衣装

タレントの中川翔子（36）が19日、過去のステージ衣装を久々に着用した動画を自身のYouTubeチャンネルに投稿した。この日は、「昔のミニスカ衣装を着たら、メンタル削られました…。」とのタイトルで、スタッフが中川の衣装倉庫から2014年のライブ衣装を持参。中川は「10年は経ってないからいけるっしょ！」と予想しつつも「ライブ衣装って、自宅で着るとテンション違いすぎてヤバいよね…。全力でメイクしてアドレナリン出てユンケル飲んで『っしゃー！』ってなって、やっと着れるから」と不安も口に。「アイドル時代の中川翔子は今も健在なのか」とスタッフから煽られると「見せたるわい！」と気合を入れた。1着目でピンクと黒のボーダー柄ドレス、2着目でフリルやリボンがあしらわれた衣装を着用すると、現在も変わらぬスタイルの良さが際立ち、「まだイケる」と本人も自信の表情。しかし、3着目でドット柄の超ミニ丈の衣装を着ると思わず「謝罪します」と恥じらいを見せた。それでも、スタッフからは「全然余裕ですね！」と感嘆の声が上がり、ファンからも「7～8年前の衣装がナチュラルに着こなせる、しょこたんの意識の高さよ」「メチャメチャかわいい～！」「全然違和感ないよ!?」など絶賛が寄せられた。予想以上の着こなしぶりに、「第2弾いきます？」と最後に聞かれると「正直、もっとヤバいやつがある。もっとさかのぼってほしい。やりたい、というか限界を知りたい」と意欲を見せていた。

2022年1月1日にイタリアで開催されるニューイヤーコンサート「La Fenice in Venezia」に、マックスマーラがフューチャーされました。マックスマーラは、初めて「Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto」のダンサーの衣装をデザインし、今回のパフォーマンス用に特別に制作されたアイコニックなモデルに新たな解釈を加えました。2004年に初めて開催された「ニューイヤーコンサート・イン・ヴェネツィア」は、瞬く間に世界的な人気を博しました。フェニーチェ管弦楽団と合唱団、そしてゲストシンガーによる生演奏、市内の要所で事前に録画されたダンスパフォーマンスが交互に発表されます。マックスマーラのクリエイティブ・ディレクター、イアン・グリフィスは、演劇、アート、ファッションなどの異業種との交流を通じて、イタリアのダンスを世界に広めようと、イタリアで唯一の100％政府出資による芸術作品「Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto」の振付を手がけるディエゴ・トルテッリと提携しました。二者の協力により生まれたマックスマーラの衣装は、イエロー、レッド、エレクトリックブルー、グリーンのあざやかなカラーを使ったものです。演劇に必要な緊張感を生み出し、ピュアで特別なカラーによって、バレエに命が吹き込まれる場所、チーニ財団とパラッツォ・グラッシにまつわる感情が呼び起こされます。「ディエゴと私は、振り付けが完成する前から、プロジェクトに取り掛かりました。その結果、衣装の物理的な特性に合わせて、動きを考えるという非常に刺激的な取り組みになりました。衣装、特にコートによって動きが制限されることで、ダンスが生まれるのです。一般的にはその逆の流れだと思います。私のインスピレーションは、街中で見かけるような服を原色のブロックでまとめ、歴史ある場所とのコントラストを効かせることでした。つまり、平凡を非凡にするという試みだったのです」と、イアン・グリフィスは語ります。女性用ワードローブと男性用ワードローブが出会う場所、つまりユニバーサルウェアの概念は、ショートパンツやテイラードパンツとタンクトップのコーディネートはこうして始まりました。また、世界的に有名なテディベアスタイルをはじめとするケープ、ウエストコート、ジャケット、コート、そしてラップコートを新たに解釈し、丈の長いベルトを組み合わせて、ダンスのツールに変化させました。男性ダンサーはマックスマーラの女性用ブレザーを着用し、女性ダンサーはクラシックなチュチュを脱ぎ捨て、オーガンジーのパンツとトゥシューズを履く… そして、美しい肉体と優雅な動きを披露するという、洗練されたスタイルのクロスオーバーを実現しました。2022年の「ニューイヤーコンサート・イン・ヴェネツィア」は、イタリア国営放送との共同制作で、午後12時25分からRai 1チャンネルで放映されます。マエストロをファビオ・ルイージが務め、プリティ・イェンデ（ソプラノ）、ブライアン・ジエッジ（テノール）、アルフォンソ・カイアーニ（合唱指揮）など豪華ゲストが出演します。All images: courtesy of Max Mara企業プレスリリース詳細へ本記事に掲載しているプレスリリースは、株式会社PR TIMESから提供を受けた企業等のプレスリリースを原文のまま掲載しています。FASHION HEADLINEが、掲載している製品やサービスを推奨したり、プレスリリースの内容を保証したりするものではございません。掲載内容に関するお問い合わせは、株式会社PR TIMES（）まで直接ご連絡ください。

人気コスプレイヤーのえなこが5日、自身のツイッターを更新。圧巻の“衣装倉庫”を公開した。「コスプレイヤーえなこの衣装倉庫！」というコメントとともに、衣装倉庫の写真をアップ。広々とした空間に折りたたみコンテナがズラリと並んでおり、「奥にウィッグや造形(剣とか杖とか)を管理する部屋もあるよオタクなら絶対テンション上がると思う…」と紹介した。ファンからは「でかっ！ひろっ！」「何平米あるんだこの部屋……すげえ」「さすが伝説のコスプレイヤー…」「博物館だなこれ…」「圧巻！綺麗に中身わかるように整頓されてるね」「たかまるぅ～お住まいとは別に、衣裳用に部屋を借りているのかしら？」「これだけコスプレしたって事だもんねえなこりんの半生が詰まってる倉庫だね」といった驚きや感動の声があがっている。

オーダーメイドを中心とした舞台衣装やダンス衣装を手掛けるレーベル「Mirach Design Works（ミラクデザインワークス）」（代表：近藤香）は、衣装デザイナーのNatsuko Hazamaとタッグを組み、2021年11月22日(月)〜11月23日(火・祝)に南青山のMORIO STUDIO 1Fにて、『”Free the Pattern” ダンスがつなぐサスティナブルな衣装展』を開催します。チケットは「PassMarket」にて、2021年10月18日(月) 12:00より販売を開始します。"Free the Pattern"Dancer現在、ファッション業界は環境に悪影響を与えている産業として、世界第2位の汚染産業とみなされている(*1)など、その環境負荷は大きな社会問題となっています。また、ダンスをはじめとするエンターテインメント分野でも、公演ごとに衣装を作り替えたり、リサイクルしづらい多素材の装飾が施された衣装が多いなど、環境に与える影響は少なくありません。このような大量生産・大量消費により資源を消費し続ける「リニアエコノミー」から、廃棄物を出さずに資源を循環させる「サーキュラーエコノミー」への転換が近年注目されつつある中、Mirach Design Worksも2021年より事業のサーキュラーデザイン化を掲げてリース事業「CO-S」を立ち上げるなど、課題解決のための取り組みを始めています。しかし、環境省の調査では「サスティナブルなファッションに関心がある」と答えた人が約60％(*2)いる一方で、約40％(*3)が「何がサスティナブルなファッションなのか、どう対応すればよいのか分かりやすく情報発信する」ことを求めているなど、認知拡大や行動変容に向けた更なる情報発信が必要とされています。そこでサーキュラーデザインの考え方を身近に感じて、個々人の視点と行動を変えるきっかけを提供する目的で、『”Free the Pattern” ダンスがつなぐサスティナブルな衣装展』を開催することにしました。会場ではサーキュラーデザインの要素を取り入れつつデザイン性も妥協せず追求した衣装や、その製作プロセスを展示します。また、それらの衣装を身に纏った6名のダンサーが各要素を踊りで表現するイマーシブシアター形式のショーもあり、サーキュラーデザインを理性と感性の双方で体感できる内容になっています。*1：国際連合広報センター（ ）*2,*3：環境省「SUSTAINABLE FASHION」( )●サーキュラーデザインで製作された衣装サーキュラーデザインを実現するための戦略である「製品の長寿命化」「製品からサービスへ」「ゼロウェイスト」「モジュール化」「生物資源化」を、より伝わりやすく直感的に理解できるように、オリジナルのキーワードを再定義。従来の思考パターンから、新しい思考パターンへの変化を意味する各キーワードをコンセプトに、サスティナブルな世界の実現に向けた9種類の衣装を展示します。Keyword【展示衣装 一例】今回展示する衣装は、総合ディレクターの近藤香（Mirach Design Works）とヘッドデザイナーのNatsuko Hazamaに加えて、ゲストデザイナーとしてRyuga Kawabeが製作しています。また、業界初の経験者専門ダンススタジオとして、100名以上の世界レベルの一流ダンサーがインストラクターとして所属している「DANCE WORKS」とのコラボレーションも決定。過去の舞台で使われた衣装をリメイクとスタイリングで蘇らせた展示も見どころです。BOUBOUPiece → Whole（一部をつかう → 全部をつかう）残布ゼロの衣装。生地を棒状に切り出し、編み上げることで通常裁断時に発生する端切れの出ない、ゼロウェイストのデザインです。Mirach Design Worksは、材料の一部を使ってデザインすることからその全てを使ってデザインをする、つまり廃棄物を一切出さない新しいパターンを提案します。MODULEMODULEFixed → Flexible（固有である → 可変である）モジュール化された衣装。等間隔につけられたスナップボタンにより、モジュール化(規格化)され、着用シーンや体格にあわせて、各パーツを交換したり、修理がしやすいデザインです。Mirach Design Worksは、個体ごとに固有のデザインから、部品化することで可変で柔軟性のあるデザインへ、新しいパターンを提案します。●サーキュラーデザインを表現するショー「 Free the Pattern（パターン化された思考を変えよう）」をテーマに、サーキュラーデザインで製作された衣装を身に纏い、6名の人気ダンサーがパフォーマンスを行います。従来のダンスの制作プロセスにMirach Design Worksは衣装でサスティナブルという新しい選択肢を提供することで、観客のパターン化された思考を解放し、ダンスの新しい可能性に気づいてほしいという願いを込めます。企画演出には没入型演劇（＝イマーシブシアター）と創作料理を組み合わせたアート体験を提供している「Dramatic Dining」の竹島唯が参画し、観客と舞台の垣根を取り払ったイマーシブシアター形式のショーをお届け。純粋なダンス公演としても楽しめる内容になっています。ParseDramatic Dining▼Instagram@dramaticdining▼Twitter@dramaticdining_●開催概要名 称：『”Free the Pattern” ダンスがつなぐサスティナブルな衣装展』日 時：2021年11月22日(月) 13:00〜21:00／11月23日(火・祝) 11:00〜19:00※各日4回、全8回の完全予約制となります。▼パフォーマンス タイムテーブル11月22日(月)：[13:00の回]13:30開演／[15:00の回]15:30開演[17:00の回]17:30開演／[19:00の回]19:30開演11月23日(火・祝)：[11:00の回]11:30開演／[13:00の回]13:30開演[15:00の回]15:30開演／[17:00の回]17:30開演※パフォーマンスは各回45分程度を予定しています。※お時間は多少前後する可能性がございますので、予めご了承ください。場 所：MORIO STUDIO 1F（東京都港区南青山6-5-45 パシフィックアーツ青山）主催・企画・製作：Mirach Design Works特別協力：Natsuko Hazama BADAMBOY by QP協 力：Dramatic Dining / Ryuga Kawabe協 賛：DANCE WORKSDANCE WORKSARTS for the future!文化庁「ARTS for the future!」補助対象事業●チケット販売方法チケット販売サービス「PassMarket」にて、2021年10月18日(月) 12:00より販売を開始します。▼チケット販売ページURL ▼チケット価格3,500円（税込）●出演ダンサーYOHYOH「安藤忠雄さんの建築物でパフォーマンス出来る日が来るとは…！素敵な服を身に纏いながら作品の一部になれるのが楽しみでなりません。手放しでお楽しみください。」東京を拠点に活動するダンサー、振付師、声優、モデル、アーティスト。ジャズをベースに、様々なジャンルを混ぜた独自のスタイルを特徴とし、持ち前のキレの良さとしなやかさ、繊細な表現力で人を魅了する。自身の舞台やメディアへの出演以外にも、ダンス指導や振付/制作/演出など、多岐にわたり精力的に活躍。KEMURIというチームでも注目を浴びている。▼Instagram@yoh_ueno.kemuriHagriHagri「生きてく最中で作られていった私の中の無意識の領域について考え直す機会をいただきました。“Free the Pattern”柔らかく鋭く溶け込んでいきたい。」独特なセンスと繊細なボディーコントロールが持ち味のダンサーHagri。ダンスとの出会いは幼少期の頃。家で音楽がかかると常に踊り狂っていたところから始まった。様々なアーティストやダンサーとコラボレートをし続けそこでしか生まれない言葉にならないものへの探究心が止まらない。JazzダンサーYOHと溢れ出す感性を融合させたチーム「KEMURI」としても活動の幅を広げている。▼Instagram@hagri_kemuri.jpKosukeKosuke「ダンサーだからこそ際立たせる事の出来る空間、衣装、そこから派生されるムーブメントは必見かと。纏い感じ、彩られていく空間を是非お見逃しなくです！」jazz danceを主軸とし、繊細且つしなやかな表現に重きを置く。ダンスチーム"Alternative"に所属し、ジャンルレスな表現を追求している。数々のアーティストのMV、LIVE、TVバックダンサーを務める他、舞台出演も多数。ブランドとのコラボやモデルとしての活動も行い、その活動の幅は多岐にわたる。▼Instagram@kosuke116いのまいこいのまいこ「無機質な空間に落とされる色たちと、その身体。どうか構えずに、そして呼吸を忘れずに。きっとお客さまよりも楽しんじゃうワタシたちを、味わい尽くして下さいませ。」6才よりクラシックバレエを始め、2015年よりフリーとしてJazz・コンテンポラリーを軸に活躍中。イベント・舞台・LIVE・MV出演から、近年では芝居・モデルポージング指導まで、活動は多岐に渡る。繊細且つダイナミックな表現に加え根強いバレエテクニックに定評があり、小柄ながらパワーのある舞踊家として人々を魅了している。▼Instagram@inomaico_116BETTYBETTY「素晴らしい芸術作品の一部になります。同じ空間で、是非生で、体感していただけますように...」独特な世界観且つジャンルレスなダンスを得意とするフィメールダンサー。平井堅、安室奈美恵、安全地帯などのLIVE・MVシンガーバックアップやパフォーマンス指導、公演への出演・自身の作品出展や振付などのダンス活動、アパレルモデル等マルチに活動中。▼Instagram@betty00326SEIYASEIYA「自分がそこにいる意味をしっかり理解した上で、素敵な衣装やキャストスタッフの方々と共に最高のものを魅せます。」オープンなマインドからなる踊りはhiphopの枠を超えて唯一無二の表現をする。数々のダンスバトルやコンテスト、メディア出演や国際イベントへの出演などに加え、CVLoopsという名前でTrackMakeをしたりと、マルチに活動をしている。▼Instagram@dapso_seiya●About usKaori KondoMirach Design Works2017年に発足した、オーダーメイドを中心とした衣装レーベル。デザイン〜縫製までを一手に請け負い、舞台衣装やダンス衣装等を2021年までに2,000着以上提供する。また2021年から事業のサーキュラーデザイン化を掲げ、リース事業【CO-S】を新設。”Expand Creation”のコンセプトのもと、ダンスと衣装の可能性の最大化を目指している。Mirach Design Works▼WEB SITE ▼Instagram@mirachdesignworksNatsuko HazamaNatsuko Hazama BADAMBOY by QP2014年バンタンデザイン研究所卒業。学生時代からのダンス経験を活かし、同年よりダンサーに特化した衣装製作を開始。発表会やイベント衣装をはじめ、舞台、LIVE、MV衣装を担当し、これまでに約3,000着を手掛ける。▼Instagram@badamboybyqp_1988●新型コロナウイルス感染症予防対策・発熱、咳、強いだるさ（倦怠感）、息苦しさなどの風邪症状、嗅覚異常や味覚障害、体調に不安がある方はご来場をお控えください。ご入場の際には検温、アルコールによる手指消毒へのご協力をお願いいたします。・ギャラリー内ではマスク着用を必須とさせていただきます。咳エチケットへもご協力いただき、お客様同士の会話もできるだけお控え下さいますようお願いいたします。・スタッフは不織布マスクを着用の上、始業時に検温、適宜アルコールでの手指消毒を行い、ギャラリー内のアルコール消毒作業を徹底いたします。・万が一、関係者及びご来場者様から新型コロナウイルスの感染が認められるなどの事態が判明した場合には、ご購入者様の氏名及び緊急連絡先を保健所などの公的機関へ情報提供をさせていただく場合がございます。・個人情報については厳重に管理し、一定期間が経過した後に責任をもって廃棄いたします。チケットご購入後、体調や情勢にご不安を感じられ、チケットの払い戻しをご希望される場合、11月11日(木)お問合せ分まで払い戻し対応いたします。(※1)11月12日(金)以降のチケット払い戻しにつきましては受付いたしかねますので、予めご了承いただき、ご購入はご自身の体調や環境をふまえご判断くださいますようお願いいたします。※1：払戻可能なチケットは、PayPay残高/クレジットカード決済利用のチケットのみ本公演は、政府および東京都が定める新型コロナウイルス感染対策の方針に従って、公演の準備を行っております。感染症予防対策の詳細や最新情報は公式サイト（ ）及び公式Instagram（ ）にて随時お知らせいたしますのでご確認ください。 詳細はこちら プレスリリース提供元：＠Press

