セリーヌ(CELINE)から、エディ・スリマン(HEDI SLIMANE)による2019年スプリングコレクションの新作バッグが登場。2018年11月12日(月)より、セリーヌ表参道 テンポラリーストア、セリーヌ銀座にて先行発売される。エディが手掛ける初のバッグ先行発売されるアイテムは、エディがセリーヌのアーティスティック、クリエイティブ、イメージ・ディレクターに就任した初日にデザインし、レディー・ガガが持ったことで話題になった「16(セーズ)」、パリで行われたエディのデビューショーに数多く登場した「C(セー)」、「TRIOMPHE(トリオンフ)」などの新作バッグ。16(セーズ)エディ・スリマンが手掛ける新生セリーヌのシンボルであるとともに、セリーヌが長年培ってきたクラフツマンシップを強調するクリエーションとして誕生した「16(セーズ)」。ネーミングは、改装を経て2014年よりセリーヌの本社およびアトリエの拠点となっている、パリ・ヴィヴィエンヌ通り16番地にある17世紀に建設された由緒ある建築"THE HOTEL COLBERT"に由来する。デザインはセリーヌのアーカイブバッグに着想を得て、クロップド・フラップや丸みを帯びたシルエット、特徴的なベルト使いといった60年代のディテールを採用。マテリアルには最高級レザーとエキゾチックレザーを使用した。C(セー)70年代のアーカイブバッグからインスピレーションを得たクロージャーが特徴の「C(セー)」には、キルティング風の"タブレット"パターンや、スクエアのフォルムなど、80年代セリーヌバッグのシグネチャーも取り入れられている。TRIOMPHE(トリオンフ)クラシカルな「TRIOMPHE(トリオンフ)」には、パリの凱旋門を囲む鎖に着想した、ダイヤモンド型のチェーンを施した。店頭ではその他にも、ユニセックスの革小物やアクセサリー、サングラスなどが展開される予定だ。【詳細】セリーヌ 2019年スプリングコレクション先行発売日:2018年11月12日(月)展開店舗:セリーヌ表参道 テンポラリーストア(東京都渋谷区神宮前5-11-5)、セリーヌ銀座(東京都中央区銀座 6-10-1 GINZA SIX)アイテム例:・16(セーズ) ミディアム 51,0000円・C(セー) ミディアム 365,000円・TRIOMPHE(トリオンフ) ミディアム 430,000円※16は3サイズ展開【問い合わせ先】セリーヌ ジャパンTEL:03-5414-1401
2018年09月22日10月25日(木)より開幕となる「第31回東京国際映画祭」の“顔”となる3作品が決定。オープニング作品には『アリー/ スター誕生』、GALAスクリーニング作品には『人魚の眠る家』、そしてクロージング作品には『GODZILLA 星を喰う者』が選ばれた。■オープニング作品『アリー/ スター誕生』(12月21日公開)映画祭の開幕を飾るオープニング作品に選ばれたのは、先日行われたヴェネチア国際映画祭やトロント国際映画祭でも絶賛された、レディー・ガガ主演、ブラッドリー・クーパー主演&監督作品『アリー/ スター誕生』。映画初主演のガガが、スターになることを夢見る主人公・アリーを、ブラッドリーが本作で監督デビューを果たし、さらにアリーの才能を見出すロックスターのジャクソンとしてガガと共に主演。アリーが華やかなショービジネスの世界で愛と挫折を経験しながら、スターへの階段を駆け上がっていく様子を描いた心揺さぶられる圧巻のドリーム・エンターテインメントだ。■GALAスクリーニング作品『人魚の眠る家』(11月16日公開)今年初の試みとなる「GALAスクリーニング」は、オープニング・クロージング作品に並ぶ上映で、映画祭期間中のハイライトとして、観客および世界に注目してほしい作品をセレクト。今回選ばれたのは、東野圭吾作家デビュー30周年を記念して書かれたベストセラー小説を、堤幸彦監督の手によって映画化した『人魚の眠る家』。愛するわが子の悲劇に直面し、究極の選択を迫られた夫婦の運命とは…。篠原涼子と西島秀俊が夫婦役で映画初共演するほか、坂口健太郎、川栄李奈ら若手実力派も参加している。■クロージング作品『GODZILLA 星を喰う者』(11月9日公開)そして最後を飾るのは、静野孔文と瀬下寛之が監督を務める「ゴジラ」映画史上初の3DCGアニメーション作品『GODZILLA』三部作の最終章『GODZILLA 星を喰う者』。第一章『GODZILLA 怪獣惑星』、第二章『GODZILLA 決戦機動増殖都市』に続く最終章では、超科学が生み出した<メカゴジラシティ>をも焼き尽くし、地上の覇者となった究極の生命<ゴジラ・アース>と高次元怪獣<ギドラ>がついに激突する!なお、声の出演として、宮野真守、櫻井孝宏、花澤香菜ら人気実力派が顔を揃えている。「第31回東京国際映画祭」は10月25日(木)~11月3日(土・祝)六本木ヒルズ、EXシアター六本木(港区) 、東京ミッドタウン日比谷 日比谷ステップ広場(千代田区)にて開催。(cinemacafe.net)■関連作品:アリー/ スター誕生 2018年12月21日より全国にて公開© 2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC人魚の眠る家 2018年11月16日より全国にて公開Ⓒ2018「人魚の眠る家」 製作委員会GODZILLA 星を喰う者 2018年11月9日より全国にて公開©2018 TOHO CO., LTD.
2018年09月12日“歌姫”レディー・ガガが映画初主演を務めた『アリー/ スター誕生』。ブラッドリー・クーパーが初監督したことでも話題の本作が、この度トロント国際映画祭2018の「ガラプレゼンテーション部門」に出品され、2人も参加。質疑応答ではスタンディングオベーションが巻き起こり、終始熱い熱気に包まれていた。初お披露目となった「第75回ヴェネチア国際映画祭」に続く今回の「トロント国際映画祭」では、試写会場前に敷かれたレッドカーペットには、ヴェネチアを超える約3,000人ものマスコミ陣とファンたちが集結し、同映画祭史上空前の盛り上がりに。ヴェネチアでは、淡いピンクのファードレス姿で登場した主演のガガだが、今回は黒いベールに黒のロングドレスとシックな衣装で登場。監督・主演のブラッドリーと共に会場に現れると、あふれんばかりの大歓声と一斉にフラッシュが焚かれた。また、2人は向けられたカメラに向かってポージングをしつつも、しっかりと手を握り、劇中のアリーとジャクソンのように仲睦まじい雰囲気。集まったファンひとりひとり丁寧にファンサービスも行っていた。続いて、上映前の舞台挨拶に登場したガガとブラッドリー。まず、ブラッドリーが「この作品で僕の人生は大きく変わったんだ。彼女(ガガ)のおかげだと思っているよ。とてつもなく高い山を登るなら、パートナーがいてくれた方がいい。彼女はまさに僕にとってのベストパートナーだった」と言うと、ガガは「100人いるうちの99人が信じてくれない中、1人だけが自分を信じてくれることがある。今回のブラッドリーがまさにそうだったの。彼の最初の監督作品に主演女優として出演できたことに心から感謝しているわ」とそれぞれお互いの存在の大きさを語っていた。試写後に行われたQ&Aでは、ガガとブラッドリーを含めたキャスト・スタッフが集結。会場からは割れんばかりの拍手と称賛が惜しみなく贈られ、中には感動の涙が止まらない観客も。質疑応答の中で、ガガは「最初にデュエットしたときから、ブラッドリーは優れたシンガーだとわかったわ」と言い、その理由を「彼は魂から歌うの。すぐに分かった。彼と一緒に歌うのは、私にとって最高の時間よ」とふり返る。一方、ブラッドリーは 「初めて出会った時、この作品で、彼女は彼女がなりたかったような女優になり、僕は僕のなりたかったような監督になる、と誓ったんだ」と明かし、また「僕にとってこれまでで最高の経験だったので、また誰かがお金を出してくれるなら、ぜひやりたいですね(笑)」と早くもガガとの再タッグを願っていた。『アリー/ スター誕生』は12月21日(金)より全国にて公開。(cinemacafe.net)■関連作品:アリー/ スター誕生 2018年12月21日より全国にて公開© 2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC
2018年09月11日レディー・ガガが活動休止を経て、スクリーンで完全復活を見せる『アリー/ スター誕生』。日本時間9月1日深夜(現地時間8月31日)、第75回ヴェネチア国際映画祭のアウトオブコンペティション部門にてワールドプレミアを迎え、主演のガガと初監督&主演のブラッドリー・クーパーが記者会見とレッドカーペットに登場した。■“女優”レディー・ガガに上映中から拍手喝采、スタンディングオベーションも会場前に敷かれたレッドカーペットは、“女優”ガガをカメラに収めようとするマスコミと、会場に駆け付けた2,000人ものファンで溢れかえり、近年稀に見る盛り上がりを見せた。さらに、レッドカーペットには本年度のカンヌ国際映画祭で審査員長を務めたケイト・ブランシェットをはじめ、スーパーモデルのイリーナ・シェイク、世界的デザイナーのドナテラ・ヴェルサーチなど世界的なセレブが本作のプレミアを祝って駆けつけた。そして、淡いピンクのファードレス姿のガガとブラッドリーが登場すると、会場は地鳴りのような歓声に沸き、一斉にフラッシュがたかれることに。2人は集まったファンに丁寧に王子ながら、スクリーニング会場へ。ワールドプレミア試写では、ガガ演じるアリーが初めてステージに上がりメイン楽曲「Shallow」を歌うシーンで上映中にも関わらず会場から拍手喝采が起きる異例の称賛、上映後にはガガとブラッドリーに割れんばかりのスタンディングオベーションが巻き起こった。■ガガ、主人公アリーに自身を重ねる…「私は戦った」また、同日行われた記者会見では、300席ほどある会見場はマスコミで超満員に。さらに立ち見でも入りきらず、外の会場では100名ほど待機するほどの事態となった。