宮川明フラメンコギター教室 チャリティコンサート『フラメンコギター&バンドネオン』が2022年3月5日(土)にティアラこうとう小ホール(東京都江東区)にて上演されます。チケットはカンフェティ(運営:ロングランプランニング株式会社、東京都新宿区、代表取締役:榑松 ⼤剛)にて2月5日(土)より発売開始です。カンフェティで2月5日(土)よりチケット発売開始 公式ホームページ フラメンコとアルゼンチンタンゴの世界にようこそ。乾いた音色のフラメンコギターと、重厚で色彩豊かに響くバンドネオン。どちらも踊りの伴奏楽器として知られますが、素晴らしいソロの世界を表現することができるのです。2つの楽器による演奏をお楽しみ下さい。(演奏予定曲:ブレリア、エルチョクロ 他)●定員67名(小ホール座席数は140名)●会場内では、マスクの着用をお願いします。●収益は江戸川区の新型コロナウイルス感染症対策に寄付致します。公演概要宮川明フラメンコギター教室 チャリティコンサート『フラメンコギター&バンドネオン』公演期間:2022年3月5日(土)会場:ティアラこうとう 小ホール(東京都江東区)■出演者宮川明 / 小川紀美代■スタッフ佐藤保■タイムテーブル3月5日(土) 13:00開場、14:00開演※上演時間:約90分■チケット料金全席指定:2,000円(税込)■団体概要フラメンコを中心に演奏やセミナーなどイベント活動をしています。 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年02月05日エレクトーン STAGEA エレクトーンで弾く 6~4級 Vol.64 月刊エレクトーン Presents きれいに弾きたい! We Love CLASSIC月刊エレクトーン2016年1月号より連載がスタートした“きれいに弾きたい!We Love CLASSIC”コーナーに掲載されたクラシックを一冊の楽譜集にしました。ピアノ作品からオーケストラ作品まで人気作曲家によるクラシックの名曲がたっぷりお楽しみいただけます!※本書は、2016年2月号から2021年8月号まで「月刊エレクトーン」に掲載されたスコアを再収載しています。(楽譜にある音色名の表記、リズムパターン(ラプソディー・イン・ブルーのみ)、操作手順などはそのまま記載されております)。【収載曲】アイネ・クライネ・ナハトムジーク 第1楽章/交響曲 第5番 「運命」 第1楽章/威風堂々 第1番/歌劇『アイーダ』より 「凱旋行進曲」/交響曲 第9番『新世界より』 第4楽章/G線上のアリア -弦楽オーケストラver.-/ピアノ・ソナタ第8番 「悲愴」 第2楽章/組曲『くるみ割り人形』より 「花のワルツ」/ラプソディ・イン・ブルー/別れの曲 -オーケストラver.-/歌劇『椿姫』より 「乾杯の歌」/英雄ポロネーズ/歌劇『イーゴリ公』より 「ダッタン人の踊り」/交響曲 第9番 「合唱」 第4楽章/『24のカプリース』より 第24番 イ短調/水の戯れ/オラトリオ『ソロモン』より 「シバの女王の入城」/組曲『水上の音楽』より 「アラ・ホーンパイプ」/歌劇『トゥーランドット』より/組曲『動物の謝肉祭』より 「水族館」/組曲『動物の謝肉祭』より 「白鳥」/交響曲 第7番 第1楽章/月の光/バラード第1番/エリーゼのために -オーケストラver. -/私を泣かせてください/ヴォカリーズ/ゴリウォーグのケークウォーク -木管アンサンブルver.-/火祭りの踊り/『スペイン組曲』より 「アストゥリアス」-全30曲-【対応機種】エレクトーンSTAGEA / ELS-02C / ELS-02X / ELS-02 /ELB-02 / ELC-02 / ELS-01C / ELS-01X / ELS-01※対応レジストデータ:別売【編曲】岩崎 孝昭 / 松内 愛 / 廣田 奈緒子商品詳細エレクトーン STAGEA エレクトーンで弾く 6~4級 Vol.64 月刊エレクトーン Presents きれいに弾きたい! We Love CLASSIC定価:2,970円(10%税込)仕様:菊倍判/112ページ発売日:2022年1月28日ISBN:978-4-636-10196-6商品コード:GTE01100281 amazonにてご予約受付中! : お求めは、全国ヤマハ特約楽器店・書店または弊社オンラインショップ >まで。【本商品に関するお問い合わせ】(株)ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス ミュージックメディア部問い合わせフォーム: 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年01月21日クリスマスイブの12月24日、安倍晋三元首相(67)が公式YouTubeチャンネル(あべ晋三チャンネル)に「ピアノを弾いてみました」と題して7分ほどの動画を投稿し、話題を呼んでいる。投稿した動画は、10月に開催されたジャパン・スピリットコンサート2021のために撮影したピアノ演奏ビデオを、自身のYouTubeチャンネルで公開したもの。NHKの東日本大震災復興支援ソング「花が咲く」を、やや緊張した面持ちながらも、なめらかに弾いているのだ。この動画にネットでは、シンパもアンチもザワついた。《健康を取り戻しピアノに向かう余裕に拍手》《上手くて草》《安倍晋三×ピアノなんて組み合わせ、まったく予想してなかった》動画の中で安倍氏は、「実は私はピアノを小学校1年生時ぐらいまでやっていて、せいぜいバイエルを終える程度」と、恥ずかしそうに60年ぶりに練習したことを明かしている。首相を辞任する理由の一つとなった持病の悪化から1年以上たち、すっかり体調も良くなっているようだ。安倍氏は2021年11月、自民党最大派閥・清和研の会長を衆院議長になった細田博之(77)の後を受けて就任。“安倍派”の領袖となり、岸田文雄首相(64)も常に顔色をうかがわなければならない存在となっている。「総裁選で岸田首相が勝利したのも、安倍氏の支援あってのことでした。先日岸田政権が打ち出した“アベノマスク”廃棄の方針を打ち出すのにも、首相が直接安倍氏に何度か電話するくらい気を遣っています」(官邸担当記者)だが、“キングメーカー”として振る舞い出している安倍氏が「ピアノを弾いてみた」動画を投稿した背景を、ある自民党幹部はこう皮肉る。「わざわざピアノを弾いた動画をYouTubeに投稿したのは、単なるイメージアップということ以上に、林さんを意識しているからなんじゃないかと思いましたよ」■安倍氏が警戒するのは、政界屈指の“バンドマン”“林さん”とは、林芳正外相(60)のことだ。林氏といえば、前回の衆院選で参院議員から衆院議員に転じるために、党本部の方針に反旗を翻す形で、山口3区から出馬。当時現職の河村建夫元官房長官を破って当選を果たした。「林さんは以前から、『首相を目指す』と公言し、2012年の自民党総裁選に出馬したこともあります。所属する岸田派のなかでもキャリアは十分で、早くも“ポスト岸田”の有力候補とされています。林さんは、12月上旬にイギリス・リバプールで行われたG7外相会合の夕食会が開催されたビートルズ・ストーリー博物館で、ジョン・レノンの代表曲『イマジン』をピアノで弾いていたことが話題になりました。じつは彼は、永田町でも有数のバンドマンなんですよ」(同前・自民党幹部)じつは林外相は、Gi!nz(ギインズ)という自民党所属議員で構成される音楽ユニットに所属し、ピアノを担当しているのだ。「ギインズはアルバムを2枚出していて、林さんのピアノの腕前はプロ級ですよ。小さいころからのビートルズファンで、ベースやギターも非常に上手いし、バイオリンも弾ける。昔っからバンドをやっていることは有名で、政界であれだけ楽器を弾きこなせる人はそうそういませんよ」(自民党中堅議員)そんな林氏と安倍氏には浅からぬ因縁がある。「安倍家と林家はともに下関市が地元で、中選挙区制時代の父親の代は激しい選挙戦を繰り広げていました。安倍さんの父・晋太郎さんは福田赳夫元総理の側近で、林さんの父・義郎さんは田中角栄元総理の側近だったことから、“下関の角福戦争”とまで言われたほど。小選挙区制の時代に入ると、下関市の山口4区は晋太郎さんに、義郎さんは比例中国ブロックに回って決着しました」(前出・自民党幹部)だが、再び不穏な空気が流れているのだという。「一票の格差是正のために、現在4つある山口県の小選挙区が、2022年以降の衆院選から3つに減る見通しです。しかし下関市を含む新しい選挙区をめぐっては、安倍氏と林氏双方の支持者の間で、どちらを公認候補とするか、早くも緊張感が漂っています。安倍氏は選挙がめっぽう強いので山口県連は総出で支持していると思われがちですが、じつは県連のなかには林氏のシンパが多く、だからこそ山口3区で河村氏を破ることができたといわれています」(与党担当記者)歴代最長の在任期間記録を樹立した安倍元首相といえど、選挙の強さにも陰りが見えてきた。「2017年の総選挙では、安倍さんは10万票以上集めていましたが、前回は地元に入って選挙戦を戦ったのにも関わらず、得票数は約8万票と、約2万票も減らしています。下関市には今でも林さんを支持する人も多いし、“再び山口県から首相を”という期待を林さんに寄せる声は根強いものがあります。ゆえに今度の区割り変更には、安倍さんもあぐらをかいたままではいられないという状況があるのです」(前出・自民党幹部)“下関のピアノ戦争”が泥仕合とならなければいいが――。
