菊地敦

テレビ朝日系で放送中の『機界戦隊ゼンカイジャー』で「ヨホホイ」が口癖のゾックス・ゴールドツイカー／ツーカイザーを演じている増子敦貴。その活躍はめざましく、子どもだけではなく多くの新たなファンを魅了している。駆け抜けた2021年。『ゼンカイジャー』で得たもの、かけがえのない絆で結ばれた仲間とのエピソード、自身とグループのこれからについて、たっぷりと語っていただいた。今はとにかく『ゼンカイジャー』が終わるのが寂しい――『ゼンカイジャー』への出演もあり、変化したこともたくさんあるかと思います。2021年全体を振り返ってみていかがですか？『ゼンカイジャー』のおかげで、人生がまた大きく変わった1年でした。毎日が初めてだらけで、2日前の宿題をギリギリの状態で提出してるみたいな感覚なんです。反省する時間もなければ、予習する時間もない。本当にギリギリの状態だけど、それでも楽しみながらやっているみたいな……本当に1年間突っ走った感覚ですね。でも、もちろん「もうちょっとあそこはこうできたな」とか、今思えば、反省する点もありますけど、それもそれでよいのかな、って。今はとにかく『ゼンカイジャー』が終わるのが寂しい気持ちです。――以前、ぴあに登場してくださったときには、スーパー戦隊シリーズへの憧れをお話しいただいたんですが、実際に演じてみて、ご自身の中での位置づけは憧れから何か変わりましたか？最初は本当に怖いところだと思ってたんですよ。毎日撮影していて大変だし、殺伐とした空気なんだろうなと思いながらはじめのうちはロケ先に行きました。お弁当もお米1粒でも残したら怒られるんじゃないか、ってドキドキしながら。－－そんなに！そこまで緊張していたんです。でも、実際に撮影が始まってみると、アットホームな空気感でした。ゼンカイジャーらしい前向きで、コメディ要素たっぷりの現場なので。本当にそこに救われました。だんだん回を重ねていって、転機になったのは第18回の恋愛回。そのあたりで多分、頭のネジがこう、ポーンッと抜けたんでしょうね。そこでかなり変わりました。あと、たぶん座長のきいちゃん（駒木根葵汰さん）の影響が大きいですね。あの人が今のゼンカイジャーを作ってるって言っても過言ではないです。きいちゃんって現場でカメラの回っていない間もゼンカイジャーらしいんですよね。――以前、駒木根さんとは刺激し合える仲だとおっしゃられていましたが、関係性は変わってきましたか？SNSなどでも、仲がよさそうな雰囲気が伝わってきますが。めっちゃ仲いいですよ。最近はきいちゃんとよく飲みに行くんですけど、熱い話になることが本当に多くて。「きいちゃんがゼンカイザーでよかったよ」とか「（増子が）ゾックスで良かったと思ってるぜ」って言い合っています。その様子をスーツアクターの方が見ていて、「お前らがゼンカイジャーでいてくれてよかったよ！」って。――なんて優しい世界……。そうですね。お互いに、自分にはないものを持っていてその部分をリスペクトしているんですよね。そういう意味では刺激し合える関係は変わらないですし、いい仲間に出会えたな、と感じています。――これまでに積み重ねてきたものがあるからなんですね。本当に仲が良いんですよ。でも、そういう話をするようになったのは、やっぱり最終回の台本をもらって、終わりに近づいている段階ですね。――お互いにないもの、ということですが、おふたりの大きな違いってなんなんでしょうか。大きく言うと、ツッコミとボケです。僕みたいな人がキャストの中にもう2人いるんですよ。世古口凌くんと森日菜美ちゃん。この2人とけっこう似た部分がありまして、とんでもないこと言っちゃったり、ボケをかましたりとか。そんな中できいちゃんが唯一の常識人。今、Ｇロッソをやっているんですけど、そこでも大変そうですね。監督に言ってもらった全てを今後に繋げていきたい――普段のステージとは違うところも多いと思いますが、Ｇロッソは実際にやられてみていかがですか？Gロッソは1日に約6公演あるんですけど、本当にありがたいことに自分たちが出演する素顔の戦士公演を気に入ってくださる人が多くて、ほとんどの公演で満員なんです。その景色を見ると、やっていてよかったな、と僕だけではなく全員思っているんじゃないかな。Ｇロッソでエネルギーをもらって、平日の撮影に全力で痛快に臨めています。あと、僕がやられているのを見て、ゾックスの格好をしてるお子さんが「ゾックス！がんばって！」って応援してくれているのが伝わってきます。「負けないよ！」「大丈夫だよ、勝つから！」って気持ちになりますね。――普段は街中でお子さんに声をかけられることもありますか？やっぱり衣装を着てないと、そういうのは少ないですね。でも、ロケ先で（世古口）凌くんと時間があったので、2時間ぐらい歩いてラーメンを食べに行ったんですよ。そうしたら、急にそばに車が止まって、中から「ゾックス！ステイシー！」って思いっきり呼ばれたんです。「撮影なんですか、頑張ってください！」って。衣装じゃないのに、髪形だけでも分かるんだ、すごいな、って思いましたね。――それだけ浸透しているということなんですね。そうですね。東京だけじゃなくて、いろんなところで等しく知ってもらえているのは嬉しいな、と思いました。でも、そのあと行ったラーメン屋さんに3～4歳の男の子がいたんですけど、そこでは全然気づかれなかったです。ちょっとアピールしてたんだけどな（笑）――お子さんもそうですが、今までとは異なるファン層の方に見られることで、演じ方や魅せ方に関して意識が変わったりはしましたか？これまでも舞台などやらせていただいていますが、見てくださっている人を満足させられるように、という思いだけで、ただただ本当にがむしゃらにやっています。そして、何もかもがすごく勉強になりました。今後の糧になるというか。初めての経験ばかりで、映像だとアクションの仕方も、舞台とは全然違いますし。監督に言ってもらった一言一言、すべてが今後に繋がるといいな、と思います。学ぶ場所であると同時に、挑戦的な部分もありますし、訓練所のような……。戦っているんだ、という気持ちも大きいですね。――『ゼンカイジャー』も終盤に差し掛かってきていますが、今後の展開でゾックスの見どころについてお聞かせいただけますか。ゴールドツイカー一家の目的は弟たちをSDから人間に戻すこと。そのSDワルドが出てくる回（1/24OA）は、正直、僕のことしか目に入らないと思います（笑）雨降らしの中、濡れながら、変身もできない状態で剣1本で戦ってやるっていうシーンは控えめに言ってもかっこいいです。でも、山口監督も、アクション監督の福沢さんもここ最近で一番いいものが撮れた、とおっしゃってくれました。濡れてみんな寒いし、凍えるし、という状態で、あまりテイクを重ねると動きも悪くなってしまう。そんな中で、チームワークでいいものが撮れたのかな。ゴールドツイカー一家のメイン回なので、その回だけでも僕らゴールドツイカー一家を応援してもらえたらな、と思います。グループのメンバーに支えられているのを実感している――所属されているGENICでも、3ヶ月連続リリースや初のツアーと、さまざまな活動をされていますが、2021年の活動を振り返ってみていかがですか。コロナ期間を経て動き出した1年だったんですけど、やっと、ですね。とても楽しいです。ツアーを回って、声は出せないけどファンの皆さんと一緒に盛り上がることができて……Gロッソとはまた別の景色なので、ホームというか。そしていつか絶対上に行ってやる、という決心が再びできました。本当にメンバーには助けられてるなって思います。スタッフさんもそうですけど。優しい世界ですね。――ライブを重ねることで、メンバーとの絆は強まっていますか？ライブをすることによって変わりますし、最近はレコーディングが多くて。レコーディングした後にラフの状態をみんなで聴くときは、「これって特別な時間だな」と思っています。何て言うんだろう、みんなの生の声、まだ直してない荒削りな部分もあるけど、今しか聴けないものなんだな、と考えるとちょっと寂しいです。今しかできない楽しみ方をしているな、と思いますね。来年の2月からはライブハウスツアーがあるので、そこでもう一段階チーム力を上げたいです。ゼンカイジャーで知ってくださった人にも、せっかく全国を回るので来てもらいたいな、と思います。――ゼンカイジャーで知ってくださる方を増やして、グループに帰ってくるってすごいですよね。それが、僕が唯一チームに貢献できることなので。でも、やっぱり、難しいんですよね、とても。ゾックスを好きな人はもちろんたくさんいるんですけど、そこからグループのライブに行って、グッズを買って応援しようと思っていただけるまでは難しい。そういう気持ちになるまでは、あと2歩なんですよね。とても大変ですが……皆さんどうぞよろしくお願いします。グループとしての目標に少しでも近づける1年にしたい――ソロの活動としてはセカンド写真集が発売されますね。今の段階ではまだ少し撮っただけなんですけど、メインの撮影は北海道になります。――増子さん、雪がとても似合いそうです。本当ですか！嬉しいです。これまでに北海道は。多分一度ぐらいしかないのかな。ファースト写真集は沖縄だったんですよ。『Ａ』というタイトルなんですが、今回は「B面」を撮ろうというイメージで考えています。1人でいる時間って誰にも見られることがないような表情をするものじゃないですか。Ａ面がみんなといる素の表情なら、Ｂ面は1人でいるときの素の表情だったり。20歳を超えて、いろんな経験して19歳のときとはまた違った、少し大人びた表情などを見てもらえると思います。時間は止められないんですが、写真だけは、その時間を止めることができる唯一のもの。僕の細かい表情まで撮っていただいて、それを皆さんに届けたいです。――ちなみに、ご自身で「大人になったな」と感じる瞬間はどういうときですか？うーん……筋肉痛が3日後ぐらいにくる。――それは……まさかの回答でした（笑）2021年も挑戦でしたが、さらにここから自分次第で人生が変わっていくというか……勝負の1年だと思っています。グループでもツアーを回って、1人でも多くの人にGENICという名前を知ってもらう。ドームツアーを目標にしているので、その目標に少しでも近づけられるような1年になればいいな、と思っています。ぴあアプリ限定！アプリで応募プレゼント増子さんのサイン入りポラを2名様にプレゼント！【応募方法】1. 「ぴあアプリ」をダウンロードする。こちら（） からもダウンロードできます2. 「ぴあアプリ」をインストールしたら早速応募！撮影 / 友野雄、取材・文 / ふくだりょうこ

俳優の眞栄田郷敦が6日、東京・UNKNOWN HARAJUKU(アンノン原宿)で行われた「LOEWEポップアップ in 原宿」メディア向け内覧会に出席した。ファッションブランド「LOEWE(ロエベ)」とスタジオジブリの2度目のコラボレーションとなる『千と千尋の神隠し』限定カプセルコレクションが、1月7日よりオンライン・店舗にて発売。千尋やハク、湯婆婆をはじめとするキャラクターと美しい作品世界がウエアやレザーアイテムに蘇る。発売を記念し、UNKNOWN HARAJUKUを『千と千尋の神隠し』の世界にリメイクしたポップアップストアが1月7日～16日の10日間限定で開催される(完全予約制)。眞栄田は、千尋が描かれたシャツに、カオナシがデザインされた黒のジャケットを羽織ったコーディネートを披露。フォトセッションで、ジャケットのバックのカオナシが見えるように背中を向けて撮影に応じた。内覧会には、OWNCEAN(UNA+MATCHA)、桜田通、Taiki＆Noah、谷晃生、夏木マリ、マギー、松田ゆう姫、ryuchell(りゅうちぇる)も出席した。

「なんで？ っていうくらいわざと落とすんですよ（苦笑）」昨年8月に第一子となる女児を出産した菊地亜美さん。現在1歳3ヶ月の長女（愛称・こあみちゃん）は、基本的にごはんをよく食べる子だそうで、すくすく成長しています。見た目にも美味しそうな離乳食の写真や作り方をSNSに投稿してたびたび話題になっている菊地さんですが、愛用している離乳食グッズについてYouTubeに動画を投稿しました。初めての育児で、色々なグッズを買って試してきたという菊池さん。なかでもストローマグは何が良いかわからなかったので、3つ購入して試してみたそうです。その結果、上手に使えずお蔵入りになったものもあるようですが、一番使いやすかったのは、ストローの下部に重しがついていて、横になったりどんな角度にしても飲めるストローマグ。もうひとつ、夏場は熱くて麦茶などが傷むのが衛生的に気になったため、ステンレスのサーモボトルも購入。これもストローに重しがついたもので、夏の外出では重宝したそう。二種類を使い分けて正解だったと語っています。ただ、好奇心旺盛な赤ちゃんはなんでもモノを投げがち。こあみさんも例に漏れず、マグを持たせると床に落とすのが好きだったようで、「もうね、なんで？っていうくらいわざと落とすんですよ（苦笑）」。そこで便利だったのが、ハンドメイドのマグ用ストラップでした。外出先でマグを落とされると困るので、マグにストラップを装着してベビーカーにつけることで、こあみさんが投げても下に落ちず、ぶら下がった状態に。これは確かに便利そう！そのほかにも菊地さんは、子どもが自分で手に持って食べやすいスプーンや、食器、長袖のエプロン、コップなど、様々なグッズの中から「本当に役に立っている」ものだけを紹介。この動画には「離乳食始めて1ヶ月なのでめちゃめちゃ参考になります」「再来月から離乳食が始まるから、グッズ何がいいか調べてるところだったから嬉しい！！」「離乳食を昨日から始めたところだったので、すごく参考になりました！コップ練習、ストロー練習についてもっと詳しく聞きたいです」と、後輩ママから感謝のコメントが多く寄せられています。 【これは便利】本当に使えた離乳食グッズを紹介します！飲めなくても焦らず、気楽に便利グッズ活用して赤ちゃんの離乳食が始まると、哺乳瓶以外の方法で飲み物を飲む練習を始めることが多いです。保健所や保育所等では、7～8ヶ月のもぐもぐ期と呼ばれる頃にコップ飲みの練習を始めることがすすめられています。市販のストローマグの対象年齢は8～9ヶ月からのものが多く、順番としてはまずコップで直に飲む練習から始め、上手に飲めるようになってきたらストローを取り入れるといいでしょう。ただ、赤ちゃんの発達には個人差があるので、その月齢になったからといってコップ飲みやストロー飲みの練習を焦る必要はまったくありません。また、コップやストローでなかなか上手に飲めずこぼしてしまうこともあると思いますが、今は菊地さんが紹介していたように便利なグッズがたくさんあるので、臨機応変に活用して、楽な気持ちで子育てしていきましょう。

