ベルナル

M. ナイト・シャマラン監督最新作『オールド』が、8月27日（金）より公開決定。時間が異常な速さで過ぎていくビーチを舞台にした日本版予告編が解禁された。『シックス・センス』『スプリット』などスリラー映画の名手として知られ、これまでに独特な世界観で人々を不安と恐怖に陥れてきたシャマラン監督が描く本作のテーマは、“時間”。バカンスを過ごすために訪れた美しいビーチで、“時間”が異常なスピードで加速し身体が老いていく不可解な現象に見舞われ、謎を解かなければ脱出できない家族の恐怖とサバイバルを描く。解禁された日本版最新予告には、ある家族がバカンスに出かけるありふれたシーンから始まる。秘境のビーチに到着すると美しい眺望が広がり、各々が浜辺で寛いでバカンスを楽しむ。だが、しばらくすると、周囲に立て続けに奇妙なことが起こり始める。砂に埋もれた大量のスマートフォン、海に漂流し異常なスピードで腐敗が進む死体。さらに、子どもたちが急速に成長してしまった！さらに、このビーチから出ようとすると意識を失い、脱出できないことが判明。一家をはじめ、この場所に訪れた人々は狼狽しパニックに陥る。予告編には、時計の時を刻む音が徐々に大きく響き、観る者の精神を蝕むように不安を煽る映像となっている。なぜ、このビーチでは時間が早く進むのか、この場から逃げることはできるのか？最新映像を合わせて解禁された場面写真には一家が抱きしめ合う姿があり、楽しいはずのバカンスが一変し、動揺を隠せず泣きながら抱き合う姿が気になる1枚となっている。ビーチを訪れる一家の父には『バベル』「モーツァルト・イン・ザ・ジャングル」ガエル・ガルシア・ベルナル、『ファントム・スレッド』ヴィッキー・クリープスほか、『ジョジョ・ラビット』で大きく注目されたトーマシン・マッケンジー、『ヘレディタリー／継承』『ジュマンジ／ネクスト・レベル』アレックス・ウルフ、『ストーリー・オブ・マイライフ／わたしの若草物語』エリザ・スカンレンなどフレッシュな俳優陣が出演する。『オールド』は8月27日（金）より全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:オールド 2021年8月27日より全国にて公開© 2021 Universal Studios. All Rights Reserved.

イタリア、⽶国、英国など5カ国合作による、ミステリー歴史ドラマの超⼤作『レオナルド 〜知られざる天才の肖像〜』がWOWOWで5月27日(木)に放送・配信スタートとなる。この度、今作の二ヶ国語版に新たな命を吹き込む豪華声優陣が発表された。ルネサンス期のイタリアで、名画「モナ・リザ」などで知られる最高の芸術家でありながら、科学全般にも詳しく発明家でもあった実在の天才レオナルド・ダ・ヴィンチ。“彼が殺⼈容疑で逮捕される”というスリリングなフィクションを物語の起点とし、天才であるがゆえに数々の奇抜な伝説を⽣んだ彼の謎に満ちた半⽣を描写。レオナルド・ダ・ヴィンチ没後500年を経て明かされる、彼が手がけた作品の創作秘話など⾒る者の知的好奇⼼をくすぐる全8話の壮⼤なドラマとなっている。さらに今作はWOWOW欧⽶ドラマでは初の4K放送となるので、美しく華麗な映像も合わせてお楽しみいただきたい。そして、レオナルド・ダ・ヴィンチの誕⽣日である本日4月15日に声優陣が公開された。物語の主⼈公であるレオナルド役を『宇宙戦艦ヤマト2202 愛の戦士たち』『おそ松さん』の小野大輔、レオナルドのスケッチのモデルを務めたことから彼と深く関わっていくカテリーナ役を『進撃の巨⼈』などのアニメはもちろん、数々の映画や海外ドラマで活躍する鷄冠井美智子、レオナルドを追い詰める役⼈・ステファノ役に『僕のヒーローアカデミア』、さらに『グッド・ドクター 名医の条件』で同じくステファノ役のフレディ・ハイモアが演じるショーン役を務める岡本信彦、当時ミラノを統治していたスフォルツァ家の当主・ルドヴィコ役に『NARUTO ーナルトー』や「スター・ウォーズシリーズ」などの吹き替えも担当する森川智之、ヴェネツィア⼤使・ベルナルド役を『鬼滅の刃』『ゴールデンカムイ』など様々な作品で多彩な活躍をしている小西克幸が務める。さらに、主⼈公レオナルドを揺り動かす3⼈の男に息を吹き込む声優たちにも注目だ。サルタレッリ役を『鬼滅の刃』『ジョジョの奇妙な冒険 スターダストクルセイダース』の平川大輔、ティエリ役を『呪術廻戦』、NHK連続テレビ小説『エール』の語りなど幅広い活躍をみせる津田健次郎、サライ役を『劇場版 うたの☆プリンスさまっ♪ マジLOVEキングダム』「劇場版『黒執事 Book of the Atlantic』」などの前野智昭が務めるので、彼らがどのようにレオナルドと関わっていくのかも注目してほしい。ルネサンス期のイタリアを徹底的に再現し、さまざまな芸術作品も登場。華麗な映像で楽しむミステリアスな物語はもちろん、二カ国語版では、作品の世界観により深みを与える声優陣の演技とともに「レオナルド」の世界をたっぷりと堪能しよう。『レオナルド 〜知られざる天才の肖像〜』放送・配信日時：5月27日(木)スタート（全8話）[第1話無料放送]毎週木曜 23:00（二カ国語版）毎週月曜 22:00（字幕版）毎週日曜 14:00（字幕版）

映画ファンやエンタメファンにとっても注目の的となる、アメリカンフットボール（NFL）の祭典「スーパーボウル」。全米で最も視聴されているTVイベントとなるだけに、ディズニー・アニメーションの最新作『ラーヤと龍の王国』や、「ワンダヴィジョン」に続くマーベル・スタジオのドラマシリーズ「ファルコン＆ウィンター・ソルジャー」、公開が延期されている映画『ワイルド・スピード／ジェットブレイク』などの最新映像が“Big Game Spot”として次々に解禁された。日本時間2月8日に行われた今年の「第55回スーパーボウル」は、ハーフタームショーにザ・ウィークエンドが大ヒットシングル「Blinding Lights」をはじめとする圧巻のパフォーマンスを行い、プレゲームショウではマイリー・サイラスが大御所のジョーン・ジェットやビリー ・アイドルと競演。ティモシー・シャラメが映画『シザーハンズ』の“息子”エドガーを演じたCMも大きな話題を呼んでいる。マーベルの新作「ファルコン＆ウィンター・ソルジャー」「Disney+（ディズニープラス）」にて3月19日（金）より配信されるマーベルスタジオ第2弾ドラマシリーズ「ファルコン＆ウィンター・ソルジャー」からは、『アベンジャーズ／エンドゲーム』で描かれたラストシーンに直結する新たな物語が明らかに。ファルコンことサム・ウィルソン（アンソニー・マッキー）はキャプテン・アメリカから盾を受け継いだものの、その称号を自身が担うには重すぎるものだと考え始める。しかし、やがてキャプテン・アメリカの旧友ウィンター・ソルジャーことバッキー・バーンズ（セバスチャン・スタン）と共に世界を揺るがす壮大な戦いに巻き込まれていく、という本作。予告映像では、「世界がひっくり返っている」というウィンター・ソルジャーの言葉通り、マスクをしたヴィランたちが暗躍し始め、各地で激しい戦いが勃発。その戦いの裏には、かつて『シビル・ウォー／キャプテン・アメリカ』でアベンジャーズを分裂へと導いたヘルムート・ジモの存在が判明する。さらに、疾走するバスにしがみつくウィンター・ソルジャーと並走するファルコンや、見るも激しいド派手な空中戦など、ドラマのスケールを遥かに超えたダイナミックな戦闘シーンも。映像のラストにはファルコンとウィンター・ソルジャーがにらみ合い、どちらも譲らないシーンが描かれ、個性の全く違う2大ヒーローが初タッグを組んだ本作はユーモアたっぷり、2人の新たな魅力にも触れることができそう。新たなディズニーヒロイン誕生『ラーヤと龍の王国』ディズニーの新しいヒロイン、ラーヤがひとり冒険に向かう姿や、素早い身のこなしのアクションシーンに期待が高まる新映像。分断された世界を1つにする伝説の“最後の龍”シスーとのコミカルな場面も登場している。本国版ではラーヤの声は『スター・ウォーズ』シリーズのケリー・マリー・トラン、シスーの声は『フェアウェル』『オーシャンズ8』のオークワフィナが務めている。3月5日（金）より映画館 and ディズニープラス プレミア アクセスにて同時公開。※プレミア アクセスは追加支払いが必要。シリーズ第9弾『ワイルド・スピード／ジェットブレイク』全米公開日が5月28日（金）に予定されている『ワイルド・スピード／ジェットブレイク』。ヴィン・ディーゼルらお馴染みのファミリーとハン役サン・カンの再会、ミシェル・ロドリゲスのバイクアクションやシャーリーズ・セロンの不穏なウインク、ヘレン・ミレンの高笑いなどが印象的。「ベター・コール・ソウル」のあの人がアクション！『Nobody』『Nobody』（原題）は、「ブレイキング・バッド」から人気となり、同作のスピンオフドラマ「ベター・コール・ソウル」の弁護士ソウル・グッドマン役や『ペンタゴン・ペーパーズ／最高機密文書』などで知られるボブ・オデンカーク主演。“ジョン・ウィック”ばりのアクションを披露する。2月26日に全米公開予定。M.ナイト・シャマランの新作スリラー『Old』『シックス・センス』や『スプリット』『ミスター・ガラス』などの鬼才M.ナイト・シャマラン監督がガエル・ガルシア・ベルナル主演で贈る、恐らく“時間”をテーマにしたスリラー。『ベイビーティース』『ストーリー・オブ・マイライフ／わたしの若草物語』のエリザ・スカンレン、『ジョジョ・ラビット』のトーマシン・マッケンジー、『ヘレディタリー／継承』『ジュマンジ』シリーズのアレックス・ウルフら共演。7月23日（金）に全米公開予定。（text：cinemacafe.net）■関連作品:ラーヤと龍の王国 2021年3月5日より映画館 and ディズニープラス プレミア アクセス 同時公開© 2020 Disney. All Rights Reserved.ワイルド・スピード／ジェットブレイク 2021年、全国にて公開© 2020 UNIVERSAL STUDIOS. All Rights Reserved.

