秋元康氏が企画&原作を手がけ、アイドルグループ・SixTONESのジェシーが主演を務める舞台『スタンディングオベーション』のメインキャストおよび公演詳細が26日、発表され、キービジュアルも公開された。『あなたの番です』(日本テレビ・2019)で一級のサスペンスドラマを、『共演NG』(テレビ東京・2020)で芸能界のタブーを逆手に取った傑作コメディを立ち上げた秋元氏。数多くの名曲を世に送り出してきたヒットメイカーとしてはもちろん、ストーリーテラーとしても高い評価を受けている秋元氏が、演劇において新たな話題作を世に放つ。主演は、SixTONES のジェシー。2020年にSixTONESのメンバーとしてデビューして以来、アーティスト活動に留まらず、CMやバラエティ番組など幅広く活躍するジェシーの、デビュー後初となる舞台出演であり、グループの枠を飛び出し単独初主演・初座長公演となる。共演には、舞台・映画・ドラマといずれのジャンルでも活躍している寺脇康文、元宝塚歌劇団雪組トップスターで、退団後も舞台を中心に活動している水夏希、数多くの名作に出演し、現在放送中の日曜劇場『ドラゴン桜』にも出演している木場勝己、さらに清水くるみ、有川マコト、小林タカ鹿、牧田哲也と、若手からベテランまで、実力派かつ個性豊かな共演者が顔をそろえた。演出は、ストレートプレイやミュージカルにとどまらず、演劇とライブの融合や、言葉に頼らないノンバーバルパフォーマンスなど従来の“演劇”という概念を超えた新しい挑戦をし続けているウォーリー木下氏。脚本は、演劇集団Z-Lionを主宰し、近年はドラマや映画の脚本も手掛け、自身も俳優として活躍する粟島瑞丸氏が務める。本作は、殺人犯が紛れ込んだというまさかの災厄に巻き込まれた『ジョージ二世』という作品の危機を描きつつ、関わる出演者、スタッフのドタバタと葛藤と成長を描いた物語。果たして舞台『ジョージ二世』は観客からスタンディングオベーションを得ることができるのか。公開されたビジュアルで、“コメディ”に相応しい、凛々しくも可笑しいジョージ二世=ジェシーの姿がお披露目された。同舞台は、8月3日~29日に東京・TBS赤坂ACTシアター、9月4日~7日に京都・京都劇場で上演される。
2021年05月26日「ノムさんを私にください!」野村萬斎(55)に初めて会う前、そんなせりふを言って、萬斎の長女で昨春TBSに入社した野村彩也子アナ(23)を笑わせた尾上松也(36)。4月2日放送の『ぴったんこカン・カン』(TBS系)の一幕だ。バラエティ番組だから……ではなく、松也の思いは本気だという。「実はカメラの回っていないところで松也さんから彩也子さんに声をかけてLINEも交換済みと聞いています。“本当に交際を申し込むなら、まずはノムさんよりも萬斎さんに好かれなくては”と彩也子さんの目の前でスタッフに真剣に話していました」(番組関係者)松也と野村アナとの交流は昨年11月に放送された同番組内の企画「尾上松也の春夏秋冬ウマい店」から。MCを担当した松也のアシスタントが野村アナだった。「ニックネームがないという野村アナに、松也さんは『ノムさん』と命名。野村家では父親の萬斎さんと順番を合わせておかずを食べなければならないという厳格さの一例を聞き、松也さんも心から驚いていました」(TBS関係者)そんな松也が今春に萬斎と初共演。しかも、萬斎の自宅を訪ねる設定だった。「私、実家に男性を紹介したことがないんですよね」野村アナが松也に打ち明けると、「実家に連れていかれる初めての男ってわけだね……」松也も緊張を隠さなかった。「いざ萬斎さんが姿を現すと、松也さんは『初めまして……』と消え入るような声で挨拶。緊張はピークに達していました」(前出・TBS関係者)■「松也の母も妹も彼女との結婚を望んでいる」松也の家族も人間国宝一家である彼女との結婚を心から望んでいると話すのは、後援会関係者だ。「若旦那(松也)と野村アナとの縁組が本当に実現したら、後援会としてはこの上ない喜びです。若旦那は20歳でお父様を亡くして以来、16年間、後ろ盾なしに頑張ってきました。自主公演『挑む』を立ち上げ、今夏で10回目。これで最後と発表したのは、今後はもうワンランク上のステージを目指すということ。若旦那もすでにアラフォー。お母さまも妹さんも“結婚相手を真剣に見つけてほしい”と願っています。人間国宝を父に持つ野村萬斎さん一家との縁故ができれば、音羽屋にとって、まさに“理想の結婚相手”といえるでしょう」松也の父・尾上松助(享年59)は、先代の尾上松緑の弟子。松也は5歳で舞台デビューを飾ってはいるが、父親亡き後は自分が家長となり、20歳で父の3人の弟子の面倒まで見なければならなくなってしまった。松也自身、こんな苦悩を告白している。《僕は、家柄に関してコンプレックスというのがあって、楽屋にご自分の先祖の写真を飾っていらっしゃるのを見ると、すごく羨ましくもあり、嫉妬もありました》(『婦人公論』’21年2月24日号)一方の野村家は、狂言の名家として知られている。「一般的に伝統芸能のなかでも、武家社会で発展した狂言と、大衆演劇として発展した歌舞伎とでは、250年ほど歴史が古い狂言のほうが格式が高いといわれています。萬斎さんは長男に対しては師弟関係になるため、幼少期から厳しく育て、家でも敬語で会話。でも、彩也子さんのことは目に入れても痛くないほど溺愛しています。学生時代はねだられるとついつい買ってしまったり、留学したいという彼女の意思を尊重するなど、やりたいことはすべてやらせてきたそうです」(テレビ局関係者)■萬斎がいちばん気をもむ長女の“人間関係”狂言の舞台に立つことができない長女が自ら選んだアナウンサー職。萬斎は、彼女が出演する『あさチャン!』(TBS系)も早起きして毎朝見ているそうだ。「仕事で見られないときは録画してチェックしているそうです。毎日LINEで感想を送り、発声やイントネーションに細かくアドバイスしているそうです」(前出・テレビ局関係者)そんな萬斎がいちばん気をもんでいるのが、長女の“人間関係”。「家を出て一人暮らしを始めるようになった大学生時代は、夜11時には必ず自分に電話するように伝えていたそうです。やはり“悪い虫がつく”ことを懸念しているんでしょう。“変な男にはひっかからないように”と口酸っぱく言われて育ったそうです」(別のテレビ局関係者)萬斎も、長女と共演中の松也のことを気にはしているという。「野村アナがスタッフに『父から“松也さんとの仕事はどうだったか”と聞かれます』と話していたそうです」(前出・TBS関係者)4月の共演番組で、萬斎は最後に野村アナに対し、「まず自立をちゃんとする。一人で生きていける力を身に付けてほしい。そのうえでお互いに尊敬し合えるよいパートナーと巡り合えれば幸せだろうな」とメッセージを送った。共演者・松也には「末永くよろしくお願いします」と語っていたが……。■萬斎にとって、松也は長女の結婚相手対象外!?「本音を言えば、萬斎さんは現状、野村アナの交際相手として、松也さんは対象外だと考えていると思います」(前出・テレビ局関係者)その理由は――。「芸事を突き詰めてきた萬斎さんだからこそ、私生活が派手で“女遊びは芸のこやし”という考え方を持つ歌舞伎役者を認めていないところはあると思います。特に前田敦子さん、瀧本美織さんなど有名人と浮き名を流した松也さんとの交際をすんなりOKするとは到底思えません」(前出・テレビ局関係者)長女の未来を誰よりも願う萬斎には、松也は“戦慄の交際相手”のようだが、前出のTBS関係者は2人の今後に期待している。「松也さんが野村アナをとても気に入ってアタックしているのは間違いないでしょう。楽しい番組を作り上げていく過程で、弊局での新垣さんと星野さんのように“共演を機に結婚”はありえること。温かく見守っていく所存です」(前出・TBS関係者)また“電撃婚”カップルが誕生する日は来るのだろうか――。
2021年05月25日人生の先輩的女性をお招きし、お話を伺う「乙女談義」。今月のゲストは、ドラマ、舞台、バラエティと幅広く活躍する中尾ミエさん。第2回は「夢や希望があるうちに、苦労することが大事」。私くらいの年になると偉そうなことも言えると思うので、ちょっと聞いてほしいんですが(笑)、生きている人全員、人生は平等にできていると思うんです。誰でも絶対苦労は味わうようになっていて、異なるのは、それがいつ来るか、ということだけ。“若いときの苦労は買ってでもしろ”なんて言いますけれど、それを避けてしまうと、年をとってからとてつもない困難に直面するわけで、もう立ち直る気力がないから、しんどいのよ。老人になったら、ラクに生きたいじゃない?(笑)できれば、夢や希望、そして体力があるうちに、苦労をしておいたほうがいいですよ。この年になると、通り抜けてきたネガティブな経験をいろいろと思い出すものですが、正直それがあったから学べたり、身についたことって本当にたくさんある。素敵な経験はいい思い出にはなるけれど、正直学びはないわよね。失敗を恐れることなかれ。その経験が、あなたの人生の財産になるんだから。30歳から習い事開始。人生が彩り豊かに!10代で出したデビュー曲が大ヒットして、そのまま行けるのかしら…と思ったものの、私の20代は全然ダメ。ヒット曲も出ず、すごく中途半端な10年でした。20代って、若いしなんでも吸収できるし、放っておいても成長する世代のはずなのに、目標が定まらなかった私はほとんど何も身にならなかった。だから30歳になったとき、これはいかんと思って習い事を始めたんです。最初はジャズダンス。とりあえず10年…と思って続けまして、40歳。そこで、もっと上達するにはクラシックバレエも習ったほうがいいかしら…と、そこからまた10年。50歳、ちょっと足が上がらなくなってきたので、次はタップダンス。あっという間に30年!!(笑)夢中になれることがあると人は自分に自信が持てます。またそれを通じ新しい出会いもあり、世界が広がる。少しでも興味がある、やりたいと思うことがあるなら、一刻も早くやりましょう。人生が楽しくなりますよ!なかお・みえ歌手、俳優。1946年生まれ。‘62年、デビュー曲『可愛いベイビー』が大ヒットし一躍スターに。6月には米倉涼子と城田優がプロデュースするエンターテインメントショー『SHOWTIME』に出演。※『anan』2021年5月26日号より。写真・中島慶子(by anan編集部)
2021年05月24日住んでいた場所は違っても、年齢が近ければ「そうそう!わかる」って盛り上がれるのが、青春時代に影響を与えられた映画の話。各界で活躍する同世代の女性と一緒に、「’80年代」を振り返ってみましょうーー。「私にとって“忘れられない’80年代”といえば、高校時代に映画館で見た『フラッシュダンス』(’83年)。あの作品に出合わなかったら芸能界に飛び込む勇気は持てなかったし、いまの自分はなかったって思うんです」そう話すのは、女優の羽野晶紀さん(52)。映画館で見た『フラッシュダンス』は大きな一歩を踏み出すきっかけとなったという。物語はダンサーを夢見る18歳の女性が主役。養成所のオーディションにチャレンジしたいが、バレエ経験がないために臆してしまう。だが、さまざまな人との出会いと別れのなかで成長し、オーディションに臨むというもの。「当時、住んでいた宇治から河原町まで、京阪電車で30分くらいかけて映画を見に行っていました。その途中の駅にジャズダンス教室の看板があるのは、いつも電車の窓から見ていたのですが、あるとき、『フラッシュダンス』の影響もあって、“私も習ってみたいな”って思ったんです。でも何だか恥ずかしくて、親にも友達にも内緒でバレエ用品を売っている『チャコット』に行って、ダンスシューズと、映画の主人公そっくりの黒のレオタードを買いました。そして体験教室にーー。おっかなびっくりでしたが、実際にチャレンジしてみると、すごく楽しくて『来週から来ます』ってレッスンに通うことにしました。月謝は6,000円くらいだったかな」さすがに親に黙っているわけにはいかないので、「絶対にお父さんには言わないで」と母親にだけ告白。「洋楽のヒット曲に先生が振りをつけてくれて踊るのですが、それがすごく楽しくて、MTVがはやっていたこともあって、洋楽もダンスも大好きになりました」学校でも、渡り廊下の窓ガラスに自分の姿を映し、ダンスの振りを練習した。「バンドを組んでボーカルもやりました。SHOW-YAやレベッカ、男子のメンバーとアルフィーを歌ったり」ダンスと歌に明け暮れた高校時代。卒業後、大阪芸術大学のミュージカルコースに進学したことで、さらなる転機と巡り合う。「劇団に所属していた先輩から学食で『公演でダンサーが必要だから参加しないか』と毎日のように誘われたんです。でも、劇団のお芝居は見たことがなくて。アングラっぽいイメージがあるじゃないですか。あまり興味がなくて断っていたんだけど、さすがに毎日ずっと断り続けるのも無理ってなって、1回だけのつもりで見学に行ったんです」それが、古田新太らが所属する「劇団☆新感線」との出合いとなった。「大音量でヘビメタやハードロックを流し、お芝居をしながら踊りを取り入れるのが特徴。“アレ?想像していた演劇じゃなくて、ハードロックで踊るの?”と。だから初舞台はダンサーだったんです。そのうちセリフがもらえて、MTV世代だから、ロックで踊るのがめちゃくちゃ楽しくて、“ああ、自分のやりたいことって、ここにあったんだ”って、のめり込みました」間もなく、劇団の公演を見に来たテレビ局の関係者から、バラエティ番組のオファーが舞い込み、仕事が次々と決まっていった。忙しくなり、大学にはほとんど行けず、2回生のときに中退。そのまま芸能界に進むことに。「テレビの仕事、劇団☆新感線、ダンスや歌との出合い、ジャズダンス教室への入会……遡っていくと、芸能界に続く道の原点に『フラッシュダンス』があるんです」「女性自身」2021年6月1日号 掲載
2021年05月24日大人も子供も大好きなポテトサラダ。春先から初夏に収穫される新ジャガで作れば、皮までおいしく食べることができます。ピリッと辛い大人の味付けの『めんツナかんかん辛口』を使えば、お酒に合う大人のポテトサラダに変身します。2020年6月16日放送のバラエティ番組『マツコの知らない世界』(TBSテレビ系)で紹介され、ほかにも各メディアで取り上げられるなど、話題沸騰中の博多中洲ふくやの『めんツナかんかん辛口』を使用した、『大人のポテトサラダ』レシピをご紹介します。※画像は複数あります。左右にスライドしてご確認ください。 この投稿をInstagramで見る マツコの知らない世界(公式)(@tbs_matsukosekai)がシェアした投稿 『大人のポテトサラダ作り方』材料:・じゃがいも3個・きゅうり1本・マヨネーズ適量・めんツナかんかん辛口作り方:1.じゃがいもの皮を残したまま乱切りする。2.500Wの電子レンジで8分加熱する。3.蒸したジャガイモをマッシュする。4.マヨネーズと和えたらきゅうりを入れる。5.『めんツナかんかん辛口』を和えて完成。博多中洲ふくやの『めんツナかんかん』は、レギュラー、辛口、プレミアムの3種類あります。レギュラーは、明太子の風味がたっぷり詰まった液で漬けこまれてピリッと辛く、辛口は、2種類の唐辛子を配合した刺激的な辛さがクセになります。また、プレミアムは、1缶の約20%が明太子の粒という贅沢な味です。今回は、2つの唐辛子と明太子の辛さがクセになる、辛党のための『めんツナかんかん辛口』を使っていきます。原材料は、国産のビンナガマグロや辛子明太子漬込液、唐辛子などでできています。使う材料はたったこれだけです。ジャガイモを乱切りにします。シリコンスチーマーを使い、500Wのオーブンで8分調理し、粗熱がとれたらマヨネーズを和えます。マヨネーズは様子をみて調節してくださいね。『めんツナかんかん辛口』ときゅうりを和えたら完成です。滑らかな舌触りに、ピリッと辛い刺激がクセになる『大人のポテトサラダ』は、お酒のつまみに最適です。和えるだけで簡単に作ることができるので、忙しい日の時短レシピとしても期待ができますね。[文/AnyMama(エニママ)・構成/grape編集部]
