藤田俊太郎

モデル・タレントの藤田ニコルが14日、自身のツイッターを更新し、プリクラショットを公開した。藤田は「じわる。ピンプリ。いつぶり」との文言ともに、ダブルピースで写ったプリクラを紹介。この投稿に、ファンからは「ハーフツイン好き！」「激かわ！」「待ってた！」などといった声が相次いで寄せられている。

俳優・間宮祥太朗が主演を務める、フジテレビ系“水10”ドラマ『ナンバMG5』（毎週水曜後10：00）の第4、5話に、俳優の栁俊太郎がゲスト出演する。ヤンキーをやめたい主人公・難破剛（間宮）の前に突然現れる、謎のヤンキー高校生・陣内一久（じんない・かずひさ）を演じる。原作は小沢としお氏の『ナンバMG5』＆『ナンバデッドエンド』（秋田書店）。今までのヤンキードラマとは違い、筋金入りのヤンキー一家「難破（なんば）家」の次男・難破剛（間宮）が、実は「ヤンキーをやめたい」「普通の高校生になりたい」と、家族に内緒で健全な高校に入学するという＜高校“逆”デビュー＞物語となっている。第4、5話に登場する栁は、謎のヤンキー高校生・陣内一久（じんない・かずひさ）を熱演。ある日、剛が帰宅すると家族と親しげにくつろいでいる陣内の姿が。そして陣内は、「よ！ 悪ぃな、いねー時におしかけちまってよ」と剛にあいさつするのだが、剛は今まで見たことのない男に困惑する。しかし、“剛のツレ（仲間・友人）”だと語り、すっかり家族と打ち解け食卓を囲んでいる陣内に何も言えず。不信感を抱いていたのは、剛だけではなく兄の猛（満島真之介）も同じだった。一体、陣内とは何者なのか。そして、なぜ剛に近付いてきたのか。栁は、2009年に雑誌『MEN’S NON-NO』モデルオーディションでグランプリを受賞しモデルデビュー。その後、演技に興味を持ち、2012年に映画『東京プレイボーイクラブ』で俳優デビューを果たす。その後は映画『弱虫ペダル』（2020年）、『るろうに剣心 最終章 The Final』（2021年）など続々と話題作に出演している。間宮とはドラマ『弱くても勝てます～青志先生とへっぽこ高校球児の野望～』（2014年・日本テレビ系）で同じ高校の球児を演じて以来、8年ぶりの共演となる。183cmの長身、そしてクールなまなざしに潜む熱さが、謎の男・陣内一久をどのように魅せてくれるのか、期待が高まる。■栁俊太郎コメント――今作のオファーを受けて。「熱くて笑える青春ドラマで、陣内のオファーが来たと知った時にはすぐにやりたいと思いました。祥太朗との共演も久しぶりだったのでとてもワクワクしました」――陣内役を演じてみた感想は？「突如、難破の前に現れる陣内の不気味な怖さを表現できるように意識しました。難破との喧嘩（けんか）シーンでは自由に暴れさせてもらい、とても楽しかったです」――視聴者の皆さんにメッセージ。「陣内のダークな部分をいい感じにアクセントとして出せたと思いますので、皆さんに楽しんで頂ければと思います！ ぜひご覧ください」

モデルの藤田ニコル（24）が10日、自身のツイッターを更新。現在の“体重”を明かした。ニコルは「激可愛いLOOK BOOKできました!!」と報告し、ブラトップ×ショートパンツ姿の全身ショットをアップ。同画像には「＃167cm ＃53kg ＃骨格ウェーブ ＃夏コーデ」と、自身の体型について詳細に明かすハッシュタグをつけている。この投稿に「にこるんが可愛すぎて最高！」「ヒップ部分が上がっていてめっちゃキレイ 日々の努力が伺えます」「53kgあるんですね、身長が167cmってものすごく高いですね」などの声が寄せられている。

藤田朋子「What is serious!?」藤田朋子の口からそんな“英語”が飛び出す事態が起きた。それは今年2月に公演された舞台『政見放送』の稽古中だった……。主演は馬場良馬、共演者には元AKBの島崎遥香、藤田にダンカンらが名を連ねた。事態を発端から関係者が語る。「舞台『政見放送』は演出のスタッフが映画畑の人ばかりで、舞台演出には不慣れでした。舞台の演技と映画などの映像の演技は別物です。なのに、舞台に関して慣れていない方ばかりが演出スタッフとして集まってしまったんです」（舞台関係者、以下同）加えて、メインキャストの島崎遥香も舞台の経験は数えるほどで不慣れ。「演出側が役者さんたち、さらには照明さん、その他のスタッフさんなど……現場をコントロールできていない状況が多々生まれていました。特に島崎さんは戸惑っていたようで……」演者と演出スタッフの間にズレそのため、いざ稽古が始まってもたびたび中断したという。「はじめは島崎さんが“どう演じればいいのかわからないです”と、稽古が止まっていました。周りが動いていても演技をやめたりとか……（苦笑）。“どうしたらいいかわからないです”、“どういう感情で演じたらいいかわからないです”というのはよく口にしていましたね……」“どのように演じる”のか、それは演出側が“欲しい演技”を提示するべきなのだが……。「当初は“ぱるるをどうにかしないと……”という空気でもあったのですが、“どう演じたらいいのか”という役者側の疑問に演出側が答えられないことがしばしばで。役者と演出以外のスタッフたちが“演出の奴らをどうにかしないと……”という雰囲気に変わりました。“なんでこう動くんですか？”などと役者が疑問を投げかけるのですが、映像をメインに仕事をしてきたためか、“そういう画（え）にしたい”と言うだけで、具体的ではなく……結果、演出側が“持ち帰らせてください”ということが頻繁にありましたね」舞台は客の目の前で演技する一発勝負だ。その意味でドラマや映画以上に、演者やスタッフたちが一丸となることが求められる。「一丸どころかイライラが募り、まとまりのない稽古場でしたね……。演者と演出側が揉めだすと、“はいはい、また始まった”と休憩じゃないのにタバコを吸いにいく人が出るような始末。舞台出演の多い藤田さんに相談するスタッフもいました」稽古場に響いた「What is serious !?」そんなある日のこと……。「演出側が役者1人ひとりに演出を付けていたときのことです。“このシーンはちょっとシリアスに”、“このシーンはちょっとコメディな感じにしたいんですよ”といった具合に。これまでみんなが溜め込んでいた鬱憤を晴らそうとしてくれたのか、藤田さんが“コメディもシリアスにやらないと面白くならないでしょ！“ワットイズシリアス!!??”と稽古場で一喝したんです。あなたにとっての“シリアス”ってどういう意味で言っているの、と……。そのとおりだと思いますし、それまで演出スタッフに不満のある人ばかりだったので、皆の気持ちを代弁するような一喝だったと思います。その瞬間は衝撃かつ納得ではあったんですけど、次の瞬間、昔のあの英語でキレた会見を思い浮かべてしまって……（苦笑）。ちょっと笑いをこらえました。まぁその喝が効いたのか、その後はまとまりはして、無事公演となりました」舞台は『政見放送』――政治も演技も、表に出ない裏側がやはり面白いということで……。

他人に寄生して生きる者たちの運命と格差社会の闇を描く、新時代の社会派復讐サスペンス「ヒル」。4月1日今夜放送された第5話では、柳俊太郎演じる正体不明のヨビの過去が明らかになった。※以下ネタバレを含む表現があります。ご注意ください。赤楚衛二がSeason1、坂口健太郎がSeason2、それぞれで主演を務める本作は、他人になりすましをされた青年が、他人に寄生する不法滞在者“ヒル”の存在を知り、彼らに果敢に立ち向かっていく物語。その中でなぜ、ヒルたちが産まれてしまったのか。なぜ、彼らは社会から落ちこぼれてしまったのかを知り、彼自身もまた人としての本当の愛情に気づき、心の機微を取り戻していく様を描いていく。「ゲームをもっと面白くする方法がある」とヨビが激しさを増して動き始めた今回。警察に捕まったチロル（岩永洋昭）の口から、ヨビがゾーカ（吉川愛）の拾いの父を殺害した理由が語られる。また、ヨビの側近であるミロ（松澤匠）の存在や、ヒル狩りのカラ（坂口健太郎）が仮面の男を探していると語られた。警察は、徐々に事件の全貌を捉え始め、ヨビを追うためにユウキ（赤楚衛二）とゾーカを追う。しかし、居酒屋で村尾（利重剛）がヨビとミロにより殺害されてしまう。そして、鈴木（小西真奈美）の前に現れたカラは、仮面の男に繋がる情報とヨビの本名で取引を持ちかける。ヨビの本名は“田中美花得”であることが明かされ、過去の情報と照らし合わせるよう言葉を残し、姿をくらませる。一方、ゾーカは普通の人生を送るようユウキへ提案するが、復讐を手伝うことを宣言。鈴木は署で田中美花得の過去を調べると、母とその愛人の子であること、14歳のときに母親を殺害した事件が明らかに。動機は、愛人との関係に苦しむ母親を救うため、と語り少年院へ送られた。その後、愛人だった男が何者かに殺害され、田中美花得は失踪、ヨビが誕生したのだ。しかし、その事件の凶器からは、カラの指紋が出る…。来週は、いよいよ最終回。ゾーカの単独行動により、一人になるユウキ。ミロとゾーカの危険な取引。ヨビはクライマックスにふさわしい舞台を見つけたとユウキを座して待つ。果たして、ヨビが描くクライマックスとは？物語は、加速していく。WOWOWオリジナルドラマ「ヒル」は毎週金曜日23時～WOWOWにて放送・配信中（全12話）。（cinemacafe.net）

