読み終えた時、きっとあなたの中で何かが変わっている。そう断言したくなるのは、蛭田亜紗子さんの新作長編『エンディングドレス』。「3~4年前から自分で洋服を作るようになったので、洋裁の話を書きたいなと思っていました」夫を病で亡くし、後を追うつもりの麻緒(あさお)は偶然見つけた「終末の洋裁教室」に通いはじめる。最終的に死に装束の製作を目的とした教室だ。「夫と二人だけで完結していた世界が壊れてしまったことにより、もう一度周囲と関わり直していく、という面もあるのかなと思いました」そこにいたのは寡黙な先生と、3人の年配のご婦人の生徒たち。「実際に手芸店で布を選んでいる年配の方たちをよく見かけていて、素敵だなと思って。登場する3人はそれぞれ違う印象になるよう、おっとりした人、ちゃきちゃきした人、ミステリアスな人と書き分けました」麻緒たちは〈はたちのときにいちばん気に入っていた服〉〈十五歳のころに憧れていた服〉といった課題に臨む。きっと読者も、自分ならどんな服を作るか考えるはず。「服によって過去が想起される課題を考えました。他の生徒のおばあさんたちも、90代、80代とそれぞれ年齢が違うので、作る服もまったく異なってくるだろうと思いました」課題をこなし完成品を披露しあうたび、それぞれの人生が浮かび上がる。麻緒も夫との過去を振り返ることになるが、そこには後悔や罪悪感も含め、複雑な心情が含まれる。「後悔なども抱えて人は生きていくものだから、清廉潔白な主人公にはしたくなかった。きれいなおとぎ話にはせず、あえて厳しい面も書きたいと思いました」教室での人生模様だけでなく、家族や旧友との関わりも描かれ、さらにはファストファッションのあり方など現代的な問題も垣間見える。丁寧に針を運んで縫ったかのような繊細な細部の設定、巧みな仕上げ方。エンディングドレスの製作についても、思わぬ展開が待っている。「洋裁は手順通りやればいつかは出来上がるし、作れば作るほど上手くなる。それは服作り以外にも影響する部分があると思いました」何かを作ること、着ること、人と関わること。かけがえのないものがいくつも見えてくる一冊だ。ひるた・あさこ1979年、北海道生まれ。2008年「女による女のためのR‐18文学賞」大賞を受賞、’10年『自縄自縛の私』でデビュー。著作に『凜』など。写真の洋服はご自身で製作したもの。病気で夫を亡くし後を追うことにした麻緒は、死に装束を作る洋裁教室に通いはじめる。だが、課題をこなすうちに心に変化が……。ポプラ社1500円※『anan』2018年7月4日号より。写真・水野昭子(蛭田さん)大嶋千尋(本)インタビュー、文・瀧井朝世(by anan編集部)
2018年07月02日ダンス&ボーカルグループ・GENERATIONS from EXILE TRIBEの白濱亜嵐、片寄涼太、小森隼が1日、『ウタモノガタリ-CINEMA FIGHTERS project-』内の『アエイオウ』舞台挨拶に登場した。同作は6つの詩から生まれた6つの新たな楽曲を6編のショートフィルムで描くオリジナル作。白濱は、安藤桃子監督『アエイオウ』の主演を務め、主題歌「何もかもがせつない」を同グループが担当した。主演の白濱は「音楽からショートフィルムが生まれるってLDHらしいプロジェクトだと思った」と語る。「台本を読んでいて、『これってどういうことなんですか?』と監督と話す機会が多かったので。見れば見るほど自分なりの答えが見つかってくる作品だなと感じました」と作品について振り返った。パフォーマーの小森は「改めてこの並びで、なんでお前なんだ感半端ない!」と苦笑。「グループのメンバーですけど、ボーカル(片寄)は歌って、亜嵐君は主演して。僕は曲聴いて『いいな』、映画観て『ちょっと難しいな』って。考えた時、どっちかというとこっちなんじゃないかな?」と客席側に立とうとする。片寄も「隼の存在意義みたいなのは、5日くらいかけて話してるんですよ」と明かした。主題歌にかけて最近あった「何もかもがせつない」エピソードを聞かれると、片寄は「小森の存在」とさらに小森いじり。小森は「SNSで僕の名前が出た時から、何もかもがせつない! 景色がすべて曇って見える」と嘆く。白濱は「隼の状況もそうなんですけど、こないだ(関口)メンディー君が始球式を投げて、133km/hで話題になったじゃないですか。すぐ樽美酒さんに抜かれましたね」と、それぞれメンバーのせつなさに注目していたようだった。また、作品にちなみ「ア・エ・イ・オ・ウ」のカードに書かれた質問に答えることに。「メンバーに感謝したこと、されたこと」という質問を引いた片寄は「もう、毎日っすね」と答え、会場からも感嘆の声が上がる。小森が「久々に会ったけどね」と言うと、片寄は「そんなことないでしょう。昨日会わなかっただけじゃない?」と指摘。小森は「1日会わなかったら久しぶりな感じするよね。今日朝、おはようって言うの緊張した」と告白し、白濱も「お前今日俺に言わなかったからね、『おはよう』って!!」と訴え、小森は「声が出なくて! なんかわからないけど亜嵐くんを見つめるだけの状況になった」と説明した。さらに小森は「昨日この登壇が心配すぎて、深夜に涼太くんに連絡したんですよ。なおさら挨拶しづらい」と複雑な心境を吐露。片寄が「感謝されてる感じはした。昨日LINEしてよかったでしょ?」と尋ねると、小森も「ちょっと心がほっこりした」と振り返った。
2018年07月01日ダリのアートを基にしたデザインPAMインターナショナルは、芸術家サルバドール・ダリの香りが5種類が入ったフレグランス・ミニチュアセット『レジェンド・コレクション』2タイプを5月25日に再発売したことを発表した。セット価格は、各5,400円。同セットは、2016年に開催されたダリ展を記念して発売した商品である。ダリフレグランス製品の正規販売代理店PAMインターナショナルは、ファンの要望に応えて2タイプを再輸入した。5つのミニボトルは、ダリのアート作品がモチーフを基にしたデザインとなっている。日本未発売商品も含まれており、香りもボトルデザインも楽しめるコレクションである。人気フレグランスをセットに『サルバドール・ダリ レジェンドコレクション ジ・オリジン』には、「イティズドリームオードトワレ」「ダリライトオードトワレ」「ル・ロワ・ソレイユパルファンドトワレ」「ダリ プールオムオードトワレ」「ダリ パルファンドトワレ」がセットになっている。「ダリ パルファンドトワレ」は、ダリ自身が手がけた香りとして知られており、妻・ガラのためにバラとジャスミンをふんだんに使用した豪華な香りである。『サルバドール・ダリ レジェンドコレクション ジ・インプレッション』では、「イティズラブオードトワレ」「ダリッシムオードトワレ」「ル・ロワ・ソレイユパルファンドトワレ」「ダリミックスゴールドオードトワレ」「オードダリ オードトワレ」が入っている。ダリの人気フレグランスが集められており、フルーツの香りを取り入れているので使いやすいものが多い。「ダリッシム」や「オードダリ」は、日本で発売されたことがある懐かしい香りである。(画像はプレスリリースより)【参考】※プレスリリースPAMインターナショナル※サルバドール・ダリ レジェンドコレクション ジ・オリジン ミニボトルセット
2018年05月29日潮干狩りで獲ったアサリを家に持ち帰ったら、次は「砂抜き」「調理」、そして「保存」を考える必要がある。アサリの砂抜きや残った分の保存は、どんな方法がいいのだろう?千葉・木更津の潮干狩り場「木更津海岸」運営する、木更津漁業協同組合の根本昌彦さんに話を聞いた。砂抜き方法は、スーパーのアサリと違うので要注意持ち帰ったアサリを食べるために必要となるのが「砂抜き」。木更津漁業協同組合が推奨する砂抜き方法は以下の通りだ。1)アサリを桶などに広げてできるだけ平らにしたら、持ち帰った海水をアサリが浸るくらいに入れる。2)桶に新聞紙などをかぶせて暗くし、振動を与えずにそのまま放置する。3)4時間から一晩放置したら砂抜きは完了。一晩以上置くと痛むので、それ以上は放置しない。使用する海水は、潮干狩りから帰る際は必ずペットボトルなどで持って帰るのが鉄則だが、うっかり忘れてしまった!という人もいるかもしれない。そんなときはどうすればいいのか。「海水がなければ、海水の濃度に潮を入れた真水でも一応可能です。塩の目安は“舐めてしょっぱいと感じる”くらいでしょうか。ただ味覚には個人差があり、濃度は海によってまちまちなので、完全に再現することは難しいもの。失敗しないためにも、海水の持ち帰りは絶対に忘れないようにしましょう」ちなみに一般的な砂抜き方法をインターネットで検索すると「ぬるま湯に入れる」「包丁やくぎなどの金属を入れる」などの方法が出てくる。そういった方法はどうなのか。「試したことがないので、正直何ともいえません。ただ、スーパーなどで売られているアサリと、潮干狩りで獲れたアサリとでは、砂の量が全く違います。市販のアサリはすでに砂抜きされることも多いので、それを基準に『ぬるま湯だと砂抜きが早くできる』といわれているなら、潮干狩りで獲れたアサリで試すのはおすすめできませんね」砂抜きしたアサリを即冷凍すれば3カ月は食べられる鮮度を考えるなら、砂抜きしたアサリをその日に食べるのが一番おすすめなのはいうまでもない。しかし大量で食べきれないケースも多く、最適な保存方法が気になるところ。「翌日であれば冷蔵庫で保存できます。ただ、砂抜きをすると鮮度がどんどん落ちるので、次の日に食べるなら砂抜きも遅らせるのがおすすめ。もしくは、冷凍すれば砂抜きをしても鮮度が落ちないので、砂抜きをした後にすぐに小分けに冷凍するのもいいと思います。冷凍すれば最長3カ月は持ちますよ。冷凍したアサリはそのまま調理してOKです」ちなみに潮干狩りシーズンの春先から初夏の場合、常温保存は痛みの原因となるので避けたほうがいいとのこと。ネットで検索すると、アサリの保存方法としてさまざまな情報が掲載されているが「アサリの価格はかなり高騰しています。根拠のない情報を鵜呑みにして、アサリをダメにしてはもったいないですよ」と根本さん。せっかく苦労して獲ったアサリをダメにしないよう心掛けたい。(取材・文:高山惠編集:ノオト)
