こんにちは、ROBE編集長のAzuです。気まぐれ連載《水曜のケセラセラ》第33回目になりました。前回は東京の若手ブランドに必要な支援とは何か、という話。今回も若手のお話ということで、ファッション業界の未来を担うだろうU29世代のお話をしたいと思います。U29ファッション若手会議世界には様々な会合があり、現状の課題点を浮き彫りにして未来を動かす話し合いをする会もあれば、世にも奇妙な怪しさ1000%の密談が行われる会もあります。2017年6月24日、六本木にあるビルの地下に集められた若者はおそらく後者...ではなく、前者にあたる会を開いていました。ことの始まりは「ファッション・アパレル業界の同世代の繋がりを深めて、日本をもっとお洒落な国にみんなで変えてこう」というFacebookでの呼びかけ。目標や目的、職種や経歴は様々に、ファッション業界を変えていこうぜ!という大きな野望を持った若者たちが集いました。光栄なことに小媒体ながらROBE 編集長である私もお招きいただき、映画・カルチャーコラム担当のmidoriとともに出席。「うわぁ、どうしよう...めちゃ意識高い人ばかりだったらどうしよう...私ただのミーハーファッション狂だし...」。仮にもITベンチャー / ファッション業界に身を置いているのに、集まりやパーティー、人前での発表が大の苦手な私はビビりまくり。でも、よかった。「やり方はひとつじゃない」「ファッションは考え方までもジャンルレスだ」そんなことが身に染みた夜でした。ファッションへ向ける熱い視線は人それぞれ当日は美味しくフォトジェニックなケータリングを囲んだフリータイムの他、希望者によるピッチが行われました。みなさん29歳以下とは思えない貫禄とプレゼンのうまさ!ちょっぴりご紹介させてください。made in Japanジーンズ良さを守り、世界に発信していくデニムブランド「EVERY DENIM」を兄弟で立ち上げた山脇 耀平さん。山脇さんは先日「ガイアの夜明け」でも特集され、クラウドファンディングも絶好調。ファッション業界 / ベンチャー界隈でノリに乗っている若手起業家でもあります。パタンナーから独立し、昨年東京でも開催され話題になった「半・分解展」やメンズウェアに関するセミナーなどを企画するモデリストの長谷川 彰良さん。「半・分解展」とは、18世紀~20世紀の貴重なヴィンテージ衣装のコレクションを片側だけ分解して当時の技術を観察するという、服好きにはたまらない展示です。長谷川さんはヴィンテージの衣服への探究心から、美術館から直接(!)服を買い取って分解してしまうというヴィンテージ狂なのです。さわやかな風貌からは想像できない執着心!(褒めてる)ピッチはしていませんが、気になるレディがいたのでご紹介。サンフランシスコ発のストリートブランドNERD UNIT(ナードユニット)の日本支社代表を務める松岡 那苗さんは、新卒から大企業という安心ルートを自らかなぐり捨て、ファッション業界に革新を起こすべくハイスピードで行動を起こすスーパーレディ。ストリートブランドと言うとメンズの勢力が大きい中、世界と日本を繋ぐため可憐に戦うレディに惚れ惚れしてしまいました。8月31日には「GALLERY X BY PARCO」にて暗闇でショッピング&DJを楽しめる“ SHOP IN THE DARK ”というイベントもするらしいので今からメモ。ROBEが目指すトコロ活躍する皆様の後で恐縮ですが、チームROBEもピッチをすることに。メディアをやっていると、対面で大勢に向かって発表する機会があまりないので、かなり緊張しました。そのくせ、この日一番長くしゃべっていたようです。当日着用はEAUSEENON(オウシーナン)さんのトップス。これ、各所で大好評。改めましてROBEとは。ファッションをジャンルレスに楽しむ「越境レディ」の増殖を目指すメディアです。昔はよく○○系と括っていたけど、今時のファッションって、もうジャンルも何もなくなっているような気がします。雑誌も毎月コレ!というのは読まないし、自分が何っぽいって一言で表現できる言葉がないし、掴み所がないからつまらない。でもそれって裏を返せば、頭ひとつ飛び出るのが簡単な時代だったりもするんです。そのポイントが「ジャンルレスにファッションを楽しむ」ということ。何かに“当てはまらなきゃ”と思う気持ちこそがファッションを面倒に感じる原因。でも、どれにも当てはまらなくていいやって開き直れば、自分らしさに自然とぶつかるはずです。枠組みを気にせず好きなものと向き合った姿こそが自分らしさ。好きなものがわからない?そんな悩みこそ、ジャンルレスの一言で解決しちゃいましょう。雑食だって極めれば個性ですから。ROBEでは新鋭ブランドの紹介やコレクション取材、ビューティー情報など様々な記事の他に、ファッションアイテムのまとめ記事を毎日配信していますが、これもジャンルレスに楽しむポイント。このまとめ記事内では、ROBEの関連アプリから生まれた読者の「今こんなアイテムが欲しい」というリアルな声とショップスタッフの旬なアイテム提案をまとめています。( アプリDLはこちら♡)ROBE的まとめ記事を読めば、他の人が欲しいと思っているアイテムを知ることができて、さらにジャンルを問わない様々なショップから提案されたアイテムを一堂に見ることができます。例えば一言で「人と被らない白T」といっても様々なテイストがあるんだということが可視化されるので、自分で言っちゃいますが結構面白い。知らない誰かのお悩みとファッションのプロであるショップスタッフのやりとりが、ファッションの幅広さを教えてくれます。宣伝終わりさてさて宣伝はここまでにして(笑)会場ではお荷物になるとはわかっていながら、ROBEタブロイドを配布させていただきました。(あ、また宣伝!)嬉しい!みんな読んでる嬉しい!!!メンズもレディも真剣に読んでいる!!!!みてみて!読んでる姿もオシャレになるよう計算して作ったの!カメラマンの小野瑞希( @miijukii )さんに会場を撮影していただきました。小柄でとても可愛らしい写真家さんです。※この写真は仕込みではありません。私のようにメディアを運営している者もいれば、ITを駆使して業界の窓口を広げようとしている起業家もいたり、ものづくりの側面から仕組みを変えようをする人もいたり、「ファッション業界を変えたい」と一言で言っても、様々な可能性と視点と情熱があるのだと気付かされた会でした。ただのミーハーファッション狂に何ができるのかしら、と弱気になることもあったけれど、ファッションが大好き、着飾るのが大好き、そんな気持ちだけでも十分武器になるのです。これはきっとファッションだけに言えることではなくって、何事にも共通する越境した真理なのかも。photo. Mizuki Onotext. Azu Satoh
2017年07月19日結束バンドは、コードをまとめる際などに活躍するアイテムです。100均で購入できるアイアンネットなどを結合するため際にも役立ちます。今回は、そんな結束バンドを活用して収納をDIYするアイデアを4つ集めてみました。結束バンドと100均グッズで作る男前収納マロンさんがDIYされた、超カンタン男前収納ラックをご紹介します。マロンさんのアイデアをもっと見るダイソーで買えるアイアンフェンスとアイアンラックを組み合わせ、プレートをつけただけのカンタンDIYです!すべて結束バンドだけでつなぎ合わせています。【材料】・アイアンフェンス…計4枚・アイアンラック…2つ・結束バンド…適量写真のように、アイアンフェンスとアイアンラックをつなげていきます。中央のつなぎ目は、お好みのプレートで隠してしまいましょう。いろいろなものを収納したり、飾りつけたりして楽しんでください♪▼マロンさんのアイデアはこちら▼100均のアイアン雑貨4つで男前な収納ラックが完成~結束バンドを活用!ワイヤーネットとベニヤ板で収納ボックスをDIYURRK*ものづくりCafeさんがDIYされた、ワイヤーネットとベニヤ板という意外な組み合わせの収納ボックスをご紹介します。URRK*ものづくりCafeさんのアイデアをもっと見る普通は一緒に使われない2つの素材をあえてミックスしたのが、こちらの収納ボックスです。正面のプレートはお好みでつけましょう!【材料】・結束バンド…適量・同じ大きさのワイヤーネット…3枚・ベニヤ板…2枚・その他装飾用のベニヤ板…適量・転写シール・塗料ベニヤ板の大きさは、ワイヤーネットの短いほうの辺の長さに合わせて、正方形にカットします。3つのワイヤーネットは、両側面と底面に使用します。写真のように結束バンドを使い、長いほうの辺をつなぎ合わせていきましょう。ギュッと固定した結束バンドは、余った部分をハサミで切るとスッキリします!ベニヤ板を好きな色に着色したら、ベニヤ板に結束バンドを通すための穴を空けます。ワイヤーネットと合わせて等間隔に印をつけておくのがポイントです。収納ボックスの4つの側面のうち、空いているほうにベニヤ板を当て、同じように結束バンドで留めれば完成です!URRK*ものづくりCafeさんは前面にプレートをつけたり、側面のベニヤ板を装飾したりと工夫を凝らしています。自分なりのアレンジを加えてみてくださいね。▼URRK*ものづくりCafeさんのアイデアはこちら▼ワイヤーネットと結束バンドで異素材ミックスなストレージボックスを作ろう収納ワゴンも結束バンド&100均グッズで簡単DIYayuさんがDIYされた、収納力バツグンなワゴンをご紹介します。ayuさんのアイデアをもっと見る上のトレーは、フタにもなり、物置にもなります。さまざまな使い方ができる、便利な収納ワゴンです。【材料】・折り畳める収納ボックス…2つ・結束バンド…適量・すのこ…1つ(細長い板が4本)・キャスター…計4つ・ステンレスのトレー…1枚・1cm角の角材…1本材料は、すべてダイソーでそろえることができます。まずはすのこをバラバラに分解し、4つの板材にします。その後、お好みの色に塗装します。折り畳みボックスを1つ広げ、底に4つのキャスターを取り付けます。ボックスにたくさんの穴が空いているので、そこに結束バンドを通してギュッと固定してください。次に、写真のように板材を使い、2つのボックスを上下に固定します。まずはボンドで簡易的に固定し、乾いてからインパクトドライバーなどで穴を空け、結束バンドを通して固定しましょう。ステンレスのトレーを上に載せれば、収納力バツグンのワゴンが完成です!トレーのサイズが合わないのであれば、長辺の裏部分に1cm角の角材を取り付けてみてください。▼ayuさんのアイデアはこちら▼【結束バンドで作る】100均の材料だけで簡単にワゴン作製★収納力バッチリで超便利カフェ風のコップ収納を結束バンドでDIYマロンさんがDIYされた、アイアン素材を使ったコップ収納をご紹介します。マロンさんのアイデアをもっと見る黒板を取り入れた、かっちりと引き締まった印象のコップ収納です。【材料】・結束バンド…適量・三角のアイアンラック…2つ・アイアンフェンス…2つ・黒板…2つ・お好みの装飾プレートこれらはすべてダイソーで購入することができます。黒板は、アイアンラックとぴったりのサイズを選んでくださいね。アイアンラックについている木材は、ネジを外すことで取り外すことができます。同じところに黒板を当て込み、同じネジで固定しましょう。アイアンラックとアイアンフェンスをこのように組み立て、結束バンドで固定します。黒板は、ネジだけの固定では不安なので、アイアンフェンスと当たる部分をグルーガンで固定しましょう。これにて完成です♪マロンさんのこだわりは、上部に取り付けたプレートです。▼マロンさんのアイデアはこちら▼アイアンシリーズ第二段カフェ風にコップ収納~まとめ結束バンドは、とても簡単に固定することのできるアイテムです。それぞれのアイデアを参考に、DIYにぜひ生かしてください♪結束バンドのアイデアをもっと見るのアイデアをもっと見る
2017年07月14日表情豊かな紙と人とをつなぐ雑貨店2013年にオープンした「紙匠雑貨エモジ」には、生活に欠かせない紙製品やおしゃれにアレンジされた雑貨、持ち込みの布を使って表紙を作る御朱印帳など、紙を使ったさまざまな商品が並んでいます。中でも人気なのはオリジナルのノート作り。表紙や中身の紙、リングや留め具まで好きな組み合わせを選んで、自分の「好き」をつめこんだ1冊を作ることができます。スケジュール帳やプレゼントにも使えるこだわりのオリジナルノートを、一度作ってみませんか?組み合わせは無限大? オリジナルの1冊を作ろう!「紙匠雑貨エモジ」で作るオリジナルノートは、表紙だけで30種以上あり、好みに合わせてカスタマイズすることができます。作り方は簡単で、まず表紙になる紙を選び、次にノートの中身の紙をチョイス。無地やドット、罫線入りのものや、方眼入りのものなど4つの種類から選ぶことができます。色や質感、手触りなど、紙によって様々なので、ここで全体の出来上がりを左右する個性が決まるでしょう。さらにノートを閉じる金具を選び、穴をあけて、留め具とリングをつけて完成です。所要時間は約10分。選ぶ間も楽しい時間になり、より思いが膨らみます。世界に1冊のオリジナルノートは、物を大切にする心も育んでくれることでしょう、「紙匠雑貨エモジ」の様々な紙製雑貨紙匠雑貨エモジでは、紙だけでなく写真や木材などを使ったいろいろな雑貨も取り扱っています。作家さんやデザイナーとのクリエイティブなコラボ商品も随時企画、制作されており、ものづくりの楽しさを伝えてくれます。個性あふれる様々な雑貨に出迎えられ、見るだけでも楽しくなる空間です。個性的な雑貨がお好きな方は、ぜひ一度お店を覗いてみてください。毎日の生活に欠かせない紙製品。さらなる可能性を広げる「紙匠雑貨エモジ」で、愛着の湧くアイテムを探してみませんか?スポット情報スポット名:紙匠雑貨エモジ住所:大阪市中央区谷町6-4-24電話番号:06-4392-7972
2017年07月12日こんにちは。エッセイストで経済思想史家の鈴木かつよしです。さきごろ、『ソニー生命保険株式会社』の調査で男子中学生の“将来なりたい職業”第3位に「You Tuber」が入ったことが話題になりました。ところがこの調査結果、もっとよく見てみると中学生も高校生も男の子が将来なりたい職業ベスト3は「You Tuber」のみならず、 広義での“ものづくり”系の仕事で占められていることがわかります。今なぜ男の子の夢は“ものづくり人”なのか?その理由を考えることで男の子を育てるヒントを探るとともに、男の子を育てるコツについても考えます。ご一緒に考えてみましょう。●上位5つの職業中4つまで“ものづくり”系の仕事が占める中学生男子の心情ソニー生命保険の意識調査の集計結果によりますと、中学生の男子について見るならば“将来なりたい職業”の第1位は「ITエンジニア・プログラマー」で24.0%、第2位は「ゲームクリエイター」で20.0%、第3位は「You Tuberなどの動画投稿者」で17.0%でした。そして、第4位にようやく“ものづくり”系以外が登場して、「プロスポーツ選手」の16.0%、第5位はモロに「ものづくりエンジニア(自動車の設計や開発など)」で13.0%でした。同じ中学生でも女子だと3位にランクインする「医師」(女子の13.0%)は9位(男子の9.0%)、女子だと堂々の1位となった「歌手・俳優・声優などの芸能人」(女子の19.0%)はベスト10圏外という結果だったのです。中学生男子においては“なりたい”上位5つの職業中4つまでが(ソフトウエア・ハードウエアの別を問わず)何らかのシステムやゲームや乗り物や機械などを“つくる”仕事が占めている ことがわかります。筆者自身もそうなのですが、今わが国で中学生の男の子を持つパパ・ママとしては、わが子のこの心情をまずは理解してかからないことには、「かみ合った子育て」がなかなかできないのではないかという気がするのです。では、中学生の男の子たちのこういった心情についてもう少し考えてみましょう。●“縁故資本主義”がもたらす無力感が蔓延した時代でも「ものは裏切らない!」この年代の少年たちがどうしてこれほどまでに“ものづくり人”を志向するのか。筆者はその理由を彼らが「ものづくり以外の仕事はチャンスが平等ではなく、夢がない」と感じているからではないかと考えています。この仮説に一定の根拠づけをしてくれる専門家の見解もあります。『資本主義の終焉と歴史の危機』の著書がある経済学博士で法政大学教授の水野和夫さんは、2017年3月28日付の『毎日新聞』朝刊の「時論フォーラム」の中で、次のように指摘しています。**********『世界が悪い意味で「中世に戻った」ともいえます。上位85人の富豪が世界の富の半分を握り、貴族のように世襲する。あるいは、「縁故資本主義」になった。多国籍企業や投資家のネットワークが各国の政策に影響を与えている』(2017年3月28日『毎日新聞』朝刊「時論フォーラム」より)**********この指摘はわたしたちが置かれている今の世の中の状況を端的に言い当てているように思うのです。わたしたちは、多かれ少なかれ煮え湯を飲んで世襲の有力者のネットワークに頭を下げて加わらない限り、いい暮らしができない時代に生きているのではないでしょうか。ここに、この時代に男の子を育てているパパやママに向けての子育てのヒントが潜んでいるのではないかと筆者は考えます。いくら安定しているとはいえ、公務員になったなら世襲政治家たちからの無言の圧力に逆らえない毎日が来るわけですし、大学病院の勤務医になれば投資家の顔色をうかがう理事長さんらから下る指針には抵抗できません。筆者は政府系機関の職員も医療福祉系大学の職員も経験したことがありますので、そういった現実はいやというほど知っています。そこへいくと、“自分がつくったもの”には自分の魂をこめることができます。中学生男子たちはそのことが肌でわかっていて、「自分がつくったものは自分を裏切らない 」といった気持ちから、ものづくりの道を志向しているように見えなくもありません。●高校生の場合もエンジニア・プログラマー・クリエイターが“なりたい”ベスト3を独占もう一度ソニー生命保険の意識調査の結果に戻りますが、まったく同じ質問を男子高校生にした結果でも、やはり上位3位までは“ものづくり”系の仕事で占められているのです。