東京・有楽町の「コニカミノルタプラネタリア TOKYO」と押上の「コニカミノルタプラネタリウム“天空” in 東京スカイツリー」で、2021年6月8日(火)より『To the GRAND UNIVERSE 大宇宙へ music by 久石譲』が上映される。宇宙飛行士の体験を元にしたプラネタリウム作品『To the GRAND UNIVERSE 大宇宙へ music by 久石譲』は、2018年12月からプラネタリア TOKYOで、2019年10月からプラネタリウム“天空”で上映し 、観客動員数10万人を突破した、人気のプラネタリウム作品。日本人宇宙飛行士の土井隆雄、山崎直子、大西卓哉の体験を元に映像化した“本当の宇宙”を鑑賞できる。久石譲が“宇宙”をテーマに書き下ろし美しい映像を盛り上げる音楽は、世界的作曲家・久石譲が“宇宙”をテーマに書き下ろし。本作品は、最新の立体音響システム「サウンド・ドーム」に対応しているため、まるで目の前でオーケストラが演奏しているかのような、重厚かつ繊細な音とともに上映を楽しめる。なお、ナレーションは、数々の映画賞に輝いてきた女優の夏帆が担当する。【詳細】『To the GRAND UNIVERSE 大宇宙へ music by 久石譲』上映期間:2021年6月8日(火)~上映時間:40分※曜日、時節によって上映時間が異なる。※施設の営業時間を変更する場合がある。詳細は、各施設のウェブサイトを確認。<コニカミノルタプラネタリア TOKYO>住所:東京都千代田区有楽町 2-5-1 有楽町マリオン 9階料金:・プレミアムシート 銀河シート ペア 4,600円/シート、シングル 2,300円/シート・一般シート大人(中学生以上) 1,800円/人、子ども(4歳以上) 1,000円/人※『銀河シート(ペア)』について・1シートの料金に2名分の鑑賞料金が含まれている。・1名で利用する場合でも1シートの料金となる。・小学校就学前の鑑賞者は1名まで定員に含まず利用できる。<コニカミノルタプラネタリウム“天空” in 東京スカイツリー>住所:東京都墨田区押上 1-1-2 東京スカイツリータウンイーストヤード 7階料金:・プレミアムシート 三日月シート一律(定員小学生以上2名 + 未就学児1名の最大3名) 4,400円/シート・一般シート A~I列(1人掛け) 大人(中学生以上) 1,700円/人、子供(4歳以上)900円/人※『三日月シート』について・1シートの料金に大人2名分の鑑賞料金が含まれている。(1名で利用する場合でも1シートの料金となる。)・定員は、小学生以上2名となる。・小学校就学前の子供は1名まで定員に含まず利用できる。
2021年04月25日公開中の映画『約束の宇宙』より、特別映像が公開された。本作は、『裸足の季節』の脚本が絶賛で迎えられたアリス・ウィンクール監督が手掛けた女性宇宙飛行士の葛藤と親子の絆を描き出した人間ドラマ。音楽は、世界で活躍し続ける坂本龍一が担当。やさしく美しい旋律が、母と娘の物語を包み込む。主演をエヴァ・グリーンが務めるほか、マット・ディロン、ザンドラ・ヒュラー、ラース・アイディンガーが名を連ねた。「プロキシマ」と名付けられた人類初の火星探索の最終準備のため、ISS(国際宇宙ステーション)での約1年間の滞在というミッ ションの新メンバーに抜擢されたフランス人宇宙飛行士のサラ(エヴァ・グリーン)。旅立ちまでの約2カ月間、ひとり娘のステラと離 れてロシア・スターシティへ滞在し訓練を開始することに。アメリカ出身のリーダー、マイク(マット・ディロン)はバックアップメンバーとして急遽クルーに選ばれたサラに対し、あたりが強く嫌味な態度を取り続けてきたが、いよいよ終盤、彼女とペアを組み水中訓練へ。グリーンは演じた役柄について「宇宙飛行士はとても格好良いですし、クールでパワーがある。しかし、サラはひとり親で急遽、ミッションに 選ばれました。その分、仲間の男性宇宙飛行士を失望させないために、より多くの訓練を受けて取り組まなければならない。彼女に とっては、とても厳しい状況だったと思います」と振り返る。精神面だけではなく宇宙飛行士役を演じるにあたり、グリーンは説得力のあるしなやかな肢体もおしげもなく披露。「(ウィンクール監督から)本作の撮影準備にあたり、広い肩を作って欲しいと言われました。 宇宙服を着るのに、宇宙飛行士は強い肩を持っていなければならなかったので、特に肩を鍛えました。そのほか、やはり全身の筋肉を鍛えるためにトレーニングをしました。本作では、舞台のひとつがロシアだったのでロシア語を勉強しました。ロシア語は宇宙飛行士の 共通言語でもあったので真剣に取り組みました。私自身は100%フランス人なのでフランス語が母国語ですが、わたしはある種、言語オタクでもあるので(笑)。言語を学ぶことがとても好きなんです」 とコメント。お互いの命綱を相手に委ねなければならない中で宇宙へと向かう宇宙飛行士たち。国籍もバックボーンも性別も異なる中で、訓練を重ね、お互いを知り真摯に見つめ向き合う過程を経て、徐々に絆を確かめ合う姿を捉えた映像となっている。『約束の宇宙』公開中
2021年04月17日エヴァ・グリーン主演、坂本龍一が音楽を担当し、女性宇宙飛行士の葛藤と親子の絆を描き出す『約束の宇宙(そら)』。この度、知られざる女性宇宙飛行士のメディカルチェックシーンを収めた本編映像と、エヴァからのコメントが到着した。本作は、宇宙飛行士たちが地球を離れるために、一体どのような訓練が行われているのか。その労力と時間がどれほどかけられているのかという点で、過酷なトレーニング描写も多く、彼らの生活をドキュメンタリーのようにリアルに捉えているのも見どころの1つ。「プロキシマ」と名付けられた人類初の火星探索への最終準備のため、ISS(国際宇宙ステーション)滞在ミッションの新メンバーにフランス人宇宙飛行士のサラ(エヴァ・グリーン)が抜擢されるところから物語は始まる。サラは約2か月間に及ぶロシア・スターシティで訓練生活に臨む。本映像では、知られざる宇宙飛行士のメディカルチェックの様子が垣間見える。採血ほか、生理を止めるか否かが確認され、身体の隅々まで測定され、くまなくチェックされていく…。エヴァは「(準備期間中に)女性宇宙飛行士のサマンサ・クリストフォレッティやクローディ・エニュレに会いました。彼女たちは自らの経験を惜しげなく共有してくれて、彼女たちの苦労や葛藤について話してくれました」と明かす。「この仕事には尋常でない情熱、強い意志、精神力、高い身体能力を必要とすることに気付かされました。わたしは、自らの限界を容赦なく押し広げる、宇宙飛行士たちの自己犠牲ともとれる、精神に魅力を感じました」とふり返っている。言葉少なに目の前をまっすぐ見据えるサラの強い眼差しからも、その覚悟と情熱が見て取れる。『約束の宇宙(そら)』は4月16日(金)よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:約束の宇宙 2021年4月16日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開ⒸCarole BETHUEL ⒸDHARAMSALA & DARIUS FILMS
2021年04月16日仕事でも家庭でも忙しい日々を送るなかで、ときには心が折れそうになるときもありますよね?そこで、そんな働く女性たちに共感と感動を与えてくれるオススメの話題作をご紹介します。『約束の宇宙(そら)』【映画、ときどき私】 vol. 374長年の夢である宇宙へ行くことを目指して、欧州宇宙機関で訓練に励んでいるフランス人宇宙飛行士のサラ。物理学者の夫とは離婚し、 7 歳の娘ステラと2人で暮らしていた。そんなか、彼女は“Proxima(プロキシマ)”と名付けられたミッションのクルーに選ばれる。夢が叶い大喜びのサラだったが、このミッションに旅立つことは、約1年もの間、娘と離れ離れになることを意味していた。そして、過酷な訓練の合間に、娘は母と「打ち上げ前に、2人でロケットを見たい」という約束をする。サラは娘との約束を果たし、無事に宇宙へ飛び立つことができるのか……。主人公のサラを演じたエヴァ・グリーンがセザール賞で主演女優賞にノミネートされたのをはじめ、サン・セバスティアン国際映画祭では審査員特別賞を受賞するなど、各国で高い評価を得ている本作。そこで、見どころについてこちらの方にお話をうかがってきました。アリス・ウィンクール監督2015年には、トルコの5人姉妹が経験する青春を描いた『裸足の季節』の脚本で絶賛されたウィンクール監督。脚本と監督を務めた本作では、幼い頃から興味を持っていた宇宙と自身の親子関係を投影した物語を描いています。今回は、作品の背景や働く女性たちに伝えたい思いについて、語っていただきました。―劇中では、男性主導である宇宙飛行士の世界で生きる女性の難しさを映し出していますが、監督自身もいまなお男性社会と言われる映画業界で女性監督として活動されています。そのなかで経験された思いが反映されている部分もありますか?監督そうですね。たとえば、劇中で男性飛行士たちがサラに向かってセクハラとも取れるような発言をすることもありますが、現実でもよくあるようなことじゃないかなと。もしかしたら多くの女性たちはそういうことに慣れてしまって、それぐらいでは傷つかなくなっている部分もあるのかなと感じています。それも問題ではありますが、私がもっと危険だと考えているのは、社会が女性に対していろいろな条件付けをすることによって女性が自己規制をしてしまうこと。たとえば、仕事に就くことで子どもに対して申し訳ないと思ったり、自分を責めたり、あるいは育児かキャリアかのどちらかを選ばなければいけないと決めつけたり。こういうことは、本当に問題だと思っています。だから、私は“女性の解放”をこの映画では描いているのです。女性の生活は難しいものになっていると感じる―だからこそ、こういったストーリーが生み出されたのですね。監督あと、もうひとつ私がこの映画を作りたかった理由は、母と娘の関係を描きたかったから。というのも、私にもステラと同じくらいの年齢の娘がいるので、その様子を“愛の物語”のように見せたかったのです。それくらい母と娘の関係というのは、特別なものなんじゃないかなと思っています。映画の構成としても、ロケットが地球を離れていく様子と母と娘に別れがやってくる様子を別々に描きながら、それぞれが同時に発展していくような作りにしました。ヒーローであり母親であるという2つの要素を持ち合わせた女性主人公があまりいないことに対する疑念がサラというキャラクターを生み出しましたが、それらを両立させること自体がまさにこの映画の中心だったと思います。―監督自身が仕事と家庭を両立するうえで、難しさを感じているのはどのようなことですか?監督女性にとって大変なのは、男性が男性のために作った世界で、女性が能力を発揮して適応していかなければいけないこと。女性が働くことを正当化するためには、男性よりもさらに働かなければいけないですし、家庭では無意識のうちに“完璧な母親”でいることを求められているので、女性たちの生活というのは難しいものなっていますよね。でも、劇中で同じミッションに参加する宇宙飛行士を演じたマット・ディロンが言うセリフのなかに、「完璧な宇宙飛行士も、完璧な母親もいないんだよ」というのがありますが、まさにその通りだと思います。