2021年05月24日ミュージカル『刀剣乱舞』シリーズ三日月宗近役で注目を集め、『SUITS/スーツ2』をはじめ数々のドラマに出演するほか、バラエティでも活躍する黒羽麻璃央さん。今後の活躍にますます期待が高まるひとりです。いまはむしろ演劇人と呼ばれたい派です。――じつは最近、ある舞台の宣伝担当さんとヘアメイクさんのおふたりから別々に「黒羽さんのいまの活躍は本人の人柄の良さもあると思う」という話をされたんです。黒羽:もしそうならば親に感謝ですね。表裏がないとは言われますけど…。――確かにそれはよく聞きます。黒羽:単に裏を作りたくても準備する暇がないっていうか…できないだけなんですけどね。不器用だし、面倒くさがり屋なのかもしれない。へんに気を遣うのはやめたんです。もちろん場によっては必要ですけれど、へんに自分を繕うのもって思うし、無理もしたくないし。そうしたら自然と…。――カッコつけたりするのも?黒羽:やめちゃいました。疲れちゃったんです。そういうことをしている自分も嫌だし。それで嫌われたとしても、親友がいるからひとりじゃないしいいやって、開き直りみたいなところもありましたけど。――以前に取材させていただいた時に、上京してきたばかりの頃は東京に心を許していなかったと話していましたが、芸能界には、自ら望んで入られたんですよね。黒羽:望んで…というのは半分くらいで、あと半分はなんとなく。コンテストに参加したのも、めちゃくちゃ俳優の仕事をしたいとかより、ちょっと芸能人に憧れるくらいのもので。いざ東京に出てくるってなってからは、友達とも親とも離れたくなくて急に嫌になって、ずっと実家の仙台に帰りたいと思っていました。自分の気持ち100%でやってないものだから、いろんなワークショップでも怒られてばかり。その頃、友人は大学で人生謳歌していて、一体自分は何しに来てるんだろうって…。――変わってきたのはいつ頃?黒羽:ふとした時なんですけど…仙台に休みで帰った時に、自分の口から「東京に帰る」って言葉が出たんです。その頃になると、東京にも仲のいい人ができていたし、好きな場所もできて、落ち着いて生活できていて。仙台にいても、東京が帰る場所になったんだなって。その辺かなと思います。――いくつくらいの頃ですか?黒羽:20代中盤くらい。じつは刀ミュ(ミュージカル『刀剣乱舞』)をやり始めた頃もまだ、この仕事に向いてないと思っていたし、つねに頭のどこかに、やめて帰るという選択肢がありました。――向いてないと思った理由は?黒羽:自分が思い描いていた芸能の仕事とは違っていたんですよね。もちろん、楽しい瞬間も素敵だなと思う瞬間もありましたけど、圧倒的にキツいことのほうが多くて。一度、決心して親に「帰ろうと思う」って言ったんです。そしたら「帰っておいで」って言われて。「じゃあやろう」ってなりました。――そんなに帰りたかったのに?黒羽:すごい気が楽になったんですよね。「あなたが俳優じゃなくても、私たちは何も困りません」って言われて、自分ひとりがこんなにバタバタしていただけなんだって冷静になったし、本当に追い詰められたら逃げればいいんだって開き直れたというか。最悪のパターンを想像したら、怖いものなんてないやって気持ちになれた。そこから仕事への取り組み方も仕事に対する考え方も変わりましたし、意識を変えた瞬間から、僕を必要としてくれる作品に声をかけていただいたり、バラエティに呼んでいただくことも増えたんですよね。――当初、思い描いていた芸能界ってどんなものだったんですか?黒羽:完全に月9ドラマとかですよね。仮面ライダーをやって、学園モノに出て、主演ドラマやって…みたいな(笑)。田舎だったんで、舞台に出るなんて全然頭になかったです。いまはむしろ演劇人と呼ばれたい派なんですけれど、昔は、舞台って映像に比べて知名度がないし…とか考えていました。賞をいただけるような俳優にならなきゃって。――舞台を面白いと思ったのは、どのあたりのタイミングですか?黒羽:‘16年の、宅間(孝行)さんとやらせていただいた『歌姫』ですね。その時、久々に泥くさ~い人間を演じたんですけど…演じたというより、役になったというほうが近い。稽古場で、毎日のように宅間さんから鬼のようなダメ出しを受けて、追い込んで追い込んで役を自分に浸透させていくうちに、芝居なんだけど芝居じゃないような、本当にその役としてその空間を生きているような感覚になりました。何より、宅間さんが厳しいけれど本当に愛のある方で、役の上で僕は宅間さんを慕う役だったんですが、自然とその関係性が築けたことも大きかったと思います。――その頃から映像作品への出演も増えていきましたよね?黒羽:映像をやりたいとは思っていたけれど、舞台と同時進行ってめちゃめちゃ難しいんですよね。舞台はかなり前にスケジュールを押さえられますし。だから映像に出ると決めて、一度、舞台を控えていた時期もありました。でもそれを経験したことで、どれだけ舞台が自分にとって大事なのか、好きだったのかがわかりました。――舞台のどこが魅力ですか?黒羽:映像は完成の瞬間に演者が立ち会えないじゃないですか。でも舞台は、観客の前で表現して、届け終わった瞬間に反応をいただける、その感じが楽しいんです。あと、幕が上がったら一切ごまかしがきかない。全員がフェアな状態で戦っているところが好きですね。――この先の目標はありますか?黒羽:もちろんそれだけ認めてもらえる俳優にならなきゃってことなんですけど、いつか賞をいただけるような俳優になりたいです。くじけそうになった時に、ちょっと自信を取り戻して頑張れるかなって。黒羽さん出演のミュージカル『ロミオ&ジュリエット』は、5 月21 日(金)~ 6 月13 日(日)、TBS赤坂ACTシアターにて上演。その後、大阪・愛知公演も予定。2001年にフランスで誕生した作品で、日本では‘10年に宝塚歌劇団によって初演。今回、ロミオ役は黒羽さんと甲斐翔真さんのWキャストに。梅田芸術劇場 TEL:0570・077・039くろば・まりお1993年7月6日生まれ、宮城県出身。2012年のミュージカル『テニスの王子様』2ndシーズンで俳優デビュー。ミュージカル『刀剣乱舞』シリーズ三日月宗近役で注目を集める。ドラマ『恋はつづくよどこまでも』、Paravi配信中『リコハイ!!』など映像作品も多数。7月20日に自身の企画プロデュース『ACTORSLEAGUE 2021』開催。コート¥66,000Tシャツ¥20,900パンツ¥49,500(以上ETHOSENS/ETHOSENS of whitesauce TEL:03・6809・0470)シューズはスタイリスト私物※『anan』2021年5月26日号より。写真・小笠原真紀スタイリスト・ホカリキュウヘア&メイク・Haruka(Lomalia)インタビュー、文・望月リサ(by anan編集部)
2021年05月22日元AKB48の板野友美が22日、横浜・ぴあアリーナMMで開催されたAKB48・峯岸みなみの卒業コンサート「桜の咲かない春はない」にサプライズ出演し、峯岸らとともに「ポニーテールとシュシュ」を歌唱した。AKB48の最後の1期生・峯岸の卒コンには、初代“神7”メンバーが続々と登場。今月10日に放送された日本テレビ系バラエティ番組『人生が変わる1分間の深イイ話』で第1子妊娠を発表したばかりの板野が姿を現すと、会場からどよめきが起こった。板野は「みぃちゃん卒業おめでとう! 今日は踊らないですけど、ポニーテールで来ました!」と伝え、峯岸は「ともちんありがとう」と感謝。そして、板野は「ポニーテールとシュシュ」で久しぶりの歌声を披露した。峯岸が「ともちん久しぶりのステージどうですか?」と声をかけると、板野は「盛り上がってま~す!」と笑顔で答え、「おなかの赤ちゃんは元気ですか?」と聞かれると、「元気でちゅ~」と赤ちゃん言葉で笑いを誘う。そして、歌唱後には「ベビーちゃんも踊っていました」と話した。初代神7メンバーは、板野のほか、大島優子、篠田麻里子、高橋みなみ、小嶋陽菜もサプライズ出演。前田敦子は出演舞台のゲネプロと重なり、メッセージVTRを寄せた。撮影:蔦野裕
2021年05月22日人気グループ『TOKIO』のメンバー、城島茂さんがテレビドラマ『サムライカアサン』で主演を務めることが発表されました。『サムライカアサン』が城島茂主演で実写ドラマ化板羽皆さんの同名漫画を実写化した本作は、息子と夫に全力で愛をそそぐ『ザ・大阪のオカン』こと主人公の伊佐木よい子と、家族の日常を描いたハートフルコメディ。愛が深すぎるがゆえ、時に息子に煙たがられてしまう主人公を、城島茂さんが演じます。なお、城島茂さんは50歳にして本作が初主演ドラマ。自身初となる主演ドラマに緊張感をにじませるも、男性でありながら女性役を演じるという意外性のあるキャスティングには「オカン役には全く抵抗がない」とコメントを寄せています。50歳で連ドラ初主演になるのですが、この歳にしてちょっとドキドキしております。普段バラエティばかりなので、ドラマのお話をいただいて驚きましたが、オカン役には全く抵抗なく(笑)こうして伊佐木よい子の姿になったら、ますますその気になりました。自分の中の母性という部分では、TOKIOのメンバーのことはすごく小さい頃から知っているので、当時のやんちゃな時代が垣間見える、照れ臭そうな笑顔を見ると、カメラを向けてこっち向いて!と言いたくなることはありますね(笑)親は子と共に成長すると聞きますが、僕もこのドラマを通して親として成長できたらと思います。「サムライカアサン」は、出てくる登場人物みんなが主役で、それぞれの人生を一生懸命生きていて、それを見ながら私も頑張らな!それでええやん!って励まされる、笑いたっぷり、ホロリもいっぱいの物語です。10月の放送までぜひ楽しみにしていてください!サムライカアサンーより引用YouTubeでは、『サムライカアサン』の特報映像も解禁され、オカンに扮した城島茂さんの姿を見ることができます。過去には、女性歌手・島茂子に扮するなど女装はお手の物の城島茂さん。オカンの衣装姿にも違和感がありません!テレビドラマ『サムライカアサン』は、2021年10月から日本テレビで放送開始予定。追加キャストも含め、続報にも期待がかかります。[文・構成/grape編集部]
2021年05月22日昨年の「Dynamite」の大ヒットにより、もはや説明不要の世界的ボーイズグループとなったBTS。そんな彼らが全編英語曲としての第2弾デジタルシングル「Butter」を発表した。新曲リリースのアナウンスとともに爆発的な反響を見せていた「Butter」は、一体どんな曲なのか? リリース直後に開催された記者懇談会のコメントをノーカットでお届け!BTSが新曲「Butter」を発表。コメントをノーカットでお届け。左から、V、SUGA、JIN、JUNG KOOK、RM、JIMIN、J-HOPE。新曲「Butter」のタイトルのように鮮やかな黄色のイメージに映えるシンプルなブラックスーツに身を包んで登場した7人が、それぞれ挨拶からスタート。Vこんにちは、記者の皆さま。BTSのVです。お忙しい中、僕たちのために時間を割いていただきありがとうございます。本日公開されました「Butter」、皆さんのご声援お願いします。SUGAこんにちは。SUGAです。『BE』の記者懇談会に僕は参加できず申し訳なかったのですが、今日はこのようにご挨拶できて光栄です。JINこんにちは。JINです。僕たちがデジタルシングル「Butter」で戻ってきました。多くのご声援と関心をお願いします!JUNG KOOKこんにちは、JUNG KOOKです。こうやってARMYと記者の皆さまのためにカムバックしました!多くのご声援お願いします。RMこんにちは。RMです。昨年の『BE』懇談会から6か月振りに直接お会いできて、本当に嬉しいです。JIMINこんにちは、JIMINです。状況が状況なだけに、ここまでいらっしゃるのも大変だったと思いますが、お越しいただきありがとうございます。J-HOPE「Butter」だけに、バター色の髪になりましたJ-HOPEです!本日は貴重な時間を割いていただき、ありがとうございます。デジタルシングル「Butter」、記者の皆さまの素敵な記事を期待しています!新曲は“バターのように滑らかに溶け込んで君を虜にする”BTSからの告白ソング!司会者に「J-HOPEさんのバターヘアお似合いですね」と突っ込まれ、ニコニコと愛嬌たっぷりのJ-HOPEの姿に、久しぶりの会見に少し緊張感のある空気が一気に溶ける。アルバム『BE』以降の近況を聞かれたメンバーの答えは?JIMINアルバムの制作を続けながら、最近はテレビを通じてもファンの皆さんにお会いしようと努めてきました。そんなことをしながら、忙しく過ごしていた気がします。JIMINSUGA僕は『BE』の懇談会に参加できなかったので、こうやってお会いするのも緊張するのですが…皆さんお元気でしたか?(肩の手術をしたので)リハビリを一生懸命していました。今も運動を中心に治療を行なっています。多くの方々が心配してくださったおかげで、早く回復に向かっているところです。SUGAV見えないところでも、一生懸命スケジュールをこなしていました。アルバムの制作作業も行なっています。V懇談会の1時間前に公開になったMVとは全くイメージが違う、可愛いパーマヘアになって登場したV。「ヘアスタイルも気を遣っているようで」と言われて、ちょっと恥ずかしそうに「僕がコンセプトをもう少し理解してからやらなければならなかったんですが…(笑)。人生で一回だけやってみたいと思ったヘアスタイルです」とV。そんなVの髪の毛を横から手でいじっているSUGAの姿も微笑ましい。JIN僕はメンバーと一緒にスケジュールをこなしたり、ステージの練習や運動をしたりしながら過ごしました。JINRM僕も同じく「Butter」の準備、またFESTAの予定もあるので、その準備をしながら忙しく過ごしていました。友達に会ったり、運動をしたり、自転車に乗ったりしながら過ごしています。RMSNSでも、たまに自転車を横に置いた風景写真をファンにも共有しているRM。「自転車はどこで乗っているんですか?」の質問には「漢江などで乗っています」と、答えた。JUNG KOOK僕も同じく、チームで音楽制作を引き続きやりながら、個人的な作業も行なっています。いつ公演をすることになるかはわかりませんが、いつでもできるように体力をつけて、運動をしたりしながら過ごしています。JUNG KOOKJ-HOPE僕はバターの入ったキムチチャーハンを食べました(笑)。(英語の発音で)Kimchi Fried Rice!J-HOPEいつもストイックなJUNG KOOKと、いつも元気なJ-HOPEらしいコメントが続き、近況がわかったところで、いよいよ話題の新曲「Butter」について。JUNG KOOK「Butter」は、まずとても楽しい曲です。爽やかな感じのダンスポップで、メロディーも一度聞いたら忘れられない曲。パフォーマンスもご覧いただければわかると思いますが、何回も見たくなる曲になっています。早くステージをお見せしたいですね。導入部分はJUNG KOOKさんですよね? と、そのパートを口ずさむ司会者に「そうです!完璧です!」と、笑いをこらえながら答えるJUNG KOOK。JIMINタイトルの「Butter」からわかるように、聴きやすい曲を準備しようと思って作りました。大げさなメッセージがあるわけではなくて、少し恥ずかしいですが…「バターのように滑らかに溶け込んで、君を虜にする」そんな可愛い告白ソングとして受け止めていただけたらと。バターみたいに可愛かったり、ちょっとお茶目だったり、カリスマもあったり。そういうさまざまな魅力を盛り込みました。一生懸命準備したので、ぜひお聴きください!「Billboard1位…とります!とってみせます!」さらに高まる期待。MVの中でも可愛いからカッコいいまで盛り込んだ、いろいろな7人の魅力を楽しめる今回の新曲。司会者から「7人のバター王子とともにお送りしております!」と突如言われ、思わず笑ってしまうメンバー。「Dynamite」と異なるのは、今回RMが楽曲に参加したことだそう。またBTSといえば、パフォーマンスも気になるところ。RM僕は今回、歌詞とラップメイキングに参加しました。僕やSUGAさん、J-HOPEさんのキャラクターも異なるので、それを活かすことに集中しました。J-HOPE「Butter」という曲自体がエネルギッシュで可愛い曲なので、パフォーマンスでもそれを盛り込んでみました。(歌詞に出てくる)“可愛い悪党”のように投げキッスをしたり、髪をかき上げる動作がポイント。そして、これまでご覧になっていたようなBTSのエネルギッシュな姿も見ることができます。ユニットの振り付けも魅力があるので、そこもご注目ください。新鮮な部分が感じられるかと思います。Vメンバーがエレベーターのセットの中で、各自自分の感じるままにダンスを踊るシーンがあります。僕たちがMV撮影現場で即興で作ったダンスに注目してください。フリースタイルで踊ったところが(MVで)使われました。それぞれの個性と魅力を見てもらえたらと思います。JINARMYに対する愛もMVに込めました。体でARMYを表現したんです。JUNG KOOKさんと僕がARMYの「A」を作る部分があるんですが、振り付けを見たときに「A」っぽくないなと思って、2人で悩んで、もっといい「A」を作ってみました!ソロダンスに満足気なVに続いて、JINの話すMVのこだわりのポイントに笑顔で頷くJUNG KOOK。期待が高まる「Butter」初ステージについては?SUGA初ステージはBillboard Music Awards(以下、BBMAs)です。どんな曲であれ、初ステージはいつもワクワクして緊張もするんですが、BBMAsというのは僕たちにとってはとても意味のあるステージなので、そこで披露できて光栄ですね。