「民族衣装 －異文化へのまなざしと探求、受容－」展が、2021年11月1日(月)から2022年2月7日(月)まで東京の文化学園服飾博物館にて開催される。多様な民族衣装がいかに受容されていったのかを辿る「民族衣装 －異文化へのまなざしと探求、受容－」展は、民族衣装が描かれた書物や、民族衣装の研究、フィールドワークなどに焦点を当て、世界の多様な民族衣装を軸に異文化への興味をどのように探求していったのかを辿る展覧会。アジアやアフリカの民族衣装が、ヨーロッパや日本においてどのようにとらえられ受容されてきたのかを探っていく。加えて、東洋文化や民族衣装から影響を受けたヨーロッパのドレスも登場。元となった民族衣装とともに展示し、特徴的なデザインやカッティングを紹介する。特に、19世紀後半から20世紀初めにかけてはヨーロッパでオリエンタリズムが流行し、盛んにファッションに取り入れられた。また、1960～70年代には、大量消費社会への反動から自然回帰のムーブメントが若者を中心に高まり、その象徴としてフォークロア・スタイルが流行している。異文化の探求と記録の歴史ヨーロッパの人々がアジアやアフリカへと進出した15世紀半ばの大航海時代以降は、異国の文化や慣習を絵で記録。日本でも、江戸時代末期には海外の民族を描いた図絵が残されており、異文化への好奇心や驚きがうかがえる。会場には、斎藤寛撰、柳川重信による『海外諸島図説』や、『各国民の服装、風俗、慣習』といった史料が登場する。時代が進み20世紀前半になると、より人々の往来が盛んになり、海外事情を知る機会も増加。写真や映像といった記録の技術革新もあり、より正確な民族衣装が記録されるようになる。当時のはがきには民族衣装を身にまとった人々が描写されており、同じく20世紀前半の雑誌『被服』の表紙にも民族衣装と思われる図案が載っている。さらに、1960年代以降は海外渡航のハードルがぐっと下がり、現地に行って各エリアの民族の暮らしや衣装の調査を実施することが容易になったことで、より一層各地域の人々の生活が正確に伝わるようになった。加えて、民族衣装も多様な文化の1つとして認識されるようになり、さらなる探求が深まった。この時代の資料として、1970～80年代のアフガニスタンの鮮やかなドレスや、1976年のブータンの民族衣装などが会場に展示される。【詳細】「民族衣装 －異文化へのまなざしと探求、受容－」展会期：2021年11月1日(月)～2022年2月7日(月)場所：文化学園服飾博物館住所：東京都渋谷区代々木3-22-7 新宿文化クイントビル 1階TEL：03-3299-2387開館時間：10:00～16:30(11月12日、1月21日は19:00まで。入館は閉館の30分前まで)休館日：日曜日、祝日、年末年始休館(12月28日～1月5日)入館料：一般 500円、大高生 300円、小中生 200円※20名以上の団体は100円引き。※混雑時は入館待ちとなる場合あり。※状況によっては、開館日、開館時間等、予定が変更される場合あり。最新の情報はホームページで確認。

ジェイソン・モモアが、『アクアマン』の続編『Aquaman and the Lost Kingdom』（原題）の新しい衣装の画像をインスタグラムで披露した。1枚目には前作のスーツ、2枚目には今作のスーツを着用しているジェイソンが写っているため、比較は容易でその変化は一目瞭然。前作ではゴールドとグリーンをベースとしたカラフルなスーツで腕とブーツのデザインに特徴があったが、今作ではダークな色味ですっきりとしたデザインに。ジェイソンは「第2ラウンド。新しいスーツ。さらなるアクション。#アクアマン」とつづっている。前作から引き続きメガホンを取るジェームズ・ワン監督も同じ画像をインスタでシェアしており、新しいスーツを「ステルス・スーツ」と紹介。「頭足類（イカ、タコ）のカモフラージュ（擬態）の能力を基にしたアトランティスの技術（が使われている）」と説明している。脚本家のデヴィッド・レスリー・ジョンソンとともに、1980年代の「アクアマン」が着ていたブルースーツにインスパイアされ、形にしたものだという。前作から引き続きブラックマンタ役で出演するヤーヤ・アブドゥル＝マティーン2世、DC映画俳優つながりのドウェイン・ジョンソン（『ブラックアダム』）、ザッカリー・リーヴァイ（『シャザム!』）らから称賛の声が寄せられている。（Hiromi Kaku）■関連作品:アクアマン 2019年2月8日より全国にて公開© 2018 Warner Bros. Ent. All Rights Reserved” “TM & © DC Comics”

この話は、作者Aiさんに寄せられたエピソードを漫画化しています。こんにちは！ Aiです。このお話は、長女の七五三の時に起きた、ママ友トラブルのお話です。■ママ友に、七五三の衣装について聞かれ…この不気味な笑みは一体…!?■11月、ママ友から衝撃の連絡がいやいやいや…、お参り前の大事な着物を雨の日に貸せって、一体どういう神経しているのでしょうか…。このビックリするお願いに、どう返答するのか…？次回に続く（全8話）「あなたは貸せますか？」連載は17時更新！