ちなみに、私はこの映画を娘のために作りましたが、映画制作のためにすごく長い間家を不在にしてしまったので、娘からは「宇宙に行っているほうがまだましだった」と言われてしまいました(笑)。世界中の女性たちが同じ立場に置かれている―サラはキャリアを追求しつつも、母親であり、そして女性らしさも持っている人物ですが、多くの女性がそうありたいと願いつつも、うまくいかずに悩んでいるのが現実です。フランスの女性たちも、同じような思いを抱えていますか?監督フランスに限らず、世界中の多くの女性たちが同じ立場に置かれていると思います。実際、この映画が公開されてから、いろいろな国の女性たちと会いましたが、話をするなかでたくさんの共通点があることに気がつきました。たとえば、ドイツでは子どもを置いて仕事に行く女性のことを“カラスのお母さん”と呼んでいると聞きましたが、そこには早くに子どもを巣から追い出してあまり世話をしないカラスの習性になぞらえて、非難する意味が込められているそうです。女性宇宙飛行士は全体の10%くらいしかいませんが、あくまでもこれもひとつの象徴であって、ほかの職業でも同じような状況がまだまだあると感じています。―この作品に取り組み始めたとき、「サラのキャラクターならレズビアンしかいない」と言われたこともあったそうですね。制作過程で、そういった社会の偏見を感じることもありましたか?監督そういうことを感じていたからこそ、映画の最後に女性宇宙飛行士たちの写真をたくさん載せることにしました。それらはいままでの公式写真では出ていないものばかりなので、見たことがない人が多いと思いますが、これが彼女たちの本来の姿なんですよ。また、劇中では生理に関する話も出てきますが、女性には毎月あって生活の一部なのに、どこか話してはいけない話題のようになっていますよね。でも、そろそろ女性の“普通の生活”を映画でも描いていいのではないかと思って入れました。坂本龍一さんが引き受けてくれたのは名誉なこと―音楽についてもおうかがいしますが、今回は坂本龍一さんにお願いされています。そのいきさつについて教えてください。監督宇宙といえばスタンリー・キューブリック監督の『2001年宇宙の旅』のようなクラシック音楽のイメージが強いですが、坂本さんが『Ryuichi Sakamoto: CODA』というドキュメンタリーで地球が奏でる自然の音を捉えている姿を見て、すごく繊細な音を駆使して音楽を作る方だと思いました。この映画には、力強いけど絶妙な調子がある音楽がいいと感じていたので、坂本さんにお願いできたらいいなと。まずは、坂本さんにシナリオを送りましたが、それはまるでボトルに入れたメッセージを海に流すような気分でしたね。でも、シナリオを気に入って受けてくださって、本当に名誉なことだと感じています。実際、非常にすばらしい音楽を作っていただきました。―坂本さんは、監督も主演も物語も女性が主体の作品ということもサポートしたい理由だったとお話されています。実際に、坂本さんとお仕事されてみていかがでしたか?監督作業をしていたのはコロナ禍の前でしたが、坂本さんは日本にいたり、ニューヨークにいたりと忙しくされていたので、直接会うことはできず、まるでコロナ禍のようなオンラインだけでのやりとりが続きました。坂本さんほど有名な方だったら、造作なく作り上げてしまうと思う方もいるかもしれませんが、映像もしっかりと見たうえで、とても熱心に一生懸命考えてくださいました。メールにいたっては、100通以上になっていたくらいですから。ご一緒できて、本当に幸せでした。今後、ほかの日本人アーティストの方々とも仕事ができればいいなと思っています。完璧を目指すよりも、夢を叶えてほしい―日本にもサラのような葛藤を抱えている女性は多いので、監督からアドバイスをお願いします。監督いまは、「完璧でなければいけない」という理想が多くの女性に重くのしかかっていると思いますが、先ほども言ったように完璧な母親も完璧な宇宙飛行士いないので、完璧を目指す必要はありません。この作品の原題である「Proxima(プロキシマ)」にはスペイン語で「次」という意味がありますが、私は次の世代のためにもこの作品を作りました。私たちの世代は、親から「完璧な母親になれ」と教えられてきたかもしれません。でも、私はそれよりも「自分がやりたいことや夢を叶えるために生きなさい」と伝えたいですし、みなさんにもそのことについて考えてほしいと思っています。仕事も家庭も持っている女性は忙しくて、この作品を観に劇場に行く時間がないのではないかと心配ですが、ぜひ家族やお子さんと一緒に観ていただけたらうれしいです。女性の可能性は宇宙のように無限に広がっている!さまざまなプレッシャーと戦いながら日々を暮らす女性たちの背中を押しつつ、追い詰められた心を解放してくれる本作。自分の夢を追い求めることの大切さとともに、そばで支えてくれる人との絆の強さを改めて実感するはずです。取材、文・志村昌美心を動かす予告編はこちら!作品情報『約束の宇宙(そら)』4 月 16 日(金)、TOHO シネマズ シャンテほか全国ロードショー!配給:ツイン©Carole BETHUEL DHARAMSALA & DARIUS FILMS
2021年04月15日エヴァ・グリーンが母であり宇宙飛行士の女性を演じ、坂本龍一が音楽を担当するフランス映画『約束の宇宙』より、娘との電話シーンを映し出す特別映像がシネマカフェに到着した。「プロキシマ」と名付けられた人類初の火星探索の最終準備のため、ISS(国際宇宙ステーション)での滞在というミッションの新メンバーに抜擢されたサラ(エヴァ・グリーン)は、旅立ちまでの約2か月間、愛娘ステラと離れて訓練を開始。日々奮闘しているサラにとっていちばんの励みは、ステラとの電話だった。今回到着した映像では、多忙なスケジュールの合間を縫い、ステラに電話を掛けるサラ。普段と違う様子が気がかりだが、訓練は待ってはくれず、遅れてしまい、参加させてもらえない――というシーン。夢と母親の狭間で揺れる女性を演じたエヴァは「とても現代的なテーマを持った作品だと思いました。本作の主人公が置かれた状況に共感する女性は多くいるはず。いまは仕事でキャリアを築きながら、家族を持つ人が多い時代ですが、その2つは相反するもので、両立は難しいから」と話し、「この作品では女性が家族と一時離れて、自分のやりたい事、夢を実現する事の後押しになっていると思います」とコメントしている。『約束の宇宙』は4月16日(金)よりTOHOシネマズシャンテほか全国にて公開。(cinemacafe.net)■関連作品:約束の宇宙 2021年4月16日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開ⒸCarole BETHUEL ⒸDHARAMSALA & DARIUS FILMS
2021年04月08日ロカルノ国際映画祭で2部門受賞を果たした、未知の映像美と残酷な現実が犬の世界へと誘うドキュメンタリー映画『犬は歌わない』(原題:Space Dogs)が、6月に日本公開決定。併せてポスタービジュアル、メイン写真が到着した。宇宙犬として有名なライカは、かつてモスクワの街角を縄張りにする野良犬だった。東西冷戦の時代、宇宙開発に借り出された彼女は宇宙空間に出た初の生物であり、初の犠牲者となった。時は過ぎ、モスクワの犬たちは今日も苛酷な現実を生き抜いていた。そして街にはこんな都市伝説が生まれていた。ライカは霊として地球に戻り、彼女の子孫たちと共に街角をさまよっている――。本作では、宇宙開発、エゴ、理不尽な暴力、犬を取り巻くこの社会を、ソ連の宇宙開発計画のアーカイブと地上の犬目線で撮影された映像によって描き出す。宇宙犬=スぺース・ドッグとは、1950年代、ソビエト連邦は宇宙開発に向けて様々な実験を繰り返していた。その中の一つがスペース・ドッグ計画。人間の宇宙飛行が可能か検証するために数十回に渡り、犬を宇宙空間へと送った。1957年、世界初の“宇宙飛行犬”として本作の主人公の1匹でもあるライカは人工衛星「スプートニク2号」に乗り込んだ。彼女は地球生まれの生物として初の軌道飛行を達成したが、生きて戻ることはなかった。死因については諸説あり、打ち上げ後のストレスと高熱が最も有力とされている。ライカとスプートニクに関して数多の学術的検証がなされ、また、この宇宙犬をモチーフとした物語が世界各国で生み出されることとなった――。監督はオーストリア出身のエルザ・クレムザー、ドイツ出身のレヴィン・ペーターが共同で務めた。2人が設立したウィーンを拠点とする制作会社「RAUMZEITFILM」がプロデュースし、ロカルノ国際映画祭にてヤング審査員特別賞とフィルムメーカーズ・オブ・ザ・プレゼント部門ISPEC 特別賞、オーストリア・ヴィエンナ-レ2019最優秀オーストリア映画賞を受賞。ドイツ・ドック ライプツィヒ2019入選ほか世界各国の映画祭にて評価を得ている。『犬は歌わない』は6月より東京・シアター・イメージフォーラムほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:犬は歌わない 2021年6月より東京・シアター・イメージフォーラムほか全国にて公開©Raumzeitfilm
2021年03月18日3月いっぱいで、まる60年の歴史を刻むNHK連続テレビ小説(以下、朝ドラ)。そこで、出演者たちの“特ネタ”はもちろん、人に話したくなるトリビアをクイズ形式で出題!あなたの“マニア度”は……?【Q1】高視聴率を呼んだ“●●時代の女性”という設定最高視聴率62.9%をたたき出した第31作『おしん』(’83年)は、明治から昭和を生き抜き、スーパー業を営む女性の一代記。好景気に沸く日本人が忘れかけた、ものの大切さや清貧を描いた。男性中心社会の明治時代を生き抜く女性の気骨を描いたのは、第36作『はね駒』(’86年)。ヒロイン役・斉藤由貴の好演も光り、最高視聴率は49.7%を記録。明治時代の女性を描いた作品は26作品ある。【Q2】『マッサン』、『エール』以前に男性が主人公を演じた作品は?第91作『マッサン』(’14年)、第102作『エール』(’20年)は、男性が主人公を演じた珍しいケース(前者の主演は玉山鉄二、後者は窪田正孝)。しかし第1作『娘と私』(’61年)、第3作『あかつき』(’63年)、第5作『たまゆら』(’65年)、そして第7作『旅路』(’67年)など、初期は男性を主人公に据えた作品が多かった。そのほか男性を主人公として描いた作品は、第32作『ロマンス』(’84年・主演:榎木孝明)、第33作『心はいつもラムネ色』(’84年・新藤栄作)、第35作『いちばん太鼓』(’85年・岡野進一郎)、第53作『走らんか!』(’95年・三国一夫)など。【Q3】「主演は無理!」のひとことでヒロインの座についた女優は?第15作『水色の時』(’75年)でヒロインを演じた大竹しのぶ(当時17歳)だが、最終オーディションでは落選寸前だったとか。しかし、脚本家たちの猛烈なプッシュによって選ばれたという。松嶋菜々子は演技経験が少なく、オーディション時に「(主演は)無理だと思います」と正直に話したことが制作陣の目に留まり、第54作『ひまわり』(’96年)のヒロイン抜擢につながった。【Q4】収録中に「ニューヨーク留学」が決まっていた人物とは?話題を呼んだバイプレーヤーといえば、第11作『繭子ひとり』(’71年)で家政婦・田口ケイを演じた黒柳徹子。田口は劇中、アメリカで家政婦をすることを選び、ニューヨークへとたっていくが、これは黒柳自身、アメリカ留学に行くことが決まっていたことから加えられた設定だった。【Q5】第67作『まんてん』に出演した宇宙飛行士は誰?第5作『たまゆら』(’65年)には原作者の川端康成が、そして第3作『あかつき』(’63年)には同じく原作者の武者小路実篤が劇中に出演するなど、“意外な出演者”も朝ドラの名物だ。第67作『まんてん』(’02年)には、スペースシャトル・エンデバーに搭乗した宇宙飛行士の毛利衛さんが本人役として登場。また、五木ひろしも第77作『ちりとてちん』(’07年)にて本人役で登場している。【Q6】元サッカー日本代表が朝ドラで演じた役とは?意外な出演者は、枚挙にいとまがない。元サッカー日本代表のラモス瑠偉は第66作『さくら』(’02年)で居酒屋店主・レオナルド役を演じた。また、『マッサン』にて、戦後のどさくさにまぎれて大阪で模造ウイスキーを販売する「柴田商会」の社長とその部下を演じたのは、安田大サーカスの団長とクロちゃんだった。【Q7】脚本家が5人も交代した“いわくつき”の作品は?長期にわたって撮影を行う朝ドラだが、なかには“ドタバタ降板劇”が報じられた作品も。脚本家・橋田壽賀子の人生を描いた第52作『春よ、来い』(’94年)では、主演の安田成美が途中降板。橋田との確執が噂された。鈴木京香がヒロインを演じた第46作『君の名は』(’91年)は視聴率の低迷にあえぎ、脚本家が5人も交代することに……。’22年に放送が予定される第106作『ちむどんどん』では、黒島結菜がヒロインに抜擢。朝ドラの歴史はまだまだ続く。「女性自身」2021年3月23日・30日合併号 掲載
