ダイソーやキャンドゥなど100均のおもちゃ売り場に並ぶ「ようこそ!スイーツパラダイス」のハローキティ着せ替え人形が今話題になっています!マニアならずとも欲しくなる可愛さと精巧さは、大人から子どもまで夢中になること間違いナシ!この記事では、現在店頭に並んでいるラインナップを紹介していきます。 ※こちらのおもちゃは対象年齢3歳以上です。直径39mm以下(トイレットペーパーの芯を通るもの)は誤飲するおそれがありますので、赤ちゃんに渡さないでください。 可愛すぎてツラい…!ミニチュア着せ替えキティちゃん ドーン!こちらが噂の着せ替えキティちゃんです!「ようこそ!スイーツパラダイス」というシリーズの商品で、実は結構前にも販売されていたものなのですが、最近また再販されたようです。人気商品の復活ということで早くもネット上で話題になっていて、何店舗か100均を回り、やっと今売られている全種類を買い揃えられました。 めちゃくちゃ精巧なのに100円というコスパの良さ! こちらのキティちゃんとダニエルくん、なんと両手両足が動くんです。さらに自立までしてくれる、計算され尽くした作りに驚き。これが100円とは思えない……!写真は別売の着せ替え用パーツを実際に着用させてみたところ。お洋服は2着ずつセットで、制服とワンピース、男の子用の洋服の3種類が販売されています。しっぽが出るようにお尻に穴が開いているのも可愛い♡ 芸が細かい!全種類揃えたくなるインテリアパーツ そして、遊び心をくすぐるのがこのインテリアパーツ。とにかく作りが細かくて、こだわりが感じられます! ブルーのお部屋とピンクのお部屋は別々のパーツですが、床と壁が分かれているのでピンクに白い床、ブルーに茶色い床をくっつけることも可能。さらにシャワー付きのバスタブやテーブル&ティーセット、ベッド、ワードローブハンガーなどのパーツが販売されていて、好きに配置できるのが楽しいですね。特にミニミニサイズのティーカップやハンガーは、ミニチュア好きさんにはたまらないのではないでしょうか! 以上、今話題の100均キティちゃん着せ替え人形シリーズを紹介しました。かつてシルバニアファミリーで遊んだ勢には特にたまらない、こまごました可愛さのミニチュアハローキティ。自粛期間中のお子さんのおもちゃとしてはもちろん、インテリアの一部として飾っても良さそう。大人も子どもの夢中にする100均おもちゃ、偉大ですね! ※本記事の内容は公開時に確認した情報のため、商品によっては変更となっている場合があります。記事の内容は個人の感想です。※新型コロナウイルスの感染拡大防止のため、一部店舗では臨時休業や営業時間の変更などを実施している可能性があります。商品購入の際には自分だけではなく周りの方、スタッフの方への感染防止対策を十分におこない、安全性に配慮していただくなどご注意ください。外出を楽しめる日が1日も早く訪れますように! ベビーカレンダーでは家事や収納、ファッションなど、ママたちの暮らしに寄り添った【ライフスタイル記事】を強化配信中! 毎日がもっと楽しく、ラクになりますように。
2021年01月23日スターバックス(Starbucks)は、御所人形の老舗として知られる島田耕園人形工房とコラボレーションした招き猫など7種の商品を、スターバックス リザーブ ロースタリー 東京にて2020年12月14日(月)から数量限定発売する。京都の地で日本の人形の伝統を創りつづけてきた島田耕園人形工房。中でも御所人形は、江戸時代に作られ、参勤交代の大名に返礼品として贈られたものだ。スターバックスとのコラボレーションでは、「日ごろより健康でいることの大切さ」や「大切な人と一緒に過ごすことが出来ることのへ幸せ」への願いを込めた御所人形や招き猫などを用意する。御所人形の瓢箪持「六瓢息災」は“無病”とかけて六つの瓢箪を装飾。招き猫は、京都東山地区の店舗で販売されている JIMOTO made Series「縁起物チャーム」にもある招き猫三毛をモチーフにして制作された。いずれもよく見ると、スターモチーフや茶色のエプロンなど、ロースタリー 東京らしいディテールがあしらわれている。その他、2021年の干支である“丑(うし)”を象った土鈴も販売。“魔除け”や“縁起物”として作られてきた土鈴に、幸せを象徴するとも言われる黒い牛のモチーフを採用。さらに、“浄化”を意味する麻の緒の持ち手を加え、縁起の良いアイテムに仕上げた。土鈴の他、白丑、赤丑の置物も登場する。【詳細】スターバックス リザーブ ロースタリー 東京×島田耕園人形工房発売日:2020年12月14日(月)~ ※なくなり次第終了場所:スターバックス リザーブ ロースタリー 東京住所:東京都目黒区青葉台2-19-23※購入数制限あり。販売開始初日は、1人1商品につき1点まで。翌日以降は、1人1商品につき10点まで。・島田耕園人形工房 瓢箪持「六瓢息災」 70,000円+税・島田耕園人形工房 「三福」 60,000円+税・島田耕園人形工房 招き猫「三毛」 30,000円+税・島田耕園人形工房 干支(丑)土鈴 4,000円+税・島田耕園人形工房 小御所人形「瓢箪持 三拍子」 3,500円+税・島田耕園人形工房 干支(丑)置物 白丑/赤丑 各3,000円+税【問い合わせ先】TEL:0120-336-388(10:00~18:00 年中無休、国際電話、IP 電話からは 03-5745-5890)
2020年12月10日クリスマスが近付く2020年11月、オーストラリアにある大手小売店『Kマート』が新しい人形を発売しました。その人形の名前は『ベビー・チャーリー』。愛らしい笑顔のチャーリーはダウン症の子供がモデルなのです。ダウン症をもつ3歳のイライジャくんの母親であるブロディ―さんは、早速Kマートに行き、男の子と女の子の人形を購入しました。Yayyyyy finallyPosted by The journey of T21 & a TeenMum on Sunday, November 29, 2020Yayyyyy finallyPosted by The journey of T21 & a TeenMum on Sunday, November 29, 2020海外メディア『7News』によると、イライジャくんは人形を見たとたん、男の子の人形をつかんで大喜びしたのだとか。その人形を『チャーリー』と名付けて、家の中でも持ち歩いて抱きしめているそうです。Yay for inclusion!!Thankyou so much Kmart Kmart AustraliaPosted by The journey of T21 & a TeenMum on Monday, November 30, 2020Yay for inclusion!!Thankyou so much Kmart Kmart AustraliaPosted by The journey of T21 & a TeenMum on Monday, November 30, 2020イライジャくんは最初は『チャーリー』しか興味を示さなかったそうですが、そのうち女の子の人形でも遊ぶようになったようです。きっと自分と同じ、男の子の人形により親近感を抱いているのでしょうね。Cuddles with Heidi! #justlikemePosted by The journey of T21 & a TeenMum on Tuesday, December 1, 2020Cuddles with Heidi! #justlikemePosted by The journey of T21 & a TeenMum on Tuesday, December 1, 2020『ベビー・チャーリー』は1体15オーストラリアドル(約1千200円)と価格もお手頃です。ブロディ―さんが早速これらの人形のことをFacebookで紹介したところ、大きな反響が上がりました。・とってもかわいい人形ね!・早速うちの娘に買ってあげたわ。・すごく欲しい。オーストラリア以外のKマートでも売ってくれないかしら?ありそうでなかったダウン症の子供の表情をモデルにした人形、『ベビー・チャーリー』。この人形を発売することにしたKマートには称賛の声が殺到。すでに一部の店舗では売り切れになっているほどの人気だといいます。子供にとって自分にそっくりの人形で遊べることは、大人が考えるよりずっと嬉しいことなのでしょう。多様性を大切にするこのような動きが世界中に広まっていくといいですね。[文・構成/grape編集部]
