こんにちは。アートディレクターの諸戸佑美です。1970年、芸術家の故・岡本太郎氏がデザインした日本万国博覧会(大阪万博)のシンボル ”太陽の塔" が耐震改修工事を終え鮮やかに再生し、今年3月から内部の一般公開も始まってますが、読者の皆さんは ”太陽の塔” をご覧になったことはありますか?”太陽の塔”は、金色に輝き”未来”を象徴する頂部の「黄金の顔」、”現在”を象徴する正面の「太陽の顔」、”過去”を象徴する背面の「黒い太陽」そして、人間の”精神世界”を象徴する「地底の太陽」という4つの顔を持っています。内部にある展示空間「生命の樹(き)」には、生物の進化の歴史を表現したオブジェが飾られ、それらの多くが現代の技術で復元され、躍動感に満ちた空間を体験できます。また、外から見ることができる3つの顔の他に、当時地下に展示されていたものの、万博閉幕後に行方がわからなくなっていた「地底の太陽」を再現、「第4の顔」「幻の顔」とも呼ばれる貴重な展示も見ることができるようになりました。しかし、作者である岡本太郎は、何のためにこの巨像を創ったのでしょうか?【シネマの時間】第41回は、その”太陽の塔”の謎と魅力に迫った長編ドキュメンタリー映画『太陽の塔』をお送りします。監督は、安室奈美恵やAKB48、Mr.ChildrenなどのMVや数々のCMを手がけ、カンヌ広告祭ではヤングディレクターズアワードなど3部門を受賞、公募によって選ばれた映像ディレクターの関根光才氏!当時、岡本太郎の周辺で太陽の塔の事業に関わっていた人々の証言、さまざまな分野の専門家やアーティスト、クリエイターのインタビューなどによって、芸術論だけでなく、社会学・考古学・民俗学・哲学の側面から岡本太郎が語られ、”太陽の塔”に込められたメッセージを解き明かしています。9月29日(土)より渋谷シネクイントほか全国公開中!是非この機会にお楽しみくださいませ!■映画『太陽の塔』あらすじーー岡本太郎は何のために創ったのか?いま明かされる太陽の塔の謎!1970年、日本万国博覧会(大阪万博)は、大阪府吹田市の千里丘陵にて、アジア、日本初の国際博覧会として「人類の進歩と調和」をテーマに開催され、77カ国が参加し約6400万人を動員しました。会場施設の設計を統括する基幹施設プロデューサーに丹下健三。テーマ展示の制作を担うテーマプロデューサーを岡本太郎が務め ”太陽の塔” を制作。「芸術は爆発だ!」という言葉で今でも記憶に新しい芸術家・岡本太郎は、一体何のためにこの塔を創ったのか?ドキュメンタリー映画『太陽の塔』では、当時の記録フィルムのほかに岡本太郎記念館館長の平野暁臣、人類学者の中沢新一、美術批評家の椹木野衣、コピーライターの糸井重里、アーティスト集団のChim↑Pom、探検家の関野吉晴など太郎と「太陽の塔」について語っています。そのほかチベット言語学者、密教学者、チベット仏教僧侶、考古学者、学芸員といった人々にもインタビューを敢行。その内容は曼荼羅のように彩られ、 ”太陽の塔” や岡本太郎を知らない人たちへも魅力的に構成演出されています。「岡本太郎のヒストリー」などを語る、川崎市岡本太郎美術館学芸員の大杉浩司と佐藤玲子ダンサーの菅原小春は、岡本太郎のエネルギーや哲学を身体から溢れるようなダンスで表現縄文の少女(織田梨沙)のフィクション/ドラマシーンも見どころ”太陽の塔” の頂部の「黄金の顔」は、未来。腹部の「太陽の顔」は、現在。背部の「黒い太陽」は、過去を表しています。「新聖感をあらゆる意味で失ってしまった現代に、再び世界全体に対応した、新しい祭りを甦らすことができたら。『祭り』であるためには新聖な中核が必要だ。太陽の塔はそのシンボルである。根源に呼びかけ、生命の神秘を吹き上げる。神像のようなつもり。それを会場の中心に、どっしりと根を張ってすえつける。おおらかな凄みで、すべての人の存在感をうちひらき、人間の誇りを爆発させる司祭として」ー岡本太郎の言葉より大阪万博の記録フィルムから。「太陽の塔」背部の黒い太陽は過去を表している。”太陽の塔” 内部にそびえ立つ「生命の樹」。アメーバには虫類、恐竜から人類に至るまで292体の生物模型が取り付けられています。赤い色が印象的な「生命の樹」は生物の進化の道筋を示すとされていますが、体内のいろいろな器官を表すと考えることもできます。太郎はあらゆる境界を越えていく人でした。精神と物質、人間と動物、縄文と現代。劇中では、「縁起の理法」や「無碍(むげ)」という言葉が語られますが、「縁起」はいろいろなものが関係し合っているという考え方、「無碍」とは妨げがない、壁がないという意味です。パリで太郎と交流があった文化人類学者のマルセル・モースや作家のジョルジュ・バタイユ、粘菌の研究で知られる南方熊楠、禅学者の鈴木大拙らの思想とどう共鳴しているのかなど、森羅万象に深く探求されています。”太陽の塔” 内部にそびえ立つ「生命の樹」渋谷駅連絡通路に設置されている岡本太郎による巨大壁画「明日の神話」は、”太陽の塔”と対をなす、太郎の最高傑作でパブリックアートの代表とも言われます。第五福竜丸が被爆した際の水爆の炸裂の瞬間がモチーフとなっており、悲惨な体験を乗り越え、再生する人々のたくましさを表現。メキシコで”太陽の塔”と同時期に製作された本作は長年行方不明となっていましたが、2003年に発見され修復を経て、2008年10月から東京都の渋谷駅連絡通路に恒久設置されています。巨大壁画「明日の神話」■展覧会『太陽の塔』あべのハルカス美術館にて同時開催!大阪・あべのハルカス美術館にて「太陽の塔」展覧会も同時開催中です!ぜひこの機会に、映画と併せて岡本太郎の芸術・感性・魂を体感してみてはいかがでしょうか。【展覧会概要】大阪吹田の千里丘陵にそびえ立つシンボル「太陽の塔」。1970(昭和45)年に日本万国博覧会のテーマ館の一部として岡本太郎(1911-1996)が作り上げた「太陽の塔」が、今年3月ついに息を吹き返しました。本展では、失われた展示空間を3次元で再現。太郎がテーマ館全体の根源を表現した地下展示を追体験します。万博という人類の祭りに太郎が問いかけたものの根源とは?太陽の塔が内包するものとは?その構想段階から完成、さらには再生事業までを網羅。太陽の塔の関連作品や精巧な模型に加え、映像や音響など多彩なメディアを駆使し、岡本太郎の感性を大きなスケールで体感する展覧会です。会場:あべのハルカス美術館(大阪市阿倍野区阿倍野筋1-1-43 あべのハルカス16F)開催期間:2018年9月15日(土)~ 11月4日(日) 開館時間火~金 / 10:00~20:00、月土日祝 / 10:00~18:00(入館は閉館30分前まで)休館日:9月18日(火)出典:■映画『太陽の塔』作品紹介映画『太陽の塔』は、9月29日(土)より渋谷・シネクイント、新宿シネマカリテ、シネ・リーブル梅田ほか全国ロードショー!公式サイト:監督:関根光才製作:井上肇、大桑仁、清水井敏夫、掛川治男エクゼクティブプロデューサー:平野暁臣プロデューサー:曽根祥子、菅原直太、鈴木南美、倉森京子、桝本孝浩、後藤哲也ラインプロデューサー:佐野大プロダクションマネージャー:西野静香撮影:上野千蔵照明:西田まさちお録音:清水天務仁編集:本田吉孝本編集:木村仁カラリスト:Toshiki KameiCGチーフディレクター:尹 剛志アニメーションディレクター:牧野惇音響効果:笠松広司音楽:JEMAPUR製作:映画『太陽の塔』製作委員会(パルコ、スプーン、岡本太郎記念現代芸術振興財団、NHKエデュケーショナル)助成:文化庁文化芸術振興費補助金(映画創造活動支援事業)独立行政法人日本芸術文化振興会企画:パルコ制作:スプーン配給:パルコ製作年:2018製作国:日本/日本語・英語・チベット語上映時間:112分/シネスコ/5.1ch©2018映画『太陽の塔』製作委員会映画『太陽の塔』登場人物岡本太郎(芸術家)赤坂憲雄(民俗学者、学習院大学教授)安藤礼二(文藝批評家、多摩美術大学教授)糸井重里(コピーライター)植田昌吾(太陽の塔設計担当者)大杉浩司(川崎市岡本太郎美術館学芸員)奥山直司(密教学者チベット仏教学者)嵩英雄(太陽の塔ショットクリート技術担当者)唐澤太輔(龍谷大学世界仏教文化研究センター博士研究員)小林達雄(考古学者、國學院大学名誉教授)コンチョク・ギャムツォ(チベット仏教僧侶)佐藤玲子(川崎市岡本太郎美術館学芸員)椹木野衣(美術批評家、多摩美術大学教授)シャーラプ・オーセル(ポン教僧侶)ジャスティン・ジャスティ(ワシントン大学教授、日本美術研究家)菅原小春(ダンサー)春原史寛(美術史研究者、群馬大学准教授)関野吉晴(探検家)舘鼻則孝(アーティスト、ファッションデザイナー)千葉一彦(テーマ館サブプロデューサー)Chim↑Pom(アーティスト集団)土屋敏男(テレビプロデューサー、映画監督)中沢新一(思想家、人類学者)長野泰彦(チベット言語学者)並河進(ソーシャルデザイナー)奈良利男(太陽の塔設計担当者)西谷修(フランス思想哲学者)平野暁臣(空間メディアプロデューサー、岡本太郎記念館館長)マユンキキ(マレウレウ)織田梨沙=縄文の少女【シネマの時間】アートディレクション・編集・絵・文=諸戸佑美©︎YUMIMOROTO
2018年10月05日あなたは、映画『プリティ・ウーマン』を観たことがありますか?もしまだなら、ぜひ一度は観てほしい王道のラブストーリーです。かなり前に公開された作品ですが、題名くらいは聞いた、という人も多いのではないでしょうか。■『プリティ・ウーマン』はこんなお話物語をざっと説明しますね。コールガールの主人公ビビアンが、お金持ちの実業家エドワードと出逢って恋に落ちるのですが……。ビビアンがどんどん洗練されていく様子は、まさに現代のシンデレラストーリー。女性なら誰しもが夢見るような展開です。昨今、経済的に自立して、自分というものをアピールできる女性が増えています。でも、あえて男性によって磨かれ、導かれていく恋というのもアリかもしれません。■彼との出逢い東京に出てきたばかりの頃、わたしは6歳年上の男性と出逢い、お付き合いしました。飲み会で彼と知り合ったのは秋。あたりに漂う金木犀の甘い香りが、今も強く印象に残っています。生まれ故郷では金木犀の香りを嗅いだ記憶はなく、よくCMで見かけるトイレの芳香剤の名前だと勘違いしていました。金木犀が実在の花だと知ったのは、恥ずかしながら18歳の頃。初めて嗅いだ時は本当に感動して、べったりと鼻をつけて空気を吸い込んだものです。そんなわたしを、さも面白そうに見ていたのが前述の彼。人生で初めてお付き合いした人でした。■田舎娘の変化その彼は、若かったわたしにいろいろなことを教えてくれました。映画のヒロインのようなコールガールではなく、普通のOLでしたが、本当に無知で粗野な女だったのです。何も知らないわたしは、女性としてのマナーや立ち振る舞いなど、とても多くのことを彼から学びました。今のわたしがあるのは彼のお陰と言っても過言ではありません。田舎のコギャルを紳士的に諭し、変身させてくれた恩人です。料理の仕方や盛りつけ方から、部屋のインテリアの選び方、洗練された音楽の種類まで。ビールのおいしい冷やし方、おにぎりのおいしい握り方は目からウロコでした。フレンチやお寿司屋さんに連れて行ってもらい、それぞれの食事のマナーも教わりました。もう、どこかの王室に嫁ぐレベルの教育かと思うくらいでしたが、こういった勉強はとても楽しく感じられました。そして自分の意識も変化していきます。住む地域も下町から都心へと変わりました。『プリティ・ウーマン』のビビアンは、プラザホテルの支配人から特別にマナーの指導を受けます。ロデオドライブでのショッピングも、レディのような着こなしに変化して、観ているこっちは美しさにため息が出るほど。映画のヒロインのような大変身はなかなかできないけれど、やはり女性は心のどこかでシンデレラストーリーに憧れている。そんな気がします。■別れの時も金木犀映画の結末とは違い、私の場合は10年ほど付き合って別れを迎えました。秋が近づいてきた頃、不思議と同じタイミングで他に好きな人ができたのです。嫌いになったわけではないけれど、さすがに同棲は解消しなくてはいけません。お互いに泣きながら別れを決断しました。あれからもう何年も経ちましたが、彼の影響……例えば部屋に絵を飾る習慣は今も残っているし、音楽も彼好みの美しい旋律のクラシックをよく聴いています。現在の主人と結婚する前に一度、彼と偶然すれ違ったことがあります。都心のスーパーにて、あちらは奥様と産まれたばかりのお子さんと3人で、こちらは主人とわたしの2人。服の袖口が触れるくらい近い距離ですれ違ったのですが、気づいていたのは私だけ。なんだか幸せそうで、本当によかったと思いました。10年の月日を過ごしたせいか、もはや家族に似た感覚だったのかもしれません。でも、人と人とのつながりは本当に不思議。10年という長い年月を過ごした間柄でも、そんなふうに全くの赤の他人となるのです。寂しいという感情はもはやないけれど、きっとこれが人生というものなのでしょう。そして、こうして偶然すれ違うのもすごい確率です。大人になってから誰かにいろいろと学び、成長していくという機会はなかなかないと思います。でも、上司や習い事の先生、ジムのインストラクターなど、日常の中で誰かから何かを学ぶトキメキがあっていいのかもしれません。
2018年10月01日◼︎切なく、泣ける、濃厚なベッドシーンに注目DRESS読者のみなさん、こんにちは。今回みなさんにご紹介したいのは、直木賞作家・奥田英朗の原作小説を実写化した『純平、考え直せ』です。『ちはやふる』シリーズ、『帝一の國』など出演作の相次ぐ人気若手俳優の野村周平が、対立する組の幹部の命を獲ってくる”鉄砲玉”を命じられる主人公のチンピラ・純平を演じます。そんな純平と出会い、”鉄砲玉”の決行の日までを一緒に過ごすOL・加奈を演じるのは、「週間プレイボーイ」が行った2015年度の調査で”初代グラビアクイーン”に輝いた柳ゆり菜。内なる孤独を抱えた若者ふたりが惹かれあい、激しく結ばれる濃厚なベッドシーンは必見です!◼︎『純平、考え直せ』のストーリー新宿、歌舞伎町で暴力団の雑用に追われる21歳の坂本純平(野村周平)は、いつか一人前の男になることを夢見ていた。そんな純平は、ある日”鉄砲玉”として、対立する組の幹部の命を獲ってくるように命じられる。拳銃一丁と、数十万円の支度金を渡された純平は「これで一人前の男になれる」と気負い立っていた。ひょんなことから、そんな純平と出会ったOLの加奈(柳ゆり菜)は、時代錯誤な純平に呆れながらも不思議な胸の高鳴りを覚え、”鉄砲玉”決行までの3日間をともに行動することに。純平の実家に顔を出したり、豪華なホテルに泊まり、食べ、笑い、ともに時間を過ごすうちに愛惹かれあっていくふたりだったが、”鉄砲玉になる”という純平の決意は変わらない。純平といられなくなることに焦りを感じた加奈はSNSにどうしたらいいか相談する内容を書き込んで……。◼︎主演のふたりの熱演に注目主人公・純平役について「男くさい役をやったのは初めてだし、そういった作品をやってみたいと思った」と語る野村周平。彼が演じる、純平という男の現代にないカッコよさは、決して古さを感じさせるものではありません。”鉄砲玉”という行為自体は時代錯誤でも、抱える孤独や不安はむしろ現代の若者たちの心を代弁しているかのようです。また、不動産屋で働きながらも、退屈を持て余している柳ゆり菜演じるOL・加奈の熱演も見どころです。劇中で、髪を切られるシーンでは、実際に地毛を切ることを自ら申し出ただけでなく、本編に度々登場する激しいベッドシーンでは、その豊満で美しいボディを惜しげもなく披露しています。物語の序盤から登場するSNSは、本作の需要な役割を担っています。加奈のSNSへの相談によって、掲示板でたちまち有名人になっていく純平。興味本位に煽るひとたちによってヒーロー化されていく純平ですが、次第に本音で純平を止めようとするものたちも現れます。使う人の意識によって、善にも悪にもふれてしまうSNSの描かれ方は、私たちにSNSとは何かを考えさせてくれるものとなっています。若い男女が限られた3日間を刹那に駆け抜ける『純平、考え直せ』。果たして、純平の”鉄砲玉”は決行されてしまうのかーー。『純平、考え直せ』は9月22日(土)より全国順次公開です。◼︎『純平、考え直せ』公開情報『純平、考え直せ』9月22日(土)より新宿シネマカリテ、シネ・リーブル池袋ほか全国順次公開監督:森岡利行出演:野村周平、柳ゆり菜配給:アークエンタテインメント上映時間:95分公式サイト:junpei-movie.comⒸ2018「純平、考え直せ」フィルムパートナーズ
2018年09月22日◼︎大人の女性におすすめのマンガ原作映画をご紹介!DRESS読者のみなさん、こんにちは。DRESSで新作映画のご紹介をさせていただいております、映画ライターの古川ケイです。突然ですがみなさん、最近マンガは読んでいますか?大人になると段々読んでいたマンガの新刊を追えなくなってしまっていたり、読みたいマンガが少なくなってしまったりしていませんか?私自身、マンガも大好きで、今でも月に10〜15冊程度の新刊を購入しておりますが、新しいマンガに出会う機会が少なくなってきてしまったように感じています。本日は、DRSSSの9月特集「今夜は、漫画を抱きしめて」にちなみまして、週に2〜3本、年間100〜150本ほどの新作映画を観ている私が、DRESS読者のみなさんに自信を持っておすすめしたいマンガ原作の実写映画5選をご紹介したいと思います。今回は、映画だけでなく、原作コミックも大人の女性でも十分に楽しめる作品のみをご紹介しておりますので、ぜひ映画だけでなく、原作マンガも合わせて楽しんでみてくださいね。■おすすめNo.1『ちはやふる』まず1本目にご紹介するのは、言わずと知れた少女マンガの金字塔『ちはやふる』です。2008年から連載が続いている末次由紀さんによる原作マンガ『ちはやふる』。コミックスはまだ続いていますが、映画は2016年に公開された『ちはやふる -上の句-』『ちはやふる -下の句-』、続く2018年公開の『ちはやふる -結び-』で完結しております。この作品の見どころは、迫力のかるたシーンと、主演の若手俳優たちの今だからこその輝きをギュッと閉じ込めたかのようなキラキラ感。観始めたらすぐに、あなたもきっと青春時代にタイムスリップしてしまうことでしょう。◼︎おすすめNo.2『3月のライオン』そして次におすすめしたいのが、2017年に公開された『3月のライオン』です。こちらも原作はまだ続いておりますが、映画では【前編】【後編】の2部作で完結を迎えます。手に汗握る迫力の将棋シーンが満載で、『ちはやふる』と一見似たテイストに見える本作ですが、『ちはやふる』が青春のキラキラを全面に実写化しているのに対し、『3月のライオン』は深い人間ドラマに仕上がっているのが特徴。9歳のときに交通事故で両親と妹を失い、17歳でプロ棋士となった主人公・桐山零(神木隆之介)。周りよりも早く大人にならざるを得なかった彼の孤独や葛藤にもスポットが当たります。◼︎おすすめNo.3『奥田民生になりたいボーイと出会う男すべて狂わせるガール』次にご紹介するのは、モテキの大根仁監督による『奥田民生になりたいボーイと出会う男すべて狂わせるガール』です。原作は渋谷直角さんによる同名マンガ。ゆるめの絵のタッチと、それと対照的な際立ったストーリーが魅力です。映画版でとにかく注目していただきたいのは、”狂わせガール”天海あかりを演じる水原希子ちゃんの可愛さです!また、邦画では珍しい、大人向けのラブコメディに仕上がっているため、大人の女性が身につまされるような”恋愛あるある”が豊富な点も見逃せません。■おすすめNo.4『帝一の国』次にオススメしたいのが、高校生による生徒会長選挙の攻防を描いた学園コメディ『帝一の國』です。原作マンガの作者は古屋兎丸さんで、コミックスは全14巻で完結していますので、そちらもすぐに手にとっていただけます。菅田将暉、野村周平、竹内涼真、間宮祥太郎、志尊淳、千葉雄大と今をときめく若手イケメン俳優が集結していることはもちろん、その爆笑必至な展開からも、元気をもらえる一本です。◼︎おすすめNo.5『海街diary』最後にご紹介するのは、2013年のマンガ大賞を受賞した吉田秋生さんの原作マンガを、『万引き家族』でカンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞した是枝裕和監督が映画化した『海街diary』です。「月刊フラワーズ」(小学館)にて連載されていた原作は、先日最終回を迎え、約12年の連載に幕を下ろしました。本作で描かれるのは、鎌倉で暮らす三姉妹と、その三姉妹と一緒に暮らすことになる、腹違いの妹・すず。鎌倉の美しい風景と、四姉妹となった姉妹の絆に深く癒される一本です。いかがでしたか?観てみたい作品はありましたでしょうか?もし興味が湧いた作品がありましたら、映画と原作コミックを合わせてぜひチェックしてみてくださいね!
