渋井丸拓男

来春開幕となる劇団四季オリジナルミュージカル「バケモノの子」より、舞台セットのコンセプトアートが公開された。バケモノ界・渋天街では、長年バケモノたちを束ねてきた宗師が、今季限りで神に転生することを宣言。数年後に闘技場で催される試合で、次の宗師を決めることとなった。候補者は、とにかく強いが乱暴者の熊徹と、強さも品格もあわせ持つ猪王山。次期宗師争いは、いよいよ本格的になろうとしていたが、熊徹は宗師より、弟子を取ることを課せられてしまう。その頃、人間界・渋谷。9歳の少年・蓮は、両親の離婚で父親と別れ、母とも死別。ひとりぼっちの日々を送っていた。途方に暮れていたある夜、蓮は、弟子を探していた熊徹と出逢い、渋天街に迷い込む。独りで生きるための「強さ」を求めて、蓮は熊徹の弟子となることを決意。「九太」という名前を付けられることとなった。当初はぶつかり合う2人だったが、互いに成長し、いつしかまるで本当の親子のような絆が芽生え始める――。劇団四季史上、最大規模の新作オリジナルミュージカルとなる本作は、細田守監督による同名長編アニメーション映画の舞台化。バケモノたちの棲む異世界と東京・渋谷を舞台に、熊徹と九太、ふたりの相互成長と、まるで本当の親子のような固い絆、加えて、己のアイデンティティを模索し葛藤する九太の姿を表現。また、特殊メイクやパペット、アクション、マジック、映像などあらゆる分野のクリエイターが集結し、壮大な物語を演劇ならではの表現で、圧倒的なエンターテインメント性を持って描いていく。このほど公開されたコンセプトアートは、バケモノの世界・渋天街の舞台装置について、「少年・蓮（九太）がこの舞台上の街に迷い込んだら…」というコンセプトのもと、本作の装置デザインを務める石原敬（BLANk R&D）がビジュアルイメージを描画。九太目線で捉えられた、バケモノたちが住む異世界を、鮮やかに表現した。最も意識したことは“バケモノたちが住む、文字のない異世界”だという石原さんは、「私たち人間は文字や記号を頼りに、つまりは『視覚』で情報を得て物事を判断しています。それでは、文字に頼らないバケモノたちは、何で判断しているのだろうか。それは、“五感”ではないかと。特に都会にいると忘れてしまいがちな自然の匂い。食べ物に限らず花、土、布、それぞれの持っている匂いで、街を溢れさせたいと考えました。また、私たちが生きている世界では、構造物として、一面青色という場所は身近にありません。真っ青で囲まれた空間を渋天街のモチーフにすることで、お客様を異世界に引き込むことができたら、とても嬉しく思います」とコメントを寄せている。なお、本公演のチケット一般発売は、来年2月5日（土）午前10時となっている。三井不動産創立80周年記念公演劇団四季オリジナルミュージカル「バケモノの子」は2022年4月30日（土）JR東日本四季劇場［秋］にて開幕。（cinemacafe.net）

持ち運べる酵素スティック株式会社越後薬草は2020年9月15日、新商品『野草酵素濃縮練り渋バリア』を同オンラインストアで発売した。同商品は野草を中心に80種類の原料からなる「野草酵素萬葉濃縮練り」に柿タンニン純末100％（柿渋）、乳酸菌生産物質、乳酸菌末、ビフィズス菌末、食物繊維を配合した酵素である。和漢植物の濃縮エキスをさらに4倍濃縮し、ペースト状に仕上げた練り酵素を、5gの分包スティックで手軽に持ち運ぶことができる。感染予防の観点からも注目柿タンニン（柿渋）に、新型コロナウイルスの感染を抑える力があるという研究成果が9月15日、奈良県立医科大学から発表されたばかりである。感染予防の面でも、柿タンニンは大きく注目を集める成分だ。新商品『野草酵素濃縮練り渋バリア』は5g×30包入で価格は10,000円（税別）、9月23日（水）より順次発送予定だ。（画像はプレスリリースより）【参考】※越後薬草オンラインストア※公立大学法人奈良県立医科大学新型コロナウイルスに対する研究成果について

