夏までにツルツル肌になりたいなら、今すぐ始めたい脱毛ケア。ここでは、脱毛に時間がかかる理由と、脱毛サロンやクリニックに通う時間と余裕がない方に最適な家庭用レーザー脱毛器について詳しく紹介していきます。今年こそ堂々とノースリーブを着こなしたい方、要チェックです!毎年、夏を迎えるたびに「脱毛しておけばよかった」と後悔していませんか?今年こそ!と、サロンやクリニックでの脱毛を考えている人も多いのではないでしょうか。とはいえ、料金が安くなったとはいえサロンやクリニックは、全身脱毛にすると料金が高い、予約が取れなくて脱毛が進まないといった声もあります。そこで今回はおうちでツルツル肌を手に入れるために使いたい、おすすめの家庭用脱毛器について詳しくお話ししていきます。脱毛に時間がかかる理由出典:byBirthもし、今年の夏をツルツル肌で迎えたいなら、サロンやクリニックに通うとしても、おうちで脱毛するにしても、今すぐに始めないと間に合わないかもしれません。では、なぜ脱毛はそれほど時間がかかるのでしょうか。目に見えているムダ毛は全体の20%程度実は皮膚から生えている目に見えるムダ毛は、全体の20%程度に過ぎません。残りの80%は皮膚の下に隠れていて、毛周期と呼ばれるサイクルに合わせて、新しく生えてくるタイミングを待っているのです。つまり1回の脱毛の施術でアプローチできるムダ毛も、全体の20%ということ。ムダ毛全体を100%とすると、脱毛効果を発揮するためには最低でも20%×5回、施術を受ける必要があるということになります。脱毛ペースは毛周期に合わせる必要アリ「じゃあ、短期間のうちにどんどん脱毛の施術を受ければムダ毛が早くなくなるの?」と期待する方もいるかもしれませんが、残念ながらそれは違います。毛周期にはそれぞれ期間があります。ムダ毛が伸び続ける=肌に生えている期間は「成長期」にあたり、部位ごとに続く期間が異なります。例えばワキなら抜けるまでに2~3カ月程度かかり、VIOなら1.5カ月~2カ月程度かかるのです。このタイミングを無視して頻繁にお手入れをしても、同じムダ毛にアプローチすることになり「ムダ打ち」になってしまうことに。人気脱毛サロンやクリニックは予約が取りづらい?出典:byBirth「脱毛サロンの契約をしたけれど、予約が全然取れない」「週末にしかサロンに行けないのに、空きが見つけられず遠方のサロンまで出向いた」こんな声を聞いたことはありませんか?短時間で施術できる最新の脱毛機を導入したり、予約アプリを導入したりと予約を取りやすくする工夫はされていますが、価格が安いサロンやクリニックはなかなか予約の空きがないというのが実状のようです。脱毛サロンやクリニックなど、プロの手におまかせする脱毛は確かに快適。でも、なかなか予約が取れず、夏になっても脱毛に通わなければならないとしたらがっかりですよね。おうちでツルツル肌に!家庭用レーザー脱毛器のススメ出典:byBirth「夏までになんとか間に合わせたい!」という人には、自分のペースで好きなときに脱毛できる家庭用脱毛器がおすすめです。美容家電のなかではちょっと高めの価格設定ですが、それだけお金をかける価値はアリ!という声も多いよう。ここからはおすすめの家庭用脱毛器について見ていきます。家庭用脱毛器の種類出典:byBirth家庭用脱毛器は大きく分けて、光脱毛のタイプとレーザー脱毛のタイプがあります。ちなみに脱毛サロンで使用されているのは光脱毛、クリニックで使用されているのがレーザー脱毛です。光脱毛タイプムダ毛の毛根が持つ黒い色に含まれるメラニン組織に反応して熱を与え、ムダ毛が再生しにくいようにはたらきかけるもの。毛根そのものを破壊することはできません。レーザーよりもパワーが劣るため、脱毛効果はゆるやか。そのためレーザーよりも施術回数が多くなりますが、痛みが少ない、肌がきれいになる、価格が安いといったメリットがあります。光脱毛の光は、エステや美容外科で使用されるフォトフェイシャルの光と同じ種類のもの。家庭用脱毛器のなかには、美顔機能がついているタイプも。また、光脱毛タイプは家庭用脱毛器の中でも種類が多く、パナソニックやブラウンといった大手メーカーからも発売されています。View this post on InstagramBraun Beauty Deutschlandさん(@braunbeautyde)がシェアした投稿 – 2019年 3月月20日午前6時16分PDTレーザー脱毛タイプクリニックで使用されているレーザー脱毛も、ムダ毛の毛根が持つメラニン色素にエネルギーを反応させて脱毛するという原理は光脱毛と同じです。ただし、医療レーザーはエネルギーが強いため、毛根にダメージを与えて破壊することができます。これによってムダ毛がほぼ生えてこなくなるため、脱毛効果はエステよりもクリニックの方が高いのです。実は、家庭用脱毛器のなかにも医療レーザーを応用したタイプがあります。エネルギーが強いため、家庭用光脱毛器と比べると、照射時の痛みは若干強め。でも、夏までにツルスベ肌を!という方にはレーザータイプがおすすめです。また、家庭用レーザー脱毛器は医療用と比べるとエネルギーが抑えられているので、2週間に1度程度お手入れが可能。よって我慢できないほど痛みが強いわけではありません。View this post on Instagramトリア・ビューティ・ジャパンさん(@triabeauty_japan)がシェアした投稿 – 2017年11月月14日午後4時19分PST今年の夏までにツルスベ肌を手に入れるなら、家庭用レーザー脱毛器が◎!出典:byBirth家庭用脱毛器でも変化を実感しやすいのはレーザータイプ。今年の夏までにムダ毛をなんとかしたいという方は、レーザータイプの家庭用脱毛器がおすすめです。実はレーザーを応用した家庭用脱毛器は今のところ、トリア・ビューティー・ジャパンのトリアシリーズのみ。価格は光脱毛器とそれほど変わりません。おすすめの家庭用レーザー脱毛器トリア・パーソナルレーザー脱毛器 4XView this post on Instagramトリア・ビューティ・ジャパンさん(@triabeauty_japan)がシェアした投稿 – 2018年 7月月1日午後10時47分PDTトリア・パーソナルレーザー脱毛器 4Xは、医療用にも用いられるダイオードレーザーと呼ばれるレーザーを家庭用に応用させた家庭用レーザー脱毛器。日本の厚生労働省にあたるアメリカのFDAが認可した機器なので、国産メーカーの脱毛機と同じくらい信頼性も高いといっていいでしょう。こちらのタイプは、ムダ毛の濃さや肌に感じる痛みに合わせて、レベルを5段階で変えることができます。回数を重ねるにつれ、痛みも和らいでいくので安心。お手入れのタイミングは2週間に1回。連続使用時間は30分で、最大500回充電可能です。個人差があり、パーツによっても異なりますが、3~6か月程度で自己処理の必要が徐々になくなってきます!手ごろな価格で全身脱毛ができる価格は5万円台と安くはありませんが、自分の好きなタイミングで全身のお手入れが可能なので、サロンやクリニックに通うことを考えるとお得な金額と言えるでしょう。また、家庭用の光脱毛器でも6~8万円するものが多いため、レーザー脱毛ができてこの価格はお得と言えそうです。トリア・パーソナルレーザー脱毛器プレシジョンView this post on Instagramトリア・ビューティ・ジャパンさん(@triabeauty_japan)がシェアした投稿 – 2018年11月月2日午前12時40分PDTこちらのトリア・パーソナルレーザー脱毛器プレシジョンは、指やビキニライン、顔など細かいパーツのケアに適した小型のレーザー脱毛器。4Xの3分の1の重さなので、お手入れもラクラクです。小型ながらレーザーの照射口は4X タイプと同じ。また、照射面の大きさや脱毛できるパーツも同じなので、体全体をお手入れすることができます。ただし、こちらの連続使用時間は15分。とはいえ、3万円台で購入できる価格は魅力的ですよね!また、この大きさなら旅行先に持って行くのもOK。さらにトリアは4Xもプレシジョンも海外でも使用することができるので、留学や海外赴任などの予定がある方でも安心です。家庭用レーザー脱毛器はこんな方におすすすめ予約状況の心配することもなく、自分の好きなタイミングでできる家庭用レーザー脱毛器は、こんな方におすすめです。仕事や家事が忙しく、脱毛に通う時間がない他人に脱毛してもらうのは恥ずかしい費用を抑えたい地方在住で近所に脱毛サロンやクリニックがない引越しや海外転勤、留学などの予定がある音が大きい脱毛器は避けたい家庭用脱毛器で脱毛するときの注意点出典:byBirthレーザーでも光でも、家庭用脱毛器を使って脱毛する際やサロンやクリニックに通うときは、以下のポイントに注意するようにしてください。肌の保湿ケアする光やレーザーを照射した後の肌は乾燥しています。お手入れの後はローションやミルクで保湿ケアをプラスしましょう。カサカサの肌は光やレーザーが浸透しにくくなってしまうため、普段から保湿ケアを怠らないようにするのがポイントです。日焼けは避ける脱毛中は肌が敏感になっています。紫外線のダメージを受けやすくなっているので、サロンやクリニック、家庭用脱毛器などで脱毛を始めたら、紫外線防止ケアを忘れないようにしましょう。毛抜きは使わない出典:byBirth脱毛は1回で終わらないため、初めのうちはお手入れを始めてからも自己処理をする必要があります。その際、絶対に使ってはいけないのが、毛抜きや抜くタイプの電動シェーバーです。ムダ毛を根元から引き抜くと、毛周期が乱れてしまいます。その結果、脱毛の効果が出にくくなることに。家庭用光脱毛器に限らずサロンやクリニックで行う脱毛も、お手入れの前にムダ毛を処理しておく必要がありますが、毛抜きは使わず、剃るタイプの電気シェーバーやカミソリなどでお手入れするようにしてください。まとめ出典:byBirthつるつる肌を手に入れるためには、少なくとも3~6か月の時間が必要になります。今年こそ、自信をもって水着やノースリーブの服を着こなしたい!でも、今から脱毛サロンやクリニックに通っている時間がないという方は、家庭用脱毛器の中でも結果が出やすいレーザー脱毛器にトライしてみてはいかがでしょうか。
2019年04月02日漫画家・ズボラめし研究家の犬養ヒロさんが、超簡単なのにめっちゃおいしい「ずぼらレシピ」をご紹介します! 第94回は、ただぶっかけるだけの簡単ごはん。見た目キモくて、食べる姿を彼に見られたらドン引き確実だけど、食べ進むほどに病みつきになるらしい! 一度試す価値ありの栄養満点レシピですイラスト、文・犬養ヒロ【犬養ヒロの超簡単ズボラめし】vol. 94牛乳きなこご飯ドン引き度材料ごはん 1人分牛乳 1cupきなこ 大さじ3倍きび砂糖 大さじ1レシピ1. 器にご飯を入れる。2. 1にきなこ、砂糖、牛乳を入れて完成ポイントごはんは冷や飯を使用してもいいよ。料理人のつぶやきこのレシピと出会ったのは、幼少時代に田舎の婆さんが何か食べていたので、覗いてみたら、ゾッとする見た目の汁を啜っていたんだ。いったい何を食べているのか恐る恐る聞いたら、「アンタ、きなこご飯知らんの? おいしいでぇ~」と、惜しげもなくレシピを教えてくれたんだ……。まさか30年後におしゃれなウェブサイトで世間に拡散されることになるとは、墓で寝てる婆さんもビックリだよね。そんな古から伝えられたレシピを、今回初めて勇気を出して再現してみることにしたんだよ。しかし、ご飯に牛乳をぶち込むこの組み合わせって、すごく抵抗があるな。食べてみた感想は、ひと口食べて「キモッ」と思ったよ。牛乳でごはんがぬる~くなってて気色悪い。しかし不思議なことに、怖いもの見たさのようにもうひと口食べてみたら、「うう? なぜか少しキモさが軽減してる??」3口目、「なんとか頑張ったら食べれるな……」そして驚くべきことに、口にスプーンを運ぶ度に、慣れなのか麻痺なのかはわからないけど「見た目ヤバいけど、けっこうイケるな……」と気持ちが変化したんだ。最終的には、「キモイけど、もうちょっとおかわりしてみようかな?」と思っている自分にショックを覚えるよ……。もしかわいいあなたが、自分の容姿に自信がなくて「私を愛してくれる男なんてこの世にいない……」と思ってるならぜひ作って食べてみて欲しい。このきなこご飯のようによく知りもしないでキモマズいという「思い込み」に気がついて、自分が好きになれるといいね。おっと、決して彼氏にこれを食べている姿は見られたらいけないよ。見たとたん、彼が帰ってしまうかも知れないからね……。~ズボラ飯料理人の心得~仕事に、恋に、自分磨きに、あれこれ毎日頑張って時間が足りないから時間もお金も賢く節約したい!そんな忙しい私たちのための、簡単にできておいしい自分を労わるちょこっとクッキングそれが女子の求めるズボラめしなんやーーー!!