2018年09月21日編集部:学研キッズネット編集部累計発行部数300万部超という大人気の児童文学『若おかみは小学生!』(令丈ヒロ子・作/亜沙美・絵講談社青い鳥文庫)が、ついにアニメ映画化され、9月21日(金)から全国ロードショーとなります。主人公・おっこ(関織子)は小6の女の子。交通事故で両親を亡くし、祖母の営む温泉旅館で若おかみの修業をしながら、少しずつ成長していく、笑いと涙の物語です。この映画を手がけた高坂希太郎監督に、作品について、そしてご自身の少年時代についての話を聞きました。高坂希太郎(こうさかきたろう) 1962年生まれ。神奈川県出身。1979年OH!プロダクション入社。アニメーターとしてのキャリアをスタートさせる。1986年にフリーとなり、多数のスタジオジブリ作品に作画監督や原画として参加(作画監督:『風立ちぬ』『耳をすませば』『千と千尋の神隠し』(共同)『崖の上のポニョ』(共同)他、原画:『風の谷のナウシカ』『天空の城ラピュタ』『火垂の墓』他)。2003年に『茄子アンダルシアの夏』で監督デビュー。同年カンヌ映画祭に出展され高く評価される。2014年、『風立ちぬ』で、東京アニメアワードフェスティバル・アニメーター賞受賞。監督から見た主人公“おっこ”の魅力――主人公“おっこ”は、ちょうどキッズネット世代で、この作品のファンも多いのですが、 “おっこ”の魅力は、どんなところだと思いますか?高坂:おっこは旅館のおかみの修業をするわけですが、おかみの仕事は自分の思いや感情を抑えて、お客さんのために働くことが求められるんです。そんな「他者のために我を忘れて行動する姿こそ、おっこの最大の魅力」と思いました。「もてなしの心」は、日本だけのものではなくて、英語にも「ホスピタリティー」という言葉があるように、世界共通だと思います。ところが、そんな登場人物って、最近の作品ではあまりないと思ったんです。だからこそ、もてなしの心を大切にする自然体なおっこの姿を、ていねいに描いていこうと考えました。――原作や現在放送されているテレビアニメ(TV東京系)と違う部分もあるのでしょうか?高坂:原作もテレビアニメも「死」に敢えて触れていないんです。それは児童向け原作の持ち味で良いところだと思います。でも今回の映画では、ふだんは元気なおっこが「両親の死」という、内に秘めた影の部分も描きました。――映画のオリジナルストーリーも入っているということで、ますます楽しみですね!絵を描き、自然のなかで遊んだ少年時代――ところで、今回は高坂監督の子ども時代のお話もうかがいたいのですが、どんな少年でしたか?高坂:小さいころからずっと絵を描いているような子でしたね。授業もろくすっぽ聞かないで、落書きばかりしていました(笑)。でも、絵を描くことでいろいろと発見することができたんです。それがぼくの勉強でした。――絵を描くことが勉強になったということですね。どんな絵を描かれていたんですか?高坂:花も描きましたし、マンガみたいな絵やキャラクターを描くこともありました。ところが、キャラクターだけ描いても絵の世界は成立しないわけです。キャラクターの周りにビルや家、イス、机といったいろんなものも描いていくことで、構図を考えるようになり、かなり頭がきたえられたんですよ。それから、近くの山に行って秘密基地を作ったり、自転車レースをしたり、田んぼで野球をしたり、川でフナやカエルを捕まえたり……。小6のころは、そんなことをよくしていましたね。自然と触れ合う場って勉強になると思うんですが、ぼくが子どもだったときよりも、現代は明らかに自然に触れる機会が少なくなっています。アナログ的な世界と自分を結びつけないで、スマホやデジタル機器だけで子ども時代を過ごすのはもったいないとは思います。――ゲームやスマホよりも、自然で遊ばせたいと思っている保護者の方は多いとは思うのですが、現代では難しいですよね。高坂:でも、ぼくが子どもだったときに、今のようなおもしろいゲームがあったら……きっとゲームで遊んでいたとは思いますね(笑)。ひとり娘の父でもある高坂監督。もう成人している娘さんも、この映画を楽しんで観てくれたそうです。好きなことやりたいことは、つらくてもがんばれる!――アニメは子どものころから、ずっと好きだったんですか?高坂:そうですね。テレビでアニメを観ては「今日の絵はうまく描けている」とか「今日の絵は下手だったな」とか、子どもながらにジャッジするほど真剣に観ていました(笑)。当時、宮崎駿さんや高畑勲さんのテレビアニメがよく放送されていたので、宮崎さんたちの作品はずっと観ていました。――アニメを仕事にしようと思ったのは、いつですか?高坂:高校生になり、進路を決めなくてはならなくなったとき、いろいろ悩んだんですが「アニメの仕事をしてみたい」と思ったんです。そう思ったら居ても立ってもいられなくなって、夏休みに自分で描いた絵を、とある制作会社に持っていって、「アルバイトさせてください!」って直談判したところ意外にあっさり「いいよ、やってみる?」と受け入れてくれたんです(笑)。そして、そのままアニメ業界に入りました。――好きなことを仕事にして生活していくというのは、なかなか大変ではなかったですか?高坂:どんな仕事でもつらいことがあると思います。でも、好きな仕事ならつらくてもがんばれるし、いや、がんばれないことも多いですが、悔いは残らないと思っているんです。たしかに、好きなことを仕事にして生きていくのは大変かもしれません。でも、ぼくは「子どもがやりたいことがあるならやらせる」というスタンスも大事なのではないかと思います。親がいくら助言しても、学校がいろいろ教えても、自分が気づかないと、どんなことも実は結ばないと思うんです。自分がやりたいことなら積極的に考えるでしょう?本当の勉強はそこからです。――今の子どもたちを見ていて、感じることはありますか?高坂:今は、世の中の基準からはみ出ない人を育てるような前時代的な風潮がまだあるようですが、はみ出ている人間ほど、いいアイデアを持っているような気がします。アニメ業界に身を置くぼくからしてみると「ふつうじゃない」と言われる方が価値を感じます。映画で当たり前のものを見せられてもおもしろくないわけで、「そういう見方があったんだ!」という意外性や驚きが必要なんです。世の中とは違った目線が、ぼくらにとっては大事なんですね。そういう感性を、それぞれの特性に合わせて育んでいくという世の中の方が、みんながのびのびと成長できて、結果的に社会全体が良い方向にいくのではないかと夢想しています。――わたしも、つい子どもに対して心配してしまうのですが、子どもがそうしたいのなら人と違っていても「黙って見守る」という寛容さが必要だということでしょうか。高坂:寛容さは必要でしょう。助言も必要でしょうが親のリテラシーが問われます。「ふつうは、これがルールなんだから!」などという言葉も聞きますが、ルールを作っているのは人間で、その人間は間違うことがある。ぼくは「ふつう」という言葉は、疑ってみたほうがいいと思っているんです。思春期には、超えなければいけないハードルがある――“おっこ”は事故で両親を失い、旅館でおかみの修業をするという、ある意味「ふつうではない」環境の中で成長していきますが、この映画を通して子どもたちに感じてほしいことはありますか?高坂:多感で自意識が強くなる11~12歳ごろの子どもは、成長するうえで超えなければいけないハードルがあって、そのハードルは自分の力だけでどうにかなるものと、どうにもならないものがあると思うんです。今回の映画では「両親の死」という、自分ではどうにもならないことを抱えているおっこが、温泉街で働くなかで、さまざまな人たちと接しながら社会を知り、いかに成長していくかを描きました。これから大人になり、社会をつくっていく子どもたちが、自分のためだけでなく、他者のために行動するということを考えるきっかけになったらうれしいですね。子どもたちだけでなく、大人も楽しめる映画!――最後に、この映画を楽しみにしているみなさんへメッセージをお願いします。高坂:映画の楽しさや美しさを大事にして制作しましたので、小さいお子さんには「楽しかった」とか「きれいだった」と、素直に思ってもらえれたらうれしいですね。また、原作を知らない方でも十分楽しんでいただけるストーリー展開にしようと、練りに練りました。大人が観ても楽しんでもらえると思います。観たあと、親子のそれぞれの視点で意見交換して、相互理解を深めてもらえたらうれしいです。――ありがとうございました。作品情報劇場版『若おかみは小学生!』2018年9月21日(金)TOHOシネマズ 日比谷他全国ロードショー原作:令丈ヒロ子・亜沙美(絵)(講談社青い鳥文庫『若おかみは小学生!』シリーズ)監督:高坂希太郎、脚本:吉田玲子、音楽:鈴木慶一 他キャスト:小林星蘭、水樹奈々、松田颯水、薬丸裕英、鈴木杏樹、ホラン千秋、設楽統(バナナマン)、山寺宏一 他劇場版『若おかみは小学生!』公式サイト©令丈ヒロ子・亜沙美・講談社/若おかみは小学生!製作委員会学研キッズネット編集部(がっけんきっずねっと)『学研キッズネット』は、1996年にオープンした小・中学生のためのWebメディアです。学研の子ども向け書籍や雑誌の編集ノウハウを活かし、子どもたちが安全に楽しめるサイトとして運営しています。子どもたちのしあわせのために、家族のしあわせのために、有益な情報やサービスをお届けできるよう、いつも精一杯がんばっています。すくすく伸びる子どもたちのために
2018年09月20日プロレスラー、棚橋弘至さんは美しい。言葉を変えると、色気がある。鍛え上げられた肉体もそう感じさせる理由のひとつだが、艶っぽい表情にぐっとくるのは、私だけではないだろう。戦いの最中、相手の膝を集中攻撃するとき、棚橋さんは鬼になって、サディスティックな表情を浮かべる。相手の技を受け続けて、ボロボロになっているとき、棚橋さんの表情は切なくて、それでもなんとか希望をつかむんだといった、諦めない感情がにじみ出ている。一方、メディア出演で見せる、爽やかな笑顔。何十本もの取材対応後に行った『DRESS』での取材中にも、「ちょっと飴食べてもいいですか?血糖値を上げたくて(笑)」と、癒やし系の笑顔を見せてくれた。■棚橋弘至さん演じる悪役レスラー「ゴキブリマスク」あの独特のやわらかく、温かい微笑みは、棚橋さんがデビューして約20年、背負ってきたものや戦ってきたものの重さを現していると思う。幾多のつらい経験を乗り越え、自分自身と闘ってきた人の笑みなのだ。膝や肩、首、腕……棚橋さんは体中に爆弾を抱えている。年間150試合を超える戦いを20年近くも続けてくれば、満身創痍の状態になるのも無理はない。それでも戦い続け、夏の祭典「G1 CLIMAX 28」では今年、3度目の優勝を果たした。この戦いを見て涙した人は数多くいるだろう。優勝おめでとうございますと伝えると、「がんばったでしょ?」とにっこり微笑んだ棚橋さんは、9月21日公開の映画『パパはわるものチャンピオン』に主演する。演じるのは、10年前まで団体のトップレスラーだった大村孝志。彼は今、悪役レスラー「ゴキブリマスク」として戦っている。■「かつてのエース」に自分を重ねて「映画の仕事が来ました、と言われたときは『映画?マジすか!?』で1回目、『主演です』と言われて2回目、『パパはわるものチャンピオン』の主演ですと言われて3回目。3回びっくりしましたね」目を細めて優しく微笑んだ。お子さんの学校での読み聞かせ行事で、原作の絵本を読んだことがあり、そこで描かれている白タイツのコスチューム、金髪にメッシュ、筋骨隆々のプロレスラー、ドラゴン・ジョージは棚橋さんそのもの(※)だったことから、驚くのも無理はない。※岩崎書店の『パパはわるものチャンピオン』特設サイトでも、絵本の作者・板橋雅弘さんが「ドラゴン・ジョージは棚橋さんをイメージして描いた」と言及している。ただ、棚橋さんが演じたのは現在のエース、ドラゴン・ジョージ役ではなく、かつてのエースだった大村ことゴキブリマスク。オカダ・カズチカさんという強すぎる次世代の出現や度重なる怪我による欠場で、2015年頃から棚橋さんは自身が望むような結果を出せずにもがいていた。それは大村という、かつてのエースに重なる部分があったのではないか。■好きな仕事を理解してもらえない苦しみ「大村は僕に近かった、というのもあって、大村を演じる意識はあまりなかったです。むしろ、怪我の苦しみを誰よりもわかっているぶん、無理なく大村になれたというか。自分がエースだったという過去の栄光に引っ張られて、悪役のゴキブリマスクとして戦うことに誇りを持てない感覚は出せるかな、と感じていました」自分の役割を当の自分が受け入れられない、という状態はしんどい。正義のヒーローから悪役へという流れは、見る人によっては「落ちぶれた」と感じるかもしれないし、悪役の必要性を知らない子どもからすると、「正義のヒーローのほうがカッコいい」となるのも無理はない。実際、息子の祥太(寺田心)から「悪者のパパなんて大嫌いだ」「(悪者の)仕事なんてやめてほしい」など、純粋な気持ちをぶつけられるつらいシーンもある。プロレスが好きだから戦っていて、それを仕事にできているから、家族と生きていける。にもかかわらず、仕事を理解してもらえない苦悩を抱える大村の姿を見るのは悲しかった。■仕事に誇りを持ち始める……心境の変化も見てほしい「家を出る前に、家族から『危ないことしないでね』と言われることがあります。いやいや、これから危ないことしに行くんですよ、って思うんですけど(笑)、どんな試合をしてもいいけど、自分の脚で歩いて帰ってきてね、というメッセージだと捉えています」棚橋さんには、ふたりのお子さんがいる。彼らは幼いころから「お父さんはプロレスラー」だと理解していて、大きな試合はときどき見にきていたという。そんな棚橋家とは違い、大村家では祥太に自身がプロレスラーであること、加えて悪役をしていることを隠していたが、ひょんなことから大村=ゴキブリマスクだと、祥太にバレてしまう。劇中で、祥太から否定の言葉を投げかけられ、祥太の部屋の前に立ち尽くす大村の背中は、とても大きいはずなのに妙に小さく見えて、やりきれない気持ちになった。ただ、タッグパートナーのギンバエマスク(田口隆祐)や祥太、彼の友達とのやりとりのなかで、少しずつではあるけれど、大村は悪役の仕事に誇りを持ち始める。「(大村の)そんな心境の変化が伝わればいいなと思います」と話す棚橋さんに、どのシーンがそれを象徴しているのか尋ねると、少し間があった。棚橋さんは言葉を一つひとつ、丁寧に選ぶ。厳選した技を一つひとつ、見る者にわかりやすく繰り出す棚橋さんの態度は、リング外でもリング内でも変わらない。とても真摯な人なのだ。「あぁ、治療院でのシーンですね。担当医から『先のことを考えて』と言われたとき、食い気味に『先なんてない!』と返したら、監督からOKが出たんですよね。本当は静かな声で『先なんてない』でも良かったんですけど。アドリブだったので、やるじゃん、俺!って思いました」あははと朗らかに笑う。目尻にできる笑いジワが、やっぱり温かくて、太陽みたいで眩しい。■過去の栄光に引っ張られない先なんてない!は棚橋さんの心の奥底にある感情が、無意識に流れ出たものかもしれない。来年にはデビュー20周年、11月に42歳を迎える棚橋さんにとって、一つひとつの試合はもちろん、一瞬一瞬が貴重だ。プロレスが他の競技と比べて、“現役”でいられる期間が長いとはいえ、10年後もリングに立っていられるのか。ファンはデビュー30周年目の棚橋さんも見たいと望むけれど、未来のことは誰にもわからない。「20年近くプロレスをしてきて変わってきたのは、今の自分を受け入れるというか、今持っているハイフライフロー、ドラゴン・スクリューなどの得意技を活かしてどう戦うか、ということ。あれもこれもできたのに……という過去の自分に引っ張られるんじゃなくて、これだけ使えばいいとわかっていたら戦略を立てられる。G1もそういう感覚で戦ってきました」プロレスの話になると、表情がきりりと引き締まる。棚橋さんはプロレス界の今のトレンドを「足し算、掛け算みたいなプロレス」と表現する。たしかに、いろいろな技を繰り出し、「えっ、こんな技もあるの!?」と観客を沸かせるレスラーは少なくない。引き出しの多さに圧倒されることもある。■チャンピオンはみんなに“次”を見せる立場一方で、棚橋さんが目指すのは「引き算、割り算みたいなプロレス」だ。自身を「反骨心がすごい。それは昔から」と話す。時代に逆行したそのプロレスはシンプルで、わかりやすい。いろいろなものを削ぎ落とし、一つひとつ磨き抜かれ、高められた技を見せているとも言える。「G1でチャンピオンになった僕は、“次”を見せないといけない。周りはトップをとった後は何をしてくれるんだ?と期待していますから。一番になるのはゴールじゃなくてスタート。一番になった者はそこから波風を立てないといけないんです」取材中、『パパはわるものチャンピオン』の劇場が75館になった(2018年8月22日時点)と聞いて、「えーっ!そんなに増えたんですか!嬉しい!」と無邪気な表情を見せた棚橋さん。映画でも“トップ”をとったら、第二弾、第三弾を期待してもいいですか?編集後記棚橋さんは映画初主演について「日々、プレッシャーとの闘いでした」と振り返った。監督がOKと言うまで気が抜けないのは当然だが、自分のなかに「演技の正解」がなく、何が正解なのかわからない状態で演じるのは、暗い夜道を明かりなしで歩くようなものだろう。「めちゃくちゃ不安でしたよ」と強調した。それでも座長だからこそ、演技力では引っ張れなくても、現場を盛り上げて良い空気づくりに注力し、できることを全力でやりきったという。正解は見えてきましたかと問うと、「正解は見えてこなかったです。たぶん見つからない」。演技にもプロレスにも人生にも、正解なんてものはないのかもしれない。無我夢中で走っているとき、正解なんて見えてこないのかもしれない。それでも力を出し切って向き合うことで、自分がしてきたことを正解にしていけばいいのだ。そう思わせてくれたひとときでした。Text・Photo/池田園子■作品情報映画『パパはわるものチャンピオン』2018年9月21日(金)より全国公開出演:棚橋弘至、木村佳乃、寺田心、仲里依紗、他原作:『パパのしごとはわるものです』『パパはわるものチャンピオン』(作:板橋雅弘、絵:吉田尚令)監督・脚本:藤村享平主題歌:高橋優『ありがとう』(ワーナーミュージック・ジャパン/unBORDE)配給:ショウゲート(C)2018『パパはわるものチャンピオン』製作委員会
2018年09月18日大人になったクリストファー・ロビンが忘れてしまった「大切なモノ」を届けるため、“くまのプーさん”と仲間たちが100エーカーの森を飛び出し、ロンドンへ!『美女と野獣』のディズニーが贈る奇跡と感動の物語『プーと大人になった僕』は9月14日、全国で公開されます。■この秋、最高の感動作が登場世界的に人気の“くまのプーさん”がついに実写映画化!筆者は一足先に観賞したのですが、プーさんやピグレット、イーヨーといったおなじみのキャラクターたちの言葉にも仕草にも、純朴さ、愛、優しさがあふれていて、心が一気に子ども時代に戻ってしまいました。本作は、1928年に発行されたA.Aミルンの『プー横丁にたった家』のラストで、寄宿学校に行くことになったクリストファー・ロビンが、プーに別れを告げる場面にインスピレーションを得て制作されたそうです。成長したクリストファー・ロビンが、もう自由気ままには生きられないこと、大人への階段を上らなければならない時期が来たことを理解した、なんともほろ苦いシーン…。「100歳になっても、きみのことは絶対に忘れない」プーとそう約束を交わします。その別れから数十年後、妻子と共にロンドンで暮らすクリストファー・ロビンと、昔のままのプーの再会から始まるこの物語は、想像以上に素晴らしい作品に仕上がっていました。■温かくて涙が出そう…プーさんの言葉劇中でプーは「みんな、やってできないことは<何もない>っていうけど、ぼくは毎日<何もしない>をやってるよ」と言ったり、仕事があるから戻らなきゃと焦るクリストファー・ロビンに「それは風船よりも大切?」と首を傾げて聞いたり。2人にとって大切な丸太のシーンでは「僕が必要でしょう?」。プーさんの言葉はシンプルだけど温かくて…胸にズキッと突き刺さるのです。筆者は「100歳になっても、きみのことは絶対に忘れない」と約束した場面で、プーが「僕は99歳」と言っていたような?と記憶していました。それで、すぐさま調べてみたところ『くまのプーさんの名言集』的な本がたくさん出ていて、その数の多さにビックリ。1冊購入して読んだら「きみが100歳まで生きるなら、ぼくはその1日前まで生きたいな。そうすれば、きみがいない日を生きなくて済むから」という言葉が見つかりました。これだったのね!と納得。一度でも誰かを愛したことがある人なら、この気持ち、きっとわかりますよね?■最高の配役にも胸がいっぱい大人になったクリストファー・ロビンを演じたのは、『スター・ウォーズ』や『ムーラン・ルージュ』のユアン・マクレガー。この役、彼にピッタリで素敵でした。ちなみに日本語版の声は堺雅人。こっちも観たい!そして、いつもハチミツのことばかり考えているプーの声を担当したのは、『くまのプーさん』シリーズで長い間、プーに息を吹き込み続けた声優ジム・カミングス。彼が起用されていることで少しも違和感なく楽しめたし、時を経て、ややヴィンテージ感のある姿となった実写版プーさんのヴィジュアルも含め、ノスタルジーに浸ることもできました。■あなたの「大切なもの」とは?「今のあなたは、あの頃なりたかった“あなた”ですか?」こちらのキャッチコピーに、ドキッとさせられる人は多いでしょう。大人になったクリストファー・ロビンは、忙しさのあまり希望や喜びを見失っていましたが、子ども時代のイマジネーションや愛を再発見することで、自分らしさや人生のささやかな楽しさを思い出します。この映画はただ懐かしいとか、かわいいというだけでなく、私たちが忘れかけている「大切なもの」を取り戻す道筋を教えてくれるんです。この感動を、ぜひ映画館で味わっていただきたいと思います。映画と一緒に楽しむ「秋の恋占い」今回は、『プーと大人になった僕』の公開を記念して、この秋の恋愛運とラッキーアイテムがわかるプチ占いをお届けします。映画館に行く前に試してから、100エーカーの森の仲間たちに会いに行ってくださいね。以下の中から、気になるキャラクターを1人選んでください。・プー・ピグレット・ティガー・イーヨー・カンガ・ルー・ラビット・オウル・ズオウ・ヒイタチ選びましたか?それでは、あなたの恋愛運を見ていきましょう。◎プーを選んだあなたいつもハチミツのことばかり考えているプーは“大好き”な気持ちを体現する存在。そんなプーを選んだあなたは…忘れられない大好きな相手と再会して奇跡を巻き起こすことに。ラッキーアイテムはハチミツ。◎ピグレットを選んだあなたプーのことが大好きな、心優しくも臆病なコブタ、ピグレットを選んだあなたは…大好きな相手とどこまでも手をつないで進むはず。戸惑いながらも行くべき道を探して愛を育むでしょう。ラッキーアイテムはどんぐり。◎ティガーを選んだあなたお調子者でいつも陽気なトラのティガーを選んだあなたは…自分にそっくりな相手と出会い、恋なのかライバルなのか、勇ましく向き合うことになりそう。ラッキーアイテムは車の窓と景色。◎イーヨーを選んだあなたシッポをよく失くす、おっとりお人よしのロバ、イーヨーを選んだあなたは…流されるままに、どんな運命をも受け止めるでしょう。ここぞという場面で持ち前の魅力を発揮。ラッキーアイテムはシッポのお守り。◎カンガを選んだあなたルーのお母さんで森のみんなを見守るカンガルー、カンガを選んだあなたは…誰に対しても優しい人。大好きな相手はあなたの眼差しにイチコロ。一途に愛を与えて。ラッキーアイテムは大きめのバッグ。◎ルーを選んだあなたカンガの子でやんちゃな頑張り屋さん、ルーを選んだあなたは…周りに愛され、かわいがられるけど世話のかかる人。ときに自由で大胆なことを夢見たりも。秋は恋のための準備期間。ラッキーアイテムはブルーの洋服。◎ラビットを選んだあなた森一番の働き者ながら、頑固で怒りっぽいウサギ。そんなラビットを選んだあなたは…恋は至って真面目に計画通りに進めたいのかも。相手を喜ばそうといろいろ考えるものの成就するかは微妙。ラッキーアイテムは野菜スティック。◎オウルを選んだあなた森一番のもの知りとされているけど、勘違いや間違いも多いお話好きのフクロウ。オウルを選んだあなたは…ビビると正確な判断ができません。心を落ち着かせて周りの話も聞いて。ラッキーアイテムはリラックスティー。◎ズオウを選んだあなたティガーが勝手にいると思い込んでいる、想像上の恐ろしい生き物。ズオウを選んだあなたは…相手から苦手意識を持たれてしまいそう。笑顔を心がけ恋をリードして。ラッキーアイテムは象の置物。◎ヒイタチを選んだあなたイタチに似た、100エーカーの森の仲間たちが恐れる空想上の怪物。ヒイタチを選んだあなたは…主人公を引き立てる空想上の名脇役。恋を成就するにはタイミングと場所が肝心。ラッキーアイテムはチョコレート。■忘れていた宝物を思い出してこの秋のあなたの恋の行方はわかりましたか?映画と合わせて楽しんでいただけたら幸いです。☆「プーの魅力は永遠。たくさんの熱意がこもった作品で、すべての年代に伝わる価値が込められている」(SCREENRANT)☆「プーはあなたの心をとろけさせ、焦らず今を生きる大切さに気づかせる」(ETCANADA)☆「温かいブランケットのような作品」(CINEMABLAEND)どこまでも優しく、温かく、懐かしくてキュンとする…数々の米メディアも大絶賛した、宝物のような本作をどうぞお見逃しなく!【STORY】『美女と野獣』のディズニーが「くまのプーさん」を実写映画化!100エーカーの森を飛び出したプーと、大人になった親友のクリストファー・ロビン。ロンドンを舞台に、奇跡の再会をはたした2人が繰り広げる感動の物語。主役のクリストファー・ロビンを、ユアン・マクレガーが演じる。9月14日(金)全国ロードショー!『プーと大人になった僕』(原題:『Christopher Robin』)全米公開:8月3日(金)監督:マーク・フォスター(『チョコレート』『ネバーランド』)出演:ユアン・マクレガー、ヘイリー・アトウェル 他配給:ウォルト・ディズニー・ジャパン公式HP: Disney Enterprises, Inc.
