株式会社KAJIMOTOは、ロンドンを拠点に活動する世界的オーケストラ、ロンドン交響楽団 (LSO)とともに、日本とLSO が築いてきた特別な関係を様々な視点から掘り下げるプロジェクト“LSO – Always Together”を立ち上げることを発表した。その第1弾として、コロナ禍によって中止となった今秋の日本ツアーにおいて披露されるはずであった サー・サイモン・ラトル指揮/ロンドン交響楽団によるバルトークのオペラ《青ひげ公の城》を、LSO がロンドンで収録。この映像が、特別コンサートとして2日間限定で日本先行配信されることとなった。同プロジェクトにおける特別サイトも設置され、今後、LSO と日本の聴衆が歩んだ時間と現在、そしてこれからの取り組みを配信コンサート、独自記事、インタビュー、コンサートヒストリーなどを通して掘り下げられるというから楽しみだ。●ロンドン交響楽団スペシャルコンサート 2020 バルトーク:オペラ《青ひげ公の城》2020年10月23日(金)20:00 配信開始 (YouTube プレミア公開)※ 2020年10月25日(日)19:59 までの限定公開【プログラム】 バルトーク:オペラ《青ひげ公の城》 コンサート形式(2020年9月収録)【会場】KAJIMOTO YouTubeチャンネル【配信 URL】 【出演】サー・サイモン・ラトル指揮 / ロンドン交響楽団青ひげ公:ジェラルド・フィンリー(バリトン)ユディット:カレン・カーギル(メゾ・ソプラノ)※※当初出演予定だったリナ・シャハムから変更●サー・サイモン・ラトル(音楽監督)Sir Simon Rattle, Music Director(C)Oliver-Helbig英国リヴァプール出身。1980~98年にバーミンガム市響を率いたあと、2002~18年にはベルリン・フィルの芸術監督として活躍。2017年からはロンドン響の音楽監督に就任した。現在に至るまで一貫してクリエイティブな活動を続け、70以上の録音は高い評価を得、また教育プログラムの推進など新しい分野も開拓し、多くの名誉なる賞を受賞。ウィーン・フィル、ボストン響、フィラデルフィア管、METをはじめ、世界各地の主要楽壇や歌劇場と長年にわたり強い信頼関係を築き、注目すべき成果を残している。●ロンドン交響楽団 London Symphony Orchestra(C) Ranald Mackechnie1904年創設。「多くの人々に素晴らしい音楽を届けたい」という起業家精神のもとに楽団員により運営される、英国再校にして世界屈指のオーケストラ。伝統的サウンドをもち、各時代の一級の演奏家たちと名演を繰り広げている。2017年からラトルが音楽監督を務め、より演奏活動に密度が増した。年間60回を超えるコンサートを行い、世界の音楽都市も定期的に訪れる。自主レーベル「LSOライヴ」は大成功で、教育、メディアにも深く関わる。『スター・ウォーズ』などの映画音楽でも有名。
2020年10月12日現在ヨーロッパ在住のファッションジャーナリスト、平野秀美さんのレポートです。今回はベルリンから仕事でロンドンへ行った時に遭遇した、ロンドンのコロナ対策についてレポートします。2020年9月24日からのルール変更が!イギリスではロックダウンはされませんでしたが、9月24日から、今まで夜中までオープンしていたバーやレストランは22時までの営業に変更、一度に会える人数は6人までと制限されました。また、引き続き駅構内やお店には消毒液が置いてあり、マスク着用は必須。ワンウェイ システムと言って、自由に店内を歩けるのではなく、お客さんが逆流しないように、一方通行のみで店内を歩くよう指定されているショップもありました。ベルリンとロンドンの違いに驚いたのは…私が滞在していたロンドンでは、前日の9月23日は夜中までバーがオープンしており、店内に入る際、お手洗いに行く際など、ドイツのベルリンでは必ずマスク着用を義務付けられていますが、ここロンドンでは義務付けられていませんでした。また一定の距離は保たれていますが、それでも密集しているとの印象が否めませんでした。着席して食事をしたり飲む場合は、QRコードを読み取り、自分の名前、電話番号などを記入する必要がある点は、ロンドンもベルリンも同じでした。どんな時マスク必須?!ロンドンに滞在していてマスクを着用するのは、基本的にお買い物をする、またバスや電車に乗る時。ただ、ほんの一部ですが、乗客はマスクをしていない人もいました。また、ベルリンでもそうですが、ここロンドンにもコロナ対策のマスクに反対している人たちもいるようです。タクシーは乗客3人まで!?今までは助手席にも座ることができましたが、9月24日以降は助手席には座ることはできません。そのため、一般サイズのタクシーの場合は、3人までしか乗車することができなくなりました。以前ロックダウンした頃の4月5月は、ロンドンのバスは運転手側の扉は空きませんでしたが、現在は開くようになっていました。会社に行かなくて良い!?7月以降、徐々に患者の発生数が少なくなり落ち着いてきた時は、一部の会社は職場をオープンにし、会社で仕事できるようにしていましたが、9月24日からは、会社に行かなくてもできる仕事はリモートになりました。私の複数の友人も、職場にようやく行けるようになった1週間後からまた自宅での仕事を命じられたようです。話題は早くもクリスマス!?既にイギリスのデパートではクリスマス特集を組むなど、クリスマスに向けて気持ちが高まっている中での今回のルール変更。6人までしか同時に集まることができないということは、イギリス人にとって最大のイベントであるクリスマスは、家族や親戚が一堂に会することができなくなります。大人数のご家族なら、一緒に住んでいないかぎり、集まることはルール上難しそうです。私の周りの話ではありますが、複数のイギリス人は、既にクリスマスの心配をしていました。クリスマスはイギリス人にとっては、とっても大切な家族の時間。その時期までに状況が良くなっていることを願っています。ロンドン市内にある空港にて私がロンドンからベルリンに向けて戻る際に使用した空港、シティー空港は、当日は私の便しか予定がありませんでした。小さな空港ではありますが、ロンドン市内に近いので、以前はもっと頻繁に飛行機が飛び交っていましたが、現在は1日数便しかないようです。電光掲示板を見た時は、あまりの便の少なさにショックを受けました。ヨーロッパでは日本以上に新型コロナの患者発生件数は増えていますが、国と国との国境が開いているため、休暇をとって海外にバケーションに行く人も多い印象です。ただし、国によって14日の待機が必要な場所や不要な場所など、情報は常にオンラインで更新されます。また、航空券を購入する際にも、注意点や搭乗前に提出すべき情報なども詳しく書かれています。個人個人が気をつけながら休暇や旅行をしているようです。航空会社も機内のサービス提供方法など変えて対応していました。少しでも早く、安全に収まって、自由に移動できるようになるとよいのですが。
2020年10月09日Stories of British Lifeをコンセプトに「英国のストーリーあるライフスタイル」をお届けしている BRITISH MADEにて、ロンドンで誕生したデニムファクトリー「BLACKHORSE LANE ATELIERS(ブラックホース レーン アトリエ)」の販売がスタートしました。BRITISH MADE(ブリティッシュメイド)全店で、ロンドン発のデニムファクトリー「BLACKHORSE LANE ATELIERS(ブラックホース レーン アトリエ)」が新登場。2016年、40年ぶりにロンドンで誕生した「ブラックホース レーン アトリエ」は、“Think Global, Act Local.”と“Made by us for life”を掲げ、テーラーリングと伝統製法を掛け合わせた革新的な製法による世界最高峰の品質”、“生産者コミュニティの確立”、“環境への配慮”の3つに基づいたジーンズをロンドンのBlackhorse Road沿いにあるファクトリーで製造しています。Made in Londonにこだわり、セルビッジジーンズやオーガニックコットンを使用したノンウォッシュデニムのジーンズなど他のデニムブランドとは一線を画すジーンズを作り上げています。創業者 Bilgehan “Han” Ates(ビルゲハン・ハン・エイテス)氏。テーラーでの25年の経験を活かしてブランドを立ち上げる。「ブラックホース レーン アトリエ」のジーンズは、革命的なテーラーリングと伝統製法をミックスさせ、ディテールから生産背景までこだわられた比類のない高品質のジーンズを生産しています。通常のデニムブランドでは簡素化のために省略されがちな細部のディテールも徹底し、クオリティー優先での実直なジーンズは、少なくとも過去50年ロンドンで作られたどのデニムよりも優れていると創業者であるHAN氏は自信を持っています。イギリス国内で自社生産工場を持つメーカーが減少していく中、「ブラックホース レーン アトリエ」は今でもMade in Londonにこだわっています。また、生産者還元や自然環境への配慮(サステナブル)を考慮して作られ続けているのも特徴的。レザーパッチやコッパー製ボタンなどの付属品、細部に至るまで、「ブラックホース レーン アトリエ」は品質の追求に加え、ブランドコンセプトを製品に反映しています。[主な製品仕様]レザーパッチ:ロンドン製レザーを採用。ベルギー マズール社によるベジタブルタンニン仕上げ。フロント:一枚仕立てのボタンフライ。 *ウィメンズのみジップファスナー仕様。ボタン、リベット:コッパー(銅)素材。ブラックホース レーン アトリエのロゴのエンボス処理。ベルトループ:ウエストバンドに縫い込まれたテーラード仕上げ。裏地、補強布:強度性の高いコットンツイル。ステッチ:チェーンステッチ仕上げ。セルビッジ:レッドカラー。[Isko 14ozデニム]今回ブリティッシュメイドで展開するラインアップの生地は、「ブラックホース レーン アトリエ」のコレクションで最も定番の生地、Isko社の14oz デニムを採用。通常のデニムよりも滑らで、パリッとした肌触りが特徴の上品で美しい質感のデニムです。ジャケットと合わせたビジネスシーンにも好相性。素材の良さだけでなく“エシカル”、“エコ”思考に強く働きかける共通点があることもIsko社(トルコ)を使用される理由の1つ。“ブラックホース レーン アトリエ”を象徴するこのデニムは“Ever green denim”と称され、ほとんどの製品で採用されている、ブランドが信頼をおく生地の1つです。■ 製品ラインアップリラックスストレートジーンズ 36,000(税抜)“ブラックホース レーン アトリエ”のコレクションの中で最も定番の型 NW1。オーセンティックなゆったり目のストレートシルエットで、フロントはミディアム、バックはややハイライズとなっているコンビネーションフィット。ユニセックス展開。商品ページ:メンズ スリムテーパードジーンズ 36,000(税抜)シンプルなスリムテーパードシルエットの“E8”。脚のラインに沿うスマートさが際立つシルエットが特徴的で、ジーンズよりもトラウザーズに近いルックス。ジャケットとも好相性のデザイン。商品ページURL:ウィメンズ クラシックストレートジーンズ 36,000(税抜)ウィメンズならではの綺麗なハイライズ(ハイウエスト)デザイン。ボタンフライではなくファスナー仕様。汎用性の高いシルエットで、どんな体系の方にも好相性の1本。商品ページURL:セルビッジデニムエプロン 16,000(税抜)あらゆるクリエイターのために仕立てられた15.5オンスのデニムエプロン。小物入れに便利な胸ポケットやウエストポケット、使用頻度の高いアイテムを取り付けるためのループなど、コーヒーから料理、DIYまで様々なクリエイティブな仕事をカバーする機能性を備えています。商品ページURL:全ラインアップURL:取り扱い店舗BRITISH MADE 全店店舗一覧: 公式オンラインショップ: 企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年10月08日ロエベ(LOEWE)は、2021年春夏ウィメンズコレクションをパリ・ファッションウィークにて、オンライン形式で発表した。ファッションのアート性を探求クリエイティブ ディレクターのジョナサン・アンダーソンは、今季のクリエーションにあたり、ファッションのアート性を存分に探求。