しながわ水族館は、普段見かける機会は多いが知られていない魅力も多い“貝”に焦点を当てた春の特別展「カイつまんで、ヒモときます。~しな水の貝展~」を2024年3月20日(水・祝)~2024年5月6日(月・振)の期間で開催します。本企画展では、約18種80点の貝を生体展示します。水族館の生き物の中でも地味な存在とされている貝の、実はすごい生態や美味しさなど、パネルを通じて分かりやすく解説します。また、普段食べている貝が本来どんな姿をしているか知ることができる貝(回)転寿司コーナーも設置します。その他、日本の伝統的な遊びの一つでもある「貝合わせ」や貝殻を利用した製品などを紹介するコーナーも登場。さらに館内では、貝の仲間や貝を利用する生き物を知ることができる貝遊スタンプラリーを実施。また、真珠の歴史や真珠ができるまでの解説を聞きながら、真珠を取り出すことができる真珠貝(解)説+取り出し体験(※実施日限定、有料:1,500円)も実施します。レストランドルフィンでは開催期間中、貝を味わうことができるイベントコラボメニューをお楽しみいただけます。この機会に是非、しながわ水族館へお越しください!「カイつまんで、ヒモときます。~しな水の貝展~」開催概要タイトル: カイつまんで、ヒモときます。~しな水の貝展~開催期間: 2024年3月20日(水・祝)~2024年5月6日(月・振)展示場所: 地下1F クマノミルーム、他館内各所料金: 下記水族館への入館料でお楽しみいただけます。大人(高校生以上)1,350円、中学生・小学生600円、幼児(4歳以上)300円、シルバー(65歳以上)1,200円※真珠貝(解)説+取り出し体験は有料【開催内容】■貝の生体展示馴染み深い貝から珍しい貝まで、約18種80点の生体展示をします。また、そんな貝の魅力的な生態や姿をカイつまみながらヒモとけるQ&A方式の解説パネルも設置。貝たちの知られていないすごい特徴や魅力を知ることができる内容となっています。<展示生物一例>ベッコウイモガイ、ナミガイ、スイジガイ、タカラガイのなかま■貝(回)転寿司コーナー貝の回転寿司が登場!?普段食べている好きな貝ネタがどんな姿をしているのかを知ることができる貝(回)転寿司コーナーが登場。是非、自分の好きな貝ネタを見つけて解説をご覧ください!※貝殻と食品サンプルの展示です。食べることはできません。■貝で遊ぼうコーナー平安時代に貴族の間で広まった遊びである貝合わせや貝殻を利用した製品などを紹介します。また、貝合わせは実際に遊べるコーナーも設置。水族館で普段餌として使用しているホンビノスガイの貝殻に飼育スタッフが絵を描きました。■貝アートコーナー壁面を貝殻で装飾した貝アートのフォトスポットを設置。貝殻で作成した“しなフィンアート”などもご覧いただけます。設置場所:地下1Fクマノミルーム 入口付近■貝遊スタンプラリー館内に常設展示している貝の仲間や貝を利用する生き物たちを紹介する貝遊びスタンプラリーを実施。自然界での貝のすごさや貝殻の利用方法など知ることができます。■真珠貝(解)説+取り出し体験真珠の歴史や真珠ができるまでの過程に加え、海の環境などについても交えながらスタッフが詳しく解説。貝や真珠について学びのある内容となっています。さらに、自身で真珠をアコヤガイから取り出す体験もできます。取り出した真珠はお持ち帰りいただけます。その他、真珠養殖の際に使用する器具類も展示します。開催日時:2024年3月30日(土)・31日(日)、4月6日(土)・7日(日)・13日(土)・14日(日)・20日(土)・21日(日)※ゴールデンウィーク期間はホームページをご覧ください。開催時間:各日12:30~13:00体験時間:約30分料金:1,500円開催場所:見晴らしルーム人数:各日10名限定申込方法:Webチケットをお求めください。対象年齢:4才以上※取り出した真珠は別途有料にてアクセサリー等に加工できます。加工は館内常設の真珠取り出し体験コーナーで承ります。※入館には別途入館料がかかります。※その他、限定グッズや限定“貝”フードがあります。◆「しながわ水族館」概要◆所在地:〒140-0012東京都品川区勝島3-2-1 しながわ区民公園内営業時間:10:00~17:00※最終入館は16:30休館日:火曜日(春・夏・冬休み、GW、祝日は営業)、1月1日入館料金:大人(高校生以上) 1,350円小・中学生 600円幼児(4才以上) 300円シルバー(65才以上) 1,200円※画像はすべてイメージです。※状況により内容が変更になる場合がございます。※金額はすべて税込です。(出典元の情報/画像より一部抜粋)(最新情報や詳細は公式サイトをご確認ください)※出典:プレスリリース
2024年03月25日しながわ水族館(東京・品川、館長:鈴木 正勝)は、普段見かける機会は多いが知られていない魅力も多い“貝”に焦点を当てた春の特別展「カイつまんで、ヒモときます。~しな水の貝展~」を2024年3月20日(水・祝)~2024年5月6日(月・振)の期間で開催します。本企画展では、約18種80点の貝を生体展示します。水族館の生き物の中でも地味な存在とされている貝の、実はすごい生態や美味しさなど、パネルを通じて分かりやすく解説します。また、普段食べている貝が本来どんな姿をしているか知ることができる貝(回)転寿司コーナーも設置します。その他、日本の伝統的な遊びの一つでもある「貝合わせ」や貝殻を利用した製品などを紹介するコーナーも登場。さらに館内では、貝の仲間や貝を利用する生き物を知ることができる貝遊スタンプラリーを実施。また、真珠の歴史や真珠ができるまでの解説を聞きながら、真珠を取り出すことができる真珠貝(解)説+取り出し体験(※実施日限定、有料:1,500円)も実施します。レストランドルフィンでは開催期間中、貝を味わうことができるイベントコラボメニューをお楽しみいただけます。この機会に是非、しながわ水族館へお越しください!詳細: 貝展キービジュアル【「カイつまんで、ヒモときます。~しな水の貝展~」開催概要】タイトル: カイつまんで、ヒモときます。~しな水の貝展~開催期間: 2024年3月20日(水・祝)~2024年5月6日(月・振)展示場所: 地下1F クマノミルーム、他館内各所料金 : 下記水族館への入館料でお楽しみいただけます。大人(高校生以上)1,350円、中学生・小学生600円、幼児(4歳以上)300円、シルバー(65歳以上)1,200円※真珠貝(解)説+取り出し体験は有料詳細 : 【開催内容】■貝の生体展示馴染み深い貝から珍しい貝まで、約18種80点の生体展示をします。また、そんな貝の魅力的な生態や姿をカイつまみながらヒモとけるQ&A方式の解説パネルも設置。貝たちの知られていないすごい特徴や魅力を知ることができる内容となっています。ウコンハネガイ浅い海の岩礁に生息しています。外套膜の縁に光を反射する細胞があり、光を浴びると反射してキラキラと光ります。<展示生物一例>ベッコウイモガイ、ナミガイ、スイジガイ、タカラガイのなかま■貝(回)転寿司コーナー貝の回転寿司が登場!?普段食べている好きな貝ネタがどんな姿をしているのかを知ることができる貝(回)転寿司コーナーが登場。是非、自分の好きな貝ネタを見つけて解説をご覧ください!※貝殻と食品サンプルの展示です。食べることはできません。ナミガイ(みる貝)ナミガイ(貝殻)■貝で遊ぼうコーナー平安時代に貴族の間で広まった遊びである貝合わせや貝殻を利用した製品などを紹介します。また、貝合わせは実際に遊べるコーナーも設置。水族館で普段餌として使用しているホンビノスガイの貝殻に飼育スタッフが絵を描きました。■貝アートコーナー壁面を貝殻で装飾した貝アートのフォトスポットを設置。貝殻で作成した“しなフィンアート”などもご覧いただけます。設置場所:地下1Fクマノミルーム 入口付近■貝遊スタンプラリー館内に常設展示している貝の仲間や貝を利用する生き物たちを紹介する貝遊びスタンプラリーを実施。自然界での貝のすごさや貝殻の利用方法など知ることができます。貝遊スタンプラリー■真珠貝(解)説+取り出し体験真珠の歴史や真珠ができるまでの過程に加え、海の環境などについても交えながらスタッフが詳しく解説。貝や真珠について学びのある内容となっています。さらに、自身で真珠をアコヤガイから取り出す体験もできます。取り出した真珠はお持ち帰りいただけます。その他、真珠養殖の際に使用する器具類も展示します。真珠取り出し体験真珠取り出し体験(養殖)開催日時:2024年3月30日(土)・31日(日)、4月6日(土)・7日(日)・13日(土)・14日(日)・20日(土)・21日(日)※ゴールデンウィーク期間はホームページをご覧ください。開催時間:各日12:30~13:00体験時間:約30分料金 :1,500円開催場所:見晴らしルーム人数 :各日10名限定申込方法:Webチケットをお求めください。対象年齢:4才以上※取り出した真珠は別途有料にてアクセサリー等に加工できます。加工は館内常設の真珠取り出し体験コーナーで承ります。※入館には別途入館料がかかります。【限定グッズ情報】■マリンショップ シーガルマリンショップ シーガルでは、かわいい貝グッズを期間限定で販売します。この機会に是非お買い求めください!<ぽちゃまる貝シリーズ>・アコヤガイ(1,045円)パールのビーズがチャームポイント♪ぽちゃまる貝 アコヤガイ・サザエ(1,045円)フタ部分がパカッと開きます♪・ぬいぐるみ 貝パク(2,750円)パペット仕様になっていて、貝をパカパカ開けます。・クッション ホタテクッション ブルー(4,378円)モチモチのクッションでインテリアにピッタリ♪【限定“貝”フード情報】■レストランドルフィンレストランドルフィンにてイベントコラボメニューを展開します。・たっぷりあさりのボンゴレビアンコ(ドリンクバー付) 1,730円旨みが凝縮されたあさりのパスタ!!ボンゴレビアンコ・ホタテフライとハンバーグのコンビ(ドリンクバー付) 2,440円肉厚なホタテとジューシーなハンバーグの相性バツグン!!ホタテフライとハンバーグ◆「しながわ水族館」概要◆所在地 :〒140-0012 東京都品川区勝島3-2-1 しながわ区民公園内営業時間:10:00~17:00 ※最終入館は16:30休館日 :火曜日(春・夏・冬休み、GW、祝日は営業)、1月1日入館料金:大人(高校生以上) 1,350円小・中学生 600円幼児(4才以上) 300円シルバー(65才以上) 1,200円※画像はすべてイメージです。※状況により内容が変更になる場合がございます。※金額はすべて税込です。■お客様からのお問い合せ先■しながわ水族館TEL : 03-3762-3433公式WEBサイト: 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2024年03月21日絶賛公開中の話題作『マルセル 靴をはいた小さな貝』よりメイキング映像が解禁された。6月30日に公開され、初週のミニシアターランキングでは初登場3位を記録し(2023年6月30日~7月2日 興行通信社調べ)、早くも大きな話題を集めている本作。“たった2.5センチの、靴をはいたおしゃべりな貝”マルセルは、不慮の事故で離れ離れの家族を見つけるために、自ら出演するYouTube動画をアップする。マルセルが探す家族・親戚は、多数存在しており、今回届いたメイキング映像では、その家族たちが少しだけ登場する。「キャラクターデザインの工程は、実を言うとかなり大掛かりだった」と語るのは、アニメーションディレクターを務めたクリステン・レポール。「実際にものが目の前にあるほうがはかどることに気がついた」という彼女のコメントとともに、マルセルら貝のキャラクターを、実際にある小物や人形などを参考にしながらひとつひとつ丁寧な手作業で造形していく風景が映し出される。彼女らと一緒にキャラクターを作り上げたディーン監督は、「一瞬しか映らない登場人物が、本当にたくさんいる。登場人物みんなのスピンオフがあればいいのに」と、キャラクターたちへの溢れんばかりの愛を口にする。その後の映像には、赤い正方形と白文字で「MARCEL(マルセル)」と書かれたロゴと、大きく「CINEMATIC UNIVERSE」というテキストが出てきて、マーベル映画をオマージュした、ユーモア溢れる映像も登場。さらに、パペット制作部部長のベッキー・ヴァン・クリーヴが、キャラクター造形の真髄を明かしていく。灰色の樹脂で型取られた主人公・マルセルのそれ以降の制作工程について、「マルセルには、縞模様のような筋があるんだけど、肉眼ではあまり見えない。でも、カメラを通すと、色付けの工程でつけた筋がちゃんと見える。だから、ひとつずつ手作業でチェックして磨かなくちゃいけない。マルセルは、紙やすりで磨かれていろんな確認が終わったらコーティングされる。きれいで滑らかにみえるようにね。それから、小さく光を反射する部分が描きこまれている。サテンのような光沢があったんだけど、貝がらの質感になるように、手書きで調整していく。そうすれば照明がつやつやした部分にうまく反射してくれる」と説明。非常に細かなこだわりとクリエイターたちの凄技のもと、造り上げられたことが伺える。またベッキーは、映画タイトルにも採用されているマルセルの“靴”の部分について、「ディーン監督には、どの登場人物も靴は汚れていたほうがいいと言われている。なぜって、マルセルたちが一生のうちに履く靴は一足だけだから」と、監督のとても洒落たこだわりがあったことも明かしている。ほかにも、マルセルの家族・親戚たちが、ソファを滑り台にしてお祭り騒ぎするシーンの撮影裏も公開されている。ストップ・モーション美術監督のジェフ・バートレット・ホワイトはこのシーンの撮影で、「登場人物たちはすごく小さいから、飛び降りたときに重さを感じないんだ。だが着地したときにソファの座面が沈む感じを出さなくちゃいけない」という課題に直面していたと話す。そこで彼は、ソファのクッション材の中に特別な装置を作り、スタッフがクッション材を引っ張ったり押し上げたりできるようにし、見事着地する瞬間を作り上げたのだと語る。メイキング映像の最後には、埃まみれのテーブルの上で、マルセルの家族・親戚らが一堂に会してフィギュアスケートを披露するシーンが映し出される。このシーンは実際のほこりを積もらせて撮影するため、一度失敗しては後戻りができない緊張感の中でスタッフの熱意と努力によって実現できたと監督は語り、メイキング映像を締めくくっている。小さな貝たちがまるでその場にいるような生き生きとした映像は、スタッフたちの緻密な作業によって生み出されていたことが分かるメイキング映像となっている。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は全国にて公開中。(シネマカフェ編集部)