2019年04月02日出会った女性がネタの源という横澤夏子さんが、街で見つけたいい女を実演。今回は、自分の感情をコントロールできる「マイナス思考から脱出させてくれる女」になりきり。相手に共感することが大事です!人間誰しも、マイナス思考に陥ることってありますよね。私も以前、発する言葉すべてがネガティブだった時期がありました。そのときに、ハリセンボンの近藤春菜さんに相談したところ、「私もよくそうなるけど、マイナス思考になっているんだね」と言われ、そのときに初めて、“私、今マイナス思考なんだ!”と気づきました。自分では、ただやさぐれているだけだと思っていたのでハッとしたと同時に、自分がいる状況がわかったことで、抜け出すことができたんです。そんなふうに、誰かが落ち込んでいるとき、「負のスパイラルに陥っているよ」と分析し、安心させてくれる人って、ありがたいし、素敵だと思うんです。励ましの言葉をかける人が多いと思いますが、落ち込んでいるときにはさらに落ち込ませてしまうこともあり、逆効果ですよね。あと、渡辺直美さんにもよく相談をするのですが、「これ、どっちだと思いますか?」という質問に対して、「昔の横澤ならこの選択肢を選んだろうけど、今だったらこういう考えなんじゃない?」と、私の気持ちや、質問の前段にあるものを理解してくれたうえでアドバイスをくれる。それは同じ職業の先輩ならではだと感じたし、悩みによって相談する相手を変えることも大事だと思いました。相手の辛い気持ちを理解して、受け入れられる人になるには、波瀾万丈な人のドキュメンタリー番組を見たり、瀬戸内寂聴さんなどの本を読んで、さまざまな人生を知ることが大事なのではないでしょうか。そうして人の生き方を知って感化されることで、考え方がワンパターンではなく、豊かになると思うんです。一緒にネガティブになるでもなく、ポジティブすぎることもない、バランス感覚のいい女性を目指しましょう!よこさわ・なつこ芸人。『バイキング』(フジテレビ系)や『王様のブランチ』(TBS系)など、数多くのバラエティ番組にレギュラー出演している。著書『追い込み婚のすべて』(光文社)が発売中。※『anan』2019年4月3日号より。写真・中島慶子イラスト・別府麻衣文・重信 綾(by anan編集部)
2019年04月02日アディダス(adidas)とラフ シモンズ(RAF SIMONS)によるコラボレーション「アディダス バイ ラフ・シモンズ(adidas by RAF SIMONS)」から、新作「RS スタンスミス(RS Stan Smith)」「RS アディレッタ(RS Adilette)」が登場。両型とも、5種類ずつ展開される。「RS Stan Smith」3万8,000円(全5種)「RS Adilette」2万円(全5種)今回の新作は、アディダスアーカイブのアイコンをトロンプルイユプリントで再現したユニークなコレクション。過去、現在、未来というレイヤーを巧みに重ね合わせるという今までにないやり方で、絵画技法のトロンプルイユにインスパイアされた新しいフットウエアをデザイン。「RS スタンスミス」は、4月12日に、「RS アディレッタ」は、5月17日に、それぞれオフィシャルウェブストア(adidas.com)および、全世界の厳選されたストアにて発売が予定されている。デザイナーのラフ・シモンズは、アディダスのアーカイブから「マイクロペーサー(Micropacer)」「L.A. トレーナー(L.A. Trainer)」「トルション コンクェスト スーパー(Torsion Conquest Super)」「サンバ(Samba)」「ピーチツリー(Peachtree)」という5種類のスタイルを選び、キュレーションを行った。これら5種類のスタイルを写真撮影し、3-Dモデル化して、本プロジェクト「アディダス バイ ラフ・シモンズ」の最もエッセンシャルなスタイルである「RS スタンスミス」と「RS アディレッタ」に落とし込んだ。こうして誕生したフットウエアにはヴィンテージシューズ特有の汚れ、はみ出した接着剤、その他全体的な使用感などの選ばれたディテールがリアルに再現され、“過去の本物の要素”を現在によみがえさせることを実現。このコレクションでは、プロダクトのカテゴリーを超えたスタイルの融合が実現しており、例えば「マイクロペーサー」のようなテクニカルなランニングシューズを、「スタンスミス」のようなテニスシューズに変貌させたり、オリジナルモデルではウィメンズサイズで展開していた「ピーチツリー」をメンズサイズまで展開することで、ユニセックス仕様の「RS ピーチ スタンスミス」および「RS ピーチ アディレッタ」を制作するなど、ラフらしい、ウィットに富んだラインアップとなっている。詳細は、オフィシャルウェブストア()から。
2019年04月02日Hey! Say! JUMPの薮宏太(29)が4月1日、主演ミュージカル「ハル」の囲み取材に参加。新しい元号「令和」が発表されたこともあり、平成を冠する自身のグループ名について言及した。各メディアによると藪は“令和”について「素敵な響きですよね」とコメント。さらに記者から「Hey! Say! JUMPの改名はありますか?」と訊ねられると「令和を迎えても名前は変えずに頑張っていきたいです」と答えたという。Hey! Say! JUMPは、メンバー全員が平成生まれであることから名付けられた。新しい元号が発表されるというニュースが流れた当時、メンバーたちも複雑な気持ちを抱いたようだ。「『グループ名が古くなるのでは?』といった不安もあったそうですが、『平成という元号を背負いながら常に新しい活動をしてきたい』と意気込んでいます。Hey! Say! JUMPというグループは、昭和生まれの大人たちに支えられてきました。そうした自覚もあって、メンバーは『次は自分たちが“令和”世代を支えたい!』と語っているそうです」(音楽関係者)令和となる5月、早速2枚のシングルをリリースするHey! Say! JUMP。藪を筆頭に、それぞれのメンバーは映画にドラマにと役者仕事でも大忙し。元号が変わってもその勢いは衰えない!
2019年04月02日世の中に数あるSNSの中から『ママパパがおもしろい! 』 を基準に、赤ちゃん本部長でおなじみ㈱モアイの営業部3人組がインスタグラム、ツイッター、ブログから、気になるアカウントをピックアップ。子育ての役に立ったり、息抜きになったり、とにかく可愛かったり、面白かったり……。おすすめ子育てSNSをお届けします!坂井部長坂井です。こう見えて、アートやカルチャーなどに興味をもったりしております。手前味噌ではございますが、皆さまと共有したいものをご紹介できればと思っております!天野課長どうも天野です。「ぷぷぷ」と笑える、子育ての息抜きになれるようなアカウントを独断と偏見でご紹介します!西浦西浦です!本部長と娘のハルミの育児をする中で、僕自身参考にさせて頂いてるアカウントさんをご紹介できればなと、思っております!富々Instagram : @mylittlesunshinefufu天野課長「富々」と書いて「フフちゃん」。お絵かき好きだから、自分の顔にも絵を描いてみた!トゲトゲのアイツには一言物申す!探検コーデは自分スタイル。やりたいことは迷わずやる、フフちゃんの一途なアクションの数々。お母さんが切り取った、素敵でかわいいフフちゃんの記録が観れちゃいます。〈その①〉天野課長の気になるPOSTView this post on Instagramフフ暴走。A post shared by 富々 (@mylittlesunshinefufu) on Sep 17, 2018 at 3:24am PDT〈その②〉天野課長の気になるPOSTView this post on Instagram探検に行くんだって。 ✔️虫かご ✔️虫捕り網 ✔️どこでもベープ ✔️ティアラ ✔️魔法のステッキA post shared by 富々 (@mylittlesunshinefufu) on Aug 13, 2018 at 8:50pm PDT〈その③〉天野課長の気になるPOSTView this post on Instagram強そうなヤツに喧嘩を売っている。A post shared by 富々 (@mylittlesunshinefufu) on Dec 15, 2018 at 4:37pm PST「気になるアカウント」募集中!あなたが日常で楽しみにみているアカウントを教えてください。気になるアカウントを教えて下さい。
2019年04月02日子育てと運営の両立ここしばらく、私も麻ちゃんも慌ただしい毎日を過ごしていました。ニュースなどでご覧になった方もおられると思うのですが、「結婚の自由をすべての人に」訴訟、いわゆる「同性婚訴訟」の原告の一人になったため、その準備に追われていました。その話も追って書くつもりですが、今回は「にじいろかぞく、のはじまり」第5回目で、これで一段落となります。もう少しだけ、お付き合いください。思いがけなく参加することになったアメリカ研修旅行で、すでになんとなく形ができてきていた「にじいろかぞく」の未来のあるべき姿を目にして、私のなかで「やろう!」という気持ちが、これまでになく高まっていました。イベントに集まってくれる仲間たちから、「私は、にじいろかぞくの一員だと思っているよ!」なんて言ってもらって、「ちゃんとした会にしなきゃ」と思うと同時に「本当にできるのか?」という不安もありました。子育てをして、仕事もして、家事もして。それだけで日常は恐ろしくめまぐるしく、常に走っているような状態です。子どもに食事を出したら、自分は台所で立ったまま食べる、という生活が長らく続いていましたし、食洗機と無洗米は常備(それは今もですが……)。ご飯を炊けなかった日のスペシャルメニューはやきそば。そんな有り様です。さらに3人の子どもの学校行事の把握に提出書類の作成、などなど、などなど、細かいことは山積み(見落とすことも度々……)。この状況で「にじいろかぞく」をちゃんとした会にするには、仲間の助けが必要でした。ノンケさんの彼女に気付かされたことアメリカ研修旅行に行く少し前、私は麻ちゃんと、ある選挙ボランティアに参加しました。漫画家でゲイである歌川たいじさん(彼の原作で映画化された『母さんがどんなに僕を嫌いでも』は、涙なしには見られませんでした。機会があれば是非ご覧ください!)が選挙に出られると聞き、「それはお手伝いをしなければ!」ということになったのです。歌川さん、こと歌さんは、私たちの心の師匠、Taqさんの店「タックスノット」で知り合い、私たちにとってTaqさん同様、同性のパートナーと “ふうふ” として長年暮らす、大好きな先輩でもありました。歌さんの選挙ボランティアメンバーは、約半分がLGBTの当事者で、残り半分がノンケさん。LGBTであろうがなかろうが気にしない雰囲気が居心地よく、チラシ配りの後に、みんなでご飯を食べに行くことも度々ありました。そんななか、仲良くなった女性がいました。彼女は夫と二人暮らしのノンケさん。しっかり者で、細かいことにもよく気がつき、ボランティアメンバーの中でも頼りにされる存在でした。年が近いこともあって、すっかり打ち解けて友達になった彼女が、歌さんのボランティアが終わった時に「にじいろかぞくにも行ってみたいな」と言ってくれたのです。彼女は本当に「にじいろかぞく」に遊びに来てくれて、あっという間に会になくてはならない人になりました。彼女のおかげで、会では交流ピクニックだけでなく、さまざまな勉強会も開催できるようになりました。会を支えるということは、実に地道な、細々した作業の積み重ねなのです。その点、彼女は本当に “よくできる人” なので、私も会のメンバーも、すっかり彼女をアテにするようになっていました。ところがある時から、彼女はなんだか元気がない様子が続きました。「心配事でもあるのだろうか?もしかしたら会のやり方が気に入らないのだろうか?」と、オロオロしながら訊いてみるのですが、なんとも歯切れが悪い。「どうしたんだろう?」と首をかしげる私たちを前に、彼女は理由を口にしたがりません。お酒を飲ませて「さぁ話して!」と迫ってようやく聞き出した理由に、私たちはびっくりしました。「あのね、私、やっぱり遠慮しちゃうところがあるんだよね。ほら、だって私だけがノンケじゃない……?」そうなのです。世間では私たちがマイノリティ。普段は大勢のノンケさんに囲まれて、自分たちのことは話しにくい。だからこそ自由に自分たちの家族や、ジェンダーやセクシャリティのことも、率直に話せる場を作りたいと「にじいろかぞく」をやっていたのですが、会ではノンケさんである彼女がマイノリティ。逆転しているのです!私やLGBT当事者のメンバーは、自由に家族やパートナーのことを話していたし、時にはセクシャリティに関わるジョークも言っていましたが、ノンケさんの彼女にしたら戸惑うことが多かったのだと、その時初めて知りました。それを彼女は「ノンケ中心の世の中で、普段は自由に話せないのだろうから。こういう話がしたくてみんな集まっているのだろうから」と、黙っていてくれたのです。そのことに、私たちは強い衝撃を受けました。いつも自分たちがマイノリティだと思い込んでいたけれど、それは違う。状況が変われば、自分たちがマジョリティになることもあるのだと気がついたのです。それは大きな衝撃でした。いつもは配慮 “される側” である私たちが、配慮 “する側” に立たなければいけなかったのです。いつも、ノンケさんに対して「なんでもかんでもノンケ前提だと思わないでくださーい」なんて思っていたけれど、「にじいろかぞく」の中では逆なのです。