『子どもは歴史の希望 -児童館理解の基礎理論-』と、『わたしのまちのじどうかん -児童館実践事例集-』(編集 児童館研究委員会・一般財団法人 児童健全育成推進財団)を2022年7月1日(金)にフレーベル館から発行します。いずれも、児童館関係者、保護者を含む地域の子ども・子育て関係者、これから児童館で働くことを志す方々を対象としています。児童館は、18歳未満の子どもが自由に無料で利用することができる児童福祉法に基づく児童福祉施設です。本書は、子どもの児童健全育成の充実を図るため、児童館にさらなる関心と期待が寄せられることを願って企画しました。赤ちゃんから中高生世代まで、子どもの居場所づくりに携わるすべての方のご参考となれば幸いです。<書籍概要>1.『子どもは歴史の希望 -児童館理解の基礎理論-』児童館は、こどもの心身の健やかな成長・発達及びその自立が図られることを、地域社会の中で実際に実現するための施設です。本書はその児童館にさらなる関心と期待が寄せられることを願って企画しました。【目次】第1章 児童館ガイドラインと児童館のあり方第2章 児童館理解の基礎第3章 児童館の施策と健全育成第4章 児童館の運営と実践の基本資料・編集 :児童館研究委員会、(一財)児童健全育成推進財団・出版社:フレーベル館・単行本:288ページ・寸法 :14.8 x 2 x 21 cm・定価 :3,190円 (本体2,900円+税)・ISBN :978-45778152122.『わたしのまちのじどうかん -児童館実践事例集-』北海道から沖縄県まで14か所の児童館と子育て支援の実践事例9か所を紹介。児童館関係者はもとより、保護者、地域で子育てに携わる方やこれから児童館で働くことを志す方など参考にしていただきたい本です。【目次】第1章 わたしのまちのじどうかん第2章 児童館で行う子育て支援の活動第3章 児童館の実践記録資料集・編集:児童館研究委員会、(一財)児童健全育成推進財団・出版社:フレーベル館・単行本:192ページ・寸法:14.8 x 1.1 x 21 cm・定価:1,980円 (本体1,800円+税)・ISBN:978-4577815229(1) 北海道札幌市子どもたちのやりたいを叶える「札幌市山鼻児童会館」(2) 宮城県名取市まるでキャンプ場みたいな児童館「那智が丘児童センター」(3) 栃木県さくら市みんなが自然体で過ごす『ちょうどよさ』を大切に「上松山児童センター」(4) 東京都町田市やっぱり人がすき~このまちでつながり続ける~「子どもセンターまあち」(5) 神奈川県川崎市笑顔あふれるセンターから笑顔いっぱいの地域に!「新丸子こども文化センター」(6) 愛知県弥富市なんでもあそびにしちゃおう!「弥富市弥生児童館」(7) 福井県敦賀市星と創造の広場「敦賀市こどもの国・児童センター」(8) 京都府京都市で愛・ふれ愛・つながり愛「京都市嵯峨野児童館」(9) 兵庫県神戸市神戸市に 8館ある拠点児童館の1つ「神戸市立細田児童館」(10) 愛媛県八幡浜市出会い…学び…支え合う…「八幡浜市立保内児童センターだんだん」(11) 香川県三豊市地域とつながり、みんなが主役になれる「仁尾町児童館」(12) 大分県別府市さりげなく あたたかい 安心感のある場所「光の園児童館 親子の広場」(13) 熊本県八代市自然を愛し仲間づくりをたのしむ「ひかり児童館」(14) 沖縄県宮古島市食べる・遊ぶ・学ぶ・愛されるを子どもたちへ「宮古島市ひらら児童館」※書籍は、ネットでのご注文、または最寄りの書店にてお取り寄せいただけます。■児童館について18 歳未満の子どもが自由に無料で利用することができる児童福祉法に規定された児童福祉施設です。全国に約 4,400 か所あり、各児童館では、専門職員(児童厚生員)の支援によりさまざまなプログラムが実施され、子どもが楽しく遊びや運動をすることができます。子どもの健全な育成を推進することにより地域社会に貢献しています。(児童館・児童クラブの情報サイト「コドモネクスト」: )■児童健全育成推進財団(FPSGC)について子どもの健全な育成を図るため、地域で活動する児童館・放課後児童クラブ・母親クラブの活動を支援しています。子どもの健やかな成長を支える遊びを児童館で提供することによって全国各地の子どもを育む環境づくりに貢献しています。また、児童館スタッフの人材育成を重要視し、各種研修会等を実施しています。(児童健全育成推進財団公式サイト: ) 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年06月23日KREVA主催の“音楽の祭り”『908 FESTIVAL 2022』が、9月23日に日本武道館にて開催されることが決定した。『908 FESTIVAL』は2012年より恒例となっているライブイベントで、2020年は無観客でのONLINE配信、そして昨年は新型コロナウイルスの爆発的な感染拡大により延期に。その後『第10回記念908FES』を2022年2月に『908 FESTIVAL 2021+1』と題し、ツーマンライブ3days+αという新しい形で有観客ライブが開催された。『908 FESTIVAL 2022』のチケットは、KREVA OFFICIAL FAN CLUB「KFC」にて6月21日18時より最速先行チケット受付がスタート。また、7月1日からは『908 FESTIVAL 2022』特設サイトなどでの先行受付が予定されている。そのほか出演アーティストなどの詳細は後日発表される。<イベント情報>KREVA主催の“音楽の祭り”『908 FESTIVAL 2022』2022年9月23日(金・祝) 日本武道館開場 17:00 / 開演 18:00『908 FESTIVAL 2022』告知画像【出演アーティスト】KREVA / and more...【チケット料金】全席指定:9,080円(税込)一般発売日:9月3日(土) 10:00■KFC会員限定最速先行6月21日(火) 18:00〜ファンクラブはこちら:■『908 FESTIVAL 2022』特設サイト先行7月1日(金) 18:00~特設サイトはこちら:<リリース情報>『LOOP END / LOOP START(Deluxe Edition)』発売中KREVA『LOOP END / LOOP START(Deluxe Edition)』ジャケット●完全生産限定盤A(2CD+DVD):6,908円(税込)●完全生産限定盤B(2CD):3,908円(税込)※デジパック仕様【CD収録内容】■DISC-101. Finally02. Back in those days03. In the House04. 変えられるのは未来だけ05. よゆう06. って feat. SONOMI07. タンポポ feat. ZORN08. daijyoubu?09. All Right10. Fall in Love Again feat. 三浦大知11. 素敵な時を重ねましょう feat. SONOMI(Album Mix)12. Sort of a Bonus13. Paradigm - BONUS TRACK-(A.I.M.$ -All you need Is Money-(エイムズ)ギャングテーマ)14. 新曲15. 新曲16. Into the Time■DISC-2※DISC-1のインストバージョンを収録01.Finally(Inst.)02.Back in those days(Inst.)03.In the House(Inst.)04.変えられるのは未来だけ(Inst.)05.よゆう(Inst.)06.って feat. SONOMI(Inst.)07.タンポポ feat. ZORN(Inst.)08.daijyoubu? (Inst.)09.All Right(Inst.)10.Fall in Love Again feat.三浦大知(Inst.)11.素敵な時を重ねましょうfeat. SONOMI(Album Mix)(Inst.)12.Sort of a Bonus(Inst.)13.Paradigm - BONUS TRACK- (Inst.)14.新曲(Inst.)15.新曲(Inst.)16.Into the Time(Inst.)【DVD収録内容】※完全生産限定盤Aのみ■『KREVA in Billboard Live Tour 2021』07.01 2nd1. Finally2. 人生3. One feat. SONOMI4. ひとりじゃないのよ feat. SONOMI5. Fall in Love Again6. アグレッシ部 ~2019 Ver.~7. 音色 ~2019 Ver.~8. Tonight9. イッサイガッサイ ~2019 Ver.~10. タンポポ11. 変えられるのは未来だけ12. トランキライザー ~2019 Ver.~13. C’mon, Let’s go ~2019 Ver.~14. Revolution15. 居場所 ~2019 Ver.~■『KREVA in Billboard Live Tour 2021』メイキング映像配信リンク:「Finally」MVKREVA「変えられるのは未来だけ」MVKREVA「Fall in Love Again feat. 三浦大知」MVKREVA「タンポポ feat .ZORN」MV2021.6.16『KREVA in Billboard Live Tour 2021』ダイジェスト映像『LOOP END / LOOP START(Deluxe Edition)』特設サイト:関連リンクKREVA OFFICIAL HP OFFICIAL FAN CLUB Official LINE BLOG Official YouTube Channel Twitter Instagram
2022年06月18日つばきファクトリーが、5月16日(月) 日本武道館での単独公演『つばきファクトリー CONCERT TOUR~PARADE 日本武道館スッペシャル~』を開催した。今年2022年の2月22日にメジャーデビュー5周年を迎え、12人体制で念願だったホールツアー開催やニューシングルのリリースなど活動を活発化させているつばきファクトリー。グループ単独での武道館公演は昨年10月から 7カ月ぶり2 回目で、今回は全国コンサートツアーの中の一公演として行われた。当日は感染予防対策を徹底した上で観客約5000人を動員し、BSスカパー!およびスカパー! 番組配信での生中継を実施。また、全国47カ所の映画館でのライブビューイングも実施された。ライブの幕開けを飾ったのは、最初の武道館公演でラストに披露された楽曲「マサユメ」。浅倉樹々が「行くぜ、武道館!」と声をあげ、“夢の続き”を繋ぐように華やかなパフォーマンスで会場を惹きつけた。序盤ブロック後のMCではリーダーの山岸理子が「夢のような日本武道館から、早くもこのステージに立てたことを嬉しく思います!」と声をあげ、それぞれが挨拶とともに笑顔を観客席へ向ける。MC明けには6月29日発売のニューシングルから新曲「弱さじゃないよ、恋は」が初披露される。花開くような丁寧な振り付けに爽やかさと女の子の強さを兼ね備えた歌詞、そしてメンバーの表情が印象的な曲だ。サウンドとパフォーマンスを通して、あたかも微かな花の香りを想起させるような細やかな表現力と存在感はつばきファクトリーの真骨頂といえるだろう。新曲に続いて「ふわり、恋時計」を披露した後にライブはメドレーへと突入。「初恋サンライズ」を皮切りに台詞のある楽曲が6曲で披露され、中にはこの武道館で新しく台詞が追加された楽曲も交えてメンバー1人1人の台詞と表情がフィーチャーされた。曲繋ぎの一幕で八木栞と福田真琳によるバレエ調の振り付けも世界観を盛り上げる。そして、メドレー明けにはさらにニューシングルから「アドレナリン・ダメ」を初披露。こちらは情熱的なダンスロックナンバーで、つばきファクトリーのエネルギッシュな側面を味わえる一曲だ。さらに全員による間奏前の掛け声も壮観。曲後には観客席から大きな拍手があがった。ごく短いMCから、後半戦では気合いの入った「断捨 ISM」で会場のクラップを巻き込み会場の熱量をあげていく。ライブ全般を通して全メンバーがフルコーラス参加という贅沢なステージングで「三回目のデート神話」「今夜だけ浮かれたかった」と畳み掛け、「愛は今 愛を求めてる」で華やかに本編ラストを締めくくった。アンコールではステージに現れたメンバー12人がボディパーカッションに挑戦。力強いクラップとステップを刻んで「表面張力~Surface Tension~」のパフォーマンスに繋げ、盛り上がった勢いのままMCでこの日の感想と観客への感謝の思いを直接伝えた。昨年末にサブリーダーに就任した新沼希空は、「本当に緊張しました。みんながすごい頑張ってるから私も頑張れたし、みなさんが待っててくださるから頑張ろうって思えたので本当に感謝しています。みなさんとみんなに、ありがとうございます」とコメント。そしてリーダーの山岸からは「この公演を12人で無事に迎えられたことにホッとしております。前回の武道館公演よりも成長したつばきファクトリーの姿をみなさんにお見せできたのではないかと思います」という言葉とともに2つの告知がなされた。まずは新曲「アドレナリン・ダメ」のMVが公開されること。そしてグループのメジャーデビュー5周年記念単独ライブが8月25日に河口湖ステラシアターで行われることが明らかに。野外ワンマンでのアニバーサリー公演に大きな期待が膨らむ中、2度目の武道館ワンマンは「帰ろう レッツゴー!」で華やかに幕をおろした。ライブの熱が冷めやらぬうちに、つばきファクトリーは5月16日の21時からオフィシャルYouTubeチャンネルで武道館初披露の新曲「アドレナリン・ダメ」のMVをフルVer.で公開している。全国コンサートツアーは引き続き開催中だ。今回のツアーはハロー!プロジェクト他グループのツアーも平行して行われるサーキット形式となっている。(各公演の詳細はオフィシャルサイトの公演ページにて)つばきファクトリーは本ツアーを駆け抜けた後、いよいよ8月25日に河口湖ステラシアターでのメジャーデビュー5周年記念単独ライブに臨む。つばきファクトリー「アドレナリン・ダメ」Promotion Edit<リリース情報>ニューシングル『アドレナリン・ダメ / 弱さじゃないよ、恋は / アイドル天職音頭』2022年6月29日(水) リリース【初回生産限定盤 A】2,200円(税込)特典:BD(M-1MV+Dance Shot Ver.+メイキング映像)付【初回生産限定盤 B】2,200円(税込)特典:BD(M-2MV+Dance Shot Ver.+メイキング映像)付【初回生産限定盤 C】2,200円(税込)特典:BD(M-3MV+Dance Shot Ver.+メイキング映像)付【初回生産限定盤 SP】1,650円(税込)特典:フリーアングルぐるっと動画ダウンロードカード12種より1種ランダム封入【通常盤 A】1,300円(税込)特典:トレーディングカードソロ12種+キラ仕様集合1種よりランダムにて1枚封入(1曲目 Ver.)【通常盤 B】1,300円(税込)特典:トレーディングカードソロ12種+キラ仕様集合1種よりランダムにて1枚封入(2曲目 Ver.)【通常盤 C】1,300円(税込)特典:トレーディングカードソロ12種+キラ仕様集合1種よりランダムにて1枚封入(3曲目 Ver.)<ライブ情報>『Hello! Project 2022 Spring CITY CIRCUIT』※公演によって出演グループが異なります。出演者は公演詳細ページをご確認ください。5月21日(土) 北九州ソレイユホール(福岡)5月22日(日) 北九州ソレイユホール(福岡)5月22日(日) 日本特殊陶業市民会館 ビレッジホール(愛知)5月28日(土) NHK 大阪ホール(大阪)5月28日(土) 那覇文化芸術劇場なはーと 大劇場(沖縄)5月29日(日) 川口総合文化センター・リリア メインホール(埼玉)6月4日(土) 札幌市教育文化会館 大ホール(北海道)公演詳細ページ:『つばきファクトリーメジャーデビュー5周年記念単独ライブ(タイトル未定)』2022年8月25日(木) 河口湖ステラシアターつばきファクトリー オフィシャルサイト
