くらし

2015年のショパン国際ピアノコンクールで、日本人では10年ぶりのファイナリストとなった小林愛実。今、世界的に注目されている若手ピアニストのひとりだ。その彼女が、11歳の時に開いたデビューリサイタル以来、12年ぶりに福岡シンフォニーホールで演奏する。「デビューリサイタルのことはよく覚えています。あの思い出深いホールで再び演奏できるなんて」と嬉しそうに語る小林。今回、ショパンとシューマン、ロマン派を代表するふたりの作品でプログラムを構成した。「デビューリサイタルでもショパンを演奏したんです。ショパンは、クラシックをあまり聴かない方でも馴染み深い曲が多くて、優雅でロマンティック。初期と後期では大きく作風が変わるので、時代を通しての変化を感じていただけたら嬉しいです。シューマンの『謝肉祭』は、小さな20曲からなる1つの作品で、いろんなキャラクターが次々に登場するので、飽きずに(笑)聴いていただけると思います」とクラシック初心者にも楽しめるポイントを教えてくれた。山口県出身。レッスンのために東京、アメリカへと環境を変えながら音楽への向き合い方も変わってきたという。特に、20歳で挑戦したショパン国際ピアノコンクールは大きな転機となった。「以前は本能的・感覚的に演奏することが多かったんですが、作曲家の意図や作品の背景を学び始めてからは、作曲家が何をどう伝えたかったのかということを考えるようになりました。そして自分がそれをどうやって聴く人に伝えるか。自分が感じるままに弾くことももちろん大切ですけどね」現在はアメリカ・フィラデルフィアを拠点に活動しているが、クラシックの本場であるヨーロッパへの移住も考えているという。「今回演奏するショパンやシューマンもそうですが、ヨーロッパ出身の作曲家が多いので、自分もそこに身を置いてみたい。もっと勉強して、音楽の幅を広げたいんです。弾く人の性格はもちろん、それまで経験してきたものも音楽に色濃く表れると思うので」と今後の夢を語ってくれた。「まだ若いし、学ぶべきことはまだまだたくさんありますが、デビューから12年生きてきた分(笑)、音楽にも深みが出ていると思います」と、自分自身の変化も楽しんでいる様子。そして、その日のその瞬間を聴衆と共有できるコンサートホールの空間が好きだという。「作品のひとつひとつに敬意を持ち、純粋に楽しんで演奏しています。ホールに広がるピアノの響きを皆様と共に感じながら、その作品の素晴らしさを伝えることができればすごく幸せです」『小林愛実 ピアノ・リサイタル』は7月12日(金)福岡シンフォニーホールで開催。チケットは発売中。

天空ヨガスタジオ名古屋駅前にオープン2019年7月1日（月）、名古屋駅前のミッドランドスクエア42階に、地上200メートルの天空ヨガスタジオ「ミッドランドスクエア スカイホールヨガby Lig」がオープンします。名古屋の街を一望同スタジオを手がけるのは、女性専用岩盤ホットヨガスタジオ「岩盤ヨガリグ」を展開する株式会社Lig。名古屋駅直結でアクセス抜群。さらに地上200mの大パノラマをバッグに行うラグジュアリーなヨガが、注目を集めるでしょう。様々なクラスを用意レッスンは完全予約制。ベーシックな”リラックスヨガ”に加え、”パワーヨガ”、”陰ヨガ”、”代謝アップヨガ”など、利用者のレベルや目的に合わせて様々なクラスが用意されています。レッスン時は、高品質の「Manduka（マンドゥカ）」製ヨガマットが無料でレンタル可能というのも嬉しいポイントです。（画像はプレスリリースより）【参考】※株式会社Ligのプレスリリース※スタジオ公式サイト

東京・南青山にあるビストロカフェ「INTERSECT BY LEXUS - TOKYO（インターセクト バイ レクサス トーキョー）」にて、2019年6月12日（水）より、夏の風物詩かき氷メニューの提供がスタートしています。今回は、5月末より提供されている「レアシュガースムージー」と合わせ、2019年「INTERSECT BY LEXUS - TOKYO夏季限定メニュー」をご紹介します。五感を刺激する新感覚かき氷「THE SENSES」口溶けのいい軽井沢の天然氷を使用したふわふわ氷に、オーストリア独自の品種でありワイン醸造用のぶどうであるグリューナー・フェルトリーナーを100％使用したぶどうジュースと使用し、無加水で作り上げたオリジナルのエスプーマを贅沢にかけた一品「THE SENSES（ザ・センシズ）」。デラウエア、ピオーネ、巨峰などのぶどう果実もトッピングされ、ぶどう本来の香りと味を堪能できるかき氷です。価格：1,200円（税込）驚きの仕掛けが盛りだくさん！別添えのパウダーを振りかけると、なんとぶどう味がレモン風味に。色も紫から赤に変化します。さらに、赤いマジックフルーツを食べてからレモン風味のかき氷を食べると、甘酸っぱいレモン風味が甘く感じる不思議な体験ができます。また、エスプーマには二酸化炭素の粒が仕込まれており、パチパチと弾ける感覚も楽しめます。味・色・音・食感・匂いと、すべての五感を刺激する新感覚のかき氷を、ぜひ味わってみてください。南国フルーツを味わう「レアシュガースムージー」エメラルドメロン・ピスタチオ・グァバ果物の王様メロンと、ナッツの女王ピスタチオを無加水でペースト状にし、エメラルドメロンとグァバの果汁でまとめたクリーミーなスムージー。ピスタチオに含まれるカリウムは、体内の余分な水分や塩分を排出してくれる働きがあり、むくみ解消などに効果が期待できます。スッキリとした甘みの一杯で疲れた体も元気になりますよ。価格：700円（税込）パパイヤ・ライチ・シークワーサー初夏の限られた時期にしか収穫できない国産パパイヤと、同じく初夏が旬であるライチを使用。シークワーサーの心地よい酸味を加え、臭みのない飲みやすいスムージーに仕上がっています。最後にパパイヤの種に見立てたタピオカをトッピング。スプーンですくいながらスムージーと一緒に楽しんで。価格：700円（税込）「INTERSECT BY LEXUS - TOKYO」概要夏季限定メニュー提供期間「THE SENSES」2019年6月12日（水）～「レアシュガースムージー」2019年5月末～営業時間1F CAFÉ SHOP & GARAGE／9:00～23:002F BISTRO LOUNGE／11:00～23:00スポット情報スポット名：INTERSECT BY LEXUS – TOKYO住所：東京都港区南青山4-21-26電話番号：03-6447-1540

