クリスマスシーズンのロンドンを舞台に、エミリア・クラークとヘンリー・ゴールディングが出会う『ラスト・クリスマス』。この度、クリスマスの奇跡を予感させるキュートな日本版予告編が公開された。職場であるクリスマスショップで、“ぐうたらエルフ”というあだ名をつけられてしまうほど毎日なんとなく働いてきたケイト(エミリア)の前に、突然現れた青年トム(ヘンリー)。本当は歌手を目指していたはずなのに、受かることのないオーディション結果に傷つき、いつしかその夢をあきらめかけ、自暴自棄になってボロボロになっていたケイトの心は、何度も偶然に出会う、気さくで明るいトムによって癒され、急速に彼に惹かれていく。しかし、トムとの距離は近づくのになぜか手が届かない。彼への深まる謎が明らかになったとき、愛と感動に溢れた奇跡が…。そんな予感を感じさせる予告編が完成した。映像では、本作の原点でもある「ワム!」の「ラスト・クリスマス」が冒頭から流れ、映し出されるロンドンの街並み、そしてクリスマスのイルミネーションを目にするだけでも気持ちが高まる。さらに、エミリアの歌う「ラスト・クリスマス」が映像の終盤を彩る。なお、「ラスト・クリスマス」をはじめ、「ワム!」とソロ・キャリアを通して最高のポップソングをいくつも世に送り出しながら、2016年のクリスマスに亡くなったジョージ・マイケル。彼の未発表新曲で、その音楽にインスパイアされた本作に提供された「ディス・イズ・ハウ(ウィ・ウォント・ユー・トゥ・ゲット・ハイ)/This is How (We Want You to Get High)」が11月6日(水)より配信リリースされている。『ラスト・クリスマス』は12月6日(金)よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:ラスト・クリスマス 2019年12月6日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開© Universal Pictures
2019年11月08日エミ(emmi)とアシックス(ASICS)によるコラボレーションシューズ「GEL-YETITOKYO MT」が、2019年11月8日(金)よりエミ全店などで発売される。コラボレーションシューズは、ショートブーツ感覚で履きこなせるミッドカットのスニーカー。ライニングにファーを施し、秋冬らしくもこもことした見た目と温かさをプラスした。ベースとなるモデルは、2000年に発売されたアシックスのシューズ「ゲル イエッティ」を復刻したローカットモデル「ゲル イエッティトウキョウ」。ワンタッチで簡単に着脱可能なシューレースシステムや、クッション性の高い素材を使用したミッドソールなど、高い機能性が魅力だ。様々なシチュエーションで着用できるよう、アッパーに撥水加工を施した。また、容易に着脱できるのストラップをかかとに配置するなど、デザインだけでなく機能面も兼ね備えた1足に仕上げている。【詳細】GEL-YETITOKYO MT発売日:2019年11月8日(金)販売店舗:エミ全店、 エミ ウェルネス クローゼット全店、シトロンインザシティバイエミ by エミ グランデュオ立川、W&E アトレ恵比寿 西館店、スニーカー by エミ 札幌大丸店、エミ オフィシャルオンラインストア、ウサギオンライン※11月7日(木)よりスタイルヴォイスにて先行発売サイズ:22.0/23.0/24.0/25.0cm価格:16,500円+税
2019年11月03日大ヒット海外ドラマ「ゲーム・オブ・スローンズ」や『ハン・ソロ/スター・ウォーズ・ストーリー』のエミリア・クラークと、全米に旋風を巻き起こした『クレイジー・リッチ!』の御曹司役ヘンリー・ゴールディングという、注目の2人が共演する『ラスト・クリスマス』。本作の日本版ポスタービジュアルと場面写真が解禁となった。今回解禁となるポスタービジュアルには、色とりどりのイルミネーションに包まれた大きなクリスマスツリーの前のベンチで寄り添うカップルの姿が。小妖精(エルフ)に扮したケイト役エミリアと、そんな彼女にとびっきりの笑顔を向けるトム役のヘンリーの2人だ。クリスマス定番曲となった「ワム!」の「ラスト・クリスマス」のメロディがいまにも聞こえてきそうな、キュートなポスター。併せて届いたクリスマスの雰囲気たっぷりの場面写真にも注目してみて。『ラスト・クリスマス』は12月6日(金)よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:ラスト・クリスマス 2019年12月6日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開© Universal Pictures
2019年10月31日トム・ホランドが、坊主頭になった。イラク戦争から帰還した元衛生兵を演じる『Cherry』(原題)のための役作りとみられている。退役軍人のアクティヴィストが、ツイッターに退役軍人のための医療センターを訪れたトムの動画を投稿。(現在は削除)そこに坊主頭のトムが映っていたのだ。ソニー対マーベル&ディズニーのスパイダーマン「MCU離脱問題」が解決し、ファンが胸をなでおろしたのもの束の間、トムの衝撃的な丸刈り姿に様々な反響が寄せられた。「トム・ホランドの美しい髪よ。安らかに眠れ。残念だわ」、「うちの子になんてことしてくれるの」という悲しみの声や、「これは間違いなくエミネムでしょう」、「若い頃のジャスティン・ティンバーレイクみたい」、「(アニメキャラの)カイユーみたい」とそっくりさんを挙げる声など。俳優の“毛”問題はいつも注目の的で、今年4月には「ゲーム・オブ・スローンズ」のジョン・スノウ役から解放されたキット・ハリントンが、あのトレードマークのひげを全てそり落として大不評を買った。同月、ジェイソン・モモアも環境問題に取り組む活動の一環で、広告動画の中でひげをそり、ツルツルのほっぺを披露。ファンは悲しみに暮れるも、ジェイソンの行動を評価した。ティモシー・シャラメは来月配信開始となるNetflixの『キング』でマッシュルームヘアになり、ファンを驚かせたが、それがいい具合に伸びて出演したグレタ・ガーウィグ版の『若草物語』では“パーフェクト”な髪型が称賛されている。(Hiromi Kaku)
2019年10月09日「ゲーム・オブ・スローンズ」最終章までデナーリス・ターガリエン役を演じたエミリア・クラークと、『クレイジー・リッチ!』で御曹司役に抜擢されたヘンリー・ゴールディングという、いま最も新作が期待される2人が共演するロマンティック・コメディ『ラスト・クリスマス』が12月6日(金)に公開することが決定した。舞台は、クリスマス間近のロンドン。クリスマスショップで働くケイトは、小妖精(エルフ)の格好をして煌びやかな店内にいても仕事に身が入らず、生活も乱れがち。そんなある日、不思議な好青年トムが突然現れ、彼女の抱えるいくつもの問題を見抜いて、答えに導いてくれる。ケイトは彼にときめくも、ふたりの距離は一向に縮まらない。トムを捜し求めつつ自分の心の声に耳を傾けたケイトは、やがて彼の真実を知ることになる…。本作は、1984年に発売されて以来、様々な記録を打ち立て、日本でも有名アーティストがカバー、現在もなおクリスマスが近づくと街中に流れる定番ソング、「ワム!」の「ラスト・クリスマス」からインスパイアされた物語。切なくも希望と大きな愛に満ちあふれたオリジナル脚本を、アカデミー賞女優にして脚本家のエマ・トンプソンが手掛けた。「ゲーム・オブ・スローンズ」や『ハン・ソロ/スター・ウォーズ・ストーリー』のエミリア・クラークと、全米に旋風を巻き起こした『クレイジー・リッチ!』のヘンリー・ゴールディングが豪華共演し、エマ自身も出演するほか、『クレイジー・リッチ!』のミシェル・ヨーも共演。『シンプル・フェイバー』でヘンリーをブレイク・ライヴリーの夫役に起用したポール・フェイグがメガホンをとった。『ラブ・アクチュアリー』『ラ・ラ・ランド』『アリー/スター誕生』に続く、音楽にも魅了されるクリスマスにピッタリなラブストーリーは、1年を締め括るに相応しい最高のクリスマスプレゼントとなりそうだ。『ラスト・クリスマス』は12月6日(金)よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2019年10月04日10月2日、吉幾三(66)の「TSUGARU オリジナルバージョン」のCDが10月30日にリリースされると発表された。同曲は9月12日に配信リリースされ、MVもYouTubeでアップされた。作詞・作曲・編曲は吉が手掛けている。動画再生回数は200万回を超え、吉をリスペクトする声が続出した。《帰ってきた津軽のエミネム》《これこそ正しく地元をレペゼンしているHIPHOPだよなあ》《何回も聴きました。当分はまりそうです。 津軽に居る人にとっても、津軽を離れてる人にとっても、とても意味深い歌ですよね。 まんだ、帰るよ~津軽~》吉といえば、1984年に「俺ら東京さ行ぐだ」をリリース。吉は過去に「水道橋博士の80年代伝説」(歌謡ポップスチャンネル)に出演した際、こんなエピソードを披露した。当時、ニューヨークに住む知人から送ってもらったレコードを聴いていたという吉。それを機にラップと出会ったと告白。「俺ら東京さ行ぐだ」は、初めからラップを意識して作ったと明かした。以降、吉は“日本語ラップの始祖”とも呼ばれるように。そんな吉は同日、CDをリリースする経緯について動画でメッセージを配信した。吉は「何が何だかさっぱりわからない」と切り出し、レコード会社から「こっちで勝手にやりますから」とCD化を提案されたことを明かした。そして津軽の言葉について、「全然恥ずかしいと思わない」と断言。今でも青森にいる友人とは津軽弁で会話すると語った。そんな吉は、「今度はラッパーの格好で歌ってみたい。ひとつよろしくみたいな感じ」と締めくくった。そんな吉に紅白出場を望む声も上がっている。《歌詞が奥深くて感動して涙でましたみんな青森から出ていくなかでこの曲はいいメッセージだと思いました今年この曲で紅白でてほしいです応援してます》《祝!CD化、紅白出演したら絶っ対見ます》《これは最高!紅白で盛り上がりそう!》
2019年10月03日アディダス オリジナルス(adidas Originals)のウィメンズスニーカー「サンバローズ W(SAMBAROSE W)」より、エミ(emmi)別注モデル「サンバローズ W エミ(SAMBAROSE W emmi)」が登場。2019年9月20日(金)より、順次エミ各店舗およびアディダス オリジナルス フラッグシップ ストア トウキョウ、アディダス オリジナルス取り扱い各店にて発売される。今回登場する「サンバローズ W エミ」は、フットボールにルーツを持つ「サンバ」のタイムレスなデザインと、エミのブランドテーマ“クリアモード”の要素を掛け合わせた一足。透明感のあるアイスグレーのアッパーに、クリア素材の厚めガムラバーアウトソールを組み合わせ、フェミニンな印象に仕上げた。シンプルかつミニマルなルックスは、幅広いスタイルのコーディネートにマッチ。ワードローブに一足は備えておきたい万能デザインの新作を是非チェックしてみて。【詳細】サンバローズ W エミ発売日:2019年9月20日(金)販売店舗:エミ各店舗およびアディダス オリジナルス フラッグシップ ストア トウキョウ、アディダス オリジナルス取り扱い各店自店販売価格:12,000円+税※アディダス オリジナルス直営店は、9月27日(金)より発売予定。【問い合わせ先】アディダスグループお客様窓口TEL:0570-033-033
