連休中に思わぬ失敗をして赤っ恥…!となると、何年も記憶に残ってしまうでしょう。今回は、女性たちが忘れたくても忘れられないと語る“ゴールデンウィークの失敗談”を、メンタル心理カウンセラーの並木まきがお届けします。有給休暇の日を間違えた「飛石連休になっていた年のゴールデンウィークに、連休になるように有給休暇をとりました。ですが、仕事が立て込んでいてぼーっとしていたせいか、休みをとった日と仕事の日を間違えてしまいました。連休には旅行に行く予定にしていたため、出勤日だったのに旅先に向かっていたところ、同僚からのLINEで休日を間違えていたことが発覚…!すでに目的地に到着する目前だったのですが、慌てて電車を次の停車駅で降り、会社に向かいました。そのまま旅先に着いていても、ホテルの予約日を間違えていたので泊まれなかったでしょうし、どちらにしても大失敗。忙しいからといってカレンダーをきちんと確認しなかった私がいけないのですが、すっかり休日だと思い込んでいたので、本気で慌てた苦い思い出です」(34歳女性/IT)思い込みをしていると、あえて確認しないだけに、こういった失敗も招きがちですよね。同僚からの連絡がきっかけで早めに気づけたのは、不幸中の幸いといえるかもしれません。気になる男性からのデートを断ってしまった「特に予定もないゴールデンウィークを過ごしていたときに、気になっていた社内の男性から“今日、暇?”って誘われたんです。本当はすごく暇だったんですけど、軽い女性だと思われたくなかったのと、暇人だと思われるのも嫌だったから、予定があることにして誘いを断ってしまいました。すると、ゴールデンウィークが明けたあとに、その男性が社内の別の女性と付き合い始めたとの情報が…。あとから聞いた話だと、私がデートを断ったから、他の女性を映画に誘って、その女性と意気投合して付き合うことになったそうです。あのとき変な意地を張らないでデートに応じていれば、付き合っていたのは私だったのかも…と思うと、悔しくて仕方ありませんでした」(32歳女性/不動産)恋愛はご縁とタイミングが大きな要素ですので、チャンスを逃すと想定外の急展開を迎えるケースもあります。気になる男性からのお誘いは素直に受け止めたほうが、良い機運に乗れるかもしれません。ストック食品の整理をしたら体調不良に「とある年のゴールデンウィークに、特に予定もなかったので、ストックしていた食品を整理したんです。そうしたら、賞味期限切れのものがわんさか出てきました。あまりにも量が多かったので、そのまま捨てるのももったいないと思い、期限切れを承知で毎食食べていたら、ゴールデンウィークの終盤になって体調を崩してしまいました。食べたときにちょっとおかしな味がしたものもあったのですが、買い物に行くのが面倒で、片っ端から片付けてしまったのがやっぱりダメだったみたいです。面倒がらずに買い物に行って、ちゃんとした食事をすればよかった…。せっかくの連休だったのに、後半はお腹の調子が悪くて、何もできずに家で寝ていました」(31歳女性/音楽関係)賞味期限が切れた食品は、あまりにも日にちが経っているものは避けたほうが賢明でしょう。「もったいないから」と魔がささないよう気を付けたいものです。ゴールデンウィークには、長期休暇の高揚感と初夏の心地良い気候もあいまって、普段はしないような行動に出たり、うっかりミスをしてしまったりすることもあるのでしょう。判断力が鈍らないように、浮かれすぎには注意したほうがいいかもしれませんね。©PR Image Factory/Adobe Stock ©PR Image Factory/Adobe Stock文・並木まき
2024年04月26日あべのハルカス近鉄本店では、最大10連休となる今年のゴールデンウィークは、家族三世代で楽しめるイベントを全館で開催します。5類移行後初めて、そしてあべのハルカス開業10周年イヤーのゴールデンウィークということで、お買い物だけでなく特別な空間・体験を家族三世代でお楽しみいただけるよう、「初開催」「初登場」のイベントを全館で続々と開催します。■ 今年のGWは「初」づくし!ご家族で楽しめるイベントに注目■ 初開催「ドーナツ&パン&スイーツ博覧会」近年トレンドの「ドーナツ」をはじめ、あんバターマニアのインフルエンサー「うさもぐ」さんとの近鉄本店限定コラボパンなど、話題のお店約25店舗が集結する「ドーナツ&パン&スイーツ博覧会」を初開催します。全国の人気かき氷店が集結する「全国かき氷まつり2024」も併催します。【期間】5月1日(水)~7日(火) ※初日は12:00開場、最終日は15:00閉場【場所】ウイング館9階 催会場初登場実演 大阪<coucou churros(ククチュロス)>北海道アイス&ショコラ チュロスドリンクセット1セット 1,458円 ※画像はイメージ実演 埼玉<真夜中の生ドーナツ>生ドーナツ 各種 1個 551円実演 埼玉<真夜中の生ドーナツ>ネモフィラドリンク 1杯 601円※画像はイメージ近鉄本店限定うさもぐ×パンシェルジュ 榎氏左からプレミアム食べ比べあんバター 1個 702円サクとろキャラメルコロネ 1個 432円あんバターチーズフォンデュ 1個 486円うさもぐ×<八天堂>とろけるくりーむパンおいもバター 1個 351円※5月3日(金・祝)・4日(土・祝)のみの販売表1: おじいちゃん・おばあちゃんと家族三世代におすすめ!■ 初開催「あべのハルカス10周年記念ハルメク押し花アート杉野宣雄展」植物が持つ自然の美しさを追求し続ける、世界的な押し花アーティスト杉野宣雄氏の作品を展示・販売する「あべのハルカス10周年記念 ハルメク 押し花アート 杉野宣雄展」を初開催します。杉野氏の作品を百貨店で販売するのは、今回が初めてとなります。【期間】5月1日(水)~7日(火) ※最終日は15:00閉場【場所】ウイング館4階 第二催会場【入場料】無料表2: お子さまにおすすめ!■ 初開催「幸せを呼ぶ!世界のフクロウ展」併催「ペンギンがやってくる!」16種類のフクロウがあべのハルカス近鉄本店に大集合します。【期間】5月2日(木)~13日(月) 10:00~19:00※入場は各日閉場の30分前まで ※最終日は15:00閉場【場所】ウイング館9階 催会場【入場料】大人(中学生以上)1,000円、こども(3歳~小学6年生)600円※3歳未満は入場無料同時に「ペンギンがやってくる!」も開催します。ペンギンのお散歩を見学することができます。※お散歩見学は各日11:30~、14:00~の2回※ペンギンコーナーは17:00で閉場※ペンギンの見学には「世界のフクロウ展」の入場券が必要です。■ 初登場「似顔絵マシーンRicco&Govo」キュートな似顔絵パフォーマンスに注目です。【日時】5月3日(金・祝)・4日(土・祝) 10:00~【場所】2階ウエルカムガレリア【参加費】お1人さま600円~※時間帯別参加券を配布※定員になり次第終了。■ こどもの日イベントにも注目「パインアメすくい取り」あべのハルカス開業10周年記念パッケージのパインアメをおたまですくおう!【日時】5月5日(日・祝) 12:00~【場所】2階ウエルカムガレリア【参加費】無料 ※先着30名お一人様1回限り ※対象は小学生以下あべのハルカス10周年ビンゴ大会【日時】5月5日(日・祝) 14:00~(受付:12:00~)【場所】2階ウエルカムガレリア【参加費】1,000円(先着100名さま) お肉と引き換えできるチケットやレストランチケット、人気のお菓子詰め合わせ等が当たります。ほかにも、GWならではのイベントを続々開催!家族三世代で行きたい!■ GWはランドセル商戦最盛期!「2024ランドセル大祭典」ランドセル商戦で最も受注が多い時期であるGW期間中に、「2024近鉄のランドセル大祭典」を開催します。近年、家族三世代で店頭に足を運び実際に商品を見て、後日店頭やネットショップで購入する方が増えています。その特徴を受けて、普段はインターネットでのみ販売している商品を期間限定で展示するなど約380点を展示します。今年のランドセル商戦の特徴である、「軽量化」「ジェンダーレスカラー」「ランドセル型リュック」に注目です。【開催期間】5月3日(金・祝)~6日(月・振休) ※最終日は17時閉場【開催場所】ウイング館8階 ランドセル売場・「街ステーション」本年のランドセル商戦の特徴◆軽量化耐性を保ちつつ、従来の1.2~1.5kgに比べ、1.1kg以下の軽量化モデルが続々登場中。<マツモト>マカロンマジック(カシス) 71,500円◆ジェンダーレスカラー内装をベージュにするなど、男女兼用に対応できるよう様々な色を組み込んだアイテムが人気。<クロスター>粋ARATA(ココア) 68,200円◆ランドセル型リュック昨シーズンに初登場。"軽量”と”大容量”が特徴。今後人気が高まることを予想。<アートフィアー>豊岡鞄スクールリュックUMI 52,800円■ 気温が上がる時期にひんやりスイーツを!「全国かき氷まつり2024」気温が上がる時期に食べたくなるひんやりスイーツとして、全国各地のかき氷をご紹介。昨年初開催し、今年は出店数が2ブランド増えパワーアップ!初登場4ブランド含む計10ブランドが登場します。事前予約に加え、昨年ご要望の多かった当日販売も一部実施するため、会場でお気軽にお楽しみいただけます。【開催期間】5月1日(水)~7日(火)※初日は12:00開場、最終日は15:00閉場【開催場所】ウイング館9階 催会場【販売例】福岡<おまめよしこのかき氷>白味噌ごぼう里芋 1杯 1,980円※5/1のみの販売※近鉄百貨店ネットショップにて、お召し上がり日の7日前19:00から2日前18:00まで、オンライン予約を承ります。(事前予約優先) ※当日販売は各日整理券を配布します。いずれも詳細はあべのハルカス近鉄本店公式HPをご確認ください。 ■ GW期間中は「近鉄の母の日フェア」も実施中!あべのハルカス近鉄本店では、5月12日(日)の母の日に向けて「近鉄の母の日フェア」を全館で開催中です。本年は、“特別な体験を贈る”をテーマに、あべのハルカス開業10周年を記念して、百貨店だけでなく、大阪マリオット都ホテルやハルカス300(展望台)などあべのハルカスをまるごと親子で楽しむ「あべのハルカス10周年記念 母の日ハッピーハルカスプラン」を販売します。「母の日」にちなんだ価格のプランをご用意し、88(ハハ)万円のラグジュアリーなプランが初登場します。<「あべのハルカス10周年記念 母の日ハッピーハルカスプラン」概要>【ラグジュアリープラン・プレミアムプラン】4月26日(金)10:00よりあべのハルカス近鉄本店公式HPから応募、抽選【スペシャルプラン】5月6日(月・振休)に2階ウエルカムガレリアで抽選販売詳細はHPをご参照ください。 ※4/26(金)10:00公開予定※表示価格には、消費税が含まれています。 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2024年04月25日SPAC-静岡県舞台芸術センターが毎年ゴールデンウィークに開催している「ふじのくに⇄せかい演劇祭」。「ふじのくに(静岡県)と世界は演劇を通してダイレクトにつながっている」というメッセージを込めたこの演劇祭は、前身となるイベントから数えて20年以上も続く、静岡で世界中のアーティストが出会う機会。今年も4月27日(土)〜5月6日(月・休) の10日間にわたって、さまざまな芝居が上演される。『友達』24年3月稽古より(C)Hirao Masashi舞台芸術公園では鳥取市を拠点に活動する劇団「鳥の公園」の中島諒人が演出を務め、SPACと鳥の劇場との共同制作で安部公房の『友達』が上演される(4月27・28日)。かつてSPACに在籍していた中島が、野外劇場に凱旋するかたちだ。『友達』作:安部公房演出:中島諒人|ふじのくに⇄せかい演劇祭2024また、映画やドラマの脚本も手掛けるミナモザ主宰の瀬戸山美咲は深沢七郎の『楢山節考(ならやまぶしこう)』を上演(4月27~29日)。こちらは2023年に富山県・利賀芸術公園「利賀山房」にて初演されたもので、今回は楕円堂という漆黒の舞台をもつ空間で上演。『楢山節考』SPAC芸術監督である宮城聰は駿府城公園の特設会場で『白虎伝』を(5月3~6日)。また、ドイツの演出家、トーマス・オスターマイアーが率いるシャウビューネはチェーホフの『かもめ』を上演する(5月3~6日)。「ベルリンでは、象徴的な大木がそびえ立ち客席を覆うように葉が茂っていたが、今回は大木のかわりに雄大な景色が目の前で描かれてゆくスペシャル版」だという。SPAC『白狐伝』チラシ『つばめ』より(C)Gianmarco Bresadolaいずれも、東京では見られない作品ばかり。とくに野外劇では、目の前で繰り広げられる演劇空間が、ゴールデンウィークの静岡のちょうどよい気候から、日が暮れるにつれて少しずつ涼しくなる体感とともに忘れられない記憶となるだろう。「ストレンジシード静岡2024」で上演される BONG n JOULE 『The Road to Heaven』「ストレンジシード静岡2024」では三浦直之(ロロ)が街を舞台に市民参加劇を創作するオムニバス・ストーリーズ・プロジェクト『パレードとレモネード』も上演(撮影:阿部章仁)5月4〜6日は、静岡駅周辺で「ストレンジシード静岡」も同時開催される。この時期は、静岡の街を歩いていると演劇やパフォーマンスに遭遇するという、演劇ファンにとってこのうえなく贅沢な時間を過ごすことができる。文:釣木文恵★ラインアップ発表会見の模様はこちら()ふじのくに⇄せかい演劇祭 特設サイトストレンジシード静岡 公式サイト
