1 趣旨「あまがさきアート・ストロール~Produced By 六甲ミーツ・アート芸術散歩~」を次の日程で開催することを決定いたしました。2 概要(1)会期令和4年3月19日(土)~27日(日)(2)会場阪神尼崎駅周辺(3)主催あまがさきアート・ストロール実行委員会(尼崎市、尼崎信用金庫、阪神電気鉄道株式会社、六甲山観光株式会社、尼崎商工会議所、尼崎中央・三和・出屋敷商業地区まちづくり協議会、一般社団法人あまがさき観光局)3 あまがさきアート・ストロール~Produced By 六甲ミーツ・アート芸術散歩~とは「あまがさきアート・ストロール~Produced By 六甲ミーツ・アート芸術散歩~」は、「六甲ミーツ・アート芸術散歩」のコンセプトを基に、尼崎の街に展示された現代アート作品を自由に歩きながら鑑賞していただく試みです。六甲山の「自然」の中とは対照的な、尼崎という「街」の中に置かれたアート作品はどのように見えるのでしょうか……。尼崎のことをあまり知らない方も、普段は電車で通り過ぎるだけの方も、アート作品と一体となった尼崎という「街」の中でのストロール(散歩)をお楽しみください。4 今後の情報発信についてあまがさき観光局公式ホームページ: あまがさき観光局公式Instagram: あまがさき観光局公式Twitter: 5 問合せ先あまがさきアート・ストロール実行委員会 事務局(尼崎市経済環境局経済部観光振興課)電話:06-6489-6675FAX:06-6489-6491阪神電気鉄道株式会社 リリース 発行元:阪急阪神ホールディングス大阪市北区芝田1-16-1 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2021年09月10日アートホテル大阪ベイタワーは、“赤と黒”のゴシックスイーツビュッフェ「ゴシックスイーツ コレクション 2021(GOTHIC SWEETS COLLECTION 2021)」を2021年10月31日(日)までスカイビュッフェ 51にて開催する。“赤と黒”のゴシック スイーツビュッフェ再びアートホテル大阪ベイタワーは、ビュッフェ企画の中でもとりわけ人気を博した“赤と黒”のハロウィンスイーツビュッフェを2021年も開催。「肌で感じる大人ハロウィン」をテーマに、大人の男女に向けて“赤と黒”にこだわったハロウィンスイーツを提案する。「赤」のスイーツには、イチゴやラズベリー、クランベリーなどのフルーツや、ルビーチョコなどを使用。クリームチーズ入りのカップケーキ「カップケーキ ルージュ」や、赤いクリームのリングケーキ「クリムゾンリングケーキ」、イチゴとルビーチョコレートのムース「“暁の誘惑”」などを展開する。一方、「黒」スイーツは竹炭やブラックココア、ブラックチョコレートなどを使った、カップケーキやフィナンシェなどの焼き菓子や、チョコレートゼリーなどを取り揃えた。中には、赤と黒をミックスしたマーブルマカロンなど、ユニークなスイーツもラインナップする。フードメニューは、松茸や秋刀魚、茸など、秋の味覚を採り入れた“いま美味しい”ものを厳選。シェフが目の前で出来立てを仕上げてくれるライブキッチンでは、ブラックアンガス牛ステーキや、焼き立てピッツァ ボスカイオーラ、カボチャニョッキのボロネーゼなどが提供される予定だ。【詳細】「ゴシックスイーツ コレクション 2021」開催期間:2021年9月1日(水)~10月31日(日)会場:スカイビュッフェ 51住所:大阪府大阪市港区弁天1丁目2-1 アートホテル大阪ベイタワー■ランチビュッフェ 11:30~15:00(L.O.14:30)11:30~13:00、12:00~13:30、12:30~14:00、13:00~14:30<各90分制>■ディナービュッフェ 17:00~21:30(L.O.21:00)17:00~18:30、17:30~19:00、18:00~19:30、18:30~20:00、19:00~20:30、19:30~21:00<各90分制>料金:■ランチ 大人 平日 3,500円、土日祝 4,000円、子ども 平日 2,000円、土日祝 2,300円■ディナー 大人 平日 5,300円、土日祝 5,800円、子ども 平日 2,600円、土日祝 3,000円※上記料金にはサービス料込み。子どもは5~12歳。<RED LADIES CAMPAIGN>「SOMETHING RED」(何か赤いもの)を着用して来店した女性には、特典として、ディナービュッフェが通常料金より20%OFF。※ディナービュッフェ限定。※公式ホームページからの予約限定。※他の割引またはサービスとの併用不可。※同伴の方も特典利用可能。※子どもは特典対象外。【予約・問い合わせ】スカイビュッフェ51TEL:06-6577-1101
2021年09月05日アートと食文化の発信の場となるホテルとラウンジ農体験宿泊プラン第一弾は米澤文雄氏とコラボ白井屋農体験宿泊プラン&オプションプラン詳細アートと食文化の発信の場となるホテルとラウンジ外観にあるのは、コンセプチュアル・アートの旗手として活動してきたローレンス・ウィナーの作品2020年12月、群馬県前橋市に開業し、アートデスティネーションとして、前橋の地域創生を掲げ、多様な分野のクリエイターと共に具現化した「まちのリビング」をめざす【白井屋ホテル】。300年以上の歴史ある旅館のヘリテージを生かし、建築家・藤本壮介が新たな息吹を与えたとして話題です。国内外のアーティストによる作品の数々、デザイナーとの協演、地元の食材を活かしたミシュラン2つ星シェフ監修のこだわりの食、フィンランド式サウナ、茶室などのウェルネスの施設が、明確なビジョンをもとに地域に開かれたホテルになっています。吹き抜けに設置されたレアンドロ・エルリッヒの《Lighting Pipes(ライティングパイプ)》施設内にある【「白井屋ザ・ラウンジ/the LOUNGE」】は、ホテルのオールデイダイニング。モーニングからディナーにいたるまで、星直樹シェフが地元の食材をいかし、定番洋食の既成概念にとらわれず、自由な発想でつくる洋食を提供しています。4層を大胆な吹き抜けとした緑ゆたかな空間には、金沢21世紀美術館のスイミングプールで知られるアルゼンチンのアーティスト、レアンドロ・エルリッヒのインスタレーションやインテリアの名品が設置。また、スタインウェイの最高峰の自動演奏ピアノを導入し、巨匠たちの音楽やピアニストによるライブ演奏が楽しめ、食、アート、デザイン、音楽、そして訪れる人の出会いを創出しています。農体験宿泊プラン第一弾は米澤文雄氏とコラボ※料理はイメージです今回スタートする「白井屋農体験宿泊プラン」は、榛名山の火山灰が堆積した良質な土と上州のからっ風に育まれた大根でつくられる「十文字たくあん」で知られる十文字ヴィレッジの農園で、土づくりを学び、種まきをし、収穫まで体験しながら大地にふれあうというもの。プランの第一弾として、味に深みのある経産牛のグリルやヴィーガン料理で知られ、レシピ本を出版し、東京青山のサステナブルグリル【The Burn】のエグゼクティブシェフ米澤文雄氏をお招きし、野菜本来の旨味を堪能できるお料理を提供します。米澤文雄氏はミシュラン三つ星店【Jean-Georges】にてインターンを経て、日本人初のスーシェフとなった方。帰国後、都内のレストランでシェフを歴任し、2014年【Jean-Georges Tokyo】オープンにあたり、シェフ・ド・キュイジーヌに就任。2018年9月【The Burn】をプロデュースし、エグゼクティブシェフに就任したあとは、ベジタリアン専門店【Salam】など手掛けています。白井屋農体験宿泊プラン&オプションプラン詳細農業体験は子どもの食育としてもうってつけ日程:2021年10月2日(土)宿泊プラン: 1泊2日2食(夕食&翌朝食)付き・初日農業体験42,990円~(1室2名様利用時、1名様料金)プログラム:10:00白井屋ホテル出発10:40十文字ヴィレッジ到着 。徒歩で畑へ移動11:00収穫体験開始・にんじん・ラディッシュ・ケール・昼食休憩※群馬県産のお米でつくったおにぎりと名産十文字たくあんのセット・カリフラワー・十文字大根の間引き作業14:30収穫体験終了。徒歩移動15:00十文字ヴィレッジ出発15:40白井屋ホテル到着。自由時間17:00希望者向け白井屋ホテルアートツアー18:00米澤シェフのディナーコース(白井屋ザ・ラウンジ)※当日は農作業ができる動きやすい服装をお持ちください。※アーリーチェックインで、客室にてお着替えができます。※雨天の場合は、つけもの体験など、屋内での体験プランに変更させていただきます。■お申し込み方法詳しくは、白井屋ホテルウェブサイトwww.shiroiya.com予約欄をご覧ください。料金はご宿泊タイプにより異なります。メール: info@shiroiya.com電話:027-231-4618※バスで移動しますので、定員になり次第締め切らせていただきます。■開催場所<農体験>十文字ヴィレッジ群馬県高崎市十文字町416-1<宿泊>白井屋ホテル群馬県前橋市本町2-2-15 027-231-4618■お食事だけのオプショナルプラン宿泊プランとは別に、採れたて野菜を米澤シェフが料理する、お食事だけのプランもご用意しました。<ディナー>2021年10月2日(土)18:00~(白井屋ザ・ラウンジ)米澤シェフのディナーコース10,000円/1名様(サービス料別)<ランチ> 2021年10月3日(日)11:30~(白井屋ザ・ラウンジ)米澤シェフのショートランチコース6,500円/1名様(サービス料別)「白井屋農体験宿泊プラン」で、群馬県の自然の恵みを肌で感じ、食する体験をしてみてはいかがでしょうか。「白井屋農体験宿泊プラン」に関するお問い合わせ電話:027-231-4618※今回の宿泊に関するお問い合わせはこちらになりますレストランに関する詳細はこちらSHIROIYA the LOUNGE【エリア】前橋【ジャンル】洋食【ランチ平均予算】3000円【ディナー平均予算】5000円【アクセス】前橋駅 徒歩10分
2021年09月01日クリエイティブな発想で絵を描く、『スタンプアート』を知っていますか。スタンプアートは、身近なものをスタンプのように使って、絵や模様などを作っていきます。売られているスタンプを利用して、絵を描いていくこともあります。『おもちゃと手作り・遊び・英語絵本』をInstagramで発信しているさとこさんが、家にあるものでできるスタンプアートを紹介しています。※画像は複数あります。左右にスライドしてご確認ください。 この投稿をInstagramで見る さとこおもちゃと手作り・遊び・英語絵本(@littlestarsenglish_sapporo)がシェアした投稿 今回、さとこさんがスタンプとして使用したのは以下の5つです。使用したもの:・フォーク・レゴ・気泡緩衝材(通称:プチプチ)・指・トイレットペーパーの芯普段よく使うものばかりですね。トイレットペーパーの芯は、そのまま使ってもスタンプとして利用できそうですが、さとこさんは、ひと工夫加えています。同じ道具を使っても、道具の使い方、押す時の力加減や、道具のスタンプとして使う部分を変えてみることで、違った表現を楽しめそうです。また、道具だけではなく、スタンプを押す際に使う塗料も選ぶこともできます。今回のさとこさんの投稿では、水性絵具を使用していますが、ほかにもスタンプ用のインクやクレヨンなどを水に溶かして使うこともできそうです。アイデア次第で身近なものをスタンプにして、さまざまなものを描けそうですね。絵には自信がないという方でも、スタンプアートなら面白い絵が描けるかもしれません。まだ絵を描けない小さな子供でも、スタンプを押して楽しむことならできるので、年齢の違う兄弟でも一緒に楽しめる遊びになりそうです。[文/AnyMama(エニママ)・構成/grape編集部]
2021年07月24日ホテル雅叙園東京では、アートイルミネーション「和のあかり×百段階段 2021~ニッポンのあかり、未来のひかり~」を、2021年7月3日(土)から9月26日(日)までの期間、館内に有する東京都指定有形文化財「百段階段」にて開催する。アートイルミネーション「和のあかり×百段階段」2年ぶりに開催毎年夏の恒例企画となっている「和のあかり×百段階段」は、華やかな7つの部屋で構成される有形文化財「百段階段」を舞台にしたアートイルミネーション。2年ぶりの開催となる今回は「ニッポンのあかり、未来のひかり」をテーマに、日本五大風鈴や切子、陶芸、月山和紙、琉球ガラスなど、日本各地の様々な“あかりアート”が集結。日本各地の様々な“あかりアート”が集結階段を上るごとに「まつりのあかり」「ガラスのあかり」「紙のあかり」「木のあかり」「土のあかり」といった異なるコンセプトの世界観を巡っていくことで、まるで日本を旅しているような体験が出来るという。<草丘の間>風のあかり例えば、草丘の間の「風のあかり」は、月夜に照らされる竹林と風鈴を展示することで、ロマンティックな空間に。日本五大風鈴に数えられる、岩手県盛岡市の南部鉄風鈴や、神奈川県小田原市の小田原風鈴などの音色が、夜風とともに鳴り響くき、五感で涼を楽しむことができる。<頂上の間>金魚のあかり頂上の間「金魚のあかり」ゾーンには、約4,000個にも及ぶ金魚ちょうちんをデコレーション。中でも見どころは、金魚ねぶたや金魚ちょうちん踊りだ。8月16日(月)からは、初秋を感じる“お月見仕様”に一部展示をチェンジ。かぐや姫の切ない想いを表現した音楽とともに、作家・高山しげ子の作品「満月」とススキの装飾のコンビネーションを楽しむことができる。展示会場は全室撮影OK展示会場は、全期間・全時間帯で撮影が可能。一般見学後に入場できる人数限定の特別チケットも用意されているので、プライベートな空間で家族や友人同士で浴衣姿での記念撮影を、という贅沢な楽しみ方も出来そうだ。伝統工芸の風鈴がセットになった限定チケットもまた、富山県高岡市の伝統産業「鋳物」の鋳造・加工技術を生かした真鍮製の風鈴、大正4年創業の老舗「篠原風鈴本舗」が作る昔ながらの江戸風鈴など、伝統工芸の風鈴がセットになったオンライン限定チケットも数量限定で用意されている。開催概要「和のあかり×百段階段 2021~ニッポンのあかり、未来のひかり~」開催期間:2021年7月3日(土)〜9月26日(日) 会期中無休開催時間:11:30〜18:00(最終入館17:30)※土曜日及び、7月22日・23日・8月8日〜13日・9月19日は20:00まで(最終入館19:30)※8月21日は17:00まで(最終入館16:30)会場:ホテル雅叙園東京 東京都指定有形文化財「百段階段」住所:東京都目黒区下目黒1-8-1料金:・当日券 1,200円・特別前売券 1,000円(7月2日まで館内(16:30迄)及び公式オンラインチケットにて販売)・学生 600円(要学生証呈示)・未就学児 無料販売窓口:ホテル雅叙園東京[一般入場券]、公式オンラインチケット[一般入場券、グッズ付チケット、日時指定入場券]<出展者一覧>越谷 籠染灯籠(中野形染工場+ハナブサデザイン) / 伏谷商店(名古屋提灯)/ 山鹿灯籠浪漫・百華百彩(熊本・山鹿)/ ORITERASU(折り紙作家 布施知子&照明デザイナー 阿曾正彦) / 榮(かんざし作家) / 鈴木盛久工房(南部鉄風鈴) / 篠原風鈴本舗(江戸風鈴) / 柏木美術鋳物研究所(小田原風鈴) / 能作(鋳物・真鍮風鈴) / 明珍本舗(火箸風鈴) / 大塚理航(いけばな 古流かたばみ会) / カミノシゴト(水うちわ) / 月夜野工房(ガラス) / ミツワ硝子工芸(江戸切子) / 玻璃匠 山田硝子(江戸切子) / 中金硝子総合(江戸硝子) / 廣田硝子(ガラス) / 切子工房RAU (天満切子) / 島津興業(薩摩切子) / 琉球ガラス村(琉球ガラス) / ひだか和紙(土佐和紙) / せいのまゆみ(月山和紙あかり作家) / 高山しげこ(漉き紙の灯り) / 和傘工房「朱夏」(和傘あんどん) / 洛中髙岡屋(おじゃみ座布団) / 谷 俊幸(照明作家) / 北島拓弥(ひょうたんランプ作家) / 中田雅巳(陶芸家) / 猿田壮也(陶芸家) / 柳井金魚ちょうちん祭り(山口・柳井)/ 矢萩ひかる(フェルト金魚作家) / ヨダタケシ(音楽)【問い合わせ先】TEL:03-5434-3140(イベント企画10:00〜18:00)
