ストップモーションアニメ『PUI PUI モルカー』の映画化が決定。CGアニメーション映画として、2024年に公開される。『PUI PUI モルカー』をCGアニメーションで映画化モルモットが車になった世界を舞台に、癒し系の車<モルカー>が活躍するストップモーションアニメ『PUI PUI モルカー』。友情・冒険・ハチャメチャアクションが詰め込まれており、<モルカー>の愛らしさはもちろん、実際のモルモットが声優を担当するという奇抜さなどで、子どもから大人までを魅了している。また2021年には映画『とびだせ!ならせ! PUI PUI モルカー』も公開された。そんな『PUI PUI モルカー』が、CGアニメーションで映画化決定。CGアニメーションならではの細やかさで、動きや鳴き声の音はそのままに、まばたきや鼻の動きなどを表現した。より生き生きと動き回るポテトたちの姿を楽しむことができる。監督は『映画 すみっコぐらし とびだす絵本とひみつのコ』のまんきゅう監督は、『映画すみっコぐらしとびだす絵本とひみつのコ』などを手掛けるまんきゅう、脚本は「ちはやふる」シリーズ、「はたらく細胞!」シリーズでシリーズ構成、脚本を務める柿原優⼦が担当。また総監修は、原案およびTVシリーズ第1期監督の見里朝希が務める。見里朝希コメント総監修を務める見里朝希は、今回の映画化に関してついに、「PUI PUI モルカーの公開から3年が経ち、ついに長編映画化です!折⾓CGでやるなら、モルカー達には更に⼤暴れして欲しいですね。モルモットと⾞が合わさったモルカーの世界に、新たな脅威が迫ります。(一部抜粋)」とあらすじにも触れるコメントを寄せている。【作品詳細】『PUI PUI モルカー』CGアニメーション映画(タイトル未定)公開時期:2024年原案・総監修:見里朝希監督:まんきゅう脚本:柿原優子配給︓TOHO NEXT
2024年01月26日「PUI PUI モルカー」がCGアニメーションで完全新作映画として2024年に公開されることが決定した。モルモットが車になった世界で<モルカー>たちが繰り広げる癒しあり、友情あり、冒険あり、ハチャメチャアクションありのストップモーションアニメ「PUI PUI モルカー」。その愛らしさや、実際のモルモットが声優を担当するという奇抜さで、2021年の放送開始後から斬新な世界観とキャラクター、ダイナミックな映像が子どもから大人までを魅了し世界的に”モルカーブーム”を 巻き起こした。その後22年に放送された新シリーズも好評を博し、この度CGアニメーションでの完全新作映画化が決定。監督は『映画 すみっコぐらし とびだす絵本とひみつのコ』などを手がけるまんきゅう、脚本に「ちはやふる」シリーズ、「はたらく細胞!」シリーズでシリーズ構成・脚本を務める柿原優子が抜擢。原案およびTVシリーズ第1期監督の見里朝希が総監修を務める。この度解禁された最新映像はモルカーのポテトが元気に走り回るショートムービー。動きや鳴き声の音はそのままに、まばたきや鼻の動きなど、CGアニメーションならではの細やかさが加わり、生き生きとしたポテトの様子を楽しめる。CGアニメーションでパワーアップした愛らしいモルカーの世界に期待が高まる。併せて原案の見里朝希、まんきゅう監督、脚本の柿原優子からのコメントも解禁。「モルカーにとっては大きな挑戦であり、ワクワクしています」と語る原案の見里氏は、「監督をはじめ関係者の皆さんのモルカーに対する愛情とこだわりを感じております」と作品の完成に期待を寄せているほか、監督は「原案の見里さん が描くモルカーの世界をそのまま感じられるような作品にするべく、スタッフのみんなと一緒に鋭意制作中です」と意気込みを見せ、柿原氏も「スタッフも楽しみつつ、ときに苦しみつつ、みんなでPUIPUIとがんばってきました」とコメントを寄せている。◆見里朝希(原案・総監修)PUI PUI モルカーの公開から3年が経ち、ついに長編映画化です!短編作品だったモルカーにとっては大きな挑戦であり、ワクワクしています。折角CGでやるなら、モルカー達には更に大暴れして欲しいですね。現在監修中ですが、監督をはじめ関係者の皆さんのモルカーに対する愛情とこだわりを感じており ます。私自身も納得できる作品になるように努めてまいりますので、今後のモルカーも楽しみにしていただけますと幸いです。モルモットと車が合わさったモルカーの世界に、新たな脅威が迫ります。◆まんきゅう(監督)劇場版アニメ『PUI PUI モルカー』(タイトル未定)の監督を務めさせていただきます、まんきゅうと申します。本作はCGアニメですが、原案の見里さんが描くモルカーの世界をそのまま感じられるような作品にするべく、スタッフのみん なと一緒に鋭意制作中です。楽しいはちゃめちゃが盛りだくさん。子供だけでなく大人も楽しめる内容になっています。ぜひ劇場で!ご家族で!モルカーを感じて下さい。お楽しみに!◆柿原優子(脚本)わたしも『PUI PUI モルカー』ファンのひとりでした。劇場版のお話をいただいたときは、「映画になるの!?」という喜びと、作品に参加できるうれしさで、ワクワクしながらお引き受けしました。モルカーたちが大きなスクリーンの中で、どんなハチャメチャな活躍をするのか。スタッフも楽しみつつ、ときに苦しみつつ、みんなでPUIPUIとがんばってきましたので、ぜひ劇場で楽しんでいただければと思います。『PUI PUI モルカー』は、2024年公開。(シネマカフェ編集部)
2024年01月23日CG-ARTS(公益財団法人画像情報教育振興協会)は、2023年で5回目を迎える、産業と教育のマッチングと学生のスキルの向上を目指し、有名CGアニメスタジオが学生の3DCGアニメーションのスキルを測る「CG-ARTS アニメーション実技試験2023」を実施します。11月1日(水)より「CG-ARTS アニメーション実技試験2023」の受験エントリーを開始しました。昨年の上位者のコメントや就職先も公開中です。先輩たちのメッセージを参考にしていただけます。アニメーション実技試験タイトル画像■アニメーション実技試験とは?・将来アニメーターやCGデザイナーを目指す学生の方向けの試験です。・アニメCGプロダクション(評価企業)によって設定された絵コンテを読み取り、提供するキャラクターモデル、背景モデルを活用し、10秒程度のCGアニメーションを制作していただきます。・提出課題は、企業評価と基礎評価の2軸で審査し、全国順位・スコア・アドバイスなどをフィードバックします。・評価企業に加え、CG-ARTS賛助会員企業から「いいね!」がもらえます。 ★3分でわかる!アニメーション実技試験紹介動画 ■評価企業株式会社アニマ 有限会社オレンジ 株式会社カラー 株式会社サンジゲン 株式会社デジタル・フロンティア 株式会社ポリゴン・ピクチュアズ ※変更・追加の可能性がございますことをご了承ください。■対象学生(高校/専門学校/大学/大学院に在籍中の方)■定員400名(受験エントリー先着順)■受験料6,700円(税込)■受験エントリー区分(1)個人受験 ※ご本人のエントリーのみで受験が可能です(2)団体受験(一括入金/個人入金)■採点基礎評価50%+企業評価50%で採点します。<基礎評価とは?>評価企業によって設定された「基礎評価基準」(以下項目)に基づく評価です。項目:ポージング/アニメーション/演出/レイアウト・カメラワーク/尺・仕様<企業評価とは?>「新卒採用レベル」を基準とした、評価企業による評価です。ランダムで2社からアドバイスコメントをいただけます。■「いいね!」評価CG-ARTS賛助会員企業から参加を募り、全作品からお気に入りの課題に「いいね!」をつけていただきます。ご自身の課題がどんな企業から評価されるのか知り、就活に役立てていただけます。※内定や書類審査通過を約束するものではありません。■フィードバック以下の内容が掲載されたフィードバックシートを試験後お返しします。ご自身の達成度を把握し、今後のアニメーション技術の向上にご活用ください。・基礎評価(得点、平均点、順位)・企業評価(得点、平均点、順位)・全受験者総合点分布表・評価企業からのコメント・「いいね企業」一覧 フィードバックシートサンプル■スケジュール受験エントリー …11月1日(水)~11月30日(木)団体登録 …10月2日(月)~11月30日(木)課題発表 …12月11日(月)制作期間 …12月11日(月)~1月15日(月)フィードバックシート返却・結果発表 …3月上旬■受験者の声昨年度の成績優秀者に、試験の良かった点、制作にあたり気をつけた点、気になる現在の所属先などを伺いました! ■過去の試験実施結果2022年度: 2021年度: 2020年度: 2019年度: ■CGデータ各種公開中!!CGアニメーションを学習されている方や指導者向けに過去試験データを公開しております。ダウンロードを希望される方は、フォームからご申請をお願いいたします。 ■チラシ チラシ■公式Webサイト・SNSWebサイト : X(旧Twitter): 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年11月01日夫はアクション系アニメが大好きで、5歳の長男に早くも夫のお気に入りのアニメを見せ始めてしまいました。そのアニメはシリーズを合わせると何百話もある超長編。おもしろさにハマってしまった長男は、テレビのリモコンを常に手に持っている状態に……。 長男にアニメを見せ続ける夫「このアニメは義務教育だ!」と意味不明な主張をしていた夫。確かにそれは素晴らしいアニメで、私自身も小学生のころによく見ていました。長男には今までもテレビを見せることは多々あったのですが、このアニメは一度見始めたら続きが気になって仕方がないようです。 いつも夜8時には寝室に行くのですが、キリのいいところまで見せたい夫と、キリのいいところまで見たい長男に押され、ダラダラ見せ続けるようになってしまいました。 長男の様子に明らかな変化が…そのアニメを見せ始めてからというもの、長男は朝起きてトイレを済ますと真っ先にリモコンの元へ駆け寄り視聴をスタート。朝ごはんを食べるときは消すものの、着替えも歯磨きもせず、また視聴……。私にキツく言われるまで、自分からはなにも朝の準備ができなくなってしまいました。 保育園から帰宅後も、すぐにアニメを見始めるのが日課に。大好きだった外遊びの回数もめっきり減ってしまいました。朝や帰宅後のすべての状況を夫に説明したところ、「ここまでハマるとは思わなかった」と言い訳を始める始末。 テレビ視聴のルールを設定!このままダラダラとテレビを見るのは良くない、という意見は夫婦で一致したため、長男を交えて、テレビを見るときのルールを決めました。 テレビは“やることがすべて終わってから”見ること!です。朝は保育園に行く準備がすべて終わってから、夜は寝る準備やワークなど、すべて終わってからしか見られないことにしました。 長男が納得した上でルールを決めたおかげか、支度もスムーズにできるように。今回の一件は、「自分の行動に責任を持つ」「子どもにどういう影響を与えるか考える」ということを私と夫の間で改めて確認した出来事となりました。 ベビーカレンダーでは、赤ちゃん時代を卒業して自己主張を始めた2~6歳までの子どもの力を伸ばし、親子の生活がもっと楽しくなる【キッズライフ記事】を強化配信中。今よりもっと笑顔が増えてハッピーな毎日になりますように! 著者:鬼頭いちか5歳と2歳の男の子の母。パワフルな義両親と敷地内同居中。貿易関連の資格を多数保有。イラスト制作者:マンガ家・イラストレーター うちここ