過去、現在、未来といった全ての時間軸を取りこぼすことなくコレクションの中で表現するために、現実とは対極にあるファンタジーなデザインを採用した。ファッションの世界へ現実逃避ファッションにおけるファンタジーとは、ファッションによって全く別の存在へとトランスフォームすることができる、別の世界へエスケープすることができるという“現実逃避”の可能性を指し示している。誇張された立体的なフォルムは着る人に自信をもたらし、身体そのものを変容。プレイフルなウォール・ペーパープリント、細かく施された花の装飾、贅沢に配されたフリルやギャザーといったデザインは、ファッションの喜びや楽しさで着る人を包み込む。コルセットの骨組みからアイディアを得て、別のパーツへと適用することで柔らかさとユニークなフォルムの形状維持を同時に実現させた。たっぷりと使った布地が翻り、ダイナミックな曲線を描く白のスカートや、チュールを組み合わせた立体的なAラインシルエットのスカートなど、彫刻のような形のウェアが目を引く。“手”で生み出すクラフトのディテールまた、手刺繍や手編み、手作りなど“手”で作り出したクラフト感溢れるディテールにも注目だ。レザーを手編みしたケープは、まるで鎧のようなフォルムながら光沢感を備え、革ならではのしなやかさを思わせる。所々を結んで彫刻のようなフォルムに仕上げたニットドレスには細かいスパンコールを散りばめ、華やかな印象に。ロエベのアイコニックな「パズル バッグ」にもスパンコールをあしらい、きらびやかな佇まいへとアップデートした。ウォール・ペーパーでコレクションを表現尚、今回は、「ショー・オン・ザ・ウォール(Show-on-the-wall)」のコンセプトのもと、オンラインコンテンツを横断しつつコレクションを発表。2021年春夏メンズコレクションの「ショー・イン・ア・ボックス(Show in a box)」ではアーカイブ・ボックスの中にコンセプトを詰め込んだのに対し、「ショー・オン・ザ・ウォール」では、ウォール・ペーパーでコレクションを表現。ハサミやペイントブラシ、道具を入れるバッグと、実寸サイズのルックをプリントしたポスターをセットにしてコレクションを発表した。“ウォール・ペーパーを貼る”という創造的なプロセスを受け手・鑑賞者に委ねることで、コレクションの世界観に能動的に“参加”できるような仕掛けを提示した。
2020年10月08日ジョン ローレンス サリバン(JOHN LAWRENCE SULLIVAN)が2021年春夏コレクションを発表。ここ数シーズンは、ロンドンファッションウィークにて新作を発表してきた同ブランドだが、 今シーズンはルックでの公開となる。今シーズンは、ロバート・メイプルソープの洗練された美学と、性の解放という衝撃的な世界観からインスパイア。その象徴としてボディピアスを様々なアイテムへ貫通させ、フェティシズムを表現した。さらに、インダストリアルなジップ使いや、ボタンディテールなどのミリタリー要素も加わり、ジョンローレンスサリバンらしいコレクションに。加えて今季は、マスクホルダーとしてだけでなく、グラスホルダー、ネックレスと3WAYで使用可能な、この時代ならではのハイブリッドなアイテムも登場している。【COLLECTION CREDIT】Photographer: Yuto KudoStylist: Anna PesonenHair/Make-Up: Rie Shiraishi
2020年09月17日大沢伸一の新ユニットRHYME SOが今年3月に発表した「ファッションブロガー(Fashion Blogger)」のMVがロンドン・ファッション・フィルム・フェスティバル(LONDON FASHION FILM FESTIVAL) 2020のベスト・ミュージック部門と女優・モデル部門の2つのアワードを獲得した。同フィルム・フェスティバルは2013年に設立され今回が6年目。今年の2D/3Dアニメーション部門ではエルメス(HERMES)がアワードを受賞した。因みに2019年の2D/3Dアニメーション部門はモンクレール・フラグメント・ヒロシ・フジワラ(Moncler Fragment Hiroshi Fujiwara)がアワードを獲得している。(2020年9月16日 更新)
2020年09月15日今年入籍された方、される予定の方おめでとうございます。結婚は人生の中でも、特別なライフイベント。ですが、今年は入籍はしたけど、結婚式や新婚旅行は見送り……という人も多いのではないでしょうか?今年、結婚式や新婚旅行が延期(もしくは中止)になってしまった、という方に向けてランジェリーでつくる特別な1週間をご提案します。■結婚式の後に白い装いで特別な1週間過ごす「ブライダルウィーク」私は年に二回ほど「パリ国際ランジェリー展」という世界のランジェリーブランドが集まる展示会を取材しています。昨年の夏、こんなブライダルの展示がありました。ウエディングドレスにしてはカジュアル。一緒にいたパリ在住の知人に「これはいつ着るのだろう?」と聞くと「結婚式後の1週間を“ブライダルウィーク”と言って、白いものを身に着けて特別な1週間過ごすのよ。海外だと、結婚式後そのまま新婚旅行に行くことも多いからね」とのこと。■ランジェリーでつくる特別な1週間「今年は挙式をせずに、籍だけ入れることにした」という方におすすめしたいブライダルウィーク。今回は、このブライダルウィークをテーマに、特別な白のランジェリーをご紹介したいと思います(通常のブライダルウィークはランジェリーでなくとも白い装いであればOKとのことです)。入籍から1週間をブライダルウィークとして、大切な瞬間を、特別なランジェリーと共に過ごしてみるのはいかがでしょうか。ここからは、3つのシーン別におすすめアイテムをご紹介します。ぜひ参考にしていただき、自分だけの特別なブライダルウィークを計画してみてください。【おうち時間】ときめくスリップでゆったり自分ケア時間をいつまでもキレイでいるために自分時間、そして、スキンケアやボディケアタイムは確保したいもの。新しく始まったパートナーと過ごす毎日は新鮮で楽しく幸せ。ただ、慣れない生活に忙しさを感じるという声もあります。子どもが生まれたり、仕事が変わるようなことがあればなおさら。将来、家族と共に、自分が楽しく幸せであるために「自分との約束事」をリストアップしてみるのはいかがでしょうか?✓腹筋を毎日最低10回する✓どんなに忙しくても1日1回は全身の保湿をする✓感謝の気持ちを1日1回は伝える etcこんなふうに決める自分時間をともに過ごすランジェリーには、肌触りのいい上質な素材のものがおすすめ。Intimissimi の「Lady Sheer シルク&レース ペーチコート」出典:シルクのランジェリーで過ごす時間は、心安らぐ時間になること間違いなし。Intimissimi の「Lady Sheer シルク&レース ナイトガウン」出典:スリップの上にガウンを羽織れば、冷房対策もバッチリです。【オフィスシーン】人生の節目には、あなたを最高に美しく見せてくれるランジェリーを「入籍の次の日は仕事です!」という方も多いはず。そんなときには、ブラジャー、ショーツ、ストッキングを変えて気分を盛り上げること。Lise charmel の「モールドカップブラ」出典:憧れのランジェリーブランドのブラジャーとショーツは人からは見えない、ウエディングドレスのようなもの。人生の節目には、あなたを最高に美しく見せてくれるランジェリーを1セット選んでみて。気持ちの変化に驚くはず。obsessive の「ガーターストッキング」出典:オフィスでストッキングを着用している方はいつものストッキングをガーターストッキングに変えてみてはいかがでしょう? これからの季節にはムレ対策にも◎パートナーと過ごす休日。とびきりレディなアイテムでこれからの楽しみを計画パートナーと過ごす休日には、今まで選んだことのないけど着けてみたかったアイテムを選んでみてはいかがでしょう?V-6990 の「総レーステディ」出典:たとえば、こちらのボディ。お家で過ごす日のインナーや、バックオープンのトップスとコーディネートすれば、いつもと違う印象に相手もドキッとするかも。※ボディとは、キャミソールとショーツ(フレアパンツ)が一帯になったアイテムでクロッチ(股部分)が開閉できるものも多く、着脱に慣れればお手洗いのときもスムーズです。ブライダルウィークに身につけたランジェリーはいわゆる"ウエディングドレス"とは違い、これからも身につけていくことのできるアイテムです。ブライダルウィークに身に付けたランジェリーを見るたびに、この特別な一週間を思い出すはず。ランジェリーを通して皆様の、生活がますます幸せなものになりますように。
2020年07月15日ヨーロッパの名画を網羅する「ロンドン・ナショナル・ギャラリー」の大規模所蔵作品展が、3カ月の延期を経て開催中!絵画の“大きさ”に注目すると、また違った見え方が。同展の監修者・川瀬佑介さん(国立西洋美術館主任研究員)に、お話を伺いました。■大きさが求められた教会の宗教画「古い時代、絵画の注文主は特権階級の人たちでした。特に教会が依頼した宗教画は、大きなサイズのものが多い。広い公共のスペースに展示され、遠くからも見えないといけなかったからです」(川瀬さん・以下同)女子修道院のために描かれた、カルロ・クリヴェッリ『聖エミディウスを伴う受胎告知』(1486年)は207×146.7cm。建物の装飾や宝石の光沢にも注目だ。■巨大肖像画は王族・大貴族のもの「同じく大きな絵を依頼していたのが、王族やそれに次ぐ有力貴族。18世紀まで、肖像画といえば彼らを権威づける、等身大の全身像が多かったのです」本展最大の、ルカ・ジョルダーノ『ベラスケス礼賛』(1692-1700年ごろ)は205.2×182.2cm!王を務めたスペイン人大貴族のファミリーポートレートだ。■個人宅にも入る小さなオランダ絵画「17世紀のオランダでは、受注生産ではなく、画家が描いた絵画を顧客が買う市場が確立されました。顧客は主に市民階級で、彼らのさほど大きくもない家にも入るようにサイズも小さめ。肖像画も、バストアップが主流です」小さな絵で知られる、ヨハネス・フェルメール晩年の名作『ヴァージナルの前に座る若い女性』(1670-72年ごろ)は51.5×45.5cm。市民にとって身近な主観や風俗画が好まれたのもこのころの特徴。■革新的な印象派絵画、サイズは無難!?「19世紀半ば以降、絵画とは画家の思想を表現するものと捉えられ、サイズも画家の意図に基づいて決められるように。ただ、当時社会からあまり理解されなかった印象派は市民の邸宅に入る無難なサイズにせざるをえなかったようです」フィンセント・ファン・ゴッホ『ひまわり』(1888年)はゴーガンと住む家の寝室に飾ることを想定した92.1×73cm。部屋に複数飾ることを考えて何枚も描いた。「ロンドン・ナショナル・ギャラリー展」国立西洋美術館にて10月18日まで開催中(日時指定制)。※開館時間/9時30分〜17時30分(金・土は〜21時)、休館日/月曜日(7月13日、27日、8月10日、9月21日は開館)、9月23日。料金/一般1,700円ほか。国立西洋美術館では本展のチケット販売は行いません。事前に入場券をご購入ください。詳細は展覧会公式サイトにて。11月3日より大阪でも開催。「女性自身」2020年7月7日号 掲載
