橋田壽賀子

高級食パンの人気が続いていますが、東京北区の東十条にオープンした〈明壽庵（めいじゅあん）〉は少し趣が変わっています。看板商品は地元北区の王子にある明治・大正創業の老舗3社で受け継がれてきた技術を注ぎ込んだ「あん食パン」です。5月24日にオープンして以来、毎日買いにくる人も多いという〈明壽庵〉にお邪魔してきました。パン屋さんとあんこ屋さん、そして和菓子屋さんの久寿餅の技術がコラボ。〈明壽庵〉があるのは、JR京浜東北線の東十条駅から800メートルほど続く商店街の中です。地元の人が自転車に乗って行き交う姿がたくさん見られます。〈明壽庵〉は、北区王子の明治22（1889）年創業という伝統あるパン屋さん〈明治堂〉と、同じく王子の地で久寿餅が有名な明治20（1887）年創業の和菓子店〈石鍋商店〉、そして大正14（1925）年からあんこを作り続けている〈王子製餡所〉という3つの老舗がコラボしたお店です。〈明壽庵〉の店内には、3つの老舗が歩んできた道のりが写真展示されています。パン屋の〈明治堂〉5代目中山公人さんが、長年お世話になってきた地元に貢献したい、地元らしいお土産を作りたいとの思いから、〈石鍋商店〉と〈王子製餡所〉に声をかけて実現させたプロジェクトなんだとか。久寿餅の乳酸菌が力を発揮！香り豊かであんこの重さに負けないパン生地に。1本サイズは迫力の大きさ。左から、「明壽」「明壽庵」「抹茶明壽庵」。このとき「あずき明壽」は売り切れでした。食パンのラインナップは、あんこを巻き込んだあん食パンの「明壽庵」。抹茶を生地に練り込んであんこを巻き込んだ「抹茶明壽庵」。プレーンの「明壽」に、プレーンの生地にあずきを練り込んだ「あずき明壽」の4種類。それぞれハーフカットも用意されています〈王子製餡所〉のあんこはともかく、パンに〈石鍋商店〉が持つ久寿餅の技術がどんな風に使われているのか気になるところ。少し詳しく伺ってみました。関東の久寿餅は、材料が葛ではなく小麦。作る過程で小麦の澱粉が発酵して乳酸菌が生まれます。これがパンに使われる天然酵母の一種で、麦を発酵させた液種と似ていることに注目。パン生地を作る過程で久寿餅の乳酸菌を加えてみると、パンを膨らませるわけではありませんが、独特の風味や味の複雑さが生まれることが分かりました。さらに食感にもいい効果が加わったとのこと。「明壽」写真はハーフカット450円、1本800円。プレーンの「明壽」に触れてみると、ピタッと吸い付くようなもっちりとした触り心地。水分量が多くてソフトなのに、いつまでも噛んでいたいような食感です。トーストするとサクッと歯切れもよくなります。「明壽庵」ハーフカット700円、1本1,300円。「抹茶明壽庵」ハーフカット750円、1本1,400円。「明壽庵」と「抹茶明壽庵」はあんこの渦巻きが美しく仕上がっていますが、これも久寿餅の発酵澱粉がサポート。あんこをパン生地に巻き込んで焼く場合、重さのあるあんことパン生地の間に空洞ができやすく、パン屋さんにとってきれいな断面に仕上げるのはなかなか大変です。ところが久寿餅の発酵澱粉のおかげで、焼いている間にあんこが沈みこみにくいパン生地ができたのだと言います。レシピの完成まで半年ほど試行錯誤がありましたが、老舗のコラボから生まれたパンは期待以上の仕上がりにつながったのです。たっぷり巻きこまれた〈王子製餡所〉のつぶあんは、甘さがふくよかで、舌触りは軽い仕上がり。〈明治堂〉で数十年前からあんぱんなどに使っているあんこで、ほんのり懐かしい味わいもたまりません。プレーンにあんこを巻き込んだ「明壽庵」と抹茶とのコンビネーションの「抹茶明壽庵」はラインナップの中でもひときわ高級感があるので手土産にもぴったり。どちらも初めて手に持ったとき、そのずっしり感に期待が高まるはずです。「あずき明壽」ハーフカット550円、1本1,000円。和菓子のような風格もある「明壽庵」と「抹茶明壽庵」に対して、粒あんの風味を食事パンらしく楽しみたいなら「あずき明壽」がおすすめ。同じくもちもちと吸い付くような生地に、あんこのほんのりした甘さがまんべんなく混ざっていて、そのまま食べるのはもちろん、焼いてバターやジャムをのせたり、チーズトーストにしたりと他の食材との組み合わせも試したくなります。常連客にはブドウが人気。軽いホイップクリームたっぷりの「フルーツあんサンド」。レジ横の冷蔵ケースにその日の「フルーツあんサンド」が並びます。食パンを使った「フルーツあんサンド」も人気。プレーンの「明壽」を使ったサンドは、マスカルポーネホイップクリームにあんこを混ぜ込んだあんホイップ、あずき入りの「あずき明壽」にはマスカルポーネクリームを使っています。「フルーツあんサンド」いちご、バナナのほか常時6種類ほど。各500円。全体としては「いちご」がいちばん人気ですが、常連さんの中には皮の存在感も楽しい「ぶどう」が好きという人が多いそうです。ふわふわと軽いクリームと広がりのあるあんこ、フレッシュなフルーツの組み合わせがおいしくないはずはありません。キツネが集まるという伝承のある町、王子の魅力も垣間見てほしい。ギフト用紙袋。よ〜く見るとキツネの口にはパンが！〈明壽庵〉ののれんやギフト用紙袋などには、キツネがデザインされています。これは王子がキツネの町と言われていることから。王子駅から近い王子稲荷神社に大晦日に関東一円の稲荷神社から狐が集まるという言い伝えがあるほか、落語にも王子のキツネという噺があるそうです。店長の佐伯和広さん（左）と明治堂5代目の中山公人さん（右）。「東十条商店街を歩いていると、いつの間にか話しかけられますよ」とのこと。東十条商店街は、団地や新しいマンション、古くからの住宅街の真ん中にあって、〈明治堂〉のある王子や隣の赤羽以上に、下町らしさ、人との距離の近さを感じるのが魅力的です。〈明壽庵〉に買い物にくるお客さんたちも、店の前で並んでいる間にいつの間にかおしゃべりがはじまって、お気に入りのパンをおすすめしあったりしているそう。北区王子の老舗がコラボしてできた、おいしい「あん食パン」。商店街散歩も楽しみながら、買いに行ってみてはいかがでしょうか？〈明壽庵〉東京都北区神谷1-25-603-6908-450110:00~19:00 ※完売時は時間前に閉店水木休公式Instagram

今年4月に独居だった脚本家・橋田壽賀子さんが自宅で死去。橋田さんへのメッセージとともに、社会学者・上野千鶴子さんが考える理想の“在宅ひとり死”とはなにか、そのためになにをすべきかを伺った。上野千鶴子さん■ひとりで暮らす高齢者がひとりで死んで何が悪いのか4月4日午前9時13分、脚本家・橋田壽賀子さんが熱海の自宅でひっそりと息を引き取った。享年95。今年2月に入院。入院までは元気に過ごし、それから約1か月での旅立ちだった。子どものいない橋田さんは1989年に夫と死別後、独居生活を送っていた。超高齢化社会の現在でも、橋田さんのような独居の高齢者が自宅で死を迎えることを「かわいそう」「寂しい」などネガティブなイメージで捉える向きがある。また“独居では孤独死するかも”と不安を抱える当事者も多い。そんななか“1人で死ぬことは決して不幸なことではない”と語るのは、社会学者で東大名誉教授の上野千鶴子さんだ。橋田さんとは、熱海の橋田邸を訪れ死をテーマに対談をした仲。対談中、橋田さんは「人の世話になるのは、私の中では“よく生きている”と思えない」「よく生きたいし、よく生きられなくなったらサヨナラしたい」と語ったという。以下のメッセージで橋田さんをしのびつつ、胸中を明かしてくれた。「ひとりで暮らす高齢者がひとりで死んで何が悪いのか。それをネガティブなイメージの“孤独死”とは呼ばせたくない。その思いから、“在宅ひとり死”という造語を作りました。ぜひ多くの方に使っていただきたい」（上野さん、以下同）『在宅ひとり死のススメ』（文春新書）を上梓した上野さんに、慣れ親しんだ自宅で自分らしい幸せな最期を迎える方法を教わった。今年4月に逝去した橋田壽賀子さんへのメッセージ「うまく死ねるかどうかはわからないけど、上野さん、見届けてね」と、橋田さんはおっしゃった。入院はされましたが、それまで元気に過ごされ、最期はご自宅で……と、まさに橋田さんのご希望どおり。残念ですが“よかったですね”と申し上げたい。ご冥福をお祈りします。上野千鶴子■「孤独死」から「在宅ひとり死」へ「いわゆる“孤独死”は中高年男性の問題であり、高齢女性の問題ではないのです」世間がいう“孤独死”は圧倒的に男性。年齢は50歳後半～60歳に多い。これらの人々は、命あるうちから孤立した生き方を送っているケースが多いという。「でもメディアは孤独死＝高齢者の独居＝社会問題のように扱う。独居と孤立はまったく別物であるし、孤独死防止キャンペーンなどは“孤立生”防止キャンペーンと変えるべき」上野さんの提唱する《満足のいく老後の3条件》にも「金持ちより人持ち」と、大事なのは“孤立しないこと”だと挙げている。■2人暮らしの満足度がいちばん低い！そもそも独居と孤立は違うのと同様に“同居＝安心、幸せ”でもない。大阪府門真市のつじかわ耳鼻咽喉科院長・辻川覚志医師が2012～2014年にかけて行った60歳以上の男女約1000人への聞き取り調査によると、家族と同居する人よりも、ひとり暮らしの人のほうが、すべての年齢層で日常生活の満足度が高いことが明らかになった。ふたり暮らしの生活満足度はというと男女とも最低だ。さらに言えば、単身男女の満足度はどちらも高いのに、ふたり暮らしでは女性の満足度は男性のそれよりはるかに低い。辻川医師はズバリ、「ふたり暮らしは夫だけ満足、妻のひとり負け」と語る。これには大きくうなずく週刊女性読者も多いのでは？「メディアは“おひとりさま”のネガティブな面ばかりでなく、ポジティブなロールモデルを提示すべき。おひとりさまで機嫌よく暮らしている方もたくさんいますので」満足のいく老後の3条件●慣れ親しんだ家から離れない●金持ちより人持ち●他人に遠慮しないですむ自立した暮らし■病院でなく最後は住み慣れた自宅で日本で病院死と在宅死の割合が逆転したのは、およそ50年前だ。現在は病院死の割合が減少に転じ、かわって在宅死と施設看取りが少し増えはじめた。「日本人の死因からわかることは、大半の死が加齢に伴う疾患からくる死。すなわち予期できる死であり、緩慢な死であるといえます」現在、介護保険の要介護認定率は高齢者全体で2割程度だが80代後半では約半数、90代は7割～8割に達する（国立社会保険・人口問題研究所調べ、2012年）。要介護認定を受けた高齢者にはケアマネージャーがつき、疾患があれば訪問医と訪問看護につながる。在宅のまま“ゆっくり坂を下って、ある日在宅で亡くなる”ためには医療の介入はいらない、と上野さん。だが、容体が急変した際に救急搬送されてしまうと蘇生処置や延命がされ、病院死になることも。「119番通報する前に、訪問看護ステーションに連絡を。訪ステは24時間対応を義務づけられているので、状況を聞いてどうすればいいか判断してくれます」もし訪看ステーションにつながらない場合は主治医、ケアマネージャー、そして訪問看護事業所の緊急対応窓口の順番で電話をかけるとよい。「本人に余力があれば自分で連絡すればよい。携帯電話のワンタッチダイヤルで1から順番に必要な連絡先を入れておくといいでしょう」また、とっさに遠く離れて住む子どもに電話してしまうケースも多いそうだが、電話を受けた子ども側もあわてないように、訪看ステーションから始まる連絡先を親と共有しておくべきだ。ここで、やはり気になるのが在宅で死ぬ場合のコスト。表は在宅、認知症、80代単身の上村さん（仮名）が”死ぬ直前の3か月”にかかった経費だ。本人負担は合計21万円弱、月にならすと7万円ほどだ。一方、病院死の場合、高齢者には高額医療費減免制度があるため自己負担額は軽くなるが、差額ベッド代がかかり、シティホテル並みの金額になる場合も。ホスピスは個室が原則で1日あたりのコストは4万円を超える。また、看取りをする施設も増えてきた。個室・特別養護施設である場合、月額利用料14万～15万円のうち、住居費7万～8万円を差し引いた残り程度。在宅ひとり死はヘルパー代など費用がかかると思われがちだが、実際は看取り施設と変わらない。それなら住み慣れたわが家で、という人も増えそうだ。■自分の未来のためにも介護保険を活用！読者世代はひとり暮らしの親の介護に悩む人も少なくない。「子が自分の生活を犠牲にしてまで、親と同居したり自分の家に親を呼び寄せることはない。介護保険制度を使えば、親ひとりでも暮らせます。あとはスマホを持たせ、LINEのビデオ通話で顔を見せてあげればいい。つまり介護保険は“子としての安心”と“自分が高齢者になったときの安心”のためにある。この介護保険制度というインフラをしっかり守っていくことが大切です」現在、介護保険は利用抑制、自己負担率上昇という改悪が行われている。「今後もこの改悪が続くことがないよう“介護保険が使えない・在宅で死ねない”世の中にならないよう、われわれ有権者は今後もしっかりと見守らなくてはいけません」教えて上野先生!!在宅ひとり死Q＆AQ.子どもに頼ったほうがいいことはありますか？A.意思決定労働はお願いする「要介護になって地域包括センターに相談をしても、自治体は制度の説明資料と事業者リストをくれるだけ。ケアマネの選択や、どのようにサービスを組み立てるかなど、暮らしと命に関わる意思決定は子どもにお願いしてもかまいません」Q.PPK（ピンピンコロリ）がやっぱりいいのでは？A.いわゆる突然死。警察が来るかも「ピンピン暮らしてコロッと死にたい、とよく聞きますが、これはいわば突然死。かかりつけの医師がいない場合や死因が不明な場合には警察での検死も必要になりますので注意を」Q.介護保険がもし使えなくなるとどうなる？A.介護は家族頼み、または自己負担がすごい金額に「介護保険が縮小されれば、足りないところは、家族に頼ることになります。家族が介護できない、あるいは手が足りない部分は、自己負担で保険外のサービスを利用せざるをえない状況になります。こうした改悪が進むと経済力のない人は介護サービスを受けられなくなります」上野千鶴子さん ●社会学者。東京大学名誉教授。1948年富山県生まれ。認定NPO法人ウィメンズアクションネットワーク（WAN）理事長。女性学のパイオニアで、介護の研究も手がける。『在宅ひとり死のススメ』（文春新書）ほか著書多数。〈取材・文／松岡理恵〉

