『新感染 ファイナル・エクスプレス』の感染爆発から4年後の世界を描く『新感染半島 ファイナル・ステージ』がまもなく公開。この度、第一線で活躍し続けるカン・ドンウォンが熱演する主人公ジョンソクの場面写真が初解禁となった。「カン・ドンウォンにしか演じられない役を作り上げた」と語るのは、本作のヨン・サンホ監督。「アクションシーンでも、感情が溢れてくるような役柄だ。彼の目から伝わってくる感情があまりにも強烈で、ついつい引き込まれてしまう」と言わしめた。2016年、カンヌ国際映画祭でのワールドプレミアで驚愕と絶賛の嵐を巻き起こし、世界に「K-ZOMBIE」を知らしめた『新感染 ファイナル・エクスプレス』の続編となれば、キャスティングがかなり重要になってくる。カン・ドンウォン自身、前作は劇場で見たそうで、続編への出演に関して「事前に監督とお話しすることが出来て、シナリオ・ビジョンが良いなと感じた」と決め手になったポイントを明かす。カン・ドンウォンをはじめ「すべての俳優がそれぞれのキャラクターにずばりとハマったと思う」とメガホンをとった監督が自信をのぞかせる本作。劇場で“アフターパンデミック”の行方を見届けて。『新感染半島 ファイナル・ステージ』は2021年1月1日(金)より TOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。12月25日(金)よりTOHOシネマズ 日比谷、TOHOシネマズ 池袋、TOHOシネマズ 梅田の3劇場にて特別先行上映。(通常料金※ムビチケ、前売り券使用不可)『新感染 ファイナル・エクスプレス』はTOHOシネマズ 日比谷ほかにてリバイバル上映中。(text:cinemacafe.net)■関連作品:新感染半島 ファイナル・ステージ 2021年1月1日よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開©2020 NEXT ENTERTAINMENT WORLD & REDPETER FILMS.All Rights Reserved.
2020年12月20日カン・ドンウォン、イ・ジョンヒョンらの出演で贈る『新感染半島 ファイナル・ステージ』が2021年元日公開に先駆け、12月25日(金)よりTOHOシネマズ 日比谷ほか3劇場にて特別先行上映決定。「K-ZOMBIE」という造語を誕生させ、その後もゾンビがテーマの作品を多く製作することになるきっかけを作った前作『新感染 ファイナル・エクスプレス』をおさらいしつつ、スケールアップしていく『新感染』シリーズの魅力に迫った。★『新感染 ファイナル・エクスプレス』(日本公開2017年9月1日)ソウルと釜山を結ぶ高速鉄道の中で突如発生した謎のウイルスの感染爆発を描いた韓国製サバイバルパニックアクション。社会派アニメーション作家として知られたヨン・サンホ監督が初めて手掛けた実写長編映画となっている。韓国映画におけるゾンビといえば、コミカルな印象が強く「ゾンビ映画はヒットしない」説があったが、その諸説を一蹴する形でNetflixドラマ「キングダム」、映画『感染家族』や『王宮の夜鬼』といった“ゾンビ”がテーマの作品を次々と製作させるきっかけに。「K-ZOMBIE」映画の火付け役となったことは間違いないだろう。★『ソウル・ステーションパンデミック』(日本公開2017年9月30日)韓国のアニメーション界で注目を集めてきたヨン・サンホ監督による長編作品で、『新感染 ファイナル・エクスプレス』の前日譚にあたる。感染の原点となるソウル駅での事件と感染の拡がりが明らかになる。声優には、『新聞記者』で日本アカデミー賞最優秀主演女優賞を受賞、『サニー 永遠の仲間たち』『怪しい彼女』などに出演し『新感染 ファイナル・エクスプレス』での第1の感染者として強烈な印象を残したシム・ウンギョン、『エクストリーム・ジョブ』『7番房の奇跡』などのリュ・スンリョンら人気俳優が参加。本作を観れば、“新感染”の世界観がより楽しめるはず。★『新感染半島 ファイナル・ステージ』(日本公開2021年1月1日公開)『新感染 ファイナル・エクスプレス』から4年後を描いた本作。あの感染爆発の後、半島はどうなってしまったのか?アフターパンデミックの結末に注目が集まっていたが、ついに全世界待望の続編が日本で公開を迎える。続編の製作が決まったとき、ヨン・サンホ監督は「前作よりスケールアップした世界観が作れるので、プレッシャーより喜びのほうが大きかった」とふり返っている。半島を去った者、生き延びた者ら、それぞれの人間ドラマが描かれており、生き残りをかけて決死の脱出劇が繰り広げられる!『新感染半島 ファイナル・ステージ』は2021年1月1日(金)より TOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。12月25日(金)よりTOHOシネマズ 日比谷、TOHOシネマズ 池袋、TOHOシネマズ 梅田の3劇場にて特別先行上映。(通常料金※ムビチケ、前売り券使用不可)『新感染 ファイナル・エクスプレス』はTOHOシネマズ 日比谷ほかにてリバイバル上映中。(text:cinemacafe.net)■関連作品:新感染 ファイナル・エクスプレス 2017年9月1日より新宿ピカデリーほか全国にて公開© 2016 NEXT ENTERTAINMENT WORLD & REDPETER FILM. All Rights Reserved.新感染半島 ファイナル・ステージ 2021年1月1日よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開©2020 NEXT ENTERTAINMENT WORLD & REDPETER FILMS.All Rights Reserved.
2020年12月18日意外と知らない社会的な問題について、ジャーナリストの堀潤さんが解説する「堀潤の社会のじかん」。今回のテーマは「国連世界食糧計画」です。ノーベル賞受賞を機に、飢餓問題に注目が集まれば。今年のノーベル平和賞は、国連世界食糧計画(WFP)が選ばれました。WFPは、飢餓と貧困をなくすことを使命とする、国連唯一の食糧支援機関です。世界では6億9000万人の人が十分な食料を得られず、空腹に苦しんでいるといわれています。WFPは難民キャンプに食料を届けたり、学校給食を配布したり、紛争や飢餓で栄養不良に陥っている母子に援助を行うなどしており、2019年には88か国、約1億人への支援を行いました。空港が閉鎖された紛争地や辺境の地までも届けなければならないので、WFPはトラックのほかに、30隻の船や100機の専用飛行機も持っています。日本円に換算すると、例えば3000円寄付をすると赤ちゃんに75個の栄養強化ペーストを届けることができ、5000円ならば子ども1人に1年間給食を、1万円では5人世帯の家族を1か月、食糧支援できるのだそうです。貧困地域にも開発の手が入り、2000年代に入り、少しずつ改善されてきていたのですが、紛争やテロ、気候変動が原因で、2014年以降、飢餓人口は再び増加に転じてしまいました。先進国が過剰に開発を進めてきたために気候変動が起き、経済的な困窮、格差拡大により、内戦やテロが起きています。世界の飢餓の問題には思想も国家も関係ありません。今回、ノーベル平和賞を受賞したのも、いま世界中の人が参画して対策を打たねばならないという、国際協調を訴えるメッセージも込められていたのだと思います。自分の暮らしとは関係ないと日本の人々は思うかもしれません。でも、日本は多くの「食品ロス」を生んでいる国。全く無縁と言い切れるでしょうか?コロナ禍においては、WFPは衛生面の大切さも伝えており、食料とともに石鹸も配布。ただ、パンデミックにより飢餓人口は急激に拡大、年末までにさらに1億3000万人以上の人が慢性的な飢餓に陥るだろうといわれています。SDGs(持続可能な開発目標)では「2030年までに飢餓をゼロに」と掲げていますが、実現を危ぶむ声も。WFPの公式ツイッターでは、現地の写真をたくさんアップしていますので、現状をぜひ知ってください。堀 潤ジャーナリスト。元NHKアナウンサー。市民ニュースサイト「8bitNews」代表。「GARDEN」CEO。監督2作目となる映画『わたしは分断を許さない』が公開中。※『anan』2020年12月16日号より。写真・中島慶子イラスト・五月女ケイ子文・黒瀬朋子(by anan編集部)
2020年12月09日ワーナー・ブラザースが、来年公開の映画17本すべてを、劇場公開と同時に自社の配信サービスHBO Maxでも配信すると発表した。この中には、『Suicide Squad』『Matrix 4』『Dune』などの超大作も含まれる。HBO Maxでの同時配信は31日間だけで、その後も劇場では上映を続ける。ワーナーは、パンデミック中の特別対応と言っているが、一度観客がこのモデルに慣れてしまった後、再び以前のように戻るかどうかは疑問。劇場主に、この件について事前の相談はなかったとのことである。これを受けてHBO Maxの会員は大きく増えることが期待される。いよいよ、配信が中心の時代がやってきそうである。文=猿渡由紀
2020年12月04日ブルース・ウィリスが出演する最新作『アンチ・ライフ』の日本公開が決定。ポスタービジュアルと予告編も到着した。2242年、地球は滅亡の危機を迎えていた。選ばれた5,000万人の富裕層はニューアースへ避難を開始、宇宙船は元軍人と現役兵士により管理され、労働と引き換えになんとか潜り込んだノアは、クレイの下で働くことに。そんな中、船内で殺人事件が発生。しかし、その現場はどう見ても人の手によるものではなかった――。ブルース・ウィリスが演じるのは、正体不明の“何か”とバトルする、元兵士軍団を率いるクレイ。その下で働くノア役には、「パワーレンジャー」のコディ・カースリー。宇宙船を仕切るアダムス提督役には、『ミスト』『ザ・プレデター』のトーマス・ジェーン。監督は、『パンデミック』のジョン・スーツ。脚本は、ブルースの次回作『Cosmic Sin』(原題)も手掛けたエドワード・ドレイクと、コーリー・ラージ。ブルースとトーマスの息のあったアクションと、渋みが満載のウィットに富んだやりとりが溢れる、エキサイティングなSFアクションスリラーとなっている。到着した予告編では、滅びゆく地球からなんとか脱出し、宇宙船で楽しく過ごすシーンからスタート。しかし、謎の生命体が混入したことから雰囲気は一変、次々に人々を侵食していく様子が映し出されていく。また、“それ”と戦うべく銃を構えたクレイとアダムス提督が渋く決めたポスタービジュアルも公開された。『アンチ・ライフ』は2021年1月15日(金)よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開。(cinemacafe.net)