2020年06月29日現在ロンドン在住のファッションジャーナリスト、平野秀美さんから、ロックダウンが徐々に解除されつつある6月のロンドンの様子が届きました。イギリスでは6月1日より徐々に人と会うことが許されてきていますが、完全にロックダウン解除というわけではないようです。そのため、中心街に人は戻りつつありますが、以前のロンドンとは比べものにならないほど、まだまだ人が少ない状況です。また、今後旅行に関しても許されますが、イギリスに入国してから14日間はアイソレーション( Isolation)をしなければならず、旅行業界は困難な状態が続きそうです。それでは、そんなロンドンの今をご紹介しましょう。まずは、ある変化が起きたウォールアートから。ステイポジティブ!NHSに感謝するロンドン観光地のイラストNHS (National Health Service) とは、イギリス政府が運営する国民保険サービスで、基本的に税収によって賄われており、支払い能力にかかわらずほぼ無料で利用可能です。もともと人材が少ないと言われているなか、このコロナ禍でNHSで働く人たちは国民のために休まず働いているヒーローとなっています。毎週木曜20時にはイギリス中で拍手をし、NHSへの感謝の気持ちを表しています。スーパーやホテルや宿、バスなど、ありとあらゆるサービスがこの期間にNHSへの優先時間を設けたり、割引きや無料で提供したりしていました。ウォールアートも、ロンドンの至るところでNHSへの感謝のコメントを見かけるようになりました。ステイストロング!みんなに勇気を与えるメッセージ最近のウォールアートでは、マスクをしているイラストを本当によく見かけます。またイラストだけではなく、添えてあるメッセージも、見る人々に勇気を与えてくれます。「Stay Strong」「Stay positive」など、今もなお自由な生活を制限されているイギリスですが、ひとりひとりに伝わる強いメッセージが印象的です。ゴリラズのキャラクターがインパクト大!イギリスを代表するミュージシャン『ゴリラズ 』( Gorillaz)のキャラクターがピースをするインパクトあるイラスト。街に人はそれほどいませんが、『ゴリラズ』ファンの私は思わず嬉しくなるウォールアート。Tシャツにメッセージが書かれており、今ではよく聞くIsolationという単語も使用されています。ロンドン中心地のリバプールストリート駅続いては、かつて毎日混雑していたリバプールストリート駅の様子です。ロンドンを訪れたことのある人であれば、一度は通っている可能性が高い、中心地の駅です。5月末の写真ではありますが、電光掲示板の時刻表を見ている人たちはまばら。床には2m範囲で立つようにと、丸いマークが描かれています。スターバックスの前にはしっかり2m間隔のマークが!こちらはスタバ前の道路です。撮影当時はオープンしておりませんでしたが、カフェの前で待つ人のために、チョークで書かれた2mの範囲のマーク。とてもわかりやすくてこういうのは助かりますよね。最後に…金融街も街は本当に人がいない!最後は、人通りのない金融街です。学校も再開するなど、以前の生活に向けての準備が少しずつ進められていますが、知り合いの勤める会社は、来年までオフィスはオープンしないと宣言していますし、弁護士事務所もメールでの対応で各自処理できているようです。これらのことから、以前の生活に少しずつ戻ることを楽しみにしているいっぽうで、今までとは異なる新しい社会生活も準備しているように感じます。もうしばらく続く我慢の先に、どんな日常が待っているのか、思いを馳せながら日々を過ごしたいと思います。
2020年06月11日このたび、ジェームズ・ボンド御用達ブランドを取りそろえるヴァルカナイズ・ロンドンが、歴代ジェームズ・ボンドが着用したアーカイブウエアを再現した“007 ヘリテージ”コレクションを6月10日より発売いたします。英国リゾートウエアブランド「オールバー・ブラウン」と映画007とのオフィシャルコラボレーションアイテムは、日本国内ではヴァルカナイズ・ロンドンだけの限定発売です。007xORLEBAR BROWNヒュー・ジャックマンやジェイ・Z など世界中のセレブリティに愛される英国プレミアムリゾートウエアブランド「オールバー・ブラウン」。2012 年公開の映画007『スカイフォール』でダニエル・クレイグが着用したことで大きく脚光を浴びました。映画007シリーズ最新作『007/ノー・タイム・トゥ・ダイ』 の公開を記念して、第1作『007/ドクター・ノオ』から第13作『007/オクトパシー』まで、ショーン・コネリー、ジョージ・レーゼンビー、ロジャー・ムーアが演じるジェームズ・ボンドが実際に劇中で着用したスイムウエアやハリントンジャケット、カプリシャツ、リネンのセットアップなどの大人の色気が漂うワードローブを特別に復刻しました。また、『007/ノー・タイム・トゥ・ダイ』 のロケ地でもあるジャマイカで撮影したキャンペーン画像やアーカイブ映像を編集したプロモーションムービーも6月10日より解禁となりますので、ぜひご覧ください。2012年より「オールバー・ブラウン」をいち早く日本国内で展開してきたヴァルカナイズ・ロンドン。ここでしかご覧いただけない豊富なラインアップの新作リゾートウエアに加え、世界中のジェントルマンにとって永遠の憧れであるボンド・スタイルが手に入る貴重な機会。ボンドに憧れる男性にオススメの限定コレクションです。※プロモーションムービーは、ヴァルカナイズ・ロンドンの公式SNSにて配信いたします。Instagram::<商品詳細>ジョージ・レーゼンビー 『女王陛下の007』リネンジャケット 6万9,000円+税、リネントラウザーズ 4万9,000円+税ショーン・コネリー 『007 サンダーボール作戦』カプリシャツ 3万9,000円+税ショーン・コネリー 『007 サンダーボール作戦』ギンガムシャツ 3万9,000円+税ショーン・コネリー 『007 サンダーボール作戦』ストライプシャツ 3万9,000円+税ショーン・コネリー 『007 ドクター・ノオ』トラウザーズ 4万9,000円+税ショーン・コネリー 『007は二度死ぬ』クラシックシャツ 3万9,000円+税ロジャー・ムーア 『007 黄金銃を持つ男』サファリシャツ 3万9,000円+税ロジャー・ムーア 『007 ムーンレイカー』ハーフZIPニット 6万円+税ロジャー・ムーア 『007 ユア・アイズ・オンリー』コットンシルクT 4万9,000円+税ロジャー・ムーア 『007 ユア・アイズ・オンリー』デイショーツ 3万9,000円+税ロジャー・ムーア 『007 オクトパシー』ハリントンジャケット 6万9,000円+税007xORLEBAR BROWN007xORLEBAR BROWN 007xORLEBAR BROWN展開店舗(お問い合わせ先):ヴァルカナイズ・ロンドン 青山 Tel.03-5464-5255ヴァルカナイズ・ロンドン 銀座 Tel.03-6264-5140ヴァルカナイズ・ロンドン 名古屋 Tel.052-527-8835ヴァルカナイズ・ロンドン 心斎橋 Tel.06-4708-8980ヴァルカナイズ・ロンドン オンラインストア 企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年06月07日ベルリン在住、現在はロンドンでおこもり中のファッションジャーナリスト平野秀美さんによるファッションレポートです。「本日は、現在世界中で人気のファッションインフルエンサーであるキャロライン(Caroline Daur)の着こなしをご紹介。ファッショニスタなだけあって、インスタグラムもおしゃれで見ているだけで参考になりますよ!」ビシッと決めながら、セクシー!キャロルはドイツ出身のインフルエンサー。ドイツ人は背が高いというイメージですが、キャロルはとっても小柄で、常に体を鍛えていて、そのスタイルを維持しています。ビシッと決めたオフィススタイルでも、彼女らしく露出する部分は露出して、決めてます。今すぐまねできそう!オフィスのモテスタイル今の時期ですとジャケットを脱いでブーツをサンダルにすればいいだけで、簡単にまねできそうな、シンプルで上品な大人オフィススタイル。色の使い方がキャロルらしくブラウン&ブラックで統一。落ち着いた雰囲気に仕上げています。パーティやデートに!セクシーだけど嫌味じゃない女性らしさ!パーティやイベントでは、ある程度目立つようなファッションでも問題ないですが、やりすぎはパーティであっても禁物。彼女のパーティスタイルは、常に品があり、露出していても嫌味でないセクシーさが、女性からも人気の秘訣。大人カジュアル!かわいいオーバーサイズラフな雰囲気だって、シックなカラーが特徴的なキャロルらしいスタイル。こちらも比較的すぐにマネできそうなスタイルなので、今年はキャロルのような大人かっこいいラフなスタイルに挑戦してみてはいかが?派手なスーツスタイルも着こなしちゃう!ファッションウィークでは、有名インフルエンサーはランウェイを開催するブランドの服を着用してくることが多いのです!そのため、なかなかまねできそうにない派手だったり個性的なスタイルも多いのですが、彼女の場合はそれでもほしくなってしまうような着こなしがとっても上手。いかがでしたか。彼女は30万人以上のフォロワーを抱えるインフルエンサーです。今後も彼女の活躍が楽しみですね!インスタグラムでは、彼女の素顔も常に見られるので、ぜひチェックしてみてください。インスタグラム@carodaur
2020年05月25日世界屈指の西洋絵画コレクションを誇る美術館、ロンドン・ナショナル・ギャラリーから名作61点が初来日。『ロンドン・ナショナル・ギャラリー展』が国立西洋美術館で開催される。新型コロナウイルス感染拡大の影響により開幕日は未定だが、内覧会で公開された展示の様子をレポートする。ロンドン・ナショナル・ギャラリーは、1824年に英国議会によって創立された市民のための美術館。13世紀後半から20世紀初頭までのヨーロッパ絵画を約2,300点所蔵し、年間の来場者数約600万人を誇る世界屈指の美の殿堂だ。ロンドン・ナショナル・ギャラリー外観photo: Phil Sayer, (c)The National Gallery, London同館はまとまった数の作品を貸し出すことに慎重で、イギリス以外で所蔵作品展が開かれるのは200年近い歴史の中で初めて。そんな貴重な機会となる同展では、すべて日本初公開となる傑作61点が集結する。展示構成は、「イタリア・ルネサンス絵画の収集」「オランダ絵画の黄金時代」「ヴァン・ダイクとイギリス肖像画」「グランド・ツアー」「スペイン絵画の発見」「風景画とピクチャレスク」「イギリスにおけるフランス近代美術受容」の全7章立て。“イギリスとヨーロッパの大陸交流”という視点から、西洋絵画史を俯瞰していく内容だ。第1章では、19世紀半ば以降のイギリスで再評価が進んだ初期の「イタリア・ルネサンス絵画」を紹介。15世紀イタリア・ルネサンス初期の画家、クリヴェッリによる《聖エミディウスを伴う受胎告知》や、16世紀ヴェネツィア派のティツィアーノが、復活したキリストとマグダラのマリアが出会う場面を描いた《ノリ・メ・タンゲレ》など、地域の優れたコレクションが並ぶ。展覧会場入り口カルロ・クリヴェッリ 《聖エミディウスを伴う受胎告知》 1486年ティツィアーノ・ヴェチェッリオ 《ノリ・メ・タンゲレ》 1514年頃第2章で焦点を当てるのは17世紀のオランダ絵画。レンブラントによる《34歳の自画像》や、フェルメールの《ヴァージナルの前に座る若い女性》といった巨匠たちの傑作をはじめ、イギリスで特に人気の高かった風俗画や海洋画も併せて展示される。レンブラント・ハルメンスゾーン・ファン・レイン 《34歳の自画像》 1640年ヨハネス・フェルメール 《ヴァージナルの前に座る若い女性》 1670-72年頃第3章では、17世紀前半から18世紀のイギリスで重要な画家を多数輩出した肖像画の分野にスポットを当てる。フランドル出身で、ルーベンスに師事した後イギリスの宮廷画家として活躍したヴァン・ダイクや、ロイヤル・アカデミー初代院長を務めたレノルズなど、多彩な肖像家の作品を見ることができる。アンソニー・ヴァン・ダイク 《レディ・エリザベス・シンベビーとアンドーヴァー子爵夫人ドロシー》 1635年頃ジョシュア・レノルズ《レディ・コーバーンと3人の息子》 1773年第4章の「グランド・ツアー」とは、18世紀にイギリスで流行した、上流階級の子息たちによるイタリア遊学旅行のこと。ヨーロッパの文化や歴史を学ぶために同地を訪れた人々の姿や、彼らが持ち帰った都市景観図などが紹介される。カナレット(本名ジョヴァンニ・アントニオ・カナル) 《ヴェネツィア:大運河のレガッタ》 1735年頃第5章で注目されるのはスペイン絵画。19世紀初め、イギリス軍がスペイン独立戦争に参戦したことをきっかけに、スペイン絵画がイギリスにもたらされ、評価が確立していったという。ここでは、風俗画が高く評価されたムリーリョ、スペインの宮廷画家、ベラスケスなどの作品を見ることができる。バルトロメ・エステバン・ムリーリョ 《窓枠に身を乗り出した農民の少年》 1675-80年頃ディエゴ・ベラスケス 《マルタとマリアの家のキリスト》 1618年頃第6章では風景画を紹介。18世紀後半からイギリスでは、「絵のような(ピクチャレスク)」と言われる不規則で荒々しい自然を描いた風景画が流行した。コンスタンブルやターナーというロマン主義風景画のふたりの巨匠の作品をはじめ、イギリス風景画の隆盛をたどる。第6章会場風景ジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー 《ポリュフェモスを嘲るオデュッセウス》1829年最終章となる第7章では、19世紀フランスで進んだ近代絵画の改革とイギリスとの関係に着目。アングルから印象派を経て、ゴッホ、ゴーガンに至る流れを、イギリスの視点からひも解いていく。ポール・セザンヌ《プロヴァンスの丘》1890-92年頃クロード・モネ 《睡蓮の池》 1899年ピエール=オーギュスト・ルノワール 《劇場にて(初めてのお出かけ)》 1876-77年同章のラストを飾るのはゴッホの《ひまわり》。これは、ゴッホが共同生活を送る畏友ゴーガンのために制作した4点のうち、最後に描かれた作品だ。先に描かれた作品では背景が青い色だったのに対し、この絵の背景は明るく淡い黄色。輝くばかりの色彩を、その目で確かめてほしい。フィンセント・ファン・ゴッホ 《ひまわり》 1888年レンブラント、フェルメール、ルノワール、モネ、ゴッホなど、巨匠たちの名画がずらりと並ぶ同展。贅沢かつ、唯一無二の西洋絵画史の旅を体験してみてはいかがだろうか。【開催情報】『ロンドン・ナショナル・ギャラリー展』開幕日未定〜6月14日(日)国立西洋美術館にて開催※新型コロナウイルス感染拡大の影響により開幕延期。開幕後も混雑対策のためチケットの販売方法や展示室への入場方法が変更となる場合あり。最新情報は展覧会公式サイト()にて確認を。【関連リンク】
