大人気のアーティスト、草間彌生さんの個人美術館が東京・新宿に新しくオープンしました。草間さんの世界にひたれる空間ってどんな感じなのでしょう?プレスプレビューを取材してきましたので、レポートします!開館記念展スタート!【女子的アートナビ】vol. 8710月1日に開館した草間彌生美術館では、年に2回のペースで展覧会を開催。草間さんのさまざまなアートを毎年楽しめるようになっています。こけら落としとなる開館記念展『創造は孤高の営みだ、愛こそはまさに芸術への近づき』では、最新絵画シリーズ《わが永遠の魂》を中心に構成。今展のために作られたというインスタレーション作品も展示されています。まずは、外観からご紹介。真っ白な建物が美術館です。場所は新宿区弁天町の住宅街。最寄り駅は、都営地下鉄大江戸線の「牛込柳町」駅ですが、東京メトロ東西線の「早稲田」駅からも行くことができます。こちらは入り口付近の写真。1階のガラス部分には、草間さんの水玉模様がデザインされています。細長い美術館で、中に入るとワンフロアは比較的コンパクト。展示室には階段で上がっていきます。まずはモノクロの世界へ!最初の展示室では、モノクロの連作「愛はとこしえ」シリーズの27点を見ることができます。これらの作品は、2007年から3年間で描いたドローイングを版画にした連作。黒のマーカーペンを使いフリーハンドで描いた画面には、おなじみの水玉模様をはじめ、抽象的な形が繰り返し出てきたり、細かい線がびっしりと描かれていたりして、モノクロの草間ワールドを楽しめます。3階はとってもカラフル!続いて3階の展示室に行くと、一転して鮮やかな世界が広がっています。こちらは2009年から手がけ、現在も制作を続けられている大型の連作「わが永遠の魂」シリーズ16点。1日に1点(または2日に1点)という早いペースで描かれている同シリーズは、すでに530点を超えています。2017年の春に開催された『草間彌生展―わが永遠の魂』でご覧になった人も多いと思いますが、今回の展覧会では同シリーズ最新作を初公開。新しい作品を見られるなんて、個人美術館ならではの魅力です。2分間のかぼちゃ体験♪次は4階へ。扉しか見えませんが、この部屋の中にミラールームの最新作《無限の彼方へかぼちゃは愛を叫んでゆく》があるとのこと。まずは扉の前でスタッフの方から鑑賞について次のような説明を受けます。・入れ替え制で入場する・2分間限定で鑑賞する・展示物には手を触れないそして順番に数名ずつ中に入ると、スタッフが扉を閉めてストップウォッチで2分計測。時間になると扉を開ける……という手順です。閉じ込められる感があってちょっとドキドキ。こちらが展示室内の写真。密室の中に無数の水玉かぼちゃが鎮座しています。鏡の反射や照明の効果でかぼちゃがどんどん増殖していくように見えて、ちょっと怖い感じ……。体感型のインスタレーションであるミラールームは、草間さんの代表的な作品シリーズのひとつ。これまで松本市美術館などいくつかの場所で違うパターンのミラールームを体験したことがありますが、私的には今回のかぼちゃが一番インパクト大でした。最後の5階は資料閲覧スペース。そこから続く屋上ギャラリーでは新作の巨大かぼちゃ作品《Starry Pumpkin》を見ることができます。トイレも必見!展示作品のほかに、ぜひ見ていただきたいのがエレベーターとトイレ。どちらにも赤い水玉がいっぱいデザインされていて、小さなミラールーム状態になっています。特にトイレは自分ひとりで贅沢に草間ワールドを体感できるので超オススメです(でもトイレの数が少ないので、あまり長居しすぎないようにしてくださいね)。最後は1階のショップでお土産もチェック。美術館限定のクッキーや水玉グッズなど記念に買って帰りましょう。なお、この美術館は日時指定の予約・定員制となっています。詳しくは公式サイトをチェックしてみてくださいね。Information会期:~2018年2月25日(日)※開館日は木・金・土・日曜および国民の祝日(月~水、12月25日〜1月17日は休館)時間:11:00〜17:00※1日4回(各回定員50人・90分の入れ替え制)のチケット事前購入制①11:00〜12:30(11:30までに入場)、②12:30〜14:00(13:00までに入場)、③14:00〜15:30 (14:30までに入場)、④15:30〜17:00(16:00までに入場)会場:草間彌生美術館料金:一般 1000円 / 小中高生 600円
2017年10月13日学生時代は、付き合う・付き合わないという、いわゆる告白みたいなものがあった。対して、社会人になった頃からだろうか。男性から「付き合って」と言われる前に関係が進んでしまうことのほうが多くなったという経験はありませんか? そう、大人の男性って「付き合って」ってあまり言わないのですよね。その心理はいかに!? 今回は、大人の男女にありがちな「告白」を巡る駆け引きについてご紹介します。「付き合おう」って…カッコ悪くない?【リアルな夫婦生活】vol. 55「え、付き合おうって言うのって…なんかカッコ悪くない?」“なぜ男性は告白をしないのか” ということについて聞いてみた結果、友人に言われたひと言でした。どうやら「付き合って」と告白すること自体が、ウブな学生っぽくて恥ずかしいみたいです。もちろん、そういう男性ばかりではないのでしょうが……。気持ちとしては何となく言いたいことはわかります。男性は意外にも女性以上に、恋愛にロマンスを求める傾向があります。形式的な告白で現実感を出してしまうより、二人のムードが盛り上がった時、気持ちのボルテージが最高潮に高まって、そういう流れになる。これぞ、恋愛の醍醐味!と言える瞬間を楽しみたいのかもしれません。だから「言わなくても、わかるでしょう? こういう空気」と、考えがちなのが男性なのです。しかし、女性にとっては将来を約束できる相手とお付き合いがしたいので、こうしたムードに流されるだけの関係は先が見えなくて不安ですよね……。“逃げ道” を作りたいという本心も...…男性からすれば、二人きりでご飯を食べに行く時点で相手の女性を恋愛対象として見ている可能性があります。なので、付き合うという言葉はないけれどキス以上の関係に進んだとなれば、彼にとってその女性が「特別な存在」であることには間違いはありません。しかし付き合うとなると、もっと深い関係。ひとりの人間として尊敬し合えるかどうかは、まだわからないというのが彼らの本音ではないでしょうか。特別な女性ではあるけれど、付き合うかどうかは今後の互いの関係姓を見て考えたいという曖昧な心理が見え隠れしている可能性があります。最初からひと目惚れで、どうしても付き合いたい!となれば、他の異性に取られたくないので最初から付き合いたいと言葉にする可能性もあるのです。誤解を恐れずに言えば、そこまで深くは知り合えていないけれど、特別な存在だからツバをつけておきたいという心理といったところでしょうか。対象の女性からしたら、少々気持ちの良い返答ではありませんが、文字通り「友達以上恋人未満」の関係として見ているという事実を知ることも時には必要です。言葉がない=遊びの関係?では、告白の言葉ないから彼にとってしょせん、私は遊びなのか。……と、言えば案外そういうワケでもありません。友だち以上、恋人未満という存在は、限りなく彼女に近いポジションです。ここで、曖昧な関係に躍起になって「私のことをどう思っているのかハッキリして」と怒ったり、彼にとって重たいと思われる発言をすれば、途端に彼は曖昧な関係を良いことに逃げようとします。反対に曖昧な関係をうまく楽しみ、一緒にいる時間をどんどん増やしていって、お互いになくてはならない存在になった時に彼は初めてその女性を「彼女」として公言するようになります。言葉がないから遊び、彼はチャラいと考えるのは少し早いかもしれません。曖昧な関係の過程で本気にさせる!友だち以上の関係だけど、恋人とも言い切れない。そんな関係すらも楽しめる、大人らしい余裕があってこそ、彼を本気にさせることができるのかもしれません。現に私の友人にも、付き合おうという言葉がないまま、気づいたら恋人になっていたカップルが多くいます。しかし長い間、関係に決着がつかなかったり、彼ほかの女性がいそうな感じがすれば、それは決してアナタにとって良い関係とは言い難いかも。ある程度の時間を置いたうえで、関係の見直しをするのも1つの選択と心得ておくと良いでしょう。
2017年10月12日スタイリスト&ライター・ERIKOが、今すぐ買える&お手頃価格をモットーに、デイリーブランドアイテムで着回しコーディネートをご紹介します! 第42回目はユニクロのアンクルパンツを着まわし。【デイリーブランド着まわし 3Days】vol. 42この秋冬注目すべきグレンチェック。トレンド最前線のユニクロのアンクルパンツをピックアップ。シックで上品な印象を得られる今期のマストアイテムは、どんなトップスとも相性よくコーデの幅が広がりそう。ぜひチェックしてみて下さい♪Officeブラックのセーターにロングジレを羽織ったオフィススタイル。細いチェックが特徴のグレンチェックはどこか大人かっこいい印象に。しゃがんでもインナーが見えないよう股上も深めにデザインされお仕事シーンでも安心です。casualベレー帽、サングラス、コンバースを合わせたカジュアルスタイリング。全体のバランスがラフすぎる時にはジャケットを肩から羽織るとよりいっそうオシャレに。一気に上級者秋コーデに仕上がります。Burgundyグレーと相性の良いバーガンディーのセーターとファーバッグを合わせ大人上品な秋色スタイリングを。ボルドーを着るだけで秋のトレンド感が増します。美脚に見えるテーパードシルエットはノーヒールブーツを合わせても、スタイルアップ可能に。ほど良いドレープ感とウールライクな風合いは、どんなコーディネートにしても上品な印象に。ベルトループもあるので、よりきちんとした着こなしができます。シワになりにくくデイリーに使えるところも魅力的なスマートスタイルアンクルパンツをぜひチェックしてみて。
2017年10月11日連載第67回目は、秋の味覚 ”キノコ” を使ったメニュー♪ イタリアの家庭料理、チキンの狩人風煮込み料理「カチャトーラ」をご紹介します。たっぷりのキノコを合わせてトマトと鶏もも肉を炒めて煮込むだけのお鍋ひとつでできちゃうお手軽メニュー。あまりのおいしさに彼もびっくりしちゃうかも♡『カチャトーラ』【旬を味わう♡ 美人レシピ♪】vol. 67旬食材は、キノコ!キノコの旬は10月~12月! 日本のキノコには天然ものと栽培ものがあり、エリンギはほぼすべて栽培ものが出回っています。天然ものはまさに秋が旬ですが、栽培ものが多く出回っているため、一年を通して安定供給されています。キノコと言えば、低カロリーで食物繊維が豊富で知られていますね。まさに女性には嬉しい食材! でもそれだけではないのです!たとえば舞茸には肌荒れを防ぐビタミンB2、お肌の潤いを保つトレハロースなど、肌荒れを予防・改善する栄養素が含まれています。また、シメジにはアミノ酸の一種であるオルニチンが含まれており、脂肪を燃焼させる効果もあるといわれています。キノコのなかでも食物繊維がトップクラスのエリンギはビタミンB1・B2・ビタミンD、カリウムを豊富に含んでおり、むくみ解消が期待できます。低カロリーで食物繊維たっぷりのキノコ! 美肌効果やむくみ解消が期待できたり、女子には嬉しいお野菜ですね。調理法もさまざまなので手軽に摂り入れられるのも嬉しいですね。ぜひ旬のキノコをで美に磨きをかけましょう♡材料はこちら!【材料(二人分)】●鶏もも肉:1枚●塩:小さじ1/8●コショウ:適量●片栗粉または薄力粉:適量●舞茸:1/2パック●エリンギ:1本●シメジ:1/2パック●タマネギ:1/2個●ニンニク:1/2かけ●トマト水煮缶:1/2缶●白ワイン:大さじ2●水:大さじ2●固形コンソメ:1/2個●きび砂糖:小さじ1/2●塩:小さじ1/8●ローズマリー:1枝●オリーブ油:大さじ1/2~1(仕上げ用)●塩:適量●コショウ:適量●イタリアンパセリ:適量まず、下準備を始めます。~その1:タマネギを薄くスライスします。●タマネギは皮を除き、繊維に沿って薄くスライスする。まず、下準備を始めます。~その2:ニンニクをみじん切りにします。●ニンニクは皮と芯を除き、みじん切りにする。まず、下準備を始めます。~その3:イタリアンパセリをみじん切りにします。●仕上げ用のイタリアンパセリをみじん切りにする。使う直前まで冷蔵庫へ!まず、下準備を始めます。~その4:キノコを適当な大きさにわけます。●キノコは洗わず汚れをペーパー等でふいて取り除く。●石づきを除き、適当な大きさに手で裂き分ける。まず、下準備を始めます。~その5:鶏もも肉を切ります。●鶏もも肉は余分な脂を切り除き、ひと口大の大きさに切り分ける。では、作ります! まず、鶏もも肉に塩コショウをします。●切り分けた鶏もも肉に塩コショウをします。片栗粉または薄力粉を振りかけまぶします。●茶こし等で片栗粉または薄力粉を振りかけ、全体にまぶします。鍋にオリーブ油、ニンニクを入れ火にかけます。●厚手の鍋にオリーブ油、ニンニクを入れ中~弱火にかけます。●弱めの火でニンニクを炒め香りを引き出します。ニンニクは焦げやすいので火加減は弱めをキープしましょう!鶏もも肉を加えます。●鶏もも肉を皮目から加えます。両面こんがりと焼きます。●両面こんがりと焼きます。なかまで火を通さず、両面に焼き色がつく程度でOKです!タマネギを加えます。●タマネギも加えます。続いてキノコを加えます。●キノコも加え炒め合わせます。白ワイン、水を加えます。●白ワイン、水を加えます。トマト水煮を加えます。●トマトの水煮を手で潰しながら加え、混ぜ合わせます。続けて調味料を加えます。●固形コンソメ、きび砂糖、塩、ローズマリーも加え混ぜ合わせ、ひと煮立ちさせます。蓋をして20分程煮込みます。●ひと煮立ちしたら火を弱め、蓋をして20分程煮込みます。仕上げに塩コショウで味を調えます。●煮込み終えたら、塩コショウで味を調えます。器に盛り付け、イタリアンパセリを散らします。●器に盛り付け、お好みでイタリアンパセリを散らします。おいしさのアレンジポイント♪今回は鶏もも肉を使いましたが、骨付き手羽元を使っても出汁がしっかりと出るのでおすすめです!仕上げにお好みでパルメザンチーズを散らしてもおいしいですよ。