女優の藤田朋子が15日に自身のアメブロを更新。夫でアコーディオン奏者の桑山哲也からのサプライズプレゼントに感激した日のエピソードをつづった。この日、藤田は「今朝は母に付き添って病院へ」と報告し「母を送って帰る頃に、泊まりの仕事で広島にいた桑山くんも『品川駅に着きます』と連絡」と桑山から連絡があったことを説明。「『マクドナルド寄っていい？』と連絡してドライブスルーへ！」と帰宅途中にマクドナルドへ立ち寄ったことを明かした。続けて「ちょうど家の前の道で、桑山くんと遭遇」と述べ「フロントウインドウから嬉しくなって手を振ると、桑山くんも運転席側の窓から手を振ってた」と桑山の様子を説明。「出来立てホカホカのマックを抱えて玄関に入ると大きな花束」と花束を発見したそうで、桑山に「広島で貰ってきたの？」と尋ねると「買ってきたんだよ」と返答があったことを明かした。また「今日は、ホワイトデーだからさ」「クッキーとかより、花束の方が嬉しいだろうと思って」と言われたことを報告し「嬉しいやないかぁ～いっ」と感激した様子でコメント。最後に、花束を手にした自身の写真とともに「夫よ～！！ありがとう～！！」と感謝をつづり、ブログを締めくくった。

アプリ版「ぴあ」の表紙をデザインしている及川先生のイラストレーション制作過程を「making of」として公開いたします。今月は藤田ニコルさんです。イラスト

ABEMAオリジナルドラマ「30までにとうるさくて」のスピンオフドラマ、柳俊太郎主演「結婚してとうるさくて」の配信がスタートした。「30までにとうるさくて」は、現代の東京を生き抜く29歳独身女性たちの恋、キャリア、性、友情の物語。20・30代女性を中心に、多くの共感の声が寄せられた。そして今回配信がスタートした「結婚してとうるさくて」は、「30までにとうるさくて」にも登場していた、広告クリエイターとして働く29歳の鎌田知也を主人公に、複数の女性たちから“結婚してアピール”を受けるも、まだ結婚したくない男の心の内を男性視点でリアルに描くドラマ。料理上手で家庭的な西野まりえと、弁護士として働きながらインフルエンサー業もこなすバリキャリ女子・白石梨沙子。真逆な2人からのアピールに、知也はどんな決断をするのか…？柳さんが知也を演じるほか、西野まりえ役を1年半ぶりのドラマ出演となる今泉佑唯。白石梨沙子役は、元武術太極拳選手で新世代アクション女優としても注目の山本千尋が務める。＜キャストコメント＞・柳俊太郎『30までにとうるさくて』に引き続き、知也を演じる事が出来て素直に嬉しかったです。さらに監督・金井紘さんの演出でまた、自由で自分勝手なのにどこか愛くるしさのある知也を作り上げていくことをとても楽しみにしておりました。今回は知也の目線というか、『30までにとうるさくて』よりさらに知也のわがままな姿が描かれているので、そのどうしようもない情けない部分を出せるように意識していました。この知也という男は極端に結婚に興味がない人間ではありますが、そんな人間のなかなか人には言えない素直な部分を女性に見ていただけたらと思います。男性の方は、少しでも共感できる部分もあると思うので、今回出てくる女性の意見を聞きながら、ちょっとでも自分の結婚観を見つめていただければなと思います。・今泉佑唯ずっと気になっていた作品だったので、お話をいただいたとき信じられなかったです。そして、素直にすごく嬉しかったです！監督さんからまりえちゃんはあざと女子と言われたので、あざとさを意識して演じました。この作品を通して、女性からの何気ないアピールが男性にとって"結婚"というものをプレッシャーに感じさせてしまうことを知ることができました。なので、お付き合いをする前に「何歳までに結婚をしたいと思っている」という意思を相手に伝えることが大事なのかなと思いました！男女の価値観の違いって難しいですね。・山本千尋リアリティー番組や日常の隙間を見れるような配信が人気の今、とても共感深くリアルな物語を「演技者として、作品として魅せる」という挑戦に携わらせていただくことができて、とても嬉しかったです。『30までにとうるさくて』同様、『結婚してとうるさくて』でも、まさに登場人物が十人十色ではっきりと物語を色づけているので、私自身、白石梨沙子という女性を原色のように強く演じたいと思いました。現代社会が日々変化をしているように愛の形も人それぞれで、結婚というテーマも含め、生活全てが哲学的だなと改めて考えさせられることが多くありました。コミカルな演出の中に、楽しむことも悩むことも総じて愛おしいと思える瞬間が私自身たくさんあったので、ご覧いただける皆様にも人間らしい愛おしさをぜひ感じていただきたいです。「結婚してとうるさくて」はABEMAプレミアムにて配信中。「30までにとうるさくて」は3月3日（木）23時～6日（日）23時まで全話無料配信。（cinemacafe.net）

２０２２年２月２０日、モデルでタレントの藤田ニコルさんが、Twitterを更新。公開された１枚の写真に、ファンがざわついています。藤田ニコル「２４歳になりました」同投稿で、２４歳の誕生日を迎えたことを明かした藤田さん。２００９年からファッション誌のモデルとして活躍している藤田さんは、かわいらしいビジュアルと明るい性格で、数々のテレビ番組にも出演してきました。芸能界デビューから１０年以上が経過している藤田さんにとって、２４歳という年齢には感慨深いものがあるのでしょう。「自分が２４歳なことにビックリ」と、自身が幼い頃の写真を投稿したのです。24歳になりました自分が24歳なのが1番ビックリ。早生れだから25の代。ビックリ。これからも　自分らしく⭐ pic.twitter.com/S6oCbktj6f — 藤田 ニコル(にこるん) (@0220nicole) February 19, 2022 ドレスにティアラ、イヤリングなどを着けて写真に写る、幼い頃の藤田さん。花束を持ちやわらかい笑顔でカメラを見据える姿は、すでにモデルとしての風格が漂っています！投稿を見た人たちからは、お祝いと驚きのコメントが寄せられていました。・すごい。モデルの片鱗が、この頃からしっかりとありますね…。・何歳の頃の写真なのかな？プリンセスみたい！・かわいすぎる。これぞまさに『天使』だ！幼い頃から顔立ちが整っていた藤田さんですが、外見だけでなく内面も美しかったからこそ、『今』があるのでしょう。今後の藤田さんの活躍にも、期待が高まりますね！[文・構成／grape編集部]

ミレニアム・パレード(millennium parade)の常田俊太郎が、遥海の新曲「Pride (Strings and Piano Reprise)」にプロデュース＆アレンジで参加。楽曲は2022年1月26日(水)リリースの遥海1stCDアルバム『My Heartbeat』に収録される。常田俊太郎が遥海「Pride」をアレンジ常田俊太郎は、King Gnu(キングヌー)常田大希の兄であり、ミレニアム・パレードのメンバーでもあるバイオリニストだ。今回は映画『科捜研の女 -劇場版-』＆テレビ朝日系木曜ミステリー「科捜研の女」Season21の主題歌などを担当するシンガー遥海のメジャーデビュー曲「Pride」をリアレンジ。自身もバイオリンで参加している。レコーディング映像も公開リアレンジした楽曲「Pride (Strings and Piano Reprise)」のティザー映像も公開。打合せをしながらレコーディングをして楽曲を作り上げていく遥海と常田俊太郎の姿を垣間見ることができる。＜常田俊太郎コメント＞メジャーデビュー曲「Pride」のアコースティック・アレンジ版を、遥海さんと一緒に創りました。シリアスでありながらチャーミングに、そして強さを纏った素敵な仕上がりになってます。ぜひ、オリジナル版と併せて聴いてみてください。【詳細】■遥海 新曲「Pride (Strings and Piano Reprise)」※2022年1月26日(水)発売 遥海 1st アルバム『My Heartbeat』に収録。■遥海 1st アルバム『My Heartbeat』CD発売日：2022年1月26日(水)・通常盤(CD) 3,300円・初回生産限定盤(CD＋BD) 4,400円＜収録曲＞※共通1. Be Alright2. Dotchi3. Pride4. 声5. Don’t want your love6. WEAK7. ずっと、、、8. Two of Us9. スナビキソウ10. Pride (Strings and Piano Reprise)＜Blu-ray「HARUMI LIVE 2021 “FOCUS”」＞1.記憶の海2. Don’t Break My Heart3. FLY4. スナビキソウ5. WEAK6. answer7. Pride8. ずっと、、、9. Hearts Don’t Lie10. 声