出典: PRTIMES七五三やバースデーの記念に、映画のワンシーンのようなスタジオでオリジナルドレスや衣装を着て最高の記念写真を撮ってみませんか？一生思い出に残る写真だからこだわりたい！子ども服のナルミヤが新たに展開する、キッズフォトスタジオ「LOVST BY NARUMIYA（ラブスト バイ ナルミヤ）」では他にはない特別な空間をご用意しています。ラブスト バイ ナルミヤでは、フォトジェニックで非日常的なスタジオが設置されています。カメラマンやスタッフのリラックスした雰囲気の作りの中、子ども達の自然なしぐさや、愛らしい笑顔を撮影できると人気があります。撮影後はその場で全てのデータをデジタル化してくれ、たくさんの写真の中からベストな1枚を選ぶことができるそうです。さらに、ナルミヤの最新キッズファッションと、フォトスタジオのために制作したオリジナルドレスを多数用意しています。他にはない衣装で特別な1枚を！店舗概要​LOVST BY NARUMIYA 経堂店：ちょっぴりシックな雰囲気がママに人気！LOVST BY NARUMIYA コピス吉祥寺店：幅広いテイストで、各店舗の人気ブースを集めました。LOVST BY NARUMIYA マリン&ウォーク ヨコハマ店：関東最大級の140坪の敷地に、26のフォトブースとナルミヤブランドをはじめとする豊富な衣装を揃えました。LOVST 勝どきリバーサイド店：熟練の創業メンバーが集まりリラックスした中で撮影をお楽しみいただけます。LOVST  西葛西ガーデン店：フレンドリーなスタッフがお出迎えする居心地の良い空間で、お子さまもご家族も楽しめます。出典：PRTIMESLOVST PHOTO STUDIO webサイト：出典：

真っ白な衣装に身を包んだ38〜71歳の女性100人が集結真っ白な衣装に身を包んだ38〜71歳の女性100人が一堂に会した「fracora（フラコラ）」のテレビCM「フラコラ原液美 容液 100人100肌」編が関東と関西で1月24日（金）から放送をスタートした。フラコラは、プラセンタエキス原液などを展開する化粧品・健康食品ブランド。一人ひとりの肌悩みや肌の状態に向き合うため、現在11種類の原液美容液を発売している。CMは、現在同社の原液美容液を使用中の38〜71歳の女性100人が集結。「同じ肌の人なんて、ひとりもいない」というナレーションが流れる中、100人の女性が「100人100肌」と元気に声をそろえる様子が描かれている。CM撮影の様子100人100様の肌悩みと人生のストーリーがあるCMの企画意図についてフラコラを展開する「協和」は「100名のお客さま一人ひとりにそれぞれ肌悩みがあり、人生のストーリーがあります。お悩みが和らぎ、お肌が日々キレイになっていく。気持ちが前向きになった、明るい自分になれた。自分の未来が楽しみ。そんな100名の女性を描いています」とコメントしている。CMの放送を記念して、キャンペーンサイトも開設。総額 500万円相当のプレゼントが当たるキャンペーンも展開中。ウートピ編集部

大切な洋服をきれいに保管したいなら、『衣装ケース』を使用しましょう。とはいえ、衣装ケースは種類が豊富でどれを買えばよいのか迷う方も多いのではないでしょうか。衣装ケース選びのコツや、使うときの注意点、おすすめのメーカーなどを紹介します。ケース選びを失敗しないコツ衣装ケースは、考えなしに買ってしまうと「収納スペースにケースが入らなかった」「ケースを買ったはよいものの、収納する服の量に対してスペースが小さすぎた」などの困った事態になる場合があります。買ってから後悔しないためにも、収納ケースを選ぶ上で役立つコツを押さえておきましょう。置く場所のサイズを確認衣装ケースを買うときは、まずケースの置き場所を決めましょう。クローゼットの中や押し入れなど、置き場所が決まったら、サイズを正確に測ることがポイントです。この場合のサイズとは、高さ・横幅・奥行きの3つを指します。特に、押し入れやクローゼットなどの中に衣装ケースを収納する場合は、奥行きをしっかりと測っておくことが必要です。奥行きのサイズが曖昧なままケースを購入すると、ケースが引っかかってクローゼットの扉が閉まらなくなったり、無理に閉めようとして扉やケースが傷付いたりする可能性があるので注意しましょう。高さはしまう物に合わせる衣装ケースの高さは、しまう物に合わせて選びましょう。例えば、汎用性があり使いやすいとされているのは23cmです。この高さであれば女性用のニットや薄手のアウター・男性用のシャツや下着などが収納できます。また、男性用のデニムや厚手のセーターなどは、高さ30cmのケースであればすっきりと収まりやすいですよ。一方、子ども服や女性用の下着・Tシャツなどは、高さ18cmの物でもよいでしょう。収納したい物に合った高さのケースを選べば、洋服を立ててしまうこともできます。特にTシャツやニットなどは、立てて収納すると上から見たときに服の場所が分かりやすくなるので、おすすめです。耐荷重など強度もチェックたくさんの服を収納するのであれば、衣装ケースの天板の耐荷重や強度などにも気を配りたいところです。衣装ケースは、使い続けているうちに底が割れたり、引き出し式ケースの場合は、上段の服の重みで引き出しが開きにくくなったりすることがあります。そのため、長年使える丈夫な作りの物や、たくさん服を入れても変形しにくい強度の高い物を選ぶことが大切です。おすすめな衣装ケースメーカー3選衣装ケースは、メーカーによってそれぞれ特徴が異なります。メーカーごとの特色をつかめば、ケース選びもしやすくなるでしょう。数あるメーカーの中でも特におすすめの衣装ケースメーカーを3つ紹介します。豊富なサイズ展開 アイリスオーヤマ「とにかくサイズ展開が豊富なメーカーを探している」という場合は、『アイリスオーヤマ』の衣装ケースがおすすめです。押し入れ・クローゼットそれぞれに対応した衣装ケースはもちろん、クローゼットのハンガーラック上の棚に置けるケースや、ベッド下にも入りやすいサイズの物など、さまざまなニーズに対応しています。サイズの選択肢が多いため余分なスペースができにくく、部屋のデッドスペースを収納のために効率よく活用することが可能です。 商品名: アイリスオーヤマ チェスト 3個セット 幅39×奥行50×高さ23.2cm価格: ￥3,440（税込） アイリスオーヤマ チェストの詳細はこちら 頑丈さが特徴 天馬頑丈で使いやすい衣装ケースなら、『フィッツ（Fits）』シリーズでお馴染みの『天馬株式会社』もチェックしてみましょう。引き出しの前枠にアルミ製の補強板が内蔵されている『フィッツユニット』や、軽さと丈夫さを両立させる『ハニカム構造』を取り入れた『フィッツプラス』など、機能性の高いアイテムがめじろ押しです。収納物が多い人や、長く使える衣装ケースを探している人はチェックしてみましょう。 商品名: 天馬 フィッツユニットケース価格: ￥2,718（税込） 天馬 フィッツユニットケースの詳細はこちら 商品名: 天馬 フィッツプラス メープル 5段 幅75×奥行41×高さ105cm価格: ￥15,960（税込） 天馬 フィッツプラス メープルの詳細はこちら シンプルおしゃれな無印良品『無印良品』の衣装ケースは、シンプルなおしゃれさでどんな場所にもなじみます。ロングセラーである『ポリプロピレン』の衣装ケースは、ナチュラルな半透明で、うっすらと中が見える仕様です。押し入れでの収納にぴったりな『ポリプロピレン衣装ケース』やシャツを2枚並べて収納できる『ポリプロピレン収納ケース・横ワイド』など、使いやすさを考えてサイズ展開されています。衣装ケースをインテリアに組み込みたい人や、部屋に衣装ケースを置くことで生活感を出したくない人におすすめです。 無印　ポリプロピレン収納の詳細はこちら 便利に使うための注意点衣装ケースを便利に使いこなすためには、いくつかの注意点があります。せっかく買った衣装ケースをすぐに駄目にしないためにも、使い方には気を配りましょう。カビ対策をしっかりと衣装ケースの中にホコリや食べ物のかすがたまっていたり、結露ができていたりすると、カビが発生しやすくなります。ケース内のカビは、きれいに畳んで保管していた衣服にも付着してしまうため、要注意です。衣装ケースにカビを発生させないためには、きれいに洗濯してから衣服をしまうのはもちろん、ケース内の風通しをよくする必要があります。そのため、衣服を詰めすぎない、定期的にケースを開けるなどの対策が効果的です。また、カビを防ぐためには、ケースに除湿剤を入れておくのも有効です。除湿剤は入れっぱなしにせず、衣替えなどのタイミングで定期的に交換しましょう。ケースに臭いが付いてしまった場合洗濯で汚れを落としきれなかった衣類を衣装ケースにしまっておくと、雑菌が繁殖して臭いのもとになってしまいます。また、長期間ケースを開けずにいた場合、衣類の汚れとケース内の湿気が原因でカビが発生し、さらに臭いが強くなることもあり得ます。ケースにこもったような臭いが付いてしまったら、まずはケースと衣類を風通しのよい場所で陰干ししましょう。衣類がカビ臭い場合は、酸素系漂白剤を溶かした40℃ほどのお湯に、約1時間浸してから洗濯するのもおすすめです。大切な衣装をしまうなら保管方法も考えてお気に入りの洋服や家族の大事な衣類は、大切に保管してきれいな状態でまた使いたいですよね。衣装ケースは、風通しよく衛生的に使えば、衣類の収納に役立つ便利なアイテムです。使いやすくておしゃれな衣装ケースを上手に活用して、好きな服を長く着られる環境を整えましょう。

衣装も私服もすごい…。華麗なる?!QUEENファッション劇場。きらびやかで個性的なフレディの衣装たちの中から厳選した5着をご紹介。そして禁断の私服も…?!ファンの間で伊勢海老と呼ばれて。「永遠の誓い」という曲のPVでのフレディ様。このPVはロジャー曰く「フレディの趣味」で、目玉にトゲに、なんだかもう言葉にできません。ぜひPVを見てください…。Shutterstock/アフロ見よ、この堂々たる姿。宝石つきの王冠！86年の欧州ツアーの衣装。パリのホテルに届けられてすぐバスローブの上から羽織り、ポーズを決めて上機嫌だったそう。ライブの最後これを着て登場するフレディ、圧巻。（右）photoshot/アフロ（左）Shutterstock/アフロ全身タイツが大好き!!視線のやり場に困る…。‘70 年代、さまざまな全身タイツでステージに上がっていたフレディ。バレエシューズなのは、ポーズをとったとき後ろの座席の人にも足先まで見えるようにとの配慮だとか。キャップ、しかも角がついてるって…。（右）Photo/Getty Images（左）Photo/Getty Images「地獄へ道連れ」のPVでかぶっている、牛の角のついたキャップ。ステージでもこの曲を歌うときはキャップをかぶることが多く、‘70 年代の服装からすると、驚きの変貌。全身ビシッとレザー!!動きづらくないのかな。‘78～‘79年あたりになるとレザーの衣装が多めに。「ドント・ストップ・ミー・ナウ」という曲のPV では、レザーパンツをはいた恐ろしく脚の長いフレディを拝めます。※『anan』2019年4月3日号より。（by anan編集部）

「服は内臓」。 着れば 「俺はこういう奴だったんだっ」とわかって、 この一着さえあれば、 バイクでどこまでもいける、 そんな気分にさせたいの。 ―― 『衣装術2』インタビューよりスタイリストを自称しない日本を代表するスタイリスト、北村道子が新刊『衣装術2』を発売した。同書では、浅野忠信や松田龍平ら人気俳優34人、写真家6人との10年にわたるコラボレーションを記録した写真126点と、録り下ろしインタビューを収録。北村が手がけた比類なき映画衣装やスタイリング、撮影の背景にとどまらず、アートや、仕事論、自身のルーツまで、縦横に語りつくしている。撮影：鈴木親  ＜登場する俳優＞窪塚洋介・松田龍平・新井浩文・安藤サクラ・水原希子・村上淳・門脇麦・東出昌大・りょう・染谷将太・浅野忠信・オダギリジョー・池松壮亮・村上虹郎・高良健吾 他＜写真家＞鈴木親・高柳悟・鶴田直樹・富永よしえ・大森克己・荒井俊哉【プロフィール】北村道子 （きたむら・みちこ）1949年、石川県生まれ。サハラ砂漠やアメリカ大陸、フランスなどを放浪ののち、30歳頃から、映画、広告、雑誌等さまざまな媒体で衣裳を務める。2007年に映画『スキヤキ・ウエスタン ジャンゴ』で第62回（07年）毎日映画コンクール技術賞を受賞した。著書に『Tribe』『COCUE』（以上 品切）、『衣裳術』（小社刊）がある。【書籍情報】『衣装術2』出版社：リトルモアA5判/並製/192ページ 装幀：大橋修、表紙：門脇麦価格：2,000円