2021年03月17日因習に抗うトルコの5人姉妹を描いた『裸足の季節』の脚本が絶賛されたアリス・ウィンクール監督が、かつてない斬新な視点で女性宇宙飛行士の葛藤と親子の絆を描き出す『約束の宇宙(そら)』。主演エヴァ・グリーンが、「このアドベンチャーの一員になりたい」と本作について語ったコメントと場面写真が到着した。欧州宇宙機関(ESA)で日々訓練に勤しむフランス人宇宙飛行士のサラ(エヴァ・グリーン)。物理学者の夫トマスと離婚し、ひとり娘ステラと暮らす彼女は、ついに「プロキシマ」と名付けられたミッションのクルーに選ばれる。それは同時に愛する娘と離れ離れになることを意味していた。これまで、地球から遥か彼方の月や火星、その道程で起こる様々なドラマティックな出来事に直面し、乗り越えていく多くのSF映画が作られてきたが、本作は宇宙へ飛び立つ前、始まる前の宇宙飛行士の訓練の日々に焦点を当てている。しかし、その積み重ねこそが日常であり、エヴァはそんな脚本の斬新さや、宇宙飛行士たちについて「読み終えた後、心臓の高鳴る鼓動が聞こえてくるかのようでした。同時にウィンクール監督と早く話したいと翌日に会い、このアドベンチャーの一員になりたいと思いました」と打ち明ける。「本作のように、彼らの身体的に過酷な訓練を映しながら精神面に焦点を当てた作品は、これまでになかったと思います、そこがとても興味深いと感じました。彼らの仕事はとても厳しく、常に限界突破を求められる。そしてあらゆる障害を乗り越え耐えねばなりませんが、彼らは宇宙へ行くためにそれらを喜んで受け入れているのです」と語る。■主人公は母親であり“スーパーヒーロー”監督・脚本を手掛けたウィンクール自身も仕事をしながら、(企画当時に)8歳の娘を持つ母親であり、自分と同じように子どものいる女性宇宙飛行士たちの親子関係について描きたい、という思い、長年自身の中にあった疑念とも向き合うことが大きな動機となり、プロジェクトが立ち上がった。ウィンクール監督は「これまで製作されてきた映画では、あたかもヒーローと母親が相容れないものかのように2つの要素をひとりの人物として投影したキャラクターが見当たりませんでした。女性のスーパーヒーローは、母親や女性らしさからかけ離れた存在として描かれる傾向にある、そう感じました」と語る。母と娘が離れ離れになるプロセスを、地球を離れる宇宙飛行士に重ねて探求したい、その思いが結実した本作。エヴァ演じる主人公サラは、内に秘めた情熱を燃やしながら、母の横顔を持ちつつ懸命に夢を追い続けるスーパーヒーローといえるだろう。『約束の宇宙(そら)』は4月16日(金)TOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:約束の宇宙 2021年4月16日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開ⒸCarole BETHUEL ⒸDHARAMSALA & DARIUS FILMS
2021年03月13日コンバース(CONVERSE)の新作スニーカー「オールスター 100 スペーススーツ HI(ALL STAR 100 SPACESUITS HI)」と「スター&バーズ スペースシャトル(STAR&BARS SPACESHUTTLE)」が、2021年3月に発売される。NASAのユニフォームに着想した「オールスター 100」「オールスター 100 スペーススーツ HI」は、NASA(アメリカ航空宇宙局)の宇宙飛行士のユニフォームをモチーフにアレンジした「オールスター 100」。踵部分にはNASAのロゴ、アンクルパッチ周りには、鏡文字を施した。カラーはホワイト/ブルーと、ホワイトの2色展開。それぞれインソールの色が異なり、ホワイト/ブルーは、月への有人飛行、アポロ計画を、ホワイトは、スペースシャトル・コロンビア号のミッションSTS-1をイメージしてデザインされた。アッパー部分の素材には、軽量で耐久性に優れた高密度ポリエチレン不織布を採用しており、素材の風合いの変化を楽しみながら履くことができる。スペースシャトル「コロンビア号」イメージのスニーカー「スター&バーズ スペースシャトル」は、「スター&バーズ(STAR&BARS)」を、人類初のスペースシャトル「コロンビア号」をイメージしてアレンジした一足。アッパーのホワイトに、スター&バーズの特徴的な星と2本のシルバーラインがアクセントを添えている。また、踵部分には、1975年から1992年に使用されていたNASAのロゴをあしらった。【詳細】コンバース新作スニーカー発売時期:2021年3月■オールスター 100 スペーススーツ HI価格:12,100円(税込)カラー:ホワイト/ブルー、ホワイトサイズ:22.0~28.0cm、29.0cm、30.0cm■スター&バーズ スペースシャトル価格:13,200円(税込)カラー:ホワイト/シルバーサイズ:23.0~28.0cm、29.0cm【問い合わせ先】コンバースインフォメーションセンターTEL:0120-819-217月~金曜日(土日・祝日のぞく) 9:00〜18:00
2021年02月05日ビームス(BEAMS)と日清カップヌードルがコラボレーション。2021年1月16日(土)より「日清カップヌードル × ビームス」のTシャツ・バッグなどのユニセックスアイテムが、ビームス ジャパン、ビームス ジャパン 渋谷・京都ほかで発売となる。日清カップヌードルがTシャツに野口宇宙飛行士のISS搭乗を記念して、ビームスと日清カップヌードルのタッグが実現。おなじみの日清カップヌードルのロゴをファッションの世界に落とし込み、ユニークなTシャツやバッグ、バンダナなどのアイテムを完成させた。メタリックカラーやスターモチーフなどを取り入れて、宇宙を彷彿させるデザインに。ショルダーストラップ付きのバッグは、全面をシルバーカラーで染め上げて、フューチャリスティックにまとめた。胸元にコラボレーションの証となる「SPACE BEAMS」と「スペースカップヌードル」のロゴを配したロングTシャツは、バックスタイルに“カップヌードルの作り方レシピ”をあしらうことで遊び心あふれるスタイルに仕上げている。ミニカップヌードル&カップヌードル専用フォークをプレゼントまた、アイテム購入者には、特別パッケージデザインの非売品ミニカップヌードルをプレゼント。さらに、店頭での購入者には“無駄にこだわったカップヌードル専用フォーク”「カップヌードル THE FORK by nendo」もプレゼントされる。ノベルティは数量限定なので、気になる人は早めにチェックを。【詳細】「日清カップヌードル × ビームス」発売日:2021年1月16日(土)取扱店舗:ビームス ジャパン、ビームス ジャパン 渋谷・京都、ビームス公式オンラインショップ※購入者向けノベルティはなくなり次第終了。<アイテム例>・ロングスリーブTシャツ 6,500円+税サイズ:S/M/L/XLカラー:ブラック、ホワイト・Tシャツ 4,800円+税サイズ:S/M/L/XLカラー:ブラック、ホワイト・Tシャツ 4,800円+税<ウィメンズ>サイズ:1サイズカラー:レッド、ホワイト・トートバッグ 4,800円+税カラー:レッド、ブルー・ポーチ 3,800円+税・バンダナ 2,000円+税・カップ 2,800円+税
2021年01月15日第45回セザール賞<主演女優賞>ノミネート、サン・セバスティアン国際映画祭<審査員特別賞>を受賞するなど、国際映画祭で話題を集めたエヴァ・グリーン主演作『約束の宇宙』から、予告編と宇宙飛行士・山崎直子のコメントムービーが解禁となった。アリス・ウィンクール監督が、かつてない斬新な視点で女性宇宙飛行士の葛藤と親子の絆を描き出す本作。欧州宇宙機関(ESA)で訓練に勤しむ宇宙飛行士・サラの元に、1年間の国際宇宙ステーション滞在のチャンスが舞い込む。宇宙飛行士であり母親でもある彼女にとっては、悲願の夢だが同時に愛するひとり娘のステラと離れ離れになることを意味する…。母サラを演じるのは、『007 カジノ・ロワイヤル』でボンドガールを務めたエヴァ・グリーン。娘のステラには、約300人の中からオーディションで選ばれたゼリー・ブーラン・レメル。今回解禁された予告編では、「ママはわたしより先に死ぬの?」と決して口には出さない母親の不安を敏感に感じ取るステラが問いかける。エヴァ・グリーン演じるサラが初めてのミッションへの重圧とハードな訓練に追われる中、母親としていま娘と離れなければならないことへの葛藤に揺れ動く姿を捉えている。「君には無理だ」と辛辣な言葉を放つのはマット・ディロン演じる同僚の宇宙飛行士マイク。共に飛び立つ仲間として、これから彼女とどのような信頼関係を築くことになるのかにも注目だ。予告編と同時に、本作のスペシャルアンバサダーに就任した宇宙飛行士・山崎直子からコメントとムービーが到着。山崎さんは、「宇宙から帰還したとき、そよ風や緑の香りに感動しました。当然のようにある空気や、身近にいる家族も、決して当たり前ではなく、とても有り難いと」と、地球に帰還したときの想いについてコメント。また、「完璧な宇宙飛行士なんていない。完璧な親も。周囲に支えられていることに感謝し、子供も大人も葛藤しながら成長していくのだと、心を照らす星は、案外身近に、当たり前と見過ごしてしまいそうな中にあるのだと、気づかせてくれる映画です」と語っている。『約束の宇宙』は2021年4月16日(金)よりTOHOシネマズシャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2021年01月06日ルイ・ヴィトン(LOUIS VUITTON)から、“宇宙”から着想を得たハイジュエリーコレクション「ステラー タイムズ(Stellar Times)」が登場。“宇宙”をイメージした新作コレクション「ステラー タイムズ」「ステラー タイムズ」は、ルイ・ヴィトンのウォッチ&ファインジュエリーのアーティスティック・ディレクターを務めるフランチェスカ・アムフィテアトロフがデザインを手掛けたハイジュエリーコレクションの第2弾。7つの銀河をテーマに、サファイヤやルビー、エメラルド、ダイヤモンドなどのカラーストーンを使用したコンテンポラリーなジュエリーを展開する。カラーストーンで魅惑的な“宇宙”を表現「ステラー タイムズ」のデザインインスピレーションとなったのは、“壮大な宇宙”。それぞれのジュエリーには、ゴールドを効かせて、大胆なカラーストーンを大胆にあしらった。魅力的なカラーストーンは、まるで“宇宙に輝く惑星”のような美しさ。吸い込まれるような真紅のルビーは、ダイヤモンドと敷き詰めて力強く輝くネックレスやブレスレットに。幻想的なエメラルドと凛としたサファイヤは、銀河のような輝きを放つダイヤモンドの煌めきとともに、ネックレスやピアスとして登場する。“宇宙の壮大さ”は、惜しみなくあしらわれる大粒のカラーストーンのリングにも感じられる。大粒のダイヤモンドとカラーストーンのもつ力強さを感じられる大ぶりのリングは、大胆ながらも、ゴールドをベースとしているので肌なじみがいい。熟練の職人による“傑作”ジュエリーなお、これらジュエリーはすべて熟練の職人たちの手によってつくられている。高い品質を誇るストーンを、唯一無二の創造性と職人技で“傑作”へと導いた。【詳細】ルイ・ヴィトン「ステラー タイムズ」【問い合わせ先】ルイ・ヴィトン クライアントサービスTEL:0120-00-1854
