ティファニーは、「ティファニー ワンダー」技と創造の187年を開催します。この没入感のあるエキシビションは、職人技と創造性、伝統と現代性の物語を伝える、数百点に及ぶデザインの傑作や、息をのむワンダーの数々を巡る感動の旅に来場者を誘います。「ティファニー ワンダー」は、ジャン・シュランバージェの代表作であるバード オン ア ロックのブローチ、および革新的な歩み、ポップカルチャーの遺産、伝説的な「ザ ティファニー ダイヤモンド」に至るまで唯一無二の作品により、来場者を魅了すると共に、学びと関心を深めます。©Tiffany & Co.ティファニーと日本の絆は、創業時の1837年、チャールズ・ルイス・ティファニーが米国市場では珍しかった、厳選された日本からの輸入品を顧客に提供した時代へ遡ります。エドワード・C・ムーア、ルイス・コンフォート・ティファニー、エルサ・ペレッティといったブランドを代表するデザイナーの多くが、日本芸術に影響を受けています。敬意と創造性を祝う本エキシビションでは、ティファニーの日本への感謝を様々な角度から紹介します。©Tiffany & Co.エキシビション「ティファニー ワンダー」は、ティファニーの素晴らしいストーリーを東京の超高層ビルのひとつである虎ノ門ヒルズ ステーションタワーに位置する情報発信拠点、「TOKYO NODE」で開催されます。OMAが手掛けたこの圧巻な舞台は、ニューヨークのティファニーと東京の共通点を反映しています。著名な建築事務所と知られるOMAは、五番街ニューヨーク本店ザ ランドマークの再構築に不可欠な役割を果たし、今回のエキシビション「ティファニー ワンダー」の会場制作も手掛けました。©Tiffany & Co.「ティファニー ワンダー」は10のルームで構成され、来場者は、創造性と職人技という、ブランドの伝統、礎の中心を成すテーマを探ることになります。様々なルームを通じて、「ブルー ブック」として知られる米国初のメールオーダーカタログや、初期の「ブルー ボックス」、象徴的なティファニー®セッティング エンゲージメント リングなど、ティファニーの200年近い偉業の物語を伝える卓越した作品をこ覧いただけます。エナメル、エメラルド、ダイヤモンド、ピンクサファイヤが散りばめられたジョージ・ポールディング・ファーンハムが製作した希少な蘭のブローチや、ダイヤモンド、ルビー、サファイヤがセットされたジャン・シュランバージェのプルーム ネックレスをはじめとする300点近い未公開作品を通じて、比類のない没入体験を来場者に提供します。エキシビション「ティファニー ワンダー」の最後のルームを飾るのは、ジャン・シュランバージェの代表作バード オン ア ロック ブローチからインスピレーションを得て、新しいデザインに生まれ変わった、128.54カラットのザ ティファニー ダイヤモンドです。©Tiffany & Co.ティファニーのコミュニケーションズ&インダストリアル プロダクト部門エグゼクティブ バイス プレジデントのアレクサンドル・アルノーは、「1837年の創業以来、ワンダーの概念はティファニーのDNAに不可欠なものとなっています。創業当初から、考案するデザイン、手掛けた数々の作品は、驚きを呼び起こし、世界最高のラブストーリーの着想源となるティファニーの使命に根差してきました。最新のエキシビションは、ブランドにとって非常に重要な都市、東京においてこの精神を讃えるものです。」と述べています。©Tiffany & Co.エキシビション「ティファニー ワンダー」は4月12日からに6月23日まで、虎ノ門ヒルズ ステーションタワー45階 TOKYO NODEで開催されます。チケットは、iOSおよびGoogle Playアプリストアでダウンロード可能なティファニー公式アプリにて販売中です。【イベント詳細】「ティファニー ワンダー」技と創造の187年会場:虎ノ門ヒルズ ステーションタワー45階「TOKYO NODE」住所:東京都港区虎ノ門2丁目6-2会期:2024年4月12日(金)~6月23日(日)時間:開館時間:10:00~20:00(最終入場:19:00まで) ※開館時間は変更になる場合がございます。ティファニーお問い合わせ:ティファニー・アンド・カンパニー・ジャパン・インクTEL 0120-488-712URL www.tiffany.co.jp
2024年03月23日ティファニー(Tiffany & Co.)の技と創造の歴史を追う大型展覧会「ティファニー ワンダー 技と創造の187年」が、東京・虎ノ門ヒルズ ステーションタワー 45階の「TOKYO NODE」にて開催される。期間は、2024年4月12日(金)から6月23日(日)まで。ティファニーの職人技と創造性に迫る展覧会「ティファニー ワンダー」は、日本で実に17年ぶりとなるティファニーによる展覧会。会場では、最高峰のイエローダイヤモンドである「ザ ティファニー ダイヤモンド」をはじめ、世界初公開180点、日本初公開380点含む、約500点にもおよぶ輝かしい傑作が展示される。ダイナミックなプロジェクションマッピングや、ティファニージュエリーが登場する映画の紹介なども通して、これまでの技と創造の歴史を辿っていく。会場では、代表的なデザイナーであるジャン・シュランバージェが手掛ける、鳥をモチーフとした「バード オン ア ロック」のブローチから、米国初のメールオーダーカタログ「ブルー ブック」、初期の「ブルーボックス」、誰もが憧れる「ティファニー セッティング エンゲージメント リング」など、美しいアーカイブの数々を揃えている。300点近い未公開作品を通じて、ティファニーの歴史を辿っていく。10のルームで構成会場は10のルームで構成されている。最初に足を踏み入れる「ティファニーの世界」から、「ティファニーの起源」、「デザインの偉業」、「想像の宝庫 ジャン・シュランバージェ」、「日本への愛」、「夢の世界」、「ティファニーで朝食を」、「祝福の時」、「ダイヤモンド キングの真髄」、「ザ ティファニー ダイヤモンド」まで。10のテーマによって驚異、発見、奇跡、空想、感動というあらゆるワンダーを紹介する。映像と音楽で“ティファニーの世界”へ没入体験まず来場者を迎えるのは、天井まで見上げる大型ビジョンを活かした壮大なプロジェクションマッピング「ティファニーの世界」。映像の中では、1965年にジャン・シュランバージェが世に送り出し、以後半世紀以上にわたってティファニーの象徴であり続けてきた鳥モチーフのブローチ「バード オン ア ロック」が物語の主役を担う。優美に羽ばたくバードは、映像の中で、多くのコレクション誕生のきっかけとなったニューヨークのグランドセントラル駅にある星座モチーフの天井画、代表的なデザイナー ジャン・シュランバージェにとっての着想源のひとつである“海洋の世界”を羽ばたき巡る。また、ティファニーが絆を築いてきた日本とのつながりも感じられ、美しい日本の芸術世界も投影される。ティファニー誕生から今日までの歴史をおさらい映像を終えたら次のルーム「デザインの偉業」では、ティファニー誕生から現在までの創作を、重要な作品とともにおさらい。壁面には、これまでの時代の変遷が織物によって表現されている。特に目を引くのは、先ほどの映像の主役を担っていた、ジャン・シュランバージェが製作した「バード オン ア ロック ブローチ」の初作品だ。また、絵画的なアールデコ調のブレスレットや渦巻状のパールとエナメルのブローチ、ティファニーが名付けて発表した宝石なども展観できる。貴重な「ブルー ブック」も来日ごく限られた人しか手にできない、ティファニーの最高峰コレクションを紹介するカタログ「ブルー ブック」も必見。今回は創刊号となった1845年の「ブルー ブック」も来日している。見た目こそ小さいが、初代の「ブルー ブック」も現代のものと変わらず、クラフトマンシップに関する情報が詳細に記されているそうだ。遊び心に溢れるティファニーのジュエリーデザインに触れる次に待ち構えるルームの入り口には、1904年のセントルイス万国博覧会で発表された「メドゥーサ ペンダント」が飾られている。「メドゥーサ ペンダント」は、創業者の息子であるルイス・コンフォート・ティファニーが初めてジュエリーで自身のクリエイティブなビジョンを掲げるために作った作品。彼のジュエリーは自然をモチーフとするものが多いが、「メドゥーサ ペンダント」では、クラゲの虹色の輝きとしなやかな動きを美しいストーンによって表現した。「想像の宝庫 ジャン・シュランバージェ」と題されたルームはその名の通り、「バード オン ア ロック」の生みの親であり、20世紀の最も重要なジュエリーデザイナーのひとりであるジャン・シュランバージェの作品群に触れられる。ジュエリーの世界に革命を起こした人物とも言える彼の作品は、ティファニーの創造を象徴するものばかりで、とびきりエレガントでありながら、時に愛らしく遊び心にあふれている。注目は7つの「バード オン ア ロック」代表作「バード オン ア ロック」は、このエリアでさらにフィーチャーされ、7つの重要なデザインが展示される。それぞれのストーンの個性に合わせて、鳥のモチーフも少しずつ姿を変えており、じっくり見比べるとさらに面白い。例えば、1902年に発見された、上品で鮮やかなピンク色のストーン“クンツァイト”を止まり木に見立てたデザインは、遊び心とエレガンスの象徴とも言えるだろう。ちなみに“クンツァイト”という名はティファニーの宝石鑑定士ジョージ・F・クンツにちなんで命名された。ティファニーと日本の関係性次は、日本芸術との関係性に迫るルーム「日本への愛」に足を踏み入れることとなる。ティファニーと日本の関係は、1837年、創業者のチャールズ・ルイス・ティファニーが、アメリカ市場では稀であった日本からの輸入品を販売し始めたことから始まった。このルームでは、そんなティファニーと日本の関係性を表す様々な作品を展示し、それがどのようにティファニーのクリエイションへと影響していたのかを紐解いていく。最初のプロジェクションマッピングでも登場した、美しいランプが特に目を引く。日本芸術へのオマージュを捧げる、ガラスとエナメルの色鮮やかなランプは、両者の絆を照らし出す。また、バンブー(竹)など日本を感じさせるモチーフを採用したネックレス、日本の伝統工芸である漆塗りの技法をいかしたバングルなどのジュエリーもこの部屋を彩っている。ウィットに富んだティファニーのショーウィンドウそこを抜ければ「夢の世界」。まるでどこかのストリートを思わせる一直線の道があり、両脇にはティファニーのショーウィンドウが再現されている。ジーン・ムーアをはじめとするアーティストらによって創作されてきた、ウィットに富んだディスプレイは、ジュエリーを引き立てるだけでなく、ブティックへと足を運ぶ人々にワクワクを与えてきた。片側には、ダイヤモンドの美しさに焦点を当てたディスプレイを、もう片側には花や生物を描いた空想的な作品を展示。そして一番奥には、日本をテーマに掲げ「ティファニー ワンダー」のために特別にデザインしたディスプレイが飾られている。映画『ティファニーで朝食を』にフォーカス次に注目したいのは、映画『ティファニーで朝食を』にフォーカスしたルーム。オードリー・ヘップバーンのデビュー作にして代表作である、1961年に公開された『ティファニーで朝食を』は、ティファニーの歴史を構成する重要な作品だ。数ある衣装の中でも最も有名な、ジバンシィ(Givenchy)が手掛けたミディ丈のブラックドレスが存在感を放っている。映画『華麗なるギャッツビー』の映像上映もまた、部屋に設置されたスクリーン上では、同作以外に、ティファニーのジュエリーが作品を彩る映画『華麗なるギャッツビー』も投影されている。職人たちによるトロフィー&音楽界のスターが身に着けるティファニー展覧会のフィナーレを目前に、ティファニーの職人たちが手掛けてきたトロフィーの数々を「祝福の時」にて展開。さらに、レディー・ガガやファレル・ウィリアムスら音楽界のスターたちが身に着けてきたティファニーアクセサリーの数々、日本の春を象徴する桜に囲まれた空間などが楽しめる。ティファニー ダイヤモンドの魅力に浸る「ダイヤモンド キングの真髄」では、可憐な輝きを放つダイヤモンド、さらにはティファニー ダイヤモンドのクラフツマンシップに纏わる魅力を余すことなく紹介。ルームの中には、フランス戴冠宝器から、アールヌーヴォーの有機的なフォルムを描くエレガントなジュエリー、ミックスカットの石を用いたフローラルモチーフのダイヤモンドまで。さらにめったに目にすることができない、職人が実際にダイヤモンドを加工する風景を眺めることができる。世界最大級「ザ ティファニー ダイヤモンド」圧巻の輝き壮大な映像と音楽とともに楽しめるラスト、世界最大級のイエローダイヤモンド「ザ ティファニー ダイヤモンド」は圧巻。光を放つかのように輝き、私たちをひきつける。1877年、南アフリカで発掘された287.42カラットの原石は、その1年後にティファニーによって購入され、鮮やかな色を際立たせるために128.54カラットにカットされた。これこそまさにティファニーのクラフトマンシップを象徴するダイヤモンドだ。2,000時間以上を費やして完成させられた最新のデザインでは、「バード オン ア ロック」のデザインにオマージュを捧げ、大きなイエローダイヤモンドを取り囲むように、羽ばたく5つのの鳥モチーフがあしらわれている。詳細エキシビション「ティファニー ワンダー 技と創造の187年」会期:2024年4月12日(金)~6月23日(日)開催時間:10:00〜20:00(最終入場19:00)※イベント時など開催時間が異なる場合あり。最新情報はブランド特設サイトを確認。会場:虎ノ門ヒルズ ステーションタワー 45階 TOKYO NODE住所:東京都港区虎ノ門2-6-2料金:一般 2,000円、高校生・大学生・専門学生、65歳以上 1,700円、小学生・中学生 800円※未就学児無料参加方法:ティファニー公式アプリ、またはチケットぴあにて事前予約URL:【問い合わせ先】ティファニー・アンド・カンパニー・ジャパン・インクTEL:0120-488-712
2024年03月17日ギャレス・エドワーズ監督作『ザ・クリエイター/創造者』より共同撮影監督オレン・ソファーのインタビュー映像が解禁された。本作は、実際に起こりうる人類とAIの戦いを描いたSF超大作。2月7日(水)にブルーレイ+DVDセット、4K UHDが発売されることを記念し、ボーナス・コンテンツから解禁されたのは、映像美を極めるための“究極のバランス”について、共同撮影監督が語るインタビュー映像。共同撮影監督のオレン・ソファーが、人工物や演出されたものをいかに自然に見せたのか、撮影上の手法について語っている。ソファー曰く、「ビジュアル面でのもっとも重要な指標は、どうやって人工的な物や演出されたものをナチュラルに見せるか」とのこと。ギャレス・エドワーズ監督やキャストたちとともに、常にそのバランスを探りながら映像を作り上げたと言う。「例えば、撮影対象が人工的過ぎたり、(光を)照らされすぎたりして”完璧”になればなるほど、作品が嘘っぽくなってしまいます。一方で、逆に荒削りになってしまうと映画的な美しさが失われてしまいます」と語る通り、監督、スタッフ、キャストが究極のバランスを模索しながら撮影することで、ナチュラルながらも美しい映像が完成した。また映像では、争いが始まる前のジョシュア(ジョン・デヴィッド・ワシントン)とマヤ(ジェンマ・チャン)の回想シーンも描かれている。ジョシュアにとっては幸せだった思い出のワンシーンを、ナチュラルな演出でリアルに見せながらも、2人の一挙手一投足から目が離せなくなるような静かで深いシーンだ。暗い背景の中にまるで希望の光のようにマヤが明るく映し出される撮影方法は、ジョシュアにとってのマヤの存在の大きさを感じさせながらも、この後2人を襲う悲劇を暗示するかのようにも見え、スタッフやキャストらの究極のこだわりを体感できる美しいシーンとなっている。『ザ・クリエイター/創造者』ブルーレイ+DVDセット、4K UHDは2月7日(水)より発売。4K UHD『ザ・クリエイター/創造者』デジタル配信中(購入/レンタル)2月7日(水)ブルーレイ+DVDセット、4K UHD 発売© 2024 20th Century Studios.発売:ウォルト・ディズニー・ジャパン(シネマカフェ編集部)■関連作品:ザ・クリエイター/創造者 10月20日(金)全国劇場にて公開© 2023 20th Century Studios