赤ちゃんがおなかにいるのは、一生に一度だけ。マタニティフォトは、そんな限られた時間を残す大切な一枚です。せっかく撮影するなら、素敵な衣装で臨みたいですよね。今回は、マタニティフォトのおすすめ衣装をご紹介します。 マタニティフォトにおすすめの衣装まあるいおなかを残すマタニティフォト。素敵な一枚を残すためには、どんな衣装が良いのでしょうか。ワンピースふわっとしたワンピースは、おなかが大きい時期でも着こなしやすく、おなかに手を当てるとふくらみがわかりやすい衣装です。デザインや色が幅広く選べるので、ちょっぴりカジュアルな雰囲気で残したいかたにもおすすめ。レンタルや購入にこだわらなくても、自前の一着で素敵な写真が撮れますよ。マタニティフォトならではの無垢な雰囲気にするには、やっぱり白ワンピース!やわらかな光と組み合わせてくださいね。ドレスマタニティフォトと聞いて、まずイメージするのがマタニティドレスでしょう。フォトスタジオのレンタル衣装にも数多く用意されています。白ドレスにレースがふんだんに使われたデザインのドレスは、ウェディングドレスのような雰囲気に。花冠やブーケと合わせても素敵です。マタニティドレスの多くが、上下が分かれておなかが見えるタイプのもの。衣装によってはおなかが隠せるタイプもありますよ。エンパイアドレス「ドレスが着たいけれど、おなかが出る衣装は嫌だなあ」というかたにおすすめなのが、胸下切り替えのエンパイアドレスです。スカート部分が長いので、スタイルやおなかのラインが綺麗に見えます。ウェディングドレスのようなクラシカルな雰囲気のドレスで撮る一枚は、きっと特別なものになるでしょう。マキシスカートマキシスカートもマタニティフォトにおすすめの衣装のひとつです。手持ちのマキシスカートにチューブトップを組み合わせると、おなかを出したスタイルができあがり。「これぞマタニティフォト」という1枚が残せますね。スカートの色合いとトップスによって、雰囲気が自由自在に変えられるのも魅力的。世間一般的なマタニティフォトのイメージは甘くてふわふわしたガーリーなものがほとんどですが、カジュアルスタイルやスタイリッシュな雰囲気が好みのかたは、ぜひマキシスカートスタイルを検討してみてください。マキシスカートにシャツを合わせた少し辛口なスタイルも素敵です。Tシャツカジュアルに振り切りたいなら、Tシャツスタイルもおすすめ。マキシスカートと合わせてもよし、マタニティジーンズと合わせてもよし。おなかは思い切って見せることで、スタイリッシュな一枚になりますよ。 衣装は購入?レンタル?大手フォトスタジオはもちろん、多くのフォトスタジオでレンタル衣装が利用できます。まずは撮影したいスタジオにどんな衣装があるのかを確認してみましょう。カジュアルなど、スタイルにこだわりがある場合は購入しても良いでしょう。マキシスカートのように服装によっては産後も着られるものもあります。Amazonや楽天などで検索すると、手頃な価格で買えるマタニティフォト用の衣装がたくさん見つかりますよ。スタジオアリスなど、大手写真館ではレンタル衣装の種類を豊富にそろえているところも。店舗によって種類が異なるため、気になるかたは一度確認してみてくださいね。また、貸衣装サービスも利用できます。レンタル衣装がない写真館で撮影をするかたや、自分たちで撮影を行いたいけれどきちんとした衣装を着たいかたにおすすめです。 小物についてせっかく撮影するマタニティフォト。小物にもこだわりたいところです。マタニティフォトのイメージとして、真っ先に浮かぶのは花冠ではないでしょうか。ワンピースやドレスなど、クラシカルやガーリーな雰囲気の衣装はもちろん、カジュアルスタイルであっても、花の色次第で写真をぐんと鮮やかにランクアップできますよ。また、安産を願っておなかにペイントを施す「ベリーペイント」もおすすめ。実際に描いてくれるサービスを利用してもよいですし、セルフペイントに挑戦してみても良いでしょう。また、撮影のためだけに手軽に取り入れたいなら、シール状になっているアイテムを利用することもおすすめです。衣装に合わせた小物を身につけたいなら、自分で作ってみても良いですよ。ハンドメイドが得意なかたは、作る時間も楽しい思い出になるのではないでしょうか。最近は100均でも材料が十分に揃います。造花を使った花冠をはじめ、「Baby」という文字プラカードなど、手にもって撮影する小物も写真映えするアイテムです。一度100均の店舗を探検してみると、いいアイディアが浮かぶかもしれませんね。 ふだんの私服が自分らしいものであるように、マタニティフォトにも「こうじゃなきゃダメ」といった決まりはありません。大切なことは、あとから見返したとき、大切な思い出になる一枚を残すこと。自分のスタイルを貫いたマタニティフォトは、おしゃれで何度も見返したくなる特別な一枚になるはず。特別に着こなしを変えなくても、ふだん通りの姿を残すだけで、十分素敵な写真になりますよ。私服で撮影する際、素材や色に困ってしまった場合は、カメラマンや写真館のスタッフに遠慮なく相談してみましょう。素敵な一枚を残してくださいね!