2018年05月28日ファッション誌『Seventeen』の専属モデルとして活躍中のマーシュ彩が16日、自身のブログを更新。AbemaTVで配信された恋愛リアリティショー『真冬のオオカミくんには騙されない』で共演した『Popteen』モデルのバンダリ亜砂也との2ショットを公開した。「オオカミ君 ???」と題した投稿で、「撮影中です バンダリ亜砂也さんと和気あいあい」とつづり、バンダリとの2ショット写真を2枚掲載。バンダリの持つスマートフォンの画面をのぞきながら微笑む、2人の仲睦ましい様子を紹介した。この投稿にファンから「オオカミくん以来?!懐かしきツーショット」「その組み合わせ待ってました!!嬉しいです!!」「やっぱり、あさやくんと彩ちゃんはお似合いだね!!」「あさやくんとの、お仕事なんだろう?めっちゃ気になる!!」といったコメントが寄せられている。
2018年05月17日お笑い芸人の永野が27日、千葉・幕張メッセで開催された10代女性向け体験型フェス「超十代 - ULTRA TEENS FES - 2018@TOKYO」に出演した。永野永野は、那須泰斗、若槇太志郎、バンダリ亜砂也、中島健らイケメンモデルが出演した「超イケメンステージ2」に、まさかのトップバッターとして登場。見慣れないクールな表情で、手を振ったり手でハートマークを作ったり、モデルになりきってランウェイを歩いた。おなじみの髪をかき上げるポーズも、イケメンモデル風に披露。いつもとは違う姿で観客を驚かせた。永野はまた、池田美優が監督を務める超チア部と千葉敬愛高等学校ダンス部とのコラボパフォーマンスにも乱入。キレのある動きを披露し、会場を沸かせた。同イベントは、10代女性の「やってみたい」「見てみたい」「触れてみたい」を実現させる体験型イベント。十代から絶大な人気を得ているモデルやタレントによるファッションショーをはじめ、ライブパフォーマンス、アーティストや芸人による"授業"などを展開し、今年は10代で活躍する人たちを表彰する「超十代アワード 2018 presented by ポカリスエット」も初開催した。
2018年03月27日コミュニケーションを見れば、その人たちの仲の良さというのはだいたいわかるものですよね。LINEもそう。だけどLINEだと普通は、「ハートの絵文字があるか」とか「『?』があるか」とかそういう、「いかに自分に対する熱意が読み取れるか」みたいな視点からのものさしが普通だったと思うんです。そして中には「長文であればあるほど、気持ちがこもってる証拠」なんていうのもありますよね。でも、本当にそうなんでしょうか?とふと思うわけです。だって、考えてみれば、短くて素っ気なくて、事務連絡ちっくなLINEをする人って、実は「一番仲がいい人」だったりしませんか?一見素っ気なくてやる気のない、そういうLINEにこそ、二人の仲の良さって滲み出るものなんじゃないでしょうか。■色々詰め込みがちなのは・・・・・・まだあまり親密ではないけど、これから親密になっていきたい。そんなふうに思う相手と交わすLINEは、ついつい文章が長くなりがちです。ああでもない、こうでもないと、誤解を招かないように、自分の言いたいことがより正確に伝わるようにと考えてるうちに、ついつい色々詰め込んでしまうんです。初めて好きな人にLINEを送るときに、スクロールしないと見れないみたいな長い文章を書いてしまった経験のある人もいるんじゃないでしょうか。これは二人の間にはまだ、「ああ言えば、こう理解してくれるだろう」という共通認識がないからなんですよね。逆に十分に仲が良くて、ペースが出来上がっていれば、メッセージは本当に必要最低限です。「遅刻する」「ん」的な。「遅刻する」なんて仲良くない人に送ったら、遅刻してるくせになんでこんな態度なの!?と人格まで疑われてしまうかもしれませんが、仲良し同士なら、「この人はこういう人なんだよな」というバックグラウンドがありますから、何にも違和感ないわけです。場合によっては、それっぽいスタンプを送るだけで、なんの文字すらなくとも、「会いたいよ」という気持ちが相手に伝わる関係性だってありえるでしょう。二人の間でこの「あうんの呼吸」が成立してくればくるほど、その間のLINEのメッセージは短くなっていくはずですし、また、自分が伝えたいことを、ほんのちょっとの言葉だけで(ひょっとしたら言葉すらなく)わかってもらえるようなコミュニケーション、「あれなんだけど」と言ったら「ああ、あれねー」と頷いてもらえるような会話って、単純にすごく気持ちがいいんですよね、やっていて。そういう人が、一緒に話していて、一緒にLINEをしていて楽しいと感じる人で、好きな人にとって自分がこういう存在になれたらいいです。■「短さ」という基準ですので、「LINEの短さは仲良しの証」という見方をぜひ持ってみてください。そうすると、いろいろと見えてくるものがあるはずです。仲良くもない男子からスタンプオンリーのLINEが届くとなんだかちょっとイラっとするのは、まだそんなあうんの呼吸で会話できる関係じゃないくせに、仲良しぶってそんなことをしてくるのが馴れ馴れしくて嫌だからです。また、彼の周りの女子で本当に警戒すべきは、ハートマークをちりばめた賑やかなLINEを送ってくる女子じゃなく、まるで素っ気ないLINEを彼とラリーしている女子かもしれません。そして、好きな人の自分に対するメッセージが味気なくて淡白なことを憂う必要はありませんし、むしろ、余計なお飾りなしで伝えたいことが伝わる気持ちの良い関係に近づいていってるはずです。これがわかってくれば、「最近彼氏のLINEが冷たく感じる」「前はあんなに『大好き!』な感じだったのに」というような不満を持ったり、無駄に落ち込んだりする必要もなくなりますし、二人が進むべき方向性に向かってきちんと進んでいけるようになるかもしれませんね。(遣水あかり/ライター)(ハウコレ編集部)(後藤真由子/モデル)(バンダリ亜砂也/モデル)(gaku/カメラマン)
2018年03月19日恋人を信頼するというのは簡単なことじゃありません。自分は相手のことが好きで、相手も自分のことが好き。だけどそれだけじゃいけない。”信頼”が必要です。「他の子とあやしい関係になっちゃわないかな」と思うとき、これはまさしく”信頼”とは逆の”不信”(ひょっとしたらここまではいかないかもしれませんが、少なくとも”不安”ではあるでしょう)な状態。理想とは真逆の場所にいるように思えてしまうこの瞬間を、一気に”信頼”に引き寄せるのは、ほんのちょっとの勇気なのかもしれません。■■「何もしない」勇気彼の裏切りを疑ってしまう瞬間はたくさんあるかもしれません。「今日飲み会だけど、サークルの子といい感じになっちゃったらどうしよう」「元カノから連絡来てたけど、今どういう関係なの?」こういうとき、「絶対に終電までには帰ること。あと、LINEしたら必ずすぐに返事すること」とか「元カノとはもう別れたなら、連絡なんてしないでよ」というようなアクションをとるのは、まさに不安の現れですよね。そして、こういった言いつけが功を奏して無事に何もなかったとしましょう。で、どうでしょう。不安はもうなくなりましたか?残念ながら、なくなっていませんよね。だってそれは、あなたが彼にさせたことで、彼はその言いつけを守っただけだから。あなたは何も彼を信じていませんし、彼もあなたに信頼してもらうために何もしていない(何もさせてもらえていない)からです。だからまた彼が飲み会にいくと言い出せばあなたはまた同じように不安になるし、元カノじゃなくても、知らない女の子からLINEが来れば、あなたはまた同じように不安になるのです。❇︎❇︎じゃあ逆に、さっきみたいに不安になったとき、あなたが不安を頑張って我慢して、あえて「何もしない」という行動を選んだとしたらどうでしょう。結果的に、何もなかった。よかったですよね。それだけじゃありません。彼は確実に、あなたの信頼を(少しだけだけど)獲得します。「飲み会に行かせても、大丈夫な人なんだ」「元カノから連絡きても大丈夫な人なんだ」と思えることで、あなたが彼を信頼できるシチュエーションが少しずつ増えていきます。このことで、あなたは(信頼することができる)彼のことがもっと好きになっていくはずですし、また、彼もあなたから信頼されていることが嬉しくて、これからもずっとそういう「信頼される自分」であろうと思えるはずです。そして、あなたが彼を信頼できるようになるだけじゃなく、彼もまた、自分を信頼してくれたあなたのことを信頼できるようになるはずです。これは、あなたが勇気を出して「何もしない」という行動を選んだからこそできたことで、もしもいつものように、芽生えた不安を”言いつけ”によって押しつぶすだけというその場限りの対策をとっていたら、実現できなかったものだと思います。■■信頼は、いつのまにか出来上がるものじゃないよこちらが相手を信じようとしなければ、いつまでもそこに信頼は生まれません。自分は相手のことが好きで、相手も自分のことが好き。それはわかっているけれど、両想いというステータスは、それ以上に「お互いがお互いのことを裏切りはしない」ということについては、なんにも保証はしてくれないからです。付き合っていたらなんとなく、いつのまにか信頼できるようになった。そんなふうに信頼し合っているカップルを見ると、ついついそんなことがありえるんだって思えるかもしれません。「だから私も、初めから信用できる人と付き合おう」って。でも、残念ながら、あなたにとって魅力的であればあるほど、あなたがその人と付き合ったときに感じる不安は大きいはず。だって、好きだから不安になるんですもん。「私から見て、こんなにかっこいいんだもん。きっと他の子もそう思うはず」と感じるから不安になるんであって、「この人はくそブサイクだから誰にも言い寄られないだろうな」なんて人をそもそも好きになることはできないんです。ですから、そんな理想のカップルも、初めからそうだったわけじゃないはずです。不安なときもあったけど、そんなときにも、「これくらいで信頼を裏切るような相手なら、一緒にはいられないもんね」と考えて、勇気を出して何もしなかった。その積み重ねが、今に繋がっているはずです。不安に感じたときは、相手との信頼を深められるチャンスだと思って、あえて、何もしないという勇気を出してみてはどうでしょうか。(遣水あかり/ライター)(ハウコレ編集部)(後藤真由子/モデル)(バンダリ亜砂也/モデル)(gaku/カメラマン)