橋田壽賀子さん『おしん』『渡る世間は鬼ばかり』など、数々の名ドラマを手がけた、不世出の脚本家・橋田壽賀子さんが4月4日に亡くなった。95歳だった。代表作のなかでも、1983年の4月から1年にわたって放送されたNHKの朝ドラ『おしん』は、62・9％という驚異的な視聴率を誇った。明治・大正・昭和の時代をたくましく生きた女性「おしん」の波瀾万丈の物語は、多くの視聴者の心をつかんだ。2019～2020年に再放送された際は、リアルタイムで見ていない若い世代からも支持を集めた。再放送で“おしん再ブーム”が到来した昨年の4月、橋田さんは週刊女性のインタビューで作品への思いを語ってくれた。「激動の時代を生きてきた、明治生まれの女性の人生を書きたい、書かなければならないという使命感に突き動かされました」また、自分の人生をふり返り、「私自身、ひとりっ子で早くに両親を亡くしたため、血のつながりの有無にかかわらず、人と人とが信頼を寄せあうという関係にずっと憧れていました。愛情さえあれば、他人同士でも立派な絆がつくれるということを描きたかったんです」『おしん』だけでなく、ほかの作品にも、橋田さんならではの感性が反映されている。時代を問わず、「女性の主人公が懸命に苦難を乗り越えていく姿」が、視聴者の心に深く響いた。ドラマの登場人物に自分を重ね合わせ、励まされた人々も少なくないはずだ。■読者が選ぶ「印象に残る橋田作品」このたび週刊女性では、橋田壽賀子さんを追悼して、40歳以上の読者600人に緊急アンケートを実施。「橋田作品でいちばん印象に残っている作品」とあわせ、作品に対する思いも聞いた。橋田壽賀子ファンのライター・成田全さんとともに、橋田作品から学ぶ「女の生き方」を、改めて振り返ってみたい。アンケートの1位に輝いたのは、『渡る世間は鬼ばかり』!岡倉夫妻とその5人娘に降りかかる日常のさまざまな出来事をつづった、国民の誰もが知るホームドラマだ。アンケートに答えてくれた読者の声からは、「私自身も嫁姑問題を抱えていたので、身につまされたことを思い出す」（北海道・主婦）「姑にいじめられる娘、そんな娘の肩を持つ母親、黙って見守る父親という家族の姿を、わが家族に置き換え、涙ながらにドラマに夢中になりました」（東京都・主婦）「嫁姑の関係に悩む、五月さんの気持ちがよくわかります。それに、私の父も商売をやりたいと言いながら結局その夢が叶うことなく亡くなってしまいました。忘れられない出来事です」（東京都・パート）やはり、泉ピン子演じる岡倉家の次女・五月に感情移入する人が多いことがわかった。「中華料理店・幸楽での、泉ピン子さん演じる嫁の五月と、赤木春江さん演じる姑・キミとの衝突シーンがとても印象的ですよね。橋田ドラマには、五月のように苦労している女性が多く登場します。でも彼女たちは、ただ我慢しているだけじゃないんです。五月は優しく辛抱強い性格ですが、姑に向かって、ときにはズバリと言い返したりもする。ここぞというときの女性の強さが描かれているところが、橋田ドラマの魅力のひとつです」（成田さん、以下同）確かに、岡倉夫妻の妻・節子（故・山岡久乃さん）や、5人姉妹の長女である弥生（長山藍子）も、家族のために我慢を重ねつつも、ときには家出など思い切った行動に出ている。このような、母や妻の小さな「反乱」によって、家族の大切さに気づくという場面も多かった。■橋田さん自身も姑と…橋田さん自身は、1966年、41歳で結婚。お相手はTBSプロデューサーの岩崎嘉一氏だ。「姑であるお義母さまがしょっちゅう家に来て、橋田さんにいろいろと小言を言うことがあったそうです。よかれと思ってベランダに布団を干していたら、『布団は西日に当てるもんじゃにゃあ』なんて怒られたり（笑）。そういったご自身の体験が、ドラマによりリアリティーを与えていたんでしょうね」あまりにリアリティーがありすぎて、五月をいじめるキミの娘たちには、「芝居とわかっていてもひどい!」といった視聴者の声も寄せられた。「キミの2人娘、久子と邦子を、それぞれ沢田雅美さんと東てる美さんが演じています。この2人の意地悪っぷりは、個人的にいちばん印象深いですね（笑）。東てる美さんは、『渡鬼』の収録が終わるとよく、100円ショップで爆買いしてストレスを発散してから帰宅していたとか。役柄とはいえ、底意地が悪い小姑を演じるのはそれだけ大変だったのだと思います」しかし橋田さんはどのキャラクターにも愛情を持ち、常々「悪人を描いているつもりはない」と言っていたそう。「橋田さんは“登場人物に悪い人はいないんです。みんながそれぞれ自分の立場で言っているだけ”とおっしゃっていました。なにか問題が起こったとき、姑の立場で考えると姑の言い分は間違ってないし、また嫁の立場から考えると、嫁の言い分も正しいんですよね」ドラマのタイトルも強烈だが、橋田さんはサインを頼まれると、色紙に「渡る世間に鬼はなし」と書いていたという。「プロデューサーの石井ふく子さんから聞いたお話ですが、『相手を鬼と思ったら自分も鬼。だから気をつけましょう』という橋田さんの思いが、タイトルに込められているとのことでした」訃報をうけ、弥生の夫・野田良を演じた前田吟が、橋田さんが『渡鬼』の最新話の脚本にとりかかっており、7月に撮影すると聞いていた、と語った。令和を生きる渡鬼ファミリーの物語を、ぜひ見てみたかった。読者アンケートの第2位には、『おしん』がランクイン。最高視聴率62・9％は、国内のテレビドラマの最高記録。放送から30年以上たったいまも、記録は破られていない。「小学生のときの担任の先生が、給食の時間に教室のテレビで昼の放送を毎日見せてくれた」（東京都・公務員）「貧しいおしんがよく食べていた『大根めし』を、生徒に体験させるために給食で出したという新聞記事が印象に残っている」（東京都・主婦）という読者の声からもわかるように、1983年の放送当時、『おしん』は社会現象にまでなった。のちに、シンガポールやアメリカ、イランなど世界約60か国で放送され、海外でもおしんブームを巻き起こした。「奉公に出され、いびられる幼少期のおしんの姿があまりにも有名で、おしんといえば小林綾子さんというイメージですね。でも実は、10代～中年期を演じた田中裕子さん、老年期の乙羽信子さんのおしんに橋田さんの思いやメッセージが色濃く表現されていると思います」■“殺人”は絶対に描かない大正14年生まれの橋田さんは、10代で戦争を体験している。取材ではたびたび「反戦」への思いを語ってきた。「橋田さんは『ドラマでは殺人は絶対に描かない』とおっしゃっていました。それは、戦争で多くの命が失われ、残された人たちが苦しむ様子を目の当たりにしているからなんです」ドラマの中では、おしんが戦争に翻弄される姿が丁寧に描かれている。息子と夫を亡くし、仕事も家もない絶望のどん底で、それでもおしんは再び強く生きていくことを決意する。「何度転んでも立ち上がる姿に、視聴者は勇気をもらえるんです。おしんって、生涯で20回以上転職するんですよ（笑）。失っても執着せずに、またほかのことをやればいいという切り替えの早さ、強さが素晴らしいですよね」成田さんがいちばん好きなシーンがある。幼子を連れて行き場をなくしたおしんを、知り合いの親類である神山ひさが助ける場面だ。「赤木春恵さん演じるひさは、伊勢の網元の女将。何度も助けてくれることに恐縮するおしんに、ひさは“人間はな、人の厄介にならないかんときがある”と諭すのです。世の中は持ちつ持たれつでお互いさまだということ。橋田さんがインタビューで語ってくださった、『人は血のつながりがなくても立派な絆が築ける』という思いが、このシーンに表れていると思います」第3位にランクインした『時間ですよ』は銭湯が舞台のホームドラマで、主演は森光子さん。従業員役の堺正章が、毎回「おかみさーん、時間ですよ!」と叫ぶシーンが有名だ。1965年の単発ドラマ放送を皮切りにシリーズ化されたが、橋田さんが脚本に参加したのは最初の数話のみ。脚本の世界観を大切にしたい橋田さんと、アドリブなどを取り入れる演出家の久世光彦さんとのあいだで衝突があったとされる。「屋根の上で、浅田美代子と堺正章が歌うシーンが思い出される」（愛知県・主婦）「貧乏でも、がんばれば明るい日々が見えてくるように感じた時代でした」（島根県・公務員）などの声が寄せられた。6位にランクインした、NHKの朝ドラ『春よ、来い』は、ほかの作品とは少し異なり、橋田さんの自伝的ドラマとなっている。主人公の女性が戦争を乗り越えて大学進学のために上京し、脚本家として成功するまでの半生が描かれた。「橋田さんは大学中退後、1949年に松竹に入社しています。当時の映画業界は男尊女卑が激しく、女性脚本家として認められるまで、並大抵ではなかったでしょう。橋田さんが男社会のなかでいかに努力してきたかがよくわかる作品です」■コロナ禍の家族がテーマの新作橋田さんは90歳を越えてもなお作品を書き続け、コロナ禍で生きる家族をテーマに、新しい物語を考えていたという。『おしん』でも『渡鬼』でも、数々の大河ドラマでも、時代や背景は違えど、橋田さんが一貫して描いてきたのは「女性の自立」だった。何度転んでも、失敗しても、立ち上がる。苦境のなか、自分を失わずに前を向く主人公の姿が、見る者に力をくれた。橋田さんはドラマを通し、自分の生涯をかけて、「一緒にがんばろう!」と、日本の女性たちにエールを送り続けていたのかもしれない。

《text：西森路代》映画『ミナリ』への出演により、各国の映画賞で評価され、4月26日に行われる米アカデミー賞の助演女優賞にノミネートされているユン・ヨジョン。『ミナリ』ではアメリカで娘と息子と暮らす韓国人夫婦のもとに呼び寄せられ、韓国からやってきた一家のおばあちゃん役を演じている。しかし、このおばあちゃんが、幼い長男からすると、想像していた「おばあちゃんらしい」ところのない人物で、最初はうまくコミュニケーションができないのだが、次第に長男とおばあちゃんが打ち解けていく様子が描かれる。しかし、アカデミーの作品賞にもノミネートされているだけあり、単に温かい家族像を描くだけでなく、当時の移民の現実や、家族の中にある問題点などにもフォーカスが当てられ（ときには娘の存在などにフォーカスを当てないことで気になることすらある）、表に見える以上のことが込められているように思えて、後々まで、「あれはどういう意味があるのだろう」と考えを巡らせたくなる作品となっている。この『ミナリ』で重要な役割を演じたユン・ヨジョンは1947年生まれで、1966年から演技活動を開始。『パラサイト 半地下の家族』にも影響を与えたというキム・ギヨン監督の映画『下女』のセルフリメイク『火女』（1971年）に出演し、韓国の映画賞で新人女優賞や主演女優賞などを受賞した。同じ年には、韓国を代表する歴史上の悪女と言われてきた人物を描いたドラマ「張禧嬪」で主演するなど活躍。しかし74年に結婚し渡米。10年足らずで離婚して再び芸能界に復帰した。この結婚していた時代にアメリカ生活も経験しており、英語も習得。『ミナリ』では韓国からアメリカにやってきた役のため、英語を話すシーンは少ないが、ほかの作品でも英語を使う演技を見せることも多い。復帰後は、母親役、祖母役などを数多く演じている。「がんばれ！クムスン」、「棚ぼたのあなた」、「家に帰る道」など、ホームドラマへの出演も多く、何かしらの問題や悩みを抱えながらも、力強く生きる役も多い。一方で、映画の世界では世界的にも評価の高い監督、ホン・サンス作品の常連でもあり、2010年の『ハハハ』に始まり『3人のアンヌ』、『自由が丘で』などに出演。出演時間は少なくても、どこか印象に残る役を演じている。先述の『下女』をイム・サンス監督がリメイクした『ハウスメイド』では、主人公とともにハウスメイド役を演じ、この演技が認められ、韓国の青龍映画賞などで助演女優賞を受賞している。また、2015年の『チャンス商会～初恋を探して～』では、主人公のおじいちゃん・ソンチルと恋におちる花屋の女主人を演じた。2016年に主演を務めた映画『バッカス・レディ』は、『ミナリ』でユン・ヨジョンに興味を持った人にオススメしたい作品だ。この作品でユン・ヨジョンは、ソウルにある鐘路という地域の公園に集まる高齢者男性相手の売春で生計を立てるソヨンという主人公を演じた。こうしたソヨンのような女性は実際にも韓国に存在しており、彼女のような女性や、彼女が相手をする男性たちも含めて、高齢化社会の現実に迫った作品になっていた。同時に、ソヨンの暮らすアパートにはトランスジェンダーのティナ（アン・アジュ）、義足の青年ドフン（ユン・ゲサン）が暮らしており、またソヨンがひょんなことからフィリピン人の母親を持つ少年の面倒を見ることになったり、またソヨン自身が息子と生き別れていたりと、普段は見えにくい韓国社会の別の一面が描かれていた。近年、日本で公開される映画でユン・ヨジョンに出会う確率は高い。今年公開の『チャンシルさんには福が多いね』では、主人公のチャンシルが住む家の大家さんを演じ、主人公と不思議な連帯を感じさせる役になっていた。また『藁にもすがる獣たち』でも、ペ・ソンウ演じる主人公の母親役で出演。演技活動以外にバラエティ番組にも出演しているユン・ヨジョン。日本でもCSや配信で見られる「ユン食堂」シリーズでは、素の姿も見える。これらの番組では、『82年生まれ、キム・ジヨン』のチョン・ユミ、「梨泰院クラス」のパク・ソジュン、「チェオクの剣」や「イ・サン」などの時代劇で活躍のほか、昨今はバラエティへの出演も多いイ・ソジンらも出演しており、俳優の後輩たちとの関係性を見るのも楽しい。このように、ユン・ヨジョンは、ドラマでは、いわゆる橋田壽賀子作品のような大衆的なホームドラマの中でのどこにでもいそうな母親やおばあちゃんを演じ、映画では、社会的な意義のある作品や、作家性のある監督作品にも出演し、孤高の人物や自立した人物、一筋縄ではいかない人物などを演じていて、その活躍の幅は広い。しかし、どんな作品でも、どこかすんなりとは収まらず、何かをこちらに訴えかけるような役を演じているような印象がある。『ミナリ』のおばあちゃんらしくないおばあちゃん役は、これまでに演じてきた役とどこか重なるようでいて、また新たな役のようにも思える。『ミナリ』を見て興味を抱いたら、彼女の他の出演作を見て、様々な顔に注目してみるのも良いのではないだろうか。（text：西森路代）■関連作品:ミナリ 2021年3月19日よりTOHOシネマズシャンテほか全国にて公開©Photo by Melissa Lukenbaugh, Courtesy of A24