2017年10月11日創業103年を迎える星野リゾート。国内外37施設を運営しており、『星のや』『リゾナーレ』『界』と3つのサブブランドとその他宿泊施設があります。今回は数々ある星野リゾートのなかでも、冬にとっておきのステイができる施設とその魅力をお伝えします。さらに新ブランドのホットな話題もご紹介しますよ。北海道トマムに日本初のスキーイン&アウトヴィレッジがオープン「スキーイン&アウト」というなじみのない言葉ですが、ヨーロッパなどではよくある施設で、スキーやスノーボードで滑走しながら食事や買い物を楽しめる施設だそうです。そんなスキーイン&アウトができる『ホタルストリート』が北海道最大級の滞在型スノーリゾート『星野リゾート トマム』に2017年12月19日にオープンします。ゲレンデの中腹に位置し、食事や買い物を楽しめる9つの店舗がウッドデッキで繋がった全長約160メートルの施設です。もちろんスキーやスノーボードをしない方でも利用でき、星野リゾートが運営する初めてのcafe&bar『つきの』とsweets shop『ゆきの』などのレストランで素敵なお食事やショッピングを楽しめます。まるでプリンセス。「氷の教会」と「氷の街」へさらに2017年12月10日〜2018年3月中旬までの期間、12棟の氷に囲まれたドームが並ぶ氷の街『アイスヴィレッジ』が登場します。氷のグラスでのお酒や氷や雪をテーマとしたスイーツも味わえるんです。そして女の子がまるでプリンセスのような気分になれる幻想的な教会『氷の教会』も見ものです! 祭壇や十字架、バージンロードや椅子も氷できており、継ぎ目がない一枚の氷には、「2人の純粋な気持ちが、途切れなく続く」という想いが込められているそうです。カップルの旅にもいいですよね。青森で「雪景色」×「祭りの熱気」でゆらめく幻想的な世界へところ変わって、青森の文化を満喫できる宿『星野リゾート 青森屋』では2017年12月1日〜2018年4月1日の期間に「雪ん子×ねぶた灯篭まつり」を実施します。雪景色のなか、青森ねぶた祭の要素を敷地内にちりばめ、色とりどりに光る灯篭が飾られています。ダイナミックでゆらめく幻想的な雪景色を楽しめます。「ねぶり流し灯篭」も実施され、露天風呂を囲む池にねぶたの山車と小灯篭が浮かび、お風呂につかりながらも光かがやく雪景色を楽しめます。冬のグランピングはさらにおもしろい!続いて、日本初のグランピングリゾート『星のや富士』では、2017年12月1日〜2018年3月15日の期間限定で「冬の森グランピングリトリート」プランが開催されます。寒い冬にグランピングなんて! とお思いの方も多いかもしれませんが、このリゾートでのグランピングは気軽に心地よく体験できるため今まで知らなかった冬の魅力を発見できると人気なんです。トレッキングをした後は蜜蝋ハンドクリーム作りやハーブサウナを楽しめるなど、女子目線でプランが組まれ、大自然のなか整った施設での究極のリラックスを味わえます。さらに星空観察やこたつで温もりを感じながら野外で鍋を楽しむなど、冬の自然を楽しめるのも魅力です。そのため、ここでグランピングを体験したゲストの95.5%が冬のグランピングに満足しているとの結果も出ています。芸舞妓さんと楽しむ女子会また、京都府・嵐山にある全室リバービューの旅館『星のや京都』では2018年2月10日〜28日の期間、京都で芸舞妓と楽しむ女子会「花街サロン」が開催されます。宿泊者だけが参加できる無料のアクティビティで京スイーツを楽しみながら舞妓さんとの女子トークを楽しめ、スキンケアについてや休日の過ごし方、お稽古についてなど普段は聞けない話も聞けちゃいます。(男性も参加可能です)温泉好きは『星野リゾート 界』に集まれ寒い冬は温泉ですよね。星野リゾートの温泉旅館ブランドといえば、『界』。現代のくつろぎを追求した新たな温泉旅館の魅力を発信しています。「うるはし現代湯治」を掲げ、温泉の本質や正しい入浴法などを提唱。温泉の魅力をたっぷり満喫でき、美肌作りに一役買ってくれそうですね。また、長野県大町市にある『星野リゾート 界 アルプス』は2017年12月21日に再開業するそう。東京からもほど近く信州の魅力と美味しい料理、温泉をゆっくり堪能してみてはいかがでしょうか。星野リゾート 新ブランドが誕生!最後にご紹介するのは星野リゾートに新しく誕生した新ブランド『OMO(おも)』です。オフィシャルサイトも2017年10月5日(木)にオープンしました。旅行には行くけれど、宿泊費は抑えたいからとビジネスホテルに滞在した経験はありますよね。このブランドの宿泊施設は利用者からの「ビジネスホテルは、都市部で便利だけど旅行で使用するにはテンションが下がる」という声に注目して「寝るだけでは終わらせない、旅のテンションを上げる都市観光ホテル」をコンセプトとしています。テンションを上げてくれるもののひとつに、街のおすすめトピックスを満載したホテル近郊マップというのがあります。ここには、一般のガイドブックでは知り得ない地元の人ならではの情報がたくさん詰まっていて、旅の楽しさがさらに倍増すること間違いなし! 現在、北海道・旭川の『星野リゾートOMO7 旭川(ほしのりぞーと おもせぶん あさひかわ)』と東京・大塚にある『星野リゾートOMO5 大塚(ほしのりぞーと おもふぁいぶ おおつか)』の2軒があります。都市型のホテルではありますがビジネスホテルとは異なる魅力がつまっているとのことで今後の展開が楽しみですね。冬の旅に出かけよう日本は四季があり、それぞれの魅力を味わえるというすばらしい国です。冬は冬だけしか味わえない旅があり、星野リゾートの施設はその魅力を活かしたプランと施設を用意しているそうです。ぜひみなさんも自分にあった旅を星野リゾートで体験してみてはいかがでしょうか。誰かと過ごしたり、美しい景色を見たりと、寒い冬が100倍楽しめること間違いなしですよ。
2017年10月10日秋デート、どこに行こうか迷ったら『ヨコハマトリエンナーレ2017』はいかがでしょう?横浜にある3つの会場を周りながら楽しめるアート展で、作品を見るだけでなく、マッサージ椅子に座ったり、真っ暗な地下室に入ったり……とおもしろ展示もいっぱいです。各会場を見てきましたので、レポートします。『ヨコハマトリエンナーレ2017「島と星座とガラパゴス」』へ!【女子的アートナビ】vol. 86“横浜トリエンナーレ”は3年に1度、横浜で開かれているアートの国際展です。横浜美術館と横浜赤レンガ倉庫1号館、横浜市開港記念会館の3会場などで、世界中から集まったアーティストたち約40組の作品が展示されています。2017年のタイトルは「島と星座とガラパゴス」。そしてコンセプトは“「接続」と「孤立」から世界を考える” …ということで、まずはメイン会場の横浜美術館に行ってみます!美術館そのものが作品に?!こちらは、横浜美術館。まだ無料エリアですが、さっそく展示作品が目に飛び込んできました。建物の外壁にオレンジの物体がついていますが、これらは“救命ボート”。そして正面入口の2本の柱には、難民が実際に使ったという救命胴衣がびっしりついています。このインスタレーション作品を手がけたのは、中国出身で今はドイツで暮らすアイ・ウェイウェイ。社会状況をテーマにしたアートを発表しているアーティストで、本作品ではヨーロッパで起きている難民問題を扱っています。この救命胴衣を身につけていた人のなかには、助からなかった人も多くいるはず……。いきなり、重いテーマを突きつけられ、しばし立ちすくんでしまいました。作品を見ながらいろいろ思考する……これが現代アートの味わい方なのかもしれません。オタクカルチャーも楽しめる館内へ!救命胴衣に心を揺さぶられながら、ようやく館内へ。吹き抜けになっているグランドギャラリーには、巨大なしめ縄のような作品が展示されています。こちらは、約2000本のインドネシアの竹を日本に持ち込み編んだ作品。作者のジョコ・アヴィアントが日本のしめ縄からインスピレーションを得てつくったそうです。インドネシアでは、竹素材を使った文化が失われつつあるとのこと。この作品には伝統への強い思いが詰め込まれています。グランドギャラリーからエスカレーターで上がっていくと、今度はオタクな雰囲気が漂ってきました。こちらの作品を制作したのは、美少女系のアニメなどを現代美術作品にしているアーティスト、ミスター。日本独自のガラパゴス文化にどっぷり浸れる空間で、最初はちょっとした違和感があるのですが、見ているとだんだんこの世界が心地よくなってきます…。こちらはパオラ・ピヴィの作品。カラフルな動物たちはとってもキュート!女子に大人気で、みんな楽しそうに写真を撮っていました。ほかにも横浜美術館には展示作品がたくさんありますが、そろそろ次の会場に移動します。マッサージ椅子のある横浜赤レンガ倉庫1号館へ会期中、ヨコハマトリエンナーレ2017チケットを持っていれば、横浜美術館から会場間を走る無料バスに乗ることができます。運が良ければ、ニューヨーク在住のアーティスト、ジェニー・ホルツァーのメッセージが記された作品ラッピングバスに乗れるかもしれません!横浜赤レンガ倉庫1号館では、10組の作品が展示されています。特におもしろいと思ったのがクリスチャン・ヤンコフスキーの作品。マッサージ師が横浜の公共彫刻を揉みほぐそうとしている写真があったり、マッサージ椅子に座りながら映像を見たりと、作品も鑑賞方法もシュールなんです。椅子に座って完全にリラックス状態で鑑賞している人もいました。カップルにおすすめの横浜市開港記念会館へそして、3つ目の会場である横浜市開港記念会館に移動。こちらでは、アーティスト、柳幸典によるゴジラをモチーフにした作品が展示されています。入口から階段を下りていくと……真っ暗な部屋に目玉がぎょろり。急にお化け屋敷に来た感じで、一人で歩くとかなり怖いです。逆に、カップルの人たちには最適。付き合いたての二人なら、はじめて抱き着くチャンスが訪れるかもしれません。少し歩いていくと、ようやく写真が撮れるような部屋に着きました。でも、相変わらず怖い雰囲気です。閉所&暗所が苦手な私にはちょっとハードな環境でした。ヨコハマトリエンナーレでは、ほかにもワークショップなどのプログラムが用意されています。このアート展はひとりで来るより、誰かを誘ったほうが何倍も楽しめます。ぜひ彼とのデートに使ってみてくださいね!Information会期:~11月5日(日)※休場日:10月12日、10月26日時間:10:00 ~ 18:00 (最終入場17:30)[10/27(金)、10/28(土)、10/29(日)、11/2(木)、11/3(金・祝)、11/4(土)は20:30まで開場(最終入場20:00)]会場:横浜美術館/横浜赤レンガ倉庫1号館/横浜市開港記念会館 地下 ほか料金:一般 1,800円/大学・専門学校生 1,200円/高校生 800円/中学生以下無料
2017年10月06日一生に一度の忘れられない恋。あなたはしたことがありますか? 生涯の恋をしたことがある人も、憧れているという人も……。すべての人に観てほしい映画『ナラタージュ』がいよいよ公開となります。2006年版「この恋愛小説がすごい!」第1位に輝いた島本理生さんの人気小説を、恋愛映画の名手である行定勲さんが映像化。行定監督に、主演の松本潤さんや有村架純さんとの初タッグについて、また恋愛映画を撮り続ける理由などをお聞きしました。松本潤は、状況を客観的に見て、 感じて、クリエイトできる俳優。――2005年に発売された島本理生さんの小説『ナラタージュ』に惚れ込み、映画化を決めたそうですね。どんなところに惹かれたのですか?行定監督当時、20歳の女性作家が書いたというところが興味深かったですね。もう少し年齢を重ねた人なら、こういう男女のどうしようもない関係性を描けるでしょうけれど。高校教師の葉山を慕う、元教え子の泉が無意識のうちに欲望を露呈していく物語です。そこに淫美さ、エロさ、ウェット感があると感じました。原作にも雨のシーンが描かれていて、きっと島本さんも「濡れる」というイメージを持って書かれたんじゃないかと思います。――映画でも全編通して、雨をはじめ「水」が効果的に使われていますね。葉山(松本潤)と泉(有村架純)がドライブするときも雨が降っているし、葉山が秘密を打ち明ける際もさざ波が立つ海辺を歩いています。行定監督恋愛映画には名場面が必要だと思っています。雨が降る場面はこの映画のキービジュアルになると思っていました。じつは海辺のシーンの撮影中、心に残る出来事があったんですよ。その砂浜は川と海がぶつかる河口で、海から漂着したゴミだらけでした。しかし、僕はあえてそのままにしました。テストの時、歩いていた松本くんがゴミに足を取られ、つまずいたんです。助監督と美術スタッフがゴミを片づけようとしたんだけど、松本くんが僕のところに来て、「ここは歩きづらくてもいいんですよね?」と。行定監督僕自身、葉山と泉は、世間が流したゴミをよけながら歩いているのが似合うふたりだし、普通の映画では描かないゴミのなかを歩くところにリアルさがあると感じていました。だから「ああ、松本くんは理解してくれているんだな」と嬉しかったですね。僕は基本的に俳優に対して多くを語ることはありません。疑問に思ったことがあったら、ちょっと聞くくらい。俳優の想像力を信じているので説明はしません。説明したらそのままの芝居になってしまうじゃないですか。松本くんは状況を客観的に見て、考えて、感じて、一緒にクリエイトしてくれました。彼の理解度の高さに驚かされましたね。何より、すごくいい男なのに「俺ってかっこいい」って気取ってないところがいい。いつも丸腰で、ストレートで、少し不器用なところもあって……。そこが彼の魅力だと思います。蔑んだ目、恋焦がれる目、子犬のような目 『ナラタージュ』は目線の映画――松本さんに「目力を40%くらいにして!」という演出をなさったそうですね。行定監督松本くんの目力って100じゃなく120くらいあるでしょ?(笑)。だから彼には「1/3落として40%にしてくれる?」と伝えたんです。以来、目力を抑えつつ、ところどころでいい表情をしてくれましたね。たとえば、メガネを取ったときの顔とか、病院から去って行く架純ちゃんを切なく見つめるところとか。無言だけど言葉を叫んでいるくらいの目をしていたと思います。彼が「ごめん」って謝るシーンも何度かあるんだけど、少し上目遣いで捨てられた子犬みたいな目をするんですよ。とくに僕はその表情が好きでした。同じ男として共感できる。男は謝っちゃうんだよ(笑)。『ナラタージュ』は “目線の映画”。葉山と泉がどこにどんな目線を向けるかが、見どころのひとつです。架純ちゃんも、あるときは蔑んだ目、あるときは恋焦がれる目、またあるときは「距離が遠い」と感じながら葉山から目をそむけている……といった具合に、さまざまな目をしてくれました。――完成した作品を観て、ドキッとしたシーンはありますか?行定監督病気になった泉の家を訪れた葉山が、リンゴをすりおろして食べさせるところですね。幸せな空気に包まれていたのに、自分への気持ちを曖昧にしながらも優しくする葉山に泉は苛立ちを感じて空気が一変する。まあ、修羅場になるわけです(笑)。ふたりの関係はつねに複雑で、優しい言葉をかけられれば反発する。そのこじれ方や不可解さこそ、恋愛の実態だと思うので観ていて興味深かったですね。――大胆なラブシーンもあり、話題になっていますね。バスルームでふたりが洋服を着たままシャワーのお湯を浴びるシーンはドキドキしました。行定監督撮る直前、ふたりの気持ちがグッと高まっていて、僕らにもいい緊張感がありました。リアルな生っぽさがあっていいシーンになったと思います。ラブシーンに関しては、スタッフの間でもいろいろ意見をぶつけ合いました。最終的には、きれいな話のまま終わらせるより、観ている人に何か「違和感」のようなものを植え付けたいということになったんです。――私も一緒に観た人と「どう思う?」と語り合いました。みごとに、意見がまっぷたつに分かれたのが興味深かったです。行定監督観終えた後、感想を語り合うのは映画の醍醐味だよね。この作品も「どう思った」「感情移入できた・できなかった」、「ふたりの関係性が理解できた・できなかった」など、さまざまな視点で感想をぶつけ合える映画になったと思っています。原作は12年前に書かれたものだけど、いま読み返したとしても、まったく古くない。恋愛における感傷や、喜びといった感情は普遍的なものだからでしょうね。ただし、10代の子がこの映画を観たら理解できないかもしれないね。「なんでこの男のことが好きなんだろう?」「くっついたり離れたりしているのはなぜ?」とか。でも、いまこの映画を目撃しておくと、恋愛の壁にぶつかったときに役立つと思う。この映画には恋愛のヒントが詰まっているんです。恋愛映画を撮り続けること、 それが生涯のテーマ――行定監督は「恋愛映画の名手」と呼ばれています。恋愛映画を撮る醍醐味とは?行定監督昨今の恋愛映画は形式化されていて、その作りも明快になりすぎだと思います。ボーイミーツガールものばかり。そういう作品だと坂口健太郎が演じた小野は、主役とヒロインがうまくいくきっかけを作る「アテ馬」になっているはず。でも『ナラタージュ』は違う。彼の存在が、ふたりの曖昧な関係をより強く浮かび上がらせていきます。「愛」と呼べるかさえわからないその関係に、小野が巻き込まれていくおもしろさがあるんです。恋愛映画は親近感があるぶん、軽視されてしまう傾向にあります。「どうせ男と女が乳繰り合う話でしょ」と。確かに一組の男女の話なので、サスペンスとか、世界を揺るがす大きなテーマであることはありません。でも日常に近い題材だからこそ、演じる上で俳優本人の経験や色気や憂いが表れる。架純ちゃんの切ない表情とか、松本くんの苦悩に満ちた目とか、嫉妬に駆られ豹変してしまう坂口くんとか……それぞれ素晴らしかった。僕はラブストーリーほど、俳優に豊かな演技を求めるジャンルはないと思う。だからやりがいを感じるし、生涯、挑戦し続けたいと思っています。ストーリー大学生の泉(有村架純)のもとに高校時代、演劇部の顧問だった葉山(松本潤)から電話がかかる。後輩たちのために卒業公演に参加してほしいという依頼だった。秘めた想いを胸にしまっていた泉だったが、再会によって気持ちが募っていく。が、葉山には離婚が成立していない妻がいた。ショックを受けた泉は好意を寄せてくれている友人の小野(坂口健太郎)と付き合うことになるが……。作品情報『ナラタージュ』10月7日(土)全国ロードショー配給:東宝=アスミック・エース©2017「ナラタージュ」製作委員会写真・水野昭子