2018年03月17日写真展「世界的アーティストたち、ダリ等」が東京・銀座のArt Gallery M84にて開催される。会期は2018年4月23日(月)から6月9日(土)まで。写真展「世界的アーティストたち、ダリ等」は、パブロ・ピカソやサルバドール・ダリといった芸術家を撮影した写真約30点を展示するもの。その他にも、20世紀を代表する画家マルク・シャガール、ハリウッドが誇る映画監督オーソン・ウェルズ、1940年代に『美女と野獣』を実写映画化したことで知られる映画監督ジャン・コクトー、ジャズトランペット奏者マイルス・デイヴィスなどを写したポートレイトが並べられる。これらのポートレイトが、依頼による撮影だけでなく、ジャンルー・シーフやルシアン・クレルグといった有名写真家との交友関係のもとで撮影されている点にも注目したい。信仰の深い写真家によって切り取られたアーティストたちの表情は、彼らの考え方や生き方までをも写し出しているかのようだ。なお貴重なビンテージを含む展示作品は、すべて購入することができる。【詳細】写真展「世界的アーティストたち、ダリ等」期間:2018年4月23日(月)~6月9日(土)※日曜休館開館時間:10:30~18:30(最終日17:00まで)場所:Art Gallery M84住所:東京都中央区銀座四丁目-11-3ウインド銀座ビル5階TEL:03-3248-8454入場料:1,000円■アーティストブラッサイ、セザール・バルダッチーニ、シャルル・アズナヴール、ダリダ、オーソン・ウェルズ、ジルベール・ベコー、アンリ=ジョルジュ・クルーゾー、イングマール・ベルイマン、ジャック・ブレル、ジャン・コクトー、フジタ・ツグハル、マルク・シャガール、マリー=クロード・ピエトラガラ、マイルス・デイヴィス、ナダール、パブロ・ピカソ、ピエール・スーラージュ、サラ・ベルナール、サルバドール・ダリ、セロニアス・モンク、ヴィクトル・ユーゴー■写真家ジャン・ディユザイド、ジャンルー・シーフ、ルシアン・クレルグ、ユーサフ・カーシュ、グザビエ・ランブール、ウィリアム・P・ゴットリーブなど
2018年03月10日ただなんとなく付き合っているのではなく、お互いに成長し合えるような関係性になれたら、とても素敵なカップルにもなれるはず。お互いに影響を受け合い変化していくところがあるからこそ、マンネリ知らずの、それでいて安定したふたりになるでしょう。そこで今回は、「成長し合えるカップル」になるためのポイントについて紹介します。■■「アドバイス」を求める何か悩んでいることや迷っているようなことがあったときに、「これってどう思う?」と一番に相談できる相手が恋人だったら、それはとても素敵な関係性でしょう。信頼している相手で、自分のことも分かってくれているからこそ、意見を聞きたいし、力を貸してほしいとも純粋に思えるもの。また、アドバイスを求められた側も、自分が信用されているし頼りにされていることも感じるので、より信頼関係も深まっていくはず。お互いのいい部分も悪い部分もわかっているから的確なアドバイスだってできるでしょう。相手の考えを聞くことで、新しい発見があったり、自分自身の考えにも変化が見えるかもしれません。きっとふたりとも成長していけることでしょう。■■「改善してほしい点」は伝える恋人は家族と同じくらい自分にとって身近な存在。だからこそ、いいところだけでなく、「ここは直した方がいいのにな」と感じる部分にも、気がついているでしょう。その「改善すべき点」、「改善してほしい点」は、相手に素直に伝えてあげることができると、お互いにどんどん成長していけるはず。「好きだから」とか「嫌われたくないから」という気持ちから、改善すれば成長できるポイントを指摘してあげないのは相手のためにもなりませんし、結局は一緒にいることが嫌になってしまうだけですよ。伝えるときにも、現在を否定するのではなく、「~ならもっと良くなると思う」ことを伝えたりと、相手のことを尊重しつつ、言葉にしてみましょう。■■「自分の時間」も持つ大好きな恋人とは、「いつも一緒にいたい」かもしれません。そう感じるのは素敵なことですし、そう思えるような相手に出会えたこともとても幸せなことです。でも、本当に四六時中ずっと一緒にいるようになったら、飽きもくるでしょうし、依存した関係性にもなりがち。恋愛だけではなく、仕事や趣味などにも打ち込んでいる人の方が魅力的にも見えますし、お互いに自立してちゃんと「自分の時間」も持って、相手の知らないことをどんどん吸収していけるふたりの方が、カップルとしても刺激し合って成長もできますよ。■■「考え方の違い」も受け入れる「恋人同士なんだから、考え方もピッタリと合っていた方がいい」なんて思ってしまうと、自分で自分の首を絞めることになるだけ。何に対しても全く同じ考え方の人なんているはずもないので、「考え方の違い」に大きなショックを受ける必要はないのです。自分の考えだけに固執せずに、「そういう考え方もあるのか」とプラスに捉えて、お互いの考え方を受け入れることができた方が、ふたり一緒に成長していけるカップルになれるでしょう。逆に、考え方の違いを拒んだり、自分の考えを相手に押しつけたりすると、全く尊重し合えずに、ストレスを生み出してしまうだけかも。■おわりにお互いのことを知り尽くしている恋人同士だからこそ、いい方向へと導いてあげることもできるはず。ふたりで高め合えるような関係性になれたら、大切に思う気持ちもどんどん大きくなっていくでしょう。(山田周平/ライター)(ハウコレ編集部)(後藤真由子/モデル)(バンダリ亜砂也/モデル)(gaku/カメラマン)
2018年02月04日一緒に長い時間を過ごしてきた人や、顔を合わせる機会が多い間柄だと、わざわざ言葉にしたり具体的に説明しなくても、意思疎通ができることってありますよね。ちょっとしたことでも大好きな彼と考えが一致するのって、ふたりで過ごしてきた時間や経験を象徴しているようでなんだか嬉しいもの。今回は、男性が彼女と共有したい「いつもの○○」をご紹介します!■1.いつもの場所「彼女との待ち合わせは毎回家の中間地点にある駅前なんだけど、デートの連絡でわざと『じゃ、いつもの場所ね』って送ったりしてます。これだけで通じるのがなんか嬉しいんですよね」(21歳/男性/大学生)「いつもの集合場所」には、「あなたと彼のふたりにしかわからない」という秘密基地的な特別感がありますよね。こういう隠語チックなものに少年心をくすぐられながら、同時にときめきを覚える男性は多いよう。ほかにも、「デート中は彼が右側に立つ」とか、「おうちデートでは彼が座椅子に座る」なんてものも彼とあなただけが共有するいつもの場所。彼とのちょっとした「いつもの場所」、みなさんも見つけてみてくださいね。■2.いつもの飲み物「デートの休憩でよくカフェに入るんだけど、その時に俺が席ついて彼女が自分の飲み物と俺のカフェオレを買って・・・という流れになる。当たり前の流れができてるのも、俺の好みを知ってくれてるのも嬉しい」(27歳/男性/塾講師)食べ物や飲み物は口にするものはその人の好みがハッキリと出ている部分なので、恋人がそれに興味を持って知ってくれているのって嬉しいはず。彼が普段どんなものを口にしているのかを気にしてみると、思わぬ発見があるかもしれません。また、さらにここから「シュガーはなし、ミルクは少々」とか「氷はなし、甘さ控えめ」なんてところまで共有すると、「ふたりだけが知っている特別感」をより味わえますね。■3.いつものスタンプ「彼女とふたりで買ったシリーズものスタンプがあるんですが、彼女とのトークでしか使ってないのでちょっとした特別感がありますね」(23歳/男性/大学院生)恋人からよく送られてくるスタンプや、自分から恋人によく送るスタンプは「いつものスタンプ」として印象づけられるもの。「いつものスタンプ」が定着して、彼がそれを見ただけであなたのことを思いだしてくれたら嬉しいですよね。名前入りスタンプやカップル同士で使うことを想定されたイチャイチャスタンプなんかもありますので、ぜひお気に入りを見つけてみてくださいね!■4.いつもの挨拶・合言葉「お腹が減ったときとか、会いたいとき専用の合言葉があります。人前では使えないような言葉遣いだけど、彼女とふたりで使う分にはいいかな~って(笑)」(25歳/男性/小売り)「おはよう・おやすみ」のようなありきたりな挨拶でも、ふたりの会話の流れからしか生まれようのなかった言葉でも、それが「いつもの言葉」になった時点で、ふたりにとっては「恋人との特別な言葉」が生まれたということ。「いつもの言葉」があるというのは、ふたりで会話をしてきたやり取りの賜物、という訳ですね。■おわりに今回挙げたものは特にわかりやすいものが多かったかと思いますが、カップルそれぞれに色んな「いつもの」があると思います。だから、「合言葉作ろうよ!」と彼に迫って無理に「いつもの○○」を作る必要なんてないのです。「いつもの○○」に特別感を覚えてふと嬉しくなることももちろんですが、ふたりが付き合っていく中で自然でできあがった「いつもの○○」に気づくことも、きっと幸せのひとつなんだと思いますよ。(桃花/ライター)(ハウコレ編集部)(三方優加/モデル)(バンダリ亜砂也/モデル)(gaku/カメラマン)
