東京・お台場の特設会場で、2017年5月3日(水・祝)~5月7日(日)まで、「JAPAN KIDS FES 2017 in TOKYO」が開催されます。「どんなに遊んで騒いでも怒られない!子供が主役のフェス!」をコンセプトにしたイベントやアクティビティなどが登場。また、今注目のお笑い芸人が一挙に登場するショーも楽しめますよ。子どもが主役のエンタメフェス「JAPAN KIDS FES 2017 in TOKYO」が初開催!子どもが主役のエンタメフェス「JAPAN KIDS FES 2017 in TOKYO」が、東京・お台場の特設会場で初開催されます。期間は、GW期間中にあたる2017年5月3日(水・祝)~5月7日(日)まで。このイベントは「どんなに遊んで騒いでも怒られない!子どもが主役のフェス!」をコンセプトにした究極のエンターテインメントイベント。様々なショーやアクティビティなど、子どもはもちろんのこと、大人も楽しめるプログラムが満載です。ゴールデンウィークのお出かけにぴったりです。●子どものための、お笑い、ファッション、ダンス、アクティビティが大集結!期間中は、今旬ののお笑い芸人によるスペシャルお笑いライブ、人気キッズモデルによるキッズファッションショー、妖怪ウォッチ キャラクターショーなど、充実したステージプログラムが用意されています。さらには、憧れのダンススクールによるダンス教室や大ブームのボルダリング、様々なふわふわアスレチック、人気のペダルなし二輪車「キッズバイク」チャレンジなど、アクティビティも盛りだくさん。体を動かして思いっきり楽しめます。スペシャルお笑いライブなどが開催!「観る!ライブスタジアム」ライブスタジアムでは、テレビや動画サイトで話題沸騰中の人気お笑い芸人によるお笑いLIVE、妖怪ウォッチの人気キャラクターが大集合するキャラクターショー、キッズファッションショーなど、子供から大人まで楽しめる魅力的なステージが連日開催されます。なお、出演芸人やプログラムなどの開催スケジュールは、公式ホームページにて随時発表予定です。●スペシャルお笑いライブ平野ノラ、ブルゾンちえみなど、今、話題沸騰中の人気お笑い芸人が多数登場。見たかったあのネタや、この日のために用意されたネタなど、お笑いファン必見のスペシャルLIVEです。●「妖怪ウォッチ キャラクターショー」妖怪ウォッチのあの人気キャラクターたちが、「JAPAN KIDS FES 」のステージに大集合します。お馴染の歌やダンスを一緒に踊って、おもいっきり楽しみましょう。妖怪ウォッチの仮装して来場するのもOKです。●キッズファッションショー子どもの憧れファッションが集結。かわいくてカッコいい、ファッションショーを間近で見れますよ。●大人気!ヒーローショー大人気のヒーローがやってきます。悪を倒すカッコいい姿に大興奮すること間違いありません!チャレンジプログラムが盛りだくさん!「体験する!チャレンジスタジアム」チャレンジスタジアムでは、ダンススクールによるダンス教室や大ブームのボルダリング、忍者になってアスレチックを制覇する忍者チャレンジなど、子どもたちのチャレンジ精神をかきたてるプログラムが登場します。プログラムなどの開催スケジュールは、公式ホームページにてチェックしてくださいね。遊べるコンテンツが充実!「遊ぶ!アクティブパーク」●ふわふわパーク妖怪ウォッチの巨大バルーン「ジバニャンふわふわ」や「コマさんボールプールふわふわ」、ストラックアウト、キックチャレンジ、バスケットチャレンジ、アーチェリーチャレンジ、ふわふわトランポリン、などのアクティビティが満載のコーナーです。思い切り体を動かしましょう。●キッズバイクパーク人気のペダルなし二輪車「キッズバイク」が楽しめる、お台場特設コースが登場します。初めて体験するキッズでも気軽に参加できますよ。もちろん自慢のマイバイクを持参してもOKです。※各アトラクション500円/1回また、子供から大人まで楽しめるグルメキッチンカーが集合した「屋台グルメゾーン」や、キャラクターのグッズ販売ブースも設けられます。そのほかにも、気になるイベントが目白押しなので、ぜひ足を運んでみてくださいね。イベント詳細名称:JAPAN KIDS FES 2017 in TOKYO会場:お台場特設会場 UV地区住所:東京都江東区青海一丁目2番33日程:2017年5月3日(祝・水)~2017年5月7日(日)開催時間:10:00~18:00アクセス:りんかい線 東京テレポート駅 徒歩30秒料金:入場料:1,000円/1DAY※コンテンツ別途500円~バリューチケット: 5,000円/1DAY※入場料+コンテンツチケット10枚+プライオリティーチケット2枚ローソンチケット先行:2,100円/1DAY※入場料+コンテンツチケット3枚公式サイト:
2017年04月17日「正直、今日が最後という実感が全然なくって。この間の最後のライブも、あっさりしたものでしたし」 そう語るのは、ハリウッド進出を目指し、アメリカ行きを宣言しているお笑いコンビ・ピースの綾部祐二(39)。4月2日放送のスポーツ番組『追跡LIVE! SPORTSウォッチャー』(テレビ東京系)に、相方の又吉直樹(36)とともに、コンビとして活動休止前最後の生放送。番組の最後に、「アメリカ行き、大きなプレッシャーがあるかと思いますが、相方として心から応援しています」と又吉が手紙を読み上げると、綾部は目に涙を浮かべた。 この出演直前に本誌インタビューに応じてくれた綾部。彼はふだんとあまり変わらないと平常心を口にしつつも、「僕、めっちゃ涙もろいんです」と語っていた。相方の温かい言葉が胸に響いたのだろう。 昨年10月、今年4月からの渡米計画を発表して話題に。その後もコンビ活動を続けてきたが、4月が近づくにつれ、「いったい綾部はいつ渡米するのか?」という周囲の声も日に日に増えてきた。 「『4月に行きます』と宣言しているのだから、『まだ行かないの?』って言わないでほしいですよね(笑)。今日までは渡米のことよりも目の前の仕事に集中してきたので、明日からフル稼働です。とにかく、ビザ取得を最優先に動き始めて。現時点で決まっているのは、4月30日でいま借りている部屋の契約が切れて、住むところがなくなるということ。それだけです」 ニューヨークはマンハッタンに住み、カフェでアルバイトをするところからアメリカ生活を始めたいと、綾部は今年初めの本誌インタビューで語っている。 「行ってみないとわからないですね。未知の世界に突入していく感じ。まわりからは『貯金あるの?』とか金銭面の心配をされますが、僕にとって不安は収入よりも言葉です。まったく英語ができないので。『私は日本のコメディアンです』という英文をサッと書くこともできないんですから。この英語力で米国生活なんて無謀すぎる、って言われますよ」 それでも挑戦したいのは、公言してきた夢のためだ。 「レッドカーペットを歩きたいという夢は変わっていません。ただ、役者としてでなくてもいい。コメディアンとしてでも、料理人としてでも、何らかの役でハリウッド映画に出られたら本望なんです。『いったい、自分がアメリカで何ができるのか?』、それを探す旅だと思っていて。大富豪と結婚して、奥さんのコネや力でレッドカーペットを歩けたとしてもいいじゃないですか。僕は、物事というのはすべてあらかじめ決まっている、という考えで生きてきたんですよ。人生に偶然はなくて、すべて台本どおりに進んでいる。だから、このアメリカ行きも台本に書かれたシーンの一つで、僕の運命だと思っています。結局、アメリカに行けなかったら、謝罪会見を開くかもしれない。それだって、台本にそういうシーンがあったということ。じつは、渡米を発表したとき、『レギュラー番組9本を捨てて』って報じられて驚きました。『あっ、そうか!』と、逆にそれまで気づかなかったことにビックリ。収入激減とか、まったく考えたこともなかったですから」 不安を数え上げたらきりがない。それでも彼の挑戦に対する決意は揺るがない。 「50、60歳になったときに、『40歳のとき、アメリカに挑戦してよかった』って思えたらいいなぁ。僕ら芸人は、笑ってくださる人がいて成り立つものなので、こうしてエンタテインメントの世界で18年間やってこられたことを感謝しています。今回のアメリカ行きは失敗するかもしれないし、成功するかもしれない。でも、何らかの形で夢を実現させられるように頑張ります。そして、いつかまた、みなさんに笑っていただける日が来るように。それまで何となく頭の片隅に、『そういえば、ピースの綾部っていたよね?』と思っていていただければうれしい。とにかく、いったん忘れられる覚悟で頑張ってきます!」
2017年04月13日全世界で大ヒットした映画『ラ・ラ・ランド』のシネマ・コンサート「ラ・ラ・ランド in コンサート」が日本上陸。2017年9月29日(金)の横浜公演を皮切りに、名古屋、大阪と国内3ヶ所で全5公演が開催される。シネマ・コンサートは、名作映画の音楽パートをそのまま抜き出し、フルオーケストラの生演奏と共に巨大スクリーンで映画が上映される、映画をライブ感覚で味合うというエンタメ・ショー。日本では2015年秋の「ゴッドファーザー・シネマコンサート」を皮切りに、「タイタニックLIVE」や「ハリー・ポッター と賢者の石 in コンサート」などが次々に上陸し、話題を集めている。これまでは旧作の映画が中心で、公開中の新作映画がシネマ・コンサートになるケースは極めて稀。本国アメリカでは5月26日にワールド・プレミア公演を開催、その後ヨーロッパ各国やアメリカ国内での公演が予定されているが、日本公演はなんとワールド・プレミア翌日。本国アメリカ以外で全世界に先駆け、ジャパン・ツアーが開催される運びとなる。その日本公演には、300公演を超えるシネマ・コンサートでタクトを振ってきたエリック・オクスナーが来日し、指揮を担当。オーケストラは国内屈指の名門、東京フィルハーモニー交響楽団にジャズ・アンサンブルを加わえた盤石の態勢で備える。ミュージカル映画はなんといっても音楽が命。巨大なスクリーンで流れるミア(エマ・ストーン)とセバスチャン(ライアン・ゴズリング)の歌声にあわせ、オーケストラ+バンドが爆音で生演奏を披露する贅沢な演出は、シネマ・コンサートならではの醍醐味だ。【開催概要】ラ・ラ・ランド in コンサート/LA LA LAND - IN CONCERT■横浜公演(2日公演)日時:2017年9月29日(金) 18:00開場/19:00開演2017年9月30日(土) 昼公演 13:00開場/14:00開演、夜公演 17:30開場/18:30開演会場:パシフィコ横浜 国立大ホール■名古屋公演日時:2017年10月3日(火) 18:00開場/19:00開演会場:名古屋国際会議場 センチュリーホール■大阪公演日時:2017年10月4日(水) 18:00開場/19:00開演会場:フェスティバルホール上映作品:ラ・ラ・ランド言語:英語上映・日本語字幕付き音楽(作曲):ジャスティン・ハーウィッツ上演時間(予定):140分(途中休憩20分有り)<コンサート出演>指揮:エリック・オクスナー演奏:東京フィルハーモニー交響楽団※映画のキャスト、シンガーは出演しない。チケット価格:S席 9,800円/A席 7,800円※全席指定・税込、未就学児入場不可。チケット先行受付:2017年6月30日(金)〜一般発売日:2017年7月22日(土)※チケット販売の詳細は公式サイト(より。
2017年04月10日第89回アカデミー賞の作曲賞、主題歌賞を含む6部門受賞し、日本のみならず全世界で大ヒット中の映画『ラ・ラ・ランド』。その音楽をオーケストラの生演奏と大スクリーンで体験できる「シネマ・コンサート」が日本上陸、5月27日(土)の横浜公演を皮切りに名古屋、大阪と国内3か所で開催されることになった。アカデミー賞主演女優賞に輝いたエマ・ストーンと、ライアン・ゴズリングが主演を務め、『セッション』のデミアン・チャゼル監督のオリジナル脚本で贈る本作。夢見る人が集う街ロサンゼルスを舞台に、女優として成功を夢見るエマは、ジャズ・ミュージシャンのセバスチャンと出会う。それぞれに夢を追う2人はやがて恋に落ち、互いに夢を応援し合うが、やがて人生を大きく左右する選択の時が訪れる…。このほど、本作のセリフや効果音はそのままに、劇中に流れる音楽をフルオーケストラが生演奏する「シネマ・コンサート」が日本に上陸。「シネマ・コンサート」あるいは「シネオケ(R)」と呼ばれるこの形は、名作映画の音楽パートをそのまま抜き出し、フルオーケストラの生演奏と共に巨大スクリーンで映画を上映、映画をライブ感覚で味わうオトナ世代に人気のエンタメ・ショー。ここ数年来、欧米のエンタメ界のトレンドになっており、日本では2015年秋の「ゴッドファーザー・シネマコンサート」を皮切りに、2016年は「タイタニックLIVE」や「ハリー・ポッター と賢者の石(TM)in コンサート」などが次々に上陸。国内でも、本格的なシネマ・コンサート・ブームが訪れているといえる。これまでは旧作の映画が中心だったが、現在も公開中の新作映画がシネマ・コンサートになるのは、極めて稀。本国アメリカでは、5月26日にカリフォルニア州・ハリウッドボウルでワールド・プレミア公演が行われる予定で、その後、ヨーロッパ各国やアメリカ国内で公演を予定。日本公演はなんとワールド・プレミア翌日となり、本国アメリカ以外で世界に先駆け、ジャパン・ツアーが開催される。その日本公演には、300公演を超えるシネマ・コンサートでタクトを振ってきたエリック・オクスナーが来日し指揮を担当。オーケストラは国内屈指の名門「東京フィルハーモニー交響楽団」にジャズ・アンサンブルが加わり、盤石の態勢で備える。巨大なスクリーンで流れるミアとセバスチャンの歌声にあわせ、オリジナルのミュージカル映画をオーケストラ+バンドが生演奏する迫力はシネマ・コンサートならでは。チケットは4月25日(火)の一般発売に先駆け、本日4月7日(金)より最速先行予約受付がスタート。映画とライブのハイブリッド・コンサートを、ぜひ体験してみて。「ラ・ラ・ランド in コンサート/LA LA LAND - IN CONCERT」は、【横浜公演】5月27日(土)17:30開場/18:30開演、5月28日(日)12:00開場/13:00開演、パシフィコ横浜 国立大ホールにて、【名古屋公演】5月30日(火)18:15開場/19:00開演、日本特殊陶業市民会館フォレストホール(名古屋市民会館)にて、【大阪公演】5月31日(水)18:00開場/19:00開演、フェスティバルホールにて開催。※本記事について※「ラ・ラ・ランド in コンサート」は公開延期となりました。延期日程のスケジュールに関しては、公式サイトをご確認ください。(text:cinemacafe.net)■関連作品:ラ・ラ・ランド 2017年2月24日よりTOHOシネマズ みゆき座ほか全国にて公開(C) 2016 Summit Entertainment, LLC. All Rights Reserved.
