私の子育て人生の始まりは2011年でした。この年は東日本大震災など、世間的にもたくさんのことがありましたが、私のどん底は長男を出産した2日後にやってきたのです……。 マッサージを受けて授乳の準備はバッチリ帝王切開での出産。その翌日まで点滴を受けていたので、授乳がスタートしたのは産後2日目からでした。 それまでは助産師さんたちが作ってくださった育児用ミルクを、言われるままに飲ませていました。病院のスケージュールのなかで、おっぱいがよく出るようにおっぱいマッサージをしてもらい、たくさん出ていたので授乳の準備は完璧のつもりでいたのです。 幸せな授乳タイムの始まり…?いよいよおっぱいでの授乳がスタートしました。私が出産した病院では、ママと赤ちゃんが授乳室に集合しておっぱいを飲ませていました。赤ちゃんの体重を測って、おっぱいをくわえさせて飲ませて、また体重を測って。 みんながどんどん授乳を終わらせていくなか、私はなかなかうまく飲ませることができず、じょうずに飲ませられない不安と孤独でいっぱいでした。 孤独と不安で毎日涙…個室に戻っては、「帝王切開で産んだからちゃんと飲んでもらえないのかな」「おっぱいが大きすぎるから飲みにくいのかもしれない」「ミルクのほうがおいしいのかも……」と自分を責め、ひとりで大泣きしては寝られない夜を過ごしていました。 赤ちゃんは母乳で育てるのがいいからと周りに言われ、誰にも相談できずにいました。そして朝が来るとまた恐怖の授乳教室が始まり、挫折して個室に帰り、泣きながら搾乳する。そんな入院生活でした。 あんなに涙にくれながらおっぱいをくわえさせて頑張っていましたが、その後は搾乳して哺乳びんで飲ませたり、夜中は育児用ミルクにしたりと、負担の少ない授乳に移行していきました。生後3カ月ごろからは完全ミルク生活にしたことで、苦しみから解放されて、楽しく子育てができるようになりました。 ※本記事の内容は、必ずしもすべての状況にあてはまるとは限りません。必要に応じて医師や専門家に相談するなど、ご自身の責任と判断によって適切なご対応をお願いいたします。 監修/助産師REIKO 著者:ライター 舟橋海央4歳差の男子2人の母。同じ男の子でも性格の違う2人からいろいろ学びながら子育てを満喫中。自身の子育て体験をもとに記事を執筆している。
2021年07月12日長い人生、うまくいく時もあれば、「なんで自分だけ…」と逃げ出したくなるくらい辛い日もありますよね。みんなどんな時に挫折を感じるのでしょうか。今回は、20~30代の女性が集まるanan総研メンバー約200人に、人生で初めて感じた挫折体験について聞いてみました。みんなどんなことで挫折を感じてるの?【アンアン総研リサーチ】2年間、婚活を頑張ったのに…「婚活を2年くらい頑張っていたのに結果が出なかったとき。もう私を好きになってくれる人はいないんだと、かなり落ち込みました…」(28歳会社員)アラサー世代になると、より真剣にパートナー探しをする人も少なくないはず。長い間時間をかけたのに良い相手に出会えないと、自分を責めてしまうのかも。でも、自分らしさを大切にしていれば、きっといつか素敵な人に巡り会える、そう信じたいですよね。新卒で入った会社で…「新卒で入った会社の仕事内容が合わなくて、精神的にかなり参っていた。職場の皆さんは優しかったぶん、とても情けなく感じ、自分を責める日々だった」(31歳・会社員)新卒での入社時は、環境がガラッと変わりとっても大変な時期ですよね。会社が全てに思えてしまい、うまくいかないと自信をなくしてしまいやすいのかも。でも、自分がダメだと決めつけず、続けてみてどうしても辛かったらそこにとどまることもないのでは。臨機応変に広い視野で捉えることが大事なのかもしれません。必死でつかんだのに…「大学時代、どうしてもサッカー部のマネージャーになりたくて、2か月間、毎日監督に頼み込んでやっと入れたのに、結局半年くらいで挫折してしまいやめた時。続けるのも辛かったけど、人生初の挫折でそのあとの目標がなくなってしまい毎日泣いていた」(31歳・公務員)部活に限らず、就活などにおいても、「これだ!」と思って必死で努力し勝ち取ったポジションを自分で捨てるのは本当に辛いこと。でもその挫折も、きっとその後に活きていくはず!いっぱい泣いたら、気持ちを切り替えて前を向きましょう。挫折後、どうするかが大事生きていれば失敗することもあるし、一度や二度の挫折は避けられませんよね。大事なのは、その経験をどう活かすか。「どんなことにも意味がある」と、前向きでいる姿勢が、あなたの未来をより素敵にしてくれるのかもしれません。©Matteo Caremoli / EyeEm/Gettyimages©Westend61/Gettyimages文・オリ子
2021年05月18日現代アートにおける、若手作家の登竜門的美術展『VOCA展』。今年は『VOCA展 2021 現代美術の展望-新しい平面の作家たち』として、2021年3月30日(火)まで、東京・上野の森美術館で開催されている。『VOCA展』が若手作家の登竜門と言われる理由は、40歳以下の作家を全国の美術館学芸員などが推薦し、その作家たちが平面作品の新作を発表する、という点だ。さらにユニークなのは、厚さ20cm以内であれば、絵画、写真、映像、インスタレーションなど、どんな平面作品でも出品可能ということ。これまでにやなぎみわ、蜷川実花、清川あさみ、山口晃などが、受賞者に名を連ねている。コロナ禍ながら、本年度は30組の作家が出品。5人の選考委員によってVOCA賞他が選出され、展覧会の前日には授賞式が行われた。登壇した作家は、VOCA賞を受賞した尾花賢一のほか、鄭梨愛、水戸部七絵、岡本秀、弓指寛治の5人。尾花は「自分が制作を進める上で、どんな場所で展示されるかが大きなモチベーション」と語り、まずは美術館のある上野という土地について調べることから始めたという。そして知った上野の明るさと暗がり、さらに過去と現在をもひとつの作品の中に存在させることで、観る者にさまざまなことを訴え、考えさせる。VOCA奨励賞受賞の鄭は、コロナ禍における制作を「大変厳しいものだった」と振り返る。「さらに今の情勢抜きでは制作出来なかった」と語る彼女の作品は、韓国から日本に渡ってきた祖父母の姿を5枚の布に写し出し、それらを重ねることで祖父母の生きてきた時間、さらには人間の死生観までも表現する。同賞受賞の水戸部は、「コロナ禍においてSNSに流れる世界のニュースを絵日記として描いた作品」と説明。絵の具を非常に厚く塗り重ねた重量感のある作品で、平面作品とは思えないほどの圧倒的なパワーを放つ。VOCA佳作賞を受賞したのは岡本と弓指のふたり。さらに岡本は大原美術館賞も受賞したが、「他の作品を見ると全然慢心していられない」と姿勢を正す。しかし襖とその先の世界という奥行きを平面で見せてしまうその作品は、本展の中でも唯一無二だ。弓指は、新型コロナをイメージし縫いつけたというジャケット姿で登壇。本人の明るいキャラクターは一瞬作品そのままにも思えるが、実はそこに描かれているのは、満蒙開拓民たちの悲しい歴史だ。タブーから目をそらさない、弓指の強い意志を印象づけた。現代アートの今後を知る上でも、見逃して欲しくない美術展である。取材・文:野上瑠美子
2021年03月12日「この度、司法の判断が下されました。夫から、心からの謝罪がありました」2月20日、こう明かしたのは歌手の谷村有美(55)。夫であり経営者の原田泳幸氏(72)から暴力をふるわれたとの報道があった彼女。2月20日、冒頭のように原田氏から謝罪があったとブログで明かし、「今しばらく家族をお見守りいただきますことをお願い申し上げます」と呼びかけている。谷村と原田氏は02年に結婚し、20年近く歩んできた。昨年のクリスマスイブ、ブログに「健康で仲良く笑顔で家族元気に楽しく過ごせる幸せに感謝」とつづっている谷村。その結婚生活の充実ぶりが伺える。「2人は交際時、大げんかをしたといいます。修復不可能と思われたのですが、のちに和解。そのことがキッカケで改めてお互いの大切さに気づき、原田さんは谷村さんにプロポーズをしたそうです」(スポーツ紙記者)すでに”一波乱”経験していた2人の絆は、結婚後、さらに固く結ばれることに。経営者として多忙な毎日を送る原田氏。ときに苦境にも立つ彼をサポートするため、谷村は“妻として”懸命に努めてきたようだ。04年12月、「ほぼ日刊イトイ新聞」の取材で原田氏は谷村の献身ぶりを明かしている。当時、日本マクドナルドホールディングスの社長だった原田氏。そんな彼のために谷村が英語の資料約30枚を徹夜で作り上げたといい、こう続けている。「できあがったグラフを見てさらにひらめいた」「それで朝八時に会議に出かけたのが、今のマクドナルドの戦略の大元になっていますから」谷村は原田氏にとって、公私にわたるパートナーだったようだ。「谷村さんは19年、長らくパーソナリティを務めてきたラジオ番組を辞めています。15年続けてきたため『ライフワークと言える空間』だったといいながらも、番組を卒業する理由については『生涯をかけて誓いを立てた伴侶との約束を守る』とブログにつづっていました。ここ数年は事務所に所属せず、谷村さんは自分のペースで音楽活動を行っていました。しかし、それと並行して”夫第一”の生活を送るには苦労も絶えなかったでしょう」(音楽関係者)谷村を突如襲った今回の事件。彼女は「ひとつひとつゆっくり丁寧に考えたいと思っています」とも冒頭のブログにつづっている。修復するまで、まだまだ時間がかかりそうだ。
2021年02月21日誰しも、人生に紆余曲折はあるでしょう。なかには、どん底のように感じる時期を経験することもあるかもしれません。今回ご紹介するアカリさん(29歳・仮名)は、3年ほど前にそんな最悪な状況を迎えていました。しかし、そこで出会ったひとりの男性に救われて、前向きに生きることができたんだそう。それでは、彼女の“彼との出会いから今に至るまでのエピソード”をお聞きしましたので、ご紹介します。どん底の状況とは?「私には2年間付き合った彼氏がいました。彼はバツ1でしたが、前の奥さんとの間に子どもはおらず、彼とは将来を見据えた交際をしていました。そんななか、私が彼の子どもを妊娠したことが発覚。すぐに一緒に住もうという話になり、不動産屋を回って家を決め、いよいよ契約というときでした。書類の提出などでバレると思ったのか、このタイミングで彼が“実は……”と切り出し、“まだ妻と別れていないんだ……”と言ってきたんです。つまり、そもそも彼は離婚などしておらず、私はずっと彼に裏切られていたということ。すでに彼のことは私の両親にも紹介していて、当時はあまりのことに愕然とするしかありませんでした……。その後は、彼と別れ、お腹の中にいた子どもをおろしました。新居の契約も破棄したのですが、そのとき既に私は住んでいるマンションを解約していたので、実家に戻ることしかできませんでした」別れたあとは?「実家に戻ったのはいいものの、親は私のことを憐れむばかりで……。まるで、腫れものに触るような状態でしたね。あまりにも惨めに感じられて、友だちにも相談することはできませんでした。一連の出来事を自分のなかで抱え込んで、苦しくて、人生を諦めかけたこともあります。ただ、友だちには、“いろいろあって彼と別れた”とだけ伝えていました。すると、あるとき友だちに飲み会に誘われたんです。気が滅入ってはいたものの、実家に居づらいこともあり、とりあえず参加してみることにしました」救ってくれた男性との出会いは?「その飲み会で、私より4つ年上のシロウさん(仮名)と出会いました。シロウさんは、もともとは映像関係の仕事をしていて、映画監督を目指していたそうですが、挫折。物流の会社で営業をしていました。飲み会後は、そのグループで何度か遊びに行ったんです。シロウさんとも少しずつ距離が縮まり、やがて2人で食事に行くように。そこで、彼から私に好意があることを告げられたんですが、その思いには応えられないと返しました。本当は、その時に前の恋愛のことを話そうと思ったんですが、言葉が出ませんでした。そのときは、理由をあやふやにして、シロウさんとの話を終えました」どうやって立ち直った?「シロウさんからの告白は断ったものの、飲み会の時のグループで集まったり、その流れで他のメンバーと一緒にシロウさんとも飲みに行くことは何度かあったんです。そして、私は誕生日を迎えました。すると誕生日に、シロウさんから動画が送られてきたんです。そういえば、シロウさんがよくスマホで動画を撮影していたのを思い出しました。動画は、それをつなぎ合わせ、編集したものでした。私が好きだと伝えていた曲をBGMにした、5分ほどの動画です。そして最後に、“Happy birthday”と締められていました。それを見ると、涙が溢れ出てしまって……。自分はこんなに素敵な人たちに囲まれているんだと実感しました。それを気付かせてくれたシロウさんには、過去のことも含め気持ちをすべて伝えたんです。すると、彼はすべてを受け入れてくれました。今となっては、彼のすすめてくれる映画を、部屋で2人で見るのが楽しみです」彼にどん底から救ってもらったアカリさんのエピソードをご紹介しました。辛いときは、考えもネガティブになることが多いでしょう。そんなときは落ち込むことが多いかもしれませんが、辛い経験をしたからこそ、人の温もりを強く感じられるはず。また、今回紹介した事例のように、その先にいい出会いが待っている可能性もあります。どんなときも、望みを捨てずに歩んでいきたいものですね。©Eri Miura/gettyimages©yamasan/gettyimages文・塚田牧夫