ふわふわとしかわいいモノよりも、ちょっと渋めなモノが好きな「渋め系」女子。実は男性がハマると、深入りしたくなる隠れモテキャラなのです。渋め系モテ女子の魅力を探ってみました。■ 「渋め系」モテ女子とは？渋め系女子とは、囲碁や将棋、釣り、落語、レコード収集、アメリカンなバイクが好きなど、思わず「渋いねえ」と突っ込みたくなるような趣味を持っている女子のこと。女子が好むようなファッションやメイク、恋愛トークにはあまり興味がないため、口数はそう多くありませんが、ぼそりと喋ったコメントが妙に面白く、同性にも好かれます。自分の好きなことが、女子受けがあまり良くないと理解しているため、好んで自分の趣味について熱弁をふるいません。でも、話しを振ると嬉しそうに趣味について魅力を教えてくれます。控え目なのに話し始めたら博識で面白い、そんなギャップが愛される秘訣です。■ 「渋め系」モテ女子のメリット渋め系女子のメリットについて、探っていきたいと思います。・男性と話しが合いやすい一般的に男性が好みがちな趣味を好む傾向にあるため、男性との会話が弾みやすいのが特徴です。男性も好きな世界観を共有できるため、相手も心を開きやすい様子。渋め系の趣味を持っていない男性も、自分の知らない渋い趣味や言動に何かを話せば面白い情報が聞けるという「打てば響く感」にハマってしまうようです。・女子からの監視が少なく自由に動きやすい男性受けを狙ったファッションや言動をする、いかにもな「モテ女子」は、他の女子からマークされやすいもの。飲み会に誘われなかったり、「今度はあの人を狙っているみたいよ」と噂をされてしまったり。嫉妬されることもあり、同性から足を引っ張られることもしばしば。その点、渋め系女子はモテ女子カテゴリに属さないためノーマーク。意外と自由に男性とコミュニケーションがとれる傾向にあります。■ 趣味時間に時間を割くため、男性に追われる恋愛がしやすい渋め系モテ女子は趣味の時間を大切にします。「彼氏命」な恋愛はあまりしないため、追うよりも追われるタイプ。自分軸で恋愛が楽しめることで心に余裕が生まれやすく、余計に恋愛もプライベートタイムも楽しめるのです。■ どうすれば渋め系女子になれる？渋め系女子は、その人の考え方や趣向に惚れられるため、相手の興味が長続きしやすいというメリットも。もっと言うと渋め系女子は、顔やスタイルに自信のない人でも目指しやすいです。ではどうすれば渋め系女子になれるのでしょうか。・興味のあることを追求する誰でも渋め系モテ女子の要素はあります。みんなと違うことに興味があっても、それ以上踏み込もうとしていないだけ。「これどうやってやるんだろう」と思っている領域を、趣味レベルまで楽しんでみるだけでＯＫ。とはいえ、無理に「渋め系モテ女子になるぞ！」と躍起になって、「暗渠（地下に設けた水路）」巡りをしたり、カルタを始めようとしても、そう長くは続かないもの。一旦、モテ発想は置いておいて「興味があるから、楽しんでみよう！」というスタンスで、挑戦してみましょう。・気になる人ができたらモードチェンジ！一般的に、趣味ばかり追いかけていると、恋愛から遠ざかりがちと言われていますよね。でも渋め系モテ女子は、自分の気持ちに正直。「好き」や「ときめき」を大切にします。「気になる」「好きかも」という気持ちが生まれたら、趣味の時間を大切にしつつも彼とデートをして、いつもとは違う自分を見てもらうといいかも！いつもは話しやすい「女友だち」と見ていた彼も、普段とは違う雰囲気を感じてドキっとしてくれるはず。■ 渋め系モテ女子を目指して、趣味も恋愛も楽しもう何事も、自分らしく楽しめるのが理想ですよね。趣味を追及したら彼氏ができた、なんて最高のシナリオです。渋め系モテ女子を目指して、好きなことも、愛する彼との時間も大切にしていきましょう！（なつくま／ライター）（愛カツ編集部）presented by愛カツ （）

無料で名作映画、音楽やダンスのライブを楽しめるイベント「渋南ライブ シアター 2020(渋南LIVE THEATER 2020)」が中止に。渋谷ストリームにて2020年3月7日(土)・8日(日)の2日間で開催予定だった。映画×ライブ「渋南ライブ シアター 2020」「渋南ライブ シアター 2020」は、音楽とダンスをテーマにした映画『グレイテスト・ショーマン』や『バーレスク』を星空の下で上映し、それと合わせてゴスペルやダンスなどのパフォーマンスを楽しめるイベント。会場では、温かいドリンクやフードと共に、映画やステージを観ることが出来る。＜3月7日(土)＞ 映画『グレイテスト・ショーマン』上映＆ゴスペルのスペシャルライブ3月7日(土)は、映画『グレイテスト・ショーマン』の上映と、ゴスペルグループ「ゴスペルスクエア」のスペシャルライブを実施。スペシャルライブは映画上映前後で2回行われ、上映後には映画『グレイテスト・ショーマン』の主題歌「This Is Me」を披露する。＜3月8日(日)＞映画『バーレスク』上映＆女性ダンサーによるステージ3月8日は、映画『バーレスク』の上映に加え、女性限定のダンススタジオ「レイ ダンス コレクション(Rei Dance Collection)」および、アーティスト、ミュージカル女優などが集まったエンターテイナー集団「レディー バニーズ バーレスク(Lady Bunnies Burlesque)」によるステージを実施。