愛媛の伝統的特産品「伊予水引」から生まれたアクセサリー・インテリアなどを展開する日本ブランド・ミムス(MIMUS)が、東京・有楽町マイクロ フード アンド アイディア マーケットに登場。2021年7月31日(土)までグッズ販売を行う。愛媛の伝統的特産品「伊予水引」とは?ミムス(MIMUS)は、愛媛県の伝統的特産品「伊予水引」の美しさと伝統工芸士の技を伝えるため、アーティスト・月岡彩を迎えてスタートした日本ブランド。古くは約1400年前、遣隋使が帰路の平穏無事を祈り、日本に持ち帰ったとされる紅白の麻紐を由来とする「伊予水引」は、日本髪を束ねるための元結(もとゆい)の製造から始まったとされる。紙すきの技術に適した環境下にある愛媛県では、現在でも「伊予水引」の技術が継承されており、色水引や金銀、光沢フィルムを巻いた水引などの新商品の開発や、結納飾り、金封などの加工品の製造にも取り組んでいる。「伊予水引」から生まれるインテリア&アクセサリーそんな伊予水引の美しさに魅了されたアーティスト・月岡彩は、伊予水引をアレンジして、ペーパーアイテムやインテリア、アクセサリーなどを展開。どれも職人の技が生きた繊細な作りとなっており、見るものの心を虜にする。「いにしへ」と名付けられたアクセサリーシリーズでは、昭和30~40年代のデッドストック水引を使用したピアスやイヤリングを提案。今ではもう作ることができない独特の質感や素材感が魅力的で、コーディネートのアクセントになる華やかなカラーリングも印象的だ。「子無垢」シリーズは、小さいサイズにアレンジした飾りのこと。現代のライフスタイルにマッチする小ぶりなオーナメントは、インテリアとしてデコレーションするだけで、華やかな空間を演出できる。また、製品としては使えなくなったデッドストックの水引細工パーツは、「甦品」シリーズとして単体でも販売。アクセサリーやオブジェ、インテリアなど、アイデア次第でさまざまな楽しみ方ができそうだ。【詳細】ミムス(MIMUS)期間限定ショップ開催期間:2021年7月1日(木)~7月31日(土)場所:マイクロ フード アンド アイディア マーケット住所:東京都千代田区有楽町1-10-1有楽町ビル1F
2021年07月08日スターバックス リザーブ ロースタリー 東京から、日本の伝統工芸品に焦点を当てた新グッズシリーズ「ジモト メイド プラス(JIMOTO made +)」が誕生。2021年7月9日(金)に発売される。スターバックス リザーブ ロースタリー 東京の新グッズ「ジモト メイド プラス」2016年より、日本各地にあるその土地独自の産業や素材を取り入れた商品を開発し、“地元の店舗のみ”で販売する「ジモト メイド(JIMOTO made)」をスタート、これまでに計14シリーズを展開してきたスターバックス(Starbucks)。日本各地の伝統工芸品にフィーチャー今回の「ジモト メイド プラス」では、そのコンセプトをさらに発展させ、商品の背景にある技術・文化だけではなく、日本各地のモノづくりに向き合う情熱を広く伝えるべく、スターバックス リザーブ ロースタリー 東京を拠点に商品を発信。同店をインスピレーション源に、津軽・鳥取・甲賀・筑前・阿波の5つの地域で作られた全10アイテムが展開される。“津軽びいどろ”の桜グラスたとえば「津軽びいどろ 昼桜/夜桜」は、東京の桜の名所として名高い目黒川の景色を、100色の色を持つと言われる青森県の伝統工芸品“津軽びいどろ“で具現化したグラス。“津軽びいどろ”を製造する北洋硝子の職人が、機械を使わず硝子を吹く竿と型のみを使用し、目黒川の昼と夜の満開の桜を表現している。キャスクに着想を得た信楽焼マグカップや阿波藍染タオルこのほか、滋賀県甲賀市信楽・卯山窯の職人が、ロースタリー 東京の店内中央に位置する巨大なキャスク(コーヒー豆の貯蔵庫)に着想を得て製作した火色のマグカップ「甲賀マグ 卯山窯 キャスク」、手間を惜しまず丁寧に作られる染料の蒅(すくも)が生む、深みと味わいのある藍色が楽しめる「Watanabe’s」のタオル「阿波藍染タオル 甕覗(かめのぞき)」など、それぞれの工芸品の魅力と職人のこだわりが詰まったアイテムの数々が用意されている。商品情報「ジモト メイド プラス(JIMOTO made +)」販売期間:2021年7月9日(金)〜 ※ロースタリー 東京は2021年8月31日(火)まで。取扱店舗:スターバックス リザーブ ロースタリー 東京、スターバックス 公式 オンラインストア※販売初日に限り、1人1商品につき1点まで。発売日翌日以降は1人1商品につき10点まで購入可。
2021年07月08日イタリア・ローマの伝統菓子「マリトッツォ」が、ホテルオークラ東京ベイで発売されます。「マリトッツォ」は、パンの間にたっぷりの生クリームを挟んだ、コロンとした可愛らしいフォルムも目を惹くイタリア・ローマ発祥の伝統スイーツ。ホテルオークラ東京ベイでは、“プレーン”と季節限定のフレーバー“シーズン”の2種類の味で提供されます。通年での提供となる“プレーン”は、ホテルオリジナルブレンドの生クリームを存分に味わえる一品。しっとりと焼き上げたパンと軽やかなくちどけの生クリームのハーモニーを堪能できます。また、5月31日(月)までの期間で提供される“シーズン”のフレーバー“バラとラズベリー”は、バラの生クリームの中にラズベリージャムを忍ばせた限定味。クリームの上にはさらにラズベリーをトッピングし、甘酸っぱい果実の味覚を楽しめる一品に仕上げられています。【詳細】ホテルオークラ東京ベイ「マリトッツォ」販売場所:ホテルオークラ東京ベイ カフェレストラン テラス売店販売時間:13:00~22:00住所:千葉県浦安市舞浜1-8価格:プレーン 450円(税込)、シーズン“バラとラズベリー” 500円(税込)※2021年5月11日(火)までは14:00~21:00での販売。※事前予約可。※シーズン“バラとラズベリー”は5月31日(月)までの販売。【予約・問い合わせ先】ホテルオークラ東京ベイ カフェレストラン テラス売店TEL:047-355-3348(直通)
2021年05月12日フェンディ(FENDI)は、エキシビション「ハンド・イン・ハンド(hand in hand)」を世界に先駆け日本で初開催。大阪の阪急うめだ本店にて、2021年4月10日(土)から20日(火)まで開催される。イタリア各地の伝統技術を駆使した「バゲット」10種が集結今回世界初開催されるエキシビション「ハンド・イン・ハンド」では、20エディションの中から厳選された10種のクラフツマンシップ溢れる「バゲット」を展示・販売。熟練した技巧や、多彩なクリエイティビティを体感できる。会場には、ヴェネツィアのジャカードをはじめ、サルデーニャ島の再解釈された「ピビオーネ」二重織りなど、イタリア各地に伝承された技術を駆使した「バゲット」が集結。カラブリア州コゼンツァの伝統的な植物原料による染めを施した、ナチュラルな表情の「バゲット」も登場する。エキシビションにあたり音声ガイドも用意。フェンディ ジャパンブランドアンバサダーの米倉涼子がナレーションを務める。【詳細】フェンディ「ハンド・イン・ハンド」・阪急うめだ本店5F コトコトステージ51会期:2021年4月10日(土)~20日(火)住所:大阪府大阪市北区角田町8-7※入場無料「バゲット」価格帯:968,000円(税込)~4,785,000円(税込)■会期終了・フェンディ 銀座店会期:2021年3月25日(木)~31日(水)「ハンド・イン・ハンド」とは「ハンド・イン・ハンド」とは、フェンディとイタリア各地の職人とのパートナーシッププロジェクトとして2020年10月に発足したプロジェクト。大切に受け継がれてきた技術を持つ職人達とフェンディがタッグを組み、数世紀にわたってイタリアに継承されてきた伝統工芸のクラフツマンシップへのリスペクトを表現する。18世紀の織機で手織りされた豪華なベネチアン・テキスタイルや、ルネサンス期から伝わる柳の枝を織る技術、中世の織物に見られる古代のトリミングにインスパイアされた手作りのマクラメレースなど、古代から継承してきた職人技をフェンディのアイコンバッグ「バゲット」に落とし込み、唯一無二のアート作品に昇華した。「ハンド・イン・ハンド」から新作バゲットが登場また、大阪のエキシビションで展示される10作品に加え、新たに10作品の特別な「バゲット」が発表された。シチリア島のトラーパニから始まり、カンパニア州ソレント、ジェノヴァやピエモンテ地方など、様々な地に伝わる伝統工芸によって「バゲット」が再解釈されている。モザイクタイル細工や伝統的な刺繍で「バゲット」を装飾例えば、エミリア・ロマーニャ州のラヴェンナ市における「アコメナ・スパツィオ・モザイコ」は、街に残るモザイク遺産からインスピレーションを得て1980年代後半から創業したワークショップ。ハンドカットされたモザイクタイル細工によって壁や床、天井を絵画で装飾していく芸術的技法を「バゲット」に活かし、“星空”のモチーフをバッグに描き出した。ガラスやセラミックの小片を組み立てるモザイクの装飾はバッグ本体だけでなく、ストラップや「FF バックル」にもあしらわれ、温かみのある輝きを放っている。さらに、フランスとスイスの国境に位置するピエモンテ州で盛んな「バンデラ刺繍」を施した「バゲット」も登場。「バンデラ刺繍」は、白いハニカム生地に、カラフルな隆起したウールと綿糸によって施す刺繍。まるで針で絵画を描くようにして模様をあしらう技法で、貴族の邸宅のあらゆる所で装飾に用いられていた。アイコニックな「FF ジャカード」をベースにした「バゲット」には、ツイストウールのピンク、ブルー、グリーンの糸によって、花々や葉、カールリボンなど、伝統的なパターンを刺繍。細やかでエレガントなモチーフが、華やかに「バゲット」を彩っている。【問い合わせ先】フェンディ ジャパンTEL:03-3514-6187