思うように外出や旅行ができない日々が続くなか、ストレスがたまっているのを感じている人も多いのでは？そこで、そんな気分のときにオススメの“海外の空気”を体感できる注目作をご紹介します。それは……。珠玉のコメディー『天国にちがいない』【映画、ときどき私】 vol. 353映画監督のエリア・スレイマンは、新作の企画を売り込むため、故郷であるイスラエル領のナザレからパリ、ニューヨークへと旅に出る。パリでは美しい景色だけではなく、街を走る戦車や炊き出しに並ぶ大勢の人、そしてニューヨークでは街で銃を持つ市民たちや警官に追われて逃げ回る裸の天使を目の当たりにすることに。肝心の企画については、友人で俳優のガエル・ガルシア・ベルナルにサポートをしてもらうも、「パレスチナ色が弱い」とあっけなく断られてしまう。どこに行っても、故郷のことを思わずにはいられないスレイマン監督。「自分にとっての“故郷”とは一体何なのか」と考え始めることに……。2019年のカンヌ国際映画祭で、特別賞と国際映画批評家連盟賞のW 受賞に輝いて話題となった本作。今回はこちらの方にお話をうかがってきました。それは……。エリア・スレイマン監督“現代のチャップリン”と呼ばれ、新作が待たれていたスレイマン監督の10年ぶりとなる長編映画がついに完成。イスラエル系パレスチナ人のスレイマン監督が自身の視点を通して描いた意欲作として、各国で高く評価されています。そこで、監督・脚本・主演を務めたご本人に、作品の背景やいまの心境を語っていただきました。―以前からずっと温めていた企画を10年かけて完成させたのか、それともいまこのタイミングで撮りたいと思って作られたのか、作品が生まれた経緯から教えていただけますか？監督いくつも理由があるので、この質問に答えるにはおそらく5時間は必要かもしれないですね（笑）。まず私は普段からいろいろな情報やビジュアルイメージ、日々の生活のなかであったことなどについてノートに書き留めているんです。というのも、触発されたり、心に火がついたりするような瞬間というのが、日常のなかにはたくさんありますからね。それらに脈絡があるわけではないんですが、そういった日々の観察や瞑想の積み重ねから映画になる可能性があるものを拾い、そして紡いでいくという感じです。そういったこともあり、僕の作品のスタイルというのは、一般的な映画の作り方とは違うのかもしれません。―なるほど。そういった作業をされていたからこそ、これだけの長い時間を要するんですね。監督そうなんですよ。僕の作品では、まずいろいろなことに神経を研ぎ澄ませた状況のなかで生活をし、“時間を生きる”というのが必要不可欠になるので、非常に時間がかかってしまうのです。本やアニメなど、原作があるわけではありませんからね。ただ、その代わり僕は自分のことをスポンジのような存在だと思っています。つまり、政治的でも社会的でも、それらの要素を自分のなかにしみ込ませていき、自分なりに見つめ直したうえで映画という形に変容させていく作業をしているからです。大事にしているのは、つねに敏感でいること―そのなかで、意識されていることはどのようなことでしょうか？監督大事にしているのは、つねに敏感でいること。そして、自分を客観的に見ることができる距離に自分を置くということですね。僕自身が主人公として登場しているので、僕の行動や精神、そして僕が感じている憂うつさや落ち着かなさから、おかしみが見えてくればいいなと。なぜなら、僕は社会から少しはみ出しているという立場で登場することになっていますから。そのためには、自分をきちんと見つめて、自分がどういう反応をするのか、ということを客観的に見つめることも必要だと感じています。外から影響は受けているけれども、自分の心情に照らし合わせて行っている作業なので、非常に個人的で実存的なことでもあるのです。―過去の作品ではパレスチナを世界の縮図として描いていたけれど、今回は世界をパレスチナの縮図として提示しているそうですね。世界に対する見方が変わったきっかけなどがあったのでしょうか？監督長編デビュー作はパレスチナで撮影していますし、いまもしょっちゅう行ってはいますが、そのあとはニューヨークやパリをはじめ、いろいろな場所に住み、つねに旅を続けているので、僕はパレスチナを去った人間でもあります。だからこそ、インサイダーでありアウトサイダーであるという感覚をつねに並行して持っているのです。そういったこともあって、僕の映画というのは、“観察記”のような要素を持ち合わせているのかもしれません。そのなかでいま感じるのは、徐々に世界は似てきているということです。―具体的には、どのようなところにそれを感じていらっしゃいますか？監督政治的、社会的なところはもちろんですが、どこにでも緊張感があふれていて、軍が介入していたり、占領されるようになったり、暴力が増えたりと、世界がパレスチナ化しているように思うことが多いからです。これはこの映画を撮るずっと前から思っていたことですが、このグローバル化はもはや“経済的占領”なのではないかなと。つまり、それを達成するための策略やツールが全体的にパレスチナに似てきていると僕は思っているのです。不思議な人や出来事を引き寄せる力がある―では、映画のなかで、監督の日常から取り入れている部分はどのようなことですか？監督たとえば、パリのカフェに座って人々を観察していると、ふとした瞬間に「あ、これは映画に使えるな」みたいなヒントをもらうことがあります。それは人々の動きだったり、言葉だったり、という意味ですが、僕には変わった人を引き寄せる力があるみたいで、なぜか日常生活のなかで映画に使えそうな不思議な出来事がけっこう起こるんですよね（笑）。―劇中に日本人カップルが登場するちょっと変わったシーンがありましたが、それもご自身の体験ですか？監督そうなんですよ！私がパリで住んでいるエリアはたまたま日本人の居住率の高いところなので、いつも散歩をするところや公園に日本人が多いんですよね。僕がパートナーとよく食事をする日本食レストランも近所にありますし。そういったこともあって、ある日普通に歩いていたら、映画のなかと同じようにいきなり話しかけられたんです。おそらく、日本人が部屋を貸してくれる誰かと会う約束をしていて、それと間違えられたんじゃないかなと思いますけど（笑）。―そのあたりも注目ですね。ちなみに、日本に対してはどのような印象をお持ちですか？監督日本への興味もいろいろありますが、挙げるとすれば、やはり日本映画ですね。特に、旧作のなかに好きな作品がたくさんありますよ。映画には次世代への願いも込めている―では、世界や物事を客観的に見ていらっしゃる監督にとって、2020年はどのような年でしたか？監督これもまた答えるのに5時間はかかりそうな質問ですね（笑）。実は、私はコロナ禍になる前から、世界のことをかなり危惧していました。今回の映画のなかでも、パリから人がいなくなるシーンに対して、終末論的な見方をする観客もいるでしょう。実際、私は以前から世界規模でひどいことが起きると言っていました。災害の前に、動物が危険を察知した行動を取ることってありますよね？僕が問題のある地域の出身だからかもしれませんが、それと同じような能力が私にも備わっているように感じることがあります。つまり、これから何か危険なことが起こるだろうといった緊張感やそこにただよう空気を感じ取ることができるのです。パリのテロ事件のときも同じでした。別に僕は、自分を預言者だと言いたいわけではありませんよ（笑）。ただ、何らかの破壊的な災害や悲劇に世界が見舞われるのではないかと、コロナ禍に陥る前から感じていていたので、こういうときこそ、若い人たちがどういう行動をするかが大事なんじゃないかなとは思っています。―そんななか、2021年はどんなふうに世界が変わっていくとお考えですか？私たちがいますべきだと思うことがあれば、教えてください。監督こういった病気だけでなく、温暖化や山火事など、何かあるたびに言えることですが、問題が起きている裏では必ず誰かがもうかっている現実があるわけですよね。地球を守るよりも、破壊するほうが簡単に金儲けできると思っている人がいますから。今回のことを教訓に、「新しい取り組みをしましょう」とか「これまでの悪い習慣をやめましょう」といった話も上がっていますが、そのいっぽうではそういった人たちがいるのが現実なのです。人間は美しいものを生み出すこともできるけれど、権力を持ってしまうと、それが別に作用することもあります。ただ、そこで“唯一の希望”とも言える存在は、若い人たちだと僕は考えています。つまり、若い人が止めてくれる以外に方法はないのです。そういった次世代への願いもこの作品の最後には込めているつもりです。―ちなみに、いまの監督にとって「天国にちがいない」と思う場所はどんなところですか？監督パソコンを持ち出せたらみなさんにも見せたいけれど、いま外に出たらそこには天国のような景色があるんですよ。というのも、一時的にパリを離れてイタリアのシチリアにパートナーと来ているんですが、ここには海があって、鳥が一日中飛んでいて、食事はおいしいし、寒くもないし、散歩をするにも最高の場所ですからね。ずっとここにいられるわけではないですが、もしかしたらここが天国かもしれないです（笑）。新たな視点で世界を見つめる！政治的なメッセージを込めつつ、思わずクスリと笑ってしまうようなユーモアも織り交ぜながら描いている本作。おかしくて、美しくて、そして愛おしい世界に、スレイマン監督とともに旅をしてみては？取材、文・志村昌美引き込まれる予告編はこちら！作品情報『天国にちがいない』1月29日（金）より、ヒューマントラストシネマ有楽町、新宿武蔵野館ほか全国順次公開配給：アルバトロス・フィルム／クロックワークス© 2019 RECTANGLE PRODUCTIONS – PALLAS FILM – POSSIBLES MEDIA II – ZEYNO FILM – ZDF – TURKISH RADIO TELEVISION CORPORATION

三越伊勢丹グループは、「ファッションで、提案する。解決する。生み出していく。」をミッションとした『＃みんなでつくる』プロジェクトに取り組んでいます。1月13日より三越伊勢丹オンラインストアにて、現在展開中の『＃みんなでバッグ』から、Part2として年に一度のチョコレートの祭典「サロン・デュ・ショコラ」とコラボレーションしたオリジナルデザインのバッグが登場します。（店頭販売は伊勢丹新宿店にて1月20日販売開始）今年の「サロン・デュ・ショコラ」に来日・来場が叶わない各国のショコラティエたちが、離れていても「ショコラでみんなを笑顔に」という想いをぎゅっと込めてデザインしたショッピングバッグです。9人のショコラティエが参加し、全部で10デザインの展開です。今年の新作パッケージやブランドのアイコンとなるショコラと連動したデザインも。見ているだけでショコラティエたちの個性や想いと、外国文化、旅行気分を感じることができます。＃みんなでバッグ(白)・＃みんなでバッグ(色)2枚セット 6,050円（税込）＃みんなでバッグ（色）のショコラカラーは「サロン・デュ・ショコラ」コラボレーションのPart2限定色。※＃みんなでバッグ（色）のショコラカラーは単品での販売はございません。左からベルナシオン/ BERNACHON、クリスティーヌ・フェルベール/ Christine FERBER、ニコラ・ベルナルデ/ Nicolas BERNARDÉ「SALON DU CHOCOLAT(R)2021」ロゴと、ショコラティエ本人のサインがそれぞれプリントされています。※サインのプリントの場所はデザインによって異なります。参加ブランド一覧（アルファベット順）BERNACHON（ベルナシオン）、Bruno Le Derf（ブルーノ ルデルフ）、Christine FERBER（クリスティーヌ・フェルベール）、Jérôme De Oliveira（ジェローム・ドゥ・オリヴェラ）、Lilian BONNEFOI（リリアン・ボンヌフォア）、Naomi Mizuno（ナオミ ミズノ）、Nicolas BERNARDÉ（ニコラ・ベルナルデ）、Patrick ROGER（パトリック・ロジェ）、Yumiko SAIMURA Piccola Pasticceria Italia（ユミコ サイムラ ピッコラ パスティチェリア イタリア）全9ブランド開催概要■EC販売2021年1月13日(水)午前10時販売開始［商品のお届けについて］1月下旬から順次発送いたします。お届けには1週間程度かかる場合もございます。■店頭販売2021年1月20日(水)より下記店舗にて販売開始いたします・伊勢丹新宿店 本館1階 婦人雑貨/ ISETAN Seed営業時間やフロア情報など詳細はホームページをご覧ください。※諸般の事情により、営業日・営業時間が変更になる場合がございます。ホームページまたは店頭でご確認ください。※品切れの際はご容赦ください。「＃みんなでバッグ」とは「＃みんなでバッグ」は、どんな時でも、ファッションを楽しんでほしい、お買物を楽しんでほしい、世界や時代が変わっても、ちょっと明るくなれるような、きっかけをつくりたい、そんな気持ちから生まれました。2020年12月から展開しているPart1では、ファッションブランドを中心とした13のデザイナーやアーティストとコラボレーションしてオリジナルのショッピングバッグが誕生しました。「＃みんなでつくる」とはファッションの力を信じて、素敵なモノやコトやトキをつくること。三越伊勢丹グループが結び目となって、人と人のつながりをつくること。そこから生まれる、あなたの笑顔と、みんなの笑顔をつくること。たくさんの気持ちが集まることで、何かが動きだす、きっかけをつくること。そして、楽しく健やかに暮らせる、社会や世界や未来をつくっていくこと。そんな決意を「＃みんなでつくる」に込めて、発信していきます。第1弾は「＃みんなでマスク」(2020年6月）を開催しました。現在は、第2弾として「＃みんなでバッグ」を開催中です。企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES（）まで直接ご連絡ください。

映画『天国にちがいない』が、2021年1月29日(金)より全国公開。監督はエリア・スレイマン。19年カンヌ国際映画祭W受賞！名匠エリア・スレイマン10年ぶりの新作エリア・スレイマンは、イスラエル領ナザレ出身のパレスチナ人監督。2002年公開の映画『D.I』では、独特なユーモアと豊かなイマジネーションで世界に衝撃を与え、“現代のチャップリン”と評された名匠だ。エリア・スレイマンにとって実に10年ぶりの新作となる『天国にちがいない』は、監督としてだけでなく出演も果たした意欲作。故郷・パレスチナへの愛と苦悩、そして世界の混迷と人間の愛おしさを、軽やかな映像美で描いている。なお本作は、2019年カンヌ国際映画祭において特別賞と国際映画批評家連盟賞(FIPRESCI賞)をダブルで受賞した。ストーリー新作の企画を売り込むため、故郷ナザレからパリ、ニューヨークへと旅に出たエリア・スレイマン監督。パリでは美しい景観に見惚れる一方、街を走る戦車、炊き出しに並ぶ大勢の人、救護されるホームレスを、ニューヨークでは、街で銃を持つ市民、上空を旋回するヘリコプター、セントラルパークで警官に追われ逃げ回る裸の天使を目の当たりにする。肝心の映画企画は友人のガエル・ガルシア・ベルナルのサポートもむなしく「パレスチナ色が弱い」とあっけなく断られてしまう。いかに遠くへ行こうとも、平和と秩序があるとされる街にいようとも、何かがいつも彼に故郷を想い起させる。まるで、どこに行っても同じー。果たして「私の“故郷”と呼べる場所とは何なのかー？」。公開を前に、3枚のポスタービジュアルが公開された。美しい海を眺めるシーン、パリの街角に放置された空き瓶の山やカフェのテラス席を管理する警官、セントラルパークの天使など、監督の鋭い風刺とイマジネーション豊かな映像美が垣間見える。また、3枚それぞれに添えられた「この世界は、かくも可笑しく愛おしい―。」とのキャッチコピーが、本作の独特な雰囲気を表している。【詳細】『天国にちがいない』公開日：2021年1月29日(金)監督：エリア・スレイマン脚本：エリア・スレイマン出演：エリア・スレイマン、ガエル・ガルシア・ベルナル、タリク・コプティ、アリ・スレイマン原題：It Must Be Heaven配給：アルバトロス・フィルム／クロックワークス

カンヌ国際映画祭にて特別賞と国際映画批評家連盟賞のW受賞した『天国にちがいない』（原題：It Must Be Heaven）が来年、日本公開されることが決定。場面写真も到着した。映画監督エリア・スレイマンは、新作映画の企画を売り込むため、故郷ナザレからパリ、ニューヨークへと旅に出る。パリでは美しい街並みに見とれ、ニューヨークでは映画学校やアラブ・フォーラムの登壇者として招かれ、友人ガエル・ガルシア・ベルナルの計らいで映画会社のプロデューサーを紹介されるも、新作の企画はあっけなく断られてしまう。行く先々で故郷とは全く違う世界を目の当たりにするが、思いがけず故郷との類似点を見つけてしまう――。2002年『D.I』でカンヌ国際映画祭審査員賞及び国際映画批評家連盟賞を受賞した名匠エリア・スレイマン監督がメガホンをとり、出演もする本作は、この世界に生きる全ての人に素朴な疑問を投げかける意欲作。パレスチナの愛と苦悩、そして世界の不条理と人間の愛おしさをユーモラスに描く。本作は、世界中の映画祭で絶賛され、昨年のカンヌ国際映画祭では特別賞と国際映画批評家連盟賞を受賞し、2020年度米アカデミー賞国際長編映画賞のパレスチナ代表に選出されている。また公開に先駆け、10月30日より開催される「第21回東京フィルメックス」に特別招待作品として上映が決定し、監督のリモートQ&Aも予定。過去作『時の彼方へ』 （’09）、『D.I.』（’02）、『消えゆく者たちの年代記』（’96）の特集上映も決定している。『天国にちがいない』は2021年1月29日（金）よりヒューマントラストシネマ有楽町、新宿武蔵野館ほか全国にて公開。（cinemacafe.net）

