市原隼人

新人俳優の市原菜夏（いちはら・なか／19）が、27日発売の『週刊ヤングマガジン』30号（講談社）のグラビアに登場。今年2月にデビューしたばかりのフレッシュガールが、人生初グラビアでまぶしい笑顔を見せる。北海道出身の市原は、高校在学中に羽田空港でスカウトされたという逸話をもつ期待のルーキー。2月配信のHuluオリジナルドラマ『君と世界が終わる日に Season3』でデビューした。夏ドラマのレギュラーも決まるなど、いきなり快進撃を見せるなかで『ヤンマガ』独占グラビアに登場。自分の夢に歩き始めたばかりの19歳が、タンクトップで美肌＆スポーティーなショートパンツから美脚を披露した。また、同号の表紙＆巻頭グラビアにはアイドルグループ・NMB48の本郷柚巴が登場。1st写真集『美しい果実』から、同誌独占の未公開アザーカットを解禁した。

ドラマ好きなイラストレーター、ゆう。（＠yamapyou）さんによるドラマコラム。２０２２年４月スタートのテレビドラマ『正直不動産』（NHK）の見どころや考察を連載していきます。女が男を養うなんてありえない。職場で女というだけでナメられる。そんな時代はもう終わった。正直不動産はメッセージの送り方が非常に上手い。新しい時代を生きる我々へ、古い時代の考え方を捨てるよう気付きをくれる。多様化してきた現在、これまでの固定観念とはおさらばしなければならない。女性は家庭に入り、男性は外で働く。これはもう当たり前ではないのだ。別に女性の方が収入が高ければ女性が養えばいい。男性が育児をしたっていい。女性だから見下され、無下に扱われる。そんな職場はこの時代にはそぐわない。そのような考えが徐々に浸透してきてはいるものの、やはりまだ『当たり前』な世の中ではない。それなのに、永瀬（山下智久）や月下（福原遥）は「そんな時代、まだあるんですね」とあえて言い切った。古い固定観念を持ったままの人は、このセリフにグサリと来たのではないだろうか。正直不動産はその考えを容赦なく『時代遅れ』であることを示した。とても潔く、「よくぞ言ってくれました」とも思った。まだ古い時代の考え方にとらわれ、窮屈を感じ苦しんでいる人は多いだろう。大衆の意識を少しずつ変えていかなければならない。『正直不動産』第９話からは、そんな熱い想いと挑戦的なメッセージを感じた。ついに明らかになった！ミネルヴァ鵤社長と花澤の過去登坂不動産の人員までも奪い出したミネルヴァ不動産。鵤（高橋克典）がここまでする理由が気になる永瀬は、偶然出会った桐山（市原隼人）に鵤の過去について聞く。鵤は幼い頃に両親に捨てられ天涯孤独だった。不動産屋の里親に引き取られたが、虐待を受けて育つ。しかし、里親は住元不動産を騙した地面師の主犯格で潜伏先のフィリピンで逮捕され、獄中で死亡。その逮捕に協力したのが登坂社長だった。では登坂社長への攻撃は、父親の敵討ちかとも思われたが、そうではなかった。鵤は父親を憎んでいたのである。自分が殺すはずだったのに、登坂のせいで父親は獄中であっさり死んだ。だから登坂を恨んでいるのである。実に歪んだ動機だ。地面師の逮捕に協力した登坂社長は何も悪くない。腑に落ちない気持ちになったのは視聴者も永瀬も同じだろう。気になるのは登坂社長である。鵤に怒りを覚えるというよりは、どちらかというと仕方ないという雰囲気。その心の余裕は何なのだろうか。最終回での因縁の関係に決着がつくことを祈ろう。正直に生きる永瀬にキュンとした瞬間メガバンクに務める榎本美波（泉里香）から、「結婚を前提にお付き合いしてください」と猛烈なアタックを受ける永瀬。初期のころは女遊びの激しい場面も多く見せていたものの、ここ中盤は仕事に励む姿が主になり、ここに来て永瀬の恋愛パートが動き出したことにドキドキしている視聴者も多いのではないだろうか。永瀬は正直の祟（たた）りにあい、なんだか優しくなった。以前は客を人として思っていなかった永瀬だが、その心境の変化はプライベートにも確実に影響しているように思える。結婚というワードが重いのだろうが、裏を返せば、結婚するつもりがないので軽い気持ちでお付き合いし、榎本を傷つけたくないと考えているようにも思う。また、ボロアパートの窓から以前住んでいたタワマンを見上げ、最初はすぐ戻りたいと思っていた永瀬だが、最近はそう感じなくなっていた。風呂なしで電気もチカチカするようなアパートだが、ここにいる方がよっぽど生活してる感じがする。これも永瀬の心の変化だ。見栄を張って着飾るより、正直にありのまま、生活感を出して生きることの心地よさに気付いたのかもしれない。榎本と肉じゃがを食べているシーンでは、おでこにピンを付けていた永瀬が特に印象に残っている。職場でのスマートでイケメンな永瀬とは違い、オフの姿は何だか幼く、とてもキュートなのだ。こんなキュンとなる姿を、思いもよらないタイミングで出してくるのはずるい。第９話で改めて、「永瀬…変わったなあ」と感じた。いつもの居酒屋では、月下を褒め、嬉しくて泣いてしまう彼女の涙を拭いてあげる。最初は新人教育でさえ億劫そうにしていた永瀬からは考えられない姿だ。お時間のある人は是非、ドラマの初回、またはコラムの初回を読んで欲しいのだが、この変わりようは改めて見ても面白い。『正直不動産』過去コラムはこちら我々は約３か月間、永瀬という男を見守ってきた。愛着も湧き、どんどん魅力的になる。また、一緒に戦ってきた正直不動産の仲間たちも、大いにドラマを盛り上げてくれた。彼らとのお別れは辛いが、「正直不動産という素晴らしいドラマに出会えて本当によかった」そう感謝の意を込めて次回の最終回を見届けたいと思う。[文・構成／grape編集部]

ドラマ好きなイラストレーター、ゆう。（＠yamapyou）さんによるドラマコラム。２０２２年４月スタートのテレビドラマ『正直不動産』（NHK）の見どころや考察を連載していきます。仕事において相手が信用できるかどうかは最も大切なことだろう。『正直不動産』第８話では、信じることについて描かれた。誰かに仕事を任せるとき、多少金額は上がっても、多少時間はかかったとしても、信用できる人に任せたいと思うのは当然だろう。またその額が大きくなればなるほど、取引は慎重になり、本当に信じることができる人に頼みたいと思う。今回、永瀬財地（山下智久）と月下咲良（福原遥）は、３００坪・５億円の土地売買を扱うことになった。大型案件なだけに、まずはこの話を持ってきた人物の信用度が問われる。しかし、今回は永瀬の知り合いが紹介してくれたということでその点はクリアした。登坂不動産の社長（草刈正雄）は「永瀬を信じる」との一言で、後の判断はすべて永瀬に託されることに。永瀬と月下が交渉を進める中、ミネルヴァ不動産の横槍が入るも、なんとか契約を勝ち取ることができた。しかし、なんだか様子がおかしい。永瀬は一人、悶々としていた。なぜなら、取引相手の交渉術が、かつて嘘をついていた自分と重なったからだ。もしかしたら、『地面師』ではないのか。永瀬の脳内に不安が過ぎる。地面師とは土地の所有者になりすまして売却をもちかけ、多額の代金をだまし取る詐欺師のこと。そこで永瀬は信頼できる元同僚・桐山（市原隼人）に相談をすることに。桐山は、相変わらずの素っ気なさだったが、自分は過去にその相手と交渉をしたが、すぐに手を引いたと言っていた。理由は「似合わないスーツを着た人と仕事をしたくない」から。「スーツに着られている」なんてことを時々言うが、今回の取引相手は、思い返せばサイズの合っていないスーツを着用していた。普段からスーツを着ている人なら、自分に合うサイズや身の丈にあったブランドに精通していくだろう。この状況において、桐山の判断は正しいのだと悟った。ブカブカのスーツはおそらく取り急ぎで用意したのではないか。もしそうでなかったとしても、桐山の言葉を聞いたビジネスマンは、身だしなみで取引が判断されるという事実を痛感させられたであろう。あなたも良い取引をしたければ、身だしなみは整えよう。上級な相手ほど、そういったところまで見られているということである。相手は怪しいが決定的な証拠がないため、永瀬と月下は再び取引相手の事務所を訪れた。しかし、ここで永瀬の祟りが発動！「あなたたち、本当は地面師なんでしょ」と言い放つ。もはや冗談では片付かない状況に困り果てる月下。相手を激怒させてしまったため、一度帰社し、再びお詫びの品を持っていくと事務所はもぬけの殻に。永瀬の不安は的中した。やはり相手は『地面師』だったのである。危機一髪のところで地面師の被害から免れることができた登坂不動産。これまで不動産屋で成果を出してきた永瀬の勘や経験は確かだった。登坂は、会社員時代、地面師に騙された過去があった。永瀬の「『あなたたち、本当は地面師なんでしょ』という言葉をあの時、自分も言えていたならば…」そう言って悔んでいた。信頼していたからこそ、永瀬にすべてを任せた社長の判断は間違っていなかった。もし、永瀬が地面師に引っかかっていたとしても、それは永瀬を信じた自分の責任である、そう語る登坂は結果がどうあれ永瀬を守ってくれていたに違いない。今回の件で、永瀬と登坂社長の信頼関係はさらに強固なものになっただろう。やはり経験はものを言うし、不安な時は信頼できる誰かに相談することが大切だ。また身だしなみも見られているし、取引で相手を信用して任せたのならそれは自分の責任だ。今回の正直不動産も教訓がたくさん詰まっていた。生きる上、仕事をする上で大切なことを物語にして分かりやすく教えてくれる。こんな奥深いドラマはめったにない。また山下智久が永瀬を演じることで、仕事のできる営業マンな一面、正直に言葉を放ってしまう危なっかしい一面、元同僚や後輩に対しても情に厚い一面、といったメリハリの効いた様々な永瀬を楽しむことができる。そして純粋で新人目線でものを言う月下は視聴者代表と言ってもいいだろう。無知な彼女が我々の疑問を代弁してくれるし、我々の思いをツッコミとして入れてくれる。この塩梅もちょうどいい。正直不動産の心地よさは物語の構成とキャストの演技、そして存在感のある小田和正によるエンディングテーマソング『so far so good』による相乗効果が起こっているように思える。いよいよ残り２話となったが、このドラマは最終回まで安心して見ることができるとあえて言い切ろう。なぜなら、ここまでの８話分において圧倒的な『信頼』があるからだ。[文・構成／grape編集部]

ドラマ好きなイラストレーター、ゆう。（＠yamapyou）さんによるドラマコラム。２０２２年４月スタートのテレビドラマ『正直不動産』（NHK）の見どころや考察を連載していきます。桐山（市原隼人）のスパイ疑惑が浮上。そんな矢先、社長の命令で永瀬と桐山はペアを組み、大型案件を任されることに。一緒に仕事をする中で、永瀬は桐山の壮絶な過去と仕事に対する想いを知ることになる。桐山の不審な行動桐山の不審な行動は、以前から見られた。ライバル会社であるミネルヴァ不動産の社長との密会や、深夜に会社のパソコンにアクセスしていた痕跡などがある。また月下（福原遥）が挨拶をしていた近所の優しいおばあちゃん・衛藤明子さん（松金よね子）の家についてもそうだ。月下の調べた限りでは１億円の価値があるところを桐山は７５００万円で売ろうとしていたのである。どうして２５００万円も下げているのか不審に思った月下は桐山に問いかけるも、答えてはもらえなかった。ますます怪しさのます桐山。しかし、これがきっかけで我々も『本当の桐山』を知ることになる。永瀬が物にした正直営業スタイル永瀬と桐山がペアを組み、今回担当したのは『建築条件付き土地』。あまり聞き慣れない言葉だが、土地を買って、そこに家を建てる場合、特定の建設業者と契約を結ぶことが条件となる土地である。しかし、問題なのはその建築を担当する竹鶴工務店だった。竹鶴工務店は下請けに安い金額で建築を丸投げし、無茶な工期を要求する。さっそく永瀬と桐山が二人で挨拶に行くも、社員の士気は低く、雰囲気は最悪だった。金額に見合った材料と無茶な工期で建てた場合、欠陥住宅となるのは明らか。この状況を変えるべく、プランの見直しを求めて下請けの秋川工務店へと足を運んだ。しかし、なかなか取り入ってもらえず、永瀬は信頼してもらうため作業を手伝うことに。桐山は呆れたように永瀬のお得意の嘘で信じてもらえばいいじゃないですかと皮肉を言うも、永瀬ははっきりと「もう嘘はつかない。営業スタイルを変えた。顧客一人ひとりに正直に営業する」と反論。これまで嘘がつけない正直との戦いに苦戦していた永瀬だが、ここに来て顧客にも感謝され、会社にも貢献できたという経験がさらに強い彼の信念を生み出していた。それから永瀬は顔や服を汚しながら、毎日作業場へ通い、熱心に作業していた。その姿は心を打たれるものがある。営業は信頼を得るために足繁く顧客のところへ通ったり、お手伝いに行ったりするということを耳にするが、スマホやパソコンなどの電子機器が主流になった現在、対面で一生懸命に何かをしてくれるのはさらに重みがあるように思える。めげずに真摯に向かい合う、この姿勢は我々も見習わなければならない。永瀬の努力の甲斐あり、ようやく秋川工務店の棟梁がプランの見直しを検討することに。またも永瀬は『正直』で信頼を勝ち得るこができた。桐山の壮絶な過去と想い月下は近所の明子との会話を重ねる中で、桐山の過去を知ることになる。それは１４年前、川崎のマンションが新築なのに壁にヒビが入って傾いたことで問題になっていた『サンフラワー建材問題』。最後には下請けの現場責任者が自殺したのである。その自殺した人が桐山の父だったのだ。秋川工務店が欠陥住宅を建てようとすることにすごい剣幕をしていた桐山。欠陥住宅を作らされた桐谷の父親は元請けや会社から全ての責任を押し付けられ、トカゲの尻尾切りのような状態にあっていたのだった。桐山が欠陥住宅を建てようとする工務店に敏感なのも腑に落ちる。やはり桐山は不正をするような人間ではなかった。明子の家についても、すぐに売りたいという明子自身の希望から、価格を下げてより買い手が早く見つかるよう、しっかりと練られたプランだったのである。仕事をする理由って何？これまで桐山が営業成績にこだわっていたのは、ここで実績を作って会社を興し、父親のような真面目な社員が報われる職場をつくりたいという想いからだった。桐山の過去と仕事に対する姿勢を目の当たりにした永瀬は「張り合ってた俺がバカみたいじゃん」と、冗談混じりに話す。仕事をする理由は人それぞれ。桐山のように明確な目的がある人もいれば、そうでない人もいるだろう。金のために仕事をしていた永瀬だが、今は何のために働いているのか。桐山に聞かれた永瀬は答えに詰まる。彼がその答えを見つけるのはもう少し先になりそうだ。今回はかなり胸が熱くなるシーンも多く、せっかく良い相棒になれそうだった二人だが、ラストで桐山が退職願を提出するという衝撃展開。『正直不動産』は、まだまだ目が離せない！[文・構成／grape編集部]