白石和彌監督の『凪待ち』は、ファーストショットからガツンと来る。「荒んでる」。昼日中の街を行く主人公・郁男を演じる香取慎吾を見て、まず頭に浮かんだ言葉だ。6月28日（金）より公開される『凪待ち』の中で生きる彼の淀んだ表情を目の当たりにすると、いままでずっと見ていた“慎吾ちゃん”という竜宮城が一瞬にして消え去り、ギャンブルにはまる自堕落な男のリアリティが現れる。だからといって、それが40代を迎えた香取慎吾という人の真実かといえば、目の前にいるその人は当然ながら、郁男ともまた違うのだ。“見たことない姿”は「僕がいつも見てる僕」「正確にはわからないですけど」と言いながら、香取さんは「最近思っているのが、それこそキャラものと言われるような孫悟空とか、『こちら葛飾区亀有公園前派出所』の両さんを演じてきたうえで、40を超えて初めて、こういう人間ドラマをやれたのかなという感じがします」と語る。「この深い人間の役を通して、40に入った男の感じが初めて映っているのかなと思ってます。ただ不思議なのは…この郁男の姿って、僕がいつも見てる僕なんですよね」と続ける。「今日もそうだけど、やっぱり仕事では“きれいきれい”するじゃないですか、アイドルだから」とヘアメイクをほどこした自分を指差す。「だけど、画面に映ってないときは、（チラシを手に取り）自分としてはこれが一番“素”だから、みんなが『見たことない姿！』というのに最初は驚いて（笑）。確かに髪もセットしている姿で30年近く皆さんに見てもらってるけど、映ってないところではノーメイクだし、髪も何もしないじゃないですか。自分では一番知った顔なんですよ。映画のポスターが出たときもTwitterで反応を見てたら、みんな『見たことない』と言ってて。僕はマネージャーさんと車の中で『そうなの？なんで？』って（笑）」。劇中ではいわゆる“メイクアップ”はしていない。白石監督は「映画を撮るとき、どの作品でもそうしてもらっています」と言う。監督は1974年生まれ。1977年生まれの香取さんにとって、いままで組んできた監督と比べて圧倒的に年齢が近いが、そこに水を向けると、香取さんは「いや、それは…」と言いながら「いくつなんですか、監督は？」と尋ねる。「74年生まれです」という答えに「稲垣と同じ年かな」と返し、「草なぎさんと一緒ですね」と監督が言うと「ええ!?」と本気で驚く。「僕、年齢はあまり気にしないのかもしれません。“監督”と捉えているから。三谷（幸喜）さんとか阪本（順治）監督と同じで、“監督”としか思っていなくて、年齢が近いからということは、いままで考えたことがなかったですね」。白石監督、香取慎吾は「作り手に近い方」2人は本作が初顔あわせ。香取さんは「僕は監督のことを知らないまま、『日本で一番悪い奴ら』を観ていて。ご一緒できると聞いて『凶悪』を観て、ヤバい監督だなと（笑）。初めて会う日に映画館で『孤狼の血』を観て、もうどんなに怖い監督かと思ったら、会った瞬間に『いつの日か、香取さんと仕事をしたかった』と最初に言ってくれたので気持ちがほぐれました。こういう作品を撮ってきた監督が『僕とやりたい』と言ってくれて、この始まり方は何かいい化学反応になるんじゃないかと、その瞬間に思えました」。白石監督は香取さんについて「もちろん、スーパーアイドルという認識がまずあって。世代的にもずっと僕たちは、香取さんたちを通していろんなことを見させてもらい、経験させてもらってきた。香取さんはアーティストとしての側面あったので、エンターティナーであると同時に作り手に近い方だろうなという印象もありました」と言う。「出演作も拝見していましたが、まず“アイドル”という認識が大きくて。だから実際仕事して、衝撃的でした。映画のことというよりも、カメラと被写体である自分の関係性とかいろんなことが、いままで仕事をしたどの方よりもわかっている。すごくインスパイアを与えてくださる方だったので『すごい、すごい』と言っていたら、リリーさんに『監督、何言ってるの。普通に大河ドラマで主役やった人だから。当たり前でしょう』と言われて（笑）。トップアイドルであると同時に、日本のトップの俳優だったんです」。だからこそ「そこまでできるなら、もっとこうしてみよう」という期待が募る。「『できません』とか『なんでそうなるんですか』とか、絶対ないんですよ。『わかりました』と、僕がお願いしたことを超面白くして返してくれる」。監督からのリクエストに「そこまでするの？」と驚いたことはというと「いやあ、別にないですね」と香取さん。「根本的に“監督”ですから。監督が言ったことは全部やりますよね」と当然のことという表情だ。「『これ、できない』というのは、僕はいままでも一切ないですね」。絶対に逃げない人。そんな香取さんが演じる郁男は、正反対の“逃げる男”だ。郁男は、長年同棲していた恋人・亜弓と彼女の娘と3人で新天地を求めて亜弓の故郷である宮城県石巻市に行く。だが、些細な綻びが積み重なった挙句、取り返しのつかない事態が起きる。郁男は苦境に立ち向かおうとせず、目を背けてしまう男だ。「あまりいままでは見せることができなかったけど、僕の中にも“逃げる”部分とか苦悩、つらい部分はあります。生きていると誰にでもあると思うんです。そこが人一倍多い役でしたけど、そこで感じる部分はいっぱいつながっているなというのはありました。ただ、いままでやらせていただいた役もそうだし、僕自身も思ったことは言っておきたい。『それ、違うんじゃない？』と言う方なんです。郁男は感情的な部分で隠れる。ちょっとでも思った瞬間に人の背中に隠れるみたいなやつです。もっと早いですね、思いそうな会話になったらもう隠れる。それは、意識したかもしれない。自分で演じながらも『ひどいやつだな、駄目なやつだな』という気持ちをグッと抑える作業が大きかったかもしれない。僕としては腹立たしい部分が、シーンに映ったら駄目じゃないですか。そっちを押し殺して、本番で監督のOKが出た瞬間に『本当にひどい、こいつ！』と、やっと言える感じでした」。東日本大震災と向き合う「その覚悟を後押ししてくれた」東日本大震災の被災地でもある石巻での撮影は、支援活動をずっと続けてきた香取さんにとって感慨深いものだった。「僕は、映画って何でもありだと思っている映画好きでいるのに、やっぱり被災地、あの震災を映画で描くことを『大丈夫なのかな』と思ったりしました。プレッシャーや緊張感があったんです。新たな道を歩み始めて一歩目の映画だと思っていたのも、いま思えば『ちょっと間違えてたな』と。初めて1人でやる映画という気負いと、そこに被災地が入ってくる。『エンターテインメントにしていいものなのか』と思った部分もあるんです。でも実際に撮影で石巻にずっといたら、僕が会った街の方々は、映画としてこの街の“今”が残ることを本当に喜んでくれたんです。僕も『忘れてはいけないことだ』と言いながらも、ニュースで見る時間もどんどん減っていって。その中で、この映画とともにいま、東日本大震災の話をまた改めてする時間を持てたことがよかったと思っています」。白石監督は「東日本の震災は僕もきちんと向き合えていなかったんです。でも、あのとき香取さんたちがやっていたこと、見せてくれた風景は大きくて。それがあったので、香取さんにやっていただけるなら、このタイミングで向き合えるんじゃないかと。逆にその覚悟を後押ししてくれたと、僕は勝手に思っています」と言う。「もともと堕ちていく人を描くことが多かったんですが、ちゃんとはい上がる人の話もどこかでやりたいなと思っていました。直感的に、それが香取さんに似合うと思ったんです。『凪待ち』というタイトルは、心が波立って、そこに凪が訪れてほしい、いろんな悲劇に対して凪が訪れてほしいという思いを込めています」人間は誰しも落とし穴に落ちる確率がある一定数あって。今日、僕がなるかもしれないし、明日は誰がなるかもしれないようなことだと思うんです。同時に、そこからやり直せたり、誰かが手を差し伸べたりするチャンスも、同じ確率であるんじゃないか。この映画を描きながら、すごくそれを感じました」。（text：Yuki Tominaga／photo：Jumpei Yamada）■関連作品:凪待ち 2019年6月28日よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開©2018「凪待ち」FILM PARTNERS

お笑いコンビ・ロンドンブーツ1号2号の田村淳が25日、自身のツイッターを更新。詐欺グループのイベントに事務所を通さずに仕事をする“闇営業”で参加した問題で謹慎処分となった相方・田村亮について、心境をつづった。淳は「『報告』コンビの相方である田村亮が謹慎することになりました」と記し、書面をアップ。書面では「実はギャラをもらってましたと…亮から聞かされました…ショックでした…」と吐露し、「知らなかったとは言え、詐欺集団のパーテイーに出て、被害者から騙し取ったお金で支払われたギャラを受け取っておきながら、返金もせず嘘をついて、このままで平気なのか！おまえを軽蔑する！世間の皆様、所属事務所、番組のスタッフにも正直に全てを話すべきだ！怒りに任せて言いました」と明かした。さらに、「自分の保身の為に正直に言えずに苦しんでたのは電話越しにも伝わってきたけれど…編されてる人達の方が、おまえの何倍も苦しいよ！昔の正直者で真っ直ぐなところがなくなったらもう亮じゃない！と叱責しました」と伝え、「相方に嘘をつかれた事が本当にショックでした」とつづった。そして、「今回、遅くなりましたが、金銭の授受を認めて謹慎する事になりました…皆様、どうか亮に厳しい目を向けて下さい！反省してるかどうか？行動、言動、全てに厳しい目を向けて下さい」と呼びかけ、「僕も誰よりも厳しい目を向けたいと思います。最後の1人になっても厳しい目を向け続けたいと思います。そして、しっかりと反省した亮とまたコンビの活動を続けられたらと思います」と思いを記した。亮は24日、吉本興業を通じて「特殊詐欺グループの開いた会に、私ロンドンブーツ1号2号田村亮が参加した件で、金銭の受け取りがございました。自分の都合のいいように考えてしまい、世間の皆様に虚偽の説明をしてしまった事を謝罪させて頂きます。私を信用してくれていた世間の方々、番組スタッフ、関係者、吉本興業、先輩方、そして淳を裏切ってしまった事は謝っても謝り切れないです」と謝罪し、「ただ、特殊詐欺グループとは本当に知りませんでした。そこだけは信じて頂きたいです。このような行動をとった自分が恥ずかしくて堪えられないです。謹慎期間を通して、自分を見つめ直し二度とこんな行動をしない人間になるようにします」とコメントしていた。なお、謹慎処分となったのは亮のほか、雨上がり決死隊の宮迫博之、レイザーラモンHG、ガリットチュウ・福島善成、くまだまさし、ザ・パンチ・パンチ浜崎)、天津・木村卓寛、ムーディ勝山、2700・八十島宏行、2700・常道裕史、ストロベビー・ディエゴ。

吉本興業が6月24日、闇営業に出演した所属芸人11人を謹慎処分とすると発表した。一部で振り込め詐欺グループの忘年会に、複数の所属芸人が事務所を通さない“闇営業”で出演していたと報じられていたこの問題。処分を下したのは雨上がり決死隊の宮迫博之（49）、ロンドンブーツ1号2号の田村亮（47）、レイザーラモンHG（43）、ガリットチュウ・福島善成（41）ら。同社が聞き取り調査を行った結果として反社会的勢力主催の会合であるという認識はなかったものの、一定の金銭を受領していたことが認められたとのこと。タレントたちのコメントも個別に発表された。「処分を受けたなかには、生活費に充てていたと苦境を明かしている芸人もいました。いっぽうで宮迫や田村はそれなりに稼いでいたにもかかわらず、“小銭稼ぎ”に走ったことになります。すっかり信用を失ってしまっただけに、今後は復帰しても苦境に立たされそうです」（テレビ局関係者）当初は入江だけが解雇され、宮迫らは厳重注意にとどまっていた。それが一転して今回の処分となった背景には理由があったようだ。「吉本としては当初、嵐が過ぎ去るのを静観する構えだったのでしょう。しかしNHKが先日の定例会見で闇営業に関わっていた芸人たちの放送取りやめや、事実関係を調査すると発表。さらに宮迫さんがMCをつとめる『アメトーーク！』（テレビ朝日）のスポンサーが降板を示唆。そうした余波が広がったことで、もはや静観している猶予がなくなってしまったようです」（芸能記者）処分を受けた芸人たちには今後、世間から厳しい目が向けられ続けることになりそうだ。

『君の名は。』で知られる新海誠監督の娘で子役の新津ちせが主演を務める『駅までの道をおしえて』に、有村架純が声のみの出演をしていることが分かった。原作は、直木賞作家・伊集院静の同名小説。愛犬を亡くした8歳の少女・サヤカ（新津さん）と、幼い息子を亡くした経験を持つ老人・フセ（笈田ヨシ）、ともに大切な存在を亡くした2人が交流を続けるうちに、心に抱えた喪失感を温かい思い出へと昇華させていく感動作だ。本作で、有村さんが演じているのは、大人になったサヤカの声。物語を進めるモノローグとして、10年前の自分にそっと寄り添い、愛犬ルーがいなくなった世界で喪失感を抱える現在のサヤカに代わり心情を伝える重要な役目を担っている。「私も小学生の時にチワワを飼っていたのでサヤカとルーのような、犬と人の心が通じ合う特別な関係に共感することができました」という有村さんは、モノローグという形での出演をふり返り「モノローグでの出演は本作が初めてですが、いつもより客観的に役を見て演じることができたと思っています」と自信を見せる。そして、「『駅までの道をおしえて』の大きな魅力はサヤカとフセさんとの関係だと思いました。大切に思っていた存在を亡くした2人が必然的に出会って分かり合う、見えない何かで繋がっている。見た目は孫とおじいちゃんみたいですが、年齢は関係なく同じ人間としてそこにいる感じがとても素敵でした」と本作の魅力を語り、「誰もがいずれ大切な人を亡くす、今を後悔しないように生きてほしいなと思いました。ぜひご家族で見ていただきたい映画です」とメッセージを寄せた。『駅までの道をおしえて』は10月18日（金）より、新宿ピカデリー、シネスイッチ銀座ほかにて全国公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:駅までの道をおしえて 2019年10月18日より新宿ピカデリー、シネスイッチ銀座ほか全国にて公開©2019 映画『駅までの道をおしえて』production committe