「みんなでワイワイはまだ難しいから…」、こんな時は個室を予約しておいしい料理をみんなで楽しむのも今回は、東京都内で見つけた個室のあるおしゃれレストランをご紹介します。1.名シェフの引き出しの多さとアイデアが光る料理が充実。〈o/sio〉／丸の内「かっこめロマンの豚丼」1,100円。豚肉がこぼれんばかりに盛りつけられた新作。ナポリタンを超えた「ナポリタン」1,000円。ランチ人気No.1。昨年、ミシュランガイド東京版の一ツ星を獲得した代々木上原〈sio〉の鳥羽周作シェフが、誰もが知る料理をブラッシュアップ。ナポリタンや昔ながらのプリンなど、食いしん坊の心をくすぐるメニューが盛りだくさん。店中央のロングカウンターが印象的。8人まで入ることができる個室も。〈o/sio（オシオ）〉東京都千代田区丸の内2-6-1〈丸の内ブリックスクエア〉B103-3217-400111：00〜14：00LO、17：00〜22：00LO（日祝〜21：00LO）休みは施設に準ずる41席／禁煙（Hanako1183号掲載／photo：Kayoko Ueda, Tomo Ishiwatari（o/sio）text：Keiko Kodera）2.パリ、神楽坂、軽井沢、そして“ムロホン”へ。〈サクレ フルール 日本橋〉／日本橋熱々のホットストーンにのせて供される「ステック・フリット フランス産シャロレー牛 300g」4,200円。日本橋限定の「オマール海老とフルーツコールスローのタルタル」1,150円。メインダイニングのソファ席ほか、8人OKの半個室も。パリのモンマルトル地区に構える本店は、知る人ぞ知る人気ビストロ。日本第1号店の地を神楽坂に決めたのは、モンマルトル同様に坂の街であり、フランスとゆかりの深い土地だったからだという。コンセプトは“フレンチと和の融合”。「日本の長い歴史ある街で、実は在日フランス商工会議所もご近所というご縁もあって」。舌の肥えた大人がカジュアルに料理とワインを楽しめるとあり、注目を浴びている。〈サクレ フルール 日本橋〉東京都中央区日本橋本町2-2-5 日本橋本町二丁目ビル1F103-3278-332311：30～14：30LO、17：30～22：00LO（土日祝16：30～20：00LO）日休64席／禁煙3.世界中のグランメゾンを渡り歩いてきたシェフがプロデュース。〈COTEAU.〉／代官山メインの蝦夷鹿のロティ。鹿のジュにイエガーマイスターというドイツ産のリキュールを加えたソースで（6,900円のコースの一例）。須賀シェフが全国の生産者のもとを訪ね歩き巡り合った思い入れのある食材のみを使用。2種登場する前菜のひと品。マリネしてから藁で燻した鰤に彩り豊かなサラダを添えて。かぼす果汁と生姜のソースでさっぱりと。世界にその名を誇り、現在〈SUGALABO〉で須賀シェフとともに店を盛り上げる成田一世さんがデザートを監修。常時2種のデザートを用意しており、いずれか選ぶことができる。成田さんのレシピをもとに作られたのが、さくさくのパイ生地でカスタードクリームをサンドしたミルフィーユ。キャラメリゼした紅玉とともに。〝フレンチの巨匠、ジョエル･ロブションの右腕〞〝日本のフレンチを刷新したアイアンシェフ〞など、スターシェフとして多くのエピソードを持つ須賀洋介さん。これまで、世界中のグランメゾンを渡り歩いてきた須賀さんが、今年、初のレストランプロデュースを手がけたことが大きな話題を呼んでいる。代官山の〈COTEAU.〉で供するのは6,900円のプリフィックスコースのみ。「代官山の街の丘として自然になじむ」というコンセプトのもと、東京とミラノに拠点を置く〈nendo〉が空間をプロデュース。全フロア共通で視線の先に光が見えるようにと球体のライトを随所に配している。レストランではシンプルさと上質感を備えたベルナルドの食器で統一。須賀洋介／1976年名古屋生まれ。26歳で〈ラトリエ ドゥ ジョエル ロブション〉のエグゼクティブシェフに任命。2015年に紹介制の〈SUGALABO〉をオープン。〈COTEAU.〉開放感のあるダイニング。店名通り、小高い丘に立つ瀟洒な邸宅のような佇まい。季節ごとに異なるプリフィックスコース 6,900円（税込・サ別）は、アミューズ、前菜2種、肉か魚を選べるメイン、デザート、ハーブティーが登場。季節によってコース内容は変更。須賀シェフの盟友、松田歩シェフとモルドヴァン・ヴィクトル氏が料理を手がける。東京都渋谷区代官山町14-18 KASHIYAMA DAIKANYAMA 4・5F03-5784-167017：30～24：00（土日11：00～16：00、17：30～24：00）月休60席／禁煙（Hanako1179号掲載／photo : Kenya Abe text : Keiko Kodera）4.グランメゾン総料理長を務めたシェフの新店〈Restaurant L’AFFINAGE〉／銀座左・赤埴奈津子（あかはに・なつこ）／ヘルシー&ビューティーフードアドバイザー。ハナコラボ。銀座のフレンチにワクワク！右・菅原草子（すがわら・そうこ）／食べるの大好き!な食いしん坊弁護士。ハナコラボ。ミシュランフレンチにやや緊張。リードヴォーのムニエルと筍のコンビネーション、ハーブとマデラのソース。ひげ鱈のポワレ、赤ワインのジェネボワソース。ランチコースは、アミューズ2品、前菜2品、メインは魚と肉1品ずつ、デザート。「主たる食材を際立たせて、何を食べたかがしっかりとわかる料理を作っています」と高良康之シェフ。素材に合った絶妙な火入れと味付け、意味のある付け合わせ、すべてをひとつにまとめるソース。完璧なバランスを持った料理が次々と供される。フレンチには適切な重さが必要という高良シェフの料理は食べ応えもあり、満足度は最強。空間を広く取ったゆったりとした店内にはカウンターもあり、ひとりで食事を楽しむ人も多い。ランチ7,000円、ディナー18,000円〜。要予約。シャラン産鴨のロースト、ビーツのソース。「食材に合った火入れ、 手のこんだソース。 バランスが完璧です（柏原さん）」Navigator…柏原光太郎（かしわばら・こうたろう）／1963年東京生まれ。出版社で新規事業を担当する傍ら、食べ歩きだけではない食の楽しみを追求しようと、サンセバスチャンの美食倶楽部に範をとった一般社団法人日本ガストロノミー協会を立ち上げ、会長に就任。〈Restaurant L’AFFINAGE（レストラン ラフィナージュ）〉東京都中央区銀座5-9-16〈GINZA-A5〉2F03-6274-654112：00〜14：00LO、18：00〜20：00LO月、第3火休20席／禁煙（Hanako1183号掲載／photo：Shin-ichi Yokoyama text：Riko Saito）

チリの異才パブロ・ラライン監督が、脅威の新星マリアーナ・ディ・ジローラモとガエル・ガルシア・ベルナルを迎えて放つ最新作『エマ、愛の罠』。本作では、いま世界を席巻するレゲトン（ラテン音楽とヒップホップの融合）とモード×スポーツの“アスレジャー”ファッションも大きな魅力となっている。音楽とファッションはいつの時代も密接に関係している。例えば、音楽の新時代を築いた「ビートルズ」を象徴するマッシュヘアにモッズコートなどの「モッズファッション」、ジミ・ヘンドリックスの「ヒッピーファッション」、「セックス・ピストルズ」の「ヴィヴィアン・ウエストウッド（Vivienne Westwood）」、「キャロル」の革ジャン、奇抜なテーラードスタイルにメタリックスキニージーンズ、レオパード柄やタッセル付きスカーフを身にまとうグラムロック系の代表といえばデヴィッド・ボウイ、Snoop.DogやJay-z、Eminemなどヒップホップ系のアーティストによるB系、ストリート系のファッション。そしてレディ・ガガやティナーシェなど多くのミュージシャン、セレブに人気、従来のノームコアやスポーツミックスよりスポーツテイストが強い「アスレジャー」などなど、時代が変わればファッションも変遷し、音楽シーンの影響を色濃く感じさせるアイテムがトレンドになっている。また、Spotifyなどのチャートにも常にランクインしているレゲトンを本作ではふんだんに盛り込み、レゲトンのリズムに乗せて、主人公のエマや彼女を取り巻く人々のエモーショナルなダンスは見応え十分。さらにストリートで芽生えたカルチャーの一部として登場人物それぞれが着こなすファッションはクール！「エマのファッションは彼女しか着こなせない個性的なアスレジャー。そのいでたちと、破綻していそうででも妙に説得力のある彼女の発言が絶妙にシンクロする。炎のような思いを秘めて、大胆な『愛の罠』を冷静沈着に仕掛けるエマの姿を完璧にフォローするニコラス・ジャーの音楽も素晴らしい」と語るのは、「ビームス（BEAMS）」クリエイティブディレクター・青野賢一氏。本作の音楽とファッションが生みだす相乗効果にも注目だ。『エマ、愛の罠』は10月2日（金）よりシネマカリテ、ヒューマントラストシネマ渋谷、ヒューマントラストシネマ有楽町、kino cinema立川高島屋S.C.館ほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:エマ、恋の罠 2020年10月2日 シネマカリテ、ヒューマントラストシネマ渋谷、ヒューマントラスト有楽町、kino cinēma 立川高島屋 S.C.館ほか全国公開© Fabula, Santiago de Chile, 2019

パブロ・ラライン監督が贈る最新作『エマ、愛の罠』で、観客を欺くセンセーショナルなヒロイン・エマの夫で振付師ガストンを演じたガエル・ガルシア・ベルナルから日本のファンに向けたコメントが到着。メキシコの自宅から日本語を交えながらのメッセージを届けてくれた。新型コロナの影響で日本への来日が叶わなかったガエル。次回作の撮影を目前に控えた忙しい時間の合間を縫って、本作を日本の多くの方々に知ってもらいたいということから取材を承諾。超レアな彼のプライベートを垣間見ることができる自宅から、ラフな姿で登場し、「レゲトンにダンス、ドラマまで盛り沢山で、ロマンスと、その後のお話もとても面白い映画です。みなさんをご招待します。エマはスゴイカッコイイ」とコメント。主演ドラマ「モーツァルト・イン・ザ・ジャングル」の撮影で来日したこともあるガエルの、日本のファンに向けた笑顔に注目。【動画お願いします】また、新型コロナウイルス感染拡大による外出制限下で撮影された短編集「HOMEMADE／ホームメード」（Netflix）の発起人のひとりで製作・監督に名を連ねるなど、常に話題作を手掛けているラライン監督が「ガエルは信頼できる優秀な男で、友人としても素晴らしい。天才です。彼と一緒に仕事をできることは、僕にとって最高の喜びであり名誉なことなんです」と絶大な信頼をよせるガエル。本作で鮮烈な主演デビューを果たしたマリアーナ・ディ・ジローラモと初共演で夫婦を演じ、魂の解放を象徴するエモーショナルなレゲトンダンスと、挑発的な映像美で描く本作にますます期待高まる。『エマ、愛の罠』は10月2日（金）よりシネマカリテ、ヒューマントラストシネマ渋谷、ヒューマントラスト有楽町、kino cinéma立川高島屋S.C.館ほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:エマ、恋の罠 2020年10月2日 シネマカリテ、ヒューマントラストシネマ渋谷、ヒューマントラスト有楽町、kino cinēma 立川高島屋 S.C.館ほか全国公開© Fabula, Santiago de Chile, 2019

『ジャッキー／ファーストレディ 最後の使命』を手がけたパブロ・ラライン監督が贈る最新作『エマ、愛の罠』が10月2日（金）より全国公開。新星女優が鮮烈に登場する予告編が完成した。ある悲しい事件をきっかけに、 心のよりどころを失った美しきダンサーのエマ。 振付師の夫・ガストンとの結婚生活が破綻し絶望のどん底に突き落とされたエマは、ある思惑を秘めて、その妖しい魅力で実直な消防士と彼の妻を虜にする。エマの不可解なまでに奔放な行動の裏には、ある衝撃的な秘密が隠されていた…。主人公・エマを演じるのは、会って10分後に監督が主演オファーした脅威の新星マリアーナ・ディ・ジローラモ。そして、エマの夫ガストンには、『天国の口、終りの楽園。』で世界的に脚光を浴び、その後も『モーターサイクル・ダイアリーズ』『バッド・エデュケーション』『バベル』「モーツァルト・イン・ザ・ジャングル」などの話題作に出演、M・ナイト・シャマラン監督の新作映画も決定しているガエル・ガルシア・ベルナル。ラライン監督とは『NO』『ネルーダ大いなる愛の逃亡者』と強力タッグを組んできた。今回解禁する予告編では、ジェンダーレスでボーダーレスのヒロイン・エマが、別居中の夫、家族、エマを敬愛してやまない友人たち、夫と離婚するために雇った弁護士、車の放火現場で出会った消防士…自分の欲望のために、あらゆる人々を巻き込みながら、ミステリアスなルックスと大胆で過激な行動力で、“ある計画”を遂行する様が描かれる。鮮烈な映像美の中、体の奥底から満ちあふれる魂の叫びを体現するかのような、レゲトンに彩られた世界を浮遊するエマ。その妖しい魅力を放つ新星女優マリアーナの存在感。あらゆる人を虜にしていく彼女の真意は何なのか？あらゆる観客を欺いて仕掛ける“愛の罠”を体感したくなる予告編となっている。監督は、ハリウッド映画『ジャッキー／ファーストレディ最後の使命』で第73回ヴェネチア国際映画祭、第89回アカデミー賞、第74回ゴールデン・グローブ賞を賑わせ、米アカデミー賞に輝く『ナチュラルウーマン』の製作を務めたチリ出身のパブロ・ラライン。 クリステン・スチュワートがダイアナ元妃を演じる監督作『Spencer』（原題）の製作が決定しており、また外出制限下に撮影された短編集「HOMEMADE／ホームメード」（Netflix）の製作・監督陣にも名を連ねている。『エマ、愛の罠』は10月2日（金）よりシネマカリテ、ヒューマントラストシネマ渋谷、ヒューマントラスト有楽町、kino cinéma立川高島屋S.C.館ほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）