2020年12月19日“宇宙 × アクアリウム”をコンセプトにした期間限定水族館「アクアリウム宇宙旅行『UNDER WATER SPACE』」が、2020年12月22日(火)から2023年1月15日(土)まで、横浜の大型商業施設「横浜ワールドポーターズ」にオープンする。“宇宙とアクアリウム”を融合させたエンターテイメント「アクアリウム宇宙旅行『UNDER WATER SPACE』」は、アクアリウムアーティストとして各賞を総なめにした「GA☆KYO」がプロデュース・運営する、新感覚のエンターテイメント。実際に海の生物が行き交う会場に、映像システムや音響、光、プロジェクションマッピングなど、最新テクノロジーを駆使することで、“宇宙とアクアリウム”を融合させたアーティスティックな空間を演出する。“宇宙の旅”へ出発!約220坪を構える広々とした会場内は、水族館のタイトルにも起用された、架空の第38惑星“UNDER WATER SPACE”までを旅する、複数の空間で構成。まずは地球から第38惑星にワープするための「ワープゾーン」入り口からスタート。この先は水の中の宇宙となるため、息を止める練習が必要なようだ。幻想的なスペース空間を演出そしてUNDER WATER SPACE星を再現した「ルーム2」、危険で可愛いい生物が生息する「ルーム3」を経て、いよいよUNDER WATER SPACE星に到着。一万年に一度だけ開催される“水の惑星パ―リーナイト”をイメージした幻想的な空間の中では、実際にドリンクを楽しむこともできるという。ラストには地球もそしてラストに迎えてくれるのは、我々の故郷である“地球”。去り行く第38惑星と、近づく地球の景色を臨みながら、最後まで壮大な“宇宙の旅”を堪能してみてほしい。詳細アクアリウム宇宙旅行「UNDER WATER SPACE」期間:2020年12月22日(火)~2023年1月15日(土)※当初2021年8月22日(日)までの開催を予定していたが、好評を受けて開催延期が決定。場所:横浜ワールドポーターズ 4F コスモワールド側住所:神奈川県横浜市中区新港2丁目2−1営業時間:10:30~21:00(最終入場は20:00)※期間中10:30〜20:00 (最終入場19:00)に営業時間変更の場合あり。※再入場は終了30分前まで。※営業時間が変更になる場合有り。チケット:大人1,200円、小学生600円※小学生未満は無料。
2020年12月13日©Louis Vuitton「このテーマは、非常に大きなインスピレーションを私たちに与えてくれます。惑星を象徴するストーンの芸術的価値はもちろんですが、私は宇宙の広大さにも魅了されています...」ルイ・ヴィトンのウォッチ & ファインジュエリーのアーティスティック・ディレクターを務めるフランチェスカ・アムフィテアトロフがデザインを手掛けるハイジュエリーコレクションの第2弾「Stellar Times(ステラー タイムズ)」。宇宙が描く唯一無二の壮大なビジョンに注目したコレクションです。特別な7つのテーマを通して、メゾンはパワフルな銀河の果てへと旅立ちます。ゴールドを効かせたこの上なく美しいカラーストーンを通して、ルイ・ヴィトン ウーマンの持つ強い願望が反映されたコンテンポラリーなジュエリーの長い旅路が展開されます。フランチェスカは、「このテーマは、非常に大きなインスピレーションを私たちに与えてくれます。惑星を象徴するストーンの芸術的価値はもちろんですが、私は宇宙の広大さや、宇宙を旅するというコンセプトにも魅了され、また、宇宙の美しさに驚嘆しています。今や、女性もトップクラスの宇宙飛行士として活躍する時代です。そして、もう間もなく火星への旅が実現すると言われています。旅と冒険において常に大胆に時代を切り拓くパイオニアであるルイ・ヴィトンは、このような驚くべき進歩をクリエーションにも反映しています」と今回のコレクションについて語っています。この何にも束縛されない自由なエスプリ、そして未知の領域を探求したいという意欲こそ、ルイ・ヴィトンのトレードマークと言える価値観です。2008年にハイジュエリーの世界にデビューして以来、ルイ・ヴィトンは非常に印象的かつ自信に満ちたスタイルの創造に情熱を注いできました。「ステラー タイムズ」の世界を構成する90のジュエリーは、光輝く煌びやかなデザインの中に、大胆さと決意が体現されています。ダイヤモンド、オパール、サファイア、ルビー、エメラルド、スピネル、そしてトルマリンなど、いずれも卓越した品質を誇るストーンによって誕生したジュエリーは、誰も抗うことができないほどの魅力を持つ、輝く星座そのもの。ルイ・ヴィトンの旅の最終章──それは未来の銀河です。©Louis Vuitton©Philippe Lacombeレスポンシブル・ジュエリー・カウンシル(RJC)についてルイ・ヴィトンは2012年、レスポンシブル・ジュエリー・カウンシル(RJC)の認証を獲得し、貴金属の採掘にはじまり、職人による製品化から販売まで、宝石のライフサイクルを通じて、RJCが推奨する道徳、労働、社会、環境保全を含む認証プロセスの効果的な実施に取り組んでいます。詳細はをご覧ください。【ルイ・ヴィトンについて】1854年の創業以来、ルイ・ヴィトンは、革新とスタイルを組み合わせた独自のデザインを常に最高級な品質で提供し続けています。現在もトラベルラゲージ、バッグ、アクセサリーなどの製品を通じて、クリエイティブでありながらエレガントで実用的という、創業者ルイ・ヴィトンが生み出した「旅の真髄(こころ)」という精神を忠実に受け継いでいます。ルイ・ヴィトンは伝統を重んじ、歴史の中で建築家、アーティスト、デザイナーに門戸を開き、プレタポルテ、シューズ、アクセサリー、ウォッチ & ファインジュエリー、フレグランスなどの分野を開拓してきました。これらの丁寧に製作された製品は、ルイ・ヴィトンがクラフツマンシップにいかにこだわりを持ってきたかという証となっています。詳細は、ルイ・ヴィトン 公式サイトwww.louisvuitton.comをご覧ください。【お問合せ先】ルイ・ヴィトン クライアントサービス0120-00-1854#LouisVuitton #ルイヴィトン企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年12月12日数多くの映画やドラマに出演し、近年は映画監督やプロデューサーとしても活躍している俳優のジョージ・クルーニー。確かな演技力と気さくな人柄で性別を問わず人気のジョージは、『People』誌が選ぶ『もっともセクシーな男性』に過去に2度も選ばれたことがあります。大人気俳優の髪型の秘密が明らかに!ジョージといえば白髪が混じった短髪のヘアスタイルがよく似合っていますが、その髪型の意外な秘密が明かされて話題になっています。彼ほどのビッグスターともなればきっと有名なヘアスタイリストに髪を切ってもらっているのだろう…と誰もが想像するのではないでしょうか。ところが実はジョージはもう25年間も自分でヘアカットをしているのだそうです。ジョージは自らが監督と主演を務める新作映画『The Midnight Sky』のプロモーションのため、アメリカのテレビ局『CBS』の番組に出演。新型コロナウイルス感染症による外出自粛中の過ごし方についての話になり、「自分で髪を切ったことはありますか?」と聞かれた彼はこう答えました。Actor/director George Clooney tells @thattracysmith that he's been cutting his own hair for years - by using the Flowbee haircutting machine pic.twitter.com/bKepm5LQCM — CBS Sunday Morning (@CBSSunday) November 29, 2020 もう25年間、自分で髪を切っているよ。僕の髪は藁みたいで切りやすいからね。数年前に『フロービー』っていうのを買ったんだ。まだ持ってるよ。こうやってウイーンってやるんだ。2分で終わっちゃうよ。@CBSSundayーより引用(和訳)フロービーとは掃除機の先にバリカンが付いたような散髪機で、1980年代にアメリカの深夜の通販番組で販売されて話題になった商品です。切った髪を掃除機が吸い取ってくれるので散らばりません。そのため、過去には宇宙飛行士が長期間のミッションで使用したこともあります。それを聞いたインタビュアーが思わず「やめてくださいよ。その髪型はフロービーでカットしたんですか?」と驚いていると、ジョージは「聞いてよ!これ本当にいいんだって!」と笑っていました。『Esquire』によると、このインタビューの放送直後から検索サイトでフロービーを探す人が急増し、フロービーの公式サイトはアクセスが殺到したためダウンしたのだとか!放送から1週間経った時点でも、Amazonではフロービーは在庫切れとなっています。この意外すぎる事実に世間では「信じられない!このかっこいい髪型がフロービー?」「早速フロービーを買って、夫の髪を切るわ!」「これでフロービーは爆売れするな」などの声が殺到。ハリウッドのスーパースターのジョージが通販で買った機械でセルフヘアカットをしていたなんて…誰が想像できたでしょうか。ジョージのひと言によって、2021年にはフロービーブームがやってくるかもしれませんね![文・構成/grape編集部]