2021年06月06日アートホテル大阪ベイタワーでは、期間限定のスイーツブッフェ「PURPLE SWEETS COLLECTION -WALPURGIS NIGHT-」を、2021年5月6日(木)から6月末まで開催する。“ヴァルプルギスの夜”テーマのスイーツブッフェ伝統的なヨーロッパの風習であり、5月1日に行われる古代ケルトの奇祭「ヴァルプルギスの夜」。そこで開かれる魔女たちのサバト=夜会をイメージした本ブッフェでは、紫と黒をテーマカラーにしたミステリアスでダークファンタジーな世界観のスイーツが楽しめる。テーマカラーは紫&黒、ミステリアスでダークなスイーツたとえば「ダークブロッケン」は、ヴァルプルギスの夜に魔女たちが集うブロッケン山の禍々しさを表現したジオードケーキ。怪しい光を放つ緑色の宝石のような飴細工をあしらった、本ブッフェを象徴するスイーツの一つだ。このほか、夜会にひしめく魔女たちを俯瞰で表現した紫芋のヴィーガンタルト「サバトタルト」、魔女のとんがり帽子をイメージしたブルーベリーとブラックベリークリームのマカロン「WITCH’S HAT TOWER」など、全14種類のユニークなパティシエ特製オリジナルスイーツが味わえる。このほか、「ブラックアンガス牛のステーキ」や「北海道産帆立貝のグリル」、「豚肩ロース肉のグリル」などホテルメイドの本格フード、目の前で調理するライブキッチン料理、スイーツと同様に紫と黒をモチーフにしたブッフェ料理など、スイーツを含めると全80種類におよぶ多彩なラインナップのメニューが用意されている。開催概要「PURPLE SWEETS COLLECTION -WALPURGIS NIGHT-」開催期間:2021年5月6日(木)〜6月30日(水)場所: SKY BUFFET 51(スカイビュッフェ 51)時間・料金:■ランチビュッフェ時間:11:30〜15:00(L.O.14:30)※入店を4回に分け、それぞれ90分制での案内。①11:30〜13:00、②12:00〜13:30、③12:30〜14:00、④13:00〜14:30料金:平日 大人 3,500円(税込)、子ども 2,000円(税込)/土・日 大人 4,000円(税込)、子ども 2,300円(税込)※サービス料込み。■ディナービュッフェ時間:17:00〜21:30(L.O.21:00)※入店を 6 回に分け、それぞれ 90 分制でご案内させていただきます。①17:00〜18:30、②17:30〜19:00、③18:00〜19:30、④18:30〜20:00、⑤19:00〜20:30、⑥19:30〜21:00料金:平日 大人 5,300円(税込)、子ども 2,600円(税込)/土・日 大人 5,800円(税込)、子ども 3,000円(税込)※サービス料込み。※政府、自治体からの要請等により、実施内容や実施時間が変更となる場合あり。<キャンペーン>WITCH’S PROOF CAMPAIGN内容:全ての指に紫もしくは黒色のマニキュアやネイルをして来店すると、ディナーブッフェが通常料金から20%OFFに。※公式WEBサイトからの予約限定。※ディナーブッッフェ限定。※同伴者も特典適用。※子どもは対象外。【予約・問い合わせ先】スカイビュッフェ 51TEL:06-6577-1101営業時間:ランチ 11:30〜15:00(L.O.14:30)、ディナー 17:00〜21:30(L.O. 21:00)
2021年04月19日国内5番目のディズニーホテル「東京ディズニーリゾート・トイ・ストーリーホテル(Tokyo Disney Resort Toy Story Hotel)」が、千葉・舞浜のディズニーリゾートライン ベイサイド・ステーション正面にオープン。開業日は2022年4月5日(火)、予約は宿泊期間ごとで段階的に行う。ディズニー&ピクサー映画『トイ・ストーリー』がテーマのディズニーホテル「東京ディズニーリゾート・トイ・ストーリーホテル」は、その名の通りディズニー&ピクサー映画『トイ・ストーリー』シリーズをテーマとするホテル。映画「トイ・ストーリー」シリーズに登場する、おもちゃが大好きなアンディとおもちゃたちが作ったホテルをイメージしており、まるでおもちゃの世界に入り込んだかのような気分が味わえる。バズ・ライトイヤー&ジェシーが出迎えるエントランス前広場ホテルの敷地に入りエントランスに向かって歩いていくと、ホテル正面に広がる広場「スリンキー・ドッグパーク」が現れる。ゲームボードをイメージしたデザインになっており、広場全体にカラフルなマス目が描かれている。また、おなじみのキャラクター像も設置されており、巨大なバズ・ライトイヤー、ジェシーがゲストを出迎えてくれる。カラフルで楽しいホテルロビーホテルのロビーは、大きなパズルのピースを模った床の模様やゲームボードを描いた天井など、カラフルなおもちゃのモチーフで溢れている。ウッディやリトルグリーンメンと遊べる中庭ロビーを抜けた先にある中庭の「トイフレンズ・スクエア」には、ウッディとボー・ピープをはじめ、リトルグリーンメン、ハム、ウィージーなど、様々なおもちゃのキャラクター像が並ぶ。中でもウッディ、ボーのキャラクター像は、それぞれ約4メートルも高さがある。自分自身がおもちゃサイズに縮んだかのような景色を楽しみながら、記念写真を撮影してみてはいかがだろう。アンディの部屋をイメージした客室客室は、スタンダードルーム(575室)とスーペリアルーム(20室)からなる全595室。青空の壁に囲まれる客室デザインは、映画『トイ・ストーリー』シリーズ第1作に登場するアンディの部屋をイメージしたものだ。青い空と白い雲の壁紙に包まれている。壁には、おもちゃを彷彿とさせるミッキーマウスの大きな腕時計を設置。また、バズ・ライトイヤーのポスター風グラフィック、バスルームに描かれたウィージーなど、物語の世界観が部屋の隅々に散りばめられており、部屋にいるだけでもワクワクが止まらないような空間となる。なお、定員大人3名の客室は、レギュラーベッド2台とトランドルベッド1台を配置し、定員大人4名の客室には、4台目のベッドとしてプルダウンベッドを設置している。ウッディ&バズ・ライトイヤーが案内してくれるエレベーター客室へつながるエレベーターにも注目。エレベーターは2か所あり、それぞれウッディ、バズ・ライトイヤーをテーマにデザインされている。エレベーターに乗り込むと、それぞれの声で案内してくれる。どんな言葉をかけてくれるのかは、乗ってからのお楽しみだ。到着すると、各キャラクターをイメージしたエレベーターホールが広がるので、滞在中は両方のエレベーターを使用してチェックしてみてほしい。“ロッツォ”がモチーフのレストラン映画『トイ・ストーリー3』に登場するピンクのくまのぬいぐるみ“ロッツォ”をモチーフとするレストランにもぜひ訪れたい。内装には、物語を想起させるようなプレイフルなモチーフが多数。ロッツォに着想を得た、“苺”デザインのチェアにも注目だ。朝食&ディナーをブッフェスタイルで提供店内では、ブレックファストとディナーがブッフェスタイルで提供される。ロッツォをモチーフにしたパンなど、映画「トイ・ストーリー」シリーズに登場するキャラクターたちをモチーフにした、見た目にも可愛い料理がテーブルを彩る。お土産や日用品が揃うディズニーショップ&ホテルショップ東京ディズニーリゾートの商品のほか、ホテルをイメージした商品が販売される「ギフト・プラネット(ディズニーショップ)」を併設。さらに、ソフトドリンク、お菓子、日用品、紙おむつなどのベビー用品を販売する「ショップ・トゥギャザー(ホテルショップ)」も館内にオープンする。国内ディズニーホテル初、気軽に宿泊可能なモデレートタイプホテルのカテゴリーは、「ディズニーアンバサダーホテル」、「東京ディズニーシー・ホテルミラコスタ」、「東京ディズニーランドホテル」が位置づけられるデラックスタイプと、「東京ディズニーセレブレーションホテル」が位置づけられる「バリュータイプ」の間となるモデレートタイプ。この位置づけは、国内のディズニーホテルとしては初めてだ。宿泊に必要な設備に特化されており、デラックスタイプよりも手軽に宿泊できる。東京ディズニーランド&東京ディズニーシーどちらにもアクセスしやすい立地ディズニーリゾートラインのベイサイド・ステーションの目の前に立地し、東京ディズニーランドおよび東京ディズニーシーどちらにもアクセスしやすく、テーマパークでの体験から宿泊体験までディズニーの夢の世界が途切れることなく続く。ホテル詳細「東京ディズニーリゾート・トイ・ストーリーホテル」開業日:2022年4月5日(火)住所:千葉県浦安市舞浜1-47(ディズニーリゾートライン ベイサイド・ステーション正面)構造:地下1階、地上11階延床面積:約40,000㎡(ホテル棟のみ)客室:計595室(3階~11階)料飲施設:2階、1店舗ロッツォ・ガーデンカフェ(ブッフェレストラン:約300席)商品店舗: 2階、2店舗ギフト・プラネット(ディズニーショップ)、ショップ・トゥギャザー(ホテルショップ)駐車場:約400台その他:スリンキー・ドッグパーク、トイフレンズ・スクエア■パークチケットの取り扱いについて宿泊ゲストは、チェックイン日を除く滞在日の東京ディズニーランド、または東京ディズニーシーの1デーパスポートを1名につき1泊1枚、購入可能。※内容は変更になる場合あり。■主なサービス内容・オンラインチェックインウェブサイトから宿泊情報を事前登録しておくと、チェックインリーダーにスマートフォンをかざすだけで(チェックイン)手続きが完了する。またスマートフォンを、そのままルームキーとして使用可能。・エクスプレスチェックアウトフロントに立ち寄らず、客室内のテレビでチェックアウトの手続きが可能。・バゲッジデリバリーサービス(無料)「東京ディズニーリゾート・ウェルカムセンター」で荷物を預けて、宿泊のホテルまで配送が可能。※ホテル敷地内へは、宿泊ゲストのみ入館可能。※客室への案内やルームサービスの用意はなし。その他サービスの詳細は、東京ディズニーリゾート・オフィシャルウェブサイトにて告知。宿泊・レストラン予約について<宿泊予約>開業日の4月5日(火)から5月8日(日)までの期間は、宿泊日によって予約開始日が異なる。なお、5月9日(月)以降のご予約については、決まり次第、東京ディズニーリゾート・オフィシャルウェブサイトにて告知。■予約日程宿泊日:2022年4月5日(火)~4月10日(日)→予約期間:2022年2月10日(木)13:00~宿泊日:2022年4月11日(月)~4月17日(日)→予約期間:2022年2月17日(木)13:00~宿泊日:2022年4月18日(月)~4月24日(日)→予約期間:2022年2月24日(木)13:00~宿泊日:2022年4月25日(月)~5月1日(日)→予約期間:2022年3月1日(火)13:00~宿泊日:2022年5月2日(月)~5月8日(日)→予約期間:2022年3月8日(火)13:00~■東京ディズニーリゾート・バケーションパッケージでの予約東京ディズニーリゾート・バケーションパッケージは、ホテル宿泊のほか、滞在期間中のパークチケット、オリジナルグッズなどがつく宿泊プラン。予約詳細は東京ディズニーリゾート・オンライン予約・購入サイトにて確認。予約開始日:2022年1月25日(火) 15:00~<レストラン予約>ブレックファストとディナーをブッフェスタイルで楽しめる「ロッツォ・ガーデンカフェ」は、宿泊予約と同日の2月10日(木)13:00 より、東京ディズニーリゾート・オンライン予約・購入サイトにて予約受付を開始。※「ロッツォ・ガーデンカフェ」の利用は、東京ディズニーリゾート・トイ・ストーリーホテルに宿泊のゲスト限定。宿泊予約完了後に予約のこと。■営業時間/料金・ブレックファスト(6:30~10:00)大人(13才以上) 2,800円、中人(7才~12才) 1,700円、小人(4才~6才) 1,100円・ディナー(18:00~21:00)大人(13才以上) 4,200円、中人(7才~12才) 2,300円、小人(4才~6才) 1,500円※チェックイン日のブレックファストからチェックアウト日のディナーまで予約可能。※開業日の4月5日(火)はディナーのみの営業。その他予約・詳細については公式サイトより確認:【問い合わせ先】東京ディズニーリゾート・インフォメーションセンターTEL:0570-00-8632(10:00~15:00)※一部のIP電話・国際電話からはTEL:045-330-5211※画像はイメージ(C)Disney(C)Disney/PixarMr. Potato Head(R) and Mrs. Potato Head(R) are registered trademarksof Hasbro, Inc. Used with permission. (C) Hasbro, Inc. All Rights Reserved.