2019年09月21日エミ(emmi)から、ニューバランス(New Balance)のスニーカー「996」の別注モデルが登場。2019年9月13日(金)よりエミ全店にて発売される。ニューバランスの「996」は、1982年に誕生した「990」、1986年に誕生した「995」に続く「99X」シリーズの3代目として1998年に発売されたスニーカー。その完成されたデザインと卓越した機能性、履き心地で、ランニングシーンのみならずファッションシーンでも不動の地位を獲得しているモデルだ。今回のエミ別注モデルは、そんな「996」を秋らしいこっくりとしたボルドー1色で染め上げた一足。アッパーも秋にぴったりのスエードやメッシュドなどの異素材ミックスで仕上げている。また、異なる2種類のシューレースが付属しているので、あえて左右で異なるシューレースを通したり、シューレースの付け替えで気軽にシューズの表情の違いを楽しめるのも嬉しい。【商品情報】ニューバランスフォーエミ(New Balance for emmi)「996」発売日:2019年9月13日(金)価格:10,900 円+税サイズ:22.5 / 23.0 / 23.5 / 24.0 / 24.5 / 25.0(cm)取扱店舗:エミ全店、公式オンラインストア、ウサギオンライン
2019年09月15日エミ(emmi)から、コンバース(CONVERSE)のスニーカー「オールスター 100(ALL STAR 100)」の別注モデルが登場。2019年9月12日(木)より、エミ全店にて発売される。ベースとなっている「オールスター 100」は、コンバース永遠の定番「オールスター」の誕生100周年を記念して、2017年に誕生したスニーカー。アイコニックなシルエットはそのままに、ソールやライニング、インソールなどに最新のパーツを採用し、より高い通気性や防水性、グリップ性を実現。より快適な履き心地を楽しめるようアップデートが加えられている。今回エミからリリースされる別注モデルは、この「オールスター 100」をベースに、シューズ全体をヌーディなベージュのトーナルカラーで揃えた一足。どんなスタイルにも馴染む、フェミニンで上品な印象に仕上がっている。価格は10,000円+税で、ハイカットとローカットの2モデルが展開される。【商品情報】エミ×コンバース 「ALL STAR 100 HI / EⅢ, ALL STAR 100 OX / EⅢ」発売日:2019年9月12日(木)※2019年8月30日(金)より、エミ公式オンラインストアおよびウサギオンラインにて予約受付。価格:10,000 円+税サイズ:23.0〜28.0(0.5cm刻み)、29.0cm
2019年09月02日エミ(emmi)のUGG(アグ)別注サンダルが、2019年8月2日(金)にエミ全店とUGG直営店にて発売される。ベースとなったモデルは、モコモコとした触感のシープスキンで仕上げたUGGの人気サンダル「フラッフ イヤー スライド(FLUFF YEAH SLIDE)」。優雅な雰囲気のベルト&ソールと、それとは対照的なスポーティーのロゴ入りバックストラップの組み合わせが印象的な一足だ。今回の別注モデルでは、オータムムードを高めてくれる、女性らしいバーガンディーカラーを採用。ロゴ部分も通常モデルの白ではなく、サンダル本体と同様のカラーに染めることで、より温かみのあるデザインに仕上がっている。【商品情報】UGG for emmi「フラッフ イヤー スライド(FLUFF YEAH SLIDE)」発売日:2019年8月2日(金)価格:16,000円+税サイズ:22.0/22.5/23.0/23.5/24.0/24.5/25.0/25.5cm展開店舗:エミ全店、UGG直営店、エミ公式オンラインストア、ウサギオンライン
2019年08月05日エミ(emmi)とイタリアのスニーカーブランド・スペルガ(SUPERGA)のコラボレーションスニーカーが登場。今回別注モデルのベースとなったのは、スペルガで根強い人気を誇るスニーカー「2750」。このクラシカルなモデルを、淡いピンク色のタイダイに染め上げている。存在感溢れるパターンでありながらコーディネートに馴染みやすいカラーリングのため、カジュアルなスタイルにも、きれいめなスタイルにもマッチしてくれそう。4cmのインソールを忍ばせているため、スタイルアップをさり気なく叶えてくれるのも、嬉しいポイントだ。【詳細】エミ「スペルガ」別注モデル 9,000円+税発売日:2019年5月23日(木)展開店舗:エミ全店、エミ公式オンラインストア、ウサギ オンラインサイズ:36/37/38/39(EU)
2019年05月27日エド・シーランが、豪華アーティスト陣とのコラボレーションによる新作アルバム「No.6 コラボレーションズ・プロジェクト(No.6 Collaborations Project)」を発表。2019年7月12日(金)にリリースされる。「ディバイド ワールド ツアー」で2019年4月に自身初となるドーム公演を東京ドームと京セラドーム大阪にて開催、2日合わせて9万人ものオーディエンスを熱狂させたシンガーソングライター、エド・シーラン。「÷(ディバイド)」に続く新作アルバムとなる本作は、エド自身もファンと公言する豪華アーティスト陣とのコラボレーション作品を収録したものだ。レーベルと契約しない事でも知られるヒップホップ・アーティストのチャンス・ザ・ラッパー、そしてアトランティック所属のラッパー/シンガーであるPnBロックとコラボレーションした先行配信新曲「クロス・ミー」、2019年5月に発表されたジャスティン・ビーバーとの共作による「アイ・ドント・ケア」など、全15曲が収録されている。エドは「2011年、契約をする前に僕は『No.5 コラボレーションズ・プロジェクト』というEPを作ったんだ。それ以来、ずっとこれに続く作品を作りたくて。だから去年、ツアーを回っている時に何度もノートパソコンを出して曲作りをしてきた。一緒にコラボしたアーティストたちの大ファンだから、今回もとても楽しかったよ」とコメントを残している。【詳細】エド・シーラン 新作アルバム「No.6 コラボレーションズ・プロジェクト(No.6 Collaborations Project)」リリース日:2019年7月12日(金)収録楽曲:1.ビューティフル・ピープル feat. カリード2.サウス・オブ・ザ・ボーダー feat. カミラ・カベロ & カーディ・B3.クロス・ミー feat. チャンス・ザ・ラッパー & PnBロック4.テイク・ミー・バック・トゥ・ロンドン feat. ストームジー5.ベスト・パート・オブ・ミー feat. イエバ6.アイ・ドント・ケア with ジャスティン・ビーバー7.アンチソーシャル with トラヴィス・スコット8.リメンバー・ザ・ネーム feat. エミネム & 50 セント9.フィールズ feat. ヤング・サグ & J・ハス10.プット・イット・オール・オン・ミー feat. エラ・メイ11.ナッシング・オン・ユー feat. パウロ・ロンドラ & デイヴ12.アイ・ドント・ウォント・ユア・マネー feat. H.E.R.13.1000 ナイツ feat. ミーク・ミル & エイ・ブギー・ウィット・ダ・フーディ14.ウェイ・トゥ・ブレイク・マイ・ハート feat. スクリレックス15.ブロウ with ブルーノ・マーズ & クリス・ステイプルトン
2019年05月27日●1部昇格は「実感が湧かなかった」4月からニッポン放送『オールナイトニッポン』の金曜パーソナリティを務める、お笑いコンビ・三四郎。三四郎は2015年から長く『オールナイトニッポン0 (ZERO)』パーソナリティを担当しており、念願の1部昇格となった。三四郎の小宮浩信と相田周二は、1部昇格を伝えられた際、「実感が湧かなかった」と明かす。裏番組であるバナナマンや、これまで印象的だった放送回、リスナーへの思いなどについて語った。○■「ずっと2部で最長記録を更新し続けても」――ここまでの1部(『オールナイトニッポン』)での放送を振り返ってみて、いかがでしょうか。小宮:次の日は営業などの仕事があるので、早く終わるのがありがたいですね。相田:そうですね。家に帰っても4時ぐらいなので、本当にうれしいです。今まではニッポン放送などで仮眠してから、そのまま営業の仕事に行ったりしていたので。――放送では、「1部だとタクシーチケットが出る」とも喜んでいましたね。相田:ただ、聞くところによると、今年度から2部(『オールナイトニッポン0 (ZERO)』)もタクシーチケットが出ることになったらしいです。どうなってるんすかね(笑)。「えー!」って思って。さんざん僕らがブーブー言ったから改善されたんですかね。――2015年春から『三四郎のオールナイトニッポン0(ZERO)』がスタートし、4年ほど続きました。ここまで2部での放送が続いたのは異例のことです。小宮:ずっと2部でやっていくんだろうなという感じはありました。習慣になってしまっていて、そのままなのかなって。相田:確かに1部に上がれるとは思わなかったです。1部はラインナップも強いですし、枠が空かないと入れないですから。それならそれで、ずっと2部で最長記録を更新し続けても、別にいいかなと思っていました。――そんななか、1部昇格を聞いたときの感想をお聞かせください。小宮:僕としては実感はなかったです。でも(1部の)初回の放送で「ビタースイートサンバ」が流れたり、ファンの方が出待ちで「1部おめでとうございます」と言ってくれたりして、だんだん実感が湧きましたね。相田:僕もあんまり実感が湧かなかったんですけど、初回の時に、金曜『オールナイトニッポン0(ZERO)』担当の霜降り(明星)や『オールナイトニッポンGOLD』を担当した日向坂46の子たちがあいさつに来てくれて、1部だと皆さんからあいさつされるのかと思いました(笑)。あとは、1部になると放送の中で提供読みがあるのですが、絶対に間違えてはいけないので緊張しますね。○■アルピーに「聞けるような雰囲気じゃない(笑)」――2部から1部への昇格はアルコ&ピースさん以来です。しかしアルピーさんは1年で2部へと降格したこともあり、お2人は会見で「アルピー路線は避けたい」と話していました(笑)。小宮:そうですね。アルピーさんみたいな流れは嫌ですね(笑)。ずっと2部だったら諦めもつくでしょうけど、1部に上がって甘い蜜を吸っちゃうと、やっぱり「1部の方がいいな」と思っちゃうので。相田:降格は避けたいよね。そのために4年間も2部をやってきたわけですから。――その後、アルピーさんとこの件について、話されたりしましたか。小宮:1部昇格が決まってからちょくちょく会いましたが、聞けるような雰囲気じゃない(笑)。相田:向こうも聞いてこないしね。ちょうど明日、酒井(健太)と飲むので聞いてきますよ(笑)。――裏番組がバナナマンさん(『バナナマンのバナナムーンGOLD』)であることについてはいかがですか。小宮:最初は意識してなかったんですけど、ファンの人に「バナナマンに勝ってください」とか言われたり、ヤマケンの最終回(『山下健二郎のオールナイトニッポン』)に出たときに「バナナマンさんは強いよ」って言われて、だんだん意識し始めていますね。相田:強すぎて、あんまり勝負というか、そういう感じにはならないですね。年齢も近かったら、意識するとは思うんですけど、あんまり「勝ってやるぞ」というバチバチな感じではないです。ただ、バナナさんはお忙しいので、録音放送の時があれば、そこが僕らのチャンスですね(笑)。――2部時代のゲストは、あばれる君やなかやまきんに君などユニークな方も多かった印象です。1部昇格後はどんな方をゲストに呼びたいですか。小宮:今後はもっとテレビで活躍している人を呼びたいですね(笑)。相田:やっぱりバナナさんが強いので、ゲストにも頼っていきたいです。小宮:あとは芸人さん以外も積極的にゲストに呼んで、話してみたいですね。