BBMAsといえば、2017年から連続でノミネートされているBTS。一昨年、去年は2部門、今年はなんと4部門にノミネートされ、その受賞の動向が注目されている。「Dynamite」、「Life Goes On」とBillboardチャート1位の快挙が続き、もちろん「Butter」も期待せずにはいられない。JUNG KOOK4部門にノミネートされたというのはとてもすごいことですし、光栄です。トップ・ソング・セールス・アーティスト賞と、トップ・セリング・ソング賞には、初めてノミネートされたので、さらに嬉しいですね。「Dynamite」を発表して1年くらい経ちましたが、今も多くの方々が愛してくださって、とても幸せです。SUGAいつもこういうのを僕が口にするのはプレッシャーなんですが、期待してくださるだけでも感謝しています。「Butter」は楽しいサマーソングなので、だんだん暑くなってくるこの時期、多くの方々に楽しんでいただけたらと思います。Billboard Hot100の1位、そうですね…とるんじゃないですかね?いや、とるべきですね、とらないといけない(笑)!頑張ります!やってみせます!「口にしたことが全て叶う」と言われているSUGAが、頼もしくガッツポーズを決める。さらに気になる今年の計画については?RM全てを申し上げることはできないので、まずは「Butter」の活動に集中する予定です。またFESTAといって僕たちのデビュー日、6月13日に合わせて楽しいイベントもあるので、ファンの皆さんと楽しく会えると思います。2021年を代表するサマーソングとして「Butter」が愛されればいいですね。そのための活動を一生懸命やっていこうと思います。今このような状況ですが、もう少し近くでファンの皆さんともお会いできるようにいろいろなことを準備していますので、ご期待ください。ここからは、世界中の記者からの質疑応答へ。コロナ禍でファンに直接会えない状況で、各自が自分たちにできることを考えた1年。――この1年間の経験で、音楽創作に対する考え方や音楽を通して伝えたいメッセージ、追求する曲のスタイルなどに変化はあったか?SUGA韓国で「ON」の活動をしてから、1年3〜4か月経ったと思うんですが、僕たちにとっても大変な瞬間でした。僕の場合は、僕たちの今までの音楽を聴きながら、慰められたり励まされたりしました。ファンの方々、多くの方々が、僕たちの音楽を聴いて「こんなふうに慰められているんだな、応援してくれたんだな」と感じて、音楽や作業する時の観点が少し変わりましたね。かつて僕もいろいろな音楽を聴きながら、音楽を始めることになったんですが「これからは僕がそういう影響を与えることができるんだな」と思うのと同時に、責任感を持って、いい音楽を作らなければならないなと。この1年間、辛い記憶よりは、より発展できるきっかけになったと個人的には思っています。――「Butter」で最も気に入っている部分は?Vまず聞いた瞬間から、気分が盛り上がって楽しめる曲だという点。その中で一つ選ぶとしたら…他のメンバーのパートより僕のパートが目立つんじゃないかなと。(「Smooth Like Butter」の部分? と聞かれ)あ、そこかな?ああ、そこです!と、親指を立てて頷くVに続いて「僕も自分のパートです!」と言うJIN。「他のメンバーには聞かないでおこうと思います(笑)」と、司会者に突っ込まれながら、次の質問へ。――デビュー当時はリハーサルなどで名前のついたゼッケンをつけていたが、RMさんは以前「いつかカメラマンが自分たちの名前を覚える日が来たら本当にかっこいいと思う」と言っていた。グループとしてだけでなく、個々のアーティストとしても世界的に認知されるようになった今、どのように感じているか?RM僕たち個人の名前も覚えてくださる方が多くなって、カメラ監督さんだけでなくスタッフの方々も覚えて下さって光栄に思っています。ただ、僕たちはいまだにダンス映像を撮るときはゼッケンをつけています(笑)。これからも守っていきたいと思います。と、謙遜しながら答えたRM。――「Dynamite」はパンデミックの中で全世界に肯定的なエネルギーを与え、「Life Goes On」は勇気と希望を与えてくれた。「Butter」ではどんな影響を与えたいと考えているか?JUNG KOOKとてもシンプルです。だんだん暑くなってきていますが、多くの方々が今年の夏はBTSの「Butter」と一緒に楽しく過ごしてくだされば、という気持ち。それだけで十分です!――2020年は大変な年だったと思うが、BTSが最も多くの成果を成し遂げた年にもなった。この12か月、ジェットコースターに乗っているような状況の中で得た教訓は?J-HOPE教訓というと大げさになりますが、コロナの状況で、僕たちも計画が台無しになって、不安で混乱もしました。そして、計画になかったデジタルシングルを発表することになり、喜ばしいことも経験しました。質問にある通り、ジェットコースターのような1年だったと思います。その中で最も大きな役割をしたのはやはり音楽ですね。辛い時、不安な時に突破口となるのが音楽であり、喜ばしい結果を成し遂げてくれたのも音楽でした。昨年1年間を経験しながら、音楽というものがとても大きな力を持っているということを実感することができました。これからもそんな音楽を作って、素敵なエネルギーを与えたいと思いましたね。あと最も重要なのが、慣れていたものに対する恋しさですかね。(今まで当たり前だと思っていたことが)大切だということを実感できました。それが一番大きな部分だったなと。――ここ数年間、BTSは『RUN BTS』以外のバラエティ番組に積極的には出演していなかったが、最近は頻繁に出演している。何がこのような変化をもたらしたのか?JIMINスタンスを変えたというよりは、J-HOPEさんが言ったように、多くの方々もそうだと思いますが、計画していたものがなくなってしまい、ファンの皆さまに会うべき時期に会えず、いろいろなことに制約があったんです。そんな中で僕たちにできることが何なのかについて悩んでいたところ、番組にも出演したり、ファンの皆さんのためのコンテンツを制作したりするようになりました。それがファンの皆さんへのプレゼントになればと思いました。RMも楽曲制作に参加した「Butter」で、もう一度グラミー賞に挑戦したい!――「Butter」リリースの知らせとともに、ファンがバターの絵文字を使ったり、黄色いへアスタイルに変えたりするなどさまざまな影響を与えている。BTSの動向が世界的なトレンドになることについてどう感じているか?JINいつも僕たちを待ってくださり、共にいてくださって本当にありがたい気持ちでいっぱいです。多くの方々が僕たちを見て、いろいろな行動を一緒にしてくださっているような気がします。僕も応援してくださる方々と、これからも一緒に進んでいきたいと思って一生懸命仕事をしながらやっています。これからもファンの皆さんために、いいことをたくさんしていきたいと思っています。――去年は「Dynamite」で新しい記録を達成。グラミーも受賞には至らなかったがノミネートされた。今回も英語、そしてデジタルシングルという点で「Dynamite」と共通しているが、グラミー賞を狙いたいという目的はあるか?SUGAないとは言えませんね。当然、グラミー賞を受賞したいという気持ちは今もありますし、「Butter」でもう一回挑戦をしたいという思いもあります。そしていい結果が得られたら嬉しいですね。RMSUGAさんがとてもいい回答をしてくれましたが、たくさんの方々が多分気になっていらっしゃるように、グラミー賞のことも、もちろん念頭に置いています。最善を尽くして挑戦したいと思っています。――今回RMさんが楽曲に参加しているが、母国語ではないので大変だったのでは? 参加することになった背景、作業しながら難しかった部分などがあれば。RM「Butter」は、多くのブラインド(編集部注:コンペ)を経て選ばれた曲なんです。なので、ガイドの時点で完成した曲でした。僕たちも制作に意欲的なので参加をしたかったのですが、既に完成形に近かったんです。ですが、ラップパートの部分で少し僕たちと合わない部分があるような気がして、そこは自分たちのスタイルで直してみようと参加することになりました。英語曲ということで、チーム内で少し英語ができる僕だけが参加したわけではなく、SUGAさんやJ-HOPEさんも一緒にやりました。SUGA僕は脱落しました(笑)。RM血も涙も無い決定が出されるので(苦笑)、結果、僕が選ばれてラップパートを中心に修正した背景があります。母国語ではないので少し違和感もありましたが、僕が音楽を始めたきっかけがアメリカのヒップホップやポップスを聴くことだったので、楽しかったですし、パートも多くなかったのでスムーズにまとまったような気がします。こんな形で参加できて光栄ですし、楽しい経験でした。SUGAいつも競合はあります。英語の勉強も頑張ったんですが、選ばれませんでした!血も涙もないですね(笑)。BTSは「現在進行中」のチーム。悩みながら、未来を見つめる7人。――Rolling Stoneのインタビューで、RMさんはK-POPの中か外かはあまり気にしていないと言っていた。BTSの考えとして、K-POPらしさ、BTSらしさを作るというのはどんな部分があると思うか。また「Butter」でRMさんが制作した部分はどこのパートか?RM僕が思うに、音楽だけでなくいろいろな芸術が、創作のプロセスの中にある時にはあまりわからないんですが、過ぎてみれば「あ、これがそういうものだったのか」とうふうに評価されたりするんですね。なので、僕たちはご存知の通り8年目の現在進行中のチームで、グラミーのようにいろいろな課題が今も遂行されている“On going”のチームなんです。K-POPやアメリカ市場に関する質問を受けた時に、いろいろな考察や討論を僕たちもやっているんですが、K-POPも今はもはやジャンルというより、一つの産業というカテゴリーになるのではないかと思っています。少し拡張されたものになったのではないかと。なので、僕たちがK-POPにカテゴライズされるかされないかについては僕たちもわかりません。BTSとして最善を尽くしたときに、後日、記者の方や評論家の方々が評価してくださるのではないかと考えています。僕が書いたパートは、最後にJ-HOPEと呼吸を合わせる部分、そしてSUGAさんと僕がやり取りする部分の半分くらいですかね。ラップパートの半分ほどは元の曲から僕が修正したと考えていただければ。――ひとつの結果物が出るまでいろんな悩みがあると思うが、今回の作品が完成するまでの悩みは?また、最近BTSの中で話題のものは?JIMINこんな状況になって、ファンの皆さんに直接会えないというのもあり、僕の場合は少し孤立していたように感じます。僕たちは狙うものも確実にあり、お見せしたいものもあるんですが、それを一曲に全てを盛り込もうとしたところ、ビジュアル的な部分や、パフォーマンスでどのように見せられるのか、そしてどうしたら楽しく聴いていただけるのかについて悩んだような気がします。V(JIMINとアイコンタクトを取りながら)それでは、僕が回答してみたいと思います!8周年に入ったことは、とても気分がいいですし、意味深いものなんですが、少し名残惜しいこともあるように思います。FESTAというARMYの皆さんのためのイベントがあるんですが、オフラインでお見せできないという点、そして今までお見せできなかったステージがたくさんあるので。最近はコロナの状況によって、去年も、そして今年もARMYの皆さんに会えないまま僕たちだけでイベントを行うのがとても悲しいです。(力強く)それでも一生懸命やりたいと思います!あと、メンバーの中で一番話題になってるのは…なんでしょう?JIN最近の話題は、Vさんが可愛いパーマをかけたので、何時間かけたらあんな髪型が完成するのかということです(笑)。SUGA(Vの頭をなでながら)プードルみたいじゃないですか? 見るたびにそう思います。V最近僕は、メンバーの中で可愛いを担当しています!JIMIN僕は、8周年と少し関連があることで…僕たちがここ数か月間、チームについての悩み、僕たちがどうするべきか、ファンの皆さんとの関係や、どんな新しい姿でファンの皆さんの心を満たすことができるのかということについて悩んでいました。もっといい姿をお見せしたいと思って、そこについていろいろ考えたような気がします。RMJIMINさんが言ったように、僕たちの一番の関心はこれからの未来です。こういったニューノーマルの中で、僕たちの機能はなんなのか、なぜ存在するのか、なんのために音楽を作り、リリースをしていくのか。もちろんグラミーなどの成果も重要だとは思いますが、僕たちがBTSとして、どういった価値を実現していくべきなのか、どういうことを追いかけていけば意味のある産業的なジャンルの中で生き残ることができるのかと考えていました。ファンが喜ぶ音楽を作ることを一番に。そこに込められたBTSの想いとは。――デビュー初期はヒップホップグループとして始めて、今ヒップホップは世界的に主流となっているが、そういう伝統的なヒップホップに挑戦する考えはあるか。また、なぜBTSが人気があるかという自己分析を教えてほしい。SUGA去年の僕たちの『Map Of The Soul:7』には、ヒップホップトラックが何曲か入っていたと思いますが、その後の『BE』にも入っています。ジャンルを区別しながら音楽をしているわけではないので、何かを作るときに大衆音楽の歌手として、何がいいのかと考え、僕たちがやりたいものを組み合わせるというやり方でやっています。ラップだけのトラックは僕のミックステープで出したこともありますし、個人的な作業をしているメンバーも十分それは満たすことができていると思います。僕たちが全世界で影響力や人気がある理由については、そこまで細かく自分たちで考えたことはないんですが、やっぱり僕たちは歌手なので、本業においては自分たちでも誇りを持てるほど一生懸命活動してきましたし、よくやってると思います。いろいろな要因はあると思いますが、歌手はステージがうまくできないといけないと思っているので、まず第一にステージ、第二にステージを考えているのが僕たちの強みなのかなと。JIN僕たちをなぜこんなに愛してくださるのかとインタビューや動画を見たこともあるんですが、「同年代の話をしてくれてありがとう」という言葉を見つけました。今悩んでいてどうしていいかわからないのに、僕たちを見て「彼らはこう考えているのか、こうやって解決しているのかと共感できる」という方が多いということに気づきました。――アメリカのドラマ『フレンズ』にも出演することが話題になっている。またTwitterで言及され話題になったQueenのサンプリングの件について教えてほしい。RM『フレンズ』はネタバレをすると放送局が困ると思うので(苦笑)。撮影は終わっています。どんな形で出演するかは直接ご確認をお願いします。具体的にお話できないのは、ご了承ください。Queen先生、先生方と言えるでしょう、僕たちがウェンブリーでやった時も、韓国で映画「ボヘミアン・ラプソディー」が流行っていた時だったんですが…今回、僕たちのティーザーをリツイートしていただいたようだと聞きました。でも単刀直入に言いますと、今回のティーザーはサンプリング、オマージュではないということをお伝えしたいと思います。――Queenのオマージュやサンプリングではないとのことだが、QueenのSNSでコラボを示唆するような表現があり(現在は削除)、ファンの間でも話題になった。今後動きがあるのか?JIN今のところその計画はありませんが、機会があれば僕たちはいつでもお待ちしております。いつでもご連絡お願いします、Queen先生(笑)。――最近オープンしたHYBE INSIGHTの展示会での言葉が印象的だった。RMさんは「人々の心に長く残るアーティストになりたい」、SUGAさんは「聞いてくださる方のための音楽をしたい」と。先ほどRMさんが言っていた「BTSとしてどういった価値を実現していくか」という悩みの延長線上だと思うが、その悩みのきっかけになったもの、また答えは得たのか?RM先ほどJINさんがBTSのどういう部分が人気があるのかについての答えで、“同じ時代を生きる人間としての代弁者”と言ってくれましたが、BTSがアルバムを作って、音楽を企画して制作するという方式が、以前記者懇談会やインタビューでも申し上げたことはありますが、まず僕たちと会社で話をするんです。僕たちが今どういう情緒でいるのか、どういう話をしたいのか、どういう気分なのかについて話をします。最近考えているイシューや話題は何かインタビューするんです。そこでいつもバランスを見つけていくんですが、BTSがやりたいもの、表現したいものはなんなのか、一方で人々が僕たちから聞きたいものはなんなのかという悩みがいつもあります。先ほど言われたように、ヒップホップグループとして始めて、学校シリーズから始まり、花様年華、LOVE YOUR SELF、Map Of The Soul、Dynamite、BE、Butterまできましたが、毎回そのアルバムの企画と曲、特にタイトル曲は、僕たちがその瞬間に下した最善の決断だったと思います。僕たちがニューノーマルを迎えて、同じ時代にどういう価値を追いかけるべきか、どういう価値について話すべきなのかについては責任が重いんですが、「Butter」でも、僕たちがまたひとつの僕たちなりの答えを出したと言えます。次に出てくる答えが、今考えている悩みからまた出される僕たちなりの結論になる。年に数回リリースしているアルバム、曲が、僕たちなりのベストを尽くした答えだと考えていただければと思います。SUGA聴いてくださる人がいない音楽を演っている時の心の傷や悩みに比べたら、今とても多くの愛をもらっているので、そう言った意味で僕たちの音楽を聴いてくださる方々のために音楽を作る、そしてファンの皆さんが好きな音楽を作るというのが当たり前のことだと昔から思ってきました。僕は身に余る愛をもらっていると思いますし、誰のために音楽をするべきなのかとよく考えるんですが、その答えはいつもファンの皆さんでした。聞いてくださる人がいない音楽は僕にとって少し悲しい記憶があるので。そうするべきだと思っています。BTSプロフィール2013年に韓国、2014年に日本デビューした7人組のボーイズグループ。2017年にBillboard Music Awardsのトップ・ソーシャル・アーティスト賞を受賞し、国内外の音楽ファンからの注目を浴びる。以降、現在まで5年連続でノミネートされており、その他世界的な音楽賞でも数々の受賞歴を誇る。リリースされる曲は、常に世界のチャートを賑わせ、昨年リリースした「Dynamite」がBillboard Hot100で1位を獲得、爆発的なヒットとなりグラミー賞にもノミネートされ話題となった。©BIGHIT MUSICInformation「Butter」取材、文・本田珠里