本作が映画初主演となったガガは、「この作品にはとても美しいストーリーがあり、世界中の人々の心を動かす物語だと思う。そこには愛、人間としてのプライドがある。多くの人に観てもらえる機会を楽しみにしているわ」と作品への自信のほどをコメント。自身が演じたアリーのキャラクターについては、「私はあまり容姿に恵まれていなかったから、レコード会社の上層部はわたしの歌を他の歌手に歌わせたがったけれど、私は戦った」と打ち明けながら、「私は自分のやり方でやりたかった。常に自分の歩む道は自分で決めたかったのよ。そこがアリーと同じところね」と語り、どんな逆境に置かれても“ありのままの自分”を信じ続けるアリーと自身を重ね合わせた。■「ブラッドリーは私をより自由にしてくれた」役作りについても「映画のスクリーンテストのとき、ブラッドリーはメイク落としを私の顔に置いて、メイクはいらないと言ったの」と明かし、「不安定な状態になるんだけど、でもブラッドリーは私の中からそういう“脆さ”を引き出してくれた。アリーを演じるにあたって、彼は私をより自由にしてくれた。ここに100人の人がいて、たとえ99人が(自分を)信じてくれなくても、ただ1人の人が信じてくれればいい。それがブラッドリーだったのよ」と、“監督”ブラッドリーに絶大な信頼を寄せていたことを告白。印象的なシーンについては、先述の初めてアリーがステージで歌うシーンを挙げ、「ブラッドリーが“感じるままに楽しんでやればいい”と言ってくれたからそうした。まるで人生で初めて歌うような気持ちがして、忘れられない経験だったわ。とてもスペシャルな体験だった」とふり返って語った。また初監督兼主演を務めたブラッドリーは、「ガガを主演にこの物語を撮ることができたことは、とても幸運だった」と断言。「僕が演じたジャクソンは、自らの名声については全く気にかけていない。彼は自分の意志を大事する。そうしてアリーと運命的な出会いをするんだ」と彼の役柄について語り、「僕にとっての名声は“一瞬にして訪れて去ってゆくノイズ”のようなもの。あとに残るのは孤独。そんなリズムをこの映画にも持たせたかった」と、監督として導きたかった作品の方向性について明かした。■「アカデミー賞候補は間違いない」の声も今回のヴェネチア国際映画祭でのワールドプレミアを皮切りに、トロント国際映画祭、サン・セバスチャン国際映画祭と名だたる映画祭への出品が続き、早くもアカデミー賞の最有力候補として名高い本作。世界的に注目を浴びる本作の初お披露目、そしてガガの昨年の活動休止宣言からの完全復活とあって、世界中から数多くのマスコミが集まった。現地では圧倒的な完成度に、早くも批評家から称賛の声が続々と集まっており、映画批評サイト「ROTTEN TOMATOES」では94%フレッシュの高評価。「衝撃」「傑作」との声が相次いでいる。現地の大手興行社からの「興行的大成功と、アカデミー賞候補は間違いない」とのコメントも報じられ、辛口批評で有名な「ガーディアン紙」のファーストレビューが「ガガはまるで、アカデミー賞女優ストライサンドの靴をまとったよう」と名女優を引き合いに出しながら星5つの最大評価を与えたほか、「レディー・ガガの圧倒的パフォーマンスにノックアウト!」(タイム誌)、「ブラッドリー・クーパーは、映画史に残る素晴らしい偉業を達成した」(Vulture)と絶賛の嵐が巻き起こっている。『アリー/ スター誕生』は12月21日(金)より全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:アリー/ スター誕生 2018年12月21日より全国にて公開© 2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC
2018年09月02日レディー・ガガがブラッドリー・クーパー監督と主演を務めた『アリー/ スター誕生』。スターの階段を駆け上がっていくアリーの姿を描いた本作から、日本版予告とティザービジュアルが解禁された。■劇中の音楽にのせた、本作の魅力がつまった日本版予告公開された日本版予告では、「世界は私を必要としてなかった」というメッセージから始まり、自分の顔を皆が嫌っているという理由で自身で作曲した歌が歌えないアリーに世界的ミュージシャン・ジャクソンとの運命の出会いが訪れる。自分を卑下するアリーに真正面から「君は美しい」と語りかけるジャクソン。彼女の才能にもほれ込んだジャクソンは、アリーのオリジナルソングを歌って欲しいと頼む。そこからの2人が辿る栄光と挫折を、音楽とあわせた映像の数々で魅了する。等身大の自分のままで飛び込んでいく決意をしたアリーがショービジネスの世界で感じる“喜び”と“苦悩”…様々な感情をガガが魂を込めて演じる姿が圧倒的な歌声と共に映し出される映像は人々の心を揺さぶるはず。■ティザービジュアルにはありのままのガガ=アリーの姿が!併せて公開されたティザービジュアルは、アリーの表情を大きく捉えられたデザインが印象的。音楽業界でスターになる夢を密かに見ながらも、自分の才能に自信も無く、周りからは容姿も否定され、小さなバーで細々と歌手を続けるアリー。ガガ自身も、圧倒的な才能がありながらも、学生時代容姿にコンプレックスを抱えていたという過去を持ち、ソングライターとして楽曲提供を続けながら、生計を立てるためにクラブのダンサーとして働くなど、努力の末にスターダムを駆け上がった経験の持ち主だ。まさにヒロイン・アリーのドラマチックな人生を経験してきた彼女だからこそ、アリーがいかにしてスターになるのかをリアリティを持って熱演する。また、ガガがストーリーと共に自ら書き下ろしたメイン楽曲「SHALLOW」を含む数々の楽曲も本作の見どころ。これまでも“ありのままの自分に自信を持つ”という力強いメッセージを込めた名曲を生み出してきたガガの魂の歌声は、観る者に深い感動を呼び起こす。全身全霊で歌うその圧巻の歌声、そして1人の女性の人生を変える“うた”との出会い、栄光と葛藤を見事に表現した本作は、この冬、世界中を共感と感動で包み込む。『アリー/ スター誕生』は12月21日(金)より、全国にて公開。(text:cinemacafe.net)
2018年08月23日アーティスト舘鼻則孝の展覧会「NORITAKA TATEHANA RETHINKー舘鼻則孝と香りの日本文化ー」が、2018年9月14日(金)から9月16日(日)まで、東京・九段下の旧山口萬吉邸にて開催される。レディー・ガガへ提供した「ヒールレスシューズ」の作者として知られる舘鼻則孝は、花魁の履く下駄をモチーフとした同作品をはじめ、日本の伝統文化に着想を得た作品を制作するアーティスト。その作品は、ニューヨークのメトロポリタン美術館やロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館といった、世界の著名な美術館に永久収蔵されている。2017年8月に開催された、日本文化の過去と未来を往来し、自身の制作ルーツを見直す展覧会「舘鼻則孝リ・シンク展」に続く本展は、「日本文化をリシンクする」をテーマに、中でも「香りの日本文化」にフォーカスした展覧会だ。会場では、代表作の「ヒールレスシューズ」はもちろん、遊女の煙管から着想を得て、JTの「Ploom TECH」専用アクセサリーとして制作した「THEORY OF THE ELEMENTS」の最新モデル、「源氏香の図」をモチーフにした香炉などの新作を多数展示。また、会場内の和室では、京都の香老舗・松栄堂の協力を得て「聞香体験」を実施。聞香とは、読んで字の如く香木の香りを“聞く”ことで、その奥深さを楽しむという日本独自の芸道「香道」の鑑賞法のひとつ。歴史的建築として名高い旧山口萬吉邸で、香木を鑑賞をする楽しみも合わせて体験してみてほしい。【開催概要】「NORITAKA TATEHANA RETHINKー舘鼻則孝と香りの日本文化ー」開催期間:2018年9月14日(金)〜9月16日(日)会場:旧山口萬吉邸(kudan house)住所:東京都千代田区九段北1-15-9入場料:無料
2018年08月16日7月25日(現地時間)、エド・シーランが2,450万人以上のフォロワーに向けて重大発表を行った。「ぼくの猫たちがインスタグラムを開設したよ。賢いにゃんこだ。彼らの日常生活を追ってみてね」とのこと。愛猫カリッポとドリトが開設したというインスタグラムのアカウント(@thewibbles)は、開設から24時間でフォロワーが10万人を超え、現在ではその2倍の20万人に。このアカウントがフォローしているのは、エドと婚約者のチェリー・シーボーンさんの2人のみで、2匹の猫を限定とした写真が7枚投稿されている。「パパのプリンセス」など、溺愛している感があふれるキャプション付きだ。エドといえば、親友のテイラー・スウィフトに負けないくらいの猫好きとして知られており、昨年チェリーさんとの婚約を発表したときも「ぼくらの猫たちもとってもご機嫌さ」と報告したほど。今年6月にはマダム・タッソー蝋人形館がエドの蝋人形を制作したが、初お披露目の場所として選ばれたのは猫カフェだった。エドのほかにもレディー・ガガ(愛犬:ミス・アジア)、カイリー・ジェンナー(愛犬:ノーミー&バンビ)、マーク・ジェイコブス(愛犬:ネヴィル)らもペット専用アカウントを持っている。(Hiromi Kaku)
2018年07月27日おしゃれな「あの人の部屋」を訪れるフォトシリーズ、第3回。小さなレディーは手づくりのおままごとセットが好き。シンプルさが心地よくてあったかい。そんな暮らしを覗いてみましょう。小さなレディーの住む家は、シンプルで、合理的できちんと片付けられていた飾り付けも最低限、ちょこっとだけ置かれた思い出の品々窓からの景色が緑に溢れているから、部屋の中はシンプルに小さなレディーのこの日のお気に入りは手作りのおままごとセット特製の定食をお昼にいただきましたよ可愛いちびっ子ワンコと、五人暮らし特別大きくないけど十分なシンプルな暮らしが心地よく想像力を掻き立てる●文、写真HALKUZUYAHAL KUZUYA Photographer▽シリーズ一覧はこちら▽【あの人の部屋 #1】そばかすの可愛い彼女の部屋にはピンクのバラが良く似合う【あの人の部屋 #2】憧れの彼女の部屋はいい香りで満ちている