私たちがノンケさんもいることに配慮し、「なんでもかんでもLGBT前提だと思わないでくださーい」と言われる可能性を考えながら、話をしなければいけなかったのです!これは彼女に話してもらって、初めて見えてきたことでした。だからといってすぐ完璧に対応できたのか、というと、そう簡単な話でもありません。それから何度も、私たちは彼女の気持ちを傷つけてきたと思います。でも、それは自分たちにとって大きな気づきでもありました。ノンケさんを相手に「どうせ、話しても分かってもらえないだろうなー」と思うこともあったけれど、自分たちも分かっていないことに、気付かされたのですから……。それじゃあ困るんですよ、私たちが!ノンケさんの彼女だけでなく、「にじいろかぞく」には、すでに全国から多様な人たちが集まり始めていました。ある時、生まれたての赤ん坊を連れたご夫婦がやってこられました。「私たちはここにいてもいいですか?」と遠慮がちなお母さんの話を聞くと、「私たちは結婚していて、子どもは私たち“ふうふ”の子です。でも私はレズビアンで、パートナーはトランスジェンダーで、男性として生まれましたが、自分を男性と女性の混在だと言っています。こんな私たちでも、仲間に入れてもらえますか?」。レズビアンでありながら「結婚」という道を選んだ彼女にとって、パートナーは女性でもあるのに、世間からは当然のように「パパ」と「ママ」の「家族」として扱われる違和感。その家族の形も戸惑いも、私の想像していなかったものでした。また、あるイベントで元気いっぱいの女性に話しかけられました。彼女はあっけらかんと、自分は3人の子どもがいるレズビアンだと言うのです。しかも選択的シングル。はじめの子は当時結婚していた夫との間に生み、2番目の子は離婚後にその夫に協力してもらって人工授精で生み、さらに3番目の子は精子バンクを通して生んだというのです!固定観念に縛られがちな私は、“子どもを育てるには、つがわないと”みたいなところがあるのですが、自分の人生をどう生きて、どう子どもを育てるかは、それぞれで決めていくことなんだ、と彼女から教えてもらいました。シングルファーザーとして、子どもを育てているゲイの男性との出会いもありました。それから、代理母で子どもを授かったゲイカップルの友だちもできました。彼らは日本人とスウェーデン人のカップルで、現在、同性結婚が可能なスウェーデンで子どもを育てています(スウェーデンでは子育てをするゲイカップルが、さして珍しくないと聞いて、またびっくり)。ジェンダーもセクシャリティも関係なく、つがったりつがわなかったりも自分に合うように選びながら、育児を真ん中に置いて話せる場として「にじいろかぞく」をやっていきたい。人が集まり、ようやく形になってきて、このまま頑張りたい……と思っていた矢先、2016年、私に乳がんが見つかりました。この話は以前に書いていますが、抗がん剤治療に、片胸の全摘手術と1年半は仕事も休業し、ほとんど寝付いていました。手術が終わって半年。そろそろ「にじいろかぞく」のこともやらなくては、と思っていた時に、ずっと会を支えてくれていたメンバーから、声が上がりました。「ボランティアをやって、って小野ちゃんは言いにくいのかもしれないけど、私たちやるから。小野ちゃんが倒れたら会が終わり、じゃ困る。きちんとした会にしてほしい」。特に、LGBTであることを表に出しづらい地方のメンバーから、強い声があがりました。そこで正式に運営メンバーになってくれた6人とともに体制を整え直し、「にじいろかぞく」は会員制の任意団体として、新たなスタートを切ったのです。そして今は、子どもを産んだ経験を持つトランスジェンダーの男性が運営メンバーに加わり、さらに新しい視点を与えてくれています。毎年、会員の入れ替わりがありながら、2019年は子育てをするLGBTを中心に、セクシャリティもジェンダーもさまざまな60人強が参加してくれています。やっていることは、ほぼ育児サークルと一緒ですが、多種多様な家族が、寝転がる赤ちゃんを一緒にあやしながら喋っている様子を見るたび、「自分みたいな家族なんてどこにもいないんだ」と思っていたあの頃、夢見ていた未来のなかにいるな、と感じています。Composition:Yoshiyuki Shimazu
2019年04月02日『パージ』シリーズのはじまりを描く映画『パージ:エクスペリメント』の公開日が6月14日(金)に決定し、併せて予告編とビジュアルが公開された。1年に一晩(12時間)だけ殺人を含む全ての犯罪が合法になる法律“パージ法”が施行されたアメリカで、市民たちが犯罪者たちから逃げ惑う様子を描いた『パージ』。シリーズ全ての物語の始まりを描く本作では、島という閉鎖空間で突如行われる恐るべき実験の中で明かされる、パージ法制定の秘密が描かれる。到着した予告編では、「被験者:島の住民」「ルール:12時間島から出ないこと」「報酬:5000ドル」と、まさに人類史上初の“パージ”が始まろうとしている映像が流れる。そして、パージ法生みの親、メイ・アップデール博士(マリサ・トメイ)の「国家のために怒りを解放しましょう」という言葉の通り、怒りを他人へ向け暴徒と化す市民たちの姿が映し出される。パーティかのような格好と物騒な武器で暴れまくるパージ賛成派の暴徒たちに、逃げ惑う住人たち…。さらに、映像最後には参加を促すシーンも確認することができる。また予告編と併せて、銃を手に不気味なマスクを着けた暴徒の女性、背後には炎上しているバスが写るビジュアルも到着した。人類史上最悪の“実験”が行われる中、人々は生き残ることができるのか…その恐ろしさが伝わる仕上がりとなっている。『パージ:エクスペリメント』は6月14日(金)よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。(cinemacafe.net)■関連作品:パージ:エクスペリメント 2019年6月14日よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開Ⓒ2018 UNIVERSAL STUDIOS
2019年04月02日10年ほど前、知人の勧めにより精神科を受診しました。そのとき明確な診断名はつきませんでしたが、いくつかの向精神薬を処方されました。「飲んだら気持ちが楽になる」。そう思って飲み続け、だんだん薬の種類や量が増えていきました。そんな私ですが、今は減薬を頑張っています。なぜ減薬しようと思ったのか。減薬している時はどのような状態なのか。少しでも多くの方に知ってほしく、この文をしたためています。文・七海向精神薬を飲み始めたときから、量が増えていくまで当時の私は、自分がうつ病だと認めたくありませんでした。だけど、心身の不調は数年間続いていました。そんな時、身近な人に精神科を紹介してもらったのです。「優しい医師で、私の親戚も通っているから」と、そう言っていました。精神科は思ったよりも“普通”でした。待合室にはさまざまな人がいました。保護者に付き添われている制服姿の学生、スーツ姿の男性、子どもを連れた女性、私の祖父母くらいの年齢の人。街中ですれ違うような人がたくさん座っていて、なんだか“安心”したのを覚えています。診察室で何を喋ったのかはあまり覚えていません。心身のしんどさを具体的に伝えた記憶はなく、うつ病といった診断も特におりませんでした。「気分が楽になるから」と、数種類の薬を処方されました。それが、初めて向精神薬を手にしたときです。飲んでみると、ふわふわと浮かぶような感覚になりました。私の場合は、全能感があふれるような感じで、ひどく落ち込んだ気分のときも楽になりました。それからその薬を飲み続けました。しかし、だんだん効いている感覚がなくなってきました。飲まないと焦燥感に駆られるようになり、冷や汗が出ました。薬の量が増え、手もとの薬がなくなったら病院に駆け込みました。そして追加の薬を出してもらい、新しい種類の薬も処方されました。こうして薬の量も種類も徐々に増えていきました。私が減薬をしようと思ったきっかけ精神科以外ではほとんど病院に行っていませんでしたが、お腹に激痛が走り動けなくなったときや、片目の視野が真っ暗になったとき。検査をしたほうが良いのではないかと思ったときに、病院に行ったのです。問診票には飲んでいる薬を書かなければなりませんでした。診察では、薬や精神状態について詳しく聞かれました。すると「薬の副作用だろう」「その症状は気のせいだ」と言われ、検査をしてもらえませんでした。腹痛を訴えたときは「気のせいだから痛み止めも必要ない」と言われました。それまで私は、薬についてほとんど何も調べていませんでした。向精神薬を飲んでいると、精神疾患を持っていると、まともに取り合ってもらえないのかと疑問を抱きました。そして自分なりに薬について調べてみたのです。すると、私が飲んでいる薬のうちのいくつかは、依存性が非常に高く、海外では強く規制されているという情報が出てきたのです。添付文書を読むと、「連用により薬物依存を生じることがあるので、観察を十分に行い、用量及び使用期間に注意し慎重に投与する」「漫然とした継続投与による長期使用を避ける」などとありました。背筋が凍るような思いがしました。それほどまでに依存性が高いと説明されただろうか。手もとの薬がなくなったとき、いつもすぐに新しく処方されたのはなぜだろうか。私は既にかなり依存しているのではないか。漫然と飲んでいる状態なのではないか。書かれている副作用はさまざまでした。10年ほど飲み続けている私に、どんな副作用があってもおかしくありません。内科などで薬の副作用を疑われるのも、気のせいだと言われるのも、そんなにおかしくない話なのかもしれないと思いました。定期的に血液検査しなければならない薬も飲んでいたのですが、私は一度も検査をしたことがありませんでした。検査が必要だということも知らされていなかったので、当時の主治医に聞きました。なぜ血液検査をしないのか、そして私は漫然と服薬している状態ではないのか、と。医師はほとんど無言で、血液検査については「忘れていた」のひと言でした。「人間だから忘れることもある」と。私は減薬を決意しました。何かの症状で困った時、薬を飲んでいると真っ先に副作用を疑われてしまうこと。そして、単純にその薬の依存性が怖かったこと。一生この薬を飲み続けないと、私は生きていけないのか。薬に生かされているようだと思ったのです。減薬のつらさは想像以上だった精神科は変えました。薬物療法ばかりに頼らない病院を探しました。そうした病院であれば、減薬も理解してもらえると思ったからです。新しい病院では「減薬したほうが良い」とはっきり伝えられました。そして、「こんなに無茶な飲み方をしている患者は珍しい」とも。私が飲んでいる薬には、離脱症状が現れることもあります。依存性のある薬を減量する際に出る症状です。人それぞれですが、幻覚や不眠、痙攣発作などは添付文書に記載されています。私の場合は、何よりも不安感が大きいです。そして、眠れない日もあります。依存してしまっている薬を少しずつ減らし、より依存性の低い薬に置換していくという減薬方法を提案されました。数週間ほど新しい薬に置き換えてみたのですが、強い眠気に襲われました。1日のうち20時間ほど寝続けていることもあります。起きている間は始終ボーッとしていて、頭が働きません。思うように喋れず、ふらついて真っ直ぐ歩けません。しかし、長時間寝ているので、ほとんど薬を飲まない日が続きました。薬を飲まないリズムが強制的にできあがったようです。ただ、新しい薬はあまりにもボーッとして、行動できません。このボーッとする感覚がなくなったとき、新しい薬にもまた依存するのではないかという恐怖心も抱きました。主治医に相談して、減薬方法が固まりました。新しい薬は減薬の導入に使うことにしたのです。薬は徐々に減らしていかなければならないので、減らす段階の初期のみにその薬を飲みます。減らしたリズムができあがったら、その新しい薬は飲みません。この減薬方法は私が主治医と話し合って決めたものなので、イレギュラーかもしれません。しかし、少しずつではあるものの、確実に減薬できています。私に合った減薬方法を見つけてくれる医師にかかれているので、いつかは必要な薬しか飲まないで良い生活ができるのだと希望を抱いています。今まで私は、自分が健康でなくても良いと考えていました。だけど、前向きに生きたい。そう思えるようになったのです。向精神薬を否定するつもりはありません。私自身、服用して助けられた部分があるのですから。しかし、漫然と飲み続けることには疑問を抱くようになりました。症状を良くしたいから、薬を飲んでいます。でも、不必要な量や種類を飲むことで依存性を高めるのはどうなんだろう。副作用の危険性を高めるのはどうなんだろう。他の症状で病院に行った時、門前払いされてしまうのはどうなんだろう。薬とはうまく付き合いたいというのが今の気持ちです。無理な減薬・断薬は、心身に悪影響を与えます。自分の心や体と向き合いながら、不必要な薬を減らしていきたいと考えているところです。薬を減らしていくたびにしんどい思いをします。だけど、前向きに生きるために、私は減薬という道を選びました。その先に本当の幸せがあるのか分からないけれど、今は、選んだ道をゆっくり歩いていこうと思っています。©Anatoliy Sizov/Gettyimages©SARINYAPINNGAM/Gettyimages©KatarzynaBialasiewicz/Gettyimages©Tzido/Gettyimages