2021年12月28日ラジオ局J-WAVEが、豪華アーティストがギター弾き語りで共演するライブイベント『J-WAVE TOKYO GUITAR JAMBOREE 2022 supported by 奥村組』(通称:ギタージャンボリー)を2022年3月5日(土)・6日(日)に両国国技館にて開催することを発表した。「ギタージャンボリー」は2013年に始まり今年で7回目を迎えるライブイベントで、土俵に見立てたセンターステージをぐるりと360度かこむ臨場感のある会場に、アーティストたちの本気の弾き語りが組み合わさる両国国技館ならではイベントとなっている。併せて第一弾出演者が発表され、3月5日は斉藤和義、 真心ブラザーズ、 竹原ピストル、 カネコアヤノ、 竹内アンナ、 小林私、6日は山内総一郎(フジファブリック)、 トータス松本、 森山直太朗、 木村カエラ、 斎藤宏介(UNISON SQUARE GARDEN / XIIX)、 大橋トリオ&The Charm Parkが出演する。またチケットの最速先行予約がスタートした。【出演アーティスト】■2022年3月5日(土)■斉藤和義 コメントギタージャンボリーで国技館に初めて入った人も多いのでは?僕はそうでした。久々楽しみです。がんばりますー。■真心ブラザーズ コメントまた国技館で演奏出来て、 嬉しいです!楽しみです!!真心ブラザーズ・YO-KINGあの独特の雰囲気。 毎度、 はっけよーいのこった!の気合いでギターを鳴らすのです。今場所もよろしくお願いいたします。真心ブラザーズ・桜井秀俊■竹原ピストル コメントまた出演の機会をいただけてとても嬉しいです。本物の本職の“先生”に、 名前を呼び上げていた瞬間の、 全身の細胞がビリビリと興奮するあの感覚が大好きです。その興奮のままに目一杯歌わせていただきます。応援、 よろしくお願い致します!!■カネコアヤノ コメント楽しみます!■竹内アンナ コメント昨年は『ROPPONGI BASYO』と『RETURNS』に出演させて頂きましたが『TOKYO GUITAR JAMBOREE』本祭は初出演。嬉しさと愛を込めてはじけたい。 宜しくお願いします!■小林私 コメント小林私です。 ギターを持っているのでギタージャンボリーに出ます。 ギターを持っています。 よろしくお願いします。■2022年3月6日(日)■山内総一郎(フジファブリック)■トータス松本 コメント僕にとっては春の恒例イベント!今回も頑張ります。■森山直太朗 コメントまたあの土俵に上がれると思うと胸が震えます。 出演者の皆様ともがっぷり四つに組み合えるよう、 四股踏んでしっかり準備します。 よろしくお願いします。■木村カエラ コメント初参戦!うれしいぞ!■斎藤宏介(UNISON SQUARE GARDEN /XIIX)コメントあまりにも楽しそうなイベントに初参加させていただきます。ギターと歌への愛情を爆発させようと思っています。■大橋トリオ&The Charm Park コメントまたチャーム君と一緒に出れて嬉しいです。ギターどれ持っていこうかな~あれもこれも持っていくんだろうな~<ライブ情報>『J-WAVE TOKYO GUITAR JAMBOREE 2022 supported by 奥村組』【日程】2022年3月5日(土)・6日(日) 両国国技館開場 12:30 / 開演 14:00【出演】3月5日(土)(順不同)斉藤和義 / 真心ブラザーズ / 竹原ピストル / カネコアヤノ / 竹内アンナ / 小林私 / and more3月6日(日)(順不同)山内総一郎(フジファブリック)/ トータス松本 / 森山直太朗 / 木村カエラ / 斎藤宏介(UNISON SQUARE GARDEN / XIIX)/ 大橋トリオ&The Charm Park / and more※今後、 出演者の追加発表あり。【チケット料金】(全席指定)■砂かぶり席(アリーナレベルの椅子席)9,900円(税込)■ます席(座布団 / 2名迄)16,000円(税込)1ます2名まで入場可、 履物を脱いで着席 サイズは1ます=約120cm×130cm)■2日通し・2階席指定(椅子)11,000円(税込)先行予約/販売時のみ特別価格。 各日程の座席は異なります。■2階席指定(椅子)6,200円(税込)■VIPます席(特製座布団 / 2名迄)100,000円(税込)※各日、 限定枚数販売・正面側ます席(ステージは回転します)・開演前にステージ上で個別に記念撮影(集合時間あり)※出演者との撮影ではありません・OMIYAGE(オフィシャルグッズ)付き・ちゃんこ食べ放題(「食事処」専用ファストレーン付き)・ウエルカムドリンク付き(ソフトドリンク)・入場時、 専用ファストレーンを設置・特製VIPパス / 特製座布団付き※以下、 先行予約 / 販売時のみ受付■OMIYAGE(特製湯吞み×1個)付き・砂かぶり席 11,000円(税込)■OMIYAGE(特製湯吞み×2個)付き・ます席(座布団/2名迄)17,000円(税込)■OMIYAGE(特製湯吞み×1個)付き・2日通し・2階席指定(椅子席)12,000円(税込)■OMIYAGE(特製湯吞み×1個)付き・2階席指定(椅子席)7,200円(税込)※グッズは当日会場でのお渡しとなります。イベントHP:
2021年12月21日趣味でギターを弾いている人は、自宅で収納する際に『ギタースタンド』を利用している人もいるでしょう。ギターを演奏する時藍(@tokiai_guitar)さんは、母親から「ギタースタンドを送ってほしい」と頼まれました。何に使うのかと思い、聞いたところ…。母に「ギタースタンドくれ」って言われたから何に使うのかなと思ったらこれだった pic.twitter.com/xdeDX6rKVG — 時藍 (@tokiai_guitar) October 10, 2021 この発想はなかった…!うまく、掃除機を立てかけられていますね。単に壁にかけて置くより、おしゃれにも見えます。時藍さんの母親が考えた置き方に、多くの人が「なるほど!」と思った様子。・よいライフハックですね。真似します。・ぴったりと収まっていますね。・この手があったとは。ロックすぎます!掃除機の置き場に困ったら、やってみたくなるアイディアですね![文・構成/grape編集部]
2021年10月13日ピアノソロ クラシック作曲家風アレンジで弾くスタジオジブリ ~バッハからラヴェルまで~アレンジスタイルはヴィヴァルディやバッハからラヴェルまで、全15曲収載。バロック・古典・ロマン・近現代の4期のクラシック作曲家特有の作曲スタイルや名曲の断片がふんだんに散りばめられた豪華なアレンジでお届けします。クラシック曲が見え隠れしたりスタジオジブリのおなじみのメロディが飛び出したり、ドキドキワクワクがいっぱいのアレンジで、豪華なサウンドをお楽しみいただけます。コンサートや講師演奏など人前での演奏にもぴったりです。新しい魅力が満載の一冊をお楽しみください。※副題に~バッハからラヴェルまで~とありますが、本書にはバッハより前のヴィヴァルディ風アレンジも収載しています。【収載曲】[1] いつも何度でも ~ヴィヴァルディ風~[2] ナウシカ・レクイエム ~バッハ風~[3] となりのトトロ ~モーツァルト風~[4] 崖の上のポニョ ~ベートーヴェン風~[5] 仕事はじめ ~シューベルト風~[6] 旅立ち ~ショパン風~[7] 海の見える街 ~ショパン風~[8] アシタカとサン ~シューマン風~[9] 君をのせて ~リスト風~[10] さんぽ ~リスト風~[11] 「鳥の人」~エンディング~ ~サン=サーンス風~[12] 風のとおり道 ~ドビュッシー風~[13] もののけ姫 ~ドビュッシー風~[14] 人生のメリーゴーランド ~ラフマニノフ風~[15] あの日の川 ~ラヴェル風~商品詳細ピアノソロ クラシック作曲家風アレンジで弾くスタジオジブリ ~バッハからラヴェルまで~定価:2,420円(10%税込)仕様:菊倍判/96ページ発売日:2021年10月19日ISBN:978-4-636-10106-5商品コード:GTP01100148 amazonにてご予約受付中! : 【シリーズ既刊好評発売中!】ピアノソロ クラシック作曲家風アレンジで弾くディズニー ~バッハからラヴェルまで~定価:2,420円(10%税込)仕様:菊倍判/96ページISBN:978-4-636-97874-2商品コード:GTP01097874 お求めは、全国ヤマハ特約楽器店・書店または弊社オンラインショップ >まで。【本商品に関するお問い合わせ】(株)ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス ミュージックメディア部問い合わせフォーム: 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2021年10月11日ギター弾き語りRADWIMPS 「2+0+2+1+3+1+1= 10 years 10 songs」/ピアノ弾き語りRADWIMPS 「2+0+2+1+3+1+1= 10 years 10 songs」あの日から10年。ほぼ毎年3月11日に向けた楽曲をYouTubeで発信し続けているRADWIMPSが、被災した土地や人々を見守り続けている――。今年3月11日にリリースされたアルバム『2+0+2+1+3+1+1=10 years 10 songs』(読み:テンイヤーズ テンソングス)を楽譜化しました。現実と向き合い、被災地に寄り添いながら紡ぎ出された音楽は、聴く人の心になにか“大事なこと”を訴えかけてきます。野田洋次郎氏が毎年発信してきたメッセージと共に、RADWIMPSが10年間に綴った想いをこの楽譜集から感じて、共有してください。【収載曲】白日 -10 years ver.- /ブリキ/カイコ/あいとわ/春灯/空窓/夜の淵/世界の果て/かくれんぼ/あいたい-全10曲-ギター弾き語りRADWIMPS 「2+0+2+1+3+1+1= 10 years 10 songs」定価:2,750円(10%税込)仕様:B5判/88ページ発売日:2021年10月19日ISBN:978-4-636-10061-7商品コード:GTL01100084 amazonにてご予約受付中! : ピアノ弾き語りRADWIMPS 「2+0+2+1+3+1+1= 10 years 10 songs」定価:2,640円(10%税込)仕様:菊倍判/92ページ発売日:2021年10月19日ISBN:978-4-636-10060-0商品コード:GTP01100083 amazonにてご予約受付中! : お求めは、全国ヤマハ特約楽器店・書店または弊社オンラインショップ >まで。【本商品に関するお問い合わせ】(株)ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス ミュージックメディア部問い合わせフォーム: 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2021年09月24日ローランド株式会社は、ボス(BOSS)ブランドより、ギター/ベース用MIDI対応エフェクターの接続に最適なMIDIケーブル『BMIDIシリーズ』と『BCCシリーズ』の新製品を、2021年9月25日(土)に発売します。『BMIDI-1-35』(左)と 『BCC-1-3535』(右)■ここがポイント● MIDI接続用のステレオ・ミニ・プラグを装備し、ボスのMIDI対応エフェクターの接続に最適なケーブル● 2種類の長さ(30cm/60cm)を選べ、すっきりしたエフェクターの配線・接続が可能製品の詳細はこちら:『BMIDI-1-35』/『BMIDI-2-35』 『BCC-1-3535』/『BCC-2-3535』 ブランド :ボス(BOSS)品名/品番 :●3.5mm TRS/MIDIケーブル『BMIDI-1-35』『BMIDI-2-35』●3.5mm TRS/TRSケーブル for MIDI『BCC-1-3535』『BCC-2-3535』価格 :オープン価格発売日 :2021年9月25日(土)初年度販売予定台数(国内/海外計):20,000台MIDI(Musical Instrument Digital Interface)は、電子楽器の機器間で演奏やコントロールによる情報を伝達するための信号規格です。近年発表されている多機能なエフェクターやスイッチャーの多くは、豊富なパラメーター(設定する項目)を備えており、MIDI信号を使ってコントロールすることで、より複雑で多彩な音楽表現を実現できます。今回発売する『BMIDIシリーズ』と『BCCシリーズ』は、接続部にスリムな3.5mmステレオ・ミニ・プラグを採用(※)したMIDIケーブルです。