ジュディ・デンチ

曲と同じくらい印象的なのが「魅せられて」のドレス。「乙女談義」5月のゲスト、ジュディ・オングさんの4回目は、その衣装誕生の裏話と、人生を生きるうえでのヒントを伺います。ドレスに映したかった映像が間に合わなかった…。私の歌「魅せられて」は、エーゲ海をイメージした曲。なので衣装は、ギリシャ神話に出てくるトーガのようなドレープのある服がいいな…と思っていたんです。そんなとき日本でダイアナ・ロスの公演を観る機会があり、彼女が白いドレスをスクリーンのように使った演出をしていて、「私もドレスにエーゲ海を映したい！」となって、あの両手を広げると布が広がるドレスを提案したんです。が、コンサートまでにエーゲ海の映像の準備が間に合わず（笑）。でもライトを当てたら美しかったので、「これもよし」となりました。今でも私は当時と同じキーで、ほぼ同じ衣装で歌っています。そのためにはやはりさまざまな努力が必要。維持するには前と同じではダメ、前より頑張らなければなりません。でも、それがプロフェッショナル。みなさんも、それぞれの選んだ道でプロフェッショナルとして頑張りましょう。いつか「間違いじゃなかった」と思える日が絶対来ますよ。50代でやりたいことを、今から見つけてください。若い方にぜひ伝えたいのは、自分が50代になったときにもやりたいと思える、仕事以外の好きなことを見つけてほしい、ということ。私にとってのそれは、木版画。25歳で先生に師事し、木版画の制作をスタート。でも20～30代は毎日4時間睡眠のような日々でしたから、なかなか創作もままなりませんでした。ただ“描きたい”という思いはずっとあり、できるときに少し描く。たとえそれが三日坊主になっても、70年も生きていると、点がつながって線になる。その、点と点をつなげる原動力が、情熱なんだと思います。年をとって落ち着いたとき、情熱を傾けられる何かを持っていると、「時間ができてよかった、生きていてよかった」ときっと思えます。ただそういうものって、探して見つかるものではないんですよね。でも絶対に、あなたの見ている世界のどこかにあるはず。ピンときたものがあったら、逃さずにキャッチ。それがあれば、人生は大いに楽しくなります！ジュディ・オングさん歌手、俳優、木版画家。1950年生まれ、台湾出身。3歳で来日し、11歳で映画デビュー。’79年にシングル『魅せられて』が200万枚の大ヒット。またさまざまなチャリティ活動も行っている。※『anan』2022年6月1日号より。写真・中島慶子ヘア&メイク・shizuka（by anan編集部）

素敵な先輩女性をお招きし、お話を伺う「乙女談義」。5月のゲストは、明るい笑顔が印象的な、ジュディ・オングさん。つらいこと、悲しいことは心に残さないようにし、常に明日を見ている、そんな姿勢が素敵です。第3回目をお届けします。ダメージの大きい第二の矢に注意して。14歳のときに、初めて主役のお話をいただきました。でも「芸名を日本の名前に変えてくれ」と言われ、帰りの車で母に「私はこのジュディ・オングという名前でやっていきたい」と伝えたら、「ママもそう思う」と。結果、役はいただけなかった。そのとき、いつかこの名前で時代劇をやるという目標が私の中に生まれました。もちろん本当は悲しかったんだと思います。ただその悲しさを憂い続けることは、私はしたくなかったんです。災いが起きたとき、まず“が起こった”という〈第一の矢〉が刺さる。でもその次に、“なぜ…”とか“誰のせい…”とか、いろいろ考えてしまう〈第二の矢〉が刺さる。この第二の矢がやっかいで、災いそのものから受けるダメージより全然大きいんですよね。時間は無駄になるし、思い悩むことは体にもよくない。落ち込みそうになったら「第二の矢が刺さってる！」とその矢を抜き、思考を切り替えます。これが明るく生きる秘訣です。選んだ道を輝かせるのは、自分の努力です。『魅せられて』が大ヒットしていた’79年、ハリウッドから映画『SHOGUN』の出演オファーが。原作者や有名俳優とも顔合わせをし、出演はほぼ決定だったんですが、映画のスケジュールが押してしまい、どうしてもスケジュールの調整ができなくなってしまった。そのとき母は私に、「2年後に映画が公開されたとき、後悔しないなら断りなさい」と。結果、私は泣く泣く映画を諦めました。人生って、良いことはなぜか2つ同時にやってくる。絶対にどちらかを選ばなくてはいけないんです。でも選んだからには後悔はしたくないし、その選択を輝くものにするためには努力をしなければならない。私はその後『魅せられて』でレコード大賞をいただき、最近もジャニーズの若い子たちが司会をする音楽番組で当時と同じ衣装でその歌を歌ったとき、10代の子たちが大騒ぎをしてくれた。あれから約40年、私の選択と、それからの努力は間違ってなかったと改めて思います。ジュディ・オング歌手、俳優、木版画家。1950年生まれ、台湾出身。3歳で来日し、11歳で映画デビュー。’79年にシングル『魅せられて』が200万枚の大ヒット。またさまざまなチャリティ活動も行っている。※『anan』2022年5月25日号より。写真・中島慶子ヘア&メイク・shizuka（by anan編集部）

素敵な先輩女性をお招きし、お話を伺う「乙女談義」。5月のゲストはジュディ・オングさん。歌手としての印象が強いジュディ・オングさんですが、実は元子役で、デビューは映画でした。その活動を支えたご両親とのエピソードがユニーク！子役の私を送り迎えするのは、自由人の母。友達から「スターに会えるよ」と誘われ劇団ひまわりに行ったことが、私が芸能界に入るきっかけに。厳格だった父、「芸能界？とんでもない!!」と聞く耳も持ってくれません。一方母は、「お習字習いに行ってきま～す」と言いながらダンスホールに行っちゃうような自由人。そんな母が父に、「娘が初めて何かをやりたいって言ったのよ？ここでダメって言ったら、一生自己主張できない子になっちゃうわよ？」と言ってくれ、学業をおろそかにしないことなどを条件に、9歳のとき、子役になることを許してもらいました。子役になってからは母の車で移動していたのですが、’60年代、女性が運転するだけでも珍しいのに、母はハイヒールにタイトスカート、頭にはスカーフを巻き、しかも真っ赤な爪！信号で停まるたび、横に並んだ男の人のびっくり顔を見るのが楽しかった（笑）。父の真面目さと母の自由さ、その両方を受け継ぐことができ、幸せに思います。違いに出合ったら、“それもあり”の気持ちで理解を。私は台湾出身なので、家では“絨毯に椅子”の生活。でもお隣のマサコちゃんのおうちでは、畳に座りお煎餅片手に火鉢にあたりお茶を飲む。つまり私にとっては日常が異文化交流。違いを見つけるたび、発見でした。その根底は、小さい頃母に言われた「それもあり、と思いなさい」の言葉があります。’95年、世界の子供たちの平和を願うコンサートを北京で開催した際、日本から見に来てくださった私のファンの方から、感想のお手紙をいただいたんです。彼女は偶然隣に座った中国人の方と話が合って、コンサートの後その方のおうちに伺い、ごはんをご馳走になったそう。お手紙の中に、“日本ではお箸を横に置くけれど、中国では縦に置く。違うけれど、どちらも合ってるんですね”と書いてあった。その、“どちらも合ってる”とは、まさに母が言う「それもあり」。違いに出合ったら、拒絶せずに理解する。そのとき私は、一生その気持ちを持ち続けようと思いました。ジュディ・オングさん歌手、俳優、木版画家。1950年生まれ、台湾出身。3歳で来日し、11歳で映画デビュー。’79年にシングル『魅せられて』が200万枚の大ヒット。またさまざまなチャリティ活動も行っている。※『anan』2022年5月18日号より。写真・中島慶子ヘア&メイク・shizuka（by anan編集部）

素敵な先輩女性をお招きし、お話を伺う「乙女談義」。5月は、歌手のジュディ・オングさんが登場。台湾生まれのジュディさん、そのお名前、本名ですか？“ジュディ”は自分で選んだニックネームでした。台湾生まれの私の本名は、“翁倩玉（ウォンチェンユィ）”。3歳で父の仕事で来日し、9歳で英語の家庭教師の先生から、レッスンのためにニックネームをつけましょうと提案がありました。マリーとかサリーとか、先生が書いてくれたいくつかの英語の名前の中で、ピンときたのが“ジュディ”。他は聞いたことがあったけれど、“ジュディ”はジュディ・ガーランドくらいしか思い当たらない。“世界に1つ”のような価値観が大好きだった私は、指をさしてそれに決めました。以降日本では、家族も友達も私をジュディと呼びます。日本に帰化した際、本名の漢字から“翁玉恵”と名前を変えたのですが、なんだかあんまり好きになれず…。後日裁判所に“翁ジュディ”への改名をお願いしたら、OKをいただけ、今は戸籍名も“ジュディ”になりました。自分で選んだニックネームが、長い時間を経て戸籍名になった。なかなか珍しく、そして素敵なエピソードだと思っています。人前で何かを表現する、それが大好きだった。美しい姿勢のためにバレエを習い、滑舌が良くなるようにと合唱団に入団。さらに父が母に一目惚れしたのはピアノが上手だったから、ということから、ピアノ教室に通う（笑）、そんな少女時代を過ごしました。結果、人前で何かを表現するのが大好きに。お客様が来ると、学校の劇で着た金色のチュチュを身にまとい、ウィリアム・テル序曲のレコードに合わせて踊り、拍手をもらうのが至福の時間。ちなみに照明は兄が照らす懐中電灯。いま考えると“どうしちゃった？”というパフォーマンスですが、当時はすごく楽しかった。歌に目覚めたのは温泉旅館での出来事がきっかけです。全員布団に入る時間になぜか私がムクッと起きて、越路吹雪さんの「サン・トワ・マミー」をいきなり歌ったんです。当時の温泉宿は壁が薄かったのか、歌い終わったら隣の部屋の見知らぬおじさんが「ヨッ！日本一！」と大拍手。それがなかったら私は歌手になってないかもしれません（笑）。ジュディ・オングさん歌手、俳優、木版画家。1950年生まれ、台湾出身。3歳で来日し、11歳で映画デビュー。’79年にシングル『魅せられて』が200万枚の大ヒット。またさまざまなチャリティ活動も行っている。※『anan』2022年5月4‐11日合併号。写真・中島慶子ヘア&メイク・shizuka（by anan編集部）