2024年02月04日ごきげんよう!スピリチュアル・カップルのトシ&リティです♡今回は2024年1月8日〜1月14日の、宇宙からのメッセージを星座別にお届け。みんながナチュラルに開運できるよう、ナビゲートさせていただくわね☆■12星座全体の運氣予報やぎ座の新月が用意されたこの1週間は、やぎ座のポテンシャルが思いっきりクローズアップされる時。太陽&火星&冥王星の3天体がやぎ座の底力をとことん呼び醒ますタイミングになっているわよ!やぎ座のキーワードは、自己実現・権威・目標達成・伝統・品格など。コツコツと培ってきたスキルや智慧をフル活用して、スケールの大きな成功をつかみにいく……それがやぎ座シーズンにおけるみんなに共通のテーマよ☆やぎ座の新月を迎えるのは1月11日の午後8時57分。この新月は「社会的な成功を具現化するエネルギー」に満ちあふれているから、このタイミングではぜひお仕事やキャリアに関する願い事を書き出してみてちょうだい。社会全体が根本から変わっていく今は、一発逆転のウルトラ・ビッグ・チャンスもあちこちに転がっている時。だからこそ思い切って「天下を取りにいくようなイメージ」で野心的な願いを綴っていくのが良いと思うわ☆この時のあなたの意志が、2024年でつかむ大成功につながっていくはずよ♡そして14日には水星がいて座からやぎ座へ移動。そうするとやぎ座には水星&太陽&火星&冥王星の4天体が滞在することになるから、自己実現に向かうエネルギーがさらに活性化されていくわよ!!やぎ座祭りな宇宙を味方につけるには「品格のある振る舞い」を心掛けることも何かと重要なポイント。凛とした態度で日々を生きるあなたには、辰年でアクティブになった龍神さまからのサポートが自然な形で流れ込むはずよ♡内なる野心は、にじみ出る品格と掛け合わせることで、成功を呼び込む洗練された波動になるってコトを知っておいてちょうだいね♪■いて座へのメッセージ創造力がアップする1週間!執着を手放すとビッグな才能に恵まれるのが、今週のいて座さん!!とりあえずは、過去が良くても悪くても、いっさいを忘れて過ごすのが吉よ☆そうすれば、ますます軽やかに「射手の矢」は遠くへ飛んでいけるというもの♪魂が解き放たれて、自由になったあなたからは、次々と新しい発想が生まれてくるはずよ☆あなたのちょっとしたアイデアがこの世界を大きく塗り替えることもあるってことを知っておいてちょうだいね♡いて座のマジカルカクテルコペンハーゲンコペンハーゲンがあなたのポテンシャルを目覚めさせてくれるかも♪(監修・文:トシ&リティ、イラスト:いいあい)
2024年01月08日株式会社JTBと株式会社ジェーシービーの合弁会社である株式会社J&J事業創造(東京都港区、代表取締役社長:森 保幸、以下 J&J事業創造)は、「伝統の技」×「現代の技・アイデア」で未来の伝統工芸の形を創造するプロジェクト「Bank of Craft」の一環として、現代のクリエイターが伝統工芸の文脈や歴史からインスピレーションを受け、それぞれの解釈で考案したデザイン柄=リ・デザインを活用した4つのコラボレーションをスタートしました。今回展開するコラボレーションは、以下4つです。(1)(2)(3)は2023年11月30日からスタート、(4)は2023年12月中の開始を予定しています。(1)企業コラボレーション福岡「博多織」×株式会社伊藤園×Masatoo Hirano(アートディレクター)(2)SDGsコラボレーション群馬「桐生織」×廃棄ビニール傘から生まれたブランドPLASTICITY(株式会社モンドデザイン)×Emi Arihisa(アートディレクター)(3)地域コラボレーション静岡「駿河和染」×茶屋すずわ(静岡のお茶問屋)×Hal Shibata(アートディレクター)(4)デジタルコラボレーション京都「西陣織」×NFT※デザイン×Masahiko Kajima(アートディレクター)【リ・デザインは現代クリエイターが“伝統”を学ぶことから始まる】今回実施する4つのコラボレーションでは、現代クリエイターが伝統工芸柄を自身の解釈によってリ・デザインしていることが重要なポイントとなっています。リ・デザインは単に伝統工芸の柄を新たなデザインに作り変えることではありません。実際に伝統工芸事業者や職人の方の話を聞いたり、仕事を見学したり、伝統工芸が作られている地域を知るなどして交流し、伝統を受け継いできた人の誇りや想い、伝統に裏打ちされた高度かつ確かな技術、伝統があるゆえの美意識など脈々と受け継がれてきた “伝統”を多方面から理解します。そしてそこからインスピレーションを得ることで、伝統を活かしながら、若い方々や海外の方々にも広く支持される新しい伝統工芸のデザインや商品を、伝統工芸事業者とともに生み出します。伝統工芸事業者と交流し伝統工芸を知る現代クリエイター(桐生織)伝統工芸事業者と交流し伝統工芸を知る現代クリエイター(西陣織)※NFT(Non-Fungible Token、非代替性トークン)はブロックチェーンを基盤にして作成された代替不可能なデジタルデータのこと。NFTには資産的価値があり、NFTマーケットプレイスと呼ばれるインターネット上のプラットフォームで売買が行われている。【伝統工芸産業の収益性を高め伝統工芸の継承・発展を図る「Bank of Craft」】近年、若者の伝統工芸離れなどによる需要の減少や後継者不足など伝統工芸の継承・発展が社会的な課題となっています。伝統工芸品の生産額は1998年に約2,800億円でしたが、2020年には3分の1の約870億円、従事者数は11万5,000人から半数の5万4,000人まで減少しています(出典:一般財団法人伝統的工芸品産業振興協会)。こうした中、J&J事業創造が株式会社ピハナコンサルティング(東京都港区、代表取締役:岡本 幸樹)と2023年7月に立ち上げた「Bank of Craft」は、伝統工芸品を工芸品というモノの価値に留めず、現代のデジタルテクノロジーやクリエイターの感性などを融合して伝統工芸の価値を再構築し、伝統工芸産業への新たな収益機会の創出と伝統工芸の継承・発展を図るプロジェクトです。「Bank of Craft」は、これまでにも企業・地方自治体との協業やイベントなど様々な活動を実施しており、そうした活動を通じて伝統工芸事業者への支援モデルの確立を目指しています。今回のコラボレーションも支援モデルの確立を目指す活動の一環として実施するもので、伝統工芸事業に携わる方の関わり方によって、商品開発に関するデザイン提供や監修・コーディネート費、または商品製造費が伝統工芸事業者に支払われます。公式ウェブサイト: 公式Instagram : Bank of Craftのロゴ(1)企業コラボレーション:福岡「博多織」×株式会社伊藤園×Masatoo Hirano氏780年以上もの歴史を持つ博多織。多くの経糸に、緯糸を強く打ち込むことで厚く、張りのある生地に織り上がるのが特徴で和服や浴衣の帯として愛され続けてきました。本コラボレーションでは、1928年創業の博多織メーカー・株式会社鴛海織物工場と、緑茶飲料の世界No.1ブランド「お~いお茶」を生産販売する株式会社伊藤園、そしてクリエイターのMasatoo Hirano氏がコラボ。福岡空港の国際線旅客ターミナルビルに設置されている株式会社伊藤園の自動販売機1台に、Masatoo Hirano氏がリ・デザインした博多織柄をラッピングし、海外からの旅行者にも広くアピールします。福岡空港に設置された自動販売機<リ・デザインのポイント>博多織の図案の構築工程とグラフィックのデザインプロセスに似たところがあるということから着想。現代はあえてピクセルを細かくすることで詳細な表現をしていくが、逆にピクセルを大きくすることで柄の構成要素を立たせ、レトロ感もあるピクセルアートのような表現にしました。博多織の献上柄(写真左上)と華扇柄(写真左下)。右はMasatoo Hirano氏によるリ・デザイン<商品概要>設置場所:福岡空港国際線旅客ターミナルビル設置期間:2023年11月30日~未定【監修】株式会社鴛海織物工場: 【デザイン】Masatoo Hirano氏: 【協力】有限会社協和織工場: 【協力】株式会社伊藤園: 【協力】福岡国際空港株式会社: (2)SDGsコラボレーション:群馬「桐生織」×廃棄ビニール傘から生まれたブランドPLASTICITY(株式会社モンドデザイン)×Emi Arihisa氏桐生織は「西の西陣、東の桐生」と言われ1000年以上の歴史があります。柔らかな感触と光沢が特長で、高級着物から服飾品に至るまで広く愛用されてきました。本コラボレーションでは、1877年から桐生織の生産を開始した森秀織物株式会社と、廃棄ビニール傘を再利用するアップサイクルブランド「PLASTICITY」、そしてクリエイターのEmi Arihisa氏がコラボ。Emi Arihisa氏が桐生織から着想して制作したリ・デザインを活用し、廃棄されたビニール傘を再利用したマルチショルダーケースを販売します。マルチショルダーケース<リ・デザインのポイント>織物はきれいな水が重要というお話を受けて、桐生川の水、そこから連想される生命の記憶や水の記憶から着想し、有機的なデザインへの仕上げと水のゆらぎなどの抽象性を表現することで御召織の気品のある輝きや光沢、そして滑らかさを意識しました。桐生織の御召織(左)とEmi Arihisa氏によるリ・デザイン<商品概要>販売場所:Hanako Stand 各店舗販売数 :限定50個販売期間:2023年11月30日~未定販売価格:6,600円(税込)【監修】森秀織物株式会社: 【デザイン】Emi Arihisa氏: 【協力】PLASTICITY(株式会社モンドデザイン): (3)地域コラボレーション:静岡「駿河和染」×茶屋すずわ(静岡のお茶問屋)×Hal Shibata氏室町時代に織物とならんで発達した染色業をルーツとする駿河和染。様々な染技法や染料があり、着色部と白のコントラストがはっきりした力強さが特長です。本コラボレーションでは、静岡ならではの天然染料を使ったお茶染めに、製造工程で出る商品にならない茶葉を使い環境にも配慮した技法を考案したお茶染めWashizu.(鷲巣染物店の5代目)と、170年こだわりのお茶を作り続けてきた茶屋すずわ(静岡のお茶問屋)、そしてクリエイターのHal Shibata氏がコラボ。Hal Shibata氏が静岡の代名詞でもある、駿河湾や富士山から考案した新しい駿河和染のデザインで、お茶染めWashizu.が茶染・型染による茶巾袋を制作し、茶屋すずわがブレンドした煎茶、和紅茶、和烏龍茶を詰めたお茶パックを販売します。茶巾袋とお茶パック<リ・デザインのポイント>生産地域の代名詞である、富士山と駿河湾が共存する静岡の環境から着想。筆記体にも見えるようなデザインで、和の要素と洋の要素を混在させた抽象的なデザインとしました。お茶染め Washizu.が考案した柄(写真左上)および生産地から見える駿河湾と富士山(写真左下)。右はHal Shibata 氏によるリ・デザイン<商品概要>販売場所:Hanako Stand 各店舗販売数 :限定100個販売期間:2023年11月30日~未定販売価格:3,300円(税込)【製造協力】お茶染めWashizu.: 【デザイン】Hal Shibata氏(GIGANTIC): 【協力】茶屋すずわ(株式会社鈴和商店): (4)デジタルコラボレーション:京都「西陣織」×NFTデザイン×Masahiko Kajima氏西陣織の源流は1200年前に遡ると言われており、奈良~平安時代に朝廷の命令により、高級織物としての生産が開始されました。本コラボレーションでは、西陣織の織元である京都西陣おおば、株式会社安田、今河織物株式会社の3社の後継者が西陣の新たな文化を発信するために立ち上げたグループ「N180(ニシジンワンエイティー)」と、クリエイターのMasahiko Kajima氏がコラボ。NFT購入者にはMasahiko Kajima氏が西陣織柄から考案したデジタルデータと、その柄を使用して「N180」が織ったテーブルランナーをセット販売します。Masahiko Kajima氏が西陣織柄から考案したデジタルデータ(イメージ)<リ・デザインのポイント>織物と対極にあるデジタル的な要素を織物にも表現できないかという着想から、西陣織の縦織や丸い糸の束を円と線で表現したタイポデザインを制作しました。当プロジェクト名である「Bank of Craft」と西陣織の職人チーム「N180」をマテリアルとし、ランダムにレイアウトした幾何学的なグラフィックとなっています。<商品概要>販売場所:未定販売期間:2023年12月予定【監修】N180: 【製造協力】今河織物株式会社: 【デザイン】Masahiko Kajima氏: 【J&J事業創造について】株式会社JTBと株式会社ジェーシービー(JCB)が共同出資し設立した合弁の事業開発会社。両社の経営資源を生かした企画開発及び推進等、先鋭的な事業開発に取り組んでいる。会社名 : 株式会社J&J事業創造所在地 : 東京都港区西新橋1-6-21 NBF虎ノ門ビル7階代表者 : 森 保幸サイト : (J&Jグループサイト)事業内容: 「訪日インバウンド領域」「会員サービス領域」「決済サービス領域」「人財サービス領域」「地域活性化領域」を主要ドメインに、グループ内外パートナーと連携した事業開発 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年12月06日公益財団法人 岡山文化芸術創造は、岡山芸術創造劇場の開館事業として、「老いと演劇」OiBokkeShi主宰の菅原直樹氏と三重県文化会館と、岡山・三重の市民キャストでつくる「老い」が楽しみになる演劇作品を、2024年3月に岡山と三重の2都市で上演します。2018年三重県文化会館でスタートした「老いのプレーパーク」を岡山でも立ち上げ、岡山芸術創造劇場 ハレノワの創造事業の柱となる事業が始動します。【老いのプレーパークとは】2018年三重県文化会館にて、県内のシニアや介護関係者、認知症当事者を中心に、老いの明るい未来を模索する目的で立ち上げられた集団。岡山で「老い」「ぼけ」「死」と向き合う劇団OiBokkeShiを主宰する菅原直樹氏とともに、1年に1回のペースで公演を実施しています。2023年度岡山芸術創造劇場でも新たに老いのプレーパークを立ち上げます。老いのプレーパーク『あたらしい生活シアター』(2021) 撮影:松原豊『老人ハイスクールDX』(2019) 撮影:松原豊【老いのプレーパーク 岡山・三重ツアー 企画概要】日本はいまや高齢化社会を超えて「超高齢化社会」に直面しています。社会問題として高齢化が叫ばれるなか、三重県文化会館では「介護を楽しむ」「明るく老いる」という2つの視点から2017年にプロジェクトを立ち上げ、2018年度から始まった「老いのプレーパーク」は、「明るく老いる」をテーマに「老いと演劇」OiBokkeShi主宰の菅原直樹氏とタッグを組み、現在に至るまで毎年公演を実施しています。岡山芸術創造劇場も、地域の劇場として高齢化という社会問題と向き合い、岡山で「老いのプレーパーク」を立ち上げることに挑戦します。初年度は、OiBokkeShiと三重県文化会館とともに、11月から稽古をはじめ、岡山・三重の2会場で公演を実施します。岡山メンバー出演の『老人ハイスクール』と、三重メンバー出演の新作『いざゆかん』の2本立てで上演いたします。どちらも「老い」や「介護」を演劇で明るく描いた、「老い」に前向きな気持ちになれる作品です。