2018年01月30日彼のことは好きだけど、それでも「彼が冷たい」「彼のこういうところがイヤ!」と不満を持っている女性は多いはず。でも他人を変えるのって難しいですよね。彼を無理に変えようとすればするほど、かえって逆効果になってしまうこともあります。そこで今回は「彼に変わってほしかったらまずは自分が変わってみよう」というお話をしたいと思います。■・友達には気を使えるんだけど・・・・・・「マウンティング」なんて言葉をよく耳にしますが、日頃から女友達には気を使っている女性も結構いるのではと思います。同じ女性として共感できるところもあったり、お互い様で、気遣い合う部分も多いのではないでしょうか。でも女友達には「親しき仲にも礼儀あり」ができても、彼氏に対しては「自分のことを理解してくれて、寄り添ってくれて当たり前の存在」と思っている場合も・・・・・・。特に付き合いが長くなるにつれて、彼氏がそばにいてくれることへのありがたみがなくなってしまいがちです。そのため気遣いどころか、ただの自分勝手な彼女になっていることもあります。だからこそ、「彼を変えたい!」と思うばかりじゃなく、「自分も変わらなきゃいけないのかな?」と立ち止まってみることが大切です。■・具体的に「自分が変わる」方法とは?でも「彼への態度を変える」といっても漠然としすぎていて難しいですよね。まずは自分が変化しやすい、日常的な点に注目してみましょう。たとえば「彼に大切な話をしてもあまり聞いてもらえない」なんてことがあると思います。そのときに考えられることとして・同じ話を何回も繰り返している・彼のプライドを傷つけることを言っている・話すタイミングを間違えているなどが挙げられるかもしれません。そんなときは・しつこくならないよう、意識して発言する・内容はあらかじめ考えておく・彼の機嫌の良いときを狙うなど、ちょっとだけ自分が変わる方法を取ってみましょう。これは女性側が我慢しているわけではなく、ふたりの関係を円滑にするひとつの方法ですよね。少しの工夫で、彼を変えていくことができるかもしれません。■・それでも彼が変わってくれないようだったら・・・・・・もし上記のような方法を取っても彼が変わってくれないようであれば、彼自体に問題があるのかもしれません。どうしても我慢できないほどツラいのであれば、別れを視野に入れることも方法でしょう。別れというとマイナスなイメージがありますが、「自分が一度変わってみることで、いままでわからなかった原因を知ることができた」ととらえることもできます。そう思えば別れも仕方がなかったことだと割り切ることができますし、次の彼氏を探すときにもきっと生かせるはずですよね。「一生懸命変わろうと努力したのに・・・・・・」と損をした気分になるかもしれませんが、自分を変えることは、今後の視野や可能性を広げることにつながるのです。■おわりに「彼に嫌われたくないから、無理に優しくしてみる」などの変化の仕方は、最初はうまくいくかもしれませんが、だんだん自分が苦しくなってきてしまいます。「どうしたらお互いのためになるのか」「彼を変えることができるのか」を第一に考えた上で、自分が変わる方法を取ってみてくださいね。(和/ライター)(ハウコレ編集部)(三方優加/モデル)(バンダリ亜砂也/モデル)(gaku/カメラマン)
2018年01月27日好きな人とちょっとでもいい感じになると、すぐに舞い上がった気持ちになってしまいますよね。「これ、いけるかも!」みたく。もちろん、その気持ちを冷静に自らなだめる態度も大切だけど、一方で、そうした舞い上がった感情をあえてそのまま言葉に出してみることで、ふたりの関係に思いもよらないアクセルがかかることもあるかもしれません。■■「デート」と呼んでみる「この前気になる女子とふたりで遊んでるときに、その子の友達から電話がかかってきて、『ごめん、今デートしてるからまたあとでかけるねー』って言ってるのを聞いて、なんか勝手にドキドキしてしまった」(大学生/19才)男子と女子がふたりきりで会うことを何と呼ぶのかと聞かれれば、そりゃ大抵の人は「デート」と答えるのでしょうけど、でも、付き合っていない段階で相手と面と向かってそのことを「デート」と言い切るのは、なんだか少し恥ずかしいというか、ドキドキしますよね。まだ交際前のふたりが会うのを「デート」と呼ぶことには、どうしてもふたりの間に満更でもない感情、つまり、「一応それなりに異性としては意識している」関係性があって初めてそうなるもの。でなければ、「ただ会ってるだけだけど?」であって、決してそれ以上の色はありません。だからこそ、多分、気になる男子に「今日のデート楽しみにしてたんだよ」とか「またデートしようね」とか言うのは意外とハードルが高くて「は?別にデートじゃねえよ」と思われるのがちょっと不安に感じてしまいます。でも、そこは「これをデートと呼ばず、なんと呼ぶ?」というメンタルで、堂々と「デートだね」と言い放ってみましょう。ひょっとしたら彼はそれに対して特別なリアクションはしないかもしれませんが、きっと内心は、ドキドキを感じるはず。もしかしたら内心も何も感じていないこともあるかもしれませんが、そうだとしたら、あなたと会うことを当然のように「デートだ」と思ってくれているということで、それはそれで嬉しいことです。■■図らずも、彼女気分「女子が、思わずカップルみたいな言動をとるときって、そういうふうに意識されてるんだーって思ってこっちも逆に意識しちゃうよね」(SE/22才)「デート」とあえて口にしてみること以外にも、勇気を出して踏み込んでみるべきところはたくさんあります。その例が、彼女気分になって色々やってみる(やろうしてみる)こと。観たいDVDの話になったときに「じゃあ今度お家で一緒に観ようよ」と、まだ家に一度もあげてもらったことがないのにわざと言ってみたり(そしてすかさず「あ、まだ、早いか・・・・・・」と自らフォロー)、とっさのタイミングで思わず腕や肩など身体に触れてしまって「ごめん、つい・・・・・・」となったり。**まだ関係がそこまで進んでいないことは重々承知の上で、「こういうことができるような関係性になっていきたいなぁ」という気持ちをはしばしで見せてみる。あまりに露骨でしつこかったりさえしなければ、「彼女ヅラすんな!」なんて思われることはありませんし、逆に、こういう面を見せていくことで恐怖の「仲良くなるだけなって、結局友達止まり」という事態も防ぐことができると思います。今の時期なら「バレンタイン、どんなのほしいの?」となんの前触れもなく、かつ、当たり前のように聞いてみたりするのもアリですよね。大丈夫、世の中には「義理チョコ」というものがありますから、この発言だけで「100%ラブでしゅ!」という決意表明にはなりません。むしろ、さも当たり前のように言っていることもあいまって、「義理のつもり? それとも、本命・・・・・・?」というギリギリな迷いを与えることのできる、絶妙のラインを突いた一言になるはずです。ただ漫然と仲良くなっていくだけじゃなく、その過程で、自分が「その先に思い描いている理想のイメージ」が垣間見えるような言動を見せてあげる。そうすることで、(ゴールが「最高の友達」みたく)間違った方向じゃなく、進むべき方向にふたりの関係が動いていくのではないでしょうか。(遣水あかり/ライター)(ハウコレ編集部)(後藤真由子/モデル)(バンダリ亜砂也/モデル)(gaku/カメラマン)
2018年01月26日展覧会「夢幻×無限~エッシャー、ダリ、福田繁雄~」が、福島・諸橋近代美術館にて開催される。会期は2018年4月20日(金)から6月24日(日)まで。エッシャー・ダリ・福田繁雄が描く奇妙な世界展覧会では、「だまし絵(トロンプ・ルイユ)」の旗手であり“視覚の魔術師”とも呼ばれる版画家マウリッツ・コルネリス・エッシャー、シュルレアリスムを代表する画家サルバドール・ダリ、「日本のエッシャー」の異名を持つグラフィックデザイナー福田繁雄の3者の作品を紹介する。エッシャーの代表作『滝』や、諸橋近代美術館が所有するダリの『アン・ウッドワード夫人の肖像』、福田繁雄のトリックアート『SHIGEO FUKUDA』などを通じ、夢幻と無限を表現した奇妙な世界を味わうことができる。また、会期中は様々なワークショップも実施される予定だ。パメーラ・ジュン・クルック展もさらに、続く2018年7月8日(日)から10月21日(日)には「Dear Ms.Crook ~パメーラ・ジューン・クルック展~」が開催される。英国の現代芸術家パメーラ・ジューン・クルックは、ダリに次ぐ諸橋近代美術館の主要コレクション。イギリスのプログレッシブ・ロックバンド「キング・クリムゾン」のCDジャケットに数多く登場する彼女の作品、「作品の世界を鑑賞者に解放したい」との思いから、額縁まで描くのが特徴だ。新しく収蔵された動物シリーズ4点をはじめ、独創的な作品の数々を堪能することができる。【詳細】■「夢幻×無限 ~エッシャー、ダリ、福田繁雄~」会期:2018年4月20日(金)~6月24日(日)■「Dear Ms.Crook ~パメーラ・ジューン・クルック展~」会期:2018年7月8日(日)~10月21日(日)※展覧会名および展示内容は変更になる場合あり。場所:諸橋近代美術館住所:福島県北塩原村大字桧原字剣ヶ峯1093番23開館時間:9:30〜17:30 (入館は閉館の30分前まで。)観覧料:一般 950円、高校・大学生 500円、中学生以下 無料※20名以上の団体料金は各50円引き。※障がい者手帳等の提示で、付添者1名まで無料。※教育施設対象の観覧料免除制度あり。要事前申し込み。【問い合わせ先】諸橋近代美術館TEL:0241-37-1088