歌手や俳優、木版画家として活躍しているジュディ・オングさん。１９７９年に発表した楽曲『魅せられて』は大ヒットを記録し、今もなお、多くの人に歌い継がれています。そんなジュディ・オングさんの現在や経歴など、さまざまな情報をご紹介します！ジュディ・オングの現在は？ジュディ・オングさんは現在、歌手活動のほかに開発途上国の子どもたちを支援する『ワールドビジョン・ジャパン』の親善大使や、世界保健機関などがサポートするポリオ根絶大使を務めています。２０１９年７月９日には、医療分野へ向けたチャリティ活動を行ったと自身のツイッターで報告しました。シンガポールに来ています。後にはマリナベイサンズ!マーライオンにちょっとあって、海南チキンライスを食べて、ココナツジュースを飲んで、パワー全開で医療活躍をサポートするチャリティーをやってきました。もちろんジャズアルバムのPRも！うん？隣はブロデューサーリムさん！ pic.twitter.com/C71Hzy3x6S — ジュディ・オングJudyOngg (@JudyOngg) July 9, 2019 また、日本介助犬協会の介助犬サポート大使にも任命されており、介助犬育成支援プロジェクトに参加しています。歌手活動にも精力的に取り組んでおり、２０２１年４月１７日と１８日の２日間で行われた作曲家・筒美京平さんを偲ぶトリビュートコンサートに出演。名曲『魅せられて』をダイナミックに歌い上げました。そして、同年７月３０日に行われたコンサート『めざましクラシックス サマースペシャル 2021 Produced by ちさ子＆軽部』にも出演。すばらしい歌声で会場を盛り上げました。さらに、２０２１年８月より、公式YouTubeチャンネルを開設。「ポジティブなことをやりたい」という思いで始めたそうです。ジュディ・オングです。YouTubeチャンネルはじめました！- Welcome to Judy Ongg’s YouTube channel!!このチャンネルでは料理や気功のレッスンなどジュディ・オングさんのプライベートが分かる動画が配信されており、ファンを楽しませています。健康の秘訣は食です。薬膳についてやさしく解説いたします！ - “Yakuzen/Medicinal Cuisine” is not so difficult!ジュディ家定番の”熱とり”お料理「番茄肉絲」をご紹介します - Quick, Easy, Tasty!! My Family’s Cooking Recipe!ジュディの氣功レッスン「昇降開合」- Judy’s Qigong Lesson!【氣功シリーズ#3】ジュディ・オングが教養番組にサプライズ出演！ジュディ・オングさんが、２０２１年２月放送の教養番組『植物に学ぶ生存戦略話す人・山田孝之１０分版「カラスウリ」』（NHK Eテレ）に出演。進行役を務めるアナウンサー・林田理沙さんを驚かせました。俳優の山田孝之さんが、植物のユニークな生態を擬人化によって視聴者に伝えるという番組にドレープがたっぷり入った白いドレスを着て登場したジュディ・オングさん。名曲『魅せられて』を歌い上げ、林田理沙さんを感動させていました。すると、山田孝之さんは「『魅せられて』がなぜレコード大賞を受賞し、何年も愛される名曲となったのか。それは衣装に白いヒラヒラがあったからです」とコメント。さらに、「白を効果的に使って存在を目立たせるカラスウリスタイルは、ジュディ・オングさんだけでなく、いろいろなアーティストが応用してパクっています」と付け加えました。この言葉にジュディ・オングさんは困惑した表情に。一連の流れを見ていた視聴者は「まさかのジュディ・オング…」「山田孝之が辛辣すぎる」とコメントしていました。ジュディ・オングは現在、一人暮らし？コロナ禍での生活について語るジュディ・オングさんが、２０２０年８月１３日にトークバラエティ番組『徹子の部屋』（テレビ朝日系）に出演。新型コロナウイルス感染症の影響によるステイホーム中の生活について語りました。現在、一人暮らしをしているというジュディ・オングさんは、台湾に住む母親とテレビ電話を楽しんでいるそう。親子の間で身支度チェックを行い、外出しなくても身なりを崩さない生活を心掛けているといいます。また、自宅には愛犬がおり、我が子のようにかわいがっているとか。趣味のお裁縫や家庭菜園などに取り組みながら、ゆったりとした暮らしを送っているようです。久しぶりに3匹揃いました。左からアイリス(母)アポロ(長男)ニコラ(次女)。アイリスママのお誕生日ケーキを食べに行きました。ちなみに左から「おすまし」「中笑」「大笑い」。家の中は運動会！ pic.twitter.com/f5facWjY6Z — ジュディ・オングJudyOngg (@JudyOngg) June 8, 2021 ジュディ・オングはどんな人？恩師への追悼コメントを発表台湾出身のジュディ・オングさんは１１歳の時に日米合作映画『大津波』で俳優としてデビューしました。その後も数々のテレビドラマや映画、舞台を経験。演技のスキルを高めながら、１６歳で歌手デビューを果たしています。そして、１９７９年に発売したシングル『魅せられて』で日本レコード大賞を獲得。発表の瞬間は喜びと感動と驚きがごちゃ混ぜになってしまったといいます。その後も歌手活動を続けながら、世界の子供たちに向けた支援活動もスタート。アジアの地域では、チャリティイベント『台湾大地震ハート・エイド』や『ハートエイド四川』をプロデュースし、たくさんの人を笑顔にしています。また、２５歳の時に木版画の製作に取り組むようになり、２００３年に完成させた木版画『鳳凰迎祥』は宇治・平等院に奉納されています。このようにマルチに活躍するジュディ・オングさんに２０２１年７月、悲しい知らせが飛び込みます。それは『魅せられて』をプロデュースしてくれた酒井政利さんの訃報でした。ジュディ・オングさんは、自身の恩人として尊敬していた酒井政利さんにこのようなコメントを発表しています。「どれだけ泣いても、涙が止まりません。私の大好きな酒井さんが、もういらっしゃらないなんて。。。歌手としての私を信じて制作してくださった『魅せられて』は、私の宝物です。残された者が輝いて歌うことが一番の供養であり、喜んでいただけると思い、歌い続けていくつもりです。いつまでもずっと、空から見ていてください。ご冥福をお祈り申し上げます」サンケイスポーツーより引用ジュディ・オングさんが活躍する姿を酒井政利さんは笑顔で見守っているに違いありません。これからも素敵な歌声を世界中に届けてほしいですね。[文・構成／grape編集部]

映画史に残るホラー・アイコン“ブギーマン”を生み出した『ハロウィン』の続編『ハロウィン KILLS』。この度、母娘役で共演したジュディ・グリアとアンディ・マティチャックのインタビューが到着した。本作では、前作からの強力なスタッフ布陣が再集結したほか、主人公ローリー・ストロード役のジェイミー・リー・カーティス、ローリーの娘カレン役のジュディ・グリア、孫娘アリソン役のアンディ・マティチャックが続投し、三世代でブギーマンに立ち向かっていく。完成した本作について、「私は見ていない」とジュディ。目を覆っていたからだそうで、「そこで何が起こっているかはわかっていて、怖くて、ゾッとしたけれど（笑）」と言いつつ、「でも、ワクワクもしたし、興奮した（笑）」と感想を語る。一方のアンディは「強烈で、混沌としていて、ワイルドで残酷な映画なのかと思った（笑）」と話している。また本作は、前作＜『ハロウィン』(’18)＞と同じ日という設定。「変化をどのように自然な形で描くかについては話し合いをした」というアンディは、「2018年の映画（の最後）でトラックに乗っていた彼女は、今作で『私が彼を見つけてやる』と立ち上がる。人は、それぞれの形で悲しみに向き合うものだと思う。彼女が今何を乗り越えようとしているのかを、私たちは考えなければいけなかった」とふり返った。母／祖母役のジェイミーとの共演については、ジュディが「彼女はとてもパワフルな人で、強さとエネルギーがある。彼女のことが本当に好き。彼女が近くにいると、怠け者になることはできない。このストーリーをとても大切に思っている」と語ると、「ジュディが今言ったことに全部賛成」とアンディ。続けて「ジェイミーがアイコンと呼ばれるのには理由がある。ジェイミー・リーとしてはもちろんだけれど、ひとりの人間としても、彼女は素敵。彼女を知ることができ、一緒に仕事をすることができてクール」と魅力を述べ、「彼女はどのテイクでも毎回全力を尽くす。すごく真剣。おかげで私たちは良い意味でいつも緊張していて、そこから正直さが生まれた。彼女と仕事をすることで現場にいるみんながより良い仕事をできたと思う」と撮影での姿を明かした。そしてジェイミー自身も、娘・孫娘のカレンとアリソンについて「前作のラストで戦士として覚醒した娘たちは、今やローリーを信じ、彼女と同じ道を歩み始めている。トーチは手渡された」と言う。さらに今回、怯えている様子のアリソンをカレンが抱きしめる新場面写真が到着。一体、母娘に何が起こったのか？気になるカットとなっている。『ハロウィン KILLS』は10月29日（金）よりTOHOシネマズ日比谷、渋谷シネクイントほか全国にて公開。（cinemacafe.net）■関連作品:ハロウィンKILLS 2021年10月29日よりTOHOシネマズ日比谷ほか全国にて公開©UNIVERSAL STUDIOS

「ダウントン・アビー」のスタッフ＆キャストとオスカー女優ジュディ・デンチが贈る英国発ラブシックストーリー『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』から本編映像が到着。レスリー・マン演じる“最初の妻”があの世から幽霊となって降臨、ダン・スティーヴンス演じる夫の前に姿を現すシーンが解禁された。ベストセラー小説家であるチャールズ（ダン・スティーヴンス）は、初めての映画脚本執筆を前にスランプに陥っていた。そこで、高名な霊媒師マダム・アルカティ（ジュディ・デンチ）に依頼し、嵐が訪れる夏至の夜、自宅で降霊の儀式をしてもらう。しかし儀式中マダムの身体に異変が起こり、彼女はそそくさと帰ってしまった。今回解禁となったシーンは、その直後の深夜に起こったまさかの展開を捉えたもの。チャールズが居間でくつろいでいると、その前におぼろげに何者かが現れ、彼はその目を疑う。なんと、マダム・アルカティの儀式は成功しており、彼の亡くなったかつての妻エルヴィラ（レスリー・マン）が幽霊として蘇ってしまったのだ！エルヴィラは7年前に不慮の事故で亡くなっていたが自分が死んでいることを知らず、チャールズに「一体、何をしたの？」と、自分好みにあしらえた居間がすっかり様変わりしてしまったことに不満げ。チャールズは目の前で起こっていることを信じられず戸惑い、「ありえない、幻覚だ」と口にする。そんなエルヴィラが自分の異変に気づき、2人が大声で叫ぶと、寝室でうたた寝していたチャールズの現在の妻ルース（アイラ・フィッシャー）が、その声で目が覚めてしまう…。ちなみに、劇中、幽霊となって戻ってきたエルヴィラはチャールズ以外の誰も目にすることができないのだが、彼自身にもその姿が見えるための“条件”が存在する。この映像で、最初はチャールズにもぼんやりとしか見えなかったエルヴィラの姿が映像の後半でははっきりと見えるようになっており、チャールズの目線と同じくスクリーンにはエルヴィラの姿がはっきりと映し出される。それにより生まれるやりとりを、CGを多用せずに巧みなカメラワークや様々な工夫でコミカルに時に切なく捉えていることにも注目。■主人公チャールズのファッションは原作者へのオマージュ？本作の原案を記したノエル・カワードといえば、俳優・作家・戯曲家・脚本家・演出家・作曲家・歌手・映画監督と、いくつもの顔を持つ“ザ・エンターテイナー”とも言うべきマルチな才能を発揮した人物。ファッショニスタとしても知られ、ガウンやスカーフを首に巻くスタイルを生み出したのも彼であることが知られている。カワードは本来寝巻であるガウンを外にも来て出ていけるオシャレなカジュアルウェアとして進化させたが、この場面でファッショナブルなガウンを身にまとう主人公チャールズの姿は、カワードへのオマージュとしても見ることができる。『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』は9月10日（金）よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:ブライズ・スピリット ～夫をシェアしたくはありません！ 2021年9月10日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開© BLITHE SPIRIT PRODUCTIONS LTD 2020