sacai(サカイ) 2020年リゾートコレクションが、2019年6月22日(土)にフランス・パリで開催された。フォーマルウェアにかけたsacaiの“魔法”今季サカイを象徴する“ハイブリッドの魔法”は、フォーマルウェアを代表するワードローブに掛けられた。端正なシルエットのスーツは解体と再構築によって、ブラックのロングドレスに変身。そのテキスタイルの上には、スパンコールやオーガンザの装飾を重ねることで、本来の姿とは相反するセクシーかつ華やかなムードを纏っている。シャツ×パンツスタイルをドッキングまたトレンチコートの下に重ねられたドレスは、シャツをタックインしたパンツスタイルを“1つに繋げた”ユニークな一着。首元には、アクセサリーのようにタイをぶらりとぶら下げているのが印象的だ。また同じデザインのもので、シャツのカフスや襟といったディテールだけを残し、レースで仕立てたフェミニンな一着も登場する。レイヤードスタイルを基本にカジュアルとフォーマルの要素を組み合わせたレイヤードスタイルも散見された。ロゴ入りのTシャツの上には、ブラックのスーツジャケットと、先述したスパンコール付きスーツジャケットを組み合わせ。ボトムスもジャケットとペアになるように、ハーフパンツとロングパンツの2着がレイヤードされている。またシャツ×スーツの上に、無地のTシャツを重ねたルックも登場した。異なるサイズで作るハイブリッド異なるサイズの同じ服を重ね合わせたようなハイブリッドデザインも、今季のコレクションの特徴の1つ。中でもミリタリージャケットをベースにしたアウターがその好例。キッズサイズのようなミニ丈を上に配したジャケットは、その下から本来のサイズのジャケットが顔を出すギミックのきいたデザイン。また下から見えるテキスタイルは、ミリタリージャケットのライナーが見えているかのようにオレンジを採用しているのも面白い。コラボプリントもフォーマルウェアをベースにベーシックカラーが並ぶコレクションだが、そこに彩りを投じたのがヤシの木をモチーフにしたトロピカルなムードのテキスタイル。これはsun surfとのコラボレーションによる、アロハシャツの伝説「Duke Kahanamoku」によるアーカイブプリントで、シャツやロングドレスに採用されていた。豊富なアクセサリーワードローブに合わせた、バリエーション豊富なアクセサリーにも注目したい。ミニサイズのカゴバッグをはじめ、ワードローブにも登場した“ゼブラ柄”をアクセントに配したサンダル、スリッポンなどが登場する。

俳優の新田真剣佑が出演するプロテインブランド「ザバス」の新テレビCM「みんなでザバス MILK PROTEIN」篇が、25日より全国で放送される。新CMは、ウェイターに扮した新田が軽やかに歩きながら、フットサルやヨガなどさまざまなスポーツで汗を流すプレーヤーたちに「(ザバス)MILK PROTEIN」を届けるストーリー。飛び交うボールを軽やかな身のこなしでかわしつつ、さらにプレーヤーの動きを妨げることなく「(ザバス)MILK PROTEIN」が乗ったトレーを絶妙なタイミングで差し出すなどリズミカルなパフォーマンスが大きな見どころとなっている。また、ウェイターからスポーティーな姿に変身する瞬間に披露するクールな表情に注目だ。ウェイター役の黒いシャツとベスト姿でスタジオ入りした新田は、監督と簡単な打ち合わせを行うと、すぐにステージ上へ。フロアの感触を確かめながらスタート位置に立つと、飛び交うボールやサブキャストの動きにタイミングを合わせながら、颯爽としたウォーキングを披露。リハーサルから完成度の高いアクションを成功させ、撮影スタッフを驚かせた。バスケットやフットサルのボールをかわしながら「(ザバス)MILK PROTEIN」を届けるシーンは最大の見せ場となるため、新田の動きのリズムやサブキャストが受け取るタイミング、そして一連の動作の滑らかさまで妥協することなく撮影。新田は1テイクごとにモニターをチェックし、監督や振付師と動きを確認していた。待ち時間には、サッカーボールをポンと蹴り上げ、そのまま数回のリフティングを披露。また別シーンの待機中ではサブキャストとパス回しを楽しみながらコミュニケーションを図るなど、スポーツマンぶりを披露した。

「天海さんはいつも差し入れでみんなをもり立ててくれました。たとえばお気に入りのクレープ店に交渉して、スタッフごと連れてきてくれたんです。その場でクレープを作ってくれるので、共演者やスタッフは大喜び。そのほかにもお気に入りのポップコーンを持ってきてくれたことがあって、現場にはつねに甘い香りがしていましたね」（ドラマ関係者）6月下旬の夜、都内のクラブで天海祐希（51）主演ドラマ『緊急取調室』（テレビ朝日系）の打ち上げが行われていた。“キントリ”の愛称で親しまれている人気シリーズで、シーズン3となった今作。その人気は健在で、平均視聴率13％超えを記録。今期NO.1に輝いた。そんな絶好調の陰には、“座長”である天海の強い求心力があったという。「天海さんは“飲みニケーション”を通じて、共演者やスタッフとの絆を深めていました。撮影があった3カ月間で、5回も飲み会があったんです。これほど頻繁に誘ってくれる現場なんて、そうはありません。そこで悩みを聞いてくれたり、明るく鼓舞してくれるので現場の雰囲気は最高でした。実は今回の打ち上げも、天海さんが『2次会まで全員が参加できるように、1次会も早めに始めましょう！』と提案。当初の予定よりも1時間前倒しして会をスタートしたんです」（芸能関係者）さらに驚くことに、この前日にも打ち上げが行われていたというのだ。「打ち上げ当日は共演者やスタッフだけでなく、いろんな関係各所の人たちが参加します。ただそうなると、現場の仲間たちと話す時間がどうしても短くなってしまいます。天海さんはそれを気にして、前日に“プレ打ち上げ”を計画。そこで支えてくれた仲間たちをねぎらってくれました。そんな気遣いができるからこそ、みんな『天海さんについていこう！』と一丸となっています」（前出・芸能関係者）2夜連続の打ち上げで、さらにメンバーとの“鉄の絆”を築いた天海。テレビ局の上層部もさらに期待を寄せているようだ。「実は、早くもシーズン4の話が出ているんです。出演者がみんな超多忙なので、なかなかスケジュール調整は難しいと思います。しかしこれまでも2年ごとに新シリーズを出しています。そのため、上層部も『次は2021年の再結集を目指したい！』と意気込んでいますね」（テレビ朝日関係者）この調子だと、“キントリ旋風”はシーズン4も続きそう！

「赤西さんは行きつけの高級寿司店の大将をアドバイザーにして、早ければ来年にも寿司店をオープンする予定です」（赤西の知人）先月、約1年半ぶりの新アルバムをリリースした赤西仁（34）。アーティスト活動に加え、今度は“実業家”として寿司店のオーナーになるという。「赤西さんは自分のプロフィルに書くほど大の寿司好き。ツアーで全国を回ると必ずその土地の寿司店に行き、旬の地魚を堪能しています。都内にも懇意にしている寿司店があり、同じく寿司が大好物の奥様（黒木メイサ・31）とプライベートでよく通っています。そこの大将・Aさんとは5年ほどの付き合いで、赤西さんいわく『日本一の寿司職人』と絶大な信頼を寄せています。そんな間柄から、赤西さんはAさんへ寿司への熱い思いを語り、『実際に寿司店を開きたい！』と相談したそうです」（前出・知人）寿司業界に詳しいフードジャーナリストはこう語る。「Aさんのお店は完全予約制で、客単価2万円以上の人気店。有名人もよく通っています。来月、移転するんですよ」今回の移転にも赤西は関わっているのだろうか。6月下旬、開店前のAさんに話を聞いた。「移転は僕の勝手で、赤西さんにはまったく関係ありません。ただ、赤西さんからは『ハワイで一緒にお店をやろうか。資金出すから協力してくれない？』という声はかかっています。『仁くんだったらいいよ』ってことで……」赤西を“仁くん”と呼ぶなど、2人の親密さが伝わってきた。「具体的にはまだ決まってないのですが、ハワイのお店は、来年か再来年出そうかという話なので、『そのときは協力します』と――」そうなると、Aさんもハワイに移住することに!?「メニューとか職人とかを僕が仕込むという感じですね。オーナーさんは赤西さんだけかもしれないし、お友達とかもいるのかもしれません。僕はただ単に、5年間なら5年間といった契約期間を決めて協力するという感じになると思います。僕が現地に行くのも、“ときどき”になるでしょうね」現在、赤西と黒木は長女（6）と長男（2）の教育のため、ハワイと日本を行き来する生活を送っている。「Aさんはハワイで寿司の調理指導をしていた経験があり、英語も堪能。現地の飲食事情にも詳しく、ハワイはうってつけだったようです」（前出・フードジャーナリスト）ハワイでの育児ライフを満喫する妻と、寿司店を開きたい夫。「ハワイの寿司店」開店は“夫婦の夢”の集大成なのかも――。