2023年07月07日6月30日(金)本日公開がスタートした映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』より、貝の声を演じたイザベラ・ロッセリーニの特別メイキング映像が公開された。本作は、実写とストップモーションを組み合わせ、監督自身が本人役で出演するなど、フィクションでありながらもドキュメンタリーのように見せかけたモキュメンタリー手法で、“たった2.5センチの、靴をはいたおしゃべりな貝”マルセルの姿を、コミカルに、そしてエモーショナルに描く。YouTubeで公開した短編作品が長編映画化され、アカデミー賞をはじめ世界の映画賞レースを熱狂させ、一気にスターダムに駆け上がった。『ブルーベルベット』でハリウッドスターの仲間入りを果たし、『永遠に美しく…』『不滅の恋/ベートーヴェン』など数多くのヒット作に出演し、15年あまりの間「ランコム」のイメージモデルを務めたイザベラが演じたのは、主人公・貝のマルセルの唯一の家族、祖母・コニー。実際に放映されているCBSの番組「60ミニッツ」を、コニーと一緒に見るのが日課なのだが、本作では実際に番組のキャスターを務めるレスリー・スタールが、本人役で出演しており、映像冒頭でレスリーは、本作の見どころを「わたしが特に好きなのは、マルセルとコニーの関係」とコメントし、「孫のいる女性たちにたくさんインタビューをしたけど、みんなマルセルとコニーのような関係を築きたいのに、多くの人がそのチャンスに恵まれない」と理想の祖母と孫の関係だと語っている。マルセルの声を務めたジェニー・スレイトは、コニーのキャラクターについて「わたしの祖母とディーン(監督)の祖母をあわせたような存在だと思う。コニーは、わたしたちふたりの人生のなかで、本当に特別で大切な女性を組み合わせてできた人物」とコメント。映像には、埃まみれのテーブルでスケートをしてはしゃぐマルセルを優しい眼差しで見守る、コニーのあたたかいキャラクタ―像が伝わるシーンが登場。また、イザベラのアフレコ収録風景の一部も映し出され、ジェニーが「とても変わった姿で現場にやってきたの。ランコムのイメージモデルが、ヘッドバンドにマイクをくっつけてるみたいな感じ」とふり返って説明。「イザベラはわたしたちに寄り添ってくれた。作品をみればそれがわかるし、イザベラの演じたコニーの声からも感じることができるはず」と締めくくっており、彼女が本作において圧倒的な存在感を放っていたことが感じられる。そして出演・脚本・監督を務めたディーン・フライシャー・キャンプは、イザベラの起用理由について「コニー役はどうしてもイザベラにやってもらいたいと思っていた。彼女には静かなエネルギーがある。船を安定させるために船底に積む重しみたいな感じ。佇まいや口調から伝わってくるんだ。でも、イザベラはそういう落ち着いた雰囲気以上のもの――自身の数々の経験や素晴らしい好奇心をこの作品に授けてくれた」と明かしている。コニーの影響を受けながら、マルセルが成長していく様子が描かれる本作。“お婆ちゃんの知恵袋”のような彼女のあたたかい言葉に、きっと観客も心が救われるはず。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は全国にて公開中。(シネマカフェ編集部)
2023年06月30日実写とストップモーションを組み合わせたユニークなモキュメンタリー『マルセル 靴をはいた小さな貝』よりメイキング映像が到着した。A24北米配給で大きな話題を集めている本作。この度到着したストップモーション撮影の舞台裏が映し出されたメイキング映像では、貝のマルセルを現実世界の生き物として表現するための、スタッフたちの飽くなき挑戦が捉えられている。ストップモーションアニメとは、静止している物体を1コマ毎に少しずつ動かしカメラで撮影し、動いているかのように見せる撮影技法で、とてつもない労力と時間がかかる。しかしジャンル映画としては、『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス』、『ウォレスとグルミット』シリーズ、ウェス・アンダーソン監督が手掛けた映画『犬ヶ島』など、歴史に名を残す名作が多数誕生している。7年もの歳月をかけて製作された本作は、実写とストップモーションを組み合わせた手法で、主人公の“たった2.5センチの、靴をはいたおしゃべりな貝”マルセルの姿を、コミカルかつエモーショナルに描いている。メイキング映像の冒頭では、本作の撮影の手順が説明されている。まずは背景となる実写の映像を撮影、そしてVFXアーティストの手によって、CGキャラクターがその実写の映像の中で形にされる。その次の手順でキャラクターたちのストップモーション撮影を行うのだが、この撮影はPC上のものではなく物理的な撮影で、すでに撮影済みの実写の映像にうまく合うように撮影しなければならない。実際に映像には、スタッフたちが細かい照明位置までこだわっている様子が映し出されており、この特殊な撮影方法こそが、【実写×ストップモーション】の奇跡の融合を実現させたのである。ストップモーション助監督のピート・レヴィンが、「作品を観る人たちには気づかれないようにしたんだ。ストップモーションが使われていて、明らかに手作りのアニメーションの質感がでているのに、手持ちカメラで撮った現実の世界の映像と、どうやって混ざり合っているのかってこと。それから、マルセルたちが触れる現実世界の小道具や、実際に人間とやりとりする場面が、どうなっているのかとかをね」とコメントを寄せる。映像には、マルセルのちょっとした影の動きまでも徹底してこだわる撮影風景が収められており、“マルセルを実在する存在としてどう表現するのか”、試行錯誤するクリエイターたちの奮闘ぶりがうかがえる。続けて、アニメーション・プロデューサーのエドワード・キオドが、「ディーン(監督)は、我々制作スタッフが“そんなの無理だ”と言うようなことを押し通すんだ。ストップモーションの作品を手掛ける普通の監督が、同じようにつくっても、よくあるつまらないものになっていただろうね」と語り、ディーン監督の本作への強いこだわりを評価。さらにストップモーション・プロダクションマネージャーのアイリーン・コーヘップが、本作の見どころを解説する。「大切なのは、この作品を観た人が、マルセルは実際に存在するんだと感じることだと思う。現実世界の生き物のように表現するために、どんな技術が使われたのかなんて、映画館のスクリーンに映るマルセルを見て考えるべきことじゃない。マルセルは目の前にいるんだから」と見解を示す。ストップモーション・アニメーションスタッフたちのこだわりと情熱がうかがえ、本編への期待がますます高まるメイキング映像となっている。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は6月30日(金)より新宿武蔵野館、渋谷ホワイトシネクイントほか全国にて公開。(シネマカフェ編集部)
2023年06月24日A24北米配給で注目を集める『マルセル 靴をはいた小さな貝』よりメイキング映像が解禁された。実写とストップモーションを組み合わせ、フィクションでありながらもドキュメンタリーのように見せかけたモキュメンタリー手法で小さな貝「マルセル」の冒険を描く本作。この度解禁されたメイキング映像では、マルセルの驚きの誕生秘話について、脚本、監督を務めたディーン・フライシャー・キャンプとマルセルの声を担当したジェニー・スレイトが明かしている。映像は、動画を見ている視聴者に向けて、マルセルが挨拶するシーンから始まる。緊張した面持ちで「僕はマルシェ……、またやっちゃった」といきなり噛んでしまう、キュートな一面を見せている。ディーン監督が「じつは、この物語が生まれたのは、ジェニーとホテルに泊まっているときのことなんだ。友だちの結婚式があって、そこでジェニーが小さな声でしゃべりだしたんだ」と当時をふり返ると、ジェニー・スレイトはディーン監督と掛け合う形で、マルセルの声が誕生した瞬間をプレイバックしていく。強く印象に残るマルセルの声は、2人のちょっとしたおふざけから生まれたというのだ。さらにディーン監督とジェーンが、“貝がら”のキャラクターになった理由を説明する。ディーン監督は「友人のコメディショーのために、作品をつくらなくちゃいけなかったことをすっかり忘れていた」と語り、急ごしらえで作品作りをスタートし、近くのおもちゃ屋と手芸用品店で、ポーリーポケット、ぎょろ目、貝殻をたくさん購入して、そこからマルセルのフォルムを作り出したと語る。本メイキング映像では、映画とは違った手作り感満載の魅力を醸し出す、誕生初期のマルセルの姿が確認できる。様々なミラクルが重なりながら、マルセルが主人公の短編作品を完成させたのち、友人に頼まれてインターネット上にその動画をアップしたところ、爆発的に広がり、全米中に知れ渡る存在になったという。メイキング映像内では、本作の本編映像を駆使しながら、実際にバズった様子が解説されている。“マルセルは特別な存在”と語るディーン監督は、「この映画にとりかかるまでずいぶん時間がかかった。自分たちに誠実な物語を語る方法を見つけたかったんだ」と長編映画化にあたっての自身の思いをふり返る。当時、ドキュメンタリー作品を多く手掛けていたディーン監督は、「マルセルも本質的にはドキュメンタリーみたいなものだ。(マルセルの)短編もそういう設定で描かれてるじゃないか」と、気づいたと語る。そうして、フィクションでありながらもドキュメンタリーのように見せかけたモキュメンタリー手法を取り入れた映画作りが始まる。まず、声だけの録音を始めたディーン監督は、「最初はちょっとした実験だったんだけど、いまはこの方法を取り入れて、本当によかったと思ってる」とコメントしており、7年もの製作期間を費やした作品の出来栄えに、自信を覗かせている。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は6月30日(金)より新宿武蔵野館、渋谷ホワイト シネクイントほか全国にて公開。(シネマカフェ編集部)
2023年06月18日靴をはいたおしゃべりな貝の姿を、コミカルに、そしてエモーショナルに描く映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』。この度、クリエイターが感銘を受けて描いた応援イラスト&コメントが到着した。本作は、第95回アカデミー賞長編アニメ映画賞ノミネート、第50回アニー賞3部門受賞、第80回ゴールデングローブ賞アニメ映画賞ノミネートなど、輝かしい評価を獲得している話題作。『ミッドサマー』では日本版アートポスターを手掛け、7月公開の『Pearl パール』では日本版オルタナティブポスターを制作した画家・絵本作家のヒグチユウコ。今回は、「かわいいちいさなともだち。わたしの仕事机なんかにも見つけられないかと引き出しをそっと覗きたくなる、そんな素敵な作品です」というコメントと共に、本作の印象深いワンシーンである、ランタンを飛ばすマルセルの姿を描写した。ヒグチユウコまた、「ばけねこぞろぞろ」を手掛けた絵描き・絵本作家の石黒亜矢子からは、「私の大切な映画になりました。笑って泣けて可愛くて可愛くて幸せになれる」というメッセージを添えて、貝・マルセルが活発に活動する様子を、カラーイラストで描いた。マッチ棒で火を灯す様子や、同居する唯一の家族である祖母のコニーとポップコーンを食べながら動画鑑賞をする瞬間など、何気ない風景が描かれている。石黒亜矢子そして、映画に感銘を受け、魅了されているクリエイターからコメントも到着。「PUI PUI モルカー」を手掛けた見里朝希は「実写とストップモーションの境界線を見事に拭い去った斬新なモキュメンタリー作品でした」と絶賛。『リラックマとカオルさん』の小林雅仁は「今の僕らよりもう少し謙虚に生きていないと気付かない繊細なため息や美しい歌声が映っています」とコメント。「どーもくん」の合田経郎は「ちっちゃなマルセルからいろんな気持ちがたくさん伝ってきた。なにかの幸運でマルセルの仲間に会えたらな。とけっこう強く思っている。優しくて美しい映画でした」と感想を述べている。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は6月30日(金)より新宿武蔵野館・渋谷ホワイト シネクイントほか全国にて公開。(シネマカフェ編集部)