2023年06月26日日本語吹き替え版に福山潤、寿美菜子、さらに中島ヨシキや星野貴紀が参加、躍進が進む中国のアニメ会社・FANTAWILDが製作したフルCGアニメ映画『兵馬俑の城』が6月16日(金)より公開。この度、古代中国の兵馬俑の世界観を作り上げるための緻密な作業に圧倒される、製作メイキング映像&場面写真が到着した。兵馬俑とは、古代中国で死者を埋葬する際に副葬された俑のうち、兵士及び馬をかたどったもの。今作は、兵馬俑たちが眠る巨大な地下都市で、兵馬俑たちは神から命を授けられもう一つの世界が作られている、という設定となっている。今回、“兵馬俑”をテーマに映画を製作しようと思った理由についてプロデューサーは「まず兵馬俑は世界的に影響力を持つ中華文明のシンボルの一つでもあり、文化の継承と革新の象徴でもある。もともと兵馬俑は『世界八番目の不思議』と呼ばれる東洋文化を代表する世界文化遺産なので、今回の題材にしました」と語り、「また、兵馬俑自体が非常に神秘であり、ストーリー性もあるため、新しいコンテンツと物語を作ることで、イノベーションをベースに伝統文化を継承していきたいという思いもありました」と、この“兵馬俑”という題材の魅力と取り上げた意義について語る。さらに今回解禁されたメイキングでは、「私たちはみなさんの想像を超えるような地下の兵馬俑の世界を表現したい」と美術監督が意気込むように、この世界観を構築するために博物館など兵馬俑の存在する場所を何度も訪れ、大量の資料に目を通し、緻密な調査によって作り上げられたという。また、圧巻のフルCGで描かれているという点も本作の魅力の1つ。メイキングでは製作陣が「『兵馬俑の城』のポストプロダクションでの音や特殊効果はこの作品の肝でもあり特にその複雑さと多様性は私たちにとっても大きな挑戦でした」と語るように、主人公・モンユエンが剣を手にする迫力のシーンなど、背景から人物の動きまで、何層ものエフェクトを重ね精緻に映像が作り上げられている様子がうかがえる。より良い効果を得るために多くのショットで20回、30回以上の修正が行われた。特に重要な戦闘シーンの製作では「1つのショットに特集効果要素が40~50層も含まれており、これらのショットを完成させるために約2か月もの時間を費やしました」と、そのクオリティや迫力を表現するために膨大な作業量を経て作り上げられたことが伝わるメイキング映像となっている。『兵馬俑の城』は6月16日(金)よりグランドシネマサンシャイン池袋ほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2023年06月07日エポック社のロングセラー玩具「シルバニアファミリー」をCGアニメとして初めて映画化する『劇場版 シルバニアファミリー フレアからのおくりもの』が、2023年秋に全国公開されることが14日、わかった。1985年に発売が開始され、38年ものヒストリーを積み重ねてきたドールハウスと人形のシリーズ「シルバニアファミリー」。現在までに世界70以上の国と地域で展開され、3世代にわたって愛され続けている。スクリーンデビューとなる同作では、唯一無二の世界観がCGアニメ化。シルバニア村で年に一度開催される星祭りを舞台に、ショコラウサギの女の子・フレアがみんなを幸せにするため奮闘する物語となっている。
2023年04月14日中国のCGアニメーション映画『雄獅少年/ライオン少年』の日本語吹き替え版・日本語字幕版の公開が決定。花江夏樹、桜田ひより、山寺宏一、甲斐田裕子、山口勝平、落合福嗣が、吹き替え版に参加する。1世紀ごろ、後漢時代の中国大陸が発祥とされ、現在では、中国国家級無形文化遺産にも指定されている伝統芸能・獅子舞をモチーフに、獅子舞の演武に挑む少年たちの物語。2021年12月に中国で公開され、興行収入2.49億元(約50億円)、動員638万人にも及び、中国内の映画レビューサイトでは、『羅小黒戦記』を上回る8.3点を記録。日本では、中華映画を届ける「電影祭」にて、『雄獅少年 少年とそらに舞う獅子』として日本語字幕版が上映された。今回製作される吹き替え版では、獅子舞に挑戦する主人公チュンを、「鬼滅の刃」竈門炭治郎の声を務めた花江さん。主人公と同じ名前の少女チュンを、『脳内ポイズンベリー』『ういらぶ。』『おそ松さん』などに出演、「silent」では、目黒蓮(Snow Man)演じる想の妹役で手話の演技にも挑戦した桜田さん。チュンの獅子舞の師匠チアンを山寺さん。チアンの妻アジェンを甲斐田さん。チュンと共に獅子舞に挑戦する親友のマオとワン公を、山口さんと落合さんがそれぞれ演じる。合わせて公開された予告編では、その圧倒的な映像美を確認することができる。幼い頃、獅子舞と出会ってから、獅子舞競技に憧れを抱く少年チュン。貧しい彼の前に突然、獅子舞を被った少女が現れ、華麗に舞い屈強な男たちを圧倒する姿は、少年チュンに獅子になるという夢を与える。そして、お調子者のマオと食いしん坊のワン公と共に獅子舞バトル競技会への出場を決意。飲んだくれの元獅子舞選手チアンに弟子入りするが、周囲から馬鹿にされてしまう。さらに、出稼ぎで父親がケガを負い、逆境に立たされることに。そして追い詰められたチュンが、「生まれてきたのは踏みつけられるためなんかじゃない!」と初めて感情を爆発させる場面も登場する。▼キャストコメント・花江夏樹獅子舞というテーマが新鮮でした。僕のイメージしていた獅子舞よりも動きが派手で華やかでとても見ごたえのある映像になっています。みんなの獅子舞にかける熱い想いに心打たれる作品です。・桜田ひより色彩が豊かで、獅子舞の色によっても表情や伝わる雰囲気が違う。映像の奥の深さを感じました。また、主人公たちの成長も見どころです。・山寺宏一映像がすごい。ハリウッドに負けないクオリティ。少年たちが師匠チアンによって成長していく様や過程は強く印象に残っています。・甲斐田裕子アジェンは、少年たちと出会い、夢を取り戻していく夫(チアン)を影で支える気丈な妻。頼もしい彼女の活躍にご注目ください。・山口勝平頼りないが、逆境を乗り越え、主人公チュンを一番近くで支えるマオに、僕自身胸が熱くなったキャラクターです。この作品を見れば勇気をもらえること間違いなしです。・落合福嗣ワン公は気弱で食いしん坊、そして仲間思いのキャラクター。チュンやマオと一緒に夢を追うワン公にご注目ください。美しい音楽と大迫力の獅子舞シーンは必見です!『雄獅少年/ライオン少年』は5月26日(金)より全国にて公開。(cinemacafe.net)
2023年03月17日サバイバルホラーゲーム「バイオハザード」の最新CG映画『バイオハザード:デスアイランド』が、2023年7月7日(金)に公開される。サバイバルホラーゲームの金字塔「バイオハザード」最新CG映画映画『バイオハザード:デスアイランド』は、全世界シリーズ累計売上本数1億3000万本超えのサバイバルホラーゲームの金字塔「バイオハザード」を原作とするCG映画だ。2021年に動画配信サービスNetflixで再生回数ランキングの首位を獲得したシリーズ初の連続CGドラマ、『バイオハザード:インフィニット ダークネス』で監督を務めた羽住英一郎をはじめとする制作スタッフが再集結。加えて、2017年に公開した『バイオハザード:ヴェンデッタ』の脚本を手掛けた深見真も再び参加し、新たなCG長編映画が誕生した。映画『バイオハザード:デスアイランド』あらすじ物語の舞台となるのは、迫り来る波の中央に浮かぶ監獄島・アルカトラズ。かつて刑務所として使用されていた監獄島だ。主人公・レオンは、機密情報を握るアントニオ・テイラーを拉致した武装集団の車を追っていた。しかし突如現れた謎の女の妨害に逢い、犯人たちを取り逃がしてしまう。一方、対バイオテロ組織「BSAA」に所属するクリスは、サンフランシスコを中心に起きている感染経路不明のゾンビ発生事件を担当していた。調査の結果、ウイルスの被害者全員が監獄島・アルカトラズを訪れていたことを突き止める。この島が“デスアイランド(死の島)”になることなど知る由もない彼らは、交わるはずのない2つの事件の手掛かりを求めて島へと向かうのだった。『バイオハザード:デスアイランド』登場人物レオン・S・ケネディラクーンシティ警察署の元新米警官で、市内で発生したバイオハザードに巻き込まれ、果敢に生存者の救出に全力を尽くした。後に政府の諜報員にスカウトされ、合衆国大統領直轄のエージェント組織「DSO」に所属し、日々極秘任務に就いている。サバイバル能力に長け、高い身体能力と判断力を併せ持つ。誘拐されたグラハム大統領の娘、アシュリー救出作戦を成功させ、大統領から絶大な信頼を得る。クリス・レッドフィールド対バイオテロ組織「BSAA(Bioterrorism Security Assessment Alliance)」創設メンバーの1人。優れた観察力と洞察力、卓越した戦闘能力やサバイバル技能を備えたエース、「BSAA」の生ける伝説として活躍する。部下からも慕われる仲間思いの性格。元ラクーン市警の特殊部隊S.T.A.R.S.所属であり、ジルとともにアークレイ研究所で発生した通称“洋館事件”の調査と対処を行った。洋館事件を生き延びた過去を持つ。ジル・バレンタイン「BSAA」の創設メンバーの1人。元ラクーン市警の特殊部隊 S.T.A.R.S.所属。クリスと共に数々のバイオテロと戦い続けてきた。正義感、責任感は強かったが「スペンサー邸事件」で敵に捕らえられた際には、t-ウィルス投与と精神支配による洗脳で、自らバイオテロへ加担すしてしまった。クリスに救出された後は、精神的後遺症を引きずる。また、ウィルスの副作用により肉体の劣化が抑えられている。長期に渡る経過観察とリハビリ期間を経て部隊復帰を果たす。クレア・レッドフィールドクリスの妹で、バイオテロや薬剤被害者の救済を行うNGO団体テラセイブの職員。兄であるクリスから護身術の教えを受けており、ラクーンシティから脱出した後には各種戦闘技術を身につけている。兄譲りの勝気な性格の持ち主だが心根は優しく弱者には献身的である。レオンとは共にバイオテロと戦ってきた戦友のような間柄。テラセイブの調査でゾンビ事件の被害者が全員アルカトラズに訪れていたことを突き止める。レベッカ・チェンバース元ラクーン市警の特殊部隊 S.T.A.R.S.所属で、薬品の精製および調合エキスパート。少しの事では動じない度胸のある女性で、行動力、そして決断力を持ち合わせている。現在は大学教授の傍ら、BSAA のアドバイザーを務めている。「BSAA」のクリスとジルと感染経路不明のゾンビ発生事件を担当する。入場者特典として「オリジナル LED キーライト」なお、 映画『バイオハザード:デスアイランド』の入場者特典として「オリジナル LED キーライト」を配布。物語の舞台となる監獄島・アルカトラズ島の調査に必需品となるキーホルダー付きLED ライトだ。ここでしかゲットできないオリジナルグッズとなるので、気になる人は早めにチェックしてみてほしい。【作品詳細】映画『バイオハザード:デスアイランド』公開日:2023年7月7日(金)監督:羽住英一郎脚本:深見真CG制作:Quebicoプロデュース:トムス・エンタテインメント配給:角川 ANIMATION制作:DEATH ISLAND FILM PARTNERS原作:カプコン
2023年02月11日全世界でシリーズ累計出荷本数が1億3,000万本を超えるサバイバルホラーゲームの金字塔「バイオハザード」の新たなCG長編映画『バイオハザード:デスアイランド』の公開が決定。ティザービジュアルと特報映像が公開された。アメリカ大統領直属のエージェントのレオンは、機密情報を握るアントニオ・テイラーを拉致した武装集団の車両を追っていた。だが、突如現れた謎の女の妨害に遭い、犯人たちを取り逃がしてしまう。一方、対バイオテロ組織「B.S.A.A.」のクリスは、サンフランシスコを中心に起きている感染経路不明のゾンビ発生事件を担当していた。調査の結果、ウィルスの被害者全員が、ある場所を訪れていたことを突き止める。そこは、かつて刑務所として使用されていた監獄島・アルカトラズ。島へ調査に向かうため、クリス一行はフェリーへと乗り込む――。羽住英一郎監督をはじめ、「Netflix」再生回数ランキング首位を獲得したシリーズ初の連続CGドラマ化「バイオハザード:インフィニット ダークネス」の制作スタッフが再集結し、脚本は『バイオハザード:ヴェンデッタ』を手掛けた深見真を迎え、鋭意制作中。ティザービジュアルでは、レオンとクリスが張り詰めた表情で調査に向かう一幕が描かれており、迫りくる波の中央に浮かぶ監獄島・アルカトラズが、これから始まる物語の恐怖を予感させる。併せて公開された映像では、感染経路不明のゾンビが人を襲うシーンからスタート。任務にあたるレオン、アルカトラズへ向かうクリスの様子も描かれ、海中の檻から大量に放たれるリッカーや、巨大な牙をもつ海洋生物も登場し、絶望を予感させる。なお、先着特典としてA4サイズのクリアファイルがついたムビチケカードが、2月10日(金)より上映劇場窓口ほかメイジャー通販にて発売される。スタッフコメント・羽住英一郎監督『バイオハザード:インフィニット ダークネス』に引き続き、またバイオハザードの世界に没入出来て、とても刺激的な制作期間でした。スタッフもほぼ同じメンバーでしたので、今回は特に長年バイオハザードのゲームに親しんできたユーザーに楽しんで貰える作品を目指しつつ、スクリーンサイズへのスケールアップにスタッフ一丸となって挑戦しました。・深見真(脚本)『バイオハザード:ヴェンデッタ』に引き続き、バイオハザード映画の新作で脚本をやらせていただきました。自分自身、原作ゲームの大ファンなので、再び「B.O.W.がいる世界」に戻ることができて感無量です。ちょうど「バイオハザード RE:3」が発売直後の時期に(めちゃくちゃプレイしつつ)脚本執筆に入りました。バイオハザードをプレイしてエネルギーをためてバイオハザードの仕事をする永久機関の完成です。ゲームするのも仕事のうちです。素晴らしいスタッフによる映像を僕も楽しみにしております。『バイオハザード:デスアイランド』は今夏、公開予定。(cinemacafe.net)