2020年12月07日エヴァ・グリーン主演の映画『約束の宇宙(そら)』が、2021年4月16日(金)より全国公開される。宇宙飛行士であり、母親でもある女性が主人公『約束の宇宙』は、宇宙飛行士であり母親でもある主人公と、その娘を繋ぐ――親子の愛と絆を描いた物語。監督を務めたのは、2015年公開『裸足の季節』の脚本で高い評価を得た、アリス・ウィンクール。彼の斬新な視線によって、主人公の人間味あふれる葛藤を映し出した本作は、サン・セバスティアン国際映画祭で<審査員特別賞>するなど、快挙を達成。壮大な宇宙を舞台にした『ゼロ・グラビティ』『インターステラー』とはまた一味異なる、現代に贈るヒューマンドラマが紡がれる。<あらすじ>フランス人宇宙飛行士のサラは、欧州宇宙機関(ESA)で、長年の夢だった宇宙へ行く事を目指して、日々訓練に励んでいる。物理学者の夫とは離婚し、まだ7歳の娘ステラと二人で暮らしている彼女は、“Proxima(プロキシマ)”と名付けられたミッションのクルーに選ばれる。大喜びの彼女だったが、このミッションに旅立てば、約1年もの間、娘と離れ離れになる。過酷な訓練の合間に、娘は母と一つの約束をする。「打ち上げ前に、2人でロケットを見たい」と。母は約束を果たし、無事に宇宙へ飛び立てるのか。主演にエヴァ・グリーン映画の主人公・サラを務めるのは、『007/カジノ・ロワイヤル』でボンドガールを務めたほか、ティム・バートン監督作のミューズとして『ミス・ペレグリンと奇妙なこどもたち』『ダンボ』に出演したエヴァ・グリーン。宇宙飛行士としての夢と情熱、そして母親としての娘への愛の狭間で葛藤する、ひとりの女性を熱演する。実力派キャストが勢ぞろいまたそんなサラのひとり娘・ステラ役に抜擢されたのは、約300人からオーディションで選ばれたゼリー・ブーラン・レメル。そして、サラと同じミッションに参加する宇宙飛行士役を、『ハウス・ジャック・ビルド』のマット・ディロン、親子を温かく見守るカウンセラー役をザンドラ・ヒュラー、サラの元夫役をラース・アイディンガーが演じるなど、欧米の実力派キャストの顔ぶれが揃う。世界の宇宙関連施設で撮影なお撮影は、欧州宇宙機関(ESA)全面協力の下、ドイツ、ロシア、カザフスタンの宇宙関連施設で敢行。音楽は、世界で活躍し続ける坂本龍一が務める。【作品詳細】映画『約束の宇宙(そら)』公開日:2021年4月16日(金)監督&脚本:アリス・ウィンクー出演:エヴァ・グリーン、マット・ディロン、ザンドラ・ヒュラーほか音楽:坂本龍一
2020年12月06日第45回セザール賞主演女優賞ノミネート、サン・セバスティアン国際映画祭審査員特別賞を受賞するなどして話題を集めた『Proxima』(原題)。この度、邦題を『約束の宇宙(そら)』として全国公開されることが決定。併せて、ポスタービジュアルも到着した。あらすじフランス人宇宙飛行士のサラは、欧州宇宙機関(ESA)で、長年の夢だった宇宙へ行くことを目指して、日々訓練に励んでいる。物理学者の夫とは離婚し、まだ7歳の娘ステラと2人で暮らしている彼女は、“Proxima(プロキシマ)”と名付けられたミッションのクルーに選ばれる。大喜びの彼女だったが、このミッションに旅立てば、約1年もの間、娘と離れ離れになる。過酷な訓練の合間に、娘は母と一つの約束をする。「打ち上げ前に、2人でロケットを見たい」と。母は約束を果たし、無事に宇宙へ飛び立てるのか――。実力派俳優集結で宇宙飛行士たちのリアルを描く本作の撮影は欧州宇宙機関(ESA)全面協力の下で、ドイツ、ロシア、カザフスタンの宇宙関連施設で行われ、アリス・ウィンクール監督が斬新な視点で女性宇宙飛行士の葛藤と親子の絆を描いた。また、日本公開にあたり、JAXA(宇宙航空研究開発機構)の後援も決定し、洋画での後援は今回が初となった。母のサラを『007 カジノ・ロワイヤル』でボンドガールを務め、『ミス・ペレグリンと奇妙なこどもたち』『ダンボ』などのティム・バートン監督作に出演するエヴァ・グリーンが演じ、娘のステラは役300人の中からオーディションで選ばれたゼリー・ブーラン・レメルが抜擢された。サラと同じミッションに参加する宇宙飛行士に『メリーに首ったけ』『ハウス・ジャック・ビルト』のマット・ディロン、親子を見守るカウンセラーに『ありがとう、トニ・エルドマン』のザンドラ・ヒュラー、サラの元夫に『パーソナル・ショッパー』のラース・アイディンガーなど、欧米の実力派俳優が集結した。そして、音楽は世界で活躍し続ける坂本龍一が担当している。併せて届いたポスターには「あなたがいるから、頑張れる。」という言葉を間に挟み、娘のステラを愛情深い表情で見つめる母親のサラが写し出されている。宇宙飛行士のリアルな姿と親子の愛と絆の物語に期待が高まるビジュアルとなっている。『約束の宇宙』は2021年4月16日(金)よりTOHOシネマズシャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2020年12月03日京都出身のロックバンド・くるりと小山宙哉のコミック『宇宙兄弟』がコラボレーションした、360度VR〜くるり×宇宙兄弟「大阪万博」 in VROOM powered by au 5G〜が、本日11月20日(金)14:00より、auスマートパスプレミアムで発表された。あわせて、360度VR「大阪万博」を体験できるトレーラーがYouTubeで公開されている。「大阪万博」は、くるりが本日配信リリースした新曲。VR映像ではUFOに乗船したくるりのメンバーが『宇宙兄弟』の世界をタイムワープ。登場人物である南波兄弟の運命を見守るくるりと共に同じUFOに乗り込み、新感覚の漫画×音楽×VRを楽しむことができる。なお、11月27日(金)には、はじめてのVR撮影に臨むくるりのメンバーに密着した、〜くるり×宇宙兄弟「大阪万博」VRメイキング映像 in VROOM powered by au 5G〜も公開予定。また本日の映像公開にあわせて、くるりの楽曲Instagramアカウントでは「大阪万博」のARフィルターも公開。VR映像に登場する仮面を装着できる仕様となっている。[VROOM powered by au 5G 詳細]■くるり×宇宙兄弟「大阪万博」in VROOM powered by au 5G配信期間:2020年11月20日(金) 14:00〜2021年5月19日(木) 23:59対象ユーザー:auスマートパスプレミアム会員詳細ページ: トレーラー(YouTubeショートver): ■くるり×宇宙兄弟「大阪万博」VR メイキング映像 in VROOM powered by au 5G配信期間:11月27日(金) 14:00〜2021年5月19日(木) 23:59対象ユーザー:au スマートパスプレミアム会員詳細ページ: (※11月27日(金) 14:00 情報公開)11月20日(金) Digital Releaseくるり / 大阪万博各種ストリーミングサービスおよび主要ダウンロードサービスにて配信開始
2020年11月20日モスクワ第一時計工場の流れを汲み、 ソ連邦の士官が使うための腕時計を開発。人類史上初の宇宙へ行った腕時計「STURMANSKIE(シュトゥルマンスキー)」。昼夜が分かる24時間表示機能と通常の時計機能をミックスさせたARCTIC2432モデル。高い視認性とクラシカルなデザイン性を兼ね備えたモデル。ARCTIC2432モデル1957年、ソビエト連邦でも北極圏探索が開始され、北極圏の永遠の氷に足を踏み入れました。手首には、モスクワ第一時計工場で製造れた時計が巻かれていました。北極圏での昼夜は、太陽の位置を見て昼夜を判断する必要があったため、超低温に耐えうる24時間モデルでした。北極探索に使われたオリジナルモデル北極探索に使われたオリジナルモデル特徴視認性の高い文字盤、耐久性の高いスチールケース、安定性の高い大き目のフェイス、信頼性の高いロシアムーブメント2432を搭載したナビゲーターARCTIC。ARCTICモデルでは、通常の表示に加え、北極圏で特に重要な24時間表示が搭載されています。太陽が無い条件下では、中央の北極の地図が描かれたディスクが回転し、昼夜を表示してくれます。モデルによりディスクカラーが異なり、様々なカラーリングで描かれています。2432-6821355デザインは、50年代に使用されたARCTICモデルを継承し、アレンジを加え現在に蘇らせました。オリジナルモデルにも採用されている地球儀を模したラインをフェイスに施し、時間を表示するフォントは当時と同様のフォント使用しています。針は、より正確に時間を表示するアロー針を採用、24時間表示部は赤い三角のマークを付け視認性を加味したデザインを採用しました。リューズは、手袋をしたままで使用できるように大き目のリューズが特徴的なモデルです。カラーリングオーソドックスなブラックモデルモデルに加え、雪の世界で無限大の空を表現するダークブルーモデル。オールドスタイルのカラーリングアイボリーシリーズには、SSケースとゴールドPVDモデルが作られています。すべてのモデルで、異なるフェイスを使用していますので、お気に入りのデザインが見つかるはずです。2432-68213552432-68213522432-68213542432-6829353ルミノバスペック販売開始:2020年11月価格:SSケース4万5,000円(税別)、GOLD PVDケース5万円(税別)キャリパー 2432/682 自動巻きムーブメント機能:時間、分、秒、日付、24時間表示ケース:SSケース 42mm 13mm重さ:74g風防:アクリルガラス防水:30m蓄光:ルミノバベルト:ラグ幅20mmベルト:カーフヒストリーモスクワ第一時計工場モスクワ第一時計工場1930年、ブランドの前身であるモスクワ第一時計工場が創業開始。1949年、ソ連の陸軍・海軍・空軍が使う腕時計として開発された「STURMANSKIE(シュトゥルマンスキー)」。ナビゲータという意味を持ち、過酷な状況をも耐え抜く屈強な時計メーカーとしてのキャリアをスタートさせました。その高い機能性と安定性が評価され、人類史上初の宇宙飛行士として宇宙空間へと旅立つこととなったソビエト連邦(現ロシア)のユーリィ・ガガーリンのために、国家が宇宙飛行に耐えられる腕時計を特別発注。1961年、ガガーリンはその腕時計とともに宇宙へと到達し、1時間48分かけて地球一周を成功へと導きました。無重力と過負荷な条件下において完璧に動作し、初の宇宙飛行という偉業を支えた伝説の腕時計「STURMANSKIE(シュトゥルマンスキー)」の名は、一躍、世界中に広まることとなりました。その後も、クレムリンの近くにある時計工場にて、デザインから製造、アッセンブルも行い、半世紀以上も続く時計メーカーとして成長し続け、その地位を確立。貴重品であるロシア製ムーブメント、洒脱なデザイン、類まれなストーリー性とともに、希少価値の高い時計として世界各国のコレクターから支持を集めています。【正規取扱店】お求め、ご予約はお近くの正規取扱店まで、お問い合わせください。正規取扱店 : オンラインショップ:企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年10月30日ディーゼル(DIESEL)のホームコレクションライン「ディーゼル リビング(DIESEL LIVING)」から、“宇宙飛行士型”のテーブルライト「フラッシング スターマン(FLASHING STARMAN)」が登場。ディーゼル 銀座・渋谷・青山・大阪ほかで発売される。宇宙モチーフの「コズミック ダイナー」に新作イタリアのインテリア&デコレーションブランド・セレッティとのコラボレーションによる、“宇宙”をモチーフにした「コズミック ダイナー(COSMIC DINER)」シリーズ。惑星型のプレートや宇宙をモチーフにしたグラスなど、ユニークなデザインで注目を集める人気シリーズに、新作が仲間入り。光輝くヘル メットの“宇宙飛行士型”テーブルライト「フラッシング スターマン」は、宇宙飛行士の形をしたテーブルライトだ。電源をオンにすると宇宙飛行士のヘルメット部分が光を放ち、優しく部屋に明かりを灯してくれる。遊び心あふれるデザインは、インテリアオブジェとして、デコレーションするのも最適。USBで充電可能なので、気軽に充電できるのも嬉しいポイントだ。日本の伝統文化×ディーゼル リビングの家具を提案なお、ディーゼル 渋谷のホームコレクションエリアでは、“住空間の研究機関”「ディーゼル リビング ラボ プロデュース バイ フィード(DIESEL LIVING LAB produced by FIDO)」を展開。シングル層向けのコンパクトマンションを開発・販売するフィードとタッグを組み、“ジャパン(JAPAN)”をコンセプトに、畳や陶器をはじめとした日本の伝統文化とディーゼル リビングの家具を融合させた住空間を提案する。【詳細】ディーゼル リビング新作「フラッシング スターマン」38,500円(税込)サイズ:W15cm × D11cm × H28.5cm取扱店舗:ディーゼル 銀座・渋谷・青山・大阪、ディーゼルオンラインストア※2020年10月下旬現在発売中。■DIESEL LIVING LAB produced by FIDO期間:2020年10月24日(土)~場所:ディーゼル 渋谷【問い合わせ先】ディーゼル ジャパンTEL:0120-55-1978