市原隼人（撮影／佐藤靖彦）『おいしい給食』は連ドラとして ’19年秋にスタート。舞台は ’80年代の公立中学。厳格な教師・甘利田幸男（市原隼人）は、実は給食を溺愛。うんちくたっぷりに、真正面から給食を受け止め、味わい尽くす。しかし意識してやまないのは、斬新なアレンジ技で給食を堪能する生徒・神野ゴウ（佐藤大志）。甘利田にとって苦手な生徒だったが、給食バトルを繰り広げる中で好敵手、そして同志ともいえる関係へ……。 ’20年春には映画化され、 ’21年秋には連ドラのシーズン2が放送に。そして5月13日には映画化第2弾となる『劇場版おいしい給食卒業』が公開を迎える。コメディーに振り切った市原隼人の新境地始まりは在京キー局ではなくローカル局での放送と、派手なスタートではなかったが、作品がこれほどまでに大きくなると思っていた？「先のことを考える余裕は一切なかったです。まずは原作のないオリジナルということで、0から1を作れる喜びをすごく感じていました」がっちりファンを獲得した大きな要因は、コメディーに振り切った、市原の新境地ともいえる演技だ。「もう修行のような感じですね（笑）。1シーン1シーン、燃え尽きる思いで挑んでいました。手を抜いたらやっぱりバレてしまうと思うので。今まで本当にいろんな感情芝居や、保険をかけたアクションなどもやらせていただきましたが、そのすべてを差し置いていちばんハードな現場でしたね」しかし、ここまでコメディーに振り切った演技は嫌いではないとニヤリ。「とにかく一貫して、滑稽な姿をたくさん見てもらう。負けた姿もさらけ出して、どこまでも一生懸命。甘利田は給食のために学校に通ってるといっても過言ではない男。給食愛に満ちあふれ、給食に翻弄されながらも、自分の好きなものを好きだと言い、人生を謳歌している。多くの方にその姿を見ていただきたいですし、“こんな大人になりたい”と羨ましく思う気持ちもあります」必死すぎて、本当に記憶がないんですシリーズを追うごとに、甘利田のキャラもパワーアップ。演じる側はさぞ、大変なのでは？「はい（笑）。『おいしい給食』は赤ん坊から、100歳を越えるご年配まで楽しめる大衆エンターテイメント。姿形や動きを見て楽しめるし、知識や教養を培っていける内面的な面白さもある。やりすぎはいけないし、引きすぎてもいけない。常にその選択の連続で、必死すぎて本当に記憶がないんです（笑）。コロナ禍で撮影に規制もある中、40度を超える夏を15歳の子どもたちとともに走り抜けた経験は忘れられない。誇りとなる時間になりました」くしゃっとした笑顔には、作品への愛情と自信が満ちあふれる。市原にとってのハマり役、新たな代表作という声も聞こえてくるが、「そう思っていただけたら本望です。役者の醍醐味というか。でもそれは自分で決めることではなく、みなさまに自由に思っていただくことで、こうして公開にたどりつけるのは『おいしい給食』という作品のファンのみなさまの賜物ですので、そこにはもう感謝しかありません。“何かお返しがしたい”という思いだけで現場に立っていました。シリーズを通して2年の月日が流れ、今作で神野ゴウも卒業へと向かいます。旅立ちに対しての哀惜は大切にしました」宿敵の卒業によってシリーズは一息つくと思われるが、今後も甘利田をライフワークにしていきたい気持ちは？「すごくうれしいのですが、僕の体力がもたないかもしれません（笑）」何度も嫌いになり、 何度も好きになった芝居甘利田にとっての給食のように、市原が心の底から愛しているものを尋ねてみると、「よくも悪くもやっぱり芝居の世界ですね」スカウトされたのは11歳。映画『リリイ・シュシュのすべて』（ ’01年）で鮮烈な主演デビューを飾ったのは14歳のとき。ちょうど神野ゴウくらいの年齢だと振り返る。「若いころはやっぱり、プレッシャーや圧に負けることもあって。感情が商売道具であるがゆえに、自分がわからなくなってしまったり。部屋の隅っこでひざを抱えて泣いたり、吐いてしまうこともありました。改めて考えると、人生の約3分の2は、役として人の人生を生きていると思うんです。ほかのことを考えてしまうとその役に対して失礼になるから、プライベートでもどこかでずっと役のことを考えていて」それが寂しくなるときもあるという。「役者は、ちょっと特殊な職業でもあると思うんです。何度も嫌いになって、何度も好きになって……。もう、好きなのか嫌いなのかよくわからない領域に来ていますが（笑）、何より芝居に助けられている面もあって。結局はずっと現場にしがみついている。やっぱり芝居の魅力に取り憑かれてしまった人間なので、だからもう、死ぬまで現場で芝居と向き合っていたいと思っています」演じ続けることで、本当にいろんなことを感じさせてもらえると感慨深げ。「ファンの方から“余命わずかですが、隼人くんの作品を見ると頑張れます”“手術前で怖いんですが、力をください”という言葉をもらうこともあって。いろんな思いで見てくださる方がいるからこそ、改めて自分のやるべきこと、担う居場所、努力すべきポイントを教えてもらえる。だから、僕にとっては芝居なんです」心のうちをここまで語ってくれる俳優はなかなかいない。カメラが回っていようがいまいが、俳優・市原隼人はいつだって全身全霊だ。忘れられない先生は？「どの先生も、みんな愛情をもってくださったと感じています。たくさん怒られて、たくさん褒めていただきました（笑）」ぶっちゃけ、けっこうやんちゃだった？「そうですね（笑）。トム・ソーヤみたいに、とりあえず冒険に出たいという探求心と好奇心の塊でしたから。教師にとって印象的な生徒だったかはわかりませんが、僕は本当に手を焼く子どもだったと思うので……いい印象だといいんですが（笑）」衣装協力／73r

連続ドラマW「正体」の完成報告会見が2月25日に行われ、キャストの亀梨和也、黒木瞳、市原隼人、貫地谷しほりが登壇した。本作は、殺人事件の容疑者として逮捕され、死刑宣告された主人公が、移送中に脱獄し、潜伏先で出会った人々を窮地から救っていく姿を描いたエモーショナル・サスペンス。劇中で金髪に染めたり、一重まぶたにしたりと、変装を行った亀梨さんは「（逃亡先で変装した）何人もの人物を演じたというよりも、ひとりの人間が状況によって変装しないといけなくなるという役だったので、どのキャラクターを演じるにしてもリアルさというのは大事にしました」と明かす。主人公が容疑者とされている事件の被害者夫婦の母親・井尾由子役の黒木さんは「亀梨くんの言葉ですごいなと思ったのが、正体を隠して演じないといけないということ。だから現場では、自分がどこにいるか、スタッフにも分からないようにオーラを消す、そういう努力をしていたと。そういう心持ちでやっているんだなと。ただ、素晴らしいなと思ったんですけど、オーラは消せないですね」と笑いながらコメント。また以前、姉弟役で共演経験があった貫地谷さんについて、「今回はしっかりと恋をさせていただきました」と亀梨さんが語ると、貫地谷さんも「最初は恥ずかしいかなと思っていました。以前はお姉さんを支える弟という間柄だったんで、どうだろうなと思ったんですけど、でも現場に入ったら、相変わらず大好きでした」と笑顔。一方、市原さんとは初共演だという亀梨さん。「市原くんが持たれている独特のオーラとか、お人柄。本当にこの作品にかける熱量、エネルギーを近くで見させていただいて、この熱量はすばらしいなと思いました」とふり返ると、市原さんも「亀梨さんに会った瞬間から本当に真摯に作品に向き合っていると感じたんです。その思いを大切にすべく、僕も話しかけることはできなかったんですが、亀梨さんとの芝居の空気感がとても好きでした」と言い、「後に作品全体を拝見させていただいて、この作品に参加できて、心から満足しています。亀梨さんが孤独になって、声も発せないような現場の中で、本当に難しい重い役を担って、しっかりと受け止めている姿に本当に惚れました」と絶賛した。会見最後には、「本当に色々な亀梨さんが見れます。見事なドラマになっているので多くの方に見ていただきたいです」（貫地谷さん）、「色々な情報が飛び交う現代で、何を信じればいいのか、人や物事の正体が見えてないかもしれない。今一度、個々のそれぞれの物差しで、相手の真実の声や姿を見つめ直すことを願っています。何をもって正義というのか課題は残っていますが、改めてこの世の中で正義がしっかりと認められることを心から祈っています」（市原さん）、「役者業をさせてもらってる中で、大きなギフトをもらったような、素晴らしい作品の一部として自分も立たせてもらったので、この作品が少しでも多くの方に届いてくれると嬉しいです」（亀梨さん）とアピールして締めくくった。連続ドラマW「正体」は3月12日より毎週土曜日22時～WOWOWにて放送・配信（全4話）。（cinemacafe.net）

ドラマ「おいしい給食 season2」が『劇場版 おいしい給食 卒業』として映画化。主演の市原隼人続投で、2022年5月13日(金)に公開される。“給食コメディ”ドラマの映画化第2弾ドラマ「おいしい給食」は、給食マニアの教師・甘利田幸男と生徒・神野ゴウによる、どちらが給食を「おいしく食べるか」という闘いを描いた学園グルメコメディ。1980年代のある中学校を舞台に、甘利田と彼を取り巻く子供たち、大人たちのさまざまな人生模様を、食欲をそそる給食バトルと共に紡ぐ。劇中には、鯨の竜田揚げ、ミルメーク、ソフトめんなど懐かしの給食が毎回登場。ノスタルジックな雰囲気に心が温まると話題を呼び、2020年3月には映画『劇場版 おいしい給食 Final Battle』が公開に。2021年10月には、ドラマ版第2弾となる「おいしい給食 season2」が放送された。劇場版第2弾となる『劇場版 おいしい給食 卒業』は、ドラマ「おいしい給食 season2」を映画化するもの。主演の市原隼人が続投し、“空前のスケール”で再びスクリーンに帰ってくる。主演・市原隼人が“給食絶対主義者”の教師役主人公・甘利田幸男(市原隼人)給食に愛がある故に、それを愛せない奴を許せない「給食絶対主義者」の教師。『劇場版 おいしい給食 卒業』では、甘利田に最大の危機が到来？！主演の市原隼人は、ストイックな役どころを多くこなし、シリアスなイメージが強い中、ドラマ「おいしい給食」で「食ものコメディ」に初挑戦＆主演連続ドラマ初のシリーズ化を果たしており、劇場版第2弾での活躍にも注目だ。＜劇場版新キャスト＞四方田岳(登坂淳一)給食センター主任職員。甘利田と対峙するシーンも。演じるのは、フリーアナウンサーとして活躍し、「おカネの切れ目が恋のはじまり」や「ラジエーションハウス II 〜放射線科の診断レポート〜」などドラマ作品にも出演している登坂淳一。真田幸助(田村侑久)爽やかでちょっとお調子者な給食センター職員。BOYS AND MENの田村侑久が担当する。＜そのほかの登場人物＆キャスト＞神野ゴウ(佐藤大志)...給食マニアの生徒。自由な発想の給食変革者。早苗(土村芳)...甘利田を警戒する学年主任。甘利田と恋の予感も...？お春(木野花)...駄菓子屋。【詳細】映画『劇場版 おいしい給食 卒業』公開日：2022年5月13日(金)全国公開監督：綾部真弥企画・脚本：永森裕二出演：市原隼人、土村芳、佐藤大志、勇翔、いとうまい子、直江喜一、木野花、酒井敏也、山﨑玲奈、田村侑久、登坂淳一制作プロダクション：メディアンド配給：AMG エンタテインメント製作：「おいしい給食」製作委員会

知育玩具のサブスクを展開するキッズ・ラボラトリー株式会社(本社：千葉県船橋市、代表取締役社長：青柳(※1)陽介)は、『中小企業からニッポンを元気にプロジェクト』に参画いたします。本プロジェクト参画に伴い、2022年1月13日より第3期の公式アンバサダーとして新たに就任した市原隼人さんの広告素材を用いたPR活動を開始いたします。市原隼人さんアンバサダー就任_PJバナー■『中小企業からニッポンを元気にプロジェクト』とは中小企業の発信力・PR力の強化や社員のモチベーション向上の機会創出を目的にした、株式会社中小企業のチカラによる中小企業支援プロジェクトです。これまで田村淳さん・ウエンツ瑛士さん・前田敦子さんが同プロジェクトの公式アンバサダーを務めており、第3期アンバサダーとして、市原隼人さんが新たに就任しました。プロジェクトサイト公式サイト： ■本プロジェクトへ参画した背景知育玩具のサブスク“キッズ・ラボラトリー”は、お子様の成長に合わせた知育玩具を個別にプログラムし、定期的におもちゃをお届け・交換する定額制のレンタルサービスです。これまで累計10万個の知育玩具をお子様方の元に届けて来ました。考えることや表現することを通じて、知能全般の発達を促すといわれる知育玩具。キッズ・ラボラトリーは、専任のおもちゃコンシェルジュ(※2)がお子様一人ひとり、全て個別にお届けする知育玩具を選定しています。返却が必要なサブスクだからこそ、おもちゃを乱暴に扱わずに、物を大切にする気持ちが幼少期から芽生え、次に借りる人の事を想う優しい子に育ちます。不要になったおもちゃは捨てずにリサイクルする事が可能なサービスのため、ゴミ削減の観点で持続可能な社会の構築にも貢献します。お客様に長く愛されるサービスを提供し続け、知育玩具を通して大切なお子様の成長の一翼を担いたいという想いの実現に向け、本プロジェクトに参画することにいたしました。■市原隼人さん プロフィール市原隼人さんアンバサダー就任_プロフィール画像1987年2月6日生まれ、神奈川県川崎市出身。A型。2001年に『リリイ・シュシュのすべて』で主演デビュー。2004年には『第27回日本アカデミー賞』新人俳優賞を受賞。主な代表作は『ウォーターボーイズ2』『ROOKIES』『おいしい給食』など。オフィシャルサイト： キッズ・ラボラトリーでは、本プロジェクトの第3期公式アンバサダーとして新たに就任された、市原隼人さんの広告素材を用いたPR活動を行います。多数の映画やドラマに出演し、老若男女を問わず幅広い世代から愛されている市原隼人さんの肖像を活用し、会社・サービスの認知向上やブランディングの強化を目指します。■キッズ・ラボラトリーとはキッズ・ラボラトリーとは生後3ヶ月から8歳の子どもがいるご家庭に向けて、国内外の高価な知育玩具を返却期限なしでサブスク・レンタル提供します。気に入ったおもちゃは買い取ることも可能です。モンテッソーリ教育やシュタイナー教育を考えている場合に特にお勧めです。おもちゃコンシェルジュが、保護者のニーズやお子さまの傾向や成長に合わせた最適な知育玩具を厳選し、キュレーション(お勧め)します。キッズ・ラボラトリー 公式サイト： 公式サイト ： 公式Instagram： 公式Twitter ： (※1)「青柳」の「柳」は、正しくは「木」偏に「夘」です。(※2)おもちゃコンシェルジュとは、保育士、幼児教諭一種免許、看護師などの有資格者を中心に、お子様の好みや成長スピードに合わせながらおもちゃのプランニングやお届けの準備を行う“おもちゃのプロ”のこと。 詳細はこちら プレスリリース提供元：＠Press