2023年02月08日CG-ARTS(公益財団法人 画像情報教育振興協会)は、今年で4回目を迎える、産業と教育のマッチングと学生のスキルの向上を目指し、有名アニメCGプロダクションが学生の3DCGアニメーションのスキルを測る「CG-ARTS アニメーション実技試験2022」を実施します。11月1日(火)より「CG-ARTS アニメーション実技試験2022」の受験エントリーを開始しました。昨年の上位入選者のコメントや内定・就職先も公開中です。先輩たちのメッセージを参考に、自身の夢に向かってチャレンジしてください。アニメーション実技試験タイトル画像■アニメーション実技試験とは?・将来アニメーターやCGデザイナーを目指す学生の方向けの試験です。・アニメCGプロダクション(評価企業)によって設定された絵コンテを読み取り、提供するキャラクタモデル、背景モデルを活用し、10秒程度のCGアニメーションを制作していただきます。・提出課題は、企業評価と基礎評価の2軸で審査し、全国順位・スコア・アドバイスなどをフィードバックします。・評価企業に加え、CG-ARTS賛助会員企業から「いいね!」がもらえます。・リテイクチャレンジ評価(任意参加)をスタート! ★3分でわかる!アニメーション実技試験紹介動画: ■評価企業株式会社アニマ : 有限会社オレンジ : 株式会社カラー : 株式会社サンジゲン : 株式会社デジタル・フロンティア: 株式会社ポリゴン・ピクチュアズ: ■対象学生(高校/専門学校・大学/大学院に在籍中の方)■定員300名(受験エントリー先着順)■受験料6,700円(税込)■受験エントリー区分(1)個人受験 ※ご本人のエントリーのみで受験が可能です(2)団体受験(一括入金/個人入金)【団体受験について】・学生の成績や学内順位をまとめてご提供いたします。・入金方法を、学校で一括入金、学生個人でのご入金からお選びいただけます。・団体責任者の方が、11月25日までに団体登録をお願いします。・発行される団体コードを受験者にアナウンスしてください。■採点基礎評価(50%)+企業評価(50%)で採点します。<基礎評価とは?>評価企業によって設定された「基礎評価基準」に基づく評価です。以下の項目で評価します。・ポージング・アニメーション・演出・レイアウト・カメラワーク・尺・仕様<企業評価とは?>「新卒採用レベル」を基準とした、評価企業による評価です。■「いいね!」評価CG-ARTS賛助会員企業から参加を募り、全作品からお気に入りの課題に「いいね!」をつけていただきます。ご自身の課題がどんな企業から評価されるのか知り、就活に役立てていただけます。参加企業(Webサイトにて随時追加します):株式会社アグニ・フレア/株式会社アニマ/有限会社オレンジ/株式会社サイバーエージェント/株式会社白組/株式会社カラー/株式会社グラフィニカ/株式会社サンジゲン/ジェムドロップ株式会社/株式会社デジタル・フロンティア/株式会社ポリゴン・ピクチュアズ/株式会社MAPPA/モンスターズエッグ株式会社/Cafegroup/株式会社リズ※50音順■リテイクチャレンジ評価(任意参加)今回からリテイクチャレンジ評価をスタート!評価後、企業からもらったアドバイスを元に、課題を修正して提出しましょう。リテイク提出者には、再評価をフィードバックします。※初回フィードバック時に上位30位以内の方は基礎評価+企業評価の再評価を行います。それ以外の方は原則基礎評価のみの再評価となります。予めご了承くださいませ。■フィードバック以下の内容が掲載されたフィードバックシートを試験後お返しします。ご自身の達成度を把握し、今後のアニメーション技術の向上にご活用ください。・基礎評価(得点、平均点、順位)・企業評価(得点、平均点、順位)・全受験者総合点分布表・評価企業からのコメント・企業からの「いいね」一覧 など■スケジュール受験エントリー …11月1日(火)~11月30日(水)※団体登録は11月25日(金)まで課題発表 …12月12日(月)制作期間 …12月12日(月)~1月13日(金)フィードバックシート返却・結果発表 …3月上旬リテイク期間(任意) …フィードバック返却後1週間■受験者の声昨年度の成績優秀者の方々に、試験の良かった点、制作にあたり気をつけた点、気になる現在の所属先などを伺いました! 受験者の声■公式Webサイト・SNSWebサイト: Twitter : ■過去の試験実施結果2019年度 2020年度 2021年度 ■CGデータ各種公開中!!CGアニメーションを学習されている方や指導者向けに過去試験データを公開しております。ダウンロードを希望される方は、フォームからご申請をお願いいたします。 ■チラシ チラシ■フィードバックサンプル フィードバックシートサンプル 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年11月01日CGアニメ制作プロダクションを国内外に展開する、株式会社5(ファイブ)(本社:大阪市中央区、東京オフィス:東京都渋谷区、代表取締役:本多 真(旧称:金本 真)、以下 ファイブ)は、2022年10月13日(木)より、全世界独占配信されるNetflixシリーズ「EXCEPTION(エクセプション)」の制作を支援させていただきました。Netflixシリーズ「エクセプション」10月13日(木)より配信【EXCEPTIONキービジュアル】Netflixシリーズ「エクセプション」10月13日(木)より配信 Netflixシリーズ『エクセプション』予告編 Netflixシリーズ『エクセプション』OP / 音楽:坂本龍一 【作品情報】エンターテイメントに特化した世界最大級の動画配信サービスを提供するNetflixは、Netflixシリーズ「エクセプション」を10月13日(木)より全世界独占配信することを決定。本作は、小説家・映画監督として活動する安達寛高(乙一)が原作・脚本を手掛け、ゲーム「ファイナルファンタジー」シリーズのキャラクターデザイン等で知られる天野喜孝がキャラクターデザインを務める、“恐怖”のスペースホラーSF。この度、配信日決定に加え、本作の音楽に世界的音楽家の坂本龍一、日本語吹替版声優に小林親弘、櫻井孝宏、甲斐田裕子、星野貴紀、種崎敦美…という寸分の隙もない〈最強の布陣〉が務めることが決定。そんな各界のトップランナーが集結して紡ぐ本作の“神秘”と“恐怖”が入り混じる予告編とキービジュアルも一挙解禁となりました。クリエイターたちの独創性が随所で垣間見え、幻想的な中に恐ろしさを携えた唯一無二の世界観となっています。【あらすじ】物語の舞台は、はるか先の未来―。人類は地球を追われ、他の銀河系への移住を余儀なくされていた。宇宙に新たな居住地を求め、惑星の探索をするために派遣された先遣隊のメンバーたち。実は彼らは、〈生体3Dプリンター〉によって“プリントアウト”された“人間”。オリジナルは安全な場所で冷凍睡眠しているのだ。映像では、そんな“コピー”された彼らがミッションに挑もうとする姿が描かれるが、閉ざされた宇宙船という空間の中で、“ある恐怖”が彼らへ容赦なく襲い掛かっていく。突如、システムの不具合が発生し、クルーのひとりであるルイス(CV:小林親弘)が“異形の怪物”の姿でミスプリントされてしまう。凶暴なルイスに襲われるニーナ(CV:甲斐田裕子)、マック(CV:櫻井孝宏)、パティ(CV:種崎敦美)、オスカー(CV:星野貴紀)の4人と、再び“プリントアウト”されたルイス…。一切逃げ場のない絶体絶命のシチュエーションの中で、恐怖を感じながらミッション終了へのカウントダウンが始まる――。「あれは“人間”ではない」「“助けて”なんて言葉、人間しか使いませんよ」「ただの肉の塊だ」「言葉を使ったら“人間”かしら?」「どんな命も大切だ。例外なく―」映像では、船内を所狭しに駆け巡る恐ろしい姿のルイスが、クルーへ襲い掛かる迫力満点の恐怖が描かれる一方で、「ミス…プリント…」と悲しげな表情を浮かべる一幕も。「あれは人間ではない」「害虫や害獣が発生したら殺処分できるきまりだ」と冷酷に語る声もあれば、「害獣だなんてそんな…」「“助けて”なんて言葉、人間しか使いませんよ」と、クルーたちの間に迷いも垣間見える。異形のルイスは、“人間”なのか―?“自分とは何か”、“人間とは何か”、そして“命とは何か”…そんな壮大かつ深淵なるテーマも込められている。音楽を担当した坂本は、本作へ参加した経緯について、「元々SFが好きなのと、脚本を読んでこの映像を観てみたいと感じたので参加しようと思いました」と振り返り、興味を強く惹かれた物語については、「現代においてクローンなどの遺伝子操作技術が進んでいますが、そこで問われるのは「生」とは何か、「ヒューマニティ」とは何かということだと思います。それを真正面から扱っている作品です」と解説。映像の中でも、坂本の奏でる音楽が、荘厳なテーマを温かく且つ抒情的に彩っている。監督は、「Transformers:Titans Return」のサトウユーゾー。アニメーション制作は、タツノコプロ(BAKKEN RECORD)と CGプロダクションの5が担当。脚本、キャラクターデザイン、制作、音楽、声…様々な分野でのトップランナーたちが集結し、相互に共鳴することで誕生した、類を見ない〈圧巻のクオリティで贈るスペースホラーSF〉に注目せずにはいられない。クレジット表記:Netflixシリーズ「エクセプション」10月13日(木)より全世界独占配信【制作陣】原作・脚本 : 安達寛高(乙一)監督 : サトウユーゾー音楽 : 坂本龍一キャラクターデザイン : 天野喜孝制作 : 株式会社タツノコプロ(BAKKEN RECORD)株式会社5日本版声優 : ルイス 小林親弘、マック 櫻井孝宏、ニーナ 甲斐田裕子、オスカー 星野貴紀、パティ 種崎敦美Netflixタイトルページ : 【『ファイブ』および『Studio5』について】ファイブは、台湾子会社のStudio5をグループに要し、3DCGアニメーション制作のプリプロ工程からプロダクション工程まで、アニメーション制作の一連の流れをトータルに提供し、更に自社でも複数のオリジナルIPを企画開発するIPコンテンツホルダーでもある、CG アニメ制作プロダクションです。多くのクリエイターを正規雇用し、現在は、本社・東京支社・台湾子会社含めて100人規模のプロダクションになります。Monkey Gang Anarchy PV[ ]株式会社5(ファイブ) PV[ ]株式会社5(ファイブ)/五號影像有限公司 Studio5公式WEBサイト[ ]【会社概要(株式会社5)】商号 : 株式会社5(ファイブ)代表者 : 代表取締役 本多 真(旧称:金本 真)所在地 : <大阪本社>〒540-0012 大阪府大阪市中央区谷町2-8-1 大手前M2ビル5F<東京支社>〒150-0021 東京都渋谷区恵比寿西一丁目33番6号 JPnoie恵比寿西 1F設立 : 2017年2月事業内容: アニメーション、CM、映画、テレビ、PV、ゲーム等の映像制作アニメーション・映像などのコンテンツの企画開発と配信著作権および知的財産権などのライセンス取得・管理・運用URL : 【会社概要(五號影像有限公司 Studio5)】商号 : 五號影像有限公司 Studio5代表者 : 代表取締役 本多 真(旧称:金本 真)所在地 : 〒11491 台北市内湖區瑞光路210,212號10樓設立 : 2018年5月事業内容: アニメーション、CM、映画、テレビ、PV、ゲーム等の映像制作アニメーション・映像などのコンテンツの企画開発と配信著作権および知的財産権などのライセンス取得・管理・運用URL : 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年10月13日ドリームワークス・アニメーションのCGアニメ映画『カンフー・パンダ3』(16)が、映像配信サービス・dTVで配信開始した。『シュレック』や『マダガスカル』などを生み出し、10月に最新作『バッドガイズ』の公開を控えるドリームワークスが手掛ける『カンフー・パンダ』。シリーズ3作目となる同作では、ジャイアントパンダのポーが実の父親・リーと感動の再会を果たす。しかし同時に、カンフーマスターの全滅を企む「気功」の使い手・カイ将軍が魂の国から復活。リーが暮らすパンダ村に気功術が伝わっていることを知ったポーは、カイ将軍を倒す力を身につけるため、リーとともにパンダ村へ向かう。また、豪華な吹き替えキャストも魅力の同作。主人公・ポーの声は、『ジュマンジウェルカム・トゥ・ジャングル』などコミカルな演技で人気のジャック・ブラックが担当するほか、ポーの師匠のシーフー老師には名優ダスティン・ホフマン、マスター・タイガーはアンジェリーナ・ジョリー、マスター・モンキーはジャッキー・チェンらが吹き替えキャストとして顔を揃える。