2021年02月10日なかなか気が休まらない日が続くなか、つい落ち込んでしまうこともありますよね?そんなときは、映画で笑ったり泣いたりして気分を高めたいところ。そこで、まもなく公開を迎えるオススメの映画をご紹介します。それは……。各国で絶賛を浴びた『どん底作家の人生に幸あれ!』【映画、ときどき私】 vol. 353周囲の“変わり者”たちのことを書き留めては、空想して遊んでいた少年デイヴィッド。優しい母と世話好きな家政婦と一緒に幸せに暮らしていた。ところが、暴力的な継父の登場によって、人生が一変。家を追い出されて、ロンドンの工場へと売り飛ばされてしまう。しかも、下宿先の主人である極貧のミコーバーは、借金まみれで逃げ回っていた。月日が流れ、どん底のなかでたくましく成長したデイヴィッドは、工場から脱走。裕福な伯母の助けで、仕事も恋愛も順風満帆な人生を手に入れようとしていた。ところが、過去を知る者たちが、彼を再びどん底へと引き戻そうとすることに……。『クリスマス・キャロル』などで知られるイギリスの文豪チャールズ・ディケンズの自伝的小説『デイヴィッド・コパフィールド』の映画化となる本作。そこで、こちらの方にお話をうかがってきました。アーマンド・イアヌッチ監督これまでたびたび映像化されてきた題材ではあるものの、新たな視点で描いたことが高く評価されているイアヌッチ監督。今回は、本作に反映した自身の思いや豪華キャストとの現場などについてお話いただきました。―監督は以前からディケンズのファンでいらっしゃったということですが、ディケンズ作品の魅力はどのようなところでしょうか?監督ディケンズというと、どうしても古風で陰湿な貧困の世界を想像してしまう人が多いかもしれませんが、僕はすごくモダンだと思っています。つまり、ユーモアやおかしみがあって、新しさも感じられる作品ばかりだなと。ただ、いままでは彼のそういう部分があまり表現されないまま脚色された作品が大半だったように感じています。―今回の映画化は、数年前に『デイヴィッド・コパフィールド』を読み返したときに思いついたそうですね。監督この作品は、デイヴィッドが生まれた瞬間から物語が始まり、世界に存在しているものの形や人の顔などについて味わう感動がひとつずつ子どもの視点から表現されています。それだけでなく、心の病や貧富の差についてもアプローチしているので、そういったところが非常に現代的な筆致だなと。愛や友情といったものがひとつのコミュニティのなかで少しずつ認識されてく様子も、いまのこういう時代だからこそ、より意味を感じた部分でもあります。縛りやルールがない現場で自由に作ることができた―この作品には、もともと何か思い入れがあったのでしょうか?監督主人公が社会のいろいろな状況に身を置かれるなかで、つねに「自分はここにはフィットしていないんじゃないか?」と感じるところは、僕自身にも通じる部分があると思っていました。なぜなら、僕はイタリア系の移民としてスコットランドで育ち、スコットランド人としてイギリスやアメリカで仕事をしていると、そういう感覚を味わうことが多いからです。そんなふうに、僕にとって少し自伝的な要素があるところも、魅力を感じているポイントかもしれませんね。―デイヴィッドのキャラクターにも共感する部分はありましたか?監督僕にも昔から周りにちょっと変わった人たちがいて、彼らをずっと観察していたので、そこもすごく似ているんですよ。他人の癖を吸収して再現する能力のあるデイヴィッドのように、僕も学校で先生の物まねをして周りの人を笑わせたりするカメレオンタイプの人間でしたから(笑)。―この作品は、これまでに6回も映像化されていますが、その名作をご自分が手掛けることに対してのプレッシャーや不安はありませんでしたか?監督それは特にありませんでした。なぜなら、この作品では、いままでの作品では表現されていない側面について描こうと思っていたからです。たとえばそれは、コメディの部分であったり、心の病についての扱われ方だったり、デイヴィッドが初めてお酒を飲んで酔っ払ってしまうシーンや令嬢のドーラに惹かれるシーンについて。それらはこれまであまり表現されていない部分ばかりだったので、この作品はオリジナルで新鮮なものにできるだろうという確信がありました。だからこそプレッシャーはありませんでしたし、事前にスタッフやキャストたちと「いままで1本も作られてこなかった題材だと思って語っていこう」と話したほど。それくらいルールや縛りがないなかで自由に作ることができました。ディケンズから学んだのは、“ショーマンシップの精神”―監督の作品において魅力といえば、卓越したコメディセンスやウィットに富んだ会話の数々。そういったコメディセンスはどのようにして培われたのでしょうか?監督そう言ってもらえるのはうれしいけど、僕だけじゃなくて、今回脚本を書いてくれたサイモン・ブラックウェルの力も大きいですね。彼とは以前も一緒に作品を作っていて、いつもディープなものづくりをともにしています。実は彼もディケンズのファンなので、ディケンズはもちろん、ラジオ劇などいろいろなものから僕たちは影響を受けています。ちなみに、この作品ではユーモアの部分を褒められることがありますが、「それは、もともとディケンズが書いていたことなんですよ」なんて説明することもけっこうありました。僕がディケンズ作品を現代的なコメディだと感じているのは、そういう部分だと思います。―同じアーティストとして、監督がディケンズから影響を受けていることはありますか?監督観客を楽しませたいという“ショーマンシップの精神”を、彼から学べたのかもしれません。今回の作品は独特でマジカルなものにしたいと考えていたので、なるべくCGなどを使わずに自分たちで実際に表現することを意識しました。そういう舞台的なところは、ディケンズっぽいかもしれないですね。―また、今回は俳優陣の多様さも見どころですが、あらゆる人種を混ぜることに監督がこだわったそうですね。とはいえ、ご自身にとっては挑戦だったのではないでしょうか?監督そういうことはあまりなかったですね。おそらくその理由は、デイヴィッド役のデヴ・パテルのおかげ。そもそもすべては彼から始まっているからです。デヴには若々しさや楽天主義的なところ、カリスマ性といったこの役に必要な要素が全部揃っているので、彼は劇中の恋愛も悲劇も喜劇も物まねも体現できる役者。この役にデヴ以外は考えられませんでした。そのときに気がついたのは、デイヴィッド役だけではなくて、どの役も同じように「この人がベストだ!」と思う人を選べばいいんだということ。そして、どんなバックグラウンドの人が観ても、この世界に入り込めて、自分が受け入れられていると感じられるような世界観にするためのキャスティングにすればいいんだと思いました。そういう流れで選んでいったので、難しさを感じることはなかったんです。映画界は多様なキャスティングが遅れている―なるほど。実際、多様なキャスティングだからこそ生まれた部分もありましたか?監督多くのキャストがこういった時代モノの作品でキャスティングされたことがなかったと話していましたが、みんな自分の人種やバックグラウンド、そして歴史的な部分を考えることなく、自由に自分の役を演じていたのが印象的でした。とはいえ、演劇界では以前からこういった多様なキャスティングというのは行われていたことなんですよね。ただ、映画界ではそういったところがまだ追いついていないようには感じています。―キャストには、ティルダ・スウィントンやベン・ウィショーといったイギリスが誇る豪華俳優陣も揃っていますが、現場の様子についても教えてください。監督ティルダもベンも、みなさんが思っている通りの素敵な方々でした。特にティルダはポジティブなエネルギーを持っていて、熱意にあふれている人。それまで会ったことはありませんでしたが、彼女の素晴らしい演技をずっと見てきて、ユーモアのある役を演じさせたいと考えていたんです。ベンに関しては、“いわゆる悪者”みたいなお決まりのキャラクターにはしたくないという思いがありました。つまり、観客がどこかでシンパシーを感じられる人物であるということ。なので、彼らの役に関しては、ステレオタイプなものではなく、人間的なものにしたいという意識が強くありました。結果的には、2人とも現場でアドリブやアイディアをたくさん出してくれたので、いろいろな角度からの作品づくりができて楽しかったです。ただ、あれだけの役者さんなので、家政婦役のデイジー・メイ・クーパーが演技中にもかかわらず、部屋にティルダが入ってくると「うわ、ティルダだ!」となって毎回笑い出してしまうので、それで何度もNGになったということはありましたね(笑)。どん底では前に進もうとする気持ちが大事―私も以前ティルダを見かけたことがあるので、そのお気持ちがよくわかります(笑)。今回、日本語のタイトルは『どん底作家の人生に幸あれ!』ですが、監督にもどん底を味わった経験はありますか?そこから学んだことがあれば、教えてください。監督どん底だったことは、本当に何度もありますよ……。そのなかでも挙げるとすれば、私の父のこと。父はいろいろな“冒険”を始めてはお金を失うような劇中のミコーバーみたいなタイプの人でした。それも僕がこの物語に惹かれた理由のひとつかもしれないですね。父は僕が若いときに亡くなりましたが、そのときに借金を残していたので、母ひとりで4人の子どもを抱えたまま「この家に住めるんだろうか」と明日のこともわからないような不安な日々を過ごしたこともありました。でも、僕の母は仕事熱心ですごくユーモアのある人だったので、家庭はとても明るかったですよ。そのときに感じたのは、「つらいな」とか「みじめだな」という気持ちに身を浸すのではなく、とにかくそこから前に進もうとする気持ちを持つことが大事なんだなということでした。それがどん底から抜け出すのには、必要なことだと思います。―確かにそうですね。とはいえ、厳しい状況のなかで、まさにいまがどん底と感じている人も多いと思います。日本の観客に向けてメッセージをお願いします!監督今回、僕はポジティブなエネルギーと楽観的で明るい希望を得られる映画を作りました。自分が愛する人々たち、そして自分を愛してくれる人々たちすべてを祝福するような物語でもあると思うので、あらゆる世代の方々がそういう思いを受け取って観てくださったらうれしいです。“大逆転人生”を夢見るすべての人に幸あれ!長年にわたって愛され続けている名作の新たな魅力がつまっている本作。何が起こるかわからない人生では、どん底に落ちてしまうこともときにはあるけれど、どん底が人生の終わりではないとデイヴィッド教えてくれるはず。始まったばかりの1年を前向きに笑ってスタートしたいときこそ必見です。取材、文・志村昌美激動の予告編はこちら!作品情報『どん底作家の人生に幸あれ!』1 月 22 日(金)TOHO シネマズ シャンテ、シネマカリテ 他全国順次公開配給:ギャガ©2019 Dickensian Pictures, LLC and Channel Four Television CorporationPhoto Credit: Matt Crockett
2021年01月21日イギリスの文豪チャールズ・ディケンズの自伝的小説「デイヴィッド・コパフィールド」を映画化した『どん底作家の人生に幸あれ!』。この度、主演デヴ・パテルやティルダ・スウィントン、ベン・ウィショーら豪華俳優陣たちによる、ヴィクトリア朝時代の衣装に身を包んだ個性際立つキャラクターカットなど新場面写真が一挙12点解禁となった。ディケンズ自ら「著作の中で一番好きだ」と公言し、これまで6度も映像化されているイギリスの国民的作品を原作の持つユーモラスな魅力に新たな光を当て、絶品のエンターテイメントに生まれ変わらせたのは、『スターリンの葬送狂騒曲』のアーマンド・イアヌッチ監督。監督が、本作で最もこだわったのがキャスティング。「なるべく多彩なキャストにしたかった」と、あらゆる人種を混ぜ合わせたキャスティングにこだわり、まず主役のデイヴィッドに『LION/ライオン~25年目のただいま~』『ホテル・ムンバイ』のデヴ・パテルにオファー。インド系の両親のもとロンドンに生まれ、アカデミー賞ノミネート経験のあるパテルを最初から念頭に置いていた監督は「デヴ以外考えられなかった。彼には真っ先にこの映画の話をしたんだ。役を受け入れてくれて、本当に安心したよ。他の選択肢などなかったからね!」。さらに、監督は『スターリンの葬送狂騒曲』のキャスティング・ディレクターとともに主人公を取り巻く個性的な登場人物にぴったりな俳優たちを見つけ出していった。裕福で気性が激しいが、路頭に迷ったデイヴィッドを支えていく伯母役に、今年9月のヴェネチア国際映画祭で栄誉金獅子賞を受賞した名女優ティルダ・スウィントン。「007」シリーズのQ役で人気を博し、最新作『007/ノー・タイム・トゥ・ダイ』の公開も待たれるベン・ウィショーは、デイヴィッドに爬虫類のように付きまとう奇妙な世話係ユライア・ヒープを怪演!伯母の同居人ミスター・ディック役に「Dr.HOUSE」「ナイト・マネジャー」のヒュー・ローリー、下宿先の主人ミスター・ミコーバー役に「ドクター・フー」『パディントン』のピーター・キャパルディ。そして『ダンケルク』のアナイリン・バーナード、マーベル映画『ドクター・ストレンジ』『アベンジャーズ』シリーズでウォン役を演じたベネディクト・ウォンらの姿も。この顔ぶれにはパテルも「ピーター・キャパルディ、ヒュー・ローリー、ティルダ・スウィントン、ベン・ウィショーが醸し出す空気感を、僕、つまりデイヴィッドが観察しているって感じ。見事なキャストに支えられてます。最高ですよ!」と大絶賛。解禁となったキャラクターカットからも伝わる、強烈だけど憎めない魅力的なキャラクターを、英国を代表する俳優たちが嬉々として演じているのが本作の大きな魅力のひとつとなっている。『どん底作家の人生に幸あれ!』は2021年1月22日(金)よりTOHOシネマズ シャンテ、シネマカリテほか全国にて順次公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:どん底作家の人生に幸あれ! 2021年1月22日よりTOHOシネマズ シャンテ、シネマカリテほか全国にて公開©2019 Dickensian Pictures, LLC and Channel Four Television Corporation