高校生男子が“将来なりたい職業”の第1位は中学生の男子と同じで「ITエンジニア・プログラマー」(20.8%)、第2位に「ものづくりエンジニア」(13.3%)が入り、中学生男子では3位に入った「You Tuber」はさすがに高校生男子では第10位(6.8%)でした。しかし、高校生男子の場合でも堂々の第3位は「ゲームクリエイター」(12.5%)が入っており、男の子は中学生も高校生も将来の仕事として“ものづくり”を志向していることがはっきりと示されています。つまり、男の子たちは自己実現するための道筋を“ものづくり”に託している のです。水野和夫先生ふうに言うなら、「他人から見れば羨ましがられるような職業に就いたところで貴族のような投資家・権力者たちの前では結局は無力な大人たち」をさんざん見てきた彼らは、自分がつくり、そして自分を超えて行く自分の創造物に、夢を託しているのではないでしょうか。●男の子を育てるコツは「きみのつくったものが未来を変える」という希望を持たせることNHKスペシャルの人気シリーズ『人工知能』では、人間の政治家は自分と考え方の近い人や自分の縁故者たちの利益のためばかりに行動してしまう傾向があるためAI政治家を開発して多くの人にとって公正で民主的な税金の使い道を考えてもらおうとする世界を代表する人工知能研究者たちからなるプロジェクトチームの話題を取り上げていました(NHK総合、2017年6月25日放送)。これなどは、少年たちが“ものづくり”に自分たちの未来についての一縷の希望を託す心情と共通する動きだろうと思います。一方で同番組では、将棋界の最高位に君臨する佐藤天彦名人をAI棋士の『ポナンザ』が人間には到底思いつかないような手を連発していとも簡単に負かしてしまう様子をも紹介していました。ポナンザを開発した山本一成さんによると、『たしかにポナンザをつくりプログラミングしているのは自分だが、ポナンザがなぜ人間には思いつかないような手を考えつくのかは自分にも説明できません』と言います。これもまた“ものづくり人”を志向する中高生男子たちの心情と共通しています。彼らは、自分がつくったものやシステムたちがやがて自分の手を借りずに機械学習し自分を超えていくことをも“生きがい”として楽しんでいるのです。現実に屈服してしまった大人たちを尻目に、自分たちがつくったものの“凄さ”をわが子が成長して行くのと同じように誇りに思いながら見守っているのです。こうして考えてくると、わたしたち“男の子を持つパパ・ママ”は、「ものづくり人になろう」としている男の子に対して「しょうもない動画ばっかり作っていないで勉強したらどうだ」などと言ったところで無駄というものです。動画というエンタメの分野だって少年たちにとっての“意味”は変わりません。彼らは自分がつくりアップした動画が閉塞した今の状況を突き破ってくれるかもしれないという夢を、一定の根拠を持って抱いているからです。ジャスティン・ビーバーさんもピューディパイさんも、現実に存在する人物なのです。男の子の可能性を潰さずに育んで行くコツは、パパやママが「きみのつくったものが未来を変えるかもしれないね 」と希望を持たせることだと思います。ありとあらゆる分野で“ものづくり”は時代が忘れてしまった“夢”をもう一度見させてくれることをパパやママの方も認め、子どもたちとその思いを共有しましょう。筆者は以前、友人である大学生の少年から「植物が人間の会話を理解できることを利用して、医療や介護の分野をはじめとして実にいろいろなシステムをつくることができるのですよ」という話を聞いたことがあります。未来は“ものづくり”を志向する彼らの肩にかかっているのだろうと思います。【参考文献】・『資本主義の終焉と歴史の危機』水野和夫・著【参考リンク】・中高生が思い描く将来についての意識調査2017 | ソニー生命保険株式会社()●ライター/鈴木かつよし(エッセイスト)●モデル/神山みき(れんくん)
2017年07月11日こんにちは。池尻大橋からALL YOURSというお店でDEEPER’S WEARというブランドを取り扱っている、木村昌史(きむらまさし)がお送りします。調子よく連続で書けまして、今回で8回目! なにやら、前回の記事の評判が良いらしくって本当に嬉しいです。これからもお付き合いよろしくお願いします。 ただいま、クラウドファンディングサービスのCAMPFIREで24ヶ月連続クラウドファンディングに挑戦しています。面白いプロジェクトを2年間続けてリリースするこのプロジェクト。ただいま第2回目を開催中です!お時間あれば、こちらもみてくださいね!過去の連載記事はこちらから。①②③④⑤⑥⑦過去の24ヶ月とこれからの24ヶ月。早かったような。やっとここまで来たような。遠かったような。でも近かったような。株式会社オールユアーズは2017年7月1日を持ちまして満2歳になり、3年目に突入しました!そしてお取引先様や、仲良くしていただいているブランドの人たち。白州バイクロアにて2017年の7月21~22日にLIFE SPEC CO-OPなるものを開催します。このイベントコンセプトは以下のような感じです。新しい考え方の元、新しいものづくりを志している人たちがいます。アイデア、工夫、想い。今までから、ちょっと目線を変えれば新しい可能性がある。それを信じて動き出している人たちが。僕たちALL YOURSが持つコンセプト「LIEF-SPEC(ライフスペック)」。言葉や作っている物は違えど、同じような志を掲げて、お互い共感を抱いているものづくりの人たちをこの度、一堂に会した生協を期間限定で開店します。製品そのものの開発コンセプトや、作り手の意志や物語、使用者の使い心地を大切にしたマーケットです。小さなマーケット以外に、この期間のみのコラボレーション企画、ワークショップ、メイカー同士のトークセッションなどなど、ジャンルと地域を超える、新しい生活必需品を取り扱う体験型CO-OP(生活協同組合)ですここに出店していただく方達のブランドを店舗拡張したのちに、全て取り扱うわけではありません。(むしろ断られると思うしw)ただ、僕らの活動に共感していただいていたり、同じような思想をお持ちの方々をお呼びして、まずは僕らのコンセプト、「LIFE-SPEC」を体感していただける。そんな場を生み出したいと思います。イベントの詳細アフターパーティのご案内金曜日の終了後アフターパーティを、僕らの行きつけ、4uatre(キャトル)で開催しますっ! 日時:2017年7月21日(金)場所:4uatre(キャトル)時間:21:00〜23:00TEL: 03-6407-0464(施設直通です。イベント詳細はオールユアーズまでお願いします!)エントリー:¥1,000(1ドリンク)あとはキャッシュオン。こちらも会場至近です。現在決まっている出店者※この日しか販売しない別注スペシャルアイテムをあるメーカーさんにはお願いしており、販売予定でございます! ⑴ALL YOURS(from 東京) ライフスペックウェアの販売、クラウドファンディング商品の試着会⑵RawLow Mountain works (from 東京) バックパック、サコッシュの販売⑶TENT(from 東京) 文房具、インテリアの展示、販売⑷welldone (from 名古屋) ハンドメイドバッグとキャップの販売⑸minimalight (from 京都) ウォレットの販売⑹Paper Sky (from 東京) 旅にまつわるグッズの販売⑺YOKA (from 東京) 外でもお家でも使える家具の展示、販売⑻atelier bluebottle (from 東京)ハンドメイドバックパックの展示、ソックス、Tシャツの販売⑼sim-works (from 名古屋) アメリカンハンドメイドバイクの展示、オリジナル自転車パーツの販売(10)アドエルム (from 東京) 高機能アンダーウェアの展示販売(12)goodpeople and goodcoffee (from 東京) コーヒーの販売(13)Jam Stand Coffee(from 東京) まだまだ、出店者が追加されますので随時ご連絡します!リアルタイムの告知はぜひ服を選ぶとき、何を基準に選んでいますか。 天候や環境を考えて服を選ぼうとすると、着られる服が制限されてしまう。 そんな経験ありませんか。 そこで、私たちDEEPER’S WEARは考えました。 服本来のあるべき姿とは、時代・ライフスタイル・天候・年齢・地理など、 人ぞれぞれの環境や日常に順応することではないだろうかと。 あなたの持っている服は、どれくらいあなたに順応していますか。服にしばられず、服を着ることを自由にする。 人を服から“解放”し、服を人へ“開放”する。 このDEEPER‘S WEARの理念を可能にするのが、 日常生活(LIFE)で服に求められる機能(SPEC)を追求した日常着(WEAR)、 「LIFE-SPEC WEAR」なのです。DEEPER’S WEARはALL YOURSが取り扱うブランドです。 ALL YOURSがわかるリンク一覧HP:::www.facebook.com/allyours.jpInstagram::: by Masashi KimuraーBe inspired!この記事を読んでいる人はこの記事も読んでいます!#007「意識低い系」のコミュニティが今、日本社会に必要な理由。 |「当たり前を当たり前にしない」。ALL YOURS木村のLIFE-SPECの作り方 こんにちは。池尻大橋からALL YOURSというお店でDEEPER’S WEARというブランドを取り扱っている、木村昌史(きむらまさし)がお送りします。連載もう第7回目!皆...
2017年07月04日イッセイ ミヤケ(ISSEY MIYAKE)から、服づくりプロジェクト「132 5. ISSEY MIYAKE」の新作コレクションが2017年7月1日(土)より発売。三宅一生とReality Lab.(リアリティ・ラボ)チームが取り組むプロジェクト「132 5. ISSEY MIYAKE」。今シーズンは「1971」をテーマに、形や色、ドレープ感など三宅一生のものづくりの原点に着目した。「RHOMBUS」は3枚の四角い布を合わせてつくられたドレス。1971年春夏に発表した”ハンカチーフドレス”から着想を得たものだ。シンプルな作りだからこそ、布がはためく軽快な空気感や、配色のリズムが強調される。グリーンやライトグレーの穏やかなカラーに、ハッと目をひくレッドが差し色に。ふわっと広がっていくようなシルエットで、モダンに昇華した。また、平面の折り構造からなるSTANDARDシリーズのスタイリッシュなドレスや トップス、ボトムも販売される。【詳細】132 5. ISSEY MIYAKE「RHOMBUS」発売日:2017年7月1日(土)販売店舗:リアリティ・ラボ イッセイ ミヤケ、イッセイ ミヤケ 丸の内 / 銀座 / 神戸、イッセイ ミヤケ ギンザ
2017年06月22日この物語は、いかにして生まれたのか?『モアナと伝説の海』の裏側にある、南太平洋の島々の伝統や文化の丁寧な描写の数々。そこには、ジョン・マスカー&ロン・クレメンツ監督をはじめとする製作者たちの5年にも及ぶフィールドワークと島の人々の協力にあった。今回は、そのベースとなったオセアニアの文化から、本作が完成するまでの製作過程をご紹介。■5年に及ぶ南太平洋の島々でのリサーチ作業本作は「ポリネシアンカルチャーを基にした映画を作りたい」という、ジョン監督の意思のもと製作がスタートした。はじめはポリネシア地方に伝わるミソロジー(神話)に登場する“マウイ”というキャラクターに興味を持ち、それからもっと深く南太平洋の文化を知る必要があると認識したスタッフたちが、5年にも及ぶ歳月をかけ現地の人々とアイディアを共有しながら、島々を理解しリスペクトして製作。それと同時に、ディズニー・アニメーションが誇る3D技術や新たなストーリーといったクリエイティビティと織り交ぜていった。このリサーチトリップの模様をひとつのドキュメンタリー作品「VOICE OF THE ISLAND(南の島の声をたどって)」として、プロデューサーのオスナット・シューラ―氏が監督したものが『モアナと伝説の海』MovieNEXに収録されている。■自然への敬意昔から島の人々は「自然を頼りに」生活を送ってきた。映画の中に出てくる航海術や“ココナッツ”にもそれが描かれているが、方角や潮流を手で測って航海や漁業を行い、ココナッツは実を食べるだけでなく、木の葉や皮も衣服やものづくりに用いられるなど、常に自然の恩恵を受けながら生活をしている。そのため、島の人々は自然への敬意を持っている。そのような考えを持つタヒチやサモア諸島などの人々は、本作でもキーとなる「海」についてを次のように捉えている。“The ocean unite us”つまり、海はわれわれを隔てるものでなく、つなぐものという概念。ヴァイキングよりも前から様々な島へと船で海を渡り、かつ自然を大切にしてきた南太平洋の人々の独自の考えが、本作でも反映されている。このような古くからの考えが、モアナを海の冒険へと導いたのかも。■16歳の少女が主人公になったワケとは先ほども記したように、本作はポリネシアンミソロジーに記述された「マウイ」からスタートしている。しかし熟考とアイディアを重ねた結果、ディズニー・アニメーションは「モアナ」という新たな存在を生みだし、主人公に抜擢した。航海に憧れ、海に選ばれた勇敢な“ヒーロー”が、なぜ女の子であるのか?それは、プロデューサーのオスナット氏曰く、「女性のエンパワーメント」を描きたかったからだという。さらに大人と子どもの間の16歳という時期に冒険に出ることが、感情の機微や素直さをうまく引き出せたのだとか。近年、「女性の強さ」をテーマにした映画作品も増えてきている中、本作では16歳の少女の等身大の弱さや、心の葛藤とともに、勇気ある行動や前向きな姿、ジェンダーを超えた「頼れるヒーロー」ぶりが描かれ、そんなモアナに元気をもらった人も多いはず。■キャラクタービジュアルができるまで本作には、キャラクターの“ビジュアル”にも島の文化が反映されている。島の男性にとって不可欠なものは、デザイン性に加え、自身の業績を表す「タトゥー」。タトゥーは一人前の男になった証でもあり、生涯で増やしていくべきものと言われている。そんな自分のルーツや偉業が隅々に彫られた体を持つのが、本作でモアナとともに旅をするマウイ。またタトゥーだけでなく、髪の毛にもこだわりが。当初マウイはスキンヘッドの設定だったが、これを見た現地のスタッフに“NO!”と批判され、島の人々のアイデンティティーでもあるふわふわのウェービーヘアーが、アートディレクターのビル・シュワブらによって、モアナやマウイのビジュアルに決定された。さらに、衣装にも伝統を重んじたこだわりがある。衣装デザインを担当したネイサ・ボーヴは「島にある自然のもので作ることができる」ことと、アクションにも対応できる機能性を考慮しながら、ひとつひとつデザインに凝った衣装をデザインした。例えば、モアナの場合、トップス・スカート・ベルトを基本に、木の樹皮を叩いて乾かしたタパ布や木の樹皮を細かく裂いて編み込んだパンダナスの布など、伝統的な生地をモチーフに、さらには機能性を上げるためにスカートには細かいスリットを入れるなどして工夫を凝らした。またモアナが身に着けているネックレスに使われている貝は、「磨くと美しいブルーになる」アワビの貝殻をモチーフに、暖色系のモアナの服装にワンポイントだけアクセントになるようにしたのだとか。さらに、次期村長としてのカリスマ性を体現するため、ほかのキャラクターは身に着けていないヘッドドレスなどのアクセサリーなどが、モアナの強さを主張している。またモアナ以外にも、実は脇役で登場する女性たちもひとりひとり衣装デザインが異なる。「何度見ても楽しんでもらえる作品にした」とネイサ氏もコメントしており、次は衣装などもチェックしながら『モアナ』を観れば、前回とは違った楽しみ方ができるはず。■ポリネシアの血を引くキャスト陣主人公・モアナの声を務めたアウリィ・カルバーリョをはじめ、マウイ役のドウェイン・ジョンソン、タラおばあちゃん役のレイチェル・ハウスなど、声優キャストはみなポリネシアのルーツを持つものたちだ。本作で描かれる文化的な色を、ネイティヴの声優陣がそれぞれの声でさらに豊かなものにし、キャラクターたちに命を吹き込んだ。さらにモトゥヌイの島の人々の声は現地のニュージーランドで収録されるなど、そのこだわりぶりが伺える。ここで、アニメーション・スタジオで録音を担当したガブリエル・ガイへの取材を基に『モアナと伝説の海』で行われたアフレコ方法をご紹介。声優陣は、ストーリーの「絵コンテ」を基に声を入れて、ひと通りの声入れが完了してから、彼らの声にアニメーションのキャラクターの動き(口や動作)を合わせていく。場所は基本的にバーバンクにあるアニメーション・スタジオで収録するそうだが、俳優のドウェインはスケジュールが多忙のため、ドウェインが別の映画のプレミアで訪れていたマイアミやボストンなどでも収録したそう。そうして、後に変更されたアニメーションの部分の声をまた録り直したり、新しく収録したりと、最終的に5年の歳月をかけて製作された。長い年月をかけて収録されたがガブリエル氏曰く一番大変だったのは、技術的な問題よりも、長い期間携わるキャストの環境を調整して、「表現力のあるもの」を収録することだったようだ。ここまで、ポリネシアの血を引くキャスト陣をご紹介したが、本作で唯一ポリネシア人ではない声優がいるのはご存じだろうか?それは、お茶目な旅のお供として登場する、鳥のヘイヘイの声を務めたアラン・テュディック。俳優としても活躍するアランは、ディズニー・アニメーション作品にもすでに多数の声の出演をしており、個性的で誰にも真似できないキャラを持っているのかも。今回は、数多くのオセアニアの文化を尊重した描写や衣装、ビジュアルを紹介した。美しい自然のCG描写やモアナの勇気ある物語とともに、細かいけどこだわりがたくさん詰まったものもチェックして、あなただけのお気に入りのシーンを見つけてみて。『モアナと伝説の海』は6月28日(水)より先行デジタル配信開始、7月5日(水)よりMovieNEX発売。協力:ウォルト・ディズニー・ジャパン(text:cinemacafe.net)■関連作品:モアナと伝説の海 2017年3月10日より全国にて公開(C) 2016 Disney. All Rights Reserved.