スタンダードなMIDIケーブルに採用されているコネクターと比較して小さく、L字型のプラグを採用しているので、エフェクターをわずかなスペースでケーブル接続することができ、ペダルボードのレイアウトを効率的かつ自由に行えます。それぞれ30cm、60cmの長さのケーブルをラインアップし、ペダルボードのサイズやエフェクターの間隔に合わせてお選びいただけます。また、堅牢かつしなやかな素材を採用しているので、配線や接続の作業もスムーズに行うことができ、ペダルボードはもちろんデスクトップで音楽制作を行う際のMIDI対応機器の配線にも最適です。※『BMIDIシリーズ』は片側に3.5mmステレオ・ミニ・プラグ、もう片側にスタンダードなMIDI端子を採用。『BCCシリーズ』は両側に3.5mmステレオ・ミニ・プラグを採用しています。■さらに詳しく● 『BMIDI-1-35』/『BMIDI-2-35』L字型にアングルの付いた3.5mmステレオ・ミニ・プラグと、スタンダードなMIDI端子(5ピンのDIN規格コネクター)を備えたMIDIケーブルです。例えば、『BMIDI-1-35』でボスのエフェクター「200シリーズ」とスイッチャー「ESシリーズ」を接続することにより、足元の操作ひとつでさまざまなパラメーターを同時に切り替えることが可能です。MIDI端子部は、上/下/ストレートの3方向に端子の向きを調整することができ、スペースが限られるペダルボードなどにおいて、自由なレイアウトを可能にします。『BMIDIシリーズ』端子部『BMIDI-2-35』使用イメージ● 『BCC-1-3535』/『BCC-2-3535』L字型にアングルの付いた3.5mmステレオ・ミニ・プラグを両側に備えたMIDIケーブルです。ボスのエフェクター「200シリーズ」同士を接続して音色の切替えを同期させたり、ワイヤレスMIDIエクスプレッション・ペダル「EV-1-WL」を有線で接続する場合にも便利です。『BCCシリーズ』端子部『BCC-1-3535』使用イメージ● 主な仕様『BMIDI-1-35』/『BMIDI-2-35』ケーブル長さ:『BMIDI-1-35』30cm、『BMIDI-2-35』60cmプラグ寸法 :TRS端子側 29.7(幅)×14(奥行き)×9(高さ)mmMIDI端子側 16(幅)×16(奥行き)×36.6(高さ)mm『BCC-1-3535』/『BCC-2-3535』ケーブル長さ :『BCC-1-3535』30cm、『BCC-2-3535』60cmプラグ寸法(両側とも):29.7(幅)×14(奥行き)×9(高さ)mm※ 製品画像は、ニュースリリース・ページ よりダウンロードいただけます。※ 文中記載の会社名および製品名などは、各社の登録商標または商標です。※ このニュースリリースに掲載されている製品情報や発売時期などは、発表日現在の情報です。発表日以降に変更される場合もありますので、あらかじめご了承ください。■製品に関するお客様のお問い合わせ先ローランド株式会社お客様相談センター: 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2021年09月16日歌唱力抜群のなかねかなさんとその横でギターを弾くゆでたまご安井さん。「モテすぎて草、誘ってて森(以下、草森)」がTikTokでバズり、トントン拍子にメジャーデビュー!一本の動画がバズったことが、夢であったメジャーデビューへと繋がった!――お二人の出会いから「草森」をTikTokにアップするまでの過程を教えてください。なかねかな(以下、なかね):安井のYouTuberユニットの元・相方が、すごくラフに安井を紹介してくれたんです。そこで、私の体験談を話したら、「それ面白いから、ここにギターもあるし、曲にして投稿しちゃおう」ってことでTwitterに上げた動画が、まず伸びまして。ゆでたまご安井(以下、安井):それから、週1でお互い面白い話を持ち寄って、かなちゃんが歌詞にして、僕が曲を作って、撮って上げるというスタイルを続けて。なかね:安井はいつも手ぶら(笑)。私は忘れないようにスマホのメモにネタをいっぱい書いておくんですけど、「草森」も、TikTokで本当にきれいな顔した外国人が自撮りしてる動画を見てたら、そのコメント欄がネタ化してたのが面白くて作ってみただけで…。安井:できました、上げました、…え、バズった!?みたいな。なかね上げてから3~4日は全然気づかなくて、急に視聴回数が増えても、バズった実感がないまま数日が経って、テレビ出演やメジャーデビューの話がきてようやく、そんなことになってたんかと。――他のSNS動画サイトではなく、バズったのがTikTokだったのはなぜだと思いますか?なかね:YouTubeやTwitterにも、ブ~ンってエアコンの音も全部入っているような撮って出しのものは上げているんですけどね。安井:ボイスを録り直すでもなく、携帯直撮りやもんな(笑)。なかね:TikTokもそれは同じなんですけど、当時のTikTokは動画の尺が60秒までだったんで、1.2倍に速度を上げてアップしたんです。そのテンポが耳に残りやすくて、短い動画をバンバンスワイプしていくTikTokにハマったんじゃないかと。安井:TikTokは、テンポを上げたことでシンプルに聴きやすくなったんかなと思います。なかね:「草森」のメロディがキャッチーで使いやすかったんでしょうね。楽曲がいろんな人に使われてどんどん広がっていきました。大好きなチョコプラの長田さんに使ってもらえたのはめっちゃ嬉しかった!TikTok、夢あるわ~(笑)。安井:他のSNSで0フォロワーからいきなりバズるのはかなり難しいけど、TikTokはレコメンド機能があるので、明日にでも有名になれる可能性がありますね。なかね:TikTokは尺が短いから、制作のプロの手を借りずとも、芸能人にも太刀打ちできるんです。内容が面白ければ伸びる。それだけのシンプルな世界なんで、1日で芸能人よりフォロワーが増えるとか普通にあります。安井:夢を掴むにはぴったりだけど、まずは始めないと。なかね:そして、内容はどうであれとにかく続ける!うちらがデビューできたのも、7割8割、継続の力だと思ってるんで。安井:とにかくたくさんの人が利用しているので、面白さやカッコよさは、無限の視聴者が見つけてくれる。始めて続けていれば、きっと何か起こります!――お二人はアーティストとしてメジャーデビューを目指してSNS活動されていたんですか?なかね:私は色々な道を模索していたけど、安井はアーティスト目指してまっしぐらでしたね。安井:音楽をずっとやりたくて「世界的アーティストになる」って言ってきました。そしたら、こんな形でデビューできました!なかね:ギターのチューニングは合ってない、4つしかコード弾けない、だけど世界を目指すって曲作ったけど、夢、叶ってるな。安井:コードはAが弾けるようになったから、今は5つ。なかね:そうだ。1個増えたのはビッグニュースなんで、ぜひ書いてあげてください(笑)。安井:でも、絶対にみんなが挫折するFは覚えんとかんとく。僕は挫折を乗り越えず、進むわ。作曲は天賦の才能でできるし。なかね:黙れ(笑)。でも、この日本一ロークオリティなアーティストがこのままMステに出られたら…夢あるなぁ!なかねかな1995年12月6日生まれ、東京都出身。劇団四季の研究生を経て、活動をスタート。主に作詞を担当。ゆでたまごやすい1995年5月30 日生まれ、大阪府出身。主に作曲を担当。※『anan』2021年9月15日号より。写真・小笠原真紀取材、文・小泉咲子(by anan編集部)
2021年09月14日ギター弾き語り 大きな歌詞とコードネームで本当に見やすい!! 演歌&昭和歌謡ベストヒット200歌詞とコードネームが大きくて使いやすいと大好評の「大きな歌詞とコードネームで本当に見やすい!!」シリーズの「演歌&歌謡曲」が50曲追加されボリュームアップ!極力シンプルに文字とコードネームを大きくし、見開き or 1ページ完結で使いやすい仕様になっています。演歌と昭和を代表する名曲を中心に全200曲を収載。※本書は2017年刊行の「大きな歌詞とコードネームで本当に見やすい!! 演歌&歌謡曲ベストヒット150」(GTL01094644)を増補改訂しています。【収載曲】愛燦燦(美空 ひばり)/愛して愛して愛しちゃったのよ(和田 弘とマヒナスターズ&田代 美代子)/愛人(テレサ・テン)/愛の奇跡(ヒデとロザンナ)/愛の水中花(松坂 慶子)/愛のメモリー(松崎 しげる)/青葉城恋唄(さとう 宗幸)/アカシアの雨がやむ時(西田 佐知子)/熱き心に(小林 旭)/あなた(小坂 明子)/あなただけを(あおい 輝彦)/天城越え(石川 さゆり)/雨(三善 英史)/雨がやんだら(朝丘 雪路)/雨のバラード(湯原 昌幸)/雨の慕情(八代 亜紀)/雨の御堂筋(欧陽 菲菲)/アンコ椿は恋の花(都 はるみ)/いいじゃないの幸せならば(佐良 直美)/いい日旅立ち(山口 百恵)/いい湯だな(ザ・ドリフターズ)/居酒屋(木ノ実 ナナ/五木 ひろし)/いつでも夢を(橋 幸夫/吉永 小百合)/命くれない(瀬川 瑛子)/異邦人(久保田 早紀)/祝い酒(坂本 冬美)/上を向いて歩こう(坂本 九)/うそ(中条 きよし)/ウナ・セラ・ディ東京(ザ・ピーナッツ)/越前岬(川中 美幸)/越冬つばめ(森 昌子)/襟裳岬(森 進一)/お岩木山(三山ひろし)/王将(村田 英雄)/大阪しぐれ(都 はるみ)/奥飛騨慕情(竜 鉄也)/小樽のひとよ(鶴岡雅義と東京ロマンチカ)/男と女のお話(日吉 ミミ)/男と女のはしご酒(武田鉄矢&芦川よしみ)/男と女のラブゲーム(日野 美歌/葵 司朗)/お久しぶりね(小柳 ルミ子)/おひまなら来てね(五月 みどり)/おふくろさん(森 進一)/おもいで酒(小林 幸子)/想い出ぼろぼろ(内藤 やす子)/想い出まくら(小坂 恭子)/俺は待ってるぜ(石原 裕次郎)/女心の唄(バーブ佐竹)/女のみち(宮史郎とぴんからトリオ)/帰ってこいよ(松村 和子)/学生時代(ペギー 葉山)/影を慕いて(藤山 一郎)/喝采(ちあき なおみ)/勝手にしやがれ(沢田 研二)/悲しい酒(美空 ひばり)/カナダからの手紙(平尾 昌晃/畑中 葉子)/川の流れのように(美空 ひばり)/北国の春(千 昌夫)/北酒場(細川 たかし)/北の宿から(都 はるみ)/希望(岸 洋子)/君恋し(フランク永井)/君こそわが命(水原 弘)/君といつまでも(加山 雄三)/君は心の妻だから(鶴岡雅義と東京ロマンチカ)/君は薔薇より美しい(布施 明)/兄弟仁義(北島 三郎)/兄弟船(鳥羽 一郎)/今日でお別れ(菅原 洋一)/京都の恋(渚 ゆう子)/京都慕情(渚 ゆう子)/今日の日はさようなら(森山 良子)/霧の摩周湖(布施 明)/銀座カンカン娘(高峰 秀子)/銀座の恋の物語(石原 裕次郎/牧村 旬子)/くちなしの花(渡 哲也)/グッド・ナイト・ベイビー(ザ・キング・トーンズ)/黒い花びら(水原 弘)/圭子の夢は夜ひらく(藤 圭子)/恋の季節(ピンキーとキラーズ)/恋の奴隷(奥村 チヨ)/恋のバカンス(ザ・ピーナッツ)/恋のフーガ(ザ・ピーナッツ)/高校三年生(舟木 一夫)/ここに幸あり(大津 美子)/心凍らせて(高山 