2024年04月25日ロロ・ピアーナ・インテリアは、2024年4月16日より21日まで開催されるミラノ・デザインウィークにて、ロロ・ピアーナのミラノ本社社屋、コルティーレ・デッラ・セタの会場にて、チニ・ボエリ生誕100周年を記念したインスタレーション"A Tribute To Cini Boeri"を展示します。イタリアの建築家兼デザイナーの最も象徴的な作品が、メゾンの最高品質のインテリア・ファブリックをまとって登場します。アルフレックス製作によるこれらの独自の家具は、チニ・ボエリが体現したデザイン理念の遊び心にあふれ、楽しく、現代的な側面を称えており、人とそのプライベートな空間との関係性を促進するために考案されました。Courtesy of Loro Piana Interiorアルキヴィオ・チニ・ボエリとのコラボレーションによるインスタレーションは、建築家としてのチニの仕事の指針のひとつである、独立した出口を持つそれぞれの部屋と、住む人が選択することができる共有スペースのある家というアイデアに則っています。インスタレーション中央の部屋にはアイコニックなストリップス・システムが置かれ、その周囲のスペースに家具が配されています。家具は使う人のニーズにあわせて適応し、進化していくべきものであるというチニ・ボエリの考えに従って、来場者は通路を通って実際に家具に触れたり座ったりして作品を体験することができます。Courtesy of Loro Piana Interiorさまざまなエリアを探索することで、チニ・ボエリがデザインした最も有名な作品で1979 年にコンパッソ・ドーロ賞を受賞した、モジュール式のストリップス・システム、ストリップス・ベッド、ペコレレ・ソファとアームチェア、ボボとボボリラックスのアームチェア、ボトロ・ハイチェアとローチェアなどに出会うことができます。これらはすべて、洗練されたロロ・ピアーナ・インテリアのファブリックをまとっています。ボトロ・チェアは、カシミヤとシルクをブレンドした驚くほど柔らかいキャッシュファーで再解釈され、特別カラー、シリアルナンバー入りの限定100脚が製作されました。モジュール式のストリップス・ソファには、2つの色合いの無染色カシミヤとカシミヤ・ロー、ストリップス・ベッドとボボリラックス・アームチェアには、自然な弾力性と耐久性のあるティエポロウール、ボボ・アームチェアにはロロ・ピアーナのシグネチャーであるクンメルカラーのカシミヤ・シェルパの張地が施されています。ペコレレは、ニュージーランド産メリノ羊のダークカラーのフリースを加工した、独特な光沢のあるペコラ・ネラ®のファブリック張りが施され、羊の群れをイメージして常に2つの色調で構成されています。ロロ・ピアーナが独占的にウールを調達する羊の群れと同じように、柔らかく快適な暗い色調の「群れ」の中で、明るいペコレレが際立ちます。Courtesy of Loro Piana Interior「アルフレックス・アルキヴィオ・チニ・ボエリとともに展示し、私たちのファブリックで装うために選んだ作品も、同様に非常に現代的です。チニの生誕100周年と、ロロ・ピアーナの創業100周年という2つの節目は、私たちにこの建築家の功績を称える機会を与えてくれ、3年にわたる旅が始まりました。その旅は、アルフレックスが最も代表的で最も多用途な生地を厳選して生産、販売するこの特別なコレクションから始まります。私たちは、チニ・ボエリのデザインの重要な要素、つまり機能性、モジュール性、日常生活の一部として使用されることを想定した作品に焦点を当ててそれらを選びました。同様に、私たちのすべてのファブリックは、最も貴重なものであっても、置かれる環境の中で使用され評価されるように作られています。まさに理想的な組み合わせと言えるでしょう」― ロロ・ピアーナ・インテリアのディレクター フランチェスコ・ペルガモ2023年、偉大な祖母の作品を整理し、アクセスしやすくすることを目的としてアルキヴィオ・チニ・ボエリを設立したジュリア・ボエリとアントニオ・ボエリは、彼女の作品について次のように語ります。「チニは、人生の選択や未来への期待において、喜びを実践することを私たちに教えてくれました。そして、私たちが彼女のアーカイブと共に仕事をすることで伝えたいこと、それは責任と情熱を持ちながら、未来のために計画を立てる喜びなのです」。皮肉、喜び、そして挑戦的なタッチがインスタレーション全体を特徴づけており、これらの教えを守り、来場者にユニークな体験を提供することで、チニのデザインがいかに現代の住居へのニーズと深く結びついているかを示しています。Courtesy of Loro Piana Interior“A Tribute To Cini Boeri”は、ロロ・ピアーナ・インテリア、アルキヴィオ・チニ・ボエリ、そして常にチニの家具を生産してきた歴史あるイタリアのアルフレックスとのコラボレーションから生まれました。これは、2026 年にトリエンナーレで開催されるチニ・ボエリの生涯を振り返る最初の大規模な回顧展が開催されるまでの、アルキヴィオ・チニ・ボエリとともに歩むリサーチとストーリーの旅の始まりとなるものです。「ロロ・ピアーナ・インテリアとのコラボレーションにより、チニ・ボエリがアルフレックスのためにデザインしたアイコニックな作品を独自に称える特別な展示が実現しました。その意図とは、デザイナーのクリエイティブな世界に浸り、アルフレックスが創り出す製品と戯れて堪能し、究極のクオリティのファブリックとの調和に包み込まれる体験をご提供することです」とアルフレックスは述べています。“A Tribute To Cini Boeri”は、2024年のミラノ・デザインウィークにおけるチニの功績を称える唯一の取り組みではありません。アルキヴィオ・チニ・ボエリとトリエンナーレ・ミラノは、アントニオ・ボエリ、ジュリア・ボエリ、クリスティーナ・モロのキュレーションによる展覧会「Cini Boeri nella Biblioteca del Parco」を開催します。4月15日から28日まで、センピオーネ公園内の1954年のトリエンナーレのためにイコ・パリシが設計した有名な図書館で開催されます。ロロ・ピアーナ・インテリアはアーカイブと密接に協力し、トリエンナーレ・ミラノのパートナーとなり、共にその功績を称えます。ロロ・ピアーナ・インテリアのインスタレーション”A Tribute To Cini Boeri”会場:ロロ・ピアーナのミラノにある本社社屋(Via della Moscova 33)会期:2024年4月16日~21日アルキヴィオ・チニ・ボエリアルキヴィオ・チニ・ボエリは、ミラノの建築家兼デザイナーのチニ・ボエリの作品を収集、再編成し、研究することを目的として2023年に設立されました。2024年6月19日のチニ・ボエリ生誕100周年を機に、アルキヴィオ・チニ・ボエリはイベントや文化的な取り組みに満ちた、デザイナーの作品と思想を伝える価値化の道を推進しています。チニの孫であるジュリア・ボエリとアントニオ・ボエリがディレクターを務め、クリスティーナ・モロがキュレーションとコーディネートを、パオロ・ジャンジュリオがアートディレクション、フィリッポ・リスポリがリサーチを担当しています。アルフレックスアルフレックスは世界的に有名なイタリアの会社であり、メイド・イン・イタリーの卓越した職人文化のノウハウに裏打ちされた現代家具を製作しています。1947年、ピレリ出身のアルド・バイ、ピオ・レッジャーニ、カルロ・バラッシの技術者グループによって誕生したアルフレックスは、発泡ゴムと伸縮性テープを家具市場に導入し、市場を一変させ、椅子張り家具の生産システムを職人技から工業生産へと転換させました。革新的な精神は、常にアルフレックスを特徴づける哲学であり、国際的な一流建築家とコラボレーションを行い、数々の賞を受賞し、世界中の美術館に様々な製品を展示しています。ロロ・ピアーナ・インテリアロロ・ピアーナのインテリア部門は、世界最高級の希少な繊維を使用し、インテリア装飾用のファブリックやアクセサリーをデザイン・製造する部門です。また、特別な家具も提供しています。ロロ・ピアーナ・インテリアのファブリックは、柔らかく包み込まれるようなカシミヤ、最高級ウール、リネン、シルク、コットンなどを使用して丁寧に作られています。繊維100%のものも、独自のブレンドによる斬新な織りやテクスチャーのものもあり、自然の色にインスピレーションを得ています。触感を楽しませることが、私たちのすべての活動の中心です。ロロ・ピアーナのインテリア部門は、専門家と個人顧客の双方にサービスを提供し、インテリア装飾のコンサルタント業務も行っています。ヨットや航空業界、ホスピタリティの分野にも進出しています。
2024年04月16日ボッテガ・ヴェネタは、今年のミラノデザインウィークで、カッシーナ社ならびにル・コルビュジエ財団と提携し、壮大なインスタレーション “On the Rocks” をパラッツォ・サン・フェデレで発表します。Courtesy of BOTTEGA VENETAWinter 24 コレクションのショーに続き、このインスタレーションの主役となるLC14 Tabouret Cabanon(タブレ カバノン)は、ル・コルビュジエが手がけたタイムレスなアイコンであり、カッシーナ社の木工アトリエが誇る優れた技を映し出しています。Courtesy of BOTTEGA VENETAもともとコート・ダジュールのロクブリュヌ・カップ・マルタンにあるル・コルビュジエ自身のミニマルな小屋(Cabanon)のためにデザインされたスツール(Tobouret)で、彼が浜辺に打ち上げられているのを見つけた、ウイスキーの木箱からインスピレーションを得ています。Courtesy of BOTTEGA VENETAボッテガ・ヴェネタ “On the Rocks”会期:2024年4月16日(火)~20日(土)会場:ミラノ パラッツォ・サン・フェデレお問い合わせ:ボッテガ・ヴェネタ ジャパンTEL:0120-60-1966
2024年04月15日Technogymは、このたび創業40年を記念して、2024年4月16日(火)~21日(日)にかけて開催されるミラノデザインウィークの期間中、世界から集まった40組のデザイナーやアーティストによるデザインが施された家庭用ファンクショナルベンチ「Technogym Bench(テクノジム ベンチ)」40台をTechnogym Milanoフラッグシップストアにおいて展示する「Design to Move」展を実施します。このプロジェクトには、日本からnendoが参加しています。DESIGN TO MOVE1983年、当時22歳のイタリア人ネリオ・アレッサンドリは、自宅のガレージでテクノロジーとデザインへの情熱(TECHNO)とエクササイズへの情熱(GYM)を融合させ、Technogymを設立し、時とともに単なるフィットネス機器の会社からウェルネスライフスタイルの包括的なエコシステム、そしてイタリアンデザインの主人公へと進化してきました。Technogymは、フィットネスクラブなどの商業施設だけでなく自宅でも人々が快適に運動できるようにするため、住宅インテリア環境にフィットするデザイン性の高いホームウェルネス製品を製造・販売しており、毎年ミラノサローネで最先端のホームウェルネスソリューションを紹介するブース展示を行っています。2024年のミラノデザインウィークではフィエラミラノでのミラノサローネにおけるブース展示に加えて、世界各国から40組のデザイナーとアーティストを招き、Technogym Benchのボディをキャンバスにした「Design to Move」プロジェクトを通じて、デザインとウェルネス、スタイルと機能性、そして有形のムーブメントと無形の感情といった、Technogym創業以来常に重要ないくつかの背反的な要素の特別かつ深い関係を探ります。「Design to Move」は、世界的に高い評価を得ている建築家兼デザイナーのジュリオ・カッペリーニと共同で考案、計画されました。また、ブルーナ・ロッカサルヴァがキュレーションを手掛け、個々のアーティストやデザイナーの芸術的そして文化的なレンズを通してウェルネスの概念を解釈するように促しました。4月15日(月)の開会セレモニーは、レオナルド・ダ・ヴィンチの生誕記念日を記念してイタリア政府が制定した「メイド・イン・イタリー・デー」の祝賀行事に合わせて行われます。「レオナルドが教えてくれたように、ムーブメントはあらゆる生命の根源です。過去40年間、私たちはウェルネスを通じて人々がより良い生活をするための支援に日々取り組んできました。デザインとは常に私たちの人生における不可欠な要素であり、単なる機能的なものを感情的なものへと変換し、ニーズを願望に変える強力な味方です。世界をより良くしていくという私たちの夢に、多くのデザイナーやアーティストが参加してくれたことを誇りに思います」と、Technogymの創業者兼CEOネリオ・アレッサンドリは述べています。「Design to Move」で展示されるTechnogym Benchのうち、15台のユニークな作品がサザビーズとのコラボレーションで2024年9月にオークションにかけられます。他の25台のTechnogym Bencheは、Technogymより販売される予定です。オークションとTechnogymによる販売の収益はすべて国連児童基金(UNICEF)に寄付されます。「Design to Move」には、アントニオ・チッテリオ、パトリシア・ウルキオラ、ケリー・ホッペン、ピエロ・リッソーニ、ワルテル・デ・シルヴァ、ロルフ・ザックス、エレナ・サルミストラーロ、ミケーレ・ボーナンなど現在世界の最高レベルで活躍しているデザイナーやアーティストが参加し、ムーブメントに対する独自の洞察と解釈を提示しますが、日本からは佐藤オオキ氏率いるnendoがこのベンチのデザインワークに参加しています。nendoデザイン“bench press”1「bench press」と名付けられたnendoによるこのデザインワークは、Technogym Benchの下に小さな人型のオブジェを配置。ベンチの片側はこの人型によってわずかに持ち上がり、ベンチ全体には大粒の汗のパターンを施しています。汗の柄は立体的に盛り上がるように、ひとつずつクリアなUV硬化樹脂を使用し、潤いが感じられるよう仕上げられています。このようにして、「トレーニングに使うベンチ」をそのまま使うことで、トレーニングをしている様子を表現したいと考えました。nendoデザイン“bench press”2bench press コンセプトスケッチnendoデザインを含む40台のTechnogym Benchの展示「Design to Move」は次の通り行われます。●期日及び時間: 2024年4月16日(火)~21日(日) 各日10:00~20:00●会場 : Technogym Milano●所在地 : Via Durini, 1, 20122 Milano MI, Italiaまた、ミラノサローネ期間中その他のTechnogymホームウェルネスソリューションは次のロケーションでブース展示されます。●会場 : ロー・フィエラミラノ●ブース位置 : International Furnishing Accessories Exhibition 24 | C05【Technogym Benchについて】コンパクトなベンチに5種類のツールを収納。1台で体幹強化や柔軟性と筋力の向上などに有効な200種類以上のエクササイズを可能にします。スマートフォンで専用アプリ「Technogym App」を通じて、ユーザーのニーズに合わせたトレーニングプログラムを設定、ビデオガイダンスによってより早く目標達成へとサポートします。Technogym Bench寸法(長さ×幅×高さ) :1,129×376×455mm重量(ベンチ単体) :35.2kg重量(ベンチ及びアクセサリー):98.8kgアクセサリー :●ヘキサゴンダンベル:5ペア- 2.5kg/3.5kg/5kg/7.5kg/10kg●エラスティックバンド:3ペア- ライト:イエロー- ミディアム:グレー- ヘビー:ブラック●ナックル型ウェイト:3ペア- 0.45kg/0.8kg/1.2kgエクササイズマット :1枚販売価格(送料・税込) :363,000円製品特長の詳細についてはTechogymウェブサイト( )からカタログをご請求ください。【nendoについて】 2002年に設立されたデザインオフィス。東京とミラノに拠点を持ち、建築、インテリア、プロダクト、グラフィックと多岐にわたるデザインを手掛け、世界的なデザイン賞の数々を受賞。主要な作品は、ニューヨーク近代美術館(米)、ポンピドゥーセンター(仏)、V&A(英)など、世界中の美術館などに収蔵されています。東京2020年大会の聖火台デザインを担当。現在は運行予定のフランス高速鉄道TGV新型車両のデザインに取り組むほか、2025年開催予定の大阪・関西万博日本館総合プロデューサー/デザイナーを務めています。【Technogymについて】 1983年にイタリアで設立。フィットネス、ウェルネス、スポーツ、健康のための製品およびデジタルテクノロジーにおける世界的リーディングブランドです。