2020年04月21日ベルリン在住の著者は、旅行でロンドン滞在中に、ドイツに入国が困難な状態に。それ以来ロンドン暮らしを余儀なくされています。そこで、ロックダウン中であるロンドン市民がおうちでどのように過ごしているか、教えてもらいました。現在ロンドンではロックダウンが3週間目に突入(2020年4月11日現在)。ロックダウンする直前に恋人の家へ行きそこで暮らしている人がいたり、会社に行けない人がいるなど、今まで経験したことのないことばかりが続いています。私は知人宅にお邪魔しています。同居人の1人は、ロックダウンがスタートした直後に会社から「給料は払えないし、会社自体も続けられない」という話をされたようですが、なんとか国から保証が出るようで、今はのんびり過ごしています。さて、そんなロックダウン生活で、彼女達や私がチャレンジしている5つのことをご紹介します。とにかく手料理を作る普段のロンドナーはとにかく忙しい!一般的に中心地は家賃が高額なため、少し離れたところに住んでいる人が多く(通勤に30分〜1時間以内は一般的)、仕事が終わって自宅に着くと19時、20時の場合が多いのです。そのため、帰宅時にスーパーでレンジで温めるだけでいい食事を買って帰る人や、レストランで持ち帰りをする人が多く、普段から時間をかけて料理をする人はそれほど多くない印象です。しかし、今はとにかく自宅にいるので、時間はたっぷりあります。朝昼晩と今までチャレンジしたことのないアジア料理やインド料理、ピザやパスタなどのイタリア料理を1から作って楽しんでいます。たまっていた本を、徹底的に読み込む私の滞在しているお家には大きな庭があるのですが、同居人たちは朝から夕方まで太陽の下で読書をするのが大好きなようです。今まで読もうと買っていた本を一気に読んでいます。また、昔読んだ本でも再度読み直すなど、読書をする時間があるって素敵です。お部屋の掃除をするこのお家には、1週間に1度、掃除をする方がいらしていたのですが、今はロックダウン中で掃除をしてくれる人も来れません。ということもあり、みんなで共有部分は掃除しつつ、自分の部屋や庭の手入れなど、時間を見つけては掃除をしています。また不要になった洋服や靴などの整理をしています。掃除をしたり、部屋の整理をするだけで、だいぶ気分がいいんですね。掃除が終わった後は、みんなテンションが上がっています。オンラインレッスンで、新しいスキルを身に着ける実は私もやっていることで、かなりおすすめです。もし自宅待機中にやることがないなという場合は、ぜひオンラインで受けられるレッスンで、新しいことにチャレンジしてみるといいかも知れません。私は「Udemy」というサイトを利用していますが、YouTubeで勉強したり、サイトで自分で学んだりもできるかと思います。私は以前から再度勉強したかった映像や音楽制作といったことを学んでいますが、今はかなりお手頃価格でオンラインで授業を行なっているサイトが多数あります。この機会に、次の仕事につながるようなスキルを身につけたいです。体を動かすために、走る!ヨガをする!イギリスでは、ロックダウン中はお買い物や個人でのスポーツ以外は、基本的に外に出てはいけません。そのため、ちょっぴり遠いスーパーまで歩いて行ったりしていますが、全く運動をしている感覚はないのです。そのため、同居人達は、庭で体を動かしたり週に何度か走ったりしています。朝はYouTubeを見ながらヨガをやったり腹筋を鍛えたりしているようです。日本でもできるだけ外に出ないようにという要請がありましたが、これを逆手に今までできなかったことをひとつひとつやってみたり、新しい自分発見の時間として考えてみると、意外と自宅でもやることが多いかも知れません。ちなみに、ここロンドンやヨーロッパでは、デートアプリで出会った人たちは、ビデオチャットでデートしたり、会議はオンラインサービスを利用したり、生活がだいぶ新しい環境に変わってきています。今後、このようなことが定着するかもしれませんが、早くコロナが終息して、また自由に外に出られる日が待ち遠しいですね。今は我慢の時期ですが、我慢だけでなく新しい発見につなげてみてください。©Viktoriya Dikareva/Gettyimages©Burst Some Rights Reserved
2020年04月11日ただいまロンドン滞在中のファッションジャーナリスト、平野秀美さんによるファッション紹介。「今回は魔法のように色次第で雰囲気が変わる着こなしスタイルをご紹介します。ファッションは形や素材だけではなく、色もとても重要。自分に合う色を知ることも重要なおしゃれポイントの1つ。ということで、今回はカラー特集です!」春夏に絶大な人気!元気で清潔感あるホワイトホワイトは清潔感だけではなく、スタイリッシュで元気な印象ももたらしてくれます。こちらのコーディネイトは全体をプラダで決めていますが、彼女の黄金色の肌とホワイトがとっても健康的で素敵!いやらしさを感じさせないスポーティで明るい雰囲気のミニスカートが、この全身ホワイトスタイルのポイントです。ヌーディカラーはクールに、そしてカッコよく!肌色のトップスが、思わずドキっとしてしまうセクシーな色。セクシーすぎると目のやりどころに困りますが、似た色の上品なスーツスタイルで全体のスタイルをカッチリとカッコよく決めていて、超ハイセンス!小物も全て落ち着いた色で統一させているスタイリッシュさ。ポイントで赤のネイルが女性らしさを強調しています。ブラックは定番!クールで落ち着いた大人スタイルブラックはどんな方にもおすすめの定番カラーですが、重くなりすぎないように、素材やデザイン、ポイントカラーを使うとセンスよく着こなせます。春夏には鮮やかな色が人気になりますが、ブラックだって春夏に着こなしてもOK!注意点として、肌の露出度を抑えることとポイントカラーの組み合わせで、かっこいいスタイルになりますよ。パステルカラーは春のモテカラー!かわいさ200%UP!今年は特に人気のパステルカラー!爽やかでかわいらしさも兼ね備えているので、男ウケも抜群。同じ色で合わせてしまうとかわいいだけの強調になってしまいますが、色違いのパステルカラーで着こなせば、おしゃれを知り尽くしているファッショニスタスタイルに変身。イエローは、かなり個性的でファッショニスタのおすすめカラー!なかなか真似するには勇気がいりますが、イエローといっても落ち着いた色ならベージュのような役割を果たしますので、そんなに難しくなかったりします。特に明るすぎず暗すぎないスタイルにはちょうどよいカラーなので、今年は注目していきたい色!全身イエローと言わずとも、ポイントカラーでもおすすめです。今回は、今年よく見かけているカラーをピックアップいたしました。今までのようなベージュやネイビーよりも、春夏はやはり明るめで元気な色が人気のよう。最近は暗いニュースが多いので、少しでもファッションで気分転換できればいいですね。
2020年03月24日本日は先日終了したばかりのファッションウィークより、人気急上昇中のインフルエンサー達を一気にご紹介します。コペンハーゲンをはじめ、ミラノ、パリとコレクションの場所で見かけない日はなかったほど大忙しの彼女達。今回はコペンハーゲンファッションウィークでのスナップを紹介します。ファッションウィークの代名詞とも言える二人! / ソーラ・ヴァルディマール、ジャネット・マッセン(Thora Valdimars & Jeanette Madsen)写真右のソーラは、去年から引き続き大人気のアニマル柄。かなり攻めたカラーに大胆な全身柄は、彼女ならではの奇抜スタイル。普段はシックでキレイ目なスタイルが多い彼女が、今回ここまでセクシーなアニマル柄を見せてくれるとは、とっても驚きつつ、嬉しくもあります。左のジャネットは、カジュアルに着こなした、久しぶりのボーイッシュスタイル。いつもは花柄ワンピースやフェミニンなファッションを好む彼女は、カジュアルでもセクシーさを忘れず、大胆に胸もとが開いたセーターが印象的。ロングコートは春にも着こなせる薄手のもの。いまの季節、参考になりそうなスタイルですね!インスタグラム@_jeanettemadsen_@thora_valdimars男女問わずモテモテの、超人気インフルエンサー /エミリー・シンドレフ( Emili Sindlev)超ミニスカートで登場したのは、今やスキャンディナビア以外でも人気が止まらないエミリー。小柄だからこそ似合うスタイルを楽しませてくれます。今回は大胆に露出した美脚と印象的なソックスとつながっているかのようなシューズ。懐かしい『ルイ・ヴィトン』のボストンバッグといい、全体的に80年代頃を思い出させるスタイル。それにしても、どんどんあか抜けてきれいになっていきますね!インスタグラム@emilisindlevクールで我がスタイルを大人かわいく着こなす天才! /ブランカ・ミロ・スクリミエリ( Blanca Miro Scrimieri)毎回ファッションウィークといえば外せないブランカですが、今回は一部のショーで見かけました。個人的にも好きなスタイルが多く、今回は少し年代を感じさせてくれるレトロな雰囲気。インパクトあるロングヘアに映えるカラフルなオレンジブラウンジャケットとグリーンのマフラー。センスを感じさせてくれるホワイトのストライプズボンは、さすがの着こなし!他のショーでのスタイルも楽しみです。インスタグラム@blancamiro笑顔がとってもキュートな若手インフルエンサー / アリッサ・コスカレッリ(Alyssa Coscarelli)写真左のアリッサちゃんは、笑顔がとっても素敵!人気が徐々に上がってきている彼女、乙女な雰囲気でふんわりボブがとってもキュートです。今回は、インナーに着ているチュニックはかわいい系で、アウターやブーツはかっちりしたものをチョイス。確かにかわいいものだけのコーディネイトよりメリハリがあったほうが、かわいいチュニックが目立ちます。また印象的なハンドバッグもアクセントに。インスタグラム@alyssainthecityフリーランススタイリストのクールビューティ /ヒルダ・サンドストローム( Hilda Sandstrom)私の大好きなヒルダちゃんは、お得意のカラーコーディネイトスタイルで登場。数年前にたまたまストックホルムの街中で見かけて、そこからまたファッションウィークで出会うようになった不思議なご縁。私好みのスタイルだからこそ、すぐ目につくのかもしれません。さて、今回の彼女のスタイルは、全体的に相性の良いカーキ色とブラウンに、イエローをポイントカラーに使用し全体を引き締めています。彼女のスタイルは、日本でもまねしやすいものが多いので、ぜひインスタグラムも見てみてください。インスタグラム@hildasandstromいかがでしたか。最近はストックホルムのファッションウィークをやらなくなってしまったので、さらにコペンハーゲンのファッションウィークが目立ってきそうです。ロンドン、ミラノ、パリに続く重要なポジションを担っているコペンハーゲンファッションウィークのスタイルから、ピックアップしました。多くの個性的なブランドがここ北欧から発信されているので、ぜひ今後も注目していきたいと思います。
