歌手の荻野目洋子(55)が、きょう6日放送のBS朝日『カーグラフィックTV』(毎週木曜後11:00)に出演。愛車である『ポルシェ 911 カブリオレ(997)』を紹介する。1984年10月のスタートから今年40周年を迎える同番組。これを記念し、40周年アニバーサリー企画として月に1回、車を愛する各界の有名人をゲストに迎え、その愛車を紹介しつつ、番組MCの松任谷正隆(72)と車にまつわるトークに花を咲かせる。6月は初の女性ゲストで、番組と同じ1984年にデビューし、今年40周年を迎える荻野目洋子。荻野目はこれまでの“クルマ遍歴”を紹介しつつ、愛車の『ポルシェ 911 カブリオレ(997)』で松任谷と一緒にドライブへ向かう。■収録を終えて荻野目洋子コメント――番組からの出演依頼が来たときは?【荻野目】本当にマニアックな骨太な方が見る番組だと思っていたので、オファーをいただけたのは光栄だと思いましたし、女性ゲストが初めてと聞いてびっくりしました。同時にうれしかったですね。好きなものについて、こんなにまとめてお話しできたのは初めて。ポルシェについての話も初公開でした。――荻野目さんがクルマ好き、というのはあまり知られていないのでは?【荻野目】そうですね、プライベートなことなのでほとんどお話しすることはないので。今回ご紹介したポルシェに関しては、年齢を重ねてスポーツカーには乗りたいなと思っていたんですね。例えばジャガーの二人乗りとか漠然とした憧れはあったんですけど、やっぱり古いデザインのものが好きで。そんな風に考えあぐねていたときに、お世話になっている車屋さんからこのポルシェのお話をいただいたんです。私の中ではポルシェって派手なイメージがあったのですが、これなら派手すぎなくていいなと。まさか自分がポルシェに乗る日がくるとは思っていなかったので、自分にとっても意外な展開でした(笑)。――これまでのクルマ遍歴を伺うとライフスタイルに合わせていらしたようですが?【荻野目】はい、そうですね。浮気性というわけではないんですよ(笑)。ちゃんとそこに理由がありました(笑)。ライフスタイルが変わると視点も変わってくるんです。例えば以前は興味を持たなかったのに、最近ゴルフがものすごく気になってきていたり…車も同じです。車との付き合い方は、今の自分のライフスタイルに合うものを、という感じです。そこも車選びの面白いところだなと思いますね。――松任谷さんとのトークはいかがでしたか?【荻野目】お仕事でご一緒することがありそうでなかったので、今日は先入観なし、出たとこ勝負で臨んでみようと思ってきました(笑)。でも、こちらが想像もしていないところで深く追求されたりしたので「あ、やっぱり人とは違う特別な感性をお持ちの方だな」と思いました(笑)。――ご自身の“クルマ遍歴”を改めて振り返っての感想は?【荻野目】自分で言うのもなんですが、なかなか面白い歴史だなと思っています。今振り返っても良いセレクトだったなと(笑)。流行を追うわけでなく、自分なりに面白いと思ったものを乗ってこられたので、ある意味幸せだなと思います。ただ、やっぱりベンツ280SLはずっと手元においておきたかったな、と。「残念!」という気持ちはありますが、そういうのを含めて永遠じゃないというのは人生という感じがして、またそこもいいのかなと。――視聴者の皆さんにどういうところを見ていただきたいですか?【荻野目】収録ではカーオーディオのお話はしなかったんですけど、実は280SLのときに内装に違和感がないものをちゃんと入れようと、ナカミチを選んで入れていたんです。ちょっとオレンジ色っぽくて、すごく気に入っていたんですが、今もナカミチにこだわっている方が結構いらっしゃるみたいで。マニアックな人はどこにでもいますよね(笑)。今回のトークから、私にもそういうマニアックな部分があったんだと発見してもらえたらうれしいです(笑)。■収録を終えて松任谷正隆コメント――荻野目洋子さんについてはどういうイメージをお持ちでしたか?【松任谷】近くにいそうで遠くにいた人、という感じです。あの時代、80年代は音楽が分岐する時代だったので、近くにいそうで遠くにいた感じがするんです。お仕事では一度もお会いしたことがないですし、どんなイメージ?と言われても違うところにいたから、あまり存じ上げないと言ったほうがいいかな。――そんな荻野目さんとクルマのお話をされたわけですが、クルマ遍歴などを聞いてどう思われましたか?【松任谷】面白かったのは、彼女の持っているキャラクターがわかったことです。古着がお好きで、古いものと新しいものをミックスして工夫するところが面白いとか。それは“クルマ遍歴”にも全部現れていて。音楽の面でも、デビューから40年で作詞・作曲を手掛けるまで至ったわけですよね。そこまで探し求めてきた歴史なのかな、という感じがしました。それが車にも全部リンクしていますよね。――少し脱線もしましたが、昆虫がお好きというお話は面白かったですね。【松任谷】人それぞれ独特の美意識があって、クルマの形と昆虫の形をリンクして考えたのは初めてだったかもしれないなぁと思いました。でも、ワーゲンなどは最初ビートルと言っていたので、なんかそういえばそうだなと思いながらお話を伺っていました。――今回ご紹介されたポルシェについては?【松任谷】ポルシェ997は水冷になって2代目のポルシェなんですけど、最新ではないところをチョイスされているところがなんか“荻野目さんらしいな”という感じがしましたね。以前はマニュアルのミニにお乗りになっていたり、最近はVWゴルフIIに興味があるとか、ご自分で最後のひと手間を加えるスペースがあるものがお好きなんじゃないですか。――内装にこだわってナカミチのカーステレオを入れたこともあったそうですよ。【松任谷】あー、そうなの(笑)。ラジオや音楽を聴くとか聴かないとか、そんな話をしたときに話してくれればよかったのに(笑)。音ではなくデザイン的なこだわりですか? なるほどね。僕もデザイン的に違和感があるものがついているのは嫌いだから、それが合っているというのはいいんじゃないのかな。見てみたかったですね。――今回は初の女性ゲストとなりましたが、みどころは?【松任谷】ある意味ニュートラルな女性目線というのがあったと思うんです。レースをやっている、クルマ関係のことをやっているとなると、少し違う目線になりますから。そういう意味では一般的な目線をちゃんとお持ちなので、女性の視聴者にもちゃんと刺さるかもしれないなと思います。でも、デザインだったり、色だったりというのは性別に関係なく、とても重要な問題。クルマが持つ美意識は、クルマ選びのとても重要なポイントになりますから。――そういう意味では荻野目さんのこだわりから見えてきたものがありますね?【松任谷】ありますよね。クラフトという言葉が浮かぶんですよ。そういう工夫することがお好きなのかなと。――シトロエンの話題から脱線もしましたが(笑)。【松任谷】脱線しましたっけ、あ、虫に行ったか。彼女に昆虫の番組を作ってあげてください(笑)。
2024年06月06日食材の調理や、料理を包むのに便利な、アルミホイル。使う時にどちらが『表』になるのか気になったことはないでしょうか。アルミホイルに表裏はある?アルミホイルは、片面がピカピカしていて光沢があり、もう片面は光沢がないマットな見た目をしていますよね。光沢があるほうが『表』、マットなほうが『裏』として、使い方に違いがあると思っている人は少なくないかもしれません。『サンホイル』を製造・販売する、東洋アルミエコープロダクツ株式会社は、ウェブサイトでアルミホイルの『表裏』について、次のようにつづっています。アルミホイルは、薄いアルミ箔を二枚重ねにしてローラーとローラーで挟んで伸ばして薄く仕上げる(圧延)ことによって製造されます。その工程上でローラーに当たっていた面はピカピカ面となり、アルミとアルミが重なっていた面はつやの無い(マット面)状態となります。見た目が違うだけで材質も機能も全く変わりませんので、裏も表もありません。東洋アルミエコープロダクツ株式会社ーより引用同社によると、アルミホイルには表裏がないとのこと。見た目の違いは、製造工程によるもので、機能や材質には影響がないのだといいます。どちらの面も変わりないと知っておけば、使う時に余計な迷いがなくなりますね!ただし、同社では商品によっては表裏の加工をされたアルミホイルもあるそうです。例えば、フライパンに敷く用のアルミホイルは、片面にシリコーン加工を施しているのだとか。用途によっては、表裏が必要なものもあるのでしょう。アルミホイルを購入する際は、使い方を考慮して、適切な商品を選べるといいですね![文・構成/grape編集部]
2024年06月03日歌手の荻野目洋子(55)が、6月6日放送のBS朝日『カーグラフィックTV』(毎週木曜後11:00)に出演。愛車である『ポルシェ997カブリオレ』を紹介した。1984年10月のスタートから今年40周年を迎える同番組。これを記念し、40周年アニバーサリー企画として月に1回、車を愛する各界の有名人をゲストに迎え、その愛車を紹介しつつ、番組MCの松任谷正隆(72)と車にまつわるトークに花を咲かせる。6月は初の女性ゲストで、番組と同じ1984年にデビューし、今年40周年を迎える荻野目洋子。車についてはメディアなどで「ほとんど話したことはない」という荻野目だったが、「車好きでいいですか?」という松任谷の問いかけに「好きです」と即答。21歳ごろに免許を取得し、事務所から「安全だから」と勧められた『レクサス』から、現在の愛車まで続く“クルマ遍歴”をスタート。今回、荻野目が紹介する愛車は、『ポルシェ997カブリオレ』。普段は自分が使う車としてひとり、もしくは夫婦ふたりで乗るときに使用しているとのこと。もちろん今回も松任谷と一緒にドライブへ。荻野目の車への向き合い方を確認した松任谷の感想にも注目だ。またトークでは、ライフスタイルに合わせて車を変えてきたという荻野目に対して「車が自分を変えることはありますか?」と松任谷が質問。これに「グッとくる質問ですね、考えたことありませんでした」と荻野目が目を丸くする場面も。そんな独特なやりとりから、音楽やファッション、さらにはシトロエンのスタイルから荻野目が「大好き」という昆虫の話題にまで波及。これにはさすがの松任谷も「虫とクルマは共通する部分があるかもしれないなぁ」と思わずうなる場面も。仕事での接点はなかったものの、同じ日本の音楽業界で長く活躍してきたふたり。松任谷がクルマの話題を通して、これまであまり目にすることがなかった新たな荻野目の魅力を掘り下げていく。
2024年05月31日ロック歌手・矢沢永吉(74)の長女で、ガールズバンドPIGGY BANKのボーカル・矢沢洋子が31日、自身のインスタグラムを更新。「今年初の~ディズニー行ってきました!」と報告し、プリンセス風のコーデでパークを楽しむ長女(3)&次女(1)の近影を公開した。姉妹は「入園したとたん手を繋いでかけ出す」など、“夢と魔法の王国”に大興奮。「カリブの海賊→ジャングルクルーズ→イッツアスモールワールド→キャッスルカルーセル→ホーンテッドマンション→アリスのティーパーティ→空飛ぶダンボ→エレクトリカルパレードとなかなか大満足にまわれました」と紹介し、5枚の写真&動画とともに思い出をシェアした。投稿では「ただ、カリブの海賊やホーンテッドマンションはまだ怖かったみたいでずっと目を手でおおっていた」「休憩ではピザを食べてアイスを食べて お土産にぬいぐるみをまた買わされ笑」と、子どもたちの様子やエピソードも楽しそうに明かしていた。コメント欄には「きゃ~娘さん、可愛いすぎです」「2人のちびっ子プリンセス かわゆすぎる」「妹ちゃんを気遣うお姉さん!素敵な光景ですね!」「大きく成りましたね 2人そろってすくすく育ってますね」など、さまざまなコメントが寄せられている。洋子は2017年にU.Gと結婚。21年1月22日に長女、22年10月12日に次女が誕生した。