2021年05月22日ミュージカル『刀剣乱舞』の三日月宗近を演じるなど、以前から2.5次元界で人気を博していた黒羽麻璃央さん。近年はグランドミュージカルにも進出。演技や歌唱のみならず、舞台上での存在感もぐっと増して、今後の活躍にますます期待が高まるひとりです。好意がわかりやすく顔に出ちゃうタイプ。秘めているのが苦手なんです。昨年、大作ミュージカル『エリザベート』で、作品中でもクセが強い難役といわれるルキーニ役に大抜擢。続く、人気漫画の舞台化であるミュージカル『るろうに剣心 京都編』では、主人公の最大の敵で、シリーズを通して高い人気を誇る志々雄真実役に。ミュージカル俳優として大きく羽ばたく一年になる…はずだった。が、時世もあり、公演はどちらも中止に。しかし、それで歩みを止めたわけではない。『SUITS/スーツ2』をはじめ数々のドラマに出演するほか、バラエティでも活躍。そしてこのたび、ミュージカル『ロミオ&ジュリエット』では、タイトルロールであるロミオを演じる。――‘19年に同作に出演した時は、ロミオの友人のマーキューシオ役でしたが、ついにロミオですね。黒羽:作品の真ん中に立たなきゃいけない役ですから、それなりに説得力のあるロミオにしていかなきゃなと思っているところです。まだ勉強中の部分もありますけど、そのための準備はいろいろしてきたつもりですし、今回、フレッシュなキャストの方が多く、生まれ変わったロミジュリじゃないですけど、新しい時代がきたなって思ってもらえたらいいですね。――前回のマーキューシオを拝見したんですが、いきいきと演じられていたのが印象的でした。あの作品以降から何となくですが、舞台上での頼もしさが増したというか…自信がついたのかなと感じていたのですが、何かありました?黒羽:なんでしょうね…(笑)。でも純粋に、ミュージカルがより楽しくなりましたね。劇中の歌と芝居上での感情がリンクする気持ちよさとか、歌で表現することの楽しさを知って、もっと上手くなりたいなって思うようになりました。それまでは、似た経歴をたどってきた同世代の俳優と一緒に作品を作ることが多かったんです。でも、帝国劇場の舞台に出ているような方々とご一緒したことで、自分もこんな表現者になりたいなって具体的な目標として憧れを抱けたことが大きかったかなと思います。――とくに衝撃を受けた方はいらっしゃいますか?黒羽:ロミオを演じていらしたおふたかた(古川雄大、大野拓朗)ですね。袖で見ていても、楽曲がいいのはもちろんなんですけれど…おふたりともちゃんと自分の歌にして届けている。そこにとくに憧れるし尊敬もするし、ひとりの俳優としては嫉妬する部分もあるし。――それが繋がっているのかわかりませんが、今年1月のミュージカル『刀剣乱舞』五周年記念 壽乱舞音曲祭(以下、音曲祭)で、存在感もさることながら、歌の技術も上がっていて驚きました。黒羽:あの公演の最初の頃は、若干コロナの後遺症を引きずっていて声が出づらくて、焦ってたんですよ。公演を重ねるうちに喉の筋力が戻ってきましたけど。――そうなんですね。でも、音程やピッチが以前より安定したように感じて、歌のレッスンをされているのかなと思ったのですが?黒羽:確かに、なるべく時間を作ってボイストレーニングに通ったりはしていました。『エリザベート』の稽古では低い音程が出なくて、日常生活でもなるべく低い声を出すようにしていたら、少し音域が広がったりもしたんです。高い音はもとからそんなに苦じゃなく出てはいたけれど、よりクリアに出せるようにはなったのかな。あと、音曲祭の稽古で久々に刀ミュ(ミュージカル『刀剣乱舞』)の現場に参加したら、みんな歌が上手いし、意識高いし、負けてられないなっていう気持ちになったのもあったと思います。――『ロミオとジュリエット』という題材については、どんなふうに思っていますか?黒羽:悲劇ではありますけれど、みんなこういう愛情に飢えているんじゃないかって気がするんですよ。相手を追いかけて死ぬとか、そこまでの恋愛ってロマンティックだし。ただ現代では、自分の身を挺して相手のためにみたいなことを恥ずかしげもなく言うのって、ともするとカッコ悪いってなっちゃうじゃないですか。僕はそう思ってる人のほうがカッコ悪いって思っちゃいますけどね。――黒羽さんは恥ずかしがらずに熱くなれるタイプ?黒羽:もちろん恥ずかしさはあるけれど…好意がわかりやすく顔に出ちゃうし、伝えちゃうタイプです。伝えずに秘めているのが苦手なんですよね。逆に、苦手なこともすぐに顔に出ちゃうし、吐き出したくなってポンポン言っちゃいます。黒羽さん出演のミュージカル『ロミオ&ジュリエット』は、5 月21 日(金)~ 6 月13 日(日)、TBS赤坂ACTシアターにて上演。その後、大阪・愛知公演も予定。2001年にフランスで誕生した作品で、日本では‘10年に宝塚歌劇団によって初演。今回、ロミオ役は黒羽さんと甲斐翔真さんのWキャストに。梅田芸術劇場 TEL:0570・077・039くろば・まりお1993年7月6日生まれ、宮城県出身。2012年のミュージカル『テニスの王子様』2ndシーズンで俳優デビュー。ミュージカル『刀剣乱舞』シリーズ三日月宗近役で注目を集める。ドラマ『恋はつづくよどこまでも』、Paravi配信中『リコハイ!!』など映像作品も多数。7月20日に自身の企画プロデュース『ACTORSLEAGUE 2021』開催。コート¥66,000Tシャツ¥20,900パンツ¥49,500(以上ETHOSENS/ETHOSENS of whitesauce TEL:03・6809・0470)シューズはスタイリスト私物※『anan』2021年5月26日号より。写真・小笠原真紀スタイリスト・ホカリキュウヘア&メイク・Haruka(Lomalia)インタビュー、文・望月リサ(by anan編集部)
2021年05月21日和月伸宏氏の人気コミックを実写化した映画『るろうに剣心』シリーズが、ついに最終章を迎える。2012年の『るろうに剣心』に続き、『るろうに剣心 京都大火編』『るろうに剣心 伝説の最期編』(14年)と3作合わせて累計興行収入125億円以上、観客動員数は980万人を突破した大ヒット作で、幕末に人斬り抜刀斎として恐れられた緋村剣心(佐藤健)が、不殺(ころさず)を貫きながら仲間と平和のために戦う姿を描いている。コロナ禍での延期を経て公開を迎えた『るろうに剣心 最終章 The Final』(公開中)、公開を控えている『るろうに剣心 最終章 The Beginning』(2021年6月4日公開)は、原作では最後のエピソードとなる「人誅編」をベースに縁(新田真剣佑)との究極のクライマックスが描かれる「The Final」と、原作では剣心が過去を語るかたちで物語が進む「追憶編」をベースに、"十字傷の謎"に迫る「The Beginning」の2部作となる。シリーズを通して、アクション監督を務めているのが、香港に渡りドニー・イェンの元で多くの作品に関わってきた谷垣健治だ。谷垣アクション監督の指揮のもとで生まれた『るろうに剣心』のアクションは日本のアクションの水準を塗り変えたとも言われており、「最終章」ではさらに進化した映像を見ることができる。一方で、鑑賞者としては「何かすごいことはわかるんだけど、何がすごいのか具体的にはわからない……」ということも多いだろう。今回は、そんなアクション初心者に向けて、撮影の面から『るろ剣』アクションの面白さについて話を聞いていく。○■剣心の刀はもはやカメラを狙う――『るろうに剣心』のアクションでは、「マスターショット」という、カットを切るのではなく長回しで撮影する手法が採用されてるということですが、どんな利点があるのでしょうか?マスターショットは元々大友監督も取り入れられていますが、「本当に戦っている」ように見せることができる点が大きいですね。伝統的な香港映画などのように、最初に1手~3手までやってカット、次に4手~7手まで……と撮っていったら、カットごとに決めが入る完璧なアクションにはなるんですが、呼吸感などもメカニカルになってしまう。もちろん、その完璧さで勝負する映画もありますけど、『るろ剣』に求めているのは完璧な振りではなく、本当に戦っている感じ、ということなんです。ちゃんと決まった手はあるんだけど、それを通してやることで生まれるものが、映像に出ている。例えば、役者が少しバランスを崩したけど、そこをリカバーして次の動きに行くとか、そういう「いいアクシデント」は僕らの大好物で。全てカットを割って決め決めで撮影すると、そういう映像にはならないんです。ただ、マスターショットだけでやっているわけでもありません。マスターだけで撮っていると、いろんな情報が流れてしまうこともあるんですよね。しかも、例えば3台のカメラでずっと撮りっぱなしにしていると、互いに映り込まないようにある程度距離を取らなきゃいけない。映画には閉じた構図と開いた構図というのがあって、群衆の外から撮ることもあれば、中に入って撮る場合もあるわけじゃないですか。だから、僕らはまずマスターで撮って、その後にピックアップショットを撮ります。中に入って「この動きだけを撮る」というのがとても重要なんです。ピックアップショットを撮るときにも、マスターショットの良い影響があって、役者さんはすでに1手から30手目までを演じて嗅覚を覚えてるから、「さっきの5手から8手目を寄りで撮りたい」と言ったら即興で簡単にできるし、切り取り方にもつぎはぎ感がなくなります。――たとえば『HiGH&LOW』では乱闘アクションの撮影で、坊主だらけの学生達に交じるために撮る方も坊主にして…という話も聞いたことがありますが、そういうこともあるんですか?『HiGH&LOW THE WORST』の場合は、カメラマンではなくアクション部の鈴村正樹君が、高校生達の戦いを撮るときに、群衆の中でカメラをカメラマンに引き継ぐというサポートをしていたんですね。でも、カメラが引いたら鈴村君の姿が見えてしまうから、40歳を超えてるんだけど、高校生に見えるように坊主にして中に入っていた(笑)。そういう風にアクション部がカメラマンのサポートをすることはよくあります。カメラマンがバランスを崩さないように両脇に立って誘導したり、戦っているときにカメラの横で葉っぱを降らせたり、なんてことまでしています。『るろ剣』で中に入り込む例だと、剣心の「龍槌閃」。あれはもう、佐藤健はカメラの石坂(拓郎)さんを狙ってますから(笑)。彼はそこの思い切りが良くて、ちゃんと当ててくれる。結局、そこまで思い切ってくれないと我々もOKを出せないんです。そして、そういうアクションのために、ハード面から、安全な模擬刀を開発しました。○■道具が安全だから、気持ちがリアルになる――『るろ剣』のアクションは刀を実際に当てていることもポイントで、そのために安全な模擬刀を開発されたと伺っています。厳密に言うと『るろ剣』で開発したのではなく、1度『GANTZ』で使っていたというのを聞きつけて、改良して取り入れさせてもらいました。伝統的な撮影用の刀でいうと「竹光」があるんですが、ケガのリスクがあって、戦う時に近くに入っていけないんです。でも『るろ剣』には、素手で戦うくらいの距離感が欲しい。新たな刀を使うことによって、立ちまわりの種類は画期的に変わりました。もちろん、当たって痛くないわけではありません。でも、致命的な怪我にはならない。僕らはよく言うことですが「本当に相手を斬る気持ちになってほしい」から、安全を求めるんです。矛盾してるように聞こえるかもしれないですけど、例えば真剣を持たされて「相手は絶対に避けるから、斬りに行ってください」と言われても、斬れないんですよ。だって「万が一、相手が避けられなかったら?」と考えてしまう。でも模擬刀だと、思いっきりいけるじゃないですか。よくアクション映画で「リアリティ」という言葉を使うけど、そのリアリティというのはどこから生まれるのか……本物の日本刀を持ったら、道具としてはリアルでも、役者の気持ちはリアルにならないんですよね。安全な刀だと、相手を斬りに行く気持ちはリアルになる。どちらが大事かというと、後者でした。過去作でも瀬田宗次郎(神木隆之介)は、剣心の懐に入って刀を避けますけど、竹光だったらあんなことは指示できないです。本気の気持ちで芝居に行ってほしい、いろんなことを気にしないで芝居に集中してほしい、という気持ちから生まれたものなんです。○■『るろ剣』はカメラが役者に合わせて動く映画――スピード感のあるアクションとして、「ジャンプカット」と呼ばれる、あえて前後をつながない編集の仕方もされているとか。そんなに大げさなことではなく、編集していると、けっこう「ジャンプカット」は出てくるんですよね。もっと言うと、バラエティもジャンプカットだらけじゃないですか。お店の前のカットの次にはもう中に入っている、とか。アクションを立ち回り通り真面目につなぐのではなく、呼吸感やリズムを気にしてつなぐと、自然とジャンプカットになっているという感覚です。「The Final」では、縁のアジトに入った時に剣心が一対多数で戦っていて、上から飛び降りてくる敵をカンカンカンカーン! と倒しているけど、音に合わせて画は飛んでいます。現場ではちゃんと段取りがあってきっちりやっているんだけど、編集しているうちに耐えられなくなって(笑)。忠実につなぐというよりも、気持ち良いか気持ち良くないか、イケてるかイケてないかというところで編集します。最初から決めるのではなく、膨大なアクションから編集の時点でどんどん切り落とす。最初から「ここを落とす」と決めて撮っていたら、絶対スカスカになってしまいます。――そうなると、本当に撮影にすごい時間が必要になりますよね…。大変ですよもう、本当に(笑)。――剣心と縁の最終決戦では、大友監督から「感情が見えるアクションにしてほしい」というリクエストがあったとのことですが、今までのような手法があってのアクションだったのでしょうか?「感情が見える戦い」というのは大友監督がシリーズを通してずっと言っている話なので、今回だけに限らないんですけども、特に剣心と縁との戦いは心がけました。今までに話してきた道具や撮り方も、そもそもすべてのことは「役者の感情を途切れさせない」ことがスタートなんです。照明、衣装、殺陣にしても、やっぱり、「役者が何も気にせず集中するために」というのが1番で、僕らは立ち位置もほとんど決めません。僕らが「work for camera」と呼んでいる"カメラに合わせて役者が動く"映画と、"カメラが役者に合わせて動く"映画、2種類あるとしたら『るろ剣』は"カメラが役者に合わせて動く"。「役者の気持ちで動くんだから、バミリなんかつけるんじゃないよ」という感覚があります。そうすると照明やカメラは大変で、必死に動くことになるんだけど、でもやっぱり1回はそれでやってみる、ということが大事。いつも「自分もアクションをするつもりで撮ってほしい」と言っているんですが、すべては役者の気持ちを作るためなんです。■谷垣健治1970年生まれ、奈良県出身。倉田アクションクラブで学び、1993年に単身香港へ渡る。ドニー・イェンの元で多くの作品に関わる。ジャッキー・チェンが会長を務める香港動作特技演員公會の唯一の日本人会員で、日本では日俳連アクション部会委員長を務める。主な作品は、『捜査官X』(11年)、『るろうに剣心』シリーズ(12年/14年)、『新宿スワンII』(17年)など。