●印象深い放送回を語る「賛否両論で…」――2部時代も含めて、これまでの放送で印象深い放送回を教えてください。小宮:やっぱり2部の初回放送ですかね。かなり緊張しましたし。あとは相田の家から放送した回ですね。相田:エミネムの曲をかけながら餃子を作った回ですね。小宮:なかやまきんに君の放送回は賛否両論で印象深いです。おかずクラブが出た放送は否だけだったんですが(笑)。相田:確かに黒歴史だね。あと、僕の「本当の兄を探せ!!」という企画は、「あなたは私のお兄ちゃんですか」って街中で聞くというサイコな企画で、記憶に残っていますね。巣鴨でおじいちゃんに聞いたら、「はい、そうです」って言われて、こっちもこっちで戸惑うという(笑)。○■相田、飯島直子に感謝「逆に心配していただいた」――今までの放送で、特に面白かったという相方さんのトークはありますか。小宮:相田が母親と確定申告に行く話ですね。あとは飯島直子さんと寿司屋で飲んで、次の日、広島でやっているレギュラー番組『Dear.ボス』(広島テレビ)のロケに遅刻した話かな。その話をしたら、事務所の人が「飯島直子さんのせいにするな」と怒ってました(笑)。相田:すみませんでした。その後、飯島さんの連絡先を知らなかったので、そのお寿司屋さんの大将に「飯島さんに謝っておいてください」と伝えました。飯島さんも怒っていたらどうしようと思ったんですが、次にお会いしたときに「大丈夫だった?」と逆に心配していただき、うれしかったです。僕は小宮の体弱い系が好きですね。虫歯が気になるとか、体がどっかしら痛くなって病院に行くというのは、小宮らしいなと。仕事以外の話は、僕の知らないことなので好きですね。――ラジオがスタートしたことで、何かし始めたことはありますか。小宮:ラジオが始まる前は、日常で起きたエピソードに対して、「じゃあこれ覚えておこう。どうやって話そうかな」ということはありませんでした。でも、ラジオが始まってからは、何か起きたらメモするとか、面白いことに意識的に飛び込むようになりましたね。あとは他の人のラジオを聴くようになりました。オードリーさんや佐久間(宣行)さん、山里(亮太)さんなどのラジオを聴いています。○■「なにが起こるか分からない放送にしたい」――先日、佐久間さんにインタビューした際、三四郎さんのラジオについて「神回も多いが、クソ回も多い」と話していました(笑)。相田:でも、あの人も数回しかやっていないですから。クソ回だったときに集中攻撃してやりますよ(笑)。めちゃくちゃに言ってやります。小宮:僕らやおぎやはぎさん、オードリーさんといった東京の芸人さんのラジオは、あまりボケとツッコミが分かれていないと思います。そちらの方が、個人的には聴いていてワクワクするので、そっちを目指したいなと。時には上手くいかない回もあるでしょうが、予定調和ではない方が面白いと思うので、なにが起こるか分からない放送にしたいですね。だから、なかやまきんに君さんを2回もゲストで呼んでいますし(笑)。――番組を聴き続けてきた、リスナーへの思いをお聞かせください。小宮:街中で「テレビ見ました」と言われるのもありがたいですが、「ラジオ聴いてます」「ラジオの小宮さんが好きです」と言われる方がよりうれしいですね。リスナーは僕らの本質を見てくれている感じがしますから、信頼しています。相田:街で「相田さんですよね」と言ってくれるのは、確実にリスナーです。やっぱり濃いですよね。リスナーは僕らのことをちゃんと好きでいてくれて、2人の素の部分が好きという人が多いと思います。地方に行った時も、「ラジオ聴いてます」と言ってくれる人が多くてありがたいですし、1部に上がることでさらに増えたら良いですね。――それでは最後に、今後の抱負をお聞かせください。小宮:時間帯が早くなり、シンプルにテンションが高くなりますので、面白い放送を届けられるかなと(笑)。2部からのファンに「1部に上がって面白くなくなったな」と言われないように、それでいて新規の方々にも聞いていただける放送にしたいです。自分が聴いて、自分が笑えるラジオにしたいですね。相田:2部のときとあまり変わんない方がいいと思いますし、変えるつもりもありません。コーナーで下ネタが多いので、怒られないかこの先、不安ですが(笑)。もし怒られてもへこたれずに、2部の内容のまま、1部に持っていけたらと思います。■三四郎ツッコミ・小宮浩信、ボケ・相田周二によるコンビ。『THE MANZAI2014』(認定漫才師50組)、『漫才新人大賞』(2013年決勝進出)、『M-1グランプリ』(2016年~2018年準決勝進出)など。コンビとしてテレビ東京『青春高校3年C組』水曜日に出演中。
2019年04月19日HIPHOPと福祉がコラボする新しいエンタメが見られるとの情報をananweb編集部がキャッチ! 東京タワー内の特設ステージで開かれた注目のイベントに行ってきました!写真:橋本美花春の東京タワーで開催!今回訪れたイベントは、「世界自閉症啓発デー 2019」の「東京タワーブルーイベント2019」。毎年4月2日は、国連が定めた「世界自閉症啓発デー」。自閉症をはじめとする発達障害について広く知ってもらうため、イベントやシンポジウムが開かれています。会場では自閉症を疑似的に体験できるブースが出ていたり、ステージで楽団が演奏したりと、プログラムもさまざま。老若男女問わず多くの人たちが参加しています。HIPHOP×福祉がかっこいい~!そんなイベントの終盤、ananwebが注目する「HIPHOP×福祉のカルチャー」のステージがはじまりました!まずは、パフォーマンスチーム「SOCIAL WORKEEERZ」のみなさんが登場。ステージではヒップホップの曲が流れ、クールなダンスが披露されました!ラッパーの晋平太さん、登場!続いて、人気ラッパーの晋平太さんが登場です!晋平太さんは、ラッパー同士が対決するMCバトル大会にて数多くのタイトルを手にしてきたフリースタイルラップの王者。現在は、全国各地でフリースタイルおよび日本語ラップの普及活動などもされています。また、ろう者の大学生、原島朋花さんと樺沢環さんもパフォーマーとして参加。おふたりは、学生時代から健常者と一緒にダンスを楽しんできたそうです。ラップを手話で翻訳!晋平太さんが歌っているラップは、原島さんと樺沢さんがろう者として感じてきた辛さや、生きづらさ、そして喜びをヒアリングして歌詞に落とし込んだもの。ふたりの思いが詰まったその歌詞を、彼女たち自身で手話に翻訳しました。「愛想笑いしていた私、聞こえない君の話」など韻を踏んだラップの歌は、胸にじーんと響いてきます。そして、その歌詞は、彼女たちが翻訳したステキな手話により、ろう者の人たちにも伝わっています。原島さんと樺沢さんは、手話を交えながら「SOCIAL WORKEEERZ」のみなさんと一緒に楽しそうに踊っています。このダンスは、手話だけでなく、言語や発達に遅れのある人のためにつくられたコミュニケーション法の『マカトンサイン』やジェスチャーなども取り入れているとのこと。とてもかっこよくて、障害の有無に関係なく、誰が見ても楽しめます!出演者のみなさんに直撃!このステージがはじまる前、晋平太さん、原島朋花さんと樺沢環さん、「SOCIAL WORKEEERZ」代表のTOMOYAさんにインタビューさせていただきました。――ラップと手話をコラボさせるという企画が誕生した経緯を教えてください。晋平太さんエミネムという僕の大好きなアメリカのラッパーがいるのですが、手話通訳をつけた彼のライブ映像がちょっとバズったことがありました。僕も見ていたのですが、すごくいいなぁと思って。手話パフォーマンスって、かっこいいんです。エミネムのラップは、すごい速度で手話をやっていて、それがすごいかっこよくて。こういうことが日本でもできたらおもしろいんじゃないかな、というところから始まりました。――コラボされてみて、いかがでしたか。晋平太さん今まで、手話歌とか手話ダンスとかはたくさんあるんですけど、それがろう者にとってどう見えているのか、という点が、一番僕らが気にしたところです。ろう者が見ても変ではないし、しっかり伝わる表現にしたい。僕は歌詞を書いたのですけど、ろう者にインタビューをして、ろう者がどう思っているのかを歌にしました。ラップと手話で何か一緒にできるっていいです。原島朋花さん晋平太さんが書いた歌詞を手話に翻訳するとき、どう表現すればいいのか。本当にいろいろと考え抜いて、手話をつくりました。それで、つくり終わったという喜びは大きかったです。樺沢環さんラップと手話のコラボははじめての経験ですが、練習も含めて楽しかったです。TOMOYAさん今回、このプロジェクトのお話がきたとき、ダンスはすごくマッチすると思いました。ダンスは無限大のコミュニケーションがとれるんです。手話ができない人でも手ぶりとか表情とかで、なんとなくコミュニケーションが取れてしまう。お互いに相手が何を考えているのか何となくわかるということがおもしろく、最大のツールになります。私も手話という言語ツールを勉強中で使用しますが、ジェスチャーでも彼女たちと話せることがたくさんあって、冗談を言い合うこともできて楽しかったです。――苦労した点はありますか?原島朋花さん手話に翻訳するとき、「認め合う多様性」という歌詞と「その手で広げる可能性」という歌詞が最後に二行あるのですけど、その表現方法をどうすればいいのかというところについて、かなり時間を費やして悩みました。つくりおわった後は、これでいいと納得できるものができました。晋平太さん実際に、僕はその(ろう者の人たちと同じ)状況にはなれない。例えば、みんなで話をしていて、自分だけ耳が聞こえていないというそのときの絶対的な孤独。外国人の、しかも英語ではない言語集団の中でひとり置かれているみたいな状況なのかな、と。あと、歌詞にもしたのですけど、みんなが話をしているときに勇気を出して「何を話しているの?」と聞いても、そのときに「何でもないよ」と言われちゃう。「どうせ無理だよ」って彼女らは言われ続けてきたんです。彼女たちはダンスも踊るのですけど、彼女たちに何か提案したときに「無理だ」と言わないんですね。そこをやはり伝えたいし、そこがすばらしいなと思っています。いきなり「どうせ無理だよ」と決めつけるのは絶対によくないです。――今後、やってみたいことはありますか?TOMOYAさん今回は手話ダンスを提唱していて、手話という形に対して、さらに感情を乗せることなどやりました。耳の聞こえない人たちは手話じゃなきゃ話せない、という誤解を私は解きたいです。いろいろな人たちとコミュニケーションがとれるという、そういう間口を広げていけたらと思っています。晋平太さん当たり前に手話でラップっぽい表現をしていけるようになったら楽しいですね。僕らだけではなく、ろう者と聴者のコンビでラップのパフォーマンスするのが将来的に当たり前になっていく……というのが目標。だから今回だけでなく続けていきたいです。社長さんにも直撃!今回のイベントを企画・プロデュースした株式会社ヘラルボニーは、新しい福祉カルチャーを提案しながら活動をしているユニークな会社。代表取締役社長の松田崇弥さんは、今回のコラボについて、「もともとヒップホップはマイノリティの黒人の人たちのなかで生まれたもので、自分たちの生活環境の悪さなどを含めて社会に訴えることからスタートしている。その意味で福祉とヒップホップは親和性があるのではないか」と語っていました。また、「押しつけがましい正義ではなく、ただ楽しいとかかっこいいというものが福祉と社会の境界をあいまいにしていくのではないか」と言い、今後もこのようなプロジェクトを続けていきたいと話してくれました。福祉系のイベントを取材したのは初めてでしたが、ステージ上の人も観客もみなさんステキな笑顔をしていました。運営されているスタッフさんたちも生き生きしていて、取材していて楽しかったです。以上、「HIPHOP×福祉のカルチャー」イベントレポートでした!