2024年05月31日歌手の荻野目洋子(55)が、26日までに自身のインスタグラムを更新し、「80年代」の衣装ショットを披露した。40周年イヤーの荻野目は、取材などで当時の写真提供を求められるとし、「昨日は膨大なスナップ写真を約4、5時間くらいストック部屋で確認して、とても疲れてしまいました」と近況報告。その疲れを「悪い意味」ではなく「写真に残してないもので貴重な瞬間がもっともっといっぱいあったんだろうなぁって。そう思ったらものすごく濃密な時間でした」と表現した。さらに、前日には草むしりを5時間くらいこなし「肉体と精神に、どどっときましたね」という。「でも普段、仕事はアウトプットばかりなのでこうして真逆の事をしてみると脳みそはスッキリ。またリセット出来たような気がしています」と充実の様子。ハッシュタグで「#いつかの私」「#衣装」「#80年代」などと添えた。この報告に、ファンからは「初めて見ましたよーこのお写真可愛いなぁ」「かわいい」「荻野目ちゃんが辿ってきた人生本当に濃密なものだったと思います」など歓喜の声が届いている。
2024年05月26日「ダンシング・ヒーロー」などでおなじみの歌手・荻野目洋子が19日、自身のインスタグラムを更新。夫で元プロテニス選手の辻野隆三氏との仲むつまじい夫婦2ショットを公開した。荻野目は「ある日の夫婦ある日のクマバチある日の大根」を紹介するコラージュ動画をアップ。高校時代の同級生でもある辻野氏とは、変わらぬ仲良しぶりのようで2人並んでニッコリ。購入した「ある日の大根」については、「葉っぱが長く付いたままで嬉しい。調理して食べた。少し苦味のある葉っぱが好き。三女のお弁当に入れたら残して帰って来た(笑)。もう、栄養あるのに!!」とエピソードも紹介し、日常の一端をのぞかせた。この投稿に対し、ファンからは「こんなご家族の日常が見られるのはとても嬉しいです!」「荻野目ちゃんのプライベート写真うれしい」とのコメントが寄せられたほか、夫婦ショットには「素敵な笑顔 ほっこりするね!」「隆三さんと一緒の時の荻野目ちゃんの笑顔は、いつも少女のようでとっても可愛いー」「ご夫婦写真定期的にお願いします 隆三さんと一緒に写ってる荻野目ちゃんはステージとかの時と違った可愛さがあるので」「ある日の夫婦シリーズ化して下さい」との声が届けられた。
2024年05月20日そのままおかずにしたり、ラーメンのトッピングにのせたりしてもおいしい、ゆで卵。トロトロや少し固めなど、自分好みに調整できるのは嬉しいですよね。しかし、ちょうどいい固さに仕上げるのは、なかなか難しいものです…。ゆで卵を好みの固さにする『ゆで時間』とはホームセンター『カインズ』のInstagramアカウントでは、ゆで卵を好みの固さにする、ゆで時間の早見表を公開しています。投稿を見れば、半熟から固めまで、理想のゆで卵を作る時間の目安が、一目りょう然です!※画像は複数あります。左右にスライドしてご確認ください。 この投稿をInstagramで見る カインズ公式メディア となりのカインズさん(@cainzsan_official)がシェアした投稿 ゆで時間は、お湯が沸騰してから卵をゆでることを前提にしています。黄身が生に近く、トロトロに仕上げたい人は、ゆで時間5分。とろりと流れ出る具合いが丁度いい人は、ゆで時間6分がおすすめだといいます。5~6分のゆで時間の場合、白身はプルプルなので、剝きにくく、半分に切るのが難しいです。※写真はイメージ半熟の状態で黄身がジワッと流れ出るのが好みの場合は、ゆで時間7分。半熟と固めの中間くらいが好みの人は、ゆで時間8分がいいでしょう。7~8分のゆで時間では、半熟の王道といえる柔らかさに仕上がるので、料理のバリエーションも増えますね。9~10分のゆで時間になると、黄身がしっとりと色鮮やかに仕上がります。ほどよい固さなので、煮物などに入れてもおいしいですね。「固めがいい」という人向けのゆで時間は、11~12分です。黄身の周りは白っぽく固まっており、ホロっとした食感が楽しめますよ。※写真はイメージゆで卵は卵黄の比率が高いMサイズの卵で作ると、おいしく仕上がるのだとか。ゆで卵は生卵より腐りやすいので、早めに食べきってくださいね。これまで、なんとなくの加減でゆでていた人も多かったのではないでしょうか。せっかくなら好みや料理に合わせて固さを調整したいですよね。『カインズ』が教える、ゆで時間を参考にして、おいしいゆで卵を味わってみてください![文・構成/grape編集部]
2024年04月13日2024年2月に、犬と暮らす飼い主の間で流行した、『お触り一覧表』。愛犬のなでても問題のない部位を図で示したもので、個性あふれる内容にネットが盛り上がりました。柴犬の茶々丸くんと暮らす、飼い主(@pekotaro930)さんも、当時『お触り一覧表』を作成した1人。同年4月に、新たな一覧表をX(Twitter)で公開したところ、12万件以上もの『いいね』が寄せられ話題となっています。柴犬の『香り一覧表』飼い主さんが投稿したのは、茶々丸くんの『香り一覧表』。体の部位ごとにどんな香りがするのかを、図で可視化したものです。どうやら茶々丸くんの体の大部分は『おひさま』の香りがするようなのですが…。よく見るとアゴの下は『ドブ』、首元やお腹の下は『雑巾』といった、トラップが潜んでいるではありませんか!また、脚先は『ポップコーン』、耳は乳酸菌飲料の『ヤクルト』の香りがするそうです。飼い主さんによると「茶色い毛のところはいい香りで、白い毛のところは基本臭いかも」とのこと。見分ける力を身に着ければ、トラップに引っかからずに済みそうですね。さまざまな香りをまとう、茶々丸くんの個性的な『香り一覧表』には、さまざまな反応が寄せられました!・ドブはマジで吹きました!色んな香りを楽しめるのはいいなー。・いい匂いとそうじゃないところの落差がすごい。飼い主さんの忖度なし加減も笑います!・ドブと『ヤクルト』に爆笑しました!見る度にツボに入って笑いが止まらん。また、犬を飼っている人からは「『雑巾』の部分を無我夢中で嗅ぐのが好きです」「ポップコーンの匂いがするの、うちの子だけじゃなかったんだ」といった声も上がりました。犬と暮らす人は、愛犬の体の香りを確かめてみると、新たな発見があるかもしれませんよ。その時には、思わぬ『悪臭トラップ』に引っかからないよう、お気をつけて…![文・構成/grape編集部]
2024年04月10日荻野目洋子の新曲「Let’s Shake」が、本日4月3日(水) のデビュー40周年記念日に配信リリースされた。「Let’s Shake」は、代表曲「ダンシング・ヒーロー」以来のダンスチューンで、作詞作曲は所ジョージ、プロデュースは木梨憲武が担当している。併せて公開された同曲のMVは、“ネオ・カントリーステップ”を取り入れたダンスの振付けが見どころとなっている。荻野目洋子「Let’s Shake」MV<リリース情報>荻野目洋子「Let’s Shake」配信中荻野目洋子「Let’s Shake」ジャケット作詞作曲:所ジョージプロデュース:木梨憲武編曲:大平勉<ライブ情報>荻野目洋子『Yoko Oginome LIVE Tour 2024 〜The 40th Anniversary〜』4月3日(水) 大阪・Billboard Live OSAKA開演:17:30 / 20:304月13日(土) 福岡・福岡border開演:14:30 / 17:304月21日(日) 宮城・誰も知らない劇場開演:14:00 / 17:004月28日(日) 北海道・札幌Cube garden開演:14:30 / 17:30荻野目洋子 40th Anniversary Special Live in 森町6月16日(日) 静岡・森町文化会館大ホール開演:15:00チケット情報:()公式サイト:
2024年04月03日福岡県の定番土産として人気を博している銘菓『博多通りもん』。柔らかい白あんのまろやかな味わいが人気で、旅行や出張などで福岡を訪れる際には「必ず買う」という人もいるでしょう。九州地方の駅や空港などの売店では、見かけることが多いですよね。『博多通りもん』の売り場で見つけた一覧表@SuePeaHideyoshiさんも、福岡県福岡市にある福岡空港の売店で、例に漏れず『博多通りもん』を発見。売り場をよく見ると、『商品の一覧表』があったといいます。『博多通りもん』には8個入りや24個入りといった、個数別の包装で販売されているため、価格が示されているかと思いきや…。そこに書かれていたのは、空港を利用する人に嬉しい内容でした!クリックすると画像を拡大します「『博多通りもん』重さ一覧表」そう、そこには個数別の重量が細かく示されていたのです!『博多通りもん』は、白あんがたっぷり入った商品のため、見かけに寄らず、ずっしりと重さがあるのも特徴の1つ。飛行機を利用する際には、荷物の重さが制限を超えてしまうと超過料金が発生する場合もあるため、お土産を買う際には気を付けている人もいるでしょう。「つい買いすぎて重量オーバーに…」なんて悲しい事態を避けるためにも、有効な情報かもしれませんね!つい目に留まってしまう、『重さ一覧表』を見た人たちからは、「こんなんあったんや。なかなかの戦略!」「これは助かる!さすが『博多通りもん』だ」などのほか、さまざまな感想が寄せられています。・営業で出張に行くと、キャリーケースの半分を『博多通りもん』で埋めたりします。・「あ、これならあと2箱買えるわ」ってなるのかな。・中身が詰まっているから、思った以上に重いんだよな。32個入りで1.53もあることにビビる。『博多通りもん』をお土産にたくさん買いたい人は、『重さ一覧表』を参考にしながら重さに余裕をもって買うといいでしょう…![文・構成/grape編集部]
2024年03月18日SNSで話題になった、『犬のお触り一覧表』。犬と暮らす飼い主が、体の部位を区切った写真やイラストを使って、触った時の愛犬の反応を書き記すというものです。単純に『触ってOK』『触っちゃダメ』ではなく、飼い主独自の表現方法が面白いと、話題に上がっています。柴犬の『お触り一覧表』を作ってみると…?柴犬の虎徹くんと暮らす飼い主(kotekote1103)さんは、SNSで『お触り一覧表』を見て、虎徹くんバージョンを作成してみました。飼い主さんいわく「基本的には、どこを触られてもウェルカム」という、虎徹くんですが、どんな一覧表になったのでしょうか。体や顔を触っても、だいたいOK!体の部位だけではなく、顔の一覧表も作った、飼い主さん。耳の触りごごちを『ベルベット』と表現するなど、虎徹くんを触った時の感想も加えられていて、ユニークですよね!また、前脚を触った時は『おやつくれるでしか』という反応があるみたいで、飼い主さんとの普段のやりとりもイメージできます。一覧表を見た人からは「ほとんどの部位がお触りOKでいい子!」「見ていて面白い」という、反響がありました。『お触り一覧表』を作った飼い主さんは、虎徹くんへの愛情が増したことでしょう。オリジナルの一覧表を作ると、愛犬への理解が深まりそうですね![文・構成/grape編集部]
2024年03月13日演歌歌手の藤あや子が3日に自身のアメブロを更新。演歌歌手の長山洋子から60本差し入れされた初日祝いの品を公開した。この日、藤は「本日の別腹」というタイトルでブログを更新し「みたらし団子」と写真とともにコメント。「長山洋子ちゃんから初日祝いになんと60本のみたらし団子の差し入れが!!」と長山からの差し入れの品であることを報告し「出演者の皆さんもスタッフさんも大喜び」とつづった。続けて「甘すぎずつきたてのお餅のような弾力で美味しかったぁ」と述べ「最高でーーーす」と大満足の様子でコメント。最後に「洋子ちゃん ありがとうございます ごちそうさまでした」と感謝をつづり、ブログを締めくくった。この投稿に読者からは「差し入れは嬉しいですよね」「さすがですね」「美味しそう」などのコメントが寄せられている。