2021年05月21日アイドルグループ・関ジャニ∞のニューシングル「ひとりにしないよ」(6月23日発売)のミュージックビデオが21日(20:00〜)、YouTubeにてプレミア公開される。メンバーの横山裕が主演を務めるテレビ朝日系ドラマ『コタローは1人暮らし』(毎週土曜23:30~)の主題歌である同作。動く絵本のような世界観で作られた今回のミュージックビデオは、ひたむきに毎日を頑張っている“アナタ”を思いやり、寄り添う気持ちの温かさをギュッと詰め込んだ作品だ。作詞・作曲を丸谷マナブ氏、振付をNOPPO(s**t kingz)氏が担当。これまでの関ジャニ∞とは違う一面を魅せる楽曲の歌詞や世界観に寄り添い、ユニークながらも優しさあふれる振付になっている。なお、シングルのティザー映像も同日(11:00〜)に公開。「ひとりにしないよ」以外にも、ファンから人気の高い「ブリュレ」を激しく踊り、企画映像では通常盤CDのカップリング曲にちなみ「クリームシチュー」を食べるといった、関ジャニ∞らしいバラエティに富んだ内容が垣間見える。また、TikTokでは、『コタローは1人暮らし』と「ひとりにしないよ」によるコラボダンスチャレンジ「#みまもりダンス」がスタート。TikTok用にアレンジされた「#みまもりダンス」をドラマキャストが披露する動画も注目だ。
2021年05月21日お笑いコンビの霜降り明星が17日、公式YouTubeチャンネル『しもふりチューブ』に出演。レギュラー番組で共演するアイドルグループ・乃木坂46の「バラエティ能力の高さ」を絶賛した。この日の動画では、霜降り明星がコンビとして出演するレギュラー番組の放送曜日や時間帯を確認。その番組に対する思いをそれぞれ語っていく。その流れで、フジテレビ系『乃木坂46のザ・ドリームバイト!』(フジテレビ系 毎週火曜23:30〜)の話題に。せいやは「乃木坂ちゃんのボケのおもろさ、結構びっくりするときあるな。さすがやな! ってなる」と話し、番組スタッフから「急なフリートーク」を振られた際にも見事に対応していると明かした。続けて粗品が「(乃木坂46は)バラエティ能力が高い」としながら、メンバーの大園桃子にまつわるエピソードを披露する。番組中、「DJの名前を付ける」という“大喜利力”が試される話題になったときのこと。粗品もはっきりとは覚えていないようだが、大園が「DJほーにょん」といったニュアンスの回答をしたそうだ。それに対し、粗品が「いや、もうそれ放尿やん」と返すと、大園は「いや、汚いですよ!」と瞬時に“名ツッコミ”。粗品は「こんなラリーできるアイドルおらんで」と絶賛し、改めて「バラエティ能力すごい」と舌を巻いた。そのあとも、二人そろって「まいちゅん(新内眞衣)も落ち着いてコメント言うし、まなったん(秋元真夏)もバラエティ能力高い」、「さゆりんご(松村沙友理)も飛鳥(齋藤飛鳥)ちゃんもすごい」と感心するばかりだった。
2021年05月20日「梨泰院クラス」で日本でも大ブレイクしたパク・ソジュンと、「七日の王妃」「ヒーラー~最高の恋人~」のパク・ミニョンが豪華初共演したシンデレラ・ラブコメディ「キム秘書はいったい、なぜ?」が、期間限定生産のコンプリート・シンプルDVD-BOXおよびBlu-ray BOXにて発売されることになった。パク・ソジュンが“エリート御曹司”を演じた本作。持ち前のセクシーさに高貴な魅力を加え、まさに本物の御曹司のようなオーラを放ち、本作で「人生最高のキャラクターを更新」と高く評価された。パク・ミニョン演じる敏腕秘書への甘すぎる猛アプローチをする、“ロマコメ王子”パク・ソジュンにときめく人が急増。そして敏腕秘書のヒロインを演じるパク・ミニョンは本作でラブコメディに初挑戦し、猛ダッシュに豪快クシャミ、変顔もいとわない体当たりの演技を披露、多くの共感を獲得した。そんな2人による甘いロマンスは最高のケミストリーを生み、アラサーだが恋愛初心者のツンデレなパーフェクト男子と秘書のスペシャルな恋の行方に“キム秘書ホリック”が続出。女心理解度ゼロだったナルシスト男子が、大切な女性のために徐々に成長するキュートさに加え、そのストレートな愛情表現にもときめきが満載。さらに、遊園地貸し切りデートやプライベート花火に悩殺キスなど、バラエティに富んだ“大人ロマンチック”なシーンの数々は視聴者から羨望の眼差しを向けられた。歴代級のドリームカップルが繰り広げる、甘々な“大人なラブストーリー”のスペシャルプライス版がついにリリースされる。(text:cinemacafe.net)
2021年05月20日女優の吉永小百合が初めて医者役に挑戦した、映画『いのちの停車場』が5月21日に公開される。都内の終末期医療専門病院に勤務する現役医師でありながら、作家として活躍する南杏子氏の同名小説を実写化した同作は、リアルな現場の姿を映画として描き出した作品。救命救急医として、長年大学病院で患者と向き合ってきた咲和子(吉永)が、とある事情から石川県にある父の住む実家へと戻り勤めることになった「まほろば診療所」で、在宅医療を通して患者と向き合っていく。院長の仙川(西田敏行)、看護婦の麻世(広瀬すず)とともに「まほろば診療所」で働くメンバーで、医師になれなかった青年・野呂を演じたのが松坂桃李だ。台本を読む前に「やります」と即答したという同作から、松坂は何を受け取ったのか。また、飾らない人柄から出る言葉が度々インターネットでバズるなど意外なウケ方をしていることについても話を聞いた。○■吉永小百合との初共演で受けた刺激——吉永小百合さんとの初共演について、どういうお気持ちでしたか?「嬉しい」の極みでした。僕らの世代で吉永さんと共演できる機会はなかなかないですし、このチャンスを逃すわけにはいかないと、台本をいただく前から「やります」という気持ちが強かったです。ずっと映画界の第一線で活躍されてる方とご一緒できる機会は本当に貴重だし光栄でした。実際に共演すると、本当に細部まで役を落とし込む方で、例えば劇中で使ってるペンを、カメラが回ってないところでも使われているんです。目に見えないところでの役の染み込ませ方が丁寧で、一つ一つの動作や所作を役に表されていらっしゃる感覚が、すごく刺激的でした。細部にまで思いを巡らせることで、奥行を作ることもできるんだなと、吉永さんから教わりました。軽やかでしなやかで、美しい方でした。——東映さんと吉永さんのタッグは故・岡田裕介会長が指揮をとられていて、映画界にとっても大きな作品だと思うのですが、『侍戦隊シンケンジャー』でデビューされた松坂さんがそこに出られてるのもすごいですね。撮影所で初心に返ったりするものでしょうか?東映さんでデビュー作に出演させてもらってから12年経ちますけど、今もなおこうして一緒にお仕事させてもらえるのは、すごくありがたいことだなと思います。撮影所での日々はやっぱり思い出します、辛かった日々を!(笑) 毎朝5時くらいに東映のスタジオに集合して、ロケバスに乗って山まで行って、ロケして、夕方くらいに帰ってきて……今回の雰囲気とはまた全然違う、思い出深い撮影でした。——実際に作品を観られて、どんなシーンが印象に残っていますか?今回は自分が出ていない場面がすごく気になっていて、吉永さん演じる佐和子先生と、田中泯さん演じるお父さんのシーンに、グッと来るものがありました。自分がその立場に立ったときに、どう思うか答えが出なくて、身につまされるシーンでした。どの家庭もそれぞれの事情での選択をされるのだと思いますが、それは向き合った結果だし、家族が導き出した正解だと思うから、外部の人間には口を出せない。田中さんも本当に苦しそうに痛そうに表現をされていて、患者は痛みから解放されたいけど、周りにいる方からすると生きていて欲しいし。難しい問題だなと思います。法律の壁も医療の限界もあって、いろんなことを問題提起させられた作品でした。——コロナの時代だからこそ、より考えさせられることもありましたか?あります。より一層、命について考える時間は増えましたし、他人事ではない。それぞれの患者さんのシチュエーションにリアリティがあって、どれも自分の身の回りで想像しやすい、自分に置き換えやすいものでした。○■「こんなんでバズる!? どうかしてない?」——コロナ禍で撮影現場も大きく変わったと思いますが、どのような思いで臨まれていましたか?純粋に、撮影ができるということが嬉しかったです。初心に返ったような気持ちで、当たり前に思っていた仕事の日々へのありがたさが強かったです。もちろんマスク着用が必須だったり、頻繁に検査を受けなくてはならなかったり、色々あったんですけど、それ以上の喜びがありました。——そのありがたさは、外出自粛期間中に「演技がしたい」と思っていたからこそ、というところもありますか?実は、そこはまったく思ってなかったんです(笑)。なんなら「あれ、台詞ってどうやって覚えるんだっけ?」と思ったくらい。現場に入ってから、ありがたさを実感しました。——そんな率直な松坂さんの言動が、最近すごくインターネットで愛されているなと思っています。そんなに愛されてますか!? あんまり見てないんですよね……。SNSとかってことですよね? どういう感じになってるのかわからないけど……そんなにつぶやくことあります!?——周囲の方から話を聞いたりはするんですか?ラジオを通してリスナーの声を聞いたり、スタッフさんが「今、バズってますよ」と教えてくれたりすることはあるんですけど、「こんなんでバズる!? どうかしてない?」と思います(笑)。——そういう意識してない自然体の姿が共感を呼んでるということかもしれないですね。そうだとしたら、ありがたいです。でも僕がそういうこと言える場は、深夜ラジオくらいしかないので。バラエティ番組などもありますが、どうしたってTVなので、生放送ですべて自分の言葉で伝えることができるのは、やはりラジオなのかもしれないです。——深夜ラジオのリスナーの方にも『いのちの停車場』をぜひ観てほしいですか?もちろん! 心が荒んだリスナーの方にこそ、ぜひ観てもらいたいです(笑)。感想も聞いてみたいです。——それでは、最後にメッセージをいただけたら。この作品は何か答えを示すものではなく、登場人物それぞれ、患者さん一人ひとりにたくさんの生き方があるし、命のしまい方もある。それぞれの正解を見つけて選択していってほしいですし、きっかけを与えてくれる作品だと思います。「もしこれが自分だったら」と置き換えられると思うので、少しでも自分の身近にいる人たちの心に向き合うきっかけになってくれれば嬉しいです。■松坂桃李『侍戦隊シンケンジャー』(09年)で俳優デビュー。以降、映画、ドラマ、舞台と幅広く活躍。『彼女がその名を知らない鳥たち』(17年)、『不能犯』『娼年』『孤狼の血』(18年)などで演技の幅を広げ、日本アカデミー賞最優秀助演男優賞など多数受賞。19年の日本アカデミー賞最優秀作品賞に輝いた『新聞記者』でも主演を務め、最優秀主演男優賞を受賞した。待機作に21年公開予定『孤狼の血 LEVEL2』(8月20日)、『空白』(9月23日)がある。
2021年05月20日「竹下景子さんにとって『連続テレビ小説』の出演は5本目になります。“ヒロインの祖母役”は、’17年秋から放映された『わろてんか』以来、4年ぶりです」そう語るのはテレビ局関係者。『おかえりモネ』では、ヒロイン・百音の祖母である永浦雅代を演じている竹下景子(67)。「作中ではすでに亡くなっている設定ですが、物語の語り手であり、回想シーンなどにも登場します。竹下さんは23歳のころに大物政治家との鼎談をきっかけに、“お嫁さんにしたい女優ナンバーワン”と言われるようになりました。それから40年あまり、本人も『おばあさん役のオファーが増えています』と、周囲に語っていますが、さしずめ“お祖母さんにしたい女優ナンバーワン”ということでしょうか」(前出・テレビ局関係者)竹下は’84年に写真家・関口照生氏(82)と結婚。’86年には長男・関口まなと(35)、’88年には次男・関口アナン(32・本名アナム)が誕生している。竹下を知る舞台関係者はこう語る。「知人たちには、『まさか息子たちが2人とも俳優になるとは思わなかった』と、語っていました。アナン君は、もともと美術大学の映像学科で学んでいました。ところが在学中に『監督は大変だから俳優になりたい!』と、言い始めたそうです。まなと君は、お父さんの照生さんの“語学は大事”という考えから、中学卒業後、イギリスに単身で留学することになりました」もともとはまったく俳優になる気はなかった長男も、劇作家シェイクスピアに感化され、“俳優の道”に目覚めたという。「まなと君も雑誌の取材に対して、『特に母には“あなたは俳優に向いていないからやめなさい”と、言われた』、と語っていました。デビュー作はハリウッド映画の『47RONIN』、出演時間は10秒ほどでした」竹下の知人は次のように語る。「親子の関係はとても良好です。今年1月に景子さんが『徹子の部屋』に出演したときにも、まなとさん・アナンさん2人ともが、コメントを出していました」まなとは“女優・竹下景子のすごさとは?”という質問にこう答えていた。《いまでも仕事を続けていること。だいたいどの現場でも、母とお仕事された方がいらっしゃること》■「小遣いは月20万円いっちゃうかも」前出の知人が続ける。「まなとさんらしい素直でまっすぐなコメントだな、と思いました。あまり知られていませんが、’19年から’20年にかけて放映された帯ドラマ『やすらぎの刻~道』(テレビ朝日系)には、景子さん・まなとさん・アナンさんの3人がそれぞれ出演しています。景子さんは『徹子の部屋』でも3人で共演できたことを喜んでいました。実は6月には舞台『続・まるは食堂』(東京芸術劇場・シアターウエスト)で景子さんとアナンさんが共演するのです。2人ともそういったことを事前に宣伝に使おうとしないので、もったいない気もしますね」“竹下さんを主演に”という制作サイドのオファーがアナンを通じて伝えられ、彼女が承諾したのだという。「まなとさんはデビューから7年、アナンさんは6年ほどになりますが、まだ“有名俳優”とは言い難いです。景子さんは知人たちにも『今年こそは(息子たちが)売れてほしいです』と、語っています」(前出の知人)母としては息子たちへの金銭的援助もせざるをえないが、そんな関係について’17年には、《竹下景子そうです、あなたは『過保護のケイコ』》といった見出しで週刊誌の記事で報じられたこともあった。アナンの友人は言う。「アナン本人も援助については特に隠しておらず、バラエティ番組で“(小遣いは)月20万円いっちゃうかも”と明かして話題になりました。お兄さんも似たような境遇ですから、きょうだい合わせると40万円ということなのかと思いました。アナンは演技には本当に真摯に取り組んでいます。“自分は舞台に人生をかけている”という意識が強い半面、“売れること”“お金を稼ぐこと”に、あまり興味を示さない傾向があるのも確かです」バラエティ番組での“小遣い20万円発言”から5年。息子たちは2人とも30代になっているが、金銭的援助は続いているのだろうか?前出の知人に聞くと……。「以前はまなとさん、アナンさんは実家暮らしだったのですが、最近、独立して実家を出たのです。景子さんとしても“やるからには中途半端ではなく、きちんと俳優という仕事に向き合ってほしい”と考えていますし、2人が副業をしているという話も聞きません。家賃も必要でしょうし、援助は2人合わせて60万円近くになっているようです。景子さんは楽天的ですから苦にしている様子はありません。しかし息子さんたちと『早く孫の顔を見せて』という話題になったとき、『まだ俳優として食べられないから、結婚はしない!』と、断言されてしまったことは、さすがに残念に思ったようです」“お祖母さんにしたい女優ナンバーワン”が孫を抱く日はいつ訪れるのか。「女性自身」2021年6月1日号 掲載