今回、ご紹介するのは、『藤田玲の＃カモマイ-ムチャぶりすごろくバラエティー-』。俳優、アーティスト、バラエティータレントなど、マルチに活躍中の藤田玲さんがメインMCを担当。イケメン俳優陣が危険なトークを繰り広げる番組です。MCの藤田玲さんと、レギュラー出演者の赤澤遼太郎さんにお話をうかがいました。「僕たちの素顔をお見せできると思います」藤田玲さん（右）、赤澤遼太郎さん（左）『藤田玲の＃カモマイ-ムチャぶりすごろくバラエティー-』（以下、『＃カモマイ』）は、MC藤田玲さんの家という設定で、プライベートでも仲の良い俳優仲間が毎回ゲストで登場。藤田さん、ゲスト俳優、そして、レギュラー出演する居候役の赤澤遼太郎さんの3人で、タイトル通り、ムチャぶりのお題が書かれたすごろくをテーマにトークを繰り広げる番組です。ゲストとして登場するのは、ミュージカル『刀剣乱舞』の鳥越裕貴さん、『絶狼〈ZERO〉 -BLACK BLOOD-』の武子直輝さん、ミュージカル『憂国のモリアーティ』の平野良さん、『Club SLAZY』などの藤原祐規さん、舞台・ドラマ・映画『八王子ゾンビーズ』などの牧島輝さんと久保田悠来さんら、藤田玲さんと共演経験がある豪華イケメン俳優たち。苦楽をともにした旧知の仲だけに、そのトークは、ピー音が鳴り響いたり、スタッフ陣が止めに入ったりするほど、過激でぶっちゃけた内容。笑顔あふれる楽しい番組となっています。ーーこの番組の誕生のきっかけを教えてください。藤田さんお昼のバラエティ番組『猫のひたいほどワイド』（テレビ神奈川／2016年4月7日～2020年3月26まで、藤田さんが木曜MCを担当）で、“ムチャぶり”という私のキャラが生まれまして。プロデューサーさんと“新しい番組をやりたいですね”という話をしているうちに、僕の主演映画『ダブルドライブ』やブラスタ（藤田さんがシンガーとして参加した、ワルメン応援&リズムゲーム『ブラックスター -Theater Starless-』）の関係者など、僕を支えてくださっている方々が集まって、お話が進んでいきました。赤澤さん本当に、すべて藤田さんのご縁でできた番組です。ーーおふたりが出会ったきっかけは？藤田さんMANKAI STAGE『A3!』です。赤澤さん約3年前ですね。ーー意外です。距離感が近いようにお見受けしたので、もっと古いお友達なのかと思っていました。赤澤さんそう思っていただけて嬉しいです。藤田さん『A3!』は定期公演数が多いので、一気に仲が深まったんです。ーー赤澤さんから見て、藤田さんの魅力は？藤田さん俺、外に出ていようか？（笑）。赤澤さんいいえ、むしろいてください（笑）。藤田さんのお人柄はこの番組に表れていると思います。もう一度、藤田さんと一緒に仕事がしたいという方々が集まってできた番組ですから。僕自身、藤田さんとは、『猫のひたいほどワイド』で初めてお会いしてから、また是非ともお仕事したいなと思って。『A3!』でご一緒できてめちゃくちゃ嬉しかった記憶があります！そして、藤田さんのお芝居の技術や視野の広さなど、知れば知るほど尊敬が深まりました。それに、僕たち後輩をかわいがってくれる、本当に面倒見の良い方です！藤田さん隣で聞いていると、恥ずかしくなりますね（笑）。ーー具体的には、どのようなことを藤田さんから学びましたか？赤澤さんこのお仕事をしていると、短い期間しかご一緒しないスタッフさんも少なくはないので、コミュニケーションをとるのがどうしても難しかったりする瞬間もあります。藤田さんは子どもの頃から映像の現場など様々な経験をされているので、短時間でも現場を全体的に見渡すことができる故の気遣いや立ち振る舞いがあり、非常に勉強させていただいています。ーー番組第1回目のゲスト、鳥越裕貴さんからエンジン全開でした。鳥越さんを“ちゅんちゅん”と呼んでいらっしゃるのですね。藤田さん鳥越さんは、共演したりお話をしたりする前に、僕が出演した舞台『殺人鬼フジコの衝動』（新垣里沙さん主演）を観に来てくださって。『殺人鬼フジコの衝動』で共演した村田充くんが鳥越さんのことを“ちゅんちゅん”と呼んでいて、「鳥越っていう良い役者がいるんだ。この舞台を面白かったと言ってたよ」と教えてくれて。充くんに刷り込まれて、僕も“ちゅんちゅん”と呼ぶようになったんです。ーー鳥越さんとのトークのお題が発展して、嫌いな若手俳優の話が出てくるところも、面白かったです。コンプライアンスが叫ばれる昨今の番組で、ひさしぶりにピー音を聞きました（笑）。藤田さんコンプライアンスは、編集にゆだねようと思っています（笑）。遼太郎は『猫のひたいほどワイド』で火曜リポーター（2018年4月3日～2019年3月26日まで）をやっていたのですが、『猫のひたいほどワイド』をご覧になっていた方が『＃カモマイ』を観たら、“昼というしばりがなくなると、こんなに解放されるのね”と驚いていただけると思います。ーー番組の終盤には、ゲストの久保田悠来さんが赤いバスローブを着て登場する回があるとか。藤田さん久保田さんはバスローブがとてつもなく似合うんです。それでいて、トークが面白い。『＃カモマイ』は久保田さんの魅力を最大限に引き出していると思います。遼太郎は久保田さんとお仕事をご一緒するのが初めてだったのですが、お話疲れていたほどで（笑）。赤澤さんマラソンを走った後のような感覚に陥りました（笑）。藤田さん久保田さんが放送に載せられないような、色気過ぎる発言ばかりされていたんですよ。赤澤さん収録した当時、僕は事務所を代わったばかりで、マネジャーさんの反応が心配でしたが、久保田さんのボールを受けるために頑張りました。疲労感も楽しかったです（笑）。ーー最後に、番組の見どころをお願いします。藤田さんスタッフさん、遼太郎や番組ゲストの方々が僕に協力してくださり、愛がたっぷり詰まった番組になっています。遼太郎やゲストの方々とは、完全にプライベートで会っているときのテンションで話しています。赤澤さん確かに、全く作っていませんね。藤田さんファンの皆さまに僕たちの素顔をお見せできると思います。ぜひ番組を楽しんでください。インタビューのこぼれ話藤田さんの公式Twitterで話題を呼んでいた、藤原紀香さん撮影の美麗ポートレートについて「あの写真は、舞台『南太平洋』（2015年）で、地方をまわっていたときのものです。そのとき、金沢で1日だけオフがあって、ホテルでゲームをしていたら、紀香さんからお電話をいただいて。“玲くん、今日ヒマ？”と誘われ、紀香さんのお友達も合流して、いろいろなところを観光したり、紀香さんお薦めの蕎麦屋さんへ行ったり、市場で新鮮なウニを割って食べたりしたんです」（藤田さん）。それを聞いた赤澤さんが、“うわ、おいしそう！ロケ？”と思わず一言。即座に“プライベートだよ！”と突っ込みを入れる藤田さんの姿に、『＃カモマイ』さながらの掛け合いの妙を感じました！Information『藤田玲の＃カモマイ-ムチャぶりすごろくバラエティー-』2022年1月3日より、TOKYO MXにて毎週月曜日22：00～1月5日より、テレビ神奈川にて毎週水曜日24：30～／とちテレにて毎週水曜日25：00～1月11日より、群馬テレビにて毎週火曜日19：00～1月18日より、サンテレビにて毎週火曜日25：30～配信版はミクチャにて、1/6開始※都度課金MC：藤田玲レギュラー：赤澤遼太郎ゲスト：鳥越裕貴、武子直輝、平野良、藤原祐規、牧島輝、久保田悠来“はじぶら”ゲスト：霜降り明星せいや製作：「藤田玲の#カモマイ」製作委員会（AMGエンタテインメント／テレビ神奈川／ドルチェスター）©2022「藤田玲の#カモマイ」製作委員会文・田嶋真理 スタイリスト・小田優士（藤田玲さん、赤澤遼太郎さん）ヘアメイク・小林麗子（do:t／藤田玲さん）、三根英世（do:t／赤澤遼太郎さん）文・田嶋真理 スタイリスト・小田優士(藤田玲さん、赤澤遼太郎さん) ヘアメイク・小林麗子(do:t/藤田玲さん)、三根英世(do:t/赤澤遼太郎さん)

モデルで俳優の柳俊太郎が、動画配信サービス「Netflix」とファッションブランド「BEAMS」のコラボレーション商品「Netflix × BEAMS」コレクションのイメージモデルに起用された。「Netflix × BEAMS」コレクションは、今年5月にNetflix初のブランドアイテムとして展開され、話題を呼んだ。第2弾となる今回は「好きな時に、好きな場所から、好きなだけ映画やシリーズを楽しめる」というNetflixのサービスからインスピレーションを受け、「どこでもNetflix」をテーマに制作。利便性の高いアイテム12点が、BEAMS公式オンラインショップおよび11店舗、NetflixのECサイト「Netflix.shop」にて18日より順次発売される。最新コレクションではNetflixシリーズ『今際の国のアリス』に出演した柳と女優の三吉彩花をモデルに起用。同作で柳は、日本刀を武器とし顔一面に刺青を入れた佐村隆寅役を、三吉は元警視庁鑑識課の安梨鶴奈役を演じた。また、2022年12月にはシーズン2の配信も決定している。