2017年04月07日今年で135周年を迎えるフランスの老舗スポーツブランド、「le coq sportif(ルコックスポルティフ)」が同じくフランス出身のイラストレーター、Jean Jullien (ジャン・ジュリアン)氏とのコラボレーションによるカプセルコレクションを展開。また、リリース日である4月8日には、先日オープンしたばかりの「le coq sportif avant HARAJUKU」にてジャン・ジュリアン氏本人による日本初のライブペインティングと、同氏の作品をプリントしたサコッシュが貰えるワークショップが開催されます。Jean Jullien Art Exhibishionコミカルで可愛らしく、それでいて強いメッセージ性を持つジャン・ジュリアンの作品。今回はルコックに馴染み深いカルチャーである「スポーツ」と、ロゴにもなっている「鶏」をモチーフにした描き下ろしイラストが展示されます。le coq sportif × Jean Jullien Capsel Collection 今回のコラボレーションでは、ジャン・ジュリアン氏の作品がプリントされたTシャツやキャップ、スニーカーなど、幅広く商品が展開。アウトドアスタイルにも日常着にも取り入れられる機能性の高さとキュートなプリントは必見です。Jean JullienJean Jullien(ジャン・ジュリアン)はフランス西部のナント出身、ロンドン、ロサンゼルス在住のグラフィックアーティストです。フランス・ブルターニュ地域のQuimper(カンペール)にてグラフィックデザインの学位を取得した後ロンドンに移住し、2008年にCentral Saint Martin校、 2010年にRoyal Collect of Artを卒業。 取捨選択しながらも一貫性のある作品性でイラストから写真、動画、什器、書籍、ポスター、そして衣服まで幅広く制作を続けており、昨年10月、最初のモノグラフである「モダンライフ」がteNeuesから出版されました。JEAN JULLIEN ART EXHIBITION会場:le coq sportif avant HARAJUKU会期:4/8(土)〜4/23(日)TEL:03-6418-0588HP JEAN JULLIEN LIVE PAINTING & SILKSCREEN PRINTING WORK SHOP 会場:le coq sportif avant HARAJUKU日時:4/8(土) 12:00〜(ライブペインティングは15:00まで)
2017年04月07日東京の池袋サンシャインシティ内・ワールドインポートマートビル屋上にある、コニカミノルタプラネタリウム“満天”で、今夏の作品として「ナオト・インティライミ 僕らが空を見上げる理由(わけ)」が上映されます。期間は、2017年5月27日(土)~2017年10月29日(日)まで。ナオト・インティライミの夏にぴったりな爽快な楽曲が、満天の星空を包み込みます。夏にぴったり!ナオト・インティライミとプラネタリウムのコラボサカナクションやSuperfly(スーパーフライ)など、人気ミュージシャンとのコラボ作品が注目を集めているプラネタリウム“満天”で、2017年5月27日(土)から、ナオト・インティライミの楽曲を使用した夏の作品が上映されます。この「ナオト・インティライミ 僕らが空を見上げる理由(わけ)」は、プラネタリウム“満天”と姉妹館であるプラネタリウム“天空”で2015年に上映し、「一度鑑賞した人が選ぶ、もう一度見たい作品」として幾度となく再上映が熱望されていた人気作品。星と一緒にナオト・インティライミの曲をたっぷりと堪能できますよ。●ナオト・インティライミがナレーションも担当!“星空”と“音楽”をとことん楽しめる、この作品では、代表曲のひとつである「君に逢いたかった」をはじめ、これから始まる夏にぴったりな爽快な楽曲が、プラネタリウムドームに響き渡ります。また、作品全編のナレーションもナオト・インティライミが担当。かつて世界一周48か国を一人で渡り歩いた時に見た、様々な星空の魅力や、星にまつわる思い出を語り、大切なものへの想いを自らの言葉で伝えます。●「太陽(インティ)」の限りない恩恵を紹介!本作では、地球に生命が存在するために最も重要な星「太陽(インティ)」が与える恩恵を紹介。地球を守る太陽風の存在など、奇跡としか表現できない、知られざる壮大な宇宙のドラマを知ることができますよ。身近な存在になりすぎた“太陽”を再確認することで、日常生活に確かに存在する「近くにあって気付かない大切なもの」を見つめなおすキッカケに繋げてみてはいかがでしょうか。ナオト・インティライミについて三重県生まれ、千葉県育ちの人気ミュージシャンであるナオト・インティライミ。世界一周48カ国を一人で渡り歩き、各地でLIVEを行い、世界の音楽と文化を経験しました。なお、「インティライミ」とは南米インカの言葉で「太陽の祭り」を意味します。自らのソロ活動のほかにも、コーラス&ギターとしてMr.Childrenツアーサポートメンバーに抜擢され、2009年2月全国アリーナツアー、さらに11月より行われた5大ドームツアーにも帯同し知名度を徐々に上げていきました。また、5周年イヤーを迎えた2015年1月には映画「神様はバリにいる」で俳優にも初挑戦、全国アリーナツアーでは9ヶ所15公演、計15万人を動員し、年末には自身初となる大阪・京セラドームでのLIVEを4万人の観客と共に大成功のうちに収めなど、今最も注目を集めるミュージシャンの1人です。上映作品詳細名称:ナオト・インティライミ僕らが空を見上げる理由(わけ)ナレーション:ナオト・インティライミ上映期間:2017年5月27日(土)~2017年10月29日(日)上映時間:11時・15時(約45分)作品詳細/オンライン予約:最新情報URL:※上映期間中の上映時間の変更、休館日、追加上映回などの最新情報が確認できます。作品シート種別料金プラネタリウム作品芝シート 一律(2名まで利用できるシート) 3,500円/1エリア雲シート 一律(2名様までご利用できるシート) 3,800円/1シート一般シート(椅子席)大人(高校生以上) 1,500円/人、こども(4才以上) 900円ヒーリングプラネタリウム作品芝シート 一律(2名様までご利用できるシート) 3,900円/1エリア雲シート 一律(2名様までご利用できるシート) 4,200円/1シート一般シート(椅子席) 一律(小学生~大人) 1,700円/人※芝シート・雲シートは1名から2名で利用出来るシートです。1シートで大人2名分の料金が含まれています。※芝シート・雲シートでは、未就学児は2名まで定員に含まず利用できます。※ヒーリングプラネタリウムは、プログラムの性質上小学生未満の入場はできません。コニカミノルタプラネタリウム“満天” 詳細名称:コニカミノルタプラネタリウム“満天”in Sunshine City所在地:東京都豊島区東池袋3-1-3 サンシャインシティ ワールドインポートマートビル屋上営業日:不定休(作品入替期間は休館) 営業時間:11時の回~20時の回(ヒーリングプラネタリウムは小学生未満の入場不可)公式サイト:
2017年04月02日女優の広瀬すずと俳優の野村周平が28日、ライブ配信サービス「LINE LIVE」で生配信された「広瀬すずチャンネル VOL.10」に出演した。同チャンネルは、広瀬が主演する映画『チア☆ダン ~女子高生がチアダンスで全米制覇しちゃったホントの話~』の公開を記念して開設されたもの。10回目となる今回、ティーンズ対象の体験型フェス「超十代 - ULTRA TEENSFES - 2017@TOKYO」の控室から行われ、ゲストとして映画『サクラダリセット前編』が公開中の野村が登場した。広瀬と野村は映画『ちはやふる-上の句・下の句-』での共演以来交流が続いており、野村の誕生日に広瀬が「私の数少ない友人の中でも、本当に何でも話せる人。なんだかんだ割と真剣に話を聞いてくれて心ある言葉をくれます」とメッセージを送ったほど。つい先日もツイッター上で仲睦まじいやり取りを交わしていることが話題となったばかりだ。この日もそんなふたりの仲の良さは健在。まず、「どうも、福士蒼汰です」と登場した野村に広瀬の鋭いツッコミが炸裂。いつもは野村を「ちっち」というあだ名で呼んでいることや、一緒に餃子を食べに行ったエピソードも明かされた。また、広瀬の印象を聞かれた野村は、「天真爛漫だけど、役への入り方はすごい。俺から見たら…可愛い子かな」と大絶賛。「こういうこと言うとバッシングされる」と怯えると、広瀬は「みんな、怒らないでね」と可愛く訴えた。最後には、ステージに出演のため一度席を外した野村が再び現れ、広瀬に誕生日プレゼントを渡す場面があり、「誕生日6月だけどね」とすかさずツッコミを入れる広瀬。ツイッター上では、「広瀬すずと野村周平のコンビまじ神」「やっぱりこのコンビ面白いし、お似合い~笑」「最強コンビ」「いいコンビ」といった声が上がり、「嫉妬」「羨ましい」という意見も見られた。
2017年03月29日3月28日(火)、女優・広瀬すずによる「LINE LIVE」第10回目の配信が行われ、俳優の野村周平がゲストで登場した。終了後、シネマカフェの独占取材に答えた広瀬さんは、普段“ちっち”と呼んでいる野村さんの性格ついて、「破天荒です!でも、破天荒なのにちゃんとしているので、私は何でも相談しています。本当に何でも知っているから、『今日会うね~』って話していたら『まじ、全部バラしてやろうか!』って言ってきて(笑)。でも信頼できる仲なんです」と、全幅の信頼を寄せていると笑みを広げた。広瀬さんによる「LINE LIVE」は、映画『チア☆ダン ~女子高生がチアダンスで全米制覇しちゃったホントの話~』の公開を記念してLINE公式アカウントが開設され、始まったもの。第1回目は中条あやみを、第2回目は福原遥を、第4回目は大原櫻子をゲストに迎えて配信を行うなど、人気コンテンツになっている。第10回目は、広瀬さん自身が「本日のサプライズゲストはですねー 皆さんのお待ちかねでもあり まさかのですよ 私も聞いた時笑いました」とTwitterでコメントを寄せるほど、期待値の高い野村さんが満を持しての参戦となった。登場時から「福士蒼汰です!」と冗談を飛ばした野村さん。広瀬さんに即効「うそつけよ!」と突っ込まれ、テンション高めに配信はスタートした。もともと、昨年大ヒットした『ちはやふる-上の句・下の句-』で共演した2人。仲が良いことはファンの間でも周知の事実で、野村さんの登場から「付き合って」などのコメントも飛び交い、視聴者も湧いた。野村さんは広瀬さんの活動をしっかりチェックしているようで、「『チア☆ダン』2倍速で観たよ」と冗談とも本気ともつかない様子で話しながらも、「『チア☆ダン』は元気が出るよ。ダンス、がんばったね。かるたもがんばって、ダンスもがんばって、すごいよね」と、褒めちぎった。野村さんから見た広瀬さんについて話が及ぶと、「悩みも結構多いよね。天真爛漫だけじゃなくて、役に入るときは入るからさ。でも、俺からしたらかわいいよ」と優しい兄貴分の表情で、広瀬さんの内面を表現していた。『チア☆ダン~女子高生がチアダンスで全米制覇しちゃったホントの話~』は全国にて公開。『サクラダリセット』前篇は現在公開中。『サクラダリセット』後篇は5月13日(土)より全国にて公開。(cinamacafe.net)
