2017年12月1日(金)販売開始ダッシングディバインターナショナル株式会社は、オーガニックスキンケアシリーズ「NUNC(ヌンク)」の販売を開始しました。「ヌンク」の特徴宮古島のアロエベラを配合していることが特徴です。国産のオーガニック原料を使用することで、日本の女性の肌に合わせる工夫がされています。精製水を使わずに植物由来成分が生かされていると同時に、南フランス「グラース」の専任調香師による香りも魅力的。製品の紹介乾燥肌などの対策向けの、朝用のさっぱり化粧水「バランシングトナー」や、弾力を取り戻す、夜用のしっとり化粧水「コンディショニングトナー」などに注目です。いずれも天然由来成分100%で、税抜き4,600円。サロン直営店で入手可能です。また、通販サイトでは、販売を記念した特別キャンペーンが実施されています。(画像はプレスリリースより)【参考】※NUNC(ヌンク)公式サイト 通信販売キャンペーンページ
2017年12月15日今回は、娘とのおしゃべりの中で、自分で発言したくせに自分でちょっぴり切なくなってしまったお話です。そう、小さな子どもや赤ちゃんが大好きな娘は、将来大好きな人と結婚して、可愛い赤ちゃんを育てたいといつも言っていました。赤ちゃんは、結婚した夫婦のところにコウノトリが運んできてくれると教えていたので、結婚しないと大好きな赤ちゃんに会えないということに気づく娘。そしてしばらく考え込んでから…そうきたか…! ズッこけそうになってしまいました。「ママが死ぬころには、娘ももうおばあちゃんになってるよ」というと、さらにショックを受けていた娘。今は、ママと小さな子どもの関係性がずっと続くような気がしているけれど、そうじゃないんだよなぁ。今は呼んだらすぐに胸に飛び込んできてくれる距離にいるけど、いつかひとりだちをして、結婚して、新しい家庭を作って…。私は娘よりも先に行ってしまう身だけど、娘の人生が少しでも多く楽しく充実したものになるように、親としてやれるだけのことはやっていきたいな…。将来のことを自分で言っておきながら、勝手に想像してちょっぴりおセンチになってしまったぺぷりでした。まぁ、その前に娘の足癖の悪さをなんとかしないとな…(苦笑)。
2017年12月15日水深数百mの深海に棲む生き物を観て触れて味わえる冬限定のイベント「ゾクゾク深海生物2018」が、2018年1月13日(土)から3月11日(日)まで、東京・池袋のサンシャイン水族館にて開催される。深海に棲む生き物たち深海に棲む深海生物は、水温が10℃程度でないと生息できないデリケートな生き物。サンシャイン水族館では、海水の表面水温が下がる冬のタイミングに、深海生物を採集し飼育を行っている。2017年には「ゾクゾク深海生物」が開催された。2018年は、館内入口特設水槽や館内1階「冷たい海」水槽、館内1階「生き物たちの不思議」水槽を使ってたくさんの深海生物を紹介。珍しいメンダコやタチウオ、魚なのに泳ぎが不得意でめったに動かないミドリフサアンコウ、実はヤドカリの仲間であるオオコシオリエビなどの展示を予定している。中でも注目は、最大50センチまで成長するダイオウグソクムシ。活発に動くことはないが、深海生物の中でも人気のある生物だ。また“レアキャラ”であるハリイバラガニも見所。捕獲数が少ないためなかなか見ることができない貴重な生物で、長いトゲに覆われた甲や脚がポイントだ。オオグソクムシやギンザメなどの約20種類の生物は、違った角度から観察できるよう樹脂標本を用意。さらに、“ゾクゾクしながら”深海生物にタッチできる「ゾクゾクタッチ」などのイベントも行われる。深海生物がケーキになって登場また、サンシャイン水族館内「カナロア カフェ」では、深海生物をモチーフにしたスイーツを数量限定で発売。鮮やかなオレンジがポイントの「サンシャイン水族館オリジナル メンダコケーキ」や身体表面の模様を再現した「サンシャイン水族館オリジナル ミドリフサアンコウケーキ」がラインナップする。【イベント詳細】ゾクゾク深海生物2018開催期間:2018年1月13日(土)~3月11日(日)会場:サンシャイン水族館住所:東京都豊島区東池袋3−1 ワールドインポートマートビル・屋上TEL:03-3989-3466入場料:サンシャイン水族館の入場料金のみ。大人(高校生以上) 2,200円、こども(小・中学生) 1,200円、幼児(4才以上) 700円※採集状況や生物の状態により展示内容が変更になる場合有。<メニュー例>・サンシャイン水族館オリジナル メンダコケーキ 650円・サンシャイン水族館オリジナル ミドリフサアンコウケーキ 650円※どちらも数量限定販売。
2017年12月15日ヴィヴィアン・ウエストウッド(Vivienne Westwood)と、ステンレススチールボトルを取り扱う24 ボトルズ(24Bottles)がコラボレーション。「ヴィヴィアン・ウエストウッド×24 ボトルズ コラボレーションボトル」が2017年12月16日(土)より発売される。「24 ボトルズ」とは2013年に創立されたイタリアのデザインブランド「24 ボトルズ」は、使い捨てのペットボトルから地球を解放することをミッションに、再利用可能なステンレスチールボトルを展開している。スタイリッシュなフォルムと機能性、豊富なカラーバリエーションが特徴だ。1回使うごとに大気中の二酸化炭素を0.08kg削減してくれる。輝くメタリックゴールド今回のコラボレーションボトルは、輝くメタリックゴールドのボディにヴィヴィアン・ウエストウッドのロゴをデザイン。また裏面には、デザイナーのヴィヴィアンが活動する「クライメイト・レボリューション(地球温暖化革命)」のグラフィックをディープロイヤルブルーの色合いで大胆にプリントした。今すぐ行動を起こすことで気候変動を止めようというメッセージを訴えている。ボトルは温かい飲み物の温度を最長12時間、また冷たい飲物は24時間保つことが可能だ。【詳細】ヴィヴィアン・ウエストウッド×24 ボトルズ コラボレーションボトル発売日:2017年12月16日(土)価格:7,000円+税取り扱い:・レディースヴィヴィアン・ウエストウッド 青山店、ギンザ シックス店、名古屋店、心斎橋店・メンズヴィヴィアン・ウエストウッド 表参道店、代官山店、広島店、福岡パルコ店、公式オンラインショップ
2017年12月15日ソニー(SONY)より、電子ペーパー搭載のディスプレイウォッチ「フェスウォッチ ユー(FES Watch U)」の、アニメーションスタジオ タツノコプロとのコラボレーションモデルが登場。2017年12月23日(土)より発売される。「フェスウォッチ ユー」は、文字盤とベルトが一枚の軽量な電子ペーパーでできた、モダンなデザインのディスプレイウォッチ。ボタンを押すだけで、文字盤とベルトの柄を変えることができる。また、スマートフォンアプリと連携させることで、様々なクリエイターのデザインや自作デザインを追加することも可能だ。シームレスでミニマルな本体デザインや、専用クレードルに置くだけで充電可能な手軽さも魅力的なポイントとなっている。コラボレーションモデルには、通常モデルにプリインストールされている12種のデザインに加え、毎時55分になると記念モードに切り替わる「タツノコプロ55周年記念ロゴ」をあしらったデザインや、『宇宙エース』『マッハGoGoGo』『タイムボカンシリーズ ヤッターマン』『科学忍者隊ガッチャマン』といったアニメ作品モチーフの、5種のオリジナルデザインを搭載。ボタンを押すと「ガッチャマン」が変身するなど、遊び心に満ちたデザインとなっている。さらに、シリアルナンバープレートや、天面にタツノコロゴをあしらった特別パッケージ、コラボレーションの背景や作品紹介を記載した全14ページのストーリーノートも付属されている。ストーリーノートには、キャラクターの原画や設定資料も掲載されており、ファン必見のコンテンツとなっている。【詳細】フェスウォッチ ユー×タツノコプロ発売日:2017年12月23日(土)予約受付期間:2017年12月11日(月)~12月23日(土)予約場所:First Flight、ソニーストア、ヨドバシカメラ、ビックカメラ※・プレミアムブラック 83,000円+税 ※300台限定・シルバー 69,000円+税 ※150台限定・ホワイト 69,000円+税 ※100台限定
2017年12月15日映画『アイ,トーニャ 史上最大のスキャンダル』が、2018年5月4日(金・祝)よりTOHOシネマズほか全国の劇場で公開される。史上最もスキャンダラスなフィギュアスケート選手の半生『アイ,トーニャ 史上最大のスキャンダル』は、フィギュアスケート史上最もスキャンダラスな人物として知られる、トーニャ・ハーディングの波乱に満ち溢れた半生をベースにした作品。一度は栄光を掴みアメリカ中から愛された彼女がフィギュア界から追放され、プロボクサーへ転身するという波乱万丈なストーリーが、ブラックユーモアを交えながら描かれる。『アイ,トーニャ 史上最大のスキャンダル』あらすじオリンピック代表になるため、ライバルの膝を殴打!?貧しい家庭の中でも、幼いころから厳しく育てられたトーニャ・ハーディング。その才能と努力でアメリカ人初、女子選手としては史上2人目のトリプルアクセルを成功させ、92年アルベールビル、94年リレハンメルと二度のオリンピック代表選手となった。しかし、彼女の夫であったジェフ・ギルーリー(セバスチャン・スタン)の友人が、トーニャのライバルであったナンシー・ケリガンを襲撃。アメリカから愛され栄光をつかんだトーニャ・ハーディングだが、転落が始まる。フィギュア界からの追放。プロボクサーへ転身…と波乱万丈な人生を歩んでいく。主演にマーゴット・ロビー主人公のトーニャ・ハーディングを演じるのは、『スーサイド・スクワッド』ではハーレイ・クイン役を務めたマーゴット・ロビー。彼女の話し方や立ち振る舞いはもちろん、スケートシーンまで完全にマスターした。予告編の冒頭では、本作のために猛特訓を重ねたマーゴット・ロビー本人の氷上の演技が披露される。しかし、キラキラと舞う姿から一変、バックヤードでタバコを吸い、暴言を放つ姿も。また、子供時代に受けた虐待シーンや、銃に狙われるカットなど、誰もが予想のできない衝撃的な映像が続き、事件の真相へと迫っていく。トーニャの強烈な個性の“毒母”ラヴォナを演じたアリソン・ジャネイ。その他、キャプテン・アメリカシリーズのウィンター・ソルジャー役で知られるセバスチャン・スタン、映画『ギフテッド』で一躍注目を集めた子役のマッケナ・グレイスをはじめとする、役者たちの力強い演技にも注目したい。アカデミー賞・ゴールデングローブ賞などにノミネート『アイ,トーニャ 史上最大のスキャンダル』は、マーゴット・ロビーとアリソン・ジャネイがアカデミー賞をはじめ、ゴールデングローブ賞、ゴッサム賞、サテライト賞ほか多数の映画賞で主演女優賞や助演女優賞にノミネートされている。中でもアリソン・ジャネイは、アカデミー賞&ゴールデングローブ賞にて助演女優賞を獲得した。作品情報映画『アイ,トーニャ 史上最大のスキャンダル』原題:『アイ、トーニャ』公開時期:2018年5月4日(金・祝) TOHOシネマズほか全国ロードショー出演:マーゴット・ロビー、セバスチャン・スタン、アリソン・ジャネイ、マッケナ・グレイス 他監督:クレイグ・ギレスビー脚本:スティーブン・ロジャース、クレイグ・ギレスビー© 2017 AI Film Entertainment LLC. All Rights Reserved.