2022年09月07日宝塚歌劇団初の試みとなる、空間全体を3Dデータ化するボリュメトリックビデオ技術を活用したフルCGミュージックビデオが制作された。今回制作されたMVは、真風涼帆が主演を務め、6月に東京・東京ガーデンシアターで上演された宙組公演『FLY WITH ME(フライ ウィズ ミー)』のメインテーマ曲「FLY WITH ME」。監督は西郡勲が務め、ボリュメトリックビデオ技術を駆使して撮影された3D映像をもとに、360度視点のダイナミックなカメラワークとフルCGによる背景を組み合わせた新感覚の作品に仕上がっている。なおメインテーマ曲は、GENERATIONS、 EXILE、クリエイティブユニットPKCZ(R)のメンバーである白濱亜嵐が書き下ろし、宝塚歌劇団演出家の野口幸作が歌詞を付けた楽曲で、派手で疾走感のある鋭利なサウンドと振付が印象的な1曲となっている。(C)宝塚歌劇団 (C)宝塚クリエイティブアーツMVは、ダイジェスト映像が8月下旬より宝塚歌劇公式YouTubeチャンネルおよび公式Instagramで公開、フルバージョン映像が宝塚歌劇の動画配信サービス「TAKARAZUKA ON DEMAND」で期間限定で有料配信されるほか、MVで使用された音源が音楽配信サービス「TAKARAZUKA REVUE MUSIC」で8月11日より配信される。また10月27日に発売予定の同公演のブルーレイには、MVのフルバージョンとメイキングの様子が特典映像として収録される。「FLY WITH ME」フルCGミュージックビデオの詳細はこちら:宝塚歌劇 宙組『FLY WITH ME』特集:
2022年08月10日『ミュータント・タートルズ』の新作CGアニメ映画『ミュータント・タートルズ:ミュータント・パニック!』が、2023年9月22日(金)に公開される。“世界で最も愛されるカメ”がCGアニメになってスクリーンにアメリカで生まれた『ミュータント・タートルズ』は、コミック・ゲームTVアニメ・映画など、さまざまなコンテンツで愛されている人気キャラクターシリーズ。劇場版としては、マイケル・ベイ製作の実写版シリーズ『ミュータント・タートルズ』や『ミュータント・ニンジャ・タートルズ:影<シャドウズ>』も話題を集めた。そんな“世界で最も愛されるカメ”たちが、最新アニメ映画をひっさげてスクリーンに登場。夜景の美しいニューヨークの片隅で、マンホールから勢い良く飛び出す4匹のカメ“ミュータント・タートルズ”。ニンジャのごとき身のこなしで“影のヒーロー”として活躍しつつも、手裏剣ムーブをスマホで撮影しながらハプニングを起こしてしまうミケランジェロ、レオナルド、ラファエロ、ドナテロが新たな物語を繰り広げる。劇中には、手裏剣があさってのほうに飛んでいき警報音が鳴り響く場面も。しかし、やんちゃ真っ盛りなティーンエイジャーらしく、調子もノリも良すぎてちょっとハミ出しかけるミュータント・タートルズたちのチャーミングな姿を目にすることができる。トレードマークのカラフルなバンダナや、刀、六尺棒、釵(さい)、ヌンチャクといったおなじみの武器も健在だ。セス・ローゲンら気鋭クリエイターが集結映画『ミュータント・タートルズ:ミュータント・パニック!』には、ハリウッドが誇る新進気鋭のクリエイターが集結した。プロデューサーを務めるのは、『カンフーパンダ』『ネイバーズ』『ライオンキング』などに出演してきたハリウッドの人気コメディ俳優でもあるセス・ローゲン。共同プロデューサーであるエヴァン・ゴールドバーグと共に、3DCGアニメーション作品『ソーセージ・パーティー』などを世に送り出している気鋭クリエイターだ。監督を務めるのは、第49回アニー賞で作品賞など最多8冠に輝き、アカデミー賞の長編アニメ映画賞にもノミネートされた『ミッチェル家とマシンの反乱』で共同監督としてデビューを飾ったジェフ・ロウ。新しい感性を持ったスタッフたちが、世界で愛される『ミュータント・タートルズ』をどのように再構築するのか、期待が高まる。ジャッキー・チェンが声優キャストに参加カメたちの声にはミケランジェロにシャモン・ブラウン・Jr、レオナルドにニコラス・カントゥ、ラファエロにブレイディ・ヌーン、ドナテロにマイカ・アビーと新鋭を起用している他、ジャッキー・チェンがタートルズの師匠、拳法の達人・スプリンター先生役を担当。また、ジョン・シナ、アイス・キューブ、ジャンカルロ・エスポジート、ポスト・マローン、マーヤ・ルドルフ、そしてプロデューサーのセス・ローゲン自身もボイスキャストに名を連ねている。尚、日本語吹替版では、宮世琉弥、日向坂46の齊藤京子、佐藤二朗らが声優を務めている。レオナルド…ニコラス・カントゥ(日本語吹替:宮世琉弥)ミケランジェロ…シャモン・ブラウン・Jr(日本語吹替:戸谷菊之介)ラファエロ…ブレイディ・ヌーン(日本語吹替:土屋神葉)ドナテロ…マイカ・アビー(日本語吹替:榊原優希)ビッグシティであるニューヨークの片隅で、不思議な液体“ミュータンジェン”に触れたことでミュータントとなったカメたち。目立つ姿かたちから地下や路地裏で身をひそめるように日々を過ごしているが、中身は普通の人間とも変わらぬちょっとヤンチャなティーンエイジャー。劇中では、新キャラクターであるヴィラン、スーパーフライの暴走を止めるべく、互いを信じ力を合わせて戦いを繰り広げていく。リーダーはレオナルド。エイプリル・オニール(日本語吹替:齊藤京子(日向坂46))カメたちが最初に出会う人間で、ジャーナリストを志しニューヨーカーらしい勝気で会話センス抜群の女子高生。スプリンター先生…ジャッキー・チェン(日本語吹替:堀内賢雄)ネズミ。タートルズの師匠、拳法の達人。ロックステディ…ジョン・シナ(日本語吹替:中村悠一)サイ。スーパーフライ…アイス・キューブ(日本語吹替:佐藤二朗)ハエのミュータントで新たなヴィラン。ミュータントの先輩軍団の一人。野望は人間たちの社会を乗っ取り、自分たちが中心となる新時代を作ること。カメたちは人間との楽しい未来に憧れていたため、スーパーフライの企みを止めるべくいざ立ち上がる。バクスター・ストックマン…ジャンカルロ・エスポジート(日本語吹替:草尾毅)マッドサイエンティスト。レイ・フィレット…ポスト・マローン(日本語吹替:長谷川カオナシ(クリープハイプ))マンタ。モンド・ゲッコー…ポール・ラッド(日本語吹替:木内秀信)ヤモリ。シンシア・ユートロム…マーヤ・ルドルフ(日本語吹替:朴璐美)タコのような宇宙人であるユートロム星人。ビーバップ…セス・ローゲン(日本語吹替:落合弘治)イノシシ。ムビチケ前売り券なお、2023年6月16日(金)から全国の劇場で発売されるムビチケ前売り券購入者には、特典として”ベイビータートルズ“のキャラ素材を使ったオリジナルステッカーをプレゼント。ちっちゃな赤ちゃんタートルズたちを捉えたキュートなデザインが魅力的だ。映画『ミュータント・タートルズ:ミュータント・パニック!』あらすじ子供のころより人間から隠れて暮らしてきたタートルズたち。’普通のティーンエイジャー’として彼らが住むニューヨークのみんなに愛され受け入れられたい――。その願いを叶えるため、新たな友人エイプリルの助けを得つつ謎の犯罪組織との戦いに繰り出す。そんな彼らの前に現れたのはミュータント化した敵の大群だった……。【作品詳細】映画『ミュータント・タートルズ:ミュータント・パニック!』日本公開:2023年9月22日(金)全米公開:2023年8月4日(金)監督:ジェフ・ロウ製作:セス・ローゲン、エヴァン・ゴールドバーグ、ジェームズ・ウィーバー<声の出演>出演:シャモン・ブラウン・Jr、ニコラス・カントゥ、ブレイディ・ヌーン、マイカ・アビー、ジャッキー・チェン、ジョン・シナ、アイス・キューブ、ジャンカルロ・エスポジート、ポスト・マローン、ポール・ラッド、マーヤ・ルドルフ、セス・ローゲン<日本語吹替版キャスト>出演:宮世琉弥、齊藤京子、佐藤二朗、土屋神葉、戸谷菊之介、榊原優希、堀内賢雄、朴璐美、草尾毅、木内秀信、落合弘治、中村悠一、竹内順子、沢城みゆき、梶裕貴、長谷川カオナシ原題:Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem配給:東和ピクチャーズ
2022年08月08日CGアニメ制作プロダクションを国内外に展開する、株式会社5(本社:大阪市中央区、代表取締役:本多 真、以下「ファイブ」)は、ファイブの制作スタジオである台湾子会社「五號影像有限公司 Studio5(Studio5)」を移転し、8月1日(月)より本格稼働を開始することをお知らせします。台湾子会社「五號影像有限公司 Studio5(Studio5)」を移転株式会社5公式サイト: ファイブは2017年に創業して以来、NetflixのCGアニメ作品の制作に注力してまいりました。2021年、2022年には、NetflixのCGアニメシリーズ『EXCEPTION』と『MAKE My DAY』を制作しています。アニメ業界ではまだ歴史の浅い弊社が2作品同時に制作をしたというのは、業界では快挙です。今後は培ってきたノウハウを生かし、ビジネスモデルを切り替え、さらに事業を成長させてまいります。元請けとなる大型プロジェクトの制作だけではなく、一つ一つのソリューションをより多くのCGやアニメ制作を生業とされる企業様のプロジェクトに提供します。今後の成長のため、スタッフの心機一転、および士気向上を考え、社員にとってより利便性の高いオフィスへと移転します。ワンフロアを占有し、社員同士がコミュニケーションしやすく、よりクリエイティビティを刺激する環境に整えました。CG・アニメ業界の下請けとして、アニメ業界全体の生産力の向上に貢献してまいります。■新オフィス概要移転先住所:〒220504 台灣 新北市板橋區文化路二段285號8樓移転日 :2022年8月1日(月)エントランス執務スペース会議室■会社概要商号 : 株式会社5(読み「ファイブ」)代表者 : 代表取締役 本多 真(旧称:金本 真)所在地 : <大阪本社>〒540-0012 大阪府大阪市中央区谷町二丁目8番1号 大手前M2ビル5F<東京支社>〒150-0021 東京都渋谷区恵比寿西一丁目33番6号 JPnoie恵比寿西 1F設立 : 2017年2月資本金 : 555万円(海外子会社含むグループ資本金:16,350,000円)事業内容: アニメーション、CM、映画、テレビ、PV、ゲーム等の映像制作アニメーション・映像などのコンテンツの企画開発と配信著作権および知的財産権などのライセンス取得・管理・運用URL : ■台湾子会社 会社概要商号 : 五號影像有限公司 Studio5代表者 : 代表取締役 本多 真(旧称:金本 真)所在地 : 〒220504 台灣 新北市板橋區文化路二段285號8樓設立 : 2018年5月事業内容: アニメーション、CM、映画、テレビ、PV、ゲーム等の映像制作アニメーション・映像などのコンテンツの企画開発と配信著作権および知的財産権などのライセンス取得・管理・運用URL : 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年07月29日ドリームワークス・アニメーションのCGアニメ映画『森のリトル・ギャング』(06)が、映像配信サービス・dTVで配信開始した。『シュレック』や『ボス・ベイビー』シリーズのドリームワークスが手掛ける同作。アライグマのRJを主人公に、人間の食べ物の味を覚えてしまった動物たちと害獣として駆除しようとする人間たちの戦いを通じて、自然破壊や食品ロス問題、動物との共生などを描いている。日本語吹き替え版は、RJ役に役所広司、カメのヴァーン役に武田鉄矢が声優として出演するほか、石原良純、友近、夏木マリ、カンニング竹山ら個性派キャストが顔を揃える。