フランスの“リモージュ磁器”で知られる「ベルナルド(BERNARDAUD)」と著名アーティストがコラボレーションしたテーブルウェアやインテリアが伊勢丹新宿店 本館5階に集結。イベント「ベルナルドとアーティストたちの出会い」が、2020年8月26日(水)から9月8日(火)まで開催される。ベルナルドとは？ベルナルドは、1863年創業の磁器ブランド。格調高い伝統工芸技術を継承しながら、クリエイティブな感性を活かしたコレクションを展開し、フランス・リモージュの磁器を代表するブランドとして愛されている。また、インテリアやアクセサリーの展開や世界的に活躍するアーティスト、デザイナーとのコラボレーションなど、新しい取り組みにも積極的にチャレンジしている。そんなベルナルドのコレクションの中から、アーティストとのコラボレーションテーブルウェアやインテリアにフォーカス。伊勢丹新宿店 本館5階で開催される「ベルナルドとアーティストたちの出会い」では、8名のアーティストによる表情豊かなピースが販売される。アーティストとコラボした食器＆インテリアマルク・シャガールのカラフルテーブルウェアも注目は、20世紀を代表する画家マルク・シャガールのテーブルウェア。“色彩の魔術師”と呼ばれたマルク・シャガールの鮮やかな作品がプレートやカップに彩りを添える。視覚芸術＝キネティックアートとオプティカルアートの先駆者として知られる、ジュリオ・ルパルクのアイテムは、虹を想起させるカラフルな仕上がり。カップ＆ソーサーのセットなどがラインナップする。現代アーティストのジェフ・クーンズの作品は、ポップでキュート。バルーンアートを着想源に“ぷっくりとした膨らみ”をリアルに再現した、アニマルモチーフのインテリアを提案する。他にも、画家のザオ・ウー・キー、コンセプチュアルアーティストのサルキス、ストリートアーティストのジェイアールなど、人気のアーティストとコラボレーションしたベルナルドこだわりのインテリアや食器が揃う。【詳細】ベルナルドとアーティストたちの出会い会期：2020年8月26日(水)～9月8日(火)会場：伊勢丹新宿店本館５階＝センターパーク/ザ・ステージ＃５住所：東京都新宿区新宿3-14-1＜アイテム例＞・ジュリオ・ルパルク カップとラウンドプラターのセット118,000円＋税＜世界限定500セット＞・ザオ・ウー・キー PIERRE DE CIEL 36cmクープ＜世界限定150点＞698,000円＋税・ジェイアール カップ＆ソーサー(2セット) 70ml 30,000円＋税

M・ナイト・シャマランの次回作に、ガエル・ガルシア・ベルナルが出演することになった。すでに、トマシン・マッケンジー、エリザ・スカンレン、アレックス・ウォルフらの出演が決まっている。タイトル、設定などは不明。近年のシャマランの作品同様、製作費はシャマラン自身が負担する。配給はユニバーサル・ピクチャーズ。北米公開は来年7月の予定。ベルナルの次回日本公開予定作は、チリ映画『エマ、愛の罠』。文＝猿渡由紀

映画『エマ、愛の罠』が、2020年10月2日(金)より全国公開。妖しい女が仕掛ける、観客をも欺く“愛の罠”ある事件をきっかけに、心のよりどころを失った美しきダンサーのエマ。 振付師の夫との結婚生活が破綻した彼女は、その妖しい魅力で実直な消防士と彼の妻を虜にする。エマの不可解なまでに奔放な行動の裏には、ある衝撃的な秘密が隠されていた…。監督は『ジャッキー／ファーストレディ最後の使命』のパブロ・ラライン『エマ、愛の罠』は、ナタリー・ポートマン主演の映画『ジャッキー／ファーストレディ最後の使命』で監督を、アカデミー賞外国語映画賞の『ナチュラルウーマン』で製作を務めた、チリ出身のパブロ・ラライン監督の最新作だ。本作は、これまで彼が培ってきた既成概念を取っ払った作品。美しく、激しく、そして妖しくも自分の意思をしっかりと持つヒロイン・エマを主人公に、魂の解放を象徴するエモーショナルなレゲトンダンズと挑発的な映像美で、観客を欺く衝撃の“愛の罠”を仕掛ける。チリの新星・マリア―ナ・ディ・ジローラモ主演主人公エマを演じるのは、監督が出会って10分後にオファーを出したというチリ出身の新星・マリアーナ・ディ・ジローラモ。エマ同様、魅惑的な雰囲気を持つ彼女の演技に注目が集まる。また、エマの夫・ガストンは、『天国の口、終りの楽園。』でヴェネチア国際映画祭の新人俳優賞を受賞し、『モーターサイクル・ダイアリーズ』や『バッド・エデュケーション』『バベル』など話題作に出演したガエル・ガルシア・ベルナルが務める。詳細『エマ、愛の罠』公開日：2020年10月2日(金)監督：パブロ・ラライン出演：マリアーナ・ディ・ジローラモ、ガエル・ガルシア・ベルナル、パオラ・ジャンニーニ、サンティアゴ・カブレラ、クリスティアン・スアレス提供：シンカ/ハピネット配給：シンカ

日本キャストによるブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」Season3のキャストたちが名曲「Quintet（Tonight）」を披露する動画が、本日7月15日（水）より1週間、日本限定で公開された。世界中で再演を重ねているミュージカルの金字塔ブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」。360度客席が回転する劇場「IHI ステージアラウンド東京」にて、ステージアラウンド版の世界初演シリーズとして、2019年夏に開幕した招聘版に続き、11月から本年5月まで、7か月にわたって日本キャストによるロングラン公演が予定されていたが、新型コロナウイルスの感染拡大予防のため、Season3は全公演中止に。そんな幻となってしまったSeason3のキャスト陣、総勢44名が集結し、今回本作の中から「Quintet（Tonight）」をスペシャル披露。主役のトニー役の浦井健治と柿澤勇人、ヒロインマリア役の桜井玲香と伊原六花、アニータ役のソニンと夢咲ねね、リフ役の加藤和樹と木村達成、ベルナルド役のOguriと有澤樟太郎をはじめ、モロ師岡、やついいちろうら脇を固めるキャストも勢揃い。動画は各自、リモートで収録が行われた。浦井さんは「公演延期が決まり、そんな中で行った通し稽古でこの曲が歌われた時、僕は涙がこぼれました。全員が、その瞬間を、その時間を、歌を通して繋がりながら、溢れる気持ちが伝わってきたから」と当時をふり返り、「Season３のカンパニーが、このメンバーで最高に良かったし、誇りです。これから先、まだまだ本来の演劇スタイルに戻るには時間がかかるかもしれません。それでも、願いを込めて、演劇というものの豊かさを信じて、その大切さを噛み締めながら、歌わせて頂きました」とコメント。「みんなとの再会が出来て嬉しい」と喜んだ柿澤さんは、「クインテットという曲は一幕後半、若者全員がそれぞれの想いを熱く歌います。そのエネルギーは凄まじかったことを鮮明に覚えています。当然僕はマリアのことしか頭に無いのですが、このシーンばかりはカンパニーの一体感を肌で感じ、武者震いしながらやっていました。我々の想いが僅かでも伝われば、幸いです」とメッセージを寄せている。ブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」Season3スペシャル動画は7月15日（水）4時～22日（水）4時までウエスト・サイド・ストーリー Season3公式サイトにて公開。（cinemacafe.net）

ブロードウェイ・ミュージカル『ウエスト・サイド・ストーリー Season3』の特別動画が、15日より公開された。同作は1957年に初演を迎えて以来世界中で再演を重ねているミュージカルの金字塔。1950年代のアメリカを舞台に、人種問題や移民同士の対立など社会問題を盛り込んだ同時代版「ロミオとジュリエット」となっている。360°回転するエンターテインメント施設「IHIステージアラウンド東京」にて、11月から2020年5月まで7カ月にわたるロングラン公演を3シーズンに分け、異なる日本キャストで上演していたが、新型コロナウイルスの感染拡大予防のため、やむを得ずSeason3は全公演中止となった。この度、幻となってしまったSeason3のキャスト陣が集結し、名曲揃いの「ウエスト・サイド・ストーリー」のなかから「Quintet(Tonight)」をYouTubeでスペシャル披露することが決定。総勢44名が各自リモートで収録を行い、中止となった全78公演分の想いが詰まった1曲を仕上げた。この動画は7月15日から1週間限定・日本限定で公開される。主役のトニー役は浦井健治と柿澤勇人、ヒロインのマリア役は元乃木坂46の桜井玲香と登美丘高等学校時代「バブリーダンス」で注目を集めた伊原六花。またアニータ役はソニンと夢咲ねね、リフ役は加藤和樹と木村達成が、ベルナルド役はダンスパフォーマンスグループs**tkingzののOguriと有澤樟太郎が集う。さらに脇を固めるキャストも、ドク役にモロ師岡、シュランク役に中村まこと、クラプキ役にコング桑田、そしてグラッドハンド役にWキャストでやついいちろうと槙尾ユウスケ(かもめんたる)と注目キャストが揃った。期間は15日4時から22日4時まで。同作の公式サイトにて公開される。○浦井健治 コメント公演延期が決まり、そんな中で行った通し稽古でこの曲が歌われた時、僕は涙がこぼれました。全員が、その瞬間を、その時間を、歌を通して繋がりながら、溢れる気持ちが伝わってきたから。そして、その後公演は中止となってしまいました。この映像を見て、全員の顔を見て、あれから僕たちは会えていないのだな、「ありがとう」が伝えられてないと、改めて思いました。Season3のカンパニーが、このメンバーで最高に良かったし、誇りです。これから先、まだまだ本来の演劇スタイルに戻るには時間がかかるかもしれません。それでも、願いを込めて、演劇というものの豊かさを信じて、その大切さを噛み締めながら、歌わせて頂きました。○柿澤勇人 コメントみんなとの再会が出来て嬉しいです。クインテットという曲は一幕後半、若者全員がそれぞれの想いを熱く歌います。そのエネルギーは凄まじかったことを鮮明に覚えています。当然僕はマリアのことしか頭に無いのですが、このシーンばかりはカンパニーの一体感を肌で感じ、武者震いしながらやっていました。我々の想いが僅かでも伝われば、幸いです。

アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥ監督、ギレルモ・デル・トロ監督、サルマ・ハエックらが、母国メキシコの映画・テレビ業界のスタッフのために緊急支援基金「Sifonoforo」を立ち上げた。メキシコもほかの国と同様、新型コロナウイルスにより制作の中止、映画館の閉鎖などで、映画・テレビ業界――特に技術スタッフが打撃を受けているという。メキシコ映画芸術科学アカデミー（以下、AMACC）によると、3万以上を超える家庭が収入源を失っており、仕事の再開の目途も立っていないとのこと。これを受けてイニャリトゥ監督ら前述の映画人に加え、アルフォンソ・キュアロン監督、ディエゴ・ルナ＆ガエル・ガルシア・ベルナルらも自身の制作会社などを通じて「Sifonoforo」を支援。現在までに1,000万ペソ（約4,700万円）の寄付金が集まっている。イニャリトゥ監督は「Sifonoforo」の運営を担うAMACCの会長らとオンライン会議を行い、その模様を公開。「Sifonoforo」は、政府のいかなる支援や協力を受けず、映画業界の個人それぞれの熱い想いから誕生したと話した。申請期間は今後2か月または、資金が尽きるまでだが、設立者たちは「寄付を続けてくれればそれだけ多くの家庭を助けられる」として寄付を呼び掛けている。申請者は2万ペソ（約9万4,000円）を受け取ることができる。（Hiromi Kaku）