2020年12月21日●毎日溜まったストレスを作品に落とし込むBOOWY、ZIGGY、LINDBERGなど数々の人気アーティストを手がけた大物音楽プロデューサーの月光恵亮氏が、画家として第二の人生を歩もうとしている。かつては都心の一等地に30億円のビルを建てるなど巨万の富を築いたが、2017年6月、覚せい剤使用の容疑で逮捕。音楽業界からは追放同然の扱いを受け、仕事、人間関係、信用、そして音楽にとって命とも言える聴力までも失ってしまった姿が、フジテレビのドキュメンタリー番組『ザ・ノンフィクション』(19年12月29日放送)で映し出され、大きな反響を呼んだ。どん底からの再起を目指し、日々作品作りに没頭している月光氏。今年10月に執行猶予が明け、新たなスタートを切った本人に、絵の創作に取り組むことになった経緯や作品に込める思い、そして現在の心境などを聞いた――。○■自分を投影する傷を負ったキャラクター「釈放されて最初の1年間は、死という選択肢をやっぱり考えました。もう忘れられたかな…と思った頃に、ドラッグ関係の新しい事件が起こると、テレビのワイドショーで僕の名前がついでに出される。そういうのがずっと続いて、電車に乗ってて一番冷たい視線を感じたのは、その頃でしたね。仕事はないし、もうどうしたらいいんだろうと」と打ち明ける月光氏。それでも、再び立ち上がることができたのは、音楽の世界で戦い続けてきた経験が大きかった。「ロックというのが音楽の世界で全くビジネスにならなかった頃に、同じ志を持った連中が集まって、フェスがあるとノーギャラで出たりして、なんとかマーケットの土壌を作ってきました。そのために使ったインスピレーションや執念、パワー、集中力というのが、僕の体の中にはまだ残っていたんです」そして、もう1つ支えになったのが、「絵」との再会だ。ひきこもりがちな幼少期はずっと描き続けていたが、手元に残っていたiPad Proで絵を描いてみると、「意外と面白いなあと思って、描けば描くほど道が見えてきたんです」と、新たな生きがいを見つけた。創作の原動力は、意外にも“ストレス”。「毎日溜まったストレスを、夜に作品に落とし込むことによって、嫌なことを作品の中に閉じ込める。そうすると、作品に“気”が入って、すごく良いものになるし、人にも伝わるんだと、インスタグラムで知り合いになったスペインの画家に言われて、信じるようになりました」と、モチベーションになっている。作風はバラエティに富んでいるが、様々な作品に登場して印象的なのが、ウサギをモチーフにしたキャラクターだ。“フルメタルラビット”と名付けたこのキャラクターは、iPadでレイヤーを重ねて製作する手法の中で、「たまたまウサギの形が浮かび上がってきたんです」という偶然の産物。知り合いである映画『ナルニア国物語』のCGアーティストから「これはお前そのものだ」と言われ、運命の出会いを果たしたこのキャラクターは、自身を投影する存在として作品に登場するように。足に傷を負っているが、「これは過去の過ちです。この傷を見ることで、二度と過ちを起こさないぞという思いを込めています」と明かしてくれた。○■“こだわりの一滴”を重視した作品作り音楽と絵――それぞれの創作活動に共通することを聞いてみると、「“気”の入れ方」だという。「40代の頃は、1週間スタジオにこもりきりという状況がよくありました。それくらい、ヒットさせる、人に伝えるためには“思い”や“気”を入れるということがすごく重要なんです。お酒を作る人も、よく“こだわりの一滴”と言うじゃないですか。麹を入れてかき混ぜて…と同じようにやっても、お酒に話しかけたりして丁寧に作る人のお酒がやっぱりおいしい。それと同じように、同じメロディーラインでも別の人が歌うと違うものになる。だから、僕も“こだわりの一滴”を重視して音楽を作ってきたんです」それを実現するには、主張をぶつけ合うことが重要とのこと。「やっぱりいいバンドって、仲が悪い人が多いんですよ(笑)。自分の関わった仲が良いバンドは、はっきり言って売れてない。それは、それぞれの主張がぶつかって想像以上のものが生まれるからなんです」といい、それを絵に置き換えると、「自分の中で主張をぶつけ合って、作品を作っています。だから、さっき言った“ストレスを作品に落とし込む”という意味合いが、すごく分かるんです」と解釈している。だからこそ、“気”を入れた自分の絵の作品には、強い自信を持っている。「もちろん、僕よりスキルが高く、ずっと上手い人は世の中にゴロゴロいる。だけど自分の経験値で言うと、音楽も絵も、テクニックよりも絶対に感性が大事。誰かの琴線に確実に触れるものを世の中に出しているつもりです」●コラボ作品が続々「すごく興奮する状況」絵を描き始めて3年が経ち、作品の数は約700タイトルにも達した。「“石の上にも三年”という言葉が昔から好きなので、とりあえず3年はやってみようと思いました。ビーイングという会社を作ったときも、3年までははっきり言って地獄でした。でも、やり続けると自然と会社の名前も知られ、いろんなものを巻き込んでいく要因がどんどん増えていくんですよ」そう話す通り、今年2月には東京・中目黒で個展を開催。その後予定していた個展は、新型コロナウイルスの影響で延期になってしまったが、11月からは東京・新大久保の「Cen Diversity Hotel & Cafe」とコラボレーションし、外壁、ロビー、併設カフェ、VIPルームに作品が常設展示されている。制作期間は打ち合わせも含めて約2カ月におよび、外壁画はオランダ出身のアーティスト、タイメン・ヴィッサー氏とコラボ。「コロナの時期にホテルの前を通る人たちも元気づけられる絵」というオーダーを受け、“フルメタルラビット”とタイメン氏の描いた太陽や風がデザインされ、「“暑い日も風の強い日も、コロナに負けないで前に進もう”という思いを込めました」と話す。ロビーの絵は、月光氏がかつてプロデュースしたバンド・パッセンジャーズの元ドラマーで、現在はウッドクラフトアーティストとして活躍する水梨隆氏が、額を製作。11月26日に開催されたお披露目会では22点もの作品が展示され、その中にはペイントしたギターも飾られたが、このギターは、ビーイング時代に月光氏のもとで音楽制作を学んだ後、布袋寅泰、トータス松本などが愛用するZODIACのギター職人となった松崎淳氏が手がけた。音楽業界から追放同然の扱いを受けたというものの、このように昔からの仲間たちが、月光氏の新たなスタートを支えている。「今起こっているこの連鎖が、僕にとってすごく興奮する状況なんです。ヒット曲が生まれる瞬間もそういうことがあって、それは理屈じゃない。あと、僕の中にある1つの法則は、成功する前には絶対に大きなトラブルが起こるということ。普通の人はそこで諦めてしまうんですが、そのトラブルさえ自分のテコとして応用できる気持ちになって前に進む。これからまたいろんなことが起こるかもしれませんが、頑張りたいと思います」●月光恵亮1952年、東京生まれ。富山県で育ち、大学に進学し、ロックバンド「Dr.KEI&摩天楼」「だててんりゅう」などを結成。卒業後、オフィストゥワンの傘下であるユニオン出版に入社し、阿久悠、三木たかし、井上大輔らに師事。その後独立し、長戸大幸、織田哲郎とともに音楽制作会社・ビーイングを創業し、副社長に就任。BOOWY、LOUDNESSなどの制作に関わり、アートディレクションも行う。84年、パブリックイメージ社創立。LINDBERG、ZIGGY、田村直美など名だたるアーティストを育て上げ、一部のアーティストのアートディレクションも担当した。17年に覚せい剤使用の容疑で逮捕され、18年ごろから耳の不調が顕著になり、音楽活動を制限。その頃から本格的にアート活動に取り組み、20年2月、初の個展を開催して盛況を収めた。月光恵亮 公式ホームページ
2020年12月13日『スターリンの葬送狂騒曲』で世界中をブラックの笑いに包みこんだアーマンド・イアヌッチ監督の最新作『The Personal History of David Copperfield』(原題)。この度、邦題を『どん底作家の人生に幸あれ!』として日本公開されることが決定、そのポスタービジュアルと場面写真が届いた。あらすじデイヴィッドは少年の頃、周囲の“変わり者”たちのことを書き留めては、空想して遊んでいた。優しい母と家政婦の3人で幸せに暮らしていたが、暴力的な継父の登場によって人生が一変。都会の工場へ売り飛ばされ、強制労働のハメに!しかも里親は、借金まみれの老紳士だった…。歳月が過ぎ、ドン底の中で逞しく成長した彼は、母の死をきっかけに工場から脱走。たった一人の肉親である裕福な伯母の助けで、上流階級の名門校に通い始めたデイヴィッドは、いままで体験した“作り話”を同級生に披露して人気者になる。さらに、令嬢ドーラと恋に落ち、卒業後に法律事務所で働き始めた彼は、順風満帆な人生を手に入れたかに見えた。だが、彼の過去を知る者たちによって、再びドン底に!?全てを失っても綴り続けた、愛すべき変人たちとの《物語》が完成した時、彼の人生に“奇跡”が巻き起こる――。チャールズ・ディケンズの代表作を豪華キャストで映画化原作はイギリスの国民的作家であるチャールズ・ディケンズの代表作「デイヴィッド・コパフィールド」。ディケンズの自伝的要素が強いことでも有名で「著作の中で一番好きだ」と自ら公言しており、世代を問わず世界中から愛されている。本作のメガホンをとったイアヌッチ監督はディケンズの長年のファンであり、「現代に通じる物語だと感じた」として映画化を決意した。主人公デイヴィッドを演じるのは『LION/ライオン ~25年目のただいま~』『ホテル・ムンバイ』のデヴ・パテル。さらに、デイヴィッドを助ける裕福だが気性が激しい叔母役に『デッド・ドント・ダイ』『アベンジャーズ/エンドゲーム』のティルダ・スウィントン、デイヴィッドに付きまとう奇妙な世話係に『007/ノー・タイム・トゥ・ダイ』のベン・ウィショー、『トゥモローランド』のヒュー・ローリー、『パディントン』シリーズのピーター・キャパルディなどが脇を固め、世界中の演劇界や映画界から色とりどりの豪華キャストを迎えた。今回届いた日本版ポスタービジュアルは、「ありがとう 愛しの変人たち」という言葉とともに、デヴ・パテル演じるデイヴィッドを“愛すべき変人たち”が取り囲んでおり、彼の波乱万丈な人生に期待が高まる。また同時に公開された場面写真から垣間見えるビクトリア時代のイングランドを見事に再現した世界観にも注目だ。『どん底作家の人生に幸あれ!』は2021年1月22日(金)よりTOHOシネマズシャンテ、シネマカリテほか全国にて公開。(伊藤ももこ(cinemacafe名義))
2020年11月09日作家・中山七里が唯一映像化を望まなかった(!?)小説「作家刑事毒島」がテレビ東京系にてドラマ化が決定。テレビ東京で初主演を務める佐々木蔵之介が、作家刑事に扮する。出版プロデューサーを名乗っていた百目鬼二郎(コトブキツカサ)という男が刺殺体で発見された。警視庁捜査一課の警部・麻生と犬養隼人と共に現場に来た新入り刑事・高千穂明日香は初めての事件現場に気合が入る。被害者の元勤め先の出版社で聞き込みをすると、新人賞の審査を巡り、百目鬼に「殺してやる」などと書かれた脅迫状が送られていたことが明らかに。そこで犬養が高千穂を向かわせたのは“出版業界にめっぽう強い”というある男のところ。それが売れっ子作家・毒島真理。実は元捜査一課の優秀な刑事だったという。高千穂は毒島の毒舌やこだわりに戸惑いながらも、事件の捜査を共に進めることに…。佐々木蔵之介が演じる主人公・毒島真理は、現役のベストセラー作家でありながら元捜査一課の刑事。その経歴を生かし、若手刑事を指導する刑事技能指導官という特殊な肩書を持つ男だ。刑事時代はえげつないほど饒舌に容疑者を追い込んでいき、落ちなかった犯人は一人もいないとの伝説を持っているとか。毒島は、新川優愛演じる新入り刑事の高千穂明日香と事実上バディを組み、出版業界で巻き起こる連続殺人事件の捜査に乗り出ていく。ほかにも、女流作家・羽衣サヤ役の遊井亮子、長年作家を目指す“ワナビ”只野英郎役に塚地武雅、高千穂の先輩刑事・犬養隼人役の徳重聡、そして高千穂・犬養の上司・麻生警部役の吹越満と実力派が脇を固める。<原作者・中山七里に一問一答>Q:作家刑事毒島シリーズがドラマ化されるにあたっての思いをお聞かせください。A:この原作だけは映像化されたくなかった(横溝正史か)。Q:毒島というキャラクターを佐々木蔵之介さんが演じることについての印象はいかがですか?A:虫も殺さないような善人面という設定なので、原作者として文句の付け所がありません。Q:作家業界の独特な世界が描かれていますが、リアルな部分もあるのでしょうか?A:殺人事件以外はほぼリアル、というか、かなり希釈しています。Q:ファンや視聴者へメッセージをお願いいたします。A:歪んだ性格の犯罪者と更に歪んだ性格の刑事の対決をお楽しみください。月曜プレミア8「作家刑事 毒島真理」は11月30日(月)20時~テレビ東京系にて放送。(cinemacafe.net)