2022年06月10日世界中で愛されているディズニーのシマリスの名コンビ、チップとデールの新たな物語を描く長編映画『チップとデールの大作戦 レスキュー・レンジャーズ』。新たに2D、CG、実写を掛け合わせたユニークな世界観で描き、作品の枠を超えたディズニーキャラクターたちの夢の共演が実現した本作には、映画ファンの心をくすぐる魅力がたくさん詰まっている。1943年にスクリーンデビューしたチップとデールは、アニメーションシリーズ「チップとデールの大作戦 レスキュー・レンジャーズ」(1989)では個性豊かな仲間たちと共にレスキュー隊を結成。みんなのリーダー的存在で頼れるチップと、ちょっぴりマヌケで時々チームを困らせるデールがぶつかり合いながらも絶妙なコンビネーションを発揮し、名コンビは世界中で大人気を博した。あれから30年の時を経てチップとデールがカムバック。本作の舞台は現代のロサンゼルス。これまでアニメーションやディズニーランド、そしてグッズとして愛されてきたチップとデールは30年の時を経て、全く新しい世界で冒険を繰り広げることとなる。かつての仲間モンティが誘拐されたことをきっかけに、再びレスキュー・レンジャーズを結成して捜索を始めるチップとデールだが、チップは昔と変わらず2Dアニメーションのまま、デールは“手術を受けて”CGに、さらに2人のいる世界は実写と“3つの世界”が入り混じることに。さらに2人の冒険には、超実写版『ライオン・キング』のプンバァや、『美女と野獣』のルミエール、『リトル・マーメイド』のフランダー、「スター・ウォーズ」のライトセーバーなど、すでに公開されている予告編だけでもいくつものディズニーキャラクターが大集合!まるでディズニーランドのような夢の豪華共演に大きな注目が集まっている。本作にも登場している「ロジャー・ラビット」では、かつて実写と2Dアニメーションが混在する映画(1988)が発表され、近年でも『トムとジェリー』や『メリーポピンズリターンズ』などで、2D×実写のクラシックなスタイルを描いた作品が生み出されてきた。本作では2Dと実写だけにとどまらず、CGやクレイアニメーション、パペットのキャラクターなど、いくつもの世界が混在している全く新しい世界を生み出しており、まさに“映画の新境地”に挑戦している。監督のアキヴァ・シェイファーは、そんな世界観ごちゃまぜの本作に対して、「そういったチャレンジも、この作品をやる上で僕を惹きつけた一部の要素でした」とふり返り、「映画を作る現代の方法は、マーベル映画のようにアニメーション作品とは思わないものでも、ある意味、実写とのハイブリッド作品なんです。『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』の中には、アライグマのキャラクターがいるけど、彼らは現場ではそのプレート(背景の映像)を撮影しています。プレートを撮影し、そこに(後から)デールとチップを入れるのとなにも違いません。だから、そういったチャレンジに僕が惹きつけられた理由の一部は、現代の映画作りのテクニックを学ぶことでした」と、自身にとっても新境地となる手法を取り入れた撮影について明かす。2D、CG、実写のあらゆる世界で様々なキャラクターたちと掛け合いながらチップとデールがどんな物語を繰り広げるのか、期待が高まる。さらに本作にも様々なキャラクターが登場しているように、例えば『フリーガイ』では、マーベル作品でキャプテン・アメリカ役を務めてきたクリス・エヴァンスが登場し、『シュガー・ラッシュ:オンライン』ではディズニーアニメーションの歴代プリンセスが大集合するという、メタフィクション要素満載のサプライズで映画ファンの心をくすぐってきた。作品の枠を超えてキャラクターたちが夢の共演を果たすのは、ファンにとってこの上ない喜びであり、本作ではいままでの作品を越えるほどの数えきれないキャラクターが続々と登場するので、ぜひ目を凝らして探してみてほしい。世界中で愛されてきたチップとデールの活躍、そして2D、CG、実写といくつもの世界観で観客を驚かせ、メタフィクション要素満載の魅力で楽しませてくれる本作は、映画ファンの心をがっしりと掴む作品となるだろう。『チップとデールの大作戦 レスキュー・レンジャーズ』はディズニープラスにて配信中。(text:cinemacafe.net)
2022年05月22日●演じるキャラの活躍に期待「経済的に支えてほしい」バンダイと吉本興業が共同・製作で手がけるCGアニメ『ヘルピポ!』が、3月1日よりヘルピポ!公式YouTube、TikTok、Twitterで配信される。同作は、地獄で生活する鬼の高校生「突髪鬼(トッパツキ)モリスケ」と「雲髪神(ウンパツキ)モジャオ」のハイテンションな日常を描くショートコントアニメ。2022年夏までに40本以上の配信を予定している。同作で3Dモーションキャプチャによる撮影にトライしたお笑いコンビ・チョコレートプラネット(長田庄平、松尾駿)に、本作について話を聞いた。――『ヘルピポ!』は、近年SNSでショート動画が流行していることに着目し、短尺でもキャラクターの魅力を最大限に伝えられるショートコントアニメということですが、あらためて作品について教えてください。長田庄平:地獄をテーマに、ちょっとゆるいキャラクター2人が、僕らのオリジナルのコントなどを取り入れて地獄ならではのコント・ネタをやっています。松尾駿:今まで地獄という設定でやっても、嘘っぽくなったけど、このCGを使うことでリアルな地獄が表現できました。なおかつクスッと笑えると思います。――今回、バンダイと吉本興業がタッグを組んで本作を製作しています。最初に聞いたとき感想はいかがでしたか?長田:めちゃくちゃうれしいですよ。あのバンダイさんと一緒にアニメを作れるなんて思ってなかったですから、ほぼほぼ俺らは『ガンダム』みたいな気持ちでやっていますね。アムロ・レイの気持ちで。松尾:だから僕ら、長田・松尾じゃなくてアムロとシャアの気持ちでやりました。『ガンダム』と同じところまで行きましたね!――近年、吉本興業はいろいろな企業・自治体とコラボレーションしてさまざまな企画を展開しています。そうした動きに対して、どうお考えでしょうか?長田:僕ら芸人としてはありがたいですね。幅が広がるので。もっともっと業務を展開してもらって、もう宇宙とか行ってもらいたいです。コンビ名もプラネットですし。「スペース・吉本」みたいなものを作ってもらいたいです。松尾:たぶんそのうち、吉本本社の中庭からロケットを飛ばすと思います。長田:本当に、僕らにお話が回ってきたのはラッキーだと思います。もう一歩遅かったらニューヨークに話が行っていたと思うので。危なかったです。――作中では長田さんがモリスケ、松尾さんがモジャオを演じています。収録を振り返っていかがでしょうか。長田:CGとなると、実写でやっているコントとパターンが全然違っていて、新しい表現だと感じています。松尾:可能性がいくらでもありますね。もう、できないことないんじゃないかな。――過去にアニメのアフレコは経験があると思いますが、3Dモーションキャプチャ装置を身に着け、声のみならずキャラクターの体の動きや表情まで演じてみていかがでしたか?長田:CGで動かして、実写でできない動きができるのでこれは楽しいですね。(自身と役の)ボディラインが違っていて、かつ大きい角がついていたりするので、それを意識するのが難しかったです。松尾も腹回りが違うので、キャラクターのサイズのフラフープをつけて演じたりしました。逆に、角をいじったりケツを思いっきりカンチョーして(指などを)伸ばしたりとか、そういう遊びができる。そこは手応えあります。松尾:今までやったことある芸人はいないと思います。長田:先駆者になりましたよね。――本作、そしてモリスケとモジャオというキャラにどうなっていってほしいですか?長田:YouTubeやSNSで展開していきたいので、小中高生など若者に刺さるアニメにしていきたいです。松尾:とにかくいろんな方面で活躍してもらって、経済的に支えてほしいです。長田:今バンダイさんとやり取りさせてもらっていますが、後々さらにディズニーとコラボして、マーベルの映画にも出られたらいいですね。――経済的に、どれくらい支えてほしいとかありますか?松尾:この『ヘルピポ!』で月4000万円くらいいってくれたらうれしいです。長田:すごいじゃん! どういう計算で4000万なの!? そりゃあいってくれたらうれしいよ。●長田&松尾が語る過去の地獄&天国エピソード――本作でお二人が演じるキャラクターは高校生の設定です。お二人自身が印象に残っている高校エピソードを教えて下さい。長田:学校の柔道部に「コンドウ」という、見た目めちゃくちゃいかつくて、ヒクソン・グレイシーに似ているやつがいました。でも声がめっちゃ高いんですよ。毎回ヘリウム吸ってんだろ、というくらい高くて面白かったです。松尾:高校時代、皆が羨むようなキラキラした高校生活送っていたんですけど、授業中、学ランの袖からイヤホン出して毎日ラジオ聞いていました。長田:寂しいやつ! まさに地獄!松尾:その時は天国だと思ってたんですけど、今考えたら地獄みたいな高校生でした。――高校時代に「うわっ、これ地獄だな!」と思ったエピソードございますか?長田:僕、陸上部に入っていて、グラウンドが校舎とは別のところにあり、グラウンドの近くにとんこつラーメン屋さんがあったんです。ちょうど、グラウンドの出口にそのラーメン屋の換気口がブワ~ッ! って出てるんですよ。部活終わってヘトヘトのところに、ラーメンのめちゃくちゃとんこつ臭いニオイが来るんですよ。あれは皆「地獄だ」って言ってました。でもうまいんで皆行ってました。松尾:高校時代、バスケ部だったんですけど、バスケ部員全員のバッシュ盗まれたときは地獄でしたね。長田:それは地獄だね。松尾:僕だけ2足持っていて、2足とも盗まれたんです。で、皆盗まれた手当みたいので、「これで新しいの買いなよ」って部費から1万円支給されたんですけど、2足盗まれたのに1万円だったのはすごくムカつきましたね。あれたぶん、ラグビー部の連中がやったんじゃないかな……。長田:いやいやいや! 決めつけは良くないよ。――反対に、高校時代に天国だと思ったことは?長田:天国といいますかラッキーだなと思ったことはあります。僕の高校、修学旅行がアメリカのサンフランシスコだったんです。で、修学旅行に旅立つ前夜に交通事故で車にひかれたんです。バーン! って。車のフロントに乗り上げて、アクションドラマみたいな感じでゴロゴロゴロッて地面に落ちたんです。でもマジですり傷もない無傷だったんです。ひかれた瞬間「終わった、修学旅行に行けない」と思ったんですけど、普通に修学旅行に行きました。――すごいラッキーですね! 松尾さんは?松尾:通っていたのが工業高校で男ばっかりで、クラスによって女子0人なんですよ。でも僕のクラスは、生徒40人で女子5人いました。他のクラスからしてみたら天国みたいな場所でした。――最近「地獄だな!」と感じたことは?長田:先日、車を赤坂近辺のコインパーキングに停めたんです。その横に上限が3200円のところがあったので、「まぁ、同じくらいだろう」と。そして4時間ちょっとくらいして戻ってきたら駐車料金が1万円超えていてビックリしました。さらに最悪だったのはカードが使えないし、1万円札も使えない。全部千円札で1万円分を払わないといけない。それは本当に地獄でしたね、マジで。今はもう、車内に千円札を30枚くらいストックしています。松尾:この間仕事でTバックを履く機会がありまして、念入りにお尻拭いて履いたらすっごい気持ち良かったんです。「おっ、いいな」と思って履いて帰ったんですね。家帰って風呂に入ろうと思って、Tバックを脱いだら、あんなに拭いたのに、しっかりついてたんですよ。長田:うわっ、最悪。松尾:地獄でしたね。夏場Tバックデビューしようと思ってたんですけどね。長田:なんだそれ!!■チョコレートプラネット長田庄平(1980年1月28日生まれ、京都府出身)と松尾駿(1982年8月18日生まれ、神奈川県出身)によるお笑いコンビ。NSC在学中の2006年にコンビを結成。作り込まれたコントのほか、両名ともものまねを得意とし、和泉元彌(長田)、IKKO(松尾)など多数のレパートリーがある。『キングオブコント』は、2014年の第7回大会で準優勝、2018年の第11回大会で3位。『新しいカギ』(フジテレビ)、『チョコプラCUP』(テレビ朝日)などレギュラー番組多数。(C)ヘルピポ!