2024年03月04日SNSで話題になった、『犬のお触り一覧表』。『犬のお触り一覧表』とは、犬と暮らす飼い主が、体の部位を区切った写真やイラストを作り、触った時の愛犬の反応を書き記すというものです。それぞれの犬の反応を見て、「そこを触られるのは嫌なんだ!」「うちの犬はこの部位が好きみたい」と、愛犬家の間で盛り上がっています。2匹の柴犬の『お触り一覧表』が?柴犬の豆助くん、陽太くんと暮らす、飼い主(mamesuke_57)さんも、『お触り一覧表』を作った1人。豆助くん、陽太くんの写真を使い、体の部位ごとにどういう反応を示すかを書き記しました。まずは、豆助くんの『お触り一覧表』をご覧ください。頭や鼻、首元などに『大好き』『好き』『たまらん』といった文言が書かれた、豆助くんの写真。『超絶丁寧に頼む』という文言の通り、どうやら豆助くんは尻尾がやや苦手なようですが、怒ることはないようです。『大大大好き』な部分を触ってみたくなりますね!では、陽太くんはどうでしょうか。写真を見てみると…。…結果、どっちも無問題!『お触り一覧表』を作った愛犬家の多くが、『絶対に触るな』『触れたら怒る』などの項目を、1つや2つ書き記しているもの。ですが、豆助くんと陽太くんは、体のどこを触られても平気なようです!陽太くんの場合、頭から背中、お尻にかけては特に喜ぶゾーンのようなので、飼い主さんも愛犬の喜ぶ顔見たさに、つい触ってしまうことでしょう。「2匹とも、どこ触ってもOK」という飼い主さんの言葉通り、平和すぎる『お触り一覧表』には「なで回したい!」「モフモフさせて」「『はひーん』が気になった」といった声が集まりました。犬と暮らしている人は、愛犬の『お触り一覧表』を作ってみると、新しい発見があるかもしれませんね![文・構成/grape編集部]
2024年02月27日愛犬家の間で流行している『お触り一覧表』。なでても問題のない部位を図で可視化したもので、各家庭の犬の個性が現れます。どこをなでられても喜ぶ犬がいる一方で、全身の大半がお触りNGの犬もいるなど、個体差の激しさがネット上で話題となりました。我が家の柴犬の『お触り一覧表』柴犬の茶々丸くんと暮らす、飼い主のペコ丸(@pekotaro930)さんも『お触り一覧表』を作成。幼い頃から人懐っこい茶々丸くんは、誰に触れられても大喜びなのですが…。なぜか前脚だけ、キレるスイッチになっていました!ペコ丸さんによると「機嫌がいい時はOKなのですが、普段はお触りすると怒られます」とのこと。なぜ前脚がダメなのかは長年の謎で、爪切りは毎度命がけなのだとか。笑顔だった茶々丸くんが、前脚を触られた瞬間に急変したら「どうして!?」と思わずにはいられないでしょう。ワンポイントだけ要注意の『お触り一覧表』に、こんな反応が相次ぎました。・いっぱいモフモフさせてくれるいい子。・全部「たまらん」かと思ったら、罠があった。・9割方OKの優しさに泣く。1か所だけ極端すぎるけど…。・うちの子と一緒だ~!「龍の逆鱗みたいなの、マジであるんだな」って思いました。なでても問題ない部位は、犬によって本当に千差万別。他人の犬に触れる前には、『たまらんポイント』はどこかをきちんと飼い主に確認したいですね。[文・構成/grape編集部]
2024年02月10日子供の学校生活において、楽しみの1つである給食。好きなメニューがあると気分が上がり、逆に苦手なメニューがあると憂うつな気分になるものです。親は、学校から配布される献立表を見て、子供がどんな給食を食べているのかを確認するでしょう。娘の献立表を見た母親「まじで分からん」4児の母親である、あっすー(@asu_K_K_R_)さんはある日、娘さんが通う小学校の献立表を見てこう思いました。「給食でどんなものを食べているのか、めちゃくちゃ気になる」『カレーライス』や『揚げパン』など、献立表に書いてあるメニューを見れば、子供が何を食べているのかはだいたい想像がつくはず。しかし、あっすーさんは献立表を見てもどんな料理かが分からなかったといいます。ある4日間のメニューがこちらです。めちゃくちゃ難解…。メニューからも見てとれるように、あっすーさん家族は沖縄県に住んでいます。娘さんの学校ではちょうど『学校給食週間』といって、地元の郷土料理が給食に登場する期間だったようです。それぞれの料理の意味は、こちら。・中身そばモツをこんにゃくやシイタケと一緒に煮込んだそば。『中身』とは『豚のモツ』のこと。・マーミナーウサチーモヤシの酢の物。『マーミナー』はモヤシ、『ウサチー』は酢の物やあえ物という意味。・イナムドゥチ豚肉やこんにゃく、かまぼこなどが入った、甘味噌の汁物。かつてはイノシシの肉を使っていたが、イノシシ肉が手に入りづらくなったため、豚肉を使って作られるようになったそう。・ミヌダル豚のロース肉を薄切りにし、黒ゴマだれをまぶして蒸したもの。真っ黒な仕上がりから『黒肉(クルジン)』とも呼ばれる。・チデークニイリチー島人参(チデークニ)と豚肉をシンプルに炒めたもの。・クーリジシ豚の三枚肉やトウガン、ゴボウなどを具材にした卵とじの汁物。『クーリ』は氷、『ジシ』はシシ(肉)を意味する。・スルルー小のから揚げキビナゴのから揚げ。沖縄に10年間住んでいるという、あっすーさんも『イナムドゥチ』や『ミヌダル』、『マーミナーウサチー』といった、カタカナのオンパレードに「まじで分からん」とお手上げだった様子。ご当地感満載のメニューは地元の人にとっても難解なようで、「沖縄出身だけど全然分からないよ」「想像すら難しい」といった、多くの反響が上がりました!・チャンプルー以外分からなかった。26日がえぐい。・呪文のようなご飯だ。もうおばあに聞くしかなさそうです。・生まれてからずっと沖縄に住んでいるけど、これは分からんよ。・献立表が愉快すぎる!また、「給食で『ミヌダル』が出るの!琉球王朝の宮廷料理だよ」「『スルルー小』は、『スルルーぐゎ~』って呼ぶはずです!」といった声も。子供たちが郷土料理に触れる機会を作ろうと、学校の調理師や栄養士がアイディアを練って『ご当地メニュー』を考えたのでしょう。毎日食べられる子供たちがうらやましいですね!あっすーさんの娘さんは、毎日「おいしかったー!」といっているとか。あっすーさんも「ご当地ご飯を食べさせていただけて、調理師さんたちに感謝です」とつづっていました。地元の食について知ることも、子供にとって大事な学びの1つ。沖縄ならではの食文化を楽しみながら、すくすくと成長していってほしいですね![文・構成/grape編集部]
2024年01月27日お札の表は「人物が描かれているほう」まず、お札は「人物が表面」となっています。1万円札……福沢諭吉が描かれている面が表5千円札……樋口一葉が描かれている面が表千円札……野口英世が描かれている面が表ちなみに今年2024年の夏前には、お札の人物やデザインがリニューアルした新札に切り替わる予定。1万円札は渋沢栄一に、5千円札は津田梅子に、千円札は北里柴三郎に、それぞれ変わります。とにもかくにも「人物が表」であるとインプットしておきましょう。ただし、今となっては滅多に見かけない「2千円」は、例外的に「人物が裏面」です。2千円札は、表面に沖縄県の守礼門、裏面に紫式部が描かれています。1万円札独立行政法人国立印刷局5千円札独立行政法人国立印刷局千円札独立行政法人国立印刷局2千円札独立行政法人国立印刷局硬貨の場合は?硬貨は「草花などの絵が表面」で、「数字(金額)が裏面」となっています。何円の硬貨であるかがひと目でわかる数字が描かれた面が、実は裏面であることに驚いた方もいるのではないでしょうか。硬貨は「数字が裏」であると覚えておきましょう。下記の写真では、左側が表面、右側が裏面です。500円玉独立行政法人造幣局100円玉独立行政法人造幣局50円玉独立行政法人造幣局お年玉袋への「正しい」お金の入れ方とはお札をキレイな「三つ折り」にする方法お札をポチ袋に入れる時は「三つ折り」にします。【1】お札の表面を上に向けます。【2】お札の左側の1/3を内側に折ります。【3】お札の右側の1/3を左側にかぶせるように折ります。これで「三つ折り」が完成します。【4】最後にかぶせた面が表に来るようにポチ袋に入れます。この時、お札とポチ袋の上下が逆さまにならないよう注意しましょう。ポチ袋から三つ折りの状態で出した時に、「裏面の左側にある絵」が見えれば正解です。リニューアル前の現在のお札では、1万円札が「鳳凰」、5千円札が「花(かきつばた)」、2千円札が「源氏物語絵巻」、千円札が「富士山」が見えるように入れてくださいね。お札が複数枚になる時は?お札が複数枚になる時は、お札を重ねた状態で三つ折りにしてポチ袋に入れます。もちろん、お札の向きはきれいに揃えてください。実はお札の横幅は、金額によって違っており、金額が大きいほどお札の横幅は長いのです。そのため、異なる金額のお札を入れる場合は、金額の大きいお札が下になるようにして重ねると、きれいな三つ折りになります。お札と硬貨を一緒に入れる時は?お札と硬貨を一緒に入れる場合も、表と裏を揃えるようにしましょう。三つ折りにしたお札の上に、草花などが描かれた表面を上にした硬貨を置き、ポチ袋に入れます。===お年玉をもらう子ども自身は、お札や硬貨の裏表など気にも留めないかもしれませんが、親が気にする場合も。また、知っておくとおしゃべりのネタにもなりますよね。(マイナビ子育て編集部)
2024年01月01日自分のことを理解していると思っていても、ふとした瞬間に意外な感情や思いがあふれ出すことは珍しくありません。そこで今回は、苦手な季節から「あなたの表と裏の顔」がわかる心理テストをご紹介します。Q.あなたが苦手な季節はどれですか?A:春B:夏C:秋D:冬あなたはどれを選びましたか?さっそく結果を見てみましょう。この心理テストでわかるのは?「あなたの表と裏の顔」深層心理において“四季”は、様々なことが起きる人生や多面的な内面世界の象徴。その中でも苦手意識を感じる季節には、その人のディープな考えや行動パターンが反映されます。そのため選んだ答えから、「あなたの裏と表の顔」を暴き出すことができるのです。A:「春」を選んだあなた……表の顔はクールだけど、裏の顔は寂しがり屋で甘えん坊春は、別れと出会いの季節です。この答えを選んだ人は、表面上はサッパリした性格に見られることが多いかも。たとえば友人と離れ離れになっても寂しいそぶりを見せず、淡々としているかもしれません。ですが、裏の顔はかなり寂しがり屋で甘えん坊のようです。本当は大好きな人たちと別れるのが辛いのに、気持ちを知られるのが恥ずかしくてクールフェイスを貫いているところも。もし涼しい顔をしているのが辛くなったら、素直に裏の顔を見せてもいいでしょう。いつもは冷静なあなたのホットな一面を見た人たちは、嫌がるどころか、むしろ親近感を抱いてくれる可能性が高いはずです。B:「夏」を選んだあなた……表の顔は大人しく控え目ながら、裏の顔は意外に野心家太陽が降り注ぐ夏は、生命力が活性化するシーズンです。この季節を苦手と感じたあなたの表の顔は、大人しくて控え目なタイプと言えそう。目立つことが苦手で、その他大勢の中に埋もれているほうが安心と感じる傾向があるかもしれません。一報で裏の顔は、意外に野心家でサクセス欲が強め。日頃は人目につかないようにしてはいるけれど、心の底には大きな夢や目標があり、“いつの日か達成したい”と願っているのではありませんか?それなら遠慮や忖度は無用です。失敗やミスをしたら恥ずかしいという気持ちを手放して一歩を踏み出せば、人生は変わっていくはず。勇気を出してみてください。C:「秋」を選んだあなた……表の顔は気分屋、裏の顔は頑固で一途実りの季節というイメージと同時に、メランコリックな感情が高まる秋。この答えを選んだ人には、気分屋で気まぐれという表の顔があるようです。みんなでワイワイ楽しくやっていたかと思えば、急に退屈になってどこかに行ってしまう……なんてことはありませんか?そんなあなたには、実は頑固で一途という裏の顔がありそう。自分が納得できないと、身体が拒絶反応を起こしてしまうところが。そのせいで、周囲から自己中心的と思われることもあるかもしれません。ですが、好きなことをひたむきに追いかけられるところは強み。趣味や特技を極めるなど、自分の価値を高めることに情熱を注げば、周囲からも一目置かれる存在になれるはず。D:「冬」を選んだあなた……表の顔はポジティブ人間、裏の顔はネガティブで怖がり寒い冬が苦手と答えたあなたは、アツいマインドを持つポジティブ人間という表の顔を持っていそう。トラブルや災難に見舞われてもクヨクヨしたりせず、前向きに立ち向かって解決していこうとするはずです。無自覚かもしれませんが、そんなあなたには意外にネガティブで怖がり屋という裏の顔がありそうです。実際、頭では前に進もうと思っても、もう一人の自分がストップをかけていて、なかなか一歩を踏み出せないことは少なくないはず。とはいえ、最終的には表の顔が裏の顔を制して動き出せるはずなので、心配はいりません。もし不安や迷いが出てきても、それは一時的なことと考え、あまり気にしないようにしましょう。おわりに人にはいろいろな顔があるもの。表の顔も裏の顔も、どちらもあなた自身です。TPOや相手にあわせて上手に使い分けることが、生きづらいこの世の中を上手に渡り歩くコツと言えるかもしれません。©素材ごよみ/PIXTA(ピクスタ)文・月風うさぎ