2020年10月29日23日にJAXA(宇宙航空研究開発機構)が発表した、13年ぶりとなる日本人宇宙飛行士の募集。21年秋頃を目処に募集要項が発表され、1年かけて最終的に若干名が選ばれることという。これに伴い、JAXAのHPでは、宇宙航空研究開発機構特別参与/宇宙飛行士の若田光一氏が、コメントを発表した。《新しい宇宙飛行士を来年秋ごろに募集することを目指し、準備を開始いたします。多くのみなさんが月探査でも活躍できる宇宙飛行士を目指して応募してくださることを期待しています。》選ばれた宇宙飛行士は、JAXAが国際的パートナーを務める月面着陸などを目的とするNASA(米国宇宙航空局)に参加することが念頭に置かれている。つまり、日本人が初めて月面に降り立つ可能性があるのだ。そんな夢のような展開に人々が盛り上がるなか、あの“大ヒット宇宙漫画”を思い浮かべる人も少なくなかったようだ。その漫画とは『モーニング』で連載中の『宇宙兄弟』。幼少期に宇宙へ行くことを誓い合った兄弟、南波六太と南波日々人が切磋琢磨しながら、成長し宇宙を目指していくという物語の本作。すでにアニメ化、実写映画化されており、累計発行部数は2400万部を越える。この『宇宙兄弟』の物語内の時系列が、現実の時系列と、似たものになっている。そして、今回の募集計画と『宇宙兄弟』にはいくつかの“共通点”がある。募集要項が発表される21年は、『宇宙兄弟』の作中で日本人として初めて月面へ降り立つ日々人が宇宙飛行士に認定される年である。また、日々人の兄・六太は26年に宇宙飛行士選抜試験に合格。JAXAは今後5年に1回程度、宇宙飛行士を募集していくと発表しており、日々人に遅れて六太が宇宙飛行士となった時系列と展開も似ている。こうしたシンクロぶりにSNS上では同作のファンから感動の声が相次いだ。《JAXAの宇宙飛行士募集とか、このタイミングだと宇宙兄弟を連想するわ》《5年頻度で今後は募集かけていくって…まじで宇宙兄弟なぞってるやん…うむむ…良い》
2020年10月26日アメリカ初の有人宇宙飛行計画「マーキュリー計画」に抜擢された宇宙飛行士7人の実話を描くナショナル ジオグラフィックのディズニープラス オリジナルドラマシリーズ『マーキュリー・セブン』(全8話)の第1話と第2話が、ディズニー公式動画配信サービス「Disney+(ディズニープラス)」にて日本初・独占配信されている(第3話以降は毎週金曜日に順次配信開始)。この度、物語の中心人物となる海兵隊のテストパイロット、ジョン・グレン少佐を演じたパトリック・J・アダムス、海軍史上最高のテストパイロットのアラン・シェパード少佐役のジェイク・マクドーマン、最年少のゴードン・クーパー大尉役コリン・オドナヒュー、そして製作総指揮のひとりであるジェニファー・デイヴィソンのインタビューが公開された。本作の主人公は、米ソ冷戦の中、「マーキュリー計画」に選ばれた野心溢れる宇宙飛行士たち。国家の重圧に耐えながらも、仲間との絆を深め、富や名声を手にし、一躍有名になっていく一方で、宇宙飛行士に求められる“ライトスタッフ(己にしかない正しい資質)”とは何かを追い求めながら、挑戦し続ける姿を描き出す。インタビューの内容は、以下の通り。ーー本作をドラマシリーズ化、そして出演するにあたり、どの部分に魅力を感じましたか?パトリック・J・アダムス:「14歳くらいの時に父がくれたトム・ウルフの原作『ザ・ライト・スタッフ-七人の宇宙飛行士』を読んで、その頃から大好きだったんだ。だからシリーズ化すると聞いて、自分がどんな役を演じるのか、役がもらえるのかも全く分からなかったけれど、出演したくて話に飛びついた。しかもマーク・ラファティの素晴らしいパイロット版の脚本を読んだら、その気持ちがさらに強くなった。映画『ライトスタッフ』以外では語られてこなかったストーリーだと思うんだけど、すごいんだよ。映画は3時間だったけど、マーキュリー・セブンの物語にはもっと長い時間とディテールが必要だし、もっと注目されるべきだといつも感じていたんだ。だからシリーズ化にものすごくワクワクしたよ。そういうわけで参加したんだ」ジェイク・マクドーマン:「実は僕は映画版を観たことがなかったんだ。映画のことは聞いたことはあったし、時代背景も知ってはいたけど。でも脚本にすっかり夢中になったんだ。脚本を読んだ知り合いの俳優たちは口を揃えてその話で盛りあがっていて。いよいよ自分にも話が来て、オーディションを受けることになって脚本を読んだんだけど、皆の言う通り素晴らしい脚本だった。“マーキュリー・セブン”のメンバーから、奥さんや家族、NASA のスタッフたちまで膨大な数のキャラクターが登場する。こんなに大勢のキャラクターのバックグラウンドをまとめ上げたマーク・ラファティの才能は尋常じゃないよ。あと、僕は元々シェパードじゃなくて別の役のオーディションを受けていたんだ。だから、オーディションを受けるキャラクターに集中しすぎるというありがちな問題もなく、台本を読めた。シェパードを背後にいる登場人物として全く先入観なく観察することができたし、立場が変わって彼を演じることになったらもっと面白かった。当時はとても豊富な資料が残っている時代で、文書やドキュメンタリー、ポッドキャストと、リサーチするのはいつもすごく楽しい。アメリカがその頃どんなに豊かだったかが見えて、宇宙計画の開始やソ連との競争、数えきれないほど様々な立場から多様な見解がある。こうやって十分な資料と裏付けのあるプロジェクトに取り組むのはとても刺激的だよね」コリン・オドナヒュー:「僕は10代の頃にこの映画を見て、大好きだったんだ。宇宙とか NASAとかそういうのがいつも好きだったしね。実は数年前にアッピアン・ウェイ社でジェニファー・デイヴィソンと打ち合わせをしたんだ。シリーズが始まるずっと前だと思うけど、本を渡されて、読んでからマネージャーとエージェントにこう言ったのを覚えている。そのときは別の番組に出演していたんだけど、この企画が進んで、もし自分が空いていたらぜひ手を挙げたいと。そしてラッキーなことに、今ここでインタビューを受けているんだ。とにかくふたりの言う通り素晴らしいストーリーなんだ、宇宙のことなんて誰も何も知らなかった時代に、核ロケットの上に座って宇宙に行こうとした驚くべき男たちの素晴らしい物語だよ」ジェニファー・デイヴィソン:「ご存知の通りレオナルド・ディカプリオがパートナーで、私たちは複雑なキャラクターで、男性を中心にした企画を探していたの。多くの偉人たちを見て、“偉大であるために私生活や仕事上で何を犠牲にしたんだろう?”と思った。私たちが宇宙計画に携わった人々を調べていて、“ちょっと待って、ここに7人いるじゃない。偉大で複雑なキャラクター7人が”と飛びついた。そして、原作者のトム・ウルフが亡くなる前にこのドラマシリーズ化の話ができた。彼は私たちと同様に、映画を賞賛していてリスペクトしていたのだけど、同時に映画では彼らのことを充分に見せきれていないと感じていた。だから、“やってみよう”と決断してくれたの」ーー演じる実在の人物について色々とリサーチされたと思います。キャラクターを理解する上で、何か参考になることはありましたか?パトリック・J・アダムス:「圧倒されるくらい沢山発見があった。ジョン・グレンの人生は極めて多くの記録が残っているんだ。彼と妻のアニーは大恐慌時代に育ったので何でも捨てずに取っておいた。それが全部オハイオ州立大学のアーカイブにあって、資料、写真、インタビュー、レシートやインビテーションなどが何百箱も保管されている。そこで2、3日かけて、それを分けてできるだけのものをピックアップして、マイ・ジョン・グレン・ライブラリーみたいなものを作って、撮影が進むにつれてそこから役立つものを探していけたんだ。一番驚いたのは、彼が詩人で詩を書くのが好きだったということだね。小さな紙に書かれた詩で、彼が優れたエンジニアで腕利きのパイロットであったことが確かになったんだ。彼の信仰生活や、奥さんや家族との美しい関係は多くの記録がある。でも、詩人だったことや、小さな紙片に彼の手で書かれた詩を見つけたりすることが、情報を解析して彼の頭の中に入り込もうとしている僕を驚くほど助けてくれた」ジェイク・マクドーマン:「僕らは一人ずつバラバラと出演が決まっていったんだけど、最初に決まっていたパトリックが情報をシェアできるように7人全員をメールグループにしてくれて、ポッドキャストや読んだ記事なんかを共有してくれた。シェパードに関して言うと、彼はプライベートを出さない人間で、パトリックのジョン・グレンとは全く逆だった気がする。彼はこの仕事のせいで超有名人になるのがとても心地悪くて、知名度や立ち回り方が、宇宙計画での成功にどれだけ影響するのか疑問に感じていた。彼の考え通りなら、私生活や人気の有無は関係なく、スキルが全てになっていたんじゃないかな。シェパードのリサーチは興味深かったよ。確かメンバーで自伝を書いてないのは彼だけだと思う。彼の伝記は没後にワシントン・ポスト紙の記者ニール・トンプソンが書いたんだ。シェパードの追悼記事の担当になったニールが、宇宙に行った最初のアメリカ人にもかかわらず彼についての本がないことに気づいた。それで彼の伝記を書くことになったんだけど、全くの他人だったからこそシェパードという人間をよく洞察できているんだ。シェパードの身近な人たちから見た彼への見解を周辺から描いている。そして、特に彼の役に入り込む上で重要だと感じたのは、有名人の立場や名声との闘いだけではなく、彼が生まれつきのパイロットではないということ。つまり、コックピットに乗っていきなり記録を塗り替えるような、天賦の才能はなかった。実際、パイロットスクールを退学しかけて、こっそり補習クラスの授業料を払わなきゃいけなくて。誰かに知られたら相当バカにされるようなことだよね。だから、一度掴んだら握って離さない、それが彼の仕事のルールになった。天性の能力に頼るかわりに、几帳面に延々と繰り返して、機械的にできるようになるまで続けるんだ。それで彼の競争心が強くなり、他のテストパイロットみたいに一番を目指して、限界に挑戦するハングリーな野心を抱いたのだと思う。マークの脚本の彼のキャラクターと組み合わせて、全てとても役に立ったし、興味深かったよ」コリン・オドナヒュー:「僕はふたりとは全く逆で、実は参加したのが多分、撮影スタートの3、4日くらい前だったから、時間がなくて。本は読んでいたから、基本的には本と脚本に書かれていることで演じていった。僕のゴードンへの考察は全部パイロット版の脚本から得たようなものだった。幸いとても優れた脚本だったから、そこから何かを紐解くことができたよ。本当に脚本がとても良くて、でもそれ以上に、本当に素晴らしいと感じたものに参加できて、実在するアメリカのヒーローを演じることに興奮した。僕は(アイルランド出身なので)訛りが大丈夫かを一番気にかけていて、ちゃんとできているか確認するのが課題だった。でも個人的には、そういうことばかり考えて特定の方法で誰かを表現することにこだわると、演技にとても悪い影響を与えかねないと思っていて。だから、とにかくトライして、そんなことは気にせず流れに乗ってセリフを言うのが一番いいと思うんだ。リサーチする時間は全くなかったけど、いいゴードンを演じられていることを願うよ。『マーキュリー・セブン』(全8話)第1話、第2話独占配信中(第3話以降は毎週金曜日に順次配信開始)