えなりかずき脚本家の橋田壽賀子さん（享年95）が亡くなった。その代表作のひとつ『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）に30年近く出演した、えなりかずきもブログを8年ぶりに更新、別れを惜しんだ。■えなりの“実の母”はどんな人？ただ、ここ数年、彼は母親役の泉ピン子と共演NGになっていた。橋田さんが生前、語ったところによれば「一緒に出ると、えなり君がおかしくなるんですって。発疹が出たり」とのこと。実際、ふたりの絡みは2015年が最後だ。それ以降のスペシャル（’16、’17、’18年）でそういうものはなかった。とはいえ、その背景には、えなりの母親とピン子の対立があるという。つまり、実の母とフィクションの母の奪い合いという構図だ。フィクションといっても、多くの人にとって、えなりは『幸楽』の息子。あるいは、五月（泉ピン子）と勇（角野卓造）の息子であり、キミ（赤木春恵）の孫だ。いわば、国民的息子あるいは孫というキャラなのである。一方、実の母のステージママぶりも業界では有名だった。筆者が20数年前、テレビ誌でインタビューした際も、担当編集者に「お母さんがちょっとうるさい人なので」と、イメージに合わない質問はしないよう釘を刺されたものだ。’07年には、えなりが風俗好きだと報じた『日刊ゲンダイ』が抗議を受け、謝罪。また「そんなこと言ったってしょうがないじゃないか」というネタを開発した、ものまね芸人・ホリの「先にシャワー浴びてこいよ」という下ネタも、事務所の意向で封印させられたという。そんな環境は、むしろ子どもを息苦しくさせる。ドラマでもそれ以外でも“よき息子”でい続けるのはかなりのストレスだ。ただ、幼少期から“よき息子”に徹してきたえなりは反抗できない。ピン子は「母親から自立したほうがいい」ともアドバイスしたそうだが、そうするわけにもいかなかったのだろう。その板挟み的葛藤が「発疹」となって現れたのではないか。では、本当のところ、えなりはピン子をどう思っているのだろう。■えなりかずきの胸の内は？実は10年前のブログで、彼女について触れている。「おかあさま」と名乗る読者から寄せられた『渡鬼』の舞台を見に行った際、一緒にいた3歳の息子がピン子に声をかけてもらったという趣旨のコメントへの返事だ。えなりは「お母さん（ピン子さん）」は「お芝居好きの子どもさんとか、大好きですからね」と答えていた。「おかあさま」という読者にお母さん（ピン子さん）の話をするえなり。どこまで「息子」キャラなんだという感じだが、その2か月後には『ダウンタウンDX』（日本テレビ系）でピン子と共演、彼はアニメのアテレコごっこが趣味だという近況を語った。すると、隣からピン子が、「『渡る世間』（のレギュラーシリーズ）も終わったんで、そういう仕事回してやって！」と、いかにも母親みたいに口を出したのだ。当時は不仲という雰囲気ではなかったが、実はすでに「発疹」が出ていたかもしれない！?だが、5歳から共演してきた彼女にとって彼はいつまでも「お芝居好きの子どもさん」なのだろう。よく考えたら、えなりのまわりは年上ばかりという印象。それも、おせっかいというか、束縛したがるような女性が目立つ気がする。つまり、渡る世間は“親”ばかり、という状況なのだ。36歳の大人にとって、これはなかなかきつい。「しょうがないじゃないか」ではすまされない問題である。PROFILE●宝泉 薫（ほうせん・かおる）●作家・芸能評論家。テレビ、映画、ダイエットなどをテーマに執筆。近著に『平成の死』（ベストセラーズ）、『平成「一発屋」見聞録』（言視舎）、『あのアイドルがなぜヌードに』（文藝春秋）などがある。

’64年のドラマ版『愛と死をみつめて』（TBS系）に始まり、数々の名作ドラマを残して、この世を去った脚本家の橋田壽賀子さん（享年95）。生涯“女性”を描き続けた姿を本誌秘蔵写真で振り返るーー。【’68年】朝ドラ初のカラー作品『あしたこそ』主演の藤田弓子と43歳の橋田さん。【’81年】大河ドラマ『おんな太閤記』放送を機に、橋田さんを本誌が密着取材。【’83年】国民的ドラマ『おしん』はアニメ版も制作。泉ピン子、小林綾子と。【’84年】『大家族』（TBS系）では3世代で同居する家族の嫁姑問題を描いた。【’85年】大河ドラマ『いのち』の制作発表会で主演の三田佳子と仲よく歩く姿。【’88年】大河ドラマ『春日局』の撮影現場で佐久間良子と語らう橋田さん。【’90年】この年から始まった『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）は’19年まで新作を放送。【’93年】『渡る世間は鬼ばかり』のメンバーで「橋田ファミリーの会」を開催。【’93年】第1回橋田賞の受賞パーティで“両手に少年隊”の橋田さん。【’10年】『渡る世間は鬼ばかり』の最終シリーズの制作発表会。【’18年】第26回橋田賞の授賞式にて。新人賞の有村架純、竹内涼真の姿も。「『なんで“うちの家”のことをそんなによく知っているんですか？』と、（視聴者から）よく言われるの」と、テレビ番組のインタビューで語っていた橋田さん。「それはひとえに、ご自身の日常や経験、思いをドラマに込められてきたからでしょう。毎朝、新聞の投稿欄をじっくり読み、庶民の暮らしを脚本に生かすことでも知られていました。有名な長ゼリフは、家事に勤しむ女性たちにも、ドラマを耳で理解してもらうため。『二流で結構！』との自負もおありだったと聞きます」そう、ドラマウオッチャーの田幸和歌子さんは語る。社会情勢をドラマに反映しながら、その時代時代を生きる女性のリアルな姿を描いてきた。「女性脚本家の先駆者である橋田さんが、草分けとなったことも多いんです。たとえば大河ドラマ『おんな太閤記』では、戦国ものを女性、庶民の視点で描き“戦国ホームドラマ”と呼ばれました。“嫁姑問題”や“夫がマザコン”という設定を取り入れたのも橋田さんが元祖。そこには“妻”としての経験が投影されています。『おしん』の嫁いびりは、おのおのの世代の正義と正義の衝突として、また『渡る世間は鬼ばかり』では、岡倉家の5人の女性を通して、家庭の崩壊や、さまざまな結婚のあり方が、描かれました。つねに、命の尊さと、女性の強さ、自立を描いてきた橋田さんは、まさに日本のドラマの母といえます」コロナ禍の今を生きる女性たちを、橋田さんなら、どのように描いたであろう。「女性自身」2021年4月27日号 掲載

「橋田さんの納骨式は4月9日に、愛媛県今治市内のお寺で執り行われました。このお寺には彼女のご両親も眠っています。遺骨は熱海の自宅からバスで現地に向かったのです。橋田文化財団のスタッフ、地元で交流のあった人たち、そして泉ピン子らが付き添いました……」そう語るのは、テレビプロデューサーの石井ふく子さん（94）。石井さんは4月4日に急性リンパ腫で逝去した橋田壽賀子さん（享年95）とは、公私にわたり親しく交流してきた“盟友”だ。橋田さんの逝去は多くの人々に衝撃を与えた。彼女を“ママ”と慕い続けた泉ピン子（73）は本誌にこう語っている。「ママはたった一人の恩師であり、泉ピン子を見いだしてくれた恩人です。いまは何だか夢の中にいるみたいです。気も張っていて、ママがいなくなったなんて思えない。しばらくは何げなく電話をかけようとして、ふといないことに気づく、そんな日々が続くと思います」石井ふく子さんも毎日1時間以上、橋田さんと電話をするのが日課になっていたという。「秋には『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）の新作も放送予定で、7月には稽古に入ることになっていました。病院にお見舞いに行ったときや電話で、橋田さんは新作の構想を話してくれました。コロナ禍のためにストレスがたまった家族たちの物語です。軋轢がありながらも、『結末はハッピーエンドになる構成にしましょう』と、橋田さんは言っていたのです。最後の電話でも『渡鬼（の脚本）は大丈夫だから』と……」■「不倫と殺しだけは書くな」生涯守った夫の教え70年以上に及ぶ脚本家生活の中で多くの名作を遺した橋田さん。石井さんは、そのなかでも“最高傑作”は、’79年に放送されたスペシャルドラマ『女たちの忠臣蔵「いのち燃ゆる時」』（TBS系）だと考えている。「TBSから『戦争ドラマを作ってほしい』という依頼があったのですが、私も橋田さんも戦争を体験しているので、『戦争をテーマにしたドラマを作るのは耐えられない』と、お断りし、その代わりのように2人で作ったのが『女たちの忠臣蔵』です。赤穂四十七士の討ち入りの陰には、女性たちの犠牲があったことを描いています。当時の資料も乏しいなか、橋田さんはそれぞれ境遇や家庭環境が異なる女性たちの視点からなるドラマを書き上げたのです」戦国時代が舞台となったNHK大河ドラマ『おんな太閤記』でさえ、合戦シーンを脚本に書こうとしなかったという橋田さん。ホームドラマ一筋を通した理由については、インタビューでこう語っている。《亡くなった夫（元TBSプロデューサーの岩崎嘉一氏）にも、「不倫と殺しだけは書くな」と言われていたんです。それで仕事ができなくなったら脚本家を辞めろとまで。現代のドラマは、不倫と人殺しを封じられたら、なかなか書けませんよね。でも、夫の遺言だからしょうがないんです（笑）》（『家の光』’15年5月号）橋田さんは「松竹」社員時代の習慣で、いつもできあがった脚本に赤いリボンを巻いて愛用のデスクの上に置いていた。毎回締切りに遅れたことがなかったが、石井さんによれば、たった一度だけ弱音をもらしたという。それは夫となった岩崎嘉一さんへの“恋煩い”だったのだ。「『私、シナリオが書けなくなった。まだ一行も書いていない』と、言うのです。理由を尋ねると、『好きな人ができて、その人のことが頭にチラチラして、書くことに身が入らない』と……。相手を尋ねると、私の（TBSでの）同僚の岩崎さんでした。仲を取り持ってあげたいと考え、岩崎さんに『橋田壽賀子というシナリオライターのこと知ってる？』と、聞くと、『そういえば、そんな名前聞いたことあるなぁ』と言うので、橋田さんの気持ちと電話番号を伝えたのです。後日、交際がスタートしたと聞いたときは、うれしかったですね」（石井さん）橋田さんは両親を早く亡くし、兄弟姉妹もおらず、家族というものに憧れていたという。だが、新婚生活はけっして甘いものではなかったようだ。橋田さんは当時の思い出を本誌に冗談交じりにこう語っていた。《結婚してお姑さんや小姑たち――“家族”ができたときに、つくづく「家族というのは気を使わなければいけないし大変だ」と思いました。こうした思いはすべてドラマになって、しっかり儲けさせていただきました（笑）》（本誌’15年7月7・14日合併号）慣れない人間関係に悩みながらも、家族に尽くそうと努めていた橋田さん。その在りし日の姿について、泉ピン子は次のように語った。「私がママからよく言われたのは『一に家庭、二に仕事』。かいがいしく家事をこなす姿が印象的でした。まだご主人がご存命のとき、自宅に伺うと、『ピン子にうまいものを食わしてやれ』『布団をしいてやれ』……、何を言われても返事は『はい』だけ。それでもいつもママは家庭のことをいちばんに考えていましたね」■死別後は、夫の写真とおしゃべりしていた超売れっ子作家でありながらも“仕事より家族”というモットーを貫いたのは、夫への深い感謝があったからだという。《天涯孤独で家族を知らなかった私がホームドラマ作家といわれる作品を書けるようになったのも、嘉一と結婚したおかげであった。また、嘉一は優秀なテレビ人間で、嘉一のテレビに対する感覚を、私はいつの間にか門前の小僧のように、覚えていった》（自伝『夫婦は一生懸命』光文社）夫が肺がんのために逝去したのは’89年。だがそれから30年余り、嘉一さんは遺された橋田さんの心の支えであり続けたのだ。《私は、よく壁にかけてある嘉一の写真とおしゃべりする。嘉一が気に入らないとわかっているようなことをしてしまった日は、笑顔のはずの嘉一が、ムッとしていたり……（中略）今夜もまたおしゃべりをしよう。嘉一は、ほんとうに、まだ生きているのである。私が生きている限り、私のそばで生き続けてくれるだろう》（『夫婦は一生懸命』）“こういう話を書いたら彼が褒めてくれるかな”、そんな自問は創作意欲の原動力だった。「橋田さんは東京の病院に入院していたときも、ずっと『熱海の家に帰りたい』と、言っていました。きっと岩崎さんとの思い出がたくさん残る場所に早く戻りたかったのでしょう」（石井さん）体調が一時安定し、橋田さんが亡き夫が待つわが家へようやく帰宅できたのは、逝去の前日。脚本家として、そして妻として全力を尽くしきった生涯だった。「女性自身」2021年4月27日号 掲載

（C）まいじつ大ヒット長寿ドラマ『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）で知られる脚本家・橋田壽賀子氏が、4月4日に急性リンパ腫により逝去。この訃報を受けて同ドラマ出演者から追悼の言葉が送られたが、これをきっかけに泉ピン子とえなりかずきの〝共演NG説〟が再び掘り返されている。橋田氏の訃報に、藤田朋子、船越英一郎、馬渕英里何といった俳優から続々と追悼コメントが。ピン子からは「私も熱海で暮らすようになって、最後はずっとそばにいられたから熱海に越してきた意味があったと思います」といった言葉が寄せられていた。えなりは今回の訃報を受け、約8年ぶりにブログ『えなリズム』を更新。『突然の訃報』というタイトルと共に、《橋田先生のニュースを知って、本当に驚いております》《このニュースが全く信じられず、とてもとても悲しいです》と心境を告白している。■ ピン子とかずきの確執は風化しない？ネット上では、出演者たちの追悼コメントに反応する人が続出。しかし、えなりのブログやピン子のコメントを見た人たちからは、2人の〝共演NG〟に関する声も。《えなり君とピン子さんって何かで喧嘩してませんでしたっけ…？》《今年放送用の渡鬼3時間スペシャルの脚本が完成していたそうです。是非とも、2年ぶりに放送してもらいたいです。泉ピン子さんとえなり氏の確執は消えているといいのですが》《えなりとピン子のギクシャクで、渡鬼で五月と眞が共演する脚本途中から書けなかった話は本当なのかな。だとしたら残念だよ》《泉ピン子さんとえなりかずきは共演しているのだが、二人が同時に演技をすることはなく、すれ違いで構成されていた》などなど、改めて2人の関係に注目が集まっているようだ。「過去に『週刊文春』の取材にて、橋田氏は2人の関係について『（2人を）一緒にしちゃいけない。一緒に出るとえなり君がおかしくなるんですって。発疹が出たり』と語っていました。またドラマ関係者は『本当にバトルをしているのは、えなりくんのお母さんとピン子さんです』と話したことも。どうやら2人の関係には、想像以上に深い亀裂が入っているようですね」（芸能ライター）橋田氏の逝去により、2人が復縁することがより難しくなってしまったのかもしれない。

