貴重な北海道産蜂蜜を使用した化粧品を提案株式会社スタイリングライフ・ホールディングスBCL カンパニーが運営する「HONEY ROA(ハニーロア)」が、2020年1月23日に新商品「オーガニックナチュラルオイル」(本体価格3500円)を発売します。「HONEY ROA(ハニーロア)」は、蜂蜜のある心地よい暮らしを提案する化粧品&ライフスタイルブランド。自然由来成分のベストバランスを重視した品質を追求しています。すべての化粧品に、北海道で6月の間だけ開花するアカシアの蜂蜜を配合。ショップではアカシア蜜蜂を使った「ハンドアピセラピートリートメント」を体験することが可能です(所要時間約2分)。厳格な基準をクリアしたオーガニックオイル自然な景色を感じさせる清々しく深い香りが特長の「オーガニックナチュラルオイル」は、角質層まですっと浸透するふくよかな感触の全身用オイル。うるおいを与えながらめぐりをととのえます。6種類のオーガニック認定原料を含む13種類の厳選した植物油を使用。100パーセント天然由来原料を使用で、厳格なコスモスオーガニック認証を取得しています。またパッケージは、地域環境のことを考えたパッケージであることをしめす「FSC認証」を取得しています。(画像はプレスリリースより)【参考】※株式会社スタイリングライフ・ホールディングスBCL カンパニーのプレスリリース/PR TIMES※HONEY ROA※株式会社スタイリングライフ・ホールディングスBCL カンパニー
2019年11月15日ユニバーサル・スタジオ・ジャパン(以下:USJ)では、2020年1月21日(火)から6月28日(日)の期間で「ユニバーサル・クールジャパン 2020」を開催する。2020年は進撃の巨人・コナン・ルパン・モンハンの4作品にフィーチャー2015年に初開催以来された「ユニバーサル・クールジャパン」は、世界中から支持される“クール”な日本発の作品にフィーチャーしたイベント。開催6年目を迎える今回は、「進撃の巨人」、「名探偵コナン」、「ルパン三世」、「モンスターハンター」の4作品から、それぞれ史上初となるアトラクションが登場する。進撃の巨人原作連載開始10周年のアニバーサリーイヤーを迎えた「進撃の巨人」は、史上初のXRライドとして登場。原作の世界が360度広がるVRゴーグルを装着し、リアルサイズの巨人たちが目前に迫る恐怖の中、調査兵団と共に縦横無尽に駆け抜ける体感をコースターの重力・スピードによって完全再現。原作における戦闘シーンの疾走感をリアルに体験出来るようなアトラクションとなっている。【詳細】「進撃の巨人 XRライド」開催期間:2020年1月21日(火)~6月28日(日)開催施設:スペース・ファンタジー・ザ・ライドアトラクション形式:コースター(XRライド)名探偵コナン「名探偵コナン」の世界を様々な角度で楽しめる「名探偵コナン・ワールド」は、史上最多となる4つのリアルな世界と共に進化。コナンたちと協力して謎を解く「名探偵コナン・ザ・エスケープ」をはじめ、リアルに響く声と音、迫力あるライドを体感しながら物語の世界に入り込むストーリー・コースター「名探偵コナン×ハリウッド・ドリーム・ザ・ライド」、パークをめぐり事件を解決に導くリアルな探偵体験が出来る「名探偵コナン・ミステリー・チャレンジ」、“食×ミステリー”の異色コラボを体験する「名探偵コナン・ミステリー・レストラン」の4つのアトラクションが楽しめる。【詳細】「名探偵コナン・ワールド」開催期間:2020年1月21日(火)~6月28日(日)■「名探偵コナン・ザ・エスケープ」開催施設:ステージ18アトラクション形式:リアル脱出ゲーム■「名探偵コナン×ハリウッド・ドリーム・ザ・ライド」開催施設:ハリウッド・ドリーム・ザ・ライドアトラクション形式:コースター※2020年4月8~22日はメンテナンスのため休止。休止スケジュールは予告なく変更される場合あり。※「ハリウッド・ドリーム・ザ・ライド~バックドロップ~」では体験不可■「名探偵コナン・ミステリー・チャレンジ」開催場所:パーク内各所アトラクション形式:ラリー■「名探偵コナン・ミステリー・レストラン」開催施設:ロンバーズ・ランディングアトラクション形式:エンターテイメント・レストランルパン三世2019年の「ユニバーサル・クールジャパン 2019」で初登場を果たして大きな話題を呼んだ「ルパン三世」。今回は、リアルキャスト演じる“本物の”ルパンたちの活躍を目の前で体験出来る、史上初のストリート・ライブ・エンターテイメントとして登場する。【開催概要】「ルパン三世・ザ・ライブ」開催期間:2020年春予定開催場所:デランシー・ストリート(ニューヨーク・エリア)アトラクション形式:ストリート・ショーモンスターハンターカプコンの人気ゲームシリーズの最新作「モンスターハンター:ワールド」の超大型コンテンツとして2019年9月に発売された「モンスターハンターワールド:アイスボーン」がUSJに登場。史上初の次世代型体験アトラクションとして登場予定のアトラクションでは、同作の世界を舞台に、VR技術を駆使した手に汗にぎるインタラクティブなハンティング体験が楽しめるという。【開催概要】「モンスターハンターワールド:アイスボーン×ユニバーサル・スタジオ・ジャパン」開催期間:2020年春予定©諫山創・講談社/「進撃の巨人」製作委員会原作/青山剛昌「名探偵コナン」(小学館「週刊少年サンデー」連載中)©2020 青山剛昌/名探偵コナン製作委員会©SCRAP All rights reserved.©モンキー・パンチ/TMS・NTV©CAPCOM CO., LTD. ALL RIGHTS RESERVED.書・紫舟TM & © Universal Studios. All rights reserved.
2019年11月14日女優・北川景子の2020年オフィシャルカレンダーが発売決定。表紙と特典カットが公開された。三軒家万智という独特のキャラで主演した「家売るオンナ」シリーズや、『ヒキタさん!ご懐妊ですよ』では松重豊と夫婦役を演じ、先日は主演作『ファーストラヴ』の公開も発表されたばかりの北川さん。今回発売されるカレンダーは、ポスタータイプとデスクタイプ。撮影を担当したのは内田将二。公開された表紙イメージ、対象店舗での購入特典となるオリジナルフォトカードのイメージカットは、どれもクールで美しい北川さんを捉えている。「北川景子オフィシャルカレンダー2020」は12月21日(土)発売。(cinemacafe.net)
2019年11月13日リトゥンアフターワーズ(writtenafterwards)の2020年春夏コレクションが、2019年11月9日(土)、東京・上野恩賜公園で発表された。リトゥンアフターワーズがランウェイ形式のショーを行うのは2年振り。今回は国立博物館を正面に臨む上野恩賜公園・噴水広場を舞台に、一般客も観覧自由のオープンなショーを披露した。“フローティングノマド”浮遊感を表現した洋服たち今季のテーマは“フローティングノマド”。“浮遊”と“遊牧民”を意味するワードを掛け合わせたユニークなテーマを表す、アーティスティックなピースを展開した。浮遊感を表現すべく使用した特徴的な素材が“綿”。衣服には普段あまり使われることのない素材を服作りに取り入れることで洋服の新しい表現方法を提示した。常に前衛的な服作りを続けるリトゥンアフターワーズらしい試みだ。また、通常のパターニングに使用する何倍もの生地量からスタートし、徐々に削り出していったボリューミーなシルエットも目を惹く。何かに縛られたり、囚われたりしない、ゆらゆらと自由に“浮遊”する物体の様相がそこには表れていた。“チェック”を大体的に用いて登場するルックの中で多く見られたのがチェックのパターン。「日本人が潜在的に好むチェックというパターンをいつか大々的に使ってみたかった。」と語るデザイナー・山縣本人も好きな、オーセンティックな柄をアイテムの随所に取り入れている。格子の大きさ、チェックの柄の構成の仕方は様々。山縣が今季のコレクションを制作するにあたり考えたという“ダイバーシティ”のマインドを反映した。常に新しい“カタチ”をリトゥンアフターワーズの作るプロダクトの特徴として常に存在するのが、“着る”という目的に留まらない洋服であるということ。今季のコレクションで最もその特徴が顕著に表れていたのが、モデルと並んでランウェイを闊歩した“着ぐるみ”だ。“もくもくさん”“藁人形”“パッチワーク”と名付けられたそれらの着ぐるみは、今季の特徴的な素材を用いて模った。そのほかにも、モデルたちの頭上にはアートピースのようなモチーフを乗せたりと、新しいカタチのファッションを随所で表現。ショーの後「今後も新しい事をやっていきたい」と気概を覗かせた山縣の今後のクリエイションに期待したい。
2019年11月12日全国にはカップルで出かけると別れるというジンクスのある場所があります。そこで、ここでは絶対に別れたくないという方にジンクスのあるデートスポットを紹介します。水族館恋人と海の生き物を観賞するために、水族館をデートスポットとして選ぶカップルは多いです。ただ水族館は青いライトで館内を照らしていることが多く、相手から顔色が悪く見えたり、不機嫌に見えたりするようです。そのため、仲が悪くなったり、冷めやすくなりやすいと考えられます。したがって、顔を華やかにするために白などの明るいトップスを選ぶこと、なるべく笑顔で対応するなどの配慮が必要です。井の頭公園東京都武蔵野市にある井の頭公園もカップルが別れてしまうスポットといわれています。自然が豊富にあってデートにぴったりの場所ですが、井の頭公園にある大きな池でボートに乗ると別れるというジンクスがあるのです。その理由は、ボートを漕ぐのを男性に任せてしまう女性が多いからです。あまりに男性が漕ぐのが下手だと無意識に機嫌が悪くなる女性が多く、喧嘩をして別れてしまうということです。したがって、ボートに乗った時は相手に思いやりを持つ事が大事です。東京ディズニーランド千葉県浦安市にある東京ディズニーランドもカップルで行くと別れるというジンクスがあります。その原因は、子供から年配の方まで非常に人気なのでアトラクションの待ち時間が長いからです。特に人気の高いアトラクションの場合、数時間以上待つのが当たり前といえます。長時間、立って待っていると、どんなに好きな人といようが疲れてしまいますよね。精神的にも体力的にも辛くなり、会話が続かずにデートを楽しめなくなってしまいます。そのことが原因で、別れてしまうことが多いようです。江の島神奈川県藤沢市にある江ノ島は、自然豊かな景色、灯台、美味しいグルメを満喫できることから定番のデートスポットです。ただカップルで行くと、別れてしまうという迷信も存在しています。その原因は、江ノ島は観光名所でありながらも電車でのアクセスが不便だからです。また、最寄りの駅から江ノ島まで長距離を歩く必要があり、大変疲れやすいです。そのため、会話が続きにくく、デートを楽しみにくいといえます。