2020年10月17日アメリカ初の有人宇宙飛行計画「マーキュリー計画」に抜擢された宇宙飛行士7人の実話を描くナショナル ジオグラフィックのディズニープラス オリジナルドラマシリーズ『マーキュリー・セブン』(全8話)が、10月16日(金)よりディズニー公式動画配信サービス「Disney+(ディズニープラス)」にて日本初・独占配信が開始される。この度、日本版予告映像とLAプレミア・イベントのレポートが公開された。レオナルド・ディカプリオが製作総指揮に名を連ねるドラマシリーズ『マーキュリー・セブン』。公開された予告では、本作がアメリカ初の有人宇宙飛行計画となったマーキュリー計画の舞台裏と、宇宙飛行士や周囲の人々のヒューマンドラマが展開することが示唆されている。ロサンゼルス時間10月5日(月)夜、本シリーズの配信開始を記念し、『マーキュリー・セブン』のプレミア・イベントが、サンタモニカ空港で催された。バーカー・ハンガー(格納庫)の横の広大な敷地に巨大スクリーンが設置され、ドライブイン・シアターとなった会場に出席者は全員自分の車で乗り入れ、車中からシリーズの第1話と第2話を鑑賞した。パトリック・J・アダムス、ジェイク・マクドーマンなど主要キャストがマスク姿で参加した。新型コロナウィルスの影響により、ドライブイン・シアターでの野外プレミア・イベントとなったが、物語の舞台が50年代から60年代ということもあり、上映前の会場ではオールディーズのヒット曲が流れていたり、ノスタルジックな雰囲気は、まるで当時にタイムトリップしたよう。会場に着くと、セキュリティ・チェックを通過し、係員の指示に従って車を停車させ、ラジオを指定されたFMに合わせると、車内には本編の音が流れてくる。なにか必要なことがあれば車のハザード・ランプを点滅させれば、直ぐに係員が来て対応をしてくれたり、上映前にサンドウィッチや飲み物、スナックが入ったボックスを渡され、車内で飲食することもできて、ドライブイン・シアターでしか味わえないプレミア・イベントとなった。コロナ禍で、ハリウッドでは春から映画館でのプレミアは基本的に行われていなかったが、今後ハリウッドではドライブイン・シアターを使ったプレミア・イベントが増えていくかもしれない。『マーキュリー・セブン』は、10月16日に第1話と第2話を一挙配信開始、第3話以降は毎週金曜日に順次配信開始となる。『マーキュリー・セブン』(全8話)10月16日(金)よりDisney+(ディズニープラス)にて日本初・独占配信
2020年10月13日アメリカ初の有人宇宙飛行計画“マーキュリー計画”に抜擢された宇宙飛行士7人の実話を描くディズニープラスのオリジナルドラマシリーズ『マーキュリー・セブン』(全8話)がディズニー公式動画配信サービス「Disney+(ディズニープラス)」にて、10月16日(金)より日本初独占配信される。アメリカとソ連の間で繰り広げられた宇宙開発競争初期、1958年から1963年にかけて実施されたマーキュリー計画では、“マーキュリー・セブン”と呼ばれた宇宙飛行士7名が命をかけて宇宙に挑んだ。1984年に映画『ライトスタッフ』としても映像化された、トム・ウルフによるベストセラー原作『ライト・スタッフ -七人の宇宙飛行士-』を今回初めてドラマシリーズ化する。独占配信初日の10月16日は第1話と第2話を一挙配信開始、第3話以降は毎週金曜日に順次配信される予定だ。主人公は、米ソ冷戦の中でマーキュリー計画に選ばれた野心溢れる宇宙飛行士たち。一躍有名となった彼らは富や名声を手に入れながらも、宇宙飛行士に求められる“ライトスタッフ(己にしかない正しい資質)”とは何かを追い求めながら、挑戦し続けた。そんな彼らの姿を家族や周囲の人々との関係性と共に描きながら、“普通の人間がいかにして非凡なことを成し遂げられるのか”というテーマを通して視聴者に語りかける。物語で中心人物のひとりとなるのは、献身的な家族と周りからの信頼を獲得している海兵隊のテストパイロットジョン・グレン少佐。本作のキーとなるグレン少佐をドラマ『SUITS/スーツ』のマイク・ロス役で人気を集めたパトリック・J・アダムスが演じる。また、海軍史上最高のテストパイロットのひとりであるアラン・シェパード少佐を演じるのは『アメリカン・スナイパー』『リミットレス』のジェイク・マクドーマン、最年少のゴードン・クーパー大尉役にはディズニープラスのドラマシリーズ『ワンス・アポン・ア・タイム』でフック船長を演じたコリン・オドナヒュー。さらに、本作の製作総指揮には、犯罪ドラマ『ホワイトカラー』の脚本を手がけたマーク・ラファティや、俳優のレオナルド・ディカプリオ、ジェニファー・デイヴィソン、ウィル・ステイプルズら、豪華スタッフ陣が集結した。ディカプリオの個人製作会社アッピアン・ウェイ社とワーナー・ブラザース・テレビジョンが、ナショナル ジオグラフィックのために共同制作した新作ドラマに期待したい。ディズニープラス オリジナルドラマシリーズ『マーキュリー・セブン』(全8話)10月16日(金)より日本初独占配信開始
2020年10月08日広瀬すず主演、吉沢亮、堤真一ほか豪華キャスト共演で話題となった『一度死んでみた』のBlu-ray&DVDが本日リリース。それを記念して、広瀬さんと吉沢さんの2人が注目してほしい見どころを語るフリートーク映像が特別公開された。佐藤健、妻夫木聡、松田翔太、西野七瀬、池田エライザ、城田優、志尊淳ら超人気俳優から、リリー・フランキー、竹中直人、古田新太ら超個性派俳優、さらには真壁刀義、本間朋晃といった人気プロレスラーや、JAXAの宇宙飛行士・野口聡一まで、総勢23名が5秒に1度カメオ出演し「最高の無駄遣い」と話題になった本作。公開されたフリートーク映像では、広瀬さんと吉沢さんの2人がおすすめの見どころを紹介しており、広瀬さんが「やっぱり最後のライブシーンですかね!」と語ると、吉沢さんも「あーいいですね!あそこの唄めちゃくちゃいいよね」と同意。「色んな人がここにというのが詰まっているといいますか…でもちょっと感動もあり親子の絆もあり」「(唄も)雰囲気がガラッと変わった曲調なので、聴いてほしいなと思います」と広瀬さんが続けると、吉沢さんも大きく頷いた。一方、吉沢さんは「いっぱいあるからな~」と悩みつつ、「僕と堤さんとのキスシーンがあるんですけど、あんなに美しいキスシーンがあるのかってぐらいに、リリーさんが演出してくださったので、ちゃんと観てほしいなと思います」と語ると、広瀬さんが隣で爆笑。さらに、吉沢さんは「いたる所に凄い豪華なキャストの方が沢山いますので、ファンの人はそこだけ見て10秒戻してみたいな楽しみ方もあるんじゃないか」と提案し、「自分で楽しみ方を見つけてもらえればいいなと思います」と締めくくった。『一度死んでみた』Blu-ray&DVDは10月7日(水)リリース。(text:cinemacafe.net)■関連作品:一度死んでみた 2020年3月20日より全国にて公開©2020 松竹 フジテレビジョン
2020年10月07日アメリカ初の有人宇宙飛行計画に選ばれた宇宙飛行士たちの実話を描くヒューマンドラマ「マーキュリー・セブン」が、10月16日(金)より「Disney+」にて配信されることが決定。US版キャラポスターも公開された。本作は、映画『ライトスタッフ』としても映像化されている、トム・ウルフによるベストセラー原作「ザ・ライト・スタッフ-七人の宇宙飛行士」を初ドラマシリーズ化。1958年から1963年にかけて実施されたアメリカ初の有人宇宙飛行計画「マーキュリー計画」。本作は、アメリカとソ連の間で繰り広げられた宇宙開発競争初期の時代に“マーキュリー・セブン”と呼ばれた宇宙飛行士7名が命をかけて宇宙へ挑戦する実話を描く。国家の重圧に耐えながらも、仲間との絆を深め、富や名声を手にし、一躍有名になっていく一方で、宇宙飛行士に求められる“ライトスタッフ(己にしかない正しい資質)”とは何かを追い求めながら、挑戦し続ける姿を描き、また不安や心の葛藤を抱えながらも夫を懸命に支えた妻たちや家族、彼らの周囲の人々の心の動きや絆も見どころ。物語で中心人物の1人となるのは、「SUITS/スーツ」のマイク・ロス役で知られるパトリック・J・アダムスが演じている、献身的な家族を持ち、周りからも尊敬されている海兵隊のテストパイロットジョン・グレン少佐。そして、海軍史上最高のテストパイロットの1人であるアラン・シェパード少佐を「リミットレス」『レディ・バード』のジェイク・マクドーマン。最年少のゴードン・クーパー大尉役は「ワンス・アポン・ア・タイム」でフック船長を演じたコリン・オドナヒュー。また本作の製作総指揮には、「ホワイトカラー」の脚本を手掛けたマーク・ラファティや、レオナルド・ディカプリオ、ジェニファー・デイヴィソン、ウィル・ステイプルズが名を連ね、レオナルドの個人制作会社アッピアン・ウェイ社とワーナー・ブラザース・テレビジョンが、ナショナルジオグラフィックのために共同制作した。「マーキュリー・セブン」は10月16日(金)よりDisney+にて日本初独占配信開始(全8話)。※16日は第1話と第2話を一挙配信開始、第3話以降は毎週金曜日に順次配信開始(cinemacafe.net)