「老人ハイスクール」作・演出:菅原直樹少子化で廃校になった学校が老人ホームとして再利用されている。ある朝、目覚めた入居者のハットリさんは「さて、テストの採点をするか」とつぶやいた。ハットリさんの勘違いからはじまる、高齢者ばかりのスクールライフ。老人ホーム青春群像劇。「いざゆかん」作・演出:菅原直樹岡山で一人暮らしをしていたウタコさんは、三重の息子家族と同居することになった。しかし、息子家族はめちゃくちゃだった。息子は小さな頃からの夢を叶えてヒーローとして活躍しているが、真の悪党が嫁であることを知らない。在宅アクションアドベンチャー。【スタッフ・キャスト】作・演出:菅原直樹出演 :公募岡山メンバー(約20名)・三重メンバー(約10名)【岡山公演】日時:2024年3月3日(日)14時開演会場:岡山芸術創造劇場 ハレノワ 小劇場演目:「老人ハイスクール」(出演:岡山メンバー10名)「いざゆかん」(出演:三重メンバー10名程度)岡山メンバーのうち「老人ハイスクール」に出演しない10名も、別演目で舞台に出演します。【三重公演】日時:2024年3月9日(土)・10日(日)両日14時開演会場:三重県文化会館 小ホール演目:「老人ハイスクール」(出演:岡山メンバー10名)「いざゆかん」(出演:三重メンバー10名)三重メンバーのうち「いざゆかん」に出演しないメンバーも、別演目で舞台に出演します。■岡山公演に向けてのスケジュール稽古日程:11月11日(土)10:00~12:00 ※岡山メンバー顔合わせ11月19日(日)14:00~17:0012月2日(土) 14:00~17:00 ※岡山・三重オンライン交流会12月3日(日) 14:00~17:001月13日(土) 14:00~17:001月14日(日) 14:00~17:001月27日(土) 14:30~17:30 ※三重メンバーとの合同稽古1月28日(日) 10:00~13:00 ※三重メンバーとの合同稽古2月10日(土) 14:00~17:002月25日(日) 14:00~17:002月27日(火)~3月3日(日)終日稽古会場:岡山芸術創造劇場 ハレノワ内(予定)■作・演出 菅原直樹氏から参加者へのメッセージ人はみな俳優で、人生という舞台で役を演じています。人生のこれまでを振り返ったり、これからを想像したりして、いつもの“わたし”とは違う“わたし”を演じてみませんか。人生はいつもぶっつけ本番ですが、仲間と演じ合うことでリハーサルができます。ともに「老い」「ぼけ」「死」の明るい未来を描きましょう。■菅原直樹 プロフィール劇作家、演出家、俳優、介護福祉士。「老いと演劇」OiBokkeShi主宰。平田オリザが主宰する青年団に俳優として所属。2010年より特別養護老人ホームの介護職員として勤務。2012年、東日本大震災を機に岡山県に移住。認知症ケアに演劇的手法を活用した「老いと演劇のワークショップ」を全国各地で展開。2016年より活動拠点を岡山県奈義町に移す。平成30年度(第69回)芸術選奨文部科学大臣賞新人賞(芸術振興部門)受賞。主催 :岡山市、公益財団法人 岡山文化芸術創造、三重県文化会館[指定管理者:公益財団法人三重県文化振興事業団]企画・制作:岡山芸術創造劇場、三重県文化会館菅原直樹氏 (撮影:草加和輝)岡山芸術創造劇場 ハレノワ 外観 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年11月30日公開中の映画『ザ・クリエイター/創造者』の特別映像が公開された。本作は、『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』『GODZILLA ゴジラ』などで知られるギャレス・エドワーズ監督の最新作。舞台となるのは、近未来の世界“ニューアジア”。元特殊部隊の主人公ジョシュア(ジョン・デヴィッド・ワシントン)は、人類を滅ぼす兵器を創り出した“クリエイター”の潜伏先を見つけ暗殺に向かうが、そこにいたのは、純粋無垢な超進化型AIの少女・アルフィー(マデリン・ユナ・ヴォイルズ)だった。ある事情からジョシュアはアルフィーを殺すのではなく“守る”と決意。熾烈な戦いの中で、AIと人間の壮大な“愛”の物語が描かれる。このたび公開されたのは、ギャレス・エドワーズ監督が本作の音楽について語る特別映像。劇中の印象的なシーンと共に、ハンス・ジマーが手がけた壮大かつドラマチックな楽曲が鳴り響く。ハンス・ジマーは『ライオン・キング』(2019)や『DUNE/デューン 砂の惑星』(2021)でアカデミー賞を2度獲得。『ダークナイト』『パイレーツ・オブ・カリビアン』など、観客に強烈な印象を残す数々の楽曲を手がけてきた映画音楽の巨匠だ。「音楽を絶対頼みたいと思ったのが、ハンス・ジマーだ」と語るエドワーズ監督は「天才的な創造の瞬間の連続だった」「ハンスの音楽には魂を揺さぶられる」と彼の手腕を絶賛。中でもジョシュアとアルフィーのシーンの音楽を気に入っているようで、次第に絆を深めていくふたりの物語をよりドラマチックに盛り立てていると明かしている。また、別のインタビューでも、エドワーズ監督は「彼と一緒に仕事ができたことは、私にとってまさに夢の現実でした。彼らが創作する音楽はこの映画の感情の中心であり、また彼らがこれまで作ってきたどの音楽ともまるで違うものになっています」と語っている。映画『ザ・クリエイター/創造者』特別映像<作品情報>映画『ザ・クリエイター/創造者』公開中公式サイト: 20th Century Studios
2023年10月27日本日10月20日(金) に公開初日を迎えた映画『ザ・クリエイター/創造者』の特別映像が公開された。『ザ・クリエイター/創造者』は、『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』のギャレス・エドワーズ監督最新作にして、『TENET テネット』でも主演を務めたジョン・デヴィッド・ワシントン、『インセプション』などハリウッド大作への出演が続く渡辺謙が共演を果たす、SFアクション超大作。このたび公開されたのは、本作の最大のテーマとなる“AIと人類の描く近未来”が、現代においていかにタイムリーなのかを象徴するような特別映像。「AIはもはや日常の一部です」という、今の世の中を表現するようなニューステイストの一幕から始まり、人類に大きな恩恵を与えている最新AIが次々と写し出され、明るいニュースが続くかと思いきや、次第に「人類は存在し続けると信じたいですが、スタンフォード大学の研究によると……」と怪しげな空気感に変わっていく――。日々進化し続け、近い将来、人間にとって代わる存在とも言われているAI。便利なだけではなく、人間の存亡を脅かす存在にもなりかねないところまで進化して来ているAIについて、ギャレス監督は、「AIは決してなくならない」と人間の未来を左右する鍵を握っているのだと説明する。そしてまた、「パンドラの箱は開かれ、人類転換期にいる」と、今まさに人間がAIとの付き合い方を考えるべき時期に来ているとも話している。映画『ザ・クリエイター/創造者』特別映像<作品情報>映画『ザ・クリエイター/創造者』公開中公式サイト: 20th Century Studios
2023年10月20日10月20日(金) に公開される映画『ザ・クリエイター/創造者』より、渡辺謙のそっくりすぎるスタチュー“謙ドロイド”が誕生。併せて、制作過程を収めた特別映像が公開された。本作は、『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』を手掛けたギャレス・エドワーズ監督の最新作。『TENET テネット』で主演を務めたジョン・デヴィッド・ワシントンと渡辺謙の共演で、近未来の世界“ニューアジア”を舞台にAIと人間の関係を超えた壮大な“愛”の物語を描く。本作の舞台となるのは、今からそう遠くない近未来──人類とAIの戦争が激化した世界。元特殊部隊のジョシュア(ジョ ン・デヴィット・ワシントン)は、人類を滅ぼす兵器を創り出した“クリエイター”暗殺の命を受け向かった先で、純粋無垢な超進化型AIの少女アルフィー(マデリン・ユナ・ヴォイルズ)と出会う。暗殺の対象だったはずのその少女を“ある理由”からを守りぬくと誓ったジョシュアは、アルフィーと行動を共にすることに。今回渡辺が演じるのは、アルフィーと同じく、正面から見ると人間そっくりだが、後頭部から耳にかけて機械となっているAIシミュラント(模造人間)のハルン。人類存亡の鍵を握るアルフィーと似たビジュアルを持つことからも、この物語の重要な役どころであることが予感されるキャラクターだ。実は、アルフィーを捕らえジョシュアを殺す任務を受けているハルン。そんなハルンの役どころについて、プロデューサーを務めたジム・スペンサーは、「味方を救うためならどんなことでもやるベテラン戦士」と話し、本作では同じAIとして、アルフィーを守ろうと奔走するハルンのドラマも描かれることを仄めかす。作成された謙ドロイドは、鋭い眼差しや肌質までもがまさに人間そのもので、ハルンと瓜二つに見える。その後頭部から耳にかけてはもちろん、ハルン同様繊細な機械のビジュアルとなっている。なお、“謙ドロイド”は新宿などで展示される予定だ。『ザ・クリエイター/創造者』渡辺謙演じるハルン像の制作過程<作品情報>映画『ザ・クリエイター/創造者』10月20日(金) 公開公式サイト: 20th Century Studios
2023年10月09日『ザ・クリエイター/創造者』のギャレス・エドワーズ監督が映画公開に合わせて来日することが決定。さらに日本版ポスターも解禁された。日本が世界に誇る特撮シリーズのハリウッド映画版『GODZILLA ゴジラ』で大きな注目を集めたギャレス・エドワーズ監督は大の親日家としても知られている。最新作となる本作でも日本をはじめとするアジア諸国を主要撮影地に選び、かつてない世界観で描かれるAIと人間の関係を超えた、壮大な“愛”の物語を作り上げた。今回の舞台は、近未来の世界“ニューアジア”。そこでは、人類とAIの未来を賭けた戦いが繰り広げられ、その中で生まれるヒューマンドラマにも注目だ。そんな物語をギャレス監督は、得意の壮大な世界観と驚異的なビジュアルで描き出している。中でも注目したいのが、彼の“日本愛”を感じさせるシーンの数々。解禁済みの映像内にも、古き日本を彷彿とさせる田園風景や、未来の新宿や渋谷と思われる日本の街並みも登場している。それほどまでに日本をこよなく愛するギャレス監督が、日本での劇場公開を迎える10月に来日。ギャレス監督にとっても、そして何より映画にとっても、重要な地である日本で、本作に込めた想いをファンたちに直接伝えるべく、メディアの取材やイベントに出席する予定だ。撮影で来日しているが、プロモーションで日本のファンと顔を合わせるのは『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』以来約7年ぶり。今回の来日に際し、「僕は日本が大好なんだ。日本は僕にとって、世界のどこよりも異質な場所。スピリチュアルで、神話に彩られた古代の過去があり、そしてとてもハイテクで、未来志向で、SFのような巨大都市がある。これら2つのものが組み合わさっているのは最高にエキサイティングだよ。まるで未来にテレポートされたかのような場所に感じられる。東京に行くたびに、大好きなSF映画の中に入り込んだような気分になるんだ」とコメント。誰よりも訪日を心待ちにしている様子のギャレス監督が、日本のファンを前にどのような想いを届けてくれるのか楽しみだ。さらにこの度、超進化型AIの少女アルフィー(マデリン・ユナ・ヴォイルズ)の横顔が印象的な日本版ポスターも解禁。正面を見据えるのは本作の主人公であり、元特殊部隊のジョシュア(ジョン・デヴィッド・ワシントン)。彼は、人類を滅ぼす兵器を創り出した“クリエイター”暗殺の命を受け、その先でアルフィーと出会う。そして“ある理由”から彼女を守りぬくと決意する。物語の鍵を握るとされる少女アルフィーとは一体何者なのか…。また、渡辺謙演じるAIシミュラント(模造人間)ハルンら主要キャラクターたちの姿も収められている。それぞれ異なる想いを抱えているようにもみえるジョシュアたちだが、彼らはなぜ戦いに挑むのか。それぞれの目線の先に、人類とAIのどのような未来が広がっているのか?ギャレス監督の描き出す新たな物語に期待が高まるビジュアルに仕上がっている。『ザ・クリエイター/創造者』は10月20日(金)より全国にて公開。(シネマカフェ編集部)
2023年09月13日10月20日(金) に公開される映画『ザ・クリエイター/創造者』の監督ギャレス・エドワーズが来日することが決定し、併せて同作の日本版ポスターも公開された。本作は、『TENET テネット』でも主演を務めたジョン・デヴィッド・ワシントン、日本を代表する俳優・渡辺謙が豪華共演を果たすSFアクション超大作。近未来の世界“ニューアジア”を舞台に、かつてない世界観で描かれるAIと人間の関係を超えた、壮大な“愛”の物語を描く。大の親日家として知られるギャレス監督。来日時には、本作に込めた想いをファンたちに直接伝えるべく、メディアの取材やイベントに出席する予定だ。撮影では来日しているが、プロモーションで日本のファンと顔を合わせるのは約7年ぶりとなる。今回の来日に際し、監督からは「僕は日本が大好きなんだ。日本は僕にとって、世界のどこよりも異質な場所。スピリチュアルで、神話に彩られた古代の過去があり、そしてとてもハイテクで、未来志向で、SFのような巨大都市がある。これら2つのものが組み合わさっているのは最高にエキサイティングだよ。まるで未来にテレポートされたかのような場所に感じられる。東京に行くたびに、大好きなSF映画の中に入り込んだような気分になるんだ」と愛情溢れるコメントが届いた。公開された日本版ポスターは、超進化型AIの少女アルフィー(マデリン・ユナ・ヴォイルズ)のピュアな表情が印象的なビジュアルとなっており、正面を見据える元特殊部隊のジョシュア(ジョン・デヴィッド・ワシントン)、そして渡辺謙演じるAIシミュラント(模造人間)ハルンら主要キャラクターたちが収められている。『ザ・クリエイター/創造者』日本版本予告<作品情報>映画『ザ・クリエイター/創造者』10月20日(金) 公開公式サイト: 20th Century Studios
2023年09月13日映画『ザ・クリエイター/創造者』の撮影の裏側を監督&キャストが語る特別映像が公開された。『ザ・クリエイター/創造者』は、『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』を手がけ、世界中で高い評価を得たギャレス・エドワーズ監督の最新作。『TENET テネット』でも主演を務めたジョン・デヴィッド・ワシントンと、俳優・渡辺謙が共演を果たしており、人類とAIの戦争が激化する世界を舞台にしたドラマチックSFアクションとなっている。「映像に惹き込まれる映画が好きなんだ。理屈ではなく、心揺さぶられる夢みたいな」と、作品へのこだわりを語るギャレス監督。本作のような大作では、まず初めにデザイナーやアーティストたちと話し合い、世界観をデザインした後に撮影を開始することが多いが、本作はその逆で、先に実際の国々のリアルなロケーションとリアルな人々でシーンを撮影し、その映像の上からCGなどで世界観をデザインしていくという斬新な方法を取り入れている。そのリアルなロケーションでの撮影のため、日本、タイ、ベトナム、カンボジア、ネパール、インドネシア、イギリス、アメリカ(ロサンゼルス)の8カ国に訪れており、この特別映像では、各地に赴き、実際に現地で撮影している様子と、その完成シーンのハイライトを見ることができる。また日本の渋谷のような街や、渡辺演じる模造人間(シミュラント)の新カットも収められており、主演のジョン(ジョシュア役)が「驚くのは神秘的なリアリズムだ。どのシーンも心の奥に訴えかけてくる」と語るように、ギャレス監督だからこそ作り上げることができた世界観と臨場感を体感できる。さらに「監督はSFに感情を注ぎ込んだ。(SFは)派手なアクションやスリルに偏りがちな分野だけど」(ジョン)、「本作のテーマはとても壮大よ。人間とは何か?命とは何か?愛は人間とAIの障壁を超えられるのか?」とジェンマ・チャン(マヤ役)が語るように、監督が作り上げるAIは表情や感情が豊かで、まるで人間のように描かれている。監督自身も「共存すべきか、破壊すべきか」と語っており、本作は「AIの脅威」や「AI vs人類」だけではなく、“意識を持ったAIは人間と何が違うのか?人類とAIは手を取り合えるのか?”といった壮大なテーマも問いかけてくる。映画『ザ・クリエイター/創造者』特別映像<作品情報>映画『ザ・クリエイター/創造者』10月20日(金) 公開公式サイト: 20th Century Studios