リフレインの手法を駆使したエモーショナルな舞台が高い評価を集め、マームとジプシーを旗揚げ以降、数多くの作品を精力的に発表してきた藤田貴大さん。しかしこの2年、中止や延期に見舞われ、思ったように作品を上演できない状況が続いた。立ち止まり新たな気づきを得た演劇作家の、新たな挑戦。「岸田國士戯曲賞を受賞して今年でちょうど10年になりましたが、かなり走り続けてきたんですよね。ほとんど家に帰らない生活だったのが、急に家にいなきゃいけなくなって、なんだか楽しかったんですよ。ずっと劇場の中にこもっていたのが、家の近所を散歩したり、公園を眺めて過ごす時間ができて。公演ができなくて大変ではあったけれど、ネガティブにはならなかったですね」そんななかでも創作意欲は衰えることなく演劇活動は続けていたそう。「最初の2週間くらいはお酒飲んで散歩するくらいだったのが、徐々におもちゃを買いだして、それを使って家の中でやっぱり演劇の稽古をするんですよ（笑）。プロットを作ってダイアローグを書いて、それを映像作品化させてみたり。あと、過去に書いた台本を読み返して、自分ってなんだったんだろうと考える時間を持てたし。役者とも、これまでは直接ぶつかりながらやっていたのが、少し俯瞰できたのもよかったです」そんな経験からあらためて今、あえて劇場に足を運んで演劇を観るということについて考えるように。「こんな状況の中で、せっかく劇場まで観に来るわけだから、映像でやれないことを演劇はやるべきだと思ったし、他のジャンルと変に張り合おうとしなくていいんだと思ったんです。映像作品は、どうしたって現在との時差があるけれど、こういう現実がフィクションを追い越してしまった今、演劇だからできる現在へのコミットの仕方がある気がしていて。それって、もしかしたらめちゃくちゃすごいことじゃないかと」目前に控えるのは、ドイツのシューズブランド・trippenと組み、靴にフォーカスを当てて制作した『BEACH CYCLE DELAY』の東京公演。「この10年の間に20代の頃に描いていた地元の街もずいぶん変わったし、身近な人の死をいくつも経験したんです。だから、10年前の調子では作品に向かい合えなくて。今36歳になった自分は、長くモチーフにしてきた“海”とか“水”にどうしたら関わり直せるかということを考えて作った作品です。3作の連作ですが、いろんな事情で『CYCLE』という作品は製作に3年くらいかかっている。こんなに時間をかけたものってあまりないし、最近の自分の作品の中では一番先端にあるものになったので、ぜひ観てほしいですね」そして年明けには、沖縄・那覇に新しく開館した劇場のこけら落とし公演となる新作『Light house』が予定されている。かつて沖縄戦を描いた『cocoon』という傑作を発表しているが、今作もテーマにあるのは“水”だ。「沖縄は、昔からずっと真水の確保が難しい土地だというのもあって、水に対しての感覚が特殊なんですよね。井戸がとても神聖な存在だったりするんです。水を中心に人間の営みが形成されて、その水の流れがまた新たな営みを生んでいる。一方で、人が無自覚に環境や生物に影響を与えてしまっているという現実もあって。何かが誰かに繋がってしまう、その流れを“水”に結びつけて描けないかと。今回のタイトルは灯台という意味なんですが、演劇の世界において劇場は灯台のような場所だと思うんです。最近、観客の皆さんを、劇場で待っているという感覚を再確認していて。それもまた灯台と重なるものがある。水の流れのこと、そして灯台＝劇場という関係がうまく噛み合えば、いい新作になるんじゃないかと思っています」BEACHCYCLEDELAY『BEACH CYCLE DELAY』12月9日（木）～12日（日）新宿・LUMINE0一般4500円ほかマームとジプシー TEL：070・5454・7311タイムスケジュールなど詳細は公式サイトにて。撮影・宮田真理子『Light house』沖縄公演／2022年2月4日（金）～6日（日）那覇文化芸術劇場なはーと 小劇場一般3000円ほか那覇文化芸術劇場なはーと TEL：098・861・7810東京公演／ 2022年2月18日（金）～3月6日（日）東京芸術劇場 シアターイースト一般5000円ほかマームとジプシー TEL：070・5454・7311ふじた・たかひろ1985年生まれ、北海道出身。2007年よりマームとジプシーを主宰し、全作品の作・演出を手がける。’11年に演劇界の登竜門・岸田國士戯曲賞を26歳で受賞し注目される。’16年、『cocoon』で読売演劇大賞優秀演出家賞受賞。※『anan』2021年12月15日号より。写真・小笠原真紀インタビュー、文・望月リサ（by anan編集部）

“谷川俊太郎の詩入り”チョコレートの限定セットが登場。東京・世田谷のチョコレートショップ「アイコン ショップ(EYECON SHOP)」から数量限定で販売される。谷川俊太郎の“詩を味わう”チョコレートアイコン ショップの人気スイーツ「谷川俊太郎の詩のチョコレート」は、その名の通り、日本を代表する詩人・谷川俊太郎の作品を刻んだユニークなタブレットチョコレートだ。まるで本を眺めているかのような美しいビジュアルはもちろん、ビーン・トゥ・バーチョコレートの先駆けである東京のチョコレート工房「ショコル(xocol)」とコラボレーションした、贅沢な味わいでも高い支持を集めている。人気チョコ2種を“食べ比べできる”限定セット今回はそんな「谷川俊太郎の詩のチョコレート」の2周年を記念して、シリーズの人気チョコレートを食べ比べできる限定セットが登場。2021年にリニューアルし、“おいしさUP”したばかりの「二十億光年の孤独」と「朝のリレー」の2種のチョコレートセットで、今回のために一部特別なカカオへの変更も予定されている。おしゃれなペーパーバッグなおペーパーバッグは、現在販売していない初期のデザインを採用。印象的な長い栞紐は、手提げ・肩掛け・蝶結びと様々なアレンジを楽しむこともできる。【詳細】「朝のリレー」 「二十億光年の孤独」限定チョコレートセット発売日：2021年11月27日(土)価格：2,800円【店舗情報】アイコン ショップ(EYECON SHOP)住所：東京都世田谷区中町2-5-3TEL：03-6310-0446

チョコレートショップ「アイコン ショップ(EYECON SHOP)」から、詩人・谷川俊太郎の作品「朝のリレー」をモチーフにした新作チョコレートが登場。"英訳版"が、2022年5月以降に発売される。谷川俊太郎の“詩を味わう”チョコレートに新作“文学を味わう”をコンセプトに企画されたこの商品は、日本を代表する詩人の1人として知られる谷川俊太郎の作品をチョコレートの表面に刻んだ、文字通り“文学を味わう”チョコレート。これまでに第1弾「朝のリレー」、第2弾「二十億光年の孤独」が発売されており、2021年にはリニューアルも行った。第3弾となる新作のモチーフに選ばれたのは、「朝のリレー」の英語版「Morning Relay」だ。「朝のリレー」を英語訳で「朝のリレー」の英語訳は、これまで出版物として印刷されたことがない貴重な内容。活版印刷の技術を応用した新しいスタイルのチョコレートを提案する「アイコン ショップ」が、谷川俊太郎の英訳を長きにわたって手掛けてきたウィリアム・I・エリオットの協力を得て販売する。ナッツのように芳しく濃厚な味わいチョコレートは、日本におけるビーン・トゥ・バーチョコレートの先駆けである、東京・深沢のチョコレート工房「ショコル(xocol)」が製造。石臼で丹念に挽かれたカカオ豆の力強くも繊細な味わいと、あえて溶かさないことで食感を残した粗糖のやさしい甘みが楽しめる。使用するカカオ豆は、和文「朝のリレー」とは異なるコロンビア トゥマコ産。ナッツのように芳しく、クリーミーで濃厚な味わいとなっている。【詳細】谷川俊太郎「Morning Relay 」チョコレート( 翻訳：ウィリアム・ I・エリオット、川村和夫)販売時期：2022年5月以降取扱店舗：アイコン ショップ ※来店の際は事前連絡が必要、アイコン ショップ オンラインショップ価格：1,400円(予定)内容量：35g(予定)【店舗情報】アイコン ショップ(EYECON SHOP)住所：東京都世田谷区中町2-5-3TEL：03-6310-0446※二子玉川より移転。