2019年04月02日寄り添うもの、解放させるもの、本質的に輝かせるもの。世の女性たちを満たす付加価値とはなんだろう?2019-20年秋冬シーズンにデビューする新ブランド、フォトコピュー(PHOTOCOPIEU)。「身近な女性が我慢しなくてもいいように、自分の権限で決めて、自分が一番輝けることに専念できる世の中にしたい」。というデザイナー竹内美彩の根源。服となって現れたその一着を身にまとえば、たちまち自己肯定感が呼び覚まされて感情は熱を帯びる。竹内美彩は、4年間東京の企業へ勤めた後、2013年に渡仏しパリの名門サンディカ(Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne)へ留学。卒業後、イザベル マラン(ISABEL MARANT)やヴェロニク ルロワ(Véronique Leroy)でデザイナーとしての経験を積み、2018年に帰国した。トータル10年という期間、ずっと女性の生き方を考えながら服を作り続けた答えが、このフォトコピューというブランドである。フォトコピューのウエアをまとうことで得られる高揚感は、フォルムの美しさや、色合いや素材感の好みといった視覚表面的なものだけが理由ではない。装飾的要素を潔く削る反面、手の温かみを通じて立体裁断から生み出したライン、それに作用されるオーガニックなフォルム。柔らかな輪郭のなかに確かな強さを秘め、簡単には溶きほぐせない絶えず揺れ動く女性の両面価値をどちらも包み込み、理想の佇まいを完成させてくれる。ブランドネームにあしらわれた燕子花のように、凛として美しく、しなやかに。キーアイテムは、ヴィンテージのワークウエアに着想を得たドレス。仕事着としてまっとうした一着には、それぞれの持ち主の生活や家族への愛が込められている。それらに思いを馳せ、繊細なシルクを用いながらも、機能的なポケットやタフなステッチワーク等、さりげなくエッジを効かせたディテールで実用的に仕上げている。一見華やかにうつる異国の地パリでの生活は、体験した本人にしか理解しえぬ苦悩もある。「自立して生きたいという自分との葛藤が、自分の衝動の源だと思っている」というデザイナーの言葉。強くありたい自分と、女性らしくしなやかでいたい自分。「女性の中の絶えず揺れ動くアンビバレントな気持ち、不透明ではっきりと理解しきれないいくつもの感情。それこそが女性のエレガントの源」だと彼女は考える。まるでエッセイを綴るように、自身の体験をもとに紡ぎ出されるコレクションには明白な存在意義が付随する。本質の奥行きを魅せるその一着は、徐々にその人らしさを体現する生活に必要な日常着となるだろう。フォトコピューの洋服を初めて身にまとった時に確かに感じた、恋に落ちたような気持ちの高ぶり。服が心にフィットする感覚がどんなものであるか、多くの女性にぜひ感じてほしい。日常をドラマッティックに変える、フォトコピューの静かな革命。まだ見ぬ、世の女性たちのために。
2019年04月02日地元ニューヨークで愛される 名店の味が日本上陸ニューヨークで愛されているデザートカフェ「Serendipity 3」。60年以上現地で愛されている名店は、これまでに多くのハリウッドスターやセレブを虜にしてきました。今でもオープン直後から行列が出来る人気店であり、全米のレストランガイドでは「伝説のデザートに出逢える場所」として紹介されています。カラフルでキュートな店内でいただくデザートメニューは、ボリューム満点のアメリカンサイズ!フォトジェニックなものばかりで、SNSでも共有したくなります。ボリュームに圧倒! SNS映えスイーツ現地でも長く愛されている看板メニュー「フローズン ホットチョコレート」(1,590円 税別)は、思わず飲み物であることを忘れるようなボリューム。ホイップクリームも含めると、なんと20cm以上の高さが! 約14種類のチョコレートをブレンドしたオリジナルのパウダーを使った一皿は、一口食べただけで思わず虜に! その見た目とくせになる甘さで、圧倒されるメニューです。チェリーパイが丸ごと! 堂々サンデーなんと300gものバニラアイスに、何段にも重なったたっぷりのホイップクリームと、チェリーパイケーキを1カット丸ごと乗せた驚きの「チェリーパイ サンデー」(1,690円 税別)。こちらのメニューは日本限定なので、本国のファンにもたまらない一品です。デザートメニューのみならず、季節の野菜を使って色鮮やかに仕上げた「ガーデニアパスタ」や、オニオンリングを高く積み重ねた「エンパイア ステイト オニオンリング」などのフードメニューも充実。ランチやディナーでも利用したいお店です。「Serendipity 3」は、東急プラザ表参道原宿の3階にあります。最寄り駅は東京メトロの「明治神宮前駅」で、出口5を出てすぐのところにあります。JR「原宿駅」からも徒歩5分圏内です。この夏、新たなトレンド発信地になりそうな「Serendipity 3」。夏休みで東京に行く機会のある方も、ぜひ立ち寄ってみてくださいね。重要なお知らせ2019年3月31日閉店予定(※3月20日更新「Serendipity 3」公式HPより)スポット情報スポット名:Serendipity 3住所:東京都渋谷区神宮前4‐30‐3 東急プラザ 表参道原宿3F電話番号:03-5413-3668
2019年04月02日スイーツライターのchicoさんがおすすめスイーツを紹介する「お菓子な宝物」。今回は『ルノートル 銀座三越店』のフイユ・ドトンヌです。約10年ぶりに『ルノートル』が再上陸!しかもパンがメインだった以前よりパティスリー色を濃くして帰ってきた。パリで愛され60余年、M.O.F.(フランス国家最優秀職人章)シェフが現在7人もいる名店に息づくのは、“フランス菓子の父”、創業者ガストン・ルノートルさんの教え。誰もが食べやすい軽さもそう。創業からの代表作「フイユ・ドトンヌ」は、どっしりしたお菓子が主流の当時、チョコレートケーキを軽やかにしてパリっ子達を夢中にさせた。ショコラムースの中には生地でなくメレンゲが入り、さくほろ軽快、エアリーに溶けてしまう。最新の発明はタルトで、ふちまで平らなディスク仕立て。フォークですんなり切れる食べやすさに、なるほどと感心しつつ口にしてまた驚いた。ザクザクすぎない軽いクリスピーさが、果物の柔らかな香りや瑞々しさを際立ててくれるのか。「ガストロノミーの精神で食材を見極め、どう足し引きしたら最高の一皿になるか追求しています」とクリエーション・ディレクターのギー・クレンザーシェフ。綿密に研ぎ澄まされた美味しさがそこにある。「とはいえ知識をめぐらせ味わうより、存分に喜びを味わってほしいのです。時間を忘れるくらいね」。私達はただその幸せに飛び込めばいい!手前から時計回りに、エスプリ・タルトレット・フレーズ¥750、キャラメリゼした表面とバニラの香りが溶け合うプレジール¥750、フイユ・ドトンヌ¥800。ほか、エッフェル塔をモチーフにした日本限定品「トゥール・エッフェル・ヴォリュテ」など、どれも目に舌にアーティスティック。ルノートル 銀座三越店東京都中央区銀座4‐6‐16銀座三越B2TEL:03・3562・1111(代)3/27オープン。チコスイーツライター。大人気のガイド本『東京の本当においしいスイーツ探し』(ギャップ・ジャパン)シリーズ監修。※『anan』2019年4月3日号より。写真・清水奈緒スタイリスト・中根美和子取材、文・chico(by anan編集部)
2019年04月02日「anan」2146号4/3水曜日発売『開運行動学。/春の開運旅へ京都・奈良』特集です。表紙に登場していただいた、江原啓之さんの撮影エピソードを紹介します。anan編集部素敵なお着物を身に着けた江原さんの、おちゃめなポーズにも注目!春の到来とともに、開運特集の季節がやってきました。今回も江原啓之さんが開運への道を指南。毎回、素敵なお着物を身に着け、さらに生き生きと温かくそして清らかさを感じるポージングを見せてくださる江原さん。「着物を着るのってたいへん!」とおっしゃいながらも、さすがの身のこなしで次から次へと絵になるポーズをとってくださいました。そして、カバーカットとは別にもう一着着てくださった江原さん。候補のどの衣装も素敵で、どれを着ていただくか迷っていたら「両方着てみてから決めたらいいんじゃない?」と厭わず何度も着替えてくださり、軽快かつおちゃめなポーズをとってくださったんです。さすが、オペラ歌手として、数々の舞台を踏んでいる先生。その表現力に感動します。ぜひ中面の江原さんにもご注目を!カバーのお写真は、運と縁を迎え入れるような晴れやかなカットに。今回は、あなた自身が開運パワースポットになるための、“8対2”の秘儀を特別にレクチャー。誌面でその秘儀をマスターするコツをとても分かりやすく伝えてくださっているので、ぜひ熟読して開運パワーを身につけてください。(NS)
2019年04月02日ルイ・ヴィトン(LOUIS VUITTON)が5月8日、ニューヨークのジョン・ F・ケネディ国際空港にある「TWAフライトセンター」を舞台に、2020年クルーズ・コレクションのショーを開催する。モナコ、パームスプリングスのボブ&ドローレス・ホープ邸、ブラジルのニテロイ現代美術館(MAC)、日本のミホ・ミュージアム、そして昨年の南仏マルグリット・エメ・マーグ財団美術館での開催を経て、ルイ・ヴィトンのクルーズはニューヨークへと続く。今回の会場となるTWAフライトセンターは、アメリカを代表するフィンランド生まれの建築家エーロ・サーリネン(Eero Saarinen)が設計した世界で最も美しいとされているターミナルの一つ。約1万9千平方メートルの翼を広げたようなモダンなデザインが象徴的だ。ジェット時代の幕開け、1962年にオープンしたこの建築は、2001年の閉館から約20年を経て、現代にJFK空港内唯一のエアポートホテル「TWAホテル」として蘇る。現在は修復工事が行われており、5月15日に一般オープンが予定されている。ルイ・ヴィトンのクルーズショーは、ホテルのオープンに先駆け、同所で初めてのイベントとして開催される。
2019年04月02日第211飯「粒マスタードのステーキ」■材料ステーキ肉2枚塩・こしょう適量エシャロット1個(または、玉ねぎ50g)マデイラワイン150ccビーフブイヨン1/2個水150ccバター20g砂糖小さじ1/2粒マスタード適量肉汁■作り方【1】ステーキ肉にしっかり塩・こしょうをしておく。【2】フライパンにバター(分量外)を溶かしみじん切りにしたエシャロットを炒める。エシャロットに火が通ったらマデイラワインを加え、水分がなくなってトロトロになるまで煮詰めていく。【3】2にブイヨン(水に溶いたもの)を入れ煮詰める。砂糖とバター20g、粒マスタードを加えたら木べらで一気に混ぜる。【4】別のフライパンをよく熱しサラダ油大さじ1(分量外)を入れ、ステーキ肉を焼く。焼き色がついたら裏返し、片面を1~2分加熱する。【5】焼いた肉をアルミホイルに取り出して包み、5分ほど休ませる。【6】休ませた肉から出た肉汁を3のソースと混ぜる。頂くときに温め直す。【7】肉を切り分け、皿に盛つける。横にじゃがいものグラッセなどを添えソースをかけたら完成。【お知らせ】辻仁成さんによる新連載の人生相談「悩めるマダムたちへ――JINSEIのスパイス!」がスタートしました。人生経験豊富な辻さんが、恋愛から家事・育児、夫への愚痴まで、みなさんの日頃の悩みにお答えします!お悩みは、メール(jinseinospice@gmail.com)、Twitter(女性自身連載「JINSEIのスパイス!」お悩み募集係【公式】@jinseinospice)、またはお便り(〒112-8011 東京都文京区音羽1-16-6『女性自身』編集部宛)にて絶賛募集中。性別と年齢、居住地を明記の上、お送りください。【YouTubeでもレシピ動画公開中!】
