「フジロック・フェスティバル’20(FUJI ROCK FESTIVAL’20)」、通称"フジロック"が、2020年8月21日(金)、22日(土)、23日(日)の3日間、新潟県湯沢町・苗場スキー場で開催予定だったが、2021年8月に延期となった。「フジロック・フェスティバル’21」として、2021年8月20日(金)、21日(土)、22日(日)で開催予定だ。購入済チケットについては、保有したまま利用することが可能。約200組のアーティストが集結する“フジロック’20”毎年7月から8月に開催される野外ロックフェスティバル“フジロック”。自然豊かで広大な会場を舞台に国内外より約200組のミュージシャンが集結する、日本最大規模の野外音楽イベントだ。1日目:TAME IMPALAがヘッドライナー1日目のヘッドライナーを務めるのは、アメリカを代表する音楽フェス「コーチェラ・フェスティバル」で2019年にヘッドライナーを務めた新世代ロックスター、TAME IMPALA。さらに、新進気鋭のアーティストDISCLOSURE、MURA MASAがフジロック初日スタートを飾る。また、ロンドン発のネオソウルシーンを牽引する若手実力派のTOM MISCH、現代のダンス・ミュージック・シーンの頂点に早くして駆け上がったダンス・デュオのDISCLOSURE、フジロック’18のレッドマーキーで圧巻のパフォーマンスと飛び抜けた存在感を見せつけたスパニッシュ・ガールズバンドHINDS、台湾発の超絶テクニックを兼ね備えたマスロック・バンドELEPHANT GYMなどの海外勢も参加。日本アーティストとしては、2010年代を代表するバンドへと駆け上ったYOGEE NEW WAVES、2006年公開のジブリ映画「ゲド戦記」の挿入歌で一躍話題となった美声の持ち主手嶌葵、デビュー後間も無く配信サイトなど11サイトにおいて1位を記録した驚異の新人miletらの出演も決定している。2日目:ザ・ストロークスがステージを熱くする!2日目のヘッドライナーを務めるのは、ザ・ストロークス(THE STROKES)。「フジロック’06」以来14年振りの出演であり、待望の新作リリースも控える彼らが、熱いステージを魅せる。また、天才プロデューサーDIPLO率いるMAJOR LAZER、2年半ぶりに待望の新作をリリースしたFOUR TETらも登場する。日本勢からは、今や飛ぶ鳥を落とす勢いのKING GNUが出演。さらに、昨年オリジナルメンバーでの再結成を果たしロックシーンにおいて最大の衝撃を与えたNUMBER GIRLも参戦へ。その他、MONOEYES、ROVO、THE BAWDIES、ReN、DENIMS、KEMURI、光風&Green Massive、THE SKA FLAMESといった強靭なラインナップが揃った。3日目:忌野清志郎 Rock’n’Roll FOREVER&電気グルーヴのダブル・ヘッドライナー最終日は、デビュー50周年を迎えた“Mrフジロック”、忌野清志郎 Rock’n’Roll FOREVERと、4年ぶりの出演となる電気グルーヴの2組がダブル・ヘッドライナーとして苗場の地に。忌野清志郎 Rock’n’Roll FOREVERは、「デビュー50周年を迎えたキヨシローが苗場に帰ってくる!一緒に苗場で騒ごうぜ!」をコンセプトに、多彩なゲストを迎えて豪華絢爛なロックン・ロール・ショーを繰り広げる。ゲストには、UA、エセタイマーズ、奥田民生、GLIM SPANKY、甲本ヒロト、SION、チバユウスケ、Char、トーキョー・タナカ/ジャンケン・ジョニー、トータス松本、YONCEを迎える予定だ。さらに、 ファッションアイコンとしても注目を集めているFKA twigs、グレイトフル・デッドファミリーのメンバーでもあるSTEVE KIMOCK率いるVOODOO DEAD、SAM SMITHのオープニング・アクトにも大抜擢された大型新人BRUNO MAJOR、DJ界の巨匠GILLES PETERSONがベスト・ジャズアルバムとも公した才能の持ち主GOGO PENGUINの出演も決定している。なお、2020年8月の開催は断念することとなったが、2021年8月、新たなラインナップを織り交ぜてよりパワフルなステージを届ける予定だ。開催概要「フジロック・フェスティバル’20(FUJI ROCK FESTIVAL ’20)」※2020年8月21日(金)、22日(土)、23日(日)を予定していたが延期。「フジロック・フェスティバル’21」として、2021年8月20日(金)、21日(土)、22日(日)の開催を予定。会場:新潟県 湯沢町 苗場スキー場時間:開場 9:00、開演 11:00、23:00 終演予定出演:国内外約200アーティスト【出演アーティスト】1日目:TAME IMPALA、DISCLOSURE、MURA MASA、CLAIRO、CORY WONG、JACKSON BROWNE、TOM MISCH、BLACK PUMAS、DERRICK MAY、DONAVON FRANKENREITER、ELEPHANT GYM、FUTURE ISLANDS、GEORGIA、HINDS、LINDSTRØM (LIVE)、MEN I TRUST、METRONOMY、milet、NEAL FRANCIS、ROMY、TENDOUJI、手嶌葵、YOGEE NEW WAVES2日目:THE STROKES、MAJOR LAZER、FOUR TET、KING GNU、NUMBER GIRL、ROVO、THE BAWDIES、CELESTE、DENIMS、FANTASTIC NEGRITO、FONTAINES D.C.、FRENTE CUMBIERO、GRYFFIN、KEMURI、光風&Green Massive、MONOEYES、ReN、THE SKA FLAMES、YUMI ZOUMA3日目:忌野清志郎 Rock’n’Roll FOREVER、電気グルーヴ、FKA twigs、FLOATING POINTS (LIVE)、RUFUS WAINWRIGHT、VOODOO DEAD、ALTIN GUN、BLACKBEAR、THA BLUE HERB、BRUNO MAJOR、カルメン・マキ&OZ、COLIN BENDERS、EMOTIONAL ORANGES、GOGO PENGUIN、羊文学、MONO NO AWARE、MUSCLE SHOALS SOUL REVUE featuring Willie Hightower, Charles Hodges & Scott Sharrard、折坂悠太、SUMMIT (PUNPEE, GAPPER, OMSB, MARIA, SIMI LAB, DyyPRIDE, BIM, VaVa, in-d, C.O.S.A. × KID FRESINO, BLYY, TWINKLE+)、サニーデイ・サービス<チケット情報>期間限定早い割引チケット 3日通し券 39,800円・1次先行販売発売日:3月17日(火)価格:3日通し券 43,000円、2日券 34,000円、1日券 19,000円・2次先行販売発売日:4月3日(金)価格:3日通し券 46,000円、2日券 36,000円、1日券 20,000円・3次先行販売発売日:5月23日(土)価格:3日通し券 46,000円、2日券 36,000円、1日券 20,000円・一般発売発売日:6月20日(土)価格:3日通し券 49,000円、2日券 38,000円、1日券 21,000円※入場券は販売時期によって料金が変動する。※告知、掲載の時期に応じた該当料金の確認を推奨。※券種、各料金などチケットに関する詳細は公式WEBサイト(より。<チケット払い戻しについて>購入済みチケットは、払い戻し対応。また、2021年のフジロックでも有効となるので、保有したまま来年利用することも可能。払い戻しの詳細等については近日中に公式サイトにて案内。
2020年01月13日どうもあかりです。今日はタイトルにもあるとおり、恋をする女性にありがちな、しかもなかなかひとりで答えを出すのが難しいお悩みについて考えていこうと思います。では早速ではありますが、いってみましょう。■「彼氏がすぐに『もう別れよう』って言います。本気ですか?」「彼氏がケンカとかのときにすぐ『もう別れよう』みたいなことを言ってきます。幸い、いつも必ずきちんと仲直りができるのですが、それでも、『彼は内心は本気で別れたいって思ってるんじゃないか?』って気がして、不安です」(飲食/22歳)とりあえず大丈夫です。彼には『別れたい』という気持ちはいまのところありません。しかし、この先も同じことが繰り返されるとしたら、それはちょっと問題かもしれません。■「別れよう」の真意男性がケンカのときに彼女に対して言い放つ「別れよう」「もう、終わりにしよう」「もういいよ」みたいなセリフは、どれも真意ではありません。とくに、彼氏がケンカの"たび"にそういった発言をするのであれば、なおさらです。ケンカのたびにいつもいつも「別れたい」と真意で言ってしまうような相手と、付き合い続けることなんてあり得ません。「彼がいつも『別れたい』と言う」という事実そのものが、彼の「別れたい」発言が真意ではないことを示す証拠なのです。■「じゃあいいか」では済ませられないこう聞くと、「そっか。じゃあ『別れよう』って言われても全然気にしなくていいんだ!」と思ってしまうかもしれませんが、問題はそう単純じゃありません。また彼氏から「別れよう」と言われたら、「え、私たち別れるの?」と以前と同じように不安な気持ちになってしまうでしょう。「別れよう」が真意じゃないと知っていても、それでも抑えきれない不安。その実態を解き明かす必要がありそうです。■「別れよう」が"本気"になるかもしれないたとえ真意じゃないとしても、「別れよう」と恋人に言ってしまうこと。その一番のリスクは、「将来、ふたりが別れやすくなってしまうこと」だと思っています。まずは、彼女の立場を考えてみましょう。ご相談者さまのように、彼氏から何度も「別れよう」と言われると、それが真意じゃないと仮に知った後でも、どうしても不安で嫌な気持ちになります。「別れよう」というのは、要するに「もう好きじゃない」と言う意味なので、そんな言葉を「そっか、本気じゃないのね。じゃあいいか」とサラっと受け流すことができないからです。「別れよう」という言葉は、あまりにも強すぎる。そうすると彼女は次第に、「いつか本気で振られるかも」という気持ちを抱えながら彼氏と付き合っていくようになります。次は、彼氏の立場も考えてみましょう。「別れよう」という自分の発言が真意じゃないことは、自分自身で一番わかっています。ですが、自分で何度も「別れよう」という言葉を発し続けていると、自分自身でも「自分が本気で『別れよう』と思ってるのかどうか」がわからなくなるのです。最初の頃は「別れるつもりなんてないのに、ついカッとなって彼女を傷つけるようなことを言っちゃった・・・・・・」と、反省をしているはずですが、次第に「あれ、自分ではそんなつもりないけど、ひょっとしたら俺って心の中では本当は・・・・・・」なんて疑心暗鬼になっていくんです。「別れよう」という強すぎる言葉が、いわゆる言霊みたいになって、それを発した彼自身を呪うようになるのです。こうして、「別れよう」という言葉は、次第に彼女と彼氏のふたりを縛り付けていきます。そしてなんとなく、「別れる」ことがふたりにとって「あり得るかもしれない未来」に思えてきてしまう。これが、たとえ真意じゃないとしても、「別れよう」と恋人に言ってしまうことの一番のリスクです。「自分たちの関係はいつか本当に終わるのかも」「別れるかも」と思いながら付き合うカップルほど、もろい存在はありません。■「別れよう」って言うのやめてリスクが具体的にわかりましたが、そのリスクを取り除く方法は1つしかありません。彼に「別れよう」と言うのをやめてもらうことです。そのために彼女ができることも、また、1つしかありません。彼氏に「本気じゃないのはもちろんわかってるんだけど、『別れよう』って言うのはもうやめて」と正直に伝えることです。真剣さを出すために「傷つくから」「もうダメかもって気持ちになっちゃうから」などの言葉を添えてあげるといいでしょう。「そんなことを言われると、いつかそれが現実になっちゃうかもしれないから」と言ってあげるのも効果的です。「そんなので本気で解決できるの?」と思ってしまうほどシンプルな解決策ですが、仕方がありません。本当にこれしかないのだから。ですが、先程も指摘したようなリスクのことをちゃんと知らずに、本当に「ついカッとなって」というだけの軽い理由で「別れよう」と言ってしまっている男性が実際ほとんどなのです。「そっか、本気じゃないとしても『別れよう』って言うのはよくないな」と彼が改めて考えてくれるようになるだけで、だいぶ状況は改善される可能性があると私は信じています。■「大人な女」って彼に思われたいです!「社会に出ると、外見も内面も大人で素敵な女性がたくさんいて焦ります。私も、彼から『大人な女性だな』って思われたいです」(メーカー/23歳)「恋」以外にも興味を持ってみましょう。それが「大人の女性」への唯一の近道です。■「大人な女性」って?とてもかわいらしい相談をありがとうございます。先ほどのご相談には真剣にお答えしてしまいましたので、少し肩の力を抜いていきましょう。私が思う「大人な女性」の特徴を一言で言い表すとするならば、それは「世界の広い女性」です。少し例を挙げてみましょう。昆虫採集にハマっている男の子。ジブリにハマっていて、一日中ジブリのことばかり考えている女の子。どちらも「子ども」な感じませんか?もちろん「好きなことにハマる」というのは素敵なことなので、子どもでいるのが悪いという意味じゃありません。あくまで「大人とは何か?」を考えるための整理です。恋でも同じことが言えます。男性側から見て「幼稚」「子ども」に見えてしまう彼女というのは、たいてい「彼氏にどハマりしている女性」です。会える日は全部会いたい。会いたい人は彼氏しかいない。彼氏のために、飲み会や友達の誘いは全部断る。付き合ったそばから、絶対に彼氏と結婚するって決めている。何度も言いますが、これを「悪い」というつもりはありません。自分でもそれでいいと思っていて、彼氏もそういう自分を「いい」と言ってくれるのなら何も問題はありません。だけど「大人な女性になりたい」というのであれば、克服していくべきはこういうポイントです。実際、あなたの周りにいる女性のことを思い浮かべてみてください。たとえば、いつも素敵であこがれちゃう、あの職場の上司の女性。「彼氏のことしか考えられない。仕事中もLINE来てないか、何度もスマホをチェックしちゃう......」「彼氏とケンカしたので、仕事休みます・・・・・・」きっとその憧れの大人の女性は、こんなことは言わないでしょう。むしろその女性は、恋愛に仕事に人付き合いに、なんでも興味関心をもって、楽しそうにやりがいをもって取り組んでいるはずです。恋愛は恋愛で楽しんでいるけど、仕事でも「みんなで頑張ろ―!」と率先して頑張っているし、飲み会でも「つまんない。彼氏に会いたい」と愚痴なんてこぼさず、その場にいる人たちと楽しい時間を過ごそうとしているのではないでしょうか。実際、その女性は、彼氏もたしかに好きだけど、彼氏以外にも好きなことがたくさんある。「大人な女性」になりたいということであれば、ぜひこういう方向性を目指してみてほしいと思います。■なんで「大人の女性」って愛される?ご相談者さまの場合には、すでに「大人の女性になりたい!」という目標をお持ちですから、私からわざわざ「大人の女性を目指すことのメリット」についてお話する必要はないかもしれませんが、せっかくなので書かせてください。先ほど「大人の女性」とは「世界の広い女性」だと書きました。「世界の広い女性」とはつまり、彼氏以外にもたくさん好きなことがある女性だとも。語弊を恐れずにあえて言うのなら、彼氏以外にもたくさん好きなことがある女性というのは、「他にも好きな男がいる女性」と似たようなものです。みなさんも、もしも「彼氏が元カノのことをまだ引きずってる」ということがわかれば、きっと一生懸命にあの手この手を尽くして、彼氏が元カノのことを忘れてくれるように、そして本当の意味で自分の方を向いてくれるように頑張るはずです。反対に、もしもあなたが元カレのことを引きずってるとしたら、きっと彼は、やはりあの手この手であなたのことを振り向かせようとするでしょう。これは、人には「恋人を独占したい」という気持ちがあるからですよね。そして、「彼氏以外にも好きなものがある女性」でいることで、この「他にも好きな男がいる女性」と同じような心境を彼の中に生み出してあげることができるのです。たとえば、彼女が仕事を楽しそうに頑張っていて、そのせいでたまにデートに遅刻してしまったり、あるときにはキャンセルなんてしようものなら、「俺より仕事が好きなのか」とやきもちを焼いてしまうでしょう。また、仕事じゃなく、趣味や女友達の場合でも同様です。そして彼は、「仕事よりも趣味よりも友達よりも、俺のことが一番だって言わせたい!」と勝手に燃えてくれる。これが、「大人の女性」が愛される理由です。「この恋は成功させたい!」と強く思えば思うほど、その恋にどんどんとのめり込んでしまいそうになりますが、むしろそういう大切な恋こそ、冷静に、「恋以外にもハマれること」をちゃんと持った状態で恋をすることで、結果的にうまくいく。こういう「急がば回れ」的な考え方で恋をするのがいいと思います。(遣水あかり/ライター)(ハウコレ編集部)