2020年03月07日2日(現地時間)、パリ・ファッションウィークでカニエ・ウェストが手掛けるブランド「Yeezy」のコレクション「Season 8」のショーが開催された。「Footwear News」によると、来場者に招待状が送られたのはショーのわずか2日前だったという。それでも「Yeezy」がショーを行うのは2016年ぶりということでファッション業界から数百人が駆け付けたという。ショーは夜9時半に開始予定だった。いざその時間になっても始まらず、寒空の下で待たされている客たちにブランケットが配られた。「10時になっても始まらなかったら帰る」、「カニエだけがこれをいいアイデアだと思っているに違いない」と言った不満の声が上がり始めていたのだが…。ショーには“待った甲斐”があるスペシャルゲストが登場。カニエとキム・カーダシアンの長女ノースちゃん(6)が、モデルがランウェイを闊歩する中、ラップを堂々と初披露したのだ。どうやら自作のラップのようで、歌詞は「これが私の新しいチーム」、「私の靴を見て。かわいくってクールでしょ」、観客席にいたいとこのペネロペに向かって「イェイ、アイラブユー、ペネロペ」と呼びかけるなど、ノースちゃん節を炸裂させた。ラップの後半からノースちゃんの横で優しく見守っていたカニエは、終始満面の笑顔を浮かべていた。(Hiromi Kaku)
2020年03月03日ベルリン在住のファッションジャーナリスト平野秀美さんによるファッションスナップ。本日は、もともとおしゃれさんが多いコペンハーゲンですが、ファッションウィーク中に見かけたかわいいファッションスナップを紹介します。バランスの取れたハンチング帽にロングコートハンチング帽は、一般的に難しい帽子のひとつ。着こなすには全体の雰囲気が重要になりますが、そのバランスをグレンチェックのズボンで上手にカバーしています。また、色もネイビー、ブルー、グレー系に統一して、バランスの良さがポイントです。コートを脱ぐだけで春の装いになるくらい、とっても素敵な着こなし方です。アウターinアウターは最新の着こなし方!?気さくに話してくれたおふたり。おしゃれが大好きとのことですが、よ〜く見ると二人ともジャケットの上にジャケットやダウンを着用しているという、アウターinアウター!左の子はなんとジャケット3枚!すごいです。カラー使いもとっても上手で、決して派手過ぎず個性的な重ね着を披露してくれていました。カラー使いの達人!2バッグ持ちは今年のトレンド!?インパクト大ですが、とっても難しいイエローコートをおしゃれに着ている彼女、イエローコートに合わせるコーデかと思いきや、イエローには合わせにくいと思われるくすんだブルー系のソックスをポイントに使用しています!全く考えつかないカラーコーディネイト術に脱帽です。また、今回コペンハーゲンで何度か見た、バッグ2個持ちスタイルも、おしゃれ度さらにアップ。とってもハイレベルな着こなしスナップです。春もまねできる!モテ度高めの女子カジュアル大きめのニットやトップスに、ロングブーツを持ってくると、ダボっとしがちなのですが、短めのパンツを大胆に着用することで、脚長効果とすっきりした印象に早変わり!ダボっとしたニットが、さらに可愛く見えます。もちろんこの時もトップスはインです。最近人気のミニハンドバッグで、かわいさをアピール!重ね着の達人!これぞコペンハーゲンの大人カジュアル!個性的なニット&トップスの重ね着に、ダークグリーンのレザー風パンツがとっても印象的。メリハリのあるカラーの組み合わせとチェックのジャケットが、さらに大人カジュアルな雰囲気を出してくれています。短めのズボンは、重くなりすぎるダークカラー系を、軽やかに見せてくれます。締めカラーとして、小物は定番のブラックで落ち着かせて。カラーの組み合わせやチェック柄はもちろんのこと、今回コペンハーゲンで学んだことは、短めのズボンや短めのトップスでスタイリッシュに見せる方法。春に向けて使える着こなし術を、ぜひまねしてみてください。
2020年02月24日早くも今月から世界のどこかでファッションウィークがスタートします。ファッション月間が間近に迫った今回は、注目インフルエンサー5人の、1年前のAW19と半年前のSS20のスタイルを比較してみました!写真左側がAW19、右側がSS20となります。シーズンが変わっても、自分のスタイルはしっかり持っていることがわかりますよ。レバノンのブロガーでいて母であるラナ・エル・サヒリー / Lana El Sahely長身をいかした抜群のスタイルの彼女は、今までのスタイルを見てもロングドレスがお好きのよう。それにしてもどちらも似合っていますよね。AW19のホワイトドレスは、シルエットはいたってシンプルですが、ひとつひとつ手で縫われているような飾りが繊細でバランスの取れたドレス。SS20では柄とカラーでインパクトを強調したスタイル。バッグも浮かないようレッドで統一するなど、バランスが秀逸。Instagram@lanaelsahelyインスタグラムのファッションパートナーシップのディレクター エヴァ・チェン / Eva Chenエヴァは、インスタグラムのファッションパートナーシップのディレクターという立場であり、児童書の著者でもあります。 現在は2児の母であり、ファッションはインスタグラムで見ることができます。また、以前は『Lucky』の編集長であり、『Teen Vogue』のビューティおよびヘルスディレクターという経歴を持つ彼女。ファッション業界を引っ張る存在のひとりです。彼女のAW19は個性的なアウターにぴったりと合ったバッグのツートーンカラーコーデ、甘くなりすぎないブーツが印象的でした。SS20での彼女は超ロングでシックな刺繍入りブラックコートに、シンプルなインナーと抑えめ。しかし、全体の色の使い方が上品。ファッションショーとは言えど彼女にとっては仕事。しっかりとおしゃれをしながらも、大人っぽく着こなしています。Instagram@evachen212香港のスタイリストでありインフルエンサー崔乘飛 / Faye Tsuiパリのファッションウィークには世界中からファッション業界でお仕事されている方やインフルエンサー達が訪れますが、アジア圏からは有名なモデルや芸能人が多い印象です。そのなかで、以前からよくお見かけしていたのが彼女。気になっていましたがなかなか情報を得ることができませんでしたが、なんとか情報をゲット!彼女は既に10年以上にわたり、大手ブランドや有名人のスタイリストとしてファッション業界に携わってきました。香港に移り住み彼女のキャリアはますます拡大。現在はファッションウィークでは見かけない日がないほど、引っ張りだこです。さて、そんな彼女はやはり着させられるようなスタイルはしません。AW19ではなかなか奇抜でぱっと目を引くシルバーのボトムスを普通にコーディネイト。SS20では、この時期人気のロングブラックコートを重くならないよう、短めのワンピースでコーディネイト。どれをとっても、彼女は彼女らしいちょっぴり個性のあるスタイルで楽しませてくれます。Instagram@faye_tsui印象的なヘアに個性的なスタイル!ブルーネ・ブルーノマノ / Brune Buonomano彼女はファッションマガジンの共同創設者でありディレクターでもあるので、彼女のファッションスタイルも決して真似できるようなシンプルなものではなく、独特な雰囲気を感じさせてくれます。AW19では、大胆にも超美脚を存分に露出してくれながらも、全体のバランスに統一感があるファッション。バッグやシューズの色だって、目立ちすぎずバランスが取れています。SS20はマントのような超ロングアウターで登場。チラリと見えるクシュっとなったヒールブーツが色の重さをやわらげてくれているよう。なかなかまねできない彼女らしい大胆スタイルゆえに、常にカメラマン達が撮影したい1人となっています。Instagram@brunebuonomano安定感のある彼女のファッションは変わらない!クセニア・チロンガロバ/Ksenia Chilingarovaクセニア・チロンガロバはブランド『Arctic Explorer Russian North』を立ち上げていますが、彼女自身もインフルエンサーとして話題の人です。こう見ると、AW19とSS20はそれほどスタイルが変わっていないのが驚きます。個性的な大きなメガネ、オーバーサイズのコートにスーツ、シャツ、爪先の尖ったシューズ。カラートーンも曇ったような色がお好きのよう。AW19ではブルー&グレー系で統一、SS20ではブラウン&ブルー系で統一。AW20のスタイルはどんな色で楽しませてくれるか、乞うご期待!Instagram@k_chilingarovaこう見ると、インフルエンサーの方々もお好みのファッションがあるようす。とはいえ、常に注目を集める人たちなので、好きなスタイルにトレンドを上手にミックスしているようですね。AW20がもう始まりますが、今後も注目したいインフルエンサー達をご紹介してまいります。お楽しみに!
2020年01月15日2020年1月末から始まるAW2020ファッションウィークの前に、2019年はどんなファッションがトレンドだったかを振り返りつつ、2020年トレンドを予測したいと思います。数多くのスタイルから、気になった&真似しやすい着こなし方を、紹介します。超トレンド!ライトカラーの着こなし、ウエストバッグにストレートハーフボブ今年はとにかくハイライト系カラーを上手に着こなしたスタイルが目立った1年でした。全体ハイライトも多いなかで、個人的に参考になった着こなしはこちら。上手にダークカラーとハイライトを組み合わせたカジュアルファッション。色の使い方がとても上手ですよね。さらに、今年はストレートボブヘアもトレンドでしたね。そしてウエストバッグは去年から人気でしたが、今年はよりハイファッションスタイルに取り入れられた傾向があります。来年も上記のようなスタイルは人気傾向にありますので、今後も要チェックです!ヘッドバンドは2020年もなお大流行!パジャマ風上下セットスーツスタイルもトレンド入り今年、特にヨーロッパでは本当に大流行したヘアーバンド。太めデザインからスカーフをヘアアクセサリーとして使用したスタイルまで、幅広い女性達に人気でした。また、パジャマのようなシャツ上下セットは、コペンハーゲンをはじめミラノやパリでも人気急上昇。これからも春に向けて人気が衰えることはなさそうです。全身ヒョウ柄大胆だけどセクシー!なかなかまねは難しそうですが、今年再トレンド入りしていたのは全体ヒョウ柄スタイル。ヒョウ柄コートやブーツをヒョウ柄にするなど一部だけヒョウ柄を使用する方も多かったですが、上記のように全身スタイルも多く見かけた1年でした。動物にも地球にも優しいファッションがトレンド!?全体をレザー、またはフェイクレザーで決めたオフィススタイルは、パーティやショーでよく見かける秋冬スタイル。ここ最近では、本革ではなくフェイクレザーを使用したアイテムが多く、セレブたちも本革を使用しない傾向にあります。動物に優しく自然環境を考慮するのが最近のファッションのトレンドワード。各ブランドも徐々に考えほうが変わってきているので、2020年にはさらに世界に優しいファッション志向が強くなりそうですね。デニム上下セットに個性的なベルト使いが今年流!いつの時代もデニムの上下はとても人気ですが、ショート丈、ショートジャケットも今年よく見かけたスタイルでした。ブルー系でもグレー系でもデニムの上下セットはまねしやすいトレンドファッション。今年はさらに小物使いとしてベルトをユニークに着用する方も多く、細身よりも太めのベルトが人気のようでした。カーキ色にふんわりトップスの着こなし術カーキ色は比較的合わせやすい色ですが、無難になりやすいカラーでもあります。そこで、今年流に着こなすなら、トップスを女性らしいふんわりとしたデザインを合わせて。そうすることで、カッコよくなりすぎず女性らしさを強調しすぎない、バランスのとれたスタイルになります。ぜひ参考にしてみてください。60~70年代風なブランドスカートでヴィクトリア調の着こなし方今年のハイブランドは、60~70年代のスタイルが再び注目を集めていましたね。また、チェック柄ジャケットやフローラルスカートを重ねるだけで雰囲気を楽しめるので、多くのヨーロピアンがセット使いしていたように感じます。ハイブランドのアイテムは高価なので、古着などで上手に着こなすと、気軽に60~70年代風セットの着こなし方ができます。今年1年もたくさんのファッショニスタ達から着こなし術を参考にさせていただきました。来年はどんなトレンドになるか今から楽しみですね。来年も世界のファッショニスタトレンドをお届けしますのでお楽しみに。