「『おやすみ、寝てね』で寝るわけないから」（photoAC）菊地亜美さんは2020年8月に第一子の女の子を出産し、一児のママに。自身の実家は北海道、夫の実家は徳島で、どちらも帰省の際には飛行機を使うそうです。コロナ禍でなかなか帰ることもできませんでしたが、今年の10月には久々に娘を連れて北海道へ。ワンオペでの子連れ飛行機移動は、機内持ち込みOKのベビーカーと抱っこ紐を用意し、おやつやおしゃぶりで1時間45分のフライトを無事乗り切ったよう。こうした経験を明かしたところ、視聴者から「子連れの飛行機は大変」「どうしているか教えてほしい」という問い合わせがあったといい、菊地さんは自身の「5つの対策」を動画でまとめました。まず絶対に気をつけるのは「飛行機の時間」だそう。何時の飛行機に乗るのかで、子どもの機嫌は大きく変わり、ひいては親の大変さも段違いに。というのも、生活リズムができている子の場合、いつものお昼寝時間にあわせて搭乗すれば、うまいこと寝てくれるからのようです。菊地さんの長女はいつも午後1時～1時半ごろから2時間ほどお昼寝するのが習慣づいているため、少しでもその時間にかぶる便を選んでいるそうです。機内でぐっすり寝てくれるのが一番楽ですが、「『おやすみ、寝てね』で寝るわけないから、眠くなる時間に乗る」のだと、菊地さんは力説。ちなみに夕方など遅い時間の便になるときは、前日から寝る時間を後ろに調整するなど生活リズムを少し変えておくのだそう。持ち物としては、おやつと飲み物、おしゃぶり、絵本や動画など興味を引けるものが必須です。菊地さんはボロボロこぼれず手に持って食べられるおやつとして干し芋を重宝。また、もっと小さい頃は、哺乳瓶に粉ミルクを入れればCAさんがお湯で溶いてくれ、とても助かったと話しました。菊地さんは最後に、大人だけの旅行と違い、子どもに全部合わせてスケジュールを組むようになったと言い、ワンオペで子連れ帰省する人へ「不安だと思うんだけど大丈夫」とメッセージを送っていました。【vlog】娘と北海道の実家に帰省しました！赤ちゃんと飛行機に乗るときの対策！私のやってる５つのこと！癒し～♡ 仕事終わりのママを迎えるこあみさん 飛行機の座席は通路側が◎コロナ禍で出産し、遠方の両親へまだ赤ちゃんの顔を見せられていないというママパパは多いかもしれません。年末年始にかけては、赤ちゃんを連れて実家へ帰省したり、久々の家族旅行を満喫する人も増えるでしょう。赤ちゃんを飛行機に乗せる際には、どんなことに気をつけると安心なのでしょうか。多くの親が一番気になるのは、「上空の密室でギャン泣きされたらどうしよう」ということだと思います。飛行機が離陸して上空へと上がるとき気圧が下がり、耳が詰まったような感覚になるので、離着陸で具合が悪くなったり、耳の痛みや不快感からギャン泣きしてしまう子もいますよね。各航空会社の提唱している対策は、飛行機の離着陸時におしゃぶりや母乳、ミルクなどによって嚥下させることで、耳抜き代わりとし、痛みを抑える方法です。また、離着陸のときは大丈夫でも、フライト中に子どもが泣いたり暴れたりということもあります。座席を予約する段階で、乗り降りのしやすい前方の席を選ぶと良いようです。菊地亜美さんは通路側の席を確保しているそうですが、通路側はCAさんの手が借りやすく、オムツを替える際などもトイレへ行きやすいので◎。飛行機には備え付けの乳児用ベッド・バジネットもありますので、事前に調べて予約しておくのもアリです。赤ちゃんとママパパが快適に過ごせるよう、各航空会社は様々なサービスも用意してくれていますので、利用する航空会社のサービスをあらかじめ調べておくと安心ですね。＜関連リンク＞→山田花子、妊娠を伝えないまま舞台で顔面蒼白に。第一子は生まれる5日前まで仕事→小倉優子さん、次男と三男の好みや年齢に合わせたお弁当公開！ 子どもの好きなものばかり入れても大丈夫？→【漫画イッキ読み】ワーママなのに平日昼から幼稚園で打ち合わせ!? グラハム子さんの漫画『母たちの戦場～幼稚園共働き役員ママ物語～』

女優でモデルの水原希子と俳優の眞栄田郷敦が、「COACH」と「ELLE DIGITAL(エル・デジタル)」コラボレーション企画に起用された。ハースト婦人画報社が発行するデジタルメディア「エル・デジタル」は、ブランド創立80周年を迎えた「COACH」初のウィンターコレクションの展開を記念して、スペシャルコンテンツを配信する。一年の締めくくりであるホリデーシーズンに、「大切な人との温かみにあふれた時間を過ごしてほしい」という思いから実現した同企画。COACHブランドアンバサダーの水原と注目の俳優・眞栄田のペアが、ビジュアルモデルを務める。今回が初共演となる2人。ビンテージスキーウエアにヒントを得て、鮮やかな色彩のカラーパレットで表現されたアウターやアイコニックな新作バッグなどを着こなし、ホリデームードあふれるビジュアルが完成。「エル・デジタル」のスペシャルページでは、撮影の裏側を収めたオリジナルムービーを配信している。

「ハイクオリティは求めてないの、ただ……」菊地亜美さんは2018年2月に一般男性「いっちゃん」と結婚。昨年8月に第一子の女の子（愛称：こあみちゃん）が誕生しています。菊地さんはInstagramに「Happy birthday my husband」と投稿。夫のバースデー前日に夫婦デートし、フレンチレストランで美味しいランチを堪能してきたそうです。「一緒にいて4年半くらい？毎日くだらない事で爆笑して、娘にも全力パパで、出会ってから今までずっと楽しくて感謝」「もちろん楽しいことだけじゃないけど、喧嘩できる相手も少ないので気を許しまくってる相手だからこそです‍笑」「最高の夫でありパパであり、なんでも話せる一番の大親友ってことにも最近気づきました」（菊地亜美さんIntagramより）菊地さん夫妻のラブラブぶりは、しばしばYouTubeの夫婦動画でも明かされています。それもこれも、ただ気が合って楽しいだけでなく、愛娘を一緒に子育てしているという信頼感あってのことなのかもしれません。最新のYouTube動画では、自身が丸一日仕事で不在の日に夫がこあみちゃんを連れてサンリオピューロランドデビューしていたことを知って泣いたという菊地さん。現在1歳2ヶ月で歩くようになっているこあみちゃんですが、その年頃の子を連れての外出は一苦労です。飲み物やストローマグ、替えのオムツなどなどの準備が必要ですよね。風邪を引かせないよう防寒も大事です。そういったことを夫はよくわかっていないと思っていた菊地さんですが、実際はこあみちゃんのお腹が冷えないように腹巻をさせ、帽子と靴下とアウターでしっかり防寒。また、食べやすいよう小さなおにぎりを握って、茹でたブロッコリーをタッパーに入れて持って行ったそうです。それを知ったときに菊地さんは号泣。「新幹線に乗ってたんですけど、泣きましたからね本当に！」と力説し、「ギャルっぽい人とママさんばかり」の場内で夫が娘を連れていると思ったら、菊地さんはなんだか泣けてきたと言います。「ハイクオリティは求めてないの、ただちゃんと食べられてるかなって」と心配な気持ちもあったために、ちゃんとやってくれていることに安心し、うれしかったようです。ラブラブ夫婦ショット 赤ちゃんとの外出は、体温調節に注意赤ちゃん～1歳前後の子を連れてのお出かけは、何かと大荷物。オムツとおしりふき、飲み物、何かと汚してしまうので着替えとタオルも必須です。ビニール袋は2～3枚あると、汚れものを入れるのに重宝します。また、ちょっとしたお出かけのつもりでも、出先では何があるかわからないので、母子手帳・医療証・保険証はセットで持ち歩いておきましょう。1歳を過ぎても、体温調節のためのアウターや靴下、帽子などはあったほうがいいですが、さらに低月齢の赤ちゃんは体温調節機能が未熟で外気温の影響を受けやすいので、体温調整できる服やグッズも持参したほうがいいでしょう。直射日光対策として、小さめのバスタオルやストールなどを日よけ代わりにするといいですね。夏でも冬でも、施設内はエアコンが強くかかっていることが多く、屋内と外の気温差が激しい傾向にあります。屋内外の気温差にも注意して服装や持ち物を考えましょう。春や秋、季節の変わり目は、日中暖かくても急に肌寒くなったり、急な雨に降られて気温が下がったりと、油断できません。体温調整ができる服とグッズは、一年を通して持ち運ぶことをおすすめします。

俳優の眞栄田郷敦が、雑誌『日経トレンディ』(日経BP社)が選ぶ「来年の顔」に選出され3日、都内で行われた「2021年ヒット商品ベスト30」「2022年ヒット予測30」先行発表会に出席した。眞栄田は今年、映画『ヒノマルソウル～舞台裏の英雄たち～』、『東京リベンジャーズ』が公開、ドラマ『レンアイ漫画家』(フジテレビ)、『プロミス・シンデレラ』(TBS)などに出演し、注目を集めた。眞栄田は「来年の顔に選出していただきありがとうございます」と感謝。「来年はもっともっと今年以上に挑戦していきたいという思いで今からすごいワクワクしている。来年の顔に恥じないような仕事を積み重ねていくだけかなと思っています」と語った。発表会には、「今年の顔」に選出された俳優の山田裕貴と女優の有村架純も登壇した。

ミスマガジン2020・ミス週刊少年マガジンの菊地姫奈が出演する、太陽ホールディングスの新CM「宇宙少女デビュー」編が、22日より放送されている。新CMでは、宇宙服姿の菊地が宇宙空間にポツンと浮かんでいるシーンから始まり、その状況に動じることなく、スマートフォンで「自撮り」をする。そして地球が夜明けを迎え、その光を受けながら「お、盛れた」と淡々と自撮りを続けるといった内容。宇宙飛行士として女子高生が登場するというギャップで、楽しい世界が実現する限りない未来を描いている。本人コメントは以下の通り。■菊地姫奈CMの撮影が初めてだったので、最初は不安で緊張していたのですが、とても楽しかったです。宇宙服を着る体験はなかなかできないので、ワクワクしていました。CMで撮影したように、私も宇宙に行って、地球をバックに写真を撮ってみたいです。スマートフォンがなかった時代の人はどのように生活してたのだろうと思うほど、必需品だと思います。太陽ホールディングスさんの技術が、宇宙服にも身近なスマートフォンにも使われていると聞いて驚きました。聞けば聞くほど、すごく面白い会社だと思いました。もっと皆さんに知ってもらいたいです。

眞栄田郷敦撮影／渡邉智裕 “実写化は不可能”と言われ続けてきた国民的人気漫画『キン肉マン』。物語は、その実写映画化の発表会見で幕を開ける。しかも監督に園子温、プロデューサー＆出演に綾野剛。眞栄田郷敦は、綾野から声をかけられウォーズマン役を快諾するも、現場は大問題を抱えていて……。ドキュメンタリードラマ『キン肉マン THE LOST LEGEND』で演じるのは本人役。「最初はどうなるか想像もつかなくて。監督（松江哲明）の別のドキュメンタリードラマ『山田孝之の東京都北区赤羽』を見たら、どこまでがリアルで、どこまでがドラマなのかが逆にもっとわかんなくなって。不安はあったんですが、いざクランクインしてみると、構成なんてどうでもいいんだな、と（笑）」流れや押さえるべきポイントなどの構成は決められているが、それ以外は役者に託されるスタイルだ。「普通のドラマや映画とは違い、待ち時間もほとんどなく。衣装は自前、メイクもほぼなし。現場に行ったらすぐカメラが回って、その場を生きて帰ってくる感じ」ゆえに、撮影現場でのエピソードを尋ねられても、作品全体としか言いようがないと笑う。「僕としては設定はドラマでも、葛藤、不安、勢い……それらの感情は全部リアル。シュールで笑える部分もあって、泣けたり、感情が熱くなる部分もあり、とても不思議な感覚になる作品です。あと、エンディングでは僕がサックスを吹いています。本当にエンタメが詰まった作品なので、ぜひ、見てもらいたいなと思います」■僕にとっての“超人”は父親劇中で眞栄田が取り組むのが、ウォーズマン役。父親は機械超人、母親は人間というロボ超人で、残忍で冷酷だったが、キン肉マンに敗れてからは改心し、屈指の人気キャラに。「けっこう共通するところはあるなと思っていて。父親（千葉真一さん）がすごく特殊な存在で。その影響で、自分はちょっと特別な目で見られるような関係性は似てるなと思うし。引っ込み思案で、グイグイ行くタイプじゃないのも似てる。母親が大好きなところも。そして、自分のいた世界から抜け出して、出会った人の中でどんどん変わっていくっていうのも。僕は、アメリカから日本に帰ってきて、いろんな出会いをして、今があるので」 『キン肉マン』は言わずと知れたヒーロー漫画だが、眞栄田にとってのヒーローは？「ヒーローというか、目指すものはあまりないんですけど……。僕にとって“超人は誰ですか？”と聞かれたら、父親だと答えます。82歳を越えても、いつでも夢と目標があって。常に上を見ていて。あとは、身体が僕よりデカくて、メチャすげえ!80代であれをやれと言われたら絶対に無理だな、と思うことがたくさんあって。そんなところが、やっぱり超人かなって思います」■“いつ辞めようか”と思うほどきつかった  ’21年は『教場II』、『星になりたかった君と』、『レンアイ漫画家』、『プロミス・シンデレラ』、そして主演の本作。立て続けにドラマへ出演している。俳優デビューは’19年。たった2年でこの躍進と人気は驚くばかり。俳優としての自信を大きくしているのでは？「デビューしてからずっと芝居をするのがつらかったんですよね」意外すぎる答えが返ってきた。「実力も自信もないし。“いつ辞めようか”っていうくらい、きつかったですね。役者としての考え方や向き合い方が変わったのが、まさにこの『キン肉マン THE LOST LEGEND』で。綾野さんとの出会いも大きかったです」ドキュメンタリードラマゆえに、綾野が予想を超えた芝居をぶつけてくる驚き。さらには作品のために全力を捧げる姿にも刺激を受けたと振り返る。「今までは、正解はないのに正解を求めていた自分がいて。台本を読み込み、“こうやらないといけない”と思い込んでいた。でもこの作品で、本当にその場を生きている実感が得られた。生きているな、楽しいなって。同時に今までにはあまりなかった“こうやりたい”という気持ちが生まれてきて」放送の順番は逆になるが、今作のクランクアップ後は『プロミス・シンデレラ』の撮影に。二階堂ふみからも刺激を受けたという。「改めて、“自分のやりたいようにやっていいんだな”とすごく思わされて。自分の中の変化が完結しました。今は“こうやりたい”を実践しています。だから今は、演じることがすごく楽しいです」見た目は大きく変わらない。しかし、俳優・眞栄田郷敦は生まれ変わっていた――。世代じゃないけどハマった!連載開始は’79年。コミックの累計売上部数は7700万部超。アニメの最高視聴率は21.6％。昭和の男児たちを熱狂させた『キン肉マン』。「僕は世代じゃないんですが、その存在は知っていました。なぜか家に映画『キン肉マンII世』のDVDがあって、それは見ていました。今回の撮影と同時進行で読み進めたんですが、最初はめっちゃふざけているな、という印象で（笑）。王道のストーリー展開なんですが、どんどんハマっていって。いつもおちゃらけているキン肉マンがすごく仲間思いだったり、悪が正義になる瞬間があったり。そういうのにヤラれましたね。この作品の中でたくさんの『キン肉マン』ファンに会うんですが、とにかく熱量がすごい。でも、その熱量になっていってる自分がいましたね（笑）」WOWOWオリジナルドラマ『キン肉マン THE LOST LEGEND』毎週金曜夜11：30〜（WOWOWプライム）放送中※WOWOWオンデマンドでも配信中ヘアメイク／Misu（ADDICT_CASE）スタイリング／MASAYA（ADDICT_CASE）衣装協力／RABD、both