橋田壽賀子さん（2018年撮影）2018年の9月に『週刊女性』で始まった橋田壽賀子さんの連載『どうしてそうなるの！』は、当時、93歳だった大脚本家が、世の中の許せないこと・理解できないことを語るといった趣旨のエッセイだった。亡くなる直前の2021年2月まで連載を担当した編集者に聞いた、最期の日々とは──。＊ ＊ ＊──連載はどのように行われていた？連載は、担当のライターさんとともに熱海のご自宅に伺い、お話ししていただいた内容をまとめるというかたちで作られてきました。直接の取材は新型コロナウイルスが蔓延する直前の昨年2月まで、以降は電話取材で、連載自体は今年の2月まで続いていました。先生のお宅に通う日々は、取材というより、まるでお茶会といったような楽しいひとときでした。録音テープを回す前、必ず出してくださったのが皿に盛られたフルーツと和菓子。取材中に『どうぞ召し上がってください』と何度も勧めてくださるので、恐縮しながらメロンをフォークでつつきながら話を聞き、ぶどうの種を吐きつつメモを取ったり。本当にこれでいいのか、と思いつつ、『たまにいらしていただくぶんには楽しいですよ』とのお言葉に甘えて取材をさせていただきました。毎回、帰りにお土産として煎餅（特に先生がお気に入りだったのは川崎の名菓『大師巻』）などを持っていきなさい、と勧めてくださったのもいい思い出です。──橋田さんは90歳を超えても年に数回、クルーズ船で世界旅行に出かけるのをライフワークとされていたそう。コロナ禍になってからの暮らしぶりはどう変わった？朝はお手伝いさんが来ますが、午後からはひとりでお過ごしになる。“知らない人ばかり出ている今のテレビにはついていけない”と、BSでサスペンスドラマをよくご覧になられていたそうです。また、クルージングがなくなったことで『おしん』の再放送も全部みることができたと聞きました。ご本人がストーリーを覚えていないところもあったようで、山下真司さん演じる仁に、『あんなに金持ちで憎たらしい田中美佐子と結婚するなんて絶対許せない！』と怒りながら、いち視聴者として新鮮な気持ちで楽しまれたそうです。『あんなにあざとい話を書く当時の私は若く、合理的で腹黒い部分もあったのだな』とも振り返っていらっしゃいました。ご自宅のベランダからは熱海の海がみえるのですが、部屋からボーっと空と海の境を眺めている日も多かったと聞きます。この贅沢な時間について、たびたび『のん気で幸せ』と形容されていたのを覚えています。ずっと仕事に追われてきた人生だったから、何もしなくていいのは初めて、とも。■iPhoneの使い道は……──あまり知られていない橋田先生の一面は？ととのった毛並みのアメリカン・ショートヘアーで、柄が左右対称でめずらしい猫を飼われていました。名前はチェリー。10年以上前に『渡る世間は鬼ばかり』の制作スタッフの方々からプレゼントされて飼い始めたそうです。『私にあまり懐かない。触ったらひっかかれることもあるんですよ』とぼやかれていましたが、猫に声をかけるときは子どもをあやすような話しかたをされていたので、とても可愛がられているのだなと感じました。先生は『電話の出方すらわからない』とデジカメがわりに使っているiPhoneをお持ちで、猫のムービーを見せてもらうこともありました。あまり動かない猫の前で無言でスマホを構えている姿がとても微笑ましかったです。少し手ぶれしていて。そんな猫について先生は、お金を渡すから私が死んだら誰か面倒をみてくれないだろうか、と気がかりな様子でした。そんな心配をよそに、ちょうどご主人の33回忌にあたる2020年9月27日にチェリーは動物病院で息をひきとりました。愛猫を喪った先生はエッセイでも『悲しかったけどホッとした。もう思い残すことはない』とお書きになっています。■老衰がきましたね──亡くなる直前まで電話でやりとりをしていたというが、どのような話を？この世に何の未練もない、やりたいことは全部やった、幸せな人生だった。まっすぐな声でそうお話になっていました。痛いのだけは嫌です、と笑いながら。また、2020年10月に文化勲章を受章されたときは『人生の最期に“よくできました”のスタンプを捺してもらった気分』だとお話になっていました。今年の正月は人生で初めて、ひとりで年越しを迎えたらしく、日の出を写真で撮って少し眠り、昼ごろからおせちとお雑煮を召し上がったそうです。実に心穏やかな一日だったと伺いました。実はこの連載についても『もう世の中に怒ることは何もない』ということで、3月に終了する予定でした。テーマは『老衰と死』。安楽死を望まれていた先生ですが、『最後は老衰がきましたね』と先生のお言葉通り“のん気で幸せそうに”されていたのがとても印象に残っています。結局、お話を聞くことは叶いませんでした。──橋田さんとの思い出で一番印象的なのは？取材を終えて私たちが熱海駅へと戻る送迎タクシーに乗るとき、必ず家の前まで見送りに出られることですね。車が見えなくなるまで手を振ってくださった姿が忘れられません。ご冥福をお祈りいたします──。

●体は絶好調「『逃走中』に出て証明したい(笑)」血液のがん・悪性リンパ腫から復帰を果たしたフリーアナウンサーの笠井信輔。6日、警視庁神田警察署の一日署長に就任し、交通安全を呼びかけるパレードを行うと、商店街の人たちから次々に「元気になってよかったね!」と声をかけられ、「幸せな気持ちにしていただきました」と語る。がん細胞がなくなる「完全寛解」から10カ月が経過し、体調は極めて良好だというが、今も心配をかけられることに、本人は歯がゆい気持ちもある様子。そんな現在の心境や、憧れだったという警察官への思い、そして同じ悪性リンパ腫からの「寛解」を発表した私立恵比寿中学・安本彩花との交流秘話などを、健康を裏付けるマシンガントークで語ってくれた――。○■がんになって「悪いことばかりじゃない」「小学生のときに作文で『おまわりさんになりたい』と書いたのを明確に覚えているんです」という笠井アナ。その後アナウンサーになったものの、警官への憧れは消えておらず、宇津井健の主演ドラマ『長生き競争!』(08年)で交番の警官役を演じた際は「本当にうれしくて!」と振り返る。そして、今回は一日警察署長ということで、ドラマと違い本物の制服を着ることに感慨無量の様子。「私が局アナ時代に、軽部(真一)さんが一日署長やってるんですよ。それがうらやましくてねぇ(笑)。俺には来ないかなぁと思ってたんですけど、フリーになったタイミングでお話を頂いて。また聞くところによると、神田警察署が去年移転してリニューアルしたばかりで、私もがんを乗り越えて新しくスタートを切ったという兼ね合いもあったようでして。だから、がんになって『うれしい』ということはないんですけど、『悪いことばかりじゃないな』という思いに今回も達しています」と捉えた。一日警察署長の仕事として、神田すずらん通りをパレードして交通安全を呼びかけたが、その際に入院中、千羽鶴を贈って応援してくれた母娘が駆けつけてくれたそう。ほかにも、多くの人から「復帰してよかったですね」「おめでとうございます」と次々に声をかけられ、「私が交通安全を訴えるほうなのに、皆さんに幸せな気持ちにしていただいて。こうやって“お練り”ができたことで街の皆さんと触れ合うことができて、自分としては感動が増すうれしい体験でした」と充実の表情を見せた。○■基礎疾患によるコロナ重症化の心配なし昨年6月に「完全寛解」し、現在は2カ月に1回のペースで経過観察をしているそうだが、「がんが消えてる状況が続いていて、治療も薬の服用も一切してない状況なんです」といい、体調も「非常に良いです」とアピール。コロナ対策も、「普通の人と同じように暮らしていいし、現状では感染しても基礎疾患によって重症化することはないと言われています」とのことだ。それほど健康なだけに、「本当に大丈夫なんで、それは強く言いたいんです。心配してくださるのはとてもありがたいんですけど…。どうすれば“大丈夫”って証明できるのかなと思うくらい。だから、本当は『逃走中』とか出て、ガンガン走りたいんですよ(笑)。そしたら、『この人もう大丈夫だな』と思ってもらえるのかなっていう気持ちがあって、この前も『逃走中』をやってたので『出たいな』と思いながら見てました(笑)」と、体がうずいたことを明かす。●本当に失望されてるだろうなと思って…奇しくも前日の5日に、アイドルグループ・私立恵比寿中学の安本彩花が悪性リンパ腫からの寛解を発表し、4日には白血病から復活した競泳の池江璃花子選手が東京オリンピックの切符をつかんだばかり。特に安本とは、彼女の悪性リンパ腫公表後からLINEでやり取りをしていたこともあり、喜びもひとしおの様子だ。「僕の後に悪性リンパ腫を公表されたので、これはもう大変だろうと思ってたんです。私なんて50歳を超えてましたから、ある種の覚悟みたいなものはありましたけど、彼女はこれからの人ですから。そんなときに悪性リンパ腫になられて、本当に失望されてるだろうなと思って、事務所を通じて手紙を出したらお返事が来て、交流が始まったんです」これをきっかけにLINEで連絡をするようになったが、「彼女に伝えたのは、ショックを受けているということだったので、『自分もステージ4まで行って寛解してるから、希望を捨てないで』ということ。あとは、彼女がSNSで発信することをとても悩んでいたんです。(悪性リンパ腫を)発表した後、全く(SNSで)声を上げてなかったので、ファンの方もとても心配してるから、自分が頑張ってると思って、調子がいいと思ってるんだったら、それを1回は発信したほうがいいんじゃないか、というアドバイスを差し上げたんです」という。それを受けて安本は今年1月15日、「悪性リンパ腫仲間の笠井アナからも励ましのご連絡頂き久しぶりにインスタアップしてみることにしました!」と、約2カ月半ぶりに投稿。笠井アナは「それでファンの方々がすごい喜んでらして、良かったなと思いましたね。そのたくさんの声を受けて、安本さんも励みになったんじゃないかな」と目を細めた。一方で、橋田壽賀子さんが「急性リンパ腫」で亡くなったニュースもあり、「やっぱりがんっていうのは、困難な現実もあるんだと思いました」と実感。それでも、安本や池江選手の復活に、「希望を捨てずに頑張っているといいことがあるんだなと改めて思いました。自分もこうやって戻ってこれて、ご褒美のように一日警察署長をさせていただいているので」と、改めて喜びを噛み締めていた。

「今の私があるのは橋田先生のおかげです。舞台もドラマもやらせてもらいました。ずいぶん喧嘩もしたし、泣いたこともあったけれど、橋田さんとご主人には本当の娘のようにかわいがっていただきました」こうコメントしたのは泉ピン子（73）だ。4月5日、公私共に交流のあった橋田壽賀子さん（享年95）が熱海市内の自宅で死去。冒頭のコメントは橋田さんを追悼するものだ。さらにピン子は「思い出のドレスを着せて、私がお化粧をしてあげて、旅立ちました」とも明かしている。’78年のドラマ『夫婦』（NHK総合）で出会い、43年来の仲だった2人。以降’83年の連続テレビ小説『おしん』（NHK総合）や’90年にスタートした『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）など、名作ドラマでタッグを組んできた。「橋田さんの脚本はセリフが長いため、ピン子さんは四苦八苦することもあったそうです。また橋田さんは簡単には褒めません。そのため、緊張が続いたピン子さんは激痩せしたこともあったといいます。しかし’13年に公開された『おしん』の映画版で加賀屋の大奥様役を演じた際、『温かい演技だった』と橋田さんは絶賛。そのことを、ピン子さんはとても喜んでいました」（映画関係者）プライベートでも縁を深め、一緒に何十カ国も旅してきたという2人。そうするうちに、あるターニングポイントがピン子に訪れたようだ。「もともとブランド好きだったピン子さんはサハラ砂漠に行ったり北極でシロクマを見たりと、普段とは違う環境に身を置くことに。そうして『もっと軽やかに生きよう』と考えるようになったそうです。橋田さんの大らかな性格の影響もあったそうで、『先生と出会ったことで人間が変わった』とも話していました」（スポーツ紙記者）ピン子は、橋田さんの影響で熱海へ移住もしている。そんな彼女に、橋田さんも母のように愛を注いだという。「ピン子さんはたとえ監督であっても、ときにはぶつかることがあったそうです。しかし、橋田さんは『あの子のキャラクターだから』とあえて注意しなかったといいます。“彼女の個性を伸ばしてあげたい。それを演技に活かしてほしい”という気持ちだったのでしょう。橋田さんは“女優・泉ピン子”の演技が好きで、あてがきの台本を書くこともあったといいます」（テレビ局関係者）13年4月、本誌で「私にとって『おしん』は、30年前から特別なドラマでした。いまでも当時の撮影のことや、セリフや方言も覚えています」と語っていたピン子。染み付いた“橋田節”はこれからも、彼女の糧となるだろう。