2019年12月28日大人気シリーズの最新作『スター・ウォーズ/スカイウォーカーの夜明け』(12月20日公開)の公開に先立って、三部作で主人公のレイを演じた女優のデイジー・リドリーが来日。マイナビニュースのインタビューに応じた。ジェダイの代名詞であるフォースが覚醒し、ファースト・オーダーの猛攻強まるなか、自身のルーツを探し続ける主人公・レイを、彼女はどう受け止め、スクリーンで表現したのか。惜しまれつつも亡くなったレイア役のキャリー・フィッシャーの“教え”も含め、いろいろ語ってくれた。――今回はスカイウォーカー家の物語の完結編ということで、どういう意気込みで臨まれましたか?特に気負いはしていなくて、その前の年が忙しかったので、撮影前に半年間オフを取ったの。家でゆっくり休憩したので、それが最高の準備だったわ。リラックスして地に足をつけることができて、特別なことはしなかったけれど、メンタル的にも肉体的にもヘルシーな状態で入れたのよ。――友情や絆みたいなセリフが予告編で強調されていましたが、そういう作品でしょうか?その通りよ。レイは本当に素晴らしい資質を持っていて、ヒーローでもあるの。でも、フィンもそうだし、ポーもそう。レイはフィンなくしてそうあることはできないし、フィンもポーがいないとダメよね。つまり、ライトサイド側にいる我々はそういう関係性を持っていて、カイロ・レンは逆にひとりよ。孤独や悲しみからくる怒りをたくさん抱えていて、レジスタンスのわたしたちはお互いに頼れるし、大義のために団結して戦うことができているから。――監督とは再タッグになりました。前回との差や違いは感じましたか?不思議なことに彼は誰よりもプレッシャーを感じていたはずなのに、撮影現場では前回に比べてリラックスしていたように思う。誰よりもね。もしかしたら、上手に隠していたのかも(笑)。前回彼がよく口にしていたことは、キャスティングが大変だったということ。でも、それが上手く作用していることがわかった今は、とてもスムーズに居心地よく仕事ができたと思う。遊び心あふれるユーモアいっぱいの撮影現場だったし、監督として素晴らしいことはもちろんのこと、『スター・ウォーズ』はほかの作品に比べて特有なところがあるけれども、それでもすごくオープンなの。フィードバックを聞いてくれたり、すごくコラボレーションしてくれる。今回改めて、それは思ったわ。――レイという大役をまっとうした今、何を感じていますか?ラッキーだったと思うわ。起用されたこと、撮影現場で素晴らしい時間を過ごせたことも。一緒に仕事をした方々が本当に素敵な方々ばっかりだったからで、もしもレイという人物を私が信じることができなければ、“こんな気持ち”にはならなかったと思うの。出演を機にほかの事柄へつながったり、いろいろな場所へ出かけたり、旅が終わることは少し不思議な感じがしているわ。6年間というものをひとつにキュッとまとめると、『スター・ウォーズ』のことと、そうじゃない自分の人生を切り離して考えることは難しいくらい。公私にわたって美しい人生だと思うわ。――いまベビーヨーダ(Disney+オリジナルドラマ「ザ・マンダロリアン」に登場する話題のキャラクター)も話題ですが、キャラクターについてはいかがですか?ポーグはそれほど好きじゃないかしらね(笑)。ベビーヨーダは私も大好きよ。ポーグは評価が高すぎるわ。半年間あれだけ撮影を頑張ったのに、取材に時にポーグのかわいさばかり聞くから!(笑)。それはともかく、いまの私たちの世界は対立が多く見られる世界でもあるから、そういう風にみんなをひとつにしてくれる存在として、ベビーヨーダに代わる今回のキャラクターは、D-Oなの。物語にとってもすごく重要な役割を果たしているけれど、本当にかわいいのよ!――キャリー・フィッシャーとの話はよく出ると思いますが、彼女から何か学びましたか? レイという役柄に応用したことはありましたか?何か具体的な言葉というよりも、そこに一緒にいることでの学びのほうが大きいと思うの。聞きたいことがあるから聞くみたいなことはしたくなかったので、クールな感じを装っていたけれど、いま振り返ってみると、キャリー、ハリソン、マークを含め、もっといろいろ聞けばよかったと思う時もあるわ。――どんなことを?『スター・ウォーズ』に関わることとかね。生活がどういう風に影響があったとか、撮影が終わったあとお互いにどうやって連絡を取り合っていたのか、撮影現場での経験も聞いてみたかった。彼女のインタビューで覚えていることは、「みんなが着なくてもいいように、私が金色のビキニを着たのよ」ということ。いろいろな意味で、彼女は先駆者だったの。『スター・ウォーズ』の世界におけるかっこいい女性キャラクターとして、その後の者たちのために道を切り開いてくれた。遊び心を持って楽しみながら聡明で、すごく謙虚でもあった。私は、そういう資質をまだ持ち合わせていないかもしれないけれども、彼女がいたおかげで、自分の行動や言葉には理由があると、そう思うことができたのよ。――今後、新たな『スター・ウォーズ』があるとして、あなたは後進の人に、自身の『スター・ウォーズ』での経験についてどのように伝えますか?みんな言っているけれど、最高の時を過ごすことができたということは、真実なのよ。『スター・ウォーズ』後の人生はまだ経験していないから、それがどういうものかはまだ言葉には落とせないけれど、少なくとも30年後に同じような友情が続いていてほしいと思うわ。■プロフィールデイジー・リドリー1992年4月10日生まれ。イギリス・ロンドン出身。2015年に『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』で主人公レイ役に大抜擢され、一躍スターダムへ。世界的な女優になる。続編の『スター・ウォーズ/最後のジェダイ』(17)でも同役を続投したほか、スタジオ・ジブリ製作の『おもひでぽろぽろ』(16)で主人公の英語版の声を担当。そのほか『オリエント急行殺人事件』(17)、『ピーターラビット』(18)でも声の出演を果たしている。(C) 2019 and TM Lucasfilm Ltd. All Rights Reserved.デイジー写真:堤博之
2019年12月21日ジャンルにとらわれずに多方面で活躍する3人のゲストが、それぞれの立場から自由気ままに語り合うトークドキュメンタリー「ボクらの時代」。その12月8日(日)放送回に、俳優の大森南朋、田中哲司、小林薫が登場。俳優と父親の顔を持つ3人が語ったこととは?1990年代から映画、ドラマへと出演。00年代に入ると「Dr.コトー診療所」「ハゲタカ」などのドラマや『それでもボクはやってない』『笑う警官』などの映画で実力派俳優として頭角を現し、その後は大河ドラマ「龍馬伝」をはじめ「まほろ駅前番外地」や「コウノドリ」シリーズ、巨悪に挑む法医学者を演じた「サイン-法医学者 柚木貴志の事件-」などのドラマから『ヘルタースケルター』『利休にたずねよ』『アウトレイジ 最終章』などの映画まで幅広く出演する大森さん。同じく1990年代から俳優活動を開始、2時間サスペンスなどへの出演を経て、大河ドラマ「新選組!」や「ジョシデカ!-女子刑事-」などの作品で実力派として評価されると、ドラマから映画へと展開する大ヒットシリーズとなった「SPEC」に「CRISIS 公安機動捜査隊特捜班」、連続テレビ小説「まんぷく」などのドラマ作品はもちろん、カンヌ国際映画祭審査員賞を獲得した『そして父になる』や今年話題となった『新聞記者』、2クールにわたりオンエアされた「あなたの番です -反撃編-」も話題を呼んだ田中さん。70年代から俳優活動を開始、90年代大ヒットした「ナニワ金融道」シリーズや連続テレビ小説「カーネーション」、大河ドラマ「おんな城主 直虎」、昨年秋クールに放送された「僕らは奇跡でできている」などのドラマから、多くの国民の郷愁をさらった『東京タワー ~オカンとボクと、時々、オトン~』に『舟を編む』、大ヒット小説を映画化した『海賊とよばれた男』、ドラマから映画とシリーズ化した主演作『深夜食堂』などの映画はもちろん『もののけ姫』『ゲド戦記』といったジブリ作品で声優も務める小林さん。舞台やドラマで共演したことがきっかけで親交を深め、プライベートでもよく飲みに行く仲だというこの3人が今回本番組に出演。俳優としてだけでなく子煩悩な父親という共通点もあることから、番組では俳優業だけでなく、子育てのエピソードなど父親としての会話にも話題が広がっていく。俳優として、父として、3人が語り合ったこととは?「ボクらの時代」は12月8日(日)7時~フジテレビで放送。(笠緒)
2019年12月07日もうすぐ公開となる映画『ジュマンジ/ネクスト・レベル』の日本語吹き替え版声優を発表する緊急記者会見が本日12月4日、新宿パークタワーホールにて行われ、加山雄三の出演が明らかになった。前作でゲームクリアをしてから2年、大学生となった仲間たちが、ゲームに吸い込まれ行方不明になってしまった主人公を探すため再びゲームにログインするが、ゲームにバグが発生し、おじいちゃん2人までゲームに吸い込まれてしまう本作。今回発表となったのが、この巻き込まれてしまうおじいちゃんのひとり、ダニー・グローヴァー演じる物腰柔らかな老紳士・マイロの吹き替えキャスト。この日、舞台上のシークレットカーテンに影が映し出され、「ジュマンジ~~♪」と声がしてカーテンの中から登場した加山さんは「初めてなんですね、吹替をやるのが。だから非常に緊張しまして、何回もやり直しました」と苦戦したと明かす。また、オファーを受けた理由については「この作品に非常に興味を持っていてね。前の時(『ジュマンジ/ウェルカム・トゥ・ジャングル』)もこれは面白いなと思ったんですよ。非常に楽しみにしていたんですね」と語った。本作については「これは楽しい、感動があるな。最後のシーンなんてウルウルしちゃった。人間の深くまで探求されているんだよね」と言い、「ジブリのハリウッド版みたいなものかな。大人も子どももみんなが観られる」と大絶賛。さらにこの会見には、本作の新キャラクターであり、ゲームクリアの鍵を握る超重要人物ミン・フリートフット(オークワフィナ)役の吹き替えを担当したファーストサマーウイカも登壇。幼いころからゲームキャラクターの声優に憧れていたというウイカさんは、今回の抜擢に「ぴったりやん。“私のためにあるんや”ぐらいに思うほどで、本当に至極光栄でした」とふり返った。マスコミから質疑応答では「加山さんとお会いした感想と、劇中で共演された感想は?」との質問に、「声優初挑戦という場で、加山さんとご一緒に作品に参加させて頂けるというのは、ほんとに至極光栄だなと思います」とウイカさん。本作のキャッチコピーにちなんで「ここ最近あった“無理ゲー”だったことは?」という問いには、加山さんは「コマーシャルで『ダンスを踊ってくれ』と言われたんだけど、僕はダンスを踊ったことがないから、全くの“ダンス音痴”。だから無理ゲー」とエピソードを披露し、会場の笑いを誘っていた。『ジュマンジ/ネクスト・レベル』は12月13日(金)より日米同時公開。(cinemacafe.net)■関連作品:ジュマンジ/ネクスト・レベル 2019年12月13日日米同時公開
2019年12月04日12月が近づいてくると、この1年を振り返りながら、これからの自分についても考えたくなるところ。そこで、そんな気分のときに観たい大人にオススメのアニメーション作品をご紹介します。それは……。台湾発の話題作『幸福路(こうふくろ)のチー』!【映画、ときどき私】 vol. 279アメリカに住むチーは、祖母が亡くなったという知らせを受けて、台湾へと帰国する。しかし、久しぶりに見た故郷の景色は、記憶とはずいぶんと違っていた。同級生に会っても、相手に誰だかわかってもらえず、チーはそれほどまでに自分が変わってしまったのかと困惑することに。そんななか、チーは幼い頃を過ごした台北の郊外にある町、幸福路を出発点に、自分の人生を振り返りはじめるのだった。そこで見たものとは……。本作は、台湾アニメーションの歴史を塗り替えたと言っても過言ではないほど、世界各国の映画祭で数々の賞に輝くだけでなく、アカデミー賞長編アニメーションの25作品にもエントリーされた注目作。今回は、完成までの厳しい道のりについて、こちらの方にお話しいただきました。監督・脚本を手掛けたソン・シンイン監督!シンイン監督は、京都大学大学院で映画理論を学び、さらにアメリカのコロンビア・カレッジ・シカゴで映画修士号を取得したのちに、いくつかの実写映画を制作してきた実力派。しかし、アニメーションに関しては驚くことに独学であり、半自伝的な本作で初の長編アニメーションへの挑戦となりました。そこで、舞台裏で起きた問題や仕事の原動力について語っていただきました。―これまで、実写映画で経験を積んできたにもかかわらず、本作ではあえてアニメーションという手法を選ばれました。まずは、その理由を教えてください。監督実は、最初は実写で撮ろうと思っていましたが、テレビ局で働く先輩と話をしていて、急に「アニメーションが良いかもしれない」とひらめきました。なぜなら、主人公は妄想が好きな性格ですし、人の成長過程にある暗さや残酷さ、痛さといった部分をアニメーションにすれば、ファンタジーの要素も出すことができ、童話のような味わいが出せると思ったからです。―結果的に劇中ではアニメーションでしか表現できない部分もあり、見事ではありましたが、とはいえ不安はありませんでしたか?監督それはなかったですね。なぜなら、アメリカで実写映画を勉強していた頃から、「何をどういうふうに描きたいか」ということがすごくはっきりしていたからです。ただ、実際に制作過程に入る段階になったとき、自分がいかに知らないことが多いのかということに気がつき、本当にいろいろな困難に見舞われました。―そのなかでも、大変だったのはどんなことでしょうか?監督一番大きな問題となったのは、人とのコミュニケーションでした。というのも、ジブリや新海誠監督の作品のように、システムがきちんと確立されている日本とは違って、台湾ではオリジナルのアニメーションを作る環境がまったく整っていません。それもあって、私はこの作品のために自分でスタジオを設立したわけですが、私が頼んだアニメーターたちは学校を出たばかりの新人にもかかわらず、みんなアーティスト気取りで、自分のやり方が正しいと思っている人ばかりだったんです。そんな彼らを説得するのは、本当に大変なことでしたね。ただ、私は自分の意見が通りやすくなるように、自分のお金をかけてスタジオを作ったので、彼らには私の目の前で一生懸命働いてもらうようにお願いしました。