2018年01月07日「EXILE/GENERATIONS from EXILE TRIBE」の白濱亜嵐が、「GENERATIONS」デビュー5周年を迎え、初のソロ写真集「白濱亜嵐ファースト写真集 TIMBRE」を11月21日(火)に発売することが分かった。TVドラマ「GTO」や「僕らはみんな死んでいる♪」、『HiGH&LOW』シリーズなどに出演と、俳優としても活動する白濱さん。今回の写真集は、彼の「GENERATIONS」デビューから5年間の集大成ともいえる作品。ファッションアイコンとしてもワールドワイドに活躍する彼が、“TIMBRE(音色)”をキーワードに、インスパイアされた世界観をプロデュース。パンキッシュなスタイルから、モード感漂う躍動感溢れるスポーティなコーディネートまで、セクシーかつやんちゃな一面も覗かせるファン必見の一冊だ。また、本人初の約2万字インタビューも掲載。自身のルーツから「GENERATIONS」に至るまでのエピソードを完全収録!さらに付属のDVDでは、写真集のメイキング動画はもちろん、本編には収録されていない南の島で自然体の彼に迫った未公開画像も初公開されている。白濱さんは、「TIMBREとは音色という意味なのですが、白濱亜嵐という音を様々な音色で表現させて頂きました。色々な僕のこだわりだったり、すごく好きなものがつまった写真集になっていますので、是非手に取ってチェックして頂けると嬉しいです。いまの24歳の自分を感じて下さい」とコメントを寄せている。なお今回の発売を記念して、東京・渋谷の一部店舗では購入者特典として、対象商品をお買上毎に1枚、店舗限定フォトカードがプレゼント(※先着順・なくなり次第終了)。「白濱亜嵐ファースト写真集 TIMBRE」は11月21日(火)より全国にて順次発売。(cinemacafe.net)
2017年10月29日2020年の東京五輪の種目にも決定し、注目度急上昇の競技「スポーツ・クライミング」。そんなクライミングの注目選手・楢崎智亜(ともあ)選手の魅力に迫りました。「プロのクライマーとして生きていこうと決めたのは、高校3年の時。大学へ進学することも考えたのですが、自分の中で『逃げ道を作りたくない』という思いがあり、クライミング一本で行くことを決めました。世界一になることだけが、当時から変わらない目標です」凛とした表情で、プロとしての決意を語ってくれた楢崎智亜選手。鍛え抜かれたボディはまるで彫刻のよう。その体で壁を縦横無尽に動き回る姿は、国内外で“ニンジャ”と称される。「いろいろな体の使い方をトレーニングで試して、それをクライミングに馴染ませる作業を実践しています。体格の大きな海外の選手に負けない柔軟さが武器ですね」2016年は世界選手権で日本人初のチャンピオンに。「それまでは、“かっこよく登る” ことが僕のプレーの美学でもあったのですが、昨年は見え方よりも“登りきること”を徹底的に意識していました。ただ、勝つために登りすぎても駄目なんだな、というのは今年新たに思ったこと。熱すぎず、冷静すぎず、中間くらいの感情でいるのがちょうどいいバランスなんだと思います」そんな楢崎選手が感じるクライミングの醍醐味とは?「誰もできない課題を一人だけクリアした時は、めちゃくちゃ気持ちがいいですね。完登して振り向いた時に大きな歓声を受けるのがすごく好きで。その瞬間のために、これからも僕は登り続けます」素顔がわかるQ & AQ.オフの日は何をする?休みの日はだいたい、整体に行って体をメンテナンスします。それか、風呂好きなのでコーチと地元の温泉に行くことも多いかな。Q.試合前に行うジンクスは?特にありません。ただ、他の選手のプレー中は余計なことを考えないよう、観客の声援に一喜一憂しないことを心がけています。Q.好きな女性のタイプは?僕が、けっこう自分の夢や野望を語るのが好きなタイプなので、僕の話を優しく聞いてくれる女性だとありがたいです(笑)。ならさき・ともあ1996年6月22日生まれ。栃木県出身。TEAM au所属。2016年ボルダリングW杯年間優勝。2017年THE NORCE FACE CUP優勝。10月のリードW杯でも2位の好成績を残す。※『anan』2017年11月1日号より。写真・佐藤航嗣(TRON)取材、文・瀬尾麻美
2017年10月28日●戦闘シーンのセリフはすべてアドリブ死んだ直後に肉体が復活し生き返る新人類・亜人。その設定ゆえに、自分を殺しながら戦っていくという新たなアクション映画『亜人』が9月30日に公開される。桜井画門による原作コミックは累計発行部数750万部を超え、アニメ映画、テレビアニメも話題を呼んだ。亜人だと発覚した研修医の永井圭(佐藤健)と、最凶の亜人として仲間を率いて人類に戦いを挑む男・佐藤(綾野剛)のバトルは、亜人の様々な特性を生かした頭脳戦の面も持ち、観客にも新たな感覚を引き起こす。その最凶亜人・佐藤チームの一員として強烈なインパクトを残すのが、高橋役の山田裕貴だ。今回は、山田に同作の魅力や役作りについて話を聞いた。○まさか『亜人』に出演できるとは――今回山田さんが演じられた高橋は、けっこう原作とは違う雰囲気に仕上がっていますが、どのように役作りをされていったのですか?原作ファンでもあるので、原作の高橋とは全然ビジュアルが違うなと思い、どうやってファンの方を悲しませず、面白いキャラクターにできるかを考えました。共演のみなさんも結構どっしりお芝居されると思ったので、原作の高橋が持っている、戦闘を楽しんでしまっている部分からアプローチしたら、映画的にも面白くなるんじゃないかと思ったんです。本読みの時に試してみたら、綾野さんが「その明るいの、いいね」と言ってくれて。亜人チームの賑やかしというか、いいスパイスになればと思いました。『亜人』はアニメも好きで、アニメ映画版も観に行ったので、まさか出演できるとは思っていませんでした。登場シーンとしてはそこまで多くはないですけど、インパクトを残せればと思いました。――戦闘シーンのインパクトが本当にすごかったですよね。高橋のセリフが印象的でした。「レッツ自己犠牲」というセリフ、アドリブなんですよ、あれ。『HiGH&LOW』と『亜人』のアクション監督が一緒で、「山田くん、今回は何て言ってくれるのかな~!」と(笑)。高橋のキャラと、僕のイメージを合わせてアクションも作ってくれたみたいで、撮影で思い浮かんだ言葉をポンポンしゃべっていたら、あの言葉にたどり着きました。亜人ならでは、ですよね。ただ楽しいから言っているんじゃなくて、亜人であるからこそ発してもいい言葉というのは探しました。監督も気に入ってくれたみたいです。アクションシーンは、台本には「戦ってる」としか書かれてないんです。だから「高橋行きまーす!」というセリフも、「高橋ってふざけてガンダムの真似しそうだな」と思って言いました(笑)。原作をリスペクトしながら、設定を背負い込んで自分なりのアレンジを加えられたらと、狂乱の部分をより押し出して、演じてみました。――ちなみに撮影現場でも亜人佐藤チームで行動されていたんですか?綾野さん、城田(優)さん、千葉(雄大)くん、俺、(平埜)生成で一緒にいて、ごはんも連れて行ってもらいました。――Twitterでの城田さんとのやりとりもすごく仲よさそうでした。直属の事務所の先輩ということもあるし、ドラマ『GTO』に出演していた頃から、いつも気にしてくださって、ずっとお世話になっています。城田さんのミュージカルも観に行ったりしますが、撮影という場でそばにいることは久々でした。綾野さんは『闇金ウシジマくん』で共演しているけど同じシーンはなくて、健さんは初めてで。久々な人もいれば、新しくご一緒できる方もいたので、すごく楽しかったです。●「クセがすごい」と言われる俳優に○出演作が1カ月に4本公開――今回は作品の規模的にもかなり観客の幅が広そうですが、ご自身で感じているところなどはありますか?素直に言っていいですか? たくさんの人に見てもらえるんだろうなというのはあります。まだ、ビジュアルが変わると「出てるの!?」と驚かれることも多くて。顔と名前を覚えてもらわなきゃ、と思いますね。しかも9月は出演作の公開が4本(『二度めの夏、二度と会えない君』『トモダチゲーム劇場版FINAL』『闇金ドッグス7』『亜人』)あり、舞台挨拶も『亜人』完成披露で12回目で、本当に大変でした。――それだけ引っ張りだこということで。たくさんの現場でいろんな人と会えて、お芝居できるのはすごく楽しいです。「あ、これ山田くんだったのか」と言われるくらい、気づかれないのも嬉しかったりします。今日も警備員さんに気付かれなくて控え室に入れなかったので、矛盾してるんですけど(笑)。――気づかれないくらい、作品によって印象を変えることができるということですよね。そういう俳優でいたいとは思っています。――そういう俳優を目指したいというのは、いつ頃から考えられていたんですか?結構前からかな? お芝居じゃなくて、本当にその人になりたいって、思っちゃうというか。「今、この人を生きてるんだ」と思えた時って、自分で見てもいい顔ができていたり、いい空気を作れていたりするんです。その楽しさを感じてしまってから、あの瞬間がまた欲しい。百発百中とは言えないけど、自分の中で「いい顔をしている」と感じられることが多くなってきましたし、そういう瞬間をいっぱい作りたいです。○周りの演技にテンションアップ――原作愛も深い山田さんですが、どのようなところに魅力を感じているんですか?設定はファンタジックなんですが、亜人も人間と同じように悩んだり、苦しんだりしているんだ、という姿が垣間見えるところですね。問題を人間として受け止める瞬間も多くて。だから主人公の永井圭を演じるのって本当に難しいんだろうなと思ってたんですけど、健さんが素晴らしく繊細に演じられていて、「さすがだな!」と思いました。あと僕は声優さんがすごく好きで、宮野(真守)さんがアニメの主役をされていたので、若干宮野さん目当てなところもありました(笑)。宮野さんの『機動戦士ガンダム00』という作品がすごく好きで。今回の実写版映画にも声で出演をされていて、お会いはできてないんですけど、同じスクリーンにいるだけで嬉しいです。佐藤の特徴的なしゃべり方とかも、綾野さんの演じ方を楽しみにしていたので、本読みで綾野さんが自分の中にとりこんで演じられてたので「うお~!」と思って、1人でテンション上がってましたね。――佐藤は、役の年齢設定も綾野さんと違いますよね。だから絶対難しいはずなんですよ! ああ~、あの佐藤さんをこう演じるのか~って、すごく思いました。不気味だったしすごかったし。――じゃあもう、本読みの段階から。テンション、上がってました。そのせいで、高橋のテンションが上がっちゃったのかもしれないです(笑)。どの作品も一生懸命ですけど、好きな作品だからこそ、「山田裕貴が演じたらこうなりますよ」というところを見せたかったので、ああいう高橋になりました。