2021年05月20日星野源(40)が新垣結衣(32)と結婚することを発表した。一部スポーツ紙によると、今年1月に放送された『逃げるは恥だが役に立つ 新春SP』(TBS系)の撮影で再会したのが交際のきっかけだと報じられているが、星野は以前から新垣への好意を公にしていた。’16年12月にバラエティ番組『中居正広のキンスマスペシャル』(TBS系)に2人で出演した際には、MCの中居正広に「結衣ちゃんのこと好きになってない?」と尋ねられた星野が、「そりゃ好きです」「最初から好きですけど」と答えている。また、星野は自身のエッセイでも、彼女の魅力を綴っている。’17年に刊行された星野のエッセイ集『いのちの車窓から』(KADOKAWA)では、《新垣結衣という人》と言う見出しをつけられた回がある。そのなかで、’16年の『逃げ恥』の撮影中の新垣について、《来る日も来る日も撮影があり、夫婦という設定から二人だけのシーンが多く、いつも一緒にいるけれど、一日に一回はこの人は素敵だと思う場面がある。》と、星野は書く。エッセイによると星野が魅力を感じているのは、新垣の「普通」な部分だ。現場で新垣から受けたさりげない気遣いエピソードなどを書き連ねて、彼女について次のように綴る。《目の前の課題に向き合い、乗り越え、さらに周りをよく見つめ、現場で何か問題があると、表情にはまったく出さず、人知れずこっそりフォローしている。》《10代から活躍している彼女には、想像をはるかに超えるいろいろなことがあったはずだ。最初から今のようだったわけではおそらくないだろう。そんな中で彼女は、仕事場での誠実さを見つけ、さらには並大抵の俳優がたどりつくことができない、「普通」というものを自分の力で手に入れたのだ。》そういう星野自身も、ときに「普通」と評されることがある。“普通”ではないビッグカップルの誕生に世間は沸いているわけだが、本人たちはお互いの“普通”さに共感し惹かれ合ったのかもしれない――。
2021年05月19日タレントで女優の川口葵が18日、都内で行われた「K-1甲子園2021&K-1カレッジ2021応援サポーター」の記者会見に出席した。日本テレビ系のバラエティ番組『幸せ!ボンビーガール』に上京ガールとして出演して大きな話題を集めた川口葵が、「K-1甲子園2021&K-1カレッジ2021」の応援サポーターに就任。この日は7月17日に福岡国際センターで開催される「ECO信頼サービス株式会社 PRESENTS K-1 WORLD GP 2021 JAPAN」の対戦カードの一部が発表されたが、同時に川口の就任会見も行われた。応援サポーターに就任する前からK-1が大好きだったという川口。「元々私自身K-1が大好きで良く見ています。今回のお話を聞いた時はすごくうれしかったですね」と知らせを受けた時の感想を明かしつつ、「西日本予選に東日本予選、そして決勝大会を観戦させていただきます。会場の盛り上がりや熱気を精一杯お伝えできるように頑張りたいと思います」と意気込みを語った。3月に行われた「K-1 WORLD GP 2021~JAPAN~K’FESTA.4」のDay.1とDay.2を観戦したという川口。「チャンピオンになった椿原龍矢さんはK-1甲子園の出身と聞きました。この大会で椿原選手のような選手が生まれることを楽しみにしています。精一杯応援したいと思います」と未来のK-1戦士に期待を寄せながら、3月のK’FESTA.4を観戦して「どの試合もすごく命懸けで戦っていて、そういう選手の皆さんの姿を見て私自身刺激をもらいました。ステージは違いますが、自分も選手の皆さんと同じように頑張りたいと思います」と力を込めた。「K-1甲子園」は全国の高校生を対象に立ち技格闘技ナンバーワンを決める大会、「K-1カレッジ」は全国の大学生を対象にした大会。どちらの大会も格闘技を学ぶ学生たちが青春をかけて臨む夢のリングとなっている。大会スケジュールは以下の通り。6月30日・大阪 176BOX「K-1 甲子園 2021~西日本予選トーナメント~」。7月11日・東京 GENスポーツパレス「K-1 甲子園 2021~東日本予選トーナメント~」。8月29日・東京 GENスポーツパレス「「K-1 甲子園 2021~高校生日本一決定トーナメント~」&「K-1 カレッジ 2021 大学生日本一決定トーナメント~」。
2021年05月19日今年、結成から25周年を迎えたTEAM NACS。学生時代に創設された北海道の演劇ユニットが全国的な人気を獲得し、今や個々での活躍も目覚ましい。その輝かしくも愉快な5人の軌跡を、ここに振り返る。――結成から25年、ここまでで印象的な出来事というと?大泉洋:初めて東京で公演をやった『LOOSER』(’04年)ですかね。終わってからも拍手が全然鳴りやまなくて。北海道にはWカーテンコールなんてなかったから、どうしていいかわからなかったんですよね。森崎博之:「出て」と言われるけど、出て何をすればいいんだろうって。大泉:初々しい感じでしたね。戸次重幸:プレッシャーがないわけないみたいな状況ですよね。大泉:だってシゲ、観客の熱烈な声援に、出てすぐセリフが真っ白になったんでしょ?戸次:忘れてた。そうだったかも。なにせ劇場(サンシャイン劇場)のデカさに度肝を抜かれました。2階席がある劇場自体初めてでしたし。安田顕:それは私もです。公演前の取材で「平常心でやります」って言ってたのに、幕が上がって万雷の拍手を聞いた瞬間、全部が飛びました。戸次:あのウェルカムっぷりは、間違いなく『水曜どうでしょう』と大泉さんの知名度のおかげじゃない?だから「ありがとうございます!」って気持ちになったのは覚えてる。音尾琢真:想像もしてませんでしたしね。森崎:次の大阪公演では、笑いが止まらないっていう経験もしまして…。大泉:でも大阪の人は、どこより熱烈に盛り上がってたのにアンケートが辛辣なの。「やっぱり笑いは大阪やな」って(笑)。――5人の結束が高まった瞬間は?戸次:出来事とか公演とかより、それぞれが結婚したことが大きい気がします。守るべき存在ができて、今ある場所を大事にしようって改めて思いましたから。安田:それを言ったら僕は『WARRIOR』(’12年)の宴会で森崎さんがお尻に割り箸を挟んで折る姿に、久々にいいものを見たな、と思いました。大泉:あ~。それはねぇ…森崎:(間髪入れず)いや、その話膨らませなくていい!大泉:(構わず)その時共演していた若手の挨拶があまりに面白くて、僕らはこれ以上に面白いことはできないねってムードを出してたのに、酔っ払った戸次くんが「これは僕らも負けてらんねーな」って言い出して。やることないからお尻で割り箸を折るってなったんですけど全然成功しなくて、リーダーがやり遂げて「すげー!」ってなった。音尾:やり始めたのは大泉?大泉:そうそう。俺俺。音尾:ひとりひとり順番に挨拶してやるんだけど折れなくて…。森崎:つまり、みんなのお尻を経由して最後に僕のところに来た…バトンみたいなものですね。大泉:でもその割り箸で、リーダー、お尻ケガしましたからね。森崎:刺さっちゃって…。安田:(落ち着いた声で)また、そういうバトンをみんなで回せる時代になればいいですよね。森崎:なんかきれいにまとめたな(笑)。僕はさ、『再演DOOR』(’98年)で、初めてチケットの売り上げで打ち上げ代がまかなえます、ってなった時が忘れられない。大泉:唐揚げ代だけ劇団が持ちます、っていう時代もあったね。安田:唐揚げと舟盛りね。あの時たしか、戸次さんが天井の梁に飛びついてぶら下がって…。戸次:飛びましたねぇ(笑)。そういう話なら、自分たちでバラシ(セットの解体)をしなくて済んだ時が嬉しかった。たしか『ESCAPER』(’99年)だったと思うんだけど。森崎:あの公演で初めてセットを組んだんだよ。それまでは舞台装置は全部パネルだったから。――それでも劇団を続けてこられた原動力は何だと思います?音尾:北海道で培ったバラエティ力じゃないですか。じつは劇団公演以外、お芝居あんまりやってませんでしたからね。基本、深夜番組に出てるローカルタレント集団でしたから。戸次:すごいよね。いま台本なしでバラエティの現場に放り込まれても、何とかなっちゃうもん。それは仕事をさせていただくなかで、メンバーの奇跡的な働きを見るにつけ刺激され叩き上げられてきたもので。大泉:だから、いまドラマの番宣番組なんかに出ると、この人たちが何でもできるんで現場は驚くらしいからね(笑)。――変化したことはありますか?戸次:(過去のアーティスト写真を見ながら)音尾さんでしょ。大泉:変遷とかじゃなく、ある時いきなり変わったからね。音尾:生き別れの双子の兄を見つけて入れ替わりました。安田:(写真を見ながらボソッと)これ…面白いね。戸次:若い時が音尾さんなら、今は音尾さんのお父さんです。大泉:ナックスはもう少しポップであってほしいんですけど(笑)。森崎:でも基本的にはみんな変わらないよね。変わったのは周りで、幸せなことにどんどん高いステージに僕らを連れていってくれている。その究極が『紅白歌合戦』の司会じゃない?大晦日、まるで親戚のオジさんみたいな気持ちで見てたもん。安田:けん玉リレーの一番手で、彼が決めた瞬間、家族で立ち上がって拍手でしたよ。でも話し始めた瞬間、何を言い出すか心配で、バラエティはいらねーぞってハラハラしました。大泉:(大爆笑)。嬉しかったですよ。普段はメンバー同士での仕事の話とかしないのに、年明けに「見たよ」って言われて。でも、音尾さんだけ「何の心配もなかったんで、安心してチャンネル変えました」と(笑)。音尾:『絶対に笑ってはいけない』が気になって…。大泉:最後まで見なさいよ!――今後の目標を伺えますか?森崎:じつはナックスは2056年…結成60年で音尾さんが80歳になった時に解散する予定がありまして…。大泉:これ、リーダーが勝手に決めた予定ですからね。僕らが話し合って決めたわけじゃなく。森崎:(気にせず)なので、解散まであと35年あるんです。そのじっくり長い階段をじっくり5人で歩いていくことが、最大の目標かなと。大泉:僕はナックスでなんか賞を取りたいんだよね。何でもいいから。どっかくんないかな。チームナックス北海学園大学時代に結成された演劇ユニット。3年ぶりとなる本公演『マスターピース~傑作を君に~』は全国11会場を回る。大千穐楽では全国の映画館でのライブ・ビューイングのほか特典映像付きのストリーミング配信も実施。WOWOWオリジナル『がんばれ!TEAM NACS』6/20(日)本放送・配信スタート。おおいずみ・よう1973年4月3日生まれ、北海道江別市出身。主演映画『騙し絵の牙』が公開中。2022年NHK大河ドラマ『鎌倉殿の13人』では源頼朝を演じる。シャツ¥86,900スーツ¥308,000靴¥82,500(以上ジョルジオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン)その他はスタイリスト私物おとお・たくま1976年3月21日生まれ、北海道旭川市出身。WOWOWのドラマ『華麗なる一族』、映画『るろうに剣心 最終章 The Final』に出演。待機作に映画『孤狼の血 LEVEL2』。スーツ¥462,000(ジョルジオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン)靴¥91,300(エンポリオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン)その他はスタイリスト私物とつぎ・しげゆき1973年11月7日生まれ、北海道札幌市出身。ドラマ『おっさんずラブ-in the sky-』や『監察医 朝顔』などに出演。『SONGS』(NHK総合)ではナレーションを担当。スーツ 参考商品靴¥103,400(共にジョルジオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン)その他はスタイリスト私物やすだ・けん1973年12月8日生まれ、北海道室蘭市出身。放送予定のドラマ『らせんの迷宮~DNA科学捜査~』(テレ東)に出演。主演映画『ハザードランプ』が2022年公開予定。シャツ¥28,600スーツ¥242,000(共にエンポリオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン)その他はスタイリスト私物もりさき・ひろゆき1971年11月14日生まれ、北海道東川町出身。チームナックスのリーダー。北海道を拠点に活動し、HBCの食を見直す番組『あぐり王国北海道NEXT』に出演中。シャツ、スーツ、靴 参考商品(以上ジョルジオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン TEL:03・6274・7070)その他はスタイリスト私物※『anan』2021年5月19日号より。写真・SASU TEI(W)スタイリスト・九(Yolken)ヘア&メイク・西岡達也岩下倫之(共にLeinwand)横山雷志郎諸橋みゆき(共にYolken)菊地弥生(ひつじ)取材、文・保手濱奈美若山あや重信 綾望月リサ(by anan編集部)
2021年05月18日人生の先輩であるTEAM NACSに人生相談!『anan』読者から寄せられた小さな“困った”をどう解決すべきか、5人にゆるく答えていただきました。現実逃避やるべき仕事が山積みになり手に負えない量になると、頭がフリーズしてしまい、現実から逃れるためにゲームとかをやりはじめてしまいます。どうしたら真人間になれるでしょうか。(31歳・出版)戸次重幸:ゲームを捨てましょう。次!森崎博之:確かに安田はスルースキルが高いよな。いつもどうしてるの?:でも、ゲームとかをやりながらも結局、仕事をきちんとこなしてきたんでしょう?才能がある素晴らしい人ですよ。“夏休みの最終日パワー”をずっと持っている人。大泉洋:これはもう性格だから仕方がないと思いますよ?自分の中で、ギリギリ間に合う時間を計算しちゃっているから。直らないですよ。2時間で終わるな、と思ったら、残り2時間まで遊んじゃうタイプですね。音尾琢真:大泉さんタイプですね。大泉:この台本、あと1日で書ける、と思ったら、それまでは遊びまくりますから(笑)。音尾:いや、でも結局、間に合わないじゃないですか。大泉:そういう時はもう、父親に謝ってもらえばいいですから(笑)。自分ではもう、どうにも責任が取れないという時は、親に謝ってもらうしかない。違約を謝す(※注)。名文です。※『ドラバラ鈴井の巣』にて、大泉の遅筆が原因で脚本の完成が大幅に遅れ、大泉の父が番組宛てに謝罪文を出す事態に発展した。その手紙のタイトル。同僚とぎくしゃく2年以上前、ある同僚とちょっとした行き違いから険悪になってしまいました。そんな彼女と新プロジェクトで同じチームに。仕事で話しかけても明らかに冷たい態度なのですが、こちらとしてはどう接するのがよいのでしょうか。(31歳・IT系)大泉:これはもうやっぱり、不意に唇を奪うしかないんじゃないですか?ハッとして関係が変わるかもしれませんよ?まあ、安田さんは口笛を吹いて、僕はキスをするというのが、今回のアドバイスの方針です。音尾:僕なら、あきらめて仕事に徹します。淡々と。いくらぎくしゃくしているといっても、仕事はしなければいけないわけですから。そうして一緒にやっていくうちに、ちょっとずつわかり合える時がくるのかもしれないですし。森崎:それはそのとおりだけど、まあ、なんとかしたいですね。でも、なんとかしたいと一方的に思っているだけでは、問題は解決はしないですから。僕らは北海道出身ですけど、外で遊びたいなと思っても氷点下の中ではなかなか叶わず、静かに春を待つ。そういう気持ちで雪解けを待つというか。安田顕:総じて皆さん、いいことおっしゃっていると思います。大泉:俺たちは相談への受け答えを安田に習っているのか!森崎:研修の先生みたいなこと言って(笑)。有名人になりたい昔から目立ちたがりの性格です。将来どんな仕事に就きたいのかとお正月に家族から聞かれ、「有名人になりたい」と正直に言ったら、いい年して馬鹿なことをと全員から怒られました。やっぱり考えが甘いでしょうか。(19歳・学生)大泉:心の奥底では、有名人になりたいという気持ちは、きっと誰しもにあると思うんですよ。僕もそうでしたけど、でも、家族はもちろん、誰にも言わなかったですね。というか、有名人になりたいと思うと同時に、なれるわけがないとも思っていたから、夢にも掲げなかったんです。そう思うと、人生は本当にどうなるかわからないものですよね。でも、有名になりたいという目標を人に言うことは何も悪いことではないと思うし、考えが甘いなんてこともないと思いますよ。音尾:ざっくり、有名人と言うからダメなんじゃないですか?「テレビのバラエティ番組に出てたくさんコメントをして、いろいろなCMに出て、がっぽがっぽ稼げる人になりたい!」とか具体的に伝えると、周りもなるほどと納得しやすいんじゃないですかね。ふんわりさせないことが、説得力を生むうえでは大事ですよ。森崎:じゃあ、「大泉洋さんになりたい!」だったらわかりやすくていいですよね。音尾:うーん、それは~、難しいな…。大泉:でもまあ、その人には、僕からの全面バックアップがありますよね。森崎:でも、この方はまだ19歳でしょ?そんなふうにどでかい夢を家族に言ってくれるというのは、僕だったら嬉しいけどね。息子がこんなこと言ったらハグしちゃうもん。今の19歳というと堅実なことを言っちゃいそうなものですよね。それなのに野心があるのはむしろ素晴らしいと思うな。愛嬌の育て方初めての育児で試行錯誤の毎日です。