2019年04月12日テバ(Teva)とエミ(emmi)のコラボレーションモデル第2弾「Hurricane XLT2 Alp / emmi」が登場。2019年4月4日(木)より、エミ全店などで販売される。テバとエミがコラボレーションするのは、2018年の第1弾に次ぐ2度目。今回は1990年代に人気を博したテバのスポーツサンダル・アルプ(ALP)に、ニュアンスのあるベージュカラーを取り入れた一足を展開する。華奢なストラップとワントーンで統一したバックルで、フェミニンかつ上品に仕上げた。機能性にも優れており、甲や足首をしっかりとホールドし、快適な履き心地を提供してくれる。【詳細】テバ×エミ「Hurricane XLT2 Alp / emmi」11,000円+税発売日:2019年4月4日(木)展開店舗:エミ全店、エミ公式オンラインストア、USAGI ONLINE、テバ公式サイトサイズ:22.0/23.0/24.0/25.0cm
2019年04月05日「ゲーム・オブ・スローンズ」(以下、「GoT」)デナーリス・ターガリエンを演じているエミリア・クラークが、2011年に「死の淵から生還」する壮絶体験をしていたことを明らかにした。始まりは、「GoT」シーズン1の撮影前にトレーナーとワークアウトをしていたときのこと。頭痛を感じたエミリアはトイレに駆け込み、床に膝をついてしまうほどの猛烈な吐き気に襲われたという。「打たれたような、突き刺すような…締めつけ感のある痛みがどんどんひどくなっていったの。あるレベルに達すると、理解できた。ああ、脳がダメージを受けたんだってね」。すぐさま病院に運ばれ、くも膜下出血という診断が下されたエミリアは即手術を受けることに。目を覚ますと自分の名前が分からない、失語症の症状が襲い、大パニックに見舞われたという。この手術後の入院中に、さらなる動脈瘤も発見されたが緊急性がないことと、女優業に影響があるということで、再度の手術は見送った。しかし、2013年に動脈瘤が2倍の大きさになっていることが発覚し、再び手術を受けた。1回目の手術よりも術後の経過が芳しくなく、「死なせて」と医療スタッフに懇願したこともあったが、完治したそうだ。エミリアは8年間、この件について沈黙を貫いていたが、十数時間前にSNSでチャリティー団体を設立したことと、「The New Yorker」誌に病気に関する手記を寄稿したことを発表。「SameYou」と名付けられたチャリティー団体は、若くして脳の病気を患った人たちをサポートしていくそうだ。(Hiromi Kaku)■関連作品:ゲーム・オブ・スローンズ[海外TVドラマ]© 2012 Home Box Office, Inc. All rights reserved. HBO® and all related programs are the property of Home Box Office, Inc.
2019年03月22日トム・ハーディ主演で、スパイダーマンの宿敵でアメコミ史上屈指の人気を誇るダーク・ヒーローを映画化した『ヴェノム』のブルーレイ&DVDが、3月6日(水)にリリースされることが決定。完全数量限定の【日本限定プレミアム・スチールブック・エディション】も同時発売されることになった。本作は、残虐で“最悪”な異形の存在でありながら、ユニークかつユーモアに富むダーク・ヒーロー“ヴェノム”の誕生と活躍を規格外のアクションと最新のVFXで描いたアクションムービー。日本、全米、中国などで初登場1位を達成、全世界興行収入は累計約959億円を突破し(2018年12月3日時点)、世界中が病みつきに。先日、続編が正式に発表されたところだ。主人公エディを演じるのは、『マッドマックス 怒りのデスロード』に代表される実力派俳優トム・ハーディ。ヒロインのアン役には『マンチェスター・バイ・ザ・シー』『グレイテスト・ショーマン』などのミシェル・ウィリアムズ、さらに『ジェイソン・ボーン』『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』のリズ・アーメッドが圧倒的と評された演技力で脇を固めた。■『スパイダーマン:スパイダーバース』の先取り映像も!1時間超えの特典映像ブルーレイ&DVD には、アクションシーンやVFX などの撮影の舞台裏を描いたメイキング、未公開シーン集、エミネムによる主題歌「Venom」のミュージック・ビデオをはじめ、本編再生中にトリビア情報が表示される『ヴェノム』ポップアップトリビアや、実写化までをミニドキュメンタリー仕立てに描いたメイキング映像「スクリーンに飛び出したシンビオート」、先日ゴールデン・グローブ賞を受賞した3月8日に日本劇場公開となる話題作『スパイダーマン:スパイダーバース』の先取り映像など、ファン必見の特典映像が満載。さらに、完全数量限定の【日本限定プレミアム・スチールブック・エディション】は、日本オリジナルの完全数量限定となる究極バージョンで、劇場公開時に話題を呼んだ特典グッズを新カラーにしたオリジナル・ミニフィギュア(巻き付くベロ付き)クリアカラーバージョンをはじめ、限定ブックレットとクリエイターデザインによる7種のポストカードなどが封入。特製アウターケース×日本限定デザイン・スチールブック仕様と、ファン垂涎のアイテムとなっている。『ヴェノム』ブルーレイ&DVDは3月6日(水)発売、同時レンタル開始。2月6日(水)より順次デジタル先行配信。(text:cinemacafe.net)■関連作品:ヴェノム 2018年11月2日より全国にて公開© &TM 2018 MARVEL
2019年01月11日エミ(emmi)から、ニューバランス(New Balance)の別注スニーカー「AM101EMI」が登場。2018年12月13日(木)より、エミ全店にて発売される。ブランド初となるニューバランスの別注モデルは、ミニマルなアッパーと光沢ある仕上がりが目をひく、コートスタイルのスリッポン。ソールに搭載した「フレッシュフォーム(FRESH FOAM)」で、ニューバランスらしいクッション性抜群の履き心地を実現しながら、ローファー感覚でコーディネートに組み込めるモードな雰囲気も漂う一足に仕上がっている。【商品情報】ニューバランス フォー エミ「AM101EMI」発売日:2018年12月13日(木)※12月7日(金)より、エミ オフィシャルオンラインストア、USAGI ONLINEにて先行予約開始。価格:9,000円+税サイズ:23.0/23.5/24.0/24.5/25.0/26.0/26.5/27.0/27.5/28.0/28.5/29.0(cm)展開店舗:エミ全店、エミ公式オンラインショップ、USAGI ONLINE
2018年12月11日「レッジョ・エミリア教育」を知っていますか?優れた幼児教育として、世界中の保護者から注目を浴びています。その発祥となったイタリアの都市レッジョ・エミリアは1991年、米国の週刊誌『ニューズウィーク』により、幼児教育における国際的なロールモデルとして挙げられました。米Googleの社員が利用できる預かり保育にも、レッジョ・エミリア教育が取り入れられているそう。いったい、一般的な幼児教育と比べてどのような特徴があるのでしょうか?今回は、小さな子どもに関わる者ならぜひ知っておきたいレッジョ・エミリア教育について、簡単にご紹介します。レッジョ・エミリア教育の発祥レッジョ・エミリア教育の始まりは、第二次世界大戦の終戦直後でした。北イタリアの都市レッジョ・エミリアの近くにあるヴィッラ・チェッラ村の人々は、戦争で破壊された建物からレンガや石を集めたり、ドイツ軍が残した戦車を売り資金を集めたりして、学校を建てはじめたそう。地元の教員だったローリス・マラグッツィ(1920~1994)はそれを見て感動し、ローマで教育心理学を学びはじめます。1950年に学位を取得するとレッジョ・エミリアに戻り、学校の運営を手伝ったり新たな幼児教育施設を建てたりしたそうです。マラグッツィは市当局と協働し、1963年に公立としては初めての幼児教育施設をオープンさせました。その後も公立の施設は増え、レッジョ・エミリアの保育施設は18に、幼児教育施設は51にまでなったそう。これらの施設で行われている教育が、レッジョ・エミリア教育と総称されているのです。レッジョ・エミリア教育の理念レッジョ・エミリア教育における指導者的存在となったマラグッツィは自身の教育理論を本として残しておらず、レッジョ・エミリア教育に体系的なメソッドはありません。しかし、マラグッツィによる詩「100の言葉」は、レッジョ・エミリア教育の理念を象徴するものとして知られています。以下はその一部です。子どもは100の言葉を持っている(そしてもっともっと何百も)けれど99は奪われている学校と文化が頭と体を切り離す彼らは子どもにこう言うのだ手を使わずに考えなさい頭を使わずやりなさいよく聴きなさいしゃべってはいけません楽しまずに理解しなさい(引用元:St Joseph’s School|The Hundred Languages of Children)この詩のなかでは、従来の幼児教育が冷たいものとして非難されています。そして、その反対がレッジョ・エミリア教育だといえるでしょう。「100の言葉」は子どもが持つ無限の可能性の象徴です。そして、人にはそれぞれ異なる価値観や個性があることを意味しています。2010年代の「多様性社会」を先取りしたものといえるかもしれません。レッジョ・エミリア教育の実践では実際に、レッジョ・エミリア教育では何が行われているのでしょう?以下ではレッジョ・エミリア教育の特徴を紹介します。1.プロジェクトレッジョ・エミリア教育の大きな特徴は、「プロジェクト」と呼ばれる活動です。これは、長ければ1年にも及ぶ長期間、一つのテーマを掘り下げるというもの。テーマは子ども同士の話し合いによって決定され、工作や調べ活動が行われます。子どもたちが議論しやすいよう、プロジェクトは4~5人の小グループで行われることが多いそう。また、グループには保育士だけでなく、保護者や地域住民といった大人も加わって、話し合いや見守りをします。このプロジェクト活動において子どもが学べることは多くあります。幼児教育を専門とする冨貴田智子・准教授(愛知江南短期大学)が、幼稚園で1カ月に渡るプロジェクト活動を行ったところ、以下のように子どもたちの「自律性」および「協同性」の成長が見られたそうです。自律性:-子どもたちだけで設計図について話し合っていた。-自由遊びの時間にも自主的にプロジェクト活動を進めていた。協同性:-自分の意見を強く主張しつつも、他者の話に耳を傾けて考えを変えた。-他者を批判したら逆に批判されたことにより、新たな気づきを得た。2.ドキュメンテーション「ドキュメンテーション」も、レッジョ・エミリア教育を語るには欠かせないものです。子どもたちが活動する様子は、文字や写真・動画によって記録されます。そしてパネルとしてまとめられ、誰もが見られる場所に展示されます。子どもがそれを見て、自分たちの活動を振り返ることにより、次に活かすのが目的です。もちろん、保育士にとっても指導の参考資料となり、保護者や地域住民といった来園者に活動を紹介する有効な手段ともなります。幼児教育学を専門とする伊東久実教授(身延山大学)は2011年、レッジョ・エミリア教育を実践する米国の保育施設を視察したところ、ドキュメンテーションは以下のように作成されていたそうです。