乳幼児のテレビ破壊、共感コメント多数昨年8月に第一子となる女の子・こあみちゃん（愛称）を出産した菊地亜美さん。1歳1ヶ月のこあみちゃんはスクスク成長しているようです。もしかしたら、ものすごく元気なのかもしれません。菊地さんのInstagram投稿によると、テレビを壊してしまったようです。菊池さんは10月3日、Instagramに「数日前に娘にテレビを壊されたので、テレビのない生活を送ってます朝起きてニュースとか天気とかみて、一日が始まるー!! って感じだったのに悲しい笑」と投稿しました。以前、菊地さんはYouTube動画で自宅リビングの模様替えをし、こあみちゃんがテレビに近づかないよう、テレビから少し離した位置にベビーサークルを移動させていたようでしたが……。どうして壊れてしまったのか詳細は不明ながら、こあみちゃんにケガなどがなかったのなら不幸中の幸いです。しかし、乳幼児のテレビ破壊はあるある!?この投稿には、「うちもです」というコメントが多く書き込まれています。「我が家も3歳の息子に液晶割られ新しいTV待ちです次は液晶保護パネルつけます」「うちもテレビ倒されて液晶割れました」「私も1ヶ月前に2歳の娘にマグでテレビ殴られて液晶割れました」等々、多くのご家庭で乳幼児によるテレビ破壊事件が巻き起こっているようです。ママの「たかいたか～い♪」に大喜び 家の中の事故、こんなことに注意！1歳を過ぎた子どもはどんどん活発になります。自力で動き回れるようになると、好奇心がおもむくままに色々なものをいじるようになります。目と手を使って小さなものも持てるので、触ってほしくないものをいじりたがることもあります。動き回らないように赤ちゃんの動きを制限するのではなく、事故が起こらないように家の中を見直しておきましょう。誤飲しかねない細かいものは子どもの近くに置かない、固いものや割れやすいものを振り回して投げたりするのも危険なので手の届かないところにしまうなど、注意が必要です。フライパンや鍋などの調理道具やアイロンなどは、使用後も高温のことがあるので、これも要注意。電気ケトルやポットなどは、コードを引っ張ることでお湯を浴びる危険があります。はさみや包丁、カミソリなどの刃物も、使用後はすぐに片付け、扉や引き出しにはロックを。大人だけで生活していたときは無意識に放置していたものも、しっかり片付けるよう、家族みんなで協力したいものです。伝い歩きや1人歩きをできるようになっても、1歳前後はまだバランスが取れず、転んで家具や床に頭や体をぶつける事故も起こりやすくなります。テーブルや収納家具などの角にはクッションテープなどを取りつけて、ぶつかっても痛くないようにしておきましょう。階段から転んで落ちないように、階段の上には転落防止の柵をつけてロック。玄関などの段差も転落の危険がないか確認し、近づけないよう対策しておくと安心です。また、自分で動き回るようになると窓やベランダに出てバランスを崩し、落ちてしまう危険も。窓やベランダのそばには、踏み台になりそうな家具や植木鉢などは置かないようにしましょう。

左から千葉真一さん、新田真剣佑、眞栄田郷敦8月19日、俳優・千葉真一さんがこの世を去った。昭和、平成、そして令和を駆け抜けたアクションスターだった。「1960年に俳優としてデビューして以来、60余年間で出演した映画は1500本以上。これは日本の俳優では最多です。中でも殺陣などのアクションをふんだんに取り入れた時代劇は彼の独壇場でした。代表作の『柳生十兵衛』シリーズをはじめ、数々の作品を当てました。それだけではなく、一流のアクション俳優を世界に送り出そうと俳優養成所“JAC”こと『ジャパンアクションクラブ』を設立して、若き日の真田広之さんや堤真一さん、伊原剛志さんといった俳優たちを育て上げたんです」（スポーツ紙記者）自らも日本を飛び出して、「“サニー・チバ”としてアメリカのハリウッドにも進出して、大ヒット映画『キル・ビル』などに出演を果たしました。あのキアヌ・リーヴスもチバさんの大ファンを公言するくらい、日本が世界に誇る映画人のひとりでしたね」（同・スポーツ紙記者）■野際陽子さんとの結婚、離婚プライベートも芸歴に負けず劣らず、華やかだった。「1973年に野際陽子さんと大恋愛の末に結婚して、後に女優となる長女の真瀬樹里さんをもうけましたが、1994年に離婚。ところがその2年後に28歳も下の女性と再婚して、2児のパパに。それが長男の新田真剣佑さんと次男の眞栄田郷敦さんです。2人目の奥さんとも離婚しちゃったんですが、その後も、女子大生との交際を報じられたりね（苦笑）。いや、本当にいつまでもお元気な方でした」（情報番組スタッフ）金遣いも豪快奔放……すぎた。「野際さんと結婚していたころから、映画製作にお金をつぎ込んでは、方々に借金をしていて。“3000万円版権詐欺疑惑”が報じられたり、京都に俳優養成学校を開校した際にはスポンサーと金銭トラブルを抱えてしまって、訴訟合戦にまで発展したこともありましたっけ」（同・情報番組スタッフ）2人目の妻─真剣佑・郷敦兄弟の母との離婚も、千葉さんのあまりの“金欠っぷり”が理由のひとつになったという。「でも、どんなに苦しい状況になっても、千葉さんは毎回、不死鳥のように表舞台に復活してきたんです」（同・情報番組スタッフ）そんな千葉さんですら、衰える気配を見せない新型コロナウイルスの猛威の前に力尽きてしまった。「7月末にコロナに感染し、当初は自宅で療養していたそうなんですが、病状が悪化して肺炎の症状が見られたので8月8日に入院した、と。それからたった10日ほどですから。お考えがあったのか、ワクチン接種をしていなかったのも影響したようです。真剣佑さんはアメリカでの映画撮影があって日本を離れていて戻ってこられず、郷敦さん、樹里さんも感染のおそれがあることから最期をみとることができなかったそうで……。あれだけお元気だったのに」（前出・スポーツ紙記者）千葉さんは、80歳を超えてもなお、本当にエネルギッシュだった。亡くなる2か月前の6月25日、千葉さんは週刊女性のインタビュー取材にも笑顔で応じてくれていた。担当編集者が振り返る。「最近は、こうした取材で息子さんたちの話ばかり聞かれるのが不満だったそうで。“俺はまだまだ現役”という思いだったんでしょうけれど、当日も取材時に“この後、映画会社に企画の売り込みに行くんだ！”とおっしゃっていたくらいで。まさか、こんなことになるとは信じられないですね……」■最後まで語った映画人の情熱結果的に“生前最後の肉声”となってしまったこのインタビューでも、千葉さんは“まだまだ現役”そのままに、演じること─映画人としての情熱をほとばしらせた。「毎日が自分との戦いですよ。特別なトレーニングというよりも、日ごろの積み重ねでしょうね。身体を鍛えることは、役者である以上当たり前。アクションというのは、肉体を使って飛んだり跳ねたりすることではなくて、身体を使って演技をすること。肉体は俳優の言葉であり、表現を具現化するためのものだからね」日本の映画界─中でも衰退の一途をたどっている時代劇に対しても、危機感をあらわにし、苦言を呈した。「日本の時代劇が連綿と受け継いできた殺陣の力強さや美しさ、侍の魂が感じられるような所作があまりに少ない。重さやリアルさが足りないんです。そして、これは昨今の邦画全体に言えることですが、いい脚本が少ない。脚本は映画の心臓。ハリウッドは、脚本にお金も時間もかけますが、日本はそうではない」日本映画界に厳しい視線を投げかけている千葉さんが認めていたのが、誰あろう真剣佑だった。「長い間、どうして僕を越える動きをする日本人の役者が出てこないんだろうと思っていたんです。でも彼が出演した映画『るろうに剣心』を見てね、手前みそですけれど、“日本であんなに動ける役者はいない”と思った。いい動きだった。“今の真剣佑の動きにはついていけない”って。初めて“俺を越えたな”と思える役者が出てきたよね。越されましたね」そう言って目尻を下げたときだけ父親の顔に戻っていた千葉さんは、週刊女性に大きな夢を語ってくれた。■息子とハリウッド時代劇で共演「日本の時代劇を復活させるためにね、いくつか企画書を映画会社に提出しているんです。とりわけやってみたい時代劇があって……」それが、このインタビューの前に、自ら映画会社に売り込んできたという企画だった。どんな構想だったのか？「80歳を過ぎた僕が、まだ身体も動く中で今、演じたら面白いだろうなって思うのが『水戸黄門』。絶対に面白いと思わない？なぜ水戸光圀は世直し全国行脚をすることになったのか、そこに至るまでのお話……いうなれば“水戸黄門エピソード・ゼロ”を作りたいんですよ。ストーリーもできあがっていて、これは自信がある!」実現すれば、千葉さんのこれまでの映画人人生の集大成となる作品になっただろう。「そうだなぁ……“助さん”“格さん”は真剣佑と郷敦でもいいかな。実はね、この話、彼らも乗り気になっているんだよ（笑）。時代劇を盛り上げたいという人の力を借りて、世界を振り向かせるような時代劇を作りたいんですよね。ぜひ楽しみにしていてほしい」生涯現役を貫いた“映画バカ”だった─。