2017年10月06日世のアラサー女性がみな、結婚願望が強いってワケじゃない。 結婚に良いイメージがないから一生独身でいいという意見も実は少なくありません。昨今では、パートナーと婚姻関係をあえて結ばずに、事実婚として一緒に暮らすカップルもいるのだそう。 男女関係はあれど、それぞれの生活環境を侵さない形でのお付き合い。一見、自立心の強い成熟された大人同士のサッパリした関係ですが……でもそれって、将来を見据えたうえでの最良な選択? 今回は、事実婚のメリット・デメリットについてそれぞれご紹介したいと思います。結婚しないって…アリですか?【リアルな夫婦生活】vol. 54・幼少期の家庭環境によって、結婚に良いイメージがない・既にひとり暮らしが長く、生活環境を侵されたくない・自由でいることの気楽さを手放したくない・社会的に男性と対等なパートナー関係を結びたいこうしたまさまざな理由から男女共に結婚を望まない方も多くいらっしゃいます。私は法律婚を取り入れましたが、実際、性を変えることで社会的に “〇〇の妻” といわれることが多くなりました。これによって、「良い妻である自分」を意識するようになっています。時にこうした考えが行き過ぎると、自由に行動できなかったり、結婚をしたことで我慢を強いられるような環境になる可能性は大いにあります。そういう意味で言えば、確かに事実婚は入籍しないというだけですが、幾分かの気楽さを感じるかもしれません。法律婚よりも自由な関係性がアダとなる場合も...…ただし、事実婚はあくまで「当人達の意識の問題」で大きく関係が左右されます。入籍をしているということは「公的に認められた夫婦」である証。それを無くして10年、20年と続けられる関係なら良いですが、浮気が原因で、あっさり別れてしまうカップルも、やはり多いです。ちなみに、事実婚でも不貞行為による慰謝料の請求はできますが、事実婚である証拠材料がないことによるトラブルも多く発生しています。婚姻関係であればこうしたトラブルはまずありませんよね。また、事実婚の場合は相手の遺産相続権がありません。もしどちらかに何かあっても遺言書でもない限りは財産分与をすることができないのです。先々を見据えた対策はいずれにしても必要です。さらに子供ができた場合、男性は、父親の証明をするための“認知届”を提出しなくてはいけません。認知届を出して“お父さん”の証明ができますが、子どもは非摘出子として、自動的に母親と同じ戸籍や姓になります。子供を父親の姓にしたい場合は、役所に認知届とはべつに、子供の“入籍届”を出す必要があるため、提出資料に関しては少々面倒な部分も...。よく話し合ったうえで綿密なプランニングが必須!事実婚という関係を取るカップルは、離婚経験のある40代の男女や、女性が男性と同等の高い経済力や財産を持っている場合が多いそうです。こうした社会の働き方の変化により、結婚観も昔より大きく変わりました。そのため、事実婚の制度も法律婚と同等の権利を与えられはじめています。しかし、それでもまだ社会的な偏見も多いうえに、手続きも面倒な部分がある。事実婚には与えられない権限も存在することを知ったうえで、どのように対処していくべきかを考えておきましょう。気楽だから…で選ぶのではなく、しっかりプランニングしたうえで最適な選択をしていきたいですね。
2017年10月05日こんにちは。旅コラムニストの松澤亜美です。企業や個人のコミュニティマーケターをしながら、旅コラムニスト・ブロガーとして5年くらい前から世界中を旅しながらブログや媒体に記事を書いています。 この度、世界のアラサー恋愛事情の連載をさせていただくことになりました。いろんな世界のコイバナを、一緒に旅気分で巡ってみましょう! 今回は日本人女性と外国人の恋愛ケースをメインに、そして外国人同士の恋愛も聞きました。お付き合いの始まり〜割と曖昧な海外と、はっきりな日本【世界コイバナ巡り】vol. 1記念すべきコラム1回目は、外国人と日本人で違う、お付き合いの始まり。日本人の私たちにとって、一般的にお互いが好きと同意して、「付き合いましょう」となってから交際が始まります。出会った翌日でも、お互いの意思が確認できればすぐにお互いの彼女彼氏になれる。もちろん、「お付き合いしましょう」という言葉がなくても行動で示される、ということもあるかとは思いますが、基本的には何かしらの言葉で交際がスタートして、逆に二人だけの関係が始まったら、そこに他人は関われなくなる(そこから別の異性が関わってきたらそれは浮気)、という認識です。対して海外では、交際スタートのタイミングが曖昧なことが多いんです。お互い好き!と思っても、いきなり彼・彼女にはならないことが多い。少しのお試し期間があり、その間はもし他の人とデートをしてもお互い文句を言わない、言えない。ちなみにその間に肉体関係を持つことも。付き合っていないのに、という感覚はなく、むしろお互いのトライアル期間でさまざまな面で感覚が合うかどうかを確認してから、ステディな関係になります。日本の「付き合う前のデート期間」とちょっと違うのは、出会って2回目でお付き合いはまずない、ということです。アメリカ人の友人3人は、『テラスハウス』をnetflixで観て、初めてKOKUHAKUという文化を知ったと言います。「KOKUHAKU文化はおもしろいね!」と。ここでは、私が見聞きしたり経験したものだけではなく、さまざまな外国人と付き合った10名以上の方に話を聞きました。正式に付き合うまでフェーズ「I’m seeing someone.(今、会ってる人がいるの)」とか「I’m dating someone.(デートしている人がいるの)」という、「in a relationship(彼氏なの)」にイコールしない期間が長いので、白黒はっきりしている日本人としてはモヤモヤするフェーズ。この時期にさすがに同棲した人はいませんでしたが、彼の友だちに会った人が13人中8人、家族に会った人が13人中3人。国際恋愛を経験したことがある友人へのアンケート(回答数:日本人が9名、外国人が4名)じゃあ、どういう言葉で彼氏・彼女になるの?こんな言葉を言われたら(言ったら)真剣交際になったと認識してOKなのだそう。「Are we in relationship? (私たちって付き合ってる?)」ほとんど彼氏彼女のような関係になった後、「これって……!?」とどちらかから確認する人が多いようです。13人中4人がそうでした。「I’m Serious(僕は本気だよ)」(相手:チュニジア人)「『I wanna make this relationship exclusive.(二人だけの関係になりたい、他の人と会って欲しくない)』何か月かデート期間があった後に言われ、それで『Can I call you boyfriend? (彼氏と呼んでいい?)』と私から確認しました」(相手:インド人)「『This is my girlfriend(彼女は僕のガールフレンドなんだ)』友だちや家族に紹介されていわれたセリフ。それまで付き合っているかどうかサインはないかな。知りたいときは、数か月後に彼の友達と遊ぶ場を設けてどうやって紹介されるかで判断する。お試し期間が長くいろいろことを済ませてから、サンクスギビングやクリスマスで家族に紹介されて、初めて「真剣」なんだと実感するかな」(相手:アメリカ人、イタリア人、ドイツ人、フランス人、スウェーデン人)それってお付き合いの境目、悩まないの?境目が曖昧だから、なかにはこんな声もありました。「彼氏と思っている人に呼ばれて、彼の主催のパーティーに言ったら、自分が彼女と言い張る女性に会って泣かれそうになった」(デート相手:ドイツ人)これって、日本だけ??お話を聞いたほとんどの例が、日本人女性と欧米人男性。でもこれってその組み合わせの場合だけなんだろうか? ほかのアジアも同じなのでしょうか。「数年来の友人ではありましたが、二人で会うようになって2回目で『彼女になって』と言われ、とてもびっくり。付き合う相手としてはどうかわからないから、もう少しお試し期間が必要なんじゃないか?と思った。とは いえ好きだったのでOKした」(シンガポール人女性、相手:日本人男性)「僕は彼女と正式に付き合うまで8か月くらいデートしたよ。そのあとオフィシャルにした」(シンガポール人男性、相手:シンガポール人女性)日本人の私からしたら、え?そんなに長く知り合ってるなら、信頼できるからいいんじゃない?と思ってしまいましたが。彼女としては友達と交際は違う、と言うことでしょうか。「台湾では、“付き合う” かどうかを最初のほうにはっきりさせることが多いです。でも、付き合うまでには時間がかかるかもしれません。告白してから交際始まるか、もしくは手を繋いで『何で?どうする?』と聞いてからの交際はじまり、という感じかな」(台湾人女性、交際経験:台湾人、現在の結婚相手:日本人男性)台湾は日本人に近そうですね!もちろん、これはあくまで私の友人の周りの例であり、世代や地域、もちろん人によっても「普通」は違うと思います。日本人だってはっきり言わないで始まることもあれば、外国だって二日目に真剣交際スタートすることはある。あくまで一般論です。日本人ははっきりYES/NOと言わないといわれるけれど、お付き合いに関しては、けっこうはっきりしてるというのがおもしろい。必ず「付き合ってください」と言ってから交際が始まるのはなんだか仁義が通った侍のよう……?「内と外」の顔がある日本人だから、彼女か彼氏に見せる「内」の顔は、明確に分けたいということでしょうか。今後、人もグローバル化していくなかで、この部分はずっと変わらずに日本のままなのか? それとも欧米型になっていくのかな? 私は、日本人らしくはっきり言われたい派ですが、みなさんは、最初にはっきり言われたい、それともトライアル期間で試してからじっくり決めたい?(C)Bet_Noire/Gettyimages(C)MangoStar_Studio/Gettyimages(C)PeopleImages/Gettyimages
2017年10月04日毎日、お仕事お疲れさまです! 仕事を頑張っている女子の悩みが、外食に頼りがちになってしまうこと。ちゃんと野菜を食べようと思っても、忙しすぎて、片手で食べられるおにぎりで済ませてしまったり、夜遅くに仕事が終わると、外食をするにしても閉店しているお店が多いので、選択肢が限られていたりと、食事は大切だとは思っていても、なかなか良い食生活を送ることはできません。 私も、そんなひとり。ほぼ100%外食で、ひとりで飲食店に入るのは、もう慣れっ子。でも、本音はやっぱり家でゆっくり味わいたい。そこで、いま話題のミールキットとやらを試してみました。3日間のお試しレポをお伝えします!仕事から帰宅してご飯作り、面倒ですよね?アラサーは働き盛り。日中頑張った体で、夜ご飯を作るなんてとても億劫になりますよね。でも、外食続きだと栄養も偏るし、飽きてしまう。そんな悩める働き女子のために、いま話題なのがミールキット。なにそれ?って思った方、詳しくご説明します!そもそも、ミールキットって?ミールキットとは、レシピとともに、肉や野菜、調味料が自宅に届くというもの。材料はあらかじめカット&下ごしらえ済みのものが多く、すぐに料理を作り始めることが可能。袋を開けて順番に入れ、炒めるか煮るだけで完成します。今回お試しした、らでぃっしゅぼーやも、全てがカット済みなので、包丁もまな板も必要なし! さらに、有機野菜&無添加食材なので、体にもうれしいですね。注文をすると、自宅にミールキットが届きます。届くときは家にいたほうがいいので、週末に受け取り翌週の自炊に備えるのが良さそう。今回は、「回鍋肉」「肉じゃが」「豆乳蒟蒻麺クリームパスタ風」の3つで挑戦してみます。試してみて一番感動したのが、全て10分以内で作れたこと。目安時間が5分や10分と書かれているのですが、実際は、この目安時間よりも数分早く終わる印象でした。どんなに忙しくて疲れて帰って来ても、帰宅して10分以内にご飯が食べられるのは幸せ! 下手に飲食店に入ってできあがりを待っているよりも、早いですよね。あまりにもすぐに料理ができ上がってしまったので、調理中の写真は撮れず、調理前と完成品だけですので、あしからず。1日目回鍋肉今日から、簡単自炊生活スタート。まずは、回鍋肉を作ってみることに。お米だけ炊いておいて、回鍋肉を炒めながら、お味噌汁を作りました。7分強で完成。め、めちゃくちゃ楽だ!しかも、まな板や包丁、調味料を混ぜるためのお皿なども必要ないため、食べ終わった後の片付けも、いつもの半分くらいの時間で終わりました! さらに! 2人分なので、余った1人分は、次の日にお弁当として持っていっちゃいました。食費も浮くし、健康的だし、すごい!2日目肉じゃが今日は肉じゃが。ちゃんと作ろうとすると、材料も多いし、出汁から作ったり、しっかりを味を染み込ませるために煮込んだりするので、けっこう大変なんですよね。でも、なんとほぼぴったり10分で完成。味がすごく染みていて、おいしかったー! この肉じゃがも、次の日はお弁当として活躍しました。3日目豆乳蒟蒻麺クリームパスタ風これは、ミールキットのなかでも、糖質カットやカロリーオフし、食物繊維やカルシウムを摂ることのできる「Rigatoシリーズ」というもの。より健康に気を使いたい人にはオススメのシリーズです。ランチだとこれだけでも十分そうですが、しっかり食べたかったので、パンだけ購入して追加してみました。ほかにも、調理方法が書いてある紙に、ちょい足しすることでボリュームアップするオススメの材料も書いてあるので、しっかり食べたいときは、アレンジするのも良さそう。豆乳の味がしっかりした豆乳蒟蒻麺は、もちもちしていて、普通の麺とはまた違ったおいしさがありました。次の日は、スープジャーに詰めてやっぱりお弁当に。3日間試してみたのですが、いつも通りの生活を送っていたのに、食事の満足度が高まり、すごくQOL(Quality of Life)が上がった気がします。本当は自炊したほうがいいよね、と思いつつなかなか作れない自分への負い目も無くなって、体はもちろんなのですが、心も健康的に。1週間に2日~3日くらいはこのサービスを使って自炊してみようかな、と思っています。食事がおろそかになってしまっている、頑張っている女子のみなさん! ぜひ数日分から試してみてはいかがでしょうか。Informationらでいっしゅぼーや「私が仕上げる10分キット」会員登録、年会費など無料。配送料は、5000円以上の購入で無料(10月1週目~)。定期便と単品で購入ができるので、詳細は公式サイトのご確認を。今回のメニュー「私が仕上げる10分キット」国産豚の回鍋肉セット=税込:1004円「私が仕上げる10分キット」こくうま肉じゃが=税込:1490円「私が仕上げる10分キット」豆乳蒟蒻麺クリームパスタ風:税込:1274円ほかにもあります、ミールキット!オイシックス「Kit Oisix」CHEFY「CHEFY」
2017年10月04日スタイリスト&ライター・ERIKOが、今すぐ買える&お手頃価格をモットーに、デイリーブランドアイテムで着回しコーディネートをご紹介します! 第41回目はZARAのレースワイドパンツを着まわし♪【デイリーブランド着まわし 3Days】vol. 41オシャレなディテールで周りと差のつくレース生地ワイドパンツをピックアップ! 甘くなりすぎない、ざっくりとしたレース生地は普段カジュアルなコーディネートが多いという方にもおすすめ。 裾までの裏地付きで、透け感も少なくオフィスシーンでも活躍してくれそう♪Office白Tシャツに、ジャケットを羽織りシンプルな大人オフィススタイルを。ハイウエストデザインなので、トップスにINするだけで、簡単にフットラインをキレイに長く見せてくれます。動きやすく、シルエットの美しさはもちろんのこと、存在感のあるレース生地でおしゃれの差別化に。casualトレーナーにコンバースをあわせボーイッシュなスタイリングを。レースの裾部分の透け感がどんなシューズを合わせても女性らしくオシャレに演出してくれます。ざっくりとしたレースがカジュアルテイストにもなじみよく、デイリーに活躍してくれます。Accessory女子会では写真映えも気にしたいところ。ちょっとした集まりにはハットと大振りブレスレットを合わせアクセサリーを際立たせたコーデを。トップスにはシンプルな Tシャツを合わせることで、ハットを合わせてもやり過ぎ感なく、コーデを華やかに演出。素材が特徴的なオールレースのワイドパンツ。カジュアルでキメても女性らしく仕上げてくれます。一見、合わせにくそうと思われがちですが、シンプルなトップスに合わせれば簡単にコーデが決まります。お手持ちのワイドパンツに飽きた方は、ZARAのレースワイドパンツにトライしてみては?