とはいえ、私の監視下で自由がないことに不満もあったようですし、「はいはい」と言いながらも全然やってくれないケースも多くありましたが、その理由のひとつは、私が女性であったからです。女性ならではの難しさに直面した―つまり、台湾にも男女差別がまだまだ根強くあるという意味ですか?監督もちろんありますよ!なので、今回は男性社会のなかで女性としてどうやっていくかという難しさにも直面しました。私はスタジオをまとめるトップでもあるにもかかわらず、あるときラインプロデューサーが私の肩をたたきながら「まあ、がんばってください」と言ったんです。それを見ていた私の夫も、「ああいう態度はよくないね」と言っていたほどでした。たとえば、本作でチーのいとこであるウェンの声を担当してくれたウェイ・ダーション監督は、台湾でも成功している監督のひとりですが、彼の肩をたたいて「まあ、がんばってね」と声をかけるスタッフは絶対にいませんから。つまり、私は女性だからそうされたのですが、そんなふうに性差別を感じることはありました。―確かに、私もいろいろな国の女性監督に取材をすることがありますが、女性であることが理由で嫌がらせをされたという話を聞くことはあります。監督はそういう状況を乗り越えるためにしていることはありますか?監督たとえば、授賞式などに参加する際、ほかの監督たちと並ぶと、私は唯一の女性となることが多いので、そういうときはきつそうな女性を装うようにしています。それまでは、どちらかというと優しいお姉さんというイメージを持たれていましたが、私は自分を守るために、わざとそうするようになったのです。そのせいで、「どうして急にこんな厳しい表情に豹変したんですか?」とよく聞かれるようになってしまいましたけどね(笑)。でも、本当に女性監督と男性監督とでは、現場の雰囲気は全然違うものなんですよ。資金集めで支えてくれたのは夫の存在―そんな厳しい環境のなかでも、監督は自分でスタジオを設立するだけでなく、なんと1億8千万円もの資金を自らの力で集めたとうかがいました。すばらしい行動力だと思いますが、どのようにして集めたのでしょうか?監督まずは、私の短編が台湾のアカデミー賞と言われる「金馬奨(きんばしょう)」で最優秀アニメーション映画賞を獲ることができ、賞金としていただいたのが、日本円で350万円ほど。そのあとは、国からの補助金ももらうことができましたが、残りは2~3年ほどかけて個人の投資家に出資をお願いするように声をかけました。ただ、「実写の映画だったら出すけど、台湾でアニメが成功した例はないので無理ですね」とみんなに言われてしまったのです。―そこから、どのようにして説得することができたのですか?監督私の著書である『いつもひとりだった、京都での日々』という本をお金持ちの方や弁護士をしている先輩などに送りました。そして、内容に共感して、私のことを信じてくれた16人の方たちがそれぞれ出資してくれることとなりました。そうやって、資金を集めていきましたが、そんなときに私を一番支えてくれたのは、私の夫です。―妻の夢を全力で応援してくれる旦那さんというのは、とても素敵ですね!監督ただし、彼は仕事に対しては厳しい人なので、優しい言葉をかけてくれるというわけではありません(笑)。それでも私があきらめようとすると、すごくポジティブな意見をくれたり、いろいろなアドバイスをくれたりしました。あとは、出資をしてくれた会計士や弁護士の方々も彼が紹介してくれたのですが、一緒に食事をするときなどに「うちの妻は、いますごくおもしろい映画を作っているので、話を聞いてみませんか?」というふうに、きっかけを作ってくれたのです。―では、完成した作品を見て、旦那さんも喜ばれたのではないでしょうか?監督それよりも、「もうアニメはやめなさい」と言われました(笑)。なぜなら、台湾ではアニメのほうが実写よりも何倍も大変ですから。実際、私はストレスから2年前に倒れたこともありました。そういったこともあって、「次は実写映画を作ってくださいね」とお願いされています。―それだけ大変さを目の当たりにしたからこそ、旦那さんも心配されているんですね。監督そうですね。でも、もし私がまた本当にアニメを作りたいと言ったら、次も絶対に支えてくれると思います。影響を受けた日本のアニメとは?―何よりも心強い存在ですね。ちなみに、劇中では『科学忍者隊ガッチャマン』のエピソードも登場しますが、日本のアニメから影響を受けている部分はありますか?監督私は日本のアニメには小さいころから親しんでいました。たとえば、『となりのトトロ』とか、『ドラえもん』とか『ちびまる子ちゃん』は本当によく見ていましたが、私だけではなく、多くの台湾人が日本のアニメで育ってきたと思います。あとは、いまだと『名探偵コナン』や『ONE PIECE』、『サザエさん』も人気ですよ。とはいえ、私のようにそれまで実写で撮っていたのに、「アニメが好きだから、じゃあアニメで撮ろう!」みたいなことをする監督はほかにいないと思いますが……。―いまではアニメーション制作の大変さも身に染みていると思いますが、そのうえで日本のアニメの魅力はどんなところだと思いますか?監督日本のアニメというのは、いまや世界に誇る日本の文化になっていますが、本当にジャンルを問わずに、さまざまな作品ができているところだと感じています。そんなふうに、日本独自の文化を作り上げていることは、すごくうらやましいです。―監督は京都に2年住まれていたということなので、アニメだけでなく日本の文化にも触れる機会が多かったと思います。そのなかでも、印象に残っていることはありますか?監督普段の生活のなかにも、学ぶべき点はたくさんありました。日本人は生活のディテールをものすごく大事にしていると思いますが、たとえば着物でも、外から見るとあまり派手ではないものも、チラリと覗かせる裏地の柄を大事にしていたりしますよね。そういうところは日本の美学だと思いましたし、小津安二郎監督の映画のなかにも同じようなことを強く感じました。そんなふうに、私は日本人を観察することで多く学んだと思います。心の目で見て自分の未来を考えてほしい―そのように言っていただけることは、日本人としてうれしいことです。それでは最後に、ananwebの女性読者へ向けて、メッセージをお願いします!監督みなさんにも、「自分が本当は何をしたいのか」「自分の夢は何なのか」というのをちゃんと“心の目”で見てほしいです。そのためには、社会のいろいろな期待に流されることなく、10年後の自分がどういうふうに見えるのかを考えながら、きちんと本当の自分を見ることが必要だと思っています。心に沁みる珠玉のアニメーション!いまや、スイーツや旅行先としての人気が高い台湾ですが、その背景についてもより深く理解することができる本作。そして、たとえ経験してきた歴史は違えども、人生で感じる葛藤や成長は誰にとっても同じものだと共感せずにはいられないはずです。あなたも、過去の自分を振り返ることで、新たな一歩を踏み出すことができるかも。懐かしさがこみ上げる予告編はこちら!作品情報『幸福路のチー』11月29日(金)より新宿シネマカリテ、ヒューマントラストシネマ有楽町他全国順次ロードショー配給:クレストインターナショナル提供:竹書房、フロンティアワークス© Happiness Road Productions Co., Ltd. ALL RIGHTS RESERVED.
2019年11月28日「北欧展 2019」が、2019年12月12日(木)から24日(火)までジェイアール名古屋タカシマヤで開催される。今回で16回目の開催となる「北欧展」。現地の人気グルメをはじめ、北欧らしいぬくもりを感じる雑貨など、日本初出店を含む全65店舗が参加する。『かもめ食堂』ロケ地のシナモンロールなどのグルメグルメには、北欧の人気スイーツや伝統的な郷土料理がラインナップする。注目は、「ラヴィントラ かもめ」のシナモンロール。「ラヴィントラ かもめ」は、フィンランド・ヘルシンキが舞台の映画『かもめ食堂』のロケ地となったお店だ。タカシマヤへの出展は今回が初となる。また、酪農王国として知られるデンマークの乳製品を使った「レッカーベア」のカラフルなプチケーキは、今回が日本初出店。ジェイアール名古屋タカシマヤ限定の特別メニューも登場する。リサラーソンなどぬくもり感じる北欧雑貨雑貨エリアには、スウェーデンの陶芸家、リサ・ラーソンが手掛けたころっと丸い形をしたねずみの陶器が登場。グレーなど通常販売されているものに加え、本展限定となるブルーのねずみにも注目だ。「エルドブロー」のマフラーは、ジブリの『魔女の宅急便』のモデルとなったスウェーデン・ゴットランド島のみで生息する希少な羊の毛を使用。丁寧に編み上げたニットは、他にはないなめらかな肌触りが特徴だ。その他にも、水牛の角を使ったピアスや、フィンランドの手工芸品である白樺の樹皮を使ったカゴなど、北欧の職人が手作業で作る工芸品の数々を展開する。【詳細】北欧展 2019会期:2019年12月12日(木)~24日(火)場所:ジェイアール名古屋タカシマヤ 10階 催会場住所:愛知県名古屋市中村区名駅1丁目1-4価格例:「STORY」サーモンスープ(1人前/パン付き)1,980円、「レッカーベア」プチケーキ(1個)486円~、「ラヴィントラ かもめ」シナモンロール(1個)432円、「リサ・ラーソン」ねずみ(数量限定、1人2個まで)各10,450円、「ホーンヴァレンファブリッケン」マジェステ4,180円/ピアス14,300円、「エルドブロー」マフラー各16,500円※価格は全て税込み。
2019年11月24日東京・三鷹の森ジブリ美術館にて新しい企画展「手描き、ひらめき、おもいつき」展が2019年11月16日(土)から2021年5月まで開催されます。今まで三鷹の森ジブリ美術館で開催された企画展示や建物の構造などを、宮崎駿さんが描いた絵やメモをたどりながら紹介されます。ここでしか見ることのできない秘話や貴重な資料、宮崎駿さんが普段どのような考え方で自分自身の構想を伝えるのかなど、魅力たっぷりの展示をご紹介します。三鷹の森ジブリ美術館「手描き、ひらめき、おもいつき」展今回展示される「手描き、ひらめき、おもいつき」展は、今までの三鷹の森ジブリ美術館で行われた企画展示や建物、展示物を仕上げる作業内容などを宮崎駿さんの手描きの絵やメモをたどりながら紐解いていく企画展示です。様々な制作秘話や、三鷹の森ジブリ美術館の巨大な立体模型など、魅力的な展示がたっぷりです。ジブリファンはもちろん、ジブリに馴染みのない方でも宮崎駿さんの独創的な考え方に刺激されるはずです。第一室-企画展の構想やスケッチ第一室には、第一回目の企画展示「千と千尋の神隠し」をはじめとした、宮崎駿さんが携わった企画展示を様々な資料や企画書をもとに解説されています。宮崎駿さんの「伝え方」とは宮崎駿さんには自分が伝えたいことをカタチにする際に、4つの傾向があると言い、そのプロセスを紹介しています。1.“展示内容”や“展示したい物”が頭の中で確立している時は、イメージボードにてその詳細を丹念に描き、展示スタッフに制作の指示を出す。2.“企画のテーマ”の内容や伝え方が難しいものは、思考の過程が伝わりやすい、漫画にて表現する。3.“言葉での表現”が最も伝わりやすい時には、執拗に言葉を紡ぐ。4.“補足”につけるイラスト1枚においても、面白さを追求した絵を描く。宮崎駿さん「乗り物に対する情熱」宮崎駿さんが描く「乗り物」はとても特徴的で見たことがあるような気がするけど、どこか違う世界の乗り物という感じがしますよね。宮崎駿さんは乗り物には特に興味を注いでいて、19世紀のイギリス蒸気機関の発明とともに生まれた初期SF小説に影響を受けた“生き物”のような乗り物を詳細に描いています。第二室 - 美術館創設の経緯やアイディア第一室の次の第二室では、三鷹の森ジブリ美術館がどのようなアイデアで、どのように生まれたかをイラストやイメージボードで詳細に解説しています。中でも特に目を引くのが、見るだけで三鷹の森ジブリ美術館の外観から内部の構造まですべてわかる立体模型です。構想段階のイラストも展示されているので、現在の姿と比較してみることができます。見ているだけでとても楽しい展示です。「手描き、ひらめき、おもいつき」展 開催概要「手描き、ひらめき、おもいつき」展 ~ジブリの森のスケッチブックから~会期:2019年11月16日(土)~2021年5月(予定)場所:三鷹の森ジブリ美術館入場方法:日時指定予約制(10:00~/12:00~/14:00~/16:00~)※2019年11月入場分のチケットは、10月10日(木)より全国ローソンにて発売。入場料金:大人・大学生 1,000円、中高生 700円、小学生 400円、幼児(4歳以上) 100円スポット情報スポット名:三鷹の森ジブリ美術館住所:東京都三鷹市下連雀1-1-83電話番号:0570-084-003
2019年11月21日パリ在住のカメラマン、松永学さんが、パリ左岸のサンジェルマン界隈で出会ったイケメン達をスナップしました!写真・文 松永学ルードヴィック 25歳 クリーンエネルギー会社勤務–「僕たちの世代はエネルギーについてよく討論しています」とルードヴィック。僕たち世代は将来の世の中がよくなるようにいつも仲間たちと話しています。趣味のスケートボードの仲間達や、ナイトクラブで遊ぶ仲間でも、話題は将来についての討論になります。日本のアニメはそんな僕たちに話題を提供してくれて、問題提起も含めて表現してくれているので見逃せませんね。理想の女性は一緒にスポーツできる人がいいですね。ラッパーのIAMDDBって知ってますか? 彼女がめちゃくちゃ大好きなんです。アレックス 20歳 商業科学生–買い物帰りのアレックスは料理が大好き。よく自炊しています。僕はギリシャのアテネで生まれました。お父さんがギリシャ人でお母さんがフランス人です。日本食は大好きで良くサンタン通りの日本レストランに行きます。カツ丼やお好み焼きも食べられるんですよ。ちょっと自分でも作ってみたいと思って、今日は素材の買い出しの帰りです。パリはチャーミングなカルチェラタンが大好きです。女性の魅力? 答えるのが難しいですね。好きな歌手? 歌よりアンダーグラウンドテクノが大好きなんです。ギスターヴ 21歳 アート学生–実は右岸派のギスターヴは、サンジェルマンではちょっと浮いていました。 日本には2020年に京都に行く予定です。僕の学校が京都で展覧会を開く予定なので、今から楽しみにしているんです。アジア料理と魚が大好きなので今から夢が広がっています。パリは18区のモンマルトル界隈が庶民的で居心地がいいですね。好きなタイプの女性は女優のロミー・シュナイダー! 60~70年代の映画が大好きなんです。ガヴァン 20歳 アート学生–ギスターヴと友達のガヴァンはアジアの女性好き。僕は日本のイメージはと聞かれれば、松原みきと即答します。今でもよく彼女の歌は聞いています。あとアニメの『HUNTER×HUNTER』は僕の青春そのものです。自然が好きなのでパリのビュット・ショーモン公園は一番寛げるところです。女性はちょっとシャイな方がいいですね。サシャ 32歳 レストラン経営–左岸で生まれ育ったサシャはパリ6区が大好きと。日本には行ったことがないのですが、火山が大好きなので北海道にある硫黄山に行きたいと思っています。ずーっとパリ左岸で育ったのでここの居心地がいいですね。でもフットサルが趣味なので、よく右岸の北にあるオーベルヴィリエに通っています。日本のみなさん、僕はbucci通りの店にいますので声をかけてくださいね。トム・クルーズと一緒だった頃のニコール・キッドマンが大好きでした。あともう亡くなってしまいましたが、歌手のエイミー・ワインハウスも魅力的で、今でも彼女の歌声を聴くと痺れます。ルイ 25歳 プロダクトデザイナー–「ちょっと日本語話せます」と、ルイはとっても日本好き。僕は、2015年に日本で3か月間デザイン学校に留学していました。その後2017年に6か月間、角田陽太さんのところで働くチャンスがありました。とてもクリーンなデザインをしている方だったので、僕にとっては師匠と思っています。ジブリ映画はほとんど観ていますよ。あ、先週観た古い日本映画、OZUの『秋刀魚の味』に出てくる岩下志麻さんがキレイで素敵で、今でも残像として目に焼きついています。また機会があったら日本で生活してみたいと思っています。レオ 19歳 軍人–長身でガタイの大きいレオはなんと軍人でした。僕はノルウェーのソルダーです。休暇を5日間もらったので彼女とパリに買い物にやってきました。初めてのパリは気分が上がりますね。僕は身長が190cm、彼女は180cm。北欧の人にとっては標準ですよ。パリは小柄の人が多くて驚きました。サンジェルマンは華やかで歩いていても楽しいですね。僕の彼女もきれいで素敵だけど、エミリー・ラタコウスキーは最高って言ったら彼女に怒られそう。