どんなふうに育ってほしいかと考えた時、皆さんのような愛嬌のある人になってくれたらいいなと思うのですが、どうしたらそういう子に育ちますか?(29歳・主婦)大泉:子育てのことなんて相談されたら、ここには収まらないくらい長くなっちゃいますよ。本当に日々、試行錯誤ですから。森崎:でも、子育てって本当にすごくって。子どもは、家族が言っていることしか言わないんですね。そのくらい周りの人を見ているわけです。だから、大人が愛嬌を見せると愛嬌がある子に、悪口を言うとそうなりやすい。鏡ですから。この相談者の方が愛嬌のある方なら自然と身につくと思いますよ。あと、私たちのようになってほしいとおっしゃるのであれば、私たちが出ているテレビや作品を、毎日のように見せることですね!大泉:僕は愛情を注ぎまくって、できるだけ否定しない。「大好きだ」と言ってれば、いい子に育つと思ってるんですけど。森崎:ただ、俺に全然近寄ってこないよな…。大泉:人見知りなんですよ!そう、リーダーの子どもは2人とも僕になつくのに、僕の娘はリーダーに近づかないから、リーダーの家に行くと僕だけがすごく人気者みたいになって、かわいそうでしたけどね(笑)。森崎:あははははは。チームナックス北海学園大学時代に結成された演劇ユニット。3年ぶりとなる本公演『マスターピース~傑作を君に~』は全国11会場を回る。大千穐楽では全国の映画館でのライブ・ビューイングのほか特典映像付きのストリーミング配信も実施。WOWOWオリジナル『がんばれ!TEAM NACS』6/20(日)本放送・配信スタート。おおいずみ・よう1973年4月3日生まれ、北海道江別市出身。B型、2人兄弟の弟。ゴルフ好き。グルメ。娘を溺愛中。主演映画『騙し絵の牙』が公開中。2022年NHK大河ドラマ『鎌倉殿の13人』では源頼朝を演じる。おとお・たくま1976年3月21日生まれ、北海道旭川市出身。O型、2人兄弟の弟。無類の釣り好き。カレー好き。WOWOWのドラマ『華麗なる一族』、映画『るろうに剣心 最終章 The Final』に出演。待機作に映画『孤狼の血 LEVEL2』。とつぎ・しげゆき1973年11月7日生まれ、北海道札幌市出身。O型、姉を持つ弟。ガンダム好き。測量士の資格あり。ドラマ『おっさんずラブ-in the sky-』や『監察医 朝顔』などに出演。『SONGS』(NHK総合)ではナレーションを担当。やすだ・けん1973年12月8日生まれ、北海道室蘭市出身。A型、2人兄弟の弟。お酒と音楽とプロレスをこよなく愛する。放送予定のドラマ『らせんの迷宮~DNA科学捜査~』(テレ東)に出演。主演映画『ハザードランプ』が2022年公開予定。もりさき・ひろゆき1971年11月14日生まれ、北海道東川町出身。O型、妹を持つ長男。今も北海道在住で農業と食育を応援。チームナックスのリーダー。北海道を拠点に活動し、HBCの食を見直す番組『あぐり王国北海道NEXT』に出演中。森崎さん・ブレザー¥113,300パンツ¥62,700(共にエンポリオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン TEL:03・6274・7070)戸次さん・ジャケット¥462,000Tシャツ¥84,700パンツ¥168,300(以上ジョルジオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン)大泉さん・コート¥151,800ブレザー¥168,300パンツ¥73,700(以上エンポリオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニジャパン)音尾さん・ジャケット¥352,000パンツ¥168,300(共にジョルジオ アルマーニ/ジョルジオアルマーニ ジャパン)その他はスタイリスト私物※『anan』2021年5月19日号より。写真・SASU TEI(W)スタイリスト・九(Yolken)ヘア&メイク・西岡達也岩下倫之(共にLeinwand)横山雷志郎諸橋みゆき(共にYolken)菊地弥生(ひつじ)取材、文・重信綾(by anan編集部)
2021年05月17日《今回、全国各地で緊急事態宣言が出され、多くの方々が、感染拡大を抑えるために努力している中、軽率な行動をとってしまったことにつきまして、深く反省しております。誠に申し訳ありませんでした》5月15日に緊急事態宣言下での“深夜デート”を、『NEWSポストセブン』に報じられた鷲見玲奈アナ(31)。冒頭のコメントは、報道を受けてインスタグラムに投稿したものだ。鷲見アナは、《今後、私自身、日々の生活と行動を見つめ直し、今回のことを決して忘れずに行動をしてまいります》と綴っている。記事によると、30代半ばのパイロットと都内の飲食店で23時過ぎまで過ごしていたという鷲見アナ。2人で仲睦まじく腕を組んで歩く様子も掲載されている。しかしGW明けとはいえ、時期はまだ宣言期間中。飲食店には20時までの営業時短要請が出されていたが、2人が滞在した店は消灯後もなお営業を続けていたと報じられている。SNSでは、鷲見アナの行動に厳しい声が上がっている。《今はみんな我慢を強いられているのに、こういった浮ついたことしてる人たちは正直腹立たしい》《最近いろんな番組に出演してるけど、関係者や他のタレントさんに感染させてしまうとか考えないから、こんな行動ができるんだろう》《自分の立場をわかってない鷲見さん、鷲見さんの立場をわかってない男性。普通なら表に出てる人間なので尚更、20時前には店を出ようとなります。これを守れない似た者同士って事でしょうか》「報道では、相手男性は3年ほど交際している恋人だといいます。鷲見さんの両親も公認で、“家族になる相手”として将来を考えている間柄だとか。ですが問題視されているのは、デートの仕方のようです。バラエティでの活躍が目立つ鷲見さんですが、本業は情報を伝えるアナウンサー。Twitterでも『結構アナウンサーの仕事もしてるんですよ』と、アピールしていましたしね。そういった立場の人が時短要請を無視した飲食店で深夜まで過ごしていたことが、大きく批判を浴びる原因となってしまったようです」(芸能関係者)■3年前には不倫疑惑も“脇の甘さ”が裏目に出てしまった鷲見アナだが、テレビ東京時代の’19年に不倫疑惑が持ち上がったこともあった。「先輩アナとの不倫関係が取り沙汰されましたが、局側は否定。鷲見アナも沈黙を貫きました。ですがその騒動がきっかけで、番組欠席やCM降板といった代償を負うことになったのです。そんななか昨年4月に、鷲見アナは『不倫は事実無根』とSNSで釈明。騒動を報じた『週刊文春』の取材を通じて、改めて否定したのです。フリーに転身したことで、自ら説明することができるようになったようです。鷲見アナは『NGなし』というほど、バラドル並にどんな企画でも挑戦する人。明るく人受けも良いので、起用する側に重宝されています。ただ、テレビでも『よく合コンしていた』や『マッチングアプリに登録していた』と明かすなど、プライベートでも活発なようです。せっかく不倫疑惑によるイメージダウンを払拭しつつあっただけに、今回の浮かれた行動で水の泡になってしまいそうですね……」(テレビ局関係者)果たして、今後の活動で名誉挽回できるだろうか?
2021年05月17日お笑いコンビ・次長課長の河本準一が11日、YouTubeチャンネル『こうもトシんご』に出演。動画「【コントの天才】バナナマンのあの伝説の舞台裏について語る!」のなかで、若手時代から切磋琢磨してきたバナナマンとの関係を語った。若手のころ、バラエティ番組で共演する機会が多かったという次長課長とバナナマン。河本は、共演するたびに「頼むからスベッてくれ!」と思っていたそうで、「バナナマンさんだけは、超ライバル。どっちかが行くだろうと、本気で考えてたから」と告白。しかし、「ああダメだ。負けたなって思う瞬間はあった」「バナナマンには何回か行こうとしたけど、バンッてやられて、負けた!って思うことが何回かあるのよ」と、悔しそうに吐露した。なかでも、日村勇紀に対し、「すごい闘争心を燃やして行ってたんで。先輩だけど、日村さんに負けたくない! っていう気持ちがめっちゃ強かった」という河本。「むちゃくちゃウケるのよ。なんでそんなにボケを早く思いつくんだよ。悔しいわっていうのが結構あるのよ」と言い、「日村さんより先に行きたいのに、日村さん速いわ! みたいな。とにかく回転が速い。相手のフリに、むちゃくちゃ瞬殺で返す」と、“超ライバル”と競い合っていた過去を振り返っていた。
2021年05月17日俳優の仲里依紗さんが、2021年5月15日に放送されたバラエティ番組『あざとくて何が悪いの?』(テレビ朝日系)に出演。同じく俳優で夫の、中尾明慶さんとの結婚秘話を明かしました。仲さんは、同年4月18日に中尾さんと結婚8周年を記念して食事に行ったことをInstagramで報告しています。※画像は複数あります。左右にスライドしてご確認ください。 この投稿をInstagramで見る 仲里依紗 RIISA NAKA(@riisa1018naka)がシェアした投稿 ケンカをしながらも、仲むつまじい姿は「理想の夫婦」と呼ばれることも。しかし、そんな仲さんですが「好きな人はできたことがない」といいます。中尾さんと結婚した経緯をこのように明かしました。なんか好きとか「ウェー…」みたいな感じで。「ウケるんだけど~」っていっちゃって、延長で結婚してますね。あざとくて何が悪いの?ーより引用好きという恋愛感情ではなく、中尾さんとは波長があうため、結婚を決めたという仲さん。自分自身でも「なんでだろう」と、コメントしていました。また、出演者の田中みな実さんから「好きっていわないんですか」と問われた仲さん。中尾さんに「好きなの?」と聞くと、返答は…。「なーに!好きだよ!?」みたいな感じで、「ウケる!」みたいな感じ。あざとくて何が悪いの?ーより引用照れながらも、「好き」と答えてくれるという中尾さん。それでも、すぐに「ウケる!」と、2人ならではの軽い雰囲気に包まれるようです。ネット上では、仲さんと中尾さんの関係に憧れる声も寄せられていました。・仲さんたちみたいな結婚が、一番理想的なのかも。・『仲のいい友達』という感覚で結婚できるのは、いいな。毎日が楽しそう!・結婚するのに『好き』という感情だけではなくて、仲さんみたいな考え方も必要だと思う!結婚の決め手は人それぞれ。恋愛感情だけではなく、波長や価値観が合う人と結婚するのも1つの選択肢です。仲さんと中尾さんの結婚の考え方やとらえ方も、「理想の夫婦」と呼ばれる理由なのでしょうね。[文・構成/grape編集部]
2021年05月16日家で長い時間を過ごす生活になってから1年以上。在宅時間を楽しむ、それも飽きてきた…。などの段階を経て、これからの暮らしには何が大切なのか。北海道と家族をこよなく愛するTEAM NACSの頼れるリーダー・森崎博之さんと、暮らしを彩るプロ・小林夕里子さんが、自身の経験も踏まえて考えます。家での時間を心地よく、新鮮に過ごすには?仕事に、プライベートにと、自宅をベースとした生活がスタンダードとなっている今。まずは二人がこの日常とどう向き合っているのか、そしてどうしたら家で過ごす時間を心地よくできるのかについて、語ってもらうことに。森崎:僕は家族5人で北海道に住んでいるんですけど、この一年で家にいる時間が本当に増えました。とくに去年の4月と5月は家から一歩も出ませんでしたから。その間にすべての家事ができるようになりました。なかでも料理が楽しくてしかたないんです。小林:自宅で過ごす時間をいかに充実させるか、改めて考えるきっかけになりましたよね。私はもともと家にいることが好きなんですが、それでもやっぱりリモートワークが続くと閉塞感がありますし、生活にメリハリをつけづらくなってしまって。そこで仕事とプライベートの区切りに、お茶を飲む時間を作って、意識的に気分転換をするようにしたんです。森崎:お茶ですか!小林:はい。今日はいくつか持ってきたんですけど。小林さんの気分転換アイテム飲みたいものが、その時の自分の指標になることも。「たとえば右から2番目の紅茶はカカオの甘い香りで、仕事のあとのリラックスタイムに。それを休日にも飲みたくなると、疲れているサイン」縁がぽってりとした、愛用のマグカップ。「尾形アツシさん作。1つ割ってしまったんですけど破片を取っておいて、昨年のステイホーム期間中に自分で金継ぎしました。より愛着が増しています」森崎:うわ~。おしゃれだなぁ。小林:いえいえ(笑)。紅茶やコーヒー、ルイボスティーなどいろんなお茶を、その時の気分によって飲み分けています。森崎:わかる!お茶とか飲み物ってスイッチの一つですよね。小林:あとはお茶の種類だけじゃなくて、その時の気分によって口当たりの違うマグカップをそれぞれ選んでいるんです。たとえば気分を和らげたい時は、カップの縁がぽってりとして口当たりが優しいもの。気持ちを切り替えて仕事をしなきゃっていう時は、少し薄くて口に当たった時にひんやりするもの、といった感じで。森崎:うちもお茶の時間はすごく大事。一番下の子がまだ小さいので、妻と交代で寝かしつけをして、それが終わると一日が終了。そのあとに二人でお茶を飲みながら話をするのが毎日の楽しみなんです。小林:それ、すごくわかります。あと、ずっと家にいるとインテリアにも見飽きてしまいますよね。だから私は、いつも座る場所から見える一角を、よく模様替えしています。その日に買ったお花でも、お気に入りのマグでも何でもいいんです。「今日はこの子を主役にしよう」みたいな感じで棚の一部を模様替えすると、家具を移動するとか大がかりなことをしなくても、十分リフレッシュできます。森崎:なるほど。家を中心とした生活は、ともすると単調になりがちですけど、そんなふうにプラスに転換できるといいですよね。一人、あるいは誰かと暮らすなかでの心がけ。家にいる時間が長いぶん、一人暮らしは寂しかったり、パートナーなど複数人で暮らしている場合は相手の存在が気になったりすることも。そんな時はどうすれば?森崎:うちはこういう時だからこそと、家族の絆を強くするように努力しました。とくに夫婦って合わせ鏡みたいな感じでしょ。相手の眉間にシワが寄っていたら、それは僕の眉間にシワが寄っているから。妻にはいつも笑っていてほしいから、僕がニコニコしていないと。なんて、できていないこともあると思いますけど(笑)。小林:うちも夫と運命共同体みたいな感じで、話をする時間が増えました。ただ、お互いリモートで仕事をしている時は、相手が会議で話している内容をあまり聞かないように、ノイズキャンセリングのイヤホンをして、自分の世界に集中するようにしています。森崎:そういえば昨年のステイホーム期間中に『ハナタレナックス』(HTBで放送しているチームナックスのバラエティ番組)の収録をそれぞれの自宅からリモートでやったことがあったんですけど、途中で戸次の子どもが入ってきて。「お父さん、大変だな」なんてゲラゲラ笑っていたら、ほかのメンバーの子どもも次々入ってきたという(笑)。小林:リモートならでは(笑)。あと逆に一人暮らしの場合は、人恋しいっていうこともありますよね。そんな時はクッションとかブランケットとか、肌に触れるものを優しい手触りにするといいのではないでしょうか。その中に埋もれると、ちょっと落ち着いたり、気持ちが和らいだりすると思います。森崎:気持ちよさそうですねこれからの住まいには何が求められるのか。仕事や趣味など、これまでは外でやっていたことを、今は家でも行う生活に。そんなこれからの時代の住居に求められることとは?小林:私は“余白”が大切になるんじゃないかなって思います。仕事もそうですけど、今はジムに行かずに家でちょっとした運動をするなど、家にはいろんな役割が求められていますよね。そういうさまざまなことに対応するには、余白が必要かと。空間的なことはもちろん、気持ちの面でも、です。森崎:余白、確かに。小林:それと“フレキシブル”が必要とも思っていて。たとえばベランダは、今までだったら洗濯物を干すだけの場所だったかもしれないけれど、そこで植物を育てれば、気分転換をする場所にもなる。一つの空間で、何役にもなれることが、これからの住まいには求められるのかな、と思います。森崎:ベランダで植物を育てる時、もし農産物を育てるならミニトマトがおすすめ。失敗がまずないんですよ。グリーンもいいですけど、家で無農薬のミニトマトを食べられたら楽しくないですか?小林:最高ですね!森崎さんの家でも育てているんですか?森崎:うちはトマト、ニンジン、じゃがいも、ナスとかいろいろ。僕の夢は“北海道になること”というくらい北海道が大好きなんですが(笑)、今はどこにいてもオンラインでつながれる時代。住む場所の選択肢も広がりましたよね。小林:2拠点とかもありますしね。森崎:好きな場所で暮らせると、生活の充実度が上がりますよ!もりさき・ひろゆき1971年11月14日生まれ、北海道東川町出身。チームナックスのリーダー。北海道を拠点に活動し、HBCの食を見直す番組『あぐり王国北海道NEXT』に出演中。ジャケット¥16,280(SPINNER BAIT/ドナ TEL:03・5799・6924)シャツ¥28,600(KIIT/TEENY RANCH TEL:03・6812・9341)パンツ¥33,000(T-JACKET/三喜商事 TEL:03・3470・8232)その他はスタイリスト私物小林夕里子さんインテリアショップ『イデー』のVMD。自身のライフスタイルにも注目が集まる。著書に『暮らしを愉しむお片づけ』(すばる舎)がある。※『anan』2021年5月19日号より。写真・小笠原真紀スタイリスト・小林洋治郎(Yolken/森崎さん)ヘア&メイク・岩下倫之(Leinwand/森崎さん)イラスト・naohiga取材、文・保手濱奈美撮影協力・AWABEES(by anan編集部)