叡山電鉄株式会社（本社：京都市左京区、社長：豊田秀明）では、昨年７月８日に発生した鞍馬線貴船口駅付近の土砂崩れの影響により運休しておりました市原駅～鞍馬駅間の運転を２０２１年９月１８日より再開し、「～自然、つながる 街・旅・心～」をキャッチフレーズに「鞍馬線全線運転再開記念企画」を実施しております。この度、その一環として、１１月６日（土）に沿線の川島織物セルコン株式会社（本社：京都市左京区、社長：木村弘一）とともに「秋の市原フェスタ」を開催します。ワークショップや星空観望会のほか、鞍馬駅をスタートし鞍馬寺や貴船神社を経て川島織物文化館をゴールとするえいでんハイクを実施します。詳細は別紙をご覧ください。川島織物文化館新型コロナウイルスの感染状況により、内容を変更する場合がございます。その際は、随時、叡山電車公式ホームページおよび叡山電車公式Ｔｗｉｔｔｅｒにてご案内いたします。（別紙）■ 「秋の市原フェスタ」の概要開 催 日 ２０２１年１１月６日（土）※小雨決行、荒天中止です。(1)「えいでんハイク」の開催参 加 費 ：３００円（鞍馬寺愛山費として）スタート：鞍馬線鞍馬駅 １２：００～１３：００（受付後、順次スタート）コ ー ス ：鞍馬駅〈受付〉→鞍馬寺仁王門→鞍馬寺本殿金堂→鞍馬寺西門→貴船神社本宮→梶取橋→白龍園前→川島織物文化館〈ゴール〉…市原駅コースの種類：街歩き距 離：約８キロゴール受付：川島織物文化館 １４：００～１６：００スタートの鞍馬駅(2)「ワークショップ」の開催開催場所：川島織物文化館（鞍馬線市原駅下車、徒歩約７分）開催時間：１４：００～１６：００企 画・レースアート参加費：１回２００円内 容：川島織物セルコンのカーテン生地と、工場敷地で採取して一つ一つ丁寧に手づくりしたもみじやラベンダーで、お好きな形を作っていただけます。・シルクタッセルでアクセサリーづくり参加費：１ペア１，８００円内 容：お好きなタッセルに金具（イヤリング・ピアス）を組み合わせて、シルクタッセル・アクセサリーをカスタマイズ。帯に使用する上質な絹糸で作ったタッセルの柔らかな手触りをお楽しみいただけます。・タッセル釣り参加費：１回１００円内 容：緞帳（どんちょう）に使う糸で作ったタッセルを、糸のプールから釣り上げます。２歳くらいの小さなお子様からお楽しみいただけます。・どんちょうタッセルづくり参加費：１回１００円内 容：緞帳に使うカラフルな糸でタッセルを作ります。色合わせを楽しめるコンテンツ。どなたでもお楽しみいただけます。レースアートシルクタッセルでアクセサリーづくりタッセル釣りどんちょうタッセルづくり(3)川島織物文化館特別観覧通常は事前予約が必要な川島織物文化館を特別に公開します。川島織物セルコンが所有する史資料や同社が手がけてきた歴史的プロジェクトにまつわる資料やエピソードを通じて、織物の魅力やこだわりのモノづくりを紹介しています。入 館 料 ：無料開館時間：１４：００～１６：００※混雑時には入館をお待ちいただく場合があります。(4)星空観望会の開催秋の夜空のお話も織りまぜながら、天体望遠鏡で木星や土星なども観望します。開催場所：川島織物セルコン本社（鞍馬線市原駅下車、徒歩約７分）開催時間：１７：００～２０：００ ※雨天中止星空のおはなし開催時間：１７：００～、１８：００～、１９：００～ １回各２０分参 加 費：無料参加方法：自由参加。上記時間内に開催場所へお集まりください。協 力：京都産業大学神山天文台サポートチーム星空観望会のイメージ※各自マスク着用の上でお越しください。新型コロナウイルス感染症の感染防止対策のため、手指消毒液のご利用等にご協力ください。※新型コロナウイルス感染症の感染状況により、中止または内容を変更する場合があります。 詳細はこちら プレスリリース提供元：＠Press

千葉県市原市は、令和4年秋に開館を予定している(仮称)市原歴史博物館開館のプレイベントとして、「最新科学が解明する縄文社会」と題し、市指定史跡「祇園原貝塚」から見つかった遺物のDNA解析など最新研究から得られた成果について講演とシンポジウムを9月25日(土)に開催します。新型コロナウイルス感染症の影響を鑑み、Web配信による開催となります。講演の一部とシンポジウムをライブ配信するほか、当日収録映像を一定期間、YouTubeで配信します。1 ライブ配信(講演会の一部＋シンポジウム)開催日時 ：令和3年9月25日(土)13:00～15:30撮影会場 ：(仮称)市原歴史博物館視聴方法 ：YouTube『「I'Museumチャンネル」市原歴史博物館(公式)』より視聴スケジュール：13:00 講演「市原市から出土した縄文人骨のゲノム解析」講師：太田 博樹(東京大学大学院理学系研究科教授 人類学)13:30 講演「市原市から出土した縄文人骨の炭素同位体年代測定・食性分析」講師：米田 穣(東京大学教授 人類学)14:00 講演「市原市から出土した土器の胎土分析、黒曜石の産地分析」講師：池谷 信之(明治大学黒耀石研究センター特任教授 分析科学)14:45 シンポジウム「最新科学分析による祇園原貝塚等の調査成果をもとに、縄文社会を考える」座長：高橋 龍三郎(早稲田大学文学学術院教授 考古学)I'Museumチャンネル QRコード2 YouTube配信「I'Museumチャンネル」市原歴史博物館(公式)公開日 ：令和3年10月18日(月)内容 ：講演＆シンポジウムの全構成(下記参照)、歴史博物館と市原市指定史跡祇園原貝塚の紹介動画など視聴方法：ライブ配信と同じYouTubeチャンネルから視聴3 その他の関連イベント(1)特別展示「千葉県の縄文時代研究を彩った遺跡 ～市原市祇園原貝塚展～」令和3年10月2日(土)～12月5日(日)千葉市立加曽利貝塚博物館 展示室(2)学芸員による特別展示の解説令和3年10月23日(土) (1)10:00～12:00 (2)14:00～16:004 祇園原貝塚とは令和3年3月3日付けで市原市指定史跡に指定した「祇園原貝塚」は、約4,000年前から3,000年前、縄文時代に営まれた貝塚を伴う大規模な集落遺跡で、国分寺台の宅地造成の際に発掘調査が行われ、多量の遺構や遺物が発見されました。その後、市役所庁舎の北側に隣接する一帯は、国分寺中央公園として整備されましたが、遺跡のおよそ3分の1が、この地下に史跡として保存されています。発掘調査は、1970年代から1980年代にかけ4次にわたり行われ、その後1990年代に整理作業を続け、1999年に調査報告書を刊行、その内容を詳細に報告しました。1,000年にわたる縄文集落の変遷、100体を超える埋葬人骨、土偶をはじめとした「まつり」に関わる様々な遺構や遺物など、当時の暮らしぶりを知るための重要な資料となり、関東地方を代表する遺跡として知られています。近年、DNA分析などによる古人骨研究は、飛躍的な進展を遂げ、個体群の遺伝子情報の解析も可能となってきました。今回、早稲田大学、東京大学、明治大学などの研究者による共同研究が進められ、祇園原貝塚出土人骨などに対して、人類学、考古学的に大きな成果が得られています。5 祇園原貝塚からみつかった遺構や遺物竪穴建物跡内の貝塚土偶埋葬された人骨(屈葬)■「祇園原貝塚」講演＆シンポジウム ～最新科学が解明する縄文社会～ 全構成1 午前の部 講演(発表)開会 教育長あいさつ 9:00～9:10(1)東京湾東岸の貝塚群の特質と市原市の貝塚西野 雅人(千葉市埋蔵文化財調査センター所長)9:15～9:45(2)祇園原貝塚の発掘調査成果 ―国分寺台にある縄文貝塚集落の様相―忍澤 成視(市原市教育委員会 ふるさと文化課)9:45～10:15(3)祇園原貝塚5次調査の成果 ―史跡として公園の下に眠る遺跡の姿―近藤 敏(元市原市埋蔵文化財調査センター学芸員)10:15～10:45～祇園原貝塚など市原市遺跡出土資料に基づくプロジェクト研究の成果～(4)縄文時代の社会変動と古人骨のDNA情報高橋 龍三郎(早稲田大学文学学術院教授)11:00～11:30(5)古病理学から探る祇園原縄文人の生活と健康藤田 尚(同志社大学文化遺産情報科学センター副センター長 人類学)11:30～12:002 午後の部 講演(発表)(6)市原市から出土した縄文人骨のゲノム解析太田 博樹(東京大学大学院理学系研究科教授 人類学)13:00～13:30(7)市原市から出土した縄文人骨の炭素同位体年代測定・食性分析米田 穣(東京大学教授 人類学)13:30～14:00(8)市原市から出土した土器の胎土分析、黒曜石の産地分析池谷 信之(明治大学黒耀石研究センター特任教授 分析科学)14:00～14:303 午後の部 シンポジウム 14:45～15:30最新科学分析による祇園原貝塚等の調査成果をもとに、縄文社会を考える〇座長 高橋 龍三郎(早稲田大学文学学術院教授 考古学) 詳細はこちら プレスリリース提供元：＠Press

ちいさな美術館を巡って、作品から思いを馳せるこちらの連載。第9回目の舞台は、夏になったら行こうと決めていた〈市原湖畔美術館〉。現在開催中の企画展『メヒコの衝撃』では、地球の裏側からインスパイアされた日本人たちの熱い芸術が展示されていました。湖を望む美術館。真っ青な空と、もくもくと湧く雲、周りには見渡す限りの田んぼと緑。自然の中にひっそりと佇む美術館は、その建築自体が作品であり、建物の随所に遊び心溢れるアートが散りばめられています。目の前には、千葉県で最も大きな人造湖である「高滝湖」も。海で育った私の目には、“動かない水” が、なんだか神秘的に映りました。----------------------------------------------------------------「色に魅せられた先人たち」「何色が好き？」と聞かれると、答えに困窮してしまう。大体どの色も好きだから。それに「黒が好き」と言えば暗い人なんだなと思われそうだし、「赤が好き」と言えば自己顕示欲が強そうだなこの人とか思われそうで、なんとなく「黄色…？」みたいな返事になってしまう。いや、黄色好きなんだけども。私は1年のうち、半年は真っ黒の服を着て、もう半年は原色の服を着ている。黒のシーズンが来ると、スティーブ・ジョブズのごとく黒いTシャツを毎日着る。そしてある日、季節の変わり目の夕焼けの空が信じられないほどピンクだったとかそういう理由で、青いワンピースを着始めたりする。そう、理由はあってないようなもので、まあ純粋に飽きるのだ。メキシコに渡り衝撃を受けた芸術家は多いという。メキシコの原色体験とは、どれだけ劇的なんだろう。銅版画家の深沢幸雄さんは、それまでのモノクロームの作品が一変、鮮やかな色彩版画を制作するようになった。太陽と海と空が一気に襲ってくるような岡本太郎さんの『明日の神話』もメキシコで制作されたものだし、「死者の日」に魅了された絵本画家のスズキコージさんは、今でも目が眩むようなメキシコを描き続けている。私はメキシコに行ったことがないので、その衝撃は想像のうちにしか経験できない。でも、暗いニュースが続くと文字が灰色に見えてくる私でも、メキシコに行けば、もしかしたら、毎日が色で溢れるかもしれない、とも半分確信できる。明日は自己顕示欲丸出しの真っ赤なワンピースを着ようと決めた。----------------------------------------------------------------今回訪れたのは…〈市原湖畔美術館〉大学で、スペイン語を専門に学んでいたので、メキシコの歴史や文化は勉強していました。卒業して以来のメキシコに触れて、学生時代には気づけなかったメキシコの熱気を感じました。胸が自然と熱くなる。知らなかった。それぐらい魅力的です、メキシコ。そしていつか絶対に行くんだ、メキシコ。不思議と周りの自然とも調和しているように見える、魅力的な建物。中には、直線や曲線が組み合わされた、気持ちのいい空間が広がっています。〈市原湖畔美術館〉千葉県市原市不入75-10436-98-1525月休（祝の場合は翌平日）10：00～17：00、土祝前日9：30～19：00、日祝9：30～18：00入館料1,000円（企画展により異なる）※『メヒコの衝撃』の公開は、9月26日（日）までです。photo : Yumi Hosomi

映画『都会のトム＆ソーヤ』(7月30日公開)の公開記念舞台挨拶が31日に都内で行われ、城桧吏、酒井大地、豊嶋花、渡邊心結、玉井詩織、森崎ウィン、市原隼人、はやみねかおる(原作)、河合勇人監督が登場した。シリーズ累計200万部を超える人気推理小説シリーズ『都会(まち)のトム＆ソーヤ』を映画化した本作。サバイバル能力を持つ内藤内人(城)、財閥の御曹司で学校一の秀才・竜王創也(酒井)という凸凹中学生コンビが、天才ゲーム・クリエイター集団が仕掛けるリアルRPGゲームの謎に挑み、推理と冒険を繰り広げていく。主演の城と、第一回スタ☆オーディションでグランプリに輝き今回初映画となった酒井は、「最初に会った時よりも遥かに、ぐっと」(城)距離が縮まった様子。そんな後輩達の様子を見ていた市原は「わあ、がんばってるなあ! と。自分もデビューが13とか14かな。その時って全てが輝いて見えるんです」と振り返り、「でもだんだん芝居をする日常が当たり前になっていくんですよ。皆さんがリラックスして現場にいるのを見てて感じました」と語った。そんな市原の演技について、城は「(市原が)創也の顔をグッとつかむシーンが1番心に残ってて。表現だけでリーダーという存在感をすごい強く感じて、動きだけで表現するところも勉強になりました。僕も市原さんのような演技ができるように頑張りたいと思いました」と憧れを表す。市原は「恐縮です。もうなんでもやっていいんだよ、現場は。ものが言えない現場なんてだめだ」とアドバイス。「顎を持つのも台本にないんですけど、そういうことがすごく楽しいじゃないですか。ないことをやったら相手はびっくりするかなとか、違う化学反応が生まれるかなとか、そいうハプニングが大事だと思うのでどんどんやってください」とメッセージを送った。顎をつかまれた方の酒井は「台本になくて、カメラテストで捕まれたんですが、本番までの間にお弁当を一口も食べれなくて、緊張がすごかったんです。それで現場の隣にあったコンビニにいって、歯磨きを買って……」とその時の様子を説明する。玉井も「『顎をつかまれるから』と言って、焼き肉弁当を我慢して、歯磨きをして、ちゃんとタブレットまで食べてました」と思い出し笑い。酒井は「市原さんが『ちゃんと目を見て』という指導をして下さったんです。僕の目が泳いでて、それが劇場で流れてたら、緊張感のないシーンになってしまってたかも。アドバイスがあったからこそ、緊張感のあるシーンになったのかなと思います」と改めて感謝する。市原は「あの日に戻りたいなあ、みたいな日をたくさん作って下さい。達成感って儚いんですよね。何が正解かわからないし、色んな作品で色んなものを得て、映画とかドラマとか舞台は何のためにあるんだろう、なぜ存在するんだろうという意味を自分たちで見出さなければいけない。映画なんてなくていいんだから、生活できちゃうんだから、よりいろんな人に見ていただけるような作品しなきゃいけない。その情熱を持たなきゃいけない。自分達の個性を大事にしながら、育んでください。一生応援していますから、頑張ってください」と熱い言葉を贈っていた。