2017年10月04日この連載では、【移動する同棲生活】を行う、正真正銘のカップルである前田・稲沼が、デートなどに同行するフォトサービス『Lovegraph(ラブグラフ)』の日本全国に在籍するカメラマンと共に、“恋愛パワースポット” を巡ります!全国恋愛パワースポット巡り【全国恋愛パワースポット巡り】vol. 3静岡編を案内してくれたのは、現役大学生のさわやかイケメン、ゆうきさん! 若さあふれるフレッシュなゆうきさん、撮影が良いものになるようにと常に走り回りながら、献身的に進行してくださいました♪今回の恋愛パワースポットは、静岡は浜松にある、「中田島砂丘」! 静岡に砂丘?!それもパワースポット?!そうなのです。それではご紹介していきます!関東近郊唯一の砂丘「中田島砂丘」砂丘と言ったら、静岡ではないあそこが有名ではありますが、ここ「中田島砂丘」も日本三大砂丘のひとつであり、負けてはいません。場所は新幹線の停車駅でもある、浜松駅よりバスで15分と好アクセスです♪実は今回の撮影は夜中の集合でした。そのワケは…?中田島砂丘が恋愛パワースポットのワケとは?!まだあたりが暗いなか、砂丘へ足を運ぶと、砂丘の向こう側にオレンジ色が見えてきます。ゆうきさん実は「中田島砂丘」は、日の出が素晴らしく見ることができるという、日本屈指の場所なのです!砂丘から昇ってくる太陽はとても神秘的で「中田島砂丘」ならではの光景です。実は「日の出をみる」ことは、風水などの世界から見ても「上昇」を表すので運気が上がり、とても良いのです。彼氏や好きな人と一緒に見ることができれば、恋愛運にも上昇するはず♡!朝日が昇りきると、あたりは砂丘の景色に包まれます。ぜひ黄金色に輝く砂丘の絶景に酔いしれつつ、散策をしてみてください!そして広大に続く砂丘の先にはというと…!奥にはまっすぐに広がる水平線砂丘を進んでいくと、そこに広がるのは遠くまで続く海岸線。ここ「中田島砂丘」には砂丘だけではなく、大海原を臨むこともできるのです!ちなみに、今回の撮影時期である夏の日の出は砂丘から昇りましたが、冬になると海側から太陽が昇ってきます。年明けの初日の出は、遥か水平線から眺めることができるので、「中田島砂丘」の日の出は季節によっても楽しめますね♪すっかり日が昇り、海も空もきれいなブルーに。ゆうきさん日の出でパワーを充電できた後は、ぜひ海岸沿いの散歩がおすすめです♪気持ちのいい朝日を浴びながら、絶景の浜辺でする散歩は格別です!日の出というパワースポットいかがでしたか?日の出が運気上昇につながり、恋愛運への相乗効果もあるハズです♡ ぜひみなさんも訪れてみてはいかがでしょうか!次回は埼玉の恋愛パワースポットをご紹介します♪Information「Lovegraph(ラブグラフ)」カップルや家族のデートにカメラマンが同行して、 自分たちでは残せない自分たちだけの想い出を写真に残す、 フォト撮影サービス。カップルのデートだけでなく、家族写真、友人同士でももちろんOKです。写真・内田 侑希(ラブグラフ)
2017年10月03日10月7日から上野の森美術館ではじまる『怖い絵』展。2017年に開かれる展覧会のなかでもひときわ注目度が高く、開催を待ちわびているファンも多い同展について、特別監修者の中野京子先生に見どころなどをうかがいました。『怖い絵展』まもなくスタート!【女子的アートナビ】vol. 85『怖い絵』展は、作家でドイツ文学者の中野京子先生が2007年に出版した大ベストセラー『怖い絵』の世界を本物の名画で楽しめる、ちょっとユニークな展覧会です。「怖さ・恐怖」にスポットをあてて選び抜かれたのは、近世~近代にかけてヨーロッパで描かれた油彩画など約80点。セザンヌやターナーなど巨匠たちの作品も登場します。同展は先に7月から兵庫県立美術館で開かれていたのですが、2か月弱の開催期間にもかかわらず入場者数はなんと27万人を突破。まもなく東京会場での展示がはじまるということで、開催を心待ちにしているアートファンの間では期待がどんどん高まっています。中野京子先生にインタビューそんな盛り上がりを見せている『怖い絵』展ですが、アート初心者でも展覧会を楽しむことができるのでしょうか?また、anan世代の女子が共感できる作品はあるのでしょうか?そこで、特別監修者の中野京子先生に『怖い絵』展の楽しみ方についてお話をうかがいました。「怖い絵」ってどんな絵ですか?中野先生怖い絵というと、スプラッターみたいなグロテスクな絵を想像して美術館に来られる方もいらっしゃるでしょうが、全く違います。もちろん、実際に怖い絵もありますが、ほとんどはパッと見るときれいで美しい絵。でも、その絵の背景を知ると怖くなるというのが展覧会のコンセプトです。アート初心者でも楽しめますか?中野先生(『怖い絵』展の神戸会場では)ananの読者さんのような若い方や、はじめて美術館に来たという人も多くいましたよ。若い人たちがSNSで発信しているのを見ると「おもしろい」という感想がすごく多かったです。みなさん、美術館で絵の解説をじっくり読んでくれたようで、作品の背景や意味がわかったら「絵ってこんなにおもしろいんだ!」と思ったそうです。ふだん美術館に行っても一時間あれば見終わってしまうという人も、今回の『怖い絵』展では気づいたら二時間も三時間もいた、という人が多い。つまり解説を読んで絵の意味がわかるとおもしろくなって、何度も繰り返し見たくなるのでしょうね。anan女子におすすめの「怖い絵」を3点教えてください!中野先生まずはビアズリーの《踊り手の褒美》。大皿に斬られた男の首が乗っている絵です。恋する相手が自分のものにならないなら首だけでもいいから欲しい…というサロメの話は、女性は惹かれるものがあるかなと思います。中野先生また、スザンナの水浴を描いた《スザンナと長老たち》も現代女性に身近な主題だと思います。働き始めるとセクハラとかパワハラとかありますよね。それの古代版がこの絵です。(※「スザンナの水浴」は『旧約聖書外典』に収録されているエピソード。裁判官でもあるスケベな長老二人が人妻スザンナを襲おうとする。しかし拒まれたため、彼女に罪を着せて死刑を宣告する、というストーリー)中野先生この絵では、スザンナが「神さま、助けてください」という感じで天を仰いでいる。長老たちに迫られ絶体絶命、もうダメ…という場面。でも大丈夫。絵の横に解説を書きましたが、最後まで読んだらホッとしますよ。スザンナの水浴をテーマにした絵はたくさんあって、長老たちに覗かれているのを全然知らずにルンルンと水浴しているスザンナを描いたものが多いのです。聖書のこのエピソードはヌードを描くためのエクスキューズ。男性注文主のために男性画家が女性のヌードを描いていました。中野先生3つめは、《レディ・ジェーン・グレイの処刑》。絵を見れば、斬首される場面というところまではわかります。さらに解説を読んでいただくと、ジェーンがわずか9日間だけ女王の座にあったこと、自分が望んだわけでもないのに女王にさせられ反逆罪で処刑されること、そのときまだ16歳だったということがわかります。この史実を知ると、みなさん鳥肌が立ったり、涙ぐんだり、本当に泣いてしまったりするのです。しかもこの作品は等身大の大きさで、実物を見るとかなり大きくて迫力があります。描写も迫真的で、写真のように描いているように見えて、実は写真とは違う。現実をそのまま描いているわけではなくて、例えばジェーンは本来黒い服で処刑されましたが、画家のドラローシュは彼女の無実で無垢な部分を示すために白いドレスを着せている。目隠しもしていませんでした。とても演出を凝らし、効果を上げている。だから見る人の胸に迫るのだと思います。中野先生あとは、画家によってどれだけ表現が違うのかがわかるとおもしろいですよ。そんな作品が会場でちょうど2点並んでいます。主題はセイレーン。ドレイパーの《オデュッセウスとセイレーン》では美しい人魚として描かれているのですが、その隣にあるモッサの《飽食のセイレーン》は人魚ではなく鳥女として表現されています。みなさんビックリされますが、この2点はほぼ同じ時代に描かれています。モッサのほうは感覚が新しい。これは驚きますよ。日本のアニメっぽくて。そんな対比とかも楽しんでほしいですね。(※上の写真では左がドレイパーの《オデュッセウスとセイレーン》です。モッサの《飽食のセイレーン》は著作権の関係で図版を掲載できません)『怖い絵』展、とてもおもしろそうですね!中野先生絵画は、テレビや映画といった動画のなかった時代のエンターテインメントでした。その中から、時代も国も超えて長く生き残ってきた作品が、芸術品となり資産となってきたのです。現代の我々は芸術として、つい崇めたてまつってしまいがちですが、エンターテインメントだった時代を思い返して「楽しむ」というスタンスがあってもいいと思うのです。初めて美術館を訪れ、初めて実物の西洋名画に触れ、画家の名前がわからなくても「絵っていいなー」と思う人が少しでも増えればいいことじゃないかな。そう思います。取材を終えて…中野先生は現在新聞や雑誌に連載をもち、日テレの『世界一受けたい授業』などにも出演。絵画に潜む「怖さ」に着目し、文化や歴史的背景をもとに作品をわかりやすく解説してくださるので、先生の本をきっかけに絵を “読む” 楽しさに目覚めた人もたくさんいます。私もそのひとり。もともと好きだった美術鑑賞が『怖い絵』に出会ったおかげでさらに楽しいものとなりました。実は中野先生とお話しするのは今回がはじめてではありません。まだ『怖い絵』が出版されていない20世紀末、大学で教鞭をとられていた先生に、編集者としてお目にかかったことがあります。その時はドイツ語教材についてお話をうかがった記憶がありますが、まさかアートについて先生にインタビューすることになるなんて、当時は想像もできませんでした。個人的にも非常に思い入れの強い『怖い絵』展、いつもより記事が長くなってしまいましたが、ぜひぜひ多くの方に足を運んでいただき、絵を “読む” 楽しさを体験してほしいです。会期は10月7日から12月17日までの2か月強。どうぞお見逃しなく!Information会期:10月7日(土)~ 12月17日(日)※会期中無休時間:10:00 ~ 17:00 (最終入場16:30)会場:上野の森美術館料金:一般 1,600円/大学生・高校生 1,200円/中学生・小学生 600円/小学生未満無料※『怖い絵』展の見どころが載った中野京子先生の本も発売中です!怖い絵のひみつ。 「怖い絵」スペシャルブック著者 中野京子定価 1,404円(本体1,300円+税)
2017年10月02日ペンを使って超細密画を描く注目のアーティスト、池田学さんの展覧会が日本橋高島屋ではじまりました。開幕に先立って行われたプレスプレビューには池田さんご本人が登場!作品制作の背景や秘話なども語ってくださいました。『池田学 展 The Pen ―凝縮の宇宙―』スタート!【女子的アートナビ】vol. 84この展覧会は、池田さんの20年にわたる画業を紹介する初の大規模個展。2016年に完成した大作《誕生》をはじめ、世界の美術館やコレクターたちが所蔵する作品約120点をまとめて見ることができる貴重な機会です。池田学さんは、1973年佐賀県生まれ。東京藝術大学を卒業後、2011年には文化庁芸術家在外研究員としてカナダのバンクーバーに滞在。その後はアメリカで制作活動を続けられています。作品の特徴は、リアルな細密画。道具はペンを使われています。細かい線を重ねて絵を埋め尽くしていく描き方で、しかも全体の下絵もつくらず考えながら描きすすめるとのことで、1日に仕上げられる面積は約10センチ四方。大きな作品の場合、完成するまで1年以上かかるそうです。池田さんが作品解説!開幕初日に行われたプレスプレビューでは、池田さんによる作品解説が行われました。まずは、1998年の作品《巌ノ王》について。この絵は、藝大の卒業制作で描かれた作品とのことですが、よく見ると9枚のパネルが組み合わさって1枚の絵になっています。なぜ、このような形になっているのでしょう?池田さん最初に描いたのは、この一番上の真ん中にあるパネルです。藝大の山岳部にいたので、登った山の記憶や想像した世界を、日ごろ使っていたペンで細かく描いていました。その時は、作品になるとは思っていなくて。とりあえず描いてみて、卒業制作のアイデアになるのではと思っていました。そのパネルを担当教官の中島千波先生に見せたところ、「これだけでおもしろいから、どんどん継ぎ足して大きくしてみたら?」といわれ、それから左右や下に絵をつけ足していき作品になりました。ペンを使って描く今のスタイルの元となった作品です。超細密なサムライも登場!続いて解説されたのは、2×2メートルの大作《興亡史》。お城の中で大勢のサムライが戦っていたり、滅びたりする様子が描かれている壮大な作品です。離れて見ると人間の姿に気づかないかもしれませんが、近づくと……サムライたちがいっぱいいます!オドロキの細かさです。しかも、どの人物もなぜか真っ白。池田さんこれは、紙の白を残して描いています。白にする理由のひとつは、背景が細かいので人間も描きこむと見づらくなるから。また、特別なキャラクターを限定せず白抜きにすれば見る人が自分を投入できると思ったのです。この作品では、竜巻が近づき人間世界を壊そうとしている様子も描きました。人間同士の戦いだけでなく、人間と自然の二者による戦いも表現しているのです。最新作には『あまちゃん』も登場!?最後は、最新作《誕生》について。この絵は、アメリカ・ウィスコンシン州マディソン市にあるチェゼン美術館の制作スタジオで2013年から3年3カ月かけて挑まれた作品。大きさは3×4メートルもあります。テーマは2011年に起きた東日本大震災。左下の方から描き始めたそうで、下の段には津波や自然災害で破壊された世界が表現されています。池田さんは、最初に全体の構図を決めるのではなく、描きながら考えていくとのこと。この作品でも、下の段を描いているうちに「真ん中には木を入れよう」と思いついたそうです。中段から上段には生き残った人が生活を再建しているシーンや満開の花も描かれ、再生を感じることができます。池田さんでも、実はこの木自体には一輪も本物の花は咲いていないのです。花びらをよく見ると“がれき”だったり放射能のマークだったり。右の方では、仮設住宅を象徴するテントでできた白い花びらの真ん中で大人たちが赤ちゃんを迎え入れている様子も描きました。いろいろな花が満開になっていますが、全部かりそめ。実はまだ何も再生していないのです。本当にこの木が花を咲かせるのには何百年もかかる。そうして回復していくのではという思いが込められています。池田さん最初は大震災をテーマにスタートしましたが、3年のうちに個人的な出来事がいろいろ起きてきます。二人の娘が生まれたり、高校の時からの親友がガンで亡くなったり、スキー事故で自分の右手がまったく動かなくなったり……。この絵の左側にある枝の部分は3カ月かけて左手で描いていました。そのうちに少しずつ右手の神経がよみがえっていく感じがして、全く動かなかった右手が動き始め、なんか枝の形が神経の形にも似ていて。だんだん再生していく自分の体と絵がリンクして絵の中身が変わっていき、いろいろな意味を込めて「誕生」と名づけました。絵の中には、池田さんの娘さんたちなど身近な方々やマディソン市のガソリンスタンド、美術館の名前なども描きこまれています。また、制作当時には『あまちゃん』も見ていたそうで、おなじみ三陸鉄道の車両もありました。池田さんが解説された作品のほかにも、会場では動物たちを描いたかわいい作品や静かな波や森の絵、さらに制作過程を記録したタイムラプス映像やインタビュー映像なども見ることができます。特にタイムラプスには《誕生》が仕上がっていく過程や、左手で描いている様子なども記録されているので、ぜひぜひご覧になってみてください。さらに作品が味わい深いものになると思います。同展の会期は10月9日まで。短めですので、お早めにお出かけくださいね。Information会期:~ 10月9日(月・祝)※会期中無休時間:10:30 ~ 19:00 (19:30閉場)※最終日は17:30まで(18:00閉場)会場:日本橋高島屋8階ホール料金:一般 800円/大学生・高校生 600円/中学生以下無料