雨に濡れた緑が際立つ古民家の中庭に、やわらかなシルエットの白シャツを纏い、すっと立つ眞栄田郷敦さん。撮影の空気感を敏感に掴みとり、胸元を緩めたり、シャツの裾を遊ばせながらナチュラルにポーズを決めていく。寡黙でありながら、優しさと強さを合わせたようなオーラを放ち、時々ふとカメラに向ける真っすぐな視線が印象的。本格的に演技を始めたのは2019年だが、放送中のドラマ『プロミス・シンデレラ』で大注目の役柄に抜擢。派手な金髪に染め、生意気で怖いもの知らずな老舗旅館の次男で御曹司という個性的なキャラクター、片岡壱成を演じている。「壱成は、僕にとってすごく新しい役どころで、今は持っている引き出しをすべて開けながら演じている感じです。シリアスなシーンもあればコメディタッチのシーンもあり、振り切っていろんな表情を見せられるように心がけています。こういう新しいチャレンジをしていくなかで、現場の空気感がいいことはとてもありがたいですし、主人公の早梅（はやめ）を演じる二階堂（ふみ）さんとのお芝居はすごく楽しく、勉強になります」離婚宣言をされた専業主婦の早梅と出会った壱成が、暇つぶしを理由にゲームを持ちかけて、次第に恋愛感情へと発展していくという物語。好意を素直に表現できず、見ていてやきもきするような、少しひねくれた壱成の行動を、彼自身の恋愛観と比較すると…？「恋愛に発展する道のりでいうと、僕の場合は、ゲームのような駆け引きなどもしないし、一目惚れよりも友達から始まることの方が多いかもしれません。同じ場所や時間を共有していくうちに、一緒にいると楽だなと感じると、それが恋の始まり。とはいえ、自分の空間にいきなり入ってこられるのは好きじゃなくて。気がつけば自然に入りこんでいた人との時間が心地いいなと思えれば、今度はずっと同じ空間にいてほしい。…って、僕、面倒くさいですね（笑）」照れながらも、自身の恋愛観をそう語ってくれた眞栄田さん。演じる壱成のツンデレキャラにかけて、「ご自身はツンデレですか？」という質問には、意外にも「僕はデレデレですよ（笑）」と即答。「ツンとデレのバランスなんてどうでもいいと思っちゃう。家族全員で同じ部屋にいようが、そこに友達がいようが、（恋人には）自分の気持ちに素直でいいと思う。でも、中学生の時にアメリカから日本に引っ越してきて、日本ではそうではないというのも知って。だから中高生時代は、周りを見て浮かないようにバランスをとってきたんですが、もう大人だしいいかな、って。だからきっと彼女にはベタベタです」生まれ育ったロサンゼルスの学校で受けたバンド演奏の授業をきっかけに、サックスにのめりこみ、中学時代から本格的にプロのサックス奏者を目指した経験もある眞栄田さん。それもあってか音楽には感情が出やすいそうで、恋をすると演奏が変わって、周りの人にバレバレだったこともあるんだそう。「実は…気分が演奏に出てる、なんてよく言われてました（笑）。もちろん恋愛だけではなく、悩みとか喜びなど、精神面や感情はそもそも誰でも演奏に影響しやすいんです。好きな女性のタイプは、“陽”の要素が多くてよく笑う人。素朴な女性が好きですね。とはいえ、いま現在は仕事が一番で、僕の中で恋愛が占める割合は0％かも…。今は恋愛はなくてもいいかな。ただ、もし結婚したら、理想は仕事が50％、家庭が50％。結婚願望は昔から強い方で、子供も好きだし、それに仕事が終わったあとに帰れる場所があるって素敵ですよね。あまり周りに理解されないんですが、そもそも結婚できると思えるぐらいの相手じゃないとお付き合いもしません。だから極端な話、いま彼女がいれば明日結婚してもいいと思うくらい。相手には、経済的にも気持ち的にも、不自由な思いはさせたくない。お互いに素でいられて楽しい、そんな関係性が理想です」俳優／眞栄田郷敦（まえだ・ごうどん）2000年1月9日、アメリカ・ロサンゼルス生まれ。’19年、映画『小さな恋のうた』で俳優デビュー。出演映画『東京リベンジャーズ』が公開中。また出演しているドラマ『プロミス・シンデレラ』（TBS系）は毎週火曜22時から放送。シャツ￥130,900パンツ￥119,900ベルト￥35,200シューズ￥132,000（以上ANN DEMEULEMEESTER／CORONET CO.,LTD. TEL：03・5216・6524）写真家／山元彩香（やまもと・あやか）絵画専攻の学生時代に写真を始める。今秋、ギャラリーと美術館で展示を予定し、展示に合わせ写真集を制作中。Instagramは＠ayakayamamotoo。「眞栄田さんは、最初にカメラを構えたときから、自然な佇まいにムードがあって圧倒されました。若い方ですが、ぶれない芯と包容力を感じさせます」※『anan』2021年8月25日号より。写真・山元彩香スタイリスト・MASAYAヘア&メイク・Misu（共にADDICT_CASE）取材、文・若山あや撮影協力・AWABEES（by anan編集部）

俳優・綾野剛が、眞栄田郷敦主演ドキュメンタリードラマ「キン肉マン THE LOST LEGEND」に出演していることが分かった。本作は、シリーズ累計発行部数7700万部突破の国民的ヒーロー漫画「キン肉マン」の実写映画化にまつわる“謎”を追う俳優たちの奮闘を描いたドキュメンタリードラマ。眞栄田さんや、共演の玉城ティナをはじめ、キャスト全員が本人役で出演している。近年では、機動捜査隊の隊員を演じた「MIU404」、御曹司を演じた「恋はDeepに」が話題となった綾野さんが今回演じるのは、劇中、園子温が監督を務める「キン肉マン」の実写版映画『MUSCLEMAN』のプロデューサー兼ロビンマスク役を演じる綾野剛だ。製作発表前日、ある重大なトラブルに見舞われ、企画存続の危機に陥った『MUSCLEMAN』を立て直すべく、眞栄田、玉城を抜擢する綾野。2人に実写化を阻む“謎”を追うように指示し、調査の指揮を執るという、物語のカギを握る超重要人物となっている。現場に“熱狂”を感じたという綾野さんは「プロデューサーとしても俳優・綾野剛としても迷わない強さと精神力がとても重要でした。やると決めたら迷うな、やる前は死ぬほど悩んでいい。ちょっとでも迷いそうな事柄が生まれたら精神的に抜刀する。そういう意味で、撮影中は刀が歩いているような状態でした」とふり返り、「今作のようなドキュメンタリードラマ作品への参加をおすすめします。やってみて、一回ぶっ壊れるのもいい。本当の“現実”と自分の中に作っている“現実”。その業火を両方同時に味わう事ができる。毒見に一見の価値」とコメントしている。WOWOWオリジナルドラマ「キン肉マン THE LOST LEGEND」は10月8日より毎週金曜日23時30分～WOWOWプライムにて放送（第1話無料放送）、WOWOWオンデマンドにて配信（全10話）。（cinemacafe.net）

菊地亜美さんの公開した小さなクローゼットの中身昨年8月に第一子の女の子「こあみちゃん」を出産した菊地亜美さん。こあみちゃんはすくすく成長し、もうすぐ一歳になります。そんなこあみちゃんに、いつも可愛らしいベビー服を着ている菊地さんですが、7月31日にInstagramへベビー用クローゼットの写真を投稿。こあみちゃん専用の小さなクローゼットには、いかにも女の子！な花柄やレース、ふわふわした生地のワンピースが30着以上もかかっています。色は白～ピンクが多いかも。菊地さんはそのラインナップを「#母花柄好きだと花柄多め」「#母ワンピ好きだとワンピ多め」「#母色物好きだと色物多め」と説明しています。思わずうっとりしてしまう可愛さのお洋服ばかりですが、ベビー服はすぐにサイズアウトしてしまうんですよね。でも、それも子どもが健康に成長してくれているからこそ！一歳のお誕生日が楽しみですね。女の子のお洋服って可愛すぎる～！ もうすぐ一歳、生後11～12ヶ月に気をつけたいこと一歳にのお誕生日が近づくと、一年前の今頃はまだお腹にいたのに……と振り返って、感慨深くなるママパパは多いでしょう。離乳食にも慣れてきて、1人で立ち上がったり歩いたりする子もいる時期ですから、その成長は著しいものがあります。生後12ヶ月頃は1日3食の習慣とともに、食べられる食材やメニューのレパートリーも増えます。ただし、まだ消化吸収能力は未発達で、「噛むこと」にも慣れていませんから、「歯ぐきで噛める固さ」にするなど、赤ちゃん向けの食事の工夫を。また、この時期は「自分で何でもやりたい」という気持ちが強くなるので、「手づかみ食べ」もとても重要です。1歳3～4ヶ月ころまでに歩けるようになる子どもは多いですが［※1］、まだ歩き始めなくても、「たっち」や「つたい歩き」といった兆候があれば心配いりません。個人差がありますから、温かい目で見守ってあげてください。運動能力が発達すると同時に、怪我や思わぬ事故につながることも出てきます。赤ちゃんの行動範囲内の危険なものを先回りして片付けておき、床の上にはなるべく物を置かないようにしておいたほうがいいでしょう。転倒して頭を家具の角などにぶつけるトラブルを避けるため、コーナークッションを付けるなどの対策も有効です。また、立ったり歩いたりだけでなく手指を動かすこともでき始めるので、大人の視点では想像もしないようなことから、怪我をしてしまいかねません。不慮の事故の傾向としては、「転ぶ」「落ちる」「物が詰まる」「溺れる」「やけど」などがあります。この時期の子どもは、とにかく目が離せない存在です。家の中の危険な場所やモノにはしっかり対策をしたうえで、ほんの少し目を離した時に事故は起こる、と心にとどめておきましょう。参考文献［※1］厚生労働省「一般調査及び病院調査による乳幼児身体発育値及び発育曲線について」