2021年03月25日人口約2.67億人のインドネシアには、300以上もの異なる民族が暮らしているそうです。3年前から約2年半の間、私たち家族は夫の転勤によりインドネシア第二の都市スラバヤ市に滞在していました。首都ジャカルタの大都会のイメージと違い、繁華街以外は一軒家がぎっしりと立ち並ぶのどかな住宅街でした。そんな常夏の国で穏やかな人々の生活に触れるうちに、日々の生活における心の持ちようを学びました。たくさんのインドネシア人との出会い私がインドネシアに滞在していたのは、40~42歳のとき。そこで出会ったインドネシア人は、夫の会社スタッフ、運転手、語学学校の先生、ヨガの先生、医師、たくさんのお母さんたちでした。皆、驚くほど元気で穏やか。この性質は出会ったどのインドネシア人にも共通していたので、国民性なのかもしれません。そして、多くの大人が子ども好きなのを感じました。例えばマンションの管理スタッフの方はいつも子どもの名前を呼んであいさつしたり、話しかけたりしてくれました。運転手さんも、わが家の子どもをまるで自分の子のように大切にしてくれました。ただ、はじめの6カ月は水道管が破損する、部屋が突然停電する、エアコンの吹き出し口から大量の水が落ちてくるなどトラブルの連続で、言葉もちゃんと話せず不安なときもありました。でも、インドネシアの方はおおらか。ニコニコしながら来て、鼻歌交じりで修理する方が多かったです。常夏の環境だからなのか、私が出会ったインドネシア人はゆったりしていて、きちっとしたことが当たり前の日本人の私にとってやきもきすることも度々ありました。でも、それ以上に子どもへの温かい愛情が伝わってきました。歌って踊って、とにかく陽気なインドネシア人インドネシアの方々はとにかく陽気です。ショッピングモールやレストランなどに行くと、どこかしらの場所で歌声が聞こえたり、レストランでダンスイベントをしていたり、誕生日のお祝いもレストランを半分以上貸切って盛大にしていたりと楽しいことが大好きです。一度、インドネシア人同士の結婚パーティーに出席したことがあるのですが、親戚、友だち、職場の仲間、近所の方まで200人近くの方が順番にお祝いのあいさつに来ていました。厳粛な結婚の儀式は家族でおこない、パーティーは盛大にする方が多く、結婚する2人に関わる多くの方がお祝いに出向くそうです。正装はインドネシア特有のバティック(ろうけつ染め)の生地で作られた服で、男性は長袖のシャツ、女性はワンピースなどを着て参列します。家族全員でおそろいのバティックの生地で服を作って着ていた家族も多く、仲の良さを感じました。インドネシア女性は本当にたくましい!インドネシアに来て、インドネシア人はたくましくておおらかという印象を受けましたが、なかでも私は同じ女性として、インドネシア人の女性がタフなことに驚きました。お母さんがバイクに子どもを3人乗せて大渋滞の道路をスイスイと運転している様子を日常的に見かけましたし、ランチやお茶をご一緒することの多かった語学学校の先生からは「インドネシアでは出産2日目には退院するのよ。インドネシア女性は強いのよ」と聞いたりしてびっくりしました。また、たまたま話に出た私の誕生日を覚えていてお祝いしてくれたときには、思いやりの気持ちを感じました。インドネシアに滞在している日本人の友人も、ヨガの先生や運転手さんにお祝いしてもらったと聞きました。家族を交えて食事したときも子どもに寛容で、子どもができたことはどんなに小さなことでもちゃんと褒めたり認めたりしていました。私でしたらついつい間違えを指摘したり、できたことをただ見守ってしまうだけになってしまったりするので、私自身ももっと子どものできたことを見つけて褒めて認めていけるようにしたいと学びました。まとめインドネシアの滞在は、家族の大切さや自分自身の心の持ちようなどを改めて考えさせられる機会となりました。以前の私は、子どもの成長や喜びを仕事と家事の忙しさで忘れがちでした。また、なんでもきっちりおこなわなければいけないと自分で思い込んでいました。でも、インドネシアの方々と触れ合うことで、気持ちが穏やかになりました。きっちりすることが大切なのではなく、一つひとつの喜びや幸せを見つけるのが得意になった気がします。また、子どもたちと過ごす時間が増え、家族一緒にインドネシアで貴重な経験がたくさんできました。異国の地で暮らすことに不安はありましたが、たくさんの学びがあった充実した滞在生活でした。これから年を重ねていくなかで、インドネシアで学んだことを胸に日々を過ごしていきたいと思います。※記事の内容は公開当時の情報であり、現在と異なる場合があります。記事の内容は個人の感想です。
2021年02月09日「ディズニー/京都伝統工芸シリーズ」展示会が、京都伝統産業ミュージアムにて開催される。当初、2021年2月16日(火)から2月23日(火)まで開催される予定だったが延期となっており、実施時期は改めて発表される予定だ。「ディズニー/京都伝統工芸シリーズ」展示会は、ウォルト・ディズニ ー・ ジャパン監修のもと“ディズニーキャラクターを京都伝統工芸で表現”をコンセプトに制作された作品を集めるイベント。京都を代表する職人達が作り上げた「京うちわ」や「西陣織」など様々な伝統工芸品を一堂に会し、展示するだけでなく、一部商品は販売も行う。映画『ファンタジア』の名場面を再現した京友禅の振袖京都の町で200年以上、芸舞妓の衣装やオリジナル商品を展開する老舗「おか善」は、アニメーション映画『ファンタジア』の名場面を再現した振袖を用意。京友禅ならではの繊細な染めと織りによって、ミッキーマウスの表情や服装、夜空の星空まで正確に再現した。日本最古の和傘屋「辻倉」が手掛けたミッキーマウス&ミニーマウスの和傘日本最古の和傘屋として知られる「辻倉」からは、赤と黒のコントラストが美しい和傘が登場する。傘の表面に大きく描かれたミッキーマウスやミニーマウスの絵柄は、丁寧に手漉きで作った和紙を使用した繊細なデザインだ。ディズニープリンセスデザインのお香創業300年余の老舗「松栄堂」からは、ディズニープリンセスデザインのお香が登場する。オーロラ姫はローズの香り、ベルはグレープフルーツの香り、アリエルはペパーミントの香り、ラプンツェルはバイオレットの香り、そしてジャスミンはフランクインセンスの香りと、各プリンセスのイメージカラーと連動する芳香を楽しめる。「くまのプーさん」とその仲間を描いた陶器やミッキーマウスの京うちわもその他にも、「京焼・清水焼」の専門店として始まった「朝日堂」からは、『くまのプーさん』とその仲間たちを描いた陶器、「阿以波」からは、仲睦まじいミッキーマウス&ミニーマウスを配した京うちわなど、職人技とディズニーキャラクターが組み合わさった伝統工芸品が多数ラインナップする。【詳細】「ディズニー/京都伝統工芸シリーズ」展示会実施期間:未定 ※当初、2021年2月16日(火)〜2月23日(火)だったが延期。延期時期は改めて発表。場所:京都伝統産業ミュージアムMOCADギャラリー住所:京都市左京区岡崎成勝寺町9番地の1(京都市勧業館みやこめっせB1F)出展者:阿以波、朝日堂、いちはら、株式会社永楽屋、 おか善、香鳥屋、鳩居堂製造、株式会社松栄堂、 淡交社、辻倉、中嶋象嵌、中村ローソク、 宮脇賣扇庵、上林春松本店※一部商品は各社店頭やWEBサイトでも販売されるほか、ECサイト「47クラブ」などでも取り扱い。
2021年01月25日「ノワ・ドゥ・ブール()」の代表商品“焼きたてフィナンシェ”は、数ある有名なフランス伝統菓子の中のひとつです。今回、「ノワ・ドゥ・ブール」では、普段ご紹介していないフランス伝統菓子を身近に味わっていただきたいという想いから、期間限定で4種類の焼き菓子をそれぞれ計4回販売いたします。●第1回 9月19日(土)~10月2日(金)ポンヌフ / イル・ド・フランス(パリを中心とした地域圏)の伝統菓子とは【お菓子の由来について】『ポンヌフ』は、1604年に架橋されたセーヌ川にかかるパリ最古の橋(セーヌ川に浮かぶ「シテ島」を横切ってかけられている橋)の名前が由来となっているお菓子です。お菓子の表面の十字のパイの部分が橋を、その他の生地がシテ島を表していていると言われています。【お菓子について】サクサクのパイ生地にアーモンドクリーム、カスタードとシュー生地を合わせたアパレイユを重ねて焼き上げた、フランボワーズジャムの赤色と粉糖の白のデコレーションが特徴の可愛いお菓子です。『ポンヌフ』の生地の中には、フルーツのソースやフルーツが入っており、フランスではお店それぞれの味で仕上げられています。ノワ・ドゥ・ブールでは、生地の中にグリオットチェリーソースとグリオットチェリーを1粒しのばせ、フランボワーズとグロセイユを合わせたジャムで仕上げました。生地のもっちり感、サクサクのパイ生地、グリオットチェリーの酸味がバランスよく味わえます。【商品名称】 ポンヌフ【 サイズ 】 直径約7cm【販売価格】 税込486 円 (本体価格450 円)【販売期間】 9 月19 日(土)~10 月2 日(金)【販売店舗】 ノワ・ドゥ・ブール 新宿伊勢丹店・日本橋三越店・銀座三越店◆第2回2020年10月3日(土)以降の予定●第2回 10月3日(土)~10月16日(金)・ミルリトン / イギリス海峡に臨むフランス北西部ノルマンディー地方●第3回 10月17日(土)~10月30日(金)・ガトー・バスク / フランスとスペインにまたがるバスク地方●第4回 10月31日(土)~11月13日(金)・コンベルサシオン / イル・ド・フランス(パリを中心とした地域圏)■「 ノワ・ドゥ・ブール」とはノワ・ドゥ・ブールとは、株式会社三越伊勢丹のオリジナルブランドとして、2011年3月にオープンした株式会社エーデルワイス(本社所在地:神戸市中央区/代表取締役:比屋根祥行)が展開する焼き菓子を中心とした洋菓子ブランドです。