この記事の見どころ この記事では、服の収納で悩むあなたにおすすめの衣装ケースを13種類ピックアップ！一人暮らしから十人家族まで、収納のアドバイスを行っている家具の専門家の意見を参考に、種類と素材の視点から詳しく説明していきます。収納するものや置き場所に合わせて種類・素材・サイズなどを決定することがケース選びのポイントですよ。ママアイテム編集部が選びぬいた、部屋をもっと広くする収納アイテム！収納上手の称号獲得に向けて、あなたにぴったりの衣装ケースを見つけてみましょう。 ママアイテム編集部 衣装ケースのおすすめな選び方3つ衣装ケースは、100円ショップでも売られているくらい身近なアイテムですが、何も考えずに買うと失敗しやすいアイテムでもあります。ここでは、衣装ケースを買う前にチェックして欲しい3つの選び方を紹介します。1.置き場所と衣装に合わせて高さと幅をチェック衣装ケースは、広々とした押し入れやクローゼットに入れて使うことが多いアイテムです。そのため、衣装ケースを買う際はサイズに注意しなければなりません。特に気を付けておきたいのは、奥行きです。寸法を測るとき、押し入れなどの内寸を測るのですが、扉の厚さを考慮し忘れることがよくあります。衣装ケースを入れても扉を閉められるように、扉に必要な奥行きを考慮しておきましょう。ただし、小さすぎると活用しづらい隙間が多くなり、デッドスペースが増えてしまいます。バランスよく置き場所やケースを選ぶようにしてください。また、収納したい量に対するケースのサイズも重要です。衣装ケースの中に入れる服が多いと、服同士が密集してシワが付いてしまいます。逆に、少なすぎるとケースを開けるたびに服が中で崩れてしまい、これも変なシワが入ることがあります。衣装ケースを買うときは、置き場所と収納容量に合わせたサイズや数を買うようにしましょう。2.使い方に合わせて種類をチェック衣装ケースには、大きく分けてチェストタイプとボックスタイプの2つの種類があります。ただし、チェストタイプでもボックスと名前が付いているものがあるので、名前は目安と思ってください。チェストタイプは、一般的に引き出し式の収納ケースを指します。手前に引き出すことができるので、収納したものを一覧で確認できるのがメリットです。何個も重ねて使ったり、3段～5段ほど引き出しが付いたものもあります。チェストタイプは、毎日出し入れしたいものを入れるのに向いていますが、パンパンに詰め込んでしまうと引き出せなくなり、最悪服を引っかけてしまうこともありますので注意が必要です。ボックスタイプは、その名の通り箱になった衣装ケース。上から蓋をするのが一般的なので、衣装ケースの上に他の物を重ねてしまうと取り出しが困難になります。そのため、季節ものの服など、ほとんど使わないものを入れるのに向いています。その代わり、衣装を多めに入れても傷める心配がないので保管目的で使用するのに最適。最近では、ハンガーをつけたまま収納できるものも発売されていて、収納のしやすさが向上しています。チェストタイプ、ボックスタイプともに、キャスター付きのものが売られているので、出し入れや移動を頻繁にする人は取り付け可能かどうか確認しておくと良いでしょう。3. 木製？プラ？環境や入れるものに合わせて素材をチェック一般的にイメージする衣装ケースの素材はプラスチック製が多いのですが、他にもクラフト（段ボール）製、桐（木）製、アルミ（ブリキ）製、布（不織布）製など、探してみるとたくさん種類があります。アルミ（ブリキ）製は強度・防水性が高く、害虫が侵入しにくいのがメリット。しかし、通気性の悪さや錆びやすさから、業界から姿を消しつつあります。桐（木）製は、タンスに使われているように通気性が良く、ケース自体は虫にも強いメリットがあります。しかし、1つ1つが重たいのが欠点です。クラフト（段ボール）製は、軽くて扱いやすく、不要になればゴミとして簡単に捨てられるのが特徴です。しかし、水や湿気に弱く、時間が経つと虫が湧く可能性があります。布（不織布）製は、軽さ、通気性の良さ、洗濯ができるなどのメリットに加えて、防虫防臭効果のある生地があるなどたくさんメリットがあります。しかし、強度が無く、重ねて使うのには向いていません。プラスチック製は、様々な形やサイズが売られていて、レイアウトの自由度も高く、軽いので移動にも便利なのがポイントです。しかし、通気性の悪さや経年劣化など時間が経つと使い勝手が悪くなるデメリットもあります。それぞれに一長一短があり、一概にこの素材が良いとは言えません。まずはオーソドックスなプラスチック製の衣装ケースから初めてみて、使い心地や不満点などを洗い出すのも一手です。衣装ケースのおすすめメーカー・ブランド衣装ケースは、そのシンプルな作りから取り扱うメーカー多く、そのすべてを把握するのは難しいと言えるでしょう。ここでは、身近で手に入れることができるメーカーやブランドを紹介します。1.無印良品無印良品は、東京都豊島区に本社を置く、株式会社良品計画が運営する衣服・生活雑貨・食品などを扱うブランド。1980年に発売を開始して以来、ノーブランドグッズとして展開していましたが、2016年よりMUJIのロゴがタグマークに入るようになりました。2.ニトリ「お、ねだん以上。ニトリ」でおなじみのニトリは、北海道札幌市北区に本社を置く、家具・インテリア用品の企画・販売を行う企業。国内に386店舗、海外に26店舗を展開し、ローバルな活動を行っています。3.アイリスオーヤマアイリスオーヤマは1971年に設立した宮城県仙台市に本社を置く、家庭用プラスチック製品の製造と販売を行う企業です。国内に9箇所の工場を持ち、年間1000点以上の商品を発売する開発力が特徴です。 今回の商品の比較ポイント今回の衣装ケースは、設置場所に合わせたサイズと収納するものに適した素材の2点を比較しながら紹介します。置く場所や収納する服を思い浮かべながら見るとイメージしやすくなりますよ。＊サイズ＊素材今、編集部がおすすめする衣装ケースはコレ！今、編集部がおすすめする衣装ケースは、全ての人が使いやすくなるように工夫がされたベストアイテム。衣装ケースの特徴である重ねて使う機能を最大限に発揮できるように、強度、安全性、移動のしやすさなどを向上。すべての人におすすめの衣装ケースです。天馬「フィッツユニットケース」使いやすさ抜群の万人向け衣装ケース天馬「フィッツユニットケース」は、重ねて使ってもケースが歪まないように強化された衣装ケース。一般的なプラスチックのケースは、重ねて使うと重さで天板がたわんだり、柱が曲がったりすることが頻繁にあります。しかし、この衣装ケースは、サイドに金属のアルミを入れて上下の荷重に対する強度を向上させているので、形が歪まず、引き出しやすい状態を保ってくれます。引き出す時に天板がたわんで引っかかる、ということがなくなりますね。しかし、これだけではありません。このケースは、細部にまでたくさん工夫が凝らされています。チェストタイプで多いのは、閉まった感覚が分かりにくく、中途半端に開いていることです。お子さんがちゃんと閉めることができない原因の1つでもあります。これを解決するために、ケースを最後まで閉めると、感触で分かるように工夫がされています。除湿剤などを効果的に使うためにも、この機能は嬉しい設計ですね。他にも工夫は盛りだくさん。付属のゴム足を使えば、フローリングに直接おいても傷がつかず、部屋を綺麗に使うことができます。また、別売りのキャスターを使えば、5段積んだ衣装ケースも楽々移動させることができます。サイズも数cm刻みで高さ、幅、奥行きの展開がされているので、あなたの部屋に合ったものが必ず見つかります！毎日使うなら！出し入れしやすいチェストタイプの衣装ケースおすすめ5選毎日使う服や小物は、スッと出し入れができるものに収納しておきたいですよね。衣装ケースでは、チェストタイプがそれに適しています。ここでは、収納場所や使いやすさの観点も含めた衣装ケースを5つ紹介します。1.無印良品「PP衣装ケース引出式大２個組」押し入れ使いに最適のシンプルな衣装ケース無印良品「PP衣装ケース引出式大２個組」は、押し入れ用に最適化されたサイズが特徴の衣装ケースです。一般的な家庭の押し入れサイズは、幅が160cm～180cm程度。この衣装ケースは、最少の160cmでも4つ並べられるように設計されているので、引っ越しをしても同じ衣装ケースを使いまわすことができる利便性の高いサイズになっています。また、押し入れに入れても半透明のケースになっているので、中身が分かりやすいのもポイントの1つ。丸見えではないので、分かる人にだけ分かるのが嬉しいですね。重ね置きにも対応していて、最大で7段まで保証されています。それ以上は耐荷重の兼ね合いで危険ですので、仕様は守っておきましょう。さらに、押し入れだけでなくベッドの下にも収納可能。高さが24cmと気持ち高めですが、十分に設置できるサイズなので、まずは家のベッド高さをチェックしてみましょう。2.天馬「ビュートケース3段」移動が楽々！キャスター付き衣装ケース天馬「ビュートケース3段」は、キャスターのついた移動がしやすい3段衣装ケース。3段の衣装ケースは、高さや収納力のバランスが取れた商品となっていて、非常に使い勝手が良いのが特徴の1つです。しかし、普通の3段ケースは一体となっているので、持ち上げて運ぶには形状も重さも重たいのがネックでした。この衣装ケースはそんな不満を撃退。キャスターを標準装備しているので、ちょっとした移動は楽々行うことができます。また、移動中にグラグラしないように、収納ケースの骨組みが増えているのも特徴の1つ。ケースが不安定になったりグラグラしたりするのを防いでくれます。ケースの色はクリアタイプ。中身が見えるので、一つ一つケースを開けて確認する必要がなありません。インデックスのシールなどを付ける必要もなく、いつまでもきれいに使い続けられます。3. ニトリ「押入れ収納ケース 引き出し3段 」ストッパー付きで安心して中身を確認！ニトリ「押入れ収納ケース 引き出し3段 」は、安心して中身が確認できる衣装ケース。チェストタイプでよく起こるのが、引き出しが完全に抜けてしまうことです。中に入っている衣装を見ようと引き出しをめいっぱい引こうとすると、ストン！と引き出しが落下した経験がある人も多いのではないでしょうか。ジーンズや皮のように重たい素材が入っていると、怪我をする可能性もあるので非常に危険です。この衣装ケースには、引き出し過ぎ防止のストッパーがついていて、簡単に抜け落ちないようになっています。小さなお子さんも開ける可能性があるご家庭では、必ずストッパー付きのものを選ぶようにしましょう。なお、この商品は組み立て式となっていて、ニッパーが必要になります。組み立ては非常に簡単なものですが、工具などを持っていない人は注意してください。4.サンコープラスチック「エルピスクローゼットEW-1」狭いところに楽々設置！薄型衣装ケースサンコープラスチック「エルピスクローゼットEW-1」は、ベッド下に最適の薄型衣装ケース。高さが13.4cmと非常に低く、ほとんどのベッドの下に入れられる大きさになっています。ベッドの下のデッドスペースを有効に使える嬉しいアイテムです。薄型のため、厚みのある服は重ねて入れるのは難しいでしょう。横幅が広いことを活かして、タオルやハンカチ、下着など幅のある薄いものを収納するのに向いているケースと言えます。ベッド下以外でも、押し入れやクローゼットにも入れることができるので、服以外の小物などを収納している人もいるようです。仕切りなどを使い、上手に区分けすればさらに使いやすくなること間違いありません。幅が広いせいか、重ねて使うと変形しやすく、引き出しの開け閉めがしにくいという声も多々あるようです。シンプルに1段使いで使うことを念頭に選んでみましょう。5.アイリスオーヤマ「チェスト MCH-8224」桐で出来た高級衣装ケースアイリスオーヤマ「チェスト MCH-8224」は、桐でできたおしゃれな衣装ケース。素材がすべて桐でできていて、シンプルな形状なのに高級感とおしゃれさの両方の印象を与えてくれます。桐のナチュラルな色が活かされたケースは、押し入れの中でもクローゼットでも馴染む自然なデザイン。部屋にそのまま置いても違和感なく使うことができるでしょう。桐特有の通気性に優れた性質を活かして収納ができるので、和服などの大切なものを収納するのに適しています。嬉しいことに容量はたっぷり用意されているので、和服以外にもたくさん収納しましょう。プラスチック製の衣装ケースには出せない暖かみのあるアイテムです。次のシーズンまでしっかり保管！ボックスタイプの衣装ケースおすすめ4選ボックスタイプの衣装ケースは、容量一杯使うことができるのが特徴。ケースが丈夫なものが多いのでたわみにくく、長期間の保管に向いています。ここで紹介するケースは、収納するものや場所に合わせてバリエーション豊富に集めました。あなたが今収納したいスペースにぴったりの商品を探してみてください。1.京都市やま家具「総桐衣裳ケース 浅深 4段 レギュラー キャスター付」和服を補完するのに最適の衣装ケース京都市やま家具「総桐衣裳ケース 浅深 4段 レギュラー キャスター付」は、2つの深さ違いのボックスが4段重なった衣装ケース。生地の厚みによって収納するボックスを変えることで、無理なく効率的に服を収納することができます。本体は桐材でできているので湿気や虫に強く、長期間の保管に最適なボックスになっています。4段に分かれているため、重ねてたくさん収納するより、1つずつ大切に保管するという使い方が効果的に使えるようです。そのためか、幅は91cmとかなり長め。押し入れに、前後に長い辺を収納しようとすると、家によってははみ出してしまうこともあるようです。事前に収納スペースの寸法を測っておきましょう。一番下のボックスにはキャスターもついているので、出し入れは楽に行うことができるようになっています。老若男女どなたでも使いやすい衣装ケースです。2.天馬「ロックス530M」服以外もたくさん収納！なんでも収納ケース天馬「ロックス530M」は、プラスチック製なのに頑丈に作られた収納ケースです。ただの箱型ではなく、強度を上げるために補強が入っています。少しごつごつとした印象に仕上がっていますが、使いやすさは抜群。多少重たいものでも、重ねて使うことができます。おもちゃや本、DVDなどいろんなものを収納してみましょう。クリア素材なので、何を収納しているのかわかるのもうれしいポイント。さらに、引っ越しの時には万が一ふたが外れないように、荷造り用のバンドを引っ掛けられる溝がついています。クリア×バンド溝で引っ越しの強い味方になってくれますね。サイズはここで紹介したものを含めて14種類展開されているので、あなたにあったサイズのものを選んでみてください。重ねて使うときは、同じ幅×奥行きのものを選ぶと、高さ違いでも重ねて使えるのでさらに使いやすくなりますよ。3.和泉化成「らくらく衣装ケース」取り込んだ洗濯をそのまま収納！和泉化成「らくらく衣装ケース」は、ハンガーのまま収納できるちょっぴり特殊な衣装ケース。ハンガーのまま収納することで畳みジワがつかないので、長時間収納の後でもすぐに着ることができます。蓋は半透明になっているので、服の確認も楽々。どこにしまったっけ？とあちこち探す手間を軽くしてくれます。また、押し入れのようなハンガーをかけられない場所でも使うことができるので、普段使いにも使えるのも見どころ。下の段に置いておけばハンガーをかける動作も楽ちんなので、洗濯を取り込んで腕を上げなくても、ヒョイッとかけることができます。底にはキャスターがついていて、引き出すのに力はいりません。本体重量は4.2kgと少々重いので、できれば押し入れの下の段に入れてキャスターを有効活用できるようにしましょう。4.JEJ「ベッド下収納ボックス」収納は押し入れやクローゼットだけじゃない！ベッド下収納ケースJEJ「ベッド下収納ボックス」は、その名の通りベッド下のスペースに収納ができる収納ボックス。高さはもちろん、幅も32.5cmと小さめの設計。ベッドの下の空きスペースに合わせて個数を調整すればいいので、デッドスペースを最大限使うことができます。ベッド用に特化したのはサイズだけではありません。蓋にもその工夫がされています。この収納ボックスの蓋は、ちょうど半分の位置で開けられるように作られています。そのため、ケースを全部ベッドの下から出さなくても中身を取り出すことができます。奥のものを取り出すにはすべて引き出す必要がありますが、夏用は手前、冬用は奥に収納しておけば、すべて引き出す必要はありません。衣替えも反転させるだけでOKです。蓋が透明なので、開けなくても探せるのもさらに嬉しいポイントですね。底にはキャスターがついているので、取り出しても床が傷つきにくく、賃貸でも安心して使うことができます。一人暮らしを始める人にお勧めしたい商品です！おしゃれ＆かわいい！お部屋のインテリアにもなる衣装ケースおすすめ3選押し入れやクローゼットには、すでにたくさんの服や荷物があってもう入らない。という人も多いのではないでしょうか。ここで紹介する衣装ケースは、部屋においてもおしゃれなインテリア衣装ケースです。積極的に部屋に飾って、おしゃれな空間と収納を両方欲張れる衣装ケースを探してみましょう！1.あづまや「リリーワゴン」天然杉がおしゃれな小物用収納ケースあづまや「リリーワゴン」は、小物入れに最適なワゴン収納棚。幅25cm程度の布製の箱が4つ、ワゴンの上下段に2個ずつついていて、ばらけやすい小物をまとめて収納することができます。また、最上段はフリースペースになっているので、少し大きめのものを置くことができます。バスタオルや下着などを入いれてお風呂場に設置したり、おもちゃや雑貨を入れて子供部屋に置くのもいいですね。キャスターがついているので、移動も楽にできるのもうれしいポイント。部屋に出せるおしゃれデザインなので、模様替えも簡単にできます。組み立て式なので、けがをしないように気を付けましょう。2.アイリスオーヤマ「キャラクターチェスト くまのプーさん」かわいいプーさんが描かれた衣装ケースアイリスオーヤマ「キャラクターチェスト くまのプーさん」は、お子さんの部屋においても安心の衣装ケースです。プーさんのデザインされたケースは、お子さんの興味を引くだけでなく「プーさんのところにしまってね」と言うと、自分から片づけてくれる嬉しい効果も。お子さんの成長を見守ってくれています。引き出しには、小さな力で開閉ができるようにスライドレールを採用しているので、お子さんでも簡単に開閉できるようになっています。また、抜け防止のストッパーがついているのでお子さんが誤って引き抜いてけがをすることもありません。引き出しの数は4段。1つ当たり約20cmの深さでしっかりと収納力を確保しています。幅と奥行きは小さめになっているので、クローゼットの中に置くこともできます。成長に合わせて、置き場所を変えられる便利なケースです。3.アイリスオーヤマ「カラフルウッドトップチェスト 5段」楽々引き出し！使いやすい衣装ケースアイリスオーヤマ「カラフルウッドトップチェスト 5段」は、4色のカラーと木目調天板が嬉しい衣装ケース。淡い落ち着いた色なので、部屋の雰囲気に合わせて選びやすく、木目調の天板がよく馴染みます。このケースの特徴は、引き出しの引き出しやすさにあります。スムーズな出し入れができるように、引き出しにはスライドレールを採用。さらに、順手でも逆手でも引き出せるように上下に取っ手がついているので、大人から子供まで力を入れやすく、簡単に引っ張れるようになっています。飛出し防止のストッパーもついているのでお子さんでも安全に使えますよ。天板の耐荷重が約10kgとなっているのも特徴の1つ。衣装棚をもう1つ重ねて使うことはできませんが、パソコン机にしたり、ちょっぴり重めのインテリアを飾ったりと自由な発想で楽しめます。全部で5段、幅は73cmと広いので収納容量も文句なし。長い間使い続けたい衣装ケースです。衣装ケースを購入時の気になる疑問・質問衣装ケースは自由度の高い収納グッズです。他のアイテムとの組み合わせで新しい使い方ができるなど、楽しみ方は様々。発想を豊かにしてみると楽しくなりますよ。ここでは、衣装ケースを大規模収納として使うときの質問にお答えします。Q1:衣装ケースをタンス代わりに使っても大丈夫ですか？問題ありません。小分けに出来たり、自由にレイアウトができるのでタンスより使い勝手に不満もないと思います。また、引っ越しを頻繁する人や模様替えが好きな人にも向いているいると言えるでしょう。衣装ケースは、小分けに分けられることや材質がプラスチックなど軽いものでできたものが多いので、移動させるのに向いています。ただし、いくつかデメリットもあります。一番気を付けてほしいのは強度の点です。タンスと比べると強度が無く、変形したり倒れたりする可能性があります。重たい物は下、軽い物を上にするようにしましょう。また、衣装ケースは視認性を高めるために透明の物が多く売られています。そのため、外から見えてほしくないものは不透明の物を選ぶようにするなど、ケースを上手く組み合わせられるものを選びましょう。まとめ服を収納する衣装ケースのおすすめ13選をピックアップしましたが、気になる商品は見つかりましたか？衣装ケースは大事な服を大切に保管し、よく使う服を手軽に出し入れするアイテムです。両方を同時に満たすケースが無いわけではありませんが、それぞれの目的に合ったものを選ぶことで、ワンランク上の生活を送ることができますよ。また、一人暮らしを始めると多くの人が購入する衣装ケース。今の使い心地はいかがですか？少し視点を変えて、ベッド下のスペースの活用できるものや押し入れサイズに合ったものを選べば、部屋をもっと広く使うことができます。模様替えのつもりで、一度検討してみると良い刺激になると思いますよ。あなたの部屋にぴったりの衣装ケースで、部屋を着飾ってみませんか？

