唐十郎の代表的戯曲『少女仮面』を気鋭・杉原邦生が演出

演出家・杉原邦生の活躍が止まらない。昨年は市川猿之助とももにスーパー歌舞伎II『新版 オグリ』の演出を手がけ、自ら率いる「KUNIO」では上演時間10時間にも及ぶ大作ギリシャ悲劇の大作『グリークス』に挑んだ。そんな彼の最新作『少女仮面』が1月24日（水）から2月9日（日）まで東京・シアタートラムにて開幕する。

『少女仮面』は唐十郎が1969年、鈴木忠志が主宰する早稲田小劇場に書き下ろしたものであり、数ある唐十郎戯曲の中でも傑作と名高い作品。伝説の宝塚の大スター・春日野八千代（若村麻由美）に憧れて、地下の喫茶店「肉体」にやってきた少女貝（木崎ゆりあ）と老婆（大西多摩恵）。そこにはボーイ主任（大堀こういち）とタップを踊りながらでてくる不思議なボーイふたり（井澤勇貴、水瀬慧人）、腹話術師（武谷公雄）、水飲みの男（田中佑弥）。一体これから何が始まるのか……？喫茶店を舞台にめくるめく“唐ワールド”が展開されてゆく。

この作品が書かれた1969年は高度経済成長期の真っ只中であり、学生らを中心に安保闘争が盛り上がるなど、社会が大きな熱気とうねりを持った時代でもあった。唐らが中心となり一時代を築いたアングラ演劇は、そんな時代背景と人々の持つエネルギーの流れの中で生まれていったもの。初演化から50年を経てこの作品を上演することに関して、杉原はプレスリリースで「唐十郎が 1969年に生み出した『少女仮面』には、現代（いま）だからこそ迫ってくる切実さが満ち溢れている。今回はこの作品を、現代を生きる僕たちの〈実在〉のための物語として、クールかつスタイリッシュに描き出したいと考えている」と述べている。

オリンピックという大きな祭りを控えてはいるものの、当時とはまた異なる色で不安と閉塞感が満ちたこの時代に、若き演出家は唐の言葉、そして“肉体”をどう立ち上らせるのか。そこには現代だからこそ見られる、新たな“アングラ”があるに違いない。

文：川口有紀

※木崎ゆりあの「崎」は正式には「たつさき」