2022年05月17日「祐太朗さんが先日発売したカバーアルバムの一曲のミュージックビデオが撮影された場所は、百恵さんはじめ三浦家御用達の写真館だといいます」(音楽関係者)“思い出の場所”でMVを撮影した百恵さん(63)と三浦友和(70)の長男・三浦祐太朗(37)。撮影が行われたのは箱根・強羅にある「島写真館」。地元住民から愛される町の写真館だ。「1919年に創業し、現在は3代目の嶋陽一さん(73)とその息子の雄司さん(39)の2人で経営しています。10年ほど前から同じ敷地内でカフェも営業しています。陽一さんは’70年代から「マガジンハウス」のカメラマンとして、『anan』などの雑誌で活躍し、写真館には陽一さんが撮影した松田聖子さんといった有名人の写真も飾られています」(地元住民)島写真館での撮影は祐太朗の発案だといい、MV公開に際し、こうコメントしている。《昔から縁のある写真館でMVを撮影できたことに感謝しています》三浦家と島写真館の物語のはじまりは、百恵さんが“山口百恵”だったときまで遡る。三浦家の知人は言う。「マガジンハウス時代に陽一さんは雑誌の撮影で何度も百恵さんを撮っています。快活な性格で盛り上げ上手なカメラマンとして知られ、百恵さんも陽一さんが撮影するときにはいつになく楽しそうにしていたそうです」また、友和にとっても陽一さんは、苦楽をともにしたかけがえのない“戦友”だったという。「陽一さんが20代のころ、マガジンハウスが発行していたアイドル誌『平凡』で友和さんの専属カメラマンとして仕事をともにするように。すぐに打ち解け、夜な夜な語り合っていたそうです」(前出・三浦家の知人)陽一さんは雑誌『GINZA』’15年4月号で友和を撮影した際、当時をこう述懐している。《例年正月は海外でグリコのCM撮影・他社のスタッフとも仲良くなりお互い撮影を手伝ったり、夜は彼の部屋で飲み会。今でも彼を交えて年に一度は集まる仲間。気配りがすばらしく、一緒にいる人たちを楽しませてくれる人》’80年11月に友和が百恵さんと結婚すると、さらに絆を強めていくことに。友和は’16年6月17日放送の『A-Studio』(TBS系)で、百恵さんと結婚し、過熱する報道に頭を悩ませていた時期に、陽一さんが報道陣から百恵さんと友和を守ってくれたエピソードを披露。「今でも家族で仲よしです」と語っていた。そして、百恵さん夫婦と陽一さんの縁は2人の息子にも受け継がれていく。「陽一さんの息子・雄司さんは祐太朗さん&三浦貴大さん(36)と同世代ということで、幼なじみのような関係。雄司さんが祐太朗さんのライブの様子を撮影したり、貴大さんが写真館をふらっと訪れて雄司さんに撮影を依頼することもあったそうです」(前出・三浦家の知人)■「百恵さんも一緒に来てくれた」’20年6月に声優の牧野由依(36)と結婚した祐太朗だが、島写真館は“門出の瞬間”もフィルムに焼き付けていた。「祐太朗さんが牧野さんと結婚した際に公開したウエディングフォトは雄司さんが撮影したそうです。付き合いの長い祐太朗さんと雄司さんに囲まれて、非常に和やかな雰囲気で撮影が進んだと牧野さんは喜んでいました」(前出・三浦家の知人)当の牧野はウエディングフォトの思い出をインスタグラムでこうつづっている。《その場所にいる方々の温かいお気持ちが満ちたスタジオで撮って頂いた大切なお写真です》(’20年6月14日の投稿)本誌が島写真館を訪れ、雄司さんに話を聞くと、MV撮影の裏側をこう明かしてくれた。「祐太朗からウエディングフォト以来の連絡があって、うちでMVを撮ることになりました。“家族”というテーマでうちを選んでくれたみたいでうれしかったですね」百恵さんについて尋ねると、驚きの逸話がーー。「百恵さんも年に何回か来てくれています。祐太朗は結婚式を挙げないということで、うちで写真撮影だけ行ったのですが、百恵さんも一緒に来てくれました」百恵さんが引退してからも42年にわたって三浦家親子2代の写真を撮り続けてきた島写真館。祐太朗は今月に第1子の誕生を予定している。前出の三浦家の知人は“3代目”の写真も島写真館で撮るだろうと言う。「陽一さんは写真館の初代当主の初孫ということもあって、とてもかわいがられ、そのことがカメラマンを志すきっかけになったといいます。そんな陽一さんですから、親友である百恵さんと友和さんに初孫が生まれることを自分のことのように喜んでいるそうです。百恵さんと友和さんも長年、家族写真を撮り続けてくれた陽一さんに、三浦家3世代の家族写真も撮ってほしいと、心から願っていました。牧野さんが無事に出産し、落ち着いたころに、百恵さんと友和さんも一緒に島写真館で家族写真を撮影する日を心待ちにしているといいます」百恵さん夫婦から祐太朗へと、受け継がれてきた写真館との絆。今度は“初孫との家族写真”という形で、新たなアルバムの一ページに刻まれることだろうーー。
2022年03月19日日本近代音楽館が、レクチャーコンサート「日本の音楽雑誌五十年-1890年~1945年」を3月31日(木)まで無料で配信しています。日本近代音楽館は、日本の近代・現代音楽を対象とする専門資料館で、明治以降の日本の洋楽に関する資(史)料を蒐集、保存し、一般に公開しています。今年度、開館10周年を迎え、例年開催しているレクチャーコンサートも10回目となりました。今回は、細川周平さん(国際日本文化研究センター名誉教授)を講師に迎え、日本で発行された音楽雑誌についてお話しいただいています。芸術音楽に関する情報と知識を聴衆に提供してきた音楽雑誌ですが、日本では1890年創刊『音楽雑誌』でその歴史が始まりました。20世紀に入ると洋楽に特化した雑誌、研究志向の強い雑誌、楽譜を提供する雑誌、コレクター雑誌など、さまざまなニーズに応えて出版されます。こうした雑誌の系譜から音楽業界の近代化について考えていくレクチャーです。コンサートに代わる企画として、雑誌掲載楽譜で、当時の音楽愛好家たちが初めて目にしたような楽曲のいくつかを、日本近代音楽館が選定してWebサイトで紹介しており、無料でお聴きいただけます。明治学院大学図書館付属日本近代音楽館レクチャーコンサート(表)【日本近代音楽館レクチャーコンサートシリーズ第10回「日本の音楽雑誌五十年-1890年~1945年」】レクチャー配信URL: 配信期間 : 2022年3月31日(木)まで関連音源 : 日本近代音楽館が選んだ作品を4月30日(土)まで無料で再生いただけます。 各曲解説 : 日本近代音楽館による解説をご覧になれます。 紹介作品 : シェーンベルク「6つのピアノ小品第6曲」op.19-6山田耕筰「病める薔薇」(三木露風詩)ストラヴィンスキー「ドド」(《猫の子守唄》第3曲)ファリャ「子守歌」(《7つのスペイン民謡》第5曲)貴志康一「駕籠舁き」(貴志康一詩) ほかお問い合わせ先 : 明治学院大学図書館付属遠山一行記念日本近代音楽館Tel : 03-5421-5657 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年03月02日若いころは音楽が好きで、高校時代は軽音楽部にも入っていたほどの私。30代になり仕事と家庭の両立が大変な時期でも、音楽を聞く時間は作るようにしていました。それが40代になり、生活も仕事もどんどん忙しくなって新しい音楽を探すエネルギーもなくなり、すっかり音楽から遠ざかってしまった……そんな悩みを解決してくれたエピソードです。10~20代は音楽とともに生活があった両親とも音楽好きだったこともあり、幼いころから実家には常に音楽が流れていました。父はクラシックやポップス、母はロックが好きだったため、私も必然的にさまざまな音楽を聞いて育ちました。私自身ピアノも習っていたので、クラシックやジャズなどを弾いて親しんでいました。加えて、現在40代の私は、バンドブームの洗礼を受けた世代。小学生でバンドブームに刺激を受けた私は、中学生で「高校生になったら自分もバンドを組む!」と心に決め、さまざまなバンドの音楽をCDやラジオで楽しんでしました。そして、高校生になり軽音楽部に入部。ギターを担当し、自分で演奏したり、先輩バンドのライブに参加したりしてバンドライフを満喫していました。大学時代にもプロアマ問わずいろいろなバンドのライブに行き、心の底から音楽を楽しんでいたのでした。20代後半になると、仕事と家事育児との両立が始まりましたが、生活圏内にすてきなCDショップがあり、いろいろなジャンルの音楽に触れることができました。ボサノヴァやフレンチポップなど、自分では探せないようなジャンルのCDもそこにはあり、聞くだけの音楽生活でも満足していました。30~40代にかけて音楽から遠ざかる30代に入るタイミングで最初の離婚を経験し、完全ワンオペ育児に入った私。しかもそのタイミングで、より条件の良い職場に転職したため、毎日仕事と家事、育児だけで必死。音楽を聞く余裕がまったくなくなりました。再婚後はさらに職場が遠くなったため、せめてその間に音楽を聞こうともしたのですが、新しい音楽を仕入れる心の余裕がありません。20代のときに買いためたCDを移動中に聞くのが精いっぱいでした。それでも30代のうちはなんとか20代までの音楽ストックで過ごせていたのですが、40代にもなると、さすがに感性が20代のころとは大きく変化しています。また音楽自体も20年以上前のものなので、「いつまでもこんな昔の音楽を聴いていて良いのかなぁ……」と自分で自分に疑問を感じたりすることも。かといってかつてのように、CDショップに立ち寄ったりライブ会場に出向いたりして、新しい音楽をインプットするような余裕は、気持ちの面でも時間の面でもありません。それでも昔の音楽を聞き続けることにも違和感があり、 どんどん音楽からは遠ざかる一方でした。「以前はあんなに音楽が好きだったのになぁ……」という一抹の寂しさを感じました。30代の友人から贈られた30年近く前の音楽を聴いてそんなある日、10歳下つまり30代半ばの友人とのやりとりで、最近ちょっと元気がなくて……ともらした私。彼からはすぐ反応があり、「元気が出る音楽を送ります」と言って、とある曲が送られてきました。「この歌詞が自分の気持ちなので、字幕つきで」とのメッセージとともに。それはブルーハーツの『人にやさしく』という1曲でした。小学生でバンドブームに触れた私が、最初にファンになったブルーハーツ初期の楽曲。友人にその話は一度もしたことがありません。あくまでも彼の選曲で「歌詞を見てほしい」とのチョイスでした。10代の自分がワクワクしながらこの曲に心を踊らせていたことを思い出しながら聞きました。歌詞のなかには、10代のときは特に印象に残らなかったところが、30年近くたった40代の私に響くものがありました。今の私は年齢相応の感覚を持って、この曲を楽しむことができているんだと実感しました。「古い曲だって、今の感覚で楽しんで良いんだ。それが人生経験を重ねた40代ならではの楽しみなのかもしれない」と思ったエピソードでした。まとめ友人のおかげで、音楽を楽しむということは、そのときに流行している音楽を楽しむことだけではないと気付きました。それから私は、「古い音楽でも、40代の今の自分なりの感性で楽しめば良い」と思うように。そのような感覚で、10~20代のころの音楽を聞き直してみると、たしかにいろいろな発見があります。「この音楽をこんな気持ちで聞き返せるのは、40代の今だからこそだなぁ」と加齢による経験をプラスに感じることも。いつか育児や仕事の手が離れてきたら、また新たな気持ちで出合う音楽もきっとあることでしょう。そんなふうに加齢による変化も楽しみながら、音楽とは長いお付き合いができたらと改めて思っています。※記事の内容は公開当時の情報であり、現在と異なる場合があります。記事の内容は個人の感想です。★関連記事:自分でも驚き!「BE:FIRST」のおかげで更年期の沈みがちな気持ちが元気になった【体験談】★関連記事:生活に音楽を♪アラフィフの疲れた頭をリフレッシュ&気力UP!【体験談】★関連記事:推し活に目覚めたら、アラフィフの生活がキラキラ輝き始めた!【体験談】著者/まっちゃ (45歳)40歳で再び独身に戻った、バツ2シングルマザー。30代まではボディラインにも肌にも自信あり。40代初期はプロポーションを褒められたり、そこそこモテたりでいい気になっていたが、40代半ばになり加齢の現実を徐々に目の当たりにしている最中。