大ヒットTVシリーズ「ダウントン・アビー」のスタッフ＆キャストとアカデミー賞女優ジュディ・デンチが贈る、英国発ラブシックストーリー『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』。本作では、映画の舞台である1930年代英国のエレガントなファッションを作り上げるための徹底ぶり、“幽霊”である主人公の妻のファッション、そして、霊媒師という仕事柄、様々な場所を放浪するジュディ・デンチ演じるマダム・アルカティの個性的な衣装なども見どころとなっている。■イギリス国中をめぐって調達し、キャラクターごとにイメージ設定された1930年代アンティークファッションベストセラー小説家であるチャールズ（ダン・スティーヴンス）は、初めての映画脚本執筆を前にスランプに陥り、高名な霊媒師マダム・アルカティ（ジュディ・デンチ）に依頼し、彼の亡くなったかつての妻エルヴィラ（レスリー・マン）を呼び戻す。夫とともにハリウッド行きを企むチャールズの現在の妻ルース（アイラ・フィッシャー）は当然困惑し、複雑な思いにかられ…。そんな個性的なキャラクターたちが身にまとうのは、30年代英国のエレガントなファッション。これらは、可能な限り映画の舞台となる当時の素材が調達された。コスチュームデザイナーのシャーロット・ウォルターは、「衣装作りに使える当時の生地や、着ることが可能な当時の服を見つけることは至難の業でした。イギリス国中をめぐり、バーミンガムとウェールズでいくつか買い付けています」とふり返る。キャラクターごとにイメージも設定されており、ウォルターはチャールズについて「チャールズのキャラクターを考えると、彼は多分、元気な女性たちに囲まれて穏やかにいられるタイプ。だから淡いピンクやベージュといった優しい色を使うことにしました。ダンによく似合っていたと思います」と語り、「エルヴィラのカラーパレットは黒とクリーム色と赤。彼女は幽霊なので、とがっていて映画に出てくる他の誰とも全く違う感じにしたいと思いました」というこだわりがあったそう。エルヴィラのシーンごとに目まぐるしく変わるぶっ飛んだファッションは、観る者を楽しませてくれるだろう。一方で、デンチ演じるマダム・アルカティは霊媒という仕事を通して様々な場所を放浪する人物であるため、インドの織物生地やターバン、フェザーなどを使って多様な要素が織り交ざっている。このファッションは、デンチ自身も気に入ったようで「これは私の私服ではないんです。すばらしい衣装でしょ？」と、マダム・アルカティの衣装をまといながらの自身のインタビューで答えている。そして、ルースのヘアメイクを作り上げる上で、イメージしたのはキャロル・ロンバード（30～40年代に“スクリューボール・コメディの女王"といわれたアメリカ人女優）のような親しみやすさだったという。■物語を彩る“本物”のロケーションの数々も必見原作の戯曲となるノエル・カワードの物語に信ぴょう性をもたせるため、“本物”のロケーションを最大限活用しているところにも注目。チャールズとルースが暮らす豪邸は、1930年代にロンドン郊外のサリーヒルズに建てられた現存する邸宅を使っている。プロデューサーのジョン・ポール・ケリーは、「私たちは、この映画を1930～40年代のイギリスというスタイルではなく、近代主義的なアール・デコ住宅という、もっと現実離れしたイギリスの設定で、ハリウッドに刺激を受けた英国的な雰囲気へとリセットすることに決めました。これは、舞台での解釈とは少し違っています」と、映画独自の工夫があったことを説明する。そのほか、『007』シリーズの撮影拠点として知られるパインウッド・スタジオ、1899年にロンドン南西部に建てられたリッチモンド劇場、近代ホテルの先駆けといわれる名門サヴォイ・ホテル、そしてイギリスの大自然観光の定番スポットであるカックミア・ヘブンなど、数々の名所も物語を彩っている。『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』は9月10日（金）よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:ブライズ・スピリット ～夫をシェアしたくはありません！ 2021年9月10日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開© BLITHE SPIRIT PRODUCTIONS LTD 2020

本日8月6日（金）配信開始の疑似ドキュメンタリー風のユニークでコミカルなドラマ「ステージド俺たちの舞台、ステイホーム！」の本編映像の一部が、いち早くシネマカフェに到着した。本作は、ビデオチャットの画面で物語が進行し、デヴィッド・テナントとマイケル・シーン、凸凹コンビのふたりが、コロナ禍に負けじと繰り広げる悲喜こもごもの奮闘を、リアル＆コミカルに描き、イギリス国内で空前の大ヒットを記録した海外ドラマシリーズ。錚々たる顔ぶれがゲストとして登場するのも本作の大きな見どころのひとつ。シーズン1ではジュディ・デンチ、シーズン2ではユアン・マクレガー、クリストフ・ヴァルツ、サイモン・ペッグ、ウーピー・ゴールドバーグ、ケイト・ブランシェットらが次々に登場。また日本語吹き替えでは、デヴィッドを櫻井孝宏、マイケルを飛田展男とベテラン声優が担当している。豪華俳優が本人役でゲスト出演することで話題の本作。今回到着した映像では、ジュディが登場。ポスターやエンドロールの名前順を巡り、デヴィッドとマイケルが「ジュディ・デンチのように特別なクレジットで紹介されたい」と主張を繰り広げていると、ジュディからとある解決策が…。タジタジになるふたりに思わずクスっとしてしまう映像となっている。「ステージド俺たちの舞台、ステイホーム！」【字幕版】は8月6日（金）より毎週金曜日3話ずつ配信（全6話）。「ステージド2俺たちの舞台、アメリカ上陸!?」【字幕版】は9月3日（金）より毎週金曜日2話ずつ配信（全8話）。（cinemacafe.net）

大ヒットTVシリーズ「ダウントン・アビー」のスタッフ＆キャストとオスカー女優ジュディ・デンチが贈る楽しくも切ない英国発ラブシックストーリー『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』が、9月10日（金）より全国公開決定。併せて、日本版予告編が解禁された。今回解禁された日本版予告編では、犯罪小説のベストセラー作家として名を馳せるチャールズ（ダン・スティーヴンス）が、初の映画脚本執筆を前にして重度のスランプに悩み、霊媒師のマダム・アルカティ（ジュディ・デンチ）に頼んで、7年前に事故死した最初の妻エルヴィラ（レスリー・マン）を呼び戻す様子が切り取られている。自分が幽霊で、チャールズには新しい妻ルース（アイラ・フィッシャー）がいることを知ったエルヴィラがどんな行動を取るのか。コミカルでありながら、ふたりの日々の終わりも予感させる予告編になっている。またチャールズの依頼で降霊を行い、劇中重要な役割を担うことになる霊媒師を演じるジュディ・デンチは、「この映画を観るのは、今が完璧な時期だと思う。観客の皆さんが素敵な時間を過ごして、少しの間、笑って夢中になれることを願っている。それが、皆が映画に望むこと。映画は短い間だけれど、誰かの何かを一時的に止めることができるから、観客の皆さんは心配事を忘れることができる。それが、私が望んでいること」とコメント。脚本家＆プロデューサーのひとりであるメグ・レナードは、原作を書いたノエル・カワード自身が「胸躍る素晴らしい作品に仕上がったと心から思う」と評した80年前の戯曲を現代にアップデートするにあたり、「現代にふさわしい脚色にすることが最も重要だった。特に女性の登場人物たちに、現代の観客が共感できる立ち居振る舞いや意見、行動をさせようと考えた。たとえばルースは、ハリウッドへ行きたいという野心を抱いていると描くことで、男性キャラクターを喜ばせる存在ではないことを表現してるんだ」と話している。『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』は9月10日（金）よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:ブライズ・スピリット ～夫をシェアしたくはありません！ 2021年9月10日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開© BLITHE SPIRIT PRODUCTIONS LTD 2020

大ヒットTVシリーズ「ダウントン・アビー」のスタッフとキャスト、そしてオスカー女優ジュディ・デンチが贈る、楽しくも切ない英国発ラブシックストーリー「BLITHE SPIRIT」（原題）が、邦題『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』として9月、日本公開されることが決定。併せて、場面写真が解禁された。舞台は、1937年のイギリス。事故死した最初の妻エルヴィラのアイディアを使ってベストセラー作家になったチャールズはスランプになり、霊媒師に頼んで彼女を蘇らせることに。蘇ったエルヴィラは夫との再会を喜ぶも、自分が幽霊でチャールズには新しい妻がいると知りショックを受ける。それでもチャールズに頼まれるままに“共同”制作をする彼女はこのまま一緒にいたいと願うのだが、この世にいられる期限は刻一刻と迫っていた――。あの世から帰ってきた妻が夫とやり直したいと願うユニークさと切なさが織り交じった本作の原案は、1920～40年代に活躍し、俳優・作家・戯曲家・脚本家・演出家・作曲家・歌手・映画監督といくつもの顔を持つ天才エンターテイナー、ノエル・カワードによる1941年初演の戯曲「陽気な幽霊」。同作は、約2000回にわたって上演され続けてきた名作であり、1945年にはデビッド・リーン監督によって映画化され、日本でも公開された。今回そんな名作を蘇らせたのは、6年連続でエミー賞を獲得した英国の大ヒットTVシリーズ「ダウントン・アビー」の監督のひとりエドワード・ホール。同ドラマのマシュー・クローリー役で大ブレイクした、ダン・スティーヴンスと再びタッグを組んだ。また『007』シリーズのM役が忘れ難いオスカー俳優ジュディ・デンチが、不思議な力を持つ霊媒師を快演しているのも見逃せない。1937年が舞台の本作では、この時代に建てられたアール・デコ様式の豪邸を使用。レトロでエレガントなファッションにインテリアと、細部までこだわり抜いている。日本公開決定に合わせて解禁となった場面写真では、緑豊かな庭園でチャールズとエルヴィラが共同作業する様子や、霊媒師を交えて行われる摩訶不思議な儀式の様子などを捉えているが、細部へのこだわりが伝わってくる。『ブライズ・スピリット～夫をシェアしたくはありません！』は9月10日（金）よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:ブライズ・スピリット ～夫をシェアしたくはありません！ 2021年9月10日よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開© BLITHE SPIRIT PRODUCTIONS LTD 2020