2018年07月26日TVドラマも映画もイケメンなしには楽しめない!今回、ご紹介するのは、スティーブン・スピルバーグ監督最新作『レディ・プレイヤー1』の主要キャストをオーディションで勝ち取った新星・森崎ウィンさん。ダンスボーカルユニットPrizmaX(プリズマックス)のメンバーとしても活躍する森崎さんにお話をうかがいました。写真・大嶋千尋 文・田嶋真理【イケメンで観る海外ドラマ&映画】vol. 6演技、ダンス、歌…すべてをこなすハイスペック男子『E.T.』『ジュラシック・パーク』シリーズといった、極上のエンターテイメント作品を世に送り出してきたスピルバーグ監督。その最新作『レディ・プレイヤー1』の舞台は、いまから27年後の近未来。誰もがなりたいものになれるVR(仮想世界)「オアシス」創設者の遺言に仕掛けられた3つの謎と56兆円もの莫大な財産をめぐって繰り広げられる、壮大な争奪戦を描いています。森崎さんは、VRの世界で主人公ウェイドの親友・トシロウを演じています。ーー台本を読んだ時、トシロウに共感するところがたくさんあったそうですね。森崎さん 僕はステージで歌ったり踊ったりするときはかっこつけているんですが、普段は地味なんです。こじんまりと飲みたい、みたいな(笑)。トシロウも「オアシス」と現実の世界で見せる姿は違うので、そこは似ていると感じました。ーートシロウが銃を構えるシーンがとても素敵でした。森崎さんが気に入っているシーンは?森崎さん 僕もあのシーンが好きです。ずっと、ガン・アクションがやりたかったので、夢が叶って嬉しかったです。そのほか、車内で敵と戦うアクション・シーンも気に入っています。ーー撮影期間はどれくらいでしたか?森崎さん 約4か月です。イギリスで撮っていました。ーー日本食が恋しくなったとか?森崎さん 徐々にイギリスの食事に慣れていったんですが、日本のカップラーメンが食べたくなって。マネージャーさんにお願いしたら、段ボール1個分のカップラーメンを送ってくれたんです。“キター!” と思って開けたら、全部がしょうゆ味でした……。ーーそこは気を利かせて、ほかの味も入れて欲しかったですね(笑)。撮影中のお食事はケータリングですか?森崎さん ケータリングは通常メニューとは別に、アジアン・フードのトレーラーがありました。僕はそのトレーラーのタイ人のシェフと仲良くなり、メニューにないチャーハンを特別に作ってもらったことがあります。ーースピルバーグ監督と一緒に仕事をして、印象に残っていることは?スピルバーグ監督は、画をとても大事にする方で。僕がガンダムに変身するシーンでは、「今、目を開けて」「ここでセリフを言って」など、撮影中にずっと細かい指示を出していました。ーー『レディ・プレイヤー1』は80年代ポップカルチャーのほか、キングコング、ハローキティなど世界的に有名なキャラクターがたくさん登場しています。来日したスピルバーグ監督はハローキティに変身してみたいとおっしゃっていましたが、森崎さんは何に変身してみたいですか?森崎さん ドラえもんになって、四次元ポケットを使ってみたいですね。ひみつ道具の中でどれかひとつを選ぶなら、どこでもドアが欲しいです。朝、起きて、ガチャッと開けたら、仕事場に移動していて「おはようございます」なんてことができたら最高ですね(笑)。ーーハリウッド映画に出演したギャラで何を買いました?森崎さん 先日、エレアコ(エレクトリックアコースティックギター)を買いました。僕はあまり物欲がなくて、エレアコもPrizmaXのライブで使うために買ったんです。ーー『レディ・プレイヤー1』には、ウェイドとサマンサのラブストーリーの要素もあります。森崎さんが恋に落ちるとしたら、どのような女性が良い?森崎さん ぽっちゃりな女性が好きなんです。女性のみなさんは痩せようとしますが、もっとたくさん食べたほうが魅力的に見えると思います。それと、僕を褒めてくれる人(笑)。仕事場で戦って家に帰った後、“大丈夫、できるよ” と励ましてくれる方が良いですね。インタビューのこぼれ話時にこちらを笑わせるジョークを交えてインタビューに答えてくれた森崎さん。人懐っこい笑顔がとっても魅力的。初の書籍『Win-Win』も絶好調。これからも勢いが止まらない森崎さんに注目です。Information映画『レディ・プレイヤー1』出演/タイ・シェリダン、オリビア・クックベン・メンデルソーンほか監督/スティーブン・スピルバーグ8月22日(水)ブルーレイ&DVD 発売・レンタル開始/デジタルレンタル配信開始(※7月25日(水)デジタルセル先行配信開始)【数量限定生産】プレミアム・エディション<4K ULTRA HD&3D&2D&特典ブルーレイセット>¥9,990+税ブルーレイ&DVDセット(2枚組)¥3,990+税発売・販売元:ワーナー・ブラザース ホームエンターテイメント©2018 Warner Bros. Entertainment Inc., Village Roadshow Films (BVI) Limited and RatPac-Dune Entertainment LLC. All rights reserved.
2018年07月26日7月24日火曜日の午後(現地時間)、デミ・ロヴァートがヘロインの過剰摂取とみられる症状で病院に救急搬送された。「TMZ.com」によれば、自宅でヘロインを過剰摂取し、意識を失ったデミ。友人がオピオイド拮抗薬のナロキソンを投与し、救急車を呼んだという。幸いにも友人がナロキソンを所持していたのは、最近ヘロインを多く摂取しているデミを見て「いつかこういうことが起きた時のため」だったそうだ。前日、デミの家では夜通しでパーティーが開かれていた。デミのパブリシストは「デミは目を覚まし、家族と一緒にいます。彼女のことを愛し、祈り、サポートしてくれているみなさんに感謝を伝えています」とデミの無事を発表。しかし、「報道されているいくつかの情報には誤りがあり、憶測に過ぎません。いまはデミの健康と回復が一番大切です。プライバシーにご配慮願います」と救急搬送の理由を公表することはなかった。デミは以前、コカイン、オキシコンチン、アルコールの依存症との闘いを語ったことがある。この事件はセレブにも衝撃を与え、歌手仲間のアリアナ・グランデ、元カレのジョー・ジョナス、エレン・デジェネレス、レディー・ガガらがSNSでデミに声援を送った。また、SNSでは「#PrayForDemi」(デミに祈りを)、「#StayStrongDemi」(デミ、強く生きて)というタグがトレンド入りした。(Hiromi Kaku)
2018年07月25日100%無添加アーモンドバター食品の製造や卸業、インターネット通信販売などを手掛ける有限会社「味源」が、2018年4月に販売を始めた100%無添加の「アーモンドバター」。この3ヵ月間で5,000個を売り上げ、人気の高さがうかがえる。ダイエットの新定番アーモンドバターは、レディー・ガガやミランダ・カーなど海外セレブも愛用の一品。アーモンドの良質な栄養をたっぷりと含んだバターは、トーストやバゲットにつけてもよし、スムージーに入れてもよしで、活躍の場を選ばない。ミランダ・カーのお気に入りは、リンゴにつけて食べることだという。ジャムやバターの置き換えフードとしてキッチンに備えておき、手軽に食べられる“おやつ”としても愛用されているようだ。アーモンドには、食物繊維やビタミンEが豊富に含まれている。美容にも良いのはもちろん、ダイエットフードとしても定番になりつつある。100%無添加のアーモンドのみを使用注意したいのは、市販されているアーモンドバターの多くは、砂糖や植物油などを使用していること。その点、同社のアーモンドバターなら100%無添加のア―モンドのみを使用しているから、安心だ。丁寧に焙煎したアーモンドを、独自の製法でなめらかなペースト状としているこのバター。180gで1,000円(税別)という価格は、様々なシーンで使うことができるダイエットフードとしてはリーズナブルな設定でありがたい。肌の露出も多くなるこれからの季節。今年こそダイエットを!と誓う人も、そうではない人も、一度は試しみてもよいかもしれない。(画像はプレスリリースより)【参考】※有限会社 味源 公式サイト※有限会社 味源 プレスリリース(@Press)
2018年07月24日映画『ボヘミアン・ラプソディ』が、2018年11月9日(金)に全国の劇場で公開される。「クイーン」のフレディ・マーキュリー、その波乱万丈な人生を描く伝記映画伝説のロックバンド「クイーン」のリード・ヴォーカルを務めたフレディ・マーキュリーにスポットを当てた『ボヘミアン・ラプソディ』は、その華やかな成功と波乱万丈の人生を描く伝記映画。「ボヘミアン・ラプソディ」「伝説のチャンピオン」「ウィ・ウィル・ロック・ユー」「ドント・ストップ・ミー・ナウ」…この世に産み落とされた数多くの名曲の数々に影響を受けたアーティストは、枚挙に暇がない。彼を“史上最高のエンターテイナー”と評するレディー・ガガもその一人で、彼女のアーティストネームもクイーンの楽曲「レディオ・ガ・ガ」に由来する。名前も顔も知らなくとも、楽曲のワンフレーズを耳にすればたちまち歌いださずにはいられない。世間の常識や既成概念、従来の音楽の常識を打ち破ったフレディは、いかにして稀代のエンターテイナーとして伝説を残したのか?また、なぜ愛と孤独、プレッシャーに引き裂かれたのか。弱き者に捧げるミュージック・エンターテイメントとして、その人生の物語に迫る。ラミ・マレックがフレディ役に - アカデミー賞も受賞まるで魂が乗り移ったかのようにフレディ役を演じたのは、アメリカのテレビドラマシリーズ「ミスター・ロボット」でエミー賞を受賞したラミ・マレック。常識を打ち破り世界を変えたフレディ・マーキュリーの生き様を、「ボヘミアン・ラプソディ」を中心に魂に響く28の名曲と共に描いていく。フレディ・マーキュリー役の熱演が評価され、第91回アカデミー賞にて、ラミ・マレックは主演男優賞を受賞した。当日着用したタキシードはサンローランだ。