ティモシー・シャラメ、エル・ファニング、セレーナ・ゴメスが豪華競演するウディ・アレン監督最新作『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』。本作は、脇を固めるキャストも主役級の顔ぶれで超豪華。ダンディなイケオジ揃いの実力派俳優たちの場面写真が到着した。妻の浮気が心配な脚本家テッド・ダヴィドフ役には、『リプリー』『コールドマウンテン』で2度アカデミー賞（それぞれ助演男優賞、主演男優賞）にノミネートされ、『ホリデイ』『シャーロック・ホームズ』シリーズから『ファンタスティック・ビーストと黒い魔法使いの誕生』や『キャプテン・マーベル』、現在公開中の『ポップスター』といった話題作にも出演するジュード・ロウ。歳を重ねるごとに大人の渋みが増し、根強い人気を誇る彼が熱演を見せる。また、ハンサムなラテン系映画スター、フランシスコ・ヴェガ役には、アルフォンソ・キュアロン監督の『天国の口、終りの楽園。』でヴェネチア国際映画祭マルチェロ・マストロヤンニ賞（新人俳優賞）を盟友ガエル・ガルシア・ベルナルと共に受賞、『ローグ・ワン／スター・ウォーズ・ストーリー』のキャシアン・アンドー役で知られ、『ビール・ストリートの恋人たち』やNETFLIXオリジナルシリーズ「ナルコス：メキシコ編」などに出演、甘いマスクを持ったディエゴ・ルナがフェロモン全開。そして、スランプ気味な映画監督ローランド・ポラード役には、人気TVシリーズ「レイ・ドノヴァン ザ・フィクサー」でゴールデン・グローブ賞テレビ部門（ドラマシリーズ）主演男優賞に5度ノミネート、アカデミー賞受賞作品『スポットライト 世紀のスクープ』をはじめ、『犬ヶ島』『スパイダーマン：スパイダーバース』では声の出演を果たしたダンディな俳優リーヴ・シュレイバー。この度解禁された新場面写真9点では、ローランド・ポラードがアシュレー（エル・ファニング）からインタビューを受けているシーンや、業界関係者のパーティーでアシュレーと再会し、彼女の無垢な魅力に惹かれていくシーンも。はだけた胸元がセクシーなフランシスコ・ヴェガのカットや、アシュレーをディナーへ誘い、優しい微笑みで甘い言葉を語りかけている姿。さらに、試写後に行方をくらましたポラード監督を探しに、アシュレーと一緒に彼の行きつけの店にいるテッド・ダヴィドフのカット、車中でポラード監督作についてアシュレーと楽しく会話を弾ませる場面が切り取られている。エル演じるアシュレーに魅了された3人のイケオジたちの出現により、アシュレーとティモシー演じるギャツビーとの関係はどうなってしまうのか、気になるところだ。『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は7月3日（金）より新宿ピカデリー、ヒューマントラストシネマ有楽町、YEBISU GARDEN CINEMAほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:レイニーデイ・イン・ニューヨーク 2020年夏、新宿ピカデリー、ヒューマントラストシネマ有楽町、YEBISU GARDEN CINEMAほか全国にて公開©︎2019 Gravier Productions, Inc

目が離せない東京のグルメシーン。続々誕生する新店の中でも、マークしておきたいのがフレンチの金字塔、〈ジョエル・ロブション〉出身シェフの独立店。今回は、そんな巨匠フレンチのエスプリが楽しめる東京都内のレストラン4軒をご紹介します。1.〈COTEAU.〉／代官山シャンパンベージュとプラチナシルバーのモダンな内観。〝フレンチの巨匠、ジョエル･ロブションの右腕〞〝日本のフレンチを刷新したアイアンシェフ〞など、スターシェフとして多くのエピソードを持つ須賀洋介さん。これまで、世界中のグランメゾンを渡り歩いてきた須賀さんが、今年、初のレストランプロデュースを手がけたことが大きな話題を呼んでいる。「代官山の街の丘として自然になじむ」というコンセプトのもと、東京とミラノに拠点を置く〈nendo〉が空間をプロデュース。全フロア共通で視線の先に光が見えるようにと球体のライトを随所に配している。レストランではシンプルさと上質感を備えたベルナルドの食器で統一。須賀シェフが全国の生産者のもとを訪ね歩き巡り合った思い入れのある食材のみを使用。2種登場する前菜のひと品。マリネしてから藁で燻した鰤に彩り豊かなサラダを添えて。かぼす果汁と生姜のソースでさっぱりと。代官山の〈COTEAU.〉で供するのは6900円のプリフィックスコースのみ。メインの蝦夷鹿のロティ。鹿のジュにイエガーマイスターというドイツ産のリキュールを加えたソースで（6,900円のコースの一例）。世界にその名を誇り、現在〈SUGALABO〉で須賀シェフとともに店を盛り上げる成田一世さんがデザートを監修。常時2種のデザートを用意しており、いずれか選ぶことができる。成田さんのレシピをもとに作られたのが、さくさくのパイ生地でカスタードクリームをサンドしたミルフィーユ。キャラメリゼした紅玉とともに。柿とアールグレイのスムージー。自身の料理研究をテーマとした〈SUGALABO〉は完全紹介制の〝プラチナチケット〞ゆえ、高嶺の花的な存在であったが、じつは須賀さんの新しいチャレンジはいま、世界の名だたるレストランで同時多発的に起きている現象でもある。〝トップシェフの料理をもっと身近に〞。そのスタイルは店によってさまざまだが、須賀さんは「日本の食材を最大限に生かす」というテーマのもと、レストランの新しいファン層を拡大するために、メニュー構成だけではなく、空間づくりやコンセプトを熟考した。須賀洋介／1976年名古屋生まれ。26歳で〈ラトリエ ドゥ ジョエル ロブション〉のエグゼクティブシェフに任命。2015年に紹介制の〈SUGALABO〉をオープン。「代官山はファッションや食に対してとてもポジティブな印象。僕自身、上京してこの街を訪れた時、とてもワクワクしました。その思いを持ってここに来てくれるお客様が増えたらいいな」と須賀さん。スターシェフによる新しい価値観がレストランを訪れる〝悦び〞を教えてくれる。〈COTEAU.〉開放感のあるダイニング。店名通り、小高い丘に立つ瀟洒な邸宅のような佇まい。季節ごとに異なるプリフィックスコース 6,900円（税込・サ別）は、アミューズ、前菜2種、肉か魚を選べるメイン、デザート、ハーブティーが登場。季節によってコース内容は変更。須賀シェフの盟友、松田歩シェフとモルドヴァン・ヴィクトル氏が料理を手がける。東京都渋谷区代官山町14-18 KASHIYAMA DAIKANYAMA 4・5F03-5784-167017：30～24：00（土日11：00～16：00、17：30～24：00）月休60席／禁煙（Hanako1179号掲載／photo : Kenya Abe text : Keiko Kodera）COTEAU東京都渋谷区代官山町14-18 KASHIYAMA DAIKANYAMA 4・5FPhone: 03-5784-167017：30〜24：00（土日11：00〜16：00、17：30〜24：00）月休2.〈ASAHINA Gastronome〉／兜町シャンパンベージュとプラチナシルバーのモダンな内観。あの〈ロブション〉の朝比奈悟シェフが満を持して独立、兜町へ、というニュースは業界で話題となった。ロケーションは東京証券取引所の通りに面したオフィスビル。宇宙船のような流線形のレセプションには遊園地のアトラクションに乗る前のような高揚感が。そう、扉を開くと展開するのはめくるめくガストロノーム（美食家）の祭宴。宝石のように色鮮やかで端正な料理が、シャンパンベージュとプラチナシルバーを基調にしたモダンな内装に映える。崩すのが惜しくなるほど繊細に盛り付けされた桜肉トロ ガルムの香るタルタル仕立て シルクキャビアのポアンタージュ。クラシックを紐解くとモダンに昇華する、と朝比奈さん。「例えばフレンチではあまりなじみのない食材、馬肉も最高級のトロをタルタル仕立てにするとこんな発見がある」と語った一皿の繊細なこと。活オマールブルー 甲殻類のジュレでコーティング 黒トリュフの香る根セロリのレムラード。丸い白の玉が米粉でつくられた祝菓子、おいり。和食器を取り入れたり、愛らしい香川の祝菓子、おいりを飾るなど、プレゼンテーションも独創的。フレンチの技法を守りつつ、革新的な発想でうならせる。兜町は伝統を重んじる日本橋にも近く、世の中の動向に敏感な金融街。伝統と革新の一皿を求めて進取の気性に富んだ人が集まるかもしれない。〈ASAHINA Gastronome〉ランチは6,500円のコースから、ディナーは18,000円と30,000円。東京都中央区日本橋兜町1-4 M-SQUAREビル1F03-5847-960012：00～13：30LO（金土日祝のみ）、18：00～20：30LO水休28席／禁煙（Hanako特別編集『East Area of Tokyo Station Magazine』掲載／photo : Junko Yokoyama, Satoshi Nagare text : Noriko Maniwa）3.〈CRAFTALE〉／中目黒木々の緑を額縁で切りとったような眺望が印象的な人気フレンチ店。オーナーは、〈シャトージョエル ロブション〉出身の大土橋真也シェフ。窓から差し込む木漏れ日が、繊細な料理をやさしく照らす。ランチ・ディナーともに料理はコース1種類のみで、供される8品それぞれにシェフこだわりのテーマが用意される。秋の物語を表す、ぶどうが主役の前菜。ぶどうをイメージしたフォアグラムースの赤ワインゼリー包みと、ぶどうとカブのスライスで包まれた甘エビのタルタル。珍しいハーブや小さな野花、果物なども使いながら、季節感や食材を主役に見立てた一皿一皿はどれも繊細で優しい味わい。重厚感のある大理石プレートにアジアの世界観を表現したメイン。骨つきラムのソテーと焼きアボカド、ロメインレタスをコリアンダー、ココナッツソース、タイバジルと共に。料理自体はもちろん、供された後に語られる“物語”を楽しみに訪れる人も多い。（Hanako1143号掲／photo : Shinsuke Matsukawa, Yuko Moriyama, Kenya Abe, Daiki Katsumata text : Makiko Inoue, Yukina Iida, Hiroko Yabuki, Mariko Uramoto）CRAFTALE東京都目黒区青葉台1-16-11 2FPhone: 03-6277-581311：30〜15：00（12：30LO）、18：00〜23：00（20：30LO）水、第2・4火休【お知らせ】Hanako.tokyoでは基本的に本体価格を掲載しておりますが、2019年10月1日の消費税率改定以前に取材・掲載した記事にある（税込）表記の金額については、旧税率での掲載となっております。ご了承下さい。

IHI ステージアラウンド東京で公演中のブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」日本キャスト版。この度、4月から始まるSeason3のメインビジュアルが到着した。昨年11月からスタートし、長い公演期間を3つに分けて上演中の本作。メインキャラクターのトニー、マリア、アニータ、リフ、ベルナルドをそれぞれWキャストで上演し、Season1では人気声優の宮野真守と蒼井翔太が、現在上演中のSeason2では村上虹郎と森崎ウィンがトニーを演じ話題に。そしてラストとなるSeason3では、主役のトニーを浦井健治と柿澤勇人、ヒロインのマリアを桜井玲香と伊原六花が演じる。ほかにも、アニータ役にソニンと夢咲ねね、リフ役に加藤和樹と木村達成、ベルナルド役にOguriと有澤樟太郎。モロ師岡、中村まこと、コング桑田、やついいちろう、槙尾ユウスケが出演する。そんなSeason3のチケット一般発売直前、メインキャストたちを写したメインビジュアルがお披露目された。お互いにひと目惚れしたトニーとマリアが歌う「トゥナイト」の中で、美しい星空に包まれていく幻想的なシーンを彷彿とさせるビジュアルとなっている。ブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」Season3は4月1日（水）～5月31日（日）IHI ステージアラウンド東京にて上演。（cinemacafe.net）

ブロードウェイ・ミュージカル『ウエスト・サイド・ストーリー Season2』のフォトコールが30日にIHIステージアラウンド東京にて行われ、トニー役の村上虹郎/森崎ウィン、マリア役の宮澤エマ/田村芽実、アニータ役のMay J./宮澤佐江、リフ役の上口耕平/小野賢章、ベルナルド役の渡辺大輔/廣瀬友祐が取材に応じた。同作は1957年に初演を迎えて以来世界中で再演を重ねているミュージカルの金字塔。1950年代のアメリカを舞台に、人種問題や移民同士の対立など社会問題を盛り込んだ同時代版「ロミオとジュリエット」となっている。360°回転するエンターテインメント施設「IHIステージアラウンド東京」にて、11月から2020年5月まで7カ月にわたるロングラン公演を3シーズンに分け、異なる日本キャストで上演する。フォトコールでは、「Prologue」(上口、渡辺)、「A Boy Like That」(エマ、May J.)、「One Hand One Heart」(森崎、田村)、「Quintet」(村上、エマ、佐江、小野、廣瀬)の4曲を披露。公演を2日後に控え、通し稽古を行ったという村上は「初日さながらの力の入れ具合で、みんなに『お前大丈夫か』と言われるくらい。これ以上緊張することはないと思います。がんばります」と明かし、森崎は「稽古期間も2カ月くらいあって長いのかと思いきや、もう初日を目の前にして。何よりもカンパニーが1つになってるのを感じていて、1つになっている気持ちのまま初日を迎えたい」と意気込んだ。見どころを聞かれたエマは「全部です。ここだけというのは本当になくて、歌、芝居、踊りどれをとってもこれ以上のものはないんじゃないかというくらい。全員で挑んで、一人ひとりが輝く瞬間があって、いくつあっても目が足りないと思います」と自信を見せる。「Tonight」が大好きだという田村は、「バルコニーが結構高いんですけど、個人的に高いところが苦手で。来日バージョンを見たときにあの上で歌えるのかなって不安だったんですけど、トニーと2人で歌うとなると、怖さもあって吊り橋効果」と笑顔を見せる。田村が「『何かあったらよろしくお願いします』みたいな気持ちになるんです。世界中に私たちしかいない! みたいな気持ちになって楽しいです」とたたみかけると、森崎も「めっちゃくちゃ揺れるんですよ!」と訴える。「手汗びっちょりで、ごめんなさい!」と謝る田村に、森崎は「お互いぬるぬるになって……ぬるぬるって言い方があれだけど!」と慌てた様子に。最終的に田村が「吊り橋効果が良い効果をもたらしてくれて、嬉しいです」とまとめていた。Season2はIHIステージアラウンド東京にて、2月1日〜2020年3月10日に上演される。