2018年09月14日最近、家族をテーマに扱った映画を見るとすぐ泣いてしまうので、見ないようにしていたのです…。しかし、試写会にお呼ばれしたのでお邪魔することに。娘と別れる悲しい映画に、案の定涙してしまいました。「気持ちを切り替えて、仕事を片付けなきゃ…」そう思っていた矢先…「今日はパパンのそばでねたいの…」と、こんな日に娘に甘えられたら、いつもより甘々対応をしてしまいます。まるで映画のワンシーン…と思っていたのもつかの間。現実はこれ。それにしても、子どもって一緒に寝ると暖かい…。少し肌寒くなってきて、ちょうど眠気を誘う温度なのです。それもあって、ちょっとの添い寝のつもりが、気がつけば翌朝なんて失敗談、パパンだけではないはずです。慌てて当日締切の仕事に取り掛かったパパンなのでした…。
2018年09月14日◼︎本当に女性が観るべき映画”三部作”は?DRESS読者のみなさん、こんにちは。本日はみなさんに秋の夜長に観たい!映画三部作をご紹介したいと思います。映画の三部作というと、みなさんはどの作品が思い浮かびますか?過去に英エンパイア誌が発表した「史上最高の映画3部作33(The 33 Greatest Movie Trilogies)」では、1位に『ロード・オブ・ザ・リング』、2位に『スター・ウォーズ (旧三部作)』、3位に『バック・トゥ・ザ・フューチャー』が選ばれていました。そのほか10位までにランクインしたのは、『ゴッドファーザー』や『インディ・ジョーンズ』、『マトリックス』など…。どれも素晴らしい作品ですが、「まぁ、そうだよね」といった感じではないでしょうか?ヒーローものやアクションものもいいけれど、ドキドキしたり、切なくなったり、人生について想いを馳せることができる作品も観たい。今回は、そんな女性たちに特におすすめしたい、女性が観るべき映画三部作をご紹介したいと思います!おすすめ度★★★★★『ビフォア〜』シリーズまず最初に、自信を持ってイチオシしたいのが、リチャード・リンクレイター監督の『ビフォア〜』シリーズです。第1作目の『ビフォア・サンライズ』は、1995年に『恋人までの距離(ディスタンス)』という邦題で日本公開されました。その後、9年後の2004年に続編の『ビフォア・サンセット』が。そしてそのまた9年後の2013年に続編の『ビフォア・ミッドナイト』が全米公開されました。パリジェンヌのセリーヌ(ジュリー・デルピー)と、アメリカ人男性のジェシー(イーサン・ホーク)を主人公に、出会い、別れ、再会、結婚、離婚、出産、浮気……などなど男女の人生に起こる数々の出来事を詰め込んだ本作は、まさに女性必見の作品。すべてがセリーヌとジェシーの会話で進んでいくというスタイルの本作は、あなたの知的好奇心もきっと満たしてくれることでしょう。俳優の斎藤工さんも、以前にインタビューでセリーヌとジェシーのようなふたりを理想の恋人像としてあげていたほどです。切なく、深く、心に染みる『ビフォア〜』シリーズは、まさに秋の夜長にピッタリ。観終わったあとは、9年後(2022年)に続編がつくられることを期待してしまうに違いありません。『ビフォア・サンライズ 恋人までの距離(ディスタンス)』のストーリーソルボンヌ大学で文学を専攻するセリーヌ(ジュリー・デルピー)は、祖母の見舞いの帰り、ブダペストからパリに向かうユーロトレインの中で若いアメリカ人の新聞記者ジェシー(イーサン・ホーク)に出会う。ウィーンで途中下車したふたりは、それから14時間、街を歩きながら語り合い……。『ビフォア・サンセット』のストーリー9年前、ユーロトレインの車内で出会い、ウィーンで一夜だけを共に過ごしたセリーヌとジェシー。その一夜のことを書いた小説のプロモーションでパリの書店を訪れたジェシーは、そこでセリーヌと再会する。しかし、ふたりが一緒に過ごせる時間はジェシーがNY行きの飛行機に向かうまでの、わずか85分。ふたりは秋のパリを歩きながら思い出を語り合い――。『ビフォア・ミッドナイト』のストーリーそれからさらに9年後。美しいギリシャの海辺の街を舞台に、“真夜中”まで飾らぬ思いを語り合うセリーヌとジェシー。それぞれにパートナーがいながらもお互いへの感情に気づいてしまったふたりは、どんな人生を歩いているのか?余韻を残す前作のラストを観た誰もが気になっていた彼らの今を描き出す。おすすめ度★★★★『インファナル・アフェア』シリーズ続いて、オススメしたいのは、アンドリュー・ラウとアラン・マック監督による香港ノワール(犯罪映画)『インファナル・アフェア』シリーズです。潜入捜査官としてマフィアに入り込むヤンと、そのマフィアから警察に潜入するラウの二人の男の生涯を描く本シリーズ。1作目ではヤンとラウを中心に「マフィアと警察の抗争」を。2作目では若きヤンとラウの「潜入」までを。3作目では第1作のその後と1作目では描かれなかった新事実が描かれます。日本では、2003年に1作目の『インファナル・アフェア』が、2004年に2作目の『インファナル・アフェアⅡ 無間序曲』が、2005年に3作目の『インファナル・アフェアIII 終極無間』が公開されました。本シリーズはとにかく内容が面白く、私自身も何度DVDを見返したかわかりません。もうひとつ女性にオススメしたいポイントは、カッコ良すぎる主人公の男性陣です。シリーズ1作目と3作目で主人公のヤンを演じたトニー・レオンと、ラウを演じたアンディ・ラウの渋いカッコ良さはもちろんのこと、シリーズ2作目で若き日のヤンを演じたショーン・ユーと、若き日のラウを演じたエディソン・チャンのワイルドなセクシーさも必見!個人的には、このシリーズを観て以来、ずっと私の「理想の上司ナンバー1」の座をキープし続けているウォン警視役のアンソニー・ウォンもおすすめです!おすすめ度★★★同監督・脚本の「女性の悩み」3部作最後におすすめしたいのは、ジェイソン・ライトマンが監督を、ディアブロ・コーディが脚本を手がけ、さまざまな年代の女性の悩みを描いた『JUNO/ジュノ』『ヤング≒アダルト』『タリーと私の秘密の時間 』の3作です。まず1作目は、第80回アカデミー賞の脚本賞も受賞し、2008年に日本公開された『JUNO/ジュノ』。予期せぬ妊娠をしてしまった16歳の女子高生ジュノ(エレン・ペイジ)の9カ月間の成長を描いた本作は、口コミで話題を呼び、全米では7館だけの公開から、2400館以上にまで拡大公開される大ヒットを記録しました。続いて2作目は、2012年に日本公開された『ヤング≒アダルト』です。ヤングアダルト小説のゴーストライターとして働く主人公の37歳、バツイチ女性メイビス(シャーリーズ・セロン)が、なんと、赤ちゃんが生まれたばかりの元カレに復縁を迫りに行くというストーリー!シャーリーズのリアルの演技が、女性の生き方や悩みを赤裸々にあぶり出します。そして3作目は、現在(※2018年9月)絶賛公開中の『タリーと私の秘密の時間』です。同じくシャーリーズ・セロンを主演に迎えた本作では、3児の母が子育てに悩む姿が描かれます。新生児を含む3人の子育てに追われて、日々疲れ切っていたマルロ(シャーリーズ・セロン)は、夜専門のベビーシッター・タリーを雇うも、彼女には秘密があって…というストーリー。これら3作についてライトマン監督は、「それぞれの映画の主人公は、人生においての時間軸を把握できていないんだ。『JUNO/ジュノ』では早く大人になりすぎた少女を描いていて、『ヤング≒アダルト』は大人になるのが遅すぎた女性を描き、『タリーと私の秘密の時間』では親になったことで強制的に成長しなければならない女性を描いているんだよ」と語っていたそう。こちらの3作はストーリーが続いているわけではないので、興味のある作品から観てみるのもおすすめです!女性にオススメという視点で、全9作をご紹介いたしましたが、いかがでしたでしょうか。「観てみたい!」と思う作品はありましたか?どれもこれも自信を持っておすすめできる作品ですので、ご興味を持っていただけた方はぜひご覧になってみてくださいね!
2018年09月14日「どうせ私なんて…」自分で自分に呪いをかけていませんか?自分をダメだなんて決めつけないで!あなたにも、映画の中のヒロインのような輝く魅力が眠っているんです。この連載では、様々な映画のヒロインをピックアップし「ダーリン完全マニュアル」を監修するフォーチュン・ナビゲーター阿雅佐が、12星座別の「ヒロイン度」を分析します。さらに、あなたを映画のヒロインのように輝かせるセルフプロデュースのポイントも伝授します!■『ノッティングヒルの恋人』アナ監督: ロジャー・ミッシェル出演: ジュリア・ロバーツ、ヒュー・グラント公開:1999年今回のヒロインは1999年に公開された恋愛映画『ノッティングヒルの恋人』のアナ。20年近く前の作品ですが、今でも人気の高いラブコメディです。主題歌の『she』も印象的。◎気になるストーリーは?アメリカのスター女優としがない本屋の店主の、偶然から生まれたラブストーリー。ロンドン西部にある平凡な街“ノッティングヒル”。そこで小さな本屋を経営するウィリアムの店に、ある日偶然ハリウッドスターのアナ・スコットが訪れる。互いに運命を感じた二人は、やがて恋に落ちます。努力を重ねて築いた大スターの地位に空しさを感じるアナ。そして、二人の住む世界が違うことに戸惑うウィリアムは、アナに別れを告げることに……。◎アナってどんな女性?・たゆまぬ努力を続けて女優の地位を築く・名声よりも好きな相手に愛されることを望む・ここぞというときに大胆な行動を取れる自分の夢のために、辛い努力も続ける強さを持つアナ。スターとして注目されることよりも、好きな人と心を通わせることを求める素直さや、ここぞというときには、自分から動いて相手に気持ちを伝える大胆さが恋をつかむ理由かも。あなたにもアナのような魅力が眠っている?12星座別に分析してみましょう。■牡羊座アナ度40%牡羊座は意志が強く、是が非でも目標を達成するタイプ。女優として成功すると決めたら、どんな努力も厭わないでしょう。名声より愛情が大切とわかってはいても、一度つかんだ地位を捨ててまで恋に走るかどうかは微妙。人気に陰りが出てきた時期ならともかく、トップの座にいるなら恋は諦める可能性が。【セルフプロデュースのポイント】仕事での成功のみならず、女性としての成功について考える■牡牛座アナ度80%牡牛座は“隠れ体育会系”の頑張り屋さん。目的のためなら清濁併せ呑んで努力を続けます。転機が訪れるのは夢を実現させた後。美貌に陰りが出始め、若く魅力的な女優が台頭してくると、安定した生活や心の拠り所を求めて引退を考えるケースも。愛する男性との出会いがあれば迷いはないでしょう。【セルフプロデュースのポイント】自分が笑顔でいられる生活についてイメージする■双子座アナ度35%双子座は柔軟で臨機応変なタイプ。「こうでなければいけない」という思いに縛られず、状況に応じて出方を変えていきます。名声より愛情を取るというギリギリの選択ではなく、「女優一辺倒ではなく家庭生活も確保していこう」といった冷静な読みで、新たなステージにシフトするでしょう。【セルフプロデュースのポイント】自分にとってより楽しいのはどちらか考える■蟹座アナ度90%蟹座は本来家庭願望の強いタイプ。仕事でひとかどのものになるために頑張ったなら、ある程度目標を達成した時点で、興味は女性としての幸せに移ります。アナとの一番の違いは、むしろ成功までの過程。アナのように全てを投げ打って頑張れるのは、せいぜい20代前半までかもしれません。【セルフプロデュースのポイント】人生の青写真を具体的にイメージしてみる■獅子座アナ度55%獅子座の人生で最も大切なのは自己実現。自分が輝ける場を得るためなら、不可能をも可能にする勢いで頑張ります。愛に生きる人生には憧れますが、女優としての栄光を捨ててまで選びはしないでしょう。仕事と家庭生活が両立できるのであれば、彼との暮らしを選択するケースも。【セルフプロデュースのポイント】自分らしい生き方について考える■乙女座アナ度60%乙女座は堅実でしっかりしたタイプ。女優として頑張るのであれば、何歳までに何をして、その後どうステップアップするか等、若いうちからリアルに考えそう。いずれ家庭を持つにしても、アナのような葛藤を経ての方向転換ではないかも。売れる前から現実的に人生計画を練るでしょう。【セルフプロデュースのポイント】愛によって変われる喜びについて想像してみる■天秤座アナ度10%天秤座はバランスを重視するタイプ。叶えたい夢があったとしても、そのために女性としての人生を諦める可能性は低いでしょう。いずれ恋に落ち、家庭を持ちたいと思うのは当然のこと。たとえ恋愛ご法度のトップ女優になったとしても、少しずつ周囲を洗脳して状況を変えていきます。【セルフプロデュースのポイント】最後の一歩をどこで踏み出すかシミュレーションする■蠍座アナ度85%蠍座は全てか無かの緊張感を隠し持ったタイプ。本当に必要だと思ったら、トップ女優の座を捨ててでも愛する男性の元へ走るでしょう。社会的な成功は確かに大切だけど、それよりも自らの情念に殉じるのが蠍座の性(さが)。現実にはそれだけの相手に出会うことは稀だけど、心に秘めたものは誰よりも熱いのです。【セルフプロデュースのポイント】「いざというとき」を意識しつつ生きる■射手座アナ度30%射手座は自分らしさを大切にするタイプ。女優を志すとしても、夢を叶えるために理不尽な我慢はしないでしょう。「女優はこうあるべき」より「私はこう生きたい」を優先させるのがデフォルト。好きな人ができれば気持ちに素直に従います。それで失うようなポジションなら、その程度のものだったと考えるのです。【セルフプロデュースのポイント】頑張るところと楽しむところ、スイッチのオンオフを心がける■山羊座アナ度50%山羊座は長期目標を立てて人生を構築していくタイプ。夢実現のために努力が必要なのは当然だし、本当に欲しいなら石に齧りついてでも頑張ります。トップ女優の地位を捨て好きな男性の元に走る場合は、それに代わる何かを男性に感じたということ。愛に生きるというより、現実的な転機として決断するでしょう。【セルフプロデュースのポイント】愛される喜びについて考えてみる■水瓶座アナ度75%水瓶座は突然の変化を求める“隠れ革命家”。徹底したセルフコントロールでトップ女優に上り詰めるのもスリリングなら、運命の恋に落ちてその座を捨てるのもスリリングだと考えます。水瓶座が気をつけたいのは、転機を越えた後。あんなにも好きだった彼との日常生活に飽き、次のステージへと踏み出す可能性が。【セルフプロデュースのポイント】それでも悔いはない生き方とは何か考える■魚座アナ度95%魚座は理屈より感情で人生を泳いでいくタイプ。人とのご縁で女優を目指すこともあれば、恋に落ちてその座を捨てることもあり得ます。そこには是が非でもこうなりたいという意志はなく、ただ感じたまま生きたいという思いのみ。人の影響を受けやすいため、どこまで自発的な判断なのか気をつける必要も。【セルフプロデュースのポイント】心の底にあるものと対話する運命の恋に出会ったら、アナのように行動を起こす勇気が欲しい…そう思うならば、「セルフプロデュースのポイント」を試してみて!隠れたあなたの魅力を輝かせてみましょう☆監修者紹介阿雅佐-agatha-(あがさ)古今東西の占いと心理学を駆使し、迷える子羊たちをナビするフォーチュン・ナビゲーター。会った人が皆幸せになるという風評から、幸運配達人の異名を取る。交友関係は多岐に渡り、有名人の“駆け込み寺”としても知られる。NTV「スッキリ!!」、CX「新堂本兄弟」、TX「スカ☆J」他テレビ出演多数。多数の著書をはじめ、「PASH!」「anan」「JUNON」などの雑誌記事・Webコンテンツを執筆する恋占いのエキスパート。テレビ・ラジオなど幅広いメディアで活躍中。今までに鑑定した人数はのべ1万人に及ぶ。また、小説『魔女たちの占いゲーム』(イースト・プレス)、『モデル♡マジック』(学研教育出版)を上梓するなど、作家としても活動している。阿雅佐著『おそ松さん占い』TVアニメ『おそ松さん』公式ファンブック「われら松野家6兄弟!」を発行したPASH!編集部より、『おそ松さん』の占い本を発売♪阿雅佐の完全書下ろしによる本格占い本です。メインの占い以外にも、『おそ松さん』式心理テストや行動心理学コラムなども充実。早くも話題沸騰中!大人気の心理テスト連載がパワーアップして書籍化!『それ、男はこう見ています。だからあなたは選ばれない』異性、友人、職場、SNS…関わるコミュニティがどんどん増えていく現代社会の中、「他人からどう思われるか」を気にかける女性が増えています。フォーチュン・ナビゲーター阿雅佐さんの緻密な心理分析で、あなたが「どんな女」だと思われているのかを徹底解説。
2018年09月14日◼︎今のあなたは、あの頃なりたかった”あなた”ですか?DRESS読者のみなさん、こんにちは。今回みなさんにご紹介したいのは、あの大人気キャラクター”くまのプーさん”を初めて実写映画化した『プーと大人になった僕』です。少年時代にプーやその仲間たちと100エーカーの森で過ごしたクリストファー・ロビンは、寄宿学校に入ることになり「100歳になっても、きみのことは絶対に忘れない」と約束を交わし、プーに別れを告げます。本作の主人公は、それから長い年月がたち、仕事や家族関係に悩む、大人になったクリストファー・ロビン。ロンドンを舞台に、大人になったクリストファー・ロビンと100エーカーの森を飛び出したプーと仲間たちによる物語が繰り広げられます。大人になったクリストファー・ロビンが忘れてしまった「本当に大切なモノ」とは?親友・プーとの再会によって、クリストファー・ロビンが少しずつ自分を取り戻していく、感動の物語が始まります。◼︎『プーと大人になった僕』のストーリー幼かったころのクリストファー・ロビンが、100エーカーの森に住む親友・くまのプーやその仲間たちと別れてから長い年月が経ったころ……。大人になったクリストファー・ロビン(ユアン・マクレガー)は、妻のイヴリンと娘のマデリンとともにロンドンで暮らしていた。だがある日、家族と実家で過ごす予定にしていた週末に、クリストファー・ロビンは自身が働く会社”ウィンズロウ商事”の上司から難題を押し付けられ、週末返上で仕事をしなければいけなくなってしまう。会社から託された難題と、ふたりだけで実家へと向かった妻と娘との家族の問題に悩むクリストファー・ロビンの前に、かつての親友・プーが現れて……。◼︎説明不要の可愛さ、温かさ、そして感動…大人になったクリストファー・ロビンの前に突然現れ、「クリストファー・ロビン……?」と小首をかしげるプーさんの可愛さには、きっと誰もが悶絶してしまうことでしょう。そんなプーから「森の仲間たちが見つからない、一緒に探して欲しいんだ」と頼まれたクリストファー・ロビンは、子どもの頃プーたちと過ごした100エーカーの森を訪れます。プーやピグレット、ティガー、イーヨー、カンガとルーの親子。なにひとつ変わらない仲間たちとの再会に喜びと懐かしさを感じながらも、仕事に戻ろうとするクリストファー・ロビンに、プーは「仕事って、ぼくの赤い風船よりも大事なの?」と問いかけます。クリストファー・ロビンが抱えている仕事や家族の悩みは、誰もが共感できるものばかり。本作は、自由気ままな子ども時代を取り上げてしまう大人の責任について、また私たちが置き去りにした日々を再び取り戻すにはどうすればよいのかを考えさせてくれる作品に仕上がっています。「僕は毎日”なにもしない”をやっているよ」プーが発する言葉の数々は、「生活の中にあるシンプルな事柄が、実は私たちを最高にハッピーにしてくれるものであるという」というメッセージ性に溢れています。仕事に家族にと忙しく過ごしている大人にとって、プーの発する温かくも深い言葉の数々は、心に響き、きっと涙してしまうことでしょう。疲れた心を優しく癒してくれる『プーと大人になった僕』は9月14日(金)より全国公開です。◼︎『プーと大人になった僕』公開情報『プーと大人になった僕』9月14日(金)全国ロードショー監督:マーク・フォスター出演:ユアン・マクレガー、ヘイリー・アトウェル、ジム・カミングス(声)配給:ウォルト・ディズニー・ジャパン上映時間:104分公式サイト:©2018 Disney Enterprises, Inc.All rights reserved.