――今後声優さんにチャレンジしてみたいという思いもあるんですか?めっちゃやりたいです。絶対やりたいのは『ワンピース』! すごく好きで、Twitterの公式アカウントもフォローしてアピールしてるんですけど(笑)。『ゴーカイジャー』で1年間アフレコをやっていたので、苦手な方ではないと思っています。――いろいろ活躍の場を広げられそうですね。どの場においても、「ちょっとクセがすごいんじゃ、この俳優」って思われたら嬉しいですね(笑)。●【プレゼント】山田裕貴サイン入りチェキ山田裕貴さんのサイン入りチェキを2名様にプレゼントします。○応募要項■応募期間:2017年9月27日から2017年10月1日23:59まで■内容:山田裕貴サイン入りチェキプレゼント■当選人数:2名様■応募方法1.マイナビニュースエンタメch公式Twitterをフォロー2.山田裕貴サイン入りチェキ応募ツイートをリツイート当選者には応募締め切り後、マイナビニュースエンタメch公式Twitterからダイレクトメッセージにて、送付先情報(送付先住所、受取人氏名、電話番号)を伺います。※ダイレクトメッセージ送信後48時間以内にご連絡のない場合や、フォローを外された場合(その場合ダイレクトメッセージを送付できません)は当選を無効とさせていただきます。○当選条件日本国内にお住まいの方 応募にあたって以下を必ずお読みください。応募には以下の「個人情報取扱いについて」に同意いただく必要があります。「個人情報取扱いについて」に同意いただけない場合はプレゼント抽選の対象となりません。(1)個人情報取扱いについて:マイナビでは個人情報保護マネジメントシステムを構築し、正しい個人情報の取扱および安全管理につきましてできるだけの体制を整え、日々改善に努めています。当社が運営するマイナビニュースにおいて、読者の皆様からお預かりする個人情報は、プレゼントの発送などに利用いたします。(2)開示等、個人情報の取り扱いについてのお問い合わせ:株式会社 マイナビ ニュースメディア事業部 編集部 〒100-0003 東京都千代田区一ツ橋1-1-1パレスサイドビル news-reader@mynavi.jp(3)個人情報保護管理者:株式会社 マイナビ 管理本部長 personal_data@mynavi.jp
2017年09月27日テーマ展「ダリの挿絵版画」〜絵を読む、物語を見る。が福島県諸橋近代美術館にて2017年9月11日(月)から11月30日(木)まで開催される。今回の展示は、名作文学の世界をサルバトール・ダリが表現した挿絵コレクションを紹介するものだ。シュルレアリスムを代表する芸術家であり、昨年に開催された「ダリ展」でも人気を博したダリの新たの一面を発見できそうなイベントだ。ダンテの叙事詩”神曲”、ミゲル・デ・セルバンテの”ドン・キホーテ”、ビゼーのオペラ”カルメン”など、文芸史における金字塔と言える作品群をダリがどのように解釈したのかを垣間見ることが出来る。‘‘ドン・キホーテ”の挿絵は、ダリの特徴的な表現技法「銃弾主義」が端的に表れた作品と言える。火縄銃に装填されたインクの弾丸を石板の上で炸裂させるという衝撃的な描画方法は、風車を巨人と勘違いし向かっていくマッドなドン・キホーテを表現するのにぴったりだったかもしれない。地獄、煉獄、天国といった世界を描いたダンテの”神曲”。ダリ以前にもボッティチェリやミケランジェロ、ロダンといった名だたる芸術家によって表現されてきた当作品ではあるが、ダリが描いた挿絵は他の芸術家の作品と比べ、地獄をいかに描写するかの点で決定的に異なっているといえる。「ダンテの地獄は地中海の太陽と蜜とで明るく輝きわたっている」とダリ本人が記しているように、挿絵にみられる地獄の世界は、それまで描かれたどの芸術家による作品よりも明るく描かれている。また、本展と同時に「コレクション展 シュルレアリスムとダリ」も開催。さらに9月17日(日)には、「ダリの国!情熱のスペインパーティー」を諸橋近代美術館内で開催。当日は美術館展示鑑賞も無料となり、設置されるブースイベントの参加も無料となる。祭りの目玉となるのは、1,000食分無料提供されるスペインの郷土料理パエリア。バレンシアのパエリアコンクール国際部門6度の優勝を果たした、埼玉の人気店「すぺいん亭」が登場し、大鍋で作ったカラフルなパエリアが来場者で振る舞われる。また、女性パフォーマーp0p0によるダリ・バルーンアートや、スペイン産ワインやチュッパチャプスなど食にまつわる景品が当たる抽選会も行われる。【詳細】■テーマ展「ダリの挿絵版画」〜絵を読む、物語を見る。開催期間:2017年9月11日(月)~11月30日(木)開館時間:9:30~17:30※入館は閉館30分前まで。11月は17:00閉館。会場:諸橋近代美術館住所:福島県耶麻郡北塩原村桧原剣ケ峯1093‐23観覧料:一般 950円、高校・大学生500円、中学生以下無料※20名以上の団体50円引き※教育施設対象の観覧料免除制度あり(事前申込必須)■「ダリの国!情熱のスペインパーティー」実施日時:9月17日(日)・パエリア1,000食無料提供時間:10:30、11:20、12:10、13:00※引換券は9:30~配布(1,000食分配布終了まで)・この日だけ美術館展示鑑賞無料時間:9:30~17:30(最終入場は17:00)
2017年08月03日「砂沼サンビーチ」は、茨城最大のアミューズメントプール施設です。毎年夏になるとプール開きをし、2017年は7月15日(土)から7月17日(月)および7月22日(土)から9月3日(日)まで開放されます。プールはスライダーや流れるプールなど10種類もあり、大人から子どもまで楽しめます。浮輪のレンタルがあるので、水着とタオルだけ持っていけば大丈夫。暑い夏を砂沼サンビーチで楽しく乗り切りましょう!砂沼サンビーチの魅力は?●遊び心満載!10種類のプール砂沼サンビーチで一番人気なのはウォータースライダーです。AレーンとBレーンに分かれていて、Aレーンは専用の浮輪に乗って滑るタイプの、全長120mのスリル満点スライダーです。なおAレーンは現在休止中ですので、利用はできません。Bレーンは浮輪を使用せずそのまま滑る、全長80mのスライダーです。ほかにも、打ち寄せる波で海水浴気分を味わえる波のりビーチや、ゆったりと水の流れに身を任せる一周約200mの流れるプール、体力作りにもおすすめの本格的な25mプールもあります。また、小さい子どもも安心して利用できる水深0.2mの水の森や、ウォーターガンで遊べる水の遊園地、水の上でターザンごっこができる水上リフトなど、遊び心に溢れたプールが用意されています。水上リフトは小学生以下の方限定です。●充実の設備園内には休憩できるスペースがいくつかあり、それぞれに設置されているパラソルセットを無料で使用できます。夏の太陽が照りつける空の下、熱中症にならないよう気をつけるためにも利用してみてください。なお20名以上の団体以外は予約ができませんので、余裕を持って場所を確保しましょう。貴重品は1回100円のコインロッカーへ預けられます。また有料予約席(テント席・さじき席)もあり、事前の申込で休憩場所を予約できますので、早朝から並ばなくても休憩場所を確保することができます。他にも砂沼サンビーチ施設内にはテニスをする場所もあります。おもいっきり汗をかいた後にプールで泳ぐのもいいですね!砂沼サンビーチへのアクセスは?砂沼サンビーチへは、下妻駅から直通バスを利用することができます。運行期間はから7月22日(土)8月31(月)までで、利用料金は大人片道200円、子供片道100円です。車を利用する場合は、砂沼サンビーチの駐車場をご利用ください。普通車500円、バイク100円で、690台まで駐車可能ですが、夏季は混雑が予想されるため、なるべく公共交通機関を利用するか、早めの到着をおすすめします。スポット詳細名称:砂沼サンビーチ所在地:〒304-0056 茨城県下妻市 長塚乙4-1営業期間:2017年7月15日(土)から9月3日(日)※ただし7月18日(火)から7月21日(金)は休園となります。営業時間:平日9:00~17:00、 土日祝8:30~17:00※8月13日~8月16日は8:30~17:00料金:大人1100円、小・中学生500円、幼児(3歳以上)300円電話番号:0296-43-6661公式サイト:sanumasunbeach.com
2017年07月26日劇場アニメ・テレビアニメ「亜人」で主人公・永井圭役を熱演した、大人気声優の宮野真守が、佐藤健主演で贈る9月公開の実写映画『亜人』に出演することがこのほど明らかに。宮野さんは、佐藤さん演じる永井圭のIBM役の声を担当する。2017年東京。病の妹を救うため、研修医として日々勉学に励む永井圭はある日、交通事故に遭い死亡。しかし直後、肉体が復活し、生き返る。絶対に死なない新人類【亜人】となった圭は、警察や懸賞金目当ての人間に追われ亜人研究施設に監禁される。そんな圭に同じく【亜人】の佐藤という謎の男が、救いの手を差し伸べる。佐藤は亜人としてこの国で生きていくため、国家転覆を図り、人類の大量虐殺を繰り返すテロリストだった。同じ亜人として、佐藤の思い描く未来に共感できない圭。そんな圭に対し、佐藤の怒りの矛先が向かっていく。【人間でいたい亜人】vs【亜人を救いたい亜人】の交わることも終わることもない、エンドレス・リピート・バトル。果たして【亜人】の未来は、どこへ向かうのか――。本作は、2012年より「good!アフタヌーン」(講談社)で連載された桜井画門による漫画「亜人」の実写映画版。主演の佐藤さんが圭役を演じ、綾野剛演じる佐藤と対峙する。そのほか、玉山鉄二、城田優、千葉雄大、川栄李奈、浜辺美波ら人気キャストたちが顔を揃えている。また今回この俳優陣に加え、劇場アニメ3部作、テレビアニメにて主人公を演じていた声優の宮野さんが、本作では圭のIBM役の声を担当することが決定。