2019年11月10日2020年に数百年に1度の大幸運の時期が到来!幸運を手に入れるには、やぎ座や惑星たちから“好かれる”のが重要だそう。まずは、星座や惑星の特徴から知っていこう!「12月3日に、“ラッキースター”と呼ばれる木星、そして土星と冥王星が、やぎ座に集結。ここから2020年にかけて、“一生に一度”といっていいほど強力な幸運を、私たちにもたらしてくれます。この惑星の配置を、私は『やぎ座トリプルグレートコンジャンクション(以下、やぎ座TGC)と呼んでいます」そう語るのは、社団法人「ルナロジー協会」の代表理事を務め、引き寄せのカリスマと呼ばれるKeikoさん。水星、金星、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星の8の天体は、太陽の周りを公転している。西洋占星術は、天球を12星座の領域に分け、月、太陽を含む10天体がどの星座に滞在しているかをもとに占っている。公転周期はそれぞれ、木星は12年、土星は30年、そして冥王星は250年。周期は大幅に異なるため、やぎ座に3つの惑星がそろうのは、気が遠くなるほどの確率!やぎ座TGCがどれだけ貴重で、パワーにあふれているかわかるだろう。「木星は、“天空のサンタクロース”の異名を持ち、幸運をもたらす星として知られています。土星は“安定・継続”をもたらす土台づくりを意味する惑星で、すでに’17年12月からやぎ座の領域にいます。木星と土星が同じ星座に入ることは、社会や時代の“変革期”への突入を表すのです」(Keikoさん・以下同)世界各国で起こっている“時代の転換”は、やぎ座TGCの“前兆”であるという。「やぎ座がおもに表すのは、社会のシステム、そしておのおのの仕事や報酬。これから、経済や政治の体制にも、続々と変化が訪れるでしょう。やぎ座TGCが始めることで、私たちには、収入の安定、不安のない暮らしや、仕事の成功、昇進や昇給、ステータスのある男性との出会い、結婚などをもたらしてくれます。しかし、待っているだけではこの恩恵は受けられません。私たちはやぎ座TGCに向けて“準備”しておく必要があるのです」やぎ座に集まった惑星たちは、私たちにも行動を起こすことを求めている。「土星は安定をもたらしますが、厳しい“試練”を課したがる性格。そして冥王星は、好き嫌いが激しい星です。日ごろの行いを改め、『私は幸運をつかむ準備をしていますよ』とアピールすることで、惑星たちに好かれることが重要なのです。そのためには、3つの星が集まるやぎ座が持つ数々の特徴を、暮らしに取り入れることです」では、具体的にはどのようなアクションを起こすべきなのか。Keikoさんに教えてもらった。【1】「和」の文化に触れよう「まず、やぎ座が象徴するのは、“ザ・ジャパン”。日本国内で長い年月を経て受け継がれてきたものと相性がいいんです」つまり、和の文化や伝統に親しむことが、関連の準備行動の1つになるという。「皇室ご一家は、日本の伝統文化そのもの。即位をお祝いする11月9日の国民祭典、14日の大嘗祭をはじめ、めでたいことを共にことほぐのは、まさにやぎ座の特徴にのっとった行動となります。中継を見たり、パレードを見に行ってみたり……皇居まで足を運べる人は、外苑をウオーキングするのもよいのではないでしょうか。また、茶道、生け花の体験や、歌舞伎、能、狂言といった伝統芸能の鑑賞なども準備のひとつです」食事もオススメは、「和食」だ。「ごぼう、ゆりね、山芋などの根菜がオススメ。さらに黒ごま、ヒジキなどの黒い食品は、“土星の気”を持ち、運を受け入れる土台をつくってくれます。同じく土星の気を持つ“陶器のお茶椀”を新調して、和食をいただきましょう」【2】日常生活は「スマート」を心がけよう「やぎ座は予定外のことが苦手。前もって計画されていることを実行に移すのが得意な星座です。日常生活では、“5分前行動”を心がけることが肝心。また、やぎ座は年長者や先祖との関係性もつかさどります。機会をうかがって、両親や上司を食事に誘ってみましょう」腕時計やかばん、手帳などの日用品を、老舗メーカーのものなどにしてみるのもよいそう。「スマートな振舞いや装いを周囲に見せることで、『この人は信頼できる』と思われることが、結果的に惑星たちにも好かれることにつながりますよ」体の部位では、骨・歯・皮膚がやぎ座を表すという。「歯の健康を保つため、歯科検診へ。カルシウムを摂取して、丈夫な骨づくりを習慣づけましょう。ひじ、ひざ、かかと、足首は、やぎ座のエネルギーが集中する部位ですから、念入りにケアをして、乾燥から守ってあげること」【3】格式高い神社へ足を運んで、参拝しよう「神社仏閣や山は、やぎ座のサインが現れる場所。休日に出かけるなら、伊勢神宮や橿原神宮など、“神宮”と名のつく格式高い神社に参拝するのがオススメ。奈良、京都、金沢など古都や城下町を訪ねたり、日光東照宮や大阪の仁徳天皇陵などの世界遺産に足を運ぶのもよいでしょう」また、冥王星が持つ「呪術」、土星が持つ「修行」の意味にのっとったアクティビティに参加することで、やぎ座TGCから受けるパワーが増すそう。「熊野三山や、高野山、出羽三山など“厳しい修行”のイメージがある聖地は、冥王星と土星の気を取り入れやすいです。宿坊に泊まって、写経や座禅を組むのも素晴らしい準備行動になります」どれか1つ取り組むだけでも効果があるので、できることからコツコツ継続して実践していこう。「大企業の倒産など、社会を揺るがすことも起きるでしょう。自分の能力や得意なことを生かし、社会の動乱にのみ込まれないように、稼げるところを確保しておくことも大切。やぎ座TGCがもたらす恩恵は、仕事によって得られるものが多いです。パートでも介護でも、家事であっても、コツコツと努力をして準備を重ねていく人に、木星、土星、冥王星は信頼を寄せ、これから光を当ててくれますよ」
2019年11月07日バレンシアガ(BALENCIAGA)が2020年スプリングコレクションのルックを公開。Courtesy of BALENCIAGA
2019年11月05日イクミ(IKUMI)は、2020年春夏コレクションを2019年10月28日(月)に、代官山スペースオッド(SPACE ODD)にて発表。ショーにおいて水曜日のカンパネラのコムアイがパフォーマンスを行い、ランウェイには、剛力彩芽がモデルとして登場した。イクミ×コムアイによる“きもだめし”イクミが東京でショーを開催するのは約3年ぶり。「暗黒の館」と題したコレクションは、コムアイのパフォーマンスとともに“きもだめし”形式で披露された。場内に足を踏み入れると、「暗黒の館」の名前通り、至るところに逆さ吊りにされた人形がぶら下がっていたり、棚の上に顔の見えない幽霊が腰かけていたり、お化け屋敷さながらのおどろおどろしい空間演出が施されている。また、薄暗いショー会場のフロアには、通常よりも明らかに丈の長い断ち切りのロングドレスや、フリルを幾重にも重ねたロングスカートなどが天井に吊るされており、時折光るフラッシュのような照明を受けては人影のようにゆらゆらと漂っていた。コムアイが登場ショーがスタートすると、極端にオーバーな仕立ての、ブラックのフードガウンに身を包んだコムアイが登場。オーバーシルエットのガウンは身体のシルエットを変容させ、コムアイが持つオーラをより一層ファンタジックに見せる。機械音に寄り添うような浮遊感のある歌声によって、フロアの緊張感を高めた。“幽霊”を思わせる華奢なキャミソールドレス今季のテーマは「幽霊」。ストリートの雰囲気を感じさせながら、モード感も併せ持った白/黒のウェアで、あの世とこの世を行き来するゴーストを表現した。中でも象徴的だったのは、ジェンダーレスに着用された、華奢なキャミソールドレスだ。レースを装飾したピースや、可憐な小花をあしらったドレス、生地をたっぷりと使い、ギャザーをよせてふわりと仕上げたロングドレスなど、細やかでフェミニンなデザインが登場したかと思えば、金属のリングやスタッズを配したものや、ハーネスを思わせるようなデザインなど、繊細な雰囲気の中にもエッジを効かせたドレスも展開された。イノセント/エッジのコントラストキャミソールドレスの他にも、対照的な表現が見て取れた。セーラーカラーのワンピースや、身頃やスカート部分をフリルで飾ったミニドレス、白のサテンジャカードを用いたセットアップなど、イノセントな華やかさを強調したピースと、ハトメを並べた金属質なロングドレス、無骨な光沢感のトラックジャケットといったハードなウェアのコントラストが印象的だ。レントゲンプリントやスカルモチーフまた、身頃にあばら骨のレントゲンプリントを施したTシャツやパーカー、少しチャーミングな表情の、片目の無いスカルをダイナミックにプリントしたカットソーなど、ストレートな“幽霊”モチーフのウェアも登場。スカルプリントのカットソーは、ゆったりとしたオーバーサイズに仕立てられることで、カジュアルなポップさを強める。中には手に赤ちゃんの人形を抱えたモデルも登場し、とらえどころのない不気味さを演出した。
2019年10月31日2020年5月2日(土)から5月4日(月・祝)のゴールデンウィークの3日間、世界最大級のクラシック音楽祭「ラ・フォル・ジュルネTOKYO 2020」(以下LFJ)を開催することが発表された。LFJ日本上陸15周年を迎える記念すべき2020年のテーマは、生誕250周年を迎える「Beethoven― ベートーヴェン」。LFJならではのユニークで発見に満ちたプログラムに期待したい。LFJ東京の歴史は2005年の「ベートーヴェンと仲間たち」で開幕。当時日本では、朝から晩まで複数会場でコンサートを開催するLFJのようなクラシック音楽祭のスタイルは前例がなかったにもかかわらず、結果的には多くの人々から驚きと感動を持って受け入れられ、以来LFJには、3万人以上のアーティストが参加し、計5510公演を開催。延べ約866万人の聴衆を巻き込む大イベントとして定着した。LFJ2020は、初回の驚きや興奮をそのままに、新しいベートーヴェンに出会える日本最大のベートーヴェン・フェスを目指すという。●アーティスティック・ディレクタールネ・マルタンが語る2020年のテーマ「Beethoven―ベートーヴェン」2020年のラ・フォル・ジュルネでは、偉大なる作曲家ベートーヴェンの生誕250周年を記念して、交響曲やピアノ協奏曲、ピアノ三重奏曲、ピアノソナタなど傑作の数々をお届けします。また、彼の知られざる作品や、ジャズや電子音楽も含めた19~20世紀の作曲家たちによるベートーヴェンへのオマージュ作品など、ラ・フォル・ジュルネならではの独創的なプログラムの数々もご紹介します。ベートーヴェンの作品はヒューマニズムにあふれ、人類愛と思いやりを今もなお人々の心に届けるという意味においても、音楽史上唯一無二の存在です。ベートーヴェン自身、彼の音楽の目指すところを、このように記していたではないでしょうか。「心より出で、願わくば再び心に至らんことを」-「ミサ・ソレムニス」楽譜に添えられた言葉2020年は、5月1日(金)にホールAで前夜祭としてガラ・コンサートを予定。本期間中には聴衆参加型プログラムとして「みんなで第九」を行います。詳細は12月下旬に発表いたしますのでお楽しみに!■催事名 : ラ・フォル・ジュルネ TOKYO 2020■テーマ : Beethoven ― ベートーヴェン■開催日程 :前夜祭 2020年5月1日(金)本期間 2020年5月2日(土)~5月4日(月・祝)■会場 :東京国際フォーラム、大手町・丸の内・有楽町エリア 他■LFJチケット販売サイト先行発売開始 : 2020年2月中旬(予定)■チケット一般発売開始 : 2020年3月中旬(予定)■公演数 : 約327公演/有料公演約127公演(前夜祭含)、無料公演 約200公演■主催 : ラ・フォル・ジュルネTOKYO 2020運営委員会(株式会社KAJIMOTO/株式会社東京国際フォーラム/三菱地所株式会社)■企画制作 : CREA/KAJIMOTO■公式サイト: ●ラ・フォル・ジュルネとは「ラ・フォル・ジュルネ」は、1995年フランス西部の港町ナントで「クラシックの民主化」を掲げて誕生したクラシック音楽祭。世界中からアーティストが集い、一流の演奏を、1公演約45分、低料金で、朝から晩まで繰り広げます。日本では、2005年から毎年ゴールデンウィークに開催。有料公演のほか、誰でも気軽に演奏を楽しめる地上広場でのコンサートなどのオープンプログラム、有料公演チケット(及び半券)の提示で参加できる数々のイベント(コンサート、子ども向けプログラム、マスタークラス、講演会など※)が行われ、子どもから大人まで楽しめます。また、音楽祭期間中は、丸の内などの周辺エリアでもミニコンサートが行われ、街中が音楽一色に包まれます。※一部プログラムは事前配布整理券が必要です