2021年04月09日アートホテル大阪ベイタワーにて、ストロベリースイーツビュッフェ「ストロベリースイーツコレクションⅡ-ピンクファンタジア-(STRAWBERRY SWEETS COLLECTION Ⅱ -PINK FANTASIA)」が開催。期間は2021年3月1日(月)から5月5日(水・祝)まで。2月末まで開催する「ストロベリースイーツコレクション-ピンクゴシック×ルネサンス-」に続き、アートホテル大阪ベイタワーでストロベリースイーツビュッフェが開催。前回に引き続き“ピンク”をテーマカラーに、メルヘンチックで幻想的な世界をストロベリースイーツで表現する。ビュッフェ台に並ぶのは、バイオレットの生クリームが特徴の苺のシフォンケーキ「シャンバラ」や、クリームの甘さと苺の酸味が相性抜群なフレジエ「ルナティックパレス」など。他にもタルトやプリン、マカロン、ドーナツなどを用意し、苺をふんだんに使った全14種類のオリジナルスイーツが登場する。また、ゲストの目の前で調理するライブキッチンやビュッフェ料理は「自家製ローストビーフ」や「神戸牛入り煮込みハンバーグ」をはじめ、「北海道産イクラ・帆立・サーモンのスペシャルクリームパスタ」などをラインナップ。スイーツだけでなく、ホテルシェフが腕を振るった料理も存分楽しむことが可能だ。【詳細】アートホテル大阪ベイタワー「ストロベリースイーツコレクションⅡ-ピンクファンタジア-」開催期間:2021年3月1日(月)~5月5日(水・祝)開催時間:ランチ 11:30~15:00(L.O.14:30)、ディナー 17:00~21:30(L.O.21:00)場所:アートホテル大阪ベイタワー スカイビュッフェ 51住所:大阪府大阪市港区弁天1-2-1料金:・平日 ランチ 大人 3,500円/子ども 2,000円、ディナー 大人 5,300円/子ども 2,600円・土日祝 ランチ 大人 4,000円/子ども 2,300円、ディナー 大人 5,800円/子ども 3,000円※価格はすべて税・サービス料込。※ランチは11:30~13:00/12:00~13:30/12:30~14:00/13:00~14:30の4部制、ディナーは17:00~18:30/17:30~19:00/18:00~19:30/18:30~20:00/19:00~20:30/19:30~21:00の6部制。<メニュー例>・スイーツストロベリー ラクシュミー(ストロベリータルト)、スウィート バベル(ストロベリーロールケーキ)、プリティー カルマ(ストロベリーと生クリームのミックスカップ)、ロリポップ ポット(ストロベリーディップチョコレート)、アガルタ(マカロンタワー)、エンゼル ハート(ストロベリーピンチョス)、ドリーム リング(ミニ焼きドーナツ)、シャンバラ(ストロベリーシフォンケーキ)、ルナティック パレス(フレジエ)、カリス(ストロベリーとオレンジのトライフル)、キューティー アーク(ストロベリーヴェリーヌ)、ステアウェイ トゥ ヘヴン(パウンドケーキタワー)、アムリタ プリン(ストロベリープリン)、ピンクミケランジェロ -プリマヴェーラ-(ストロベリー生クリームデコレーションケーキ)・ライブキッチンブラックアンガス牛ステーキ マスタードソース(ディナーのみ)、出来立てパスタ 北海道産イクラ・帆立・サーモンのスペシャルクリームパスタ(ディナーのみ)、トマトとパルメザンチーズたっぷりのポテトニョッキ(ランチのみ)、桜姫鶏のグリル ローズマリー風味、鰆のピカタと春キャベツのエチュベ、焼き立てピッツァ 春香るカプリチョーザ(春アスパラガスとベーコンのピッツァ)・ビュッフェ料理自家製ローストビーフ シャリアピンソース(ディナーのみ)、メバルとあさりのアクアパッツァ(ディナーのみ、温野菜 チーズフォンデュ風(ランチのみ)、新玉ねぎを添えた神戸牛入煮込みハンバーグ、鴨胸肉の冷製 バルサミコソース、カツオのカクテル 桜色のラビゴットソース、菜の花とコーンのキッシュ、筍と春キャベツのチャプチェ、ガーリックシュリンプとチョリソーのピラフ、春アスパラガスとコウイカのガーリック風味、新緑のミラノ風カツレツ、春野菜のコンソメロワイアル【予約・問い合わせ先】スカイビュッフェ 51TEL:06-6577-1101
2021年02月22日アートホテル大阪ベイタワーにてストロベリースイーツビュッフェ「-ピンクゴシック × ルネッサンス-(PINK GOTHIC × RENAISSANCE)」が、2021年1月4日(月)から2月28日(日)まで開催される。ランチ&ディナーの2部開催となる「-ピンクゴシック × ルネッサンス-」は、ミケランジェロやラファエロが活躍したルネッサンス様式から着想した苺のスイーツビュッフェ。ピンクをテーマカラーに、画家たちの名前を冠した個性豊かなスイーツと、こだわりのフードメニュー合わせて80種類が食べ放題だ。「ピンクミケランジェロ」は、ピンクカラーのショートケーキ。苺を使った生クリームを細かく絞ることで、彫刻のようなビジュアルに仕上げている。また、ピンクのビジュアルが特徴的な苺のモンブラン「ピンクカサエル」や、フレッシュないちごを贅沢に盛り付けた「ジョルジョーネのタルト」など、苺を使った約15種類のスイーツが並ぶ。スイーツのほか、ピンクをキーカラーにした「桜色の梅ピラフ」や「イタリア産生ハムとビーツのサワークリーム和え」といったビュッフェ料理、目の前でシェフが仕上げるライブキッチンなどもバリエーション豊富に展開する。【詳細】ストロベリースイーツコレクション -ピンクゴシック × ルネッサンス by アートホテル大阪ベイタワー期間:2021年1月4日(月)~2月28日(日)場所:アートホテル大阪ベイタワー「スカイビュッフェ51」住所:大阪府大阪市港区弁天 1-2-1時間:・ランチビュッフェ 11:30~15:00(L.O.14:30)11:30~13:00 / 12:00~13:30 / 12:30~14:00 / 13:00~14:30・ディナービュッフェ 17:00~21:30(L.O.21:00)17:00~18:30 / 17:30~19:00 / 18:00~19:30 / 18:30~20:00 / 19:00~20:30 / 19:30~21:00料金:・ランチ大人 (平日)3,500円、(土日祝)4,000円 / 子ども(平日)2,000円、(土日祝)2,300円・ディナー大人 (平日)5,300円、(土日祝)5,800円 / 子ども(平日)2,600円、(土日祝)3,000円※上記料金にはサービス料10%および消費税が含まれる。※子どもは5~12歳メニュー例■スイーツピンクミケランジェロ、ピンクカエサル、ピンクシスティーナ、ジョルジョーネのタルト、デル・フィオーレ、ジョット・ディ・ボンドーネ、ロールケーキ・シャモア・ラファエロ、プティ・シモーネ、デル・サルトのピンチョス、ロレンツォ ロッド、エル・グレコのプティフール、ピエトロ・カヴァリーニ、スクロヴェーニ カップムース、ヤコポ・ダ・ポントルモ、シエナ プリン■フード・ライブキッチンブラックアンガス牛ステーキ(ディナーのみ)、焼き立てピッツァ クアトロフォルマッジ いちごソース、但馬鶏むね肉のソテー ネギ塩ソース、近大食緑ブリのグリル プロバンス風、出来たてパスタ 桜色のツナと白菜のクリームソース・ビュッフェ料理北海道産ズワイ蟹マウンテン(ディナーのみ)、自家製ローストビーフ 茎わさびソース(ディナーのみ)、いちごと帆立のカッペリーニ ピンクバージョン(ランチのみ)、スモークサーモンマリネ ピンクポテトサラダ添え、鴨胸肉の冷製 ベリーソース、イタリア産生ハムとビーツのサワークリーム和え、特製牛ほほ肉の赤ワイン煮込み(ディナーのみ)、キッシュ ロレーヌ風、バラ色のチキンフリカッセ、小海老とジャガイモのニョッキ、鶏もも肉の香草パン粉焼き、ヤリイカとひよこ豆のジェノベーゼ、フランクフルトとピンクポテトのローズマリー風味、小鯵のフリット チリソースかけ、桜色の梅ピラフ、ピンク塩焼きそば【予約・問い合わせ先】スカイビュッフェ 51 51FTEL:06-6577-1101
2020年12月13日株式会社ネイキッドは、11月28日から12月27日の期間中、京都駅前のホテル「THE THOUSAND KYOTO」の大階段にて、コラボレーションした季節のアート企画『THE THOUSAND KYOTO×NAKED, INC.「風花雪月」』の演出・制作を手がけます。更に、本企画にて華道家元池坊(以下、池坊)を迎えて、いけばな作品「風花」を共作いたします。ネイキッドはこれまで、「伝統と革新」をテーマに様々な施設や伝統文化とコラボレーションを行ってきました。日本の古都・京都の中心地から文化発信を行っているTHE THOUSAND KYOTOと共に「風花雪月」をテーマに日本の自然の美しい風景を感じるインスタレーションアートを発表します。展示場所は、THE THOUSAND KYOTOの象徴でもあり、京都駅近くの新スポットとなった大階段。雪が風に舞うさまを表現した『風花(かざはな)』を池坊と共に制作しました。本作は、約10mにもおよぶ大作で、枝垂れ桑やカスミソウなどを冬の花や草木を使用した池坊によるいけばなに、ネイキッドによる光や映像の演出が融合した圧巻のインスタレーション作品です。360°どこからでも、どなたでも楽しむことができます。また、池坊によるいけばな体験を開催。12月6日・13日、「クリスマスにいけばなを生ける」という特別ないけばな体験を実施いたします。更に、期間中にTHE THOUSAND KYOTOに宿泊すると、「風花雪月」オリジナル「FLOWERS BY NAKED GIFT」をプレゼント。「FLOWERS BY NAKED GIFT」は、スマートフォンをかざすと特別な体験が現れるメッセージカードです。アロマの香りが付いたカードと共に「風花雪月」の幻想的な体験を自宅に持ち帰り、自宅で何度でも体験することができます。※期間中のイベントに関してはTHE THOUSAND KYOTOのホームページにて随時情報公開予定です。詳しくはTHE THOUSAND KYOTO公式ホームページ( )をご確認ください。THE THOUSAND KYOTO×NAEKD, INC.「風花雪月」 開催概要イベント名:THE THOUSAND KYOTO×NAEKD, INC.「風花雪月」期間:2020年11月28日(土)~12月27日(日)場所:THE THOUSAND KYOTO (京都市下京区東塩小路町570)作品「風花」展示:2020年11月21日(土)~12月27日(日)プロジェクションマッピング:2020年11月28日(土)~12月27日(日) 17:30~22:00※期間中、ホテルロビーを17:30~20:00の間、消灯します。(日によって変動あり)料金:無料主催:THE THOUSAND KYOTO企画・演出・制作:NAKED, INC.ABOUT 華道家元池坊587年に聖徳太子が創建した六角堂を起源とし、その住職は代々の家元が務める。「枯れた花にも華がある」「引き算の美学」「余白の美」など、いけばなの精神性から導かれる日本人の美意識を今に伝える。時代の変化とともに形を変えながら生活文化として人々に寄り添ってきた。池坊のいけばなは、国内のみならず世界各国に大きな広がりをみせている。近年はさまざまな分野とのコラボレーションを行うなど、華道振興だけにとどまらない新たな試みを続けている。NAKED, INC.とは2018年から京都・二条城で『FLOWERS BY NAKED』を展開している。華道家元池坊 次期家元 池坊専好いけばなの精神性・理論を紐解き、より豊かに生きる方法やビジネス分野にも通じる視点で、これからのいけばなを発信。音楽やテクノロジーなど、他分野とのコラボレーションにも積極的に取り組む。東京オリンピック・パラリンピック競技大会組織委員会文化・教育委員会委員。2025年日本国際博覧会協会 理事・シニアアドバイザー。ABOUT 株式会社ネイキッド1997年、村松亮太郎がディレクターやデザイナー、ライターとともに設立したクリエイティブカンパニー。“Core Creative” “Total Creation” “Borderless Creativity”を理念に、映画やTV、MV、広告、空間演出、地方創生、教育プログラムなどジャンルを超えた活動を手がける。近年では3Dプロジェクションマッピングを用いたショーや「FLOWERS BY NAKED」「TOKYO ART CITY BY NAKED」に代表されるテクノロジーとリアルを融合したイマーシブ(没入型)イベ手がけ数多く展開。2017年には食×アートの体験型レストラン「TREE by NAKED yoyogi park」を東京にオープン。