2017年12月15日ヨムーノ的「2017年インスタで話題になった100均アイテムランキング」をご紹介します。ダイソー・セリア・キャンドゥのおすすめアイテムをここで振り返ってみましょう。ダイソー人気ランキングヨムーノ的「2017年ダイソー話題の商品ランキング」はこうなりました。あなたもダイソーパトロールがしたくなる!?「ふわもこ」グッズふわふわ、もこもこ……、今年のダイソーは本当にふんわりした新商品が多く「ガールズトレンド研究所」シリーズなどで販売されSNSでも話題沸騰でした。「大人の塗り絵」シリーズダイソーでは昨年から「大人の塗り絵シリーズ」が販売スタート。そこはダイソー、その後もさらに進化!「スリッパ」が大健闘!本当はスリッパだけでなく、バッグも靴下もいろんなものが大健闘しているのですが、ここは代表してスリッパ。アロママッサージオイル2017年、ダイソーでこちらが並び始めたとき、ネットがざわついた……というアロママッサージオイル。「ハンドメイドグッズ」ダイソーはDIYできるハンドメイドグッズが次々発売されました。キッズから大人まで楽しめる。「腕時計」もともと時計や腕時計に定評のあるダイソー。今年は言われなければダイソー商品だなんて誰も気づかない。「バンブー食器」今年はさらに種類豊富に。「美容液」コスメといえばキャンドゥと言われていた2916年。2017年のダイソーはコスメにもかなり力を入れていました。「イニシャルグラス」大きなアルファベットの文字がフォトジェニックなイニシャルグラス。「かや織り布巾」かや織りの布巾といえば高級なイメージですが、ダイソーはそちらも可愛い柄で発売。ここでご紹介したアイテムはこちらの記事で紹介しています⇒100均ダイソー人気ランキングセリア人気ランキング部屋を素敵にアレンジすることが得意な100円ショップ「セリア」。2017年もDIYや収納など、新商品が目白押しでした。さて、2017年のオウチーノ的ランキングはこうなりました!詰め替えボトル&ケース今年、セリアで文句なしの人気商品は「詰め替え」系。デザインがばらばらで、派手になりがちなボトルを白く統一してくれるスグレモノです。スティック&ポイントシール「ラベルシール」はキャンドゥが人気を博しました。しかし、実はセリアでは、文具部門「マスキングテープのシール」が大人気でした。電球型ライト電球型ライトは、単4電池3個でつく「コンセントのいらない」ライト。カレンダー一昔前の100均カレンダーといえば、デザインも微妙で紙もペラペラでした。しかし昨今、セリアを中心に100均のカレンダーは「わざわざ選びたくなる」デザインに!スタンディングジッパーバッグ2017年話題になったのは瓶のイラストが描かれた「ジッパーバッグ」。セリアでも、店頭で発売されると品薄になるほど大人気となりました。豆皿昨今の「豆皿ブーム」を受けてか、セリアでは今年「豆皿まつり」となっていました。壁用キッチン汚れ防止シートこちらは人気のリメイクシートではなく、「壁用キッチン汚れ防止シート」。その柄に、おしゃれさんに今人気の「ヘリンボーン」が登場!ランドリーバスケットビニールコーティングされた「ランドリーバスケット」。ボヘミアン柄今年のセリアはヘリンボーンなどといった、「柄」を先取りする傾向がありました。そのひとつが「ボヘミアン(オルテガ柄)」。星シリコンホットケーキ型2017年は「厚焼きホットケーキ」が大人気に。簡単にかわいく作ることができる、シリコン型がセリアにも登場!ここでご紹介したアイテムはこちらの記事で紹介しています⇒100均セリア人気ランキングキャンドゥ人気ランキング100円ショップ「Can★Do(キャンドゥ)」には、今年も話題の商品がいっぱいでした。2017年にどのような商品が話題になったのか、インスタ画像とともにランキング形式で紹介します。おすすめ商品ベスト10はこうなりました!パン柄グッズ2017年キャンドゥで一番盛り上がっていたのは「パン祭り」。夏の終わりごろから秋にかけて、かなりの盛り上がりを見せました。ラベルシール2017年キャンドゥで話題の「ラベルシール」は、人気ブロガーとのコラボ商品。コラボはキャンドゥの「得意技」です。マグアートネイル2916年「スタンプネイル」の販売で「100円ネイルといえばキャンドゥ」と確固たる地位を築いたキャンドゥが、2017年もやってくれました。エリップスエリップス(ellips)は、ドラッグストアなどで販売されている「洗い流さないタイプのヘアビタミン」。モノクロバンブー食器100均各社で販売された「バンブー食器」。そのなかでもシックだったのがキャンドゥ。ジッパーバック2017年一世を風靡した「ジッパーバッグ」。セリアが話題だったなか、それに負けじとキャンドゥでも数種類を販売。ウォールステッカーリメイクシートなど、DIY部門でダイソーやセリアに先を越された感があるキャンドゥ。しかし実は、「ウォールステッカー」が100円とは思えないクオリティー。紙袋風バッグこのクラフトペーパーランチバッグは、なかが保冷保温加工というクオリティーで100円!ゴミ袋ストッカー2017年キッチンコーナーで大人気だったのが「ゴミ袋ストッカー」。ピアス100均各社のなかでも、今年のキャンドゥのピアスは一味違いました。とにかく「100円の商品に見えない」のです。ここでご紹介したアイテムはこちらの記事で紹介しています⇒100均キャンドゥ人気ランキングここでは、ヨムーノ編集部の視点で2017年100均ダイソー・セリア・キャンドゥで話題になったアイテムをインスタ投稿からの視点で集めてみました。家に最低1個・・・いや10個以上はあるかもしれませんね。2018年も暮らしに便利!さらに時短につながるようなアイテム楽しみにしています!※こちらの商品情報は2017年11月現在のものです。店舗によっては販売を終了している可能性もありますのでご了承ください。
2017年12月15日リーボック クラシック(Reebok Classic)とアトモス(atmos)、バウンティーハンター(BOUNTY HUNTER)がトリプルコラボレーション。スニーカー「インスタポンプフューリー OG BH」が2017年12月16日(土)より発売される。これまでもタッグを組んでいるリーボック クラシックとバウンティーハンター。第1弾では、シックな魅力溢れる漆黒のスニーカーを作り上げた。第2弾となる今回は、バウンティーハンターのキャラクター「サメル君」をイメージ。モノトーンのカラーリングをベースに、つま先部分に牙をむき出したシャークマウスをデザインした。アッパーに取り入れられた、艷やかな異素材使いもポイントだ。かかとにはバウンティーハンターのロゴ、インソールにはブランドアイコンのガイコツをあしらった。【詳細】アトモス×バウンティーハンター×リーボック インスタポンプフューリー OG BH発売日:2017年12月16日(土)価格:21,000円+税サイズ:23.5〜30.0cm (25.0cm、29.5cm無し)取り扱い:アトモス、スポーツ ラボ バイ アトモスの各店舗、オンラインストア【問い合わせ先】アトモス ブルー オモテサンドウTEL:03-3353-8841
2017年12月15日都内から約1時間半でアクセスできる、山梨県・勝沼。“ぶどうの郷”として知られる勝沼は、ワイナリー巡りやぶどう狩りが人気です。そんな勝沼でオススメのスポットが“体験型ワイナリー”の〔シャトー・メルシャン〕。テイスティングしながら購入するワインが選べるのはもちろん、絶景カフェでランチもでき、そしてワイン資料館やワイナリー見学もできる……と、ワインの初級者から上級者まで存分に楽しめるスポットなのです。〔シャトー・メルシャン〕、まずはワインミュージアムエリアへ〔シャトー・メルシャン〕のルーツは、日本最古の木造ワイン醸造所〔大日本山梨葡萄酒会社〕。今年140周年という由緒正しい歴史をもつワイナリーなのです。「良いワインとは、その土地の気候・風土・生産者によって育まれるブドウを、素直に表現したものである」という信念のもと、その土地らしさを生かした、個性豊かなワインを醸造しています。〔シャトー・メルシャン〕には大きく分けて、ワインミュージアムエリアとワイナリーエリア、2つのエリアがあります。ふらっと立ち寄るなら、まずはワインミュージアムエリアへ。ワインショップにテイスティングカフェ、そしてワイン資料館が併設されており、気軽に寄れるオープンな雰囲気です。手前に見える〔ワインギャラリー(ショップ&カフェ)〕と、奥には〔ワイン資料館〕。そして、その間には2つの建物をつなぐようにぶどう棚があります。ワインギャラリーでテイスティング&ワイン探しそれでは、ワインギャラリーでワインを選んでみましょう。ショップにはテイスティングカウンターが設置されており、常時20種類程度のグラスワインが用意されています。※テイスティングは有料ずらりと並ぶ、〔シャトー・メルシャン〕にて醸造されたワイン。何を選んでいいのか迷う人は、スタッフに予算と好みを伝えて選んでもらうのがおすすめです。醸造数が少ないため、ここでしか購入できないワインもあるんですよ。種類が多いだけに、どのワインを買うか迷うところですが、たとえば山梨を代表する白ぶどうの品種“甲州”を使ったワインを選ぶのはいかがでしょう。《シャトー・メルシャン岩崎甲州高野園》や《シャトー・メルシャン岩崎甲州土屋園》がありますよ。日本のワイン造りの歴史に大きくかかわってきた高野家と土屋家、それぞれの畑のブドウを使った、ワイナリー限定のワインです。また、《シャトー・メルシャン甲州きいろ香》やロゼワインの《シャトー・メルシャンアンサンブル》ももいろ」なども名前やラベル、色合いがかわいく、特に女性に人気なのだそう。ひとつひとつのワインに個性や物語を感じるのは、ワイナリーでのお買い物ならでは。自分の好みや贈る方の好み、出身地やゆかりの地などを考えながらぴったりの1本を探す楽しみを味わってくださいね!テラス席は爽快! 勝沼の景色を眺めながら、甲州ワイン飲みくらべ♪さて、カウンターでワインの説明を聞きながらのテイスティングのあとは、テラス席で勝沼の景色を楽しみながらグラスを傾けるのもオススメ。特に晴天の日は爽快です。テイスティングカフェでは、テーマによってセレクトされた飲み比べセットも人気。こちらの甲州ワイン飲み比べセットは、山梨ならではの甲州ワインを4種類味わえて、お値段も700円とリーズナブル。同じ甲州ワインといえども、4種類それぞれの個性が感じられるのが面白いところ。また、運転手やお子さんにはノンアルコールの《メルシャンフリーロゼ》や100%ぶどうジュースもありますので安心ですよ。ワイナリーというとあまり子連れで行くイメージのない場所ですが、広々としたテラス席があるので子どもを芝生で遊ばせながらのんびりと過ごす家族連れの姿も多く見られます。