2019年10月31日バズ・ラーマン監督がメガホンを取るエルヴィス・プレスリーの伝記映画で、エルヴィスの妻プリシラを演じる女優がオリヴィア・デヨングに決定したという。「Deadline」などが報じた。オリヴィアは、オーストラリア出身で現在21歳。M・ナイト・シャマラン監督の『ヴィジット』(2015)では若くして主役を務め、サターン若手俳優賞にノミネートされたことがある。オリヴィアが今作で演じることになるのは、オースティン・バトラー演じるエルヴィス・プレスリーと1967年から1973年まで婚姻関係にあったプリシラ・プレスリー。1959年、兵役中だったエルヴィスは、プリシラに出会い夢中になった。当時エルヴィスは24歳、プリシラはなんと14歳。プリシラの両親に「プリシラと結婚する」と約束をし、1963年から同棲をスタート。同棲を含めて計7年半ほど交際し、1967年に結婚した。1968年にはリサ・マリー・プレスリーが誕生。ラーマン監督はオリヴィアの起用について、「オリヴィアは、プリシラが自分の力で“アイコン”になった複雑さや存在感を表現できる。非常に才能豊かな若手女優で、オースティン演じるプレスリーと互いに調和を見せるだろう」と語っている。タイトル未定のこの作品には、トム・ハンクスがエルヴィスのマネージャーのトム・パーカーを演じることも決まっている。(Hiromi Kaku)
2019年10月28日ザ・リラクス(THE RERACS)の2020年春夏メンズ&ウィメンズコレクションが、2019年10月24日(木)にランウェイショー形式で発表された。テーマは「1.618...V」。ベーシックを更新昨シーズン、ブランド初のショーを開催したリラクスが、今季もランウェイショー形式で新作を披露した。最新コレクションのベースとなっているのは、テーラードジャケットやホワイトシャツ、ミリタリーコートといったオーセンティックなウェア。今シーズンも人間の身体構造に迫った緻密なパターンや、繊細な表情を持つ上質なマテリアルをもって、ブランドが追及し続けているベーシックの更新を行っている。緻密に計算されたシルエットたとえばウィメンズのテーラードジャケットには、バックスタイルの着丈を長めに設定したロングテールを採用。裾に向かって緩やかに広がっていくAラインのシルエットも相まって、春夏らしい軽やかな雰囲気に仕上げている。メンズのトレンチコートは、ふんわりと広がるヨーク下に大きくタックを取ることで立体的なフォルムをもたらし、予定調和的なデザインにツイストを加えた。繊細なニュアンスをもたらすファブリック洋服の造形美をより一層引き立てているのが、計算しつくされたファブリック。細やかなプリーツを入れたワイドパンツには、上品な光沢を纏った軽やかなテキスタイルをセレクト。歩くたびに空気を含む布地が、足の動きに合わせて美しく揺れ動き、流麗なシルエットを生み出している。ゆったりとしたメンズのスラックスも適度なハリ感や落ち感を備えたファブリックで仕立てることで、端正な佇まいへと導いた。スター柄をアクセントにカラーはブラック、グレー、ホワイトなどのニュートラルカラーが主流で、ブルーのピンストライプシャツや、ブラウンのチェックスカートなどが、コレクションにリズムを生んでいる。またウィメンズのロングドレスなどに採用されたスターを散りばめたスカーフ風の柄も、リラクスとしては珍しく、目を惹くものであった。コレクションのテーマに冠した“1.618”は黄金比を意味するもの。シルエット、素材、カラー、柄など様々な要素を総合し、リラクスが導き出した黄金比が洋服一つ一つに詰め込まれているように感じられた。
2019年10月27日オニツカタイガー(Onitsuka Tiger)は、2020年春夏ウィメンズ&メンズコレクションを新豊洲Brilliaランニングスタジアムにて、2019年10月23日(水)に発表した。会場には、渡辺直美や小嶋陽菜、剛力彩芽、Matt、けみお(kemio)などが来場した。アクロバティックなパフォーマンスからスタート青いライティングに照らされた場内で突如始まったのは、鉄の輪を使った体操「ラート」やアクロバット、マーチングバンドのパフォーマンス。それぞれのジャージやユニフォームに身を包んだプレイヤー達は、身体全体を使いながら、躍動感あふれるパフォーマンスを繰り広げる。緊張感と清々しいほどのアクティブさが入り混じる中、ショーが幕を開けた。多様性を表すジェンダーレスなウェア“Global Diversity”=「国際的な多様性」をテーマに掲げ、ジェンダーレスなウェアを提案するオニツカタイガー。ショーを通して見えてくるのは、モダンなユニフォームだ。スポーツへの賞賛はそのままに、男女の境界なく着られる、洗練された配色や素材使い、端正なシルエットが、現代性やファッション性を形作っていく。キャッチーな配色ネオンイエローやオレンジといった蛍光色のキルティングジャケットやフーデッドコートには、袖や見頃にリフレクターを配し、現代の気分を取り入れたデザインに。タイトなニットにはジオメトリックな模様をあしらうことでユニークさを表現し、ベーシックなカットソーは、オレンジ、ピンク、ブルー、ブラック、グレーといったポップな配色で、キャッチーに仕上げている。アクティブ×エレガントな素材使い透け感のある素材で仕立てたトラックジャケットやパンツは、エネルギッシュなイエローのロゴテープを配し、質感のコントラストを見せる。たっぷりとした分量のブラックのドレスやロングコートは、薄く軽やかな素材で仕立てられており、歩を進める度に軽快に揺れ動く。こうした意外性のあるファブリックとアイテムの組み合わせは、活動的なムードとエレガントさを共存させ、都会的な雰囲気を演出する。日の丸を思わせるロゴ散見されたのは、日の丸を想起させる「TOKYO ONITSUKA」のロゴ。真っ白なスウェットパーカーやメッシュTシャツ、ブラックのフーデッドジャケット、シースルーのコートなどにプリントされ、印象的に用いられている。王道かつシンプルながら、モダンさも感じられるロゴは、2020年の東京五輪を連想させる。象徴的なバッグまた、モデルが手に持っていたバッグも目を引いた。ホワイト、グリーン、イエロー、ライトブルー、レッド、イエローといったカラーに彩られたエナメルのボストンバッグやバニティバッグには、オニツカタイガー創業年を示す「1949」や「ONITSUKA TIGER 2020」の文字、“虎”を描いたシンボリックなマーク、頭文字の“T”を模ったグラフィックなどがあしらわれている。さらに、虎を模ったぬいぐるみリュックも登場。いずれも象徴的なアイテムとして、スタイリングにアクセントをもたらしている。厚底ロゴスニーカーシューズは、ホワイトやブラックのシンプルな厚底スニーカーを展開。レースアップタイプとベルクロの2種を揃え、いずれもアッパー部分にはオニツカタイガーのロゴが大胆にあしらわれている。
2019年10月26日リト(Rito)の2020年春夏コレクションが、2019年10月18日(金)、東京・渋谷のトランク(ホテル)にてプレゼンテーション形式で発表された。自然への優しげなまなざし本質への回帰、“Hyper Natrure”をテーマとした今季のリト。自然がもつありのままの色合いや質感を、優しくまた儚いスタイルへと落とし込んだ。ジャケットやブラウス、ニットといったベーシックなウェアには、リトのベースであるこだわりぬいたファブリックが使われた。柔らかな質感のサマーウールから作られたスーツは、ほどよい落ち感がリラックスした雰囲気。リトのアイコンでもあるストライプシャツには、リネンの生成りを織り込み、涼しげにナチュラル感を演出した。また光沢感あるビスコースのニットはカーディガンやパンツなど、多様な素材が起用されている。コレクション全体を包む儚い雰囲気は、柔らかな生地の織りなすドレープやギャザーで表現された。ホワイトのブラウスは、ギャザーがふわりと体を包み込むよう。スリーブの先に寄せられたひだは、手首にかけてまた豊かに膨らんでゆく。またショートトレンチも、肩はゆるやかに落ち、裾は豊かなギャザーがふんわりとした空気感をはらんでいる。花のモチーフもところどころに取り入れられた。キュプラビスコースが上品なジャカードは、生地の上に優しく花を咲かせる。また光沢感あるワンピースの裾や、カットソーの切り替えには、繊細なレースをあしらった。バックはどこか、名残を残してゆくような儚さを漂わせる。ワンピースはバックには布地をたっぷりと使い、ゆるやかに垂れてはひだをつくる。ギャザーの豊かなブラウスも、背中には大きくスリットが開き、それを橋渡しするリボンは長く、優しく垂れ下がる。あるいは、ショートトレンチのヨークも大きく仕立てられ、歩みに合わせて優美に、また物憂げに揺らめく。カラーもひじょうに穏やか。どこかくすみを帯びたアイボリー、グレーやベージュなど、岩石がもつカラーをファブリックにのせた。自然にごくありふれている、しかしたしかに美しい色合いへとまなざしを注ぐ“優しさ”が、そこには満ちていた。