2019年10月26日女優の松本穂香が23日、都内で行われた主演映画『わたしは光をにぎっている』(11月15日公開)の完成披露舞台挨拶に出席した。同作は、平凡ながらも都内で居場所を見つけ、必死に生きる若者を描いた物語。主人公の澪を演じた松本に、中川龍太郎監督から「この映画は、翔べない時代の『魔女の宅急便』。松本さんはジブリのヒロイン系」と絶賛されると、松本は「すごくいい表現ですね」とご満悦な様子でにっこり。松本は「私もあまり器用ではないので、脚本を読んでいても刺さってくるものがあったりした。監督はそういうところもあって澪を演じさせてくれたのかな」と役について振り返ると、中川監督は「根っこにある気の強さみたいなものは、松本さんにも、澪にもあるように感じますね。僕は、松本さんに『澪は私だから』って怒られましたから」と現場での暴露話を交えながら語り始めると、松本は「そんな言い方はしてないです。捏造です」と苦笑いを浮かべていた。同作では、慣れない環境の中でも、人との交流を通じて奮闘していく主人公を演じた松本は「生きづらい世の中になってしまっているかなと思いますが、だれにでも居場所はあると思います。それが見つかるのはいつになるのかはわからないですけど、この映画の中に素敵な光が散りばめられているので、ぜひ最後まで楽しんでください」とメッセージを送っていた。イベントにはそのほか、渡辺大知、徳永えり、光石研が出席した。
2019年10月24日赤ちゃんとの毎日がもっとラクに、もっと楽しくなる。ベビーカレンダーは、そんな毎日を応援するコラムを絶賛連載中! 家事や育児、仕事などに追われて、ごはんを作る気になれないときってありますよね。そんな“超お疲れモード”の時でも作れるのが「限界レシピ」です! 今回は、早い・安い・洗い物が少ない料理を研究中のはらぺこさんに、おいしくて超簡単に作れる「限界レシピ」を教えてもらいました。すべて10分以内に作れちゃいます! 【調理時間 5分】釜玉そうめん 材料・そうめん ……1束・卵 ……1個・焼肉のたれ ……適量・薬味(お好みで)……適量 作り方① そうめんをゆでる。③ ゆであがったら、お皿に取り出し卵を混ぜる。④ 焼肉のたれと薬味をのせる。 疲れて温かいものが食べたい、と思ったときに作ったという超簡単レシピ。「栄養バランスは度外視!」とのことですが疲れた体にじんわり沁みそう♡ 調理時間は5分とありがたい限りです。 【調理時間 8分】サバマヨサンド 材料・食パン ……4枚(2個分)・さば水煮缶 ……1/4(45gくらい)・アボカド ……半分・ピーマン ……1個・マヨネーズ ……適量・こしょう ……適量 作り方① アボカドの変色防止のために、半分に切って500Wのレンジで20秒加熱する。② さば水煮缶とマヨネーズを混ぜる。③ ピーマンは千切り、アボカドは輪切りにする。④ 食パンにバター(分量外)を塗る。⑤ ④に①~③をのせる。⑥ こしょう、マヨネーズをかけてサンドする。 ちょっと意外な組み合わせ? ピーマンがさばの臭みを和らげてくれるそうです! マスタードやレモン汁を加えるのもおすすめとのこと。のせるだけなのに見た目も華やか♪ 【調理時間 5分】意識高い系カップ焼きそば 材料・カップ焼きそば ……1つ・納豆 ……1パック(今回はひきわり納豆を使用)・キャベツ(あれば)……適量・お湯 ……適量 作り方① お湯をわかす。② カップの中に、キャベツをちぎって入れる。③ お湯を入れて3分弱待つ。④ ソース、納豆を混ぜ入れる。 市販のカップ焼きそばに納豆とキャベツを加えて罪悪感回避! 衝動的なカップ焼きそば欲に見舞われたときに作ったのだそうです。ひきわり納豆を使うと麺によく絡み、ビジュアル的にも◎ 【調理時間 5分】和風ラピュタパン 材料・食パン ……1枚・卵 ……1個・醤油 ……少々・バター ……少々・青のり ……少々 作り方① トースターでパンを焼く。② フライパンで目玉焼きを焼く。③ フライパンのきわから醤油を回しかけ目玉焼きに香りをつける。④ ①にバターを塗って、③の目玉焼きをのせ、青のりをふりかける。 あのジブリ映画に登場する一品を和風にアレンジ! なんと、のり塩味のポテトチップスみたいな味になるのだとか♪「カロリーは度外視!」とのことなので、おいしいからと言って食べすぎ注意です。 【調理時間 3分】鶏茶漬け 材料・☆ほぐしささみ ……お好みの量・☆松茸の味お吸いもの ……1袋・☆ご飯 ……軽めの1杯・☆薬味(柚子皮、ごまなどをお好みで)……適量・お湯 ……200cc 作り方① お湯をわかす。② 器に☆を盛りつける。③ お湯を注ぐ。 作り方は文字数少なめの3ステップ。調理時間は涙が出るほど嬉しい3分です! 極限状態の時でもささっと作れて、寒い季節にホッとできる一品です。ほぐしささみは市販のサラダチキンで代用しても良さそうですね。 以上、クタクタに疲れていても作れる、はらぺこさんの「限界レシピ」を紹介しました! 調理時間が10分以内なら作る気力も湧いてきそうです。このほかにも、はらぺこさんのInstagramには簡単&めちゃうまレシピがたくさん紹介されています。ぜひチェックしてみてください♪ ※本記事の内容は公開時に確認した情報のため、商品によっては変更となっている場合があります。 この投稿をInstagramで見る はらぺこさん(@mino.edo)がシェアした投稿 - 2019年10月月1日午前4時01分PDT ベビーカレンダーでは家事や収納、ファッションなど、ママたちの暮らしに寄り添った【ライフスタイル記事】を強化配信中! 毎日がもっと楽しく、ラクになりますように。 協力/はらぺこさん(@mino.edo)
2019年10月20日goodroomのスタッフが住んで本当に良かった街を紹介する連載。21回目にご紹介するのは、中央線と中央・総武線、東西線が走る街「三鷹」です。 三鷹駅南口のロータリー。バスの本数も多く、様々な方面に走っているので、駅から離れた場所に住んでいる方も多いよう。 その理由は、スーパー、ドラッグストアが多く、バスも発達していることもあるでしょう。中央線は特快が停まるので、最速で2駅・14分で新宿まで行けてしまいます。中央・総武線、東西線はなんと始発駅。なので、座って都心まで行けてしまうのもうれしいポイントです。お隣は吉祥寺なので、映画鑑賞、ショッピングはなんでもできてしまいますね。いつかは戻りたい、と願うgoodroom社員もいるほど、長く住み続けたいと思う人の多い三鷹へ。いざ、街あるきスタートです。 三鷹駅の賃貸を探す*緑豊かな井の頭公園も徒歩圏内東京の都心に住んでいると、どうしても恋しくなってくるのが自然環境。住宅街の中に小さな公園がある街は多いのですが、広大な敷地を求めるとどうしても郊外に行くしかなくなってしまいます。 でもここ、三鷹は隣の吉祥寺駅との間に、都内でも有数の敷地面積を誇る公園、「井の頭公園」があります。あのジブリの森美術館も近くにあり、その自然の豊かさを想像することは難しくないでしょう。土日は海外の方が散歩をしている光景もよく目にします。 こんな自然が、このあたりにはたくさんあるんです。 あちこちにジブリのキャラクターが取り入れられているのも、この地域ならでは。 歩いていくと30分ほどかかるので、手軽に自然を感じたい方は自転車を活用してもいいですね。公園内はジョギングやサイクリングをする方用の歩道もしっかり整備されているので、風を感じながら自転車を颯爽とこぐことができます。 井の頭公園から三鷹駅へと続く「風の散歩道」と名付けられた長い遊歩道。ゆっくりゆっくり散歩を愉しむおじいさんもいましたよ。 三鷹駅の賃貸を探す*南口は生活に役立つお店、おしゃれなお店が豊富!三鷹になじみのある方からよく聞くのは「とにかく南口がいい!」という言葉。大きな通りである「中央通り」には、道なりにたくさんのお店があります。 主に飲食店のチェーン店が多いのですが、10分ほど歩けばその景色はどんどん変わっていきます。老舗の肉屋さんや、おしゃれなカフェなどがちらほらと現れていくんです。 そんな南口から徒歩8分のところにあったのは、カフェ「モリスケ」。温かみのある店内には、カフェスペースと、雑貨やコーヒーなどの販売もしているスペースがあります。コーヒーはテイクアウトもできるので、子どもと一緒に立ち寄るママさんや、カップルなどがいました。 入口やレジ横にある器や珈琲にも、ついつい手が伸びてしまいます。 カフェメニューなどのフードメニューも充実。野菜がたっぷりのワンプレートごはんは、ランチタイムは1,000円以内でたっぷりのごはんとおかず、ドリンクがセットで楽しめます。 読書をしたり、おしゃべりをしたり。常時カフェスペースは人でいっぱい。静かに自分の時間を愉しむ方がとても多くて居心地の良い空間でした。モリスケからほど近い場所にあった、マンションの2階スペースを利用した書店「蓬BOOKS」。店内には絵本や、ライフスタイル本、小説などがある、小さな本屋さんです。 子どもがいる方にもうれしく、何かヒントになる本を探しに来た大人の女性にもうれしい。三鷹ならではの選書といえそうです。蓬BOOKSのお隣には、カフェも併設されたインテリアショップ「デイリーズ」があります。ソファやテーブルなどの大型家具から、食器などの生活雑貨、文具まで。どれもおしゃれでセンスの良いものばかり。 吉祥寺まで行かずとも、暮らしをすこしだけ豊かにしたいと思った時には、ここで素敵なグッズと出合えると思います。定期的に訪れてもいいですね。さて、三鷹南口のこの大きな通りから一本西に入ったところにも、長い通りがあります。こちらもなかなか個性的なお店が多く、おすすめしたい通りのひとつ。 駅から徒歩6分の所にあるのは、「山田文具店」。ほかの雑貨屋ではみかけないような、少し変わった個性的な雑貨が様々並んでいて、眺めているだけでワクワクしてきます。こちらも子どもと一緒に来ても、きっと愉しめる場所です。もちろん、定番商品も取りそろえられています。誰かにお祝いの品を送るときに、一筆添えたい時、会社で使うノートを新調したい時。そんなときは、この文具店を覗いてみましょう。 近くには、コインランドリーとカフェが併設された、新しい形態のお店も。 三鷹駅の賃貸を探す*こうして振り返ると、改めてひとり暮らしの方からファミリーの方まで、みんなが住みやすい街、といわれる理由がわかる気がします。交通アクセスも良く、生活する上での買い物に困らない、さらに自然もある街、三鷹。いつか引越しを考えた時、一度三鷹の街を候補に入れてみてはいかがですか。都心と郊外の間を感じられるような。そんな生活が待っています。三鷹駅の住み心地って?実際に三鷹駅に住んだことのある人に、聞いてみました!・中央線三鷹駅は地下鉄東西線も乗り入れていて、さらに始発駅でもあるので電車もそれほど混んでいない。始発電車に乗れば座れる。・駅前は駐車場が高い。道は朝夕は混む時間帯もあります。車移動や車所持にはそれなりの出費が必要になります。・駅前に安いスーパーが多くて買い物がしやすい それぞれのスーパーが個々に特化しているところがあって買い物が楽しい コンビニも多く深夜の買い物も安心・町自体が落ち着いていて、平和。さらに公園があったり、教育施設も充実していると思う。子供も多くよく見かける。三鷹駅の街データ利用可能な沿線:中央線、中央・総武線、東西線家賃相場:ワンルーム・1K・1DK/7.50万円、1LDK・2K・2DK/12.76万円、2LDK・3K・3DK/17.84万円物価の高さ:★★★☆☆治安の良さ:★★★★★子育て環境の良さ:★★★★★ *出典: goodroom journal 記事提供元:リノベーション・デザイナーズ賃貸 goodroom(グッドルーム)デザイナーズ、リノベーションなど、おしゃれな賃貸サイト・アプリ「goodroom」を運営しています。インテリアや、ひとり暮らし、ふたり暮らしのアイディアなど、賃貸でも自分らしい暮らしを楽しむためのヒントをお届けします。おしゃれ賃貸サイト・アプリ goodroom journal journal 暮らしの実例
2019年10月13日「どんぐり共和国」から秋のジブリグッズが登場!スタジオジブリ作品のグッズを販売する「どんぐり共和国」の2019年10月上旬に販売される、秋の新商品は寒さに備えたグッズが盛りだくさん!シンプルなデザインにトトロやジジを溶け込ませたストールや、モフモフなトトロのポーチなどだんだん寒くなる秋にぴったりです。ボタン付きストールトトロ / ジジ / ハウル各4,200円(税抜)となりのトトロ / トトロシンプルなチェック柄に溶け込むトトロたちが、しんしんと降る雪を眺めていますね。このストールは羽織ったときに肩からずり落ちにくく、体をじんわり温かく包んでくれるので、これからの季節に活躍すること間違いなしですね。魔女の宅急便 / ジジ主人公のキキのイメージカラーの一つでもある赤色のチェック柄に、相棒の黒猫ジジがデザインされたストール。キキとジジが一つになったストールを身に着ければ、気分はまるで見習い魔法使い。キキも実際に使ってそうなデザインがたまらないですね。ハウルの動く城 / ハウルハウルが序盤のシーンで主人公のソフィーと初めて出会ったときに、身に着けていたマントの柄をイメージしたデザイン。よく見るとカルシファーやカブ、ハウルの指輪やソフィーの帽子がデザインされていますね。刺しゅうされた星の子の柄もいいアクセントに。ハウルに包まれているような感覚、もしくはハウル自身にもなりきれるこのストールもおすすめです!2WAYの使い方ができる便利なデザインこのストールにはボタンが2つ付いているので肩から掛けた時に落ちにくく、しっかりと体を包んでくれます。長めのマフラーとしても使えるので、室内でも外でも使えるのがうれしいポイントですね。となりのトトロモフッとしっポーチ大トトロ/ネコバス大トトロトトロのモフモフ感をイメージした、ファー素材のポーチ。ぬいぐるみのような手触りがたまらない、触っているだけで癒されるポーチです。ポーチの背中側にまっくろくろすけがちょこっと隠れているのがポイント。ポーチの内側にもショートボア生地が使われているので、中もふわふわです。ネコバスこちらのネコバスも大トトロと同じ素材で作られたモフモフポーチ。ネコバスの窓からは小トトロとまっくろくろすけが覗いています。メイちゃんがネコバスに乗ったあのモフモフ、ふわふわ感をポーチで味わってみてください!「どんぐり共和国」秋グッズ販売概要販売日10月上旬から場所全国のどんぐり共和国とオンラインショップそらのうえ店URL