ラミは受賞の際に次のように話した。「私は子供の頃、クセっ毛で目がまん丸であること、つまり自分のアイデンティティに悩んでいました。そんな子供が、自分の声を発見する、それが『ボヘミアン・ラプソディ』です。ゲイで移民で悩んでいる主人公が、自分自身であろうとする物語です。僕は、エジプト移民で、エジプト系アメリカ人の第1世代です。まさにここに自分の物語が描かれています。僕のことを信じてくださったみなさんに感謝します。」普及の名曲「ボヘミアン・ラ プソディ」の誕生クイーンを代表する普及の名曲「ボヘミアン・ラ プソディ」が完成するまでに要した時間は、約3週間。その間には、5箇所ものスタジオの使用や、一部のパートで180回ものヴォーカルのオーヴァーダビングを繰り返したという。収録風景も描く映画から、1つの曲が完成するまで断じて妥協を許さない、フレディ・マーキュリーのプロフェッショナルな姿勢や情熱も垣間見ることができる。ブライアン・メイ&ロジャー・テイラーが音楽総指揮音楽総指揮を担当したのは、クイーンのメンバーであるブライアン・メイとロジャー・テイラーが。劇中に登場する32もの不朽の名曲の数々には、主にフレディ自身の声が使用されており、劇場の大スクリーンに鳴り響く唯一無二のサウンドにも要注目だ。なお、監督は『X-MEN』シリーズ、『ユージュアル・サスペクツ』のブライアン・シンガーが務めた。日本とクイーンクイーンと日本には多くのつながりがある。そのエピソードについて主演のラミ・マレックは次のように話す。「フレディは日本を本当に愛していて、彼の家にはたくさんの日本のものがあったのです。僕も彼が着ていたという着物を再現して着ていたけど、すごく重要な意味があったのです。クイーンは、過去に日本で50回ものライブをやりました。そして、毎回、日本のファンは温かく迎えたとブライアン・メイとロジャー・テイラーから聞いてたんです。だから絶対に日本の皆さんと楽しめる話と思いました」アカデミー賞など数々の賞を受賞『ボヘミアン・ラプソディ』は、アカデミー賞ではフレディ・マーキュリーを演じたラミ・マレックが主演男優賞を獲得。その他、編集賞(ジョン・オットマン)、音響編集賞、録音賞も受賞している。なお、ゴールデン・グローブ賞ではドラマ部門の作品賞及び主演男優賞(ラミ・マレック)を受賞している。全世界で大ヒット『ボヘミアン・ラプソディ』日本公開から11週目の週末で興行収入100億を突破。公開9週目にして1位にランクされる異例のヒットを飛ばしている。日本の興行収入ランキングでは、『劇場版コード・ブルー –ドクターヘリ緊急救命-』『ジュラシック・ワールド/炎の王国』を抜き、1位を記録している。なお、全世界でも2019年1月の半ばまでで、約8億ドル(約880億円)を記録し、クイーン旋風を巻き起こしている。作品情報映画『ボヘミアン・ラプソディ』公開時期:2018年11月9日(金)監督:ブライアン・シンガー音楽プロデューサー:ブライアン・メイ、ロジャー・テイラーキャスト:ラミ・マレック、ルーシー・ボイントン、マイク・マイヤーズ配給クレジット:20世紀フォックス映画
2018年07月09日夏といえば海、海といえば海の家!今年はちょっと?かなり?オシャレな海の家で贅沢な時間をすごしませんか? プチ・リュクスな“海の家”が逗子海岸に登場! 2018年6月29日(金)~9月2日(日)に期間限定でカジュアルなカフェをイメージした“海の家”が、逗子海水浴場(神奈川県逗子市新宿2)にオープン!新オープンの海の家は『YOLO PACIFIC(ヨロパシフィック)』という店名で白を基調とした外観。店内には、テーブル5卓20席とカウンター12席。“プチ・リュクス感”のある雰囲気のなか、相模湾の絶景を眺めながら、ゆったりとした時間をすごすためのビーチカフェです。 “レインボーピザ”など「撮って」楽しむ&味も折り紙つきのフードメニュー心に刻む夏の思い出もいいけれど、やっぱり写真に撮ってのこしておきたいもの!こちらのカフェで提供されるお料理は見るのも楽しくて写真映えするものばかり!見た目重視で味は・・・・かと思いきや、な・な・なんと!レシピは、トム・クルーズやレディー・ガガ、ディカプリオにマドンナら、ハリウッドスターセレブ御用達の、ニューヨークにあるカジュアルイタリアン「セラフィーナ」の日本総料理長と、国の重要文化財に指定されている玄関が荘厳な大阪のフレンチレストラン「旧桜宮公会堂」のシェフを務めた2人が考案。これはもう間違いなしですね。 メニューをちょっとだけご紹介メインメニュー カラフルな7色の“レインボーピザ”(税込700円、以下税込表記) グリーンの鮮やかなジェノベーゼパスタ風の冷製パクチー料理(800円) サイドメニュー5種のディップソースで楽しむ高さ約35センチに積み上げたオニオンリング(700円) トリュフオイルが香るフレンチフライ(500円) スイーツメニュースーパーフードのアサイーにベリーとバナナの果実を盛り付け、栄養価の高いチアシードとグラノーラをトッピングしたアサイーボール(700円) 2018年夏はYOLO PACIFICでワンランク上の夏の思い出をつくりませんか? YOLO PACIFIC住所:逗子海水浴場(神奈川県逗子市新宿2)営業日:2018年6月29日(金)~9月2日(日)※期間中無休営業時間:10:00~20:00 【お問い合わせ先】海の家「YOLO PACIFIC」TEL:080-4402-8799
2018年06月29日MTV視聴者をはじめとするファンの投票によって、受賞作品が決まる全米最大級の映画とTVの祭典「2018 MTV Movie & TV Awards」。現地時間6月18日に結果が発表され、『ブラックパンサー』(映画部門)と「ストレンジャー・シングス 未知の世界」(テレビ部門)がそれぞれ最多4部門を獲得した。昨年より、従来の映画各賞に加え、新たにテレビ部門を新設、また各部門のノミネートがジェンダーレスになるなど、オリジナリティあふれるアワードに進化した本アワード。昨年は男女に分かれていない初の最優秀俳優賞を、『美女と野獣』のエマ・ワトソンが受賞した。今年は、マーベル・スタジオの『ブラックパンサー』が「最優秀作品賞」「最優秀演技賞」「最優秀ヒーロー賞」「最優秀悪役賞」の4部門を獲得。本作で主演を務めたチャドウィック・ボーズマンは「ファンの皆には感謝の気持ちでいっぱいです。この作品を愛してくれてありがとう」と喜びを語るとともに、4月にテネシー州ワッフルハウスで起こった銃撃戦で銃撃犯からライフルを奪い取ったジェイムズ・ショー・ジュニア氏を壇上に招き、「ヒーローを演じて賞をもらったのは素晴らしいことだけど、現実の世界にもヒーローがいるんだって思えるのはもっといいことだと思うんだ」と語り、彼の勇気を称えた。TV部門では、Netflixオリジナルシリーズ「ストレンジャー・シングス 未知の世界」が、「最優秀作品賞」「最優秀演技賞」「最優秀怪演賞」「最優秀ミュージック・シーン賞」を受賞。「最優秀演技賞」を獲得したイレブン役のミリー・ボビー・ブラウンは、ビデオメッセージで受賞の喜びを語ると共に、最近の自身のSNSでの経験からいじめを黙認してはいけないという力強いメッセージを発信。また、『ジュラシック・ワールド/炎の王国』でまもなく来日を控えるクリス・プラットが、特別賞である「ジェネレエーション・アワード」を受賞、持ち前のユーモアあふれるトークで会場を沸かせた。なお、アワードの模様は7月14日(土)18時よりMTVにて放送される。受賞結果一覧<最優秀作品賞(映画部門)/BEST MOVIE> 『ブラックパンサー』<最優秀作品賞(TV部門)/BEST SHOW> 「ストレンジャー・シングス 未知の世界」<最優秀演技賞(映画部門)/BEST PERFORMANCE IN A MOVIE>チャドウィック・ボーズマン 『ブラックパンサー』<最優秀演技賞(TV部門)/BEST PERFORMANCE IN A SHOW>ミリー・ボビー・ブラウン 「ストレンジャー・シングス 未知の世界」<最優秀ヒーロー賞/BEST HERO> チャドウィック・ボーズマン『ブラックパンサー』<最優秀悪役賞/BEST VILLAIN> マイケル・B・ジョーダン『ブラックパンサー』<最優秀キスシーン賞/BEST KISS>『Love, Simon』(原題)ニック・ロビンソン&キーナン・ロンズデール<最優秀怪演賞/MOST FRIGHTENED PERFORMANCE>ノア・シュナップ(ウィル・バイヤーズ)「ストレンジャー・シングス 未知の世界」<最優秀チームワーク賞/BEST ON-SCREEN TEAM> 『IT/イット "それ"が見えたら、 終わり。 』<最優秀コメディ演技賞/BEST COMEDIC PERFORMANCE> ティファニー・ハディッシュ 『Girls Trip』(原題)<名脇役賞/SCENE STEALER> マデライン・ペッチ 「リバーデイル」<最優秀バトル賞/BEST FIGHT>『ワンダーウーマン』ガル・ガドット(ワンダーウーマン)vs.ドイツ軍<最優秀ミュージック・ドキュメンタリー賞/BEST MUSIC DOCUMENTARY>『レディー・ガガ:Five Foot Two』レディー・ガガ<最優秀リアリティ・シリーズ賞/BEST REALITY SERIES/FRANCHISE>「カーダシアン家のお騒がせセレブライフ」<最優秀ミュージック・シーン賞/BEST MUSICAL MOMENT>「ストレンジャー・シングス 未知の世界」(text:cinemacafe.net)■関連作品:ブラックパンサー 2018年3月1日より全国にて公開© Marvel Studios 2017 MARVEL-JAPAN.JP/blackpantherIT/イット “それ”が見えたら、終わり。 2017年11月3日より丸の内ピカデリー、新宿ピカデリーほか全国にて公開© 2017 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC. ALL RIGHTS RESERVED.