2020年12月03日グラミー賞ノミネートでも話題沸騰のBTSが、最新アルバム『BE(Deluxe Edition)』リリースを記念して世界各国のマスコミに向けてオンラインで記者会見を配信しました。前作『MAP OF THE SOUL:7』のリリースからわずか9か月、この短期間のうちに、世界中がコロナの流行で滞りや隔たりが生じている今、このアルバムを発表する意味とは何なのか。また、今回はメンバーそれぞれがアルバム制作にも深く関与したこともあり、会見では曲への想いを熱く語ることもしばしば。彼らがニューアルバム『BE』について、自らの言葉で語った貴重な会見となりました。取材、文・尹秀姫--「Dynamite」の活動、そしてニューアルバムの制作だけでも忙しかったと思いますが、これまでどう過ごしていましたか?RM 実はこのアルバムは「Dynamite」の制作前から企画していたものでした。なので「Dynamite」の活動と並行してこのアルバムを制作していました。今回のアルバムを作るうえでの特徴としては、僕たちが制作過程を100%ではないにしてもみなさんに共有したいと思い、制作過程を生中継したりしてきました。僕たちがどのようにアルバムを制作し、どういうふうに進めているのか、初めてお見せすることができました。普段はそういうことは秘密裏にしてきたことですが、一緒に作り上げるという気持ちを感じてほしかったのです。だからこのアルバムがリリースされたら、ログを振り返りながら、この時にこういう話をしていたんだな、と思いながら聴いていただきたいです。ファンのみなさんと作ったアルバムです。この3か月、休暇もはさみながら活動してきました。アルバムがリリースされたらジャケットなども見ていただけると思いますが、カメラの使い方や撮影手法なども学びながらアルバムを作りました。JIN 今回のアルバムはメンバー全員で楽しく制作できました。ジャケット撮影をはじめ、遠足に行くような気分でした。曲も僕たちが感じている感情を表現することに重点を置いていたからか、現在と僕たち自身を振り返る時間になったと思います。僕らの正直な物語にたくさんの方々が共感していただければと思いますし、共感された分だけ愛されたいとも思っています。--「Dynamite」リリース記念の会見で、JIMINさんが今回のアルバムのPM(プロジェクト・マネージャー)を担当されたと聞きました。アルバムの紹介をPMにお願いします。JIMIN 今回のアルバムのPMを担当したJIMINです。SUGAさんの提案で僕がPMを担当することになったのですが、そんなに大きな役割だったわけではないんです(笑)。メンバーの意見をまとめて会社に伝えたり、会社からの意見をメンバーに伝えたり、そういったごく簡単な役割をしてきました。PMとして今回のアルバムについてご紹介すると、このアルバムのテーマを決める時、“Life Goes On”というキーワードが浮かびました。RMさんが「何があっても人生は続いていくという意味も含めて、変わってしまったこの日常に、僕たちが人生を維持していく方法について話すのはどうか」という意見を出してくれて、その意見にメンバーも賛同して、このテーマに決まりました。そこから範囲を広げてアルバムを作ることになりました。今回のアルバムのタイトルは『BE』です。この“BE”という単語の意味自体がとてもオープンな意味を与える単語なので、たくさんの話を盛り込みたかった今回のアルバムにふさわしいと思い、タイトルにしました。--今回のアルバムは分野ごとにメンバーの担当を決めて制作したと伺いました。RM そうですね。僕たち自身でやりました。音楽はPMのJIMINがみんなの意見をまとめたり、伝えたりしてくれて、それは決して簡単なものではなかったと思いますが、そういう役割をJIMINがうまくやってくれたので助かりました。またアルバムのコンセプト、ジャケット、衣装、MVもメンバーが参加しています。ビジュアル面の総括を担当したのがVですね。本当にお疲れ様でした。--ではアルバムのビジュアルについて総括のVさんにお話を伺いたいと思います。V ARMYのみなさんにカッコよく、意味のある姿を見せたいと思っていましたが、その過程は簡単ではありませんでした。それでもメンバーやARMYのみなさんが応援してくださって、うまくできたと思います。メンバーがおたがいを写し合った自然な写真は、日常をそのまま見せたくて、リラックスした姿を構想しました。以前、メンバーと一緒に旅行した時、ポラロイド・カメラを持っていって、メンバーが遊んでいるところを撮ったのですが、それがすごく日常的で自然な写真で美しかったので、そこから着想を得ました。そこにRMさんが部屋というアイデアを出してくれて、それぞれ部屋のコンセプトを決めて、飾り付けて写真を撮ったらどうかということで、実際にその写真がコンセプト・フォトとして今回のアルバムに入っているので、期待してください。といってもすでに公開されていますが(笑)。そして、今回僕がビジュアル総括を担当することになって、緊張もしましたし、プレッシャーもありましたが、メンバーやARMYのみなさんが応援してくれたおかげで実現できました。ありがとうございました。--今回のビジュアル・コンテンツでは平凡な20代の日常を見せるためにがんばったとか。J-HOPE そうです。Vが話したとおり、メンバーがおたがいの写真や映像を撮り合うと、すごく自然なんですよね。そういった部分をARMYのみなさんと共有したいと思いました。そしてコンセプト・クリップではスポットライトを浴びている華やかなBTSではなく、20代の平凡な日常を過ごしている僕たちの姿を盛り込みたいと思いました。実際にも友人同士が集まったように、鏡を使ってセルフィーを撮ったり、いたずらをしたり、おしゃべりしたり、本当に楽しく撮影しました。--アルバムの収録曲についてご紹介ください。RM 1曲目がタイトル曲でもある「Life Goes On」です。みなさん感じ取っていただけると思いますが、このアルバムを通じてもっとも核心的なメッセージ、人生は何があっても、それでも続くという意味を込めた曲です。「Dynamite」の前から制作していたと先ほども言いましたが、はじまりは同じなんです。今、僕たちが何を話せるのか、何を伝えるべきなのか、悩んで、BTSはいつもそこからはじまります。「Dynamite」は季節に合わせてリリースした曲で、夏は憂うつな曲より盛り上がるリズミカルな曲のほうが合うと思って、あのタイミングでリリースすることになりました。「Life Goes On」は重みがあるけれども同時にやわらかい、そして真剣なメッセージが込められています。「それでも人生は続く」という言葉はありきたりかもしれませんが、僕たちならではのあたたかさを表現したいと思いました。JIMIN 2曲目は「Fly To My Room」という曲です。トラックリストが公開された時、独特な曲だと感じたんじゃないかと思うのですが、僕とJ-HOPEさん、SUGAさん、Vさんのユニット曲になります。今は自由に行き来ができない状況の中、もしかしたら今後は旅行という概念自体が変わってくるのではないかと思い、そんな考えから生まれた曲です。でも思ったより憂うつな曲ではなく、自分の部屋を旅行するという楽しい曲なので、みなさんたくさん聴いてください。V 3曲目は僕が曲作業に参加した「Blue & Grey」です。この曲はアコースティックギターが入ったポップバラードです。内面の憂うつで不安な感情をブルーとグレーとして表現して歌詞を書きました。全体的な内容は少し暗いかもしれませんが、それでもギターサウンドがとても穏やかであたたかいので、みなさん聴いてください。JIN 5番目の曲は「Telepathy」という曲です。これはレトロポップディスコですね。レトロ調がとても楽しくて、ここにはいないSUGAさんが作った曲です。コロナにより全世界のARMYのみなさんと会うことができない切ない感情を曲に盛り込みました。僕たちはいつもARMYのみなさんと会う時、みなさんと共にいる瞬間が一番幸せです。今は少し離れていますが、いつも一緒にいるということを感じている、そういう望みを盛り込んだ曲です。J-HOPE 6番目の「Dis-ease」は僕が作詞作曲に参加した曲です。インパクトのある曲名だと思われると思いますが、人は誰しも心理的な病を持っているものだと思っていて、そういう考えからこの曲は始まりました。僕の場合はパンデミックを経験して、休息を与えられても楽しむことができず、不安で、不便さを感じてしまう、そういう気持ちを職業病にたとえてみました。BTSは何かを乗り越えることが得意ですが、ポジティブなメッセージをこの曲に込めました。JUNG KOOK 7番目の曲は僕が制作に参加した「Stay」という曲です。僕とRMさんとJINさんが参加したユニット曲です。このユニットは初めてだったと思うのですが、おかげで新しい曲が作れたと思います。「Stay」という曲は楽しいフューチャーハウスの曲で、今はたとえ遠く離れていても、それでもいつも一緒にいるという思いを込めました。楽しい曲なのでたくさん聴いてください。--アルバムには「Dynamite」も収録されていますよね。RM そうですね。「Dynamite」をこのアルバムに入れるべきかは少し悩みましたが、結局収録しました。それは、先ほど「Life Goes On」の紹介でもお伝えしたとおり、ルーツが同じだからです。今は長らくコンサートができない状況が続いていますが、コンサートってアンコールが終わった後、花火が打ち上がったり、美しく終わるじゃないですか。最後はポジティブで希望に満ちた「Dynamite」で終わる、最後はフィナーレとして「Dynamite」で終わらせようと思って、このアルバムに収録しました。そして今回のアルバムには4番目に「Skit」が入ります。僕たちのアルバムにスキットが入るのは3年ぶりのことですね。いつもコンセプトを決めるとうまくいかないので、今回のスキットは自然にマイクをつけておいてしゃべる声を盛り込みました。BillboardのTOP100で1位になった時の僕たちの感情をリアルに感じ取ってもらえると思います。--タイトル曲「Life Goes On」のMVはJUNG KOOKさんが監督をしたと聞きました。JUNG KOOK 監督と言われるのは少し照れくさいですね(笑)。僕は普段から映像を撮るのが好きなので、今回MVの監督を務めることになりました。でも、できるだけがんばろうと努力しました。「Life Goes On」という曲を聴いた時、僕たちが重要だと思ったのは真心と現実感でした。それをもとに監督と演出チームと話し合い、メンバーが個人的に見せたい感情などを聞き、それらを反映しようとしました。僕たちが感情として見せたいと思っていたのは、コンサートもキャンセルになって、ARMYとも会えなくて、みんなに会えない残念な気持ちと恋しさを表現したいと思いました。僕ががんばって撮ったカットがMVになっているというのがとても不思議ですし、うれしかったです。これをきっかけにいつか素敵なMVを撮ってみたいという夢もできました。だから、やれたえよかったですね。--このアルバムで全世界のARMYにどんなメッセージを届けたいですか?JIN 今年はみんな、コロナのせいですべてが止まってしまって、戸惑いや空しさを感じる1年だったと思います。やるせなさを感じますが、このアルバムには僕たちのそんな気持ちを正直に込めました。たくさんの方に「自分もそうだ」と共感していただき、おたがいなぐさめあったり、分かち合うことができればと思っています。暗い曲ばかりではなく、そのような気分を僕たちなりに解釈して、楽しい曲に仕上げました。全世界のみなさんに楽しんでいただいた「Dynamite」も収録されているので、ぜひ楽しく聴いてください。世界は止まっているように見えても人生は続くので、みんながささやかな日常、幸せを見つけられればと思います。みなさん、がんばりましょう!--タイトル曲「Life Goes On」は11月22日(現地時間)、「アメリカン・ミュージックアワード2020」にて初披露されました。また、11月25日にはグラミー賞のノミネートの発表があり、BTSの名前も挙がりました。この会見でRMさんは「まったく緊張しないと言ったら嘘になりますね。もしノミネートされたら光栄ですし、ダメでもいいかなと(笑)。ただ朝方に発表になるので、その日は僕たちも夜ふかしすると思います」と語りましたが、その言葉通り、発表を聞いて喜びを爆発させるメンバーたちの動画がリアルタイムでSNSでシェアされ、その瞬間に世界中のARMYに届けられました。コロナによって日常は一変してしまったけれど、それでも人生は続く。いつもその時々の自分たちの気持ちを正直に曲に込め、その歌詞が共感を呼んできたBTS。彼らが今こそ伝えたいメッセージを込めた最新アルバム『BE』に注目です。取材、文・尹秀姫©Big Hit Entertainment