-造形美術の専門教師(アトリエリスタ)と保育士による、2~3人のグループが担当。-子どもが活動している様子を多数の写真に収め、録音する。-子どもが興味を示したことに関して、1枚もしくは数枚の写真をピックアップする。-活動の過程や子どもの考えが分かるような言葉を添える。-教室や廊下に掲示する。具体的に、ドキュメンテーションには以下のようなことが書かれていたそうです。子どもたちの行動や発言が細かく記録されているので、その場にいなかった人でも様子をありありと思い浮かべることができますね。エレーナは来てすぐにライトテープルの脇にいるフェリックスのもとに直行した。四角や三角などの異なる形を見ながら、エレーナは「丸のかたちはないの?」と尋ねてきた。しかし、丸の形がないと知ると、彼女は自分で丸を作り始めたのだ。彼女が三角形をつなぎ合わせれば円を作れる、という直感を持っていたことに私は驚いた。エレーナ:私は丸を作ったよ。今度は丸を分解していくの。フェリックス:僕は四角を集めてる。これってマグネットなんだ。マグネットがいっぱい!エレーナは、円を作るために組み合わせた三角形をひとつひとつ指さしながら言った。エレーナ:青、だいだい、緑、だいだい、だいだい、緑。フェリックス:これとこれは同じ色だ。(だいだい色の三角形を2つ指し示しながら)(後略)(太字による強調は編集部で施した)(引用元:身延山大学 リポジトリ|レッジョ・アプローチによるドキュメンテーションの実例検討 (長澤市郎先生退職記念号))伊東教授によると、この施設におけるドキュメンテーションは、以下の3つの観点に基づいて行われていたそう。1.子どもの思考を視覚化できるよう、効果的にレイアウトする。2.結果報告ではなく、子どもたちの探究活動の経過の記録である。3.子どもを「多大な可能性を持つ存在」としてとらえ、尊敬する。日本でも、子どもたちが工作や遠足をしている写真を掲示している保育園・幼稚園はありますが、あくまで「活動の簡単な紹介」にとどまっているのではないでしょうか。ドキュメンテーションのように、文字による詳しい説明はほぼ見られませんよね。子どもたちを尊敬し、彼らが何を行って何を考えているのかを客観的に分かりやすく表現するドキュメンテーションは、レッジョ・エミリア教育を体現しているものといえるでしょう。3.教育環境レッジョ・エミリア教育を取り入れている施設には、「アトリエリスタ」という美術専門の教師がいます。一つの園につき1人が配置され、プロジェクト活動やドキュメンテーションの作成に関わります。「ペダゴジスタ」という教育学専門家の存在も、レッジョ・エミリア教育における特徴のひとつです。ペダゴジスタは複数の施設を担当しており、週に1回程度訪問する日には、保育者とアトリエリスタとで徹底的に話し合うそう。教育に関してアドバイスをするほか、運営にも関わるそうです。レッジョ・エミリア教育においては、施設のデザインも重要です。レッジョ・エミリア教育の施設には、「ピアッツァ(広場)」と呼ばれる空間があります。イタリアの都市は広場を中心として展広がっており、そこは噴水や市場があって人々が集まるスペースとなっているのですが、レッジョ・エミリアの施設でも同様。たとえばレッジョ・エミリア市のある乳幼児センターでは、ピアッツァは建物の奥にあり、年齢の異なる子どもたちの教室に囲まれています。着替え遊びができるコーナーや「劇場」のコーナーがあるそうです。また、市内の別の施設のピアッツァは、やはり教室に取り囲まれています。着替え遊びのコーナーのほか、合わせ鏡で作られた空間に入って遊ぶ「万華鏡」という遊具もあります。さらに、レッジョ・エミリア教育を取り入れた保育園を日本で経営する、ナチュラルスマイルジャパン株式会社代表取締役の松本理寿輝氏によると、レッジョ・エミリア市の保育園では、閉園時間になると街の人々がワインやチーズを持った人々がピアッツァに集まって会話を楽しむそう。子どもも自然と加わるとのことです。街と保育施設が分断されず、住民と子どもが場所を共有しているのは理想的ですね。レッジョ・エミリアの保育施設にとっては、「アトリエ」も重要です。ここには芸術活動に必要な用具・材料が置かれ、ドキュメンテーションや子どもの作品が飾ってあります。「まるで実験室のよう」と表現する人も。保育施設全体で使われる大きなアトリエのほか、各教室に備わっている「ミニアトリエ」もあります。アトリエには、小石や葉っぱなどの自然物が丁寧に保管されており、子どもの興味・関心を刺激します。日本にレッジョ・エミリア教育の施設はある?さて、ここまで読んでみたら、レッジョ・エミリア教育を取り入れた施設に子どもを通わせてみたくなったかもしれませんね。日本には、レッジョ・エミリアの保育園や幼稚園はあるのでしょうか?実は、レッジョ・エミリア教育の考えを取り入れている施設は都内では珍しくありません。アトリエリスタやペダゴジスタといったプロフェッショナルの確保、ピアッツァの設計など、日本にそのまま輸入するには難しい点もありますが、レッジョ・エミリア教育の基本的な理念を実践している施設をご紹介しましょう。-代沢インターナショナルスクール(世田谷区、渋谷区)「レッジョ・エミリア・アプローチ」を全面に打ち出し、一人一人の個性を尊重することを重視しています。プロジェクト活動はもちろん、ドキュメンテーションも実施。写真・子どもの発言・先生のコメントから成る「ジャーナル」を作成し、保護者が子どもの学習活動を把握できるようにしているそう。また、スクールのコミュニティ形成のため、イベントや課外活動には保護者の積極的な参加を求めています。-まちの保育園(練馬区、港区、武蔵野市)・まちのこども園(渋谷区)上述したナチュラルスマイルジャパン株式会社の運営する、レッジョ・エミリア教育の考えを重視した施設です。アトリエの設置や、外部の人も見られるようなドキュメンテーションの掲示など、レッジョ・エミリア教育の方法論を積極的に実践しています。それだけではなく、施設を開放して保護者や地域住民向けのイベントを開いたり、カフェを併設したりなど、施設と地域コミュニティを一体化させようという姿勢は、まさにレッジョ・エミリア教育の思想を体現したものといえるでしょう。レッジョ・エミリア教育を家庭で取り入れるにはレッジョ・エミリア教育に興味があっても、近くに施設がなかったり、費用がネックになったりする場合もありますよね。そんなときには、レッジョ・エミリア教育のエッセンスを家庭生活に取り入れてみてはいかがでしょうか?たとえば、プロジェクト活動。休日の過ごし方を、子どもと話し合って決めてみてはどうでしょう。展覧会やワークショップなどの情報が載った冊子やWebサイトを子どもに見せ、どれに参加したいか自分で考えさせるのです。なぜそれを選んだのか、どんな点に興味を持ったのかを説明してもらうのもよいですね。また、以前に出かけた場所の感想を聞いてみて、気に入ったようであれば同じような場所に行ってみると、子どもの興味・関心がさらに広がりそうです。ドキュメンテーションの作成にもチャレンジしてみてはどうでしょうか。ノートやスクラップブックに、子どもが活動しているときの写真を貼り、子どもが発した言葉をそのまま記録すればOK。このとき注意したいのが、ドキュメンテーションは「思い出のアルバム」とは異なるということ。カメラ目線でポーズを取った「記念写真」ではなく、子どもが作品の制作や読書に熱中しているときの写真を選びましょう。ドキュメンテーションはあくまで「探究活動の経過の記録」です。子ども本人や親が見返して「気づき」が得られるよう、客観的に編集することを意識してみましょう。そして家族がいつでも手に取れるよう、リビングなど共有スペースに置いてくださいね。レッジョ・エミリア教育を知る本「レッジョ・エミリア教育をもっと知りたい!」という方には、本を一冊読んでみることをおすすめします。まずは、『驚くべき学びの世界~レッジョ・エミリアの幼児教育~』(ACCESS、2011年)。レッジョ・エミリア市の協力により2011年にワタリウム美術館(渋谷区)で開催された、「驚くべき学びの世界展」の内容がたっぷり詰まっています。レッジョ・エミリア教育のなかで子どもたちの作り上げたアートの美しい写真をふんだんに収録。読者の感性に直接訴えかけてくるような紙面を見ると、それだけでも子どもに対する考え方が変わりそうです。ほかに日本語で読めるものとしては、イタリア語・イタリア文化を教えるダンテ・アリギエーリ協会を創設したアレッサンドラ・ミラーニ氏による『レッジョ・アプローチ 世界で最も注目される幼児教育』(文藝春秋、2017年)があります。日本のプレスクールにおいてどのようにレッジョ・エミリア教育を実践したか、という経験に基づいて書かれたので、日本人の親にとっても共感しやすいのではないでしょうか。電子書籍版もあるので、気になったらワンクリックですぐに読むことができます。***プロジェクト活動やドキュメンテーションからうかがえるように、レッジョ・エミリア教育では子どもを一人の人間として尊重し、自主性を重んじているのですね。「幼児教育にはこんなアプローチもあるんだ」と、新たな視点を与えてくれます。就学前のお子さんをお持ちなら、近くにレッジョ・エミリア教育の施設があるか、調べてみてはいかがでしょうか。(参考)StudyHacker|レッジョ教育Newsweek|The Best Schools In The WorldHowStuffWorks|Google Benefits and Day CareThe Atlantic|Reggio Emilia: From Postwar Italy to NYC’s Toniest PreschoolsReggio Children|Loris MalaguzziReggio Children|Reggio Emilia – City of a Hundred Languages和光大学|レッジョ・エミリア・アプローチとの対話St Joseph’s School|The Hundred Languages of ChildrenJWCPE Repository|レッジョ・エミリアの幼児教育と保育環境愛知江南短期大学|プロジェクト活動を通した子どもの自律性・協同性が育つ過程の検討StudyHackerこどもまなび☆ラボ|イタリアの革新的なアート教育「100人には100通りの考え方がある」個性を大切にするレッジョ・エミリア・アプローチ身延山大学 リポジトリ|レッジョ・アプローチによるドキュメンテーションの実例検討 (長澤市郎先生退職記念号)政策シンクタンクPHP総研|子どもたちがまち中の人と出会える環境を代沢インターナショナルスクールまちの保育園ワタリウム美術館|驚くべき学びの世界展
2018年11月18日エミ(emmi)とアシックスタイガー(ASICSTIGER)によるユニセックスのコラボレーションシューズが登場。2018年11月8日(木)より、エミ全店などで発売される。コラボレーションスニーカーは、アシックスタイガーのモデル「ゲルライト3(GEL-LYTE III)」をベースに採用。アッパーは、コーデュロイやヌバックの素材をミックスし、今の季節にぴったりなグレーのワントーンにまとめた。サイドのミッドソールの一部にペンキを散らしたような柄を施し、デザインにアクセントをつけた。また、インソールとアウトソールには、エミのブランドロゴが配されている。【詳細】エミ ミーツ アシックスタイガー発売日:2018年11月8日(木)サイズ:23.0cm~28.0cm ※0.5cm刻み展開店舗:エミ全店、アシックス原宿フラッグシップ、 アシックスタイガー(渋谷、大阪心斎橋)、エミ オフィシャルオンラインストア、ウサギオンライン、アシックスタイガーオンラインストア、※アシックスタイガー店舗では、11月16日(金)より発売開始価格:15,000円+税