2019年12月30日ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで2日(現地時間)、「ザ・ファッション・アワード」が開催された。レッドカーペットでは、ジュリア・ロバーツ、ケイト・ブランシェット、シェイリーン・ウッドリー、エミリア・クラークら女優、ロージー・ハンティントン・ホワイトリー、ウィニー・ハーロウらスーパーモデル、歌手のリタ・オラ、デザイナーのジョルジオ・アルマーニまで、各業界のファッションに敏感なセレブたちがゴージャスなファッションを披露した。来場者の中でも、注目を浴びたのがリアーナだ。自身がLVMHグループと組んで手掛けるブランド「フェンティ(Fenty)」が、「アーバン・リュクス賞」にノミネートされていたことから、出席するかもしれないといううわさが飛び交う中、サプライズ登場。「フェンティ(Fenty)」は見事受賞し、プレゼンターのジャネット・ジャクソンが「あなたのスタイルは愛され、アーティスト、起業家として尊敬の念を集めている。そして、LVMHとタッグを組んでブランドを始めた、初の黒人女性です」とリアーナを称えた。リアーナは「若い黒人女性の私を信じてくれてありがとう。私が最も愛していることをする機会を与えてくれたことにも感謝しています」と述べ、LVMHの代表のアルノー氏にも感謝を伝えた。(Hiromi Kaku)
2019年12月03日パリで開催されるファッションウィークでは、関係者やインフルエンサー、雑誌のエディターなど多くの方達が訪れますが、その他に歌手やモデル、女優なども参加します。警備がとても厳しいなか、なんとか撮影に成功した、著名人たちをご紹介します。世界的大ヒットの『ゲーム・オブ・スローンズ』出演!メイジー・ウィリアムズ - Maisei Williams彼女が車から降りた瞬間から、カメラマン、一般人、ガードマンで周りが一斉に人だかりになりました。なんといっても、世界的大ヒットの『ゲーム・オブ・スローンズ』のアリア・スターク役で知られる彼女、メイジー・ウィリアムズなんですから!今回は『ステラ マッカートニー』のショーに来ていました。真っ黒のカジュアルなショートドレスに、オールバックのヘアースタイルがかっこいい!超ミニスカートでも、いやらしくないかわいさが素敵です。世界的歌姫!エリー・ゴールディング - Elena Jane Goulding私も大興奮!大好きな歌手がまさか私の目の前に普通に立っているなんて……イギリスのシンガーソングライターで、私生活では最近結婚されたエリー・ゴールディング。彼女の歌声は、日本でも人気ですよね!今回は、かっこよくオールインワンに高めのピンヒールサンダルで登場。自信に満ちあふれた、ピンと張った姿勢と彼女の魅力的な瞳が、神秘的なオーラを醸し出していました。アメリカの女優でありプロデューサーのエヴァ・ロンゴリア - Eva Longoria Baston『ビバリーヒルズ青春白書』にゲスト出演したり、アメリカの人気ドラマ『デスパレートな妻たち』でガブリエル・ソリス役を演じ、大ブレイクを果たしたエヴァ・ロンゴリア。今回は『BALMAIN』のショーにて、私は初めてファッションウィークでお目にかかりました。もちろん警備と人だかりで全身の撮影はできませんでしたが、間近で撮影に成功。とっても大胆に胸が開いたジャケットで、全身ブラックで統一されたセクシーかつカッコいいスタイルでした。彼女抜きではファッションは語れません!アナ・ウィンター - Dame Anna Wintour DBEアメリカ版『ヴォーグ』の編集長であり、言わずと知れた『プラダを着た悪魔』の鬼編集長のモデルとなった人物といわれるアナ・ウィンター。今回は似たようなカラーの、柄違いのワンピースとコートを合わせた、シックでありつつも個性的なスタイルで登場。どこから見ても、一瞬で彼女とわかる存在感と、キレイに整ったお決まりのショートボブヘアが特徴的。まだまだ現役モデル!ナオミ・キャンベル - Naomi Elaine Campbell全世界的に知名度の高いモデルであるナオミは、イギリスの女性ファッションモデル。ナオミは、魅力的なモデルというだけではなく、実は黒人モデルとして初めてパリ版『ヴォーグ』の表紙を飾った歴史的人物なのです。女優や歌手、作家としても活動していて、彼女のその幅広いポテンシャルにただただ驚くばかり!今回は『ヴァレンティノ』のショーで彼女を発見しましたが、『ヴァレンティノ』の2019年春のオートクチュールショーで、彼女がショーのラストルックを飾ったことは、記憶に新しいです。ファッションは、ショッキングピンクの『ヴァレンティノ』の定番ハンドバッグをポイントに、アイボリーやヌーディカラーをベースに、上品で女性らしく、そしてトレンドに流されないセットアップが印象的でした。スイス出身の女優!カテリーナ・グレアム - Katerina GrahamアメリカのTVドラマ『ヴァンパイア・ダイアリーズ』などに出演している彼女は、女優のみならず、歌手、ダンサー、そしてモデルとしても活躍しています。声をかけると気軽に対応してくれるとっても優しい方。ほとんどの要望に同じような神対応をしていました!今回、『BALMAIN』のショーに訪れた時の、大胆で個性的なマントのようなものを羽織ったスタイルは、まさに『BALMAIN』のショーのモデルのようにかっこいい!また、キレイに揃ったボブヘアも、全体のクールなファッションにより個性をプラス。彼女にしかできないスタイルです。日本でもなじみのある方から、まだあまり知られていない世界の著名人まで。ファッションウィークには世界中から多くの人たちがショーを見にきます。彼女たちのスタイルはトレンドというよりは、彼女たちにしかできないファッションを楽しんでいるようで、またインフルエンサーとは違ったストリートコーデを見ることができます。なかなかマネすることはできないスタイルが多いですが、どんな姿でショーを見にくるのか、楽しみですよね!今後もチェックしていきたいと思います。
2019年10月24日パリミラノコレクションSS20のストリートスナップをしつつ見つけた、日本でもトレンド入り間違いなしの注目のファッション&小物をご紹介します。モテ度200%!上品で女性らしいハイネックな花柄ロングワンピース今年見かけたスタイルのなかで、私がとってもお気に入りのこちらのスタイル。美的な印象と上品さでパーティはもちろん、デートにも、と、男女にモテてしまいそうなスタイル。体型を気にすることなく、堅苦しくもないスタイルなので、実はとっても簡単で楽な着こなしスタイルかも!?また、もし背が低くて似合わなそう、と思う方は、ヒールが高めのアンクルブーツやパンプスを合わせると、おしゃれに着こなせますよ。いったい何が入るの?思わず二度見してしまう超ミニハンドバッグたち去年から徐々に人気が出てきたこの超ミニタイプのバッグ。本当にいったい何が入るの?と思うくらい小さいバッグですが、中に何かを入れているようです……。キーやメモ帳などでしょうか。ただ、手持ち無沙汰になるのがいやなら、こちらの超ミニバッグはおすすめかも!?ギリギリ携帯が入りそうな大きさのものから、クレカくらいしか入らない大きさのバッグまで幅広く、各ブランドで発売されています。ぜひ今年のトレンドアイテムを、楽しんでみてはいかがでしょうか?女性ウケ抜群の大人かっこよさ!オールインワンで休日ボーイッシュスタイルオールインワンは実は着こなしが意外と難しかったり、体型が見えてしまいそうでなかなか着れないと思ってしまいがちですが、女性らしいものを選べば、実はボーイッシュ過ぎずおしゃれに着こなせるんですよ!今回よく見かけたのは、腰のあたりに絞りがあるタイプ。ダボっとしがちなオールインワンでも、これならスタイルよく見えるし、メリハリがあって上品に着こなせます。胸もとがスッキリしているデザインがおすすめ!ボーイッシュすぎない、休日の大人のおしゃれファッションになりますよ!男子の好きなスタイル!今年もやっぱり人気のニーハイ or ロングブーツ!秋から冬になると各ショップでも発売しだすロングブーツやニーハイブーツ。今期も既にニーハイは数多くの色をストリートスタイルで見かけましたが、ブラックは永遠の定番カラー。足長効果だけではなく細くも見えて、どんなファッションにも合わせやすいので、1つあるととっても便利!まだお持ちでない方は、今年こそぜひおすすめのアイテムです。今年も見逃せないデニム&デニムコーディネイト!季節問わず、そして性別年齢問わずに人気なのが、デニム&デニムのコーディネイト。日本ではあまり見かけませんが、実は海外ではよく見かけるセットアップのひとつ。上下別のカラーのデニムも人気ですが、今年は同じようなセットアップが人気のよう。スカートでもパンツでも、デニムだとカッコよく着こなせるます。小物やアクセサリーで女性らしさも忘れずに!セレブ風!? カラフルフェイクファーの派手めが人気急上昇!日本でどれだけトレンド入りするか不透明なところはありますが、海外のショップでは多くのカラフルフェイクファーコートがたくさん!またストリートスタイルでもよく見かけました。私の周りも、持っている人が何人もいるのを見ると、今年に限った話ではなく、数年前から海外では人気だったもよう。日本ではあまり派手すぎるカラーやデザインはなかなか見かけませんが、秋冬はダーク系で統一したくなるファッションも、個性的なアウターで一気に華やかにするという手もあり。いかがでしたか?秋冬のファッションは、色が重くなりがちですが、今年のトレンドアイテムや自分らしいカラーを上手に取り入れて、楽しく自分流ファッションを楽しんでみてください。
2019年10月22日イギリス・ロンドン発のライフスタイルブランド「サラミラーロンドン(SARA MILLER LONDON)」から、新作レディース腕時計が登場。2019年12月5日(木)から渋谷ヒカリエの期間限定ショップにて発売される。サラミラーロンドンとは2019年7月にレディースウォッチが日本初上陸した「サラミラーロンドン」は、“模様”と“色”をテーマにしたコレクションを展開するブランド。旅行や異文化から着想した動植物、民族衣装の柄を取り入れたデザインが人気を博している。“蝶が舞う”新作腕時計今回の期間限定ショップでは、ロンドン南西部に位置する世界遺産“キューガーデン”にインスパイアされた20年春夏の新作ウォッチ「キューコレクション」を発売。文字盤には庭園を舞う3羽の蝶が描かれており、蝶の翼の優美な曲線や鮮やかなカラーリングが目を惹く。展開されるのは計3型。ライトベージュのレザーベルトにゴールドケースを組み合わせたモデルは、水色、ピンク、オレンジに彩られた3色の蝶を配して。グレーのレザーベルト、ピンクゴールドのメッシュベルトのモデルには、ピンクの蝶をあしらった。【詳細】サラミラーロンドン 新作腕時計「キューコレクション」・ライトベージュレザーベルト×ゴールドケース 16,000円+税・グレーレザーベルト×ローズゴールドケース 16,000円+税・ピンクゴールドメッシュベルト×ローズゴールドケース 18,000円+税ムーヴメント:クォーツケースサイズ:34mm防水 :3気圧防水■期間限定イベントショップ・渋谷ヒカリエ 12月5日(木)~12月25日(水)住所:東京都渋谷区渋谷2丁目21−1
2019年10月11日スウェーデン・ストックホルム発の時計ブランド「ティッド ウォッチズ(TID Watches)」から、ロンドンのデザインスタジオ「ビルダーズ クラブ(Builders Club)」とのコラボレーションによる新作モデル「リミテッド エディション 005(Limited Edition 005)」が世界300本限定で登場。日本では2019年10月8日(火)より、ブラックがMoMAデザインストア表参道で、ホワイトがエイチエムエス ウォッチストア全店舗で発売される。“ミニマル”を追求する「ティッド ウォッチズ」の限定腕時計スウェーデン語で「時間」を意味する「TID」をブランド名に掲げる「ティッド ウォッチズ」。その最大の特徴は、ブランド名すら排除した簡潔で判読しやすいダイヤル、使い勝手のよさを考慮してフェイスの左側に配された特徴的なリューズ、長さ調整も容易なベルトなど、装飾を極限まで削ぎ落とし、必要な要素のみで構成したミニマルなデザインだ。世界的ブランドをクライアントに持つ「ビルダーズ クラブ」とコラボ今回は、シャネル(CHANEL)やエルメス(HERMÈS)、ナイキ(NIKE)、リモワ(RIMOWA)といった世界的なブランドの数々のキャンペーンをディレクションしているイギリス・ロンドンのデザインスタジオ「ビルダーズ クラブ」とコラボレーション。「No.3」コレクションをベースに、文字盤の針をカラフルにデザインのベースとなっているのは、ティッド ウォッチズの「No.3」コレクション。スイスで製造されている丈夫で軽量な「TR90」というプラスチック素材を採用した美しい曲線のケースに、手馴染みの良いシリコンラバー製のベルトを合わせたモデルだ。今回発売される限定モデルでは、ブラックもしくはホワイトのケース&ベルトに、それぞれイエロー、ブルー、レッドに染めたカラフルな時針・分針・秒針を採用。北欧のソリッドなデザインに「ビルダーズ クラブ」のファッショナブルなエッセンスをプラスした、大人の遊び心溢れる一本となっている。商品情報ティッド ウォッチズ × ビルダーズ クラブ 「リミテッド エディション 005(Limited Edition 005)」 ※世界300本限定発売日:2019年10月8日(火)価格:14,000円+税カラー:ブラック、ホワイト販売店舗:・ブラック - MoMAデザインストア表参道・ホワイト - エイチエムエス ウォッチストア全店舗【問い合わせ先】・MoMAデザインストア表参道TEL:03-5468-5801・エイチエムエス ウォッチストア全店舗TEL:03-6438-9321