2018年09月13日トップライター:中森かなめカナダのプリンス・エドワード島を舞台に、おしゃべりが大好きな赤毛の少女・アンの成長の軌跡をつづった『赤毛のアン』。1908年の発表以来、少女たちに愛されてきた不朽の名作は、幾度となく映像化・舞台化され、2015年に原作者モンゴメリの孫娘ケイト・マクドナルド・バトラーの総指揮により再映像化されました。昨年日本で公開された『赤毛のアン』(第1部)はとても好評で、今秋、待望の続編として『赤毛のアン 初恋』(第2部)と『赤毛のアン卒業』(第3部)が連続して公開されることが決定!一足先に『赤毛のアン 初恋』の試写を観てみると、アンの成長が娘と重なり、思わず自分の身を振り返ってしまう内容でした。やがて、アン(右)とギルバート(左)は、心をかよわせるようになる。挑戦と失敗をくり返して成長するアンに学ぶ10月5日(金)に全国順次ロードショーとなる『赤毛のアン 初恋』は、13歳という微妙な年ごろになったアンの日々を描いています。お菓子作りで失敗して客人へのおもてなしを台無しにしたり、腹心の友ダイアナのうちに泊めてもらったときにダイアナ家族を困惑させる騒動を起こしたり、髪を黒く染めようとして大失敗したり、相変わらずそそっかしいアンにドキドキさせられるばかり。でも、ストーリーが進むにつれ、アンの姿を見ていてだれでも最初からうまくいくはずがないと気づかされました。人は失敗という経験から学んで成功に行きつくのだと、アンの失敗の数々を見ていて感じたのです。わたしの娘も13歳で、おしゃべりが大好きということもあって、わたしはアンと娘を重ね合わせて映画を観ていました。娘もアンのように失敗することが多々あります。おとなはいろんな物事に対する経験値が高いので、予想して備えるというかまえが身についていますが、娘はまだ中学生になったばかり。本人は子どもではないという気持ちではいるものの、おとなから見れば未熟なことばかりです。そんな娘に、わたしはつい先回りをして口をはさんでしまうのですが、それでは娘の経験値が高くなりません。挑戦と失敗を繰り返して、たくましく成長していくアンを見て、おとなの口出しが子どもの成長を妨げてしまうのかもしれないと、映画の途中から思わず自分の身を振り返ってしまいました。アンの初恋の行方にも注目もちろん、映画の副題となっているアンの甘酸っぱい〝初恋〟も見どころです。〝宿敵〟であったギルバートが、いつしか気になる存在となっていたことに自分でも驚くアンの心の機微を、主演のエラ・バレンタインが見事に表現すれば、アンの心の変化を察知した親友・ダイアナの微妙な心情をジュリア・ラロンドもていねいに演じています。豊かな表現力で魅了するふたりは、原作本からアンとダイアナが飛び出してきたかのようです。アン(右から2番目)と腹心の友ダイアナ(一番左)ら少女たちのはつらつとした笑い声とまぶしい笑顔が弾ける。わたしの娘は、初恋の兆候がまだないのですが、いつかはアンのような経験をするはず。そんなほのかな期待を抱きつつ、思春期をむかえたアンたちの姿を微笑ましく見ていました。ちなみに、主演のエラ・バレンタインはカナダ出身。『レ・ミゼラブル』などの舞台やTVドラマで活動し、前作の『赤毛のアン』で映画初主演を果たしました。ダイアナを演じるジュリア・ラロンドもカナダ出身。7歳でCMデビューし、その後TVドラマなどで活躍しています。ギルバート役のドゥルー・ヘイタオグルーもカナダ生まれ。多くのCMや、TVドラマなどに出演。3人ともこれからの活躍が期待される、フレッシュな俳優さんたちです。原作出版から110年経っても魅了する『赤毛のアン』うれしいときにはだれよりも喜び、どんなときでも明るい希望を見つけることのできるアン。そんなアンが、子どものみならずおとなも勇気づけてくれる『赤毛のアン』は、原作出版から110年が経ってもなお、人々を魅了し続けています。少女からおとなへの階段を上っていくアンの日々を生き生きと描いた『赤毛のアン 初恋』は家族と行っても、友だち同士で行っても楽しめる作品です。本編が公開されたら、わたしも娘と見に行こうと思っています。なお、同作の公開に先立って9月30日(日)には、2015年に公開された第1部の『赤毛のアン』が、BSスターチャンネルにて無料放送されることになりました。赤毛の孤児アンが、農場を営むマシュウ・クスバートと妹マリラの家にやってくる経緯にはじまり、近所に住む美少女ダイアナと腹心の友となったアンがダイアナに間違えてお酒を飲ませてしまったり、学校の同級生ギルバートに赤毛をからかわれて大げんかしたり、大騒動を巻き起こすアンの日々が描かれているこちらも注目です。『赤毛のアン 卒業』についても、次回ご報告しますので、お楽しみに♪作品情報『赤毛のアン 初恋』製作総指揮: ケイト・マクドナルド・バトラー監督: ジョン・ケント・ハリソン原作: L.M.モンゴメリ「赤毛のアン」脚本: ジョン・ケント・ハリソン出演: エラ・バレンタイン、サラ・ボッツフォード、マーティン・シーン10月5日(金)より109シネマズ二子玉川他 全国順次ロードショー公式サイト:配給:シナジー2016年 カナダ/カラー/ビスタ/英語/5.1ch/原題:L.M.Montgomery’s Anne of Green Gables The Good Stars(c) 2017 GABLES 23 PRODUCTIONS INC.ALL RIGHTS RESERVED.中森かなめ(なかもりかなめ)東京都在住・40代夫と娘(中1)と3人暮らし。大学卒業後、出版社勤務を経て、渡仏。1年弱遊学した後、フリーランスライターとなる。結婚して出産後、しばらく休業するも、娘が5歳のときに復帰。現在も細々と執筆業に励む。
2018年09月04日頼りなさすぎるヒーローと完璧すぎるヒロインという対照的な二人が、悪党やゴーストと戦いながら次第にお互いの魅力に惹かれていく…という、ハートウォーミングな痛快バディ・アクションムービー『アントマン&ワスプ』が8月31日、ついにスタート!お腹を抱えて笑ってしまう、何でもアリな“量子の世界観”をどうぞお見逃しなく!■名前だけでわかる!格差カップル占い今回は映画の公開にちなんで、いわゆる“格差カップル”や“ハイスペック女子”に限ってダメンズに惹かれる現象を数秘術で検証します。相手のフルネームがわからなくても、太郎とか花子など下の名前だけで相性や性格まで手軽に占えますよ!◎アントマンの名前の数字は?主人公のアントマンは成り行きでヒーローになった、バツイチ、無職、前科持ちのツキに見放された男性スコット(離れて暮らす娘と相思相愛)。アルファベットの「SCOTT」が持つ数字は、下のほうにある表では「5」になります。◎ワスプの名前の数字は?ワスプことヒロインのホープは、父親がアントマン・スーツを開発した天才科学者で、自らも優秀な物理学者。しかも身体能力も抜群というハイスペック美女です。30年間、“量子の世界”をさまよい続ける母親を助けに行くという使命感に燃えている彼女の名前「HOPE」が持つ数字は「8」。■占い方をご紹介!お互いに下の名前で呼び合う関係になったとき、「こんなところもあるんだ~」って気づく性格の一部には、一見、頼りない男性に女性が惹かれてしまう理由が隠されていたりして…。占う方法はシンプルです。まず、日本名はヘボン式ローマ字に変換してください。(例1)大野さちこono sachiko(例2)斎藤みかんsaito mikan下記の表を見て、このローマ字から数字を導き出し、すべての数字を足していきましょう!2ケタになったらその数字をバラバラにし、最小数の1~9になるまで足し算をします。さちこさんだったら「sachiko」、つまり「1138926」を合計した数字を出すってこと。「1+1+3+8+9+2+6」=「30」→「3+0」=「3」ここまでわかりましたか?■アントマン&ワスプの名前の数字は?先ほどの式を使った、スコットとホープの数字の出し方をご紹介しますね。彼らの名前は、もともとのアルファベットをそのまま数字に置き換えています。・スコット…5(ユニークで冒険を好むタイプ)Scott1+3+6+2+2=14→1+4=5・ホープ…8(信念が強く負けず嫌いなタイプ)Hope8+6+7+5=26→2+6=8コミカルで頼りない個性派ヒーローと、己の信じる道を突き進むしっかり者のヒロイン。どちらの性格タイプもイメージに合っていると思いませんか?なお、スコットが知的で美しいホープに魅力を感じるのは当然と言えば当然ですが、ホープもまんざらではないみたいなんですよね。経済的にも精神的にも自立している女性は、自分のダメさを堂々とさらけ出せる男性に憧れを抱くと言いますが、ホープもそういう部分があるのかしら?普段はダメダメなのに、いざとなると勇気や決断力を発揮するところも、グッと来るポイントなのかな…なんて。■気になる彼との相性は?相性を調べる際は、相手と自分の数字を合計します。スコットとホープは「5」と「8」のタイプでしたね。二人の数字を足すと「5+8=13」→「1+3=4」なので合計数は「4」。下記の表の「4」の右側を見ると相性がわかります。彼らの場合は「突発的な経験で強くなれる」…確かに!予測不能な大事件をきっかけに、一緒に戦うはめになったわけですから。そんな事件でもなければ、恐らくこの超絶格差カップルがコンビを組むことはなかったんじゃないでしょうか。さて、あなたや彼の名前の数字は出ましたか?わかったら、こちらの表をご覧ください。それぞれタイプは何だったでしょう?そして二人の相性は?とってもシンプルなので、これから生まれる格差カップルも予測できそうでしょ?スコットとホープの相性「4」もその気配が濃厚ですが、合計数が、夢を追い求める「2」や恋愛が全てっぽい「6」のカップルも、格差恋愛に走りがちな感じが!ちなみに、あなたをサポートしてくれるのは「9」の異性で、あなたが相手の意外性にドキッとするのは合計数「5」の異性。覚えておくと、気になる人が現れたときに役立つかも?■今回の占いからわかることは?数秘術には診断方法がいくつもあり、計算の仕方も実に様々。今回の占いに用いた“下の名前“には、その名で呼び合う環境において初めてわかるような一面(性格や相性)が強く表れます。似ても似つかない印象の二人が実は同じ傾向を持っていたり、今はそう思えなくても、結婚したら安定した関係になれたり…。占い結果を参考に、気になる彼との今後についていろいろと想像してみてくださいね。そしてその恋を叶えたくなったら、ぜひ『アントマン&ワスプ』を観に映画館へ!ハラハラ、ドキドキ、爆笑、しかも恋愛要素あり…そんな映画を観れば、恋のモチベーションが一気に上がるはず。男女バディが活躍するこの作品は、もちろんデートにもぴったりです。好きな人と行ったら、観ている間も観賞後も思いっきり盛り上がれそうですね。もしかして、ちょっぴりダメンズな彼との恋が始まっちゃうかも!?【STORY】小さくなるほど強くなる、身長わずか1.5センチの最小にして最強ヒーロー・コンビによる痛快バディ・アクション・ムービー。頼りなさすぎるヒーロー<アントマン>と、完璧すぎるヒロイン<ワスプ>──ふたりの前に、すべてをすり抜ける神出鬼没の謎の美女<ゴースト>が現れ、アントマン誕生の鍵を握る研究所が狙われる。敵の手に渡れば、世界のサイズが自在に操られてしまう!? ユニークなパワーと微妙なチームワークで、彼らは世界を脅かす“秘密”を守り切れるのか?8月31日(金) 全国ロードショー!タイトル:『アントマン&ワスプ』(原題:Ant-Man and the Wasp)監督:ペイトン・リード製作:ケヴィン・ファイギ出演:ポール・ラッド/エヴァンジェリン・リリー/マイケル・ダグラス/マイケル・ペーニャ/ハンナ・ジョン・カメン/ローレンス・フィッシュバーン全米公開:7月6日 配給:ウォルト・ディズニー・ジャパン ©Marvel Studios 2018公式サイト:
2018年08月31日◼︎前作『マンマ・ミーア!』とは?DRESS読者のみなさん、こんにちは。今回みなさんにご紹介したいのは、全世界で異例のロングランとなった舞台を2008年に映画化し、当時のミュージカル映画の興行収入記録を塗り替えた『マンマ・ミーア!』の続編『マンマ・ミーア! ヒア・ウィー・ゴー』です。前作では、ギリシャのカロカイリ島を舞台に、小さなリゾートホテルを経営するシングルマザーのドナ(メリル・ストリープ)と、その娘ソフィ(アマンダ・セイフライド)を主人公に、ソフィの結婚式前日から当日までが描かれました。「結婚式でパパとヴァージンロードを歩く!」という夢を叶えるために、ドナの日記をこっそり読んで自分の父親の可能性のあるハリー(コリン・ファース)とビル(ステラン・スカルスガルド)とサム(ピアース・ブロスナン)の3人に結婚式の招待状を送ったソフィ。元カレたちとの再会にママのドナも大パニックで……!というのが前作までのストーリーです。続編となる本作では、その10年後のソフィと、大学を卒業したばかりの若き日のドナと3人のパパの間に本当は何があったのかが描かれます!◼︎『マンマ・ミーア! ヒア・ウィー・ゴー』のストーリーエーゲ海に浮かぶ、ギリシャのカロカイリ島。ソフィ(アマンダ・セイフライド)は、母・ドナ(メリル・ストリープ)との夢だったホテルのオープニングパーティーの準備に駆け回っていた。母との夢を叶えたソフィだったが、NYでホテルビジネスを学んでいるソフィの夫・スカイとの間にはかつてない危機が訪れていた。スカイが、NYで働かないかと誘われたのだ。そんな中、自分が妊娠していることに気づいたソフィは、思わずひとりで自分を身ごもった若き日の母に思いをはせるのだった。時はさかのぼりーー。オックスフォード大学を卒業したばかりの若き日のドナ(リリー・ジェームズ)は、自分を見つけるために広い世界へと旅立つことを決意する。親友のロージーとターニャに見送られ、まずはパリへと飛び立ったドナは、宿泊先のホテルで若き日のハリーと、ギリシャのカロカイリ島で若き日のビルとサムと出会ったのだった。そして現在ーー。ホテルのオープニングパーティーに駆けつけた母の親友、ロージーとターニャにホテルの見どころを案内していたソフィだったが、突然、島を嵐が襲う。果たしてソフィはパーティーを成功させることができるのか?そしてスカイとの愛の行方は……?◼︎若き日のドナと、3人のパパとの恋模様に注目!前作のファンにとって嬉しいのは、何と言っても若き日のドナと、サム・ハリー・ビルの3人との間に本当は何があったのかが、描かれることでしょう。父親の経営する銀行を継ぐために訪れたパリの宿泊先でドナと出会った、エリートのハリー。ギリシャのカロカイリ島へのフェリーに乗り遅れてしまったドナをヨットに乗せた、遊び人のビル。カロカイリ島で突然激しい嵐に襲われ、助けを求めて飛び出したドナと出会った、建築家のサム。果たして、ドナと彼ら3人の間にはどんなドラマがあったのでしょうか?◼︎若き日ドナを演じるリリー・ジェームズが可愛い!本作で、その可憐な魅力を爆発させているのが、映画『シンデレラ』で一躍若手スターの仲間入りを果たしたリリー・ジェームズです。歌って踊るリリー自身のその可愛さはもちろんのこと、リリーが身につける衣装の可愛さも見逃せません!「マンマ・ミーア」「SOS」「ダンシング・クイーン」など、ABBAの名曲に彩られた本作。観るものすべてを最高にハッピーにしてくれるミュージカル映画『マンマ・ミーア! ヒア・ウィー・ゴー』は、8/24(金)より公開です!ぜひ劇場の大スクリーンでチェックしてみてくださいね!◼︎『マンマ・ミーア! ヒア・ウィー・ゴー』公開情報『マンマ・ミーア! ヒア・ウィー・ゴー』8月24日(金)全国ロードショー脚本・監督:オル・パーカー出演:アマンダ・セイフライド、ピアース・ブロスナン、コリン・ファース、リリー・ジェームズ、メリル・ストリープ配給:東宝東和上映時間:114分公式サイト:© 2018 Universal Pictures. All rights reserved.