2019年04月02日2019年4月1日(月)、満を持して発表された新しい元号“令和(れいわ)”。今回は、新元号の決定をお祝いする限定スイーツをご紹介します。甘いお菓子で、新しい時代の幕開けを祝福しませんか?「Fairycake Fair」令和カップケーキ東京駅にある、菓子研究家いがらしろみ氏がプロデュースするカップケーキ店「Fairycake Fair(フェアリーケーキフェア)」では、人気おみやげ菓子「ベイクドカップケーキ」に、令和デザインの限定バージョン「ベイクド令和」が登場。平成の31年間にちなみ、1日31箱限定で販売されます。出典:PR TIMES(「ベイクド令和」は、カフェノア・マロン・プレミアムバニラ・抹茶小豆・フルーツの味わい5種詰め合わせ。令和デザインのほかにも、かわいい動物たちや、“平成”や“日の丸”をデコレーションしたカップケーキが入っています。価格3,000円(税込)※1日31箱限定販売期間2019年4月1日(月)~5月7日(火)販売店舗Fairycake Fair 東京駅グランスタ店スポット情報スポット名:Fairycake Fair グランスタ店住所:東京都千代田区丸の内1-9-1 JR東日本東京駅構内B1電話番号:03-3211-0055「papabubble」新元号入りキャンディ出典:PR TIMES(アート・キャンディ・ショップ「papabubble(パパブブレ)」では、新元号入りの商品が製造・販売されます。“令和”がデザインされたキャンディのほかに、“平成”や、お店で人気の絵柄も一緒に袋詰してご提供。数量限定ですのでぜひお早めに店舗に足を運んでみてくださいね。価格40g入り袋/700円(税込)※数量限定※1人5点まで販売期間2019年4月1日(月)~7日(日)※青山店と大丸東京店以外の店舗は4月2日(火)~販売※東京都外は4月3日(水)~となる可能性があります販売店舗「papabubble」全直営店仙台パルコ2店/千葉そごう JUNNU店/中野店/GINZA SIX店/大丸東京店/ルミネエスト新宿店/青山店/日本橋店/京王のれん街店/横浜店/横浜ランドマーク店/大丸京都店/ルクア大阪店/福岡天神地下街店スポット情報スポット名:papabubble住所:「papabubble」全直営店「ねんりん屋」令和バーム出典:PR TIMES(日本生まれのバームクーヘン専門店「ねんりん家」からは、紅白色がめでたい期間限定商品「令和バーム」が登場です。“平成”から“令和”へ、2つの元号を卵風味と桜風味の2つの円で表現。今しか味わえないバームクーヘンをぜひ楽しんで。出典:PR TIMES(また、パッケージもおめでたい装いでご提供。上品で華やかな桜色のパッケージに、赤色の二重丸に“令和”を書いた特別な掛け紙をつけた縁起の良いデザインとなっています。価格1,188円(税込)販売期間2019年4月1日(月)~5月中旬 ※予定販売店舗「ねんりん家」各店銀座本店/大丸東京店/西武池袋店/JR東京駅店/羽田空港第1ターミナル店/羽田空港第2ターミナル店/そごう横浜店/阪急うめだ店「ちいさなバームツリー」JR品川駅店スポット情報スポット名:ねんりん家住所:「ねんりん家」各店(銀座本店/大丸東京店/西武池袋店/JR東京駅店/羽田空港第1ターミナル店/羽田空港第2ターミナル店/そごう横浜店/阪急うめだ店)「ちいさなバームツリー」JR品川駅店電話番号:0120-886-660(お客さま窓口)甘いスイーツで新時代の幕開けを!新元号“令和”をお祝いするスイーツは、期間限定、数量限定です。今だからこそ味わえる特別なスイーツを、令和最初の甘いご褒美にいかがですか。平成から令和への幕開けにぴったりなスイーツで、新時代を迎えましょう。ぜひ、各店舗へ足を運んでみてくださいね。
2019年04月02日ハッピーな風を運ぶ、タイダイが今季は続々登場。鮮やかな色合いからペールトーンのものまで、ワクワクするようなラインナップを揃えました。一枚でサマになるパーカが登場。大きめのポケットとルーズなシルエットに注目!イエロー、ピンク、ブルーのネオンカラーが絶妙にミックスされている。とことんストリートに着こなして。参考価格¥26,000(ボンサイ/ユニット&ゲスト TEL:03・5725・1160)暖かい日が待ち遠しくなるタイダイサンドレス。ホワイトベースにネイビーとオレンジの大胆なカラーリングのノースリーブワンピース。ボリュームのある衿や背中に入ったタックなど、デザイン性がありながら、ポケットつきだったり、さらっと着られる心地のいい素材が嬉しい。肩が隠れる大きな衿がスタイルカバーにも一役。¥38,000(ノーマティーディー/ビームス ウィメン 原宿 TEL:03・5413・6415)サンダル¥18,000(スイコック/パブリュクス アオヤマ)ネオンカラーのジップが楽しいアクセント!これからの時期に大活躍しそうなナイロンジャケット。長めのバックスタイルでボーイッシュに着たい。¥9,250(ザラ/ザラ・ジャパン TEL:03・6415・8061)デニムパンツ¥51,000(アールサーティン/ジャーナル スタンダード 表参道 TEL:03・6418・7958)上品な色使いに潜むインパクトに視線集中。薄いグレーにグラデーションのように混ざるブルーが美しい。背中をきれいに見せる太いベルトで、大胆なバックスタイルが完成。タンクトップ¥29,000(ステア/リコドット TEL:03・5465・2077)※『anan』2019年4月3日号より。写真・多田 寛(DOUBLE ONE)スタイリスト・木津明子ヘア&メイク・村上 綾モデル・miu(by anan編集部)
2019年04月02日スーアンダーカバー(SueUNDERCOVER)の2019年秋冬コレクションが発表された。色彩が生むミステリアスなムードシーズンテーマは“ワンダーランド(Wonderland)”。コレクション全体には、不思議の国“ワンダーランド”を連想させるミステリアスなムードが漂っている。ニットカーディガンやスタンドカラージャケットなど、カジュアルなデイリーウェアが主軸のコレクションに、どこか非日常的なニュアンスをもたらしているのは大胆なカラーリングだ。ベーシックカラーに独特の色彩を巧みに差し込むことで、奥行きのある世界に仕上げている。たとえば、深いスリットの入ったグレーニットからは、魅惑的なパープルのミニスカートをちらりと覗かせて。グレーのトップスとブラックのロングスカートを合わせたルックは、鮮烈なグリーンのカーディガンを羽織った。アイコニックなリボンテープを配してメインモチーフとなったのは、スーアンダーカバーのアイコニックな“リボン”モチーフ。アイテムのウエストや裾から垂らすようにして配置されたこのリボンテープは、歩くたびに揺れ、ルックに躍動感をもたらす。フェイクファーのロングコートには、全体の印象を引き締めるブラックのリボンテープを配して。今季を象徴するペイズリー柄のセットアップや、遊び心溢れるクリア素材のレインコートにも、リボンを印象的にあしらった。
2019年04月02日自分の年収に対し、どのくらいの価格のマンションであれば無理なく購入できるのか。この記事では実際にシミュレーションを行い、年収に応じた適正なマンション購入価格の目安について解説します。マンション購入価格は年収の何倍が相場?マンション購入価格の相場直近のマンション購入者の購入価格の中央値(*)は、フラット35利用者調査によると、新築マンションで3998万円、中古マンションでは2580万円となっています(いずれも全国)。2017年度フラット35利用者調査(住宅金融支援機構)中央値:データを小さい順に並べたとき中央に位置する値(本記事では一部の高級物件による値への影響が小さい中央値を用いています。)総返済負担率無理のない住宅資金計画であるかを判断する指標とされる総返済負担率(返済比率)。フラット35利用者調査によると、総返済負担率の中央値は新築マンションで21.5%、中古マンションでは18.6%となっています(いずれも全国)。〔総返済負担率〕=〔1か月当たり予定返済額〕÷〔世帯月収〕*世帯月収:社会保険料・税金等を差し引く前の総支給額。〔年間返済額〕÷〔額面年収〕とする場合もある。2017年度フラット35利用者調査(住宅金融支援機構)この総返済負担率は住宅ローン審査における基準のひとつでもあり、民間の金融機関では通常35〜40%以下、住宅金融支援機構(フラット35)では、年収400万円未満の場合は30%以下、年収400万円以上の場合は35%以下が融資の条件となっています。ただしこれは借入限度額の基準であり、無理のない返済のためには、一般的に総返済負担率25%以下を目安として借入額を設定するのが望ましいとされています。無理なく返済できる借入額の目安は、総返済負担率25%以下年収倍率マンション購入価格が年収の何倍か示す指標である年収倍率。フラット35利用者調査によると、その中央値は新築マンションで6.6倍、中古マンションでは5.3倍となっています(いずれも全国)。地域による差はありますが、新築で年収の5〜7倍、中古では年収の4〜6倍程度の価格のマンションを購入している方が多いことがわかります。2017年度フラット35利用者調査(住宅金融支援機構)相場はあくまで目安ここまでみてきたマンション購入価格や総返済負担率、年収倍率の相場はあくまで目安。実際にマンションを購入する際には、家にどれだけ重きを置くのか(お金をかけるのか)、家計の状況、無理なく返済できる金額などを考慮して、個別に判断することが大切です。マンション購入時の資金計画マンションを購入するには物件購入費用のほか、住宅ローンにかかる利子、購入時の諸経費が必要となります。住宅資金計画では、これらの資金を自己資金と住宅ローンによる借入金で準備し、どのように返済していくかを考えていくことになります。〔住宅購入資金〕=〔自己資金〕+〔住宅ローン借入金〕購入時に用意しておきたい頭金(自己資金額)の目安マンション購入時には、物件購入費用の一部に充当する頭金として物件価格の1〜2割、さらに購入時諸費用が物件価格の1割弱、あわせて物件価格の2〜3割を自己資金として用意しておくのが理想です。借入可能額フラット35の場合、借入可能額に関係する条件としては以下のようなものがあります(2019年3月時点)。借入可能額シミュレーションたとえば年収500万円の方であれば、総返済負担率35%が上限であり、年間返済額175万円(=500万円×35%)まで借り入れ可能です(他の借入がない場合)。借入金利1.5%・30年固定金利・元利均等返済(ボーナス払いなし)という条件であれば、借入可能額は4225万円(総返済額5250万円)となります。【借入条件】フラット35/借入金利1.5%・30年固定金利・元利均等返済(ボーナス払いなし)年収950万円以上の方は、借入可能額はフラット35の借入上限額の8000万円まで。借入金利の違いで借入可能額は大きく変わる借入金利が違えば利子負担、そして借入可能額が大きく変わります。たとえば他の条件が同じ年収500万円の方の場合、借入金利の違いによって借入可能額は以下のように変わります。【借入条件】フラット35/総返済負担率35%・30年固定金利・元利均等返済(ボーナス払いなし)上記のケースでは、借入金利が年1.5%の場合と年2.0%の場合では借入可能額に約280万円の差があります(返済額は同じ)。フラット35では、融資割合が9割以下(頭金割合1割以上)であれば、融資率9割超の場合に比べ借入金利0.5%程度低く、頭金を少なくとも1割以上用意したほうが断然有利です。変動金利は通常固定金利より金利が低く、同じ年収でも借入可能額は大きくなります。ただ、借りられるからと上限まで借りてしまうのはNG。金利上昇で返済額が増えてしまうと返済できなくなる恐れがあります。変動金利で借り入れを行う場合には、より余裕を持った借入額の設定がポイントとなります。購入時に用意しておきたい頭金(自己資金額)の目安マンション購入時には、物件購入費用に充当する頭金として物件価格の1〜2割と、購入時諸費用として物件価格の1割弱、あわせて物件価格の2〜3割を自己資金として用意しておくのが理想です。住宅資金以外の資金とのバランス住宅資金計画を立てる際には、臨時的な支出に備える予備資金や、教育資金など他の資金計画とのバランスも考慮しなければなりません。予備資金や他の資金計画(教育資金など)とのバランスも考慮した上で住宅資金計画を立てる世帯年収別適正購入価格シミュレーション年収に対してどのくらいの物件であれば無理なく返済できるのか。ここでは無理なく返済できる目安とされる総返済負担率25%で借り入れを行うと仮定して、世帯年収別にマンション購入適正価格をシミュレーションして確認します。世帯年収別適正借入額の目安(総返済負担率25%)総返済負担率を無理なく返済できる水準とされる25%とした場合、世帯年収別適正借入額は以下のようになります。【借入条件】フラット35/総返済負担率25%・借入金利1.5%・30年固定金利・元利均等返済(ボーナス払いなし)世帯年収別マンション適正購入価格上記の適正借入額をもとに、世帯年収別にマンション適正購入価格をまとめると以下のようになります。たとえば年収600万円の方の場合、物件価格の1割を頭金にして30年ローンを組めば、約4000万円までの物件であれば無理なく購入できると考えられます。ただし、この数字は年収に対する適正借入額のみをもとにしたもの。実際に無理なく返済できるかは、ローン返済と他の支出、他の資金計画(教育資金・車の購入資金・老後資金など)とのバランスを考慮した上で、総合的に判断しなければなりません。また年収や家計支出が変化しても無理なく返済を続けられるよう、適正とされる金額よりも余裕を持って借入額を低くして予算を設定したり、借入期間を長めに設定しておき、余裕ができたタイミングで繰り上げ返済を行うといった計画が必要となるケースもあります。マンションの購入価格まとめマンション購入予算は、「借りられる金額」ではなく「返せる金額」を基準に決めることが最も重要です。今は返せても、将来子供が成長してお金が必要となったり、金利が上昇したら返せなくなる事態は避けなければなりません。また今回ご紹介した適正購入額は、ひとつの仮定に基づくシミュレーションの結果です。実際の借入条件などをもとに、ご自身でシミュレーションを行えば、より正確な金額を確認できます。
2019年04月02日4月1日、新元号「令和」を発表した内閣官房長官・菅義偉氏(70)が注目を集めている。ネット上では、若い女性に人気の写真アプリ「SNOW」を使い、会見時の菅氏にうさ耳、くま耳を付け“盛った”写真や、菅氏が新元号の額縁を左右に掲げる仕草を無限に続けるGIF動画などが立て続けにバズる(=流行する)状態だ。またテレビ番組でも、菅氏に注目した報道が止まらない。番組に心理専門家が出演し、菅氏の会見中の一挙一動を解説したり、政治記者が元号決定までの菅氏の行動を事細かに説明した番組もある。一部の番組では、菅氏の生活スタイルまで追求。《5:00 起床、腹筋を100回行い、新聞をチェック、6:30~8:00 約40分間の散歩と食事、スケジュール確認》を欠かさないというストイックなルーティンが公開された。また、食生活についての過去の報道が話題となり、ネット上ではこんな声も寄せられている。《菅官房長官 かわいいからぜひ見て めちゃ甘党で、昼食はそばで、秋田県出身なの》《時間が惜しいからっていつも昼食はそばで5分で食べ終えるっていいつつも、大好物のパンケーキはゆっくり味わって食べる菅官房長官 #無理好きしんどい》菅氏は、1948年に秋田県でいちご農家の長男として生まれた。県立高校を卒業後、集団就職で上京。段ボール工場で働きながら、法政大学を卒業した。自民党の小此木彦三郎氏(63)の秘書になり、2度の横浜市議を経て1996年から国政に転じた。今年70歳という年齢だが、毎日のトレーニングで鍛えた体は健在。マツコ・デラックス(46)も2018年1月4日の『新春ミヤネ屋デラックス』で「結構好きな顔」だと話している。