フードのメニューでは、ワインに合う軽いおつまみを盛り合わせたワンプレートランチ《ランチアペプレート》が人気なのだそう。写真は《バジルのもっちりパン&華味鳥のナゲット》。バスケットに入って、ピクニック気分でいただけるメニューで、ボリュームもたっぷり!〔シャトー・メルシャンワイン資料館〕を見学しようワインミュージアムエリアには、ワインギャラリーのほか〔ワイン資料館〕もあり、自由に見学することができます。建物は1904(明治34)年に建てられた、現存する日本最古の木造ワイン醸造所。日本ワインや〔シャトー・メルシャン〕の歴史を紹介するとともに、明治期以降に使われていた醸造器具の展示もあってレトロ感たっぷり。ぐるっと展示を見て回って、所要時間は15~30分ほどです。初心者から上級者まで楽しめるワイナリーツアーはセラーや畑も見学できる!最後に、ワイナリーエリアで楽しめるワイナリーツアーについてご紹介します。〔シャトー・メルシャン〕では見学ツアー(有料・要予約)を行っており、60分、90分の各コースで参加できます。詳しい内容は以下のとおり。【ベーシックコース】シャトー・メルシャンの基本的なワイン造りや楽しみ方を案内するツアー●開催時間:平日、土・日・祝日(定休日・休業日を除く)10:30~11:30●所要時間:約60分●定員:20名●参加費:500円(税込)【スペシャルコース】「シャトー・メルシャン」の各産地のワイン造りを案内するツアー●開催時間:平日、土・日・祝日(定休日・休業日を除く)13:00~14:30●所要時間:約90分●定員:20名●参加費:1,000円(税込)【エクスクルーシヴコース】テイスティング中心のコース。「シャトー・メルシャン」のワインに関して、テーマを絞り込んだ解説が聞けます(取り上げるワインは定期的に変更)。●開催時間:土・日・祝日(定休日・休業日を除く)13:30~15:00●所要時間:約90分●定員:10名●参加費:2,000円(税込)ワイナリーツアーでは、“深い”説明が聞けるのはもちろんのこと、ツアーでしか行けないワインセラーやぶどう畑の見学もできます。ワイン好きの人には、ぜひ参加してみてほしいツアーです。基本的に事前予約が必要ですが、空きのある場合は当日参加も可能なので、参加希望の人はビジターセンターにて確認を。【シャトー・メルシャン基本情報】●住所:山梨県甲州市勝沼町下岩崎1425-1●電話:0553-44-1011●定休日:火曜日および年末年始●会館時間:ビジターセンター9:30~16:30/ワインギャラリー10:00~16:30ライター:下川尚子
2017年12月15日●山田涼介以外すべてCGのシーンも全世界で発行部数累計7000万部を突破した、荒川弘の人気漫画『鋼の錬金術師』。満を持して実写化となり、世界190カ国以上で公開も予定されている。物語を引っ張るのは、主人公のエドを演じる、Hey! Say! JUMPの山田涼介。マイナビニュースでは、特集「映画『鋼の練金術師』エドの精神」を行い、エドというキャラクター、エドを演じる山田涼介の魅力、そしてハガレンの世界観についてインタビューを行ってきた。前回に引き続き、曽利文彦監督にインタビュー。「CGがすごい」と言われる同作だが、実は観客が思っている以上に最新の技術が組み込まれていた。イタリアの街をドローンで撮影し、実際の撮影カットとCGで作り上げたカットを組み合わせ、自由にカメラワークを動かす……驚きの技術について話を聞いた。○練習なしで決める山田涼介――CGの撮影はどのように行われていたんですか?たとえば、エドが街の中で建物の屋根を走って下に飛び降りるシーンは、日本でブルーバックの屋根のセットを作って撮影しました。セットと言っても、実際に25mダッシュしたあとに、7m下まで跳ばないといけないので、すごく怖いんですよ。足がすくむくらいの高さですから、普通は練習しますよね。でも山田くんは一切練習なしで走り出し、一発でOKを取りました。現場に入って、パーッと見て「さあやりましょう!」と。「いやいや、何度か練習を!」と言ったんですが、「いいです、回してください」といきなり走って、跳んで、「OK!!」(笑)。本当にすごいですよ、彼は。こんな人、今まで見たことがないです。この屋根を走るシーンは、山田くん以外全てCGです。イタリアロケを行ったヴォルテッラという街の一角を全てドローンでスキャニング撮影して、そのデータを元に制作したCGの背景です。一度、コンピューター上に背景を構築してしまうと、あとから自由にカメラワークできますから、セットの屋根を走る山田くんの映像に合せて、あとからイタリアの街のヴァーチャル風景を制作し合成しました。『アベンジャーズ』などの作品も、NYの街の中で大暴れするシーンでは、まったく同様の手法で背景をCGで作り上げています。この技術によって、撮影することなく、自由なカメラワークにより、背景を作り出すことができます。ドローンの進化によって、街をスキャンしていく撮影が短時間で可能になりました。ただ、そうは言っても撮影はけっして簡単ではありません。街を無人化していただいて、何時間もかけて壁面も屋根もくまなく撮影しなければならず、非常に手間暇のかかるものです。今まで日本映画でこの技術を本格的に活用している作品はないので、いよいよ新しい時代に入ってきたことは間違いないと思います。今後、色々な日本映画の中で、同様の手法がどんどん使われることになると思います。●ハリウッドでも最難度のVFX○イタリアにも原作ファンが――ここまでCGだったとは、観ていても全然気が付かなくて驚きました。イタリアの街の人が『ハガレン』ファンだったという話もうかがいましたが。撮影を行ったヴォルテッラという美しい街は、これまでもハリウッド映画などで撮影が行われた場所です。ロケハンを行っているときに撮影の窓口の方に「『FULLMETAL ALCHEMIST』だ」とタイトルを口にしたところ、「ええ~!!」って、ものすごいリアクションだったんですよ。「イタリアでもアニメを放送していて、自分は大ファンで、全部見ている。ちょっと待ってろ」と言うからどうしたのかなと思っていたら、いきなり市長に紹介されて。「それほど有名な作品ということであればぜひこの街で撮影してくれ。なんでも協力する」と言ってくれました(笑)。その街の教会で説明を受けたのですが、そこは何百年か前に本当にアルケミストが儀式を行っていた場所だと言うんです。錬金術師のマークが壁に多く彫り込んであって、日本に帰って調べてみたら、確かにそのマークは錬金術師のマークでした。いたるところにキメラの彫刻もあって、運命的に「ここで撮影しよう」と決断すると共にとても運命的なものを感じました。山田くんもそういう話を聞いて、非常に気合いが入っていました。実際、ヴォルテッラでは本当に生活道路を3日間全面封鎖してくれて、通りに面した小学校でも子供たちは裏口から出入りしてくれて、市長が言った通り、なんでも協力してくれました。担当者が大ファンだったという運命的な出会いに、やはり原作の力を改めて認識し、「荒川先生、すごいな」と思いました。○山田涼介の天才的なセンス――山田さんもイタリアでの撮影と、セットを組んでの撮影が入り混じっていると思いますが、どのカットをどこで撮るかは、事前に考えられるんですか?撮影前にほぼ全シーンの絵コンテを描いて撮影に臨みました。アクションのシーンは「イタリア」「東京のスタジオ」「東京の屋外」と、カットによって入り乱れていまし、順番もバラバラに撮っていくので、キャストもスタッフも混乱するため、すべてが絵コンテ頼りになります。今まで、異なる場所での撮影を混ぜて編集すると、カット変わりにどうしても違和感がありましたが、この映画ではそうしたストレスを感じることはありません。確信をもって、技術を信頼して進んではいますが、イメージ通り仕上がるかどうか、という不安は自分自身にも常につきまといます。そのため、山田くんを含め皆さんには初めて経験する手法も多く、疑問や不安を常に強いてしまったと思います。山田くんのオートメールと呼ばれる鋼の右腕も、グリーンのタイツのような布をつけただけで撮影しています。そんな感じで「顔だけかっこよく決めてください」と言われても、相当不安だと思います(笑)。例えばスタンドインの水石亜飛夢くんがフルCGキャラクターのアルを演じているシーン。山田くんの目線は2m20cmのアルの顔にありますが、実際の水石くんの顔はかなり下にあります。普通どうしても声が出ている水石くんの顔のところを見てしまいますが、山田くんは天才的なセンスで、そこに存在しないアルの顔を見ているがごとく普通に演技ができてしまう。アクションでも、水石くんの頭よりもかなり上を殴らなければいけないんですよ。山田涼介の勘の良さで、ちゃんとアルの頭に拳が届いています。撮影はこういった変則的なことの繰り返しでした。――人とCGのキャラクターが絡むというのも、大変そうですよね。兄弟喧嘩のシーンがあるのですが、このシーンはハリウッドでも最難度のVFXだと思いますただ単に演技をするのではなく、CGキャラクターと生身の人間がくんずほぐれつのアクションを繰り広げるので、これをごく自然なシーンに見せるのは、今までの技術では到底無理でした。日本のCG技術がここまで来たという象徴的なシーンとなりました。黙っていれば、観客の方はアルがCGだとは気づかないと思います。仕上がったシーンを見て、自分たちですら鳥肌が立ちました。ひとつのターニングポイントを迎えたと思います。日本映画はこれから先がますます面白くなってくると思います。※曽利監督インタビュー、最終回(12月17日公開予定)は山田涼介さんのオーラについて伺っていきます。■曽利文彦監督大阪府出身。1997年、USC(南カリフォルニア大学大学院)映画学科在学中、ジェームズ・キャメロン監督の『タイタニック』に、CGアニメーターとして参加し、帰国後にVFXスーパーバイザーとして、『ケイゾク/映画 Beautiful Dreamer』(00)など数々の映画やTVドラマを手掛ける。2002年に『ピンポン』で映画監督デビューを果たす。主な監督作に『ICHI』(08)、『あしたのジョー』(11)などがある。