海外ドラマ「グッド・オーメンズ」で“悪魔”と“天使”を演じたデヴィッド・テナントとマイケル・シーンが再タッグ、本人役で完全オンライン収録に挑戦した英国コメディドラマ「ステージド 俺たちの舞台、ステイホーム！」（原題：Staged）と、その続編の「ステージド2 俺たちの舞台、アメリカ上陸!?」（原題：Staged series2）が日本初上陸することになった。本作は、完全オンライン収録。ビデオチャットの画面で物語が進行し、凸凹コンビのふたりがコロナ禍に負けじと繰り広げる悲喜こもごもの奮闘を、リアルかつコミカルに描き、イギリス国内で空前の大ヒットを記録。コロナ禍で市民権を得た完全オンライン収録作品の中でも、見事な脚本と俳優陣の個性あふれる演技で群を抜いた傑作として人気となった。デヴィッド・テナントとマイケル・シーンの2人が本人役で登場するため、彼らのほとんど素の掛け合いが見られると、イギリスでの放送時から日本のファンの間でも話題に。さらに、錚々たる顔ぶれがゲストとして登場するのも本作の大きな見どころのひとつ。シーズン1ではジュディ・デンチ、そして驚きの超大御所俳優（本編で明かされる）が出演。続くシーズン2では、ユアン・マクレガー、クリストフ・ヴァルツ、サイモン・ペッグ、ウーピー・ゴールドバーグ、ヒュー・ボネヴィル、ケイト・ブランシェット、フィービー・ウォーラー＝ブリッジ、マイケル・ペイリン、ニック・フロスト、ケン・チョンら、ビッグな面々が本人役で次々に登場。あまりの豪華さに次のエピソードが待ち切れなくなりそうだ。日本語吹替版ではデヴィッド役を櫻井孝宏（「おそ松さん」松野おそ松役、「鬼滅の刃」富岡義勇役）、マイケル役を飛田展男（「ちびまる子ちゃん」丸尾末男役）が演じる。■コロナ禍で奮闘する演劇人の喜怒哀楽の奮闘を描いて大ヒット！ シーズン3も製作決定世界中の人々の日常生活を一変させた“コロナ禍”。劇中、仕方なくオンラインで連絡を取り始めたデヴィッドとマイケル。ついには毎日話さないと精神が不安定になってしまったり、彼らの精神状態を案じる家族や、コロナ禍の育児のストレス、ロックダウンが解除されたら何をしたいか語り合うシーンなど、自宅に缶詰状態になって落ち込んだりイライラしたりするスターとその家族の等身大の姿をリアルに捉え、同じ悩みを抱えるイギリス人視聴者の共感を得た。この人気に後押しされて、すでにシーズン3も製作が決定。■BBCが送るオンライン・ドラマの最高傑作！舞台演劇の本場、その技巧に大注目コロナ禍のイギリスで制作された本作は、デヴィッドとマイケルが完全オンラインでの収録に挑戦した、疑似ドキュメンタリー風のユニークでコミカルなドラマ。シーズン1では、ロンドンのウエストエンドで上演予定だった舞台がコロナ禍の影響で延期になってしまい、演出家の指令でオンラインでリハーサルを続けようとするドタバタ劇が展開。シーズン2では、そんな2人がアメリカ進出を目指してさらなる奮闘を繰り広げることになる。見事な脚本と俳優陣の演技力で視聴者の心を掴んで離さず、IMDbではシリーズ通算で8.6点（10点満点中）の高評価をマーク。イギリス国内で数々の賞を受賞するなど、作品評価も上々となっている（※6月14日現在）。（text：cinemacafe.net）

年齢を重ねると、以前はできたことができなくなる場面も多く、なんだか気持ちが落ち込んでしまうこともありますよね。しかし、映画の世界では、そんな気分を吹き飛ばすほど元気な高齢者たちが大活躍しています！そんな『元気すぎる高齢者』が主役の映画を５本紹介していきましょう。むしろ若者より元気！？ パワフルすぎる高齢者が活躍する映画まず紹介するのは２０００年公開のSF映画『スペース カウボーイ』です。宇宙飛行士たちの群像劇でもある本作。主演にはクリント・イーストウッド、トミー・リー・ジョーンズ、ドナルド・サザーランド、ジェームズ・ガナーと、ハリウッド映画界のレジェンド俳優が集結。なお、監督もイーストウッド自身が務めています。■あらすじ１９５８年、アメリカ空軍所属のチーム・ダイダロスは、長きにわたる訓練の末、ついに宇宙に飛び立とうとしていました。しかし、直前になり計画は中止され、彼らは辛酸を舐めます。それから４０年後、引退した彼らの元に当時を知る者しか解決できない古いロシア衛星の修理依頼が来るのですが…。映画『ライトスタッフ』や『アルマゲドン』といった宇宙飛行が題材の名作たちのいいとこ取りな本作。傷付いたプライドを取り戻しながら、高齢者たちが地球を救うために決死の行動を取るクライマックスは、さわやかな涙が頬を伝います。RED レッド次は、引退した凄腕高齢者たちが大暴れする２０１１年のアクション大作『RED レッド』をご紹介します。２０２１年で６６歳になったハリウッドスター、ブルース・ウィリス。彼が５５歳の時に演じたのが本作です。共演には当時５７歳のジョン・マルコヴィッチや６５歳のヘレン・ミレン、果ては当時７３歳の名優モーガン・フリーマンらが集結し画面を彩りました。■あらすじかつて、CIAの伝説的工作員だったフランク、ジョー、マービン、ヴィクトリアの４人。現在は引退生活を送っていましたが、なんと機密情報に精通しすぎていたことから、CIA当局からの暗殺対象になってしまい…。引退したエージェントだからと舐めてかかったらさあ大変！まだまだ現役バリバリな主人公たちが、派手な銃撃戦やカーアクションを画面いっぱいに披露してくれます。さらに、アカデミー賞女優でもあるイギリス屈指の名女優ミレンが、純白のドレス姿でマシンガンを乱射する姿も必見です！マリーゴールド・ホテルで会いましょう次は、歳老いてなお甘酸っぱい青春を謳歌する２０１３年公開のラブコメの快作映画『マリーゴールド・ホテルで会いましょう』です。本作は、アカデミー賞で７部門を受賞した傑作映画『恋におちたシェイクスピア』のジョン・マッデン監督が手掛けるおしゃれでかわいい群像劇。出演は、ジュディ・デンチ、ビル・ナイ、マギー・スミスなど、イギリスの名優が勢揃いしています。■あらすじ「神秘の国インドの高級リゾートホテルで、穏やかで心地よい日々を」という魅力的なうたい文句のパンフレットに惹かれて、はるばるインドまでやってきた男女７人のシニアたち。しかし、蓋を開けてみると、目の前にあったのはパンフレットとは程遠いオンボロホテルだったのです…。思っていた現実と違っても、それを前向きに受け入れる登場人物たちは、見ていて非常に気持ちよく感じられます。異なる悩みを抱えたシニアたちが甘酸っぱい恋を繰り広げ、悩みに向き合う姿は日本のリアリティーショー『テラスハウス』のような雰囲気すら感じられるでしょう。エキゾチックでオシャレな映像や音楽も必見ですよ。ロンドンゾンビ紀行次は、老人ホームが大パニックにおちいるのに、どこかのんびりした空気に吹き出してしまう２０１３年公開のパニックコメディ映画『ロンドンゾンビ紀行』です。２００４年公開のゾンビコメディ映画『ショーン・オブ・ザ・デッド』をオマージュした本作。老人ホームの面々に映画『スナッチ』でギャングを演じた俳優のアラン・フォードや、『007 ゴールドフィンガー』でボンドガールを演じたオナー・ブラックマンらが出演しています。■あらすじテリーとアンディの兄弟は、不況により愛する祖父が入居する老人ホームが閉鎖寸前という状況を打開すべく、起死回生の銀行強盗に挑み見事成功させます。しかし、直後に彼らの住むロンドンの下町でなんとゾンビが発生！彼らは祖父のいる老人ホームも危機にあると知り、あわてて駆けつけるのですが…。この映画の見どころは、なんといってもとにかく強い高齢者たち！戦争を生き抜いたスピリットで、高齢者たちがゾンビを相手にマシンガンを乱射する姿は痛快です。一方で、背後にゾンビが迫っているのに耳が遠くて気付けないシーンや、歩行器を使った高齢者とゾンビとのノロノロとした競争など、抱腹絶倒の名場面も盛りだくさんの愉快な一作です。ラスト・ベガス最後は、オスカー俳優が集結して、ラスベガスで遊びまくる２０１４年公開のコメディ映画『ラスト・ベガス』です。ロバート・デニーロ、マイケル・ダグラス、ケビン・クラインにモーガン・フリーマンと、名だたる還暦越えのオスカー俳優が集結した本作。１９７０年代、そして１９８０年代に彼らの映画に親しんできた人にとっては、「画面が豪華すぎる」とすら思えることでしょう。■あらすじビリー、パディ、アーチー、サムの幼馴染４人組は、還暦を超えても変わらぬ友情を貫いてきました。そんな折、唯一独身だったビリーが結婚することになり、彼らは独身最後を謳歌すべくラスベガスでバチェラーパーティーを画策するのですが…。お酒に女性にカジノと、これでもかと楽しそうにはっちゃける姿は、観ているこちらも笑顔になるはずです。また、一夜の男女関係におちいりそうになっても、愛する妻のことを思い出して踏みとどまるなど、これまで生きてきた人間性がにじみ出してくる彼らの様子は微笑ましくも感じます。年をとっても友情の素晴らしさは変わらない…そんなことを気付かせてくれる一作です。身体が老いても気持ちは心の持ちよう。そんな当たり前ながら忘れがちなことを思い出させてくれるこれらの映画を観て、活力をチャージするのもいいものですよ！[文・構成／grape編集部]

年齢、国籍を問わず、様々な人々が行き交うホテル。だからこそ巻き起こるハプニング、出会いと別れ、垣間見える様々な人間模様…。実は舞台となるホテルこそが、物語の隠れた主役でもある。今回は登場人物だけでなく、ホテルにも魅力を感じる傑作映画5作をピックアップした。『ホテルローヤル』北国の湿原を望むラブホテルだけが知っている…北海道、釧路湿原を望む高台のラブホテル「ホテルローヤル」。美大受験に失敗した雅代は居心地の悪さを感じながらも、家業のホテルを手伝うことに。アダルトグッズ会社の宮川（松山ケンイチ）への恋心を秘めつつ、甲斐性のない父（安田顕）に代わり継いだホテルで黙々と仕事をこなす日々。そこには“非日常”を求めて様々な人が訪れるが、ある日、ホテルの一室で心中事件が起きてしまう。桜木紫乃の自伝的小説が原作で、彼女の実家でもある「ホテルローヤル」の世界観は実際に桜木氏によって描き起こされた見取り図がもととなっている。『THE 有頂天ホテル』偶然とハプニングが連続する2時間新年のカウントダウンパーティーの時間が迫る都内の高級ホテル「ホテルアバンティ」。ホテルの威信に関わるパーティーを成功させることが副支配人の新堂（役所広司）に課せられた責務だった。しかし、思いもよらぬトラブルが発生し、従業員と訳あり宿泊者たちを数々のハプニングが襲う。ドタバタ劇が繰り広げられるホテル1階部分は日本最大を誇るステージ（1,325平方ｍ）にまるごと作り上げられた。三谷幸喜監督が松たか子、佐藤浩市、香取慎吾、篠原涼子らオールスターで作り上げた。『グランド・ブダペスト・ホテル』究極のおもてなしとミステリー！時は1932年、品格が漂うグランド・ブダペスト・ホテルを仕切る伝説のコンシェルジュのグスタヴ・H（レイフ・ファインズ）は、究極のおもてなしを信条に大勢の顧客たちをもてなしていた。しかし、常連客のマダムD（ティルダ・スウィントン）が殺されたことで莫大な遺産争いに巻き込まれてしまう。グスタヴは信頼するベルボーイ（トニー・レヴォロリ）と一緒にホテルの威信を維持すべく、ヨーロッパ中を飛び回ることに。ウェス・アンダーソン独特のポップな世界観とクラシックな雰囲気は、ドイツにあった古い百貨店をホテルに改造したセットで表現している。『はじまりは5つ星ホテルから』“覆面調査員”が世界中を巡る世界中の高級ホテルに宿泊し、サービスをチェックする覆面調査員のイレーネ（マルゲリータ・ブイ）。仕事で豪華なホテルへ旅しては、たまったマイレージでバカンスへ行く生活を送っていた。誰もがうらやむような仕事をこなす充実した日々だが、プライベートではシングルで、時折虚しさや寂しさを感じることも。そんなイレーネはある旅先での出会いをきっかけに、自分の人生を見つめ直しはじめる。世界80か国、430軒以上の一流ホテルが加盟するホテル協会「ザ・リーディングホテルズ・オブ・ザ・ワールド」の全面協力で、実在の5つ星ホテルで撮影が行われた。『マリーゴールド・ホテルで会いましょう』セカンドライフを前向きに快適な老後を送るために、豪華リゾートホテルを銘打つ「マリーゴールド・ホテル」を目指しイギリスからインドに移住してきたシニア世代の男女7人。夫を亡くしたイヴリン（ジュディ・デンチ）をはじめ、それぞれに事情を抱える彼らを待ち受けていたのは、ソニー（デヴ・パテル）が支配人のぼろホテルと異文化の洗礼だった!?インドで撮影された本作は、小村ケンプールに実在する「ラウラ・ケンプール」という王宮を改装した歴史あるホテルが使用されている。『ホテルローヤル』は11月13日（金）よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:ホテルローヤル 2020年11月13日よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開©桜木紫乃/集英社 ©2020映画「ホテルローヤル」製作委員会