「橋田さんとは60年のお付き合いです。年中喧嘩したり、相談したり、家族のように付き合ってきました。一日電話しないと『どうしたの？』と心配されることもありました」「思い出がありすぎて何も言えません。こんなに急だなんて悔しくて、なんと言っていいかわかりません」こうコメントを発表したのはTBSのプロデューサー・石井ふく子氏（94）だ。4月5日、脚本家の橋田壽賀子さん（享年95）が亡くなったと発表された。そこで橋田さんと深く親交のあった彼女は、冒頭のようにコメントした。2人は’64年のドラマ『愛と死をみつめて』や’79年の『女たちの忠臣蔵』、そして’90年にスタートした国民的ホームドラマ『渡る世間は鬼ばかり』（すべてTBS系）など数々の名作ドラマを世に送り出してきた。「出会いは橋田さんが34歳で、石井さんが33歳の頃。橋田さんは年下の石井さんに叱られてばかりだったそうですが、その心配りやユニークさに心を許していたといいます。また同年代の女性同士だからこそ、言いたいことも言える仲でした。石井さんは原稿を受け取る際、必ず熱海にある橋田さんの自宅にまで出向いたそうです。橋田さんは原稿を鉛筆で書くのですが、石井さんは『ここで休憩を入れたな』と文字を見てたびたび気づいたといいます。それほど橋田さんのことを理解していました」（スポーツ紙記者）橋田さんは’66年5月、当時TBSのプロデューサーだった岩崎嘉一さんと結婚した。実は、仲人は石井氏だったという。「ある時、橋田さんが『脚本を書けない』というので、石井さんが話を聞くと『好きな人ができた』と。それが岩崎さんでした。岩崎さんはTBSの局員だったため、石井さんは2人の仲を取り持つことに。すると、それから10日後に2人は結婚したのです」（TBS局関係者）スピード婚だったが、橋田さんは89年9月に岩崎さんが亡くなるまで添い遂げた。「橋田さんはその後、自伝的ドラマ『妻が夫をおくるとき』（同局系）を製作しました。岩崎さんとの別れを描いており、石井さんはそのリアリティあふれる脚本に『読むのも辛かった』と話していました」（前出・TBS局関係者）■「夫が亡くなった時も、辛い気持ちを一緒に背負ってくれた」そして、’90年に『渡鬼』がスタートした。ドラマが10周年を迎えた00年10月、本誌に登場した2人。そこでこう語っている。石井「トレンディ・ドラマが隆盛のころでしたから『2人で何か作ってくれ』と言われた時、『家族のドラマしかできないな。それで、もしダメだったら、もうお呼びじゃないということだから“放送界”をやめよう』と言って、スタートしましたね」橋田「『当たらなかったら、老兵は消えてゆくのみだね』と言って（笑）」“去り際も一緒”。そう決意し『渡鬼』に臨んだ2人は、まさに戦友同士だったのだ。「橋田さんは’64年の『袋を渡せば』（同局系）で石井さんに評価してもらったことで、テレビの仕事が舞い込むように。さらに岩崎さんとの仲人を務めてもらっただけでなく、『夫が亡くなった時も、辛い気持ちを一緒に背負ってくれた』とも。そうした友情に感謝していました」（テレビ局関係者）また石井は、橋田さんを尊敬する気持ちも欠かさなかったという。「石井さんは橋田さんの脚本に心底惚れていました。『愛と死を見つめて』の脚本が素晴らしかったものの、当初予定していた1時間では到底収まり切れない。そこで石井さんは『どうしても全部放送したい』と、スポンサーにお願いするため奔走しました。そうして、前後編に分けて2回にわたっての放送が実現したんです。『渡鬼』は新型コロナの影響で製作が延期になったものの、今年撮影に入る予定だったと聞いていました。石井さんは、橋田さんと一緒に完成を見届けたかったでしょうね」（前出・スポーツ紙記者）60年の友情を築いてきた2人。その思い出は永遠だ。

２０２１年４月６日、俳優のえなりかずきさんはブログを更新。同月４日に急性リンパ腫のため逝去した脚本家、橋田壽賀子さんの訃報を受け、追悼の言葉を送っています。橋田さんが手がけたテレビドラマ『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）に長年出演していた、えなりさん。訃報をニュースで知り、「橋田先生といえば週に何日もジムに通い、元気に世界を飛び回っているイメージだったので、信じられず、とても悲しい」と心情をつづり、生前に旅番組で共演した際のエピソードを明かしました。15年程前になりますが、旅番組で長崎県にご一緒した際、今までにないくらいの長い時間をご一緒させていただき、先生が生きてこられた時代の厳しさ、それに打ち勝つ強さ、目標に向かう努力の大切さを聞かせていただきました。語ってくださったそのお姿は今も目に焼きついています。常にトレーニングに真摯に取り組み、最新情報の収拾にも情熱を傾けていらっしゃった橋田先生に、畏敬の念を抱いております。そして、橋田先生のような、パワフルな人生を送れるように頑張りたいと思っております。橋田先生が「小島眞」というキャラクターを生み出してくださったからこそ、わたくしは今もテレビの世界でお仕事をさせていただいております。えなりかずきオフィシャルブログーより引用好奇心旺盛な橋田さんに魅了され、少しでも近付きたいと感じたという、えなりさん。また、「橋田先生にうかがってみたいことがたくさんあった。厚かましいと思われても、聞きたいことは聞いてみればよかったと後悔している」とつづっています。ネット上では「えなりさんが子役の時から、長年楽しませていただきました。残念ですね」「後から聞いておけばよかったと思うこと、あるよね」などのコメントが寄せられていました。脚本家として精力的に活動し、俳優をはじめ多くの人たちに影響を与えてきた、橋田さん。数々の作品を通して、その功績はずっと語り継がれるのでしょう。[文・構成／grape編集部]

脚本家の橋田壽賀子さんが亡くなったことが報じられた、２０２１年４月５日。数多くの名作を生みだした橋田さんの死を惜しみ、『橋田ファミリー』から追悼のコメントが寄せられています。橋田壽賀子を看取った、泉ピン子最期の様子を明かす「ママと呼ぶ私の声が聞こえたのか」テレビドラマ『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）で、岡倉家の次女の夫役を演じた俳優・角野卓造さんも、「１本の柱がなくなってしまいました」とコメントを発表しました。「もう橋田先生の台本で演じることができないと思うと、今まで当たり前に書いていただいていたことがどれだけありがたく幸せだったことか。実の母とともに橋田先生、石井先生はもう２人の母であり、俳優としての屋台骨を支えてくださる大恩人です。その１本の柱がなくなってしまいました」サンケイスポーツーより引用続々と芸能界から追悼のコメントが寄せられていることからも、橋田さんがドラマ界に与えた大きな功績を実感します。[文・構成／grape編集部]

橋田壽賀子さん（2018年撮影）『渡る世間は鬼ばかり』、『おしん』など、多くのテレビドラマを手がけ、’20年には文化勲章も受章した脚本家の橋田壽賀子さんが、急性リンパ腫のため95歳で亡くなった。『週刊女性』では、2018年から2021年2月まで橋田さんの“痛快放談”を連載していた。なかから「自分がお墓に入るとき」というテーマで語った回を掲載する。（初掲載は2018年12月）＊ ＊ ＊親しい方々が亡くなり私自身も93歳になった今、お墓に入る日がだんだん近くなってきた。後を継ぐ者のいない爽やかな独り身の私。60歳で亡くなった主人が生前によく言っていたように、お骨は海か空にまいてくれてもいいし、近年流行りの樹木葬というのもよさそうだ。いつか土となって、木の養分になりそうだもの。けれど、実際はそうもいかない。両親のお墓が愛媛県の今治市にあり、私はそこに入るつもりだ。「主人のお墓に入らないのか？」と、思われた方もいるだろう。あれほど、「海にまいてほしい」と言っていた夫も、死ぬ間際には、「やっぱり俺は、おふくろのそばがいいよ……」と、沼津にある実家のお墓を新しく建て替えて、そこに入ってしまったのだ。「あ～あ、私もそこに入らなきゃいけないのか……」とガッカリしていたが、主人の兄が亡くなる前に「嘉一（夫の名）はおふくろのところに入れたけど、壽賀子さんは入れにゃあ」と言うではないか。こちらとしてはありがたい話だ。お墓に入ってまで、姑(しゅうとめ)や義兄などに“嘉一の嫁”として気を遣わなければならないのはごめんです。今治にある私の両親のお墓に一度、泉ピン子ちゃんとお参りに行ったことがある。「菊一（きくいち）菊枝（きくえ）」と彫られてある墓石を見て、「ご両親は漫才師なの？」と、冗談めかして笑っていたっけ。先祖代々が奉られているそのお墓の中に「百回忌の方がいらっしゃいます」と、お寺の住職さんが教えてくれた。「あんまり関係ないな」とは思ったけれど、「橋田家で残されたのは私ひとりだし」と、そのとき百回忌の供養をお願いした。つきあってくれたピン子ちゃんは、とんだところで時間を取られて楽しみにしていた「今治名物の美味しいうどん」が食べられず、何とも恨めしい顔をして私を見た。「ごめんね、また食べに来ようね」と言いつつ、その帰り道にまだ結婚していなかった彼女が、「私もママ（私のことをこう呼ぶ）と一緒にここに入ろうかな」なんて言っていたのが懐かしい。また、うちのお墓を見て「ちょっと、ちゃっちいね。ほら、ここ欠けてるよ～」と言われたのが頭にきて、その後、暮石をもっと大きなものにしてすっかりきれいに建て替えた。また、私で橋田家は絶えるのでお寺に「永代供養」もお願いした。この実家のお墓ともうひとつ、富士山のふもとにある『文学者の墓』に主人とともに供養してもらおうと思っている。ここは文学に携わった方々が納められている霊園。お友達もたくさん入っている。そこに私の時計と主人の時計を入れて、「夫婦として一緒に時を刻んだ」という、私たちだけの証にしたいのだ。そもそも私は、お墓自体には意味がないものだと思っている。秋川雅史さんの『千の風になって』を聞いたとき、どこか救われる思いがしたのだ。主人のお墓には、あの「壽賀子さんは入れにゃあ」のお義兄さんも入っているし、悔しいからお墓参りには行かなかったが、「あそこには主人はいないんだな」と思えた。お墓参りのときだけ故人を思い出すよりも、日々の暮らしの中で思い出してあげることのほうが大切だと思う。主人のために仏壇を買って、いただきものがあったらお供えして一緒に食べる。私は今もこの熱海の家のそこここに主人の気配を感じ、一緒にいるような気がしているのだ。本当にお墓って必要なのだろうか。亡くなった人を忘れないだけでいいのではないだろうか。

4月5日、脚本家の橋田壽賀子さんが亡くなったと発表された。95歳だった。各メディアによると急性リンパ腫治療のため、東京都内の病院に入院していた橋田さん。熱海市内の自宅に戻った後、4日に息を引き取ったという。橋田さんは、脚本担当した’83年の連続テレビ小説『おしん』（NHK総合）が最高視聴率62.9％という驚異的な数字を記録。さらに’90年にスタートした人気ドラマシリーズ『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）は、20年にわたってお茶の間で愛される作品となった。15年には文化功労者に選ばれ、昨年には文化勲章を受章している。そんな橋田さんは生前、本誌にたびたび登場していた。’10年10月、『渡鬼』の新シリーズを控えていた橋田さんは当時85歳。「元気でいなきゃいけないから、毎週4日間泳いで、3日間トレーニングジムに通っています」と元気の秘訣を明かし、“まだまだ現役”と奮起していた。しかし、その4年後となる14年6月。ドラマ『なるようになるさ。』（TBS系）の視聴率不振から「絶筆するのでは」との情報が。そこで本誌が取材を申し込んだところ、橋田さんはこう明かした。「引退は、したいですよ。でも、させてもらえないでしょうね。シリーズものはやりたくない？はい、そうですね」そのいっぽうで「『やれ』と言われたら、やりますよ。『渡鬼』スペシャルも年内には仕上げなければなりません」ともコメント。絶筆願望を抱えながらも、“周囲の期待になんとか応えなければ……”という葛藤がうかがえた。さらに’15年7月には、終活を始めたとも明かしていた。’89年に夫と死別して以降、1人で過ごしてきた橋田さん。本を熱海市の図書館に、そして「山のようにあった」というメガネは発展途上国を送る団体に寄付。洋服やアクセサリーもリサイクルショップに持っていったといい、終活ノートをしたためているとも明かした。当時、橋田さんはこれまでの人生を回想し「本当に恵まれていたと思います」と感慨深げ。そして、こう続けていた。「日本がいちばんいい時代にテレビの仕事をさせていただいて、その時代、その時代に自分が書きたいと思ったものを存分に書かせていただきました」「私生活もそれはありがたい人生でした。『あれがあったらよかった』『あの人と結婚すればよかった』ということは皆無です」思う存分生き、この世を去った橋田さん。今は、安らかに眠っていることだろう。

脚本家・橋田壽賀子さんが、急性リンパ腫のため4日、熱海市内の自宅で亡くなったことが5日、わかった。95歳だった。TBS系ドラマ『渡る世間は鬼ばかり』でタッグを組んだ石井ふく子プロデューサーがコメントを寄せ、悲痛な思いを明かした。■石井ふく子プロデューサーコメント全文橋田さんとは60年のお付き合いです。年中喧嘩したり、相談したり、家族のように付き合ってきました。一日電話しないと「どうしたの?」と心配されることもありました。思い出がありすぎて何も言えません。こんなに急だなんて悔しくて、なんと言っていいかわかりません。「あなた一人でどこに行ったのよ」という思いでいっぱいです。橋田さんは現在のコロナ禍の状況を見て、そこで感じた家族の形を書きたいとおっしゃっていました。同時に「私はいつも一人だと思っていたけれど、あなたたちがそばにいてくれたのね」とおっしゃって。私は「今更、なにを言ってるのよ」と返しましたけれど。お互いに元気でいようねって話していたところでした。今、私の隣りに笑って私を見ている遺影があります。まだ、橋田さんがこの世からいなくなったなんて考えられません。

２０２１年４月４日、脚本家の橋田壽賀子さんが急性リンパ腫のため、亡くなりました。橋田さんが脚本を手掛けたテレビドラマ『おしん』（NHK）、『渡る世間は鬼ばかり』（TBS系）などに出演した、俳優の泉ピン子さんが追悼コメントを発表。昨日意識がなくなったとき、「ママ」って呼ぶ私の声が聞こえたのか、最後に目を見開いたんです。それが最後でした。クルーズ旅行に行くとき、お正月に着ていたお気に入りのドレスと、橋田文化財団を設立したときに作った松竹梅の思い出のドレスを着せて、私がお化粧をしてあげて、旅立ちました。サンケイスポーツーより引用橋田さんは生前、泉さんに「悲しまなくていい。千の風になっているんだから。あなたの周りにいるから」と語っていたといいます。そのため、最期は『千の風になって』の曲をかけて橋田さんを送り出したそうです。また、泉さんは長年親交の深かった橋田さんへの感謝の想いをつづっています。今の私があるのは橋田先生のおかげです。舞台もドラマもやらせてもらいました。ずいぶん喧嘩もしたし、泣いたこともあったけれど、橋田さんとご主人には本当の娘のようにかわいがっていただきました。私も熱海で暮らすようになって、最後はずっとそばにいられたから熱海に越してきた意味があったと思います。サンケイスポーツーより引用ネット上では「泉さんショックだろうな。ドラマ大好きでした」「２人の掛け合いが見られないと思うとさびしい」などの声が寄せられています。泉さんの橋田さんへの深い尊敬と愛情が込められた追悼文は、きっと天国にも届いていることでしょう。[文・構成／grape編集部]