2019年10月24日彼氏とイチャイチャしている時、彼があなたの身体の色んな部分にキスをしてくることがあるはず。気持ちいいところもくすぐったいところもあったりして、なんでこんなとこにキスするの?なんて思うこともあるでしょう。実はそのキスには、男性ならではの心理や、部位によって違う様々な意味が込められていることがあるんです!今回はどうして男性は色んな所にキスをするの?という疑問に答えるため、キスをされる部位ごとに込められた意味をひとつひとつ解説していきます!■キスの場所や部位に隠されている意味とは?ではここから、キスの場所や部位に隠された意味を解説していきます!彼にキスをされたとき、この意味を思い出してみるときっと彼の心理がよくわかるはず。意味によっては胸がきゅんとしたり、セクシーでドキドキしたりするかも!■「おでこ」おでこへのキスには、「友情」と「祝福」の意味があると言われています。もちろん友情とはいってもただの友達という意味ではありません。愛情だけではなく、広い意味で性別を問わない結びつきである友情も感じながらいつもそばにいると言う意味もあります。唇にキスをするよりカジュアルにできるキスなので、ただ単にかわいくてたまらない、という気持ちがこぼれておでこにチュッとしてしまうということも。唇へのキスにはまだ早いかな、という初々しいカップルでも、おでこになら気軽にできますね。おでこへのキスには祝福の意味もありますので、結婚式ではおでこにキスをしてこの晴れの日を祝福する、という新郎新婦も多いと言われています。また相手に何か喜ばしいことがあったときに、祝福の気持ちを込めたキスをすることも。■「髪の毛」髪の毛にするキスは、「思慕」の気持ちを表しています。思慕というのは相手を慕い、愛しく思うということ。抱き寄せた時に顔の一番近くにある髪からふわっと女性らしい香りがして、その香りに胸がきゅんとしてキスをする、という男性も多いでしょう。ただ単に髪を触るのが好き、という男性は多いものの、わざわざそこにキスをするというのは彼女が特別な存在であるという証拠ですね。髪の毛にキスをされると自分が汗くさくないかな?とちょっと気になることもありますが、頭皮というのはフェロモンが出やすい部分であるとも言われているので、彼が自然にそのフェロモンに引き寄せられているのかもしれません。■「耳」耳にキスをするという行為は、「誘惑」を表しています。耳元でささやきかけられたり、ふっと息をふきかけられるとなんだかぞくぞくして、これから何か色っぽいことが始まるような気がしますよね。それが誘惑です。直接耳にキスをするということは、ささやくよりずっと親密な行為です。これからもっと親密になりたい、距離を縮めたいという気持ちの表れですね。耳にキスをするのは、恋人という関係でなければできない、とてもセクシーなキス。もし彼から耳にキスをされたら、お返しに彼の耳にもキスしてあげるとより気分が盛り上がり、その後の熱い展開が期待できます。■「まぶた」まぶたへのキスには、「憧憬」の意味があると言われています。憧憬とはあこがれという意味ですが、一途に想い焦がれるという意味もあります。彼女への一途な想いを、ただ唇にキスをするだけでは伝えきれずにまぶたにもキスをする、ということも。もし、あなたが目を閉じている時に彼がまぶたにキスをしてきたら、彼はあなたのことを一途に想っているという証拠。あなたの存在に憧れるくらい好きで、そして今あなたを手に入れて愛おしくてたまらない。そんな気持ちがこもっています。■「鼻」鼻にキスをする行為には、「愛玩」の意味があります。愛玩というのはペットやおもちゃに対して使う言葉のようですが、恋人に対してペットのように思っているという意味ではありません。かわいくてたまらない気持ちが溢れて、鼻先にキスをしたり、ちょっと噛みついてみたりしてしまうという男性はかなり多いものです。女性の鼻先というのは特に丸くてかわいらしい形をしています。唇にキスをする前にそのかわいい鼻先にちょっとキスをして、相手のびっくりした顔が見たいという男性も。とにかく構いたい、色んな顔が見たいという気持ちの表れですね。■「ほっぺた・こめかみ」ほっぺたへのキスには「親愛」と「厚情」という意味があります。ほっぺたにキス、なんて外国では当たり前だし、挨拶程度の軽い気持ちじゃないの?と思っている人も多いかもしれませんが、その行為には恋を超えた深い親愛の情が隠されているのです。いとしいあまりにそのやわらかなほっぺを食べてしまいたい、という気持ちもあるかもしれませんね。こめかみへのキスには、「慰める」という意味があります。頭痛がひどい時に思わずこめかみを揉んだりすることがありますよね。何かがあって落ち込んでいる相手を慰めるために、癒しを与えるという意味でもこめかみへのキスには優しさと労わり、愛情が溢れています。■「顎」顎にキスをするのは、「恥じらい」の心理を表しています。唇にキスをするのはどうしても照れがあったり、ほっぺたにするのも恥ずかしかったり、そんな照れ屋の男性に多いようですね。恥ずかしさのあまり真剣な気持ちをどうしても表現できず、唇ではなくちょっとズレた顎にキスをしてしまうことも。顎にキスをされたら、「唇はここだよ」とあらためてあなたから唇にキスをしてリードしてあげてもよいでしょう。■「喉」喉へのキスは、「欲求」の意味が込められています。喉は人の弱点でもある、脈の感じられるやわらかい場所。そこにキスをするということは、彼女の全てが愛おしく、とにかくその全てが欲しい、彼女を独占したい、という欲求が募っていることも。喉元に噛みついて相手を自分のものにする、という動物的な本能も隠れているかもしれません。喉にキスをされたら少しだけ声を漏らして、彼の欲求を煽ってみるとセクシーで素敵ですね。お返しに彼の喉仏に噛みついてみて、野性的な愛情の交歓をしてみるのも新鮮で良いかも。■「唇」唇にするキスの意味は、ズバリ「愛情」です。唇へのキスは一番ストレートに愛情を表現できます。つきあったばかりのカップルも、長く付き合ったカップルも、みな愛情表現をするときは一様に唇にキスをするはず。唇にキスをするのは特別な相手だけですから、一番伝わりやすい愛情表現ですね。さらにセクシーで欲情を煽る部位でもあるので、何度も唇にキスをし、愛情を充分に伝えてからその先へ、という、先に進むために必ず通る道でもあります。唇へのキスを繰り返すことで、テストステロンというホルモンが男女ともに分泌されます。特に男性の唾液にはテストステロンが多く含まれると言われています。それをディープキスという舌を絡ませるキスで、唾液を混ざり合わせることによって女性のテストステロンも高められ、キス自体が媚薬のように興奮度を高めるという研究結果も出ているのです。愛情表現をするだけではなく、その先のエッチも盛り上げてくれるのが、唇へのキスという訳です。■「首周辺」首や首筋など、首周辺へのキスには「執着」の意味があります。首というのはとても大切な場所。首ったけ、という言葉もあるように、首にキスをすることで相手に強く惹かれて離れたくない、自分の大切なものを相手に捧げてもいいから絶対に離したくない、という気持ちが込められているのです。また首筋は髪と同じように、フェロモンが出やすい場所であると言われています。彼があなたのフェロモンを感じ、執着している可能性も。首へのキスにはもうひとつ、「誘惑」という意味もあるので、この先もっと親密になりたいという気持ちを表現する代わりに首にキスをすることも。首に性感帯のある人はかなり多いですから、首にキスをされたらそのままなしくずしにベッドに持ち込まれてしまうこともありますので、その気ではない場合は要注意ですよ。■「鎖骨・肩」肩にするキスは、「確認」の意味があります。キスをしたり、たまに軽く噛んだりすることもあるこの肩に触れることで、自分と相手の愛情の確認をしています。緊張しているときなどに人に肩に触れられるとほっと安心することがありますが、それと同じように、肩にキスをして、「そばにいるよ」と自分の存在を相手に確認させ、リラックスして欲しいという気持ちも。また、最近流行りの肩を剥き出しにしたファッションを彼女が身に着けている場合、「この肩にキスができるのは自分だけ」という気持ちでキスをする男性もいます。白いデコルテにぽこっと浮き上がる鎖骨って女性の胸元をよりセクシーに見せてくれますよね。その鎖骨へのキスには「欲求」の意味があると言われています。男性から見て、女性の鎖骨はとても魅惑的な部分です。そこにキスをして、あなたが欲しいという気持ちを表現しているのです。■「胸・乳」胸にキスをするのはエッチの時によくあることだし、単なる愛撫のひとつなのでは?と思われがちですが、実はそこにも深い意味があります。胸や乳房へのキスは「所有」という意味があります。男性は非常に独占欲の強い生き物であるため、普段は衣服で隠されている胸や乳房という明らかなプライベートゾーンにキスをして、彼女が自分のものであると主張しているのです。胸にキスマークをつけたがる男性が多いのもわかりますね。彼女の一番やわらかい部分に、明らかに自分のものであるという証をつけたいという訳です。胸に性感帯がある女性はかなり多いですし、彼女を喜ばせたくてキスをする男性も。相手の感じている顔が見たいというのは愛する女性に対しての男性の本能なのです。■「手の甲・手首・手の平」手の甲へのキスは「敬愛」の気持ちを表しています。洋画で紳士が貴婦人の手の甲にキスをするシーンや、おとぎ話の舞踏会で、王子様がひざまずいてお姫様の手の甲にキスをする素敵なシーンを観たことがありますよね。相手の女性を敬っている気持ちを表現し、お近づきのしるしとして手の甲にキスをしています。男性から手の甲にキスをされたら、自分がとても大切にされていると思ってよいでしょう。あなたを敬い、大切に思うからこそ身体の一番端っこの部分である手の甲すらいとおしい。そんな気持ちの込められたキスです。手のひらへのキスは、「懇願」の意味があると言われています。敬愛を表す手の甲よりもより親密になりたいと願う気持ちですね。また、やわらかな手のひらに包まれて、自分を愛してほしいという気持ちも含まれています。手首へのキスに込められた意味は、「欲望」です。手首は首や喉と同じで、血管が透けて見えたり、脈を感じたりする場所。つまり人間の弱点です。そこにキスをすることで、相手を自分のものにしたいという気持ちを表しているのです。女性の手首って真っ白でか細く、頼りないもの。男性の動物的な本能が、か弱い相手を自分のものにしたいと思って狙ってしまうのかもしれませんね。また、手の甲や手のひら、手首だけではなく、指先へのキスにも深い意味があります。指先へのキスは「賞賛」を意味しており、相手の素晴らしさや、生まれてきてくれたことへの賞賛や感謝、相手の存在を大切に思う気持ちが込められています。指先は先端であることもあって他の場所より感覚が鋭い場所です。そこにキスをすることで自分の存在をより相手に感じて欲しいという気持ちもあるのではないでしょうか。そう思うとちょっとエロティックな感じもしますね。■「腕」腕にキスをするのは、「恋慕」の意味があるといわれています。恋慕とはさきほど髪の毛へのキスで挙げた「思慕」よりも深い恋愛感情を意味しています。特にぷにぷにとやわらかい女性の二の腕を好む男性は多いものです。二の腕を見ていると無防備でかわいらしく、愛おしさが溢れて思わずキスしてしまう男性もいるようです。キスをするということは、相手の一部を口に入れてしまいたいという気持ちでもあります。かわいくてたまらない、いっそ食べちゃいたい、そんな気持ちもあるのではないでしょうか。■「お腹」お腹にキスをするのは、「回帰」の意味があるとされています。回帰とは、元の場所に帰って来る、元に戻るということ。人は皆母親のお腹の中で生命が宿され、人の形になるまでその中で守られ、やがて生まれ出てきます。その安心感や癒しを再び欲し、母性に包まれたいという気持ちで男性はお腹にキスをするのです。仕事や人間関係でひどく疲れてしまったとき、男性は女性のやわらかなお腹に顔をうずめてキスをして、胎児のように守られているような気持ちになりたいと思うこともあるのでしょう。もし彼があなたのお腹に顔をうずめてきたら、やさしく髪を撫でて労わってあげましょう。