2020年10月26日EXILE ATSUSHIが23日、「読書の日2020」企画のPRのため、杉良太郎とAKB48の向井地美音とともに東京・霞が関の法務省を訪れ、上川陽子法務大臣を表敬訪問した。同企画は、「読書の日」である10月27日から11月9日までの「読書週間」の取り組み。コロナ禍において、特別矯正監及び矯正支援官の矯正施設訪問ができない中、それに代わる試みとして、特別矯正監、矯正支援官らが受刑者らに推薦図書を紹介するためポスターを制作。おすすめの1冊の紹介を通して、被収容者の改善更生を応援する。ATSUSHIは、2015年4月より矯正支援官として、刑務所や少年院などの矯正施設を視察し、受刑者に講話や歌唱をするなど、矯正・再犯防止のために活動。「1日の中で、テレビを見る時間と読書が唯一、施設内での娯楽だと思いますので、僕らのこういった企画で少しでも、人生をいいほうに転換するきっかけになってもらえたら、今回の企画が有意義なものになるのではないかなと思います」と語った。そして、自身は『なぜ生きる』(著:明橋大二/伊藤健太郎、監修:高森顕徹)をおすすめ。「2006年に自分自身がすごく芸能活動に悩んだりしている中で、声帯ポリープができたりして、人生のどん底じゃないですけど、今後どうしていったらいいのか迷ったいたときに、ある尊敬している方に勧められて読んで救われたので、施設の中にいるみなさんのきっかけになってくれれば。幸せの概念は一瞬で崩れ去るというようなことが書いてあって、僕の今の活動にもすごくためになっています」と説明した。
2020年10月23日数多くの名言を残している、実業家のROLANDさん。Twitterで匿名の質問を募集するサービス『Peing(通称・質問箱)』を通して、自身に寄せられた質問に答えています。前を向きたくなる名言ある日、落ち込んだ人から「今、人生のどん底です」というメッセージをROLANDさんは受け取りました。悩みの原因は不明ですが、きっと精神的につらい人が、励ましの言葉が欲しくて送ったのでしょう。そんな人に対して、ROLANDさんが贈った言葉は…。エレベーターの最低階には上へ行くボタンしかない。後は君がボタンを押すだけだ。@roland_0fficialーより引用エレベーターの最低階には上へ行くボタンしかない。後は君がボタンを押すだけだ。 pic.twitter.com/8gXc3wZQO7 — ROLAND (@roland_0fficial) September 22, 2020 ROLANDさんは、「もうあなたの人生は上昇しかない」という趣旨の、励ましの言葉を贈ったのです!エレベーターのボタンを押すのは、本当にちょっとした動作。もしかしたら、一気に上層階へ行くのも夢ではないかもしれません。ROLANDさんの言葉に対し、感動した人々から「なんてキャッチ―でポジティブなフレーズ」「分かりやすくてスッと入ってくる」「ROLAND様はやっぱりすごいな」などのコメントが寄せられています。つらい時には、前を向いたり、前進したりするのも気が重いもの。そんな状態でも、頭の中で『エレベーターのボタンを押す自分の姿』を思い浮かべれば、心が軽くなって行動を起こしやすくなるかもしれませんね。[文・構成/grape編集部]
2020年09月24日子役として成功を手にするも、わずか13歳で薬物・アルコール依存症のリハビリセンターに入所したことで知られる、女優のドリュー・バリモア。栄光と挫折を経験するも、その後はキャリアを立て直し見事に復活を果たした彼女ほど、『波乱万丈』という言葉が似合う存在はいないでしょう。子役としてのドリュー・バリモアの名を一躍広めた『E.T.』から、母親との確執、転落から復活までを彼女の代表作とともに紹介します。『E.T.』で天才子役として有名になったドリュー・バリモア生後間もない頃から子役として活躍していたドリュー・バリモア。映画『アルタード・ステーツ/未知への挑戦』で映画デビューを果たした後、人生の転機となる作品に出演します。それが、スティーヴン・スピルバーグによる世界的ヒット作『E.T.』でした。ドリュー・バリモアは、同作で主人公・エリオットの妹役を熱演。同作での演技が高く評価され、一躍、人気子役の仲間入りを果たしました。荒れた私生活を感じさせない『炎の少女チャーリー』での演技人気子役となった一方、学校の同級生たちからは嫉妬の対象となり、いじめにあっていたというドリュー・バリモア。わずか9歳で飲酒と喫煙、10歳で大麻、12歳にはコカインと、薬物に手を出すほどにまで私生活は荒れていました。しかし、1984年公開の映画『炎の少女チャーリー』では、そんな荒れた私生活をみじんも感じさせない演技を披露しています。スティーブン・キングの小説『ファイアスターター』を映画化した同作で、ドリュー・バリモアは主人公のチャーリー・マクギー役として出演。大人顔負けの鬼気迫る演技は、誰もが圧倒されるはずです。17歳とは思えない魅力を放つ『ボディヒート』13歳でリハビリ施設に入所するも、退所後に自殺未遂を起こし再度入院…ドリュー・バリモアは10代にして、人生のどん底を味わったといっても過言ではありません。しかし、自身の今後を考えたドリュー・バリモアは、すべての問題は母親の存在にあるとし、決別を決意。当時、ドリュー・バリモアは15歳という若さでした。独立を求めて起こした裁判に勝訴したドリュー・バリモアは、母親との決別後、これまでのキャリアを立て直すかのようにオーディションを受け続けます。そんな中でやっと手に入れた大役が、1992年公開の映画『ボディヒート』のアイヴィ役でした。同作で、17歳とは思えない色気をかもしだすドリュー・バリモアは、これまでの子役やゴシップにまみれた自身のイメージを払拭するかのような大胆な演技を披露。ドリュー・バリモアにとって『ボディヒート』は、女優として、いい意味で新たなスタートを切った作品といえるでしょう。童話の『シンデレラ』を脚色した『エバー・アフター』1998年公開の映画『エバー・アフター』で、主役を演じているドリュー・バリモア。誰もが知る童話『シンデレラ』をアレンジした同作は、「『シンデレラ』を実写化した作品の中でも一番」との声が上がるほど、評価の高い1作です。ドリュー・バリモアが製作総指揮を務めた『25年目のキス』人生のどん底を経験したドリュー・バリモアにとって、世間に完全復活を印象づけた1作が『25年目のキス』といえるでしょう。ドリュー・バリモアが初めて製作総指揮を手掛け、主演も務めた『25年目のキス』は、全米で初登場1位を記録するなど大ヒット。劇中のドリュー・バリモアのキュートな魅力もさることながら、女優以外の才能も開花させた記念すべき1作です。ドリュー・バリモアの最大のハマり役『チャーリーズ・エンジェル』復活後のドリュー・バリモアを語る上で、『チャーリーズ・エンジェル』は欠かせません。ドリュー・バリモアが出演・制作を務めた同作は、2000年に第1作が公開され、今も根強い人気を誇ります。共演者であるキャメロン・ディアス、ルーシー・リューとは今も親交があり、『チャーリーズ・エンジェル』公開20年目には、スリーショットを自身のインスタグラムに公開し、ファンを喜ばせました。 View this post on Instagram A post shared by Drew Barrymore (@drewbarrymore) on May 1, 2019 at 3:21pm PDT日本でもリメイクされた人気作『50回目のファースト・キス』日本でも、山田孝之さんと長澤まさみさん共演でリメイクされた『50回目のファースト・キス』。事故の後遺症のため、一夜で記憶がリセットされてしまうヒロイン、ルーシー・ホイットモア役を、ドリュー・バリモアが好演しています。『25年目のキス』のほか、ラブコメ作品への出演も多いドリュー・バリモア。『50回目のファースト・キス』でも『ラブコメの女王』としての魅力をあますことなく発揮しています。長編映画監督デビュー作品となった『ローラーガールズ・ダイアリー』ドリュー・バリモアの長編映画監督デビュー作品となった『ローラーガールズ・ダイアリー』。ドリュー・バリモアは同作にスマッシュリー・シンプソンとして出演もしています。2人の子宝にも恵まれ、女優、監督、司会者、コスメプロデュースなど多忙を極める現在のドリュー・バリモア。現在の彼女からは、昔の荒れた私生活はまったく想像できませんが、過去の挫折があるからこそ、今の成功を手にしたともいえます。未来を変えようと自らの力で道を切り開いてきたその強さが、ドリュー・バリモアの最大の魅力なのかもしれません。[文・構成/grape編集部]
2020年09月16日コロナ禍での劇場再開第1弾となり、大泉洋、山本耕史、竜星涼らが出演した三谷幸喜作・演出舞台「大地」(Social Distancing Version)が、WOWOWで放送されることが決定した。三谷さんが書き下ろした新作舞台「大地」。2020年のコロナ禍の中、“Social Distancing”という状況で、今回三谷さんがより豊かな演劇表現に昇華させ、タイトルも「大地(Social Distancing Version)」としてアップデートさせた。演じるとは何か?生きるとは何か――?本作のテーマは、俳優への愛を込めた“俳優論”。大泉洋や、舞台「おのれナポレオン」以来7年ぶりの三谷作品となる山本耕史をはじめ、栗原英雄、濱田龍臣、藤井隆、相島一之、浅野和之が集結。さらに、三谷作品初参加の竜星涼、辻萬長、小澤雄太、まりゑが出演、三谷流“俳優論”に挑んだ。なお、放送されるのは、7月11日の東京・パルコ劇場で収録されたものとなる。<ストーリー>舞台はとある架空の国家、反政府主義のレッテルを貼られた俳優たちの収容施設。強制的に集められ、自由を奪われた彼らを何よりも苦しめたのは、“演じる”行為を禁じられたことだった。役者としては三流だが面倒見のいいチャペック(大泉洋)、映画スターのブロツキー(山本耕史)、女形のツベルチェク(竜星涼)、大御所舞台俳優バチェク(辻萬長)、世界的パントマイマーのプルーハ(浅野和之)、大道芸人のピンカス(藤井隆)、演出もする正義漢のツルハ(相島一之)、そして演劇を学ぶ学生ミミンコ(濱田龍臣)ら8人の俳優たちは、政府の監視下で広大な荒野を耕して毎日を過ごしていた。ある日、ミミンコの恋人ズデンガ(まりゑ)が、女性専用の収容所にいることを知った一同。指導員のホデク(栗原英雄)や政府役人のドランスキー(小澤雄太)の目を盗み、恋人たちを会わせようと計略を練るが…。三谷幸喜「大地」(Social Distancing Version)は10月、WOWOWにて放送予定。(cinemacafe.net)
2020年08月24日元「オアシス」の英国のロックンロール・スター、リアム・ギャラガーを追ったドキュメンタリー映画『リアム・ギャラガー:アズ・イット・ワズ』。この度、“どん底”状態のリアムが、あるパブで弾き語りをした“名曲誕生”の瞬間をとらえた本編映像が解禁となった。時はオアシス解散後。離婚訴訟問題が勃発し、結成したバンド「ビーディ・アイ」も軌道に乗らず自然消滅。リアム・ギャラガーが失意のどん底にあった時期――。ある日リアムは、結局8時間も飲み続けることになるバーでギネスビールを飲み続けていた。リアムの兄ポール・ギャラガーが明かすようにベロベロの状態だったリアムは、酔った勢いでパブの老人が渡してきたギターを手にとると、自ら作った未発表曲「ボールド」を演奏。後にこの様子を撮影した映像がネットにアップされ話題に。リアムの復活を予感させる、伝説の映像となった。「飲んだギネスは、ほぼ30杯」と語るリアムは、当時一般客が混じるパブで1stソロアルバム「アズ・ユー・ワー」に収録されることになる楽曲「ボールド」を歌った経緯について、「誰かがギターを出してきたら、俺が弾いてた」とごく自然に歌唱していた状況をふり返る。さらに、元「オアシス」のメンバーのボーンヘッドが、リアムが楽曲発表前、携帯に録音して送ってきた過去を「『聴けよな。頭がブッ飛ぶぜ』っていう態度じゃない。『どう思う?いいかな?』と、もっと謙虚な態度だった」とふり返るシーンも。破天荒でビッグマウスな言動で知られるリアムからは想像がつかない素顔がのぞく。本作は、そんなリアムの知られざる姿が映し出されているといえそうだ。『リアム・ギャラガー:アズ・イット・ワズ』は9月25日(金)よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:Liam Gallagher: As It Was(原題) 2020年より公開©2019 WARNER MUSIC UK LIMITEDリアム・ギャラガー:アズ・イット・ワズ 2020年9月25日よりTOHO シネマズ シャンテほか全国にて公開©2019 WARNER MUSIC UK LIMITED