2020年11月25日「今回、第3波が来たことは間違いないです。これから冬を迎えて感染者が諸外国のように爆発的に増えるのではと心配されていますが、私はそうはならないのではないかと思います」こう語るのは元WHO専門委員でハーバード大学院卒の医学博士・左門新先生。新型コロナウイルスが日本でパンデミックを起こす可能性について疑念を示す左門先生だが、状況は日々悪化するばかりだ。北海道を皮切りに、埼玉県、大阪府などで次々と過去最多の1日での新規感染者数を更新。そして11月14日には全国でも過去最多となる1,708人を記録する事態となった。ある医療ジャーナリストは緊迫した表情で言う。「日本医師会会長は11日に『第3波と考えていい』と発表し、政府への対策を求めました。特に感染拡大が深刻な北海道は観光客が激減し、“Go Toトラベルキャンペーンから除外すべき”といった議論も起きています」世界の状況はもっと深刻だ。「アメリカは11月に入ってからも1日当たりの感染者数が15万人と過去最多を更新し、死亡者数も連日1千人超え。ヨーロッパもいまだに収まる気配はなく、イギリスやフランスなどで次々とロックダウンが行われる事態となっています」(前出・医療ジャーナリスト)しかし、本誌が取材を進めていくと左門先生をはじめ、医師たちからは“日本の第3波は深刻化しない”と予想する声が相次いだ。その“根拠”を紹介する。【1】死亡者数が少ない第2波とされる8月前後から今まで、感染者増に対して死亡者は10人前後で横ばいに推移している。感染者数が今より少ない第1波よりも死亡者は減っている状況でさえあるのだ。免疫学を専門とする順天堂大学医学部の奥村康特任教授もこう指摘する。「感染者が増えているとはいえ、日本は欧米と比較しても重症者数、死亡率そのものが低いのです。新型コロナウイルスだけで肺がダメになったり、血栓で亡くなる方というのは全体の1割くらいでしょう。またPCR検査で陽性だと診断されたあとに何かしらの持病があって合併症で亡くなった方も、新型コロナで亡くなったことにされてしまうケースも多いのでは、と感じています」【2】ウイルスの致死率が低い&弱毒化している日本の死亡率が低い背景にはウイルスの持つ“パワー”が関係しているという。奥村教授は言う。「中国・武漢から発生したウイルスは3種類といわれていますが、大きく分けると2種類になります。欧米などはL型、アジアはS型といわれ、その差はアミノ酸がひとつ違うだけ。しかし、不思議なことに致死率が違うのです。韓国や台湾、日本などのS型はそもそも毒性が弱いのです」左門先生は国内で流行しているウイルスの毒性が今後弱まっていく可能性を指摘する。「強毒なウイルスは徹底した隔離などの対策によって広まりにくく、結果的に弱毒なものが生存していくことになります」【3】“集団免疫”獲得の可能性集団の大多数がウイルスへの免疫を保持していると、免疫を持たない人への感染が及ばなくなるとされる集団免疫。奥村教授によると、日本ではそれに近いことが起こっている可能性があるという。「ふだんからS型にさらされるような環境にいたことで、ある種の免疫がつきます。普通の風邪は従来のコロナウイルスから発症します。つまり、新型コロナウイルス流行中に、普通の風邪をひいた人が新型に対してある程度の免疫ができるのです。これはある意味、集団免疫を持っている状況ともいえるでしょう。また数カ月前にはアメリカの権威ある医学誌が『ウイルスのタイプ次第ではあるが、日本人で重篤な人が増えることは少ない』と発表していました」【4】日本人の国民性経済活動を維持しながらも、欧米より少ない感染者数を維持できた背景には、“日本人の国民性”があるとにらむのは左門先生だ。「国の対策が不十分でも感染者が少ないのは、国民一人ひとりがしっかりやるべきことを守っているからでしょう。マスクも屋外ではあまり必要ありませんが、“とにかくマスク”と言われたことをきちんと守ったことで、必要な場面でも徹底されたわけです」4つの根拠を見ると、つい安心してしまいがちだが、対策をゆるめていいわけでは決してない。奥村教授は、経済との両立を説きながらも、こう忠告する。「経済活動が活性化すれば、感染者は増えていきます。もちろん、ロックダウンなどは経済活動のためにもするべきではありません。ですが持病のある方や高齢者は、免疫機能も低いですから手放しで旅行に行くのではなく、注意は必要です」左門先生は日々の徹底した心がけが肝要だと説く。「手洗いは10分おきなど頻繁にはできません。なので、アルコール消毒スプレーを日ごろから持ち歩き、何かに触ったらすぐに指先に吹きかけるほうがいいのです。スプレーしたら15秒ほどこすって、アルコールを満遍なく広げてください。マスクと消毒、国民みんながこれを徹底すればワクチンに匹敵する効果があるはずです」「女性自身」2020年12月1日・8日合併号 掲載
2020年11月22日マイケル・ベイ製作のパンデミック・スリラー『Songbird』(原題)が、劇場公開されずにPVODとして配信されることが明らかになった。「Variety」誌が報じた。映画会社の「STXエンターテインメント」は、同作のPVODについて、12月11日から19,99ドルで48時間レンタルが可能になることを認めているが、どの配信サービスにて行うかは明らかにしていない。「STX」の会長アダム・フォゲルソンは、「新型コロナのパンデミックは、製作からリリースまで、私たちのビジネスのあらゆる側面に影響を及ぼしています。しかし『Songbird』は、STXのような機転の利くスタジオは、映画の成功に効果的で有益な方法を見つけることができる、という手本を見せることになるでしょう」「ショーは続けなければならないのです。『Songbird』は、今この瞬間だからこそ観客を興奮させ、観客に語り掛けるスリラー映画です」と自信いっぱいに語っている。『Songbird』は『悪魔の椅子』『ハングマン』のアダム・メイソン監督作で、K・J・アパ、ソフィア・カーソン、アレクサンドラ・ダダリオらが出演。コロナ禍のロサンゼルスで撮影された初の映画で、今から数年後、新型コロナウイルスが変異したCOVID-23によって混乱状態にある世界が描かれる。(Hiromi Kaku)
2020年11月17日『新感染 ファイナル・エクスプレス』から4年後の世界を描く『新感染半島 ファイナル・ステージ』より予告編と本ポスタービジュアルが到着した。到着した予告編では、荒廃した半島の変わり果てた世界が映し出される。半島から脱出したが、感染のパンデミックから家族を救えず香港で絶望的な毎日を送っていた元軍人ジョンソク(カン・ドンウォン)に舞い込んできたのは、封鎖中の半島に潜入し2000万ドルが積まれたトラックを回収、帰還するという任務。映像では、チームを率いて再び祖国へ戻るが、無数の感染者たちがひしめき合い、まるでそこは別世界…。そしてそこで暮らす生存者に出会い、一緒に脱出しようと試みるが、半島を牛耳る631部隊という謎の民兵の妨害で行く手を阻まれてしまう。ド派手なカーアクションに銃撃戦、手に汗握る映像となっている。さらにポスタービジュアルには、“あれから4年―。かつての祖国は、別世界となっていた。”というコピーとともに、感染者たちに囲まれたジョンソクが銃を構え戦う姿が描かれ、生き残りをかけた壮大な戦いの幕開けを彷彿とさせる。『新感染半島 ファイナル・ステージ』は2021年1月1日(金)よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開。(cinemacafe.net)■関連作品:新感染半島 ファイナル・ステージ 2021年1月1日よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開©2020 NEXT ENTERTAINMENT WORLD & REDPETER FILMS.All Rights Reserved.
2020年10月23日『新感染 ファイナル・エクスプレス』から4年後を描く、カン・ドンウォン主演の『PENINSULA』(英題)が『新感染半島 ファイナル・ステージ』の邦題で2021年1月1日より日本公開されることが決まった。舞台は『新感染』の4年後の“半島”。人間を凶暴化させる謎のウィルスの感染爆発で荒廃した祖国に、ある任務を果たすため戻ってきた元軍人のジョンソクを演じるのは、是枝裕和監督が初めて手掛ける韓国映画『ブローカー』(仮)にソン・ガンホらと出演するカン・ドンウォン。前作『新感染』や前日譚アニメ映画『ソウル・ステーション/パンデミック』で監督を務め、韓国だけでなく世界で高い評価を受けたヨン・サンホ監督が引き続きメガホンをとる。前作よりもさらに壮大なスケールで描かれ、250人を超えるVFXスタッフにより作り上げられたビジュアルと、20分に及ぶという刺激的なカーチェイスは圧巻。カンヌ映画祭オフィシャルセレクションにも選出された本作は、本国では今年7月に2,338スクリーンで公開されて大ヒットを記録。コロナ禍にあえぐ韓国映画界において“救世主”とも讃えられた。なお、第33回東京国際映画祭の特別招待作品としてプレミア上映されることも決定している。『新感染半島 ファイナル・ステージ』は2021年1月1日(祝・金)よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2020年10月16日アメリカ・マサチューセッツ州に暮らす11歳のアシュリン・マクドナルドさんは、毎食食べている大好きな食べ物があります。それはスープの缶詰で知られるキャンベル社の『スパゲッティ・オー・ウィズ・ミートボール』。トマト味のソースにアルファベットの『O』の形のパスタと小さなミートボールが入っているものです。自閉症をもっているアシュリンさんにとって、スパゲッティ・オーはただの好物ではなく、精神安定剤のようなもの。海外メディア『TODAY』によると、彼女は毎食、スパゲッティ・オーと一緒にピザやヨーグルトなどを食べていたといいます。しかし新型コロナウイルス感染症(以下、コロナウイルス)対策で学校が休校になって以来、スパゲッティ・オー以外の食べ物を一切食べなくなってしまったのです。アシュリンさんにとっては学校という『ルーティン』のない生活の中で、「いつでも同じ味」のスパゲッティ・オーが安心感をもたらしてくれるのだといいます。娘の好きな缶詰が店から消えたコロナウイルスが流行するまでは、人気商品であるスパゲッティ・オーはいつでも買えたのだとか。ところがパンデミックによって人々が食料品の買い溜めをし始めたことで、スパゲッティ・オーも店頭から姿を消してしまったのです。仕方なく母親のクリスタルさんはスパゲッティ・オーの別の味や他社の似たような商品を買ってみましたが、アシュリンさんは食べませんでした。それからクリスタルさんは地元のスーパーで『スパゲッティ・オー・ウィズ・ミートボール』を探し回り、多い時には1日に20軒近くの店に足を運んだといいます。2020年8月、娘のためにスパゲッティ・オーを探しまわるクリスタルさんのことが地元の新聞に掲載されます。するとその記事を読んだ人たちから彼女のもとにスパゲッティ・オーの在庫がある店の情報や、スパゲッティ・オーの寄付が続々と寄せられ、100缶以上を確保することができたのだそう。さらにこの話がキャンベル社にも伝わり、なんと約800缶の『スパゲッティ・オー・ウィズ・ミートボール』がクリスタルさんの家に送られてきたのです。A Mass. community is helping a mother stock-up on SpaghettiO's for her daughter with Autism who looks to them as a meal...Posted by WDBJ7 on Saturday, September 12, 2020A Mass. community is helping a mother stock-up on SpaghettiO's for her daughter with Autism who looks to them as a meal...Posted by WDBJ7 on Saturday, September 12, 2020クリスタルさんはこの出来事について『TODAY』に語っています。これは私の娘と私たち家族にとって信じられないような贈り物です。おかげで大きなストレスが軽減されました。この恩恵にどれほど感謝しているか、とても言葉ではいい表せません。TODAYーより引用(和訳)有事が起きると今まで普通に手に入ったものが突然買えなくなることがあります。そんな時こそ他者のことも考える思いやりと、困っている人がいたらお互いに助け合う気持ちを忘れずにいたいものですね。[文・構成/grape編集部]
2020年10月12日新型コロナウイルスの影響で世界的に景気は冷え込み、失業者数も増え続けている。そんな中、親切を提供しあう「ペイ・フォワード」の輪が広がりつつある。オーストラリア・クイーンズランドにあるカフェ「Bean N Loaf」では、話したりハグしたりすることなく、困っている人にコーヒーをごちそうできるシステム「Pay With A Post It(1枚のポストイットでお支払い)」を始めた。コーヒーを買うとき、少し小銭に余裕がある人は2杯分の料金を払い、店頭にある看板にメッセージを書いたポストイットを貼り付ける。例えば、「もう払ってあるよ!よい1日を」「楽しんでね」といった具合。職を失い、コーヒーを買えない人は、このポストイットを1枚剥がしてレジに持って行けばコーヒーを一杯もらうことができるのだ。カフェのオーナー、Rudra Chhetriさんがこの取り組みを始めたのは3月。パンデミックにより世界各国の自治体が次々とロックダウンし、テイクアウト営業しか許されなかった時期だった。「最近、生活が苦しくなっている人が増えています。誰かのためにコーヒー代を払いたい、と思ってくれる人のためにこのプラットフォームを始めました。まずは自分で10枚のポストイットを貼ることからスタートして、そこから徐々に増えていきました。仕事を失ったカンタス航空の社員がコーヒーを飲みに来たこともあるんですよ。今のところ、使う人より、貼る人の方が多いですね」とDaily Mailに語る。Chhetriさんはウイルスの危機が去り、世の中が正常に戻るまでこの取り組みを続けるつもりだという。