2017年10月02日この連載では、【移動する同棲生活】を行う、正真正銘のカップルである前田・稲沼が、デートなどに同行するフォトサービス『Lovegraph(ラブグラフ)』の日本全国に在籍するカメラマンと共に、“恋愛パワースポット” を巡ります!全国恋愛パワースポット巡り【全国恋愛パワースポット巡り】vol. 2神奈川編を案内してくれたのは、AYATOさんです! プロのカメラマンとしての活動の傍ら、アメリカディズニーのキャストの経験や阿波踊りの活動など、とても多彩な一面も。撮影は自然体を大事に、スマートに行ってくれました。そして、気になる神奈川編の恋愛パワースポットは、「江の島」です!AYATOさん"江ノ島ってなんだかんだカップルが多い" と思う人も少なくないと思いますが、それもそのはず、恋愛パワースポットの塊なんです。恋愛スポットの塊とはいったい……!活気あふれる海の街、江の島片瀬江ノ島駅から徒歩15分、まるで竜宮城のような駅の外観を背にし、まっすぐと続く一本橋を渡ると、活気あふれる江の島の街に。さっそく入り口には「江島神社」へと続く鳥居が。ここをくぐるといざ、江の島の恋愛パワースポット巡りが始まります!入り口付近を抜け、江島神社の恋愛パワースポットへと向けて歩く道中。江の島にはにぎやかな雰囲気や、鳥居など情緒ある雰囲気だけではなく、色とりどりの花に囲まれた自然あふれる場所も。階段と坂道を上がり、だんだんと急な道になりますが湘南の海を見渡し、その絶景に癒されましょう。この日はあいにくのくもりでしたが、天気が良いと富士山も拝めますよ♪江島神社「ピンク色の絵馬」江島神社には、絵馬としては珍しいピンク色。絵馬の真ん中にはハートのマークがあり、そこに願いや名前を書くことができる、かわいい「恋むすび・縁むすび絵馬」です! ラブ感満載の絵馬、これぞ恋愛パワースポットですね♪そして近くには「美人守り」というものが。何種類かあり、効果は美白などと、女性には嬉しい効果があるとされるものもありました。恋愛にご利益があるだけでなく、外見への力もいただけるとは、江島神社は贅沢なパワースポットです!頂上部に到着!さらに奥には…?江島神社の参道を上りきると、江の島の頂上部に到着! 展望タワーもありますが、実は今回の江の島には、江島神社に続いてもうひとつご紹介したい恋愛パワースポットがあるんです。とういうことで、ふたつめのスポットへ直行です♪展望タワーを横目に、今度は階段を下っていくと、レトロな江の島の街並みが広がります。木造の平屋が続き、昔ながらの風景に癒されていると、ふたつめの恋愛スポットに到着です!永遠の愛へつながる「龍恋の鐘」入り口は見逃しがちですが、看板が目印です! 森へと続く小道があり、森のトンネルを抜けると、ついに江の島ふたつめの恋愛パワースポット、「龍恋の鐘」につながります。江の島の「天女と五頭龍伝説」という昔から言い伝えられる恋物語に由来し、この「龍恋の鐘」をふたりで鳴らした後、南京錠をつけると、ふたりは固い絆で結ばれ、離れることはないと信じられています。AYATOさんここは背景に海が臨めるようになっているので、フォトスポットとしても最高です!見た目は小さな鐘ですが、音色は透き通り遠くまで響いていきます。カップルの聖地、江の島カップルとしてのデートスポットでもあり、友人同士で訪れて恋愛パワースポットとしても楽しめる江の島。いかがでしたでしょうか?恋愛パワースポットを巡ったあと、日が落ちてきたタイミングに海辺でシルエットフォトを撮ってもらいました!神奈川に来た際には、必ずのお立ち寄りをおすすめします♡次回は静岡編をお届けします!Information「Lovegraph(ラブグラフ)」カップルや家族のデートにカメラマンが同行して、 自分たちでは残せない自分たちだけの想い出を写真に残す、 フォト撮影サービス。カップルのデートだけでなく、家族写真、友人同士でももちろんOKです。写真・小澤 彩聖(AYATO/ラブグラフ)
2017年09月30日この連載では、【移動する同棲生活】を行う、正真正銘のカップルである前田・稲沼が、デートなどに同行するフォトサービス『Lovegraph(ラブグラフ)』の日本全国に在籍するカメラマンにと共に、“恋愛パワースポット” を巡ります!全国恋愛パワースポット巡り【全国恋愛パワースポット巡り】vol. 1千葉編を案内してくれたのは、南米のハーフで「フェルナンド」というかっこいいお名前の持ち主、フェルさんです!今回の千葉編では、絶景でも有名な鋸山(のこぎりやま)を紹介してくれました。フェルさん好きな人と一緒に苦労して頂上まで行くと、そこにはいつもと変わった景色が見えると思います!また、絶景だけでなく、パワースポットな一面もあるとのこと…!それではご案内していきます♪あの絶景ポイントだけではない鋸山千葉の東京湾に面する鋸山。東京からもアクアラインを使えばスイっと来られちゃいますね。鋸山は、山頂まで快適に行けるロープウェイもありますが、今回は参道を通って登ってみたいと思います!まずは、石で作られたもののなかでは日本最大の大仏さま。左手には薬壺をお持ちで、実はあらゆる病苦から救ってくれるというパワースポットなんですよ。あの悩みごともココでなら…お願い地蔵尊とは?大仏さまの隣には、ミニマムサイズのお地蔵さまが並んでいます。ここ、お願い地蔵尊は、小さなお地蔵様の裏に自分の名前を書き、そのお地蔵さまに願いをこめてお供えする場所です。フェルさんこのお願い地蔵は、恋愛ももちろんですが、様々な願いもうけてくれると有名です。願いを託された小さなお地蔵さまが数え切れないほどいらっしゃいました。それほどこの場所をたずねてくる人は多く、信頼があるのですね。このお願い地蔵尊であれば、絵馬とは違って人に願いごとを見られる心配もないので、ちょっと恥ずかしい具体的な恋愛のお願いにぴったりですよ♡自然あふれる森の参道へ山頂へは、緑あふれる道を進みます。階段が多く、少しきつさもありますが、マイナスイオンに癒されながら歩きました。途中には、さまざまな石像があり、その数はなんと約1500! また、顔の表情やつくりが1体ずつ異なり、自分にそっくりな石像がみつかるかも…?! なかには交通安全を司る石像もあり、参道でもパワースポットを感じることができます。そんな独特の参道を楽しみながら登ると、ついに頂上です。鋸山名物の断崖絶壁!鋸山のシンボル、こののこぎりの歯のように出っ張った崖。いつか崩れ落ちそう…と不安になるほど突き出ています!見晴らしがとてもよく、東京湾が一望でき、とても気持ちが良い場所です。疲労を感じながらも、頂上まで自分の足で向かえば、心身も清浄され、良い運気に身も心も満たされるはず。みなさんもぜひ一度、人に言いにくい恋愛の悩みはお願い地蔵に込め、最後は頂上でスッキリしてみてはいかがでしょうか?次回は神奈川編をご紹介します! お楽しみに♡Information「Lovegraph(ラブグラフ)」カップルや家族のデートにカメラマンが同行して、 自分たちでは残せない自分たちだけの想い出を写真に残す、 フォト撮影サービス。カップルのデートだけでなく、家族写真、友人同士でももちろんOKです。写真・菅野征二 フェルナンド(ラブグラフ)
2017年09月29日本格的な寒さが来るまで活躍できるデニムジャケット。 定番のアイテムで誰もが一枚は持っているからこそ、着こなしがついワンパターンになってしまいがち。そこで今回は、デニムジャケットを今年らしく着こなすポイントを3つのコーデでご紹介いたします。ロングスカートでエレガンスに【デキるOLマナー&コーデ術】vol. 52昨年からスカートは、ロング丈が支持を得ています。足を出すのがコンプレックスに感じる大人の女性には嬉しいトレンドですよね。スカートも膝丈より、もっと長い膝下(ふくらはぎ辺り)丈が人気です。デニムジャケットを肩落ちでルーズに着こなして、ボトムはロングのスカートでラフな大人のカジュアルコーデを楽しんでみて!とにかく大人はインナーをシックな色にデニムジャケットはカジュアル感のあるアイテム。それだけにインナーに持ってくるが明るい色やかわいい色だと女子大生ルックになってしまいやすいです。大人の女性は、カジュアルなアイテムもシックにエレガンスに着こなすのが鉄則。インナーは黒・グレー・白・キャメルといったベーシックなカラーでシックにまとめると、大人らしさが出てきますよ。特にブラック&グレーで辛く引き締めたコーディネートは旬なスタイルでおすすめ!今っぽいシルエットに挑戦したい時はストールを上からON今年もデニムは少々オーバーサイズ気味のビッグシルエットや肩落ちデニムが主流です。しかし、できるなら持っている手持ちのものをうまく使いこなしたいですよね。シルエットがスタンダードなタイプの場合は、デニムの上から大きめの厚地ストールをON!ストールで上半身に厚みと丸みを出すことで、今季トレンドのビッグシルエットラインを作ることができます。後は、旬のバッグをプラスして全体的に今っぽい雰囲気をまとって。旬なシルエットを意識してスタイリング!今っぽさを出すポイントは、全体的なコーディネートをトレンドのシルエットにすることです。今でいうならジャケットをダボっとルーズに着こなす、ボトムはスカートならロング丈にするなど。こういうスタイルが今っぽいと言われる部分を意識してスタイリングすれば、手持ちアイテムでも十分対応できますので、ぜひ試してみてくださいね。
2017年09月29日20代が終わり、30代に差し掛かる節目で、人生をリスタートさせたいと思う人は多い。特に男性は、サラリーマンをやめて一念発起で起業を目指したり、転職に意識を向けたりと何かと落ち着かない様子。女性はそんな彼を見て、「結婚はどう考えてるの!?」とつい言いたくなってしまいますよね。今回は、アラサーにして夢見る夢男くんとの関係の進め方についてご紹介します。脱サラを考える男性の“結婚観”とは【リアルな夫婦生活】vol. 53実は私は以前、起業家コミュニティに所属していました。起業するために必要な経営術を学ぶ場所で、たくさんの “起業家の卵” なる男性と出逢ってきました。年齢はさまざまですが男性は平均して25歳~33歳くらいが多かったです。普通で言えばそろそろ結婚を考える年齢。彼らに本音を聞いてみたところ、やはり「結婚は考えられない。まず自分が稼げるようにならないと」と、みな口を揃えるように話していたのが印象的でした。イバラの道を進もうと決心をつけている男性にとって、結婚とは少々重い約束のようで、この問題がキッカケで彼女と決別することになったカップルも非常に多く見受けられました。彼を応援したいけど、複雑な気持ち…どうすればいい?彼の人生は彼のもの。好きに生きて欲しいし、自由にして欲しい。だけど、これから新しい道を目指すとなると自然と結婚への道は遠ざかる……。応援はしたいけれど、彼女としては正直複雑な気持ちですよね。もし、彼が「おれ、事業始めたいんだ」と言ってきた場合、どうするのが良いでしょうか。まずは、彼の一世一代の決断を応援してあげる姿勢は忘れないでください。過去に出逢った脱サラ組の男性たちが、彼女に言われてショックだったひと言が「起業なんて、そんなの無理に決まってる」という否定や「私との結婚は考えてくれないの?」だったそう。「難しい挑戦だけど、頑張ってね」程度で良いので、前向きなひと言を最初にかけてあげることで、不穏な空気が流れる展開を防止しましょう。期限をつけた約束と管理を徹底するしかし、ただ応援するだけでは彼との将来は不確定なまま。それどころか、彼女であるアナタの気持ちに不満だけがたまっていきます。彼からのカミングアウトを良い機会に、これからの二人について事前に話し合っておきましょう。「将来結婚を考えているなら、〇〇までに事業を成功させて」と、期限を設けてみると良いでしょう。この期限はできれば1年~2年というスパンの約束のほうが良いです。あまり長いと、気持ちが折れてしまいます。そしてその期限までに具体的な事業プランと、それに伴う行動をしているかを徹底的に管理してください。やっていくうちに、それを実行できる男性とできない男性にわかれていきます。約束を守れない男性ならすぐに見切りを男の「起業する」は、「オレ、芸人になる!」というくらい将来への不確定要素が高く、それを実現できる力が備わっているかどうかは人によって大きくわかれます。なので、最初は半信半疑で受け流すことが良いでしょう。やっていくうちに、それを実現できる力があるかどうかは、時間が経てば自ずとわかります。そのためのテスト期間として彼との関係に期限をつけることで、女性側も時間を無駄にしません。また、見切りをつけて次へ行く準備もできますので、彼を応援しながら本当に自分に合っている人かどうかをじっくり見極めていきましょう。
2017年09月28日生きていれば、いろんな困難にぶつかることもあるけれど、そんなときこそ女性の持つ芯の強さで乗り切りたいところ。そこで、この秋オススメしたい話題作は、激動の時代に翻弄されながらも運命に立ち向かった3世代の女性たちの姿を描いた『エタニティ永遠の花たちへ』です。今回は、この作品に込めた思いや見どころについて、映像の名手といわれるあの方にお話を聞いてきました。それは……。日本でも高い人気を誇るトラン・アン・ユン監督!【映画、ときどき私】 vol. 117前作『ノルウェイの森』から6年ぶりの新作となる本作でも、圧倒的な映像美にはとにかく引き込まれますが、その裏に隠されたこだわりや監督の抱える心情ついても語ってもらいました。監督は12歳の頃にベトナム戦争から逃れるために両親と弟とフランスへ移住したこともあり、親戚を含めた大勢の家族に囲まれて暮らした経験がないという。では、大家族に対する憧れの気持ちが本作を描きたいと思った理由でもありますか?監督そうですね。僕が原作を読んだときに惹かれたのは、大家族の話だったからということも確かにありました。なぜなら、大家族というのは豊かさと強さを象徴するものだと思っているからです。でも、少人数の家族である僕にはそれがないですし、誰かが欠けてしまったら家族がなくなってしまうかもしれないという危険性もあるので、小家族であるということに対して、脆さを感じていました。だから、大家族というのは私にとっては強さを表すものとなっているのです。今回は初めてフランスを舞台にした作品となりましたが、フランスで映画を撮りたいと思っていたのですか?監督というよりも、まずは原作となる本との出会いがあって、その作品がフランスを舞台にしたものだったからです。だから、今回は本当にアリス・フェルネの小説が原点でした。本を読んだときの感動を再現したかったので、そのためにはどういう映画にしたらいいかと考えて、セリフの少ない静かな映画にすることにしたのです。ベトナムで育った経験があったからこそ、フランスを俯瞰的に捉えることもできた部分もありましたか?監督それは自分ではわからないですが、おそらく『ノルウェイの森』のときと同じではないかなと思っています。もし、日本の方があの作品を観て、日本人が知っている日本とギャップを感じるとしたら、きっとそれが外からの視線ということですよね。僕のこだわりとしては、自然主義あるいはリアリズムのあるものはやりたくないと思っています。なぜなら、僕は日常生活を真似したものを画面に映し出すのではなく、舞台がどこであっても、何か現実と映画とのギャップみたいなものを感じてもらえるような映画を撮りたいからなんです。だから、僕が探しているのは、芸術の真実であって、日常生活の真実ではないんですよね。監督の作品は映像の美しさに定評がありますが、美意識はどのようにして身に着いたのですか?監督僕自身の美意識というよりも、映画においては、正しいものであるほど美しさを感じるものだと思うんです。つまり、映像が物語や登場人物の心理に合っているというような一致感があったときに、より美しく感じられるのであって、それは映画の特性といえるかもしれないですね。たとえばあるシーンを撮影しているときに、僕はモニター越しに見ていても、それが正しいのか、美しいのかどうかというのをすぐその場で言うことができます。つまり、何か特別に映画の美を探しているわけではなくて、チームのみんなが正しい仕事をしていれば、必然的に美しいものというのが撮れるんですよ。そして、美というものが人々を驚かせ、感動させることができるという考え方が僕は好きでもあります。その美しい映像の中心で魅力を放っているのが、オドレイ・トトゥをはじめ、メラニー・ロランやベレニス・ベジョといった3人の女優たち。それぞれ実年齢よりもかなり幅広い年代を1人で演じていますが、演出で苦労したことは?監督まずは撮影の前に、登場人物についてしっかりと話し合いました。そのあとに女優のほうから提案があり、僕がそれを修正するというそれだけだったので難しくはありませんでした。ただ、今回は1人の女優が演じる年齢の幅がすごく広いということがこの映画の特徴のひとつになっていることもあり、テクニカルな面で大変なことはありました。実は、彼女たちを若返らせたり、老けさせたりするのに特殊効果を使ったのですが、その作業だけで8か月かかっているのです。実際どういうふうにやったかというと、たとえばオドレイが80歳のシーンを撮るとしたら、彼女の顔は老けメイクをせずにそのままで白髪のかつらをかぶらせて撮影します。そのあと、シワのある肌を持つ肌用の代役にオドレイとまったく同じ演技をしてもらって、もう一回そのシーンを撮り、特殊効果で代役の人の肌を切り取ってオドレイの映像に貼り付けているのです。