厳)/心のこり(細川 たかし)/秋桜(山口 百恵)/五番街のマリーへ(髙橋 真梨子)/コモエスタ赤坂(ロス・インディオス)/小指の想い出(伊東 ゆかり)/こんにちは赤ちゃん(梓 みちよ)/酒よ(吉 幾三)/細雪(五木 ひろし)/さざんかの宿(大川 栄策)/さらせ冬の嵐(山内 惠介)/ざんげの値打ちもない(北原 ミレイ)/3年目の浮気(ヒロシ&キーボー)/三百六十五歩のマーチ(水前寺 清子)/四季の歌(芹 洋子)/四万十川(三山 ひろし)/上海帰りのリル(津村 謙)/柔道一代(村田 英雄)/昭和枯れすすき(さくらと一郎)/知りすぎたのね(ロス・インディオス)/知りたくないの(菅原 洋一)/知床旅情(加藤 登紀子)/白い蝶のサンバ(森山 加代子)/人生いろいろ(島倉 千代子)/好きになった人(都 はるみ)/昴 -すばる-(谷村 新司)/スポットライト(山内 惠介)/青春時代(森田公一とトップギャラン)/瀬戸の花嫁(小柳 ルミ子)/せんせい(森 昌子)/宗右衛門町ブルース(平和 勝次とダークホース)/蘇州夜曲(渡辺 はま子)/そっとおやすみ(布施 明)/そんな夕子にほれました(増位山 太志郎)/旅人よ(加山 雄三)/誰よりも君を愛す(松尾 和子)/契り(五木 ひろし)/珍島物語(天童 よしみ)/津軽海峡・冬景色(石川 さゆり)/月の法善寺横丁(藤島 桓夫)/つぐない(テレサ・テン)/手紙(由紀 さおり)/東京ナイト・クラブ(フランク永井/松尾 和子)/遠くへ行きたい(ジェリー藤尾)/時には娼婦のように(黒沢 年男)/時の過ぎゆくままに(沢田 研二)/時の流れに身をまかせ(テレサ・テン)/年上の女(森 進一)/飛んでイスタンブール(庄野 真代)/長崎は今日も雨だった(内山田洋とクール・ファイブ)/泣かないで(舘 ひろし)/浪花節だよ人生は(細川 たかし)/なみだの操(殿さまキングス)/二輪草(川中 美幸)/人形の家(弘田 三枝子)/函館の女(北島 三郎)/箱根八里の半次郎(氷川 きよし)/ハチのムサシは死んだのさ(平田隆夫とセルスターズ)/初恋(村下 孝蔵)/初恋のひと(小川 知子)/花嫁(はしだのりひことクライマックス)/氷雨(日野 美歌)/琵琶湖周航の歌(加藤 登紀子)/釜山港へ帰れ(チョー・ヨンピル)/ふたり酒(川中 美幸)/二人でお酒を(梓 みちよ)/ブランデーグラス(石原 裕次郎)/ブルー・ライト・ヨコハマ(いしだ あゆみ)/ふれあい(中村 雅俊)/ベッドで煙草を吸わないで(沢 たまき)/星影のワルツ(千 昌夫)/星降る街角(敏いとうとハッピー&ブルー)/骨まで愛して(城 卓矢)/ほんきかしら(島倉 千代子)/また逢う日まで(尾崎 紀世彦)/また君に恋してる(坂本 冬美)/真赤な太陽(美空 ひばり)/迷い道(渡辺 真知子)/真夜中のギター(千賀 かほる)/見上げてごらん夜の星を(坂本 九)/みちのくひとり旅(山本 譲二)/昔の名前で出ています(小林 旭)/霧氷(橋 幸夫)/もしもピアノが弾けたなら(西田 敏行)/桃色吐息(髙橋 真梨子)/矢切の渡し(細川 たかし)/柳ヶ瀬ブルース(美川 憲一)/柔(美空 ひばり)/ゆうべの秘密(小川 知子)/有楽町で逢いましょう(フランク永井)/雪國(吉 幾三)/夢追い酒(渥美 二郎)/夢芝居(梅沢 富美男)/夜明けのうた(岸 洋子)/夜明けのスキャット(由紀 さおり)/夜明けのブルース(五木 ひろし)/ヨイトマケの唄(美輪 明宏)/夜霧よ今夜もありがとう(石原 裕次郎)/よこはま・たそがれ(五木 ひろし)/与作(北島 三郎)/夜桜お七(坂本 冬美)/よせばいいのに(敏いとうとハッピー&ブルー)/夜空(五木 ひろし)/四つのお願い(ちあき なおみ)/嫁に来ないか(新沼 謙治)/夜と朝のあいだに(ピーター)/ラヴ・イズ・オーヴァー(欧陽菲菲)/ラブ・ユー東京(ロス・プリモス)/わかれうた(中島 みゆき)/別れても好きな人(ロス・インディオス&シルビア)/別れの朝(ペドロ&カプリシャス)/別れのサンバ(長谷川 きよし)/忘れな草をあなたに(菅原 洋一)/わたし祈ってます(敏いとうとハッピー&ブルー)/わたしの城下町(小柳 ルミ子)-全200曲-商品詳細ギター弾き語り 大きな歌詞とコードネームで本当に見やすい!! 演歌&昭和歌謡ベストヒット200定価:3,850円(10%税込)仕様:菊倍判/344ページ発売日:2021年8月31日ISBN:978-4-636-10005-1商品コード:GTL01100051 amazonにてご予約受付中! : 「大きな歌詞とコードネームで本当に見やすい!!」シリーズ 既刊好評発売中ギター弾き語り 大きな歌詞とコードネームで本当に見やすい!! 【保存版】フォーク&ニューミュージック ベストヒット333定価:4,180円(10%税込)仕様:菊倍判/552ページISBN:978-4-636-97555-0商品コード:GTL01097555 ギター弾き語り 大きな歌詞とコードネームで本当に見やすい!! 演歌&歌謡曲ベストヒット150定価:3,190円(10%税込)仕様:菊倍判/240ページISBN:978-4-636-94644-4商品コード:GTL01094644 お求めは、全国ヤマハ特約楽器店・書店または弊社オンラインショップ >まで。【本商品に関するお問い合わせ】(株)ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス ミュージックメディア部問い合わせフォーム: 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2021年08月24日フェンダー(Fender)は、King Gnuやmillennium paradeで活躍する常田大希と新井和輝の初となるギターとベースのシグネチャーモデルを2021年8月17日(火)よりフェンダー正規取扱店にて先行予約をスタートする。フェンダーから常田大希と新井和輝のシグネチャーモデルかねてからレコーディング、ライブ、ミュージックビデオなど、様々なシーンでフェンダーを愛用していた常田大希と新井和輝。今回、フェンダーから登場するギターとベースは、フェンダーを愛する常田と新井が“自身の理想”を追求して作りあげたシグネチャーモデルだ。“何をどうしてもかっこいい” - 常田大希のシグネチャーギター常田大希のシグネチャーギター「Daiki Tsuneta Swinger」は、日本製の「スウィンガー(Swinger)」をベースに大幅なカスタマイズを施した。24インチスケールとバスウッドの軽量なボディが、快適な演奏を叶え、メタルカバーのソープバータイプピックアップが、太く腰のあるサウンドを実現する。また、より自由な表現を可能にするため、ブリッジには、専用のシンンクロナイズドトレモロと、激しいアーミングにも安定したチューニングを保つロック式チューナーを搭載している。常田自身も、完成以来ほぼ全てのレコーディングとステージで使用するほど、このギターには厚い信頼を寄せている。なお、常田の希望により、165,000円と比較的手に取りやすい価格で販売される。<常田大希コメント>「まさかフェンダーから自分の楽器が出るとは思ってもいなかったので、めちゃくちゃ嬉しいです。子供の頃の常田少年に教えてあげても信じないでしょう(笑)。小ぶりだけどハイパワーでチューニングの安定感と歪みのノリが抜群なギターに仕上がってます。珍しいSwingerのボディーとオリジナルのピックガード、それにシンプルかつ小洒落たカラーにも拘りました。サイズ感が小ぶりだから、男女ともに似合うと思うし、小洒落たカッティングしたり、ギャンギャンに歪ませたり、ぶん投げたり、部屋に飾ったり。この子は何をどうしてもかっこいいでしょう。」“我が儘を全て詰め込んだ1本” - 新井和輝のシグネチャーベースファンだけでなく全てのベースプレイヤーに届けたいという、新井和輝の想いが詰め込まれたシグネチャーベース「Deluxe Jazz Bass V, Kazuki Arai Edition」は、2021年に日本製にて復刻され大きな反響を得た「Made In Japan Deluxe Jazz Bass V」を元にした。ヴィンテージの風合いを再現した粒子の荒い2カラーサンバーストと、ヴィンテージナチュラルの2色を展開する。本人監修により実現したオリジナルシェイプのグリップと小ぶりなボディは、これまでの5弦ベースになかった高い演奏性を叶えた。パワフルな音を叶えるアクティブ回路をメインに使用しながらも、パッシブのナチュラルな響きを追求した。深みある色合いのローズ指板を採用したローステッドメイプルネック、耐久性に優れるニトロセルロースラッカーが薄く吹かれたボディにより、高級感を演出すると共にこだわり抜いた木材の鳴りを最大限に引き出した。なお、本モデル限定のピックガードを搭載。ネックプレートには、このために起こしたオリジナルデザインが刻印されている。<新井和輝コメント>「僕にとってフェンダーは、すべての音楽の基盤となっているサウンドで、ルーツそのものです。今回フェンダーで自分のモデルが作れるなんて、ミュージシャン冥利に尽きる最高な時間でした。今まで使っているFender American Deluxeを基に、我が儘を全て詰め込んだ一本に仕上げることができました。初めて5弦を弾く人からプロフェッショナルまで色んな人に是非弾いてみて欲しいです。」【詳細】Daiki Tsuneta Swinger 165,000円Deluxe Jazz Bass V, Kazuki Arai Edition 275,000円予約受付店舗:フェンダー正規販売店予約開始日:2021年8月17日(火)販売開始日:2021年10月下旬(予定)※フェンダー公式サイトでの事前予約は行っていないが、10月下旬より販売。※製品仕様及び販売価格は、予告なく変更となる場合あり。【問い合わせ先】フェンダーミュージック株式会社TEL:0120-1946-60
2021年08月20日アメリカで活動をしている、ヒップホップ・バイオリニストのビッグ・ラックスさん。普段は多くの人たちを前に演奏をしているラックスさんが、特別なファンのためにプライベートコンサートを開きました。彼が訪れたのは、コネチカット州にある『ミスティック水族館』。大きな水槽の中には、この日のお客さんである3頭のベルーガがいます。ラックスさんがバイオリンを弾き始めると、ベルーガはどんなリアクションを見せたのでしょうか。その様子はこちらをご覧ください。We recently had a private performance for Juno, Kela, and Natasha! This type of enrichment is great for animals and humans alike! Thanks for playing Big Lux! #MysticAquariumPosted by Mystic Aquarium on Tuesday, July 20, 2021We recently had a private performance for Juno, Kela, and Natasha! This type of enrichment is great for animals and humans alike! Thanks for playing Big Lux! #MysticAquariumPosted by Mystic Aquarium on Tuesday, July 20, 2021笑顔で演奏するラックスさんを、興味しんしんにじっと見つめるベルーガたち。手前のベルーガは音楽に合わせて胸びれを動かして、まるで踊っているように見えますね。この動画には、たくさんの驚きの声が寄せられています。・すごい!なんてクールなんだ!・手前の子、踊ってるよね!かわいい。・なんだか感動して泣けてきた。水族館の投稿には「このような心を豊かにするものは、動物にも人間にも最高です!」とつづられています。明るい曲を聞くと、思わず体が動いてしまうのは人間だけではないようです。言葉を超えて楽しい時間を共有できる、音楽の力は偉大ですね![文・構成/grape編集部]