2020年08月21日娘が1歳6カ月のときに、2人目を授かりました。1人目、2人目共につわりがひどかった私。妊娠初期から続く体調不良で食欲や体力が落ち、気力も失い、気持ちはどん底に……。今回は2人目妊娠中のどん底エピソードをお伝えします。 料理をすること、考えることがつらい!つわりによって、においすべてに気持ち悪さを感じ、特に食べ物のにおいが1番ダメでした。保育園にも行っていなかった娘には朝昼晩と3食作る必要があり、苦しみながら作る毎日。 鼻にティッシュを詰め、マスクをして料理をしていました。考えるのも嫌になったときには、コンビニに置いてあるパウチ惣菜を大量に購入! 主菜や副菜の種類も豊富で保存期間も長いので、とても役に立ちました。 動くのがつらい!食べることができないと動く体力もなくなり、1日中横になっていたい……。だけど2歳近くの元気な娘は家の中でも常に動き回ります。安全確保やお世話のためにどうしても動かなくてはいけないのがつらかったです。 娘が寝たあとに趣味の手芸もできなくなりました。やりたいのに動けないことに生きがいをなくし「私はなんのために生きているの?」と悲しい気持ちに……。 外に出るのも苦痛でしたが、娘のために頑張って子育て支援センターや公園には行っていました。外の空気を吸ったり、先生や他のママと話をすることは気分転換となり、暗かった気持ちも少し回復できたのはよかったです。 寝るのもつらい!娘の寝かしつけは毎日私の担当。温かいお布団でやっとゆっくり横になれる……と思っても、娘におなかを蹴られる恐怖が……。もう1つ、つらかったことが、娘の口臭でした。今まで感じなかった娘のにおいにまで過敏になり、顔を背けたいけど「ママ、こっち向いて!」と逆向きを許してくれない娘。 その後、妊娠中期に身長ほどの長い抱き枕を購入しました。おなかを守る役目と娘との距離が少しできるので、もっと早く購入していればよかったです。娘を寝かしつけたあとにもう一度起き上がる体力もなく、そのまま寝落ちする毎日。自分の自由時間はほぼ0でした。 妊娠初期はつわりがひどくてどん底な気持ちが続きましたが、妊娠中期になるとつわりも気持ちも落ち着いてきました。娘との2人の時間を大切にしようと思い、預けることに抵抗がありましたが、気持ちがどん底になる前にもっと一時保育などのサポートを使えばよかったと思いました。 著者:高橋こずえ3歳と1歳の姉弟を育児中。節約・整理収納・手芸が趣味で、家での手仕事を楽しんでいる。子育てライター歴3年目。
2020年07月06日自分の人生どん底…と思っていると、心がすさんでいきます。そんな時、少しでも人に優しくできると、いいことがあるかもしれません。Youtubeチャンネル『漫画エンジェルネコオカ』では、ブラック企業で働いて人生オワタ状態の女性が、道端に倒れていたホームレスを助け、想像以上の恩返しを受ける動画がアップされています。ホームレスの恩返し!?ブラック企業に勤めているアオイ。就職して5年が経っています。あまりにも多忙過ぎて、お金を使う時間もない…「私よりオワタ状態の人なんて果たしてこの世にいるのかな」と、人生を諦めていたところ!ごみ箱に頭を突っ込んで倒れているホームレスに遭遇。生存確認のため声をかけてみると、お腹が空き過ぎてごみ箱を漁り、気を失ったのだとか。そんなホームレスを不憫に思い、間食用に買っておいたクリームパンと現金5000円を渡したアオイ。「今日を何とかしのいだら、明日には起死回生のチャンスが来るかもしれない」と声をかけ、その場を去ります。3日後、公園で1人ランチをしていると、あのホームレスがイケメンになって現れ、「恩返しをしたい!何かできることはありませんか?」というのです。アオイは「あげたお金なので恩返しは必要ない」と断り、その日は帰ってもらいますが、後日想像を超えた恩返しが待っているのでした。続きはぜひ動画をご覧ください。普段の生活で、ホームレスに声をかける状況は、ほとんどないと思います。しかし、どんな人でも見た目にとらわれず、親切に接する大切さを再認識できる動画でしたね。[文/AnyMama(エニママ)・構成/grape編集部]
2020年05月29日私の子育て人生の始まりは2011年でした。この年は東日本大震災など、世間的にもたくさんのことがありましたが、私のどん底は長男を出産した2日後にやってきたのです……。 マッサージを受けて授乳の準備はバッチリ帝王切開での出産。その翌日まで点滴を受けていたので、授乳がスタートしたのは産後2日目からでした。 それまでは助産師さんたちが作ってくださった育児用ミルクを、言われるままに飲ませていました。病院のスケージュールのなかで、おっぱいがよく出るようにおっぱいマッサージをしてもらい、たくさん出ていたので授乳の準備は完璧のつもりでいたのです。 幸せな授乳タイムの始まり…?いよいよおっぱいでの授乳がスタートしました。私が出産した病院では、ママと赤ちゃんが授乳室に集合しておっぱいを飲ませていました。赤ちゃんの体重を測って、おっぱいをくわえさせて飲ませて、また体重を測って。 みんながどんどん授乳を終わらせていくなか、私はなかなかうまく飲ませることができず、じょうずに飲ませられない不安と孤独でいっぱいでした。 孤独と不安で毎日涙…個室に戻っては、「帝王切開で産んだからちゃんと飲んでもらえないのかな」「おっぱいが大きすぎるから飲みにくいのかもしれない」「ミルクのほうがおいしいのかも……」と自分を責め、ひとりで大泣きしては寝られない夜を過ごしていました。 赤ちゃんは母乳で育てるのがいいからと周りに言われ、誰にも相談できずにいました。そして朝が来るとまた恐怖の授乳教室が始まり、挫折して個室に帰り、泣きながら搾乳する。そんな入院生活でした。 あんなに涙にくれながらおっぱいをくわえさせて頑張っていましたが、その後は搾乳して哺乳びんで飲ませたり、夜中は育児用ミルクにしたりと、負担の少ない授乳に移行していきました。生後3カ月ごろからは完全ミルク生活にしたことで、苦しみから解放されて、楽しく子育てができるようになりました。 ※本記事の内容は、必ずしもすべての状況にあてはまるとは限りません。必要に応じて医師や専門家に相談するなど、ご自身の責任と判断によって適切なご対応をお願いいたします。 監修/助産師REIKO 著者:ライター 舟橋海央4歳差の男子2人の母。同じ男の子でも性格の違う2人からいろいろ学びながら子育てを満喫中。自身の子育て体験をもとに記事を執筆している。
2020年05月18日こんにちは! 0歳の息子の育児に奮闘中のならきちと申します。現在は専業主婦で、趣味はブログを書くことです。最近ツイッターのママアカウントを作ったのでママ友さんたちと交流するのが日々の楽しみです。 さて今回は、切迫早産で入院し、24時間点滴で寝たきり。シャワーは週に1回というつらい40日間の入院生活を送った私のどん底エピソードをご紹介します。 おなかが痛い…。切迫早産に気が付いた日 妊娠中期からおなかが張ることが増えました。少し歩くたびにおなかが張り、30分程度横になって休めばおさまっていたのですが、妊娠29週のある日、朝から体が重くおなかが張っている感じがしました。そして朝食を嘔吐。そこから始まった生理痛のような痛みは4時間たってもおさまらず、これはおかしい! と、ふらふらになりながら病院へ行きました。 経腟エコーの結果、子宮頸管長が25mmとかなり短めで、切迫早産と診断されました。張り止めの内服薬が処方され自宅安静指示が出ましたが、翌日紹介状を持って大きな病院に行くと、「今なら間に合うから早めに里帰りしなさい」と言われてしまいました。 このまま切迫早産で入院してしまうと、その病院で出産になる可能性が高いためです。産後は実家で過ごしたいと考えていたため、さっそく両親に車で迎えに来てもらい、地元に戻りました。 妊婦健診のつもりが…緊急入院!実家に戻ってからも張り止めの薬を飲んで安静にしていました。そして、妊娠31週の妊婦健診の日。子宮頸管長は12mmと、更に短くなっていました。あれよあれよと車椅子に乗せられ、そのまま緊急入院に。 出産予定日までかなり日があったので長期入院は確定。クリスマスもお正月も病院で過ごすことになってしまいました。ショックで現実が受け入れられず、最初の1週間はよく泣いていました。結局この日から40日間入院することになりました。 24時間点滴地獄の入院生活入院後は、「24時間点滴」と「安静」が指示されました。子宮の収縮を抑えるために張り止めの薬を24時間点滴で入れ続けます。 ずっと針が刺さっていることや生活すべてに点滴がついてくることが、大きなストレスになりました。寝返りをうつのも大変。夜中でも点滴がなくなるとアラームがなって起こされてしまいます。ずっと点滴を刺していた左腕はボロボロになってしまいました。また、点滴の副作用で、動悸やほてり、倦怠感などがあり、慣れるまでは大変でした。 そんな入院中の私を支えてくれたのは、同じく切迫早産で入院している人たちのブログでした。私もブログに日記をつけ始め、コメントで励ましあいながら一日一日が過ぎるのを待っていました。 安静が鍵となる入院生活では、食事・洗面・トイレ以外はベッドで寝たきりです。もちろん湯舟に浸かることはできず、シャワーは週に1回程度。とにかく暇な生活でした。ポケモンのゲームを最初から進めたり、マンガを読んだりして過ごしました。気兼ねなくスマホを使えるようにと、夫がポケットWi-Fiを準備してくれたのが助かりました。 いま思い出しても長くてつらい入院生活でしたが、「できる限り長くおなかの中で息子を育てて、元気に産んであげたい!」という思いが一番の原動力でした。 退院した翌日に陣痛…無事出産!正期産の時期である妊娠37週を目標としていた入院でしたが、妊娠36週5日に退院することができました。その日はずっと食べたかった焼肉を両親にご馳走してもらいました。夫も実家に泊まりに来てくれて、もう赤ちゃんがいつ生まれてきてもいいぞ! と意気込み、産後の入院準備をして眠りにつきました。 すると翌日の朝から生理痛のような痛みが。すぐに陣痛間隔を測ってくれるアプリを起動しました。15時ごろからはうなってしまうくらいの痛みに。そして痛みの間隔が10分以下になったので病院に電話し、16時に入院しました。 その後、順調にお産が進み、23時に出産! 子宮頸管が短かったからか、初産婦にしては短めの8時間という分娩所要時間でした。 安静生活が長く筋力が落ちてしまっていたため、お産のときにうまくいきむことができず最終的には吸引分娩になりましたが、息子は元気な泣き声をあげて生まれてきてくれました。すぐ安静にするように、すぐ里帰りするように、すぐ入院するようにと、適切な判断してくれたそれぞれの先生に感謝です。 ※本記事の内容は、必ずしもすべての状況にあてはまるとは限りません。必要に応じて医師や専門家に相談するなど、ご自身の責任と判断によって適切なご対応をお願いいたします。 著者:ならきち1993年生まれ。埼玉県出身。企業の広報担当として会社員生活を送るが、多膿胞性卵巣症候群とPMDDを患い約二年間で退職。その後妊娠し、2019年1月に息子を出産。現在は専業主婦で、初めての子育てに奮闘中の一児の母。趣味はブログを書くこと。