Technogymは、ネットワーク接続型スマートエキップメント、デジタルサービス、オンデマンドトレーニング体験、アプリで構成される完全なエコシステムを提供し、エンドユーザー一人ひとりがいつでもどこでも、自宅、ジム、外出先で完全にパーソナライズされたトレーニング体験にアクセスできるようにします。世界100ヵ国以上の85,000ヶ所のウェルネスセンターと400,000軒の住宅で、5,500万人以上の人々がTechnogymでトレーニングを行っています。東京2020年大会を含む過去8回にわたりオリンピックの公式フィットネス機器サプライヤーを務め、世界中のスポーツチャンピオンやセレブリティが注目するブランドです。さらに、パリ2024オリンピック・パラリンピック競技大会の公式フィットネス機器サプライヤーにも決定しており、大会期間中選手村のフィットネスセンターや競技会場、練習場で選手にトレーニング・フィットネスの場を提供し、アスリートをサポートいたします。世界的なトップスポーツチームでのTechnogymソリューションの導入も数多く行われ、2024年からは日本国内プロスポーツとして初めて、サッカーWEリーグの日テレ・東京ヴェルディベレーザとのパートナーシップが始まりました。また、「The World's 50 Best Hotels 2023」のランキングにおける上位35位の全てのホテル、そして上位50位中41のホテルにおいてTechnogymが導入されており、世界を旅する人々のウェルネス向上をサポートしています。■テクノジム ジャパン株式会社〒140-0002 東京都品川区東品川2-3-12 シーフォートスクエアセンタービルディング18階MAIL: jp_info@technogym.com 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2024年04月12日サンローラン リヴ・ドロワは、今年のミラノデザインウィークにてジオ・ポンティ アーカイブスおよびアナラ&アルマンド・プランチャート財団とのコラボレーションによるエキシビションを開催。クリエイティブ・ディレクター アンソニー・ヴァカレロのキュレーションにより、サン・シンプリチャーノ教会にて開催される本展では、特別なプレートコレクションを展示します。Courtesy of SAINT LAURENT1953年、ベネズエラにて、アナラ&アルマンド・プランチャート夫妻は、著名なイタリア人建築家のジオ・ポンティに依頼し、カラカスを見下ろす最も高い丘に前衛的な別荘を建設しました。モダンなデザインを希望されたことから、ジオ・ポンティは「丘の上でポーズをとった蝶のように軽やかで優美な」家を設計し、独創性と明るい色彩にあふれ、眺望も壮大で素晴らしく、また蘭の花のコレクションや芸術作品が展示されました。Courtesy of SAINT LAURENTプランチャート邸の室内装飾を完成させるにあたり、ポンティは伝統的な専門知識を持つ優れたイタリアの職人たちを起用。そこには、以前ポンティがアーティスティック・ディレクターを務めていたフィレンツェの名窯「ジノリ1735」の職人もいました。自身の芸術的才能と細部へのこだわりを表現しながら、太陽、三日月、北極星、またアナラ(Anala)とアルマンド(Armando)へのオマージュである「A」の文字の繰り返しなど、別荘のシンボルやモチーフで装飾された磁器の食器セットをデザインしました。Courtesy of SAINT LAURENTサンローラン リヴ・ドロワは、ジノリ1735とのコラボレーションにより、1957年にジオ・ポンティがデザインしたヴィラ・プランチャート・セーニャポスト コレクションのオリジナルプレート12点を復刻。伝統的な手法で製作されたデコラティブな磁器プレートは、イタリアにあるジノリ1735の工房で手描きされています。この限定プレートはYSL.COM(日本では一部のみ購入可)、ロサンゼルスのサンローラン リヴ・ドロワ、またパリのサンローラン バビロンで販売されます。さらに、ミラノデザインウィーク期間中、モンテナポレオーネ通りのサンローランミラノ旗艦店で予約販売されます。サンローラン リヴ・ドロワ「ジオ・ポンティ:プランチャート邸」展会期:2024年4月16日(火)~21日(日)会場:ミラノ サン・シンプリチャーノ教会チケットの予約サンローラン リヴ・ドロワについてサンローラン リヴ・ドロワは、クリエイティブ・ディレクター アンソニー・ヴァカレロ監修のもと、異なるフィールドの革新的なデザインをアーティスティックに製品化したユニークなライフスタイル プロダクトラインです。パリのサントノーレ通り213番地を皮切りに、ロサンゼルスのロデオドライブ469番地にもストアを構えています。「RIVE DROITE(リヴ・ドロワ)」は、1960年代にファッションとラグジュアリーの大衆化に貢献した「SAINT LAURENT rive gauche (サンローラン リヴ・ゴーシュ)」 ラインに呼応した名称となっています。サンローラン リヴ・ドロワでは、これまでにないコンセプトの空間で新たな交流やライフスタイルを紹介します。限定アイテムや書籍、ヴィンテージアイテム、音楽、アートと組み合わせた写真といった幅広い製品から、パフォーマンス、展示会、イベントなどの文化的な取り組みも行われます。クリエイティブ・ディレクター アンソニー・ヴァカレロが手掛け、様々なクリエイティブおよびデザイン分野からインスパイアされた同コレクションは、サンローランの世界観とそのDNAを新たな方法で表現しています。サンローラン バビロンは、サンローラン リヴ・ドロワの新しいかたちであり、パリの中心部にある文化的な場所、そして書店でもあります。本、アート、音楽などの多様で世界的なコレクションと、新しいジャンルのカルチャースペースを提供します。サンローラン バビロンはパリ7区グルネル通り9番地に位置しています。サンローラン リヴ・ドロワは、魅力的でシックな今のサンローランの世界観を体現しています。@ysl #ysl #saintlaurent #saintlaurentrivedroite @anthonyvaccarelloお問い合わせ:サンローラン クライアントサービスTEL 0120-95-2746
2024年04月11日食べ・飲み歩きイベント「中目黒はしご酒ウィーク」が、2024年4月8日(月)から4月21日(日)まで開催される。「中目黒はしご酒ウィーク」で気軽に和酒を飲み比べ「中目黒はしご酒ウィーク」は、中目黒で気軽に“はしご酒”を楽しめるグルメイベントだ。「中目黒はしご酒ウィーク」参加店で和酒を1杯頼むごとにスタンプをゲットでき、6つ貯まった人には抽選で日本酒や限定グッズをプレゼント。1杯だけ飲むのもOK、テーブルチャージ料はかからないので、気軽に店をはしごできる。参加店で提供される日本酒は、人気イベント「和酒フェスin中目黒」に出展している酒蔵の和酒。海鮮居酒屋に串揚げ、バル、焼き鳥、立ち飲み…と、バラエティ豊かな全10種の店が参加するので、“スタンプラリー感覚”でおいしい和酒と居酒屋・飲食店を新規開拓してみて。<イベントの楽しみ方>1. はしご酒ウィーク公式サイトで参加チケット(600円)を購入。2. 飲める日本酒、店の情報をチェックして、はしご酒ウィーク加盟店に行く。3. 購入チケットを店員に見せてスタンプカードをもらう。4. 和酒、または和酒と料理1品の「桜満開セット」のいずれかを頼む。5. 和酒1杯ごとにスタンプをゲット。スタンプを6つ貯めて、必要情報を記入し店舗の人に渡すと、抽選で日本酒や限定グッズをプレゼント。【詳細】「中目黒はしご酒ウィーク」開催期間:2024年4月8日(月)~4月21日(日)場所:中目黒駅周辺チケット料金:600円<参加店舗/酒蔵>・わっぱ飯いちや/君の井酒造・六角亭 別館/三和酒造・簸上清酒・ナカメオンザビーチ/光武酒造場・三和酒造・もつやき みのる/君の井酒造・光武酒造場・大衆SAKEBARるぺーる/第一酒造・雷神堂/第一酒造・熊の焼き鳥/第一酒造・簸上清酒・佐田十郎ARATA/清水清三郎商店・河武醸造・もつ焼き&JAZZ みのる/河武醸造・GEN nakameguro/君の井酒造※注意事項ほか詳細は公式サイトを確認。
2024年04月06日ヨーロッパ在住のファッションジャーナリスト、平野秀美さんのファッションスナップレポートです。今回はファッションウィーク常連のイケメン達のスタイルをチェックしてみましょう!1. 強モテのイケメン、アレックスファッションウィークではいつも大人気のアレックス。堂々としたファッションが多い彼は、常にサングラスをかけて、話しかけにくい印象がありましたが、実は話すととても気さく。優しく、印象と違うかっこよさも見せてくれます。そんな彼は、WWDのスタイルディレクターやローリングストーン誌のコントリビューターとしても活躍中。どんな時も、アレックスらしいかっこよさを見せてくれるので、ファッションウィークで彼を見つけるのが楽しみでもあります。2. カップルで人気のインフルエンサーjs ロケスAlice Barbier & js Roquesとして活躍しているインフルエンサー。若い人たちにも絶大な人気を誇り、常に自分たちらしいファッションを展開しています。各ブランドで見せてくれるスタイルが楽しみです。3. J.W. Andersonで発見!ファイ・カドラあのケンダル・ジェンナーとも仲良しと噂の ファイ・カドラをロンドンで発見!彼は、ロンドンを拠点に、建築、デザイン、アートディレクションなど、さまざまなアーティスティックなクリエイティブシーンに関わっている、才能溢れるイケメン。今後も彼に注目していきたいです。4. PURPLEマガジンのCo-founder オリヴィエ・ザームスタート当初は、カップルが始めたインディペンデント・マガジンでしたが、今やファッション、アート、カルチャーを扱う世界的に有名なカルチャー誌となった『PURPLE』のCo-founderオリヴィエ・ザーム。彼のスタイルはトレンドに左右されない、彼らしいカジュアルなスタイルが定番。今回は可愛い愛犬もランウェイを見たんですね!5. イタリアのイケメンアーティスト、マッテオ・パオリージョ俳優としてのキャリアに加え、2017年から『Icaro』というプロジェクトで歌手、ラッパーとしても活動しているMatteo Paolillo。キリッとした顔立ちと、ばっちり決まったスーツスタイルが、オーラがあってかっこいい!周りの女性たちからの黄色い声援もすごかった!本日はファッションウィークで発見した、世界のイケメンをご紹介いたしました。みな自分のスタイルをよく知っているという印象で、トレンドに乗るだけではなく、自分スタイルを楽しんでいるんですね!今後も彼らをチェックしていきたいと思います。写真・文 平野秀美
2024年03月23日コーデスナップドイツチームがベルリン・ファッションウィーク開催中に会場でキャッチした、撮り下ろしスナップをお届けするこの企画。最終回も、会場でひときわ注目を集めていたファッション上級者たちが登場してくれます。日常とは一味違うスペシャルなスタイリングに目が離せません。これだからサングラスはやめられない!モノトーンコーデのポイントに淡い色合いのフレームサングラスをチョイスした、デジタルアートディレクターのシャネル・カー・イン・リャンさん(画像左)とデジタルエージェンシーのコンサルタント、マルコさん(画像右)。タイムレスなスタイルでありながらも個性を感じる着こなしです。Instagram:シャネル・カー・イン・リャンさん @chakahlia/ マルコさん@lagalantemarco お手本にしたい、とびきりクールなバランス感アーティスト、女優であり作家のフェニックスさんは、大流行中のアイテム・バイカージャケットにたっぷりギャザーの入ったハイウエストパンツを合わせたミックスコーデで登場。クロップド丈のジャケットとボリューム感のあるパンツでスタイルアップを叶えた、絶妙な着こなしテクニックです。Instagram:@phenix 儚いだけじゃない、芯のあるアティチュードボリューム満点のチュールドレス、ピンクのハートバッグとドリーミーな髪飾り。小さな女の子の夢をそのまま叶えたようなアイテムを強気なアイシャドウとウエスタン調のサイハイブーツで辛口に着こなす、詩人でライターのヴァレンチナ・ヴァポーさん。Instagram:@valentinavapaux ノーブルなスタイリングにキラリと光るアクセントをロイヤリティを感じるスタイリングの2人。ゴールドカラーをアクセントにオールブラックスタイルを着こなした歯科医師のノジャン・パルムンさん(画像左)とシルバーを基調とした小物使いがお見事な、デザイナーでスタイリストのユニークさん(画像右)。Instagram:ノジャン・パルムンさん@drnojanparmoun / ユニークさん @_younik_Photographer:Olena MindrinaSenior Writer:Yuko K
2024年03月10日世界のファッションウィークからスナップレポをお届け。今回は、主要各都市のコレクションウィークの先陣を切ったベルリン・ファッションウィークでキャッチした、オシャレ関係者たちの撮り下ろしスナップをお届けします。今回も、トレンドを取り入れつつユニークなスタイルを確立するファッション上級者が登場してくれます。彼らにインスピレーションを受けて、自由にファッションを楽しんで!ひねりのあるエレガントスタイル重たくなりがちなフォーマルスタイルを洗練された印象で着こなす、コンテンツクリエイターの3人。スタイルに取り入れる色味を揃えることが重要です。ニュートラルなカラーパレットで軽やかにロングドレスを着こなしたティナ・ハーゼさん(画像左)、帽子、ジャケット、シューズをブラックに統一することでドレスの美しい質感を際立たせたベラ・エマーさん(画像中央)、オールブラックコーデでスーツのシルエットを楽しむベルナ・ビルベイさん(画像右)。Instagram:ティナ・ハーゼさん@styleappetite / ベラ・エマーさん @bella.emar / ベルナ・ビルベイさん @bernabilbey 肌見せで叶える垢抜けオールブラックコーデフェミニンなオールブラックコーデのお手本を見せてくれた、ファッションマーケットプレイス・Moticaのファウンダー、ヴェルナー・マテュシックさん(画像左)とスタイリストのシャーロット・ポストさん(画像右)。一点肌見せで、シックでありながら抜け感のあるスタイルを実現しています。Instagram:ヴェルナー・マテュシックさん@wernersilinski/ シャーロット・ポストさん@charlottaaa小物使いで魅せるシンプルコーデフォトグラファーのキナ・ウィッカーさんもオールブラックコーデをエレガントに着こなしていました。ウエストマークのベルト、タイトヘアにスカーフでアクセントをつけるなどの小物使いがお見事。さりげなくイヤリングのストーンとネイルカラーがリンクしているところもフォッション上級者のテクニックです。Instagram:@cina_uicker 非日常の着こなし方フォーマルなスタイルの多いファッション・ウィークの会場で独特なオーラを放っていた、セレクトショップSTUDIO183のマーケティングヘッド、ウロシュ・クラムベルガーさん。ペイントされたトレンチコート、破れたセーターなど、グランジ感のあるアイテムをふんだんに取り入れたこの着こなしは徹底的に世界観が統一されているからこそ特別なものに。Instagram:@jjurgen1300Photographer:Olena MindrinaSenior Writer:Yuko K