2018年06月20日レディー・ガガの初主演映画『アリー/ スター誕生』が、2018年12月21日(金)に全国で公開される。音楽での成功を夢見る女性アリーが、国民的ミュージシャンであるジャクソンにその才能を見出されることで、華やかなショービジネスの世界で愛と挫折を経験しながら、スターへの階段を駆け上がっていくという物語だ。原作は、戦前のハリウッド映画興隆に大きく貢献したウィリアム・A・ウェルマンが監督した1937年の映画『スタア誕生』。ハリウッドを舞台に俳優の栄光と悲劇を描く作品で、ミュージカル風にリメイクした1954年版、物語の舞台を音楽業界に変更した1976年版と、これまで3度に渡り映画化されている。レディー・ガガ、主人公アリー役で映画初主演主人公のアリー役を演じるのは、映画初主演となるレディー・ガガ。全身に激しい痛みが生じる原因不明の病気「線維筋痛症」のために休業していたガガが、スクリーンで華々しくカムバックを果たす。もちろんその歌唱力を劇中でも披露。“シャロウ~『アリー/ スター誕生』愛のうた”をはじめ数々のオリジナル楽曲を歌い上げる。映画だけではなく、サウンドトラックが世界中でヒットを飛ばしている点もポイント。ガガは次のように話している。「アリーの目線でうた作っていきました。だからアリーの物語が進むにつれて、彼女の歌う“うた”も変わっていくんですよ。」ブラッドリー・クーパーが監督&出演また、巨匠クリント・イーストウッドの元で『アメリカン・スナイパー』の主演・製作を務め、イーストウッドの流れを継ぐ新たな映画作家と期待されるブラッドリー・クーパーが初監督。また、アリーの才能を見出す国民的ミュージシャン・ジャクソン役としても出演している。ストーリーと共に作り上げられた楽曲を歌うのは、レディー・ガガとブラッドリー・クーパー自身の声。まさに現代版の『スタア誕生』となる本作で、迫真の演技と魂の歌声を披露する。ゴールデン・グローブ賞主要5部門にノミネート、主題歌賞受賞第76回ゴールデン・グローブ賞では、作品賞(ドラマ部門)、監督賞、主演男優賞(ドラマ部門)、主演女優賞(ドラマ部門)、主題歌賞の主要5部門全てにノミネート。アメリカ現地時間2019年1月6日(日)に開催された授賞式にて、メイン曲「シャロウ~『アリー/ スター誕生』愛のうた」が主題歌賞の受賞を果たした。ステージには、圧倒的な歌唱力で主題歌を歌い上げたレディー・ガガが登壇。淡いブルーに彩られたヴァレンティノ(VALENTINO)のボリューミーなドレスに、ティファニー(Tiffany&Co.)のジュエリーを身に纏い、観客の視線を奪った。レディー・ガガのために特別制作された「ティファニー オーロラ ネックレス」には、20カラットのペアシェイプのダイヤモンドを筆頭に、300粒を超えるブリリアントダイヤモンドが使われている。サウンドトラック発売劇中の音楽などを収録したサウンドトラックは2018年10月5日(金)に発売。全34曲収録されており、19曲は映画の中で、レディー・ガガとブラッドリー・クーパーのデュオ、もしくはレディー・ガガ、ブラッドリー・クーパーがそれぞれ歌唱する曲。その他15曲は、劇中での台詞を収録したダイアローグ。聞くだけで映画の世界観を体感できる内容となっている。また、日本盤CDの発売も予定されている。■サウンドトラックレディー・ガガ、ブラッドリー・クーパー『アリー/ スター誕生サウンドトラック』発売日:2018年10月5日(金)※デジタル・アルバム予約注文受付中トラックリスト:1. Intro – Cast / イントロ – キャスト2. Black Eyes – Bradley Cooper / ブラック・キーズ – ブラッドリー・クーパー3. Somewhere Over The Rainbow (Dialogue) – Cast / サムホエア・オーヴァー・ザ・レインボー(ダイアローグ) - キャスト4. Fabulous French (Dialogue) – Cast / ファビュラス・フレンチ(ダイアローグ) - キャスト5. La Vie En Rose - Lady Gaga / ラ・ヴィー・オン・ローズ – レディー・ガガ6. I’ll Wait For You (Dialogue) – Cast / アイル・ウェイト・フォー・ユー(ダイアローグ) - キャスト7. Maybe It’s Time - Bradley Cooper / メイビー・イッツ・タイム – ブラッドリー・クーパー8. Parking Lot (Dialogue) – Cast / パーキング・ロット(ダイアローグ) - キャスト9. Out of Time - Bradley Cooper / アウト・オブ・タイム – ブラッドリー・クーパー10. Alibi - Bradley Cooper / アリバイ – ブラッドリー・クーパー11. Trust Me (Dialogue) – Cast / トラスト・ミー(ダイアローグ) - キャスト12. Shallow - Lady Gaga, Bradley Cooper / シャロウ – レディー・ガガ、ブラッドリー・クーパー13. First Stop, Arizona (Dialogue) – Cast / ファースト・ストップ、アリゾナ(ダイアローグ) - キャスト14. Music To My Eyes - Lady Gaga, Bradley Cooper / ミュージック・トゥ・マイ・アイズ – レディー・ガガ、ブラッドリー・クーパー15. Diggin’ My Grave - Lady Gaga, Bradley Cooper / ディギン・マイ・グレイヴ – レディー・ガガ、ブラッドリー・クーパー16. I Love You (Dialogue) – Cast / アイ・ラヴ・ユー(ダイアローグ) - キャスト17. Always Remember Us This Way - Lady Gaga / オールウェイズ・リメンバー・アス・ディス・ウェイ – レディー・ガガ18. Unbelievable (Dialogue) – Cast / アンビリーバブル(ダイアローグ) - キャスト19. How Do You Hear It? (Dialogue) – Cast / ハウ・ドゥ・ユー・ヒアー・イット?(ダイアローグ) - キャスト20. Look What I Found - Lady Gaga / ルック・ホワット・アイ・ファウンド – レディー・ガガ21. Memphis (Dialogue) – Cast / メンフィス(ダイアローグ) - キャスト22. Heal Me - Lady Gaga / ヒール・ミー – レディー・ガガ23. I Don’t Know What Love Is - Lady Gaga, Bradley Cooper / アイ・ドント・ノウ・ホワット・ラヴ・イズ – レディー・ガガ、ブラッドリー・クーパー24. Vows (Dialogue) – Cast / ヴァウズ(ダイアローグ) - キャスト25. Is That Alright? - Lady Gaga / イズ・ザット・オールライト? - レディー・ガガ26. SNL (Dialogue) – Cast / SNL(ダイアローグ) - キャスト27. Why Did You Do That? - Lady Gaga / ホワイ・ディド・ユー・ドゥー・ザット? - レディー・ガガ28. Hair Body Face - Lady Gaga / ヘアー・ボディー・フェイス – レディー・ガガ29. Scene 98 (Dialogue) – Cast / シーン98(ダイアローグ) - キャスト30. Before I Cry - Lady Gaga / ビフォア・アイ・クライ – レディー・ガガ31. Too Far Gone - Bradley Cooper / トゥー・ファー・ゴーン – ブラッドリー・クーパー32. Twelve Notes (Dialogue) – Cast / トゥウェルヴ・ノーツ(ダイアローグ) - キャスト33. I’ll Never Love Again (Film Version) - Lady Gaga, Bradley Cooper / アイル・ネヴァー・ラヴ・アゲイン(映画ヴァージョン) - レディー・ガガ、ブラッドリー・クーパー34. I’ll Never Love Again (Extended Version) – Lady Gaga / アイル・ネヴァー・ラヴ・アゲイン(エクステンデッド・ヴァージョン) - レディー・ガガ※「ダイアローグ」=劇中の台詞『アリー/ スター誕生』あらすじ自分に自信がなく歌手の夢を諦めかけていたアリー。そんな中、人気ミュージシャンであるジャクソンとの偶然の出会いが人生を大きく変える。「君の歌は奇跡だ」とその才能を認められる。ウェイトレスから一気にスターダムを駆け上っていくアリー。激しく惹かれあうジャクソンとアリーは、全米のステージで一緒に歌う幸せな日々を過ごすが、次第に自分を見失っていく…。愛と成功のはざまで、最後に彼女がつかんだものとはいったい何か?作品情報映画『アリー/ スター誕生』公開日:2018年12月21日(金)監督&製作:ブラッドリー・クーパー出演:レディー・ガガ、ブラッドリー・クーパー