2020年12月09日クリスマスの夜の夢の物語を描くバレエ『くるみ割り人形』の、上演ラッシュの季節だ。新国立劇場バレエ団で『くるみ割り人形』の王子役を演じている井澤駿、奥村康祐、渡邊峻郁ら3人のプリンシパルが、その魅力を語った。「新国立劇場のヴァージョンの王子は、主人公クララが初めて会う年上の男性。彼女の憧れが夢の世界から飛び出してきた、そんな存在なのです」と話す渡邊。同劇場が2017年より上演しているヴァージョンは、ウエイン・イーグリングによる独創的かつドラマティックな演出で人気だ。王子役のダンサーは、クララにくるみ割り人形を贈るドロッセルマイヤーの甥と、くるみ割り人形、王子の3役を演じ分け、少女の夢にずっと寄り添う──。その演技について奥村は「クララは、人形が好きな少女と、現実の男性を愛する大人の女性とのはざまにいる。彼女が大人になりかけた瞬間、その一瞬の独特の空気を出したい」と語る。井澤も「理想的な王子を演じなければ」と抱負を語りつつ、「この役は本当に休むところがなく、常に動いている。衣裳の早替えでは次の場面に間に合わなくなりそうになったことも(笑)」と体力的にハードな役柄であることも明かす。しかも3人とも、別日程ではねずみの王様としても登場。見た目は怖いけれど、「ドジをしたり、戦う相手を見失ったり(笑)」(奥村)と、アドリブを混えた愉快で見応えある戦闘シーンを期待させる。日本でもクリスマス・シーズンの風物詩として定着している作品だが、欧州で活躍した経験のある渡邊は、「劇場前のクリスマス・マーケットで楽しそうにしている子供たちをよく見かけました。皆そこから劇場に足を運ぶ伝統があり、僕もワクワクしながら本番に向かった。日本の皆さんも、この時期だけの特別な空気を感じていただけたら」という。前回の『ドン・キホーテ』に続いて、舞台映像の有料配信も実施されるが、「それによってより多くの人に親しんでいただけるようになれば!『くるみ割り人形』のチャイコフスキーの音楽はご存じの方が多いけれど、この機会に、バレエとともに演奏される、この音楽の本来の姿を体験していただきたい」と奥村。井澤も「リアルで立体的なセットはこの劇場ならでは。気球も登場する豪華さ!ここでしか味わえない雰囲気をぜひ楽しんでください」とアピールした。公演は12月12日(土)~20日(日)、新国立劇場オペラパレスにて。チケットは発売中。文:加藤智子
2020年12月08日熊川哲也 Kバレエ カンパニー Winter 2020『くるみ割り人形』が開幕。ひと足早くゲネプロを鑑賞した。芸術監督の熊川による演出・振付で2005年に初演され、レパートリーとなった本作。クリスマスシーズンに世界中の劇場で上演される風物詩にして定番といえる古典を、熊川版では再構成。豪華絢爛な美術がダイナミックに転換されていく効果で、壮大なスケールのファンタジーな冒険譚が立ち上がる。ゲネプロは、人形のマリー姫がねずみに翻弄される紗幕越しのシーンで幕開け。人形の国と領地を争っているねずみ国の王様は魔法で、マリー姫をねずみに・彼女の婚約者である王子をくるみ割り人形に変えてしまう。一方、人形の国王から命を受けたドロッセルマイヤーは呪いを解くための硬いくるみを割れる純粋な人間を探す旅へ。そこで出会った少女クララを待ち受けるものとは──。一幕の見どころは、人間のクララを人形の世界へ連れ出そうとするドロッセルマイヤーの鮮やかな手さばき。サイズの異なる人形と人間の世界を対比させるため、大広間のクリスマスツリーが巨大化する様子に目を奪われた。チーズ砲をはじめ、ツリーの麓で繰り広げられる人形vsねずみの大戦争の描写もユニークだ。一転、クララ・くるみ割り人形・ドロッセルマイヤーのパ・ド・トロワが終わり、青い幕が降りると舞台上は一面の銀世界に。粉雪の中で幻想的に舞い踊る雪の精たちの姿に、思わず息をのんだ。クララに助けられ、本来の姿を取り戻したマリー姫と王子は、祝祭ムードの中でグラン・パ・ド・ドゥを踊る。作品のクライマックスを飾るこのデュエットを取材日に繰り広げていたのは、毛利実沙子と高橋裕哉。クララ役の河合有里子が振りまくピュアな魅力に対して、堂々と成熟したステップで客席を魅了した。ドロッセルマイヤーに扮したのは、杉野慧。不思議な力で物語を動かす、ミステリアスな存在感を見せつけた。なお現在、熊川が本作について語るコメント動画が公開されている。バレエ界の“アイコン”ともいえる『くるみ割り人形』を「絶対に毎年やらなければならない、マストな公演」と語る理由を聞き届けよう。コロナ禍においてこの作品が果たす役割を、改めて見つめ直してみては。公演は12月2日(水)~6日(日)に、東京・Bunkamuraオーチャードホールにて。ぴあでは、座席指定できるチケットを販売中。なお、小林美奈(マリー姫)・栗山廉(くるみ割り人形 / 王子)・吉田このみ(クララ)・宮尾俊太郎(ドロッセルマイヤー)のキャスティングで上演される5日(土)17:00開演回はオンラインでの生配信も。PIA LIVE STREAMから翌日17:00までアーカイブ視聴できる。取材・文:岡山朋代
2020年12月03日サンリオピューロランドのアトラクション「サンリオキャラクターボートライド」が、2020年10月24日(土)にリニューアルオープンする。「サンリオキャラクターボートライド」がリニューアル2019年9月2日(月)より開業以来初となる大規模改修のため中止されていた人気アトラクションが、1年間の時を経て復活。今回のリニューアルではウィッシュミーメルのシーンが新設され、ハローキティから招待状が届いたメルシーヒルズでパーティの準備をしているウィッシュミーメルや仲間たちが登場。これまでのストーリーはそのままに、キティキャッスル前にワープシーン、LEDと映像が追加されるなど、より華やかになった演出が楽しめるという。ウィッシュミーメルのライブショーも上演再開また、2月22日(土)の臨時休館以降上演が見送られていたウィッシュミーメルのライブショー「Wish me mellの Chance for you」も、11月3日(火・祝)より上演スタート。上演場所を「ピューロビレッジ 知恵の木ステージ」から「フェアリーランドシアター」に移し、演出を変えてスケールアップしての上演再開となる。詳細■「サンリオキャラクターボートライド」リニューアルリニューアルオープン日:2020年10月24日(土)場所:ピューロビレッジ2F■ライブショー「Wish me mellの Chance for you」上演再開日:2020年11月3日(火・祝)場所:フェアリーランドシアター※以前のピューロビレッジ 知恵の木ステージから移動。©’75, ’76, ’79, ’82, ’83, ’84, ’85, ’86, ’88, ’89, ‘90, ’92, ’93, ’96, ’99, ’01, ’04, ’05, ’10,’20 SANRIO
2020年10月18日ホレンディッシェ・カカオシュトゥーベは、“くるみ割り人形”がモチーフのクリスマス限定スイーツを2020年11月1日(日)より発売する。“くるみ割り人形”モチーフのクリスマス限定スイーツホレンディッシェ・カカオシュトゥーベは、ドイツ・ハノーファーで誕生したスイーツブランド。バウムクーヘンなどを筆頭に、代々受け継がれた伝統的なドイツ菓子を展開している。2020年のクリスマスは、童話“くるみ割り人形”をモチーフに、幸福感あふれるデザインパッケージで限定スイーツを展開。ボックスに描かれた色鮮やかなイラストは、イラストからアニメーション、インスタレーションまで手掛ける、人気のイラストレーター ジェニー・バウワーズによるものだ。スパイス香る「シナモンバウムクーヘン」目玉となるのは、ホレンディッシェ・カカオシュトゥーベのアイコン製品・バウムクーヘンの限定品「シナモンバウムクーヘン」。ふわふわのやわらかな生地に、シナモン、カルダモン、クローブ、ナツメグなどのスパイスをミックスして、芳醇な香りに仕上げた。周りには、シナモンでアクセントを効かせたグラズーワコーティングを施して。焼き菓子の詰め合わせ大小異なるさまざまなクッキーを詰め込んだ「テーゲベック」は、クリスマス限定デザインで登場。色鮮やかなボックスを開けると、三日月型のクッキーなど、全7種の焼き菓子が一つになっている。しっとり食感のシュトーレンまた、クリスマスのスイーツ「シュトーレン」は、ホレンディッシェ・カカオシュトゥーベ流にアレンジ。アーモンドと砂糖で作ったペースト(マジパン)を生地に練り込むことで、しっとりと深みのある味わいを叶えている。他にも、はちみつとスパイスをたっぷりと使った焼き菓子「レープクーヘン」や、星を模したクリスマスのマジパン菓子「ツィムトシュテルネ」なども展開される。【詳細】ホレンディッシェ・カカオシュトゥーベ クリスマス限定スイーツ発売日:2020年11月1日(日)・シナモンバウムクーヘン 2,376円(税込)・テーゲベック 18個入り 2,376円(税込)・シュトーレン 2,808円(税込)・レープクーヘン 1,296円(税込)<伊勢丹新宿店、三越銀座店限定>・ツィムトシュテルネ 18個入り 1,728円(税込)・フェストクーヘン 1,728円(税込)