市原隼人主演「おいしい給食 season2」が10月に放送されることが決定した。2019年10月期に放送された「おいしい給食」は、市原さん演じる給食マニアの教師・甘利田幸男と、給食マニアの生徒・神野ゴウによる、どちらが給食を「おいしく食べるか」という闘いを描く学園グルメコメディ。今回放送が決定した「season2」は、昨年公開の映画『劇場版 おいしい給食 Final Battle』の2年後が舞台。前作で転勤になった甘利田は、新しい中学に赴任して2年が経っていた。毎朝献立を執拗に確認し、ランチタイムに万全を期していたそんな折、担任する3年1組に転校生がやって来る。それは、かつて甘利田と給食対決をくりひろげてきた宿敵・神野ゴウで――。引き続き、甘利田を演じる市原さんは「愛してやまない『おいしい給食』のチームに逢える事がどれほどの喜びか、言葉では伝えられません。完全オリジナルの元、手探りで創った世界に、また没頭できる事に胸が躍っています」と今回の制作決定を喜ぶ。そして「“給食”とは、いわば人生で初めての会食です。こんな時代だからこそ、人と顔を向き合わせて味わう“食”がこんなにも楽しいものだという事を忘れないでいただきたいです」と呼びかけ、「すべての方へ送る、あたたかく人情深い、完全にふりきったコメディです。是非、シーズン2の放送まで胸を躍らせてお待ちくださいませ」とコメントした。監督の綾部真弥は「視聴者の皆さまに楽しんでもらえるよう、スタッフ・キャスト一丸となり全力で臨んでいきますので、パワーアップした『おいしい給食』の世界を、どうぞご期待下さい！」と話し、「前作映画で『FINAL BATTLE』と言っておきながらファイナルじゃなかったことをお詫び致します。スタッフ・キャスト共に、この物語を続ける欲が勝ってしまいました」と語る企画・脚本の永森裕二は、「時は1986年。あれから2年後の甘利田幸男とその給食道を描きます。今回の甘利田は、下校時に駄菓子屋で買い食いをするという見事な成長を遂げております」と明かしている。「おいしい給食 season2」は10月、テレビ神奈川、TOKYO MX、BS12トゥエルビほかにて順次放送予定（全10話）。（cinemacafe.net）

7月30日公開の映画『都会のトム＆ソーヤ』の完成披露舞台あいさつが29日、都内で行われ、城桧吏、酒井大地、豊嶋花、渡邉心結、玉井詩織(ももいろクローバーZ)、森崎ウィン、河合勇人監督が出席した。シリーズ累計200万部を超える人気推理小説シリーズ『都会(まち)のトム＆ソーヤ』を映画化した本作。サバイバル能力を持つ内藤内人、財閥の御曹司で学校一の秀才・竜王創也という凸凹中学生コンビが、天才ゲーム・クリエイター集団が仕掛けるリアルRPGゲームの謎に挑み、推理と冒険を繰り広げていく。主人公の内藤内人役には映画初主演の城桧吏。「今話すだけで涙が出てきそうです。結構長い間、リハーサルも含めてみんなと頑張ってきたので、その分思い出も多いし撮影が終わった後は悲しかったですね。クランクアップの日、撮影前に泣いちゃいました。今も思い出すと泣きそうです」としんみりと振り返り、市原隼人や本田翼ら所属事務所の先輩たちと共演して「初めはすごく緊張しました。大人のキャストの方々とやると一気に緊張してお腹が痛くなりそうでしたが、撮影の合間にお話をしてくださって本当に優しいし、いい思い出がたくさんできました」と感謝の言葉を口にした。城が演じる内人とバディを組んだ竜王創也役の酒井大地は、本作で演技初挑戦。「何も分からない状態でしたが、桧吏や花たちと2カ月間ずっと一緒にいて桧吏が温かい言葉をかけてくれました。最初の相棒が桧吏でよかったです」と城に感謝しきりだった。そんな若い2人に玉井は「より吸収する時期に出会った仲間はこの先も宝物になるしお仕事でも宝物になりますよ。いつも現場が明るくて本当に学校みたいで笑い声が溢れていました。これからもずっと大切にして欲しいなと思います」と先輩らしい温かい言葉を送った。街を舞台に推理と冒険を繰り広げる謎解き青春アドベンチャーの本作。それにちなみ、「この夏冒険したいこと、チャレンジしたいことは?」という質問に城は「バンジージャンプに挑戦したいと思います。人生で1回でいいからそういう体験をしたいですね」と回答すると、渡邉は「私は家族でキャンプをするのが好きなので、キャンプのテントを1人で立てたいです」と語った。渡邉と同じくアクティブだという玉井は「スキューバーダイビングのライセンスと船舶免許を取りたいですね。私もアクティブガールなのでチャレンジしたいと思います。水泳を習っていたので人命救助も出来るんですよ。心結ちゃん海でキャンプしようね!」と渡邉を誘っていた。映画『都会のトム＆ソーヤ』は、7月30日より全国公開。

今回ご紹介するのは、映画『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』。愛を追い求める純愛モンスター・リカが暗躍する、ラブ・サイコ・スリラーです。本作で潜伏中のリカを追い詰める、警視庁捜査一課の刑事・奥山を演じた市原隼人さんにお話をうかがいました。【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 81「リカに、感情を振り回されていただきたいです」第二回ホラーサスペンス大賞を受賞した、五十嵐貴久氏の原作小説『リカ』シリーズが連続ドラマ化を経て、ついに映画化を果たしました。主人公は、幼い頃から愛に恵まれなかった、自称28歳の女性・雨宮リカ。運命の男性と信じた相手に巡り合った彼女は、手段を選ばない最恐の純愛モンスターに変身。ターゲットを底知れぬ恐怖へと突き落とします。連続ドラマ1部では、青年医師・大矢昌史（小池徹平さん）、2部では、映画製作プロデューサー・本間隆雄（大谷亮平さん）をターゲットに選んだリカ。映画では、リカを調べ尽くした警視庁捜査一課の刑事・奥山（市原隼人さん）が、新たなターゲット。潜伏中のリカをおびき寄せたつもりが、次第に彼女へのめり込んでいく奥山の運命はいかに……。連続ドラマでハマった人も、映画から入るという人も、怖いのに笑える、独特の世界観に魅了されること、間違いなしです。ーー本作のオファーをいただいたとき、どう思いましたか？市原さん独特の世界観を持ち、愛されている作品に映画から参加できることを、率直に嬉しく思いました。ーー奥山とはどのような男だと思いましたか？市原さん奥山は、迷いの中で答えを出さないキャラクターでした。もちろん、リカは罪を償う必要がありますが、その想いまでを裁くことができるのか。僕がそう考えたとき、複雑な感情を抱きました。奥山も同じ感情を抱いたと思います。ーー演じていて、難しかったところは？市原さん最初に刑事の役と聞いたとき、身体的なアクションが多いのかと思いましたが、台本を読むと完全な心理戦でした。奥山のリカに対する気持ちがどこからが嘘でどこからが真実なのか、わからないように演じることを心がけました。ーーリカ役の高岡早紀さんとは初共演だそうですね。市原さん撮影初日が高岡さんとのキスシーンだったこともあって、撮影の序盤から自然とリカに惹かれる気持ちになることができました。それが松木創監督の狙いだとしたら、ずるいなと思います（笑）。ーー魔性や妖艶という言葉がぴったりの高岡さんが、リカのような振り切った役を演じる姿を見て、どう思いましたか？市原さん高岡さんならではの芝居の遊び方だなと感じました。いろいろな役を経験されているからこそ、リカを迎えられたと思います。撮影現場でズレのないタイミングで涙を流す姿を見たとき、改めて素晴らしい女優さんだと思いました。「28歳」というセリフも、高岡さんが言うと本当にそう見えてくるんです。全く違和感がありませんでした。このタイミングで共演させていただき、本当に良かったと思います。ーーもし、市原さんがリカのような女性と出会ったら、どう思いますか？市原さんリカに対する反応は、人それぞれだと思います。僕は、リカは人間の本質を代弁しているのではないかと思い、怖くなりました。本作を観た方々がどのように感じるのか、とても気になります。ーー倉庫での対決シーンで、高岡さんはスパイダーマンを思い起こさせる、アクロバティックなアクションに挑戦されていました（笑）。市原さん僕は、あのシーンの撮影現場にいなかったのですが、撮影スタッフから高岡さんは実際にワイヤーで空中に吊られた状態で、アクションを演じたと聞きました。どんなシーンになったんだろうと思いを巡らながら完成した映像を観てみると、高岡さんがスパイダーマンのようなアクションをされていて。僕は何を見せられているんだろうと困惑しつつも楽しみました（笑）。ーーリカがスパイダーマンのように飛ぶ前に言うセリフ、「シャッ！」にも強烈なインパクトがありました。市原さんあのセリフは、もともと台本にはなかったのですが、直前にプロデューサーが高岡さんに耳打ちをして、急遽入ったものだそうです。後日、いろんなパターンの「シャッ！」をアフレコしたらしいです（笑）。ーーそんな裏話があったとは！絶対に聞き逃してはいけませんね（笑）。市原さんにも体を張ったシーンがあり、見事な肉体美を披露されています。市原さん床がタイルのうえに、感染症対策で窓を全開にしていたため、あのシーンはとても寒かったんです。これはananさんにしか言っていないことなんですが……完成した映像で僕が倒れているシーンを観たとき、自分の目が動いているような気がしたんです……。もしかしたら、目を少し動かしてしまったかもしれません（笑）。 秘密ですよ。ーー映画館で鑑賞する際は、市原さんの目に注目しなければいけませんね（笑）。最後に、映画の見どころを教えてください。市原さんリカという作品自体が、ひとつのジャンルだと思います。怖いシーンも考えさせられるシーンも笑えるシーンもあり、観ているうちに様々な感情が湧き上がってくる。すべてのシーンがサプライズで予測ができません。僕は人間の本質について考えさせられました。観終わった後に、間違いなく話が弾む作品だと思います。唯一無二のラブ・サイコ・スリラーの主人公として君臨するリカを見て、感情を振り回されていただきたいです。インタビューのこぼれ話劇中、重要な役割を果たす、「花言葉」。市原さんご自身も花がお好き。贈る相手のイメージで花を厳選し、花束やブーケにアレンジしたものをプレゼントすることもあるそう。市原さんのインスタグラムには、ご自身が厳選した美しい花で彩られた、母の日のブーケが掲載されているので、要チェック！Information『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』6月18日（金）より、TOHOシネマズ 日比谷ほか全国公開出演：高岡早紀、市原隼人、内田理央、水橋研二、岡田龍太郎、山本直寛、尾美としのり、マギー、佐々木希ほか配給：ハピネットファントム・スタジオ©2021映画『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』製作委員会写真・安田光優文・田嶋真理スタイリスト・小野和美ヘアメイク・大森裕行（VANITES)写真・安田光優 文・田嶋真理 スタイリスト・小野和美 ヘアメイク・大森裕行(VANITES)

映画の公開も決定している、はやみねかおる作の人気推理小説シリーズ「都会のトム＆ソーヤ」が「ABEMA」で初ドラマ化されることが決定。城桧吏、酒井大地、中川大志、森崎ウィン、玉井詩織、本田翼、市原隼人ら映画キャストが出演、完全オリジナル企画で展開する。一見、平凡な中学生だが、実はものすごいサバイバル能力を持つ内藤内人（城桧吏）は、超巨大企業の御曹司で学校始まって以来の天才と言われる竜王創也（酒井大地）と、“砦”と呼ぶ廃ビルの一室で出会う。創也は「世界最高のゲームクリエイターになり、究極のゲームを作る」という夢を持ち、砦で日々ゲームを作っていた。ある日、伝説のゲームクリエイター集団「栗井栄太」が、謎を解いた者だけがプレイできる新作ゲームを発表。同級生の美晴（豊嶋花）や映画研究部の仲間たちと共に様々な困難を乗り越え、謎を解いていく内人と創也の前に、ついに「栗井栄太」が現れる――。城さん演じる内藤内人と酒井さん演じる竜王創也の対照的なタイプの2人が、“究極のゲーム”を作るため、都会の様々な場所を舞台に推理と冒険を繰り広げていく本作。創也に想いを寄せる同級生・堀越美晴役の豊嶋花、創也のボディーガード・二階堂卓也役の中川さん、天才ゲームクリエイター集団として、市原さん、本田さん、森崎さん、玉井さんが出演。本編配信後には、玉井さん演じるジュリアス・ワーナーが案内人を務める「ジュリアスTV」、そして本作のメイキング映像も配信される。総監督は、映画版で監督を務める河合勇人。監督は吉川祐太と佐々木敦規。脚本は、映画版でも脚本を担当した徳尾浩司と共に、山下すばるも担当する。放送決定にはやみねさんは「楽しいクラスメイトや先生とのやりとり、校内行事――。ドラマを見ながら、ぼくは自分の中学時代を懐かしく思い出しました」とコメントしている。ABEMAオリジナルシリーズ新作ドラマ「都会のトム＆ソーヤ ぼくらの砦」は7月16日より毎週金曜日22時～ABEMAにて配信（全8話）。（cinemacafe.net）

高岡早紀が“自称28歳の純愛モンスター”を演じる映画『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』。この度、彼女を奥山次郎（市原隼人）がおびき寄せるために贈った花言葉、そして奥山への恋心を募らせていくリカの新場面写真がシネマカフェに到着した。幼い頃から愛に恵まれなかったリカは、夫像、結婚像、家庭像に少女のような憧れと純粋さを持つ、自称28歳の女性。運命の男性に出逢ったとき、彼女のピュアな愛情は炸裂し、愛する人を手に入れるためなら手段を選ばない最恐の“純愛モンスター”と化していく――。ドラマでは、愛する人にもらった花をハーバリウムにして部屋に飾っていたリカ。“薔薇”は「この世界は2人だけ」、“ガーベラ”は「究極の愛」だった――。リカを追う刑事・奥山はいままでリカへ贈られた花と花言葉を思い返しながら、リカに“ハイビスカス”を贈る。「新しい恋」を意味するハイビスカスを貰ったリカは大喜びし、奥山への恋心を募らせていく。リカとの対面を望む奥山は「次は違う花を贈ってもいいですか？…マーガレットを」と迫る。その言葉を聞いたリカは絶句する。“マーガレット”の花言葉は「真実の恋」。奥山の本気度を感じたリカは「ケイジさんに、会ってみたい」とますます想いを募らせ、奥山こそが自分を受け入れてくれる存在だと確信するのだった。主演の高岡さんは「リカはお花が大好きなので、お花を頂くと心から喜びます。だから、乙女チックな表情になるのだと思います」と撮影時をふり返っている。また、リカのトレードマークといえば「花柄のワンピース」。映画版でも様々な花柄ワンピース姿を披露している。高岡さんは「衣装合わせの時にプロデューサーやスタイリストさんと、『花柄が面白いね』と話し合いを重ねて、結果、『すべて花柄で攻めていこう』ということになり、そこでリカという人物像の焦点がギュッと絞られて、私自身もリカを分かりやすく作っていける大事な要素になりました」とインタビューで語っている。高岡さん自身も花柄がとても好きだそうで、「小花柄のワンピースとか持っていますが、リカを演じてしまったので、なかなか今は花柄を着られないなと思っています（笑）」とリカを演じたからこそ、少々困ったエピソードも打ち明けてくれた。『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』は6月18日（金）よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:リカ ～自称28歳の純愛モンスター～ 2021年6月18日よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開©2021映画『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』製作委員会