2017年06月22日2017年4月に「Forbes誌が選ぶ、アジアを代表する『30歳未満』」に選出された“デニム兄弟”が日本に存在する。二人の名前は島田 舜介(しまだ しゅんすけ、1994生まれ)と山脇 耀平(やまわき ようへい、1992生まれ)。 彼らは大好きなデニムを「つくる人」にも「つかう人」にも価値を生み出していきたいと決意し、デニムブランド「EVERY DENIM」を2015年9月に立ち上げた。そしてブランド立ち上げから1年と9ヶ月経った今、前代未聞の“移動するデニム工場”を設立しようとしている。島田 舜介(弟)と山脇 耀平(兄) ものづくりは“純粋なカッコよさ”だけではないことを知った兄弟が作った最高のデニム兵庫県で生まれ、幼少期を過ごした兄弟。小さいころからジーンズが好きで、いつも父親のお下がりを履いていた彼らは「こんなに好きで毎日履いているジーンズがつくられている現場を、いつか見てみたい」と考え、弟の舜介氏が大学進学で“国産ジーンズ発祥の地”岡山に行くことをきっかけにジーンズ工場を初めて見学。そこで見た「ものづくりの現場」に圧倒され、“純粋なカッコよさ”を多くの人に知ってもらいたいの一つの思いで、2014年12月から工場の職人さんや経営者の方を取材して、ものづくりへの想いやこだわりを発信する活動を開始した。しかし、生産現場に足を運び取材を重ねる中で、日本のものづくりの問題点に気付く。それは、国内の服作りの規模が年々縮小していることや、産業構造上思うようなものづくりができていないことなど。自分たちは、本当に情報発信だけをしていていいのか。もっと直接的に、強く力になることはできないのか。ものづくりは“純粋なカッコよさ”だけではないことを知った兄弟は、自分たちが「ものをつくる人」と「ものをつかう人」のどちらに対しても価値を生み出していきたいと決意し、2015年9月にデニムブランド「EVERY DENIM」を立ち上げた。彼らの理想は、職人さんが作っていてワクワクする様な想いのこもったデニムを生み出すことと、そのデニムを多くの人に想いを込めて永く履いてもらうことだ。今ではもう4種類のデニムを製造、販売している。EVERY DENIMの新作 4thモデル「Brilliant」 モノを長く大切にするために思いついた「新しい販売方法への挑戦」「モノを長く愛用することの楽しさをEVERY DENIMを通じて知ってほしい」と語る背景には、日本のものづくりの現場を支えたいという想いがある。その楽しさに気づくには、生産者と使用者との繋がり、自分なりの軸で選択した責任、人から贈り物をもらった時の暖かさ、製品の質の良さなど、きっかけは様々である。これらのきっかけを作るために、兄弟は特に、服の販売方法にこだわりを持っている。そのために兄弟は店舗を持たず卸売もせず、全国各地の試着販売会などでの直接販売にこだわっているのだ。試着展示会の様子 そして、そんな兄弟は今、新たな小売のカタチに挑戦しようとしている。それは移動するデニム工場”えぶり号”だ。EVERY DENIMの製品をのせ日本各地を巡り、全国にデニムを届けるキャラバンになっている。このキャラバン特徴は3つ存在する。1.工場の雰囲気を体感できる 内装のテーマは「ミニ工場」。実際にデニム工場で使用されているミシンや工具をディスプレイし、ものづくりの現場の雰囲気が体感できる。2.その場で試着、購入できるAll photos by EVERY DENIMText by Ayane KumagaiーBe inspired! この記事を読んでいる人はこの記事も読んでいます!メインストリームに負けない。マイノリティ集団がLevi’sとDazedと社会に訴えた「多様性のかっこよさ」 アメリカの老舗のジーンズブランドのLevi’s(リーバイス)。彼らをスポンサーに、イギリスのカルチャー誌Dazed and confused (デイズドアンドコンフューズド)の...
2017年06月15日まもなく梅雨入り。街のあちらこちらであじさいが美しく咲き始めています。雨の日の街をカラフルに彩ってくれるあじさいは、品種によって花の形がさまざま。土壌によって花の色も変わります。あじさいのさまざまな表情を楽しめる、東京都内のあじさいの名所・イベントを厳選して5選お届けします。文京あじさい祭り(文京区)文京花の五大まつりの一つとして知られる「文京あじさい祭り」。白山神社の境内から白山公園のエリアが約3,000株のあじさいで彩られます。「子どもあじさい写生大会」や各地域の物産展など、週末にはイベントも盛りだくさん。家族でお出かけするのにオススメです。白山神社は歯痛止めの神社として有名で、歯ブラシ供養のイベントも開催予定。6月は虫歯予防月間ということもあり、こちらにもぜひお参りしてみてはいかがでしょうか。イベント概要文京あじさいまつり開催期間:2017年6月10日(土)~18日(日)開催場所:白山神社及び白山公園住所:文京区白山5-31-26 (白山神社)公式サイト:としまえん あじさい祭り(練馬区)練馬区の遊園地「としまえん」でも、あじさい祭りが開催されます。150品種、10,000株のあじさいが、宝石箱やトンネルに見立てられてレイアウトされています。あじさいフォトコンテストやあじさいにちなんだものづくり体験も開催されるので、あじさいまつりの記念に参加してみてはいかがでしょうか。6月3日(土)~25日(日)の土・日曜日には、園内のあじさいがライトアップされる「あじさいナイト」も開催されます。あじさい園の中の“としまえんのもり 昆虫館”では、ホタルも見られます。梅雨時期の夜ならではの美しさを満喫してください。イベント概要第15回としまえん あじさい祭り開催期間:2017年5月27日(土)~6月30日(金)開催場所:としまえん住所:東京都練馬区向山3-25-1入園料:大人(中学生以上)1,000円、子ども(3歳~小学生)500円※あじさい祭り期間中、お得な割引あり公式サイト:いきいきあじさい祭り 浅草酉の寺(台東区)毎年6月の中旬の土日に浅草で開催される「いきいきあじさい祭り」。全国から集められた様々な種類のあじさいをお花見のように楽しむことができます。また、竹かごに入った「篭あじさい」の販売もあるので、気に入った花を自宅に持ち帰ることもできます。夏バテを予防すると言われる、珍しい「薬膳きゅうり汁」の無料配布や、甘茶あじさいの葉を練り込んだ「甘茶香」コーナー、屋台の出店など、楽しめる催しもたくさん予定されています。歴史ある浅草の街で、昔の人達と同じようにあじさいの美しさに癒やされてみてはいかがでしょうか。イベント概要いきいきあじさい祭り開催期間:2017年6月17日(土)、18日(日)開催場所:浅草酉の寺 長國寺住所:東京都台東区千束3-19-6公式サイト:郷土の森あじさいまつり(府中市)10,000株のあじさいが咲き誇る府中郷土の森博物館で、「郷土の森あじさいまつり」が開催中です。かやぶき民家などの昔の建物とあじさいの取り合わせを楽しむことができるのは、この郷土の森あじさいまつりだけ。期間中は茶室であじさい餅とお茶を味わえるイベントや、あじさいにちなんだ飾りや小物つくり体験など、さまざまな企画が実施される予定です。府中の自然を感じに足を伸ばしてみませんか?イベント概要郷土の森あじさいまつり開催期間:2017年5月27日(土)~7月2日(日)開催場所:府中市郷土の森博物館住所:東京都府中市南町6-32博物館入館料:大人200円、中学生以下100円公式サイト:わんダフルネイチャービレッジあじさい園(あきる野市)プールで有名な東京サマーランド。そこに隣接する「わんダフルネイチャービレッジ」内には美しいあじさい園があり、60種15,000株ものあじさいが彩り豊かに咲き誇っています。特に注目なのは、純白のあじさい「アナベル」が山の斜面を覆い尽くす「アナベルの雪山」。アジサイのおおぶりな花が斜面を覆っている様子は圧巻です。アナベルの見頃は6月末から7月初旬。6月から7月にかけて見頃の品種が変わるので、期間中何度出かけても様々なあじさいの表情を楽しめます。犬も一緒に入れるので、お散歩がてら出かけてみてはいかがでしょうか。イベント概要第43回あじさい鑑賞開催日時:2017年6月10日(土)~7月9日(日)開催場所:わんダフルネイチャーヴィレッジ住所:東京都あきる野市上代継600入園料:大人(中学生以上)800円、小学生400円、犬800円(2頭目以降400円)公式サイト:こちらもチェック!