「機動戦士ガンダム00」「うたの☆プリンスさまっ♪」『ファンタスティック・ビーストと魔法使いの旅』などのアニメや吹き替えのほか、歌手や、舞台などで幅広く活躍する若手声優界のトップランナーといえる宮野さん。公式Twitterでは、先日IBM役のヒントとなるGIF付きで「実写でも大活躍する黒い幽霊IBM さて、演じるのは…!?」というツイートが投稿。すると「この顎…もしや、歌って踊れるイケメン声優の…」「この立ち方。。マモじゃね?!」「この立ち方は宮野真守しかいない!!」「マモ…!!安定の立ち姿wかっこいい!」などと、すでに宮野さんだと確信するファンも。今回宮野さんが声を務める“IBM”は、「インビジブル・ブラック・マター」の略。黒い粒子を放出して戦うことができる、亜人だけの能力で、普通の人間には見ることができない。本作では亜人同士の迫力ある戦闘シーンが多く、キャストのアクションはもちろんのこと、その中でも特に光るIBMのアクションシーンは必見!宮野さんは圭のIBM役ということで、共に過ごす場面が多く、時に和やかな会話を交わすシーンや壮絶な激闘を繰り広げることも。そのたび宮野さんが演じるIBMの存在が、本編に良いスパイスとなり、完成度を高めているという。なお、宮野さんは本作の予告・特報映像のナレーションも務めており、バリエーション豊かな表現力に本広克行監督も大絶賛している。自身にとって「亜人」は、永井圭の壮絶な人生を通していろんな感情を味わった、とても思い入れの強い作品だと語る宮野さん。「『亜人』が実写映画化すると聞いたときも、また新たな『亜人』の姿が見られると思い、いちファンとしてわくわくしていました。そこでまさか自分にもIBMの声としてお声がかかるなんて、びっくりしましたけど、とても嬉しかったです」とオファー時の心境を語り、「収録は本広監督にご指示頂き、丁寧に演出してくださったので、とても楽しい収録をさせて頂きました。いろんなパターンを録ったので、どれが使われるのか自分でも楽しみです」とコメント。また本作の映像を観たという宮野さんは、「アニメでも僕が印象に残っている人体実験のシーンがあり、佐藤健さんが体当たりで臨んでいる姿を見て、経験したこともない人体実験シーンを僕もアニメの収録のときに悩みながら全力で演じたなと思い返されました。あの残酷なシーンを体験された方がほかにもいる!と佐藤健さんに勝手ながら親近感を覚えました(笑)」と自身と重ね、「“死ねないからこそ持つ葛藤”、そして“斬新すぎる設定”が魅力の作品です。アニメとはまた違った展開で進むストーリーも楽しんで観て頂けると思います。インパクトのあるIBMですが、実写映画ならではの魅せ方で登場するので、皆さん是非ご覧頂ければと思います」と呼びかけている。『亜人』は9月30日(土)より全国東宝系にて公開。(cinemacafe.net)■関連作品:亜人 2017年9月30日より全国東宝系にて公開(C) 2017映画「亜人」製作委員会 (C) 桜井画門/講談社
2017年07月11日俳優・佐藤健主演の映画『亜人』(9月30日公開)の予告映像が26日、公開された。同作は、桜井画門による同名漫画を映画化。研修医の永井圭(佐藤)はある日交通事故に遭って死亡するが、直後に肉体が復活し、生き返る。絶対に死なない新人類【亜人】と発覚した圭は研究施設に監禁され実験のモルモットとなるが、【亜人】仲間に救出される。しかし、人間でいたい圭は亜人の仲間と対立していくことになる。今回公開された予告編では、国家から追われる圭(佐藤)と、最凶の亜人・佐藤(綾野剛)の、スタントなしで行われた鋭いアクションの様子が明らかになった。亜人は死亡するときのみ肉体が再生するため、自ら銃を突きつけて“リセット”しながら戦う2人のエンドレスリピートバトルが繰り広げられる。また、亜人同士にしか見えない、黒い粒子による人型のようなIBM(インビジブル・ブラック・マター)のバトル、田中(城田優)、奥山(千葉雄大)、下村泉(川栄李奈)らのバトルにも注目だ。(C)2017映画「亜人」製作委員会Ⓒ桜井画門/講談社
2017年06月26日映画『砂の器』のシネマ・コンサートが2018年4月22日(日)、渋谷・NHKホールにて上演される。シネマ・コンサートとはシネマ・コンサートとは、名作映画のセリフや効果音はそのままに音楽パートを生演奏するという、映画をライブ感覚で楽しむ新しいエンターテインメント。これまで『ゴッドファーザー』『バック・トゥ・ザ・フューチャー』『タイタニック』などの名作に加え、『ハリー・ポッター』シリーズ、『ラ・ラ・ランド』など、数々の洋画でシネマ・コンサートが行われてきた。本作『砂の器』のシネマ・コンサートは2017年8月に渋谷Bunkamuraオーチャードホールにて上演され、2日間の公演チケットが完売するなど好評を博した。演奏は日本フィルハーモニー交響楽団、ピアノは近藤嘉宏今回、追加公演の声が多く寄せられ再演が実現した『砂の器』は、松本清張原作の社会派ミステリーを映画化した作品だ。見所はなんといっても、後半のクライマックス40分間だ。気鋭の音楽家・和賀英良(加藤剛)が作曲した「宿命」を初演するシーン、緊迫した捜査会議シーン、和賀の回想として描かれる、お遍路姿の親子が四季折々の全国を旅するシーン。この3つのシーンを交互に織り交ぜながら、バックにはこのために作曲された組曲「宿命」が劇的に流れる。本コンサートでそんな「宿命」を演奏するのは、1992年ミュンヘン交響楽団との共演でデビュー以来、数多くの国内外のオーケストラで客演をはたす国内屈指のピアニスト近藤嘉宏。オーケストラ演奏は日本フィルハーモニー交響楽団が担う。また、スコアの復刻を担当した作曲家の和田薫が自ら指揮を務める。【詳細】映画『砂の器』シネマ・コンサート日時:2018年4月22日(日) 会場16:00/開演17:00(終演20:00予定)会場:渋谷・NHKホール住所:東京都渋谷区神南2丁目2-1上映作品:『砂の器』(松竹・橋本プロ=提携作品/1974年10月19日劇場公開)上演時間:2時間23分(途中休憩:20分あり)※上映作は2005年リマスター版指揮:和田薫演奏:日本フィルハーモニー交響楽団ピアノ:近藤嘉宏■チケットに関して価格:全席指定 9,800円(税込) ※未就学児入場不可一般発売日:2018年1月26日(金)※2017年12月11日(月)より先行受付あり/詳細は公式サイト参照URL:©1974・2005 松竹株式会社 / 橋本プロダクション
2017年05月21日EXILE兼GENERATIONSのメンバー・白濱亜嵐(23)が15日、自身のインスタグラムで幼少期に撮った母親とのツーショットを公開した。 白濱は「Thank you Mom!!! #1日遅れの母の日」というコメントとともに、母親が幼い白濱を後ろから抱きしめている写真をアップ。ファンからは「亜嵐くんかわいすぎ」「歯抜けてる?かわいい(笑)」「母の日を忘れず優しいね!」とコメントが続々と寄せられている。 イケメンとしても知られる白濱だが、その美形は母親ゆずりのようで、「お母さん美人すぎる」「白濱家がうらやましい」「きれいな方ですね!」と母親の美貌にも大きな反響が寄せられている。 Thank you Mom!!! #1日遅れの母の日Alan Shirahamaさん(@alan_shirahama_official)がシェアした投稿 - 2017 5月 14 4:14午後 PDT
2017年05月15日企画展「ダリの美食学(ガストロノミー)」を福島・諸橋近代美術館で開催。会期は、2017年4月20日(木)から9月3日(日)まで。シュルレアリスムの代表画家として、緻密で美しく、そして少し奇妙な世界観を持った絵画作品で知られる芸術家、サルバドール・ダリ。その一方で、彼はスペインでも随一の美食の地と呼ばれるカタルーニャ地方に育ち、彼自身も幼少期は「コックになりたかった」というほどグルメな一面を持っている。本展では、ダリが「食」に対して抱いていた”奇妙”な執着に焦点を当てた。食材の調理方法だけに留まらず、食をめぐる文化的な要素までも追求する学問「美食学」をテーマに、彼の作品や、初公開となる希少な個展カタログなどを通して、「ダリと食」を紐解いていく。「美とは可食的なものであろう」という彼の言葉の通り、ダリの作品には食べ物のモチーフが多く登場している。髪飾りのように描かれるロブスターや、まるでチーズのようにダラリと枝に引っかかる時計。彼の作品の中では、何かを象徴しているような不思議な文脈で食が描かれている。本展では約50点のダリのコレクションが、奇妙な食の世界に引き込んでくれる。シュルレアリスム時代の作品はもちろん、ダリが手がけた絵本の挿絵やレシピ本なども紹介。中でも、16世紀にフランスで出版され『ガルガンチュアとパンタグリュエルの物語』のダリが手がけた挿絵には注目だ。大食い巨人の摂食を明け透けに記した本小説と、ダリの食へのフェティシズムが共鳴する興味深い作品集だ。【詳細】企画展「ダリの美食学(ガストロノミー)」会期:2017年4月20日(木)〜9月3日(日)※6月26日(月)は展示替えの為、休館。会場:諸橋近代美術館住所:福島県耶麻郡北塩原村桧原剣ケ峯1093-23開館時間:9:30〜17:30 (入館は閉館の30分前まで。)観覧料:一般 950円、高校・大学生 500円、小・中学生 無料※20名以上の団体料金は各50円引き。※教育施設対象の観覧料免除制度あり。(要事前申し込み)
2017年03月25日モーニング娘。出身のタレント・加護亜依(29)が27日、ブログを更新し、23日に出産した第2子男児を義継(よしつぐ)と名付けたことを発表した。 『息子の名前』というタイトルで投稿された記事で加護は「無事に、退院しました!」と窓際で第2子を抱いている夫の後ろ姿を公開。 つづけて名前を発表し、「義継は主人の父&弟と同じ日に産まれました。パパや家族みんなのいいとこを沢山受け継いでほしいです!」と願いを込めた。 また、所属事務所の代表も同日にブログを更新し、加護の今後について「5月中旬から6月より、少しずつお仕事に復帰します」と報告した。 ファンたちからは“2児の母”になった加護へ「かっこいい名前」「おめでとうございます」「男前になりそう」と祝福の声が寄せられている。