2017年03月28日(写真提供:衛星劇場) 韓国で2016年下半期の最高のヒット作として話題を集めた韓国ドラマ『青い海の伝説(原題)』(CSチャンネル衛星劇場)が3月29日より日本初放送される。K☆STAR LOVERSでは、出演俳優のひとり、アジアのグローバルユニットCROSS GENEのシン・ウォンホ(25)をインタビュー。主演のイ・ミンホ率いる詐欺グループの末っ子・テオ役を演じ、その演技力が高い評価を受けた。絶滅寸前の人魚と天才詐欺師の時空を超えた愛を描いたファンタジーロマンスの見どころ、4年ぶりのドラマ復帰への思いを聞いた。 <シン・ウォンホ SPECIAL INTERVIEW!!> ――先日、日本で行われた『青い海の伝説(原題)』の第1話の試写会にゲスト出演し、トークショーを開催しました。いかがでしたか? シン:みなさんに直接挨拶できたことが本当にうれしくて、幸せでした。とにかく、お客さんがすっごく優しかった。何を言っても拍手をしてくれるんです。挨拶しても拍手、ギャクを言っても拍手、「テオです」って役名を言うだけで拍手、と拍手の嵐で。僕の人生で、こんなに温かい目で見てもらえることがあるかな~って思うほど、とても楽しいイベントでした。 ――今回、オーディションを受けてテオ役を得たと聞きました。オーディションを受けようと決意した理由は? シン:ドラマ『ビッグ~愛は奇跡〈ミラクル〉~』から4年、俳優のお仕事を休んでいました。というのも、当時は、初めての演技で注目されて、正直、演じるのが恐くなってしまった。僕自身、未熟だったんだと思います。注目されることが大きなプレッシャーになってしまって、いろんな不安や心配から逃げたかった。きっと、演技をきちんとしたいという思い、CROSS GENEとしてアーティスト活動をしながらも、立派な役者になりたいとう思いが強かったからこそ、そういう不安がずっと消えなかったんだと思います。今回、オーディションがあるという話を聞いて、韓国でトップスターのイ・ミンホさん、チョン・ジヒョンさんが主演し、ヒット作を生み出した作家、監督、スタッフが手掛ける大作と聞いて、受けてみようと思いました。僕のことをわかろうとしてくださるし、「いろいろ教えるから、心配せずに、思い切ってやろう!」と励ましてくださって、自信を持って取り組みました。 (写真提供:衛星劇場) ――注目度が高さに、自分自身の心がついていけなかったんですかね。 シン:CROSS GENEで歌手デビューしたばかりだったし、いきなりそんなに注目されるのが恐かったんです。好意的に見てくれる方もいれば、その逆も当然あって、いろんな人からの感情に耐えられなかった。休んでいる間もオファーはいただいていたんですが、中途半端な気持ちのままやったら、かえって迷惑をかけてしまうと思って、お断りしていました。 ――4年の間、自信をつけるために何かしていたんですか? シン:お芝居のレッスンはずっと受けていましたが、自信がついたいちばんの理由は、ファンのみなさんの存在でした。ファンのみなさんがいてくれることが、僕にはすごく心強かったし、どんな場面でも自信を持つことができました。ファンのために恥ずかしくないアーティストになりたいと思ってきたし、その思いが、今でも僕の大きな力になっています。お芝居の技術を磨くというよりも、内面が強くなった感じですよね。きっかけは、CROSS GENEのライブだったと思います。ファンのみなさんと直接会って、エナジーを感じられるものだし、人生が変わりました。 (写真提供:衛星劇場) ――ファンのみなさんの温かい支えが今回のドラマ出演につながった、と? シン:本当にそう思います。僕は、自分一人では何もできない人間だと今でも思っているし、スタッフのみなさんが僕のことを信じて待っていてくれたし、ファンのみなさんが応援してくれる気持ちが世間に広がったおかげで、今、こうして僕は仕事ができるのだと思っています。 ――ファンタジーなラブロマンスというジャンルのドラマですが、脚本を読んだ印象はいかがでしたか? シン:僕、小説を読むのが大好きだし、『ハリーポッター』とかファンタジーは、1日で読破してしまうほど好きなんです。ふつう、台本と言うと、演技をする立場で読みますが、このドラマの台本は、小説のように読めてしまい、次を待てずに「早くください!」って言っちゃうくらいおもしろかった。 (写真提供:衛星劇場) ――4年ぶりのドラマの撮影現場はどんな思いで臨みましたか? シン:再デビューのような気持ちでした。真っ白な状態で現場に行って、緊張もしましたし、戸惑いもありましたが、何よりも楽しかったです。 ――今回、シンさんが演じたテオはどんな青年なのか教えてください。 シン:日本に留学している天才ハッカーでございます(笑)。詐欺師のリーダーのホ・ジュンジェ(イ・ミンホ)さんに、一緒に組まないかと誘われるんですが、やるかどうか迷っているときに一度、韓国を訪れて。ジュンジェが率いる詐欺チームのメンバーになる決意します。キャラクターは、クールで、自分の感情を表に出さないし、自分についてあまり話さないタイプなんですが、ジュンジェさん、チョ・ナムドゥ(イ・ヒジュン)さん、2人のお兄さんたちに対する愛情も深くて、心は熱い男だと思います。 (C)STUDIO DRAGON CORPORATION ――演技のポイント、天才ハッカーに見せるために工夫したことはありますか? シン:ハッカー役だと聞いたとき、まず、いちばん近い、ゲーマーと呼ばれる職業の方々の映像をたくさん見ました。キーボードの打ち方を観察したり、ヘッドホンのかけ方をマネしたり。 ――詐欺トリオを演じる2人とは、現場でどんなふうに親密になれたんですか? シン:お二人とも韓国でトップの役者さんなので、僕にとってはずっと勉強でした。ひとつひとつの言動がすべて僕の骨となり、血になりました。次回作で、ぜひ、お兄さんたちから学んだことを生かしたいと思います。そして、さらに役者として成長して、お兄さんたちが「シンが新人のときに共演したんだよ」って自慢できる後輩になりたいですね。イ・ミンホさんは、「落ち着いて、楽にやって」という言葉をかけてくれることが多かったですね。あと、ゲームの話(笑)。イ・ヒジュンさんは、僕にとって、今も先生みたいな存在です。お兄さんみたいに、カカオトークして「ご飯、買ってください」って言えない(笑)。現場ではいつも、「知らないことがあったら質問して」って言ってくださるので、僕も、頻繁に楽屋を訪ねては、いろいろなことを教えていただきました。一緒にモニターを見ながら、「ここは、こうしたほうがよかったんじゃないか」とか。優しくて、心が美しい方です。 (C)STUDIO DRAGON CORPORATION ――自分の撮影がないときも、現場に顔を出して先輩たちの演技を見ていたそうですね。 シン:初期のころですね。先輩たちの演じる姿を見たり、カメラ映りや目線などをチェックしたり。自分の撮影の30分前に現場に入って、いろいろ観察していました。大作ということもあって、自分のミスで作品に迷惑かけたくなかったし、できる限り、努力しなくては、と。 ――人魚と人間のラブロマンスで、しかも、現代と過去を行き来するという物語です。シンさんのお気に入りのシーンは? シン:1、2話で出てくるスペインのシーンがとても美しくて、好きです。僕は、スペインに行っていないんですけど(笑)。「韓国ドラマで、こんな映画のような映像は見られない」とスタッフさん全員、言っていましたし、僕もそう思います。シム・チョン(チョン・ジヒョン)とホ・ジュンジェが行った場所に行ってみたいですね。また、2人が見つめ合っているシーンがとても美しくて。人魚と人間が心を通わせるところが素敵です。チョン・ジヒョンさんの演技には驚きしました。やはり、トップスターだな、と。僕は、実際、現場で見ているのに、「この人、本当に人魚じゃないか」と思ってしまうくらい、集中力とか演技力に圧倒されました。 (C)STUDIO DRAGON CORPORATION ――テオの出演シーンで気に入っているところは? シン:1話のビルの屋上でパソコンを操作しているシーンです。23階のビルの屋上で撮影をして、めっちゃ恐かった。僕、高所恐怖症なのですが、やっぱり、本に書かれている絵をきちんと表現したいという思いで、覚悟して臨みました。でも、落ち着くまでに1時間もかかりました。スタッフさんにずっと「大丈夫」って抱きしめられて。命綱をつけるんですが、ワイヤーは細いし、人が持っているから、その人を信じないといけない。信頼感が生まれてからは、僕の体の揺れも自然に止まって、無事、恐怖心を乗り越えることができました。 ――4年ぶりの作品ですが、視聴者、ファンにはどんなふうに見ていただきたいですか? シン:ドラマを見て僕のファンになってくださった方は、今回のドラマ出演を本当に喜んでくれて。みなさんのおかげで、こうしてドラマ復帰できたと思っています。「シンは私が育てた」という気持ちで温かい目で見守っていただけたらうれしいです。 (C)STUDIO DRAGON CORPORATION ――これから役者としてどんな作品に出たいですか? シン:まず、着実に成長する姿を見せたいです。いろんな経験を積んでいきたいし、ジャンルを選ばず、いろいろな作品に挑戦したいですね。時代劇もいいなあ。僕、韓国の伝統的な衣装が大好きなんです。ふだんも着たいって思うくらいなんですが、CROSS GENEのメンバーから、「派手すぎる」って言われて断念したんです。時代劇のお話がきたらいいなあ(笑)。 ――最後に、ドラマのPRをお願いします。 シン:日本で初放送になる『青い海の伝説(原題)』で、テオを演じたシン・ウォンホでございます。韓国のトップスターをはじめ、『星から来たあなた』などで人気の作家・パク・ジウンさんの脚本で、演出は、『シティーハンター in Seoul』のチン・ヒョク監督、と本当に素晴らしい方々とお仕事できて、とても楽しかったし、光栄でした。ぜひ、このドラマをたくさん愛してください。そして、CROSS GENEの応援もよろしくお願いします! 【放送情報】「青い海の伝説(原題)」CS衛星劇場にて、3月29日(水)より日本初放送スタート!毎週(水)午後11:00~深夜1:30(2話連続放送)※再放送:4月4日(火)午後1:30よりスタート! 【ライブ情報】CROSS GENE LIVE「MIRROR」IN JAPAN東京国際フォーラム ホールC(18:30 START)4月1日(土)10:00~各プレイガイドで一般発売開始!!