2019年10月10日業界人がロンドンへ来る大きな目的は、新たな才能の発掘! ロンドンのモード業界全体で若手デザイナーのサポートに精を入れており、セント・マーチンズ美術大学やロイヤル・カレッジ・オブ・アートなど、名だたる名門校の卒業コレクションは毎年大注目されます。挑戦的でアヴァンギャルドな作風はロンドンならではですが、あくまで“作品”であり商品としてファッションビジネスに落とし込むのに苦戦し、ブランド継続が難しくなるケースも少なくありません。【2020春夏ロンドンウィメンズ総括:前編】ではビジネス的にも成長する成功例を挙げましたが、【後編】ではその可能性を秘めた若手デザイナーを主にご紹介します!モリー ゴダード2020年春夏コレクションロンドンで最も輝かしい新たな才能の一人と目されるモリー ゴダード(MOLLY GODDARD)。チュールとタフタが奇妙なバランスでミックスされる華美なドレスは、セレブリティの私服や歌手のツアー衣装として着用され、セント・マーチンズ美術大学在学中から注目を集めました。2014年に同大学を中退してブランドをスタートし、ロンドン・ファッション・ウィークで発表を続けています。デザイナー、モリー・ゴダード(Molly Goddard)自身もチュールのドレスにスニーカーを合わせるというスタイリングでアイコニックな存在になりつつあります。ブランド5年目の過渡期、次のステージへとステップアップするには、チュールのドレスだけでなく、それに合わせるカジュアルなアイテムやバッグなどの小物類が鍵になってきます。2020年春夏コレクションでは、ラッフルのトップスやミドル丈スカート、ニットウエア、初となるデニムを使ったアイテムが登場しました。生産は未定ですが、バッグも数種類オリジナルで制作。ラフな眉毛にキャットアイ、ダークカラーのリップで全体的に毒っ気のあるロマンティシズムなショーに仕上げましたが、バイヤーや顧客から受け入れられるかは微妙。アイテム単体で見た時に、ドレス以外のアイテムに強い個性が感じられず、まだまだ成長の余地がありそうだなと感じました。モリー ゴダード2020年春夏コレクションモリー ゴダード2020年春夏コレクション全ルックモリー ゴダードと同じロマンティック路線での成功例といえば、シモーネ ロシャ(SIMONE ROCHA)です。2010年セント・マーチンズ美術大学卒業と同時にロンドン・ファッション・ウィークでデビューを果たし、着実にクリエーションとビジネス両面でブランドを発展させています。今季は19世紀に建設された劇場アレクサンドラ・パレスをショー会場に、デザイナー、シモーネ・ロシャ(Simone Rocha)の出身地であるアイルランドの伝統行事から着想を得たコレクションを披露しました。陶器の絵柄、テーブルクロス、壁紙、カーテンなどホームインテリアをヒントにしたプリントや生地によって、どこか温かく懐かしい雰囲気。シアーなチュールを合わせたテーラードや、膝あたりで寄せたギャザーによってバルーンに膨らむシルエットのドレスなど新たな提案もありました。私が特に気になったのはシューズです。ヒールがクリスタルのシューズは「シモーネ ロシャ」のシグネチャーですが、今季はさらにパールやスタッズといった甘辛ミックスの装飾が施されており挑戦しやすそうでした。ショーを見ていたアナ・ウィンター(Anna Wintour)が、フィナーレ直後に小走りでバックステージへ向かいロシャを祝福していた光景が印象に残っています。ウィンターもうならせる、エモーショナルでダイナミック、最上級にカワイイコレクションでした。シモーネ ロシャ2020年春夏コレクションシモーネ ロシャ2020年春夏コレクション全ルック今季私が出会った中で気になる若手デザイナーが2人います。まずは、アイルランド出身のリチャード・マローン(Richard Malone)。2014年にセント・マーチンズ美術大学を卒業後、トップショップ(TOPSHOP)が支援する若手の合同ショー「ファッション・イースト(Fashion East)」に選出されデビューを果たしました。曲線的なシルエットとプリントの組み合わせ、独特のカラーパレットが魅力。複雑なフォルムのコートやドレスはシームレスに仕上げて着心地を追求し、インドネシアに生地を作りに行くなどクオリティーにもこだわっています。イブニングドレスは洗濯機で洗えるなど、実用性を兼ね備えているのは将来性が高いポイントでもあります。リチャード・マローンリチャード・マローン2020年春夏コレクションリチャード・マローン2020年春夏コレクション全ルックもう一人は、「ファッション・イースト」に選出され2017年にデビューしたマティ・ボヴァン(Matty Bovan)です。過去にはLVMHプライズ学生賞を受賞して、ルイ ヴィトン(LOUIS VUITTON)でアシスタントデザイナーとして働くも、一年足らずで自ら退社したそう。ニットを駆使して誇張したシルエットや破壊的なデザイン、気味悪いギリギリ手前の絶妙な色彩など、独創的なファンタジーの世界観を持つコレクションを披露しています。彼自身、ジェンダーの概念を超越した存在であり、デザイナーの枠にとらわれずイラストレーター、メイクアップアーティスト、スタイリストと変幻自在に業界を駆け巡るスラッシャーでもあります。彼が作品をどのように商品へと落とし込むのか見たい気もしますが、もしかしたらファッションビジネスには興味がないのかもしれません。“ブランドとして成功する=売り上げを上げる”という図式はもはや通用せず、彼のようなスラッシャーは特に自身のブランドにおいてはクリエーションだけに注力したいようにも見えます。成功とは何か、ファッションとは何か。概念は変化しており、多様な価値観が存在するダイバーシティーやインクルーシブといった、現代が生み出したデザイナーなのかもしれもしれません。マティ・ボヴァンマティ・ボヴァン2020年春夏コレクションマティ・ボヴァン2020年春夏コレクション全ルック
2019年09月27日9月13日から17日に開催された、2020年春夏シーズンのロンドン・ファッション・ウィークに参加してきました。どんよりした悪天候の多いロンドンですが、会期中はインディアンサマーに見舞われ、日中30度近く気温が上がる日もあったほど晴天に恵まれた5日間。そんな天候が後押ししてか、今季のファッション・ウィークも大盛況。特にロンドンは若手デザイナーの発掘の場として、新しい気鋭なクリエーションに出会える地。さらにここ数シーズンは、中堅デザイナーもたくましい成長を見せており、独自に進化しています。そんな今季のロンドン・ファッション・ウィークで注目したブランドを【前編・後編】で総括していきます!トーガ2020年春夏コレクションロンドンで気になるブランドいえば、やはり古田泰子デザイナー率いるトーガ(TOGA)ではないでしょうか。ロンドンに発表の場を移してから今回が12シーズン目となり、着実に安定した成長を続けています。時代の空気を読み解き、現代女性が潜在的に欲している物を絶妙なタイミングで提供してくれる、女性デザイナーならではのブランドです。今季はメキシコシティーを拠点に活動するベルギー出身のアーティスト、フランシス・アリス(Francis Alys)の作品から着想を得たコレクションを披露しました。彼の数ある作品の中で特に、メキシコシティー内を巨大な氷の塊を完全に溶け切るまで押し続けた様子を撮影した映像作品「実践のパラドックス1(ときには何にもならないこともする)」に感化されたそう。コレクションノートには、「生産過程において“不必要”なことにもっと多くの時間を費やし、そこから何が生まれるのかを見たかった」という古田デザイナーの言葉が記されています。ビニール素材の花のコサージュを合わせたテーラードジャケット、大きなスリットから花柄の裏地が見えるスラックス、PVC素材のエレメントが加えられたビーチサンダルなど、本質的には不必要なものから美しさを見出す試みです。ヘアメイクは個性を生かすかのように極めてナチュラルで、肩の力を抜きつつも、内側から滲み出るエレガンスや力強さを感じられるコレクションでした。「結局のところ、ファッションを作ること自体が不必要。でも、それこそが大切な道楽」と締めくくった古田デザイナーの言葉はとても意義深く、考えさせられました。トーガ2020年春夏コレクショントーガ2020年春夏コレクション全ルックロンドン・ファッション・ウィークの目玉であり、著しく成長する中堅、ジェイ ダブリュー アンダーソン(JW ANDERSON)も、程よくリラックスムードが漂う素晴らしいコレクションを発表しました。毎シーズン注目されるのはコレクション内容だけでなく、アートに造詣の深いクリエイティブ・ディレクター、ジョナサン・アンダーソン(Jonathan Anderson)が誰のどんな作品からインスレピレーションを受けるのかという点です。今季はカナダ人ヴィジュアルアーティストのリズ・マゴー(Liz Magor)という女性。「彼女が作品を通して伝えようとする“見る”という行為に惹かれた。不要になった物に焦点を当て、新たな居場所を与えるというアイデアだ。雑音を打ち消しシルエットにフォーカスした」とショー後のバックステージでアンダーソンは語りました。ショー会場内には、透明のバックスに古びた人形、古着、おもちゃなどの不用品が無造作に入った彼女のオブジェが飾られており、その間をモデルが闊歩するような演出です。ドレープの効いたアシンメトリーなドレス、スリーブが誇張されたトレンチコート、ウエストラインから妙に膨らむテーラードジャケットなど、芸術的とも言える程変幻自在なシルエットが印象的です。さらに、今季は煌びやかなジュエリーの装飾が目立ちました。エスパドリーユのレースでボトムスの裾をロールアップするスタイリングは、手持ちのシューズで今すぐにでもトライしてみたい!クリストファー ケイン2020年春夏コレクション中堅ブランド、クリストファー ケイン(CHRISTOPHER KANE)はラグジュアリーグループ「ケリング(Kering)」を離れてから初となるコレクションを披露。アイキャッチーではあっても売り上げに直結せず、ここ数シーズンは厳しい評価を受けていたところで独立の発表。業界人から懸念の声が多かったものの、気持ちが吹っ切れたのか本来のケインらしいサイケデリックなクリエーションを見せてくれました。コレクションの大テーマは、自然! 野草が華やぐ野原のプリントから秋めくペイズリー柄、鮮やかなブルーの空へ到達したかと思えば、地球を飛び出し宇宙へ。細胞構造の図解のような変容な柄のPVCのブーツやバッグ、ドレスの胸元のディテールが目を引きました。環境問題から触発され、自然をテーマにするブランドは最近多く見られますが、これほどまでにフューチャリスティックで楽しみに満ちたコレクションは初めてで、ケインの才能が際立っていたように思います。フィナーレでは、MORE JOYの文字プリントTシャツを着用したケインが挨拶しました。“人生は楽しんだ者勝ち! ”と言わんばかりの空気感とコレクションはエネルギッシュ。新たな方向へと舵を切った「クリストファー ケイン」の今後が楽しみです!クリストファー ケイン2020年春夏コレクションクリストファー ケイン2020年春夏コレクション全ルック後編:シモーネ ロシャの成功例に続くロンドン若手デザイナーは?