“アイルランド版ハリー・ポッター”、もしくは“悪のハリー・ポッター”と呼ばれるベストセラー児童小説（もちろん大人も夢中になれる！）「アルテミス・ファウル」シリーズを、実写版『シンデレラ』を手掛け、『ハリー・ポッターと秘密の部屋』にも出演していたケネス・ブラナー監督をはじめとする豪華スタッフ＆キャストで映画化。『アルテミスと妖精の身代金』は、父親と引き離された12歳の少年の成長物語をファンタジー・アクションとして描き出す。舞台となるのは、それこそ「ハリー・ポッター」や「指輪物語」など現存のファンタジーに大きな影響を与えてきた神話や伝承の宝庫・アイルランド。今作では、妖精たち、エルフやドワーフ、ゴブリン、ケンタウルスなどは人間の横行によって地底に追いやられ、地上よりもはるかに進んだ科学力に魔法を融合させたテクノロジーによって独自の世界を構築している点が大きな特徴となっている。その地底世界は『スター・ウォーズ』に登場する、どこかの惑星の宇宙ステーションのように独創的で多様。さらに彼らのハイテクノロジーは、ケネス監督出演の『TENET テネット』さながらに時間さえも操ることができる。そんな世界の住人たちも実にユニーク。原作では男性のLEP（地底警察）ルート司令官をベテランのジュディ・デンチが威厳たっぷりに演じ、きっちりと場を締める。一番のお気に入りは、今作の語り部となるドワーフの異端児、マルチ・ディガムズを演じるジョシュ・ギャッド。彼が演じるマルチの特技、穴掘りと“ガス攻撃”は一度観たら忘れられないほどインパクト大。ジョシュ本人も言うように、誇りを持ちユーモアのスパイスを利かせる点はハグリッドのようで、アウトローを気取るところはハン・ソロかも!?大胆な活躍を見せるのが、エルフの女性警官ホリー・ショート役のララ・マクドネル。勇敢で少々向こう見ずなところのある行動派のホリーを好演しており、1,200人の中から選ばれた主人公アルテミス・ファウル役の映画初出演フェルディア・ショウとともにこれからが楽しみな存在だ。コリン・ファレル演じる大好きな父アルテミス・ファウル・シニアといるときにだけ見せる素直さを、サングラスの下に覆い隠しているアルテミス。だが、“誘拐した妖精”ホリーとのやりとりの中で彼の心に芽生えたものと、マルチたちとの新しい出会いが孤独でひねた少年だった彼を変えていく。コロナ禍の混乱の中でも広がる一方の、排外主義に対する示唆も感じさせている。（text：Reiko Uehara）■関連作品:アルテミスと妖精の身代金 2019年秋、公開予定©2019 Disney Enterprises, Inc.

ケネス・ブラナー監督が児童文学小説の大ベストセラーを映画化した『アルテミスと妖精の身代金』から、ケネス・ブラナー監督とキャストのジョシュ・ギャッドのインタビュー映像が解禁。さらに、日本語吹き替えを務める森川智之、早見沙織、楠大典からコメントも到着した。全世界2500万部のベストセラーで、ファンの間では“悪のハリー・ポッター”とも呼ばれる「アルテミス・ファウル」シリーズを原作にした本作。主人公は世界的な大泥棒の息子で、天才的な頭脳をもつ12歳のアルテミス・ファウル。父親の誘拐をきっかけに、その天才的な頭脳を駆使し、人間には隠れた存在である“妖精”の宝の強奪を企てる。また、アルテミスが対立する“妖精”は、文化・テクノロジーなどの分野において人間をはるかに超えるといわれるハイテク集団。おとぎ話にでてくる魔法やファンタジーの世界と近未来SFの世界が融合した現代的でオリジナルな世界観や、アルテミスや妖精たちが駆使する数々のガジェットなども見どころ。本作の監督・製作を務めるのは、俳優としてのみならず『マイティ・ソー』『シンデレラ』、『オリエント急行殺人事件』『ナイル殺人事件』を監督するケネス・ブラナー。映像内では、この映画の監督になった経緯や主人公アルテミスを演じた新星フェルディア・ショウを1,200人の候補からキャスティングした際の思いなどを語る。一方、窃盗魔のドワーフであるマルチ・ディガムズを演じるのはジョシュ・ギャッド。彼は共演したジュディ・デンチとのエピソードも語っており、撮影終了後にはユーモア溢れるプレゼントも贈られたことを明かし嬉しそう。自身のキャラクターは「（「スター・ウォーズ」の）ハン・ソロっぽい（「ハリー・ポッター」の）ハグリッド」と説明している。また、日本語吹き替え版で主人公の父親アルテミス・ファウル シニア役の森川さんといえば、『ズートピア』のニック役でもお馴染み。「ニックとは全く違ったキャラクターです。父親としての寛大さとは、なにか一味違う秘密のエッセンスを加えてみました。また謎が多い人物ですので、観ている方の興味を持ってもらうための演技を心がけました」とコメント。エルフの大尉ホリー・ショート役を務める早見さんは、「大尉として堂々とする大人びた部分と、幼さが出るシーンのバランス」が難しかったと明かし、「アルテミスとのやりとりの中で次第に彼と打ち解けていくのですが、その心の繊細なシーンは、演じていて一層集中したところです」と言う。そして、最強のボディガード：ドモボイ・バトラー役の楠さんは、「ドモボイというキャラクターとの共通点は、私もどちらかというと『自分のためよりも人のために何かした方がいい』というタイプなのでそこは似ているかもしれません」と語っている。『アルテミスと妖精の身代金』は8月14日（金）よりDisney＋（ディズニープラス）にて独占配信。（text：cinemacafe.net）■関連作品:アルテミスと妖精の身代金 2019年秋、公開予定©2019 Disney Enterprises, Inc.

英国映画界・演劇界の至宝ジュディ・デンチを主演に迎え、イギリス史上最も意外なスパイの実話から生まれた衝撃作『ジョーンの秘密』。この度、スパイ容疑で告発されたジョーンが若かりし頃に恋した相手として出演するトム・ヒューズのインタビューと、トムが熱弁を振るう本編映像が到着した。TVシリーズ「女王ヴィクトリア」のアルバート公役で高く評価され、「THE GAME」では70年代のスパイを演じていたトム・ヒューズ。本作では、恋と政治の駆け引きで若かりし頃のジョーンを翻弄するロシア人の恋人レオを演じている。イギリス郊外で穏やかな一人暮らしを送っていたジョーン・スタンリー（ジュディ・デンチ）。ところが、2000年5月、ジョーンはロシアに機密情報を流したというスパイ容疑でMI5に逮捕されてしまう。捜査官の取り調べは、1938年まで遡り…。第2次世界大戦目前、その時代を生きたレオというキャラクターについてトムは、「共産党の活動に深く関与していたケンブリッジの学生なんだ。彼は闘争、発展、共産主義を広めることに心酔していく。そこで、初めてジョーン（ソフィー・クックソン）を紹介されたとき、レオはすぐに二つの何かを感じたんだよ。それは恋愛への情熱と政治的な理想を追求する情熱なんだ。二人は惹かれ合って、同じ世界で生きていくことになる」と語る。その強烈なカリスマ性については、「彼は社会にとらわれていない存在だから、常に魅力的なんだよね。そういう人たちはとにかく自由で、快活さのような不思議な何かがあって、悪びれない。潜在的に人を引き付けるものを持っている。それはたいてい自滅的だったりするんだけど、彼と一緒にいる人には中毒性があるんだ」とレオの魅力について分析。そんなレオと恋におちるジョーンだが、彼女に対して「ジョーンはあらゆる面において未熟で、たぶんレオと一緒にいることへの危険性に対して認識できていなかったから、夢中になって、魅了されてしまったんだと思う。小さな町で育った彼女が知っていたものとは正反対で、典型的な、型破りな男だったから」と語った。ジョーンの心を奪い、彼女と情熱的な恋愛関係になるレオという役は、礼儀正しくてチャーミングで危険な香りがただよう男だ。キャスティングに対して「マクベス」や「冬物語」などジュディ・デンチの名作舞台を何作も演出した、本作の監督トレヴァー・ナンは、「僕が最初に考えたのがトムだった。彼が250人の聴衆を相手に長いスピーチをする大きなシークエンスがあるんだけど、トムは文句ひとつ言わず、全力でそのシーンを14回も演じてくれたよ」と言い、「かなり前から一緒に仕事をしたいと思っていた」と念願のキャスティングだったことを明かしている。なぜジョーンは祖国を裏切ったのか、KGBに利用されたのか、レオへの愛のためなのか、それとも。スリリングな謎解きに息をのみ、クライマックスのジョーンのスピーチに、いまを生きる私たちに深くつながる物語であることに気づかされる本作。ジョーンが若きころに夢中になった“危険な男”レオの、説得力のある魅力的な姿からも目が離せない。『ジョーンの秘密』は8月7日（金）よりTOHOシネマズ シャンテほか全国にて公開。（text：cinemacafe.net）

『シンデレラ』『マイティ・ソー』を手掛けたケネス・ブラナーが監督するディズニー映画最新作『アルテミスと妖精の身代金』が、ディズニー公式動画配信サービス「Disney+ （ディズニープラス）」にて8月14日（金）より独占公開決定、キャラクタービジュアルも解禁された。本作は、オーエン・コルファーの世界的ベストセラー小説「アルテミス・ファウル」シリーズを、ハリウッド一流キャスト＆スタッフで映画化したファンタジーアドベンチャー映画。主人公アルテミス役は、1,200人のオーディションで選ばれた新星フェルディア・ショウが務め、さらにジョシュ・ギャッドやノンソー・アノジー、コリン・ファレル、名優ジュディ・デンチといった実力派俳優が共演。監督のケネス・ブラナーは製作も兼ね、製作総指揮に『イントゥ・ザ・ウッズ』『メリー・ポピンズ リターンズ』アンガス・モア・ゴードンと『ナショナル・トレジャー』マシュー・ジェンキンスが名を連ね、脚本はアイルランドの劇作家コナー・マクファーソンと『パディントン』ハーミッシュ・マッコールが手掛ける。ケネスは、本作について「壮大なファンタジーアドベンチャーで、まばゆいばかりの美しい風景と目を見張るような視覚効果がみなさんを今まで見たことのない魔法の世界にお連れします」と解説。「私たちは、困難に立ち向かう12歳の天才少年と驚きの旅に出るのです。知性にあふれ、面白みもあり、しかも非常にクールな主人公と忘れられないようなキャラクターたちと出会い、魔法に満ちた新しい世界を訪れるのです。アルテミスにとって（本人は認めないでしょうけど）家族が何よりも大切と思っています。ですので、今回世界中の家族も彼とともに、彼のとてつもない最初の冒険をディズニープラスで楽しんでいただけることを、私と同様に誇りに思っていることでしょう」と、今回の配信に際しコメントを寄せている。『アルテミスと妖精の身代金』は8月14日（金）よりディズニープラスにて独占公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:アルテミスと妖精の身代金 2019年秋、公開予定©2019 Disney Enterprises, Inc.