「レディー バニーズ バーレスク」は、映画『バーレスク』の代表曲「Show Me How You Burlesque」を使用した大迫力のパフォーマンスを繰り広げる。＜開催中止＞渋谷ストリームお馴染み「渋南マーケット」さらに、3月21日(土)・22日(日)に開催予定だった「渋南マーケット」も開催中止となった。4か月ぶりの開催となる今回は、帆布のバッグやウールリネンのストールなど、手仕事のぬくもりが感じられるこだわりのアイテムが販売予定となっていた。【詳細】■「渋南ライブ シアター 2020」「渋南マーケット Vol.12」※開催中止

“たまらなく”牛肉が食べたくなることありませんか？今回ご紹介するレストラン「PEKO CISE（ペコシセ）」は、「牛肉が食べたい」という欲求を満たしたい方におすすめのお店です。柔らかくジューシーな味わいが楽しめる「十勝大平牛」を使ったメニューはどれも絶品。「十勝大平牛」の魅力を知れば、きっと食べてみたくなりますよ。“奥渋”に誕生した十勝大平牛専門店「PEKO CISE」おしゃれなお店が点在する“奥渋”に誕生した「PEKO CISE（ペコシセ）」は、北海道十勝の名産「十勝大平牛」を使ったメニューを提供するレストランです。脂肪と赤身のバランスに優れた十勝大平牛は、黒毛和種とホルスタイン種の交配から生まれた牛で、キメの細かい繊維で濃厚な味わいが特長。自然あふれるストレスフリーな環境で、無農薬有機肥料で栽培した牧草を食べ育った牛は、さっぱりとした脂と柔らかくジューシーな肉質が特徴。肉好きな方もきっと満足できるでしょう。「PEKO CISE」で食べてほしいおすすめメニュー3品十勝大平牛の薪窯焼き専用の窯でじっくりと火を通した「十勝大平牛の薪窯焼き」は、見た目もボリュームも満点の一品。香ばしく仕上がった十勝大平牛は、口に入れた瞬間ほんのり薪（まき）の匂いが香り、そのあとにジューシーさがあとを追いかけてきます。味付けはハーブ塩となっており、部位は日によって変わる部位２・３種から選ぶことができるので注文する際に確認してくださいね。タコとセロリのマリネジューシーメニューの箸休めにおすすめ注文してほしいのが「タコとセロリのマリネ」。セロリのシャキッとした食感とタコの旨み、プチトマトの甘さがレモンの酸味によって引き立ち、さっぱりとした味わいに。ほどよい酸味はお口直しにもぴったりなので、またお肉が食べたくなります。十勝大平牛のラザニア四角い容器いっぱいに具材が入った「十勝大平牛のラザニア」は、十勝大平牛のボロネーゼとトロ～リチーズの相性がたまらない逸品。熱いので火傷に気をつけていただきましょう。お肉を美味しくする秘密は薪窯にあり！肉の旨みを最大限に引き出すため、お店ではキッチンに十勝大平牛を調理する専用窯を作ったのだそう。薪（まき）を使って肉に火を通すことにより、薪の独特の香りが肉に移ります。また、炭火と比べて薪火は温度が高いため、表面はほどよくクリスピーに、なかはジューシーに仕上がるため、さらに美味しくなるそうです。なめらかな肉質と口のなかであふれだす肉汁、ふわりと香る燻製香がマッチした十勝大平牛をいただけば、もうほかの肉が食べられなくなるかも。いろいろなシチュエーションに合わせて楽しんで！「PEKO CISE」はランチにテイクアウトメニューの提供も行っています。人気の「ローストビーフ丼」などもテイクアウトできるそうなので、気になる方はぜひ、注文してみてくださいね。購入したメニューは、2Fのイートインスペースでいただくことも。4名掛けのソファ席やテーブル席が用意されているため、ディナータイムは女子会などみんなでワイワイ楽しむシチュエーションにもおすすめです。一度食べると忘れられない味を「PEKO CISE」で体験！「PEKO CISE」で北海道産の上質な十勝大平牛を余すことなく味わってみませんか。口のなかで溶けるようなジューシーさは、一度食べると忘れられない味になるはずです。“奥渋”でぜひ、格別な逸品を堪能してみてください。スポット情報スポット名：PEKO CISE住所：東京都渋谷区神山町4-18 フィル・トップ渋谷神山町 1F、2F電話番号：03-6407-1657