パティシエたちの大切な3つの想い 。つくりたてをお届けする、素材の風味を生かす、心こめてつくることを軸に、それぞれのお菓子の一番「美味しい」瞬間をお召し上がりいただける商品を取りそろえております。(HP)企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年09月14日とらや(TORAYA)は、虎屋 京都ギャラリー第22回企画展「とらや パリ店 40周年記念 京の伝統産業 × Paris × Wagashi」を、2020年9月26日(土)から11月1日(日)まで開催する。「パリ」がテーマの京都伝統工芸品「とらや パリ店 40周年記念 京の伝統産業 × Paris × Wagashi」では、とらや パリ店が開店40周年の節目を迎えることにちなんで、京都の若手職人が「パリ」をテーマに制作した、和菓子を楽しむための工芸作品の数々を展示する。京版画、京焼・清水焼、京漆器など、伝統の技巧とパリの雰囲気の両方を感じられる作品が勢揃いする。フランスからの輸入品を思わせる羊羹パッケージなど“贈答品”を演出する作品を集めた「贈答」のコーナーでは、伝統の重みは損なわず一味違った角度から和菓子の魅力を表現。フランスからの逆輸入品を思わせる木版の羊羹パッケージには、艶っぽく羊羹を口に運ぶ浮世絵美人が描かれ、薔薇をモチーフにしたミニ風呂敷の内側には、色あせない純金で幸せを呼ぶフランス語のメッセージが記されている。とらや パリ店に訪れるような、日本好きのパリっ子が暮らすリビングをイメージした空間では、贅沢な京都の工芸品を取り揃え、和菓子でもてなす空間を演出する。また、和菓子を魅力的にディスプレイするための工芸品を集めたコーナーも。ピエール・エルメ・パリ(PIERRE HERMÉ PARIS)とのコラボレーションによる、「イスパハン」の風味を生かした生菓子をメインに、和菓子に合わせる様々な器をはじめ、天井から吊り下げた提燈や表具、帯などを揃える。トリコロールを配した漆器なども登場する。職人の菓子皿で「イスパハン」生菓子を提供ギャラリーに隣接した喫茶では、若手職人が「イスパハン」の生菓子に合わせて特別に制作した菓子皿や抹茶碗を用いて、生菓子を提供。実際に使いながら、京都の伝統の技を体感することができる。【詳細】虎屋 京都ギャラリー第22回企画展「とらや パリ店 40周年記念 京の伝統産業 × Paris × Wagashi」期間:2020年9月26日(土)~11月1日(日) 10:00~17:00 入場無料休館日:9月28日(月)、10月26日(月)場所:虎屋 京都ギャラリー(虎屋菓寮 京都一条店横) 地下鉄今出川駅6番出口より徒歩約7分住所:京都府京都市上京区一条通烏丸西入広橋殿町400TEL:075-431-4736展示品:京版画、京友禅、西陣織、京仏具、京漆器、京焼・清水焼、京人形、京指物、京表具、京七宝、京都の金属加工品、提燈など、12 ジャンル19 人の若手職人の工芸作品。協力:京の伝統産業わかば会■関連イベント虎屋文化講演会 「とらや × ピエール・エルメ・パリ 異国で菓子をつくる」開催日時:2020年10月3日(土) 18:30~19:30 ※開場 18:00〈事前申込制〉講師:ピエール・エルメ・パリ エグゼクティブ シェフ パティシエ クリストフ・ドラピエ、とらや 上級技術者 吉田太料金:5,500円(税込) 茶・菓子付※申込方法については後日ホームページにて公開。
2020年09月13日東京国立近代美術館工芸館が、金沢に移転オープン。 通称「国立工芸館」として、2020年10月25日(日)より一般公開を開始する。工芸専門の美術館が金沢へ東京国立近代美術館工芸館は、1977年に東京・北の丸公園に開館した、工芸を専門とする日本唯一の国立美術館だ。そのコレクションは、陶磁、ガラス、漆工、木工・竹工、染織、金工、人形、デザインなど多岐にわたり、全国各地・近現代のあらゆる工芸分野の秀作約3,800点を所蔵する。今回は、日本三大名園のひとつである兼六園を中心に、石川県立美術館、金沢21世紀美術館、鈴木大拙館などの文化施設が集まる「兼六園周辺文化の森」の中に、「国立工芸館」として移転オープン。コレクションのうち、約1,900点の作品も移転予定だ。季節ごとに展覧会を開催明治期に建てられた2つの旧陸軍の施設を移築・復元して活用した館内には、全3室の展示スペースを展開。 季節ごとに展示替えを行い、多彩なテーマを設けた展覧会を開催する。特別展「国立工芸館 石川移転開館記念展I 工の芸術─素材・わざ・風土(仮称)」移転オープンに合わせて、特別展「国立工芸館 石川移転開館記念展I 工の芸術─素材・わざ・風土(仮称)」を開催。国立工芸館の所蔵品から、「素材」「わざ」「風土」をキーワードにした展示を行う。日本の近代化が進むなかで各地方の工芸家がどのように「素材」「自然」と向き合ってきたか、 そして時代とともに「自然のイメージ」をどのように捉え直してきたかをたどることで、時代とともに変化する日本の「風土」を紹介する。屋外には陶芸家・金子潤の大型作品もまた屋外には、国立工芸館が新たに収蔵した、国際的に活躍する陶芸家・金子潤の作品《Untitled (13-09-04)》を展示。3mを超える大型の作品が、エントランスの中庭で来館者を迎える。さらに、東京の工芸館の庭に設置されていた金工作家・橋本真之の作品《果樹園─果実の中の木もれ陽、木もれ陽の中の果実》も、金沢に移転する。詳細国立工芸館(正式名称:東京国立近代美術館工芸館)一般公開開始日:2020年10月25日(日)住所:石川県金沢市出羽町3-2休館日:月曜日(休日の場合は翌平日)、年末年始、作品展示替えのための臨時休館開館時間:9:30~17:30 まで(入館は17:00まで)※展覧会会期などは変更となる場合あり■展覧会予定・特別展「国立工芸館 石川移転開館記念展I 工の芸術─素材・わざ・風土(仮称)」会期:2020年10月25日(日)〜2021年1月11日(月・祝)観覧料:一般 500円、大学生 300円・特別展「国立工芸館 石川移転開館記念展II うちにこんなのあったら展 気になるデザイン+工芸コレクション(仮称)」会期:2021年1月30日(土)〜4月15日(木)・特別展「国立工芸館 石川移転開館記念展III 近代工芸と茶の湯─四季のしつらい─(仮称)」会期:2021年4月29日(木)〜7月4日(日)
2020年08月07日リサ・ラーソンのJAPANシリーズ北欧・スウェーデンの陶芸家リサ・ラーソンが、日本の伝統工芸とコラボした「JAPANシリーズ」。現在「TONKACHI STORE」では、夏の日本の食卓を飾るリサ・ラーソンの雑貨や陶器を紹介する特集サイト「リサと、日本の夏の真っ盛り。」を公開しています。日本の伝統工芸を北欧デザインで特設サイトでは、日本の手ぬぐいや各地の焼き物など、古くから伝わる伝統工芸とコラボした和ものアイテムを厳選しています。例えば京都の手捺染のオーガニックな手ぬぐいに、リサ・ラーソンの代表的キャラクター“マイキー”をデザインした「京都の手ぬぐい3枚セット」。贈り物を包んだり、キッチンクロスにしたり、タオル代わりに使用したりと、様々な場面で活躍します。またリサの陶板の絵柄を基に制作した、益子焼や有田焼、波佐見焼にも注目。和食とも相性の良い色合いとデザインで、夏の食卓にぴったりです。(画像はプレスリリースより)【参考】※株式会社トンカチのプレスリリース※「リサと、日本の夏の真っ盛り。」
2020年07月08日洗練された造形から、日本でも多くのファンを持ちジュエリー作家、アール・デコを代表するガラス工芸家として名高いフランスのルネ・ラリック(1860-1945)の展覧会。ラリックは、初めパリの装飾美術学校で宝飾工芸を学びバンドーム広場にアトリエを構えカルティエなどのブランドに卸し、女優サラ・ベルナールも有力な顧客でアール・ヌーヴォーの宝飾デザイナーとして大変な人気を集めました。そして1900年パリ万国博覧会で大きく注目を集め、20世紀に入るとコティ社の香水瓶などの製造を足掛かりにガラス工芸家としての道を歩み始めます。現在も続くラリック社の設立もこの頃です。1925年パリの現代装飾美術産業美術博覧会(通称ア-ル・デコ博覧会)にパヴィリオンを出展し、その前に設置されたガラスの噴水は人々驚かせ、工芸から建築にまでカラスの可能性をひろげ、まさににアール・デコを牽引する存在として名を轟かせました。本展では、ラリック生誕160周年を記念してラリックのアール・ヌーヴォー期の貴重なジュエリー作品をはじめアール・デコの魅惑のガラス作品など代表作を含めて約200点を一堂に展覧いたします。フランス伝統の「エレガンス」の精神を日常品にまで具現したラリックの世界観をご紹介いたします。蓋物《二人のシレーヌ》1921年ペンダントヘッド/ブローチ《女性像とチュべローズ》 1899-1900年頃ペンダントヘッド 《カーネーションとロータス》 1897-1898年花瓶《蝶》1936年ランプ《蝶》1919年ラリック・エレガンス 宝飾とガラスのモダニティ~ユニマットコレクション場所:そごう美術館 〒220-8510 神奈川県横浜市西区高島2-18-1会期:2020年6月10日(水)~7月8日(水) 29日間※会期中無休 開館時間:午前10時~午後8時※入館は閉館の30分前まで※そごう横浜店の営業時間に準じます。料金:一般1200(1000)円、大学・高校生800(600)円、中学生以下無料 *消費税込※ミレニアム/クラブ・オンカード、セブンカード・プラス、セブンカードのいずれかをお持ちの方は( )内の料金にてご入館いただけます。※障がい者手帳各種をお持ちの方、およびご同伴者1名さまは無料にてご入館いただけます。