2020年10月05日原画’(ダッシュ)展示シリーズ、「『もうひとつの原画』展〜東浦美津夫・飛鳥幸子・ささやななえこ・忠津陽子〜」が、2020年10月29日(木)から2021年4月6日(火)までの期間、京都国際マンガミュージアムにて開催される。原画’(ダッシュ)とは、コンピューターにマンガ原稿を取り込み、色調整を重ねたうえで印刷した精巧な複製原画。原画の細部まで表現し、原画と見分けがつかない程の精度を持つ。マンガ家の竹宮惠子と京都精華大学国際マンガ研究センターは、「原画’プロジェクト」を2001年に始動し、退色等劣化しやすいデリケートなマンガ原稿の保存と公開を両立させている。原画’シリーズ「『もうひとつの原画』展〜東浦美津夫・飛鳥幸子・ささやななえこ・忠津陽子〜」では、プロジェクト20周年を記念し、マンガ家4名の新作原画’と、原画’の活動を振り返る展覧会などを開催する。本展は、『キノコちゃん』などで多くの読者を魅了した東浦美津夫や、少女マンガに新しいスタイルを持ち込んだ飛鳥幸子、ミステリーからコメディまで繊細に描くささやななえこ、さらに、70年代から80年代を中心に活躍した忠津陽子の繊細で美しい作品を一挙に堪能できる貴重な機会となっている。なお、現在京都国際マンガミュージアムでは、「荒俣宏の大大マンガラクタ館」と、オンライン展覧会「マンガ・パンデミックWeb展」の2つの企画展が開催されている。【詳細】原画’展示シリーズ、「『もうひとつの原画』展〜東浦美津夫・飛鳥幸子・ささやななえこ・忠津陽子〜」会期:2020年10月29日(木)〜2021年4月6日(火)営業時間:10:00~18:00(最終入館は17:30)休館日:毎週水曜日、2020年12月26日(土)〜2021年1月6日(水)、2021年2月25日(木)、2月26日(金)、3月25日(木)、3月26日(金)会場:京都国際マンガミュージアム 2階 ギャラリー1・2・3住所:京都市中京区烏丸通御池上ル料金:無料(マンガミュージアム入場料[大人900円/中高生400円/小学生200円]は別途必要)※2020年11月5日(木)は、「関西文化の日」につき入館料無料開催中の企画展:■荒俣宏の大大マンガラクタ館期間:〜2020年9月27日(日)※東京・日比谷図書文化館に2020年10月16日(金)より巡回。■オンライン展覧会「マンガ・パンデミックWeb展」期間:〜2020年12月25日(金)
2020年09月18日入江雅人がホストを務める、“ゾンビ”をテーマにした人気イベント『ゾンビフェス THE END OF SUMMER 2020』が4年連続で開催。そこで入江と、第2回公演から参加している、ダンサーの入手杏奈に話を聞いた。【チケット情報はこちら】毎年さまざまなジャンルの巧者たちが集う『ゾンビフェス』だが、今回は新型コロナの影響から、開催について熟考の上、出演者を入江、入手、さらにギタリストの塚本功の3名に厳選。「最小人数で、クオリティは高いまま、フェス感を出したいと思った時に、やはりダンスと音楽は欠かせないなと。だからふたりには絶対に出て欲しいと思ったんです」とキャスティング意図を語る。そもそも入江と入手は、『ゾンビフェス』のひな型となった『サマー・オブ・ザ・デッド』(14年)で共演。入江との出会いを通して、「いろんな世界を見させてもらいました」と語る入手だが、さすがに『ゾンビフェス』への誘いには戸惑いもあったのでは?「いや、逆にダンスとゾンビって、すごく親和性が高いと思うんです。あの世とこの世を行き来するようなところが、ダンスにもありますから。また『ゾンビフェス』では普段あまりやらない、音楽を使ったダンスが出来るのも楽しいです」。その音楽について、「今回は塚本さんのギターで、即興で踊ることになると思います。お互いのその場のセッションを楽しんでもらえたら」と入手。この提案をした入江も、「本人たちも、僕自身も一体どうなるかまったくわからない状態。でも絶対に見ごたえのあるものになると思います」と太鼓判を押す。一方入江は、代表作である一人芝居『帰郷』を今回も上演。「今年はなにか特別なものになりそう」と切り出し、「コロナとゾンビ、その感染の広がり方に同じものを感じました。この『帰郷』も、パンデミックによって世界が一変したお話。今年のことを振り返ることで、余計に切ないものになるような気がしています」。緊急事態宣言下ではふたりの生活も一変、かつてない状況に追い込まれた。だからこそ、「参加できるのはすごく嬉しいですし、今できる精一杯のダンスをお見せしたいです」と入手。入江も「お客さんの拍手がこんなにも温かくて、ありがたいことだと改めて知りました。劇場に来ることがお客さんにとって特別になってしまった今、それは僕らとも共有出来ることですし、何か特別な一夜になればいいなと思います」と、熱い胸の内を明かした。また、入江とともに唯一第1回公演から参加し続けている、落語家の立川志ら乃の参戦も急遽決定。おなじみのメンバーの集結に、より一層期待は高まる。公演は9月29日(火)に東京・CBGKシブゲキ!!にて。8月22日(土)より一般発売開始。取材・文:野上瑠美子
2020年08月21日アナ・ケンドリックやレベル・ウィルソン、ヘイリー・スタインフェルドら、映画『ピッチ・パーフェクト』シリーズでアカペラグループ“バーデン・ベラーズ”を演じたキャストが再結集。ユニセフ(国連児童基金)のチャリティのため、ビヨンセの「Love on Top」をアカペラで披露する動画を公開した。『ピッチ・パーフェクト』シリーズはエリザベス・バンクスが製作総指揮、2作目では監督もつとめ、個性がバラバラのアカペラグループ“バーデン・ベラーズ”の成長と友情を描いた大ヒット青春ミュージカルコメディ。映像は、エリザベスと共にベラーズを追うコメンテーターを演じていたジョン・マイケル・ヒギンズも登場して「悪いお知らせです、ベラーズが再結成しました」と劇中さながらに紹介するところからスタート。アナをはじめとするお馴染みのメンバーが再集結し、それぞれ伸びやかに「Love on Top」を歌いあげており、「嬉しすぎる」「第4弾待ってます~」といった声がファンから寄せられている。今回の動画は、新型コロナウイルス感染症(COVID-19)の世界的パンデミックと、先日首都ベイルートで大規模な爆発事故が起きたレバノンの子どもたちをサポートするユニセフのチャリティとなっている。(text:Reiko Uehara)
2020年08月18日新型コロナウイルスのパンデミックという、まさに青天の霹靂の事態に見舞われ、経済のみならず、心身も冷え込みがちな今夏。本来なら今ごろ、東京オリンピックで盛り上がっていたはず……などと思えば、ますます気持ちは沈み、目に見えないウイルスが相手なだけに、まるで暗闇にひそむ魔物に狙われているかのような不気味な恐怖感もあって、このままでは運気までダダ下がりになりそうだ。そんな状況を少しでも打破してくれる厄よけアイテムはないものかーー数少ない“本物の占い師”として人気の愛新覚羅ゆうはんさんに、助けを求めてみた。「ありますよ!それはズバリ、赤いブラジャーです」赤い下着はかつて、血流をよくする“赤パン健康法”として注目を浴びたが、今年はパンツではなくブラジャー?確かに、身につけると戦闘力が高まりそうなイメージはあるものの、実際、どんなパワーを秘めているのだろう。「簡単にいえば、風水は古代中国で生まれた、人間に幸せをもたらす知識の集大成ですが、『赤』にはおめでたいという意味はもちろん、強いパワーや生命力が宿っていると考えられています。たとえば、世界の国旗を並べてみると、赤が多様に使われていますよね。これも、赤がパワーを持つ証し。また、私たちの体で考えても、赤は血液の色であり、人間にとって、なくてはならない色なのです。なお、赤といってもさまざまな色みがあるなか、中国では朱色や紅色が主流。日本でも神社の鳥居は朱色ですよね。これは、神の世界と人の世界の境界線を示しているといわれ、朱色には『魔よけ』の意味もあるのです。それから、古代中国の自然哲学、陰陽五行に当てはめると、赤は“陽”と“火”を表します。日本ではよく『赤い財布は“火”だから紙のお金を燃やしてしまう』などといわれますが、本来は“陽”の気としてとらえられるので、むしろ金運アップにつながります。つまり赤は、多種多様な運の底上げにつながる色なのです」さらに、今年に限ってみると、赤はいっそう重要な意味を持つ。「ちょっと専門的になりますが、今年は『庚子』の年で、七赤金星が中宮に入っている1年。七赤金星にも“赤”が入っていますし、火の最上級となる『庚』も赤を表すので、赤は今年のキーカラーでもあるわけです。残念ながら、『庚子』の七赤金星が中宮に入っている1年というのは、さまざまな困難が蔓延する年です。また、十二支のはじまりにあたる『子』は方角でいうと北を表し、陰の気がもっともピークにある位置。春の訪れの前のとても不安定な時期で、新しい時代を迎えるにあたっての準備をゼロからスタートしなければいけないときです。さらにいえば、そこに『庚』という火の最上級がついていることから、その現象に加速がつきます。つまり、私たちが今まで経験したこともない大変革の年が、この2020年ということです。コロナのような疫病を“邪気”ととらえれば、赤で魔よけ対策をするのはとても有効。赤い衣服を身につけたり、赤い食材を食べたり、積極的に取り入れるようにしましょう。今なら赤いマスクもいいですね」ではなぜ、アウターやパンツにまして、ブラジャーがベストなのだろう。赤を身につけるには、注意すべきことがあるようだ。「もちろん、赤を身につけること自体に意味がありますから、実際にはなんでもOKです。ただ、気をつけたいのが、その割合。全身を赤でかためたファッションが似合う上級者もいますが、人によっては、暑苦しい、派手、威圧的と感じるなど、強い色ゆえのネガティブさも浮上してきやすいでしょう。そのため、赤はポイント使いか、全身で見立てたときに3分の1以下がおすすめです。そういう意味で、アウターよりインナーに取り入れるのがもっとも容易。赤は派手すぎて……なんて敬遠している人も、インナーなら手を出しやすいですよね。そして、今年は下半身よりも上半身に“気”がたまりやすく、交感神経が高まる傾向にあります。イライラ、モヤモヤとしたストレスを感じ、自律神経失調気味になる人も多くなりそう。“気”には、神経系に影響を与える陰気も含まれているからです。上半身には大切な臓器も集まっていますから、特に心臓や肺といった循環器に悪い気が入り込まないよう、赤色を身につけて、はね返したいところ。ブラジャーが最適なのは、以上の理由からです。赤ブラをつければ運気も上がり、心身のストレスを緩和させてくれる効果も期待できるので、今年は意識的に身につけてみてください。ポイント的に赤い装飾が入ったものも素敵ですよね」赤ブラをラインナップに加え、毎日ひそかに厄よけ・開運をしよう。「女性自身」2020年8月18日・25日合併号 掲載