中村隼人撮影／渡邊智裕「キャスト含めてパワーアップしています」BS時代劇『大富豪同心2』（5月28日スタート、NHKBSプレミアム・BS4K毎週金曜夜8時～）に主演する中村隼人。シーズン1は、江戸いちばんの豪商の御曹司・卯之吉が、ひょんなことから同心となり難事件を解決。2年ぶりの続編では卯之吉が、自分とうりふたつの幸千代をめぐる徳川将軍の後継者争いに巻き込まれていく。シーズン2では二役を演じ、前作にはなかった殺陣を披露している。「歌舞伎で二役は珍しくないですが、映像ではアプローチの仕方がまったく違いました。（市川）猿之助さんから舞台での二役は“性別が変わらないと面白くないよ”と教えられていて、女形で引っ込んで花道から立役（男性）が出てくる。またその逆もと、性別や見た目すべてが変わっているのでお客様も反応しやすい。今回は卯之吉が幸千代の替え玉になったりしますが、基本は同心の着物と髪型になっていることが多く見た目で差をつけるにも限界がある。そのため芝居の仕方を工夫しました。卯之吉は独特の間をあけて話すけど、幸千代は自信満々に間髪をいれずにしゃべる。相手からの受け答えのスピードや衣装の着方にもこだわっています」■放送を見た反応が気になります（笑）共演者には新川優愛、石井正則、渡辺いっけいら前作のメンバーに加えて、松本幸四郎、尾上松也のほか萬田久子、羽場裕一らが加入し、脇を固めている。なかでも歌舞伎俳優の大先輩との共演に感慨もひとしお。「幸四郎のお兄さんは、憧れの先輩でむちゃくちゃ大好きな方です。その方に、自分の主演作品に出演してもらえてうれしいです。22歳のときにラスベガスでの公演に誘っていただき、その際に立ち回りを一から教えていただきました」幸四郎が演じるのは幸千代に仕える老中役。「幸千代が“無礼者”と老中を叱り“申し訳ございませぬ”と平身低頭するシーンのカットがかかった瞬間、“隼人、わかっているのか”と刀に手をかけられたりしました（笑）。でも、あえてイジリをしてくださることで僕も力が抜けて、現場もいい雰囲気になり助けられました。歌舞伎でご一緒するときは気軽に話せる感じではありません。映像では違うスタンスをされていて、周りの方に“見てください”とPRして作品を盛り立ててくれる。（芝居や殺陣について）撮影現場では何もおっしゃらないので放送を見た後に何と言われるのか気になります（笑）」■お約束の気絶にも注目パパイヤ鈴木振り付けのエンディングダンスは見どころのひとつ。「出演者全員が踊っていますが、いちばん張り切って踊っているのは、（渡辺）いっけいさんと幸四郎さんです。本編が食われるくらいのクオリティーです。新型コロナウイルスの影響で撮影が延期になったりして悩んだこともありましたが、無事に撮影を終えることができほっとしています。現場での合言葉は“痛快娯楽時代劇ですから!”。コロナ禍での暗い世の中や嫌なことがあっても、笑って忘れられるような魅力的な作品。卯之吉は今回もお約束の気絶（その間に立ち回りが終了）をしますが、前回でレパートリーがなくなり、石井さんがぎっくり腰になって初めて気絶されたという話を聞いて参考にした気絶シーンもあるので、楽しみにしていてください」結婚が身近になりました！新シーズンでは卯之吉と女剣士・美鈴（新川優愛）との恋の行方も気になるが、自身の結婚観は？「新川さんも結婚され、歌舞伎界の先輩である坂東巳之助さんも結婚してお子さんも生まれた。いつか僕もとは思います。希望は30代でしたいかな。子どもの運動会でカッコよく走れるところを見せたいですからね。理想の相手？見た目が華やかな女性は、まぶしいので普通でいいです。集中するとひとりの時間が欲しいので、ほっておいてほしいタイプ。（高校時代の同級生で親友の）神木（隆之介）よりは先に結婚したいです!」卯之吉（左）と幸千代の2役を演じるBS時代劇『大富豪同心2』（5月28日スタート、NHKBSプレミアム・BS4K毎週金曜夜8時～）ヘアメイク／佐藤健行（happ’s）スタイリスト／石橋修一

凸凹中学生コンビが挑む謎解き青春アドベンチャー映画『都会のトム＆ソーヤ』に市原隼人、本田翼、森崎ウィン、玉井詩織（「ももいろクローバーZ」）が出演していることが明らかに。合わせて、本予告映像と本ポスタービジュアルも公開された。新たに発表された4名が演じるのは、街中にリアルRPGゲーム＜エリアZ＞のゲームを仕掛け、主人公たちの前に立ちはだかる正体不明の天才ゲームクリエイター集団“栗井栄太”。市原さんがゲーム作りに命をかけるリーダー・神宮寺直人、本田さんが表向きは売れっ子冒険作家、怒らせたら誰にも止められない最恐のシナリオ担当・鷲尾麗亜、森崎さんが喧嘩と料理は最強の美大生、音楽・グラフィック担当の柳川博行、玉井さんが最も負けん気が強い天才プログラマーのジュリアス・ワーナーを演じる。そしてポスタービジュアルは、内人（城桧吏）と創也（酒井大地）の前に立ちはだかる栗井栄太からの挑戦状ともとれるコピーが添えられ、本格的な謎解きアドベンチャーの世界が表現されている。さらに、創也がゲームを作っている砦に内人がたどり着くところから始まる今回の予告編では、栗井栄太が作った新作ゲーム「エリアZ」に2人が招待されるシーンが登場。美晴（豊嶋花）と共にゲームの会場に入った内人と創也は、街が「エリアZ」として封鎖され、出現した「Z」が人々を襲う姿を目の当たりにし、街を時間内に救うため、壮大な冒険へと走り出す。謎の数列、タロットの秘密、封印されし匂玉と、次々と難解ゲームに挑む様子や、栗井栄太のメンバーの危険な雰囲気も感じ取ることができる。また映像にも挿入されている本作の主題歌は、若者からの熱い支持を集める男女混合4ピースバンド「緑黄色社会」の書き下ろした楽曲「アーユーレディー」に決定。映画主題歌は『初恋ロスタイム』に続く2作目となる「緑黄色社会」は、「曲タイトルになっている『アーユーレディー』は映画から引用したものですが、曲に込めた『アーユーレディー』は他の誰でもない"自分自身への問いかけ"です。なかなか一歩が踏み出せずどこか悶々とした日々を過ごしている人が、いま一度自分の夢ややりたいこと、生きがいと向き合うきっかけになったら嬉しいです」と思いを明かしている。新キャストコメント市原隼人とても楽しい現場で、もっとこの現場でお芝居をしたいと物足りなさを感じるほどでした。夢に向かって努力し、仲間が出来ることの素晴らしさや、誰もが思うまたあの時に戻りたいという懐かしさのようなものが感じられる作品になっていますので、是非その世界観を味わってもらいたいです。本田翼映画を見ながら謎解きゲームに参加しているような感覚を楽しんだり、内人や創也たちの友情や成長に感動したりできる作品になったのではないかと思います。ゲームの魅力が詰まった好奇心がくすぐられる冒険のような映画になったと思いますので、是非お楽しみください。森崎ウィン監督とみっちり話ながら、見た目から役作りして臨んだ現場でしたが、とても刺激をもらいました。原作もそうですが、台本を読んでいるだけでも純粋にワクワクする作品なので、映像という立体感の中でキャラクター達と一緒に、未知なる冒険を楽しんで頂きたいと思います。玉井詩織都会を舞台に冒険が繰り広げられる本作には、何歳になっても夢を大事にしてほしいという思いが込められています。未来は無限大だし、自分の好きなように進んでいけるというのはすごい冒険だと思います。この作品に出演して、自分自身も未来に向かって冒険していきたいと思いました。『都会のトム＆ソーヤ』は7月30日（金）より全国にて公開。（cinemacafe.net）■関連作品:都会のトム＆ソーヤ 2021年7月30日より全国にて公開©️2020マチトム製作委員会

新グランピング施設「高滝湖グランピングリゾート」が、2021年4月20日(火)、千葉県市原市にオープンする。“廃校”を改装した新グランピング施設「高滝湖グランピングリゾート」今回、千葉県市原市にオープンする「高滝湖グランピングリゾート」は、2013年に廃校になった旧高滝小学校をリノベーションしたグランピング施設。小学校の校舎を管理棟や浴室としてリニューアルするとともに、 校庭には3種類のテントで24サイトを設営。懐かしさ感じる小学校の風情と高滝湖湖畔の自然を感じながらグランピングをする、新感覚のリゾート体験を楽しめる。3種類のテントの内2種類は、グランピングらしい特別感を感じるドーム型。かまくらの様なコロンとしたフォルムのテントの中にはエアコンや冷蔵庫、ACコンセントなどを完備。「クリアドームテント」は、夜にテント内から星空を眺めることができ、普段は味わえない非日常な時間を過ごすことが出来る。職員室を改装した貸切風呂また、職員室として使用されていたフロアを改装した貸切風呂を4室用意。キャンプと共に温泉気分も味わうことが可能だ。食事はアメリカンスタイルのBBQなお、食事はアメリカンスタイルのメニューを提供。朝食は自分で作るハンバーガーセットを用意し、夕食は地元野菜や魚介、肉を使ったバーベキューメニューを提供する。【詳細】高滝湖グランピングリゾートオープン日：2021年4月20日(火)住所：千葉県市原市養老1012-1施設内容：テントサイト24室、管理棟、貸切風呂4室、男女別シャワー室、トイレ、ドッグラン、遊具エリア※宿泊料金やプランは時期などによって異なる。詳細は公式サイトを要確認。

高岡早紀主演で2019年10月に連続ドラマが放送されると「怖すぎて笑える！」「怖すぎてヤバい！」とSNSで話題沸騰となった「リカ」。現在放送中でエピソード0にあたる「リカ～リバース～」に続き、映画『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』が公開決定、ビジュアルと予告編が解禁された。原作は第2回ホラーサスペンス大賞を受賞し、累計65万部を突破した五十嵐貴久の超人気サイコスリラー小説シリーズ。映画では、原作ファンから映像化を期待する声が大きい「リターン」をベースに2019年のドラマの最終回、捕まったはずの警察を抜け出して愛する人の元へと向かったリカのその後が描かれる。エピソード0となる「リカ～リバース～」の最終回が「リカ」シーズン1（FODで配信中）へと繋がり、シーズン1の最終回が映画版へと繋がるが、映画版は連ドラを観ていない人も楽しめる作りとなっている。主人公・雨宮リカを演じるのは、ドラマから引き続き高岡早紀。衝撃的なセリフ、誰もが目を奪われてしまう振り切った演技で、「リカ」ワールドへ引き込んでいく。幼い頃から愛に恵まれなかったリカは、夫像、結婚像、家庭像に少女のような憧れと純粋さを持つ、自称28歳の女性。運命の男性に出逢った時、彼女のピュアな愛情は炸裂し、愛する人を手に入れるためなら手段を選ばない最恐の“純愛モンスター”と化していく。その狂気の愛のたどり着く先は――？リカの新たな運命の相手には、熱くて一本気な役柄がはまり『ヤクザと家族 The Family』『太陽は動かない』での演技も記憶に新しい市原隼人。リカをおびき寄せるため、マッチングアプリを通じてコンタクトをとり、その怪しげな魅力に次第に惹かれていく警視庁捜査一課刑事・奥山次郎を演じる。奥山の婚約者で同じくリカを追う刑事・青木孝子に、モデルや女優として活躍の場を広げている内田理央。青木の先輩で公私にわたり面倒を見る梅本尚美役を、自身のイメージを覆すかのような姉御肌な役どころとなる佐々木希。そのほか、尾美としのり、マギー、水橋研二、岡田龍太郎、山本直寛が「リカ」ワールドの脇を固める。予告は冒頭から、「雨宮リカ、28歳です」という象徴的なセリフを放つリカが登場。生きている人間を外科手術の要領で切り刻み、胴体だけを連れ去ったリカ事件から3年が経ったいま、胴体のみの遺体が発見されたことから、警察は再びリカ事件の捜査を開始。奥山は、容疑者のリカをマッチングアプリでおびき寄せる作戦に出る。魂の片割れを探していると偽る奥山を運命の人だと直感したリカは、「会ってみたい…！」と恋心を募らせるが…。リカはドラマからさらにバージョンアップし、追手から逃げる高速走りに加え、スパイダーマンのように空を飛び、壁を登るシーンが強烈なインパクトを残している。純愛を邪魔する人間たちへの痛烈なセリフは、まさに純愛モンスターの心の叫びか。狂気のラブ・サイコ・スリラーへの期待が高まる予告となっている。なお、主題歌は現在放送中のドラマ「リカ～リバース～」同様に、次世代ガールズ・ユニオン「FAKY」が歌う「99」、挿入歌としてメンバーのLil’ Fangが歌う「人形の家」が使用され華麗に本編を彩っている。解禁されたビジュアルは、リカが「新しい恋」を花言葉に持つハイビスカスを持ち、笑みを浮かべているもの。ビジュアル全体に漂うアンバランスさがインパクトを残している。キャスト陣が語る映画『リカ』の見どころは？「エンターテイメントに特化した『リカ』という人物は、どれだけ振り切って演じないといけないの!?と思いました。それが全て詰まっています。新しいジャンルの作品に出来上がっていて、とても楽しめました」と高岡さんはコメント。「今回は映画になって更に突っ走るリカは突っ込みどころ満載ですが、それも含めて楽しんで頂けたら嬉しいです。妄想が暴走して最後にはスパイダーマンの如く空を舞うリカを堪能してください」と期待を込める。一方、そんな「リカの世界に入り込んでしまい取り返しのつかない結末を迎えてしまいました」と明かすのは市原さん。「理解を越えたリカの存在に笑えてしまうほどに感情を弄ばれる感覚」を劇場でも堪能してほしい、とコメント。共に追う側の刑事である内田さんも、「見どころはやはりリカの狂気的な魅力。美しさにも目を奪われます。そして人間離れした身体能力！まさかの、飛びます!!!純愛モンスターリカが、かなりパワーアップしています」と語り、「見終わった後に思わず感想を語り合いたくなるような怒涛の展開」が待ち受けるとか。さらに、佐々木さんも「理解し難い愛情表現をするリカですが、純愛の貫き方や言葉には時々胸がグッと熱くなり、気が付くとリカのペースに引き込まれていきます！」と彼女のアピール、「ツッコミどころも満載で、ついクスッと笑ってしまうシーンがあったり、ハラハラドキドキさせられたりと…最後まであっという間」と紹介している。『リカ ～自称28歳の純愛モンスター～』は6月18日（金）よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。「リカ～リバース～」は毎週土曜日23時40分～東海テレビ・フジテレビ系にて放送中（全3話）。（text：cinemacafe.net）