1950年代から80年代へ、激動の時代を生きた女性たちの生きざまを、見かけはそっくり、性格は正反対の双子の姉妹を通して描く“ダークコメディ”が日本初上陸。戯曲を立ち上げる際、作者のピュリッツァー賞作家ポーラ・ヴォーゲルが指定した仕掛けがさらに痛快だ。大原櫻子、八嶋智人、小泉今日子の、人気と実力を兼ね備えた豪華メンバーを前に、演出家・藤田俊太郎の采配はいかに!?2022年の初頭を飾る話題作への思いを聞いた。この作品は女性の言葉で出来ている――この『ミネオラ・ツインズ』という作品について、まず最初に、藤田さんがどのような点に心惹かれて演出に乗り出したのかを教えていただけますか？一番は、この戯曲が“女性の言葉で出来ている”点ですね。ミネオラという町を舞台に、1950年代、1969年、1989年が描かれた物語で、それぞれの時代を生きた双子のマーナとマイラ、非常に対照的な人格を持ったふたりの女性の言葉がきらびやかに散りばめられています。アメリカでよく使われる言い方ですけど、その会話は、ある時は沈黙した言葉であり、ある時は沈黙を破る言葉であると思います。慣習の中で発言権を持てない言葉と、突破して語られる強い発言、その両方の側面が描かれています。そうした女性の言葉、価値観に強く惹かれて、演出したいと思いました。――ミネオラのツインズ、双子の彼女たちは真逆の性格なんですね。『ミネオラ・ツインズ〜六場、四つの夢、（最低）六つのウィッグからなるコメディ〜』メインビジュアルマーナは保守で、マイラはリベラル。社会情勢や古い慣習、もしくは「こうあるべき」といった既成の概念の中で青春時代を送り、その後も生きていこうとしたマーナと、そうした時代に、自分の価値観や生き方はそこにはないと感じ、違う考えを見つけようとしたマイラがいる。この作品の妙は、このふたりの人生を、ひとりの俳優が瞬時に入れ替わって演じることです。この作品には「六場、四つの夢、（最低）六つのウィッグからなるコメディ」という副題がついていまして、ひとりの俳優がウィッグつまりカツラと衣装を付け替えて、マーナとマイラ、ふたりの人物を表現することが、本作の非常に大事な要素になっています。俳優の演じ分けが、時代の変化だったり、アメリカの二大政党のメタファーになっている、そういった構造です。３つの時代を表す演出、キーワードは「具象と抽象のあいだ」――作者のポーラ・ヴォーゲルは、そのようにひとりの俳優が二役を演じ分けることについて、「つねにホルモンの影響による興奮状態で演じて欲しい」とも指示しているとか。興奮状態のまま演じてください、というのはいろんな意味を含んでいて面白いですね。これにはふたつの側面があると思うんです。ひとつは、物語のスタートが50年代なので、華やかに、繁栄していく時代の興奮を表現するという意味。もうひとつは、そもそも演じるということには、それだけの生命力が必要という意味なんじゃないでしょうか。――なるほど。藤田さんは、朗読劇の『ラヴ・レターズ』（A.R.ガーニー作）を演出されていますが、本作と時代が重なるので、すでにその背景についてはお詳しいのでは。幸運にも、そうなんですよね。『ラヴ・レターズ』は1930年代から80年代までの男女の話ですので、まさにマーナとマイラが生まれて、年齢を重ねていく時代と重なっています。あの時代の激動のアメリカを“二十世紀を映し出す鏡”と捉えると、アメリカを通して、日本人である私たちの生活も見えてくるし、世界の中で個人がどう生きてきたのか、どう生きるしかなかったのかということも見えてくるんじゃないかなと思います。――『ラヴ・レターズ』は朗読劇なのでシンプルな舞台ですが、今回この『ミネオラ・ツインズ』の３つの時代の変遷を、舞台にどう表わそうと考えていらっしゃいますか？そうですね、具象と抽象のあいだを行きたいなと思っていて。50年代、69年、89年と３つの時代の幅が広いので、具象になり過ぎると時代を制約してしまって、次の時代に移って行けなくなる。じゃあ、具象と抽象のあいだを行くとは何かというと、それは演劇でしか表現出来ないことだと思うんですよ。１時間半もしくは２時間という上演時間の中で、これだけの時代が移り変わり、人格も変えていくとなると、その表現はもう演劇が、演劇たる理由のひとつになると思うので。カツラや衣装が変わるというのは具象ですよね。それ以外の要素を出来るだけ省いて、作家のポーラ・ヴォーゲルさんが託した女性の言葉……、最初に言ったことですね、この女性の言葉で、この芝居をつないでいきたいなと思っています。「舞台上でウィッグを替える瞬間も見どころです」――今回、ツインズの演じ分けに挑むのは大原櫻子さんです。大原さんとは初めての舞台作りになりますか？初めてです。でも今回はありがたいことに稽古開始の半年前、ワークショップの時間を作っていただいたので、大原さんだけでなく、八嶋智人さん、小泉今日子さん、全キャストと早い段階で舞台創りが始まっています。読み合わせをしたり、動いたりして、作品に対する共通認識を作ることが出来ました。大原さんは、人間の中における二面性を、良い意味で極端に演じることが出来るし、入れ替えることが出来る方ですね。この知的な演技の切り替えは、彼女独自の天性だと僕は思います。先ほどの“ホルモンの影響による興奮状態”に瞬時に行ける俳優ですね。左から大原櫻子、八嶋智人小泉今日子。大原が双子のマーナとマイラを一人二役で演じるほか、八嶋、小泉もそれぞれ二役を担う――八嶋さんはマーナの息子ケニーとマイラの息子ベン、小泉さんはマーナの婚約者ジムとマイラの恋人サラを演じます。このおふたりも二役の演じ分けに挑みますが、とくに小泉さんは男性（ジム）をどう表現されるか、注目です。八嶋さんと小泉さん、このふたりも世代も性別も越えて対極の役を演じます。おふた方とも、これまでの俳優人生でさまざまな役に挑戦なさっているので、対極の役を演じることを楽しんでいただけるのではないかと思っています。おふたりなら複雑で多層的な人間を舞台上に立ち表せることができる。小泉さんのジム役はこれぞ50年代の若いアメリカの青年の精悍さ、サラ役は同性を愛する女性の包容力を持っているなとワークショップを通して思いました。ジェンダーや役を見事にそして、軽々と超える俳優の皆さんの芝居はとても面白く、沢山の発見がありました。ワークショップの最後には「演劇はいつも新しく、最前線の表現である」という言葉が、皆さんから出て来たんですよ。充実した時間でした。――副題にはコメディとあるけれど、もっと深層的な味わいが潜んでいるように感じます。悲劇でもあり、喜劇でもあると考えていいのではないでしょうか。“悲喜劇”が一番適していると思うんですが、つまり物事はいろんな見方が出来る、それがこの作品に貫かれているテーマですね。製作の皆様が“ダークコメディ”という、とてもいいネーミングをつけてくださいました（笑）。笑えて悲しい、人生の物語ですね。――スパイラルホールでの上演も、とても独創的な香りがします。あの空間をどのように使われるのでしょうか。スパイラルホールは、これまで非常に野心的な作品を上演し、新しい価値観を作ろうと、革命的な思想を持って運営されて来た場所だと思うんですよ。だからこの『ミネオラ・ツインズ』を上演するのに適している場所じゃないかなと。革命的な場所で革命的な作品を上演したいと思っています。ホールの真ん中にステージを作ります。お客様が舞台を囲む形ですね。大原さんは、最初から最後まで出っ放しです。ウィッグの付け替えもぜひ楽しんでいただきたいですね。舞台上でウィッグを替える瞬間に幾つかの設え、演出の仕掛けを用意しています。演劇的マジックに期待していただけたら。この『ミネオラ・ツインズ』は、合わせ鏡のように、私たちの言葉や人生が込められた作品です。観終わった後に、この先の未来につながるエネルギーを感じ取っていただけるのではないでしょうか。囲み舞台の劇場で、この芝居を皆さんと共有出来ることを楽しみにしています。取材・文上野紀子『ミネオラ・ツインズ～六場、四つの夢、（最低）六つのウィッグからなるコメディ～』作：ポーラ・ヴォーゲル演出：藤田俊太郎翻訳：徐賀世子出演：大原櫻子八嶋智人小泉今日子ほか2022年1月7日(金)～2021年1月31日(月)会場：東京・スパイラルホール11月5日(金)10:00より先行発売！チケット情報はこちら

劇作家・演出家の鈴木アツトを中心に、2003年に立ち上げられた劇団印象-indian elephant-の新作『藤田嗣治～白い暗闇～』が10月27日(水)より下北沢・小劇場B1にて開幕。印象と書いて“いんぞう”と読む同劇団は、「遊びは国境を越える」という信念の元、遊びから生まれるイマジネーションにより言葉や文化の壁を越えて楽しめる作品を展開。劇場を出た観客の生活や目に映る日常の景色の印象をガラッと変える舞台芸術の発信を目指している。今回は、第二次世界大戦時に国家によって翻弄された芸術家を描く「国家と芸術家」三部作シリーズの1作を上演する。同シリーズは、エーリヒ・ケストナー、藤田嗣治、ジョージ・オーウェルの3人に注目するもの。昨年はドイツの児童文学作家ケストナーの評伝劇を上演し、ナチスによって出版禁止処分を受けた彼の人生が、新型コロナウイルスによって活動を制限された人々の生活と重なり、多くの共感を得ている。今回は1920年代初頭に乳白色の下地″という独自の技法を確立し、日本人として初めてパリで成功した画家・藤田嗣治を題材に。彼の人生の、パリ時代（1913年～29年）と、日本に帰国後、トレードマークのおかっぱ頭を丸刈りにし、軍部の協力要請に従って「アッツ島玉砕」等の戦争画の創作をしていく太平洋戦争時代（1938年～45年）に焦点を当てた評伝劇を創作。戦争画とは戦争を題材として描かれた記録絵画で、軍の宣伝や戦意高揚に利用されたものだが、本作では戦争画を巡る大波に藤田がどう巻き込まれていったのか、新聞記者・住喜代志との関係の中で描いていく。作・演出の鈴木は「エコール・ド・パリの寵児と言われ、1920年代に大成功した藤田嗣治。国際経験も豊富な彼が、なぜ日本型ファシズムに乗っかり戦争画を描くに至ったのか？ 太平洋戦争時の藤田がどんな野心を持っていたのか？ 書くことで体感しようと思い、この戯曲を書き始めた」とコメントしている。藤田嗣治の２つの時代を取り上げた作品で、なぜ彼が日本にこだわり、戦争画を描くのに至ったのかを描き、表現者の倫理とは何かを問いかける。文：伊藤由紀子劇団印象indianelephant『藤田嗣治～白い暗闇～』2021年10月27日(水)～2021年11月2日(火)会場：東京・小劇場B1