2020年04月18日はじめまして! フリーランスで広報やライターをしている平理沙子です。ベビーシッター&家事代行サービス「キッズライン」やオンライン英会話「DMM英会話」などの広報や、早起きコミュニティ「朝渋」のプレスリリース担当などの活動をしています。 プライベートでは1児の母。新卒(22歳)のときに妊娠・出産した娘はもうすぐ5歳。「新卒で妊娠」というのはそれだけでも大変でしたが、妊娠時はトラブルが多く入院続き……。そんな私のどん底エピソードをご紹介させてください。 東大卒業後、新卒入社直後に妊娠?!私は新卒で大手IT企業のEC事業の営業担当として入社しました。スピード感があって営業目標に厳しく、夜遅くまで働く文化のあった会社。つらい思いを味わいながらも、これから頑張っていこう!と思った矢先の新卒の夏、妊娠が判明。当時の会社の先輩方には大変ご迷惑をおかけしましたが、諸々の状況により退職することを決めた私は、妊娠生活を歩み始めました。 妊娠5カ月で突然の激痛! 原因は…妊娠5カ月目のある日、突然の腹部に激痛が走りました。今まで体験したなかでも群を抜いた痛み。「もしかして……生まれる!?」と思った私は急いで産婦人科に。病院でエコーを見ると、とりあえず赤ちゃんには異常なし。 ほっと一息……と言いたいところですがそれでも痛みは容赦しません。痛みで記憶が途切れ途切れですが、先生たちも原因がわからず困惑気味……。入れ替わりでいろいろな診療科の先生が診察し、ある場所に異変があることがわかりました。 腹痛の原因は「尿路結石」!なんと原因は「尿路結石」。男性がなるイメージが強い尿路結石ですが、子宮が膀胱を圧迫しがちな妊婦もなることがあるそうです。さらに尿路結石は、ほうれん草などに含まれる「シュウ酸」が固まってできるもの。妊娠中に良いとされる葉酸をとるために、ほうれん草をたくさん食べていた私。これはあくまで私の推測ですが、アク抜きをしないで食べていたこともあり、それが原因だったのかな……とも思っています。 良かれと思って歩き回ったけれど…切迫早産に尿路結石事件を経て、妊娠6カ月に入った私。妊娠中に太りすぎるのはよくないので「できるだけ歩きましょう」というのはよくある話ですよね。仕事をしていなかった私は時間があったのと、もともと散歩が好きでアウトドア志向だったこともあり、運動を兼ねてたくさん歩く日々を送っていました。 そんなある日、出血とおなかの張りが……! 大量出血ではなかったので迷いましたが、かかりつけの産婦人科へ。すると、子宮頸管が短く、早産の可能性があると言われ急きょ入院に……。 「絶対に動かないで!」と点滴で寝たきりの入院生活。体は元気な私にとってはなんともつらい入院でした。入院自体は1週間ほどで済んだものの、臨月までは極力寝ているように!と念を押され、張り止め薬「ウテメリン」を手放せない生活でした。 現在は女子力高めな5歳児になりました そんな早産気味の私でしたが、結局出産したのは妊娠39週目! 2,900gで生まれた娘ももうすぐ5歳になります。おしゃれが大好きで、「ママより◯◯(娘)ちゃんのほうがかわいい!」と少々マウンティング気味の女子力高めな女の子に育ちました。 妊娠中や産後は大変なことも多く、今も娘と喧嘩をしてしまうこともありますが、料理を手伝おうとしたり、買い物帰りに私がたくさんの荷物を抱えていると持ってくれたりと、頼れる存在にもなりつつあります。これから娘と一緒にカフェに行ったり買い物に行くのが楽しみです! 陣痛と同等、もしくはそれ以上の痛みを伴うとも言われる尿路結石と陣痛、二大激痛を経験した私はこれから先の人生、割となんでも乗り越えられるんじゃないかという謎の自信も湧いています(笑)。 良かれと思ったことがいろいろと思わぬ結果を生んでしまった妊娠生活でしたが、今が良ければそれで良し。ただみなさんも、ほうれん草のアク抜きだけは気をつけてくださいね! 先輩ママの体験談、いかがでしたか?「共感した」「私の場合はこうだった」など、ぜひベビーカレンダーサイトのコメント欄にご感想をお寄せください。また、ベビーカレンダーでは皆さんから募集した体験談を記事でご紹介させていただくことも。ベビーカレンダーに会員登録すると届くメルマガから、皆さんのオリジナル体験談をご応募ください。 著者:平 理沙子フリーランス広報/ライター。ベビーシッター&家事代行の「キッズライン」などIT企業で広報やマーケティングを担当。東京大学卒業後、新卒入社直後に娘を妊娠した一児の母。読書とハイボールとヤバイTシャツ屋さんというバンドが好きです。
2020年04月14日「夜中に起きて授乳するの? しかも3時間起きに!?」……出産前は自分でもまったく想像できませんでした。でも、産後の育児はノンストップ。とにかく頑張るしかありませんでした。 そんな無我夢中だった新生児期も過ぎ、ようやく夜泣きが落ち着いたと思ったら今度は「離乳食を食べてくれない」という問題が。新生児期から2歳までの子育てでどん底だったときのエピソードをお伝えします。 とにかく眠り足りなかった新生児期 みなさんの体験談で「出産後1〜2カ月はとにかく無我夢中だった」という話をよく見かけますが、私もまさにそう。特に最初の1カ月は、何をしていたか正直記憶がありません。初めての育児でわからないことだらけで、この子が死なないよう、とにかく授乳を繰り返すことに必死でした。その授乳のメモをタイマーアプリに記録し続けることをよりどころにしていました。 夫は育児に協力的で、おむつを替えたり家事を手伝ってくれてはいましたが、母乳をあげられるのは私しかいません。昼夜問わず、2〜3時間ごとに起きることになり、まとまった睡眠がとれなくてつらかったことを覚えています。 危うく赤ちゃんを枕にして寝ようとしたことも!あまりに眠くて、うっかり子どもを枕にしそうになったこともありました。自分が寝ているマットレスの隣に、赤ちゃん用の布団を敷いていたのですが、子どもを布団に戻したはずが、自分のそばに置いてしまったのでした。 そのときは偶然夫が起きていたため、赤ちゃんの上に寝そうになった私を慌てて止めてくれたのですが、自分の注意力のなさに呆れました。当時のことは未だに夫にネタにされています。 作った離乳食をゴミ箱に捨て続けた地獄の1年間産後数カ月経つと、徐々に睡眠不足も解消されました。しかし、次は「離乳食をまったく食べてくれない」という新しい悩みが生まれました。生後7カ月くらいから、10倍がゆを与えようとしたのですが、ひとくち口に入れると「(まずい!)」とでも言いたげな嫌そうな顔をして吐き出してしまいます。「まあまだ7カ月だしね……」と思い、その後も試していたのですが、生後8カ月、生後9カ月と過ぎ、いつのまにか周りの子は離乳食後期の食事が摂れるようになっていました。しかし、うちの子は一口も食べないどころか、離乳食にまったく興味がないようでした。 食べないだろうなあと思いながらも、季節の野菜や良質なたんぱく質の食材を、ペーストにしたり刻んだりを毎日繰り返していました。今日こそは、と思ってテーブルに並べますが、子どもはまったく興味を示しません。どうしようもないとは思いながらも、悲しかったです……。 作った離乳食は捨てていました。健診などで相談しても、「食べなくても一応作ってください」と言われるばかりで、どうしたらいいかとても悩んでいました。 おにぎりの米を“1粒ずつ”食べるわが子……1歳半ごろになるとようやく、手づかみ食べなら数口だけ食べてくれるようになりました。クッキーなどの固いものは好きだったので、離乳食独特の柔らかい食感が苦手だったのかもしれません。おにぎり(子ども用に小さく一口サイズにしたもの)も手にとってくれるようになったのですが、なんと、お米を1粒ずつ手にとって口に運んで食べていました。「なんて器用なの……!」という小さな感動はありましたが、1粒ずつゆっくり食べるので、小さなおにぎりを食べるのに時間がかかり、量もほとんど食べられません。 なかなか離乳も進められず、この子は将来ちゃんとごはんが食べられるんだろうか……ととても心配でした。 2歳すぎてようやく離乳!結局、うちの子は、2歳になるまでほぼ母乳で栄養を摂取していましたが、2歳を過ぎた今ではしっかりごはんを食べられるようになりました。小さめのおにぎりなら、一気に2〜3個手にとって食べています。おにぎりを口いっぱいに頬張る様子を見て、 お行儀が悪いなあと思いながらも、お米を1粒ずつ食べていたころからの成長を感じてうれしく思います。 お世辞にもスムーズに離乳ができたとは言えませんが、それでも平均体重よりもずっと重く、健康に成長してくれました。当時は本当に心配していましたが、しっかり母乳が飲めていたことで子どもは満足していたのかもしれません。これからも、悩んだりつらかったりするようなできごとは起こると思いますが、この子に会えたことに感謝して、毎日を楽しめたらと思っています。 著者:猪熊みく神奈川県出身、東京在住。2歳1児の母。時短勤務と子育てで日々忙しいが、料理が好きで、子どもと料理をするのが癒やしの時間。今欲しいものは「バイタミックス」。
2019年12月27日長崎市幸町の新たなまちづくり「長崎スタジアムシティプロジェクト」が、長崎・幸町工場跡地にてスタート。新サッカースタジアムをはじめ、アリーナ、ホテル、ショッピングモール、オフィスエリアを内包する複合的な施設が開業する。開業は2024年秋を予定。V・ファーレン長崎の新本拠地を核とする「長崎スタジアムシティプロジェクト」「長崎スタジアムシティプロジェクト」ではプロサッカークラブ「V・ファーレン長崎」の新たな本拠地となるサッカースタジアムを核に、アリーナ、商業施設、オフィス、駐車場を整備しまちづくりを進めていく。「長崎スタジアムシティプロジェクト」の中心となるのが、新サッカースタジアム「ピース スタジアム コネクテッド バイ ソフトバンク(PEACE STADIUM Connected by SoftBank)」。それを取り囲むようにして、「スタジアムシティホテル長崎(STADIUM CITY HOTEL NAGASAKI)」、商業棟の「スタジアムシティサウス(STADIUM CITY SOUTH)」、オフィス棟の「スタジアムシティノース(STADIUM CITY NORTH)」が建設される。“日本一ピッチに近い”新サッカースタジアム「ピース スタジアム」新サッカースタジアム「ピース スタジアム コネクテッド バイ ソフトバンク」は、約20,000席もの客席を完備する、臨場感あふれるスタジアムだ。前の人とかぶらない視角を確保しながらも“日本一ピッチに近い”のがポイントで、ピッチまで最短約5mの距離から試合観戦を楽しむことができる。スタジアム内ピッチサイドには、選手が入場する様子から、ピッチの上で熱気あふれるプレーまで、選手と同じ目線で試合観戦できる「プレイヤー席」など、VIPシートを設置し、多様な観戦スタイルを楽しめる仕様に。ピッチを望む開放的なフードホールや、ビール片手にチームを応援できるブルワリーカフェなども併設する。客室から試合観戦できる日本初スタジアムビューホテル「スタジアムシティホテル長崎」は、スタジアムに隣接し、日本初のスタジアムビューホテルとして誕生。スタジアム側に位置する客室は窓が広く開く仕様となっており、VIP用観戦ルームとして使用できる。また、一部の客室は、サッカー試合観戦時はボックス席へと変化を遂げる特殊仕様に。スタジアムに泊まっているかのような“特別感”を味わうことが可能だ。尚、客室はスタジアムビュールームに加え、長崎の山々の風景を眼前に堪能できるマウンテンビュールームも用意する。スタジアムビューを楽しむプールや連動イベント客室だけでなく、ホテル内の様々なところでイベントの雰囲気に浸ることができる。外の光を浴びながらスタジアムビューを楽しめるプールや、スタジアムの熱を感じながら利用できるサウナを整備。また、隣接したスタジアムやアリーナで開催される試合やイベントと連動した演出を、ホテル館内でも実施する。例えばサッカーの試合が行われているときには、相手のアウェイチーム本拠地の料理をブッフェスタイルで楽しめる。本格イタリアン「リストランテアルポルト」などレストランも充実「スタジアムシティホテル長崎」施設内には、レストランも展開する。7階には、日本のイタリア料理の火付け役とも言われている片岡護がオーナーシェフを務める「リストランテアルポルト」が、長崎初出店。長崎の景色とともに、本格イタリアンを楽しめる。また、最上階には、堀江貴文とシェフ・浜田寿人が手掛ける会員制和牛専門店「ワギュウマフィア(WAGYUMAFIA)」が九州初出店。1つ約1万円の「和牛カツサンド」など、目を引く和牛料理を提供予定だ。スタジアムと回遊可能な商業施設「スタジアムシティサウス」は、長崎初となるショップやレストラン、世界初となるサッカースタジアム併設の温浴施設、実際に触って楽しめる体験型店舗など、バラエティー豊かな約90店舗が出店するショッピングモール。長崎の地元ならではの魅力を伝えるセレクトショップや、ご当地の味を気軽に楽しめる名店街もオープンするほか、日本初となるスタジアム上空を通るジップラインも展開する。長崎県初となるスノーピーク直営店×カフェ店舗これら出店店舗の中には、スノーピーク(Snow Peak)にとって長崎県初となる直営店とカフェ店舗も開業。直営店では、テントやシェルターなどのキャンプギアから、都会でもアウトドアでも使えるアパレル、そしてバックなどのアクセサリーまで幅広いラインナップを用意するほか、店舗限定アイテムの販売も予定している。一方カフェ店舗では、自然の恵みや人とのつながりを感じられるフードやドリンクを提供する見込みだ。約6,000席を誇る新アリーナ「ピース スタジアム コネクテッド バイ ソフトバンク」に隣接する形で、新アリーナもオープン。プロバスケットボールクラブ「長崎ヴェルカ」のホームアリーナでアルとともに、音楽コンサートやイベント会場としての機能も兼ね備えた可変型アリーナとなっており、約6,000席の客席を完備している。通路にはゆとりを持たせ、クッション性の高い座席パッドを使うなど、観戦しやすい設計になっているのも魅力だ。また、スタジアムと同様に、コート・ベンチに近く躍動感ある試合観戦が可能な「エキサイティングヴェルカシート」「エキサイティングシート」を備える他、コース料理を楽しみながら、個室からバスケ観戦できる「VIP BOX」も展開する。アリーナには、チームの練習風景をガラス越しに見ることができるクラブハウスを併設し、選手との距離を身近に感じられるようになっている。また、屋上では、フットサルコートや3×3コートをオープンスペースとして開放する。施設詳細長崎スタジアムシティプロジェクト開業時期:2024年秋所在地:長崎県長崎市幸町(長崎駅徒歩10分)用途:サッカースタジアム、アリーナ、商業施設、オフィス、駐車場面積:74,752.78㎡