2018年08月26日みなさんは、ご自身の両親のなれそめをご存知ですか?別々の環境で生まれ育ってきた男女が出会い、恋に落ち、結婚して、あなたというかけがえのない存在をこの世に送り出した……。それって当たり前のことのようにも感じられるけれど、よくよく考えてみると“奇跡”に等しい出来事ですよね。■名作『マンマ・ミーア』の続編が誕生話題の映画『マンマ・ミーア!ヒア・ウィー・ゴー』は、2008年に公開された『マンマ・ミーア!』の“その前”と“その後”を描いた物語。前作では、母ドナ(メリル・ストリープ)と2人で生きてきたソフィ(アマンダ・セイフライド)が3人の“パパ候補”と出会いましたが、今作には、ドナと3人のパパの間に“本当は何があったのか”、そして娘のソフィが“母になるまでのハプニングの連続”が綴られています。©2018 Universal Pictures. All rights reserved.うん十年前、若かりし日のドナ(リリー・ジェームズ)が一人旅の最中に出会ったのは、未来の銀行家ハリー、ヨットで旅を続けているビル、建築家としてのキャリアを積む以前のサムという3人の男子たち。©2018 Universal Pictures. All rights reserved.みんなイケメンですが、若さゆえ自分に自信がなかったり、将来への不安に押しつぶされそうになっていたり。君たち、まだまだ青いな、という印象です。それに比べ、情熱的でどこまでも自由なドナは本当に魅力的。弾けるような笑顔と若々しいボディ、元気いっぱいの歌声には、3人の男子じゃなくたって惹きつけられてしまいます。■母から娘へ、娘からそのまた娘へ旅の目的地であるギリシャのカロカイリ島を訪れ、滞在していたドナはやがて妊娠し、彼の地で母になることを決意。そこから約20年後のお話が前作の『マンマ・ミーア!』なのですが……。それにしても大学を出たばかりの女の子が、夫もいない、親も友人もいない場所で一人、子どもを生み育てるってすごすぎ!あなたのその勇気ってどこから湧いてくるの?と問いかけずにはいられません。©2018 Universal Pictures. All rights reserved.翻って現在の島では、娘のソフィがドナとの夢だったエレガントなホテルを完成させ、オープニングパーティを開きます。その最中に妊娠が発覚するものの、夫スカイ(ドミニク・クーパー)とは将来を巡って気持ちがすれ違い気味。そんなソフィが若き日の母と自分を重ね、「ママは私を身ごもった時、どんな気持ちだった?」と想いを馳せるのです。©2018 Universal Pictures. All rights reserved.仕事で世界中を飛び回る自由奔放なドナの母ルビー。たった一人、娘を守り育てたドナ。ドナの愛を一身に受け、真っ直ぐに育ったソフィ。そして、愛する夫と結ばれたソフィが身ごもった子ども……。“娘”として生まれた人なら誰でも、母から娘へ、そのまた娘へと受け継がれる愛と命の絆に、自然と目頭が熱くなるのではないでしょうか。■思わず口ずさみたくなる歌ばかり前作同様、今回の映画でも、物語を彩るのは「マンマ・ミーア!」「ダンシングクイーン」をはじめとするABBAの名曲の数々です。歌って踊って笑って……とにかく楽しすぎるスクリーンに釘づけ!一度はストーリーを味わうために、次は音楽を満喫するためにと何回か観てもいいかもしれません。©2018 Universal Pictures. All rights reserved.また、一人で観ても十分に楽しめますが、お友達と行って観賞後に語り合ったり、サウンド・トラックをかけて「このシーンよかったよね!」と歌ったりするのもいいんじゃないかと。そう、とにかくメロディが頭から離れず、つい口ずさみたくなる曲ばかりなんです!©2018 Universal Pictures. All rights reserved.あとは母親と2人で観るのもよさそう。「最近、お母さんとあんまり話してないな」と思ったら「映画行かない?」と誘ってみてはいかがでしょうか?観た後に「そういえば、お母さんはお父さんのどこを好きになったの?」「第一印象は?」なんて聞いたら、いろいろ教えてくれるかも。もちろん大好きな恋人と一緒に観に行くのもオススメです!★イヴルルド遙華さん監修きっとあなたは、こんな恋に落ちる!必ずハッピーな気持ちになれる「マンマ・ミーア!恋占い」はこちら!()【STORY】どこまでも青く輝くエーゲ海に浮かぶ、ギリシャのカロカイリ島。母のドナとの夢だったホテルを、ついに完成させたソフィは、オープニングパーティを開く。すると、その最中にソフィの妊娠が発覚!だが、愛するスカイとは、将来を巡って気持ちが行き違い、かつてない危機を迎えていた。ソフィは思わず、若き日の母と自分を重ねる――ママは私を身ごもった時、どんな気持ちだった?3人のパパたちとはどうやって出会って、なぜ別れたの?時は1979年、大学を卒業したドナは、広い世界へと羽ばたく。まずはパリに降り立ったドナは、若き日のハリーと出会うが、それは一生分のドラマティックな恋の始まりに過ぎなかった――。8月24日(金) 全国ロードショー!監督・脚本:オル・パーカー『マリーゴールド・ホテルで会いましょう』原案:キャサリン・ジョンソン、リチャード・カーティス、オル・パーカー製作:ジュディ・クレイマー、ゲイリー・ゴーツマン出演:メリル・ストリープ、ピアース・ブロスナン、コリン・ファース、ステラン・スカルスガルド、ジュリー・ウォルターズ、ドミニク・クーパー、アマンダ・セイフライド、他全米公開:7月20日原題:MAMMA MIA! HERE WE GO AGAIN配給:東宝東和©Universal Pictures公式サイト:『マンマ・ミーア!ヒア・ウィー・ゴー』()
2018年08月24日◼︎ベストセラーミステリーが映画化!DRESS読者のみなさん、こんにちは。今回みなさんにご紹介したいのは、「クローズド・ノート」や「犯人に告ぐ」の作者・雫井脩介(しずくい・しゅうすけ)のベストセラーを映画化した『検察側の罪人』です。時効廃止以前の殺人事件や、捜査機関によって生み出される冤罪など、司法制度が抱える問題点に切り込み「正義とは何か」を描いた原作小説は、社会派ミステリーの最高傑作と評されました。そんな原作小説の映画化にあたり、『クライマーズ・ハイ』や『関ヶ原』で知られ、『日本のいちばん長い日』で日本アカデミー賞優秀監督賞を受賞した原田眞人監督が、監督と脚本をつとめました。◼︎『検察側の罪人』のストーリー都内で、老夫婦の強盗殺人事件が発生した。東京地検刑事部のエリート検事・最上(木村拓哉)は、刑事部に配属されてきた駆け出しの検事・沖野(二宮和也)とこの事件を担当することとなる。被疑者のひとりは、過去の未解決殺人事件の重要参考人・松倉だった。沖野は、検察事務次官の橘(吉高由里子)と、松倉を自白させるべく取り調べに力を入れるが、松倉は犯行を否認し続け、一向に手応えが得られなかった。同じ頃、最上は、大学時代からの親友・丹野(平岳大)が窮地に立たされていることを知る。義父である政界の大物議員・高島進の秘書を務めている丹野が、収賄事件の参考人として、近く東京地検の取り調べを受ける予定となったのだ。老夫婦の強盗殺人事件は、松倉の犯行を強く疑う最上に警察が同調し、捜査方針は「松倉犯人説」へと傾倒しはじめていた。この事件の被疑者として、松倉の名前が上がったことに激しく動揺していた最上を知る沖野は、捜査が進むにつれて、最上は松倉を犯人に仕立て上げようとしているのではないかと疑問を抱いていた。さらには、闇社会のブローカー・諏訪部(松重豊)も、最上の立てた捜査方針に有利となる証拠集めのため、影で動いているようで……。そんな中、事件の捜査過程で、新たに弓岡(大倉孝二)という男が被疑者として浮上する。居酒屋で酔った弓岡が、犯行をほのめかすような自慢話をしていたという目撃証言が出たのだ。果たして、事件の真犯人は一体誰なのか――?最上を師と仰ぐ沖野だったが、やがて二人は互いの正義をかけて対立することになり……。◼︎見どころは主演ふたりの演技合戦本作の見どころは、何と言ってもエリート検察官・最上を演じた木村拓哉と、若き検察官・沖野を演じた二宮和也の演技合戦でしょう。木村拓哉演じる最上は、冒頭の新任検事研修の場面から、圧倒的なオーラとカリスマ性を感じさせます。そんな最上が、物語の後半につれ、自身の弱さや迷いを露呈していく様は、あまりに繊細で1秒たりとも目を離すことができません。また、入庁時の研修担当検事であった最上の言葉に感銘を受け、自らを「最上流正義の継承者」と称するほど最上に心酔している沖野が、検事として急成長していく様も必見です。特に見逃せないのは、沖野が老夫婦の強盗殺人事件の被疑者・松倉を追い詰める取り調べの場面です。己の感情に飲み込まれることなく相手の出方を見定めつつも、松倉に言葉の刃を突きつける豹変ぶりに、思わず息を呑みます。最上と沖野、そんなふたりが互いの正義を賭け、ついに激突するシーンは、同じ事務所の先輩・後輩であるということを思い出させないほどの迫力に溢れています。日本のトップスターの座に長年君臨してきた木村拓哉と、嵐の中でも演技派で知られる二宮和也ーーふたりの鬼気迫る熱演を、人気アイドル同士の共演と見逃してしまうのはあまりにもったいありません。気になる事件の行方は、ぜひスクリーンで確認してみてくださいね!◼︎『検察側の罪人』公開情報『検察側の罪人』8月24日(金)全国東宝系にて公開監督・脚本:原田眞人『クライマーズ・ハイ』『日本のいちばん長い日』原作:雫井脩介「検察側の罪人」(文春文庫刊)出演:木村拓哉、二宮和也、吉高由里子、大倉孝二、八嶋智人、松重豊、山﨑努配給:東宝上映時間:123分公式サイト:©2018 TOHO/JStorm
2018年08月23日エロスと笑いの大競演。「ananエロデミー賞2018」。もはや誰も覚えていないはず、でも実は今回で第3回を迎えるこのアワード。主にアメリカで作られる映画のパロディ・通称“エロパロ”の中からエロはそっちのけで、ダジャレ感、B級感などを重視し、名(迷)作を選出します!ライターK:まずは『ブラだけ着た悪魔』から。女子の自分探し物語かと思いきや、主人公が男です。編集N:設定から違うし(笑)。で、すいません、これめっちゃ画質が粗いんですが。ライターK:デヴィッド・リンチの映画だと思えばいいんじゃないですか?またはラス・メイヤー。編集N:…無理です(笑)。舞台はアダルト情報誌の出版社ですね。あ、唐突にセックス始まりました。って、セックス中のセリフ、訳してくれないんですか?!そこ、最も聞きたいところなのに!!ライターK:「オー・マイ・ガー」って言ってる。しかし元の映画と全然関係ない設定だ、これ(笑)。編集N:エロパロって、こんなに関係ないものなんでしたっけ…。じゃあ次はどう見ても関係ありそうな、『床ジョーズ』。ライターK:タイトル考えた人、天才ですね、完全に。編集N:お、あれっぽい音楽流れてきました(笑)。ライターK:女が裸で深夜の海に入り…サメ来たけど雑なCG(笑)。編集N:船に乗ってるシーン、役者が揺れてるふうを装ってる姿に思わずホロリとします。それにしてもみなさんタトゥーが派手で、そこに目が行っちゃって、性行為にまったく集中できません(笑)。ライターK:似たようなラインの『ヌイテー』観ましょう。例の宇宙人、結構よくできててウケる!編集N:フレームには入っていないけれど、下半身に置かれた手が絶妙に上下してて、非常にエロくだらないです(笑)。ライターK:着ぐるみの腕の付け根の隙間とか、もう最高。しかもストーリーは結構本家に忠実だし。編集N:オマージュが多数あって、これ本家を相当好きな監督が撮ってますよ。でも空飛ぶシーンのCGの安さ(爆笑)。ライターK:次は『HナMEN』。ヒーロー大集合の映画のはずです。編集N:メイクも衣装も、完成度は低いですが頑張ってますね。さてはコスプレセックスが楽しめるんですね…って!なんで脱がずにセックスシーン撮ってるんですか!!入ってるふうに見せる気もないって何事?!脱がなすぎ!!ライターK:特殊能力で、服を貫通しちゃうって設定なのかもしれないですよ?編集N:そんなバカな(笑)。じゃ、『デソウ』観ましょう、方向性を変えて。ライターK:刑事モノですね。雰囲気が『インヒアレント・ヴァイス』的でカッコいい予感。セリフにギャグがちりばめられてて、小粋でおしゃれですよ。編集N:フェラチオのスペルを当てるゲームとか、最高すぎます。うわー、拷問シーンも結構リアル!血がぁぁぁぁ!ライターK:犯人誰なんだろう?本気でおもしろい、エグいけど。編集N:じゃ、最後は『オマター』。ファンタジー好きの私としては、すごく期待してます!ライターK:これまでにない美女が続々出てきますね。美しい~。で、どこがどうアバターなんです?編集N:今、全身を青く塗った女が出てきたような…。ライターK:あ、うん。なるほど。編集N:深追いは野暮です(笑)。ライターK:では大賞を選びたいのですが…。本家への深い愛、エロ、そして笑い、そのすべてのバランスが素晴らしかった『ヌイテー』を推したいです。編集N:賛成!エロパロの醍醐味がすべて詰まってましたね。個人的には、『オマター』の美しさに感動したので、芸術賞を差し上げたいと思います。ライターK:では私は、普通に結末が気になってしまった『デソウ』に脚本賞を。この監督の普通の映画、観てみたいです。編集N:いやぁ~、映画って、ホントにいいですね。ライターK:ではまた来年~。『ブラだけ着た悪魔』主人公は駆け出しのポルノジャーナリスト。でっち上げの記事でも売れればいいと思う上司、女優を食い物にする女上司と戦いながら、本物の愛に目覚めていく。『THE DEVIL WEARS BRA』60分¥2,800(コンマビジョン)『床ジョーズ』田舎町のビーチに現れた、若い女子のみ襲う巨大な人食いサメ。サメを捕まえるべく、女市長、研究者、警察、漁師などが体を張って戦う!そしてすぐヤる!『THIS AIN’T JAWS XXX』120分¥2,800(コンマビジョン)『NUE.T. ヌイテー』言わずと知れた、宇宙人と人間たちの交流を描いた心温まる物語のパロディ。宇宙人の完成度の高さに驚かされるも、CGのB 級感はこれぞエロパロの秀逸加減。笑って観られる明るいエロパロ映画。『E.T. XXX:A Dream Zone Parody』70分¥2,800(コンマビジョン)『HナMEN』超人的な性感体を持つミュータント&エロフェッサーXと、恥丘滅亡を目論む敵との性戦対決!物語は比較的忠実だが、詰めの甘いコスプレについ笑いが…。『X-Men XXX: An Axel Braun Parody』70分¥2,800(コンマビジョン)『DeSAW デソウ』‘04年公開のサイコスリラー映画のパロディ。エロがメインだが、サスペンスとしてのストーリー展開も秀逸。思わずエロを忘れて見入ってしまう力作。殺人鬼のメイクのユルさに苦笑。『SAW:A HARDCORE PARODY』100分¥2,800(コンマビジョン)『オマター』‘09年製作の某名作のパロディかと思いきや、この作品は‘96年製作?!青く体をペイントした美女が出てくる、その一点だけでこの題名になった模様…。しかし映像は芸術的で美しい!『ZAZEL, THE SCENT OF LOVE』120分¥2,800(コンマビジョン)編集Nアートと芸術を愛する、映画好き編集者。ちなみにエロ方面にも興味津々なアラサー。ライターKくだらないサブカルが大好きなアラフォー。アホなエロが好きで、この賞の主催者。※『anan』2018年8月15・22日号より。(by anan編集部)
2018年08月21日「どうせ私なんて…」自分で自分に呪いをかけていませんか?自分をダメだって決めつけないで!あなたにも、映画の中のヒロインのような輝く魅力が眠っているんです。この連載では、様々な映画のヒロインをピックアップし、「ダーリン完全マニュアル」を監修するフォーチュン・ナビゲーター阿雅佐が、12星座別の「ヒロイン度」を分析します。さらに、あなたを映画のヒロインのように輝かせるセルフプロデュースのポイントも伝授します!■第13回ルーシー『50回目のファーストキス』『50回目のファースト・キス』監督: ピーター・シーガル出演: ドリュー・バリモア、アダム・サンドラー公開:2004年今回のヒロインは2004年に公開されたロマンティック・コメディ『50回目のファースト・キス』のルーシーです。最近、山田孝之と長澤まさみ共演の日本リメイク版が公開され話題になった作品です。◎気になるストーリーは?ハワイの水族館で働くヘンリーは、カフェでルーシーという女性と出会い、恋に落ちる。しかし、ルーシーは交通事故の後遺症で、1日しか記憶を保持できず、翌日にはヘンリーに出会ったことさえ忘れてしまう。それから毎日、ふたりは初対面から出会い、恋に落ち、ファーストキスをする1日をくり返した。そんなある日、ルーシーは、自分のためにヘンリーが自身の人生の夢をあきらめたことを知ることになる。ショックを受けたルーシーは、ついに別れを決意するのだが……。◎ルーシーってどんな女性?・素朴で飾らない女性・自分が恋人にとって重荷になると考え、別れを選ぶ一夜限りの恋を楽しむプレイボーイのヘンリーを本気にさせたルーシー。素朴で飾らない雰囲気や、恋人の重荷にならないよう別れを選ぶ優しい心が周囲の人々に愛される理由かも。あなたにもルーシーのような魅力が眠っている?12星座別に分析してみましょう。■牡羊座ルーシー度15%牡羊座は潔さと行動力を兼ね備えたタイプ。自分の存在が恋人の夢実現を阻んでいるのではと感じたら、それを打破する道はないかと考えます。障害と向き合いつつ、彼の重荷にもならずに済む方法を(たとえどんなに「ありえない奇跡」に思えたとしても)見出し、すべての人の前例になろうとするでしょう。【セルフプロデュースのポイント】瞬間瞬間を大切に生きることを意識する■牡牛座ルーシー度30%牡牛座は現実的な幸せを大切にするタイプ。自分が彼の負担になると感じても、全てを捨てて今の幸せを投げ打ってしまう可能性は低そう。彼が安定した環境を与えてくれる存在ならなおのこと、自分から別れを選ぶのは難しいでしょう。彼が「それでもいい」と言ってくれるなら、言葉に甘えてしまうかも。【セルフプロデュースのポイント】愛を与えることについて考える■双子座ルーシー度35%双子座は冷静な思考派タイプ。意外と孤独に弱いので、彼の将来を案じて自ら身を引こうとした場合は「ホントは一緒にいて欲しい」のサインかもしれません。基本的に受け身なので、決定権は相手にあると考えるのも双子座の特徴。別れるかどうかは、彼のリアクション次第で変わりそう。【セルフプロデュースのポイント】自分の人生は自分が舵をとるのだと考える■蟹座ルーシー度65%蟹座は家族との絆を第一に考えるタイプ。愛するものへの犠牲心は持ち合わせているので、自分の存在が重荷になると考えれば身を引くこともあり得るでしょう。蟹座にとって大切なのは、恋人より家族。両親や兄弟との関係が築けていれば、辛い別れも勇気を出して乗り越えます。【セルフプロデュースのポイント】愛する存在を守れる喜びを噛みしめる■獅子座ルーシー度75%獅子座は生粋の女優気質。良いときも悪いときも、人生をドラマティックに駆け抜けようとします。凛としたプライドを持っているので、自分の存在が彼の負担になっていると感じたら迷わず別れを選ぶでしょう。たとえどんなに辛くても、自分の選択に誇りを持って生きていきます。【セルフプロデュースのポイント】未来の幸せを確信する■乙女座ルーシー度25%一見しっかりした優等生に見えますが、実は繊細で打たれ弱いのが乙女座。自分が彼の負担になっているのではと思うと、深く心を痛め落ち込むでしょう。通常なら時間をかけて検討しベターな結論を探しますが、記憶が一日しか持たないという状況なら、期限内に決め切るのは楽ではなさそう。【セルフプロデュースのポイント】決断力は鍛えられると言い聞かす■天秤座ルーシー度10%天秤座は仲間とのネットワークを大事にするタイプ。ルーシーのように、一つしかない糸をバッサリ断ち切ると言う選択はまずしないでしょう。彼を失う前に他の候補をピックアップし、失恋の痛手を緩和させるのが天秤座の恋愛術。本気で愛した相手ならなおのこと、最悪の事態をかわそうとします。【セルフプロデュースのポイント】傷つくことは不幸ではないと考える■蠍座ルーシー度85%普段どんなに陽気に見えても、根っこに真剣な炎を宿しているのが蠍座。彼のために身を引くべきだと思えば、潔く関係を断ち切るでしょう。蠍座は全てか無かで物事を斬っていくタイプ。中途半端にグズグズしているのは性に合わないのです。たとえどんなに深い絶望も、厭わず引き受けます。【セルフプロデュースのポイント】それでも消えない宝についてイメージする■射手座ルーシー度90%射手座はいつも伸びやかで自然体。