2019年10月05日東京・三鷹の森ジブリ美術館の企画展「手描き、ひらめき、おもいつき」展が、2019年11月16日(土)から2021年5月まで開催される。宮崎駿の絵やメモで振り返る「三鷹の森ジブリ美術館」「手描き、ひらめき、おもいつき」展は、今まで三鷹の森ジブリ美術館で行われてきた企画展示や、三鷹の森ジブリ美術館設立に至る経緯、建物の構想などを、第一室と第二室の2つスペースで明らかにする展示。三鷹の森ジブリ美術館という建物を建て、展示物をコツコツと作ってきたその作業内容を、宮崎駿監督自身の描いた絵や文章を中心とする約640点の膨大な数の資料と共に紹介する。第一室 - 企画展の構想やスケッチ第一室では、第1回目の企画展示『千と千尋の神隠し』をはじめ、宮崎駿が携わった企画展示について紹介。どのようにして企画が生まれ、何を考えて修正し、伝えたいものに近づけていったのか、という創作のプロセスに、当時描かれた企画書やスケッチなどの資料を通して迫っていく。展示物制作への力の入れ方は様々だが、宮崎監督が自身の伝えたいことを形にする際には、主に下記の4つの傾向があるという。1.“展示内容”や“展示したい物”が頭の中で確立している時は、イメージボードにてその詳細を丹念に描き、展示スタッフに制作の指示を出す。2.“企画のテーマ”の内容や伝え方が難しいものは、思考の過程が伝わりやすい、漫画にて表現する。3.“言葉での表現”が最も伝わりやすい時には、執拗に言葉を紡ぐ。4.“補足”につけるイラスト1枚においても、面白さを追求した絵を描く。例えば2002年の企画展示「天空の城ラピュタと空想科学の機械達展」は、宮崎監督自らが『天空の城ラピュタ』という映画を生んだ“発想の原点”を披露したものとなったが、その中では、映画に登場させた乗り物や炭鉱の町で起こった追撃騒動、空に浮かぶラピュタなどのイラストを新たに作り、さらには短編の映画までをも作って解説している。その中でも宮崎監督が特に興味を注いだのが乗り物だろう。19世紀のイギリスで蒸気機関の発明と共に生まれた初期のSF小説を愛する宮崎監督は、その中に登場する“生き物”の雰囲気を残した珍妙奇妙な乗り物に多大な影響を受けているという。前述の傾向では「1」に該当するものだが、この展示において宮崎監督は、自身の“空想の力”で作り出した乗り物や機械達を、緻密なイラストに描きおこしている。第二室 - 美術館創設の経緯やアイディア一方の第二室では、スタジオジブリが美術館を作ろうと思い立った経緯や、アイデアが描きとめられたイメージボードを展示。中でも特に注目したい展示物は、完成したジブリ美術館の作りが一眼でわかる立体模型だ。その立体模型の周りには、美術館の設計図面にまで修正を入れる宮崎駿の「建物」への思い入れが見て取れる図面や、構想段階のイメージボード、各展示エリアのアイディアを描いた資料などが展示されており、その姿を比較しながら見ることができる。その資料の数々は、何度も何度も試行錯誤を重ねたものから、一瞬の“ひらめき”や、ふとした“おもいつき”で生み出されたものまで様々だ。純粋に“おもしろいもの”、“人々の喜ぶ笑顔”を追求する宮崎監督の創作における楽しさはもちろん、その苦悩までをも感じ取れるような展示内容となっている。開催概要「手描き、ひらめき、おもいつき」展 ~ジブリの森のスケッチブックから~会期:2019年11月16日(土)~2021年5月(予定)場所:三鷹の森ジブリ美術館住所:東京都三鷹市下連雀1-1-83入場方法:日時指定予約制(10:00~/12:00~/14:00~/16:00~)※2019年11月入場分のチケットは、10月10日(木)より全国ローソンにて発売。入場料金:大人・大学生 1,000円、中高生 700円、小学生 400円、幼児(4歳以上) 100円チケット予約TEL:0570-084-003(24時間・各入場時間まで受付・自動音声対応)※Lコード が必要。 ※一部携帯・PHS等は使用不可。※チケット発売初日のみ特別電話予約TEL:0570-084-633(受付時間:10:00~23:59)【問い合わせ先】TEL:0570-055777(9:00~18:00/休館日は休み)【チケットに関する問い合わせ先】TEL:0570-000-777(10:00~20:00・オペレーター対応)
2019年10月04日三鷹の森ジブリ美術館では、11月16日(土)より新企画展示「手描き、ひらめき、おもいつき」展の開催がスタートすることが分かった。2001年10月に開館したジブリ美術館。“お客様に面白いものを提供し、楽しんでいただく”という考えのもと、建物を建て、展示物をコツコツと作ってきた同美術館だが、今回の新企画展では、その作業の内容を宮崎駿監督自身の描いた絵や文章で紹介する。まず第1室では、第1回目の企画展示『千と千尋の神隠し』を皮切りに、宮崎監督が携わった企画展示を紹介。どのようにして企画が生まれ、実現していったのか。当時描かれた企画書やスケッチなどの資料を展示する。そして第2室では、スタジオジブリが美術館を作った経緯やアイディアが描きとめられたイメージボードを展示。設計図面まで修正を入れる宮崎監督の“建物”への思い入れが見て取れる図面も初公開される。また、ジブリ美術館の各階層がひと目で分かる立体模型も設置。構想段階のイメージボードと現在の完成した姿が見比べられる。なお、同美術館の入場は日時指定の予約制。11月入場分のチケットは、10月10日(木)より全国のローソンにて発売される。「手描き、ひらめき、おもいつき」展は2019年11月16日(土)~2021年5月の期間で三鷹の森ジブリ美術館にて開催予定。(cinemacafe.net)
2019年10月01日二人が付き合って初めていく旅の思い出は、心に深く刻まれますよね。大好きな彼とのそんな特別な思い出づくりにピッタリな、カップルに人気のある温泉地を5つセレクトしました。渋温泉信州にある石畳の温泉街、渋温泉では外湯巡りをすることができます。旅館で好きな浴衣を選んだあとは、二人で外湯めぐりに繰り出しましょう!九湯すべての制覇を目標にしてみても楽しいですね。また渋温泉の街並みにはジブリ映画のモデルと言われている宿もありますよ。卓球や射的を楽しめるスポットもあり、温泉街そのものを五感で楽しむことができます。箱根温泉都心から車でも電車でもアクセスしやすい箱根温泉エリアには、美術館やロープウェイなど温泉以外にも楽しめるスポットがあります。温泉だけでは少し気恥ずかしい、初々しいカップルでも安心して楽しむことができますよ。オシャレなインスタ映えスポットも多いので、二人の記念に写真を撮っておくと素敵な思い出にすることができるかも。近くのパン屋さんめぐりをしたりとグルメも堪能してみましょう。有馬温泉有馬温泉は日本三古湯のひとつです。神戸の山奥にある温泉で、この上ない特別な時間を二人で共有することができるでしょう。またアウトレットが近くにあるため帰りにショッピングを楽しむこともでき、若いカップルにはぴったりです。サイダー発祥の地としても有馬温泉は知られています。温泉のあとに二人で「有馬サイダー」を飲み干せば、心も体もリフレッシュできますね。伊豆温泉伊豆温泉は「一度はいきたい温泉地」などのランキングにもよく掲載されている人気スポット。海に面した伊豆温泉はオーシャンビュー確約の宿も多く、また貸切露天風呂もたくさん。貸切の露天風呂を2人で満喫してみましょう!温泉の後は海の幸を堪能することもできますよ。道後温泉「坊ちゃん」ゆかりの地、道後温泉は雰囲気のあるレトロな温泉地です。街全体が坊ちゃんに染まり、「坊ちゃん列車」なるものまであるくらい。文学好きのカップルにはぜひおすすめしたい温泉街になっています。ノスタルジックな街並みは、まるで昔の日本にタイムスリップしたかのような気持ちにさせてくれますよ。風情ある温泉につかった後はレトロな浴衣でお酒を飲みながら二人でほっこりリラックスしちゃいましょう!
2019年09月26日展覧会「角野栄子の世界」が、2019年9月13日(金)から9月23日(月)まで、横浜のBankART Stationにて開催される。角野栄子は、日本の児童文学作家。代表作の1つに、1989年に公開されたジブリ映画『魔女の宅急便』の原作となった児童文学「魔女の宅急便」が挙げられる。2018年には、世界中の子どもの本の作家から選出される国際アンデルセン賞作家賞を受賞した。「角野栄子の世界」では、角野栄子の手によって生み出される作品の製作過程や、自身の暮らしぶりを紹介。また、代表作の1つでもある「アッチ・コッチ・ソッチの小さなおばけシリーズ」から、レストラン・ヒバリで小さなおばけのアッチが作る少し不思議な料理がアートになって登場する。また、会場では、角野栄子の新作をはじめ絵本や読み物エッセイなどを販売。さらに、作品を自由に読めるコーナーを設置するなど、作品の魅力を存分に体感できるイベントとなっている。 【詳細】角野栄子の世界会期:2019年9月13日(金)~9月23日(月)時間:11:00~19:00 ※最終日は17:00まで会場:BankART Station住所:神奈川県横浜市西区みなとみらい5-1新高島駅地下1F ※施設専用の駐車場なし。料金:入場無料■トークイベント日時:9月14日(土)時間:13:30~内容:角野栄子「私の中のこども」、聞き手:横山眞佐子さん【問い合わせ先】広松木工株式会社TEL:0944-87-5911
2019年09月16日東京湾に浮かぶ無人島「猿島(さるしま)」。こちらの島は現在アクティビティスポットとして広く知られていますが、実は歴史が古く、人が作り上げた史跡と自然美がいっぱいで、フォトジェニックスポット満載のロマンが溢れる島なのです。そんな猿島の魅力をご紹介していきます!無人島「猿島」の概要今回ご紹介する無人島「猿島」の所在は、神奈川県横須賀市。東京湾に浮かんでいて、夏になると海水浴場やBBQを目的にする人たちで賑わう、人気の観光スポットに♪しかし、猿島の魅力は夏だけではありません!猿島は江戸時代から太平洋戦争が終戦するまで、砲台などをもつ要塞として使用されていました。今でも島内には多くの史跡が残っています。史跡と自然が織りなす絶景は、一見の価値ありですよ。東京湾の無人島「猿島」へのアクセス船乗り場である〔三笠桟橋〕という場所に行くには、京急線の横須賀中央駅で降りるのがおすすめ。駅から徒歩でも行ける距離にあります。猿島行きのフェリーは約1時間ごとに1本出ているので、都合がいい時間帯を狙って行きましょう。ただし、冬場は本数が少なくなるのでご注意ください。フェリーに乗っている間は東京湾の海を眺めながら、潮風に当たって楽しみましょう♪どんどん近づいてくる島を見ていると、気持ちが高ぶってきますよ!フェリーに乗ると10~15分ほどで猿島に着くので、船酔いが心配な人も少しの我慢で済みそうです。無人島探検をスタートしよう!猿島に到着するとかわいい看板がお出迎えしてくれます。ご友人やご夫婦で行ったら、ぜひ記念写真を撮りたいスポットの1つ。この桟橋を抜けると砂浜が広がっており、側にはレンタルショップや売店があるので、猿島土産を購入するのもいいかもしれません。おすすめお土産は《猿島ビール無人島》。ビール好きの方はぜひゲットしてみてくださいね!猿島の見どころ① 要塞として歴史を感じる史跡猿島の魅力のひとつは、歴史を感じる史跡の数々――。太平洋戦争時代に砲台が置かれていた砲台跡などがあり、2015年には「国史跡」に指定されました。要塞島ならではの遺跡はなかなか見られないので、ぜひ歴史を辿ってみてください。猿島の見どころ② レンガ造りのトンネルが醸し出す神秘的な空気島にあるレンガ造りのトンネルは、国内に残るレンガ造りのトンネルとしては、とても古い建造物の1つなんだとか(※『無人島猿島パンフレット』より)。精巧に作られた赤レンガ調のトンネルは美しく、時間が止まったかのよう。この島が要塞として機能していた時代は、トンネル内に弾薬庫や司令部などが置かれ、この島の要でした。島の中でも90mのレンガ造りのトンネルは、「愛のトンネル」とも呼ばれています。赤いレンガで作られたトンネル内に日差しが差し込んでいる様子は、とても幻想的。そんな空間の中、ご夫婦やカップルで手を繋いで歩けば、2人の仲がさらに深まるかもしれません。猿島の見どころ③ 人工物と自然が織り成すロマン溢れる〔ジブリ〕のような切通し♪人が作りあげた赤レンガ調の建築物と自然が作りあげた緑溢れる自然美は、『天空の城ラピュタ』のよう。トンネルの入り口は『千と千尋の神隠し』も彷彿とさせますね。切通しには、かつて実際に使用されていた兵舎も残っています。どこか神々しい雰囲気が漂うこの空間へ、カメラを片手に訪れてみてはいかがでしょうか。体力に自信がない方でも安心な散策ルートがある♪猿島には、観光客が迷わないよう散策ルートが整備されているので、安全に観光を楽しめます。また、島を1周するのにあまり時間もかかりません。じっくり見学したい場合でも2時間ほどで回れるので、体力に自信がない人でもあまり疲れることなく楽しめますよ。猿島の北側の突端には、〔オイモノ鼻広場〕と呼ばれるスポットがあります。こちらは、4人掛けテーブル席がある休憩場所なのですが、天気がいい日には、房総半島が一望できる絶景スポットでもあるのです。休憩がてら、目の前に広がるオーシャンビューを楽しんでみませんか。カメラを持って「猿島」へ行こう!今回は、どの時期でも楽しめる猿島の魅力をご紹介しました。東京湾に浮いた無人島「猿島」には多くの見どころが詰まっています。東京都心からのアクセスも抜群で、都心近郊に住む方は思い立った日に行けるのもうれしいところ♪日々の生活にストレスを感じている方、ご友人やご夫婦と一味違った旅行をしたい方などは、猿島にぜひ一度足を運んでみてください!〔猿島〕の詳しい情報はこちら猿島周辺の宿を楽天トラベルで探す
2019年09月14日「3週連続 夏はジブリ」企画を展開中の日本テレビ系「金曜ロードSHOW!」。その3週目にしてラストを飾る8月30日(金)今夜の放送は『天空の城ラピュタ』をお届けする。いまや世界的巨匠として知られる宮崎駿監督が『ルパン三世 カリオストロの城』『風の谷のナウシカ』に続き監督と脚本を手掛け1986年夏に公開された本作。小さな山里で暮らす少女・シータはムスカ率いる謎の男たちによって巨大な飛行船に乗せられ連れ去られる。だがムスカたちの飛行船を空賊のドーラ一家が襲撃、その混乱に乗じて飛行船から逃げようとしたシータは誤って落下してしまう。だが落下するシータの首にかけられたペンダントが光り輝くと、シータの体はゆっくりと降下をはじめ、たまたまその下にいた炭鉱で働く少年・パズーに助けられる。ペンダントは不思議な力を秘めた“飛行石”だった。その力を求めドーラ一家、ムスカら国防軍がパズーの町に現れる。追い詰められたパズーとシータは谷底に落下するが再び飛行石の力で2人は助かり、その後ドーラ一家とともにかつて栄えた空の王国・ラピュタを探す冒険に出る。実はパズーの父はかつてラピュタを見たことがあり、パズーの夢はラピュタに行くことだった。そしてシータの家にもラピュタの名前は受け継がれていた…というのが本作の物語。『紅の豚』や『風立ちぬ』など数々の宮崎作品で描かれてきた“空への憧れ”。本作ではタイトルに“天空”を冠するように、この空への憧れが凝縮された圧巻の飛行シーンは本作の最大の見どころ。巨大飛行船や昆虫のような翼で飛翔する空賊の飛行機械が飛び交うさまを、手描きで描き上げた空中戦は、いま見ても高いクオリティに仕上がっている。また本作終盤でパズーとシータが放つ「バルス」というセリフに合わせツイッター上で繰り広げられる「バルス祭り」は前回の放送時も話題となったが、今回はどんな盛り上がりを見せるのかも注目したいところだ。後のジブリの基礎を作り上げたといっても過言ではない歴史的名作を、この夏の終わりに改めてじっくりと鑑賞してみてはいかが?金曜ロードSHOW!『天空の城ラピュタ』は8月30日(金)今夜21時~日本テレビ系で放送。(笠緒)
2019年08月30日新海誠監督作の『天気の子』が、2020年2月9日に開催される、第92回アカデミー賞授賞式の「国際長編映画賞」ノミネート候補作品の日本代表に選ばれた。「The Hollywood Reporter」が報じた。今後、ノミネート入りを目指す。「国際長編映画賞」は、今年までは「外国語映画賞」という名称だったが、グローバルな映画製作コミュニティにおいて「外国」という言葉を使うのが時代遅れであるとの理由で、来年から変更になった。新海誠監督作は、『君の名は。』が第89回アカデミー賞授賞式の「長編アニメ賞」でノミネート候補に挙がったことがある。今回はアニメ、ドキュメンタリー映画も参加可能な「国際長編映画賞」でのエントリーで、日本のアニメがこの部門でノミネート候補となったのは、宮崎駿監督の『もののけ姫』以来だという。北米では『天空の城ラピュタ』、『もののけ姫』などのジブリ作品や『海獣の子供』など、数多くの日本の作品を配給してきた「GKIDS」が配給を担当する。『天気の子』は9月にトロント国際映画祭の「スペシャル・プレゼンテーション部門」に出品されることも決定している。(Hiromi Kaku)■関連作品:君の名は。 2016年8月26日より全国東宝系にて公開© 2016「君の名は。」製作委員会天気の子 2019年7月19日より全国東宝系にて公開(C)2019「天気の子」製作委員会