2017年03月28日アーケードゲームのキャラクター「パックマン」の新ブランド「パック ストア(PAC-STORE)」の展開がスタート。「東京ガールズコレクション 2017 SPRING/SUMMER」にも登場し、4月9日(日)までは、期間限定で東京・原宿の「KAWAII MONSTER CAFE」にコラボレーションカフェをオープンしている。「パック ストア」は、若い女性に向けた新ブランド。“カワイイ”をキーワードに、様々なコラボレーション等によってファッションやグッズなどのアイテムを展開予定だ。4月9日(日)まで、増田セバスチャンがプロデュースする原宿のカフェ「KAWAII MONSTER CAFE」で展開する、コラボレーションカフェでは、パックマンと縁の深いピザのメニューや、スイーツ、オリジナルドリンクがラインナップする。店内には、懐かしいアーケードゲームが設置されるので、食事をしながらゲームを楽しむことができる。さらに、4月1日(土)エープリルフールには、KAWAII MONSTER CAFEにて「パックストア」と一夜限りのスペシャルイベントが開催決定。ゲーム・音楽など何でもありのイベントでは、AMIAYAなど人気アーティストやインフルエンサーによるDJ&LIVEのほか、限定コラボレーションメニューが楽しめる。入場時に、トークン(コイン)がプレゼントされるので、店内に設置されたパックマンのアーケードゲームで遊ぶのもオススメだ。なお、2017年5月上旬には渡辺直美のブランド・プニュズとのコラボレーションアイテムが発売予定だ。【詳細】パック ストア■東京ガールズコレクション×パック ストア開催日:2017年3月25日(土)■KAWAII MONSTER CAFE×パック ストア展開期間:2017年3月24日(金)~4月9日(日)■PAC-STORE NIGHT - April Fool Special -日時:2017年4月1日(土)18:00~22:30会場:KAWAII MONSTER CAFE住所:東京都渋谷区 神宮前4-31-10 YM スクエア 4F料金:500円 (ゲーム用コイン付1)出演者例:RAM RIDER / AMIAYA / FEMM / Una / DJ P→★ (TEMPURA KIDZ) MATCHA / mico※20歳未満の飲酒を防ぐため、入場の際に写真付きID(パスポート、運転免許証、顔写真付住基カード、 外国人登録証等(コピー不可))を確認する場合あり。
2017年03月27日主演・田中麗奈演じる女医・大河内葉子の、身も凍るような“悪魔の所業”が大きな話題となっているドラマ「真昼の悪魔」。ついに、3月25日(土)今夜最終回を迎える本作が、先日一足先に無事クランクアップを迎えていたことが分かった。昭和55年に発表された、作家・遠藤周作の医療ミステリーを原作とした本作は、罪悪感や良心の呵責もない裏の顔を持つ主人公・葉子が、人の命を救うはずの病院で衝動的に悪事を犯していく…というストーリー。先日迎えたクランクアップでは、スタッフの大きな拍手に包まれ、田中さんの目からは大粒の涙が溢れていた。「とても強烈な役だったので、葉子にお別れするのは寂しいです。葉子の人生に夢中になった、幸せな2か月間でした」と思いを述べた田中さんは、「彼女が自分の人格に疑問を持って苦しんでいるという人生だった。彼女を通じてその人生を体験できることができ、自分自身の人生も深くさせてくれたような感じがします」と感慨深く語る。また、「いままでピンと張った何かが解れた瞬間だと思いました」と葉子として生きた2か月間はとても充実していたとコメントしていた。葉子に苦しめられる葉子の患者で、小説家志望の難波役を演じた中村蒼は、「葉子と出会ってふり回されてから、性格的に波のある人間になったので、僕自身もいろいろとふり回されました」と笑い、またドラマの撮影中に自身の誕生日を迎えた中村さんは、「ドラマの現場でお祝いをして頂きました。3月4日という僕の誕生日をこういう場で祝ってもらえることがとても嬉しかったです」と撮影をふり返った。そして、葉子が感情を吐露する場所として通った教会の神父役を演じた伊武雅刀は、神父役はとても面白かったと語るも、「ただ、遠藤周作先生の当時の文体を生かしたセリフの難しさというのはありました。そして神父さんは品行方正といいますか、神の僕(しもべ)みたいな所もあるので、神聖な人格をベースにして演じるのが難しかったですが、終わってみると、とても充実感のある役でしたね」と苦労も明かしていた。今夜放送の最終話では、大塚(大倉孝二)と結婚し、娘を産んだ葉子の3年後の姿から始まる。そして、難波は小説家として活躍し、次作を「白衣の悪魔」という題材で練り、葉子に関わった人々を訪ねていた。贖罪の日々を送る葉子からは、もはや悪魔の心は消え去ったと思われたが、彼女は自分の罪の償いとして、ある恐ろしい計画を進めていた…という展開に。中村さんは、「見てくださっている方の、いままでのもやもやがきっとすっきりすると思います。でも、最終回だからといって穏やかには終わらない、最後もちゃんと『真昼の悪魔』らしい衝撃的なシーンもあるので、楽しんでもらえたらいいなと思います」と最終話の見どころを話し、伊武さんも、「やっぱり注目は、悪魔と言われた葉子がどうなるかですよね。葉子だって人間です。その葉子が最終回で本当に改心するのか?という所のミステリアスな部分がお楽しみですね。ちなみに僕の姿は最終回ではちょっぴり情けなくて、見て欲しくないような気もします(笑)」とアピール。そして、いままで作品を見続けた視聴者が、最終話を見てどういう感想を持つのか興味深いと話す田中さんは、「やはり葉子は最後に痛い目にあったらいいと思う人もいると思いますし、葉子という独特な人物を自分にはない何かということで、ずっと惹かれてくださった方もいるかと思います。時が経った彼女を視聴者の方はどう思うのか私にも想像がつきませんが、自分が彼女の人生を最後まで映像に刻むことができ、そして皆さんの心に届く作品になれたのなら、本当に嬉しいという願いはあります」とコメントした。なお、最終話終了後の「LINE LIVE」、「真昼の悪魔生反省会」のゲストに、急遽、田中さんが出演することが決定。豪華キャストが勢揃いするこちらの最終回もお見逃しなく。「真昼の悪魔」最終話は3月25日(土)23時40分~よりフジテレビ系にて放送。(cinemacafe.net)
2017年03月25日2012年に劇場公開され大ヒットを記録、第36回日本アカデミー賞最優秀アニメーション作品賞を受賞した細田守監督のアニメーション映画『おおかみこどもの雨と雪』が、3月24日(金)今夜「金曜ロードSHOW!」で本編ノーカット放送される。幾度も映像化されてきた筒井康隆のSF小説の世界観をアップデートしてアニメ映画化した2006年公開の『時をかける少女』や、少年と田舎の大家族が仮想世界を舞台に世界の危機を救う2009年公開の『サマーウォーズ』を手がけた細田監督が、4作目となる長編アニメ映画として世に送り出した本作。2012年に劇場公開されると国内興行収入は42.2億円、動員数344万人という大ヒットを記録し、世界93の国と地域でも配給され、スペインのシッチェス・カタロニア映画祭のアニメーション部門では最優秀長編作品賞を受賞するなど、国内のみならず世界で高い評価を受けた。主人公は両親を亡くしてアルバイトをしながら大学に通う、花。大学の講義に潜り込んでいた不思議な男性と恋に落ちるが、彼はなんと“おおかみおとこ”。彼の秘密を受け入れ、共に暮らすようになった花は、彼との間に新しい命を授かる。長女の雪と、弟の雨。しかし、雨が産まれてまもなく、“おおかみおとこ”は命を落としてしまう。たったひとりで“おおかみこども”を育てることになった花。ふたりの将来、つまり“人間として生きるか、おおかみとして生きるか”を案じて、人里離れた田舎へと移り住むことに。里の人たちに見守られながら、手探りで子育てに奮闘する花。周りとは違う自分に戸惑いながら、成長していく雪と雨だったが…という物語。主人公の花の声優には2015年公開の細田監督作『バケモノの子』でも声優を担当した宮崎あおい、“おおかみおとこ”を大沢たかおがそれぞれ起用されたほか、大河ドラマ「真田丸」などで注目の女優・黒木華、菅原文太、染谷将太、谷村美月、麻生久美子などがキャストに名を連ね、黒木さんが演じる花の長女・雪のクラスメイト役で『君の名は。』の上白石萌音も出演。豪華な声優陣の演技も見どころだ。今回、リニューアルされた番組公式HP「金曜ロードシネマクラブ」では作品の名シーンをショートムービーで期間限定公開しているほか、「愛を感じる感動シーントップ10」を投票で決定。本日20時からは「LINE LIVE」での生配信も行われ、こちらではプロデューサーや制作スタッフによる制作当時のエピソードも語られるという。金曜ロードSHOW!『おおかみこどもの雨と雪』は3月24日(金)21時~日本テレビ系にて放送。(笠緒)■関連作品:おおかみこどもの雨と雪 2012年7月21日より全国にて公開(C) 2012「おおかみこどもの雨と雪」製作委員会
2017年03月24日俳優の菅田将暉が、自身も“鬼ちゃん”として参加しているau「三太郎」CMシリーズのサッカー応援CMソング「見たこともない景色」で6月7日(水)、CDデビューすることが決定。昨晩3月21日(火)19時に、渋谷スクランブル交差点の街頭ビジョンにてMVと合わせて発表された。この楽曲は、au「三太郎」シリーズのサッカー応援CMソングとしてTVCMでもオンエア中。熱い気持ちでサッカー日本代表を応援したくなることはもちろん、もう一人の自分が、自分自身を応援するという歌詞の内容は、がむしゃらに頑張る人の胸に響き渡るような、熱い応援ソングともなっている。この情報は、サッカー日本代表のアジア最終予選UAE戦を2日後に控えた3月21日(火)19時、渋谷の街頭5面ビジョン(シブハチヒットビジョン、DHCビジョン、Q‘s eye、グリコビジョン、109フォーラムビジョン)を、菅田さん本人が一斉にジャックして発表!「見たこともない景色」のミュージックビデオも初解禁され、帰宅途中や遊びにきた人たちで賑わう、世界一の人込みといわれる渋谷スクランブル交差点で、菅田さんが歌う姿がお披露目された。まず菅田さんは、21日昼ごろに本人のTwitterアカウントにて「今夜19時、とある場所にてとある映像を解禁します。みんなに見てもらえるかな。」とつぶやき、「見てもらえたらな。」「見てもらえるよな?」「見ないの?」「見るよね?」「見ろ!」と連投。それを見たファンから「何が解禁されるの!」「見たい!」との投稿が相次ぎ、Twitter上で話題に。次第に、19時前には渋谷のスクランブル交差点に人が集まり始め、カウントダウンとともに、ビジョンに映し出された菅田さんが現れた瞬間、スクランブル交差点は期待に満ちあふれた声で賑わった。ビジョンに映る菅田さんからは、6月7日(水)に「見たこともない景色」でCDデビューすること、そして3月22日(水)から先行配信されること、さらに「見たこともない景色」のミュージックビデオが完成し、ビジョンを見ている人たちへ初解禁することが発表された。集まっていたファンからは、歓声やざわめきがあがり、菅田さんの音楽活動に対する期待と希望が感じられた。今回のMVでは、楽曲の勢いや熱量をそのままに映像で表現し、「唄い続ける男」と「走り続ける男」を菅田さん自身が体現。バックバンドを従えてのバンド演奏シーンでは、ギターを手に楽曲の世界観と壮大さを堂々としたパフォーマンスで魅せている。そして、走り続けるシーンは、汗をかいて泥臭くても、もがき、苦しみ、必死にその先にある光に向かうひたむきさを表現。目標に向かって、諦めずに何かを続けることの素晴らしさを感じられる、熱の宿ったMVとなっている。今回、音楽活動を始めるに当たり、菅田さんは「役者・菅田将暉は作品の中で役名があり、作品の世界観があって、僕と違う誰かを演じ、カメラに目線は向けません。アーティストとしての表現はカメラに目線を向けるということを含め、僕の半径1m以内の出来事というか、僕自身が思うこと、やりたいこと、伝えたいことが主体になっています。その部分は本当に大きく違うなと実感しています」と、役者業との違いを語る。とはいえ、ソロデビューしたことについては「正直まだ実感が湧いていません。やっぱりステージに立って、“生”でお客さんの前で歌うということをまだしていないからだと思います」とコメント。「僕が音楽アーティストをやっていいのだろうか、そして僕に何が出来るんだろうか?という思いはやはりどこかにあります。だけど、いまの僕にしか出来ないことってきっとある気がしています」と意気込む。ちなみに、今後の“アーティスト菅田将暉”としての目標は「シンプルにまずはLIVEをすること」と断言。「アーティスト菅田将暉で立つステージはどんな景色なんだろうという思いは強いですね」と明かし、「そしていつか自分の書いた言葉を、自分から出てくるメロディで、自分で演奏してパフォーマンス出来るようにするのが目標です。僕にとって凄く大切なことを作って歌う。それが数人でも『これ俺の歌だ!』『私もそうだ!』って共感してもらう部分が生まれ、気付いたらひとつに繋がっていく、そういうことが出来たら本当に嬉しく思います」と熱く語る菅田さん。“見たこともない景色”へと歩み始めたアーティスト菅田将暉に、これからも目が離せない。「見たこともない景色」はiTunes、mora、レコチョクほか各配信ストアにて先行配信中、6月7日(水)よりCDリリース。(text:cinemacafe.net)