細かいことにこだわらない性質と野生的な行動力は、映画の舞台であるハワイのイメージそのもの。自分の存在が彼のためにならないと感じたら、風のようにスッと姿を消しそう。恋を失っても家族がいるし、何より大好きな自然がそこにあると思えるからです。【セルフプロデュースのポイント】自分もまた自然の一部なのだと考えてみる■山羊座ルーシー度95%山羊座は責任感が強く忍耐力のあるタイプ。人に迷惑をかけることが大嫌いなので、どんなに辛い局面でも弱音を吐かず頑張ってしまいます。自分が彼の重荷になっているのではと思い至れば、迷うことなく別れを選ぶでしょう。辛い苦しいはあって当然。それを背負っていくのが自分なのだと言い聞かせます。【セルフプロデュースのポイント】自分にとっての癒しをきちんと用意する■水瓶座ルーシー度80%水瓶座はクールな情緒と自立心の持ち主。恋人に依存することは得意ではないので、中には恋愛下手を自認している人も。基本的に恋も友情もフィフティフィフティの関係を望むため、自分が相手の重荷になる=フィフティフィフティの関係が崩れる、と考えます。すっぱりと別れを選び、自分らしい生き方を探すでしょう。【セルフプロデュースのポイント】恋を楽しむことは依存ではないと考える■魚座ルーシー度40%魚座は基本的に恋愛体質。それもハッピーでゴキゲンな関係より、切なく辛い展開に陶酔していくタイプです。「彼のために身を引く」はある意味魚座のパワーワード。重要なのは、その後彼がどう出るか。それでも自分と一緒にいたいと言ってくれるはずと、無意識のうちに期待してしまうのです。【セルフプロデュースのポイント】自分の人生を開拓する楽しみを想像してみるルーシーのような、素朴で飾らない自然体な雰囲気と恋人を想う優しさを身につけたい…そう思ったら、「セルフプロデュースのポイント」を試してみて!隠れたあなたの魅力を輝かせてみましょう☆監修者紹介阿雅佐-agatha-(あがさ)古今東西の占いと心理学を駆使し、迷える子羊たちをナビするフォーチュン・ナビゲーター。会った人が皆幸せになるという風評から、幸運配達人の異名を取る。交友関係は多岐に渡り、有名人の“駆け込み寺”としても知られる。NTV「スッキリ!!」、CX「新堂本兄弟」、TX「スカ☆J」他テレビ出演多数。多数の著書をはじめ、「PASH!」「anan」「JUNON」などの雑誌記事・Webコンテンツを執筆する恋占いのエキスパート。テレビ・ラジオなど幅広いメディアで活躍中。今までに鑑定した人数はのべ1万人に及ぶ。また、小説『魔女たちの占いゲーム』(イースト・プレス)、『モデル♡マジック』(学研教育出版)を上梓するなど、作家としても活動している。阿雅佐著『おそ松さん占い』TVアニメ『おそ松さん』公式ファンブック「われら松野家6兄弟!」を発行したPASH!編集部より、『おそ松さん』の占い本を発売♪阿雅佐の完全書下ろしによる本格占い本です。メインの占い以外にも、『おそ松さん』式心理テストや行動心理学コラムなども充実。早くも話題沸騰中!大人気の心理テスト連載がパワーアップして書籍化!『それ、男はこう見ています。だからあなたは選ばれない』異性、友人、職場、SNS…関わるコミュニティがどんどん増えていく現代社会の中、「他人からどう思われるか」を気にかける女性が増えています。フォーチュン・ナビゲーター阿雅佐さんの緻密な心理分析で、あなたが「どんな女」だと思われているのかを徹底解説。
2018年08月14日◼︎大人気”オーシャンズ”シリーズ最新作DRESS読者のみなさん、こんにちは。今回みなさんにご紹介したいのは、大人気の犯罪エンタテイメント”オーシャンズ”シリーズの最新作である『オーシャンズ8』です。1960年公開の『オーシャンと十一人の仲間』のリメイクである『オーシャンズ11』は、ジョージ・クルーニーが主人公ダニー・オーシャンを演じるクライムアクションとして、2001年に米国で公開されるなり大ヒットを記録しました。2004年に続編の『オーシャンズ12』、2007年にシリーズ3作目の『オーシャンズ13』が公開され、完結したかに見えた同シリーズ。ですが、本作では主人公をダニーの妹であるデビー・オーシャン(サンドラ・ブロック)に移し、チーム全員が女性というゴージャスな強盗集団”オーシャンズ”に生まれ変わりました!◼︎『オーシャンズ8』のストーリー凄腕の泥棒で詐欺師のダニー・オーシャン(ジョージ・クルーニー)の妹デビー・オーシャン(ジュリア・ロバーツ)は5年の刑期を終え、仮出所を果たしたばかり。刑務所の中で考え抜いた強奪プランを実行に移すべく、右腕のルー(ケイト・ブランシェット)と共に個性豊かな犯罪のプロたちに声をかけたデビーは、かつての兄と同じように強盗集団”オーシャンズ”を結成する。集まったのは、一流の才能を持ちながら冴えない生活を送っているハッカー、スリ師、盗品ディーラー、ファッションデザイナー、ジュエリー職人などの8人の女性たち。彼女たちのターゲットは、世界最大のファッションの祭典”メットガラ”でハリウッド女優のダフネ・クルーガー(アン・ハサウェイ)が身につける1億5000万ドルの宝石で……!◼︎超豪華なキャストが集結!本作の一番の見どころは”オーシャンズ”の8人の女性たち。司令塔となるデビー・オーシャン(サンドラ・ブロック)、デビーの右腕のルー(ケイト・ブランシェット)をはじめとし、天才ハッカーのナインボール(リアーナ)、ジュエリー職人のアミータ(ミンディ・カリング)、盗品ディーラーのタミー(サラ・ポールソン)、凄腕のスリのコンスタンス(オークワフィナ)。そして、落ち目のファッションデザイナー、ローズを演じたヘレナ・ボナム=カーターと、彼女たちのターゲットとなる女優ダフネを演じるアン・ハサウェイ。超豪華なハリウッド女優たちが、オートクチュールのドレスをまとって登場するメットガラのシーンは必見です!◼︎超豪華なメットガラでの撮影本作の舞台に選ばれたのは、メトロポリタン美術館(メット)で開催される、コスチューム・インスティテュート・ベネフィット(服飾部門の慈善イベント)、通称”メット・ガラ”です。NYで誰もが出たいと願うイベントである”メット・ガラ”。「ファッション、アート、セレブが交差する場所。NYの洗練とパーティー文化の最高潮である、ほぼ間違いなく一年で最大の夜」という同イベントの裏側を覗けるのは、本作の大きな魅力です。さらに、メットガラを主催するアナ・ウィンターが編集長を務めるファッション誌「VOGUE」とのコラボレーションも実現した本作。ワールドトレードセンターにある同誌本社で行われた撮影シーンもファッション好きの女性には見逃せないポイントです。◼︎超豪華なカルティエのジュエリー本作の強盗ターゲットとなるのは、カルティエのダイヤモンドネックレス”トゥーサン”(1億5000ドル相当)です。”トゥーサン”は傷のない無色のダイヤモンドという設定だったため、カルティエの宝石職人たちはホワイトゴールドの上にジルコニアを据え付け、豪華なトゥーサンネックレスを2カ月かけて制作しました。1931年にカルティエがインドの大王のためにデザインしたネックレスのデザインスケッチと写真を参考に、パリのラ・ペ通りにあるカルティエのハイジュエリー工房のスタッフを動員して作ったというネックレスにも注目してみてください。マンハッタンにあるカルティエのブティックである「カルティエ・マンション」、高級百貨店のバーグドルフ・グッドマン。クリスチャン・ディオールやヴァレンティノ、ドルチェ&ガッバーナやプラダのドレスなど、本作の見どころを挙げればキリがありません。最高にカッコイイ8人が、ド派手な犯罪計画に挑む『オーシャンズ8』。”オーシャンズ”シリーズは本作が初めてという方でも楽しめる、スカッと爽快な犯罪エンタテイメントは、ぜひ劇場の大スクリーンでお楽しみください!◼︎『オーシャンズ8』公開情報『オーシャンズ8』8月10日(金) 全国公開監督・脚本:ゲイリー・ロス『ハンガー・ゲーム』出演:サンドラ・ブロック、ケイト・ブランシェット、アン・ハサウェイ、リアーナ、ミンディ・カリング、サラ・ポールソン、オークワフィナ、ヘレナ ボナム=カーター配給:ワーナー・ブラザース映画上映時間:110分公式サイト:(C) 2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC., VILLAGE ROADSHOW FILMS NORTH AMERICA INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC
2018年08月10日◼︎「M:i(ミッション・インポッシブル)」シリーズ最新作!DRESS読者のみなさん、こんにちは。今回みなさんにご紹介したいのは、トム・クルーズが伝説的なスパイ、イーサン・ハントを演じる大人気アクション映画の最新作『ミッション:インポッシブル/フォールアウト』です。アメリカのテレビドラマ『スパイ大作戦』の映画化作品としてスタートした同シリーズ。1996年の『ミッション・インポッシブル』を皮切りに、『M:i-2』(2000年)、『M:i:III』(2006年)、『ミッション:インポッシブル/ゴースト・プロトコル』(2011年)、『ミッション:インポッシブル/ローグ・ネイション』(2015年)と、これまでに5本の映画が製作されてきました。シリーズ6作目となる本作では、これまでの「M:i」シリーズで、数々の驚愕スタントに挑戦してきたトム・クルーズが過去最も危険なアクションを披露します!これまでのシリーズのストーリーを知っていた方が楽しめることは間違いありませんが、本作が初めてという方でも心配は要りません。次々と繰り広げられる、見る者の度肝を抜く超絶スタントに、きっとすぐに引き込まれてしまうことでしょう。◼︎『ミッション:インポッシブル/フォールアウト』のストーリースパイ専門集団”IMF”(インポッシブル・ミッション・フォース)のエージェントとして、その名を知られる伝説的なスパイ、イーサン・ハント(トム・クルーズ)。これまでに数々の危険な任務をこなしてきたイーサンに今回与えられた任務は、盗まれた3つのプルトニウムの回収を行うこと。だが、突如現れた何者かの策略によって仲間の命が危険にさらされてしまい、仲間を守る事を優先したイーサンは、プルトニウムを奪われてしまう。「プルトニウムを再び奪い返し、複数の都市の同時核爆発を未然に防ぐ」新たなミッションを受けたイーサンだったが、手がかりは”ジョン・ラーク”という男の名前と、彼が接触する”ホワイト・ウィドウ”という謎めいた女の存在のみ。さらに、今回のミッションに対し、イーサンの動きを不服とするCIA(中央情報局)の敏腕エージェント、ウォーカーが監視役として同行することになり……。◼︎トム様が、飛ぶ!走る!落ちる!「M:i」シリーズといえば、何と言っても見逃せないのはイーサンを演じるトム・クルーズの驚愕スタントです。これまでも危険なスタントに果敢に挑戦してきたトムですが、今回はなんと2000時間もの訓練を乗り越え、ヘリ操縦免許を取得。一歩間違えたら即死という、プロでも危険な飛行に挑みました。それ以外にも、600mもあるノルウェーの断崖絶壁から落ちたり、軍が潜入作戦で行うという酸素がない成層圏に近い場所からパラシュート降下する"ヘイロージャンプ”なる技にも挑戦!前々作『ゴースト・プロトコル』でドバイにある世界一高いビル”ブルジュ・ハリファ”(828m)によじ登り、前作『ローグ・ネイション』で上空1524mの軍用機に挑戦したトムでしたが、今回の”ヘイロージャンプ”はなんと上空約7620mから……。あわせて106回も飛んだという大迫力のシーンは、必見です!◼︎ドラマ部分も見逃せないトム・クルーズいわく、同シリーズの全過去作の総決算という本作では、これまでに出てきた登場人物が一堂に会し、物語がひとつの集大成を迎えます。シリーズファンにとって特にうれしいのは、『M:i:Ⅲ』で初めて登場し、前々作『ゴースト・プロトコル』にもほんの少し登場したミシェル・モナハン演じる、イーサンの妻・ジュリアが再登場することでしょう。また、前作『ローグ・ネイション』に登場した、レベッカ・ファーガソン演じる元MI6(英・秘密情報部)の諜報員イルサ・ファウストが本作にも登場し、抜群の存在感を放ちます。先日公開された映画『グレイテスト・ショーマン』で演じた、オペラ歌手のジェニー・リンド役も記憶に新しいレベッカ・ファーガソンは、今後も目が離せない女優のひとりです。また、直近のシリーズ3作でもっとも愛されるキャラクターのひとりとなったベンジー役のサイモン・ペッグも、もちろん出演しています。これまで、毎回異なる監督が演出してきた「ミッション:インポッシブル」シリーズですが、本作の監督は前作『ローグ・ネイション』に続き、クリストファー・マッカリーがつとめました。観客や批評家たちから高い評価を得た『ローグ・ネイション』に続き、シリーズ最高傑作との呼び声も高い本作。シリーズ最大のアクションシーンや人間ドラマは、これまで同シリーズを観たことがない人にとっても、観逃す手はないでしょう。今年一番テンションの上がる映画と言っても過言ではない『ミッション:インポッシブル/フォールアウト』、ぜひ劇場の大スクリーンでお楽しみください!◼︎『ミッション:インポッシブル/フォールアウト』公開情報
2018年08月03日7月25日に、アラサー男女の本音の恋愛を描くラブコメ映画『結婚まで1%』が公開されました。アンナとウィルは恋人で、お互いに初めてお付き合いする同士。二人はアンナの30歳の誕生日を目前に控え、なんとなく結婚を意識するように。ただ友人たちに「他の恋を知らないままでいいの?」と聞かれ、迷いが生まれます。そして愛情を確認するため、一度だけ浮気してもいいことにするのですが…。■浮気は愛情確認にならない?アンナとウィルは「愛情確認」のために他の異性と関係を持つことにしますが、果たして違う誰かと一線を越えることが「愛情確認」になるのでしょうか。例えば食の好みでいえば、フレンチやイタリアンを堪能しても、やっぱり和食が一番好き、という結論に達することはあります。でも、男女の性愛というのはお互いがよっぽどドライじゃない限り、こんなにシンプルに収まることはありません。これは、男女で「嫉妬」の質が異なるからです。今回は「嫉妬」という要素を通して、男女の性愛における違いを解説していきます。■違いを生み出す要因(昔)「嫉妬」の質が異なるのは、身体的な違いが原因です。女性は自身の体で子どもを産み育てますから、自分の子どもかどうか、疑う余地がありません。しかし男性は、女性が浮気をして違う男性の子どもを産んだとしてもわからないですよね。そのため「自分の子どもであるという確信」を持てなくなるのは困る、という理由から女性が浮気することを嫌うのです。一方、女性は、産んだ子どもを育てなくてはいけないため、安定的な経済力の確保が必要です。パートナーの男性が浮気をして、万が一、浮気相手が子どもを産んだ場合、自分の子どもを十分な環境で扶養してもらえない可能性が出てきます。それどころか、もし子どもを産んでいない女性だったら、浮気相手にパートナーを取られて離縁されてしまうことも。一般的に女性は男性より現実的なので、自分の生活がかかっている分、浮気に対して潔癖になるのです。とはいえ、これは自立した女性が圧倒的に少なかった昔のこと。今は男女のあり方が変容し、嫉妬の質も変わってきています。では、現代ではどうなっているのでしょうか。■違いを生み出す要因(現代)現代は、「見捨てられ不安」を抱えている男性が多くなっています。そのため自分の子どもを確実に残したいからではなく、捨てられて一人になりたくないから浮気してほしくない、と捉える男性が増えているんです。一方、女性の場合、今は経済的に自立している人が増えて夫婦共働きが当たり前ですから、男性の経済力への執着が昔より薄くなっています。その代わり、「恋愛」を「自己肯定」の材料にする人が多くなりました。パートナーの男性が浮気して違う女性に心が向かうと、自分を認めてくれる存在を失ってしまい、自己アイデンティティを保てなくなる。自分がそうなってしまうのが怖いから浮気を許さない、というふうに理由が変わってきているんですね。昔と比べて、今は男女ともにこのような「恋愛依存体質」が多くなり、依存先を奪いそうな相手に「嫉妬」するようになりました。だからたとえ「お試し」だとしても、浮気は「愛情確認」どころか拠りどころを失うリスクが高まる「危険な行為」なのです。不安は関係を破壊し、人によってはパートナーや自分を傷つけてしまうなんてことも。このように、「浮気」は決して「愛情確認」にはなりえないのです。■まとめ男女の性愛の心理学、ご理解いただけましたでしょうか。大前提として、恋愛は「相手を愛する」ことであり、「自分を愛する」ことではありません。そのため「愛情確認」をするのであれば、より深く相手を愛して、自分の心がさらに満たされるかどうかを見るべきです。他者を巻き込む「浮気」でなければ愛情確認できないと思っている時点で、「恋愛以前の問題」といえるでしょう。ライタープロフィール黒木 蜜一般企業に勤めながら執筆した作品が日本文学館のオムニバス本に掲載され作家デビュー。古事記への造詣が深く、全国300ヶ所以上の神社紹介記事を執筆。現在、古事記の観点から紹介する神社コラム/恋愛コラムなども手がけている。Webサイト:黒木 蜜~中今の詩~記事一覧へ
2018年07月28日いよいよ夏休みに突入! 今年は猛暑ということで、テレビにお世話になる機会も増える予感。そこで今回は、この夏に放送される子ども向け番組やアニメ番組などをピックアップしてご紹介。人気アニメの特別版から地上派初放送の映画まで、親子で楽しめる作品がめじろ押しです!■7月 子ども向けテレビ番組一覧●7月14日(日)~8月25日(土)まで毎週土曜放送アニメ『おしりたんてい』NHK Eテレ 午前9:00~トロル原作による人気児童書がアニメになって、再び帰ってきた! 「フーム、においますね」が口グゼの名探偵・おしりたんていが、 助手のブラウンとともに、どんな事件もププッと解決。7月14日から7週連続で夏の新作放送開始! 今作から、dボタンで視聴者が参加できる仕掛けも初登場。おしりたんていと一緒に推理を楽しめば、子どもたちも満足できること間違いなし!●7月26日(木)・8月2日(木)『思考実験!もしもの世界』NHK Eテレ 7月26日 午後6:55~、8月2日 午前9:00~「もしも引力がなくなったら」、「もしも鳥がいなくなったら」…MCの劇団ひとりを中心に、一見あやしげな「もしも」を追及することで、想像力を刺激し、科学への興味をかき立てるバラエティ。7月26日は「もしも死なない薬が作れたら?」、8月2日は「もしも地球の自転が止まったら?」をテーマに放送する。●7月27日(金)映画『バケモノの子』日本テレビ系 午後9:00~劇場版アニメ最新作『未来のミライ』の公開を記念して、細田守監督の大ヒット作『バケモノの子』(2015年公開)が本編ノーカットで放送。バケモノと少年の奇妙な師弟関係を軸に、人間界の“渋谷”とバケモノ界の“渋天街(じゅうてんがい)”を舞台に繰り広げるアクション大作を、極上のアニメーションでお届け!●7月27日(金)~8月17日(金)まで毎週金曜配信『だい!だい!だいすけおにいさん!!夏休み特別編』Hulu横山だいすけが、子どもたちの悩みごとを歌って踊って笑って解決する「だい!だい!だいすけおにいさん!!」の夏休み特別編(全4回)。だいすけお兄さんが北海道ロケで、大自然を満喫! 「なつやすみ ひみつしれい」は、7月27日「ミルク」、8月3日「ひつじ」、10日「うま・イチゴ」、17日「かわ・そら」をテーマに配信する。●7月29日(日)映画『カーズ/クロスロード』(吹替版)WOWOW 午後4:00~真っ赤なボディの天才レーサー・マックィーンを主人公に、自動車たちの世界を描いたディズニー/ピクサーの人気シリーズ3弾『カーズ/クロスロード』(2017年公開)。天才レーサーとして活躍してきたマックィーンが、ライバルの出現により引退の危機。再起を目指し奮闘するマックィーンと、帰路に立つ彼を支える仲間たちとの絆に胸が熱くなる! ●7月30日(月)『香川照之の昆虫すごいぜ~特別編 実録!完全変態』NHK Eテレ 午前9:00~昆虫好きの香川照之がカマキリ先生に扮し、マニアックな視点で昆虫の生態をひも解く人気番組の第7弾。今回のテーマは、昆虫が幼虫からさなぎを経て成虫になる“完全変態”。前回の放送で捕獲したカブトムシ「つるぎ」と「ほだか」を育てながら、観察記録をつけていく。完全変態を遂げた際には雑木林に帰すというが、はたして結果は…?■8月 子ども向けテレビ番組一覧●8月3日(金)『なつやすみ!博物館で“にっぽんびじゅチューン!”』NHK Eテレ 午前9:40~映像作家の井上涼が、歌とアニメで世界の“美術”を紹介する『びじゅチューン!』