2023年06月13日アカデミー賞長編アニメ映画賞ノミネートほか高い評価を得た『マルセル 靴をはいた小さな貝』より本編映像が解禁された。累計再生回数5,000万回を記録したYouTube公開の短編を長編映画化した本作。2.5センチの貝マルセルの大冒険を描く。この度解禁された映像は、貝のマルセルが、離れ離れの家族を探すため、外の世界へと旅に出る、その直前の様子を捉えた本編映像。家族を捜索するために、普段暮らしている一軒家を出て外の世界への未知なる冒険をしようと決意したマルセル。“外は危険”という情報を得ていたマルセルは、自宅にあったマッチ棒、ペンライト、ヘルメットを装着して武装モードに大変身。未知なる世界へ飛び込むための準備を進めていく。しかし、ここでひとつ心配事が…。それは同居する唯一の家族である祖母・コニーを、一人で留守番させてしまうこと。彼女を守るためにマルセルは、レーズンや水といった非常食から、停電用の懐中電灯、救助信号用の花火、暇を持て余したときの本まで手配する。それでも不安を拭えないマルセルは、キッチン用のザルでコニーを囲い、身の安全を確保しようとするも、コニーからは「出してちょうだい」と拒否されてしまうのだった。防災品の準備から説明までこなす、神経質で心配性なマルセルの様子が伺えるが、広い世界へ飛び出した先には何が待っているのか…。自ら出演、脚本、監督を務めたディーン・フライシャー・キャンプは、おしゃべりで好奇心あふれる貝・マルセルの存在について、「マルセルは体長2.5センチ、5セント硬貨ぐらいのサイズです。彼は思わぬ形で全米中の注目の的となり、反動によって大きな悩みを抱えていきます。しかしマルセルは絶望もせず、悲劇のヒーローを気取ることもありません。彼は自分のことを愛しているからです。辛い状況にある時にこそ、人はより強く成長するということを、マルセルを通して描きました」と紐解き、本作で伝えたいテーマも解説している。未知の世界への旅の先で待つものとは?小さな貝の大冒険に期待が高まる。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は6月30日(金)より新宿武蔵野館・渋谷ホワイトシネクイントほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2023年06月09日「波よ聞いてくれ」の6話が5月26日放送。小芝風花演じるミナレと、平野綾演じる茅代まどかの“長ゼリフバトル”に「膨大な台詞の量」「掛け合いすばらしすぎた」「本当に爽快でただただ凄すぎ」などの声が続出している。アニメ化もされた人気コミックをドラマ化した本作は、バーで失恋話をしたことでいきなりラジオパーソナリティーに抜擢された主人公と、彼女をパーソナリティーに起用したディレクターらの織り成すなんでもありな刺激MAXコメディーが展開中。怒涛のマシンガントークで人気ラジオパーソナリティーとなった鼓田ミナレを小芝さんが演じるほか、ミナレをラジオパーソナリティーに起用、ムチャブリしながらも人気にしていく円山ラジオ(MRS)のチーフディレクター・麻藤兼嗣に北村一輝。ミナレのことが好きだが相手にされていないスープカレー店「VOYAGER」従業員の中原忠也に「GENERATIONS」片寄涼太。ミナレを自宅に居候させる円山ラジオのAD・南波瑞穂に原菜乃華。兄に軟禁されていたが密かに放送作家を目指している城華マキエに中村ゆりか。お昼の生放送番組「September Blue Moon」を担当する人気パーソナリティー・茅代まどかに平野綾。「VOYAGER」の店長・宝田嘉樹に西村瑞樹(バイきんぐ)。官能小説家で構成作家の久連木克三に小市慢太郎といったキャストが出演。※以下ネタバレを含む表現があります。ご注意ください。ミナレは、これまで幾度となく麻藤から知り合いではないかと聞かれていた、シセル光明という芸人が自分と容姿がそっくりだと知って、麻藤が自分をラジオ業界に引っ張ったのはしゃべりを評価したのではなく下心では?とモヤモヤするミナレ。そんななか人気カップルインフルエンサーの“ヒロ”こと澤木廣貴(カルマ)と“ナツ”こと西堀菜樹(花音)が、ラジオでリスナーに暴言を吐いて大炎上。ヒロとナツはSNSに上げた謝罪文で「波よ聞いてくれ」も叩けと発言。ミナレは気にも留めていなかったが、ぶっ飛んだ過激な企画でいつ炎上してもおかしくないミナレを懸念したMRS上層部の指示で、ミナレは「炎上防止・対策講習」を受けることに。講習にはなぜかまどかもいて…というのが今回のストーリー。ここから始まるミナレとまどかの“長ゼリフバトル”に視聴者からは「今日の平野綾と小芝風花の掛け合いがまじですげー」「今回の小芝風花×平野綾の掛け合いすばらしすぎた」「芝風花と平野綾の掛け合いで一気に引き込まれてそこから見入っちゃったな」「膨大な台詞の量なのに滑舌よくて聞き取りやすくて、え?何これ?って。ビックリした」などの声が続出。その後ミナレは麻藤の指示でヒロとナツを「波よ聞いてくれ」のゲストに呼ぶ。シスターの扮装でヒロとナツに“説教”したうえ、ブースのなかでヒロを背負い投げまでするミナレに「一瞬だけ清純シスター、あとはやさぐれシスター(笑)」「2人をスバっと斬ったミナレ姐さんめちゃくちゃカッコよかったです」「ほぼ最初から最後までフルスロットルでのマシンガントークは本当に爽快でただただ凄すぎ」といった感想も寄せられている。【第7話あらすじ】ミナレは次回の番組ディレクションを麻藤から任された瑞穂から、番組宛てに届いた相談メールの企画を提案される。それは2年前から部屋に立てこもりを続けている26歳の長男の悩みを聞き出して欲しいという母親からの相談だった。行政やNPOに相談するべき内容なのに…と怪訝に思うミナレだが、渋々立てこもり青年とのネゴシエーションへ向かうことに…。「波よ聞いてくれ」は毎週金曜23:15~テレビ朝日系で放送中。(笠緒)
2023年05月27日A24北米配給で話題の実写×ストップモーションアニメーション『マルセル 靴をはいた小さな貝』より場面写真が解禁された。YouTubeで公開され累計再生回数5,000万回を記録した短編を長編映画化した本作。実写とストップモーションを組み合わせ、モキュメンタリー的手法で“たった2.5センチの、靴をはいたおしゃべりな貝”マルセルの姿を、コミカルに描く。この度到着した場面写真では、貝なのに驚いたり、意気込んだり、涙を流したり、まるで人間と同じような感情表現をする、靴をはいた小さな貝・マルセルの姿を映し出している。メイン写真は、ノートパソコンの画面に目が釘づけで、驚嘆するマルセルの表情を捉えたもの。離れ離れの家族を見つけるために、自ら出演するYouTube動画の反響を、画面越しに見守る様子が切り取られている。なお本編では、その後動画がSNS上でバズを起こし、思わぬ形で全米の人気者となってしまう様相が描かれていく。ほかにも、ともに暮らす祖母のコニーとプランターの上で会話をするシーンや、マルセルが住む家に越してきた映像作家のディーンと、武装したマルセルが外界に出て家族を捜索するシーン、器用にスマホを操作して電話をかけるシーンなど、広い世界で行動している様子が見て取れる。さらに、いまにも泣き出しそうな表情をしたマルセルの写真からは、何やら葛藤を抱えていることも読み取れる。本作のキャッチコピー“貝だって人生は、ままならない――”に通ずる、主人公・マルセルの紆余曲折な人生を想像させる場面写真となっている。さらに、マルセルを発見した映像作家・ディーン役を務め、さらに本作の監督・脚本も手掛けたディーン・フライシャー・キャンプが、本作を製作したきっかけを教えてくれた。「(マルセルの声を務めた)ジェニー(・スレイト)が家事をしながらつくり出した声を基に、僕は第1作目の短編映画『Marcel the Shell with Shoes On』を2日足らずで完成させました。ただお互いを笑わせるのが楽しくて、ふたりで脚本を書き、アドリブを加え、僕は企画・監督・アニメ制作・編集を行いました。そして友人が開催したコメディーショーに集まった数十人の観客の前だけで作品を上映するつもりでした。でもその後、知人から足首を骨折して床に伏せっている祖母に観せてあげたいので、インターネットに作品を上げてほしいと頼まれたのです。公開後に大きな反響があり、ジェニーと僕のもとには何百通というファンレターやイラスト、ハロウィンの衣装やタトゥーの写真までもが届きました」と、まるで主人公・マルセルと同じ様なバズ体験を経て、長編映画化のオファーが届いたと明かした。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は6月30日(金)より新宿武蔵野館、渋谷ホワイト シネクイントほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2023年05月19日小芝風花主演「波よ聞いてくれ」の第3話が5月5日放送。カップ酒をあおってミナレに絡むまどかを演じた平野綾の演技に絶賛の声が相次いだ他、小芝さんとの演技合戦にも「永遠に続いて欲しい」「演技バトル見応えあった」などの感想が続々寄せられている。本作は2020年に「マンガ大賞」第4位にランクインし、これまでにアニメ化もされた、「無限の住人」の沙村広明氏による同名漫画のドラマ化作品。彼氏にフラれた上に金を騙し取られ、やけ酒を飲んで見ず知らずの男に愚痴をさく裂。その男がラジオのディレクターだったことから深夜ラジオで冠番組を持つことになった鼓田ミナレ役を小芝さんが演じる。共演にはミナレがバーで偶然出会った円山ラジオ(MRS)のチーフディレクターで、良くも悪くも「自由度が高いラジオ」の権化のような思考の持ち主である麻藤兼嗣に北村一輝。ミナレのアルバイト先のスープカレー店「VOYAGER」で主にキッチンを担当し、ミナレのことが好きで想いを伝えてはいるが、華麗にスルーされ続けている中原忠也に「GENERATIONS」片寄涼太。円山ラジオ(MRS)の人気パーソナリティーで、ほぼ専属の放送作家となっている久連木とは複雑な関係の茅代まどかに平野さん。久連木に憧れ入社してきた円山ラジオ(MRS)のアシスタントディレクター(AD)で几帳面な性格の南波瑞穂に原菜乃華。VOYAGERで働くことになる謎の女性・城華マキエに中村ゆりか。実は官能小説家としての顔を持つ放送作家の久連木克三に小市慢太郎といったキャスト。※以下ネタバレを含む表現があります。ご注意ください。同じアパートの住人を殺人犯と勘違いして公開謝罪放送するはめになったミナレは、アパートを追い出されて瑞穂の家に居候することになる。そんな折、ミナレは突然まどかに呼び出される。夜の公園に現れたミナレは買ってきたカップ酒を大量に飲んで泥酔、ミナレをディスりまくったあげく、茂みに向かって走れと命じる。ミナレが茂みに向かって走るとその先には謎の男の姿が。それはミナレのストーカーらしく、結局ミナレが自分の番組で、まどかのストーカー男・鶴田竜也(青柳翔)に公開プロポーズをさせた後で公開説教をすることに…というのが今回のおはなし。カップ酒を飲みながらミナレに絡みまくるまどかを演じた平野さんに「カップ酒をグイグイあおる平野綾の圧が、ナチュラルに怖い」「平野綾さん器用な人だなあ…カップ酒のくだり面白い。絡まれたくないけど外野から見るのは楽しい」「カップ酒を豪快に呑みミナレに絡む平野綾さんもといまどか最高だったな」などの声が視聴者から寄せられる。また「小芝風花ちゃんのマシンガントーク。平野綾さんとのバトルトーク。永遠に続いて欲しい」「小芝風花さんと平野綾さんのがっぷり四つの演技バトル見応えあった!」「平野綾と小芝風花のバチバチのバトルシーンにめっちゃ興奮したわ」など、小芝さんと平野さんの演技合戦も大きな話題を呼んでいる模様だ。【第4話あらすじ】ミナレが働くスープカレー店に久連木が出版社の穂隠愛理(片山萌美)という女性を連れてやってくる。色気漂わせる穂隠がやたらと久連木にボディタッチしたりしなだれかかったりしていると、そこへ偶然、瑞穂が箱坂富美(井頭愛海)と共に現れる…。「波よ聞いてくれ」は毎週金曜23:15~テレビ朝日系で放送中。(笠緒)