2022年01月19日「日比谷音楽祭 2022」が、2022年6月4日(土)・5日(日)の2日間、日比谷公園とその周辺施設にて開催される。亀田誠治主導の音楽フェス「日比谷音楽祭」音楽プロデューサー・亀田誠治が主導する「日比谷音楽祭」は、人々がより自由に、多様な音楽と出会える無料の音楽祭。日本の野外コンサートの歴史を作った聖地「野音」を擁する日比谷公園を舞台に、親子孫の3世代、誰もに開かれた様々な催しが行われる。ライブやワークショップ、トークショーなど多彩なコンテンツ開催3回目を迎える今回も、日比谷公園や東京ミッドタウン日比谷内に設置する複数のステージで多様なライブを開催。ライブ以外にも、ワークショップやトークショーなど、音楽にまつわる様々なコンテンツを、世代・国籍・障がい・経済格差などを超えてボーダーレスに届ける。注目の出演アーティスト「日比谷音楽祭 2022」第1弾出演者発表で参加が明らかになったのは、シシド・カフカが主宰するel tempo(エル・テンポ)」、自らのアーティスト活動だけでなく音楽プロデューサーとしても注目を集めるSKY-HI(スカイハイ)、DREAMS COME TRUE(ドリームズ・カム・トゥルー)など。日比谷音楽祭のために結成される、亀田誠治率いるスペシャルバンド The Music Park Orchestraも登場する。第1弾出演アーティスト発表の際には、亀田誠治が「今、まさに各アーティストとセットリストやコラボについても話し合いを始めているのですが、アーティストからも「こんなコラボやりたい!」「今だからこそこんな曲をやりたい!」など、バンバンアイディアが出てきていて、本番の6月4日、5日にはとびきりの音楽をみなさんに感じてもらえると確信しています」とコメント。人気アーティストたちの共演にも注目したい。出演アーティスト一覧【6月4日(土)】■YAON(日比谷公園大音楽堂)・Hibiya Dream Session 1 The Music Park Orchestra with SKY-HI、Def Tech、新妻聖子、YOYOKA・Hibiya Dream Session 2 The Music Park Orchestra with 石川さゆり、EXILE SHOKICHI、MIYAVI、やのとあがつま■ONGAKUDO(日比谷公園小音楽堂)el tempo / 西川進 / Polaris / 民謡クルセイダーズ / 龍声〜Ryusei〜■ワークショップ &トークステージ KADAN (日比谷公園第二花壇)EXILE TETSUYA with EXPG / 大宮エリー / GAKU-MC / 《聞かせ屋。けいたろう》■HIROBA(東京ミッドタウン日比谷・ステップ広場)ATSUSHI TAKAHASHI×辻コースケ / 小倉博和 / 空に油 meets Cru Cru Cirque DX with HISASHI &うつみようこ /民謡ユニット こでらんに~■KOTONOHA(東京ミッドタウン日比谷・パークビューガーデン)アスハン / 荒谷翔大(yonawo)/ RIO【6月5日(日)】■YAON(日比谷公園大音楽堂)【Hibiya Dream Session 3】DREAMS COME TRUE / The Music Park Orchestra with 角野隼斗、KREVA、半﨑美子、藤井フミヤ、山弦■ONGAKUDO(日比谷公園小音楽堂)伊那市ミドリナ委員会 / 岡本梨奈 / 紀平凱成 / 角野隼斗 / 平井秀明■ワークショップ &トークステージ KADAN(日比谷公園第二花壇)《聞かせ屋。けいたろう》 / 杉田篤史(INSPi / hamo-labo) / たなしん / 龍声〜Ryusei〜■HIROBA(東京ミッドタウン日比谷・ステップ広場)上妻宏光 / GAKU-MC / 花耶■KOTONOHA(東京ミッドタウン日比谷・パークビューガーデン)朝倉さや / 佐藤ひらり / 関取花※第3次出演者情報。開催概要「日比谷音楽祭 2022」開催日:2022年6月4日(土)・5日(日)※雨天決行。荒天、災害時の場合は中止。但し、会場によっては、雨天一時中断、もしくは、中止となる場合あり。会場:日比谷公園(東京都千代田区日比谷公園)サテライト会場:東京ミッドタウン日比谷(予定)(東京都千代田区有楽町 1-1-2)料金:入場・参加無料※なお、観覧に抽選制の無料チケットが必要なYAONステージの3公演は、4月26日(火)から5月18日(水)の期間でプレイガイド事前抽選を行う。
2021年12月26日日常に寄り添う楽曲を発信し続ける5人組バンドwacciが、自身初となる有観客での日本武道館公演『wacci Live at 日本武道館 2021 ~YOUdience~』を11月12日に開催した。「YOUdience」とは“audience”と“YOU=観客”(ゆうかんきゃく・有観客)を合わせた、ファンを大切にするwacciらしい、今回の日本武道館ライブのためだけに作られた造語である。約1年前にコロナウィルスの影響で無観客日本武道館ライブを行ったが、今回は念願の有観客である。緊急事態宣言は解除されているが、徹底したコロナウィルス感染予防対策を行い、客席も間隔を十分に空けての開催。もちろん観客が声を上げることはできない。そんな静寂をかき消すように、wacciメンバーがステージに登場すると大きな拍手で包まれる。メンバーはメインステージから伸びたセンターステージへ。円を囲むように向き合った5人のメンバー。1曲目から感動のミディアムバラード「宝物」。こうして2時間30分のステージが幕を開けた。この日のセットリストは結成して12年が経過したwacciの集大成といえるもの。アンコール含め全21曲をたっぷり2時間30分かけて披露した。メインステージとセンターステージを曲によって行き来しながら、代表曲「別の人の彼女になったよ」「感情」「大丈夫」「空に笑えば」や2021年にリリースした「まばたき」「あなたがいる」、先日10月27日にリリースしたばかりの「風」のMusic VideoをLEDに背負いながらライブ初披露、そしてインディーズ時代の「ありがとう」など、感動の名曲の嵐。観客も声を出せないが拍手・手拍子で気持ちを表し大いに盛り上がっていった。ボーカル橋口洋平が「心の声で叫べ!」「足りないよ、もっと!」とあおってゆくたびに、オーディエンスの手拍子が強くなり、挙げる手が高くなっていく。本編ラストのMCでは橋口が、「wacciは結成してから12年になるんですけど、この12年、叶わなかった夢もたくさんあったし、追い抜いていく仲間たちを見て羨ましく思ったこともあったし、曲が広がっていってくれるのに、僕たちは広がっていかないもどかしさを感じていたり。」と嘘偽りのない本音を吐露。その上で、「かけがえのない仲間と今このステージに立てています。あとはスタッフ。素晴らしいスタッフの方々にたくさん協力して頂いて。wacciと仕事をして良かったと思ってもらえる存在になりたいなあって、すごい思いました。何よりもwacciを見つけて応援してくれた、そして今も応援し続けてくれている目の前のあなた、そして配信のあなた。音楽やってて良かったといつも思わせてくれるのは、正解にしてくれるのは、肯定してくれるのは、いつだってあなたです。」と、バンドメンバー、スタッフ、そして支え続けてくれているファンへ、改めて感謝の言葉を送る。「このバンドは世界一のバンドだと思ってるんですよ。で、僕は世界一良い曲を書く男だと思ってるんです。そこだけは絶対誰にも譲れない。こだわりとしてこれからも持っていきたいと思います。」と思いを込めると、会場全体から溢れんばかりの拍手が湧いた。「全員ついてこい!」のかけ声で始まった「リスタート」でwacciと観客が一体となり、深い絆をまた築き上げた、まさに“YOUdience”となった。このライブは生配信もされ、1週間のアーカイブもあるので、会場で観た方も、見逃した方も、是非全編を観てほしい。またWOWOW+での放送も決定している。<公演情報>『wacci Live at 日本武道館 2021 ~YOUdience~(ユーディエンス)』2021年11月12日(金) 日本武道館【セットリスト】01. 宝物02. 最上級03. 東京ドリーム04. 足りない05. どうかしている06. 空に笑えば07. 風08. ありがとう09. 別の人の彼女になったよ10. 感情11. まばたき12. ケラケラ13. 坂道14. フレンズ15. 今日の君へ16. 僕らの日々17. リスタート18. あなたがいるE1. 大丈夫E2. ワンセットE3. 東京■配信チケット:<リリース情報>wacci「風」「風」配信ジャケット配信リンク:「風」MVwacci「東京24区」「東京24区」配信ジャケット配信リンク:「東京24区」MV関連リンクwacci HP Tik Tok Twitter LINE Instagram Facebook YouTube Channel
2021年11月14日大阪・海遊館周辺で「海遊館イルミネーション2021」が2021年11月12日(金)から2022年2月28日(月)まで開催される。「海遊館イルミネーション2021」世界最大級の水族館・海遊館で毎年人気を博す冬のイルミネーションイベント「海遊館イルミネーション2021」が今年も開催。2021年は“人と人とのつながり”をテーマに、深い海のような青色や華やかな橙色&紫色で海遊館一帯をライトアップする。高さ20mのツリーやオブジェなど海遊館の壁面には、高さ20mのツリーが登場するほか、オブジェやゲートも設置。17:00から21:45までの時間は、音楽と光を駆使した2分間の演出を15分ごとに実施する。【詳細】「海遊館イルミネーション2021」開催期間:2021年11月12日(金)~2022年2月28日(月)※2022年1月12日(水)、13日(木)の休館日を除く開催場所:海遊館周辺一帯住所:大阪府大阪市港区海岸通1-1-10時間:17:00~22:00※海遊館の営業時間と異なる。営業時間はホームページで要確認。料金:観覧無料■音楽と光の演出時間:17:00~21:45の毎時0分、15分、30分、45分(1回約2分間)内容:2パターンの光と音の演出を交互に行う
2021年11月11日磐梯山(ばんだいさん)の麓に位置するリゾートホテル「星野リゾート磐梯山温泉ホテル」に、会津の日本酒を楽しく味わう宿泊プラン「あいづ日本酒よっぱら*1滞在」が2022年1月5日に登場します。日本有数の酒処である会津の日本酒を、気軽に楽しく触れてもらおうと2019年よりスタートした本プラン。今回はコロナ禍で影響を受けた会津の酒蔵を応援すべく、地元の酒蔵「榮川(えいせん)酒造」とコラボレーション。榮川酒造スタッフのレクチャーの下、客室で行う日本酒の搾り体験や、日本酒にまつわるお菓子と榮川酒造いちおしの日本酒を合わせた〆(しめ)スイーツセットを新たに用意。地元の日本酒に楽しく、美味しく触れることができます。*1よっぱらとは、会津の方言で「沢山」の意味。「あいづ日本酒よっぱら滞在~地域の酒蔵とコラボレーション~」開発の背景毎年、新酒の出来栄えを競う「全国新酒鑑評会」で、福島県は2021年、都道府県別金賞受賞数で、史上初の8回連続日本一を達成しました。磐梯山温泉ホテルが位置する会津は、県内の酒蔵の約半数にあたる30蔵がある酒処です。磐梯山温泉ホテルでは、会津の日本酒を気軽に楽しく触れてもらおうと、2019年より本プランを開発、販売してきました。2020年以降、会津ではコロナ禍で外食の機会や観光客が減り、日本酒の需要が低迷。(自社調べ)会津の酒蔵を応援すべく、磐梯山温泉ホテルが以前よりお世話になっている地域の酒蔵「榮川(えいせん)酒造」とコラボレーションし、より会津の日本酒の魅力を届けるプランを開発しました。特徴1酒造スタッフによるレクチャーの下、日本酒の搾り体験日本酒は、米・米麹・酒母(しゅぼ)・仕込み水を発酵させてできた「もろみ」を搾ることで、日本酒と酒粕を分離させます。本プランでは、搾る工程で用いる「搾り器」を用意。にごり酒を使用して、実際に「搾り」を体験し、搾りたての日本酒を飲むことができます。体験をレクチャーするのは榮川酒造のスタッフ。酒造りが最盛期を迎える冬の時期に、酒造りにかけるこだわりや、ウラ話などを交えながら楽しくレクチャーをします。特徴2会津若松のディープな居酒屋体験へ夕食は、ホテルと会津若松市内の繁華街を往復するバス「会津の居酒屋GO!」に乗り、地元の居酒屋へ。乗車するゲストにスタッフがお勧めする飲食店を約20店舗掲載した「ディープな居酒屋街歩きマップ」を配布。地元ならではの飲食店が街歩きマップに掲載されており、ホテル宿泊者限定で特典が付いています。気になる居酒屋を見つけて、心置きなく会津の日本酒を楽しめます。<特典例>■店主おすすめの日本酒一杯提供■お酒に合う「逸品」を提供特徴3夕食後に榮川酒造イチ押しの日本酒と日本酒を使ったお菓子の〆(しめ)スイーツセットを用意夕食から戻った後は、榮川酒造イチ押しの日本酒と、日本酒を使用したお菓子を合わせた「〆スイーツセット」を提供します。日本酒や日本酒を絞って作られた酒粕を使用したバターサンドクッキーやアイスクリームなどスイーツセットは、日本酒の香りを楽しめるスイーツです。日本酒は全国新酒鑑評会金賞受賞酒である「榮四郎(えいしろう)」を提供。フルーティーな香りとまろやかな口当たりが特徴で、スイーツを食べた後にすっきりとした余韻を楽しめます。特徴4オプションツアーで榮川酒造の酒蔵を見学オプションツアーでホテルから約15分の距離にある榮川酒造の酒蔵見学を用意しています。日本酒の醸し出す香りの中、醸造の作業風景を見学します。見学の後は敷地内にある榮川酒造直売所の「ゆっ蔵(ゆっくら)」へ。古くからの蔵を改装した店内で榮川酒造おすすめの日本酒をお土産に購入することができます。滞在スケジュール例<1日目>15:00アーリーチェックイン16:00榮川酒造スタッフによるレクチャーの下、日本酒搾り体験17:00ホテルを出発、会津若松市へ18:00会津若松市に到着、地元の居酒屋へ20:30会津若松市を出発21:15ホテルに到着、榮川酒造おすすめの日本酒とお菓子の〆スイーツセットを楽しむ<2日目>09:00ビュッフェレストラン「kisse kisse」にて朝食12:00チェックアウト12:15オプションツアーで榮川酒造へ。酒蔵見学し、直売所「ゆっ蔵」でおすすめの日本酒を購入「あいづ日本酒よっぱら滞在」概要期間:2022年1月5日~3月25日チェックインの火、木、金曜日料金:1泊34,344円~(2名1室利用時1名あたり、税・サービス料込)含まれるもの:会津モダンスイート宿泊、日本酒搾り体験料金、ホテルと会津若松市の往復送迎、「榮四郎(えいしろう)」日本酒を使ったお菓子の〆スイーツセット、ビュッフェレストラン「kisse kisse」朝食、定員:1日1組限定(1組1~4名まで)予約:公式サイトにて7日前までに予約対象:20歳以上備考:居酒屋でのご夕食時の飲食代金はお客様負担となります。