レストランはその語源の通り、心を癒し、人生を豊かにしてくれる場所。日本のトップシェフが手がける店には、レストランの存在意義を未来に繋げるヒントがありました。Hanako『1000円の幸せと、6000円の悦びと。おいしい店！』「代官山から食の新しい“悦び”を発信。」より、須賀洋介シェフが手掛けるフレンチ〈COTEAU.〉をご紹介します。日本を代表するシェフが届ける“悦び”とは？須賀洋介／1976年名古屋生まれ。26歳で〈ラトリエ ドゥ ジョエル ロブション〉のエグゼクティブシェフに任命。2015年に紹介制の〈SUGALABO〉をオープン。〝フレンチの巨匠、ジョエル･ロブションの右腕〞〝日本のフレンチを刷新したアイアンシェフ〞など、スターシェフとして多くのエピソードを持つ須賀洋介さん。これまで、世界中のグランメゾンを渡り歩いてきた須賀さんが、今年、初のレストランプロデュースを手がけたことが大きな話題を呼んでいる。厳選した日本の食材を使い美しく華やかなひと皿に。須賀シェフが全国の生産者のもとを訪ね歩き巡り合った思い入れのある食材のみを使用。2種登場する前菜のひと品。マリネしてから藁で燻した鰤に彩り豊かなサラダを添えて。かぼす果汁と生姜のソースでさっぱりと。代官山の〈COTEAU.〉で供するのは6900円のプリフィックスコースのみ。メインの蝦夷鹿のロティ。鹿のジュにイエガーマイスターというドイツ産のリキュールを加えたソースで（6,900円のコースの一例）。世界にその名を誇り、現在〈SUGALABO〉で須賀シェフとともに店を盛り上げる成田一世さんがデザートを監修。常時2種のデザートを用意しており、いずれか選ぶことができる。成田さんのレシピをもとに作られたのが、さくさくのパイ生地でカスタードクリームをサンドしたミルフィーユ。キャラメリゼした紅玉とともに。柿とアールグレイのスムージー。自身の料理研究をテーマとした〈SUGALABO〉は完全紹介制の〝プラチナチケット〞ゆえ、高嶺の花的な存在であったが、じつは須賀さんの新しいチャレンジはいま、世界の名だたるレストランで同時多発的に起きている現象でもある。〝トップシェフの料理をもっと身近に〞。そのスタイルは店によってさまざまだが、須賀さんは「日本の食材を最大限に生かす」というテーマのもと、レストランの新しいファン層を拡大するために、メニュー構成だけではなく、空間づくりやコンセプトを熟考した。〈nendo〉が手がけた代官山らしい上品な空間。「代官山の街の丘として自然になじむ」というコンセプトのもと、東京とミラノに拠点を置く〈nendo〉が空間をプロデュース。全フロア共通で視線の先に光が見えるようにと球体のライトを随所に配している。レストランではシンプルさと上質感を備えたベルナルドの食器で統一。「代官山はファッションや食に対してとてもポジティブな印象。僕自身、上京してこの街を訪れた時、とてもワクワクしました。その思いを持ってここに来てくれるお客様が増えたらいいな」と須賀さん。スターシェフによる新しい価値観がレストランを訪れる〝悦び〞を教えてくれる。〈COTEAU.〉開放感のあるダイニング。店名通り、小高い丘に立つ瀟洒な邸宅のような佇まい。季節ごとに異なるプリフィックスコース 6,900円（税込・サ別）は、アミューズ、前菜2種、肉か魚を選べるメイン、デザート、ハーブティーが登場。季節によってコース内容は変更。須賀シェフの盟友、松田歩シェフとモルドヴァン・ヴィクトル氏が料理を手がける。東京都渋谷区代官山町14-18 KASHIYAMA DAIKANYAMA 4・5F03-5784-167017：30～24：00（土日11：00～16：00、17：30～24：00）月休60席／禁煙Hanako『1000円の幸せと、6000円の悦びと。おいしい店！』特集では、おすすめグルメを多数ご紹介しています！（Hanako1179号掲載／photo : Kenya Abe text : Keiko Kodera）

国内最大級のチョコレートの祭典「サロン・デュ・ショコラ 2020」が、東京・新宿で開催。会期は、2020年1月27日(月)から2月2日(日)まで。一般会期チケットのオンライン販売は2020年1月11日(土)11:00よりスタートする。加えて丸井今井札幌本店・名古屋栄三越・ジェイアール京都伊勢丹・岩田屋本店・仙台三越でも開催される。112のチョコレートブランドが一堂に集結東京では第18回目、パリでは25周年を迎える「サロン・デュ・ショコラ」2020年のテーマは“出会い”。チョコレートの作り手の創造力を刺激するような素材や人との“出会い”から生み出した、個性豊かなチョコレートが勢揃いする。東京・新宿NS ビルに出展するのは、世界中の名だたる112のチョコレートブランドを予定。その内20ブランドが「サロン・デュ・ショコラ」初出展となる。サロン・デュ・ショコラでしか出会えない！注目スイーツブランドリリアン・ボンヌフォア世界各国からセレブリティが集まるリゾートホテル「オテル・デュ・キャップ・エデン＝ロック」のシェフパティシエのリリアン・ボンヌフォアが自身のブティック名義で初登場。用意するアソートボックス「コフレ・スフェール」は、フランボワーズとライチのジュレなどを組み合わせた、美しい光沢と色彩を持つショコラをセットした。フランク・ハースヌート＆トム・ファンデフェーン世界中を飛び回るコンサルタントとして活躍するフランク・ハースヌートと、5つ星ホテルやオランダ王室の特注チョコレートを手掛けるトム・ファンデフェーンのタッグ。今回「サロン・デュ・ショコラ」で展開するのは、クレープを混ぜ込んだヘーゼルナッツのプラリネや、スモークしたカルダモンや、野菜感たっぷりのレッドキャベツといったユニークなフレーバーのガナッシュだ。トゥルビヨン バイ ヤン・ブリスダロワイヨや有名ホテルで経験を積んだショコラティエ、ヤン・ブリスによる「トゥルビヨン バイ ヤン ブリス」が初上陸。2018年にパリ郊外にブティックをオープンしたばかりの気鋭のショコラティエが作るチョコレートは、甘みを抑え、素材そのものの味を活かしている点がポイント。プラリネなどのショコラ以外にも、メレンゲやサブレをホワイトチョコレートソースでコーティングしたスイーツ「シュセット」を販売する。ル ブリストル パリ1925年に創業したフランス・パリ8区の5ツ星ホテル「ル ブリストル パリ」も初登場。ライム風味のガナッシュや、塩キャラメルのガナッシュなど、珠玉のボンボンショコラボンボンショコラのアソートを展開する。また、シンプルなナチュールガナッシュやヘーゼルナッツのプラリネといったクラシックなショコラにも注目だ。海外実力派ショコラティエの注目作も続々登場ショコ・オ・キャレピエール・エルメ・パリ(PIERRE HERMÉ PARIS)やパトリック・ロジェなどの名店で働いたのち、2017年にブティックをオープンしたショコラティエが手掛ける「ショコ・オ・キャレ」。かぼちゃやヒマワリの種、アーモンド、松の実、とんか豆などバラエティ豊かな素材を使用したプラリネのボックスは、カラフルな見た目も楽しい。パトリック・ロジェショコラティエでありながらアーティストとしての独創的なクリエイションが光る「パトリック・ロジェ」。宇宙を閉じ込めたようなドーム型ショコラは、中にライム風味のセミリキッドキャラメルや、柔らかいヘーゼルナッツを詰めた。フランク・ケストナー代々続くパティスリーを継承する3代目、フランク・ケストナーが贈るショコラはフルーツのミラベルを使ったタブレット。生産者から直接仕入れたミラベルのフルーツ果汁で作ったジュレとヘーゼルナッツのプラリネを合わせた。フランソワ・ジメネーズローカルな素材を使用したこだわりのショコラを販売している「フランソワ・ジメネーズ」。グリオットチェリーのアルコール漬けをフランボワーズでコーティングした「ペルル ダムール」は、ひと口頬張った瞬間に広がるフルーティーな風味が堪らない一品。ショコラの裏にハートを忍ばせた、遊び心溢れるポイントにも注目。サロン・デュ・ショコラでしか食べられないスイーツたちフレデリック・アヴェッカー会場には「サロン・デュ・ショコラ」でしか食べることが出来ないショコラスイーツも数多く揃う。「ミスターアンドミセスルヌー」「キャラメル・パリ」「二コラ・ベルナルデ」といった名だたるパティスリーからスイーツが登場する。「フレデリック・アヴェッカー」の「ケーク ショコラ オランジェ」は、チョコレートのサブレとオレンジマーマレード、カカオパウダー、オリーブオイルの奏でる独特なハーモニーを楽しめる一品だ。2019年に大阪・新町にオープンしたアジアンスイーツカフェ「アジアン ラッド アフターズ」からは、温かいカカオワッフル生地に濃厚なチョコレートと甘酸っぱいベリーソースが絡む看板スイーツ「バブルワッフルベリーベリーチョコレート」が登場。また、ジェイアール京都伊勢丹限定では、タピオカとボンボンパフェを同時に味わえる「バブルティーボンボン」が、各日100点限りで提供される。イートインで味わえるカカオメニューフロリレージュ会場のイートインスペースで味わえる限定メニューも必見。チョコレート好きにはたまらないこだわりカカオスイーツが揃っている。東京・外苑前にあるフレンチレストラン「フロリレージュ」は、アマゾンカカオを使用したかき氷を販売。黒トリュフのアイスを組み合わせて、ミシュラン二つ星獲得レストランならではのラグジュアリーなスイーツに仕上げている。エル・ブジイタリアの星つきレストラン、スペインの「エル・ブジ」で経験を積んだ太田哲雄によるカカオブランド「LA CASA DI Tetsuo Ota」は、サロン・デュ・ショコラでカカオを使った「ショコラビビン麺」を限定発売。唐辛子ペーストで和えた冷たい麺に野菜、ゆで卵などをトッピングしたユニークなカカオメニューだ。毎年恒例のスペシャルボックスもさらに、毎年恒例の「サロン・デュ・ショコラ」限定のセレクションボックスが今回も登場。実力、人気ともに世界トップクラスのシェフたちがコラボレーションした、「Rencontre～素材との出会い～」「Hommage～人との出会い～」「Harmonie～絶妙な出会い～」の3種類のボックスを用意する。「ランコントル～素材との出会い～」セレクションボックスには、16人のトップショコラティエが参加し、「素材との出会い」をキーワードにしたこだわりのショコラを詰め込んでいる。【詳細】サロン・デュ・ショコラ 2020＜東京会場＞会期：2020年1月27日(月)～2月2日(日)会場：新宿NSビル 地階＝イベントホール(東京都庁庁舎隣り)住所：東京都新宿区西新宿2-4-1出展ブランド：112ブランド※予定※一般会期チケットのオンライン販売は1月11日(土)11:00よりスタート＜札幌会場＞場所：丸井今井札幌本店住所：北海道札幌市中央区南1条西2丁目会期：2020年1月29日(水)～2月14日(金)＜名古屋会場＞場所：名古屋栄三越住所：愛知県名古屋市中区栄3-5-1会期：2020年1月29日(水)～2月14日(金)＜京都会場＞場所：ジェイアール京都伊勢丹住所：京都府京都市下京区烏丸通塩小路下ル東塩小路町会期：2020年1月22日(水)～2月16日(日)＜福岡会場＞場所：岩田屋本店住所：福岡県福岡市中央区天神2丁目5番35号会期：2020年1月29日(水)～2月4日(火)＜仙台会場＞場所：仙台三越住所：宮城県仙台市青葉区一番町四丁目8-15会期：2020年1月30日(木)～2月14日(金)詳細URL：

村上虹郎と森崎ウィンが、ブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」Season2の主演を務めることが決定（Wキャスト）。ほか、Season2に出演するキャストも発表された。本作は、世界中で再演を重ねているミュージカルの金字塔「ウエスト・サイド・ストーリー」の日本キャスト版。アジア初の没入型エンターテインメント施設「IHI ステージアラウンド東京」で本年11月から2020年5月まで、7か月にわたるロングラン公演を3シーズンに分け、異なるキャストで上演する。この度、来年2月から始まるSeason2のキャストが発表！メインキャラクター（トニー、マリア、アニータ、リフ、ベルナルド）は各シーズンそれぞれWキャストとなっており、主役のトニーは、『ディストラクション・ベイビーズ』「仰げば尊し」に出演、ミュージカル初挑戦となる村上虹郎と、『レディ・プレイヤー1』への出演が話題となった森崎ウィン。ヒロイン・マリア役は、多数のミュージカル作品に出演する宮澤エマと、ミュージカル女優として活動中の田村芽実に決定。「『大丈夫かな？』っていまだに思っているくらい、僕にとっては大挑戦」と心境を明かした村上さんは、本作への参加について「この作品のファンの方も、ミュージカルファンの方も、僕みたいに普段あまりミュージカルに触れていない方々も、映画や舞台もそんなに見たことないという方々にも、本当に大満足していただいてそこからミュージカルおたくになるくらいハマっていただけるように、僕がまずその努力をしてみなさんに心底楽しんでいただけたらいいなと思っています」と力強い意気込みを見せる。また同じくトニー役の森崎さんは「ちょっとずつプレッシャーを感じている自分がいます。一方で、こんなに大きなミュージカル作品は初めてなので、楽しみでしかないという想いもあります。“初”ってわくわくするのですが、その分緊張もします。でも、まさに人生の新たな一歩を踏み出そうとしているこの感じがなんとも言えない。言葉では言い表せない興奮と緊張とわくわくが止まらない、そんな感覚です」と様々な感情が入り交じる現在の心境を語った。さらに、ヒロイン役の宮澤さんと田村さんは「マリア役をやらせて頂くなんて未だに夢の様ですが、無垢な優しさの中に凛とした強さを持つ、ヒロインの中のヒロインに全身全霊で応えたいと思っています」（宮澤さん）、「オーディションには“何としてでもこのチャンスを掴みたい”という強い気持ちで挑みました。数日後、マネージャーから、『マリア決まったよ！』と言われた日は発熱してしまう程嬉しかったです。この作品に出演できる喜びを噛み締め、マリア役を演じる責任を受け止めながらステージに立ちたいと思います」（田村さん）とそれぞれ思いを明かしている。また、アニータ役は本作が女優デビューとなるMay J.と元「AKB48」宮澤佐江。リフ役は舞台を中心に活動する上口耕平と声優で俳優の小野賢章。ベルナルド役は舞台「逆転裁判2」の渡辺大輔と舞台 「戦国BASARA」の廣瀬友祐が演じる。そのほか、田山涼成（ドク役）、山口馬木也（シュランク役）、辰巳智秋（クラプキ役）、岩崎う大（グラッドハンド役）も本作に参加する。ブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」Season2は2020年2月1日（土）～3月10日（火）IHI ステージアラウンド東京にて上演。（cinemacafe.net）