2024年02月25日デザイナーたちの最新コレクションに世界中が注目する、ファッションの一大イベント・ファッションウィーク。欧州の各都市で、人気ブランドふぁ今年秋冬シーズンのトレンドを発表するファッションウィークが開催中です。その中でも今日はドイツ・ベルリンのファッションウィークに取材。市内には、世界中から集まったファッション関係者たちが訪れ、スペシャルなスタイルを披露。ファッションウィークの雰囲気を盛り上げました。コーデスナップドイツチームが期間中に会場でキャッチした撮り下ろしのスナップを前・中・後編の3回に渡ってお届けします。2024年のベルリンのファッションのムードをぜひ感じ取ってみて。第1回目スタートです。スタイリングのポイントは小物使いにあり。共にブラックのコートで登場したエディターのエマ・フロイマンスさん(画像左)とインガ・クラッセンさん(画像右)。シックな印象のブラックコーデを今っぽく仕上げるポイントは小物使い。インガさんの着用するフォトブルーのレンズのサングラスは今年大流行の予感です。Instagram:エマ・フロイマンスさん @emmavloiemans / インガ・クラッセンさん @inga.claassen 実はミニマル?存在感バツグンのセットアップの着こなし術大胆な千鳥模様のセットアップの着こなしがお見事なミュージシャンのカロリン・ニェムチックさん。オーバーサイズのシルエットとドキッとするようなお腹見せのバランスが絶妙です。バッグはミニサイズ、シューズはポイントトゥを選んでクールに。Instagram:@carolinniemczyk 媚びのないスーパーパワーショルダー!アバンギャルドなアイテムをさらりと着こなす、ファッション超上級者が見られるのもベルリン・ファッションウィークの醍醐味。ひときわ目を惹くパワーショルダーを徹底したモノトーンでペアリングした、パフォーマンス・アーティストデュオのFemmes Fatalesは注目の的でした。Instagram:@deux.femmesfatales メイクもスタイリングの一部コンテンツクリエイターのナディーヤ・タタリノワさんはボリューム感のあるAラインドレスにすっきりしたパンツを合わせた、甘すぎないガーリースタイルで登場しました。アイメイクにも水色をチョイスすることで、コーディネート全体につながりが生まれます。Instagram:@nadiiatatarinovaPhotographer:Olena MindrinaSenior Writer:Yuko K
2024年02月22日エーグル(AIGLE)は10月3日(現地時間)、パリ・ファッションウィーク®の公式プログラムで、2度目となるプレゼンテーションを行いました。Courtesy of AIGLE「A JOURNEY-旅-」をテーマにした2024年春夏コレクションは、パリにある国立自然史博物館(Museum national d’Histoire naturelle)とのコラボレーションの一環として、植物園内にある温室で発表。日の光が差し込む中、水面に浮かぶように配置されたアイコニックなラバーブーツのディスプレイや、生物多様性の楽園と共生する春夏コレクションのアイテムをまとったルックを発見しながら、エキゾチックな植物が生い茂る小道を進みます。Courtesy of AIGLECourtesy of AIGLECourtesy of AIGLECourtesy of AIGLECourtesy of AIGLE AIGLEAIGLEは1853年の創業からずっと、アイコンである天然ゴム製のラバーブーツをフランスにてハンドメイドで作り続け、独自のクラフトマンシップを育んできました。 自然に寄りそいながら愉しむ毎日の暮らしを快適にそして豊かに彩るアパレルやアクセサリーは、どんな天候でも活躍する高い 機能と耐久性を備え、かつフレンチブランドらしい洗練された美しいスタイルを提案します。 AIGLEは永く愛用頂ける商品を生み出すフレンチクラフトマンシップと技術、環境に優しい素材の積極採用などにより、環境配 慮に向けた取り組みを続けています。
2023年10月08日9月のシルバーウィークに合わせ、ABEMAでは大ヒット韓国ドラマを全話無料配信することが分かった。シルバーウィーク期間に合わせて全話無料配信が決定した作品には、韓国で“国民の妹”と呼ばれ幅広い人気を誇るシンガーソングライターで女優のIU初主演、チョ・ジョンソク共演のヒューマンドラマ「最高です!スンシンちゃん」。運命に翻弄される男女の甘くて切ないラブストーリーを描き、日本のみならず世界で一大韓流ブームを巻き起こした「冬のソナタ」。そして「IZ*ONE」出身のユリ、「B.A.P」出身のユ・ヨンジェ、「woo!ah!」のナナが出演して話題となった、芸術高校を舞台に学生たちの友情や恋愛、そして苦悩を描いた青春ドラマ「MIMICUS」など。9月11日(月)から9月17日(日)にかけて6作品、9月18日(月・祝)から9月24日(日)にかけて6作品が全話無料で配信となる。また、現在、9月前半と後半に作品を入れ替え、幅広い世代が楽しめるバラエティ豊かな韓流ドラマの数々を全話無料配信中。シルバーウイークにはこちらも併せて楽しめる。そして先日、生放送で最終回を迎えた「HYBE」のネクストガールズグループのデビューメンバーを決めるサバイバル番組「R U Next?(アーユーネクスト?)」は全話見逃し配信中。「LE SSERAFIM」「NewJeans」に次ぐガールズグループ「I’LL-IT」誕生の瞬間を見ることができるファイナルステージ(最終話)の模様は、9月15日(金)まで無料で見逃し配信中。韓流ドラマシルバーウィーク期間全話無料配信スケジュール【9月11日(月)0時~9月17日(日)23時59分の期間、全話無料配信の作品】「宮廷女官チャングムの誓い」「君を嫌いになる方法」「Oh!ご主人様~恋ができない僕とカノジョの同居生活~」「最高です!スンシンちゃん」「ただ愛する仲」「蒼のピアニスト」【9月18日(月・祝)0時~9月24日(日)23時59分の期間、全話無料配信の作品】「冬のソナタ」「MIMICUS」「ひかり男子高生徒会」「本当に良い時代」「黄金の魚」「平日午後3時の恋人たち」■見逃し配信中の人気サバイバル番組「R U Next?(アーユーネクスト?)」ファイナル(最終話)9月15日(金)まで無料見逃し配信中。(シネマカフェ編集部)
2023年09月12日ドイツのトレンド発信地、ベルリンではパリ・ミラノでの時期に合わせてファッションウィークが開催されます。ファッション業界の一大イベントである二都市のファッションウィークには知名度では劣りますが、ベルリンでのFWもファッショニスタの注目するところ。今回はベルリンで開催された2024年春夏コレクションのランウェイショーをいくつかピックアップして紹介していきます。ウクライナ発のブランド、Bobkovaウクライナ出身のデザイナーKristina Bobkovaによるカジュアルウェアのファッションブランド、Bobkova。タイムレスかつシチュエーションに左右されない衣服をテーマに日本のカット製法を用いて服づくりをしています。今回のショーではセラミックアーティストのJeva Smithをチームに加え、ベルリンの中心ミッテ地区にあるクラウンプリンス宮殿の庭園にてロマンチックなコレクションを魅せました。個性的なパターンとネクストチャプター、ODEEH遊び心のあるモチーフと個性的なパターンで作られるルックが特徴のOtto DrögslerとJörg EhrlichのブランドODEEH。今回「The Next Chapter」と称されたコレクションではショーのオープニングとクロージングにオールホワイトのルックを登場させる大胆な構成。スパンコール生地のスカートも度々登場しトレンドを押さえつつも、ODEEHらしい多様なパターンのプリントは健在です。フェミニズムを発信する、NAMILIA今回のベルリンファッションウィークで最も話題を呼んだと言っても過言ではない、Nan LiとEmilia Pfohlによるフェミニズムを掲げ活動するブランドNAMILIA。新コレクションを作るにあたりモチーフとなったキーワードはセックスワーカー・トロフィーワイフ・シュガーベイビーなどと、それらを取り巻くステレオタイプな性差別についてです。ベルリンで発表するに相応しい挑発的なルックの数々は、デザイナー二人のファッションに対する信念と社会への問題提起を感じさせます。Writer: Yuca
2023年08月27日2023年4 月17日から23 日 「ミラノデザインウィーク 2023」の期間中、ルイ・ヴィトンは、アトリエ・オイ、ロー・エッジス、アトリエ・ビアゲッティ、マルセル・ワンダース、ザネラート /ボルトット、スタジオ ルイ・ヴィトン、そしてカンパーナによる11の新たな「 オブジェ・ノマド コレクション」 を発表しています。©LOUIS VUITTON©LOUIS VUITTONまたメゾンは、国際的に著名なオーストラリア人デザイナー マーク・ ニューソンがルイ・ヴィトンのクラシカルなトランクをエレガントに再構築した 「キャビネット・オブ・キュリオシティーズ by マーク・ニューソン」 も初披露しています。©LOUIS VUITTON最後に、ルイ・ヴィトンが取り組んでいるノマディックな建築物のエキシビションでは、今年、フランス人建築家マルク・フォルヌによるパビリオンが登場。好奇心をそそる魅惑的な構造の同パビリオンでは、一連のスペシャル・イベントが開催されています。©LOUIS VUITTONルイ・ヴィトンの 「オブジェ・ノマド コレクション」の最新作をはじめ、「キャビネット・オブ・キュリオシティーズ by マーク・ニューソン」、そして マーク・フォルヌ の 「パビリオン・ノマド」 は すべて 、 2023年4月17日(月)から 23 日(日)まで、ミラノのコルソ・ヴェネツィア 16 番地にあるパラッツォ・セルベローニ(セルベローニ宮)で展示されます。©LOUIS VUITTONルイ·ヴィトンについて1854年の創業以来、ルイ·ヴィトンは、革新とスタイルを組み合わせた独自のデザインを常に最高級な品質で提供し続けています。現在もトラベルラゲージ、バッグ、アクセサリーなどの製品を通じて、クリエイティブでありながらエレガントで実用的という、創業者ルイ・ヴィトンが生み出した「旅の真髄(こころ)」の精神を忠実に受け継いでいます。ルイ·ヴィトンというストーリーを作り上げたのは「大胆さ」でした。伝統を重んじ、歴史の中で建築家、アーティスト、デザイナーに門戸を開き、プレタポルテ、シューズ、アクセサリー、ウォッチ、ファインジュエリー、フレグランスなどの分野を開拓してきたのです。これらの丁寧に製作された製品は、ルイ·ヴィトンがクラフツマンシップにいかにこだわりを持ってきたかという証となっています。
2023年04月22日ロロ・ピアーナ・インテリアは、ミラノ・デザインウィークにて〈アパチェタ〉を発表します。アルゼンチン人デザイナー兼アーティスト、クリスチャン・モハデッドの手掛けるインスタレーション形式により、ロロ・ピアーナのミラノにある本社社屋、コルティーレ・デッラ・セタの会場は、常に旅人とともにあるアンデスの伝統にインスピレーションを得た、夢のような風景に生まれ変わりました。Courtesy of Loro Piana Interiorアパチェタとは、アンデス山脈にある道や通路を示す石積みのこと。何世紀にもわたり、旅人たちが平地から高地まで石を運び、峠を越えるときに、母なる大地パチャママの霊への賛辞と感謝として置いていき、建設されたものです。旅人から旅人へ、石から石へ、アパチェタは巨大な塔に成長し、不規則な岩でできた祈りのように、大地から空に向かってそびえ立ちます。それは美しく神聖なものであり、何世紀にもわたって安定を保ちながらも不安定に存在しています。Courtesy of Loro Piana Interiorアパチェタは、クリスチャン・モハデッドがロロ・ピアーナ・インテリアとともに歩んできた旅の出発点であり、サステナブルなアプローチで自然への賛辞を表現しています。メゾンとデザイナーのコラボレーションは、素材やクラフツマンシップへの情熱、そしてコントラストから生まれる美と調和といった共通の価値観に基づいています。アルゼンチン、正確には北西部のカタマルカ州は、モハデッドが生まれ、ロロ・ピアーナが最も貴重で稀少な天然の動物繊維であるビキューナを調達する土地でもあります。自然とその恵みを深く愛する二人の魂を結ぶ糸、それは敬意に基づく愛です。Courtesy of Loro Piana Interiorアパチェタとカタマルカの対照的な風景は、角張った雄大な岩、川、白と赤のラグーナ、塩の結晶になった茂みが、モハデッドとロロ・ピアーナ・インテリアがデザインウィークのために考案した、夢のような風景のインスピレーションになっています。コルティーレ・デッラ・セタは夢のような空間に生まれ変わり、地上から8メートルにも及ぶ12の塔がそびえ立っています。不規則で角張った、一見不安定な石は、ロロ・ピアーナ・インテリアの過去のコレクションの生地で覆われ、ここで第2の人生を歩みだします。このようにアパチェタの景観は、サステナビリティと廃棄された素材を再利用する可能性、そしてそれらを高貴なものにすることについての対話をも誘います。Courtesy of Loro Piana Interiorコルティーレ・デッラ・セタの中心にある塔の間に、ソファ、スツール、ベンチ、テーブルなど、モハデッドのデザインによる家具が並んでいます。ロロ・ピアーナ・インテリアの極上の質感の素材を使い、まるで石のように柔らかな印象に仕上げています。丸みを帯びた部分には手彫りの木のパーツが用いられ、石の間にある岩のように安定感を与え、物を置くための面を作り出し、コントラストを生み出しています。木と生地は、第3の素材であるセラミックと出会い、その色はアルゼンチンのラグーンからインスピレーションを得て、塔の色と同じ赤と白で表現されています。すべてはこの風景の素晴らしい自然のパレットから生まれました。テーブルの表面にはセラミックが使われ、家具の間に小さなラグーンを作り出します。Courtesy of Loro Piana Interior「クリスチャンの職人技に対する情熱、素材の研究、素材やその質感、コントラストに対する並々ならぬ愛情を知っていたからこそ、私たちは彼へアプローチしたのです。彼が手がけるものはすべてここから始まっており、私たちの素材を託すにはふさわしいアーティストだと思いました」と、ロロ・ピアーナ・インテリアのディレクターであるフランチェスコ・ペルガモは説明します。「このプロジェクトを見たとき、すぐに期待以上のものだと確信しました。クリスチャンは、素材に魔法をかけただけでなく、私たちが共有するすべての価値観をデザインに吹き込んでくれたのです」。インスタレーションへの来場者は、何世紀にもわたってアパチェタを建設してきた人々と同じように旅人になります。彼らは、質感や素材を混ぜ合わせ、並置することで、オリジナルのコントラストがすべて再現された風景の中を、敬意をもって彷徨い歩きます。「このプロジェクトは、間違いなくラテンアメリカとブランドを繋ぐもう一つの架け橋となるでしょう」と、クリスチャン・モハデッドは説明します。