【新型コロナウイルス感染予防に関する対応について】※新型コロナウイルス感染拡大防止のため、展覧会・イベントの中止や延期、一部内容が変更になる場合がございます。※美術館入口掲示「ご入館の際のお願い」にご理解・ご協力を賜りますようお願い申しあげます。※入館に際し、マスクの着用、入口での手指アルコール消毒・検温をお願いいたします。※ご来館の皆様には保健所等の行政機関への情報提供のため住所、お名前など来館者カードへの記入にご協力いただく場合がございます。※入館者数が一定数を超えた場合には、入場制限を行います。(入場制限時、会場付近にはお待ちいただく場所はございません)更に以下の「博物館における新型コロナウイルス感染拡大予防ガイドライン」に沿った対応を実施させていただきます。【来館者の安全確保のために実施すること】(来館前に検温を行い、以下に該当する方の入館制限を実施します。*37.5度以上の発熱があった場合*咳・咽頭通などの症状があった場合*新型コロナウイルス感染症陽性とされた方との濃厚接触がある場合*過去2週間以内に政府から入国制限、入国後の観察期間を必要とされている国・地域への訪問歴及び当該在住者との濃厚接触がある場合 等(公益財団法人日本博物館協会令和2年5月25日発令 博物館における新型コロナウイルス感染拡大予防ガイドライン より)企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年06月13日ベルギー王室御用達チョコレートブランド「ヴィタメール」は、6 月1日よりベルギー伝統のバターサンド『ミゼラブル』を販売いたします。ミゼラブルはベルギー三大伝統菓子の1 つで、アーモンドスポンジにバタークリームをサンドした、素朴な味わいながら現在もベルギーで愛されているお菓子です。ミゼラブルとは、フランス語で「みすぼらしい」「悲惨な」という意味の言葉ですが、これは、バタークリームに牛乳ではなく水を使うことに由来しています。ヴィタメールのミゼラブルもバタークリームに水を使っていますが、バニラビーンズを入れることで香りを豊かにし、食べやすく仕上げています。また、1 つずつ個包装していますので、ちょっとした手土産やおやつにオススメです。【種類】 バニラ、ラムレーズン、フランボワーズ【本体価格】 各240円*店舗により販売日、販売商品が異なる場合がございます。詳しくは販売員にお問い合わせください。■「 ヴィタメール」とは…1910 年、ベルギーの首都ブリュッセルで創業した、ベルギー王室御用達の老舗チョコレートブランドです。1990 年日本出店。関東・関西の百貨店を中心に22 店舗を展開し、ショコラ、ケーキ、贈答用の焼菓子など、ベルギー伝統の味を販売しています。 (HP)企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年06月05日“STAY CONNECTED" vol. 3NARSの、日本の伝統芸能 歌舞伎の洗練された芸術性にインスパイアされたブラシコレクション。どのブラシもコンセプトと機能の両面において、伝統とモダンさを融合させ、何世紀にも渡る伝統的なフォルムに現代的な解釈を加えて生まれました。■『NARS カブキ イタ』6,500円ミニマルかつユニークなシェイプの『カブキ イタ』は、チークの輪郭を際立たせ印象的な立体感をつくります。チーク、ハイライト、コントゥアーにおすすめ。「毛足の短い直線的なブラシが、広がりすぎる事なく頬骨にピタッとフィット。シェープに見せたいときのシェーディングにおすすめです!」ー NARS シニアメーキャップアーティスト 青木 睦■『NARS カブキ クドキ』 4,900円独特な角度の『カブキ クドキ』は、目もとの輪郭を際立たせたり、まつ毛の際に使用してスモーキーアイを作るのに最適。スムースでソフトタッチな柄は持ちやすさも抜群で、思いのままにモダンな目もとへと仕上げます。「アイシャドー用のブラシですが、実はアイブローにもとても便利なんです! 斜めにカットされたブラシで、難しい眉頭のぼかしも簡単にでき、ノーズシャドーを入れたような立体感が出せます。」ー NARS シニアメーキャップアーティスト 茂登 春奈■『NARS カブキ ヤチヨ』 6,500円プロフェッショナルの愛用率も高い多機能ブラシ。チークにはもちろん、ハイライトを入れたり、目もとのカラーをなを馴染ませたり、ぼかしたりとマルチに使用可能なドーム型ブラシです。ユニークなシェイプの柄を、短く持つか長く持つかで力の加減も自由自在にコントロールできます。「毛が柔らかく、ブラシ先端がラウンド型にカットされているので、肌なじみの良い色から鮮やかな発色まで自然に頬に馴染ませることができる万能なブラシで重宝しています。藤で巻かれた柄が、まるで芸術品のように美しく、手に持つたびに気分が上がります。 」ー NARS コミュニケーションマネージャー 福島 まどか企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年05月26日ニューバランス(New Balance)は“ニッポンの伝統色”を使用したスニーカー「EDO-IRO 2020」を発売する。“ニッポンの伝統色”使用“和”スニーカーニューバランスの新作は、ブランドの定番メンズシューズ「CM996」とウィメンズスニーカー「WL996」を“和顔”にアレンジ。使用したのは、ニッポンの伝統色にインスパイアされた、落ち着きのあるカラーだ。メンズスニーカー「CM996」メンズスニーカーの「CM996」は、“江戸の鼠色”の代表といわれる素鼠(すねずみ)と、漆器などに用いられる青漆(せいしつ)の2色で展開。特に、素鼠のカラーは、赤や青などの色味を帯びていない素のグレーで落ち着きのある佇まいだ。アッパーは、メッシュとピッグスエードを掛け合わせ、ヒールにはヌメ皮風レザーを起用して高級感を演出。インソールには、筆文字で「にゅーばらんす 九九六」と記し、和のエッセンスをプラスした。ウィメンズスニーカー「WL996」ウィメンズスニーカーの「WL996」は、江戸のグレーの中から2色の灰色系アースカラーをチョイス。明るいグレーの白鼠(しろねずみ)と、江戸で好まれた茶色がかったグレーの江戸鼠(えどねず)をメインカラーとして選んだ。インソールには、吉祥文様の一つである「青海波」を採用して和のムードを演出。また、同デザインで檳榔子黒(びんろうじぐろ)も展開。こちらは、青みを帯びたブラックで、パンツスタイルもスカートスタイルにもマッチする上品な仕上がりだ。なお、これらのモデルは雑誌『Begin』『LaLa Begin』とのコラボレーションモデルとなっている。【詳細】ニューバランス「EDO-IRO 2020」発売日:2020年3月12日(木)・CM996 15,180円(税込)カラー:グレー、グリーンサイズ:D/ 25.0~29.0cm・WL996 10,230円(税込)カラー:ブラック、オフホワイト、ライトブラウンサイズ:D/ 22.5~25.5cm取り扱い店舗:ABC-MART、ビギンマーケット、ララビギン ドライグッズストア【問い合わせ先】株式会社ニューバランスジャパンお客様相談室TEL:0120-85-0997
2020年03月16日年末もにぎわう浅草寺の界隈で「浅草伝統文化まつり」が開催される。落語や芸妓による舞、羽つき大会など伝統文化の一端に気軽にふれることのできるイベントが多数予定されている。毎年、この時期の浅草は“羽子板市”の名でも親しまれている「歳の市」が浅草寺境内で開催される。今年は12月17日(火)から19日(木)の日程で、色鮮やかで美しい羽子板が並び、訪れた人は今年を振り返り、来年も良い年になるように願う。そして、この「歳の市」にあわせて開催されるのが「浅草伝統文化まつり」だ。北海道鹿追町より伝説の白蛇が舞い来たる「白蛇姫舞」をはじめ、金原亭馬生師匠による落語、浅草芸妓連によるおもてなし舞、太神楽、羽根つき大会が開催されるほか、縁起根付けの配布(※無くなり次第終了)も予定されている。浅草伝統文化まつり12月17日(火)、18日(水)開催日時は催しにより異なる浅草寺界隈イベント事務局03-5811-1929
2019年12月17日ビューティフルピープル(beautiful people)から伝統工芸の「美濃焼」の技術を用いたアクセサリーが、ビューティフルピープル各店にて発売。岐阜県に古くから伝わる伝統工芸「美濃焼」は、土を原料に職人が仕上げる陶器。ピアスとイヤリングの2型展開となる新作アクセサリーは、「美濃焼」の職人が土を原料に一つ一つ製作したものだ。全て手作業で完成したピアスは、二つとして同じデザインが存在しない。アクセサリーは、ざらつきや光沢を活かしつつ、金属を組み合わせてモダンさを表現。また、滑らかに丸みをおびた陶器ならではの質感もデザインのポイントとなっている。【詳細】美濃焼アクセサリー取扱店舗:ビューティフルピープル(青山店、銀座三越、伊勢丹新宿店、阪急うめだ店、イセタン クローゼット ルクア イーレ)、オンラインショップ価格:・セラミックフープピアスイヤリング 27,000円+税・セラミックムーンピアスイヤリング 27,000円+税