の特別版。「夏休みには美術を見に行こう!」をテーマに、井上が東京・上野の東京国立博物館に繰り出す。ちなみに現在、同博物館では「トーハク×びじゅチューン!なりきり美本美術館」展が開催中。イベントは9月9日まで。●8月4日(土)映画『Mr.インクレディブル』フジテレビ系 午後9:00~シリーズ最新作『インクレディブル・ファミリー』の公開に合わせ、『Mr.インクレディブル』(2004年公開)が地上波放送。かつて世の中の平和を乱す悪と闘い、人々を危機から救い出すヒーローとして活躍していた夫婦は、“スーパー・ヒーロー制度廃止“を機に一般市民として暮らしていた。ところがあることをキッカケに、家族を巻き込み再びヒーローとしての冒険がスタートする!●8月5日(日)劇場版『仮面ライダーエグゼイド トゥルー・エンディング』スカパー! 午前10:00~昨年に夏に公開された、テレビシリーズ最終話の後日談を描いた「仮面ライダーエグゼイド」完結編。人間の意識を仮想現実の世界に閉じ込め“永遠の天国”を作るべく、新型ウイルスをばらまく謎の忍者集団が出現。最強の敵を相手に苦戦を強いられるエグゼイドは、ゲームをクリアして人類を救うことができるのか!?劇場版『宇宙戦隊キュウレンジャー THE MOVIE ゲース・インダベーの逆襲』スカパー! 午前11:30~今年2月までテレビシリーズが放送されていた『宇宙戦隊キュウレンジャー』初めての劇場版。地球を破壊しようとする巨大彗星要塞「ゲース・スター」が急接近。この危機を回避するべく、宇宙を舞台にキュウレンジャーが戦いを繰り広げる。ゲース・インダベー役でゲスト出演する、田村亮にも注目!●8月6日(月)~10日(金)/8月13日(月)~17日(金)アニメ『ざんねんないきもの事典』NHK Eテレ 8月6日~10日 午前9:50~、8月13日~17日 午前9:30~今年5月に発表された、小学生12万人が選ぶ『こどもの本総選挙』で第1位を獲得した『ざんねんないきもの事典』が短編アニメになって初登場。制作は『がんばれ!ルルロロ』などを手掛けるファンワークス。ちょっぴり残念ないきものたちの生態を、シュールな世界観で描き出す。●8月6日(月)~8日(水)『Q~こどものための哲学』NHK Eテレ 午前9:00~アクティブ・ラーニングに必要な「思考力と対話力」を育む人形劇『Q~こどものための哲学』の特別版。6日・9:00~「大人ってどんな人?」、9:15~「なんで人は作り笑いをするの?」。7日・9:00~「お金で本当に幸せになれる?」、9:15~「なんであだ名をつけたがるの?」。8日・9:00~「ふつうってどういうこと?」をテーマに放送する。Qくん(声:本田翼)やチッチ(声:ガッツ石松)と一緒に、気になる物事を深く掘り下げてみよう!●8月10日(金)映画『ハウルの動く城』日本テレビ系 午後9:00~金曜ロードショーでは、3週に渡ってジブリ作品を放送。第1夜は2004年に公開された『ハウルの動く城』。魔女の呪いで老婆に姿を変えられてしまった少女・ソフィー(声:倍賞千恵子)は、魔法を解くため、危険なうわさが絶えない魔法使い・ハウル(声:木村拓哉)が住む“動く城”へ向かう。宮崎駿監督が手掛けた、愛することの喜びが詰まったファンタジー超大作は必見!●8月11日(土)『SWITCHインタビュー 達人達』NHK Eテレ 午後10:00~異なる分野で活躍する“達人”が、ゲストとインタビュアーを「スイッチ」しながら、それぞれの「仕事の極意」について語り合う『SWITCHインタビュー 達人達』に、ももいろクローバーZ・百田夏菜子と『かいけつゾロリ』シリーズ作者・原ゆたかが登場。世代を越えて愛される作品を生み出す秘訣(ひけつ)を語り合う。読書離れが進む今なお人気を博す『かいけつゾロリ』には、原の絶妙な計算と気配りがある。本のページに隠された仕掛けとは? そして、老若男女の心を惹き付ける2人が考える「表現者としての心構え」とは?●8月15日(水)・16日(木)『JAPANGLE』NHK Eテレ 午前9:00〜2020年の東京五輪を控え、私たちにとっての「ふつう」を、外国人の視点を通して見つめ直すエンタテイメント。ひとつの日本文化をピックアップし、「デザイン」「ヒストリー」「テクニック」「スピリット」4つのアングルで観察することで、日本の魅力をあらためて見直していく。15日は「特撮」、16日は「水」をテーマに放送する。●8月17日(金)『チコちゃんに叱られる!夏の拡大スペシャル』NHK総合 午後7:30~ちょっと生意気な5歳の女の子・チコちゃんが発する「素朴な疑問」に答えていく雑学バラエティ。チコちゃんは、答えがわからずにいる大人を「ボーっと生きてんじゃねえよ」と叱りつける毒舌少女。岡村隆史をはじめとするゲスト陣は、意外と知らない珍問・奇問にタジタジ…。夏休み特別版では「お盆」など、日本の夏には欠かせない言葉の裏側が明かされる。映画『となりのトトロ』日本テレビ系 午後9:00~公開から30年を経てなお、絶大な人気を誇る『となりのトトロ』(1988年公開)。田舎に引っ越してきたサツキとメイ姉妹が、家の近くの森に住む不思議ないきもの・トトロとともに繰り広げるファンタジックな大冒険。宮崎駿が監督・脚本・原作を手掛けた、何度観ても心に響く不朽の名作を家族で楽しもう!●8月22日(水)『Zooっと見ナイト☆生中継!夜の動物園』NHK 総合 午後7:30~昼間とは違うリアルな動物の生態が楽しめると、全国の動物園で広がっているナイトサファリ。そのナイトサファリの醍醐味をテレビにそのまま映し出すべく、NHKの撮影技術を駆使して、全国各地の動物がいる現場から生中継。ヤラセなしで、リアルな動物の“今”をひたすら「待つ」という前代未聞のゆるい動物バラエティ!●8月24日(金)映画『猫の恩返し』日本テレビ系 午後9:00~平凡な女子高生・ハルと猫たちが繰り広げる不思議な世界を描いた『猫の恩返し』(2002年公開)。ある日、トラックにひかれそうになっていた美しい黒猫を救出したハル。そこに、黒猫の父親である猫の国から猫王が訪れ、ハルに恩返ししたいと言う。猫王の宣言通り、翌朝から「猫の恩返し」がスタートするが…。●8月25日(土)『ワンピース エピソードオブ 空島』フジテレビ系 午後9:00~レギュラーアニメとは別に放送される、ファン待望の“エピソードオブシリーズ”が今年も登場。昨年の夏スペシャルで描かれた「東の海編」から続く、シリーズ第2弾として描かれる。“空島編”は、シリーズ屈指の大冒険。400年の間、かなうことがなかった“ある約束”を、主人公・モンキー・D・ルフィがかなえる絆の物語。映画『聲の形』NHK Eテレ 午後9:00~原作は「第19回手塚治虫文化賞新生賞」など、数々の賞を受賞した大今良時の同名マンガ。いじめていた青年と、いじめられていた少女の心の交流を描いた話題作が地上波初放送。ガキ大将の小学生・石田将也は、耳の聞こえない少女・西宮硝子に好奇心を持つが、互いの本心を伝えられないまま硝子は転校してしまう。5年の時を経て、高校生になったふたりは再会するが…。●8月31日(金)映画『メアリと魔女の花』日本テレビ系 午後9:00~昨年公開され、杉咲花&神木隆之介の声優陣や、SEKAI NO OWARIによる主題歌「RAIN」も話題となった『メアリと魔女の花』が、ついに地上波初放送。1日限りの魔法の力を手に入れた少女・メアリが、大切な人との約束を守るために魔法の国へ飛び立つ。「夜間飛行」と呼ばれる花を手にしたことで巻き起こる、不思議な冒険の結末は…?
2018年07月26日「anan」2111号7/18水曜日発売「本気の腸活。」特集、今回の表紙、中条あやみさんを撮影した様子を紹介します。anan編集部軽やかな動きにうっとり。スタジオに天使が降臨…!?anan2111号の「腸活」特集の表紙には、映画、CM、モデルと大活躍中の中条あやみさんが登場。撮影中、軽やかに踊るように動く中で、裾をしばった白いTシャツからチラッとのぞくお腹にはスッと縦線が入っていて、美しいの一言! スタジオの至るところから歓声が。屈託のない笑顔としなやかなカラダ、その天使のような眩しさに魅了されてしまいました…!そして、中条さんが普段されている“腸にいいこと”についてのインタビューも。ヘルシー! ハッピー! ビューティフル! のスリーコンボな中条さんを、ぜひチェックしてくださいね。そして、その素晴らしい写真の数々の裏側には、あらゆる努力があるのです…! とあるカットでの出来事。ベストショットのため、カメラマン伊藤さんがアシスタントさんへ発した一言「肩貸して!」。次の瞬間には肩車されながら写真を撮る伊藤さんの姿が…。その瞬発力で、最高のカットを切り取るプロフェッショナルな姿勢、さすがです! そんな努力の一枚も、誌面にてお楽しみください。そしてアシスタントさん、お疲れさまでした!!!!(KY)
2018年07月18日映画館といえば、“座って映画作品を観るだけの場所”だと思っていませんか?それは、もはや過去の話。映画以外の芸術作品を堪能できるプログラム上映もあれば、登場するキャラクターを思いっきり声を出して応援する(!?)ような、新しい観賞スタイルも登場。さまざまなエンターテインメント要素を味わえる劇場に、早速、足を運んでみよう。【1】アート&ミュージカルまで、いろいろな作品を上映!映画館で楽しめる作品の幅はどんどん広がり、バリエーション豊かなものに。そのひとつが「アート・オン・スクリーン」。歴史的な美術作品を手がけたアーティストの人生に焦点を当てながらひもとくというプログラムを、映画館で上映するというもの。世界60か国、100万人が体験した人気作品で、展覧会とはまた違った形で、美術鑑賞を体感することができる。また、英国ナショナル・シアターが厳選した傑作舞台を収録し、映画館で観られる「ナショナル・シアター」は、ファンが多い人気シリーズ。公演中に収録された映像を上映するため、現地の観客同様、緊張感あふれる生の空気感も味わうことができる。お好みのエンタメ作品を、大画面で味わってみよう!【2】声を出して楽しみます!新しい観賞スタイルが大人気。近年、“映画は静かに観るもの”という、これまでの概念をくつがえすような観賞方法が人気を集め、話題となっている。そのひとつが、映画の上映中に自由に大声を出すことが認められている「応援上映」。盛り上がるシーンで歓声をあげたり、つっこんだり、好きなキャラクターに「がんばってー!」と声をかけたりと、いろいろな楽しみ方ができる。また、「ライブ・ビューイング」は、コンサートなどの生放送映像を、劇場で上映するというもの。チケットが売り切れていたり、遠かったりして会場に行けなかったイベントに手軽に参加できる。どちらも、同じ作品を愛する人たちと一緒に盛り上がり、一体感を楽しめることが醍醐味。上映作品を確認してみよう。【3】最高の映画体験ができるスゴい設備の登場!映画を観賞する環境も、変化が止まらない模様!シネコンを中心に、映像を観るだけでなく、作品の世界をリアルに体感できるシステムを搭載した映画館が、どんどん登場している。「IMAX(R)シアター」では段違いの迫力を味わえ、「ドルビーアトモス」は、これまでとは違う音響体験ができる。さらに、場面に合わせてシートが動くなど、まるで自分が主人公になったかのような気持ちになれる「4DX」は、アミューズメントパークのアトラクションに似た体験ができる。また、周りから独立した環境や、高級ソファで映画を観ることができる「プレミアムシート」など、リッチな席が用意されている映画館も増加中。贅沢な映画体験をどうぞ。※『anan』2018年7月18日号より。取材、文・重信 綾(by anan編集部)
2018年07月17日ドラマ『アオイホノオ』で福田組(福田雄一監督)を経験、以降役者として幅が格段に広がったと評判の、柳楽優弥さんに『銀魂2』への思いを話していただきました。前作に続きメガホンをとった福田監督が作る笑いに関して聞いてみると…。「演出が、新しいなぁって思います。ハリウッド映画みたいな、オーバーリアクションな演技をしても違和感がないんだけれど、そこになんか落語のような、日本的なオチがある笑いの取り方をする側面もあって。そのハイブリッド感がとても新鮮です。今まで日本映画ではタブーとされていた演技のシチュエーションアプローチが、福田組だとアリになる。そこで演技ができるのは、とても光栄なことだと思っています。福田組に入る前は、コメディとはほぼ接点がない自分だったのが、今じゃ“面白いって何なんだろう”とか、考え始めるようになって、我ながらびっくり。とはいえ、コメディを演じている自分を見ると、まだまだ“もっとこうできたんじゃないのかなぁ”とか思うので、難しいですけどね」『銀魂2』の制作決定を聞いたときの感想を聞くと、満面の笑みで、「めっちゃ嬉しかったです」と柳楽さん。「しかも僕、今回、1作目に比べてまあまあ出番が増えているので、そこも嬉しかった。ただ土方と、土方なんだけどオタクキャラの“トッシー”という2つの役を演じているので、楽しみなんだけど、同じくらい緊張感がありまして。やったぁ~と浮足立たないで、ちゃんとやろうと気を引き締めました(笑)。僕は上手い演技をしてウケを取れるタイプの役者ではないから、面白いキャラクターを真面目にやるってことしかできない。なので特に、今回はそれに徹しています」ビジュアルがハマることが、実写化映画成功の大きなカギ。マンガ原作の実写映画の成功のカギの一つに、役者のビジュアルがハマるかどうかがある、と柳楽さんは言う。「演出とかももちろんあると思いますが、役者サイドからすると、原作ファンも多い場合、特にビジュアルがハマっていないと厳しいな、と思います。真選組は衣装もカッコいいから、ビシッと似合ってなくちゃいけない。僕も原作モノをいくつかやりましたが、衣装を着たとき、我ながら似合ってると興奮しますし、逆に“これ、ちょっとハマってねぇなぁ”というときは、寄せるなりなんなり、カバーしなきゃいけないなって思いますね。だから、吉沢亮くんとかムカつきますよねぇ、なんでこんなハマってんだよって(笑)。今回は、トッシーの衣装のほうが僕は好きかなぁ。真選組はカッコよすぎちゃって無理(笑)。でもぜひ観てくださる方には、2つのキャラを楽しんでほしいです。そういうの、“ギャップ萌え”っていうんですよね?なので、これは柳楽のギャップ萌え映画だと思って観ていただけると(笑)。あとは、とにかく全員カッコいいので、誰がカッコいいか、女子同士でそんな話をするのも楽しいと思います。僕自身が映画を観に行くとき、“俳優の誰々がカッコいいから観たい”って理由で、作品を選ぶことも多い。なので、そんなノリで気軽に観に来てください」【マイ・ヒット映画】『タイタイニック』超メジャーで出演俳優も物語の展開も信頼できる、ド直球のエンタメ作品が好きという柳楽さん。「世界的大成功映画の規模に圧倒されたいときに観ます(笑)。結構定期的に観てます。このときのディカプリオが最高にカッコよくて…。こういう規模の映画、めっちゃ出たい。誰か出してください(笑)」やぎら・ゆうや俳優。1990年生まれ。映画をメインに、ドラマや舞台で活躍中。9月に時代劇映画『散り椿』、来年は『夜明け』『ザ・ファブル』と、出演映画が目白押し。チェックブルゾン¥30,000シャツ¥29,000Tシャツ¥8,500パンツ¥28,000(以上MYne/SosuTEL:03・5775・7941)ブーツ¥24,000(Dr.martens/ドクターマーチン・エアウエア ジャパンTEL:03・5428・4981)『銀魂2 掟は破るためにこそある』 ’17年、邦画実写映画No.1の人気を誇った作品の第2弾。もちろん監督は1作目に引き続き福田雄一氏。原作マンガの、“真選組動乱篇”と“将軍接待篇”をミックスしたストーリー。8月17日より全国ロードショー。※『anan』2018年7月18日号より。写真・酒井貴生(aosora)スタイリスト・澤田石和寛(SEPT)ヘア&メイク・佐鳥麻子(by anan編集部)
2018年07月15日「自分に自信がない」と不安になったりしていませんか?でも大丈夫、あなたにも映画の中のヒロインのような輝く魅力が眠っているんです。この連載では、映画のヒロインをピックアップ。「ダーリン完全マニュアル」を監修するフォーチュン・ナビゲーター阿雅佐が、12星座別の「ヒロイン度」を分析します。さらに、隠れたあなたの魅力を映画のヒロインのように輝かせるセルフプロデュースのポイントも伝授します!■第12回ソフィ・シェリダン『マンマ・ミーア』監督: フィリダ・ロイド出演: メリル・ストリープ、アマンダ・セイフライド、ピアース・ブロスナン、コリン・ファース公開:2008年◎ソフィってどんな女性?・母親ととっても仲良し・天真爛漫で快活・いたずら心があり、目的のためには大胆で不敵な行動にも打って出る今回のヒロインは、空前の大ヒットを記録した同名ミュージカルを映画化した『マンマ・ミーア』のソフィです。◎気になるストーリーは?エーゲ海に浮かぶギリシアの小島で、シングルマザーの母ドナに育てられたソフィ。彼女の密かな願いは、まだ見ぬ父親とバージンロードを歩くこと。ドナの日記を盗み読みしたソフィは、自分の父親候補が3人いることに気が付き、ドナに内緒でその3人に招待状を送っていたのだった……。母親の愛情を受けてのびのびと育ったソフィ。天真爛漫で明るい性格が愛される秘訣かも。あなたにもソフィのような魅力が眠っている?12星座別に分析してみましょう。■牡羊座ソフィ・シェリダン度60%牡羊座はポジティブで活動的なタイプ。目的のために大胆な行動に出るのは得意中の得意ですが、無邪気な天真爛漫さより、前向きに現実を切り開くパワーが強い人。家族からの自立も早いため、どんなに愛情があっても、ある程度の年齢になれば母親とそこまで密な関係を続けることはなさそう。【セルフプロデュースのポイント】子供のようないたずら心を大切にする■牡牛座ソフィ・シェリダン度40%牡牛座は一歩一歩確実に歩を進めていきたいタイプ。母親の力になりたいと思っても、自ら率先して大胆な行動に出ることはまずないでしょう。身近なことで自分の負担にならない範囲の手伝いをしつつ、力になってくれる人を探すのがデフォルト。時間はかかっても確実な方法を選びます。【セルフプロデュースのポイント】感情を表すことを恐れない■双子座ソフィ・シェリダン度65%双子座は豊富なアイディアで策を弄するタイプ。目的達成のためというより、状況を楽しむためならありとあらゆるカードを切っていくでしょう。キャラ的にはちょっぴり屈折している人も多いので、一見天真爛漫に見えても実は心に闇がある…なんてケースもあるのが面白いところ。【セルフプロデュースのポイント】なんでも楽しんだモン勝ちだと考える■蟹座ソフィ・シェリダン度80%蟹座の家族愛は12星座中トップ。母親のことは世界一好きだし、どんなことでもしてあげたいと思っています。大胆不敵な作戦はあまり得意ではないため、母親に内緒で勝手に手紙を送るというのはハードルが高そう。とはいえ一世一代の非常時、しかも母親のためならば、思い切って行動する可能性も。【セルフプロデュースのポイント】効果的なやり方はなんだろうとシミュレーションしてみる■獅子座ソフィ・シェリダン度85%獅子座はドラマティックな遊び心が大好物。「面白そう」と思ったら臆さず大胆な作戦に打って出ます。ただ、それが母親のためかというとまた別。獅子座は成長すると親元を離れ自身の夢の実現にチャレンジしようとするため、親との関係にそこまで固執するケースは多くないでしょう。【セルフプロデュースのポイント】大切な人のためにできることはないか考える■乙女座ソフィ・シェリダン度25%乙女座は観察眼の鋭い慎重派。母親とつながりを感じていても、そこまで素直に気持ちを表すことはしなさそう。人生の一大事に直面したら、行動に出る前にまずは状況を分析するのが乙女座の基本。ネットで効果的な対策を検索しながら、信頼できる先輩や恩人の意見を聞くでしょう。【セルフプロデュースのポイント】たまには思いのまま行動することも悪くないと考える■天秤座ソフィ・シェリダン度35%天秤座は好感度の高い社交家。母親とはよほどのことがない限り仲良しですが、同様に恋人や友人との関係も大切にします。天秤座の財産はネットワーク。母親の一大事をなんとかしたいと思ったら、誰に何を頼めば現状が動くのか、まるでチェスのコマを進めるように策を練るでしょう。【セルフプロデュースのポイント】あれこれ考えず、ただ楽しいことを優先してみる■蠍座ソフィ・シェリダン度20%ストレートに喜怒哀楽を表すことは多くないものの、意外と心に熱いものを秘めているのが蠍座。それが一生に一度の出来事だったとしたら、母親のために大胆な行動に出るケースも。ただしソフィのような軽やかな明るさはないため、かなりの覚悟を持って真剣に臨むでしょう。