2019年08月27日「金曜ロードSHOW!」がこの夏贈る「3週連続 夏はジブリ」企画。第2夜となる8月23日(金)今夜は『崖の上のポニョ』が登場。宮崎駿監督が“原点に立ち返り”手描きでのアニメ制作にこだわった本作を今回もノーカットでオンエアする。1995年に「CG制作室」を開設したスタジオジブリは、『耳をすませば』や『もののけ姫』でCGを本格的に導入。その後、CGはジブリ作品だけでなくTVアニメまで幅広く取り入れられアニメーションの幅を広げる。宮崎監督も『千と千尋の神隠し』『ハウルの動く城』でCGを多用してきたが、2008年に公開された本作ではアニメーションの原点に立ち返って、手描きの躍動感を重視。その結果、生き生きとした描写も大きな話題を呼んだ。人間を辞めて海の住人となった魔法使いの父・フジモトと海なる母・グランマンマーレの間に生まれた真っ赤なさかなの女の子・ポニョは、ある日冒険の旅に出る。クラゲに乗ってたどり着いた海辺で出会ったのは、老人ホームに勤める母のリサとともに、船乗りの父・耕一の留守を守る5歳の男の子・宗介だった。宗介のやさしさに触れ彼を大好きになってしまったポニョだが、人間の悪いところをたくさん知っているフジモトはポニョを海の中に連れ戻し、魔法の力を使って閉じ込める。それでも「宗介に会いたい」というポニョの気持ちは止まらず、妹たちに協力してもらってフジモトが開発中の強い魔法の液体を海に解き放ち再び地上へ向かう。しかしポニョがばらまいた魔法の液体のおかげで原始の力を取り戻した海は、巨大なうねりとなって宗介の町を飲み込んでしまう…というのが本作のストーリー。宗介の母・リサにはNHK連続テレビ小説「なつぞら」や「監察医 朝顔」も好評の山口智子。父・耕一にはバラエティでみせる自由なキャラが人気の長嶋一茂。フジモトには『トイ・ストーリー』シリーズで声優としてもお馴染みの所ジョージ。グランマンマーレには『チア☆ダン』「緊急取調室」シリーズの天海祐希。さらに柊瑠美、矢野顕子、吉行和子、奈良岡朋子らも声優として参加、柔らかな世界観に彩りを加えている。「3週連続 夏はジブリ」企画、3夜目となる次週8月30日(金)は『天空の城ラピュタ』をオンエア。こちらもお楽しみに。金曜ロードSHOW!『崖の上のポニョ』は8月23日(金)今夜21時~日本テレビ系でオンエア。(笠緒)■関連作品:崖の上のポニョ 2008年7月19日より全国東宝系にて公開© 2008 二馬力・GNDHDDT
2019年08月23日■『セーラー服と機関銃』(1981年)薬師丸ひろ子さんと主題歌が大好きでした。ただし、「カイ……カン」というセリフ以外、内容をほとんど覚えていない。■『転校生』(1982年)尾美としのりさん、小林聡美さんのコンビが初々しい。今でもたまに観たくなります。この映画のあと、尾道の学校に転校したいと父親にせがんだけれど、実現しなかった(笑)。■『E.T.』(1982年)地球外生命体をテーマにしたスピルバーグのSF大作。月をバックにして子どもたちの自転車が空を飛ぶシーンに驚愕したものでした。大人になる前に、ぜひE.T.に会いたいと思って早30年余。純粋さをなくしてしまいました。■『南極物語』(1983年)南極観測隊が南極に置き去りにしてきたそり犬と1年後に現地で再会する――そんな実話を元にした大作映画。当時、文部省特選作品となったこともあって、PTAや教育委員会が映画館のないようなところでも積極的に上映され、大ヒットしました。■『ネバーエンディング・ストーリー』(1985年)ファンタジー映画の金字塔。リマールの主題歌も好きでした。今となっては、はてしなく昔の映画になってしまったが、ファンタージェンをずっと探しているわたし。■『スタンド・バイ・ミー』(1986年)当時は、あのリバー・フェニックスが“ピチピチ”のアイドルでした。スティーヴン・キング原作では一番好きな映画です。男の子に生まれたかったと思った、最初で最後の日。■『トップガン』(1986年)アメリカの戦闘機パイロットの青春群像劇。わたしの中で、トム・クルーズといえば、これ。いよいよ来年、続編公開!生きててよかった!■『ゴースト/ニューヨークの幻』(1990年)デミ・ムーアの可愛さったらない。映画を観て、勢いでショートにして大失敗。苦い思い出。■一連の『クレヨンしんちゃん』もの(1993年〜)子どもも大人も楽しめる一級品揃い。全部欠かさず観ています。おすすめ!■『もののけ姫』(1997年)ジブリは全部いいけれど、年代的にはこれかな。■『タイタニック』(1997年)誰がなんと言おうと、やっぱり好き。ふたりとも乗れたはず……と思えてならない。昭和生まれが「懐かしい」と感じるドラマ8選昭和生まれが「懐かしい」と感じる少女漫画8選
2019年08月22日この夏も日本テレビ系「金曜ロードSHOW!」では「3週連続 夏はジブリ」と題してスタジオジブリ作品を連続オンエア。8月16日(金)今夜は、2001年に公開され日本のみならず世界を席巻した『千と千尋の神隠し』が登場する。『風の谷のナウシカ』『天空の城ラピュタ』『となりのトトロ』『魔女の宅急便』『紅の豚』『もののけ姫』に続いて公開された宮崎駿監督の長編アニメである本作は、国内歴代興行収入第1位に現在も輝き続けるほか、第75回アカデミー賞長編アニメ映画賞、第52回ベルリン国際映画祭金熊賞など世界の映画賞も受賞。今年6月には中国での公開が実現し大ヒットしたことも記憶に新しい。主人公は10歳の少女・千尋。千尋は引っ越しの途中、お父さんとお母さんと一緒に不思議なトンネルに迷い込んでしまい、たどり着いた街で出会った少年・ハクから、すぐに元の世界に戻るよう言われるが、千尋の両親は街の屋台で勝手に飲食。ブタに姿を変えられてしまい、さらに戻るための道も水の中に沈んでしまう。千尋は神々の集う湯屋「油屋」で働くため、ハクから教えられた通り、薬湯の調合を担当する釜爺の助けを借りて「油屋」を取り仕切っている魔女・湯婆婆のもとで、新たに「千」という名で働くことになる。千尋が先輩たちからも少しずつ認められるようになってきたある日、「油屋」に謎のいきもの・カオナシが現れる。「油屋」を訪れる神々と平等に対応してくれた千尋に導かれるように「油屋」に入り込むカオナシ。湯婆婆は異変を察知するが、同時に強烈な臭いを発するまでに汚れてしまった神が「油屋」にやってくる…。主人公の千尋の声は本作の後も「野ブタ。をプロデュース」『コクリコ坂から』などで女優、声優として活動する柊瑠美。ハクを「おそ松さん」『聲の形』など人気作で活躍を続ける人気声優の入野自由。お父さん役には大河ドラマ「花燃ゆ」などの内藤剛志、お母さん役には「科捜研の女」シリーズの沢口靖子。湯婆婆役には「中学聖日記」にも出演した夏木マリ。釜爺役には『仁義なき戦い』の菅原文太。また坊役で「集団左遷!!」『フォルトゥナの瞳』など俳優として数々のヒット作に出演するほか、邦画歴代2位の興収を記録した『君の名は。』でも声優を務める神木隆之介が出演している。「3週連続 夏はジブリ」はこの後も8月23日(金)に『崖の上のポニョ』、8月30日(金)に『天空の城ラピュタ』を放送予定。金曜ロードSHOW!『千と千尋の神隠し』は8月16日(金)今夜、通常より1時間早い19時56分~日本テレビ系でオンエア。(笠緒)
2019年08月16日「嵐」の櫻井翔と有吉弘行がゲストの願望・疑問・悩みを様々な手段で解決・実現する「櫻井・有吉THE夜会」が8月15日(木)今夜オンエア。今回は俳優の新田真剣佑と女優の永野芽郁がゲスト出演。新田さんが“親友K”とはしゃぎ、永野さんはハーレー乗車に挑戦する。司会の櫻井さん、有吉さんとゲストの新田さん、永野さんのほか、長嶋一茂、島崎和歌子、「アンジャッシュ」児嶋一哉、「アンタッチャブル」山崎弘也、丸山桂里奈らも出演。今回番組では新田さんのオフに密着。“親友K”とともにマリンスポーツを楽しんだり、ショッピングでは意外なある物を爆買いしたりと新田さんのプライベート感あふれるオフ密着映像は必見。そして“親友K”とは一体誰!?一方、乗り物マニアだという永野さんは大型トラックやハーレーの運転に初挑戦。予告では大型トラックでカーブを曲がりながら「おお~っ」と感嘆の声を上げたり、ハーレーにまたがって笑顔を見せたりと、初挑戦を緊張しながらも楽しむ永野さんの姿が。TV初公開の運転姿は見逃せない!今夜のゲスト、新田さんと永野さんは8月23日(金)より公開となる劇場アニメ『二ノ国』で声優に挑戦している。ファンタジックな世界観が話題を呼んだゲームをアニメーション映画化する同作。製作総指揮・原案・脚本は「レイトン」シリーズの日野晃博、監督は『おもひでぽろぽろ』などで知られるジブリ出身の百瀬義行、さらに音楽は『千と千尋の神隠し』をはじめジブリ作品でお馴染みの久石譲が担当。現実と隣り合わせなのにまったく違う、もうひとつの世界“二ノ国”の両方を舞台にしたストーリー。主人公の高校生・ユウと親友ハルは、幼なじみのコトナをめぐる事件をきっかけに、ふたつの世界を行き来することになる。ユウ役には『ジョジョの奇妙な冒険』『キングダム』などの山崎賢人を迎え、活発で負けん気の強い学校の人気者でコトナの恋人でもあるハル役に新田さん。ユウとハル、2人の幼なじみで天真爛漫な女子高生コトナ、そして心優しく真っ直ぐで芯の強い二ノ国の姫アーシャの二役を永野さんが演じる。「櫻井・有吉THE夜会」は8月15日(木)22時~TBS系でオンエア。(笠緒)
2019年08月15日デートの時、文化系男子はスポーツ観戦や体を動かすことにはいまいち乗り気ではないかもしれません。「デートはどこに行ったらいいの…?」と悩んでいる女性にオススメのスポットを紹介します。東京トリックアート迷宮館文化系男子とのデートにオススメのスポットの一つが、この東京トリックアート迷宮館です。東京トリックアート迷宮館は江戸エリアを中心として様々なエリアに分かれています。歴史に詳しい彼なら、江戸時代のことについて色々と教えてもらって「詳しいんだね、すごい!」と褒めれば彼もますます気分がよくなって、楽しさも倍増するはず。お化け屋敷もありますが怖さは控えめなので、「ガッチリ彼女を守ります!」という体育会系の彼でなくても心配無用です。お台場にあるスポットなので、その後に違う場所に遊びにいくのでも選択肢が色々あってオススメです。Bunkamura ザ・ミュージアムBunkamura ザ・ミュージアムも文化系男子とのデートにオススメです。その名の通り、絵画など色々な文化を楽しめる場所なので、文化系男子にはピッタリのスポット。常時様々な展覧会が開催されていて、世界的な絵画やコレクションを見ることができるので、彼と絵画を堪能してみてはいかがですか。渋谷の駅から約10分程度で、週末は夜9時まで開催していますので、仕事帰りや食事の後などにちょっと立ち寄ってみるのもいいですね。三鷹の森ジブリ美術館予約制のため事前に日時を決めて必ず予約をとる手間はありますが、子供の頃でもジブリ作品が好きだった彼とならここは絶対に行くべきスポットです!ジブリ作品が好きな人なら、子どもだけでなく大人も楽しめるスポットです。建物自体が吹き抜けでちょっと不思議な構造になっていたり、屋上のロボット兵など、ジブリ好きなら一見の価値ありです。ジブリ作品に登場するグルメを再現しているレストランなどもあるので、彼と童心に帰ってはしゃげること間違いなしです。井の頭公園内にあるので、ジブリ美術館を堪能した後には公演を散歩するのもオススメコースです。東京ステーションギャラリー東京ステーションギャラリーは東京駅の丸の内駅舎内にあるスポットですが、実はすごく歴史が感じられる場所です。建物の2階と3階をつなぐ階段や綺麗なシャンデリアなども必見です!また、休日にはワークショップが開催されますので二人で参加してみてはどうでしょう。コスモプラネタリウム渋谷コスモプラネタリウム渋谷は渋谷駅から徒歩5分の場所にあり、季節によってその時期に合わせた様々なプログラムが投影されています。綺麗な星空を見上げながら、ムード溢れる場所で2人だけの時間にどっぷり浸かるのもいいかもしれませんね。
2019年08月05日木村カエラさんに、デビュー15周年記念アルバム『いちご』についてお話を聞きました。積み上げたものを壊すことを恐れずに、新しいことをやろうと思った。真っ赤な苺をくわえた木村カエラさんをカバーにしたニューアルバムはその名も『いちご』。実はこれ、15を≪いちご≫と読ませるデビュー15周年記念アルバム。アニバーサリー作品といえばベスト盤など集大成作品をリリースするアーティストも多いけど、本作はすべてオリジナルの新曲だけのアルバムである。「15周年を前にして、なぜか20周年のことまで考えてしまって、20年目までずっとこのまま歌い続けていたい!という気持ちがぶわーっと出てきたんです。ということは、自分は一回、生まれ変わらなければならない、命という意味ではなく、全部壊して、新しいことをやるべきだ。プライドとか積み上げてきたものも壊すことを恐れずに、新しいことをしよう、そう思いました」その強い気持ちが最も表れているのが、ラストに収められたタイトル曲「いちご」。過去と未来、または子どもとおとなの中間地点に立ちながら、カエラさんのいまの心境を正直につづったかのような曲。しんみりしながらも強い意志を感じる曲だ。「いままではバンドメンバーと一緒にメロディを作り上げることが多かったけど、これは家で一人でギターを弾きながら書いた曲です。ギターで一から曲も歌詞も作るって、やったことがなかったので、新しい挑戦でした。『BREAKER』(映画『ペット2』日本語版イメージソング)という曲は、文字通り壊す人なんだけど、子どもが高く積んだ積み木を躊躇なくバーンと壊したりするでしょう。あのイメージを書きたかったの。壊してゼロにして、殻を破るっていまの私にぴったりだと感じたし、壊すことって新しい可能性を伸ばすことだと思っているんです」この2曲を筆頭に、このアルバムから伝わってくるのは、守りに入らず、変化を恐れず、ずっと進化し続けたい、というメッセージ。「いつも未来に目を向けているし、過去は振り返らない。自分を信じて生きていきたいと思っているかな。だって過去と他人はどうやっても変えられないでしょう。それを信じて行動していると、キターー!という感じに欲しいものを引き寄せてる気がします。そういうミラクルが、よく私には起きるんですよね」本作ではChara、あいみょんとのコラボが実現。これはファンにとってまさにキターー!という嬉しいジョイントに違いない。「あいみょんちゃんは歌詞も書きたいと言ってくれて、普段は歌い手に何も聞かずに書くみたいだけど(笑)、私はこういうことを書いてほしいとお願いして歌詞をつけてもらいました。Charaさんはご自宅に伺って、いろんな話をしながら、その合間にピアノに向かって、歌詞のアドバイスをしていただき。めちゃくちゃ楽しかったです」さらにノルウェーのアートロックバンド、Pom Pokoには、直々に曲提供を依頼したとか。「音楽もユニークだし、バンド名をジブリの映画『平成狸合戦ぽんぽこ』から採ったと聞き、これはもう頼むしかないとコンタクトしました。彼らのインスタに『日本のスーパースター、カエラキムラの曲を書いたよ、イエー!』とか上がってて、とっても喜んでくれてるみたいでよかった(笑)」10th Album『いちご』【初回限定盤CD+DVD】¥3,700すべて新曲の11曲入りスペシャルパッケージ。DVDには「Continue」のMVと「カエラのドキドキドッキリ大作戦」を収録。【通常盤CD】¥3,000(Colourful Records)きむら・かえら1984年生まれ。2004年『Level 42』でメジャーデビュー。今年6月23日には日比谷野外大音楽堂でアニバーサリー公演を開催した。10月から木村カエラ LIVE 2019 全国「いちご狩り」ツアーで8都市を回る。Tシャツ¥20,500(アクネ ストゥディオズ/アクネ ストゥディオズ アオヤマ TEL:03・6418・9923)ピアス¥38,000(オール ブルース/エドストローム オフィス TEL:03・6427・5901)ブーツ(ユーズド)¥12,800(ドクターマーチン/VOSTOK TEL:03・3470・2221)その他はスタイリスト私物※『anan』2019年8月7日号より。写真・井手野下貴弘(HITOME)スタイリスト・白山春久ヘア&メイク・フジワラミホコ取材、文・北條尚子(by anan編集部)