2023年05月06日アニメーション映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』が、2023年6月30日(金)に公開される。YouTube発アニメが長編映画に、ストップモーション&実写で映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』は、A24が北米配給を担うアニメーション作品。2010年から2014年にかけてYouTubeで順次公開され、累計5000万回再生を記録した短編作品を長編映画化したものだ。『マルセル 靴をはいた小さな貝』で描かれるのは、“靴をはいた小さな貝”マルセルの冒険。実写とストップモーションアニメを組み合わせ、時にコミカルに、時にエモーショナルに物語を紡いでいく。小さな貝・マルセルの冒険を描く『マルセル 靴をはいた小さな貝』では、アマチュア映画作家のディーンが体長およそ2.5cmのおしゃべりな貝・マルセルと出会うところから物語がスタート。マルセルの語る人生に感銘を受けたことから、ディーンはマルセルを追うドキュメンタリーをYouTubeにアップするのだが……。監督はディーン・フライシャー・キャンプ、劇中に出演も監督は、YouTubeから躍り出た新進気鋭の映像作家ディーン・フライシャー・キャンプ。『マルセル 靴をはいた小さな貝』の評価を受け、実写映画版『リロ&スティッチ』の監督に抜擢された。ディーン役は、監督のディーン・フライシャー・キャンプ自身が演じる。また、CBS「60 ミニッツ」キャスターのレスリー・スタールも本人役で出演する他、マルセル役の声はジェニー・スレイト、マルセルの祖母コニー役のボイスキャストはイザベラ・ロッセリーニが務める。主人公マルセル…声・ジェニー・スレイト体長2.5センチのおしゃべりな貝。不慮の事故で家族と離れ離れになり、コニーと2人暮らし。コニーに背中を押され、家族探しを決意する。YouTubeにアップした動画がSNSで大バズり、全米の誰もがマルセルのことを知ることに。コニー…声・イザベラ・ロッセリーニマルセルの祖母。「怖がっていてはダメ。冒険あるのみよ」とマルセルを鼓舞する。ディーン・フライシャー・キャンプ…ディーン・フライシャー・キャンプ(本人役)映像作家。マルセルの住む家に引っ越してくる。レスリー・スタール…レスリー・スタール(本人役)賞レースを席巻、アカデミー賞にもノミネート映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』は、北米配給券を手にしたA24による、たった6館での限定公開だったにも関わらずヒットを飛ばした。加えて、賞レースも席巻しており、ファンタジーをはじめとしたジャンル作品を称えるサターン賞ではアニメ映画賞を受賞、“アニメーションのアカデミー賞”の異名を持つアニー賞では長編インディペンデント作品賞・長編作品声優賞・長編作品脚本賞の3冠に輝いた。また、ゴールデングローブ賞では最優秀作品賞(アニメ部門)に、第95回アカデミー賞では長編アニメーション映画賞にノミネートされるなど、注目を集めた。ヒグチユウコと石黒亜矢子による応援イラストなお、映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』の公開に向けて、画家・絵本作家のヒグチユウコと絵描き・ 絵本作家の 石黒亜矢子から応援イラストが到着。ヒグチユウコは劇中の印象深いワンシーンである、ランタンを飛ばすマルセルの姿、体長2.5 センチの貝・マルセルが活発に活動する様子を描いた。映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』あらすじマルセルは、おしゃべりで好奇心あふれる貝。祖母のコニーと一軒家でふたり暮らし。ある日家に越してきた映像作家のディーンと出会い、初めて人間の世界を知ることに。離れ離れの家族を見つける為YouTubeに動画をアップしたところ、 SNS上で瞬く間にバズり、一躍全米の人気者になるのだが……!?【作品詳細】映画『マルセル 靴をはいた小さな貝』公開日:2023年6月30日(金)監督:ディーン・フライシャー・キャンプ脚本:ディーン・フライシャー・キャンプ、ニック・パーレイ、ジェニー・スレイト出演:ジェニー・スレイト、イザベラ・ロッセリーニ、ディーン・フライシャー・キャンプ、レスリー・スタール
2023年03月16日アカデミー賞ノミネートで話題のアニメーション『Marcel the Shell with Shoes On』が、邦題『マルセル 靴をはいた小さな貝』として、6月に緊急公開されることが決定した。アマチュア映画作家のディーンは、あるAirbnbで、体長およそ2.5センチの靴をはいたおしゃべりな貝・マルセルと出会う。ディーンは彼が語る人生に感銘を受け、マルセルを追ったドキュメンタリーをYouTubeにアップするのだが…。本作は、2010年から2014年にかけてYouTubeで順次公開され、累計5000万回再生を記録した短編作品を長編映画化したもの。実写とストップモーションアニメを組み合わせ、“靴をはいた小さな貝 マルセル”の冒険を時にコミカルに、時にエモーショナルに描き出す。監督を務めたのは、新進気鋭の映像作家ディーン・フライシャー・キャンプ。本作の高評価を受け、実写映画版『リロ&スティッチ』の監督に抜擢され、YouTubeから躍り出た新世代クリエイターとして注目されている。『ミッドサマー』『エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス』などで知られる製作・配給会社A24が複数のハリウッドメジャーとの熾烈な競争の末に北米配給権を獲得し、2022年6月に全米で公開されると、たった6館での限定公開にも関わらず、館アベレージ2.8万ドルを叩き出す大ヒットを記録。映画批評サイトRottenTomatoesでは98%フレッシュ(23/3/3現在)を獲得し、高評価のレビューが続出している。映画賞レースも席巻しており、ファンタジーをはじめとしたジャンル作品を称えるサターン賞ではアニメ映画賞を受賞、“アニメーションのアカデミー賞”の異名を持つアニー賞では長編インディペンデント作品賞・長編作品声優賞・長編作品脚本賞の3冠受賞、ゴールデングローブ賞では最優秀作品賞(アニメ部門)にノミネートされるなど快進撃を続けている。日本時間3月13日(月)に授賞式を控えた第95回アカデミー賞では長編アニメ映画賞にノミネートされており、受賞への期待が寄せられている。『マルセル 靴をはいた小さな貝』は6月、全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2023年03月12日・いいことが起きそう!・信じられないことが起きるものですね。・すごい!大当たりですね!スーパーマーケットで貝の刺身を買ったところ、そんな称賛のコメントが多数寄せられる事態になった、しゅんすけ(@ebisudai_suke)さん。その理由は、買った貝から、驚くべきものが出てきたためでした…。口の中でガリッと聞こえて確認したところ?しゅんすけさんは、買ってきた貝の刺身を食べていたところ、口の中でガリッと鈍い音が聞こえたため、箸を止めます。最初、貝殻かと思ったしゅんすけさんですが、口の中に入っている異物を確認したところビックリ!なんと、ビーズほどの小ささながらも、輝きを放つ真珠のような物体が出てきたのです。実は、しゅんすけさんが買ったのは、真珠を作る貝としても知られるアコヤガイ。アコヤガイの刺身を見るのは、初めてだったといいます。近所のスーパーでアコヤガイの刺身売ってたから買って食べてみたら真珠出てきたw pic.twitter.com/qZre4oBxqI — しゅんすけ(エビスダイ好き) (@ebisudai_suke) December 27, 2022 しゅんすけさんが、自身が体験した貴重な出来事をTwitterに投稿したところ、たちまち話題に。中には「自分もアコヤガイの刺身で、一攫千金…!」とチャンスを狙う人もいました。なお、見つけた真珠のような物体は、記念として残しておくため「骨格標本たちと一緒に飾ります」と語るしゅんすけさん。なかなか、アコヤガイの刺身をスーパーマーケットなどで見かける機会はないものの、もしも出会えた時は、淡い期待を抱きたくなりますね…![文・構成/grape編集部]
2022年12月28日株式会社バンダイ カード事業部では、ゲームソフト『真・女神転生』シリーズをモチーフとして2000年代初めに販売されていたトレーディングカードゲームである「真・女神転生トレーディングカードゲーム」をリデザインした『真・女神転生トレーディングカードゲーム Monument of Reincarnation』(15,000円 税込/送料・手数料別途)をバンダイナムコグループ公式通販サイト「プレミアムバンダイ」( )、及びアトラスオフィシャル通販サイト「アトラスDショップ」にて2022年12月21日(水)11時に予約受付を開始いたしました。(発売元:株式会社バンダイ)※商品詳細ページ: 真・女神転生トレーディングカードゲーム Monument of Reincarnation本商品は、ゲームソフト『真・女神転生』シリーズをモチーフとして2000年代初めに販売されていたトレーディングカードゲームである「真・女神転生トレーディングカードゲーム」をリデザインした商品となります。収録カードは「真・女神転生トレーディングカードゲームdrei Monument of Goddess」を中心に復刻し、本商品用に『真・女神転生V』のカードも新規収録しております(『真・女神転生V』のカードにはゲーム要素はございません)。収納に便利なバインダーもセットになりコレクションカードとして楽しめます。■パラレル仕様のカードを新規収録また、本商品の特徴として、発売当時はノーマル仕様だったカードにホロ加工を施し「レア仕様」とした「パラレルカード」を収録しております(全9種)。より豪華になったカードをコレクションしてお楽しみください。■収納に便利なバインダーやカード画像が掲載されたポスターもセットに本商品の全カードが収録できる9ポケットバインダーと、カードリストとしても使用できる両面ポスターもセットに含まれております。バインダーは当時販売されていたバインダーをオマージュしたデザインになっております。特製BOXにカードとバインダーを収納してお届けいたします。■商品概要・商品名 :真・女神転生トレーディングカードゲームMonument of Reincarnation( )・価格 :15,000円(税込)(送料・手数料別途)・対象年齢 :15才以上・セット内容:カード125枚、9ポケットバインダー1冊、両面ポスター1枚、9ポケットリフィル14枚、収納BOX・商品サイズ:約330mm×270mm×68mm・商品素材 :バインダー表紙…PPバインダー留め具…POM・ABS収納BOX…PP9ポケットリフィル…PP・生産エリア:日本・販売ルート:バンダイナムコグループ公式通販サイト「プレミアムバンダイ」内バンダイカードショップ( )、アトラスオフィシャル通販サイト「アトラスDショップ」・販売開始日:2022年12月21日(水)11時~2023年2月26日(日)23時・発売元 :株式会社バンダイ(C)ATLUS (C)SEGA All rights reserved.※準備数に達した場合、販売を終了させていただくことがあります。※商品仕様等は予告なく変更になる場合があります。※掲載している写真は開発中のため、実際の商品とは多少異なる場合があります。※カードは当時のものと一部デザインを変更して収録いたします。※海外の一部地域で販売する場合があります。■『真・女神転生』シリーズについて荒廃し、悪魔が跋扈する現実世界を舞台としたRPGシリーズ。主人公は、悪魔と会話し「仲魔」にして召喚し、様々な価値観の間で翻弄されながら、戦いに身を投じ、己の、そして世界の運命と向かっていく。シリーズ最新作『真・女神転生V』は2021年11月11日に発売され、2022年10月30日に『真・女神転生』シリーズの30周年を迎えた。「真・女神転生トレーディングカードゲーム」は『真・女神転生』シリーズを題材としたカードゲームで、1997年から2003年まで発売・展開されていた。 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年12月21日森保まどかが主演を務める舞台「くちびるに歌を」が12月10日(土)に東京・かめありリリオホールで初日を迎えた。本作は、NHK全国学校音楽コンクールの課題曲になった「手紙 〜拝啓 十五の君へ〜」にインスパイアされた中田永一の小説「くちびるに歌を」(小学館文庫)を原作に、脚本・演出を長門勝彦が手掛けて、初舞台化されたもの。長崎県五島列島にある中学合唱部が物語の舞台。合唱部顧問の音楽教師・松山ハルコ(神志那結衣)が産休に入るため、松山の中学時代の同級生で東京の音大に進学した柏木ユリ(森保まどか)が1年間の期限付きで合唱部の指導を行うことになった。美人の柏木に魅せられ、それまでは女子部員しかいなかった合唱部に男子生徒が多数入部。男女混声で合唱コンクールに出場することとなったが、女子部員と真面目に練習しない男子部員が対立し始める…。本番に先駆け、ゲネプロをマスコミに公開。