仕入れ状況により、料理内容や食材の産地が一部変更になる場合があります。オプションツアー利用時は、ホテルから酒蔵までの送迎料金7,500円(税込)が別途かかります。<最高水準のコロナ対策宣言>【1】衛生管理星野リゾートでは、コロナ対策の一環として、お客様の健康と公衆衛生を考慮し、以下の対応を行っております。・チェックイン時の検温実施・通常の客室清掃に加え、ホテル館内のアルカリ電解水による清掃と拭き上げ・館内各所、全客室に除菌用アルコールを設置・レストラン入店時に全てのお客様へ手指のアルコール消毒を実施・食器類(お皿、グラス)やカトラリーの高温洗浄(80度以上)、食事用トレイの除菌洗浄・フロントにパネルやビニルシートなどのパーテーションを設置・館内での接客業務の際にマスクを着用・スタッフの健康と衛生面の管理徹底(出社前の検温と記録確認)・湿度40%以上を保つ加湿器を全客室に設置(星のや東京、沖縄県内の施設を除く)・レストランにおけるメニューのQRコード化(界ブランド全施設)【2】3密回避密閉、密集、密接の3つの「密」を回避する滞在を作るべく、以下の対応を行っております。・大浴場の混雑度がスマートフォンで分かる「3密」の見える化および混雑予測サービス実施・滞在中、混雑が確認された場所での、入所・入店規制・レストランの混雑状況を管理し、入店時間の分散化・チェックアウトのフロント精算時に、入列規制を適宜実施・パブリックスペースへのCO2(二酸化炭素)濃度測定器の配備・自然換気、機械換気など、建物の設計にあわせた換気の徹底関連資料:[【星野リゾート】コロナ対策まとめ]{ }星野リゾート磐梯山温泉ホテル磐梯山の麓、猪苗代湖を見下ろす絶好のロケーションに建つマウンテンリゾート。春夏秋冬で刻々と変化する景色と、会津の食や文化の魅力を堪能することができます。〒969-3396 耶麻郡磐梯町大字更科字清水平6838-68/客室数 149室[ ]{ } 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2021年11月09日wacciが、11月12日に開催する日本武道館ワンマンライブ『wacci Live at 日本武道館 2021~YOUdience~』の詳細を発表した。「別の人の彼女になったよ」がサブスクリプションで1億回再生を突破し「空に笑えば」「大丈夫」などの代表曲もYouTube再生回数が1,500万回超えとなっている5人組バンドwacci。今年11月にメジャーデビュー10年目を迎える彼らが、初めて日本武道館での有観客公演を開催する。公演タイトルの“YOUdience”とは、「audience」の中に「あなた=YOU」がいるという造語になっている。wacciは昨年、コロナの影響もあり史上初となる日本武道館からの無観客生配信ライブを開催。同ライブでは「次はあなたもこの場にいてライブを観てほしい」と有観客での開催を誓っており、今回約束から1年後に実現することとなった。wacci 日本武道館無観客ワンマンライブよりチケットは明日8月8日の10時よりファンクラブ最速先行受付がスタート。多数特典付きのプレミアムチケットのほか、学生キャッシュバック、ファミリーシートなど幅広いニーズに対応した券種が発売される。■橋口洋平(Vo) コメント昨年、無観客配信ライブという形で初めて日本武道館のステージに立った時にそれまで漠然と思い描いていた夢が絶対に叶えたい、確かな目標に変わるのを感じました。あれから1年。いよいよ今回、有観客でのwacci日本武道館単独公演を行います。日本武道館に「観客」としてお招きできる喜びとその中にいる「あなた」と、ちゃんと1対1で向き合って最高の音楽を届けるそんな意気込みと誓いを込めて「YOUdience(ユーディエンス)」というタイトルにしました。wacciを見つけて、ここまで応援してくれた皆さんへの感謝と新しい出会いへの期待を胸にこれまでの音楽人生全てを賭けて、希望のある、忘れられない時間にします。是非お越しください。<ライブ情報>『wacci Live at 日本武道館 2021~YOUdience~』11月12日(金) 開場 18:00 / 開演 19:00【チケット料金】■チケット:8,000円(税込)※学生は当日会場受付にて1,000円キャッシュバック有り■プレミアムチケット:16,500円(税込)※良席優先確保、首下げパス / タオル / ブックレット / オンラインサイン会付き■ファミリーシート(着席指定エリア):8,000円(税込)【先行受付】8月8日(日) 10:00~ファンクラブ最速先行受付開始8月中旬から各プレイガイドにて先行受付予定チケットの詳細はこちら:公演問い合わせ先ディスクガレージ:050-5533-0888(平日 12:00~15:00)<リリース情報>wacciNew Single『あなたがいる』発売中●期間生産限定盤価格:2,000円(税込)・アニメ絵柄描き下ろしジャケット・トールケースデジパック仕様・特典DVD(あなたがいる -Music Video-、TVアニメ『バクテン!!』ノンクレジットエンディングムービー)●初回生産限定盤価格:1,700円(税込)・特典DVD(あなたがいる -Music Video-、「まばたき」-Streaming Live at 日本武道館-)●通常盤価格:1,300円(税込)【CD収録曲】M1.あなたがいるM2.ねがいごとM3.まばたき -LIVE take-M4. あなたがいる -TV size- ※期間生産限定盤CDのみ収録■ライブ情報『wacci 47都道府県ツアー2020-21』詳しくはこちら: 関連リンクHP Tok Channel
2021年08月07日クエンティン・タランティーノが、またひとつL.A.の映画館を買収した。ロスフェリツ地区にある、ヴィスタという歴史ある独立系の映画館だ。ヴィスタはコロナのため、1年以上閉鎖したまま。タランティーノはクリスマス時期あたりに再オープンさせるつもりでいるという。タランティーノは、2007年に、ビバリー・ブルバードにあるニュー・ビバリー・シネマを買収している。ニュー・ビバリーはいつも何かを上映しているわけではなく、イベント的に古い作品をかけることを中心としているが、ヴィスタはリバイバル館ではなく、新しい映画を上映する映画館として経営するようだ。文=猿渡由紀
2021年07月06日BABYMETALの日本武道館10デイズ公演『10 BABYMETAL BUDOKAN』が、2月14日に全国各地の映画館でディレイ・ビューイングされることが決定した。『10 BABYMETAL BUDOKAN』1月19日、20日ライブ写真 / Photo by Taku Fujii結成10周年を迎えたBABYMETALが挑戦する日本武道館ワンマンライブ10公演『10 BABYMETAL BUDOKAN』は、最初の2公演が1月19日と20日に終了。発出された緊急事態宣言に応じて、会場の収容率を50%以下に制限し、各日の公演は20:00までに終演。BABYMETAL独自の施策として、来場者全員に対してSavior Maskと呼ばれるマスクの上から装着するフェイスマスクの配布するなど、万全な新型コロナウイルス感染拡大予防対策をして行われた。BABYMETALが、日本武道館でワンマンライブを開催するのは、女性アーティスト史上最年少記録を樹立した2014年の3月以来、約7年ぶり。国内で有観客でライブを行うのは、去年1月に開催された幕張メッセ2DAYSのライブ以来、約1年ぶりとなった。『10 BABYMETAL BUDOKAN』1月19日、20日ライブ写真 / Photo by Taku Fujii各公演では、昨年12月23日(水)に発売された結成10周年記念ベストアルバム『10 BABYMETAL YEARS』の収録曲を中心に全13曲を披露。日本武道館の八角形の会場の特性を生かした360度のマルチアングルで、アリーナ全体に巨大なステージセットを組み上げソーシャルディスタンスを確保したり、声を出すことができないファンのために過去のライブから集めた歓声を楽曲ごとに再現するなど、このコロナ禍ならではのスペシャルな演出でファンを楽しませた。『10 BABYMETAL BUDOKAN』1月19日、20日ライブ写真 / Photo by Taku Fujii本日発表されたディレイ・ビューイングでは、この日本武道館2公演(DOOMSDAY ‒ I、DOOMSDAY ‒ Ⅱ)のプレミアムエディションとなる映像を『DOOMSDAY ‒ Ⅲ』以降が実施される前に全国の映画館でお届けするもの。チケットはプレミアムエディションオリジナルポスター付きとなっており、映画館で来場者に配布される予定だ。なお、日本武道館10公演の後半戦『10 BABYMETAL BUDOKAN』DOOMDSDAY - Ⅶ〜Ⅹは、開催日程が発表されチケット先行受付も開始している。BABYMETAL - 10 BABYMETAL BUDOKAN Kick Off Trailerディレイ・ビューイング概要BABYMETAL -10 BABYMETAL BUDOKAN PREMIUM EDITION-●日時:2021年2月14日(日) 16:00スタート●会場:全国各地の映画館●上映映画館はこちら:※開場時間は映画館によって異なります。●料金:5,500円(税込 / 全席指定)10 BABYMETAL BUDOKAN PREMIUM EDITION オリジナルポスター付き※3歳以上有料 / 3歳未満で座席が必要な場合は有料となります。※来場者プレゼントは、ご参加される映画館にて上映日当日に限りお渡しいたします。(実施日以外のお渡しはいたしかねます。)●チケットスケジュール / お申込み【一般発売(先着)】2021年2月6日(土)12:00 ~ 2月12日(金)12:00・チケットぴあ:・全国のセブン-イレブン店内の端末「マルチコピー機」・チケットぴあの店舗※おひとり様2枚までお申込みいただけます。※一般発売は先着順での受付となりますので、予定枚数に達し次第受付終了となります。・チケットぴあインフォメーション 0570-02-9111(10:00~18:00オペレーター対応)<ライブ情報>『10 BABYMETAL BUDOKAN』『10 BABYMETAL BUDOKAN』後半スケジュール込みの告知画像●日程:1月19日(火)、1月20日(水)、 2月16日(火)、2月17日(水)、2月19日(金)、2月20日(土)、3月15日(月)、3月16日(火)、4月14日(水)、4月15日(木)●会場:日本武道館●時間:1月19日OPEN 17:00 / START 18:301月20日OPEN 17:00 / START 18:302月16日OPEN 17:30 / START 19:002月17日OPEN 17:30 / START 19:002月19日OPEN 17:30 / START 19:002月20日OPEN 15:30 / START 17:003月15日OPEN 17:30 / START 19:003月16日OPEN 17:30 / START 19:004月14日OPEN 17:30 / START 19:004月15日OPEN 17:30 / START 19:00【BABYMETAL『10 BABYMETAL BUDOKAN』DOOMSDAY ‒ VII~X】●チケット一般発売日:2021年3月6日(土)10:00~購入はこちら(チケットぴあ):●オフィシャル先行:受付期間:2月2日(火)18:00〜2月8日(月)23:59購入はこちら(チケットぴあ):●プレリザーブ:受付期間:2月15日(月)20:00〜2月21日(日)23:59購入はこちら(チケットぴあ):●問い合わせ:HOT STUFF PROMOTION03-5720-9999●THE ONE会員チケット最速先行:【BABYMETAL『10 BABYMETAL BUDOKAN』DOOMSDAY ‒ VII~X】受付期間:1月21日(木)12:00〜1月25日(月)正午12:00※受付期間内に会員登録が完了されている方が対象※受付方法等詳細は、THE ONEメンバーズサイトにログインしてご確認ください。THE ONE: ●券種:Savior Mask付き超MOSH’SH SEAT(スタンド指定席最前1、2列目限定・電子チケットのみ)25,000円(税込)・THE ONE限定・1階または2階のスタンド指定席1列目~2列目の席・Savior Mask付きSavior Mask付きMOSH’SH SEAT(スタンド指定席・電子チケットのみ)15,000円(税込)・Savior Mask付き■BABYMETAL Official Web Site■10 BABYMETAL BUDOKAN 特設ページ■『10 BABYMETAL YEARS』Special Web Site■『10 BABYMETAL YEARS』主要販売サイトリリース情報BEST ALBUM『10 BABYMETAL YEARS』発売中<通常盤>※初回生産分には3種類のプロフェットカード(予言者カード)を1枚ランダム封入・通常盤(CD)2,000円(税抜)・通常盤(VINYL)5,000円(税抜)<初回限定盤>※初回生産分には3種類のプロフェットカード(予言者カード)を1枚ランダム封入・初回限定盤A(CD+ Blu-ray「ALL MUSIC CLIPS」付)3,800円(税抜)・初回限定盤B(CD+「10 LEGEND ARTWORKS」付)4,800円(税抜)※10 LEGEND ARTWORKS:アナログサイズ着せ替え特大ジャケット全10種・初回限定盤C(CD+Blu-ray「10 LEGEND MOVIES」+ポスター「10 LEGEND SONGS TOURNAMENT」付)4,000円(税抜)【10 BABYMETAL YEARS - WOWOW Special】10周年の活動を振り返るWOWOW特別番組「10 BABYMETAL YEARS - WOWOW Special」WOWOWプライム●放送日時:2021年1⽉24⽇(⽇) 夜9:00●番組詳細:
2021年01月22日今年2020年に“みやかわくん”から本名で音楽活動を始動していくことを発表した次世代マルチクリエイター・宮川大聖が、初の武道館・単独公演Blu-ray『大生誕祭2019 in 日本武道館』を発売する。この度、そのジャケット写真が公開された。本作は、2019年7月19日(金)に東京・日本武道館で開催された、単独公演「大生誕祭2019 in 日本武道館」のBlu-ray化となっており、初の作詞・作曲を手がけた「スターランド」や、メジャー1stシングル「イダテンドリーマー」、ぼくのりりっくのぼうよみとの共作で話題となった「略奪」、白洲迅主演の劇場上映でも話題のドラマ『Life 線上の僕ら』の主題歌となっている「ラストアンビエント」など、アンコール含む全18曲が収録される。全形態、Blu-rayをスマホで簡単再生できるサービス“プレイパス(R)”に対応。商品に封入されているプレイパス専用カードのQRコードを読み取るだけで、Blu-rayの内容をスマホで視聴することができ、どこでも楽しむことができる。オリジナルの三方背スリーブケースが付属されたFC限定・Secret Blue盤は、11月15日(日)23:59まで予約を受け付けている。◆商品情報Blu-ray 『大生誕祭2019 in 日本武道館』12月16日(水)発売■商品形態初回限定盤 / ¥6,400 (税抜)通常盤 / ¥4,500 (税抜)Secret Blue盤 (FC限定)¥6,400 (税抜)■収録内容○Disc1 (※3形態共通)- 大生誕祭2019 in 日本武道館 -1. LiBERO2. Overdrive3. エソラゴト4. Never Greed5. 東京シグナル6. Wonder7. ラストアンビエント8. aNYmORE9. 失い10. Moonlight11. スピカ12. Spread Your Wings13. イダテンドリーマー14. 略奪15. ジャック・バイパー16. セツナノウタ17. スターランド18. On Your Mark○Disc2 (※初回限定盤のみ)- Salvia Party 4 ~Be One~ & Symbol発売記念ライブ -1. ロア2. Symbol3. ミスターグリッチ4. Midnight Parade5. リリア6. get out get7. ラストアンビエント8. スピカ9. aNYmORE10. 略奪11. ジャック・バイパー12. スターランド13. LiBERO14. Symbol15. rhythm16. Spread Your Wings17. イダテンドリーマー18. On Your Mark■初回限定盤商品解説 (2BD)「夢を叶えてくれてありがとう」2019年7月19日(金)に東京・日本武道館で開催された、単独公演「大生誕祭2019 in 日本武道館」待望のBD化!アンコール含めて全18曲を収録。初回限定盤には、2020年7月に配信のみで実施されたSalvia Party 4 ~Be One~およびSymbol発売記念ライブ映像を収録。初回プレス分 : プレイパス(R)対応■通常盤商品解説 (1BD)「夢を叶えてくれてありがとう」2019年7月19日(金)に東京・日本武道館で開催された、単独公演「大生誕祭2019 in 日本武道館」待望のBD化!アンコール含めて全18曲を収録。初回プレス分 : プレイパス(R)対応■Secret Blue盤商品解説 (1BD+32Pブックレット+オリジナル三方背スリーブケース)「夢を叶えてくれてありがとう」※FC限定・Secret Blue盤予約期間10月24日(土)18:00~11月15日(日)23:59■オリジナル特典・Amazon.co.jp : L版ビジュアルシート 2枚セット(初回限定盤と通常盤で、それぞれ絵柄は異なります)・楽天ブックス:2021年カレンダー(初回限定盤/通常盤共通)
2020年11月13日今年“みやかわくん”から本名で音楽活動を始動していくことを発表した次世代マルチクリエイター・宮川大聖の初の武道館・単独公演『大生誕祭2019 in 日本武道館』が、Blu-rayになって12月16日(水)に発売することが決定した。本作は、2019年7月19日に日本武道館で開催された単独公演『大生誕祭2019 in 日本武道館』を映像化した作品。初の作詞・作曲を手掛けた「スターランド」や、メジャー1stシングル「イダテンドリーマー」、ぼくのりりっくのぼうよみとの共作で話題となった「略奪」、白洲迅主演の劇場上映でも話題のドラマ『Life 線上の僕ら』主題歌となっている「ラストアンビエント」等、アンコール含む全18曲が収録される。パッケージは、2020年7月に配信のみで実施された『Salvia Party 4 ~Be One~』、およびアルバム『Symbol』発売記念ライブ映像も収録された2ディスクの初回限定盤、武道館ライブの写真を収めた32Pのブックレットと、オリジナルの三方背スリーブケースが付属されたFC限定・Secret Blue盤、そして1ディスクの通常盤の全3タイプで発売される。また、全形態がBlu-rayをスマホで簡単再生できるサービス“プレイパス®”に対応。商品に封入されているプレイパス専用カードのQRコードを読み取るだけで、Blu-rayの内容をスマホで視聴できるとのこと。リリース情報宮川大聖 Blu-ray 『大生誕祭2019 in 日本武道館』2020年12月16日発売■商品形態・初回限定盤 / 税抜6,400円・通常盤 / 税抜4,500円・Secret Blue盤(FC限定)/ 税抜6,400円■収録内容【Disc1】※3形態共通- 大生誕祭2019 in 日本武道館 –1. LiBERO2. Overdrive3. エソラゴト4. Never Greed5. 東京シグナル6. Wonder7. ラストアンビエント8. aNYmORE9. 失い10. Moonlight11. スピカ12. Spread Your Wings13. イダテンドリーマー14. 略奪15. ジャック・バイパー16. セツナノウタ17. スターランド18. On Your Mark【Disc2】※初回限定盤のみ- Salvia Party 4 ~Be One~ & Symbol発売記念ライブ -1. ロア2. Symbol3. ミスターグリッチ4. Midnight Parade5. リリア6. get out get7. ラストアンビエント8. スピカ9. aNYmORE10. 略奪11. ジャック・バイパー12. スターランド13. LiBERO14. Symbol15. rhythm16. Spread Your Wings17. イダテンドリーマー18. On Your Mark■商品説明【初回限定盤】(2BD)「夢を叶えてくれてありがとう」2019年7月19日(金)に東京・日本武道館で開催された、単独公演「大生誕祭2019 in 日本武道館」待望のBD化!アンコール含めて全18曲を収録。初回限定盤には、2020年7月に配信のみで実施されたSalvia Party 4 ~Be One~およびSymbol発売記念ライブ映像を収録。初回プレス分 : プレイパス®対応【通常盤】(1BD)「夢を叶えてくれてありがとう」2019年7月19日(金)に東京・日本武道館で開催された、単独公演「大生誕祭2019 in 日本武道館」待望のBD化!アンコール含めて全18曲を収録。初回プレス分 : プレイパス®対応【Secret Blue盤】(1BD+32Pブックレット+オリジナル三方背スリーブケース)「夢を叶えてくれてありがとう」2019年7月19日(金)に東京・日本武道館で開催された、単独公演「大生誕祭2019 in 日本武道館」待望のBD化!アンコール含めて全18曲を収録。FC限定盤には、武道館ライブの写真を収めた32Pのブックレットと、オリジナルの三方背スリーブケースが付属。初回プレス分 :プレイパス®対応※オリジナル三方背ケースの中身は通常盤と同じです。※FC限定・Secret Blue盤予約期間:10月24日(土)18:00~11月15日(日)23:59■オリジナル特典・Amazon.co.jp : L版ビジュアルシート2枚セット(初回限定盤と通常盤で、それぞれ絵柄は異なります)・楽天ブックス:2021年カレンダー(初回限定盤 / 通常盤共通)宮川大聖 「Symbol」MV宮川大聖「rhythm」MV【XFD】宮川大聖 mini Album『Symbol』関連リンク宮川大聖 / みやかわくん HP宮川大聖 / みやかわくん Twitter宮川大聖 / みやかわくんSTAFF Twitter宮川大聖 / みやかわくん Instagram宮川大聖 / みやかわくん LINE 公式 アカウント宮川大聖 / みやかわくんYouTube チャンネル
2020年10月24日「映画とは映画館で見るもののこと」を主義とするクリストファー・ノーランが、言葉だけでなく行動でその精神を示した。L.A.ではまだ映画館の再オープンが許されていないが、2週間前にお隣のオレンジ郡ではゴーサインが出たことを受け、彼と妻のエマ・トーマスは、観客として、もう2回も足を運んだようなのだ。彼らが訪れたのはアーヴァインのリーガルシネマ。観賞したのは自分の映画『TENET テネット』ではなく、ほかに公開された数少ない映画である『Broken Hearts Gallery』と『The Personal History of David Copperfield』だったらしい。リーガルシネマはその写真を誇らしげにツイートしている。カリフォルニアでは、コロナの感染拡大状況の基準が4段階に分かれており、L.A.は未だ一番酷い段階にある。ひとつ上の段階に上がれば、映画館は定員の25パーセントを上限に経営を再開していいが、その段階の基準を3週間連続で満たし続けるまで、ステップアップはできない。つまり、今すぐに基準を満たしたとしても、L.A.では10月半ばまで映画館はクローズしていることになる。文=猿渡由紀
2020年09月17日中国で、新型コロナウイルスの感染拡大の影響により閉鎖されていた映画館のうち、先週金曜日に486館、23日には21館増え、計507館が営業を再開したという。映画チケット販売&情報サイトの「猫眼電影」によると、営業が再開されたのは山東省、四川省、福建省、広東省、新疆ウイグル自治区の映画館。同国内には1万館以上の映画館があり、507館はわずか5パーセントに過ぎない。これらの映画館で現在上映されているのは、人気が高い国内映画『戦狼 ウルフ・オブ・ウォー』、最近公開されたばかりの『存在のない子供たち』などの作品6本。無料または正規価格から値引きして上映されており、先週金曜日のチケットの売り上げは2000ドル(22万円)にも満たず、福建省と広東省の映画館ではチケットが1枚も売れなかったのだという。今後2週間で新たに公開予定とされているのは、中国&ニュージーランド合作の『Into the Rainbow』(原題)などごくわずかな作品数に限られている。世界第2位の映画市場である中国。なんとか観客を呼び戻したい考えのワーナー・ブラザースは、先週木曜日、中国のSNSにて『ハリー・ポッターと賢者の石』3D・4Kリマスター版を公開すると発表。公開日は未定とのことだが、これには中国のファンたちが大喜びの声を上げている。(Hiromi Kaku)
2020年03月24日メゾン キツネ(MAISON KITSUNÉ)は、2020年春に生まれ変わる複合施設「新風館」に「カフェ キツネ」併設の新店舗をオープン。ファッション、音楽レーベル、カフェを全て展開する店舗は国内初となる。国内初のファッション&カフェ併設店舗多彩なカルチャーが合わさったライフスタイルブランドとして展開しているメゾン キツネ。新たに新風館に誕生する「メゾン キツネ 京都 新風館(MAISON KITSUNÉ KYOTO ShinPuhKan)」と「カフェ キツネ 京都 新風館(CAFÉ KITSUNÉ KYOTO ShinPuhKan)」の併設店舗となり、より上質でタイムレスかつ、モダンなライフスタイルを提案していく。なお、カフェ キツネは関西初出店だ。2020年春オープンを予定する「新風館」は、再開発によりアジア初進出を果たす「エースホテル」のほか、ミニシアター「アップリンク京都」、その他新業態・関西初を含む20の商業店舗が内包される。【詳細】メゾン キツネ 京都 新風館カフェ キツネ 京都 新風館オープン日:2020年春住所:京都市中京区烏丸通姉小路下ル場之町 586-2 外 新風館1階
2019年11月16日ワクワク、ドキドキ、だれもが音楽の楽しさを体で感じ、表現できる「サラダ音楽祭」。例年2日間だった同音楽祭が、今年は9月14日(土)、15日(日)、16日(月・祝)の3日間に拡大し開催。さらに2日間のスペシャルコンサートも9月19日(木)、10月27日(日)に行われる。【チケット情報はこちら】東京都交響楽団が奏でる豊かなオーケストラ・サウンドとともに「歌う!聴く!踊る!」=Sing and Listen and Dance!!(SaLaD=サラダ)をテーマに催されるサラダ音楽祭は、0歳の赤ちゃんや好奇心旺盛なお子さん、音楽で心を震わせたいすべての大人たちにとって、きっと特別な体験となること間違いない。今年はシアターイースト、シアターウエストでも新企画がスタートする。サラダ音楽祭のメイン会場となるのは、池袋の東京芸術劇場。およそ2000の客席が並ぶ大きなコンサートホールでは、音楽祭のメインとなるふたつのコンサートが行われる。ひとつは「赤ちゃんOK! 歌ってOK! 踊ってOK!」とOKづくしのコンサート「OK!オーケストラ」。0歳の赤ちゃんから参加できるこのコンサートでは、ディズニーやスタジオジブリの作品でおなじみの名曲や、1度は聴いておきたいクラシックの傑作をプログラミング。そして、指揮者体験・合唱体験コーナーでは大野和士さんが指揮する、都響の本格的な演奏を、ホールで体いっぱいに感じ、一緒に歌ったり踊ったりできるコンサートだ。もうひとつは、その名も「音楽祭メインコンサート」。今年はシェイクスピアの名作を題材にした劇的交響曲《ロメオとジュリエット》がメイン・メニュー。ステージいっぱいに広がる大編成のオーケストラと、バレエや歌で華やかに繰り広げられる生のパフォーマンスを、たっぷりと楽しめる。さらに今年は東京芸術劇場が世界に誇る巨大なオルガンや、ハンディキャップを抱える子どもたちが生き生きと表現する「ホワイトハンドコーラス」が活躍するコンサート「オルガンでLet’s SaLaD!」も開催。またシアターイーストではスイスのバーゼル歌劇場からやってくる「ベイビーオペラ『ムルメリ』」という赤ちゃん向けの企画もあり、多彩なラインナップだ。音楽会は初めてというお子さんも、コンサート会場に足を踏み入れるのは慣れていないという大人の方も、心配はご無用。着心地のいい服装で、リラックスして会場へ。大ホールの空間に放たれる響きの迫力、奏者たちの生き生きとした表情を、ぜひ体感してほしい。文:飯田有抄(クラシック音楽ファシリテーター)
