結んでも下ろしても可愛いのはバングのおかげ!スタイリング簡単!大きめウェーブセミディふんわりと無造作に動くウェーブの可愛いミディアムヘアです。前髪は薄めに、顔周りへ自然と流れるように作り、頬あたりから大きなウェーブが始まるようにパーマをかけることで華やかに見せることができます!カラーはイルミナカラーのトワイライトでピンクブラウンに。スタイリング簡単!大きめウェーブセミディを見るスタイリング簡単!大人の外国人風ウェーブ薄めに作った前髪と、横に流れるラインが美しくなるようにこだわったレイヤーロングに大きめのパーマをかけました。スタイリングも簡単で、柔らかさと華やかさを出すことのできる大人のパーマヘアです。カラーはイルミナカラーでアッシュから、バイオレットのグラデーションに。結んだ時などにも様になるエレガントなロングヘアです。スタイリング簡単!大人の外国人風ウェーブを見るシースルーバングのシンプルセミディ薄めのバングに合わせた重めのミディアムヘア。重さの中でもランダムに毛先が遊ぶように、こっそり入れたレイヤーがポイント!カラーはイルミナカラーで透明感のあるベージュカラーのグラデーションに。シースルーバングのシンプルセミディを見る華やかに見せる!ひし形シルエットミディ顔周りにくびれができるようにレイヤーを入れます。自然にできるひし形シルエットで、華やかかつエレガントに!カラーはイルミナカラーで透明感のあるサンドベージュを。華やかに見せる!ひし形シルエットミディを見るエレガントなくびれセミディ全体にゆるーくパーマを。硬い髪の方もくびれを作ることで柔らかく優しい印象に!コテで巻くのとは違うゆるやかウェーブで大人の印象に。カラーはイルミナカラーのオーシャンで透明感たっぷりのアッシュブラウンに。エレガントなくびれセミディを見る柔らかく見せる。大人のレイヤーロブ鎖骨少し超えるくらいのレングスで、髪と顔立ちが柔らかく見えるようにレイヤーを施しました!前髪も薄めにふんわりと作り、小顔効果も◎毛先にゆるーくパーマをかけるとアイロンいらずに。優しいお薬でかけるのでダメージレスな仕上がりに!カラーは低ダメージ高発色のイルミナカラーでオリーブベージをオン。透明感のある柔らかい仕上がりに。柔らかく見せる。大人のレイヤーロブを見るいかがでしたでしょうか?レングスを変えなくても、前髪で一気に垢抜けます!スタイリングのポイントもしっかりお伝えいたします。是非一度ご来店ください!
2020年01月15日2010年12月6日にオープンしたサカイクは、今日で10年目を迎えました。この10年目という節目に、あらためて読者のみなさんにお願いしたいことがあります。■子どもの楽しいを大人が邪魔しているオープン最初の月はわずか4,000人しか訪れなかったサイトも、今では月間40万から50万人の方々にご利用いただいています。これまで支えてくださった読者の皆様、取材にご協力いただいた皆様、制作パートナーの皆様、そして我々の考えに賛同いただきサポートしてくださっているスポンサー企業の皆様、すべての方々に心よりお礼申し上げます。サカイクは「自分で考えるサッカーを子どもたちに。」をスローガンにしたジュニアサッカーの保護者向けメディアです。サカイクをオープンさせる前、調査として様々な大会現場に足を運びました。プレーが途切れるごとにグラウンドに大声が響き、子どもたちはボールではなくその声の主を目で追いかける。コーチはベンチから指示を出し、指示通りに進まなければ 怒鳴り声をあげる。「シュートだよ!」 「パスだパス!」 保護者も大声で子どもたちへ激を飛ばす。試合が終われば罰走や反省会。そんな環境でプレーしている子どもたちの顔は、決してサッカーを楽しんでいるようには見えませんでした。『子どもの「サッカーが楽しい!」を大人が邪魔しない世界をつくっていきたい』そんな思いからサカイクはスタートしました。子どもが好きではじめたサッカーなのに、周囲の大人たちは余裕をなくし、目の前の結果にこだわってしまう。一生懸命やればやるほど子どもたちは追い詰められていく。子どもからサッカーの本当の楽しさを奪っているのは、周囲の大人たちが作り出す環境にあるのではないか...。■サカイクを読んで欲しい人には届かない「子どもが心からサッカーを楽しむことが、やる気につながり、子どもの自立や成長を導く。大人がやらせるではなく、子どもが自発的にプレーし、成長していける環境をつくっていくためには?」サッカーの現場で起きる問題はサッカーの世界、スポーツの世界だけの問題ではなく、子どもたち自身の問題、そして親やコーチ、周囲の大人の問題、広く社会の問題に直結しています。様々な問題に関する情報、考え方や解決の方法を伝えていくことで、変わるきっかけにしてもらいたい。サカイクはこの10年間で約13,500本の記事を配信し、300万冊以上のフリーマガジンを配布してきました。オープン当初は、子どもファーストな考え方に批判的な意見をいただくこともありましたが、おかげさまで、多くの賛同者を増やすことができました。少しずつですが、少年スポーツの価値観や、スポーツや子育てに対する考え方が変わってきていることを日々実感しています。しかし、残念ながら今でもスポーツ界の悲しいニュースは後を絶ちません。指導者による暴力・暴言は根強く残り、九州のあるバレーボールチームでは、指導者の体罰を保護者が隠蔽していたというニュースもありました。目に見える数は少なくなったのかもしれませんが、未だに変わらない現実が至るところに存在しています。まだまだ変えていかなければなりません。ただ、そのためには、私たちの力だけでは実現できません。なぜなら本当に変わってほしい人は、なかなかサカイクを読んでくれないからです。変えていくためには現場に関わっていらっしゃる皆さんの力が必要です。皆さんの声で発信し、賛同者を増やしていくことが大事なのです。■サカイクをみんなのハブに。10年目のアクション2017年4月、サカイクは、子どもが心からサッカーを楽しむための「サカイク10か条」を作成しました。子どもを「勝たせたい」「うまくさせたい」よりも先に、大人が大切にしてほしい"10の心得"です。子どもが心からサッカーを楽しむための「サカイク10か条」1.子どもがサッカーを楽しむことを最優先に考えよう2.今日の結果ではなく、子どもの未来に目を向けよう3.子どもの力を信じて、先回りせずに見守ろう4.子どもは小さな大人ではないことを理解しよう5.コーチやクラブの考えを聞いてみよう6.ダメ出しや指示ではなく、ポジティブな応援をしよう7.あなたが子どもの良いお手本になろう8.子どもの健康や安全に気を配ろう9.サッカー以外のことを大切にしよう10.笑顔で子どもとサッカーを楽しもうチームなどで配っていただけるよう、サカイクのサイトからPDFをダウンロードできるようになっています。すでに多くのチームが保護者会や大会現場などで配布してくださっています。「サカイク10か条」のダウンロードはこちら>>以前、サカイクでもおなじみの池上正さんが「サカイクをうまくハブに使えばいい」という話をしてくださいました。面と向かって言いにくいことも「サカイクにこう書いてあるよ」とか、記事をシェアするだけでも目にしてもらえる機会になりますし、それが考えを変えるきっかけになるかもしれないと。サカイク10か条は、メールやLINEでシェアしていただいても、チームのホームページからリンクしていただいても構いません。ぜひ、自由に使っていただき、この考えを一緒に広めていっていただきたいのです。サカイクは10年目のアクションとして、この10か条を多くの方に知っていただくことと、サカイクの考えに賛同いただける方をパートナーとして迎え入れ、さらに活動の幅や影響力を大きくしていきたいと考えています。また、サッカー界だけではなく、他競技とも連携していき、日本のスポーツ界全体を変えていくアクションにつなげていきます。そのためには、現場のリアルにもっと向き合っていかなければなりません。今後はさらに皆さんの意見や考えについても話を聞かせていただく機会を増やしていくつもりです。ぜひ、ご協力ください。そして、サカイク10年目の2020年は東京オリンピックの開催年でもあります。日本人のスポーツに対する価値観や考え方が大きくパラダイムシフトする年になるかもしれません。この絶好のタイミングに、もっと多くの子どもたちが心からサッカーを、スポーツを楽しめる環境をつくっていけるよう、一緒に取り組んでいきましょう。
2019年12月06日結成15周年&デビュー10周年を迎えたTHE BAWDIESに、最新アルバム『Section #11』について話を聞きました。ベストアルバムを超えたいと、意気込んで挑んだ究極の一枚です。徹底されたロックンロール哲学を貫くTHE BAWDIES。今年、結成15周年&デビュー10周年を迎えた。初のベスト盤リリースに始まり、全国47都道府県を回るツアー、3度目となる日本武道館でのライブなど祝祭ムードに満ちたメモリアルイヤーの締めくくりとなるのが、この最新アルバム『Section #11』のリリースだ。「新しいアルバムを出すときには常に前の作品を超えたいと思っています。それがたとえベストアルバムだって同じ。ベストは僕たちの歴史そのもの。それなら、歴史をまるごと超えたい、と。そう意気込んで挑んだアルバムです」(ROY)制作には1年半以上の時間をかけ、積み重ねていった。今年、新曲初披露と銘打ちライブツアーも敢行。レコーディング前に得た生の刺激も反映されている。「余裕を持って丁寧に作るスタイルが自分たちに合っているというのもメジャー10年目だからこそ実現できたこと。デビュー当時のがむしゃらな頃と違って、しっかりいいものを作ろうとメンバー全員で共通の意識を持てたんです」(TAXMAN)10年の重みは、もちろんアルバムからも十分に伝わる。初めてストリングスをフィーチャーした「HAPPY RAYS」やイントロからロックファンのハートを鷲掴みする「SKIPPIN’ STONES」など「聴きどころはコレ、と1曲だけ選ぶのは無理(笑)」とJIMさんが断言するように、全曲シングルクオリティの強度アリ。THE BAWDIESの錆びないロックの底力に改めて魅了される。「ルーツにあるのは自分たちが衝撃を受けた‘50~‘60年代の音楽。でも、それをそのままなぞっても意味がない。時代に合わせた変化や進化をしていかないと。そうやって新しいことに挑戦できるのも自分たちの土台がしっかりあるから。土台は、15年前の結成のもっと前からできている。これは揺るがないです」(ROY)小学校からの同級生のROY、JIM、MARCYと高校の同級生、TAXMANによって結成。まるで家族のようなフランクなやりとりや間柄もこのバンドの魅力だ。「まあ、僕が長男でMARCYが優しい末っ子かな……」(ROY)「いや、それよく言うけど、そのたとえ全然合ってない!」(JIM)「うん、どっちかといえばTAXMANが長男的役割をいつもしてくれているよね(笑)」(MARCY)シングル曲「HAPPY RAYS」、先行配信された「LET’S GO BACK」「STARS」「SKIPPIN’ STONES」など全12曲収録。『Section #11』【初回限定盤CD+DVD】¥3,800【通常盤CD】¥2,900【アナログ盤】¥3,200(Getting Better Records)ザ・ボゥディーズ左からMARCY(Dr、Cho)、TAXMAN(G、Vo)、ROY(Vo、B)、JIM(G、Cho)。‘60年代のガレージバンド、ソニックスらに影響を受ける。2004年結成、‘09年メジャーデビュー。12月から来年4月までアルバムを引っさげて全国ツアーを開催。※『anan』2019年12月4日号より。写真・内田紘倫(The VOICE)取材、文・梅原加奈(by anan編集部)
2019年12月02日音楽をこよなく愛する、ライター・エディター・コラムニストのかわむらあみりです。【音楽通信】第14回目に登場するのは、今年女優デビューを果たした、シンガーソングライターのchayさん!写真・大内香織映画に出演して大切な仲間ができた【音楽通信】vol. 14シンガーソングライターで、モデルでもあるchayさんは、今年の8月に公開された矢口史靖監督の映画『ダンスウィズミー』で女優としてもデビュー。多岐にわたり活躍されるchayさんが、11月13日に3枚目のフルアルバム『Lavender』をリリースされるということで、お話をうかがいました。ーー映画『ダンスウィズミー』では、謎のストリートミュージシャン・山本洋子役でご出演されていましたね。初めて演技をされてみていかがでしたか。映画に出演できるとは思ってもみませんでした。今回、映画のオーディションのお話をいただいて受けたのですが、決まったときは、「まさか!」と思いました。撮影は、すごく楽しかったです。右も左もわからないまま現場に入ったのですが、毎日が遠足気分で新鮮でした。主演の三吉彩花ちゃん、共演のやしろ優さんともすごく仲良くなって、大切な仲間ができました。充実していましたね。ーー学校のようですね。本当に学校のようでした。撮影が終わったあとも、やしろさんのお部屋にキャストが集まって、おしゃべりやゲームをして過ごしていましたし、プライベートでも、やしろさんたちと一緒にディズニーランドに行ったり、お家に行ったりして、すごく楽しかったです。ーー女優として演技をすることも、歌い手として歌うことも、同じ“表現をする”ことですが、女優経験がシンガーソングライターとしての表現に活きたことはありましたか。たくさんありました。ひとつのものをみんなで一丸となって作る姿勢は、映画に限らず曲作りやCDを作ることとも一緒ですが、映画は規模が全然違いました。関わっている人数もとても多いですし、「すごく大きなものを作っている」と感じました。作品を作る過程を体験して、映画ができあがったときの喜びや達成感、感動は、CDを作っていくときの感動とはちょっと違ったものでした。この経験は、音楽制作にもつなげていけると思っています。ゴージャスで華やかなアルバムが完成ーー11月13日に3枚目のフルアルバム『Lavender』をリリースされます。プロデュースに、日本を代表する音楽プロデューサーの武部聡志さんを迎えたきっかけは何でしょうか。武部さんには数年前からお世話になっていて、歌番組などでもご一緒させていただいています。『Lavender』が20代最後のアルバムなので、自分を出し切るものにしたいと思いました。いままでやってきた音楽がポップスなので、日本のポップス界といえば、私の中で武部さんの存在が大きかったんです。今回、ご縁があってご一緒させていただいて、とても充実したアルバムになりました。ーーchayさんが作ってこられた、いままでのポップスの集大成ということでしょうか。そうですね。武部さんがアレンジを手がけてくださったということもあって、ゴージャスで、華やかなアルバムになったと思うのですが、そういうアルバムを1枚、20代のうちに出せてよかったなと思っています。ネガティブなタイトルはchayらしくないーー収録曲のテーマが、繊細、疑い、期待、許し合う愛など、ラベンダーの花言葉に合うと気づいて『Lavender』というタイトルにされたそうですね。はい。前々作も前作も今回も、最初からコンセプトを決めて作ってはいないんです。いつもアルバムはバラエティに富んだ楽曲を揃えて、すべて完成してから、タイトルをつけているんです。前作から27歳、28歳、29歳と歳を重ねてきて、それぞれの歳で感じたことを描いています。今回のアルバムは、漠然とした焦りや迷い、不安といった同世代の女性の悩みがテーマになっています。最初からそこを意図して書いたわけではなかったのですが、「いま自分がこういう気持ちで、こういうことが書きたかったんだ」と、最後に楽曲を並べて見つけたんです。でも、ネガティブなタイトルにしてしまうと、chayらしくないと思いました。chayらしい言葉でネガティブを表現できないかと思って、いろいろな単語をたくさんあげていくなかで、花言葉に注目していったら、ラベンダーの花言葉がぴったりで。そしてアルバムのタイトルを『Lavender』にしたら、chayらしさも表現できるのではと思いました。ーーchayさんご自身が思う、“chayさんらしさ”というのは、どのようなものですか。きっと、chayといえば、明るいイメージがあるのではと思っています。コーライティングは新しい視野を広げてくれたーーご自身で曲を作るときは、どのように作曲しているのですか。ふと思い浮かんだときに録音したり、メモしたり。基本的にはギターを持って、コードを弾きながらメロディを作って、そこに歌詞をつけていくことが多いですね。ーーアルバムには、4月にリリースされたシングル「大切な色彩(いろ)」も収録されています。この曲はchayさん含む4人の方でコーライティングされていて珍しいと思いました。おひとりで作詞をされるときとの違いや変化はありましたか。ひとりで作詞作曲するものとは、かなり違ったやり方ですし、たくさんの方とディスカッションしながら作り上げていく作業は、すごく勉強になりました。刺激を受けることが多かったです。たとえばメロディでも、「私だったらこのコードの次は、このコードにいって、このメロディの展開にしていきたくなる」と思っても、そうはいきません。自分で冒険するのはかなり勇気がいるのでなかなかできないことなのですが、4人で作り上げたことで新しい視野が広がりました。「伝えたいこと」は思い入れの強い曲ーーアルバムのリード曲「砂漠の花」や「伝えたいこと」は、喪失感のある女性の心情を描いていますが、実際にはどのような思いで作られたのでしょうか。