2017年06月06日日本の可愛いを求めに、越境北上中。会津の伝統工芸である会津木綿の織元、「山田木綿織元」を訪れた後に向かったのは会津木綿を使用したテディベアを制作・販売する「會空」(あいくう)のアトリエ。ついさっきまでかんかん照りだった空からお天気雨が降り始めた中、會空の代表を務める庄子ヤウ子さんが元気よく出迎えてくれた。ものづくりで元気になれる庄子さんは会津の出身ではなく、会津若松からおよそ100km離れた浜通り・大熊町の出身。大熊町は福島第一原子力発電所を抱えた自治体であったため、震災直後から町役場の主要機能を会津若松に移転した。庄子さんは原発からほんの数キロしか離れていない地域に住んでおり、帰還困難区域に指定されているため、もう故郷の空を見ることはできないという。庄子さんはかつて大熊町でニットデザイナーをしていた。ものづくりは、体に染み付いていた生きがいだった。会津に避難してきた時、女性のための起業支援団体WWB代表の奥谷京子さんが立ち上げた「ソーシャルニット・プロジェクト」に声をかけられ参加するようになる。日本全国から集められた毛糸を使用し、自身がデザイン・技術指導をしながら同じ避難所で暮らす仲間とバッグやスリッパなどを作り販売していた。「手仕事があると元気になれる。でも手が空いていたからやろうと思ったんじゃなくて、やるからにはちゃんとビジネスとしてやろうって、責任を持って制作に取り組みました」アトリエの立ち上げ「奇跡が起きるよね」ものづくりに対する情熱が再び燃え上がった庄子さんは大熊町で一緒に活動していた手芸仲間と会津で再会し、空き店舗を貸してくれる制度を使って2012年2月にアトリエを立ち上げた。「奇跡が起きるよねって、みんなで話したんです」初めは従来通りニットを編んでいたが、それと並行し会津木綿を使った小物製作の内職も始める。内職の話を持ちかけてくれたのは会津木綿を使ったストールを製作・販売するIIE(イー)の代表、谷津拓郎さん。「地元の伝統産業である会津木綿を活かして、避難してきた女性達の仕事をつくる」という活動を始めたばかりの谷津さんが「縫ったり編んだりできる人いませんか?」と、大熊町から避難してきた人でつくったサロン「ゆっくりすっぺ」に訪れたのが知り合ったきっかけだった。庄子さんのアトリエでは依頼を受けたバッグやチェアカバーなどを製作していたが次第に余力ができ始め、自分たちでも何か作ってみようということになる。テディベアを作ったことがあった庄子さんのひらめきにより、会津木綿の特徴である「縞」と福島の「島」という二つの意味を込めたテディベア「しまくま」が誕生した。世界中のどんな人でも理解してもらえるようにと、テディベアという位置付けにしたそう。テディベア以外も作ってみようと、大熊町のシンボルキャラクターである大熊特産の鮭と梨を手にした黒いくま「おおちゃん、くうちゃん」をモチーフにして「あいくー」が生まれたのはその少し後。真っ黒でシックな会津木綿を使用したボディと少しとぼけた表情がなんともいえない愛くるしさと存在感を醸し出しているあいくーは、一度目が合えば連れて帰らざるを得ない、不思議な魅力と目力を持つ。「私たちを受け入れてくれた会津若松と故郷である大熊町の空を結ぶという願いが込められているんです」団体名「會空」の會は会津の旧字体、空はもう帰れなくなってしまった故郷大熊町の空を表しているという。世界に羽ばたいた「あいくー」「一匹作りすぎちゃったからあげるわよ」と気まぐれに思いついた庄子さんは小さな「しまくま」を友人へ渡した。その友人が会津若松にあるショップ、アルテマイスターに訪れた際、ちょこんと揺れるしまくまが店員の目にとまったことで同店での取り扱いが開始。さらにこの“思いつきの縁”がきっかけとなり、あいくーはフランス・パリへと渡ることになる。2014年1月、世界最高峰のインテリア・デザインの総合見本市「メゾン・エ・オブジェ」の福島県ブースにあいくーは県のマスコットとして並べられた。パリに出展するアイテムを探していた担当者がたまたまアルテマイスターで一匹のあいくーと目が合い、「この子をパリに連れて行こう!」とその足でアトリエに飛んできたそうだ。初の海外進出となったパリの舞台で「とにかく可愛らしい、ストーリーが見える」という理由から、出展した中でもダントツの高評価を得た。パリで人気のセレクトショップ merci の企画展『Exposition NOUVELL VIE(新たな命)』の中でも展示された。「あぁ、これでいいんだ!って、自信になりましたね。一つ一つが不思議なご縁で繋がっていくみたいです」満面の笑顔でその時の話をしてくれた庄子さん。その後すぐにポーラ化粧品やJALといった大企業とのコラボが決定した。2014年の冬から2015年の春にかけJALマイレージ特典の景品として「お家に帰ろう」という思いがこめられた「お家つきあいくー」や、ポーラ化粧品の香水「アミュ ルージュ」のノベルティとして「ピンクスカーフあいくー」が誕生。こうして世界へ飛び出たことで日本全国へ広がることとなった。「一匹つくるのに2時間ほど、小さいもので1時間ちょっとかかります。コラボの話が舞い込んだ9月から4月末までで2500匹は作ったかしら。合わせて30反分。顔にクマつくりながら熊を作ってましたね(笑)」あいくーが描く未来現在アトリエに在籍するのは庄子さんを含めた4名。娘さんが営業やイベントの運営などを行い、親子二人三脚で活動に勤しんでいる。「本当はアトリエでものづくりをしている方が何ぼかいいんだけどね」困ったように笑う庄子さんのうれしい悲鳴は今年も止むことがなさそうだ。すでにワークショップや新たなアイテムの制作で予定は埋まりつつある。直近だと8月20日〜 23日の期間、日本橋の福島アンテナショップMIDETTE(ミデッテ)での販売会があり、20、21日はあいくー顔型ブローチ作りのワークショップが開催される。「よく被災者支援とかチャリティーという言葉が使われるけど、いらないけど支援になるから買ってあげようではなくて、可愛い!と思って純粋に商品を気に入った上で買ってほしい。お金は物に対しての代価だと思うんです。いらなかったらそのまま通り過ぎていっても構いません。」こう正直に話す庄子さんの瞳は今までになく真剣で、そこには作り手としてのプライド、生半可な気持ちでものづくりをしているわけではないという覚悟がはっきりと伺えた。 「一反の幅は決められているから会津木綿で大きなものは作れないけど、こういった身近に親しめるもので会津の良さを発信していきたい。それが私たちにできる会津への恩返し」ぬいぐるみはくたくたとして立たないものが多いが、あいくー、しまくまは全て自立するように設計されている。庄子さんは「自分で立たないと意味ないからね!」と力強く話してくれた。大きな足で自らを支えて凛と立つあいくーの姿には、今いる地を踏みしめて歩んでいこうという強くしなやかな意思が映し出されている。とぼけた顔してしっかり者、可愛い顔した正直者、いま目指したいのはそんなレディなのかもしれない。可愛いを求める越境北上はまだまだ続く。関連記事:会津木綿の老舗「山田木綿織元」で400年続く伝統工芸に触れる 會空福島県会津若松の伝統工芸品「会津木綿」で作ったテディベア「しまくま」「あいくー」を作る工房 HP / Facebook /TwitterText&Edit. Azu Satoh
2017年06月04日「丸の内ストリートマーケット by Creema」が、2017年6月3日(土)・4日(日)に丸の内仲通り有楽町エリアで開催される。また、これを皮切りに丸の内仲通り有楽町エリアと丸の内エリアで各月開催となる。「丸の内ストリートマーケット」は、インテリア、ファッション、食器などのクリエイターによるショップを中心に、ファーマーズマーケット、クラフトやアートの本を積んだ移動式本屋、コールドプレストジュースのスタンドなど、70店舗以上が丸の内仲通りに出店する。丁寧に作られた世界でひとつの作品と直に触れながら、作り手との交流を楽しむことができる。また、ものづくりの楽しさを体感いただくとともに、普段はなかなか会えない作り手との交流の場としてワークショップも開催。プリザーブドフラワー、ドライフラワー、ミネラルオイルなどを使用した透明感あふれる新感覚のフラワーアイテム「バーバリウム」や、陶器製のブローチやヘアゴム作りなど、世界に一つだけの自分の手作りアイテムが手に入る。【詳細】丸の内ストリートマーケットby Creema開催日程・開催場所:<丸の内仲通り 有楽町エリア>2017年6月3日(土)・4日(日)、8月5日(土)・6日(日)、10月21日(土)・22日(日)<丸の内仲通り 丸の内エリア>2017年7月1日(土)・2日(日)、9月23日(土)・24日(日)、11月25日(土)・26日(日)開催時間(各回共通):11:15頃~16:30頃 ※雨天中止開催場所:・丸の内仲通り 有楽町エリア住所:東京都千代田区丸の内3丁目エリア・丸の内仲通り 丸の内エリア住所:東京都千代田区丸の内2丁目エリア
2017年05月28日レペット(repetto)は、ブランド設立70周年を記念し、ベルギーアーティストユニット「モザール(Mosaert)」とのコラボレーションアイテムを発売する。発売日は2017年5月27日(土)、レペット銀座フラッグシップストア、公式オンラインストアにて取扱い。フラミンゴとトロピカルな植物で「バレエ」を表現もともとバレエシューズ作りに端を発するブランドであり、「ダンス」をブランドアイデンティティとするレペット。今回のコラボレーション企画では、立ち居ぶるまいがバレエの動作に似ている「フラミンゴ」とトロピカルな植物をデザインモチーフとすることでレペットの起源であるバレエを表現した。日本の掛け軸やバレエを描いた名画「エトワール」のエドガー・ドガからもインスパイアデザインは日本の掛け軸や生地を着想源とした。カラーパレットはバレエを描いた名画「エトワール」を描いたエドガー・ドガのくすみを持たせつつも華やかな色彩表現を思い起こさせるように配色。シューズでは、ヒール部分を本体と生地で繋げて包みこむことで、レペットのクラシックなスタイルはそのままによりモダンな印象に仕上げた。今回のコラボレーションアイテムは、モザールの4回目の2017春夏シーズンカプセルコレクションとして展開する。ユニセックスなデザインと挑戦的なグラフィックプリントを得意とするモザールの持ち味と、レペットの丁寧なものづくりによって生まれる上品さが融合し、クラシカルなのに前衛的な、アンビバレントな印象のアイテムに仕上がっている。【詳細】レペット×モザール コラボレートアイテム発売日:2017年5月27日(土)展開店舗:レペットフラッグシップストア、公式オンラインストア価格:オペラシューズ 2型 各58,000円+税T シャツ 2型 各19,000円+税ジャケット 1型 各68,000円+税ソックス 3型 各4,000円+税
2017年05月26日「品川シーズンテラス」にて5月27日(土)~28日(日)の2日間、無料で楽しめるテクノロジー体感型イベント「品テクマルシェ on the GREEN 2017」が開催されます。20以上の最先端テクノロジーを気軽に遊びつくせるこちらのイベント。今年も新感覚の乗り物や、遠隔操作のロボットなど、世代を超えて楽しめる最新アイテムがずらり大集合します!テクノロジー好きな方はお見逃しなく。「品テクマルシェ on the GREEN」って??今年で3回目の開催となる「品テクマルシェ on the GREEN」は、IT企業の最新テクノロジーを気軽に楽しく体感できるイベント。2016年度には2日間で約6,500人が来場するなど、子供から大人まで広い世代から人気を集めています。開催場所は、「JR品川駅」より徒歩約6分の複合施設「品川シーズンテラス」。3.5haの広大な緑地をメインに、新感覚の乗り物やロボット、「木のヘッドホン」や「おばけパズル」といった最先端アイテムまでが一堂に集結します。特に今年は20以上の最新テクノロジーが揃い、なおかつ「遊ぶ」「学ぶ」「作る」「買う」の4つのコーナーで最先端技術と触れ合えるのが特徴です。●各コーナーの概要●プレイタウン(遊ぶ)新感覚の乗り物やロボットの遠隔操作などができるコーナー。童心に帰って遊べるコンテンツが盛りだくさんです!●ラーニングゾーン(学ぶ)最先端の学びが詰まったコーナーです。プログラミング教育やIoTテクノロジーなどが体験できます!●ハンズオンエリア(作る)各種ワークショップが揃ったコーナーです。テクノロジー系のものづくりが体感できます。●テクノロジーバザール(買う)クラウドファンディングで話題となった、各種プロジェクト製品が販売されているコーナーです。●〈出展コンテンツ一例〉「木のヘッドホン」「おばけパズル」「Strawbees(ストロービーズ)」「つくれ!ムサコ」「バブルジャンパー」子供の情操教育にもピッタリスマートフォンやタブレットの普及に伴い、子供が最先端テクノロジーに触れる機会が増えつつある昨今。どうしてもインドアに傾きがちですが、「品テクマルシェ on the GREEN 2017」は青空の下で最新テクノロジーが体感できる貴重なイベント。ただ単に技術者のモノづくりへの情熱や想像力を体感するだけでなく、子どもの好奇心や探求心を引き出すことに一役買うこと間違いなしです。親子での思い出作りとして、ぜひ気軽に足を運んでみてくださいね。●開催詳細「品テクマルシェ on the GREEN 2017」 【開催日時】2017年5月27日(土)11:00~18:00/28日(日)11:00~16:00 ※雨天・強風時は一部コンテンツを屋内で実施、または中止となる可能性あり。【会場】品川シーズンテラス (東京都港区港南1丁目2番70)【会場アクセス】JR品川駅 港南口より徒歩6分【参加費】入場・参加無料(材料費など一部有料)【主催】品川シーズンテラス【企画・運営】品川シーズンテラスエリアマネジメント事務局【URL】
2017年05月24日イデーが、イデーショップヴァリエテ梅田店を改装し、6月1日(木)に西日本のフラッグシップショップ「イデーショップ梅田店」としてリニューアルオープンします。常時大小10のスタイリングシーンを展開6月1日(木)、イデーショップヴァリエテ梅田店が、これまでの2倍以上の広さとなり、西日本のフラッグシップショップ「イデーショップ梅田店」としてリニューアルオープンします。店内には、常時大小10のスタイリングシーンを展開。家具のコーディネートの相談はもちろん、ファブリック、インテリアアイテム、オブジェ、アートなど暮らしの空間にまつわる要素について、お客さん自身がゆったりとアイデアを重ねられるようサポート役も担ってくれます。さらに、「IDÉELifeinART」の常設スペースや、ファッションブランドminäperhonenのデザイナー皆川明氏がものづくりの監修をする「POOL」のインショップも登場します。- TOPIC 1 - IDÉE Life in Artその中心は大迫力のART Wall同時代を生きる才能溢れる作家のユニークピースから、パリの版画工房idemからのコレクション、貴重なヴィンテージポスター、フォークアートなどが一堂に会するARTWallが登場。インテリアにあわせたアートコーディネートのサービスもスタート。空間の中でアートをより魅力的に楽しむアドバイスからアートの設置まで、気軽に相談できます。IDÉE Life in Art TOPIC 2 - POOL のインショップが登場!「POOL」は生産される素材を無駄なく使いながらも、ものづくりの過程で発生するハギレや端材、流通の過程で発生するキズ・汚れ等で販売できなくなった商品をためておき、さまざまな企業・クリエーターとつながりながら、新たな価値のある商品に再生させる取り組みです。梅田店先行販売リニューアルオープンを記念して、無印良品の白磁シリーズのB品にデザインを施した「コロコロNOMONO小皿」が梅田店で先行発売されます。ポール・コックス(パリ)、柚木沙弥郎(東京)、グイド・デ・ザン(ミラノ)という3名の世界的アーティストが描き下ろした図柄がプリントされた小皿シリーズです。POOL TOPIC 3 - IDÉE CRAFTS/UPCYCLE手をつかって創り出されたものたち手で丁寧につくられたものには特別な魅力が宿っています。家具づくりを通じて長年にわたりクラフトマンシップを追求してきたイデーでは、「手の痕跡」「上質」「ユニーク」といった独自のキーワードとともに、ハウスウェアーやオブジェなどその作家や地域文化を交えて紹介します。(左)イギリスのセレクトショップ"THENEWCRAFTSMEN"のアイテムが関西初上陸。(中)大阪では初の取り扱いとなる陶芸家竹村良訓氏による色彩豊かな器。(右)使われなくなったモノを、アイデアとウィットの力で蘇らせるUPCYCLINGアイテムが登場。Special Noveltyリニューアルオープンを記念して、3,000円(税込)以上お買い上げのお客様先着300名様に、柚木沙弥郎氏のポストカードをプレゼント。さらにその中から抽選で20名様に柚木沙弥郎氏のリトグラフがプレゼントされます。オープン企画:柚木沙弥郎「布を飾る暮らし」展日本を代表する染色家、94歳を迎えた現在も精力的に活動を続ける柚木沙弥郎氏。民藝を出発点としながらも独自の世界を築いてきた柚木氏のタペストリーを中心とした作品が展示販売されます。日時:2017年6月1日(木)~6月26日(月)会場:イデーショップ梅田店詳細アートセミナー:「今からはじめるアートのある暮らし」アートは美術館で観るものだと考えていませんか。自分だけの1点と出会う方法や、お部屋にあわせた飾り方のポイントなど、豊富な事例写真を交えて学べます。(参加費無料)①2017年6月2日(金)19:00~20:30会場:無印良品グランフロントOpenMUJI/グランフロント大阪北館4Fお申込み:Open MUJI 応募フォーム②2017年6月3日(土)14:00~15:30会場:イデーショップ梅田店/グランフロント大阪南館5Fお申し込み:イデーショップ梅田店店頭、お電話またはメールsumeda@idee.co.jp