イギリス映画界を代表する名女優ジュディ・デンチを主演に迎え、イギリス史上、最も意外なスパイの実話を映画化した『ジョーンの秘密』が、8月7日（金）に公開されることが決定。併せて、本編映像も解禁された。米アカデミー賞に7度ノミネートされ、『恋に落ちたシェイクスピア』で助演女優賞を獲得。80歳を超えてなお、数々の作品に出演し続けている、イギリス映画界・演劇界の至宝、ジュディ。そんな彼女が本作で演じるのは、核開発の機密情報をロシアのKGBに漏洩していた“核時代最後のスパイ”だったとMI5に暴かれ、半世紀以上も前の罪で突然逮捕された80代の老女ジョーン。今回、解禁された本編映像は、取調室で隣に座る息子のニックに「謝るわニック」と静かに謝罪するジョーンの横顔から始まる。「捕まったことを？」と尋ねるニックに、「全てよ」と答えるジョーン。こみ上げる感情を堪えるように天井を仰ぎ見ながら「謝罪じゃ足りない」とニックが吐き捨てると、弁護士でもあるニックにジョーンは「お願いがあるの裁判になったら弁護を担当してくれない？罪は認める偽証は頼まない」と依頼するという、こちらの胸が痛くなるような親子のやりとりが続く。そして、「偽証は犯罪だからな情状酌量を訴えるしかない」と弁護士として考えながらも、祖国を裏切っていたという母にかけられた思いもよらぬ疑惑と、その罪の大きさ、自身の知らない母の過去に耐え切れず、「なぜこんなことを？」「世界を救いたくて国家機密を残忍な指導者に？」と激高するニック。そんなニックに、ジョーンも「あなたは信念に生きるでしょ私も同じよ」「彼の本性を知らなかった」と必死に訴えるが、「ねえニック弁護を？」と尋ねるジョーンにニックは「分からない」と冷たく答える。事の重大さに事態を飲み込めないニックと、頼れるのは息子だけ…というジョーン、理解するにはあまりにも短い時間と、伝えきるにはあまりにも短い言葉が、2人の間にただ流れていくシーンに、思わず引き込まれてしまうこと請け合いだ。『ジョーンの秘密』は8月7日（金）よりTOHOシネマズ シャンテほかにて公開。（text：cinemacafe.net）

ベン・ウィショーやベネディクト・カンバーバッチ、トム・ヒドルストン、ジェレミー・アイアンズらが出演する劇場版『嘆きの王冠 ～ホロウ・クラウン～』のアンコール上映が決定、その予告編も到着した。ロンドンオリンピックが開催された2012年に企画された、一大プロジェクトによる映像作品。シェイクスピアファンには通称“ヘンリアド”という呼び名で親しまれる「リチャード二世」「ヘンリー四世 PART1」「ヘンリー四世 PART2」「ヘンリー五世」から、通称“薔薇戦争”で有名な時代「ヘンリー六世 Part1」「ヘンリー六世 Part2」「リチャード三世」まで、シェイクスピアにより語り継がれる英国の王冠をめぐる争いを一気に描いた。イギリスを代表する才能を総結集させた壮大なプロジェクトには、世界的人気を誇る英国俳優たちも集結。リチャード二世をベン・ウィショー、ヘンリー四世をジェレミー・アイアンズ、ヘンリー五世をトム・ヒドルストン、リチャード三世をベネディクト・カンバーバッチ、その母親にジュディ・デンチなど豪華キャストが総出演。製作スタッフにも、ローレンス・オリヴィエ賞を2度受賞し、『ジュディ 虹の彼方に』を監督したルパート・グールド、『あるスキャンダルの覚え書き』のリチャード・エア、初監督の長編映画『世界一キライなあなたに』がスマッシュヒットしたテア・シャーロック、シアーシャ・ローナン主演『追想』も手掛けたドミニク・クックと、英国演劇界で名を馳せるクリエーターが参加している。『嘆きの王冠 ～ホロウ・クラウン～』は6月5日（金）よりTOHOシネマズ 梅田にて7話一挙連続公開、7月31日（金）よりシネ・リーブル池袋にて公開予定。（text：cinemacafe.net）

イギリス史上、最も意外なスパイの実話から生まれた衝撃作『Red Joan』が、邦題を『ジョーンの秘密』として公開されることが決定。併せて、予告編とメインビジュアルが解禁となった。■ストーリー夫に先立たれ、仕事も引退したジョーン・スタンリーは、イギリス郊外で穏やかな一人暮らしを送っていた。ところが2000年5月、ジョーンは突然訪ねてきたMI5に逮捕されてしまう。半世紀以上も前に、核開発の機密情報をロシアに流したというスパイ容疑だった。ジョーンは無罪を主張するが、先ごろ死亡した外務事務次官のW・ミッチェル卿が遺した資料から、彼とジョーンがロシアのKGBと共謀していた証拠が出てきたというのだ。彼女の息子で弁護士を務めるニック立ち会いのもと、次々と明かされる驚くべき真実。仲間や家族を裏切ってまで、彼女は何を守ろうとしたのか。そして、彼女を突き動かしたものとは？■実話から生まれた衝撃作…スパイ容疑で逮捕されたのは80代の老女世界がミレニアムに浮かれていた2000年、英国ではロシアのKGBに核開発の機密を漏洩していた“核時代最後のスパイ”が、MI5の手によって暴かれたという驚愕のニュースが国内を駆け抜けた。だが、人々に衝撃を与えたのは、その事実よりも容疑をかけられた“その人物”。それは、まさに私たちの隣に住んでいるような80代の老女だったのだ。ジョーンは信じられないほどの過去を隠し続けて静かに生活を送ってきた。この数奇な実話を基に、英国の作家ジェニー・ルーニーが書き上げ、ベストセラーとなった小説の映画化が実現した。優しく温かな表情の下に、ドラマティックな半生を実の息子にも隠していたジョーンには、『マリーゴールド・ホテルで会いましょう』『オリエント急行殺人事件』などに出演、アカデミー賞に7度ノミネートされ『恋におちたシェイクスピア』で受賞した英国映画・演劇界の至宝、ジュディ・デンチ。ケンブリッジ大学で物理学を学び、第二次世界大戦中に核開発の機密任務についた若かりし頃のジョーンには、大ヒットシリーズ『キングスマン』で人気を獲得したソフィー・クックソン。恋と政治の駆け引きで彼女を翻弄するロシア人の恋人レオには、TVシリーズ「女王ヴィクトリア」のアルバート役で高く評価されたトム・ヒューズが抜擢された。監督は、「マクベス」や「冬物語」などジュディ・デンチの名作舞台を何作も演出し、彼女から「トレヴァーだから出演を決めました。脚本を読むはるか前にね」と絶大なる信頼を受けるトレヴァー・ナン。プロデューサーは『恋におちたシェイクスピア』でオスカーに輝いたデヴィッド・パーフィット。ジョーンは祖国を裏切ったのか、KGBに利用されたのか、レオへの愛のためなのか、それとも――。スリリングな謎解きに息をのみ、クライマックスのジョーンのスピーチに、いまを生きる私たちに深くつながる物語であることに気づかされる衝撃作が完成した。今回解禁された予告編では、ジョーンが逮捕されたシーンから時は一気に彼女の過去へと移り、ケンブリッジ大学で物理を学んだ若かりしジョーンの日々が映し出される。ロシア人の恋人レオとの出会いからスパイへと変貌していくさま、また「母さんは祖国を売った」「祖国のことは愛してた！」とベン・マイルズ演じる息子・ニックと言い合いになるシーンなどが収められ、ジョーンが仲間や家族を裏切ってまで守ろうとしたものは一体何だったのか、本編を期待させる予告編に仕上がっている。併せてメインビジュアルも解禁。イギリス史上最も意外なスパイ、ジョーンの現在と若かりし頃の姿が上下に配置され、過去に繰り広げられたドラマチックな半生を想像させる1枚に仕上がっている。『ジョーンの秘密』は今夏、TOHOシネマズシャンテほかにて公開。（text：cinemacafe.net）

新型コロナウイルス感染拡大防止の観点から劇場を閉鎖していたBunkamuraル・シネマが再開、公開延期となっていた『シェイクスピアの庭』が3月11日（水）より公開決定。併せて、稀代のシェイクスピア俳優である監督・主演のケネス・ブラナーが、特殊メイクによってシェイクスピアへと変貌していく貴重なメイキング映像も到着した。本作は、「ヘンリー八世」上演中にグローブ座を焼き尽くした大火災の後に断筆、故郷で過ごしたシェイクスピアの知られざる最期の日々を、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー出身で、舞台はもちろん『ヘンリー五世』『から騒ぎ』『ハムレット』など映画でもシェイクスピア作品と深く関わってきたケネス・ブラナーが監督・主演。10代の頃からシェイクスピアに魅了されてきた生粋のシェイクスピア俳優であるケネス。今回満を持して自らがシェイクスピアを演じるにあたり、「神格化したシェイクスピアではなく、あくまでも生身の人間として描く」ことに注力したという。情熱とロマンに溢れ、知的活力がみなぎる戯曲を書くことができる作家を、一人の人間として描こうと考えたと語っている。役作りにおいては、ロンドンのナショナル・ポートレイト・ギャラリーにあるチャンドス肖像画を参考にしたといい、「あの肖像画を何度も見にいくうちに、ウィリアム・シェイクスピアの魂がそこにある気がしてきたのです。見た目を再現することが彼を存在させることになり、私を知っている観客には私を感じさせないことが、実際の彼に近づくことになると考えました。広い額、縮れて波打つ髪、髭、細長い鼻……、できるだけ同じ外見にしようとしました」とも語っている。このたび解禁となるメイキング映像内では、ケネスがシェイクスピアへと変貌していく特殊メイクの過程を捉えつつ、「ケネスは誰よりも上手にシェイクスピアを演じた。まるで生き写し」と確信を込めてコメントする年上の妻アンを演じたジュディ・デンチの姿が。さらに、「シェイクスピアを演じた俳優は大勢いるが、現代の俳優ではブラナーが一番だ」と太鼓判を押す、サウサンプトン伯爵役のイアン・マッケランの姿が収められている。『シェイクスピアの庭』は3月11日（水）よりBunkamuraル・シネマほか全国にて順次公開（横浜シネマ・ジャック＆ベティでは現在公開中）。（text：cinemacafe.net）■関連作品:シェイクスピアの庭 2020年3月6日より全国にて順次公開© 2018 TKBC Limited. All Rights Reserved.