2020年10月15日企画展「チェブラーシカとロシアのかわいい人形たち」展が、横浜人形の家で開催。会期は2020年10月10日(土)から2021年1月17日(日)まで。ロシアの人気キャラクター「チェブラーシカ」が主役の展覧会ロシアを代表するキャラクター「チェブラーシカ」。ロシア作家エドゥアルド・ウスペンスキーの童話「ワニのゲーナとおともだち」に初めて登場して以来、愛らしいルックスと素朴な雰囲気が人気を呼び、今では世界中から愛される存在だ。今回開催する「チェブラーシカとロシアのかわいい人形たち」展では、そんな「チェブラーシカ」にフォーカス。童話だけでなく人形アニメ―ションでも展開された、“世界でいちばん、やさしい世界”をテーマにしたチェブラーシカの世界を、ジオラマを中心に紹介していく。また、「チェブラーシカ」が生まれた地・ロシアの人形や民俗玩具も併せて展示。さらに、マトリョーシカの販売を販売するミニマルシェや、「チェブラーシカ」のオリジナルミニトートバッグや缶バッジ作りといった、展示以外のコンテンツも用意する予定だ。【詳細】「チェブラーシカとロシアのかわいい人形たち」展会期:2020年10月10日(土)~2021年1月17日(日)会場:横浜人形の家 3階企画展示室住所:神奈川県横浜市中区山下町18観覧料:大人(高校生以上) 900円、子ども(小・中学生) 450円※観覧料には入館料を含む。未就学児は入館および観覧料無料。※毎週月曜(月曜が祝日の場合は翌平日)休館。12月28日(月)~1月1日(金)は休館。<関連イベント例>・ロシアン ミニマルシェ開催日時:10月17日(土)・18日(日) 10:00~16:00参加費:入場無料(別途入館料)※4階あかいくつ劇場ホワイエにて開催。・「チェブラーシカ」オリジナルミニトートづくり開催日時:10月24日(土)・25日(日) 各日10:00~16:00参加費:500円(別途入館料)定員:各日当日先着30名・「チェブラーシカ」オリジナル缶バッジづくり開催日時:10月31日(土)、11月1日(日)・3日(火・祝)、12月5日(土)・6日(日) 各日10:00~16:00参加費:300円(別途入館料)定員:各日当日先着100名
2020年08月27日わが家の娘と息子、2人の子どもが初めて人形遊びをするきっかけになった「ほかほかアンパンマン大集合! ほかほかピープー♪シリーズ」という『それいけ! アンパンマン』に登場するキャラクターのおもちゃを紹介します。 購入した理由 上の娘が1歳半を過ぎ、人形遊びに興味を持ち出したときに「うちの子にはまだ、リカちゃん人形は早いし、シルバニアファミリーは小さすぎる。メルちゃんじゃ1人のお世話しかできない」と悩み、思いついたのが娘が大好きだったアンパンマンの「ほかほかピープー♪シリーズ」でした。小さな子どもでも安全に遊べると思ったのも購入した大きな理由です。 大きさがちょうどいいこの「ほかほかピープー♪シリーズ」のビニール人形は、大人の手のひらサイズ(約11cm)で小さな子どもでも持ちやすいです。対象月齢は1歳半からとなっていますが、わが家の息子は、生後半年から遊んでいます。1歳くらいまではピープー音を鳴らしてあげるとうれしそうにしたり、手に持っているだけで満足気。1歳を過ぎたころから、お姉ちゃんの人形遊びをする様子を見て、自分もこのアンパンマン人形たちで遊ぶようになりました。 人形遊びは女の子が好きそうなイメージでしたが、息子も「アンパーンチ!」と言って人形をいくつか使って遊んだり、トコトコ歩かせてみたり、自分の車のおもちゃに乗せてみたり。立たせて安定しやすいですし、形も小さすぎず、作りも細かすぎないので小さな時期から遊びやすそうです。 汚れを拭き取りやすくお手入れ簡単わが家の息子は、1歳半でもまだおもちゃなどを口にしてしまうことも多く、与えるおもちゃには気をつかうのですが、これはビニール素材なので濡れても平気です。何度ふき取っても劣化しにくいと思いました。お手入れが手軽にできるのは、親にとってもありがたいです。 種類がたくさんあるこのアンパンマンの「ほかほかピープー♪シリーズ」は、種類がたくさんあるのも魅力です。アンパンマンのアニメに出てくるさまざまなキャラクターが人形になっていて、いろいろなキャラクターで遊べるのも子どもは楽しいようです。 定価は1つ648円で、大きな人形などと比べるとそれほど高くもなく、集めやすいのも気に入っています。 現在、上の娘は3歳ですが、今でもこのビニール人形が大好きで、本当に毎日のように息子と一緒に遊んでいます。長く使えて、なおかつ子どもたちも気に入って遊んでいるので、わが家にとってはコスパ抜群のおもちゃです。 息子も、アンパンマンが大好きで、このおもちゃで人形遊びをしているので、人形遊びの入り口としてはぴったりでした。子どもたちが人形遊びをしている様子はなんとも言えないかわいさで、その姿にいつも心が和まされています。 ※本記事の内容は公開時に確認した情報のため、商品によっては変更となっている場合があります。また、本記事の内容は必ずしもすべての状況にあてはまるとは限りません。「ほかほかアンパンマン 大集合! ほかほかピープー♪シリーズ」で遊ぶ際は誤飲等にご注意ください。お子さまが遊んでいる間はそばで見守るようにしましょう。 監修/助産師REIKO 著者:立田みのり 一男一女の母。妊娠、出産を機に退職後、現在は自身の経験をもとに妊娠・出産・子育てに関する体験談を中心に執筆中。
2020年06月03日シルバニア救世主伝説(@gintora5)さんが、『こどもの日』に合わせて作品をTwitterに投稿。かわいらしい動物たちがモチーフの人形『シルバニアファミリー』たちに、手作りの武将の甲冑を着せた姿を公開しました。それがこちらです!シルバニア武将隊、いざ出陣!! #端午の節句 #五月人形 #甲冑 #シルバニア #コスバニア pic.twitter.com/6NtmuJJq4K — シルバニア救世主伝説 (@gintora5) May 4, 2020 真田信之と真田幸村の兄弟コンビや、織田信長や明智光秀、武田信玄や山本勘助などが勢ぞろい!兜のデザインがバリエーション豊かで、いつまでも眺めていられそうですね。投稿者さんによると、シルバニアファミリーたちの衣装は、このようにパーツから制作しているそう。本物の五月人形の兜と並べてみると、これくらいサイズに差があります!作品には、「勇ましくてかわいい!」「娘に見せたら、目をキラキラさせていました」「めちゃくちゃかっこいい!」など絶賛の声が寄せられています。甲冑や兜だけを飾るのもいいですが、小さな武将たちを愛でる『こどもの日』も、いいものですね![文・構成/grape編集部]
2020年05月05日キャッシュバックで泊まれば泊まるほどおトクに!株式会社SENが運営する「ホテル・ゼン・トーキョー」(東京都中央区)が、ロングステイプラン。人形町駅から徒歩30秒の場所にある「ホテル・ゼン・トーキョー」は「泊まれる茶室」をコンセプトとしたカプセルホテル。山奥のような異空間で旅の疲れを最大限に癒すことが可能です。今回スタートするロングステイプランは、宿泊日数に応じてキャッシュバックが受けられるおトクなプラン。30泊以上で20パーセント、60泊で30パーセント、100泊以上で40パーセントのキャッシュバックが受けられます。直接予約で、予約時にプランご利用を申告した場合のみ利用可能となります(返金不可)。国内最大級の客室でゆったり過ごせる「ホテル・ゼン・トーキョー」は国内最大級のカプセル(客室)が特長。着替えなどの便利な畳付きの客室もあります。各客室内には鍵付き金庫を完備。館内には女性専用フロアもあるのでセキュリティ面も安心です。ベッドには5つ星ホテルと同等の米国産ポケットコイルマットレスを採用。「カプセルホテルなのに睡眠の質が高い」と話題を呼んでいます。共用スペースのバーラウンジでは「日本産」にこだわった厳選のワイン・リキュール・ビールを提供。地下2階のワークラウンジ横にはコインランドリー、電子レンジ、自動販売機があります。(画像はプレスリリースより)【参考】※株式会社SENのプレスリリース/PR TIMES※ホテル・ゼン・トーキョー
2019年12月31日クリスマス・イヴの夢の物語を描く、バレエ『くるみ割り人形』の季節がやってきた。独特の発想と美しさで人気の新国立劇場バレエ団『くるみ割り人形』について、同団トップダンサー、小野絢子・福岡雄大ふたりのプリンシパルにインタビュー、その魅力や見どころを聞いた。【チケット情報はこちら】「主人公クララに親近感をもって観ていたのを覚えています。一緒に冒険する感覚が楽しかったですね」と、子供の頃を振り返る小野。福岡も「チャイコフスキーの三大バレエのなかでも、等身大の人たちの人間的で温かみのある作品。音楽と踊りが一体化した時の化学反応を楽しんでいただきたいです」と話す。この傑作が誕生したのは、1892年。初演から120年以上を経たいまも、これに新たな演出・振付をほどこした様々なヴァージョンが上演されている。新国立劇場が上演しているのは、2017年に初演されたウエイン・イーグリング振付の版。「アイデアがいっぱい詰まっていて、彼の子供時代のおもちゃ箱ってこんな感じだったのかなと思えるような舞台です。振付は総じてアクロバティック!息を呑むようなリフトがたくさん出てきて、目が離せなくなると思います」(福岡)、「気球に乗って旅に出る、というのも、ほかでは見られないアイデア。新国立劇場ならではの大掛かりな装置は、優秀なスタッフあってこそ実現します。迫力の舞台を楽しんでいただきたいです」(小野)とも。福岡が演じるのはドロッセルマイヤーの甥、くるみ割り人形、王子と三役だ。「クララはドロッセルマイヤーの甥にほのかな恋心を抱いているんです。夢の世界に入ったクララは、第1幕の終盤、雪の場面で彼とパ・ド・ドゥを踊り、第2幕のクライマックスではこんぺい糖の精となって、王子と華やかなグラン・パ・ド・ドゥを踊ります。主役ふたりの踊りの大きな見せ場ですね」(小野)。さらに、次々と披露される各国の踊りや、オレンジ色のポピーのイメージが鮮烈な花のワルツも、見応えたっぷりだ。初演以来、回を重ねて上演することで、「最近、クララの兄・フリッツの演技を見ていて、もしかしたら『くるみ割り人形』は、クララだけでなく、フリッツの夢でもあるのかもしれないな、と気づきました。年齢、性別を問わず、存分に楽しめるバレエだと感じています」という福岡。小野も、「年々、バレエ団の皆から支えられていることをより強く実感します。皆と一緒に、毎回1度きりの舞台と思って取り組みたい」と意欲を見せた。公演は新国立劇場オペラパレスにて、12月14日(土)から22日(日)まで全8公演。小野、福岡はこのうち2公演で登場するほか、22日(日)13時開演のぴあスペシャルデー公演でも主演する。チケットは発売中。取材・文:加藤智子