2019年04月20日ビューティフルピープル(beautiful people)から、岐阜県に古くから伝わる伝統工芸の「美濃焼(みのうやき)」の技術を用いたアクセサリーが登場。ユニークさや、唯一無二、風変わり、異常とも言える拘りといった“ユニークネス”というマインドを大切に物作りを行うビューティフルピープル。今回販売されるアクセサリー、「セラミックフープピアスイヤリング」(2万7,000円)と「セラミックムーンピアスイヤリング」(2万7,000円) は、手工業の中から生まれるものに焦点を当てており、陶器の原料である「土」を使用してアクセサリーを制作。元来野暮と見なされているものが洗練した形へと昇華される“ユニークネス”さと、日本の職人の手作業によって生み出される“メイドインジャパン”へのこだわりを感じさせる。「セラミックフープピアスイヤリング」2万7,000円陶器特有の丸みやなめらかさを活かしたフォルムのアクセサリーには、釉薬による凹凸やシボ、ツヤやマットな質感に加え、元々の土の色味や質感とのコントラストといった、焼き物特有の美しさをデザインに落とし込んでいる。また、金属との組み合わせにより醸し出される、モダンな雰囲気もポイントの一つだ。「セラミックムーンピアスイヤリング」各2万7,000円取り扱いは、beautiful people 青山店、beautiful people 銀座三越、beautiful people 伊勢丹新宿店、beautiful people 阪急うめだ店、beautiful people イセタン クローゼット ルクア イーレ、beautiful peopleオンラインショップにて。
2019年04月17日毎年人気のカラフルなPVCバッグや上質なインナーウェア、エシカルなバングルまで、軽やかな装いにマッチするアイテムが集合。今週の気になるモノと、最新ニュースをお届けします!フィリピンから生まれたエシカルブランドがデビュー!フィリピンの伝統工芸品から生まれたベアトリスのバングルは、大胆な色使いが魅力。女性職人が1本の糸を接着剤で丁寧につけて、ユニークなパターンに仕上げる。各¥8,800(ベアトリス/フラッパーズ TEL:03・5456・6866)ブランドタグの型押しがポイント。爽やかな発色のPVCバッグ。PVCの透明感を生かしつつ、透けすぎないように加工。スカイブルーのほか、ブラックやイエローもあり。W38×H36cm¥12,000(ビューティフルピープル/ビューティフルピープル 銀座三越 TEL:03・6271・0833)オーガニックコットンならではの柔らかなインナーウェア。ルミネ池袋店限定色のアプリコットカラーは、甘すぎず洗練された雰囲気。ワンショルダータンクトップ¥8,200ブラトップ¥6,800(エミリーウィーク/エミリーウィーク ルミネ池袋店 TEL:03・5954・8126)カジュアルな装いが。春らしい限定カラーが登場。クラシックなビジュアルと機能性を兼ね備えたオールドスクールから、ジャーナル スタンダード レリューム限定色が登場。シューズ¥7,000(ヴァンズ/ジャーナル スタンダード レリューム ルミネ新宿店 TEL:03・5909・4675)※『anan』2019年4月10日号より。写真・多田 寛(DOUBLE ONE)スタイリスト・仮屋薗寛子(by anan編集部)
2019年04月09日ウィシャラウィッシュ(WISHARAWISH)の2019年秋冬コレクションが、2019年3月22日(金)に渋谷ヒカリエにて発表された。タイの伝統工芸をモダンなファッションにウィシャラウィッシュは、タイのあらゆる地方の様々な伝統工芸を、現代的なデザインに昇華し発信するブランド。デザイナーのウィシャラウィシュ アカラサンティスックは、2008年に東京新人デザイナーファッション大賞を受賞、2012年にはMango Fashion Awardsでグランプリを受賞している。2019年秋冬シーズンは、「Complex SimpliCity」をテーマに、タイの多様性を尊重し、その多くの個性を喜び合うコレクション。デザイナー自身がタイを巡り、各地で出会った伝統的なハンドメイド素材を集めて製作した。最も目を惹いた鮮やかなボタニカルなモチーフは、「バティック デ ナラ」というもの。ムスリムの女性職人がハンドペイントで仕上げるテキスタイルには、キクの花やシダ科植物の柄が入り乱れるように配されている。透き通るように薄い素材は、スリット入りのロングワンピース、メンズシャツやボトムスに採用されている。また、タイダイ染めシルクなどの名産地でもあるタイ東北部のコーケン県の「マイ テーム ミー」は、大胆な色合いが主張する鮮やかな色味が魅力だ。今回はメンズスーツや、ウィメンズのクロップドトップとサブリナパンツの組み合わせに用いた。クラシックなチェック柄は、現地でターバンや腰布に使われる「パーカオマー」という素材。まるで水彩画のように色が滲んで見えるテキスタイルも同じ技法によるもの。ウィメンズでは、裾でフリルが遊ぶボリューミーなワンピースやチュニックで、モダンに昇華した。一方メンズでは、一見ブリティッシュ調のシャツとショートパンツの組み合わせ、2ピースのスーツスタイルにも採用している。
2019年03月25日自然と調和したライフスタイルを提案「RIRI&Dot」を運営している株式会社RIRI&Dotが、2019年3月15日から2019年4月3日までの期間限定で「渋谷ヒカリエShinQs」でショップを出店しています。「RIRI&Dot」は、自然と調和したスタイルを提案するライフスタイルショップ。日々の生活が幸せで豊かなものとなるようにという願いを込めて、職人の手でひとつひとつ丁寧に作られたインドネシアの工芸品を幅広く紹介しています。モダンで洗練されたアイテムを多数販売今回オープンした期間限定ショップは、「渋谷ヒカリエShinQs」5階のイベントスペースで10時から21時まで営業。モダンで洗練されたアイテムを多数とりそろえています。「SARASA」は「RIRI&Dot」が展開するシルクスカーフのオリジナルブランド。株式会社RIRI&Dotの高野りりこ代表が手がけるデザインは、インドネシアの伝統技法を用いながらも着物を彷彿とさせる日本らしさが特徴です。食器やインテリア雑貨から衣料品や建築まで手がける「Deya Product & Design」はインドネシアの著名デザイナー、ユスマン・シスワンディ氏が率いる総合ライフスタイルメーカー。その製品は高級リゾートホテルやセレクトショップでも販売されています。(画像はプレスリリースより)【参考】※株式会社RIRI&Dotのプレスリリース/PR TIMES※株式会社RIRI&Dot※渋谷ヒカリエShinQs
2019年03月19日コージー本舗は、日本の奈良筆の伝統と技法をいかし開発された「キワミフデ リキッドアイライナー」を2019年3月11日(月)より新発売。伝統工芸品である書道用筆の“奈良筆”をおもに製造しているメーカー『あかしや』との共同開発により完成した、日本の伝統技術が生み出す一味違う仕上がりと品質のコージー究極のアイライナーです。職人の技術による描き心地と、コージーならでは発色・色持ち・オフのしやすさなどアイライナーとしての機能を兼ね備えた新商品は、メイク好きさんやアイライナーマニアの方も、必ずや気に入るはず。約300年の伝統を誇る!“奈良筆工房”『あかしや』との共同開発「キワミフデ リキッドアイライナー」3月11日新発売出典:byBirth「キワミフデ」は、伝統技術の結晶・究極という意味の【キワミ】と、“目尻のキワまできれいに見せる”の【キワミセ】のふたつの意味を込めてこの春、誕生した新アイライナー。書道用の筆として有名な“奈良筆”をおもに製造している筆専門メーカー『あかしや』との共同開発により、柔らかくコシのある筆先を実現。伝統ある奈良の筆職人の技術にて、非常に描きやすい、匠の逸品となりました。「キワミフデ」特長①和を感じる2色展開出典:byBirthカラーは、「墨色」と「栗色」の2色展開。和を思わせる、肌なじみの良いブラウンとブラックで、日本女性の目もとを美しく彩ります。繊細な筆先により、奥ゆかしさを感じる目もとを表現可能。②こだわりの描きやすさ出典:byBirthやわらかくコシのある筆先伝統的工芸品のひとつである、奈良筆の技法を使用することで細かいラインも簡単に引くことが可能。力の入れ具合を調節するだけで、スルスルとメイクに合わせてラインの太さを自由に操れます。安定感のある容器金属(鉄)と樹脂のハイブリット容器の使用で、通常よりやや重みのある安定感のある形状に。ブレないきれいなラインを描くことを実現。握りやすいウェーブ形状提供:コージー本舗指のふくらみに近い凹凸感を意識したことで、通常のアイライナーよりも握った時のフィット感がアップ。容器全体(根本・中央部分)に凹みをもたせている為、どこを持ってもすべることなくしっかりと握れ、より一層キレイなラインに仕上げることができます。③使いごごちもパーフェクト提供:コージー本舗速乾タイプ外出時もにじみやヨレを気にすることなく楽しめ、まぶたへの色移りを防ぎます。優れた耐久性化粧崩れの大敵!汗・水・涙・皮脂にも強く、描きたてのラインが24時間続きます。(仕上がりには個人差がございます。)お湯で落とせるフィルム処方日中のメイク持ちに優れているのみでなく、ぬるま湯で簡単にメイクオフができる目もとへの優しさも両立。5種類の保湿美容液成分配合さらに、繊細な目もとをケアする美容液成分を5種配合。毎日のメイクによる負担を減らします。パンテノール、ローズエキス(センチフォリアバラ花水)、ヒアルロン酸ナトリウム、アロエベラ葉エキス、ハチミツエキス(加水分解ハチミツタンパク)を配合。商品詳細出典:byBirth商品名:キワミフデ リキッドアイライナー発売予定日:2019年3月11日(月)カラー:墨色栗色(2色展開)価格:1,400円(税抜)