2023年09月06日ごきげんよう!スピリチュアル・カップルのトシ&リティです♡今回は2023年7月10日〜7月16日の、宇宙からのメッセージを星座別にお届け。みんながナチュラルに開運できるよう、ナビゲートさせていただくわね☆■12星座全体の運氣予報太陽がかに座の後半を通り過ぎていく今は、「愛を表現できる自分に生まれ変わること」がみんなのテーマになっている時。あなたの愛をあなたらしくアウトプットしていくことを宇宙がサポートしてくれるようになるわよ♪これからは愛のある人だけが大成功をつかめる時代。これからの未来で大活躍できるように、宇宙はあなたを「愛のレッスン」へと導いてくださっているとも言えるのよね♡そんな太陽に対して望ましい配置をとっているのが革命の星の天王星。太陽と天王星は60°で、仲良しな角度をとっているから「未来に向けて進化しましょう」というムードもここから高まってくるわよ。ただし天王星には、否応なしに進化を促すちょっぴり強引な側面もある。変わることを拒んでズルズルしていると、天王星からの思いがけない電気ショックがやってくるかもしれないから、ちょっとした覚悟が必要よ。太陽&天王星のコラボパワーにあやかるには、変わることへの恐れを手放して、セルフレボリューションのプロセスそのものを楽しんでいくことが肝心なのよね☆とりあえず大切なのは、恐れや不安ベースの生き方を卒業して、「愛の精神」を軸にした生き方にシフトしていくこと!そうすればタイムリーな宇宙の運氣が豊かに降り注いで、最高の祝福に満ちた未来に続くシナリオがここから動きだしていくと思うわ♡そもそも宇宙にとって愛とは、奇跡を創造するためのエッセンス。あなたが日常の中で行う「愛情表現」が実は大きな奇跡を呼び込む準備アクションになっているってコトを知ってちょうだいね♪■しし座へのメッセージビビッドな生き方があなたをキラキラさせる1週間!今週は、積極的に流行のものを取り入れると吉!!これまで蓄積してきた体験や知識と新しいものを融合することで、あなたの創造力が最上級に発揮できるわよ☆そして遠慮せずに「好きなものは好き・嫌いなものは嫌い」と白黒ハッキリさせることがあなたの成長につながっていく♪「自分」という人生の舞台を輝かせるのは「あなた自身」だってことを知っておいてちょうだいね♡しし座のマジカルフォトひまわり畑の画像ひまわり畑の画像を眺めると愛の精神が育まれそうよ♡(監修・文:トシ&リティ、イラスト:いいあい)
2023年07月10日ギャレス・エドワーズ監督最新作『ザ・クリエイター/創造者』より場面写真が解禁。また出演する渡辺謙よりコメントも到着した。※公開決定時に発表された邦題『ザ・クリエイター/創世者』から『ザ・クリエイター/創造者』に変更となっている。本作は、『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』などのギャレス・エドワーズ監督が、ジョン・デヴィッド・ワシントン、渡辺謙ら豪華共演で人類とAIの攻防が激化する近未来を舞台に描く、SFアクション大作。解禁されたのは、この物語の鍵を握る超進化型AIの少女アルフィー(マデリン・ユナ・ヴォイルズ)がロボットと触れ合っている姿をはじめとする場面写真。眩いビームを放つ謎の飛行物体、銃を構えるロボット型AIを収めた写真からは、人類とAIの激しい攻防戦の一端が垣間見える。人類を脅かす存在“クリエイター”暗殺という命を受け、アルフィーを見つけ出した主人公ジョシュア(ジョン・デヴィッド・ワシントン)。しかし彼は、“ある理由”から、暗殺すべき対象であるはずのアルフィーを守りぬくと誓う。写真にも捉えられている、登場人物たちの神妙な面持ちからは、人類の存亡を賭けて挑む戦いの狭間で心揺れ動く、熱いヒューマンドラマも予感させる。人間のジョシュアとAIのアルフィー、彼らの間でどのように絆が芽生えていくのか、少女アルフィーとは一体何者なのか?戦いの先でふたりが辿りつく、衝撃の真実も気になるところ。またこの度、アルフィーと同じく後頭部から耳にかけて機械となっている謎のヒューマノイドを演じた渡辺謙からコメントが到着。本作への出演を決めた理由について渡辺さんは、「世界がコロナ禍にある一昨年、ギャレス(・エドワーズ監督)から連絡があった。タイで新作を撮ると。題材は“AIと人間の戦い”。今までの機械と人間という対峙とは一味違う、西洋vs東洋の価値観や文明の相違という切り口に、ギャレスらしさがあって、快諾した」と明かす。また、本作の設定については「人間も痛みや喜びを学習し成長していく。同じ様にAIもそうやって成長した時代。人間に取って代わる気持ちが無いのに、人はそれを恐れ駆逐しようとする。ある意味、今まで世界のヒエラルキーの中で行われて来た歴史にも重なる」と、いまを生きる我々人類にとって身近な物語なのだと説明している。果たして、AIと人類に纏わる物語が、私たちにどのような未来を見せてくれるのだろうか?最後には「さあ、どんな仕上がりになっているのか、出演者達が一番驚く事になるのは間違い無い!」と熱く語っており、ギャレス・エドワーズ監督が生み出した近未来の物語に期待が高まるコメントを寄せている。渡辺謙コメント全文世界がコロナ禍にある一昨年、ギャレス(・エドワーズ監督)から連絡があった。タイで新作を撮ると。題材は「AIと人間の戦い」早速プロットを読む。今までの機械と人間という対峙とは一味違う、西洋vs東洋の価値観や文明の相違という切り口に、ギャレスらしさがあって、快諾した。人間も痛みや喜びを学習し成長していく。同じ様にAIもそうやって成長した時代。人間に取って代わる気持ちが無いのに、人はそれを恐れ駆逐しようとする。ある意味、今まで世界のヒエラルキーの中で行われて来た歴史にも重なる。JD(ジョン・デヴィッド・ワシントン)をはじめとする素晴らしい俳優陣が、その不思議な世界観を体現していく。デジタル世界を超アナログなジャングルでの撮影。ギャレスもインディーズで撮っていた頃に戻り、自分でカメラを担いで撮り進める。さあ、どんな仕上がりになっているのか、出演者達が一番驚く事になるのは間違い無い!『ザ・クリエイター/創造者』は9月29日(金)より全国にて公開。(シネマカフェ編集部)
2023年06月29日映画『ザ・クリエイター/創造者』の場面写真が公開された。『ザ・クリエイター/創造者』は、『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』を手がけ、世界中で高い評価を得たギャレス・エドワーズ監督の最新作。『TENET テネット』でも主演を務めたジョン・デヴィッド・ワシントンと、日本を代表する俳優・渡辺謙が共演を果たす、ドラマチックSFアクション超大作となっている。このたび公開されたのは、物語の鍵を握る超進化型AIの少女アルフィーがロボットと触れ合っている姿をはじめとする場面写真。眩いビームを放つ謎の飛行物体、銃を構えるロボット型AIを収めた写真からは、人類とAIの激化する攻防戦を彷彿とさせる。人類を脅かす存在“クリエイター”暗殺という命を受け、アルフィーを見つけ出した主人公ジョシュア。しかし彼は、“ある理由”から、暗殺すべき対象であるはずのアルフィーを守りぬくと誓う――。写真にも捉えられている、登場人物たちの神妙な面持ちからは、人類の存亡を賭けて挑む戦いの狭間で心揺れ動く、熱いヒューマンドラマも予感させる。また、アルフィーと同じく後頭部から耳にかけて機械となっている謎のヒューマノイドを演じた渡辺からコメントが到着。本作への出演を決めた理由について「世界がコロナ禍にある一昨年、ギャレス(・エドワーズ監督)から連絡があった。タイで新作を撮ると。題材は“AIと人間の戦い”。今までの機械と人間という対峙とは一味違う、西洋vs東洋の価値観や文明の相違という切り口に、ギャレスらしさがあって、快諾した」と明かしている。さらに、本作の設定について「人間も痛みや喜びを学習し成長していく。同じ様にAIもそうやって成長した時代。人間に取って代わる気持ちが無いのに、人はそれを恐れ駆逐しようとする。ある意味、今まで世界のヒエラルキーの中で行われて来た歴史にも重なる」と、今を生きる我々人類にとって身近な物語なのだと説明している。■渡辺謙 コメント世界がコロナ禍にある一昨年、ギャレス(・エドワーズ監督)から連絡があった。タイで新作を撮ると。題材は「AIと人間の戦い」早速プロットを読む。今までの機械と人間という対峙とは一味違う、西洋vs東洋の価値観や文明の相違という切り口に、ギャレスらしさがあって、快諾した。人間も痛みや喜びを学習し成長していく。同じ様にAIもそうやって成長した時代。人間に取って代わる気持ちが無いのに、人はそれを恐れ駆逐しようとする。ある意味、今まで世界のヒエラルキーの中で行われて来た歴史にも重なる。JD(ジョン・デヴィッド・ワシントン)をはじめとする素晴らしい俳優陣が、その不思議な世界観を体現していく。デジタル世界を超アナログなジャングルでの撮影。ギャレスもインディーズで撮っていた頃に戻り、自分でカメラを担いで撮り進める。さあ、どんな仕上がりになっているのか、出演者たちが一番驚く事になるのは間違い無い!<作品情報>映画『ザ・クリエイター/創造者』9月29日(金) 世界同時公開公式サイト: 20th Century Studios
2023年06月29日近鉄グループの文化事業である「松伯美術館」では、2023年7月15日(土)から2023年9月24日(日)まで、展覧会「上村松篁 “創造美術”結成まで」を開催します。「創造美術」は、自由な画壇を志し、「我等は世界性に立脚する日本絵画の創造を期す」と宣言して、昭和23年(1948)に上村松篁をはじめとする日本画家によって結成された美術団体です。日本画家 上村松園の子として育った上村松篁(1902~2001)は、自身も絵が好きだったので、小学校を出てそのまま自然に京都市立美術工芸学校に入学し、4年生の頃には、画家としての志を立てます。その後、京都市立絵画専門学校に進学し、19歳で雅号を「松篁」とつけて画家として活動を開始します。本展では、当館所蔵作品(約50点)を紹介しながら、昭和23年(1948)に「創造美術」を結成するまでの松篁の足跡をたどります。また、展覧会期間中の9月2日(土)には、当館館長である上村淳之の美術講演会を開催します。 (※事前申し込みによる抽選制)上村松篁「樹蔭」(昭和23年) 上村松篁「羊と遊ぶ」(昭和13年)1. 名 称 上村松篁 “創造美術”結成まで2. 開催期間 2023年7月15日(土)~2023年9月24日(日)3. 主 催 公益財団法人 松伯美術館4. 会 場 松伯美術館5. 休 館 日 月曜日(但し、7月17日(月・祝)は開館し翌18日(火)は休館9月18日(月・祝)は開館し翌19日(火)は休館)6. 開館時間 午前10時00分~午後5時00分(入館は午後4時00分まで)7. 入 館 料 大人〔高校生・大学生を含む〕820円、小・中学生410円・20名以上は団体割引(入館料1割引)・障がい者手帳のご提示によりご本人と同伴者1名まで入館料2割引8. 展示作品数 約50点(下絵、素描を含む)9. 主な展示作品●上村松篁 「樹蔭」「羊と遊ぶ」「閑庭迎秋」「春園鳥語」「金魚」「春雨」「月夜」「早秋」「青柿」ほか[特別展示]●上村松園 「人形つかい」<全期間展示>「雨を聴く」<7月15日~8月20日展示>「美人納涼」<8月22日~9月24日展示>●上村淳之 「晨」「舞う」「秋光」* 展示作品は、都合により変更する場合があります。館長 上村淳之による『美術講演会』の開催[事前申込による抽選制]日 時 9月2日(土)14時00分~15時00分場 所 松伯美術館 展示室座席定員 50名(座席指定)聴 講 料 無料、但し入館料が必要申込方法 往復はがき「往信」裏面に次の事項を記入の上、お申込みください1.郵便番号 2.住所 3.名前 4.電話番号 5.参加希望人数(2名まで)申込締切 2023年8月14日(月)[必着]申 込 先 松伯美術館〒631-0004 奈良市登美ヶ丘2-1-4 電話:0742-41-6666以上 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年06月23日公益財団法人 岡山文化芸術創造は、岡山市の中心地に2023年9月1日にグランドオープンする「岡山芸術創造劇場ハレノワ」にて、2023年6月4日にプレオープン記念式典・記念公演を開催。記念公演には約1,000人のお客様にご来場いただきました。外観南西側プレオープン記念式典・記念公演は、まず807名収容の中劇場にて記念式典が行われました。岡山市ジュニアオーケストラによるエルガー/行進曲「威風堂々」第1番の演奏で力強く幕を開け、大森 雅夫 岡山市長によるあいさつ、来賓からの祝辞が行われ、愛称作者らへの感謝状贈呈、草加 叔也 劇場長による施設紹介があり、中劇場の緞帳が披露されました。その後、1,753名収容の大劇場へ会場を移し、大劇場の緞帳披露を幕開けに「ハレノワ賛歌」と題した記念公演が上演されました。公演全体の構成・演出は、昨年9月に劇場開館1年前企画「劇場へ行こう!」でも演出を務めた北村 成美。岡山出身の日本舞踊家・花柳 大日翠による「三番叟」では、最新鋭の舞台機構と伝統芸能が見事に融合した舞台で観客を惹き込み、続く岡山で活躍するダンサー・平井 優子は、未来や宇宙を感じさせる抽象的な映像、音楽と共に印象的なダンスを披露しました。そして、市民の楽団とダンサーも登場し、市民が参加するハレノワダンサーズらをはじめとする出演者全員で、イタリア民謡「オー・ソレ・ミオ」をベースに岡山の名物などを歌詞に折り込んだオリジナル曲を歌い踊り、観客も特製のうちわを振って舞台と客席が一体となって幕を閉じました。岡山芸術創造劇場ハレノワでは、9月1日のグランドオープンに向け6月21日~26日のオープンハウスや7月の市民公募プログラムなど、様々な企画を実施してまいります。岡山の新たな文化芸術拠点となる岡山芸術創造劇場ハレノワをぜひ今後もご注目ください!【記念式典】式典の様子【記念公演】ハレノワダンサーズによるダンス【岡山芸術創造劇場 ハレノワ 今後の予定】〇オープンハウス(劇場内覧会)演劇・ダンス・オペラ・コンサートなどが上演される劇場、ギャラリー、練習室などを自由に見学いただけます。大劇場にて「テクニカルデモンストレーション」(午前の部11時から、午後の部15時から、各約5分)も行います!■開催日:2023年6月21日(水)から26日(月)の6日間※22日(木)は午前の部のみの開催です。■場所 :岡山芸術創造劇場 ハレノワ(岡山市北区表町三丁目11-50)■時間 :【午前の部】10:00から12:00 【午後の部】14:00から16:30※最終入場は各部終了の30分前です。■参加料:無料※岡山市民に限らず、どなたでもご参加していただけます。■その他:事前申し込みは不要です。当日、2階メインエントランスにて受付いたします。楽屋やトラックヤード、地下駐車場は見学できません。舞台上には上がれません。参加者用の駐車場はございません。公共交通機関または近隣の有料駐車場をご利用ください。【岡山芸術創造劇場 ハレノワとは?】岡山芸術創造劇場ハレノワは、岡山市民会館と市民文化ホールに代わる施設として岡山市が整備した“新しい文化芸術施設”です。