2021年07月30日カメラを真っすぐに見据えるアンニュイな表情が魅力的な、にしなさん。3年前からYouTubeでギター弾き語り動画を公開し、伸びやかな声と表情豊かな歌唱力で人気を集め続けるニューカマーだ。ずっと音楽が好きだった彼女が東京・高円寺などの路上で歌い始めたのは高校3年生の時だった。感覚と思考の間を大切にしています。「その頃は心のモヤモヤを抱えて、窮屈さを感じていました。でも歌を通じてだったら言いづらいことも言える気がして。自分で曲を書いてモヤモヤをちょっと外に出してあげることが救いになりました」今年4月にアルバム『odds and ends』をリリースし、6月にはZepp Tokyoにて初のワンマンライブを成功させた。にしなさん自身が手がける楽曲は些細な心の動きを鮮やかに捉える等身大の歌詞が特徴的。例えば好きな人が吸う煙草に嫉妬する気持ちを〈手持ち無沙汰ならば/両の手を私が握って拘束する〉と表現する。「『ヘビースモーク』という曲は音楽の先輩たちと一緒にごはんを食べていた時に、煙草を吸われる方が多くて『彼女ができたらやめるのにな』と言ってるのを聞いて『いや、やめないでしょ?』と思いながら(笑)、書き始めました。頭で考えて策略的に曲を書きすぎても良いものにならないと思うし、でも感情だけで書いてもいろんな人に伝わってはいかないと思うので、いつも感覚と思考の間を大切にするようにしています」フォーキーにもソウルフルにも、ジャンルは自由自在。全く力んでないように見えるのにどこまでも突き抜ける声は最大の武器かも。「歌を届ける時は、自分の体の後ろに地球を感じながらフワーッと歌うようなイメージをしています。どうイメージして歌うかで声って変わるんですよ、そんなこともいろんなカバー曲を歌って配信していた時に研究して、人体の不思議を感じました」普段は趣味のカメラで写真を撮ったり、ビーズアクセサリーを手作りしたり「本当に普通の子です」と笑う。これからも「興味を形にしたい」というワクワクを音楽でも素直に発揮してくれそうだ。「ステージの上ではちゃんと曲が生きる、カッコよく歌える自分でいたいなと思うんですけど。これからも変わらずに等身大の自分でいられたらいいな」にしな1998年7月25日生まれ、東京都出身。弾き語りで活動を始め、Spotifyがその年に注目する次世代アーティスト応援プログラム「RADAR:Early Noise 2021」に選出。今年6月にPARKGOLFがプロデュースを手がけた新曲「U+(ユーアンド)」を配信。※『anan』2021年8月4日号より。写真・小林真梨子ヘア&メイク・筑波成美取材、文・上野三樹(by anan編集部)
2021年07月29日Hakuju Hallオープン当初からの人気企画「Hakujuギター・フェスタ」が15回めを迎える(8月20、21、22日:Hakuju Hall)。そのポリシーである「ギター音楽の可能性を拡げ、ギターの魅力を伝えていくこと」を念頭に置きつつ、日本を代表するギタリスト荘村清志&福田進一両プローデューサーが牽引してきた15年間は極めて刺激的だ。さて、記念すべき15回目となる今年のテーマは「原点回帰」。開始当初の原点に立ち返りつつ、ギター・ソロの魅力をたっぷり楽しめるとなれば、これはギター・ファンならずとも気になるところだ。注目の第一夜は、大萩康司と福田進一のソロ。第二夜は、鈴木大介と荘村清志のソロ。そして最終日の第三夜は、フラメンコギターの第1人者、沖仁のソロ。そしてフィナーレには、恒例の委嘱新作・世界初演が用意され、荘村、福田、鈴木、大萩によるギター・アンサンブルが楽しめる。各々のソロパートには、アンコールゲストが用意されるなど、ギターの魅力満載の3日間が楽しめそうだ。公演詳細:
2021年07月27日ミュージカル『屋根の上のヴァイオリン弾き』が2021年2月6日(土)から東京・日生劇場で開幕した。1905年、帝政ロシア時代のアナテフカという寒村が舞台。牛乳屋を営む父親・テヴィエと、その妻ゴールデ、5人の娘というユダヤ人一家の愛と絆を描いた作品。本作は、1964年にブロードウェイで初演され、トニー賞ミュージカル部門の最優秀作品賞、脚本賞、作曲賞など7つの賞を獲得している。日本では、1967年の初演以降、再演が繰り返されている。主人公のデヴィエ役は、森繁久彌、西田敏行と引き継がれ、2004年からは、“21世紀版”『屋根の上のヴァイオリン弾き』と銘打って、市村正親が演じている。市村は今回で6回目のテヴィエ。2009年からゴールテ役を演じる鳳蘭のほか、長女ツァイテル役を凰稀かなめ、次女ホーデル役を唯月ふうか、三女チャヴァ役を屋比久知奈が演じる。初日のカーテンコールで、市村は「コロナで世界のエンターテインメントが苦しんでおります。ブロードウェイも、ウエストエンドもまだ再開の見込みが立っておりません。その中で、初日を迎えられたことは、奇跡でございます」と感謝を述べた。そして、感染対策のためマスクをつけたままの稽古だったことを明かし、「ツレちゃん(鳳の愛称)はすぐ分かるけど、新しいメンバーがたくさんいて。どんな顔をしているのか、ようやく顔を見ることができました。非常にうれしかったです。本当はお客様の顔も見たいんですけど、ここはもう少しということで、頑張っていきたいと思っています。ワクチンも開発されましたし、治療薬もできると思っています。そのときには、また劇場で顔と顔を突き合わせて、お芝居を見てもらえたら」と挨拶した。ユダヤ教の“しきたり”を重じているテヴィエ。父の希望をよそに、長女は貧しい仕立て屋のモーテル(上口耕平)、次女は革命を志す学生のパーチック(植原卓也)、三女はロシア人青年のフョートカ(神田恭兵)とそれぞれ恋に落ちて……。しきたりと娘の願いを叶えてやりたいという思いの間で板挟みになりながら、さらにゴールデに頭が上がらないテヴィエの姿は、非常にコミカルで、見ていて飽きない。一方で、ユダヤ人排斥(ポグロム)の動きが村に忍び寄る様子も描かれている。家族がだんだん離れ離れになり、土地を追われる姿は心苦しく、胸を打つ。上演時間は約3時間25分。東京公演は3月1日(月)まで。3月5日(金)から愛知公演、3月12日(金)から埼玉公演。ぜひお見逃しなく。取材・文:五月女菜穂
2021年02月10日布袋寅泰の14年ぶりのコラボレーション・アルバム『Soul to Soul』から、Zucchero(ズッケロ)との共作曲「Lotus Flower feat. Zucchero」のMVが公開された。Zuccheroは、累計レコード売上枚数6000万枚を誇る、世界で最も成功したイタリア人アーティストの一人。布袋とは日伊国交150周年記念イベントをはじめ、お互いのツアーなどでゲストに招いて数多く共演してきている盟友である。今回のアルバムで布袋は、コロナに揺れる時代に「音楽で世界を繋ぐ」というテーマのもと、Zuccheroのみならずキャリアも国境も超えた世界7か国のアーティストと共演を果たしている。「Lotus Flower feat. Zucchero」は、壮大なスケールのロック・バラード。同曲について布袋は「オールドスタイルだと言われても構わない。私はズッケロの感情と魂を剥き出しにしたシャウトが大好きだ。彼の歌に触発されて最高のギターソロを弾くことができた。この曲は二人で生み出した奇跡だ。」とコメントしている。MVはレコーディング同様にリモートで布袋はロンドン、Zuccheroはイタリアで撮影。監督は「POISON」「スリル」「バンビーナ」を初めとする布袋の数々の名作を手掛けてきた中野裕之が担当している。タイトルにもある「Lotus Flower」=「ハスの花」を象徴に、「我々は必ず生まれ変わる / 光に満ちた / 蓮の花のように / あなたと共に」という現在の世の中から突き抜けようとする強いメッセージを朗々とZuccheroが歌い、圧巻のギター・ソロを布袋が奏でる荘厳な映像となっている。布袋寅泰「Lotus Flower feat. Zucchero」Zucchero(ズッケロ)公式サイト布袋寅泰『Soul to Soul』CD/ダウンロード / ストリーミング / 楽曲試聴はこちら 40TH ANNIVERSARY SPECIAL SITEリリース情報布袋寅泰『Soul to Soul』2020年11月25日(水) 発売<初回限定盤>【CD+DVD】5,000円(税抜)<通常盤>【CD】3,000円(税抜)※初回盤:スリーブケース入り使用(ジャケット写真は通常盤と共通)アルバム参加アーティスト吉井和哉 / コブクロ / 氷川きよし / GLIM SPANKY / 中野雅之(BOOM BOOM SATELLITES) / 福原みほ / さかいゆうネイト・スミス【アメリカ】/ ブルーイ(Incognito)【イギリス】/ カロジェロ、マルク・ラヴォワーヌ【フランス】/ ズッケロ【イタリア】/ カルリーニョス・ブラウン【ブラジル】/ 杨坤(ヤン・クン)【中国】【収録曲】01. Soul to Soul feat. コブクロ02. Dangerous feat. 吉井和哉03. Find A Way feat. Incognito All Stars04. Lotus Flower feat. Zucchero05. Great Messenger06. BoomBoomBoom feat. 杨坤07. I Don’t Wanna Lie feat. 氷川きよし08. BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY (Solid Groove) feat. Nate Smith09. Live On feat. Marc Lavoine & Bass feat. Calogero10. Savage Sun feat. GLIM SPANKY11. BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY (Battle Samba) feat. Carlinhos Brown【初回限定盤DVD収録内容】-Collaboration Clips-Dangerous feat. 