2020年10月06日お笑いトリオ「ロバート」秋山竜次が扮する様々なクリエイター&超豪華ゲストで贈る究極のモキュメンタリー「クリエイターズ・ファイル GOLD」が、Netflixで世界配信されることが決定。併せて、秋山竜次のコメントが解禁となった。2015年から始まったお笑いトリオ「ロバート」秋山竜次が様々なクリエイターに扮したモキュメンタリー「秋山竜次のクリエイターズ・ファイル」。絶妙なクリエイター選びと何故か本物と思わせる台詞や仕草、そして謎のプロフェッショナル感が話題となり、人気が沸騰。トータル・ファッション・アドバイザーYOKO FUCHIGAMIをはじめ、天才子役の上杉みち、メーキャップアーティストHARUKI、宇宙飛行士の草野伸也、パリコレNo.1モデルのアルセーヌ・ダルタニアンなど超人気クリエイターたちを輩出。性別、国境を超えたクリエイターの総数は、現在までで66人以上にのぼる。公式YouTubeチャンネルの登録者は60万人を目前にし、総再生回数は1億3,000万回超えとなっており、開始から5年経ったいまでも人気は止まることを知らない。さらに「クリエイターズ・ファイル祭」と題し、全国各地で展覧会も開かれ25万人を動員。様々なプロダクトともコラボを果たし、さらにはクリエイターがそのままテレビ番組に出演するなど、フェイクがリアルへと変貌を遂げてきた。この度、Netflixのオリジナルシリーズ「クリエイターズ・ファイル GOLD」と題し、秋山竜次が日本を代表するクリエイターや各ジャンルのスターと共演する、究極のクリエイターズ・ファイルの世界同時配信が決定。世界水準の制作スタッフが集結し、破格のスケールで全世界に“本物の”モキュメンタリーを解き放つ。■コメント秋山竜次5年間毎月やってきたノリが、まさかの世界配信ということで驚きまくってます。5年間ほぼ趣味の延長のような感じで、みんなでゆるく楽しくやってきたので、突然のことに緊張してます(笑)。あのNetflixさんに目をつけて頂いて物凄い光栄で御座います。ただ、このノリは世界に伝わるのでしょうか(笑)。世界配信だからといってあまり深く考えすぎず、いつも通り楽しくやるスタイルはまんまで、最高なものを作らせて頂けたらなと思っています。今回は大物芸能人にお声がけしてみたり、いつも重要なエキストラさんを呼びまくったり、いつもよりスケール大きく色々やりたいです。「クリエイターズ・ファイル GOLD」お楽しみに。坂本和隆(エクゼクティブ・プロデューサー/Netflix コンテンツ・アクイジション部門 ディレクター)企画の構想は、今から2年ほど前になります。様々なディスカッションを重ね、こうしてNetflixオリジナルとしてさらにパワーアップした“究極の”クリエイターズ・ファイルが実現できることに喜びを感じております。さらにスケールアップした独特な世界観とストーリーを通して、類稀なる秋山さんの才能を日本のファンのみなさまのみならず、海の向こうのオーディエンスにもお届け出来ることを楽しみにしています。Netflixオリジナルシリーズ「クリエイターズ・ファイル GOLD」は2021年、全世界同時配信。(text:cinemacafe.net)■関連作品:【Netflix映画】ブライト 2017年12月22日よりNetflixにて全世界同時オンラインストリーミング【Netflix映画】マッドバウンド 哀しき友情 2017年11月17日よりNetflixにて全世界同時配信【Netflixオリジナルドラマ】オルタード・カーボン 2018年2月2日より全世界同時オンラインストリーミング2月2日(金)より全世界同時オンラインストリーミング【Netflix映画】レボリューション -米国議会に挑んだ女性たち-
2020年09月30日ディズニーストアとコスメブランド・ウィッチズポーチ(Witch’s Pouch)が共同企画。 “宇宙”がテーマのキラキラコスメが、2020年10月6日(火)より全国のディズニーストア店舗で順次発売される。ミッキー&ミニー「宇宙」がテーマのキラキラコスメミッキーマウスやミニーマウスをモチーフにしたコスメが、ディズニーストアから登場。共同企画をするのは、ハイクオリティなコスメをリーズナブルな価格で提供すると人気のウィッチズポーチだ。テーマは「宇宙」。“宇宙に煌めく星の輝き”をイメージし、パッケージには輝くスターモチーフをのせた。中央には、宇宙遊泳を楽しむミッキーマウスとミニーマウスをあしらっている。ウィッチズポーチ人気コスメがディズニーデザインにラインナップは全9型。ウィッチズポーチでも人気の「カラーピグメント」は、きらめくラメやパールで目元を華やかに演出してくれるカラーアイテム。今回は、レッドトーンの<ミッキーマウス>デザインと、肌なじみのよいブラウンベージュトーンの<ミニーマウス>デザインの2種を展開する。クッションファンデーションは、キラキラのグリッターパッケージにアップデートし、中央には宇宙飛行士に扮したミニーマウスのモチーフをあしらった。ショップディズニー/ディズニーストア限定コスメも今回の共同企画で誕生したショップディズニー/ディズニーストア限定アイテムも必見。リキッドタイプのリップスティックやマスカラなどが展開される。【詳細】ディズニーストア「ウィッチズポーチ」共同企画発売日:2020年10月6日(火)※10月2日(金)よりショップディズニー先行発売。取扱店舗:全国のディズニーストア店舗※商品のデザイン、価格、発売日、販売店舗、仕様は変更になる場合あり。※一部店舗で取り扱いがない場合あり。※数量限定、なくなり次第終了。<アイテム例>・クッションファンデーション 2,600円+税・プリズムカラーピグメント<ミッキーマウス> 1,400円+税・リキッドリップスティック<ミッキーマウス> 1,600円+税・ゴールドモイスチャーベース 2,000円+税
2020年08月28日映画『宇宙でいちばんあかるい屋根』(9月4日公開)のアナザーストーリーとして、VRショートムービー『宇宙でいちばんやさしい時間』が制作された。9月18日から、auスマートパスプレミアム会員向けに限定配信される。清原果耶演じる少女・つばめの不思議な出会いと成長を描いた『宇宙でいちばんあかるい屋根』。劇場版に続いてメガホンを握る藤井道人監督が、『宇宙でいちばんやさしい時間』で初のVR撮影に挑んだ。同作では、つばめの元彼・笹川マコトが経験する「大切な心優しい一日の出来事」が描かれる。マコトを演じた醍醐虎汰朗をはじめ、つばめの父親役・吉岡秀隆、つばめが通う書道教室の牛山先生役・山中崇、その教室の生徒役・富山えり子が、映画本編に続き再結集。マコトの母親役・MEGUMI、星ばあを見守る担当医師役・嶋田久作、そして看護師役・上原実矩らがVRショートムービー版に新たに起用された。撮影は、劇場版と同じく関東近県と山形県鶴岡市にある加茂水族館にて実施。キャスト、監督、スタッフ全員にとって初のVR撮影となり、ヘッドセットを付けながらの映像確認、360度の映り込みの中、舞台のようなノーカット撮影にも挑戦した。■藤井道人監督コメントVRでスピンオフ作品と聞いたとき、正直全く自信はありませんでした。VR作品は360度、観客が見るところを選択出来るので、芝居を撮る適切な距離感やレンズの選択、カット割りが存在しないのです。頑固なプロデューサー陣に根負けする形で最初は参加しましたが、様々なプロフェッショナルなスタッフのお陰で、新しい映像体験が出来ました。とても満足いく作品になっております。映画を鑑賞後、是非観ていただきたいです。■醍醐虎汰朗コメント今回、初めてVRの撮影に参加しました。ほとんどのシーンが1カット長回しで、それによって笹川誠という役に入り込みやすく、藤井監督の世界で生きている感覚になりました。本編には描かれていなかった星ばあとの大切な1日を生きることができて、幸せでした。日常に限りなく近く、繊細で優しい時の流れの中に自分も一緒に過ごしている気持ちになれると思います。監督、キャストをはじめ、素敵な皆さんに囲まれながら作った作品です。是非、本編とあわせてお楽しみください。■MEGUMIコメント藤井監督の作品は大好きなので、今回参加できてとても嬉しく思いました。スタッフさん含めてみなさま大変プロフェッショナルなので、撮影の楽しさを改めて感じる時間を過ごさせていただきました。映画本編もとても素晴らしく、VRの仕上がりも楽しみにしています。■吉岡秀隆コメント初めてのVR撮影で、カメラが人の目線になっていたり、カット毎の撮影とも違って不思議な体験でしたが、緊張感がありながらも楽しんで撮影に臨みました。普段は自分のお芝居を確認することはないのですが、現場でプレビューを見せていただいて、映像の中に自分が入っているような感じで面白く、新鮮でした。映画本篇のサイドストーリーとして監督が書き上げたVRの脚本も素晴らしく、より一層映画本篇への深みも増したように感じます。■山中崇コメント無数のクラゲが漂っている巨大な丸い水槽は、宇宙に浮かぶ惑星のようでした。浮遊するクラゲの不思議な魅力は、一体なんなんでしょうか。このままずーっと見 続けていたら、何か悟りを開けるんじゃないかと思いました。■嶋田久作コメントVR撮影は初めての経験でした。長く芝居をしていますが、メディアの変化に対応する必要性を探るのは楽しいし刺激にもなります。ご覧になる方の空間把握の選択が拡がるので、長いシーンが増えるでしょうね。やっぱり一寸大変だなあ。■上原実矩コメント『宇宙でいちばんあかるい屋根』の世界に、そして初めてVR作品に参加させていただき、嬉しさと学びのある時間を過ごさせていただきました。本当にその場にいるようなおもしろい映像になっていて、物語の新しい楽しみ方にすごくわくわくしました。映像本編も本当に素敵な作品なので、映画館で観ていただいた後も、この「宇宙でいちばんやさしい時間」と共に、より映画の世界を楽しんでいただければと思います!■富山えり子コメントわたしは本編『宇宙でいちばんあかるい屋根』が大好きです。本編に引き続き参加できたことが嬉しくてたまりません。本編ではお見せできなかった様子が、星ばあの視界に入り込んでいると思います。あの大好きな星ばあの目に映ることができたなんて、、、嬉しくてたまりません。そして、今、この世界の中で、本編とともに、この作品を皆さまに観ていただけることが、嬉しくて嬉しくてたまりません。ありがとうございます。
2020年08月25日ナタリー・ポートマン主演で、女性宇宙飛行士が自分を見失っていく様を描いた実話を描く『ルーシー・イン・ザ・スカイ』が本日8月5日(水)よりデジタル配信開始されることが決定した。本作はNASAの宇宙飛行士リサ・ノワックによる実話を基にした物語。宇宙に魅せられ、宇宙での超越的な経験をした後、地球での現実の世界に適応できず、不倫の恋に落ちた結果、精神を病み取り返しのつかない罪を犯してしまう主人公の姿を描いた衝撃作。主人公ルーシーを、『ブラック・スワン』『ポップスター』など多数の代表作で知られる、アカデミー賞女優のナタリー・ポートマンが熱演。“宇宙”という非現実的な世界と、“地球”での現実世界で生きる上での不安定な心理状態や、内なる心に秘めた狂気を見事に表現。また、『トップガン マーヴェリック』『ベイビー・ドライバー』のジョン・ハムや、『美女と野獣』『野性の呼び声』のダン・スティーヴンス、『ジョーカー』『デッドプール2』のザジー・ビーツら脇を固めるキャストにも豪華な顔ぶれが集結。監督・製作は、人気TVドラマ「BONES ボーンズ -骨は語る-」「FARGO/ファーゴ」「レギオン」などを次々と手掛け、世界中から注目を浴び続けてきたノア・ホーリーが本作で映画監督デビュー。さらに製作には、アカデミー賞女優のリース・ウィザースプーンも名を連ねている。ストーリー宇宙飛行士ルーシーは、広大な宇宙でひとり浮遊していた。そこから見える青く小さな地球に畏敬の念を抱くルーシー。ミッションを終え、地球に帰還するが、宇宙で超越的な経験をしたいま、地上での生活はひどく退屈に思えた。再び宇宙に戻るための訓練に勤しむルーシーだったが、ある日、同僚のマークと出会う。日々の生活に物足りなさを感じていたルーシーは、社交的で野心的なマークに惹かれ始めるのが――。『ルーシー・イン・ザ・スカイ』はデジタル配信中。(text:cinemacafe.net)
2020年08月05日