これは非常に微妙で繊細な技術を要する作業なんですよ。映像とともに印象的なのは音楽の使い方ですが、こだわったところを教えてください。監督本作では、音楽にナレーション的な役割を持たせました。それはこれまでの作品とは違うところで、音楽というものが観客自身で物語を紡ぐ助けになっているということを発見したからなんです。編集をしているときに気がついたことは、ある映像に音楽を合わせてみると、観る人が自分で物語を想像する助けになっているのですが、音楽を取ってしまうとその効果が薄れるということでした。そこで、かなり多くの場所に音楽を入れて、観客自身がナレーションを作り出せるようにしたのです。実際のナレーション部分は監督の奥様が担当しているそうですが、その理由は?監督今回、妻には本作の美術についてもすべて責任を持ってやってもらいましたが、ナレーションも担当してもらいました。なぜかというと、現実とのギャップというのが妻の声でないと生まれないということがわかったからなんです。すごく有名な女優さんにナレーションを頼むこともできましたが、みんながわかってしまうような声だと映画が違う方向へ行ってしまうと思いました。でも、妻の声だとフレッシュになるのです。それは僕の個人的な視点だけではなく、プロデューサーやみんなも同じ意見でしたね。彼女は素晴らしいパートナーなんですよ。この物語で誰もが感じるのは、母から娘、そして新たな世代へと受け継いでいくことの大切さ。では、監督自身は次の世代へ継承させたいことは何かありますか?監督何を子どもたちに受け継がせるかというのは、人生で一番難しいことだと思います。僕には子どもが2人いて、価値観や何かを継承させることに成功したとは思っていませんが、少なくともこの映画で僕が伝えたいと思うのは、ヒューマニティーと思いやり、そして敬意のある人間関係です。そういったものが映画を通じて伝わればいいなとは思っています。それから、子どもたちにいつも言っていることは、「もし2つのことの間で選ばなきゃならないんだったら、つねに難しい方を選べ」ということですね。監督にとって継承とはどういうことだと思いますか?監督個人的な話になりますが、僕は小家族であるがゆえに家族としての歴史やルーツがありません。なので、その結果あまりものに固執しなくなり、「大事なものはそんなにたくさんない」と考えるようになってしまったんです。たとえば、先祖のなかで国に貢献した大臣がいるというのがわかっていたら、それが自分の価値観として大切なものになって、子どもたちに「大統領を目指しなさい!」というような育て方をしていたと思うんですよ。でも、僕にはそういったものがないからこそ、映画を通じて子どもたちに伝えたいというふうに思っています。だから、僕は平凡な映画ではなく、要求が高い特別な映画しか撮らないんです。そして、それが僕の観客に対する敬意の印でもあります。やはり観客に映画を提供するのであれば、複雑で深い映画でなければならないと思いながら映画作りに取り組んでいるからです。それがある意味子どもたちにも継承してほしいものかなと思っています。だから、継承というのは、言葉で伝えるということだけではなくて、自分がやっていること自体がそうなんだと思います。最後に、監督が今後取り組んでみたい題材や構想があれば教えてください。監督僕は意志がない人間なので、テーマが僕を選んでいるんですよ。つまり、何かと出会って僕自身が感動し、映画の表現形式としておもしろいことができると透けて見えたときにやる気になるんです。ちなみに、いま考えているのは、フランス料理についての作品で、調理する喜びや食べる喜び、そしてそれについて話す喜びについての映画です。僕は食べることが好きなので、もしこのプロジェクトが実現したら、死ぬまで料理のシリーズしか撮らないかもしれないね(笑)。日本食も納豆以外はイナゴも食べられるくらい全部大好きなので、日本料理についての映画も実現できたら、きっとそのプロジェクトは僕を夢中にさせると思うよ。あふれる愛が人生に光を与える!人生で感じる喜びも悲しみも、すべてを受け止めて生きていく女性たちの強さに、心を揺さぶられる感動作。どのシーンを切り取っても絵画のような美しさを放つ映像とともに、命の輝く瞬間を感じてみては?ストーリー19世紀末、花と緑に囲まれた美しい邸宅で育ったヴァランテーヌは、一度は婚約を破棄したものの、諦めない相手に心を動かされて結婚することに。その後、夫婦の愛は深まっていくが、病や戦争によって子どもたちを失ってしまうのだった。悲しみに暮れていたヴァランテーヌにふたたび喜びを与えてくれたのは、息子のアンリと幼なじみのマチルドの結婚。いつしかマチルドのいとこ夫婦も交えて、大家族のような賑やかで幸せな日々を送ることになる。しかし、新たな試練が彼女たちを待ち受けていたのだった……。引き寄せられる予告編はこちら!作品情報『エタニティ永遠の花たちへ』9月30日(土)、シネスイッチ銀座ほか全国ロードショー配給:キノフィルムズ©Nord-Ouest写真・加藤淳(トラン・アン・ユン)
2017年09月28日スタイリスト&ライター・ERIKOが、今すぐ買える&お手頃価格をモットーに、デイリーブランドアイテムで着回しコーディネートをご紹介します! 第40回目はZARAのロングワンピースを着まわし。【デイリーブランド着まわし 3Days】vol. 40今回は1枚でさらっと着ても、前をあけカーディガンとしても着られるZARAのロング丈ワンピースをピックアップ。主張の強くない小花柄とタイトなシルエットは、子供っぽい花柄ワンピースは苦手、という方におすすめ。上品な風合いで、シーンに合わせてコーディネートしてみては?Officeブラックジャケットをさっと羽織ればオフィスでもOK! 胸もとのカットが深めなので黒いキャミソールをインナーにきちんと合わせてみて。肩周りをジャケットやカーデイガンでカバーすれば、露出が高い服を避けたいお仕事シーンにもぴったり。One pieceもちろん、1枚でさらっとワンピースとしても。今の季節、朝晩と冷え込むのでアウターの手持ちはマスト。ブラックベースの花柄生地には赤い小物が差し色に合うので、シューズ・バッグを合わせて。腰の高い位置で切り返しになっているので、スニーカーでも脚長効果あり。Cardigan前のボタンを全て開け、カーデイガンスタイルを。様々なスタイルで楽しめるのがロングワンピースの魅力でもありますね。ストンとしたシルエットは痩せ型さんの印象に。レッグラインを長く見せてくれるハイウエストボトムスを選んで、スタイルアップを狙ってみては?1枚でもコーデが完成し、カーディガンとしても活躍する万能アイテム。サラッとした生地感で着心地もよく、マキシ丈がIラインを強調しスリムな印象にしてくれます。小物次第でカジュアルからフォーマルまでさまざまな場所で活躍するZARAのロング丈ワンピースを、ぜひチェックして♪
2017年09月27日アウターを着るほどではない…けれど、夜は冷えるときもある。微妙な季節だからこそ着こなしに迷ってしまう今の時期。いったい何を着れば快適に過ごせる? どんなアイテムを買えば失敗しない? 今回は秋の時期から本格的な寒さがやってくるまでの間に活躍できる、マストバイな秋アイテムをご紹介いたします。秋色の半袖リブニット【デキるOLマナー&コーデ術】vol. 51半袖を着るには季節遅れの印象。だけど、長袖は暑いし…といった時にあると便利なのが半袖リブニット。ニット素材なので夏っぽさはないけれど、半袖なので暑苦しさも感じない。まさに今の季節のために作られたような薄手アイテムです。近年は特にボディラインにフィットしたハイネックトップスが人気を博しています。トレンドな装いも感じさせることができて、かつ過ごしやすい服。もちろん、色は秋らしい深みのあるカラーをチョイス! 冷えそうな夜のために、大きめストールなどの羽織ものを持参して。ロングカーディガンもはや定番になりつつあるほど、持続して人気があるロングカーディガン。それもそのはず、肌寒い日のアウター代わりにもなるうえに、お尻周りもカバーしてくれるスタイルアップアイテムなのです。インナーが夏物のTシャツとデニムでも、ささっと秋色のロングカーディガンを羽織るだけで雰囲気がぐっと秋よりになりますよ。まだ新たな秋アイテムを手に入れていない方は、まず始めにロングカーディガンから取り入れてみては?シャギージャケットふわふわした見た目と、触ると滑らかな質感で上品な印象をもたらすシャギージャケットは今年も人気のあるアイテム! 見た目は、とても暖かそうに見える服なのですが、シャギージャケットは編み目が粗く、風が通りやすいため真冬では対応が難しいアイテム……。ですが、見た目の秋冬感を先取りできるので、羽織ってちょうど良い季節に思い切り楽しむのがシャギージャケットの取り入れ方なのです。インナーはシンプルなトップスでも良いですし、思い切ってインナーをノースリーブにして今の季節ならではの着こなしを楽しんでみても素敵ですね。秋ならではのオシャレを楽しもう♡みなさんもご存知の通り、秋は一年を通してオシャレを楽しめる季節。冬の装いを感じさせるアイテムを先取りするも良し、夏のアイテムを秋っぽくアレンジしても良し。薄手素材のアイテム1枚だけでこと足りるからこそ、今しか楽しめない服にも挑戦できる。短い季節ですが、今年はぜひオシャレを思う存分に楽しみましょう!
2017年09月26日連載第66回目は、前回に引き続き旬のピーマンを使った、お弁当の定番 ”ピーマンの肉詰め”です。初秋は行楽の季節、ボリューム満点なこちらをメインにお弁当を作って彼や友人とお出かけしてみてはいかがでしょうか。『ピーマンの肉詰め』【旬を味わう♡ 美人レシピ♪】vol. 66旬食材は、ピーマン!ピーマンの旬や栄養については、前回の記事をどうぞ!材料はこちら!【材料(二~三人分)】●豚ひき肉:300g●味噌:大さじ1/2●卵:1個●酒:大さじ1/2●豆板醤:小さじ1/2程度(お好みで)●片栗粉:大さじ1●黒コショウ:適量●ショウガ:1かけ●長ネギ:1/2本●レンコン:5㎝程度●ピーマン:4~5個●片栗粉:適量●オリーブ油:適量(たれ)●きび砂糖:大さじ1と1/2●酒:大さじ3●しょう油:大さじ3●みりん:大さじ1●豆板醤:適量(お好みで)まず、下準備を始めます。~その1:ピーマンを切ります。●ピーマンを半分に切り、ヘタは残したまま、種だけ丁寧に取り除く。まず、下準備を始めます。~その2:ショウガをみじん切りにします。●ショウガは良く洗い、みじん切りにする。まず、下準備を始めます。~その3:長ネギをみじん切りにします。●長ネギをみじん切りにする。まず、下準備を始めます。~その4:レンコンを粗みじん切りにします。●レンコンは皮をむき、食感を残したいので粗めのみじん切りにする。では、作ります! まず、豚ひき肉をよく混ぜます。●豚ひき肉をボウルのなかで、粘りが出るようにしっかり手のひらを使って混ぜるように練ります。粘りが出てきたら調味料を加えます。●味噌、卵、酒、お好みで豆板醤を加え、混ぜ合わせます。片栗粉も加え、さらに混ぜ合わせます。●片栗粉を加え、さらに混ぜ合わせます。ショウガ、長ネギ、レンコンを加えます。●みじん切りにした野菜を加え、混ぜ合わせます。最後に黒コショウを加えます。●黒コショウを加え、混ぜ合わせます。ここで、肉だねの完成です!ピーマンに片栗粉を振ります。●ピーマンに茶こし等で片栗粉を振ります。ピーマンに肉だねを詰めます。●スプーンを使って、ピーマンに肉だねを詰めます。●肉だねの表面がこんもりとなるように仕上げます。表面は平らにせずこんもりとさせた方が焼き上がりがキレイです!では、焼きます。●フライパンにオリーブ油を熱します。●ピーマンの肉詰めを肉だね部分が下になるように並べます。中火で2~3分焼きます。●中火で2~3分、焼き色がこんがりとつくまで焼きます。裏返し、ふたをして蒸し焼きにします。●こんがりと焼き色がついたところで裏返します。●ふたをして、中火で5分程度、なかまで火を通します。ふたを開け、取り出します。●ふたをあけ、なかまで火が通っていることを確認し、取り出します。絡めたれを作ります。●フライパンの余分な油を取り除き、たれの調味料を全て入れ、火にかけます。●ぐつぐつと煮立たせ、少しとろみがつくまで煮詰めます。焼き上がった肉詰めをフライパンに戻し、たれを絡めます。●焼き上がった肉詰めをフライパンに戻し、両面返しながら全体にたれを絡めます。お皿に盛り付けます。●全体にたれが絡んだら、お皿に盛り付けます。おいしさのアレンジポイント♪今回は豚ひき肉を使いましたが、あいびき肉や鶏ひき肉でもおいしく仕上がります!ピーマンの代わりに、薄切りにしたレンコンに肉だねを挟んだり、生しいたけに肉だね詰めたりと、いろいろなアレンジができます♪
2017年09月25日みなさんは、既に秋物の流行アイテムをチェックしましたか? さまざまなアイテムがトレンド入りしているなかで、比較的取り入れやすいのが「グレンチェック」のアイテム! グレンチェックは通常のチェックよりも、細い線で作られた格子柄がたくさんに集合したチェック柄。メンズライクでカッコいい印象を持たせることができます。今回は、そんなトレンドのグレンチェックを活用した大人の女性におすすめのコーデをご紹介します。カッコいい派はワイドパンツで【デキるOLマナー&コーデ術】vol. 50普段、スカートよりパンツ派の方はトレンドの柄物も、ぜひパンツで取り入れてみましょう。オススメはグレンチェック柄の「ワイドパンツ」。ビジネス向けなら細身のスラックスパンツも良いですが、シルエットが細いとキャリア感が出てしまいます。オンオフ兼ねて、コーディネートの幅を効かせるなら今季はワイドパンツを選ぶのが正解! トップスは女っぽさを意識したフレアスリーブやVネックトップスで、ほどよくフェミニンに。バッグはファー付きのものを選ぶと秋らしい厚みとバランスの取れたコーディネートになります。上品派はロングのペンシルスカートで一転して、スカート派はグレンチェックの「ロング丈ペンシルスカート」がおすすめ! ハイウエストのロング丈スカートは足長効果を見せてくれるので、体型カバーにもぴったりなアイテムなのです。身長が155cm以上の方は、足元はフラットシューズでヒールなしのほうが抜け感があって良いです。155cm未満の身長低めさんは3cm~5cmヒールパンプスがあると身長とのバランスが良い感じに。下半身に重心がいきやすいので、ロングヘアの方は髪をまとめるとオシャレな雰囲気に仕上がります。一部で取り入れるならビスチェがオススメ他の人とはかぶらないスタイルでグレンチェック柄を取り入れたい方は、「ビスチェ」を取り入れてみましょう。ビスチェもまたグレンチェック同様に今年のトレンドアイテムです。昨年はキャミソールを重ねたレイヤードスタイルが主流でしたが、今年はビスチェを重ねるコーディネートが注目されています。細身のストレートデニムと合わせたり、スカートと合わせてフェミニンに着こなしたり……思い思いの取り入れ方で他の人との差をつけたオシャレコーデに挑戦してみては?トレンド柄で、いつもの服をクラスアップ!トレンドは一過性ですが、そのトレンドを楽しむ余裕を持つ大人の女性って素敵ですよね。全身が流行りモノというワケでなく、手持ちのベーシック服にプラスαで取り入れている方を見ると思わず「素敵…♡」と呟いてしまうものです。グレンチェックは他のチェック柄よりもフォーマルな印象を持つので、まさに大人の女性にピッタリのトレンド柄なのです。ぜひ、みなさんもコーデのワンポイントとしてグレンチェックを上手に取り入れてみてくださいね。