吉井和哉Give It To The Universe feat. MAN WITH A MISSION202XMove It feat. Richard Z. KruspeWalking Through The Night feat. Iggy PopStereocaster feat. CharBACK STREETS OF TOKYO feat. Brian Setzer-Behind The Scene of “Dangerous”--YOU (Stay Home Version)-布袋寅泰「Dangerous feat. 吉井和哉」布袋寅泰「I Don’t Wanna Lie feat. 氷川きよし」MUSIC VIDEO布袋寅泰『Soul to Soul』Message from 吉井和哉布袋寅泰『Soul to Soul』Message from 氷川きよしライブ情報【ライブ配信】『HOTEI 40th ANNIVERSARY Live“Message from Budokan”~とどけ。Day 1 (Memories)~』2021年1月30日(土)17:00~ 配信開始予定(2月6日(土) 23:59 までアーカイブ配信あり)『HOTEI 40th ANNIVERSARY Live“Message from Budokan”~とどけ。Day 2 (Adventures)~』2021年1月31日(日)17:00~ 配信開始予定(2月7日(日) 23:59 までアーカイブ配信あり)※当日の配信、アーカイブ配信日時などの詳細に関しましては各社配信サイトで再度ご確認ください。※アーカイブ配信が開始されるまで、多少お時間が掛かる場合がございます。ライブ配信チケット4,000円(税込)※販売中販売サイト: ひかりTV / ローチケ LIVE STREAMING / PIA LIVE STREAM / Streaming+※別途、メディアごとに異なる手数料がかかります。配信詳細 【ライブビューイング】HOTEI 40th ANNIVERSARY Live“Message from Budokan”~とどけ。Day 1 (Memories)~ LIVEVIEWING2021年1月30日(土) 17:00~上映開始HOTEI 40th ANNIVERSARY Live“Message from Budokan”~とどけ。Day 2 (Adventures)~ LIVEVIEWING2021年1月31日(日) 17:00~上映開始4,000円(税込)入場特典: メモリアルチケット※3歳以上有料/3歳未満で座席をご使用の場合は有料※チケット代とは別で各種手数料がかかります。※ライブビューイングでのグッズ付きチケットの販売予定はございません開催会場などの詳細は布袋寅泰オフィシャルHPをご確認ください。ライブビューイング詳細 関連リンク布袋寅泰official Instagram布袋寅泰official HP布袋寅泰official facebook布袋寅泰official Staff twitter
2020年12月14日日本ギター界の大御所、荘村清志が、デビュー50周年を記念して、自らの音楽人生を振り返るエッセイを出版した。そのタイトル「弾いて飲んで酔いしれて」は、親交の深い詩人 谷川俊太郎氏からのプレゼントだという。荘村がギターとともに歩んだ50年は、日本ギター界の歴史と言っても過言ではない。前述の谷川俊太郎を始め、日本を代表する大作曲家 武満徹との交流や、スペイン武者修行と巨匠イエペスとの出会いなどが、貴重な写真とともに綴られる。これはまさに、荘村清志の人生と音楽への想いを凝縮した1冊に違いない。そして今なお現役バリバリのギタリストの言葉だけに説得力がある。なぜ荘村清志のギターの音色が人々の心を癒やすのか。なぜ人は荘村清志のプレイを愛すのか。その答えがこの素敵なエッセイの中に込められている。『荘村清志弾いて飲んで酔いしれてギターとともに50年』吉田純子(編著)/アルテスパブリッシング定価2,000円(税別)発売日:2020年12月14日
2020年12月01日アメリカ・マサチューセッツに暮らすランディさんはTikTokに母親のエレインさんの動画を投稿しています。2020年11月現在、92歳のエレインさんは認知症を患っています。ランディさんは認知症について人々の認識を高めることを目的にエレインさんの動画をシェアしているのだそう。彼女のTikTokのフォロワーは15万人以上。なぜこんなにも多くの人たちがエレインさんの動画を見ているのでしょうか。その理由は動画を見ればすぐに分かります。ピアノの前に座るエレインさんにランディさんがこう伝えます。「ピアノソナタ『月光』第3楽章を弾いて」エレインさんが「知らないわ」といいつつ、ピアノを弾き始めると…!@orifbone##dementia ##alzheimers##music##Beethoven##moonlightsonata♬ original sound - orifbone「そんな曲知らないわ」といいながら、エレインさんの指は瞬時にベートーベンの名曲を奏で始めました。実は彼女は幼い頃からピアノを弾くことに情熱を注いできたのです。人生で何十年間もピアノを演奏してきた彼女の指は、弾き方をちゃんと覚えているのですね。この動画は200万件を超える「いいね」がつき、多くのコメントが寄せられています。・すごい。脳の記憶が薄れても身体と魂は覚えてるのね。・鳥肌が立って涙が出た。・この動画は僕の祖父母に希望を与えてくれたよ。ありがとう。海外メディア『Metro』によると、エレインさんは短い期間の記憶を覚えていられないのだそうです。そのため、娘のことも分かっていますし、着替えや食事も自分でできますが、5分前にピアノを弾いたことは忘れてしまうといいます。エレインさんは3年前から認知症患者専用の高齢者施設で暮らしています。そして彼女は毎週日曜日に施設内で入所者の皆さんのためにピアノを演奏しているのだそう。それはエレインさんが「音楽への情熱を忘れないように」というランディさんのアイディアだということです。素晴らしいですね。情感たっぷりにピアノを弾くエレインさんはとても認知症を患っているようには見えません。音楽の力は偉大ですね。[文・構成/grape編集部]
2020年11月25日このたびDVDがリリースされた、平野啓一郎さん原作の映画『マチネの終わりに』。福山雅治さんが主人公のクラシックギタリストを演じたことでも話題になったが、ギター監修を務めたのが福田進一さんだ。「日本で最初にクラシックギターがブームになったのは、1952年の映画『禁じられた遊び』がきっかけです。その後’60年代にビートルズが現れて、世界中の人の目がギターに向くわけですが、エレキギターはスチール弦を使うのに対して、クラシックギターはナイロン弦を使い、電気媒体を介さないのが特徴です」クラシックといっても、演奏するのはいわゆるクラシック音楽だけでなく、たとえばキューバやブラジルのような中南米の曲や近現代の曲などかなり幅広いのも魅力のひとつ。だからこそ何から聴けばいいのか悩ましかったりするのだけど、福田さんのおすすめは王道から入ること。「ギターを習う人なら必ず憧れるトレモロ奏法の名曲『アルハンブラの思い出』、プロフェッショナルな技術を要する『アランフェス協奏曲』、それとパラグアイの作曲家アグスティン・バリオスによる『大聖堂』などがよいのではないでしょうか」そして気になる日本の注目ギタリストは?福田さんによるアルバム解説もあわせてどうぞ。Artist:福田進一日本のクラシックギター界を牽引する、世界的奏者。100枚リリースしている自身のアルバムのおすすめは、「小説『マチネの終わりに』に登場する楽曲を集めたアルバムの第2集。ヒロインが『本当に、うっとりしました。どこか、遠い場所に連れていってくれるような…』と語り、主人公と恋に落ちるきっかけともなったブラームスの間奏曲は、ここでのみ聴けます」。©Takanori Ishii『マチネの終わりに and more』¥3,000(日本コロムビア)Artist:大萩康司「パリに学び、若くしてハバナ国際ギターコンクールに入賞した大萩康司は、同い年の村治佳織と並んで人気と実力を兼ね備えた中堅ギタリスト。最新作『プラテーロとわたし』は、ノーベル賞作家フアン・ラモン・ヒメネスの詩集を題材とした小品集。ギターの卓越した情景描写、表現力が波多野睦美の語りと歌にそっと寄り添い、目の前にアンダルシアの風景が浮かぶ一枚」©Shimon Sekiya『プラテーロとわたし』メゾソプラノ・朗読:波多野睦美絵:山本容子¥4,545(MARCO CREATORS)Artist:徳永真一郎「9歳からギターを学び、10代で渡仏。その後10年におよぶ留学から帰国した徳永真一郎。バロックから現代まで、フランスとスペインのさまざまなスタイルのギター音楽を新鮮に聴かせてくれるこのデビューアルバムは、平成30年度文化庁芸術祭レコード部門の優秀賞に輝きました。その颯爽とした技巧と豊かな音楽性で、次世代ギタリストの筆頭に挙げられる存在です」©Tohru Yuasa『テリュール』¥3,000(マイスター・ミュージック)『マチネの終わりに』は、世界的なクラシックギタリストとパリの通信社に勤務するジャーナリストのラブストーリー。多くのギター曲が流れ、運命的に出会い、すれ違う男女の人生を美しく彩る。発売元:フジテレビジョン販売元:アミューズソフトDVD通常版¥3,800©2019「マチネの終わりに」製作委員会ふくだ・しんいち1955年生まれ。’77年渡仏。’81年パリ国際ギターコンクールで優勝。国際的な演奏活動の傍ら、主要国際ギターコンクールの審査員を務める。100作目となるアルバム『バロック・クロニクルズ』発売中。※『anan』2020年6月24日号より。取材、文・兵藤育子(by anan編集部)
2020年06月17日ロックバンド・X JAPANのYOSHIKIが3日、自身のブログを更新。22年前に亡くなったバンドメンバー・HIDEさんを追悼し、HIDEさんの愛用ギターを抱えた写真を公開した。YOSHIKIのアメブロよりHIDEさんの命日、5月2日に「22年前の今日、親愛なるHIDEが他界した。今でも毎日のようにHIDEのことを想う」とつづり、ファンに向けて「今年はお墓に行くことを自粛しよう」と呼びかけたYOSHIKI。翌3日には、「HIDEが旅立った日から...から22年と1日。」と題してブログを更新し、「ハッシュタグを交えながら「Miss you #HIDE.22 years and a day since your departure. #RIP 旅立った日から...から22年と1日。」と、「rest in peace」の略語「RIP」も添えながら追悼。HIDEさんが愛用していたハート柄のギターを持つYOSHIKIの写真も公開した。この投稿にファンからは「いつもHIDEさんはそばにいてくれますね」「決して忘れない」「We are X」「hideちゃんは空から見守ってくれてると思います」「逢いたいですね…」「カッコいい」「写真素敵」「Great photos!」「ハートのギターとYOSHIKI様ご一緒ですね」「YOSHIKIさんのHIDEさんのギター(イエローハート)姿、凄く貴重」などのコメントが寄せられている。