現在、テレビ朝日系で絶賛放送中の『機界戦隊ゼンカイジャー』から、「ヨホホイ！」でおなじみのゾックス・ゴールドツイカー / ツーカイザーを演じる増子敦貴がぴあのインタビューに登場！舞台『「仮面ライダー斬月」-鎧武外伝-』（グラシャ／プロトバロン役）やミュージカル『テニスの王子様』（白石蔵ノ介役）など数々の舞台で経験を積み、dTVオリジナルドラマ「婚外恋愛に似たもの」で映像作品デビューを果たした増子。『ゼンカイジャー』は自身二度目の出演となるレギュラー映像作品だ。そんな増子から『ゼンカイジャー』についてたっぷり語ってもらうとともに、芝居に興味を持ったキッカケや俳優としての価値観を形成させたエピソードなど、“俳優・増子敦貴”をつくり上げた原体験に迫った。子どもの頃「絶対になる」と誓った、憧れの特撮ヒーロー――まず『機界戦隊ゼンカイジャー』への出演が決まった当時の心境を改めてお聞かせください。いろんな感情が入り混じった不思議な気持ちでしたね。まさか出られるとは思っていなかった！という驚き。めちゃめちゃ出たかったから嬉しい！という喜び。出演が決まった日の夜は興奮して眠れなかったです。撮影に入るまでは自分が本当に出演するのかツーカイザーへ変身するのか実感が持てなくて、ちょっとした不安な気持ちとワクワクな気持ちがありました。――子どもの頃から特撮ヒーロー作品への憧れがあったのでしょうか。たぶん男の子はみんな通る道だから、誰もが憧れるんじゃないですかね。僕自身、全シリーズを見てきたわけではないですが、小さい頃はおばあちゃんにオモチャをいっぱい買ってもらっていました。『（爆竜戦隊）アバレンジャー』の「アバアバアバアバアバレンジャー♪」の歌が大好きでしたし、初めて『仮面ライダー電王』を見たときは衝撃を受けましたね。――当時の『電王』の人気は凄まじかったですし、今でも好きという方が多い特撮ヒーロー作品ですよね。主人公に怪人が憑依していろんなキャラクターになるという設定が子ども心に刺さって、『電王』にどハマりしました。そこから特撮ヒーローがとても好きになって、憧れの特撮ヒーロー作品に絶対出るぞ！という気持ちがありました。――そんな憧れのヒーローとして初登場した記念すべき第8カイ！「ドアtoドアで別世界？！」をご覧になられた時、どのようなお気持ちでしたか？もちろん嬉しかったのですが、ちょっと恥ずかしくてTVに映る自分の顔が見れませんでした……。でも、完成した変身シーンを見るのはその時が初めてだったので、すごい！と感動しました。あと、家族が「初めてのオンエアはみんなで一緒に見よう」と言ってくれて、一緒に見れたのも嬉しかったです。――ご家族の反応はいかがでしたか？「おお！映った！」みたいな（笑）。TVに映ったら嬉しいんだなって実感しましたね。でも、めちゃめちゃ楽しみにしていた弟は起きられず……結局見れなかったのもよい思い出です（笑）。ゾックスの家族思いな一面は、介人（主人公）にも負けない――増子さん演じるゾックスは、明るく陽気であると同時に世界海賊（界賊）らしく自由奔放なキャラクターですよね。ゾックスもツーカイザーもなかなか現実世界にはいなそうな、ちょっとネジがぶっ飛んでいるキャラクターなので、演出にも遊び心が取り入れられていると感じていて。すごく美味しい役柄をいただけたと思っています。例えば、ゾックスがキカイノイドの女性と恋に落ちる第18カイ！（「いのち短し、恋せよゼンカイ！」）は、レンアイ回なのに完全にコメディになってしまうのもゾックスのよいところだと感じています。――演じていく中でゾックスに対する印象の変化はありましたか？ありますね。最初は欲しいものは奪ってでも手に入れたり敵を翻弄したりと界賊らしい面が目立ちますが、話が進むにつれてただの界賊じゃないんだなと思うようになりました。海賊トピアという奪い合いの世界で、長男として、一家の長として妹弟たちを「守らなきゃ」と思いながら育った。そして今は、大事な弟たちにかかった呪いを解くことを目的に行動しています。家族思いなところは（五色田）介人にも負けないんじゃないかなと。そんなゾックスが介人と出会い、さらにどう変化していくのかが気になっています。介人の一途さや人を巻き込む力など、いろんな魅力に惹かれて、ゾックスは今後どんな戦い方をしていくのか、本物のヒーローになっていくのか、今後の展開がめちゃめちゃ楽しみです。――演じていく上での増子さんご自身の心境の変化はいかがでしょう。だいぶ変わりましたね。最初は視聴者である子どもたちにどう見られるか、どんな反応をされるのかの不安が大きかったんです。だけど今は、スーツアクターさんと共につくり上げたツーカイザーが強くてカッコよくて、子どもたちにも好かれているんじゃないかなと安心しています。毎週たくさんの嬉しい感想をいただけるので、それに勇気づけられています。だからこそ、今は伸び伸びやってみようという気持ちになっています。日々の撮影で成長したい気持ち、恐れず何でも挑戦できるちょっとした余裕。そんな強い心があります。――強い心を持ったことで、お芝居自体にも変化がありそうですね。お芝居にも「余裕」を意識するようになりましたね。監督に「増子くんの真面目な部分が芝居の中に見える」と言われることが多くて。僕の中ではゾックスって界賊だけど、真面目な印象があったんですよ。家族の空気を明るくするために「ヨホホイ！」と言っているのかも、と考えながら演じていました。だからといって真面目な部分が分かりやすく見えてしまうと界賊っぽさに欠けるなと気づいて。今は弱さを見せない、界賊の愉快さを見せるなど、常に楽しんでいる姿を出せるように頑張っています。「きいちゃん（駒木根葵汰）は、刺激し合える関係性です」――ゾックス／ツーカイザーは、五色田介人／ゼンカイザーとのシーンが多いと思いますが、主演の駒木根（葵汰）さんに対してどんな印象を持たれていますか？きいちゃん（駒木根）とは同い年なんですけど、すごいなと思っています。現場では、介人としての明るい一面、きいちゃん自身のしっかりしている大人で真面目な一面どちらも見えるんですよ。スタッフさん、スーツアクターさんを含めたキャストさん一人ひとりに平等に明るく接していて、座組全体を見ている感じ。これまでのスーパー戦隊作品は複数人ヒーローがいましたが、今回きいちゃんが一人でも大丈夫だった理由、きいちゃんが介人を任された理由がすごく分かります。責任感が人一倍強いんです。ステイシー役の世古口凌くん、フリント・ゴールドツイカー役の森日菜美ちゃん、僕の3人が変わり者なので、「座長としてしっかりしないと」という責任感もあるのかも（笑）。――撮影の合間など、駒木根さんとお話することも多いのでしょうか。きいちゃんと二人での撮影も多いので、いろいろ話しています。撮影でもっとこうした方がいい、こういうところ難しいよねとかお芝居のことで話し合うことが多いですね。あと、お互いに映画が好きなのでオススメの作品を教え合うことも。毎日のように会っているから、写真とかいつでも撮れるしと思って、結局撮らずSNSにも載せていないんですけど、とても仲良しです（笑）。――載せたら喜ぶ人も多そうですね！駒木根さんとの撮影で印象に残っていることもぜひ教えてください。7月18日放送の第20カイ！映画公開記念合体スペシャルの撮影の時、きいちゃんとの撮影があまりなかったのですが、たまに一緒にロケに行くと「きいちゃんがいるだけで現場が明るくなるんだ！」とより実感しました。纏っているオーラが完全に太陽で笑顔の裏に嘘がない。だから、撮影チーム全体の雰囲気が明るくなるんだなって。自分にはないものを持っているからこそ、刺激し合えるし、負けてられないと思いながら撮影ができている。いい関係性だと思っています。新しい「いじわる変身ダンス」をみんなに踊ってもらいたい――スペシャルではツーカイザーがスーパーツーカイザーにパワーアップするのも見どころですよね。あの強いツーカイザーがさらに強くなってしまうなんて、すごいことですよね！僕的に、マントのついたビジュアルも独特でカッコよくて気に入っています。みなさんにもとにかく好きになってもらえたら嬉しいです。そして、新しい変身ダンスもいろんな人に踊ってもらいたいです。――お披露目される新しい変身ダンスの誕生話も聞きたいです！プロデューサーの白倉（伸一郎）さんへ間接的に、スーパーツーカイザーの変身ダンスをつくりたいです！とお話して「いいよ！」と言ってくださったのがキッカケでした。――増子さんから提案されたんですね。はい。ただ、条件もあって、「変わった踊りじゃないとダメだからね」と言われたんですよ（笑）。最初の変身ダンスも個性的だから、あれに匹敵する振り付けってあるのかなと。変身待機音もすごく早くて、それに合う振り付けを必死に考えました。さらに、基本的には僕が変身するのではなく、ツーカイザーがスーパーツーカイザーに変身する時に踊るので、スーツアクターさんが見せるツーカイザーの動きを予想しながらつくりました。それで、たどり着いたのがあの変身ダンスです。スーツアクターさんも「マジか……」みたいな顔をしていました（笑）。――かなり難易度の高いダンスだなと思いました！界賊だし「いじわる変身ダンス」を貫こうと決めて、子どもたちが簡単に踊れるようなダンスにしようとは思いませんでした（笑）。難しいからこそ、必死で真似して踊ろうとしてくれるんじゃないかなと思っています。いい運動になるので、ダイエットにもなると思います！ポイントは最初の「スーパー」の部分で体を反る時の反り具合です。一番大事な振りなので意識してほしいですね！――SNSとかにダンス動画をアップしてほしいですね！初めて変身ダンスをつくってみて、いかがでしたか？通常の変身ダンス（ツーカイザーへの変身ダンス）は振付師さんが考えていたので、新しい変身ダンスも振付師さんがつくったらどうなっていたんだろうと思ってはいます。実際、完成した変身ダンスを見た時に、もっとこうできたかもと反省点はいくつかありました。とはいえ、いい経験になったのでよかったです。また、これまでの舞台の経験や僕がアーティストとして活動しているGENICでの経験なども少なからず活かされたと思っています。――7月22日（木・祝）公開の映画『セイバー＋ゼンカイジャー スーパーヒーロー戦記』の意気込みもぜひお願いします。撮影自体は序盤に撮り終えていたのですが、人生最高だったと言えるくらい素晴らしい景色を見せてもらいました。歴代の仮面ライダーとスーパー戦隊のレッドが大集合して走る姿を生で見せてもらったんですよ。僕が小さい頃に見ていた『仮面ライダー電王』や『アバレンジャー』のレッドもいて、見てはいけないものを見た感じでした（笑）。記念すべき作品に出ることができて、本当に嬉しく思っています。そして、何より僕自身、今作が映画デビューなので、それもまた嬉しくて。まずはたくさんの人たちに見てもらいたいです。幼少期から徐々に芝居へ興味を持つように――ここからはお芝居や演技など、俳優業についてのお話をお伺いしていきます。最初に増子さんがお芝居に興味を持ったキッカケを教えてください。徐々に興味を持っていった感じですね。子どもの頃から僕のお母さんがTVドラマを見るのがすごく好きで一緒に見ていました。中学生の時には「卒業生を送る会」の出し物の劇で、たまたま主人公役をやったんです。そこで少しお芝居に興味を持ち始めました。そのあと、歌とダンスをキッカケに芸能事務所に入ってから舞台に出ることになって。舞台での稽古や公演をする中でお芝居の楽しさと難しさを学んでいくうちに、もっとお芝居をやりたい！と思うようになりました。幼少期からずっとTVドラマを見ていたこともあり、いろんな作品に出させてもらう中で映像作品にも出演できる俳優さんになりたいと強く思うようになった感じですね。――子どもの頃に見ていて、好きだったドラマは？いっぱいありますけど、一番好きなのは『リーガルハイ』です。何回見たかってくらい見ました。堺雅人さんがめっちゃ好きなんですよ。あの長台詞をあのキャラクターで深く演技できると思うと、ゾッとするほどすごいなと。『家政婦のミタ』や『家族ゲーム』も好きでしたね。あとはドラマ・映画問わず菅田将暉さんの作品は全て見ているほど憧れています。そして、もちろん特撮も好きです。特撮には絶対に出たくて、『仮面ライダー』のオーディションも受けましたし、『ゼンカイジャー』もオーディションを受けました。幸いなことに『ゼンカイジャー』で目標にしていた映像作品と特撮ヒーロー作品に出る切符を取れて本当に良かったです。運を使い果たしたかなと思うくらい……。――いやいや、努力のたまものですよ……！あはは。でも、そう思うくらい『ゼンカイジャー』への出演は嬉しかったですね。「一生懸命」を学んだ転機――これまで舞台を中心にお芝居をされてきていますが、増子さんの中で特に成長を感じたエピソードを教えてください。人として教えてもらったことがたくさんあったのは、2018年に出演した舞台『熱海殺人事件 CROSS OVER 45』ですね。この舞台、セリフが多すぎて多すぎて、自分には到底できるはずもない役だと思っていたし、実際に稽古中は何もできていないと感じていました。それでも稽古があるたびに、演出家の岡村俊一さんやキャストのみなさんにご飯へ連れて行ってもらって、いろんな熱い話しをしていただきました。その中で、共演していたキャストの味方（良介）さんとNON STYLE・石田（明）さんからの「できなくてもいいから一生懸命やれ」という言葉が特に印象に残っています。――「一生懸命」ですか？僕も最初、一生懸命ってどういうことだろうと思っていたのですが、それは無心でやることだったんですよね。その時、汗を流して吐きそうになりながらお芝居をしていたけど、それが正解だった。「一生懸命、目の前のお客さんのために演じることが大切だ」と。そんな話しをたくさんしてくださいました。今でもその言葉を糧にこうやって頑張れているので、心の支えになっています。「一生懸命」を座右の銘にしているんですよ。――そのアドバイスは役者としてだけでなく、いろんな側面で活かされそうですよね。僕が生きる上で、活かされる言葉になっています。最近、GENICの中でも「一生懸命」が浮上していて、この前のミーティングでも「一生懸命っていいよね」という話題になりました（笑）。――グループ内でも浸透し始めているんですね（笑）。俳優業で得たものがGENICなどのアーティスト活動に活かされる部分もありそう。何かあるかな……。「ヨホホイ！」……？――（笑）。表現力とか！たしかに！今でも、ダンスの動きがその時々の演じている役に寄ってしまうことはありますね。6月30日に配信リリースしたGENICの『Shakey Shakey』の最後のポーズがゾックスのポーズとほとんど同じで。手の位置がちょっと違うだけなので、ゾックスにしか見えないんじゃないかと思っています（笑）。「落ちこぼれの役とか似合うと思うんですよ」――増子さんは、どういう時にお芝居の楽しさを感じますか？自分とは違う人間を生きられること、それをお芝居で実感できた時は楽しいかもしれません。例えば今だったらゾックスとして、きいちゃん（介人）のセリフに影響されて、違う言い回しにしようとお芝居のプランがパッと思い浮かんだ時は楽しいです。その場で出たリアルなお芝居、役が自然と降りてきて出た時に喜びを感じます。――これまでにも舞台でさまざまな役柄を演じてきていますが、今後演じてみたい役柄はありますか？ミュージカル『テニスの王子様』の白石蔵ノ介は「んんーっ、絶頂（エクスタシー）！」ですし、『ゼンカイジャー』のゾックスは「ヨホホイ！痛快に行くぜ！」ですし、すごく個性的なキャラクターを演じることが多いんですよ。なので、今後はあまり特徴のないキャラクターも演じてみたいですね。そっちの方が難しいと思います。中でも今しかできない役はやりたいです。そういう意味でも早めに制服が着たくて。学園もの、青春ものに出てみたいという夢があります。落ちこぼれの役とか似合うと思うんですよね。――え、そうですかね！？王子様とか不良とかも似合いそう。本当ですか！？落ちこぼれの青年がだんだんカッコよく成長していく役とかやりたいなって。それか、映画『溺れるナイフ』の菅田将暉さんが演じた役が好きだったので、ああいった役も演じてみたい。どんな役でもいいんですけどね、そこからいろんな役に繋がるとは思いますし。あとはアクションもやりたいかな。今の目標は連ドラに出ることです！――これからの活躍が楽しみです。最後に今、増子さんが目指す俳優像を教えてください。どんな作品に出演していても違和感を与えないような、どんな役でも合うような俳優さんになりたいです。そのためにもいろんな引き出しを持っておいた方がいいと思うので、経験はもちろんのこと、日常的な人間観察も大切だなと思っています。そして、日々感じる一瞬一瞬の喜怒哀楽を覚えておくことが今後のお芝居にも活きていくのかなと。また、「この作品には増子が必要だ」と老若男女問わず求められる人間になりたい。そうなるためにも今は与えられたお芝居を頑張らなきゃと思います。増子敦貴さんのサイン入りポラを2名様にプレゼント！ぴあアプリを ダウンロード（dpia-app://contentAll?contentId=a84a653d-84f4-42e9-a84a-ba2fa670a0ed&contentTypeId=2） すると、この記事内に応募ボタンがあります。撮影／奥田耕平、取材・文／阿部裕華

「それはゴミだよって教えてるのに」昨年8月に第一子となる女児を出産した菊地亜美さん。まもなく1歳を迎える娘さん（愛称・こあみちゃん）が、「パパ」「ママ」としゃべり始めているそうです。しかし、まだ言葉の意味を理解していないからなのか、落ちているゴミを見ても「パパ」と呼んでしまい、菊地さんは困惑してしまっているよう。菊地さんは自身のTwitterにｍ次のように投稿しました。たくさん「パパ」と呼んでくれるのはうれしいものの、ちょっと複雑な気持ちになってしまいますね。この投稿には、「音を楽しんでるんですね」「パの音をしゃべるのが好きなだけかも。パパパパ…って私の娘も言ってます」「うちも少し前はそんな感じで、何をみてもパパと指差してましたパパって響きがいいんですかね？」と、同じような経験をしている人からのコメントが多く寄せられています。ちぎりパンなお手てが可愛すぎ！ヒラヒラドレスのこあみちゃん 参考になる！話題を呼んだ菊地亜美さんの離乳食 意味なく「パパ」「ママ」という時期赤ちゃんがしゃべり始める時期は、一般的には9ヶ月～１歳6ヶ月ごろが多いようです。国立成育医療研究センターの資料（「乳児期の発達のマイルストン」［*1］）によると、そ赤ちゃんの言語についての発達過程は、次のようになります。・0ヶ月ベルに反応、声をだす・2ヶ月「アー」「ウー」などの発声・3ヶ月声を出して笑う・4ヶ月キャアキャア喜ぶ・5ヶ月音の方に振り向く・6ヶ月声の方に振り向く・8ヶ月パ、ダ、マなどを言う・10ヶ月喃語を話す・11ヶ月ダ、ガ、バなどの音を3つ以上つなげる・12ヶ月意味なく「パパ」「ママ」というただ、上記はあくまで目安です。言葉の発達は個人差が大きいものです。言葉の理解や聴力、口腔の機能に問題がなくても、しゃべり始める時期が遅いことはよく見られ、2歳を過ぎてから急激に言葉が増えていくこともあります。目安の時期にしゃべり始めないと不安になってしまうことも多いですが、どうか焦らないでください。体と心のさまざまな発達や毎日の体験などが積み重なって、赤ちゃんはしゃべり始めます。参考文献［*1］「乳幼児健康診査身体診察マニュアル」国立研究開発法人国立成育医療研究センター（平成30年3月）