「ぴあ」調査による2020年3月6日公開のぴあ映画初日満足度ランキングは、伝説の名女優で歌手のジュディ・ガーランドの実話を基にした感動作『ジュディ 虹の彼方に』が第1位になった。ランキングは以下の通り。1位『ジュディ 虹の彼方に』89.4点2位『Fukushima 50（フクシマフィフティ）』88.8点3位『仮面病棟』87.8点4位『星屑の町』85.7点5位『酔うと化け物になる父がつらい』82.2点『ジュディ 虹の彼方に』は『オズの魔法使』や『スタア誕生』などの作品で知られるハリウッド黄金期の大スター、ジュディ・ガーランドの晩年のエピソードを主軸に、彼女の人生や不屈の精神を描いた作品。ジュディを演じたレネー・ゼルウィガーの演技が高く評価されており、第92回アカデミー主演女優賞をはじめ、数々の映画賞に輝いている。映画館にはゼルウィガーのオスカー受賞をきっかけに映画を知った観客が多く来場。男女比は劇場にもよるがほぼ半々で、40代以上の観客の心をグッととらえたようだ。出口調査では「歌が素晴らしいだけでなく、彼女の本質的な部分や心の奥底がうまく描かれていた」「主演のレネー・ゼルウィガーの演技がすべてにおいてすばらしくて、アカデミー賞に値する演技だと思った」「これだけすごい人なのに、人はみな悩みを抱えているのだなと、ジュディの人間らしさが見えました。彼女のことをもっと詳しく知りたくなりました」など絶賛コメントが続出。劇中の歌唱や演技を高く評価する声はもちろん、幼少期からハリウッドで活躍したことで数奇な人生をおくったジュディ・ガーランドの人生そのものや、彼女の根底にある想いや精神について語る観客が多かった。(本ランキングは、3/6(金)に公開された新作映画5本を対象に、ぴあ編集部による映画館前での出口調査によるもの)直近1か月の満足度ランキング結果■2月28日、29日公開作品のランキング1位『劇場版 SHIROBAKO』93.6点2位『架空OL日記』93.0点3位『仮面ライダージオウNEXT TIMEゲイツ、マジェスティ』92.8点4位『娘は戦場で生まれた』92.5点5位『ママをやめてもいいですか!?』90.5点6位『子どもたちをよろしく』89.3点7位『黒い司法 0％からの奇跡』88.8点8位『PMC：ザ・バンカー』87.5点9位『初恋』87.1点10位『レ・ミゼラブル』86.5点■2月21日、22日公開作品のランキング1位『スウィング・キッズ』92.1点2位『世界一初恋プロポーズ編』90.5点3位『デジモンアドベンチャー LAST EVOLUTION 絆』90.2点4位『映画 ねこねこ日本史 ～龍馬のはちゃめちゃタイムトラベルぜよ！～』88.2点5位『名もなき生涯』87.8点6位『スマホを落としただけなのに 囚われの殺人鬼』86.5点7位『スキャンダル』84.1点8位『ミッドサマー』82.5点9位『Ｒｅｄ』80.1点10位『チャーリーズ・エンジェル』79.2点■2月14日、15日公開作品のランキング1位『MAN WITH A MISSION THE MOVIE ‐TRACE the HISTORY‐』93.9点2位『阪神タイガース THE MOVIE～猛虎神話集～』92.9点3位『ACCA13区監察課 Regards』92.8点4位『囀る鳥は羽ばたかない The clouds gather』91.8点5位『山中静夫氏の尊厳死』91.3点6位『1917 命をかけた伝令』89.8点7位『グッドバイ～嘘からはじまる人生喜劇～』88.4点8位『ふたりのJ・T・リロイベストセラー作家の裏の裏』80.0点9位『影裏』77.9点10位『屋根裏の殺人鬼フリッツ・ホンカ』75.9点

第92回アカデミー主演女優賞をはじめ、数々の映画賞に輝いている『ジュディ 虹の彼方に』が公開されている。本作は、47歳の若さでこの世を去った伝説の女優ジュディ・ガーランドの実話を描いている。ジュディ・ガーランドは『オズの魔法使』や『イースター・パレード』『スタア誕生』などの作品で知られるハリウッドの大スター。映画は彼女の晩年を中心にしながら、その生涯、華麗なステージパフォーマンス、彼女の苦悩に満ちた時間、そして不屈の精神を描き出す。レネー・ゼルウィガーが主演を務め、劇中歌もすべて本人が歌唱。以前からジュディ・ガーランドの大ファンだったというゼルウィガーは1年前からリサーチとトレーニングを積んで、入念にリハーサルを繰り返して、ジュディの歌い方やしぐさ、ステージでの動きを徹底的に研究！ 多くの映画賞に輝いていることからわかる通り、彼女の代表作のひとつになった。本作は舞台『End of The Rainbow』が原作で彼女がロンドンでコンサートをする日々を中心にしているが、回想シーンやジュディのセリフや歌で彼女の波乱に満ちた人生が垣間見えるように構成されている。上映後も彼女の言葉や描かれるシーンを振り返りながら、ジュディの人生やその色褪せぬ魅力に想いをはせることのできる作品になっている。『ジュディ 虹の彼方に』公開中

レネー・ゼルウィガーがジュディ・ガーランドを演じ、第92回アカデミー賞で主演女優賞を獲得した映画『ジュディ 虹の彼方に』から、公開を記念して本編映像多数収録、劇中歌3曲が堪能できるスペシャルMVが到着した。『ブリジット・ジョーンズの日記』シリーズのレネーが、リハーサルのさらに1年前からトレーニングに挑み、徹底した役作りにより歌や訛り、声色からパフォーマンスまでジュディの全てをマスターした圧巻の表現力が見どころの本作。公開直前の今回到着したMVは、「トロリー・ソング」「カム・レイン・オア・カム・シャイン」「オーバー・ザ・レインボー／虹の彼方に」の3曲を聴くことができる豪華仕様。なお、劇中歌は全てレネーの歌唱によるものとなっているので必聴だ。また歌唱シーンだけでなく、子どもたちを抱きしめる姿やミッキーとの結婚式、ケンカなど、ステージ以外の本編映像も多数収録されている。『ジュディ 虹の彼方に』は3月6日（金）より全国にて公開。＜関連CD＞「ジュディ～虹の彼方に オリジナル・サウンドトラック」、「ベスト・オブ・ジュディ・ガーランド」、「ジュディ・アット・カーネギー・ホール」は発売中。（cinemacafe.net）■関連作品:ジュディ 虹の彼方に 2020年3月6日より全国にて公開© Pathé Productions Limited and British Broadcasting Corporation 2019

レネー・ゼルウィガーが映画『ジュディ 虹の彼方に』で伝説的な女優・歌手のジュディ・ガーランドを演じ、第92回アカデミー賞で主演女優賞に輝いた。ジュディは映画史に名を刻むアイコン的な存在のひとりだが、ゼルウィガーは「ジュディには、他のアイコン的な存在とは一線を画している点がある」と分析する。1922年にアメリカで生まれたジュディ・ガーランドは幼少期からショービジネスの世界に入り、圧倒的な歌唱力と美貌で人気を博した。『オズの魔法使』では主演に抜擢され、劇中で歌唱した『Over The Rainbow(虹の彼方に)』は現在も歌い継がれる大スタンダードナンバーになった。しかし、実生活の彼女は幼いころからダイエットを強いられ、そのために服用していた薬によって体調を崩し、私生活は乱れ、トラブルを次々に起こす波乱の人生をおくった。映画は彼女が47歳の若さで亡くなる少し前の出来事を描くもので、ゼルウィガー演じるジュディが愛する子どもたちをアメリカに置いて単身渡英し、クラブでコンサートをする日々が描かれる。そこで明らかになるのは幼少期の思い出、苦しい生活、愛する子どもたちへの想い、どんな時も圧倒的なパフォーマンスで観客を圧倒する彼女の才能、そして何があっても前へと進み続けるジュディの強い意思だ。ゼルウィガーは『ブリジット・ジョーンズの日記』のようなコミカルな役どころから、オスカー助演女優賞に輝いた『コールド マウンテン』のようなシリアスな役まで見事に演じる女優だが、今回は少し事情が違う。本作の主人公は膨大な数の記録が残る実在の人物。それも幼い頃からショービス界で活躍し、観客を魅了し続けてきた伝説的な存在だ。「いま思い返すと……すべてが“そこ”にあったのだと思うのです」とゼルウィガーは穏やかに振り返る。「映画が撮影されたステージセットに彼女を演じる上で必要な空気がすべて備わっていて、私はそれにリンクすればいいだけでした」彼女はそう言って謙遜するが、実際にはゼルウィガーは1年かけて準備を積み、撮影前の3か月間トレーニングを繰り返した。「撮影の準備期間から撮影が終了するまで、いつもジュディ・ガーランドの“レガシー(遺産)”がそこにあって、生きているように流れ続けていました。監督との会話の中にも、聴いている音楽や、写真や記録映像、本の中にも彼女はいました。それはまるで“触れられるようなもの”でした。もちろん、撮影現場にジュディの霊がいたとかいうことではありませんよ（笑）。でも私は素敵なセットを前にしても、そこに自分が立って演じることをすんなり想像できました。きっと私たちは彼女のレガシーに触れて、そこに身を浸して撮影していたからでしょうね」ステージ上から観客の視線や興味をくぎ付けにし、緩急のあるボーカルでステージを作り上げていくジュディの姿をゼルウィガーは見事に演じている。その一方で本作は、ステージを降りた“哀しい”彼女の姿も容赦なく描いている。ジュディは幼い頃からショービズの世界にもまれ、ダイエットのために薬を飲まされ、同年代の子どもたちが経験することも止められ、外に出ればファンに追いかけられ、私生活はトラブル続き……彼女の生涯は“自分ではどうすることもできない哀しみや苦しみ”と“それでも前へと進もうとする意思”の間で揺れ動く。「そうですね。撮影時にそのことだけを意識していたわけではありませんが、彼女の人生をリサーチする中で、そのふたつ＝“自分ではどうすることもできない哀しみや苦しみ”と“それでも前へと進もうとする意思”は、何度も何度も出てきたテーマでした。彼女は、自分自身ではなく、周囲の人間が彼女のためにした選択によって生み出された葛藤や問題と戦わなければならなかったのです。それでも彼女は最後の最後まで『虹の彼方に』を、つまり希望の歌を歌い続けた。これこそが彼女を定義づけるものだと思いますし、彼女を他のアイコン的な存在とは一線を画している点だと思います」華やかなステージを降りれば、孤独で苦しい時間もある。伝説のスターと呼ばれる存在とは思えないほど、つらい想いをすることがある。それでも彼女は前へ進む。歌うことをやめない。歌唱、動き、視線、そのすべてに強い意思を宿したラストのパフォーマンスは圧巻だ。「あのシーンの彼女は、自分自身の名前をあの場所に刻みたいという意識が強かったと思います。自分の才能が比類なきものだとみんなに知ってもらうために、成功するかどうかわからない不安を抱えながら、自分の持っているもののすべてを出して挑もうと彼女は意識していたと思います」『ジュディ 虹の彼方に』3月6日(金) 全国ロードショー