2020年05月04日2020年4月2日、俳優の浅野忠信さんがInstagramを更新。公開された『プライベート写真』が、話題になっています。「髪、どうしたの?」ギターを弾いている姿を写した1枚。浅野さんの頭が大変なことになっています。 この投稿をInstagramで見る 浅野忠信(@tadanobu_asano)がシェアした投稿 - 2020年 4月月1日午前10時08分PDTあれ、海原はるかさんですか…?薄い髪を吹き飛ばすギャグが名物のお笑いタレント、海原はるかさんのような頭髪になった浅野さん。エイプリルフールのドッキリなのでしょうか。1日限りの恥ずかしい写真を示すハッシュタグ『#untiltomorrow』を付けて投稿されていました。フォロワーからは、「合成…ですよね?」「髪どうしました?」といった戸惑いの反応や、「どんな姿でも男前です」といった声が寄せられています。暗いニュースが続く中で、多くの人が思わず吹き出してしまったことでしょう![文・構成/grape編集部]
2020年04月02日ギタリストの宝庫スペインから、またひとり興味深い才能が輩出された。2007年のフランシスコ・タレルガ国際ギターコンクールを始め、ニューヨークのプロ・ムジチス賞等を含む13の国際コンクールで優勝を果たしたという凄腕ギタリスト、ラファエル・アギーレその人だ。曰く「神の祝福を受けたギタリスト(マインツECHO誌)」、「ギター界の未来(クルトゥア・ポート誌)」、「もっとも称賛されたスペイン・ギターを代表する一人(エル・パイス誌)」、「成熟しており強烈(リトモ誌)」などなど、彼の実力を伝える世界各地の記者の声も、これ以上無いほどの讃えよう。まさにスペイン・ギター界の希望の星と言った趣だ。スペインの大先輩に当たるアンドレアス・セゴビアや、ナルシソ・イエペスから受け継いだ伝統的なクラシックギターに加え、フラメンコやポップスに映画音楽などなど、ギターならではの幅広いレパートリーを手掛けることもその人気に拍車をかけている様子のラファエル・アギーレ。その実力やいかに。再来日となる今回の公演には、アルベニスやタレガにロドーリーゴ、ファリャなど伝統的なスペイン物の他、パコ・デ・ルシアの作品なども披露。スペインならではの情熱的ステージに期待したい。(c)European Music Foundation●公演概要2月4日(火)浜離宮朝日ホール「ラファエル・アギーレギター・リサイタル」
2020年01月30日こんにちは! ニタヨメです。夫は趣味でギターを弾いています。ある日、長女が夫の「ギターを持って来て」言いました。■初めて父にギターを教えてもらおうとする長女「お父さん、私にもギター教えて〜」「いいよ、急にどうしたん?」長女が教えてほしいと言ったのは初めてのことだったので、少し驚いている様子。「ギター弾けたらかっこいいなって思って!」と、照れながら話す長女。夕飯までの時間、親子で一緒に弾いていました。翌日、夫が仕事から帰って来ると、RA○WI○PSの曲を練習していました。初めて弾く曲で珍しいなと思っていたら、「長女のためにRA○WI○PSの曲、弾いて練習してんねん」と夫。長女の好みに合わせて、若い子に人気の曲を練習していました。たぶん、その曲が主題歌になった映画を見に行ったことがあったので、夫はその曲を選んだのだと思います。ガッツリ長女に合わせている…! 笑そんなことするんだな〜と、私がニヤニヤしていると夫が…「でもその曲、歌い出しピアノやってん」 ■まさかの選曲ミスまさかの選曲ミス。ピアノからまず練習せなあかんやつ!「じゃあ星○源はどう?」と私がすすめると、素直に練習していました 笑「教えて〜」と言われていたとき、夫は平常心だったけど、じつはうれしかったんだろうな。夫のかわいい一面を見て笑ってしまいました 笑親子で一緒に好きなことができるっていいですね。
2019年12月27日イヴ・サンローラン・ボーテ(YVES SAINT LAURENT)から“ギターモチーフ”の限定リップ「ルージュ ピュールクチュール ヴェルニ」が登場。2019年11月22日(金)オープンの渋谷パルコ・イヴ・サンローラン・ボーテ デア トゥ ステージで限定発売する。人気の“リップマニキュア”がギターデザインに「ルージュ ピュールクチュール ヴェルニ」は“リップマニキュア”の愛称で親しまれている、イヴ・サンローラン・ボーテ人気のコスメだ。マニキュアのようなピュアな発色と艶を叶えてくれるだけでなく、軽いつけ心地も魅力。時間がたってもつけたての心地よい仕上がりをキープしてくれる。渋谷パルコに限定登場するのは、音楽とのコラボレーションをコンセプトに作られた“ギターモチーフ”の限定デザイン。アイコニックなゴールド×ブラックのパッケージはそのままに、輝く黄金のギターモチーフをあしらうことで、ポップなビジュアルに仕上げている。カラーは選べる全3色を用意。音楽を聴きながらメイクアップ体験また、このリップを限定発売する渋谷パルコの「イヴ・サンローラン・ボーテ デア トゥ ステージ」は、音楽のコラボレーションのアイデアのもと、リズミカルなサウンドを聞きながら、メイクアップ体験が可能。お気に入りのアイテムを使ってメイクした後は「レコーディングスタジオ」で写真撮影を。自身のSNSにアップしたり、写真をプリントアウトしたりして楽しむことができる。“ギターモチーフ”の刻印サービスも人気のリップ刻印サービスも、渋谷パルコ限定モチーフを用意。名前やイニシャルだけでなく“ギターモチーフ”をあしらうことができる。フレグランスにも、名入れできるので、大切な人へのギフトにもぴったりだ。【詳細】イヴ・サンローラン・ボーテ「ルージュ ピュールクチュール ヴェルニ」全3色 各4,100円+税<店舗・数量限定品>発売日:2019年11月22日(金)取り扱い店舗:イヴ・サンローラン・ボーテ デア トゥ ステージ■イヴ・サンローラン・ボーテ デア トゥ ステージオープン日:2019年11月22日(金)住所:東京都渋谷区宇田川町15-1TEL:03-3461-5575※11月22日(金)より開通<「MAKE IT YOURS」名入れサービス>※メイクアップ製品またはフレグランス製品を含む合計8,000円+税以上購入者対象※アルファベット・数字の前に限定モチーフ・ギターをはじめとするハートやキスマークなどのモチーフを追加(6字まで)【問い合わせ先】イヴ・サンローラン・ボーテTEL:0120-526-333(フリーダイヤル)
2019年11月22日日本とポーランドの国交樹立100周年を記念する「ポーランド芸術祭2019 in Japan」の一環として、“現代最高のショパン弾き”と称されるラファウ・ブレハッチとワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団が来日。これに先立ち10月30日、駐日ポーランド共和国大使館にて記者会見が行われ、ブレハッチ、ワルシャワ・フィルの音楽監督であり指揮者のアンドレイ・ボレイコらが出席した。【チケット情報はこちら】つい先日、同オーケストラの音楽監督に就任したばかりのボレイコにとって、この日本公演が初めての海外公演となるが、以前からたびたび来日しており「日本を愛しております。ワルシャワ・フィルを率いて来日できたことで気持ちが高まっています」とニッコリ。ショパンのピアノ協奏曲第2番、第1番が演奏される予定だが「日本ほどショパンの音楽を幅広い人々が愛してくださっている国はないと思います。そのショパンの曲を、現在望みうる最高のショパン弾きであり、親友でもあるラファウと一緒に演奏できる喜びでいっぱいです。音楽という共通言語で民族の差を乗り越え、素晴らしい音楽を日本のみなさんにお届けしたい」と意気込みを語った。「いま感じている思いを表す言葉は2つ。『喜び』と『期待』です」と語るブレハッチ。「2005年にショパン国際コンクールで優勝したときと同じオーケストラと演奏ができる喜び」に加えて「ボレイコ氏は、音楽の細かいニュアンスを大切にする厳しい指導を行なっており、それはピアノパートに留まらない、オーケストラとしてのショパン音楽の醸成につながっていると感じています」と期待を口にし「日本の皆さまとお会いできるのを楽しみにしています」と日本のファンの前での演奏を心待ちにしていた。来年2020年は5年に1度のショパン国際コンクールの開催年であり、ワルシャワ・フィルがコンクール参加者と演奏することになるが、ボレイコは「ショパンのピアノ協奏曲は、実はオーケストラが響かせるパートはそれほど多くはありません。だからこそ難しいものと言えます。料理にたとえるなら、いろんな食材を使い料理するのは比較的簡単ですが、(ショパン・コンクールは)和食のように、食材がひとつかふたつに限られている状況です」と同コンクールならではの難しさを説く。ブレハッチは日本のピアニストの印象を問われ「世代を問わずどのピアニストからもショパンへの愛を強く感じます」と語り、ボレイコも「日本では、ショパン音楽を単なる理論としてではなく、リアルな芸術として体現する世代が十分に育っていると思います」とうなずいていた。会見最後、ブレハッチがショパンの「マズルカ作品24」を生で演奏。その魅惑的な音色に出席者たちは酔いしれていた。ワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団の日本公演は福岡、富士、東京、堺、横浜で開催。ブレハッチは大阪、豊田、福岡、水戸、横須賀にてリサイタルを行う。取材・文・撮影:黒豆直樹
2019年11月01日ニューヨークのマンハッタン、グリニッジ・ヴィレッジにあるカーマイン通りのギター専門店。そこでは昔気質のギター職人リック・ケリーと、リックの母親ドロシー、そしてパンキッシュな見た目の弟子シンディが働いている。本作『カーマイン・ストリート・ギター』は、まるで時間から切り離されたようなギター店の一週間を追ったドキュメンタリーだ。そんな古い店を象徴するように、リックは携帯電話もパソコンも持たず、昔ながらの方法でギターを製作し続ける。その材料は、ニューヨークの建物が壊されるときに出る、ヴィンテージな建材。ニューヨークの街の歴史が、ギターの中に生き続けているのだ。このギター店、ルー・リードやボブ・ディラン、パティ・スミスなど、超大御所ミュージシャンも愛用しているという。本作では、一週間という短い取材期間にもかかわらず、ビル・フリゼール、マーク・リーボウ、チャーリー・セクストン、パティ・スミス・バンドのレニー・ケイなど有名どころが来店。店でギターを選んだり、リックと世間話や昔話に興じ、ギターの試し弾きをする。世間の喧噪や慌ただしさから解放された店内の空間は、ニューヨークの歴史が薫ってくるギターや、その音色に囲まれて贅沢でゆったりとした時間がただよっている。本作を観ることで、観客もその場にいて体験を共有している気分になってくるはずだ。来店した客やリックたちと共に、日々の忙しさやわずらわしいことを忘れ、弦から放たれる静かな音の波に耳を傾けてみてほしい。『カーマイン・ストリート・ギター』公開中