2019年12月10日コレクション展「世界の子どもたちが遊んだ人形たち〜見て、さわって、体験しよう!〜」が、2019年12月21日(土)から2020年1月13日(日)まで、横浜人形の家にて開催される。「世界の子どもたちが遊んだ人形たち〜見て、さわって、体験しよう!〜」は、横浜人形の家が所蔵する人形を目で見るだけでなく、実際に“触れる”ことのできる展覧会だ。会場では、19世紀ヨーロッパで流行したビスクドールやぬいぐるみ、民族人形など、さまざまな素材から作られる世界中の人形を展示。懐かしい人形や珍しい人形の一部は、実際に手にとって楽しむことができる。また、日本の郷土人形も紹介。着せ替え人形である市松人形や昔の日本のおもちゃなどを通して、古くから伝わる習俗に親しめる展示となっている。さらに、パペットなどの人形劇を体験できるコーナーや、大きなドールハウスで人形を楽しめるコーナーも用意。家では遊ぶことのできない空間で思いっきり人形で遊んでみては。【詳細】横浜人形の家 コレクション展「世界の子どもたちが遊んだ人形たち〜見て、さわって、体験しよう!〜」会期:2019年12月21日(土)〜2020年1月13日(日)会場:横浜人形の家住所:神奈川県横浜市中区山下町18時間:9:30〜17:00(最終入館16:30)休館日:月曜日(祝日の場合は翌平日)、2019年12月29日(日)〜2020年1月1日(水)は年末年始のため休館観覧料:大人(高校生以上) 600円、子ども(小・中学生) 300円、未就学児 無料※触れることができる人形は展示の一部【問い合わせ先】横浜人形の家TEL:045-671-9361
2019年12月09日東京バレエ団が、長年上演を重ねてきた『くるみ割り人形』を刷新し、新演出で上演する。初日を2週間後に控えた11月末、リハーサルが公開された。【チケット情報はこちら】チャイコフスキーの音楽による『くるみ割り人形』は、クリスマスの風物詩として高い人気を誇るバレエ。この日は、本作の改定演出・振付を手がけた斎藤友佳理芸術監督の陣頭指揮で、クリスマスの夜、主人公マーシャが夢の世界を旅する第2幕の稽古が繰り広げられた。その後行われた記者懇親会で、「東京バレエ団の従来のヴァージョンを、自分がダンサーとして踊っていた時、“もっとこうだったら”と感じていたことを思い出しながら、アレンジしてみました。でも実際に作業をしてみると、ゼロから新しく、まったく違う『くるみ割り人形』を創ったほうがもっと簡単だっただろうと、つくづく感じているんです」と笑う斎藤友佳理芸術監督。新しい『くるみ』に着手するにあたり、「ここでまったく新しい何かを誕生させなければ意味がない」と、毎日、自宅の大きなクリスマスツリーを眺めて考えていたという斎藤。そんなとき、家族にすすめられて、ふと、ツリーに頭を入れて、中の空間を覗いて見た。「こんな世界があったんだ!」とその光景に感激した彼女は、「すべての物事はクリスマスツリーの中で起きていて、マーシャたちは、ツリーのてっぺんにあるお菓子の国を目指す、という発想にたどり着いたんです」という。この日のリハーサルでマーシャ役を踊った川島麻実子は、「皆とコミュニケーションをとりながら創っていますが、これを踊りきることができたら、自分にとって大きな糧になるのではないかと思います。最初、マーシャは7歳という設定ですが、王子と出会って、精神的にも少しずつ成長し、最後のグラン・パ・ド・ドゥではさらに成熟を見せる──。私たちも、そう踊っていきたい」。くるみ割り王子役の柄本弾も、「これまで彼女と組んで踊った舞台の中で、いちばんいいものをお届けしたい。自分たちの気持ち、内面を、お客さんに伝えるためにはどうしたらいいかと、たまに言い合いをしながら創っている。いい舞台が出来上がると確信しています」と思いを明かした。ふたりが登場するのは公演初日。新たにロシアで製作した装置・衣裳も、この日お披露目となる。魅力的な主人公たちはじめ、表現力豊かなカンパニーが一丸となって取り組む新制作。見応えたっぷりの舞台となるだろう。公演は12月13日(金)から15日(日)は東京文化会館、22日(日)はロームシアター京都、24日(火)がよこすか芸術劇場。チケットは発売中。取材・文:加藤智子
2019年12月05日クリスマスを舞台にした作品であることから、毎年このシーズンになると世界中で上演される古典バレエの名作『くるみ割り人形』。チャイコフスキー作曲によるお馴染みの音楽と、イブの夜に少女が見る夢という大筋は変わらないながら、その演出・振付はバレエ団によって異なっており、熊川哲也が手がけたKバレエ カンパニー版は豊かな娯楽性を最大の特徴とする。スケール感あふれる舞台転換や、時にユーモラスな展開など、バレエを観たことがなくても楽しめるファンタジー大作だ。初演は2005年で、2008年から10年間はTBS赤坂ACTシアターにて、比較的小さな劇場だからこそ表現できる親密さや温かさを前面に押し出した「赤坂Sacasバージョン」として上演。しかし2018年には舞台を大劇場へと戻し、スケールアップした演出、そしてフルオーケストラによる生演奏とともに上演され好評を博した。今年も、会場は昨年と同じ東京・Bunkamuraのオーチャードホール。熊川哲也のこと、さらに進化した『くるみ割り人形』を届けてくれることだろう。11月28日(木)から12月1日(日)までオーチャードホールで上演された後、12月5日(木)に愛知・日本特殊陶業市民会館 フォレストホール、12月7日(土)に大阪・堺市民芸術文化ホール(フェニーチェ堺)大ホール、12月10日(火)に福岡サンパレス、12月14日(土)に福島・とうほう・みんなの文化センター 大ホールにて公演を行う。文:町田麻子
2019年11月27日プロジェクションマッピングを使用したバレエ「くるみ割り人形」が、2019年12月21日(土)、22日(日)に新宿文化センターにて開催される。プロジェクションマッピングで“名作バレエ”をカラフルにこれまで100年以上もの間、世界中で上演され続けてきた古典バレエの代名詞「くるみ割り人形」。埼玉で活動するNBAバレエ団による「くるみ割り人形」は、バレエとプロジェクションマッピングが融合したカラフルな演出で、大人から子供まで楽しめる作品となっている。バレエ作品は通常、シーンが移り変わる場面で装置の入れ替えが行われる。それにより、どうしても物語の雰囲気が途切れてしまうのだが、本作では装置転換時に、色鮮やかで存在感のあるプロジェクションマッピングを投影。作品全体に華やかさが増し、より没入感のあるバレエを楽しむことができる。オリジナル演出の「葦笛の踊り」もまた、原作にアレンジを加えたユーモアあふれる演出も。原作にある「葦笛(あしぶえ)の踊り」の場面では、3匹のねずみが、魔法によって人間の姿になり登場し、オリジナルのストーリーが展開されていくという。誰もが知る名作とは一味違う“カラフル”なバレエで、素敵なクリスマスを過ごしてみては。【詳細】NBAバレエ団「くるみ割り人形」公演日:2019年12月21日(土)18:00(開場17:30)、12月22日(日)15:00(開場14:30)公演場所:新宿文化センター 大ホール住所:東京都新宿区新宿6丁目14−1チケット価格:S席10,000円、A席8,000円、B席5,000円/親子ペアS席15,000円/シニアS席9,000円※親子ペア席は大人1名+中学生以下の子供1名、各回50セット限定。※シニアS席は60歳以上。身分証の提示を求める場合あり。※3歳未満は入場不可。チケット取り扱い場所:NBAバレエ団(月~金 9:00~17:00)、チケットぴあ、イープラス【問い合わせ先】NBAバレエ団TEL:04-2924-7000
2019年11月17日■たれぱんだゆるさで人気だった、その名の通り「たれてる」パンダ。ペンケースとか、筆記用具はこれで揃えてた。■3丁目のタマ うちのタマ知りませんか?文具の人気キャラから派生して、テレビアニメにまでなっていた。猫や犬がいっぱい出てきて癒された。■パワパフガールズスーパーパワーを持った、デカ目の3人組。テレ東が見られない地方出身の場合は、上京するまでアニメキャラだとは知らなかったという人も多い。■キキララピンク髪のララと、ブルー髪のキキの双子ちゃん。夢のある世界観と淡い色使いが好き!■ウインキーピンキーサンリオキャラの中では落ち着いてて上品な雰囲気。勉強がよくできる子が持ってるイメージがある。■ザ・ボードビルデュオいつもおしゃれで無表情なエディとエミィ。勉強もスポーツもそこそこできる、きちんとしてる感じの子が持ってた。愛用している男子もいたような。■亜土ちゃんのイラストNHKの『たのしいきょうしつ』でおなじみ、水森亜土さんのキャラクターたち。イラストも好きだったけど、歌いながらアクリルボードに両手で同時にイラストを描く様子が好きでした。