2018年11月11日エミ(emmi)とアメリカの老舗ウールウェアブランド「ペンドルトン(PENDLETON)」のコラボレーションアイテムが、2018年11月7日(水)より発売。両ブランド初となるコラボレーションでは、ペンドルトンのトラディショナルなネイティブ柄が、スカートやショルダーバックに登場。淡いブルーやブラックなど、落ち着いたベースカラーを採用したタイトスカートは、ウール地で仕立てたことで、暖かみのある雰囲気を纏う。バックには、スリットをあしらって、さり気ない女性らしさをプラスさせた。タイトスカートと同モチーフを採用したミニバッグは、そのサイドに配したタッセルがアクセントとなるデザイン。そのコンパクトな見た目以上に、収納力に長けているので、デイリーでの使用にお勧めだ。タイトスカートと絵柄を合わせて、プレイフルなスタイリングを楽しんでみてはいかがだろう。【詳細】ペンドルトン×エミ発売日:2018年11月7日(水)展開店舗:エミ全店、エミ公式オンラインストア、ウサギ オンラインアイテム:・スカート(0、1サイズ) 28,000円+税・バッグ 13,000円+税
2018年11月10日エミ(emmi)とアシックスタイガー(ASICSTIGER)の別注シューズ「ゲル イエッティトウキョウ ハイ(GEL-YETITOKYO HI)」が、2018年10月19日(金)に発売される。「ゲル イエッティ」は、トレイルランニングのアフターブーツとして2000年に発売されたモデル。ファッショナブルなデザインを生かし、よりモード感を高めたモデルにアップデートしたのが、「ゲル イエッティトウキョウ ハイ」だ。ライニングにはフェイクファーを採用することで、温かさと、秋冬らしくふわふわとした質感をプラスしている。ミッドソールのかかと部分には「fuzeGEL」を搭載し、クッション性を向上。歩きやすく、日常使いにぴったりな1足だ。【詳細】エミ meets アシックスタイガー「ゲル イエッティトウキョウ ハイ」発売日:2018年10月19日(金)展開店舗:エミ全店、アシックス原宿フラッグシップ、アシックスタイガー渋谷店、アシックス大阪 心斎橋、アシックスタイガーオンラインストアサイズ:23.0cm / 24.0cm / 25.0cm / 26.0cm / 27.0cm / 28.0cm / 29.0cm
2018年10月20日音楽ストリーミングサービス・Spotifyが、サービス開始から10年を迎えたことを受け、集計結果を発表した。スウェーデンで創業し、2008年10月にサービスを開始したSpotify。現在、世界65の国と地域、1億8,000人以上のアクティブユーザーが利用し、2018年8月31日までに100億ユーロ(約1兆2,969億円)を権利保持者に還元した。また、ユーザーが聴いたアーティストの数は過去10年間で毎年8%ずつ増加しており、直近3年ではSpotifyオフィシャルプレイリストやAIによるアルゴリズムプレイリストも後押しし、約40%増加。作成されたプレイリストは30億以上、音楽ジャンルは2,000を超え、音楽ファンとアーティストをつなげる役目を果たしている。なお、これまで最も再生されたアーティストはドレイクで、楽曲別ではエド・シーランの「Shape Of You」がトップ。女性アーティストで再生数1位となったリアーナは、2013年には世界最速で10億再生を達成している。■Spotify で最も再生された楽曲(年別)2008年 ザ・キラーズ「Human」2009年 ブラック・アイド・ピーズ「I Gotta Feeling」2010年 エミネム、リアーナ「Love The Way You Lie」2011年 Don Omar, Lucenzo「Danza Kuduro」2012年 ゴティエ「Somebody That I Used To Know(feat. Kimbra)」2013年 マックルモア・アンド・ライアン・ルイス「Can’t Hold Us (feat. RayDalton)」2014年 ファレル・ウィリアムス「Happy(from Despicable Me 2)」2015年 メジャー・レイザー、MO 、DJ スネイク「Lean On」2016年 ドレイク「One Dance」2017年 エド・シーラン「Shape of You」■Spotifyで歴代最も再生されたアーティストドレイクエド・シーランエミネムザ・ウィークエンドリアーナカニエ・ウェストコールドプレイジャスティン・ビーバーカルヴィン・ハリスアリアナ・グランデ■Spotifyで歴代最も再生された楽曲エド・シーラン「Shape Of You」ドレイク「One Dance」ザ・チェインスモーカーズ、ホールジー「Closer」ポスト・マローン「rockstar (feat. 21 Savage)」エド・シーラン「Thinking Out Loud」メジャー・レイザー、ムー、DJスネイク 「Lean On」ルイス・フォンシ、ダディー・ヤンキー、ジャスティン・ビーバー「Despacito - Remix」ジャスティン・ビーバー「Love Yourself」ジャスティン・ビーバー「Sorry」ザ・チェインスモーカーズ「Don’t Let Me Down」■Spotify で最も早く10 億再生を達成したアーティストリアーナ (2013)デヴィッド・ゲッタ (2013)エミネム (2013)カニエ・ウェスト (2014)アヴィーチー (2014)コールドプレイ (2014)ジェイ・Z (2014)ケイティ・ペリー(2014)ドレイク (2014)ピットブル (2014)■世界で最も再生されたアルバムエド・シーラン『÷』ジャスティン・ビーバー『Purpose』ドレイク『Views』エド・シーラン『x』ポスト・マローン『beerbongs & bentleys』ザ・ウィークエンド『Starboy』ドレイク『Scorpion』ザ・ウィークエンド『Beauty Behind The Madness』ポスト・マローン『Stoney』ケンドリック・ラマー『DAMN.』■世界で最も再生された女性アーティストリアーナアリアナ・グランデシーアビヨンセニッキー・ミナージュアデルテイラー・スウィフトセレーナ・ゴメスケイティ・ペリーシャキーラ
2018年10月19日Spotifyは2008年10月にスタートし、今年で10年が経過した。それを記念した10年間を振り返る各ランキングやデータを公開。Spotifyで歴代最も再生されたアーティストの座には、カナダ出身のラッパー/俳優であるドレイク(Drake)が輝いた。2位にエド・シーラン(Ed Sheeran)、3位エミネム(Eminem)に続き、ザ・ウィークエンド(The Weekend)やリアーナ(Rihanna)などランキング上位者はヒップホップ・R&Bなど最近のトレンドとなるジャンルのアーティストが連なり、まさに時代を象徴したランキングと言えるだろう。このランキングはプレイリストでも展開されているので、以下から是非チェックしてもらいたい。その他にも年代別に最も再生された楽曲のランキングも発表されるなど、Spotifyならではのデータが公開されている。詳しい内容、関連プレイリストは以下の通り。Spotifyで最も再生された楽曲(年代別)2008年 ザ・キラーズ「Human」2009年 ブラック・アイド・ピーズ「I Gotta Feeling」2010年 エミネム、リアーナ「Love The Way You Lie」2011年 Don Omar, Lucenzo「Danza Kuduro」2012年 ゴティエ「Somebody That I Used To Know(feat. Kimbra)」2013年 マックルモア・アンド・ライアン・ルイス「Can’t Hold Us (feat. Ray Dalton)」2014年 ファレル・ウィリアムス「Happy(from Despicable Me 2)」2015年 メジャー・レイザー、MØ 、DJスネイク「Lean On」2016年 ドレイク「One Dance」2017年 エド・シーラン「Shape of You」毎日気になる面白い音楽プレイリスト情報を配信。あなたの音楽ライフをより楽しく。プレイリスト専門webマガジン「DIGLE MAGAZINE」
2018年10月15日スパイダーマンの宿敵にして、マーベル最強&最悪のダークヒーローを描く『ヴェノム』。この度、現地時間10月5日の全米公開を前に待望のワールドプレミアが開催され、トム・ハーディやミシェル・ウィリアムズらキャストが登場。ついに、“ヴェノム”の真の姿が明らかになった。先日、人気ヒップホップ歌手・エミネムがテーマ曲「Venom」を手掛けていることを自身のSNSでサプライズ発表し、世界中で注目度がヒートアップしている本作。日本でも、中村獅童、諏訪部順一、中川翔子が日本語版吹き替え声優を務めることが発表され、日本語吹き替え版主題歌を「UVERworld」が担当することが発表されたばかり。L.A.現地時間の10月1日(月)夕刻、会場となったリージェンシーヴィレッジシアターには、世界中からの報道陣と、『ヴェノム』をモチーフにしたTシャツやグッズを身にまとい、中にはリアルな『ヴェノム』メイクを顔面に施した気合いの入ったファンが大集合。世界中の期待を集めて続けてきた本作だが、いままでストーリーはおろか、あらゆる情報が封印されてきただけに、世界初お披露目となる会場はイベント開始前にも関わらず熱気に溢れた。そんな会場にはマーベル史上最も残忍な“悪”をイメージし、レッドカーペットならぬ漆黒のブラックカーペットが敷かれ、『ヴェノム』を描いたアーティスティックなファンアートが壁面を飾る演出が、ますますファンを盛り上げた。■トムハ「スーパーヒーローの世界にヴェノムがいないのはありえない」熱気溢れる会場に登場したのは、主人公の記者エディとヴェノムの声を演じるトム・ハーディ。『レヴェナント:蘇えりし者』でアカデミー賞助演男優賞にノミネート、『マッドマックス怒りのデス・ロード』では世界中を熱狂させ、いま最もオスカーに近い人気俳優の登場に、会場からは悲鳴のようなファンの大歓声が!ハーディは「ヴェノムはとんでもなく最高だよ!すごいキャラクターだ。ダークなトーンで、スリラーとホラーの要素がありつつ、力強いエネルギーにあふれている。そんなヴェノムが大好きだ!」と興奮気味にコメント。「僕にとっては、ハリウッド的なスーパーヒーローの世界にヴェノムがいないのはありえない。これならみんなが納得いくヴェノムを創り出せたと思うよ!」と、自信たっぷり。「なぜ人々がヴェノムに惹かれるかわかるよ。僕も愛があるからね。すぐにわかる」と語り、「彼は素晴らしいよ。彼とならなんだってできる。彼は言いたいことを言うし、やりたいことをやる。生まれながらの善悪の観念があるけど、原始的でもあるから善は無意味になる」と、彼の息子も大好きだというヴェノムについて、熱く語ってくれた。