ノルウェーサーモンのサンドイッチに舌つづみご存じノルウェー・オスロにあるFUGLENの2号店。1950～1960年代の北欧ヴィンテージに囲まれた店内では、オスロの本店より空輸されたコーヒー豆をベストな状態で抽出したエアロプレスのスペシャリティコーヒー（Regular￥360・Large￥460）が看板商品。カウンターにはさまざまな種類のパンが並べられており、自分でお皿に乗せて、レジで購入するシステム。ラズベリーパイやシナモンロール、ミートパイなど、自由が丘ベイクショップに別注したペストリーのほか、原宿ママルリのオーガニックミューズリーも人気。一番の人気メニューは、本場「ノルウェーサーモンのサンドイッチ」（￥710）。クリエイターも唸る、至福の一杯がここに日本進出以来注目度の高い「フグレントウキョウ」ですが、昨今のサードウェーブコーヒーブームも相まってか、昼夜問わず人で溢れています。特に外国人やクリエイターの方が多く、インターナショナルかつお洒落な雰囲気を醸し出しています。世界最高峰のコーヒーで優雅な時間を平日は朝8時から営業しているので、仕事前にコーヒーと簡単な朝食（フードの持ち込みは自由）を摂るのもいいですね。土日は朝9時からの営業。代々木公園で散歩やジョギングをしてからコーヒーブレイクというのもおすすめです。世界最高峰のコーヒーで優雅な時間を過ごしてみてはいかがでしょうか？取材・文／中島和美スポット情報スポット名：フグレントウキョウ住所：東京都渋谷区富ケ谷1-16-11電話番号：03-3481-0884

美術館の中の「もうひとつの美術館」で日本画を身近に山種美術館のミュージアムショップでは、美術館の中にある「もうひとつの美術館」。日本画をもっと身近に感じられるオリジナルの品々は、館長・山崎妙子さんによってプロデュースされています。日本画に描かれる繊細な色合いや和紙の風合いを自宅でも感じられるグッズは見逃せません。シックで使いやすいトートバッグ2016年で開館50周年を迎えた山種美術館では、記念として新たに作成されたシンボルマークがあしらわれたトートバッグです。日本を代表するグラフィックデザイナー・佐藤卓氏によってデザインされたこのマークは、横組みの「YAMATANE」の文字と縦組みの「日本画」の漢字が組み合わされており、横文字文化が日常化していながらも、従来の縦文字文化がしっかりと根付いている現代日本文化の姿が表されています。黒と白でシックにまとめられたトートバッグは、どんなシーンにも使うことのできる大人っぽい仕上がりです。3,240円。コレクションしたくなる！ 日本画マスキングテープ名画をモチーフにした山種美術館限定のマスキングテープ。淡い色合いの中に日本画の繊細な技法が感じられ、主張しすぎない上品なデザインが目を引く品々です。お手頃価格でゲットできる、彩色豊かでおしゃれな絵柄は、全種類集めてしまいたくなるようなかわいいものばかり。432円。絵はがきで、感動をそのまま持ち帰るショップには、豊富な種類の絵はがきが取り揃えられています。名画の繊細な色合いや風合いが忠実に再現された絵はがきは、お家で眺めて再び楽しむことができます。ちょっとした連絡に日本画の魅力を伝えられる絵はがきを送れば、普段とは違った印象を与えることができそうです。108〜162円。文・佐藤百イベント情報イベント名：山種美術館 「日本画の教科書」展催行期間：2016年12月10日 〜 2017年04月16日住所：東京都渋谷区広尾3-12-36電話番号：03-5777-8600

『デスノート』『デスノート the Last name』(06年)、スピンオフ作『L change the WorLd』(08年)で大成功を収めた実写『デスノート』シリーズ。誕生から10年の時を経て、映画『デスノート Light up the NEW world』(10月29日公開)で、まさかの続編として復活を遂げる。果たして、その"最終ページ"には一体何が書き込まれたのか。マイナビニュースでは「独占スクープ 映画『デスノート』の最終ページ」と銘打ち、すべての作品を企画・プロデュースしてきた日本テレビ・佐藤貴博プロデューサーの「今だから語れる」証言を中心に、全20回にわたってその歴史を掘り下げていく。インタビューは合計約5時間、4万字近くにも及んだ。第4回は「ストーリー展開」にまつわる秘話。――俳優陣の役作りと共に、ストーリー展開を評価する声もあります。「主演・藤原竜也」は決まっていて、金子修介監督と脚本・大石哲也さんとの本格的な脚本作りを始められたのが、2005年11月下旬頃。前編を「夜神月とLの対峙」まで、後編を「両者の決着」とすることと、二部作ではあるけれど、どちらにも事件の展開と盛り上がりとクライマックスを作り、前編、後編それぞれどちらもひとつの作品としても楽しんでもらえることを目指しました。