脚本家の橋田壽賀子（本名：岩崎壽賀子）さんが2021年4月4日、午前9時13分、急性リンパ腫により亡くなっていたことが分かった。享年95歳。1964年、TBS東芝日曜劇場「袋を渡せば」の脚本でデビューし、以来、今日まで55年以上にわたり、テレビドラマの脚本家として、数々の名作・ヒット作を生み出してきた橋田さん。中でも連続テレビ小説第31作「おしん」は、テレビドラマ史上最高視聴率を記録。また、石井ふく子プロデューサーと共に100作以上を描き上げた東芝日曜劇場で“ホームドラマ”のジャンルを確立し、「ただいま11人」、「つくし誰の子」、「おんなは一生懸命」など多くの連続ドラマを執筆。「渡る世間は鬼ばかり」は1990年のスタートから2011年までの20年に亘り、10シリーズ・511話という歴史に残る連続ドラマとなり、現在もスペシャルドラマとして「家族」の物語が続いている。テレビ文化全般に対する関心も高く、1993年、自身が設立した橋田文化財団による「橋田賞」を創設し、「日本人の心や人の触れ合いを取り上げ、放送文化に大きく貢献した番組や人物」を毎年表彰。また「新人脚本賞」を通じて、新たな才能の発掘にも取り組んできた。そんな一般財団法人橋田文化財団は、「今年2月下旬、都内の病院に入院し、治療に専念してまいりました。3月中旬、熱海市内の病院に転院。4月3日、熱海市内の自宅に戻り、翌4日、静かに息を引き取りました。ここに生前のご厚誼に深く感謝いたしますと共に謹んでご報告申し上げます」と発表。なお、故人の遺志により、お通夜・告別式は執り行わず、本日5日、荼毘に付された。お別れの会等についても遺志により行う予定はないとのこと。今回の訃報を受けて、石井プロデューサーは「橋田さんとは60年のお付き合いです。年中喧嘩したり、相談したり、家族のように付き合ってきました。一日電話しないと『どうしたの？』と心配されることもありました。思い出がありすぎて何も言えません。こんなに急だなんて悔しくて、なんと言っていいかわかりません。『あなた一人でどこに行ったのよ』という思いでいっぱいです」と思いを明かす。「おしん」ではおしんの母・ふじ役、「渡る世間は鬼ばかり」では次女・五月役で出演した泉ピン子は「昨日意識がなくなったとき、『ママ』って呼ぶ私の声が聞こえたのか、最後に目を見開いたんです。それが最後でした。クルーズ旅行に行くとき、お正月に着ていたお気に入りのドレスと、橋田文化財団を設立したときに作った松竹梅の思い出のドレスを着せて、私がお化粧をしてあげて、旅立ちました」とふり返り、「今の私があるのは橋田先生のおかげです。舞台もドラマもやらせてもらいました。ずいぶん喧嘩もしたし、泣いたこともあったけれど、橋田さんとご主人には本当の娘のようにかわいがっていただきました」とコメントしている。（cinemacafe.net）

脚本家・橋田壽賀子さんが、急性リンパ腫のため4日、熱海市内の自宅で亡くなったことが5日、わかった。95歳だった。橋田さんが脚本を手掛けたドラマ『渡る世間は鬼ばかり』『おしん』に出演した女優・泉ピン子が追悼コメントを寄せた。■泉ピン子コメント全文昨日意識がなくなったとき、「ママ」って呼ぶ私の声が聞こえたのか、最後に目を見開いたんです。それが最後でした。クルーズ旅行に行くとき、お正月に着ていたお気に入りのドレスと、橋田文化財団を設立したときに作った松竹梅の思い出のドレスを着せて、私がお化粧をしてあげて、旅立ちました。橋田さんは「悲しまなくていい。千の風になっているんだから。あなたの周りにいるから」といつも言っていました。「でも、私が先に逝くとは限らないけど」と茶目っ気たっぷりで付け加えたりして。ですから最後は「千の風になって」をかけて送りました。今の私があるのは橋田先生のおかげです。舞台もドラマもやらせてもらいました。ずいぶん喧嘩もしたし、泣いたこともあったけれど、橋田さんとご主人には本当の娘のようにかわいがっていただきました。私も熱海で暮らすようになって、最後はずっとそばにいられたから熱海に越してきた意味があったと思います。

TBS系ドラマ『渡る世間は鬼ばかり』などで知られる脚本家・橋田壽賀子さんが、急性リンパ腫のため4日、熱海市内の自宅で亡くなったことが5日、わかった。95歳だった。橋田文化財団によると、橋田さんは2月下旬、都内の病院に入院し、治療に専念。3月中旬、静岡県熱海市内の病院に転院し、今月3日、熱海市内の自宅に戻り、4日に息を引き取ったという。なお、故人の遺志により、通夜、告別式は執り行わず、本日5日、茶毘(だび)に付された。お別れの会などについても、遺志に従い、行う予定はないとのこと。(C)TBS

２０２１年４月５日１６時５０分、脚本家である橋田壽賀子（はしだ・すがこ）さんが亡くなったことが報じられました。９５歳でした。テレビドラマを中心に、『おんな太閤記』『春日局』『渡る世間は鬼ばかり』など、数えきれないほどの名作を生み出してきた橋田さん。その功績を称え、これまで紫綬褒章や文化勲章などを受章し、文化功労者として選定されました。橋田さんの作品には、泉ピン子さんをはじめとするお馴染みの役者が出演することから、通称『橋田ファミリー』と呼ばれています。作品に関わってきた人だけでなく、橋田さんの作品に勇気付けられてきた多くの視聴者から悲しむ声が上がりました。今後も橋田さんの作品は、映像を通して人々に笑顔を与えてくれることでしょう。ご冥福をお祈りいたします。[文・構成／grape編集部]

芸能生活35周年を迎える坂本冬美が、東京・明治座で門出を祝う。記念公演の相棒は、坂本の“応援団”を自負する泉ピン子だ。コロナ禍での開催に「万全の対策で皆さんをお迎えし、笑顔と元気になってもらいたい」と声を揃える二人に構想を語ってもらった。第一部の芝居『かたき同志』は、脚本を橋田壽賀子、演出を石井ふく子が務める人情喜劇。2019年6月に行われた『坂本冬美特別公演 泉ピン子友情出演』で仲良し芸者に扮し、抜群のコンビネーションを発揮した二人が、今度は惹かれ合う娘・息子の母親同士としていがみ合う。舞台は大川を挟んだ両岸の屋敷町と下町。坂本は、呉服問屋越後屋の内儀お鶴を演じる。20数年前にも本作へ出演した泉は、当時と同じ飲み屋ひさご亭の女将かめ役。「暮らし向きの異なる役柄をシャッフルしたら面白いかもと思ったけど、チラシの写真を撮ったら……見てよ冬美ちゃんのお内儀。女っぷりがよくて本当に似合っているよね」と坂本に花を持たせる。照れ笑いを浮かべる坂本は、橋田作品の特徴といえる長ゼリフに身構える。「何ヶ月もかけて準備しないと」と姿勢を正す一方で、泉とNetflix配信の韓国ドラマにハマる日常を覗かせるなど気分転換しながら楽しく取り組んでいるようだ。女の意地と母子の愛情が垣間見えるセリフの応酬に「子離れしなくちゃ、って観客の皆さんが共感できる内容」と泉。家族を描いた普遍性のある作品を届けたい──という明治座の企画意図とも重なる。第二部は『坂本冬美オンステージ2021 艶歌（うた）の桜道（はなみち）』と題された歌謡ショー。坂本は「初心に帰ってデビュー曲の『あばれ太鼓』で幕を開けたい」と抱負を述べる。『夜桜お七』『また君に恋してる』といったヒット曲が並ぶ中、今回の聴きどころはやはり桑田佳祐が作詞・作曲を手がけた新曲『ブッダのように私は死んだ』だろう。学生時代から桑田のファンであった坂本は、念願叶ってオファーを引き受けてもらった舞台裏をこう明かす。「事務所の社長にも言わずにお願いして、承諾のご回答をいただいた時にはすでに楽曲が完成していたんです」──。桑田と観客に対する感謝の気持ちを込めながら「今日が最後だと思って歌う」と万感の想いで臨む坂本の姿をしっかり目に焼き付けておきたい。『坂本冬美芸能生活35周年記念公演泉ピン子友情出演』は、2月26日（金）～3月15日（月）に東京・明治座にて。ぴあでは座席指定できるチケットを販売中だ。取材・文：岡山朋代

東京・歌舞伎座にて『壽 初春大歌舞伎』が、来年1月2日(土)から27日(日)まで上演されることになり、本公演に出演する歌舞伎俳優の松本幸四郎と市川猿之助が取材に応じた。8月の再開以降、1演目4部制で公演が行われた歌舞伎座の舞台。そこで試行錯誤を繰り返しながら、躍動を続けた両名が、2演目3部制に切り替わる初春のめでたい舞台に立ち、新たな年の幕開けを彩る。幸四郎は第3部『菅原伝授手習鑑 車引』に梅王丸役として出演し、父・松本白鸚（松王丸役）、息子・市川染五郎（桜丸役）と共演。親子孫三代そろい踏みが実現するのは、平成30（2018）年1、2月歌舞伎座、12月南座での三代同時襲名披露、令和元（2019）年6月歌舞伎の三谷かぶき『月光露針路日本 風雲児たち』以来となる。「芝居に出られること、さらにそれが父と染五郎と一緒なのは、ありがたいことですし、幸せですね」と喜びをかみしめる幸四郎。共演が決まった染五郎の様子については「あまり感情を表に出すタイプじゃないので（笑）、ビックリな気持ちもあったみたいですけど、稽古ではうれしそうな顔をしているので……、純粋にうれしいんじゃないですかね」と目を細めた。松本幸四郎自身が演じる梅王丸の魅力は「力強さ」だといい、「演じる側も、ご覧になる皆さんも『これぞ歌舞伎だよね』ってど真ん中の魅力がありますからね。その分、セリフ、ボリューム、大きさを、身1つで表現しなければならない」と分析。その上で「先代の（中村）又五郎のおじさまからは、『花道を引っ込むときは“くくり猿”のように』と教えていただいた。ただ力を入れれば、力強く見えるのではない。そういうところが、歌舞伎の色合いであり、大らかさだと思います」と先人の教えをヒントに、令和の梅王丸をダイナミックに体現する決意を示した。新型コロナウイルスの感染拡大による公演中断を経て、再び歩みを始めた歌舞伎興行だが、幸四郎自身は「全員で再開したわけではないので、本当の再開とは思っていない」と神妙な面持ち。「例えば、幕間がどうなるのか。次の演目を劇場で待ちながら、売店で記念や情報を手にしてもらうのも、歌舞伎ですから。歌舞伎ならではの一体感が味わえる“大向こう”も今のこの状況では……。終息後の展望ですか？それはないですね。（環境が）元に戻ることはないと思いますが、時代が変わっても、歌舞伎を今なくすわけにはいかないという思いだけです」と静かに闘志をたぎらせる。「悪太郎」でいまこそ笑えるお芝居を届けたい坂田藤十郎を偲んで『夕霧名残の正月』も上演市川猿之助(左)と松本幸四郎(右)一方、猿之助は第1部『悪太郎』に出演。現在の四代目猿之助の曽祖父・二代目猿之助（初代猿翁）が初演し、澤瀉屋のお家芸『猿翁十種』のひとつとなるユーモアあふれる舞踏で、猿之助は悪太郎を演じる。本公演での上演は、平成22（2010）年1月の浅草公会堂以来となる。「こんな世の中だからこそ、笑いたいじゃないですか。稽古が十分にできない状況で、お見せできる演目となると、『悪太郎』はうち（澤瀉屋）しかできないので、めずらしいものをお目にかけようかなと」と演目を選んだ理由を明かす猿之助。初代猿翁の“当たり役”でもある悪太郎について「曽祖父が出演していた映像を見ると、当て書きされた作品だから、もう（初代猿翁が）立っているだけでおかしくって（笑）。それを演じるのは難しいですけど、もうある意味、吹っ切れて、三谷（幸喜）さんに見いだされた自分の面白みで行くしかないですね」と幸四郎同様に、こちらも新たなキャラクター像の創出に意欲を燃やす。市川猿之助本公演を皮切りに、2演目3部制に踏み出す歌舞伎座の“今後”には「吉と出るか凶と出るか。やってみないと分からないですね」と改めて気を引き締める。「世間は第3波って言われているし、8月の『歌舞伎が戻ってきた』というお祭り的な雰囲気は、今続いていないですから。もちろん、命にかかわることですし『今はまだ歌舞伎座に行けない』というお手紙もたくさんいただきます。そんななか、幸いにも11月の五変化（『蜘蛛の絲宿直噺』）では早替りをして、蜘蛛の糸を投げて……。それができたってのは小さな進歩だけど、自分としては大きな進歩で。まあ、元に戻っただけなんですけど（笑）。これからは歌舞伎にとっても転換期。もちろん、途絶えてしまってはいけないと思うので、僕らの世代がちゃんと荷物を運んであげないと。そうしないと、若い世代が荷物を片付けるとき、時代に合った取捨選択ができないですからね」『悪太郎』には猿之助に加えて、中村福之助（修行者智蓮坊役）、中村鷹之資（太郎冠者役）、市川猿弥（伯父安木松之丞役）が出演。また、『菅原伝授手習鑑 車引』には大谷廣太郎（杉王丸役）、松本錦吾（金棒引藤内役）、坂東彌十郎（藤原時平役）が顔をそろえる。なお、第1部では尾上松也らが登場する『壽浅草柱建』、第2部では亡くなった坂田藤十郎を偲んで、中村鴈治郎らが上演する『夕霧名残の正月 由縁の月』、中村吉右衛門と中村梅玉が共演する『仮名手本忠臣蔵 祇園一力茶屋の場』を上演。第3部には作・岡鬼太郎の『らくだ』が名を連ねている。チケットは12月14日(月)より発売。取材・文・撮影：内田涼歌舞伎座『十時月大歌舞伎』2021年1月2日(土)～2021年1月27日(土)第一部午前11時～第二部午後2時45分～第三部午後6時45分～会場：歌舞伎座（東京）