ゲネプロ後には囲み取材を行い、森保まどか、神志那結衣、仲村ナズナ役の夏目愛海、向井ケイスケ役の平松來馬、長谷川コトミ役のHinano、桑原サトル役の西川岬希、三田村リク役の大原由暉、辻エリ役の德岡明が登壇した。主演の森保は、「稽古期間はあっという間で、私は舞台の経験は浅いですが、スタッフの皆さん、共演者の皆さんに支えていただきながら稽古に臨むことができました。合唱がもちろん見どころですが、他にもたくさんの人間ドラマがあったり、観ていただく皆さんにどこか共感していただけるポイントがあるんじゃないかと思いながら作品づくりを行ってまいりましたので、たくさんの方にご覧いただきたい舞台になっています」と稽古時を振り返りながら、初日に向けての意気込みを語った。主人公ユリの中学時代の同級生・松山ハルコを演じるのは、森保と同じくHKT48のメンバーとして活躍していた神志那結衣。「私は先生で妊婦の役なんですけど、しっかりと生徒のみんなと一緒にユリを引っ張っていけるように努めて参ります」と役柄を説明しつつ意気込みを伝え、「しばらく会っていなかったので、最初はちょっと壁があったような気がするんですけど、稽古を重ねていくうちに思い出してきて、最終稽古に近づいた頃には親友という関係が出来上がっていました」と森保との共演についての思いを語った。合唱部の女子部員・仲村ナズナ役の夏目愛海は、「ここ3人(森保、神志那、夏目)は同い年何です。25歳になって中学生を演じるというのはめちゃくちゃ体力が要りますし、思っているよりもパワーが必要だと感じました(笑)。合唱にも舞台にも言えることですが、みんなで一つのものを作るのは楽しいことだなと思いました」と作品づくりの楽しさを伝えた。同じく合唱部女子部員の長谷川コトミ役のHinanoは、「私は高校2年生なので、2年前、コトミちゃんと同じ歳だったんですけど、中学2年の時にコロナウイルスの影響を受け始めて、中学3年生の時はほとんど学校での授業がなくて、仲間とケンカしたり、合唱コンクールに出場したり、体育祭があったりとか、そういうことが全くありませんでした。でも、実際にはできなかったことを舞台でやらせてもらえたことで、失くした青春が戻ってきたような気がしましたし、間違いなく皆さんの青春の1ページに刺さる作品になったと思います」と中学時代の欠けていた部分を補完できる喜びを語った。合唱部女子部員で指揮を担当する辻エリを演じるのは德岡明。「実際に中学3年生だったのは12年ぐらい前なんですけど(笑)、役を研究したり、昔のことを思い出したりしながら演じています。指揮はやったことがなかったんですけど、歌唱指導の方にすごく教えてもらって、皆さんの歌がどんどん変わっていくのも感じたので、調子に乗ってやらせていただきました」と新しいチャレンジに手応えを感じている様子。合唱部男子部員・向井ケイスケ役の平松來馬は「初日をこれから迎えることになりますが、ここまで来るまでに積み重ねてきたもの、スタッフの皆さんやキャストの皆さんと一緒に作り上げてきたものは確かなんじゃないかと感じられるゲネプロになりました」とゲネプロでより自信が持てたことを明かした。合唱部男子部員の桑原サトル役の西川岬希は“合唱”経験者。「合唱がいいものだということは知ってましたが、歳を重ねてまた歌うことになって。より一層心に残る合唱ができました」と合唱の魅力を再確認。同じく男子部員・三田村リク役の大原由暉は「激しくて、バカな役なんですけど(笑)、それを受け入れてくれる皆さんだったので、稽古場でもたくさん助けてもらいました。“こうした方がいいよ”と教えてもらったことも多いので、そういうのを初日から出し切れるように頑張ります!」と気合を見せた。HKT48卒業後初の舞台で、主演を務めることになった森保は、「私自身は役柄とは異なっていて、頼りないというか(笑)。指導していただいたり、共演者の皆さんにセリフの覚え方を教えてもらったりして稽古を進めてきたので、本当に助けられました。でも、本番が始まったらみんなのことを引っ張っていけるように頑張りたいです」と座長としてリードしていくことを宣言。長い付き合いの神志那が「まどちゃん(森保)は普段、もうちょっとおちゃらけてるんですけど、座長ということで気を張っていたのかな?」と話すと、夏目が「え? そうなの!? かっこよくて真面目なまどかちゃんというイメージだったので」と、平松も「僕らからしたら、本当に素敵な柏木先生ですし、舞台の真ん中に立っている時にはオーラと存在感を感じていました」と普段の森保のイメージとのギャップに驚いていた。共演者に助けられていることが多いと話した森保だが、「稽古中、半分は方言指導をしていました(笑)。イントネーションやアクセントの付け方に戸惑っている方も多かったので、役に立てて良かったです。特にナズナが多く聴きにきてくれて、それも嬉しかったです」と、長崎出身の利点を活かして共演者の役に立てたと笑顔で語った。最後は、森保が「皆さん、日々生活していたら、辛いこととか悲しいこととか忘れたいこととかがたくさん起こると思うんですけど、そういう苦しい時間の中のひとときの光や癒し、励ましになったりとか、プラスのポジティブなパワーをもらえるような作品になってるんじゃないかと思います。皆さんの青春に当てはめて見て欲しいでのもありますけど、実際の学生時代じゃなくても、自分の頑張った時間とか、もしくは今青春してるって思っている大人の方たちも多いと思いますので、そういう方たちに共感していただきたいと思います。素晴らしい作品になったと自信をもって言えますので、ぜひたくさんの方の目と耳とハート、心に届くといいなと思っています」というメッセージを送り、囲み取材を締めくくった。「手紙 〜拝啓 十五の君へ〜」、そして本作のためのオリジナル楽曲「雲を抜けて」の合唱シーンが見どころの舞台「くちびるに歌を」は、12月10日(土)から16日(金)までの期間、東京・かめありリリオホールで上演。12月10日と11日は、シンフォニーヒルズ少年少女合唱団が、13日から16日はオーディションで参加していただいたメンバーが他校の生徒役として出演する。<公演概要>タイトル:舞台「くちびるに歌を」原作/中田永一 「くちびるに歌を」(小学館文庫)脚本・演出:長戸勝彦作曲・合唱指導:和田一樹出演者:森保まどか(柏木ユリ)神志那結衣(松山ハルコ)夏目愛海(仲村ナズナ)平松來馬(向井ケイスケ)Hinano(長谷川コトミ)西川岬希(桑原サトル)大原由暉(三田村リク)德岡明(辻エリ)冨永さくら(横峰カオル)花澤美紅(福永ヨウコ)森山真衣(アイコ)芦澤木寧(シズカ)晴野なち(マナミ)二瓶愛琉(篠崎)角井楓真(関谷)湯本柚子(ナズナの子供時代)/本屋碧美(ナズナの子供時代):W キャスト西山蓮都(アキオの子供時代)大鳥れい(桑原サトルの母)鈴木健介(桑原サトルの父)遊歩(桑原アキオ)伊藤あいみ(仲村ナズナの母)香音有希(野口先生)幸村吉也(塚本先生)ほか会場:かめありリリオホール日程:2022 年12月10日~16日12/10 17:30~ ☆12/11 12:30~ ★/16:30~ ☆12/12 休演日12/13 17:30~ ☆12/14 17:30~ ★12/15 17:30~ ☆12/16 17:30~ ★W キャスト:☆湯本/★本屋チケット取り扱い:チケットぴあ (P コード: 515-945)料金:SS 席7,700 円/S 席5,500 円/A 席3,300 円公式サイト: 公式Twitter:@kuchibirustage主催: キョードーファクトリー企画制作: 舞台「くちびるに歌を」製作委員会制作: キョードーファクトリー制作協力: SANETTY Produce協力:オールウェーブ・アソシエツ 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年12月11日各店舗購入特典描き下ろしイラスト公開!シリーズ完結編となるTVアニメ「マギアレコード 魔法少女まどか☆マギカ外伝 Final SEASON –浅き夢の暁-」について、Blu-ray&DVD第1巻がいよいよ5月25日(水)に発売となります。この度、各店舗の購入特典となる描き下ろしイラストを公開しました。2nd SEASON & Final SEASON全5巻 連動購入特典 描き下ろしイラスト店舗共通購入特典:描き下ろしイラスト1~5巻収納BOXAmazon(【Amazon.co.jp限定】商品のみ対象)アニメイトゲーマーズソフマップ・アニメガとらのあなSHAFT TENFinal SEASON –浅き夢の暁-Blu-ray&DVD 商品情報第1巻:2022年5月25日(水)発売マギアレコード魔法少女まどか☆マギカ外伝 Final SEASON-浅き夢の暁- 1【収録内容】第1話『僕たちは失敗した』第2話『やがて消えゆく少女たちよ』【品番・価格】Blu-ray完全生産限定版(本編BD1枚+特典CD1枚)ANZX-15567~15568税込7,480(税抜6,800)DVD完全生産限定版(本編DVD1枚+特典CD1枚)ANZB-15567~15568税込6,380(税抜5,800)【完全生産限定版特典】◆キャラクターデザイン・谷口淳一郎描き下ろしジャケット◆特典CD:オリジナル・サウンドトラック1(尾澤拓実書き下ろし Final SEASON IMAGE SONG 「Q」収録)◆特製ブックレット(PAPA描き下ろし4コマ収録)◆サブタイトルカード(2枚)◆オーディオコメンタリー{01}石見舞菜香・釘宮理恵・諸星すみれ{02}麻倉もも・釘宮理恵・諸星すみれ◆特典映像:2nd SEASON ビデオマスター版総集編◆スマートフォンゲーム「マギアレコード 魔法少女まどか☆マギカ外伝」ゲーム内シリアルコード① 「梓みふゆ」 「十咎ももこ」専用メモリア1枚(Lv最大、最大まで限界突破済)②覚醒素材・精神強化素材セット③カースチップ200万※仕様・特典は変更となる可能性がございます。Final SEASON-浅き夢の暁- 1 ジャケット第2巻:2022年6月29日(水)発売マギアレコード 魔法少女まどか☆マギカ外伝 Final SEASON-浅き夢の暁- 2【収録内容】第3話『いつまで魔法少女を続けなきゃいけないの?』第4話『誰も知らない、私たちの記録』【品番・価格】Blu-ray完全生産限定版(本編BD1枚+特典CD1枚)ANZX-15569~15570税込7,480(税抜6,800)DVD完全生産限定版(本編DVD1枚+特典CD1枚)ANZB-15569~15570税込6,380(税抜5,800)【完全生産限定版特典】◆キャラクターデザイン・谷口淳一郎描き下ろしジャケット◆特典CD◆特典ブックレット◆オーディオコメンタリー◆特典映像◆スマートフォンゲーム「マギアレコード 魔法少女まどか☆マギカ外伝」ゲーム内シリアルコード※仕様・特典は変更となる可能性がございます。TVアニメ「マギアレコード 魔法少女まどか☆マギカ外伝 Final SEASON –浅き夢の暁-」【STAFF】原作:Magica Quartet総監督:劇団イヌカレー(泥犬)メインキャラクター原案:蒼樹うめ監督:宮本幸裕シリーズ構成:劇団イヌカレー(泥犬)・高山カツヒコキャラクターデザイン/総作画監督:谷口淳一郎総作画監督:伊藤良明・岩本里奈メインアニメーター:高野晃久・宮井加奈・長田寛人・川田和樹美術監督:内藤健色彩設計:日比野仁編集:松原理恵・白石あかねCG監督:島久登撮影監督:江上怜音楽:尾澤拓実音響監督:鶴岡陽太アニメーションスーパーバイザー:新房昭之アニメーション制作:シャフト【CAST】環いろは:麻倉もも七海やちよ:雨宮 天由比鶴乃:夏川椎菜深月フェリシア:佐倉綾音二葉さな:小倉 唯十咎ももこ:小松未可子秋野かえで:大橋彩香水波レナ:石原夏織黒江:花澤香菜【公式サイト】 【Twitter】@magireco( )※推奨ハッシュタグ:マギレコFinal SEASON –浅き夢の暁- キービジュアル 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年05月18日フジテレビ・ノイタミナ枠にて放送されるTVアニメ「うる星やつら」。この度、内田真礼と宮野真守の出演が決定し、リンクビジュアルとPVが公開された。小学館創業100周年を記念し、選び抜かれた原作エピソードを全4クールに渡って完全新作として描く本作。主人公の“ダーリン”こと諸星あたるを神谷浩史、ヒロイン・ラムを上坂すみれが演じることはすでに発表されているが、今回新たに、あたるのクラスメイトで幼なじみの三宅しのぶを内田さん。転入生で桁違いの資産を持つ面堂財閥の跡取り息子・面堂終太郎を宮野さんが声をあてることが決定。キャラクターとキャストが繋がった、リンクビジュアルも完成した。内田さんは「やはり皆さんの頭の中にしのぶのイメージもあると思いますので、前作を意識しながら新しくしのぶ像を作っていけたら」と意気込み、「彼女が振り回されているのを楽しみながら演じていけたらと思っています」と話す。そして、宮野さんは「改めて作品を見たのですが、面堂は知性とおバカと上品と下品を兼ね備えた絶妙なキャラクターなんです(笑)その魅力を十分に感じながら演じさせていただいています。神谷明さんの面堂をリスペクトしつつ、僕なりの面堂に辿り着かなければならないなと思っています」とコメントしている。また、しのぶと面堂の声が初公開となる、ユニークなティザーPV_version2も到着した。「うる星やつら」は2022年、フジテレビノイタミナほかにて放送予定。(cinemacafe.net)