2023年11月27日皆さんは、義家族の行動に悩んだことはありますか?今回は「座席表を作る義母」を紹介します!義実家での夕飯主人公は、義家族と同じマンションの別フロアに住んでいます。月に一度、土曜日の夕飯を義実家でご馳走になっていた主人公家族。ある日、義実家にご飯を食べに行くと、義母がお寿司を用意してくれていたのですが…。座席表を作っていた義母出典:Grapps主人公がワクワクしながら、義母にお寿司の分け方を聞くと「大丈夫よ、座席表があるから」と言われました。座席表を見ると『義父・義兄・夫』は、大トロやウニなどが入っている桶。『義母・主人公・子ども』には、イカやタマゴ、かっぱ巻きなどが入った桶が振り分けられていました。桶の内容が違いすぎて、その差に驚愕する主人公。しかし、夫や義家族は誰もそのことに触れず、平然と食べ始めます。帰宅した後、主人公がお寿司の話をしますが、夫は気づいてすらいませんでした。このこと以外にも日常的に義家族に思うことがあった主人公。それでも「自分さえよければいい」という夫の態度に呆れて、主人公は離婚をしたのでした。義家族と夫に呆れ…お寿司のネタが違いすぎることに驚愕した主人公。差をつけてくる義家族と、自分のことしか考えない夫への不満が溜まってしまったエピソードでした。イラスト:たまなべ※こちらは実際に募集したエピソードをもとに記事化しています。(Grapps編集部)
2023年10月01日前回に引き続き「新婦の祖母にうんざりしたエピソード」を紹介します。前回、新婦の祖母の勝手な行動で座席表が変えられてしまった2人。果たして、祖母を説得させることはできるのか!?祖母に確認!勝手な行動にうんざり…話にならず…彼の友達が…なんとか確保最悪の1日に新婦の祖母の勝手すぎる行動に、思わずうんざりしてしまった様子。結果的に席は確保できたものの、雰囲気はどんよりしてしまうことに。以上、新婦の祖母にうんざりしたエピソードでした。作画:chiro原案:愛カツ読者編集:愛カツ編集部
2023年07月29日鈴木マサルの展覧会「テキスタイルの表と裏」が、東京・西麻布のカリモク コモンズ トウキョウ(Karimoku Commons Tokyo)にて、2023年7月1日(土)から7月22日(土)まで開催される。テキスタイルデザイナー・鈴木マサルの展覧会鈴木マサルは、鮮やかで奥行きのある色彩を活かした傘やバッグ、ソックス、タオルといったテキスタイル製品のデザインを多数手がけるテキスタイルデザイナーだ。テキスタイルにとどまらず、近年では商業空間やギャラリーのインスタレーションデザインも担当するなど、その活動は多岐にわたる。テキスタイルを主役に展覧会「テキスタイルの表と裏」は、これまで傘やバッグなどのプロダクト商品をメインに展示を行ってきた鈴木が、テキスタイルを主役に据えて実施する展覧会。会場では、両面からプリントされた色柄がそれぞれ裏側に染み込むことで、かすれた色面とベタの色面が重なり独特の表情を楽しめるテキスタイルの新作「表と裏がない」を発表する。プロダクトとしてより自立して存在させるにはどうすればよいか考えた鈴木は、平凡な形状のテキスタイルには表側と裏側が存在し、特に服などは表側だけを装飾している事実に気が付く。もしテキスタイルに裏表がなければ、使い方もマインドも自由になり、自立し、様々な制約から解放されるのでは?そのように考えた鈴木は、テキスタイルの平凡な形状ゆえの表層や表面性に着目。空間により自由に存在させることを目指し、新作テキスタイルを考案したのである。石巻工房 by カリモクとのコラボアートオブジェも会場では、テキスタイル作品のほか、鈴木と「石巻工房 by カリモク」とのコラボレーションによるスツールやベンチなど木製の家具や、オブジェ作品「KARIMOKU BIRD」の展示販売も行う。展覧会概要鈴木マサルの展覧会 2023「テキスタイルの表と裏 Looking through the overlays」会期:2023年7月1日(土)~7月22日(土)会場:カリモク コモンズ トウキョウ住所:東京都港区西麻布2-22-5時間:12:00~18:00定休日:日曜日【問い合わせ先】Karimoku Commons TokyoTEL:03-6805-0655
2023年06月16日小学校から大学まで毎年たまっていく通知表。捨ててしまうのもためらわれるため、とりあえずまとめて保管しているという人が多いでしょう。しかし分かりやすくまとめておかないと、バラバラになってしまい、どこかの年だけ紛失してしまうこともあります。本記事では、ひと目でいつの通知表か分かる便利アイテムを紹介します。ひと目で分かる、通知表の保存アイテムとは通知表を保存するアイテムとして、最適なファイルを紹介してくれたのはminaさん(m____mina.room)です。早速アイテムを紹介している以下の投稿を見ていきましょう。 この投稿をInstagramで見る mina 整理収納アドバイザー(@m____mina.room)がシェアした投稿 投稿によると、このファイルは楽天roomで販売している「書類収納ケース」だそうです。全部で13ポケットあるファイルなので、収納力は抜群です。写真のように自立するため、本棚などにも収納しやすいでしょう。ポケットには、それぞれインデックスが付いています。上から見るだけで、どの学年の通知表がどこに入っているのかひと目で分かるのは便利ですね。ファイルは、最大25cmまでジャバラ状に広がります。またファイルは内側だけでなく、外側にも収納ポケットがあります。外側には名札など細々としたものをまとめておけるので、学校の思い出の品をひとまとめにできます。ちなみにカラーバリエーションも豊富なようで、兄弟それぞれの通知表を色分けしておくと分かりやすいですよ。毎年たまっていく通知表。どこに何が入っているのか、すぐに確認できるよう保管しておきたい人は、ぜひminaさんが紹介している、楽天roomの書類収納ケースを購入してみてください。[文・構成/grape編集部]
2023年05月10日毎年恒例になっている岸谷香主催イベントの4回目となる『岸谷香感謝祭2023』のゲストは荻野目洋子と藤巻亮太のふたり。合計4回にわたってお届けしている記事、今回は岸谷×荻野目対談の後編だ。 前編() では、ふたりがいかに母親であることとミュージシャンであることを両立しているか、踏み込んだ話となった。今回は楽器、曲作り、バンド、さらにイベントに向けての思いなど、音楽に関するさまざまな話題について、話が広がった。――活動休止期間を経たことで、練習に対する意識が変わってきたとのことですが、ライブに対する意識で変わってきたところはありますか?岸谷ありますね。“ライブの出来”はもちろん重視しますが、自分が満足するだけじゃなくて、みんなに楽しんでもらいたいという思いが、より強くなってきました。大事にしているものも、少し変わってきた気がします。荻野目どう変わってきたんですか?岸谷子供がいなかった頃は、“音楽が私のすべて”という意識でやっていたのね。ところが練習はそんなにしませんでした。「練習通りに本番ができるわけないじゃない?」みたいな。当時の自分を叩きたくなりますけど(笑)。今はできるかぎり練習しないと、気が済まなくなりました。子供が熱を出して、「リハに行けないけど、本番は行きます」みたいな状況になったとしても、“これまでしっかり練習してきたから大丈夫”って、練習した事実が自分を支えてくれると、ステージに立てるんですよ。以前は怠け者でしたが、勤勉になりました(笑)。岸谷香荻野目そうなんですね。私は昔から練習は好きだったんですよ。ただ、若い頃はドラマの仕事など掛け持ちがあるので、思うようにいかないことが多々ありました。20歳のころに1度だけ武道館をやらせてもらったんですが、振り付けとか、覚えることがいっぱいあるのに、練習時間が限られていて。時間が全然足りなくて、“もっともっと練習をしなきゃ”ってところで本番を迎えたんです。不安とプレッシャーとの戦いがすごすぎて、自分が辛すぎる、みたいな。今の自分からすると、「そんなに力を入れなくていいよ」って声をかけてあげたいくらいでした。岸谷以前の自分を叩きたい私とは大違いですね。荻野目今も練習は好きなので、やりたいと思ったらとことん、ご飯も作らずにやりたくなります。さすがにそれは無理だから、今日は何時までって決めて、練習部屋で練習して、時間が来たら、家に帰り、母としてやるべきことをやっています。そういう意味では、切り替えがうまくなったのかもしれません。今日はここまでしか出来なかったけど、納得はしているということですね。荻野目洋子岸谷私が練習をよくするようになったのは、時間が限られていることも大きいと思いますね。今は子供たちが大きくなって、解放されましたが、ある時期は、限られた時間だからこそ、余計に大事というか、“練習をやりたい”という気持ちが強くなってました。荻野目確かに時間が限られていると、尊いものに感じますよね。練習している時間すらもキラキラしているなって(笑)。岸谷そうそう。以前は「練習、えーっ!」って言ってたのに、今は「みんな、練習しようよ」って率先してやっているという(笑)。――しばらく音楽から離れていたから、余計にそう感じるのではないですか?岸谷あとは、やっぱり家に帰ったら、やらなきゃいけない家事があるからじゃない?シンデレラの屋根裏部屋が待ってるからこそ、それまではキラキラしていたいということですね(笑)。――音楽の練習はどのようにやっているのですか?荻野目私はその時によって、今日は歌だけ、今日はウクレレだけって決めて、練習しています。サザンオールスターズの関口和之さんに声を掛けていただいて、一緒にウクレレバンドをやらせてもらっているので、ウクレレバンドの活動の前は、ウクレレの練習をしています。岸谷ウクレレ、難しくないですか?荻野目ギターよりも簡単だと思います。ギターよりもすぐに音が出るので。岸谷そっか。私、実はハワイで調子に乗って、割といいウクレレを買ったんですよ。でもギターを先に始めちゃってると、「なんでこれでDが出るんだろう?」って、違和感満載で馴染めませんでした。結局、ウクレレを始めたばかりのスタッフに、「貸してあげるね」って言って、結果あげたみたいな(笑)。荻野目えー、あげたんですか。ギターを弾くのが上手すぎるから、そうなるんでしょうね。岸谷弦の数も違うし、並びも違うでしょ。ミラレソシミ以外には弦が並んじゃいけないと思っているから。