2018年06月11日世界的歌姫レディー・ガガが映画初主演を果たす『A STAR IS BORN』が、『アリー/スター誕生』の邦題で12月21日(金)より日本公開されることが決定。併せて、ガガが圧巻の歌声を披露する予告編と写真が初公開された。栄光と挫折、そして愛――本作は、音楽業界での成功を夢見るアリーが、国民的ミュージシャンのジャクソンにその才能を見出され、華やかなショービジネスの世界で愛と挫折を経験しながら、スターへの階段を駆け上がっていく様子を描いた心揺さぶられる圧巻のドリーム・エンターテインメント。ガガ、映画初主演! ブラッドリー・クーパー初監督&出演もすでにアカデミー賞最有力候補作品との呼び声高く、話題となっている本作。才能あふれる主人公・アリーを演じるのは、多くの人々の心を動かし続けている世界的歌姫、レディー・ガガ。そして、アリーの才能を見出すジャクソン役には、『ハングオーバー!』シリーズや『世界にひとつのプレイブック』、クリント・イーストウッドの元で『アメリカン・スナイパー』の主演・製作を務めたブラッドリー・クーパー。”イーストウッドの流れを継ぐ新たな映画作家”と期待されるブラッドリーは、出演だけでなく本作で監督デビューを果たす。ガガは自身のSNSにて、「夢が実現しました。この素晴らしい映画に出演できて光栄です」と喜び、「監督、俳優、そしてミュージシャンとしてのブラッドリーの才能は驚異的。映画『アリー/スター誕生』で、ジャックとアリーを皆さんにご紹介できることに、とても興奮をしています」とコメントしている。ガガ、迫真の演技&圧巻の歌声で魅せる予告編では、ブラッドリーの歌唱シーンから、普段あまり見ることのできない普通の姿のガガが映し出される。そして、自分の容姿と才能に自信のなかったアリーが、戸惑いながらも一歩踏み出し、ステージで歌声を披露!彼女と同じく、学生時代容姿にコンプレックスを抱えていたという過去を持つガガが、歌に人生をかけたアリーの姿を、迫真の演技と魂の歌声で表現している本作。映像からは、難病で休養中のガガの華々しいカムバックを感じさせるようだ。『アリー/スター誕生』は12月21日(金)より全国にて公開。(cinemacafe.net)
2018年06月08日ハイセンスな家具や雑貨が揃うスウェーデン発祥の〔イケア〕。2018年6月1日から、『OMEDELBAR(オメデルバル)』が登場!ハリウッドで活躍するファッションアクティビスト、ベア・オーケルンドさんによる、ゴスでグラマラスなコレクションをご紹介します。マドンナ、ビヨンセ、レディー・ガガの衣装を手がけるベア・オケールンドの世界「より快適な毎日を、より多くの方々に」をビジョンとする北欧スウェーデン発祥のホームファニッシングカンパニー〔イケア〕。家具をはじめファブリックやインテリア、キッチン雑貨、ステーショナリーと幅広いラインナップが魅力ですよね。そんな〔イケア〕に、今までなかった奇抜なデザインが登場!その名も『OMEDELBAR(オメデルバル)』。デザインを手がけたのは、マドンナ、ビヨンセ、レディー・ガガなどのスタイリスト兼衣装デザイナーとして活躍するベア・オーケルンドさん。販売を記念し、スウェーデン出身のタレントLiLiCoさんと共にトークセッションを行いました。今回の限定コレクションでベアさんが伝えたいメッセージは「B・WHOYOUARE」ーー"自分らしくあれ"。世間にどう思われようが、自分自身を受け入れて大切にするということ。これはベアさん自身の座右の銘で、コレクション全体にもこのメッセージが貫かれています。実物大のハットやブーツをかたどったフラワーベースは、花瓶としての用途だけではなく、好きなものを入れ、自由の楽しんでほしいとベアさんは語ります。こんなに楽しいデザインなら、お部屋のアクセントとして大活躍してくれそうですね。常識にとらわれない、意外な組み合わせをとことん楽しもう今回、デザインするうえでベアさんが大切にしたのは、とにかく楽しむこと。フェミニンでソフトな要素にロックなティストをミックスするなど、常識にとらわれない意外な組み合わせやサプライズが大きな特徴になっています。例えば、壁からにょっきり出た手の《ウォールデコ》。〔イケア〕初の大量生産型3Dプリントで製造されました。インテリアとしてのおもしろさもありますが、ベアさん自身は指輪を置いているそうです!「指輪は手にはめることで一番輝きます。それなら外しているときも指にはめてあげたいから」というのがその理由。他にも、帽子やコート掛けとして使うなど、アイデア次第で楽しむことができますね。自分の枠から、ちょっとはみ出す楽しさをベアさんのトレードマークといえば真っ赤なリップ。そのこだわりはベッドに入るときも口紅を落とさないほど!そんな赤いリップがアイコニックになっているのも『オメデルバル』コレクションの特徴。王冠を象ったゴールドのボウルにもビビッドなリップが存在感を放っています。「王様や女王様になりたい日もあるでしょう?ボウルに何を入れるかは自由だけれど、インテリアとして置くことでちょっと贅沢な気分を味わってほしい」(ベアさん)。遊び心とサプライズが溢れたオメデルバルコレクションは、自分の枠からちょっとはみ出すことの楽しさを教えてくれます。ご紹介した他にも壁紙やアームチェア、ウォールロック、クッション、照明などさまざまなアイテムがラインナップされた『オメデルバル』コレクション。2018年6月1日(金)から全国の〔イケア〕ストアで販売されますが、限定につき、商品がなくなり次第終了となります。ベアさんの世界観をほんの少し取り入れるだけで、お部屋の雰囲気をガラリと変得ることができる『オメデルバル』コレクション。インテリアにちょっと飽きたり、気分を変えたい時などにぜひ取り入れ、暮らしを、人生を楽しみましょう!〔イケア〕OMEDELBARコレクション
2018年06月07日ヴァレンティノ ガラヴァーニ(VALENTINO GARAVANI)の2018年新作レディースアイウェアを紹介。クリスタルをあしらったジュエルサングラス「VA 2010B」は、2018年春夏コレクションに登場したジュエルサングラス。ラウンド型のメタルフレームには、繊細なクリスタルをひとつひとつ丁寧にあしった。またカラーレンズの色合いに合わせた、クリスタルを配しているのもポイント。ブルーレンズのモデルには、アクアマリンクリスタルを配したことで、爽やかなカラーコンビネーションが生まれ、夏らしいアイウェアに仕上げている。アイコニックなスタッズをアクセントにディテールに拘りを詰め込んだのは、マスクサングラスの「VA2026」。大き目のモノクロレンズは、ホワイトメタルのグラフィックフレームで囲むことで、その特徴的なフォルムを強調。レザーを忍ばせた高級感溢れるテンプルには、ブランドのアイコニックなスタッズを配して華やかさをプラスする。レザーカラーは、鮮やかなライトグリーンと落ち着いたブラックの2色を用意した。特徴的なフォルムを2種類のフレームで構成キャットアイシルエットの「VA4033」は、フロント部を2種類のアセテート製フレームで構成したアイウェア。透明フレームに幾何学フレームを重ねることで、その特徴的なシルエットを互いに引き立たせている。幾何学フレームには、べっ甲とクリスタルの2タイプを取り揃えた。アビエーターデザインに新しいスパイスを「VA2019」は、アビエーターデザインのメタルサングラス。存在感溢れるフロントのフォルムには、華奢なダブルブリッジとサスペンドシェイプのレンズを採用。古くから愛されてきたクラシカルなモデルに、ブランドらしい斬新なデザインを加えている。レンズカラーは、ブラックとピンクの2色を展開する。【詳細】ヴァレンティノ ガラヴァーニ2018年夏の新作アイウェア価格/発売時期・VA2010B 42,000円/6月中旬・VA2019 38,000円/発売中・VA4033 38,000円/6月中旬・VA2026 38,000円/6月中旬【問い合わせ先】ミラリ ジャパンTEL:03-3514-2950
2018年06月02日9月より上演されるミュージカル『マイ・フェア・レディ』の製作発表記者会見が行われ、Wキャストで主人公・イライザを演じる朝夏まなと・神田沙也加、ヒギンズ教授を演じる寺脇康文・別所哲也のほか、相島一之、今井清隆、平方元基、前田美波里、翻訳・訳詞・演出のG2が登壇した。【チケット情報はこちら】ロンドンの下町の花売り娘・イライザが言語学者ヒギンズ教授のレッスンで麗しい貴婦人に変貌する、オードリー・ヘプバーン主演の映画(1964年)でも知られる本作は、1956年にニューヨークで初演され、日本では “日本人が日本語で上演した初のブロードウェイミュージカル”として1963年に初演され、今年55周年を迎える作品。今回、イライザとヒギンズは、朝夏と寺脇、神田と別所がそれぞれ固定コンビで出演する。冒頭、朝夏と神田が劇中歌を披露。神田が『だったらいいな』、朝夏が『じっとしていられない』を歌い上げ、会場は拍手に包まれた。会見では、2013年、2016年に続き3度目の演出を手掛けるG2が「この仕事をいただいたときに“あと50年、全部で100年続けたい”と言われました。長く続けるためには“今を生きる人の感覚を”と、歌詞、台詞、全てを書き変え、当時はやってなかったシーンを復活させたり構成を変えたりしました」と振り返り、「今回はそれに加え、人間ドラマを深く、ひとりひとりのキャラクターが胸に迫るような演出を加えていきたい」と今作への挑戦を語る。昨年11月に退団した宝塚歌劇団では男役トップスターを務めていた朝夏は「今までとは全く違うことに挑戦していく」と退団後初のミュージカル&女性役への喜びと緊張を明かし、「G2さんと共演者の皆様からたくさん勉強させていただいて、新しい道をしっかりとがんばっていきたい」と意気込みを語る。神田は「イライザを目指してミュージカルを志したところがありますので、決まったときは泣き崩れましたし、大声で叫びました」と出演を喜び、「私であった意味というのをちゃんと見つけたいですし、みなさまにもそれを提示していきたい」と熱くコメント。寺脇は「今回一新されたキャストの中で、僕は3作連続で出演させていただきます。“もういいよ!”と言われないように、新しいヒギンズをつくっていけたら」、別所は「僕にとってミュージカルは表現の場として大切にしてきた世界。『レ・ミゼラブル』で親子役を演じた沙也加さんと新たに共演させていただくことにも喜びを覚えています」と話した。笑いの絶えない会見に「お稽古も刺激がたくさんで笑い声がいっぱいになるんじゃないかな」(神田)と期待も高まる公演は、9月16日(日)から30日(日)の東京・東急シアターオーブでの上演を皮切りに全国を巡演。取材・文・撮影:中川實穂