2017年05月23日トミタから、2007年の発表以来、国内はもとより世界約30か国に輸出し、様々なシーンで使用されているオリジナル壁紙コレクションのArtWallLEGEND(アートウォールレジェンド)の第2弾として、桐・楮・金銀箔を伝統的な職人技と革新的な手法により新たな壁装材として作り上げた「ArtWallLEGENDⅡ」が5月15日に発売されました。1枚1枚丹念に手加工したアート壁装材「ArtWallLEGENDⅡ」は、時代を超えて求められるものづくりを目指すトミタと、日本の伝統技術を継承するレジェンド達が生み出したコレクションです。素材そのものの美しさが際立つ無垢な原初的色彩や、素材を生かす新たな色を加え、手仕事ならではの心地よい揺らぎとグラデーションが魅力的な、1枚1枚丹念に手加工したアート壁装材です。ArtWallLEGENDの壁紙は、和・洋様々なインテリアを格式ある空間へと変貌させ、主張しない天井や壁に奥行き感を演出します。それぞれに異なる表情が、絵画のように心に穏やかな安らぎを与えてくれるシーンを作り出します。Art Wall LEGENDⅡのテーマ日本の伝統素材・伝統の技を未来につなげていくために、原点に立ち返り、時代を超えて求められる美しさを表現しています。テーマ①:素材そのものの美しさ、無垢な原初的色彩テーマ②:手仕事ならではの心地よいゆらぎとグラデーション桐素材が持つ美しい光沢感と木目の表情を活かし立体的な視覚効果が表れます。伝統的な「麻の葉」模様から「光陰」「二重枠」の、現代的デザインを会津桐で創り上げることにより、温故知新を体現する幅広い空間を演出します。楮(こうぞ)和紙手もみすることで楮の繊維に空気が含まれやわらかく温かな風合いに仕上がります。「山並」「幾重」「幽谷」「漉きうるし」「大揉み」「白妙」「線刻」等、職人の繊細な手が作り出す奥深い自然の豊かさを感じられるデザインが魅力です。金銀箔伝統的な工法で一万分の一ミリまで薄く延ばされた金属の箔を特殊な技術で張り合わせた壁紙です。平押しのベーシックなデザインから「宙」「月下」「七彩散らし」等、グラデーションを表すモダンなデザインまで最新技法との組み合わせにより、神秘的な箔の美しさが再認識できます。「Art Wall LEGEND」:日本の伝統技術を未来につなげていくためのコレクション名称:ArtWallLEGENDⅡ※受注生産品/納期:ご注文を受けてから約4週間点数:桐・楮・金銀箔の素材の美しさを堪能できる壁紙85点壁紙価格:¥6,169/㎡~¥33,548/㎡株式会社トミタ
2017年05月19日キャンドルの開発、製造、販売を行っているペガサスキャンドルから、伝統と現代性を融合させたキャンドルブランド「倉敷製蝋(*)」が、5月2日より通年販売開始されました。「倉敷製蝋(*)」は、上質な倉敷製のキャンドルブランドです。マスキングテープ「mt」のデザインなどで知られるアートディレクター居山浩二氏とのコラボレーションから生まれました。2017年2月1日に「東京インターナショナル・ギフト・ショー春2017LIFE×DESIGN」にて発表された同商品は、多数のメディアに紹介され人気を博しました。当初は期間限定の受注生産商品の予定でしたが、多くのユーザーの要望に応え、この度通年販売することに決定しました。「倉敷製蝋(*)」 工芸の町 倉敷のキャンドルメーカー × 居山浩二氏ペガサスキャンドルは、昭和9年創業のキャンドルメーカーです。工芸の町倉敷で、ウエディング用キャンドルやアロマキャンドルなど、独自技術を活用してキャンドルを作り続けてきました。マスキングテープ「mt」やNHK大河ドラマ「龍馬伝」のアートディレクションで知られる居山浩二氏とコラボレーションし、2015年より新商品の開発に着手。80年あまりのキャンドル作りで培ってきた知識や技術と現代性を融合すべく、素材・加工・香料の吟味・検証を重ね、キャンドルをデザインしました。丁寧な手仕事から生まれる、上質な倉敷製キャンドルです。厚さ3mmのキャンドル「CARD CANDLE」最も特徴的なキャンドルは、「CARDCANDLE」。幅18mm×高さ70mmそして厚みが3mmの薄い板状で、他に類を見ないキャンドルです。真鍮製のホルダーにキャンドルを立て火を灯すと、ほとんどロウが垂れることがなく、周囲のロウを溶かしながら燃焼します。とてもシンプルな形状だからこそ、あかりの美しさとキャンドルの面白さが際立つデザインです。コラボだからできた、こだわりのキャンドル多数のアイディアの中からアイテムを徐々に絞込み、商品化されたのは1/3程度。例えばエッジのシャープさをわずかに高めるために製法を変更するなど、細部のデザインにまでこだわり、何度もやり直し試作を重ねた商品です。香りは、現代の日本人の感覚にマッチし上質なリラックス時間を過ごせる、FreshFloral・FreshGreen・CassisLeavesの3種を新たに開発。長年の"挑戦し続けるものづくり"で得たペガサスキャンドルの知識や技術と、数々のデザイン賞を受賞し、国内外のデザインアワード審査員も多く務める居山氏のこだわりが結集したデザインとのコラボレーションにより生まれた「倉敷製蝋(*)」。使って心地のよい、日本のキャンドルブランドです。Webページ TUBE CANDLEFreshFloral/FreshGreen/CassisLeaves1candle+1holder¥7,560(税込)燃焼時間:約19時間packagesize:6.5cm×6.5cm×12cmHcandlesize:3.5cmφ×11cmHTESTTUBECANDLE×33candles+1holder3つの香り(各1本)のセット¥21,600(税込)燃焼時間:約19時間packagesize:21cm×6.5cm×12cmHcandlesize:3.5cmφ×11cmHTESTTUBECANDLEREFILLFreshFloral/FreshGreen/CassisLeaves1candle※グラスの中のキャンドルだけ交換します。¥1,620(税込)燃焼時間:約19時間packagesize:3.3cm×3.3cm×8.5cmHcandlesize:3cmφ×7.5cmHCARD CANDLEFreshFloral/FreshGreen/CassisLeaves5candles+1holder¥2,160(税込)燃焼時間:約30分packagesize:2.8cm×2cm×10cmHcandlesize:1.8cm×0.3cm×7cmHCARDCANDLEREFILLFreshFloral/FreshGreen/CassisLeaves5candles¥1,620(税込)燃焼時間:約30分packagesize:2.8cm×2cm×8.5cmHcandlesize:1.8cm×0.3cm×7cmHGLASS CANDLEFreshFloral/FreshGreen/CassisLeaves1candle¥5,400(税込)燃焼時間:約24時間packagesize:7.5cm×7.5cm×7.5cmHcandlesize:7cmφ×7cmCHOCOLATE CANDLE¥3,240(税込)5candles無香料燃焼時間:約1時間30分packagesize:6cm×20.5cm×2.8cmHcandlesize:3cm×3cm×2cmHMATCHES¥540(税込)packagesize:3.5cm×11cm×1cmH香りFreshFloralローズとジャスミンを基調に爽やかなシトラスと甘酸っぱいプラムの優雅なジューシーフローラルの香りFreshGreen爽やかでシャープなティー、ゼラニウム、パルマローザが作り出す知的なフレッシュグリーンの香りCassisLeavesカシスの葉のグリーンアクセントと、甘いローズが瑞々しいフルーティグリーンフローラルの香り直営オンラインショップCandleWorld「倉敷製蝋(*)」は5月18日(木)から販売開始予定注*「倉敷製蝋」の蝋は旧字体
2017年05月19日第14回:孤高はチャンス今回は「ライフスタイルが変わると昔の友人と会う機会が減り、新しい友人の作り方が分からない」という読者投稿。のっけからこんな回答になってしまうのもどうかと思うが、私は友人がそこまで多くない。尚かつ、それをあまり危惧していないところがある。盆と正月だけ会う地元の友人。飲む時に会う友人。会う人はある程度決まっている。もちろん、つめの活動で出会った人もいて、イベントやライブ会場で会ったり、作家さんと飲みに行ったりして、「爪」を通じてこんなチャンスがあるのか、という発見は楽しいが、その人達としょっちゅう会っているかというと、実際は年に1、2回くらいしか会っていない。ほとんどの人がそうだと思うけど、アクセサリーも音楽も映像も、皆なにかを作る時は一人で作業をしている。一人で作ったものによって、人との関わりが生じるのが楽しくて、また一人で制作する。その繰り返しな気がする。以前、某作家さんに「私は他の作家さんと繋がりがあまりないからコラボ制作が羨ましい」と言われたことがある。たしかにコラボ制作は楽しくて、作る過程も、出来た瞬間も、心躍って写真をばっしゃばしゃ撮る。またやりたいって思う。その一方で、誰ともコラボをすることなく、ものづくりをする人もかっこいいと思っている。内輪ノリにならないことで、見ている人がとっつきやすくなるメリットもあるし、「誰ともつるまない(もしくはそう見える)」というのは「誰とでも関われるチャンスがある」ということなのかな、とそういう人達を見て感じた。そのバランスが上手い人に憧れる。今回は、そんな「ある意味とっつきやすい人」をイメージして制作した。Design&Text/つめをぬるひとこの連載では、爪作家である私が、読者のみなさんが「どんなおひとりさまか?」をヒントに爪をつくります。あなたのエピソードを添えて、送ってください。前回記事<スーパー銭湯は私にとって「最強のご褒美」>もチェック!「ご褒美」がテーマの爪です。
2017年05月15日1番最後に楽しいことや自分のしたいことをしたのはいつですか?おいしいものを作って心行くまで満足した食事はいつしましたか?毎日の中でついつい忘れがちな行動がたくさんあります。でもこれらの行動は、健康的に過ごすためにとても大切なことで毎日の生活の質を改善します。どんな行動なのか再発見してみましょう。メンタルを”健康”に過ごすために!よく寝ること、趣味を見つけて楽しむこと、パソコンやスマートフォンを少し控えめにすること、NOを言うことを覚える、ポジティブな刺激を求める、良い恋愛をする!これらは、人生の質を良くする行動です。続けていると人生が楽しくなり、気持ちが健康になります。心が健康になると免疫力が上がり、体も健康になります。肌もきれいになり、生き生きしてきます。幸せと健康はつながっているんですよね。あまりにも単純すぎるように思いますか?そうなんです。こんなに単純なことで健康と幸せを感じることができるんです。でも、わかっているのにできないのはどうしてでしょうか?最後に心から楽しいと思ったのはいつですか?ハンドクラフトが好きで熱中してものづくりをしたり、音楽が好きなら心行くまで演奏をしたり、何でも良いのです。「夢中になる時間」を作りましょう。小さなことですが健康的な習慣は、毎日の生活を良くし、笑顔にしてくれます。笑顔になると免疫力が上がり、周りの人にも笑顔で好印象を与え、良い人間関係を築くことができます。小さな習慣からいろいろな良いことが起こり始めます。あまりにも小さなことで重要視していなかったことにもう一度スポット当ててみましょう。もっと健康に、もっと幸せになれるヒントを再発見できますよ。今日から始めてみましょう。1.愛情を込めて料理する自由な時間があったら時間をかけて料理をしましょう。新鮮な野菜選び(季節の春野菜を選びましょう)、新しいレシピに挑戦してみましょう!これは健康的な食事を始めるきっかけとなり、栄養バランスも良く毎日感じる不調や疲れを取り払う1つの方法となります。心配事、不安にも立ち向かえるようになります。2.よく寝よう!朝起きたときに「今日はよくぐっすりと眠れた!」と爽快な朝を迎えたのはいつですか? 思い返してみるとずいぶん前に感じたという人も多いかもしれません。誰もが認める健康方法「睡眠」これはいつも覚えておきたいことです。エネルギーを補充、免疫能力を高める、記憶力を高める、緊張をほぐす。寝る事は、いろいろなことに効果があり、何も考えることやすることもなく、1番楽な方法で問題解決してくれます。いつまでも綺麗にいたい人にとって、寝不足が1番の大敵です。よく眠るようにすると肌も美しくなります。眠ると身体のリズムが整い健康になっていきます。3.ポジティブなことを集めよう研究でもわかっているのですが、マイナス思考な人と長時間いると、周りの人までマイナス思考になります。逆にポジティブな気持ちは周りの人もポジティブにします。自分自身の人生を良くするのは、自分自身です。他の人がしている良い部分を見て良い影響をもらい、インスピレーションを得ましょう。難しいシチュエーションを避けたり、いつも楽観的にいないといけないと言うわけではありません。1つ1つの問題に対して確実にクリアしていき、立ち向かっていけるポジティブさを身につけましょう。4.もっとクリエイティブになろうやりたいことがあるのにできない!理由は時間不足ですか?新しいことをしたい気持ちをもっと大切にしましょう。絵を描きたい。新しい語学を身につけたいなどがあっても、もしかしたら時間がないとか、費用がかかると言う理由で後回しにしているかもしれませんが、これらを実現することは自分へのご褒美で、健康的なメンタルと新しい将来をもたらします。どんな街でも、展覧会に交流会、講座など、いろいろな方法で始まるきっかけが見つかります。新しいことを始めたい気持ちは、新しい人生へのチケットです。失ってはいけません。好奇心を大切にして情熱を感じましょう。時間は自分で見つけることが大切です。1週間にたった1時間でもいいです。心ドキドキするような素敵な時間を作りましょう。5.NOを覚えようはっきりと断る事はなかなか難しいものです。わがままを言っているように思えたり、優しくないように感じます。でも本当にしたくないこと、できないことを無理してしているときのストレスを取り払うことができて、人生を改善します。「NO」を言う事は、自分の気持ちを大切にすることでもあり、自分の時間を確保し守ることができます。健康面にとってもNOをはっきりと言う事はとても大切なことです。ストレスを溜めて我慢することを少しでもいいので減らしましょう。6.外出して日光を浴びる日光はアンチストレス効果になる、自然の恵みです。研究でも冬の日照時間が短い時や曇り空の日は落ち込みやすいと分かっています。日光を感じる事は、体を健康にする大切な要素です。ビタミン Dやカルシウムを作り、骨を丈夫にします。健康に過ごすために外に出ましょう。7.時にはテクノロジーから離れるメッセージを送ったり、動画を見たりすべてクリック1つで出来るようになりました。でも、使いすぎると部屋に閉じこもりっぱなしになったり、現実社会との溝ができてしまいます。ときにはメッセージだけではなく、本当に友達と会う約束をして出かけてみましょう。積極的に行動するようにしましょう。8.良い恋愛をする恋人と良い関係を保てていますか?もちろんこの中にはセックスも含まれています。エンドルフィンを作り出し、身体を活性化させるのに大切な方法です。エンドルフィンは、ポジティブな気持ちにしてくれて気分を良くします。身体を若々しく保つこともできます。メンタルを健康にすることもでき、2人の仲を良くしながら毎日の生活の質を良くする方法です。