「最近、田村さんが出演した過去作品の使用許可を取ろうと事務所に電話をかけたんです。ですが全く連絡がつかず、事務所は閉鎖状態。なんとかつかまえたマネージャーさんも、『私も田村さんとはしばらく話をしていない』と言っていました。お元気だといいのですが……」（テレビ局関係者）平成を代表するドラマ『古畑任三郎シリーズ』（フジテレビ系）などで、絶大な人気を誇った田村正和（75）。しかし、昨年2月に放送された『眠狂四郎 The Final』への出演を最後に表舞台からすっかり姿を消していた。2年前に本誌が取材した際、かなり痩せて見えた田村。俳優業について「もう十分やってきたから……」と“引退宣言”ともとれる発言をしていたのだった。そして、もう1つ気がかりな点があった。50年近くにわたって田村を支えてきた妻・和枝夫人（78）だ。近隣住民はこう語る。「実はここ数年、奥さまの姿をほとんど見かけていません。高齢のご夫婦ですし、近所のみんなも心配しながら見守っている状態なんです……」謎のベールに包まれた田村の“隠居生活”。6月中旬の午前10時過ぎ。麦わら帽子をかぶったしゃれた装いで、都内にある自宅から現れた田村。ウオーキングに出掛けたのか、自宅周辺を歩くこと20分。軽い屈伸運動を終え、自宅へと戻ろうとした田村に記者は話を聞いた。――田村さんは今どのように毎日過ごされていますか？「のんびりしているよ（笑）。たまに天気の良い日は、気が向いたらこうやって歩いてみたりね」突然の問いかけにも、嫌な顔ひとつせず答える田村。不安視されている和枝さんの近況について聞いてみると、微笑みを浮かべながらこう語った。「カミさんは、俺より元気。心配ないよ（笑）。夕方になったらカミさんと2人で食事して、ニュース番組やテレビを見て、そして寝る。健康的な毎日ですよ」晴耕雨読な日々を過ごす田村だが、自身の体調は万全ということなのだろうか？「う～ん、それは普通かな。前に心臓を悪くして、手術もしたからね。だから無理はできないんです。生きるうえで、体はいくつになっても大切だからね」2年前の本誌取材で、「心臓の手術はしていない」と語っていた田村。しかし、姿を消している間に治療を済ませていたのだ。「10年以上前から田村さんは、心臓に病を抱えていました。冠動脈性心疾患という、心臓に血液を送る冠動脈が狭くなったり、ふさがってしまう病気です。発病してからは、奥さんに心配をかけまいと大好きだったたばこもやめたそうです」（田村の知人）田村が手術を決意した陰には、俳優として“最後のプライド”が隠されていた。「田村さんは、昨年の『眠狂四郎 The Final』を最後の出演作と決めていました。40年以上にわたって演じてきたシリーズだけに、並々ならぬ熱意で撮影に臨んでいたといいます。病いと闘いながらの撮影でしたが、かたくなに手術を拒んだと聞いています。完璧主義者で知られる田村さんは『俳優をやっている間は体にメスを入れたくない！』とかねて考えていたようです。撮影が終わったことで、ようやく手術を決断することができたのだと思います。また、ずっと心配してくれた奥さんを安心させたいという思いもあったのでしょうね」（前出・田村の知人）以前、本誌でも報じたように、生前墓を購入するなどひそかに老い支度をしてきた田村。自身の老後について尋ねてみると、“田村流の死生観”を明かしてくれた。「僕はもう、やり切ったから『静かに死にたい』っていう感じかな」日本のドラマ界を長年にわたってけん引してきた田村の姿をもう見ることはできないのだろうか？復活を願う記者の質問に「あとは静かにフェードアウトするだけだね」と否定する田村。しかし不敵な笑みを浮かべ、こう続ける。「映画もテレビもやったし、舞台もやった。昭和から始まって、平成まで。もう十分じゃないかな。令和はまだだけれどね。フフフ」表舞台から離れ、今は夫婦2人きりの、穏やかな暮らしを楽しんでいる田村。だが、その姿からは今も変わらぬ大スターのオーラがあふれていた――。

窪田正孝が天才放射線技師を演じて主演、本田翼、広瀬アリス、鈴木伸之らが共演する「ラジエーションハウス～放射線科の診断レポート～」の“特別編～旅立ち～”が6月24日にオンエア。次の月9に出演する中尾明慶の登場などに視聴者が沸いている。窪田さんが本当は医師でありながら診療放射線技師として甘春総合病院に勤務する五十嵐唯織を演じ主演、唯織が技師を目指す理由となる“約束”を交わしたヒロイン・甘春杏を本田さんが、唯織と共に新人放射線技師とななった広瀬裕乃を広瀬さんが、杏に想いを寄せ当初は唯織と対立していた整形外科医・辻村駿太郎に鈴木さん。甘春総合病院の放射線科“ラジエーションハウス”に勤務するギャンブル好きの技師長・小野寺俊夫に遠藤憲一、ラジエーションハウスで働く黒羽たまきに山口紗弥加、軒下吾郎に浜野謙太、威能圭に丸山智己、悠木倫に矢野聖人。放射線科の科長兼診療部長を務める鏑木安富に浅野和之、病院長・大森渚に和久井映見といったキャストが共演。※以下ネタバレを含む表現があります。ご注意ください。AI研究のため病院を辞めアメリカに旅立った唯織は機内で1枚の写真を見ていた唯織は世界的な写真家の菊島亨（イッセー尾形）と再会する。サンフランシスコ経由でアラスカに向かい、流星群を撮影する予定だという菊島との再会を喜ぶ唯織だが、菊島は唯織が意中の人に告白できないまま、また離れ離れになると知って憐みの目を向ける。そんな矢先、機内で急病人が発生。医療関係者を探すアナウンスに答えたのは乗り合わせていた東和医大の内科医・黒川守（中島歩）。彼もまた技師である唯織を邪険に扱うが、徐々に考えを変えていく。一方甘春総合病院には、高校球児の平山良平（前田旺志郎）がやってくる。右ヒジの痛みを訴える良平のレントゲン検査を始める小野寺だが、良平は本当は右ヒジが痛いわけでないと話す。去年はエースだった良平だがその後は不調に悩まされていた。良平の右耳の異常を見抜いた小野寺と裕乃たちは、唯織だったらどうするだろう？と思いながら良平と向き合っていく…というのが今回のストーリー。新作と回想シーンを織り交ぜ、改めてドラマ全体を振り返った構成に「最初から全話観ればよかった。」「続編もあるといいなぁ～」と続編に期待を寄せる視聴者からの投稿が続々。また今回は次期月9ドラマ「監察医 朝顔」から中尾明慶がクロスオーバー出演。「最初の方に写真取りに来たお医者さん役の中尾明慶は次の月９に出てくるお医者さんだったの！？」「すごい、繋がってる」「新しいスタイル」などの声が多数。また主題歌を歌う「MAN WITH A MISSION」のカミカゼボーイがプレゼント告知に出演。こちらにも「カミカゼボーイ祝月9出演」「カミカゼさん月９デビューおめでとうございます」など祝福の声が寄せられている。（笠緒）

女優の土屋太鳳とアイドルグループ・乃木坂46の白石麻衣が出演するソフトバンクのテレビCMシリーズ「ギガ国物語」の最新作『ギガ王』篇が、27日より全国で放送される。同シリーズは、岡田准一演じるリーダーの“オカダ”、土屋演じる真面目で純粋な妹的存在の“タオ”、白石演じる常に冷静沈着でりりしい“シライシ”、北村匠海演じる気弱で他力本願ながら愛されキャラの“タクミ”の4人の旅人と、高性能AI搭載ロボット“サトウ”という個性的な面々が、「ギガ国」で起きているさまざまな現状に直面しながら旅をするストーリー。土屋と白石が出演する最新作『ギガ王』篇では、ようやく「ギガ国」にギガが戻り、ギガが使い放題になって歓喜に沸く国民たちの前に、「ギガ国」の王様である「ギガ王」が登場。ギガの解放を祝うため「元気ですかー!」と国民に向かって声を上げると「うおぉぉぉー!」と大きな歓声で応える国民たち。その様子にタオが「みんな元気ね」と言うと、シライシも「ギガが使い放題だから」と笑顔を見せる。そして、「ギガがあればなんでも観れる! ご唱和ください!」とギガ王が聞き慣れたフレーズを叫ぶと、何かを察して「ハッハッハッハッハー」と急に声を出し始めるタオ。シライシはそんなタオを不思議そうに見つめて「発声練習?」とつぶやく。ギガ王が続けて「行くぞー! 1・2・3、、、」と言うと、なんとタオがギガ王からマイクを奪い「ギガァーーー!」と大きな声で鼓舞し、国民たちは大盛り上がり。国中が歓喜に沸く中、一番の見せ場を奪われたギガ王だけが、あぜんとしてタオを見つめる。今回の見所は、初登場のアントニオ猪木演じる「ギガ王」で、お馴染みの赤いマフラーも健在。アントニオ猪木さんの特徴をとらえた、ギガ王が立つ巨大モニュメントの“形”にも注目だ。土屋と白石は、猪木との初共演に「まさか共演させていただけるなんて思ってもなかったので、まるでサンタクロースに会った時みたいに、伝説のお方に会えた・・! っていう喜びでいっぱいです!」、「私も、小さい頃から見ていた憧れのヒーローが自分の目の前に現れて、しかもいつも聞いていたセリフを実際に言ってくださって。パワーをもらいました!」と感激。猪木も「こちらこそ、元気をもらいました! ありがとうございます」と喜んでいた。

アイドルグループ・乃木坂46の白石麻衣と女優の土屋太鳳が、うっかり先走ってしまったエピソードを明かした。27日より全国で放送されるソフトバンクのテレビCMシリーズ「ギガ国物語」の最新作『ギガ王』篇で共演した土屋と白石。今回が初登場となる「ギガ王」を演じたアントニオ猪木とともに、撮影後にインタビューに応じた。土屋がギガ王のマイクを奪って先に叫んでしまうというシーンにちなんで、うっかり先走ってしまったエピソードをそれぞれ披露。白石は「ライブ時の、先走りエピソードならいっぱいありますね(笑)。ライブの時に、まだ出番じゃないのに登場しちゃって、お客さんにすごく見られたりとか(笑)」とライブでの失敗を告白し、土屋から「えー! そんな事あるんだ! そういう時どうするの?」と尋ねられると「もうずっとニコニコしてました(笑)」と答えた。土屋は「小学生の頃キャンプに行った時、よくホットケーキを生焼けの状態で食べちゃってましたね。食べたい気持ちが先走って・・。でも今思えば、お腹が危ない(笑)」と子供時代のエピソードを披露し、白石が「危ないよ(笑)!」とツッコミ。猪木は「常識破りのアントニオ猪木で通ってますので、いつも先読みしてみんなをびっくりさせるのが好きですね」と話し、「今回も(CMを見て)みんなびっくりしてくれたかな」と続けると、土屋が「ほんとに大きな声で、びっくりしました(笑)!」と返した。最新作『ギガ王』篇では、ようやく「ギガ国」にギガが戻り、今回はついに「ギガ国」の王様である「ギガ王」が登場。ギガが使い放題になって歓喜に沸く国民たちの前に現れ、お祝いします。ギガ王が「元気ですかー!」と妙に聞き慣れたセリフを言うと、国民たちは「うおぉぉぉー!」と大きな声で叫び、喜び一色に。ギガ王が続けて「ギガがあればなんでも観れる! ご唱和ください! 1・2・3、、、」と叫ぶと、土屋演じるタオがまさかの行動に出る。