うどんチェーン店で働く5人をユーモラスに描くドラマ『トーキョー製麺所』。ホテルから異動した店長・赤松を吉野北人さん、小説家を目指すバイトリーダー・青井を栁俊太郎さん、洗い場担当の元ヤンキー・緑川を奥野壮さんが演じる。シュールな笑い&青春群像&飯テロ、三拍子揃ったドラマ！――それぞれのキャラクターの魅力を教えてください。吉野：赤松は、やると決めたことは貫き通す熱さがあるんですけど、抜けたとこもあって憎めないんです。初めてのポマードスタイルは、最初こそ違和感があったのですが、どんどんしっくりきて、赤松の真面目さを表すにはコレだなって。栁：青井は、本来、周りを客観視できるキャラクターなんです。でも、話が進むにつれて“やべぇぞ”っていう面がどんどん見えてきましたね（笑）。かわいげが感じられるキャラクターに成長してきたと思います。奥野：緑川は、この髪型のイメージまんま（笑）。今は更生してるんですけど、田舎から出てきたヤンキーです。恋愛にうぶでよわっちぃところが愛おしいですね。吉野：キャラクターそれぞれに、見る人の胸を打つ共感ポイントがあるのが、このドラマの魅力です。栁3人プラス桃田（秋田汐梨）、黄本（江上敬子）の5人の掛け合いがまたシュールなんですよ。「この会話、何!?」という不思議さに、どんどんハマっていきますね。奥野：毎回、とにかくうどんがおいしそう！見た次の日には、お店に突撃したくなるはずです――丸亀製麺が制作協力・監修しているんですよね。奥野：そうなんです。衣装のエプロンの結び方も教えてもらいました。栁：店長だけ自分で結べない（笑）。吉野：自分できれいに結べる自信がなくて、やってもらっているうちに撮影が終わってしまいました（笑）。栁：（顔をまじまじと見ながら）今もそうだし、撮影中もずっと思ってたけど、どう生きてきたらそんなに目がキラキラ光るの？生まれながらにして、主役としての光を持ってるよね。奥野：北人くんからは、ずっとその光が放たれてる。吉野：そう言ってもらえて嬉しいですけど、田舎で普通に育ってきましたよ（笑）。奥野：栁さんからも普通じゃないオーラがずっと出てましたけどね。吉野：堂々としていて、お芝居も流されず、独特の世界観がありました。奥野：監督の要求に、一発でぽんと応えられる対応力もすごかった！吉野：クールな印象が強かったけど、実は意外とお茶目でもあって。奥野：時間が深くなるにつれて、壊れていくというか（笑）。吉野：そうそう。鎧がはずれて柔らかくなった栁さんも魅力的でした。栁：いやいや（照）。奥野くんは話していて、頭の回転がめちゃくちゃ速い。芝居に対してしっかり芯を持っているところは、僕にはない部分で尊敬できるなって思った。吉野：奥野くんは、役者としてしっかりしたところと仔犬みたいな人懐っこさのギャップがカッコよくて、空き時間によく寝る人（笑）。奥野：後半は間違ってない（笑）。――これまで作中に、いろんなうどんが登場してきましたが、みなさんが好きなうどんは？奥野：うどん屋さんの天ぷらに、卓上にある出汁ソースをかけて食べるのが好きですね。栁：うどんってシンプルなのに変幻自在で、地方に行くたびに、その土地のうどんを楽しんでいます。今回の撮影で出合った中だと、明太釜玉うどんがよかったですね。吉野：僕がこのドラマで初めて出合ったのが、釜玉うどん。今までかけしか食べたことがなかったのですが、卵の黄身と醤油だけであんなにおいしくなるなんて。話しながら、食べたくなってきました（笑）。――オープニングでは、トーキョー製麺所の5人がカッコよく“うどんダンス”をキメていますね。栁：みんなはすぐにカッコよく踊れてましたよね。でも、僕はダンスが本当に苦手で…。どのようにリズムをとって、どうやって動いたらいいのかさっぱりわからなくて、僕だけ3時間練習しました。吉野：栁さん以外はダンス経験者でしたから。桃田役の秋田さんもスタジオに通うほどのダンス好きで、奥野くんはバレエやってたんだよね？奥野：クラシックバレエをやってた。吉野：江上さんはバイブスで踊れてしまうし。そんな人たちに囲まれて、ダンス未経験の人が、いきなりあの高いクオリティのダンスを覚えて踊るのは、大変だったと思います。栁：この作品で一番大変だった（笑）。『トーキョー製麺所』元ホテルマンの熱血店長が、徐々にバイトたちやお客の信頼を得ながら、店を立て直していく。毎週火曜、MBSにて24：59～、TBSでは25：28～から放送中。これまでの全放送回はMBS動画イズムやTVerで配信中。©「トーキョー製麺所」製作委員会・MBS左／よしの・ほくと1997年3月6日生まれ、宮崎県出身。2014年より、THE RAMPAGE from EXILE TRIBEメンバーとして活動をスタート。俳優としての活躍も目覚ましく、‘20年、映画『私がモテてどうすんだ』で初主演。右／やなぎ・しゅんたろう1991年5月16日生まれ、宮城県出身。今年まで『MEN’S NON-NO』専属モデルを務めた。Netflix『今際の国のアリス』、映画『猿楽町で会いましょう』など出演。映像作品「WE ARE ONE.」が『ONE PIECE』公式HPで公開中。中／おくの・そう2000年8月21日生まれ、大阪府出身。‘18年、『仮面ライダージオウ』で主演デビュー。今年ドラマ『超速パラヒーロー ガンディーン』で主演を務める。ドラマ『風の向こうへ駆け抜けろ』が12月18日・25日放送予定。※『anan』2021年10月13日号より。写真・小笠原真紀インタビュー、文・小泉咲子（by anan編集部）

タレントの藤田ニコルが14日、都内で行われたセドナエンタープライズ「脱毛ラボ・プロエディション新発売＆新CM発表会」に出席した。国内外53店舗の脱毛ラボを運営しているセドナエンタープライズは、発売2年強で20万台を突破した脱毛ラボ・ホームエディションの後継機で新商品の光美容器「脱毛ラボ・プロエディション」をこの日より発売開始。それに伴う新CMが15日から全国で放映することになり、前回に続いてイメージキャラクターの藤田ニコルが出演している。今回のCMはアメコミ風な仕上がりとなっており、「髪の毛もポニーテールにしたりピンクのエクステも付けたりして、『おー!』みたいな感じでした。前回と全然違うジャンルでこのCMを見たら何のCMか分らなくなるかもしれませんが、しっかり脱毛ラボが出ているのでそれも見てもらいたいです」とアピール。同CMでは前回同様に演技も見せていて、「普段は女優のお仕事をしていないので、緊張というか戸惑いましたね。今回はアメコミ風なのでテンションをあげてやりました」と振り返った。また、「オスカーにいる限り女優のお仕事に縁があると思います。絶対やらないと思っていましたが、やっても良いかなと思うようになりました。マネージャーが苦笑いしない限りチャンスがあったらやりたいと思います」と心境の変化も告白。「今までのドラマでは本人役が多かったです。意外に本人はテンション低いんですがテンション高くやっていたので、しっとりとしたモノをやりたいですね」と願望を語った。その藤田は昨年末に俳優・稲葉友との交際報道も。報道陣の「守ってくれる男性は?」という質問に「どうですかね。絶対にこういう質問来ますよね(笑)」と苦笑いを浮かべつつ「何も言えないんですけど、楽しくやっています」と順調そうで、「ドライブデートはしてないので、今後(車を)使いたいですね。高速楽しいので温泉とかに行きたいです」と先月購入した総額約700万円のベンツでのドライブデートに意欲。また、結婚願望については「いつ決めるとか時代に合ってないと思うので、言われた時がその時だと思うし、全然いつでもいいです。その時が自分の人生だと思うので、決めていないです」と藤田なりの結婚観を明かしていた。

本人によるメイクアップ講座も株式会社I-neと株式会社サイバーエージェントが共同で展開し、モデルでタレントの藤田ニコルさんがプロデュースするコスメブランド「cimer(シーメル)」から新作のアイシャドウ「デザイニングパレット」2種が登場した。この新商品は、2021年8月23日(月)からオンラインストアにて予約発売を開始ししている。8月31日（火）までに予約を行うった人の中から、抽選で30名が藤田ニコルさん本人によるメイクアップ講座を受けられるキャンペーンも実施中だ。秋冬メイクにぴったり配色新作アイシャドウパレットは「ピンク」と「オレンジ」の2タイプ展開で、組み合わせによって秋冬メイクにぴったりな目元を演出できる。色調と粒子の異なるパールで光沢感のある目元を演出するカラーや、偏光パール配合を配合したカラーなど1パレットにつき4色のカラーを用意した。価格は各3,080円（税込）で、2021年9月1日（水）から通常販売を予定している。（画像はプレスリリースより）【参考】※cimer​ブランドサイト

鳥越俊太郎撮影／近藤陽介テレビが今より話題の中心だった時代、ニュースやワイドショーの時間の「顔」は、みんなの関心ごとでもありましたーー。時代の変遷や衝撃、ワクワクを伝えてくれたあの人は、今、どうしているの？現在、ウェブマガジンやYouTubeも話題の鳥越俊太郎さんをインタビュー。鳥越俊太郎（とりごえ・しゅんたろう）1940年、福岡県出身。ジャーナリスト。京都大学卒業後、毎日新聞社に入社。記者、サンデー毎日編集長を経て、『ザ・スクープ』（テレビ朝日系列）キャスターに。ウェブマガジン『鳥越俊太郎の今あなたに伝えたいこと』、公式YouTubeで配信中。■「ワクチンで防げる新型コロナウイルスは、がんに比べればはるかにマシ！」キャスター時代と変わらないフサフサの髪、ツヤツヤの肌からは、とても80歳を過ぎているとは思えない鳥越俊太郎さん。「僕の髪が抜けなかったのは、母方の祖父の遺伝。母親は94歳で亡くなりましたから、僕も90歳くらいまでは生きられるんじゃないかな。身体は週2回ジムで鍛えているので努力もしていますけどね」現在もウェブマガジンで社会の動きを発信し、YouTubeでは識者といわれる有名人とのインタビュー対談を行っている。「菅直人さん、阿川佐和子さん、さだまさしさん、鶴瓶さん、田原総一朗さんなど、知り合いが忙しい中、ノーギャラで出てくれています。昨年はコロナ禍で講演会がなくなってしまい、朝からボーッとテレビを見てるだけだとボケると思って、ウェブマガジンとYouTubeを始めたんです」テレビのニュース番組での新型コロナウイルス報道には違和感があり、自身のメディアで現状をわかりやすく伝えることも多い。「テレビは感染者数しか報道しない。ワクチンのおかげで死亡者、重症者数は減っていることをどうして伝えないんだと。おそらくキャスターが自分で取材をしていないから、事実とは何かを自分で考えて伝えることができず、数字だけの羅列になってしまうんです。長年積み上げた取材経験がないと、自分なりの価値観が持てないのでは。視聴者に『大丈夫だ』と言うより『危険だ』と言うほうが視聴率が取れると考えているのだとしたら、それも間違っています。早くワクチンを打って、経済を回復させないといけないのに、ワクチンの副反応ばかり報道することで、恐怖をあおって、ワクチン接種が進まず、自分たちの首を絞めているんです」がんを経験した鳥越さんにとって、ワクチンで感染予防ができる新型コロナウイルスははるかにマシだという。「僕は大腸がんの4期で肺に転移して、最後は肝臓までいって、4回手術しました。そのときは、自分の人生はこれで終わりだなと覚悟しました。ですから、ワクチンを打てば高い確率で死亡を防げる新型コロナウイルスは、がんに比べるとどうってことないと思います。一方で、感染したら死に至ることもあり、かかった後の後遺症もあるので、自分の命を守るために、それから自分の周りにいる命を守るために、ワクチンを打ちましょう。もし迷っている人がいたら、僕のウェブマガジンに詳しく書いているので、ぜひ読んでください!」取材・文／紀和静