■ミシェル・ウィリアムズ、トムハを絶賛「彼には出来ないことがない」続けて、エディの恋人で弁護士のアンを演じるミシェル・ウィリアムズが「ルイ・ヴィトン(LOUIS VUITTON)」のドレスを身にまとい、艶やかに登場。「トム・ハーディみたいな俳優を他に知らないわ!彼には出来ないことがないし、彼がすること全て裏表なく、しっかりしていて、リアルなのよ」と絶賛を贈る。そして、この映画のテーマについて、「あなた自身の悪の本質と戦うようなものね。あなたの頭の中に聞こえる声が、本来すべきではないと分かっていることをするように指示してくるのよ」と意味深に触れた。さらに、物語のカギを握る<ライフ財団>の社長を演じ、『ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー』への出演やラッパーとしても世界的な人気を誇るリズ・アーメッド、科学者を演じるというジェニー・スレイトも出席。また『ゾンビランド』『L.A.ギャングストーリー』の鬼才、ルーベン・フライシャー監督も登場し、ファンのボルテージは最高潮に!キャスト&スタッフたちはそれぞれ丁寧なファンサービスに応じ、歓声は途絶えることがなかった。■いち早く観たファンたちは悪の魅力あふれるダークヒーローに夢中続いて行われたのは、世界初上映となったワールドプレミア。マーベル史上最も残虐で強烈な“悪”が登場し、怒涛のアクションの連続に客席からは驚愕の声と拍手が贈られた。さらに、ダークヒーローらしいヴェノムのセリフの数々には歓声が上がり、ファンたちは終始、『ヴェノム』という新たに登場した悪の魅力溢れるダークヒーローに夢中になった様子だ。『ヴェノム』は11月2日(金)より全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:ヴェノム 2018年11月2日より全国にて公開© &TM 2018 MARVEL
2018年10月03日アディダス オリジナルス( adidas Originals )より、エミ(emmi)、ユナイテッドアローズ(UNITED ARROWS)、トゥモローランド(TOMORROWLAND)と共同開発したスニーカー「SAMBA」が登場。一般発売日は、エミが2018年10月5日(金)、ユナイテッドアローズが10月11日(木)、トゥモローランドが10月26日(金)となる。アディダスのスニーカー「SAMBA」は、1950年に登場し、フットボールをルーツに持つブランドのアイコニックなシューズ。今回発売されるのは、「SAMBA」をベースに、アディダスと3つのセレクトストアが共同開発したシューズ3型だ。エミ「SAMBAROSE W emmi」エミとの共同開発モデル「SAMBAROSE W emmi」は、ボリュームのあるガムソールを搭載したアディダスの「SAMBAROSE W」をベースに採用。アッパーには、柔らかなレザーをあしらうなど、女性らしいソフトな印象のシューズとなっている。ユナイテッドアローズ「SAMBA UA」ユナイテッドアローズとの「SAMBA UA」は、洗練されたオールネイビーの1足。シューレースやステッチまでネイビーで統一することにより、シンプルかつ上品な大人のスニーカーが完成した。トゥモローランド「SAMBA TL」クリーンな印象の「SAMBA TL」は、トゥモローランドによるモデル。アッパーやインソールなどに、ホワイトのプレミアムレザーを施し、高級感のある装いに。さらに、クリアホワイトのガムソールや、シルバーのシュータンやヒールパッチなど、同系色で統一し、洗練されたデザインに仕上げた。【詳細】アディダス オリジナルス「SAMBA」共同開発モデル■エミ「SAMBAROSE W emmi」一般発売日:2018年10月5日(金)先行発売日、場所:9月28日(金) 西武池袋本店SEIBU BEONE価格:12,000円+税■ユナイテッドアローズ「SAMBA UA」一般発売日:2018年10月11日(木)先行発売日、場所:10月4日(木) ユナイテッドアローズ取扱店舗価格:15,000円+税■トゥモローランド「SAMBA TL」一般発売日:2018年10月26日(金)先行発売日、場所:10月19日(金) トゥモローランド取扱店舗価格:18,000円+税一般取扱店舗:アディダス フラッグシップストア トウキョウ、アディダス オリジナルスショップ(六本木ヒルズ、ダイバーシティ東京 プラザ、ラゾーナ川崎プラザ、ららぽーと新三郷、ららぽーと富士見、ららぽーと磐田、心斎橋、HEP FIVE、あべのHoop、福岡、ららぽーと立川立飛、横浜VIVRE)、アディダス ブランドコアストア(渋谷、新宿、仙台、名古屋、広島)、アディダス オンラインショップ、エミ全店、エミ オフィシャルオンラインストア、USAGI ONLINE、トゥモローランド取扱店、ユナイテッドアローズ取扱店※店舗によって取扱品番が異なる【問い合わせ先】アディダスグループお客様窓口TEL:0570-033-033(土日祝除く、9:30~18:00)
2018年10月01日ファッションブランド「エミ(emmi)」と、スポーツブランド「アシックス(ASICS)」のコラボレーションウェアの第5弾モデルが発売する。2018年6月29日(金)より、エミとアシックスの一部店舗とオンラインストアで展開される。女性の健康と美を提案するレディースファッションブランド、エミ。そんなエミとアシックスが作り上げた、スポーツウェアのテクノロジーと高いファッション性デザインが合わさった人気のウェアシリーズが再び登場。今回も、女性のスポーツシーンをファッショナブルに彩るアイテムを複数展開する。ストレッチ性の効いたベロアをボトムスに、透け感のある通気素材をトップスに使用した「W’Sトレーニングオールインワン」。背中の開いたバックスタイルが特徴的なアイテムだ。運動する上での着心地だけでなく、見た目にもこだわったウェアに仕上がっている。そして、「W’Sトレーニングブルゾン」は30デニールの軽い素材がポイントのパッカブルポンチョ。撥水加工が施され、野外での運動にもぴったりなウェアだ。ふんわりとしたシルエットなど、デザインにもこだわりが感じられる。フード裏に小さく折りたたんで収納し、持ち運べる便利な機能も注目のアイテムだ。その他にも、機能性とデザイン性が備わったセットアップ、タイツ、スリーブトップなどのアイテムが登場する。エミ×アシックスコラボレーションアイテムで夏のスポーツミックススタイルを楽しんでみては。【詳細】発売日:2018年6月29日(金) 展開店舗:・エミemmi ニュウマン新宿店、ルミネ有楽町店、ルミネ横浜店、ルミネ池袋店、阪急うめだ本店、emmi wellness closet ルミネ新宿2店、阪神梅田本店 ・アシックスアシックス原宿フラッグシップ、アシックスストア東京、アシックス大阪 心斎橋、アシックス ウィメン マロニエゲート 銀座2、アシックスラン東京丸の内(※7/7OPEN) ・オンラインストア USAGI ONLINEアイテム例:・W’Sトレーニングベロアブラ 4,200円+税 / W’Sトレーニングベロアショーツ 4,500円+税 サイズ:S、M カラー:ブラウン、グレー・W’Sトレーニングオールインワン 10,000円+税 サイズ:S、M カラー:ブラウン、グレー・W’Sトレーニングブルゾン 12,000円+税 サイズ:S、M カラー:グレー・W’Sトレーニングタイツ 7,500円+税 サイズ:S、M カラー:キャメル、ブラック ・W’Sトレーニングショートスリーブトップ 4,200円+税 サイズ:S、M カラー:ホワイト、ピンクベージュ、ブラック
2018年07月02日お笑いコンビ・三四郎らが29日、日比谷公園で行われたニッポン放送のリスナー感謝イベント「Smile&Green ラジオパークin日比谷 2018~あなたにショウアップ!」の『春のオールナイトニッポン0祭り!』に参加した。同イベントには「オールナイトニッポン0(ZERO)」(毎週月~土曜 27:00~)のパーソナリティ達が集結。金曜パーソナリティの三四郎がイベントMCを務めた。冒頭にMCの三四郎が登場し、「パーソナリティの得意なことを披露する」というイベントの趣旨を説明。相田周二が「餃子作りも得意なんですけど、三四郎の得意なことは漫才。餃子作りに欠かせないのはエミネムの音楽」と先日、相田の自宅から餃子を作りながら放送したことを受けての発言に、会場からは大きな笑い声が起こっていた。また相方の小宮浩信は「営業に行ったら、リスナーの女性の方から『もう2度と相田さんの家での放送はやめてもらってもいいですか』と言われましたね」と放送の反響を苦笑いで明かした。その後、火曜パーソナリティを務める、ラッパーのR-指定とDJのDJ 松永によるユニット・Creepy Nutsも登場。R-指定は三四郎の放送を聴いているらしく、「ちょっとエミネムをイジる感じで使ってましたね。基本的にヒップホップをなめてる感じ」と感想を述べていた。また、松永は自身の得意なこととして、日本2位の実績を持つDJではなく、リフティングを披露。最高で5700回したことがあるというが、この日はスーツだったこともあってか、30回ほどという微妙な数字に終わった。「DJをやりたいと言ったら却下されたんですよ。当日にリフティングって言われて、めっちゃ不本意」と愚痴をこぼす松永であった。その後、イベントでは終始、松永がイジられる展開に。エンディングでも三四郎から「もう一回、リフティングやるか」と振られ、「めちゃめちゃ槍玉に挙がりますね、今日」と嘆いていた。また同イベントにはこの他、女優でモデルの長井短、お笑いトリオの四千頭身、俳優の健太郎が参加した。