2017年02月27日元モーニング娘。でタレントの加護亜依が18日、自身のインスタグラムを更新し、マタニティーフォトを公開した。加護は「I’m so happy」というコメントを添えて、出産を間近に控えた大きなおなかの写真を公開。娘におなかを触られて笑っている写真もアップし、「撮影中。娘がおへそを押すのに爆笑しちゃう」とコメントした。同日、「最後のマタニティーフォト」と題してブログも更新し、写真を公開。「ビヨンセ様には程遠いですが...臨月のカゴンセです。」と、歌手ビヨンセが先日双子の妊娠を発表した際にマタニティーフォトを公開したことにちなんで"カゴンセ"と表現し、「ビヨンセ様ならぬカゴンセは最後の妊婦姿を、出産間近の姿を撮ってもらう事が出来て、、、本当に嬉しいです」と幸せいっぱいにつづった。加護は2011年に一般男性と結婚し、12年6月に第1子となる女児を出産したが、15年6月に離婚。2016年8月に会社経営者と再婚し、同9月に妊娠を発表した。
2017年02月19日菅野美穂主演、松嶋菜々子、「EXILE/三代目 J Soul Brothers」岩田剛典、「M!LK」佐野勇斗、「ココリコ」田中直樹らの共演で送るドラマ「砂の塔~知りすぎた隣人」の最終回が12月16日(金)今夜放送される。4年ぶりのドラマ主演となる菅野さんが本作で演じているのは、タワーマンションに引っ越してきた平凡な主婦・高野亜紀。そんな亜紀を監視し追い詰めていく“恐るべき隣人”佐々木弓子を松嶋さんが演じている。また岩田さんが亜紀の幼馴染みの生方航平を、田中さんが亜紀の夫・健一を、佐野さんが高野家の長男・和樹をそれぞれ演じ、そのほかタワマン主婦の“ボスママ”阿相寛子に横山めぐみ、その夫・武文に津田寛治、かつて弓子が犯した事件を担当した警視庁捜査一課の刑事・荒又秀実に光石研といったキャストが共演。これまでに弓子はかつて健一の妻で和樹は弓子の実の息子だったこと。弓子は自らを襲ったストーカーを殺害した罪に問われ、和樹を殺人犯の息子にしたくないからと健一と離婚したが、その後も和樹のことを見守り続け、和樹を取り戻すために高野家に再び近づいたこと。さらに和樹も自らが亜紀の実の息子ではないと気付いており、そのことを自らに隠し続けた亜紀らに不信感を抱き心を閉ざしていたことなどが明かされた。一方、亜紀らが住んでいるタワマン周辺で発生している幼児が次々に誘拐される“ハーメルン事件”も犯人につながる糸口が掴め捜査が進展。しかし前回のラストでハーメルン事件の犯人らしき謎の影が亜紀のタワマンに。それを目撃した和樹は後ろから殴られてしまう。またタワマン主婦らの人間関係にも変化が。“ボスママ”寛子の夫・武文に逮捕状が出され、これまでと一転、寛子が“イジメ”の対象になってしまう。さらに寛子の息子がハーメルン事件の犯人と接触するようなシーンも。そして一度は共に暮らすことを決意した和樹が、亜紀を母親として選んだことで逆上した弓子の動向も気になるところ。今夜ついにハーメルン事件の犯人に迫る最後のストーリーが繰り広げられる。「ハーメルンの犯人を見た」と亜紀に電話した後、姿を消した和樹。健一は弓子が連れ去ったのでは?と考えるが、その矢先マンションで黄色いカーネーションが発見される。生方が犯人らしき人物と遭遇し揉み合うなか、生方を襲う刃がきらめく。一方で犯人の手掛かりを掴んだ荒又らは山梨へ急行するが辿りついたのは廃村。刑事達はそこで悲劇と愛に満ちた衝撃の事実を目撃する……というのが最終回のストーリー。ハーメルン事件の結末、和樹の運命、生方の想い、そして弓子…様々な人物たちの織りなす複雑な物語が今夜収束していく。「砂の塔~知りすぎた隣人」最終回は12月16日(金)22時~TBS系で放送。(笠緒)
2016年12月16日現在放送中のドラマ「砂の塔~知りすぎた隣人」が、すべての撮影を終え、無事オールアップ。主演の菅野美穂を始め、松嶋菜々子、佐野勇斗(「M!LK」)からコメントが到着した。最後のシーンとなったのは、タワーマンションの前での撮影。最終話終盤の感動的なシーンとあって、キャスト陣の迫真の演技に涙するスタッフも見受けられた。この日の撮影に参加していたのは、亜紀役の菅野さんと、亜紀の息子役の佐野さん、そして“最凶の隣人”佐々木弓子役を演じた松嶋さんの3人。最後のカットのチェックが終わり、全ての撮影を終えたことが告げられると、キャスト3人はプロデューサーや、監督からそれぞれ花束が贈呈された。主演の菅野さんは「今回、松嶋菜々子さんとお仕事をさせていただくということで、こんな機会をあたえていただきありがとうございました。松嶋さんと共演できたことに感謝しています」とコメント。また昨年8月に第1子男児を出産した菅野さんは、「まだまだ子どもに手がかかる時期で、でもこんな機会はないなと思って出演させて頂いたのですが、毎日現場に行く前に白目むくくらい(笑)、慣れるのに大変だなと思ったこともありました」と育児と両立した3か月の撮影をふり返り、「それでも現場に行くと、台本を読んでいた以上に、美術さんの飾りも完璧だったり、みなさんから本当に元気をもらっていました。台本を読んで感動して、スタッフの皆さんのがんばりに感動して、演者さんたちのお芝居に感動して、仕上げでも感動させてもらって、本当ににこんな現場は、なかなかないなって心から思いました」と語った。撮影前からを楽しみにしていたと言う松嶋さんは、「内容も面白く、私もいち視聴者として見させていただいてました。TBSの連続ドラマは、本当に久しぶりだったのですが、みなさんとまたお仕事できて嬉しかったです。ありがとうございました!」と感謝を述べた。さらに、そんな2人の母と共にクランクアップした佐野さんは「いやー、もうホントに…。クランクインから3か月経つのですが、最初は何もわからないままクランクインして、皆さんに支えられて、なんとかここまでこられました。本当に、大好きな皆さんとここまで、最後までこられてすごく幸せです」とコメントした。「砂の塔~知りすぎた隣人」最終話は12月16日(金)22時~TBSにて放送。(cinemacafe.net)
2016年12月15日菅野美穂主演で贈るTBS金曜ドラマ「砂の塔~知りすぎた隣人」。この度、本作に出演中の「EXILE/三代目 J Soul Brothers」岩田剛典が、無事オールアップを迎えたことが分かった。本作は、平凡だが家族仲良く暮らしてきた主婦・高野亜紀(菅野美穂)が引っ越してきた、煌びやかなタワーマンションを舞台に繰り広げるサスペンスドラマ。人の裏側に潜む悪意と真の家族愛を問う、完全オリジナルストーリーだ。今回サスペンスドラマ初挑戦となる岩田さんが演じているのは、亜紀の娘・そらが通う体操教室のコーチで、生徒である子どもにも親にも好かれる、明るくさわやかな好青年・生方航平。亜紀とは、同じ下町の商店街育ちで、その当時から亜紀を憧れの目で見ていた、いわゆる“初恋の人”。そんな航平は、家族やタワマンでの人間関係に苦しむ亜紀にとって、大きな支えにもなっていた重要な役どころ。最後に岩田さんが挑んだのは、最終話の重要なシーン。深夜に及ぶ長時間の撮影となったが、この日岩田さんのオールアップを知らせる声がかかると、周囲から拍手が巻き起こり、まだ撮影が残っている主演の菅野さんからもねぎらいの言葉が掛けられていた。岩田さんは「クランクインした頃はTシャツ1枚だったのに、こんなに寒くなるとは…(笑)。僕自身“挑戦”の作品になりましたし、貴重な・最高の経験をさせていただきました。そして、愛を持った温かい現場に助けられていました」と語り、「個人的には今回主演をやられた菅野さんとの2人のシーンをたくさんやらせていただき、役者としての財産になる作品になりました。1クールありがとうございました」とコメントした。今週、ついに最終回を迎える本作では、ついにハーメルン事件の犯人が明らかに!「ハーメルンの犯人を見た」と亜紀に言い残し、突如姿を消した息子・和樹(佐野勇斗)。健一(田中直樹)は、和樹を手放さざるを得なくなった弓子(松嶋菜々子)が強硬手段に出て、連れ去ったのではと焦る。そんな矢先…彼らが住むマンションで、黄色いカーネーションが発見された!さらわれたのは和樹なのか、それとも別の子ども――?住民たちに緊張が走る中、生方は犯人らしき人物と遭遇してしまう…。すべてが明かされる衝撃の事実。誰も予想できなかった連続誘拐事件の真相とは…?「砂の塔~知りすぎた隣人」最終回は12月16日(金)22時~TBSにて放送。(cinemacafe.net)
2016年12月14日EXILE兼三代目J Soul Brothersの岩田剛典が、出演中の菅野美穂主演ドラマ『砂の塔~知りすぎた隣人』(TBS系 毎週金曜22:00~)のオールアップを迎えたことがこのほど、明らかになった。岩田が最後の撮影で挑んだのは、最終話の重要なシーン。深夜に及ぶ長時間の撮影となったという。スタッフから岩田のオールアップを知らせる声がかかると、周囲から拍手が巻き起こり、まだ撮影が残っている主演の菅野美穂からもねぎらいの言葉がかけられた。岩田は「クランクインした頃はTシャツ1枚だったのに、こんなに寒くなるとは…(笑)。僕自身"挑戦"の作品になりましたし、貴重な・最高の経験をさせていただきました。そして、愛を持った温かい現場に助けられていました」と撮影を振り返り、「いろいろご迷惑をおかけした部分もあったかと思いますが、個人的には今回主演をやられた菅野さんとの2人のシーンをたくさんやらせていただき、役者としての財産になる作品になりました。1クールありがとうございました」と感謝の思いを伝えた。同ドラマは、プライド、虚栄心、嫉妬が交錯するきらびやかなタワーマンションで繰り広げられる女たちの闇を描く完全オリジナルのサスペンス。岩田は、菅野演じる主人公・高野亜紀の娘が通う体操教室のコーチで、亜紀に思いを寄せる幼なじみ・生方航平(うぶかた・こうへい)役を演じている。(C)TBS
2016年12月14日