2019年09月27日2019年秋のミラノのファッションウィークは終わったばかり。ヨーロッパのファッションウィークを見ていると、とっても柄使いが上手なことに気づかされます。お手本になるスタイルも多いので、今回は柄を使ったストリートスタイルをご紹介します。控えめな柄は、好感度アップの重要なポイント!?よく見かけるのが、小さめの柄を使用したワンピース。多くの女性に好まれていますし、日本でも小さめの柄のほうが、人気があるように感じます。今年の夏から秋に向けては特に多くのミニ柄ワンピースをヨーロッパで見かけたので、日本にでも秋にかけてさらに話題になりそう!ミニ柄だと、花柄以外でもドットなどもかわいく見えて、着こなしやすくなります。デートや重要な場所でも、控えめでいておしゃれな女性を演出してくれます。個性的だけど女性的! 難易度高めの星柄の着こなし方は…なかなか見かけることが少ないスター柄ですが、インフルエンサーには人気!何度か似たようなスター柄を見かけました。スター柄は、かわいく見えすぎてしまうこともあるので、落ち着いた色との組み合わせで大人っぽさをキープすることが、着こなしのポイントになりそう。またスターの大きさもポイントかも?大きすぎると子どもっぽく見えがちなので、十分気をつけたいところです。着こなしがやや難しそうな柄ですが、個性的で他の人との差別化にはぴったり!目立ちたい人にはぜひ挑戦してみてほしいです。あなたはどっち派?ヒョウ柄 VS チェック柄どちらも代表的な柄なので、多くの女性が一度は着用したことがあるかもしれません。ーヒョウ柄ーヒョウ柄といっても色や形、ワンピースのデザインでヒョウ柄っぽく見えないものを好む方もいれば、激しく柄を主張したデザインを好む方もいるので、どちらもお好み次第。ただ、男性ウケがいいのは、控えめでいてあまり柄を主張しないもののよう。この写真のように、落ち着いた色合いだと大人っぽくセクシーに見えて好感度もアップ!?ーチェック柄ーチェックはどちらかというと、色で季節を表現しやすい柄のひとつ。ブルーやグリーンとの組み合わせだと、より夏っぽく見え、ブラウン系やオレンジ系だと秋っぽさを感じさせてくれます。チェックを多用するブランドも珍しくないほど、定番の柄です。シンプルな無地に飽きてしまったら、チェック柄をポイントとして使用してもいいかも!大きさが異なるフローラル柄で上品度アップ女性らしさ抜群のフローラル柄。デートや普段使い、仕事でも多くの女性に愛されている柄だけに、なかなかトレンド感を出すのは難しいのですが、今年よく見かけたフローラル柄は、柄の大きさの異なるものを上手に重ねたり、大きさ違いの柄が配置されたデザインが人気のよう。どんな時でも使いやすい柄だけあって、これからも男女問わず人気のようです。スクエア柄で注目度アップ!今年のトレンドとまでは言えませんが、インパクトのあった柄のひとつとして、スクエア(格子)柄は忘れられませんでした。ドットなどは見かけますが、スクエアはなかなか見ないとあって、私の中で大注目!特に写真のように、スーツタイプで着こなすには、おしゃれ上級者でなければ少々難しそう。でも色の使い方や今後に参考に、トライする機会があればぜひ!日本でも柄ものは人気ですが、海外と日本だと着こなしている種類の幅がだいぶ違うかも知れません。個性的な柄を好む海外のスタイルも、ぜひ参考にしてみてください。
2019年09月25日楽天は2019年8月、一般社団法人日本ファッション・ウィーク推進機構(以下、JFWO)と「東京ファッション・ウィーク」の冠スポンサー契約を締結。それに基づき10月14日から初の「Rakuten Fashion Week TOKYO 2020 S/S」が開催される。「Rakuten Fashion Week TOKYO 2020 S/S」のキービジュアル©Japan Fashion Week Organization9月17日には記者会見を開き、楽天のファッション事業においての本格的な強化構想「Rakuten Fashion」と取り組みの内容が発表された。具体的なその目標は、高感度なファッションブランドを取り扱う通販サイト「楽天ブランドアベニュー(Rakuhen BRAND AVENUE)」、及び総合ECモール「楽天市場」のファッション領域における新しいプラットフォームの構築。楽天グループのデジタルアセットを活用し、日本国内のファッション関連事業が商品の企画・生産から販売までを効率化するデジタルソリューションをワンストップで利用できるよう、同事業者のデジタル化やEC化を支援し、産業のさらなる活性化に貢献することを目指す。まずその第一弾の取り組みとして、10月1日には「Rakuhen BRAND AVENUE」のサイト名称を「Rakuten Fashion」へ変更、サイトデザインも一新する。現在、同ECサイトでは1,100ブランド以上(2019年9月時点)を取り扱うが、それら各ブランドの成り立ちやコンセプト、ファッションストーリーを知ることができるページも新設されるという。「Rakuten Fashion」のキービジュアルの監修には、元『GINZA』編集長の中島敏子、アートディレクター/グラフィックデザイナーには平林奈緒美が起用された。三木谷浩史氏(楽天会長兼社長)は、「5大ファッションウィークと言われる内の一つである東京ファッションウィークの地位をさらに上げるべく、楽天グループ総力をあげてファッション業界全体に対し貢献していきたい」と語った。売り上げ規模については「キリのいいところで1兆円が目標」。また、JFWOとのパートナーシップの継続期間を問われると「短期間で終わってしまっては意味がないので、最低でも10年くらいは続けたい」と話した。また、三宅正彦氏(一般社団法人日本ファッション・ウィーク推進機構 理事長)は、「今回の10月14日からの開幕で、29回目を迎える東京ファッションウィーク。小売との接点を持つ楽天との取り組みは、デザイナー、小売、消費者が共生する時代にぴったり」とコメントした。今後「Rakuten Fashion」では、コラボレーション、SNSの活用、海外のインフルエンサーを起用するなど、日本国内だけでなくグローバルプロモーションも視野に入れ展開してくという。
2019年09月17日今回は、コペンハーゲンファッションウィークで出会った、スキャンディナビアでは欠かせない、大注目のインフルエンサー6人を厳選しました。パリコレなど他のコレクションとは違った色の使い方が特徴的な、スキャンディナビア・ファッションを得意とする6人です!若手の代表格!姉妹でインフルエンサー Reese Blutstein & Molly Blutstein世界中のファッションウィークでも中心的存在の彼女たち。実の姉妹であり強力なライバルでもあるけれど、とても仲良し。いつも一緒にいるので目立ってしかたがありません。独特な世界観を持つ二人のインフルエンサーは、まさにマガジンを見ているかのよう。どこか真似できそうだけど意外な組み合わせも多く、その時々に見せてくれるスタイルはとっても参考になります。Instagram右 (Molly Blutstein) : @accidentalinfluencer左 (Reese Blutstein) : @double3xposure上品でカッコかわいいという言葉がぴったり似合う Hilda Sandstromスウェーデンのインフルエンサーですが、ここコペンハーゲンでも常連のヒルダちゃん。独特な色使いと品格あるその存在感で、インスタグラムでも魅力を発揮しています。前回お会いした時は、ちょっと大人なカラーをピックアップしていたことが多かったのですが、今回はいつものヒルダちゃんらしい個性的なカラーの組み合わせ。セクシーながらもかっこいい、さらに長身をいかしたスタイルです。なかなか真似できません。Instagram@hildasandstromインフルエンサーとして、欠かせない存在になりつつある Jeanette Friis Madsenスタイリストやクリエイティブディレクターといった、多くのクリエイティブな顔を見せてくれるジェネットは、母でもあり、スキャンディナビアでは欠かせないインフルエンサーのひとり。スレンダーでいてロングなブロンドヘアーが特徴的で、今ではパリコレでもカメラマンにひっぱりだこ! とても気さくで笑顔を絶やさない彼女は、かっこいいより女性らしい、かわいいよりセクシーなスタイルがお好きなよう。Instagram@_jeanettemadsen_独自のファッションを堪能!カラーを楽しむMarianne Theodorsen一児の母でありデジタルクリエイター、インフルエンサーであるマリアンヌは、トレンドを上手に組み合わせた彼女らしいカラーとファッションを見せてくれます。トレンドであるタトゥーは彼女自身。彼女の奇抜でかっこいいスタイルが、多くのスキャンディナビアガールの心を掴んでいます。彼女のような我が道をいくインフルエンサー、私は大好きです。ビジネスウーマンであり、大人な雰囲気のインフルエンサー Thora Valdimarsスタイリストやコンサルティングをしつつ、ファッションウィークでは表の舞台で、抜群なスタイルとファッションで魅了してくれる彼女。今や世界のインフルエンサーとなったエミリー(@emilisindlev)や、先ほどご紹介したジェネットと一緒に、常に3人でファッションウィークのストリートスタイルを楽しませてくれています。特に、彼女はフェミニンでありながらも、個性的なカラーを組み合わせたスタイルが特徴。大人っぽくセクシーなスタイルを好む女性には、ぜひ参考にしてほしいインフルエンサーです。Instagram@thora_valdimarsいかがでしたか?コペンハーゲンで出会うインフルエンサー達は、特にカラーを好む傾向が高いようです。なかでもショッキング系のカラーやはっきりとした色を自分らしくアレンジしたスタイルをよく見かけます。また、スキャンディナビアらしく、色を使いながらも品があるのが特徴的。街中でも、とてもかわいらしいごちゃごちゃした感じがしない上品な家具や建物が多いように、スキャンディナビア出身の彼女達のファッションもまた、シンプルながらも個性を色や柄で表現しているようです。
2019年09月12日2019年8月7日〜9日までデンマークのコペンハーゲンにて開催された、コペンハーゲンファッションウィークでの、素敵な最新ファッションスナップをお届けします。スカンディナヴィアでは最大級を誇るコペンハーゲンのファッションウィーク、今回もカラフルでフェミニンな上品スタイル満載!超カラフルでも素敵!個性派スーツは、思いっきり派手に今回、今までとは異なるスタイルで目立っていたのは、素材がしっかりしたスーツ型の上下スタイル。今までのスカンディナヴィアファッションといえば、シルクなど、てろんとしたセクシーで柔らかな素材を使用している場合が多かったのですが、今回は比較的しっかりとした素材のスーツというスタイルが人気でした。日本ではなかなかお目にかかれないほどカラフルなものを着用しているスカンディー達、とても似合っていて素敵です。ヒョウ柄は定番人気!全体のカラーを落ち着かせて楽しむ。世界中でも定番な人気のヒョウ柄ですが、ここコペンハーゲンでもよく見かけました。幅広い年齢層の方におすすめなヒョウ柄は、全体の色を落ち着いたトーンで整えて、雰囲気を抑えると、派手すぎずかっこよく着こなせますよ。ヒョウ柄をはじめ、アニマル柄は、柄自体が派手な印象を与えるため、カラーの選び方、小物の使い方などに気をつけると、かっこいいスタイルに見えるので、ぜひ今年の秋にトライしてみてください。出ました!定番中の定番、スカンディー達がこよなく愛する「同じ柄上下」着こなし!もう、何年もコペンハーゲンのファッションウィークに参加していますが、いつだってこのスタイルはスカンディー達には見逃せない、愛され続けているファッションの1つ。パジャマのように薄くてろんとした素材が、とってもセクシーでフェミニン。個性的な柄やトレンドカラーを取り入れながら、独自のファッションを楽しんでいます。今年はブルー系の上下スタイルが人気のよう!夏らしく、爽やかなカラーは、やはりスカンディナヴィアでも人気のようです。夏といえどもトレンチコートで着こなす!夏のコペンハーゲン日本でも人気のトレンチとデニムの定番ボーイズスタイル。スカンディナヴィアは、夏といえども夜は少し冷える日も多いので、薄手のコートやジャケットを羽織るのは珍しくありません。ウェストを開くことで、夏らしさと風通しもいいスタイルに!簡単にまねできるので、夏の終わりから秋にかけてのスタイルの1つとして参考にしてみてください。トレンチコートは、今年はできるだけ単色シンプルではなく、ツートーンや個性的なトレンチコートをおすすめします。フローラル柄 x 袖ふんわりワンピースは、男ウケ抜群!ぱっくり開いた胸もとはセクシーで女子力UP!しかし苦手な方は、中にキャミソールなどをインしてもOK!また男ウケのいい派手すぎないフローラル柄に、袖部分がふんわりとしたお姫様のようなデザインは、本当にモテワンピースの代表です。また、今年の特徴として、ワンピースをジャケットのように羽織れる前開きデザインが多く、各ブランドでも販売されています。ワンピースとして着用するのはもちろん、前のボタン部分を開けて、ボトムスを見せてロングジャケット風に着用したりもできるので、雰囲気を変えることができます。今年注目のワンピースの1つです。さらりと着こなす!大人の女性のシャツワンピーススカンディナヴィアでは、ボーイズスタイルをしている女性が多いですが、それ以上に女性らしい上品なスタイルをかっこよく着こなしている方が多い印象です。シャツ風のワンピースは、特にオフィススタイルにも人気で、デキる女性の雰囲気も抜群。それでいてフェミニンで上品に見えるので、ファッションウィーク以外でも、コペンハーゲンやストックホルムで多くの女性に人気のスタイルです。シャツワンピースは、どんな色でもスタイリッシュに見せてくれるので、1枚あると便利かもしれませんね!今年は、ストックホルムのファッションウィークは開催されなかったため、コペンハーゲンのファッションウィークが今まで以上に注目されました。スカンディーインフルエンサーから、ファッション関係者のスタイルを一気に見られる機会も多く、ランウェイも見せ方が今まで以上にバラエティ豊かだったように感じます。スカンディー達のスタイルは、日本でもまねできるスタイルも多いので、ぜひ今後のスタイルの参考にしてみてください。
2019年08月24日