赤を基調としたモダン＆スタイリッシュな空間2000年にオープンしたドーム前の「ハードロックカフェ」が、よりスタイリッシュでラグジュアリーな空間となり、2016年に、福岡・博多駅直結の「ハードロックカフェ 福岡」として移転オープン。バーカウンターを取り囲むように設計されたアイランドバーを取り入れ、おしゃれで開放感あふれる内装になっています。店内には契約アーティストの楽曲が複数のモニターで映像とともに楽しめるほか、定期的にライブイベントを開催するなど、音楽好きにとってにぎやかで居心地のよい空間です。内装もギターピックやドラムスティックをモチーフにした照明など、細部まで音楽にこだわった作りを楽しめます。テイラー・スウィフトのイエロードレスも展示アメリカのポップシンガー、テイラー・スウィフトがライブで実際に着用したイエロードレスを見ることができるのはここだけ！ ほかにもボン・ジョヴィが実際に着用したベストなどを展示しています。店内には数々のアーティストの楽器やアイテムを鑑賞することができますが、すべてアーティスト本人から譲り受けたり、オークションで獲得したりした本物です。本場の味を堪能できる本格的なアメリカンハンバーガーお店おすすめの「レジェンダリー・バーガー」は、ビーフ100％のパテをジューシーに焼き上げた、本場アメリカのハンバーガー。アメリカンサイズなのでナイフとフォークでいただくもよし、思いっきりかぶりついていただくのもおすすめです。その他にもご当地メニューやシーズン限定メニュー、ベジタリアンの方も安心のメニューも豊富。福岡限定メニューとして「博多ラーメンバーガー」など、ここでしか食べられないご当地バーガーもあるので、ぜひチェックしてみてください。限定アイテムも手に入る音楽にこだわった併設ショップ併設のロックショップでは、Tシャツなどのファッションアイテムやアクセサリー、雑貨などのハードロックカフェオリジナルグッズを販売しています。アメリカンでユニークなデザインのピンズはコレクターも多く、専用のピンズケースに収納して飾ることも可能。さらに、ここでしか手に入らない福岡限定のコレクターズアイテムも多数販売中です。ぜひ立ち寄って、お気に入りの一品を探してみてください。お得な平日ランチメニューやハッピーアワーも平日の11:00～15:00は、おかわり自由のドリンクが付いたお得なランチメニューがあります。ハンバーガーやハンバーグ、ステーキなど、ボリューム満点な本場の味をランチタイム限定の価格で楽しむことができます。また、平日の夕方はドリンクがお得なハッピーアワーも開催中です。飲み放題付きメニューも用意されているので、バースデーパーティーにも便利なお店として利用できます。JR各線「博多駅」に直結する商業施設「JRJPビル」の2階にあるため、駅から徒歩3分の好立地に位置します。Wi-Fi、電源を完備しており、観光で訪れる人にも便利なサービスが喜ばれるでしょう。博多へ訪れる際にはぜひ非日常のアメリカンな空気を味わってみてください。スポット情報スポット名：ハードロックカフェ福岡住所：福岡県福岡市博多区博多駅中央街8-1 JRJP博多ビル2F電話番号：【レストラン】092-433-2975【ROCK SHOP】092-433-2977

三代目 J Soul Brothersのドームツアー「METROPOLIZ」と「UNKNOWN METROPOLIZ」で使用した衣装を展示するイベントが、全国のパルコにて2018年3月21日(水・祝)より順次開催される。本イベントは、LIVE DVD&Blu-ray「三代目 J Soul Brothers LIVE TOUR 2017"UNKNOWN METRO POLIZ"」が3月21日(水・祝)に発売されることを記念して、全国6都市のパルコで開催。ドームツアーで着用された衣装総計56体が初めて展示される。会場では、新譜のLIVE DVD&Blu-rayのほか、ツアーで販売されたグッズや、アパレルブランド「J.S.B」の会場限定Tシャツなどの商品も販売される。また、LIVE DVD&Blu-rayを会場で購入すると、イベント限定特典がプレゼントされる。なお、LIVE DVD&Blu-rayには、ドームツアーの舞台裏やインタビュー、リハーサルなどを含むドキュメンタリームービーが収められている。初回生産限定盤は、ライブや舞台裏写真を収めフォトブック付きで販売される。【詳細】三代目 J Soul Brothers from EXILE TRIBE「METROPOLIZ & UNKNOWN METROPOLIZ MUSEUM」入場料：無料＜会場＞■札幌パルコ 5F特設会場会期：2018年3月21日(水・祝)～4月1日(日)住所：北海道札幌市中央区南1条西3丁目3■仙台パルコ2 4F特設会場会期：3月21日(水・祝)～4月8日(日)住所：宮城県仙台市青葉区中央3-7-5■福岡パルコ 本館5F特設会場会期：3月21日(水・祝)～4月8日(日)住所：福岡県 福岡市 中央区天神2丁目11-1■広島パルコ 本館6F PARCO FACTORY会期：3月29日(木)～4月9日(月)住所：広島市中区本通10-1■名古屋パルコ 南館9F特設会場会期：3月30日(金)～4月9日(月)住所：愛知県名古屋市中区栄3-32-1■池袋パルコ 本館7F特設会場会期：4月4日(水)～4月22日(日)住所：東京都豊島区南池袋1-28-2■LIVE DVD&Blu-ray「三代目 J Soul Brothers LIVE TOUR 2017"UNKNOWN METRO POLIZ"」発売日：3月21日(水・祝)価格：8,618円(税込)※初回生産限定盤は100Pフォトブック付、三方背ケースで販売。■J.S.B会場限定商品・UM S/S TEE(ショートスリーブ)サイズ：S-XL価格：7,344円(税込)・UM L/S TEE(ロングスリーブ)サイズ：S-XL価格：10,584円(税込)

「ジョージの帽子を置く場所がないんだよ(笑)」とポール・ウェラー(C)BANG Media Internationalポール・ウェラーは、ボーイ・ジョージの衣装を置くスペースがないことを理由にジョージをツアーに同伴することはないと冗談めかして話している。ポール・ウェラー(1958年5月25日生)は、ボーイ・ジョージ(1961年6月14日生)の衣装を置くスペースがないことを理由にジョージをツアーに同伴することはない、と冗談めかして話している。ポールは、帽子の豊富なコレクションを持っていることで知られるジョージと、自身の最新アルバム『ア・カインド・オブ・レヴォリューション』に収録されている曲『ワン・ティアー』でコラボしているが、ジョージをツアーに連れて行くことはないようだ。○ジョージの歌声は大好きだよポールはデイリー・スター紙にこうコメントしている。「ジョージをツアーに連れて行けないよ。だってジョージの衣装を置くスペースはないからね」「もともとジョージの声が好きだし、どんどん良くなるばかりだって思うから、あのアルバムで一緒にレコーディングしたかったんだ」ジョージの声については、ポールは以前にも称賛していた。「ジョージの歌声は本当好きだよ。年齢や時間と共に、良くなったと思うよ」「俺たちの歌声はとても相性がいいんだ」膨大な帽子のコレクションを持つボーイ・ジョージ(C)ウドー音楽事務所そんなポールは昨年、60歳を迎える前にあと2枚アルバムをリリースすることに決めていると話していた。13枚目のとなる同最新ソロアルバムに続いて、ポールは5月の60歳の誕生日を迎える前にリリースしたいというアコースティック調の作品にすでに取り掛かっていると語っていた。「アルバム作りを試したいし、60歳になる前にはリリースしたいね。怠けたりできないし、どんどん進めるよ。色々やることがあるんだ」