今年1月のバンコクに続いて、AKB48グループの7グループ(AKB48・JKT48・BNK48・MNL48・Team SH・Team TP・SGO48)が一堂に会するアジアフェスティバル「AKB48 Group Asia Festival 2019 in SHANGHAI」が、8月24日に中国・上海で開催される。AKB48グループを運営するAKSは、アジア市場が世界をリードする音楽市場になると見込み、日本独自のアイドル文化をグローバル戦略として展開。AKB48をフォーマットに、アジア各国・地域の48グループを次々と立ち上げている。そこで、「AKB48グループにしかできない新たなアイドル旋風を、アジア発→世界に向けて巻き起こしていきたい」という思いのもと、各国・地域のローカルAKB48グループが、人気上昇中のAKB48 Team SHが拠点とする上海に集結する。イベントは2部構成で、第1部は各グループによるミニコンサートをメインにしたファンミーティング、第2部はAKB48グループによるジョイントコンサート、1部と2部の間にはハイタッチ会も開催。チケット販売の詳細は、後日公式サイトで発表される予定となっている。(C)AKS

元AKB48で女優の大島優子が24日、都内で行われたNetflixオリジナルのドラマシリーズ『ストレンジャー・シングス 未知の世界3』(7月4日全世界同時配信)の“夏祭り”イベントに登場し、浴衣姿を披露した。本記事は、写真特集としてイベントの模様をお届けする。本作は、1980年代の小さな町で起きた少年の失踪事件をきっかけに、親友の少年たち、家族、地元警察らが不可解な事件に巻き込まれていくスペクタクル・アドベンチャー。このたび、シーズン3の配信を記念して、メインキャストとして大ブレイクしたノア・シュナップ(ウィル役)、ゲイテン・マタラッツォ(ダスティン役)、ケイレブ・マクラフリン(ルーカス役)、セイディ・シンク(マックス役)が来日。同シリーズの大ファンである大島とスピードワゴンの井戸田潤と小沢一敬も駆けつけた。夏が舞台となる新シーズンにあわせて、会場は“夏祭り”をイメージした装飾に。大島もそんな“夏祭り”にふさわしい浴衣姿で登場し、観客を魅了した。そして、「本当にうれしいです。今日は私服のTシャツを『ストレンジャー・シングス』のポスタービジュアルが描いてあるものを気合い入れて着てきたくらい大好きなので」とキャスト陣との対面に大感激。本作を知ったきっかけについて「アメリカのポートランドに留学をしていて、1年ちょっと行っていたんですけど、学校でこの作品が話題持ち切り。カナダにいる友達や日本にいる友達も『やばいの出たよ』って。それでみんな一斉に見始めたという感じですね」と明かし、「一人ひとりのキャラクターが立っていてどのシーンも見ていて楽しい」と魅力を語った。

最新作『シン・エヴァンゲリオン劇場版』の2020年公開に向けて、“『シン・エヴァンゲリオン劇場版』0706作戦”が始動することが分かった。2007年から『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』シリーズとして再始動し、『：序』『：破』『：Q』の3作が公開。最新作『シン・エヴァンゲリオン劇場版』はこれに続く第4作目だ。7月4日（木）からパリにて行われるJAPAN EXPO。その中で、6日（土）に「残酷な天使のテーゼ」で知られる歌手・高橋洋子とのコラボ「Yoko TAKAHASHI×EVANGELION STAGE」の実施決定しているが、今回このステージにて、「シン・エヴァンゲリオン劇場版 AVANT 1（冒頭10分40秒00コマ） 0706版」の上映が新たに決定。タイトルのAVANT（＝アバン）とは、オープニングタイトル前の導入シーンのことで、今回2020年の公開に先立ち、超異例となる映画本編冒頭10分40秒00コマを先行公開！なお、パリだけではなく、L.A.のANIME EXPO、中国・上海、そして日本全国数か所での世界同時上映される。そして、本上映についての続報は、7月1日（月）リリースのスマートフォン向け公式アプリ「EVA-EXTRA」にて発表されるとのこと。これまでの各作品情報をはじめ、「エヴァンゲリオン」に関わる最新情報が詰まったファン必見アプリ。実はこのアプリの基となっているのが、シリーズの第2作目『：破』の公開に合わせて2009年4月から毎月配布された公式無料冊子「EVA-EXTRA」。今回のアプリでは、2009年4月～2010年5月に発行された計7冊に及ぶ無料冊子版のリバイバル閲覧も可能となるようだ。『シン・エヴァンゲリオン劇場版』は2020年公開予定。スマートフォン向け公式アプリ「EVA-EXTRA」は7月1日（月）リリース予定。（cinemacafe.net）■関連作品:シン・エヴァンゲリオン劇場版 2020年、全国にて公開予定

子どもは、親の言うことはもちろんですが、「夫婦」の会話もよく聞いています。パパとママがけんかをしていたら、誰よりも悲しい気持ちになるし、楽しそうに会話をしていたら、それだけで安心するもの。子どもの心の成長にも大きく影響を与える夫婦の会話。ちょっとした「言い換え」のテクニックで、もっと成長させてみませんか？『賢い子を育てる　夫婦の会話』（あさ出版）著者の天野ひかりさんに、夫婦の会話を成長させるテクニックをうかがいました。お話をうかがったのは…「NPO法人親子コミュニケーションラボ」代表天野ひかり（あまの・ひかり）さんNHK「すくすく子育て」元キャスター、現在はフリーアナウンサーとして活躍中。自身の結婚、出産、育児と仕事の両立を経験したことで子育ての重要性を認識。 「NPO法人親子コミュニケーションラボ」 を立ち上げ、子どもの自己肯定感を育むための、親子のコミュニケーションを力をのばす講座や講演を全国で行う。ベストセラー『子どもが聴いてくれて話してくれる会話のコツ』（サンクチュアリ出版）著者。天野ひかり公式サイト　 ■「夫や子どもは今日一日どう過ごしてた？」想像力が家族を育てる――前回までで、日常の夫婦の会話が子どもにも影響を与えるということがよくわかりました。天野ひかりさん（以下、天野さん）：夫婦の会話は、家族をプロデュースします。この会話がいい方向に向かうには、なにより「お互いを認める」ことが大切ですよね。それがないと、口論や堂々巡りにおちいってしまいがちです。――とはいえ、相手を認めるということは、とくに夫婦だとなかなか難しいのが現状ですよね。天野さん：わかります（笑）。でも、これは「そうではなくて、私の言うとおりにしなさい」「お前の意見は聞いていない」…こんなことを言われ、親や先生や上司の言うことを素直に聞いて育ってきた背景があるのです。これが、今の子どもの親世代なんですよね。でも、これからは、自分で考えて行動できる子に育てることが求められる時代。誰かを認めることに慣れていない私たち親世代も、協力し合って、認めて、子どもを育むことが大切になるでしょう。そこで、家庭での夫婦の会話が、大きなポイントになるんですね。――うう、なんだかハードルが高そうです。天野さん：大丈夫ですよ！　まずは、「相手の立場に立って物事を見る」ことを意識してみましょう。これは、もうトレーニングと思いましょう。つい、自分のことだけに目がいってしまいがちですが、今日一日、相手はなにをしていたか、どんな時間を過ごしていたかなど、相手の「見えない部分」に思いをはせるのです。たとえば、仕事や子どもの学校のことなど、外でものすごく忙しい一日を送って家に帰り、「やっとソファに座れる～！」とほっと一息ついたときに、帰宅した夫が「ごはんは？」なんて言ってきたらムッとしますよね。夫や子どもも、同じことなのです。顔を見るなり「また手伝ってくれない」とか「宿題はやったの？」と言う前に、ちょっとひと呼吸置いて、相手の見えない部分を思いやってみましょう。夫は外で一日忙しい思いをして働き、子どもは学校で勉強を頑張ってきたのですよね。こうしてみると、相手の悪いところばかり目についていたのが、いい面や大変だった面もきちんと見えてきます。ここが見えると、相手のすべてを含めて認められるようになってくるのです。■イラッとくる物言いから脱却！　スムーズな言い足し術・言い換え術――相手を認める、相手の立場に立って物事を考えてみるということは、なんとなく自分を抑えるようで「損してる？」と思ってしまうのですが……。天野さん：とんでもない。相手を認められる力がつくと、夫や子どもにいい影響を与えるだけでなく、自分のコミュニケーション力を格段に上げることができるんです。自分にもいい効果があるんですよ！まずは、修行と思って、日々「相手の立場に立つ」ことを意識してみましょう。すると、今までの夫に対する言葉かけも自然と変わってくるでしょう。たとえば…夫「買い物してきたよ」妻「ああ、そこに置いておいて」→「重かったでしょ、ありがとうね」妻「脱いだら洗濯機にいれておいてよ」→「脱いだものを洗濯機に入れておいてくれたら、明日着ていくのに間に合うよ！」夫「ああ、疲れた」妻「私だって今日一日、会議続きでへとへとだよ！」→「今日は一日、蒸し暑かったしね。私も会議続きで疲れちゃったの。ご飯はデリバリーにしてもいい？」夫「ああ、大変だったね。そうしよう」上記のように自然と変わってくるわけです。――ほんのひと言、相手のことを考えた言葉を加えるだけで、グンとやわらかくなりますね。いつもなら「その言い方はなんだよ！」「だって…！」と堂々巡りになっていたかもしれません。天野さん：そうなんです。私がこの本でお伝えしたかったことに「夫婦の会話の大切さ」ともうひとつ、「お互いを認めること」があるのです。すべてを含めて相手を認めることができれば、会話は必ず変わってくるんです。「早く起きてよ！」といった指示や「いい加減ゲームやめて！」という禁止のことばも、「昨夜は遅かったから眠いよね。でも、もう起きる時間だよ」「明日は早いんでしょ？　もうゲームはやめたら？」と、一方通行からコミュニケーションに変わります。子どもは、パパとママの会話を聞くことで、コミュニケーションの方法を知らない間に学んでいきます。「こういう言い方をするとけんかにならないんだな」「この言い方は相手を不機嫌にさせるんだな」と、ことばの選択や会話の流れを考えられるようになるんですね。――夫婦が互いを認めて、話し合ったりゆずり合う会話は、学びが大きいのですね。天野さん：また、これからの時代は、多様性が求められます。日常、何気ない話題から、環境問題やLGBTといった議論をするようなことまで、夫婦の間でも価値観に違いを感じることはあるものです。でも、この会話が子どもに影響を与えていくんですね。さまざまな考え方があって、それを尊重して受け止めることができることは、これからの時代にとても大切な力となるでしょう。子ども自身の価値基準を広げ「こんな意見もあれば、こういうこともある」と、多様なものの見方ができるようになりますよ。夫婦の会話は、子どもをどんどん育てます！参考図書： 『賢い子を育てる　夫婦の会話』 （あさ出版）天野ひかり　著／汐見稔幸　監修夫婦の会話は、子どもの成長に大きく影響を受けている！　「夫婦の会話」で磨かれる子どもの「5つの力」と「夫婦の会話」の心得とコツについて、わかりやすく解説した一冊。