増子敦貴撮影／渡邉智裕「スーパー戦隊や仮面ライダーって、オファーで配役が決まると思っていたんです。以前、テニミュ（ミュージカル『テニスの王子様』）に出演させていただいたときに共演者の人たちから“オーディションがあるんだよ”と聞いて、これは受けなきゃいけないと思いました」■両親に見てもらえたことがうれしかった3月からスタートした『機界戦隊ゼンカイジャー』（テレビ朝日系、毎週日曜、朝9時30分～）に新キャラクター“ゾックス・ゴールドツイカー”として4月の終わりから登場している男女7人組ダンス＆ボーカルグループGENICの増子敦貴。昨年9月から放送されている『仮面ライダーセイバー』のオーディションも受けていたが、出演は叶わず。その悔しさをバネに受けた今作で見事、世界海賊一家の長男で、派手なダンスパフォーマンスで戦うゾックス・ゴールドツイカーに選ばれた。若手俳優の登竜門と呼ばれ、佐藤健、松坂桃李、菅田将暉……と、今をときめく人気俳優たちが出演してきたスーパー戦隊や仮面ライダー。夢だった世界の一員になれた初回放送を見た感想を聞くと、「あっ、自分が出てる！ と思いました（笑）。あと、両親に見てもらえたことが本当にうれしかったです。まわりの人から聞いていたとおり、まだみんなが寝ているだろうなという時間に起きて、撮影が終わるのは夜。どのスタッフさんからも“みんな、ここで苦しいことも楽しいことも味わってきたんだよ”と言われるんです。エンタメの最前線で活躍されている俳優さんたちも経験されてきたのだと思うと、いまを大事に楽しもうと思えます」この世界に入るきっかけをつくってくれたのは父親。高校1年生のとき、父が応募した『BoysAwardAudition』でファイナリストに選ばれる。このオーディションの2次審査を受けているときに、ダンス＆ボーカルグループのオーディションをすすめられたことから現在に至っている。■まったくの初心者から歌・ダンス・演技を「縁というか、運ってすごいものだと思っていますね。もともと歌うことは好きで、よくカラオケに行っていました。友達から“声が高いね”と言われたことはありましたが、当時はアニソンをどれだけ大声で歌えるか対決みたいなもので（笑）。演技も中学生のときに、卒業する3年生を送る会で夢を探す少年を演じたくらい。スクールに通ったこともなくて、まわりのみんなとの差をすごく感じました。ダンスの経験もなかったので、最初は本当にしんどかったです。地獄の日々でした」周囲の声や自分自身でも成長を実感することができるようになり、少しずつ歌うことや踊ること、演じることが喜びに変わっていった。昨年5月にデビューしたばかりのGENIC。大人気グループAAAに続く、男女混合グループとしての成長を期待されている。6月30日には配信シングル『ShakyShaky』をリリースし、7月3日からは初のツアーがスタートする。■初ツアー決定！ 体調だけは万全で「『ShakyShaky』は、いまのGENICが持ついちばん大きな個性である爽やかさと同時に、芽生えつつある色気が混ざり合った中毒性のあるダンス曲で、個人的には夜、ドライブしながら聴きたい楽曲です。本来なら、昨年行うはずが、新型コロナの影響でできなかった初ツアーが始まります。久々にファンのみなさんの前でパフォーマンスができると思うと、本当に楽しみで。いまは、とにかく体調管理だけはしっかりして、万全の状態でステージに立ちたいと思っています」“注目の新人”と熱視線を集める彼に、目指す俳優、アーティスト像を聞くと、「もともと菅田将暉さんの演技が好きで、最近は佐藤健さんや、舘ひろしさんにも惹かれます。みなさん、内から出る人間力がすごいですよね。そんな、視聴者の方々を驚かすことができるような俳優になれたらと思います。アーティストだと、BTSさんが大好き。オタクかもしれません（笑）。みなさん、自分をすごく大事にしていると感じるんです。誰かを目指すのではなく、自分たちが発信者となって新しい価値を生み出していく。BTSさんのようなアーティストになりたいですね」●犬派？ 猫派？犬派です。犬って、人に懐くじゃないですか、そこがすごくかわいいなぁと思って。あと、以前飼っていたこともあるので。猫は、人ではなく、土地に懐くような気がします。●BTSの好きなところをファン目線で教えて！“クオズ（’95年生まれのメンバー、JIMINとVを呼ぶ愛称）”が好きなんです。同じ年齢で友達でもあるふたりが並んで踊っている姿を見ると、“うわっ、クオズ!!”ってうれしくなります（笑）。テテ（Vの愛称）といるときのJIMINの笑顔がいちばん素敵ですし、テテはJIMINになら何でも言える。いい友情だなと思って。いまの話を聞いていただいたらわかると思いますが、ファンですよね（笑）。配信シングル『ShakyShaky』と全国ツアーの詳細はGENIC公式サイト増子敦貴（ましこ・あつき）●2000年1月5日生まれ。174センチ、B型。’16年4月から’18年3月までダンスボーカルグループでのデビューを目指す育成ユニットのメンバーとして活動。同時にミュージカル『テニスの王子様』や『仮面ライダー斬月』ー鎧武外伝ーなどに出演する俳優としても活躍中。

映画『東京リベンジャーズ』リベンジプレミアイベントが30日に都内で行われ、北村匠海、鈴木伸之、眞栄田郷敦、清水尋也、間宮祥太朗が登場した。同作は和久井健による人気漫画『東京卍リベンジャーズ』の実写化作。どん底人生真っ只中のダメフリーター・花垣武道(北村)が、何者かに背中を押され線路に転落した瞬間、不良学生だった10年前にタイムスリップし、人生唯一の彼女・橘ヒナタを助けるために、ヒナタの弟・ナオトとともに過去と未来を行き来しながら関東最凶不良軍団・東京卍曾に挑んでいく。山田裕貴、杉野遥亮、鈴木伸之、眞栄田郷敦、清水尋也、磯村勇斗、間宮祥太朗、吉沢亮と旬の俳優陣がそろった。仲の良いメンバーということで、主演の北村がMCを務めることに。「この中で本当にヤンキーだったら誰が1番強いと思いますか?」という質問には、北村は「2択なのよ。中央の間宮くん VS 鈴木君の。ここ2人(北村&清水)は正直論外だと思ってもらって」と苦笑する。しかし、間宮が「郷敦が空手すごいっていう情報がある」ということから尋ねてみると、眞栄田は「空手はずっとちっちゃい頃からやってましたね。1番いい成績は全米2位です。小学校の頃ですけど」と明かし、キャスト陣は「優勝でしょ!」と盛り上がっていた。また初対面の時の印象を聞かれたキャスト陣だが、撮影に入る前からすでに知り合い同士のメンバーが多かったため、北村の独断で「みんなの郷敦の第一印象」に切り替える。眞栄田は北村について「『北村匠海さんだ』という感じでした。高校生の時からドラマとかよく見てたので、しゃべるの緊張しました」と振り返る。眞栄田が新田真剣佑の弟で、新田と北村の仲が良いことから、北村は「ずっとまっけんから『弟は吹奏楽ですごいんだ』という話を聞いてて。いざ役者の立場で会うと、すごいキラキラしてる方だなという印象でした」と明かした。鈴木は「まっけんは『おはよう!』とか、朝、明るい感じなんだけど、郷敦くんは『おはようございます』みたいな、対比がある」と語り、間宮は「めちゃくちゃ礼儀正しいもん。真横だよ!?」と、身体を向けて皆の話を聴く眞栄田の様子につっこむ。北村は「すごくピュアだしね。純粋にみんなめっちゃしゃべるなあと思って横向いてるわけだから」と納得し、最後の挨拶では真ん中で話す北村の方に全員が身体を向けて聞き入ることになった。

菊地亜美さんがカラフルな離乳食を一挙公開昨年8月に第一子となる女児を出産した菊地亜美さん。現在9カ月の娘さん（愛称・こあみちゃん）のための離乳食づくりについて、Instagramに投稿しました。こあみちゃんは「モグモグ期とカミカミ期の間？くらい」だそうで、ご飯は全粥、おかずはみじん切りにしたうえでとろみをつけて食べやすくしています。こあみちゃんのトレーには、緑・黄色・赤とカラフルで目にも鮮やかなおかずが並び、とても美味しそうに見えますね。菊地さんいわく、「最近はお粥に卵＋鮭がお気に入り」だそう。「つかみ食べの練習でバナナの形状を変えたりブロッコリーやにんじんを茹でてつかみやすくしたりおやきを作ったり」と様々な工夫をして、「どうやら娘は濡れているものを掴むのが嫌みたい笑」と分析。今は濡れたもののつかみ食べはやめて、手で食べるのはおやつのみにしているそうです。「とか言って数日後には湿ってるものも掴めるようになるのかも知れないしならないかも知れないし…子供は毎日変わるから楽しませてくれます」（菊地亜美さんInstagramより）確かに、子どもは日ごとにグングン成長していきますからね。そのぶん大人には思い通りにならず振り回されることも多いのですが、「それが育児だ」と割り切れればいいのかもしれません。この投稿には読者から、「あみさんの離乳食投稿見るの楽しみです！参考になります」「あみみのYouTubeが一番役立ちます！」といったコメントが寄せられています。めちゃくちゃ美味しそう！こあみちゃんの食卓 離乳食を全然食べてくれない場合は？菊地さんはYouTube動画でも離乳食づくりについて動画を投稿していますが、それによれば、こあみちゃんは最初からよく食べてくれるほうで、量はしっかりめにあげているそうです。たくさん食べてくれるとなると、作る側もやりがいがありますね。でも離乳食の時期には、「せっかく作ったのに、全然食べてくれない」という悩みを抱える親も少なくありません。一生懸命作っても食べてもらえず悲しい気持ちになってしまうこともありますよね。そもそも離乳食の主な目的は、食事を規則的にとることで生活リズムを整えたり、食べる意欲や楽しさを体験したりすること。開始月齢の目安は生後5～6ヶ月ごろが適当といわれてはいますが、あくまでも目安であり、絶対にその時期から始めなければいけないものではありません。月齢だけではなく、子どもの発達や発育の状況も踏まえて判断すればいいのです。赤ちゃんが離乳食を食べてくれないとして、その理由はお腹がすいていない、食べにくい、気が乗らない、気が散っている、など様々です。いずれにしても、焦って無理に食べさせようとしなくても大丈夫。食べない時には無理強いせずに、その日は離乳食を終わりにしても大丈夫です。大きくなってもミルクしか飲まないなんてことはなく、その子なりに少しずつでも成長していきます。発達に応じて、食べる楽しみや喜びを感じられるように、焦らずのんびりいきましょう。また、栄養バランスをしっかり考えて作られている市販のベビーフードもたくさんありますから、手作りにこだわりすぎず、肩の力を抜いてくださいね。菊地亜美さんが公開した【赤ちゃんの1週間の食事】離乳食初期

２０２１年７月に、TBSで放送開始予定のテレビドラマ『プロミス・シンデレラ』の追加キャストが発表されました。ドラマ『プロミス・シンデレラ』追加キャスト発表本作は、二階堂ふみさん演じるバツイチアラサー主人公の桂木早梅と、性格のみが難点の男子高校生・片岡壱成が織り成すラブストーリー。同年５月１８日には、片岡壱成役に俳優の眞栄田郷敦（まえだ・ごうどん）さん、片岡壱成の兄であり、桂木早梅の初恋相手である片岡成吾役に俳優でミュージシャンの岩田剛典さんがキャスティングされたことが発表されました。大変お待たせしました‍♀️お気づきの方もちらほらいらっしゃいましたが…片岡壱成役に #眞栄田郷敦 さん、片岡成吾役に #岩田剛典 さんが決定しましたこの夏、みんなでギャップキュンしましょう❣️そして、Instagramにはオフショットを公開します✅ #プロミスシンデレラ #二階堂ふみ pic.twitter.com/UB0Bf1gxzG — TBS「プロミス・シンデレラ」【公式】 (@pc_tbs2021) May 18, 2021 また、『プロミス・シンデレラ』のウェブサイトでは、眞栄田さんと岩田さんのコメントも公開されています。＜眞栄田郷敦さんコメント＞原作を読んでみて、コミカルな部分は面白く良い表情が描かれていて、シリアスな部分はとても綺麗な画で、まず漫画の画がとても好きだなと思いました。話は、正直壱成のギャップにやられたといいますか･･･（笑）。非現実的な部分もある話だと思いますが、それを感じさせないほど入り込んで楽しめた作品でした。ドラマを通して、スカッとしたり、切なくなったり、キュンとしたり、原作を知っている方にも、知らない方にも、『プロミス・シンデレラ』の魅力を最大限お届けできればいいなと思っています。＜岩田剛典さんコメント＞僕が本作品のお話をいただいた時には二階堂ふみさん、眞栄田郷敦さんと共演することが決まっていました。ですので、初共演ということがまずとても楽しみだなと思っていました。また実は僕自身、こういうラブコメの作品に出演することが久しぶりなので、そこも楽しみです。原作を読ませていただいたのですが、三角関係だったり、いわゆる王道のラブストーリーの部分もありつつ、とても夏ドラマにふさわしい、毎週明るく見ていただけるような作品になるのかなと思っています。うだるような暑さを吹き飛ばす明るいスカッとしたドラマを、皆さんと一緒に作ってお届けできればと思います。プロミス・シンデレラーより引用原作では、桂木早梅を巡り、ライバル関係になる片岡兄弟。ドラマ版では、この三角関係がどのように描かれるのか、注目です！[文・構成／grape編集部]

二階堂ふみ主演のTBS系新火曜ドラマ「プロミス・シンデレラ」に出演する新たなキャスト、眞栄田郷敦と岩田剛典の出演が発表された。本作は、漫画アプリ「マンガワン」にて連載中の同名漫画のドラマ化。夫から一方的に離婚を告げられ、無一文、無職、宿無しになった人生崖っぷちアラサーバツイチ女性が、お金持ちの男子高校生に目をつけられ、お金と人生を賭けた“リアル人生ゲーム”を繰り広げていくラブコメディ。眞栄さんと岩田さん、今回発表された2人が演じるのは、二階堂さん演じる主人公・桂木早梅の人生に深く関わり、三角関係に発展していくキャラクター。早梅に“リアル人生ゲーム”を仕掛けて遊ぶ高校生・片岡壱成を、「ノーサイド・ゲーム」「私の家政夫ナギサさん」、現在放送中の「レンアイ漫画家」に出演する眞栄田さん。早梅の初恋の相手で、高級老舗旅館の御曹司であり、壱成の兄でもある片岡成吾を「EXILE/三代目 J SOUL BROTHERS from EXILE TRIBE」の岩田さんが演じる。また、壱成は何でもできる兄の成吾に強いコンプレックスを抱き、一方の成吾は好き勝手に生きる弟の壱成を疎ましく思っているという、2人には長年にわたる兄弟の確執も。眞栄さんは「ドラマを通して、スカッとしたり、切なくなったり、キュンとしたり、原作を知っている方にも、知らない方にも、『プロミス・シンデレラ』の魅力を最大限お届けできれば」と意気込み、岩田さんは「原作を読ませていただいたのですが、三角関係だったり、いわゆる王道のラブストーリーの部分もありつつ、とても夏ドラマにふさわしい、毎週明るく見ていただけるような作品になるのかなと思っています。うだるような暑さを吹き飛ばす明るいスカッとしたドラマを、皆さんと一緒に作ってお届けできればと思います」とコメントしている。火曜ドラマ「プロミス・シンデレラ」は7月、毎週火曜日22時～TBSにて放送予定。（cinemacafe.net）