2017年09月22日元吹奏楽っ子(担当:Euphonium)の音楽好きharakoが、大人になってから、改めて音楽の楽しみ方を見つける連載です。第9回目は、東京ブラススタイルのトランペット奏者、RACHELさんとMIRUさんに、日頃の練習方法からステージ上で気をつけていることを教えていただきました!「吹いて・踊って・笑う」の3拍子!【大人の音楽LOVER♪】vol. 9harako女性プレイヤーが活躍できる音楽シーンを創りたい!という意志のもとスタートした、現在10人からなる、ガールズ・ブラス・ユニット「東京ブラススタイル」さん。技量もさることながら、魅せるパフォーマンスが印象的ですが、普通に演奏するより、かなりエネルギーを使うんじゃないですか?RACHELさん……使いますね(笑)。東京ブラススタイルでは、誰もが知って いるアニメソングを、ジャズやファンク、ラテン、ロックなどさまざまなアレン ジで演奏しているんですよ。座って吹いているだけでもけっこうハードというのが正直なところですが、私たち東京ブラススタイルの魅力は、目でも耳でも楽しんでもらえるステージだと思っているので、あまり大変そうな姿は、見せないように気をつけています。体力的なハプニングでは、ついこの間ライブの終わりに、失神したことがあって……! 熱中症と貧血が重なって、倒れてしまったんです(苦笑)。MIRUさんあとは、メキシコツアーでは標高が2000mを越えた場所でのライブス テージだったので、酸素が薄く、演奏の合間をみて 「酸素ボンベ」で、スースーするということもありましたね。上達テク①練習は常にバージョンアップRACHELさん(左) / MIRUさん(右)。harakoす、すごい……! そんなパワフルな裏側があったんですね。日頃の自主練テクがあったら、ぜひ教えてください。MIRUさんひとりでコツコツ基礎練習、好きですね。そこで気をつけていること は、毎回同じ練習ばかりしないということです。私は「今日はコレを入れてみよう」と新鮮な練習を取り入れることを意識しています。あとは、なるべく楽譜を見ないこと。音だけに集中する、というか……。基礎練習の中だと、特に「リップスラー」を大切にしています。唇のコンディションチェックをするのに、良いですよね。教本コリンのリップスラー練習が、最近のオススメです。あと、ストレスなく気持ち良く演奏に集中する秘訣は、自分に合った楽器を使うことと楽器をキレイに保つこと。二人とも楽器はヤマハのトランペットなんですが、楽器に合ったクロスやオイルなどを使用して、日々メンテナンスを心がけていますよ。上達テク②ソロパートで意識を高めるharakoひとりひとりの個性が際立っている演奏を感じますが、何か意識しているところはありますか?RACHELさんありますね! 東京ブラススタイルは「この楽器だから脇役」とかはなくて、全員が主役なんです。それぞれにソロやメロディー の割り振りがあって、個性を活かすようなパフォーマンスを意識していま す。私は、本番前にするのが「ひとりゲネプロ」。ひと通り鏡の前で動きをチェックしながら、プログラムを全て通して演奏しています。本番に臨む気持ちも、同時に整理できますね。上達テク③録画映像を後から見返すことharakoライブ後に、反省することや、もっと頑張ろう! と思えるモチベーション作りの秘訣はありますか?RACHELさん「また会いたい!聴きたい!」というお声をいただくと、本当にモチベーションが上がります。特に、学生と一緒に演奏する "放課後プロジェク ト" という活動もしているので、学生の方と会う機会も多いのですが、「レイチェルさんみたいに吹けるようになりたい!」とか、「将来東京ブラススタイル に入りたい!」とか言われるのもとっても嬉しいです。日本だけでなく海外公演もしているので、いろいろな土地に行くたびに、"よし、またここに来れるように頑張ろう!" と気合いが入ります。MIRUさん反省という点では、後から冷静に映像を見ると、大きく動いたつもりなのに “借りてきた猫” みたいになっている時が……(苦笑)。ちょっぴり大げさかな?と思うくらい、ステージ上では大きめに動くようにしています。「会場の盛り上がり具合」を肌で感じて、日々の練習を改善していくというお二人。かわいらしいルックスとは裏腹に、かなりストイックなお話を聞けました! そして、東京ブラススタイルと一緒に音楽を楽しむ仲間、チーム・ブラスタの輪を世界に拡げるべく、さまざまな場所で演奏活動をされているそうです。貴重なお話、ありがとうございました〜!今回の音楽LOVERは……♪RACHELさん(左) / MIRUさん(右)東京ブラススタイル トランペット担当♪音楽を、ひと言で表すと?RACHELさん「コミュニケーションツール」MIRUさん「ハマれるもの」現在10名から構成される、ガールズ・ブラス・ユニット「東京ブラススタイル」。ファンク、スカ、スウィング、ラテンなど、幅広い演奏ジャンルから作り出されるパフォーマンスが特徴で、アルバム『ブラスタ天国』でメジャーデビューを果たした後、16枚のCDをリリース。“音楽に親しみを持って欲しい” という想いから、多数の国民的アニメソングをカバーし、日本各地から海外までライブ活動中!(C)Gargolas/Gettyimages(C)genkur/Gettyimages
2017年09月22日いまやさまざまな海外ドラマを観れるのは当たり前の時代ですが、“海外ドラマブームの先駆け” ともいわれる大人気ファミリードラマ『フルハウス』とともに育ったというアラサー女子も多いはず。現在は、2016年からスタートした続編『フラーハウス』として20年ぶりに復活をはたし、人気を博しているところですが、まもなく始まる新シーズンを前にこの作品には欠かせないあの方々にお話を聞いてきました! それは……。キャンディス・キャメロン・ブレ&アンドリア・バーバー&ジョディ・スウィーティン!【映画、ときどき私】 vol. 116今回直撃したのは、タナー家の長女D.J.を演じるキャンディス(写真・左)と次女のステファニー役であるジョディ(写真・右)、そしてD.J.の親友キミー役のアンドリア(写真・中央)という主要キャストの御三方です。1987年9月22日に『フルハウス』の第一話が放送されてからちょうど30周年にあたる2017年9月22日からシーズン3がスタートしますが、この記念すべきシーズンのPart2ではなんと日本が舞台になるとのこと!そこで、撮影のために来日した彼女たちに見どころや日本への思いを語ってもらいました。日本には『フルハウス』からの根強いファンが大勢いますが、日本に対する印象はありますか?ジョディ去年来日したときにも、ファンのみなさんには温かく迎え入れてもらってうれしかったわ。そのときは残念ながら本当に短い滞在であまりエンジョイできなかったんだけど、今回は2週間ほどの滞在だからそれもすごく楽しみにしていることなのよ。キャンディス日本のファンはすごくうれしそうにしてくれるし、興奮しても敬意を持って接してくれるの。アメリカのファンというのは、うれしいのはいいんだけどちょっと攻撃的なところもあるからね(笑)。でも、日本のファンにはそういうところがなくて本当に優しいし、愛されているなというのが感じられるから、そこが一番の違いかなと思うわ。では、日本での撮影で楽しみにしていることは?ジョディ日本のいろいろなおもしろいスポットに行くことになっているのよ。だから、ファンのみなさんもきっと気に入ってくれると思っているわ!キャンディスそうね!詳しくはまだ言えないけど、東京の押さえておくべきスポットはできるだけこのエピソードに入れようと思っているので、乞うご期待!オフのときに日本で行ってみたいところはありますか?ジョディいま、ディスニーシーに行こうかって話をしているのよ。キャンディスあとは、温泉にも行ってみたいわね。アンドリア私も温泉には行ってみたい!ちなみに、昨日は朝一番で築地に行って、市場のなかでおいしいお寿司を食べたのよ。お店では威勢のいい掛け声をかけてくれるし、こっちが注文しなくてもどんどん出してくれて、食べ終わったら「はい、行きなさい」みたいな感じでチャキチャキしてておもしろかったわね(笑)。キャンディス、ジョディ私たちも行ってみたいわ!みなさん日本食がお好きなんですね!全員とっても好きよ!!キャンディスだって、私はロスでもよく日本料理を食べているくらいなのよ。今回、キミーが日本をイメージした鉄板焼きのシーンを披露しているのも見どころですが、苦労した点は?アンドリアもともとはハンドダブルを使うつもりだったんだけど、鉄板焼きをする女性のスタントマンっていないのよね(笑)。ギリギリまでスタントマンを探したんだけどやっぱり見つからなくて、撮影の30分前から練習を始めたというくらい全然時間がなかったの。だから、とにかく手を動かし続けてカチャカチャとうるさい音を立てるということだけ心がけたわ。まともに料理をしていないから、あれを食べたらきっと食中毒になっちゃうと思うけどね(笑)。『フルハウス』では、幼い3人の娘を抱えたシングルファーザーが義理の弟と親友に助けられながら子育てに奮闘する姿が描かれていましたが、『フラーハウス』ではシングルマザーとなったD.J.が妹のステファニーと親友のキミーとともにひとつ屋根の下で暮らすというストーリー。逆の立場になってみて、子役たちにアドバイスしていることはありますか?アンドリア子役のみんなはプロ意識がとても高くてしっかりやってくれているわ。ただ、「現場で間食しちゃダメよ」とか、「携帯は現場ではしまいなさい」とかそういう基本的なことを言うときはあるから、半分は親として、半分は俳優としてアドバイスしている部分はあるわね。ジョディ私はまだ自分が子ども気分から抜け切れていないから、アドバイスをあげられているかわからないわ。だって、2人からも相変わらずコラコラって注意されているくらいなのよ(笑)。みなさんが繰り広げる絶妙なやりとりはこの作品の魅力ですが、アドリブもありますか?キャンディス現場でアドリブをすることは意外となくて、実はけっこうガチガチに固めてやっているのよ。というのも、そもそもシットコムの世界というのはそういう感じで、一言一句セリフ通りに言わなければならないから、1週間かけてリハーサルをして、セリフもカメラの位置もちゃんと決め込んでやるものなの。ただ、ちょっとウケが悪いセリフがあったときには、プロデューサーや私たちから提案したり、脚本家が書き直したりすることもたまにあるけど、それでも許可を取らないといけないくらい。だから、カメラが回っている最中に即興で何かをやるということは実はないのよ。本物の家族のような絆は画面からも伝わりますが、キャスト同士でいい関係を築けている秘訣は?ジョディ30年前にたまたま気の合うメンバーが集まって、奇跡が起きたんだと思うわ。みんな仲良くというのはこの業界では珍しいことなんだけど、心底お互いのことを大事に思っているのよ。私たちは子役のときから大人のみなさんに大切にされてきたので、役柄としてだけでなく、本当に彼らの子どものような関係なの。アンドリア私は芸能界に関係のない友だちもたくさんいるんだけど、そういう人たちと子ども時代の話をしても通じない部分ってどうしてもあるわよね。そんなふうに子役にしかわからない過去をこの3人は共通して持っているので、そこがひとつの絆になっている部分はあると思うわ。このシリーズは、世界中で30年にもわたって愛され続けているという他に類を見ないドラマですが、どんなときでも元気をくれるのが人気の理由。最後に、辛いときでもハッピーになれるためのアドバイスをananweb読者にお願いします!アンドリアやっぱり女の友情って決して過小評価してはいけないし、軽んじてはならないと思うわ。友だち同士でも姉妹関係のような固い絆があるとすごく救われる部分はあるわよね。だから、そういう女性同士の連帯感は大事にするべきよ。ジョディ本当にその通りで、私たち3人もそれぞれ人生の浮き沈みはあったけれど、お互いにずっとサポートし合ってきたの。そうやってともに笑い、ともに泣ける仲間を作ることはとても重要なことなのよ。だから、いろんなことが共有できて、何があってもちゃんと受け入れてくれる友だちがいることはみなさんにとってもすごく大事なことだと思うわ。キャンディス私も2人と同じ意見で、やっぱり友情かしら。だから、人生のなかで親しい友達を見つけたら、しっかりと捕まえて大切にすることよ。そういう存在の人がひとりでもいれば、それはすごくラッキーなことだから、とにかく親友は大事にして欲しいわね。インタビューを終えてみて……。さすが30年来の付き合いというだけあって、息の合ったやりとりはまるでテレビのなかから出てきたかのようで楽しませてもらいました。12月から配信される日本を舞台にしたエピソードでもいったい何が起こるのか、いまから待ち切れないところです!笑顔と元気をくれる家族愛で心を活性化!回を重ねるごとにパワーアップするドタバタはもちろん、家族と友だちの愛情が見せる感動も満載の『フラーハウス』。仕事や人間関係に悩んでいるときこそ、フラー家と一緒に笑って過ごせば、疲れも一気に吹き飛んでしまうはず。日本のファンにはたまらない最新シリーズも、まずはPart1からさっそくチェックしてみて!笑いが止まらない予告編はこちら!ストーリー幼い息子3人のシングルマザーとなって戻ってきたタナー家の長女D.J.は、妹のステファニーと親友のキミーと同居生活をすることになり、にぎやかな日常を送っていた。タナー家からフラー家へと子育てのバトンが引き継がれ、新たな家族の物語が繰り広げられていたが、そんな彼らを待ち受ける “最高の夏休み” とは……?作品情報Netflixオリジナルドラマ『フラーハウス 最高の夏休み』9月22日(金) 全世界同時ストリーミング(Part1)第10話~:12月配信(Part2)写真・大嶋千尋(キャンディス・キャメロン・ブレ、ジョディ・スウィーティン、アンドリア・バーバー)
2017年09月21日夏も終わり、秋の訪れを感じる今日この頃。まだまだ夏は終わらないよ!と思っている方にも、忙しくてあまり夏を満喫できなかった!という方にもオススメなのが、9月30日までやっている「浴衣でリムジンに乗って庵SPAで極上の時間を過ごそう!」キャンペーンです。今回は、ミスター東大にノミネート中のイケメン、田中智大くんに彼氏役となってもらい、擬似デートをしながら、コースの紹介をしていきます♡どんなキャンペーン?このキャンペーンは、お気に入りの浴衣を選んで高級リムジンで都内をまわったあと、普段はなかなか入ることのない『ヒルトン東京お台場』のスパトリートメントを受けられ、ジェットバスと屋内プールでリラックスできるという、極上な一日を過ごせるコース。しかも、なんと着ていた浴衣一式は、そのままプレゼントされるという太っ腹な企画なのです。女子会にももちろん最適ですが、ちょっとした非日常を味わえるという点では、カップルでの利用もオススメ。それではドキドキ体験を一緒にしてくれる彼をご紹介します!ミスター東大候補、田中智大くんです!頭脳明晰ながら超絶爽やか、その甘いマスクにしびれますね! では、田中くんからひと言いただきましょう! いえ、今回は疑似デートですから、田中くんではなく “ともくん” で♪ お願いします!ともくん浴衣でリムジンもスパも初体験。僕と一緒に大人なデートしてみませんか?まずは、浴衣選びから!六本木駅から徒歩30秒の着物レンタル『花ごよみ六本木店』にて、たくさんの浴衣と帯の中から、1枚ずつ浴衣を選びます。こっちの色のほうが似合うよ! とか、この柄かわいいね!なんて言いながら選んでいると、あっという間に時間は過ぎてしまいます。ともくん女の子には華やかな浴衣を着てほしいです。お互いの浴衣を一緒に選べるってちょっとドキドキしました。着付けてくれますプロによる着付けは、仕上がりはとってもキレイで、着崩れもしにくいので、これからのアクティビティにも耐えられます。また、帯の結び方も「女性らしい感じで」「華やかに見えるように」なんていうオーダーも聞いてもらえるので、浴衣のデザインと合わせて、本当に自分らしい浴衣でデートを楽しむことができます。終わったかな?なんて、ともくんをちらっと覗き見。では、リムジンでドライブへ!着付けが終わったら、いざリムジンへ! 六本木からお台場まで、途中2か所のフォトスポットをはさみながら、約1時間のドライブです。浴衣姿でのリムジンというだけに、リムジン内は二人きりの撮影会に。途中で、東京タワーとお台場の観覧車前での記念撮影も、とってもフォトジェニックで、二人の一生の思い出になりそう。ともくんいつもとは違う特別な空間は、女の子との距離感も自然と縮まって、すっごくドキドキしました。リムジンマジックに誰もがかかりそう!『庵SPA』でスパトリートメント思いっきりドライブを楽しんだあとは、そのままリムジンで『ヒルトン東京お台場』まで送ってもらい、ホテル内の『庵SPA』に。こちらは、和風テイストも取り入れた落ち着いた雰囲気のスパで、30分間の本格スパトリートメントを堪能できます。ここでは、男女別なので、いったんともくんとはお別れ……極上の時間が待っているというのに、ちょっとさみしい……。といいつつも、トリートメントは最高に心地よいものでした。3種類のオイルから好きなものを選べるので、自分の一番リラックスのできる香りでマッサージをしてもらえます。30分といえど、さすが高級ホテル内のスパ。ひとつひとつ丁寧に施術していただけました。ジェットバスや屋内プールでリラックススパトリートメントの後は、自由解散のため、自分の都合のつく限り、そのままジェットバスや屋内プールを楽しむことができます。ここは、水着着用なので、もちろんカップルで楽しめます。ともくん浴衣のあとに水着って、初々しいふたりならぐっと距離が縮まるだろうし、マンネリ気味のカップルなら、新しい魅力を発見できて新鮮さを取り戻せるかも。ワクワクが止まらないデートでした!こんな素敵な体験、なかなかする機会はなさそう。キャンペーンは、9月30日まで。気になる方はすぐチェックしてみて!Information田中智大(たなかともひろ)1997年8月26日生まれ、千葉県出身。東京大学教養学部理科I類2年で、情報工学と経営を学んでいる。将来の夢は、自動運転などの最新テクノロジーで世界がわくわくするようなものづくりをすること。現在、ミスター東大ファイナリストNo.2にノミネートされており、11月のミスター東大発表まで、精力的な広報活動を行う。「浴衣でリムジンに乗って庵SPAで極上の時間を過ごそう!」キャンペーン『着物レンタル花ごよみ』『庵スパ』『ベストリムジン』の期間限定コラボ企画。価格は、人数が増えるほどお得になり、1万3000円~楽しむことができます。9/30まで。