2021年05月15日先日、AKB48所属の峯岸みなみさん(28)がバラエティ番組に出演。その内容がちょっとした話題となっています。今月22日には卒業コンサートを控えている峯岸さん。現役の頃から熱愛報道も多々あったため、問題児や自由奔放なイメージを持つ方も多いかもしれません。そんな彼女はAKB加入時の13歳から収入の管理を親に全任せしており、今でもどの仕事でいくらのギャラが発生したのか、年収はいくらになっているかといった詳細が不明であると告白。共演者を驚かせました。この告白はネットでも話題となり、知らぬ間に親にギャラを使い込まれる芸能人が多いことを指して心配する声もあがりました。ただそれを見た筆者は親に全任せという事実よりも、それに至る経緯に不安材料があるように思ったのです。■親に全任せ、それを本人が納得しているかが鍵今回のニュースでは「親に収入を任せっきりで全容を把握していない」という点に問題や不安があるという声が1番のようです。ただ個人的には芸能人が経理や管理といった側面を親族に預けるケースはわりとあり、全任せ自体はよくあることだと思っています。もちろん全任せした結果、どこまで本人が把握して介入するかはケースバイケース。それによって、“使い込まれ”などのリスクも変わっていきます。また親族という密な関係から使い込まれたケースも、芸能人にはいくつかあるのは事実です。最近では女優の吉川ひなのさん(41)が幼少の頃に両親に自分のギャラを使い込まれ、休業モードの際も親から生活費を稼ぐよう頻繁に説得されていた話を5月13日発売のエッセイで告白しており、話題になっています。一方で事務所独立後やブレイク後に会社を設立した際、親を代表者にするケースは多く、一概に親が管理することの是非は問えません。ただこの「親にまかせる」「親を管理者としてある程度頼る」という行動の裏に「自分がそう決めた」という主体的な選択がちゃんとあるかのほうが大切ではないでしょうか。そして10代前半といった若い頃から活動をしている人は、もれなくこの「自分が決めた」が希薄になってしまうリスクが高いように思います。■10代前半から自分のキャラでお金を稼ぐことの怖さ峯岸さんがどうかは分かりません。ただ例えばスタート時に「私は◯◯をやりたい」と主体的に思って何かを始めても、ビジネスとして活動を続けていく以上はどうしても自分のやりたいことと他者の求めることの間を取ることが求められます。このときに10代前半といった自我がまだ確立されていない年齢だと当然、親や運営者など大人が間に入って調整していきます。しかし親(や管理者)と本人の適切な距離や力関係が築けていないと、自分のやりたいことよりも他者が喜ぶことを過剰に優先してしまったりします。また他者の意志を優先するとお金や評価が返ってくることも多く、それを正解だと感じ、反対に自分の意志が気づかぬうちに麻痺したり希薄になっていくかもしれません。そうした選択を積み重ねた結果に待っているのが、「自分が本当は何をしたらいいかわらない」とか「自分の強みはなんだろう」といった迷子状態。また物質面の結果の1つとしてあるのが「親に収入管理を全任せで自分は何も分からない」という、ある種の依存的な状態かもしれません。■「人に求められてるものをやっていくしかない」その真意とは峯岸さんは5月9日に出演した17LIVEにて「どうやって“自分はその道(バラエティ番組での活躍)だな”って考えたのかが気になります」とメンバーから質問された際、「私はここに進みたいと思って進んだというよりは、流れ流れてここに行きついてしまったっていう抗えないものがあったんだよね。自分がやりたいことよりも、人が喜ぶもの、人に求められてるものをやっていくしかないのかなって思っちゃったのよ」と答えていました。職業人としては素晴らしいスタンスですし、さすが在籍期間最長を誇るアイドルらしい答えだなと感じました。一方でタレントという自分のキャラクターありきの存在として考えると、自我が弱すぎる部分もあるのかな……という風にも思います。芸能界ではよく子役から成長した俳優さんが思春期の頃に様々な理由から休業し、しっかりと勉強や自分自分の成長に向き合った後で別のキャリアを選択したり、芸能界に戻ってきたりするケースがあります。アイドルの場合はメインの活動が思春期頃からスタートするため、このようにきちんと自分と向き合う時期に時間が取れず、自我の確立の間で精神的なエネルギーを削り取られることはあるのかもしれません。28歳は女性でいえば、仕事も恋愛も楽しいし、まだまだ体力も気力も十分ある時期です。世界は大変な時期ではありますが、AKBを卒業した「峯岸みなみ」はどんな輝きを見せてくれるのか。個人的にはとても楽しみです。(文:おおしまりえ)
2021年05月14日「俳句は“季語から作る”、と思い込んでいる人が多いです。だからおうちで俳句を作ろうとしても、『家の中には季語がないから作れない』と壁にぶつかるわけですよ。おうちにあるのは、“俳句のタネ”。そう考えれば、家じゅうのモノで俳句を作れるはずです」そう話すのはバラエティ番組『プレバト!!』(TBS系)のコーナー「俳句の才能査定ランキング」でおなじみの夏井いつきさん(64)。芸能人が作った俳句への、舌鋒鋭くもユーモアある添削が人気だ。『夏井いつきのおウチde俳句』(朝日出版社)の著書もある夏井さんは、「俳句作りのハードルは高くない」と優しく説いてくれた。「季語というのは、その俳句を作った人の気持ちや、そのときの情景をイメージできるようにするためのものなんです」記者が、「たとえば『春ごたつ』というのも季語としてありますよね?」と問いかけると……。「そういう季語だけをまず知ろうとするから、俳句のハードルが上がってしまうの!まずは、いちばん簡単な『〜の風』や『〜の空』から始めてみてください。そのうえで、いろんな季語を使いたいという人は、『歳時記』(季語の辞典)を手に取ってみるのもよいでしょう」たとえば、家のテーブルの上にある「砂糖とミルク一つずつ」に季語を足して俳句を完成させてみよう。「(1)『春の風砂糖とミルク一つずつ』、(2)『梅雨ぐもり砂糖とミルク一つずつ』。皆さんはこの2つの俳句を見て、どのような情景を浮かべましたか?(1)は、その人がコーヒーを飲むことを楽しみにしているような、明るい情景が浮かんでくるでしょう。反対に(2)は、家の中でひとり、寂しそうにしているイメージを持つはず。これが“季語の力”です」でも、身のまわりにあるもので季語がないかもやはり気になるところ。一般的な『歳時記』や、夏井さんの著書『夏井いつきの365日季語手帖』(レゾンクリエイト)を見てみると、5〜6月の季語として「ビール」「扇風機」「香水」「バナナ」などが挙がっている。俳句を作るさいに、これらを使ってみてもよいかもしれない。「『俳句を作ったことがない』という人はまだまだいます。でも、俳句を作ることって、そんなに難しくないことがわかったでしょう。まずはメモ帳を手に、タネ探しから!」(取材:インタビューマン山下)「女性自身」2021年5月25日号 掲載
2021年05月14日次々と緊急事態宣言が発令され、第4波の中での自粛生活でストレスを抱えている人も多いはず。そんな気持ちを一句に変えて、心に安らぎを取り戻してみてはーー?「俳句は“季語から作る”、と思い込んでいる人が多いです。だからおうちで俳句を作ろうとしても、『家の中には季語がないから作れない』と壁にぶつかるわけですよ。おうちにあるのは、“俳句のタネ”。そう考えれば、家じゅうのモノで俳句を作れるはずです」そう話すのはバラエティ番組『プレバト!!』(TBS系)のコーナー「俳句の才能査定ランキング」でおなじみの夏井いつきさん(64)。芸能人が作った俳句への、舌鋒鋭くもユーモアある添削が人気だ。『夏井いつきのおウチde俳句』(朝日出版社)の著書もある夏井さんは、「俳句作りのハードルは高くない」と優しく説いてくれた。「皆さんは俳句を“文学作品”と思っているので、何かテクニックを取り入れようとか、響きのよい季語を使おうとしてしまう。でも、目に入ったものや、何げない家族との会話で俳句を作っても、立派な作品になるんですよ」まずは“俳句のタネ”を探すことから。そのためには、ボールペンとメモ帳が必須だという。「もうひとつ、俳号(俳人としてのペンネーム)を決めてみてください。俳句には、作り手の名前を添えるのが基本。本名より俳号を添えたほうが、『下手』って言われたときの傷が浅いの(笑)」俳句は基本的に、五、七、五の計十七音で構成されている。「初心者の方は、『五音の季語+十二音の俳句のタネ』という基礎の型から始めてみましょう」まずは、ノートに“俳句のタネ”を書き留め、そこから十二音を作り出してみよう。「たとえば、今日のお昼は何を食べましたか?(記者、『まだ食べていないです』と答える)『今日のお昼は食べてない』。ほら、これでもう十二音できた。おうちの中で俳句を作るとしたら、まずテーブルの上にあるモノの名前をメモしましょう。『砂糖とミルク一つずつ』とか、十二音は簡単に見つけることができるはず。自分の中から何か生み出すのは難しいです。あまり自分の脳細胞を信じないこと(笑)」まだまだ自粛生活を強いられている初夏。“巣ごもり俳句”を一句作って、自分の心を和らげてみてはどうだろう。(取材:インタビューマン山下)「女性自身」2021年5月25日号 掲載
2021年05月14日5月12日放送の『水曜日のダウンタウン』(TBS系)で、ダウンタウン・浜田雅功(58)がふくよかな体型の後輩芸人に発した言葉が物議を醸している。この日の放送では、「お寿司の達人」と題された企画を実行。歌詞に出てきた様々な食べ物を芸人やフードファイターが曲に合わせて次々と食べていくというもので、5度目となる同番組の人気企画だ。1組目として出場したのが、U字工事・益子卓郎(42)、ワタリ119(27)、ラランド・ニシダ(26)の男性芸人チーム。流れてくる食材を益子、ワタリが次々と口に運んだこともあって、あまり食材に手を伸ばすことができないニシダ。するとVTRをスタジオで見ていた浜田が、ニシダに「ブタ!」と連呼し、さらに「右のブタ全然食わへんな!」と冗談交じりに発言した。2組目の女性芸人チームとして出場した駆け抜けて軽トラ・餅田コシヒカリ(27)にも、服装の色にちなんで「紫のブタ」と揶揄していた。企画が終わり、スタジオトークに戻ると、“豚”と連呼した浜田に相方の松本人志(57)は「一番いま、みんなが避けてる言葉をね」とコメント。おぎやはぎの小木博明(49)も「まだ時代についていけていない」「ダメですよ、ほんとそれは」と注意。そんな様子に浜田は苦笑していた。同番組の演出を手掛けるTBSの藤井健太郎氏は、同企画放送直後のTwitterで《スタジオ収録時は例の問題直後。浜田さんのやつ、結果突っ込まれ含めて面白いんですけど、マジでどういうつもりなのかなとは思いました》と投稿。続けて《もちろん、そこが凄いし面白いしスペシャルだなと思ってる上でですよ》とフォローもしていた。藤井氏が綴った「例の問題」とは、松本の「いま、みんなが避けている言葉」という発言からも推測するに、“オリンピッグ問題”のことだろう。これは今年3月に『文春オンライン』が、東京オリンピック・パラリンピックの開会式で演出統括(当時)の佐々木宏氏(67)が、渡辺直美(33)に五輪の開会式で“豚を演じさせる”という演出プランを提案していたと報じたもの。さらに佐々木氏は、開会式の演出を担うメンバーのグループLINEに「オリンピッグ=渡辺直美さん」とつづっていたともいう。この問題を受け、佐々木氏は「渡辺直美さんに対しては、大変な侮辱となる私の発案、発言と謝罪し、演出統括の座から辞意を表明した。この問題直後に“ブタ”と連呼した浜田に、《今の時代細かすぎ!バラエティはこんなので良いんだよ》《浜ちゃんはこれで良いと思います。最後の砦でいて欲しいです笑》《TVを観てる側の人間は浜ちゃんが、自分達が思っている事をストレートに言葉にしているから面白いし笑いが起きるこれがお笑いでは?》とフォローする声があがった。そのいっぽうで、疑義を唱えるファンも。《MCの浜田さんが体が大きい人に対して「デブ!」「豚!」ってヤジ飛ばしてて嫌だったな……中学時代に肥満体型&ヤンキー校だったから、体育の時とか外野から揶揄されるんじゃないかってビクビクしてたこと思い出した》《浜田みたいな人おったなー……クラスメイトとか、後輩とかに太ってる人居ると、とりあえず【ブタ】呼ばわりする人……彼はずっと変わってないんだろうなぁ》《いい加減、容姿で芸人を豚呼ばわりするのはダサいからやめようという空気にならないのかしら》
2021年05月13日Amazon Original作品「パニック ~秘密のゲーム~」シーズン1のオリジナルトレーラーとオリジナルキーアート、場面写真が一挙公開された。「パニック ~秘密のゲーム~」は、ローレン・オリバーが自身のベストセラー小説を脚本化し、シリーズクリエイターも務めたPrime Videoの1時間ドラマシリーズの新作。舞台は、テキサスの小さな町。毎年夏、卒業生が繰り広げる勝者全獲りのゲームがあり、勝者になればいままでの境遇から抜け出し、今後成功した人生を送れる唯一のチャンスになる。しかし今年、そのルールが変更され、賞金もかつてなく巨額になり、危険に満ちたゲームとなる。出場者は次々と心の奥底にある恐怖と対峙し、勝つためにどれだけリスクを冒せるかが試される…。大金が掛かった謎に満ちたゲーム、ティーンエージャーの友情、ロマンスを盛り込んだ本作は、全10話で構成。世界的スーパースターのトーンズ・アンド・アイが歌う未発表曲「Not Going Home」がドラマに彩りを加え、また第9話でもトーンズ・アンド・アイのデビューアルバムからの曲が使われていることも注目。また、今回配信に先駆けてトレーラーも到着。燃え上がる炎や猛獣の登場、高所でのチャレンジといったスリリングなシーン、ロマンスを思わせる場面も垣間見える。キャストには、オリビア・ウェルチ、マイク・フェスト、ジェシカ・スーラ、キャムロン・ジョーンズ、レイ・ニコルソン、エンリケ・マルシアノといったバラエティ豊かな俳優たちが集結している。「パニック ~秘密のゲーム~」シーズン1(全10話)は5月28日(金)Amazon Prime Videoにて独占配信開始予定。(cinemacafe.net)
2021年05月13日クイズクリエイターとして、さまざまなバラエティ番組で活躍するタレントの松丸亮吾さん。東京の名門校『御三家』の1つ、麻布中学校・高等学校出身で、東京大学に進学したインテリ派としても知られています。しかし、そんな松丸さんも苦手な科目があったのだとか。松丸さんが自身のTwitterで公開した、中学生時代の英語の答案用紙に驚きの声が上がりました。中学の僕、あまりに英語苦手すぎておもろい。そうコメントをつけて投稿された答案用紙が、こちらです。こないだ実家帰ったとき見つけたんだけど、中学の僕、あまりに英語苦手すぎておもろい pic.twitter.com/Ca23BOXwEH — 松丸 亮吾 (@ryogomatsumaru) May 11, 2021 ことわざの英文を日本語訳にする問題で、「おしい」どころではない不正解を記述していた松丸さん。どうしたらこんな解答を思いつけるのか、その発想力は「天才」とすら思えてしまいます。松丸さんの過去の解答用紙は反響を呼び、「笑った」「これで東大に進学できたのだからすごい」とさまざまなコメントが寄せられました。・中学生でこの問題は、難しくないですか…!?・『ホネスティーさん』は、いったい何を支払ってくれたの。・めちゃくちゃ面白いけど、自分は絶対解けないんでバカにはできない。今でこそ、インテリ派として活躍している松丸さんですが、過去にはこんな『黒歴史』ともいえる時代があったのですね…。学生時代、英語が苦手だった人は少なくないでしょう。だからこそ、松丸さんの過去の答案用紙に親近感を覚えた人は多くいたようです![文・構成/grape編集部]
2021年05月12日夫がわたしを忘れる日まで
編集部の「これ、気になる!」
兄の連れてきた婚約者は…