2020年08月12日今年の夏は白Tシャツが流行中。これまでインナーにはベージュを選びがちでしたが、「じつは透けないのは赤!」と、赤ブラが新定番になりつつあります。しかも、2020年は風水的に赤い下着が大吉。毎日身につけて、運気も心身も温めましょうーー。新型コロナウイルスのパンデミックという、まさに青天の霹靂の事態に見舞われ、経済のみならず、心身も冷え込みがちな今夏。本来なら今ごろ、東京オリンピックで盛り上がっていたはず……などと思えば、ますます気持ちは沈み、目に見えないウイルスが相手なだけに、まるで暗闇にひそむ魔物に狙われているかのような不気味な恐怖感もあって、このままでは運気までダダ下がりになりそうだ。そんな状況を少しでも打破してくれる厄よけアイテムはないものかーー数少ない“本物の占い師”として人気の愛新覚羅ゆうはんさんに、助けを求めてみた。「ありますよ!それはズバリ、赤いブラジャーです」赤い下着はかつて、血流をよくする“赤パン健康法”として注目を浴びたが、今年はパンツではなくブラジャー?確かに、身につけると戦闘力が高まりそうなイメージはあるものの、実際、どんなパワーを秘めているのだろう。「簡単にいえば、風水は古代中国で生まれた、人間に幸せをもたらす知識の集大成ですが、『赤』にはおめでたいという意味はもちろん、強いパワーや生命力が宿っていると考えられています。たとえば、世界の国旗を並べてみると、赤が多様に使われていますよね。これも、赤がパワーを持つ証し。また、私たちの体で考えても、赤は血液の色であり、人間にとって、なくてはならない色なのです。なお、赤といってもさまざまな色みがあるなか、中国では朱色や紅色が主流。日本でも神社の鳥居は朱色ですよね。これは、神の世界と人の世界の境界線を示しているといわれ、朱色には『魔よけ』の意味もあるのです。それから、古代中国の自然哲学、陰陽五行に当てはめると、赤は“陽”と“火”を表します。日本ではよく『赤い財布は“火”だから紙のお金を燃やしてしまう』などといわれますが、本来は“陽”の気としてとらえられるので、むしろ金運アップにつながります。つまり赤は、多種多様な運の底上げにつながる色なのです」ではなぜ、アウターやパンツにまして、ブラジャーがベストなのだろう。「今年は下半身よりも上半身に“気”がたまりやすく、交感神経が高まる傾向にあります。イライラ、モヤモヤとしたストレスを感じ、自律神経失調気味になる人も多くなりそう。“気”には、神経系に影響を与える陰気も含まれているからです。上半身には大切な臓器も集まっていますから、特に心臓や肺といった循環器に悪い気が入り込まないよう、赤色を身につけて、はね返したいところ。ブラジャーが最適なのは、以上の理由からです」“赤ブラ最強”の理由がわかったところで、白Tシャツで合わせるときの注意点を。透けないポイントは、肌の色よりも暗めかどうか。落ち着いたトーンなら肌となじみ、万が一、シルエットが出たとしても、赤だとは気づかれないのでご安心を。それでも勇気が出ないなら、ナイトブラに取り入れるという手もある。睡眠時間が一日に占める割合は高いので、十分に効果を発揮してくれるはずだ。「女性自身」2020年8月18日・25日合併号 掲載
2020年08月12日観た後にとにかく素敵な気持ちになれるブラジルの感動作『ぶあいそうな手紙』が現在公開中。この度、本作の監督アナ・ルイーザ・アゼヴェードより、日本の観客に向けてメッセージが到着した。『苺とチョコレート』の原作者が脚本に協力した本作は、老境で視力を失いつつある78歳の頑固老人・エルネストが、ある日届いた手紙の読み書きを、若きワケあり娘ビアに頼むことから動き出す物語。当初、4月2日にブラジルで公開される予定だったが、新型コロナウイルス感染拡大によって延期に。そして日本が世界で最初の劇場公開となった。アゼヴェード監督は現在、映画の舞台でもあるブラジル南部・ポルトアグレにある自宅で外出を自粛中。そんな中メッセージ動画では、「とてもシンプルな物語ですが、人間性に溢れた映画です」と監督自ら映画の説明をし、「皆さんが映画を気に入って下さるよう、ブラジル南部から祈っています」とメッセージを寄せている。さらにテキストメッセージでは「ブラジル公開もアメリカ公開も今はめどが立っていません。そんな中で、日本の映画館が再開し、この映画が公開されると聞いて、とても嬉しく思いました」と今回の日本公開を喜び、「私はこの映画で『あなたはどんな老いを生きたいのですか』と問いかけたいと思いました。 若い方には、まだまだ『老い』なんて先の話だと思うでしょう。 けれど、『あなたは本当はどう生きたいのですか』という問いであればどうでしょう」と本作のメッセージを明かしている。アナ・ルイーザ・アゼヴェード監督テキストメッセージ全文この映画は 4 月にブラジルで劇場公開されるはずでした。しかし、世界中に拡大したパンデミックにより延期になりました。ブラジル公開もアメリカ公開も今はめどが立っていません。そんな中で、日本の映画館が再開し、この映画が公開されると聞いて、とても嬉しく思いました。世界のどこよりも早く日本で劇場公開されるのです。私はこの映画で「あなたはどんな老いを生きたいのですか」と問いかけたいと思いました。若い方には、まだまだ「老い」なんて先の話だと思うでしょう。けれど、「あなたは本当はどう生きたいのですか」という問いであればどうでしょう。映画の中でエルネストとビアは変わります。それは、それぞれの可能性の発見なのです。『ぶあいそうな手紙』監督 アナ・ルイーザ・アゼヴェード『ぶあいそうな手紙』はシネスイッチ銀座、アップリンク吉祥寺、シネ・リーブル梅田、京都シネマにて公開中、ほか全国にて順次公開。(cinemacafe.net)■関連作品:ぶあいそうな手紙 2020年7月18日よりシネスイッチ銀座ほか全国にて公開
2020年08月10日「7月17日、ヨルダンの王立映画委員会の主要メンバーは首都アンマンで、ヒョンビンさんとイム・スンレ監督らを大いに歓迎していました」(韓国映画スタッフ)ヒョンビン(37)の新作映画『交渉』がようやく動き始めた。「大ヒットドラマ『愛の不時着』に続く主演作として注目を集めているこの映画の製作費は最低100億ウォン(約9億円)以上という大作です」(前出・韓国映画スタッフ)今作は実際にアフガニスタンで起きた韓国人23人が拉致された事件がベースになっており、人質を救出しようと不慣れな中東で孤軍奮闘する韓国の外交官(ファン・ジョンミン)と国家情報院要員(ヒョンビン)を軸に展開する。 だが、この映画撮影は当初から苦難の連続だった。「本来なら現地でのクランクインは今年3月の予定でした。しかしヨルダンは2月23日に、新型コロナ感染者が多数確認された韓国人の入国を全面的に禁止。そのため韓国での撮影を先に行い、現地ロケの開始タイミングを待っていたんです」(韓国映画関係者)撮影開始は延びに延び、4カ月後の7月中旬、ようやく俳優陣が現地入りする運びとなったのだ。「ヨルダンの感染者数は連日1桁台となったため、政府は『新型コロナパンデミック中の撮影ガイドライン』を順守することを条件に撮影を許可しました。ヨルダン入りにあたり、出国前の韓国で出演者とスタッフは全員PCR検査。8日間にわたって検疫検査も受けました」(前出・韓国映画関係者)今後、撮影は可能な限り小人数で実行され、韓国人クルーに現地ヨルダンから115人のスタッフが加わって行われる予定だそう。ようやくヨルダン入りしたヒョンビンだったが、すぐに撮影がスタートできない事情が――。「7月下旬の段階でヨルダンに到着したのは、撮影隊3グループのうち2隊。諸々の検査の関係で、最後のグループはまだスケジュールが出ていない状態なのです。現状ではすべての撮影隊がそろい、撮影がスタートできるのは8月中旬になると見込まれています。先に到着したヒョンビンたちは約1カ月間、現地で立ち往生せざるをえない状況です」(前出・韓国映画関係者)待ちわびたヨルダン入りにもかかわらず、1カ月“不時着”する形になってしまったヒョンビン。「製作陣は9月末までには撮影を終わらせたいと考えていますが予定通りに進行するかどうか……」(前出・韓国映画関係者)製作スタッフはどんな“交渉”術でロケを乗り切るのだろうか。「女性自身」2020年8月11日号 掲載
2020年07月31日ネスレ日本株式会社は、「キットカット ショコラトリー ミヤシタパーク渋谷店」を、8月4日にオープンします。「キットカット ショコラトリー」は、「ル パティシエ タカギ」のオーナーシェフ・高木康政の全面監修のもと、素材や製法にこだわった「プレミアム キットカット」をお届けする専門店です。家族や友人、同僚へのプチギフトや自分へのご褒美ギフトにもぴったりの商品を展開し、お客様よりご好評をいただいています。全国では8店舗目、都内では4店舗目として、8月4日にオープンするミヤシタパーク渋谷店は、「キットカットショコラトリー」として初となる体験型ショップです。「オリジナル キットカット」を自由に手作りできる世界初のサービスをはじめ、どなたでも演奏できる「キットカット」デザインのピアノが登場します。また、ふわふわ、しっとり食感のワッフル風「キットカット」スイーツや、クーベルチュールチョコレートを贅沢に使った濃厚で深みのあるオリジナルソフトクリームなど、この店舗でしか体験できない限定スイーツをご用意しています。さらに、カプセルコーヒー、専用コーヒーメーカー、“至福のコーヒー体験”をお届けするためのトータルサポートを提供することにこだわり続けてきた「NESPRESSO(ネスプレッソ)」による、バラエティ豊かなカフェメニューを提供します。季節ごとの限定コーヒーメニューと「ショコラトリー」製品とのペアリング体験も提案するなど、緑豊かな施設併設の公園でゆったりした時間を過ごす際にぴったりなメニューを取りそろえています。その他、渋谷らしいポップなデザインのウォールアートには、壁から飛び出す特大「キットカット」に驚く自転車や、「キットカット」バーをくわえて待つ愛くるしい忠犬ハチ公の銅像イラストなどが描かれており、フォトスポットとしてご利用いただけます。■店舗概要・名称:キットカット ショコラトリー ミヤシタパーク渋谷店・所在地:東京都渋谷区神宮前6丁目20番10号MIYASHITAPARK South 2F・営業時間:11時00分~21時00分(ラストオーダー20時00分)・電話番号:03-6427-6811・カフェ席数:17席 (※1)・敷地面積:136.74平方メートル (41.36坪)・概要【物販】素材や製法にこだわった計16種類の「プレミアム キットカット」(※参考資料)を購入できます【体験】「オリジナル キットカット」を手作りできる世界初のサービスを体験できます【体験】オリジナルスイーツやドリンクを店内のカフェスペースやテイクアウトでお楽しみいただけます【体験】「キットカット」デザインのピアノを演奏できます【体験】渋谷らしいデザインのウォールアート前で記念撮影をしていただけます(※1)当面の間、利用席数は11席に制限しております。(2020年7月29日現在の情報です)■「オリジナル キットカット」サービス概要・名称:マイ キットカット(My KITKAT)・特徴:世界でひとつだけの「オリジナル キットカット」を手作りできる世界初の体験サービス。1ドリンク付き(※2)。・所要時間:約70分(作業時間30分 + 冷蔵時間30分 + 予備10分)※実施時間は11時30分~、13時30分~、15時30分~、17時30分~、19時30分~の1日計5回 (※3)・人数:各回6名まで (※4)・価格(税別):2,000円・予約方法:11時00分より、当日の各回の予約チケットを店頭で販売します・フロー1.チョコレート:3種の中から、好きな1種を選ぶ2.トッピング素材:17種の中から、好きな4種を選ぶ3.持ち帰り用ボックス:6種のデザインの中から、好きな1種を選ぶ4.「キットカット」のウエハースをカットする5.チョコレートを「キットカット」の型に流し込む(※5)6.チョコレートにウエハースを押し入れる7.ヘラを使って表面をたいらにし、「キットカット」の底面を仕上げる8.底面に自由にトッピングをして、仕上げる9.冷蔵庫で約30分冷やし固め、梱包し、完成(※6)・チョコレート:「ショコラトリー」製品にも使用されている、クーベルチュール ビター・同 ミルク・同 ルビーの3種・トッピング素材(※7):17種ナッツ系(ピスタチオ、ヘーゼルナッツ、ココナッツ、アーモンド)フルーツ系(ドライレーズン、ドライパイン、ドライラズベリー、ドライストロベリー、オレンジシコンポート)フォトジェニック系(プチマシュマロ、アラザン、フラワーチョコ、ハートチョコ、カラフルスプレーチョコ、プチプレッツェル、カカオニブ、エディブルフラワー)(※2) 1ドリンクは、「ネスプレッソのコーヒー(ルンゴ)」「ダージリンティー」いずれかからお選びいただけます。(※3) (※4) 各回の人数・実施時間は状況により変更になる可能性があります。(※5) 専用の型は、料金に含まれておらず、お持ち帰りいただけません。(※6) 9.の工程はスタッフが行います。その間約30分、他の店で買い物したり、カフェでドリンクを楽しむことが可能です。(※7) 季節によりトッピング素材は変わることがあります。≪画像:フローイメージ≫チョコレートを「キットカット」の型に流し込むチョコレートにウエハースを押し入れるヘラを使って表面をたいらにし、「キットカット」の底面を仕上げる底面に自由にトッピングをして、仕上げる≪画像:オリジナル キットカット イメージ≫※「キットカット ショコラトリー」商品4本分の大きさとなります。