2017年03月22日俳優の菅田将暉が、自身の出演するau「三太郎シリーズ」のCMソング「見たこともない景色」で、6月7日にCDデビューすることが決まった。この楽曲は、もう1人の自分が、自分自身を応援する熱い思いを歌った応援ソング。CD発売に先行して、きょう22日午前0時から、配信ストアでの配信が開始された。発表は、21日19時に、東京・渋谷スクランブル交差点の5面ビジョン(シブハチヒットビジョン、DHCビジョン、Q’s eye、グリコビジョン、109フォーラムビジョン)を、菅田本人のコメントで一斉にジャックして実施。そこで「見たこともない景色」のミュージックビデオ(MV)も初公開された。MVでは、楽曲の勢い・熱をそのまま映像で表現し、「唄い続ける男」と「走り続ける男」を菅田が体現。バックバンドを従えてのバンド演奏シーンもあり、走り続けるシーンでは、汗をかいて泥臭くても、もがき、苦しみ、必死にその先にある光に向かうひたむきさを訴えかけている。菅田は、この撮影と普段の俳優としての演技を比較して、「『カメラを見るか見ないか』という違いは大きいなと思いました」と感想。音楽活動を展開していくことについては「正直まだ実感がわいていません。やっぱりステージに立って"生"でお客さんの前で歌うということを、まだしていないからだと思います」と語る。一方で、「僕が音楽アーティストをやっていいのだろうか、そして僕に何ができるんだろうか?という思いはやはりどこかにあります」と不安を吐露しながら、「今の僕にしかできないことってきっとある気がしています。これまでにないワクワクする気持ちが生まれていて、音楽活動を自分自身が楽しみ、信じて、作品づくりをしていきたいと思います」と意欲。今後については「シンプルにまずはLIVEをすることです」と言い、「いつか自分の書いた言葉を、自分から出てくるメロディで、自分で演奏してパフォーマンスできるようにするのが目標です」と意気込みを示している。
2017年03月22日コニカミノルタプラネタリウム“天空”in 東京スカイツリータウン(R)では、オープン5周年を記念した音楽イベント「LIVE in the DARK」が2017年4月12日(水)に開催されます。星々が輝くプラネタリウムのドーム空間で、いま注目のアーティストによる音楽ライブが行われます。初回公演となる今回は、安藤裕子さんの出演が決定しています。安藤裕子さんってどんな人?類い稀なソングライティング能力を持ち、独特の感性で選ばれた言葉たちを、囁くように、叫ぶように、熱量の高い歌にのせる実力派歌手。彼女が歌う姿は聴き手の心を強く揺さぶり、オーディエンスに感情の渦を巻き起こします。物語に対する的確な心情描写が高く評価され、多くの映画、ドラマの主題歌も手がけています。本公演では、ピアノとギターというシンプルなアコースティックセットで彼女の歌声をダイレクトに堪能できます。音楽と星空が共鳴する全く新しい音楽エンターテインメントを、とっておきの空間で楽しみましょう!■『LIVE in the DARK』イベント概要出演:安藤裕子日程:2017年4月12日(水)場所:コニカミノルタプラネタリウム“天空”in東京スカイツリータウン(R)(東京スカイツリータウンイーストヤード7階)時間:1st Stage 19:00開演(18:30開場) / 2nd Stage 21:00開演(20:30開場)※本公演は曲目同様の2回公演を予定しております。料金:S席5.500円(税別) / A席4,500円(税別)※本イベントはプラネタリウム施設で星空と音楽をお楽しみいただくイベントのため、演出の都合上又は、ドームの座席配置の関係でステージが見えににくい場合がございます。A席はプラネタリウム機器の関係でステージが見えにくいお席となっております。【座席図】※「LIVE in the DARK」チケット販売に関してファンクラブ先行販売及び、一般販売の日程詳細は後日、イベント特設サイトにて発表■コニカミノルタプラネタリウム“天空”in東京スカイツリータウン(R)施設概要所在:東京都墨田区押上1-1-2東京スカイツリータウンイーストヤード7階営業時間:10時の回~21時の回※各回の上映作品は、時期によって異なります。ホームページ等でご確認ください。※春の上映期間の2017年5月14日(日)までは平日10時の回を上映します。料金:より最新情報をご確認ください。お問合せ先ホームページ: インフォメーションTel: 03-5610-3043(受付時間平日10:00~21:30/休日9:30~21:30)
2017年03月20日2015年に始動し、ドラマや映画、コミック、LIVEと様々な展開を見せる世界初の総合エンタテインメント・プロジェクト「HiGH&LOW」。この度、新作映画2作の正式タイトルが『HiGH&LOW THE MOVIE 2 / END OF SKY』と『HiGH&LOW THE MOVIE 3 / FINAL MISSION』に決定。あわせて映画界を代表する名優から注目の旬な俳優まで超豪華な出演キャストの参加も明らかになった。映画、テレビ、配信、LIVEなどの累計視聴人数は600万人超え、累計視聴回数は3,500万回超えと日本中が熱狂した世界初の総合エンタテインメント・プロジェクト「HiGH&LOW」。昨年、エンタテインメント回に革命を起こしたこのプロジェクトが、今年は超進化!「魔法騎士レイアース」「カードキャプターさくら」などで知られる「CLAMP」が描くコミック「HiGH&LOW」が、3月22日(水)より「週刊少年マガジン」(講談社)にて連載がスタートするほか、映像・音楽・ストーリー、全てがスケールアップした新作映画2作の連続公開も決定。この新作映画は、観客動員数160万人、興行収入21億円を突破した『HiGH&LOW THE MOVIE』の待望の続編。今回発表された各サブタイトルは、これまで展開されてきた5つのチームが拮抗する“SWORD地区”の覇権を巡る男たちの熱い闘いと友情ドラマの、それぞれのクライマックスを感じさせるインパクトの強いタイトルになっている。さらに、これまでシリーズに出演してきたAKIRA、TAKAHIRO、青柳翔、登坂広臣、岩田剛典、鈴木伸之、 町田啓太、黒期啓司、ELLY、白濱亜嵐ら絶大なる人気を誇る「EXILE TRIBE」メンバーの出演に加えて、窪田正孝、林遣都、山田裕貴、「ゴールデンボンバー」、YOU、飯島直子、豊原功補、岩城滉一、小泉今日子など豪華な俳優陣も続投が決定。そんなシリーズが誇るオールスターキャストが総出演するほか、今作より新キャストとして、津川雅彦、岸谷五朗、加藤雅也、笹野高史、高嶋政宏、木下ほうか、渡辺裕之、矢島健一、堀部圭亮、斎藤陽介ら日本映画界を代表する名優や、若手演技派俳優・中村蒼、天才子役・鈴木梨央、ハリウッドでも活躍する・祐真キキ、「EXILE」のメンバー兼「三代目J Soul Brothers」の2人のリーダー、NAOTOと小林直己、「EXILE」のメンバー兼「GENERATIONS」の関口メンディー。そのほか佐野岳、LIKIYA、武田幸三、黒石高大、武尊、城戸康裕、水野勝(「BOYS AND MEN」)、田中俊介(「BOYS AND MEN」)、廣瀬智紀、松田凌、西川俊介、陳内将、尚玄、池上幸平、夕輝壽太、岩永ジョーイ、青木健、清原翔、守屋光治、中谷太郎、JAY、西村一輝、葉加瀬マイといったアイドル、格闘技界など様々な分野から合計39名の新キャストが決定。これでメインキャスト&キャラクターは総勢100名超えとなった。『HiGH&LOW THE MOVIE 2 / END OF SKY』は8月19日(土)より全国にて公開。『HiGH&LOW THE MOVIE 3 / FINAL MISSION』は11月11日(土)より全国にて公開。(cinemacafe.net)
2017年03月18日FM FUJIの人気プログラム「PrizmaX presents “EBi-Dunk!!”」のライブイベントが3月17日(金)、東京・新宿ReNNYにて開催される。PrizmaX presents “EBi-Dunk!!” PREMIUM LIVE チケット情報ダンスボーカルユニット「PrizmaX」(プリズマックス)の5人がゲストを迎え、LIVEやラジオの公開収録を披露。ゲストにはイトヲカシ、コタクラ、The Super Ball、THE BEAT GARDENら注目のアーティストが揃った。メンバーの清水大樹は、デビュー前から親交があるTHE BEAT GARDENのREIをイベントに迎える事に「自分の番組イベントでREIと共演できるなんて楽しみすぎる!しかもラジオ番組の企画も行う予定なので、おもいっきり盛り上げます!」とイベントに向けて抱負を語った。
2017年03月14日主演・田中麗奈が演じる、悪魔の女医・大河内葉子のふり切った怖さがSNSを中心に話題になっているドラマ「真昼の悪魔」。本日3月11日(土)には第6話が放送される。ドラマは、昭和55年に発表された遠藤周作の医療ミステリーが原作。現代を生きる人々の“深い闇”を描いていく本作は、罪悪感や良心の呵責もない裏の顔を持つ主人公・大河内葉子が、人の命を救うはずの病院で衝動的に悪事を犯していく…というストーリー。今夜放送の第6話では、葉子の病院に婚約者の大塚(大倉孝二)の父が入院。葉子に翻弄され続けた大塚は、ついに悪の道に決定的に引きずりこまれていくことに…。葉子の怖さに精神崩壊した大塚、そして病院を脱走した難波(中村蒼)の復讐のシナリオとは一体…という展開になっていく。葉子を演じている田中さんは、「お芝居をしている中でアイデアがわいてきます。ここまでの人はなかなかいないので、いまは葉子を楽しんでいます」と悪魔役への手応え語る。そんな田中さんの演技をより際立たせる役割となっているのが、言葉の美しさや深さ、かつ斬新さが面白いこのドラマのセリフ。東海テレビ・遠山圭介プロデューサーは、印象的なセリフについて「勇気を出さないと欲しいものは手に入らない。人生は行動なの」(第2話)、助ける方法があるのに、命より規則が大事ですか?」(第4話)、「もし神様がいるのならどうして世の中は苦しんでいる人ばかりなんですか?」(第2話)を挙げ、「自分の感情に正直に生きている葉子は、普通の人が“常識”として口にするのが憚られる言葉を躊躇なく口にします。思考、行動ともに悪魔的で、共感できる言葉はほとんどありませんが、それでもどこかで惹かれてしまうのは、葉子が放つセリフにもその要因があると思います」と続けた。また、大倉孝二演じる葉子の恋人、シャイニングホテルグループの御曹司・大塚光のセリフもまた独創的。後輩のために三百万を貸して欲しいと葉子に頼まれ、「三百万円なら確かいま、財布にあったと思います」(第5話)や、「大河内先生にとってあんたはただのATMなんです」と挑発した芳賀(篠原篤)に対し、「お前のATMにもなってやるよ!だから、俺の葉子さんに近づくな」(第5話)など、御曹司ぶりがセリフから溢れている。これらについて大倉さんは、「そんなこと普通の人が言うか?みたいなセリフもかなり多いんです。でもそれが逆に大塚らしくていいのかな。変なセリフも大真面目で言ったほうが視聴者の方も楽しんで頂けると思っています」と大塚のセリフを楽しんで演じているという。そんな際立つセリフがたくさん散りばめられている本作。今後もセリフに注目しながら物語を楽しんでみては?なお、遠山プロデューサーは「ドラマ放送後のLINE LIVEでもセリフの面白さや怖さについて視聴者の皆さんと語りつくしたいと思います」と話しており、ドラマと併せて「LINE LIVE」も必見だ。「真昼の悪魔」は毎週土曜日23時40分~フジテレビ系にて放送。「真昼の悪魔生反省会」は毎週土曜日(3月11日・18日・25日)ドラマ本編放送終了後24時35分頃~LINE LIVE「東海テレビチャンネル」内にて配信。(cinemacafe.net)