「伝えたいこと」を作ったきっかけは、すごく大切なスタッフさんが亡くなったときの後悔からでした。それこそ暗くネガティブな曲になってしまうのは本意ではなかったので、リスナーの方の受け取り方によってどのようにも捉えてもらえるような普遍的なものにしようと思って作りました。だから、ラブソングともとれるし、家族や親友、友達、恋人、ペットでもいいのですが、そんな大切な人との大切な時間は当たり前だと思っていても、いつその時間がなくなってしまうかわからないから、伝えたいことはいま伝えないと届かないということを言いたくて書きました。思い入れの強い曲です。ーーそうだったのですね。では収録曲の「ブーケの行方」についても教えてください。この曲はchayさんの作詞、武部さんの作曲・編曲の楽曲です。結婚する友達へのメッセージが込められている歌詞で同世代の女性に響く曲ですが、実体験なのでしょうか。これは私の同級生の結婚式の帰りに、お友達と集まったときに、みんながしゃべっていた内容が面白いなと思って、それをテーマにして書いたんです。結婚する友達に対して、「おめでとう」と祝福する思いがあるけれど、自分が独身であることについ焦ってしまう気持ちは、少なからず女性が抱えているテーマだと思って書きました。でも、この感情をテーマにするのはセンシティブな問題でもあったので、それを曲にするのはどうなんだろうという葛藤はあったんです。そんなときに、武部さんの曲を聴いたら、とても明るくて、このサウンド感だったら歌えるんじゃないかなと思って、この歌詞を書きました。あまりウエディングソングでこういう目線の曲もあまり多くないので、面白いかなと思いました。尾崎亜美さんの楽曲で親孝行ができたーー昨年の冬ドラマ『あなたには渡さない』の主題歌で、Crystal Kayさんとコラボレーションされた「あなたの知らない私たち」も収録されていますが、オンエア後はどのような反響がありましたか。Crystal Kayさんと声がマッチしていたという声をいただきましたね。もともとCrystal Kayさんのファンだったので、実際に声が重なり合ったときに、感激しました。ーー「To Shining Shining Days」は、心地よく聴けるグルーヴィンなナンバーで、尾崎亜美さんが詞曲を担当されていますね。収録曲はchayさんが手がけているものもあれば、尾崎さんのように作詞家の方が担当する場合もありますが、他の方にはどのような意図でご依頼されているのですか。「この方が作った曲を歌いたい、届けたい」という思いから、お願いしています。尾崎さんもご縁があり、何年も前からお世話になっていて、ライブにも出演させていただいたり、尾崎さんのセルフカバーアルバムにも呼んでいただいてご一緒したりしました。「尾崎さんの作った曲を歌いたい」という思いが強くて、今回お願いしたんです。尾崎さんが「作るにあたってお話を聞かせてください」と言ってくださって、あらためていま自分がどういう気持ち、状況かをお伝えしたうえで作っていただきました。まさにこのアルバムを象徴する楽曲となって感無量です。両親も尾崎さんのファンなので、親孝行もできてよかったです(笑)。悩んでいる方に聴いていただきたいアルバムーーところで、お休みの日はどのようにして過ごしていますか。出不精なんです。好きな映画を見ながらゴロゴロして、休息についやします。でも、ツアー前や大事な撮影が控えているときなどの前のお休みは、積極的にジムに行ったり、近所を走ったり、体力作りをします。ーーモデルとしてもご活躍されていますが、美容について気をつけていることがあれば教えてください。すごく食べることが大好きで、しかも背脂ラーメンが大好きなんですよ(笑)。本当だったら毎日食べたいぐらいなのですが、いまは何か成し遂げた後のご褒美に食べることにしています。20代前半は何を食べてもわりと平気でしたし、その場しのぎの美容法でなんとかなっていたのですが、25、6歳ぐらいから、その場しのぎだと追いつかなくなりました。お肌も、メイク落としや保湿など、スキンケアの基礎の基礎から見直して、やっと自分の肌に合うものを見つけ出して使っていたら調子がよくなってきました。ひとつひとつ丁寧にやるだけで、全然変わります。とくに20代前半はメイクをしたまま寝落ちして、肌荒れしてもそれを隠すためにさらに厚塗りして、それでもなんとかなっていたイメージなのですが、いまはそんな時期が懐かしいなと思うくらい変わりました。ーーそして来年は2月に全国ツアーがありますね。アルバム『Lavender』を引っ提げたものになります。いままでのツアーはとにかく演出や衣装にも重点を置いて、アグレッシブに華やかに行うツアーが多かったのですが、今回はまだこれから詰めていくので内容の確定はしていません。でも、もちろん今回も耳だけではなく、目で見ても楽しめるライブにしたいという気持ちは変わりません。今回のアルバムはよりメッセージ性があり、ひと言ひと言をちゃんと届けたい曲が多いので、あらためて歌に重点を置いたツアーにしたいと思っています。ーー最後に、このアルバムをどのようにみなさんに聴いてほしいでしょうか。少し大人になった同世代の女性が抱える悩みに寄り添いたいと思いながら作ったアルバムですが、女性に関わらず男性でも、年齢問わずみんなに共通する気持ちや悩みがちりばめられています。多様化して選択肢が多い時代だからこそ、悩みを抱えている方に聴いていただきたいと思います。取材後記モデル活動もされているだけあって、撮影では華麗なポージングを披露してくださったchayさんの20代最後となるポップスの集大成が完成しました。シンガーソングライターとして、モデルとして、女優として、幅広く活躍されているchayさんのニューアルバムをまずはチェックしてみてくださいね。chay PROFILE1990年10月23日生まれ。幼少の頃から歌手を目指し、小学生の頃からピアノで曲を作り始める。大学に入学すると同時にギターを始め、路上ライブなどを重ね、本格的に音楽活動を開始。2012年10月に「はじめての気持ち」でメジャーデビュー。2013年10月から2014年3月まで恋愛リアリティ番組『テラスハウス』(フジテレビ系)に出演し、各方面で話題に。2014年5月より『CanCam』専属モデルとしても活動を始める。2015年2月にリリースされた「あなたに恋をしてみました」は、フジテレビ系 月9ドラマの主題歌となり、50万DLを突破し大ヒット。その後、配信限定リリースを含めた10枚のシングルと、2枚のアルバムを発売。2019年8月、矢口史靖監督最新作、映画『ダンスウィズミー』で女優デビュー。9月、初の単行本『chay’s BEAUTY BOOK』を発売。11月13日に、3枚目のフルアルバム『Lavender』を発売する。2020年2月6日の名古屋ダイアモンドホールから2月16日六本木EX THEATERまで全国4都市でアルバム『Lavender』を提げた全国ツアー「chay LAVENDER TOUR 2020」を開催する。InformationNew Release『Lavender』1.伝えたいこと02.大切な色彩(いろ)03.私が私になるために04.砂漠の花05.Snowflake06.ブーケの行方07.To Shining Shining Days08.ずっと きっと 叶う09.My Fairy Tale10.あなたの知らない私たち(feat.Crystal Kay)11.Girl Friends12.HIKARI13.With14.小さな手11月13日発売WPCL-13116(通常盤)¥3,300(税込)ヘアメイク・sachi、スタイリスト・田臥曜子ワンピース/31 Sons de mode(TEL:03-6450-3522)イヤリング/グロッセ(グロッセ・ジャパンTEL:03-5413-6039)ブレス/グロッセ グラッセ(グロッセ・ジャパンTEL:03-5413-6039)パンプスはスタイリスト私物
2019年11月12日今年デビュー3年目を迎え、アリーナツアーも大成功を収めた、いま注目度急上昇中のTHE RAMPAGE from EXILE TRIBEが、アンアン2回目の登場!ここでは、岩谷翔吾さん、龍さん、武知海青さん、川村壱馬さん、陣さん、与那嶺瑠唯さん、藤原 樹さん、山本彰吾さんによるクロストークをお届けします。ライブ中も目を見れば、それぞれの想いが伝わってくる。陣:今日は絆がテーマということで、ライターさんに代わって僕が司会進行を務めさせていただきます!まず最初の質問は、「グループの絆を感じる瞬間は?」。川村:ライブが終わったあと、ですかね。始まる前よりも終わったあとのほうが、同じステージに立って感じた想いを共有できるから。山本:「イナズマロックフェス 2019」の時は、ステージ降りてすぐその場で反省会が始まって。陣:目でわかったもんね。これみんな思ってること同じだなって。ライブ中に思ったことはすぐ話さないと、その悔しい熱も冷めてしまうというか。そこですべて吐ききって、「次に行こう!」みたいなところはあるよね。僕ら。与那嶺:ライブ中もだいたいみんな感じてることが同じなので、ステージの上でもアイコンタクトで意思疎通をし合ったりもします。藤原:例えば、この間もリハーサルでは“踊る”と決めていたサビの部分に差し掛かった時、“なんか違うな”みたいな空気感があって、LIKIYAさんを見たら“やっぱりここは煽ろう”と合図を送っているのが伝わってきて。そこで急遽、パフォーマンスの仕方も変えることもありますよね。龍:煽り方も昔より一体感が出てきた気がします。それは心が一つになってきたからなのかな、と。山本:特に、『BATTLE OFTOKYO ~ENTER THE Jr.EXILE~』の時のチームのパワーは凄かった!川村:そこで団結力が高まったところはありますね。僕たちだけじゃなくて、他のグループがいたりすると、「よし、RAMPAGE行くぞ!!」みたいな感じになるし。武知:その想いがステージで見せる一体感に繋がってる気がします。陣:続いて、「意見がぶつかった時はどうしますか?」。川村:とことん、ですね。とことん話し合います。山本:年が違っても、ライブをいいものにしたいんだったら、意見していい。“実はこう思ってました”はもう通用しないかな、と。川村:でも、年下でも意見を出しやすい空気感というのは、個人的には意識をしていますね。年齢的に中堅なので、年上と年下のバランスをとれたらいいなと思っていて。だから誰に対してもフラットに接しているし、「年上は年下に優しく」と直接言う時もあります。陣:それ、大事だね。海青も下から2番目だし、普段あんまり話さないけど、ライブの話し合いの時は、急に「こういうのがいいんじゃないですか」って言うよね。与那嶺:意外と冷静に周りを見てるよね(笑)。武知:せっかく16個の脳みそがあるのに、言わないのはもったいないって。だから採用されなくても、一つのアイデアとして投げるようにしているんです。陣:次、「絆を深めるために普段からやっていることは?」。川村:メンバーの誕生日会は絶対16人でやってますよね。まぁ、6月以外は毎月誰かしらの誕生日があるんですけど(笑)。与那嶺:ケーキは毎回LIKIYAさんが用意してくれます。山本:しれっと遅刻するんですよ。与那嶺:ケーキを買うために。武知:幹事はだいたい山しょう。陣:誕生日会じゃなくても全員でごはんすることもあります。でもそういう席でも、気づいたら真面目に語り合ったりしてるよね。山本:陣さんはしょっちゅう…武知:感極まって泣いてます(笑)。川村:でも最近、泣かなくなりましたよね(笑)。陣:成長したでしょ?(笑)川村:今は昂秀が泣くな(笑)。陣:「メンバーと何をして遊んでる?」という質問も届いてます。武知:16人のうち半数が同じゲームにハマってることありましたよね。今でも僕と陣さんはよく一緒にゲームをしているし、ここ(与那嶺+山本)も別のゲームでタッグを組んでプレイしてる。陣:壱馬は慎と買い物行ったりしてない?川村:昔はよく行ってましたね。陣:翔吾は?岩谷:僕もけっこう買い物はメンバーを誘ったりしますね。川村:誘われたことないよ(笑)。岩谷:昔です(笑)。昔はまこっちゃんや拓磨と行ってました。川村:今年の年始はUSJに行きましたよね?陣:僕と壱馬と慎と3人でね。凄く楽しかったー。龍:俺は年始、昂秀と2人でディズニーに行って、開園前から門の前で並んでました(笑)。全員:あはははは!陣:続いて、「グループのまとめ役とムードメーカーは?」。岩谷:ライブの構成のまとめ役はLIKIYAさん、プライベートなところは陣さん。ムードメーカーは翔平と…、最近は瑠唯さん!川村:確かに!(笑)岩谷:瑠唯さん、最近頭角を現してきていて、70点くらいのモノマネをするんです。中途半端だけど、なんか似てる!みたいな(笑)。川村:絶妙にいいところをついてくるんです(笑)。陣:では最後にみなさん、「今後の夢、目標」をお願いします!藤原:ドームツアーがしたいです。16人もいれば隅々まで行けるので、ファンのみなさんが楽しめるステージを作る自信があります!武知:僕は紅白歌合戦に出てみたいです。親孝行にもなりそう!山本:僕は職種の垣根を越えて、何か作品を作れたら面白いな、と。与那嶺:地元の沖縄にもっとRAMPAGEを広めたいです。龍:この間、初めて地元のフィリピンにホールが建設されたこともあって、海外でもライブがしてみたいです。反応が気になります!陣:みんながグループとしての目標をいろいろあげてくれたので、僭越ながら個人としての目標を言わせていただきますと、雑誌で連載を持ちたいです。自分が思っていること、感じていることをミニコラム形式で発信できたら。川村:僕は昔から漫画が好きだし、声を褒めていただくことも多いので、声優に挑戦してみたいです。岩谷:僕はやっぱり、オリコン週間チャートで1位を取りたい。山本:確かに、それだ!岩谷:惜しいところまでは行ったんですけど、まだ取ったことがないので。頂点、目指したいです!ザ・ランペイジ・フロム・エグザイル・トライブ3人のボーカルと13人のパフォーマーで構成された、全16人のダンス&ボーカルグループ。2017年に1stシングル『Lightning』でメジャーデビュー。同年にホールツアーを開催。今年のアリーナツアーでは総勢約26万人を動員した。2ndアルバム『THE RIOT』が発売中。かわむら・かずま1997年1月7日生まれ、大阪府出身。ボーカル。映画『PRINCE OF LEGEND』や『HiGH&LOWTHE WORST』に出演するなど、俳優としても活躍。カットソー¥33,000(ヨウジヤマモト/ヨウジヤマモト プレスルーム TEL:03・5463・1500)パンツ¥43,800(アウケンリエヴ/アドナストTEL:03・5456・5821)その他はスタイリスト私物じん1994年4月28日生まれ、大阪府出身。リーダー、パフォーマー。bayfmのラジオ番組『WEEKEND THE RAMPAGE』(毎週金曜21時~)でMCを担当中。パンツ¥24,000(アンダークイズム/アドナストTEL:03・5456・5821)ネックレス、長¥58,000短¥36,000(共にジャスティン デイビス/ジャック・オブ・オール・トレーズ プレスルーム TEL:03・3401・5001)その他はスタイリスト私物ふじわら・いつき1997年10月20日生まれ、福岡県出身。パフォーマー。映画&ドラマ『PRINCE OF LEGEND』では、王子のひとり・日浦海司を演じて注目を集めた。シャツ¥24,000(バグッタ/ナノ・ユニバース カスタマーサービス TEL:0120・705・088)パンツ¥30,000(アンダークイズム/アドナスト) その他はスタイリスト私物たけち・かいせい1998年2月4日生まれ、兵庫県出身。パフォーマー。「EXILE PERFORMER BATTLE AUDITION」を経てメンバーに。その肉体美も話題を集めている。ニット¥18,000(ワンティースプーン)ネックレス¥39,000(ジャスティン デイビス) 共にジャック・オブ・オール・トレーズ プレスルームパンツ¥32,000(ボディーソング)その他はスタイリスト私物りゅう1998年9月9日生まれ、千葉県出身。パフォーマー。日本とフィリピンのハーフ。『HiGH&LOW』シリーズの、鬼邪高校で轟一派に所属する芝マンを演じる。ロングカーディガン¥79,000(ヨウジヤマモト/ヨウジヤマモトプレスルーム TEL:03・5463・1500)カットソー¥45,000(ブラックスキャンダル ヨウジヤマモト/ヨウジヤマモト プレスルーム)いわや・しょうご1997年3月11日生まれ、大阪府出身。パフォーマー。映画やドラマに出演。関西テレビ『ギュッとミュージック』(毎週日曜25:00~)ではMCを担当中。シャツ¥36,000(サスクワッチファブリックス/ヌビアン上野)その他はスタイリスト私物やまもと・しょうご1995年10月6日生まれ、岡山県出身。パフォーマー。ドラマ『HiGH&LOW THE WORST EPISODE.0』では、山王連合会の若手、ヒカル役を務めた。シャツ¥33,000(クードス/エムエイティティ)パンツ¥28,000(プライマルコード/シック TEL:03・5464・9321)その他はスタイリスト私物よなみね・るい1995年8月16日生まれ、沖縄県出身。パフォーマー。EXPG沖縄校の特待生に選出。その後、「EXILE PERFORMER BATTLE AUDITION」を経て加入。パンツ¥36,000(クードス/エムエイティティ)その他はスタイリスト私物※『anan』2019年11月13日号より。写真・倭田宏樹(TRON)スタイリスト・中瀬拓外ヘア&メイク・谷川一志上野綾子あき大矢佑奈(以上KIND)取材、文・菅野綾子保手濱奈美(by anan編集部)