2018年05月25日伝説のロックバンド「クイーン」のメンバーで、1991年に惜しくもこの世を去ったフレディ・マーキュリーの姿を描いた映画『ボヘミアン・ラプソディ』が、11月に日本公開されることが決定。あわせて、特報映像と日本版ビジュアルが到着した。■伝説のバンド「クイーン」の音楽を唯一超える、“彼”の物語がいま、明かされる――レディー・ガガが「史上最高の天才エンターテイナー」、ケイティー・ペリーが「いまも最も影響を受けている」と称賛する「クイーン」のリード・ヴォーカル、フレディ・マーキュリー。どうやってフレディは、世間の常識や既成概念に逆らい、従来の音楽を打ち破り、地上で最も愛されるエンターテイナーになったのか?なぜ愛と孤独、プレッシャーに引き裂かれたのか?20世紀最大のチャリティコンサート“ライブエイド”で音楽史に残る史上最高のパフォーマンスを披露した彼らの華やかな活躍の裏では、誰も知らなかったストーリーが…。■エミー賞受賞ラミ・マレックがフレディ・マーキュリーに!『X-MEN』シリーズのブライアン・シンガーがメガホンをとった本作は、「クイーン」の現メンバー、ブライアン・メイとロジャー・テイラーが音楽総指揮を担当。そして、「Mr.Robot/ミスター・ロボット」『ナイト ミュージアム』シリーズのラミ・マレックがフレディを熱演。さらに、当時を知る2人が音楽総指揮を務めて甦った32もの不朽の名曲には、主にフレディ自身の歌声が使われており、その唯一無二のヴォイスは、我々の心臓に鳥肌が立つほどの感動を呼び起こすにちがいない。世界的人気を誇る「クイーン」の知られざる真実が映画化されるとあって、世界中が注目している本作。先日、本国アメリカにて解禁された特報では、70年代を象徴する数々のファッショナブルな衣装に身を包んだラミが、圧巻のステージパフォーマンスを披露し、日本のファンが詰めかける熱狂的なシーンも収録。「ボヘミアン・ラプソディ」「ウィ・ウィル・ロック・ユー」「地獄へ道づれ」といったナンバーが、フレディ・マーキュリーを中心に繰り広げられる人間ドラマをスタイリッシュかつロックに彩っていく。■現メンバー、ブライアン・メイがキャスト陣を絶賛「実物よりもずっと立派」「これはクイーンの音楽と、史上最高のリード・ヴォーカルの1人であるフレディ・マーキュリーを称える映画だ」。そう話すのは、アカデミー賞受賞経験もある本作のプロデューサー、グレアム・キング。完成までになんと8年の歳月を費やしたという本作だが、「それだけの価値があったと確信しているし、私たちがやり遂げたことをとても誇りに思っている」と自信を見せる。一方、本作で音楽総指揮を務める1人、「クイーン」のリードギターとして知られるブライアンは、「完成した映画を観て、ワクワクしている。これは伝記映画ではなく、硬い岩から掘り出されたような、純粋なアートだ。家族や人間関係、希望に夢、悲嘆や失望、そして最後には勝利と達成感が、誰にでも共感できるような物語として描かれている」とコメント。「決して楽な旅ではなかったが、価値のある旅というのは、すべてそういうものだ!ラミとルーシー(・ボイントン)、それに若者たちがとてつもない演技を見せてくれ、実物よりもずっと立派だ!!」と絶賛している。なお、ラミとともに、『ジュラシック・パーク』シリーズから成長したジョセフ・マッゼロ、『X-MEN:アポカリプス』で注目されたベン・ハーディ、英国ドラマで活躍するグウィリム・リーが「クイーン」のメンバーを演じ、『シング・ストリート 未来へのうた』のルーシー・ボイントン、『シュレック』シリーズのマイク・マイヤーズ、「ダウントン・アビー」のアレン・リーチ、『メイズ・ランナー』シリーズのエイダン・ギレンらが出演する。『ボヘミアン・ラプソディ』は11月、全国にて公開。(cinemacafe.net)
2018年05月24日世渡り上手な人って愛される術を自然と身につけ、振る舞えています。あざとくない素直さと甘え方や、相手を不快にさせない心配りなど、女性として愛されレディになるためにぜひ身につけておきたい極意とは?意地ばかり張っていませんか?出典:byBirthいつもみんなから愛されている魅力的な女性っていますよね。キラキラと輝いていて、憎めない存在の人。そんな人は世渡りも上手なのです。そこで、笑顔がチャーミングで、周りにいる人までハッピーにさせちゃうような愛されレディを目指してみませんか?その極意をご紹介します。甘え方が上手出典:byBirth愛されレディは、甘えるのがとても上手です。でも、ただぶりっこして甘えるのは男性ウケは良いかもしれませんが、女性からは嫌われてしまいます。そのため絶妙なバランスの甘え方をマスターしなくてはなりません。何かわからないことがあった時、もじもじ黙っていたり自分の判断で勝手に進めてしまうと、失敗を引き起こす原因になります。もちろん自分の頭で考えることなく、何でもかんでも聞いていたらうざったく思われますが、知ったかぶりをして間違ったことをしてしまうのも良くありません。わからないのであれば、何がどういう理由でわからないかを明確にして尋ねるようにしましょう。人に頼られるとうれしい気持ちになりますよね?その心理をくみ取って、相手を困らせないように甘えることは愛される秘訣にもなるのです。自分の非は素直に認める出典:byBirth人間誰でもミスをしたり間違ったことはしてしまうもの。そんな窮地に立たされた時に、その人の本性が出てしまうのも現実です。「やばい!」と間違いに気付いた時に、とっさに隠そうとしたり、嘘をついてしまうようでは信頼を失ってしまいます。そこで自分の非に気付いたら、すぐに認めて謝るような素直な態度でいることを心掛けましょう。その対応次第で、後々の人間関係が大きく影響します。ピンチはチャンスと言うように、失敗したことがきっかけで愛されレディになれるかもしれませんよ!どんなことにも意欲的出典:byBirth世渡り上手な人は、どんなことにも意欲的でその時その時を真剣に取り組みます。自ら何かを発信したり、率先してやろうとする姿は見ていてとても気持ちが良いものですよね。面倒くさいと感じるようなことも、楽しくこなせたら素敵。そのポジティブさは周りにも伝染して、みんなが明るくモチベーションを保つことにも繋がります。キラキラと輝かしく影響力のある人はきっとみんなからも好意を持たれることでしょう。ギャップがある出典:byBirth一見抜けている性格のように見えて、実は細かなことにまで気が付く気配りできる人だったり、サバサバしているのに家庭的な一面があると、そのギャップに惹かれてしまいませんか?そのギャップで人を魅了するのは、愛されレディの極意でもあるのです。もちろん想像よりも良いという、いい意味でのギャップに限ります。キレイなのにガサツだった…などの相手を幻滅させるギャップは絶対NG!そのため、日頃から何か一つでも自分の中でのモットーや決め事、得意分野を決めておけると理想ですね。人の目を見て話す出典:byBirth愛される人というのは、基本的に自分も人を愛することができる人。人の悪口を言ってばかりなのに自分は愛されたい、なんて考え方だといつまでたっても愛されることはないですよね。そのため“人好き”である必要があります。他人の良い部分を知ろうとしたり、話すときは必ず相手の目を見てしっかり話をする。いたって普通のことに思えますが、これらのことができているかいないかでは大きな差が生まれます。真剣なまなざしを感じれば、自然と何でも話して打ち解けてくれるようになりますよね。聞き上手出典:byBirth人の目を見て話したとしても、自分の話ばかりしていたら?自己主張が強すぎたり、相手が話しているのにテキトーな相づちをしていてはいけません。よく相手が話しているのに、自分が割って入って話を横取りする人がいますが、それでは相手に不快な思いをさせてしまい、それ以降相談などを持ちかけてくれることはなくなるでしょう。いかに相手が気持ちよく話してくれるかで、上手に世渡りをするかにも関わってきます。一緒にいて安心感を与えられる魅力を持っている人は、きっと誰からも愛されます。素直なかわいい女性はみんなから愛される!出典:byBirth世渡り上手な愛されレディになるための極意は、自分も周りの人を愛して素直な心を持つことにかかっています。つい意地を張ってしまったりネガティブになりやすいストレスの多い毎日だからこそ、少しでも楽しくみんなから愛される生き方をしたいですよね!決していい子を演じるのではなくて、ありのままの素直な自分をさらけ出せるようにしたいものです。ぜひご参考にしてみてくださいね。
2018年05月21日映画『SING/シング』の続編が、2020年のクリスマス、12月25日(金)に全米公開される。動物たちの歌声が再び!?『SING/シング』は、『ミニオンズ』、『ペット』に続き2017年3月に公開された、ユニバーサル・スタジオ×イルミネーション・エンタテインメントのタッグが贈るアニメーション映画だ。主人公は、動物たちが暮らす世界で、不況の劇場で主宰を務めるコアラのバスター・ムーン。物語では、そんな彼が劇場を守るため開催した、世界最高の歌唱コンテストの様子をメインに描いている。感傷的に歌うハツカネズミや、ティーンエイジャーのゾウ、5匹のコブタの面倒を見る疲れ果てた母親、横柄な彼氏を捨てるか悩むヤマアラシなど、人間にも共通するような悩み・葛藤を抱いた動物たちが、自身の未来を変える機会になることを信じて集結するのだった。豪華声優陣も本作の見どころ本作の見どころのひとつとして、豪華声優陣があげられる。一作目の劇中では、レディー・ガガの「バッド・ロマンス」、ビートルズの「ゴールデン・スランバー」、クレイジー・タウンの「バタフライ」、ニッキー・ミナージュの「アナコンダ」など世界の名曲をキャラクターたちが熱唱している場面が印象的であった。なお、それら歌声はマシュー・マコノヒー、リース・ウィザースプーン、セス・マクファーレン、スカーレット・ヨハンソン、タロン・エガートンら豪華スターたちによるもの。日本語吹き替え版でも、内村光良、長澤まさみ、MISIA、トレンディエンジェル・斎藤司ら個性溢れる面々が揃っていた。日本での公開日など詳細はまだベールに包まれたままだが、今回はどのような物語になるのか、今後の続報に期待したい。【詳細】映画『SING/シング2』(仮題)全米公開:2020年12月25日(金)※日本公開日未定(C)2018 Universal Studios.