2021年1月に東京ガーデンシアターにて開催される『五周年記念 壽 乱舞音曲祭』のメインビジュアルが公開された。本舞台は、名だたる刀剣が戦士の姿になった刀剣男士を育成し、歴史改変を目論む敵と戦うPCブラウザ・スマホアプリゲーム『刀剣乱舞-ONLINE-』を原案としたもの。『五周年記念 壽 乱舞音曲祭』は、2015年10月のトライアル公演から始まったミュージカル『刀剣乱舞』が5周年を迎えるにあたり、これまでの感謝を込めて行う公演。公開されたメインビジュアルは、2020年の『静かの海のパライソ』までに登場した刀剣男士の中から出演する計“22振り”の面々が映し出されるとともに、新春にふさわしい絢爛な雰囲気が漂っている。『真剣乱舞祭』とも『歌合 乱舞狂乱』とも異なる構成で上演する今作では、複数の回替わり演出企画を用意しており、毎回異なる要素が楽しめる趣向を盛り込んでいる。なお、2021年1月9日(土)〜23日(土)の公演全日程でLIVE配信が決定しているほか、1月17日(日)公演と1月23日(土)千秋楽公演は全国の映画館でのライブビューイングも決定している。詳細は公式ページにて確認できる。ミュージカル刀剣乱舞『五周年記念 壽 乱舞音曲祭』公演期間・会場 2021年1月9日(土)〜23日(土) 東京ガーデンシアター原案・ 「刀剣乱舞-ONLINE-」より構成・演出 茅野イサム脚本 伊藤栄之進振付・ステージング 本山新之助出演三日月宗近役 黒羽麻璃央小狐丸役 北園涼加州清光役 佐藤流司大和守安定役 鳥越裕貴和泉守兼定役 有澤樟太郎蜂須賀虎徹役 高橋健介長曽祢虎徹役 伊万里有千子村正役 太田基裕（1月19日〜23日の公演に出演）蜻蛉切役 spi大倶利伽羅役 牧島輝膝丸役 高野洸（1月9日〜17日の公演に出演）陸奥守吉行役 田村心巴形薙刀役 丘山晴己明石国行役 仲田博喜鶴丸国永役 岡宮来夢御手杵役 田中涼星篭手切江役 田村升吾桑名江役 福井巴也松井江役 笹森裕貴浦島虎徹役 糸川耀士郎日向正宗役 石橋弘毅豊前江役 立花裕大チケット前売開始 2020年12月13日(日)AM10:00〜チケット料金S席（アリーナ・第1バルコニー・第2バルコニー）：9,500円注釈付S席（アリーナ・第1バルコニー・第2バルコニー）：9,500円注釈付A席（第3バルコニー）：7,500円※前売・当日共 / 全席指定 / 税込

上沼恵美子上沼恵美子(65)が司会を務める人気番組『怪傑！えみちゃんねる』が最終回を迎え、25年の歴史に幕を閉じた。その最後はあまりに唐突で、悲しい。複数の週刊誌やスポーツ紙に報じられたのは疾走感あふれる終劇。同番組の収録中、レギュラー出演者のキングコング梶原雄太に突然のノンストップ毒づきをくりだし、スタジオを凍りつかせ、なぜか梶原は降板に。数日後にスタッフが設けた話し合いの場で、「辞めてやる！」と吠え、ジ・エンド。番組終了の運びになったのだという。1000回以上も続いた人気番組がいきなり『笑いと涙の最終回スペシャル』もなしに終わるとは。このままほかのレギュラー番組（『上沼恵美子のおしゃべりクッキング』など）もどんどん終了し、引退するのでは？といった報道まで巻き起こっている。なぜ彼女は『えみちゃんねる』をやめてしまうのか。そして、引退まで取りざたされているのか……。そんな上沼がかつて“芸能界引退”についてしばしば語っていたのが、雑誌『婦人公論』。この老舗雑誌には毎号、著名人が人生観、仕事観、本音や葛藤などを赤裸々に語るページがある。普段はどんなに口が悪いタレントであろうとも、誌面に登場すれば途端に丁寧な語り口調になるのが特徴だ。“しっかりマジメなことも語る”系媒体といったところか。上沼はかつて、この『婦人公論』に何度か登場し、自分語りをしている（彼女の場合はもちろんユーモアたっぷりな毒舌入り）。■家庭のストレスを番組で発散上沼恵美子は1971年に海原千里・万里としてデビューし、天才漫才師と呼ばれるもわずか6年で解散。22歳の若さで8歳上の関西テレビのディレクターと結婚したタイミングで芸能界を一度引退しているのをご存知だろうか。夫に「仕事をやめるのが結婚の条件」と言われ、その通りにしたという彼女の古き良き昭和の女性っぷりをみせた。《仕事に未練はまったくありませんでした。ほとんど腰掛けみたいな気持ちでしたし、彼との結婚を思い描くとバラ色の人生が見えてねぇ》（2002年）しかし、現実はバラ色とはいかなかったようだ。22歳で出産、育児に追われるなか、同居している“波長の合わない”姑からの小言に、家事に非協力的な夫。橋田壽賀子の脚本かってくらいの追い詰められっぷりに、彼女は28歳で“外に出る”ための手段をとる。そう、芸能界復帰だ。《復帰を決意した理由ですか？ それはもう「自分の世界が欲しかったから」ですよ。それにお小遣いも欲しかったし、家を抜け出したかったし》（同前）暇を持て余した主婦がパートを始めるかのごとき発想だが、それで大阪地区の長者番付で1位に輝き、大豪邸を建てるほどの“お小遣い”を稼ぐのだからやっぱり実力は凄まじい。とにかく、「芸能界に未練があった」といった理由でなく、単に“ずっと家にいるのが息苦しい主婦”としてまた芸能界に舞い戻ってきたのである。そこからは自ら“本業”としている主婦業をこなしつつ（姑にイヤミを言われ続け1日14回泣いたこともあったとか）、家庭でのストレスを発散するかようにテレビで夫や姑へ不平不満をぶちまけ、大阪のオバちゃんたちから大ウケするとともに圧倒的な支持をもって受け入れられる“主婦の代弁者” 的存在に。家の外で喋り倒すことでデトックス効果を得ようとすることについては本人も自覚的だったようで、《もうひとつ、ほんとのことを言うとね、ギャラもらいながらストレス発散させてもらってます。というか、そういう仕事しかしないようにしているんです。ずるいですけど》(同前)つまり、彼女にとって仕事とは家庭を円満にするためのツールだったのだ。しかし、これが後に関西の女帝と言われ、「番組を私物化している」とまで報じられる土壌を築いたのかもしれない。馴染みの深いスタッフ・好みの演者たちで周りを固めたといわれている“自分の世界”。次男が構成作家を務めているというのもまたしかり。ただ、そんな環境を“オモロさ”ひとつで整えられるというのだから、やはり只者ではない。そこまでの実力を持ちながらも、芸能界に対する執着のなさは相変わらずで《主人があと5年で定年なんですよ。それで足並み揃ったら私も仕事をやめて、夫婦でハワイに移住するつもりです》(同前)と、再引退宣言もしていた。■夫婦円満のカタチをみつけた上沼恵美子は上沼が語ってきた、“こだわりなき仕事観”。その発言に変化が起こったのが2013年。夫の定年や子どもの独立などを経て、心境に大きな移ろいがあったという。《神様って、人生をうまいこと作ってますね。子育てや仕事に家事に追われて夢中に過ごしているうちに歳を重ねていく。（中略）いま振り返ると、いつも全力投球の貴重な時間でしたね。それがパッとなくなったわけですから。それは当然戸惑いますよ。突然、夕暮れがやってきたという感じです》（2013年）そして、夫と交わしたハワイに移住の約束についても《私はどうしても仕事を続けたかったので、約束を破ってしまった》（同前）としている。10年の時を経て、はじめて“仕事への意欲”を示したのである。今度は、時間を持て余した熟年主婦が趣味でサークルに参加するかのように仕事継続を選んだということか。それとも定年夫と2人で静かに暮らすというのは土台無理だったということなのか。その後も『婦人公論』に数回登場しているが、とりたてて仕事論らしきものについて語った箇所はなく、定年後も家事をまったくやらずにウクレレ、俳句、能面作りなどにハマっている“道楽夫”への悪態が多め（2014年）であった。そんな彼女が『女性セブン』に別居報道を報じられたのが2018年。夫の存在や言動へのストレスがたたり、“夫源病”になってしまったのだという。俗にいう“ウクレレ別居”である。上沼は同誌の直撃取材に「離婚するほうがめんどくさいわ」とも語っていた。総括すれば、彼女が「仕事を続けてきた理由」は常にうまく立ちゆかない家庭事情と隣り合わせだったということだ。夫への怒り、姑とのわだかまりをガソリンに換え、テレビで毒を吐き続けてきた彼女の芸能人生。姑はこの世を去り、夫とは別居の道を選んだ──。しかし、今年の6月7日に『上沼・高田のクギズケ！』に出演したとき、別居して2年になった夫とコロナ禍で「仲睦まじくなった」というまさかのトークを繰り出した。要約するとこうだ。電話をかけても一日中出なかった夫を心配した上沼は、倒れているのかと思い翌朝6時に駆けつけたが、別段変わった様子はなかった。安心し、帰宅しようとすると、背後から「悪かったね」と声をかけられたという。その言葉に心底驚いたそうだ。上沼は「ドキッとしたね」と惚気てみせる。スタジオのゲストにも「うちの旦那の世代（団塊世代）って優しいことなんか絶対に言わないからね」と念押し惚気。令和の時代。夫婦のかたちも多様化するなか、彼女にとってのベストが“通い婚“だったとは……！結婚43年目の真実。『えみちゃんねる』を自らの手で終わらせた上沼恵美子。65歳にしてついに、怒れる“主婦の代弁者”はその牙を抜かれたのかもしれない。家庭円満への道がひらけた今、2度目の「仕事やめます」の瞬間が迫ってきている。〈皿乃まる美・コラムニスト〉

橋田壽賀子昨年の4月から1年間、私も毎朝、BSプレミアムで再放送されていた『おしん』を見ていました。35年も前の作品を今ごろになって放送していただけるなんて、とても幸せでしたし、たくさんの方に見ていただいて、心からありがたいと思っています。■物語に隠された想いとは『おしん』は、私が長年あたためていた物語です。「激動の時代を生きてきた、明治生まれの女性の人生を書きたい、書かなければならない」という使命感に突き動かされて書いた作品ですが、その根底には「反戦」への強い思いがあります。私が通っていた大阪の高校は、与謝野晶子さんの母校でもあり、与謝野さんが書かれた反戦の詩「君死にたまふことなかれ」の屏風が置いてありました。ですから、幼いおしんが、日露戦争の脱走兵から、その詩を通して「戦争をしてはいけない」と教わるくだりはどうしても入れたかったし、おしんが苦労して育てた長男が兵隊にとられ、あっけなく死んでしまうというのも、戦争の悲惨さや非情さ、むなしさを描くためには必要でした。また、戦後、佐賀県出身の裁判官が闇米を食べることを拒否し、栄養失調になって餓死するという事件が起こり、話題になりました。当時、軍部の偉い人たちが、戦犯として裁かれることもなく、軍に蓄えられていた物資を闇で売って大儲けしているのを目の当たりにしていた私には、自分の筋を通して亡くなったその裁判官がどれほど立派に思えたか。「おしんの夫が、戦争に協力した責任をとって、自ら命を絶つ」という筋書きにしたのも、夫の出身地を佐賀県にしたのも、そのためです。おしんに、初子と希望という、血のつながらない2人の子どもを育てさせたのは、「愛情さえあれば、他人同士でも立派な絆が作れる」ということを描きたかったからです。私の友人に、戦災孤児を引き取って育て、東大にまで通わせた人がいて、その絆の深さに深い感銘を覚えましたし、私自身、ひとりっ子で、早くに両親を亡くしたため、血のつながりの有無にかかわらず、人と人とが信頼を寄せあうという関係にずっと憧れていました。なお、『おしん』を書き始めた段階では、おしんの人生の大きな流れと、少女時代前半のプロットぐらいしか決まっていませんでしたが、おしんと浩太（おしんの初恋の相手）が伊勢の海辺で語らうラストシーンだけは、私の頭の中に明確にありました。お互いに大切に思い合いながらも、それぞれ別の人と結婚し、人生の終盤にさしかかったときにようやく「本当の意味で心を触れ合えるのは、やはりこの人だった」と気づく。そんな男女の愛の形は、私にとっては理想であり、どうしても最後は、おしんと浩太のラブシーンで終えたかったんです。私は、キャスティングにはほとんど口を出さないのですが、乙羽信子さんにおしんを、渡瀬恒彦さんに浩太を演じてほしいということだけは、プロデューサーの方にお願いしました。このように、『おしん』には、私の思いや夢や願望がたくさん反映されています。いえ、『おしん』に限らず、テレビドラマには、必ず作者の願望や価値観が反映されます。だからこそ、人の数だけ多種多様なドラマが生まれるのだと、私は思います。（取材・文／村本篤信）