≪画像:持ち帰り箱デザイン(全6種)≫■カフェメニュー概要 (スイーツ)1.キット ワッフル :価格 1,000円(税別)凹凸の格子状ではなく、「キットカット」型のユニークな形状の生地をロールしたワッフル。ふわふわ、しっとり食感のワッフル生地にアイスクリーム、ホイップクリーム、フルーツ、そして食感のアクセントに、クラッシュした「キットカット」などをトッピング。ショコラバナナ:バナナ、チョコレートアイス、ホイップクリームをプレーン生地で包み、チョコソースとクラッシュした「サブリム ビター」をトッピング。チョコとバナナの組み合わせに、ふわふわのワッフルと「キットカット」のサクサク食感が口の中で広がります。マロンショコラ:マロングラッセ、チョコレートアイス、マロンクリームをプレーン生地で包み、イチゴソースとクラッシュした「サブリム 抹茶」をトッピング。濃厚なマロングラッセがリッチな味わいを演出。ショコラストロベリー:イチゴ、ストロベリーアイス、ホイップクリームをショコラ生地で包み、イチゴソースとクラッシュした「キットカット ストロベリー」をトッピング。気分が上がるイチゴづくしのワッフルです。ショコラオレンジ:オレンジ、チョコレートアイス、ホイップクリームをショコラ生地で包み、エキゾチックソースとクラッシュした「サブリム ビター」をトッピング。濃厚なチョコレートに柑橘系の酸味が効いた大人の味わいを演出。2.キットカット ショコラトリー サブリム ソフトクリーム :価格 630円(税別)ガーナ産、マダガスカル産、ドミニカ共和国産 3種のカカオ豆を独自ブレンドし、カカオ分66%のクーベルチュールチョコレートを贅沢に使った、濃厚で深みのあるオリジナルソフトクリーム。「サブリム ビター」のトッピングと共に楽しめます。■カフェメニュー概要 (ドリンク)カプセルコーヒー、専用コーヒーメーカー、“至福のコーヒー体験”をお届けするためのトータルサポートを提供することにこだわり続けてきた「NESPRESSO(ネスプレッソ)」による、バラエティ豊かなカフェメニューを提供します。また、季節ごとの限定コーヒーメニューと「ショコラトリー」製品とのペアリング体験も提案。1.スタンダードコーヒーメニュー「NESPRESSO エスプレッソ」 500円、「NESPRESSO コーヒー」 500円、「NESPRESSO カプチーノ」 550円、「NESPRESSO カフェラテ」 550円、「NESPRESSO アイスコーヒー」 550円 など ※すべて税別価格2.シーズナルコーヒーメニュー (期間限定コーヒーメニュー)・「スアチュア・カフェ ~ストロベリー~」価格 850円(税別)ベトナムのハノイで親しまれている「スアチュア・カフェ」にイチゴを合わせました。トロリと甘いヨーグルトと、力強いコーヒーの焙煎香がよく合います。・「コーヒーフィズ~ゆず~」価格 680円(税別)柑橘ゆずの香りがはじけるソーダに、エスプレッソをフロートさせた夏にぴったりのアイスドリンク。・「コーヒーフィズ~スイカ~」価格 850円(税別)スイカのみずみずしさを感じられる、コーヒー風味のソーダドリンク。スノースタイルの塩がアクセント。・「コーヒーフィズ~パッション~」価格 700円(税別)フルーティーな香りのエスプレッソと、パッションフルーツの風味の炭酸水をミックスして作る、軽い口当たりで酸味の効いた、トロピカルなドリンク。■ピアノ概要・名称:キット ピアノ・特徴:どなたでも演奏できる、世界初の「キットカット」デザインのピアノ(※8)。全面を茶色の「キットカット」バーで、黒鍵部分は6色のカラフルな「キットカット」バーで装飾。街中で人気のストリートピアノのように自由に演奏でき、居心地の良いカフェ空間に華を添えます。(※8) 演奏時間は1名につき10分までとなります。■ウォールアート概要・特徴:渋谷らしいポップなデザインのウォールアート。壁から飛び出す特大「キットカット」に驚く自転車や「キットカット」バーをくわえて待つ愛くるしい忠犬ハチ公の銅像イラストなどが描かれています。・場所:店舗両脇の壁面2ケ所・サイズ:左側:縦3.2m×横4.2m、右側:縦2.7m×横1.7m以上参考資料■キットカット ショコラトリー2003年以来「キットカット」の開発に携わり、これまで数々の監修商品の開発を通して「キットカット」の新しい魅力を発掘してきた「ル パティシエ タカギ」オーナーシェフ・高木康政が全面監修した世界初の「キットカット専門店」。ショップ名の“ショコラトリー”はショコラティエとチョコレートファクトリーを組み合わせた造語。ショコラティエが見せるこだわりとチョコレート工場のわくわく感や楽しさに出会える、新たな“ファン(fun)”と“ブレイク(break)”を提供するコミュニケーション型ショップとして、幅広い層のお客様に訪れ楽しんでいただけるショップを目指している。現在、国内7店舗展開。■高木康政1966年生まれ。4年間の渡欧時、「アンフィックレス」(2つ星)「モデュイ」「ベルニュ」など有名店で修行し、「オーバーワイズ」でデコラシオンシェフを務める。「JCグリュポー」で日本人として初めてシェフパティシエに就任。1992年、26歳にしてヨーロッパで最も権威のある「ガストロノミックアルパジョン」で、日本人最年少で優勝。1993年、「コンクール シャルルプルースト」3位入賞。現在は、世田谷区駒沢の本店など都内2店舗を展開する「ル パティシエ タカギ」、「ル ショコラティエ タカギ」オーナーシェフ。■商品概要(1)キットカット ショコラトリー サブリム ビター 1本 価格 300円(税別)カカオ分66%のクーベルチュールチョコレートを使用した、開業当初からの看板商品。ガーナ産、マダガスカル産、ドミニカ共和国産 3種のカカオ豆を独自ブレンドし、カカオ本来の酸味と苦味がありつつも、果実味を表現したクセになる一本。(2)キットカット ショコラトリー サブリム ミルク 1本 価格 300円(税別)香り高く、まろやかで甘美なミルクの味わいが口いっぱいに広がるクーベルチュールミルクチョコレートを使用した人気商品。(3)キットカット ショコラトリーサブリム ホワイト 1本 価格 300円(税別)舌の上でとろけるような滑らかさがありつつも、清々しい後味を感じるクーベルチュールホワイトチョコレートを使用。(4)キットカット ショコラトリー サブリム ルビー 1本 価格 400円(税別)ビター、ミルク、ホワイトに次ぐ、新しいチョコレート・ルビーを世界で初めて商品化。着色料を一切使わない、厳選されたカカオ由来の鮮やかなピンク色と、ベリーのようなフルーティーな酸味。(5)キットカット ショコラトリー サブリム ボルカニック バヌアツ マレクラ島 1本 価格 400円(税別)世界総生産量0.2% 火山島で育った希少で神秘的な"ボルカニックチョコレート"。世界一幸せな国に選ばれたバヌアツ・マレクラ島産カカオの湧き出るような酸味とどっしりとした苦味、力強い大地を想わせる香り。(6)キットカット ショコラトリー サブリム ボルカニック パプアニューギニア カルカル島 1本 価格 400円(税別)世界総生産量0.2% 火山島で育った希少で神秘的な"ボルカニックチョコレート"。南西太平洋最後の楽園とも言われるパプアニューギニア・カルカル島産カカオのみずみずしくフルーティーなくちどけと、爽やかだけど奥深い余韻。(7)キットカット ショコラトリー サブリム ボルカニック フィリピン ミンダナオ島 1本 価格 400円(税別)世界総生産量0.2% 火山島で育った希少で神秘的な"ボルカニックチョコレート"。多くの神々や妖精が棲むとも言われるフィリピン・ミンダナオ島産カカオの口の中でスパイシーさや苦味、酸味が踊る、情熱的な味わい。(8)キットカット ショコラトリー サブリム ロー 1本 価格 300円(税別)カカオを通常よりも低温で焙煎することで、カカオ豆が本来もつ自然な味を引き出し、まるでカカオ農園の大地の恵みのような味わいを実現。(9)キットカット ショコラトリー カカオフルーツチョコレート 1本 価格 400円(税別)カカオの豆と果肉(カカオパルプ)を使用することで実現する、カカオをまるごと味わうようなフルーティーな甘みと酸味。カカオがフルーツであることに着目、カカオパルプを乾燥・粉末化し、砂糖の代わりにチョコレート生地に加える新製法を採用。(10)キットカット ショコラトリー モレゾン 1本 価格 500円(税別)世界初のトッピング「キットカット」。なめらかな口どけの「キットカット ショコラトリー サブリム ミルク」をベースに、甘酸っぱいドライクランベリーと香ばしいクラッシュアーモンドをトッピングすることで、贅沢な風味、彩り、食感のアンサンブルを実現。(11)キットカット ショコラトリー サブリム 抹茶 1本 価格 300円(税別)なめらかな口どけの「キットカット ショコラトリー サブリム ホワイト」に抹茶ペーストとたっぷりの玉露茶葉をブレンドした、本格的な抹茶のほろ苦さと茶葉の食感を表現。(12)キットカット ショコラトリー ストロベリー 1本 価格 300円(税別)コクがありながらもすっきりとした味わいのクーベルチュールホワイトチョコレートに、果汁パウダーをふんだんにギュッと合わせ、まるで本物のフルーツのようなみずみずしさ、酸味と甘みの絶妙なバランスを表現。(13)キットカット ショコラトリー カシス 1本 価格 300円(税別)(14)キットカット ショコラトリー ラズベリー 1本 価格 300円(税別)(15)キットカット ショコラトリー パッションフルーツ 1本 価格 300円(税別)(16)キットカット ショコラトリー ゆず 1本 価格 300円(税別)■新型コロナウイルス感染症対策について当店舗ではお客様に安心してご利用いただくため、安全対策を徹底いたします。なお、行政の指針や今後の感染拡大状況などにより、内容を変更する場合がございます。詳細の情報は下記リンク先よりご覧いただけます。企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年07月30日「SSFF & ASIA」代表の別所哲也、フィルムメイカー・俳優の斎藤工、「SSFF & ASIA」アンバサダーのLiLiCoが参加するオンライントークが、8月6日(木)に配信される。米国アカデミー賞公認・アジア最大級の国際短編映画祭「ショートショート フィルムフェスティバル & アジア」(SSFF & ASIA)は、「ショートフィルムの日」を皮切りに、映画祭が延期となった秋までの間、未曾有のパンデミックにより大きく変化しようとしている映像制作や映画祭、映画配給・興行といった映画業界の各立場からゲストを迎え、現状と未来像を語るトークセッションシリーズをYouTubeチャンネルでオンライン配信中。そのシリーズ第5回目では、別所さんがホストを務め、LiLiCoさんと共に斎藤さんを迎え、ビヨンド・コロナ(アフターコロナ/with コロナ)と言われる中で挑戦する映画業界についてトークを展開。斎藤さんがスタートさせたリモート製作の『TOKYO TELEWORK FILM』の挑戦や経緯について、「A TAKUMI SAITOH FILMS」として自らの監督、出演作をオンライン発信するプラットフォームをローンチした意図、岩井俊二監督作『8日で死んだ怪獣の12日の物語』出演で感じた俳優としての視点。そして今後、映像制作や俳優としての仕事がどんな新たな局面を迎えていくのかトークをしていく。ライブ配信中には、本年の「SSFF & ASIA」とのコラボレーションイベントについて発表もあるという。トークセッションシリーズ第5回「別所哲也×斎藤工×LiLiCo 映画業界が挑戦するビヨンド・コロナを徹底トーク」は8月6日(木)20時~SSFF & ASIA YouTubeチャンネルにてライブ配信。(cinemacafe.net)