谷川俊太郎の詩のチョコレートが、さらにおいしくなって登場。東京・二子玉川のチョコレートショップ「アイコン ショップ(EYECON SHOP)」にて発売される。「谷川俊太郎の詩」がチョコレートに！“文学を味わう”をコンセプトに作られた、アイコン ショップの人気スイーツ「谷川俊太郎の詩のチョコレート」。その名の通り、タブレットチョコレートに、日本を代表する詩人の1人谷川俊太郎の作品が刻まれた、ロマンティックなデザインが魅力だ。これまで、1952年6月に刊行された谷川の処女詩集「二十億光年の孤独」と「朝のリレー」の2種類のチョコレートを製作。チョコレートは、ビーン・トゥ・バーチョコレートの先駆けである、東京・深沢のチョコレート工房「ショコル(xocol)」とコラボレーションし、贅沢な味わいに仕上げている。香りも味わいもさらにおいしくそんな人気メニューが、こだわりのカカオ豆を厳選し、さらにおいしくリニューアル。「ショコル(xocol)」と共に、「朝のリレー」チョコレートには、木苺やラズベリー, パッションフルーツを思わせるようなフルーティな味わいをもつメキシコ・アンセストラレス産のカカオを、「二十億光年の孤独」チョコレートには、可憐なジャーマンアイリスを思わせる高貴な香りと上品な甘さが特徴のペルー・アマゾナス産のカカオをセレクトし、それぞれ72％配合した。香りも味わいもさらにおいしくなり、ますます満足度もアップ。一度みると忘れられないデザイン性に富んだビジュアルなので、贈り物にも最適だ。【詳細】谷川俊太郎「朝のリレー」チョコレート 1,400円(税込)谷川俊太郎「二十億光年の孤独」チョコレート 1,400円(税込)取り扱い店舗：アイコン ショップ住所：東京都世田谷区玉川3丁目9-10 マノア玉川第2 402TEL：03-6310-0446※要事前予約。※2021年4月中旬現在発売中。Photograph byEmmanuelPineau & SophieDelaporte

モデルの藤田ニコルとお笑いコンビ・タイムマシーン3号の関太が、アットホームの新動画コンテンツでカップル役を演じることが9日明らかになった。動画は、9日よりアットホームのWEBサイトやYouTube公式チャンネルで公開される。動画では、全国の20～30代男女1,000人のインターネット調査「2人暮らしの際にすれ違いがちな“あるある”」をもとにした、「一緒に住んでから結婚? 結婚してから一緒に住む?」「寝るときは真っ暗? ちょっと点ける?」「目覚まし、一発で起きる? 徐々に起きる?」などの12シーンをコミカルに描く。『アットホームpresents 藤田ニコルのあしたはにちようび』(毎週土曜19:00～20：00)で、ラジオパーソナリティとしてレギュラー共演している2人は、現場でもアドリブを交えながら終始笑顔。ベッドに飛び込むシーンでは、関の重みに耐えきれずベッドが壊れてしまうハプニングも。メインビジュアルの撮影では、息がぴったりな2人の姿にスタッフからは思わず「ナイスカップルでした」との声がかかるほどで、カップル感あふれる写真の出来栄えに藤田も「ドラマの宣伝写真みたい! 面白い」と満足げ。藤田は関との共演について「関さんをカップルという目線で今まで見たことがなかったので、不思議なドキドキでした」とコメント。見どころについては「台本はあったんですけど、ほぼアドリブなのでそこも見てほしいですし、お風呂のシーンは関さんの勢いがすごかったので、いろんな関さんを見られると思います。私より、関さんを見てください(笑)」と関を猛アピールした。CMのテーマでもある2人暮らしのこだわりは「意外になんでも許せるタイプですし合わせられるタイプ」と話しながらも「でも電気は真っ暗派ですね。そこはちょっと譲れないかもしれない!」と妥協できないポイントを挙げ、「2人暮らしにも、自分の好きなキャラクターのぬいぐるみを持っていきたいので、それは嫌がる人は嫌がりそうなので、ぬいぐるみを許してくれる人がいいです」と条件を明かす。また、一緒に住んでから結婚する派か、結婚してから一緒に住む派か、という質問には「結婚してから一緒に住むのも新鮮味があって楽しいと思うし、その人の癖だったり、生活感を見てから結婚するのもいいと思います」と両方の良さを認めたうえで「私は一緒に住んでからな気がします。やっぱりその人の癖を見たい。どこまで許せるかとか、ここは譲れない、けどここは譲るよ、みたいなのを大切にするタイプかもしれないですね」と語った。

梅田芸術劇場と英国・チャリングクロス劇場の共同プロデュース第2弾となるミュージカル『消えちゃう病とタイムバンカー（英題：The Vanishing Girl＆The Time Banker）』が4月、東京芸術劇場プレイハウスで開幕する。この日英共同プロジェクトは、日本の若手演出家が英国で作品を発表できる機会を創出し、日本演劇界・ミュージカル界を活気づけることが目的。これを踏まえ、梅田芸術劇場が英国で150年以上の由緒ある歴史を持ちながら画期的な作品を作り出しているチャリングクロス劇場の芸術監督であるトム・サザーランドとタッグを組んだ。演出家と演出コンセプトはそのままに「英国キャスト版」と「日本キャスト版」を各国それぞれの劇場で上演する形で、第1弾は藤田俊太郎演出・ミュージカル『VIOLET』を2019年、20年に英国と日本で上演している。しかし続くコロナ禍の中、日英双方での上演は見通しが立たない状況。それに伴い第2弾となる『消えちゃう病とタイムバンカー』はまず日本のみでの上演となる。日本のオリジナル作品である本作は、悪徳企業「時間銀行」に勤め、人の時間を搾取することを生業とする世界一冷酷な男・灰原ルイと、悲しい気持ちになると体の一部が消えてしまう新種の病気「消えちゃう病」を患う世界一感情が激しい女・Mとの摩訶不思議な恋の物語だ。作演出を手がけるのは、短編映画『そうして私たちはプールに金魚を、』でサンダンス映画祭・日本人初のグランプリを受賞した長久允。灰原ルイ役には若手歌舞伎俳優として古典新作を問わず数々の歌舞伎作品に出演し映画でも活躍する坂東巳之助が、M役には韓国と日本で数々の映像作品に出演し「第43回日本アカデミー賞」最優秀主演女優賞を受賞したシム・ウンギョンが決定している。日本の伝統文化を根底に持つ俳優と、海外でも確固たる実績を持つ女優との競演は、これまでに見たことのない新しいコラボレーションが生み出されるはずだ。■公演情報『消えちゃう病とタイムバンカー（英題:The Vanishing Girl＆The Time Banker）』＜東京公演＞4月上演予定会場：東京芸術劇場プレイハウス＜大阪公演＞4月-5月上演予定会場：梅田芸術劇場シアター・ドラマシティ公式サイト：

乾燥対策もできる株式会社I-ne(アイエヌイー)は、藤田ニコルさんプロデュースのコスメブランド「cimer(シーメル)」から、「プランパールージュ」の新色を2020年11月16日(月)よりオンラインストア、11月20日(金)よりPLAZA、ロフト、@cosmeストア、12月18日(金)より全国のバラエティショップにて発売する。同製品は、塗った瞬間からぷるぷるうるおった唇が作れる次世代ルージュだ。サクシノイルアテロコラーゲン、スクワラン、ハチミツなど10種類の保湿成分配合で、うるおいを保ちながらこれからの季節気になる乾燥対策ができる。また、4種のヒアルロン酸配合により、唇のハリとボリュームがアップ。唇の水分を抱えて、気になる縦ジワも目立たなくさせる。秋冬にぴったりなカラー今回発売する新色は、赤みのあるブラウン系で程よい血色感を与え自然で大人な旬顔を作る「ナッティテラコッタ」と、深みのあるレッド系で口元に存在感を醸し出す「ディーププラム」の2色。どちらも自然なツヤと発色で、抜け感メイクが楽しめる。販売価格は、各2000円(税抜き)。（画像はプレスリリースより）【参考】※I-neプレスリリース

モデルの藤田ニコルが24日、都内にて、オンラインイベント「ViVi Fes LIVE～かわいいは尊い～」(15:00～18:00予定)の本番前に行われた囲み取材に登場し、“スウェットパンツ”コーデを披露した。ViViモデルが出演する人気イベント「ViVi Night」が、よりViViの世界観が体験できる参加型イベント「ViVi Fes」としてこの秋リニューアル。第1回はコロナ禍を考慮し、オンラインライブにて開催する。藤田は「オンラインでのViViのイベントは初めて。いつも『ViVi Night』でファンの子と会うと緊張していたんですけど、オンラインということで素でみんなでワイワイできたらいいかなと思っています」と語った。この日は、ピンクのスウェットパンツにオフショルダーのトップスを合わせて美しいデコルテを披露し、お腹もチラ見せ。衣装のポイントとして「スウェットパンツ」を挙げ、「最近、ViViの企画でも着ることが多くて、たぶん大きい大人から見たら『パジャマかな?』と思われることがあるんですけど、今は若い子たちこれを私服で着ることが多いので、ポイントです。ゆるっとかわいい」と説明した。「ViVi Fes LIVE～かわいいは尊い～」では、ViViモデルたちがワークアウトステージやメイクアップステージで登場。さらに、今注目の俳優・神尾楓珠をスペシャルゲストに迎え、「国宝級イケメン」など、誌面のコンテンツで人気のコーナーをライブならではの形で盛り上げる。囲み取材には、藤田のほか、emma、谷まりあ、藤井サチ、miu、古畑星夏、愛花、アリアナさくら、嵐莉菜も参加した。