世界中で再演を重ねているミュージカルの金字塔「ウエスト・サイド・ストーリー」の日本語版が、アジア初の没入型エンターテインメント施設「IHIステージアラウンド東京」にて上演決定。11月より異なるキャストで全3シーズンのロングラン公演を行う。すでに、8月19 日（月）からは海外キャストによる「ウエスト・サイド・ストーリー」来日公演も決定しており、今回の発表によりIHIステージアラウンド東京では、様々な「ウエスト・サイド・ストーリー」が楽しめるように。日本語版公演は、11月から2020年5月までの7か月にわたるロングラン公演を3シーズンに分け、また異なる日本キャストで上演。メインキャラクターのトニー、マリア、アニータ、リフ、ベルナルドは、各シーズンそれぞれWキャストで行われる。また、本劇場は約1,300人の観客を乗せて360度回転する円形客席を劇場の中心に配置し、その周りをステージと巨大なスクリーンが取り囲む斬新で壮大な劇場システムを有する。初演から60年以上世界中で愛されてきた本作が、この劇場に合わせて演出を一新！世界で初めて“ステージアラウンドバージョン”の「ウエスト・サイド・ストーリー」が誕生する。さらに、気になるSeason1のキャストも発表！まず、主役・トニー役には、声優や歌手として活躍する宮野真守と蒼井翔太。劇団☆新感線の舞台「髑髏城の七人」で同ステージに立った宮野さんは「初めてあそこに立ったときに『ある意味今までの経験が参考にならないってこういうことなのかな』と感じたんです（笑）それぐらい画期的で、まさにエンターテインメントの最先端を行っているステージです。あの劇場だからこそできることがたくさんあるので、出演者も観客のみなさんも今までに見たことのない経験ができると思います」とコメントし、「僕はミュージカル初主演になりますし、ブロードウェイ・ミュージカルも初なので、いろんな”初”が目白押しなんです。プレッシャーも大きいですが、ここに居させていただける喜びを感じつつ、仲間と切磋琢磨していきたいです」と意気込み。一方、蒼井さんは「僕は結構声が高いですが、その蒼井翔太がやるからには新しいところを少しでも出せていけたらいいですね」と語り、「主役を演じるというのは、プレッシャーです。でも、神様からのお告げじゃないですけど、そのプレッシャーを楽しめよって言われている気がして…。僕が楽しまないと観ている方々にそれが伝わらないと思いますし、まだまだ知らないことがたくさんあるので自分の中にそれを吸収して、120％以上の演技やパフォーマンスをみなさんにお届けできたらと思っています」と心境を明かした。また、ヒロイン・マリア役には女優の北乃きいとミュージカル女優の笹本玲奈が決定。オーディション会場の扉を開けた瞬間に「マリアは私しかいない！」って思ったと明かす北乃さんは「部屋に入った時には別人みたいになっていて、もうマリアとしてそこに立っていました。そして、オーディションが終わって部屋を出た時には自分に戻っていました（笑）」とこれまでにない不思議な体験を語り、「その時の感覚を大切にして本番に挑みたいと思います」と気合十分。そして笹本さんは「マリアは若さが溢れ初々しく活発で明るいイメージがあるので、歌って踊るシーンではお客様にニコっと笑っていただけるようなマリアになりたいです」と理想のマリア像を明かし、会場についても「私自身もすごく楽しみです。お客様も作品に入っていけるような、一緒に体感できるものになると思いますし、お年寄りの方はもちろん若い方も、ご家族揃って是非お越しください」と新たな試みに期待を寄せた。さらに、アニータ役は樋口麻美と三森すずこ。リフ役は小野田龍之介と上山竜治。ベルナルド役は中河内雅貴と水田航生。そのほか、小林隆、堀部圭亮、吉田ウーロン太、TOBI（レ・ロマネスク）も参加する。なお、Season2＆3の出演者は後日発表。チケット一般発売は8月24日（土）12時よりスタートする。●ストーリー舞台は1950年代後半のニューヨーク、マンハッタンのウエストサイド。セントラルパークを挟んでイーストサイドが高級住宅街で、ウエストサイドには多くの移民が住んでいた時代の物語。この頃のニューヨークは、世界中から多くの移民が夢と富を求めて集まってきた時代だった。彼らはそれぞれギャング集団を作り、お互いに敵対し合う。しかし、ポーランド系移民のトニーとプエルトリコ系移民のマリアは偶然出会い、激しい恋に落ちてしまう。禁断の愛は多くの人を巻き込み、悲劇の連鎖を生む…。ブロードウェイ・ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」Season1は11月6日（水）～IHIステージアラウンド東京にて上演。（cinemacafe.net）

ラグジュアリーなメイクアップ・スキンケア・フレグランスを提案する『ゲラン（Guerlain）』の、メイクアップを象徴する「メテオリット」より、2019年3月1日に限定品が登場。フランス リモージュの名窯、皇室御用達ブランドとして世界中の王室や有名シェフに愛されているブランド ベルナルドとのコラボレーションにより誕生したラグジュアリーとエレガンスを極めた特別な磁器ケースは、数量限定発売です。「ゲラン メテオリット ビーユ」とは撮影：GODMake.1987年にゲランより生まれた名品。うっとりするような繊細なバイオレットの香りと、魔法のようなパウダーが織りなす輝きは、まとう人の肌やオーラを輝かせます。「メテオリット ビーユ」1番の特長は、1粒1粒丁寧につくられるそのパール。モーヴが光を捉え、ピンクが若々しさを生み、イエローが明るさを添えて赤みを抑える輝きを演出。色とりどりのパールと真珠の白が絶妙なハーモニーを奏でて、あらゆるスキントーンを美しく輝かせてくれるため、これがないとメイクが完成しないという方も。撮影：GODMake.「No.2 クレール」は、数あるカラーバリエーションの中でも、「全ての女性の肌トーンにマッチする」と人気の色味。メテオリット ビーユ限定品 ベルナルド 登場リモージュが誇るトップブランド「ベルナルド」による特別な磁器ケース撮影：GODMake.そんな「メテオリット ビーユ」よりこの春、フランス、リモージュが誇るテーブルウェアのトップブランド「ベルナルド」とのコラボレーションにより誕生した、特別なケースに入った限定品が登場。ゲラン クリエイティブ ディレクターオリヴィエ・エショードメゾンによる星座をアレンジしたデザインが、ベルナルドの高い伝統技術により白く美しい磁器に装飾された芸術品です。撮影：GODMake.熟練職人が創りだす輝きをもたらす6色のカラーパールに、卓越した技術による格調高い工芸品、そしてロマンス溢れるテーマが合わさった本製品は、ゲランとベルナルドが目指す、「伝統」と「革新」を表現した貴重なクリエイション。数量限定発売のため、プレミア確実と言えるでしょう。「ベルナルド」とは1863年創業の「ベルナルド」は、ナポレオン3世の皇后ユージェニーに愛されて以来、皇室御用達ブランドとして知られています。現在、格調高い伝統工芸技術を継承しながらも、新しいものを積極的に取り入れる「独創性」と「革新」により、世界の一流ホテルや三ツ星レストランなどの有名シェフからも支持を受け続けているのだそう。製品概要撮影：GODMake.メテオリット ビーユ ベルナルド限定品1種23,600円（税抜）

2018年セザール賞で5部門受賞を果たしたフランス映画の必見作『天国でまた会おう』。本作で特に注目してほしいのが、主人公のひとり、戦争によって“顔に重傷を負う”エドゥアールを演じるナウエル・ペレーズ・ビスカヤートだ。ナウエル・ペレーズ・ビスカヤートは、アルゼンチン・ブエノスアイレス出身の32歳。2003年にアルゼンチンのTVミニシリーズで俳優デビューし、本国のTVシリーズや映画に多数出演して注目され、近年はヨーロッパの映画への出演が目白押し。一方で、2014年に共同監督・脚本として参加したベトナム語による短編ドキュメンタリーがロッテルダム国際映画祭に出品されており、本人Instagramに挙げられるアーティスティックな写真の数々などからは、彼自身が持つ独特の世界観も垣間見えてくる。日本では巨匠ブノワ・ジャコ監督作『肉体の森』も映画祭上映されたが、出演作が劇場公開されたのは2018年カンヌ国際映画祭でグランプリに輝いた『BPM ビート・パー・ミニット』が初めて。死と隣り合わせの中、人生を鮮烈に生き抜いたHIV陽性患者ショーンを熱演したナウエルは、たった1作で日本の映画ファンに強い印象を残した。本作で演じるエドゥアールにもSNSでは「BPMの彼だ！」といった投稿は数多く、感度の高い女子からすでに熱い視線が注がれている要注目の“ネクストカマー”である。本作『天国でまた会おう』でナウエルが演じたエドゥアールは、母を早くに亡くし、大企業を経営する父親との対立が深まり、終戦とともについに絶縁することになる御曹司。幼い頃から画家を夢見ていたが、戦地でもうひとりの主人公アルベールを救った時に顔に重傷を負い、その夢は絶たれてしまう。だが、年の離れた奇妙な友情を育むことになる彼の励ましもあり、沢山の仮面を作り、それを自らの顔に着けることで様々な“心”を代弁させていく。エドゥアールは劇中の多くの場面で仮面やマスクを着けているため、ナウエル自身の一度見たら忘れがたい瞳や印象的な顔立ちはそれほど多く見ることができないが、仮面とまさに一体化した演技、抜群の身体感覚を活かした喜劇的な動きや洒落たダンスシーン、そしてやがて訪れる父との対峙など、才能あふれる演技を堪能できる必見ポイントは盛りだくさん。アルベール役にして監督を兼任するアルベール・デュポンテルは、ナウエルについて「エドゥアールの視線、動き方、生意気で冷やかすような表情、ナウエルはそのすべてを持っていた。彼はその視線に、登場人物の想いを凝縮させたんだ。あとは私が撮影するだけだったよ」と絶賛を惜しまない。ちなみにフランスでは、本作公開の約2か月前に『BPM』が公開され、そろって2018年セザール賞に大量ノミネートされた結果、フランス人ではない彼が主演したこの2作品がほとんどの賞を獲り尽すという驚異の席巻ぶりをみせた。その後も南米の大先輩ガエル・ガルシア・ベルナルと共演したフランス映画『If You Saw His Heart』（英題）や、イタリアの歴史ファンタジーとなる主演作『Agadah』（原題）といった映画に出演したが、この2作品の日本公開は未定。つまり、本作での演技は、“いま観るべき”貴重な機会となりそうだ。『天国でまた会おう』は3月1日（金）よりTOHOシネマズシャンテほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:天国でまた会おう 2019年3月1日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開© 2017 STADENN PROD. – MANCHESTER FILMS – GAUMONT – France 2 CINEMA