2022年04月07日『深見まどかピアノ・リサイタル』が、2022年1月21日(金)にロームシアター京都サウスホール(京都市左京区岡崎最勝寺町)にて開催されます。チケットはカンフェティ(運営:ロングランプランニング株式会社、東京都新宿区、代表取締役:榑松 ⼤剛)にて発売中です。カンフェティにてチケット発売中! 公式ホームページ 京都に生まれたピアニスト・深見まどかは、「卓越した技術と音色を併せ持つヴィルトゥオーゾ」「壮絶なパワーと集中力」「不可能を感じさせない技巧と個性」(『ウエストフランス』紙『クラシカジャンダ』紙)と、欧州を中心に高く評価され活動を重ねてきました。今回は、「バロックから現代までのヴィルトォーゾの芸術性」をテーマにして、お馴染みのJ.S.バッハ、ショパン、ドビュッシーから、聴く機会がまだまだ多いとはいえない、細川俊夫、西村朗、池辺晋一郎等他の現代の邦人作曲家の名作を通し、広大な「ヴィルトゥオーゾ=名人芸」を披露します。ピアニスト・深見まどかは、このような本格派のプログラムこそ、「ピアノを学習する小学生・中学生にぜひ触れて欲しい、聴いてもらいたい」と考えており、1/21(金)ロームシアター京都サウスホールでの公演は、「チケット購入済み保護者1人につき5名までの小・中学生入場無料!」といたしております。貴重な機会を、ぜひお聴き逃しなくお楽しみいただけたらと思います。■ プログラム池内友次郎:ピアノのためのソナチネより 「プレリュード 」(1946)黛敏郎:鳳凰の踊り~バレエ 「かぐや姫」 より (1949)C.ドビュッシー:12の練習曲より 第3番「4度のための」(1915)F.ショパン:練習曲集 作品25 (全12曲) (1835-37)J.S.バッハ:トッカータ ホ短調 BWV 914 (1707-10)N.パガニーニ/西村朗:パガニーニによる2つのロンド 第2番~ヴァイオリン協奏曲 第5番 第3楽章による~(1830/2008)西村朗:星の鏡 (1992)B.マントヴァーニ:装飾音のためのエチュード (2003)細川俊夫:エチュード Ⅰ «2つの線» (2011)細川俊夫:エチュード Ⅲ «書(カリグラフィー)、俳句、1つの線» (2011)池辺晋一郎:アセンション ~ピアノのために~ (1974)深見まどか(ピアノ)京都市生まれ。ロンティボー国際コンクール第5位並びに最優秀ラヴェル作品演奏賞、ブゾーニ国際コンクールファイナリスト並びに最優秀現代音楽作品演奏賞、各受賞。2021年3月NHK-Eテレ「クラシック音楽館」にて松平頼則「主題と変奏」のソリストを務め、注目された。ヤマハミュージックジャパン主催「ドビュッシーピアノ作品全曲演奏チクルス」は高く評価された。仏・Passavant Musicから2枚のCDをリリース。東京藝術大学音楽学部付属音楽高等学校、同大学音楽学部を経て、パリ国立高等音楽院ピアノ科、古楽科、室内楽科を審査員満場一致の首席で卒業。これまでにパリ室内管、ポルト国立管、フランス・パドルー管、ベルギー王立ワロニー管、東京フィル等と、指揮者はA・リーパー、F・ブラレイ、阿部加奈子、角田鋼亮、西本智実、湯浅卓雄らと共演。■スタッフ主催: 東京コンサーツ / 京都府文化団体等活動継続支援事業■タイムテーブル2022年1月21日(金)19:00開演※開場は、開演の45分前■チケット料金一般:3,000円学生:1,500円(全席自由・税込)※チケット購入済み保護者1人につき5名までの小・中学生入場無料 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年01月12日●初の作詞作曲は「追い込まれて作り出した」 反響に喜びお笑いコンビ・かまいたち、とろサーモンのマネージャーを務める吉本興業の社員で、吉本坂46のメンバーでもある樺澤まどか。美人マネージャーと話題を呼び、今年6月と11月に単独ライブを開催、11月15日にはデビューシングル「卑屈のうた」を配信リリースし、シンガーソングライターとしてソロデビューも果たした。マネージャーと歌手の2つの顔を持つ樺澤にインタビューし、二刀流生活や今後の野望について話を聞いた。――「卑屈のうた」でソロデビューされましたが、その経緯を教えてください。今年6月にヨシモト∞ドームIIで開催した初の単独ライブ「樺澤まどかワンマンショー2021 summer」でオリジナルソングを作って披露し、その映像をかまいたちのYouTubeチャンネルで流したら反響があったので、吉本の音楽の部署の方が「配信してみない?」と提案してくれて配信することになりました。――デビューが決まったときの心境は?「面白そう!」という本当に軽い気持ちでした(笑)――ワンマンショーはどういったきっかけで開催することになったのでしょうか。マネージャーがヨシモト∞ドームを使って企画できるという、企画の募集が行われていて、かまいたちのYouTubeにも出ていてファンもいるだろうからということで、先輩のマネージャーが企画を出してくれていて。企画が通った段階で「決まったからやるよ」と言われて、「え~!?」と驚きました。――そのライブで、オリジナルソングを披露することに。いろんな有名な曲をカバーしたんですけど、一つチャレンジ企画をやったほうが喜んでもらえるんじゃないかということになり、作詞作曲することになりました。――作詞作曲はもともと勉強されていたのでしょうか?初めてでした。本当に素人なのでどうしたらいいかわからなくて、前々日くらいまで何もやってなくて。そこからコード進行を調べて決めて、ピアノはもともと習っていたので、ピアノを弾きながらコードにメロディーを当てはめて、歌いながら生み出しました。追い込まれて無理やり作り出した感じです。――27歳の会社員ならではのリアルな気持ちを歌で表現した「卑屈のうた」は、ミュージックビデオの再生回数が30万回を超え、反響を呼んでいますね。うれしいです。仕事もあるし、ワンマンショーにも追い込まれてきて、めんどくさいという心境をそのまま歌詞にしたんですけど、「感動しました」「共感できます」という反応が多くてびっくりしました。みんな同じように思っているんだなと思いました。――歌はもともと得意でしたか?得意ではないです。レコーディングしたものを聞いても、うまいとは思っていません。●歌手活動がマネージャーの仕事にもプラスに「利用できている」――吉本興業に入社した思いも教えてください。就職活動で一度は落ち、冬の2次募集で合格したそうで、相当強い思いがあったのかなと思うのですが。中学生の時にネタ番組でCOWCOWの漫才を見て面白いと思い、単独ライブにも行くようになり、COWCOWきっかけでお笑いが好きになりました。そして、COWCOWの単独ライブに行った時に女性のマネージャーがテキパキ仕事をしていてカッコよくて、私もああなりたいって思い、吉本しか行きたくないと思っていたので、1回落ちたんですけど再チャレンジしました。――昨年6月からかまいたちさん、とろサーモンさんを担当されているとのことですが、マネージャーの日々のお仕事を教えてください。メールや電話でオファーなどをいただくので、スケジュールを調整するというのが主な仕事です。あとは、ギャラの交渉や、終わった仕事の請求書の発行などがあり、そういった作業をしながら現場に同行してタレントのフォローをします。――思い描いていたマネージャーの仕事と違ったことはありますか?大変そうだと思っていて、それはその通りでしたが、地味な作業が多いのは意外でした。現場に同行してバリバリやるという感じではなく、デスクワークのほうが多いです。――歌手との二刀流生活はいかがですか?本業であるマネージャーが99%くらいの気持ちで、アーティスト活動は余裕があるときに考えるという感じです。でも、あまり仕事の区別をつけてないかもしれません。マネージャーとして現場に行くとスタッフさんから「曲聴きました」と言ってもらうことも多く、マネージャーの仕事にアーティスト活動が利用できているなと感じるので、区切らずに考えています。――相乗効果を感じているんですね。はい。「樺澤さんだ」って覚えてもらえて、コミュニケーションとりやすくなり、仕事がしやすくなりました。今の担当以外の芸人を担当したときに「樺澤さんが担当している芸人さんってこの人なんだ」って、私きっかけで芸人を知ってもらえたらいいなと。今も、もともとかまいたちファンで、私を知って、そこからとろサーモンのYouTubeも見るようになったと言ってくれる人もいるので、アーティスト活動を利用できているなと感じます。――「卑屈のうた」をリリースした11月15日には、2度目の単独ライブ「樺澤まどか生誕祭2021」をヨシモト∞ドームIで開催されました。会場チケットは完売し、配信チケットも380枚売れたと聞きました。タレントを担当していると配信500枚売りたいというのが一つ目標になっているので、500枚いきたかったという思いがありますが、ありがたいです。ただ、あまり自信を持って勧められるクオリティではなかったので、反省しています。――反省点を教えてください。新曲を披露したんですけど、自分で作った曲なのに歌詞を全く覚えていなくて、練習不足でした。ごまかしながら歌って、「もう1回やらせてください!」という感じで2回歌って。あれではダメだなと反省しました。●「香水」のようなバズる曲を!「印税だけで暮らせるくらい(笑)」――アーティストとして活動するようになって、かまいたちさん、とろサーモンさんとの関係性は変わりましたか?変わりました。山内(健司)は「何してんねん」ってツッコミながら応援してくれていて、濱家(隆一)は「自分で切り開いていく感じ、尊敬するわ」って感心してくれちゃっていて、関係性が近くなった感じはします。とろサーモンは、「痛いマネージャーやな」と言いながらも応援してくれていて、YouTubeでいじったりしてくれています。――山内さんはSNSで樺澤さんのライブを告知したり、愛を感じます。そうなんです。「いいね!」を押してくれたり、リツイートしてくれたりして、優しいなと思います(笑)――12月10日にルミネtheよしもとで「とろサーモン 20th Anniversary Live『G.O.A.T』」が開催されますが、樺澤さんはどんな関わり方をされているのでしょうか。打ち合わせに参加してポスターのデザインについて話し合って、イラストレーターさんに発注したり、ライブのグッズの内容を一緒に考えたり、ネタの内容をチェックしたりなど細かいサポートをしています。――今後、樺澤さんご自身はどうなっていきたいと考えていますか?将来の夢がないんですよね。もともと吉本に入るのが夢でしたが、入ってから全然想像してなかった日々になっているので、考えても無駄だなと思っていて(笑)。でも、やりたかったマネージャーの仕事ができているので、これからも続けていけたら。そして、音楽活動もさせてもらっているので、それをマネージャーの仕事に生かしていきたいと思います。――担当する芸人さんは変わる可能性があるんですよね?そうなんです。いつ変わるのかなって怯えています。できれば2組をずっとやっていたいですけど、たまに私じゃなかったらどうなっていくのか見たいなと思うこともあります。ベテランのマネージャーだったらどうするんだろうって。――2組とも樺澤さんをYouTubeに登場させたりして楽しまれているようですし、ずっと担当してほしいと思っているのでは?そう思ってもらえるマネージャーでいたいです。――アーティストとしての野望も教えてください。せっかくやらせてもらっているので、1曲くらいバズる曲を生み出したいです。「香水」(瑛人)くらいバズって、印税だけで暮らせるくらいまでになりたいですね(笑)。大きすぎる野望ですけど、一番はそれです。――作詞作曲を引き続き頑張って、名曲を目指すわけですね!そうですね。何が流行るのかアンテナを貼りつつ、作詞作曲の勉強を続けて、時間があるときに新曲作りをコツコツとやっていきたいと思います。――アーティストとしての大きな野望を伺いましたが、気持ち的には99%マネージャーというバランスはいずれ変わっていく可能性もあるのでしょうか?そこは変わっちゃいけないと思っています。あくまでもマネージャーの仕事を第一に考えてやっていきたいです。■樺澤まどか1994年11月15日生まれ、群馬県出身。2019年4月に吉本興業入社。2020年6月より、かまいたち、とろサーモンのマネージャーを務めている。2019年12月に2期生として吉本坂46に加入し、アイドルとしての活動もスタート。2021年6月に初の単独ライブ「樺澤まどかワンマンショー2021 summer」を開催し、作詞・作曲した「卑屈のうた」を披露。同楽曲は11月15日に配信リリースされ、ソロデビューも果たした。同日、2度目の単独ライブ「樺澤まどか生誕祭2021」を開催した。