2017年12月15日「ドラマ『刑事ゆがみ』の撮影現場でも、浅野さんは俳優やスタッフたち一人一人に謝罪をして回っていました。《息子が刑事役やってる時にお父さんは何考えているんでしょうか!?》という“自虐ツイート”も話題になりましたが、撮影現場でも同じようにあまり相手を暗い気持ちにさせないようにあえて“自虐的”に謝っていたとか……」と語るのは、テレビ局関係者だ。 11月末に、俳優・浅野忠信(44)の実父で所属事務所『アノレ』社長の佐藤幸久容疑者(68)が覚せい剤取締法違反で逮捕された。 「佐藤容疑者は社長を退任せざるをえないでしょう。アノレの解散危機まで報じられています。加瀬亮(43)、新井浩文(38)、三浦貴大(32)など人気俳優も多く所属していますが、浅野も父のフォローで大変でしょうね」(映画関係者) 浅野がフォローしなくてはならないのは、俳優や製作スタッフばかりではない。3年前に交際が発覚した19歳年下のモデル・中田クルミ(25)もその1人だ。浅野は現在、東京都内のマンションで、中田と同棲生活を送っている。 「郵便ポストには(浅野さんの名前と)並んで、中田さんの名前も書いてあります。ときどき浅野さんと中田さんが、いっしょに出かけていく姿なんかをお見かけします」(マンションの住人) “2人の結婚も間近では”という芸能関係者も多かっただけに、恋人の父の逮捕には中田クルミ自身もその家族もショックを受けているようだ。中田の実家は栃木県で会社も営んでいる。実家から現れた中田の母に取材を申し込んだが、困惑したように首を振るばかりだった。 「せっかく来ていただいたのですが……。娘もかわいそうですし、お話しすることはできません」 恋人や多くの仲間たちを傷つけた父について浅野は、次のようにコメントしている。 《今後はより支えあって多くの時間を父とともに過ごしたいと考えています》 迷惑だけど、見捨てられない……、浅野の苦難の日々は続く。
2017年12月15日ロサンゼルス発、オーガニックコーヒーとオリジナルパイ専門店のザ パイホール ロサンゼルス(The Pie Hole Los Angeles)から、新メニュー「バナナバタースコッチプディング(Banana Butterscotch Pudding Pie)」が2018年1月8日から2月28日の期間限定で登場。アメリカの伝統的なバナナパイを特製レシピで作ったバナナバタースコッチプディングは、ロサンゼルス本店でも人気のメニュー。惜しみなくぎっしりと敷き詰められたバナナの上に、なめらかなくちどけの特製バタースコッチプリンを重ね、最後にふんわりホイップクリームをトッピングした贅沢3層仕立ての特製バナナパイ。価格は1カット480円、ホールは3,800円。ルミネ新宿店、GINZA SIX店、原宿竹下通り店にて販売する。また、ザ パイホール ロサンゼルスのコーヒーは、添加剤や雑草剤など有害な物質は一切使用していない100%オーガニック。最高品質な豆をミディアムローストで仕上げた、滑らかで綺麗な味わいのブレンドコーヒー。スムースな口当たりでドライフルーツのような明るい酸味と、チョコレートのような味わい、そしてフローラルな香りと共に豊かなボディ感が口の中に残る。多くのハリウッドスターなど、世界中のファンを魅了してやまないパイと、こだわりのオーガニックコーヒーを味わってみては。
2017年12月15日せいろに盛られたそばを、つゆと薬味でシンプルにいただく「そば」。今回の記事をきっかけに、大人のマナーのひとつとしてそばの食べ方をマスターしてみましょう。■そばのきれいな食べ方1、まずは日本酒を冷で夕方にふらりとそば屋を訪れたら、まず冷酒をオーダーするのが”そば通”の基本です。昼間から、徳利を傾けながら、そば屋で日本酒を飲むというのは正しいそばの楽しみ方です。2、つまみを食べる順番 - 板わさから天ぷらへつまみは、板わさ(蒲鉾を薄く切り、ワサビと醤油を添えたもの)、たまご焼き、鴨スモーク、天ぷら盛り合わせなどが定番です。さっぱりするものから、油っぽいものという順番で召し上がってください。3、まずは薬味を入れずに食べる締めに「もり」か「ざる」を注文します。 「もりそば」と「ざるそば」は同じようで微妙に違います。「もり」より、「ざる」の方が格上で、「ざる」には刻みのりがかかっているのが特徴です。 一口目はつゆだけで食べてみましょう。つゆの味でその店全体の味がわかるといいます(そば湯用に薬味を少しだけ残しておきましょう) 。4、下半分くらいをさっとつゆへその後、わさび、ネギ、などの薬味をお好みで入れて食べてください。 濃いつゆの場合は、一口大のそばの下半分くらいをつけて食べます。すするときには、音をたてても問題ありません。途中から噛み切らずに一気にすすりましょう。5、シメはそば湯でさっぱりとそばの風味は、時間が経つとすぐに変わります。 そばは、のびてしまうと風味も食感も台無し。だいたい5分を目安に一気に食べるのが礼儀とされています。5分程度で豪快に食べましょう。食べ終わったら、そば湯をつゆの器へ注ぎます。味はお好みで調整してくださいね(店の方につゆを頼めば、つゆは足してもらえます)。■そばのきれいな食べ方を知って、大人のマナーを身につけるそばがとてもシンプルであるがゆえに、細かい作法まで気にしていなかった方かたも多いのではないでしょうか。そばのきれいな食べ方を知って、そばを楽しむ際の参考にしてみてくださいね。そばのきれいな食べ方を知って、大事な席で恥ずかしい思いをしないようにしましょう。そば以外にも、きれいな食べ方が『イラストでよくわかる きれいな食べ方』に掲載されています。協力/『イラストでよくわかる きれいな食べ方』(彩図社、ミニマル+BLOCK BUSTE)■『イラストでよくわかる きれいな食べ方』書籍情報「イラストでよくわかる きれいな食べ方」著者:ミニマル+BLOCK BUSTER発行:彩図社単行本:128ページ発売日:2012/7/26価格:680円+税[公式サイト] 著者 ミニマルさんプロフィール「食」「カルチャー」から「マナー」「教育」まで、さまざまなテーマのコンテンツ制作を行っている編集プロダクション。 著者 BLOCKBUSTERさんプロフィールデザイナー、イラストレーター、ライター、フォトグラファーなどで構成されたクリエイターチーム。書籍や雑誌記事、ウェブコンテンツの制作をてがけている。後藤亮平がイラスト、下元陽が執筆を担当。 ※情報は刊行時の内容です。
2017年12月15日「金曜ロードSHOW!」では1月5日(金)から「冬もジブリ」と題して、スタジオジブリが贈る傑作ファンタジー『魔女の宅急便』と『ゲド戦記』を2週にわたって放送決定。さらに、「映画天国」(関東ローカル)にて『レッドタートル ある島の物語』がテレビ初放送されることが分かった。またスタジオジブリ・鈴木敏夫プロデューサーから各作品についてのコメントも到着した。1週目は『魔女の宅急便』!鈴木Pが人気の秘密を明かす1月5日(金)、新年1回目に放送する「冬もジブリ」第1弾は、見習い魔女のキキが両親のもとを離れ、見知らぬ土地で奮闘する姿を描いた心温まる成長物語『魔女の宅急便』。「魔女の宅急便」といえば今年、上白石萌歌がキキ役を演じミュージカル化、また“もしキキが17歳の女子高校生になって高校生活を送っていたら?”というテーマのもとCM化もされ話題になったことが記憶に新しい。今回「金曜ロードSHOW!」では、本作をノーカットで放送していく。『魔女の宅急便』がこんなにも人々が愛される理由について、鈴木氏は「なんでうけるんだろう…。これは『魔女の宅急便』に限らず、宮崎駿にしろ、高畑勲にしろ、ジブリの作品が何故いろんな人に観てもらえるかっていうのはアナログ故だと思います。残念ながら人間の歴史って『人間なのに人間じゃなくなる』“非人間化”してきていると思うんです。そういうときに、ジブリの作品の芯にあるものは人間的であるということだと思います。人間ってそういうものが好きですよね。デジタルかアナログかっていったら、アナログが好きに決まっているんですよ」とコメント。本作のテーマ“思春期”について、宮崎監督は最初このテーマに悩んだそう。「2人で吉祥寺の町や井の頭公園を歩いて、3時間ぐらい歩いて、疲れ切って、喫茶店に入ったんですね。席に着いた途端に宮崎駿が『この映画でなにやったらいいの?』と聞いてきたので、苦し紛れに『正面から思春期ってやったことないですよね』と答えたんです。そしたら『それだ!』って。宮崎駿という人は抽象的な概念で思考をしない人だから、すべてが具体化するんですね。(作中で主人公のキキが)パン屋へ行って次の日の朝起きてトイレに行くじゃないですか。あのシーンと、つまらなそうな顔をしながらパン屋でお留守番をする絵。宮崎駿がそういった形で思春期を表したんです」と明かす。また、当初予定になかったという“飛行船のクライマックスシーン”については、「やっぱりお客さんは娯楽として映画を観に来るわけだから、サービスは必要ですよね。それで、宮崎駿と話してあのシーンを付け加えることになったんです」と理由を述べ、「でも、メインのスタッフからは呼び出されて袋叩きにあいました。『あのシーン(本来ラストシーンとされていた老婦人からサプライズのプレゼントにケーキをもらうシーン)で終わればいい映画なのに、なんでそんな提案したんだ!?』って。そこで、『なんでもいいから付け足してやればいいシーンになるわけじゃない。宮崎駿がやるんだよ。面白くなるでしょ!』って…これが説得の言葉だったんです」と経緯を明かしている。2週目は『ゲド戦記』!実は「宮崎駿にとって念願の企画」!?1月12日(金)の2週目は、2006年公開の『ゲド戦記』。「指輪物語」「ナルニア国物語」に並ぶファンタジー文学の傑作「ゲド戦記」を原作に、スタジオジブリが贈る冒険ファンタジー。原作には宮崎駿監督も多大な影響を受けたと公言しており、監督の不朽の名作『風の谷のナウシカ』の原点ともなったそう。岡田准一をはじめ、手嶌葵、田中裕子、香川照之、風吹ジュン、内藤剛志ら豪華俳優陣が声の出演をしている本作は、本編ノーカットで放送する。『ゲド戦記』について鈴木さんは、「宮崎駿にとって念願の企画で、実は『風の谷のナウシカ』の前に原作者のグウィンさんに映画化を申し出ていたんです。でも当時からすればどこの馬の骨とも分からない日本人からの申し出…お断りされてしまいました。それが、年月を経て今度は向こうから打診がきた」と製作秘話を明かした。『レッドタートル ある島の物語』をテレビ初放送!「映画天国」では構想10年、制作8年をかけた『レッドタートル ある島の物語』をテレビ初放送!テレビ初放送となる『レッドタートル ある島の物語』は、『岸辺のふたり』で米国アカデミー賞短編アニメーション映画賞をはじめ、高い評価を得たマイケル・デュドク・ドゥ・ヴィット監督の長編初監督作品で、スタジオジブリ初の海外との共同製作映画。物語は、嵐の中、荒れ狂う海に放りだされた男が九死に一生を得て、ある無人島にたどり着いた。必死に島からの脱出を試みるが、見えない力によって何度も島に引き戻される。絶望的な状況に置かれた男の前に、ある日、一人の女が現れ――というあらすじだ。こちらもノーカットで放送する。『レッドタートル ある島の物語』放送にあたっては、「今回お正月の深夜に放送するということで、作品の内容からすると一番いいんじゃないかと思います。お正月の深夜…いまふとそんな気持ちになってみたら、楽しんでもらえる気がしてますね。僕が本当に好きで作った作品なんで、是非観てください」とメッセージを寄せている。新春特別映画天国『レッドタートル ある島の物語』は1月2日(火)1時59分(月曜深夜)~日本テレビにて放送。(関東ローカル)金曜ロードSHOW!『魔女の宅急便』は2018年1月5日(金)21時~、『ゲド戦記』は12日(金)21時~日本テレビ系にて放送。(cinemacafe.net)