――原作のヨツバグループやニア・メロを映画に入れなかった理由は? 2部作であれば、採用する選択肢もあったのではないかと。ドラマからスタートするプランではどちらも入れるつもりでしたが、映画2部作で完結させるとなった段階で、月とLの激突を主軸にしたいと、集英社さんを通じて、原作者の大場つぐみ先生にお願いして、ご了承いただきました。――後編の結末も最初から考えていたんですか?考えていません(笑)。「Lで決着させる」と決めていましたが、ギリギリのスケジュールだったので、前編撮影前には、前編の脚本で精一杯。決着のトリックや、弥海砂(戸田恵梨香)をどのように活躍させるかの具体案は間に合っていませんでした。――夜神月は、原作では2人目の標的としてコンビニ前で強引にナンパしていた男・渋井丸拓男を実験台に「試し書き」をします。ところが映画では、一度はノートを手放そうとしたものの、無罪放免となった凶悪犯に強い憎しみを抱き、正義感のもとで犯人の名前を書き込みます。この違いは?僕としては原作のまま「退屈な天才がたまたま手にしたデスノート」という始まりにしたかったのですが、金子修介監督は違った。金子監督としては、映画という短いスパンでは主人公のモチベーションに観客は感情移入出来ないとダメだと強く主張されて、月が最初から法で裁かれない犯罪者への強い憤りを持っているキャラクターになりました。そこは"金子修介のすごさ"だと思います。結果として、金子監督のアイデアは正解で、何よりも藤原竜也という俳優が持っている魅力にも合っていました。――なるほど。後編へとどのようにつなげていったのかが気になります。前編を撮りながら後編の脚本を作っていました。レイ・ペンバーとの地下鉄シーンは、原作の設定では山手線でしたがロケはできないので、福岡の地下鉄で撮ることに。日中、特別ダイヤにしていただいて、限られた時間の中で撮影しました。タイトなスケジュールでそんなに予算があったわけではないので、ラストシーンの美術館も福岡の流れで撮影できる北九州美術館で撮ることに。地下鉄に合わせて、ロケ地が決まっていった感じです。地下鉄と美術館シーンの間に1日だけ撮休があったので、脚本の大石哲也さんに九州まで来てもらって、そこで後編の脚本打合せを開始しました。大石さんの実家が北九州だったので、そのまま里帰りしてもらいました(笑)。――その時点で後編の結末はどのようにイメージしていたんですか。僕が監督と脚本家に伝えたのは、「デスノートを完全に終わらせる」。ホラー的な「恐怖は終わらない」的な終わらせ方ではなくて、「完全に」終わらせる。それと、「デスノート」だから決着のトリックは「デスノート」でなければならないこと。前編の撮影段階で原作はまだ終わっていなかったので、最終回のゲラがあがったところで、貴重なそのゲラを先に見せていただきました。そこに「リュークが夜神月の名をノートに書く」という衝撃の結末が書いてありまして、そこは絶対に踏襲しようと。しかし、原作とは違うLとの対決の中で決着させなければならないので、「デスノート」の「23日ルール」と「一度書かれたことは覆らない」というルールを使ってのLの決死の逆転策にたどり着きました。月とLのどちらかの完全勝利にはしたくなかったので、ある意味での相討ちの終着を思いつけて良かったと思っています。――Lの本名を考えたのは、原作・原案の大場つぐみさんと聞きました。実写化に協力的だったことがうかがえます。上記の決着を思いついた時に、原作には出てこないLの本名が必要だったので、それは大場先生にお願いしました。Lの本名を我々が決められるわけはないですから(笑)。ストーリー的にLの本名が必要なのをご理解いただき、快く本名を考えていただけました。大場先生は協力的というよりも、「映画は映画」という割り切った感じだったのではないでしょうか。ご自身の漫画への誇りや自信を持たれていると思いますので。でも、「楽しみにしています」とおっしゃっていただいたのはとてもありがたかったです。デスノートのルールを変えない。われわれにとっての「鉄の掟」でした。そこがブレてしまうと何でもありになってしまいますので、矛盾が生じないよう細心の注意を払いました。デスノートのルールに関しては、担当編集の吉田幸司さんに厳しく詰められました(笑)。私が集英社に行って、吉田さんと二人で朝までルールの検証をして、それをそのまま寝ないで、私が脚本打合せの場に持って行って、監督、脚本家と脚本に落とし込んで練り上げていくという作業を繰り返しました。私が法学部だったことは役に立っていたかもしれません(笑)。