2017年03月11日東京スカイツリータウン内のコニカミノルタプラネタリウム“天空”で、オープン5周年を記念した音楽イベント「LIVE in the DARK」が2017年4月12日(水)に開催される。本イベントは、星々が輝くプラネタリウムのドーム空間で、静寂と煌めきの中アーティストが音楽ライブを行う、今までにないエンターテインメントだ。星々がひしめく暗闇の中、耳を澄ませると日常生活では感じることができなかった、微かな音の“表情”を感じることができる。今後は2〜3ヶ月に1度、定期的に実施を予定しており、今回の初公演にはシンガーソングライターの安藤裕子が出演。独特の感性で選ばれた言葉たちを囁くように、叫ぶように、熱量の高い歌にのせる姿が聴き手の心を揺さぶることで知られる。当日はピアノとギターというシンプルなアコースティックセットで彼女の歌声がダイレクトに届けられる。良質な音楽とプラネタリウムという非日常空間で、特別なひと時を過ごしてみてはいかがだろう。【詳細】LIVE in the DARK日程:2017年4月12日(水)出演:安藤裕子場所:コニカミノルタプラネタリウム“天空”in東京スカイツリータウン住所:東京都墨田区押上1-1-2 東京スカイツリータウン イーストヤード7階時間:1st Stage 19:00開演(18:30開場) / 2nd Stage 21:00開演(20:30開場)※本公演は曲目同様の2回公演を予定している。料金:S席5500円+税 / A席4500円+税※本イベントはプラネタリウム施設で星空と音楽をお楽しみいただくイベントのため、演出の都合上又は、ドームの座席配置の関係でステージが見えににくい場合がある。※A席はプラネタリウム機器の関係でステージが見えにくい席となっている。■チケットに関してファンクラブ先行販売及び、一般販売の日程詳細は後日、下記イベント特設サイトにて発表。URL:※イベントの特性上小学生以下は入場不可。【問い合わせ先】インフォメーションTEL:03-5610-3043 (受付時間 平日10:00〜21:30 / 休日9:30〜21:30)
2017年03月11日卒業、進学、就職など、出会いと別れ、人生の転機を迎えることが多いこの時期にぴったりな母と子の成長の物語、細田守監督の『おおかみこどもの雨と雪』が、3月24日(金)の「金曜ロードSHOW!」にて本編ノーカットで放送されることになった。主人公は両親を亡くしてアルバイトをしながら大学に通う、花。大学の講義に潜り込んでいた不思議な男性と恋に落ちるが、彼はなんと“おおかみおとこ”。彼の秘密を受け入れ、共に暮らすようになった花は、彼との間に新しい命を授かる。長女の雪と、弟の雨。しかし、雨が産まれてまもなく、“おおかみおとこ”は命を落としてしまう。たったひとりで“おおかみこども”を育てることになった花。ふたりの将来、つまり“人間として生きるか、おおかみとして生きるか”を案じて、人里離れた田舎へと移り住むことに。里の人たちに見守られながら、手探りで子育てに奮闘する花。周りとは違う自分に戸惑いながら、成長していく雪と雨だったが…。ちょっと変わった家族ではあるものの、それぞれの葛藤と成長、そして深い愛が、誰の心にも響く母と子の物語となる本作。2012年に日本全国で劇場公開され、国内興行収入は42.2億円、動員数344万人という大ヒットを記録。海外でも、フランスをはじめ、北米やタイ、韓国など93の国と地域で配給され、スペインのシッチェス・カタロニア映画祭ではアニメーション部門で最優秀長編作品賞を受賞するなど高い評価を受けた。声優陣も実力派が勢ぞろい。主人公の花には、細田監督の次作『バケモノの子』にも出演する宮崎あおい。“おおかみおとこ”には『風に立つライオン』の大沢たかお。長女の雪には、幼少期を大野百花、少女期を大河ドラマ「真田丸」や「重版出来!」で注目される黒木華。弟の雨を、幼少期に加部亜門、少年期に西井幸人がそれぞれ演じる。そのほか、花の近所に住む農家の老人に故・菅原文太。雪の小学校の担任教師には、細田監督作『バケモノの子』では宮崎さん演じる九太の青年期を演じた染谷将太。花の近所に暮らす主婦には谷村美月と麻生久美子。雪の友人でクラスメイトには、『君の名は。』での活躍が記憶に新しい上白石萌音も出演。今回、新たにリニューアルされた「金曜ロードSHOW!」番組公式HP「金曜ロードシネマクラブ」では、放送前から作品の名シーンをショートムービーで期間限定公開、「愛を感じる感動シーントップ10」をユーザーの投票で決定する。さらに、本作のテレビ放送を記念して、3月24日(金)20時より「LINE LIVE」にて生配信が決定。放送開始前から放送開始後まで続けて行うロング配信となっており、本作の見どころ紹介や、プロデューサーや制作スタッフを交えて作品制作時のエピソードが披露される。金曜ロードSHOW!『おおかみこどもの雨と雪』は3月24日(金)21時~日本テレビ系にて放送。(text:cinemacafe.net)■関連作品:おおかみこどもの雨と雪 2012年7月21日より全国にて公開(C) 2012「おおかみこどもの雨と雪」製作委員会
2017年03月10日シンガーソングライターのななみが、弾き語りLIVE“ギターなんて大嫌い”の第2弾を南青山MANDARAで開催。今回は、ななみの曲の中でも温かい曲を集めた“愛歌”と、哀しい愛を歌った曲を集めた“哀歌”をテーマに、2ステージおこなった。【チケット情報はこちら】ピアノとアコースティックギターというシンプルなセットながら、聴きごたえは十分。ささやくように歌うななみのウィスパーボイスがすっと心に染み込んでいくと、またたくまに観客は引き込まれていった。1stステージの“愛歌”では、最新アルバム『Light in the Darkness』に収録の『これを愛として』や、ファンのリクエストナンバー1になった『僕らの糸』、ライブには欠かせない人気のナンバー『I live for love』などを熱唱。また、小田和正の『ラブ・ストーリーは突然に』などカバー曲も歌い上げた。昨年、naNami名義で『機動戦士ガンダムユニコーン RE:0096』のエンディングテーマ『Next 2 U』を担当したななみは、「この曲のおかげで“新しい自分”を見つけることができた」とMCで振り返った。それは、ヴォーカリストとして“声”を求められることが多くなってきたということ。今年1月に上演された人気ライトノベルの舞台『デルフィニア戦記』では、イメージソングも担当している。デビューから曲の色に合わせて歌い方を変化させてきた彼女。いろんな歌声を披露することで、その卓越した歌声がみごと花開いたのである。この日のライブでも、美しく透き通った歌声や、どこまでも深く響く歌声、ドキリとするような力強い歌声など、実にさまざまな声で観客を楽しませた。そんな彼女が本領を発揮するように、4月26日には初のカバーアルバム『この歌がいつか誰かの決心になりますように』をリリースすることを発表した。『はじめてのチュウ』『ロマンティックあげるよ』『secret base~君がくれたもの~』など、アニメソングばかりが収録される。誰もが知っている名曲を、どんなカラフルな歌声で聴かせてくれるのか、今から楽しみだ。取材・文:門 宏
2017年03月09日3月7日(火)、女優・広瀬すずによる「LINE LIVE」第4回目の配信が行われ、プライベートで交流の深い大原櫻子がゲストで登場した。終了後、シネマカフェの独占取材に答えた2人は、感想について「楽しかった!」と顔を見合わせ大きな笑顔。初めてのLINE LIVE参戦となった大原さんは、「視聴者の人としゃべれるのが、すごく楽しかったです。なんか普段のすずっぽかったよね?いつも通りの感じだった!」と、広瀬さんに微笑みかけた。広瀬さんによる「LINE LIVE」は、映画『チア☆ダン ~女子高生がチアダンスで全米制覇しちゃったホントの話~』の公開を記念してLINE公式アカウントが開設され、始まったもの。第1回目はゲストに中条あやみを、第2回目は福原遥を、第3回目は広瀬さん単独での配信を行い、すでに視聴者が65万人を突破するという人気コンテンツになっている。第4回目は、『チア☆ダン』の主題歌「ひらり」、劇中の挿入歌「青い季節」を担当する大原さんが出演した。この日、配信前のリハーサル中からじゃれ合い、息の合った様子を発揮していた2人。普段から、「似ている」と言われることにちなみ、「この角度が似ているよね?」と横顔をスマートフォンに映し、本番前に角度を確認し合っていた。配信中にも仲のよさの話に触れ、「昨日も一緒にいたしね」、「モロッコハマム(に行った)!」と、言い合った。「昨日のテンション、2人で引きずっている」、「別れ際、12時間後にねって言った」と、非常に蜜月の関係のようだ。質問コーナーでは、「3:実は広瀬すずは○○なんです!」について、大原さんが告白。「(広瀬さんは)大食いだと思う。去年、すずと京都旅行に行って、ごはんが多いから『あまり食べすぎないでね』って伝えていたのに、着いた途端に部屋にあるおせんべい3袋を食べて(笑)。その後旅館のコース、みたらし団子を3本くらい食べてた。驚異的な胃袋だなって」と大原さんが暴露すると、広瀬さんは「てへっ」と小首をかしげたかわいいポーズを取った。視聴者からも驚きの声とともに、「何でそんな細いの?」と質問が飛ぶと、広瀬さんは「細くないの、隠しているの(笑)」と、照れ笑い。終了間際には、富士フィルム「チェキ」で2人を撮影し視聴者プレゼントをするという、うれしい企画も行われた。『チア☆ダン~女子高生がチアダンスで全米制覇しちゃったホントの話~』は3月11日(土)より全国にて公開。(cinamacafe.net)■関連作品:チア☆ダン~女子高生がチアダンスで全米制覇しちゃったホントの話~ 2017年3月24日より全国東宝系にて公開(C) 2017 映画「チア☆ダン」製作委員会
2017年03月07日世界最高峰のサイエンステクノロジーによる、新たな体験型ライブエンターテイメント“DINOSAUR LIVE「DINO SAFARI」”がゴールデンウィークをまたぐ4月26日(水)から5月6日(土)までの期間、東京・渋谷ヒカリエ9F ヒカリエホールAにて開催される。DINOSAUR LIVE「DINO SAFARI」恐竜ライブ ディノサファリ チケット情報本公演は、リアルな自立二足歩行恐竜“DINO-TRONICS”が観客の目の前で自由に歩き回り、尻尾を自在に動かし、吠え、咬みつこうと迫ってくる、まさに恐竜の世界に自分自身が立っているかのような体験ができる世界初のリアル「恐竜サファリ」プロジェクトだ。恐竜にはON-ART社(東京都東久留米市)が10年以上の歳月をかけて開発した「恐竜型メカニカルスーツ」を用い、想像をはるかに超えた恐竜そのものの動きを精巧に再現、圧倒的な特殊パフォーマンスで観客を魅了する。子どもから大人まで、年齢や世代問わず常に人気を誇る恐竜。今回はON-ART社から既に発表済みのジュラ紀の覇者・アロサウルス(全長6.4m)、恐竜映画でもお馴染みのラプトル(全長4.8m)、言わずと知れた史上最強の肉食恐竜・ティラノサウルス(全長8..0m)に加え、福井県で発掘され、肉食恐竜として日本で初めて全身骨格が復元されたフクイラプトル(全長5.5m)、植物食恐竜の代名詞、トリケラトプス(全長6.5m)が本公演初登場となる。これらの恐竜たちがサファリガイドやレンジャー隊員に扮した出演者と迫力のパフォーマンスを繰り広げる。オフィシャルサポーターとしてパックンマックンの就任も決定。案内人として本公演をより一層盛り上げる。今年のゴールデンウィークは渋谷で恐竜たちと驚きの体験を味わってみては。チケットぴあでは現在プリセールを受付中。