「この比類のない夢のような風景は、旅をして、塔の形をした縮小された記念碑に出会った旅人の想像を裏切り、生き生きとした土地の色と記憶で表現されています。その中で私たちは、すべてを構築するパーツのひとつひとつを識別しているように感じるのです。アパチェタは、私たちのパチャママへのメッセージであり、歴史であり、文化であり、誠実さと敬意が表れているのです」。このインスタレーションはミラノ・デザインウィーク期間中に一般公開され、来場者はコルティーレ・デッラ・セタの素晴らしい景色を楽しむことができます。クリスチャン・モハデッド:クリスチャン・モハデッドは、1980 年アルゼンチンの地方生まれのアーティスト兼デザイナーです。国立コルドバ大学を卒業後、現在はブエノスアイレスとミラノを行き来しながら活動しています。デザイナーとして、彼は常に母国の職人と密接に協力し、デザインとアートの境界線を曖昧にしながら、伝統、工芸、地域文化を探求しています。また、家具、照明、プロダクト、インスタレーションの分野で、独立したデザイナーとして国際的に活動しており、個人から企業の依頼まで、素材感、職人技、生産工程に焦点をあてたオブジェの開発とデザインに取り組んでいます。また、デサイナーとしてのキャリアを通じて、いくつかのデザイン賞や特別賞を受賞し、国内外の数多くのフェアや展示会に参加しています。彼の作品は、ニューヨーク芸術デザイン博物館(アメリカ、2022 年)、フィラデルフィア美術館(アメリカ、2019年)、パリ装飾美術館(フランス、2014 年)の常設コレクションに選ばれ、展示されています。さらに、2016 年から彼はすでに、IDA 財団のアルゼンチンデザインのレガシーの一部であり、ラテンアメリカデザインの若きリーダーの一人です。2021 年のロンドン・デザイン・ビエンナーレのアルゼンチン・パビリオンのデザインのための「Monte Abierto」プロジェクトでは、国を代表して選出されました。2021 年、ブエノスアイレス国立装飾美術館で初の個展「Territorio Hibrido」を開催、また、同名の初の書籍も発表しました。同年、デザイナーとしての仕事において、文化的多様性、先住民族の素材、生産能力を認め、国際的なレベルでアルゼンチンという国に対する理解しやすいイメージ形成を促進することを目的に、アルゼンチンのマルカ・パイスの大使に任命されました。最近では、アルゼンチンで最も重要な文化賞であるコネックス財団の「コネックス・ディプロマ・オブ・メリット・アワード 2012-2022」(ビジュアルアート)を、権威ある全国審査員から授与されています。ロロ・ピアーナ・インテリア:「ロロ・ピアーナのウェアやアクセサリーと同じエレガンス、最高品質、実用性を備えたインテリアを制作する」、それがロロ・ピアーナの装飾ファブリック・コレクションの発想でした。ファブリックはすべてイタリア製で、6世代にわたる伝統と革新技術を誇るロロ・ピアーナのピエモンテ工場で製作されています。世界最高品質の繊維の調達を理念に掲げ、ブランドの美への情熱と機能性への洞察が技術専門家や熟練の職人たちの指針になっています。 ロロ・ピアーナ・インテリアのファブリックは、柔らかく包み込まれるようなカシミヤ、最高級ウール、リネン、シルク、コットンなどを使用して丁寧に作られています。繊維100%のものも、独自のブレンドによる斬新な織りやテクスチャーのものもあり、自然の色にインスピレーションを得ています。
2023年04月20日一般社団法人 日本 DESIGN BANK(所在地:東京都渋谷区、代表理事:梶原 清悟、以下 日本 DESIGN BANK)は、世界最大規模のインテリアデザインの祭典「Milano Design Week」(以下 ミラノデザインウィーク2024)への出展作品を募集します。今回は、25歳以下の若き才能にスポットを当てた企画「bud brand AWARD 2024 U-25」へとブラッシュアップ。bud brandのビジョンである「才能あふれる次世代クリエイターが世界でひと花咲かせるためのプロジェクト」に立ち返り、年齢制限を設けることで、25歳以下の次世代クリエイターはもちろん、高校生・専門学生・大学生・大学院生にもスポットが当たりやすくなることを目指します。テーマは“Rebirth×GRIN”。世界的な情勢を踏まえ、国境や言語の垣根を超えて笑顔を共有しあえるような「遊び」のプロダクトを募集します。公募については、bud brand 公式ホームページに掲載中です。bud brand公式HP: ミラノデザインウィーク2022 bud brand会場● テーマ“Rebirth × GRIN”「ミラノデザインウィーク2024」へ向けたbud brandオブジェクトテーマは“Rebirth×GRIN”。「リアルで会う、話す、触れる」という当たり前だった日常は、昨今の新型コロナウイルスや戦争の影響により、難しい状況が続いていました。しかし今、世界はこの大きな障壁を少しずつ克服し、乗り越えつつあります。そこでbud brandプロジェクトでは、子どもたちが明るく希望に満ちた日常を笑顔で過ごせる未来を、改めて目指したいと思います。国境や言語を超えリアルにコミュニケーションできるようになってきた状況で、「遊び」を通じてみんなが笑顔になり、その笑顔を共有できる。今回のbud brandプロジェクトでは、そのような「遊び」のプロダクトを募集します。bud brand AWARD 2024 U-25【Rebirth】:再生・更生・復活・復興【GRIN】 :口を大きく開けて笑う1. 自然と笑顔が生まれてくるアイテム2. デジタル上ではなくリアルで楽しめるもの3. 使うシーンや場所は自由設定4. 環境に配慮された考え方応募作品上位3作品は実際にご自身でプロダクト化していただきます。完成した作品は「ミラノデザインウィーク2024」への出展を予定しています。ミラノデザインウィーク2022出展作品● 25歳以下の若き才能のつぼみ(bud)を咲かせる(brand)才能あふれる次世代のクリエイター達が“日本のデザイン”を世界へ発信できる場づくりを目指してスタートしたbud brandプロジェクトへは、例年さまざまな年代から熱のこもった作品が集まります。今年はbud brandのビジョンである「才能あふれる次世代クリエイターが世界でひと花咲かせるためのプロジェクト」に立ち返り、25歳以下の年齢制限を設定しました。コンテスト名を「bud brand AWARD 2024 U-25」として、25歳以下の若き才能にスポットを当てた企画へとブラッシュアップ。これにより25歳以下の次世代クリエイターはもちろん、高校生・専門学生・大学生・大学院生にもスポットが当たりやすくなることを目指しています。※グループの場合はグループ内に25歳以下がいれば対象となります。ミラノデザインウィーク2022 参加学生● bud brand 2024 募集要項bud brand ロゴ■ 応募期日2023年06月30日(金)※ 事前申込みを6月20日(火)までにフォームに入力してください■ 賞● グランプリ ミラノデザインウィーク2024への作者をご招待、および作品の出展● 準グランプリ ミラノデザインウィーク2024に作品のみ出展● 奨励賞 ミラノデザインウィーク2024に作品のみ出展※ 応募数、基準に満たない場合には該当無しとなる場合があります※ 予期できない状況が発生した場合は、中止となる可能性があります■ 応募資格年齢 :25歳以下であること※グループの場合はグループ内に25歳以下がいれば対象となります必須条件:デザインが好きであること一般 :社会人でデザイン、建築、プロダクト、グラフィック等を職としていること学生 :デザイン、建築、プロダクト、グラフィック等を専攻している学生であること※ 個人、団体は問いません(ミラノデザインウィークに招待するグランプリ作者は1名)※ 団体の場合は、団体名と代表者氏名が必要になります※ 提出いただいたものの返却は行いません■ 募集内容テーマにそった未発表のデザイン■ テーマ“Rebirth×GRIN”※ 2024年2月末までに自身またはチームでプロダクト化できる作品※ 約800角の台にのる作品(重量は10kg以内を目安)■ 公募詳細bud brand公式HP bud brand 2022 受賞作品● bud brand(バッドブランド)=「つぼみ(bud)+綺麗に咲かせる(brand)」ミラノデザインウィーク会場才能あふれる次世代のクリエイター達が “日本のデザイン”を世界へ発信できる場として、2016年よりミラノデザインウィークへの出展支援をつづけているbud brandプロジェクト。2019年には学生・職人・地域支援に貢献するクリエイターらの13作品を出展しました。高い技術力や日本特有の繊細さ、若く斬新な想像力で世界を目指す若きクリエイターらは、日々“日本のデザイン”に誇りを持って創作に取り組んでいます。日本の“ものづくり”の未来を考えたとき、国内のみならず世界でリアルに情報発信できる場所が必要とされています。日本 DESIGN BANKは、このプロジェクト理念に共感した企業・地場の工務店の協賛とともに、彼らの世界への挑戦を後押ししています。彼らがミラノの街で感じた“世界のデザイン”の刺激や世界観が、今後の“日本のデザイン”に「花を咲かせる」「つぼみ」となり得る挑戦です。bud brandは、そんなよりよい未来へとつなげていくことを目的としています。● ミラノデザインウィーク(Milano Design Week)とは毎年4月に行われる世界最大規模のインテリアデザインの見本市。本会場だけで出展企業は約2,000社、期間来場者数は約30万人を超え、ミラノデザインウィーク全体では100万人を超えます。世界のトップクリエイター達が最新のデザインを発信する会期中は、ミラノの街全体が会場と化し、デザイン一色で溢れかえります。ミラノデザインウィーク bud brand会場展示● 一般社団法人 日本 DESIGN BANK2018年12月、日本のデザインを世界へ発信すること、日本の次世代クリエイターを育成することの2点を主軸に、かねてより機能していたbud brand運営事務局を一般社団法人 日本 DESIGN BANKとして法人化いたしました。各教育分野と連携し、デザインクオリティーの向上やプロダクトデザインを学べる場の提供など、デザインに関わる学生支援のほか、地域に根ざして活躍するクリエイターや職人など、次世代を担うクリエイター達の支援に努めています。名称 :一般社団法人 日本 DESIGN BANK所在地 :東京都渋谷区神宮前5-47-11 青山学院アスタジオ402代表理事:梶原 清悟、山口 智之設立 :2018年12月3日事業内容:日本のデザインを世界へ発信する事業/日本のクリエイターを育成する事業/海外の展示会へ日本のデザインを展示する事業/ECサイトを含むプロダクト商品の販売事業/デザインクオリティーアップのための検定制度の実施/プロダクトデザインを学べる場の提供及び各種研修の実施/学校法人及び各教育分野との連携及びタイアップ事業/学生の支援に関する事業 等 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年04月20日あべのハルカス近鉄本店では、今年のゴールデンウィーク9日間のあいだ、楽しいイベントを全館で開催します。昨年に引き続き行動制限のないゴールデンウィークを外出して楽しんでいただくために、お客様にご好評いただいている大人気催事が集結するほか、お子様と楽しめるワークショップやイベントを実施します。また、一番大きな商戦期となるゴールデンウィークに合わせて、4年ぶりに「2024近鉄のランドセル大祭典」を開催します。観光特急「しまかぜ」とのコラボランドセルの販売やインターネット限定商品を展示するなど約380点を展開します。■ 大好評!人気の催事が目白押し!●各階では、お客様からの人気が高いイベントを開催します。ウイング館8階 近鉄アート館 「生きたミニチュア恐竜展」太古の恐竜を連想させるトカゲの仲間が16種類集合し、うち6種類は実際に触れあうことができます。また、「アフリカンロックモニター」と記念撮影もできます。本物の化石に触れることができるコーナーもお楽しみいただけます。【開催期間】4月28日(金)~5月7日(日) 10:00~18:00表1: ウイング館4階 第2催会場 「おさるのジョージ うきうきマーケット」日本でも長年にわたって愛されている「おさるのジョージ」。ファンの皆様の声にお応えして今年も「うきうきマーケット」を開催します。ステーショナリーや生活雑貨、ぬいぐるみのほか「うきうきマーケット」限定グッズなど可愛いジョージグッズを豊富にご用意。会場内には楽しい展示物もいっぱいで、写真撮影もお楽しみいただけます。【開催期間】5月3日(水・祝)~5月15日(月)※最終日5月15日(月)は15:00閉場催会場ではその他もイベントが盛りだくさん!・「大北海道展」【開催期間】4月26日(水)~5月9日(火)※5月2日(火)は19:00、5月9日(火)は15:00閉場【開催場所】ウイング館9階 催会場・「名探偵コナンプラザプレミアム」【開催期間】4月14日(金)~5月1日(月)※最終日5月1日(月)は15:00閉場【開催場所】ウイング館4階 第2催会場タワー館7階 「森の広場」 百貨店でいちご摘み!? 「いちごの庭プロジェクト」3月15日(水)から4月9日(日)にかけて開催した「いちごの庭プロジェクト」が、ご好評につきGW期間に追加開催します。百貨店館内で実施するので、天候にかかわらずいちご摘みをお楽しみいただけます。いちごの調味料をはじめ、いちごの加工品も販売します。【開催期間】4月26日(水)~5月7日(日)各日11:00~17:00 ※専用サイトで要事前予約タワー館・ウイング館8階 楽しい!うれしい!ワークショップがいっぱいタワー館・ウイング館8階【kodomoの街】のフロアではお子様と楽しめるイベントやワークショップを開催します。ご家族みんなで「楽しい!」「うれしい!」思い出を作っていただけるイベントが目白押しです。<For kids’ byこぐま> マジックねんど体験会◎4月30日(日)~5月2日(火)各日10:30~17:00◎ウイング館8階◎参加費:440円 ※随時受付<クレイアート>パーツを使って雑貨をつくろう◎5月3日(水・祝)~7日(日)各日10:00~18:00◎タワー館8階 イベントスペース※随時受付(17:30まで)<Ha10>染色を体験しよう◎5月3日(水・祝)・4日(木・祝)各日11:00~、13:00~、14:30~◎タワー館8階 特設会場(西ES横)◎参加費:2,200円※定員各回5名さま■ 2024近鉄のランドセル大祭典ランドセル商戦で最も受注が多い時期であるGW期間中に、4年ぶりとなる「2024近鉄のランドセル大祭典」を開催します。ウイング館8階のランドセル売場に加えて、同フロア「街ステーション」での拡大展開は初の企画となります。インターネットでのみ販売している商品を展示するほか、期間限定商品をはじめランドセル約380点が一堂に集結します。観光特急「しまかぜ」のマリンブルーの車体をモチーフにした限定コラボランドセルにも注目です。【開催期間】5月3日(水・祝)~7日(日)【開催場所】ウイング館8階 ランドセル売場・「街ステーション」表2: ブラックを基調に、晴れやかな空をイメージした観光特急「しまかぜ」のブルーのデザインと、銀色の箔押しのロゴが特徴です。