2022年03月01日東京アニメアワードフェスティバル2021でグランプリと東京都知事賞を受賞した注目のアニメーションが、ついにフランスから日本に上陸。アニメ好きのみならず、世界各国の観客を魅了している話題作をご紹介します。『ジュゼップ 戦場の画家』【映画、ときどき私】 vol. 4021939年2月、スペイン内戦から逃れた大勢の難民が隣国フランスに押し寄せた。しかし、フランス政府によって収容所に閉じ込められた彼らは、劣悪な環境で苦しむこととなる。そのなかでも、難民のひとりである画家のジュゼップ・バルトリは人間らしさを保つ唯一の手段であるかのように、建物の壁や地面に黙々と絵を描き続けていた。そんなジュゼップに鉛筆と紙を与えたのは、若きフランス人憲兵セルジュ。いつしか2人は固い友情で結ばれていくことに。そして、ジュゼップが消息不明の婚約者マリアとの再会を夢見ていることを知ったセルジュは、密かにマリアの捜索を行うのだが……。画家ジュゼップ・バルトリの波乱に満ちた人生と知られざる真実をもとに描かれた感動の実話。今回は、『この世界の片隅に』の片渕須直監督も絶賛する本作について、こちらの方にお話をうかがってきました。オーレル監督フランスの全国紙でイラストやグラフィックを手掛け、イラストレーターとしても活躍しているオーレル監督。本作が長編アニメーションデビュー作にもかかわらず、カンヌ国際映画祭への正式出品をはじめ、ヨーロッパの映画賞を総ナメにする快挙を成し遂げています。そこで、作品に込めた思いや日本のアニメーションに惹かれる理由について語っていただきました。―本作は、あるブックフェアでジュゼップ・バルトリの作品を偶然目にしたことから始まり、そこから10年もの歳月をかけて完成させたそうですね。改めて、この作品とともに歩んだ道のりを振り返ってみていかがですか?監督確かに10年は長かったですね……。でも、10年も経った気がしないのは、その間にも本当にいろんなことがあり、山あり谷ありだったからかもしれません。資金調達などが思い通りに進まなくて苦しいときもありましたが、制作過程は非常にエキサイティングでワクワクしましたし、素晴らしい冒険ができたと思います。大変なことが95%を占めていたとしても、残り5%で味わった芸術的な喜びがつらいこともすべて忘れさせてくれました。―監督は「ジュゼップ・バルトリの想いを理解し、引き継ぎ、自分のペンによって現代によみがえらせたい」という衝動に突き動かされたそうですが、この題材をいまの時代に作品として発表する意味についてはどうお考えでしたか?監督彼が生きていたのは1939年ですが、僕はあまり時代的なものは関係ないと思っています。なぜなら、当時の強制収容所で起きていたことは、現在のヨーロッパが抱えている難民の問題とつながっているところがあるからです。実際、制作している最中にシリア戦争が原因で難民がヨーロッパへと入ってきたので、僕たちにとってはよりリアルで、より現実的な問題となりました。そういったこともこの作品が大きな反響を呼ぶことになった要因だと思います。日本のアニメーションからも影響を受けている―確かに、現代社会が抱える問題についても考えさせられました。監督ただ、最初からそういったことを打ち出そうと意図していたわけではありません。もともとは彼のデッサンと出会い、彼の人生を知ったことが始まりでしたから。以前から映画が好きでしたし、スペイン戦争といまの難民問題についても関心があったので、すべてを一緒に映画として語りたいと思うようになったのです。―監督のキャリアにおいても、本当に大きな意味を持つ作品になったのではないでしょうか。監督そうですね。「イラストは自分にとってどんな意味があるのか」「イラストレーターの仕事とは何か」といったさまざまな自問自答をし続ける濃密な時間を過ごすことができました。そんななかで、まず気がついたのは、イラストとアニメーションでは表現方法も制約も違うということ。それゆえにより深く考察し、核心を突き詰めていく作業をしました。あとは、いままで1人で仕事していた僕にとってはグループで仕事をするのも初めてだったので、人間としてもイラストレーターとしてもすごく成長できたのではないかなと思っています。この10年でいろいろな変化がありましたし、新しい経験をたくさん重ねることができました。―アニメーションを制作するうえで、影響を受けている方や作品について教えてください。監督アニメーションだけではなく、映画や絵画、音楽、文学といった本当にさまざま表現様式から影響を受けていると感じています。なので、ひとつを選ぶことはできないのですが、今回の作品で言うと、スペイン内戦について知る機会を与えてくれたケン・ローチ監督の『大地と自由』や本作の脚本を務めてくれたジャン=ルイ・ミレシの存在は大きかったかなと。それから、僕自身はアーティストとして1980年代にテレビで見ていた日本のアニメシリーズからもたくさんの影響を受けていると思います。普遍的な物語であることを感じてほしい―たとえば、どのようなアニメシリーズがお好きでしたか?監督子どもの頃に大好きだったのは、まず『キャプテン翼』と『シティーハンター』。あとは『めぞん一刻』、『ハイスクール!奇面組』、『キャッツ・アイ』、『鉄腕アトム』も好きでしたね。そのほかに興味深いと思ったのは、フランスの文学作品をアニメ化した『三銃士』や『家なき子』。キャラクターが動物に変わっていたりするところとか、外国人の目がすごく大きく描かれていたりしたのがおもしろくて(笑)。いまは、僕の息子が日本のアニメが大好きですごくハマっているようです。―では、監督という立場になってから、いまの日本のアニメーションについてはどのようにご覧になっていますか?監督日本のアニメーションに惹かれる理由は、やはり普段僕たちが日常的に見慣れているものとはかけ離れたものを見せてくれるところではないかなと。おそらくそれは日本だけでなく、アジア映画全体に言えることかもしれませんが、ヨーロッパの作品にはないようなものをいつも提示してくれますよね。あとは、日本のアニメーションはまだまだ僕たちが到達できないほど凝った作業や異なるアプローチをしているので、そういった新しい息吹というか、新鮮さを味わわせてくれるのが魅力だと思います。―最後に、作品を通して日本の観客に伝えたい思いをお願いします。監督本作で描いた物語や歴史的背景は、日本から見れば遠く離れたものと感じるかもしれません。しかし、戦争や政治による難民に関しては、歴史のどの時代でも、現代でも全世界的な問題であり、普遍性のある話だということは伝えたいです。時を超えて訴えかけるメッセージが胸に響く戦争が引き起こした悲惨な現実を知るだけでなく、現代の私たちがすべきこと、そして「生きるとは何か」を突きつけられる本作。ジュゼップ・バルトリが実際に描いた力強いスケッチと、その想いを引き継いだオーレル監督の描くイラストが共鳴して生み出される圧倒的な画力に、誰もが心を揺さぶられるはずです。取材、文・志村昌美真に迫る予告編はこちら!作品情報『ジュゼップ 戦場の画家』8月13日(金)、新宿武蔵野館ほか全国順次公開配給:ロングライド©Les Films d’Ici Méditerranée - France 3 Cinéma - Imagic Telecom - Les Films du Poisson Rouge - Lunanime - Promenons - nous dans les bois - Tchack - Les Fées Spéciales - In Efecto - Le Mémorial du Camp de Rivesaltes - Les Films d’Ici - Upside Films 2020
2021年08月11日MGMが、世界的に人気のキャラクター「ピンクパンサー」を実写&CGのハイブリッド映画化するという。監督は同様のスタイルで映画化された『ソニック・ザ・ムービー』のジェフ・フォウラー、脚本は『バッドボーイズ フォー・ライフ』のクリス・ブレムナーが担当する。製作陣はローレンス・ミリッシュ、女優のジュリー・アンドリュース、『アラジン』のダン・リン&ジョナサン・アイリック。「Deadline」などが報じた。「ピンクパンサー」のキャラは、1963年のコメディ映画『ピンクの豹』のオープニングアニメに初登場し人気を博した。その後、独立したアニメーションも多数制作され、1964年の短編アニメ『The Pink Phink』は1965年のアカデミー賞で短編アニメ賞を受賞している。テレビアニメはいまも世界中でたびたび放送されている。今作のメガホンを取るフォウラー監督の『ソニック・ザ・ムービー』は、初の予告編が公開された際、キャラクターデザインが不評だったが、ファンの批判をしっかり受け止め大幅にデザインを変えて公開したところ大ヒット。汚名返上したフォウラー監督に、ファンから「ピンクパンサー」の実写化にも期待の声が寄せられている。(Hiromi Kaku)■関連作品:ソニック・ザ・ムービー 2020年6月26日より全国にて公開© 2020 PARAMOUNT PICTURES AND SEGA OF AMERICA, INC. ALL RIGHTS RESERVED.