アート、エンターテインメント、カルチャー、伝統、教育、音楽、都市、食、スポーツなど、LIFE(生活)のあらゆるSCENE(シーン)において、新たな体験や価値を生み出している。2019年の代表作は上海で開催した「OCEAN BY NAKED」や、大阪「泉の広場」の新モニュメント『Water Tree」、東京タワーやマクセル アクアパーク品川での季節演出など。2020年初春には、今年5周年を迎えた花の体感型アート展『FLOWERS BY NAKED 2020 −桜−』を発表。■NAKED, INC. :■Official Instagram :@naked_inc■Official Facebook :@NAKEDINC.official■Official Twitter :@naked_staff■Official YouTube :企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年11月27日アート集団チームラボのパブリックアート「Continuous Life and Death at the Now of Eternity II, Grand Central Terminal」が、この度ニューヨーク市で公開された。本作は、マンハッタンの中心グランド・セントラル駅直結の新・高層ビル「ワン・バンダービルト」に常設展示される。誕生と死滅を永遠に繰り返し続ける花々が描かれた作品世界は、マンハッタンの日の出とともに明るくなり、日の入りとともに暗くなっていく。そして、1年を通して咲いていく花々は移り変わっていく。 Life and Death at the Now of Eternity II, Grand Central Terminal会期: 2020年9月14日(月)~常設場所: One Vanderbilt1 Vanderbilt Ave, New York, NY※ワン・バンダービルトはまだ一般公開されていません。作品はビルの外からご覧頂けます。One Vanderbilt:
2020年10月30日“猫アート”が楽しめるイベント「千の福ねこアート展 at 百段階段」が、2020年10月23日(金)から11月23日(月・祝)までホテル雅叙園東京にて開催される。約1,000体の猫アート集結東京都指定有形文化財に指定されている、ホテル雅叙園東京内の「百段階段」に猫アートが集結。“猫アートの仏師”と呼ばれるもりわじんの作品を中心に、約1,000体の作品が展示される。目玉となるのは、「猫の一生」をテーマにしたもりわじんの作品群。“楽”を表現した愉快で自由な猫たちや“死”を体現する混沌神と泣き猫などを揃えた。“生”をキーワードにした「頂上の間」では、366体もの誕生日猫を展開。自分のバースデーにあわせた誕生日猫を探すのも楽しそうだ。猫アートをショッピング「草丘の間」では、東早苗、松本浩子など、注目アーティスト8名がリレー形式で個展を開催し、陶芸、彫刻、切り絵、ぬいぐるみ、ジュエリーなど、個性豊かな猫アートを展開する。鑑賞だけでなくショッピングもできるので、気に入った作品は購入することも可能だ。【詳細】千の福ねこアート展 at 百段階段会期:2020年10月23日(金)~11月23日(月・祝)※会期中無休時間:日~木曜日・祝日 10:00~17:00(最終入館 16:30)、 金・土・祝前日及び11月1日(日) 10:00~20:00(最終入館 19:30)場所:ホテル雅叙園東京住所:東京都目黒区下目黒1-8-1入場料:当日 1,600円、特別前売 1,100円、大学生・高校生 1,000円、中学生・小学生 600円※要学生証呈示、未就学児無料。※特別前売券は、10月22日まで館内及び公式オンラインチケットで販売。※オンラインチケットでは、通常の入場券のほか、優先入場できる日時指定券も用意。【問い合わせ先】TEL.03-5434-3140(10:00~18:00)
2020年10月03日イタリアのセンシュアルなランジェリーブランドとして注目を集める、Intimissimi (インティミッシミ)は、4月からオープンしたアートスペースに、プシェメク・ソブツキを第二弾のアーティストとして迎え、彼のアーバンでフレッシュなアート作品を展示しています。プシェメク・ソブツキは、ポーランド出身で東京やアジアをベースに活躍しているアーティストです。彼のアートワークは、イラストレーションを中心に構成されており、ウィンドウディスプレイや壁画、そして短編のアニメーションなど多岐に渡ります。これまで、デザイナーのStephen JonesやManish Arora、そしてアーティストのJoanna Wangともコラボレーションした作品を発表してきました。また、伊勢丹やルイ・ヴィトン、パークハイアット東京、エル ジャパンなど、様々なクライアントに作品を提供してきており、バンタンデザイン研究所では講師として教壇に立っています。今回のアートスペースでは、「WHO is Who?」とタイトルした彼のユニークなイラストレーションを発表しています。彼の描いた様々な異なった女性たちのポートレイトを通して、誰にも違いがあることを表現しています。そして誰もが、多様なバックグラウンドを語れるほどの個々のストーリーを持っていること、さらに、私たちも含めてすべての人々が、常に変化し、進化していて、その違いは私たちを繋げている、ということを表現しています。このエキシビションで発表されている作品は、一度に作成されたものではなく、彼の過去においてその時々の状況やムードによって、とても自然発生的にクリエイトされたものであり、そのいくつかはさらに熟考を重ねられたものであり、またその他のいくつかは特別な瞬間にインスパイアされて出来たものです。彼の古いスケッチをベースにしたものなども作品に反映され、それらは彼のパーソナルな旅の一部でもあり、さらには絶え間ない進化と実験を表現しているようです。それぞれのアート作品の裏側には、パーソナルな言葉が隠れています。作品ごとに異なった言葉は、アート作品の持ち主、もしくはその裏側を見ることの出来る人のみが、閲覧可能です。そこには、作品に描かれた女性のパーソナルなメッセージや、それぞれの女性たちが持つ小さな「ストーリー」が隠れています。今回フィーチャーされているプシェメク・ソブツキも、前回同様、新進気鋭のアートギャラリーとして注目を集める、CTAG (シータグ Central Tokyo Arts Gallery)のキュレーションにより選ばれています。アーティストを約2ヶ月ごとに新しく迎え、インティミッシミ 渋谷文化村通り店のアートスペースで作品を展示していきます。アーバン・アーティストの作品やプロジェクトを扱うCTAGは「人や社会がアートに対して能動的に関与することが出来るきっかけづくり」を大切にしています。インティミッシミもまた、ショップを訪れるたくさんの人々に、この素敵なアート空間を通して、世界中のアーティストが発信するアートと、そしてインティミッシミが表現するファッションを同時に肌で感じてもらえるような機会を提供出来たらと考えています。9月29日には、このエキシビションのローンチを記念して、プシェメク・ソブツキ本人がインティミッシミ渋谷文化村通り店に来場します。Intimissimi Art Spaceでインティミッシミが届けたいことは、「Beyond Words」、つまり「言葉にならない感動」です。この素敵なアートスペースを通してたくさんの人々に、インティミッシミの世界観を一緒に楽しんでいただくことを願っています。Przemek Sobócki Exhibition「WHO is Who?」Curated by CTAGIntimissimi Art Spaceインティミッシミ 渋谷文化村通り店東京都渋谷区道玄坂2-25-12 2Fアートスペースにて開催9月23日(水)からスタートwww.intimissimi.jp#intimissimiartspaceLINE公式アカウント : @intimissimi企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年09月24日日本美のミュージアムホテル、ホテル雅叙園東京と、アジア最大のオンラインギャラリーを運営する株式会社タグボートは、2020年9月11日から10月11日まで「TAGBOAT×百段階段」展を、ホテル雅叙園東京内にある東京都指定有形文化財「百段階段」にて開催しています。「TAGBOAT」がセレクトした30名の新進アーティストによる独創的なアート作品が文化財を舞台に新たな世界感を創り上げています。また今回は、未来を生き、文化に触れるきっかけの一環として、学生を対象に特別価格500円でご覧いただける特別企画も実施。現代アートと、昭和初期に当時屈指の画家や大工によって創り上げられた美の世界の融合を体験する機会と併せて、新型コロナウイルス感染拡大の影響で、春以降思い出作りが出来なかった世代の応援も兼ねた企画展となっています。見どころ1.「時代を越えたコラボレーション」昭和10年に建てられた旧目黒雅叙園3号館:通称「百段階段」は、館内で現存する唯一の木造建築です。99段の階段廊下で結ばれた各部屋はそれぞれ趣向が異なり、各部屋の天井や欄間には、当時屈指の画家や大工によって創り上げられた美の世界が広がっています。国の登録有形文化財を経て、平成21年には東京都の有形文化財に指定され、ホテル雅叙園東京の象徴的な場所として当時の面影を現代に残しています。この唯一無二の空間を舞台に、アジア最大のオンラインギャラリーを運営する「TAGBOAT」がセレクトした新進アーティスト30名が独創的なアート作品で新たな世界感を創りあげる特別企画が実現しました。昭和-平成-令和と時代を越えたコラボレーションを体感いただけます。見どころ2.「未来の巨匠の作品も、アートのある生活」TAGBOATの企業理念である「アートで食べていけるアーティストを増やす」「アーティストの世界観をわかりやすく伝える」は、旧目黒雅叙園の創業者も実践していたことでした。会場内は実際に見学いただくだけではなくお求めいただくことも可能。(一部除く) 創り手と来場者が作品を通じて出会う、アートのある生活と未来を担った展示構成となっています。見どころ3.「さまざまな技法による合同展示」本展に参加するアーティストは、さまざまな技法による絵画作品はもとより、漉き和紙によるインスタレーションや、写真、デジタル作品、そして立体的な作品など、幅広い表現力を持つ新進気鋭の作家が集いました。百段階段内の意匠の異なる各部屋に複数のアーティストが合同展示をし、作家同士、そして空間との相乗効果によって、それぞれの魅力を最大限にまで引き上げる試みとなっています。参加アーティスト / 五十音順Aira / AKI / ayaka nakamura / Limo / TARTAROS JAPAN / 石井七歩石川美奈子 / 伊藤咲穂 / 大槻 透 / カネコタカナオ / 鴨下容子神田さおり / 小池正典 / 後藤夢乃 / 榊 貴美 / 塩見真由 / 田村久美子坪山 斉 / 友成哲郎 / 西島雄志 / 橋本 仁 / 濱村 凌 / 早川モトヒロヒロ杉山 / 廣瀬祥子 / ホリグチシンゴ / 前田博雅 / 柳田有希子山口真人 / 渡邉 光※「TAGBOAT×百段階段」展のメイキングムービーはこちらをご覧ください。特別企画「学生は一律ワインコイン(500円)で入場可」未来を生きる学生にとって、文化に触れるきっかけの一環にしていただきたく、会期中、通常¥1,000の入場料を特別価格¥500でご利用いただける特別企画を実施。現代アートを体験する機会と併せて、新型コロナウイルス感染拡大の影響で、この春思い出作りが出来なかった世代の応援も兼ねて行います。「TAGBOAT×百段階段」展 開催概要展覧会名:「TAGBOAT×百段階段」展 ~文化財と出会う現代アート~開催期間: 2020年9月11日(金)~10月11日(日)開催時間: 日~木曜日・祝日 10:00~17:00金・土・祝前日 10:00~20:00 ※最終入館ともに閉館30分前入場料 : 当日1,600円、学生500円 ※要学生証呈示、未就学児無料会 場:ホテル雅叙園東京 東京都指定有形文化財「百段階段」お問合せ: TEL.03-5434-3140(イベント企画 10:00~18:00)主 催:株式会社タグボート・ホテル雅叙園東京販売窓口: ホテル雅叙園東京(当日のみ)、公式オンラインチケット※オンラインチケットでは、通常の入場券のほか、優先的にご入場いただける日時指定券もお求めいただけます。※新型コロナウイルス感染予防を目的として、混雑緩和のため入場制限を行います。一定数になりましたらお待ちいただく場合があります。