2019年にホリプロ「メンズスターオーディション」でグランプリを獲得し、翌年撮影の映画・ドラマ連動企画『太陽は動かない』で俳優デビューを果たした日向亘。新型コロナウィルスの影響で延期されていた同作の公開だが、2021年3月5日から待望の全国ロードショーとなった。極秘情報の争奪戦をテーマにしたアクションたっぷりのこの作品。撮影当時はわずか15歳だった日向だが、憧れの人気俳優、尊敬するベテラン俳優に囲まれても物おじせず、堂々たる演技を見せている。演技への思い、制作秘話、今後の夢などを率直に語ってもらった。自分の努力を見つけてくれたファンがいた！――映画『太陽は動かない』を拝見しました。日向さんは、藤原竜也さんが演じる鷹野一彦の、少年時代を演じています。とても出番が多いうえ、アクションシーンまであって。アクションはスタントの方ではなく、ほぼご自分でされたと聞きました。ごく一部だけ、プロのスタントの方にお願いして、それ以外はすべて自分で演じました。ビルから飛び降りるシーンも、僕自身です。――日向さんにとって、この作品は俳優デビュー作です。もちろんアクションも初めてなわけですから、怖くはなかったですか？実は僕、高所恐怖症だったんで、絶対ダメだと思っていたんです。でも現場の方たちがとてもプロフェッショナルなお仕事をされているのを見て、すごい安心感が生まれて……。「この人たちなら絶対大丈夫」という確信をもって、ワイヤーで吊るしてもらったら、ぜんぜん怖くありませんでした。そこからは撮影が終わってもしばらく、高いところが平気になりました。免疫がついたというか。高い所への恐怖心が昔ほどではなくなって、恐怖症を克服したのかなって。――アクション以外のお芝居も大変だったのではないでしょうか。実年齢よりも少し高い役でしたし、少年時代の藤原竜也さんになり切らないといけないという課題もあったでしょうし。役作りには、どんな工夫をしたのでしょうか。早い段階で台本をいただけたんです。クラインクインの2ヵ月ほど前には手元にありました。何もわからないので、とりあえず台本だけをずっと読み、同時に竜也さんの作品を改めて見るようにしました。――藤原竜也さんご自身を知ろうと。竜也さん独特の、セリフの抑揚を確認しました。独特だからこそ、ハードルが高いとも思って……やっぱり竜也さんのファンの方や竜也さんの作品を楽しみにしている方からすれば、僕が100％竜也さんに見えるかと言えば、そうじゃないですから。――コアなファンほど、厳しい目を持っていそうです。少なくとも同一人物に少しでも見えないと満足していただけないので、何かしらの特徴だったりを、できるだけ予習して現場で活かそうと決意しました。2か月間は台本を何回も読んで「ここは竜也さんだったらどう読むんだろう」「これ、竜也さんが18歳の時だったらどんな風に演じるんだろう」っていうのを、ずっと考えていました。――実際に演じた後はどうでしたか？手ごたえはありましたか？演じている最中は、手ごたえはわかりませんでした。でも後日、ドラマ版を見た人の口コミをネットで見つけたんですが、「鷹野の少年役の子が、藤原竜也さんのセリフ回しを、すごく再現できていた。本当にあの鷹野一彦の幼少期に見えて、すごいよかった」って書いてあって。「ああ、僕が頑張ったところを、気付いてくれたんだ」って思いました。――それは嬉しいですね！1人でもそういう方がいてくれたと知れて、何だか救われた気持ちになりました。――藤原竜也さんご自身とは、よくお話をしていたんですか？一緒に映ることがないので、同じ現場の日があまりなかったんです。藤原さんの入りのときに僕が出て行ったり、その逆だったり。ただその交差するタイミングで毎回挨拶はさせてもらい、そのたびに「今日はどうだった？」とか「最近どう？」とか(笑)そういう話を振ってくださいました。――映画の中で、ラブシーンまではいかないけれど、淡い恋を感じさせるシーンがありました。そちらは演じていていかがでした？滝のそばで、南沙良ちゃんと青春したシーンです！でも撮影時、僕らに滝のしぶきがメチャメチャ飛んできて、びっちょびちょになって、真夏なのにすごく寒かったんです。スタッフさんたちは厚着をしてカッパを着て温かくしていましたけど、僕らは夏の制服を着たままだから、震えながら「頑張ろうね」って言い合いました。だから、ドキドキよりも寒さが勝ってしまっていたというのが本音です。余裕がないぶん、変に緊張せず、カッコつけずにできたんじゃないかな。大物俳優にも物おじせず積極的に質問――『太陽は動かない』は、吉田修一さんの同名の小説シリーズが原作です。『太陽は動かない』『森は知っている』『ウォーターゲーム』と3冊が出版されていますが、日向さんは読んだことがありましたか？事前に読んでいました。そしてやっぱり台本と重ね合わせると、同じようなシーンがあるんです。台本だとト書きで汲み取れないところが、小説だと風景が浮かぶように書かれていてわかりやすいので、「ここは理解が難しいな」というところは小説で答え合わせをしていました。――確かに、原作を読み込めば演技のヒントがたくさんありそうです。小説ではキャラクターたちの心情もしっかり書いてくれているので、「こういう男の子だから、こうだよね」というプランが立てられました。――初めての現場ですが、とてもいい経験をされたのではないでしょうか。でも島であった撮影は、過酷だったと聞きました。コインランドリーがないのが、本当にキツかったです。僕、誰よりも汗っかきなので、Tシャツなんかすぐびちゃびちゃになっちゃって。着替えはたくさん持って行ったんですけど、袋に詰めて置いておくと、やっぱり臭うから。――それは精神的にダウンしそう。助監督さんが本当に頑張って撮影日数を縮めてくれたのが、ありがたかったです。全て外の撮影だったから暑かったし、本当に必死でやりました。でも、今となってはいい思い出になりました。――クランクアップはどんな気持ちでしたか？クランクアップはドラマ版の方だったんですが、現場自体も最後の日でした。藤原竜也さん、安藤政信さんと3人で迎えて、サプライズで竹内涼真さんも駆けつけてくださって「終わった～！」って、すごく盛り上がりました。――それは一生の記念になりそうな日でしたね！僕は御三方に比べたら出番もアクションも全然なんですけど、達成感を一緒にちょこっと味わわせていただきました。――映画やドラマを作る楽しさが、わかったのではないでしょうか。1つの作品には、こんなにもたくさんの人が関わるんだと、すごくビックリしました。――デビュー作ですものね。しかも当時は中学生。本当にミーハーだったもので、竜也さんや涼真さんをはじめ、皆さんにいろんなことを訊きました。それぞれの方の作品を見ていたので、「この時のあのシーンが僕は好きなんですが、あれってどんな感じだったんですか？」とか質問して。皆さんちゃんと丁寧に説明してくださって、それがとても楽しかったです。――通常ならお金を払っても、もらえないアドバイスをいただけたのではないでしょうか。でもそういう質問が出るということは、撮影中に何か悩んだことがあったとか？悩んだというか、佐藤浩市さんとの火のシーンは緊張しました。役柄である鷹野少年の気持ちが、一番上がるシーンだったのですが、前日は何を食べても喉が通らないし、台本も読めば読むほど緊張して、大変でした。大事なシーンだから楽しみでもあったのですが、「浩市さんに迷惑をかけたらどうしよう」って思いました。――佐藤浩市さんとの演技、確かに震えちゃいそう！ビックリですよね。でも実際は浩市さん、本当に優しくて。気さくに話しかけてくれましたし、僕も、今思えば失礼なくらいこの作品見ましたなど話していて。佐藤浩市さん相手に、何言ってんだコイツって感じです(笑)――若さの特権ですよ。今日、舞台挨拶でお会いして、ちょっと緊張気味に「お疲れ様です」って声をかけさせてもらったんですが……「大きくなったなあ！」ってすぐお返事してくださいました。撮影でご一緒したのなんてだいぶ前だし、浩市さんはたくさんの作品に出ていらっしゃるから、僕のことなんて忘れていると思っていたので、すごく感動しました。嬉しかったです。――それにしても日向さんは、物おじをまったくしないし、社交的です。人見知りはあんまりしないです(笑)――『太陽は動かない』、このシーンは見てほしいっていうポイントを教えてください。お気に入りのシーンという意味では、島でのシーンです。加藤清史郎くんと髙月雪之介くんと演じた、ザ・田舎の高校生みたいな感じが僕はすごく好きです。いつもバカしている2人と、真面目に腹を割って話しているところは、緊張感があると言いますか。見ている側も「大人になるってこういうことだよねという気持ちで見てほしいです。芸能人の実感と芝居への探求心が成長――日向さんのデビューは、ホリプロ「メンズスターオーディション」で2019年にグランプリを獲得した事がきっかけです。あれから2年が経ちましたが、生活は変わりましたか？すべてが変わったと言っても過言ではないくらい、変わったと思います。以前は大人と言えば先生か両親くらいしか関わりがなかったけれど、今は外に出ればいろんな大人の方とお話して、ご挨拶をして、社会人みたいな生活といいますか、そういう日常になったので……。――お姉さんとお母さんが、「メンズスターオーディション」に応募したんですよね。2人は竹内涼真さんが大好きで。新聞で「メンズスターオーディション」の記述を見て、「ホリプロって竹内涼真さんの事務所だよね、じゃあこの子を応募させてみよう」って感じで僕の写真を送ったようです。今日、竹内涼真さんと並んで『太陽は動かない』の舞台挨拶をさせてもらいましたが、2人とも感慨深いんじゃないでしょうか。僕も家族孝行できたかなって、ちょっと思っています。――日向さんは去年、有村架純さん主演のドラマ「姉ちゃんの恋人」（フジテレビ系）で弟役を演じ、たくさんいい出番がありましたけど、そちらはいかがでしたか？『太陽は動かない』では、右も左もわからないままやらせていただいて、「わからないのが当たり前」な状態でした。でも『姉ちゃんの恋人』になると、もう1回経験しているから、変なミスは出来ないし甘えられない。そういう気持ちがあったので、気を引き締めて臨んでいました。――今は自分が俳優である、という意識がしっかり芽生えているんでしょうね。『姉ちゃんの恋人』でInstagramを始めたんですが、フォロワーさんが増えていったり、ネットニュースに名前が載ったりするようになって、「あ、いよいよだな」って思いました。今まで自分が芸能人っていう実感がなくて、単に撮影現場に行って、お芝居をやらせてもらうっていう感覚だったんですが、「やっぱりこういう業界に入ったんだな」という気持ちになりました。――今後の夢、成長していきたい点などを教えてください。やっぱりお芝居を研究しなければと思います。ちょくちょく、台本を声に出して読んでいるんですが、いろんな人のお芝居を見ていると、皆さんのやり方はどれもしっくりくるなって思っちゃう。だからしっかり自分なりの台本を読む力が欲しいんです。台本をいかに自分なりに理解して形にするかっていうのがすごく大事なこと、きっと一番大事な工程だから、そこを伸ばしたいです。――演技にメソッドやレッスンは必要ですが、そのうえで個性というものが重要視されますものね。市原隼人さんが『太陽は動かない』の舞台挨拶でおっしゃっていましたが、やっぱりその人にしかできない役だからオファーが来るんだろうなと思いました。だから自分なりの、自分が正しいと思ったものが演技の正解で、それをいかに皆さんに共感してもらえるかっていうのが、重要なんじゃないかな。――まだ16歳なのに、そこまで考えていらっしゃるのが素晴らしいです。実はミシンが得意⁉リメイクに大ハマり中――では最後に、プライベートについて教えてください。最近、ハマっていることはありますか？僕、もともと母親が縫物上手で、英才教育じゃないですけど、ミシンの使い方なんかを昔から教わっていたんです。そうしたら最近、友達から「古着なんかを切ってリメイクをしているから、一緒にやろうよ」って誘われて、面白そうだと思って始めたら本当に楽しくて。――クリエイティブな趣味！やっぱり今は、いろんな服を着させてもらう機会も多いし、服に対する興味が高まっているんです。昔から持っているミシンで、自分にあった形だったり、自分の発想で好きに変えられるデザインだったりを目指すリメイクが、すごく楽しいです。――手先が器用ですね。実は、手先はメチャメチャ器用なんです(笑)。――自己分析すると、日向さんはどんな人なんでしょう。自分で好きなところ、そうでもないところをお話いただけますか？好奇心が旺盛なところは、好きです。いろんなことに意欲を持てるし、挑戦できる。何もしたくないって思うより、「あれやりたい、これやりたい」って思っていたほうが、人生楽しいだろうし。でもそのくせ飽き性な所は、直したほうがいいかもしれません。いろんなことに興味を持つけど、ダメだと思ったらすぐ判断しちゃう。逆にこれはイケそうと思うと、長く続けられるんですけど。だから、好奇心旺盛なところはそのまま継続で、もう少し我慢強い男になれるようにしたいです。――最後に、この記事を読んでくれている読者に、一言お願いします。僕はやっぱり、まだ17歳で芸能活動を始めたばかりということもありまして、手の届かない俳優というより、皆さんにとって身近な俳優だと思います。どんなにキャリアを積んでも今の気持ちを忘れずに頑張っていくので、応援していただけると嬉しいです。映画『太陽は動かない』全国公開中撮影／杉映貴子、取材／藤坂美樹、構成／中尾巴

千葉県市原市にある『市原ぞうの国』と姉妹園『サユリワールド』が、2つの施設の総合名称を『ANIMAL WONDER REZOURT』として3月23日にリニューアルオープンすることとなった。今回のリニューアルについて、『市原ぞうの国』の園長・坂本小百合氏は相次ぐ災害や新型コロナの感染拡大のさなか「こんな時だからこそ、思いっきりのお客様の笑顔を見たい！楽しいニュースをお届けしたい！」と奮い立ったとコメント。さらに「リニューアルオープン後はコロナ禍で困難な状況にあるタイのゾウやゾウ使いの方への支援も行ってまいります」とも明かしている。リニューアルに伴い、タイ料理を楽しめるフードコートを新設。さらに象のロゴマークでおなじみの『ドムドムハンバーガー』も出店することに。動物園に出店するのは初めてだという『ドムドムハンバーガー』は「『豊かな体験』と『美味しい体験』を共有することに意義があると考えました」と語っている。『ANIMAL WONDER REZOURT』への完全なリニューアルは、秋頃になるとアナウンスされている。89年の開園から、多くの人々に愛されてきた『市原ぞうの国』。31年目での進化に、さらなる注目が集まりそうだ。