いよいよハロウィンが近づいてきました！ 最近はクリスマスより力を入れて参加するという人も多い国民行事となってきたハロウィン。仮装パレードやパーティーなど、可愛いわが子の姿を思う存分楽しみたいファミリーには特にテンションのあがるイベントです。今回は、わが子にメロメロになりそうな、インスタ映えするハロウィンの仮装衣装を厳選してご紹介！今だけの可愛さを逃さない！新生児のうちの無垢な可愛さは、日々忙しいママパパを癒してくれますよね。この衣装でお出かけは難しいけれど、記念撮影だけでもしておきたい！特にはらぺこあおむしやミツバチ、てんとう虫など、虫系は独特のキュートさがありますよ。寝相アート用としても重宝しそう。あったかさも魅力の着ぐるみ系ハロウィンの時期は肌寒いことも多いので、外で開催されるイベントに参加する場合は、もこもこの着ぐるみだと安心です。仮装用としてだけでなく、ハロウィンの後も防寒グッズとしてデイリーユースできるのもいいところ。おとぎ話の主人公になる！童話やディズニーのアニメなど、おとぎ話の登場人物も毎年定番の人気キャラクター。兄弟や姉妹で仮装をそろえられるのもうれしいですね。▼不思議の国のアリスアリス、三月うさぎ、帽子屋（マッドハッター）など。▼ピーターパンピーターパン、フック船長、ティンカーベルなど。▼トイストーリーウッディ、バズ・ライトイヤー、ジェシーなど。▼アナと雪の女王▼魔女の宅急便▼赤ずきんちゃん▼シンデレラ女の子の定番！魔女＜ウィッチ＞スタイルハロウィンらしさがたっぷりの小さな魔女の仮装。おしゃれで、いい意味で個性的すぎないので、数年着続けたい場合はかしこい選択かも。人とかぶってもあまり気にならないところもポイントです。男の子の王道！ヒーローや悪役スタイルベビーからキッズになると、「かっこよさ」にこだわる男の子も多いものです。ポリスマンや海賊、スパイダーマン、スーパーマン、バッドマン・・・わが子に似合うのは、悪役か正義の味方か！？家族みんなでそろえるなら！？家族全員で仮装イベントに参加！ そんな場合はみんなでこんな衣装はいかが？いかがでしたでしょうか。衣装のほかにも、帽子やカチューシャ、ブレスレットなどで光るグッズをまとっておくとよりいっそう盛り上がりますよ。もちろん、お菓子の準備も忘れずに！

グッチ(GUCCI)のクリエイティブ・ディレクター、アレッサンドロ・ミケーレが、歌手・ビョーク(Björk)の新曲「The Gate」のミュージックビデオの衣装を担当した。ミュージックビデオの中で、ビョークは独自の幻想的な世界を表現している。その世界観を盛り立てる衣装は、ファンタジックなドレスから、まるで蝶のように美しいエキセントリックなドレスまで。アレッサンドロ・ミケーレの非現実的なクリエーションが、見事にマッチしている。なお、このミュージックビデオは、ロンドンファッションウィークの初日である15日の夜、The Store Studiosで行われた「Nowness」主催のイベントで先行上映され、会場では監督のアンドリュー・トーマス・ホワン、クリエイティブ・ディレクターのビョークとジェイムス・メリーがゲストを迎えた。Directed by Andrew Thomas HuangCreative Directed by Björk, Alessandro Michele and James MerryDress by GucciHeadpiece by James MerryMake-up by Andrew GallimoreHair by Björk and Johnny Stuntz【問い合わせ先】グッチ ジャパン カスタマーサービスTEL：0120-88-1921

『アントマン』の続編、『Ant-Man and the Wasp』（原題）でホープ・ヴァン・ダイン／ワスプ役を演じるエヴァンジェリン・リリーが、ワスプの衣装を身に付けた姿をSNSで初披露した。エヴァンジェリンは「ジャック・カービーが生きていたら100歳の誕生日を迎える今日、セットでワスプを演じられることは本当に光栄です」とツイート。スタン・リーとともにアントマンを生み出した原作者のジャックを称えた。ワスプの役作りのため、日々ワークアウトに励んでいる様子をSNSで公開してきたエヴァンジェリン。身長168センチの彼女は常に56キロをキープしており、これが自分がとても健康的で心地よく感じる体重だとのこと。しかし、映画に出演する際は撮影前にカメラの前に立つことを恐れて2.5キロほど落とすといい、「誇れることではない」と女優としての葛藤も語っている。『Ant-Man and the Wasp』は前作よりペイトン・リード監督、スコット・ラング／アントマン役のポール・ラッド、エヴァンジェリン演じるホープ／ワスプの父ハンク・ピム役のマイケル・ダグラスらが続投。そこへ、原作ではホープの母でハンクの妻、さらに初代ワスプとして活躍したジャネット・ヴァン・ダイン役としてミシェル・ファイファーが加わっている。『Ant-Man and the Wasp』は全米で2018年7月6日公開予定。（Hiromi Kaku）

以前から、代表作『パイレーツ・オブ・カリビアン』のジャック・スパロウ船長の衣装を身につけ、各国の小児病院を訪問しているジョニー・デップ。今回は『Richard Says Goodbye』（原題）の撮影で滞在しているバンクーバーの「ブリティッシュ・コロンビア・チルドレンズ・ホスピタル」を訪れ、子どもたちを喜ばせた。「E！News」によると、ジョニーは子どもたちと1対1の時間を設けたため、病院に6時間も滞在したそうだ。7歳の患者マディちゃんのお母さんは「ジャック・スパロウに会って、娘の夢が叶いました！」と大喜び。「ジョニーは一度たりともジャックのキャラクターを壊すことなく（演じていて）、自分の時間を惜しみなく使ってくれました。彼は純粋に子どもたちのためにここに来てくれたんです」。2013年、ジョニーは「時々、小児病院を訪ねるんだ。こっそりとサプライズで病室を回るんだよ。たいていは2、3時間だね。すごく楽しいんだ。だから俺はジャック・スパロウの衣装と旅をしているのさ」と、『パイレーツ・オブ・カリビアン』の撮影時以外でもジャック・スパロウの衣装を持ち歩いていることを明かしていた。ジョニーはカリフォルニアのディズニーランドのアトラクション「カリブの海賊」にもジャック・スパロウの姿でサプライズ登場したことがあり、よほどこの役が好きなようだ。So many smiles and lots of #pirate talk today @BCChildrensHosp. Thanks #CaptainJackSparrow for the visit! pic.twitter.com/iKGh2LVrzy— BCChildren'sHospital (@BCChildrensHosp) 2017年8月15日（Hiromi Kaku）

衣類の収納に便利な“衣装ケース”。皆さんもご自宅で活用しているのではないでしょうか。最近では、大きくて作りがしっかりしている衣装ケースの利便性に気づいた人たちが、簡易プールやハムスターの飼育ケージなどさまざまな用途に使っています。そこで今回は、衣装ケースの有効活用術についてご紹介したいと思います！●（1）簡易プールとして活用出典：衣装ケースを夏ならではの使い方で楽しんでいる人もいます。@ytblendcofffeeさんは、お子さんのために“簡易プール”として活用。子どもが小さい間しか使えませんが、わざわざビニールプールを買う必要もないのでいいですね。また、省スペースで楽しめるのもメリットの一つです。この夏、お子さんに水遊びをさせたいという方は、ぜひ参考にしてみてはいかがでしょうか。●（2）場所を取らない“砂場”に出典：さんは、衣装ケースに砂を詰めて“簡易砂場”として使っています。これならわざわざ公園に行かなくてもベランダで砂遊びをさせることができますね。砂遊び用の道具も用意してあげると本格的に楽しむことができそうです。2、3歳までのお子さんならこれで十分なのではないでしょうか。●（3）水槽代わりに出典：衣装ケースのほどよいサイズ感を活かして、水槽代わりに使う人も。@mikwo29さんは、金魚用の水槽に改造して活用しています。専用の水槽を買う必要がないのでコスパが良いですね。また、ガラス製ではないので掃除も比較的簡単そうです。これはぜひマネしたいアイデアですね。●（4）ハムスター用のケージに改造出典：さんは、なんと衣装ケースをハムスター用のケージに改造！両脇をくりぬいて焼き網を設置することで通気性を確保し、木材でロフト付きの家を作っています。これは市販されているケージにも負けないクオリティですね。安く用意できる上に掃除も簡単にできそうです。ハムスターを飼っている、飼う予定がある方はぜひチャレンジしてみてくださいね。----------いかがでしたか？普段何気なく使っている衣装ケースですが、工夫することで幅広い用途に使用することができます。興味のある方はこの記事を参考にして何かに活用してみてはいかがでしょうか。●文／パピマミ編集部

ヴィヴィアン・ウエストウッド(Vivienne Westwood)とアンドレアス・クロンターラーがウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の新衣装をデザイン。オーストリアのクラシック音楽シーンにおける最も重要な2017年1月1日のニューイヤーコンサートで、ステージ衣装「Philharmonic Suit」を披露する。ヴィヴィアン・ウエストウッドと彼女のデザインパートナーであり夫のアンドレアス・クロンターラーは共にクラシック音楽を深く愛しており、クロンターラーにおいては幼少時からフィルハーモニーの熱心な支持者だ。2009年に彼らは正式にフィルハーモニーに会い、2014年にはニューイヤーコンサートのバレエのコスチュームをデザインしている。2017年の年初めに発表される「Philharmonic Suit」は、オーケストラが着用する伝統的な衣装にユニークなアレンジを加えている。これまではフォーマルマナーに則り、昼公演にはシュトレーゼマン(またはストローラーの名で知られる昼用の礼服)、夜公演では燕尾服を着用してきたが、今回のデザインは伝統を重んじつつも現代的な機能性を兼ね備えた、昼夜どちらにも最適な衣装を製作。ロンドン・サヴィルロウにある、ハンドメイドの紳士スーツで名高いテーラーと連携し、楽団の男女一人ひとりフィッティング。それぞれの演奏家に必要な機能を備えたテーラーメイドスーツを仕立てた。男性用のスーツは、軽量で高品質な英国生地を使用。動きやすくエレガントな出来栄えに。ブラックのモヘアとウール素材のカットアウェイジャケットは、クラシックな燕尾服に現代的な工夫を加え、バックラインを持ち上げることで演奏者の動きをサポートする。このジャケットに、トラディショナルなブラックパンツと、ヴィヴィアン・ウエストウッド定番のダブルベストを合わせる。昼公演では、英国風モーニングスーツにインスパイアされたシルバーがかったサンドグレーのダブルベストと、ウィーン・フィルハーモニーのロゴが刺繍されたシルクのタイを着用。夜公演では、典型的なホワイトタイ(正礼服)にインスパイアされたピケ素材のホワイトのダブルベストに、同じくホワイトピケのボウタイを合わせる。女性用スーツのアイデアは、1993/94 AW ヴィヴィアン・ウエストウッド ゴールドレーベルの「アングロマニア」コレクションに登場した“Dangerous Liaison”ジャケットにヒントを得ている。このジャケットはもともと18世紀の紳士用フロックコートにインスパイアされており、今回は女性のシルエットに合うようカーブを調整し背中にプリーツを施した。また、楽器の取り扱い時の機能性と動きやすさを重視し衿を外している。スリムカットのクラシックなパンツを合わせれば、フォーマルなシルエットが印象的な仕上がりになる。昼公演ではシルバーサンドのシルクサテンを使用したドレープが美しいラップブラウスを合わせ、夜公演ではブラックのシルクのラップブラウスで、エレガントなイブニングルックを演出。なお、ウィーン・フィルハーモニーの楽団長アンドレアス・グロスバウアーは、伝統と現代的なエレガンスの融合を重視しており、今回のコラボレーションに関して次のように語っている。「映像ストリーミングやHDブロードキャストの時代において、視覚的要素の必要性はますます高くなります。ヴィヴィアン・ウエストウッドとアンドレアス・クロンターラーは、まさしくウィーン・フィルハーモニーの高いブランド水準にふさわしいデザイナーです。」。

アイドルグループ・欅坂46のメンバーが着た衣装がナチス・ドイツの軍服に酷似していると批判の声があがっている問題で、所属レコード会社のソニー・ミュージックと総合プロデューサーの秋元康氏が公式サイトを通じて謝罪した。問題になったのは、10月22日のイベントでメンバーが着た衣装。ナチス・ドイツを連想させるとしてインターネット上で批判の声があがり、海外メディアにも報じられる事態となった。批判を受け、ソニー・ミュージックは公式サイトに謝罪文を掲載。「10月22日に開催されましたハロウィンイベントにおいて、欅坂46が着用した衣装について、『ナチスドイツの軍服がモチーフではないか』とのお問い合わせ・ご指摘をいただいております」とし、「私どもの認識不足により、衣装の色やその他を含む全体のデザインが、そのようなイメージを想起させる部分があり、ご不快な思いをさせてしまったことに対し、心よりお詫び申し上げます」と謝罪した。また、「当該の衣装に関しては、今後一切着用いたしません」と説明。「今回のご指摘を真摯に受け止め、再発防止に努めてまいります。多くのみなさまにご心配とご迷惑をおかけいたしましたこと、重ねてお詫び申し上げます」と続けた。秋元康氏も「ニュースで知りました。ありえない衣装でした。事前報告がなかったので、チェックもできませんでした」とした上で、「スタッフもナチスを想起させるものを作った訳ではないと思いますが、プロデューサーとして、監督不行き届きだったと思っております。大変申し訳なく思っております」と謝罪。「再発防止に向けて、すべて事前にチェックし、スタッフ教育も徹底して行いたいと思います」と伝えた。