また、検温やマスクの着用、手洗いや手指の消毒など見学に際してご協力をいただいています。詳しくは、公式ホームページをご確認いただきますようお願い申し上げます。営業再開に伴う、新型コロナウイルス感染予防に対する当ホテルの取り組みについてはこちら「百段階段」ご見学のお客様に対する取り組みについてはこちらとはアジア最大のオンラインギャラリーを運営する株式会社タグボート。その企業理念は「アーティストの世界観を多くの人に共感させる」こと。国内はもとより、ニューヨーク・台北など海外でのエキシビジョンをはじめ幅広い活動をしている。ホテル雅叙園東京とは90年以上の伝統を受け継ぎ、2,500点もの日本画や美術工芸品に彩られた唯一無二のミュージアムホテルです。茶室に見立てた全60室の客室は、80 平方メートル 以上のスイートルームで、スチームサウナとジェットバスを完備し、シンプルさと日本の気品ある美しさを兼ね備えています。もてなしの心を継承する日本料理や中国料理、イタリア料理など7つのレストラン、日本美の粋を尽くした和室宴会場をはじめとした23の宴会施設、そして東京都指定有形文化財の「百段階段」を有しています。また、世界80カ国、520軒を超える独立系の小規模なラグジュアリーホテルだけで構成された「Small Luxury Hotels of the World(SLH)」、および世界的なラグジュアリーツーリズム・コンソーシアム「Traveller Made(R)」に加盟しています。東京都指定有形文化財「百段階段」とは1935年(昭和10年)に建てられた、ホテル雅叙園東京で現存する唯一の木造建築です。「百段階段」とは通称で、斜面に沿って建築された7部屋を、99段の長い階段廊下が繋いでいます。それぞれの部屋は、担当した画家や建具師、塗師など熟練の職人達が技術の粋を集めて装飾しており、江戸時代から伝わる伝統的な美意識と昭和初期のモダニズムが息づいています。2009年(平成21年)3月、東京都の有形文化財に指定されました。企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年09月16日日本最大級のアート複合施設「テラダ アート コンプレックスⅡ(TERRADA ART COMPLEXⅡ)」が、2020年9月に東京・天王洲にオープンする。“日本最大級”のアート複合施設「テラダ アート コンプレックスⅡ」ギャラリー数の多さが魅力「テラダ アート コンプレックスⅡ」は、アートシティを目指した街づくりを行う寺田倉庫が手掛けた、日本最大級のアート複合施設。2021年春までに計10ギャラリーの入居を予定し、隣接する「テラダ アート コンプレックスⅠ」の8つのギャラリーと合わせると、日本最多のギャラリー数を誇るアート施設となる。カフェやガーデンも併設倉庫を改装した展示場では、オープンに合わせて現代美術のアートフェア「artTNZ produced by AFT with APCA」を開催。また、施設内にはカフェやガーデンも併設される。アートファンの憩いの場となりそうだ。【詳細】テラダ アート コンプレックスⅡオープン:2020年9月住所:東京都品川区東品川1-32-8アクセス:東京臨海高速鉄道りんかい線・天王洲アイル駅「B 出口」より徒歩約 8 分東京モノレール羽⽥空港線・天王洲アイル駅「中央口」より徒歩約 11 分
2020年09月13日大阪・アートホテル大阪ベイタワーは“赤と黒”の大人ハロウィンスイーツビュッフェ「ゴシック スイーツ コレクション(GOTHIC SWEETS COLLECTION)」を2020年9月1日(火)から10月31日(土)まで開催する。“赤と黒”の大人ハロウィンスイーツビュッフェ約80種類の季節の食材を使った料理や心ときめくスイーツが好評のアートホテル大阪ベイタワーのレストラン「スカイビュッフェ51」。ハロウィンを控えたこの秋、スカイビュッフェ51では“赤と黒”にこだわった大人ハロウィンスイーツビュッフェを展開する。「赤」スイーツは、イチゴやラズベリー、クランベリー、ルビーチョコなどを使って、女性の情熱と愛を表現。赤いクリームをたっぷりあしらったリング型のケーキ「クリムゾンリングケーキ」や、木イチゴとチョコレートのムースを重ねた「ラズベリーインスパイア」、イチゴとルビーチョコレートを使ったムースデザート「“暁の誘惑”」などを展開する。一方、「黒」スイーツは竹炭やブラックココア、ブラックチョコレート、ブラックベリーなどを用いて、ゴシックな世界観を描き出した。チョコレートでコーティングした「漆黒のザッハトルテ」や、ビターチョコレートを取り入れた「ブラックタルト“ショコラノワール”」などを用意する。秋の味覚満喫!食事メニューもまた、スイーツだけでなく食事メニューも充実。秋の味覚、秋刀魚やきのこ、かぼちゃなどを使用したおいしいメニューを取り揃えた。秋刀魚と焼き茄子のニース風、ベーコンと色々茸のキッシュ、カボチャとペンネのトマトグラタンなどがラインナップする。【詳細】アートホテル大阪ベイタワー「ゴシック スイーツ コレクション」期間:2020年9月1日(火)~10月31日(土)会場:スカイビュッフェ51住所:大阪府大阪市港区弁天1丁目2-1時間:・ランチビュッフェ 11:30~15:00(L.O.14:30)※各90分制①11:30~13:00 ②12:00~13:30 ③12:30~14:00 ④13:00~14:30・ディナービュッフェ 17:00~21:30(L.O.21:00)※各90分制①17:00~18:30 ②17:30~19:00 ③18:00~19:30 ④18:30~20:00 ⑤19:00~20:30 ⑥19:30~21:00料金:平日 <ランチ>大人 3,267円、子ども 1,815円<ディナー>大人 5,203円、子ども 2,541円土・日・祝<ランチ>大人 3,630円、子ども 2,057円<ディナー>大人 5,808円、子ども 2,904円※上記料金にサービス料(10%)、消費税含む。※子どもは5~12歳【予約問い合わせ先】TEL:06-6577-1101
2020年08月30日「TAGBOAT × 百段階段」展 ~文化財と出会う現代アート~が、2020年9月11日(金)から10月11日(日)まで、ホテル雅叙園東京内東京都指定有形文化財「百段階段」にて開催される。新進気鋭の現代アート×文化財アジア最大のオンラインギャラリーを運営する、タグボート(TAGBOAT)が百段階段を舞台にアートイベントを開催。絵画、写真、デジタル作品、立体作品など、幅広い表現力を持つ新進気鋭の作家を集め、アートの合同展示を行う。“持ち帰れるアート”もまた、一部の企画作品は“持ち帰れるアート”として購入することが可能。創り手と来場者が作品を通じて出会う、未来を担った展示構成となっている。昭和、平成、令和のアートが繋がる会場は、東京都指定有形文化財「百段階段」。昭和10年に建てられ、ホテル雅叙園東京内では、唯一の現存する木造建築だ。99段の階段廊下で結ばれた各部屋はそれぞれ趣向が異なり、各部屋の天井や欄間には、建設当時屈指の画家や大工によって創り上げられた美の世界が広がっている。この文化財を舞台に行う「TAGBOAT × 百段階段」展では、昭和、平成、令和と時代を超えてアーティスト同時がつながる、唯一無二のアートのコラボレーションを体感できるだろう。【詳細】「TAGBOAT×百段階段」展 ~文化財と出会う現代アート~期間:2020年9月11日(金)~10月11日(日)時間:日~木曜日・祝日 10:00~17:00、 金・土・祝前日 10:00~20:00※最終入館ともに閉館30分前会場:ホテル雅叙園東京 東京都指定有形文化財「百段階段」住所:東京都目黒区下目黒1-8-1入場料:当日 1,600円(前売 1,500円)※9月10日まで公式オンラインチケットにて販売※学生 500円(要学生証呈示、未就学児無料)※混雑緩和のため入場制限あり。詳細は公式サイトを確認。<参加アーティスト>Aira / AKI / ayaka nakamura / Limo / TARTAROS JAPAN / 石井七歩 / 石川美奈子 / 伊藤咲穂 / 大槻 透 / カネコタカナオ / 鴨下容子 / 神田さおり / 小池正典 / 後藤夢乃 / 榊 貴美 / 塩見真由 / 田村久美子 / 坪山 斉 / 友成哲郎 / 西島雄志 / 橋本 仁 / 濱村 凌 / 早川モトヒロ / ヒロ杉山 / 廣瀬祥子 / ホリグチシンゴ / 前田博雅 / 柳田有希子 / 山口真人 / 渡邉 光【問い合わせ先】TEL.03-5434-3140(10:00~18:00)
2020年08月07日この度、株式会社Diaは2020 年 8 月 4 日に、渋谷「MIYASHITA PARK」内に複合型エンターテインメント施設「or (オア)」を展開する運びとなりましたので、お知らせいたします。【URL】【SNS】Instagram / twitter / facebook : @ortokyoofficial複合型エンターテインメント施設「or (オア)」について2020年8月、渋谷のニューランドマーク「MIYASHITA PARK」内のホテル「sequence MIYASHITA PARK」直下に新たなカルチャースポット、「or」が誕生します。ストリート/アート/ファッション/ミュージック/デザインに焦点を当てた複合型エンターテインメント施設として、サスティナブルな社会の実現にも積極的に取り組んで参ります。1階カフェ・2階アートギャラリー・3 階ミュージックバーの3階層から構成され、フロア毎に多彩なジャンルの音楽を最良のサウンドシステムで楽しむことができます。また店内にはポップアップスペース、アートギャラリー、ショーウィンドウが設置され、最新のアートやデザインにも触れることができます。性別、年齢、国籍を超えて、人・音楽・アートが交差するカルチャーハブステーション、それが「or」です。複合型エンターテインメント施設「or (オア)」のコンセプト⑴ 事業戦略1つの建物にカフェ・アートギャラリー・ミュージックバーを取り入れることで豊富なコンテンツを提供、多様化するライフスタイルに合わせて早朝から深夜まで幅広い“遊び方”のできる店舗を運営いたします。SDGsに対する取り組みとして、音楽やアート、食事やお酒を通し、新しく刺激的な空間を提供し続け、性別や年代、人や国の不平等を無くし、豊かな心と身体(からだ)の健康促進のサポートをいたします。また、食品や備品などの廃棄物取り扱いについては、リサイクルアドバイザーによる監修のもと3Rを徹底し、環境負荷低減、二酸化炭素排出の低減を実施します。従業員については働きがいのある学べる環境を整え、orのコンセプトでもある選択の自由、多様化を重視し、役員やスタッフなど女性の積極的起用を実施しております。カフェでは環境負荷の少ないメニュー構築、無農薬や減農薬の野菜やフェアトレード食材の使用、テイクアウト容器の脱プラスチックなどを行いサスティナブルな社会の実現を目指します。⑵ ターゲット主に音楽、アート、ファッション、デザインなどのカルチャーに敏感な20代~40代男女及び、訪日外国人です。⑶ 店舗名・ロゴ音楽やアート、デザインを通じて人と人が交わり、固定観念に捉われず自由に遊び方を選べる環境、常に選択肢の一つでありたいという思いから、「or (オア)」という名称になりました。ロゴを構成する2方向からの斜線は、渋谷と原宿、人と人、音楽とアート、食事とお酒など、様々なカルチャーが「or」で接続し、編まれていくイメージを表しています。1F CAFÉ & BARオリジナルメニュー&人気店とのコラボレーションメニュー・ 1階/カフェ&バー 営業時間:午前8時-翌午前5時(新型コロナウイルスの影響により開業時の営業時間は午前8時-午後11時となります)明治通りと宇田川ガードに面したフロアは午前8時から翌朝5時まで営業するオールデイカフェ&バー。日中はイートイン、テイクアウトが可能なファストフード / カフェとして、夕方5時以降はDJのセレクトによるジャンルレスな音楽を聴きながらお酒を楽しめるミュージックバーとして利用可能です。産地直送のこだわり素材を使用したボリューミーな「or」オリジナルサンドウィッチ、バリスタが厳選した豆から抽出したコーヒー、個性豊かなクラフトビールなどを早朝から深夜まで楽しめます。・人気店舗とのコラボレーションメニュー2019年10月に沖縄でオープンしたレモネードと生パスタの専門店ニューシネマパーラー(New Cinema Parlor)とのコラボレーションによる特別メニューを提供いたします。こだわりパスタはすべて生麺を使用していて、沖縄そばの麺をパスタ用に特注したオリジナルの「沖縄そばパスタ」や、淡路島の製麺所から取り寄せた生のリガトーニやスパゲッティを使用いたします。