2019年11月10日まわりのママ友から「3人目を迷っていて…」と相談を受けることがあります。ひとりでも2人でも大変な育児。3人目となると、「母の体力と精神力がもたない!」と、私も思っていました。しかし3人目を生んでみると、子ども2人だったときよりも育児ストレスが減ったように感じます。今回は8歳・5歳・1歳の子どもの母である私から、「子どもが3人になって、育児ストレスが減ったと感じる3つの理由」をお伝えします。1:いい意味で「育児に完璧を求めなくなった」子どもが早く欲しかった私にとって、結婚4年目にできたひとり目の子どもは念願叶った瞬間でした。育児書を読んでは、できる限りそれに近づけるように努力し、子どもを「きちんと」育てようと奮闘。しかし、がんばり過ぎて疲れ果て、泣いてばかりの日が続いたこともありました。それから2年半後に2人目を授かり、上手に息抜きしたり、自分が楽しむ方法も覚えました。それでも子どもをきちんと育てたいという思いは変わらず、振り返ってみると、無理をしていたことも多かったです。さらに3年半後、3人目に恵まれました。直後に引っ越しによる環境の変化、第2子の赤ちゃん返りなどで、私の疲労はピークに。そこで気づいたのです。「大人の数が足りない!」と。子どもは3人なのに、大人は2人。大人の数のほうが少ないのに、子ども全員きちんと育てるなんてできっこない!と開き直った瞬間でした。それだけで、心がフッと軽くなりました。「親はなくとも子は育つ!勝手に育ってくれ!」と、育児に対する姿勢がガラリと変わりました。たとえば、遊んだあとは片づけする習慣がつくようにと一緒に片づけをしていましたが、それができなかったところで死ぬわけでもないし…と後回しにすることも。もちろん片づけできているほうが、部屋がきれいになって気分もいいのですが、子ども達が動かないことにイライラしたり、下の子の世話をしながら片づけをするのは大変でしたから、たまにはいいかと放置できるようになったのは大きな変化です。今では、この「完璧を求めない」姿勢は、決して間違いではないと思うようになりました。私が頑張ることで疲れたり、イライラしていることは、子どもにもいい影響を及ぼすわけはなく、また3人目ができるまでは「子どものため」と先回りしてしまうことも多かったように感じます。今では、これくらいの心もちのほうが子どもの成長にいいのではないかと思っています。2:子ども達を頼りやすくなった3人目が生まれる前、当時5歳と3歳の子どもたちに簡単なお手伝いをしてもらうことはありましたが、あとで親がやり直しをしたり、事実上手伝いと言っても、その習慣をつけるためだけのものに終わっていました。しかし3人目が生まれると、「大人が足りないのだから、子どももできることをやるべき!」と、本格的に子どもも戦力に加えることにしました。たとえば授乳中やオムツ替え中に宅配便がきたときには、子どもに受け取りをお願いするように。また、朝起きて洗濯物の山を見るのはイヤだったので、子どもに畳んでもらうようにしました。しかし現在5歳の長女がきれいに畳む一方で、8歳の長男が畳んだものは、本当に畳んだのか疑問に思うほどの仕上がり。しかし畳み直す余裕もないため、手を加えることもしなくなりました。そのうちもう少しマシになるだろう…と期待しています。子ども達にいろいろと頼むことで、本当にラクになりました。今は上の2人が毎月月替わりで1つの当番を決めて、毎日動いてくれます。今月の日課は、息子がお風呂掃除、娘がトイレ掃除です。特にお風呂掃除は、朝のバタバタする時間のなかやっていた家事の1つなので、息子に任せることで私の負担は激減です。もちろん子どもたちにとってもスキルアップとなり、いいことづくしです!3:3人目の世話をするのは上の2人長男も長女も、小さい子が大好き。第3子の授乳やオムツ替えなど、大人がしなければならないことはありますが、グズったときなどに上の子2人があやしてくれるなど大活躍。また何か危険があるときには、すぐに知らせてくれます。1歳を過ぎて歩けるようになると、もう立派な遊び仲間。「やっぱり子どもは子ども同士が一番だな」と前向きに放置しています。3人の世話をするなんて大変だと思っていましたが、実際には子どもが増えたことで子どもだけの時間が増え、親の負担は意外と増えないものだと感じました。3人目ができて思うことは、自分が人間として成長したなということ。どちらかというと神経質だった私が、さまざまな場面で「ま、いっか」と大らかに物事をとらえられるようになりました。子どもが増え、物理的に大変だと思うことはありますが、トータルで考えると育児ストレスは減り、にぎやかな3人の子どもたちと毎日楽しく過ごせています。<文・写真:ライター沖田かへ>
2019年10月24日「おかげさまで30年、あっという間でした。平成元年にデビューして、まさに平成の時代を生き抜いた!(笑)ありがたいですね」そう語るのは、今年デビュー30周年を迎えた島崎和歌子(46)。アイドル冬の時代といわれる不遇な時期を経験したものの、その後、バラエティ番組で活躍する“バラドル”として人気者に。「森口博子さんや井森美幸さんといった先輩たちのおかげですね。バラドルの道を切り開いてくれた。『ヒット曲あったの?知らない』なんて言い合っていますけど、内心、ありがたいと思っています」『オールスター感謝祭』(TBS系・『オールスター感謝祭’19』は9月28日18時30分~)の司会に抜擢されたのは18歳のとき。「若いって無敵ですよ。正直、今のほうが怖いもの。生放送中に何かあったらと思うと、ヒヤヒヤですよ(笑)」28年続く同番組は、「赤坂5丁目ミニマラソン」「ぬるぬるトレジャーハンター」などの名物企画を誕生させた。「ぬるぬるのローションの企画って、すごい人気があるんですよ!(笑)面白いことに、子どもが喜ぶんですって。バカなことやってるなあって思うけど、そういう遊び心があるのがバラエティなんですよ。番組作りは、人を喜ばせたいという作り手たちの熱意が大事だと思います」また、いちばん印象に残っているコーナーは「人馬対決」とも。「的場(文男)騎手が乗った名馬と、井手らっきょさんたちが大井競馬場を走ったんですよ。しかも、どっちが速いかをクイズにするなんて信じられなかった(笑)。前回約20年ぶりに復活して、視聴者もクイズに参加できる時代になったんだなあってしみじみ。箱根駅伝を制覇した青山学院大の選手も真剣に走ってくださって。笑いつつも、最後は感動しちゃいました」30年のキャリアを積み、これからの目指すものは?「まだ巡り合っていない仕事はたくさんあると思います。年を取るほど間口が狭くなりがちですが、逆にどんどん広げていきたいです。お酒は、相変わらず大好きですよ。でも、外に飲みに行くのは週に1回もない。美しさって、やっぱり健康でいることだと思って、毎日5,000歩を目指して歩いています」最後に結婚願望を聞くと、「みなさん質問するのよね」と大笑い。「阿川佐和子さんのような還暦婚に憧れます。お相手が同年代って理想だなあと思って。今は仕事を頑張って、いつか、そういう方に出会えたらいいですね」
2019年09月28日1998年にデビュー盤「mariko」を発表以来、島根県松江市を拠点に音楽活動を続けてきた実力派シンガーソングライターの浜田真理子。大学卒業後、OLをしていた彼女は、娘が高校を卒業した40代頃から活動を本格化。映画やドラマなどへの楽曲提供や、久世光彦の音楽舞台で小泉今日子と朗読を共演するなど、独自で柔軟な活躍を繰り広げている。デビュー20周年の昨年は、昭和名曲をカバーしたアルバムでメジャーデビューを飾るなど、充実した活動を展開。そしてこの度、11月2日(土)に「奇跡の音響」と讃えられる東京文化会館・小ホールで「20周年を越えて!」と題した公演を行うことが決定した。【チケット情報はこちら】予定演目や公演に向けての意気込みを尋ねると、「最近カバーアルバムを発表したこともあり、私のオリジナル曲とカバー曲を織り交ぜた形のプログラムを考えています。昨年デビュー20周年を迎えましたが、これまでの道のりを振り返ると本当に色々なことがありました。でも、自分の好きなやりたいことだけをやってこれたので、音楽性やモチベーションはあまり変わらなかったかなと(笑)。だから今回も、良くも悪くも“今の私”をお届けしたいと思います」昨年はピアノ弾き語りのソロで歌う楽しさとともに、苦しさも味わったという浜田。今回は信頼を寄せる仲間、加瀬達(アップライト・ベース)、Marino(サックス)、久保田麻琴(Live Mix)が加わることもあり、持ち前の軽やかさと、しなやかさと、朗らかさがいっそう増した公演が期待される。「私がフリーになった時に久保田さんが一緒にやろうと声をかけてくださり、これまでに3枚のアルバムを作ってきました。彼の仕事はとにかく真面目で誠実。打ち合わせにじっくり時間をかけるし、楽器へのこだわりも強い。加瀬さんとMarinoさんも久保田さんのご紹介で共演するようになりました。皆さん、温かく洗練された音色の持ち主で、共演が毎回楽しみなんです」11月7日(木)には、浜田の自主レーベル・カメリアレコーズより「Live2017‐2019Vol.1」をリリース。今回の公演で先行発売予定なので、こちらも楽しみだ。「このCD久保田さんのプロデュースで、過去3年間に歌ったソロの思い出深いライヴ音源を12曲集めました。他の楽器と共演したバンドサウンドを集めたCD『Vol.2』も計画中で、年内から年始頃のリリースを予定しています」最後にデビュー30周年に向けた目標を尋ねると、実に彼女らしい素敵な答えが返ってきた。「私には小学生の孫がふたりいて、今回初めて飛行機に乗ってこの公演を聴きにくる予定なんです。彼女たちは楽器を習っていて、いつか一緒に共演しようねと言っていて(笑)。だから、これから10年、その日が来るまで元気に歌い続けていることが目標です」取材・文:渡辺謙太郎(音楽ジャーナリスト)
2019年09月27日渋谷すばるのソロデビューアルバム『二歳』が、2019年10月9日(水)にリリース。ソロデビューアルバム『二歳』遂に完成ジャニーズ事務所退所後、2019年4月に自身のレーベル「World art」を立ち上げ、ワーナーミュージック・ジャパンよりデビューを発表していた渋谷すばる。ファーストアルバムとなる「二歳」は、全曲作詞作曲編曲を自身で行った。自分にとっての“音楽を学ぶとは”と考え、たくさんの旅をしながら作った楽曲、自身も初となるアナログテープを使いレコーディングした楽曲など、レコーディングを含めバンドメンバー全員とセッションを重ねて制作した全12曲を収録する。豪華初回限定盤ほかLP盤も発売初回限定盤は紙ジャケット仕様。アルバム制作風景を追ったドキュメンタリー「アルバム「二歳」制作ドキュメント」、東南アジアをバックパックとギターだけで訪れた際の映像を収録した「東南アジアバックパックドキュメント」、そして、「ワレワレハニンゲンダ」のミュージックビデオを収録した特典DVDが付属する。また、通常盤の初回発売分には、楽曲制作やレコーディングの風景を切り取った「アルバム『二歳』制作フォトブック」を付属。さらに、11月6日(水)には、12曲収録・2枚組みのアナログレコードとしても発売する。オフィシャルサイトでは「全部一人でやってみたCD 」特典もオフィシャルサイト限定特典として、作詞作曲編曲、レコーディング、ミックス、マスタリング、納品まで全て渋谷1人で行った2曲を収録する「全部一人でやってみたCD 」も用意。あわせて自身初となるTwitter、Instagram、YouTubeのオフィシャルアカウントを開設した。渋谷すばるのコメント渋谷すばるは以下のようにコメントしている。ファーストアルバム「二歳」が完成しました!今の自分に出来る全てを詰め込みました。渋谷すばるの今を、楽しんで頂ければ嬉しいです。宜しくお願い致します。渋谷すばる【詳細】渋谷すばる1st ALBUM 「二歳」リリース日:2019年10月9日(水)価格:初回限定盤(CD+DVD) 4,000円+税、通常盤(CD) 3,000円+税※LP盤(2枚組) 4,500円+税 ※11/6(水)発売【収録内容】■初回生産限定盤(CD+DVD)<CD>1. ぼくのうた2. ワレワレハニンゲンダ3. アナグラ生活4. 来ないで5. トラブルトラベラ6. なんにもないな7. 爆音8. ベルトコンベアー9. ライオン10. TRAINとRAIN11. 生きる12. キミ<DVD>・アルバム「二歳」制作ドキュメント・東南アジアバックパックドキュメント・「ワレワレハニンゲンダ」Music Video■通常盤(CD)<CD>1. ぼくのうた2. ワレワレハニンゲンダ3. アナグラ生活4. 来ないで5. トラブルトラベラ6. なんにもないな7. 爆音8. ベルトコンベアー9. ライオン10. TRAINとRAIN11. 生きる12. キミ※初回プレス特典アルバム「二歳」制作フォトブック■アルバム購入特典:一般店CD先着購入下記の対象ショップでの購入者に、先着購入特典として各チェーンごとのオリジナル絵柄の「ステッカーシート」をプレゼント。・サポート店・TSUTAYA RECORDS(一部店舗除く) / TSUTAYAオンラインショッピング(予約のみ)・WonderGOO/新星堂(一部店舖除く) および新星堂WonderGOO オンライン・TOWER RECORDS 全店 (オンライン含む / 一部店舗除く)・HMV 全店(HMV&BOOKS Online 含む/一部店舗除く)・Amazon.co.jp・楽天ブックス※初回生産限定盤、通常盤、アナログ盤ともに同一内容の特典。※一部取扱いのない店舗あり。※特典はなくなり次第終了。※特典の有無に関する問い合わせは直接各店舗へ確認。■アルバム購入特典:オフィシャルサイト限定特典《オフィシャルファンクラブ「Shubabu」特典》特典「全部一人でやってみたCD 」1. LOVE2. Curry On作詞作曲編曲、レコーディング、ミックス、マスタリング、納品まで全て1人で行った2曲。レコーディングも誰一人として別のスタッフは全く関わっておらず、自分で録音ボタンを押して、自分で演奏して、自分でミックス、自分で納品までを行った。ジャケットデザインも全て自分で行った完全手作りCD。※詳細はオフィシャルサイト(で確認。■アナログ(2枚組LP)*11/6(水)発売SIDE A1. ぼくのうた2. ワレワレハニンゲンダ3. アナグラ生活SIDE B4. 来ないで5. トラブルトラベラ6. なんにもないなSIDE C7. 爆音8. ベルトコンベアー9. ライオンSIDE D10. TRAINとRAIN11. 生きる12. キミ
2019年08月19日水墨画家で小説家の砥上裕將さんに、デビュー作『線は、僕を描く』についてお話を聞きました。水墨画の世界へ足を踏み入れた青年。芸術×青春の鮮烈なデビュー作。墨の濃淡だけで鮮やかな森羅万象を描き出す。そんな芸術の魅力と奥深さに引き込まれるのが砥上裕將さんのメフィスト賞受賞作にしてデビュー作『線は、僕を描く』。王道の青春小説であり、極上の芸術小説でもある本作のモチーフは水墨画。実は砥上さん自身が水墨画家だ。「学生時代、大学で水墨画の揮毫(きごう)会があったんです。面白いなと思って質問したら、巻き込まれる形で自分でも始めていた流れですね」巻き込まれたというのが本作の主人公、霜介(そうすけ)と似ているかも?大学生の彼はひょんなことから水墨画の巨匠・篠田湖山(しのだこざん)に気に入られ、内弟子になることに。それに反発した湖山の孫、千瑛(ちあき)は霜介に勝負を申し出て…。水墨画のトリビアがちりばめられるなか、成長していく彼らの姿が活き活きと描かれる。水墨画といっても画風もさまざまであるところが興味深いが、「抽象と具象、どちらを心掛けたらいいのかというのは絵を描く人間が陥りやすい罠。答えはないですよね。ただ、水墨画はもともと禅の修行で、心を治めるために自分の内面を描くものだったんです。発達するにつれ技巧を重視する画風が生まれ、対立構造が生まれた。その対立を物語の中で書こうと思いました」霜介や千瑛以外の登場人物たちも魅力的。特に篠田門下の野性的な西濱と完璧な技術を持つ斉藤という青年は、女性に人気が高いのだそう。「実は彼らの外見については妹が考えたものなんです(笑)。特に斉藤は妙に人気があってびっくりです」そして魅せられるのが、描く過程や完成した絵の描写。「点をひとつ加えるだけで全体のバランスが変わってばっと景色が広がることがある。それは魔法のように見えることがあると思います」読めばきっと、水墨画に興味が湧くはず。それにしても、霜介に勝算はあるのか。巨匠に目をつけられた彼は、他の人と何が違うのだろう?「素直さですね。言われたことを素直に聞き入れて反応できることが大きな才能だというのは、あらゆる技芸に言えると思います」霜介と千瑛のライバル関係とその勝負の行方も気になるところ。最後まで読者を楽しませてくれる。「明るく温かい作品を書いていきたい」と語る砥上さん、今後も要注目です。砥上裕將『線は、僕を描く』交通事故で両親を亡くし孤独感を抱く霜介。ある日、アルバイト先の展覧会会場で水墨画の巨匠・篠田湖山に気に入られ、内弟子にされるが…。講談社1500円とがみ・ひろまさ1984年生まれ。福岡県出身。水墨画家。本作で第59回メフィスト賞を受賞して作家デビュー。ちなみに本作の登場人物で自分に一番近いのは、霜介の友人の古前君なのだとか。※『anan』2019年8月7日号より。写真・土佐麻理子(砥上さん)中島慶子(本)インタビュー、文・瀧井朝世(by anan編集部)