『いこーよ』では、ハロウィン衣装を手作りするイベントを2016年10月12日（水）に開催しました！100円ショップの商品で、オリジナルの子どもの衣装が作れるほか、作った衣装を実際に着て、プロのカメラマンに撮影してもらえるというイベントです。その模様をレポートします。男の子はガイコツTシャツ、女の子はチュチュを制作イベントでは事前に応募してくれた8組の親子が参加。男の子は『ガイコツTシャツ』、女の子は『チュチュ（チュールスカート）』を作成しました。スライドを使いつつ、和気あいあいとした雰囲気で制作が行われました。■＜制作風景女の子編＞チュチュは水切りネットを3等分に切るところからスタート。幅などは正確に測らなくてもOKです。3等分になった水切りネットをゴムの輪に「くるりんぱ」していくとチュチュが完成。赤ちゃんを抱いて参加されているママも。■＜制作風景男の子編＞男の子のガイコツTシャツは、ビニールテープで作った骨の形のシールを張り付けます。まず骨の形をクッキングペーパーにうつしていきます。型紙の上にクッキングペーパーを敷いて、マジックでなぞるだけなので、小さい子どもでもカンタン！クッキングペーパーに貼ったビニールテープをハサミで切るところも、親子で楽しめます。でも、ハサミの使い方だけは気を付けて！■いよいよ衣装が完成！男の子、女の子ともに全員が時間内に完成！早く終わったところは、フォトプロップス作りにチャレンジ。上手にできました！作ったアイテムで仮装して、プロカメラマンによる撮影会ガイコツTシャツとチュチュができあがったら、特設フォトブースにてプロのカメラマンさんによる撮影会を実施。作ったオリジナル衣装とともに、会場に用意された、さまざまなハロウィングッズ（おおむね100円ショップのもの）で、思い思いの仮装をしていただきました。親子で何かを一緒に作るという体験は、とても貴重なもの。今回紹介したものは、おうちにあるものや100円ショップで手に入るものばかりなので、格安で制作体験ができるのも魅力です。「いこーよ」では、今後もこのような取り組みをしていく予定ですので、お楽しみに！（文：西條一法）

プリンスの「パープル・レイン」の衣装が1日、オークションで19万2,000ドル(約1,950万円)で落札された。今回出品された衣装は、57歳にして4月に他界したプリンスが1984年にリリースした「パープル・レイン」を歌う際に着用したフリル付の白のシャツとレザースリーブのブレーザーの2点で、オークションハウスの「プロファイルズ・イン・ハウス」が予想していた落札価格6,000ドル(約61万円)から8,000ドル(約81万円)を大きく上回る1点9万6,000ドル(約977万円)で取引された。今回の衣装の購入者の情報については、明らかにされていない。この衣装はもともと「パープル・レイン」に携わったメイクアップアーティストが持っていたが、その後、兄弟に譲られていた。また、同オークションハウスの創設者ジョー・マッダレーナ氏は以前、プリンスの死の前からこの衣装が出品される計画だったと主張していた。「偶然にもプリンスが他界したのと同時期に生じたことなのです」「おそらく、プリンスは『パープル・レイン』で最もよく知られています。彼のキャリアを築いたものといえますね。これからもずっとその曲によってプリンスは思い出されることでしょう。このように大切な品を取り扱うのは、非常に思いがけなく素晴らしい機会です」先日にも、プリンスゆかりの品が売却されたばかりで、プリンスが90年代に愛用していた「イエロー・クラウド」のギターが13万7,500ドル(約1,400万円)で米ナショナル・フットボール・リーグ(NFL)チームのインディアナポリス・コルツのオーナー、ジム・アーセイ氏の手に渡っていた。(C)BANG Media International

俳優のヘンリー・カヴィルは、スーパーマンの衣装のままでトイレに行けるようにファスナーを取り付けてもらったのだそうだ。2013年作『マン・オブ・スティール』でそのぴったりした衣装に苦戦したというヘンリーは、25日から公開が始まった『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』の撮影の際には、同じ苦労を繰り返さないよう下半身部分に特別な工夫を施してもらったという。『ザ・モーニング』に出演した際、ファスナーが自身のアイデアだったのか尋ねられたヘンリーは「そうだよ。『マン・オブ・スティ―ル』を終えた後、行きたい時にトイレに行けない大きな不快感はもう感じたくなかったから、今回はちゃんとファスナーをつけてもらったんだ」と答えた。自身の演じるスーパーマンがオフィスで働く一般人のクラーク・ケントになる際には、ただ額縁メガネを付けるだけというシンプルな仮装であることについて疑問に思っていたヘンリーは、実際にその程度で身分を隠せるのか友人とニューヨークのタイムズスクエアで試してみたのだそうで、「僕はスーパーマンのTシャツを着てメガネもかけずにコートを着て、『バットマン vs スーパーマン』のポスターの下に立ってみたんだ。ちなみにこのポスターはビル一面に渡った巨大なものなんだけどね」「そうしたら僕たちは2回話しかけられて、1回は道を聞かれて、2回目は僕らの後ろにあるコーヒーショップにいた人が『写真を撮るのをやめてくれますか?』って言ってきただけだったんだよ」と驚くべき結果になったことを明かした。(C)BANG Media International

コスプレ衣装などの製作販売を行う「COSPATIO」は、完全受注生産の「コスパティオ リミテッド」ラインより、『アイドルマスター シンデレラガールズ』でシンデレラプロジェクトのメンバーが着ていたステージ衣装「マイファーストスター!!』のブルーver.とイエローver.の「コスチュームセット」や「ブローチ・リボンセット」、さらに「クラウン」、「ニーソックス・ブーツカバーセット」を発売する。また、先行して予約受付していたピンクver.の第2次生産を行うことも発表された。今回の衣装は、公式監修のもと、スポットライトのような光を浴びたときに程良い光沢が出る生地を使用しているのが特徴。「コスチュームセット」と「ブローチ・リボンセット」は、ver.によってそれぞれ趣向が凝らされており、ブルーver.はホルタ―ネックワンピースやフィンガーレスグローブ、イエローver.はフリルの形が崩れないよう工夫されたグローブ、黄色い花のあしらわれた可愛いチョーカーなどにこだわって作られているという。また、ワンピース裾のハートやブローチ、クラウンといった立体造形のパーツは職人による手作り品。さらに「コスチュームセット」「ニーソックス・ブーツカバーセット」の小物は、パーツごとにサイズ選択ができるとのこと。商品の予約はいずれも2016年3月25日～5月8日、発送は2016年8月中旬ごろを予定している。なお、本衣装は、2016年3月26日・27日に東京ビッグサイトで開催される「AnimeJapan 2016」のコスパブース(J1)でサンプル展示される予定。その後も「マイファーストスター!! ブルーver.」はコスパティオ秋葉原本店、「マイファーストスター!! イエローver.」はコスパティオ ジーストア大阪店にて、2016年4月2日～24日の期間限定で展示される。○『マイファーストスター!! ブルーver.』○ステージ衣装の発売日・価格「マイファーストスター!!」コスチュームセット(ピンクver.・ブルーver.・イエローver.サイズ:S/M/L/XLセット内容:ワンピース・スカート・クリノリン・ショートパンツ・手袋(ブルーver.はフィンガーレスグローブ、イエローver.はグローブ)・ブローチ(価格:147,204円(税込)「マイファーストスター!!」ブローチ・リボンセット(ピンクver.・ブルーver.・イエローver.ブローチ寸法:縦約10cm×横約13cmセット内容:ブローチ・胸リボン価格:29,160円(税込)「マイファーストスター!!」クラウンクラウン寸法:高さ約6cm×巾約9cmセット内容:クラウン価格:23,760円(税込)「マイファーストスター!!」ニーソックス・ブーツカバーセットサイズ:S/M/L/XL/XXLセット内容:ニーソックス・ブーツカバー(カフス付き)価格:40,824円(税込)○展示スケジュール『AnimeJapan 2016』東京ビッグサイト 東展示棟 コスパブース(J1)日程:3月26日・27日 10:00～17:00展示物:『マイファーストスター!!ブルーver./ピンクver./イエローver.』コスパティオ秋葉原本店(ジーストア・アキバ3F)日程:2016年4月2日～24日展示物:『マイファーストスター!! ブルーver.』コスパティオ ジーストア大阪店日程:2016年4月2日～24日展示物:『マイファーストスター!! イエローver.』(C)BNEI/PROJECT CINDERELLA

東京都・両国のAI KOKO GALLERY(アイココギャラリー)は、女性の衣装からみる現代の消費と生活に迫る展覧・即売会「衣装展」を開催する。会期は3月20日～3月21日。開場時間は11:00～17:00。入場無料。同展は、高度経済成長を終えた70年代後期から80年代前半にかけて生まれた女性の衣服からみる現代の消費と生活に迫るもの。衣服の購入理由は人さまざまだが、社会的役割の中で買わざるをえなかった服や、日常着でありながら機能性よりも装飾・個人的趣向を重視して選んでしまった服、コレクション欲よりも購買欲や承認欲求を満たしたい服、気づけば持ってるファストファッションの服など、多種多様な理由によって購入された服がある。人々は、一体誰からの「見た目」に影響を受け、またその装いからどう判断されて生きているのか、今回女性たちから集められる衣服から、その一片を読み解くことができるということだ。なお、同展は、フリーマーケット形式を取っており、出品(展示)された服は来場者が購入することもできる。出品に関してはアンデパンダン形式(非審査・自由出品の開かれた創作発表形式)を取っており、「人生がときめく」服を選び「いつか」に備えた服を手放す勇気を持ちたいと考える人へ、自由な出品を呼びかけている。出品希望は3月19日までに同ギャラリーへ問い合わせが必要となる。また、祖母の代から秘かに受け継がれた春画の写本と艶本を展示する「春画の写本展」も同時開催されるということだ。

グッチ(GUCCI)のクリエイティブ・ディレクターであるアレッサンドロ・ミケーレが、マドンナのツアー衣装をデザインした。このコスチュームは、モントリオールでスタートしたマドンナのワールドツアー“レベル・ハート”ツアーで着用するものとなる。[ この記事の画像を見る ]マドンナが着用するのは、ラッフルやプリーツを多用し、華やかさに満ちたエキゾチックなジプシールックに。マルチカラーのトリミングが施されたボディスーツに刺繍入りのベルトと黒いクレープデシンのスカートを合わせている。また、パッチワークとシルクのフリンジがついたブラックショールや、レザーのレースアップニーハイブーツを組み合せて、マドンナの刺激的なライブにマッチする、豪華で情熱的なコスチュームに仕上げられている。さらに、ダンスチームの衣装もミケーレがデザイン。ラッフルとマルチカラーのトリミングが印象的なパッチワークボディスーツと刺繍ベルトというコスチュームになっている。マドンナとダンサー、ともにシルクの花々をデコレーションしたアイテムが衣装に華を持たせ、ライブの世界観を演出している。なお、レベル・ハート”ツアーは、2015年中に北米の20都市、英国を含むヨーロッパ16都市で開催され、2016年にも米国、オーストラリア、ニュージーランド、アジアでコンサートが予定されている。