荻野目私はそういう覚え方をしてなくて、手でなんとなく弾いてます。岸谷そのほうがいいのかも。音で考えちゃうと、馴染めない。荻野目ウクレレバンドのライブが近づいてきたら、そっちに集中して、新鮮な気持ちで、高木ブーさんやよっちゃん(野村義男)たちと一緒に演奏させてもらっています。バンド活動って、楽しいですね。岸谷楽しいよねえ。――久々に音楽活動を再開して、時代の空気の違いを感じた部分はありましたか?岸谷今って、なんでもありだな、こうじゃなきゃいけないという枠がなくなってきたんだなと感じています。80年代の頃は“バンドはこう”、“アイドルはこう”というように型にはめる風潮があったじゃない?荻野目そうですね。岸谷今はみんなが自由に発信していますよね。ただし、この世代は知ってるけど、この世代は知らないみたいに、音楽を聴く層が細分化している難しさもあると思いますけど、自由なところはいいですよね。デビューした頃、「楽器なんか持ってないで、踊りなさい」と言われましたから。荻野目つい最近まで、アイドルと呼ばれる人たちは、「こうしたほうが売れるよ」って、型にはめられる傾向がありましたよね。でも最近は、わかりやすいところでは、BTSさんもある時から自分たちで楽曲を作り始めていますし、それぞれが自分たちのやりたいことをやれるようになってきたんだなと感じています。娘がその世代なので、全部教えてもらっています。「苦しいときは苦しさを歌詞に込めているんだよ」って娘が熱く語ってくれて(笑)。楽曲にその時の心情が反映されているから、お客さんも応援したくなるんだろうな、私も自分から発信しないといけないなあと思いました。香さんのように自分で曲を作ってやってこられている方とは違って、私は“作られる側”というところが最初にあって、その中でもがいてきたので、これからはもっと自分から発信しないといけないなって痛感しています。上手い下手じゃなく、発信したいことを形にしていくことが大事だなって。――荻野目さんの作ったNHKみんなの歌の「虫のつぶやき」、いい曲ですよね。岸谷虫の歌、作ったんですか?荻野目作ったんですよ。子供のころから虫が好きで。珍しいと言われるんですけど、虫の気持ちになると、言いたいことが出てくるんです。たとえば、蛾の気持ちになったら、“なんで蝶に似ているのに、蝶と違って嫌われるんだろう”みたいなことが出てくるので、そういうことを歌にしました。岸谷確かに蝶だと、急にかわいいイメージになるもんね。荻野目そういうことを人間界に置き換えてみると、共通項があるなって。あの曲を自分で作ったときに、言いたいことを言えた気がして、充実感がありました。多分、香さんはそういう充実感をいっぱい経験されていると思いますけど。岸谷歌詞はすごく時間がかかるし、言葉は果てしなくあるので、私にとっては、作詞を書くほうが大変ですね。作曲はドレミファソラシドの中で作るから、ひらめきとアイデアでの勝負みたいなところはあるんだけど、歌詞はどうにでも変えられるし、何でもいいから、逆にとても難しいです。だから、歌詞ができた時の充実感はよくわかります。“やっと生まれた~!”みたいな。あの感覚があるからこそ、次に向かえるんですよ。私の場合は、だいたい曲が先なんだけど、白紙の歌詞カードを見ると、先が遠すぎて、やる気が起きません(笑)。なんとか書かずにすませられないかって毎回考えるんですが、書かなければ終わらないので、頑張って書いています。荻野目同時に作ることはないんですか?岸谷ほとんどないかな。私はメロディや和声のジャンルのミュージシャンなので、本当は歌詞を書きたくないのね。PRINCESS PRINCESSの時は、作詞にこだわりのあるメンバーがいたので、「そっちは任す。私はこっち」という感じで分担作業をしてました。「たまには香が書きなよ」と言われて、「えーっ」って言いながら書くこともありましたけど。きちんとした内容の歌詞は、他のメンバーが書いてくれるから、私は「彼氏がほしい」とか、どうでもいい歌詞を書いたほうが、それぞれの違いが出て、おもしろいかなって、気楽に書いていました。でもひとりになったら、きちんとした歌詞も書かなきゃいけなくなったんですね。「ラララでいい」と言われたら、「ラララ」で出したいくらい。だから苦痛ですけれど、できた時の喜びが大きいので、頑張れるという。白紙の歌詞カードを見ると、気が遠くなるけれど、早くあの喜びにたどり着きたいと思って頑張っています(笑)。荻野目同時はないんですね。私は「虫のつぶやき」を書いた時は詞と曲が同時だったんですよ。できあがった時は、本当に言いたいことを言えたので、うれしかった。岸谷それは先に言いたいことを書いて、そこにメロディを付けるということではなくて?荻野目じゃなくて、ウクレレを弾きながら同時に作りました。――岸谷さんが荻野目さんを『感謝祭』に誘った経緯を教えていただけますか?岸谷『感謝祭』、コラボが楽しいからで始めたところがあります。バンドも楽しいんだけど、バンドだけだと、一緒にやる人が限られてしまうので、いろいろな人とコラボをしたくなるんですね。他の人のイベントに呼ばれるうちに、私もやってみたいと思うようになりました。自分が知らない世界を見たいという思いもあるので、自分の友達、好きな人、憧れた人などて、頭の中で思い浮かべて、この人と一緒にやったら、何か楽しいことができるんじゃないかなって感じた人をお誘いしています。2022年は根本要さんと和田唱くんという男性ミュージシャンをゲストとしてお招きしたから、2023年は女子がいいなあ、パフォーマンスとしても華やかなものにしたいなあと考えていたので、洋子ちゃんがぴったりだな、適任者だなって(笑)。荻野目ありがとうございます!岸谷洋子ちゃんとは前から接点はありましたけれど、最近になって赤い糸がより太くなってつながってきたので、いい機会だなと思い、お誘いしました。洋子ちゃんの曲は、ダンスビートのものもあるので、ダンスビートをやるのも楽しいですしね。それでスタッフを通じてお願いしたら、洋子ちゃんからすぐに、「声をかけていただいてありがとうございます」というメールをいただいて、「いえ、こちらこそ。楽しいことをやりましょう」って。荻野目以前からちょこちょこつながりそうで、でも仕事ではそこまでしっかりとつながれていなかったので、とてもうれしかったです。香さんとどういう曲をやったらいいかなって、ずっと考えていたんですよ。岸谷今朝もメールをいただいて、「今日は何を着ますか?」という流れから、「リンダ・ロンシュタットのカバーをしたら楽しいかなあと考えています」といったことも書かれていて。私からも、「ダンシング・ヒーロー」という曲から、バナナラマの「ヴィーナス」に通じるものを感じていたので、「『ダンシング・ヒーロー』と『ヴィーナス』をアレンジしてくっつけたら楽しいんじゃないかなって思うんですけど、どうですか?」って電話をしたんですね。そうしたら、「『ヴィーナス』、昔アルバムでカバーしてました」って。会話をしている段階からすでに楽しいですね。――第1回目の『感謝祭』では、岸谷さんが森高千里さんと一緒に「十七才」を歌って踊ったのは素晴らしいサプライズでした。会場内もとても盛り上がりました。荻野目それは楽しそうですね。岸谷いろいろな楽しみ方があると思うんですけど、観に来ている人たちも80年代を知っている人たちが多かったんです。ある程度、年を重ねてきている人たちが、少年少女の顔になって、うれしそうな表情を浮かべているのを見ると、やっぱり音楽って素晴らしいなあって思うんですよ(笑)。洋子ちゃんもヒット曲を持ってますし、やりたいこともたくさんありますね。『感謝祭』に来る方々が知ってる曲がいいだろうな、みんなが楽しめるのがいいだろうなということは考えています。うちのバンドは30代の女の子3人なので、女の園という感じになると思いますよ。――荻野目さんは女性バンドの中で歌った経験は?荻野目SHOW-YAさんと共演させていただいたことがあります。岸谷SHOW-YAは友達だから言うけど、今やっているUnlock the girlsは、SHOW-YAと真逆という感じですね。SHOW-YAはみんな、私よりもお姉さんだし、タイプがちょっと違いますよね。ああいう大人の感じはなくて、かわいい感じなんだけど、女の子のグルーヴがすごいんですよ。荻野目バンドはどういう風に結成したんですか?岸谷50歳になったときに、「よし!」って気合いを入れて新たにスタートを切れる最後のタイミングかもしれないなと思ったんですね。これはネガティブな意味ではないんですけど、長い年月をかけて熟成させていくものに挑戦するのは、気力的にも体力的にも50歳が最後かもしれないと考えたときに、やりたいなと思ったのが女の子バンドだったんですよ。荻野目そうなんですね!岸谷PRINCESS PRINCESSを解散した時には、“一生、女の子バンドはやらない”って思ったんですが、またやりたくなりました。まわりから反対されるかと思ったら、「いいじゃないですか」ってことになり、信用できる音響や楽器のスタッフから「香さんに紹介したいと思っていた子たちがいるんです」と言われて会ってみたら、この子たちとだったら楽しいことがやれそうだなと感じて、今に至っています。荻野目私は今、バンド編成でステージに立つ時は、ドラムはGRACE(ex.麝香猫)にお願いしています。ベースが御供(信弘)さんなんですよ。香さんの話をしたら、「えー!」って驚いてました。岸谷御供さんとは『Mt.FUJIMAKI』でもご一緒しましたね。GRACEは元気ですか?荻野目元気ですよ。実は20代でツアーを回った時に組んだバンドのドラムがGRACEだったんです。岸谷あっ、そうなんだ。やっぱり縁のある人って、どこかでつながりがあるんですね。大先輩のSHOW-YAもそうですが、GRACEがいた麝香猫、ノーマ・ジーン、Reg-Winkなど、女の子バンドのメンバーと、当時、家で飲んだりしていました。いろいろつながりがあって、おもしろいですね。荻野目私もバンドが大好きなので、『感謝祭』、とても楽しみにしています。岸谷ギターも弾くとのことですから、せっかくだからギターも持ってきてください。女の子全員でやるのも楽しそうなので。荻野目ギターは技術的には全然なのですが、簡単なものだったら弾かせていただきます。岸谷せっかくだから、「ここじゃなきゃ、こんなことはしないよ」みたいなことがあると、おもしろいですよね。ここじゃなきゃできないことをやれたらと思っています。荻野目踊りますか?岸谷死ぬほど恥ずかしかったけれど、「17才」も全力で踊ったんですよ。今回も何か、洋子ちゃんと一緒にやれたらいいな。荻野目じゃあ、ぜひ(笑)。岸谷「ダンシング・ヒーロー」のYouTubeを見たんですが、これは難しいなあ、「17才」のフリとはちょっと違うなあって、ひるんでますけど(笑)。でも、女の子たちだから、ステップだけでも一緒に踏んだら、楽しいと思うし、女の子らしい衣装を着たいですね。そういうことが好きなんでしょうね。荻野目香さんは、きっと私よりもそういうことが好きなんじゃないですか。岸谷そうだと思う。だからバンドの子たちにも、「足をこうやって、ステップを踏むんだよ」って言ったら、「弾きながら、やるのは無理です」「ダメダメ、練習してやるの」って(笑)。だんだん馴染んできてます。彼女たちも自分たちがやったことのないことを楽しんでくれているし、ダンスビートをやるとなったら、最高に盛り上がると思います。荻野目藤巻さんも参加されるんですよね。藤巻さんはどんな感じで?岸谷藤巻くんは対極の感じになると思います。こっちは“華やか”で、藤巻くんと一緒にやるのは“ストイック”な感じ。私がピアノを弾いて、藤巻くんがアコギを弾いて、ふたりだけでやるのも楽しいかなって考えてます。女の子だけでやるところでは、女の子の持っている魅力を最大限に発揮して、華やかにパフォーマンスをやるのが好きなんですよ。千里ちゃんのときも「絶対にミニスカートをはこう!」