2018年04月30日インターネットの時代の今は、人の好みが細分化して溢れている。音楽、ファッション、写真、それぞれが流行りからサブカルチャーまでが細かくわかれてきている。この数が増えていくなかで自分自身のアイデンティティや好みを作り上げるもののカテゴリーが重要になってきているように思える。カテゴリーが増えたことで、人を分類することも増えてきているのかもしれない。しかし、人間は誰であろうと簡単にひとつのカテゴリーに収まらない。もちろん、何かに対して情熱を持つことはいいことだ。とはいえ、カテゴリーひとつで自分自身を定義されるべきだろうか。私たちは、何についてであろうと、「マニア」や「ファン」という言葉を重視している。それだけでなく、ファンと一口に言っても、どこまで熱狂的かでその人に対する見方が大いに変わる。その熱意の一番の見せ方はやはり、どれほど一筋であるかを伝えることだ。これは、音楽のファンでもそう。したがって、違うジャンルに分類されるアーティストのファンでもあると言うと、甘く見られることがないだろうか?しかし、その一筋さにとらわれているせいで見えないこともあるように思える。違う世界にも視野を広げることは、それまで一途に好きだったジャンルの知らなかった一面が見えてくるのではないだろうか。音楽界のレジェンドのジミー・アイオヴァインの若かりし頃今回Be inspired!はゴールデンウィークに合わせ、一つの音楽ジャンルにとらわれずに活動を行ってきたからこそ成功した音楽界のレジェンドDr. Dre(ドクター・ドレー)とJimmy Iovine(ジミー・アイオヴァイン)のドキュメンタリー4部作『The Defiant Ones』(ディファイアント・ワンズ:ドレー&ジミー)を紹介する。音楽界のレジェンドで、著名なコンビのドキュメンタリー二人は「b」のマークが印象的なBeats by Dre(ビーツ・バイ・ドクター・ドレー)のヘッドホンで知られるBeats Electronics(ビーツ・エレクトロニクス)を立ち上げ、2014年にアップル社と30億ドルの契約をしたことで有名。しかし、彼らのストーリーはそれだけではない。3月23日よりNETFLIXで配信が開始されたこの作品は、Allen Hughes(アレン・ヒューズ)監督が手がけた、異なるバックラウンドを持ちストリートから成功した二人のドキュメンタリーだ。ヒューズは21歳の若さで映画『ポケットいっぱいの涙(原題:Menace II Society)』を双子兄弟でプロデュース、そして監督したことで知られている。『ディファイアント・ワンズ:ドレー&ジミー』は、アレンが3年間に渡って撮影し、制作。ドレーとアイオヴァインの独占インタビューに限らず、数々の大物アーティストのインタビューも収録。ライフストーリーにとどまらず、ロックンロールそして西海岸のヒップホップの歴史を二人の過去を語りながら探る。ドレーとアイオヴァインが持つ音楽への熱意から生まれた予想外なコンビのサクセスストーリーだ。アレン・ヒューズ(左)ドクター・ドレー(右)バックグラウンドの異なる二人にあった一つの共通点ドクター・ドレー、本名Andre Romelle Young(アンドレ・ロメル・ヤング)は1965年生まれ、西海岸のカルフォルニア州コンプトン出身。薬物を使用し、家庭内で暴力を振るう実の父と義理の父から身体的虐待を受けた彼。しかし、時代が時代で「暴力は当時のコンプトンでは当たり前だった」と作品のなかでドレーの母は話している。彼は、母親の愛情に育てられたのだ。一方、ジミー・アイオヴァインは、1953年生まれでニューヨーク州ブルックリン出身。イタリアから移民してきた祖父母を持つ家に生まれた彼の祖父と父は港湾で働く労働者で、家族みんな仲が良く、愛情に溢れた家庭に育ったという。ドクター・ドレージミー・アイオヴァイン生まれたときから音楽とつながりを感じたドレー。母が開くホームパーティーでのレコードの選曲は自然と幼いドレーがやっていたという。早くにヒップホップを見つけたドレーは、コンプトンのドラッグと暴力から逃れようと音楽に熱中した。そして、初めてレコードの「スクラッチ」*1を目の当たりにしたときに天職を見つけたのだ。それから、毎日のように練習し、母のクリスマスプレゼントのミキサーでレコードし始めた彼は、近所の子どもたちに作ったテープを売り小遣い稼ぎをしていたという。一方、男子校のカトリックスクールに通わされていたアイオヴァイン。昔から学校が嫌いだった彼は、学校から逃れるためにギターを買い、バンドを結成した。そのバンドは続かなかったが、父が彼を港で働かせようとするのから逃れようとしたときにプロデューサーの職を知る。どうしてもその職に就きたくなったアイオヴァインは、いとこのつてでレコードスタジオの掃除係のバイトを始めたのだ。(*1)スクラッチはレコードをこすって効果音を出すテクニック。レコードを前後に動かすことで音を作り出すことをいう異なるバックグラウンドを持つふたり。それでも、大事な共通点が一つある。それは、自分の手で何かを作り上げたいという信念だ。ドレーは、当時の環境から自分を逃避させて音楽に専念すること。アイオヴァインは、親の決めた道から外れた自分で見つけた道を進むこと。きっかけが違うとはいえ、彼らは自らの力と精神で音楽への道を切り開いたのだ。「やり遂げる熱意」を自分自身に根付かせた二人ドレーはヒップホップ、アイオヴァインはロックンロール、そして互いのジャンルから影響を受けた。ミックステープを作り始めたドレーは、DJ活動を開始。今まで一般的には聞かない二つのテンポをアレンジしてDJをしたドレー。すぐさま人気になり、DJグループのマネージャーに誘われ、「World Class Wreckin’ Cru」(ワールド・クラス・レッキング・クルー)のメンバーとして活動を開始。人気の絶頂は旅をしながら毎週末DJをしていた。クラブで踊ることや恋愛のことは頭になく、彼はとにかくターンテーブルでDJをしたかった。一方アイオヴァインは、偶然と出会いが重なり当時駆け出しのロックレジェンドBruce Springsteen(ブルース・スプリングスティーン)のブレイクアルバム「Born To Run」(明日なき暴走)のエンジニアとして名を上げた。しかし、この転機は、単に大物となるアーティストのブレイクアルバムを手がけたことからきたものではなかった。このアルバム制作を通して初めて、必要とされている仕事をこなす以上に、心と身体の全てを入れて音楽を制作するということを経験したのだ。スプリングスティーンと仕事をすることで身についた労働に対する倫理観こそが、彼を成功へと導いたといえる。しかし、存在するものをまたなぞるのでは新しいとはいえない。アイオヴァインは、ロックの括りにとどまらず新たなアーティストや才能を求める信念があってこそドレーに辿り着いたのだ。スプリングスティーンが「ジミーのキャリアは前進することを全く恐れないことからくる」と語っているように、彼は常に次を見ていたのだ。そうだったから、U2(ユーツー)、Stevie Nicks(スティーヴィー・ニックス)、Eminem(エミネム) やLady Gaga(レディー・ガガ)、2PacことTupac Shakur(トゥパック・シャクール)とドクター・ドレー本人まであらゆる有名アーティストのプロデュースを手がけてきたのだ。ドレーは、当時DJとして活動していたグループから離れて独り立ちし、ギャングスタ・ラップのパイオニアとされるヒップホップグループN.W.A(エヌ・ダブリュ・エー)*2を結成した。彼は、自分の才能を信じて、自らの手で新たなものを作りあげることを決意して自分を成功へ導いた。(*2)ネットフリックスで配信中の『Straight Outta Compton(ストレイト・アウタ・コンプトン)』でストーリーを描かれた伝説的なヒップホップグループ過去を見ることで見えてくること繰り返すが、このドキュメンタリーは、それぞれがどのように互いのジャンルで名をあげたかの話ではない。ドレーとアイオヴァインは、一つ一つの成功に執着せず、常に新たなチャンスや才能を求めていた。そこで誕生したのが予想外なコンビのサクセスストーリー。2人の異なる過去から見えてくるのが、ヒップホップとロックンロールの普段気づかれないつながりや共通点を尊敬しあうことで広がった道だ。そして自分の好みにとどまらず、違うスタイルや人に目と耳を傾けることで生まれるものがあること。だからこそ、人は人種や家庭環境などのバックグラウンドで運命は決まらない。一つのことに対しての情熱を持ちつつ、世界に目と耳を傾けることで新たな道を切り開ける、そして自分の人生は自身が変えられると同作は教えてくれる。予告※動画が見られない方はこちら『The Defiant Ones』(『ディファイアント・ワンズ:ドレー&ジミー』)Netflix製作:Silverback 5150 Pictures、Alcon Television Groupエグゼクティブプロデューサー:Allen Hughes、Doug Pray(ダグ・プレイ)、Andrew Kosove(アンドリュー・コソーヴ)、Broderick Johnson(ブロデリック・ジョンソン)、Laura Lancaster(ローラ・ランカスター)、Jerry Longarzo(ジェリー・ロンガーゾ)、Michael Lombardo(マイケル・ロンバード)脚本:Allen Hughes、Lasse Jarvi(ラッセ・ジャルビ)、Doug Pray編集:Lasse Jarvi、Doug Pray音楽:Atticus Ross(アッティカス・ロス)、Leopold Ross(レオポルド・ロス)、Claudia Sarne(クラウディア・サーン)プロデューサー:Steven Williams(スティーヴン・ウィリアムズ)監督:Allen Hughes
2018年04月27日俳優のスコット・イーストウッドさんにインタビューを敢行。出演する映画『パシフィック・リム:アップライジング』や、来日した際のエピソードなどを明かしました。『パシフィック・リム:アップライジング』は、世界中で大ヒットした『パシフィック・リム』の続編。カイジュウがいる異世界と通じていた太平洋沖の割れ目を塞いでから10年後、謎のイェーガーが環太平洋防衛軍の会議を襲撃したことで世界に再び暗雲が立ち込める。スコット・イーストウッドが演じるのは、パイロット訓練生の指導官ネイト。地球を救ったペントコスト司令官の遺児ジェイク(ジョン・ボイエガ)の元相棒という設定だ。「ギレルモ・デル・トロ監督が作った前作の大ファンだったし、僕自身もヘリコプターを操縦するパイロットだから、オファーが来てすぐに出演をOKしたよ。映画のテーマも気に入った。つまり、こうだよ。人類の存続を脅かす敵が現れたら、世界は一致団結するだろう。エゴや利益なんてくだらない考えを捨ててひとつにまとまるという展開には誰もが共感するんじゃないかな?世界中で紛争が起きていたり、地球環境が汚染されている今、本当に大事なことを考えるべきだからね」イェーガーと呼ばれるロボットに乗った2人の兵士が全身を使って操縦する設定がとても日本的だが、スコットは少年時代から日本文化に興味があったそう。「10歳のときに見た『ゴジラvsモスラ』にはすごく驚いた。今まで見たことがない作品だったんだ。その後はアニメのポケモンを好きになった。父(クリント・イーストウッド)が主演した『荒野の用心棒』が、黒澤明監督の『用心棒』のリメイクだったこともあって、黒澤作品を観るようにもなったんだ。どれも時代の先を行く、素晴らしい作品ばかりだったよ」ANAのアンバサダーを務めるスコットだが、前回の来日中には剣道場で修行したそう。それは、その影響?サムライ気分は味わえた?「サムライ気分?それはどうかな(笑)。でも60代の先生にこてんぱんにやっつけられたから、おかげで謙虚な気持ちになれたよ」今回の来日では、空き時間に築地や増上寺をめぐったそう。夜はカラオケも楽しんだとか。「ジョンはエミネムが得意だけど、僕はホイットニー・ヒューストン一筋。しかも残念なほど下手だよ」サーフィンを愛する彼らしく、インタビューは終始リラックスした雰囲気。偉大な父に頼ることなく、独力でキャリアを軌道に乗せた彼の今後が、ますます楽しみになった。スコット・イーストウッド俳優。『ユー・ガット・サーブド』(’04)でデビューし、『ロンゲスト・ライド』(’15)で初主演。ほかに『スーサイド・スクワッド』や『スクランブル』などに出演。オフには海外へふらりと旅に出るそう。『パシフィック・リム:アップライジング』監督/スティーヴン・S・デナイト製作/ギレルモ・デル・トロほか出演/ジョン・ボイエガ、スコット・イーストウッド、ジン・ティエン、菊地凛子ほかTOHOシネマズ日比谷ほかにて上映中。※『anan』2018年4月25日号より。写真・内山めぐみインタビュー、文・山縣みどり©Legendary Pictures/Universal Pictures.
2018年04月26日