2020年07月16日新型コロナウイルス感染拡大の影響を受け、北米最大規模のサンディエゴ・コミコンは今年、バーチャルイベント「コミコン@ホーム(Comic-Con@Home)」として開催される。「好きなお菓子を片手に。駐車場は無料だし、行列ナシ!」と気軽に観られるイベントとして、関心と期待を集めている「コミコン@ホーム」。MCU(マーベル・シネマティック・ユニバース)フェーズ4について新情報が待たれるマーベル・スタジオは、『ブラック・ウィドウ』が11月6日(金)まで公開延期、「Disney+」のドラマシリーズが軒並み撮影延期ということもあってか今回の参加は見送り。また、現地時間8月22日に独自のバーチャルイベント「DCファンドーム」が控えるDCは『ワンダーウーマン 1984』などの映画最新情報はそちらで発表されることになりそう。Amazon Prime Videoではバーチャルイベント「Amazon Virtual-Con」として、最新シリーズの配信を控えた人気作「ザ・ボーイズ」をはじめ、「アップロード ~デジタルなあの世へようこそ~」、サイモン・ペッグ&ニック・フロストらによるホラー・コメディシリーズ「Truth Seekers」(原題)、『ゴーン・ガール』ギリアン・フリンがエグゼクティブ・プロデューサーの「Utopia」(原題)の4作品のパネルイベントを開催(Prime会員はAmazon Virtual-Conでも視聴可能)。そのほか、日本でも大人気の海外ドラマ「ウォーキング・デッド」は最新スピンオフを含めた3作品が登場、HBO MaxやNetflix、AppleTV+などの新作が揃い、事前収録のトークや独占映像の解禁などを行う。コロナ禍で余儀なく“@ホーム”という形になったことを受けた「メンタルヘルス、ポップカルチャーとパンデミック」についての討論をはじめ、BLMやLGBTQに関するパネルも多い印象だ。「コミコン@ホーム」は現地時間7月22日(水)~26日(日)まで開催。(text:Reiko Uehara)■関連作品:【Netflix映画】ブライト 2017年12月22日よりNetflixにて全世界同時オンラインストリーミング【Netflix映画】マッドバウンド 哀しき友情 2017年11月17日よりNetflixにて全世界同時配信【Netflixオリジナルドラマ】オルタード・カーボン 2018年2月2日より全世界同時オンラインストリーミング2月2日(金)より全世界同時オンラインストリーミング
2020年07月15日栗山民也×鈴木杏のタッグがお届けする、三好十郎の一人芝居が7月11日に開幕。 初日を終えた演出家・出演者がコメントを寄せた。演出を務める栗山民也は、「私にはわからない」「これは、何だ!わからない」「だから私にはス ッカリわかって、何にも、わからない」。これは劇中のいくつかのセリ フなのですが、こういう言葉が深く頭から離れません。「わからない」 とはっきり言葉に出す、その何と素敵な瞬間か。 この作品は、わからないからこそ素直に実直に、何度も「問い」を 続ける一人の女の物語なのですが、敗戦後のどす黒く荒涼とした時代 のなかでも、そこに何の嘘もなければ騙しもありません。それだけで も、この女の叫びやささやきは、この罪深い嘘だらけの現在に強く響 くでしょう。パンデミック後の先の全く見えない今に、この物語のい ろんな断片が妙にダブって見えてくるのです。 不要不急のものとして文化芸術が話題になりましたが、人間や世界 の今を見つめるために、それがわたしたちを支えていることを証明したいと思います。緑川美沙役を演じる鈴木 杏は、何よりも無事に初日の幕が開いた事と、劇場が再スタートできた事を とても嬉しく思います。このまま千秋楽まで無事に幕が上がり続ける 事をとにかく祈っています。 『殺意 ストリップショウ』は言葉によって色々な気持ちを引き出させる戯曲で、身と心を委ねていれば、自分の見た事のない景色を見せてもらえたり、抱いた事のない気持ちを抱かせてもらえる戯曲だと思い ます。後半は体力との勝負ですから、必死で戯曲にしがみついて走っている感じです。 今は私の役者人生の中でも、個人の人生の中でも、ターニングポイン トのひとつになるであろう、すごい時間を過ごしていると思います。 そういう時期に今いるんだろうなという気がするくらい、特別な時間 です。 残り13公演、毎日ちゃんと発見していけるように、毎日違っても良 いから、毎日新鮮に、鮮度も熱量も保っていけたら良いなと思っています。最後まで無事に駆け抜けられるように頑張ります。
2020年07月14日デンマークのライフスタイルスポーツブランドhummel(ヒュンメル)は、2021年8月12日から22日にかけて、デンマークのコペンハーゲンとスウェーデンのマルメで開催されるWorldPrideとEuroGamesの合同祭典「コペンハーゲン2021」とのパートナーシップ締結を発表します。■世界的に求められている多様性と平等この11日間のイベントに、6,000人以上のLGBTI+アスリートが、29の異なるスポーツの大会で汗を流し、海外からは75万以上もの人が、スポーツや文化、人権、そしてプライド活動に参加します。ヒュンメルは、「コペンハーゲン2021」の公式パートナーとして、アパレルやアクセサリー、フットウエアなどの公式グッズを生産し、2021年初めより順次発売を開始します。hummelのCEOであるAllan Vad Nielsenは、「私たちはコペンハーゲン2021とのパートナーシップをとてもうれしく思っています。WorldPrideとEuroGamesは、これまでデンマークで開催された最大のイベントであるだけでなく、最も重要なイベントになるでしょう」と話しました。「前例のないパンデミックと世界的に求められている多様性と平等の中、コペンハーゲン2021は、来年の夏に行われる最も重要なインクルーシブなイベントになるでしょう。これは、ヒュンメルのミッションや価値観、スピリッツと密接に関連しています。スポーツの力とポジティブな変化に根ざした哲学を持つデンマークのブランドとして、LGBTI +コミュニティをサポートすることをとても光栄に思います」コペンハーゲン2021の最高経営責任者Pernille Drostは、「ヒュンメルは、スポーツを通して世界を変えようと取り組んでおり、サッカーにおけるホモフォビア(同性愛嫌悪)に対するキャンペーンを支援し、2018年のロシアワールドカップでは革新的なレインボーユニフォームでLGBTI+のサポートを行ってきました。そうした平等に対する長年の取り組みは、彼らがコペンハーゲン2021のパートナーとなることが、当然のことだったと思わせてくれます」と語りました。■コペンハーゲン2021についてデンマークのコペンハーゲンとスウェーデンのマルメで開催されるWorldPrideとEuroGamesの合同祭典「コペンハーゲン2021」は、2021年8月12日から22日にかけて開催。平等やスポーツ、芸術、また人権における大規模なイベントで、WorldPrideとEuroGamesが初めて組み合わされました。また、両都市での大規模なイベントが開催されているため、2つの大きなパレードが行われる予定です。企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年07月10日初の感染者が確認されてから半年を迎えるも、状況は悪化するばかりだ。6月下旬、WHOのテドロス事務局長は「最初の1カ月に報告されたのは1万人以下だったが、この1カ月は400万人近くにのぼった」と感染スピードが増していることを明かし、ついに総感染者数は1千万人を超えた。東京都の新規感染者も100人超えを連発し、いよいよ現実味を帯びてきた“第2波”の到来。緊急事態再宣言を求める声もあるものの、政治家たちは消極的だ。「小池都知事は感染者の多い“夜の街”への外出自粛を求めるばかりで、緊急事態宣言については否定的な姿勢を崩しません。また経済回復を急ぐ政府や各自治体も8月から実施予定の『Go Toキャンペーン』を推奨。そうした状況を受け、国民の危機感もゆるんでいるように見えます」(全国紙社会部記者)こうした現状を予言していたのが、政府の専門家会議のメンバーとして知られる北海道大学・西浦博教授だ。「西浦教授らの研究チームは6月初頭に、“流行前の行動を続けた場合、7月中に都内の感染者数が1日100人を超える”という試算を発表していました」(前出・全国紙社会部記者)それが現実のものとなるなか、さらに恐ろしいシミュレーションが公開された。統計学を専門とする千葉大学大学院・小林弦矢准教授とデータ分析会社・Nospareのチームが5月下旬に日本の感染状況を分析した論文を発表した。論文によると、4月の緊急事態宣言前の行動様式を100%とすると、宣言後の“外出自粛”や“リモートワーク”といった行動変容によって、拡大ペースが50~60%まで低減。緊急事態宣言には感染拡大を抑える効果があったという。問題は、この次だ。今後、行動パターンが宣言前の80%に戻った場合は、ゆるやかに感染者は増え続けるものの、’21年春以降には収束していくと予測。しかし、90%に戻った場合、拡大ペースが上がり、11月には約175万人もの感染者が発生すると試算。さらに、100%に戻った場合は、8月に約50万人が、10月には約350万人が感染する可能性があるというのだ。第1波を凌駕する試算となっている。この試算の実現性を、NPO法人・医療ガバナンス研究所の上昌広理事長も否定しない。「規制を緩和して感染者が増えていない国はありません。アメリカでは今も1日で5万人が発症しています。日本も今のまま何もしなければ感染は増え続け、夏には50万人という数字はありえます」論文で試算された感染者予測には潜在感染者が含まれる。つまり、感染しても発症しない無症状の患者が日本でのパンデミックを左右するのだ。感染症を専門とするのぞみクリニックの筋野恵介院長は言う。「無症状の人が実際にどれぐらいいるかわかりませんが、かなりいるとは思います。7月2日の都内の感染者107人も、軽症者ばかりで重症者はいませんよね。やはり、無症状の人が気づかないうちに感染を拡大させてしまう可能性はあると思います」無自覚な感染拡大を防ぐうえで欠かせないのが、検査によって自身の状態を知ること。しかし、PCR検査は症状が現れなければ受けられないところがほとんどだ。そこで、注目を集めているのが過去の感染や、感染初期段階かどうかも判別できる抗体検査だ。感染の有無をはっきりさせるのに役立つと筋野先生は続ける。「濃厚接触者でありながら無症状でPCR検査を受けられない人でも、抗体検査で感染がわかって隔離できれば、人への感染を防げます。感染初期の場合、まだ人にうつす可能性もあるので、うちの病院では陽性の患者さんには最低5日の自宅待機をお願いしています」しかし、抗体の検出が可能になるのは感染してから約1週間後。抗体を持っていることがわかったときにはすでにほかの人にうつしている可能性もあり、決して万能ではない。「また抗体を持っていても、いつ消えるかわかりません。“抗体があるからマスクはいらない”といった考えはやめてください」(筋野先生)第1波では、世界から感染者の抑え込みに成功したと評価された日本。しかし、本当の正念場はここからのようだ――。「女性自身」2020年7月21日号 掲載
2020年07月10日三吉彩花主演、Jホラーの巨匠・清水崇監督による『犬鳴村』が、動画配信プラットフォーム「TELASA(テラサ)」にてプレミアム先行配信。現在、8分の映画冒頭映像が2週間限定で独占無料公開されている。日本最凶の心霊スポットとして知られ、ネットで検索しようものなら一発でヒットする、九州の旧犬鳴トンネル。周辺では過去に凄惨な事件も起き、ここで恐怖体験をしたという人々のネット投稿が後を絶たず、しかも、その先には日本政府の統治が及ばない集落・犬鳴村があり、その中に立ち入った者は決して戻れない――。そんな都市伝説としてまことしやかに語られる、謎に包まれた禁断の村にスポットを当て、完全オリジナルストーリーを構築したのが本作。ちまたで囁かれる都市伝説からさらにグッと踏み込み、恐ろしい過去の“事件”と“逃れられない血筋”が複雑に絡み合う震撼の物語を紡ぐ。今年2月に劇場公開されると興行収入14億円突破、動員110万人超えの大ヒットを記録。ジャパニーズホラーの名作として語り継がれる『呪怨』シリーズや『輪廻』を手掛け、ハリウッドにおける監督作品『THE JUON/呪怨』と『呪怨パンデミック』も全米興行成績No.1を獲得したJホラーの第一人者・清水監督による“最恐”映画。テレビ朝日とKDDIによる動画配信プラットフォーム「TELASA」では本作を、DVDセル/レンタルや、レンタルを含む他配信サービスに先立ち、劇場公開からわずか5か月で先行見放題配信。さらに現在、先行配信を記念して映画本編の冒頭8分が2週間限定で独占無料公開、「TELASA」会員でなくても、「TELASA」のサービス・サイトやアプリから視聴できる。清水監督からは、鑑賞のポイントとして「すでに劇場で観ていただいた方には、見逃したポイントや、2度目3度目観てより深まる理解、物語や登場人物の感情の繋がりを再確認していただけたら嬉しいです。初めての方には、なるべく時間にゆとりのある時、途切れぬよう一気に観ていただけたら嬉しいです」とのコメント。「(配信は)ホラーが苦手な方もシチュエーションを選びやすいと思うので、誰か一緒に楽しめそうな家族や友人、恋人を探して……好きなタイミングで音や再生も調整しながら“怖さ”以外のドラマもお楽しみください。また、劇場で観ていただいた方も含めて、『あれ? 今のって……幽霊?』みたいなシーンや、台詞や展開の意外なリンク、物語上の繋がりも、繰り返し確認しながら楽しんでいただけると嬉しいです」と語っている。『犬鳴村』は7月5日(日)0時~8月4日(火) 24時まで1か月限定で「TELASA(テラサ)」にて配信。『犬鳴村』冒頭8分無料特別公開は7月5日(日)0時~7月18日(土)24時まで。(text:cinemacafe.net)■関連作品:犬鳴村 2020年2月7日より全国にて公開©2020 「犬鳴村」製作委員会