2019年07月08日“ソーシャルアパートメント×映画館”をコンセプトに、映画館のある住まいを実現したソーシャルアパートメント「FILMS和光」が、10月、埼玉県・和光市にオープンする。ソーシャルアパートメントは、従来型のワンルームマンションやシェアハウスとは異なり、賃貸マンション内にデザイン性の高いキッチンやラウンジなどの共用スペースを備え、住人間の自発的なコミュニティ形成を促進させる仕組みを持った新しい共同住宅。今回新たにオープンする「FILMS和光」は、ソーシャルアパートメントの共用設備としては初となる映画館を再現。映画という共通の題材があることで人が集まり、映画館という一つの空間で、映画を楽しむ時間を共有する。実際の映画館でも利用されているシネマチェアを20席配置し、4Kプロジェクターやサラウンドスピーカーと、音響設備なども映画館さながらの空間を演出。また、自身のデバイスをミラーリングすることもできるため、入居者同士で作品を選んで上映することも可能だという。さらに、入り口には劇場のエントランスを思わせるようなデザインで映画館へ行くときの高揚感を演出するほか、そのほかの共用スペースも随所に映画館の空間要素を取り入れ、オープン後には映画関連の各種サービスとコラボレーションし、映画を中心としたコミュニケーションイベントや映像編集ワークショップの開催も予定している。FILMS和光は10月中旬オープン予定。(cinemacafe.net)
2018年08月08日映画館でお決まりのものといえばポップコーンですよね。場所によっては、あったかくてバターの風味がおいしいポップコーンを食べられますが、実は映画館に行かずとも、自宅で簡単に作れる商品が売られていることをご存じでしょうか?電子レンジでチンするだけのバター風味ポップコーンスーパーなどでもたまに見かけることのある電子レンジで加熱して作るタイプのポップコーン。1袋あたり100円前後で購入できるのが嬉しいところですが、取り扱い店が少ないのか、やや購入しづらいのが難点…。でも、カルディコーヒーファームなら、何種類か発売されているのです。今回筆者が購入したのは、「プライムタイム マイクロウェーブポップコーン バター味(3袋入り)」(税込321円)。ちなみに、ネット上の情報によると、同商品はコストコなどでも購入できるのだとか。この商品の魅力はなんといっても、手軽にできたてのポップコーンをいただけること。筆者もさっそく作ってみました!【作り方】1)フィルム袋から本品紙袋を取り出し、青字で「THIS SIDE UP」と印字された面を上にして電子レンジ中央に置く2)500Wで2~3分加熱したら完成作り方のポイントとしては、はじける音を必ず聞いて、音の間隔が2~3秒程度になったら、調理中であっても加熱をとめることだそう。そこで、筆者も電子レンジの前で音を聞きながら加熱時間を調整。“ここだ!(加熱時間:2分45秒)”と思ったタイミングで加熱をやめて、取り出したら…ちょっと少ないかも…。加熱しすぎでポップコーンが焦げることはありませんでしたが、紙袋のなかには、粒状のとうもろこしがたくさん残っている状態で、失敗かも。ネット上では、「加熱しすぎて焦げた」などの声もあるので、加熱時間の調整は少しコツが必要かもしれません。とはいえ、味に関してはとってもおいしい!バターの風味とコクが食欲をそそり、やみつきになりそう。でも、味はしつこくなく、あっさりとしていて、ポップコーンの歯触りも軽快。電子レンジのなかで“ポンポン!”とはじける音は、子どもが楽しんでくれそうなので、一緒に作ってみてはいかがでしょうか?(文・山手チカコ/考務店)
2018年03月31日ゲームや音楽の世界ですでに注目を集め、様々な分野で実用化が始まっているVR(バーチャル・リアリティ)を、映画館で鑑賞できる共同事業「VRCC(VR Cinematic Consortium)」が始動することになった。本事業は、ハードウェア技術を持つVAIO株式会社、劇場興行の東映株式会社、コンテンツ制作に精通した株式会社クラフターの3社が、映画館で気軽にVR映画を楽しめる環境を提供していくというもの。これまでVRといえば、ユーザー個々の体験にとどまっており、本格的なVR機器も高価なことから、広く一般に普及できているとはまだ言えない状況にある。すでにVRを活用したゲームやアミューズメント施設は大きな人気を集めているが、映画館施設を用いた“多人数同時鑑賞”が可能な本格的VR映画の興行は、今回が世界初*の試み(*2017年12月現在、VAIO調べ)。また、VRコンテンツ制作を望むクリエイターや映像プロダクションは多く、新たなコンテンツ制作の機会創出にもつながることをにらみ、事業は3社に閉じることなく、コンテンツ制作者や公開劇場を広く募っていくという。2018年3月(予定)より試験営業を開始し、成果を見ながら恒常的な興行を目指す。日本の映画界に、VR映画という新しい波が起きそうだ。「VRCC」とは…■VAIOがハードウェアの調達・最適化およびソフトウェアとネットワークを含むシステムを開発し、ワイヤレスで多人数が快適に同時視聴できるVR環境を構築する■東映が、快適な空間と音響を有するシネコンにコンテンツを配給することで、VRの常識を覆すハイグレードな体験を提供する■クラフターが、定評のある3DCGアニメーション制作力で魅力的なコンテンツを制作する(期初コンテンツには、人気IPアニメや人気アーティスト映像などを想定)2018年3月(予定)の試験営業で上映するコンテンツなど、より詳しい内容については、2月にあらためて発表される予定。(text:cinemacafe.net)
2017年12月19日元吹奏楽っ子(担当:Euphonium)の音楽好きharakoが、大人になってから、改めて音楽の楽しみ方を見つける連載です。第3回目は、ドイツで2年間の留学経験を持つトランペット奏者の瀧本雅文さんに、留学前と後で変わった音楽に対する価値観の変化を教えていただきました。変化①演奏を聴きにきてくれた人への想い【大人の音楽LOVER♪】vol. 3harako音楽に対する理解の違いは、地域や国によってあるものですか?瀧本さんかなりあると思いますよ。日本とヨーロッパで大きく違うと感じたのは、音楽や芸術がいかに生活の中にあるかどうかですね。ヨーロッパでは、ストリートミュージシャンが本当にたくさんいて、技量がある、ないに関係なく、チップを入れて “まずは聴いてみよう!” と言う、トライ精神が強いです。いっぽうで、日本は興味がある人や、名が知れた人の演奏を聴きに行く習慣がベターな気がします。だからこそ、日本に帰国後、演奏を聴きに来てくれた人に対しては、何か気持ちの変化を持ち帰って欲しい!と、心から感じるようになりましたね。日本にヨーロッパの習慣をいきなり取り入れる、と言うのは非現実的かもしれませんが、演奏者側が意識を変えることはできると思うんです。変化②環境や人を変えるより、自分が変わることharako留学する目的って、環境を変えてみたい!という動機だったのでしょうか?瀧本さん私も最初はそういう考えでしたが、現地で生活していくうちに、考えが変わって行きました。「日本ではなく外に出てみたい! 環境や関わる人を変えてみたい! 」と言う気持ちが先行していたのですが、徐々にむしろ逆なんじゃないか?って、思うようになったんです。始めは、新しい環境や周りの人たちにワクワクしていたのですが、やっぱり自分は日本人にかわりはない。そんな気持ちになってからは、結局は自分が変わらないと、いくら留学しても、自分は自分のままだと思うんですよ。確かに初めての土地や環境、言語も不安が全くなかったか?と聞かれたら、内心はいろいろ葛藤がありましたよ。でも、自分の殻をどんどん破ることが、ひと皮向けて日本に帰ることができた要因だと思います。変なところで勇気がある性格だから、自分から積極的に行動したり、現地ではアクティブにアンテナを常に張っていたのは確かですね。でも、日本に帰ってきたら、留学前に比べて謙虚さが減ったよなー!なんて先輩に言われることもしばしば……(苦笑)。でも、僕は良い傾向だと思っていて、ベルリンで自己開示をすることが、培われたと思ってポジティブに捉えていますよ。変化③複数の先生につくことで見える、本当の方向性harakoレッスンは、どんなスタイルだったんですか? 日本だと、ひとりの先生につくという風習があると思うのですが……。瀧本さん確かに。日本では、複数の先生につくのがNGという、暗黙のルールがありますよね。門下から抜けてはいけない! みたいな……。でも、留学中ついた先生は、ベルリンで二人、ハンブルク一人、アウクスブルク一人。決して、ひとりだけにレッスンをしてもらったわけではないんです。確かに、アンブシュアや息の入れ方など、ひとりひとりのレッスン内容に多少の違いがあり、少し戸惑いました。しかし、多方面からの意見が聞けて、先生方が助言してくださったことを総合して取り組むことによって、自分の足りない部分を成長させてもらえましたね。それは、経験や知識として今も活かせていて本当に良い勉強になりました。あと、日本の学生は、同じジャンルの奏者でも、異なる音色が濃く出ることがあります。いっぽうで、ドイツでは、どのジャンルであっても、互いに調和の取れる同じ音色になっていくんですよ。日本のレッスンではこの曲を完成させよう!と、奮起する傾向が強いですが、ドイツのレッスンは、個々の奏者のトランペットをピアノのような完成されたものにすること。自由自在に楽器を操ることに力を入れ、音楽表現を柔軟に取り組めるようにする指導法が、印象的ですね。harakoピアノのように音が揃う段階まで技量が上がれば、あとは個々の感性で勝負なんですねー!実際に現地でしか味わえない、音の感覚の感想が聞けて大変貴重です……。「音楽=内面」で作られるharako留学に行って一番良かったな、と感じるポイントはどこですか?瀧本さんベルリン留学での収穫は、楽器のテクニックや演奏の向上より “内面を磨く” と言う部分が、大半を占めていると思います。完成された音楽を聴いていると、それに近づきたい! と思う気持ちが先行して、表面的なテクニックを磨こうとしがちだけど、根本的な解決策はそこではないことを深く学びました。教養や考え方、心の中が音になって現れるような感覚。僕は、普段から映画や絵画鑑賞をよくするんですが、ベルリン留学は、自分にとってまさに映画の世界に浸っているようでした。自分の内面に入り込んで、将来を考える良い時間になったと思います。ディズニーやジブリなど、音楽と映画が合わさった世界が大好き!という瀧本さん。留学先の経験が、さらに内面を磨く要素になったと、キラキラした眼差しでお話されていました……!今回の音楽LOVERは……♪瀧本 雅文さんトランペット奏者♪音楽を、ひと言で表すと?「もう一人の自分」千葉県船橋市出身、武蔵野音楽大学卒業。4歳からリトミック、7歳からピアノを始め、10歳からトランペットを始める。14歳の時に吹奏楽連盟個人コンクールで金賞受賞。中学時代より指揮、高校生から編曲、作曲を独学で始める。大学入学時、福井直秋特別奨学金を得る。在学中より、多岐に渡り活動を始めるのと同時に、学校指導、個人レッスン等後進の指導にも精力的にあたっている。卒業後、単身でドイツに渡り研鑽を積み、クラシック音楽を中心にジャズ、ロック、ポップス等の演奏活動も行う。今までに、井上雄二、Tamás Velenczei、Prof.Konradin Groth、Miroslav Kejmar、Prof.Uwe Kleindienst に師事。また、Miroslav Kejmar、Prof.Konradin Groth、Andre Schochのマスタークラスに参加。(C) marrio31/Gettyimages(C) Mercedes Rancaño Otero/Gettyimages(C) Teraphim/Gettyimages