2019年08月12日1人目を出産するときに購入したさまざまなベビーグッズ。第2子、第3子となるとたいていのものは揃っているため、なかなか新たにグッズを買うこともありませんよね。しかし私が3人の子育てをしながら感じるのは、「1人目買わなかったのに今さら買うのも…」と二の足を踏んでいるものが、実は役に立ったりするということ。そこで私のまわりのママたちに、2人目・3人目で“買い足して正解だったグッズ”とその理由を聞いてみました。電動鼻水吸引機■上の子のときは口で吸うタイプのものを使用。子どももすごくイヤがるし、私も疲れるので、あまり使わなくなり…。その後すぐに2人目が生まれたタイミングで電動を購入。下の子はもちろん、上の子も鼻水がすごいときは使ってる。年中活躍してるよ!(2歳男児・1歳女児のママ)■3人目で初購入。高いし今さらだと思って買ったけど、保育園に行ってる上の子たちから菌をもらって、0歳児なのにすでにいろんな感染症にかかっているので、電動吸引機があって本当によかったと思う(5歳男児・4歳女児・0歳女児のママ)子どもが小さいうちは鼻をかめないため、常に鼻水を拭かなければならなかったり、夜中は鼻が詰まって何度も起きてしまう…そんな苦労をしたことのあるママも多いのではないでしょうか?電動タイプは少々値がはるものの、それだけの価値はある!と買ったママは口をそろえていました。抱っこヒモヒップシートつき抱っこヒモ■2~3年前に発売された抱っこヒモ。腰ベルト部分に台座がついているので、赤ちゃんを座らせることができて、肩と腰がラク!1人目から欲しかった!(5歳女児・1歳女児のママ)■2歳だけど抱っこ大好き甘えん坊。長男を追っかけながら、重くなってきた次男を抱っこするときに、安定感があって重宝している(7歳男児・2歳男児のママ)進化を続ける抱っこヒモ。数年前に登場した赤ちゃんのお尻を支えてくれるシートがついた抱っヒモが人気です。これなら子どもが少々重くなってきても、耐えられそうですね。わが家では、3人目のときには上の2人が使っていた抱っこヒモはすでにボロボロで、とても使える状態ではありませんでした。使用頻度にもよるとは思いますが、3人以上いると買い換えは必要な気がします。新生児から使える抱っこヒモ■1人目を産んだあと、新生児期は外出しなかったから必要なかったけど、2人目のときには長男の保育園の送り迎えがあったので、赤ちゃんの首を支えてくれる抱っこヒモが必要になった(7歳男児・5歳女児・1歳男児のママ)■2人目妊娠中に、新生児用にスリングを購入。首が座ってからは長女が使用していた抱っこヒモを使用するつもりなので、少しの間は安いスリングで対応(7歳女児・0歳女児のママ)こちらは2人目だからこそ、必要なもの。上に子どもがいると、どうしても上の子中心の生活となるため、赤ちゃんとママはつき合わざるをえません。持っている抱っこヒモに使えるインサートや、新生児期用に横抱っこできるスリングを買って対応したという声が上がりました。ハンディーブレンダー■1人目のとき離乳食作りで苦労した覚えがあるので、2人目が生まれたとき、思いきってハンディーブレンダーを購入。離乳食初期にしか使わなかったけど、めちゃくちゃラクだった。しばらく使わなかったけど、最近スムージーづくりに目覚めている(6歳女児・2歳男児のママ)■離乳食を作るのに便利。長女が下の子の世話をしたがり、離乳食を作るのを手伝ってくれるときに、ハンディーブレンダ―なら安心(5歳女児・3歳男児・0歳男児のママ)離乳食作りに活躍するブレンダーですが、離乳食初期くらいにしか使わなかったという意見も多く、「そのわずかな期間のために買うのも…」とためらってしまう人も多いのでは?しかし、ブレンダーは離乳食作り以外にもさまざまな用途に使うことができ、家事の時短やレシピ幅を広げるツールとして人気です。スムージーづくりをしているというママは、野菜を食べてくれない子どもに、ハンディーブレンダーで作った野菜と果物のスムージーを飲ませているんだとか。メリー■1人目が生まれてメリー買おうか悩んだけど買わずに過ごした。2人目はひとりで全然平気なタイプだったので買わず。すると、3人目が1人目と同じ、ひとり遊びが全然できないタイプで…。リサイクルショップでメリーを購入したら、20分くらいは楽しそうに見ている。その間に料理や皿洗いなどの家事ができてよかった(7歳男児・5歳女児・1歳男児のママ)■2人目で購入。下の子の世話をしていると上の子がやきもちを焼くので、赤ちゃんをベビーベッドにおいてメリーを見せておき、上の子と二人だけの時間を作っている(5歳女児・0歳女児のママ)赤ちゃんがメリーを見ている間に、赤ちゃん返りをしている上の子と時間をとっているというママは、その時間を上の子の絵本読み聞かせの時間に使い、自分自身も心落ち着ける時間となっているようです。今回の話と自分の経験から、買おうかどうか迷っているものは、思いきって買ってしまってもいいと思います。それが十分に力を発揮すれば「買ってよかった!」ですし、そうでない場合には身近な人にあげたり、フリマアプリなどを利用して売ってしまうという選択肢があるので。新たに赤ちゃんが生まれると、家族が増えて楽しい反面、大変なことも増えます。利用できるアイテムは活用し、少しでもママの負担を減らせるといいですね。<文・写真:ライター沖田かへ>
2019年07月27日ユナイテッドアローズから、新レーベル「ロエフ(LOEFF)」がデビュー。2019年秋冬からウィメンズが、2020年春夏からメンズがそれぞれ展開予定。取り扱いは、2019年8月2日(金)より開始となる。“年齢を重ねても大切にしたい日常着”複数のラテン語を掛け合わせ、“年老いても美しく”という意味が込められた「ロエフ」は、『年齢を重ねても大切にしたい日常着』をコンセプトに掲げるブランド。歳を経ても“トラディショナルを素敵に着こなすこと”を日本の文化に浸透させたいという想いのもと、こだわりの素材やディテールを取り入れているのが特徴だ。ベーシック・マスキュリンをベースにしたウィメンズラインまたディレクター兼デザイナーには、スティーブン アラン(Steven Alan)やエイチ ビューティ&ユース(H BEAUTY&YOUTH)でもデザイナーとして活躍する鈴木里香を起用。ウィメンズラインは、ベーシック・マスキュリンな装いだからこそ引き立てられる女性像を意識。2019年秋冬から展開されるファーストシーズンでは、ワークジャケットやユニフォームから着想を得たワードローブを用意する。各アイテムの中心価格帯中心価格帯は、シャツで23,000~31,000円(税込)、ニットで25,000~50,000円(税込)、アウターで60,000~120,000円(税込)を目安に設定している。全国で期間限定の販売会を実施デビューに先駆け、ローンチコレクションの販売会が8月1日(木)よりユナイテッドアローズ 原宿本店でスタート。その後、全国の店舗にて開催される。なお、原宿本店の販売会期間中に「ロエフ」のアイテムを購入すると、数量限定のノベルティがプレゼントされる。【詳細】ロエフ展開開始日:2019年8月2日(金) ※ファーストシーズンは、ウィメンズ 2019年秋冬のみ。2020年春夏からメンズも展開。店舗:ユナイテッドアローズ 原宿本店、ユナイテッドアローズ 六本木ヒルズ店、ユナイテッドアローズ 有楽町店、ユナイテッドアローズ 横浜店、ビューティ&ユース ユナイテッドアローズ 丸の内店、エイチ ビューティ&ユース、公式オンラインストア※その他限定ストアや他社セレクトショップへの卸等での展開も予定。※商品取り扱いの店舗は変更になる可能性有り■販売会・8月9日(金)~8月19日(月) ユナイテッドアローズ 有楽町店、六本木ヒルズ店・8月23日(金)~9月2日(月) ユナイテッドアローズ 名古屋店、福岡店・9月6日(金)~9月17日(火) ユナイテッドアローズ 二子玉川店・9月13日(金)~9月23日(月) ビューティ&ユース ユナイテッドアローズ 丸の内店【問い合わせ先】ユナイテッドアローズ お客様相談室TEL:0120-011-031(フリーダイヤル)※土曜、日曜、年末年始を除く10:00~17:30
2019年06月13日B’zの通算20作目のオリジナル・アルバム『NEW LOVE』が、2019年5月29日(水)にリリース。2018年、デビュー30周年を迎えたB’z。その節目の年には、初の大型エキシビションを開催し、デビュー以来、音楽に関わること以外は行わず、常に作品をリリースしコンサートツアーを行うストイックな活動を続けてきた、彼らの記録を紹介した。2019年は、鹿児島アリーナを皮切りに全国16ヶ所のアリーナ・ライブハウスを巡る「B’z LIVE-GYM 2019」を実施するほか、夏の風物詩「サマーソニック2019」では日本人アーティストで初めてヘッドライナーを務める予定だ。新たな気持ちで制作に臨んだ新作アルバム『NEW LOVE』には、全13曲を収めた。2019年4月10日(水)にオンエアが開始される「江崎グリコ ポッキー」のCM主題歌「マジェスティック」をはじめ、フジテレビ系月曜9時ドラマ「SUITS/スーツ」の主題歌「WOLF」、リポビタンD ラグビー日本代表応援ソングの「兵、走る」、そして、スズキ「エスクード」のTVCMソング「デウス」といった4曲のタイアップ曲も収録している。レコーディングには、「B’z LIVE-GYM 2019」の新サポートメンバーであるストーン・テンプル・パイロッツのロバート・ディレオが協力。さらに、「Rain & Dream」では、エアロスミスのジョー・ペリーも加わるなど、多彩なミュージシャンが参加している。【詳細】『NEW LOVE』リリース日:2019年5月29日(水)価格:・初回生産限定盤(CD+オリジナルTシャツ) 3,900円(税込)・通常盤 3,200円(税込)・アナログレコード 5,000円(税込)■収録曲1. マイニューラブ2. 兵、走る ※リポビタンD ラグビー日本代表応援ソング3. WOLF ※フジテレビ系月曜9時ドラマ「SUITS/スーツ」主題歌4. デウス ※スズキ「エスクード」TVCMタイアップソング5. マジェスティック ※「江崎グリコ ポッキー」CM主題歌6. MR. ARMOUR7. Da La Da Da8. 恋鴉9. Rain & Dream10. 俺よカルマを生きろ11. ゴールデンルーキー12. SICK13. トワニワカク
2019年04月13日寄り添うもの、解放させるもの、本質的に輝かせるもの。世の女性たちを満たす付加価値とはなんだろう?2019-20年秋冬シーズンにデビューする新ブランド、フォトコピュー(PHOTOCOPIEU)。「身近な女性が我慢しなくてもいいように、自分の権限で決めて、自分が一番輝けることに専念できる世の中にしたい」。というデザイナー竹内美彩の根源。服となって現れたその一着を身にまとえば、たちまち自己肯定感が呼び覚まされて感情は熱を帯びる。竹内美彩は、4年間東京の企業へ勤めた後、2013年に渡仏しパリの名門サンディカ(Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne)へ留学。卒業後、イザベル マラン(ISABEL MARANT)やヴェロニク ルロワ(Véronique Leroy)でデザイナーとしての経験を積み、2018年に帰国した。トータル10年という期間、ずっと女性の生き方を考えながら服を作り続けた答えが、このフォトコピューというブランドである。フォトコピューのウエアをまとうことで得られる高揚感は、フォルムの美しさや、色合いや素材感の好みといった視覚表面的なものだけが理由ではない。装飾的要素を潔く削る反面、手の温かみを通じて立体裁断から生み出したライン、それに作用されるオーガニックなフォルム。柔らかな輪郭のなかに確かな強さを秘め、簡単には溶きほぐせない絶えず揺れ動く女性の両面価値をどちらも包み込み、理想の佇まいを完成させてくれる。ブランドネームにあしらわれた燕子花のように、凛として美しく、しなやかに。キーアイテムは、ヴィンテージのワークウエアに着想を得たドレス。仕事着としてまっとうした一着には、それぞれの持ち主の生活や家族への愛が込められている。それらに思いを馳せ、繊細なシルクを用いながらも、機能的なポケットやタフなステッチワーク等、さりげなくエッジを効かせたディテールで実用的に仕上げている。一見華やかにうつる異国の地パリでの生活は、体験した本人にしか理解しえぬ苦悩もある。「自立して生きたいという自分との葛藤が、自分の衝動の源だと思っている」というデザイナーの言葉。強くありたい自分と、女性らしくしなやかでいたい自分。「女性の中の絶えず揺れ動くアンビバレントな気持ち、不透明ではっきりと理解しきれないいくつもの感情。それこそが女性のエレガントの源」だと彼女は考える。まるでエッセイを綴るように、自身の体験をもとに紡ぎ出されるコレクションには明白な存在意義が付随する。本質の奥行きを魅せるその一着は、徐々にその人らしさを体現する生活に必要な日常着となるだろう。フォトコピューの洋服を初めて身にまとった時に確かに感じた、恋に落ちたような気持ちの高ぶり。服が心にフィットする感覚がどんなものであるか、多くの女性にぜひ感じてほしい。日常をドラマッティックに変える、フォトコピューの静かな革命。まだ見ぬ、世の女性たちのために。
2019年04月02日デビューから4年目、日本でのインディーズ時代を含めると今年で活動6年目になるN.Flying。今年1月、韓国でリリースした「Rooftop」が大ヒットし、音楽番組では初めての1位を獲得するなど、今まさに乗りに乗っている彼らに「Rooftop」誕生秘話と初のフル・アルバムに懸ける思い、そして今までの活動を振り返ってメンバーそれぞれの成長を実感することについて語っていただきました!写真・小笠原真紀(スチール)、千葉 諭(ムービー) 文・尹 秀姫【ペンになってもいいですか!?】vol. 95左から、キム・ジェヒョン、ユ・フェスン、イ・スンヒョプ、チャ・フン。--現在、韓国で大人気の「Rooftop」ですが3月6日、ついに念願の1位を獲得しました。おめでとうございます! 初1位の感想を聞かせてください。フェスン 一瞬で感激が体中を駆け巡りましたね。僕とジェヒョン兄さんが大泣きしてしまったんですけど、あの時は辛かったこと、幸せだったことを瞬間的に思い出しました。そして何より、目の前にいるファンのみなさんがすごく喜んでくれているのが見えて、僕たちがファンのみなさんをこうして喜ばせてあげることができたんだ!という達成感っていうんですかね。そういうものが感じられて、とても幸せで涙が止まりませんでした。スンヒョプ 僕もフェスンと同じく、僕たちが6年前、日本でインディーズでスタートしたその時からの思い出が一瞬でよぎりました。1位の発表を聞いた瞬間は、正直、実感がわかなかったんですよ。でも、目の前には感動して泣いているファンの姿が見えて、本当に僕たちが1位になったんだなあと思いました。その日は、僕たちを応援してくれた他のグループのファンの方々もたくさんいたんです。それは、僕たちがいつも誠実に音楽とステージに向き合ってきたからで、そういう姿勢が伝わったからじゃないかと思って、他のグループのファンの方も拍手を送ってくれたことがとてもうれしかったですし、またそれを誇らしく見守っている僕らのファンを見て、僕らもまた誇らしかったですね。イ・スンヒョプ リーダー、ボーカル、ラップ、ギター 1992年10月31日生まれ、181㎝。フン あの時はメンバー全員同じ気持ちだったよね。でも僕がひとつ心残りに思ってるのは、1位のコメントを言う時。メンバー全員泣いている中で、今まで僕たちのことを見守り、応援してくれた方々にお礼を言わなきゃいけないので、僕まで泣いてしまっては感謝を伝えられないと思って涙をぐっとこらえてたんですよ。会社の全スタッフ、そしてファンのみなさんに感謝の気持ちを伝えられてよかったとは思いますが、本当は僕も泣きたかったんですよ! いや、実際は涙を流さないように耐えに耐えて、アンコールを終えてステージを降りてから泣きました。でも言いたいことは言えたからよかったです(笑)。ジェヒョン 僕はすごく泣いてしまいました(笑)。あの時は本当にいろいろな人への感謝の気持ちしかなかったですね。表情は泣いていたけど、心の中は喜びでいっぱいでした。キム・ジェヒョン ドラムス 1994年7月15日生まれ、180㎝。--1位になった喜びをまっさきに誰に伝えましたか?スンヒョプ 僕は放送が終わってすぐに両親に電話しました。そしたらたったひとこと、「おつかれ!」って(笑)。僕は慶尚道出身で、両親も慶尚道に住んでるんですけど、慶尚道の人って大体ぶっきらぼうなんですよ。だからまあ両親の言葉には納得していて、僕にはこの短いひとことに両親のいろいろな思いが詰まってることが感じられるんですよ。フン 僕は両親に「もうお父さん、お母さんは1位歌手の親ですよ!」と言ったら、感激して泣いてました(笑)。--デビューから4年かかって1位までのぼりつめました! 「Rooftop」がこれほどまでにヒットしたのはなぜだと思いますか?スンヒョプ 僕が歌手になりたいと思ったきっかけはイ・ジョク先輩の曲を聴いて励まされたからなんですけど、いつか自分の作った曲が誰かの励みになればいいなと思っていつも曲を書いてます。