観光特急しまかぜコラボランドセルカザマランドセル×近鉄電車 77,000円近畿日本鉄道株式会社商品化許諾済傷つく恐れの高いかぶせ部分に耐傷性が特に優れた「クラリーノ タフロックNEO」を使用。傷に強くて軽量なランドセル。地球NASAランドセル バイカラー66,000円漁網再生材を使用した、大容量で楽に背負えるスクールリュック。豊岡鞄スクールリュックUMI49,500円※表示価格には消費税が含まれています。 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年04月19日1927年にイタリア・ボローニャで創業したフルラは、マニフィカと開発に関するライセンス契約を締結し、「Furla Home」ラインをミラノデザインウィークにて発表します。Courtesy of FURLAFurla Homeは、ファッションとデザインが融合して生まれたラインです。ファッションとデザインという二つの世界が、クラフトプロセスや技術革新にフォーカスすることで、一元的な価値の中で融合しています。Furla Homeは、オーセンティックでユニーク、そしてインクルーシブなライフスタイルを表現しています。ブランドのDNAを受け継いだライフスタイルを提案することで、個性的なスタイルや、時代を超えたエレガントさを持ちつつも、機能性を保つ美しいインテリアを生み出しています。Courtesy of FURLAマニフィカのCEO、Alessio Sghinolfiは、「フルラファミリーの一員になれたことを光栄に思います。Furla Homeの使命は、最も洗練された、イタリアンライフスタイルのクオリティを、世界中で表現することです。すべてのクリエイションは、エレガンスとクリエイティビティはもちろん、ブランド自体をも象徴しています。私たちをインスパイアする文化的価値は、家の装飾をすることは、フルラのDNAにとってはごく自然な延長線上にあります。」と述べています。Courtesy of FURLA※日本国内でのお取り扱いはございません。フルラについてフルラは、イタリアンスタイルと手作業に根ざした、アクセシブルなラグジュアリーブランドであり、90年以上にわたり、品質、創造性、包括性、そして気取らないエレガンスの代名詞となっています。1927年にアルド・フルラネットによってイタリアのボローニャで設立され、女性を中心とした幅広い消費者に向けて高品質のハンドバッグ、フットウエア、革小物を生産しています。フルラは、その価値観に忠実でありながら、デジタル性を強く持つサステナブルなライフスタイルブランドとなることを目指し、ビジネスの核であるレザーアクセサリーに、いくつかのカテゴリーを追加してきました。現在では、アイウエア、時計、ジュエリー、テキスタイル、香水や、家具やホームアクセサリーなど、さまざまな製品を提供しています。マニフィカについてマニフィカは、ホーム&ライフスタイル・コレクションにおいての主要な開発者で、主に北京、上海、香港にオフィスを構え、間もなくイタリアにも進出する予定です。創業者であるAlessio Sghinolfiを中心に、過去20年にわたり世界市場、特にアジア市場の開拓と発展に取り組み、複雑な流通網の拡大、重要な市場セグメントやデザインプロジェクトの獲得に成功しています。#furlahome #furlahomecoll
2023年04月11日TOMO KOIZUMI の 2023-24 秋冬 コレクションは、ドルチェ&ガッバーナのサポートによりミラノファッションウィークの公式カレンダーとして、2 月 26 日にミラノの via Broggi 23 にあるドルチェ&ガッバーナのスペースで開催されました。若いクリエイターの才能に対する支援を続けているドメニコ・ドルチェとステファノ・ガッバーナ。今回 2 人が選んだのは、日本のデザイナー小泉智貴氏です。鮮やかな色使い、ボリュームの綿密な研究、演劇的なシェイプ、サルトリアのディテール、ボディポジティブへのこだわり、フェミニンな誘惑の型破りなアイデアなど、TOMO KOIZUMI のアートプロダクションに繰り返し見られるテーマは、この若きデザイナーの初作品からずっと、ドメニコ・ドルチェとステファノ・ガッバーナを魅了し続けています。TOMO KOIZUMI は、感謝の気持ちを込めたシンプルな言葉とともに、新しいコレクションを発表しました。「花束をお忘れなく」。フラワーブーケが、招待された友人へ感謝の気持ちを表す最適なギフトであるように、TOMO KOIZUMI のドレスもまた、ドルチェ&ガッバーナとミラノ、そして世界へのトリビュートとして持ち込まれました。新しいコレクションの制作にあたり、TOMO KOIZUMI はドルチェ&ガッバーナのアーカイブからインスピレーションを引き出しました。伝統的なコルセットからアイコニックなリトルブラックドレスまで、すべてがクラフツマンシップに対する賞賛であり、細部へのこだわりとサルトリアへの情熱に溢れています。ドルチェ&ガッバーナはこの機会において、素材やアクセサリーに加え、テクニカルコンサルタントといったサポートを提供。デザイナーは、ドレスのデザインと制作において新たな方向性に踏み出しました。ドルチェ&ガッバーナのアイデンティティを形成してきた要素を巧みに採り入れることで、TOMO KOIZUMI のアイデンティティであるシェイプとボリュームが新たな次元を見出したのです。ハンドメイドのフラワーやアイコニックなプリント、ひと目でそれと分かるテクスチャー、アーカイブ素材が、TOMO KOIZUMI のスタイルの最大の特徴であり、またその名を世界に知らしめたラッフルとシームレスに対話しています。「約 3 年半ぶりにグローバルな舞台で発表する今回のコレクション。この "カムバック"コレクションでカラフルな楽しさと美しさを、もう一度世界に届けられることを嬉しく思います。新しい素材、新しいシルエット、新しい技術、新しい色使いによって進化した、新しい TOMO KOIZUMI をお見せできると思います」 TOMO KOIZUMI(デザイナー小泉智貴)TOMO KOIZUMI supported by Dolce&Gabbana@tomokoizumi @dolcegabbana公式ハッシュタグ#DGxTOMOKOIZUMI#DolceGabbana#ドルチェガッバーナ
2023年02月27日ザ・プリンスギャラリー 東京紀尾井町は、イタリア・ミラノの“ファッションウィーク”をテーマにしたアフタヌーンティー「ミラノ アフタヌーンティー インスパイアド バイ エクセルシオールホテル・ガリア」を、2023年3月1日(水)から4月30日(日)まで提供する。ミラノ“ファッションウィーク”着想のアフタヌーンティー本アフタヌーンティーは、イタリア・ミラノの中心地に佇むラグジュアリーホテル「エクセルシオールホテル・ガリア,ラグジュアリーコレクションホテル,ミラノ」とのコラボレーションによるもの。イタリア・ミラノの“ファッションウィーク”をテーマに、イタリア伝統のスイーツや、イタリアの食を味わえるセイボリーなどを豊富に取り揃えている。“ファッション”にちなんだスイーツの数々スイーツプレートには、“ファッションウィーク”にちなんだスイーツが勢ぞろい。バッグに見立てたチョコレートムースやボタンと針を飾った菓子・カンノーロ、ブーツやサングラスを模したクッキーを飾ったスイーツなど、ポップでユニークな品々を用意する。イタリア伝統のスイーツまた、イタリアで愛されるビスコッティで“ブーケ”をイメージした一品や、イタリア・アマルフィ伝統のチョコレートとアーモンドのケーキ・カプレーゼケーキ、生クリームをたっぷり挟んだマリトッツォ、本場のティラミスなど、見た目にも華やかなスイーツもプレートを彩る。イタリアの食を楽しめるセイボリーアフタヌーンティーにかかせないセイボリーも、充実したラインナップで展開。イタリアンサンドイッチの定番の具“ハム&チーズ”を入れたミニトーストや、ハイヒール型のクッキーをトッピングしたミニカンノーロ、カプレーゼなど、イタリアならではのメニューを楽しむことができる。【詳細】ザ・プリンスギャラリー 東京紀尾井町「ミラノ アフタヌーンティー インスパイアド バイ エクセルシオールホテル・ガリア」開催期間:2023年3月1日(水)~4月30日(日)住所:東京都千代田区紀尾井町1-2場所、時間:・35階「スカイギャラリーラウンジ レヴィータ」平日17:00~18:30、土休日14:00~18:30・36階「オールデイダイニング オアシスガーデン」平日11:30~16:30、土休日11:30~13:30※2時間制、2名からの予約制。料金:7,000円 ※サービス料別途15%が必要。<メニュー例>・スイーツスブリソローナ クランブルケーキ/ボルサ チョコラート/カンノーロ ボットーネ/カプレーゼケーキ/ピスタチオ サンドウィッチ/マリトッツォ ノッチョーラ/ビスコッティ マッツォ(プレーン・ココア)/ティラミス・セイボリーミニトースト/ゴルゴンゾーラとアプリコットのシュー/トリコロール カプレーゼドルチェ/レモンリコッタチーズのミニカンノーロ※内容は状況により変更の場合がある。※画像はイメージ。【予約・問い合わせ先】TEL:03-3234-1136(10:00~17:30)
2023年02月06日1997年のオープンから今年で25周年を迎えた青山本店のエントランスを飾るのは、今年6月に開催されたミラノ・デザイン・ウィークでカッシーナが発表し話題となった、ヴァージル・アブローによる新作“MODULAR IMAGINATION(モジュラー・イマジネーション)”。ミラノのショールームと同様にオレンジ色を大胆に配したインスタレーションで、ブロックのように自由な発想で組み合わせて使用する、この作品の特徴を表現しています。青山本店MODULAR IMAGINATION designed by Virgil Abloh建築学の修士号を持ち、現代文化の先見性を持つデザイナーのヴァージル・アブローは、カッシーナと共にモジュール性のデザイン的意味を問いながら発展させるこのユニークなプロジェクトの構想を練りました。2つのサイズのブロックは硬質でインダストリアルな外観をもちながら、手触りはソフトでやや弾力があり、シートとしてもサイドテーブルとしても使用可能です。オレンジ色の円筒形のパーツをユニットの間にはめ込むことで連結し、ブロックのように並べたり重ねたりすることでオットマン、ベンチ、テーブルなどができあがります。MODULAR IMAGINATIONのパーツは、製品のライフサイクルが終了した時点で簡単に分離することができるようになっています。足元にある破線は、生物由来のポリオールを含むソフトポリウレタンの張り地を、リサイクルされた木製の芯材から切り離し、製品のライフサイクルの終わりにその構成要素を回収・リサイクルすることができる場所を示しています。左:W450×D450×H450mm 33万円(税込)右:W780×D450×H450mm 55万円(税込)Cassina ixc. 2022年11月クリスマス展示店舗:青山本店、名古屋店、大阪店、福岡店期間:2022年11月17日(木)~12月25日(日)WEB: IMAGINATION at 伊勢丹新宿店メンズ館伊勢丹新宿店メンズ館の立方体の展示空間SI(ストアアイデンティティ)でも、Cassinaの新作”MODULAR IMAGINATION(モジュラー・イマジネーション)”を展示しています。展示期間:~2022年12月27日(火)まで展示場所:伊勢丹新宿店メンズ館1階・2階(東京都新宿区新宿3-14-1)営業時間:午前10時~午後8時お問い合わせ:伊勢丹新宿店 本館5階 リビングルーム/カッシーナ・イクスシー電話03-3352-1111 大代表
2022年11月30日一般社団法人 日本 DESIGN BANK(所在地:東京都渋谷区、代表理事:梶原 清悟)は、bud brandプロジェクトとして「ミラノデザインウィーク2022」へ出展しました。2022年6月7日から6月12日までの会期中、bud brand展示会場へは10,000人を超える見学者が訪れ、日本のデザインに高い注目が集まりました。会期中には「bud brand 2022」コンテストの受賞結果も発表。コンテスト創設以来初のグランプリ受賞者を輩出するなど、ハイレベルなコンテストとなりました。また、7月28日には東京にて出展報告会を開催。参加クリエイターからは、現地へ赴いたからこそ得られた経験を踏まえ、更なる展望について熱い報告がなされました。■bud brand受賞結果 ミラノデザインウィーク「bud brand」展示作品■日本のデザインに注目が集まったbud brand会場bud brandは、2016年より世界最大規模のデザインの祭典「ミラノデザインウィーク」へ作品出展を支援しつづけてきました。コロナ禍の影響により3年ぶりの出展となった今回は、出展を断念した数年分の作品も同時展示。また「bud brand 2022」グランプリ受賞者の戸田 理菜さんをはじめ、数名のクリエイターがミラノの会場へ赴きました。ミラノデザインウィーク bud brand 会場12022年6月7日から12日までの会期中、トルトーナ地区のbud brand会場へは10,000名を超える来場者が訪れ、トルトーナ地区でも注目を集める会場となりました。会場では、多国籍多言語の来場者が日本のデザインに多くの関心を寄せ、販売を望む声も多く聞かれました。ミラノデザインウィーク bud brand 会場2また、今回の「bud brand 2022」では、コンテスト初のグランプリ受賞者を輩出。受賞者の戸田 理菜さん(滋賀県立大学)がグランプリ受賞の副賞として、ミラノデザインウィークへ立ち会いました。bud brand 2022 グランプリ受賞:戸田 理菜さんbud brand 2022 グランプリ・準グランプリ作品bud brand 2022 佳作・奨励賞 作品■ミラノで数々のつぼみ(bud)が花咲く(brand)7月28日には、東京会場から全国へオンラインを繋いだ出展報告会を開催。現地へ赴いたクリエイターからは、言葉の壁を超えた交流や、海外からの反応、出展会場に立ち会ったからこそ得られた経験を踏まえ、更なる展望が熱く語られました。bud brand 2022 報告会来年度以降のbud brandプロジェクトとして、ものづくり企業とのタイアップによるプロダクト化や、学生を対象にしたコンテスト開催についての情報も解禁。商品化へのより具体的なアプローチや、学生からの応募増加を受けたコンテストの在り方など、さらに枝葉を広げる取り組みへと進化します。bud brandは、2023年のデザイナート・トーキョーへの出展、2024年のミラノデザインウィーク出展に向けて活動を続けます。いずれも、全国のスポンサーからの支援により活動を続けることができています。引き続き、プロジェクトに共感いただけるスポンサーを募りながら、次世代クリエイターの支援を続けて参ります。■bud brand(バッドブランド)=「つぼみ(bud)+綺麗に咲かせる(brand)」才能あふれる次世代のクリエイター達が “日本のデザイン”を世界へ発信できる場として、2016年よりミラノデザインウィークへの出展支援をつづけているbud brandプロジェクト。