２０２１年５月５日、タレントの菊地亜美（@lespros_ami）さんがTwitterを更新。その内容に、共感の声が相次ぎました。０歳の娘さんを子育て中の菊池さんは、子供を産んでから、考えが変わったことがあるといいます。子供産む前は鼻くそめちゃくちゃ出てる赤ちゃん見て『なんで親ちゃんと取ってあげないの可哀想』って思ってたけど、今自分に子供できて、鼻くそとってギャン泣きするくらいなら鼻くそつけたままご機嫌でいて欲しいってなって基本鼻くそつけたままなってみなきゃ分からないことって沢山あるよね— 菊地亜美 (@lespros_ami) May 5, 2021 子供を産む前は、鼻くそを付けたままの子供を見ると、「なぜ親は取らないのか…」「放置されてかわいそう」と思っていたという、菊池さん。しかし、実際に自分が親になってみると、鼻くそを取ることで子供がご機嫌ななめになるほうが大変だと実感したようです。菊池さんは子育てについて「なってみなきゃ分からないことってたくさんある」とつづっていました。投稿には、たくさんのコメントが寄せられています。・すごく分かる。独身の頃に「なんで親はちゃんとしないんだろう」なんて思っていた自分を殴りたい。・タイムリーに同じことを実感中です。ティッシュを近付けるとギャン泣きするので、放置しています。・共感しかない。機嫌を損ねないためなら多少のことは放置でOK。鼻くそを付けているのも、かわいい。子育てに限らず、当事者になってみて、初めて分かることは多くあるのでしょう。自分の感覚や先入観で物事を判断せず、相手の事情を想像する余裕は、持ちたいものですね。[文・構成／grape編集部]

株式会社亀の子束子西尾商店（代表取締役：西尾智浩）は、発売以来、多くのお客様にご愛顧を頂いている「亀の子スポンジ」と「亀の子スポンジDo」をさらに衛生的で使いやすくリニューアル致します。「亀の子スポンジ」第3世代の発売亀の子スポンジの「台所での洗浄をシンプルに見つめる」という商品の基本コンセプトはそのままに、銀イオン系抗菌剤に加えて、有機系防カビ剤をスポンジに練り込む事で「菌」だけでなく、「カビ（真菌など）」にも高い抑制・防止効果が生まれました。「抗菌・防カビ加工」をしている亀の子スポンジは、皆様が安心してお使い頂けるように、抗菌製品技術協議会（SIAA）が定めた抗菌性や防カビ性、安全性などの基準をクリアした製品のみに付与できる、「SIAAマーク」を取得しております。※SIAA抗菌登録番号JP0122350A0001P※SIAA防カビ登録番号JP0512350A0001Sパッケージは引き続きグラフィックデザイナーの菊地敦己氏によるデザインです。使い心地に大きく影響する商品の厚みや大きさ、色に変更がないため、一見すると「変わっていない」ように感じますが、お使い頂くと確かな違いを実感して頂けると思います。亀の子スポンジは、これからも「スポンジのスタンダード」を目指し、より良い商品を皆様にお届けするよう努めて参ります。「抗菌・防カビ」のダブル効果を持ち合わせた「亀の子スポンジ」を、ぜひお試し頂けますと幸いです。【商品情報】亀の子スポンジカラー：ホワイト/イエロー/グレー価格：各300円（税抜）【亀の子スポンジの特徴】＜抗菌・防カビ効果＞銀イオン系抗菌剤と有機系防カビ剤を練り込むことで、スポンジ全体を清潔に保ちます。不織布を貼り付けていないので、剥がれることもなく両面お使い頂けます。＜水切れ・泡切れ＞やや目の粗いウレタンを採用することで、抜群の水切れ・泡切れを実現しました。水切れをよくすることで、ウレタンの加水分解を防ぎ、スポンジが長持ちします。＜使いやすい厚み＞厚さ27mmとすることで、手の小さな女性でも持て余すことなくお使い頂けます。「亀の子スポンジDo」モデルチェンジと新色の発売「亀の子スポンジ」のディフュージョンラインとしてラインナップされた「亀の子スポンジDo」は、「シンプルさ」と「清潔さ」にこだわり、さらには「持ちやすい形」という基本コンセプトをそのままに、抗菌処理を「銅の微粒紛」片面塗布から「銀イオン系抗菌剤」をスポンジ全体への練り込みに変更することで、高い抗菌効果とより柔らかい握り心地へと改良を致しました。前モデルは、抗菌剤が剥がれてしまうと抗菌効果が維持できないため、塗布面を洗浄に使用できませんでしたが、塗布面を無くすことで両面が使え、より長く使用が可能になりました。「亀の子スポンジDo」には「SIAA抗菌加工」の認証マークを表示しております。※SIAA抗菌登録番号JP0112350A0001Oカラーはベーシックな「オレンジ」と「グリーン」に、今回は、新色の優しい「クリーム」を加えた3色展開。商品名をはじめ、スポンジの厚さ・大きさ・型は、前モデルシリーズを踏襲しました。抗菌剤を変更してさらに衛生的になった「亀の子スポンジDo」を、ぜひお手に取って頂けますと幸いです。【商品情報】亀の子スポンジDo角型/木の葉型各230円（税抜）木の葉薄型2個入340円（税抜）バス洗い450円（税抜）カラー：グリーン/オレンジ/クリーム「亀の子スポンジ」第3世代から「春の新色」を発売今年は「ミズ」を加えて。白と見紛うばかりの淡いピンクの「サクラ」に、今年は春を告げる清らかな雪解け水の「ミズ」を追加しました。中央のマークも、「サクラ」は桜の花びらを「ミズ」は一滴のしずくをデザインしています。柔らかな日差しとともに、キッチンでも春を感じて頂けますと幸いです。【商品情報】亀の子スポンジカラー：サクラ/ミズ価格：各300円（税抜）【本件に関するお問い合わせ先】株式会社亀の子束子西尾商店担当：広報部石井TEL.03-3916-3231（代表）ishii@kamenoko-tawashi.co.jp亀の子束子 公式ウェブサイト企業プレスリリース詳細へ TIMESトップへ

眞栄田郷敦と小西桜子が、鈴木亮平主演「レンアイ漫画家」に出演することが決定。眞栄田さんが主演し、小西さんも出演するスピンオフドラマ「レンアイ格闘家」が配信されることも明らかになった。漫画一筋で恋愛が超苦手な少女漫画家・刈部清一郎（鈴木さん）とダメ男ホイホイと呼ばれる崖っぷち女子・久遠あいこ（吉岡里帆）が繰り広げる、笑えて、ほろっとくるコミック・ラブストーリー「レンアイ漫画家」。本作で眞栄田さんが演じるのは、あいこの行きつけのカフェ＆バーで店長代理として働く店員・二階堂藤悟。心優しく聞き上手で、仕事や恋に悩むあいこの愚痴聞き役。また、二階堂の何気ない行動が伏線となり、物語が意外な展開に動くことも。眞栄田さんがフジテレビ系連続ドラマに出演するのは今回が初めてで、連続ドラマの出演は「ノーサイド・ゲーム」「私の家政夫ナギサさん」に続き3作品目。また、鈴木さんや吉岡さんとの共演も初となり、「テレビなどで見ていて、鈴木亮平さんや吉岡里帆さんは役者として尊敬するお二人でしたので、ご一緒出来ることがとても光栄に思いました。撮影がより楽しみになりました！」と出演決定時をふり返る。役柄については「ぱっと見は、少しチャラチャラしたように見えますが、真っすぐで素直な人物だと思います」と説明し、「演じる上で、動きや仕草にチャラチャラした感じを取り入れています。でも、ただチャラいイメージにはしたくないので、バランスは難しいです。かっこよさやモテ要素は木村拓哉さんを参考にしている箇所があります」と明かす。そして小西さんが演じるのは、二階堂の店の店員で、彼に好意を寄せている伊藤由奈。二階堂と同様にあいこの愚痴聞き役で、あいこの恋愛ミッションに協力的だが、二階堂とあいこの関係性に嫉妬することもしばしば。『初恋』「猫」など、昨年出演した映像作品は12作品にも及ぶ注目の若手女優・小西さんがフジテレビ系連続ドラマに出演するのは今回が初。「フジテレビのドラマに出るのは初めてで、とてもうれしかったです！この作品は王道のラブコメディーなので、キュンキュンしながらも楽しんでいただけるドラマをお届けできればと思います」と出演を喜んだ小西さんは、「私が演じる伊藤由奈という役は、見た目はいまどきの女の子で、吉岡さん演じるあいこさんとは対照的な恋愛経験豊富な役どころです。二階堂を巡ってあいこさんとライバル関係になったり…、いろんな登場人物と絡んで行くところに注目していただければと思います！」とアピールしている。そして、眞栄田さんが主演を務めるスピンオフドラマ「レンアイ格闘家」の配信も決定。二階堂と由奈を中心としたテンポの良い掛け合いをベースに、男女の恋愛観の違いをテーマに展開されていくシチュエーションコメディとなっている。このスピンオフドラマについて眞栄田さんは「スピンオフはよりコメディー要素が強くなっています。二階堂と由奈の本編では描かれない面も出てきますので、本編よりも笑ってご覧いただければと思っています」と言い、小西さんは「気軽に楽しんでいただける作品になっていると思います。本編では描かれていない由奈のクレイジーさが予想を裏切っていき、その変化を楽しんでいただけるかなと思います！」とコメントしている。「レンアイ漫画家」は4月、毎週木曜日22時～フジテレビにて放送予定。スピンオフドラマ「レンアイ格闘家」はFODにて独占配信。（cinemacafe.net）

100年以上の歴史がある暮らしの道具〈亀の子束子〉。その直営店〈亀の子束子谷中店〉が昨年11月に移転リニューアルオープン。カフェも併設されてコラボ商品も豊富にそろうお店にお邪魔しました。オレンジ色が目を引く〈亀の子束子〉は大きさ4種類。「パームチビッコP」407円、「亀の子束子1号」429円。〈亀の子束子〉が生まれたのは明治40（1907）年。最初に商品化された「亀の子束子1号」は今も現役のロングセラー商品です。オレンジ色のパッケージが印象的な〈亀の子束子〉はサイズが4種類あります。ミニサイズには「パームチビッコP」というかわいい名前が付けられています。4種類の大きさを積み上げた姿も亀の親子を思わせます。左からパーム、棕櫚（しゅろ）、サイザル麻。奥はヤシの実のサンプル。たわしは天然素材で作られていて長持ちするエコな道具。〈亀の子束子西尾商店〉では原材料にヤシの実から取れるパーム、棕櫚（しゅろ）の木から取れる繊維、そしてサイザル麻の主に3種類を使用しています。いちばん繊維が固いのがパームでごぼうを洗うと皮がこそぎ取れるほど。次に柔らかい棕櫚なら根菜類の泥だけを落とすことができ、サイザル麻のたわしはトマトの皮も破けないほどやさしく洗うこともできると、繊維それぞれの性質が生かされています。エコは大事だけど、清潔にしたい。気になるお手入れ方法。キッチンで使う道具はなるべく清潔に保ちたいもの。繊維が詰まっている〈亀の子束子〉は、お手入れ方法が気になりますが、スタッフさんのおすすめは実に簡単。油を含んでしまったら、少し泡立てた洗剤で洗えばOK。雑菌が気になる場合には、90度ほどの湯を回しかけるか、天日干しが有効。なるべく吊るしておいて、乾燥させる方が清潔に保つコツなんだとか。現代の暮らしにフィットする〈亀の子束子〉のラインナップ。左からサイザル麻の「サトオさん」、サイザル麻と棕櫚をミックスした「タムラさん」、棕櫚の「ナリタくん」、パームの「ニシオくん」というラインナップの「ボディたわし」。誕生から100年以上、現在の〈亀の子束子〉はラインナップが広がっています。美容や健康に気を遣う人におすすめなのが「ボディたわし」でのマッサージ。掃除や洗い物用のたわしと同じく、お肌にやさしい柔らかさのものから刺激的な硬さの上級者向けまでがあります。「ボディたわし」シリーズは「サトオさん」「タムラさん」など人の名前が付いていて、なんだか親しみが湧いてきます。キッチンに馴染むカラーも素敵な「亀の子スポンジ」330円。食器を洗うのに適した「亀の子スポンジ」は最近のヒット商品です。スポンジに銀イオンが練り込まれていて抗菌性は抜群。水切れ、泡切れもよく、リピーターも多い商品です。中央の「亀の子ウォッシュ シトラス」（770円）と右の「亀の子ジャンプ（小）」（550円）はプレゼントにも。「亀の子スポンジ」と手肌と環境にもやさしい洗剤の「亀の子ウォッシュ」や持ち手のついた「亀の子ジャンプ」のパッケージは、グラフィックデザイナー菊地敦己さんによるデザイン。手荒れが気になる今、プレゼントとしても喜ばれそう。〈亀の子束子谷中店〉には洗うためのグッズ以外にも、さまざまなオリジナル商品が揃っています。老舗企業や近隣のお店とのコラボグッズが豊富で楽しくなってしまいます。併設しているカフェでも使われるカップは老舗陶器ブランド〈Noritake〉に別注、コーヒーのドリップパックは地元の〈やなか珈琲〉とのコラボ商品です。そのほか〈ベアブリック〉や人気のリネンショップ〈リーノ・エ・リーナ〉とコラボした亀の刺繍入りリネンクロス、イラストに釘付けになるオリジナルのパーカー、トートバックなど、見ているだけで楽しくなってしまいます。歴史も感じる店内ではかわいすぎる亀のパンも販売。〈亀の子束子谷中店〉があるのは東京メトロ根津駅から歩いて2分ほどのところ。かつて銭湯として使われていた建物の一角です。脱衣所だった天井の高い場所がお店になっていて、梁や窓などは当時のままのものが残されています。「たわしクリームパン」（イートイン297円、テイクアウト291円）は中にカスタードクリームたっぷり。縁起のいい亀がモチーフの「カメロンパンココア」（イートイン 275円、テイクアウト270円）。併設カフェのメニューはドリンクのほか、亀の表情にほっこりする「カメロンパンココア」、ケシの実でトゲトゲ感を出した「たわしクリームパン」も。このパンを作っているのは近所にあるパン屋さんの〈ボンジュールモジョモジョ〉。どちらも午前中に売り切れてしまうことがあるほど人気です。銭湯の建物だけあって、天井が高い気持ちのいい店内。カフェスペースはカウンターの他、テーブル席もあり。床のタイルは亀の甲羅型です。〈亀の子束子〉は荒物屋さんの店先に吊って売られていたそう。お買い物すると大正時代の広告をアレンジした紙袋に入れてもらえます。〈亀の子束子〉が生まれた明治時代は自宅でも洋風の料理を作るようになった頃。そんな時代の変化の中で〈亀の子束子〉が生まれたそうです。在宅時間が長くなるなど生活に変化がある今、天然素材使用で長持ちする暮らしの道具〈亀の子束子〉に目を向けてみてはいかがでしょうか？〈亀の子束子谷中店〉東京都文京区根津2-19-8 SENTOビル1FA03-5842-190711:00～18:00月休公式サイト※価格はすべて税込。※2021年2月16日現在カフェはテイクアウトのみの営業。