モデルの藤田ニコル(22)が24日、都内にて、オンラインイベント「ViVi Fes LIVE～かわいいは尊い～」の本番前に行われた囲み取材に登場。自身が思う“イケメン”について語った。イベントで実施される「ViVi国宝級イケメンランキング下半期予想会」に参加する藤田。“イケメンの基準”を聞かれると、「10代の頃と比べて、外見で選ばなくなりました。10代の頃は悪そうなやんちゃしていたイケメンが好きだったんですけど、20歳超えてからはビジュアル関係なくなってきました。そこはちょっと大人になったのかなと思います。内面がイケメンな人のほうが好きです」と変化を告白し、「ま、顔もちょっとイケメンだったら」と付け加えた。魅力を感じる内面については、「まめだったり、ちょっとチャラい人のほうが好きなのかもしれない。女の子に慣れている人、経験をいっぱい積んできた人のほうがいいです。遊び終わった人」と説明。さらに、「公園で楽しめる人がいいです。何かアトラクションとか映画とかだと面白くなくても成立しちゃうので、公演で2人になっても面白くなれる人がいいです」と語った。囲み取材には、藤田のほか、emma、谷まりあ、藤井サチ、miu、古畑星夏、愛花、アリアナさくら、嵐莉菜も参加。それぞれイケメンの基準を語り、盛り上がった。ViViモデルが出演する人気イベント「ViVi Night」を、よりViViの世界観を体験できる参加型イベント「ViVi Fes」としてこの秋にリニューアル。第1回はコロナ禍を考慮し、オンラインライブにて開催する。ViViモデルたちがワークアウトステージやメイクアップステージで登場。さらに、今注目の俳優・神尾楓珠をスペシャルゲストに迎え、「国宝級イケメン」など、誌面のコンテンツで人気のコーナーをライブならではの形で盛り上げる。

咲妃みゆが、藤田俊太郎の演出によるミュージカル『NINE』に出演する。役どころは、城田優が演じる主人公グイド・コンティーニの妻ルイザ。作品について予習し、イメージを膨らませる稽古前の思いを語ってもらった。【チケット情報はこちら】アーサー・コピットが脚本、モーリー・イェストンが作詞・作曲を手がけた本作は、フェデリコ・フェリーニの自伝的映画『8 1/2（はっかにぶんのいち）』を原作としたミュージカル。1982年の初演はトニー賞10部門にノミネートされ、作品賞、作詞・作曲賞、助演女優賞、衣装デザイン賞、演出賞の5部門で最優秀賞を獲得した。スランプに陥り迷走する映画監督グイドが、妻・愛人・女優など彼を取り巻く女性たちと“愛”の物語を繰り広げる本作。女性の影が絶えない夫を持つルイザを「観客の同情を得やすい立場」としながらも、咲妃は「彼女にも人間じみた一面があるので、単なる悲劇のヒロインと捉えないようにしたい」と意気込む。ではルイザの感情がスパークする劇中のナンバー「My Husband Makes Movies」を、どんな気持ちを込めて披露するか──。そう尋ねると、咲妃は「いろんな感情が楽曲の中で歌われますが、言いたいことは“I Love You”ひとつだと思います」とまっすぐにコメント。「グイドへの揺るぎない絶対的な愛を意識しながら、彼を翻弄しつつ振り回されたいですね」と言葉を重ねた。夫グイド役を務める城田とは初共演。しかし、彼の出演作をよく鑑賞している咲妃は「嘘のない真心からのお芝居に、毎回胸を打たれます」とその印象を述べる。劇中では結婚して年月を重ねた二人の葛藤が描かれることから「時間の積み重ねが舞台上で自然に表れるよう、稽古場から信頼関係を育みたい」と笑ってみせた。「女性の生きる力強さを表現したい」と藤田が打ち出す演出の方向性にも、咲妃は共感の姿勢を見せる。男性優位思想の残る時代に生まれた『8 1/2』の世界をそのまま踏襲すると、現代の観客は違和感を覚えるかもしれない──。そんな藤田の懸念を紹介し「グイドに“翻弄される”というより、主体的に彼へ“陶酔していく”女性たちの姿が描かれます」と構想の一端を覗かせた咲妃。ルイザとしてどのように役を立ち上げるか、ぜひ劇場で確かめてほしい。公演は11月12日（木）～29日（日）に、東京・TBS赤坂ACTシアターにて。その後、12月5日（土）～13日（日）に大阪・梅田芸術劇場 メインホールと巡演する。11月20日（金）のぴあ貸切公演の先着先行を10月8日（木）まで受付中！取材・文：岡山朋代ヘアメイク：本名和美スタイリスト：中村美保

城田優が、ミュージカル『NINE』に主演する。演出を務める藤田俊太郎の構想を胸に、稽古へ臨む前の心境に耳を傾けた。【チケット情報はこちら】アーサー・コピットが脚本、モーリー・イェストンが作詞・作曲を手がけた本作は、フェデリコ・フェリーニの自伝的映画『8 1/2（はっかにぶんのいち）』を原作としたミュージカル。1982年の初演はトニー賞10部門にノミネートされ、作品賞、作詞・作曲賞、助演女優賞、衣装デザイン賞、演出賞の5部門で最優秀賞を獲得した。今回の上演版で城田が演じるのは、スランプに陥り迷走する映画監督グイド・コンティーニ。劇中では、妻・愛人・女優など彼を取り巻く女性たちとの“愛”の物語が繰り広げられる。色男の代名詞といえる“カサノヴァ”を挙げ、グイドの人物像を表した城田は、年始に作品の舞台となるイタリアを訪れた理由を「グイドは普段の僕と正反対のタイプだから、出演にあたって役のイメージを膨らませたかった」と話す。グイドのように「とにかく女性とベッドをともにすることしか考えず……というのは冗談半分本気半分ですが（笑）」と海を渡ったものの、城田いわく「結果は収穫なし」──。そう冗談交じりに笑い飛ばしながらも、「イタリア男性はおしゃれでダンディ」「自信に満ち溢れる彼らを目の当たりにして、グイドもそうだったのかもと感じた」と人間観察を通じた旅での発見を口にした。その考察をもとに、主人公をどう演じるのか──。そう問われた城田は「確固たる意志があるようでないグイドのように、固定観念を持ちすぎず稽古場で生まれる反応に身を委ねたい」とコメント。同時に、どこか憎めないプレイボーイを演じるには「大人のセクシーな魅力が必要」として、「劇場の帰り道に、観客の皆さんを“腹立つのにグイドに抱かれたい”とエロティックな気分にさせることができたら成功」と笑顔を見せる。最後に城田は、現時点で藤田が説明した『NINE』の構想を紹介。映画監督グイドに想を得た“映像”の活用、またプロデューサーから東京オリンピックが延期になって季節が一周し、“春”をイメージした演出の予定が発表された。「斬新なセットや演出のアイディアをお聞きして、今からワクワクしています！」と述べた城田。今秋どのような色気をまとってグイドを立ち上げるか、楽しみに待ちたい。公演は11月12日（木）～29日（日）に、東京・TBS赤坂ACTシアターにて。その後、12月5日（土）～13日（日）に大阪・梅田芸術劇場 メインホールと巡演する。11月20日（金）ぴあ貸切公演の先行抽選申込を9月14日（月）まで受付中！取材・文：岡山朋代ヘアメイク：Emiyスタイリスト：横田勝広(YKP)

梅田芸術劇場×英国チャリングクロス劇場の日英共同プロジェクト第一弾として大きな注目を集めながら、予定されていた4月公演がコロナ禍によりすべて中止となった『VIOLET』。幻となりかけていた本作が9月4日（金）～6日（日）、一部内容を変更して上演される運びとなり、2日に公開舞台稽古が行われた。劇場に入るとまず目に入るのは、最初から3日間だけの公演だったら決してここまでは建て込まれなかったであろう、クリエイティヴィティあふれる舞台セット。4月公演が準備万端整ったなかでの中止だったことが窺われ、関係者一同の当時の無念さと、こうして日の目を見た今の思いを想像するだけで胸が熱くなる。そんななかで始まった舞台もセット同様、4月公演に向け、そしてこの度の復活上演に向け、丹念に稽古が重ねられてきたことが伝わるもの。廻り舞台が駆使され、役者も小道具もいつの間にか出てきてはハケていくような藤田俊太郎の演出は、一歩間違えればこちらの集中力を削ぎかねない。だがキャストの流れるような動きが、顔に傷を持つヴァイオレットがあらゆる傷を癒すと噂の伝道師に会いに行く決意をし、長距離バスで旅をするなかで多様な人々と価値観に出会う——という展開の速い物語をシームレスに進行していく。ミュージカル『VIOLET』舞台稽古より撮影：花井智子ヴァイオレット役と言えば、ブロードウェイの“名花”サットン・フォスターが天性の華と太陽のような明るさを封印し、顔と心に傷を抱えた女性を見事に演じ切ったブロードウェイ公演（2014）が忘れ難いが、唯月ふうかもまた、従来の可憐なイメージを覆すような力強い演技で新境地を見せる（優河とWキャスト）。そのヴァイオレットと関係を持つ白人兵士モンティ役の成河、黒人兵士フリック役の吉原光夫は、まさに芝居巧者の面目躍如といったところ。ベトナム戦争と人種差別という、それぞれに日本人には馴染みの薄い背景を背負って滲ませなければならない難役だが、二人の強靭な演技力が物語に説得力を加えていた。それにしても、ジニーン・テソーリの音楽はなんと“自分探し”の物語によく似合うことだろうか。『ファン・ホーム』でも感じたことだが、子どもの頃に聴いたことがあるのに長い間忘れてしまっていたような、大切なものは自分の中にあると教えてくれるような、そんな不思議な印象が彼女の音楽にはある。物語、演出ともに観客の知識と想像力に託される部分が多く、一度の観劇ですべてを理解するのはなかなかに難しい作品だが、音楽がヴァイオレットの心にぴったりと寄り添い、頭ではなく心で受け止める手助けをしてくれた。取材・文：町田麻子