2020年11月20日「SUITS OF THE YEAR 2020(スーツオブザイヤー)」が、フルCGによるバーチャル授賞式として開催されることが23日、明らかになった。授賞式の模様は11月5日(19:00~)、公式サイトを通じて公開される。スーツオブザイヤーは、日本経済新聞社デジタル事業メディアビジネスユニット「NIKKEI STYLE Men’s Fashion」と、世界文化社「MEN’S EX」が共催する「ビジネスや自分のフィールドで情熱を持ってチャレンジし、時代を変えていく才能や志を持つ人」を表彰するアワード。「チャレンジを纏う=SUITS」をコンセプトに、ビジネス、芸術・文化、エンターテインメントなどの分野で活躍する人を表彰しており、2018年には、俳優の田中圭や男子競泳の萩野公介選手、2019年には、俳優の草刈正雄や元ラグビー日本代表主将の廣瀬俊朗選手が受賞してきた。今年は日本初のフルCGによるバーチャル授賞式として、煌びやかな都会の夜景をCGで演出し、特別な授賞式を開催する。今回の開催について「NIKKEI STYLE Men’s Fashion」の松本和佳編集長は「驚く仕掛けのバーチャルアワードでスーツの魅力を体感してください」と手応えを見せ、「MEN’S EX/MEN’S EX ONLINE」の平澤香苗編集長は「ここぞというビジネスシーンでの勝負時に、スーツは仕事相手へのリスペクトを、そして自分の情熱を示すことができる」と改めてスーツの持つ魅力を語った。
2020年10月23日超絶技巧のアニメ表現で世界を魅了し続け、ストップモーションアニメ史上初となるゴールデン・グローブ賞を受賞する快挙を成し遂げたスタジオライカの最新作『ミッシング・リンク 英国紳士と秘密の相棒』。この度、そのストップモーションアニメとCG技術の見事な融合を確認できるメイキング映像がいち早くシネマカフェに到着した。本作でメインの撮影技法として用いられている“ストップモーション”は、対象物を小刻みに操作して、個々にコマ撮りを行うことで連続して再生したときに対象物が動いているように見せる超アナログな撮影法。映画の世界で最初に使われた、最古の「特殊効果」でもあり、ライカでは、1秒毎に24枚のポーズをアニメーターが創作している。ちなみに本作では、映画全体の映像処理だけで、1億1200万時間(1万2785年相当)という途方もない時間が費やされている。ライカがユニークなのは、この100年以上も前から使われてきた技術を巧みに操りながら、最先端技術と融合させることで、CG要素が入ったハイブリッド映画を生み出したこと。これにより、15年間に渡って観るもの全ての人を驚かせる驚異の作品を生み出してきたのだ。創設以来、3Dプリンターやモーション・キャプチャーなどあらゆるテクノロジーを積極的に導入してきた中でクリス・バトラー監督は「できることは何でもしたい。必要なものは全て揃っている」と明かしている。今回、そんなライカの最新技術の秘密に迫るメイキング映像がお披露目。VFXやCG技術を駆使しながらも、1コマずつそれでいてエネルギッシュに動きまわるキャラクターに合わせて、彼らの生きる世界に、奥行きと彩りが添えられていくのがよく分かる本映像。VFX監督を務めるスティーブ・エマーソンが明かす解説コメントにも注目だ。『ミッシング・リンク 英国紳士と秘密の相棒』は11月13日(金)より新宿バルト9ほか全国にて順次公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:ミッシング・リンク 英国紳士と秘密の相棒 2020年11月13日より新宿バルト9ほか全国にて公開©2019 SHANGRILA FILMS LLC. All Rights Reserved
2020年10月21日Netflixオリジナルアニメシリーズ『BIOHAZARD:Infinite Darkness(バイオハザード:インフィニット ダークネス)』が2021年に配信されることが発表になり、ビジュアルと映像が公開になった。『バイオハザード』は全世界でシリーズ累計出荷本数が1億本以上を超える超人気ゲーム。これまでも繰り返し映画化され、フルCG映画や、ミラ・ジョヴォヴィッチ主演の実写映画シリーズは大ヒットを記録した。来年はシリーズ開始から25周年を迎える記念すべき年で、シリーズ初の連続CGドラマの制作が決定。人気キャラクターのレオン・S・ケネディとクレア・レッドフィールドを主軸にした物語で、アクションだけでなくサスペンス要素も加わったドラマになるという。カプコンの小林裕幸プロデューサーが製作と原作監修を、トムス・エンタテインメントが制作プロデュースを担当。『バイオハザード:ヴェンデッタ』で制作プロデューサーを務めた宮本佳が率いるQuebicoがフル3DCGアニメーション制作を担当する。このほど公開になったティザー映像は約1分ほどで、クレアが廃屋の闇を小さな明かりで照らしながら進んでいく場面から始まる。さらに後半にはレオンが何者かを救出する場面が登場。細部まで作り込まれた映像、暗闇で何かヒントが見えるか見えないか目をこらしたくなるライティング、緊迫感を高める音響、そしてショッキングな展開……“バイオ”好きにはたまらない、来年に向けて期待値が高まる内容になっている。『BIOHAZARD:Infinite Darkness』Netflixにて2021年より全世界独占配信(C)CAPCOM CO., LTD. ALL RIGHTS RESERVED.
2020年09月27日『ミュータント・タートルズ』がCGアニメ映画としてリブートされることになった。プロデューサーは、セス・ローゲンとエヴァン・ゴールドバーグ。脚本は、『ネイバーズ』で彼らと組んだブレンダン・オブライエン。この顔ぶれとあって、これまでよりちょっと奇抜なユーモアが期待できそうだ。監督は『Gravity Falls』のジェフ・ロウ。パラマウントが世界配給を手がける。『ミュータント・タートルズ』の原作はコミックブック。80年代後半から、アニメまたはライブアクションで何度も映像化されてきた。劇場用映画はこれまでに6本。最新のバージョンは、2016年の『ミュータント・ニンジャ・タートルズ:影<シャドウズ>』。ミーガン・フォックスが主演、デイヴ・グリーンが監督している。文=猿渡由紀
2020年07月01日最高視聴率20.5%を記録し、尾田栄一郎の「ONE PIECE」のモチーフにもなった名作アニメ「小さなバイキング ビッケ」が、伊藤沙莉主演でこの秋、劇場公開されることが決定した。バイキング・フラーケ族の族長ハルバルの息子・ビッケの母イルバが、ある日、魔法の剣の力で黄金に姿を変えられてしまう。ハルバルは案内役のレイフと船員たちと海賊船で剣の秘密を解く旅に出発。おいてきぼりを食らったビッケは、そっと樽に隠れ海賊船に乗り込む。ビッケたちが辿り着いたのは謎の島。人間界に追放されたアズガルドに住む神、ロキが待ち受ける――。本作は、スウェーデンの作家ルーネル・ヨンソンによる児童文学「小さなバイキング」シリーズが原作。半世紀に渡り世界70か国以上で愛され続け、日本ではドイツとの共同制作アニメが1972年から1974年にかけて放送された。今回は、何でも黄金に変えてしまう魔法の剣の秘密を解き明かす物語となっており、TVシリーズ「Vic The Viking」に参加したエリック・カズが監督・脚本を、『SING/シング』『ペット』のティモ・ベルクが作画監督を務め、原作にはない全く新しいオリジナルストーリーを作り上げる。連続テレビ小説「ひよっこ」、「いつまでも白い羽根」、「獣になれない私たち」、「いいね!光源氏くん」、『劇場』などに出演する伊藤さんが今回演じるのは、勇敢な海賊の息子・ビッケ。小さくて力もないが、知恵を使って危機を乗り越えるキャラクターだ。「緊張と興奮のハーフ&ハーフと言った気持ちでいっぱい」と出演が決まった心境を明かした伊藤さんは、「世代的に私の母など、身近な人たちが幼い頃に触れた思い出の作品ということもあり、その世代の方々に、もう一度あの頃のワクワクを感じて頂けるように!そして、今のお子様たちや私と同世代の方など幅広く楽しんでもらえるよう、精一杯頑張ります!」と意気込んでいる。『小さなバイキング ビッケ』は10月2日(金)よりイオンシネマほか全国にて公開。(cinemacafe.net)
2020年06月29日ロシアの児童文学家エドゥアルド・ウスペンスキーによるシリーズもの絵本『ワニのゲーナ』から登場した『チェブラーシカ』。この度、初となるフルCGアニメーション『チェブラーシカ -ともだち、みつけた-』がWEB動画限定で公開された。2010年に公開された日本版映画『チェブラーシカ』から10年の時を経て、 「新生・チェブラーシカプロジェクト」がスタート。昨今、 環境問題や地域紛争の深刻化、 地震や台風などの自然災害の増加、そして世界中で蔓延している新型コロナウイルスなど、さまざまな問題に人間は直面している。 チェブラーシカは、 そんな困難の多い時代に「世界でいちばん、 やさしい世界」を発信、 やさしさを世の中に広める存在として生まれ変わる。「新生・チェブラーシカプロジェクト」の第1弾として、WEB動画限定として公開されがのが新作短編アニメ『チェブラーシカ -ともだち、 みつけた-』。動物園を舞台に、チェブラーシカとワニのゲーナが出会い、 チェブラーシカがゲーナを動物園の人気者にするためにとある作戦を思いつく。チェブラーシカ役を釘宮理恵、 ワニのゲーナ役を櫻井孝宏が担当している。今回の出演について釘宮は、「この作品に参加出来て本当にすっごく嬉しかったです」と語り、櫻井も「若い頃に映画館で観て、 それで作品は知っていたのですがまさか自分が作品に関わらせて頂ける日が来るとは思っていなかったので嬉しかったです」と感慨深い様子。視聴者に向け、釘宮は「本当に幸せで楽しくて優しくなれる作品ですので、 沢山の方に見て、 感じて頂きたいなって思っています。 よろしくお願いします」とコメント。櫻井も「チェブラーシカの色んな姿も見たいと思っているので、 見て楽しんで応援して頂けたらと思います」とメッセージを送っている。『チェブラーシカ -ともだち、みつけた-』4月22日(水)より公開中公式サイト:
2020年04月22日「Disney+」でディズニーの長編アニメ映画『ロビン・フッド』(1973)が、実写化されることになったという。『ジャングル・ブック』や『ダンボ』のように、CGと実写をミックスして製作される。「Variety」誌によると、新型コロナウイルスの蔓延前に決定していたとのこと。監督は『ブラインドスポッティング』のカルロス・ロペス・エストラーダ、脚本はおなじく「Disney+」で実写版『わんわん物語』を執筆したカリ・グランルンドが担当する。中世イングランドの伝説的人物ロビン・フッドをテーマとした映画は、これまでに数々製作されてきた。最近では2018年に『フッド:ザ・ビギニング』でタロン・エジャトンが、2010年に『ロビン・フッド』でラッセル・クロウがロビン・フッドを演じている。ディズニーのアニメ版では、ロビン・フッドは人ではなくキツネで、相棒のリトル・ジョンはクマという設定だった。現時点におけるファンからの要望は、アカデミー歌曲賞にノミネートされた「LOVE」をはじめとしたサウンドトラックを使用してほしい、アニメ版『ロビン・フッド』の大ファンだと公言しているクリス・エヴァンスをキャストに起用してほしい、との声が上がっている。(Hiromi Kaku)