2017年12月15日こんにちは、そんたんママです。もうすぐクリスマス! クリスマスソングを聴くと年末の空気が漂ってきて、なんだかウキウキそわそわしてしまいます。お家ではリースやツリーなどもう飾りつけしましたか?今回は、ツリーのオーナメントとして使える素朴な毛糸編みと、壁かけツリーをつくりたいと思います!■枝と毛糸を準備しよう オーナメントは枝と毛糸でつくります。シュタイナー教育で教わる手仕事のひとつなのですが、簡単で温かみがあってかわいらしいので、クリスマスに飾るのにぴったり!子どもと一緒に枝を探すのも楽しみのひとつ。公園などで拾ってきましょう。■枝に毛糸を巻きつけよう 材料がそろったら、枝に毛糸を巻きつけます。枝を2本クロスさせ、編み始めたい色の毛糸で結んで固定させます。 毛糸を左上から右下に持ってきて、 枝にくるっと巻いて、 右上に伸ばします。この時ちょろっと出ている毛糸の先があったら、枝と一緒に巻いてしまいます。 枝を90度回転させて、次の枝にも同じように巻きつけます。回転させたら次の枝に巻く、を繰り返して編んでいきます。 毛糸の色を変えたい時はカットして、 新しい毛糸で前の毛糸の先を巻き込むようにして続きを編みます。 編み進めると裏はこんな感じに。毛糸同士を結ばなくても自然と毛糸が固定されます。 毛糸の色を変えつつ編み進めました。枝の先まで巻いても良いですし、枝を残しても構いません。好きなところまで編めたら、最後は毛糸を15センチほど残してカットします。 最後は上にしたい枝にくるっと毛糸を結びつけてから、 余った部分に輪っかをつくり、ぶら下げる部分をつくります。長さはお好みで。 最後にはみ出ている毛糸を切って整えれば… ぽかぽかキラキラ! 素朴なオーナメントの完成です! 途中で毛糸を変えなくても、マーブル色の毛糸を使えばカラフルにできます。枝を3本に増やせば雪の結晶のようにも!枝がとがっていてちょっと危ないな…と思う方や、衛生面が気になる方は、100円均一に売っているウッドスティック(アイスの棒)を使うと良いです。お家にある割りばしや綿棒でもつくれます。3歳くらいの子から編めますし、楽しくて大人もはまってしまうので、ぜひ親子でつくってみてください。次のページでは、オーナメントを飾る壁かけツリーをご紹介します!■壁かけツリーをつくろう さて、お家に立派なツリーがあれば良いですが、我が家のようにスペースが少ないお家には、飾るにもしまうにもスペースいらずの壁かけツリーがおすすめ!布にプリントされているものも市販されていますが、今回はフェルトを使ってつくりたいと思います。材料は100円均一で売っている大判のフェルト、ボタン。糸と針、はさみ、両面テープです。 まず、フェルトにツリーの形を下書きして、カットします。 次に、オーナメントをかけるボタンを縫いつけます。普通のボタンでも良いですが、キノコ型の方がひっかけやくておすすめ。 ツリーにまばらに縫いつけました。 裏にはがせるタイプの両面テープを貼ります。画鋲を使わないので小さい子の誤飲防止になりますが、壁の種類によっては塗装が剥げたり壁紙が傷ついたりする恐れがあるので、ご家庭の壁に応じて使用してください。 お家の壁に貼りつけたら、 先ほどつくったオーナメントや、市販のキラキラしたチェーンなどをボタンにひっかけて飾りましょう。 茶色いフェルトで幹をつくって、トップを飾ればできあがり!トップは星で良いと思いますが、たまたまきーちゃんが保育園でつくったダンボールのペロペロキャンディーがあったので飾りました。お裁縫が得意な方は、フェルトでオーナメントを手づくりしても!ポケットやマジックテープをつけて、オーナメントをつけ外しできるおもちゃにしても楽しいです。 いかがでしたか。寒い冬。あたたかな部屋の中で子どもと手仕事を楽しんで、まもなく来るクリスマスに想いを馳せてみてはいかがでしょうか。
2017年12月15日俳優・船越英一郎(57)との離婚が成立した女優の松居一代(60)が15日、都内で会見を開き、自らの口で離婚成立を報告。会見中に母親に電話し、涙ながらに報告する場面もあった。泥沼離婚騒動を繰り広げていた2人は、13日に東京家裁で行われた第2回離婚調停で離婚が成立。14日に船越の所属事務所がFAXで発表したが、松居は会見冒頭、調停で「12月16日まで他言してはいけないという約束が交わされていた」と明かし、そのため両親にも離婚成立を報告していないと話した。そして会見の終盤、「お願いがある。うちの両親に電話したいと思うんですけど、いいですか?」と携帯電話を取り出し、その場で生電話。「お母ちゃん、お母ちゃん…。よかった。離婚できたから。今初めて言えた。ありがとう。ありがとう…。またね」と涙ながらに伝えた。電話を切ると、「母も泣いてました。『見てるよ』と言ったのでテレビで見てるのかな。86歳の母なんですけど、『頑張った』って母も泣いてました」と会話の内容を説明。「私はもう未来に向かって歩めるんです。新しい人生がドア開きました。これからも悔いのないように、1回の人生なので、背筋を伸ばして、約束事はきっちり守って生きていきたいと思います」と語った。
2017年12月15日「マックス ブレナー(MAX BRENNER)」から、セブン-イレブン限定のコンビニアイス「マックス ブレナー チョコレートチャンクアイスクリーム」が登場。2017年12月12日(火)より、1都3県(東京、神奈川、千葉、埼玉)を除く全国の店舗で発売される。2013年に日本初上陸を果たしたイスラエル発のチョコレートブランド「マックス ブレナー」。今回登場するのは、同ブランドらしい、マシュマロを中心とした豊富なトッピングをあしらった、味わいだけでなく見た目にも楽しめるカップアイスだ。人気No1メニューの「チョコレートチャンクピザ」をアイスで表現するため、カラメルチップを使用することで焼きマシュマロの色合いをしたほか、チョコレート商品のなかでも特に人気のピーカンナッツをアクセントに使用。チャンク(粗く刻んだ)の名にちなんだ、様々な食感を楽しめるゴロゴロとした具材、バタークッキーで表現したピザ生地の塩味と、「マックス ブレナー」のこだわりが詰まった一品となっている。【商品情報】マックス ブレナー チョコレートチャンクアイスクリーム発売日:2017年12月12日(火)販売場所:全国のセブン-イレブン店舗(東京、神奈川、千葉、埼玉を除く)※一部取り扱いのない店舗あり価格:280円(税込)
2017年12月15日男と女。長い歴史において、性別はその二つで語られることがほとんどだった。それも今変わろうとしている。社会派なアーティストを紹介するBe inspired!の連載GOOD ART GALLERYでは今回、男でも女でもないagender(エイジェンダー)のアーティスト、akina arakakiを紹介。Photo by Carolina Martinezまず最初に確認しておきたい「性別」というコンセプト。社会のなかでは一般的に生まれてきた体と心の性別は一致していることが前提で話されることが多かったが、それは間違い。男性の体に生まれてきても、女性の心を持つ人や、女性の体に生まれてきても、男性の心を持つ人たちがいる。体とのギャップに違和感を感じ、身体的治療を望む人が「性同一障害」と呼ばれたりするが、体と心の性別が一致していない人が必ずしも手術をしたいわけではない。手術を必要とする人、しない人を総称してトランスジェンダーと呼んだりする。「ジェンダー」という言葉は日本語でいうところの性別を意味するが、日本語の「性別」にはないニュアンスが含まれる。「社会的・文化的に形成された性別」を意味するからだ。つまり、ジェンダーについて話すときに体の性別は関係ない。今回紹介するAkinaのジェンダーは、男性・女性どちらにも当てはまらないエイジェンダー(ジェンダーがないというような意味合いを持つ)と呼ばれる。日系アルゼンチン人であり、このエイジェンダーであるAkinaは言葉では表せない思いや自身のアイデンティティをアートを介して表現する。ーエイジェンダーの意味をあなたの言葉で教えてもらえますか?まず言いたいのは、女性と男性という二極を超えてジェンダーにはたくさんあるってこと。恋愛や性的趣向はまた別の話ね。好む色や、服、髪型もジェンダーと関係ない。そのなかでもエイジェンダーは既存のどのジェンダーにも属していないということ。自分の名前(自分の名前が自分の名前だとは思えないけど)や日系だということ、沖縄に先祖がいるけれど違う国に生きているということと自分のアイデンティの繋がりについても特別な感情を持ってる。ーエイジェンダーであることとはどんな感じですか?1年前に大学のためにジョン・ピーター・バージャーの視覚とメディアという本を読んだ。美術史についての本だけど、そのなかの文章が心に突き刺さった。「裸はドレスの一部である」。確か、こんな感じだった。これは自分についてうまく説明できてるフレーズだと思ったんだよね。社会やメディアや人々は個人が「どんな見た目じゃないといけないか」「どんな風に感じるべきか」「付き合いのなかでどんな人でいるべきか」を見た目で判断する。誰も裸になることはできない。それはドレスの一部だから(自分の性別を理由に人から期待されることが必ずある)。このフレーズがあった章に(記憶力悪いからたぶんだけど)、女性がどう社会に見られるかによって、時代ごとに絵が異なるって話もあった。でも最初はエイジェンダーでいることは辛くて混乱した。人に「彼女は」って女性の三人称を使われるたびに精神的にも身体的にも荒らされたような気持ちになった。家族がサポートしてくれないのも、苦痛。でも自分について知らなかったことを知れたから幸せと言えるかもしれない。社会に押し付けられることなく、自分らしくいられていると思うし。 All images by Akina Arakaki unless otherwise stated. Text by Noemi MinamiーBe inspired! この記事を読んでいる人はこの記事も読んでいます!#8「デブでブスだと認めることが自分を愛する第一歩」。一風変わった“ポジティブ”な考えを持つ22歳の画家。| GOOD ART GALLERY 「ある日鏡を見て自分が醜いと感じてしまうことは、誰にでもある。ひどい下痢をしているからかもしれないし、冬太りしてじゃがいもみたいだからかもしれない」。じゃがいも…。...