この「Rooftop」は、現実に負けそうになる僕たちの世代を心から励ましたいと思って書いた曲なんですよ。その気持ちが曲を聴いた人に届いたんじゃないかな、と。フェスン 実は、「Rooftop」はもともとスンヒョプ兄さんがN.Flyingとは関係なしに自分で作ってネットにアップしていた曲なんですよ。それを、ひょんなことから日本のライブで初めて披露することになって、そこからあれよあれよという間に韓国でリリースすることになりました。フン 日本ツアーの時に、今までにない新しいN.Flyingを見せたいよねといろいろ話し合っていた時、スンヒョプ兄さんが作った「Rooftop」をやろう!ということになって、日本のライブで初披露したんです。ジェヒョン だから、もともとあった曲をバンドサウンドに編曲しなおしたのが今の「Rooftop」なんです。スンヒョプ 本当に正直に言ってしまうと、僕たちはまだ曲数がそんなに多くないので、日本のライブでは他のバンドの曲をカバーすることもあったんですよ。それでこの時はたまたま「Rooftop」をやることになって、そしたらたまたまその時、韓国から総括プロデューサーがライブを観に来てたんですよ。それでこの曲を気に入って、急いで韓国でレコーディングすることになったんです。それまでは自分の曲で活動できるとは思ってなかったんですよね。そんな曲が僕たちにはじめての1位をもたらしてくれることになるなんて!ジェヒョン でも、この曲は歌詞のテーマも斬新ですよね。リーダーは、最近の世代の事情をルーフトップという場所に込めて、「Rooftop」という曲の物語を作り上げたんです。スンヒョプ 子どもの時はルーフトップというとロマンを感じていたのに、大人になるとちょっと現実的に見えてきますよね。僕らの世代って、そろそろ世間を知ったり、現実に負けていろんなことを諦めなきゃいけない年齢じゃないですか。そんな僕らの世代の人たちを励ましたくて作った曲です。ソウルの夜って星空が全然見えないんですよ。星を見たいのに見えない、だからそのかわりに慰めの言葉としてこの曲の歌詞を書きました。チャ・フン ギター 1994年7月12日生まれ、180㎝。--この「Rooftop」が収録された日本1stフル・アルバム『BROTHERHOOD』が5月22日にリリースされます。「Rooftop」以外にもN.Flyingらしさを感じる曲がたくさんありますが、みなさんから見てもN.Flyingらしさを打ち出せたという実感はありますか?フェスン これは兄さんたちも僕も同じ考えだと思うんですけど、まだ僕たちには確信がないんですよね。今もまだ僕たちは成長過程にあるバンドだと思ってます。そして先日、韓国の大先輩に言われたんですけど、まだまだN.Flyingはいろいろな色を模索してる最中だねと。これからもみなさんに愛されながら、いい曲をたくさん発表して、自分たちなりの色を見つけていけたらなと思ってます。フン フェスンの言葉は僕たちが「ユ・ヒヨルのスケッチブック」という番組に出演した時に言われたことなんですね。そして僕がもっとも共感し、感動したのは、「今まで君たちが書いてきた曲のひとつを1色だとすれば、君たちが今出せる色はそれくらい。これから色をたくさん積み重ねて、それから自分たちの色を決めたほうがいい。その頃には今よりもっと視野も広くなっているだろうし、無理に今バンドの色を決めてしまうよりも、そっちのほうがN.Flyingらしいかも」と言っていただいたことでした。それまで正直、焦りを感じることもあったので、この言葉を聞いた時は悩みがすべて吹き飛ぶ思いでした。とてもありがたい言葉でしたし、今までやってきたことが間違いではなかったと思えました。これからも僕たちは今までどおり、やりたい音楽、聞かせたい音楽をこれからも作っていきたいですね。フェスン あの番組に出られたということ自体もとても光栄でした。ある意味、夢の舞台ですからね。いつかはあのステージに立ちたいと言ってきた場所でもありますし、実際にステージに立った時は震えが止まりませんでした(笑)。それにすごく幸せでした!--アルバムのタイトルを『BROTHERHOOD』に決めた意味は?ジェヒョン “BROTHERHOOD”は兄弟っていう意味なんですけど、今のN.Flyingにぴったりなタイトルなんじゃないかと思って決めました。それに今回のアルバムの中に、どうやってN.Flyingの今を込めようか、どうやってN.Flyingがファンのみなさんに近づくことができるのか、ということを考えた結果、僕たちが示せるのは音楽しかないということになって、今回のアルバムには全曲メンバーが作詞・作曲に参加した曲が10曲、もしかしたら11曲、収録されます。スンヒョプ がんばりすぎて曲が1曲オーバーしちゃったんですよね(笑)。どれもみなさんに聴いてもらいたい曲ばかりなんだけど、この中から1曲外さなきゃいけなくて……悩んでます。この『BROTHERHOOD』は、僕たちがインディーズ時代から合わせて6年、活動してきた中で初めてのフルアルバムです。それだけにすごく欲張りになっちゃっているところがあるのかも(笑)。でも、この6年を通じてメンバーとは本当に兄弟と言えるような間柄になったし、ジェヒョンが言ったとおり、今の僕らを表現できるすごくいいタイミングだと思うし、今の僕らを表現するいいタイトルだと思います。ユ・フェスン ボーカル 1995年2月28日生まれ、175㎝。--メンバーを兄弟に例えるとどうなりますか?スンヒョプ 僕が長男で、フェスンが末っ子ですね。フン 僕が2番めです。ジェヒョンより3日先に生まれたので!ジェヒョン たった3日じゃん!(笑)--アルバムの中から1曲、おすすめを選ぶとしたら?ジェヒョン 僕は1曲めの「Stand By Me」ですね。すごく楽しい曲なんだけど、なぜか涙が出てくるんですよ。これはファンの方も共感してくれると思いますね。ぜひ聴いていただきたい曲です。スンヒョプ 1曲を選ぶのはすごく難しいですね。今回、初めて自分たちが作った曲だけでアルバムを作ったんですよ。だから1曲1曲すべてが大切だし、それぞれに伝えたいメッセージがあります。アルバムを通して聴くと、メッセージがつながっている曲もあるんですよ。だからぜひ全曲通して聴いてください。通して聴いてこそわかるテーマやメッセージがきっと感じられると思うので。これは聴いた人だけが解き明かせるものですね。フェスン 僕もやっぱり全曲聞いてほしいですね。はじめてのフル・アルバムなだけに、僕たちも渾身の力を込めて作り上げました。それぞれの曲にそれぞれの想いがあるし、愛着もあります。ファンのみなさんもアルバムを聴いたらその曲にどれだけの気持ちがこもっているか、きっと感じていただけると思います!フン もちろん僕も全曲すべておすすめしたい気持ちはあるんですけど、でもあえて1曲を選ぶとしたら、ジェヒョンと同じく僕も「Stand By Me」です。ツアーで初めて披露した時、「Stand By Me」の歌詞がすごくグッと来たんですよね。僕らのバンドって、けっして平坦な道のりを歩いてきたわけじゃないじゃないですか。そういういろいろなことを、インディーズ時代から今までずっと応援してくれたファンのみなさんの顔を見ながら思い出して、ステージ上で涙をこらえながら演奏しました。その時の気持ちが蘇る曲なので、僕としては「Stand By Me」をおすすめしたいです。--これまで日本ではインディーズで2枚、メジャーで2枚のシングルをリリースしています。今までの活動を振り返って成長したなと思うのはどんなところですか?フン バンドって呼吸が大事じゃないですか。そういう呼吸を合わせる術を最近は覚えるようになりました。最初の頃はそれこそケンカもたくさんしたけれど、今はお互い支えあって、頼りあうことができるようになりました。何かあっても、メンバーがいるから大丈夫って思えるようになったし、メンバー同士の結束も強くなりました。最初の頃は本当によくケンカしたんですよ(笑)。僕は性格的に何でもオブラートに包むタイプではないので、きっとみんなも最初は僕の相手は大変だったと思います(笑)。スンヒョプ フンの場合は、自分の思いを素直に言えなかったんだよな(笑)。それで積もり積もって爆発するっていうのが昔のフンですね。フン でも最近はずいぶん変わったでしょ?(笑)ジェヒョンは、仲良くなる前と後が全然違うんですよ! 仲良くなる前はにこやかでいたずらとかもしてくるのに、仲良くなると全然しゃべらないんですよ!(笑)フェスン 僕は今も成長中ですから…。フン フェスンは末っ子からキングになりました。スンヒョプ フェスンは180度変わりました(笑)。何ていうか、メインメロディーを引っ張っていくボーカルとして、すごく責任感を持って歌うようになりました。もちろん、昔も責任感はありましたが、前はやみくもにがんばっていたのが、今は目標が定まってハッキリとした感じ。性格的に言いたいことは……、僕とはあんまり遊んでくれないんですよ。さびしいですよね。フェスン 週に1回は遊びに行ってるでしょ!ジェヒョン 前はみんなで話し合っててもあんまり自分の意見を言わなかったのが、最近は積極的に言うようになって、そこがすごくいいなと思いますね。バンドなんだから自分の考えを言うことは必要だし、フェスンが意見を言いやすいバンドになってきたんだっていうこともうれしいですよね。スンヒョプ 僕は、インディーズ時代と今とでは心持ちが変わりましたね。昔はとにかくうまくやりたい、うまく見せたいっていう気持ちが大きくて、今思えば、バンドのメンバーにも正直に言えないことが多かったと思います。だけど、僕たち活動できなかった2年の間にいろいろ考えて、曲もたくさん作っていく中で、それまでの自分を振り返る時間があったんですよね。その時、僕は自分に正直ではなかったことをすごく悔いたんです。だから変わったといえば僕が一番変わったかも。フン 昔は自己主張がすごく強かったよね。でも今は、僕たちの意見も聞いてくれるようになりました。ジェヒョン 今も自己主張は強いけどね(笑)。でも昔と違うのはそこに責任感があるってことかな。スンヒョプ それだ!(拍手)ジェヒョン どっちにしろ、自己主張は相変わらず強いです(笑)。スンヒョプ メンバーが僕を信じてついてきてくれるのか、いつも心配なんですよ。でも、僕がどれだけ変なことを言っても、メンバーはとりあえず信じてついてきてくれる。だから僕に責任感が芽生えたんですよね。ジェヒョン そりゃそうですよ、何せ「Rooftop」を書いてくれたんですから! 次の曲も期待してます!4人の楽しい動画はこちら!Information【アルバム/商品概要】タイトル:『BROTHERHOOD』発売日:2019.5.22(水)発売元:FNC RECORDS 販売元:TOWER RECORDS SHIBUYA※CDは全形態共通 ※ダウンロード&ストリーミング配信:アルバム発売日より日本・韓国含む全世界配信予定初回限定盤(CD+DVD)価格:4,500円+税 FNCD-10005/6Stand By Me含む全10曲予定特典映像・Stand By Me –Music Video-・“THE REAL Ⅳ” at TSUTAYA O-EAST 2018.12.7 ライブ映像6曲収録予定[The Real / Knock Knock(Japanese Ver.)/ Endless Summer / Hot Potato / HOW R U TODAY/ ギガマッキョ(Japanese Ver.)]通常盤(CD)価格:3,000円+税 FNCD-10007Stand By Me含む全10曲予定【公演タイトル】N.Flying 2019 LIVE IN JAPAN -BROTHERHOOD-【会場・公演日】※公演に関するお問合せはお控えください≪追加≫【愛知】DIAMOND HALL2019年 6月 4日(火) 18:00開場/19:00開演≪追加≫【大阪】BIG CAT2019年 6月 6日(木) 18:00開場/19:00開演【東京】新木場STUDIO COAST2019年6月7日(金)18:00開場/19:00開演一般販売一般スタンディング(整理番号付) 8,300円(税込)※入場時別途ドリンク代必要 ※未就学児童入場不可、小学生以上有料※FNC先行申込みチケットは、ピクチャーチケットでの用意※チケット料金の他、チケット発券手数料・送料が別途かかります【チケット受付】チケットぴあ独占先行受付2019年4月1日(月)~ (予定)一般販売2019年5月18日(土)(予定)
2019年04月01日4月3日にニューシングル『君を待っている』をリリース、5月にはデビュー1周年を迎えるKing&Prince。そんな彼らに過去・現在・未来のこと、そして休養中のメンバー岩橋玄樹(22)への思いを聞いた。――新曲の歌詞にあるように、10年前になりたかった自分に今、なれていますか?平野紫耀(22)「ダンスの先生とかになって、影響力を持ちたいと思っていました。アイドルとして活躍することで、影響を与えられるようになったかな」高橋海人(19)「小さいころから人前に出て目立ったりするのが好きだったので、そういう面ではかなっています」岸優太(23)「当時は何も考えていなかったし、今、King & Princeにいるのは夢のよう」永瀬廉(20)「10年前は芸能界にいるなんて思わなかったから、今が予想外すぎます」神宮寺勇太(21)「木村拓哉さんのように、いろんな人を幸せにできたらと思っていました。少しは近づけていますか?」――10年後の自分へのメッセージを平野「男からも憧れられる人になっていたいから、ひげが似合っていてほしい」高橋「趣味が増えていたらいいですね。自分の魅力につながっていると信じているので」岸「僕と言ったらこれ、っていう武器を見つけていたいです」永瀬「人懐っこいところとか変わらないで、このままでいてほしい」神宮寺「今のように楽しんでやっているといいな」――デビュー1年のご褒美は?平野「何もいらない。温泉が欲しい」高橋「ハワイに行きたい」岸「リラックスですね。質のいい睡眠とか」永瀬「この前、20歳の誕生日をメンバーみんなで祝ってもらったんですが、それがご褒美かな。(岩橋)玄樹も来てくれて、うれしかった」神宮寺「青森とか、行ったことのない場所へ旅行したい」――最近ハマっていることは?平野「寝ること!最近寝つきが悪いので、睡眠は今の僕のすべて」高橋「疲れがたまっているのか、僕も不眠症。寝る前に、湯船につかるようにしています」岸「動物の捕食動画。肉食獣ってすごいなって思ったり、異次元の世界を見るのが好き」永瀬「ダラダラですね(笑)。昼すぎまで寝て、一日中家で映画を見たり」神宮寺「バイク屋さんにいること。買いもしないのに、お店の人と2時間しゃべったり……変態です(笑)」――最近の悩み事は?平野「1人で出かけられないこと。会話相手がいないとしんどいんです」高橋「もう20歳になるんで、コーヒーが飲めるようになりたい。いまはカフェラテで練習中」岸「ひげが伸びるのがさらに早くなったこと。アイドルとして致命的なんですが、親父からの遺伝で……。いつかファンからGOサインが出たら、ひげを思う存分生やしたい!」永瀬「寝ても寝ても眠いこと。今日も8時間寝てきたのに眠い」神宮寺「寝つきが悪くて布団に入っても2時間くらい眠れないんです。睡眠誘導の音楽を聴いても、歌詞を付けたくなったりして逆効果(苦笑)――岩橋玄樹へ一言平野「早く戻ってこい。2年目は6人そろって迎えたい。ファンの皆さんと待ってますよ」高橋「居場所は僕たちでずっと守っていく。勝手に守っていくので、ゆっくりでもいいから、自分と闘って戻ってきてくれたらな、と」岸「ベストな状態で復帰してくれることを、みんなで待っています。健康第一でね」永瀬「僕には病気のこととか大変さは全然わからない。でも、できるだけ落ち着いた状態で復帰するのが、玄樹にとっても僕らにとっても一番だと思うので、しっかり休んで体を大事にしてください」神宮寺「いろいろ思うことはあると思うけど、いまはじっくり休むことだけに専念して。これから先、何十年って活躍することを考えたら、とても短い期間だと思うから」