2019年08月03日自分が自分らしくいられるように、心地よく暮らせる街は自分で選ぼう。今回ご紹介するのは、「西荻窪」。個性あふれる飲食店や本屋、雑貨屋などが集まるこの街で「暮らす」ということについて考えてみました。 goodroomのスタッフが住んで本当に良かった街を紹介する連載。第12回目は、中央線・総武線の走る街、「西荻窪」。下り方面には吉祥寺、上り方面に荻窪、という大きくてそれぞれ人気の街に挟まれた場所にある西荻窪ですが、最近ではセンスが良く、おしゃれで個性的なお店が集まって来て、中央線の中でも人気の街の一つとなりました。生活していく上で必要なお店は一通りあることはもちろんのこと、こうしたお店が多いことは、ただ「寝に帰る」という場所ではなく、存分に「街を愉しむ」ことができる場所である証。中央線独特の「カルチャーのある街」として、住む視点からも人気の街となってきています。そんな西荻窪駅で自分が暮らしたらどんな生活ができそうなのか。そんなことを考えながら、街あるき、スタートです。 疲れても、がんばらなくていい 金曜日にすこし遊びすぎてしまった時。平日に仕事を頑張りすぎてしまった時。そんなときは「今週末は、家でおとなしくしていよう」と思って、思う存分自分の好きな用事だけを済ませてしまいたくなる時、ありますよね。西荻窪には、1人で落ち着けるカフェや喫茶店がたくさんあります。中でも駅の北側にある北銀座通りを歩いて3分の場所にある「喫茶去 一芯二葉(いっしん によう)」は、一人になってほっと一息つきたい時には最高の場所です。 駅北側にある、商店街。 左側に見えるのが、喫茶への入り口。 店内には5人しか座れないほどの小さなお店ですが、ここでは台湾茶や緑茶、紅茶などのお茶を愉しむことができます。お茶だけで30種くらいはあるのではないでしょうか。店内にかざってあるティーカップの中から自分の好きな柄を選んできて、そのカップに店主が1杯1杯丁寧にお茶を淹れてくださいます。お持ち帰りすることもできるスコーンも絶品。優しい食感と味なんです。 丁寧に淹れてくださるその様子を見ている時間も、リラックス。 店主がお茶を淹れてくれる所作、音楽、古道具の並ぶ店内でお茶を飲みながら、少し深い呼吸を。また来週から頑張ろう、と背中を押してくれるような、そんな気持ちになれるあたたかい場所です。 茶葉の香りも楽しんでほしい、という想いも。 甘酸っぱい、あまおうのソースでいただきます。 ほかにも、レトロな雰囲気の漂う老舗の喫茶店から、古民家を改装し中庭を眺めながら落ち着いた時間を過ごせるカフェまで、様々なお店が西荻窪にはあります。あえて会話をせず、自分の心の充電ができる場所が、この街にはたくさんあるのです。 こうした親切な看板があれば、街あるきも楽しい。 善福寺川沿いの散歩も、気分転換になっていいかもしれない。 喫茶去 一芯二葉住所:東京都杉並区西荻北 3-31-13-103西荻窪駅の賃貸を探す*自然のそばに、寄り添う 遠くからでもこんなに大きい。街のシンボルです。 まるでジブリ映画「トトロ」から飛び出してきたかのような、大きな大きなケヤキの木がある公園があります。ここは「坂の上のけやき公園」。駅からは徒歩7分くらいの住宅街の中にあります。もとはこの土地を持っていた方が所有者としていらっしゃったものの、様々な理由でこの場所を手放すことになり、一時はこのケヤキの木も伐採の危機にさらされました。それでも近隣の住民の方や有志が集まり、住民の心のオアシスとなっていたこのケヤキの伐採を阻止するための署名を集められて、この場所は区の公園として生まれ変わりました。 ここでどれほどの長い時間、街を見守ってきてくれたのでしょう。 大の大人が両手を回しても、絶対に届かなそうな大きな木の幹。そよそよと風が吹けば葉が静かに揺れる、静かな公園。木のそばのベンチでは、読書をしている年配の男性もいらっしゃいました。この場所に来れば、自然の雄大さを感じることができ、ただそばに座って流れる時間に身をゆだねているだけで、日々の悩み事などどうでもよく思えてしまえそうです。定期的に訪れ、自然のパワーをもらいに来たい、そんな場所でした。 区の公園となった時につくられた、記念碑。 風が吹くと気持ちの良い場所です。 坂の上のけやき公園住所:東京都杉並区西荻北4丁目38番6号西荻窪駅の賃貸を探す*気分に合わせて、お店を選ぶもしも「圧倒的に外食派」と自認しているのであれば、西荻窪での生活は最高に楽しいことは間違いがないでしょう。友人とわいわいおしゃべりしながら、パートナーと雰囲気の良いデート感覚で、一人でゆったり。どんなジャンルにも対応できるお店が、山ほどあるからです。駅の北側は、通りや商店街に沿ってカジュアルに愉しめるワインが美味しいお店、和食などが多くあります。一方南側の駅付近は、ディープな雰囲気で、赤ちょうちんの立ち並ぶ横丁風ののれん街が。(もちろん、南側にも外装や内装にこだわった、おしゃれなお店もあります!) それぞれ異なる雰囲気の夜の街並みを眺めながら、今日の気分に合わせてお店を選べるのは、この街で過ごす1つの贅沢。大衆的なお店だけではなく個人店が多いので、行きつけを見つけて常連さんと仲良くなれば、リビングの延長として店を愉しむ、ということもできそうです。 駅南側の横丁。 夜になると、一層雰囲気が出てきます。 この商店街のなかにも食事ができる場所は豊富にあります。 駅北側には美味しそうなお店がたくさん。 カレーで有名なお店、「SPOON」 古民家をリノベーションした人気のお店も。 西荻窪駅の賃貸を探す*本屋をはしごする本が好き、でも本屋はもっと好き。そんな方にはたまらないのが、西荻窪。古書店から新刊書店まで、個性の光る書店が、南北様々な場所に点在しています。古本好きが高じて、本屋巡りの流れで、この街にたどり着いたことがある方も多いでしょう。 シンプルだけれど、おしゃれな外観。 窓際には、絵本ががずらり。 駅から徒歩5分の場所にある書店「URESICA(ウレシカ)」はその代表格。店主セレクトの絵本や書籍だけではなく、2階にはゆったりとしたギャラリースペースもあります。1階にも原画の展示が楽しめるコーナーがありました。この空間に一歩入れば、自分のセンスも磨かれるような、そんな雰囲気です。中でも絵本のコーナーは充実。ほかではなかなか見つけられない本との出合いもあるでしょう。展示は数週間で入れ替わるため、定期的にこのお店を訪れて、中を覗きにきましょう。前回来た時とはまた違った世界があなたを待ってくれています。 駅近くにも、たくさんの古本屋がありますよ。 「旅」をテーマにセレクトされた本屋「旅の本屋 のまど」 「旅の本屋 のまど」の記事はこちら URESICA住所:東京都杉並区西荻北2-27-9西荻窪駅の賃貸を探す*1点ものを見つけに土日にふらりと散歩をしたいとき。せっかくなら何か目的地があればいいけれど、長居はしたくない。そんなときは、古道具屋や雑貨店を巡ってみてはいかがでしょう。西荻窪には、大小さまざまな雑貨屋さんや、古道具店が店を構えています。 店内右手では、カフェスペースもあります。 駅北口の一番街沿いにある「ギャルリーノン」では、常設の洋服や雑貨だけではなく、定期的に展覧会も行っています。この日は反物壁や机一面に、反物がずらりと並んでいました。TOYOTAが昔、車を作る際に使用していた機械を譲り受け、一列一列丁寧に編まれた布は、手触りも良く、吸水性がよいということで、タオルや洋服として加工されているそうです。西荻窪の店は、1つ1つのお店がこうしたオリジナルの商品の仕入れをしています。店主の目利きが確かだからこそ、いつ来ても飽きることなくいられるのです。入れ替わりの激しい都心のど真ん中にあるような場所とは違い、数年後に訪れても変わらず在り続けてくれる店が多いのも、西荻窪の特徴といえるかもしれません。 手ごろな値段で買える雑貨屋さん「Tipi Arbre」 ギャルリーノン住所:東京都杉並区西荻北4-3-4西荻窪駅の賃貸を探す*西荻窪は、駅前こそチェーンのカフェやコンビニ、スーパー、ドラッグストアが揃い、便利な街であることは確かです。でもそれ以上に面白いのが、その先にある個人商店の数々。それぞれの店の店主が、おもしろがってこの街で商売をしている。だからこそ、住んでいる方たちも、きっとこの街を面白がることができるのでしょう。「土日は中央線の快速が停まらないから、不便そう」。そんな安易な理由で、この街を選ばないのは、もったいない。何年かけても巡りきれそうにないほどの素敵なお店をひとつひとつを、自分の感性を頼りに見つけにいきましょう。ワクワクしているときも、元気がないときも、どんなときも楽しめる場所が、この街には詰まっていました。 駅前には西友などがあり、とても便利です。 長年続くお店もたくさん残っています。 西荻窪の住み心地って?実際に西荻窪に住んだことのある人に、聞いてみました!・一人で飲食店に行くのが好きで、よく通っているお店がいくつもあって飽きない街・武蔵野の自然が残りつつ、文化的な遺産~古民家などを再利用してショップやカフェとして触れ合えたり、お散歩して楽しいまちです。・平日については不便とは思いませんが、休日はやや不便。中央線が停車しないこと、近隣道路の渋滞がありバス路線が遅延するなど。・駅前には西友があり、便利。また、大きなショッピング施設(ユニクロやニトリなど)は、隣の吉祥寺に行けばすべてそろうので、買い物の不便さはありません。 西荻窪の街データ利用可能な沿線:中央本線・中央総武線・東西線家賃相場:ワンルーム・1K・1DK/7.52万円、1LDK・2K・2DK/12.14万円、2LDK・3K・3DK/14.96万円物価の高さ:★★★☆☆治安の良さ:★★★★☆子育て環境の良さ:★★★☆☆街にある施設:商店街, 個人経営の飲食店が豊富, パン屋, おしゃれな雑貨屋,銭湯,本屋 中央総武線の賃貸をgoodroomで探す杉並区の賃貸をgoodroomで探す 西荻窪駅の賃貸を探す * 出典: goodroom journal 記事提供元:リノベーション・デザイナーズ賃貸 goodroom(グッドルーム)デザイナーズ、リノベーションなど、おしゃれな賃貸サイト・アプリ「goodroom」を運営しています。インテリアや、ひとり暮らし、ふたり暮らしのアイディアなど、賃貸でも自分らしい暮らしを楽しむためのヒントをお届けします。おしゃれ賃貸サイト・アプリ goodroom journal journal 暮らしの実例
2019年07月28日7月19日(金)より公開中の新海誠監督最新作『天気の子』が、第44回トロント国際映画祭のスペシャル・プレゼンテーション部門に出品決定した。前作『君の名は。』は社会現象を巻き起こし、いま最も世界から注目を集めるアニメーション監督・新海誠。そんな新海監督の『君の名は。』から3年ぶりとなる新作『天気の子』は、天候の調和が狂っていく時代に、運命に翻弄される少年と少女が自らの生き方を「選択」する物語を描いている。公開前から140の国と地域での配給が決定するなど、世界中から大きな注目を集める本作は、日本では初日からわずか3日間で興行収入16億を突破し、『君の名は。』(興収250.3億円)対比で128.6%を記録と好スタートを切った。そんな中、ついに本作が世界へ!出品が決定したトロント国際映画祭は、ベルリン国際映画祭、カンヌ国際映画祭に次ぐ規模の来場者数32万人を集める、北米最大の映画祭。米アカデミー賞の前哨戦として広く知られ、近年では最高賞となる観客賞を受賞した『ラ・ラ・ランド』『グリーンブック』などが米アカデミー賞を受賞している。今回『天気の子』が選出されたのは、昨年『万引き家族』も出品された、世界を代表する映画作家の作品を集めた「スペシャル・プレゼンテーション部門」。最高賞・観客賞の選考対象だ。なお、これまで北野武監督の『座頭市』が観客賞を受賞しているが、本映画祭にアニメーション作品が選出されるのは稀。邦画としてはジブリ作品以来。日本では好成績でスタートしたこともあり、世界中の期待がさらに高まったようだ。『天気の子』は全国東宝系にて公開中。「第44回トロント国際映画祭」は9月5日(木)~9月15日(日)開催。(cinemacafe.net)■関連作品:天気の子 2019年7月19日より全国東宝系にて公開(C)2019「天気の子」製作委員会
2019年07月24日スマートフォンやタブレットなどの普及で、いつでもどこでも音楽を楽しめるようになり、子どもたちが気軽に身近に音楽に触れられる機会が増えました。しかし、媒体を通した “音” では得られない効果が、生演奏の “音” にはあることがわかっています。そうは言っても、実際にコンサートに子連れで行くのは「いろいろハードルが高い」と心配な方は多いですよね。そんな不安を解消してくれる、子どもに優しい&楽しいコンサートをご紹介します。音楽鑑賞は「感性」と「知性」が成長する子どもの頃から音楽を聴くと、次のような効果が生まれることがわかっています。■感受性を育む■言語能力の発達■知能の向上さらに、コンサートや音楽会など生の演奏(音)を聴くことで、効果が倍増するという事実も。それはなぜでしょう?その答えは、録音音源では得られない臨場感が生演奏にはあるから。演奏者の表情、息遣い、会場の盛り上がり、楽器の振動など、音楽を五感で感じることができるからです。脳が多くの刺激を受けることで、感性も知能もより成長するというわけです。実体験は、言葉では表せない感情や感動も引き起こします。日本オーケストラ連盟が、クラシックコンサートで音楽鑑賞をした子どもたちを対象に行なったアンケートがあります(対象:小学校1~6年生)。生演奏を聴いた直後の子どもたちの心の動きを8つの視点から、そして少し時間が経って、その経験により気持ちがどう変化して日常に影響しているのかを4つの視点からとらえられており、そこからは子どもたちの素直な反応が見て取れます。音楽鑑賞直後は、なんと73%もの子たちが「自分が変わった!」と答えています。「とても勇気がわいてきて、たのしかった」「心がワクワクした。心があこがれると思った」「なぜかいつもの自分とはちがう自分になれた」(引用元:公益社団法人 日本オーケストラ連盟|子どものためのオーケストラ 魔法を届ける)確実に生の音楽が子どもたちに響いた証拠がここにあります。その後、その感動はどのように変化していったでしょうか?調査の結果、76%の子どもたちに「元気が出た」「毎日を楽しめるようになった」などのポジティブな変化が見られたそうです。また、オーケストラは、さまざまな楽器、さまざまな演奏者が交わってひとつのハーモニーを奏でることから、多様性が身につくという面もあるそうです。【2019年下半期】おすすめコンサート情報♪「理屈よりもまずは聴いてよう!」ということで、次はお子さんが楽しめるおすすめのコンサートをご紹介します。【東京交響楽団&サントリーホールこども定期演奏会】2019年シーズン「音楽レシピ〜音楽は何でできている?」オーケストラ=東京交響楽団場所=サントリーホール「こども定期演奏会」は、日本で初めてできた子どものための定期演奏会。クラシック音楽に慣れ親しんで、コンサートにも気楽に足を運ぶことが習慣になってほしいという想いから、2002年に始まりました。