自分を産んだ母親がたったひとりであるように、彼を子どものように癒してあげられるのはあなたひとりだけなのですから。■「背中」背中にキスをするのは、肩と同じで、「確認」の意味。キスをした相手の女性が自分を愛してくれていること、そしてずっと傍にいてくれることを確認したいという気持ちですね。背中にキスをしているときは相手の顔が見えません。だからこそ相手が自分に身体をゆだねてくれている、信頼されているし、愛されていると再確認することができるのです。背中に性感帯のある女性も多いので、身を捩ってびくびくと反応するのが見たくて沢山キスをする男性もいます。■「腰・お尻」腰にするキスは「束縛」を表しています。腰は身体の要と呼ばれる大切な部分です。そこにキスをすることで、この愛情で相手を束縛したいという気持ちを表現しているのです。腰にばかり執拗にキスをする男性ならば、束縛体質なのでちょっとお付き合いには気を付けたほうがよいかもしれません。お尻へのキスは、「愛おしさ」を表しています。女性の身体は曲線が多く、丸みを帯びた部分はいくつもありますが、お尻はその中でも特に丸く、やわらかでキュート。男性に取ってはとても魅力的な部位です。そのお尻に愛おしさを感じるのは何もお尻フェチの男性だけではありません。特にお尻に興味がなかった男性でも、いざ目にしてしまえば思わずキスしたくなるほど愛おしいと感じることも。■「太もも・すね」太ももへのキスは「支配」を意味しています。太ももは肉感的でセクシーな場所ですし、普段あまり人に触れられることのない場所。そこにキスをするということは、自分が相手を支配していると知らしめたいという気持ちがあります。Sっ気のある男性は太ももにキスをしたり、キスマークをつける傾向があります。しかし恋愛関係というのは必ずしも支配すること、されることで上手くいくものとは限りません。彼があまりに支配的である場合は、お付き合いを考えた方が良いかも。反対に、すねへのキスは太ももとは真逆で「服従」の意味を持っています。女性の身体の中で、すねは珍しく直線的で、攻撃的な部位です。そこにキスをするということは、「あなたにはかなわない」という気持ちの表れです。もし彼がMっ気のある男性ならば、余計にすねにキスをしたがるかもしれませんね。キスをする部位でお互いの嗜好・性癖がわかります。その嗜好・性癖が受け入れられないものであることもキスでわかってしまうのです。■「足の甲・足裏」足の甲にするキスは「隷属」という意味があります。隷属とは奴隷のように従うことですが、決してSMプレイだけに限った話ではありません。心からあなたに尽くしたい、それぐらい愛しているという意味も含まれています。足の裏にするキスには「忠誠」の意味があります。普段地面を踏んでいるその足の裏にキスをするということは、決して自分を踏んで欲しいという気持ちではなく、相手を労わる気持ちや、自分を信じて欲しいという気持ちが込められています。足の裏にキスなんてくすぐったくて嫌だと思われるかもしれませんが、誠実な気持ちがこもっていると思えば少し我慢できるかも。単にくすぐったがるあなたが見たくてキスをすることもあるので、その見極めは慎重に。おまけでお伝えしておくと、足の指にするキスには「崇拝」という意味があります。特に汚れやすい場所である足の指にキスができる、または口に入れても良いくらい相手を崇拝しているということ。エッチの時に足の指を舐める男性はどうしても変態だと思われがちですが、崇拝するくらい相手のことを愛しているのだと思って許してあげましょう。足にまつわる部分にキスをする、ということはどうしても特殊な性癖感がありますが、その全てが相手の汚いところまで受け入れられるという、究極の愛の形であると言っても過言ではありません。ある意味、他の部位にキスをするより純粋で、ただその手段だけが過激な愛情表現なのかもしれませんね。■どうして男性はさまざまな部位にキスをする?キスをする部位の意味はわかっても、どうして男性は唇だけじゃなくて様々な部位にキスがしたいの?と疑問に思うかもしれませんね。ここからは男性が唇以外の場所にキスをする理由を紐解いていきましょう。■唇にするのと違って照れないから唇にキスをするのはカップルなら当たり前!一番愛情が伝わる!と思いますよね。しかし、正面切って唇にキスをするのにちょっとした照れを感じちゃう男性もいるんです。だから、他の部位にもちょこちょこキスをしてその照れ隠しをしてるという訳ですね。唇にキスをしたい気持ちはあるのに照れてできない、または人の多いところでどうしてもキスがしたい時などに、他の場所を選んでしまうこともあります。■テクニックが必要ない唇へのキスってやっぱり人によって上手い下手があったりしますよね。案外男性って自分のテクニックを気にしちゃうもの。彼女に自分のキスが下手だと思われてないかな?と思っています。特にキスが下手だと慣れてないみたいだし、男性のプライドに関わります。しかし他の部位にするキスは唇を当てたり、ちょっと舐めたり噛んだりするぐらいで、あまりテクニックを必要とせずにできるから気負うことなく好きなだけできる、という意見も。■好きな人の体をすみずみまで知り尽くしたい大好きな彼女の身体ですから、頭のてっぺんから足の先まで知りたい、触れて確かめたいと思う男性は多いはず。ただ手で触れるより唇でキスをしながら触れていくことで、より多くの愛情を伝えようとしていることも。色んな場所にキスをすることで、「こんなところにホクロがあるんだなあ」なんて新たな発見もありますし、ちょっとした探検気分もありますね。■性感帯を見つけたい身体の様々な部位にキスをして、彼女がびくっと反応したらそこに重点的にキスをする、という風に、彼女がキスで感じてしまう性感帯を見つけたいという男性もいます。性感帯は人によって違いますから、こんなところも性感帯なのか!と自分の唇で探り当てるのが楽しいようですね。身をよじったり、色っぽい声をあげたり、彼女の色んな姿を見られるのにも興奮します。まだ他の男性に開発されていないところを開発したいという独占欲や、もっと彼女を気持ちよくさせたいという思いやり、そして彼女の性感帯を知り尽くしたいという征服欲、様々な気持ちが入り混じっていますね。■困っている姿を見たい身体のあちこちにキスをされると、くすぐったいのもありますし、こんなところにキスなんて、とはずかしくて困ってしまうこともありますよね。そんな風に恥ずかしがる彼女の姿が見たい、というちょっとSっぽい楽しみ方をしている男性もいます。彼氏がいたずらっぽい顔で様々な場所にキスをしてきたら、あなたの困っている姿にわくわくしている証拠。それもまたふたりの関係を刺激的なものにするスパイスだと思って、思いきりノッてあげましょう。■海外のカップルに憧れている海外のカップルってスキンシップが多いし、唇へのキスだけではなくさりげなく肩や首、手の甲などにチュッとキスする姿が素敵です。そんな海外のカップルに憧れて、彼女の様々な部位にキスをしたいという男性も。イチャイチャしているときだけではなくても、スキンシップをもっとしたい、という男性はかなり多いでしょう。街角や駅など人の多い場所でも、キスしたくなる時はあります。そんな時に唇以外の場所にチュッとキスをする海外のカップルのように、ついキスをしてしまうんですね。■キスに隠れている想いを伝えたい口ではうまく愛情表現ができない口下手な彼氏は、キスに隠された意味で思いを伝えようとしています。実はキスの意味を自覚していなくても、愛情が溢れてなかば本能的に様々な部位にキスをしていることも。口下手な彼氏の、言葉にならない愛情がキス。そう思うと全てのキスがラブレターみたいに思えて素敵ですよね。■さまざまな場所や部位にキスをされたら?彼氏にさまざまな場所や部位にキスをされた時、どのように反応したら良いのかわからないという女性もいるでしょう。そんなときはあまり考えずに、以下のように心と身体のおもむくまま、自分なりに愛情表現をお返ししてみましょう。■やり返してみる彼がたくさんの場所にキスをしてくれたら、そっくりそのままやり返してみるのも良いでしょう。彼があなたに伝えたい愛情を理解して、同じくらい想っているよ、という意味を込めて。そうすることで彼のちょっと恥ずかしがる顔も見られたり、意外な性感帯も見つけたりできるかもしれませんね。男性は自分が攻めるだけではなく、たまには女性にも積極的になって欲しいと思っています。たまには積極的にどんどんキスをして、彼への愛情表現をしてみるのも良いかも。■いっぱい甘える雨のようにキスが降ってきて、彼の愛情に包まれるのはとても気持ちがよいものですね。時には何も考えず、その愛情に思いっきり甘えてみるのもよいでしょう。愛されるままに、たくさん甘えて彼に身をゆだねてみましょう。あんまり甘える習慣がない、という女性が甘えん坊なところを見せると男性はグッとくるものです。普段はクールなあなたでも、たまには甘えてよいんですよ。キスにはマッサージと同じくらいリラックス効果があります。体中のあらゆるところにキスをされれば、きっと心もほどけて解放的になれるはず。■抱きつく彼があんまり色んな場所にキスをするから、くすぐったいし恥ずかしい!または、他の場所より唇にキスして欲しい!そんなときは彼にぎゅっと抱きついて、愛情を表現しながら彼の動きを封じちゃいましょう。おススメは首に腕を回してぎゅっと抱きつくこと。そうすれば首から上以外はなかなかキスできません。大抵の男性は大好きな彼女に抱きつかれたら嬉しいものなので、あらためて唇に沢山キスしてくれるはず。■いっぱいキスをする彼からさまざまな場所にキスをされて、愛情で胸がいっぱいになってしまうこともあるでしょう。その愛情をストレートに彼に伝えたいならば、彼の唇にたくさんキスをしましょう。やはり唇へのキスが一番愛情を伝えられますから、色々考えて他の場所にキスをするよりずっとシンプルで愛情深いもの。キスの合間に言葉で愛情を伝えてもよいですね。科学的に見ても、キスは健康にも良い行為とされています。キスをするとストレスホルモンと呼ばれるコルチゾールが減少し、不安感がやわらぐと言われています。代わりにハッピーホルモンと呼ばれるセロトニンやオキシトシンの分泌が促進されるので、深くリラックスすることができるのです。彼が沢山キスをしてくれたら、あなたも沢山のキスで応えてふたりでよりリラックスした、安らげる関係を築きましょう。■まとめキスをする場所や部位に隠れた意味は様々ですが、その全てがあなたへの愛情を伝えるためであることには何の違いもありません。口下手な彼が言葉にできない想いをキスで伝えているとしたら、かわいいし愛おしいしで胸がきゅんとしますよね。彼のキスを身体で感じながら、隠されたその心理を深く理解して愛情を深めていきましょう。なんでこんなところにキスをするのかなー、とは思うものの、男性がキスをする部位には意味があるということを、今まであまり深く考えたことがないという女性が多いのではないでしょうか?この記事で解説したキスの意味を心の片隅においておくと、次に彼からキスをたくさんされたとき、その意味がわかって「彼はこんなことを思っていたんだ」と新たな発見があるかもしれません。自分が思っていたより、彼がずっとあなたを愛していることが伝わってくることもあるでしょう。そしてその意味を知ることで彼の性格の本質がわかることもあります。キスというのは恋人なら当たり前の、単純なスキンシップではありません。突き詰めると奥の深い、性癖や嗜好を凝縮した愛情表現の一種です。その意味を理解しながらキスを受け入れて、ただのイチャイチャを超えた、心を満たされる濃密な時間を楽しみましょう。(齋藤 緑子/ライター)(ハウコレ編集部)