2019年03月23日39年目を迎えるブロードウェイミュージカル『ピーターパン』が、今年も7、8月に上演される。2017年に弱冠13歳で10代目ピーターパンとして初舞台を踏み、今回で3度目のピーターパン(以下、ピーター)を務める吉柳咲良に話を聞いた。【チケット情報はこちら】「長く上演され続けている『ピーターパン』の良さを私で途切れさせちゃいけない」と真っ直ぐに語る吉柳。「1年目よりも2年目、2年目よりも3年目だと思っています。技術面ももちろんですが、これまで以上に役を深め、座長として周りを引っ張っていける存在、安心感のある存在でいたい。だから自分自身も大人にならなきゃいけない」と意気込む。13歳だった座長は上演を重ねるごとに自覚が芽生え、この2年で「精神的に強くなった」と語る。ピーターという役柄も「歌も台詞の言い方も“これだ”という自分の中の正解を導き出せるようになってきた」と3年目ならではの言葉。ピーターの印象も変わってきており、「初めて演じたときは“無邪気な子供”だと思っていたのですが、2年目で、子供だけれども“ただの子供”ではないなと思い始めて。3年目の今回、ピーターのことをもっと理解できたらいいなと思っています」。物語の捉え方も変化した。「最初は“ピーターパンがいて、ネバーランドがあって、ウェンディーにお母さんになってほしくて連れてきたんだけど帰っちゃう、悲しい”って純粋に受け止めていたのですが、もっと深いお話なんだと思うようになりました。子供のまま成長し続けるピーターパンと、大人に成長していくウェンディーと、大人なんだけど成長しきれてないフック船長。その3人の違いってなんだろうと思ったりします」演出を手掛けるのは、今年も藤田俊太郎。「藤田さんとは役についてよくお話しします。“ピーターパンって子は本当にこうだろうか?”という疑問に対して、答えではなくヒントをくれるので、本番までに正解をみつけたいって思います」と、二人三脚で役を深めている。舞台で演じていて感じるのは「熱気」。「フック船長と戦うシーンで“がんばれ!”って声が聞こえてくるとすごく嬉しいし、力になります。飛んでいるときに下から見上げてくれる子供たちの憧れの目線も嬉しいです!」ピーターとしても女優としても3年目を迎え、「いろんな役ができる女優になりたいと思っていたけど、これは簡単なことじゃないぞと気付きました」と日々進化していく吉柳の新たなピーターを見られる公演は、7月21日(日)から28日(日)まで埼玉・彩の国さいたま芸術劇場 大ホール、8月2日(金)から5日(月)まで神奈川・カルッツかわさき(川崎市スポーツ・文化センター)ホールにて上演。名古屋・大阪・富山公演あり。ぴあでは3月24日(日)午前11時より、埼玉は1階10列目以内、神奈川公演は1階12列目以内の中央ブロックの指定席限定で、妖精の粉付の先行先着を実施。
2019年03月22日「Produce 101 シーズン2」での活躍も記憶に新しいSamuleさん。昨年2月に日本でもデビューを果たし、早いものでこの3月20日に3枚めのシングル「ONE -Japanese Ver.-」をリリース。今年ようやく17歳になるSamuleさんにシングル「ONE -Japanese Ver.-」について語っていただきました。写真・小笠原真紀(スチール)、千葉 諭(ムービー) 文・尹 秀姫【ペンになってもいいですか!?】vol. 94僕にとってのオンリーワンはファンSamuel(サムエル)2002年1月17日生まれ、アメリカ合衆国出身。――日本で3枚めとなるシングル「ONE -Japanese Ver.-」がいよいよ3月20日にリリースになります。特に好きなポイントは?「ONE -Japanese Ver.-」のパフォーマンスが特に気に入っています。楽しくパワフルな感じの曲なので、僕が得意とするもののひとつであるパフォーマンスを存分にお見せできるように考えました。――Samuleさんといえばダンスですもんね。あ、ありがとうございます! そう言っていただけるのは本当にうれしいですね。そのぶん、もっともっとがんばらなきゃ!ってあらためて思います。――「ONE -Japanese Ver.-」の歌詞はたったひとりのONEでもあり、2人でひとつのONEでもあると思うのですが、Samuelさんにとってのオンリーワンな存在は誰ですか? また、Samuelさん自身はファンにとってどんなオンリーワンでありたいですか?まず、僕にとってのオンリーワンはやっぱり僕のファンであるGARNETのみなさんですね。GARNETがいなかったら、僕はダメです! それくらい大事だし、僕にとっては唯一の存在です。逆に、僕もみなさんにとって唯一の存在でありたいし、信頼できるシンガーでありたいです。みなさんに、いつもいい音楽をお聴かせできる存在でありたいです。GARNETのみなさんには、いつも僕の音楽を聴いて笑顔を浮かべていてほしいんです。今はまだ僕が成長期だからか、「Samuelくん、おっきくなったね」って言われることが多いんですけどね(笑)。お母さんのようにあたたかく見守っていただいてます。――たしかに、久しぶりにお会いしたら背が伸びた気がします。そうなんですよ! 自分でもそう思います。正確に測ってはいないんですが、やっぱり伸びましたよね。前に撮った写真を見ると、自分が小さく見えてびっくりします。――ファンのみなさんもSamuelさんが成長していく姿を見守るのが楽しいでしょうね。僕もそうやって自分の成長をみなさんに見守ってもらえるのがうれしいです。2017年に「Sixteen」でデビューした時からGARNETが誕生しましたが、たとえ僕が20歳を超えて大人になっても、10代の僕の成長を見守ってくれたという想い出は変わらないです!――「ONE -Japanese Ver.-」のMV撮影中、もっとも印象的だった出来事は何ですか?MVを撮影している時、外でダンスするシーンで急に雨が降ったんですよね。当初は雨を降らせるシーンではなかったんですけど、せっかくだからということで雨を活かしたんです。そのシーンは、例えるならば軍人がトレーニングをしているようなイメージのシーンだったんですが、雨が降ったおかげでよりカッコよく、ダンスも映えるシーンになりました。――カップリング曲の「 TEENAGER (Feat. Webster B) -Japanese Ver.-」はまさに今、ティーンのSamuelさんらしい曲だと思うのですが、Samuelさんも青春の痛みを感じる時はありますか?「 TEENAGER (Feat. Webster B) -Japanese Ver.-」はいろいろな感情を込めた曲ではあるのですが、そのなかでも、悩んだり苦しんだりしている状態から抜け出そうともがいているさまを描いた歌詞なんですよ。10代ならではの痛み、苦しみ、悩みを、この曲を聴けばきっと共感していただけるんじゃないかと思います。10代といえば思春期ですが、僕にもそういう時期がありました。……あったと思います(笑)。その頃、僕がつらいと感じていたのは、どんなに練習しても自分自身に満足できなかった時。もどかしさを感じていました。もっとできるはずなのに、自分の目標に届かない時。そういう時は本当につらかったですね。でも、練習をし続けていれば、いつかはできるようになるだろうと思って耐えたんです。これは僕が歌手を目指していたからとか、僕だけの特別なことではなく、誰もが10代の頃に経験する痛みだと思うんですよね。だから今、そういう青春の痛みのさなかにいる人にはぜひこの曲を聴いてもらって、励みにしてもらえればと思います。――では逆に今、まだティーンでよかった!と思うのはどんなこと?体力!(笑) ずっと動いていられるし、バテないし、疲れないから。体中がエネルギーに満ちあふれているからか、誰としゃべっていてもおもしろいんですよね。体力とエネルギーに関してはやっぱり若さゆえの特権という感じがします(笑)。――もうひとつのカップリング「Princess」はロマンチックな歌詞ですが、女の子をプリンセスにするために、Samuelさんならどんなことをしてあげたいですか?もし1日その女の子と過ごせるなら、本物のプリンセスみたいにその子がしたいと思ったことを何でも叶えてあげたいですね。ショッピングしたいならショッピングに連れて行って、食べたいものがあればごちそうしてあげたい。女の子が望んだとおりにしてあげられる自信は、一応あるにはあるんですけど、あまりに欲張りなプリンセスだったら、ちょっと困りますね(笑)。日本でのショッピングは楽しい!――Samuelさんが日本でデビューして1年が経ちました。その間、日本で一番印象に残っている思い出は何ですか?一番の思い出はやっぱりデビューですが、最近では、日本で雑誌の取材を受ける時の写真撮影が印象的です。もともと写真は撮るのも撮られるのも好きで、自分で撮る時は人物だったり風景を撮影することが多いですね。日本に来る時は写真を撮るのも楽しみのひとつなんですよ。――今日の撮影はいかがでしたか?さっき何枚か見させていただいたんですけど、すごくカッコよかったです! 照明をとても印象的に使っているなと思いました。カッコよく撮っていただいて光栄です!――10代の頃の1年はとても貴重で長いと思うのですが、この1年で自分がもっとも成長したと思えることは何ですか?日本語でレコーディングをする時に不安がなくなりました! 初めて日本語でレコーディングした時はやっぱり慣れなくて、発音もうまくできないところが多かったけど、今では軽々とレコーディングできるようになりました。――では、いつの日かインタビューも日本語でできる日がくる……?その日が少しでも早く来るようにがんばります(笑)。――以前のインタビューでは『ドン・キホーテ』が大好きだとお話してくださったのですが、最近のお気に入りの場所は?最近、日本でドキュメンタリー番組を撮影したんですが、渋谷だったかな?(スタッフ「キャットストリートですね」) そこで見つけたリングをひと目で気に入って買ってしまいました! 僕はアクセサリーが好きなので、買う時はいつも慎重に選ぶタイプなんですけど、その日はそのお店にあるもの全部がほしい!と思うくらい気に入りました。全部買うのは無理なので(笑)、そのなかから、ひとつだけ選んで買いましたが、日本のデザインセンスが僕には合うみたいです。――Samuelさんは私服もおしゃれですよね。おしゃれかどうかは自分ではわからないですけど、服を選ぶ時はサイズ感を大事にしてますね。大きすぎず、小さすぎず、自分の体格に合った服を選ぶようにしています。僕が好きなのはストリートファッションとカジュアルですね。日本でもよく服を買いに行きますが、渋谷と原宿に行くことが多いです。――最近、韓国ではホン・ギョンミンさんとチャ・テヒョンさんのユニットにSamuelさんが参加して話題になっていました。異色の3人でしたが、活動はいかがでしたか?活動が終わった後、2人が入学祝いとしてプレイステーションVRをプレゼントしてくれたんですよ! ものすごく高いものなのに、2人の息子でもないのに、いただいてしまいました! こんなにいいものをもらってしまって、どうお返ししたらいいのやら……とちょっと戸惑っていますが、しっかり遊んでます(笑)。VRはすごいんですよ、本当に違う世界にいるみたい! なのに、ゴーグルを脱ぐとちゃんと自分の部屋なんですよね。楽しすぎて、ハマりすぎると危険だなと思っています(笑)。――日本では春といえば別れと出会いの季節ですが、Samuelさんはこの春、何と別れを告げて、何と出会いたいですか?僕は朝寝坊な自分とお別れしたいですね。朝、起きることは起きるんですけど、ちょっと遅刻癖があるんですよ(苦笑)。これが習慣になってしまったらまずいので、今のうちに遅刻癖を治して、どんなに朝が早くても時間をきちんと守れる人間になりたいです! 誰かに起こされる前に自分で起きられるようになりたいですね。今はまだ母に起こしてもらってるんですけど、あまりに起きないので、毎朝母はすごく苦労しているそうです……。――日本では雑誌『Popteen』のイケメン総選挙にエントリーしていて、びっくりしました! ずばり、自信のほどは?僕にとってはいい機会をいただいて参加することになったんですが、イケメンである自信は正直全然なくて……(苦笑)。ただ、これをきっかけに僕のことをたくさんの方に知ってもらえたらいいなと思って参加しました。でも、もし万一、この総選挙で1位になれたとしたら、それはもうすごく光栄なことですよね。たくさんの方の中から選んでいただいたわけですから。でも、まずは僕のことを知ってもらえればうれしいです!Samuelさんとananパンダのツーショット動画はこちらから!InformationSamuel 3rdSingle 「ONE-Japanese Ver.-」2019年3月20日発売
2019年03月20日ちょっとイイ感じの異性とのデート。2回目のデートまでは順調だったのに、3回目のデートの約束がこない……。こちらから誘ってみても、具体的なスケジュールをもらえない! これってどういうことなんでしょう? 今回は男性意見を交えた、3回目のデートへのアプローチ方法をご紹介します。イラスト・角侑子3回目のお誘いが来ない理由【リアルな夫婦生活】vol. 1022回もデートに行ってお互いに「楽しかった」と言っているにもかかわらず! なぜ、3回目でぱったりデートの予定がなくなってしまったのでしょうか。そのことについてライター・角の身近にいる男性陣に理由を伺ってみました。「1回目のデートはお試し。2回目のデートは印象の再確認。3回目まで付き合うつもりはない。っていうことで、脈ナシだと思う。僕の場合は、だいたい初対面で付き合えるか・付き合えないかが決まっているから。もしかしたら1回目でナシだと思っても、2回目ではアリになるかもしれないと思って会う。だけど2回目でナシだと判断したら必要以上に会うことはもうないよね。よほど何かがない限りは難しい」(営業 34歳)うっ……。キツイ言葉だけど、確かにそうかもしれませんね。2回目のデートでナシだと思った理由などは人によって違いますし。ただ、3回目から積極的に連絡をしないということで暗にフェードアウトを狙っているという可能性があるみたいです。なんとかそこから起死回生する方法はあるのでしょうか。LINEで関係を構築しなおす2回のデートで相手が自分のどこを見て恋人候補から外したその真意は本人しかわかりません。それを無理に「どうしてデートしてくれないの?」としつこく聞くのは逆効果なので気をつけてください。デートのお誘いがないだけでなく、こちらから提案しても曖昧に交わされてしまう場合はいまは無理に会おうとしないほうが良さそうですね。代わりにLINEを使って仲良くなりましょう。LINEであれば、お誘いを断るほどのストレスはかからないし、返したいときに返せるので相手にとってそこまでストレスではありません。相手にとって興味のある話を意識的に投げかけると、彼にとってもLINEのやり取りが楽しくなるかもしれません。LINE上での話題を増やせば必然的に、二人で会うきっかけ作りもできるので距離感を測りながら、アプローチを続けましょう。友達枠を超えられない場合は……LINEを通じて仲良くなれたからといって、必ずしも相手が恋心を持ってくれるとは限りません。というのも、女性は男性と信頼関係を築いていく段階で相手のことを恋愛対象として見直す傾向がありますが、男性は第一印象の段階ですでに恋愛対象としてアリかナシの判定をしています。3回目のデートでお誘いがなかった場合、つまり一度恋人としては「ナシ」と判定された場合、それをくつがえすことは容易ではないことを心得ておきましょう。とはいえ、当初はもしかするとアナタの人間性を誤解していて、関係性を築いていくうちにその不安要素が払拭されたから恋心が芽生えた……というケースもあるので、諦めずにできる範囲でアプローチをしていくことをオススメします。それでもなお、友達枠を超えられないと判断した時は、執着しすぎても時間の無駄と捉えて次に好きになれるパートナーを探すよう方向転換を。追いかけすぎないのも大事男性と女性では考え方も、距離の取り方も全く違いますよね。その全く違う考えを探りながら恋の駆け引きをしていくのが恋愛の醍醐味でもありますが、あまり脈のない相手を長い時間追いかけ続けるのも気持ちが疲れてしまうだけかもしれません。デートを重ねても進展がない、良いところまで行ったのにフェードアウトされている気がする。そんな時は、自分の大切な時間を使ってまで、追いかけたいほど魅力的な相手かどうかを今一度見直して、ご自身にとって良い判断をなさってくださいね。足立梨花&生駒里奈サイン入りエコバッグが当たる!anan×COOL CHOICE Twitterキャンペーン
2019年03月07日【元ホステスが語る男ゴコロの裏事情324】気になる男性との初デートの後、あまり日を置かずに2回目のデートに誘われたら、「3回目のデートもある?私たちって付き合うのかな?」なんて期待しちゃいますよね?けど、2回目のデート以降、徐々に連絡が減り、次のデートに誘われることはなかった……という経験がある女子もいるのではないでしょうか?■2回目のデートでしておきたいこともしかしたら、初デートと2回目のデートで男子の熱が上がりきらなかったのかもしれません。その2回で上手に彼の恋心をくすぐれば、3回目に告白されるのも夢じゃないんですけどね。そこで今回は、3回目に誘われ、且つ告白されるために、2回目のデートでまでにしておきたいことをご紹介。疎遠になりたくないなら、ちょっと意識してみてくださいね。■相手に積極的に質問する女子の中には、恋愛に対して完全に受け身の人もいるでしょう。デートの相手が好きな男子でも、自分から話を膨らますことができず、彼の質問に答えるだけになっている場合もあるのでは?それ、正直、男子に脈なしと勘違いされやすいですよ。筆者の女友達にかわいいのにシャイで、好きな人とデートしてもうまく会話できない子がいるんですけどね。2回目のデートの後、連絡が来なくなったり、相手から「元カノとヨリを戻すことになりました」というLINEが来たりで、なかなか恋が成就しないらしいです。初デートはお互いに緊張するから、話が盛り上がらなくてもまぁ仕方ないですが、2回目のデートも初回と同じ感じでは、男子も「んー、なんか違ったな」「相性が悪いのかな?」と恋の進展を諦めてしまうのかも。告白を引き出したいのなら、なるべく自分から彼に質問したり、恋愛トークを振ったりして“私はあなたに興味があります!”ということを表現しましょう。そのほうが男子も積極的になれるし、告白しやすいですから。■恥ずかしくても少しだけスキンシップできれば、多少のスキンシップをすることをおすすめします。個人的な感覚ですが、そうしたほうが告白される率は上がる気がします。だって、触れられる距離にいるって時点で、まず物理的に距離が近いわけですからね。物理的に距離が近い(相手のパーソナルスペースに入れる)というのは、心理的にも距離が縮まっているということですから。最近、彼女ができた男友達も、食事の後、人混みの中で離れそうなときに、彼女が彼の服の裾をつかんできたので、「あ、彼女から触れてくるってことは、告白しても大丈夫そう!」と安心して気持ちを伝えたそうです。それ以外なら、カウンター席でちょっと彼の肩にもたれるでもいいし、彼を呼ぶときに軽く二の腕に触れるとか。不自然にならない程度に触れると、彼も「嫌われてはいたいんだな」とわかります。その結果「告白しようかな」と前向きに考えると思いますよ。■「一緒にいて楽しい」と伝える肉食系の男子なら、OKをもらえる確信を持てなくても、“当たって砕けろ”で告白する人もいます。が、草食系というか、フラれるのが怖いタイプは、OKのサインを感じないと告白しないもの。なので、少しでも背中を押すために行動するのが大事。例えば、初デートの帰り際に「デートして楽しかった」ということを伝え、2回目のデートには「楽しかった」に加え「また会いたい」って気持ちを伝えるんです。そうすれば男子側も、もう1回誘い、且つ、告白する勇気が出るのではないでしょうか?もし、また誘われたものの告白してこないのであれば、3回目のデート中に「私のこと、どう思う?」と聞くのもいいと思います。そこで告白してくれる男子もいるし「いい子だなって思うよ……」と恥ずかしそうに言う男子もいるでしょう。恥ずかしそうに言う男子には、もうこっちから告白するか、「彼女って欲しいと思わないの?」など、誘導尋問的に告白にまで導いてしまっていいかと。ちなみに筆者はだいたいこんな感じで、相手に半ば強引に告白させています。■彼と付き合いたいなら2回目までに女子側が何のアクションも起こさないと、男子も3回目のデートに誘いづらいし、告白もしないと思います。特に初デートと2回目のデート代が彼持ちの場合は、よほど惚れ込まれていない限り3回目はないでしょう。お付き合いしたいのなら、相手が告白したくなるように仕向ける、ちょっとした努力も大事です。