年に4回(4、7、9、12月)行われています。曲をわかりやすく解説したり、オーディションで選ばれた子どもがオーケストラに参加する企画があったり、たくさんの学びと体験が盛り込まれています。有名指揮者や演奏家がゲスト出演するのも、豊かな才能に触れられる大きな魅力のひとつ。毎年テーマに沿って4回完結で構成されているため、4公演全て参加することで学びが深まるようになっています。2019年のテーマは<音楽のレシピ>。この機会に、音楽鑑賞を習慣化してみませんか?■第71回『スタイル』開催日:9月8日(日)11:00指揮:下野竜也ピアノ:小山実稚恵 + 2名の子どもピアニスト■第72回『リズム』 開催日:12月15日(日)11:00指揮:飯森範親チェロ:伊藤文嗣◇【日本フィルハーモニー交響楽団】■第45回夏休みコンサート 2019指揮:永峰大輔お話とうた:江原陽子(7/20,24~8/24)、速水けんたろう(7/21,22)バレエ:スターダンサーズ・バレエ団振付・演出:鈴木稔「初めてクラシック音楽を聴く子どもたちに、家族と一緒に本物のオーケストラをお聴きいただきたい」という願いから1975年にスタートした日本フィル夏休みコンサート。本格的なプログラムと親しみやすい演出で多くの人々に愛され続け、今では当時子どもだった方がご自分のお子さんや親御さんとご来場される“三世代コンサート”となっております。(引用元:日本フィルハーモニー交響楽団|夏休みコンサート2019特設ページ)プログラムは3部構成で、第1部では聴き覚えのある有名な曲と初めて聴く曲をバランスよく選曲し、説明も交えながら、音楽やオーケストラの魅力を伝えます。第2部は大人気のバレエとのコラボ。美しい踊りと臨場感あふれる音楽はこどもたちを魅力することでしょう。第3部は「みんなでうたおう!」。ここまで音楽の魅力を生でたっぷり味わっていますから、舞台と観客席が一体となって、豊かな表現力を発揮する時間です。“観て、聴いて、学んで、表現する” 全てをぎゅっと詰め込んだプログラムで、音楽を好きになるきっかけを与えてくれる夏恒例の音楽会。公演は夏の期間(2019年7月20日~8月24日)、関東を中心に各地で開催されます(京都公演もあります)。スケジュールの詳細はこちらでご覧いただけます。◇【長野市芸術館】2016年5月、日本を代表する建築家・槇文彦氏の設計による舞台芸術センターが長野にオープンしました。芸術監督は、あの久石譲氏です。地域の芸術の中心となるべく、子どもも参加できるユニークなコンサートがこの芸術館主催で企画され、型にハマらない自由さで、音楽の魅力に子どもたちを引き込みます。■親子のためのクラシックコンサート「音楽の絵本ブリランテ」開催日:2019年8月18日(日)開場10:00 開演10:30“動物たち” が奏でる音楽で子どもたちを飽きさせません。未就学児も大人の膝上で鑑賞できる、子どもどもに優しいコンサートです。■宮川彬良プロデュース ファミリーで楽しむアキラさんの音楽教室開催日:2019年9月8日(日)開場13:30 開演14:00ハードルが高いクラシック音楽を魅力的な語りで楽しいものに変えてしまうアキラさん。今回は昭和の歌謡曲を三世代で楽しめるコンサートになっています。アキラさんマジックに身を委ねて楽しみましょう!(3歳から入場可能です)■加藤昌則のぶっとび!クラシック[作曲家編]①好評だった2018年に続き、2回目の開催。作曲家を知ることで音楽の魅力を伝えます。最後に開催される総まとめコンサートは、格別のものになること間違いなし!これまでにない視点から音楽に触れられるとても興味深いイベントです。開催時間:開場18:00 開演18:30[1時間目]「ブラームス」2019年9月25日(水)[2時間目]「ショパン」2019年10月16日(水)[3時間目]「チャイコフスキー」2019年11月27日(水)[4時間目]「ドヴォルザーク」2019年12月25日(水)[5時間目]「ドビュッシーvsラヴェル」2020年1月29日(水)もっと気楽に!0歳から参加可能なコンサート情報♪ご紹介したコンサートはどれも有名オーケストラや劇場が子ども向けに開催している貴重なものばかりですが、「だからこそ、子どもが途中で泣いたり騒いだりしたら……と、やはり行くのを躊躇してしまう」、そんな心配されている方も多いはず。そこで、もっと気楽に――0歳児から参加できて親子で思う存分楽しめるコンサートを集めてみました。【トリオいろどり】オーボエ(石神智子)、クラリネット(飯田真弓)、ファゴット(垣内紀子)による木管三重奏の演奏団体。ご自身も子育て中のプロの演奏家ならではの優しい心遣いと工夫が詰まった、親子で安心して楽しめるクラシックコンサートを関東各地で開催中。■ 0歳からきける親子コンサート(東京公演)開催日:2019年8月31日(土) 開場10:00 開演10:30(11:20終演予定)開催場所:八広地域プラザ 吾嬬の里 多目的ホール小さなお子さまも、そのご家族も気軽に楽しめるクラシックコンサートです。会場にはマット席もあり、赤ちゃんにも優しい環境。近くで楽器の音が聴けるので、呼吸で合わせる音の緊張感や臨場感、本物の音楽をお楽しみください。トリオいろどりの木管三重奏に打楽器が加わります。みんながよく知っている歌を集めた童謡メドレーでは、子どもたちが大好きな “あの動物さんたち” が登場するそうですよ!■ 0歳からのファミリーコンサート(埼玉公演)開催日:2019年9月7日(土)開場13:30 開演14:00(15:10終演予定)開催場所:上尾市コミュニティセンタークラシックの名曲から童謡やアニメなど親しみやすい曲まで、木管楽器の温かい響きと打楽器のリズムによるサウンドで、楽しくワクワクする音楽をお届けします。上尾市で活動するバレエスタジオ「スタジオレミレモン」との共演も実現。バレリーナを夢見る輝かしい子どもたちの演技もどうぞご覧ください。聴いて楽しい!観て楽しい!0歳からのファミリーコンサートです。☆どちらの公演も、授乳室、オムツ替えスペース、ベビーカー置き場があり、途中入退場OKです。<こどもまなび☆ラボ読者の皆様へ>コンサートの幕開け、子どもたちは楽器の音が聴こえると目をキラキラさせて、すごいエネルギーを注いで聴いてくれます。真っ直ぐな好奇心、これが大人も演奏する私も会場の全てをあっという間に楽しい空間へ引き込んでいくのです。「子どもは魔法を持っているのかな?」と思うくらい。「演奏中泣いたりしないかな?ちゃんと楽しめるかな?」いろいろなことを心配されると思いますが、その場に流れる感覚をぜひお子さまに寄り添い一緒に楽しんでいただきたいです。子どもは私たち大人の想像を超える柔軟な感性を持っていると思います。「子どもが音楽を聴いてこんな反応をするのだと驚き感動しました!」というお客様の声を多く聞きます。モーツァルトを必ず演奏していますが、赤ちゃんは体をゆらゆら、手をパチパチ。その姿に、お客様と演奏者の間に生まれる空気感を、子どもたちは感覚的につかんでいることを感じます。言葉では伝えきれないことが音だと伝わるのです。コンサートに来られた方はきっとそれを実感されると思います。ライブならではの音楽の魅力をたくさんの方に知っていただけたら嬉しいです。【クラリネット奏者飯田真弓(いいだまゆみ)】東京藝術大学を経て同大学大学院修士課程を修了。第21回日本管打楽器コンクール・クラリネット部門第4位。トリオいろどりのメンバーと共に子どもと音楽の架け橋となるべく「0歳からのコンサート」を企画・開催、その他オーケストラ、室内楽を中心に演奏活動を行なっている。◇【0歳からOK!バイオリンに触れる親子コンサート】コンサートと楽器体験の2部構成で繰り広げられる音楽の世界で、子どもたちが音楽の楽しさに目覚めます。聴くことで興味がわき、楽器に触れてみることでチャレンジのドキドキ感と小さな成功体験を味わう実体験は、「もっと知りたい!やってみたい!」という想像力や探究心、行動力を促し、楽器に取り組むことで集中力も身につきます。0歳~の未就学児もハンドベルの楽器体験が楽しめるので、小さなお子さん連れの参加者からも大好評のお声がたくさん。何より子どもたちが楽しめるコンサートです。(東京)■ 未経験でも、プロと一緒にバイオリンを演奏できるスペシャルコンサート開催日:2019年8月12日(月祝)開始14:15開催場所:江戸川区総合文化センターバイオリンに触れるだけでなく、レッスンも受けられる貴重な体験ができます。レッスンにはまだ早い0~2歳のお子さんには、ミニ楽器つきチケットも。(神奈川)■ 管弦楽コンサート&サックス・コントラバス体験※子ども全員ミニ楽器演奏開催日:2019年8月31日(土)開始14:00開催場所:川崎市国際交流センター楽器の秘密を知れば音楽がますます楽しく!かっこいいサックス体験ができます。(埼玉)■ 親子のプレミアム・サロンコンサート「弦楽器コンサート&バイオリン体験」開催日:2019年8月18日(日)開始14:00開催場所:プラザイースト手拍子したり踊ったり、とにかく楽しいコンサートです。「できた!」「弾けた!」をたくさん持ち帰れるはず。☆関東各地でコンサート開催中。スケジュールはこちらでご確認ください。◇【Concert for KIDS 〜0才からのクラシック〜(公益財団法人ソニー音楽財団主催)】お子さんと外出しやすい土日祝日の午前中、親子で楽しめる最適な時間(1時間)に、聞き馴染みのある名曲で構成された親子に優しいコンサートです。客席を回りながらの演奏や、リズム遊びを交えるなど、飽きさせない工夫もいっぱい。幼い頃の音楽鑑賞は、心の安定をもたらし、「育脳」にも効果的だと、教育評論家の尾木直樹氏もオススメの子ども向け音楽シリーズ。お子さんだけではなく、大人の方も大満足の、レベルの高いプロによる演奏を楽しめる音楽会は全国各地で開催されています。(福岡)■ Concert for KIDS ~0才からのクラシック開催日:2019年8月17日(土)開場10:30 開演11:00開催場所:春日市ふれあい文化センター スプリングホール(千葉)■ Concert for KIDS 0才からのモーツァルト~ゆかいなパパゲーノの冒険~開催日:2019年9月14日(土)開場10:30 開演11:00開催場所:浦安音楽ホール コンサートホール■ Concert for KIDS〜0才からのクラシック®~開催日:2019年9月21日(土)開場10:30 開演11:00開催場所:スターツおおたかの森ホール(東京)■ Concert for KIDS〜0才からのクラシック®~開催日:2019年10月5日(土)開場10:30 開演11:00開催場所:東大和市民会館ハミングホール■ Concert for KIDS〜0才からのクラシック®~開催日:2019年11月10日(日)開場10:00 開演11:00開催場所:東京オペラシティ コンサートホール◇【大阪交響楽団 0歳児からの“光と映像で楽しむオーケストラ”】毎シーズン3日間6公演(3月,7月,12月)行われている大人気コンサート。演奏とプロジェクションマッピングの融合を楽しめる平日昼間1時間の公演は大好評です。目と耳から受ける華やかな刺激に子どもたちは大興奮することでしょう。お子さんがぐずっても、「同じように泣いてしまったり、動き回っているお子さんが周りにいるので気楽に自由に楽しめる!」という声も。ジブリ作品やハリー・ポッターなどから選曲するなど、子どもも知っている曲と映像で楽しい1時間はあっという間。正統派クラシックコンサートが苦手な方でも楽しめる内容となっています。(大阪)■0歳児からの“光と映像で楽しむオーケストラ” Vol.15 おとぎの国から開催日:2019年7月30日(火)午前の部 開場10:15 開演11:00/午後の部 開場13:15 開演15:00開催場所:ザ・シンフォニーホール■0歳児からの“光と映像で楽しむオーケストラ” Vol.16開催日:2019年12月24日(火)午前の部 開場10:15 開演11:00/午後の部 開場13:15 開演15:00開催場所:ザ・シンフォニーホール■0歳児からの“光と映像で楽しむオーケストラ” Vol.17開催日:2020年3月24日(火)午前の部 開場10:15 開演11:00/午後の部 開場13:15 開演15:00開催場所:ザ・シンフォニーホール◇【0歳からのコンサート夏休みの宿題に~音楽を体験しよう♪ @川口市】開催日:2019年8月4日(日)開場13:00 開演13:30開催場所:Live Space CAVALLINO「ミッキーマウスマーチ」や「ジブリメドレー」など子どもたちのよく知っている曲にくわえ、「ソフトクリーム」「プリン」「柿の種」などおいしそうな曲を連弾でお届け♪音楽を聴くときのちょっとしたマナーについても楽しく学んでみませんか?音楽を体で感じてくださいね!<こどもまなび☆ラボ読者の皆様へ>幼少期のお子さまは、感性がとても豊かです。その時期に、生演奏を聴く経験、演奏者を間近で見る経験をすることで、もっともっと感性が育まれると思いませんか?音楽に合わせてお子さまが体を揺らしたり、知っている曲を口ずさんだり……、そんなとき、子どもたちは体全体でメロディーを楽しんでいるのです。子どもが感じる世界は大人とは違います。ぜひ、子どものうちにたくさんの音楽を聴いて、感じてほしいですね。【ピアニスト池田和美(いけだかずみ)】***研究では、4歳から6歳半までの期間が “音に対する敏感期” と言われ、音に関してとても重要な時期なのだそうです。加えて、音楽体験には “快感” が伴うことが大事だと言われています。つまり、コンサートに行って「静かにしなさい」と怒ってばかりだと、“音楽=嫌なこと” となってしまいかねません。この音楽教育は音楽のプロを育てるものではなく、“音楽を通して感性を磨く” ためのものだと再認識して、とにかく楽しむこと!まずは気楽に行けそうなコンサートに行ってみたら、楽しすぎて、親子ではまってしまうかもしれませんよ。(参考)さぽナビ|特集 親子で楽しむオーケストラ〜コンサートのすすめ〜(1)(2)ON-KEN SCOPE|幼児〜児童期の音楽体験が与えるものとはこどもまなびラボ|幼少期における音楽体験の意味――「音楽という環境」を通し子どもの感性を伸ばす日本オーケストラ連盟|子どものためのオーケストラ“魔法”を届ける東京交響楽団こども定期演奏会日本フィルハーモニー交響楽団|夏休みコンサート2019特設ページ公益財団法人ソニー音楽財団|Concert for KIDS大阪交響楽団|2019年度0歳児からのコンサート親子のプレミアム・サロンコンサートトリオいろどりPRTIMES|尾木ママ推薦!絵本のように楽しい、幼児向けクラシックCD「はじめてのクラシック~親子で楽しむ世界の旅~」が7月4日発売!広島文化学園 大学 短期大学|子どもの発達と音楽
2019年07月21日7月19日、ベッキーがTwitterを更新。「老人アプリ」で加工した写真を投稿した。現在の面影を残しつつも「おばあちゃん」になったベッキーの写真に、ファンから絶賛の声が上がっている。《優しいおばあさんになりそう》《こんなおばぁちゃんおるー笑 べっぴんなおばぁちゃん!笑》《おばあちゃんになっても綺麗~》こうした容姿を若返らせたり、老化させたりする加工アプリが話題となっている。仲里依紗(29)や浅野忠信(45)も「老人アプリ」で加工した写真をSNSに投稿。「ビフォーアフター」で写真を掲載し、ファンを驚かせた。そんななか、ベッキーは20日にTwitterを更新。《2倍加工と、4倍加工》とつづり、さらに加工した写真を投稿した。すると、流石にファンから悲鳴があがった。《アーッびっくりした。ベッキーの25年後と50年後のデフォルメか!》《やめて!ベッキー見たくな~い!イメージ壊れる》《100さい越えちまってるな》《2倍加工までにしておいてくださいましね》ほかにも《ジブリに出てきそう》《湯婆婆やんけ!》《リアル漫☆画太郎!!!》という声が続々と上がっている。
2019年07月20日