2017年09月21日「写真もたくさん撮るし、せっかく旅をするならオシャレにキメたい!」そんな願いを叶えるべく、旅好きでいつの間にか世界一周をしてしまったLuxury Backpackerの雨宮が秋冬の旅でオシャレに見えるアイテムやコーディネートの秘訣をご紹介します。便利グッズやアイテムも登場しますよ。アウターにこだわるまず、秋冬の旅のメインはアウターです。というのも観光はほとんど野外。そのため写真を撮る時も、歩いている時もだいたいアウターでいます。そのため旅でのアウターでは「それだけでオシャレに見えるもの」を選ぶのがポイントです。さらに、機能性や防寒性を兼ね揃えたものがベスト。特にヨーロッパや北欧などでは寒さが秋頃からはじまります。そのため軽めのダウンを一枚持って行くのもいいでしょう。写真は『YOSOOU(ヨソオウ)』のダウン「Fake Mooton Long Coat」(63,720円(税込))。寒さの厳しい地域や長時間の街歩きを考えて、首やお尻を覆うデザインがおすすめです。また見た目も着膨れしないデザインが断然、写真写りもよくなります。軽くて暖かく、伸縮性があるものを選ぶと長時間の旅でも疲れず、さらにスーツケースにもしまいやすいです。旅中、汚れやすいのでお家で丸洗いできるなどお手入れしやすいものもポイントです。トレンチコートを一枚持って行くとエレガントになる国内やヨーロッパなどで活躍するのがトレンチコートです。自分に合ったサイズ、デザインのトレンチコートを一枚持っていくだけで、とても写真映えするエレガントな旅の時間が過ごせます。風景にとっても合いますよね。少しダボッとした大きめサイズが中にも着込め、オシャレに見えるのでおすすめです。写真は去年発売のKBFのトレンチコートです。折りたたみのダウンベストで上手に体温調整をトレンチコートのインナーとしてや寒い時にさっと羽織れるアイテムもぜひ。背中部分にポッケがあり、コンパクトに収納できるので、軽くて持ち運びにも便利なんです。写真は『YOSOOU(ヨソオウ)』の「light vest」(20,520円(税込))。移動中のバスや電車、夜など寒い時にもサッと着られるため、鞄に忍ばせておくと、とても便利。旅のマストアイテムとして大活躍してくれます。ワンアイテムプラスするだけでオシャレに大変身いつもはシンプルに着ているワイドなワンピースをサッシュベルトでウェストマークするとまた別の雰囲気になります。写真は、JEANASiSのサッシュレザーベルト(3,240(税込))です。先に紹介したトレンチコートやダウンコートに巻いて、いつもと少し違ったコーディネートも楽しめます。軽くて持ち運び便利で、コーディネートの幅を広げてくれる旅ファッションのおすすめアイテムです。スーツケースはシンプルでスタイリッシュなデザインを最後に、旅には絶対欠かせないスーツケース。どんなコーディネートにも合うオシャレでスタイリッシュなものがいいですよね。7泊程度の旅行なら、無料受託手荷物最大サイズで十分。服や小物をたっぷり収納できて、旅先でもオシャレに過ごしたい女性のわがままを叶えてくれます。軽いのはもちろん、360度回転するダブルキャスターだと、快適にスイスイ進めておすすめです。写真は『TRIDENT(トライデント)』37,000円(税込:39,960円)。リニューアルオープンしたLoft(ロフト)銀座店で購入しました。いかがでしたでしょうか? せっかく旅に出るならオシャレをしたいですし、ずっと残る写真は素敵に写っていたいですよね。そんな願いを叶える秋冬の旅にピッタリのコーディネート術をお伝えしました。ぜひ、活用してみて下さいね。
2017年09月20日スタイリスト&ライター・ERIKOが、今すぐ買える&お手頃価格をモットーに、デイリーブランドアイテムで着回しコーディネートをご紹介します! 第39回目はZARAのレースノースリーブトップスを着まわし。【デイリーブランド着まわし 3Days】vol. 39レース素材が旬な今、ピックアップしたのは、ZARAのレースノースリーブトップス。何かと気温が高い秋に、着心地は涼しく秋冬ファッションを後押ししてくれるアイテムです。繊細なレースがグッと女っぽさも演出してくれるはず。Officeブラックのレースは甘すぎず、オフィスシーンでも活躍。繊細なレース生地がワイドパンツ、ジャケットと合わせるだけでシックで洗練された強い女性らしさを演出してくれそう。色物はプラスせずにベーシックカラーでまとめてみて。Partyレーストップスを主役にした、パーティーコーデ。ホワイトのワイドサテンパンツを合わせ、レース×サテンで華やかに。着丈が短いデザインは自然とレッグラインを長く演出してくれるので、高いヒールでなくてもOK。バッグはなるべく小ぶりな、クラッチバッグを用意してみては?Layeredサロペットにレイヤードさせ、インナーとして着用。サイドラインがカジュアルなサロペットでも、繊細なレース生地が女性らしく柔らかな印象に仕上げてくれます。1枚で主役として着てももちろんですが、レイヤードさせればおしゃれコーデに格上げしてくれる万能アイテム。短めな着丈が、ボトムスにinをしなくてもレッグラインをきれいに演出。レースはフェミニンな印象になる?と苦手意識ある人でもブラックカラーを選べば万能に。オフィスシーンでもデートでも上品でシックな印象を与えてくれます。アウターの下に忍ばせれば、秋冬まで着用可能!トレンド感強いZARAのレースノースリーブトップスをぜひチェックしてみては?
2017年09月20日今週末は秋分の日を迎えることもあり、いよいよ秋まっさかりですが、ワンランク上の女子を目指すなら、食欲の秋よりも芸術の秋に浸るのがオススメ。そこで、今回ご紹介する美しくて独創的な注目の映画とは……。ナタリー・ ポートマン×リリー=ローズ・デップ共演の話題作『プラネタリウム』!【映画、ときどき私】 vol. 1151930年代、憧れのパリへと向かっていたアメリカ人スピリチュアリストのバーロウ姉妹。ショーを仕切る野心家である姉のローラと、自分の世界にこもりがちな少女の妹ケイトは美人姉妹としても注目を集めていた。そんなある日、2人が行っていた死者を呼び寄せる降霊術ショーに魅了された映画プロデューサーのコルベンは、世界初の心霊映画を撮影するため、姉妹と契約を交わすことに。はたして、彼女たちの力は本物なのか、それとも詐欺師なのか。少しずつそれぞれの運命が狂い始めていくのだった……。そこで今回は、この世界観に魅せられたある方に、本作の見どころやキャスティングの裏側などについて語ってもらいました。それは……。才色兼備のフランス人女性監督レベッカ・ズロトヴスキ!若くして世界の主要な映画祭から高く評価され、次世代の監督のひとりといわれているズロトヴスキ監督に、本作が生まれた経緯から聞いてみました。これまでに実在の人物たちからインスピレーションを受けて作られた映画が数多くあるように、この作品にもそれぞれモデルとなった人物が存在しているとのこと。それはアメリカでスピリチュアリズムの先駆者と言われていたフォックス三姉妹と、革新的な映画ビジネスをフランスで行ったベルナール・ナタン。とはいえ、この作品が他と違うのは、実際の彼らには接点はなく、活躍した年代も場所も異なっているにも関わらず、監督の想像のなかで、ひとつの物語として生まれたところ。あえて2つのストーリーをかけ合わせて描いた理由は?監督脚本を書いていて自然とそういう流れになったんだけれど、スタート地点はフォックス姉妹の話から始まったのよ。それから、女優たちを集めてトランス状態に陥らせるという設定のストーリーを思い描いていくうちに、映画のプロデューサーをそこに加えたいと思うようになったの。それからベルナール・ナタンのことを知り、物語をひとつにくっつけていったので、流れのなかでアイディアがどんどん追加されていったという感じだったわ。それによって生まれた化学反応やよかった点は何ですか?監督その流れに乗って少し変わったストーリーができ上がったし、そこから真実が生まれてきたと思うわ。さらに、反ユダヤやホモフォビア(同性愛嫌悪)といったいろんな要素が込められているので、それらをかけ合わせたことによって、新たなストーリーテリングがどんどん生まれてきたとも感じているのよ。そして、何といっても注目されているのは、初共演となるナタリー・ ポートマンとリリー=ローズ・デップの豪華なキャスティング。2人の放つ美しさはもちろん、まるで本物の姉妹のような風貌も話題のひとつ。まずは、オスカー女優であるナタリーの出演はどのようにして実現しましたか?監督実はナタリーとは共通の知人を通じてもともと知り合いで、前から一緒に仕事をしたいとお互いにずっと思っていたの。だから、このプロジェクトにも最初から参加してくれていたんだけど、彼女がフランスに引っ越してくるというのもあって、今回こうして組むことになったのよ。しかも、そのころはパリでもテロが起こったり、反ユダヤ的な考え方がふたたび浮上していたときだったこともあり、アメリカからやってきたナタリーの目から見たフランスと、ローラからの目から見たヨーロッパというのが重なったこともあって、彼女を起用することに決めたのよ。では、妹役にリリー=ローズを選んだ決め手は?監督この役のキャスティングは難しくて、当初は13~14歳くらいの少女を探していたんだけど、無名の女優で相手がナタリーだと、すべてのスポットライトがナタリーに当たってしまうことがわかっていたわ。だから、やっぱり同レベルの人を探さないといけないと思っていたとき、ナタリーがリリー=ローズの写真をたまたま送ってきたのよ。実は、そのとき私は彼女のことをまったく知らなかったんだけど、彼女を見た瞬間、まずは見た目がナタリーと似ていると思ったわ。そして、ナタリーと同じように小さい頃からセレブの家庭に育ってスポットライトを浴びてきた人生を送ってきたという意味でもバランスが取れるし、もちろん美しいということもあって、彼女に即決したのよ。『プラネタリウム』というタイトルに込めた思いは?監督特にメッセージというのはないんだけど、つねに観客に問いかけていくことを意識していたわ。タイトルというのは、曲のタイトルと同じように作品のイメージを与えなければいけないものなんだけれど、私はプラネタリウムが人々に与える印象というのがすごく好きなのよ。たとえば、映画『理由なき反抗』のなかにプラネタリウムのシーンが出てくるんだけど、10代の少年たちが自分たちの人間関係の構図みたいなものをそこに思い浮かべながら見ているの。そんなふうに暗闇のなかで人工的な星を見ているというのは、映画館で映画を観るのと似ているからプラネタリウムともつながっていると思うわ。それから、星は知っていれば星座として読めるけれど、わからなければそれがミステリアスに見えてしまうところもあるわよね。そうやって星を見ることで将来のことが読めたりもするという意味合いも込めてこのタイトルにしたのよ。監督自身はスピリチュアルなことを信じていますか?監督ご期待に沿えなくて申し訳ないんだけど、そういう経験もないし、私はすごく現実的な人間なの(笑)。ただ、「見えないものを映画にする」というのが、私のコンセプトのひとつでもあるので、そういう意味では映画というのが自分のなかで一番非現実的なところかもしれないわね。最後に、自らの力でキャリアを掴んでいる監督からananweb読者に向けて何かアドバイスお願いします!監督まずはやっぱり本を読むことが一番じゃないかしら。そうすれば、セクシーにも知的にもなれると私は思っているから、ぜひ読書をオススメしたいわね!美しさと幻想的な世界観に酔いしれる!誰もが抱く未知のものへの憧れだけでなく、それによって引き起こされる嫉妬や野心が観る者の好奇心を掻き立てる本作。ミステリアスで見えない世界があなたにはどのように映るか、自分の目で確かめてみて。心を惑わせる予告編はこちら!作品情報『プラネタリウム』9月23日(土)より新宿バルト9、ヒューマントラストシネマ有楽町他にて全国公開配給:ファントム・フィルム© Les Films Velvet - Les Films du Fleuve - France 3 Cinema - Kinology - Proximus – RTBF
2017年09月20日北欧スウェーデンを代表する陶芸デザイナー、リサ・ラーソンの展覧会が松屋銀座ではじまりました。ネコやイヌなどをモチーフにした癒し系のアート作品を見られるほか、ショップには人気のネコキャラクター “マイキー” のグッズも多数登場!ネコアート好きが萌える展覧会&ショップの様子もご紹介します。『北欧を愛するすべての人へリサ・ラーソン展』へ!【女子的アートナビ】vol. 83松屋銀座8階のイベントスクエアではじまった同展では、リサ・ラーソン(1931~)の初期から近年までの代表作約130点を展示。さらに、彼女が所蔵するユニークピース(一点もの作品)や著名な芸術家である夫、グンナル・ラーソンの作品約60点も特別展示され、計約190点もの作品を見ることができます。リサ・ラーソンさん、どんな人?スウェーデン生まれのリサさんは、大学卒業後、当時スウェーデン最大の陶芸製作会社に入社。26年間在籍して、約320種類もの作品を生み出し人気陶芸デザイナーとして活躍しました。退社後は、フリーデザイナーとして活動したあと会社を設立。80歳を過ぎた今でも創作を続けています。にゃんこに会える展示室へ!それでは、展示室に入ってみます。まずは第1章の「回顧展パート」からスタート。この展示は、2016年にスウェーデンの博物館で開かれた『リサ・ラーソンの作陶60年』展をベースにしたもので、初期から近年までの主要な作品を見ることができます。エントランスを抜けると、展覧会のメインヴィジュアルとしても使われている《ネコのミア(大きな動物園シリーズ)》が出迎えてくれます。ころんとした形と上を見上げている表情がなんともキュート!こちらは「ネコ」の展示コーナー。フィギュアの大きさはそれぞれ異なりますが、どのネコも形はいたってシンプル。そして、目はちょっとつりあがっています。とっても素朴で愛らしさ満点です。リサさんはネコを飼っていたそうで、彼女のネコ愛が作品からも伝わってきます。イヌもいました。ネコのようにシンプルな形ではなく、いろいろな犬種の特徴がしっかり出ています。表情など、じっくり観察してみると楽しいです。ほかにも鳥やゾウなどさまざまな動物の作品もありましたが、私がもっとも惹かれたのは、《おばけネズミ(見世物小屋シリーズ)》。大きな耳とくりくりとした目がかわいい~!動物だけでなく、人間をモチーフにした作品もあります。特に、家族を大切にしているリサさんは、ほのぼのとした親子の姿など、温かみのある作品を多数制作。見ていると優しい気持ちになってきます。また、第2章の「コンテンポラリーパート」ではラーソン夫妻の作品を展示。キュレーターは夫妻の長男、マティアス・ラーソンさんです。夫グンナルさんもスウェーデンの著名な芸術家で、絵画制作のほかパブリックアートなども手がけられています。同展では抽象的な絵画や陶器などを出品。お二人の作品を一緒に見られるチャンスはなかなかないので、この空間は必見です。“マイキー” がいっぱい!展示を見終わったら、ショップのコーナー「リサ・ラーソンSHOP」へ。赤と白のシマシマ模様でおなじみの人気キャラクター “マイキー” のグッズがたくさんそろっています。(マイキーは、ショップにはたくさんいますが展覧会場内には展示されていません)ミニサイズの陶器「ネコのミア」もありました!私は初日の朝に行われた内覧会を取材したのですが、オープン前の朝早くからグッズを求めるファンの方が並んでいらっしゃいました。人気のフィギュアは売れ切れ必至。ぜひぜひ早めにお出かけくださいね!会期は9月25日まで。©LISA LARSON/Alvaro Campo©LISA LARSON©TonkachiInformation会期:~9月25日(月)※会期中無休時間:10:00 ~ 20:00入場は閉場の30分前まで ※最終日は17:00閉場会場:松屋銀座8階イベントスクエア料金:一般1,000円、高校生700円、中学生500円、小学生300円
2017年09月19日