2019年には学生・職人・地域支援に貢献するクリエイターらの13作品を出展しました。高い技術力や日本特有の繊細さ、若く斬新な想像力で世界を目指す若きクリエイターらは、日々“日本のデザイン”に誇りを持って創作に取り組んでいます。日本の“ものづくり”の未来を考えたとき、国内のみならず世界でリアルに情報発信できる場所が必要とされています。日本DESIGN BANKは、このプロジェクト理念に共感した企業・地場の工務店の協賛とともに、彼らの世界への挑戦を後押ししています。彼らがミラノの街で感じた“世界のデザイン”の刺激や世界観が、今後の“日本のデザイン”に「花を咲かせる」「つぼみ」となり得る挑戦です。bud brandは、そんなよりよい未来へとつなげていくことを目的としています。ミラノデザインウィーク参加の様子■ミラノデザインウィーク(Milano Design Week)とは毎年4月に行われる世界最大規模のインテリアデザインの見本市。本会場だけで出展企業は約2000社、期間来場者数は約30万人を超え、ミラノデザインウィーク全体では100万人を超えます。世界のトップクリエイター達が最新のデザインを発信する会期中は、ミラノの街全体が会場と化し、デザイン一色で溢れかえります。ミラノデザインウィーク■一般社団法人 日本 DESIGN BANK2018年12月、日本のデザインを世界へ発信すること、日本の次世代クリエイターを育成することの2点を主軸に、かねてより機能していたbud brand運営事務局を一般社団法人 日本 DESIGN BANKとして法人化いたしました。各教育分野と連携し、デザインクオリティーの向上やプロダクトデザインを学べる場の提供など、デザインに関わる学生支援のほか、地域に根ざして活躍するクリエイターや職人など、次世代を担うクリエイター達の支援に努めています。名称 : 一般社団法人 日本 DESIGN BANK所在地 : 東京都渋谷区神宮前5-47-11 青山学院アスタジオ402代表理事: 梶原 清悟、山口 智之設立 : 2018年12月3日事業内容:日本のデザインを世界へ発信する事業/ 日本のクリエイターを育成する事業/海外の展示会へ日本のデザインを展示する事業/ECサイトを含むプロダクト商品の販売事業/デザインクオリティーアップのための検定制度の実施/プロダクトデザインを学べる場の提供及び各種研修の実施/学校法人及び各教育分野との連携及びタイアップ事業/学生の支援に関する事業 等 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年08月03日ロロ・ピアーナ・インテリアは、ミラノ・デザインウィークにて、ラファエル・ナヴォのデザインによる新作家具を発表いたします。デザインウィーク中、ミラノの新社屋コルティーレ・デッラ・セタ(Via della Moscova 33)の中庭で、緩やかに起伏する砂丘の風景を思わせるインスタレーションにて新作を展示します。ラファエル・ナヴォとロロ・ピアーナ・インテリアの関係が始まったのは3年前のこと。両者は「職人技、柔らかさ、親密さ、くつろぎ、純粋さ、美しさ」という共通の価値観を持ち、「心地よさ、タイムレス、コンテンポラリー」を共通の言語として交流を深めてきました。コラボレーションで最初に誕生したのが2021年発表のパームデュエット・シェーズロング。ロロ・ピアーナのキャッシュファー・ファブリックの手触りが際立つしなやかなフォルムの家具です。パームデュエットは親密な関わりをテーマにしたオブジェでもあります。自分の時間を楽しむためにデザインされていますが、ゆったりとしたアームレストにもう一人座り、共に時を過ごすこともできます。パームデュエットの特徴的なデザインは、ソファ、デイベッド、アームチェア、スツール、サイドテーブル、コーヒーテーブルから成る今回のコレクションにも採用されています。パームデュエットと同じしなやかな柔らかいラインのタイムレスでコンテンポラリーなデザインです。 それぞれのエレガントな個性を活かして単体で使用したり、組み合わせてくつろぎや親密さを演出し、会話を楽しんだりすることもできます。同じシリーズとして共通の「パーム」という名前が付けられています。人の手の平のように指を軽く曲げて人を招き、包み込み、心身を癒してくれます。ナヴォによると、すべてのアイテムー彼いわく「人間性」が強調された生き物ーは、未来的な手法でデザインされています。冷たいイメージのハイパーテクノロジーによる未来像ではなく、過去の視点から見た未来像ともいえる可能性に満ちた場所をイメージ しています。ナヴォのこのマントラは、今回の新作家具にも見られます。パーム・シリーズの家具はすべて、職人技のぬくもりを最大限に残し、しなやかなラインとそれを覆う厳選されたファブリックが完璧に調和しています。すべて天然素材の最高品質の繊維が使われています。ミラノ・デザインウィークのために制作されるインスタレーションは、パーム・シリーズのしなやかなラインに着想を得ています。来場者は、巨大な砂丘に見立てた柔らかいカーペットの会場で没入型の旅をし、そこでナヴォがデザインした「生き物」に出会います。ある場所では砂丘の上に立ち、風景を見渡すかのように、ある場所では砂丘の中の洞窟に潜ります。そこには新作が組み合わされて展示されています。ナヴォがよく言うように、パームのオブジェに手を伸ばして体験することで、来場者とオブジェの間に関係性が生まれ、個人的で自然なつながりを感じ取ることができるでしょう。このインスタレーションは、6月9日から一般公開されます。コルティーレ・デッラ・セタの中に生まれた砂丘のような景観を楽しむことのできる機会となります。パームデュエット・シェーズロング&オットマン長椅子を現代的に解釈したパームデュエット・シェーズロング。ゆったりと広めにデザインされたアームレストには、もう一人座ることもできます。シェーズロングに合わせたややアシンメトリーなオットマンもあります。このオットマンは、シェーズロングのアームにもたれてくつろぐ際に、伸ばした脚を理想的にサポートするようにデザインされていますが、もう一人がオットマンに座り、語らいのときを過ごすこともできます。意外性のあるダイナミックなフォルムで、直線的なラインと曲線が絶妙なバランスで組み合わされています。キャッシュファー(編み機で編んだ非常に柔らかいカシミヤとシルクの混紡ファブリック)とコネマラ・リネンで提案。パームソファパーム・シリーズのしなやかなラインが特徴の大型ソファ。背もたれは完全に左右対称で、2つのアームレストはシェーズロングと同様のデザインです。ソファのすべての要素は入念に計算され、空間との調和を保ちます。座面と床の間の空間は、軽さとエレガントな印象を高めています。ミラノ・デザインウィークでは、ナチュラルカラーのリネン/コットン/ウールのブハラ・ブークレ・ファブリックとコネマラ・リネンのモデルを展示。パームデイベッドシングル・アームレストのパームデイベッド。シェーズロングと同じラインが再現されています。背もたれは柔らかいカーブを描き、片側はそっと消えるデザインです。このデイベッドに、アームレストが反対側にあるアイテムやソファを組み合わせることができます。あるいは彫刻的なオブジェとして単体で使用することも。張り地は、ピュアなラインを強調するシェルパ・カシミヤ、またはパペーテ・リネン。パームアームチェア機能的で汎用性が高く、人間工学に基づいてデザインされたパームアームチェア。包み込むような曲線に解釈されています。これまでのアイテムは手の平が開いた水平のデザインでしたが、このアイテムは指を起こした垂直のデザインです。柔らかい座面に座ります。包み込むようにデザインされた両サイドと背もたれは一体型のため、チェアは堅牢でありながら、座面は心地よい柔らかさに保たれています。張り地は、インカ・アルパカ・スリ/ウール、ブハラ・ブークレ・ファブリックとリネン。リビングに置くチェアとして、あるいはテーブルのチェアとして使えます。移動しやすい軽さとサイズのため、家の中の万能チェアとしても活躍します。パームスツール人型の生物の頭と体のようなデザインのパームスツール。パーム・シリーズの中でもっとも遊び心あふれるアイテムです。サイズは2種類あり、小さい方は座面が取り外し可能で、テーブルやトレイとしても使用できます。ファブリックと木材のリバーシブル仕様。構造部分と座面に異なる素材を組み合わせた、遊び心のあるオブジェとしてデザインされています。家の中のどこにでも置くことができ、単体で使用することもパーム・シリーズの他のアイテムと組み合わせることもできます。ピュア・カシミヤやリネン、刺繍入りウールなどテキスタイルのバリエーションが豊富。パームテーブルウォールナット素材のミニテーブルとコーヒーテーブル。パーム・シリーズの布張りのアイテムと同じ曲線にデザインされています。いずれも3本脚の構造で、ややアシンメトリーな躍動感のあるスタイルです。サイドテーブルは、パームデュエット・シェーズロングのアームレストのない側に置くと、自分だけのスペースが完成します。デイベッドの脇に置くこともできます。コーヒーテーブルは理想的な「パーム・リビングルーム」の中心アイテムになります。【ロロ・ピアーナ・インテリア】「ロロ・ピアーナのウエアやアクセサリーと同じエレガンス、最高品質、実用性を備えたインテリアを制作する」、それがロロ・ピアーナの装飾ファブリック・コレクションの発想でした。ファブリックはすべてイタリア製で、6世代にわたる伝統と革新技術を誇るロロ・ピアーナのピエモンテ工場で製作されています。世界最高品質の繊維の調達を理念に掲げ、ブランドの美への情熱と機能性への洞察が技術専門家や熟練の職人たちの指針になっています。 ロロ・ピアーナ・インテリアのファブリックは、柔らかく包み込まれるようなカシミヤ、最高級ウール、リネン、シルク、コットンなどを使用して丁寧に作られています。繊維100%のものも、独自のブレンドによる斬新な織りやテクスチャーのものもあり、自然の色にインスピレーションを得ています。企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2022年06月10日一般社団法人 日本 DESIGN BANK(所在地:東京都渋谷区、代表理事 梶原 清悟)は、2022年6月6日から開催される「ミラノデザインウィーク2022」に際し、bud brandプロジェクトとしてミラノ・トルトーナ地区に展示会場をオープンします。会場に並ぶのは、コンテスト「bud brand 2022」グランプリ受賞者の作品を含む15作品。コンテストを勝ち抜いた学生や若きクリエイターらの作品たちです。また、出展に際しクラウドファンディングも実施中。コロナ禍の3年間にご応募いただくも、開催中止により日の目を見ることが叶わなかった作品たちを、世界の方々に見ていただく場づくりを目指します。bud brand本来の目的である『日本の学生やクリエイターが、世界でひと花咲かせる』ことが、3年ぶりに実現する機会です。■bud brand クラウドファンディング - CAMPFIRE ミラノデザインウィーク「bud brand」展示作品■ミラノデザインウィーク展示概要会場 :via Tortona 5所在地 :Via Tortona, 5, 20144 Milano MI, Italy開催期間:※いずれも現地時間6月6日(月)11:00-19:00(プレス関係者のみ)6月7日(火)~12日(日)10:00~21:00ミラノデザインウィーク 過去出展の様子■学生やクリエイターのミラノ挑戦をもっと後押ししたい!クラウドファンディング実施中コロナ禍でミラノデザインウィークへの出展を断念し、日本の展示会に出展しながら力をためてきたbud brandですが、やはり本来の目的は『日本の学生やクリエイターが、世界でひと花咲かせる』ことにあります。60周年の記念回である今回のミラノデザインウィーク。bud brandでは、2022年の募集作品だけでなく、この3年間にご応募いただいた作品から選定して、世界の方々に見ていただく場を提供したいと考えています。更に今回は、ご支援いただいた皆さまにもミラノの雰囲気を感じていただけるようなリターンも考えました。「つぼみ(bud)+綺麗に咲かせる(brand)」という意味を込めて名付けられたbud brand。若いつぼみが綺麗に咲くことができるよう、ぜひ皆様のお力でbud brandクラウドファンディングをご支援ください。bud brand クラウドファンディング: クラウドファンディング リターンクラウドファンディングリターン■クラウドファンディング実施スケジュール【支援受付締切】2022年5月30日(月)【募集方式 All-in方式】本プロジェクトはAll-in方式で実施します。目標金額に満たない場合も、計画を実行し、リターンをお届けします。bud brand クラウドファンディング■bud brand(バッドブランド)=「つぼみ(bud)+綺麗に咲かせる(brand)」才能あふれる次世代のクリエイター達が “日本のデザイン”を世界へ発信できる場として、2016年よりミラノデザインウィークへの出展支援をつづけているbud brandプロジェクト。2019年には学生・職人・地域支援に貢献するクリエイターらの13作品を出展しました。高い技術力や日本特有の繊細さ、若く斬新な想像力で世界を目指す若きクリエイターらは、日々“日本のデザイン”に誇りを持って創作に取り組んでいます。日本の“ものづくり”の未来を考えたとき、国内のみならず世界でリアルに情報発信できる場所が必要とされています。日本DESIGN BANKは、このプロジェクト理念に共感した企業・地場の工務店の協賛とともに、彼らの世界への挑戦を後押ししています。彼らがミラノの街で感じた“世界のデザイン”の刺激や世界観が、今後の“日本のデザイン”に「花を咲かせる」「つぼみ」となり得る挑戦です。bud brandは、そんなよりよい未来へとつなげていくことを目的としています。ミラノデザインウィーク参加の様子bud brandプロジェクト代表 梶原 清悟氏のインタビュー公開中!「“日本のものづくり”を世界へ発信できる場でありたい」若手クリエイターのミラノ出展を支援するプロジェクト代表の想い ■ミラノデザインウィーク(Milano Design Week)とは毎年4月に行われる世界最大規模のインテリアデザインの見本市。本会場だけで出展企業は約2,000社、期間来場者数は約30万人を超え、ミラノデザインウィーク全体では100万人を超えます。世界のトップクリエイター達が最新のデザインを発信する会期中は、ミラノの街全体が会場と化し、デザイン一色で溢れかえります。ミラノデザインウィーク■一般社団法人 日本 DESIGN BANK2018年12月、日本のデザインを世界へ発信すること、日本の次世代クリエイターを育成することの2点を主軸に、かねてより機能していたbud brand運営事務局を一般社団法人 日本 DESIGN BANKとして法人化いたしました。各教育分野と連携し、デザインクオリティーの向上やプロダクトデザインを学べる場の提供など、デザインに関わる学生支援のほか、地域に根ざして活躍するクリエイターや職人など、次世代を担うクリエイター達の支援に努めています。