またNOワックス、NO防腐剤のレモンを使ったオリジナルレモネードやレモントーストも楽しめます。宮下公園で楽しめる豊富なテイクアウトメニュー宮下公園と隣接し、エスカレーターでそのまま公園スペースへ移動できる事から、屋内外で楽しめるテイクアウトメニューを多数用意しております。サンドイッチ・パスタ・サラダボウルなどのフード、コーヒーやレモネードなどのドリンクメニューに加え、ピクニックセットやアルコールドリンクのテイクアウトもいたします。店内には、シャンパンのミニボトル自販機を設置し、テイクアウトメニューと一緒に楽しめます。2F ART GALLERY & MUSIC BAR現在、国内外で大注目アーティスト大友昇平氏とのコラボ・ 2階/アートギャラリー 営業時間:午後1時-翌午前5時(新型コロナウイルスの影響により開業時の営業時間は午前12時-午後11時となります)最新のアートに囲まれた空間でDJのセレクトによるジャンルレスな音楽とお酒を楽しめる新感覚のアートギャラリー。日中は1階カフェのフードやドリンクをゆったりと楽しんでいただくスペース、夕方5時以降はDJが入りアートギャラリー&ミュージックバーとして利用可能です。「or」がキュレーションするアーティストによるアート作品を迫力のサイズで楽しめる他、アーティストと福岡県大川市の家具職人とのコラボレーションにより生み出された、希少なアート家具を購入することも可能です。初回アーティストは国内外から絶大な支持を受けている大友昇平氏を起用、「or」の為に書き下ろした新作を披露します。「Shohei Otomo」1980年東京生まれ。イラストレーター。画材ではなく一般的な文房具の持つ大衆性に魅力を感じ、主にボールペンを使用してモノクロのイラストを制作。企業やミュージシャンなどとのコラボレーションをしながらオリジナル作品を世界各国で展示・発表しています。現在は神奈川県の小田原市を拠点に活動中。 Instagram: @shohei_otomo3F MUSIC BAR / EVENT SPACE・3階/ミュージックバー・イベントスペース 営業時間:午後8時-翌午前5時(新型コロナウイルスの影響により開業時の営業時間は午後5時-午後11時となります)国内外で活躍する多彩なDJが登場する通常営業の他、様々な企業・ブランドとの合同イベントも行い、NET配信スタジオとしての使用など、既存の店舗には無い新しい試みを実施いたします。当スペースでは上質なサウンドシステムと迫力の特殊照明を体感していただけます。フロア随所に配置されたハイテーブル&チェアーの他、よりくつろげるソファ席もご用意し、ゲストの要望に応じて幅広い遊び方が可能です。全面ガラス張りのアイランドバーからは渋谷~原宿までの景色を見渡す事ができ、行き交う車や人々を眺めながら音楽とお酒を楽しめます。POPUP SPACE & SHOW WINDOW & MONITOR「or」では店内に設置されたポップアップスペース(1F)、ショーウィンドウ(3F)、店内モニター(3F)などのメディアを通じて様々なブランドや企業とのコラボレーションを実現します。ポップアップスペースでは常に最先端の情報を発信し、ゲストがリアルに情報へアクセスできる3Dメディアとして機能します。またショーウィンドウでは様々なブランドとのコラボレーションによるインスタレーションが行われ、最新のデザインに触れることができ、店内モニターの映像との連動も楽しめます。* 各メディア詳細ポップアップ面積 12平方メートル / ショーケース面積 2平方メートル / モニター49インチ×10面or (オア)」フロア面積及び入場可能者数最大入場者数は500人となっております。*トイレはすべてオールジェンダートイレとなります。(セキュリティー上、一部女性専用)*席数は営業形態により変動する事がございます。位置図新型コロナウイルス(COVID-19)防止に対する対応当施設では、一般社団法人ナイトクラブエンターテイメント協会事務局より警察庁へ提出された「特定遊興飲食店(ナイトクラブ)における新型コロナウイルス感染拡大予防ガイドライン」の対策に加え、当施設独自の防止策やウイルス拡散防止チェックシートの作成・使用実施をいたします。主な内容としまして従業員の健康管理の徹底、各所の消毒含めた清掃の徹底、手指衛生用アルコールを出入り口付近含め各所配備、ソーシャルディスタンシング対策の席配置、従業員のフェイスシールド・手袋使用、注文カウンターへの飛散防止シートの設置、入場と退場の出入り口を分けて設置、営業時の入場制限(随時入場者数をアプリ等で管理し581平米に対し150名以内を維持)、来場お客様のアンケート入力・検温を実施させていただきます。入場の際はお手数をおかけいたしますが、お客様・従業員の新型コロナウイルスに対する防止策の一環としてご協力をお願い申し上げます。東京都「新型コロナウイルス感染症を乗り越えるためのロードマップ」や社会状況により、席数や営業時間を含め、防止策については変動がある場合がございます。企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES()まで直接ご連絡ください。
2020年07月06日小さな子供にとってお気に入りのおもちゃは友達のような存在といえるでしょう。アメリカ・バージニア州に暮らす2歳のジュニパーちゃんにとっては、『ラフラフ』という名前の犬のぬいぐるみがまさに彼女の親友です。ジュニパーちゃんはどこへ行く時もラフラフと一緒で、ある日、家族でホテルに泊まった時もラフラフを連れて行きました。翌日、ホテルを出て家に向かう途中で、母親のアリソンさんはラフラフがいないことに気が付きます。ジュニパーちゃんはラフラフをうっかりホテルに置き忘れてしまったのです。ホテルに忘れたぬいぐるみが『優秀なホテルマン』に?アリソンさんは帰宅後すぐにホテルに電話をして、ラフラフを見つけた人がいないかどうか尋ねました。すると数日後、彼女の家にホテルから荷物が届きます。箱の中にはラフラフと、ジュニパーちゃんに宛てた手紙が入っていました。Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020親愛なるジュニパーちゃんラフラフを1日私たちに貸してくれてありがとう!彼はこのホテルの大きな助けになりました!彼はそんなにせっせと働いていたわけじゃないから心配しないでね。私たちは彼にたっぷり遊ぶ時間をあげました。ラフラフはあなたがいなくてとてもさびしがっていましたよ!どうもありがとう。あなたとラフラフがまたすぐにこのホテルに来てくれるのを楽しみにしています。Allison Kuykendallーより引用(和訳)そして同封されていた写真には、ホテルでバリバリと仕事をしたり、優雅にくつろぐラフラフの様子が写っていたのです。Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020ラフラフがホテルマンとしてお手伝いをしていたことを知り、ジュニパーちゃんはびっくりしたみたいです。でも大切なラフラフが無事に手元に戻ってきて、とっても嬉しそうですね。Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020Posted by Allison Kuykendall on Friday, March 13, 2020アリソンさんはこれらの写真をFacebookに投稿し、ホテルの粋な心遣いに感謝の気持ちをつづりました。すると見た人たちも感動し、5万回以上シェアされています。滞在客の忘れ物を丁寧に送り返しただけでなく、夢のあるストーリーでジュニパーちゃんを笑顔にしたホテルの従業員たち。ジュニパーちゃんはこの心温まる出来事をきっと忘れないことでしょう![文・構成/grape編集部]
2020年04月22日「六本木アートナイト2020」が、六本木ヒルズ、森美術館、東京ミッドタウンなど東京・六本木エリアにて開催される。“一夜限り”のアートの祭典「六本木アートナイト」2009年3月にスタートした「六本木アートナイト」は、生活の中でアートを楽しむという新しいライフスタイルの提案などを行う、東京を代表する“一夜限り”のアートの祭典。様々な商業施設や文化施設が集積する六本木を舞台に、現代アート、デザイン、音楽、映像、パフォーマンス等の多様な作品を街中に点在させ、非日常的な体験を作り出す。メインアーティストは村上隆2020年のメインプログラムアーティストは、世界を舞台に活躍する現代アーティストの村上隆。村上はルイ・ヴィトン(LOUIS VUITTON)やユニクロ(UNIQLO)などともコラボレーションしており、ファッションとのつながりも強い。「ドラえもん」モチーフの新作アートを制作今回村上が「六本木アートナイト2020」のために選んだモチーフは、誕生から50周年というメモリアルイヤーを迎える「ドラえもん」。村上は「ドラえもん」を「20世紀、日本が生んだ最大のポップアイコン」とリスペクトしており、これまでにも「ドラえもん」の生みの親であるアーティスト藤子・F・不二雄と、アーティスト村上隆のコラボレーションとして数々の作品を生み出してきた。村上は「六本木アートナイト2020」に向けて、過去最大級のバルーン作品を制作予定。また公開されたメインビジュアルには、村上の代名詞ともいえるカラフルなフラワーと「ドラえもん」が描かれている。このフラワーは「六本木アートナイト」にも参加するアーティストMADSAKIとコラボレーションしたもの。ビジュアルの制作はデザインスタジオのグルーヴィジョンズが担当した。村上主宰「カイカイキキ」所属アーティストによる作品も村上が主宰するアーティスト集団「カイカイキキ」所属のアーティストも、「ドラえもん」をモチーフにした新作アートを制作予定。それらを村上プロデュースのもと、六本木ヒルズアリーナ、東京ミッドタウン、国立新美術館の3か所に展示する予定となっている。世界中から現代アートが集結「マジカル大冒険 この街で、アートの不思議を探せ!」をテーマにした「六本木アートナイト2020」では、「ドラえもん」をモチーフにした現代美術作品のほかにも、光のインスタレーション、映像、音楽や演劇など、世界中から集結した多くの作品を目にすることができる。展示作品の詳細は順次発表される予定だ。【詳細】「六本木アートナイト2020」日時:メインイベント 2020年5月30日(土)10:00〜5月31日(日)18:00当初、2020年5月30日(土)・31日(日)の開催を予定していたが、5月の開催は取止め決定。今後のスケジュールは、公式ウェブサイトなどで今後公開予定。※六本木アートナイト2020開催に先駆けて展示・設置する「プレプログラム」も実施予定開催場所:六本木ヒルズ、森美術館、東京ミッドタウン、サントリー美術館、21_21 DESIGN SIGHT、国立新美術館、六本木商店街、その他六本木地区の協力施設や公共スペース入場料:無料(但し、一部のプログラム及び美術館企画は有料)【問い合わせ先】TEL:03-5777-8600(ハローダイヤル) ※年中無休 8:00~20:00
2020年03月20日東京国際フォーラムにて開催される予定だった「アートフェア東京2020」が、開催を中止。日本最大級の国際的なアートフェア日本最大級の国際的なアートフェアである「アートフェア東京」。15回目の開催を迎える2020年は、“with Art”をテーマに国内外から147軒のギャラリーが出展し、古美術から工芸、日本画、現代アートまで幅広い作品が集結。作品を見るのみならず、購入することもできる。会場は主に、古美術や近代美術、現代アートなど多彩なジャンルの作品が集まる「ギャラリーズ(Galleries)」に加え、ロビーギャラリーで開催される入場無料の「プロジェクツ(Projects)」「クロッシング(Crossing)」の3つのセクションから構成される。「ギャラリーズ」セクション「ギャラリーズ」セクションには、有名作家作品が多数登場。葛飾北斎の《昇龍富士波濤図》や印象派クロード・モネの《牧草地、曇り空》をはじめ、ピカソや藤田嗣治、日本のメディアアートを牽引するエキソニモ、そして2019年から2020年にかけて個展も開催されている塩田千春や白髪一雄、森村泰昌など、巨匠から現代アーティストまでの多彩な作品が集まる。「プロジェクツ」セクション入場無料エリアのロビーギャラリーで展開する「プロジェクツ」セクションでは、今注目すべき12人のアーティストを個展形式で紹介。鑑賞者と絵画の知覚の関係を探るアメリカの若手作家、エヴァン・ネスビットなど3人の海外作家のほか、アクロバティックな視点からさまざまな都市風景を描く田島大介らが参加する。「クロッシング」セクションAFT2020の玄関口である「クロッシング」セクションでは、日本各地の文化・伝統を今に伝える地方工芸団体や百貨店企画のギャラリーなど、11軒のギャラリーが参加する。詳細アートフェア東京2020〈開催中止〉※当初、2020年3月20日(金)~22日(日)、3月19日(木)は招待制にて開催を予定していたが、開催をすべて中止。※国際展「ワールド アート トーキョー 2020」も開催を中止。※前売券は販売中止。既に販売した分の払い戻し対応に関しては、公式ホームページにて告知。場所:東京国際フォーラム ホールE、ロビーギャラリー住所:東京都千代田区丸の内3-5-1【問い合わせ先】一般社団法人 アート東京TEL:050-3187-5050(自動音声案内)