視聴率62.9％を記録した『おしん』。苦難の中でもあきらめないおしんの姿は、日本だけでなく世界中に感動を1983年、NHK連続テレビ小説『おしん』は、最高視聴率62.9パーセントを記録し、“おしんシンドローム”と呼ばれるほどの大反響を呼んだ。今年3月まで再放送され、若い世代も巻き込んで再び火がついた“おしん”ブーム。“しん”は数々の試練をどう乗り越えたのか──。2019年から2020年にかけて再放送され、再び話題となったドラマ『おしん』。その面白さと魅力を味わい尽くすトークイベント「おしんナイト 2019」が、昨年11月1日に新宿のネイキッドロフトで開催され、立ち見が出るほどの満員御礼となり、好評につき6月に第2弾が開催される予定だという。そこで、トークイベントに出演した『おしん』と橋田壽賀子フリークのドラァグクイーンのエスムラルダさん、ライターの成田全さん、音楽愛好家のひろぱげさんをお招きし、「週刊女性版おしんナイト」を開催！■『おしん』は“辛抱ドラマ”じゃない！エスムラルダ（以下、エスム）：アタシは小4で『おんな太閤記』を見て橋田壽賀子先生のドラマにハマり、小6で『おしん』を見た、1983年の本放送リアルタイム視聴世代!成田：私は2003年の本放送20周年を記念した再放送が初見です。ひろぱげ（以下、ひろ）：僕は「連続テレビ小説100作記念」で昨年から今年3月までの再放送で初めて見ました。エスム：三世代『おしん』ファンね（笑）。アタシは当時あまりにも『おしん』が好きすぎて、もらっていたお小遣い8か月分をはたいて、シナリオ集全4巻を買いそろえたの！成田：昼休みに教室で放送を見られるよう担任の先生に掛け合ったり、シナリオ集を読みながら畦道を歩いて学校へ通ってたんですよね（笑）。エスム：学校ではすっかり浮いた存在でした（笑）。成田：『おしん』を見たことがない方って、小林綾子さんが演じた少女時代のイメージが強くて、幼くして筏（いかだ）に乗って奉公先へ行き、ひたすら耐えて辛抱する話と思いがちですが……。エスム：それはもう、おしんの一生を描く長〜いドラマのほんの最初のところ。おしん＝辛抱ドラマというのは、ちょっと合ってるけど、そうじゃないのよ！ひろ：おしんってギリギリまで我慢しますけど、「これ以上は無理」となると何もかもを投げ出して逃げてしまうので、「あ、辛抱しないんだ」と驚きました。でも、そこにとてもリアリティーがありましたねぇ。エスム：人間って何か理不尽なことがあっても、いきなり、その場で投げ出したりせず、後になって感情が爆発するものよね……。■濃密な話がひたすら前に進んでいくエスム：実は『おしん』の第1回って、山形の小林おしんたちは出てこなくて、1983年当時の大人たちがワーワー騒いでいるばかりで、乙羽信子さん演じる老おしんがほんのちょっとだけ映るという、初めて見る人の度肝を抜く始まり方なのよね。ひろ：「あれ？この人たち、誰なんだろう？」と思いましたもん（笑）。成田：少女時代のおしんが登場するのは、なんと第4回の途中からですが、もうそのころにはおしんの波瀾万丈の人生がどうだったかが気になって、先を見たくてどうしようもない状態になっているという（笑）。エスム：そして無駄な場面と回想シーンがなく、濃密な話がひたすら前へと進んでいくの。しかも毎回いいところで終わるし、週をまたぐ回では「おしんちゃん、来週どうなっちゃうの？」という場面で終わるんだよねぇ。最近の朝ドラって「ネタがなくなったのかな？」と思うような時間つぶしな展開があるけど、それが一切ない！ひろ：あとは歴史のトピックが入ってますよね。好景気と不景気、関東大震災、太平洋戦争とか。エスム：それがおしんの人生に絡んでくるのよね。だから登場人物の単なるわがままや心変わりではなく、◯◯があったからすべてを失ってしまったという展開になって、「この人ならこういうときにこう動くはず」と、その行動に納得できるんだよねぇ。成田：登場人物の言動や行動で「やっぱりあの人の子だ、遺伝してる」と思うこともしばしばありますよね。なので『おしん』をずっと見ていると、親戚のような気分になって「あの人の家は、いろいろあったから……」みたいな感じになります（笑）。エスム：あとは年齢だったり、見る立場によって変わる。若いときは「おしん、頑張れ！」と見ていたけれど、最近は乙羽おしんの気持ちが沁みるの……（笑）。成田：わかります（笑）。そして見直すとディテールに気づいたり、「ここで、あのネタが仕込まれていたのか！」と脚本と演出の妙味に唸りますよね。エスム：今回、見直してみて思ったのは、おしんは我が強いということ、そして意外と冷たくてお友達がいない、ということ。目上の人には可愛がられるんだけど、同年代の世話になった人にお礼とかあんまりしないのよね、おしん（笑）。ひろ：たしかに！僕はおしんが佐賀で世話になった義兄嫁の恒子が好きなキャラなんですけど、お礼くらいしてほしかったな……。■おしんに学ぶ！成田：私が調査したところでは、ドラマの中のおしんは生涯20以上の職を転々とします。もうダメだと投げ出してはやり直す、の繰り返し人生！エスム：おしんはもともと貧乏な小作出身だから、前提が「なくて当たり前」で、執着がないのよね。得たものにしがみつくのではなく、なくなったらまたやり直せばいいという考え方。ひろ：80歳過ぎても、丸裸になったら一からやり直せばいいと言ってましたね。すごいバイタリティー。成田：今はコロナ禍で、みなさん家にこもって日々、我慢や辛抱をされていますけど、物事に執着しすぎないことは、これから先の時代に必要な考え方になりそうですよね。エスム：そうね。どうしても「手にしたものは手放したくない！」と思いがちだけれど、「もうダメ……」となっても、失ったらまた始めたらいい。そうやって手放せることこそ強さであることをおしんが教えてくれて、元気づけてくれる！ひろ：ドラマでも、後悔したところで戻ってこない人や失ったものはいくつもありましたからね。リセットに強くなっていくのがおしんの人生ですねぇ。エスム：本当に！次に何をするか考えるほうが絶対にいいというのは、おしんの教えね！そして『おしん』を生み出した橋田先生が今年95歳でお元気というのも勇気づけられるわ。人生いくつになってもやり直せる……30代や40代で「人生おしまいだ」なんて言ってられませんよっ！成田：『おしん』は全297回、時間にすると74時間15分という長丁場なので、見る前から怯んでしまう方も多いですけど、とにかく第1週の6回分を見てもらいたいですよね。もうそこで一気に引き込まれるはずです！ひろ：僕は一気に引き込まれました（笑）。エスム：小6のアタシは第1回で即ハマりでした（笑）。あとは意外な人が出演していたりするので、それを楽しむのも醍醐味よね！成田：平泉成、光石研、仙道敦子、金田明夫、渡辺えり、ガッツ石松、おぼん・こぼん、斉藤洋介、長門裕之……きりがないので、敬称略です！ひろ：そして、出てくるみなさんの演技は、どれも素晴らしい!亡くなった方もたくさん出ているから、懐かしいですね。エスム：橋田先生の代表作よね。もうとにかく面白いので、ぜひ見てください！■「おしんナイト」出演者が選ぶ名場面エスムラルダ………………………第161回おしんの店にヤクザ者が来てイチャモンをつけるんだけど、おしんが「お控えなすって！」と仁義を切るシーンが大好き！挨拶の口上は第99回で仕込まれたもので、ここで来たのかという驚きもあるの！ひろぱげ……………………………第166回おしんが佐賀にいる竜三へ出した手紙を義母お清が先に読んで破いたものを、長男の嫁、恒子が拾い集めて裏張りして竜三に渡すんです。同じ嫁としてつらい思いをした恨みかも、という恒子にグッときました……。成田全………………………………第126回嫁姑＆夫婦関係がこじれてギリギリ状態のおしんが、東京の髪結の師匠のもとへの脱出を計画、しかし仲間に裏切られて失敗、おまけに大ケガを負ってお先真っ暗状態に……。田中裕子の鬼気迫る演技は必見です！エスムラルダ：脚本家、パフォーマー、歌手、ライターなどマルチに活躍するドラァグクイーンひろぱげ：劇伴音楽に詳しいマニアックな音楽愛好家成田全：ライター■『おしん』のテーマの秘密！ひろ：『おしん』のテーマ曲はメロディーが覚えづらいんですが、1年間、毎日聴くものなので、飽きがこないよう適度に難しいものになっているんです。色彩豊かなコード進行によって印象が明るくなったり曇ったりしながらカタルシスを迎え、主人公の流転する人生を描いています。開演ベルとして機能する印象的なイントロは、私個人としては、一瞬風が吹いて、雪がドサッと落ちるイメージですね。また世界の民族楽器を使い、時代や民族を超えた雰囲気を醸し出すアレンジを施し、大地を踏みしめる力強いリズムは苦難を乗り越えるたくましさを感じさせます。印象的なのが、劇中おしんが何かを決断する場面で必ずテーマ曲のメロディーが流れることです。重要な場面で変奏曲的に使うことで、さらに印象が強くなるんですね。劇伴を担当した作曲家・編曲家の坂田晃一さんは、大河ドラマ『おんな太閤記』やアニメ『母をたずねて三千里』などもやっています。ぜひ聴いてみてください！（取材・文／成田全）

橋田壽賀子コロナ禍で全国的に“緊急事態宣言”が発令されるなど、未曾有の事態に追い込まれるなか、安倍晋三首相の妻・昭恵氏が3月15日に、大分県宇佐市の「宇佐神宮」にグループで参拝していたことが発覚。世間から大バッシングを受けるなど、何かと首相まわりのトラブルが噴出している。『週刊女性』で連載中をもつ脚本家の橋田壽賀子は、そんな状況に怒りを覚えていて──。（以下は『週刊女性』4月28日号に掲載されたものです）＊ ＊ ＊今が桜の見ごろな季節だとうのに、新型コロナウイルスによる外出自粛と重なり、花見すらできない大変な状況にある。実際、政府もマスコミも連日のように「密閉、密集、密接の3密を控えるように」と伝え続け、新宿御苑などの名だたる桜の名所も閉園、宴会の自粛を要請された。ところが驚くことに、そんな世間の自粛など我関せず、華やかな芸能人など、友人知人を集めて『桜を見る会』を私的に開いてしまったのが、ご存知、安倍晋三総理夫人の昭恵さんである。昨年から野党が追及してきた『桜を見る会』の問題も、昨今のコロナ騒動で一時中断。今年度の開催については「予算や招待人数を見直す」として、すでに中止とされていたが、この問題の当事者でもある昭恵夫人が、あろうことかしっかり『桜を見る会』を開催していたというのだ。まるで反省するそぶりのない厚顔無恥ぶりにも驚くが、その集まりに行く芸能人も、自らバカの証明をしているとしか思えない。さらにもっと驚いたのは、国会で追及された際の総理の答弁だ。「会合であって宴会ではない」「レストランの敷地内の桜の下であり、自粛要請にあたらない」などと、堂々と妻を擁護したのだ。さんざん国民に述べてきた“3密”はどうした？ 大人数がレストランで会食するなどということは自粛すべきだろう。我が国の総理大臣は、きちんと謝ることさえできないようだ。まずは「妻が大変に無自覚な行いをした。私からも厳重に注意する」と言うべきではなかろうか。昭恵夫人が名誉校長に就任していたという『森友学園問題』もしかりだが、不思議なのはこれほど自分の足を引っ張っている妻を、どうして総理たる人間が制御できないのか。なぜもっと怒らないのか。人間としての器の小ささを感じてガッカリしてしまう。信用だってガタ落ちだ。そんな“内助の功”とは正反対の妻でありながら、外交で海外に行くときは飛行機のタラップからふたりで手をつないで降りてくるなど、仲睦まじいところを内外に見せつけたりする。これはいったいどういうことだろう。それほどまでに、この暴れん坊の妻を愛しているのだろうか。何をしても「かわいいヤツだな」くらいにしか思っていないのか。それとも、かなり頭にきていて夫婦仲も冷え切っているのだけれど、総理大臣として離婚はできないので偽装夫婦を続けているのか。それについては、私にも少し思い当たる節がある。私自身、脚本家としてホームドラマを書いているからには離婚はできない、と思っていた。だから、絶対に夫婦ゲンカをしないように我慢して、夫に従ってきた。人前で仲がいいふりをしたときも。安倍さんも、もしかしたら私の心境と似ているのだろうか……。実は私、安倍総理のお母さまである安倍洋子さんを何度かお目にかかったことがある。もう何十年か前だけれど、女性ばかりが集まる会に洋子さんが顔を出されて、そこでお話をさせていただいた。洋子さんは言わずと知れた、岸信介元総理の長女で、政界の“ゴッドマザー”ともいわれる女性だ。しっかりとした厳しい方なので、よく昭恵さんをあんなに自由にさせているな、とおせっかいながら思ってしまう。呼び出して説教ぐらいはしているのだろうか。私が姑だったら、あんなに息子の足を引っ張る、ミーハーで遊び好きでパーティ好きな嫁は、すぐに追い出してしまうのに。聞くところによると、洋子さんと総理夫婦は二世帯住宅にお住まいとか。そこにも、隠されたホームドラマがありそうだ。〈取材・文相川由美〉

野村克也さんと沙知代さん2月11日、野球界に数々の功績を残してきた野村克也さんが84歳、心不全でこの世を去った。『週刊女性』で連載中の橋田壽賀子『どうしてそうなるの！』で野村さんとの思い出を語った回を掲載する。＊ ＊ ＊昨年末に、NHKスペシャルの『令和家族 幸せ探す人たち』という番組で、元プロ野球監督の野村克也さんと対談した。実はその昔、私は南海ホークスのファンで野村さんには現役時代から憧れていたのだ。引退後もヤクルトスワローズを日本一に押し上げ、さらに阪神タイガーズの監督に就任されたときも、ずっとファンのひとりとして応援してきた。最近の私は、体力的にもう余計な仕事はしたくないと思っていたけれど、今回の対談のお話をいただいたときに、「一度、なまの野村さんを見てみたいな」と好奇心が働いてお引き受けしたのだ。■沙知代さんはいつも怒っていたから──現在、83歳だとおっしゃる野村さんは2年前に奥様の沙知代さんを亡くされた悲しみを今もひきずられたままで、驚くほどしおれていらした。生前、サッチーさんは一切ご夕飯の支度をなさらなかったそうで、いつも外食だったんだとか。対談場所に指定されたのは野村夫妻が「よくうどんを食べに行った」という、市ヶ谷の小さなお寿司屋さん。彼は、金ピカの指輪に何千万円もするような腕時計をしていらして、「あぁ、この人とは合わないな」と一瞬で帰りたくなった。私のほうはサッチーさんがよくお召しになっていた、『レオナール』というブランドの服を着ていった。まわりのみんなに「あれを着て行ったら、野村さんがどうおっしゃるかしら？」と言われたので久しぶりに引っ張り出したのだ。ところが、まったく気づいてくださらないばかりか何を聞いても「男はひとりになると、どうしようもないな」しかおっしゃらない。そればかり繰り返されるので間が持たず結局、私ひとりがベラベラしゃべることになってしまった。憧れた人がこんなに覇気がなかったとは……ガッカリ。そんななかでも、奥様のお話はちょっとだけしてくださった。「コロンビア大学を出ている」とか、前夫との子どもふたりについて「アメリカにいたとき、あんまりかわいいからもらった」と説明されていたことなど、自分が騙された話なのに、うれしそうに話される。監督を引退されてからは沙知代さんの言うとおりに仕事をし、1日に3回も講演をしたお金で今のお家を建てられたそうだ。塀を隔てた隣りには、ご子息の野村克則さんが住まわれているという。今は、親とは離れて暮らしたい人たちが多いなかで、「すごく親孝行なご子息さんじゃないですか。お嫁さんもいい方ですし」と言ったら、お嫁さんも裏のほうに来ていらして、笑っておられた。お孫さんも来ていて、あれだけご家族がいたらお幸せだと思うけれど、「朝から晩までひとりぼっちなんだ」と、野村さんはぼやかれた。思えば、30年前に亡くなった私の夫は、がんを患って1年をかけて亡くなったので、ある種の覚悟を持って死を受け入れたけれど、サッチーさんは、いつものお昼ご飯のあとにたった5分で亡くなってしまったのだから、いまだに割り切れない思いを抱えているのかもしれない。対談が終わって帰ろうとしたとき、ふとお寿司屋さんの壁に沙知代さんの色紙が飾られているのを見つけた。達筆な字で綴られていたのは『憤』の一文字だった。そのとき、なぜこの字なのかと聞きそびれてしまったけれど、私は何となく心の中で「あぁ、あの人はいつも怒っていたからね」と納得した。あそこにサッチーさんがおいでになるから野村さんはこの店に足を運ばれるのかな。彼の耳には今でも「しっかりしなさい！」という、サッチーさんの声が聞こえるのかな、と思った。（文・相川由美）※『週刊女性』’20年 2月11日号より