第92回アカデミー賞で主演女優賞に輝いた映画『ジュディ 虹の彼方に』の本編映像の一部が公開になった。本作の主人公ジュディ・ガーランドの若い頃を描いたシーンで、レネー・ゼルウィガー演じる“大人になったジュディ”を理解する上で極めて重要な場面だ。本作の主人公ジュディ・ガーランドは実在の人物。ハリウッドの黄金期を代表する伝説の女優・歌手だ。彼女は歌手、子役として活動をはじめ、17歳で『オズの魔法使』のドロシー役に抜擢され、世界的なスターになった。しかし、幼いころからショービジネスの世界にもまれ、スタジオから過剰な要求をつきつけられ、ジュディはスポットライトを浴びるのと同時に数々のトラブルに巻き込まれ、苦悩を抱えた人生を歩むことになった。映画は、生活が苦しくなった彼女が愛する子どもたちを元夫に預けて、ロンドン公演に赴いた日々を描いたもので、彼女の晩年を描きながら、彼女のこれまでのキャリア、苦しみ、そしてどんな時も希望を失わない姿勢と精神がゼルウィガーの圧倒的な演技と歌唱によって描かれる。このほど公開になった映像は、ジュディが『オズの魔法使』の撮影セットで、映画会社の社長ルイス・B・メイヤーと対話する場面。まだ右も左もよくわかっていない幼いジュディにメイヤーは普通の女の子の生活ではなく、自分の声や歌唱力、美貌を生かして日常とは“別の世界”で生きることを勧める。ふたりが歩くのは“黄色いレンガ道”。劇中のドロシーは我が家に帰りたい一心でこの道を進んでいくが、演じたジュディは逆に、レンガ道を歩みながら故郷を離れ、我が家を離れ、普通の女の子からも遠く離れていく。本作は基本的に晩年のジュディの日々を描いているが、要所に幼いころのジュディが登場する。まだスターではなかった、まだ人生の苦しみを知らない、未来は希望に満ちていると信じて疑わないジュディの姿が描かれる。時が流れ、世界中から賞賛を浴びるも、多くのものを失った晩年のジュディは、ロンドンのステージで何を歌うのだろうか？ あの日の幼いジュディが心に秘めていたものは、まだ彼女の中に残っているだろうか？短い映像だが事前にチェックしておくと、作品の理解がグッと深まるシーンになっている。『ジュディ 虹の彼方に』3月6日（金） 全国ロードショー

いまもなお愛され続ける英国の文豪ウィリアム・シェイクスピアが、故郷で過ごした晩年を描く『シェイクスピアの庭』。この度、本作の監督・主演であるケネス・ブラナーと、年上妻を演じた名女優ジュディ・デンチが語る特別映像が到着した。「ヘンリー八世」上演中にグローブ座を焼き尽くした大火災の後に断筆し、故郷ストラットフォード・アポン・エイヴォンで過ごした知られざる最期の日々を、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー出身で、舞台はもちろん、映画『ヘンリー五世』『から騒ぎ』『ハムレット』などシェイクスピア作品と深く関わってきたケネス・ブラナーが映画化。一方、ジュディ・デンチといえば、オールド・ヴィック・シアターの舞台「ハムレット」でオフィーリア役を演じてから50余年、古典劇と現代劇の両方を見事に演じ、観客・批評家の両方から愛されてきたベテラン。『恋におちたシェイクスピア』（’98）では米アカデミー賞助演女優賞受賞、2016年にはローレンス・オリヴィエ賞で史上最多8度目の受賞を果たした英国を代表する大女優。本作では、シェイクスピアの8つ年上の妻アンを演じている。ブラナーとはロイヤル・シェイクスピア・カンパニー時代から共演を重ね、すでに35年以上のキャリアを共にした仲。ブラナーにとってデンチは“シェイクスピア劇の達人”として、絶大な信頼を寄せる存在でもある。デンチも、本作の出演オファーを受ける際、ブラナー本人が車で自宅まで来ると聞き「ガソリンの無駄使いはやめて、出ます」と即答したという。今回解禁となる特別映像内では、デンチが「ハムネットの死を扱ったのは、この作品が初めて」と、夭折したシェイクスピアの実の息子について触れながら、脚本を称賛。また、ブラナーはシェイクスピアの成功者としての一面よりも、彼の「トラウマから引き起こされた出来事に魅力を感じた」と本作の企画の意図について述べ、妻や娘たちに翻弄される“人間シェイクスピア”を描いた「家族の物語」であると語っている。『シェイクスピアの庭』は3月6日（金）よりBunkamuraル・シネマほか全国にて順次公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:シェイクスピアの庭 2020年3月6日よりBunkamura ル・シネマほか全国にて順次公開© 2018 TKBC Limited. All Rights Reserved.

先日、ビリー・アイリッシュによる主題歌が発表され、話題を呼んでいる『007／ノー・タイム・トゥ・ダイ』。ダニエル・クレイグにとって5作目、“最後のボンド”役になるといわれる本作から、その内容に迫る新映像が解禁となった。今回解禁された映像は、ジェームズ・ボンド（ダニエル・クレイグ）と、殺しのライセンスを有するコードネーム“00（ダブルオー）”を2年前から与えられているという女性エージェントのノーミ（ラシャーナ・リンチ）の2人のクールなサングラス姿からスタート。2人が乗る小型のポッドのような機体は飛行機の格納庫から急発進し、空中へ真っ逆さまに落下！ポッドは落下しながら両翼を広げ、小型飛行機へと早変わりし、大空へと飛び立っていく！独創性あふれるガジェットと大胆なアクションというシリーズの醍醐味が凝縮された、ド派手なフライトシーンで幕を開けた本映像。ジェームズ・ボンドとノーミが組んで任務をこなしていくのかにも期待がかかる。すでに明かされているアクションシーンに続いて映し出される、ダニエル版ボンドの1作目『007／カジノ・ロワイヤル』のラストを連想させる水中で険しい表情のボンドは何を語るのか!?さらに、酒場風の建物からタキシード姿で華麗に銃を操るボンドが登場する姿も。レア・セドゥ演じるボンドの恋人マドレーヌは思い詰めた表情を浮かべている。それ以外にもラミ・マレックが演じるシリーズ史上一番“ヤバい”敵、前作『007 スペクター』に続き登場するM（レイフ・ファインズ）、宿敵ブロフェルド（クリストフ・ヴァルツ）、アナ・デ・アルマス演じる新キャラクターらが続々と登場し、なかにはボンドが敬愛していた前任のM（ジュディ・デンチ）の肖像画も！また「彼女の秘密を知れば、君は死ぬことになる」という、マドレーヌがボンドに関わる大きな秘密を抱えていることを示唆するセリフ…クレイグ演じるボンドが過去4作で追ってきた事件が全て関連していたことが明かされた前作に続き、これまでの事件に隠されたさらなる新事実が明らかにされるのかもしれない。さらに映像に挿入された「最新作（25作目）がすべてを変える」はダニエル版ボンドの集大成、約50年に渡り続いてきたシリーズの重要な転換点となることを期待させる映像に仕上がっている。『007／ノー・タイム・トゥ・ダイ』は11月20日（金）より全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:Bond 25（仮題） 2020年2月14日世界公開007／ノー・タイム・トゥ・ダイ 2020年11月20日より全国にて公開

レネー・ゼルウィガーが歌、訛り、声色、パフォーマンス…ジュディ・ガーランドの全てを徹底した役作りによりマスターし、第92回アカデミー賞で主演女優賞に輝いた『ジュディ 虹の彼方に』。60年代のロンドンを舞台にした本作で、レネー本人が“変身”のために重要だったと語る衣装とヘアメイクの裏側が明らかになった。自身もジュディの大ファンだというレネーは、「このチャンスを絶対に逃したくない」との思いで役と向き合い、歌唱トレーニングのみならず、ジュディの歌や話し声、彼女の歴史を研究するなど、とことんジュディに浸ることで入念な役作りを重ねていった。本作でメガホンを取ったルパート・グールド監督も、「彼女の演技で僕が一番好きなのは、肩の置き方だ。ジュディは背骨が湾曲していたから、晩年は年齢より上に、また弱々しく見えた。それを表現したレネーを初めて見た時、これこそプロの俳優だと感心した」と、彼女の完全憑依を大絶賛している。そんなレネーをジュディに“変身”させたのは、「ハリー・ポッター」シリーズや『ブリジット・ジョーンズの日記』を担当した衣装デザイナーのジェイニー・ティーマイムと、ヘア・メイクアップデザイナーのジェレミー・ウッドヘッド。レネーは特に衣装に関して、「ジュディの身のこなしと私とは少し違うのだけれど、ジェイニーはサイズ合わせをした後でジュディに合わせてくれました。つまり、ドレスに合わせて立つことで、ジュディの姿勢になれたのです」と、役作りにおいて非常に重要な存在であったことを明かしている。本作でレネーがまとうジュディの衣装は、1930年代のハリウッド全盛期を象徴するスタイルと、1960年代のロンドンのファッションを再現したもの。ステージ上で披露する舞台衣装は、ジュディが実際に着ていたキラキラしたゴールドの高価な衣装からヒントを得たゴージャスなデザインに。普段の生活シーンで登場するものには、ジュディが普段からパパラッチに備えていたと考え、サングラスや「エルメス（HERMES）」のスカーフを取り入れているという。さらに、ジュディがミッキー・ディーンズ（演：フィン・ウィットロック）との結婚式で着用した、インパクト抜群のドレスも登場。美しいパウダーブルーのカラーに羽根がたくさんついた個性的なデザインは、ジュディ本人がデザインしたとされる1着がモデルとなっている。ヘアメイクでは、ジュディとレネーの顔の形がかなり違うことから、当時のジュディの様々なヘアスタイルに手を加えた上で、レネーに一番似合うものが採用された。当時ロンドン公演でジュディの世話をしていたロザリン・ワイルダー本人（劇中で演じるのはジェシー・バックリー）は、劇中でのレネーの変身ぶりに「人生の中であんなに人が変わる姿を見たことがなかった」と、驚きを隠せなかったという。こだわりの衣装やヘアメイクと、レネーの圧倒的な演技力とのコラボレーションで生み出された渾身のジュディ像を、スクリーンで堪能してほしい。『ジュディ 虹の彼方に』は3月6日（金）より全国にて公開。（text：cinemacafe.net）■関連作品:ジュディ 虹の彼方に 2020年3月6日より全国にて公開© Pathé Productions Limited and British Broadcasting Corporation 2019