2017年08月18日ネット配信、音楽動画、ストリーミング…音楽カルチャーが日々進化。みんなどんなふうに楽しんでる?新しい音楽の楽しみ方について、anan総研のアンケート結果を発表します!Q. 新しい音楽を手に入れるなら?A. 動画共有サイト(YouTubeなど)を利用…41%、定額制ストリーミングサービスを使う…18%、ネットで購入してダウンロード…17%、CDをレンタルする…12%、CDを買う…8%、その他…3%、友人・知人にCDを借りる…1%ネット系のツールを合計すると76%。なかでも動画共有サイトが人気。「今はほとんどの曲が動画共有サイトにアップされていて、しかも無料なのだから多数派を占めるのは納得です。ストリーミングも手頃さで飛躍」(音楽プロデューサー・福嶋麻衣子さん)Q. どんな方法で音楽をディグってる?A. インターネットで人気曲を検索…49%、音楽情報番組を見る…23%、その他…13%、ストリーミングサービスで見つける…11%、CDショップで試聴する…4%新しい音楽を探す方法もやっぱりネットがトップ。「なかでもYouTubeを使っている人が圧倒的。今流行っている曲を検索すると、あとは似たカテゴリーのものがどんどん引っかかり、自分好みの音楽が一瞬にして手中に」(音楽ジャーナリスト・鹿野淳さん)Q. 定額制ストリーミングサービスは、何を使ってる?A. Apple Music…39%、LINE MUSIC…20%、Spotify…18%、AWA…12%、Google Play Music…5%、その他…6%「海外の音楽を厚く聴きたい人や、もともとiPhoneの人が、Apple Musicを使っている印象。あとは海外系ではSpotifyも、勢いがあります。邦楽を聴いたり、友達と音楽をシェアしたい人はLINE MUSIC」(福嶋さん)Q. 普段、音楽を聴く頻度は?A. ほぼ毎日…66%、週4~5日…15%、週2~3日…10%、週1日…4%、月に2~3日…3%、全く音楽を聴かない…2%今どきの女子は音楽をよく聴くことが判明。「とはいえコアな音楽ファンというわけではなく、ネットで気軽に聴ける環境が整ったことで、BGMのように音楽を生活に自然と取り入れている人が多い表れだと思います」(鹿野さん)Q. どんな時に音楽を聴く?(複数回答)A. 通勤中…22%、家で暇な時間…17%、仕事中…12%、散歩中…11%、家事の最中…10%、その他…7%、運転中…6%、夜寝る時…6%、朝起きた時…6%、食事中…3%音楽と向き合うというより、聴き流している人が多い模様。「だからこそ、作り手側には1曲で耳を引く楽曲作りが求められます。その意味で、今は一曲一曲に趣向が凝らされている、聴きごたえのある曲がそこかしこに」(福嶋さん)Q. よく聴くジャンルは?(複数回答)A. ポップス…27%、ヒップホップ…11%、R&Bやソウル…11%、ダンス・クラブミュージック…11%、ロック…10%、クラシック…7%、アニメソング…7%、ジャズ…4%、その他…4%、サントラ…3%、ハードロック・メタル…2%、歌謡曲…1%、フォーク…1%、レゲエ…1%多数派はポップスとはいえ、ジャンルを意識していないのが実情ではと2人とも分析。「最近は、耳なじみのいい曲が好まれる傾向があるので、もしかしたらそれを全てポップスと捉えているフシもあるかも」(福嶋さん)Q. リピートの多いアーティストは?A. テイラー・スウィフト、ブルーノ・マーズ、アリアナ・グランデ、ジャスティン・ビーバー、ONE OK ROCK、水曜日のカンパネラ、宇多田ヒカル、サカナクション、Yogee New Waves、tofubeats、Suchmos、米津玄師鹿野 淳さん音楽ジャーナリスト。音楽雑誌『ROCKIN’ON JAPAN』の編集長などを経て独立。出版社「FACT」を設立し、音楽雑誌『MUSICA(ムジカ)』を発行。毎年GW開催のフェス「VIVA LA ROCK」のプロデューサーとしても知られる。福嶋麻衣子さん音楽プロデューサー。もふくちゃんの愛称でも知られ、「PUFFY」や「でんぱ組.inc」などの楽曲プロデュースおよびクリエイティブを担当。最近は、サウナについてのトークショーにも登壇するなどサウナにどハマり中。※『anan』2017年8月9日号より。イラスト・Cheeeee!!!文・保手濱奈美間宮寧子(by anan編集部)
2017年08月05日フェスティバル規模の演奏会や著名な指導者による音楽クリニックを展開する、過去に類を見ない世界初の音楽の祭典「東京国際音楽祭」が2018年に開催される。本大会に先駆け、「東京国際音楽祭 プレ大会」が、5月5日(金・祝)・6日(土)に東京ビッグサイトとイーストプロムナード 石と光の広場で開催されることが発表になった。東京国際音楽祭プレ大会 チケット情報「東京国際音楽祭」は、吹奏楽、マーチング、オーケストラ、弦楽合奏、合唱、Jazz and Popsの6つの音楽ジャンルにおける国内外のトップクラスが集結し、フェスティバル、クリニック、コンテスト、展示、会議など、音楽に関する様々な取り組みを通じて、音楽文化の魅力を伝える新しい試み。5月のプレ大会は、レセプションホール(1F)と国際会議場(7F)で演奏会やシンポジウム、3つの会議室(6F)で楽器別クリニック、イーストプロムナードでマーチングが同時進行でおこなわれる。クリニックの講師には、南西ドイツ・フィルハーモニー交響楽団に15年間首席トランペット奏者として在籍した山本英助や、ジャズサックス奏者の松元啓祐らが決定。演奏会には、数多くの音楽従事者を輩出している幕張総合高校、東海大高輪台高校の出演も決定した。チケット発売中。
2017年04月20日音楽療法とは?出典 : 音楽療法とは、音楽のさまざまな力を利用して、対象者が抱えている困りごとの改善を促したり、よりよい生活を送ったりすることができるようにアプローチする療法です。日本音楽療法学会では、次のように定義しています。音楽療法とは、音楽のもつ生理的・社会的・心理的はたらきを用いて、心身の障害の回復、機能の維持改善、生活の質の向上、行動の変容などに向けて、音楽を意図的・計画的に使用することです。ここでいう「生理的・社会的・心理的はたらき」とは、以下のことを指します。・生理的働き:音楽を通してリラックスしたり興奮したりする状態をもたらすはたらき・社会的働き:コミュニケーション手段(言葉・表情・身振り・まなざし)を引き出すはたらき、人間関係の形成を促すはたらき・心理的働き:ストレスや不安を軽減するはたらき音楽療法は、音楽療法士という資格をもった音楽療法の専門家が行います。対象者の目的に合わせたプログラムを組み、音楽を演奏したり対象者が音楽に触れる手助けをしたりします。音楽療法では、対象者が音楽を学ぶことを目的としているわけではありません。音楽療法の目指すところは、音楽をきっかけにソーシャルスキル(コミュニケーション・社会性など)を習得できるよう促したり、心身の発達を援助したりすることです。音楽療法の現状出典 : 現在の日本では、音楽療法は未だ発展途上の段階です。保険の適用や法整備はまだ実現されておらず、資格も国家資格ではなく、日本音楽療法学会をはじめとしてさまざまな団体や自治体が民間資格として打ち出しています。加えて音楽療法士の資格のみで就職するには難しく、非常勤での雇用が常勤より多いのが現状です。一方、現在の音楽療法の発祥の地と言われるアメリカでは、音楽療法は日本より普及しています。民間の保険が導入されているため、保険会社の了承を得られれば保険給付を受けることもできます。アメリカでも音楽療法士の資格は民間資格ではありますが、日本と違ってアメリカ音楽療法学会American Music Therapy Association (AMTA)が資格を一括管理しているため、音楽療法士という社会的地位は日本と比べるとしっかりと確立されています。音楽療法士の資格を取得しても、就職枠をめぐる競争は激しいですが、就職形態は常勤の形態が多いようです。参考:音楽と人間との新しい関わり~音楽療法とその周辺~資格や制度ではアメリカと差異がありますが、日本における音楽療法そのものは、高齢者施設、児童施設、病院などの、福祉・教育・医療分野などを中心に積極的に取り入れられてきています。ほかにもメンタルヘルスケアや、精神保健、健康の維持のためにも応用されるなど、幅広い分野で活用されています。音楽療法の対象は?出典 : 音楽療法はだれが受けられるのでしょうか。音楽療法では心身の障害の回復だけでなく、機能の維持改善、行動の変容、生活の質の向上を目的としています。それゆえ、その対象者は幅広くいます。・身体・発達障害児(者)・精神障害者・認知症を患う高齢者・終末期の患者・不登校、引きこもりの児童や生徒これは一例であり、音楽療法はさまざまな場面で、さまざまな人に利用されています。とくに子どもにとって音楽は親しみを持ちやすく、また非言語表現であるために受け入れられやすい傾向にあります。発達障害のある子どもも、楽器の音やさわり心地、リズムに合わせて動くことに興味をもつことが多く、そのため療育の一環として音楽療法を取り入れることは子どもにとって良い刺激となるかもしれません。そこでここからは、発達障害のある子どもが音楽療法を受ける場合の目的、また具体的にどんなことをするのかに関してご紹介します。発達障害のある子どもが音楽療法を受ける目的は?出典 : 音楽療法を受けることは、発達障害のある子どもにとって、どんなスキルの成長、症状の改善が見こまれるのでしょうか。ソーシャルスキルとは、人が社会で生きていくうえで必要な技術のことを言います。例えば、ルールを守る、あいさつをする、他の人の気持ちを考えながら会話をする、などが挙げられます。通常、このソーシャルスキルは人との出会いや関わりの中で無意識に身につけていくことが多いのですが、発達障害のある子どもの場合、ソーシャルスキルのスムーズな獲得が難しい場合があります。音楽療法においては、音楽療法中の音楽療法士とのやりとり、その場で一緒に音楽療法を受けている子どもとの関わりの中で、他の人との関わり方や協調する必要性などを肌で感じられるような環境をつくり、ソーシャルスキルの獲得を促します。発達障害のある子の中には、運動機能の発達がゆっくりであったり、年齢相応の運動機能の獲得につまづきがある子どももいます。運動機能でのつまづきといっても、姿勢を一定時間保つことができない、手と手、手と目、足と手などの個別の動きを一緒に行う協調運動ができない、変化にすぐ反応して動く即時反応がうまくできないなど、子どもによってどんな動きが苦手なのか異なってきます。音楽療法では、子ども一人ひとりを見つめ、何ができるようにするかという目標設定と振り返りを細やかに行うことで、子どもそれぞれの苦手を伸ばしていけるようなプログラムづくりをします。運動機能に関して困りごとのある子どもに対しては、歌詞に合わせた振りをつけながら歌を歌う、リズムに合わせて簡単なダンスをするというような活動をプログラムに組み込み、運動機能が伸びるよう促します。歌ったり、楽器を演奏したり、ダンスをしたりと、音楽は自己表現力が求められる場面が多くあります。音楽療法を通して、自分から何かを表現することへの苦手意識を減らしていく、想像力を豊かにしていくことが期待できます。発達障害のある子どもの中には、なかなか発声・発語がうまくいかない子どももいます。そのような子どもに歌や楽器の音を聞かせることで、子どもへの刺激となり、発声や発語を促すきっかけになると考えられます。このように、発達障害のある子どもへの音楽療法には、たくさんの目的があります。また、実際に発達障害のある子どもの療育に音楽療法を取り入れて、はさみの使用やひも結びなどの細かな手先の運動能力が向上したり、発語回数が増えたりしたという結果が出た事例もあります。自閉症児における音楽活動を介した支援の効果について―自閉症児に対する行動療法的音楽療法の事例を通して―倉田裕子・安部博史著知的障害児における音楽療法の事例研究―音を使用したケアデザイン―長田 有子著ただここで注意したいことは、子どもそれぞれの特徴や性格、また音楽療法に何を望むかによって、変化が出るまでの期間や変化の程度が変わってくるということです。音楽療法を始めてすぐ、子どもに目に見える変化が表れるということはなかなかありません。保護者としては、音楽療法に子どもがどのように取り組んでいるかをよく理解し、音楽療法士とも細かく情報共有をすることで、子どもの成長を長い目で見守ることが重要です。音楽療法って具体的にどんなことをするの?出典 : 音楽療法には活動内容や一緒に受ける人数によって以下の種類に分けられます。音楽療法が行われる施設や音楽療法士の数、そして音楽療法の対象となる子どもにあった方法が適用されます。・能動的音楽療法能動的音楽療法では、子ども自身が音楽活動を行います。例えば歌を歌う、楽器を演奏する、ダンスなどの身体を使って音楽に触れる、作詞・作曲をしてみる、といったことをします。・受動的音楽療法受動的音楽療法では、音楽鑑賞、つまり子どもに音楽を聴かせることを主な活動としています。リズム性の強い音楽を聴かせることで子どもの感情表出を促したり、反対にゆったりとした音楽を聴かせることで緊張をほぐしたりします。・個人音楽療法子ども1人に対し、音楽療法士1人が向き合い、音楽活動を行います。子ども一人ひとりがこれまでどのように音楽とかかわってきたか、どのように生活していてどんな困りごとがあるのか、好き嫌い、ニーズなどを考慮して、その子どもにあった療法内容を検討できるうえに、 きめ細かい対応が可能です。・集団音楽療法5人以下の小集団から、50人以上の大集団などさまざまな人数で行います。集団音楽療法では、他の子どもと一緒に音楽活動をすることで、集団の中で行動するときに必要な社会性や協調性を育てることが期待できます。実際の音楽療法の現場では、個人音楽療法×受動的音楽療法、集団音楽療法×能動的音楽療法などのように、子どもに合わせて、一緒に音楽療法を受ける人数と活動内容との組み合わせを決めます。・リトミックを取り入れた音楽療法また、「リトミック」という音楽教育方法を音楽療法に応用して使っているケースもあります。リトミックとは、リズム運動を音楽活動に取り入れ、子どもに音楽を体感させることで感受性や想像力を高めることを目的としている教育方法です。あくまでもリトミックは教育方法、音楽療法は治療法です。この点を正しく理解したうえで、子どもに合う音楽療法を選択しましょう。『音楽療法総論』渡辺恭子著風間書房出典 : では、音楽療法は実際どのように行われるのでしょうか。音楽療法を実施するうえでは、「子どもが興味を持たないことを無理やりはさせない」ということを基本的な考え方としています。子どもが「やってみたい」と思えるような音楽活動を音楽療法士が提案し、子どもの興味に寄り添って実践しているのです。◇音楽療法の流れ1. 情報収集、子どもの今の状態を知る・対象の子どもを細かく観察し、どのような困りごとを抱えているのかを把握したり、保護者から子どもの普段の様子などの情報を得たりすることで、子どもの現状を把握します。また、幼稚園や保育園の先生、学校の先生、主治医からの情報提供、医学的・心理的検査などの実施を通して、対象の子どもに対する情報を集めていきます。2. 目標設定子どもの現状や集めた情報を総合的に判断し、音楽療法を通して子どもに何を実現させるか、何を育ててあげたいかといった目標を設定します。合わせて、目標達成のための手段や手順も考えます。3. 音楽療法の実施情報収集や目標設定などの事前準備ができたら、実際に音楽療法を対象の子どもに行っていきます。音楽療法では、現場で対象者と行う音楽療法活動をセッションと呼びます。設定した目標のもと、音楽療法士はセッションを円滑に進めつつ、個人・集団に関わらず子ども一人ひとりをしっかり観察します。そして、ちょっとした変化も見逃すことなくほめてあげるよう心がけます。また、セッションの様子はビデオなどで記録したり、筆記で残したりします。4. 振り返りセッションを通して子ども一人ひとりの目標設定や与えた課題が適切であったかを振り返ります。1セッションでの反省などをどう生かすか、どう改善していくかを念頭に今後の取り組みを考え、次のセッションへの準備に取りかかります。音楽療法を受けるには出典 : では、音楽療法を受けたい場合、どうすればよいのでしょうか。実施施設や実施までの仕組み、費用についてご紹介します。