2019年12月26日振られた……。人生がどん底に落ちるような、もうこの先恋愛なんてできないと思うような、そんな絶望感に包まれる(?)彼氏との別れ。仕方なく別れを受け入れたとしても、でも理由が「嫌いじゃないけど何か合わない」だったら、あなたは納得できるでしょうか?納得できない女子に向けて、そのきれいな別れ文句の深層心理を解き明かします。イラスト、文・おおしまりえ【おおしまりえの恋愛道場】vol. 47「嫌いじゃないけど何か合わない」そんな理由で振る相手の深層心理にあるもの「嫌いじゃないけどなんか合わない」きれいに別れたい時、振る側がよく言うセリフです。確かに付き合ってみたけれど、何かが違うと思うことは誰しもあります。しかし、振る側は“なんか違う”と伝えながらも、その“なんか”の中身を理解しているのに、相手を傷つけまいと、本音を伝えないことがほとんどです。振る側はそれで良いのでしょうが、振られる側は原因が理解できず、最悪の同じよう理由で次の恋愛も失敗することがあります。それってかなりの大惨事。そこで今回は、振る側が「嫌いじゃないけど〜」と濁す部分に隠れている理由について、ひも解いていきます。そもそもあんまり好きではなかった大前提として、合わないとか合うとかいう判断を持ち出し始めたら、それは感情がそのぶん動いていない証拠です。つまり「そんなに好きじゃなかった」という事実が相手の心にはあることを、まずは理解してください(悲しいけど)。「付き合ってみたら好きになるかも」みたいなノリで、相手は恋愛をスタートしていたのかもしれません。また、好きになって付き合ってみたけど、好きではなくなってしまった場合も世の中には多くあります。その理由は、これからご紹介していく理由が関係していることもあります。考え方や感じ方の深さと方向性が違う恋人に求める性格として、よく「価値観が合う」と言いますが、そもそも価値観っていったいなんのことを指すのでしょう。よく「趣味や好きなものや性格が似ていること」なんていいますが、具体的にそれらが合うことよりも重要なことがあります。それが、考え方や感じ方の“深さ”と“方向性”が似ているとき、人は価値観が似ていて心地よいと思うのです。例えば彼氏と自分が、同じバンドを好きだったとしましょう。あなたはそのバンドが好きな理由に「ライブでガンガン盛り上がれるから好き!」をあげたとします。しかし、彼は、「同ジャンルのバンドの中でも、メロディアスな要素が強く、90年代UKロックをオマージュした感じも、新しさと深さがあっていい」みたいな理由を述べていたらどうでしょうか。2人は同じバンドが好きでも、もしかしたら話していて「合わないなー」と感じるかもしれません。もちろん感じ方が真逆だからこそ新鮮さがあって、恋愛に深みが出るパターンもあるでしょう。しかし趣味に関していえば、同じものを好きなカップルの場合、うまくいく人たちは、比較的感じ方や考え方の方向性が似ている方がうまくいきやすい(心地よさを感じやすい)といえます。相手に対して信頼感を抱けなくなった人は「わかってもらえる」という気持ちを相手に抱くと、自然と相手への信頼感が深まり、それが恋愛感情を高めることに繋がります(むしろ信頼のない恋愛感情なんてないかも)。いったいどういうことか、イメージがつきやすいよう、彼に対して信頼感が抱けなかったある女の子のエピソードをご紹介します。彼女の彼は、彼女の話に対して何でもYESと答える優しい人でした。行きたいところ、食べたいもの、やりたい事、彼に直して欲しいこと。全部伝えることができ、周りからみると、彼は”すごくいい彼氏”として映っていました。しかし彼女は、残念ながら彼を好きではなくなってしまい、別れることになりました。なぜ、こんないい彼氏なのに、好きではなくなってしまったのか。それは、彼が何でもYESと受け止める“だけ”だったからだと、彼女は話します。「私はこう思うからこうしてほしい」と伝えれば、「どうしてそう思うの?」という会話の深まりもなく、会話はYESでおしまい。何か食べようとなった時も「何食べたい?」から始まった会話は「私はこれが食べたい」と女子側が提案しないと、なかなか決まらないことばかり。そんなやり取りを繰り返した結果、女子のなかでは、自分を理解されている感じがせず、疲れてしまったのだといいます。YESマンの彼は極端ですが、コミュニケーションはお互いが言葉や気持ちを交換しあうから成立し、そして信頼感が生まれます。どちらかが与えるだけの恋愛は、悲しいかないつか冷めてしまうのです。彼との会話で、深さや方向性のズレはなかったか?「嫌いじゃないけど、何か合わない」もし、そう彼に言われて振られた女子がこの記事を読んでいたら、まずは彼とのコミュニケーションの中で、深さや方向性がずれていたポイントがないか、振り返ってみてください。もちろん、すぐに思いつくものもあれば、相手だけが「合わない」と感じていた場合もあります。見つからなくてもそこは自分を責めすぎないでくださいね。振られた側は、理由がしっかりわからないと、モヤっとした気持ちが残るかもしれません。最終的に答えを全部ひも解くのは難しいものの、2人の関係での合う合わないを考えることで、気持ちを相手に寄り添わせる力が高まります。そんな成長ができれば、あなたはコミュニケーション上手に一歩近づき、きっともっと素敵な女性に成長できるかもしれません。おおしま りえ/恋愛ジャーナリスト10代より水商売やプロ雀士などに身を投じ、のべ1万人の男性を接客。本音を見抜く観察眼と、男女のコミュニケーション術を研究し、恋愛ジャーナリストとして活動を開始。私生活では20代で結婚離婚を経験した後、現在「女性自身」「週刊SPA!」など大手メディアを中心にコラムを執筆中。©Witthaya Prasongsin/Gettyimages©DjelicS/Gettyimages©Constantinis/Gettyimages
2019年12月19日屋良朝幸主演のダンスエンターテインメントショー『THE CIRCUS! -エピソードFINAL-』が全国を巡演し、現在は東京・新国立劇場 中劇場にて9月29(日)まで上演中だ。9月13日に行われたプレビュー公演のレポートをお届けする。【チケット情報はこちら】オリジナルミュージカル『THE CIRCUS!』シリーズは、企画・構成・演出・振付をTETSUHARUが手掛けるダンスエンターテインメントショー。2016年に【エピソード0】が初演され、今回が4作目にしてシリーズFINALとなる。アメコミの世界から飛び出したような世界観で、これまで数多くのアーティストやミュージカル、映画、ドラマなどで振付を手掛けてきたTETSUHARUならではのみせ方で、ダンス・アクション・音楽・映像を組み合わせた表現が広がる。主人公で、強靭な体力と精神力を武器に国家の危機を救う“アツい男”、ケントを演じるのは、屋良朝幸。さらに、前作【エピソード2】にも出演した、矢田悠祐、越岡裕貴(ふぉ~ゆ~)、寺西拓人(ジャニーズJr.)、田野優花、高橋駿一(PADMA)、菜々香、青柳塁斗、そして植木豪も登場。今作では新たに、壮一帆、奥村佳恵も加わり、3年に渡り描かれてきた熱い絆の物語が終結する。物語は、3人の男たちによるバトルシーンから始まる。次々と敵を倒していったのは、ベン(植木)、ウィラード(寺西)、そして……ケント・バーンズ(屋良)。前作までを知る人は「どういうことになっているの?」と思うような面子だ。ベンによると、ケントの仲間たちは半年前に(【エピソード2】)、特殊なエネルギーを持つ星の欠片・コアを巡る戦いで起きた爆発によって全員死に、ケントの所属していた「サーカス」はもうないという。ベンの仲間として活動を共にするケント。しかし――。カーテンコールで屋良が「今までの中で1番踊って、アクションしている。TETSUHARUさんのSっ気には本当にやられます(笑)」と話した通り、出演者全員がとにかくダンスして、アクションして、時には歌ってと、パフォーマンスを軸にストーリーを進めていく本作。アクションはダンスの要素が入った美しい動きが華やか、ダンスも映像とコラボしたパフォーマンスなどもあり楽しく、本シリーズならではの面白さがさらにパワーアップしていた。芝居パートのチームワークの良さは4作目ならでは。それぞれのキャラクターもより濃くなった印象だ。そして、ラストの屋良VS植木のダンスバトルは必見。言葉を使わずに身体表現だけで見せる想いや絆、決意は、このふたり、そして本作だからこそ見せられる世界だろう。ぜひ劇場で堪能してほしい。公演は9月29(日)まで東京・新国立劇場 中劇場にて上演後、10月2日(水)には神奈川・やまと芸術文化ホール メインホールにて上演。取材・文:中川實穗
2019年09月25日「スノーマン」「風が吹くとき」などで知られる、イギリスの国民的絵本作家レイモンド・ブリッグズが、自身の両親の人生を愛情込めて描いた原作を映画化した『エセルとアーネストふたりの物語』。この度、エセルとアーネストの夫婦に寄り添ってきた黒猫“スージー”の登場シーンを集めた特別映像がシネマカフェに到着した。1928年、ロンドン。牛乳配達のアーネストとメイドのエセルが恋に落ち、結婚。深い影を落とした戦争を乗り越え、戦後の新しい時代を生き、ふたりが世を去る1971年までを描いた本作。このエセルとアーネストのふたりの人生にそっと寄り添うように存在するのが、黒猫の“スージー”。彼らが結婚し、新居に引っ越した日に現れた黒猫は、ブリッグズ家の戦中戦後の暮らしを共にする。戦後、スージーが横切る庭先で、新聞を読みながら「同性愛を合法化するらしい」と話すアーネストに「それ何?」と聞き返すエセル。時代の変化は、ふたりの日常の会話のなかにも表れている。やがて、エセル亡き後は、アーネストの話し相手となるスージー。原作者のレイモンド・ブリッグズは、黒猫をエイジレスな(=年齢のない)ものとして登場させており、エセルとアーネストが年老いていき、彼自身である息子レイモンドも成長していくなかで、およそ40年間にわたり、唯一の変わらない存在として物語に寄り添っていく。実際のブリッグズ家も何代か飼っていたという黒猫。劇中で描かれる40年寄り添ったスージーは、“不思議な力を持ったもの”としてファンタジックに描かれている。『エセルとアーネストふたりの物語』は9月28日(土)より岩波ホールほか全国にて順次公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:エセルとアーネストふたりの物語 2019年9月28日より岩波ホールほか全国にて順次公開© Ethel & Ernest Productions Limited, Melusine Productions S.A., The British Film Institute and Ffilm Cymru Wales CBC 2016
2019年08月31日IT=“それ”は姿形を変え進化し、子どもだけでなく大人までも恐怖のどん底に陥れ、人間にとって最恐のトラウマを与える――ホラー作家の“頂点”スティーヴン・キングの傑作小説の映画化『IT/イット THE END “それ”が見えたら、終わり。』。この度、日本オリジナル本ポスターが完成し、さらにサンリオピューロランドとのコラボレーションが決定。ハローキティが不気味に顔をのぞかせるポスターも到着した。9月6日(金)より全国の劇場にて掲出される日本オリジナル本ポスターでは、シンボリックで真っ赤な風船の群れの影に潜む“それ”が、不気味な笑みを浮かべている。そして風船をよく見ると…「また、会えたね。」との文字が!27年もの間息をひそめ、再び人々を恐怖のどん底に陥れることができることへの喜びに満ちた“それ”のメッセージに背筋がゾッとさせられる。前作を超える恐怖が描かれることが容易に予想できるビジュアルだ。さらに、この日本オリジナル本ポスターと同じ構図でサンリオピューロランドとのコラボレーションを記念して制作されたビジュアルも解禁。赤い風船の奥に、“ハロ―キティ”が不気味に顔をのぞかせる点に注目だ。サンリオピューロランドでは9月13日(金)~10月31日(木)の間、ハロウィンイベント「PURO HALLOWEEN PARTY ~KAWAII MASQUERADE~」を開催。レディキティハウスには夜になると赤い風船の装飾が現れるなど、ピューロランドに“それ”の魔の手が忍び寄り、ハロウィン気分をより一層楽しめるイベントとなるようだ。『IT/イット THE END “それ”が見えたら、終わり。』は11月1日(金)より全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:IT/イット THE END “それ”が見えたら、終わり。 2019年11月1日より全国にて公開©2019 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC. ALL RIGHTS RESERVED.