無印良品を展開する株式会社良品計画は、2021年2月26日から3月14日まで、無印良品 銀座 ATELIER MUJI GINZA Gallery2（東京都中央区）にて「MUJI CONNECTS ART 展」を開催いたします。展示作品は2月26日より、ATELIER MUJI GINZAおよび無印良品ネットストアでも販売いたします。©ATELIER MUJI GINZA無印良品は、生活の基本となるものづくりを通して、ものの本質を見つめ直し、「感じ良いくらし」の探求を続けています。アートとは、生きることそのものの体現であり、無印良品が問い続けるくらしの原点を表現するひとつでもあります。「MUJI CONNECTS ART」は、「感じ良いくらし」の実現を目指す活動のひとつとして、人と人、人と社会がつながり、生活にアートを取り入れてほしいというメッセージを込めたプロジェクトです。第一弾となる本展では、国内外で活動する4名のアーティストが描き下ろした作品を、フランス・パリのリトグラフ工房「Idem Paris（イデム・パリ）」と協働で制作。無印良品 銀座とネットストアで展示販売いたします。（各限定100部）リトグラフは、職人たちの手作業により、一つひとつ異なる、一点物に近い風合いに仕上がることが魅力です。くらしの中に取り入れやすいアートでありながら、そこには確かな人の手の痕跡を感じ取ることができます。社会構造や生活様式が変化しても、人の手から生み出されるアートは私たちに何かを感じるきっかけを与えてくれ、時に人々をつなぎ、支えるものにもなります。本展が今を生きる私たちにとって、人間本来の生きる力を育み、明るい未来へとつながる機会になれば幸いです。Idem Paris100 年以上にわたる歴史を持つリトグラフの技術と伝統を受け継ぐIdem Paris は、マティス、ピカソ、ブラック、シャガール、ミロなどの巨匠の時代から、現代美術の作家まで、さまざまなアーティストと協働して作品を制作してきた工房。参加アーティスト野又穫／堂本右美／Paul Cox／Vayeda Brothers（順不同）【基本情報】MUJI CONNECTS ART 展会期｜2021 年2 月26 日（金）― 2021 年 3 月14 日（日）時間｜11:00-18:00 営業時間は店舗と異なります。休館は、店舗に準じます。※会期や時間など予定が変更となる場合がありますので、ATELIER MUJI GINZA 公式サイトをご確認ください。会場｜無印良品 銀座6F ATELIER MUJI GINZA Gallery2 入場無料主催｜良品計画企画協力｜小池一子グラフィックデザイン｜菊地敦己施工｜HIGURE 17-15 casATELIER MUJI GINZA〒 104-0061 東京都中央区銀座 3-3-5 無印良品 銀座6Fアクセス｜東京メトロ銀座線・丸ノ内線・日比谷線「銀座」駅 B4 出口 徒歩3 分東京メトロ有楽町線「銀座一丁目」駅5 番出口 徒歩3 分JR 山手線「有楽町」駅 中央口 徒歩5 分MUJI CONNECTS ART 特設サイト｜ MUJI GINZA 公式サイト｜｜@ateliermuji_ginzaTwitter｜@ateliermuji【同時開催】Gallery1「Rethinking Anonymous Design - 名前が消えるとき 展」2020 年10 月23（金）― 2021 年3 月14 日（日）企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES（）まで直接ご連絡ください。

お笑いコンビ・オリエンタルラジオの藤森慎吾が5日、自身の公式YouTubeチャンネルで公開した動画に出演し、ゲストとして登場したインパルス・堤下敦からツッコミを学んだ過去を明かした。「愛のあるツッコミと愛のないツッコミの違いを堤下さんに学びました【ドライブトーク】」と題して公開された動画で、藤森はいきなりブレイクしたデビュー当時を回想。「会社から『ちゃんと仕切り、ツッコミをやりなさい』と言われた」と述べ、「まったくわからなくて『どうしよう、誰に聞こう』と思ったときに、僕の中でツッコミといったら堤下さんだったから、すぐに聞きに行ったんですよ」と語った。藤森が「今でもそのときにメモしたノートが残っている」と伝えると、堤下は「えっ!? ちょっと待って俺変なこと言ってない?」と驚いた様子だった。しかし藤森は「全然言ってないです」と答え、「そのときに『慎吾はすごく声も良いし通るから、それを活かしたほうが良いんだけど、慎吾のツッコミは優しくないんだ』と言われたのは、猛烈に覚えていて」と説明した。そして、「堤下さんにダメ出しをいただいて、毎回言われたことをメモして。ツッコミの名手になりたくて」と言いながらも、「気付いたらごめんなさい、最終的にはチャラ男になっちゃって(笑)」と自嘲していた。

お笑いコンビ・インパルスの堤下敦が5日、オリエンタルラジオ・藤森慎吾の公式YouTubeチャンネルで公開された動画にゲスト出演し、デビュー当時のオリラジと親しくした理由を語った。「愛のあるツッコミと愛のないツッコミの違いを堤下さんに学びました【ドライブトーク】」と題して公開された動画で、堤下は「自分たちが若手の頃は、話を聞きに行ける先輩がいなかった」と説明。続けて、「当時はすごいぎくしゃくしていた。ようするに、みんな闘いの魂だった」と述べ、既に『はねるのトびら』(フジテレビ系)に出演してブレイクしていたため、「先輩に聞こうにも変な感じになる。『堤下さんだったらできるんじゃないですか?』みたいな」と述懐した。さらに堤下は、デビュー1年目から売れていたオリエンタルラジオについて「なぜ僕らが受け入れられたかというと、真横にキングコングがいたから。1年目のスーパースターを見た経験が1度あるわけよ」と明かした。藤森が「それで優しかったんですね」と納得すると、堤下は「1年目で西野(亮廣)とかカジ(梶原雄太)がすげぇ苦労してたわけさ。キングコングがNGKとか出たときに、客同士で『笑うな』って紙が回されてたとか。オリラジも同じ思いをしてるんだろうなと思って」と言い、「『(先輩に)聞いたらちょっと嫌味になる』みたいな気持ちも何となくわかったから、俺、慎吾に頼られたときすごいうれしくて」と振り返った。

眞栄田郷敦撮影／渡邊智裕モデルデビューは’18年。その後、俳優として『ノーサイド・ゲーム』（’19年）、『私の家政夫ナギサさん』（’20年）などの話題作に続々と出演。そんな日の出の勢いの眞栄田郷敦が『星になりたかった君と』で地上波ドラマ初主演を務める。■藝大受験失敗後、進路に悩んだ「初主演作選びは慎重にいこうと思っていたので、相当悩むと思っていたんですが、原作小説がすごく魅力的で。“この作品だ！”と。主演の喜びはもちろんありますが、作品に向かう姿勢は変えず、いつもどおりです」演じるは天文学者を夢見るも、人生に思い悩み、大学を休学している鷲上秀星。順風満帆な役者人生を歩む眞栄田とはリンクしない役柄かと思いきや、「いや、すごくすごく重ねられる部分は多かったです。僕は中学の吹奏楽部でサックスに出会って。中2くらいからプロを目指し始め、音楽高校とまではいかないけど、かなり専門的な高校に入学しました。音楽の世界はやっぱりすごく大変だと感じながら日々悩み、試行錯誤を繰り返し、ひたすらに目標に向かっていたんですが、東京藝術大学の受験に落ちてしまって。大好きなサックスが嫌いになるぐらい思い詰めていましたね」だから、俳優になる気は全然なかったと笑う。「受験失敗後の進路には悩みました。もちろん家族（父・千葉真一、兄・新田真剣佑）がこういう道なので、少し考えることはあっても“僕には無理かな”という考えのほうが強かったので」しかし、デビュー前にもかかわらず映画『小さな恋のうた』のオファーが届く。流れに身を任せて出演してみたところ、「その作品で出会えた人たちの存在がすごく大きかった。だから、いま俳優を続けているのかなと思います。まだ今でも向いているとは思ってないんですが（笑）、すごくやりがいを感じますし、楽しさや難しさ、経験値、人との出会いなど得られるものがたくさんある。毎年進化していきながら、才能開花できればいいなと思っています」’21年も大活躍、間違いなし！【どんな女性が好きですか？】やっぱり内面が大事かなぁと思います。誰にでも自信を持って、胸を張って紹介できるというか。どんな人にも気持ちよく接することができる女性がいいなと思います。外見的なこだわりはそんなにないかもしれないです。

日本テレビ×アニプレックス×LINE3社連携によるオールジャンルの小説コンテスト「第1回令和小説大賞」を受賞した「星になりたかった君と」が、眞栄田郷敦主演で実写ドラマ化。ヒロインを「日向坂46」の渡邉美穂が務める。本作は、人生につまづき迷い続ける鷲上秀星（わしがみ しゅうせい）と、心臓病で入退院を繰り返し将来が見えない那沙（なさ）、星に魅せられた2人の運命的な出会いから始まる物語。運命に翻弄され、あるいはそれに逆らい、複雑に絡まった2人の時間が動き出していく。星と恋と未来と運命――会いたい人に、ただ、ただ、会いたくなるようなラブストーリーが誕生した。主人公・秀星を演じるのは、2019年に映画『小さな恋のうた』で俳優デビュー、続いてドラマ「ノーサイド・ゲーム」「私の家政夫ナギサさん」など話題のドラマでフレッシュな存在感を見せてきた眞栄田郷敦。満を持して、地上波ドラマ初主演を果たす。那沙を演じるのは、「Re:Mind」や「DASADA」シリーズといったドラマに出演し、演技に定評がある「日向坂46」の渡邉美穂。将来が見えず「星になりたい」と願う少女を、芯の強さを醸し出しながら健気に演じる。さらにドラマ放送直後に、Huluオリジナルストーリーとして「星になりたかった君と～もうひとつの物語～」の配信が決定。新たなシーンを盛り込み、地上波放送版とは違った展開やエンディングを楽しめる。眞栄田さんは「ラブストーリーではあるのですが、とても奥深い、いろんなメッセージが込められている」と作品について語り、「『星が好き』という軸がある上で那沙と出会い、那沙の独特な考え方にどんどん惹かれていって、人間関係が苦手な秀星の那沙への接し方、考え方などが変わっていくグラデーションを意識して演じています」と役作りをコメント。「秀星が感じているやりたいことへの葛藤や人間関係の難しさを感じることは僕にも経験があったので、役柄的に自分自身と重なるところも多く、演じやすかった」と言い、地上波ドラマで初主演についても「特別に気負うことなく、いつもと同じように、作品や役柄を大事に、撮影に入りました。現場はとても雰囲気がよく、役が合っているというのもあるかもしれませんが、とても居心地がいい」と作品に馴染んでいる様子。また、「演技のお仕事がとても好き」と言う渡邉さんは、「最初はプレッシャーも感じましたが、程よい緊張感を持って撮影に臨めていると思います」とコメント。演じる那沙の「しなやかな強さをどう表現するか悩みましたが、監督からもアドバイスを頂きながら作り上げていきました」と明かす。「言葉ではなく通じる想いや、2人の距離感が、新しいラブストーリーになっているのとワクワクするようなSF要素も詰まっているので、楽しんで観ていただけたら嬉しい」と期待を込めて語っている。ストーリー関東一帯でたびたび起きる大規模な通信障害。それは偶然か必然か…。天文学者になることを夢見ながら、人生に思い悩む大学休学中の鷲上秀星（眞栄田郷敦）と、心臓を患い余命いくばくもない琴坂那沙（渡邉美穂）。他人に心を開くことがない2人は、いつも星に魅せられていた。ある日、同じプラネタリウムを見にきていたところで偶然出会い、2人の運命は交錯していく。「私は星になりたい」そんな那沙に少しずつ惹かれていく秀星。徐々に心を通わせていく中で、秀星はある事実を知ることになる。そして、秀星の祖父・貴生（嶋田久作）が密かに研究しているパラレルワールドの理論の完成も間近に迫る頃、那沙の病状が悪化、姉の詩織（高月彩良）は手術をする決断を迫られ…。そんな中、謎の青年ナユタ（板垣瑞生）が那沙の前に現れる。「星になりたかった君と」は2021年1月4日（月）、5日（火）深夜24時59分～日本テレビにて2夜連続放送。Huluオリジナルストーリー「星になりたかった君と～もうひとつの物語～」は2021年1月4日（月）、5日（火）深夜25時29分～2夜連続配信。（text：cinemacafe.net）