名称 :一般社団法人 日本 DESIGN BANK所在地 :東京都渋谷区神宮前5-47-11 青山学院アスタジオ402代表理事:梶原 清悟、山口 智之設立 :2018年12月3日事業内容:日本のデザインを世界へ発信する事業/日本のクリエイターを育成する事業/海外の展示会へ日本のデザインを展示する事業/ECサイトを含むプロダクト商品の販売事業/デザインクオリティーアップのための検定制度の実施/プロダクトデザインを学べる場の提供及び各種研修の実施/学校法人及び各教育分野との連携及びタイアップ事業/学生の支援に関する事業 等■bud brand公式webページ 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年05月19日AIの音声アシスタントである『AleXa(以下、アレクサ)』。話しかけるだけで、今日の天気を聞けたり、調べたいことを検索したりできる便利なサービスとして、家庭にも広く普及しています。人々の生活をより快適なものにしてくれるアレクサですが、時には思わぬ『言葉』で、人の心をざわつかせることも…。アレクサを家に置いている、ナナジュー(@gol070)さんも、そんな経験をした1人だったようです!ゴールデンウィーク明けの朝に…憂うつな気分になってしまいがちな、ゴールデンウィーク明けの朝。アレクサは、ナナジューさんに追い打ちをかけるかのごとく、次のようなお知らせを告げます。おはようございます。GWが終わりましたね。次の祝日は7月18日です。※写真はイメージ祝日のお知らせをするのは、アレクサの機能の1つ。とはいえ、改めていわれると、落ち込んでしまうのが人間の心というものです…。この事実にショックを受けたナナジューさんは、アレクサに「もし仕事をしていたら、そのままお布団に戻って、引きこもってしまうくらいのダメージだからね!」といいます。朝からアレクサが「おはようございます。GWが終わりましたね。次の祝日は7/18です」って言ってきたんだけど、これ仕事してたらそのままお布団に戻って引きこもるくらいのダメージだからなわかってんのかアレクサ— 七十 4y+0m (@gol070) May 6, 2022 この投稿を読んだ人からは、アレクサに対するさまざまなコメントが集まりました!・これはダメージが大きすぎるよ~。・私もまったく同じことをいわれた!・アレクサは毎日働いているんだよね。お疲れ様!6月は国民の祝日がないので、残念に思う人も多いはず。次の休みを楽しみに待ちながら、日々の仕事や家事などを頑張りましょう![文・構成/grape編集部]
2022年05月16日もうすぐゴールデンウィークですね。大型連休は、日頃時間がなくてできていないことができるため、楽しみにしているという人も多いでしょう。そこで今回は、そんなゴールデンウィークに何をしたいかによって、「あなたの一番大切なもの」がわかる心理テストをご紹介します。Q.このゴールデンウィーク、あなたは何をしたいですか?A:家でゆっくりするB:旅行するC:近場でおでかけするD:おいしいものを食べるあなたはどれを選びましたか?さっそく結果を見てみましょう。この心理テストでわかることあなたの一番大切なもの深層心理において“ゴールデンウィーク”などの大型連休は、あなたの物事に対する優先順位が浮き彫りになるシチュエーション。そして、何をしたいかは、あなたが普段大事にしていることを反映します。そのため、ゴールデンウィークにしたいことによって、あなたが一番大切なものがわかるのです。A:「家でゆっくりする」を選んだあなた……家族や友達あなたは人に共感する能力が高いタイプで、自分の家族や友達をとても大切にしているでしょう。そのため、ときに身内の感情に左右されてしまうこともあり、もらい泣きをしたり一緒になって怒ったりすることもあるかもしれません。でも、それこそがあなたの魅力。同情心が深いあなたと一緒にいるだけで、周りの人は癒されそう。特に弟や妹、後輩などの、自分より年下の相手のピンチには積極的に力を貸すあなた。しかし、グループ意識が強い一方で、家族や仕事のチームなどの身内以外に対しては厳しすぎるところがありそう。もう少し色々な人に分け隔てなくあなたの優しさを降り注ぐことができれば、さらにあなたを慕ってくれる仲間が増えるはず。B:「旅行する」を選んだあなた……人間関係あなたはいつも集団の中心人物として、周囲の人に元気を振りまいていそう。また、人間関係を大切にするあなたは、何かと周囲の人に頼りにされており、相談されたり助けを求められることが多いでしょう。そんなあなたの屈託のない笑顔や対応は、普段あまり心を開かない人の心の氷を溶かすほど。持ち前のサービス精神で人に尽くすあなたは、多くの人から好かれているようです。多少強引なところもあるようですが、それもあなたの魅力。あなたが周りの人を大切にしているからこそ、あなたのファンや味方ができ、ピンチに直面したときもその人たちが徹底的にあなたを応援してくれるでしょう。C:「近場でおでかけする」を選んだあなた……仕事あなたはビジネスが好きで、自分の仕事に誇りを持っているタイプ。与えられたことをこなすよりも、誰も挑戦したことがないような分野に取り組んだり、目標に向かってバリバリ突き進んでいくことが得意でしょう。そのため、すでに開拓されている分野の仕事や無目的な業務をするよりも、新規開拓や新しいプロジェクトの立ち上げなどの業務を好む傾向に。そんなあなたがノリに乗っているときは勢いがあり、どんな仕事もこなしていけるパワーに満ち溢れていそう。しかし、勢いのままに進めてしまうと周りの人がついていけないと感じることもありそうなので、自分の調子がいいときほど他のチームメンバーをサポートすることも忘れずに。D:「おいしいものを食べる」を選んだあなた……お金あなたはマネーセンスに優れているタイプ。お金を稼いで運用したり、上手に節約して貯蓄する才能がありそう。そんなあなたは、自分がインプットした情報をお金に換える能力が高く、お金にも愛されやすいようです。なお、お金を稼ぐうえで大切なのは、先を見通す能力と正しい情報を選び、それを活用する力。あなたはさまざまな情報を周囲の人から得て、自分の中で取捨選択する能力に優れているため、情報社会と言われる現代において上手にお金を稼ぐことができるでしょう。おわりに人間誰しもあらゆることを大切にするのは難しいはず。だからこそ、自分自身が何に重きを置いていてるのかわかっている人のほうが、何かに取り組むときに自分の力を発揮しやすいでしょう。これを機に、あなたも譲れないものを1つか2つに絞って、それに全力投球してみてはいかがでしょうか。そうすれば、きっと本当に欲しいものを手に入れられるはずですよ。脇田尚揮/占い・心理テストクリエーター株式会社ヒューマン・ライフ出版代表取締役社長、企業占術鑑定士、大学講師、秀心寺住職。会社との顧問契約による“星暦術”による鑑定を業とする。取締役7社・顧問先23社担当、経営・占術資格50種保有。TV等メディアでも活躍中、代表書籍は『生まれた日はすべてを知っている』。©にしやひさ/PIXTA文・脇田尚揮
2022年04月28日あべのハルカス近鉄本店では、ゴールデンウィークを楽しめるイベントを全館で開催します。一つ目のテーマは「北海道」。北海道を存分に楽しめるグルメや、「水曜どうでしょう」などを手掛けるHTB(北海道テレビ)の特設ショップ、また関西唯一の北海道公式アンテナショップ「北海道どさんこプラザ」には、北海道民に愛されるコンビニ「セコマ」ことセイコーマートの品々が登場します。二つ目のテーマは「生きたミニ恐竜」。イグアナやトカゲなど、見た目はまるで恐竜のような珍しいトカゲの仲間を16種類集めたイベントを開催します。一部の動物とは実際に触れ合えるほか、本物の恐竜のフンの化石なども展示します。■ 大阪で北海道気分を楽しむ!〇地下食料品売場では、北海道のグルメ満載のイベントを開催します【イベント名】初夏の北海道フェア【開催期間】<第一弾>4月27日(水)~5月3日(火・祝)<第二弾>5月4日(水・祝)~10日(火)【開催場所】ウイング館地下2階イベントホール、イベントスペース【出店社数】<第一弾>17店<第二弾>15店<第一弾>海の幸盛りだくさんの海鮮弁当や、ジェラートなどが揃います。札幌「市場めし兆」海鮮団欒弁当 1折2,160円【各日限定30折】札幌「レ・ディ・ローマ プラス」ジェラート2種盛(バターミルク&キャラメルソースとピスタチオ)1個600円<第二弾>ボリューム満点のいかめしや、あべのハルカス近鉄本店限定のチーズ入りコロッケなど第一弾とは違ったグルメを楽しめます。札幌<北海道一直売>ジャンボいかめし 1個972円札幌<じゃがいもHOUSE>道産ベーコンとカマンベールのクリームコロッケ1個486円【各日限定100個】〇北海道公式アンテナショップ「北海道どさんこプラザ」では、北海道と関東の一部にしか店舗のないコンビニ「セイコーマート」の品々があべのハルカスに初登場します。なかでも、セイコーマートオリジナル商品である北海道産のメロン果汁を使った「北海道メロンソフト」は、通販でも買えないため関西では手に入りにくい人気商品です。また会場で焼き上げるクロワッサンもおすすめです。【開催期間】4月27日(水)~5月10日(火)【開催場所】タワー館2階 北海道どさんこプラザ 特設会場北海道メロンソフト1個260円ほかバタークロワッサン1個181円〇HTB(北海道テレビ)が開催するイベント「あべのハルカスまるごと北海道だオン!」では、HTBの人気番組「水曜どうでしょう」の番組グッズ販売や、HTBのマスコットキャラクター「on ちゃん」のアイテムを販売する「HTB グッズショップ」も期間限定でオープンします。HTB本社恒例の特産品販売会「HTB創世マルシェ」の出張開催や、北海道のサウナグッズを販売する「北海道サウナミニ物産展」も開催します。【イベント名】あべのハルカスまるごと北海道だオン!【開催期間】4月27日(水)~5月10日(火)【開催場所】ウイング館9階 催会場ウイング館8階 近鉄アート館2階ウエルカムガレリア■ 生きたミニ恐竜?と触れ合う太古の恐竜を連想させるトカゲの仲間が16種類集合する「生きたミニチュア恐竜展」を開催します。うち7種類は実際に触れあうことができるほか、白蛇を首に巻いて記念撮影もできます。本物の化石に触れることができるコーナーもあり、お子様にもお楽しみいただけるイベントです。【開催期間】4月27日(水)~5月10日(火)【開催場所】ウイング館9階催会場【入場料】 大人(中学生以上)900円こども(3歳~小学校6年生)600円※3歳未満は入場無料〇全長約1メートルにもなる大迫力のレッドテグーや、女性にも人気のかわいいヒョウモントカゲモドキなど7種類の動物と触れ合うことができます。(生き物の休み時間をとりつつ、随時実施)レッドテグーヒョウモントカゲモドキ〇白蛇を首に巻いて写真を撮ることができます。【実施日時】期間中毎日 11:00~、14:00~(各回30名、整理券配布)〇恐竜のフンやアンモナイトなど、本物の化石に触れることができます。※表示価格には消費税が含まれています。 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年04月21日志摩スペイン村では、4月29日(金・祝)~5月5日(木・祝)のゴールデンウィークの期間、ナイター営業を実施し、色鮮やかな花火が夜のパークを華やかに彩ります。陽気で明るいエンターテイメントや花いっぱいの異国情緒あふれる街並みなど、昼も夜も夢中になれるイベントが盛りだくさん。さらに、16時以降お得に楽しめる「ムーンライトパスポート」も販売します。伊勢志摩の暖かい春の陽射しに包まれて、笑顔とときめきに満ちた感動体験をお楽しみください。1.花火と音楽の競演「ムーンライトフィナーレ」上記期間中は毎夜、大迫力の花火が志摩スペイン村の夜空を鮮やかに彩ります。今年は、お客さまからのリクエストが多かったあの曲が復活!志摩スペイン村のテーマソングであり、開業時から2013年までムーンライトフィナーレで使用していた「きっとパルケエスパーニャ」にのせて、花火が次々と打ちあがります。【上演期間】 4月29日(金・祝)~5月5日(木・祝)※開始時刻は、ショーの内容により早まる可能性があります。【上演時間】 19:40~ 約3分【上演場所】 パーク全域※天候などの状況により中止、内容を変更する場合があります。2.ストリートレビュー「ヌエボ・プログレッソ “アデランテ”」スペインのお祭りを表現した音楽にのせて、陽気で明るい仲間たちが踊るストリートレビューを、普段実施している昼の上演に加え、ゴールデンウィーク期間は夜も上演します。「新たなる前進」というタイトルの通り、新たな振付や演出を加え、通常のパレードとは異なる魅力あふれた特別なショーをお届けします。【上演期間】 4月29日(金・祝)~5月5日(木・祝)【上演時間】 13:20~、19:20~(1日2回) 約20分【上演場所】 シベレス広場※天候などの状況により中止、内容を変更する場合があります。3.サンタクルス花のパティオ祭り白壁の街並みが美しいサンタクルス通りに、スペイン コルドバのパティオ祭りをイメージした華やかな装飾やフラワーワゴンなどを設置します。また同期間「インスタグラム」では、サンタクルス通りで撮影した写真や動画にハッシュタグをつけて投稿すると豪華賞品が当たるフォトキャンペーンを実施します。異国情緒あふれる街並みと色とりどりの花が織りなす春ならではの景観をお楽しみください。【実施期間】4月29日(金・祝)~5月31日(火)【協 賛】東京海上日動火災保険株式会社4.大鍋パエリャの販売50人前の大鍋で作った「大鍋パエリャ」を販売します。開放的な広場のテラス席で、スペイン料理を気軽にお楽しみください。【実施期間】 4月30日(土)、5月1日(日)、5月3日(火・祝)~5日(木・祝)の5日間【実施時間】 11:30~13:30(売り切れ次第終了)【料金】 一皿1,000円【実施場所】 マヨール広場※天候などの状況により中止、内容を変更する場合があります。5.菖蒲湯の実施【伊勢志摩温泉「ひまわりの湯」 】天然温泉「ひまわりの湯」では、無病息災をお祈りする端午の節句の縁起物「菖蒲湯」を実施します。ぜひこの機会に、良質な泉質でくつろぎの入浴をお楽しみください。【実施期間】 5月5日(木・祝)【営業時間】 9:00~23:00(最終受付22:00)※4月29日(金・祝)~5月5日(木・祝)の期間は日帰り入浴の最終受付が20:00となります。※ホテル志摩スペイン村ご宿泊の方は朝6:00からご利用いただけます。6.期間中のテーマパーク営業時間7.ムーンライトパスポートの販売ナイター営業日の16時以降お得にテーマパークを楽しめるパスポートです。本年度のエンターテイメントについて現在上演しておりますストリートレビュー「ヌエボ・プログレッソ “アデランテ”」、フラメンコパフォーマンス、キャラクターミュージカル「パティオ デル カント~ダルシネアの秘密の花園~」、スパニッシュパフォーマンスの各演目は、本年11月30日(水)まで延長することになりましたので、お知らせいたします。なお、水際対策の強化により上演開始を延期しておりましたパルケエスパーニャパレード「エスパーニャカーニバル“アデランテ”」 、新ストリートミュージカルおよび新フラメンコショーは、本年は上演いたしません。またフラメンコパフォーマンスは、4月29日(金・祝)より当日予約制、有料(3歳以上は200円)となりますので、あしからずご了承ください。 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年04月14日