デスノートのルールは、死神もすべては把握していないし、また人間が知りえないものもある。そして、実際のところどのようになるかは、解釈によるところもあり、それは法律的な読み解きに近い。解釈の仕方を利用するといったことも可能なもので。前編と後編、結末のトリックの種は私が提案したものです。デスノートでは他人の命を奪うような行動を操ることは出来ない。「拳銃で誰かを殺す」と書いても、心臓麻痺で死んでしまう。南空ナオミが「拳銃を暴発して自殺」、秋野詩織が「美術館の同時刻に事件に巻き込まれて被弾して死ぬ」。デスノートはその時の状況に合わせて、一番都合が良い死に方をするという解釈であればデスノートのルールは成立する可能性もある。大場先生に相談したら、「まぁ、そうですね(笑)」とご了解いただきました。■プロフィール佐藤貴博(さとう・たかひろ)1970年4月26日生まれ。山梨県出身。1994年、日本テレビに入社。営業職を経て、2003年に念願の映画事業部に異動する。映画プロデューサーとして、『デスノート』シリーズ、『GANTZ』シリーズ、『桐島、部活やめるってよ』などヒット作話題作を数多く手がける。今年公開作品は、『デスノート Light up the NEW world』(10月29日公開)、『海賊とよばれた男』(12月10日公開)。(C)大場つぐみ・小畑健／集英社(C)2006「DEATH NOTE」FILM PARTNERS監督：金子修介

複合型コンセプトストア『INN（イン）』が、昨年12月、話題のスポット“奥渋”としても知られる渋谷・神山町にオープンした。3.7坪というコンパクトな空間にユニークなU字カウンターのみを設け、2つの“常設店（パーマネント・ストア）”と期間ごとにさまざまなジャンルのクリエイターを迎える“企画店（プロジェクト・ストア）”を展開。 常設店は、より快適な日常生活を送るために必要な、次の都市のストリートウェアを提案する東京発のストリートブランド「post amenities（ポスト・アメニティー）」と、東京牛乳を使用したオリジナルのカフェ・ラテやフレーバー・ラテを提供するラテ・スタンド「THE LATTE TOKYO（ザ・ラテ トウキョウ）」。2016年2月14日（日）までは企画店として、東京発のレモネード・スタンド「She lemons.（シー レモンズ）」がオープン中。無農薬の「京都れもん」を使用したフレッシュレモネードのほか、レモンケーキなどを販売している。【ショップ情報】INN東京都渋谷区神山町 3-3 T’S GREEN 101TEL：03-6416-8298営業時間：8:00～20:00 （店舗により異なる）定休日：不定休（店舗により異なる）

「渋家(シブハウス)」は4月11日より、新メンバーの募集を開始する。○自由なコミュニケーションから様々なコンテンツを生み出すスペース同施設は、365日24時間オープンしているオルタナティブスペース。3階建ての地下がイベントスペースになった一軒家で、コミュニケーションを主体とした「場所」であり「集団」であるという。家を24時間365日解放しておくことで新たな関係性を生み出し、それを多くの人と共有することで「物語」を生産する。現在は、異なるジャンルのアーティスト、クリエイター、エンジニアなど、30人のメンバーが在籍。アートインキュベーションやクラブイベントオーガナイズ、コミュニティマネジメントまで、様々な領域で活動を実施している。作品は、メディアアート、写真、映像、デザイン、音楽、ライブパフォーマンスなどあらゆる表現におよび、国内の数々のグループ展や「渋家」と関係性のある同世代のアーティストを巻き込んだ個展、様々なパフォーマンスを1つのステージで行うクロスオーバーイベントなど、幅広いジャンルで発表している。これらの活動経歴は大きく「Art」「Event」「Media」に分けられる。これまで3度の引っ越しを行い、渋谷駅周辺を点々としながら借りる家を大きくし、現在進行形で変化し続けている。今回は、現在の「渋家」の30人のメンバーと、刺激をし合いながら、創作活動をしたい、渋家コミュニティに参加したい、一緒に何かをしたい、という人からのメンバー応募を受け付ける。幅広い年齢・職業の人に参加してもらうことを目指しており、年齢・職歴は問わず、生活や活動も固定しない。ただし未成年者は両親の同意が必要となる。住所は、東京都渋谷区(一部非公開)。費用は、メンバー希望者は月4万円。お家割り適用者は月2万円。お家割り適用者は、「ハウス滞在が週3日以内(応相談)」「渋家に荷物は置けない(作業中などの荷物は除く)」「渋家以外に住んでいる家がある」が目安となる。