アニメーション『機動戦士ガンダムNT(ナラティブ)』が、2018年11月30日(金)より全国の劇場で公開される。UCの1年後を描く、宇宙世紀シリーズ最新作本作は、大ヒットシリーズ『機動戦士ガンダムUC』の続編となる、『機動戦士ガンダム』の宇宙世紀シリーズ最新作。『機動戦士ガンダムUC』の原作者である福井晴敏による外伝短編小説『機動戦士ガンダムUC 不死鳥狩り』のプロットをベースに、約一年後の世界である宇宙世紀0097年の物語が描かれる。『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』を一つのターニングポイントとして、宇宙世紀“次の100年”を描くサンライズのプロジェクト「UC NexT 0100」の第一弾作品でもあり、『機動戦士ガンダムUC』と本作を出発点に、アニメーションとしては『機動戦士ガンダムF91』(U.C.0123)、『機動戦士Vガンダム』(U.C.0153)以外では描かれてこなかった宇宙世紀の歴史を、アニメ、コミック、小説、ゲームなど様々なメディアを用いて改めて開拓していく。あらすじU.C.0097――。『ラプラスの箱』が、『ラプラス事変』と呼ばれた争乱の結果として世に示されて一年が経過した。だが、ニュータイプの存在とその権利に言及した『箱』=『宇宙世紀憲章』の存在が明かされても、世界の枠組みに大きな変化はなかった。一方、『ラプラス事変』において、ネオ・ジオン残党軍『袖付き』は一時的に瓦解し、活動は停滞。また、争乱における主役となった“ユニコーン ガンダム”と呼ばれる2機のモビルスーツは、人智の及ばぬ能力を発揮したことで危険視され、秘密裏に封印されていた。しかし、2年前に消息不明となり、歴史から抹消されていたRX-0 ユニコーンガンダム3号機が、地球圏に再びその姿を見せる。“フェネクス”と称されるその機体を巡り、再び動き出す人々。フェネクス争奪戦には、地球連邦軍や『袖付き』だけでなく、アナハイム・エレクトロニクス社とも関連の深い大企業、ルオ商会も介入。新たなモビルスーツ「ナラティブガンダム」を実戦投入したルオ商会の真の目的とは......。登場キャラクターヨナ・バシュタ CV：榎木淳弥25歳。地球連邦宇宙軍所属の少尉で、『不死鳥狩り』作戦の増援として送り込まれたナラティブガンダムのパイロット。ミシェルとリタの幼なじみでもあり、少年期にオーストラリアで被災した過去を持つ。ミシェル・ルオ CV：村中 知25歳。略筮法での占いに長け、政財界から絶大な信頼を得るルオ商会特別顧問。『不死鳥狩り』作戦を展開するクラップ級宇宙巡洋艦ダマスカスに、増援のナラティブ ガンダムを伴って乗り込んでくる。リタ・ベルナル CV：松浦愛弓地球連邦宇宙軍所属の少尉で、消息不明となったユニコーンガンダム3号機“フェネクス”のパイロット。少女期にヨナと同様にオーストラリアで被災し、奇蹟の子供達と呼ばれた過去を持つ。ゾルタン・アッカネン27歳。フェネクス捕獲を目論むジオン共和国軍の大尉で、シナンジュ・スタインのパイロット。ネオ・ジオン残党軍『袖付き』の首魁フル・フロンタルと同様に、シャアの再来のひとりとして開発された強化人間。ミネバ・ラオ・ザビザビ家の遺児。『機動戦士ガンダムUC』では主人公のバナージと共に、地球連邦が秘匿し続けた『ラプラスの箱』の“中身”を公開した。航宙戦艦メガラニカ内のビスト邸を居所としている。特製ブックレット付きの数量限定ムビチケ特製ブックレット「報告書-U.C.0097-」付きのムビチケ前売券 第2弾が、2018年8月17日(金)より、各上映劇場などで発売。「報告書-U.C.0097-」は、ルオ商会が『機動戦士ガンダムUC』に登場するマーサ・ビスト・ カーバインらに聞き取り調査を行い、それをまとめた極秘の報告資料という設定で、『UC計画』にまつわるモビルスーツ及び関連勢力の現状をまとめたレポート資料となっている。作品情報『機動戦士ガンダムNT』公開日：2018年11月30日(金) 全国90館でロードショー企画・制作：サンライズ原作：矢立 肇、富野由悠季監督：吉沢俊一脚本：福井晴敏メインキャラクター原案：高橋久美子キャラクターデザイン：金 世俊メカニカルデザイン：カトキハジメ、小松英司キャスト：榎木淳弥(ヨナ・バシュタ)、村中 知(ミシェル・ルオ)、松浦愛弓(リタ・ベルナル)

毎年、アカデミー賞では受賞者の発表の合間に歌曲賞にノミネートされた5曲がそれぞれの歌い手によって披露される。今年はメアリー・J・ブライジが“Mighty River”（『マッドバウンド 哀しき友情』）、スフィアン・スティーヴンスが“Mystery of Love”（『君の名前で僕を呼んで』）、ガエル・ガルシア・ベルナル、ミゲル、ナタリア・ラフォルカデが“Remember Me”（『リメンバー・ミー』）、キアラ・セトルが“This Is Me”（『グレイテスト・ショーマン』）、コモン、アンドラ・デイが“Stand Up For Something”（『マーシャル 法廷を変えた男』）を歌い、会場を沸かせた。グラミー賞のノミネート経験を9回持つメアリー、歌手歴18年のスフィアン、音楽業界に携わって18年のミゲルなどアーティストとしての実績を持つ彼らとは違い、俳優業を中心に生きてきたガエル。パフォーマンス前から「緊張を越えた緊張」と胸中を明かし、「まさかオスカーで歌うだなんて想像もしていなかったよ」と「ETonline」に語っていたが、その結果、パフォーマンス後に「ガエルって、歌えないんだ…」という辛辣なコメントがSNSに相次いだ。一方で、「歌っている顔がすごくセクシーだったから問題ないでしょ」と擁護の声も。5つのパフォーマンスの中でも最も盛り上がりを見せたのは、キアラの“This Is Me”だ。バックコーラスを従え、迫力と感情あふれる圧巻の歌声を聴かせたキアラは、この歌が自身の体型に関する悩み、自分に対する否定的な気持ちを打ち消してくれたと語っていた。『グレイテスト・ショーマン』でキアラと共演したゼンデイヤは「あなたを誇りに思うわ。最高だった！」とツイッターで絶賛した。（Hiromi Kaku）■関連作品:リメンバー・ミー（2018） 2018年3月16日より全国にて公開©2017 Disney/Pixar. All Rights Reserved.グレイテスト・ショーマン 2018年2月16日より全国にて公開© 2017 Twentieth Century Fox Film Corporation君の名前で僕を呼んで 2018年4月、TOHOシネマズシャンテほか全国にて公開© Frenesy, La Cinefacture

日常生活に欠かせないもののひとつとして、「音楽」を挙げる人も多いと思いますが、そんな音楽好きにオススメの海外ドラマをご紹介します。その作品とは、2月16日より新シーズンが始まったばかりのアマゾン・プライム・オリジナルドラマ『モーツァルト・イン・ザ・ジャングル』。そこで今回は、本作の見どころについて主人公のロドリゴを演じたこちらの方にお話を聞いてきました。それは……。メキシコが誇る人気俳優ガエル・ガルシア・ベルナル！【映画、ときどき私】 vol. 143これまで映画を中心にキャリアを積み重ね、日本でも女性ファンの多いガエルさんですが、本作はアメリカの連続ドラマに初出演となったことでも注目を集めた作品。クラシック音楽業界の裏側を描き、多くの支持を得ているドラマですが、シーズン4となる今回は日本を舞台に繰り広げられており、加瀬亮さんや藤谷文子さんなど日本の俳優陣が出演していることでも話題となっています。そこで、撮影のために日本を訪れたガエルさんを直撃し、本作の魅力について語ってもらいました。まずはこの作品に出演を決めた理由は？ガエルいまではAmazonでたくさんの映像作品を観ることができるというのは知られているけれど、5年くらい前にこの企画の話を聞いた当時はあまり理解できていなくて、最初は「なぜAmazonが？」と思っていたくらいなんだ。でも、新しいコンセプトとして知ったときにはすごくワクワクしたのを覚えているよ。それから、素晴らしい才能を持った製作陣とのコラボレーションや音楽にも惹かれたんだけど、僕にとってそれまでとは違う楽しい経験になるんじゃないかという直感もあったんだ。そして、実際に飛び込んでみたらその通りになったよ。本作は、第73回ゴールデングローブ賞においてテレビの部ミュージカル・コメディ部門の作品賞だけでなく、ガエルさんも主演男優賞を受賞するなど、とにかく高い評価を得ているドラマ。こんなにも人を惹きつけている秘訣は何だと思いますか？ガエル僕自身このシリーズですごくオープンになれたのだけど、みなさんも僕が感じているのと同じ気持ちを抱いてくれているからじゃないかな。今回演じている天才指揮者のロドリゴというのは、数学的に音楽を考えることができるキャラクターなんだけど、僕にはその能力がないから、彼に手を引いてもらうようにして、この広大で無限な世界に歩み出しているんだ。そうやってこの世界観に触れ合えることに僕は幸せを感じているんだけど、おそらく観ている人たちにとっても同じで、そういうところに惹かれているんだと思っているよ。撮影中に印象に残っているエピソードがあれば教えてください。ガエルメキシコでの撮影中にすごくうれしかったのは、バイオリンを習っている子どもが「実は指揮者になりたい」と話してくれたことだね。かなりバイオリンの上手な子だったんだけど、このドラマを観て指揮者志望になったそうだよ。まあ「ガエルができるなら僕にもできる」と彼も思ったのかもしれないけどね（笑）。僕たちは大きな冒険に飛び立とうとするとき、後押しみたいなものが必要なときというのがあるけれど、彼の場合はこの作品がそうだったんじゃないかな。では、観る人をそういう気持ちにさせることができるのがこのドラマの魅力だと感じていますか？ガエルシリアスなドラマではなくてコメディだから、心から楽しめるというのが人気の理由ではあるけれど、そんなふうにインスピレーションを受けることができるというのも魅力なのかなと思っているよ。あと、クラシック好きはもちろん、そうではない人でもこのシリーズをきっかけにすごく盛り上がってくれていて、僕にとってはそういうことすべてがうれしいんだ。だから、この作品の魅力を挙げたらきりがないよ（笑）。今回は指揮者という役どころですが、どんな準備をして挑みましたか？ガエル実はいまもまだ演奏シーンに対する怖さというのはあるんだけど、例えて言うなら水が冷たいとわかっていても飛び込むような感じで演じているんだ。指揮のレッスンもかなり受けたけど、そうは言っても基本レベル。だから、あとはフィーリングで「これが正しいんだ」と自分が信じるやり方でやるしかないという感じだね。今回はLAのフィルハーモニーを実際に指揮した映像も一部は使われているよ。それと、シーズンを追うごとに音楽に対する興味もどんどん増してきているので、ハーモニーを学ぶコースを受けたりもしたし、家にピアノがあるから、それをときどき弾いたりもしているんだ。そうやって音楽への理解も深まってきているので、演奏を見ていても、何が起きているのかというのが前よりもわかるようにはなったと思うよ。そんなガエルさんにとって音楽とは？ガエル音楽の魅力というのは、音楽の手のなかに自分の身を預けて、自分を解放できること。今回はそうやって演じているけれど、それが僕にとっては、すごく心地よいものでもあるし、楽しい作業でもあるんだ。そしてもうひとつは、誰にとってもパーソナルな視点を持てるものであり、それぞれの解釈には価値があるということ。たとえば、ローリング・ストーンズの一曲だけでも、何が満足なのかというのは、聞いた人それぞれによって違うわけで、そういう意味でも音楽というのは、それぞれの解釈ができるチャンスを与えてくれるものでもあるんだ。だからこそ、それを楽しむことによって人をひとつにできるし、対話を生む力を音楽は持っているんじゃないかな。ロドリゴはガエルさんから見てどんな人物ですか？ガエル「天才ミュージシャンと言われる人は、こういうタイプ」みたいなのがみなさんの頭のなかにもあると思いますが、彼にはそれをうまく使った遊び心があると思うよ。ひとつのことに秀でている人は、銀行の口座がどうだとか日常的なことが一切できなかったり、人間関係が苦手なところがあったりするけれど、ロドリゴにもそういうところは通じているんじゃないかな。元サッカー選手のマラドーナみたいに（笑）。でも、人間って何かに長けているけど、そうじゃないところもあるというのはみんな同じかもしれないね。あとは、簡単に言うと夜になると変身してみたいキャラクターでもあるかな。なぜなら、ロドリゴには「これはやっちゃいけない」という限界がないんだ。そんなふうに自由でありたいし、彼みたいにいろいろな楽器を演奏できたらいいなと思うね。演じていて、自分と似ているところもあると感じることはありましたか？ガエル僕もロドリゴと同じようにメキシコに本拠地があるんだけど、仕事でよく旅をしているし、いろんな言語で話をしたりしているから、そういう意味で彼は僕のドッペルゲンガー的な存在で、重なるところはあると思うよ。それと、役者としての醍醐味は、ロドリゴみたいにすごく複雑な側面を持ったキャラクターを演じられること。シーズンのなかでも気持ちにいろんなアップダウンがあるから演じていても楽しいんだ。いまでは彼のクレイジーな行動も完全に理解できるようになっているし、そんな彼を演じられることは本当に最高だよ！最後に今シーズンで注目のところを教えてください。ガエルシーズン4のなかで非常に興味深いのは、人間関係。いままで経験してこなかったような確固たる人間関係に自分の身を置いてみようとロドリゴが思うんだ。あとは、恋の物語にも発展があるよ。インタビューを終えてみて……。部屋に入ってくるだけで女性陣を色めき立たせ、空気を一変させてしまうガエルさん。軽くウインクで挨拶されただけで、腰から崩れ落ちそうになりましたが、いくつになっても相変わらずの色気とチャーミングさは健在。これからもずっと追いかけ続けたいと改めて心に誓いました。ぜひ、また日本での撮影や来日があるのを心待ちにしたいと思います。華やかな舞台の裏にこそドラマが潜んでいる！実在するプロのオーボエ奏者が自身の経験をもとに綴った小説『モーツァルト・イン・ザ・ジャングル セックス、ドラッグ、クラシック』が原作となっている本作。これまで「クラシックは敷居が高い」と思っていた人ほど、知られざるスキャンダラスなクラシックの世界にハマってしまうかも!?ストーリー歴史のあるニューヨーク交響楽団に新たに就任したのは、若き天才指揮者といわれるロドリゴ。しかし、変わり者でもある彼はことあるごとに騒動を引き起こしていた。そんななか現れたのは、大きなチャンスをつかもうと必死のオーボエ奏者ヘイリー。ところが、楽団存続の危機など、次々と問題が起きるばかりだった……。胸が高鳴る予告編はこちら！作品情報Prime Original『モーツァルト・イン・ザ・ジャングル』シーズン4Amazonプライム・ビデオにて独占配信中写真・金子怜史(ガエル・ガルシア・ベルナル)