2017年03月07日唐沢寿明が演じるアツすぎる“昭和デカ”と、窪田正孝が演じる草食系“平成刑事”の凸凹コンビがスクリーンに帰ってくる『ラストコップ THE MOVIE』。本作と連動した「another story of THE MOVIE」が、劇場公開目前の4月24日(月)よりHuluにて独占配信されることが決定した。本作は、30年前に捜査中の爆発事故で昏睡状態になった熱血刑事・京極浩介が奇跡的に目覚め、現代でいまどきの若者である刑事・望月亮太とバディを組み、事件を解決していくアクションコメディ。2015年に日テレ×Hulu共同製作ドラマとして誕生すると、かみ合わない2人の凸凹コンビぶりや豪快なアクションなどが受け、Huluでの連続ドラマ化、日本テレビ土曜ドラマ枠での放送を経て、ついにその集大成として5月に映画化。『ラストコップ THE MOVIE』では、唐沢さん演じる京極と窪田さん演じる亮太のバディと、最新の人工知能との対決が迫る中、京極の不死身の身体に限界がやってくるという最大の試練が描かれ、スケールアップしたアクションとコメディに加えて、胸を熱くする展開が待ち受ける。さらに、映画と連動して、Huluでしか見られない完全オリジナルのanother storyも配信。描かれるのは、これまで語られてこなかった、ラストコップのさらなる魅力が詰まったドラマ2作となっている。another storyof THE MOVIE「結婚にまつわるエトセトラ」では、映画の中で重要な局面を迎える亮太と京極の娘・結衣(佐々木希)の結婚にまつわるエピソード。いつの間にか付き合っていた亮太(窪田さん)と結衣(佐々木さん)。結婚を見据える2人だが、結衣の父親・京極(唐沢さん)に課された過酷な「結婚段取りリスト」に、亮太は奮闘する日々を過ごしていた。また、亮太と結衣の馴れ初めや京極と元妻・鈴木加奈子(和久井映見)のデートの思い出が、鈴木家で開催された女子会で語られる中、鑑識課の栞(伊藤沙莉)が婚活パーティに参加し、元海軍将校の国際ジャーナリストと運命的に出会い、ひと目惚れ。しかし、その恋は新たな事件の幕開けだった――。そして、よりアドリブ満載のanother story of THE MOVIE「密着!神奈川県警24時?」では京極を中心とする横浜中央署メンバー密着取材のエピソード。神奈川県警の“密着ドキュメンタリー番組”が制作されることになり、番組スタッフが横浜中央署メンバーに密着取材することに。パトロール中の京極と亮太の独占インタビューや、京極と結衣の休日親子デート取材、さらには警察官アイドル“KBDホーリーナイト”のLIVEと、知られざる一面が撮影されていく。番組スタッフはハチャメチャな中央署に当惑し、密着ドキュメンタリーから不正を糾弾する告発番組への方針転換を決めるが、半グレ集団との事件に巻き込まれて…。特に、本作キャスト陣がアドリブ全開となるインタビュー取材ブロックは、「ラストコップ」ワールドの真骨頂!映画につながるドラマ「ラストコップ」のファイナルメッセージが込められたストーリーとなっている。さらに、映画公開を前にドラマ全ストーリーもHuluに登場。Huluから見ても、映画から見ても、「ラストコップ」のクライマックスをより楽しめる編成となっている。『ラストコップ THE MOVIE』another story of THE MOVIE 「結婚にまつわるエトセトラ」は4月24日(月)より、「密着!神奈川県警24時?」は5月1日(月)より配信開始。『ラストコップ THE MOVIE』は5月3日(水・祝)より新宿ピカデリーほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2017年03月06日去る2月27日、第89回アカデミー賞授賞式の終了直後に『レッドタートル ある島の物語』が長編アニメーション映画賞にノミネートされていた「スタジオジブリ」鈴木敏夫プロデューサーに、ライブ配信サービス「LINE LIVE(ラインライブ)」が現地で直撃。そのインタビューと記者懇談会の模様が配信された。まさかのハプニングで幕を閉じた第89回アカデミー賞授賞式。「スタジオジブリ」初の海外共同制作作品『レッドタートル ある島の物語』は長編アニメーション映画賞にノミネートされ注目を集めていたが、栄冠は『ズートピア』に。授賞式終了後、「LINE LIVE」で生配信された記者懇談会&独占インタビューで、鈴木プロデューサーは「今回は期待していた」と残念がった。「ジブリでプロデュースして、制作現場はフランス、スタッフはヨーロッパの方々。その組み合わせも面白いし、近ごろ騒がしい映画が多い中、こういう静かな映画っていうのは人の目をひくんじゃないかなと思っていた」と悔しさをにじませながらも、「僕自身は英語ができないんですけど、発表の直前まで、どうやってしゃべろうかなって考えてたんですよ(笑)」と明るく答えた。そして、長編アニメーション映画賞を受賞したディズニーの『ズートピア』については「大好きな映画」と明かし、「ディズニーの方からのお願いで日本公開前に作品を観たら、すごくいい映画だなって感動しちゃってね。だから戦わなきゃいけなくなったのは、つらかったよね」と正直な気持ちを激白。「『レッドタートル』に獲ってほしかったけど、好きな映画だったから納得した」と語った。2年ぶりの授賞式への出席については、「結構楽しめた」とのこと。「ハリウッドがトランプさんのことをどう思っているか、政治的メッセージもところどころにあったし、若いころのすごく大事な映画だった『俺たちに明日はない』のウォーレン・ベイティとフェイ・ダナウェイが出てきたときはグッときた」とうれしそう。ファンだったというスカーレット・ヨハンソンを生で見た感想は、「パッと見てびっくりした。映画のイメージと実際の彼女の間にギャップがあった。会わないほうがよかったかな(笑)」と語り、授賞式については満喫した様子だ。また、宮崎駿監督の復帰について質問があがると、「それはわからない。引退を発表してからもいろんな企画を出す人なんですよ。最近もね。だから延々続くんですよね」と返答。三鷹の森ジブリ美術館の上映用に宮崎監督が制作中のショートフィルムについては「まもなく完成する」と明かし、「最初は10分と言ってたけど、もう少し長くなる予定。さすがおもしろいものになっている」と太鼓判!この作品で宮崎監督がCGを取り入れたことについては、「CGがあがってくると、それはダメだって手で描いちゃう。CGでできないことを要求しちゃうんだよね。でも、短編の中には結構CGが入ってますよ」と言及。その完成が楽しみになる言葉を寄せている。(text:cinemacafe.net)
2017年03月02日異空間で新感覚の最新トレーニングを体験!VRで進化感覚のトレーニングが体験できるフィットネススタジオ「CYCLE & STUDIO R Shibuya™」。2017年3月19日(日)に日本初上陸を果たす注目のスタジオは、渋谷駅直結というアクセスの良さも魅力の一つです。エンターテイメントとフィットネスが融合したワークアウトスタジオでは、選べる2つのワークアウトが用意されています。圧倒的な映像美の中を駆け抜けるVRサイクルプログラム「THE TRIP™」、そして音楽に合わせて本格的なグループでトレーニングを行う『LIVE Training』です。国内に数十名だけ! 認定インストラクターとの2つのワークアウト開始からノンストップで映像の中を駆け抜ける「THE TRIP™」は、前方周囲120度を囲う、映画館のような巨大スクリーンとサウンドシステムが圧巻! レッスン参加者の一体感がさらにテンションを高め、脂肪燃焼、ヒップラインのシェイプアップはもちろん、ストレス解消にもなるので女性にもオススメです。『LIVE Training』は運動理論に基づきレズミルズ社が設計した高い効果が期待できるプログラムがラインナップ。「全力運動」と「軽い運動」を交互に繰り返すことにより、短時間で有酸素運動の6倍の脂肪燃焼効果が期待できるとか。なんとレズミルズ認定資格をもつ国内数十名しかいない認定インスタラクターの8割がこのスタジオに所属しており、直接レッスンを受けることができるのも嬉しい。女性に嬉しい非日常のお洒落な空間トレーニングの動きを計算して作られたリーボック専用ウェアとタオルはレンタルが可能、そして更衣室にはシャワーブースも完備しているためお仕事終わりにも気軽に立ち寄れます♪ なんと水素水が飲み放題という嬉しいサービスも。楽しく効率的な最先端のトレーニングに興味がある方は必見です。スポット情報スポット名:CYCLE & STUDIO R Shibuya住所:東京都渋谷区宇田川町23-3 渋谷第一勧銀共同ビル5F電話番号:03-5428-0234
2017年02月28日アイドルグループ・嵐が、「第31回 日本ゴールドディスク大賞」の邦楽部門で「アーティスト・オブ・ザ・イヤー」に輝いたことが27日、わかった。日本ゴールドディスク大賞は、日本レコード協会が1987年に制定し、その年のレコード産業の発展に大きく貢献したアーティスト、および作品を顕彰する。2016年度の受賞作品は60作品・アーティストとなった。アーティスト・オブ・ザ・イヤーは1月1日から12月31日の間のCD、音楽ビデオ、有料音楽配信等の正味売上金額合計が最も多いアーティストに贈られる。嵐は期間中にアルバム879,140枚、シングル2,199,436枚、音楽ビデオ1,269,802枚を売り上げ、3年連続、史上初の5度目の受賞という結果となった。またアルバム『Are You Happy?』が「ベスト5アルバム」(邦楽)、『ARASHI LIVE TOUR 2015 Japonism』『ARASHI BLAST in Miyagi』の2作品がそれぞれ「ベスト・ミュージック・ビデオ」(邦楽)を受賞し、合わせて4冠を獲得した。嵐は「僕たち自身がまさにHappyな1年でした」と2016年を振り返りコメント。「今年も作品やメディア、ステージを通じてたくさんのHappyをお届けできるよう頑張ります!!」と改めて意気込みを表した。■嵐コメント全文いつも応援していただきありがとうございます! 皆さまのおかげで、栄えある賞をいただくことができました。最新アルバムのタイトルは『Are You Happy?』ですが、4月スタートの9年振りのアリーナツアー「“Japonism”Show in ARENA」や、11月からの5大ドームツアー「LIVE TOUR 2016-2017 Are You Happy?」など年間を通してファンの方々を近くに感じることができた、僕たち自身がまさにHappyな1年でした。そして今年も作品やメディア、ステージを通じてたくさんのHappyをお届けできるよう頑張ります!!■第31回 日本ゴールドディスク大賞 主な結果アーティスト・オブ・ザ・イヤー(邦楽):嵐アーティスト・オブ・ザ・イヤー(洋楽):アリアナ・グランデベスト・エイジアン・アーティスト:BIGBANGニュー・アーティスト・オブ・ザ・イヤー:欅坂46アルバム・オブ・ザ・イヤー(邦楽):『SMAP 25 YEARS』(SMAP)ソング・オブ・ザ・イヤー・バイ・ダウンロード:「恋」(星野源)特別賞:ボブ・ディラン
2017年02月27日2017年3月26日(日)、日本のカーカルチャーへと成長した痛車の祭典「痛車天国2017inお台場」が開催されます!痛車とは、車にアニメやゲームに関連するキャラクターのステッカーを貼ったり、派手な塗装を施した「痛々しい車」のこと。今回のイベントでは、全国から集まった約1,000台の痛車が展示されます。痛車展示だけでなく、コスプレでの記念撮影やステージでのイベントもあります。イベントステージでは、人気声優の森谷里美さん&中村桜さんのトークLIVEが決定しています。アイドルステージでは「~痛車天国2017GIRLS POWER アイドル FESスペシャル~」が開催され、黒崎れおんさん、ALLOVER、CANDY GO!GO!ら人気アイドルが登場します。そのほか車両展示&即売ゲームメーカー・痛車制作SHOPのデモ車展示やステッカー・グッズ販売もあるので、車好きにはたまらない1日となりそう!ぜひ足を運んでみてくださいね。■開催概要日時:2016年3月26日(日)9:30~16:00会場:お台場野外特設会場(臨海副都心青海地区)主催:痛車天国2017実行委員会事務局入場料(税込):当日券1,500円前売券1,200円※会場内で利用可能な500円の金券付き※前売り券はセブンチケットおよびローソンチケットで発売中です。セブンコード:052-017Lコード :34744アクセス:東京臨海高速鉄道りんかい線「東京テレポート駅」下車徒歩12分東京臨海新交通臨海線ゆりかもめ新橋駅(17分)・豊洲駅(14分)より「船の科学館駅」下車徒歩0分