◇音楽療法を実施している施設社会福祉法人や特定非営利活動組織(NPO)が運営する障害児入所・支援施設や発達支援施設、デイサービスセンターなどで音楽療法を実施している施設があります。参考:音楽療法を実施している施設◇音楽療法を実施している病院病院では、小児科、精神科、リハビリテーション科で音楽療法が受けることができます。webサイトで受診科など明示している病院もあります。参考:音楽療法を実施している病院施設・病院どちらを選ぶにしても、音楽療法士が常勤なのか非常勤なのか、ボランティアとしての実施者がいるのかどうか、受けられる頻度、1回の療法時間などを確認したうえで施設や病院に連絡をしてみましょう。とりあえず見学してみたい、という希望があれば受け付けている施設・病院もあります。また、音楽療法を実施する前に、会員登録や子どもの状況把握のための面接といった機会を設けている施設や病院もあります。どの施設・病院で、どの種類で音楽療法を受けるかによってかかる費用は異なってきます。例として、福祉施設・病院それぞれでの音楽療法に具体的に必要な費用を紹介します。ある福祉施設では、1回あたり700円~1030円で利用できます。MOYO【音楽療法推進センター/児童発達支援多機能型事業所】18才『未満』の方は児童発達支援事業所の下記3事業を利用することができます。◎児童発達支援事業利用料:約845円/1回◎放課後等デイサービス利用料:約700円/1回◎保育所等訪問支援利用料:1030円/1回*利用者さんの所得状況により、利用者負担額に上限が設けられています。*その他変更や加算により料金が変更になる場合があります。18才『以上』の方は研究事業として音楽療法を受けることができます。個人セッション3500円から(1セッション30分)障害のある子どもが福祉施設で音楽療法を受ける場合は、児童福祉法に基づき、障害児給付費の対象として、国や自治体から費用負担が受けられます。各市区町村ごとにサービス利用料の月額上限を定めている場合が多いため、世帯収入などによっても自己負担額が変わってきます。加えて教材費、施設外活動費などの活動に必要な実費がかかる場合もあります。以下のサイトにて、福祉施設で音楽療法を受ける一例として、放課後デイサービスで実施されている音楽療法に参加する場合に、障害児給付費がどのように適用されるかを紹介しています。そのほかにも、音楽療法はさまざまなサービス・事業の一環として行われていて、それぞれ費用補助が異なってきますので、実際に音楽療法を利用する前によく確認しましょう。障害者福祉:障害児の利用者負担厚生労働省また、病院では自由診療の項目として「音楽療法は1回いくら」等と明示しているところもあります。病院ごとにそれぞれで費用は異なってきますが、個人で利用するのか、集団で利用するのかなどで細かく料金設定をしている場合があるようです。事前にホームページで調べてみたり、直接医師や音楽療法士に聞いてみたりすることをおすすめします。参考:筑波こどものこころクリニックホームページ音楽療法を受けた体験談出典 : 現状、日本ではまだまだ音楽療法は普及段階にあります。それゆえ、音楽療法に興味はあるけど受けるかどうか迷っている保護者の方もいらっしゃるかもしれません。ここでは実際に音楽療法を受けた、という保護者の体験談をご紹介します。次男が自閉症で、月二回程度音楽療法を受けてます。次男のような典型的な自閉症の子から、高機能の子、ダウン症の子、自閉症でもダウン症でもない知的障害の子で運動機能面の発達の遅れもある子等が一緒に受けていて、年齢も様々で、次男は年中の終わり頃から通い始めこの四月から三年生ですが、年中の頃から上は小学六年生の子まで一緒に受けてます。次男が受けているものは、見た感じとしては一般的なグループ療育の課題が、全て音楽に関わったものといった感じです。先生(音楽療法士)が楽器を演奏してそれに合わせて体を動かしたり声を出したりといったことと、楽器を演奏するといったことを組み合わせて課題になっていて、障害の状態や年齢に合わせて課題を若干変えたり、子供同士の組み合わせを工夫したりといった形でやってます。数を数えながら楽器を叩いたり、フリップに書かれていることを読んでそのとおり演奏したりもします。太鼓やマラカスのような良く見る楽器から、普段あまり見慣れない外国の楽器、ちょっと特殊な楽器、洗濯板やコップのような楽器以外のものなんかもつかっています。セッションでは毎回息子の行動に関する目標を立て、それを達成するために音楽療法士の先生方がセッションをアレンジしてくださっています。目標は様々で、例えば「気持ちの切り替えができるようにする」「先生の真似をしてみる」「順番を待てるようにする」「アイコンタクトをしてみる」などです。「話すときは顔を見なさい!」と頭ごなしに叱ったところでパニックを起こしてしまうだけ。音楽療法のセッションの間は、音楽を演奏したりゲームをしたりする中で、ふっと子どもが音楽療法士の顔を見る瞬間を作るのです。その瞬間を療法士は見逃しません。すぐに褒めてくれるのです。こういったセッションを繰り返すことで、息子は自然にアイコンタクトが出来るようになりました。まとめ出典 : 音楽療法とは、音楽という非言語的アプローチを用いて心身の発達を援助したり、より豊かな生活を送ることができるようにしたりする療法です。音楽という楽しみながら参加できる活動なので、子どもにとっては遊びの延長のような感覚でさまざまなスキルを身につけることができます。音楽療法という療育方法は、日本ではまだまだ発展途上にあることも事実です。ですが、音楽療法によって発達障害がある子どもの困りごとが改善されたという声も多くあり、これからもっと利用されていくであろう療法の一つでもあります。保護者が音楽療法について理解することで、子どもによりよい療育機会を提案することができ、療育の選択肢を増やすことにつながります。そのうえで、子どもの「やりたい」という気持ちに寄り添うことを大切にしながら子どもの成長をサポートしていきたいですね。
2016年12月27日吉祥寺に2017年初春、映画を通して“出会える場”をコンセプトにした映画館&カフェ「ココロヲ・動かす・映画館○」がオープン。台湾の大ヒット映画『私の少女時代 -Our Times-』、東京国際映画祭の受賞作などを上映する予定だ。本劇場は、3階建ての建物に3スクリーンを有し、1階は一般的な映画館として約70席を完備。2階はカフェスタイルで飲食しながら映画やライブを楽しむことができる約70席、3階はVRシアターや映画に関連した展示やイベントを開催するスペースとなる。ラインナップは、運営する「ココロヲ・動かす・映画社○」の配給作品をはじめ、ロードショー作品も多数予定。配給作品では、現在公開中の台湾映画『私の少女時代 -Our Times-』、2015年の東京国際映画祭でグランプリ&最優秀女優賞を受賞したブラジル映画『ニーゼと光のアトリエ』。2017年には、「ダウントン・アビー」のジェシカ・ブラウン・フィンドレイや「SHERLOCK/シャーロック」のアンドリュー・スコット出演の英国映画『マイ ビューティフル ガーデン』、『十戒』『鳥』などに携わってきた夫婦のドキュメンタリー『Harold and Lillian: A Hollywood Love Story』(原題)、フランス映画『Courted』(原題)などの公開が決定。今年の東京国際映画祭で観客賞と最優秀男優賞を獲得し、話題を呼んだフィリピン映画『ダイ・ビューティフル』の配給権も獲得している。設備は、10月に閉館した「広島シネツイン」の35mmフィルム用上映機器とDCPをもらい受けて使用。「広島シネツイン」で座り心地がいいと評判だった両肘かけつきシートを設置する。また、料金体系には課金制を導入。映画開始30分までは無料、1時間以内800円、以降は1,500円というシステムとなる。吉祥寺の“ホームタウン・シアター”となるべく注目を集めている新たな映画館は、Facebookで「いいね」を押した方に劇場情報やオープン後の事前予約サービスなどを行うという。部分的なプレオープンは1月末から2月に予定。「ココロヲ・動かす・映画館○」は2017年初春、吉祥寺駅近くにオープン。(text:cinemacafe.net)
2016年12月18日行ってみて良かった!児童館の魅力をご紹介赤ちゃんとが小さいうちは思うように外出もできず、家にこもりがちなママも多いと思います。そんなママも、地域の児童館に赤ちゃんと思い切って、一緒にお出かけして気分転換してみませんか?芸能人ママのブログを読んでいても、地域の児童館を利用しているというママは多いよう。今回は、私も上のお兄ちゃんの時にとてもお世話になった、児童館の魅力をご紹介したいと思います。児童館ってどんなところ?児童館は、0歳〜18歳未満までの子どもたちが、無料で自由に遊ぶことができる福祉施設。用意されているものや設備は場所によって違いますが、赤ちゃんでも遊べるようなおもちゃやキッズスペースを用意している場所が多く、乳幼児のおでかけ場所としてもとても人気なのです。また、それぞれの年齢を対象としたイベントなどもあるので、是非お家の近くの児童館をチェックしてみてくださいね。さらに、子育てに悩んでいるママや、近所にママ友が欲しいママなどにもぴったり。児童館の職員さんに、いろいろと聞いてみると良いと思います!先輩ママに聞いた、児童館のココが良い♪・プレママのときは、なかなか安心して外出できる場所がないもの。ママのストレス発散だけでなく、乳児・幼児も連れていけるので、生活にメリハリになる。・同じ地域の同年代の子どもを持つママと知り合いになれて、子育てや幼稚園・保育園、小児科などの相談や情報交換もができる!児童館の先生たちは、保育士や教員免許をもっていたりするので、先生たちにも相談できます。・年齢に合わせて、おもちゃがたくさんある。家で遊ばない環境で遊べるので赤ちゃんも楽しそう。また、赤ちゃんと無料でいろいろなイベントに参加できます。(例)手遊び、親子遊び、アスレチック、絵本の読み聞かせなど我が家の近所の児童館では、月に何日か時間限定で、体育館でアスレチックでめーいっぱい遊べる日が。体が動かせてよいですね!大きくなったら…働くママには嬉しい!児童クラブ放課後児童対策として、児童館で(一部児童館を除く) 保護者が就労等で下校後に留守家庭の児童をお預かりしているクラブです。入会基準があって、登録が必要。小学校入学などしたら、またまた児童館にお世話になることもあるかもしれません。ベビー&キッズ、オススメの利用時間は?夕方以降は幼稚園児や小学生の利用が多いので、0歳〜3歳なら午前中がオススメ。我が家は午前中に遊んで、夕食のお買い物しつつベビーカーでお昼寝、というパターンが多かったです。ただ、子どもとゆっくり遊びたい時は、お昼を早めに食べて、午後一番の12時半〜13時ごろに行っていました。赤ちゃんを遊ばせつつ、ママ同士との交流やママの息抜きにも児童館はぴったり。ぜひ地域の児童館を活用してみてくださいね。
2016年10月18日タレントのベッキー(32)が29日、東京・日本武道館で行われたBSスカパー!のイベント「『FULL CHORUS~音楽は、フルコーラス~』in 日本武道館」に司会として出演。ロックバンド・ゲスの極み乙女。の川谷絵音との不倫騒動後、初めてファンの前に姿を見せた。オープニングで、MCのベッキーとハマ・オカモト(OKAMOTO’S)が登場すると会場から歓声と拍手が沸き起こり、ベッキーは「今回は(番組)初のイベントということで、なんと武道館! すごいですね!」と興奮気味にあいさつ。「皆さん盛り上がっていますか~? 元気ですか~? 私も元気です!」と客席に話しかけた。イベントでは、flumpoolやアップアップガールズ(仮)、塩ノ谷早耶香、華原朋美ら全12組のアーティストがフルコーラスで楽曲を披露し、5,000人の観客を約3時間にわたって魅了。最後は全女性アーティストが「I’m proud」を熱唱した。そして、ベッキーは「ずっと盛り上げてくださったお客さまに心から感謝しています。本当にありがとうございました!」と感謝の言葉を述べ、イベントを締めくくった。ベッキーは「こんな豪華なステージに立たせていただけたこと、うれしく思っております。いつも小さなスタジオからお送りしているフルコーラスが、突然、武道館でライブができるなんて、ただただ幸せです」と感激。「一回限りのイベントではなく、今後も続けていけたらなと思っております。出演者の皆さん、本間バンドの皆さん、そしてお客さまの皆さん、心から感謝しています。サイコー!!」と語った。同イベントの模様は、8月27日22時よりBSスカパー!で放送される。(C)BSスカパー!「フルコーラス」
2016年07月30日音楽がキーとなる映画作品の上映イベント「観る音楽、聴く映画」が、4月24日(日)に下北沢レインボー倉庫にて開催される。映画と音楽が交差し、様々な交流ができる空間を目指し開催される同イベント。音楽がキーとなっている短編・中編映画やミュージック・ビデオの上映をはじめ、DJ(音楽)とVJ(映像)のコラボレーションや、監督とミュージシャンのトークなどを通して作品の魅力を深めることができる。上映作品には、様々なミュージック・ビデオに出演しているモデルのアリスムカイデ主演の『H◎LE』や、「plenty」の楽曲にインスパイアされて作られた『東京』などの短編映画・MV作品がラインアップ。さらに、「COUNTRY YARD」のミュージック・ビデオ「Starry Night」の続編をイメージした『眩しくて見えなかったから長い瞬きを繰り返した』の監督であり映像作家の池田圭と、映像クリエイターで日本初の野外映画フェス「夜空と交差する森の映画祭」の代表・佐藤大輔のトークや、「MOOSIC LAB2016」に参加することが決まった劇団「□字ック」主宰の山田佳奈が初監督した『ワールドワールド ワールド』の上映と、「THEラブ人間」の金田康平とのトークも行われる。当日は、雑誌「なんとなく、クリティック」「nu」「DO」の編集者3人によるリトルプレス「なnD」第4号や、2015年9月に発刊された旅行誌「モウタクサンダ・マガジン」の販売をはじめ、フォトブース、展示、フード・ドリンクコーナー、オリジナルカクテルが用意される。「観る音楽、聴く映画」は。4月24日(日) 14:00~21:00まで下北沢レインボー倉庫にて開催。料金は2,000円(+入場時1ドリンク500円)。(text:cinemacafe.net)
2016年04月23日