2019年11月11日展示イベント「シルバニアファミリー わくわくフェスタ2019 in 横浜人形の家」が、2019年10月12日(土)から12月8日(日)まで、横浜人形の家で開催される。誕生から30年以上たった現在でも、世界中で愛され続けるシルバニアファミリー。「シルバニアファミリー わくわくフェスタ2019 in 横浜人形の家」は、そんなシルバニアファミリーの“10の楽しみ方”を紹介する展示イベントだ。イベントには世代を超えて楽しめる10のコンテンツが用意されている。目玉となるのは、ドールハウス作家の工藤和代などによる、横浜をイメージしたドールハウスの初展示。その他、4mを超える大型ジオラマ展示やアニメーション上映、50種類以上のドレスコーディネート紹介、リメイク作品展示など、様々な視点からシルバニアファミリーの楽しみ方を紹介していく。また「シルバニアファミリー わくわくフェスタ2019 in 横浜人形の家」と連動し、好きなドールにドレスや小物を選んで自分だけのオリジナルコーディネートを完成させる人気企画「あなただけのシルバニアファミリー」や、シルバニア村の仲間たちが登場する「シルバニアファミリースペシャルショー」などの体験型イベントも用意されている。【詳細】「シルバニアファミリー わくわくフェスタ2019 in 横浜人形の家」期間:2019年10月12日(土)~12月8日(日)※月曜日休館(祝日の場合は翌平日休館)会場:横浜人形の家住所:神奈川県横浜市中区山下町18時間:9:30~17:00(最終入館16:30)料金:大人(高校生以上)800円/子ども(小・中学生)400円※入館料(大人400円/子ども200円)含む・未就学児は入館および観覧料無料※各画像はイメージ。実際の展示物などとはデザイン・仕様が異なる場合がある。■連動イベント例:・あなただけのシルバニアファミリー開催日:10月19日(土)10:00~ 無くなり次第終了会場:3階イベントスペース参加費:1,000円※ドール付き(別途入館料が必要)定員:当日先着200名※1人1体まで・シルバニアファミリースペシャルショー開催日:10月22日(火・祝)10:00/12:00/15:00会場:4階あかいくつ劇場参加費:500円(別途入館料が必要)定員:120席申し込み:9月16日(月・祝)より横浜人形の家ホームページにて先着順
2019年09月20日ピュアで誠実なイメージの吹石さんを起用株式会社ハーバー研究所は、イメージキャラクターとして女優の吹石一恵さんを起用することを発表した。同社のイメージキャラクターは、HABA愛用歴27年の女優・萬田久子さんが務めているが、今回、新しく吹石さんが仲間入りした。社名である「HABA」の由来は、「Health Aid Beauty Aid(美と健康を助ける)」である。健康を助けるために生命科学研究所を中心として、素材から製造技術確立までの食品開発に力を入れている。スクワランは、皮脂に含まれているうるおい成分であり、汗や水分と混ざりあい、皮脂膜となって肌を乾燥や紫外線から守っている。肌のスクワランは加齢とともに減少するため、同社は、水素を添加して安定させた高品位「スクワラン」を開発した。10月から新しいCMがスタート同社は、創業以来、防腐剤パラベン・石油系界面活性剤・合成香料・鉱物油・タール系色素を一切使用しない無添加主義を貫いている。同社の自然体の美しさをめざすイメージと、吹石さんの透明感やナチュラルで飾らない美しさがマッチし、イメージキャラクター起用となった。今後は、吹石さんが登場する美容オイル高品位「スクワラン」の新しいCMを10月から放映する予定。同社は、吹石さんを起用することで、HABAおよび高品位「スクワラン」の認知度の向上と、新しい属性へのアプローチ、新規顧客の開拓を図るとしている。(画像はプレスリリースより)【参考】※プレスリリース株式会社ハーバー研究所※HABA Online Shop
2019年09月02日舞台『人形の家 Part2』が8月9日より紀伊國屋サザンシアターで開幕した。米劇作家ルーカス・ナスが、ノルウェーの作家ヘンリク・イプセンによる名作『人形の家』を、その15年後を“続編”という形で描いた話題作。日本初演版では、栗山民也が演出を務め、永作博美、山崎一、那須凛、梅沢昌代が出演する。【そのほかの画像はこちら】15年ぶりに突然帰ってきた女流作家のノラ(永作博美)は、乳母(梅沢昌代)と再会する。夫のトルヴァル(山崎一)は仕事で留守中。乳母は死んだと思っていたノラの帰還を喜び、トルヴァルとの和解を勧めるが、ノラは断る。ノラが帰ってきた理由は別にあった。そこに、トラヴァルが帰ってきて、ノラと予期せぬ再会をして……という物語。本作は、2017年4月にブロードウェイで初演され、同年のトニー賞8部門にノミネートされた。4人芝居ではあるが、2人芝居が連続した形で進行するという斬新な物語構成で、特に永作が演じるノラは舞台上に出突っ張りだ。初日前に取材に応じた永作は「本当に難しいお芝居。難解さも含めて、とにかく素直に、みなさんにしっかり伝われば。人間と人間のぶつかりあいを楽しんでもらえればと思います」とコメントした。とにかくセリフの量が膨大な芝居だ。乳母役で出演する梅沢は「演じる側にとって、とても集中力が必要で、しんどい芝居。受験生のように、稽古場に早く来て、居残って、それぞれの予習復習をやり続けてまいりました。私も50年近くお芝居やってきましたが、1番頭を使っているような気がします」と苦労を明かす。永作も「何度も嫌になりましたけど、やらないと終わらないから、みんなのためにも、自分のためにも頑張りました。今は掛け合いが楽しいです」と語っていた。本作の見どころについて、永作は「本当に新しい演劇をしているなという印象があります。ぜひこの新しい思い、底に眠っているような感情を見にきていただけたらなと思います。損はしないと思います」と話し、梅沢は「恋愛観や結婚観、社会観などそれぞれに焦点を当ててご覧いただくと面白い」とコメント。ノラの夫・トラヴァル役の山崎は「人と人との対話が少なくなってきた今だからこそ、家族やご夫婦などで観にきていただくとすごく面白いと思う。ひとりでもいいけれど、見終わったあと、必ず会話が生まれると思うから」。ノラの娘・エミー役の那須は「15年間会ったことのない母と娘がどういうやり取りをするか、想像しながらみていただけたら、うれしいです。頑張ります」と話していた。東京公演は9月1日(金)まで。そのほか、北九州、富山、京都、宮崎、豊橋、仙台公演あり。チケット発売中。取材・文・写真:五月女菜穂
2019年08月09日ノルウェーの作家ヘンリック・イプセンが“女性の自立”をテーマに描き、そのラストシーンが世界中に衝撃を与えた19世紀の名作戯曲『人形の家』。アメリカの新進気鋭の劇作家ルーカス・ナスが大胆にもその15年後を描き、トニー賞で8部門にノミネートされた2017年の話題作『人形の家 Part2』が、早くも日本で上演される。舞台は、『人形の家』の主人公ノラが家族を捨てて飛び出した家。15年ぶりに帰って来たノラは、乳母のアンネ・マリーと再会する。死んだと思っていたノラの帰還を喜び、夫トルヴァルとの和解を勧めるアンネ・マリー。だがノラが帰って来た理由は、和解とは別のところにあった。やがてトルヴァルが帰宅し、ふたりは予期せぬ再会を果たす――。舞台は5場構成で、第1場はノラとアンネ・マリー、第2場はノラとトルヴァルといった具合に、ふたり芝居の連続によって進行する斬新でスリリングな構成も高い評価を得た作品だ。日本版の演出を手がけるのは、戯曲の第一印象を「一日でも早く稽古に入りたいほど面白く、一度読んで大変魅せられた芝居です」と振り返る栗山民也。そしてノラ役は、その栗山の指名により、舞台出演は栗山演出の『頭痛肩こり樋口一葉』以来3年ぶりとなる永作博美が演じる。永作もまた「とことん会話劇で一気に読んでしまうほど面白い内容でした」と戯曲に惚れ込んでおり、『人形の家』を知っていても知らなくても引き込まれる舞台となりそうだ。本日8月9日より紀伊國屋サザンシアター TAKASHIMAYAにて上演。文:町田麻子