2020年04月14日この夏も話題のアニメ映画が次々と公開を迎えていますが、美しいものが好きな大人女子たちにオススメしたいのは、フランスから届いた注目のアニメ作品。まるで宝石箱をひっくり返したようなきらめきを味わえる最新作とは……。夢の世界へと誘う『ディリリとパリの時間旅行』!【映画、ときどき私】 vol. 254ベル・エポック真っ只中のパリ。ニューカレドニアからやってきた少女のディリリは、配達人の青年オレルと出会い、パリで初めてのバカンスを一緒に楽しむ約束をする。そんななか、パリでは男性支配団と名乗る集団による少女誘拐が多発していた。ディリリはオレルが紹介してくれるパリの有名人たちに手がかりを質問しながら、誘拐事件の謎に迫っていくことに。ところが、ついにディリリも誘拐の標的とされてしまうのだった。彼らを待ち受ける運命とは……。ベル・エポックとは、フランス語で「良き時代」という意味を持ち、19世紀末から1914年までのパリが栄えていた時代のことを指していますが、その華やかさが見事に再現されているのが本作。そこで、こちらの方に創作の裏側について語っていただきました。フランスアニメ界の名匠ミッシェル・オスロ監督!これまで、『キリクと魔女』や『アズールとアスマール』などで高く評価されているオスロ監督。今回は、本作のテーマに惹かれた理由や日本のアニメに対する思いなどについてお話いただきました。―今回の作品には、ベル・エポックに対する尊敬や憧れが詰まっていると感じましたが、もともとこの時代へ特別な思いがあったのでしょうか?監督実は、特に思い入れがあったわけではありませんでした。どちらかというと、フランスなら18世紀の歴史や、才能のある人たちを輩出した第一次世界大戦と第二次世界大戦の間が文化的に発展したモダンな時期として好きだったので、そんななかで今回ベル・エポックを選んだのは偶然だったのです。―というのはどういう意味でしょうか?監督最初は「女性がロングドレスを着ていた最後の時代だった」という表面的な理由で選んだからです。そういう時代の特徴に惹かれて描くことにしましたが、私が映画を撮るときに大切にしているのは、観ている人に夢を見させたいという思い。だからこそ、そういった美しいドレスを着ている女性たちを登場させたいという目的もありました。もし、女優のサラ・ベルナールがショートパンツをはいていたら、あまり魅力的ではないですよね(笑)。―では、この時代を描くにあたって意識したことはありましたか?監督私は、作品に取りかかるときはいつもその時代や国についてかなりリサーチをしますが、今回もどういう時代だったんだろうかと、いろいろと調べました。その過程でどんどんとこの時代に魅了されていったところはあったと思います。というのも、世界中からやってきた素晴らしい人々とどこに行ってもぶつかるほど、たくさんの天才たちがパリに集まっていた時代だということに気がついたからです。当時のパリには自由の精神が漂っていて、それが人々を引き付けたんだと思いますが、そういった風潮があったからこそ、ひとりひとりが自己表現をすることを認めていた時代でもありました。そんなふうに文化的にも科学的にも非常に優れた活動が行われてきた時代であると同時に、いっぽうでは女性が台頭し始めた時代でもあり、女性のステイタスが変わり始めた境目であったとも言えるでしょう。女性たちが自ら壁を壊していった情熱があった―まさにそういう女性たちの姿はこの作品のなかでも、印象的に描かれていたと思います。監督ただ、実際は女性が表に立つことをよしとしない男性もいましたし、それまでは女性を優遇するような法律もありませんでした。それでも、女性たちが自ら少しずつ“壁”を壊し始めていったのです。そのおかげで、初めての女性教授や女子大学生が誕生しましたが、ほかにも女医や女性の弁護士、女性の編集者など、多くの女性たちが戦った末にそれぞれのポジションを勝ち取ることになりました。そういう意味でも、すごくワクワクするような情熱のある時代だったんだと思います。女性を軽蔑し、侮蔑し、虐待するという現実があったからこそ、男性支配という“悪”を描くにあたって、それと対極にある素晴らしい女性たちの進出を描きたかったのです。―劇中では数々の著名人たちが重要な役割をはたすために登場しており、その数は100人を超えていますが、監督が影響を受けたアーティストはいらっしゃいますか?監督昔から好きなのは、画家のロートレック。なぜなら、彼はとても自由な気質の画家で、彼が描く人物像は生き生きとしているからです。おいしい料理を愛し、友達もたくさんいて、自分自身の人生を謳歌しているところが彼の魅力だと思います。―監督はアニメーションに関しては独学ということですが、日本の作家や作品から影響を受けている部分もありますか?監督もちろん、宮崎駿さんと高畑勲さんは避けては通れない巨匠だと思います。あとは、細田守さんの作品も非常に興味深いですね。とはいえ、日本のアニメはあまりにも素晴らしいので、誰の作品がいいのか迷子になってしまいそうなくらいです。(笑)日本のアニメは他が到達できないところまで来ている―監督の目には、いまの日本のアニメはどのように映っていますか?監督日本のアニメは、ほかの国のアニメ業界が到達できないほどの評価を得ていると思っています。というのも、日本のアニメ作家たちというのは、どの階級の人たちにも興味を抱かせるアニメを作り出し、子どもだけではなく大人の観客にも響くような世代を超えた作品を生み出しているからです。同じことをほかの国のアニメ作家たちもやろうとはしていますが、なかなかできず、日本ほど成功していません。私がデビューした80年代頃から『マジンガーZ』などが大ヒットし始めて、日本のテレビアニメが世界を席巻しましたが、そういった影響もあって、僕が一緒に仕事をしている若い子たちや生徒たちの頭のなかは、日本のアニメでいっぱいなんですよ。たとえば、フランスでは1週間くらい研修をさせますが、男の子も女の子もみんな日本のアニメのような絵を描いているほど。だから、いまはジャポニズムの第二の波が来ている感じです。―とはいえ、日本の作品にはない監督の作風も非常に魅力的で、今回はパリの街並みがとにかくリアルで美しかったです。描くうえで苦労した点はどのあたりでしょうか?監督実はこの作品の背景は写真を加工して作っているので、4年間かけて写真を撮り続けました。ただ、私はパリに住んでいますし、カメラを持って散歩していただけなので、苦労や困難はまったくありませんでしたよ。(笑)それよりも大変だったのは、最初の頃にプロデューサーも資金を出してくれるテレビ局も誰も見つからなかったことです。ただ、そういう状況に反して、パリの美術館や役所の方々がもろ手を挙げてこの企画に賛成してくれたことによって助けられました。そのおかげで、美術館の休館日にひとりで中に入らせてもらって、好きなだけ写真を撮ることを許可してもらえたり、オペラ座の地下から屋根裏だけでなく、普段立ち入りが禁止されているところやパリの下水道にも入ることができました。だから、私自身は背景となる写真をとても楽しく撮り収めていましたし、ここの景色が足りないと思ったらカメラを持って外に出る、ということを繰り返していただけなんです。私はいまの時代も悲観的にはとらえていない―監督から見て、ベル・エポックの時代にあって、いまの時代に失われてしまったものは何だと思いますか?もし、私たちが取り戻すべきものがあれば教えてください。監督フランス人をはじめ、悲観的な人がいまの世界には多いですが、私は悲観主義者ではありません。というのも、すべては相対的だと私は思っているからです。たとえば、フランスも日本もいまは平和だし、ヨーロッパの歴史のなかで70年もの間戦争が起こっていないというだけでも、すごいことですよね?それに、私はパリに住み、豊かに生きている実感がある自分の運命にとても満足しているのです。もし、ほしいものがあったとしても、アパートを出ればすぐに手に入れることができますからね。あと、私は自分のことを「世界市民である」という自覚を持つようにしています。だから、東京にいてもちゃんと地下鉄に乗ったり、公共の交通に乗って空港に行ったり、そういう世界市民的なところは大事にしていることです。ただ、いまの時代に欠けているものがあるとすれば、公共や民間の建物に対するリスペクト。フランスやそのほかの国でも、不法な落書きが街にあふれていますが、これは本当にひどいことだと思いますし、美しくないと感じています。でも、そういったものが生まれてしまうということは世の中で何かがうまくいっていない、どこか調子が狂っているということの表れでもあるのです。そういったことに対しては、悲観的な気分にはなってしまいますね。―時代背景としては100年以上前ですが、作品にはいまにも通じるメッセージが数多く込められていると思うので、最後にananweb読者へ向けて伝えたい思いをお願いします。監督いま言ってもらったようにメッセージは映画のなかで伝えているので、ぜひ作品を観ていただきたいですが、女性たちに伝えたいとすれば、「ルイーズ・ミシェルやサラ・ベルナール、そしてキュリー夫人のような素晴らしい女性たちを目指してがんばって欲しい」ということですね。目も心も奪われる美しさ!一瞬でベル・エポックのパリにタイムスリップしたような感覚を味わえる本作。華やかさと美しさを満喫できるだけでなく、女性たちが声を上げ、自らの足で一歩を踏み出した瞬間にも心を動かされるはず。ディリリと一緒に、見たこともないパリへと冒険の旅に出てみては?輝きの詰まった予告編はこちら!作品情報『ディリリとパリの時間旅行』8月24日(土)より、YEBISU GARDEN CINEMAほか全国順次公開配給:チャイルド・フィルム© 2018 NORD-OUEST FILMS – STUDIO O – ARTE FRANCE CINEMA – MARS FILMS – WILD BUNCH – MAC GUFFLIGNE – ARTEMIS PRODUCTIONS – SENATOR FILM PRODUKTION
2019年08月23日『アラジン』、『ダンボ』、『ムーラン』など、すでにアニメ映画から実写映画化する作品が多数待機中のディズニー。新たにその作品群に2002年のアニメ映画『リロ&スティッチ』が加わることとなった。「The Hollywood Reporter」が報じた。製作を手掛けるのはダン・リン&ジョナサン・アイリッヒ。2人は実写版『アラジン』もプロデュースしている。脚本家には新進気鋭のマイク・ヴァン・ワエスが起用された。マイクはツイッターで「『リロ&スティッチ』は、2002年に公開されたときからぼくの大好きなディズニーキャラクターなんだ。だから、このプロジェクトに参加できるっていうのが本当に楽しみでしかたないよ!」と喜びをツイートしている。オリジナル版の『リロ&スティッチ』は、ハワイを舞台に、少女リロが犬だと思って飼い始めたエイリアンのスティッチと友情を築いていく物語。実写版にはCGが取り入れられるという。現在のところ、実写版『リロ&スティッチ』は、来年スタートするディズニーのストリーミングサービスでの配信になるのか、劇場公開になるのかは明らかになっていない。(Hiromi Kaku)
2018年10月04日『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス』や『ウォレスとグルミット』といった“マスターピース”の登場から10年以上。CGアニメ隆盛のいま、2017年から2018年上半期は、注目のストップモーション・アニメが続々と公開されている。静止している物体を1コマ毎に少しずつ動かして撮影し、連続で投影することによってその物体がまるで動いているかのように見せる映画の撮影技法、ストップモーション・アニメ。昨年度の米アカデミー賞長編アニメ賞&視覚効果賞ノミネート作『KUBO/クボ 二本弦の秘密』が日本でも話題を呼んだばかりだが、今年はアカデミー賞短編アニメ賞に日本人の桑畑かほるが夫マックス・ポーターと共同監督を務めた『Negative Space』(原題)がノミネートされたことで、さらに注目を集めている。■Negative Space予告さらに、『ぼくの名前はズッキーニ』『村田朋泰特集ー夢の記憶装置』、5月にはウェス・アンダーソン監督最新作『犬ヶ島』とストップモーション・アニメが続々と公開される。映像作家・村田朋泰の特集上映!3月17日(土)より順次公開村田朋泰の新作『松が枝を結び』の完成を記念し、『村田朋泰特集ー夢の記憶装置』が公開に。村田氏といえば、NHKプチプチ・アニメ「森のレシオ」や、「Mr.Children」のMV「HERO」などを手がけ、細やかで情感あふれる造形と、奇天烈で、温かさと哀しさが同居する唯一無二の世界観で多くの人々を魅了し続けている映像作家。コマ撮りで風や雨などの自然現象や繊細な動きを表現する制作手法は、映画監督・山下敦弘に「変態」とまで言わしめるほどの徹底ぶり。このたびの特集上映では、最新作のほか、15年におよぶキャリアのなかから選りすぐりの7作品を一挙上映する。『KUBO』と賞レースを席巻『ぼくの名前はズッキーニ』2月10日(土)より公開その村田氏も絶賛コメントを寄せているのが、昨年度の第89回アカデミー賞長編アニメーション部門ノミネート作『ぼくの名前はズッキーニ』。アナログで素朴な味わいと、ティム・バートンを思わせる個性あふれるキャラクターに加え、孤独な子どもたちが織りなすドラマの素晴らしさが最大の魅力。新たなストップモーション・アニメの傑作がまた1つ、日本に上陸する。ベルリン映画祭オープニングを飾る!『犬ヶ島』5月公開さらに、満を持して登場するのが、ウェス・アンダーソン監督による『犬ヶ島』。日本の架空の都市・“メガ崎市”を舞台に、“犬インフルエンザ”の大流行によって犬たちが隔離された島を描く長編ストップモーション・アニメで、声優陣には超豪華ハリウッド俳優ほか、「RADWIMPS」の野田洋次郎、夏木マリ、村上虹郎、渡辺謙ら日本人キャストも多数起用。第68回ベルリン国際映画祭のオープニング作品に決定しており、コンペティション部門に出品されている話題作だ。いずれの作品もアナログとオリジナリティにこだわり、膨大な時間と情熱をかけ、人の手で作り上げられたものばかり。リアルな世界を追求するCGを用いたアニメとはまた異なり、独特の味わいや温もり、制作者の息遣いのようなものまで感じられるのが、ストップモーション・アニメの一番の魅力だろう。子どもから大人までが楽しめる、ストップモーション・アニメは、いま必見だ!(text:cinemacafe.net)
2018年02月11日