2020年07月05日新型コロナウイルスの蔓延を「予言した」と言われ、カナダで大ヒットした衝撃のパニック・スリラー・シリーズ「アウトブレイク ―感染拡大―」が、7月3日(金)よりAmazon Prime Videoほかにてデジタル配信されることが決定。予告編も到着した。本作「OUTBREAK(英題)」(原題:Epidemie)は、2020年1月から3月までカナダTVAネットワークにて放映されたテレビシリーズ。そのあまりにタイムリーでリアルな内容から「現在の世界を予言した」と言われ大ヒット。毎週火曜日の9時台占拠率が驚異の35.5%を記録した。カナダでの第1話の初O.A.は今年1月7日で、日本での新型コロナウイルス感染者が確認された日から遡ること10日前。撮影は2019年で、中国で最初の感染者が発見されるよりも前だが、現在の世界の現状を“予言”していたかのように正確でリアルな描写の数々に、誰もが驚かずにはいられない。日々の入念な手洗いやマスク着用といったウイルス対策、ソーシャルディスタンスの提唱や、感染拡大に伴うマスク不足による転売問題、集団感染(クラスター)や院内感染の恐怖、誤情報に伴う人種差別など、様々な点で現実とリンクする描写が次々に目に飛び込んでくる。これまでも、未知のウイルスを扱った“人類VSウイルス”を主題にしたテレビドラマや映画は数多く作られてきた。『復活の日』(80)ではスペイン風邪(劇中:イタリア風邪)、『アウトブレイク』(95)ではエボラ出血熱、『感染列島』(09)では新型インフルエンザ、そして『コンテイジョン』(11)ではコロナウイルスに似た未知のウイルスといったように、病原菌と人類との戦いは幾度となく描かれ続けている。だが、本作が製作国であるカナダで熱狂的な人気を集めたのは、新型コロナウイルスが蔓延する社会的状況を、驚くほど正確に“予言”した作品だったから。しかも、放映のタイミングが、国カナダでも感染拡大が起きた最中の2020年の1月~3月であり、日常生活の中で誰も気づかぬうちに拡散されていく、新型コロナウイルス・パンデミックの恐怖という非常事態に立ち向かう医療従事者たちの戦う姿など、寒気がするほどにいまの情勢にマッチした、スリルに満ちた傑作となった。本国では早くもシーズン2の製作が決定している。ストーリーカナダ・ケベック州モントリオールの街中、危険な未知のウイルスが先住民イヌイットのホームレスたちの間でいままさに広がろうとしていた。感染症のスペシャリストであり、緊急衛生研究所の所長であるアンヌ=マリー・ルクレール博士は、この非常事態に伝染性が高い未知のウイルスの存在にいち早く気づき、その正体を掴もうと奔走する。一瞬の接触、連鎖的な接触を経て、次々に州全土に増えてゆく感染者、そして死者。やがて、その原因が感染力と致死率が極めて高い“新型のコロナウイルス”だったことが判明する。様々な人間関係が交錯する中、アンヌ=マリーたちは致命的な大流行=パンデミックを防ぐことが出来るだろうか――。「アウトブレイク ―感染拡大―」は7月3日(金)より順次デジタル配信開始(全10話)。(text:cinemacafe.net)
2020年06月23日“新型コロナウイルス後”に公開される映画として、おそらく最も期待値の高い作品の1つであるクリストファー・ノーラン監督作『TENET テネット』の全米公開日が、2週間延期された。全米の映画館が営業再開しているであろうというタイミングを狙い、7月17日から7月31日になったという。ワーナー・ブラザースが発表した。同社は『ワンダーウーマン 1984』の公開日の延期も発表。当初は6月8日だったが新型コロナウイルスの影響で8月14日に延期、そしてこのたびさらに10月2日に先送りになった。1作目から20年以上の時を経て4作目を製作中の『マトリックス』の公開日は、2021年5月21日から2022年4月1日へとほぼ1年延期に。中断されていたベルリンでの撮影が、7月からやっと再開されるという。『マトリックス4』の当初の公開日には、小栗旬がハリウッドデビューを飾る『ゴジラ vs コング』が穴を埋める。この作品も本来は今年3月13日に公開予定であったが、パンデミックにより11月20日に延期に。今回、さらに半年間先延ばしとなった。ワーナーは『トムとジェリー』の最新映画も12月23日から来年3月5日に延期することを発表している。(Hiromi Kaku)■関連作品:ゴジラVSコング(仮題) 2020年、全国東宝系にて公開予定/北米:2020年5月22日公開予定ワンダーウーマン 1984 2020年、全国にて公開© 2019 Warner Bros. Ent. All Rights Reserved TM & © DC ComicsTENET テネット 2020年9月18日より全国にて公開© 2020 W arner Bros Entertainment Inc. All Rights Reserved
2020年06月15日「子どもの学校が休みで、ついつい叱ってしまうんです」「夫がテレワークで、ずっと家にいるとぶつかってばかり。“コロナ離婚”なんて言われてるけど、うちも危ないかも……」新型コロナの感染拡大で、7都府県に緊急事態宣言が発令されてから8日目の4月15日。オンライン会議システムZoomを使って開催された「女性のこころと身体のオンライン相談室」では、参加者から、このような悩みが吐露された。その中に、参加者の話に耳を傾けつつ、こうエールを送る女性がいた。 「私もひとりの生活者であり、ひとりの女性です。昔は、子どもや夫に大声で怒鳴ったこともあったのよ。いま思えばなつかしい。私でよければ、なんでも相談にのります」東京の銀座と新宿で、「女性ライフクリニック」を開業する産婦人科医で医学博士の対馬ルリ子さん(62)だ。婦人科、乳腺科、内科、皮膚科などを備え、女性の心と体をトータルに診ている。対馬さんは、4月8日から銀座のクリニックを開放。コロナ禍で、DV被害などを受ける女性たちの駆け込み寺として機能させてきた。「UN Womenという国連組織が、《自宅待機で、女性や女児に対するDVという“陰のパンデミック”が起こるリスクが高まっている》と声明を発表したんです。いまこそ、手を差し伸べるときだ、と思いました。だからすぐに、『お金のこと気にしなくていいから、なにかあったら銀座のクリニックに来てください』とFacebookで呼びかけたんです。そしたら、驚いたことに一晩で1,800人以上の方がシェアしてくださって」さっそく駆け込んできた女性がいたという。「渋谷で6~7人から集団レイプにあったという20代の女性でした。外出自粛で渋谷の繁華街に人が少なくなったので狙われたんでしょう。怖くて誰にも言えなくて悩んでいたようです」対馬さんに寄せられたDV被害者からのSOSは8件。(5月19日時点)相談内容もさまざまだ。「向精神薬を服用している夫が、夜になると興奮して暴れて危険を感じる、とか、メールでシェルター要請が来て、いつでもお越しくださいと伝えたら、『逃げ込めるところがあるだけで安心した』と、落ち着いておられる方もいます。ある女性は、話を聞いているうちに、自分がDVを受けていたということに気づいて、家を出ることを決意。NPOが運営するシェルターに入ったと聞きました」対馬さんが立場の弱い女性を支援するのには、母の影響があった。「私が生まれたころは、祖父は弘前大学の医学部長、父も弘前大学医学部の講師をしていました。母は、20歳で父と結婚し、間もなく私と4歳下の妹を産んだんです。父は、医家の長男として生まれてチヤホヤされて育ったせいか、わがままな人で。自分の思いどおりにいかないと、すぐ母に手を上げていました。私も小さいときは、父によく殴られました」対馬さんが幼いころ、母が泣きながら、こう話していたことが忘れられないという。――ママは、自分で稼げないから、離婚したらあなたたちを養っていくこともできない。だから黙って夫に従うしかない。あなたたちは、夫と離婚しても死別しても、独りで生きていけるように手に職をつけなさい。「母は、成績は優秀だったけど、女だからという理由で大学に行かせてもらえなかったようで。悔しかったと思います。私が医者を目指したのは、自分で人生の選択をさせてもらえなかった母の怨念があったからかもしれません」母の言葉が深く心に刻まれた対馬さん。医師として、そして1人の女性としても、女性の応援団として歩み続けてきた。コロナ禍を経て、その思いは、さらに強くなっている。「世の中が大変になると、真っ先に切り捨てられるのは立場の弱い女性。残念ながら日本には、女性の心身と生活を支援する医療機関が、ほとんどありません。志を継いでくれる次世代の医師は育っているので、今後も全国に女性支援の輪を広げていきたいと思っています」「女性自身」2020年6月16日号 掲載
2020年06月08日「この数カ月は、仕事でもプライベートでもトライ&エラーの繰り返しでしたが、自分を見つめなおすためにはとてもいい時間だったと思います」そう語るのは、約8カ月ぶりに本誌に登場したディーン・フジオカ(39)。世界中を襲った新型コロナウイルスによって一変した生活を振り返った。「仕事でミラノを訪問した日は、まさかの偶然で、ちょうどイタリアで感染者が確認された日でした。さっきまで開いていた美術館がいきなり無期限の休館になってしまったり、予定されていた仕事がキャンセルになったり、パンデミックというものは、こんなにも急激に人々の生活を非日常に変えてしまうんだと痛感しました」急変した世界に戸惑いつつも、その後、このイタリア滞在中の経験が日本での生活で生かされたと語る。「置かれている状況の中で最大限できることをみんなで考え、行動に移していくということ。それって、コロナ禍の中でみなさんが今やられていることだと思いますが、自分はイタリアで最初に経験しました。苦しいときも努力をすれば、ポジティブな形で成果は得られる、と。今、日本で楽曲制作やラジオ番組の収録をリモートワークで進める中で不便さを感じつつ、いい気付きもあります。直接対話はできなくても、人との出会いや縁は築けるものだという手応えもあります。そういう意味では、とても充実した日々を送っています」今回、誌面を飾ったのは、オフィシャルファンクラブ「FamBam」で年1回配布されるフォトブックに収録されたオススメの3枚(配布は「FamBam Suite」コースのみ)。2月に軽井沢1泊ロケで撮られたのは、“本気で遊ぶ”ディーンの素の姿だ。「この4~5年ずっとスキーがやりたくて、その思いがようやくかないました。仕事をしたら罰金を払うというルールを掲げて、スタッフと一緒にスキーをして、おいしいものを食べて、本気で遊んでいるところを撮ってもらいました。カーリングは正直もっとうまくできると思っていたんですけど、難しかったな(笑)」また、8月に40歳になるディーンの“大人の男”としての魅力もふんだんに収録されている。「年齢って、ただの数字と言ってしまえばそうですが、でも、その数字にどんな意味を作れるかは自分次第だと思います。とにかく、新しいことにチャレンジしつづけなきゃいけないし、今後はよりいっそう自分主導でものを作り出していきたいですね。つねに人にインスパイアを与えられる立場でいつづけることで、40歳という数字に意味が出てくると思います」最後に10月から始まる全国ライブツアーの内容については?「具体的には決まっていませんが、何かしらの形でみなさんにサプライズや元気をお届けできたらいいなと思っています。期待しながら、もう少しお待ちいただけるとうれしいです」「女性自身」2020年6月16日号 掲載
2020年06月06日