2019年04月02日4月3日発売の『anan特別編集えいがのおそ松さんOFFICIAL BOOK』。完成までの道のりを語ります!anan編集部いくつもの奇跡が実現(涙)。6つ子愛が凝縮した一冊に!1月のとある日。『anan特別編集 えいがのおそ松さん OFFICIAL BOOK』の表紙&グラビア打ち合わせのために、お忙しいキャラクターデザインの浅野直之さんが恐れ多くも、編集部にいらしてくださいました。ananとしては初めて“映画公式”ムックに取り組ませていただくことになり、anan編集部「おそ松さん」チーム(私、担当デスク、担当編集)は感激の一言。とはいえ、その重責は計り知れず、きっちりその責任を果たさねば…と、プレッシャーに押しつぶされそうになりながらも、今まで様々なタイミングでご一緒させていただいてきた中での「おそ松さん」への愛をしっかり込めて、6つ子の素晴らしさ、面白さをしっかり皆さまに良き形でお届けできるように…と、身を引き締めました。浅野さんとの打ち合わせは、「描く」ための打ち合わせ…というよりも、ananが表紙&グラビア撮影時にカメラマンさんと「撮る」ためにする打ち合わせとほぼ同じ形を踏襲しています。浅野さん曰く、「何か降りてくる」のを絞り出す(出させる?)までの、「圧がすごい」らしいのですが(汗)。そして今回も! 懲りることなく、私(たち)には野望がありました。それは、「おそ松さん」の魅力である、6つ子たちが群れている世界をリアルな風景としてとらえて、その時間の流れを表現できないか、ということ。映画が高校時代…ということもあり、子ども時代の6つ子、18歳の頃の6つ子、テレビシリーズ開始当時の6つ子、そして映画公開直前ぐらいの“今”の6つ子。その時どきで6つ子たちは、それぞれメンタルが違うんではないか、と。その微妙な変化を楽しむ…、そう! 松野家のアルバムを見ているような世界を描いていただけないかと考えてしまったのです。かつ、それぞれのソロカットも今の姿に加え、高校時代のアルバム写真の中から編集部がお借りしてきた感じで掲載できないか、と。身ぶり手ぶり、相変わらず前のめりで、でもおそるおそる、とはいっても、もの凄い枚数になるご相談。浅野さんも、もはや我らの変さはご承知なのか…?「あ、面白そうですね。いいですよ」(あっさり、浅野さん)「ええええええ、マジですか!!!!!」(厚かましく言っておきながら驚愕の編集部)「え、ええええ? いいんですか? 浅野さん、凄い枚数ですよ!」(焦るぴえろ担当者さん)「ええええええ、ありがとうございます!」(いただいた言葉は絶対拾うことを忘れない編集部)と、いうことで、表紙含め驚異の18枚描き下ろしが決まったのでした。パチパチパチパチ(半分、脅しのようですが…)。ご快諾(?)いただいてから、また奇跡の連続。浅野さんの描く子ども時代、高校時代の記念写真風6つ子は、ありえない可愛さ。ラフをいただくたびに、編集部一同、悶絶。狂喜乱舞。もう、思い残すことはありません(涙)。いや、違う!! 何より必見なのは、ソロの高校時代の写真。その風景は、まさに見たかった6つ子の学校生活。もう、ああ、6つ子たち、こうだったのね…と、当時の空気感を彷彿させる神カットの数々で、映画の中から飛び出してきたよう。涙なしでは見られません! ぜひ誌面でお楽しみください。浅野さんには、これまで4度にわたってananに描き下ろしをご提供いただいてきましたが、我らの圧と汗と熱をどのように受け止めていらっしゃったのか、内心ビクビクしつつ心境を伺いました。インタビューの最後には、今後のことについて意外な発言も飛び出しました!そして、もうひとりの神、お忙しい脚本家の松原秀さんも、編集部に来てくださり、打ち合わせさせていただきました。今回なんと、誌上初!? 6つ子のリアル座談会(って何?)が実現。松原さんは、ご本人の中にすべての6つ子がいらっしゃるのか、ご相談すると、「こういう感じでしょうか?」とすぐ、その状況の中で、彼はこう、彼はこう…と、それぞれのセリフが飛び出してきます。「ああ、この方の中に6つ子がいるんだな」と、改めて感動…。そんな松原さん監修による、ソロインタビュー&座談会も必読です。そして、そして、今回のもうひとつの目玉!(いくつあるんだ…汗)櫻井孝宏さん、中村悠一さん、神谷浩史さん、福山潤さん、小野大輔さん、入野自由さん、6人の撮り下ろしグラビア&ロングインタビュー!!!!!! ananの名にかけて(?)、超素敵なグラビアを目指しました。大人の男たちのかっこよさをご堪能ください。インタビューでは、プロフェッショナルとしての貴重なお話を伺うことができました。そして、皆さまそれぞれの「おそ松さん」への思い、なにより、おそ松、カラ松、チョロ松、一松、十四松、トド松に対する愛の話は、涙なくしては読めません。もちろん、藤田陽一監督、松原秀さんには『えいがのおそ松さん』についてたっぷりお話を伺い、さらに、音響監督・菊田浩巳さん、色彩設計・垣田由紀子さん、美術監督・田村せいきさん、プロデューサー・富永禎彦さんという、「おそ松さん」を支えている方々にも貴重なインタビューをさせていただきました。どなたにも共通しているのは、「おそ松さん」への愛とファンの方への感謝の言葉。anan編集部「おそ松さん」チーム一同、編集作業中、何度もその愛の深さにしみじみ涙にくれました。構想&制作期間約6か月。そんなこんなで、これほどの贅沢があるだろうか…いや、ない! と断言できるほど、たくさんの愛が詰まった一冊に仕上がりました。「おそ松さん」を愛する人々すべてに手に取っていただけたら幸いです。(編集長K)information書籍詳細『anan特別編集 えいがのおそ松さん OFFICIAL BOOK』 定価1500円(税込)赤塚不二夫・えいがのおそ松さん製作委員会 2019
2019年04月02日日本一のコント師「東京03」と、山下健二郎(三代目 J SOUL BROTHERS from EXILE TRIBE)、山本舞香の異色の組み合わせで人気となったコメディー・ドラマ「漫画みたいにいかない。」。その第2弾「遊戯(ゲーム)みたいにいかない。」の放送に合わせ限定エピソードをdTVにて独占配信、第1話に「乃木坂46」堀未央奈がゲスト出演する。今作は昨年のテレビ放送が好評を博し、舞台チケットも即完した「漫画みたいにいかない。」の第2弾。「バナナマン」や「東京03」の盟友でシチュエーション・コメディー界の奇才、オークラが脚本&監督を務め、売れない漫画家の事務所を舞台に、今回はファミコン世代vsスマホゲーム世代に起きる世代間の摩擦やハラスメント問題をシニカルな笑いで解決(?)していく。第1話では堀未央奈が毒舌で東京03&山下健二郎を圧倒!dTVで配信する限定版(全2話)の第1話ゲストには、テレビドラマ版へのゲスト出演も決まっており、6月28日公開の映画『ホットギミック ガールミーツボーイ』主演に大抜擢された堀さんが登場。演技方面での活躍が目覚ましい彼女が本作で演じるのは、山下さん演じる荒巻のいとこで、「私をバカにした人間に復しゅうしたい!」と豪語する人気女子大生ブロガー・百川さくら。頭脳明晰でハッキリとモノを言うキャラクターゆえに、本編では「東京03」や山下さんを圧倒する“毒づく堀未央奈”が炸裂する。堀さんは「私自身コメディが大好きなので、この作品に参加することができてとても幸せでした。普段の私に淡々としているイメージを持たれている方もいらっしゃるかと思いますが、dTV限定版ではそんな部分が百川さくらを演じることによってさらに強調されています(笑)」とコメント。「堀未央奈がそういう人なんじゃないかとネットニュースにならないことを祈ります(笑)」と本人もふり返るほど、毒舌キャラにのめり込んだ演技に要注目!「遊戯(ゲーム)みたいにいかない。~dTV限定版~」第1話は4月19日(金)0時~、第2話は4月26日(金)0時~dTVにて配信。「遊戯(ゲーム)みたいにいかない。」は4月17日(水)より毎週水曜深夜24時59分~日本テレビにて放送(関東ローカル)。(text:cinemacafe.net)
2019年04月02日5人組バンド・Janne Da Arc(ジャンヌダルク)の所属事務所が4月1日、公式サイトでバンドの解散とベーシストのka-yu(年齢非公表)の脱退を発表した。同サイトによると、ka-yu脱退の意向を受けメンバーやスタッフと協議。その結果、ボーカルyasu(年齢非公表)が活動休止中ということもあって「現時点でJanne Da Arcとしての新しい案や具体的な指針を示すことをお約束出来ない状況」と説明。今後の活動の可能性がないことから、正式に解散決定に至ったという。またka-yuについては昨年9月、弁護士事務所から同社にka-yu宛の内容証明郵便が送付されたという。同サイトでは「そこに記載されている事柄が、もしも全て事実であるなら、社会的正義から著しく反する行為」と公表。今後、裁判で係争の可能性もあることから内容証明の内容は公表を差し控えるという。解散を発表したのはエイプリルフールだったが、ジョークではなく正式な発表。 そのためネット上では“解散ロス”の声が巻き起こっている。《お願いだからエイプリルフールの嘘だと言ってよ》《復活を信じて待っていただけにショック》《こんな終わりを迎えるなんて…》《せめて最後にもう一回見たかった》「96年に結成され99年にメジャーデビュー。05年の『月光花』などのヒットで知られているが、07年から事実上の活動休止状態になっていました。12年待ち続けてきたファンたちにとっては、あまりにもショッキングな出来事だったようです。しばらくは悲しみの声が拡散していきそうです」(音楽関係者)
2019年04月02日「SUPERGA(スペルガ)」は、1911年にイタリア・トリノで誕生した靴のブランドで、ラバーソールにキャンバス地のシンプルなスニーカーに、トリノにある「スペルガ聖堂」の名前を刻印したことが、ブランド名の由来という、老舗のメーカーです。15年くらい前に、マイ・ブームだったスニーカーで、その後、店頭で見かけることがなくなってしまい、そのままになっていたのですが、先月、伊勢丹でポップアップをしているのに遭遇して、思わず買ってしまったSUPERGA。イタリアンクラッシックなお洒落なスニーカーを紹介します。 真っ白なキャンバス地に控えめなブランドタグがついているだけのシンプルなスニーカー。高性能スニーカーのような軽さはなくて、ソールもそれなりに硬さがあります。これは、SUPERGA定番「2750」というモデルです。これが非常に上品でエレガントなのです。夏の海岸で、ブロンズ色に日焼けした素足に真っ白なSUPERGA。妄想の世界で、すでに気持ちは夏のバカンス。これほどシンプルなスニーカーは、大人カジュアルには欠かせない一足です。汚れたら、心置きなく洗えて、キャンパス地にシワが出てくるようになっても、使い込んだ味が出てくるのも好きです。 内側のパイピングテープは、白地に白い糸でSUPERGAのロゴ。見えないところにこんなオシャレが隠れているのが、イタリアブランドのお洒落なところですね。 シューレースを通すフックにもロゴ。そして、サイドロゴも控えめながらも、ブランドカラーがしっかりアクセントになっています。 かかとを見れば、ネイビーにホワイトのロゴがスッキリ、潔い感じ。かかとは比較的浅めなのも、解放感があって涼しげです。ちょうどアキレス腱が綺麗に見えるので、そこもお気に入りのポイントです。 ポップアップでは、お花のシューアクセサリーも売っていてました。店頭では、お花に直接シューレースを通していたのですが、そうなると折角の花びらがひとつ隠れてしまうので、ひらひら感を出したくて、家にあったパールとブローチの金具を使って、金具の間にシューレースを通すようにアレンジ。ピンクだっら、ちょうど桜の花びらみたいで可愛いですね。シンプルだから、こんなちょっとのアレンジも悪くないですね。 SUPERGAの魅力は、スタイルはシンプルでクラシカル、大人カジュアルにぴったりのスニーカーということだけでなく、カラーバリエーションの豊富さにもあります。コーディネートしやすいスタイルなので、夏に向けて、何足か持っていても良さそうです。 SUPERGA