2019年08月09日ジェーンマープルドンルサロン(Jane Marple Dans Le Salon)は、2019年秋コレクション「OUR LIFE IS OUR ART」より、「Paper theater」シリーズを2019年8月2日(金)に発売する。「Paper theater」シリーズは、ロンドンのポロックミュージアムの起源でもある“紙人形劇”の世界観を投影したデザインが特徴的。布地には、12種類の演目と登場人物をプリントし、ドラマティックな雰囲気を演出する。レース編みの襟を配した「Paper theater グランマドレス」や、襟ぐりを縁取るように装飾をあしらい、ギャザーで柔らかく仕上げた「Paper theater タブリエドレス」など、クラシカルなフォルムのウェアを展開。ニットと切り替えたワンピースや、フレアシルエットのブラウス、タックギャザースカートも揃える。【詳細】ジェーンマープルドンルサロン 2019年秋「Paper theater」シリーズ発売日:2019年8月2日(金)・Paper theater シャツ 31,500円・Paper theater キャトルタックスカート 35,500円・Paper theater ドレススカート 34,500円・Paper theaterとニットのドレス 52,500円・Paper theater タブリエドレス 46,500円・Paper theater グランマドレス 64,500円【問い合わせ先】株式会社セント・メアリ・ミードTEL:03-3468-0232
2019年08月03日〔セリア〕で《ミニシューズ》が作れる簡単ハンドメイドキットを発見!気になったLIMIAスタッフが作ってみました♪気軽にハンドメイドをはじめたい方、お人形の靴を作りたい方はぜひ参考にしてみてくださいね!〔セリア〕にハンドメイドキットが!今回ご紹介するのは、〔セリア〕で見つけた《簡単手作りキットミニシューズ2P》。100均のハンドメイドキットってどんな感じ?と興味を持ったLIMIAスタッフが試してみました♪用意しなきゃいけないものは?キットに入っているフェイクレザーは、いろいろな種類があります。パッケージの写真と中に入っているフェイクレザーの色が違うことがあるので確認してください。袋の中に入っていたのは、フェイクレザーと手縫い糸。そして、用意する必要があるのはイラストに描かれている6つのアイテム。説明書はパッケージの内側にあって、パッケージがそのまま型紙になっているのでとっても楽チンです♪作ってみました♪パッケージの内側の型紙を切り取って、フェイクレザーの裏面に合わせてチャコペンで印を付けて切り取っていきます。切りとったフェイクレザーと型紙を重ね合わせて、◯マーク部分に糸を通すための穴を、目打ちを使って空けます。机が傷つかないように、下に厚めのものを敷いてくださいね。U字型のパーツの端に空けた6つの穴の部分を重ね合わせて、糸を交互に通して縫っていきます。できた状態が上の写真です♪これで靴の周り部分ができました。【かがり縫い】縫いはじめから2〜5mm横に生地に対して垂直に針をさして真っすぐに抜く。これを繰り返し行います。次に、靴底の部分を縫い合わせていきます。靴底の細長いパーツを先ほどの下に重ねて、かがり縫いをしてくっ付けていきます。靴のかかと部分から縫いはじめて一周すると、縫い終わりの玉止めがしやすかったです♪靴底の縫い合わせ終わりはこんな感じ♪あとは、靴の甲の部分に空けた2つの穴に、手縫い糸を通してリボンをするだけです!できました!手のひらサイズでとってもかわいい♪完成した靴の大きさは4cmくらい、足を入れる部分は1.5cmくらいです。そのまま置物にしても、お人形用の靴にしてもよさそうです。型紙は繰り返し使える♪今回は〔セリア〕のミニシューズが作れるハンドメイドキットをご紹介しました。ちょっとした裁縫セットなどをそろえるだけで、手軽にハンドメイドができるのでオススメです♪型紙も繰り返し使えるので、違う布を用意して、いろんなミニシューズを作るのも楽しそうです。気になった方はぜひお店でチェックしてみてくださいね♪
2019年07月29日青いオーバーオールにカラフルなボーダーのTシャツの見た目とは裏腹に、ひとたび豹変すると徹底的に人間に襲い掛かる殺人人形"チャッキー"を描いた現代版『チャイルド・プレイ』。先日、日本時間6月9日(日)に、アメリカ・ロサンゼルスにて本作の記者会見が行われ、マーク・ハミルをはじめキャスト・スタッフが登壇した。1作目(’88)の全米公開以降、その“怖カワ“な魅力から人気を獲得し、様々な関連グッズや、ユニバーサルスタジオのハロウィン期間限定アトラクションなど、ホラー映画を代表する人気キャラクターとして、世界中の観客にトラウマを植え付けてきたチャッキー。先日『スター・ウォーズ』シリーズの“レジェンド”、マーク・ハミルが演じたチャッキーの声が初披露されると、そのゾクゾクするヴォイスに世界中が戦慄!アニメ版「バットマン」シリーズのジョーカー役など声優としても豊富な経験をもち、主人公の少年アンディに対するチャッキーの歪んだ愛情を表す身の毛のよだつセリフを響かせていたマークが、ついに監督・キャストと共に記者会見へ登場した。会場となったロサンゼルス・ビバリーヒルズのフォーシーズンズホテル記者会見会場には、アンディ役のガブリエル・ベイトマンをはじめ、アンディの母役オーブリー・プラザ、事件を捜査する刑事役のブライアン・タイリー・ヘンリー、チャッキーの声を演じたマーク、そしてホラー映画界の新星ラース・クレヴバーグ監督が出席。特に、“レジェンド”ハミルは、声優発表後はじめて本作で公の取材に応じるということもあり、会見には非常に注目が集まり、スタッフ、キャストが会見場に姿を現すと会場は拍手で包まれ、作品の関心の高さを象徴する幕開けとなった。主要キャスト登壇!中には「チャイルド・プレイ」博士も!?主人公アンディを演じたガブリエルは、「(現場には)異なる目的のために、複数のアニマトロニクスの(チャッキー)人形があって、顔の表情を作ったり、動かすことが出来た。だから、テニスボールとかテープの切れ端とかを相手にするのではなく、なにかを相手に芝居出来たのはとても助けになった」とチャッキーとの“共演”の撮影方法を説明。また、海外ドラマ「レギオン」での怪演ぶりで知られるオーブリーは、「脚本を読んだ時、実際、若い母親を演じるというアイディアにとても興奮したわ。なぜなら、現実でも、私の母は若い母親だった。彼女は20歳の時に私を産んだの。そして、脚本の中にあるキャラクターたち(母と息子)の間の年齢差は、私の母と私の年齢差と全く同じだった。だから、私はそのキャラクターと多くのコネクションを見つけられたの」と、自身の親子関係が役作りに及ぼした影響を明かした。さらに、この不気味な事件を担当することになる刑事を演じた、海外ドラマ「アトランタ」でお馴染みのブライアンは、現場では「チャイルド・プレイ」博士と言われるほどシリーズの大ファンだったそう。「チャッキーは僕のお気に入り(ホラー映画)の一つだった。なぜなら、それが公開された時、僕はまだ子供だった。ほとんどのホラー映画は、大人がやられるというものだったけど、(その作品では標的は)オモチャを持っている子供だった。子供にはオモチャは重要だ」と、溢れんばかりのシリーズ愛をアピールした。新鋭監督、『E.T.』など80年代スピルバーグ監督作を参考に監督のラース・クレヴバーグは、「(最近は)昔のハリウッド映画がたくさんリメイクされて戻ってきているね。僕にとって80年代のアンブリン作品は、今でも大きな意味がある。困っている人たち、労働者階級の人たちがなにかマジカルなものを経験し、なにか新しい存在や友人と関係を築いていくんだ。そして、そういったことを通して、彼らの感情面での絆が生まれる。僕はこの脚本を読んでいて、『E.T.』に通じるものをたくさん見つけた」と語る。「でも、それをそのままコピーしたようなものは決してやりたくない。僕が子供のときに大きな意味を持っていた映画に関して、なぜ自分がそれらが大好きかその理由がなにかを知るきだと感じた。(この作品は)少し80年代っぽい。でもそれは主に、アンディとチャッキー、彼らの間の関係を描写することに関してだよ」と、80年代のスピルバーグ監督の名作との関連を語りながら、本作で描かれるAI技術などがもたらすチャッキーの恐怖の根底にある、普遍的なドラマ性に自信をのぞかせていた。チャッキーは「イノセントな子ども」!?マーク・ハミルが断言チャッキーの声を務めたマーク・ハミルは、現代版のチャッキーについて、「僕は、(チャッキーの声で)重要な要素はオリジナルと違ったものになっていることだと思った。(88年版は)大好きだった。僕はブラッド・ドウーリフ(88年版チャッキーの声)の解釈の大ファンだよ」と述べつつ、「でもこの作品では、チャッキーには違うオリジンがある。それは連続殺人犯の魂じゃない。彼は本当にイノセントな子供のようなんだよ。自分の周りで起きていることをただ学んでいるんだよ」と、本作のオリジナリティについて自身の考えを語った。予告編が公開されてなお、全貌が秘密のベールに包まれてきた本作。会見は終始リラックスした形で、スタッフ・キャストが冗談を交えながら和やかに進んでいたが、彼らのコメントからそのヒントが断片的に明らかとなり、公開がますます待ちきれなくなる会見となった。『チャイルド・プレイ』は7月19日(金)より全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:チャイルド・プレイ(2019) 2019年7月19日より全国にて公開© 2019 Orion Releasing LLC. All Rights Reserved.Distributed Through United Artists Releasing CHILD’S PLAY is a trademark of Orion Pictures Corporation. All Rights Reserved.