これまで両施設が担ってきた文化芸術分野の活動の場としてだけでなく、子どもからお年寄りまで幅広い世代の方々が気軽に訪れ、交流し、コミュニケーションが図れる場所となり、新たな賑わいを生み出し続ける文化・芸術の発信拠点となる施設です。大(1,753席)・中(807席)・小(最大300席)の3つの劇場に加え、公演や練習に使用可能なアートサロン、中小の11の練習室を備えています。 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年06月16日表現に出会い、創造力を遊びこむリゾートホテル「星野リゾートリゾナーレ大阪」は、2023年6月1日〜9月30日の期間、泡、波、光の現象や貝、サンゴなどの自然素材から海の世界の楽しさを創造する「海とつながるアトリエ」が誕生します。ギャラリーでは、海作家(*1)がつくる、体験型の展示。プロジェクトルームでは、生命の源でもある「水」の表情(動き、形、音)をじっくり観察して、自分なりに解釈していく探究プロジェクト「海とあそぶ」を実施します。また、夏休み期間は、アトリエで興味、関心を持ったことを家に帰ってからも探究ができるよう、自分の好きとつながる「標本箱」をプレゼント。子どもたちが触って、感じて、考えて、主体的な表現をアトリエリスタと一緒に体験できるアトリエの誕生です。*1海作家:海や水を題材としたアート作品を展開する作家のこと背景リゾナーレ大阪のアトリエからは大阪湾と港が一望できます。その港では、世界各国とつながる船舶の往来があり、たくさんの荷物が運ばれます。島と島、そして国々をつなぐ海には流れがあり、水の循環や生命の循環は、私たちの生活にとって欠かせないものです。この夏は、アトリエの目の前にある「海」をテーマに、さまざまなアプローチから、子どもたちが自分と海とのつながりを感じてほしいと思い、「海とつながるアトリエ」の誕生に至りました。「海とつながるアトリエ」の特徴1アトリエの目の前に広がる海とのつながりを感じる体験型ギャラリーアトリエに入ると大きな窓越しに光と海が目に飛び込んできます。そこに、海作家がインスタレーション(*2)をつくります。作品のタイトルは、「ぐる・ぐる・ぐる・ぐる」。水の粒にみたてたボールを作品の上に落とすと、雨のように右、左へと流れ最後は、自分の元へ戻ってきます。きれいな水もそうでない水も最終的にはすべて自分の元へ返ってくるという作家からのメッセージに触れることができる空間です。*2インスタレーション:据え付け、取付け、設置の意味から転じて、展示空間を含め作品とみなす手法▼海作家渡邉加奈1982年、大阪府生まれ。2011年、大阪芸術大学美術学科卒業後、海や水を題材にし、平面・立体・インスタレーションなど多岐にわたる制作を展開し、活動している。2011年から大阪や関西で個展をひらき、2015年には、「ヤングクリエイターズアワード2015」優秀賞を受賞。2楽しみながら感性を育むプロジェクト「海とあそぶ」プロジェクトルームはまるで海の中に潜り込んだかのような、子どもたちがゆったりのんびりできる空間です。そこでは、不思議と驚き、楽しさ、そして美しさと出会うことができます。探究のパートナーである芸術の専門家「アトリエリスタ」が、海から選んだ自然素材や、生命の源でもある「水」を、子どもたちがさまざまな角度から探究できるような環境を用意。海というテーマについての一般的な知識や、大人が用意した面白さを教える教育ではなく、子どもが主体的に興味を見つけ、感じ、どう考えるか、一人ひとりの視点を丁寧に見守り「問い」を投げかけます。海に行ったことがある子どももない子どもも、海の光や深さを感じることができる空間の中で、本物の素材に触れ、自分の視点から面白さを考えたり、創造したりする探究の場となります。3自分の好きとつながる「標本箱」アトリエでの素材との出会いを通して、家に帰ってからも、興味や関心を持った素材への探究を続けられるよう、夏休み期間限定で「標本箱」をプレゼントします。家の中や、住んでいる街、旅行先で、貝殻や木の実、葉っぱなどの自然物でそろえたり、同じ色のものだけ集めたり。見つけたものの中からどれを入れるか、じっくり見て、触って、考える時間を大切にしながら、自分の“好き”を集めた標本箱をつくることができます。そして、この標本箱づくりが、自由研究につながるかもしれません。期間:2023年7月20日〜8月25日対象:アトリエを利用する子ども料金:アトリエ滞在料金に含む「海とつながるアトリエ」概要期間:2023年6月1日~9月30日時間:9:00~18:00(アトリエ営業時間)場所:リゾナーレ大阪アトリエ料金:アトリエ滞在料金に含む対象:リゾナーレ大阪宿泊者限定リゾナーレ大阪コンセプトは“創造力を遊びこむ”。イタリア発、世界で最も先進的な乳幼児教育の一つと言われる「レッジョ・エミリア・アプローチ」を取り入れ、「まちの研究所」と協働する日本初のリゾートホテル。日本最大級の「アトリエ」で芸術の専門家「アトリエリスタ」が表現活動をサポートし、子どもたちが自由に想像を膨らませて、思いきり表現に浸る特別な時間を提供します。所在地:〒559-0034 大阪府大阪市住之江区南港北1-13-11電話:06-6614-7845(リゾナーレ大阪予約センター)客室数:64室・チェックイン:15:00/チェックアウト:12:00料金:大人9,000円〜(1泊1名あたり、税・サービス料込、食事なし)子ども15,000円〜(1泊1名あたり、税・サービス料込、食事なし、アトリエ利用含む)アクセス:【電車】ニュートラム南港ポートタウン線 中ふ頭駅より徒歩約3分【送迎バス】JR大阪駅より約25分【車】阪神高速湾岸線、南港北出口(南行き)より約5分、南港南出口(北行き)より約10分URL :[ ]{ } 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2023年05月26日この度、総務省が取り組んでいる、地域力創造アドバイザー(地域力創造のための外部専門家(「地域人材ネット」登録者の通称)に当社の代表取締役 斉藤 常治が2023/4/1から就任いたします。この制度は、2008年に創設され、原則、毎年各都道府県から1名の推薦を受け、総務省の審査で選ばれます。地域独自の魅力や価値の向上に取り組みたい自治体から招聘を受け、その経費(年間560万円最大3年間)を総務省が全額支援する制度です。現在まで約500人の「地域力創造アドバイザー」が生まれています。今後は、得意の『隠れスターガイドを育成!ハイブリッド体験ツアーガイドで地域活性化』を柱に、自身の起業や地域おこし協力隊の経験と、鉄道ツーリズムの知識を元に「地域資源を活用した地域経済循環」「まちなか再生」「観光振興・交流」「関係人口の創出・拡大」「移住・定住促進」「地域づくり人材の育成・教育」「シティプロモーション・地域PR」などのコンサルティングに取り組んでまいります。【総務省 地域人材ネット】 【参考資料:体験ガイド育成例】体験ガイド育成例【新刊書籍 5日間無料キャンペーンの概要】地域力創造アドバイザー就任記念として、新刊書籍の5日間無料キャンペーンをAmazon Kindleで実施いたします。通常価格499円(税込)のところ、キャンペーン期間中に限り無料公開いたします。書籍名 : 観光活性化には交通アクセスコンテンツが重要~地域交通再構築の時代の観光戦略~著者 : 斉藤 常治発売日 : 2023/3/29(初版)価格 : 499円(税込)無料キャンペーン: 2023/3/30(木)17:00から4/3(月)16:59終了URL : 【目次】はじめに第1章:自動化と人力の狭間1. 「みどりの窓口」が減っていく2. ファミレスのセルフ&ロボット化3. 激甚災害と鉄道第2章:オンライン体験ツアーから現地に来たゲスト1. オンラインツアーで興味湧く「現地を見たくなった」2. 現地に来たゲストの手記第3章:(ANA)大館市地域おこし協力隊の旅行講座1. スタートはオンライン体験ツアー2. ANAスタッフによる旅行講座第4章:交通アクセスはコンテンツになる1. 鉄道リトリート2. 秋田県観光連盟「冬旅♪秋田の歩き方」3. 津軽線の未来おわりに新刊書籍 5日間無料キャンペーン<略歴>学びing株式会社 代表取締役 斉藤 常治(さいとう つねはる)1961年 盛岡市生まれ。大学中退後、地方塾講師、大手予備校のeラーニング会社副社長、大手ネット広告子会社の事業本部長を務める。2006年 ITベンチャー「学びing株式会社」を設立。ベンチャーキャピタル数社より約1億5千万円の投資を受ける。(10年後プライベートカンパニーに戻る)2018年 長年の自身の夢を叶えるため、観光業に転換。趣味で取得した「国内旅行業務取扱管理者」「旅程管理主任者」の資格や添乗員の経験を活かし、様々なガイドマッチングサービスを通じて、オリジナルのオンライン体験ツアーや、オフライン(現地)ツアーを提供。HIS/アクティビティジャパン/aini/ベルトラ/じゃらん/Airbnb/トリップアドバイザー等で、総レビュー数350件以上の高評価を獲得。自身の経験をもとに、全国で体験ガイドを発掘・育成・伴走支援。自治体、観光関連団体での講演や研修多数。観光関連の書籍を数冊執筆。Zoomを使ったオンラインで、沖縄や高知、京都の団体貸切やストアカを通じて、年間約30回以上の起業や副業等の講座や相談会も実施。(1億円増資と10年後1千万円減資、天国と地獄を味わった真のベンチャー起業経験談)2020年7月 一度は乗ってみたいローカル線として有名な『五能線』の鉄道ツーリズムにチャレンジするため「五能線起点のまち能代」の地域おこし協力隊として着任し、会社の事業「体験ツアー造成&ガイド育成」と兼業を行う。能代市や秋田県観光連盟、秋田県農山村振興課/秋田花まるっグリーン・ツーリズム推進協議会からの委託で、2年間で、のべ25回の体験コンテンツ造成やガイド育成のセミナーや講習会を実施し、『ワークショップ/観光ツアー・街歩き/占い・ヒーリング/自然体験/グルメ・食事/アウトドアレジャー』等のオンライン体験ツアーとオフライン(現地)ツアーのガイドを秋田県各地で発掘・育成・伴走支援。さらに、鉄道資源を活かしたコンテンツの造成や、ノベルティの企画販売にも注力し、地域の活性化にチャレンジしてきました。2023年4月 「地域力創造アドバイザー」に就任。この制度は、2008年に創設、毎年、各都道府県1名の推薦を受け、総務省の審査で選ばれます。地域独自の魅力や価値の向上に取り組みたい自治体から招聘を受け、その経費(年間560万円最大3年間)を総務省が全額支援する制度です。現在まで約500人の「地域力創造アドバイザー」が生まれています。<著書>『資格がなくてもインバウンドのツアーガイドになれる本』『資格がなくても「旅行業」や「観光業」ができる本』『進化するオンラインツアーと作成技術ポイント』『「五能線」苦闘と希望の3年(写真集)』『観光活性化には交通アクセスコンテンツが重要』著書【会社概要】学びing株式会社(まなびんぐかぶしきがいしゃ)代表者 : 代表取締役 斉藤 常治所在地 : 〒286-0015 千葉県成田市中台1-1-2-9-502設立 : 2006年10月事業内容: ・オンライン&オフライン体験ツアー造成・日本人向け&インバウンド向けハイブリッド体験ツアーガイド発掘・育成・伴走支援・執筆・講演等資本金 : 1,000万円URL : 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年03月30日3月1日に『エッフェル塔~創造者の愛~』のイベントが開催され、東京タワースペシャルライティングの点灯式とプロジェクションマッピング上映イベントが実施された。この度開催された東京タワーとのスペシャルコラボレーションイベントでは、ゲストとして本作の主人公ギュスターヴ・エッフェルの末裔であるイエットマンエッフェル・サバン、その妻のイエットマンエッフェル・由紀子、長男のイエットマンエッフェル・アリオン、次男のイエットマンエッフェル・アシル、さらに、フランス人の夫を持ち、本作のスペシャルアンバサダーを務める女優の寺島しのぶと、その息子の寺嶋眞秀、フィリップ・セトン駐日フランス大使が出席。東京タワーの点灯式およびプロジェクションマッピングの上映が行われた。サバンさんはエッフェル家の6代目、ギュスターヴ・エッフェルの曾々々孫にあたるが、「私の祖母が11歳の時までギュスターヴは生きていて、祖母から彼についての話を聞きました。2023年は、ギュスターヴが没してちょうど100年になります。特別な年に日本のみなさまに映画をご覧いただけることを名誉に思います」と語った。寺島さんは「映画を拝見して、末裔にあたるエッフェル家のみなさんと直にお会いできてウキウキしております」と語り、眞秀さんは「このたびは、このような素敵なイベントにお招きいただき誠にありがとうございます」としっかりと挨拶。寺島しのぶまた、映画について、寺島さんは「一から立ち上げることは、どの時代でも本当に大変なことなのだと思いました。自分を信じて、パリにこんな塔を立てなきゃいけないんだという信念――ゼロからつくりだし、みんなに慕われ、裏切られながらも自分を信じて突き抜けていくギュスターヴ・エッフェルの勇気は素晴らしいことだと思いました。他人が歩んだ道じゃない、新しい道を切り拓いていく勇気を教えていただきました」と感動を口にした。サバンさんも「とても感動しました。というのも、私の祖先が肉体を持ってそこに存在していたからです。普通、当時のものとして見ることできるのは、白黒写真ですが、この映画では、ロマン・デュリスの名演のおかげで、ギュスターヴ・エッフェルという人物が、エネルギー、パッションをもってスクリーンに存在していました。ゼロからこのような偉業を成し遂げるさまを見ることできて感動しました。この映画から日本のみなさんが、大きなプロジェクトを行うインスピレーションを受けてくださればと思いますし、エッフェル塔というモニュメントの背後にいる、意欲的にこのプロジェクトに取り組んだ人物を知っていただけたら」と呼びかけた。寺嶋眞秀眞秀さんは、父の母国フランスのパリにあるエッフェル塔はまだ登ったことはないそうで、「ぜひ登ってみたいです。セーヌ川の橋を渡った時、すごく大きなエッフェル塔が見えて、よく作ったなぁと思いました」とパリ訪問時の思い出を明かした。一方、サバンさんの息子のアリオンさんとアシルさんは、エッフェル塔はもちろん、この日の会場の東京タワーにも登った経験があると言い、「エッフェル塔とは色が違ってビックリしました」(アシルさん)、「エッフェル塔よりも大きいのに、細いなと感じました。(展望台からの風景も)建物が一杯見えて、エッフェル塔とは違う眺めだなと思いました」(アリオンさん)と2つの塔の印象の違いを語ってくれた。サバンさんの妻・由紀子さんは、サバンさんと知り合って約20年になると語り、「もちろん、彼がギュスターヴの子孫であることはわかっていましたが、そんなに意識はしていませんでした。フランスに行って家族からギュスターヴの話を聞いたり、ものを見たりして、『すごいな』という気持ちが芽生えました。それをせっかくなので日本のみなさんにもっと知っていただけたらと思っていたので、今回、映画を観ていただけるのを光栄に思っています。(エッフェル塔と東京タワーは)二つの国の象徴的な建物だと思うので、その場にご一緒できて光栄です」と喜びを口にした。映画の公開を記念して、3月3日まで東京タワーがフランスの国旗と同じトリコロールにライトアップされる。この日のイベントでは、その点灯式が行なわれた。ゲストとして登場したセトン駐日フランス大使は「東京タワーは日本の首都の象徴ですが、それだけでなく、私にとっては日仏の相互の友情、絆を表すものです」と今回のコラボレーションの実現への祝意を述べた。そしていよいよ点灯式。眞秀さん、アリオンさん、アシルさんの3人がボタンに手をかけて、カウントダウンに合わせてスイッチオン!