2019年08月27日ICD“TREND blast「URABAN ZEN」”ASCH檀渓通店大林敬幸がグランプリを受賞しました!!2019年6月2日にパリで開催された「髪のパリコレ」とも言われるICDの世界大会におきまして、弊社の大林敬幸(檀渓通店勤務)がグランプリを受賞!2,000を超える加盟サロンの美容師の中から予選、パリで開催されたファイナルステージを見事に勝ち抜き、22歳にして世界一の称号を手にすることができました!ICDとは?ICDとは設立90年を迎える美容家の国際機構「INTERNATIONAL DES COIFFEURS DE DREAMS(インターコワフュール)」の名称です。世界のヘアファッションネットワークを構築し、年に一度フランス・パリでイベントを開催しています。インターコワフュールに加盟し、それぞれの国でヘアファッションをリードするサロンの数は2,000を超えています。その中から予選を勝ち抜き、日本代表として出場した大林敬幸が見事グランプリに輝きました!大林敬幸経歴(愛知県名古屋市出身)2014年◇入社2017年◇NHDKウィッグカットコンテスト3位、フォトコンテスト入賞2018年◇NHDKコンテスターセミナーNHDKウィッグカットコンテスト入賞アジアビューティーエキスポ出演ヘアショーエラノーム出演2019年◇ギョウムファンデーションアジアリージョンヘアショー日本チーム参加ICD TREND blast「URABAN ZEN」優勝日本・世界の美容業界から注目されているトータルビューティーサロンASCH(アッシュ)ASCHではヘアのみに限らず、ヘッドスパ・エステ・ネイルなどの各分野のスペシャリストが揃っています。名古屋市内に4店舗展開しているので(檀渓通店、名駅店、八事店、滝の水店)、お近くの店舗に是非一度足をお運びください☆◆店舗情報・ASCH檀渓通店名古屋市昭和区檀渓通3-7予約専用TEL: 050-3759-2854(ご予約以外のお客様はこちら:052-842-1172)駐車場:39台有・ASCH名駅店名古屋市中村区名駅2-45-19 桑山ビル1F予約専用TEL: 050-3759-2850(ご予約以外のお客様はこちら:052-561-6226)駐車場:無し、近くにコインパーキングがございます・ASCH八事店名古屋市瑞穂区弥富町清水ケ岡41予約専用TEL: 050-3759-2873(ご予約以外のお客様はこちら:052-861-7017)駐車場:15台有・ASCH滝の水店名古屋市緑区上旭2-105予約専用TEL: 050-3759-2857(ご予約以外のお客様はこちら:052-892-6100)駐車場:30台有、第2第3駐車場有・営業時間火~土9:00~21:00日のみ 9:00~19:00祝日の月曜日(9:00~19:00)・定休日毎週月曜日※祝日の月曜日は営業します
2019年07月18日50歳までは準備期間。まだ自分のために生き直すことはできる。人生100年時代の折り返し点からどう生きればいいかを、ベストセラー作家が指南。「これまでに100冊くらい本を書いてきた私は、80代に入ってようやく、『本当に書きたいこと』を書くためのスタートラインに立つことができたと思っています。『女性の人生100年』といわれる時代ですが、『前半50年』は、その意味でいうと、本番に向けての『準備期間』でいいんです」こう話すのは、ベストセラー作家の下重暁子さん(83)。最新刊『天邪鬼のすすめ』(文春新書)でその半生をつづっている下重さんだが、著書のタイトルに込めた意味を、こう明かす。「天邪鬼とは民話に出てくる妖怪で、寺の入口などで仁王様に踏まれている小鬼。私は大好きなんです。反骨精神を忘れず、あえて人と逆のことをしてみる。その前提条件は、『自分で考え、自分で決める』。つまり、精神的に自立していることです。それができれば、50代以降の『後半50年』を人に頼らず自分の本当にやりたいことができる。それまで家族のために尽くしてきた人も、自分が主役で生きていくことができると思うんです」若々しく目を輝かせて語る下重さんに、“天邪鬼で生きる”ための知恵を教えてもらった。■一人遊びを楽しむ「小学2~3年生の2年間を結核で療養していた私は、一人の時間の過ごし方に苦労しません。家では読書や音楽を楽しみ、外出すればオペラや歌舞伎の鑑賞などもします。一人遊びが上手であれば、誰に気兼ねする面倒もなく、日々のストレスも軽減できるんです」■主婦業を生かす「主婦というのは、立派な職業だと私は思っています。だって、衣・食・住に教育や経済と、あらゆる方面にオールマイティでなければ務まらないからです」こう力説する下重さんは、主婦をしているあいだに「主婦業を極めてほしい」と話す。「どの方向に自分が長けているのか、やりたいことは何なのか、わかってくるはずなので、それを伸ばしてほしいんです。料理研究家の栗原はるみさんのように経験とアイデアを生かして、専門知識を増やしていくことはできます。私なら、好きなインテリアデザインを極めます」■まわり道をする31歳でNHKを退職し、民放のキャスターとなった下重さんは、各社の仕事を中心に、オファーが絶えない人気アナウンサーだったが「本当にやりたい仕事」はほかにあったのだと振り返る。「そのつどしゃべる仕事はあり、アナウンサーとしては、チヤホヤされてきたと思います。しかし、自己表現にいちばん向いていると思える『ものを書く仕事』は地味でした。でも、チャンスがあればなんでも、エッチな新聞や雑誌でも勉強のために書いた。その経験があったからこそいまがあるし、これから本当に書きたいことを書けると思うんです」50代から新しいチャレンジをする女性には、こんなメッセージを送る。「いますぐやりたいことの結果がでなくてもいいんです。待つことを学び、10年後を見据えてチャンスをうかがいながら、いろんなことを吸収しましょう」■かなわない友人を持つ下重さんがいま、80代で好きなことができるのは、大学時代からの友人の存在なくしては語れないという。「最高齢で芥川賞作家となった黒田夏子さんは4歳で小説家になろうと決めて、ずっと書いてきた。最低限の生活費を稼ぐために仕事は抑えて、残りの時間を執筆に割いてきたんです。私はというと変に器用で、さまざまな回り道をしてやっと目的地にたどりついたところ。黒田さんのひた向きさにはとてもかないませんが、彼女の存在が刺激になっています」■よく寝る50代から新しいチャレンジをするといっても、何より大事なのは、心身の健康だろう。「私が心掛けているのは、8時間以上の睡眠です。『寝ないのが美徳』だなんて迷信です。やっぱり寝なきゃ、長持ちしませんよ」下重さんが説く知恵は、人生後半の50年を自由に生きるヒントになるだろう。
2019年06月20日1人目が1歳6カ月のときに、2人目を授かりました。1人目、2人目共につわりがひどかった私。妊娠初期から続く体調不良で食欲や体力が落ち、気力も失い、気持ちはどん底に……。今回は2人目妊娠中のどん底エピソードをお伝えします。 料理をすること、考えることがつらい!つわりによって、においすべてに気持ち悪さを感じ、特に食べ物のにおいが1番ダメでした。保育園にも行っていなかった娘には朝昼晩と3食作る必要があり、苦しみながら作る毎日。 鼻にティッシュを詰め、マスクをして料理をしていました。考えるのも嫌になったときには、コンビニに置いてあるパウチ惣菜を大量に購入! 主菜や副菜の種類も豊富で保存期間も長いので、とても役に立ちました。 動くのがつらい!食べることができないと動く体力もなくなり、1日中横になっていたい……。だけど2歳近くの元気な娘は家の中でも常に動き回ります。安全確保やお世話のためにどうしても動かなくてはいけないのがつらかったです。 娘が寝た後に趣味の手芸もできなくなりました。やりたいのに動けないことに生きがいをなくし「私はなんのために生きているの?」と悲しい気持ちに……。 外に出るのも苦痛でしたが、娘のために頑張って子育て支援センターや公園には行っていました。外の空気を吸ったり、先生や他のママと話しをすることは気分転換となり、暗かった気持ちも少し回復できたのはよかったです。 寝るのもつらい!娘の寝かしつけは毎日私の担当。温かいお布団でやっとゆっくり横になれる……と思っても、娘におなかを蹴られる恐怖が……。もう1つ、つらかったことが、娘の口臭でした。今まで感じなかった娘のにおいにまで過敏になり、顔を背けたいけど「ママ、こっち向いて!」と逆向きを許してくれない娘。 その後、妊娠中期に身長ほどの長い抱き枕を購入しました。おなかを守る役目と娘との距離が少しできるので、もっと早く購入していればよかったです。寝かしつけた後にもう一度起き上がる体力もなく、そのまま寝落ちする毎日。自分の自由時間はほぼ0でした。 妊娠初期はつわりがひどくてどん底な気持ちが続きましたが、妊娠中期になるとつわりも気持ちも落ち着いてきました。娘との2人の時間を大切にしようと思い、預けることに抵抗がありましたが、気持ちがどん底になる前にもっと一時保育などのサポートを使えばよかったと思いました。著者:高橋こずえ3歳と1歳の姉弟を育児中。節約・整理収納・手芸が趣味で、家での手仕事を楽しんでいる。子育てライター歴3年目。
2019年06月09日初めての出産を経験した後、父親からの何気ない一言にどん底に陥ってしまった私。母乳がうまく出ないことがきっかけで、慣れない育児に輪をかけるように悩みが積もっていった私のエピソードをお伝えします。 うまくいくと思っていた初めての育児私は器用なタイプだったので、これまでの人生で特に苦労した経験がありませんでした。悩みもすぐに解決できるほうで、ポジティブな性格。そのせいか、初めての育児を経験する前からなぜか自信たっぷりで、「育児なんて簡単だろう」ぐらいの気持ちでいたのです。 しかし第1子を出産後、病院で初めておこなったおむつ替え、沐浴指導、夜中に泣き出す長男と向き合うなかで、お見舞いに来てくれる家族や友人の何気ない言葉が棘のように感じることがありました。特に「母乳はどうなの?」という言葉には痛いところを突かれるような気分になっていったのです。 母乳が出ない… 病院にいる間は助産師さんに言われた通り、できる限り母乳を飲ませるようにしていたのですが、コツが掴めず乳首はボロボロに……。痛みで母乳をあげるのもためらうほどでした。 それでも、乳首に馬油を塗ったりして、退院後も痛みに耐えながら母乳をあげ続けました。しかし長男はおっぱいを吸わせてもすぐに泣き出し、足りない分をミルクで足すしかなかったのです。 試しに搾乳を試みたものの、頑張って30分搾っても10ml程度。母乳が出ないことが情けなくて、泣いているわが子を抱きしめ「こんなママでごめんね」と呟くこともありました。 父親の何気ない一言でどん底へ母乳が出るためにはどうすればいいのか、ネットで調べたり育児本を読んだりしたのですが、どれも効果なし。そんなある日、昼食でなかなか箸が進まない私を見兼ねた父親が「ちゃんと食べないから母乳が出ないんだよ」と呟いたのです。 きっと、本人は軽く呟いただけたったのでしょうが、私にとってその言葉は重くのしかかりました。とっさに、母乳育児のために読んでいた本をテーブルの下に隠しました。そのとき、私はまさにどん底に陥ってしまったのです。ひとりになると耐えきれず、声を抑えながら涙しました。 その後、1番の相談役であった母に母乳が出ないことで悩んでいると泣きながら打ち明けると、「私もそうだったんだよ。でもあなたたちはミルクでも立派に育ってるじゃない」と言われました。その言葉に胸がスーッと晴れ、「母乳が出ないことは悪いことではない」と、気持ちがラクになったのです。私をどん底から救ってくれた母親には、感謝してもしきれません。著者:堀江ゆうき二男の母。現在第三子を妊娠中。現在はフリーランスとして育児をしながら、体験談・出産・妊娠についての記事を執筆。 ※本記事の内容は、必ずしもすべての状況にあてはまるとは限りません。必要に応じて医師や専門家に相談するなど、ご自身の責任と判断によって適切なご対応をお願いいたします。
2019年06月07日