2019年03月11日最年少棋士の藤井プロや、小学生の天才囲碁少女により将棋・囲碁ブームとなっています。大人だけではなく子どもが通える教室も人気が高まっていたり授業に取り入れられたりと、将棋や囲碁の学ぶ力が注目されていることが伺えます。将棋も囲碁も両方とも長い歴史のあるものですが、簡単なルールは知っていてもどんな点でメリットがあるかということまでは意外と知らないかもしれません。今まで興味のなかった方もどんな面でプラス効果があるのかを知ることで興味がわくかもしれません。大人も子ども楽しめる将棋・囲碁について調べました。将棋も囲碁も長い歴史のある伝統文化将棋の起源は古代インドと考えられており、日本に伝わったのは中国を経由して6世紀頃と言われています。が、諸説ありはっきりとしたことは分かっていません。しかし最古の駒として平安時代のものが発掘されており、日本でも長い歴史があることは確かなようです。盤上は9×9マスで8種類の駒を操り、王将を取られたら負けとなります。日本の将棋人口は1,200万人以上と言われています。一方囲碁は、約4千年前に中国が発祥と言われています。日本には奈良時代に伝わったと言われていますが、平安時代になると貴族の遊びとして親しまれました。一般的な基盤は、縦横に19本ずつ線が引かれた「19路盤」と呼ばれるものです。黒と白の二色の石を、盤上の縦線と横線が交差した場所に交互に置いていきます。場所を取ったり相手の石を取ったりして、最終的に相手より多くの陣地を作った方が勝ちとなります。将棋・囲碁に共通するメリットとは将棋や囲碁を学ぶことで得られる力・メリットとはどんなものでしょうか。(1) 先読み力例えば将棋において「何手先を読めるか?」ということが言われます。プロ棋士などは、文字通り数百・千も先の手を読みながら対局しています。しかしそれだけではなく、先を読む力の神髄は「有力なアイデアを読む力」「それに対する相手の差し手を推測する力」なのです。先を読むことで、アイデア力・推測力が向上します。(2) 負けて成長できる勝負事なので、負ける対局に当たることも出てきます。その時なぜ負けてしまったのか、次はどうすれば負けないのかを振り返り勉強することで成長できます。負けを知ることは、負けた側の気持ちも理解できるようになるので、相手を思いやる優しい心を育てます。(3) 集中力静かに真剣に対局に取り組むことは集中力を養うのに効果的です。さらに対局中の戦略を練ることや、教室での講義を聞く時間などの繰り返しは集中力を向上させます。(4) コミュニケーション力将棋や囲碁は世界中で競技されていることから、国際的なコミュニケーションの手助けとなります。言葉が通じなくてもコミュニケーションが取れる点は、スポーツとも似ています。年代も幅広い為、普段話す機会のない年配の人などと話すことが人間的成長につながります。また、対局中に相手の意図を読む必要があるため、人の気持ちを考えられるようになることが期待されます。(5) 礼儀将棋や囲碁の教室の多くが、挨拶や敬語を大切にしており礼儀作法を重視しています。礼に始まり礼で終わる習慣により、礼儀が身につくことが期待できます。将棋か囲碁か似ているように感じる将棋と囲碁ですが、伸ばせる力は若干異なります。(1) 将棋は負けず嫌いな子に向いている?まず将棋は王を取り合うゲームです。様々な戦法があるため、どの戦法で戦うかという駆け引きを楽しみながら論理的思考を司る脳の部位や働きを活性化させます。王を取られたら終わりなので、負けず嫌いな子に向いています。駒には種類がありそれぞれが特徴的な動きをするので、動き方で試合を大きく変えることができるのが魅力です。1手が大きく状況を変えることもあるため、いきなり逆転できるという可能性があります。途中であきらめなければ逆転勝利をつかむことが出来る可能性のあるゲームであり、諦めない心を育むことが出来ます。(2) 囲碁は美的感覚が鋭い人に向いている?一方、囲碁は盤面全体を使った陣取りゲームです。広い盤面で自由に打ち合うので新たな発想を見出す創造力が刺激されます。対局中は常に盤面全体を見渡すことで空間認知能力が養われ、最終的な盤面がどうなるかを想像することで判断力が身につきます。何もない盤面に石を置いていく囲碁は、美的感覚が鋭い人に向いておりそういった力を伸ばす面もあります。「将棋にはまったけど囲碁ははまらなかった」またはその逆、という人も多くいます。より子どもの能力を伸ばせる方を選ぶと良いでしょう。しかし前述したように、両方に共通するメリットもたくさんあります。教室などに通う前に、まずは自宅で遊びとして両方覚えることがオススメです。その上で子どもが興味を持ったら、教室に通うなどを検討してもいいでしょう。筆者の小1の息子は、友人が将棋を指すことから少し興味を持ち、将棋が出来るゲームボードを欲しがりました。学童でも定期的に近所の高齢者を迎えた将棋塾が開催され、まだ参加したことはありませんが将棋と触れ合う機会があります。私自身将棋のルールは分かりますが囲碁は関わったことがありません。しかし購入したゲームボードは囲碁など数多くのゲームが遊べるタイプのものなので、これを機会に親子で囲碁にも触れてみたいと感じています。ブームになっているから、ということではありませんが、こういう時期だからこそ触れ合う機会も増えるかもしれません。今までやったことのないという方も、是非親子で楽しんで取り組んでみてはいかがでしょうか?
2019年03月08日0歳から活躍モダンに、でもきちんと伝統行事を伝えたい小黒三郎作のおひな様年を重ねたからなのか、子を授かったからなのか。昔より、日本の伝統行事や文化への想いが強くなった気がします。伝統行事のひとつといえば、おひな様!女の子ママにとっては、一大イベントですよね。でも、時代とともに住居環境も変わり、昔ながらのおひな様を飾るのは難しいといった現実問題も。そこで、組み木デザイナー小黒三郎作のモダンなおひな様をご紹介。納品まで1年待ちともいわれる人気の品ですが、待つ価値ありです!お雛様だけでなく五月人形もあるので、男の子ママもチェックしてみてください。《 紹介者 》主婦なつこさん4歳の女の子と9カ月の男の子のママ。趣味の洋裁で作った子どもたちの服や幼稚園グッズ、子どもたちとの日々の瞬間を切り取ったインスタ(@_____sn.ii)をアップ。洋裁歴2年とは思えないセンスのいい素敵な作品たちを見ることができます。そのモダンさにひとめ惚れ!長女がまだお腹にいるときから、「ひな人形どうしよう?」と、祖父母も交えて家族みんなで盛り上がっていました。時間があれば、ネット検索をしたり。ただ、昔ながらのひな人形に少し抵抗が……。私自身が小さい頃、和室に飾られたひな人形を見て怖いなと感じた記憶が残っていて。親として、日本の古き良き伝統行事を娘に伝えたいという思いはあるけれど、ピンとくるものに出会えずにいました。そんなとき、たまたまインスタで目にしたのが組み木デザイナーの小黒三郎さんのひな人形でした。かわいい見た目に娘も愛着たっぷり▼公式サイト 遊プラン私の思いが見事にハマったのか、かわいい見た目のおひな様を娘はとても気に入ってくれました。4歳になった今年は、ひとりで飾り付けも楽しんでいました。積み木感覚で飾って、パズル感覚でお片づけをして。その一連の過程を親子で楽しめるのがとても魅力的です。そのおかげか、娘のひな人形への愛着もひとしおで!片づける際は、いつも名残惜しそうにしています。最初、親世代には少しビックリされましたが、今となっては毎年おひな様を待ち遠しそうにしている娘の姿に、このひな人形を選んで良かったねと話しています。マンション住まいの人におすすめデザインに加えコンパクトな点も、このひな人形を選んだ理由のひとつです。マンション住まいで大きなひな壇を飾るスペースがないので、このコンパクトさは本当にいいですね。しかも、ナチュラルなインテリアにも、自然と馴染む柔らかな色合いで。昔ながらのひな人形も色鮮やかでキレイですが、我が家のスタイルにはこの小黒三郎さんのひな人形がぴったりです。娘のときも注文から半年ほど待ったのですが、いまはさらに人気のようです。息子のために、同じシリーズの五月人形を注文した際は、納品まで1年以上かかりました。でも、そこまで待ってでも欲しいと思わせる魅力が、小黒三郎さんの作品にはあると思います。Text:Kyoko Isobe
2019年03月03日伝統工芸が息づく街、京都で発見。カカオ豆を仕入れ、焙煎するところからチョコレートを作るBean to Barブランドの新たな挑戦とは?「Bean to Bar(以下B to B)はコーヒーショップに置かれたことから広がりました。コーヒー消費量が日本一といわれ、専門店が多い京都で盛んなのもうなずけます」(ショコラコーディネーター・市川歩美さん)。古都を代表する『Dari K』も、2011年にいち早く創業した。そこから昨秋誕生したブランド『The Obroma 990』は、「カカオ豆をその場で挽いて作るチョコレートドリンクやタルトがあって、画期的な試みだと思います」。東山にできた『ダンデライオン・チョコレート』も、ここだけのデザートと最新カクテルのペアリングを提案するなど、東京に勝るとも劣らない新たな動きが目を引く。「豆から作るチョコレートは、クラフト的な側面がありますから、伝統工芸が息づくこの地に合っているのかもしれません」DANDELION CHOCOLATE(ダンデライオン・チョコレート 京都東山一念坂店)SF発の最新デザートを、坪庭のあるカカオバーで。北米サンフランシスコ発のブランドが、築100年を超す古民家を改装して京都に構えた店は、ブランド初となるカカオバーが話題だ。B to Bチョコを使ったデザートを、それに合わせた最新のカクテルとともに、坪庭を眺めながら楽しめる。SF本店のシェフパティシエが考案する皿は、ドミニカ産のチョコレートを、京都の冬の風物詩の白味噌や、バナナと合わせるなどユニーク。京の老舗和菓子舗・亀屋良長とコラボした干菓子も、職人の街らしい。京都府京都市東山区桝屋町363‐6TEL:075・531・529210:00~19:00(18:30LO)不定休京都限定メニューから、カカオニブの粒をバタークリームに、パウダーを生地に混ぜ込んだ、ニブブッセ¥450と、舞妓をイメージしたという、マイコホットチョコレート¥550。ハチミツの甘さと生姜の風味が同居する、インド産チョコレートを使ったドリンク。2階のカフェ。カウンター席の眼下は坪庭。マヤ・マウンテン、ベリーズ70%¥1,200。和三盆糖にタンザニア産カカオで風味をつけた亀屋良長製の干菓子、SO‐SU‐U CACAO 和三盆¥850は予想以上のおいしさ。The Obroma 990(ジ・オブローマ990 京都店)豆から作ったドリンクが楽しめるカカオスタンド。安価で取引されていたインドネシアのカカオ豆の価値を高めたいと立ち上げた専門店の新ブランド。焙煎して砕いた豆を1~2分でペースト状のカカオマスにする機械を開発。なんと、豆から作ったホットチョコやタルトが楽しめる、世界でも珍しいカカオスタンドだ。豆はもちろん、インドネシア産。コンビニのコーヒーのように気軽に飲んでもらい、広めたいと開発したそうだが、香りの高さは衝撃的。京都府京都市下京区東塩小路釜殿町JR 京都駅西口2階「京銘菓・名菜処 亰」内TEL:075・494・0525(代)8:30~21:00無休豆から作った濃厚な、カカオプレッソ¥300。インドネシア産チョコで作った、焼きたてガトーショコラ¥250は持ち帰りも。スプーンで食べる、出来立て生チョコタルト¥350。(各税込み)市川歩美さんショコラコーディネーター。2003年にブログを開設。現在は、国内外の名店、新店から、カカオ農家の実情まで、365日、さまざまなメディアで、チョコレートにまつわる情報を発信している。※『anan』2019年1月23日号より。写真・清水奈緒吉村規子スタイリスト・大谷優依取材、文・齋藤優子(by anan編集部)