カナダグース (CANADA GOOSE)から、日本限定カプセルコレクション「ロフテッドウール(Lofted Wool)」が登場。2019年7月13日(土)よりカナダグース千駄ヶ谷店、カナダグース阪急メンズ東京店、カナダグースオンラインストアにて販売する。「ロフテッドウール」は、ブランドの新たなDNAといえるウルトラファインメリノウールを使用した新素材をメインに、必要箇所の温度を環境に応じて変化させるサーマルテクノロジーを搭載し、これまでにない温かさを実現した日本限定のカプセルコレクション。涼しい秋から真冬まで対応する、メンズ・ウィメンズでそれぞれ4つのアイテムを揃える。メンズアイテム1つのジャケットで2つのスタイルが楽しめるリバーシブル仕様の「グラフトン リバーシブル ジャケット」は長期にわたって重宝しそうな1着だ。バイカラーフリースと20D ライトウェイトを融合し、耐久性と耐風性を強化している。「アインズワース フーディ」は、軽量でありながら高い保温性と通気性をもつ素材を使用した高機能な1枚。そのほか、2つの異なる編み地、構造、素材をもつユニークなデザインの「スティルウォーター ジャケット」、サーマルテクノロジーを搭載した「パース ベスト」も登場する。ウィメンズアイテムウィメンズからも2つの表情が楽しめるリバーシブル仕様のアウター「カピラノ リバーシブル ジャケット」が登場。メンズの「グラフトン リバーシブル ジャケット」と同様に、バイカラーフリースと20D ライトウェイトを融合し、耐久性と耐風性を強化した。加熱しがちな脇下部分にはステッチングを施すことで通気性をアップさせている。また、シンプルかつ洗練されたデザインの「アナポリス ベスト」は、再生材料のイタリア製ロフテッドウールを使用を使用した、軽量かつ保温性と通気性に優れたアイテムだ。着心地の良さとデザイン性を両立させた「ハンプトン フーディ」とノーカラーの「サクエネイ ジャケット」も、着回しの幅を広げてくれる秋冬の必需品となりそう。【詳細】カナダグース「ロフテッドウールコレクション」発売日：2019年7月13日(土)取り扱い：カナダグース千駄ヶ谷店、カナダグース阪急メンズ東京店、カナダグースオンラインストア■アイテム価格・メンズパース ベスト 34.000円＋税アインズワース フーディ 45.000円＋税スティルウォーター ジャケット 44.000円＋税グラフトン リバーシブル ジャケット 49.000円＋税・ウィメンズアナポリス ベスト 34.000円＋税ハンプトン フーディ 45.000円＋税サクエネイ ジャケット 44.000円＋税カピラノ リバーシブル ジャケット 49.000円＋税

元AKB48で女優の大島優子が24日、都内で行われたNetflixオリジナルのドラマシリーズ『ストレンジャー・シングス 未知の世界3』(7月4日全世界同時配信)の“夏祭り”イベントに登場し、来日したキャスト陣と対面を果たした。本作は、1980年代の小さな町で起きた少年の失踪事件をきっかけに、親友の少年たち、家族、地元警察らが不可解な事件に巻き込まれていくスペクタクル・アドベンチャー。このたび、シーズン3の配信を記念して、メインキャストとして大ブレイクしたノア・シュナップ(ウィル役)、ゲイテン・マタラッツォ(ダスティン役)、ケイレブ・マクラフリン(ルーカス役)、セイディ・シンク(マックス役)が来日した。イベントには、同シリーズの大ファンである大島とスピードワゴンの井戸田潤と小沢一敬も浴衣姿で駆け付け、大島は「本当にうれしいです。今日は私服のTシャツを『ストレンジャー・シングス』のポスタービジュアルが描いてあるものを気合い入れて着てきたくらい大好きなので」と大感激。そして、本作を知ったきっかけについて「アメリカのポートランドに留学をしていて、1年ちょっと行っていたんですけど、学校でこの作品が話題持ち切り。カナダにいる友達や日本にいる友達も『やばいの出たよ』って。それでみんな一斉に見始めたという感じですね」と明かし、「一人ひとりのキャラクターが立っていてどのシーンも見ていて楽しい」と魅力を語った。

Netflix オリジナルシリーズ「ストレンジャー・シングス 未知の世界3」“夏祭り”が6月24日（月）、都内にて行われ、メインキャストのノア・シュナップら4名が来日、シリーズの大ファンという大島優子＆スピードワゴンと交流した。なぜ魅了する？ キャストが自ら分析！「ストレンジャー・シングス 未知の世界」は、世界中に社会現象とも言えるムーブメントを巻き起こしている大人気ドラマシリーズ。1980年代の架空の小さな町を舞台に、少年の失踪事件をきっかけに、親友の少年たち、家族、地元警察らが不可解な事件に巻き込まれていくスペクタクル・アドベンチャー。なぜこんなに魅了していると思うかと尋ねられたゲイテン・マタラッツォは、「全年齢の人にアピールするシリーズだからだと思う。80年代育ちの人はノスタルジア、80年代に触れたことのない若い人にも、自分と同じ年齢の方が出ている、と。決して若い人だけが見る作品ではないのが魅力」と雄弁に語る。「音楽もイケてるし、作品も素晴らしい。いろいろ詰まっている」とシーズン3の出来栄えにも自信を覗かせた。本作の出演前後で変わったことはと言うと、ケイレブ・マクロクリンは「皆さんのような素晴らしいファンにお会いできること！」と答え、拍手喝さいを浴びる。さらに、「自分らしさを出していいんだって、インスピレーションを持ってもらえる場を与えられたと思います」と続けた。スピードワゴンが懇願「甘いって言って…」この日も和気あいあいと仲睦まじいキャスト陣。撮影現場も今日のような雰囲気なのだろうか？ノアが、「僕たちがこれだけ仲良しで、親しいのはテレビを見て伝わっていると思う！休憩中…いつも何してんだろうね？遊園地に行ったり、お互いの家にお泊りしたり、いたずらしたり…」とジョークでどんどん過激な例を挙げていくと、セイディー・シンクが思わず「やったことあったっけ（笑）？」と突っ込みを入れる。ノアも大笑いしながら、「クレイジーで楽しい現場です！」と報告していた。また、スピードワゴンの井戸田潤は4名に「アイム・ハンバーグ師匠！」と言いキョトンとさせつつも、がっちりとした握手を交わす。一方、相方の小沢一敬が、セイディーに向かって「シーズン4で共演したいな…」と囁けば、井戸田さんがセイディーに「甘いって言って…甘いって言って…」と懇願し、通訳者が伝えると、セイディーが満面の笑みで「甘い」と答え、これにはスピードワゴンもにんまりだった。Netflix オリジナルシリーズ「ストレンジャー・シングス 未知の世界」シーズン1～2は独占配信中、シーズン3は7月4日（木）より独占配信。（cinamacafe.net）■関連作品:【Netflixオリジナル】ブライト 2017年12月22日よりNetflixにて全世界同時オンラインストリーミング【Netflixオリジナル】マッドバウンド 哀しき友情 2017年11月17日よりNetflixにて全世界同時配信【Netflixオリジナルドラマ】オルタード・カーボン 2018年2月2日より全世界同時オンラインストリーミング2月2日（金）より全世界同時オンラインストリーミング