エミー賞受賞の人気海外ドラマ「ゲーム・オブ・スローンズ」で注目を集める渋メン、ニコライ・コスター＝ワルドーを主演に迎え、『未来を生きる君たちへ』で第83回アカデミー賞「外国語映画賞」を受賞したデンマークの女性監督スサンネ・ビアが贈る最新作『真夜中のゆりかご』。このほど、その日本版予告編が解禁となった。敏腕刑事のアンドレアスは、美しい妻アナと息子とともに、湖畔の瀟洒な家で幸せに暮らし、夫婦交代で真夜中に夜泣きする息子を寝付かせる、愛に満ちた日々を送っていた。そんなある日、通報を受けて駆けつけた一室で、薬物依存の男女による壮絶な育児放棄の現場に遭遇する。そして、ある朝、思いもよらない悲劇がアンドレアスを襲い、彼の中で“善悪の境界線”が揺れ動いていく…。2011年、日本でも公開された『未来を生きる君たちへ』で2人の少年と彼らを取り巻く大人たちの暴力と贖罪を描き、オスカーを獲得したスサンネ・ビア監督が、その脚本家アナス・トーマス・イェンセンと再びコンビを組んだ本作。突如、幸せの絶頂から突き落とされた刑事の選んだ行動と、二転三転のさらなる衝撃を乗り越えた彼の魂が救済されるまでを、スリリングに、かつ北欧の情景豊かに描き出していく。主演を務めるのは、2014年エミー賞19部門ノミネートのアクション・スペクタクル巨編「ゲーム・オブ・スローンズ」のジェイミー・ラニスター役で世界的に人気上昇中、デンマーク出身のニコライ・コスター＝ワルドー。リドリー・スコット監督『ブラックホーク・ダウン』やトム・クルーズ主演『オブリビオン』などハリウッド大作でも活躍し、ジュリエット・ビノシュ主演『おやみなさいを言いたくて』では彼女の夫役も務めた。ワルドーが満を持して主演を務める本作では、母国デンマークを代表するビア監督と組み、ハリウッドでの活躍を裏付ける確かな演技を披露する。ビア監督は、育児放棄、薬物依存など、現代社会に蔓延する問題を随所に盛り込み、過去作『ある愛の風景』や『アフター・ウェディング』にも通じる鋭い人間観察と心を揺さぶる精密な心理描写を表現。日本版予告編でも、幼い息子を失うという突然の悲劇に襲われた主人公が犯してしまった罪と、悲劇が善悪の境界線を曖昧にしていく様子をまざまざと見せつけ、監督が得意とする観客の倫理観をゆさぶるドラマを感じさせている。いま、ハリウッドでも脚光を浴びている北欧サスペンスの醍醐味にあふれた重厚なヒューマンドラマ。そのとき人は、どこまで正義を見失わずにいれるのか？という普遍の問いを、予告編からも観る者に投げかけている。『真夜中のゆりかご』は5月、TOHO シネマズ シャンテほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）

西島秀俊＆向井理の結婚騒動で、たくさんの女子が渋メンへの憧れを持っていたということが明らかになりましたが、もうこの話って賞味期限切れですか？その後の「明日会社休みます」で年下もいいな・・・と、当時受けた心の傷を福士蒼汰にキュンキュンすることで順調に癒している女子がちらほら出てきている気がします。しかし、そんな年下下克上の風潮にも負けず、「やっぱり渋メンが良い！」と軸をぶらさない女子に、あえてオーバー30の渋メンの怖さをご紹介したいと思います。■１．今まで独り身ということは・・・「顔も良いし、稼ぎも良い。そんな渋メン彼氏をゲットできたときは友達に自慢してしまったくらいなのですが、付き合ってみたら彼の細かくて神経質な性格にイライラさせられっぱなしに。こんな人と一緒に生活なんてできない！と半年で別れました。」（25歳／美容）彼が結婚せず30を超えているのは、彼が結婚したいと思える女性に会えなかったことが原因なのか、彼と結婚したいと思う女性が現れなかったことが原因なのかで、物事は１８０度変わります。その年まで独り身を貫いているその渋いメンズは、蓋を開けたらただの見栄っ張り神経質の残念男で、誰からも需要がなかったなんてこともありえます。■２．ミステリアスな空気は危険の証「何を考えているのかわからない、ちょっと正体不明な雰囲気に惹かれて付き合ってみたものの、そのミステリアスな雰囲気の理由は、妻子持ちだということがバレないようにプライベートを秘密にしていたからだった。」（24歳／アパレル）渋メンから漂うミステリアスで危険な香りに魅せられているうちは幸せですが、その香りの発端がその彼のファミリーだなんてオーバー30ならでは。彼の浮気を発見！かと思いきや、自分が知らず知らずのうちに不倫相手にされていたなんてことも無きにしも非ずです。