2019年02月03日コレが最後の来日か!? と言われる代名詞的なクラプトンとポール・マッカートニー。1974(昭和49)年の初来日から数え通算22回目3年ぶりの来日公演が決定した。2019年4月13日(土)から計5回、すべて武道館でのライブとなる。昨年はニューアルバム「ハッピー・クリスマス - Happy Xmas」を発表し、映画『エリック・クラプトン 12小節の人生』が11月に公開され、活動的な印象がありましたね。今回のツアーを支えるメンバーはERIC CLAPTON(エリック・クラプトン)〈G./ Vo.〉、CHRIS STAINTON(クリス・ステイントン)〈Key.〉、DOYLE BRAMHALL II(ドイル・ブラムホールII)〈G./ Vo.〉、NATHAN EAST(ネイザン・イースト)〈B.〉、PAUL CARRACK(ポール・キャラック)〈Key. / Vo.〉、SONNY EMORY(ソニー・エモリー)〈Dr.〉、SHARON WHITE(シャロン・ホワイト)〈Back Vo.〉、KATIE KISSOON(ケイティ・キッスーン)〈Back Vo.〉。■公演日程日本武道館4月13日(土)18:004月15日(月)19:004月17日(水)19:004月18日(木)19:004月20日(土)17:002月9日(土)チケット一般発売料金:S \15,000 A \14,000(税込)ウドー音楽事務所
2019年01月23日●東方神起のライブ映像で研究2019年2月13日、韓国の3人組アイドルグループ・LIVE HIGHが「LIVE HIGH #E.P1 ~Triple Jumping~」で日本でのCDデビューを果たす。2013年、韓国のプロ野球チームの応援グループとして結成されたLIVE HIGHだったが、目立った活動がないままほぼ解散状態。2016年にAKB48などの作曲で知られるイ・ソンホが手がけたシングル「Happy Song」を発表したことをきっかけにようやく韓国内で注目されるようになり、結成から3年が経過して初めて韓国メディアへの出演を果たした。韓国デビュー以降もメンバーの脱退が相次ぎ、結成当時から在籍するのはガビンのみ。そこにボヘとシナが加わり、現体制に落ち着いた。不遇の時代を経て、あらゆる苦難を乗り越えてきたLIVE HIGH。韓国のファンは親しみを持って3人を「ヒーリングドル(“ヒーリング”+“アイドル”)」と呼び始める。「つらい経験の先にある希望・夢」「世代や国境を超えて愛を伝える」を掲げるLIVE HIGHとは、一体どのようなグループなのか。そして、続々と日本へ上陸する他のK-POPグループと何が異なるのか。彼女たちが日本に届けようとしている真心を、昨年12月の来日中に探った。○■渋谷大型ビジョンの夢――日本でのCDデビュー、おめでとうございます。シナ:今からワクワクしています。すごく楽しみです。ボヘ:韓国とは違うコンセプトでスタートするのですが、曲も気に入っていて、みんなで協力し合いながら備えています。ガビン:以前から日本で活動したいと思っていました。実現してすごくうれしいです。――韓国のアーティストにとって、日本での音楽活動はどのような意味を持っていますか?シナ:大きな挑戦です。自分の夢に1つ近づいているような気がします。日本に行きたいという気持ちはずっとあったので、今はその準備期間。しっかりと備えてきたので、遅くもなく早くもなく、自分たちにとっては丁度いいタイミングだと感じています。ボヘ:貴重な機会をいただきました。渋谷の大型ビジョンにLIVE HIGHが大きく映るのが夢です(笑)。東方神起さんやSUPER JUNIORさんみたいに。メンバーが4人から3人になってしまいましたが、グループの再スタートのタイミングに大きなチャンスが重なってとてもうれしいです。ガビン:一人でも多くの人に知ってもらいたいと思っています。みなさんと一緒に盛り上がっていきたいです!2ndシングル「Happy Song」を韓国でリリースした頃から日本での活動を意識するようになりました。しっかり準備できたので、私もちょうどいいタイミングで日本に来ることができたと思っています。――具体的にどのようなことを準備していたんですか?シナ:自分の思いをしっかりと伝えてファンの方との距離を縮めたいので日本語を勉強しています。ボヘ:私は日本のドラマ『ホタルノヒカリ』を見て、日本語のセリフを覚えました(笑)。「おばあちゃんの家の縁側で見つけた小さな蛍……」みたいに覚えています。ガビン:東方神起さんの大ファンで、日本のライブ映像を観ながら、パフォーマンスやファンとの交流の仕方を勉強しました。○■目指すは「特別な存在」ではなく「親近感」――不安よりも楽しみの方が大きい?ボヘ:すごくすごく楽しみです!応援してくださる方に早く会って、たくさんいろんなお話もしたいです。シナ:以前、日本でミニライブやイベントに出演させていただいた時、みなさんがすごく温かく迎えてくださって。忘れられない感動的なシーンでした。すごくすごく感謝していますので、直接その思いを伝えたいです。――楽しみですね。韓国のアーティストが次々と日本でも活動をスタートしていますが、他のグループとの違いや強みは何だと思いますか?シナ:私たちは特別な存在を目指しているわけではなくて、親近感を持ってもらえるアイドルでありたいと考えています。日本でファンになってくださる方々とも、近い距離で関係性を築いていきたいです。ボヘ:「友達」のような距離感が理想です。最初のアルバムをリリースした時から「ヒーリング」をイメージとしていて、それが認められるようになり、ファンの方々から「ヒーリングドル」と命名していただきました。ガビン:1stシングル「ハクナ・マタタ」の意味は、「大丈夫。すべてはうまくいく」。そこも、私たちの「ヒーリング」イメージにつながっています。●AKB48・浜崎あゆみ・BoAへの憧れ――日本で実現したいことはありますか?ガビン:オリコンチャート入り!シナ:そうだね!何位?ボヘ:10位ぐらい!ガビン:ここは「1位」にしておきます(笑)。ボヘ:1位!? でも、街中を歩いていたら、人が集まって歩けなくなるくらいになりたいね(笑)。――みなさん仲良しで楽しそうですね。「ヒーリングドル」のイメージの通り、癒やされます。全員:(拍手しながら)ありがとうございます!○■影響を受けたアーティストたち――もっとみなさんのことを知りたいのですが、それぞれ影響を受けた方はいますか?シナ:浜崎あゆみさんです。歌う姿がすごくカッコよくて、私もいつか同じようになりたいと思っています。ボヘ:AKB48さんと少女時代さんです。どちらもファンの方々とのコミュニケーションのとり方がすばらしい。ぜひ学びたいです。ガビン:BoAさんです。彼女が韓国のアーティストの中で一番最初に日本に来て実績を作ったので、私たちもそれに近づけるぐらい日本で活動できたらなと思います。――メンバーの入れ替えもありましたが、ガビンさんは結成当時からずっとこのグループを牽引してきました。こうして日本での本格的な活動やリリースも決まり、思うところもあるのではないですか?ガビン:たしかにいろいろな大変なことはありました。私の二十代は「LIVE HIGH」そのもので、こうして今3人で再スタートできることに幸せを感じています。つらいことがあった時でも、メンバーが支えとなってくれて、ここまで来ることができました。――絆の深さが伝わります。みなさんにとって、メンバーはどのような存在ですか?シナ:ボヘはいつも笑っていて、重い空気になりそうな時でもその場を明るくしてくれる。ガビンは、私の悩みも親身になって冷静に聞いてくれる。ボヘに話すとね、「どうしよう!」ってパニックになっちゃうから話しづらいの(笑)。ボヘ&ガビン:(爆笑)ボヘ:シナの場合は、お姉さん的な存在でチームの中心を担ってくれる。「良いこと」と「悪いこと」をはっきりと言ってくれるお母さんのような存在でもあります。ガビンとは、時々意見がぶつかって言い合いになることもありますが、すぐに忘れて、気さくに話しかけてくれる、お姉さんのような存在。二人は、お姉さんやお母さんのような存在です。ガビン:ボヘはムードメーカーで、その場の雰囲気をいつも明るくしてくれる。シナは、ボヘが明るくなりすぎる時にちょっとだけ抑えてくれる存在(笑)。私とシナはちょっと人見知りするけど、ボヘは全くそんなことがないんです(笑)。――すごくバランスがとれていますね(笑)。3人:ありがとうございます!――「希望・夢」も活動コンセプトと聞きました。最後に、みなさんの「夢」とファンへのメッセージをお願いします。シナ:ドームツアーを実現させて、ドームの大きなステージに立ってみたいです。がんばって準備してきたので、LIVE HIGHのことをSNSで検索したりして、ぜひライブ会場にも足を運んでほしいなと思います。ボヘ:LIVE HIGHとしてもそうですが、個人としてもこういう取材を含めて積極的に活動できたらいいなと思います!3人になってトレーニングの時間も増えましたので、日本でも良いパフォーマンスができたらと思います。ガビン:大きな会場でライブをしたり、たくさんのファンの方々とのファンミーティングをやってみたいです。公式サイトでライブ情報を告知しているので、ぜひチェックしてみてくださいね!■プロフィールLIVE HIGH2013年、韓国のプロ野球チームの応援グループとして誕生。目立った活動がないまま契約が終了し、解散の危機に瀕していたが、現事務所の代表であるキム・ソヒョンとの出会いで好転する。しかし、メンバーの脱退が続き、オリジナルメンバーはガビン一人に。2016年、AKB48などの作曲家として知られるイ・ソンホが手がけたシングル「Happy song」を発表。メンバーオーディションを繰り返して、結成から3年が経過して初めてメディア出演を果たし、韓国内でもその名が知られはじまる。「つらい経験の先にある希望・夢」を伝え続ける姿から、“ヒーリングドル”と呼ばれるようになり、「Happy Song」を代名詞として幅広い年齢層からの支持を獲得。第25回大韓民国文化演芸大賞KPOP部門ガールズグループ賞を受賞。2019年2月13日、「LIVE HIGH #E.P1 ~Triple Jumping~」で念願の日本初リリースを果たす。
2019年01月08日この冬はお子さまにスキーデビューをさせてみませんか。日帰りもよいですが、せっかくなら冬旅も兼ねて宿泊でのんびり行くのもおすすめ。子連れスキーデビューのコツとキッズスクールが充実しているおすすめのスポットを紹介します。■子どものスキーは何歳から? 必要な持ち物は?まずは子どものスキーデビューを成功させるポイントを、子どものスキーレッスンが充実している「クラブメッド・北海道 サホロ」のスキーG.Oマネージャーに伺いました。▼スキーは何歳からできる?「あまりに小さなお子さまですと、スキーブーツを履いて歩くだけでも大変なので、雪遊びを楽しむのがよいと思います」クラブメッドのスキーレッスンは4歳から参加可能。一般的には3歳以上を対象にしたスクールが多くなっています。▼スキーデビューに必要な持ち物リストスキー板やブーツ、スキーウェア、ヘルメットなどはレンタルもできるところが多いので、事前にサイズや料金などを確認しておくとよいでしょう。・スキー板・ブーツ…レンタルでOK・スキーウェア …アンダーウェアも忘れずに・ヘルメット …帽子よりヘルメットが安心安全・ネックウォーマー…風がふくと首元が冷えます・ゴーグル …紫外線や風・雪を防ぎます・グローブ …小さい子はミトン型のほうが着脱はラク・日焼け止め …とくに晴れた日は必需品▼子どもにスキーを教えるポイントは?「自分の子どもとなると、どうしても客観的に教えるのが難しいので、親御さんが教えることは基本的にはおすすめしていません。最初のうちはレッスンに入れて、ある程度のレベルになってから一緒に滑るのが楽しいと思いますよ」スキーデビューを成功させるには「次もスキーをやりたいと思ってもらうこと」が大切だそうです。そんな親子が楽しいゲレンデを3つご紹介します。■スキーレッスン無料! クラブメッド・北海道 サホロまずは北海道のリゾート「クラブメッド・北海道 サホロ」。「いきなり北海道!?」と思うかもしれませんが、北海道のふかふかのパウダースノーは転んでも痛くないので、むしろ初心者にこそおすすめ。クラブメッドは宿泊客もG.O(ジーオー)と呼ばれるリゾートスタッフもほとんどが外国人なので、ちょっとした海外旅行気分も味わえちゃいます。クラブメッドはオールインクルーシブというスタイルが特徴で、宿泊費・食事代・アルコール代・リフト代金などすべて込み。さらに、スキーやスノーボードレッスンも追加代金無しで楽しめます。スキーレッスンは4歳以上から。斜面にはマジックカーペット(動く歩道)があるので、子どもたちも疲れ知らずでごきげん!外国人G.Oもレッスンでは難しい英語は使わず動作メインで説明してくれますし、日本人G.Oもいるので安心です。キッズプログラムとしては4~10歳までの「ミニクラブ」や11~17歳までの「ジュニアクラブ」があり、子どもを無料で預けられます。子どもたちはG.Oやほかの子どもたちとスキーレッスンやランチを楽しみつつ、ミニ国際交流。そのあいだパパやママはスキーをしたり、スパやバーでリラックスしたり…。大人向けのスキーレッスンも無料です。メインのブッフェレストランは目の前でシェフが仕上げてくれるライブキッチンも多く味も本格的。ほかに北海道の海の幸を使った鍋が楽しめるレストランやバーもあります。施設内にはARボルダリングや卓球台、プールなどもあり、スキー以外のお楽しみもいっぱいです。 クラブメッド・北海道 サホロ0120-790-863(バカンスダイヤル) ■独自メソッド「雪ッズ70」で上達! 星野リゾート リゾナーレ八ヶ岳都心から気軽に行ける山梨県の八ヶ岳エリアの「星野リゾート リゾナーレ八ヶ岳」は、ファミリーにも人気のリゾートです。近隣には富士見高原スキー場と富士見パノラマリゾートの2つのスキー場があります。星野リゾートでは、子どもがスキーを楽しみながら、確実に上達することを目的としたオリジナルスキーレッスン「雪ッズ70(ユキッズセブンティ)」を開発。4つのレベル・70のステップに分けたレッスンプログラムを実施しており、3歳から参加できます。「雪ッズ70」はレッスンを行うグループを細分化し、一人一人の習得ペースに合わせてくれるのが特徴。70のステップを1つの冊子にして上達度合いを管理してくれるので、冊子を見ればパパママも子どもの上達具合が一目瞭然。いつでも続きからレッスンを受けられるので、継続して習う楽しみも生まれます。宿泊者はスキーやウェアなどのレンタルが無料。小学生以下の子どもはリフト券が無料なのもうれしいポイントです。スキーのあとは、リゾートステイを満喫。ホテルのメインストリートには、子どもが雪遊びできる「ミニゲレンデ」や「スケートリンク」のほか、薪割り体験や薪ストーブでワインやフードを温められる「薪ストーブカフェ」も登場します。全天候型プール「イルマーレ」も人気。2019年1月25日から2019年2月28日は、雪のモチーフが降り注ぐ期間限定イベント「雪降るイルマーレ」を開催予定です。星野リゾート リゾナーレ八ヶ岳山梨県北杜市小淵沢町129-1電話:0570-073-055 (リゾナーレ予約センター) ■特許マットやスキー板で楽しくレッスン! 軽井沢プリンスホテルスキー場 都心から抜群のアクセスを誇るのが、「軽井沢プリンスホテルスキー場」。東京から新幹線でわずか1時間。軽井沢駅前に広がるリゾートエリア「プリンスグランドリゾート軽井沢」には、スキー場やゴルフ場のほか、複数のホテルがありますが、スキーを楽しむならスキ―場隣接の「軽井沢プリンスホテル イースト」がおすすめです。子どものスキーデビューに人気なのが、3~9歳を対象にした「軽井沢パンダルマンキッズスクール」。雪上デビューの前に、“フリクションマット”という特許取得のマットで正しい姿勢を身に付け、スピードにも慣らして、子どもたちの怖いという気持ちをやわらげます。スキー板もターンがしやすいよう従来の板より短くした独自開発のものを使用。子どもが楽しくレッスンできる工夫が随所にちりばめられています。軽井沢プリンスホテルスキー場は、ファミリーにやさしいゲレンデで、小学生までのリフト料金が無料。さらに大抽選会やじゃんけん大会、スキー場のお仕事体験など、子ども向けのイベントも多数開催されます。 駅前の好立地なので周辺には観光地も多く、約240店舗が軒を連ねる軽井沢・プリンスショッピングプラザもすぐそば。スキー以外にもいろいろな楽しみ方ができます。 軽井沢プリンスホテル イースト(軽井沢プリンスホテルスキー場)長野県北佐久郡軽井沢町軽井沢0267-42-1111 子連れスキーデビューとはいえ、子どもだけでなく大人も一緒に楽しむプランを考えてみましょう。この冬は家族揃ってアクティブな冬旅を楽しんでみませんか。
