもちろん、「あなたはあなた。そのままで大丈夫」という強いメッセージに、心がじわっと温かくなる傑作です。スヒョンが演じるのは、自閉スペクトラム症の兄のため自分の人生を後回しにし、その人生の重さから愛を信じられなくなった青年ガンテ。母の兄に対する愛情の偏りから、「兄を守る」という使命感が空虚な傷へと変わり、感情をあまり表に出さなくなってしまったガンテ。とてつもなく切なく孤独な彼の心の内を、瞳だけで表現するスヒョンの演技がもう絶品で…。寂しげな瞳で母性本能をくすぐる一方で、孤独ゆえに、どこかセクシーな魅力を放っているのも超絶沼!強め女子に猛烈に愛されて、尻に敷かれる?振り回されるキム・スヒョンを堪能できるので、『涙の女王』沼の人にもおすすめです。▼配信情報Netflixシリーズ『サイコだけど大丈夫』独占配信中■『ある日~真実のベール』【あらすじ】どこにでもいるような普通の大学生ヒョンスは偶然ホン・グクファと出会い、互いに惹かれ合い、酔って一晩を共に過ごす。目が覚めるとグクファは殺されていて、ヒョンスは殺人事件の容疑者となってしまう。絶望するヒョンスを見たおちこぼれ弁護士のシン・ジュンハンは、事件の弁護を引き受けることに…。過酷な刑務所での生活を送りながら、自らの無罪立証のため孤軍奮闘するヒョンス。何とかヒョンスの無罪を立証したいシン・ジュンハン。自分たちの利益のために見たことだけを事実とする警察と検察。それぞれの立場の“正義”がせめぎ合う――。【見どころ】キム・スヒョンの演技力の凄みをもう一度まじまじと見せつけたのが『ある日~真実のベール』でしょう。2008年にイギリスBBCにて放送された『クリミナル・ジャスティス(原題)』のリメイク作である本作は、一晩にして身に覚えのない殺人事件の容疑者になってしまった平凡な大学生ヒョンス(キム・スヒョン)と、三流弁護士シン・ジュンハン(チャ・スンウォン)が、冤罪を晴らすため司法制度に挑んでいく犯罪ドラマ。粘り強く不条理な司法制度に向き合い、闘う2人の姿は、格別なカルタシスを与えてくれるはず。小さなミスと悪意が生み出す冤罪に巻き込まれていく恐ろしさを描く、社会派な一作です。スヒョンが演じるのは、ある日偶然殺人事件に巻き込まれ刑務所に入ってしまうキム・ヒョンス。「自分は殺していない」と何度も訴えるも誰も聞いてくれず、絶望した彼は徐々に刑務所に順応していくかのように変貌を遂げていくわけなんですが、これを表現するキム・スヒョン様の演技の凄みたるや…。人に信じてもらえない絶望と悲しさ、怒りを、荒くなった呼吸と震える瞳で伝えた彼。セリフがなくとも伝わってくる尋常ではない緊迫感に、鳥肌が止まりません…。悔しさと極限に追い込まれて経験する心理変化の描写を巧みに表現した彼の、心震える名演技は、必見です。▼配信情報『ある日~真実のベール』U-NEXT、Netflixなどで配信中(文:Dramawriter Nana)
2024年04月12日