■３．虚しい気持ちになる「どうしても好きだったから不倫でもいいやって思って奥さんがいる人と付き合ってみたんだけど、やっぱり時間の無駄でした。どう頑張っても二番目だってことは変わらないので虚しい気持ちになります。」（28歳／歯科助手）不倫でもいい・・・好きだから！と突っ走っては見たものの、現実はそこまで甘くなかったという意見もありました。どんなに素敵な相手でも、その彼の一番大切な人には一生なれないという現実はなかなかしんどいものなのでしょうね。■４．結婚する気なんて皆無「独身男子で集まると、『独身って気楽でいいよね』って話と、『彼女からの結婚したいアピールをいかにかわすか』についての話はデフォって聞いたことがある。独身貴族と付きあうってことは、自分も一生独身でおわりってことじゃない？」（30歳／事務）オーバー30までひとりでいると、独り身の気楽さに味をしめてしまって、一生独身貴族でいようと考える人もいます。付きあうところまではいけても、心の中でゴールにしている『結婚』にたどり着けないこともありそうです。■５．おっさん加減にガックリ「付き合ってみるといろんなところで年齢差とか年を感じた。たまにただのエロいおっさんに見えて嫌になる時もあった。」（27歳／IT）カラオケで「なにその歌知らない～ジェネレーションギャップ～！」だなんて笑えるレベルの年齢差ならいいですが、もっと地味で深刻な年齢差を感じる瞬間もあるそうです。なかでも体力の差やふとした瞬間のおじさん臭い仕草、そして加齢臭などが地味にキツイのだとか。■おわりに渋メンの渋良いところばかりを見て「やっぱ安定のかっこよさだな」と目をトロンとさせている場合ではないということが伝わったでしょうか？もちろん中には裏表なく素敵な渋良いおじ様もいるにはいます。ですがオーバー３０の危なっかしさは覚えておいて損はありませんから、知らず知らずのうちに落とし穴にはまらないように気をつけてくださいね！（松宮詩織／ハウコレ）

鬼才ロマン・ポランスキー監督の最新作として12月20日（土）より日本でも公開になる『毛皮のヴィーナス』。このほど本作から、圧倒的な存在感で “渋メン”マチュー・アマルリック演じる舞台演出家を翻弄する、謎の女優ワンダ役のエマニュエル・セニエの本編映像が解禁。思うがままに男を操る、“小悪魔”のような官能のシーンがお披露目された。『戦場のピアニスト』 『ゴーストライター』などで知られるポランスキー監督が80才にして挑んだ本作は、「マゾヒズム」の語源となったマゾッホによる自伝的長編小説「毛皮を着たヴィーナス」に着想を得て書かれた戯曲の映画化。フランスを代表する実力派女優にしてポランスキーの妻、エマニュエル・セニエが、舞台「毛皮のヴィーナス」のオーディションにやってきた謎の女優ワンダを、さらに『007／慰めの報酬』『グランド・ブダペスト・ホテル』『ジミーとジョルジュ 心の欠片（かけら）を探して』など、カメレオン俳優として知られるマチュー・アマルリックが、ワンダに翻弄される演出家トマ役を演じ、圧巻の掛け合いで全編を引っ張っていく。今回到着した特別映像は、舞台「毛皮のヴィーナス」のオーディションに遅れてやってきた舞台のヒロインと同じ名前の謎の女優ワンダが、突如身につけていたドレスを脱ぎ、下着姿になるシーンからスタート。ワンダは、トマに「官能的に」という指示付きで、毛皮に見立てたマフラーを纏わせる。あやしくもスリリングなやりとりが繰り返されるうち、次第にトマは役を超えて、ワンダに身も心も、支配されることに心酔していくのだが…。遅れてきた上、厚かましい態度でオーディションを懇願するワンダに、最初はあきれながらも渋々付き合うことになったトマだが、いつのまにか彼女のペースに引き込まれ、主導権は彼女の手に。次第に彼女に言われるがまま、されるがまま、振る舞い出してしまう。いくつもの顔を見せるワンダはいったい何者なのか？彼女の本当の目的とは？トマのみならず、観客をも巻き込む全く新しい誘惑のサスペンス。“小悪魔になりたい”女子必見のワンダの魅力を、まずはこちらからご覧あれ。『毛皮のヴィーナス』は12月20日（土）よりBunkamuraル・シネマ、ヒューマントラストシネマ有楽町ほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:毛皮のヴィーナス毛皮のヴィーナス（2013） 2014年12月20日よりBunkamuraル・シネマ、ヒューマントラストシネマ有楽町ほか全国にて公開(C) 2013R.P. PRODUCTIONS – MONOLITH FILMS