【セルフプロデュースのポイント】結果は大事だけれど、過程を楽しむ心のゆとりがあってもいいのだと考える■射手座ソフィ・シェリダン度90%射手座はノリがよくておおらか。大好きな母親の一大事とあれば、喜んで大胆な行動に出るでしょう。もともと楽しいこと、面白いことが大好き。「いいじゃん、やっちゃおうよ!」という感じで、実際には誰よりエンジョイしてしまいそう。やりすぎて暴走しないように注意する必要が。【セルフプロデュースのポイント】みんながハッピーになれる未来をイメージする■山羊座ソフィ・シェリダン度15%山羊座は感情をあまり表に出さないタイプ。「こうしたい」というストレートな欲求はあまりなく、「こうしなければいけない」という責任感で動いていきます。母親の一大事に遭遇したら自分なりにできることはやりますが、名前を騙って手紙を書くといった無謀な作戦には出ないでしょう。【セルフプロデュースのポイント】咄嗟の大胆さが活路を開く可能性について考える■水瓶座ソフィ・シェリダン度55%水瓶座は奇抜な作戦で現状を打破していくパイオニアタイプ。人がやらないことを率先して形にし、ハードルをアトラクションのように越えていこうとします。快活ですが天真爛漫というのとはまた違って、情緒的にはあくまでもクール。どこか冷静な視点で現状を捉えています。【セルフプロデュースのポイント】人生をお祭りみたいに楽しむのも悪くないと考える■魚座ソフィ・シェリダン度50%魚座は情緒豊かなタイプ。行動パターンは受け身なので、たとえ母親の一大事であっても、自分から奇抜なアクションを起こすことはないでしょう。母親のことを大切に思うあまり、客観視できず一心同体になってしまうのも魚座の特徴。まるで自分のことのようにただオロオロしてしまうかも。【セルフプロデュースのポイント】どうせなら悔いのないよう行動するのもアリだと考えるソフィのような、天真爛漫さと大胆な行動力を身に着けたい…そう思ったら、「セルフプロデュースのポイント」を試してみて!隠れたあなたの魅力を輝かせてみましょう☆監修者紹介阿雅佐-agatha-(あがさ)古今東西の占いと心理学を駆使し、迷える子羊たちをナビするフォーチュン・ナビゲーター。会った人が皆幸せになるという風評から、幸運配達人の異名を取る。交友関係は多岐に渡り、有名人の“駆け込み寺”としても知られる。NTV「スッキリ!!」、CX「新堂本兄弟」、TX「スカ☆J」他テレビ出演多数。多数の著書をはじめ、「PASH!」「anan」「JUNON」などの雑誌記事・Webコンテンツを執筆する恋占いのエキスパート。テレビ・ラジオなど幅広いメディアで活躍中。今までに鑑定した人数はのべ1万人に及ぶ。また、小説『魔女たちの占いゲーム』(イースト・プレス)、『モデル♡マジック』(学研教育出版)を上梓するなど、作家としても活動している。阿雅佐著『おそ松さん占い』TVアニメ『おそ松さん』公式ファンブック「われら松野家6兄弟!」を発行したPASH!編集部より、『おそ松さん』の占い本を発売♪阿雅佐の完全書下ろしによる本格占い本です。メインの占い以外にも、『おそ松さん』式心理テストや行動心理学コラムなども充実。早くも話題沸騰中!大人気の心理テスト連載がパワーアップして書籍化!『それ、男はこう見ています。だからあなたは選ばれない』異性、友人、職場、SNS…関わるコミュニティがどんどん増えていく現代社会の中、「他人からどう思われるか」を気にかける女性が増えています。フォーチュン・ナビゲーター阿雅佐さんの緻密な心理分析で、あなたが「どんな女」だと思われているのかを徹底解説。
2018年07月15日映画『虹色デイズ』。公私ともに深いつながりのある高杉真宙さんと横浜流星さんが、同級生役で共演。撮影裏話から憧れシーンまで、たっぷり語ってもらいます。高杉:今回、流星とは同級生役で共演したけど、実は俺たち、リアルでも同じ高校だったんだよね。横浜:うん、不思議だよな。前に真宙と舞台で共演したとき、「いつか同級生役をやりたいね」っていう話をしたのを覚えてる。でも、まさかこのタイミングで叶うとは。高杉:『虹色デイズ』は少女漫画原作の実写映画だけど、主役は男子高校生4人、というのが新しいなと思ったよ。横浜:こういう原作モノって、わりとファンタジーの要素が強い印象があったけど、『虹色デイズ』はリアルに描かれているというか。演じているときも、「この4人が現実世界にいたらどうか」ということを常に考えながら、自分の役と向き合っていた気がする。高杉:だから、高校生たちのテンション高い会話も、自分にとっては“あるある”な感じだった。横浜:誰かが何か言ったらそれに乗っちゃう、みたいな?高杉:そのリアルさっていうのは、4人の仲の良さがあってこそ、伝えられることだから。横浜:そういう意味では、撮影中も楽しかったもんな。キャラクター的に、真宙は今回の役で演じたつよぽんとあまり変わらない感じだった気がする。高杉:確かに、静かでマイペースなところは同じかも。反対に、役の中で4人を引っ張っていったのは、まっつん(中川大志)だけど、現実では(佐野)玲於かな。横浜:みんなでごはん行こうってなったら、場所決めてくれたしね。それに比べて俺はもう、自由すぎて(笑)。一人でフラフラしてた。高杉:ある意味、演じた恵ちゃんと似てるね。屋上、浴衣、夏祭り…。青春時代の憧れもそれぞれ。横浜:ちなみに、今回の映画で印象的だった撮影は?高杉:やっぱり、夏祭りのシーンかな。実際に出店を開いてもらったり、エキストラの方も大勢いるなかを浴衣姿で歩くのが楽しかった。そういうシチュエーションって恥ずかしくもあるけど、心の底では憧れでもあるよね。横浜:憧れってことなら、俺は屋上のシーンが楽しかったな。屋上で食べるごはんとか、何気ない会話とか、好きな子を眺めてわちゃわちゃしたりとか、そういうのを実際にやってみたかった、と思って。休み時間になったらみんなが必ずそこにいる、“たまり場”みたいなイメージ。高杉:演じる側も観る側も、そういう憧れを疑似体験できるのも、映画の魅力なのかも。…ちなみに、映画に登場する女の子たちの中で、いちばんタイプだったのは?横浜:俺はやっぱり、夏樹(佐野玲於)の片思いの相手だった小早川さんかな。自分が高校生だったら、の話だけど。放っておけない感じの子を好きになる気持ちはわかるなと思って。引っ張ってあげたくなる。高杉:(じっと見つめて)ふーん、じゃあ俺が女の子だったら、流星が目の前を歩いてくれるんだね?横浜:え、どういう想像…(笑)。高杉:いや、さすがに嫌だけど。男らしいな、と思ったから。横浜:やっぱり、最近は肉食女子が増えているらしいけど、気持ちを伝えるのは男からでなくちゃ…高杉:あ。その話、長くなるからやめてもらっていいですか(笑)。『虹色デイズ』ちょっとおバカでお騒がせな男子高校生4人の「友情」と「恋」がギュッとつまった感動の青春ストーリー。佐野玲於×中川大志×高杉真宙×横浜流星のカルテット主演が話題に。全国公開中。©2018「虹色デイズ」製作委員会©水野美波/集英社たかすぎ・まひろ1996年生まれ、福岡県出身。出演映画『世界でいちばん長い写真』『君が君で君だ』が公開中。秋には主演映画『ギャングース』が公開。ジャケット¥32,500(コノロジカ)ベルト¥12,000(ジョン メイソン スミス)共にHEMT PRTEL:03・6427・1030Tシャツ¥14,000(ジョン エリオット/サザビーリーグTEL:03・5412・1937)パンツ¥24,000(VICTIM/White GalleryTEL:03・6427・4996)シューズ¥23,000(カミナンド/グラビテートTEL:03・3464・6588)よこはま・りゅうせい1996年生まれ、神奈川県出身。出演映画『青の帰り道』が2018年冬公開予定。‘19年には主演映画『愛唄』が公開。シャツ¥23,000パンツ¥32,000(共にワコマリア/パラダイストウキョウTEL:03・5708・5277)靴はスタイリスト私物※『anan』2018年7月18日号より。写真・前 康介スタイリスト・石橋修一(高杉さん)伊藤省吾(sitor/横浜さん)ヘア&メイク・堤 紗也香(高杉さん)高草木 剛(VANITES/横浜さん)取材、文・瀬尾麻美(by anan編集部)
2018年07月14日7月11日に始まった『高嶺の花』(日テレ系)をご覧になりましたか?華道の名門「月島流」本家令嬢もも(石原さとみさん)と、商店街の自転車店店主の直人(峯田和伸さん)の格差恋愛をテーマにしたドラマです。生まれや育ちが違いすぎると恋愛対象になるのは難しく、いずれ別れると思われがち。それは恋愛を構成する要素に「身分」が含まれているからなのでしょうか?今回は心理学者たちが唱える「恋愛の構成要素」をご紹介します。■恋愛心理研究の歴史は長い以前、1973年に心理学者J.A.リーが発表した、恋愛態度を6つの類型に分ける理論(恋愛色彩理論)について書きました。実はもっと前から、さまざまな心理学者が「恋愛心理」を研究しています。例えば地中から土器が発掘されたら、いつの時代のものか、何の用途で造られたものかを知るため、成分を分析して年代を測定しますよね。それと同じで、恋愛心理を分析するにあたり、学者たちは独自の観点で「恋愛の構成要素」を説いたのです。今回は、異なる時代の学者たちによって発表された「恋愛の構成要素」を解説します。構成要素を知ると、人は異性のどんな点に胸をときめかせ、なぜ好意を抱くのかがわかります。ぜひ、ご自身の恋愛を優位に進めるための参考にしてくださいね。■心理学者が提唱する恋愛の構成要素◎ルービンの説心理学者のルービン.Zは恋愛の構成要素を次の5つとしました(1970年)。>1)尊敬2)外見的魅力3)愛他性4)相性5)愛着「愛他性」は、自己犠牲を払っても相手を助けたい、あるいは貢献したいといった気持ちのことです。「愛着」は、相手が自分にとって「欠くべからざる人間だ」として深く心惹かれる心理を表します。◎クリテリ、マイヤーズ、ルースの説心理学者クリテリ.J.Wとマイヤーズ.E.J、ルース.V.Eは、20歳前後の交際中のカップルに心理テストを実施。これらの結果から共通する点を恋愛の構成要素として提唱しました(1986年)。それが以下です。1)尊敬2)身体的覚醒3)親密さの伝達4)ロマンティックな一体感5)ロマンティックな依存症「身体的覚醒」とは、一緒にいるとドキドキする、あるいは性的興奮を覚える心理のことです。「親密さの伝達」は、心を開いて本音で会話をする、腹を割って相談するといった、充実した会話ができる関係を表します。「ロマンティックな一体感」は一緒にいるだけでお互いにうっとりした心地になる、「ロマンティックな依存症」は相手がそばにいないときに自分の居場所を見失って不安になる、といった気持ち(心地)です。「外見的魅力」は自分が好みだと感じる見た目を表していますが、これは先のクリテリらの「身体的覚醒」と通じるものがありますね。「愛着」から派生して生まれるのが「依存」なので、「ロマンティックな依存症」と関連性があるといえます。別々の学者が発表した説ではありますが、言葉の色合いが異なるだけで似たような構成要素を提唱していますね。■恋愛における、男女の違いは?ルービンはさらに、好意と恋愛をそれぞれ測定して男女で違いがあるかを調べました。そうして「女性は男性より、好意と恋愛とを明確に区別している」という結果が得られたのです。確かに、好きな人の前だと態度が変わる女性っていますよね。男性は女性ほど好意と恋愛とを切り分けていないので、特別な好意を持っていたとしても、あまり態度が変わりません。そのため、「好きならば○○するはずだ」「愛情があれば△△な態度をする」と決めつけることができないんですね。もちろん、より親切にするといったことはあるかもしれませんが、結局「その人個人のさじ加減」の範囲で行動しているに過ぎないのです。■まとめ「恋愛の構成要素」、いかがでしたでしょうか。恋愛要素は同じでも、その表現の仕方は人それぞれ。相手なりの表現をキャッチできるようになると、より心が通じ合い、深く愛情を交し合える関係になれますよ。
2018年07月14日◼︎日本に恋しよう!DRESS読者のみなさん、こんにちは。今回みなさんにご紹介したいのは、日本全国の絶景と、日本人の精神の神秘に迫るネイチャードキュメンタリー『ピース・ニッポン』です。製作期間はなんと8年!四季折々の絶景を、圧倒的迫力と美しさで映画化した本作。数年間に一度だけ、まさに"一期一会"とも言えるような「美しい瞬間」を追い求め、全国47都道府県・200カ所以上で撮影されました。空からとらえた絶景の数々、そして知っているようで知らなかった日本人特有の精神やルーツをも紐解いていく本作は、まさに私たちにとって究極の癒しムービーとも言えるでしょう。◼︎『ピース・ニッポン』のストーリー「ピース・ニッポン」は全部で3部構成の物語になっています。第1部は「日本人の精神」。神道と仏教が混ざり合っていく中で、日本人が持つようになった独自の考え方や自然観にフォーカスします。私たちが当たり前のように持っている価値観のルーツはなんなのか。知っているようで知らなかった日本人特有の精神の秘密が明かされます。第2部は世界に類を見ない豊かな気候風土が生み出す「日本の四季」です。日本の季節の変化を巡ります。春、夏、秋、冬それぞれの絶景は、あらためて日本の四季の豊かさ、素晴らしさを感じさせてくれることでしょう。そして第3部は日本列島「一期一会の旅」。南から北へ、簡単には出会うことができない奇跡のような瞬間が映し出されます。8年の歳月をかけて撮影された神々しい瞬間は、圧巻の一言です。◼︎自然災害の多い日本。思い出の景色や建物が消えてしまう前に後世に残したい映画『ピース・ニッポン』製作の背景には、「ピース・ニッポン・プロジェクト」の存在がありました。これは、映像とITを駆使し、アーカイブ化することで「日本を目に見える形、耳に聞こえる形で後世に遺そう」というもの。地震や台風などの自然災害の多い日本。特に東日本大震災では、景観や建物だけではなく写真やデータまでが丸ごと消えてしまったそうです。思い出の景色や建物を失ってしまう前に、そのすべてを映像におさめ、後世に残したい。「ピース・ニッポン・プロジェクト」は東日本大震災を経験した映像作家たちのそんな思いからスタートしたそうです。映画『ピース・ニッポン』は、「ピース・ニッポン・プロジェクト」の第1弾として公開されます。日本を愛する映像作家たちが、数年間に一度だけ出会えるような一期一会の美を追い求め、日本の魅力を厳選した本作。彼らの「美しい日本を後世に遺したい」という思いを、あなたもきっと感じることができるはずです。◼︎ナレーションと音楽に注目新たな日本に出逢う壮大な旅のナビゲーターを務めるのは、小泉今日子と東出昌大です。今井美樹、布袋寅泰、GLAYといった多数の有名アーティストの音楽クリップを手掛けてきた中野裕之監督が手がける日本各地の映像に、ふたりの穏やかな声のナレーションが、彩りを加えます。また、音楽は海外でも高い評価を受けているアンビエント・アーティストの岡野弘幹氏が手がけます。劇中歌として細野晴臣「悲しみのラッキースター」、竹内まりや「いのちの歌」などの名曲が散りばめられている点にも注目です。◼︎写真展「ピースなニッポン展」も開催また、今回の『ピース・ニッポン』公開を記念して、写真展が開かれることに。「日本人にもっと日本のことを知ってほしい、もっと日本に恋してほしい」という想いから、4K映像を含む映像5点、写真50点が展示されます。映画のあとは、写真展で余韻に浸ってみてはいかがでしょうか?「ピースなニッポン展」の詳細情報(入場無料)期間:2018年6月28日(木)~7月31日(火)時間:10:00〜17:30日曜・祝日休館場所:キヤノンオープンギャラリー2(キャノンSタワー2F)東京都港区港南2-16-61アクセス:JR品川駅港南口方面より徒歩約8分まさに日本の絶景の”ベスト盤”とも言える本作。日本の魅力が濃縮された贅沢な映像は、ぜひ映画館の大スクリーンと音響で体感してみてください!奇跡のような絶景を網羅した究極の癒しムービー『ピース・ニッポン』は、7月14日(土)公開です。◼︎『ピース・ニッポン』公開情報『ピース・ニッポン』7月14日(土)より 新宿バルト9 他にて全国ロードショー監督:中野裕之ナビゲーター:小泉今日子、東出昌大配給:ファントム・フィルム上映時間:111分公式サイト: PEACE NIPPON PROJECT LLC
2018年07月14日映画『センセイ君主』。恋に恋するパワフルな女子高生と、ヒネクレ者の数学教師。それぞれ特徴的な役柄を演じた竹内涼真さんと浜辺美波さんの、意外な共通項とは?浜辺:もともと原作も大好きな作品なんですけど、竹内さんが演じる弘光先生、とても素敵でした。クールでヒネクレ者なのに、ときどき優しくて、さらにイケメン…。竹内:単純に、美波ちゃんのタイプの先生なんでしょう(笑)。浜辺:そうなんです。熱血漢じゃない、文化系の先生がタイプなのでドストライクでした。でも、竹内さんはサッカーもやられていたし、熱血教師のほうが似合うかと思っていました。竹内:例えば、体育の先生とか?浜辺:そうです。でも、今回はメガネの似合う男性というか、弘光先生の冷静沈着なイメージがとてもピッタリで。あんな先生、現実にいたらいいのに…と思いました。竹内:美波ちゃんも、テンションの高いあゆは役をよく頑張ったよね。とにかく変顔のレベルが高かった!(笑)でも、そんな姿もだんだん愛おしく思えたりもして。浜辺:いろんなモノマネをやりました。アドリブみたいなことも多かったですし。初のコメディだったので、緊張していたんですけど。竹内:体を張ったことといえば、撮影がちょうど冬場だったから、息が白くならないように氷を口に入れたりもしたよね。あれは本当に寒かった…。浜辺:意外とアナログなんですよね、映画の現場って(笑)。もしも二人が同級生なら?広がる妄想に大盛り上がり。竹内:今回は先生役という立場でしたが、演じていて「やっぱり高校っていいな」と思いましたね。クラスの一体感とか、休み時間の感じとか、なんだか懐かしくて。浜辺:そうなんですか?私はまさにリアルなので…。竹内:もし僕と美波ちゃんが同級生だったらどんな感じだったかな。仲良くなっていたと思う?浜辺:いや、たぶん竹内さんの視界に入ってないと思いますよ。私、サッカーやっている人としゃべったことないですもん…。竹内:どういう意味?(笑)でもそんなことないと思うよ。だって美波ちゃん、ヒーロー好きでしょ。浜辺:好きです。ライダーとか、戦隊モノとか…。竹内:僕もけっこう好きなの。だから、その時点で仲良くなれると思う。どこかのタイミングで「あ、キミも好きなの…?」ってなれば。浜辺:それこそ、恋愛漫画でありそうな展開!でも、そもそも竹内さんは元ライダーなので、私なんかじゃとても敵いません。竹内:ヒーロー系の映画とか、劇場に観に行ったりもするの?浜辺:もちろんです。応援しながら観られるし、やっぱり一体感が生まれますよね。最前列で、隣に座っていた見知らぬおじさんと二人で泣いたこともあります(笑)。竹内:わかる。純粋にかっこよくて泣けるんだよね。影響されすぎて、自分がいつか能力者として選ばれる妄想もしてしまう(笑)。浜辺:真剣に考えています、お仕事と両立できるかなとか…。竹内:ヒーロー映画に限らず、好きな作品は胸を熱くさせるヒューマンドラマが多い気がする。美波ちゃんも、そうでしょう?浜辺:きっと誰かを守りたいんでしょうね、私たち。竹内:やっぱり正義の心があるから、ブレるわけにはいかないのかも。そんな運命に生まれてきたら、受け入れるしかないよね(笑)。『センセイ君主』告白7連敗中の佐丸あゆは(浜辺美波)が出会ったのは、超イケメンだけど横暴なヒネクレ教師。難攻不落の弘光先生(竹内涼真)相手に、あゆはの恋は実るのか!?原作は幸田もも子の人気漫画。8/1(水)公開。©2018「センセイ君主」製作委員会©幸田もも子/集英社たけうち・りょうま1993年生まれ、東京都出身。3rd写真集『Ryoma Takeuchi』(小社刊)が7/12発売。7/22より、東京・池袋にて写真展も開催予定。シャツ¥34,000パンツ¥29,000シューズ 参考商品(以上エンポリオ アルマーニ/ジョルジオ アルマーニ ジャパンTEL:03・6274・7070)はまべ・みなみ2000年生まれ、石川県出身。2017年に映画『君の膵臓をたべたい』で注目を集める。最近の出演作は『崖っぷちホテル!』(日本テレビ系)。ブラウス¥17,000スカート¥24,000(共にティグル ブロカンテTEL:092・761・7666)靴はスタイリスト私物※『anan』2018年7月18日号より。写真・女鹿成二スタイリスト・徳永貴士(竹内さん)瀬川結美子(浜辺さん)ヘア&メイク・佐藤友勝(竹内さん)鎌田順子(浜辺さん)取材、文・瀬尾麻美(by anan編集部)
2018年07月13日