2021年12月09日「魔法少女まどか☆マギカ10(展)」石川実行委員会は、TVアニメ「魔法少女まどか☆マギカ」の展示会「魔法少女まどか☆マギカ10(展)」を金沢の香林坊大和にて12月26日(日)から2022年1月12日(水)まで開催します。本展示会はTVアニメの放送から10周年を迎えたことを記念して開催されるもので中部・北陸に初上陸となります。魔法少女まどか☆マギカ10(展)_石川【展示会について】新規で描き下ろされたキービジュアルに加え、制作資料、イラスト、映像など多数のアニメーション資料の展示や空間演出にて作中の名シーンを再現し、魔法少女達が歩んできたストーリーを追体験できる複合型展示会となっています。また、本展示会のために描き下ろしたイラストを使用したタペストリーなどのオリジナルグッズに加え、金沢会場初登場となるご当地アクリルチャームなど貴重なアイテムの販売も予定しています。さらに、今回は年末年始の開催ということで、遠方から訪れる全国のファンの皆様にとっては10周年を記念する特別な展示会とともに、加賀百万石の美しい雪景色やカニやのどぐろなど日本海の海の幸を一緒に堪能していただける機会になると考えています。この冬休みはご家族そろって「魔法少女まどか☆マギカ10(展)」へ足をお運びください!魔法少女まどか☆マギカ10(展)HP: 【「魔法少女まどか☆マギカ10(展)」石川会場概要】会場 :香林坊大和 8Fホール所在地 :石川県金沢市香林坊1丁目1番1号TEL :076-220-1111(代表)会期 :2021年12月26日(日)~2022年1月12日(水)※2022年1月1日(土祝)は休業日営業時間:午前10時~午後7時※2021年12月31日(金)および最終日は午後5時閉場※最終入場は閉場の30分前まで※2022年1月2日(日)は午前9時に開店料金 :一般 1,300円(1,100円)高校生 900円(800円)中学生 700円(600円)小学生 500円(400円)グッズ付A:10,000円(9,800円)グッズ付B:2,800円(2,600円)※()は、前売り料金※価格は税込み魔法少女まどか☆マギカ10(展)_グッズ付入場券会期中、混雑が予想される日程は、日時指定入場券を販売します。※2022年1月5日(水)・6日(木)・7日(金)・11日(火)・12日(水)の各日は時間指定のない「通常入場券」となります。【購入方法】ローソンチケット(Lコード55522)※前売券はすべてローソンチケットにて販売いたします。(全国ローソン・ミニストップ設置のLoppi、インターネット)※ローソンチケットインターネット予約URL: 【「魔法少女まどか☆マギカ」作品情報】2011年1月からTVシリーズとして放送され、大きな話題となった「魔法少女まどか☆マギカ」。監督の新房 昭之、脚本の虚淵 玄(ニトロプラス)、キャラクター原案の蒼樹 うめが作りだす、かわいらしい少女たちの日常、先の読めないスリリングな展開、少女と魔法少女が暮らす世界観。アニメーション制作を手掛けるシャフトの映像表現と、異空間設計を担当した劇団イヌカレーのアバンギャルドなビジュアル、音楽を受け持つ梶浦由記のドラマチックなBGM。当代きってのクリエイターたちが手掛けるストーリーは幅広い分野から高い評価を集めました。2012年にはTVシリーズを二編に分け再編集した劇場版「[前編]始まりの物語」、「[後編]永遠の物語」、2013年には完全新作となる「[新編]叛逆の物語」が公開され、[新編]の興行収入は深夜アニメの劇場版作品として初の20億円の大台突破を記録しました。今もなお広がり続ける「まどか☆マギカ」の世界、2021年1月、10周年プロジェクト始動――。■10周年記念HP : ■作品公式HP : ■公式ツイッターアカウント: 【展示会に関するお問い合わせ】「魔法少女まどか☆マギカ10(展)」石川実行委員会TEL:076-220-1111(代表)■著作権表記:(C)Magica Quartet/Aniplex・Madoka Partners・MBS 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2021年12月06日吉本興業の現社員であり、お笑いコンビ・とろサーモン、かまいたちのマネージャーである樺澤(かばさわ)まどかが、シンガーソングライターとしてアーティストデビューすることが2日、発表された。27歳会社員ならではの、リアルな気持ちを歌で表現している初の作詞・作曲作品「卑屈のうた」は10月28日よりMBS『かまいたちの知らんけど』エンディングテーマに起用されており、11月15日に配信決定。同日11月15日には、樺澤まどか自身による2回目となる単独ライブ「樺澤まどか生誕祭2021」を開催し、新曲の初披露も行われる予定となっている。樺澤は「初めて作詞作曲に挑戦しました。この歌を聴いて、元気になってくれたら良いなと思います」とコメントしている。
2021年11月02日株式会社ドレミ楽譜出版社は、2011年のTV放映から10周年を迎えた人気アニメ『魔法少女まどか☆マギカ』の公式ピアノソロ楽譜集を、2021年10月22日(金)に販売開始いたします。表紙TVアニメ、劇場版[前編][後編][新編]の主題歌、さらにサウンドトラック『魔法少女まどか☆マギカ Music Collection』より選りすぐりの劇伴を収載。巻頭カラーページではTVアニメ、劇場版それぞれのキービジュアルを掲載。さらにアニメの場面カットも多数掲載した、10周年を記念する楽譜集です。ピアノソロ・アレンジはバイエル80番~終了程度のレベルです。全曲、原曲キーそのままのアレンジです。【収載曲】01. コネクト (ClariS)02. Magia (Kalafina)03. ルミナス (ClariS)04. ひかりふる (Kalafina)05. カラフル (ClariS)06. 君の銀の庭 (Kalafina)07. misterioso (Kalafina)08. Credens justitiam09. Desiderium10. Sis puella magica!11. Decretum12. Symposium magarum(C)Magica Quartet/Aniplex・Madoka Partners・MBS(C)Magica Quartet/Aniplex・Madoka Movie Project(C)Magica Quartet/Aniplex・Madoka Movie Project Rebellion【商品概要】ピアノ・ソロ魔法少女まどか☆マギカ/ピアノ・セレクション発売日:2021年10月22日(金)定価 :2,200円(本体 2,000円+税10%)装丁 :菊倍判/96ページ(巻頭カラー8ページ)ISBN :978-4-285-15149-7JAN :4514142151491・出版社商品ページ ・Amazon ・楽天ブックス <会社概要>商号 : 株式会社ドレミ楽譜出版社代表者 : 代表取締役 山下 浩所在地 : 〒178-0065 東京都練馬区西大泉5丁目33番32号設立 : 1968年1月事業内容: 楽譜、音楽関連図書の出版並びに販売資本金 : 5,780万円URL : 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2021年10月20日CA4LA(カシラ)から、2021年で10周年を迎える人気アニメーション「魔法少女まどか☆マギカ」との新作コラボレーションアイテムが登場。2021年8月28日(土)より、全国のCA4LA直営店などで発売される。CA4LA×魔法少女まどか☆マギカ、第3弾コラボアイテムTVシリーズにフィーチャーした第1弾、劇場版にフィーチャーした第2弾に続く第3弾コラボレーションとなる今回は、前2回のコラボレーションで登場したアイテムを、現代的なフォルムと仕様でアップデートした全4型がラインナップ。魔女総柄のバケットハット第1弾ではキャップでリリースされた魔女と手下の総柄は、トレンドのバケットハットとして登場。ハット後部にワンポイントで刺繍された、物語のキーキャラクター・キュゥべえのシルエットがポイントだ。劇場版新編verの魔女総柄キャップまた、第2弾で登場した、劇場版新編に登場する魔女と手下の総柄キャップは、よりカジュアルなスタイルに合わせやすいよう、そのシルエットを一新。キャップ後部には、バケットハット同様にキュゥべえの刺繍が施されている。「お菓子の魔女」刺繍のバケットハット&キャップ残りの2型は、作中でも人気の高い「お菓子の魔女」を刺繍で表現したバケットハットとキャップ。いずれのアイテムにも、魔女と手下を描いた総柄の裏地、キュゥべえのワンポイント刺繍が採用されている。商品情報CA4LA×「魔法少女まどか☆マギカ」第3弾コラボレーションアイテム発売日:2021年8月28日(土)取扱店舗:全国のCA4LA直営店(アウトレットを除く)、オンラインストア、ZOZOTOWN※ZOZOTOWNでは8月28日(土)以降、順次発売。展開商品:・「魔法少女まどか☆マギカ × CA4LA 総柄バケットハット 10th ver.」9,900円・「魔法少女まどか☆マギカ × CA4LA 総柄キャップ 10th ver.」9,350円・「魔法少女まどか☆マギカ × CA4LA お菓子の魔女キャップ 10th ver」9,900円・「魔法少女まどか☆マギカ × CA4LA お菓子の魔女バケットハット 10th ver.」11,000円©Magica Quartet/Aniplex・Modoka Partners・MBS©Magica Quartet/Aniplex・Modoka Movie Project Rebellion
2021年08月16日あなたが付き合ったことのある相手は、似た性格の男性が多かったですか?それとも真逆?同じ考えのほうが揉めることが少なそうですし、真逆なら新たな経験ができそうですね。実際には、どちらのほうが相性がいいのでしょうか。今回は、2パターンのカップルたちのお話をまとめてみました。■ 似たもの同士なカップルの場合「デートの行き先やご飯を食べるお店を決めるとき、2人が“いい”と思うことが同じなんです。“自分もそう思ってたところ!”みたいになることが多くて、話がまとまりやすい」(23歳男性/塾講師)「似たもの同士だと、“今こんな気持ちなんだろうな”って分かり合える。たとえば仕事で失敗したときとか、デートがドダキャンせざるを得ない状況になったときとか。気持ちが分かるからこそ相手の立場になって考えられるってことですよね」(25歳女性/研究員)「自分は相手のペースに合わせるのが苦手で……付き合っていくうえで居心地いいと感じるのは、やっぱり似たもの同士のカップルだと思います」(28歳男性/エンジニア)■ 同じ意見だと衝突は少ないよう共通点が多いことで、お互いの気持ちを思いやり、ケンカのない平和な愛を育めるのが似たもの同士のカップルの特徴のひとつのよう。考え方の違いから衝突が多くなる真逆タイプのカップルに比べると、安定した恋愛ができるでしょう。彼氏とのケンカ別れが多い女性は、似たものタイプの男性と付き合うと上手くいくかもしれませんね。■ 性格が真逆のカップルの場合「優柔不断な彼氏に、グイグイ系の私。“○○が引っ張ってくれるから、俺たちバランスいいよね!”って彼氏も言ってくれています。そんなふうに頼られるのが嫌な女性は難しいかもしれませんが……役割がはっきりしていれば、真逆カップルこそ上手くいくと思う」(25歳女性/販売員)「私はずっと似たものタイプの男性を選んでいましたが、思い切って真逆タイプの男性と付き合ってみると、今までにないくらい上手くいってる!というもの、真逆だと飽きにくいんですよね」(24歳女性/運送会社事務)「真逆のほうが刺激的な恋愛をできると思う。同じタイプだと次の展開が予想できることもあって、ちょっとおもしろくないかな」(25歳男性/美容師)マンネリ化を防げるという点では、似たもの同士のカップルよりも一歩リード。いっぽうで、一緒にいるのがつまらない、飽きた、と感じるようになると、カップルが破滅の方向に進むことも少なくありません。相手が自分に似ていないことで新鮮さや刺激につながって、楽しいお付き合いができるのかもしれませんね。■ 自分に合うタイプを見極めよう似てるVS真逆、どっちにもメリットとデメリットがあるようです。そのなかから自分が重視したいポイントを見極めて、自分がどっち派なのか考えることが大切でしょう。これから恋愛をスタートさせようと思っている人は、ご紹介したカップルたちの意見を参考に、素敵な相手を見つけてくださいね!(愛カツ編集部)presented by愛カツ ()