すると東京タワーが赤・白・青のトリコロールに染まり、会場は拍手と歓声に包まれた。眞秀さんはボタンを押す大役を無事に果たし、ホッとした様子。その様子を見守った寺島さんは「(ステージからは)なかなか全貌が見えないんですけど、東京タワーが近くに見えるところに住んでますんで、家に帰って眺めたいと思います」と笑顔を見せた。サバンさんは「とても感動しました。普段から私はエッフェル塔と東京タワーは姉妹のようなものだと思っていますが、今回、東京タワーがトリコロールに染まることで2つの塔の結びつきをますます強く感じます。日本とフランスの友情を象徴する存在だと思いますが、同時に私たちのような日仏混成の家族のことも象徴している気がします」と語る。由紀子さんは「もちろんキレイなんですけど、いまは子どもたちがお役目を無事に果たせて安心しております」と安堵の表情を見せ、これには寺島さんも同意するように笑顔を見せていた。眞秀さんと一緒にボタンを押したアシルさんは「最初、何が変わったかわからなかったんですが、上を見たら東京タワーに色がついていて、びっくりしました!」と語り、アリオンさんも「(普段の東京タワーの)赤だけでなく、白と青も足されいて、とっても美しいと思います!」と興奮気味に語ってくれた。イベントの最後にスペシャルアンバサダーとして寺島さんは「没後100年というメモリアルな時期で、日本だけでなく世界でもいろんなプロジェクトが計画されているそうなので、世界中がエッフェル塔に再注目されると思います。この映画を観ることで、またいつもとはエッフェル塔が違うように見えると思うので、ぜひ映画を観ていただけたらと思います」と呼びかけた。その後、会場を東京タワーのメインデッキ2階に移して、プロジェクションマッピングのお披露目が行われた。こちらは「東京タワーはエッフェル塔の夢を見る」(NAKED presents)というタイトルで、今回の映画にインスパイアされる形で生まれ、東京の夜景とパリの夜景が出会い融合するという幻想的な映像が展開する。映像を見て、寺島さんは「東京タワーの中で見て、(窓の)向こうにはスカイツリーが見えて、最後にはエッフェル塔が出てきて、とても不思議な感覚を覚えました。素晴らしいと思います」と感激を語る。サバンさんは「東京タワーとエッフェル塔という二つの塔が、まるでダンスをしているような印象を受けました。日本とフランスの絆が表されていて素晴らしいです。映画のシーンも使われているのが印象的でした」と感慨深げに語り、由紀子さんは「二つの塔が感じられて素晴らしかったですが、エッフェル塔を作っていた頃と現在の時の流れを感じられて感動しました」とふり返る。アリオンさんは「映像も美しくて本当に良かったと思います」と語り、アシルさんも「急に色がいっぱい出てきてビックリしました!」と感激した様子。こちらのプロジェクションマッピングは、東京タワーメインデッキ2階にて、3月12日(日)まで上映される。『エッフェル塔~創造者の愛~』は3月3日(金)より新宿武蔵野館、シネスイッチ銀座、ヒューマントラストシネマ渋谷ほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:エッフェル塔 ~創造者の愛~ 2023年3月3日より新宿武蔵野館、シネスイッチ銀座、ヒューマントラストシネマ渋谷ほか全国にて公開© 2021 VVZ Production – Pathé Films – Constantin Film Produktion – M6 Films
2023年03月02日ロームシアター京都が、クリエイターとともに、時代を超えて末永く上演される劇場のレパートリー作品を製作するプロジェクト「レパートリーの創造」。2017年にスタートした本シリーズの中で今回再演される『シーサイドタウン』は、その第4回として上演された作品。現在、東京を拠点に活動する松田にとって、京都で自身の演出作品を上演するのはKYOTO EXPERIMENT 2010での公演以来、約10年ぶりのことでもあった。第6回を迎える今回は その続編ともいえる新作『文化センターの危機』と共に2作品同時に上演する。公演に向けて、松田に話を聞いた。「レパートリーの創造 松田正隆 海辺の町 二部作」チケット情報「長崎という地域は、私自身の出身地であり、自分が抱えてきたモチーフ、テーマでもあり、それをドラマ演劇としてもう一度作品として取り上げていきたいという欲求がありました。“マレビトの会”を6年間やってきて小休止をして、今やっていることを検証していきたいという思いも。そんな時にロームシアター京都からお話をいただき、2021年に『シーサイドタウン』という作品を上演することができました。これは“レパートリーの創造”という企画の一環であり、複数作品を制作できる機会をいただけるとのことでしたので、それが今回『文化センターの危機』という作品になりました」。『シーサイドタウン』は長崎にある海辺の町を舞台にし、血縁関係を中心に描かれた物語。「ちゃぶ台がある海辺の一軒家(日本家屋)の居間を中心点として設定したうえで、そこで家族が崩壊したさま、そしてそこにある保守化した異様なコミュニティ、そんな海辺の町から一度外に出て戻ってくる人物が感じる閉鎖空間」が描き出された。そして新作『文化センターの危機』は松田自身の生まれ故郷・平戸市周辺をモチーフに、「中心から場所を拡散させながら、どんどん変容していく人物の視点と、地域の濃密でわけのわからない関係に縛られ、場所を定点で見据えている濃密な人間たちの視点。それらの関係を描いた群像劇」になるという。文化センター、港、山でのキャンプを舞台に設定し、『シーサイドタウン』での中心点を設定することとは対照的に場所がどんどん移動しながらそこに点在する個々の視点が描き出されていく…。照明にそれほど変化がなく、音響もほとんど使わず、衣装も同じのこの2作は『シーサイドタウン』に初演から出演する俳優6名に、新たにオーディションで選ばれた俳優1名を加えて上演される。<海辺の町>を舞台とするふたつの物語は、『夏の砂の上』『坂の上の家』という初期作での長崎の風景、「マレビトの会」での非物語化という方法論をも踏まえ、進化し続ける松田作品の魅力、そして現代演劇の新しい姿を確認できる貴重な機会となるに違いない。公演は2月22日(水)から26日(日)まで、ロームシアター京都 ノースホールにて。チケット発売中。取材・文:安藤善隆
2023年02月15日ロマン・デュリス主演映画『エッフェル塔~創造者の愛~』から、アメリカの<自由の女神>の制作にも協力した主人公ギュスターヴ・エッフェルが、“300メートルの金属の塔をパリの真ん中に造る”という挑戦を宣言するシーンの本編映像が解禁となった。今回解禁された本編映像は、あるパーティーで大臣がギュスターヴ・エッフェル(ロマン・デュリス)に対して、3年後に控えたフランスのパリ万国博覧会のモニュメントのアイディアを尋ねるシーンから始まる。アメリカの独立100周年を記念した<自由の女神>建設など、数々の成功により名声を手にしているギュスターヴ。次に求められたのは、フランス革命100周年を記念してパリで開催される万国博覧会において、“石造りの柱”よりももっと目玉となるシンボルの建設だった。より実用的な地下鉄に興味を持っていたギュスターヴだったが、友人の妻であり、ギュスターヴと意味ありげに視線を交わし合うアドリエンヌが焚きつけるように発言した「野心作を」という言葉をきっかけに、何かを決意した表情を浮かべる。そして、<300メートルの金属の塔>という突飛なアイディアを口にし、さらに「ただし条件が――パリの真ん中に造る」と宣言。パーティーの席が水を打ったように静かになることで、このアイディアがいかに現実離れした、前人未踏の挑戦なのかが分かるシーンで映像は終わる。ヨーロッパ、アメリカ、ベトナム、そしてペルーまで!? ギュスターヴ・エッフェルの建築めぐりは世界規模本作ではエッフェル塔完成に挑む姿が描かれたギュスターヴ・エッフェル。彼が生涯で手掛けた建築物は、フランスをはじめヨーロッパ各地はもちろんのこと、アメリカや東南アジア、さらには南米にまで及ぶことは、あまり知られていない事実といえる。例えばヨーロッパでは1877年に開通された当時つり橋を除けば世界一長いスパン橋梁を誇ったポルトガルの「マリア・ピア橋」、ガラス張りの駅舎が美しく現在もターミナル駅として人々の生活を支えるハンガリーの「ブダペスト西駅」、旧市街を結ぶえんじ色の鉄橋が観光スポットとなっているスペインの「旧魚屋橋」など、各地で見どころの多い建造物が並ぶ。また、アメリカでは誰もが知る世界遺産のひとつ「自由の女神」を手掛けたこともギュスターヴの経歴では見逃せない功績。さらに、ベトナムにはパリのオルセー美術館(当時は駅舎)をモデルにしたと言われるほど美しく、かつ現役の郵便局として利用されている「サイゴン中央郵便局」。また、ペルーには南部タクナにある「タクナ大聖堂」のほか、アマゾン川上流にある町・イキトスには1890年完成の当時では最高級素材のひとつである錬鉄を使ったアメリカ大陸初のプレハブ住宅「鉄の家」など、フランスから遠く離れた土地にもギュスターヴの建築物は存在している。彼が設計を手掛けたものは駅舎ホールやチャペル構造、鉄橋(鉄道高架橋、可動橋ほか)や天文台の丸天井など多岐に渡り、現在も人々の生活に根づいた建物も多い。『エッフェル塔~創造者の愛~』は3月3日(金)より新宿武蔵野館、シネスイッチ銀座、ヒューマントラストシネマ渋谷ほかにて全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:エッフェル塔 ~創造者の愛~ 2023年3月3日より新宿武蔵野館、シネスイッチ銀座、ヒューマントラストシネマ渋谷ほか全国にて公開© 2021 VVZ Production – Pathé Films – Constantin Film Produktion – M6 Films
2023年02月09日株式会社JTBと株式会社ジェーシービーの合弁会社である株式会社J&J事業創造(東京都港区、代表取締役社長:鈴木 雅己、以下 J&J事業創造)は、株式会社J&J Tax Free(東京都港区、代表取締役社長:大本 昌宏、以下 J&J Tax Free)が企画する『日本産品を通じたインバウンド交流事業』の第一弾として越境ECサイト『Japan IPPIN Marche』をリリースし、実証実験に着手します。同サイトは、商品を購入するだけに限らず、日本各地の優良な産品の魅力を知り、価値を理解できる産品の解説を組み込み、産品を通じた地域のファンづくりを目指しています。さらに同地域への来訪を促進する取り組みで、日本産品の販売のみならず、観光振興・地域活性化に繋がる取組みを行っていきます。TOP(PCとスマホに対応)実証実験は、台湾在住の方々むけに、以下を一例に実施します。<一例>●兵庫県美方郡新温泉町との産品交流合同会社麒麟トラベラー(兵庫県美方郡新温泉町、代表:中村 信人)と連携し、山陰地区の海産物(蟹、干物、甘えび)や、はちみつの紹介および販売を『Japan IPPIN Marche』で行います。来訪促進の取り組みとして、同地域の体験コンテンツを企画し、台湾の提携旅行会社が実施するツアーとして販売を目指します。産品を取り巻く各種情報を発信左から:パートナー麒麟トラベラーの紹介/産地を訪日旅行者の視点で紹介/漁解禁ニュース等発信/産品製造過程の紹介●伝統工芸品を軸とした産品交流伝統工芸品の紹介および販売を『Japan IPPIN Marche』で行います。今後は、伝統工芸品の製作体験プログラムも企画・開発し、コンテンツ提供することで、地域への来訪を促進します。工芸品の歴史や職人の想いも紹介■J&J事業創造について株式会社JTBと株式会社ジェーシービー(JCB)が共同出資し設立した合弁の事業開発会社。両社の経営資源を生かした企画開発及び推進等、先鋭的な事業開発に取り組んでいます。会社名 : 株式会社J&J事業創造所在地 : 東京都港区西新橋1-6-21 NBF虎ノ門ビル7階代表者 : 鈴木 雅己企業サイト: ■J&J Tax Freeについて株式会社J&J事業創造が100%出資する会社。免税店が訪日外国人等に対して免税販売を行うためのシステムソリューション「J-TaxFreeシステム」や免税手続に付随する各種サービスを提供することにより、日本のインバウンド環境の発展・向上に寄与し観光立国の推進に貢献しています。会社名 : 株式会社J&J Tax Free所在地 : 東京都港区西新橋1-6-21 NBF虎ノ門ビル7階代表者 : 大本 昌弘企業サイト: ■『日本産品を通じたインバウンド交流事業』についてJ&J Tax Freeが企画する交流事業。高品質な日本産品の生産者・販売者とインバウンド(訪日旅行者・海外在住者)との交流の場面を創出し日本ならではの魅力をより多くの人々に知っていただくこと、持続的な交流を実現させ、産品の生産者・地域の発展に貢献することを目指しています。■越境ECサイト『Japan IPPIN Marche』についてJ&J Tax Freeが『日本産品を通じたインバウンド交流事業』のコンテンツとして企画する越境ECサイト。海外在住者が、日本各地の産品の魅力を知り、購入する事が出来るほか、産品の地域紹介、アクセス情報を提供し、来訪促進に繋がる情報発信も行っています。WEBサイト: 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2023年01月31日毎週日曜更新、ファン激増の大人気占い「シン・猫さま占い」。番外編の心理テスト、11月は、芸術の秋にちなんであなたの創造力を占います。あなたの創造力がわかる!【11月のシン・猫さま心理テスト】芸術の秋、猫さまたちはどんな風に過ごしているのでしょうか?質問を読んでピンとくる答えを選んで進んでください。Q1.猫のアート、そう聞いてパッと頭に浮かんだのは?a.絵画やイラストなど二次元アート……………Q2へb.ぬいぐるみやオブジェなど三次元アート……Q3へQ2.あなた好みなのは?a.猫の写真…………Q4へb.猫のイラスト……Q5へQ3.より芸術を感じるのは?a.肉球………Q5へb.しっぽ……Q6へQ4.ロシアンブルーさまがモデルに!決めポーズは?a.おすわり……Q7へb.香箱座り……Q5へQ5.和猫さまに似合うのは?a.花鳥風月……Q7へb.侘び寂び……Q8へQ6.ベンガルさまを絵にするなら?a.大自然をバックにしたい……………Q5へb.モダンな建物をバックにしたい……Q8へQ7.マヌルネコさまがスクラッチアートを制作、作品は?a.上から下へ作られた……Q9へb.右から左へ作られた……Q10へQ8.メインクーンさまをアートにするなら?a.アクティブなアクションシーン……Q10へb.リラックスした寝姿…………………Q11へQ9.マンチカンさまによる自画像って?a.かわいい………Q12へb.かっこいい……Q13へQ10.アメリカンショートヘアさまがパフォーマンスアートに挑戦するなら?a.ダンス……………Q13へb.パントマイム……Q14へQ11.世界最小キャットのシンガプーラさま作のアートって?a.ミニチュアアート……Q14へb.巨大アート……………Q15へQ12.ノルウェージャン・フォレスト・キャットさまがアートに。見てみたいのは?a.等身大がわちゃわちゃ!……Q13へb.超巨大サイズがどーん!……AタイプQ13.スコティッシュ・フォールドさまにポーズをお願いしたら?a.スコ立ち……Aタイプb.スコ座り……BタイプQ14.コーニッシュ・レックスさまが抽象画に。仕上がりは?a.ほぼ巻き毛……Bタイプb.ほぼ足…………CタイプQ15.もし、ラグドールさまがぬいぐるみに混じってアートショップに紛れ込んだら?a.すぐにバレると思う………Q14へb.まず、バレないと思う……Cタイプどのタイプになりましたか?わかるのは、あなたの中に隠れている創造力です。A.おひげアンテナ型創造力あなたは直感が鋭い猫さまといえそう。わかりやすく、インパクトがあるものが好きで、シンプルなメッセージに心打たれるはず。物事の本質を一瞬で捉え、表現するのが得意でしょう。もっと自分の感覚を信頼して、「イイ」と感じたら、そこを伸ばしていくといいみたい。第一印象やひらめきに従っていくと間違いがないでしょう。クリエイティブな活動は、スピード勝負と心得て。最初にコレを作りたい!と思った情熱のまま一気呵成に仕上げていくのがよさそう。すると、最高のパフォーマンスを発揮できるはず。もし、思い通りにならないときは、ゼロから作り直すのが早いでしょう。心に生まれた思いや願いを形にしていきましょう。B.スリスリ型創造力あなたは、愛と平和を愛する猫さまです。やすらぎや絆をテーマにしたアートに触れると、イマジネーションが広がるでしょう。また、同じ事の繰り返しにも強く、何十、何百、何千と同じ物を作り続けるうちに腕が磨かれていく名工や名人の素質も秘めています。継続によって磨かれ、唯一無二の個性を生み出すのです。創造力を引き出すには、ルーティーン化するのが一番です。毎日同じ時間に同じことに取り組み、よいリズムを作りましょう。今日の思いをその日のうちにアウトプットすると、技術と感性が磨かれてあなたらしさが確立されます。スランプは、成長のサイン。調子が出ない時、ヤル気になれない時ほど、創造的なチャレンジを続けて。C.チョイチョイ型創造力あなたは、好奇心旺盛な猫さまといえそう。ちょっと変なもの、面白いものに惹かれるでしょう。ひねりがあったり、皮肉が効いていたりするものに目がないはず。アーティストが隠したメッセージやコンセプトに気づいた時に、自分もやってみたい、自分ならこうするとアイデアが湧き、イメージが広がっていくのです。創造のカギは、改善にありそう。すでにあるものをトレースするのではなく、よりよいものに変えていく意識を持ってみましょう。すると、まだ誰も見たことがないもの、考えたことがない何かに到達できそう。煮詰まったら、コラボレーションがオススメ。自分とは違うセンスや考え方の持ち主と組むことで、いい刺激をもらえます。猫さまは、生まれながらのアーティスト。素晴らしい芸術の秋をお楽しみください。毎週日曜朝の「シン・猫さま占い」もお楽しみに!章月綾乃占術研究家、心理テストクリエーター。アンアン猫さまグランプリ審査員を歴任。愛猫の黒猫3匹(クー、ジジ、チャム)と新入りの茶トラ子猫(大)が人生のベース。占い、監修・章月綾乃 イラスト・サヲリブラウン