2017年05月05日日本最大級のハンドメイドマーケットプレイス「クリーマ(Creema)」を運営するクリーマが、2017年7月22日(土)・23日(日)の2日間に渡り、「ハンドメイドインジャパンフェス2017」を東京ビックサイトで開催。「ハンドメイドインジャパンフェス2017」は、日本各地で創作活動に取り組む5,500名のクリエイターが一堂に会し、オリジナル作品を展示・販売する“日本最大級のクリエイターの祭典”。日本ならではのクリエイティビティと手づくりの精度が合わさったものを、日本発のクリエイティブカルチャー「HandMade In Japan」として国内外に向けて発信することで、ものづくりに情熱を傾けるクリエイターを応援するイベントだ。第5回となる今年の開催テーマは「Crazy for Creation - つくることへの没頭 -」。クリエイターが自分の「好き」に没頭して生まれた作品たちを、この場に集う全ての人に夢中になって楽しんでほしいという思いを込めた。今年は会場を西ホールへと移し、屋外ライブステージを復活させて過去最大規模での開催となる。会場内は、3つのエリアに分かれている。ファッション・アート・インテリア・手工芸品など全国5,500名のクリエイターによるオリジナル作品が販売されるマーケットと、日本各地の伝統工芸職人や人気クリエイターによるワークショップなどを展開する「クリエイターエリア」、屋外の大型スペースをつかったミュージシャンによるライブステージと、日本各地から選りすぐられたフードコーナーや新鮮な農産品をお届けするファーマーズマーケットを展開する「ミューシジック&プレイエリア」に分かれ、ここでしかできない体験を通して五感でクリエイティビティを感じる空間となる。今回、「ミュージック&プレイエリア」の参加アーティスト16組が決定。映画『この世界の片隅に』の楽曲を手がけ、日本アカデミー賞優秀音楽賞を受賞した「コトリンゴ」や、海外でも高い評価を受ける日本のジャズバンド「SOIL&"PIMP"SESSIONS」など、本イベント初参加のアーティストも多数出演する。【開催概要】HandMade In Japan Fes‘ 2017(ハンドメイドインジャパンフェス2017)開催日時:2017年7月22日(土)・23日(日) 各日11:00~19:00開催場所:東京ビックサイト 西1・3・4・屋上展示場住所:東京都江東区有明3-11-1入場料:・前売券:1,200円 (1日券) / 2,000円 (両日券)・当日券:1,500円 (1日券) / 2,500円 (両日券)※小学生以下、無料■参加アーティストSOIL&"PIMP"SESSIONS、コトリンゴ、トクマルシューゴ、Nabowa、LUCKY TAPES、D.W.ニコルズ、DDTプロレスリング、jizue、HARCO、Alfred beach sandal、CICADA、はいざらこうかん、Crahs、空中カメラ、夕食ホット、はらかなこ
2017年04月24日『ゆれる』『ディア・ドクター』の西川美和監督が、『おくりびと』以来7年ぶりの映画主演となる本木雅弘を迎えた最新作『永い言い訳』。2016年10月の劇場公開以降、国内外で高い評価を受けた本作のBlu-ray&DVD発売に合わせ、西川監督と、日本アカデミー賞優秀助演男優賞などを受賞した竹原ピストルのトークショーが開催された。Blu-ray&DVD発売日となった4月21日(金)夜、タワーレコード渋谷店B1F「CUTUP STUDIO」では、最新アルバム「PEACE OUT」を発売したばかりの“ミュージシャン”竹原さんがライブで熱唱。その後、竹原さんのライブTシャツを着た西川監督と、「MOTOKI MASAHITO(本木雅弘)」と記されたTシャツ姿で竹原さんが登壇した。MCから撮影で印象に残ったことを聞かれた竹原さんは、一番緊張したこととして、子役の最終選考に参加して一緒にエチュードをやったことを挙げた。「できないと、すごくごねたのに、参加させられたんですよね(笑)」という竹原さんに対し、監督は「かっちりとした演技をされる幸夫役の本木さんに対して、陽一役は、ミュージシャンの人の対応能力は豊かだと思いキャスティングしたが、蓋を開けてみたら、一挙手一投足指示されないと動けませんと言われ驚いた」とふり返る。しかし、逆に楽曲のイメージ、自由な振り幅をもっているだけでなく、職人的な積み重ね、緻密なものがある人だということを知り、「同じものづくりをする人間としては、近いものを感じた」と監督は明かす。竹原さんは、エチュードで「突然怒って」と監督から指示された結果、子どもたちを泣かせてしまうなど、さまざまなことをさせられ、自分にとっては「陽一役のもう1つのオーディションのようだった」と思い返していたが、その様子を観察していた監督は「おそらくご本人は意識していないだろう、子どもたちとの距離の近さを感じたし、この人なら任せられると安心していた」とさすがの視点で当時をふり返っていた。次に、公開されて25週間が過ぎたいまだからこそ聞きたいこととして、竹原さんからは「海外での反応はどうだったのか?」との質問が。本作は、カナダ・トロント国際映画祭を皮切りに、韓国、ローマ、台湾などで上映されてきたが、監督の印象としては「正直あまり日本のリアクションと変わらない」と感じたそうで、どこの国にも“自分は幸夫だ”という人はいたという。ただ、香港で「女の人じゃなくて男を主人公にしたのは何故か?夫を亡くした妻の話じゃダメなのか」という質問があがり、「妻を失った夫のほうが、ダメージが大きいんじゃないか?よりドラマティックになるんじゃないかと思ったからと答えたところ、香港は女性の社会進出率が高く、共働きで、喪失感の男女差がない」と言われたことが強く印象に残ったという。その後は、事前にツイッターで募集した質問に答えていった2人。「本木雅弘さんのアップが多いのは何故か?イケメン好きだから?」との質問に、監督は「確かに。顔立ちに関わらず、顔というものが好き。いままでもアップで終わる映画が多い。山下敦弘監督にも『顔好きですね』と言われた」と返答。「思っていることを正直に言えない人間=幸夫を、本木さんも演じるのが大変だったと思う。複雑な心情を、ちゃんと撮りたいと思ったからじゃないかな。でも、アップに耐えられる顔こそ、映画俳優の顔。そういった意味では、竹原ピストルさんもすごく良い表情するので、これからもスクリーンで観続けたい」と、真摯にコメントした。また、「劇中で一番好きなシーンは?」という質問に、竹原さんは「ひときわ切ないのは、陽一が真平(息子)をトラックの助手席側にのせ走り出すシーンで、幸夫が手を振った後に振りかえって歩いていくシーン」とコメント。「実際には、あのトラックは、ドライバーさんが運転していて、(自分は)本木さんの横にいたんだけど撮影中に近くなれた気がしていた本木さんが、スクリーンに戻っていってしまったような気が現場でしていて、いま見ても切ない気持ちになる」と語った。監督は、「クランクアップの日(10月28日)に撮影したラストの場面で、ピストルさんが、幸夫にニコっと笑うシーン。このシーンを撮れたから、この映画は大丈夫だと確信した」と、本作の手応えを実感した瞬間を語ってくれた。そして、ブルーレイの特典に「自信がある」という監督は、まず、本編の編集でカットしなくても良かったんじゃないか?というシーンについて、そのシーンとカットした理由に触れ「ぜひ観てもらって、それぞれでも考えて観てほしい」とコメント。加えて、陽一の娘・灯が観ている劇中アニメ「ちゃぷちゃぷローリー」(完全オリジナル!)を「自身の過去作をみて泣いたことがなかった自分が泣いた、素晴らしいアニメーターさんがつくってくれたもの」と、感激しながら絶賛。一方の竹原さんは、メイキングで「撮影中の監督の表情にぐっときたので、そこも楽しんで欲しい」とPRした。さらに、監督から竹原さんの最新アルバム「PEACE OUT」は「電車に乗っている間に聞くと、危うく泣いてしまう曲。家でじっくり聞くべき」という感想や、ロンドンから届いた本木さんのメッセージが読み上げられ、終始、和やかなムードで笑いが絶えないトークイベントとなった。『永い言い訳』Blu-ray&DVDは発売中。(text:cinemacafe.net)
2017年04月22日業務用の電気工具や木工機械のパイオニアとして世界に名を馳せるマキタ。そんなマキタが掃除機の販売もしていることはご存知でしょうか?業務用の製品ならではの知識を生かしたバッテリーの持ちの良さやスマートな収納から、多くの家庭で人気の掃除機です。マキタの掃除機の秘密を担当者に聞いてみました。最近の家電量販店では多くの種類の充電式クリーナーを多く取り扱っています。充電式クリーナーの「パワフルで軽量、置き場所をとらない」ところが現代の生活スタイルに合っているのでしょう。各メーカーが特徴を生かした新商品開発をしていますが、その中でも今日は「マキタ」について深掘りしてみます。「マキタ」は、主婦の方には馴染みのない方が多いかもしれませんが、口コミでは性能がいいと評判の会社。いったいどんなところが支持されているのか、マキタの広報担当者(以下「マキタ」)の方にお話を伺ってみました。■目次1.「マキタ」ってどんな会社?2.どんなクリーナーがあるの?3.「バッテリ」で選ぶ4.紙パック?カプセル?ゴミの捨て方で選ぶ5.使う頻度や場所に合わせて選べる2種類のスイッチ6.進化するクリーナープロが認めるマキタの技術まとめ1.「マキタ」ってどんな会社?株式会社マキタは大正4年、牧田茂三郎により名古屋でモーターの販売修理会社「牧田電機製作所」として創業。数々の電動工具を発売し、海外にも多くの拠点を持ち、世界でのシェアもトップレベル。平成27年には創業100周年を迎えた歴史ある日本のものづくり企業です。取り扱っている商品は主にドリルやノコギリなどの電動工具、木工機械、空気動工具、家庭向けクリーナーや園芸用機械などがあります。——業務用の製品を作っている会社ならではの強みはありますか?「クリーナーは、建築や清掃業の現場で使われていることが多いのですが、その性能の良さが広まりご家庭でも利用されている方が多いです。業務用ならではの『アフターサービスを念頭に置いた商品開発』に力を入れています。とくにマキタのクリーナーはつくりをシンプルなため、修理が必要となった際に迅速かつリーズナブルに対応できるところが強みです。」(マキタ)100年の歴史の中で蓄積されたノウハウや信頼が家庭用の機器にも取り入れられていることが大きなポイントです。2. どんなクリーナーがあるの?——どのようなクリーナーがあるのでしょうか?「ハンディタイプで言えば2016年10月時点で18モデルあります。建築現場などでさっと木くずを吸い込んだり、オフィスの掃除に使ったりと日々こまめに使用することを想定して開発されているので、重量は約0.8kg~1.5kgと軽量です。全てのモデルにT字のノズル、ストレートパイプ、そしてすきま用のノズルが付属されており、比較的新しい型式だとLEDライトが付属しているタイプもありますよ。」家具の下や壁との隙間、クローゼットの中など暗い場所で明かりがあると、吸い残しがないか確認できます。家の中でも夕方になると階段や北側の部屋は薄暗くなるので、手元にライトがあるのは重宝しそうです。マキタのクリーナーは、つくりがシンプルで、リビングに出していてもあまり目立ちません。使用しないときは、市販のラックに立てかけるか、ストラップが付いているものはフックにかけてスッキリと収納することも。T字ノズルの吸い込み口には、一般のクリーナーでよくある『ローラーブラシ』は付いていません。意外とローラーに髪の毛やゴミが絡まることが多く、定期的にきれいする手間があるのですが、そのストレスなくゴミを吸い取ってくれます。お子さんの食べこぼし、ペットの毛はなんなく吸い込みますし、グラスや食器を割ってしまったときの小さな破片も問題ありません。掃除したいときに、どんな場合でもすぐに使えるところが主婦にとっては嬉しいですよね。重量のある機種は、持ち手がラバー素材になっています。そのため、滑らず手にフィットして持ちやすいので、あまり重さを感じません。天井や壁、エアコンのフィルター掃除など、高い場所でも安定して使うことができます。3. 「バッテリ」で選ぶ——では数ある商品の中から、まずは何に注目して選ぶのが良いのでしょうか?「1番の特徴はバッテリです。バッテリは大きく分けて『リチウムイオンバッテリ』と『ニカドバッテリ』があります。一般的に、後者のニカドバッテリだと1日放置するだけで電池が減ってしまうのと、電池を全て使い切ってから充電しないとバッテリの充電容量が低下してしまう、という性質があります。そのため弊社ではリチウムイオンバッテリの使用が主流です。電圧は7.2V、10.8V、14.4V、18Vと4種類があり、数字が大きくなれば吸引力が高くなり、長い時間使えて、吸引力も良いのですが、そのぶん重量・値段が上がります。ですので、一人暮らしの方や、とにかく軽量で、気軽にさっと使えるサブクリーナーを選びたい場合は、電圧の小さいものを選択すると良いでしょう。」——カタログを見ると、10.8Vにはいろいろなタイプの商品がありますね。違いを教えてください。「まず10.8Vには3種類のバッテリがあります。バッテリを本体に差し込むタイプと、外付けするスライドタイプ、そしてバッテリが内蔵されているタイプですね。差し込みタイプは3つのタイプのなかで最も軽量となっており、その扱いやすさが魅力です。2016年に発売されたスライドタイプは設計が新しい分パワーや使用時間が上回っており、さらに、充電時間は差し込みタイプが50分、スライドタイプは22分と、スライドタイプの方が30分も早くなっています。」その時間なら充電している間に洗濯物を干すとか、洗い物をしていれば終わる時間なので、同時に家事をする場合も不便ではありませんね。「また、スライドタイプと差し込みタイプは使用するバッテリが当社のインパクトドライバなどの充電式工具にも使い回せることも大きな特長です。既に当社の充電式製品をお持ちの方はもちろん、これから道具を揃えて仕事や日曜大工に使ってみたい、という方にお勧めしたいです。」「バッテリが内蔵されているタイプだと、電池を他の工具と使いまわすことは出来ませんが、その分価格がリーズナブルなものになっています。」10.8Vを選ぶ際にはパワーや価格、充電方式など自分に合った商品を選びましょう。4. 紙パック?カプセル?ゴミの捨て方で選ぶ——マキタのクリーナーでは、2種類のごみの捨て方があるようですが、それぞれどんな特徴がありますか?「紙パック式とカプセル式のことですね。まず紙パック式は、ゴミがたまったらそのままパックごと捨てれば良いので、埃が散らばることはありません。フィルターの掃除も必要ないので、新しいパックに交換すれば終了。ただし、ゴミがたまってくると吸い込む力が弱くなってくるので、こまめに交換することが必要です。クリーナー購入時、使い捨て紙パック10枚と繰り返し使えるダストバッグが1枚付属されています。」ゴミを直接見るのが嫌、フィルター掃除が面倒という方は紙パック式がおすすめ!「一方、カプセル式は本体にゴミがたまり、カプセル部をひねって外すとゴミが出てくる構造になっています。紙パック式より容量が大きく、捨てる回数が少なくて済みます。気をつけるべきは、捨てる際にカプセルからゴミがそのまま出てくること。ゴミが散らばる可能性があるので、ゴミ箱の上や新聞紙の上などで開けましょう。また、フィルターが目詰まりすると吸引力の低下につながりますので、ときどき石けん水でフィルターをもみ洗いしていただくといいです。」紙パック代が要らないという点では、コストが抑えられるという利点から、フィルターの掃除が面倒ではない方はカプセル式にすると良いかもしれません。5. 使う頻度や場所に合わせて選べる2種類のスイッチ——スイッチも2種類ありますが、どんな違いかありますか?「スイッチは「ワンタッチスイッチ」と「トリガ式スイッチ」の2種類あります。「ワンタッチスイッチ」は本体を握ったときの親指部分にパワーを切り替えるボタンとOFFボタンがあるので、ごみの量に合わせて簡単に強弱を入れ替えることができます。フル充電で1番電力の大きい18Vの製品の場合、『強』で20分、『標準』だと40分使用可能。ですので、普段のお掃除でも十分活用可能です。一方、「トリガ式スイッチ」は取っ手の下部に付いており、押しているときだけ電源が入るようになっています。こちらは力の強弱は選択できませんが、連続使用するよりもこまめに電源を切ることができるため、電池の消耗を抑えることができます。」1つ注意したい点があります。それは、ほとんどの製品が『ごみの捨て方とスイッチ』はセットになっているという点です。『紙パック式だとワンタッチスイッチ』『カプセル式だとトリガ式スイッチ』となっていますので、どちらが良いかを決めるときは、それぞれの生活のスタイルや、クリーナーを使用する頻度など色々な条件を考慮して決めるのが良さそうです。カプセル式でワンタッチスイッチの機種も2種類あるので、検討してみてください。6. 進化するクリーナープロが認めるマキタの技術——マキタさんではロボットクリーナーの取り扱いもあるようですが、どんな商品ですか?「こちらは一般の家庭向け商品ではありませんが、オフィスや店舗、倉庫など業務用として使用することを想定しています。テニスコート約2.5面分のお掃除が可能です。大型のブラシと高性能フィルターを内蔵しており、集じん容量も2.5Lと大容量となっています。」見た目も頑丈そうで、パワーの強さを感じます。業務用というと大きなクリーナーを人が操作して掃除するイメージがありましたが、ここまで進化しているとは驚きです。このような新しい技術と、創業以来培ってきたノウハウが現場で認められているのですね。まとめこれまで、子どもの食べこぼしを片付けたいときや、ちょっとした掃除をしたいとき、わざわざ物置から掃除機を出して、コードをつなげて、また片付けるという作業がとても面倒に感じていました。「充電式クリーナーはあまりパワーがない」というイメージがあり、あまり手を出す気はなかったのですが、マキタのバッテリは性能良いということが分かり、使ってみたいと思いました。マキタの掃除機を使う人の中には「軽くてサッと掃除ができるので、ダイニングテーブルの下の食べこぼしを吸い取ったついでに、リビングの床も軽くかけてきれいにする」という方もいるようです。サブとして購入したはずが、メインのクリーナーよりも出番が多いとか。日頃からこまめに掃除できると、大がかりな掃除をする必要もなくなり、本当に助かりますね。もちろんお部屋の数や広さにもよりますが、普段の掃除ならこれマキタの充電式クリーナー1つで十分。さらに電源の取れない車の中や、階段でパワフルに使えるところは魅力的です。シンプルなデザインと機能の中に老舗工具メーカーの技術が詰まっているマキタのクリーナー、清掃業のプロも認めるその性能、ぜひあなたの目で確かめてみてください。回答者:株式会社マキタ回答日:2017年3月7日