映画『太陽は動かない』(3月5日公開)の公開記念舞台挨拶が6日に都内で行われ、藤原竜也、竹内涼真、市原隼人、日向亘、佐藤浩市、羽住英一郎監督が登場した。同作は吉田修一による同名小説を実写映画化。心臓に爆弾を埋め込まれた秘密組織のエージェント・鷹野(藤原)と相棒の田岡(竹内)は、24時間ごとに迫る死の危険を抱えながら、「新時代エネルギー」の極秘情報をめぐり、各国のエージェントたちとの命がけの頭脳戦に挑む。吉田監修のオリジナルストーリーによる連続ドラマ版もWOWOWで放送された。藤原は「船のシーンではセットに船を組んで斜めに傾けて撮影したんですけど、足がつかないくらいで、水温もめちゃくちゃ冷たい。『そんなに温度を下げる必要ないんじゃないか?』と言ったら、監督が『画(え)に映るから、緊迫感を出したい』と言ってて。『画に出るモノかな?』とずっと思ってて。これだけ冷たくする必要ないんじゃないかな? あの設定はいりましたかね?」と抗議。羽住監督は「いや、出てるじゃない」と反論し、藤原は「『涼真、今までの人生で何番目に辛い?』とかずっと聞いてたんですよね」と苦笑した。竹内が「ちょろちょろっと出てる救いのお湯、あれも水の量に比べて少なすぎる」と疑問を示すと、羽住監督は「男汁。海猿の時からつけてた名前なんですけど、禁断のもので、1回浴びちゃうとそれなしではいられなくなって、『早く、男汁!』ってなるから」と紹介する。藤原は「お風呂もあって、入ったら戻るのが無理なんですよ。あれは行き過ぎた撮影でしたよね。耐えました」としみじみとしていた。さらに藤原は「冒頭のシーンで言うと、イッチー(市原)を5〜6階のビルから救出するシーン。地上から上がってくところで、何回目かなんかに市原が『竜也くん高いところだめでしょ』と。3階をこえると僕の体が震えてくるらしいですね。『ブルブル震えるのやめてもらっていいですか』って」と振り返る。市原は「隣の竜也くんがだんだん震えてくるんですよ。撮影が始まる前もしゃべらないんですよ。ブルブル震えだして、僕も怖くなっちゃいました」と明かした。次回作は指示を出す方がいい、と再三主張する藤原は「キツいのやです! キツいっすマジで!!」と訴えていた。一方、竹内は「分量的には大変なアクション多かったんですが、僕は途中で助けに行ったりとかブルガリアでも意外と休みがあったんですよ。次は盛りだくさんでもかまいません」ときっぱり。さらに「続編があれば、続編の現場に必ず竜也さんを連れて行きます」と観客に約束していた。

「奪い愛、冬」「奪い愛、夏」「M 愛すべき人がいて」など、唯一無二のクレイジー恋愛ドラマを手掛けてきた鈴木おさむ脚本によるドラマスペシャル「殴り愛、炎」の放送が決定。山崎育三郎を迎え、新たな底なしクレイジー恋愛ドラマが開演する。2週にわたって放送される本作は、嫉妬、誘惑、復讐、裏切り――婚約者を愛し抜く主人公を中心に、いびつな愛の炎に包まれた男女5人の激愛模様が描かれる。ミュージカル界のプリンス、山崎育三郎が演じる今回の主人公は、次期院長と目される心臓外科のスーパードクターで、過去一度も人を殴ったことがない人格者・明田光男。しかし、婚約者である看護師・豊田秀実が高校時代に思いを寄せていた緒川信彦が入院してきたことで、だんだん豹変していく。秀実を手放したくない一心から、双眼鏡で監視と完全ストーカー化し、ライバルに対して愛の拳を振り上げ、想像をはるかに超えたトンデモ行動に出る…。山崎さんは「僕が演じるのは“壊れていく役どころ”であり、物語自体もすべてのエンタメが詰まった“ありそうでない作品”。台本を頂いた瞬間から『やりきろう！』と、ワクワクしました」と語り、「とにかく、光男は壊れ方がスゴいキャラクター。前後編合わせてトータル２時間という時間制限の中、怒涛の展開で壊れていきますが、その感覚自体はすごく丁寧に作っていくことができました。コミカルさと苦悩…いろんな振り幅が見せられる役なので、今までにない山崎育三郎を見ていただけるかもしれないです」とコメント。また、劇中ではここぞというポイントで山崎さんが「Swallowtail Butterfly ～あいのうた～」を歌うシーンも登場。「今回は“光男としての歌唱”という部分でのバランスも考え、歌いました。実は物語の中でキーポイントとなってくる歌ですので、そこも楽しみにしていただきたいです」とアピールしており、歌唱シーンにも注目だ。そして、光男と婚約しながらも、高校時代に思いを寄せていた先輩・緒川信彦に惹かれていく看護師・豊田秀実を瀧本美織。秀実を翻弄する信彦を市原隼人が演じ、光男と共に要となる恋愛バトルを繰り広げる。「奪い愛」シリーズにハマっていたと語る瀧本さんは、本作への出演を喜び、「撮影中は今までに言ったことのないようなセリフや、山崎育三郎さんや市原隼人さんのお芝居に刺激を受けると同時に、笑いが止まりませんでした！本番でも育三郎さんがセリフの語尾を伸ばしている最中についつい吹き出してしまったり…と、多大なご迷惑をおかけしてしまったんですけど、これはもう仕方ないんですよ（笑）。だって、現実ではありえないことが、この作品の中ではありえちゃうんですから。おかしな人ばっかり出てきますし、そのパワーたるやものスゴいんです！」と撮影の様子を明かす。市原さんも「いざ撮影が始まると、開けてはいけないパンドラの箱を何度も開けてしまうシチュエーションに耐えきれず、こんなにも本番中に笑ってしまった現場は初めてです（笑）」と撮影をふり返り、「お客様が見たいであろう刺激的な禁断のエンターテインメントを目指しました。『殴り愛』というタイトル通り、画面からしっとり雫がこぼれるような愛情表現、豪快な感情と肉体のぶつかり合いを、ぜひお見逃しなくお楽しみ下さい」とメッセージを寄せている。本作は、単純な三角関係だけでは終わらず、隙あらば割り込み、物語をかき乱していく人物も登場。その1人が、酒井若菜演じる光男の幼なじみ・徳重家子。元モデル、現インフルエンサー、ついでに社長令嬢という、向かうところ敵なしの家子は、愛しの光男の恋路を邪魔しようと暗躍する。さらに、光男の母親違いの兄で、弟への嫉妬心を秘めた心療内科医・鈴川倫太を永井大が演じる。秀実のことも気に入っている倫太は、とんでもない秘密を武器に、物語全体を撹乱していく。「殴り愛、炎」前編あらすじ凄腕心臓外科医・明田光男（山崎育三郎）は同じ病院に勤める看護師・豊田秀実（瀧本美織）との結婚式を1か月後に控え、幸せの絶頂にいた。そんなある日、光男は心臓発作を起こした急患・緒川信彦（市原隼人）の手術を担当。ところが、信彦に担当看護師として秀実を紹介した瞬間、運命の歯車はあらぬ方向へとめまぐるしく回りだす。なんと、信彦は秀実の高校時代の先輩だったのだ。秀実が光男と結婚すると聞き、心から祝福する信彦。だが、そのまま何事も起こらないほど、人生は甘くなかった。光男に想いを寄せる幼なじみ・徳重家子（酒井若菜）が、その会話を盗み聞き。さらには味方の顔をして秀実にすり寄り、信彦に告白するもフラれた過去を聞き出すことに成功してしまった。この状況を利用し、一気に光男を奪おうと画策した家子は、こっそり信彦に「秀実が光男のDVに悩んでいる」というデマを流したばかりか、焚きつけるように「秀実はまだ信彦のことが好きだ」と吹聴。一方、光男はふと、秀実が信彦のことを好きだったのではないかと勘ぐりはじめ…。そんな中、退院の日を迎えた信彦は、病室で2人きりになった秀実を思わず抱きしめてしまう。しかも、そこへ光男が姿を現し…。ドラマスペシャル「殴り愛、炎」前編は4月2日（金）23時15分～、後編は4月9日（金）23時15分～テレビ朝日にて放送（※一部地域を除く）。（cinemacafe.net）

映画『太陽は動かない』の主題歌で、King Gnuによる新曲「泡」（読み：あぶく）が映画公開の同日3月5日(金)に配信リリースされることが決定した。本作は、『怒り』『悪人』などヒット作を生み出し続ける人気小説家・吉田修一の同名サスペンス小説を、『海猿』『暗殺教室』シリーズなどを手がけてきた羽住英一郎監督が壮大なスケール映画化したノンストップ・サスペンス。心臓に爆弾を埋め込まれ、24時間以内に所属する秘密組織「AN通信」への定期連絡をしなければ爆死するという運命を背負ったエージェントの活躍を描く。世界を股にかけた壮大なスケールと、様々なシチュエーションでのアクションシーンなどから映像化は不可能と言われた本作。バディを演じる藤原竜也と竹内涼真をはじめ、キャストは日本国内での撮影に加え、東欧ブルガリアにて約1ヶ月にも及ぶ海外ロケを敢行。市街地の道路を完全封鎖したカーアクションシーンの撮影や、列車を丸ごと貸し切り、首都ソフィアにて終日走行させながらのアクションシーンの撮影など、日本では到底実現不可能ともいえる超異例づくしの大規模な撮影を行った。さらに、本作には韓国のみならずハリウッド進出も果たした人気女優のハン・ヒョジュや同じく韓国映画・ドラマ界で一躍スターダムに伸し上がってきたピョン・ヨハン、邦画界からは名優・佐藤浩市をはじめ、市原隼人、南沙良、日向亘、加藤清史郎、横田栄司、翁華栄、八木アリサ、勝野洋、宮崎美子、鶴見辰吾と行った豪華キャストが集結。そんな今最も注目される話題作を、King Gnuによる主題歌「泡」が彩る。「泡」は、常に死と隣り合わせの藤原演じる鷹野と竹内演じる田岡の心情に寄り添い、映像と見事にマッチ。楽曲の元となった音源はKing Gnuの前身バンド「Srv.Vinci」の時代に誕生していたが、今回の主題歌を機会に作品として新たに昇華し、タイトルも新たに「泡」として完成に至った。ボーカルを務める常田大希は本作について「運命の不条理さとそれでも生きることの尊さを再確認できました」と語っている。映画『太陽は動かない』は3月5日(金)に公開。併せて、主題歌 「泡」のリリースも心待ちにしてほしい。映画『太陽は動かない』予告編●常田大希（King Gnu）生まれや育ちは選べない皆それぞれ与えられた運命に翻弄されながら足掻き抗い生きているこの映画の世界や人々は果たして我々と無関係なのだろうか運命の不条理さとそれでも生きることの尊さを再確認できました泡のような儚いこの世界に乾杯【リリース情報】King Gnu「泡」（読み：あぶく）映画『太陽は動かない』主題歌3月5日(金)配信スタート映画『太陽は動かない』3月5日(金)より公開

映画『太陽は動かない』より、藤原竜也と竹内涼真が演じるバディが所属する秘密組織「AN通信」の最強メンバーを紹介する特別映像が到着した。「AN通信」は、表向きは小さなニュース配信会社を装っているが、世界を股にかけ、国政や企業の裏で重要機密情報を入手し売買する、優秀なエージェントが所属する組織。24時間ごとの定期連絡を怠ると、体に埋め込まれたあるものが起動し、解除の申請をしないと5分以内で死んでしまうという常に命の危険と隣合わせな職場だ。映像では、そんな「AN通信」のメンバー4人を迫力のある映像とともに紹介。藤原さん演じる冷静沈着なエージェント・鷹野一彦、竹内さん演じる優しさを持つ若手エージェントで鷹野と最強バディを組む田岡亮一、さらに佐藤浩市演じる鷹野たちの上司で司令塔の風間武、市原隼人演じる裏組織に拉致された同僚エージェントの山下竜二がスピーディーに映し出されていく。「死にたければ死ね。生きたければ働け」という鷹野のセリフからも振り切れた職場環境の一端が覗けるようだ。藤原さんは佐藤さんとの共演について「個人的に学ぶことは山ほどありましたね。本当に芝居が上手い先輩たちとの共演は、いい意味で楽なんです。演じていて面白いし刺激も受けますし、非常に得難い経験をさせていただきました」と貴重な体験だった様子。また、市原さんについては「ブルガリアで市原（隼人）くんと一緒にワイヤーで吊られている時、市原くんから“竜也くん、高い所はダメですか？”と聞かれて、“何で？”と聞き返したら、“上に行ったとたんにブルブル震えるの、やめてもらっていいですか？”と言われました（笑）」と撮影中の裏エピソードを明かしている。映画『太陽は動かない』は3月5日（金）より全国にて公開。（cinemacafe.net）■関連作品:太陽は動かない 2021年3月5日より全国にて公開©吉田修一／幻冬舎 ©2020 映画「太陽は動かない」製作委員会

先日放送がスタートした俳優・藤原竜也の新レギュラー番組「藤原竜也の番組 フジタツ猪突猛進撃!!」の第2回目のゲストとして、市原隼人と佐藤浩市の出演が決定。3月1日の第3話、15日の第5話と、2回にわたって放送される。毎回豪華ゲストを迎え、そのゲストが得意とするスポーツやこだわりの趣味など、様々な“勝負”に猪突猛進する本番組。映画『太陽は動かない』で共演した藤原さん、市原さん、佐藤さんの3名。番組では、楽しく食事をしながら、映画の秘話や俳優業について、プライベートまでと赤裸々にトークを繰り広げる。今回、フジタツに得意の料理を振舞おうと、収録日に自ら市場へ足を運び、最高の食材を手に入れた市原さん。マイ包丁を持参し、手際の良さが垣間見える。そしてそんなプロ顔負けの料理に舌鼓を打つ先輩俳優2人。3人はおいしい料理を肴にトークに花を咲かせ、楽しい時間を過ごす。収録に臨んだ市原さんは「浩市さんの話に聞き入り、2人に出せなかった料理が沢山あります。次はプライベートで、家に招待します」と話し、「完全に収録を忘れてしまい、誰にも見られたくない素の市原隼人になっていました。出来るならば一晩中、3人で話したかった」と、とても楽しかった様子。佐藤さんは「竜也は昔から知っていて、市原君とは話をするのは初めてだけど、“演者”という共通の“国籍”があるから打ち解ける早さを感じさせる時間でした」とふり返り、「（役者は）どんなに年齢が離れていても、部下と上司にはなりえないというのが不思議な面白さ。この不思議さがどこからくるのか思いながら見てくれると嬉しいです」と視聴者へメッセージを寄せている。3名が出演する映画『太陽は動かない』は、吉田修一の同名小説を原作とした、藤原さんと竹内涼真がバディを組む極限のノンストップ・サスペンス。心臓にあるものを埋め込まれ、24時間ごとに死の危険が迫る秘密組織のエージェントが、極秘情報をめぐり、各国のエージェントたちとの命がけの頭脳戦を繰り広げる。藤原さんが産業スパイ組織「AN通信」のエージェント・鷹野一彦を、市原さんが同僚エージェント・山下、佐藤さんが司令塔の風間を演じている。「藤原竜也の番組 フジタツ猪突猛進撃!!」は毎週月曜日21時30分～WOWOWプライムにて放送中（全6話）。全話放送終了後WOWOWオンデマンドにてアーカイブ配信※～4月4日まで。（cinemacafe.net）