って言ってたのね。だって男の子にはできないんだよ(笑)。荻野目確かに。岸谷「千里ちゃんの衣装、借りていいですか?」ってお願いして借りて、ふたりでおそろいの衣装を着て、踊ったんですよ(笑)。一生のなかで恥ずかしい瞬間のランキングの上位何個かの中に確実に入るんですが、恥ずかしがっているよりも、楽しもうと思ったし、実際にとても楽しかったんですよ。女性としてパフォーマンスをやるのは、なんて楽しいんだろうと思いました。荻野目私も華やかな衣装も好きなんですけど、同じミニスカートでもティナ・ターナーみたいな感じ、ちょっとロックな感じが好きなんですよ。岸谷わかるわかる。洋子ちゃん、タイトなミニで、スパンコールのスカートとか、はいていましたよね。荻野目今、話をしていて、『感謝祭』で何を着ようかなって、いろいろイメージが広がりました(笑)。色でカラフルさを出そうかなとか(笑)。岸谷ゲストの方がステージに上がるだけで、色がパッと変わるんです。これは、自分がゲストをお招きする立場になって、初めて気づいたことなんですが、そこも楽しいところですね。みんな、存分にやって、という感じです。アレンジに関しては、Unlock the girls風に変えさせてもらいたいなと考えています。もし、いやだと思うところがあったら、はっきり言ってね。荻野目まったく大丈夫です。私もバンドでアレンジしてやるのは好きだし、そういうことも含めて、楽しみにしています。せっかくだから香さんと一緒に、普段はやれないコラボレーションをするのが楽しみです。――観にくる人に向けて、メッセージをいただけますか?岸谷こうやって話をすると、私と洋子ちゃんって、共通することもあるし、つながっているところもたくさんあることがわかるんですよ。でもふたりの名前をパッと言われた時には、“どこにつながりがあるの?”って思われる方もたくさんいらっしゃると思います。だからこそ、何をするんだろうというワクワク感が高いだろうし、おもしろいコラボをできる気がします。荻野目香さんが毎年やられているイベントに出させていただけることは光栄ですし、藤巻さんも同じ日に出られるということで、そちらも観たくなりますし、とても楽しみにしています。せっかくだから、意外性があったほうが楽しいだろうし、来て下さったお客さまに「おもしろかった」って思ってもらえるような選曲をしたいですね。ファンの方からのコメントで、「香さんが書いた『ラストダンスは私に』はやるんですか?」と書いてくれている人もいるんです。やるかやらないかはわかりませんが、香さんと一緒にやるからこそ、みたいなところも出せたらとも思います。岸谷5人のバンドだったら、どうやるか、みたいなことでアレンジを変えてやるのもおもしろいかもしれないですね。で、洋子ちゃんにもギターを弾いてもらって。荻野目いいですね!その時はコードと譜面をよろしくお願いします。早めにいただけたら、練習します!岸谷洋子ちゃんのファンの方々にも、「おもしろかった。かわいかった。楽しかった」って感じていただけるように全力でやります。Text:長谷川誠Photo:吉田圭子<公演情報>『岸谷香 感謝祭2023』2023年2月23日(木・祝) OPEN 16:45 / START 17:30会場:EX THEATER ROPPONGI出演:岸谷香 / Unlock the girlsゲスト:荻野目洋子 / 藤巻亮太チケット料金:全席指定9,000円(ドリンク代別、税込)発売中:関連リンク岸谷香 公式サイト:荻野目洋子 Twitter:
2023年01月26日毎年恒例になっている岸谷香主催イベントの4回目となる『岸谷香感謝祭2023』のゲストは荻野目洋子と藤巻亮太のふたり。イベント開催に先駆けて、岸谷×藤巻、岸谷×荻野目という2組の対談を前編後編に分けて、合計4回にわたってお届けしている。今回は岸谷×荻野目対談の前編。岸谷香と荻野目洋子には、80年代にデビューしたこと、2000年代に結婚、育児によって活動を中断した時期があることなど、さまざまな共通点がある。共演することで、華やかなキラキラしたステージのイメージも浮かんでくる。今回はふたりの出会いから、いかにしてブランクを経て音楽活動を再開したのか、母親であることとミュージシャンであることをどう両立しているかなどにも話題が及んだ。――荻野目さんのデビューは1984年で、岸谷さんのPRINCESS PRINCESSでのデビューは1986年です。しかし、岸谷さんは赤坂小町としては1984年デビューとなるため、同期という言い方もできます。岸谷同期と言っても、私たちはアイドルの端くれというか、イベントに出演する場合でも、人数合わせみたいな感じがあったので、洋子ちゃんとは全然状況が違いました。洋子ちゃんはすごかったもの。岸谷香荻野目いえいえ、全然、そんなことはないですよ。――そもそも初めての出会いは?岸谷同じテレビ番組に出演していたことはあったので、挨拶くらいはしたかもしれませんが、あれは出会いとは言わないと思うんですよ。となると、当時の洋子ちゃんのプロデューサーから、「荻野目さんの曲を書いて下さい」と依頼があって、楽曲提供させていただいたのが最初の接点ということになりますね。――その曲が「ラストダンスは私に」です。1992年11月21日リリースの荻野目さんの15枚目のアルバム『NUDIST』収録曲で、躍動感あふれるポップなナンバーです。荻野目あの時は直接、お会いしてないのですが、素敵な曲を提供してもらい、ありがとうございました。その時点で話したことはなかったけど、先にLINDBERGの渡瀬マキちゃんとは同い年ということもあって、仲良くさせてもらってて……。岸谷マキちゃんと一緒ということは、学年で私の2個下ですね。荻野目はい、マキちゃんから香さんの話はよく聞いていたので、お会いする前から、知ってます、みたいな感じでした(笑)。岸谷だからなのかもしれないですね。初めて会ったときも初めてという気がしませんでした。荻野目同じです!香さんとは最初から自然に話せる感じがしていました。荻野目洋子――おふたりが最初に話をされたのはいつ頃ですか?荻野目多分初めて話をしたのは、PRINCESS PRINCESSが震災の復興支援で再結成されて、音楽番組に出演された時なので、2012年くらいだったと思います。岸谷そのちょっと前、私が準備体操のライブをやっている時にも赤坂BLITZに観に来てくれたんですよね。その時は会えませんでしたけど。荻野目そうですね。その後、テレビの歌番組でお会いしたときも本当に自然な感じで、「あ、こんにちは」みたいな。岸谷確かに「ああ、どうも」という感じでした。荻野目プライベートではテニスの接点もありましたしね。岸谷そうなんですよ。洋子ちゃんから、「お子さん、○○テニススクールに行ってないですか?」って。「なんで知っているの?」と聞いたら、洋子ちゃんのご主人が関係しているスクールだったんですよ。そのご縁で、テニスの試合を観させていただいたり、スーパーでばったり会ったり(笑)。荻野目気がついたら、結構会ってますね(笑)。――おふたりは、もともとご縁があるんですね。荻野目香さんのアメブロも読んでました!私もアメブロをやっていた時期があって。子育てをするようになってからは、活動を休止していたので、せめて応援してくださっている方々とブログでつながれたらいいかなって。岸谷私もまわりのスタッフから、「せめてアメブロをやって、世間とつながっていたほうがいいよ。唯一、応援してくれる人とのダイレクトにつながるものなんだから」と勧められたことがきっかけで、アメブロを始めました。荻野目先輩の主婦の方のブログを読み始めて、とても参考になるなーと思っていて。香さんのブログを読んだら、読者数がすごくて、香さんの人柄が文章に表れていて、おもしろいし、楽しいし、お弁当のことやお子さんの話など、参考になりました。お子さんもほぼ同世代だけど、香さんのお子さんのほうがちょっとだけ年上で。だから先に受験の話をされてて、とても勉強になるなあと思って、ずっと読ませていただいてました。岸谷そうですか。あのブログはめんどうくさくなって、書かなくなったわけじゃないんですよ。上の子が男の子なんだけど、思春期になって、「ブログに書くな」って言い出したの(笑)。荻野目あーなるほど(笑)。岸谷ママ友たちが見るでしょ、そして自分の子供に言うでしょ。そうすると、子供同士で「お前のこと、書いてあったぞ」って言われるみたいで、だんだん嫌になってきたんだと思います。以前、母の日に息子からカードをもらったんですが、最後に「これをブログに載せるな」って書いてあったんですよ。この文章を載せたいんだけどなって(笑)。でもプライバシーの問題もあるので、中学にあがるころから、子供たちのことは書かなくなって。そうしたら、とたんにネタがなくなっちゃって。子育てブログとしては終わってしまったんです。荻野目男の子はそうなのかもしれないですね。うちは娘が3人なので、子供からのクレームはあまりなかったんですけど、ツールが増えてきて、Twitterとインスタもあるし、レコード会社から「インスタをやってもらったほうがありがたいです」という話もあって、私が不器用で同時にできないということもあり、文字数の多いブログをやめてしまいました(現在も閲覧は可能)。岸谷なるほど。同じような状況ですね。今やっているUnlock the girlsというバンドのメンバーは30代前半なんですが、その子たちに「香さん、今の時代はインスタですよ」って言われました。バンドでアカウントを作ってくれたので、だんだんインスタが多くなってきました(笑)。――それぞれインスタ配信やYouTube配信もやられていますね。荻野目私はコロナ禍になってから、インスタ配信を毎月1回やっています。岸谷私はコロナ禍の影響がとくに大きかった時期は、週1でYouTubeで配信していました。今はほぼやっていませんが、その時は1年くらい毎週やっていました。荻野目毎週って!すごい!1カ月に1回でも、「あ、もう来ちゃった」って思うのに……。岸谷やり疲れたところはありました。いい音でいい演奏でお届けしたいと思えば思うほど、やるべきことも増えてきて。自分のスタジオがあって、リハーサルができるようになっているんですが、PA卓を通して、ピアノにもマイクを立てて取ると、音がきれいすぎるというか。ライブとほとんど一緒だから、上手くいかなかったところが気になってしまうんですよ。「もう1回、やっていい?」みたいな感覚になってしまって、これは違うんじゃないかなって。最終的には、私もiPhoneで撮るようなったんですが、「音が割れている」とか、いろいろと言われることもあり、1年くらいで力つきました(笑)。荻野目私は香さんのように、今はまだライブで全国を回れていなくて、今後はライブハウスをもっと多く回れるようになりたいと思っているんですね。そのためにも、ウクレレを弾きながらカバーや童謡など思いつくままに配信で歌っています。ウクレレって、気楽にできるのが良さなので、ユルイ感じでやっています。毎月新たにウクレレで弾ける曲も限られているので、しっかりやるには練習する必要があるんですが、それでヘロヘロになったら、本末転倒じゃないですか。岸谷そうですね。荻野目なので、最近はポッドキャスト気分で、みなさんからテーマや質問を集めて、お答えしながらゆるいスタンスでやっています岸谷私たちって、“力尽きやすい世代”だから、ペース配分を考えることが大切ですよね。――おふたりとも音楽と真摯に向き合っているからこそ、頑張りすぎて、力尽きそうになるんだろうなと感じます。それぞれ、子育て中は音楽活動を中断されていましたが、その間、音楽との距離はどのような感じだったのですか?荻野目香さんはどれくらい休んでたんですか?岸谷私は10年くらいかな。荻野目えっ、そんなに!?岸谷子供が生まれたのが2001年で、2011年の震災のあとのPRINCESS PRINCESSの再結成まで、ほとんど公の活動はしていませんでした。