2019年01月18日オニツカタイガー(Onitsuka Tiger)は、日本の伝統工芸技術を用いて表現するアーティスト・西形彩庵とコラボレーションした「メキシコ ミッド ランナー デラックス(MEXICO MID RUNNER DELUXE)」を、1月26日からオニツカタイガー表参道店限定で発売する。ブランドを代表するロングセラーである「MEXICO Mid Runner」をベースに、くるぶし周りのパーツに西形らしい行庵手織のファブリックを採用した「メキシコ ミッド ランナー デラックス」(3万8,000円)。ファブリックの縦糸は草木から抽出した液体でさまざまな色に染めた糸と、金糸銀糸で構成。クラシックでファッショナブルな表情を見せてくれる一足となっている。カラーは近未来をイメージしたシルバーと、昔から日本で高貴な色とされてきた紫の2パターンを採用。優しさを表現するために、強めの紫ではなく、ソフトなラベンダーをチョイスしている。どちらのカラーも、カジュアルなスタイルはもちろん、クラシックで上品な印象の着こなしにもマッチし、足元の程よいアクセントとなってくれる。伝統と現代を融合したシューズは、新たな年を迎えたばかりのタイミングに履くにふさわしい一足。1月26日から、オニツカタイガー表参道店限定で販売する。
2019年01月17日ディオール メゾン(Dior MAISON)より、2019年クルーズコレクションでマリア・グラツィア・キウリによって再解釈された“トワル ドゥ ジュイ”にフィーチャーしたカプセルコレクションが発表された。ノートブック 大(125x180mm 7,000円)、小(100x125mm 5,600円)トワル ドゥ ジュイとは、フランスを代表する伝統的なテキスタイル。1946年、クリスチャン・ディオールは室内装飾家のヴィクトール・グランピエールにモンテーニュ通り30番地のディオール第一号店の内装を依頼。ディオールの親友でもある画家のクリスチャン・べラールのアドバイスを得て、“小間物屋”を意味する「コリフィシェ(Colifichets)」と名付けられたこのブティックの壁を18世紀のモチーフであるトワル ドゥ ジュイで飾った。これを始まりとして、現在に至るまで数々のアーティスティック ディレクターがトワル ドゥ ジュイを再解釈し、独自のモダンな視点を吹き込んでいる。プレート 直径21cm(1万2,500円)マリア・グラツィア・キウリによる今回のコレクションでは、タイムレスで伝統的なテキスタイルに野生動物のライオンやサル、ヘビといったモチーフがプレートやテーブルクロス、ノートブック等に描かれ、ブルーやレッドの“トワル ドゥ ジュイ”が家の中を明るく彩る。取り扱い店舗は、銀座のハウス オブ ディオール ギンザとなっている。
2019年01月09日シューズブランドJalan Sriwijaya(ジャラン スリウァヤ)は、もともと創業者のテデ・チャンドラによって1919年にインドネシアで誕生した靴工場。当時オランダの植民地だったインドネシアで、外国人向けのミリタリーブーツを作り始めました。その後、経営者の息子であるルディ・スパーマンがイギリスのノーザンプトンで修行を積み、紳士靴生産が可能に。ノーザンプトンといえば、最盛期では200以上の靴工場があった革靴の聖地。そこで彼は伝統的な手作業によるハンドソーンウェルテッド製法を習得し、さらに皮革生産で世界一のフランスで皮革の生産を学びました。 ほとんどがハンドメイド。職人の技が込められた製法高級ビスポークシューズに用いられるハンドソーンウェルテッド製法は、アウトソールの縫い付け以外は全て職人によるハンドメイドで作られ、履いていくうちに自分の足の形に沈みが生まれるつくりになっています。莫大な時間と労力がかかり大量生産が困難な製法のため、ハンドソーンウェルテッド製法の靴はとても希少。工場や職人も減少の一途を辿っている現状ですが、軽い履き心地と自分の足にぴったりとフィットした革靴は、世界中で愛されています。また、リペアサービスも行なっており、壊れたり傷んだ革靴をプロの職人が丁寧に手作業で修理をしてくれます。 定番革靴はやっぱりブラック5625 BLACK ¥32,000(税別)生後6ヶ月以内の子牛の皮をなめした少量しか採れない貴重で高価なカーフレザーを使用したブラックの革靴。 繊細で柔らかいカーフレザーは、肌めが細やかで触り心地もしっとりとしています。女性らしいカーブが美しく、ブローギングの入ったデザイン。ブラックなのでどんな服とも相性が良いですが、あえてデニムやワイドパンツに合わせて抜け感のあるスタイルがおすすめです。 大人のためのエレガントなローファー98689 AMBRA ¥34,000(税別)シューズの甲部分に施されたゴールドのビットが高級感を与える一足。琥珀色のカラーが、カーフの柔らかさをさらに際立たせます。ローファーは革靴の中ではカジュアルで靴紐もなく履きやすいため、オフィスカジュアルとしてちょうどいいデイリーに愛用できるシューズです。 遊び心あるタッセルローファー98826 BORDO ¥32,000(税別)1940年代後半、当時のハリウッド俳優ポール・ルーカスがイギリスで購入した房飾り付きの革靴をシンプルにしてほしいとオーダーして生まれたというタッセルローファー。深みのあるボルドーのレザーは、長く履いていくうちに味が出てきます。ただし、カーフレザーはとても繊細なので、お手入れは十分ご注意を。インソールとのカラーコントラストも楽しめる一足です。水と汚れに強い革靴なら98611 BLACK PATENT ¥32,000(税別)皮の表面をエナメル加工したパテントレザーを使用した革靴。アメリカの発明家が水に強い革を作ろうと開発して特許を取ろうとしたことから「patent(特許)」という名前がつきました。表面がコーティングされているため、耐久性があり光沢感があります。加工がない革ほど履いていくことで革が柔らかくなったりしませんが、お手入れが簡単なレザーです。 女性のための革靴98677 BLACK ¥34,000(税別)1830年代半ばにヴィクトリア女王のために作られたブーツが起源のサイドゴアブーツは、紳士向けの革靴の中では珍しい女性のためのレザーシューズ。履きやすさとフィット感が女王だけでなく夫君・アルバート公までも虜にしたこのブーツは、現代女性も魅了するに違いありません。他の革靴よりもヒールが高めなので、さらに女性らしさを感じさせます。 職人の手仕事と伝統を履く手頃な大量生産の革靴はたくさんありますが、生き物の皮を使った靴ならば人の手のあたたかさを感じたくなります。イギリスやフランスにも負けない品質と職人技が光るインドネシア発Jalan Sriwijayaの革靴は、足元に品のある佇まいと存在感を与えてくれます。海外のビスポークシューズよりもずっとお手頃な価格なので、数足揃えてシューズボックスを彩ってみてはいかがでしょうか。 Jalan Sriwijayawww.jalansriwijaya.com text:和田典子