2019年06月10日ヘンリク・イプセンの名作『人形の家』の続編として、新進気鋭のアメリカ人劇作家ルーカス・ナスが発表した『人形の家 Part2』。本作が日本初上陸し、栗山民也の演出により上演される。そこで主人公のノラを演じる永作博美に話を聞いた。【チケット情報はこちら】『人形の家』といえば、良き妻であり良き母だったノラが、自らの生き方に疑問を抱き、ひとり家を出て行くまでを描いた近代古典の傑作。そんなノラが、15年ぶりに帰って来るところから本作は始まる。「あの先を見られるということに、まずはやっぱりワクワクしましたね。何を考えていたんだろうとか、何を言うんだろうとか、どの面下げて帰って来るんだろうとか。やっぱり顔が見たいですよね。イプセンのノラは可愛らしくて奔放な女性というイメージですが、こちらのノラも相変わらず自由は自由。でもそれが現代っぽいというか。全体的に古典感が薄れていて、それがまた新たな魅力になっていると思います」本作の登場人物はノラ以外に、夫のトルヴァル、乳母のアンネ・マリー、娘のエミーの4人。しかし舞台上はほぼノラともうひとりという構図になっており、結果ふたり芝居が続いていくような展開となる。「すごく大変な舞台ですよね。ノラはみんなと対峙しなくちゃいけない、実質ふたり芝居ですから。緊張感がずっと続くので、息が苦しくなるような感覚はあるだろうなと。ふたり芝居は以前やったことがあるんですが、その時に思ったんです。“2度とやるもんか!”って(笑)。でも台本がとにかく面白かったので、やってみようと決めたんです」演出の栗山民也とは、今回で3度目の顔合わせ。「栗山さんとやらせていただくと、自分のホンの読み方の浅さに毎回気づかされます。よく栗山さんは“全部ホンの中に書いてある”とおっしゃるんですが、そこまでたどり着けない自分をいつも思い知らされるというか。でも人って知れることが大きな喜びですからね。栗山さんがどう思っているのかを聞けること自体、すごく嬉しくもあって。その度にどんどん作品が深くなっていくのが見えますし、今回もそういう喜びを体験出来るのかと思うとすごく楽しみです」女性の自立について描いた『人形の家』。そしてこの『Part2』で浮かび上がるのも、女性としてどう生きるか、ということだ。「今このタイミングの題材だということを強く感じる作品です。だからこそ今の日本の女性が考えられる、今生きている女性にきちんと投げられるような舞台にしたいと思っています」公演は8月9日(金)から9月1日(日)まで、東京・紀伊國屋サザンシアター TAKASHIMAYAにて。その後、福岡でも上演。二次プレリザーブは5月11日(土)より受付予定。取材・文:野上瑠美子
2019年05月10日わが家の娘と息子、2人の子どもが初めて人形遊びをするきっかけになった「ほかほかアンパンマン大集合! ほかほかピープー♪ シリーズ」という『それいけ! アンパンマン』に登場するキャラクターのおもちゃを紹介します。 購入した理由 上の娘が1歳半を過ぎ、人形遊びに興味を持ち出したときに「うちの子にはまだ、リカちゃん人形は早いし、シルバニアファミリーは小さすぎる。メルちゃんじゃ1人のお世話しかできない」と悩み、思いついたのが娘が大好きだったアンパンマンの「ほかほかピープー♪ シリーズ」でした。小さな子どもでも安全に遊べると思ったのも購入した大きな理由です。 大きさがちょうどいいこの「ほかほかピープー♪ シリーズ」のビニール人形は、大人の手のひらサイズ(約11cm)で小さな子どもでも持ちやすいです。対象月齢は1歳半からとなっていますが、わが家の息子は、生後半年から遊んでいます。1歳くらいまではピープー音を鳴らしてあげるとうれしそうにしたり、手に持っているだけで満足気。1歳を過ぎたころから、お姉ちゃんの人形遊びをする様子を見て、自分もこのアンパンマン人形たちで遊ぶようになりました。 人形遊びは女の子が好きそうなイメージでしたが、息子も「アンパーンチ!」と言って人形をいくつか使って遊んだり、トコトコ歩かせてみたり、自分の車のおもちゃに乗せてみたり。立たせて安定しやすいですし、形も小さすぎず、作りも細かすぎないので小さな時期から遊びやすそうです。 汚れを拭き取りやすくお手入れ簡単わが家の息子は1歳半でもまだおもちゃなどを口にしてしまうことも多く、与えるおもちゃには気をつかうのですが、これはビニール素材なので濡れても平気です。何度ふき取っても劣化しにくいと思いました。お手入れが手軽にできるのは、親にとってもありがたいです。 種類がたくさんあるこのアンパンマンの「ほかほかピープー♪ シリーズ」は、種類がたくさんあるのも魅力です。アンパンマンのアニメに出てくるさまざまなキャラクターが人形になっていて、いろいろなキャラクターで遊べるのも子どもは楽しいみたいです。 定価は1つ648円で、大きな人形などと比べるとそれほど高くもなく、集めやすいのも気に入っています。 現在、上の娘は3歳ですが、今でもこのビニール人形が大好きで、本当に毎日のように息子と一緒に遊んでいます。長く使えて、なおかつ子どもたちも気に入って遊んでいるので、わが家にとってはコスパ抜群のおもちゃです。 息子も、アンパンマンが大好きで、このおもちゃで人形遊びをしているので、人形遊びの入り口としてはぴったりでした。子どもたちが人形遊びをしている様子はなんとも言えないかわいさで、その姿にいつも心が和まされています。著者:立田みのり 一男一女の母。妊娠、出産を機に退職後、現在は自身の経験をもとに妊娠・出産・子育てに関する体験談を中心に執筆中。 ※本記事の内容は公開時に確認した情報のため、商品によっては変更となっている場合があります。また、本記事の内容は必ずしもすべての状況にあてはまるとは限りません。「ほかほかアンパンマン 大集合! ほかほかピープー♪シリーズ」で遊ぶ際は誤飲等にご注意ください。お子さまが遊んでいる間はそばで見守るようにしましょう。
2019年05月05日不朽の名作「くるみ割り人形」を実写映画化した、究極のプレミアム・ファンタジー『くるみ割り人形と秘密の王国』。この度、デジタル配信(購入)のボーナス・コンテンツでしか見ることができない、物語のような一風変わった比較映像の一部がシネマカフェに到着した。『美女と野獣』のディズニーが新たな命を吹き込み、幻想的な世界観を圧倒的な映像美で表現した本作。今回届いたのは、本作の美しく煌びやかな世界ができるまで、どのようにCGを駆使して作られたのか、チャイコフスキーの不朽の名曲とともに製作過程が切り替わる映像で構成され、流れるように見ることができる貴重な比較映像だ。始まりは、鳥が飛ぶ姿を追うように動くカメラワークに合わせて、クリスマス前のロンドンの美しい街並みが映し出されるが、それと同じ動きで映し出される比較映像には、人のいない街並みや白黒のロンドンブリッジが出現。CGが施されていく様が流れるように切り替わる映像に、思わず目が離せなくなる。また、本作には“お菓子の国”や“花の国”など、4つの<秘密の王国>が登場するが、それらは全てVFX(ヴィジュアル・エフェクツの略で、CGによる視覚効果)で製作。色彩豊かなファンタジー溢れる世界観を描くために、全てグリーンバック(背景)で撮影されている。気球はもちろん“お菓子の国”の空を飛んでおらず、“花の国”を走る馬車さえも、実際の撮影ではトロッコに乗っている様子が。こうした撮影現場から美しい本編の映像に変化すると思うと、現代のVFX技術の素晴らしさがよく分かる映像となっている。『くるみ割り人形と秘密の王国』はデジタル配信中、ブルーレイ+DVDセット(4,000円+税)は発売中。(text:cinemacafe.net)■関連作品:くるみ割り人形と秘密の王国 2018年11月30日より全国にて公開© 2018 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.