夫が毎年12月1日に行われる『Act Against AIDS』というチャリティイベントに関わっていたので、5年すぎたあたりから、そのイベントだけはやることにしていました。直前まで子供の世話をし、ステージに上がって、「Diamonds<ダイアモンド>」1曲だけ歌って、すぐに子供の世話に戻るみたいな。ステージに立った直後は「音楽って、やっぱりいいよね。またやろうかな」って言ってるんだけど、次の日になると、育児の日々で、それどころではなくなるという。毎年12月1日以外は、屋根裏部屋に戻ったシンデレラみたいでした(笑)。子供たちが小学校にあがった頃に、それまでは自分の体の中にあった“ドレミファソラシドみたいなもの”がなくなってきたと感じたことがあったんですよ。常にあるもの、絶対に薄れないものだと思っていたのに、薄れてきたかなって。荻野目それはショックですよね。岸谷さびしくなっちゃって、「リハビリに付き合ってくれない?」って友達のミュージシャンにお願いしました。みんなにスタジオに集まってもらって、音を出すようになって、その流れの中で「リハビリのライブをやりませんか」という話が出てきたんですよ。それで、「もし直前に、子供が熱を出したりインフルになったりしたら、私、ライブに行けないからね。みんなに土下座して謝ってくれる覚悟があるなら、スケジュール切っていいよ」ってマネージャーに言ったら、「わかりました。そうなったら私が謝りますから」って。荻野目そう言えるのも、すごい!岸谷それで最初の年に1日だけやりました。翌年は東京と大阪もやろうということになり、その次の年は5本くらいやろうということになり、その後、震災が起こって、PRINCESS PRINCESSの再結成という流れになったんですよ。で、再結成して活動したら、“音楽をもっとやりたい!”と思うようになり、今に至っています。荻野目『Act Against AIDS』のとき、1年に1回だけ歌うことになって、「Diamonds<ダイアモンド>」をすぐに歌えたんですか?私だったら、「ダンシング・ヒーロー」は歌えないですよ。岸谷えっ、どういう理由で?荻野目テンションが上がらないから(笑)。岸谷そういうことね。私はそういう意味では、得な性格なのかもしれません。イントロを聴いた瞬間に、スイッチが入っちゃって、なんだったら「ギター貸してよ」って、昨日までやっていたような顔になるタイプなの(笑)。荻野目それはすごい!向いていますね。岸谷でも次の日になると、「また来年」という感じで、日常に戻ってしまうんですけどね。でもステージに立ったら歌えていました。洋子ちゃんはどういうふうに復活したの?荻野目私は4年間くらい完全になにもやってなかったんですね。子育て中は自分の歌も一切聴かないですし。岸谷私もそうだった。荻野目音楽に関しては、ポップスも流さず、子守唄系・教育テレビ系の音楽だけの生活でした。さびしいという感覚もとくになくて、子育て生活にどっぷり漬かっていたんですね。デビュー25周年になる時に、ありがたいことに、ビクターさんから「レコーディングしませんか」というお話をいただいて、「えっ、やっていいんですか?」という感じで始めました。でも、いきなりアップテンポの曲は歌えない気分で。ボサノバタッチの歌だったら、家でも聴いていたので、その流れで作らせてもらいました。岸谷そうなんだ。荻野目でもそうはいっても荻野目洋子とボサノバって、イメージ的には結びつかなかったと思うし、セールス的にも伸びなかったんですが(笑)、自分の中ではいきなりアッパーな曲に行けませんでした。で、その後くらいから、たまにテレビのオファーをいただくようになっていったんです。アイドルと呼ばれていた方たちが、子育てをしながら仕事を両立させていく時代へと、世の中が変わってきていたから、そういうスタンスでの活動が受け入れられるようになったのかもしれません。それで、単発の歌番組で80年代の歌を歌わせていただいたりしていました。30周年を迎える少し前、28周年くらいの頃に、“当時の曲を歌うからにはもっとトレーニングをしないと、無理だな”と思って、デビュー前に通っていた腹式呼吸の先生のところに本格的に通うことにしました。岸谷ボイストレーニングってことですか?荻野目いえ、歌は一切やらないんですよ。体育会系の先生で、もうおじいちゃん先生なんですが、ひたすら走らされて、呼吸だけ教えてくれるんです。岸谷えっ?走るの?荻野目そう。体育館が教室で。晴れの日は体育館の周りを走って、雨の日は体育館の中を走って、とにかくひたすら走って、ハアハア息が上がっている時に、跳び箱の一番上の部分みたいなものをお腹に乗せて、先生が押すんですよ。「息をお腹から出すんだよ」って言われて、頭で考えても、できないじゃないですか。でもそこでお腹をグッと押されるから、ワーッって声が出ちゃう(笑)。呼吸の仕方を体で覚えさせる教え方。岸谷へえ~。荻野目その先生のところに行くと、かなりキツいトレーニングだけど本当に声が出るようになるんですよ。久しぶりに先生のところに行ったときは、「完全に主婦の体になっている」って言われましたけど。岸谷だって、主婦なんだから、しょうがないよね(笑)。荻野目そうですよね(笑)。でもそこから、2年くらいかけて毎週通って、ひたすら走って、鍛えられて、ようやく歌える身体に戻って、デビュー30周年を迎えた2014年には、2時間のワンマンライブができるようになりました。2017年頃に、「ダンシング・ヒーロー」で再ブレイクした時には歌える状態になっていたので、すんなり対応できたのだと思います。岸谷それは良かったですね。私も同じで、リハビリライブをやって、年1回でも歌うことを続けていたので、震災後の再結成の時も、自然に入っていけたんだと思います。“おかあさんモード”のままだと、“歌うモード”に急に切り替えるのは難しいですよね。洋子ちゃんの「『Diamonds<ダイアモンド>』を歌えたんですか?」という質問も、1曲だから歌えたんであって、ワンマンのステージ2時間はできなかったと思います。1曲と2時間のライブは全然違うから。荻野目全然違いますね。岸谷あと、私は“おかあさんモード”になっている時は曲が書けませんでした。集中力がないというか、“曲を書こうかな”と一瞬思っても、子供たちギャーッって言ってると、今はそれどころじゃないなって。なかなかそういうモードにはなりませんでした。人間って、モードで生きている生き物なんだなって痛感した。荻野目わかります。部屋を変えたり、家から出たりしないと、なかなか切り替えられないですよね。岸谷“家を出たら奥居香になる”みたいなことをすると、つらくなると思ったので、名前も普段通りにしているし、日常の中で歯を磨くように自然体で音楽をしたいと思っていて、特別なことをしないようにしていたのね。でもさすがに子育てが大変だった時期に、ライブが連続してあったときは、都内でもホテルに泊まっていました。ライブが終わって、家に帰って、「お帰り~!」って言われると、モードが変わってしまうから。荻野目うん、うん、わかります、その気持ち(笑)。岸谷本当に不思議なもので、子供の顔を見ただけで、一瞬でガラガラッって、“おかあさんモード”に切り替わっちゃう(笑)。荻野目私はむしろ独身時代は意識的に切り替えていたんですよ。普段の自分はおっとりしていて、でも楽曲はダンスビートを求められることが多くて、テンションを上げる必要があったので、朝起きたら、走りに行ってテンションを上げて、なんとかスイッチを入れていました。それなりに準備が必要だったんです。でも結婚してからは、またちょっと変わって。子供が生まれてからは、自分がたくましくならなきゃいけないという意識が強くなっていたんですね。でもある時、主人に、「そんなに構えなくてもいいじゃない?自然体でやった方がいいよ」って言われたんです。自分ではピリピリしているつもりはなかったんだけど、ライブ前はやっぱり構えたところがあったんだなって。岸谷ピリピリするのは、わかりますよ。荻野目「ピリピリするんだったら、やめたほうがいいよ」と言われたことがあって、それは自分にとってはショッキングでした。でも香さんがおっしゃったように、ミュージシャンとして自然体でやることが理想だなって。主人がそう仕向けてくれて。岸谷うちでも、再結成の時には、家族にお伺いを立てました。「おかあさんは昔、PRINCESS PRINCESSというバンドをやっていたことがあってね」って、子供にゼロから話したんですよ。「あなたたちが自分のことを自分でやってくれないと、いろいろ大変なんだよね。やってもいいかな?」って。その時に夫に、「自分が困らなきゃいいけど、子供のこともある、仕事もある、ライブもある。テンパらずにできるの?」って言われました。母親とミュージシャンを両立するのは簡単ではないですよね。荻野目ほんっとに、そうです。――お互いにそういう状況があっても、音楽活動のペースを確立されてきたんですよね。荻野目私はようやくこの何年間かで、自然体で音楽ができるようになってきたので、続けられるようになったんだと思います。岸谷私も同じですね。以前はライブもレコーディングも120%の力を出さないと、やり切った感がなくて、とくにライブは“すごく良くないとダメ”という気持ちでやっていたんですね。でも今は肩の力が抜けてきたところがあって、完璧なんてもともとあり得ないのだから、その日できることのベストをできたら御の字だなって思えるようになってきました。荻野目まったく一緒です。その日できるベストを尽くすしかないですよね。岸谷一番いけないのとは、焦っちゃって、できることまでできなくなってしまうこと。そういう意味では、やっと音楽を楽しめるようになってきたのかなと思います。前も楽しかったのですが、さらに楽しくなっています。Text:長谷川誠Photo:吉田圭子(後編に続く)<公演情報>『岸谷香 感謝祭2023』2023年2月23日(木・祝) OPEN 16:45 / START 17:30会場:EX THEATER ROPPONGI出演:岸谷香 / Unlock the girlsゲスト:荻野目洋子 / 藤巻亮太チケット料金:全席指定9,000円(ドリンク代別、税込)発売中:関連リンク岸谷香 公式サイト:荻野目洋子 Twitter:
2023年01月25日10月31日『アルミホイルのQ&A』についてコラムをアップ(東洋アルミエコープロダクツ株式会社)アルミホイルについて寄せられるご質問で多い『裏と表の違いはありますか?』についての疑問に答えますアルミホイルQ&Aキラキラの光沢面とマットなつや消し面があるけど、違いはあるのでしょうか?なぜ光沢面とつや消し面ができるのか?アルミホイルといえば『サンホイル』サンホイルに裏と表があるのか⁉答え)アルミホイルに裏と表はありません。どちらの面でもお使いいただけます。詳しくは▷ 一般的なアルミホイルには、裏と表の違いはありませんが、実は!食品をのせる面が決まっている表と裏のある商品もあるんです!詳しくは▼コラムから▼アルミホイルQ&A①~アルミホイルの裏表はあるの? | 暮らしのアイデア | 東洋アルミエコープロダクツ株式会社 : アルミホイル | 東洋アルミエコープロダクツ株式会社 : サンホイルinstagram投稿 : 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年11月01日カレーライスといった、辛い食べ物を看板商品にしている飲食店では、どのくらい辛いかどうかがメニュー表に示されています。自分がどれほど、辛い食べ物に耐性があるかを考慮したうえで、どの料理にするかを選びますよね。朝陽昇(@asahinoboru888)さんは、岩手県滝沢市にある飲食店の『スープカレーチニタ』で食事をしました。同店では、0~5番の6段階の辛さを選べます。『甘味なし』『少し辛い』『カレールーの辛口くらい』などとある中、一番上の辛さは…。こないだ行ったスープカレー屋さんの辛さの表現、今後使っていきたい可愛さだ pic.twitter.com/lvgYkD8B6k — 朝陽 昇 (@asahinoboru888) August 11, 2022 具体的に辛さが説明されておらず、『わゃ…』とだけ書かれているではありませんか!『わゃ』は、『とても』を意味する方言。メニュー表の5番は、『とても辛い』ということに。地域の特性が出たメニュー表といえますね!辛いものに耐性があるという、同店の店主に『わゃ』の辛さについて話を聞くと、「辛いけど辛すぎとまではいかないです。ただ、普通の人にとっては汗が出るぐらい」だといいます。方言の『わゃ』は反響を呼んだほか、ほかの地域に住む人からも、「同じく『とても辛い』といいたい時などに『わゃ』といっています」といったコメントが寄せられました。どれほどの味なのか、辛いものが好きな人は食べてみたくなりそうですね![文・構成/grape編集部]