2017年02月22日現在、オトナの土ドラ枠にて放送中の東海テレビ制作・フジテレビ系連続ドラマ「真昼の悪魔」。この度、本作で悪魔の女医・大河内葉子を演じている主演の田中麗奈と、主題歌「On my way」を書き下ろしたアーティスト・倖田來未のスペシャル対談が実現。ドラマや主題歌の話はもちろん、お互いの二面性についてなど、終始明るいムードで行われた。本ドラマは、昭和55年に発表された遠藤周作の同名医療ミステリーを原作に描く物語。オトナの土ドラ第1弾として放送されたユースケ・サンタマリアや優香らが出演する「火の粉」のスタッフたちが再集結し、現代を生きる人々の“深い闇”を描いていく。田中さん演じているのは、主人公の優秀な美人外科医・葉子。社交的で明るく、患者への接し方も親切で評判もいいが、しかし幼い頃からあらゆる出来事に対して心が動かず、無感動かつ無道徳な裏の面を持つ。苦しんでいる人を見てかわいそうと思うことはなく、罪悪感もない。ターゲットとなる人物や事象が現れると、衝動的に“悪”のスイッチが入ってしまう…という役柄。また、本作はそんな主人公演じる田中さんの演技の怖さも話題となっている。毎週ドラマを楽しみに見ているという倖田さんは、「ドラマが終わったあとに友達とLINEで盛り上がっていて、『あれって今後どうなるんだろ?』とか、『葉子、怖い!!』といったやり取りのオンパレードなんですよ」と興奮気味に話し、「彼女にしかわからない感情を探るのも楽しみになっていますし、ドラマの独特な世界観も好きで、これはもうオンリーワンのドラマだと感じました」と熱く田中さんに感想を伝えていた。一方、田中さんは主題歌「On my way」の印象について、「歌詞が本当に好きで、葉子の心の叫びを訴えてくださっているのがとても嬉しかった。葉子の台詞にはない孤独さみたいなものがこの曲にはあって、ドラマの世界観が広がったような気がしました」と話すと、倖田さんは「実は『On my way』は最初は幸せなイメージで曲をつくっていて。今回、主題歌のお話を頂いて一から歌詞を書き直し曲調も変えたんです。台本を読み込んで葉子の心の闇にスポットを当て、彼女の気持ちになって制作しました」と制作エピソードを明かした。「葉子が実際にいたら恐ろしいけど、その葉子を演じきる麗奈さんの演技力が一番すごいと思います」と田中さんの演技を絶賛した倖田さんは、特に悪のスイッチが入る葉子の二面性の演技が印象に残っているそう。「1話で神父様に葉子が私は悪魔に取り憑かれているかもしれないと懺悔して、神父様にそんなことないよと言われた後に、“予想通りのきれいごとしか言わないですね”って言ったのが印象的で、神父様を鼻で笑いにいった葉子…、え、どうして!?神父様のところに通って葉子はいったい何を再確認しているのか、それが私にはもうミステリーなわけですよ」と葉子の怪しい魅力にすっかりハマってしまったようだ。また、倖田さんの3月リリースのニューアルバム「W FACE~inside~」「W FACE~outside~」も二面性がコンセプトということで、お互いの二面性についても語り合う。倖田さんは「私自身のオン・オフはあまりなくて。でも倖田來未はすごくはっきりとしたイメージだけど、内面はとてもとても緊張しいで心配性、そういうところが二面性かな…」と意外な一面を語り、田中さんは「オン・オフはあるような気がします。ハイヒールを履いて白衣を着て仕事している葉子役に携わっている自分と、家でのんびりしているオフとのギャップがすごいです」と笑顔を見せる。今週25日(土)放送の「真昼の悪魔」第4話では、父の死をきっかけに悪のブレーキが効かなくなっていく葉子。次第に周りも葉子の奇妙な言動に違和感を覚えるが、葉子に翻弄されて悪の道に引きずりこまれていく…というサスペンス感をさらに増した展開に。そんな今後の物語の展開について田中さんは、「こういう役はなかなか機会がないので、葉子をもっと試したいです。お芝居をしている中でアイデアがわいてくるので、いまは葉子を楽しんでいます。最終回に向けてはオリジナルで物語が進んでいくので、私自身も今後が楽しみです」と意欲を見せた。一方、春から「KODA KUMI LIVE TOUR 2017~W FACE~」が始まる倖田さん。「倖田來未には2つの顔があるというアルバムコンセプトの二面性がテーマで、2年連続47都道府県過去最多公演を回るのがまず挑戦ですね」と倖田さんも意欲を見せており、ますますこれから2人の活躍に期待が高まりそうだ。「真昼の悪魔」は毎週土曜日23時40分~フジテレビ系にて放送。(cinemacafe.net)
2017年02月21日●効果が科学的に裏づけされたレズミルズプログラムスポーツクラブなどを運営するルネサンスは3月19日、レズミルズプログラムに特化したワークアウトスタジオ「CYCLE & STUDIO R Shibuya」を東京都渋谷区にグランドオープンさせる。同スタジオでは、日本初上陸となるバーチャルリアリティ(VR)による映像美が堪能できるVRサイクルプログラム「THE TRIP」が体験できる。非日常的な空間でたっぷりと汗をかける最新エクササイズの効果のほどを確かめるべく、潜入取材をしてきた。○さまざまなプログラムが体験できるレズミルズプログラムとは、ニュージーランドに本社を置くレズミルズインターナショナルが考案し、世界中に発信しているグループエクササイズプログラムのことを指す。レズミルズのプログラムは世界120カ国、1万8,000以上の施設に提供されており、科学的に裏づけされた効果的な動きになっているという。今回は、レズミルズ・ジャパン合同会社が同スタジオにプログラムを提供。体験できるプログラムは今回体験した「THE TRIP」が含まれる「VR Cycle」と「LIVE Training」に大別できる。LIVE Trainingは、短時間での脂肪燃焼効果が期待できる「HIIT Training」と、ダイナミックな動きと音楽を融合させたエクササイズ「LIVE Program」を用意している。VRサイクルプログラム「THE TRIP」以外にも豊富なプログラムを取りそろえており、さまざまなワークアウトを一つの場所で楽しめるのも「CYCLE & STUDIO R Shibuya」の魅力の一つ。ルネサンスの吉田正昭代表取締役社長も「若者のフィットネスへの参加が進んでいない中で、新たな切り口でこのプログラムを展開することによって、若者たちの参加も新たに促せるのではないかと考えております」と期待を寄せる。そんな若年層のフィットネス没頭への最大の呼び水となりそうなのは、やはり「THE TRIP」ではないだろうか。このワークアウトでは40分のサイクリングをしつつ、バーチャル世界の旅を楽しめる。いわゆる「没入型エクササイズ」だ。VR映像は、前方周囲120度を囲う幅12メートル、高さ2.7メートルの大型特殊スクリーンに映し出される。映画館規模のスクリーンとサウンドシステムを用いたワークアウトは、エンターテインメントが大好きな人にはまさにピッタリと言えるだろう。もちろん、健康面でのメリットも大きい。THE TRIPのプログラムを実施することで「脂肪燃焼」「ストレス解消」「ヒップラインのシェイプアップ効果」に期待が持てるという。●美しい映像とサウンドを楽しむ「VRサイクル……なんて面白そうな響きなんだ。それ以上に、つらい現実を少しでもいいので忘れたい……」との思いから早速、筆者も「THE TRIP」にトライしてみた。近年は全く運動をする機会をつくっておらず、30代も中盤に差し掛かり体力面に不安はあるが、現実逃避をしたい一心から体験を決意した。Tシャツとハーフパンツに着替え、専用シューズ「RP3」にも履き替えて"臨戦態勢"に。そして専用バイク「Group Cycle」にまたがる。バイク上にてペダルをこぐ回転数(RPM)やこいでいる時間などが可視化できるため、エクササイズ中の目安とすることが可能。また、足への負荷はバイクのギアを調整することで自由に変えられる。そのため、初心者から上級者、さらには老若男女問わずに楽しめるというわけだ。そしていよいよプログラムがスタート。巨大スクリーンにVRによる架空の建造物や道が映し出されると、その美しさに思わず息を飲む。「Welcome to THE TRIP! 」一緒にプログラムを行うインストラクターの掛け声が威勢よく室内に響く。バーチャル空間での旅を満喫すべく、ペダルを勢いよく踏み込んだ。まずは「Group Cycle」の扱いに慣れなくてはいけない。ギアの重さは軽いほうから「ライト(light)」「モデレート(moderate)」「ヘビー(heavy)」の3段階がある。VRで進む道は平たんなロードばかりではない。上り坂や下り坂も当然、存在する。インストラクターの指示に従い、その時々によってギアを変えることでいっそうのカロリー消費を狙うというわけだ。「おしりに(効果を)効かせたい方はかかとから(ペダルを)プッシュ、プッシュ!」「立ってこぎましょう! スダンドアップ、ワンツー、ワンツー」インストラクターの指示がこだまする中、バイクの使い方にも慣れ、映像と併せて鳴り響くサウンドを楽しむ。目の前に流れる上り坂も下り坂も、難なく疾走していく。これは気持ちいい。○インストラクターはドSしかし、40分というサイクルプログラムはまだ始まったばかりだ。小手調べが終わったら、一気にトレーニングモードへ。上り坂の画面に合わせ、「ギアをヘビー状態で25秒間こぐ」→「25秒間のインターバル」を4セット。途中、立ちこぎ(ダンシング)もはさむため、お尻を何度も上下動させて25秒ひたすらこぐ。開始10分経過時点で、額や背中が汗でじっとりとしだす。次なるコースは下り坂&上り坂コラボの繰り返し。下り坂はギアを軽くして速い回転でひたすらこぐ。風を切る疾走感を味わったら、今度はギアを重くして上る。映し出される近未来都市は、どこか映画「トロン: レガシー」や「ブレードランナー」の世界をほうふつとさせる。結構負荷のかかるコースではあったが、映し出されるVRの映像美をまだ楽しむ余裕があった。お次は上り坂×4回。ギアを重くしつつ、こぐスピードもアップすることをインストラクターから要求される。このコースを走っている時点で20分経過。全身の毛穴という毛穴から汗が噴出しているのがわかる。「皆さんに一つだけご情報を。インストラクターは基本、ドSです。『やばい』という皆さんの言葉は大好物です(笑)」「インストラクタージョーク」ではなく多分、真実なんだろうと思った。「ギアアップ、ギアアップ。3、2、1、スタンドアップ! お尻は深く、胸を張って!!」鳴り響くドSの声に合わせ、ペダルを必死にこいだ。●空中疾走でマシンを追走!上り坂地獄を終えたと思ったら、またしても上り坂が待っていた。先ほどの「25秒間のクライム(上り坂こぎ)」→「25秒間のインターバル」の繰り返しを、今度は5秒少ない20秒間のインターバルで行うという。ドS、マジか。ここを耐えしのいだら、次なるコースにはちょっとしたサプライズが待っていた。進む道がメビウスの環のように曲がりくねっているのだ。体も道がくねっている方に自然と曲がってしまう。これは面白い。ちょっとした"変化球"を交えることで、やる気と体力がやや戻る。○トランス状態になりながらラストスパート次なるステージではさらに趣向が凝らされており、地面そのものが消え、空中を進むことになった。さらに、先行する浮遊物体をペダルをこぐことで追いかけるという「レース要素」も加わった。ライバルがいると燃えるやないか……!しかし、やる気はがぜんアップしても、体力は同様にはアップしない。曲もものすごいアップテンポなものへと変わり、気分もアゲアゲなのに……。体がついてこない。「曲を聴いて~さぁ、一緒に歌いましょう! ヘヘイェ~エ~ウォウウォウオ~オ!!」Mr.ドSも汗だくになりながら熱唱している。この時点で30分を経過。もはや汗だくで顔から汗が滴り落ちてくる。軽いトランス状態になりながら、この最後のレース×4を気合で乗り切る。既に息も絶え絶えだが、さらなるラスボスが待ち構えていた。「ギアをヘビー状態で25秒間のクライム」→「15秒間のインターバル」の繰り返しを6セット。ここまでくると、VRを楽しむ余裕が全くなくなる。「時間的にこれを終えればフィニッシュのはず……! 」という希望のみが両脚を突き動かす。そして……なんとか無事に完遂。40分間のエクササイズを成し遂げた。バイクから地面に降りた際、ひざが笑っているのがはっきりとわかった。ただ、やり終えた後の達成感と爽快感はひとしおだった。こんなに気持ちいい汗をかいたのはいつ以来だろうか……! 「THE TRIP」の名にふさわしく、バーチャルの世界の旅行を十分に満喫できた。新しい物やエンターテインメントが好きな人ならば、はまる可能性大の「THE TRIP」。2017年に覚えておいて損はないフレーズと言えそうだ。●information・店名 CYCLE & STUDIO R Shibuya・住所 東京都渋谷区宇多川町23-3 渋谷第一勧銀共同ビル5F・営業時間 火~金 10:00~23:00 / 土日祝 10:00~20:00・休館日 月※通常はプログラム実施中の写真撮影は認められていません
2017年02月21日