2019年04月02日住宅・設備関連会社では、製品を生産・販売するだけでなく、ギャラリーや美術館を運営している会社があるのをご存じですか?今回は東京・京橋にあるLIXILギャラリーに伺って、その活動内容や意図について聞いてみました。■ 誰もが触れやすいLIXILギャラリー丸編集長(以下、丸)今日は銀座にあるLIXILギャラリーにやってきました。様々な企業が文化芸術活動やそのサポートを行っていますが、LIXILさんではずいぶん古くからやってらっしゃいますよね。ご案内いただくのは館長の大橋さんと展覧会担当の筧さんです。大橋恵美さん(以下、大橋)銀座にINAXギャラリーとしてオープンしたのが1981年ですので、もう37年になりますね。こちらでは3つのギャラリースペースに分けられており、常時3つの展覧会を開催しています。ギャラリー訪問時の企画展は実業家の平瀬與一郎をはじめとする明治期以降の研究者やコレクター10人による、貝人(かいじん)コレクションの展示が。どちらかというとニッチなテーマが多いLIXILギャラリーの巡回企画展。建築・デザインとその周辺から今までにない新たな切り口を見つけ、企画に発展させているそう。例えば「貝」は、古代から私たちの生活に密着し、装飾品、お金、建築資材などに使われおり、実は身近な存在。そんな貝の世界の魅力を学術的でもなく、一般の人にも触れやすいよう展示の仕方も工夫されています。本来研究室にある貴重な貝たちを貸し出してもらえるのは、INAXの時代から積み重ねてきた信頼とネットワークがあるからこそ。現在は、「吉田謙吉と12坪の家-劇的空間の秘密-」を開催中(2019年5月25日まで)。舞台美術を中心に考現学採集、装幀、文筆業など多彩なジャンルで活躍した吉田謙吉が、52歳の時に東京・港区に建てた12坪の家の魅力について、さまざまな展示物や模型をもとに紹介していくものです。企画展ごと作られているブックレットは160数冊にものぼり、バックナンバーは一般の書店やアマゾンでも購入可能なんだとか。椅子に座ってゆっくり読めるので、飲み物片手にギャラリーで何時間でも過ごせそうです。■ 4人のクリエイターによる「クリエイション未来展」大橋次はギャラリー2です。2014年にスタートした新しい企画「クリエイションの未来展」は、建築家の伊東豊雄さん、隈研吾さん、アートディレクターの清水敏男さん、金工作家の宮田亮平さんの4人のクリエイターを監修者に迎え、それぞれ3か月の単位で毎年1回ずつ展覧会を開催しています。訪問時は伊東豊雄さんの「聖地・大三島を護る=創る」が開催されていました。伊東豊雄さんは瀬戸内海の大三島で日本の伝統文化をもう一度よみがえらせようという活動をされています。企画展では建築予定のオーベルジュの敷地周辺模型や、 大三島に暮らす7人のドキュメンタリーが展示されていました。丸建造物とはまた違った、人や暮らしといったソフトの部分での取り組みをしているんですね。伊東豊雄さんは市井の人々寄りの方なのかもしれません。特に大三島の取り組みはお金もかかっていなさそうで身近な感じがします。■ 贅沢な展示にうっとり!大橋それではギャラリー3へどうぞ。こちらではやきもの展を開催しています。丸美しいやきものですね。こうしたやきものや作家さんの選定はどなたがされているんですか?大橋日本陶磁協会理事の森孝一さんがやってくださっています。作品は、普通はガラスケースで覆っていることが多いかと思いますが、こちらではじかに観ていただけるのが魅力のひとつかと思います。開催されていたのは、伊藤秀人展「青瓷 釉の力」(2018年6月で終了)。直径約60㎝の大鉢3点と茶道具の茶碗1点がゆったりと展示され、近くでディテールまでじっくり観られるのはとっても贅沢!■ 私たちの意識にも訴えかける企業の文化・芸術活動丸昨今では企業の生産部門に対する文化事業の存在意義と費用対効果なんかをシビアに測っていたりするんではないかと思うんですが……。大橋LIXILはトイレなどをつくる会社ですので、「ものをつくる」ということが基本にあります。こうした活動もその一環として、幅広く捉えています。やきものの街「常滑」には「INAXライブミュージアム」も。”光るどろだんご作り体験”や”世界のタイル博物館”の常設展示など、体験・体感型ミュージアムであるこちらの切り口も大変興味深く6つの館を散策することでじっくりと土とやきものの世界に触れることができます。いかがでしたか?誰もが知っている有名な企業でも、その”理念”まで知っている人は少ないはず。企業の文化・芸術活動が活発なこの現代、それらに意識的に目を向けることで企業理念を感じ取り、私たち消費者の”身の回りのモノを選ぶ意識”にもいい影響を与えてくれそうですね。もっと詳しく見たい方は、ぜひ「住まいの設計2018年9月号」を参考にしてみてくださいね。【取材協力】LIXIL ギャラリー東京都中央区京橋3-6-18東京建物京橋ビル LIXIL:GINZA2F開館時間/ 10:00~18:00観覧料/無料休館日/水、年末年始、夏季(8/11~15、26)03・5250・6530撮影/林 紘輝(扶桑社)画像提供/LIXIL巻頭特集は「木の家、自然素材の家は居心地がいいんです。」。豊富な実例ときめ細やかな情報で快適・便利な住スタイルを提案。家作りの夢が広がる!住まいのお役立ちマガジン【巻頭特集】日本人なら知っています。木の家、自洗素材の家は居心地がいいんです。 【第二特集】犬が暮らしやすい家は、人も暮らしやすいわんこと暮らすなら、こんな家!
2019年04月02日世界興収では2019年初の週末でNo.1を記録! 快進撃を続ける『バンブルビー』(公開中)のプロデューサー、ロレンツォ・ディ・ボナヴェンチュラが来日した。ボナヴェンチュラ自身、本シリーズ全作でプロデューサーを務めてきた『トランスフォーマー』プロジェクトの中心人物であり、ワーナー・ブラザース社の副社長時代には、『マトリックス』『ハリー・ポッターと賢者の石』などを世に放ったハリウッドを代表する映画人だ。その彼がどうしていまバンブルビーを映画化したのか、そして映画史に残るような一大シリーズを育て上げる秘訣について聞いた。――バンブルビーをいま映画化しようと思ったのはなぜですか?本家本元の『トランスフォーマー』のシリーズは、もう限界に達したよね。一区切りという感じでいったん落ち着いて、これまでとはぜんぜん違う方向転換をして、このシリーズを再生したいという思いが漠然とあったわけだけど、そのなかでもいろいろプレゼンがあり、今回の脚本家が準備稿を持ってきて、皆で一目惚れという感じでぜひやろうじゃないかと。――確かに、そういう作品だと思います。ご存知のようにマイケル・ベイだから、本家本元の『トランスフォーマー』は一作ごとにデカく、さらにデカく、どんどんどんどん巨大化していって、収拾がつかないくらいデカくなったので、逆にコンパクトなものをやりたいという思いもあった。――本線は、なにが限界だと?『スター・ウォーズ』であれば宇宙や銀河全体が舞台なので、もっともっとたくさんのストーリーが展開できるけれど、『トランスフォーマー』の世界観はどこかで限界が見えると言うか……。――え!?『トランスフォーマー』の世界観の中で同じストーリーを何年にも渡って紡ぎ続けることは、けっこうな制約が生じるものでね。縛りのようなものを感じるものがあって、今回はその鎖から解き放たれ、ある種の解放感のようなものも感じたよ。――監督とも話したのですが、今作では映像やスペクタクルはキープしつつも、ドラマがすごく深い。なのでミニマムみたいな表現をしていましたが、むしろ今作のほうがスケールアップしたのでは?自分としては大きい、深いというよりは、より焦点が定まったというような表現を使いたい。いままでの『トランスフォーマー』はかなりとっ散らかった印象があり、特に最後の映画は、あまりにもオートボットの数が多すぎて、アクションが同時にいろいろなところで展開しすぎて、観客もおそらくどこを見ていいのやら目のやり場に困ったことだろう。ブレた部分があった。その意味で、今回はきっちりとしたストーリーがあることで、焦点が定まったと思う。あとは『トランスフォーマー』のキャラクターそのものを、もっと観客に知ってほしかった。実際問題、今回はメインのキャラクターは3体しか出てこない。バンブルビーと、彼を追ってくる2体のディセプティコンだね。それだけをしっかり描くことでアクションの質、表現方法なども変わってくる。そういう意味でもかなり大きな変化があったとは思うよ。――シリーズは長く続くとスピンオフなどを作りがちで、『スター・ウォーズ』などは、なかなか思うようにはいかないような……マーベルでもMCUが過渡期ですよね。その意味で『バンブルビー』は、大成功と言っていいのではないでしょうか?その通りでね。バランスが実に難しくて、皆がそれぞれ違うことを求めているので、『トランスフォーマー』のファンは“コレがないと『トランスフォーマー』じゃない”というような言い方をするので、1作目で人々を魅了した要素をキープしながらも、まったく新しい要素を入れてイチから立ち上げることをやってみたわけだ。――新しいアイデアをプロデューサーとして注入する一方で、マイケル・ベイやトラヴィス・ナイト監督の意見も尊重していますよね。先ほど同シリーズはとっ散らかってしまったと言われていましたが、それもベイがやりたいことを優先したからで、今回も監督のパーソナルな体験が入っている。やるべきことはわかってはいるものの、監督の要望も入れないといけない、その采配が大変そうですね。一般に、監督のビジョンって言うよね? 僕はその言葉が嫌いでね。僕はそうは思わない。俗にみなさんが言う作品のビジョンは、撮影監督のものだと思っている。なぜなら、観客がスクリーンで観るものは、撮影監督の頭の中にあるもの、レンズを通して観るものだからだ。自分が監督に一番求めているものは、作品で何を一番伝えたいかは大前提として、作品のトーンと雰囲気、フィーリングだ。それをしっかりつかんで出せる人が、いい監督の基準だと思っている。そして、何十日間の撮影期間、それを首尾一貫して保てるかどうか。作品としての一貫性を保てるかどうかが、僕には一番重要なこと。それがきちんとできるように監修するというのが、僕の一番の仕事だね。たとえばマイケル・ベイの場合は、デカイ! ババン! みたいなスペクタクルが一番得意な監督なわけで、それが彼のトーンであり雰囲気なわけで、それが保てるようにサポートするが、トラヴィスはそれとは正反対。非常に親密で、エモーショナルなこぢんまりとしたストーリーにフォーカスを当てていく。それが上手く今回いったということだろう。――今回の作品はもちろん面白かったですが、マイケル・ベイの、先ほど言われたデカイ! ババン! みたいな。無駄に強い日差しとかハーレーにまたがる美女とか強いぞアメリカ! とか、ああいうベイ作品もまた観たいのですが、この先のシリーズはどうですか?わかるわかる(笑)。それ、全員が同じ意見だから! この映画を観たファンは、これはこれでいい、でもマイケル・ベイのドッカーン! がまた観たいってね。あの時はボロカス言っていたけれど、あれはあれで必要だったことを改めて感じるファンの声を聞いていて、なるほどなと思う部分もあるのでね。『バンブルビー』の続編を撮る構想を練ってはいるので、トラヴィスも続投したがっているし、続投してもらおうと思っているけれど、おそらく彼は今回の教訓を経て、もうちょっとアクション寄り気味の映画になっていくと思う。――マイケル・ベイは、いなくなるとその大切さに気づくんですよね。そうなんだよ。ちょっとドラッグみたいなものでね(笑)!――そもそもなのですが、本線があってスピンオフがあって、映画に残りそうな超大作を作って、それこそ『マトリックス』や『ハリー・ポッター』みたいな巨大シリーズにしたい野望みたいなものは?基本的に今回で成し遂げた感はあるけれども、それ以外にということで言うと、自分はリスクを恐れていなくて、むしろ冒険家でバクチが好きなところがあるので、わりと新しいものでも挑戦したいという気持ちがある。ワーナー時代に『マトリックス』や『ハリー・ポッター』の大作を手掛けているわけだけれど、当時はファミリー向けの映画やアニメーションが主流の時代で、ああいう映画は市場に存在さえしていなかった。最初はみんな「え?」って顔をしていたけれど、大成功を収めたわけだ。そもそもシリーズ化を念頭に置いて作るということはあり得なくて、1本当たってシリーズに発展していくことが多いわけだけれど、自分がなによりもわくわくすることは大胆なアイデアだ。「でもこれはちょっと」というものにあえて挑戦していくことが興奮する部分で、『マトリックス』は超画期的だったし、『トランスフォーマー』は最初は「あれが実写に? おもちゃでしょ? ロボットだよね?」ってみんなにツッコまれたけれど、絶対に上手くいくと確信していた。そういう革命をもたらすような大胆で新しい斬新なアイデアに惹かれていて、もうすぐ撮影に入る新しいパラマウントの映画も、それもかなり革命的な映画になっている。『インフィニット(原題)』という映画で、完全にオリジナルのアイデアだ。ハリウッドでは稀だけれど、よくパラマントもお金を出したよね、と自分でも思うほど(笑)。わくわくしているよ!■プロフィールロレンツォ・ディ・ボナヴェンチュラ1957年生まれ。ワーナー・ブラザース時代に『マトリックス』『ハリー・ポッターと賢者の石』などを手掛け、メガヒットシリーズに育て上げる。そのほか、『トランスフォーマー』シリーズ、『G.I.ジョー』シリーズ、『RED』シリーズを担当するなど、映画プロデューサーとして確固たる地位を確立。自身の製作会社ディ・ボナベンチュラ・ピクチャーズは、『ザ・シューター/極大射程』『1408号室』『ソルト』『バーニング・オーシャン』など、30作品を超える映画を製作してきた。(C)2018 Paramount Pictures. All Rights Reserved. HASBRO, TRANSFORMERS, and all related characters are trademarks of Hasbro.(C)2018 Hasbro. All Rights Reserved.