2019年01月05日デビュー20年目に突入した嵐。そこで“20”にちなみ、メンバーに“これまで”と“これから”がわかる20問20答を。答えはそれぞれ個性的、でも不変のチームワークも垣間見えて――。■櫻井翔(36)【Q1】大人になったと感じるときは?「気づいたら後輩が増えていました」【Q2】何歳になっても変わらずにいたいことは?「今の状況が当たり前のことだと思わないでいること」【Q3】ここ数年、力を入れていることは?「『news zero』で戦争と震災についての問題を掘り下げていきたい」【Q4】新たにチャレンジしたいことは?「海外でスキーをやりたい」【Q5】体の鍛え方は?「変えていません」【Q6】2018年のデビュー日、メンバーでどんな話を?「みんな人間ドックに行った時期だったから、『どうだった?』とか」【Q7】メンバーの魅力は?「大野さんは才能の人。自分にないものをたくさん持ってる。相葉くんは気配りの人。本当は弟がいて兄貴タイプなんだろうけど、『嵐』にいるときはバランスを取ってくれている。ニノは僕とはまったく違う感性で物事を捉えているから、驚かされたり面白い発見がいっぱい。松潤は明確な目標に向けて頑張る人で、設定が高いせいか、意外に緊張していることが多い」【Q8】最近始めたことは?「今年はよく後輩とご飯に行ったかな。慕ってくれる人には愛情を返したい」【Q9】最近ハマったことは?「『ボヘミアン・ラプソディ』を見たからクイーンをよく聴いています」【Q10】2018年にデビューした King & Prince ほか後輩たちをどう思う?「岸(優太)や平野(紫耀)も面白いし、頑張ってほしい。僕にできることがあるのなら120%やってあげたい」【Q11】先輩として誇れることは?「20年やってきたこと」【Q12】オリンピックに出場できるとしたら?「現場で選手たちの大変な努力を見てきたから、軽々と言えないかな」【Q13】最近、緊張したことは?「『嵐にしやがれ』に来てくれたYOSHIKIさんに“『Forever Love』を(ピアノで)弾いてください”とお願いしたとき」【Q14】歌を通して表現したいことは?「人の心に残る作品にしたいとずっと思っています」【Q15】メンバーへひと言「『ありがとう』しかない」【Q16】自分にひと言「引き続き、よろしくお願いします(笑)」【Q17】デビュー当時、今の活躍を想像していた?「まったく想像してない。当時は10年も続けられないと思っていたから」【Q18】20年で思い出に残っていることは?「『嵐の宿題くん』は小倉(智昭)さんと一緒に初めてゲストを呼んでのトークがあって、深夜枠ならではの楽しさがありました」【Q19】20年間、大切にしてきたことは?「『嵐』の4人をずっと敬ってきたと思う」【Q20】20年で感謝していることは?「そばにいてくれた人みんなに感謝」
2018年12月30日2019年、デビュー10周年を迎えるOKAMOTO’Sが、ニューアルバム『BOY』をリリースする。一曲一曲にマジックを起こしながら、愛着が持てる曲を作りたかった。「今までのようにデモをとにかくたくさん出して曲を選んでいくやり方ではなく、様々な方法を試しながら10曲が出来上がりました。曲に向き合いながら、いかにマジックを起こせるか、俺らがどれだけ愛着を持てるかを探求していった気がします」(ショウ)リスナーを焚きつけるように熱いR&R(ロックンロール)「Dreaming Man」から始まるものの、ソウルナンバーやフォーキーな曲、レゲエなどサウンドは多彩。この10年の音楽的な積み重ねがあふれ出すような、ある意味で革命的な変容を感じずにはいられない、意欲的な作品だ。「今作では唯一ホーンセクションに入ってもらった『偶然』なんかは、以前だったら絶対に入らないような曲調ですし、作れなかったと思う。でも僕は元々ああいう曲が好きで作っていたので、いまならカッコよくやれると思いました」(コウキ)「曲は基本的にショウとコウキが原型を作るんだけど、それを俺がぶっこわしまくったというか、全く違う形にアレンジした楽曲もいくつか入っていて。ドラムを一切叩いていない曲もあるし、コウキのデモをインストにアレンジし、原曲を知らないショウにメロディをつけてもらったり、自由にアレンジして。それをバンドできっちり合わせて仕上げていきました」(レイジ)もしかしたら彼らを知るファンは、らしくない、と感じるかもしれない。しかし彼らは「“らしさ”って自分たちにはわからないし、そこにこだわりはない」と口を揃える。「作っている自分たちの感覚としては、生身を感じるものが作れたな、という気持ちが大きい。伝え方によっては、普通にカッコいい曲だね、と言われるだけでももちろん嬉しいけど、作っている自分たちの心情や姿勢まで感じてもらえたらより嬉しいですね」(ショウ)「音源を聴いてもらったミュージシャンの方々から連絡が来て、すごくカッコいいアルバムを作ったねと言われました。そんなふうに評価されたのは初めての経験でしたし、10年間やってきたことすべてが、このアルバムに繋がった気がして、よかったなと思いました」(ハマ)10代でデビューした彼らも、’19年で全員が28歳になる。タイトルに『BOY』と名付けたのは、刹那的だけど、ぴったりではないだろうか。「大人になりきってもいないし、子どもでもない年齢。でも、いましか表現できない微妙な感情とかが、アルバムの曲にも自然に出てきている気がします」(コウキ)「この年齢で“少年”とあえて名乗りたいタイミングだったのかな。24~25なら絶対言わないだろうし、大人になって気づけたこともある。いまの俺たちを表現するには、ジャストな言葉だと思います」(レイジ)6月には“最初で最後”という意味深なタイトルを掲げた初の日本武道館ワンマン公演が控える。このアルバムを武道館で鳴らしてくれる日が待ち遠しい。8th ALBUM『BOY』【初回生産限定盤CD+DVD】¥3,80010曲すべてが新曲で構成されたアルバム。DVDにはレコーディング・ドキュメンタリーを収録。2019年1月9日発売。【通常盤CD】¥3,300(ARIORA JAPAN)オカモトズ左から、ハマ・オカモト(B)、オカモトレイジ(D)、オカモトショウ(V)、オカモトコウキ(G)。中学校からの同級生で結成されたロックバンド。’19年にデビュー10周年を迎え、6月27日に日本武道館でキャリア初のワンマンライブを行う。※『anan』2019年1月2・9日号より。写真・岡本 俊(まきうらオフィス)ヘア&メイク・高草木剛(Vanites)取材、文・北條尚子(by anan編集部)
2018年12月26日子どもの好きな果物ランキング上位のイチゴ。都内近郊にもたくさんのスポットがあり、気軽に果物狩りデビューできます。わが娘も果物狩りデビューはイチゴでした。かなり楽しくよい体験となりましたが、大人だけで行くイチゴ狩りと、小さな子どもがいるイチゴ狩りでは持ち物や心構えなどが違いました。今回、特に失敗したなと思った3点を紹介します。子どものペースに合わせるから・・・ゆっくり食べられない!イチゴ狩りに行くと、しばらく食べなくてもいいくらいたくさん食べようと意気込むもの。そのためには、ゆっくりと時間をかけることがひとつのコツだと思います。しかし小さな子どもにそれを理解させることはちょっと無理な話でした。次から次へとイチゴに伸びる手。つられて大人の食べるスピードも自然と上がり、あっという間にお腹いっぱいに。割り当てられた時間を半分も残して終了したのは少し悔いが残りました。最初から「子どもが一緒だからゆっくりは食べられない」と意識しておくべきでした(笑)。子どもの世話をしながらだと・・・腰にくる!わが家がイチゴ狩りに出かけたのは子どもが2歳の時。だいぶ手がかからなくなっているとは言え、目を離すことはできず…。子どもの背の高さにあわせていると、大人はずっと中腰になります。時々立って腰を伸ばしたいところですが、それすら面倒になるくらいイチゴとわが子のお世話で手いっぱい。終わる頃には腰がバキバキ。小さな椅子を持参することをおすすめします。ちなみに2歳の子どもでもイチゴをもぎることはできました。力加減がむずかしいようで、イチゴを握りつぶすこともしばしば。きれいに収穫するためにはサポートが必要で、さらに腰が痛くなりました。3歳くらいになれば上手に取れるのではないかと思います。果物は水分が多いので・・・トイレが近くなる!大きな失敗だったのはこちら。果物は水分が多く、お腹いっぱい食べた後はトイレが近くなります。幸いにも(笑)娘はトイレトレーニングが終わっていなかったので、おむつをしていましたがパンパンの状態に。普段だったらトイレが充分我慢できる道のりだとしても、対策をとっておいた方がよいです。帰る前にお手洗いに行っておくのはもちろん、道中、トイレ休憩をはさめるとよいですね。お出かけに失敗はつきものですが、なるべくなら避けたいもの。この失敗を次回に活かしたいと思います。反対にこの3つ以外は特に気をつけることはなく、イチゴ狩りの気軽さはかなりオススメです。大人も子どもも楽しめるイチゴ狩りはこれからがシーズン。ぜひ楽しんでくださいね!<文・写真:フリーランス記者幸森陽子>
2018年12月21日“演歌の女王”都はるみ(70)が姿を見せなくなって3年になる。15年11月の全国ツアーの最終公演で「来年、コンサートを休ませてもらいます。一生懸命、充電します」と、休業を宣言したのだ。当初はテレビ番組やイベントには出演する予定だったというが、16年2月にラジオ番組へゲスト出演。「自分のジャンルじゃないCDを買ったり、他人の歌を聴いたりしてます。家で時々、他人の歌を歌ったり」する生活を送っていると告白。また14年に発売した『冬の海峡』の曲紹介では「この歌でもういいかなと思うこともある。いい詞に出会えばいいけど、なかなか巡り会わない」と意味深なメッセージを残していた。その後は完全に活動休止状態に。都の知人によれば、休業宣言の陰には、ある“トラウマ”があるという。「はるみさんは13年のコンサートの前に、急性喉頭炎と急性気管支炎のために全く声が出なくなり、入院したことがあります。本人は非常にショックを受けて、その後から“引退”をほのめかすようになったのです」しかし、トラウマ克服のためのリハビリは順調なようだ。「復帰は未定ですが、最近は仲のよい友人とゴルフに出かけており、それでかなりリフレッシュできているそうです」あの“はるみ節”をまた、聞きたい!
2018年12月08日シューズデザイナーYUKARI WATANABEによる新ブランド・レム(Lemme.)が2019年春夏シーズンにデビューする。ブランドのコンセプトは、「女性にとって不可欠なフェミニンなハイヒールのようなジュエリーを創り出すこと」。女性の内なる強さをシルバーで、繊細さをガラスで表現しデザインを行っている。
2018年10月27日彼氏と何年続いていますか?「3年目ー!」くらいだと元気ですが、5年目、7年目くらいになってくると、「まだ結婚しないの?」という目で見られてしまいますよね……。今回は既婚男子たちに“結婚を意識した瞬間”を聞いてみました。参考にしてください。文・塚田牧夫ネクタイを直してもらった…カズキ(仮名)/31歳「朝、一緒に出勤したとき、“もー、曲がってるよ”とネクタイをキュッと直して、そのままチュッとしてくれました。まわりに人がいたので、かなり恥ずかしかったんですけど、“これを毎日玄関でやってもらえたら幸せだなー”と、5分後くらいに思いましたね!」曲がっているネクタイをキュッと直すというのは、たしかに奥さんみたいですね。これは効果がありそう! ただし会社後デートで、飲んでいるときなどは、「こうやって楽にしてんだよ」とウザがられる可能性もあるので、お気をつけて。お弁当がおいしかった…ユウ(仮名)/32歳「フェスに行くのに車を出したんですけど、彼女がお弁当を用意してくれたんですよ。今まで手料理を食べたことはなかったんだけど、そのお弁当がおいしかった! “会社に行くときも作ってあげようか?”なんて冗談で言ってくれたとき、“毎日作ってください”とプロポーズしそうになりました」長くなりそうなドライブのために用意してくれたお弁当……。これは料理の腕前が必要ですけれど、上手にできたら、かなり効き目がありそう。花嫁修行のためにも、料理のスキルを磨いておいて損はなさそうです。貯金がいっぱいあった…ダイ(仮名)/30歳「なんのタイミングか忘れましたが、“貯金いくらくらいしてる?”と聞いたら、ちょっと隠してたんだけど、“2,000万円くらいかなー”と言うではないですか! ビビりましたよ。僕も月収は悪くないと思うんだけど、全部使っちゃってて、口座に10万円あるかないかでしたから。これだけあれば家を買うときの頭金にも十分だな……と思って、結婚を強く意識しましたね。いや、もちろん、金だけじゃなくて、愛している子だったからですよ」なんと貯金が2,000万円! これは貯めていますねー。ここまである子はなかなかいないでしょうが、結婚となると、男子も女子の財力を見るのはよくあるパターン。結婚のためにも、しっかり仕事のキャリアを積むことが大事なようです。男が女といて結婚を意識する瞬間をご紹介しました。おいしいお弁当、貯金……は、なかなかハードルが高そうですが、“ネクタイを直す”くらいだったら、すぐにでもできそうですね。ぜひ実践してみてください。© bondvit / Shutterstock© kazoka / Shutterstock© Dean Drobot / Shutterstock※2017年5月14日作成
2018年10月26日日本発のジュエリーブランド「リーフェ ジュエリー(RIEFE JEWELLERY)」が、2018年秋冬にデビュー。伊勢丹新宿本店のセレクトショップ「リ・スタイルプラス(ReStyle Plus)」では、同ブランド初となる限定ストアを、2018年11月28日(水)から12月11日(火)まで開催する。「リーフェ ジュエリー」は、“強さという美しさ”をコンセプトに、身に纏う人にとってのシンボルとなるジュエリーを提案するジュエリーブランド。全てメイド・イン・ジャパンに拘ったというアイテムは、宝石鑑定の資格をもつデザイナー・春井里絵が自ら買い付けを行ったもので、高品質のカラーストーンを多数しているのが特徴だ。また地金には、10金のYG・WG・PGを中心に、ブラックメッキ加工や、エポキシ樹脂などを採用して、その耐久性も重視。年を重ねても楽しむことができる、美しいファインジュエリーを展開する。“ Liberation-解放-”をテーマに掲げるファーストコレクションは、4つのカテゴリのもと構成されている。限定ストアでは、そのカテゴリの1つ“行動する(Motion)”をテーマにしたカプセルコレクションを先行発売。繊細な中にも、躍動感あふれるデザインと石使いがポイントの、リングやペンダント、ピアスやチョーカーといったアイテムが、会場を彩る。なおデザイナー・春井里絵は、フリーランスデザイナーとして「Y-3(ワイスリー)」のアクセサリー類全般の制作に携わった経験を持つ人物。元クロムハーツ(CHROME HEARTS)やエーアンドジー(A&G)のギローム・パジョレック(Guillaume Pajolec)からワックスカービングなどを学んことがきっかけとなって、ジュエリーの世界へと足を踏み入れている。限定ストアの会期中には、春井自身も店頭へ立つ予定だ。【詳細】ジュエリーブランド「リーフェ ジュエリー」デビュー■限定ストアオープン期間:2018年11月28日(水)~12月11日(火)場所:伊勢丹新宿店 本館3階=インターナショナルクリエーターズ/リ・スタイルプラス住所:東京都新宿区新宿3丁目14−1<アイテム例>アイテム:リング、ペンダント、ピアス、チョーカー、イヤカフ素材:ホワイトダイヤ、 ブラックダイヤ、 ブルーサファイア、 カラーサファイア、 ガーネット、 ロードライトガーネット、 アイオライト、 ラピスラズリ、 トルマリン、 トパーズ、 マラカイト、 クォーツ、 イエロークォーツ、 スモーキークォーツ、 サボライト、 ブラックオニキス、 ホワイトオニキス、 K10ゴールド(YG/PG/WG/BG/GG) など価格帯:約30,000円~1,000,000円
2018年10月08日