2017年12月15日「地元出身クリエイターによる地元発の舞台」として企画された第一弾公演で、関西出身の劇団鹿殺し・丸尾丸一郎と悪い芝居・山崎彬が初タッグ。上演するのは、丸尾末広の同名漫画を原作にした怪奇幻想歌劇『笑う吸血鬼』で、丸尾丸一郎が脚本を、山崎が演出を務める。公演に向けて、山崎とキャストの大原海輝、ゆうたろう、高本学に話を聞いた。怪奇幻想歌劇『笑う吸血鬼』チケット情報原作は「漫画を読んでいる感覚というより、絵画を観ているような感覚になりました」と大原が語るように、耽美かつ退廃的な世界観が魅力。謎の駱駝女から血を受けて吸血鬼となった14歳の美少年・毛利耿之助(こうのすけ)を中心に、思春期の若者たちの苦悩や葛藤が描かれる。演じる役について、耿之助役の大原は「原作を読んだときは、飄々としている男の子だなって思ったんですけど、戯曲をもとに演じていると、内で燃えるものや人間味がちゃんとあって。生きているからこその感情や心の変化をすごく感じています」と語り、8年前に失踪した姉・ミコを探し続ける橘マコト役のゆうたろうは「いじめられっ子で独りぼっちだけど、一番エネルギーを持っている子だなと思う。僕も割とひとりでいることが好きなタイプだったので、自分との共通点をつなぎつつ、マコトの大きなエネルギーを自分なりに作り上げたいですね」と意気込む。吸血鬼に憧れて放火を繰り返す辺見外男役の高本は「自分の思春期のことを思い返すと、外男の心の葛藤とかフラストレーションって共感できるんですよね。そのモヤモヤの先にある放火。外男がどう生きて、苦悩して、どんな最後になっているか、僕自身も役としても成長を見せられたら。僕が外男でよかったと思っていただけるように演じたいです」。山崎はキャストの3人とは今回が初めてだが「一日目からひとつになれるなって感覚的に思いました。みんなシャイだけど、内にはちゃんと熱いものを持ってる。それをちゃんと舞台で爆発させられる人たちだと思います」と信頼を寄せ、「原作ファンや彼らのファンはもちろん、何も知らずに来た人の心にも響く芝居にしたい。歌もダンスもあるので、エンタテインメントとして面白いものになりますし、心地いい熱さを持った作品にしたいですね。年末に観に来てくださった方に“実家に帰ればよかった”と思われないように(笑)、胸に刻むものにしたいと思います」。公演は12月28日(木)から31日(日)まで大阪ビジネスパークにて。チケット販売中。
2017年12月15日お笑いコンビ・メイプル超合金のカズレーザーと安藤なつが14日、東京・新宿の東京ミステリーサーカスで行われた「東京ミステリーサーカス」グランドオープン記者発表会に出席した。「東京ミステリーサーカス」グランドオープン記者発表会に出席した安藤なつ、カズレーザー(左から)リアル脱出ゲームを展開するSCRAPは、新宿・歌舞伎町に世界初・国内最大となる"謎"のテーマパーク「TOKYO MYSTERY CIRCUS(以下、東京ミステリーサーカス)」を12月19日よりオープン。オープンを翌週に控えたこの日は記者発表会が行われ、スペシャルゲストとしてメイプル超合金が登壇した。発表会前に同施設の「ある刑務所からの脱出」を体験したというカズレーザーと安藤なつ。カズレーザーが「分からないうちにパニックになって終わりましたよ。ワクワクしたいので、もう1回やりたいですね」と再チャレンジに意欲。続けて「同施設に誰と来たい?」という質問に安藤は「狙っている男性を落としたいですね。密室ですから。今狙っている人はいないので、手当たり次第にここに初めて行く感じで行こうかなと思っています。そこでフィーリングが合った相手と付き合えたらいいですね」と不敵な笑みを浮かべ、「ここは距離が縮まるアトラクションになっていますので、クリスマスも近いし意中の相手と夜に来てください。その意中の方と楽しいクリスマスを過ごして欲しいですね」とアピールした。昨年に続き、今年もバラエティー番組などに出演して大活躍のメイプル超合金。カズレーザーが「最高の1年でしたね。怪我することなく」と満足そうで、相方の安藤も「昨年に引き続き楽しい日々を過ごさせてもらいました」と笑顔。来年の抱負を問われたカズレーザーは「お仕事なら何でもしたいですけど、強いて言えば単価のいい仕事がいいですね。基本的にお仕事は何でもいいんですが、単価がいいと頑張れますね」と思わず本音も。そんな彼らに、事務所の先輩・太川陽介の妻である藤吉久美子の不倫報道について問うと「えっ? スマホあります?」と知らなかったようで、「(藤吉の不倫相手は)蛭子さんですか?」と話して笑いを誘っていた。
2017年12月15日ジョン ローレンス サリバン(JOHN LAWRENCE SULLIVAN)とヨシコクリエーション(YOSHiKO CREATiON)のコラボレーションから、クリスマスシーズンに向けた新作アクセサリーが、12月16日に発売。遊び心のあるフォルムと存在感のある定番ラインに加え、2018年春夏の新作2点が登場。ジョン ローレンス サリバンというブランドをギャラリーに見立て、その中に並ぶ“ミニマルで先進的、そして開発的なジュエリー”というコンセプトを元に展開される。新作アクセサリーの登場にあわせて“身体や服という固定されないソフトスカルプチャーに対し、持続されない、常に新しい動きと形をもたらすジュエリー”をコンセプトに、初めて撮りおろしたビジュアル作品も公開。ディレクターはヨシコクリエーションのYOSHIKO KAJITANI、フォトグラファーはDOUBLEONE managementのNORIAKI FUKUSHIMA。DIRECTOR: YOSHIKO KAJITANI (YOSHiKO CREATiON)PHOTOGRAPHER: NORIAKI FUKUSHIMA (DOUBLEONE management)
2017年12月15日星野源が主題歌と挿入歌を担当することでも話題の『映画ドラえもんのび太の宝島』。この度、本作に山下大輝、折笠富美子、大友龍三郎、早見沙織ら人気声優陣が参加することが明らかになった。第38作目となる本作は、夢とロマン溢れる大海原を舞台に、太平洋上に突如現れた謎の島に隠された宝を巡って、大冒険を繰り広げる物語。俳優・大泉洋がのび太たちを襲う海賊船の船長キャプテン・シルバー役、既に発表された謎のオウム型ロボット・クイズを人気声優の悠木碧が演じることが決定しているが、このほど新たに本作に参加する声優陣が一挙発表!のび太たちが海で出会う宝島の重要な秘密を知る少年・フロックを演じるのは、「僕のヒーローアカデミア」「弱虫ペダル」など人気作に出演し、いま注目を集める若手声優の山下大輝。また、しずかちゃんにそっくりなフロックの妹・セーラを、「銀魂」「BLEACH」の折笠富美子。キャプテン・シルバー率いる海賊船の一味で、二丁拳銃で戦うガガを、俳優としても活躍する大友龍三郎。そして、女海賊・ビビを、公開中の『劇場版 はいからさんが通る』や、歌手としても活躍し、透明感のある癒し系ボイスで人気を博す早見沙織が演じることが決定した。そして、海賊衣装に身をつつんだのび太やドラえもんたちが写し出されている劇中カットも到着した。『映画ドラえもんのび太の宝島』は2018年3月3日(土)より全国東宝系にて公開。(cinemacafe.net)
2017年12月15日「ジョジョの奇妙な冒険」誕生30周年の集大成となる大規模展「荒木飛呂彦原画展JOJO冒険の波紋」が2018年夏、東京・六本木の国立新美術館にて開催されることが決定。国立美術館で開催される漫画家の個展としては、手塚治虫以来28年ぶり2人目となる。■「週刊少年ジャンプ」で1987年から連載スタートした荒木飛呂彦氏の代表作1987年「週刊少年ジャンプ」1・2合併号から連載がスタートした「ジョジョの奇妙な冒険」。本作は読者からの絶大な支持を獲得した荒木飛呂彦氏の代表作で、現在は「ウルトラジャンプ」誌上にて第8部「ジョジョリオン」が連載中だ。「ジョジョの奇妙な冒険」あらすじジョナサン・ジョースターとディオ・ブランドーという2人の少年の出会いから始まるジョースター家の血縁と因縁を描く大河作品。荒木氏の圧倒的かつ精緻な筆致によって描かれた、力強く生きる主人公たちを中心とした数々の魅力的なキャラクター、印象的なポージングや斬新な擬音など、ほかでは見られない革新的なアイデアは多くの人の心を震わせ、愛されてきた作品だ。さらに第1部から第8部まで部ごとに主人公が代替わりしていくという独特の手法も特徴で、2012年以来、第4部までが順次テレビアニメ化。さらに今年は第4部を山崎賢人主演で実写化した話題作『ジョジョの奇妙な冒険 ダイヤモンドは砕けない 第一章』が公開された。■「ジョジョ」誕生30周年にして、国立新美術館での大規模原画展が決定そしてこの度「ジョジョ」誕生30周年の集大成として、国立新美術館での大規模原画展が決定。国立の美術館で開催される漫画家の個展としては、手塚氏以来28年ぶり2人目であり、歴史に残る画期的なこととなる。2011年に画業30周年を迎えた荒木氏は、集英社新書で「荒木飛呂彦の奇妙なホラー映画論」を上梓するなど活躍の場を広げ、25周年を迎えた12年には、7月に仙台、10月に六本木で自身初となる本格的な原画展を開催。13年6月にフィレンツェの「グッチ(GUCCI)」の工房でも原画展を開催した。14年には、「ジョジョリオン」が平成25年度(第17回)文化庁メディア芸術祭マンガ部門大賞を受賞。16年12月にシリーズは累計発行部数1億部を突破。17年8月には、仙台で2回目の原画展となる「ジョジョ展in S市杜王町2017」を開催も開催されていた。荒木氏本人の直筆のメッセージ到着!肉筆原画はもちろんのこと、さまざまな技術を駆使した展示による史上最大規模の「ジョジョの奇妙な冒険」の展覧会。荒木氏からも直筆のメッセージが寄せられた。「荒木飛呂彦原画展JOJO冒険の波紋」は2018年夏、国立新美術館・企画展示室2Eにて開催。(text:cinemacafe.net)■関連作品:ジョジョの奇妙な冒険 ダイヤモンドは砕けない 第一章 2017年8月4日より全国にて公開(C) 2017 映画「ジョジョの奇妙な冒険 ダイヤモンドは砕けない 第一章」製作委員会 (C) LUCKY LAND COMMUNICATIONS/集英社