2020年02月29日アートホテル大阪ベイタワー51階のスカイビュッフェ 51(SKY BUFFET 51)では、ストロベリーフェア「STRAWBERRY HEAVEN -RUBY & BLACK-」を、2020年1月6日から2月29日まで開催する。年末から2月にかけて出荷がピークを迎える、いちごファン待望のこの季節に開催する本イベントは、ホテルパティシエがバレンタインデーの「愛」をテーマに、「ストロベリー×ルビー&ブラックチョコレート」のオリジナルスイーツを展開する。人気の定番スイーツがいちごを使ったスペシャルレシピになってラインアップ。パティシエ自慢の自家製いちごマカロンを使用したストロベリーマカロンタワーや、いちごのシロップを染み込ませた生地に、チョコレートクリームをたっぷりまとったチョコレート味のストロベリーモンブラン、たっぷりいちごとアーモンドとカスタードクリーム、タルト生地の三重奏がたのしい贅沢なタルトが登場。他にも、ストロベリー風味のピンクのシフォンケーキ、ストロベリーショートケーキ、ストロベリーロールケーキ、ストロベリーパンケーキピンチョスなどのストロベリースイーツが並ぶ。それぞれのスイーツの名前にも注目。古代エジプト神話の愛と美と豊穣と幸運の女神“ハトル”の「ハトルの神殿」、ヒンドゥー教における愛の神「カーマデーヴァ」、メソポタミア神話において広く尊崇された“愛”と“美”の女神「イシュタル」など、様々な愛を司る神の名前で登場する。バレンタイン気分を盛り上げるチョコレートコーナーでは、天然の美しいピンク色と、ベリーのようなフリーティーな酸味が特徴のルビーチョコレートのスイーツも多数ラインアップ。贅沢に手割りしたルビーチョレートで恋の欠片を表現した「恋のカケラ」、溶かしたルビーチョコレートをコーティングしたバームクーヘン「ピンクのバーム」、ルビーチョコレートとストロベリーの2層のムースを、つやつやのルビーチョコレートでまとった美しいケーキ「女神の台座」などが登場。この他、ハートのチョコレートがかわいい焼きチョコ「ラブチョコ」や、尖ったチョレートが張り詰めた恋心を表現しているカップケーキ「高鳴る鼓動」など、フルーティーな酸味やブラックチョコレートのビターをアクセントに、恋心を表現したスイーツが並ぶ。好評のビュッフェの料理にも、ディナータイムには本ズワイガニのカニマウンテン、ランチタイムには神戸牛入りハンバーグが期間限定で登場。いちご好きはもちろん、家族、友人、職場の仲間たちと、様々ないちご愛にあふれるひとときを過ごしてみては。【イベント情報】STRAWBERRY HEAVEN -RUBY & BLACK- by アートホテル大阪ベイタワー会期:2020年1月6日~2月29日会場:スカイビュッフェ 51(SKY BUFFET 51)住所:大阪市港区弁天1-2-1 アートホテル大阪ベイタワー51階 時間:ランチビュッフェ 平日11:30~15:00(L.O.14:30)、土日祝日は90分2部制 11:30~13:00 / 13:30~15:00、ディナービュッフェ17:00~22:00(L.O.21:30)料金:ランチ 大人3,267円(3,630円)、子ども1,815円(2,057円)ディナー 大人5,203円(5,808円)、子ども2,541円(2,904円)※()内は土日祝日料金、サービス料・消費税込み、子どもは5~12歳まで
2019年12月10日「青参道アートフェア2019」が、青山、表参道、原宿の対象ショップ23店舗にて2019年10月22日(火・祝)まで開催される。「青参道アートフェア2019」は、今回で13回を迎えるアートイベント。ブティックやカフェ、美容室などが並ぶ、青山通りと表参道を繋ぐ“青参道”を中心に、アート展示を楽しんだり、現代アーティストの作品をショッピング感覚で気軽に購入したりすることができる。ランプ ハラジュク(Lamp harajuku)やデ・ドゥエ アッシュ・ペー・フランス(D-due H.P.FRANCE)といったファッションストアや、Cafe Madu 青山店といったカフェが参加し、そのまま展示スペースとなる。hpgrp GALLERY TOKYO(エイチピージーアールピー ギャラリートウキョウ)では、現代アーティスト・キーニュ(Keeenue)の個展「Story in Story」を開催。田名網敬一に師事した後に独立し活動するキーニュは、デジタルとアナログを併用しながら、自由な線と独特な色彩構成によってユニークな世界観を描き出すアーティストだ。その他、フランス人アーティストのナタリー・レテや、Izumida Lee、池平徹兵など多数のアーティストが参加。さらに、「青参道アートフェア2019」会期中は、ブルーアガベ100%のテキーラカクテル「サウザクーラー」が参加各店舗にて無料配布される。カクテルを片手にしながら、クオリティの高いアートを身近に楽しむことができる。また、アッシュ・ペー・フランス全国主要店舗では、10月31日(木)まで「アート マターズ(ART MATTERS)」を開催。アート作品の展示販売等を行い、「アート感のある暮らし」に関わる企画を実施する。【開催概要】青参道アートフェア2019開催日程:2019年10月18日(金)~10月22日(火・祝)開催場所:青山、表参道、原宿の対象エリアのショップ23店舗■参加アーティスト愛☆まどんな / 浅間明日美 / アメリ・ジョー / アルフレド・オルメド / 飯田淳 / 池平徹兵 / 市野雅彦 / Izumida Lee / Keeenue / 桑田卓郎 / 鈴木夏菜 / すまあみ / 高橋生也 / 高畑早苗 / 田中麻記子 / ナタリー・レテ / にゅう / ハンナ・フシハラ・アーロン / 帆苅祥太郎 / 安田ジョージ / やましたあつこ / 吉田花子 / ラ スフルリー / ルイーサ・フレイサス / 渡辺愛子■参加ショップadditional gallery / Bazar et Garde-Manger / Cafe Madu Aoyama / DaB omotesando / D-due H.P.FRANCE / duvetica aoyama store Tokyo / GANZO本店 / H.P.DECO / H.P.FRANCE BIJOUX 表参道 / hpgrp GALLERY TOKYO / HUYGENS TOKYO / JAMIN PUECH / Juana de Arco 表参道 / Lamp harajuku / Le monde de Nathalie / Pretty Ballerinas Aoyama / SERGE THORAVAL / TRICO FIELD TOKYO / Valmuer / WALL原宿 / 3doo omotesando / 水金地火木天冥海 / 利菴アーツコレクション■キーニュ個展「Story in Story」会期:2019年10月5日(土)~11月2日(土) 12:00~20:00場所:hpgrp GALLERY TOKYO(東京都港区南青山5-7-17 小原流会館 B1F)※青参道アートフェア期間中は休まずオープン。■アート マターズ会期:2019年10月1日(火)〜10月31日(木)開催場所:全国のアッシュ・ペー・フランス主要店舗・ナタリー・レテ「usagi ningen 原画展」巡回展会期/場所:2019年10月19日(土)~27日(日)/アッシュペーブチック(兵庫県神戸市中央区海岸通3-1-5)11月1日(金)~30日(土)/Le monde de Nathalie(東京都渋谷区神宮前4-28-15 Lamp harajuku B1F)
2019年10月24日インド・ムンバイで起きた同時多発テロで、5つ星ホテルに閉じ込められた人質たちの脱出劇を描いた実話『ホテル・ムンバイ』が9月27日(金)より公開。この度、ホテル内でテロの発生が分かった直後、ホテルマンたちが宿泊客を守るためにある決断をするシーンの本編映像が解禁となった。“逃げるなら今しかない”ー従業員たちの決断とは?今回解禁された本編シーンでは、暗闇の中、煙が充満し、銃声が響き渡る不穏な雰囲気のホテルが映し出された後、電話を片手にホテル内の従業員と連携を取っているシェフのヘマント・オベロイが映し出される。その最中も銃声が止むことはなく、手に汗にぎる緊迫感がひしひしと伝わってくる映像だ。そんな中、ほかの従業員に向かって“逃げるなら今しかない”と諭すオベロイに対し「35年 勤めてきました。ここが家です」「残ります」と口々に声を上げるホテルマンたち。中には、背を向ける従業員や涙を堪えながらホテルに残ることを決意する若者も映し出され、入念にリサーチを重ねた上でのリアルさはもちろん、あえて、銃声が鳴り響く渦中に向かい、テロからの奇跡の脱出劇を実現させた“英雄たち”の姿を切り取っている。テロ事件の3週間後にレストランを再建!このシーンで指揮をとるインドの一流シェフ、ヘマント・オベロイは、実際にこのテロを生き抜き、宿泊客のために奔走した実在の人物で、本作の製作にも協力を惜しまなかったという。彼は、この襲撃事件の3週間後に爆撃の傷跡が残るホテルの中でレストランを再オープン。「我々は脅しには屈しない。恐怖に苛まれながら生きるなんてことはしない」ことをテロ組織に伝えるために、速やかに立ち直ることを目指した。美しく、荘厳なインドの五つ星ホテルが惨状と化したテロ事件を、リアルで緊迫感あふれる映像だけでなく、そこにいた人々のまさに“五つ星”の勇気を切り取った人間ドラマに注目してみてほしい。『ホテル・ムンバイ』は9月27日(金)TOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2019年09月13日京都市の中心地、四条西洞院に“アートコレクターの住まい”をコンセプトにしたホテル「ノードホテル(node hotel)」が7月26日にオープン。7月1日より公式サイトにて予約受付を開始した。1F エントランス世界中の旅行者から注目を集める都市・京都。現在、京都ではそのインバウンド需要を満たすために宿泊施設が数多く増え続けている。今回オープンする「ノードホテル」は、暮らしの中でアートを身近に感じられる、“アートコレクターの住まい”のようなホテル。非日常の贅沢ではなく、理想の暮らしを体験する場所として誕生した。シンプルな佇まいの中に、アートが存在感を放ちながらも調和し、オーセンティックな家具や装飾品が洗練された空間を演出。暮らしの中でアートを身近に感じる豊かな時間を提供する。1F パブリックスペース館内1階のパブリックスペースには、Barry McGee、Bernard Frize、五木田智央、大竹伸朗、荒木経惟、井田幸昌など、世界中のギャラリーやアートフェアでコレクションしてきた、世界的に評価の高いアーティストの作品を数多く展示。また、アーティストやギャラリーとコラボレーションした展示会やポップアップストアなど、アート、デザイン、ファッション、音楽をテーマにした企画イベントを実施し、積極的な情報発信を行い、文化や人々の交わる場を創造する。第1弾は、アーティスト桑田卓郎の作品展示を8月2日から25日まで開催する。ジュニアスイートアート作品は、パブリックスペースだけでなく客室にも展示。グレーを基調とした落ち着いたトーンに、クラシックでオーセンティックな家具と現代アート作品を展示した洗練された空間となっている。家具は海外にオーダーし、木や石、鉄などの素材を活かし、職人によるハンドメイドで作り上げたオリジナルのもの。ファブリック、アメニティ、ルームウエアにもこだわっている。客室は10㎡のシングルタイプから、50㎡超えのジュニアスイートタイプまで、幅広い客層、利用シーンに対応する。1F バーホテル1階のカフェダイニング・バーでは、“farm to table” をコンセプトに地元京都の食材を使用し、世界中のあらゆる食文化が混ざり合ったジャンルレスな料理とワインが楽しめる。朝食からカフェ、ディナー、バーまで、過ごす時間によってゲストに最適な心地よいサービスを提供。宿泊客以外も利用できるため、1階パブリックスペースにあるアートとともに食事を楽しむこともできる。“node”とは、結節点。国内外から訪れる旅行者、地域の方々との交流を図るコミュニティを形成し、人と人、文化と文化が触れ合う機会を創出し、そして何十年と地域とともに、その街の資産となるホテルを目指していくという。【施設情報】node hotel住所:京都市中京区四条西洞院上ル蟷螂山町 461オープン日:7月26日営業時間:ホテルフロント 24時間、カフェダイニング・バー 7:30〜24:00