2022年08月12日LURU HALL(山田産業株式会社)は7月31日(日) 14時より、日本人として初めてモーツァルト国際コンクールで優勝し、国内外で活躍する人気のピアニスト菊池洋子による「バッハ ゴルトベルク変奏曲」ピアノリサイタルを開催し、その模様を「Live Extreme」によるロスレス・ハイレゾ音声にてバイノーラル配信いたします。Live Extremeは株式会社コルグが開発した業界史上最高音質のインタネット配信技術であり、LURU HALLは2022年6月より、KORG系列スタジオ以外では初めてLive Extremeを常設導入しています。(プレスリリース )高い演奏技術が求められる作品でありながら、その心地よさから「眠るための音楽」とも評されるリラクゼーション・クラシックの名曲「ゴルトベルク変奏曲」。耳に心地よく自然な広がりのハイレゾ×バイノーラル配信で、菊池洋子さんの演奏を心ゆくまでお楽しみください。▼コンサート開催に寄せてゴルトベルク変奏曲はいつか私の大切なレパートリーにしたいと思い続けてきた念願の作品です。以前から自分の楽しみとして家で少しずつ弾いていましたが2020年3月、コロナ禍に入り演奏会が中止や延期になってしまった時に、このままずっと落ち込んでいる訳にはいかない、時間がある今だからこそ出来る事を!と取り組み始め毎日の私の心の支えと希望になったのがこのゴルトベルク変奏曲です。素敵な空間のLURU HALLで1時間20分の旅を皆さまとご一緒できます事を楽しみにしています。菊池洋子<イベント概要>名称 : 菊池洋子 ピアノ・リサイタル J.S.バッハ ゴルトベルク変奏曲配信チケット価格: 3,000円(税込)配信品質 : [音声]96kHz24bit or 48kHz24bit (lossless)/[映像]1920x1080p (FullHD)視聴可能期間 : チケット購入から1週間販売期間 : 2022年8月7日 23:59までチケットURL : 菊池洋子 バッハ ゴルトベルク変奏曲▼菊池洋子プロフィール菊池洋子 Yoko Kikuchi2002年モーツァルト国際コンクールにおいて日本人として初めて優勝、一躍注目を集めた。その後、ザルツブルク音楽祭に出演するなど国内外で活発に活動を展開し、いまや実力・人気ともに日本を代表するピアニストの一人である。前橋市生まれ。故田中希代子、故林秀光の各氏に師事。桐朋学園女子高等学校音楽科卒業後、イタリアのイモラ音楽院に留学、フランコ・スカラ、フォルテピアノをステファノ・フィウッツィに師事。国内主要オーケストラとの共演をはじめ、ザルツブルク・モーツァルテウム管、ハノーファー北ドイツ放送フィル、南西ドイツ・フィル、ベルリン響等と共演。ザルツブルク音楽祭、シュレスヴィヒ=ホルシュタイン音楽祭、プラハの春音楽祭等にも度々招かれる。2009、2018~19年にモーツァルトのピアノ・ソナタ全曲をフォルテピアノとモダンピアノを用いて演奏するといった意欲的な企画に取り組み好評を得た。2021年3月にはJ.S.バッハ「ゴルトベルク変奏曲」を初披露するなど、挑戦を続けている。最近ではバレエとのコラボレーション公演にも出演。CD録音も活発に行い、ソロのほか、ホルンの世界的名手ラデク・バボラークと共演したアルバムもリリースしている。前橋市Presents 舞台芸術祭芸術監督。第1回上毛芸術文化賞(音楽部門)受賞。2007年出光音楽賞受賞。菊池洋子オフィシャルホームページ: ▼業界史上最高音質のインターネット動画配信システム「Live Extreme」従来の動画配信プラットフォームは映像が高解像度であっても、音声はAACなどで不可逆圧縮されている場合が多く、音質面で十分満足できるものではありませんでした。コルグが開発した「Live Extreme」は、コルグがこれまで培ってきたオーディオ技術やインターネット・ストリーミング技術を活かし、最大4Kの高解像度映像とともに、ロスレス・オーディオやハイレゾ・オーディオ(最大 PCM 384kHz/24bit および DSD 5.6MHz)をライブ配信できる世界初(※1)の画期的なシステムです。※1 サンプリング周波数96kHzを超えるハイレゾ・オーディオに対応した動画配信システムとして(コルグ調べ) ▼Binaural LIVEとはBinaural LIVEは、バイノーラル録音による高音質・高画質のライブストリーミングサービスです。ライブ会場で生の耳で聞くような自然な音そのままに、全方向立体的に広がるリアルなライブ空間をお楽しみいただけます。イヤホンまたはヘッドフォンで視聴いただくことで会場にいるような臨場感、例えばアーティストの息づかいや、客席の気配まで、360度から音を感じる体験ができます。LURU HALLのバイノーラル録音システムは、サザン音響製 SAMREC 2700Proのダミーヘッドをベースに内部を医療用の特殊なジェルで充填する事でさらに生身に近づけ、収音マイクにドイツの名門SCHOEPS製マイクカプセルを搭載した、音楽をバイノーラル録音するための世界に1体だけのカスタムバイノーラルマイクです。音楽のダイナミズムを繊細かつ緻密に、しっとりと密度の高い音で立体的に収録可能なライブ配信システムを実現しています。 Binaural LIVE × Live Extreme▼配信プラットフォーム「eContent」最高品質の映像と音楽を届ける。高度な技術でアーティストを支える配信サービス。 LURU HALL 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年07月25日料理家・受験食事マイスター 表洋子氏の新刊4月27日、朝食におすすめのおにぎりと味噌汁のレシピ集『おにぎりと味噌汁だけ - ほぼ10分で完成! 食べて健康になる朝食献立 -』がワニブックスから発売された。著者は料理家、受験食事マイスター、受験生を持つ母親のための料理教室「賢母の食卓」を主宰する表洋子(おもてようこ)氏である。また、早稲田大学先進理工学部電気・情報生命工学科教授で、体内時計と健康にかかわる分野「時間栄養学」の研究を行っている柴田重信(しばたしげのぶ)氏が監修を務めている。朝はこれだけ 脳の活性化・ダイエットなどにも朝は忙しく、朝食抜きの人もいる。食べたとしても、市販のものやあり合わせで済ませてしまう人も多い。ただ、朝食はその日一日、脳や体を動かすために必要なエネルギー源である。その日の元気のためにも、いつも健康でいるためにも朝食は欠かせない。新刊では、時間をかけずに作ることができるおにぎりと味噌汁のレシピを紹介。おにぎりは具材を工夫することで、手軽に栄養を摂ることができ、味噌汁により腸内環境も整う。さらに、ダイエットにも役立つという。定番のおにぎりと味噌汁のほか、焼きとうもろこしおにぎりと石狩汁、枝豆塩昆布おにぎりとコーンクリーム味噌汁など、腸を整えるおにぎりと味噌汁、免疫機能改善などのおにぎりと味噌汁を50日分掲載している。(画像はAmazon.co.jpより)【参考】※おにぎりと味噌汁だけ - ほぼ10分で完成! 食べて健康になる朝食献立 -(表洋子) - ワニブックスオフィシャルサイト
2022年05月04日大人気マンガシリーズ、今回は小出ちゃこ(@koide__chaco)さんの投稿をご紹介! 「表へ出ろ案件」です。ナイトブラを買おうか迷っている小出さん。調べまくっていたら、ネット広告がナイトブラだらけになってしまったことを夫に話しますが…?ネイトブラが欲しい!出典:instagram夫が、つい…?出典:instagramフォローしようとしつつ、失礼なことを言う夫。これは、表に出ろ案件ですね…!次回の配信もお楽しみに!(lamire編集部)(イラスト/@koide__chaco)"
2022年03月07日2児の母親である、miho.hahaさんがInstagramに投稿した作品をご紹介します。投稿者さんが公開したのは、感情をあまり表に出さない、長男にまつわるエピソードです。投稿者さんはまだ次男がお腹にいた時、切迫早産のため、長い間入院していたといいます。入院中、さびしがる様子を見せない長男に、「私がいなくても平気なのかな」と、不安な気持ちになっていた投稿者さん。珍しく次男が早く寝た夜、ようやく2人きりの時間が取れた投稿者さんが話しかけると、長男は抱きつき、ポツリとつぶやきました。「ママ。お願いだからもういなくならないで」長男は幼いながらも、母親である投稿者さんに迷惑をかけないよう、振る舞っていたのでしょう。長男の本音と目からあふれる涙に、ハッとさせられた投稿者さん。5年が経過し、長男が小学2年生になった今でも、「もう本当の長男を見逃さないようにしたい」と心に誓っているそうです。【ネットの声】・一旦スマホを閉じたほど、涙が止まりませんでした。私も子供たちのこと、しっかり見守りたいなあ。・感動しました。息子さん、とても思いやりにあふれた子に成長していますね…。・「もういなくならないで」という言葉が、心に響きました。まさに今入院中ですが、退院したら上の子供をしっかりと抱きしめたいと思います。子供は大人が思っている以上に、1人でいろいろと考え、行動に移しているもの。しかし、時には我慢をしすぎて、パンクしそうな自分に気付いていないのかもしれません。どれだけ子供が成長しても、些細な感情の動きを見逃さず、大切に想っている気持ちをたくさん伝えていきたいですね。[文・構成/grape編集部]
2022年02月27日がぜん気になる息子の通知表。そうコメントをつけて、我が子の通知表の写真をTwitterに投稿した、セピ(@ikudeyarude)さん。息子さんの学校が冬休みに入り、持ち帰ってきた通知表には、なんとも気になる文字が並んでいました。活動内容が気になる…!学校によっては、『いきもの係』など、特別活動が設けられている場合があります。通知表には、投稿者さんの息子さんが、1学期と2学期にどんな特別活動を行っていたかが記載されていましたが、そこにはなんとも気になる係の名前が…!俄然気になる息子の通知表 pic.twitter.com/bkXBxv1Qph — セピ (@ikudeyarude) December 24, 2021 1学期には、お笑い係。そして2学期にはオカルト係…!聞きなれない係があることにも驚きですが、活動内容も気になるところです。投稿は大きな反響を呼び、22万件を超える『いいね』が寄せられたほか、「今は結構変わった係があるんですね」など、さまざまなコメントが寄せられました。・お笑いからオカルトの変遷に、何があった!・お笑いを極めて、稲川淳二の流れ。・息子さん、将来大物になりそうですね。息子さんは、係の名前の通り、1学期には周囲を笑わせ、2学期には怖い話を披露していたのでしょうか。係の活動内容の話題で盛り上がる、投稿者さんと息子さんの姿が目に浮かぶようですね![文・構成/grape編集部]
2021年12月26日