2017年12月15日アイドルグループ・HKT48の兒玉遥、松岡はな、宮脇咲良、矢吹奈子が14日、東京・羽田空港第2ビル駅で行われた東京モノレール「ご乗車20億人達成記念」感謝セレモニーに出席した。左から矢吹奈子、宮脇咲良、兒玉遥、松岡はな東京・浜松町から羽田空港を繋ぐ東京モノレールは、東京オリンピックが開催された1964年の開業から53年目を迎えた今年の11月24日に、乗客数の累計が20億人を達成。それを記念したセレモニーがこの日行われた。4人の中でも東京モノレールの使用頻度が多いという矢吹は「奈子は東京出身なのでよく乗っています。福岡から帰ってきても乗りますし、もしかしたら50回以上は乗っているかもしれませんよ」と明かし、鹿児島県出身の宮脇は「電車が一本ぐらいしかないところで過ごしてきたので、東京に来ると電車の多さにビックリします。でも東京モノレールは田舎生まれの私でも分かりやすい作りで便利です」と安堵した表情。また、自分を「せっかち」な性格だという兒玉は「東京モノレールは4分間隔で来るので、待たずに乗れるんです。私は待つのが苦手なので、すぐ来てくれてありがたいですね」と話した。師走の恒例行事でもある「今年の漢字」が12日に、京都の清水寺で発表されたが、それにからめて「今年の漢字は?」という質問に「挑」と答えた宮脇は「今年は上半期のほとんどをプロレスに力を入れ、今までできないことに挑戦できた1年でした。納得してない部分もありますが、挑戦したことで得られたこともあったので、挑戦して良かったと思います」と前向き。その宮脇は、先日放送されたバラエティー番組に出演した際に来年の総選挙で「1位行けそう!」と発言。「今のところ実は自信がないというか、バラエティーなので頑張ったという感じです(笑)」と苦笑いも「ファンの皆さんと頑張るしかないですよ。1位は目指しているので、来年は絶対に1位になりたいと思っています」と語っていた。
2017年12月15日●ロケで悔し泣きしたワケ『CanCam』の元専属モデル・舞川あいく(29)は、フォトグラファーとしての顔も持つ。マネージャーから写真を評価されたことがきっかけで一念発起し、写真家・山岸伸氏に師事。通算5回目を迎える写真展『瞬間の色~恋~』(オリンパスギャラリー東京:17年12月15日~20日/オリンパスギャラリー大阪:18年1月26日~2月1日)は、台湾人を両親に持つ舞川の"心の故郷"を写したものだ。日本生まれ日本育ち。かつては台湾人であることにコンプレックスを感じていたという舞川だが時代の変化と共に個性として受け入れられるようになり、今あらためて台湾の魅力を、写真を通して伝えようとしている。小学生の頃、写真をプレゼントした時の友だちの笑顔。今も人々の喜ぶ顔を求めてシャッターを切り続ける舞川のルーツを探った。○本当に大好きな場所だからこそ伝えたい――5回目の写真展になります。毎回どのようにテーマを決めているんですか?毎回1つずつ、マネージャーさんと話し合って決めています。私の故郷は台湾なんですが、ずっと前から撮りたいと思っていて。そろそろ良いタイミングかなという話になったんです。――写真やブログから、一番撮りたかったテーマだったのではと何となく感じました。「タイミング」というのは?私の両親は台湾人ですが、日本で生まれて日本で育ちました。おじいちゃんとおばあちゃんは台湾に住んでいます。私にとっての故郷は台湾で、毎年両親と一緒に帰ったり、友人が台湾に行きたいと言ったら案内したり。故郷よりも近い存在というか、本当にホッとする場所です。大好きな場所なので、その魅力を日本のみんなにも伝えたいと思っていたので、今回夢が叶いました。親戚のみんなが案内してくれたり、おじいちゃんやおばあちゃんが迎え入れてくれたり……とにかくリラックスできる場所。東京にいると「仕事しなきゃ!」みたいになるんですけど、台湾にいると心が緩くなって「自分のルーツ」を実感できるというか、初心に戻れる。私にとってはすごく大事なことで、本当に大好きな場所だからこそ、写真展でその魅力を伝えたいと思いました。――台湾に帰った時はどのように過ごされているんですか? 親戚一同集まったり?そうですね。お母さんとお父さんのきょうだいがそれぞれ7人と8人の大家族(笑)。みんな優しくて、すぐに案内したがるんです。空港に迎えに来てくれたり、会食の時間をわざわざ作ってくれたり。だから、それだけでスケジュールが埋まっちゃうんです(笑)。――台湾といえば、東日本大震災の義援金額が世界一だったことも話題になりました。そういう優しさのイメージがありましたが、実際にそうなんですね。向こうに行くと、本当に日本人のことが大好きなんだということがすごく伝わります。看板の横に日本語でフリガナが振ってあったりとか、メニューのほとんどが日本語でも書いてあったり。飲食店でも、こちらが日本人と分かると日本語で話し掛けてくれる。海外なんだけど、海外に行った気があまりしなくて、道も教えてくれるのでそんなに困ることはないと思います。○台湾人であることのコンプレックス――周りの人に真っ先にオススメするスポットは?『千と千尋の神隠し』のモデルにもなったといわれる九フン、周りでも行きたがる友だちも多いです。建物内にはカフェもあって私もお父さんやお母さんと一緒に通っています。お昼もステキなんですが、夜は提灯がついて、もっとノスタルジックな雰囲気で感動しますよ。昔にタイムスリップしたような感覚に浸ることができます。食べ歩きもオススメです。見ても食べても楽しい!最初は私も周りの人にオススメを教えてもらって、そこから台湾についていろいろなことを知りたいと思いはじめて、気づけばその魅力を伝えたいと思うようになりました。――こうして仕事を通して故郷の魅力を伝えられるのは幸せなことですよね。そうですね。最初は自分が台湾人ということにすごくコンプレックスがあったんですけど、今はそれが個性と思えるようになってきて、日本と台湾の架け橋になれるようなことがしたいとずっと思って本(『おいしい台湾』宝島社)も出しました。――ブログには「台湾で写真を撮りながら楽しいこともあったけれど辛かったことも、悔しくて泣いたことも」とありました。どのような出来事があったんですか?台湾語がパーフェクトではないので、向こうに行って撮影するとうまくいかないこともあって。大好きな子どもを撮る時にはご両親に許可をいただかないといけないんですが、なかなか通じない歯がゆさも……。すごく悔しかったんですが、いま振り返ると台湾語を勉強するチャンスなのかなと前向きに考えています。●台湾の国民性を捉えた一枚○背伸びをしなくて、緩くいられる――先ほどコンプレックスがあったとおっしゃっていましたが、何かがきっかけで考えが変わったんですか?小さい頃、「みんなと一緒」ということにすごく安心感があるじゃないですか? だから、「あいく」という名前もすごく嫌で。国籍の違いでいじめられたこともあったんですが、時代が変わって「人と違うこともすばらしい」という風潮になっているので、逆にプラスに捉えてもいいのかなって。自分にしかできないようなことをやりたいと思うようになりました。今回は一人旅だったんですけど、お父さんが休めるタイミングがあれば連れて行って、昔お母さんとデートしていた場所にも行きました。30年ぶりだったそうで、「当時は38度くらいの気温で、熱中症になったから帰った」みたいに、思い出してました(笑)。道を間違えたら、親子らしいケンカになったり。そこも含めて、あらためて自分のルーツを確認できました。――そうやって故郷をカメラを通して見ると、あらためて気づくこともありそうですね。写真展に備えて何度も足を運んだんですが、やっぱりその都度新しい発見があります。すごく心地が良くて、「台湾のことが好きだなぁ」って。短期間ではなかなかコミュニケーションが取れないんですが、徐々に自分も積極的になっていって。飲食店で隣の人から「余りものだけど食べる?」みたいに声を掛けられたこともありました(笑)。――日本だったら警戒しますよね(笑)。そうなんです(笑)。みんな悪気はなくて、気さくでフレンドリー。私も日本の友だちから「人懐っこい」「距離が近い」とよく言われます。自分自身、良いものは良い、悪いものは悪いみたいにハッキリした性格なんです。台湾ではそういう感覚がみんな同じなので、とても居心地が良くて。日本では「かわいい」と思ってなくても言わなきゃいけないような空気を感じたこともあったので、台湾の背伸びをしなくて、緩くいられる環境はすごく好きです。○撮られることの苦手意識と「自分の崩し方」――いちばん印象的だったのが、街中の子どもたちが水で遊んでいる写真でした。通りすがりの人に水がかかるとトラブルにもなりそうですが、写真の登場人物たちはみんな微笑ましく見つめていますね。台北で撮った写真です。目の前の男の子たちがすごく楽しそうに水遊びしていて。私自身もすごく元気をもらったし、いいなと思って撮った一枚です。サングラスかけてて、ヤンチャな男の子たちでした(笑)。台湾の人たちはすごく意見がハッキリしているからといって対抗するわけでもなくて、互いを認めて尊重し合ってる、そんな空気があります。――これまで「人」を撮ってきて、何か気づいたことはありますか?あまり人とのコミュニケーションを取らないで撮ってきたというか。私、すごく人見知りで、実はあまりカメラを向けられるのも好きじゃないんです。カメラ目線も苦手なんですが、モデルという職業柄やっていて。本当は恥ずかしがり屋で人前でしゃべることも緊張します。でも、写真展をやるとなると、そんなことは言ってられない。そういう「自分の崩し方」を学んできて、5回目になって子どもの写真もちょっとずつ撮れるようになってきたかなと思います。――むしろ、有名人は写真に撮られ慣れているので、その違いはありますよね。そうですね。これまでの写真展での撮影はきちんとアポを取っていたので、「写真展用の写真」という心の準備をしてきてくださいます。台湾ロケでは、逆にライブ感を楽しんでいました(笑)。○私の写真にはどのような特徴があるんだろう?――フォトグラファーとして2012年から活動していますが、もともと写真が好きだったんですか?小学生の頃、使い捨てカメラで休み時間に友だちを撮ったりして、それを現像してプレゼントするとすごく喜んでくれるんですよね。「ありがとう」と感謝されるのがすごく嬉しくて。でも、自分を撮ったり、誰かに撮ってもらったりすることは一度もなかったです。モデルの仕事でも、自分より他の人のロケーションとか細かいところばかりが気になってしまいます。ただただ写真が好きで、趣味が仕事になって人に評価されるようになってから、すごく緊張するようになりました(笑)。マネージャーさんをはじめ周りの方が写真を評価してくださったから仕事につながったんですけど、それまではそんなつもりで写真を撮っていませんでした。転機は、『CanCam』でオリンパスを使って写真を撮る企画。使い捨てからオリンパスになった瞬間でした(笑)。――そうやって仕事がつながっていったわけですね。何よりもうれしかったのが、ファッションだけじゃない自分の表現の場所が増えたこと。写真を撮り続けて5年経ちましたが、「私の写真にはどのような特徴があるんだろう?」と最近思いはじめて。私にしか撮れない写真とは何なのか。人を撮るのが好きなんですが、「自分」をもう少し追求していきたいと思います。■プロフィール舞川あいく1988年8月17日生まれ。東京都出身。O型。2009年から2014年までファッション誌『CanCam』の専属モデルを務める。2012年からはフォトグラファーとして活動し、写真家・山岸伸氏に師事。これまで、アスリートたちを撮った「瞬間の色~輝~」(14)をはじめ、写真展を4回開催している。