2019年10月23日ガッツダイナマイトキャバレーズ(GUT’S DYNAMITE CABARETS)が、2019年10月19日(土)に2020年春夏コレクションを発表した。2013-14年秋冬シーズン以来の東京コレクションカムバックとなった、ガッツダイナマイトキャバレーズ。今回は、4つストーリーを空想してコレクションを展開した。ブランドのコア部分であるロックの精神まず、ひとつ目にインスピレーションの元となったのは、アメリカのシンガーでありフリートウッド・マックのボーカルであるスティービー・ニックス。彼女の音楽を聴いているときにこういうものを作れたら、という考えからロック&ポップなスタイルを提案したという。また、自身の憧れでもあるジュリーこと沢田研二の要素も交えてパンキッシュなムードも取り入れた。春夏らしさ溢れるハッピーオーラ2つ目に考えたのは、春夏らしさ溢れるハッピーなムード。そのために用いたのは、シースルーのガウンやフラワーモチーフのワンピースだ。デニムのスキニーやティアードスカードなど、着飾らないフェミニンなデイリーワードローブを繰り出した。武藤敬司らも登場、新スポーツライン「GCGX」3つ目にはデザイナーAKIも今季の肝だと話す、新たなスポーツライン「GCGX(ジーシージーエックス)」。ブランド名は「GAIN CHAMPION WITH GOODESS’S XX」の略。今後は、オンラインで老若男女問わず着られる、フーディーやTシャツ、ハーフパンツなどスポーティを提案していくという。今季は、ブランドロゴをカラフル、あるいはモノトーンでコラージュしてテキスタイルを採用している。スポーティな服ともあり、ショーにはプロレスラーの武藤敬司のほか、神取忍、清宮海斗が登場した。終盤はエレガントなスタイルで終盤にかけては、女優の美保純が、ドラァグクイーンの枝豆順子ら“SM嬢”を想わせる様相で登場。そして4つ目のストーリーであるエレガントなドレスルックへと繋がる。しかしテキスタイルは、今季のストーリーを交えたグラフィカルなものだ。最後はあえてシンプルなロングドレスを連ねて、ランウェイの幕を閉じた。
2019年10月22日ミツル オカザキ(MITSURU OKAZAKI)の2020年春夏コレクションが、2019年10月19日(土)、渋谷ヒカリエで発表された。“不格好”なロックスタイル今季は「ロック スター(ROCK STAR)」をテーマに、1970年代後半の音楽カルチャーやシルエットにインスピレーションを得たピースを生み出している。コレクションに特徴的に用いられていたのは、アイキャッチーなモチーフだ。独自のカッティングやパターンはさることながら、ロックを象徴するアイコンを多用することで、あえて“アナログ”で、どこか“不格好”なスタイルを提示しているように感じられた。ロックミュージックを連想させるモチーフこのロックミュージックを連想させるモチーフは、ブラックのセットアップを味付けするのに一役買っている。今季のシグネチャーとなったスターはパンツの裾やジャケットのバックスタイルに大胆に、エレキギターはセットアップ全体に散りばめるようにしてあしらった。ユニオンジャックを彷彿とさせるグラフィックはアシンメトリーに配して、漆黒のピースをパンクなムードに導いている。ブラックのセットアップ以外にも、イエローのシャツやブルーのトートバックにカラフルなレコードを並べるなどして、予定調和的な“正統派”のロックスタイルではない、独自の世界観を創造した。メタリックなパーツを駆使ミツル オカザキが好んで起用するメタリックな装飾は、今シーズンも存在感を放つ。たとえばノーカラーのジャケットは、ハトメ金具を使って生地を寄せ、表面に立体感を生み出している。またジッパーをホワイトシャツに張り巡らせてハーネス風のジャケットに、格子状に組み合わせてジャケットの下から垂らしクリノリン風のスカートに仕上げた。ヴィヴィッドピンクをアクセントにカラーパレットはモノトーンが主流。ブラックとホワイトをベースにする姿勢は今までと変わらないが、今季のアイコンとして起用されたのがヴィヴィッドなピンクだ。ハッとするほど鮮やかなピンクが、アームにパステルピンクのネット状ディテールをあしらったロングシャツや、サイドラインを走らせたクロップドパンツに採用され、コレクション全体にアクセントを加えていた。
2019年10月22日ザ ファクトリー(THE FACTORY)は、2020年春夏コレクションを「Rakuten Fashion Week TOKYO 2020 S/S」5日目の2019年10月18日(金)にTENOHA代官山・&NEXTにて発表した。南仏プロヴァンスのラベンダー畑に流れる日常ラベンダー畑がどこまでも広がる、19世紀から20世紀にかけての南仏プロヴァンスへと思いを馳せる本コレクション。ランウェイに登場したのは、自然の中で暮らす日常の作業着をイメージソースに、モダンに再構築したウェアの数々だ。空気を含むような仕立て天然素材にこだわり、着心地の良いコットンやコットンリネンで仕立てたドレスやブラウス、ワイドパンツは、プロヴァンスの風を含んでいるかのように柔らかく軽やか。ギャザーやプリーツを多用し、優しくリラクシングな雰囲気に仕上げたピースが散見された。ふんわりとしたバルーンスリーブのドレスは、バックに細かいギャザーを寄せ、分量感のあるギャザードレスの背面にはリボンがたっぷりとあしらわれている。頭に被ったつばの広いハットが、眩しい陽の光を連想させる。ほのかにセンシュアルさを加えたウェアも体をすっぽりと覆うようなスモックドレスや、シャツをそのままロング丈に仕立てたようなワンピースなど、ワークウェアのイメージをストレートに反映したウェアが登場する一方で、後ろのみウエスト部分をセパレートさせ、わずかに肌を見せるようなノースリーブドレスや、深めのVネックブラウス、スリットを斜めに配したコットンドレスなど、繊細なセンシュアリティを添えたピースも展開された。細やかな色彩表現ラベンダーカラーをはじめとする、きめ細やかな染めの色味にも注目だ。キーカラーとなるラベンダーの色調は淡い色にはじまり、ショーが進んでいくにつれて、熟したようにスモーキーな色味へと変化していった。成熟したラベンダー色のドレスは、ウエストに曲線を描くように優雅なひねりを加え、しっとり落ち着いた表情に仕上げている。また、若草色のニットや、深みのあるカーキのセットアップ、温もりのある生成りのサスペンダーパンツ、光を通す真っ白なシャツワンピースなど、自然の風景に馴染む色彩は身体にもすっと溶け込んでいくようだ。陽光が混ざった空のようなブルーのギャザードレスは、快活な白のタンクトップに重ねて、清涼感あふれるムードを演出する。ヴィンテージライクなムードやけたような色合いのドットスカートや、表情豊かなシワ感のストライプスカート、キルティングを配したブルゾンとスカートのセットアップなど、どことなく漂うヴィンテージ感も魅力。エンベロープ型のポシェットや、ばさっと物を入れられそうな大きなバッグなどの小物からは、“生活”の気配や重ねていく“時”の存在が感じられるようだ。
2019年10月21日ダイエットブッチャースリムスキン(DIET BUTCHER SLIM SKIN)の2020年春夏コレクションが、2019年10月18日(金)、渋谷ヒカリエにて発表された。ファッションとアートの“共存”一時期は画家を目指していたというデザイナーの深民尚が今季目指したのは「アートと洋服の共存」だ。そうした関心のもと、深民自身の好奇心を駆り立てる2人のアーティスト、河村康輔とGUCCIMAZEの作品を、ストリート感あるウェアのなかへと住み込ませた。2人のアートワークは、ジャケット、シャツ、パンツ、シューズや小物まで、さまざまなアイテムに取り入れられた。その中で深民が気を遣ったのは、「着られるものである」ということ。洋服自体が「アート」となってしまうのではなく、気張らずに着てどこへでも出かけることができること。あくまで問題は両者の「共存」なのだ。だからこそ、ウェアのシルエット自体は軽やかでゆったりと。テロっとした質感のセットアップ、ノーカラーのブルゾンなど、どれもリラックス感あふれるシルエットだ。グラフィックが鮮烈でハードなぶん、それを支えるウェアには柔らかい雰囲気があふれ、両者のバランスを取っている。ヴィヴィッドなアートワークの取り入れ方はさまざま。クルーネックのニットには大胆にも一面に描かれるし、スポーティなブルゾンやロングコートのバックにも配される。プルオーバーやパンツに大胆な切り替えとしてあしらわれる。また、シンプルなシャツのショルダーにアクセントを添える。あるいは、コーディネートのポイントとして、落ち着いたスタイルの中にシューズやスカーフなどを通しても使われている。アートを身にまとって街へと出るという意識のゆえ、軽やかさの演出も随所に見られた。ブラックのシャツやスリムなショートパンツには、サイドにコードが垂れ下がり、歩みに合わせて軽快に揺れる。リズミカルにランウェイを進むモデルが手にするバッグにも注目。小型のクラッチバッグには、アートワークをプリント。また、ストラップの先に束ねられたポーチは、三角形や円形、四角形とかたちはさまざま。カラーもブラックのみならずブルーやイエロー、ピンクをポップに使い、軽やかでアクティブな雰囲気を高めている。
2019年10月21日リト(Rito)が、東京で2020年春夏コレクションを発表した。© JFWO/INFAS.com/Rito
2019年10月21日タエ アシダ(TAE ASHIDA)の2020年春夏コレクションが、2019年10月18日(金)、東京・六本木のグランド ハイアット 東京にて発表された。今シーズンも2019-20年秋冬にデビューしたメンズコレクションを織り交ぜての新作披露となる。アーティスティックなモチーフ時代の変化や流れに目を向けたという今季は、グラフィカルなモチーフや、軽やかな色遣いが印象的。ファーストルックは、コンテンポラリーアートのようなイラストをあしらったトップスに、カラフルなペイントを施した優美なシルエットのロングスカートをスタイリングしたもの。続いて現れるメンズルックのジャージトップスにも、目や唇などを模したグラフィックが描かれている。アーティスティックなピースは今シーズンのシグネチャーであり、バックスタイルにフェイスモチーフをあしらったメンズブルゾン、色とりどりの幾何学模様を敷き詰めたオフショルダードレス、日本の浮世絵を連想させるジオメトリックなホルターネックワンピースやメンズシャツなどが続々と顔を出し、ランウェイを色鮮やかに染め上げていく。金魚を散りばめたワンピースや、鯉をあしらったドレス、とかげの刺繍を施したジャケットなど、生物モチーフを取り入れた遊び心溢れるピースも揃った。ディテールで軽やかさを加速春夏らしい軽やかなムードを演出しているのは、グラフィカルなパターンや、華やかなカラーリングだけではない。プリーツやラッフル、フリンジといったディテールも、軽快でリズミカルな印象を生み出すのに一役買っている。細やかなプリーツを入れたパステルカラーのマルチボーダードレスや、チュールを幾重にも重ねたシルクドレスは、モデルが歩くたびにゆらゆらと揺れて、可憐な表情を見せる。メタリックな輝きを放つプリーツドレスは、袖にもたっぷりのフリルをあしらって。どこかエキゾチックな魅力を纏ったジグザグ模様のポリエステルジャカードドレスにも、胸元や袖にフリンジを配して、動きのあるルックへと導いた。バッグ&シューズもカラフル小物類で目を惹いたのは、カラーコントラストを効かせたバッグ。パープルにイエローのラインを走らせたトートバッグや、ホワイトにネイビーのラインを配したチェーンバッグなどが現れた。足元にもパープルにオレンジや水色を組み合わせたポップなストラップサンダルが登場し、全身で鮮やかな色彩を楽しむシーズンとなっている。