2018年12月13日「工芸ハッカソン2018」ー展覧会・トークセッション・ワークショップー伝統工芸と先端テクノロジーとの出合いから見える未来って?東京・渋谷で400年以上受け継ぐものづくりワークショップが楽しめるイベントをご紹介します。手仕事やものづくりの魅力にハマる3日間。ものづくり好きな人集まれー! 2017年に「国際北陸工芸サミット」の一環として富山県高岡市で開催された「工芸ハッカソン」。今年は11月30日(金)から12月2日(日)までの3日間にわたり、そのプロジェクトの発表となる展覧会および、トークイベント、ワークショップが開催されます。 写真:2017年「工芸ハッカソン」 「工芸ハッカソン」では、金属工芸や漆芸の技と心意気を400年以上受け継ぐ高岡市を舞台に、地元の伝統産業の職人や工芸作家と、エンジニアや研究者、アーティストなど異分野の方たちがチームを組み、7つのプロジェクトが生まれました。漆塗りを用いたインスタレーション、伝統工芸にIoTを組み込んだプロダクト、AIと職人の協働による作品、エンジニアリングを用いた技術継承のための新しいシステム……。それらは単なるアイデアに終わらず、その後も取り組みが継続しています。 今回のイベントでは、渋谷「EDGEof」にて、プロジェクトの最新の状況を展示やトークセッションを通じてその成果を紹介し、手仕事とテクノロジーの融合による日本発の文化や産業のイノベーションの可能性を探ります。会期中には、富山県高岡市の伝統の技(螺鈿細工と鍛金)を職人が教えるワークショップも開催。職人から直伝で教えてもらうなんで、またとない貴重な機会です。ものづくり好きな人もはじめての人も、ぜひこの機会をお見逃しなく! ■工芸ハッカソン2018~展覧会・トークセッション・ワークショップ~日時:2018年11月30日(金) 10:00~21:00、12月1日(土) & 2日(日) 10:00~18:00会場:渋谷・EDGEof(東京都渋谷区神南1-11-3)入場料:無料発表チーム:「素材調」「つくるラボTakaoka」「伝統技術の継承」「トントントヤマ」「9+1」「Metal Research Lab」「Re工芸」 【プログラム】■ 展覧会(11月30日(金)~12月2日(日))「Douch Design Week」にて展示される(「9+1」)、芸術工学会に招かれ発表する(「伝統技術の継承」)、商品化のための特許取得(「つくるラボTakaoka」)等、各チームはハッカソン後も継続して活動を展開中。製作している作品やプロトタイプ、取り組んできたプロジェクトを一堂に展示、発表します。インスタレーション、アート、サービス、プロダクトといった幅広いジャンルで展開します。写真:チーム「9+1」CRAFTSCAPE インスタレーション写真:チーム「Re工芸」 ■ トークセッション(11月30日(金)18:00~19:00)「工芸ハッカソン」の審査員をゲストスピーカーとしてお招きし、今後の工芸と各分野の融合、そこから生まれる新しいムーブメントの可能性などについて、チームメンバーも交えてトークを展開します。◯ゲストスピーカー(2017年「工芸ハッカソン」審査員):林 千晶 (ロフトワーク代表取締役)菱川 勢一(映像作家 / 写真家 / 演出家武蔵野美術大学教授)モデレーター:林口 砂里(エピファニーワークス代表取締役) ■ レセプション(11月30日(金) 19:00ー21:00)「工芸ハッカソン」参加チームメンバー、トークセッションゲストスピーカーとの交流を目的としたレセプションパーティーを開催。どなたでもご参加いただけます。◎「トークセッション」「レセプション」については工芸ハッカソン特設サイトから事前予約が必要です。先着順につき定員に達し次第受付は終了します。>> ■ 工芸ワークショップ(12月1日(土)&2日(日))昨年の「工芸ハッカソン」開催地・富山県高岡市の伝統産業である、金属工芸と螺鈿細工の職人を招き、ワークショップ(製作体験)を開催します。【螺鈿体験】(12/1 、12/2)◯螺鈿アクセサリーづくりネックレスやイヤリング、ピアス、ストラップ、箸などから選んでいただき、螺鈿でオリジナルの柄 をつけます。体験料:2,500円【約30分】(布袋付き) 講師:折橋治樹(伝統工芸士)螺鈿はし ◯螺鈿ネイル螺鈿(アワビ貝)の輝きをネイルに。0.1mmまで薄く削った貝を使う高岡の技術でしかできない螺鈿 ネイルをプロのネイリストがあなたの手に施します。体験料:1本 1,500円【約15分】講師:ネイル&カラーサロン ステラ 松由香理螺鈿ネイル 【すずがみ製作体験】(12/2 のみ)紙のように薄くて自由に曲げることのできる錫(すず)の器を、お好きな模様の金槌を使用して作る 体験です。錫や鍛金に関するレクチャー付き。体験料:3,000円【約90分】講師:シマタニ昇龍工房 四代目 島谷好徳(伝統工芸士)すずがみ体験 ■ ギャラリートーク「工芸ハッカソン」参加チームメンバーによる作品解説。展示では説明しきれない部分をメンバーが直接語り、質問も可能です。開催時間は特設サイトにてお知らせ予定です。 詳しくは、こちらのサイトをチェック!✳「工芸ハッカソン」特設ページ
2018年11月02日伝統を感じる京町家をスタイリッシュに改装京都・下京区にある「ロビンソン鳥丸」お店の外観は、伝統的な京町家。そのドアをくぐると、和の雰囲気を残しつつ、シャンデリアなどの洋風エッセンスが加えられた、斬新でおしゃれな空間が広がっています。ダークトーンのインテリアからはノスタルジックな雰囲気も感じられ、どこかホッとする雰囲気も感じるお店です。この独特の空間で、ランチからディナーまでを楽しめます。京町屋で本格イタリアンを楽しもう!築120年という長い歴史を持った京町家を改装し、誕生したお店。オリジナリティあふれるおしゃれな空間でいただけるのは、本格イタリアン。自慢のパンやパスタなど、存分にイタリアンが楽しめます。ランチメニューやコースメニューなど、シーンに合わせた多彩なメニューもこの店の大きな特徴。広々した空間なので、パーティーなどでも利用できます。イチ押しメニューは「鮮魚と彩り野菜のカルパッチョ」カラフルに盛りつけられた「鮮魚と彩り野菜のカルパッチョ」は、その日に獲れた魚の中で、一番いいものを厳選して仕入れているため、日によって内容が違うこだわりの一皿。シンプルな料理だからこそ、素材選びにもこだわっています。新鮮な食感と味わいを堪能できるイチ押しメニューで、訪れるたびに注文しても飽きのこない逸品。彩りも豊かなので、女子会にもおすすめです。こだわりの人気メニューは「本日のおすすめパスタ」こちらもカルパッチョ同様、日ごとに内容が変わる「本日のおすすめパスタ」。パン職人が焼き上げたこだわりの焼き立てパンとマッチングするように作られています。パスタの豊潤な香りを楽しみながら、焼き立てパンとのコラボレーションも楽しめる一品です。2種のパスタから好きな方をチョイスできるプランもあるので、気分に合わせて選んでみてください。大人女子必見! 和と洋を感じる「ロビンソン鳥丸」和の雰囲気と洋風の雰囲気を併せ持ったオリジナルの雰囲気は、特に大人の女子の心をくすぐります。そんなおしゃれな空間でいただけるのは、こだわりの素材で作ったイタリアン料理。メニューの種類も豊富で、女子会におすすめのコースや、お得に楽しめるランチなどがあります。おしゃれな空間とおいしい料理が楽しめる、贅沢なお店です。OsakaMetro烏丸線「四条駅」を下車後、6番出口から徒歩2分ほどの場所にあります。広々したおしゃれ空間でイタリアンを堪能したくなったら、ぜひ「ロビンソン鳥丸」を訪れてみてください。スポット情報スポット名:ロビンソン 烏丸住所:京都府京都市下京区仏光寺通烏丸西入ル釘隠町238-240電話番号:075-353-9707
2018年05月31日タトラス(TATRAS)は、日本の伝統工芸を取り入れた新ブランド「リヴィール プロジェクト(REVEAL PROJECT)」のデビューコレクション受注会を、10月20日(土)から10月28日(日)まで、タトラス&ストラダ エスト青山店(TATRAS & STRADA EST AOYAMA)で行う。引き渡しは2019年1月末から2月上旬を予定。リヴィール プロジェクトとは「リヴィール プロジェクト」は、タトラスのクリエイティブ ディレクター坂尾正中が、日本の伝統工芸を未来に伝承することを目的に立ち上げた新ブランド。パリ・ファッション・ウィークにて発表したデビューシーズンの2018-19年秋冬コレクションでは、京都の木村染匠とタッグを組み、京手描友禅の技術を生かしたボマージャケット7種類を製作した。世界遺産・二条城で日本初披露国内では、2018年4月24日(火)、京都・二条城にてプレゼンテーション形式で初披露となった。世界遺産・二条城内に佇む、重要文化財・台所前に出現した特設会場。プロジェクションマッピングにより龍が映し出された建物の扉が開くと、ボマージャケットを身に纏ったモデルたちが姿を現した。絵柄は伊藤若冲の軍鶏や河鍋暁斎の髑髏などシルクを採用したジャケットのバックスタイルには、職人が1つ1つ手描きした友禅の絵が施されている。絵柄は伊藤若冲の軍鶏や、河鍋暁斎の髑髏と蜥蜴、松、姫など7種類。ボディはブラック、ネイビー、グレー、カーキの4色が揃う。和の趣に未来的な要素を合わせたスタイリング京の匠による友禅のジャケットを羽織ったモデルの足元には、日本の伝統を思わせる足袋を合わせて。降りしきる雨をしのぐためモデルが携える番傘も、和の趣を添えている。また、京都が誇るものづくりを未来に伝えていくという強い意志を感じさせる、フィーチャーリスティックなスタイリングも印象的。ヘッドにはネオンのように輝きを放つ装飾をあしらい、ボトムスにはハーフパンツやスウェットといった機能的なスポーツウェアを差し込んだ。なお会場には、このプロジェクトに賛同するとよた真帆、北島康介、窪塚洋介、土屋アンナ、レスリー・キー、国木田彩良が駆けつけ、「リヴィール プロジェクト」のデビューを祝した。「リヴィール プロジェクト」では、今後も年2回、さまざまな日本の伝統工芸が持つ技術を生かしたコレクションを発表していく予定だ。受注会がタトラス&ストラダ エスト青山店で10月20日(土)から10月28日(日)までタトラス & ストラダ エスト 青山店で行われる「リヴィール プロジェクト」デビューコレクションの受注会では、全7柄、ボディカラー6色、4サイズから、自分好みのものをセレクトした、オリジナルの1着を完成させることができる。また、ランウェイで披露された柄の他にも、タトラス&ストラダ エスト青山店限定の柄を用意。渋谷パルコの工事仮囲いのアートウォールなどを手掛けたコラージュアーティスト・Kosuke Kawamuraによるグラフィックを、京手描友禅で表現する。【詳細】「リヴィール プロジェクト」デビューコレクション受注会受注期間:2018年10月20日(土)~10月28日(日)受注店舗:タトラス & ストラダ エスト 青山店引渡時期:2019年1月末~2月上旬(限定の柄は+1ヶ月)価格:100万円+税 ※限定の柄は価格未定【問い合わせ先】タトラス ジャパンTEL:03-5708-5188
2018年04月27日