2017年12月15日タレント事務所・ホリプロ主催のイベント『ホリNS木曜祭2017』(2018年2月3日にCSのテレビ朝日チャンネル1で放送)が14日、都内で行われ、イジリー岡田、NGT48の荻野由佳、第42回ホリプロタレントスカウトキャラバンでグランプリを獲得した定岡ゆう歩がイベント前に報道陣の取材に応じた。昨年開催され、好評だった芸能事務所・ホリプロ主催の『ホリNS火曜祭』。今年は木曜開催ということで『ホリNS木曜祭』とイベント名を変え、ホリプロ所屬のタレント20人が歌のパフォーマンスを披露した。MCを務めたイジリー岡田、今年8月にホリプロに所屬したNGT48の荻野由佳、10月に開催された「第42回ホリプロタレントスカウトキャラバン」でグランプリとなった定岡ゆう歩がイベント前に取材に応じ、イジリー岡田は「今日はアイドルや役者さんが集まりますが、横のつながりができて良いと思いますよ。僕らの時はありませんでしたから」と語り、ホリプロ主催のイベント初登場となった荻野は「AKB48グループの先輩が沢山いて緊張しましたが、楽屋で先輩方とお話する機会があり、仲良くさせてもらいました。本当に有り難いですね」と感謝の言葉。こちらもホリプロ主催のイベント初登場の定岡は「僕は歌えないので、今回はダンスとピアノをさせていただきます。ダンスは全然やったことがなくて、今回初挑戦なんですが、AKB48さんから教わりながら一緒にやらせていただきます」と意気込んだ。BIGBANGのG-DRAGONを目標にしているという定岡は、彼を真似て化粧をするといい、この日のメイクのポイントを「目ですかね。アイラインやアイシャドーも引いてますよ」と解説。横にいた荻野は「私より女子力あるかも」と驚嘆した。また、定岡が持っていたリップクリームに目をつけたイジリー岡田が、定岡のリップクリームを舐めまくる"高速ベロ"を披露すると、定岡は「初めての感覚でした。ありがとうございます。ぜひ使わせてもらいます」と先輩に頭を下げながら、嫌々ながらもイジリー岡田の唾液がついたリップクリームをつける羽目に。そんな彼らのやり取りを目の前にした荻野は「気持ち悪かったです!」と嫌がると、イジリー岡田は「最高の褒め言葉ありがとう!」としてやったりだった。
2017年12月15日リーズナブルな1日体験講座でリースを手作り東京、学芸大学にある花屋「ECSERi」。単に商品を売る花屋ではなく、訪れる人ひとりひとりにマッチした植物と手作り小物を提供する花屋です。そのためウェディング人気も高く、理想の結婚式を叶える花をオーダーして結婚式全体を「ECSERi」の花で彩る人も多いです。ほかにもフラワーギフトや多肉植物、アレンジメントプランツ、プリザーブドフラワー、手作りアクセサリーなどさまざまな花や植物のアイテムを扱っていますが、こうしたアイテムを自分で手作りできるワークショップも開催。お正月飾りやリースなど、季節に合わせた飾り物や、植物のインテリアグッズ、花嫁の髪飾りやブーケなどの作り方をワークショップで学べます。価格帯も3,500円前後とリーズナブルで、今はクリスマス仕様のリースを作るワークショップが大人気。売り物の一般的なクリスマスリースとは違った、自分らしいカラーのリースを手作りできます。TIPS1.デザインをイメージして材料を選びます赤と緑のクリスマスカラーだけでなく、冬らしいホワイトのリースグッズも豊富にそろっています。オレンジやアジサイ、かすみ草、シナモンなど色々な花材があるので、自分のイメージに合わせて材料を選びましょう。TIPS2.リースに花材を差し込みます実際に選んだ花材をリースにつけます。花材をつぶさないように優しく差し込んでいくのがポイントです。適宜カットしながら、全体のボリュームを調整します。TIPS3.アクセントカラーの花を差し込みます同じカラーばかりで統一すると印象がぼやけてしまうので、全体を華やかにするアクセントカラーの花を少しだけ差し込めば完成です。1日の体験講座でリースが手作りできるので、初心者の方でもチャレンジしやすいワークショップです。都内で足を運びやすいのもうれしいポイント。手作りのリースなら、寒い冬も家にぬくもりをプラスできます。文/萩原かおりスポット情報スポット名:ECSERi住所:東京都目黒区中央町2-38-4電話番号:03-6303-1525
2017年12月15日コーポラティブ(Cooperative)には、「共同の」「組合の」といった意味があります。つまりコーポラティブハウス(以下、コープ住宅)とは、共同で購入・建設された住宅のことをいいます。コープ住宅の歴史コープ住宅の歴史は、産業革命の最中、労働者が資本家に対抗して、生活物資の共同購入から住宅建設・幼稚園運営などを行ったのがきっかけで誕生しました。日本では1921年に住宅組合法が制定され、以降、約35,000戸の住宅が建設されました。聞きなれない法律だと思います。それもそのはず、この法律は1972年に廃止されました。というのも、1950年に住宅金融公庫が設立され、個人に直接持ち家向け融資を展開したために、住宅組合法はその意義を失いました。また1958年には財団法人日本労働者住宅協会(1967年に日本勤労者住宅協会に改組)が発足し、それらの協力で1975年までに約65,000戸の住宅が供給されました。現在では、主に民間のプロデュース会社によって、大都市圏を中心にコープ住宅が建設されています。コープ住宅の特徴自由設計である一般の分譲マンションなんかでは、間取りやデザイン、仕様などはデザイン会社が決めてしまいます。しかしコープ住宅は、共同住宅でありながら注文住宅のように、個々の理想の住まいを実現できるといった特徴があります。こだわりを貫ける料金プランコープ住宅はその名の通り、自分たちで土地を仕入れて、間取りやデザインを設計します。つまり土地取得費用、建築工事費用、設計費用、企画・調査・予備費など、これらの予算を自由に設定することもできるのです。またモデルルーム(広告宣伝)の設置を行う必要もないので、その分の費用を好きな部分に投資することができます。良好なコミュニティ形成理想を同じくする仲間とともに、住宅を設計していくコープ住宅では、建設後も仲間たちとの深い交流が期待できます。安全・安心な生活が実感できるでしょう。1つだけ注意したいこと自分たちの理想とする住まいを実現できるコープ住宅は、想像しただけでもわくわくしますね。しかし気を付けたい点が1点。それは、もし共同開発したコープ住宅を売却する場合、仲介業者によっては割安の査定価格がつけられることが考えられます。自由度の高い設計は、裏を返せばそれに見合ったニーズが必ずしも高いとはいえないからです。売却における資産価値を考慮すると、コープ住宅は市場的には反響が良くない物件となってしまいますが、そもそもコミュニティ性を重視した物件のため、上手に修繕計画を立てていくことが肝心であるといえます。
2017年12月15日俳優・船越英一郎(57)との離婚が成立した女優の松居一代(60)が15日、都内で会見を開き、自身の口から離婚成立を報告。船越への思いを聞かれると「大っ嫌いです!」と話した。泥沼離婚騒動を繰り広げていた2人は、13日に東京家裁で行われた第2回離婚調停で離婚が成立。14日に船越の所属事務所がFAXで発表したところ、松居はブログで「約束事が破られました」とつづり、報道関係者に向けて会見の開催を伝えた。会見では「(離婚成立について)12月16日まで他言してはいけない。一切公にしてはいけないというお約束が交わされていました」と説明。「ところが、昨日の朝スポーツ新聞の一面で記事が載り、お昼過ぎにはホリプロ様の書面がみなさまに届いたと思います」と言い、「ウソだろって思いました。あれほど厳粛にお約束を交わしたのに。腰が抜けるほどびっくりしました」と話した。そして、自らの口で報告するために会見の開催を決意し、「12月13日、第2回の調停で、おかげさまで、大変うれしく喜ばしいことなんですが、離婚が成立しました」と報告。「私の新しい未来の扉が開きました。とってもうれしいです」と満面の笑みを見せ、ガッツポーズや万歳を連発した。離婚条件として船越に謝罪を求めていたことについて聞かれると、「謝罪は身近な人という感じがするんですが、私にとって別の星の人。別の世界の人。赤の他人だと思っているので、謝罪は必要なくなりました」と答え、「私の中で一番守らないといけないものはただ一つ、財産分与です」と明言。「財産分与はなし」とのことで、「私の一番願っている形」と喜んだ。船越への思いを聞かれると、「まったく何もありません。まったく私とは無関係の人」「赤の他人」ときっぱり。かける言葉を聞かれると、「かける言葉な何もありません。大っ嫌いです。大嫌いな人にかける言葉はないでしょ? 大っ嫌いです!」と強い口調で語った。
2017年12月15日『アニー・ホール』『ニューヨーク 眺めのいい部屋売ります』のオスカー女優ダイアン・キートンが主演を務める最新作、大人のためのロマンティックコメディ『Hampstead』(原題)が、『ロンドン、人生はじめます』の邦題で来年GWに日本公開されることが決定。あわせてポスタービジュアルが解禁された。あらすじ夫亡きあとに発覚した浮気や借金、徐々に減っていく貯蓄、うわべばかりの近所付き合い…様々な問題から現実逃避している未亡人エミリー(ダイアン・キートン)。ある日、自宅の屋根裏部屋から双眼鏡で外を眺めていると自然に囲まれてはいるが小さな家で暮らすドナルド(ブレンダン・グリーソン)を見つける。庭でのディナー、気ままな読書、森のピクニック…余計なものを持たずDIY暮らしで幸福なドナルドと知り合い、エミリーは頑固だけど温かい人柄に惹かれていく。そんな中、世間を巻き込む事件がドナルドに降りかかり、2人の恋の行方は予測不可能な展開に――。本作は、ロンドンの高級住宅地“ハムステッド”の森で手作りの家で生活していたホームレスの男性が、計らずもその土地の所有権を手にし、一夜にして資産家となった実話を基に、『新しい人生のはじめかた』のジョエル・ホプキンス監督が映画化。キャストは?主人公の女性、現実逃避している未亡人エミリーを演じるのは、『ゴッドファーザー』シリーズや、『アニー・ホール』『ニューヨーク 眺めのいい部屋売ります』のダイアン。このストーリーに惚れこんだというダイアンが、第二の人生を悩みながらも謳歌しようと奮闘する、キュートなヒロインを自然体で演じている。そして、彼女が見つけるドナルド役には、『ハリー・ポッター』シリーズや『トロイ』『ヒトラーへの285枚の葉書』のブレンダン・グリーソンが演じる。ウィットに富んだ、熟練の2人のやりとりに注目だ。また、『ラッシュ/プライドと友情』のジェームス・ノートンもクレジットされている。『ロンドン、人生はじめます』は2018年GW、シネスイッチ銀座、新宿武蔵野館、YEBISU GARDEN CINEMAほか全国にて順次公開。(cinemacafe.net)
2017年12月15日