2019年07月10日ユニバーサル・スタジオ・ジャパン・オフィシャルホテル「ホテル ユニバーサル ポート」は、「ミニオン」をモチーフとしたロビー装飾「ミニオン・ビッグ・ベロー・デコレーション!」を、2019年7月15日(祝・月)よりスタートする。「ミニオンルーム ~グルーの邸宅~」「ミニオンルーム 2 ~アグネスたちのお部屋~」や期間限定のロビー装飾などで人気を博している「ホテル ユニバーサル ポート」と「ミニオン」のコラボレーション。2019年は、ロビーにドットデザインのミニオンが登場する。ホリデーを楽しんでいるところに現れた巨大なドットミニオン。そんなドットミニオンに驚いて逃げ回りながらも、興味津々のミニオンたちを描いた。また、ロビー向かいのリバーサイドに面した窓にも、“BELLO”のロゴと共にミニオンをデコレーション。フォトスポットとしても楽しむことができる。【詳細】ロビー装飾「ミニオン・ビッグ・ベロー・デコレーション!」期間:2019年7月15日(祝・月)~2020年7月14日(火)予定場所:ホテル ユニバーサル ポート住所:大阪府大阪市此花区桜島1‐1−111TEL:06-6463-5000HARRY POTTER characters, names and related indicia are © & TM Warner Bros. Entertainment Inc.Harry Potter Publishing Rights © JKR. (s19)Despicable Me, Minion Made and all related marks and characters are trademarks and copyrights of Universal Studios.Licensed by Universal Studios Licensing LLC. All Rights Reserved.TM & © Universal Studios & Amblin Entertainment TM & © 2019 Universal Studios. CR19-2183
2019年06月30日現代美術のホテル型アートフェア「ART OSAKA 2019」が、2019年7月6日(土)、7日(日)にホテルグランヴィア大阪の26階で開催される。日本最大規模のアートフェア、ホテル69部屋を使った展示現代美術に特化したアートフェアとして日本で最大規模の「ART OSAKA」。国内外から54ギャラリーが参加し、その内6ギャラリーが初出展となる。また、展示ブースはホテルのワンフロア分、69部屋にも及ぶ。ホテルの客室内では、注目の若手・中堅作家から国際的に活躍する著名作家に至るまで、絵画・彫刻・写真・映像・版画といった作品やインスタレーションを展示。手頃な価格の作品も取り揃えられているので、気に入った作品を、気軽にその場で購入することができる。初出展ギャラリー関西2軒・関東4軒が参加初出展となるのは、関西からGALLERY TOMO、+1 artの2軒、関東からCRISPY EGG Gallery、AF-LABO、MARUEIDO JAPAN、Hammockの4軒の合計6軒。東京の4軒の現代美術ギャラリーによるコレクティブHammockは、ギャラリストと同世代の作家である30~40代のアーティストの社会的認知の向上を目指して活動する新しい形のプライマリーギャラリーの集合体で、今回が実質的な初披露となる。各ギャラリーが1名ずつ作家を選出し、今井俊介、エヴァン・ネスビット、加納俊輔、鹿野震一郎といった4名を紹介する。台湾&韓国からも5つのギャラリーが参加台湾と韓国からも5つのギャラリーが参加する。夏の季節にふさわしい色彩豊かなアート群は必見だ。京都市立芸術大学の企画展京都市立芸術大学とのコラボレーションによる企画展「京芸 transmit program: ART OSAKA version」も開催。展示室(6101)では、黒川岳(彫刻)、寺岡波瑠(環境デザイン)、本山ゆかり(油画)、山本真実江(陶磁器)の4名の新進気鋭アーティストたちの作品を紹介する。【詳細】ART OSAKA 2019開催日時:2019年7月6日(土) 11:00~20:00、7月7日(日) 11:00~19:00※入場はフェア終了の1時間前まで会場:ホテルグランヴィア大阪 26階(ワンフロア貸切り)住所:大阪府大阪市北区梅田3-1-1(JR 大阪駅直結)出展ギャラリー:54ギャラリー出展ブース数:69ブース入場料:1,800円 / 1day pass※小学生以下は無料。保護者同伴必須。※チケットはフェア会場にて販売。【問い合わせ先】一般社団法人 日本現代美術振興協会 ART OSAKA事務局 TEL:06-7506-9347
2019年05月26日ドキュメンタリー映画『アートのお値段』が2019年8月17日(土)より、全国で順次ロードショー。アートの値段はどうやって決まるの?バンクシーのアートが都庁に飾られ、企業の社長はこぞって買い求め、ジェフ・クーンズの作品「ラビット」は9000万ドル(約100億円)以上、ダ・ヴィンチ(?)の絵は500憶円以上の値段で落札された。そう、今アート作品が高騰しているのだ。株や不動産のような投資対象としての熱が年々高まっている。日々ニュースに流れる高額落札を聞くと、誰が何のために買っているのだろう?と疑問を持つ人もいるはず。そんな疑問を、美術界の人々に投げかけていく。最も高く売れるアーティスト、ジェフ・クーンズも出演映画には、もっと高く作品の値段がつくと言われるジェフ・クーンズ、現代アートにおいてもっとも重要な画家と呼ばれるドイツのゲルハルト・リヒター、若くして成功したナイジェリア出身の女性アーティスト ジデカ・アクーニーリ・クロスビーらが登場。サザビーズも紹介オークションハウスのサザビーズは、2018年に総売上64億ドル(約7000憶円)を記録した。映画では、そんなニューヨークのサザビーズ・オークションで、アート作品が売買されるオークションの様も紹介される。そこにはアートバブルだという評論家や、熱狂的なコレクターなど様々な思惑が入り混じっていた。なお、『マイ・アーキテクトルイス・カーンを探して』でアカデミー賞にノミネート経験のあるナサニエル・カーンが監督する。ZOZO社長の前澤友作のバスキアが落札される瞬間も2019年9月に開催の森アーツセンターギャラリー「バスキア展 MADE IN JAPAN 」で展示れる予定の、ジャン=ミシェル・バスキアの「 Untitled 」がサザビーズ で落札される映像に収められている。作品情報映画『アートのお値段』公開時期:2019年8月16日(土)原題:THE PRICE OF EVERYTHING監督:ナサニエル・カーン出演:ジェフ・クーンズ、ゲルハルト・リヒター、ラリー・プーンズ、マリリン・ミンター、ゲルハルト・リヒター配給:ユーロスペース
2019年05月24日六本木の街を舞台にしたアートの饗宴「六本木アートナイト 2019」が今年も開催される。会期は、5月25日と26日の2日間。10回目の開催を迎える「六本木アートナイト」、今年は“夜の旅、昼の夢”をテーマに、メインプログラムに起用したアジアの現代アート界を代表する韓国のアーティスト、チェ・ジョンファ(崔正化)を始め、様々なアーティストが六本木の街中に現代アート、デザイン、音楽、映像、パフォーマンスといった広域に渡るプログラムや作品を点在させ、非日常的な体験を作り出す。チェ・ジョンファは、六本木ヒルズアリーナにカラフルなバルーン彫刻《フルーツ・ツリー》を展示する。枝から落ちたような果物や野菜の形をした合成ビニール製の彫刻がアリーナに配置され、辺りは魔法の庭へと変貌する。六本木ヒルズアリーナ 完成イメージ東京ミッドタウンのプラザ1階 キャノピー・スクエアに展示される同氏の作品《ライフ・ライフ》は、約1万個のくねくねと波打つバルーンを用いた作品。60年代のポップアートを想起させるような巨大な色彩の塊となって空間を覆い尽くす。日常にありふれたものをモチーフとするチェ・ジョンファ。国立新美術館と、TRI-SEVEN ROPPONGI 龍土町美術館通り沿いのブルーボトルコーヒー前に展示される《みんなで集めよう》は、プラスチック製の大量生産品や一般の台所用品の寄付を募り、素材とした作品。それらを積み重ね形作った、彫刻や寺院の柱のような独特なフォルムと色彩に人々は魅了されるだろう。5月20日から26日までは、日本初上陸となるアメリカ人アーティストのカート・パーシキーによる《レッドボール・プロジェクト》が、六本木ヒルズ、東京ミッドタウン、国立新美術館など六本木の街なかを巡回する。これまで32都市で実施されてきたこのプロジェクトは、ゴムボールで出来た巨大な赤玉を、ある場所から別の場所へと移動しながら、街の地図を描き直す。《レッドボール・プロジェクト》シカゴでの展示風景Photo: Kurt Perschke六本木ヒルズ 毛利庭園 ヒルサイド側では、「FUROSHIKI PARIS」報告展を開催。東京都とパリ市の文化交流事業「パリ東京文化タンデム2018」の一環として、アートディレクターに田根剛を迎え、2018年秋に行われた「FUROSHIKI PARIS」では、北野武、草間彌生、コンスタンス・ギセ、ジャンポール・ゴルチエ、ニコラ・ビュフ、蜷川実花、細川護熙などが参加し、パリの市庁舎前で風呂敷の展示やインスタレーション、ワークショップなどを行い風呂敷の魅力を世界に発信した。今回の六本木アートナイトでは、パリで展示された各アーティストによるオリジナル風呂敷を日本初公開。またインスタレーションなども行う予定だ。2018年「FUROSHIKI PARIS」の様子Photo: Takuji Shimmuraその他にも、チーウェイ・チョアン、WOW、さわひらき、高山明、和田永+Nicos Orchest-Lab、スプツニ子!+西澤知美、アンドリュー・ビンクリー、和田山真央、牧野永美子、志茂浩和、田中誠人、鈴木ユキオ、つちやあゆみ、セドリック・ル・ボルニュ、林剛人丸、大西康明、ジョシュア・オコンなど様々なアーティストが参加。5月25日の19時からは、東京ミッドタウン ミッドタウン・ガーデン 芝生広場にて、バンクシーが初監督を務めた作品『イグジット・スルー・ザ・ギフトショップ』の上映も。また、当日は各美術館やギャラリー、施設で開催されている展覧会の特別プログラムや、開館延長など連動企画も満載。アート作品を見て、感じて、触れて、心ときめくアートな週末をぜひ楽しんで。プロジェクト詳細はオフィシャルサイト()をチェック。【イベント情報】六本木アートナイト2019会期:5月26日10:00~26日18:00(コアタイムは26日18:00〜 26日6:00)場所:六本木ヒルズ、森美術館、東京ミッドタウン、サントリー美術館、21_21 DESIGN SIGHT、国立新美術館、六本木商店街、その他六本木地区の協力施設や公共スペース入場無料(一部のプログラム及び美術館企画は有料)
2019年04月16日“ネイルアート”を軸に、アート・テキスタイル・イラストレーションから、アートディレクションまで、国内外問わず幅広く活動するアーティストHana4がアート展「NEW me」をルーカ シブヤ ギャラリー(RVCA SHIBUYA GALLERY)にて開催中。会期は2月17日まで。同展では、キャンバス作品や新たな試みとなる壁画制作を展示。ネイルアートを原点に、繊細な技術で人々を魅了する彼女が切り開く新しい芸術の形を垣間見ることが出来る。なお、展示会場となるルーカ シブヤ ギャラリーは、様々なアイディアと思考の交流を行うプラットフォームを提供し、ユニークなプロジェクトやアーティストとのコラボレーションを行うルーカ ストア(RVCA STORE) の2階に併設するギャラリー。入場無料で楽しめるアートやサブカルチャーの発信スペースとなっている。【展覧会情報】Hana4「NEW me」会期:2019年1月23日〜2月17日会場:RVCA SHIBUYA GALLERY住所:東京都渋谷区神宮前5-27-5 TOLDAビル2階時間:11:00〜20:00入場無料
2019年02月09日