2019年04月02日ミヤオ(MIYAO)の2019年秋冬コレクションが発表された。エレガントなムードデザイナーの宮尾史郎が「“尖ったエレガンス”とも表現できるのではないか」と語るように、今シーズンのクリエーションには、ミヤオらしい遊び心やエッジィな要素はありつつも、エレガントなムードが漂っている。アイテム自体はシャツやボウタイブラウス、セットアップなどクラシカルなものが主流で、どこかノスタルジックな雰囲気を醸し出しているものもある。スタイリングにも、コレクション全体を気品あるムードへと導くアプローチが見て取れる。たとえば2018年秋冬シーズンではカジュアルなトップスを合わせたチュールのロングスカートには、端正な佇まいのシャツやネクタイ、ジャケットを合わせて。ゆったりとしたシルエットのパンツにも、シャツとビスチェをコーディネートし、全体の印象を引き締めている。アクセントを加えるイノセントな輝きカラーはブラックを主軸に、ネイビー、ホワイトを用いた、落ち着きのあるパレット。そこにラメ糸のフラワー刺繍や、グリッターなテキスタイルが、アクセントを加えている。それらの輝きは、確かにコレクションにリズムを生むものではあるが、個性を主張するというよりは控えめで繊細な表情を持ち合わせており、イノセントな印象も受ける。ビックサイズのパーツフォルムで目を惹くのは、オーバーサイジングなパーツ。アウターやブラウスの襟はケープと見紛うほどのビッグサイズで。ストライプが走るウールのタイトスカートやベアトップには、大きな花びらを彷彿とさせる、丸みを帯びたディテールをあしらった。
2019年04月02日〔三菱電機〕から新しいトースターが発売されると聞き、LIMIA編集部が取材に行ってきました!まだまだ人気の衰えないパンブームの真っ只中に発表された新商品。実際に見て、体験すると、これまでの「トースター」の概念を覆す全く新しい商品でした……!〔三菱電機〕の新トースターは衝撃的なフォルム!さっそくその新商品とご対面。と、その見た目の斬新さに驚きを隠せません……!この四角い物体はいったい!?その名も《三菱ブレッドオーブン》は、なんとジャー炊飯器チームが作った今までにないこだわりの商品なのだとか。と聞くと、上下に開閉することフォルムもなんとなく納得がいくのですが、その技術が生かされているのはもちろん見た目だけではありません。今回、こだわったのはトーストすることで、焼きたての食パンのしっとりしてふんわりやわらかな食感を再現すること。普通トーストすると熱を加えることで甘みが回復するものの、しっとり感は失われてしまいます。それをクリアするために、炊飯器で培った強い火力と蒸気を閉じ込める技術が応用されているんだとか。今、人気の焼きたての高級食パンのような味を自宅でも楽しめるのだとしたら、とっても魅力的ですよね。言うなれば「生トースト」と表現されるその味を、さっそくを試食させてもらいました。新感覚の「生トースト」をいただきます♪さっそく実食、とその前に気になるのが使い方。だいたい、トースターと言えばタイマーが付いていて、焼き時間で仕上がりを調整しますよね。特に食パンなんかは焦げやすいので、窓から焼き色を確かめつつ時間を調整ながらという方もいるかもしれません。でも《三菱ブレッドオーブン》にはタイマーも窓も付いていません。いったいどうやって仕上がりを調整すればいいのかと言うと……(ボタン左)「トースト」「冷凍トースト」「トッピングトースト」「フレンチトースト」の4つのメニュー。(ボタン左から2番目)「4枚切り」「5枚切り」「6枚切り」「8枚切り」のパンの厚さ。(ボタン左から3番目)「ふわふわ」「薄め」「ふつう」「濃いめ」「サクサク」の5つの焼き色。その答えは本体に配置されたこの豊富なメニューにあります。なんと、調理方法や、パンの厚さ、焼き色を細かく選べるのです!いくつものパターンの中から、まずは基本の食パンのトーストを、おすすめの焼き色「薄め」にセットしていただきます♪使うのは、どこのスーパーにもあるようなお手頃価格の食パン。いったいどんな仕上がりになるのか楽しみです。耳までふんわりやわらか。待つこと2〜3分ほど。ほんのり焼き色のついたトーストは、表面はさっくりと軽い食感ながら、中はしっとりふわふわ。これまでの家庭のトーストとはひと味もふた味も違う焼き上がりにびっくりです!もちろん、嫌な焦げ付きはなく、パンの優しい甘みが引き立つ絶妙な焼き具合なんです。さらに特徴的なのが耳のところ。食パンの耳はトーストしたらカリっとするもの……と思い込んでいましたが、そんな常識を覆されることに。耳もふんわりやわらかな食感で、まさに生トーストといった仕上がりでした。ちなみに、《三菱ブレッドオーブン》に窓がないのには、見た目のデザイン性だけでなく、熱を逃さず焼きムラにならないようにするためという意味もあるのだとか。この斬新なフォルムには、おいしさに対する真摯なこだわりがつまっているんですね。食パンの可能性が広がるさまざまな機能も体験♪続いては、「トッピングトースト」「フレンチトースト」のメニューを活用した、調理食パンを堪能させていただきました。京都の人気店〔喫茶マドラグ〕店主の山﨑さんが考案したレシピ2品をいただきます。まずはおつまみにもなるようにと考案されたレシピから。食パンに生卵をのせたら、粉チーズとブラックペッパーをふりかけ、仕上げにオリーブオイルをまわしかけます。フタをして「トッピングトースト」メニューを選んだら、あとは待つだけ。パンも卵もちょうどいい感じに焼きあがりました!見てください、この卵の半熟加減!普通のトースターではパンの焼き具合と卵の焼き具合を調整するのは難しいですが、《三菱ブレッドオーブン》の「トッピングトースト」メニューでは上下の火加減のバランスを調整していい具合に仕上げてくれるんです。とろとろの卵と一体化したかのようなトーストの食感に、口の中が幸せな状態に……。これは、おいしい!続いてはフレンチトーストをいただきます。〔喫茶マドラグ〕の看板メニュー・玉子サンドからヒントを得て、こんぶ茶を隠し味にしたと言う卵液にしっかりとひたした食パンをセット。「フレンチトースト」メニューで焼きあげていきます。開けてびっくり!ふわっふわなフレンチトーストが現れました!アツアツをいただくと、ふわっふわがとろとろに溶けていく……。さめてもしっとりやわらかで、おいしくいただけました。ちなみに一般的なフレンチトーストのレシピでもこんな風にふわふわな仕上がりになるそう。フレンチトーストは焦げとの戦いで目が離せないものと思っていましたが、放っておくだけでおうちクオリティーとは思えない仕上がりになるなんて、本当に画期的です。《三菱ブレッドオーブン》を食卓に置いてパンを楽しもう!食卓に置いて、手軽にパンを楽しんで欲しいと言う想いからインテリアになじむデザインにもこだわって作られた《三菱ブレッドオーブン》。これ1台で、今までにないパンの楽しみ方を、いろいろと楽しめそうです!発売は2019年4月25日から。Amazonではすでに予約を受け付けています。ぜひみなさんもチェックしてみてください!
2019年04月02日【今週の悩めるマダム】ママ友が私の真似ばかりしてきて困惑しています。最初は私の考えすぎかなと思っていたのですが、髪形やファッション、メークの仕方までそっくりに。さらには子どもの塾や習い事も同じところに通わせるようになりました。ショックだったのは私の主人とラインで繋がっていることが発覚したことです。(神奈川県在住・40代主婦)それはとっても厄介ですけど、最近、このケースの揉め事(ある種のストーカー行為?)が増えているようですね。実は昔、ECHOESのボーカルをやっていたころ、僕にも似たようななりきりのファンの方がいて、その人は僕と同じような革ジャンを着て、頭にバンダナをして、瓜二つの恰好を楽しんでいました。コピーバンドを始めたのはいいのですが、僕の名前でブログを開設し、フェイスブックやツイッターでも僕の名前を名乗り始めて、おいおい……(笑)。そのあたりからほかのファンの方々が騒ぎ出して問題になったのですが、同じような方がほかにも数人いることが分かって怖くなるという経験があります。「自分こそが辻仁成だ」と名乗っていた方もいたそうです。だから、その恐怖感、お察しします。でも、嫌いな人の真似はしないので、その人はあなたのことがとっても気になるのです。好きすぎて、憧れすぎて、真似をしているわけです。“好き”の歪んだ表現の1つじゃないでしょうか。好きすぎて自分が本人になっていくというのは本当に多くありますので、一種の心の問題だと思ったほうがいいでしょう。しかしご主人とラインで繋がっていたところはぎょっとします。どのようなシチュエーションで近づいたのでしょう。多分、あなたがこんなことになるとは思わずに紹介してしまったのでしょうけど、これがいちばんの問題かもしれませんね。そのことをご主人に話されましたか?話しておいたほうがいいですし、結論としては「触らぬ神に祟りなし」ですので、近づかないほうがいいでしょう。そっと関係をフェードアウトさせるのも手だと思います。少しでも身に危険を感じたら、ご主人と一緒に最寄りの交番などに相談をしてください(これは判断が難しいので、独断ではなくご主人なり安心できるご友人とよく話し合ってからにしましょう)。バーベット・シュローダー監督の映画『ルームメイト』が似たようなシチュエーションでしたが、歪んだ愛が殺人に発展します。人間の中にある思い込みや依存する気持ちというのは、その人の普段の姿からは想像が出来ない狂気を含んでいることがあります。最悪の結果になってからでは遅いのです。大体事件が起こった後に「あの人が?信じられない」となるのが普通です。一瞬でも気味悪いと思ったなら、用心に越したことはないでしょう。もう1つ、注意をしてください。僕もしょっちゅうこの手のファンの人から問題を起こされるので分かるのですが、下手に突き放すと危険度が増す場合があります。相手も人間ですから、不意に遮断されると憎しみを買います。お子さんも間に介在するわけですし、人間力を最大に発揮して、なるべく穏便に穏便に……。危険を感じたらすぐに第三者に伝えて冷静な対応をしてくださいね。【JINSEIの格言】僕もよくこの手のファンの方から問題を起こされるので分かるのですが、下手に突き放すと危険度が増す場合があります。恨みを買ってしまうことがあるので穏便&冷静に対処して!この連載では辻さんが恋愛から家事・育児、夫への愚痴まで、みなさんの日ごろの悩みにお答えします!お悩みは、メール(jinseinospice@gmail.com)、Twitter(女性自身連載「JINSEIのスパイス!」お悩み募集係【公式】@jinseinospice)、またはお便り(〒112-0811 東京都文京区音羽1-16-6「女性自身」編集部宛)にて絶賛募集中。※性別と年齢を明記のうえ、お送りください。以前の連載「ムスコ飯」はこちらで写真付きレシピを毎週火曜日に更新中!
2019年04月02日高良健吾が愛する女性のベッドの下に潜り込み、彼女を想いながら過ごす男を演じる『アンダー・ユア・ベッド』。この度、高良さんの“覗き続ける”姿をとらえた場面写真とキービジュアルが解禁となった。それは愛ゆえの盲目さか、それとも狂気か――。愛する彼女への一途で純粋な思いと、異常で孤独な男の切なさ、繊細な役柄を高良さんが演じる問題作。ドラマ「ごくせん」でデビュー後、『蛇にピアス』で脚光を浴び、近年『シン・ゴジラ』『万引き家族』『止められるか、俺たちを』ほか、今年は『多十郎殉愛記』『葬式の名人』『カツベン!(仮)』など話題作への出演が続々控える“日本映画界に必要不可欠な俳優”の新たな境地は早くも話題となっている。「覗いていたい。このままずっと――」今回解禁したビジュアルでは、高良さん演じる主人公・三井直人が、11年前に一度だけコーヒーを飲んだ最愛の女性をベッドの下から覗く様子が具体的に明らかになってきた。そこには、眼前を青白く細い足が横切り、その様子を至近距離から虚ろな目でじっと見つめる三井(高良さん)の姿が…。とても異常な状態に身を置く男の様子を描き出す、大胆で不気味なビジュアル。彼はどのようにしてベッドの下に潜り込んだのか?「ずっと覗いていたい」男の異常執着体質はどこから生まれたのか?男がベッドの下から覗き見たものは一体何なのか?変質的ではあるが、どこか繊細で孤独な雰囲気を漂わせる三井の姿に妄想がかき立てられる。さらに、今回初解禁となった場面写真は、木陰から女性を監視する高良さん、望遠レンズ越しに女性を盗撮する高良さん、観賞用のグッピーを食い入るように見つめる高良さん、とリミッターの外れた覗きの様子が垣間見られる3点となっている。『アンダー・ユア・ベッド』は今夏、テアトル新宿ほか全国にて順次公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:アンダー・ユア・ベッド 2019年夏、テアトル新宿ほか全国にて公開予定Ⓒ2019 映画「アンダー・ユア・ベッド」製作委員会
2019年04月02日