こんにちは、婚活FP山本です。婚活では互いに相手の様々な部分が気になるものですが、やはり女性なら、まずは男性の年収が気になるものでしょう。しかし、ただでさえ年収は若いほどに低いものですし、最近の不景気の影響で拍車もかかっている中ですから、闇雲な高望みは結婚を遠ざけてしまいかねません。いったい、どれくらいが現実的なのでしょうか。そこで今回は、現実的な婚活男性の年収についてお伝えします。あなたの人生に、お役立て下さいませ。やはり高年収は人気ある魅力的な男性！？まずは婚活における基本をお伝えします。大局観から言えば、やはり高年収の男性は婚活において人気のある魅力的な存在です。大手企業勤務で純粋に年収が高い男性、公務員で相応の年収が安定している男性、若くして成功した起業家……素直にこういう男性はモテて、こういう男性から売れていきます。一方、実際の結婚生活で必要な男性の年収とは、いくらなのでしょうか？これは「あなたの望む生活レベル」で大幅に変わります。300万円でも十分な人もいれば、1000万円でも足りない人もいる訳です。特に最近では「女性の就労意欲や年収」でも大きく変わります。つまり、闇雲に年収の高い男性を狙わないなら、まずは「自分の結婚相手に必要な年収は最低いくらか」を計算してみることが重要です。決して「現実的なら大丈夫」ではありませんから、注意しましょう。モテる婚活男性ほどモテる女性を求めるが……モテる婚活男性ほどモテる女性を求めるものですが、逆にモテない男性ならどんな女性でもOKか……というと、そうでもないのが婚活です。年収は並なのに極上の女性ばかり狙う人もいれば、年収は低いのに普通の女性を狙う男性も多いのが婚活といえます。このため、決して「現実的な年収の男性ならラクに結婚できる」訳ではありません。そもそも、最近の男性は「結婚しない」と決めている人も増えつつあるので、ご注意を。20代30代の平均年収は約400万円？次に、婚活適齢期の男性の年収をお伝えします。国税庁の平成29年「民間給与実態統計調査」によると、20代30代男性の平均年収は以下の通りです。20代前半：279万円20代後半：393万円30代前半：461万円30代後半：517万円結婚適齢期の男性に限定すると、その平均年収は約400万円というところでしょうか。婚活女性のアンケートでは「年収500万円が普通」という頃もありましたが、最近では400万円が普通という結果も増えつつあります。だいぶ、感覚が実数に近づいたのかもしれませんね。ただし、結婚相手に最低限必要な年収は「自分の望む生活レベル次第」なので、この年収なら大丈夫という訳ではありません。年収を固定するなら、自分の望みの方を減らす努力をしましょう。条件が高すぎるか否かをデータで確認しよう確かに数字の上では、婚活男性の平均年収は400万円です。しかし婚活はテストとは違い、平均の捉え方も女性次第といえます。人によっては400万円が低すぎる事もあれば、高すぎる事もある訳です。つまり就活における市場価値の把握と同じく、婚活でも自分の市場価値の把握が大切と言えます。自身の市場価値を考える時は「客観性」が大切です。友人などの意見もさることながら、実際にネット婚活をしたり統計を調べたりして、データを取りながら考えていきましょう。「婚活で」なら「平均以下」が現実的な基準今度は、現実的な婚活男性の年収についてお伝えします。そもそも、実は「婚活の定義」は男女で少し違い、男性にとっての婚活とは「婚活や結婚を冠する出会いの場に行く事」です。婚活パーティやネット婚活、あるいは結婚相談所などが該当し、恋活や飲み会などは婚活と考えていません。そして女性同様、男性だって自然な出会いを求めるものなので、おのずと「自然には出会えなかった男性」が婚活現場に行く訳です。なぜ出会えなかったのか……その基本は「年収が魅力的ではなかったから」でしょう。魅力的な男性なら、周囲の女性が放っておかないでしょうからね。このため、どうしても婚活現場での出会いを前提にするなら、男性の年収は「平均以下」が現実的な基準になります。400万円ならむしろ高い部類、300万円以下の男性も多いです。自分も相手もボーダー未満だからこそ？先ほど、年収の低い男性でも相応の女性を求める……などとお伝えしましたが、やはり年収の高い男性に比べれば身の程を知っている傾向にあります。女性からすると、それでも「身の程知らず」と感じる事も多いですが、では現在のあなたの身の程はいかがでしょうか？恋愛は女性優位なものですが、婚活では男性優位が基本です。つまり、客観的に見れば男女ともにボーダー未満といえるのが婚活ですから、「選ばれる視点」を忘れないようにしましょう。[adsense_middle]「どのくらいなら穴埋めできるか」が重要！さらに年収が気になる女性の重要ポイントをお伝えします。結論から言えば、大切なのは「年収いくらの男性を選ぶか」ではなく、「どのくらいなら自分で穴埋めできるか」です。自分で稼ぐか、または男性を育てるか、あるいは節約努力か、方法の方向性は様々あります。例えば、仮に自分が望む生活レベルが500万円で、自分の年収が500万円なら、貯金を無視すれば相手は無職でも大丈夫と言えます。また、自分が望む生活レベルが500万円で、相手の年収が400万円なら、望みを100万円分下げるか自分で100万円稼げば穴埋め完成です。恋愛や人間関係の基本にも通じますが、自分に合う相手を探してばかりでは中々見つからず、「相手に合わせる努力」も重要ではないでしょうか。ちょっとだけ冷静に考えてみましょう。残業代や出張費など、年収の内訳なども大切同じ年収500万円の男性でも、その中身は様々です。今後の上下もあれば転職や独立願望の有無も違います。残業や出張の量も仕事内容もバラバラです。業界の動向や変化もあるでしょう。このため、目先の金額だけで（たとえ入口の足切りだけでも）選別するのは危険かもしれません。また、婚姻関係は「お金さえあれば何とかなる」ものではなく、実際に高年収男性と離婚する女性も沢山います。もはや結婚はゴールではありませんから、その先を見据えて相手を選びましょう。都心部と地方では必要なお金が少し違う！最後に、現実的な年収を考える時の注意点をお伝えします。最低限必要な年収は「自身が望む生活レベル次第」ですが、だからこそ都心部と地方でも違ってくるのが普通です。簡単に言えば、都心部ほど生活に割高なお金が必要なので、どうしても相応の年収が必要になります。逆に地方ほど生活費が低いので、男性の年収が低くても何とかなりやすいです。このため、どうにも都心部で必要な年収の男性と出会えないなら、地方に行くのも選択肢の一つと言えます。出会いの可能性を考え、都心部で出会ってから二人で移住する方法もアリかもしれませんね。ただし、地方は車が必要だったり近所付き合いがあったりと、必ずしも安く生活できる訳ではありません。中には都心部より高額なものもあるので、しっかり下調べしましょう。「地方だから低くても大丈夫」は危険地方も全てが割安ではなく、中でも「教育費（特に大学費用）」は同じです。周囲に倣って沢山子供を産み、教育費破産する人もいます。老後対策の一環として地方移住する人もいますが、地方でも老後破産は普通に起こっているのが実情です。地方なら大丈夫でもありません。結局、婚活での現実的な年収とは「あなた次第」です。今は「普通」というモデルケースが事実上なくなりましたから、「自分の場合はいくらか？」をしっかり考えて婚活に励みましょう。婚活では、男性の年収とともに自分の年齢を意識しよう女性が男性の年収を気にするように、男性は女性の年齢を気にします。どんなに自分に必要な最低年収を見極めて婚活しても、その水準の男性と結婚できるかどうかは別問題です。就活と同じく、自分と相手の釣り合いを客観的に考え、現実的な婚活をしていきましょう。

おうちでは、おだやかに心地良い時間を過ごしたいですよね。でも、パートナーや家族と暮らしていると、無駄な物が多くなったり、すぐ散らかってしまったり色々な問題も……。そこで、人気インスタグラマーであるsaoriさんの著書『ふたり暮らしのつくり方』（すばる舎）から、「スッキリ暮らす」ためのアイデアをご紹介します。※以下の内容は、書籍『ふたり暮らしのつくり方』（すばる舎）の文章を抜粋、編集したものです。お互い気持ちよく暮らすには？saoriさんは38㎡の部屋にふたり暮らし。ふたり暮らしを始めたことをきっかけに「お互い気持ちよく暮らせるか」を考えた結果、少ない物でシンプルに暮らしたいと思うようになったそう。「物をもちすぎないシンプルな暮らし」をするために、saoriさんの実践している物を買うときのポイントを書籍からご紹介します。多用できる物を多用するつもりで買う※画像はイメージです。saoriさんは「もし部屋が広かったら……」と考えると、やってみたい収納やインテリアはたくさんあるそう。「ついおしゃれな雑貨を購入しそうになることもありますが、少ない物で暮らすために、家具や雑貨を購入する際は使い回しができるかを第一に考えます。シンプルなデザインなら、使う場合に関係なく使い回しができ、使い方によってはまったく違うイメージになり、模様替えの幅も広がります。次はどう使うかを考えるのも、小さな楽しみです」（saoriさん）今の部屋だからこそ生まれたアイデアは、ひとり暮らしでも家族がいても役立つものがいっぱいです。実際に、saoriさん宅で使われているアイテムを見ていきましょう♪無印良品のスツールこのスツールは、「無印良品」のもの。普段はリビングで植物を置いているそう。主張しすぎない存在感で、グリーンがぐっと引き立っていますね。来客時は、ダイニングのベンチに早変わり！シンプルなデザインなので、どの部屋でも活躍してくれていますね。見事に使い回しています。汎用性◎のカゴバックネット通販で購入したというカゴバッグは、リビングに置いて書類を入れているそう。入れやすそうですし、インテリアとしてナチュラルに部屋に馴染みそうです。ピクニックにいくときは、カゴバッグをお弁当入れにしているそう！家の中でも外でも使う場所を選ばず使えるのはとてもうれしいですね。気持ちも部屋もスッキリさせるアイデアがたくさん♪saoriさんの考えはとてもシンプル。彼女のように、手狭な部屋でも快適に暮らせるのは、いかに無駄を省いて、パートナーとストレスなく生活できるか考えた結果なのかも。書籍にまとめられているのは、2人暮らしだけでなく、家族と一緒に住んでいる人でも代用できる物ばかりです。ぜひ、手にとって参考にしてみてくださいね。

パラディウム(PALLADIUM)とネ・ネット(Né-net)のコラボレーションによるメンズ＆ウィメンズスニーカー「AX_EON AR AMPHIBIAN」が登場。2019年8月7日(水)より、全国のネ・ネットおよびユーモア ショップ(HUMOR SHOP)にて発売される。「AX_EON AR AMPHIBIAN」のベースとなったのは、フレンチミリタリーのアーミートレーニングシューズにインスパイアされたモデル「アーミーランナー(ARMY RUNNER)」。異素材を組み合わせたアッパーは、継ぎ目がなくスムースな柔らかいシルエットに仕上げた。特徴的なのが、ネ・ネットのデザイナー・高島一精が独自のセンスが光る、80年代風のマルチカラー。グレーを基調に、ライトブルー、オレンジ、グリーン、ブラウンが乗せられたアッパーは、普段のコーディネートに豊かな色彩をプラスしてくれるユニークなルックスだ。また、アクセントとなるトリコロールのヒールタブも目を惹くポイント。ソール裏には、グリーンのパラディウムロゴをさり気なく配置した。見た目だけでなく、快適な履き心地にも注目したい。履き口はスリッポンタイプでスムーズな着脱を可能にしているほか、クッション性の高いパラドロップミッドソールとグリップ力に優れたラバーアウトソールを搭載することで歩き疲れにくい仕様になっている。なお、マルチカラー以外に、オールブラックのシックなモデルも登場。デイリーで活躍する万能なこちらの一足も是非チェックしてみて。【詳細】AX_EON AR AMPHIBIAN発売日：2019年8月7日(水)販売店舗：全国のネ・ネット、ユーモア ショップ(にゃーショップを除く)価格：19,000円＋税サイズ：22.5cm、23.5cm、24.5cm、26.0cm、27.0cmカラー：マルチ、ブラック