2019年04月02日子どもの頃、誰もが一度は手にしたことのあるサンリオのキャラクターたち。文房具から、ヘアアクセ、給食セットや上履き入れにいたるまで、自分の好きなキャラクターでそろえるのが楽しかったあの頃。お小遣いをもらってすぐにサンリオショップに駆け込んだ人も多いのでは? 購入すると包み紙の端にかわいいマスコットをつけてくれた事もよい思い出です。 1960年8月10日に創業したサンリオは、2020年に60周年を迎えます。「サンリオ」とは、スペイン語のSan Rioに由来し、「Saint River=聖なる河」を表す言葉。“人類が最初に住み始めたと言われる河のほとりに聖らかな文化を築きたい”という思いが込められた社名です。人々を笑顔に、そして心を豊かにしてくれるキャラクターたちは、世界の共通言語となり“友情”へと導いてくれるのです。いつの日も夢を与え続けてくれているサンリオの歴代キャラクターたち。その60年を振り返ってみましょう! 1973〜1979年最初に誕生したのが「コロちゃん」。そして、私たちのアイドル「ハローキティ」は74年に誕生しています。おばあちゃんお手製のお気に入りのずきんをかぶる「マイメロディ」や、ゆめ星雲のおもいやり星でうまれた双子のきょうだい星で、“キキ&ララ”の愛称で親しまれている「リトルツインスターズ」も70年代の生まれです。1段目:コロちゃん、バニー&マッティ(1973)、パティ&ジミー、ハローキティ(1974)2段目:いちごの王さま、タイニーポエム、マイメロディ、リトルツインスターズ(1975)3段目:ボタンノーズ(1978)、チアリーチャム、タキシードサム(1979)1980〜1989年30代の方には最も懐かしい、キャラクターの黄金期。かみなりの国から生まれた雨嫌いな、3つ子の兄弟「ゴロピカドン」から、パリの郊外で生まれたウサギの女のコ「マロンクリーム」、ドーナツ池の島のけろけろハウスに住む「けろけろけろっぴ」などたくさんのキャラクターが誕生しました。ちなみに、けろっぴのお父さんは「はすの上医院」のお医者さんで、お母さんはレストランを開いているそうです。素敵な家族のもとで暮らすけろっぴのストーリーも楽しい。1段目:ゴロピカドン(1982)、ミスターベアーズドリーム、ザ ボードビルデュオ(1983)、みんなのたあ坊(1984)2段目:ザシキブタ、ザ ラナバウツ(1984)、ハンギョドン、マロンクリーム(1985)3段目:ノラネコランド、ぽこぽん日記(1986)、けろけろけろっぴ(1988)、ポチャッコ(1989)4段目:あひるのペックル、ウィンキーピンキー(1989)1990〜1998年まだまだ記憶に新しい、現役アイドルたち。いたずら好きで、あまのじゃくなペンギンの男のコ「バッドばつ丸」や、ゴールデンレトリバーの男のコ「ポムポムプリン」は90年代に誕生しました。1段目:おさるのもんきち、ウィアーダイナソアーズ(1992)、バッドばつ丸(1993)、ホリーズベアー(1994)2段目:ポムポムプリン(1996)、コロコロクリリン(1998)、シンカンセン、ディアダニエル(1999)2000年〜現在現在も様々なキャラクターたちが活躍中! カフェの看板犬で大きな耳をパタパタさせて空を飛ぶ「シナモロール」や、切り身にされた瞬間、美味しく食べてもらいたい…という想いで産まれてきた「KIRIMIちゃん.」、ツイッターで100万人越えのフォロワーをもつ「ぐでたま」など、おいしそうなキャラクターも誕生しました。1段目:ウサハナ、シナモロール(2001)、シュガーバニーズ、チャーミーキティ(2004)、2段目:クロミ、てのりくま(2005)、ジュエルペット(2008)、ウィッシュミーメル(2010)3段目:ぼんぼんりぼん(2012)、KIRIMIちゃん.(2013)、ぐでたま(2013)、アグレッシブ烈子(2015)4段目:こぎみゅん(2015)、まるもふびより(2017)一年に一度開催される、キャラクターの人気投票企画「サンリオキャラクター大賞」。33回目となった18年度は、52万224票を獲得したシナモロールが優勝しました。ちなみに、2位はポムポムプリン、3位にはYOSHIKITTYがランクイン。19年4月にも実施予定とのこと。ぜひ、投票してみては?>>次のページ 「ハローキティがユーチューバーに!? 」----ハローキティが45周年<ハローキティのプロフィール>本名:キティ・ホワイト お誕生日:11月1日 血液型:A型 身長:りんご5コ分 体重:りんご3コ分明るくて優しい女のコ。ママがつけてくれた左耳のリボンがトレードマーク。仲良しの双子の妹ミミィは右耳にリボンをつけています。世界中の人々から愛されているハローキティ。「やりたいことは全部やる! 」というポリシーのもと、いろいろな事にチャレンジしてきました。時には「仕事を選ばない。」などという世間の声もあったとか(笑)。そんなキティが、18年にYouTubeデビュー! キティの好物や、気になるものについて話したり、たまにご当地キティに憑依して方言を披露したり、有名な通信販売会社の社長風に抑揚をつけて自分の商品を紹介したり....思わず笑ってしまう、かわいいキティに会う事ができます! ハローキティ45周年を記念したスペシャルプロジェクト「ハローアゲイン(HELLO AGAIN)」「ハローアゲイン」は、はじめてキティと出会った時のような素敵な“キティ原体験”をより多くの人たちに体験してもらうプロジェクト。これまでハローキティと関わりのあったすべての人に、「ハローアゲイン」限定のオリジナルぬいぐるみを合計15万体リレー方式で贈呈します。参加方法は簡単。あなたにとって大切な人へメッセージを贈る、ただそれだけです。メッセージを届けるのは、「ハローアゲインの特別なキティ」(オリジナルぬいぐるみ)。メッセージを受け取った人は、さらに次の人へメッセージを贈ることができます。想いの込もったメッセージのリレーは、新たな“キティ原体験”としてハローキティとともに人から人へとつながっていくのです。詳しくはこちらから:<取材協力>株式会社 サンリオ©️’73,’74,’75,’76,’78,’79,’82,’83,’84,’85,’86,’88,’89,’90,’92,’93,’94,’96,’98,’99,’01,’04,’05,’10,’12,’13,’17,’18 SANRIO©️’08,’18 SANRIO/SEGA TOYS S・S/TX・JLPC©︎’13,’18 SANRIO S/D・G©︎’15,’18 SANRIO S/T・F©️’15,’18 SANRIO S/F・G 著作(株)サンリオ
2019年02月06日夜はバーやクラブでお酒を愉しむのが「港区女子」の嗜みでしたが、そうした「港区疲れ」の女子たちが憩いを求める場所が中央区に。どんな魅力があるのでしょうか。「港区疲れ」をするワケとは?夜の街として賑やかで華やかな印象の港区。夜になればなるほど明るさを増し、終電を逃しても過ごせるお店がたくさんあるのが魅力でもあります。外国人も多く訪れ、出会いの場に事欠かない港区ですが、ピークタイムは真夜中と言えるほど宵っ張りでないと過ごせない街でもあるのは、港区女子の共通認識でしょう。この認識、30代を迎えた女子には辛いものがあるのです。そう、身体的に。多くの人がこぞって口にする台詞に、「30過ぎると徹夜が辛い」なるものがありますが、若い頃はなぜ平然と徹夜できていたのか不思議に思うほど、体がついていかなくなります。さらに、いくら化粧でごまかしてもごまかしきれなくなってくるのが30代。1番の処方箋は早寝だということは体で分かっているので、できれば宵っ張りにはなりたくないもの。そうした悪しき生活習慣の根源と言えるのが港区にあるとするなら、これはもう港区から離れよう、と思うのは自然の理です。流れ流れてここは中央区日本橋・人形町さて、港区疲れ女子たちは一体どこに流れていったのでしょうか。それは、中央区人形町。なぜこの街に、と不思議に思う方もいるでしょう。人形町なんて何のイメージもないし、田舎っぽいというつぶやきが聞こえてきそうです。少し知識のある人なら、「甘酒横丁のあるところでしょ」や、食通の人なら「親子丼発祥の玉ひでがあるよね」と言うかもしれませんが、それでも大多数の港区女子には縁もゆかりもない土地であることに変わりはありません。では、なぜ港区に疲弊した女子たちは人形町に引っ越してくるのでしょうか。それは、この人形町、名前のイメージ通り、どこかレトロで下町っぽい癒やしの雰囲気の街なのです。それだけ、と思うなかれ。人形町は六本木のように高い建物は少なく、甘酒横丁なんて大都市の真ん中とは思えないほどに道幅が狭く、かといってガヤガヤ人混みいっぱいなわけでもない、「ちょうどいい街」なのです。いい加減が30代女子にちょうどいい。ちょうどいい街、人形町。どの程度「ちょうどいい加減」なのか、もう少し掘り下げてみましょう。まず、少し歩くと日本一有名と言っていい繁華街、銀座にたどり着きます。港区疲れした女子でも、たまには華やかなエッセンスが必要です。そうした刺激にちょうどいいのが、銀座。さらに、人形町界隈は飲食店がひしめき合っており、お一人様でも入れるおしゃれカフェやダイニングも集まっている、その上複数路線で交通アクセス最高とくれば、引っ越したくもなるというものです。そんなわけで、今「港区疲れ」女子にちょうどいい街として人形町は人気を集めています。
2019年01月24日“サンリオキャラクターのクッキーが作れる”「キャラクター形クッキーキット」が、サンリオから登場。「キャラクター形クッキーキット」は、クッキー専用粉やデコペン、抜き型などを詰め合わせ。各キャラクターセット1つで、サンリオキャラクターのクッキーが15枚程度作れる分量がセットされている。ラインナップは、ハローキティ、マイメロディ、リトルツインスターズ、ポムポムプリン、シナモロール、ぐでたま、ドラえもんに加えて、2019年のバレンタインに向けてクロミが新たに加わり、全8種類の展開。クロミ、ぐでたまのセットには、アイシング用の粉糖も用意されているので、思い思いのデコレーションを楽しむことができる。初めてのお菓子作りにチャレンジする人には特にオススメ、友チョコ用のプレゼントにも最適だ。【詳細】サンリオ「キャラクター形クッキーキット」・クロミ 簡単フェイス形クッキーキット 918円(税込)内容:クッキー専用粉(100g)、アイシングシュガー(黒 30g)、デコペン(ピンク 10g)、クロミ抜き型&スタンプ型 1個・ポムポムプリン 簡単キャラクター形クッキーキット 918円(税込)内容:クッキー専用粉(100g)、デコペン(チョコ 10g)、ポムポムプリン抜き型 1個・シナモロール 簡単フェイス形クッキーキット 918円(税込)内容:クッキー専用粉(100g)、デコペン(ピンク 10g)、デコペン(ブルー 10g)、シナモロール抜き型 1個取り扱い店舗:サンリオ直営店・百貨店のサンリオコーナー他(※一部取扱いの無い店舗aあり)、サンリオオンラインショップ【問い合わせ先】㈱サンリオお客様センターTEL:03-3779-814
2019年01月19日