2017年04月19日ミントデザインズ(mintdesigns)と文具メーカーのハイタイド(HIGHTIDE)がコラボレーション。2017年4月21日(金)より順次、ミツカルストア 青山店、池袋店、ミントデザインズ 青山店で取り扱いを開始し、その後、他店舗でも展開を予定している。テーマは「とある町の書店」。書店の一角におかれた文房具をイメージして制作されたアイテムは、ハイタイドの機能的な文房具の中にミントデザインズらしい遊び心が感じられるものばかりだ。ミントデザインズのものづくりの標語である「HAPPY MISTAKE」が印字されたBicペン、アイコン「ドール」を箔押ししたノートなど、デスクワークが楽しくなるようなラインナップとなっている。同コラボレーションはパルコの商品開発プロジェクト「ミツカルストア」から発表されたもの。ミントデザインズはこれまでにも、別注ラインとして「COFFEE HOUSE」をテーマにした商品を発表してきた。また、ミントデザインズが4月20日(木)から5月19日(金)まで福岡パルコ本館でオープンする限定ストアでは、同コラボレーションをいち早く手にとることができる。加えて店頭では2017年春夏コレクション、スケッチライン、ミツカルストアとのこれまでの別注商品など多岐にわたって商品が展開される。【詳細】ミントデザインズ ステーショナリー販売店舗・発売日:・ミツカルストア青山店(港区南青山5-2-15 BY PARCO地下1F) 4月21日(金)~・ミツカルストア池袋店(東京都豊島区南池袋1-28-2 池袋パルコ本館5F) 5月1日(月)~・ミツカルストアオンライン 4月20日(木)~・ミントデザインズ青山店 5月20日(土)〜・全国のミュージアムショップや小売店 6月1日(木)〜■ミントデザインズ 限定ストア期間:4月20日(木)~5月19日(金)場所:福岡パルコ本館・2F ミツカルストア住所:福岡市中央区天神2-11-1価格:・ジェネラルパーパスケース A6 1,000円+税、A5 1,300円+税、A4 1,500円+税カラー:グレイ×ミント、アイボリー×イエロー・ノート B5_30シート 650円+税、A5_100シート 1,200円+税カラー:シルバー、ゴールド・ノックボールペン(2色展開) 350円+税カラー:ブラック×クリアブラック、クリアブラック×ブラック・オレンジビックボールペン 0.7mm 250円+税
2017年04月15日ドイツのクリエイティブ性と日本のものづくりの力が融合した「フレディ レック・ウォッシュサロン」は、使い心地の良さや実用品としての優れた機能性を大切にしながらも、毎日の洗濯の時間や空間をもっと魅力的なものにする遊び心に満ち溢れたブランドです。今日はそんなフレディレックのランドリーグッズの、ちょっぴり便利な使い方をご紹介。お洗濯日和が続く新しいこの季節には、こんなランドリーグッズ使いで毎日のお洗濯を楽しんでみてくださいね。バスケットとタブの重ね使いで洗濯物を簡単仕分け!ウォッシュタブを重ねることができる、縦長の大容量のランドリーバスケット。重ねて置いて、靴下や下着などネットにまとめたい小さなものはタブに入れて、他のものは下のバスケットへ。洗濯物の仕分けの癖が簡単に身に付くので、その後のお洗濯がはかどります。お洗濯が済んだ後も同じようにバスケットとタブを重ねて、ネットに入っているものはタブへ、他のものはバスケットへ。干す時もスムーズな、ちょっとした合わせ技です。スリムなバスケットは2個使いが◎!ランドリーバスケットスリムは狭い空間でもすっきりと置けるから、2個使いだって可能です。片方のバスケットには白いシャツを、もう片方には色物を…と区別して入れれば、その後のお洗濯が快適に。家族のものと分けたいときにも有効です。家族とのルール作りや、毎日のお洗濯をもっと快適にするために、きっと使えるフレディレック・ランドリーグッズの合わせ技。新しい季節には、こんなアイデアを使って毎日楽しくお洗濯をしてみませんか?【ご紹介したアイテムはこちら】 ▲フレディ・レックウォッシュサロンウォッシュタブ ▲フレディ・レックウォッシュサロンランドリーバスケット ▲フレディ・レックウォッシュサロンランドリーバスケットスリム 【こんなセットもありますよ】 ▲フレディ・レック限定バンダナ付ランドリーセット
2017年04月09日周囲を森に囲まれた温泉宿「里山十帖」。築150年の古民家を改装したラグジュアリーな温泉宿です。2014年に「ものづくりデザイン賞」を受賞。“泊まる”以上の体験や発見を与えてくれる宿として注目されています。創造力と創造欲をかきたてる古民家ラウンジと現代アート里山十帖のエントランスに一歩足を踏み入れると、総欅・総漆塗りのラウンジがお出迎え。館内には、世界的なデザイナーたちが意匠をこらした家具が置かれ、上質な空間を演出します。ベルギー製の薪ストーブは、身体をほっこり暖めてくれます。いたるところにアート作品が飾られ、細部までクリエイティブな刺激に満ちた空間です。まさに究極の癒やし!東日本屈指の絶景「湯処天の川」里山十帖の露天風呂「湯処天の川」は、テレビや雑誌で絶景日本一の温泉に選ばれるほどの最高のロケーション。目の前には日本百名山の大自然が広がり、四季折々の美しさを感じることができます。晴れた日の夜に見ることができる満天の星空は圧巻!トロトロの温泉質は、江戸時代から「美肌の湯」として有名とのこと。大自然に包まれた至極の温泉宿で、身も心もほぐれるくつろぎのひとときを♪※お風呂に入る際のバスタオルなど、実際のお客様は着用のままではご入浴いただけません。取材・文/末吉陽子スポット情報スポット名:里山十帖住所:新潟県南魚沼市大沢1209-6電話番号:025-783-6777
2017年04月06日ワイヤーネットを使った収納のアイデアをまとめました。100均で簡単に手に入れられる上に、おしゃれな収納インテリアがDIYできると人気のアイテム!今回はそんなワイヤーネットを使ったお手軽アイデアを5つ紹介していきます。ぜひDIYに取り入れて収納上手になりましょう!ワイヤーネットとは?ワイヤーネットとはワイヤーがネット状に組まれているものです。よく知られているものとしては、テニスコートなどの「柵」などがありますね。ワイヤーネットは、メッシュパネル・ワイヤーラティス・クロスワイヤーとも呼ばれることがあります。そんなワイヤーネットですが、一定の間隔で同じ形が連続することから、DIYで活用するにはピッタリ!最近だとセリアやダイソーを始めとする100均でも購入可能なことから、DIY初心者にも、DIY熟練な方にもおすすめな商品なんです♪【収納①】ワイヤーネットでアクセサリードレッサーをDIYswaro109さんによる、ダイソーの『ワイヤーネット』でかっこいい男前なアクセサリードレッサーをDIYをご紹介します。100均の商品でどうしても出てしまいがちな「安っぽさ」もまったくないこのドレッサー、どのように作っていくのでしょうか…?今回のDIYで用意する材料はこちら!*ワイヤーネット(200円)*桐まな板(300円)*ネジフック*ワイヤー*蝶つがい*結束バンド*アクリル絵の具これ全部ダイソーで買うことができるんです。他の100均だったりホームセンターだったり色々なところに買いに行かなくても、ダイソーだけで済むのは実は嬉しいポイントですよね…♪ここからは作り方を簡単に紹介していきます!まな板のサイズに合わせて、上の写真のようにペンチでカットしていきます。切り口が鋭利になりやすいので、十分に注意しながら作業してください!カットが終わったら箱状になるようにワイヤーを曲げていきます。少々力がいりますが、力を入れすぎて怪我をしないように注意してくださいね◎折り曲げる部分はしっかり直角になるように曲げたほうが仕上がりもきれいになります。折り曲げた部分は、このようにワイヤーをぐるぐるに巻くことで固定していきます。ワイヤーネットはマス目状になっていて、メジャーなどできっちり計測しなくてもわかりやすいので、初心者さんにもぴったりのアレンジアイテムです♪扉の開閉の部分は蝶つがいを使いますが、ワイヤーネットには結束バンドで固定しちゃいます。ワイヤーネット自体は特別重たいものでもないので、この程度の固定で大丈夫◎ここまで終了したら、塗装をしていきます!ワイヤーネットの部分は、プライマーで下塗りをした上で黒に塗装していったそうです。また、インダストリアルなデザインのアクセサリードレッサーに仕上げるために、茶のアクリル絵の具をスポンジで塗装していきます。赤錆をうまく表現するためには、スポンジをぽんぽんぽんと、叩くように塗装するのがポイント◎まな板の方も塗装していきます。こちらも黒のペンキで塗装したあとに、茶のアクリル絵の具で赤錆風の加工をしていきます。金属は「角から錆びてくる」ということから、エイジング加工も周囲を重点的に行うことでリアルさを追求できます。こちらはまな板の裏側。裏側にビスで蝶つがいを固定していきます。蝶つがいも同じようにサビ加工すると全体の一体感もさらに高まりますね!実際に吊るす様子を想像しながら、ネジフックをまな板にねじ込んでいきます。一回ネジを入れ始めてしまうと、木の特性上、元に戻すことはできないので全体のバランスも考慮しながら取り付けていってください。完成品の実際のディスプレイがこちら!いかがでしょうか?ただ飾ってあるだけでなく、「開ける」「閉じる」というギミックがあるからこそ愛着も湧きやすいのかなと思います!▼swaro109さんのアイデアをもっと見る▼ダイソー商品でインダストリアルなアクセサリードレッサーをDIY【収納②】ワイヤーネットと結束バンドで収納ボックスURRK*ものづくりCafeさんによる、ワイヤーネットと結束バンドで収納ボックスDIYをご紹介します!事例①でご紹介したアイデアでも結束バンドを使いましたが、同じ材料でボックスも作ることもできるので一緒に作ってみてもいいですね♪用意したのはこちら!《100均で入手可能なもの》*ワイヤーネット×3*結束バンド*ステンシル《その他用意するもの》*ベニヤ板(側面/ステンシル用)*端材《道具》*のこぎり*穴を開ける物(ドライバーなど)*はさみ*定規*鉛筆ここからは簡単に作り方のご紹介をしていきます!側面になる端材やベニヤ板を、ワイヤーネットの大きさに合わせてカットしていきます。次にう買うのはこちらの結束バンド。セリアやダイソーなどの1001均を始めとしてホームセンターでも安価に手に入れることができます。その結束バンドを使ってワイヤーネットを接合していきます。結束バンドの飛び出した先の部分は切ってしまいましょう。板に結束バンドがしっかり通るくらいの穴を開けていきます。同様に、結束バンドでワイヤーネットと板を固定していきます。こちらも先程と同様に不要な部分はカットしていきます。あとはワイヤーネットを含め、自分好みにアレンジしていきます。URRK*ものづくりCafeさんはコンテナボックスをイメージして作製したそうです!ステンシルを使って装飾するのもいいですね♪自分の好きな装飾にすることで、世界に一つしかないオリジナルなものをDIYできちゃいます!ステンシルを使ったアレンジに関しては、以下の記事でも詳細に紹介しています。ぜひこちらも参考にしてみてくださいね!ステンシルで男前DIY!〜作り方からアレンジ例までご紹介〜ステンシルで作製したオリジナルプレートも結束バンドで固定。完成です!洗濯物を入れるでも荷物を置くでも、幅広い用途で活用できるこのワイヤーネット収納。是非このDIY、挑戦してみてください!▼URRK*ものづくりCafeさんのアイデアをもっと見る▼ワイヤーネットと結束バンドで異素材ミックスなストレージボックスを作ろう【収納③】ワイヤーネットで多肉植物も飾れる収納棚をDIYHANDWORKS*RELAXさんは、サボテンなどの多肉植物を飾れるような、ガーデニングにぴったりな収納のDIYアイデアを紹介しています!今回のDIYで使ったのはこちら!*セリアのワイヤーネット×2*蝶つがいとして使う革の端材*木の端材*金槌*釘*木ネジ*木の塗装に用いるワックスそれでは実際に作製する様子も簡単にご紹介していきます!角材を使って二枚の板を接合していきます。HANDWORKS*RELAXさんは、ところどころスノコ板を使っています。スノコ板を使うことで、同じ幅で同じ高さの板が簡単に手に入るので、オススメです◎多肉植物を入れる収納なので、風通しも意識したそう。蝶つがいの代わりに、革の端切れを使ったそうです。ワンポイントにもなりますし、もしも余っていたら使ってみてはいかがでしょうか?扉の取っ手は流木で♪素敵ですね!100均セリアのワイヤーネットを使って、こんなにおしゃれな多肉収納が完成しました!ぽつんとあるだけでおしゃれを演出できる多肉植物を、よりおしゃれに魅せる収納DIYアイデア、おすすめです♪▼HANDWORKS*RELAXさんのアイデアをもっと見る▼セリアの新商品ワイヤーネットで多肉植物も飾れる収納棚をDIY!【収納④】ワイヤーネットでシンク下収納をDIY!chizurufukuiさんは、ついつい色々なもので溢れてしまう「シンク下」を、ワイヤーネットを使って綺麗に収納するアイデアをご紹介しています!今回のDIYで使うのはこちら!*ワイヤーネット×8*結束バンド*シンク下に引くシート*はさみすべてダイソーのワイヤーネットを使っていますが、サイズの違うものを合計8枚用意しています。これは、それぞれのご家庭のシンク下のスペースに依って使うものが異なってくるので、まずはご自宅のシンク下を見てみて、どのサイズ感でつくるのかをご確認ください!それでは作り方も簡単にご紹介していきます!ここまでで紹介してきたアイデアと同様に、結束バンドを用いて結合していきます。しっかりとワイヤーネット同士がずれないように固定していきましょう!配管などの位置に合わせて、ワイヤーネットを配置していってくださいね。ワイヤーネットで高さを付けたことによって空間を有効利用でき、収納が増えるのでスッキリしますね。大きさのアレンジも利かせやすいので非常にオススメなアイデアです◎▼chizurufukuiさんのアイデアをもっと見る▼100均アイテム【ワイヤーハンガー】でお手軽収納術♪~キッチン収納~【収納⑤】ワイヤーネットで男前な飾り棚をDIY最後にRH+さんによる男前な飾り棚のアイデアをご紹介します!用意したのはこちら!まずは木材とワイヤーネット。メインとなる2つの素材ですが、どちらも安価で手に入れることができます。またワイヤーネットは100均で購入することのできるシルバーのスプレーで着色しています。こちらは、ワイヤーネットと木材を固定するために使う「ステップル」という道具。もともと配線を固定するためのもので、こちらも100均で購入可能。ステップルによって「挟む」形で固定していきます。角材に手で押し込むのはなかなか厳しいので、金槌を使って打ち込んでいきます。ステップルのプラスチックの部分な不要であれば取ってしまいましょう。最後に吊るすための作業です!セリアに売っているこちらのチェーンフックを使って吊るしていきます。ネジフック角材にねじ込み、チェーンフックで吊るせるようにしていきます。壁に取り付け、フェイクグリーンを飾って完成です!角材をお部屋の雰囲気に合わせて着色することで、さらに本格的な飾り棚になりますね♪ワイヤーネットを有効に活用している、真似したくなるアイデアですよね◎▼RH+さんのアイデアをもっと見る▼100均ワイヤーネットで男前な飾り棚を作ろう☆いかがだったでしょうか?今回はワイヤーネットを使ってDIYするアイデアを5つご紹介しました。ワイヤーネットはセリアやダイソーなどの100均や、ホームセンターでも安価で購入可能です!ぜひぜひご自宅のアレンジに活用してみてくださいね!ワイヤーネットのアイデアをもっと見るのアイデアをもっと見る
2017年04月04日株式会社モンキーブレッド(本社:東京都渋谷区神宮前)が4月7日、新しい形のウェブコンセプトショップ&ギャラリー「カタロクー(KATALOKooo)」をローンチする。「カタロクー」は、多種多様なジャンルのものづくりに取り組むクリエイターの制作活動をサポートし、売る側と買う側双方のストレスを軽減させるために誕生した新世代のウェブサービス。同サービスの利用により、クリエーターは「カタロクー」内にブランドサイトやウェブギャラリーを持つことができ、作品の紹介やデジタルカタログ、イベント告知やシーズンに合わせた最新情報などを発信できる他、オンラインショップの機能も兼ね備えている。ユーザーは、これまで雑誌やその他の通販サイトでは発見できなかったような新興ブランドや、流通が限られたアーティストの作品などをオンラインを通じて購入することができる。また、ウェブ上に展開されるブランドのルックブックから、気に入ったアイテムをワンストップでオーダーできる手軽さも「カタロクー」の特徴のひとつ。クリエイターは、同社が提供するウェブ管理画面の利用や売上解析、マーケティングサポートなどを受けることができ、販促コストの削減も可能。さらに、英語・中国語での多言語表示や各国通貨による決済にも対応しており、海外からの注文にもスムーズにレスポンスできる体制が整っている。現在、ジュエリーブランドの「シモン(simmon)」などが「カタロクー」でのテスト展開をスタート。今後さらに新しいブランドや作品に出会えるチャンスが拡大しそうだ。