2019年10月21日ディーベック(D-VEC)の2020年春夏コレクションが、2019年10月18日(金)に表参道ヒルズで発表された。「光と影」をテーマにフィッシングブランドの「ダイワ(DAIWA)」が手掛けるディーベック。海、風、そして雨。とりわけ“水”との親和性の高いこのブランドが、今回テーマに掲げたのは「ヒカリ ト カゲ(HIKARI TO KAGE)」だ。まるで表参道の風景を想わせる、横断歩道と石畳が描かれたフロアでモデルたちは歩いた。風・水との高い親和性、光と影のファブリック軽やかな素材は、アノラックパーカーやオーバーコートなどに採用され、風を孕んで大きく揺れる。防水・防風の機能をもったそれらは、実用的なデイリーワードローブに適しているが、ただ実用性を重視したものに仕立てるのではなく、モードにいかにして転換するかという視点が組み込まれている。今回は、表面にはコットンなどのマットな自然素材、裏面には光沢のあるテクニカル素材を用いてテーマを再現し、モード感を纏わせている。また、今季はライニングをある一種のデザインとして捉えているのも面白い。コートでは、裏地によくあるパイピングやメッシュ素材を装飾にシフトし、スカートではライナーのメッシュを長めに設定し、外にあえて見せることでレイヤードを完成させた。テーマを如実に表すカラーパレットテーマを顕著に表すカラーパレットも見どころだ。スモーキーなカラーをベースに置きつつ、時折ネオンカラーを織り交ぜて光を表現している。透明感のあるシースルー素材やメッシュ素材を用いてアウターがある一方、まるでタフタのように硬質的なパーカーも登場し、テーマを如実に表す両極の表現が組み合わせられている。フィッシャーマンたちの日常をモードへそして、最後に釣り具メーカーの名残を残すデザインにも注目しておきたい。コートにはまるでバッグほどもある大きなポケットを配置して、バッグいらずの1枚として提案。フィッシャーマンベストにプリーツスカートをあわせる斬新なスタイルも目にとまった。そして時折、手元には、ディ―ベッグ定番の釣り具入れを、まるで新感覚バッグのようにコーディネートさせている。
2019年10月21日ショーヘイ(SHOHEI)の2020年春夏コレクションが、2019年10月18日(金)、東京・表参道のITH GALLERY Omotesandoにて発表された。静かに狂える心表参道の中、閑静な白い空間で発表された今季のコレクション。高機能ファブリックを得意とするショーヘイらしく、スポーティな素材を上品かつモードなスタイルへと仕上げるも、しかしそこにある種の“狂い”を含ませた。スポーティなファブリックは、もちろんアウトドアジャケットなどアクティブなウェアとして登場する。そこにエレガンスを加えるのは、薄いグリーンのロングシャツ。シースルーのファブリックが雨に濡れたように繊細であり、1本1本の繊維が光に揺らめき上品な光沢感を帯びる。しかしそこにあるのは洗練だけではない。ブラウスの袖先や胸元には帯のような布地が垂れ下がり、歩みに合わせて不穏に揺らめく。その後ろ姿を締め上げるコルセットは、そうした“狂い”を押し留めんとしているのだろうか。またスリムシルエットのパンツには、膝上にシャープなスリットが開けられ、ミニマルに“狂い”が姿を現している。非均一な染め模様ホワイトやネイビー、薄いベージュなど、カラーが概して控えめであったなか、非均一に染料で染められたウェアはひときわ鮮烈に現れた。シャツ全体を大胆に覆うことがあれば、袖先などのディテールにアクセントを加えもする。あるいは、ややリラックス感あるネイビーのセットアップスタイルのインナーで密かに主張する、ニットとしても使われた。上品さに添える非対称また、左右のアシンメトリーでも“狂い”が、あくまで静かに表現された。仕立ての上品なホワイトブラウスには、その片側だけに非均一な染めが配される。深いネイビーが上品なジャケットスタイルも、片方の肩を露出するよう荒く着こなしている。
2019年10月21日ジェニー ファックス(Jenny Fax) 2020年春夏コレクションが、2019年10月18日(金)高田馬場・ゲーセンミカドで開催された。テーマは、“トレジャー”。ノルウェイの街で見つけた“宝物”会場となったのは、デザイナーのシュエ ジェン ファンが携わるもう1つのブランドミキオサカベ(MIKIO SAKABE)のショーにも使用されたゲームセンター。今季は、シュエ ジェン ファンがノルウェイの小さな街で見つけたショーウィンドウのデコレーションを着想源に、ブランドらしい“とびきり”ガーリーなワードローブを提案する。フォーマルだってガーリーに!ショーの始まりを飾ったのは、漆黒で染まったセットアップ。“ブランドらしくない”そのシックな佇まいに一瞬目を疑ったが、ランウェイでモデルが近づく度にその仕掛けは明らかになっていく。膝丈のパンツはドロワーズのように“キュッ”と裾を絞ってガーリーに。会場を横切るモデルの後ろ姿は、ぱっくりと背中が露わになっており、おまけに足元はたっぷりのフリル付きのソックスでキュートに仕上げている。フォーマルをもとにしながらも可愛く。そんなデザイナーの遊び心が反映されていくかのように、セットアップの色や柄も次々にチェンジ。ブルー地にたっぷりの薔薇を散りばめた、ロマンティックなムードの一着も登場した。ディテールを強調“日常の洋服”を基にしたワードローブは、ガーリーなディテールを強調して。赤いミニスカートに合わせたブラウスは、バスト下から大胆にラッフルをプラス。大きな丸襟をあしらったダンガリーブラウスや、胸元にフリルをたっぷりとあしらった小花模様のカットソーなども登場する。PVCをドレッシーに着こなすレースやチュールなど、ガーリーな要素を掛け合わせたレイヤードスタイルも散見された。ショーの中盤に差し掛かると、そこに加わるのはモデルの肌を透かせるPVC素材。ケープのように立体的なフォルムを描くPVCは、レースのリボンを裾にあしらうことで、ドレッシーなムードに。下に差し込んだドレスの小花模様も相まって、可憐なムードに仕上げている。デコラティブな“ギブス”洋服とコーディネートされたキッチュなアクセサリーにも注目したい。モデルたちが、腕や首にこぞってはめた“ギブス”は、バラやテディベア、リボン、“キラキラ”パーツをあしらってデコラティブにアレンジ。それはまるで、怪我をしたときだって“女の子”であることを楽しんでいるかのようだ。また貴婦人のようにボリューミーにスタイリングしたヘアには、フリルとフラワーモチーフを重ねた髪飾りで、エレガントなムードをプラスしていた。
2019年10月21日タイのブランド「ウィシャラウィッシュ(WISHARAWISH)」が再びランウェイショーを東京で開催。2019年3月に続き、2019年10月18日(金)に2020年春夏コレクションを発表した。12人のタイの職人とコラボテーマは、社会というフレームの中でも、個人の自由な発想に対して皆が尊敬していける世界と表現する「Post-Wore Delicacies」。また、タイの伝統や文化を発信したいとの思いから、テキスタイルは12人のタイの職人とコラボレーションして仕上げたものだ。内8割は一から作り上げたオリジナルのファブリックだという。シルクの名産地タイ・スリン県の光沢感のあるシルクや、上糸・下糸で色を変えて織った高級なコットン、ろうけつ染めで作られたパテック、木の彫刻とロウを使って染め上げるインディゴ地など、クラフトマンシップを感じられるこだわりの素材が並ぶ。印象的に差し込まれた菊の花やシダ植物の柄を落とし込んだファブリックは、女性職人がハンドペイントで仕上げたものだ。黒や白、灰、茶など落ち着きのあるカラーを選んで、ラグジュアリーなムードを纏わせた。ベーシックを追求「美しいテキスタイルが出来上がったので、その美しさを全面に出したい」と願って作り出したのは、ベーシックなスタイル。男性は、ジャケットとスラックスを基本スタイルとし、女性は1枚布で仕上げたドレスが主流だ。メンズのジャケットはボクシーなシルエットに整えられ、身幅は広く、肩周りも大きい。ビッグサイズに仕上げることでテキスタイルの色柄は、より印象的に観客のもとへ届けられる。シングルジャケット、ダブルジャケットといったスタンダードなデザインとならんで、ボディを途中で断ち切ったようなクロップド丈や、コートのように羽織れるロング丈、くるみボタンやフラップポケットでデザインアクセントを効かせたものもある。ボトムスはショートパンツやレギンス、前にスリットを入れたスラックスなど、遊びを効かせたものが多く選ばれた。ウィメンズは男性と比較すると、自由で開放感のあるスタイルだ。背中を大きくV字にカットしたロングドレスや、タイトなIラインドレス、またミニ丈のベアドレスやキャミソールドレスなど、様々なシルエットでドレスが展開された。対峙させた個性豊かなアクセサリースタイルに個性をもたらしたのは、個性豊かな小物たちだ。顔を覆うようにつばの伸びたボンネットや、たすき掛けしたビーズアクセサリー、布地で仕上げたスリッパシューズなどがコーディネートされている。