2021年04月12日《text:山崎まどか》1人で映画館にふらりと行って、映画を観られるようになった十代の頃、渋谷にシネマライズがオープンした。それもあって、ミニシアターというと真っ先にいまはなきこの映画館と、渋谷の街が心に浮かぶ。まだ、ミニシアターという名称が一般的でなかった頃、私は新宿のシネマスクエアとうきゅうや、俳優座シネマテン、シネ・ヴィヴァン六本木といった劇場で、ブロックバスターとは違うタイプの映画に親しんできた。でもそこには、映画好きの母のお供で行ったに過ぎない。自分で映画を選んで観に行くようになってから、足しげく通ったのはシネマライズであり、ザ・プライムの6階に入っていたシネセゾン渋谷だった。パルコ・スペース・パート3やシード・ホールにもお世話になった。高校の時から渋谷は好きな街だったが、大学生になった90年代には、映画館、レコードショップ、ブティック、カフェと好きなものの何もかもが渋谷に集結していた。あの頃、渋谷のミニシアターで観た作品は、思い入れの深いものが多い。シネライズで初めて『レザボア・ドッグス』(1991)を観た時は興奮した。80年代から日本のミニシアターで不動の人気を誇っていたのはジム・ジャームッシュで、もちろん私も嫌いではなかったが、自分よりも年上の人たちにより響くものがある監督なのではないかと、十代の時に思っていた。クエンティン・タランティーノの映画を観た時、自分たちの世代のための監督がようやく出てきたと思ったのだ。「私たちの」劇場であるシネマライズで、「私たちの」映画監督であるタランティーノの映画を観た。ひとつの時代に立ち会っているだけではなく、その時代を生きている。シネマライズで『レザボア・ドッグス』を、そして『トレインスポッティング』(1996)を観て、そんな臨場感を覚えた観客は少なくないだろう。この瞬間に、この場所で観ているからこそ、意味がある。そう感じさせてくれた映画体験だった。90年代、ミニシアターで観て、もう一度観たい映画の中には、DVD化もされていなければ、配信でも観られない作品がある。シネマライズで観た中では『ミナ』(1993)がそうだ。ロマーヌ・ボーランジェとエルザ・ジルベルスタイン主演の青春映画で、60年代から70年代を舞台に2人の少女が大人になって、すれ違うまでを描いたこの作品が好きだった人は多いはず。ベンチに並んで腰かけているメガネをかけたミナ(ボーランジェ)とベルボトムのジーンズのエテル(ジルベルスタイン)の姿が忘れられない。『ゴーストワールド』(2001)のソーラ・バーチとスカーレット・ヨハンソンが出て来る前、世を拗ねた少女たちが最も感情移入できる2人組といえば、この不器用なフランスの少女たちだったのではないだろうか。少なくとも、自分にとってはそうだった。この映画を、私は中学時代の親友と2人で観に行った。もう1本は、シネセゾン渋谷で観たパスカル・フェラン監督の『a.b.c.の可能性』(1998)だ。二十代半ばの10人の男女の将来への期待や不安、上手くいかない恋愛や人間関係を描いた群衆劇で、臨場感があってチャーミングだった。劇場で観たことを後から自慢したくなるのは、名作や大ヒット映画よりも、実はこんな映画だ。「渋谷系」と渋谷でかかるミニシアター映画が分かち難く結びついていた時代で、『ミナ』のパンフレットに「ラヴ・タンバリンズ」のエリとカヒミ・カリィの親友対談が掲載されていたり、「ニール&イライザ」が『a.b.c.の可能性』とのタイアップでシングルを出していたことも(やや苦笑してしまうが)懐かしい。(text:山崎まどか)
2021年02月19日貝の形のかわいいインテリアマットがヴィレッジヴァンガードオンラインショップにて新発売となりました。表面はふわふわのパイル地を使用しているので触り心地抜群です。色はミント・クリームの2色をご用意しております。販売ページへ商品詳細【貝の形のマット】インテリアマットメリージェラートミント2,200円(税込)商品サイズ約55×65×1.5cm材質パイル部/ポリエステル100%【貝の形のマット】シェルマットメリージェラートクリーム2,200円(税込)商品サイズ約55×65×1.5cm材質パイル部/ポリエステル100%販売ページへ【twitter】【公式】ヴィレッジヴァンガードヴィレッジヴァンガードオンラインストア【Facebook】VILLAGE VANGUARD / ヴィレッジヴァンガード オンラインストア【instagram】village_vanguardヴィレッジヴァンガードオンラインへ企業プレスリリース詳細へ TIMESトップへ
2020年12月23日WOWOWオリジナルドラマ『竹内涼真の撮休』が11月6日(金)より放送される。この度、竹内涼真の寝起き姿を捉えた特報映像が公開された。ドラマや映画の撮影期間に突然訪れる休日、通称“撮休”を、多忙な毎日を送る俳優はどのように過ごすのか。知られざる“オフの姿”をクリエイターたちが妄想を膨らませて描き、大好評を博した『有村架純の撮休』。その第2弾には、WOWOW作品で初の主演を務める竹内涼真が選ばれた。竹内の撮休を描く今作、監督を務めるのは、映画『ここは退屈迎えに来て』『余命1ヶ月の花嫁』など数多くの作品を手がけ、恋愛映画の名手と言われる廣木隆一、ドラマ『全裸監督』などを演出した内田英治、そして現役の慶應義塾大生であり、映画、ドラマ、MVを手掛ける松本花奈。第1話の脚本を担当するのは、ドラマ初挑戦となる若手監督・脚本家の首藤凜。ほかにも、ドラマ『山田孝之の東京都北区赤羽』の構成を手掛けた竹村武司、前作に引き続き参加するペヤンヌマキ、ふじきみつ彦ら個性的な脚本家たちが集結した。ある時はスパイス屋でセクシーな女店主と出会ったり、ある時は妹と人生を語ったり、ある時は同級生とバーベキューをしたり…、パラレルな物語として展開。クリエイターたちが8つの妄想炸裂ストーリー作り上げていく。公開となった特報映像はシリーズ第1弾『有村架純の撮休』でも好評だった、撮休となった理由を明らかするオープニングの一幕。撮影の合間に仮眠室で眠る竹内涼真にマネージャーが撮休を伝えると、寝ぼけまなこでOKのサインをするも事態が把握できず慌てふためくといった、思わずクスッと笑みがこぼれる内容となっている。オープニングは全話を通して内田英治監督が担当する。さらにバージョンアップしてバリエーション豊かになった各話のオープニングにも注目だ。本作は7月10日から8月28日の約1カ月半の撮影を終えて無事にクランクアップを迎えている。なお、劇伴はつじあやのが担当。特報で披露された楽曲は、突然の撮休に何か起こることを予感させる、躍動感のある曲調に仕上がっている。『竹内涼真の撮休』11月6日(金)スタート(全8話)【第1話無料放送】毎週金曜深夜0時(24時) WOWOWプライムにて放送
2020年09月10日シックなカウンターで、貝を愛でつつお食事をやわらかさはそのままに、旨味が凝縮された蒸し料理貝のだしが染み込んだ、ご馳走ごはんシックなカウンターで、貝を愛でつつお食事を「女性同伴の男性客が常連に多い」というのが頷ける、シックな外観お店があるのは、各線「三宮」駅から徒歩5分圏内の、グルメな店がひしめく中山手通界隈。漆黒のファサードと、白い暖簾に達筆で書かれた「肉と貝」という文字が目印です。カウンター10席、テーブル22席の店内店内は、ブラック、ゴールド、シルバー、木目が基調のクラシカル&ラグジュアリーな雰囲気。焼きしゃぶや焼肉をセルフで楽しめるテーブル席の奥に、コの字型のカウンターがあり、ひと際存在感を放っています。静かで落ち着いた雰囲気のカウンター席カウンターの中央には冷蔵ケースがあり、プロが全国から吟味するという黒毛和牛の肉厚なスライスと、かなり大ぶりの岩ガキ、赤貝が鎮座。手前から、赤貝、黒毛和牛、岩ガキが収まる冷蔵ケース毎日市場から直送される様々な貝が見られる生け簀その横には、アワビ、サザエ、大貝、ミル貝など、毎日神戸市中央卸売市場から直送される貝の生け簀があり、姿も動きもどこかユニークな貝達を眺めながら食事ができます。やわらかさはそのままに、旨味が凝縮された蒸し料理『あわびの三分間蒸し』1,490円(税抜)そんな貝の姿に期待感を高めつつ、まずいただいたのは『あわびの三分間蒸し』。サッと蒸し上げたアワビはやわらかく、上品な甘味がたまらないおいしさ。添えられた岩塩と、ポン酢とハマグリのだしを合わせたタレは、甘味を引き立てる名脇役です。不動の人気No,1メニュー『大貝 つぼ蒸し』1,180円(税抜)お次は、こちらで一番人気だという『大貝 つぼ蒸し』。シジミをメインに、魚介を独自にブレンドした秘伝のだしで蒸し上げるという大貝は、口のなかに滋味があふれ出します! 魚介の旨味が溶け込んだだしは、全て飲み干さずにはいられません。『黒毛和牛 うちひら 炙りステーキ』グラム148円(税抜)~貝の次はお肉の一番人気へ。鮮やかな赤に目を奪われる、『黒毛和牛 うちひら 炙りステーキ』は、やわらかくジューシーながら、赤身のしっかりとした肉感もたまらない至福のひと品。粒マスタードやワサビを効かせるもよし、塩コショウでシンプルに…もよしと、味変しながらじっくり堪能するのがおすすめです。『焼きしゃぶ』1人前1,980円(税抜)~、オーダーは2人前からテーブル席限定という『焼きしゃぶ』は、繊細なサシが入ったスライスを甘辛いタレにつけ、玉子にくぐらせて味わうすき焼風か、あっさりとポン酢で味わうかを選べるメニュー。悩みに悩んですき焼風を選んだところ、ジュワッと染み出す肉の旨味と玉子がまろやかにマッチ。繊細な口溶けもくせになる逸品でした。貝のだしが染み込んだ、ご馳走ごはん『貝釜』980円(税抜)〆には、再び貝に戻って貝の釜めし『貝釜』を。ふっくらと蒸しあがった貝と、そのだしが溶け込んだご飯はお腹がいっぱいでも箸が止まらなくなります。この日は、先ほどの冷蔵ケースにあった大ぶりのカキがドーン!と乗ってなんとも贅沢。蓋を開けた時の香りもたまりません。提供に少し時間がかかるため、ぜひ早めにオーダーを。店長の佐々琢哉さん「お肉も貝も、原価ギリギリでがんばっています!」と笑うのは、店長の佐々琢哉さん。本日いただいたほかにも、「貝なら刺身やせいろ蒸し、お肉ならランプのステーキもぜひ味わっていただきたいほど絶品です」とのこと。日本酒は「新政No,6」や「風の森」など銘酒が並ぶほか、ワインの品ぞろえも充実しており、イタリア人スタッフがお食事とのペアリングを提案してくれるそう。ぜひご一緒に楽しんでみてはいかがでしょうか。クラシック肉と貝【エリア】三宮【ジャンル】焼肉【ランチ平均予算】-【ディナー平均予算】5000円【アクセス】三ノ宮駅 徒歩5分
2020年08月17日株式会社大沢商会は、デンマークの時計ブランド 「LLARSEN / エルラーセン」の 日本限定「Treasure」コレクションを7月18日から発売いたします。手が届く価格でありながら、上質な大人向けの腕時計を掲げるエルラーセンは、ミニマルな北欧らしいデザインと清潔感が醸し出す上品さを大切にしています。今回の「Treasure」コレクションは、 ベストセラーモデル・CAROLINEにブランド初の白蝶貝を文字盤にあしらい、コレクション名の由来となった、繊細な煌めきを纏ったアンティークのようなメッシュブレスレットで、まるでジュエリーのように、エレガントさが際立ちます。素材の上質さを感じる白蝶貝の文字盤は、ベーシックな白、クールな仕上がりの黒と共に、ブランドカラーでもある「ティール」を用意しました。また、フェミニンで上品なローズゴールドのケースやメッシュブレスレットは、日本の女性のために企画された限定品となります。購入できるのは世界で日本だけとなるスペシャルなコレクションです。各色限定300本の発売。更に初回100本には、同素材のアクセサリーブレスレットが付きます。手元のお洒落が気になる季節にお勧めの、アクセントを添えるジュエリーライクなアクセサリーウォッチです。【 商品概要 】146RSWRM:2万5,000円+税146RSTRM:2万5,000円+税146RSBGY:2万3,000円+税■ 共通スペックケースサイズ :直径30mmケース素材 :ステンレススティール+ローズゴールドIPメッキ風防素材 :サファイアガラス文字盤素材 : 真鍮+白蝶貝ストラップ幅 :12mmストラップ素材 :ステンレススティール+ローズゴールドIPメッキ、または牛革ムーヴメント :日本製原産国 :デンマーク防水性 :3 ATM限定数 :各色300本発売時期 :2020年7月18日各100セット限定で、メッシュブレスレットと同素材のアクセサリーブレスレットがついたスペシャルパッケージを発売します。詳しくは、LLARSEN公式ブランドサイト()、またはLLARSEN取扱店舗まで。【 ブランド概要 】2012年にブランドを創業し、デンマークの南西の町Svendborg(スヴェンボー)のアトリエで、Made in Denmarkのこだわりを持ち、職人が一貫して、企画・デザイン・製造までを行う時計ブランド。デンマーク王国の国章に使用されているライオンのモチーフをロゴに配し、それに恥じることのない、品質と品格にプライドを持っています。デンマークデザインの無駄をそぎ落とした、シンプルで美しいタイムレスなデザインは、スタイリッシュ且つ、エレガント。そのクラシカルなデザインを際立たせる高いクオリティは、デンマークが誇るクラフトマンシップに基づいています。全製品にサファイアガラスを採用。2018年、ラグジュアリーブランドで豊富な経験を持つマリース・オステルガルドがクリエイティブディレクターに就任。アーバンなライフスタイルブランドとしてのアイデンティティを打ち出し、ファッション性の高いデザインを目指します。上質な大人のための腕時計でありながら、手頃なプライスは、「日常的に腕時計を愛して欲しい」という願いを込めています。ヨーロッパ、アジアを中心に全世界20か国以上で展開。企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年07月16日