2017年03月30日ミーレ・ジャパンから、4月1日(土)より、ミーレ掃除機の新シリーズであるCompactC2シリーズに、強力な吸引力と衛生的な排気にこだわるユーザーに向けた新たな3機種が発売されます。こだわりの道具を使う。身の回りを整え、清潔さを保つということは実は物質的な豊かさを求めるのみならず、精神的な豊かさを求めることと同義かもしれません。そんなライフスタイルの上で欠かせない「掃除」。道具にもこだわると、「掃除」はもっと素敵なルーティン作業のひとつとなることも。ちょっと素敵なこだわりのバックや時計を選ぶように、信頼のおける品質と愛着をもって長く付き合えるいい道具を揃えてみませんか。高い工業技術と品質もさることながらデザイン性も高いものづくり大国ドイツから、ミーレの掃除機CompactC2シリーズに3機種が新たに登場します。ミーレの選択ミーレの掃除機CompactC2シリーズは、キャニスター型のダストパック(紙パック)方式です。用途に合わせて多種多様な機種が存在する掃除機の分野において、サイクロン式が主流となっている昨今、吸引時の排気効果や、ゴミ捨て時の埃の舞いちり、お手入れのしやすさ等の視点から再評価されているダストパック式掃除機。ミーレはダストパック方式をより進化させることを選択してきました。この度、より衛生的な視点に改めて着目し、「BabyCare」「Cat&Dog」「CleanMeister」と3つのカテゴリーに分け、多様化するライフスタイルの中でも、特に吸引力とキレイな排気にこだわるユーザーに向け最適な製品がラインナップしました。ミーレ掃除機の3大特長である「驚きの吸引力」「圧倒的な清浄力」「長く変わらない高性能/MadeinGermany」を兼ね備えた新製品は、ノズルやブラシ、フィルターを組み合わせることで、1台で何役もこなせるマルチな掃除機。他のミーレ製品同様に、1899年の創業以来培われてきた高度な技術、"MadeinGarmany"からなる高性能に加え、細部にまで配慮されたデザイン性など全てが踏襲され、長い歴史に裏打ちされた本物の魅力が感じられ、愛着を持って長く使える『こだわりの道具』になるでしょう。驚きの吸引力ミーレ掃除機は、パワフルな高性能モーターと、掃除面に接地するノズルの形状、吸気から排気までのスムーズな空気の流れを兼ね備え、強力な吸引力を実現しています。吸引効率を最大化するように細部まで精密に設計製造されているので、低いパワー設定でも、高い吸引性能を誇ります。お部屋の空気までも綺麗にする圧倒的な清浄力「9層のハイクリーン3Dダストバック」「モーター保護フィルター」「排気フィルター」と11層にも重なったミーレ独自のエアクリーンフィルターシステムが微細なチリやホコリを徹底的に取り除き、掃除中の排気をクリーンにします。99.9%以上の微粒子を集じんするので、気持ち良い呼吸ができます。外からの花粉や微粒子侵入が気になる時は、窓を閉めたままでも快適にお掃除できます。また、HEPAエアクリーンフィリター装着で、さらにパワーアップ。HyClean3Dダストバックとの相乗効果で、微粒子を99.999%以上集じんします。またHEPAエアクリーンフィルターで、掃除機の排気を、部屋の空気よりも綺麗にします。花粉やハウスダストなどアレルギーにお困りの人に最適です。ミーレ品質- 長く変わらない高性能ミーレでは、高性能の掃除機をより長く使用できるよう、開発段階で20年間の使用を想定した素材選びや、数々の品質テストを行っています。ライフスタイルに合わせた新機種- Hygieneモデル -ミーレ独自のクリーンフィルターシステムにより、床をキレイにするだけでなく、お部屋の空気までキレイに。【SDAO0CYBabyCare】「驚きの吸引力」を身近にしたベーシックモデル強力な吸引力を実現するヘッドノズルやハンドル、9層構造のハイクリーンダストバッグや保護フィルター、エアクリーンフィルターなどミーレ独自のエアクリーンシステムで0.3ミクロンの微粒子を99.9%集塵(IEC60312)。自宅の衛生環境が気になる家庭向けの基本モデル【SDBO0ARCat&Dog】活性炭内蔵フィルターで気になるにおいを抑えるペットオーナー向けモデル標準装備のヘッドノズル、フィルターに加え、専用のノズルやコンフォートハンドル等アクセサリーと共に、0.3ミクロンの微粒子を99.95%集塵する「アクティブエアクリーンフィルター」を標準搭載。フィルターに装着された活性炭が、イヤなニオイを73%吸着するので、排気のニオイも気になりません。ペットの毛も匂いも綺麗にしてくれます。【SDCO0OBCleanMeister】ミーレで最高の吸引力と排気性能を兼ね備え、徹底的なお掃除に対応した最上位モデル標準装備のヘッドノズルに加え、延長菅に巻きつけてコンパクトに収納できるXXLハンドルやホームケアセットなどのアクセサリーが付いてきます。0.3ミクロンの微粒子を99.9998%以上集塵するHEPAフィルターが標準搭載。ヨーロッパの統一規格(EN1822/2011)に基づいた試験結果によりHEPA等級13に分類されるミーレの最上位排気フィルターで、お部屋の空気よりも綺麗な排気を実現。花粉やハウスダストなどアレルギーにお困りの方に最適です。25周年記念キャンペーンミーレ・ジャパン25周年を記念して4月1日~12月31日の期間、ミーレ掃除機をお取り扱いの百貨店、家電量販店、オンラインストア、および公式直販サイトミーレストアにてプレゼントキャンペーンが実施されます。キャンペーン詳細(※4月1日より公開予定)
2017年03月29日シチズン(CITIZEN)から、シチズン エル(CITIZEN)ラインより新作ウオッチが登場する。2017年9月1日(金)より、順次発売する。エシカルなものづくりを提案する、新感覚ラグジュアリーウオッチ「シチズン エル」。今回登場するのは、大粒のダイヤモンドを配したシックで華やかな新デザインモデルと、昨年から人気の「アンビリュナ」コレクションに、漆に限定色を施し、オリジナルブレスレットを合わせた限定モデル、そして西陣オリジナルテキスタイルをバンドに採用した新たな限定モデルだ。「光を際立たせる影」をテーマにした新作ウオッチ光そのものをデザインテーマとしている「アンビリュナ」コレクション。薄霧に包まれてやわらかく光る朧月をイメージした月明かりサファイアガラスが特徴のモデルだ。2017年9月21日(木)発売の新作は、光を際立たせる「影」がテーマに。漆塗りを現代的にアレンジした漆の老舗坂本乙造商店が、丁寧に作り上げた漆玉で影を表現。中心部から外側に向かってできる黒から銀へのなだらかなグラデーションが、美しい輝きを作り出している。「光の輪」をイメージしたオリジナルブレスレットも付属アーティストユニット「モノサーカス」によるオリジナル制作のブレスレットも時計に付属する。3D設計により表現された細く複雑に走る真鍮が美しく光を反射し、光の輪を腕元に纏っているかのように。大粒のダイヤモンドが揺れ動く、「オアシス」をイメージしたウオッチ「オアシス」をテーマに5石のダイヤモンドを大胆に配した新モデルは2017年9月1日(金)発売。ケースベゼルと周囲のリングの間に配置された大粒のダイヤモンドにより、何もないところから湧き水があふれだすオアシスを表現。回転するダイヤモンドが輝きを放ちながら、さらに円弧を描くように、しなやかに揺れ動く。文字板と風防に配されたダイヤモンドは、水と気泡が水面に浮かんでくる様子をイメージしている。伝統的な職人技が光る西陣テキスタイルバンドオリジナル西陣テキスタイルをバンドに用いた「アンビリュナ」新モデルは2017年9月21日(木)に発売される。西陣織の老舗「細尾」で編み上げた白と黒、2種類のバンドをシーンに合わせて使い分けることができる。伝統的なクラフトマンシップが光る細身のバンドはきらきらと輝き、腕元を美しく演出してくれる。ケースには「アンビリュナ」コレクションおなじみのサファイアガラスを採用し、光のうつろいを表情豊かに表現している。【詳細】CITIZEN L新作ウオッチ■CITIZEN L Ambiluna(シチズン エル アンビリュナ)型番:EW5499-54A発売時期:2017年9月21日(木)価格:97,000円+税数量:世界限定 1,000セットガラス:球面サファイアガラスサイズ:ケース径27.3mm/ 厚み 9.4mm詳細:Cal:B035/月差±15秒/エコ・ドライブ/フル充電時約7ヶ月可動/5気圧防水■CITIZEN L(シチズン エル)型番:EW5526-11E※世界限定 3,000個、EW5521-81D、EW5529-80E発売時期:2017年9月1日(金)予定価格:100,000円+税ガラス:球面サファイアガラス(ダイヤモンド2石入り)サイズ:32.5mm/8.3mm詳細:Cal: B036/月差±15秒/エコ・ドライブ/フル充電時約7ヶ月可動/5気圧防水■CITIZEN L Ambiluna(シチズン エル アンビリュナ)・西陣テキスタイル使用世界数量限定モデル型番:EM0608-42X発売日:2017年9月21日(木)価格:66,000円+税数量:世界限定1,500個ガラス:球面サファイアガラスサイズ:ケース径 31.1mm/厚み 9.4mm詳細:Cal:E031/月差±15秒/エコ・ドライブ/フル充電時約6ヶ月可動/5気圧防水・シルバー、ローズゴールドモデル型番:EM0601-84A(シルバー)、EM0608-85X(ローズゴールド)発売日:2017年9月1日(金)価格:シルバー42,000円+税、ローズゴールド45,000円+税ガラス:球面サファイアガラスサイズ:ケース径 31.1mm/厚み 9.4mm詳細:Cal:E031/月差±15秒/エコ・ドライブ/フル充電時約6ヶ月可動/5気圧防水
2017年03月28日三越伊勢丹とビームス(BEAMS)がタッグを組み日本各地の魅力を再発見するプロジェクトイベント「STAND九州」が、3月29日より伊勢丹新宿店本館1階=ザ・ステージとビームス ジャパン1階でスタートする。FASHION HEADLINEでは、同イベントに参加をする九州のクリエイターたちにスポットをあて取材を行った。■OK SHOP「顔が見える繋がりを輪に」「STAND 九州」では、昨年発生した大分熊本地震で被災した大分・熊本(O・K)のショップが新しく挑戦するものづくり「OK SHOP」を応援する。「OK SHOP」の発起人の一人である錦戸主税さんは、熊本県内でグリーンや雑貨を扱うお店「GREEN NOTE」のオーナー。自身も震災の被害を受けたものの、地震が起こってすぐ、地元の天草や鹿児島、福岡の友人と一緒に、地域のために物資の供給を行なうなど活動を起こしたという。「OK SHOP」の発起人の一人である錦戸主税さん「そんな中で少し落ち着いてくると、私のような小売業者たちがどうやって日常を取り戻したらいいかという壁にもぶつかったんです。建物や商品の被害、観光客の落ち込みもあり、事業の継続も危ぶまれるショップがある現状をどうにかしたいと、できることを考えた結果、そのひとつとして立ち上げたのが『OK SHOP』でした」。東北ではどうやって復興していったのか、まずは熊本、大分、福岡、東京、東北の人たちとハングアウトで繋がって、話し合いの場をつくった錦戸さん。そこから、OK SHOPの展開を模索し、全国各地でマーケットを開催する「OKマーケットキャラバン熊本・大分」プロジェクトの話が浮上した。もともとメンバーは、熊本などで開催していたマーケットの参加者とそのつながりの人たち。食品、洋服、雑貨、ステンドグラス、コーヒー豆など、大分・熊本のショップ約50店舗と、受け入れ側の百貨店や店舗が繋がって開催。東京、福岡、鹿児島、天草、大分など、開催地は多岐にわたった。また、音楽イベントも開催され、温かな時間を共有できたという。「地震がだいぶ落ち着いてきてからは、キャラバンでせっかくできた全国の輪を大事にしていこうと、ポップアップショップとして展開したりしています。知人を通じて、台湾で熊本のカルチャーを発信する機会もありました」。そして、今回「STAND九州」にて、OK SHOPが様々なラインアップで登場。SEEDSTORE(野菜の種)/タイム、チャイブ、ルッコラ、ラディッシュ、スイスチャード、バジル、ブロッコリースプラウト(全て500円)、チコリ(670円)、イタリアントマト(800円)ステンドグラス(左から)星オーナメント(7,000円)、スタンドミラー(5,200円)、フラワーベース(4,200円)パンダ部長シリーズ 手ぬぐいホワイト(1,200円)、ポーチ( 2,500円)、ぬいぐるみ(5,000円)、マスキングテープ (450円)iPhoneケース(1,900円)GREENNOTE×Yoichiro Uchida Tシャツ(3,500円)芽生えたみんなの輪を大切に育てながら、錦戸さんは心機一転、再び熊本市内で「GREEN NOTE」を再開させる予定だとも、笑顔で語ってくれた。「今また、イノベーション東北と繋がって、熊本の人やSHOPの情報を発信するサイトを立ち上げる準備もしています。今回のイベントのように接点が生まれて、そこから顔が見える繋がりを深めていけたらと思っています」。【イベント情報】「STAND九州」■伊勢丹新宿店会期:3月29日~4月4日場所:伊勢丹新宿店本館1階=ザ・ステージ時間:10時30分~20時■ビームス ジャパン会期:3月29日~4月11日場所:ビームス ジャパン1階時間:11時~20時
2017年03月27日三越伊勢丹とビームス(BEAMS)がタッグを組み日本各地の魅力を再発見するプロジェクトイベント「STAND九州」が、3月29日より伊勢丹新宿店本館1階=ザ・ステージとビームス ジャパン1階でスタートする。FASHION HEADLINEでは、同イベントに参加をする九州のクリエイターたちにスポットをあて取材を行った。連載第二回目は、熊本の「オープンスタジオ(OPEN STUDIO)」を紹介する。■オープンスタジオ “日常のユーモアをデザイン"自身で編んだ箒に、アイスホッケーの柄を組み合わせた斬新でユーモアのセンスあふれるオリジナルアイテム。工房には、その他にも、テニスラケット、ギター、三味線、空き缶などを柄にしたものなど、ここにしかないデザインの箒が大小さまざまに揃う。この発想は一体、どこから生まれたのだろう。熊本市内にある蔦に覆われた印象的な工房「オープンスタジオ」は、1979年に吹きガラスの工房としてオープンした。オーナーの高光俊信さんをひと言で表せば、才気溢れる“デザイナー”である。高光さんは、大学生の時分から福岡で紙のデザインを師から学び、その後、イギリスでは吹きガラスの技法を、次の10年はアメリカの工芸学校で金属を学び…といった具合に、1素材10年構想で次々と自分のものにしていった。その途中で、白水村の牛小屋を改装して「ASOギャラリー」を開設したり、北アイルランドで海外初の個展「和紙と光のインスタレーション」を開くなど表現活動も同時に行なってきた高光さん。そして、今ではあらゆる素材を生かして、頭の中に浮かぶアイディアをデザインし具現化している。箒づくりを始めたきっかけは、意外にも、五右衛門風呂を逆さにして造った薪ストーブから鉄の薪ストーブを造り、販売する中で、灰の処理や掃除に使う箒が必要になったからなのだとか。そこで、アメリカの工芸学校を再訪し、1週間という短期間で、アメリカ式の箒の編み方を習ったそうだ。現在では、アメリカ式の箒の編み方から、さらに丈夫に使える自身のオリジナルの編み方を生み出し、デザインを発表し続けている。「日常でふっと感じたこと、頭から離れないことなど、そこから発想の転換で、今までにない新鮮なものが生まれる、それが私の仕事」と話す高光さん。デザインやものづくりをする際に、大事にしているのは、「既成概念にとらわれない」ことだという。バイタリティは衰えることなく、思い描く最終着地点は、自身が学んだものを分かち合う「ものづくり教育」。現在も「ASOギャラリー」で「阿蘇ものづくり学校」という取り組みを行ない、トンボ玉とイヤリング制作や、阿蘇に自生するススキで箒づくりなどのワークショップを定期的に開催。ともに仕事をしている息子の太郎さんと、地域でものづくりの教育・支援に取り組めるようなASOものづくりネットワーク構想を考えている。驚きや感動…人の心を動かすモノやコトを生み出し続けている高光さん。その手は、魔法の手であり、努力の手なのだ。「STAND九州」では、オープンスタジオの箒の柄に靴べらを組み合わせたユーモラスで実用性溢れるオリジナルアイテムが登場する。【イベント情報】「STAND九州」■伊勢丹新宿店会期:3月29日~4月4日場所:伊勢丹新宿店本館1階=ザ・ステージ時間:10時30分~20時■ビームス ジャパン会期:3月29日~4月11日場所:ビームス ジャパン1階時間:11時~20時【取材協力】「OPEN STUDIO」住所:熊本市中央区本荘町672-2電話:096-366-5964営業時間:9時~18時定休日:年中無休
2017年03月26日