2019年10月21日アクオド バイ チャヌ(ACUOD by CHANU)は、2020年春夏コレクションを、表参道・SIDEにて、2019年10月14日(月・祝)に発表した。“愛と許し”を表現今季のクリエーションにあたり、デザイナー・李燦雨の念頭にあったのは“愛と許し”の概念だ。ブランドを続けていく中で幾度となく困難に直面してきたと話す李燦雨。その中でも都度リカバリーしながら、前進することができたことを振り返り、自身の中で大きな心境の変化もあったという。コレクションを通して、良くないことが降りかかっても呪ったり恨んだりするのではなく、ポジティブな姿勢を貫く、自身の前向きな意思表示を表現。強い気持ちを込めたコレクションピースは、全てショーのためだけに作られた1点物となっている。前シーズンとは異なり、ゲリラ的に開催された今回のコレクションでは、アクオド バイ チャヌと元々縁のあったモデルを起用。ランウェイには、EXILEのネスミス、モデルの西山茉希、松井愛莉などが登場した。キリストのアートワークや聖書から引用した言葉今回散見されたのは、グラフィティのように描かれたメッセージやアートワーク。レザーのライダースジャケットの背中には、イエス・キリストの絵が象徴的に描かれている。また、クロスモチーフや聖書から引用した言葉を描いたブラウスやジャケットなど、“愛と許し”の概念を強く打ち出したピースが散見された。アクションペイントのような荒々しさがありながらも、叫び出すような強さを思わせる筆致が印象的だ。絆を表すチェーンや丸く削ったスタッズなどアクオド バイ チャヌの得意とするファスナー、ハトメ、チェーンといった金属的な装飾使いは、今回も全ピースに登場。特に、敢えて生地を裂くようにしてカットされたジャケットの背面には、空間を埋めるようにしてチェーンがあしらわれている。破れた心、メンタルを表す生地の端と端を繋ぐようにして、ダイナミックに配されたチェーンは太い絆を表すものだ。また、一見エッジの効いた表現に見えるスタッズも、よく見ると表面が丸く削られているのが見て取れ、ディテールにもしっかりとテーマを落とし込んでいる。肩を大きくドロップさせ、オーバーシルエットに仕立てたジャケットや、ブラウスの襟に、整然と並ぶハトメやスタッズは、ペイントと呼応して主張を強めているかのように見える。ブーツの装飾として整然と並べられたスタッズに場内のカラフルな照明が伝う様子は、まるで電飾のよう。ソリッドな金属の表情だけでなく、ポジティブさや明るさも感じられる表現を見せた。
2019年10月21日ユキ トリヰ インターナショナル(YUKI TORII INTERNATIONAL)の2020年春夏コレクションが、2019年10月17日(木)に発表された。「マーガレット」をアイコンに女性たちのライフスタイルに繋がる、着心地のよい洋服を提案しながらも、毎シーズン新しいスパイスを加え、フレッシュな装いを作るユキ トリヰ。特に春夏シーズンは、花や色からインスピレーションを得てコレクションを仕上げるという。今季は「マーガレット」をシーズンテーマに選んだ。そして、今季はマーガレットをアクティブなムードのストライプパターンと組み合わせているのがユニーク。エレガントなワンピースやカーディガンには、下地に縦縞模様をあしらい上からフラワーモチーフ散りばめ、花柄ワンピースにはインナーにストライブ柄を差し込むことで、楽しく着れるフラワールックを作り上げた。また、マーガレットそのものも、ホワイト×イエローのイノセントな配色から脱して、褪せたブラウンやレッド、グレー、ブルーなどで描き出した。スカートやワンピースの上で花咲くフラワーたちは、ヴィンテージアロハシャツのような味のある表情をみせている。マーガレット柄と肩を並べて登場させたのは、パステルカラーで仕上げた幾何学模様。ワイドパンツやハーフスリーブドレスに落とし込み、スカーフとコーディネートすることで、フレンチシックに着こなした。新しい季節の到来を告げるのは、花々やカラフルなパレットばかりではない。今季は、薄くて軽い素材を多用し、軽やかに仕上げている。特に、リネンとガーゼの組み合わせはプッシュ。ドレスはもちろん、トレンチコートやシングルジャケットなどのアウターにも取り入れた。クロップドパンツは、透明感のあるオーガンザを上から一枚かませることで、動きのあるシルエット仕上げている。気品を纏ったカジュアルウェアグレイッシュピンク、ライトブルー、フレッシュなシトラスカラー。自然の中からインスピレーションを得たやさしい色彩で仕上げたカーディガンやTシャツは、キラキラ輝くストーンやスパンコール、レースの装飾を施すことで、ドレスアップしている。また、カジュアルウェアの代表格といえるデニムもブラッシュアップ。ワイドシルエットの側章パンツも、センタープレス加工を施すことで上品にみせ、ノーカラージャケットはレースとコンビネーションさせることで可憐さを纏っている。
2019年10月20日HARE(ハレ)の2020年春夏メンズ・ウィメンズコレクションが2019年10月17日(木)に渋谷ヒカリエにて発表された。今季のテーマは「ハレ(HARE)」。ブランド名にも重なる“ハレ”は、日本人の伝統的な世界観のひとつだ。そして、HAREが東京コレクションデビューシーズンでテーマに掲げた言葉でもある。日本における“ハレ”は、儀礼や祭など日常のうちの非日常を表す言葉だ。その言葉を再び登場させたのは、東京オリンピックの開催年である2020年、スポットライトを浴びる日本にとって特別な日が続く、すなわち“ハレの日”が続くことに対して、賞賛の意味もあるのだろう。“ハレの日”を目の前に、日本の文化に目を向ける“ハレの日”を目の前に、日本文化に改めて目を向けた。だからこそ、今回のショーは日本らしさが満載だ。ウィメンズではトップスに帯のようなデザインをプラスしたり、メンズのオーバーコートには着物の袖のシルエットを取り入れたりと、和服のディテールが多用されている。ボトムスは袴やモンペ、クラシックなはずのジャケットはほのかに平面的で肩衣を想わせる。しかし、古いものをそのままではなく、あくまで新しいものに馴染ませるかたちで。着物独特の前合わせのディテールは、アシンメトリーのロングベストに名残を感じさせ、さらにプリーツやスリットが施されることで機能的で、モダンな動きを見せている。今と昔の融合で生み出す軽やかさ素材では、シアサッカーやオーガンジー、テクニカル素材など現代的なファブリックが軽やかさを生み出しているのが印象深い。春夏のアクティブな印象を促すメッシュの存在も目を引いた。もともと和服に使われる絞りのようなファブリックも混ざり合い、柔らかなジャケットやパンツに和の表情を浮かばせた。時折混ざる和の要素として、歌舞伎プリントが力強く配されている。また、それらを彩るカラーリングには、黒や白、さらに日本を想わせる朱などを交えながら表現。昔は高貴な色とされていた紫色は、今季のテーマを捉えるにふさわしい選択だ。“日本の文化”をモードに捉えたシューズやアクセサリー今季はコラボレーションも多彩。特に小物では、静岡の下駄メーカーである「みずとり」や、“ひらがな”をデザインに用いるアクセサリーブランド「ひらがな(Hiragana)」とコラボレーションしている。シャークソールのウィメンズサンダルやビブラムソールのメンズスニーカーなど機能的なシューズがある一方で、視線を奪った「みずとり」とのコラボレーションによる下駄は、鼻緒に着物の残布を用いてサステナビリティも意識したという。HAREの提案するモダンなワードローブに馴染みつつ、温故知新をその1足で表現している。
2019年10月20日メルシーボークー、(mercibeaucoup,)が約4年ぶりのランウェイショーを開催。2020年春夏コレクションを2019年10月17日(木)に発表した。4年ぶりのショー、テーマは「山」“人に見せることに注力をしていて、どんな人が着てくれているのかに意識を向けていなかった”、ショー開催をストップしてからの4年間を振り返ったデザイナーの宇津木えり。時代に合わせた服作りと「清く・楽しく・美しく。」というブランドコンセプトに再び向き合った宇津木えりが決めたテーマは「山」。新しいメルシーボークー、を見て欲しいという願いと、新たに挑戦していくという意思を込めたという。情熱的なテーマ設定ではあるが、出来上がったコレクションは、メルシーボークー、らしい楽し気な仕上がり。山からインスピレーションを得たというシルエットは、八の字にキレイに広がったと思えば、くるんと丸まったり、アシンメトリーに流れたり…と山の天気のように表情をコロコロと変える。山そのものもモチーフとして取り入れ、世界各国の山や日本の象徴・富士山を額縁に収めたモチーフなどをテキスタイルに落とし込んだ。草木染めで仕上げたこだわりウェア山で生きる草花の力を借りて作った洋服もある。ファーストルックに登場したピンクのシャツワンピースや、メンズモデルが着用したブラックの羽織風コート、ドレスの下に忍ばせたタートルネックトップスなどは、すべて草木染めで仕上げたものである。スポーツMIXスタイル時代に合ったものづくりが導いたのは、程よいスポーツミックススタイル。サーモンカラーのプリーツワンピースにはリブネックを合わせ、シャツワンピースにはロゴベルトやボディバッグで、ウエストマークした。さらには登山のときにも役立ちそうな切り替えのナイロンジャンパーも用意している。ただただスポーティーを追い求めるだけでなく、テイストミックスで遊びを効かせるのがメルシーボークー、流。ボウタイブラウスやカシュクールドレス、マーメイドスカートなど、女性らしいエレガントなピースを心地よく交えている。また、久しぶりのランウェイショーは音楽・演出も印象的。ラッパーJUAとサウンドデザイナーSHIMON HOSHINOとコラボレーションし、彼らが仕上げた5曲のサウンドとともに、ライブ感あふれるランウェイショーを完成させた。
2019年10月20日シンヤ コヅカ(SHINYA KOZUKA)2020年春夏コレクションが、Rakuten Fashion Week TOKYO 2020 S/S4日目の2019年10月17日(木)に、インスタレーション形式で発表された。“平凡な生活”をテーマに今季のインスピレーション源になったのは、イギリスのアート集団・ヤンファミリーによる、身近な生活用品を使用したユーモラスな写真集。そこからイマジネーションを膨らませたコレクションは、“平凡な生活(ORDINARY LIFE)”をテーマに、どこか一捻りを効かせたリアルクローズを展開する。平凡という言葉の“曖昧さ”“そもそも、平凡とは何なのか?”。服作りの上でデザイナーが探求した“平凡”の概念とは、一言に明確な基準がないのが事実だ。人の数だけ異なる価値観や物事の視点。平凡にも非凡にもなりうる、物事の“曖昧さ”を表現するかのように、会場に現れたモデル達は全員顔が覆われており、性別も人種も隠されている。違和感をまとったリアルクローズ彼らが纏うのは、横縞のトップスや縦縞のシャツ、単色のセットアップなど、一見“平凡”に見えるリアルクローズ。しかしよく目を凝らしてみると、どこか“違和感”を感じさせる生地が使用されているのが特徴だ。生活に密着したファブリックを使用例えば膝丈のスカートに合わせたブラックのトップスは、玄関マットやコースターを彷彿させる和製ニットのよう。またクールな印象をもたらすブラックのセットアップに差し込まれたインナーはキッチンクロス、ゆったりとしたアウターは厚みのあるラグのようにもみえる。これらの日常に密着したファブリックは、ボンディングや特殊加工を施して、本来とは異なる質感に仕上げたことで、より“違和感”のある存在へと変化している。“ひねくれた”パターンパターンワークにも一捻り。ゆったりとしたボトムスや、ロングTシャツにレイヤードしたTシャツのボーダー柄は、よく見ると途中から柄の流れが切り替わっていることに気付かされる。真っ直ぐに伸びていたと思い込んでいた縦縞や横縞が、途中から屈折していている姿からも、“本来の正解とは一体何なのか?"という、デザイナーの平凡に対する探求心が感じられる。ディッキーズとのコラボも前季に続き、ディッキーズ(Dickies)とのコラボレーションも登場。パンツとジャケットのグリーンのセットアップで、ディッキーズお馴染みのブランドタグをポイントにあしらっている。
2019年10月20日