「進撃の巨人」をテーマにした「進撃の巨人・ザ・リアル」を開催中のユニバーサル・スタジオ・ジャパンに、アニメの声優を務める梶裕貴（主人公エレン役）、石川由依（ミカサ役）、井上麻里奈（アルミン役）、三上枝織（クリスタ役）、橋詰知久（ベルトルト役）、藤田咲（ユミル役）、神谷浩史（リヴァイ役）の7名が登場。全員が揃ってパークを体験した。7名の声優陣がユニバーサル・スタジオ・ジャパンに勢ぞろいしたのは、リヴァイ役の神谷さんの「みんなでUSJに行きたい」という発言がきっかけ。アニメの役柄と同じくみんなを率いてパークに集結するという、神谷さんをはじめ、メンバー全員の夢がとうとう現実になったという。パークに到着した声優陣は、調査兵団のマントをまとい、立体機動装置を身に付けて、キャラクターさながらの「心臓を捧げよ！」ポーズを披露。また、「進撃の巨人・ザ・リアル」のアトラクション前では、その場所に偶然いあわせた「進撃の巨人」のファンから、驚きの大歓声が上がった。続いて、リアルなエルヴィンとリヴァイの「クロノイド」を訪れた声優陣は、いまにも動き出しそうなほどの完成度に感嘆の声を上げ、リアルなリヴァイと対面した神谷さんは、「今にも動き出しそうなくらいのクオリティで期待以上です。このクオリティの高さは、実際に生で見てみないとわからないですね。手の甲には透けて見える血管があったり、カップが少し欠けていたりと、リアルにするとこうなるんだな」と感動をコメント。メンバー全員での体験の証にクロノイドの壁面へ記念のサインを記した。その後は、「進撃の巨人」ファンが本当に集うというレストラン「フィネガンズ・バー＆グリル」へ。あの調査兵団の食事をイメージしたメニューの再現度の高さに驚いたミカサ役の石川さんは、メニューにあった“じゃがいも”に触れながら、「小林ゆうさん（サシャ役）とも一緒に来たかったです」とアニメの名場面を彷彿とさせるコメントも！当人も魅了していた。最後は全員で「進撃の巨人・ザ・リアル」を体験。映像、スタント、特殊効果と360度全方位で繰り広げられる「ウォール・マリア奪還作戦」の死闘に巻き込まれた声優陣は、いままさにその場で戦っているかのような興奮した面持ちで、いままでにないリアルな進撃の巨人の世界を堪能。主人公エレン役の梶さんは、「ただただ、すごかったです。圧倒的な世界観に気持ちが入りすぎて、つい涙がこぼれてしまいました。目の前でライブで繰り広げられる演出が準備されているからこそ、より一層世界観にのめり込むことが出来ますね」と興奮気味に語った。なお、「進撃の巨人」の世界を満喫した声優陣は体験の記念として、それぞれのキャラクターを描いたポスターにそれぞれがサイン。ポスターはパーク内に展示する予定という。（text：cinemacafe.net）

ナイキ（NIKE）と、シーズン3の公開を間近に控えたNetflixのオリジナルドラマ「ストレンジャー・シングス」のコラボレーションコレクションが解禁となった。「ストレンジャー・シングス 未知の世界」は、1985年の夏のアメリカ・インディアナ州のホーキンスという町を舞台にしたSFホラー作品。少年の失踪事件や超常パワーを持つ謎の少女の出現など、次々に起こる不可解な事件がホーキンスに潜む驚愕の秘密を暴いていくというストーリーだ。古き良きノスタルジーも感じさせるムードのなか、登場するキャストたちの衣装にもナイキのクラシックなシューズやブランドロゴが施されたウエアで当時の面影が表現されている。コラボコレクションは、物語と同じ1980年代を象徴するナイキの「コルテッツ」「ブレーザー」「テイルウィンド」といったスニーカーに加え、スウェットやTシャツなどのアパレルが登場。第1弾として6月27日に発売されるアイテムは、ホーキンス・ハイスクールの緑とオレンジのカラーに、虎のマスコットをあしらったアパレルとフットウエアのコレクション。スウェットスーツとおそろいのTシャツは1980年の体操着をイメージしたデザインとなっている。7月1日に発売されるコラボ第2弾には、「OGパック」 と名付けられたシューズが登場。それぞれ赤、白、青のカラーリングで1985年の建国記念日をモチーフに、かかとにはその年号が、ソックライナーには特別な花火の柄がデザインされている。取り扱いは、ナイキとNIKE.COMおよびUNDEFEATED HARAJUKU MEIJIDORIなどナイキの一部の販売店にて。UNDEFEATED HARAJUKU MEIJIDORIでは、アンディフィーテッド（UNDEFEATED）がキュレーションする1985年のノスタルジーと、ドラマのキーワードとなっている“UP SIDE DOWN”の世界が店舗をジャック。この期間だけのフォトスポットとしてファンが楽しめる空間へ変貌する。

掃除機を使うほどじゃないけど、ちょっぴり汚れてしまった……というとき、ありますよね。そんなときに使える、リビングの片隅や、キッチンの端っこ、オフィスのデスクにぴったりな《ミニちりとり&ほうき》を〔ダイソー〕で見つけました♪《自立するミニちりとり&ホウキ》●商品名：自立するミニちりとり&ホウキ●材質：ポリプロピレン●サイズ：11×12.5×3cm今回は、〔ダイソー〕で購入したこちらの《自立するミニちりとり&ホウキ》をご紹介します♪どうしてもかさばりがちなお掃除道具は、小さいとありがたいですよね。こちらのアイテムは、まさに手のひらサイズ！さらに、シンプルでスタイリッシュな見た目もおしゃれです♪ちりとりとホウキは、こうして上に引き抜いて使うことができます♪使ってみてまず驚いたのは、ホウキのしなやかさ！とっても柔らかいのです。なのでお掃除しやすく、ちりとりにもらくらく入れられましたよ。スタイリッシュなので、オフィスのデスクに置いてあっても違和感がないですね♡ものが多くなりがちなキッチンにも、幅を取らないのでどこにでも置くことができます♪日常の一角にちょこっと便利グッズを置いておこうミニサイズでスタイリッシュな《自立するミニちりとり&ほうき》。場所を選ばずに置くことができ、またインテリアにもなってしまうとっても便利でおしゃれなアイテムです♪みなさんもぜひ日常の一角に、こちらのアイテムを置いて活用してみてくださいね。LIMIAでは、他にも便利な〔ダイソー〕アイテムの記事を見ることができますよ♪【ダイソー】みんなが大好きなあのアニマルたちが絵柄に⁉かわいくて便利な100均文具のご紹介♪【ダイソー】使いやすすぎる！今注目のクリームケース♪【ダイソー】冷たさ＆おいしさ長持ち！暑い日にぴったりな《冷んやり水筒》♪

大阪市の淀川文化創造館シアターセブンにて、今泉力哉監督の過去作を上映する「今泉力哉監督 特集」が、6月29日（土）より開催されることが分かった。現在上映中の岸井ゆきの主演『愛がなんだ』に続き、三浦春馬主演『アイネクライネナハトムジーク』が9月に公開を控える“恋愛映画の名手”今泉監督。今回シアターセブンでは、監督の過去作より、“特別ではない人々”の愛や関係性に迫る作品群をスクリーン上映！代表作『サッドティー』をはじめ、韓国のアイドルグループ「NU’EST」のメンバーが出演する『知らない、ふたり』、福島と東京を舞台にした群像劇『退屈な日々にさようならを』、「乃木坂46」脱退後の深川麻衣初主演映画『パンとバスと2度目のハツコイ』の長編4作品を日替わり上映。さらに、「今泉監督セレクト」として、今泉監督が本特集に合わせて選んだ短編3作品『TUESDAYGIRL』『微温（ぬるま）』『最低』をまとめて観れるプログラムも用意されている。＜今泉力哉監督コメント＞微温（ぬるま）は、"のろま"の語源らしい。最低、サッド、知らない、退屈。。。ネガティブワードのオンパレード。映画「愛がなんだ」をきっかけに今までの私の映画がこうして見てもらえること。とても嬉しいです。パンとバス、そして、アイネクライネナハトムジーク（ちいさな夜の音楽）まで。どれもこれも大好きな映画。ちなみにTUESDAYGIRLはナンバガのあの歌からつけたタイトルです。火曜日の記憶。「今泉力哉監督 特集」は6月29日（土）～シアターセブンにて開催。（cinemacafe.net）

名古屋パルコが「ディズニー ミッキー 90th アニバーサリーマーケット(Disney MICKEY 90th ANNIVERSARY MARKET)」を南館7階のイベントスペースで開催する。期間は、2019年6月28日(金)から7月15日(月・祝)まで。ミッキーマウスは、1928年に「蒸気船ウィリー」でスクリーンデビューし、90周年を迎えた。90年の間で、どの時代の人々からも愛され続けてきたミッキーマウスは、キャラクター性を活かしつつも、多様なデザインで変遷してきた。「ディズニー ミッキー 90th アニバーサリーマーケット」は、そんな様々なデザインスタイル約100種類以上を見ることができる、特別なアニバーサリーマーケットとなっている。グッズは、5つのスタイルに分けて展開する。様々な作品に登場した歴代のミッキーをミックスした「タイムレス スタイル(TIMELESS STYLE)」や、ヘリテイジアートを使用したどこか懐かしさの残る「ヘリテイジ スタイル(HERITAGE STYLE)」など。また、「クール スタイル(COOL STYLE)」ではピンクとライトグリーンを基調としたシンプルなデザインのグッズを揃える。さらに、「オンリー フォー ユー！(ONKLY FOR YOU!)～あなただけのミッキーマウス～」では、文房具やマグカップ、Tシャツなどに、好きなパーツやイラストをカスタマイズして、自分だけの、そして90周年限定のオリジナルグッズを作ることもできる。【詳細】名古屋パルコ 「ディズニー ミッキー 90th アニバーサリーマーケット(Disney MICKEY 90th ANNIVERSARY MARKET)」場所：名古屋パルコ 南館7階 イベントスペース開催期間：2019年6月28日(金)～7月15日(月・祝)営業時間：10:00～20:00(最終日は18:00閉場)入場料：無料※一部商品は、受注・後日発送。※購入特典としてクリアファイル配布。3,000円(税込)以上の購入で各日先着100名。なくなり次第終了。