2022年11月23日デジタルテクノロジーの活用を通じて「創造する」力を発揮するための活動拠点「シビック・クリエイティブ・ベース東京[CCBT]」が10月23日(日) に、渋谷にオープンした。東京都初のデジタルクリエイティブに特化した創造拠点として、デジタルファブリケーション機器を設置したラボと、2つのスタジオからなる施設だ。同センターでは「発見・共創・開発・連携」をミッションとして掲げ、アートとテクノロジーを原動力としてヒト・モノ・コトが交わることでイノベーションを生み出し、東京を世界から選ばれる文化都市に進化させようと試みる。10月24日に行われたプレス内覧会に登壇したCCBTのアーティスト・フェローと、ロゴやコンセプトムービーなどを担当したクリエイティブチームのみなさん施設は作品展示などを行うスタジオ2つ、最新の機器を装備し、創作活動やワークショップなどを展開するテックラボ、レクチャーなどに使えるオープンスペースで構成。「CCBT Meetup」「アート×テックラボ」「アート・インキュベーション」「未来提案型キャンプ」という4つのコアプログラムを通して、アーティスト、クリエイターのみならず、あらゆる人々がシビック・クリエイティブ(創造性)を発揮するきっかけを生み出すことを目指していく。スタジオAそのうちのひとつ、「アート・インキュベーション」プログラムでは、本年度のアーティスト・フェローとして5組のクリエイターが選出された。ゲームクリエイターでeスポーツプロデューサーの犬飼博士らは、参加者と共創し、運動会の競技を作りプレーする「未来の東京の運動会」をCCBTのオープニングイベントとして実施。Tomo Kihara+PlayfoolはAIによる「世界の認識の仕方」を遊びながら探求していくプロジェクト「Deviation Game」に取り組むという。10月23日に渋谷区神南小学校で行われたCCBTオープニングイベント「未来の東京の運動会」浅見和彦+ゴッドスコーピオン+吉田山は、渋谷の街なかを舞台にAR(拡張現実)で国内外のアーティストの作品を展開する予定。スケートボード(ストリートカルチャー)の視点で都市開発など風景の変革を切り取る映像作品シリーズを制作しているアートチームSIDE COREは、「都内の普段は入れない場所」での撮影を試みることを計画している。東京2020オリンピックの開会式でドローン演出を手掛けたメンバーである野老朝雄、平本知樹、井口皓太の3名は、ドローンで表現された球体を新たにインスタレーションとして再構築。野老らの作品は来年2月に行われる「恵比寿映像祭2023」にも出品されるという。プロジェクトについて紹介する野老朝雄それぞれのフェローは、CCBTを拠点としてそれぞれのプロジェクトの展示や、ワークショップなども行っていく予定だ。さらに、オープンを記念した「アート×テックラボ」第1弾企画として、アートユニット明和電機による企画「明和電機 渋谷工場in CCBT」の開催が決定。CCBTが明和電機の工場となり、「オタマトーン」や「SUSHI BEAT」といった明和電機の作品の公開や修理、制作過程のスケッチや試作品展示などを行う。会期中には、明和電機による作品を使ったライブやワークショップなども開催される。「明和電機 渋谷工場in CCBT」は11月26日~12月25日まで開催<施設情報>「シビック・クリエイティブ・ベース東京[CCBT]」場所:東京都渋谷区宇多川町3-1 渋谷東武ホテル地下2階開館時間:13:00~19:00休館日:月曜日(祝日の場合は開館、翌平日休館)、年末年始 ※その保守期間等の休館あり主催:東京都、公益財団法人東京都歴史文化財団
2022年10月29日多色使いできる「アイシャドウパレット」で、目もとのコーディネートの幅を広げたい!出典:byBirth目移りするほど膨大な数のアイシャドウで溢れている今の時代、“絵を描く芸術家のように感性の赴くままに色の組み合わせを楽しんでみたい”と思ってはいるものの、結局いつも使うのは無難な数色だけで、変わり映えのない目もとの印象から脱却できないままでいるという方も多いのではないでしょうか。そんなときに立役者となってくれる「多色アイシャドウパレット」には、数種類の異なる色と質感のアイシャドウが詰め合わせられているため、アイデア次第で無限大の仕上がりを飽きることなく楽しむことができ、なかでも海外コスメブランドが生み出すパレットは鮮やかな発色に定評がある逸品ばかり。これまで埋もれていた自身の創造力を呼び覚ましながら、ファッショナブルな眼差しを叶えることができるのはもちろんのこと、多彩なアイシャドウが秋冬のシックなワードローブをさらに華麗に引き立ててくれるはずです。創造力を掻き立てる、海外コスメブランド生まれの「多色アイシャドウパレット」5選1.KYLIE COSMETICS(カイリー・コスメティクス) モーブ・パレット この投稿をInstagramで見る Kylie Cosmetics(@kyliecosmetics)がシェアした投稿 Instagramのフォロワー数3.7億人という絶大な影響力を誇るセレブ実業家、Kylie Jenner(カイリー・ジェンナー)が手掛けるビューティーライン「KYLIE COSMETICS(カイリー・コスメティクス)」。どの色を組み合わせても様になる汎用性の高いこちらのアイシャドウパレットは、妖艶に輝くメタリックな“ローズゴールド”や深みのあるマットな“プラム”など、秋の装いにもふさわしい温かみのある10色が詰め合わせられています。2~3色を組み合わせることでマジックアワーを彷彿とさせるような幻想的なグラデーションが生まれ、思わず引き込まれるような立体感のある眼差しに。2.ISAMAYA BEAUTY(イサマヤ・ビューティー) インダストリアル・カラー・ピグメンツ この投稿をInstagramで見る ISAMAYA BEAUTY(@isamayabeauty)がシェアした投稿 先鋭的でユニークな感性に定評がある一流メイクアップアーティストIsamaya Ffrench(イサマヤ・フレンチ)が手掛ける、コスメブランド「ISAMAYA BEAUTY(イサマヤ・ビューティー)」。美のルールに縛られたくないという反骨精神が宿るこちらのアイシャドウパレットには、躍動感のあるルックを作り上げることができる“ゴールド”や、目もとをシックに引き締める“カーキ”など金属のような光沢感を放つ大胆不敵な14色が配置されています。少量の水と混ぜ合わせて使用することでより発色がパワフルになり、必ずや周りの視線を独り占めすることができるはず。3.HUDA BEAUTY(フーダ・ビューティー) エンパワード・アイシャドウ・パレット この投稿をInstagramで見る @hudabeautyshopがシェアした投稿 メイクアップアーティストやブロガーなど、多岐にわたって活躍する美容業界のエキスパートHuda Kattan(フーダ・カタン)が手掛けるコスメブランド「HUDA BEAUTY(フーダ・ビューティー)」。2022年10月に発売されたこちらのアイシャドウパレットには、ほんのり赤みを帯びた“オレンジ”やビターチョコレートを思わせるような“ブラウン”を基調とした捨て色のない18色が詰め合わせられ、リモート会議にもぴったりな親しみやすい印象の眼差しを叶えることができます。まぶたに溶け込むように馴染むクリーミーな塗り心地も特徴で、ヘルシーな色気を秘めた秋冬らしい目もとを演出したい日にも重宝。4.NYX(ニックス) フェイト・ザ・ウィンクス・サーガ・フェアリー・パレット この投稿をInstagramで見る NYX Professional Makeup(@nyxcosmetics)がシェアした投稿 手が届きやすい価格と実用性を兼ね備えたプロダクトが世界中のコスメフリークたちに支持されている、LA発のメイクアップブランド「NYX(ニックス)」。魔法の寄宿学校に通う妖精たちが互いに競いながら成長していく姿を描く、Netflixのファンタジードラマ「ウィンクス・サーガ:宿命」とのコラボレーションによって生まれたこちらのパレットには、創造力を掻き立てるポップなアイシャドウ10色と、笑顔を魅力的に彩る鮮烈なチーク3色が詰まっています。重ねづけをしても濁ることなくクリアに発色し、ドラマティックで遊び心溢れるポップな色合いはSNS映えも抜群。5.PAT McGRATH LABS(パット・マクグラス・ラブス) マザーシップ・X:ムーンリット・セダクション この投稿をInstagramで見る @patmcgrathrealがシェアした投稿 美容業界の第一線で活躍する敏腕メイクアップアーティストPat McGrath(パット・マクグラス)が手掛ける、コスメブランド「PAT McGRATH LABS(パット・マクグラス・ラブス)」。心浮き立つホリデー気分をさらに盛り上げるこちらのアイシャドウパレットには、砕いた宝石のようにゴージャスな煌めきを放つ7色と、絶妙な抜け感を巧みに作り上げるマットな3色がそれぞれに配置されています。ドレスアップスタイルにも映える品格を纏ったカラーバリエーションが大きな魅力で、シルクのように滑らかなテクスチャーや、芸術的なイラストが施されたパッケージデザインにも心酔。いかがでしたか?依然としてマスク生活が続いている今だからこそ、「多色アイシャドウパレット」をフル活用しながら思いのままに変幻自在なアイメイクをご堪能ください。
2022年10月23日2023年1月から2月にかけて東京・明治座で上演されるミュージカル『チェーザレ 破壊の創造者』のメインビジュアルが公開された。『チェーザレ 破壊の創造者』は、15世紀のルネッサンス期イタリアを舞台に、イタリア半島の統一、次いで欧州の統一の野望を抱いた名門ボルジア家の後継者・チェーザレ・ボルジアの戦いを描いたコミックスの本格ミュージカル化作品。主演は中川晃教が務める。キャストは中川のほか、EXILEの橘ケンチ、そして、チーム「スクアドラ ロッサ」として赤澤遼太郎、鍵本輝、本田礼生、健人、チーム「スクアドラ ヴェルデ」として山崎大輝、風間由次郎、近藤頌利、木戸邑弥がWキャストで出演。さらに藤岡正明、今拓哉、丘山晴己、横山だいすけ、岡幸二郎、別所哲也が名を連ねる。<公演情報>ミュージカル『チェーザレ 破壊の創造者』2023年1月7日(土)~2月5日(日) 東京・明治座原作:惣領冬実『チェーザレ 破壊の創造者』(講談社『モーニング』連載)原作監修:原基晶脚本:荻田浩一演出:小山ゆうな音楽:島健【出演】中川晃教橘ケンチ(EXILE)[スクアドラ ロッサ] 赤澤遼太郎鍵本輝本田礼生健人(Wキャスト)[スクアドラ ヴェルデ] 山崎大輝風間由次郎近藤頌利木戸邑弥(Wキャスト)藤岡正明今拓哉丘山晴己横山だいすけ岡幸二郎別所哲也山沖勇輝 [スクアドラ ヴェルデ]稲垣成弥 [スクアドラ ロッサ] 武岡淳一石井雅登植木達也大久保祝臣小原悠輝後藤光葵高山裕生中島大介溝口雄大矢木俊也山川大智渡部又吁安里 唯小野田真子篠崎未伶雅平川はる香横関咲栄(五十音順)【チケット料金】(税込)S席:13,000円(1階席・2階席正面)A席:8,000円(2階席左右・車イススペース)B席:6,000円(3階席正面)B席左右:5,400円(3階席左右)※B席左右は演出の都合上、舞台の一部が見えづらい可能性のある席となります。※B席左右は先着先行販売から受付を開始いたします。■一般発売2022年11月27日(日) 10:00~【お問い合わせ】明治座チケットセンターTEL:03-3666-6666(10:00〜17:00)関連リンク公式サイト::
2022年10月14日ピアジェはこの度、2022年の新作ハイジュエリーコレクション「Solstice(ソルスティス:至点)」 を発表します。太陽が至点に達する瞬間を意味する「Solstice」。1年で最も長い夜を迎える南半球では、人々は時を忘れて楽しい時間を過ごします。街は色彩と笑顔で溢れ、ゴールドとプレシャスストーンが一層鮮やかに輝きます。夏至・冬至のセレブレーションに相応しいピアジェの「Solstice」コレクションは、創業時よりメゾンの礎となっている卓越性と創造性という2つの理念を見事に表しています。「最高を生み出すアトリエ(Ateliers de l’Extraordinaire)」の職人の卓越した技と、ジェムストーンが持つ純粋な美が融合し、クラフツマンシップ溢れる大胆なクリエイションが誕生しました。ピアジェ ソサエティに集まる世界を代表するアーティストやセレブリティのように、シックで洗練された華やかな「Solstice」 コレクションでは、高い技術に裏打ちされた、豊かな創造性が発揮されています。オートクチュールにインスパイアされた、繊細なアシンメトリーのカーブが際立つVoluptuous Ribbonのセットは、華やかな布地で作られた繊細なアシンメトリーのリボンを表現しています。ゴージャスなPrecious Adornment ネックレスは、風にたなびくドレスのように、優雅に揺れてきらめきます。Voluptuous Ribbon ネックレスVoluptuous Ribbon リングPrecious Adornment ネックレスPrecious Adornment リング卓越したクリエイションには遊び心も欠かせません。Extravagant Touch ウォッチの魅惑的なフェザーはイヤリングとして、きらびやかなFlamboyant Nightfall ネックレスの中央のモチーフはリングとしても楽しめます。Extravagant Touch ウォッチFlamboyant Nightfall ネックレススリランカ産とマダガスカル産のブルーサファイアとピンクサファイア、オーストラリア産のブラックオパール、ザンビア産の独特な美しさを持つエメラルドなど、希少なプレシャスストーンは大胆で、溢れるばかりのエネルギーを放ちます。職人たちの技術によって生み出されるシルクのように滑らかでしなやかなゴールドは、ピアジェの卓越した技術を見事に表現しています。ジュエラーとウォッチマニュファクチュールという2つの顔を持つピアジェは、本コレクションで発表するウォッチにおいても、そのサヴォアフェールを披露しています。ウォッチメイキングの最高峰であるフライングトゥールビヨンを搭載したDazzling Swirl ウォッチの、渦を巻くようなフォルムは、まるで優雅なドレスが回転しているかのように見えます。Dazzling Swirl ウォッチ伝統を守りながらも、常に新たな領域を開拓し続けるピアジェは、再び技術と創造性の限界を押し広げました。「Solstice」コレクションを身にまとい、きらめきの中で贅沢で自由な一夜をお楽しみください。#Piaget#PiagetHighJewellery©Piaget 2022 不許複製・禁無断転載商品に関するお問合せピアジェ コンタクトセンター0120-73-1874ピアジェ オフィシャルサイトwww.piaget.jpwww.twitter.com/piagetwww.instagram.com/piagetwww.youtube.com/user/Piaget