簡単セットおしゃれベリーショート前髪短め・爽やかなベリーショート！ハードになり過ぎないサイドの柔らかい刈り上げが男の品を上げる。前髪は上げても下げても良いように短めに束感カット。後頭部は外国人風の奥行きを意識して、頭の形がキレイに見えるように印象UP。カットだけで骨格補正もされているのでお手入れ簡単の朝ラクヘア！ナチュラルで落ち着いた雰囲気なので20代から30代、40代と幅広く似合わせ可能。高良健吾さんなどのベリーショート好きは是非お試し下さい！簡単セットおしゃれベリーショートを見るクールアップバングの大人ベリーショートアップバングの爽やかなベリーショート！こちらもハードになり過ぎないサイドと襟足の刈り上げが男の品を上げる。前髪はかきあげて、トップは柔らかい毛束で爽やかにスタイリング。後頭部は外国人風の奥行きを意識して、頭の形がキレイに見えるようにカットする。(ハチ張りのお悩みもカバーします。)カットだけで骨格補正もされているのでお手入れ簡単の朝ラクヘア！ナチュラルで落ち着いた雰囲気なので20代から30代、40代、50代と幅広く似合わせ可能。竹内涼真さんなどのベリーショート好きは是非お試し下さい！クールアップバングの大人ベリーショートを見る躍動感たっぷりハイブリッドヘアサイドをハードに刈り上げたモヒスタイルのベリーショート。刈り上げもデザインの一部。サイドから襟足をハードからソフトにツーブロックにすることで、立体感と奥行きを作る。前髪をアシメにカットする事で顔型補正しつつ、自然な立ち上がりになります。トップに躍動感を出すためにツイストスパイラルパーマでランダムな毛束の動きを作り、張りやすいハチ周りをピンパーマで馴染みやすくする事でスタイリングが楽になります。20代～30代の社会人の方だけでなく、40代～50代の大人男子もお洒落にキマります。スポーツ選手などサッカー選手風ニュアンスショートが好きな方は是非お試し下さい。躍動感たっぷりハイブリッドヘアを見る男らしさと爽やかさ満点のベリーショート男らしさ好感度アップのベリーショートスタイル。前髪をアシメにすることで、顔型調整できます。サイドから襟足にかけてツーブロックを入れる。この髪型もデザイン性を高めるため、前から後ろにグラデーションで刈り上げる。清潔感 ・爽やかさ・スポーティな装いにマッチします。人当たりの良さやこなれ感がグッと演出。20代 30代 40代 50代とチャレンジしやすいお洒落ベリーショート。男らしさと爽やかさ満点のベリーショートを見る骨格をカバーするお洒落坊主ハードになりすぎないベリーショート。『品よく大人坊主』にチャレンジ！どこから見てもカッコイイ フォルムコントロールなので、外国人風な奥行き骨格補正OK！短くすることで、ペタッとせず簡単にセットがキマります。カットだけで再現性バツグンなので、忙しい朝でも気軽に朝ラクスタイリング。お洒落な20代〜30代の社会人の方から〜40代、50代の大人男子もOK！高良健吾風や市原隼人風で男らしさグッと演出する。骨格をカバーするお洒落坊主を見る人気デコ出しショートで男らしくキメる！ワイルドで男らしく外国人風ベリーショート。サイドと襟足をソフトに刈り上げて、柔らかく、品よくする。ハードに刈り上げるより清潔感、爽やかさがUPします。全体に比べると前髪をやや長めに残し色気を出す。トップに躍動感のある凹凸レイヤーを入れ爽やかさを出す。カットだけで骨格、顔型をカバーしていきます。ペタッと、根元がつぶれやすい方はパーマがオススメです！悩まず相談しましょう。佐藤健さんなどのベリーショート好きは是非お試し下さい！人気デコ出しショートで男らしくキメる！を見るパーマをプラスしたツーブロックヘア！柔らかくパーマを含んだベリーショート。短いながらに、毛先が柔らかく動くようにシェイブカットとパーマを施す。どこから見てもカッコイイ フォルムコントロールをしてあるので、外国人風な奥行き骨格補正もOK！カット&パーマテクニックで再現性バツグン。スタイリングが苦手な方や軟毛 直毛の方は、是非パーマがオススメ！ポイントスパイラルパーマやウィービングパーマがお悩み解消します。スポーツ男子、お洒落な20代〜30代の社会人の方から〜、40代、50代の大人男子も似合わせOK！！！パーマをプラスしたツーブロックヘア！を見る好感度up アップバングツーブロックヘアカッコよくツーブロックを含んだベリーショート。短いながらに、毛先が柔らかく動くようにシェイブカットとパーマを施す。どこから見てもカッコイイ フォルムコントロールをしてあるので、外国人風な奥行き骨格補正もOK！カット&パーマテクニックで再現性バツグンなので、忙しい朝でも気軽に朝ラクスタイリング可能です。スタイリングが苦手な方や軟毛 直毛の方はパーマがオススメ！ポイントスパイラルパーマやウィービングパーマがお悩み解消します。また、さりげないアッシュカラーで立体感・束感を簡単に演出。スポーツ男子、お洒落な20代〜30代の社会人の方から〜、40代〜50代の大人男子も似合わせOK！！！男っぽく三代目系 ベリーショートにチェンジしたい方にオススメ◎今市隆二風、登坂広臣風なスタイル希望な方。好感度up アップバングツーブロックヘアを見るナチュラルな毛流れで男の色気を放つ！お洒落メンズにオススメなビジネスヘア！サイドと襟足に刈り上げツーブロックを含んだベリーショート。全体的に毛先がランダムに柔らかく動くように設定。また、どこから見てもカッコいい フォルムコントロールをしてあるので、外国人風な奥行き骨格補正もOK！爽やかさと大人の色気をゲット！カットだけで再現性しやすい髪型になっているので忙しい朝でも朝ラク 簡単セット！！！20代〜30代の社会人の方だけでなく、40代〜50代の大人男子もお洒落にキマります。ナチュラルな毛流れで男の色気を放つ！を見るマッシュを大人っぽく見せるクールショート男らしさを爽やかに作り上げたツーブロックを含むマッシュショートスタイル。パートを7:3に作り、品よく大人男子に仕上げる。気どらない、スタイリングはカットが大切。しっかり骨格補正をして外国人風なフォルムを形成しましょう！ペタッと、トップがつぶれやすい方はポイントパーマがオススメです。20代 30代から40代 50代まで似合わせ可能な髪型です。芸能人ではダンディな竹野内豊さんのようなイメージですね。マッシュを大人っぽく見せるクールショートを見るパーマ、カラーデザインを楽しむベリーショートを紹介！ツーブロック含む外国人風ベリーショートカラーで遊ぶお洒落ベリーショート！ツーブロックを含んだマッシュベースにレイヤーを入れ、柔らかく動くように設定。カラーリングをedolグレージュで外国人風に！赤味をとることで上品で透明感もUP。どこから見てもカッコいい フォルムコントロールをしてあるので、外国人風な奥行き骨格補正もOK！忙しい朝でも気軽にワックスを塗布するだけで朝ラクスタイリング。20代〜30代の社会人の方だけでなく、40代〜50代の大人男子もお洒落にキマります。最近は、若年の方も何故か白髪が多い時代。どうせ染めるなら、品よく清潔感が出る明るさに髪を染めてはいかがですか。ツーブロック含む外国人風ベリーショートを見る透明感溢れるグラデーションカラーショートダブルカラーをプラスしたベリーショート！シルバーとクレージュのグラデーションカラーで立体感と束感を演出する。赤味をとることで上品で透明感もUP。カットラインはツーブロックを含んだマッシュベースにレイヤーを入れ、柔らかく動くように設定。外国人風な質感ゲット！どこから見てもカッコいい フォルムコントロールをしてあるので、ゼッペキカバーの奥行き骨格補正もOK！ベリーショートだからこそハイトーンカラーが上品になる。20代〜30代のクリエイティブな社会人の方から、40代〜50代の大人男子もお洒落にキマります。最近、リモートが多くなってきているのでチャレンジ chance！透明感溢れるグラデーションカラーショートを見る今旬トレンド・お洒落メンズベリーショートツートンカラー前髪短め・爽やかなベリーショート！ハードしすぎないサイドの刈り上げが男の品を上げる。前髪は上げても下げても良いように短めに束感カット。後頭部は外国人風の奥行きを意識して、頭の形がキレイに見えるように印象UP。カットで骨格補正もされているのでお手入れ簡単の朝ラクヘア！お洒落にポイントカラーをプラスすれば今旬トレンドな髪型に！また、スタイリングが苦手な方や束感が作り難い方はポイントパーマがオススメ。ナチュラルで落ち着いた仕上がりのメンズ髪型なので20代 30 40代 50代 クリエイティブなビジネスマンにと幅広く似合わせ可能。全体的にカラーをブラックにすればビジネスヘアに最適◎佐藤健さん 竹内涼真さんなどのベリーショート好きは是非お試し下さい！今旬トレンド・お洒落メンズベリーショートを見るかきあげバングのベリーショートカッコよくハードにツーブロックを含んだベリーショート。短いながらに、毛先が柔らかく動くようにシェイブカットを施す。どこから見てもカッコイイ フォルムコントロールをしてあるので、外国人風な奥行き骨格補正もOK！カットテクニックだけで再現性バツグンなので、忙しい朝でも気軽に朝ラクスタイリング可能です。スポーツ男子、お洒落な20代〜30代の社会人の方から〜、40代の大人男子も似合わせOK！！！男っぽく三代目系 ベリーショートにチェンジしたい方にオススメ◎外国人サッカー選手風なスタイル希望な方。かきあげバングのベリーショートを見る襟足長めメンズショートでビジネスもOK！ショートレイヤーベースの誰にでも似合わせ可能なメンズスタイル。全体的にひし形シルエットなのでどんな骨格・顔型にも合わせ易いので万能な髪型。サイドにハードツーブロックを入れてアクセントを持たせる。トップにポイントでツイストスパイラルパーマで朝ラクなスタイリングに。カラーリングをグラデーションにすることでクールさと小頭効果をGET！ONとOFFを楽しめるスタイルなので額を出してリバースに流せばビジネス男子にもOK！そろそろ、襟足長めが気になっている方はトレンド先取り！襟足長めメンズショートでビジネスもOK！を見る軽やかな躍動感が加速するパーマスタイル！強めパーマハード旬！マッシュベースにサイドを刈り上げてツーブロックを入れ、トップにレイヤーを入れて動きがをつけやすいようにする。クルクル強めウエーブで男を上げる！スパイラルパーマをかけて「こなれ感」「お洒落度」をUPしましょう。ランダムな動きは小顔効果と骨格補正も可能なデザインなので、簡単にお悩み解消でき、どこから見てもカッコいい フォルムコントロールをしてあるので、外国人風な奥行き補正もOK！パーマをかけることで再現性しやすいので、忙しい朝でも気軽にフォームを塗布するだけで朝ラク 簡単セット！！！10代〜20代学生さんや、20代〜30代の社会人、40代〜50代の大人男子にもお洒落かつセクシーにキマります。軽やかな躍動感が加速するパーマスタイル！を見る最近、10代 20代 30代 40代 50代と幅広いメンズの髪型はデザインの差が無いと思います。ただ、『清潔感＋爽やかさ＋色気』は大人の魅力！！！サロンで、最大限に『お洒落な自分を』引き出してもらい、髪型を変えてリフレッシュしていきましょう！

藤原竜也が主演、竹内涼真が出演する映画『太陽は動かない』(3月5日公開)のアクションシーンについてのコメントが27日、公開された。同作は吉田修一による同名小説を実写映画化。心臓に爆弾を埋め込まれた秘密組織のエージェント・鷹野(藤原)と相棒の田岡(竹内)は、24時間ごとに迫る死の危険を抱えながら、「新時代エネルギー」の極秘情報をめぐり、各国のエージェントたちとの命がけの頭脳戦に挑む。吉田監修のオリジナルストーリーによる連続ドラマ版もWOWOWで放送された。世界を股にかけ暗躍するエージェントたちの活躍を描いた原作のスケール感を実現するために、日本国内での撮影に加え、東欧・ブルガリアにて約1カ月にも及ぶ海外ロケを敢行。数々のハリウッド超大作を手掛けたブルガリアの制作会社の協力のもと、市街地の道路を完全封鎖したカーアクションシーンの撮影や、列車を丸ごと貸し切り、首都ソフィアにて実際に終日走行させながらのアクションシーンの撮影など、日本では実現不可能ともいえる大規模な撮影を行っている。ほとんど藤原、竹内はじめキャストがノースタントで挑んだアクションについて、大瀧亮プロデューサーは「前提として羽住組のアクションは出来ることなら極力吹き替えにせずご本人にお願いするというスタイルでして、それでいてブルガリアは日本では出来ないシーンの撮影がいとも簡単にさせてもらえるので、ご本人たちにとってはとてもプレッシャーを与えていたと思います(笑)。高所恐怖症の藤原さんも10mを超える高さの橋の上から飛び降りたり、市原隼人さん演じる山下を抱きかかえながらアパートの上層階からワイヤーに吊られながら芝居をしたりと……主演としての逞しさと牽引力を感じさせていただきました」と説明。本格アクションに初挑戦だった竹内は、実際に走行する列車の中で敵エージェントとの格闘シーンにも挑戦し、大瀧プロデューサーは「竹内さんは意外にも本格的なアクションは初めてだったので見せ場となる列車内でのアクションに向けて非常に緊張もされていましたが、鍛え上げてくださった肉体のおかげもあり重戦車のようなパワーとそれでいてしなやかなアクションを体現してくださいました。見た目にはなかなか伝わりにくいかもしれませんが、実際に動いている列車の中でのアクションなので体が左右に振られたり、足元が覚束ないという枷を背負いながらやってらっしゃるということを認識した上で観るとその凄さが伝わると思います」と絶賛する。安全のためにワイヤーは装着しているものの、全身が走行中の列車の外に出るくだりもあり、スタッフ全員が息をのむ中、体当たりでアクションに挑み本作の見せ場の一つを完成させた。こういった状況について、羽住英一郎監督は「この映画はブルガリアの撮影からクランクインだったのですが、日本国内でかなり長期間アクション練習をしてきたものの、長いフライトを経てブルガリアに降り立ったキャスト達を、いきなり異国スタッフとのハードな撮影の日々に放り込んで、文字通り体当たりでこなしていくしかない状況に追い込めたのは、ヒリヒリした世界観的を描く上で凄く良かったと思います」と振り返る。大瀧プロデューサーは「このブルガリアロケが『太陽は動かない』の全体のクランクインの地で、1カ月間肉体的にも精神的にも苦楽を共にされた藤原さんと竹内さんだったので俳優の先輩後輩としての垣根を超えた仲間としても鷹野・田岡の役柄の関係値も一気に深まったと思いますし、その後数か月続く日本での撮影のベースとなるテンションが築けた点でとても有意義な撮影になったと思います」と語る。過酷な時間を過ごすことで生まれた、最強バディの息の合った掛け合いにも注目となっている。