2019年08月14日草なぎ剛(45)が8月4日、「7.2 新しい別の窓」(AbemaTV)でギターのイベント「草なぎ剛 ギターはっぴょう会」を11月に開催すると発表した。さらに大物アーティストにも出演オファーをしたため、ファンの期待が高まっている。番組で草なぎは「ギターをやり始めてから6~7年経つんですよ」と切り出し、「やる機会は増えてきたんですけど、人前で弾かないとなかなか上達しない。自分の家でばかりやっていてもしょうがないということで、小屋を取っちゃいました」とイベント会場の確保を報告した。さらにTRICERATOPS・和田唱(43)やMIYAVI(37)、奥田民生(54)といった名だたるギタリストたちに直接イベント出演を交渉し、それぞれから好反応が返ってくるという一幕もあった。昨年4月に放送された同番組で、ギターを始めたのは大杉漣さん(享年66)がキッカケだったと明かした草なぎ。ギターにのめり込むようになって以降、TwitterやInstagramといったSNSでもたびたびギター姿を披露している。また同年3月に放映された「伊右衛門」のCMでギター姿を披露していたのも記憶に新しい。さらに草なぎには自作曲もあり17年12月、YouTube「ユーチューバー 草なぎチャンネル」にアップされた「いま -新しい地図-」の弾き語り映像は40万回近い再生回数を記録。昨年2月に投稿した楽曲「カメレオン」も35万回近い再生回数となっている。「ギターはっぴょう会」は草なぎにとって初となるギターイベント。Twitterでは期待の声が上がっている。《ギターはっぴょう会サポートメンバー豪華すぎてビビっていますww つよぽんの人脈凄いです!皆さんの予定が合うことを願い、私はチケットゲットの為神頼みします!》《つよぽんの発表会 期待してます 絶対生ギター聴きにいきたいです》《生ギター聴きたいよ 新曲も期待してるよ!!》
2019年08月05日伝説のギタリストたちを魅了するニューヨークのギター職人に迫ったドキュメンタリー映画『カーマイン・ストリート・ギター』。この度、『パターソン』や『The Dead Don’t Die』(原題)などの映画監督ジム・ジャームッシュがこの店を訪問し、ギター愛を語る本編映像がシネマカフェに到着した。斉藤和義も常連!N.Y.の廃材から世界でひとつのギターを生み出すこのギターショップの店員は、パソコンも携帯も持たない寡黙なギター職人のリック・ケリーと、ちょっとパンキッシュな装いの見習いシンディ、そしてリックの母親の3人のみ。世界中のギタリストを魅了する、この店だけの “ルール”は、ニューヨークの建物の廃材を使ってギターを作ること。工事現場からヴィンテージ廃材を持ち帰るリックは、傷も染みもそのままにギターへ形を変える。ルー・リード、ボブ・ディラン、パティ・ スミスら大御所が彼のギターを愛用し、劇中では今年6月に来日公演を行ったビル・フリゼールほか、マーク・リーボウ、チャーリー・セクストンら人気ギタリストたちが次々と来店。日本のミュージシャン・斉藤和義も常連だという。ジム・ジャームッシュ、“ギタリスト”としてのもう一つの顔!ニューヨーク・カルチャーを語る上で欠かせない人物である映画監督のジム・ジャームッシュも常連のひとり。「映画はとにかく時間と人手が必要だが、音楽は瞬間的に自分を表現できる」と語るジャームッシュは、映画監督として名を馳せる以前からバンド活動を行っていた。現在活動中の※「SQURL(スクワール)」というバンドは、自身の監督作『リミッツ・オブ・コントロール』(’09)の際に、カーター・ローガンと共同で楽曲製作を行い、前身となるバンド「バッドラビット」を結成。2人はその後も楽曲製作を続け、シェーン・ストーンバックが参加、バンド名を“扇動者”を意味する「スクワール」へと変更した。ニューヨークを中心に活動を続け、ジャームッシュ監督作『オンリー・ラヴァーズ・レフト・アライヴ』(’13)、『パターソン』(’16)のサウンドトラックも手掛けている。切っても切れない『カーマイン・ストリート・ギター』とジャームッシュの関係そしてこの映画の成り立ちは、ジャームッシュが本作の監督ロン・マンにこの店「カーマイン・ストリート・ギター」を教えたことがきっかけだった。ジャームッシュを通してこの店を知ったロン・マン監督は「音もビジュアルもかっこいいギターはもちろんだが、独特な空気が漂うユニークなこの店と、リックの禅のような哲学に魅了された。そして、そのすべてが静かに消え去ってしまう前に、カメラに収めておかなければならないと感じたんだ」と、本作を撮ることを決意したという。また同時に、お店「カーマイン・ストリート・ギター」ともジャームッシュは深いかかわりがあった。元々廃材を使ってギター作りをしていたリックが、ニューヨークの有名店の廃材を使うようになったきっかけをつくったのも彼だったのだ。自身の住まいをリフォームしている際に出た廃材を、リックに譲ることを友人に提案されたジャームッシュ。彼は喜んでリックに譲り、そこからリックの“ニューヨークのヴィンテージ廃材を使った”ギター作りが始まった。まさしく、ニューヨークを代表するアーティストのジャームッシュだからこそつなぎ合わせることができた、必然的な出逢いだった。今回の映像は、そんなジャームッシュがギターへの愛を職人リックと語り合う貴重な本編映像となっている。『カーマイン・ストリート・ギター』は8月10日(土)より新宿シネマカリテ、シアター・イメージフォーラムほか全国にて順次公開。※「SQURL」のUはラテン文字(text:cinemacafe.net)■関連作品:カーマイン・ストリート・ギター 2019年8月10日新宿シネマカリテ、シアター・イメージフォーラムほか全国にて順次公開©MMXVⅢSphinx Productions. bitters.co.jp/carminestreertguitars
2019年07月07日近年のクラシックギター界は、国内外のコンクール優勝や多彩なCDリリースなど日本人若手奏者の躍進がめざましい。その代表格のひとり、朴葵姫を中心に、松田弦、徳永真一郎、岡本拓也という錚々たる名手が集まって2015年に結成されたのがタレガ・ギターカルテット(以下TGQ)だ。団名のタレガは、スペインの超絶技巧ギタリスト&名作曲家。“ギターのサラサーテ”の異名を持つ彼の名曲のような演奏を残していきたいという想いで命名したという。これまでは4人とも留学で集まる機会が少なかったが、まもなく全員が日本に集結。本格的に活動を始めることになり、その記念すべき第1弾公演が12月10日(月)東京文化会館・小ホールで開催される。【チケット情報はこちら】注目の演目はオーケストラやバレエなど、なじみある名曲のアレンジ集。朴によると「ギターカルテットだからこそできることは何か」をテーマに選曲したそうで、中でも力を入れているのが、チャイコフスキーのバレエ『くるみ割り人形』だという。「使用する楽譜は、ロサンゼルス・ギター・カルテット(以下LAGQ)の元メンバーなどとして知られる巨匠アンドリュー・ヨークの編曲版。結成から最近までの私たちは、同じくヨークが編曲したビゼー『カルメン』を弾いていたのですが、『くるみ割り人形』の方が難易度が高く、高度なアンサンブルが求められるんです。例えば、主旋律と伴奏が次々に入れ替わったり、同じ旋律を2~3人で分けたり、スピードが速かったりと大変ですが、とてもやりがいがありますね」そしてもうひとつ楽しみなのが、後半のラストに置かれた「タレガ・ギターカルテット セレクション」。松田は、その概要や他の演目を「4人それぞれに短いソロを弾いた後、私たちが編曲した“ある名曲のカルテット版”で終わる予定です。他にも、アルベニス『セビーリャ』やボロディン『だったん人の踊り』のカルテット版。さらにウィーン留学組の葵姫ちゃん&岡ちゃんと、フランス留学組の真ちゃん&僕に分かれてのギターデュオなどもあるので、ご期待ください!」と説明する。パートを固定せず、曲によって入れ替わるTGQ。その意図や特長を徳永に尋ねたところ、「ギターカルテットは弦楽やサックスカルテットと違い、4人が同じ音域の6弦のギターを演奏します。それを生かした響きの美しさや、オリジナル作品、アレンジなどに、この編成ならではの面白さがあると思います。また、全員が様々な役割を目まぐるしくこなすアレンジやパート割も魅力のひとつですね」最後に今後の活動方針や当公演に向けた抱負を尋ねると、岡本が次のように語ってくれた。「ギターカルテットの編曲を数多く残したLAGQのように、ギター4本でやることに意味のあるアレンジを積極的に手がけながら、演奏では“1×4=4”ではなく、それ以上に膨れ上がるパフォーマンスをしていきたいです。あと、ピアノやヴァイオリンなどの他楽器との共演にも挑戦してみたいですね。その第一歩となる今回の公演、24の弦が紡ぎ出す豊かな響きを存分にお楽しみください!」取材・文:渡辺謙太郎(音楽ジャーナリスト)
2018年10月30日ボンジュール レコード(bonjour records)は、ドキュメンタリー映画『黙ってピアノを弾いてくれ』の公開を記念し、スペシャル タイアップ アイテム4型11種を、9月29日の映画公開に合わせ発売。ダフト・パンク(Daft Punk)、ビョーク(Björk)、ジェーン・バーキン(Jane Birkin)といった超一流アーティストが心酔する狂気の天才ピアニスト・作曲家のチリー・ゴンザレス(Chilly Gonzales)。彼の破天荒な生き様と繊細で感動的な音楽の魅力に迫るドキュメンタリー映画『SHUT UP AND PLAY THE PIANO』(邦題『黙ってピアノを弾いてくれ』)が、9月29日より、シネクイント他にて全国順次公開している。本作は、90年代後半以降、カナダからドイツへとわたり、挑発的で破天荒な生き様で注目を浴びた彼の軌跡、そして“狂気”とも呼ばれる言動とは裏腹に、奏でられるピアノの音色の繊細な美しさ、その魅力のすべてに迫る傑作ドキュメンタリー作品。ダフト・パンクや、ジャーヴィス・コッカー(Jarvis Cocker)らとの共演や、ウィーン放送交響楽団とのステージでの驚愕のパフォーマンスも収録した、最高のエンターテイメント作となっている。映画公開に先駆けリリースされた、大ヒットシリーズ最終章となるニューアルバム「Solo Piano III」に続き、今回ボンジュール レコードから、スペシャル・タイアップ・アイテムが登場。「SHUT UP AND PLAY THE PIANO LONG SLEEVE TEE」(9,800円)は黒・白・赤の3色、「SHUT UP AND PLAY THE PIANO TEE」(5,800円)は黒・白・グレー・赤の4色、「SHUT UP AND PLAY THE PIANO HOODIE」(1万5,800円)と「SHUT UP AND PLAY THE PIANO TOTE」は黒・グレーの2色を販売する。取り扱いは、9月29日よりボンジュール レコード各店(ルミネ代官山店、ルミネ新宿店、福岡パルコ店、ZOZOTOWN)にて。
2018年10月02日