2022年07月10日20世紀最高の物理学者と称されるアルバート・アインシュタインは、「想像力は、知識より大切だ」と言い、喜劇王として知られるチャールズ・チャップリンは「人生でなによりも大切なのは、創造力だ」と言っています。「想像力」と「創造力」。どちらの力も伸ばしてあげたいと願う親御さんは多いはず。では、これからの社会で重要になってくるのは、どちらの「 “ソウゾウ” 力」なのでしょうか?今回は、「想像力」と「創造力」について考えます。「想像力」と「創造力」の違いは?「想像力」と「創造力」はどちらも同じような場面で使われますが、じつは意味が異なることをご存じですか。まずは、「想像力」と「創造力」の違いを詳しく見てみます。■想像力とは「心に思い描く力」想像力とは「心に思い描く能力」(新レインボー小学国語辞典)。英語では「imagination(イマジネーション)」です。世界的ベストセラー『ハリーポッター』シリーズの著者、J・K・ローリング氏は、「想像力とは、存在しないものを描き、生み出す、人間特有の能力」と述べています。つまり、経験していないことや、現実にはないものを、自分の頭のなかに思い描く力ということ。想像力はビジネスの世界でも注目されています。全日本空輸株式会社(ANA)は、「相手のことを想像する習慣、一歩先のことを想像する習慣が気づかいにつながる」として、想像する習慣を重視しています。また、「部下や取引先の人間関係にも想像力は欠かせない」と経営コンサルタントの小宮一慶氏が述べているように、想像力はビジネスリーダーの資質としても必須なようです。■創造力とは「新しいものをつくり出す力」創造力とは「新しいものをつくり出す能力」(ブリタニカ国際大百科辞典)。英語では「creativity(クリエイティビティ)」です。子どものこころ専門医の坂野真理氏は、創造力について「自分で考えてゼロからなにかをつくり出す力」としています。創造力が発揮される場面というと、工作やブロック遊びなどをイメージする方が多いかもしれません。しかし、それだけではないようです。坂野氏によると、創造力がある人は、「与えられた指示通りに動くだけでなく、自分で問題意識をもって試行錯誤しながら価値を生み出すことができる」とのこと。そしてまた、創造力も将来社会で必要となる力です。「変化に柔軟に対応できる、創造性のある人が、世界で求められている」と断言しているのは、人事コンサルタントで株式会社人材研究所代表取締役社長の曽和利光氏。AIなどのテクノロジーが台頭すればするほど、「イノベーションを生み出す原動力」となる「創造力をもった人材」が必要となってくるのです。このように、想像力と創造力は異なる概念ですが、ふたつの力は密接に関わり合っています。「自由な発想に基づく想像力があるからこそ創造力が発揮され、また自分でいろいろなものを創造していくなかで想像力が育てられていく」と坂野氏が言うように、子どもにとって想像力と創造力はどちらも欠かせない、大切な能力なのです。となれば、どちらの力も伸ばしてあげたいと思うのが親心。想像力と創造力を伸ばす方法を紹介します。子どもの「想像力」を伸ばす3つの方法「どんな子どもも生き生きとした想像力をもって生まれてくる。しかし使わなければ、筋肉が衰えるのと同じように、鮮やかな想像力も次第に色あせてしまう」と言っていたのは、ディズニーランドの生みの親、ウォルト・ディズニーです。子どもの想像力が失われないように――子どもがもっている想像力をもっと伸ばす方法をご紹介します。想像力を伸ばす方法1:本を読む本を読むことで想像力は培われます。書評家として活躍する豊崎由美氏は、その理由を「本には映像がないため、想像力を伸ばすことができる」と話しています。映像がないからこそ、「物語の世界をより理解するために、頭のなかで挿絵をつくって想像しようとする」のだそう。また、読書で得られる疑似体験も想像力を高めます。現実では出会えないさまざまな世界や人物を知ることで、子どもたちの想像の世界が広がるのです。想像力を伸ばす方法2:ごっこ遊びをする前出の坂野氏は、「ごっこ遊び」をすすめています。葉っぱをなにかに見立てたり、動物になりきったりと、ごっこ遊びには想像力を高める要素がたくさん詰まっているのです。その際、ごっこ遊びに使うおもちゃの数は少なめにしましょう。トレド大学の児童発達学研究チームによると、「おもちゃは少ないほうが、子どもはより長い時間集中して遊び、探究心や想像力を発揮しやすくなる」そうですよ。想像力を伸ばす方法3:「イメージ会話」をする親子の会話を工夫して、想像力を伸ばすことも可能です。たとえば、法政大学文学部心理学学科の渡辺弥生氏は、「あの雲、なにに見える?」などと問いかける、「イメージ会話」を提案しています。想像力の芽生えは、イメージすることから始まるそう。会話のコツは、保護者自身が子どものイメージの世界に入り込むこと。景色を見ながら、「あの大きな石はなにに見える?」「空から〇〇が降ってきたらどうする?」など、イメージを促す声かけを心がけてみましょう。子どもの「創造力」を伸ばす3つの方法イノベーションを起こし続けた、アップル共同創業者のスティーブ・ジョブズ氏。彼の考える「創造力」とは、「一見すると関係のないように見えるさまざまな分野の疑問や課題、アイデアやひらめきを上手につなぎ合わせる力」でした。枠にとらわれない創造力を育むために、次の3つの方法を参考にしてみてください。創造力を伸ばす方法1:芸術に触れるジャズピアニスト・数学者・STEAM教育者として活躍する中島さち子氏は、「五感を磨いて創造性を育むべき」と強調します。親子で美術館を訪れ、好きな作品について語り合う、楽器やダンスを習うなど、子どもが芸術に触れる機会をたくさんつくってあげましょう。実際に、コロンビア大学芸術教育センターの調査では、「芸術の授業を多く受けている生徒ほど、創造性が高い」ことが報告されていますよ。創造力を伸ばす方法2:「落書き」する精神科医で作家の樺沢紫苑氏、精神医学者のスリニ・ピレイ氏は、記憶力や創造力を高めるとして「落書き」をすすめています。ピレイ氏によると、落書きは「脳のリラックス状態」と「脳の集中状態」が同時に起こる動作なのだそう。真逆とも言える脳の状態が、ずっと続くわけですから脳が鍛えられるのも納得です。ホワイトボードなどを用意して、「なにを書いてもOK!」な、のびのび落書きスペースを家のどこかにつくってみてはいかがですか。創造力を伸ばす方法3:瞑想(マインドフルネス)エラスムス大学の研究で、「1日10分程度のマインドフルネス瞑想には創造性を高める効果がある」ことがわかっています。Googleなど大手企業も生産性向上のために瞑想を取り入れていることからも、その効力は確かと言えそうです。精神科医で禅僧の川野泰周氏が推奨する、子ども向けマインドフルネスは以下です。ぜひ親子一緒にやってみてくださいね。呼吸を感じる瞑想仰向けになり、お腹の上にぬいぐるみやクッションを載せます(大きめでふわふわしたものが◎)。ぬいぐるみが上下する様子を観察しながら呼吸を繰り返します。お腹がよく見えるように、低めの枕を使うといいでしょう。呼吸のみに意識を集中します。最後に、想像力と創造力のどちらにも必要なものがあります。それは「空白の時間」。ライフコーチのボーク重子氏の娘さんが通ったアメリカの名門小学校では「毎日20分の空想」(=空白の時間)という宿題があったそう。想像力と創造力を伸ばしたいなら、忙しすぎるスケジュールは大敵。子どもが「ぼーっとできる時間」を、1日のどこかで確保してあげてください。***想像力も創造力も、特別な能力ではありません。たとえば、子どもが砂場で山をつくるのも、大人が冷蔵庫にある食材でパッと料理をつくるのも、想像力と創造力があるからこそ。そしてどちらの力も、心がけ次第でいくらでも高めることができるのです。(参考)ベネッセ教育情報サイト|創造力はなぜ大切?鍛えるにはどうすればいい?保護者ができるサポートもembot|子どもの「想像力」は普段の遊びで伸ばす!embot|「創造力」の意味とは?「発想力」とは違うもの?YAHOO!ニュース|「ソウゾウ力」と聞いてどんな能力を思い浮かべますか〜意味は異なるのに混同される「想像力」と「創造力」伸芽’sクラブ|子どもの共感力とは思いやり。子どもの思いやりを育てるには何が重要?日経doors|ジョブズも実践「マインドフルネス」ってどんな効果が?東洋経済オンライン|信用されない人は「1秒」の想像力が足りない ANA社員が段取りに力を入れるワケ東洋経済オンライン|ジョブズは「創造性とは繋ぐ力」と考えていた クリエイティブな教育が日本の未来をひらく東洋経済オンライン|「勉強が苦手な子」と「得意な子」の決定的な差 「寝たいときは寝る」ほうが非常に効率的だ学校法人文化学園 文化学園大学|想像力と創造力を生きる力に東洋大学 LINK@TOYO|書評家・豊崎由美が語る、本の楽しみ方。「本は想像力を培うもの」ダイヤモンドオンライン|優れたリーダーに必要な「想像力」、いつでも簡単に磨ける方法とはラッセル・マインドフルネス・エンターテイメント|海外では常識?教育現場でも導入されているマインドフルネス 自宅で子どもと実践HELiCO|子どもと一緒にできる「マインドフルネス」実践法プレジデントオンライン|「習い事は2つまで」全米最優秀女子高生の母が15のお稽古を試していきついた結論加藤紀子(2020),『子育てベスト100―「最先端の新常識×子どもに一番大事なこと」が1冊で全部丸わかり』, ダイヤモンド社.スリニ・ピレイ 著, 千葉敏生 訳(2018),『ハーバード×脳科学でわかった究極の思考法』, ダイヤモンド社.
2022年06月28日歴史的発明に共通する試行錯誤(ジグザグ)のプロセスとは? 創造性(クリエイティビティ)研究の第一人者が教える驚異の思考法。ジグザグに考えよう ~創造性を高める8つのステップ~仕事に、生活に、勉強に――あらゆる場面に「ジグザグ思考」が革新をもたらす!8つのステップに従えば、アイデアは向こうからやって来る!創造性・学習・コラボレーションに関する研究の第一人者で、ジャズ・ピアニストでもある著者が教える「ひらめきの導き方」。▶人格とセンスを磨き、世界とのつながり方と自分の受け取られ方を改善する。▶単調な作業を繰り返したり、子どもをガミガミ叱ったり、その場しのぎでご機嫌を取ったりしないで育児をする。▶効率的に学ぶ。つまり丸暗記ではなく、知識を自分の物にして、その上に知識を積み重ねていく。[目次]INTRODUCTIONはじめに:創造性を選択しよう【STEP1 質問する】正しい質問をして、最も斬新な答えにたどり着く方法【STEP2 学ぶ】常に創造的でいられるように、心の準備をする方法【STEP3 見る】周りの中にある答えに気づく方法【STEP4 遊ぶ】心を解き放って、ありえる世界を想像する方法【STEP5 考える】必要とする以上のアイデアを思いつく方法【STEP6 融合する】アイデアを意外な新たしいやり方で組み合わせる方法【STEP7 選択する】ベストのアイデアを選んでさらに磨きをかける方法【STEP8 形にする】アイデアを世に出して創造性をさらに高める方法CONCLUSIONまとめ付録A全ステップ、演習、テクニックの概要付録B8つのステップの裏付けとなる研究参考文献謝辞索引「創造性はその瞬間だけのものではない。生き方である。創造的な人生を生きよう。アイデアを持つことを恐れてはいけない。8つのステップに従えば、アイデアは向こうからやって来る。アイデアが多ければ多いほど、これだ、というすばらしい名案を思いつく。あまりにもすばらしいので、あなた以外の人には、それが火花のごとくひらめいたように見えるだろう。洞察力が跳躍したように。魔法のように――そうでないことを、あなたは知っている。」(本文より)■著者についてキース・ソーヤーKeith Sawyer, PhDノースカロライナ大学チャペルヒル校教授。創造性・学習・コラボレーションの研究に関する世界的な第一人者。1982年マサチューセッツ工科大学卒業後、アタリに入社し「フードファイト」「ネオン」「マジシャン」などのゲームデザインを手掛ける。1984年よりシティコープ、AT&T、US Westなど多くの企業で経営コンサルタントを務める。1990年よりシカゴ大学で心理学を専攻し、ミハイ・チクセントミハイ博士(『フロー体験:喜びの現象学』著者)のもとで創造性に関する研究により博士号を取得。研究成果はCNN、Fox News、公共放送サービスPBSの各テレビ局、公共ラジオ局NPR、『タイム』誌、『ニューヨーク・タイムズ』紙など、多くのメディアで紹介された。会社や団体向けの講演も精力的に行い、近年は世界経済フォーラムの年次総会、ダボス会議に招待された。これまでに12冊の本を執筆・編集し、80本を超える科学論文を発表。邦訳された編著作に『クリエイティブ・クラスルーム:「即興」と「計画」で深い学びを引き出す授業法』(英治出版、2021年)、『凡才の集団は孤高の天才に勝る:「グループ・ジーニアス」が生み出すものすごいアイデア』(ダイヤモンド社、2009年)、『学習科学ハンドブック[第二版]』(北大路書房、2018年)がある。また、シカゴの即興劇団でピアノ演奏を行うなど、40年以上にわたってジャズピアニストとしても活躍している。■訳者について川村 まゆみ(かわむら・まゆみ)お茶の水女子大学音楽教育学科卒。主な訳書に『クイーン 華麗なる世界』(共訳、シンコーミュージック・エンタテイメント)、『フェンダー大名鑑 1946~1970』(スペースシャワーネットワーク)、『ギター・エフェクター実用バイブル』『ザ・ローリング・ストーンズ楽器大名鑑』『ジミ・ヘンドリックス機材名鑑』『プリンスとパープル・レイン』『イエス全史』『スティーヴ・ルカサー自伝』(DU BOOKS)、『エルトン・ジョン写真集』『Me エルトン・ジョン自伝』(ヤマハ)など。商品詳細ジグザグに考えよう ~創造性を高める8つのステップ~定価:2,420円(10%税込)仕様:A5判/312ページ発売日:2022年6月27日ISBN:978-4-636-97703-5商品コード:GTB01097703 amazonにてご予約受付中! : お求めは、全国ヤマハ特約楽器店・書店または弊社オンラインショップ >まで。【本商品に関するお問い合わせ】(株)ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス ミュージックメディア部問い合わせフォーム: 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年06月16日