2018年05月11日シアーシャ・ローナンが主演を務める『レディー・バード』。この度、単独監督デビュー&オリジナル脚本も手掛けたグレタ・ガーウィグのおしゃれでキュートな演出姿をとらえたメイキング写真がシネマカフェに到着した。“ネクスト”ソフィア・コッポラとの呼び声も高い次世代クリエイターであるグレタ・ガーウィグ。インディペンデント映画シーンのミューズとして活躍後、単独監督デビュー作にも関わらず、脚本賞を含む本年度アカデミー賞ダブル・ノミネートを果たし、賞レースを盛り上げていた。そして今回、グレタ・ガーウィグの演出姿をとらえた『レディ・バード』のメイキング写真が到着。ダンス・パーティの撮影をする際にはキャストと同じようにかわいいドレスを着用し、ふだんも仲の良い友達のように話す姿が印象的。グレタ・ガーウィグは今後も映画監督としての活動を続けていく予定と宣言。個性派女優としてはもちろん、次世代クリエイターとしても是非注目したい。『レディ・バード』は6月1日(金)全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:レディ・バード 2018年6月、全国にて公開© Universal Pictures
2018年04月29日インターネットの時代の今は、人の好みが細分化して溢れている。音楽、ファッション、写真、それぞれが流行りからサブカルチャーまでが細かくわかれてきている。この数が増えていくなかで自分自身のアイデンティティや好みを作り上げるもののカテゴリーが重要になってきているように思える。カテゴリーが増えたことで、人を分類することも増えてきているのかもしれない。しかし、人間は誰であろうと簡単にひとつのカテゴリーに収まらない。もちろん、何かに対して情熱を持つことはいいことだ。とはいえ、カテゴリーひとつで自分自身を定義されるべきだろうか。私たちは、何についてであろうと、「マニア」や「ファン」という言葉を重視している。それだけでなく、ファンと一口に言っても、どこまで熱狂的かでその人に対する見方が大いに変わる。その熱意の一番の見せ方はやはり、どれほど一筋であるかを伝えることだ。これは、音楽のファンでもそう。したがって、違うジャンルに分類されるアーティストのファンでもあると言うと、甘く見られることがないだろうか?しかし、その一筋さにとらわれているせいで見えないこともあるように思える。違う世界にも視野を広げることは、それまで一途に好きだったジャンルの知らなかった一面が見えてくるのではないだろうか。音楽界のレジェンドのジミー・アイオヴァインの若かりし頃今回Be inspired!はゴールデンウィークに合わせ、一つの音楽ジャンルにとらわれずに活動を行ってきたからこそ成功した音楽界のレジェンドDr. Dre(ドクター・ドレー)とJimmy Iovine(ジミー・アイオヴァイン)のドキュメンタリー4部作『The Defiant Ones』(ディファイアント・ワンズ:ドレー&ジミー)を紹介する。音楽界のレジェンドで、著名なコンビのドキュメンタリー二人は「b」のマークが印象的なBeats by Dre(ビーツ・バイ・ドクター・ドレー)のヘッドホンで知られるBeats Electronics(ビーツ・エレクトロニクス)を立ち上げ、2014年にアップル社と30億ドルの契約をしたことで有名。しかし、彼らのストーリーはそれだけではない。3月23日よりNETFLIXで配信が開始されたこの作品は、Allen Hughes(アレン・ヒューズ)監督が手がけた、異なるバックラウンドを持ちストリートから成功した二人のドキュメンタリーだ。ヒューズは21歳の若さで映画『ポケットいっぱいの涙(原題:Menace II Society)』を双子兄弟でプロデュース、そして監督したことで知られている。『ディファイアント・ワンズ:ドレー&ジミー』は、アレンが3年間に渡って撮影し、制作。ドレーとアイオヴァインの独占インタビューに限らず、数々の大物アーティストのインタビューも収録。ライフストーリーにとどまらず、ロックンロールそして西海岸のヒップホップの歴史を二人の過去を語りながら探る。ドレーとアイオヴァインが持つ音楽への熱意から生まれた予想外なコンビのサクセスストーリーだ。アレン・ヒューズ(左)ドクター・ドレー(右)バックグラウンドの異なる二人にあった一つの共通点ドクター・ドレー、本名Andre Romelle Young(アンドレ・ロメル・ヤング)は1965年生まれ、西海岸のカルフォルニア州コンプトン出身。薬物を使用し、家庭内で暴力を振るう実の父と義理の父から身体的虐待を受けた彼。しかし、時代が時代で「暴力は当時のコンプトンでは当たり前だった」と作品のなかでドレーの母は話している。彼は、母親の愛情に育てられたのだ。一方、ジミー・アイオヴァインは、1953年生まれでニューヨーク州ブルックリン出身。イタリアから移民してきた祖父母を持つ家に生まれた彼の祖父と父は港湾で働く労働者で、家族みんな仲が良く、愛情に溢れた家庭に育ったという。ドクター・ドレージミー・アイオヴァイン生まれたときから音楽とつながりを感じたドレー。母が開くホームパーティーでのレコードの選曲は自然と幼いドレーがやっていたという。早くにヒップホップを見つけたドレーは、コンプトンのドラッグと暴力から逃れようと音楽に熱中した。そして、初めてレコードの「スクラッチ」*1を目の当たりにしたときに天職を見つけたのだ。それから、毎日のように練習し、母のクリスマスプレゼントのミキサーでレコードし始めた彼は、近所の子どもたちに作ったテープを売り小遣い稼ぎをしていたという。一方、男子校のカトリックスクールに通わされていたアイオヴァイン。昔から学校が嫌いだった彼は、学校から逃れるためにギターを買い、バンドを結成した。そのバンドは続かなかったが、父が彼を港で働かせようとするのから逃れようとしたときにプロデューサーの職を知る。どうしてもその職に就きたくなったアイオヴァインは、いとこのつてでレコードスタジオの掃除係のバイトを始めたのだ。(*1)スクラッチはレコードをこすって効果音を出すテクニック。レコードを前後に動かすことで音を作り出すことをいう異なるバックグラウンドを持つふたり。それでも、大事な共通点が一つある。それは、自分の手で何かを作り上げたいという信念だ。ドレーは、当時の環境から自分を逃避させて音楽に専念すること。アイオヴァインは、親の決めた道から外れた自分で見つけた道を進むこと。きっかけが違うとはいえ、彼らは自らの力と精神で音楽への道を切り開いたのだ。「やり遂げる熱意」を自分自身に根付かせた二人ドレーはヒップホップ、アイオヴァインはロックンロール、そして互いのジャンルから影響を受けた。ミックステープを作り始めたドレーは、DJ活動を開始。今まで一般的には聞かない二つのテンポをアレンジしてDJをしたドレー。すぐさま人気になり、DJグループのマネージャーに誘われ、「World Class Wreckin’ Cru」(ワールド・クラス・レッキング・クルー)のメンバーとして活動を開始。人気の絶頂は旅をしながら毎週末DJをしていた。クラブで踊ることや恋愛のことは頭になく、彼はとにかくターンテーブルでDJをしたかった。一方アイオヴァインは、偶然と出会いが重なり当時駆け出しのロックレジェンドBruce Springsteen(ブルース・スプリングスティーン)のブレイクアルバム「Born To Run」(明日なき暴走)のエンジニアとして名を上げた。しかし、この転機は、単に大物となるアーティストのブレイクアルバムを手がけたことからきたものではなかった。このアルバム制作を通して初めて、必要とされている仕事をこなす以上に、心と身体の全てを入れて音楽を制作するということを経験したのだ。スプリングスティーンと仕事をすることで身についた労働に対する倫理観こそが、彼を成功へと導いたといえる。しかし、存在するものをまたなぞるのでは新しいとはいえない。アイオヴァインは、ロックの括りにとどまらず新たなアーティストや才能を求める信念があってこそドレーに辿り着いたのだ。スプリングスティーンが「ジミーのキャリアは前進することを全く恐れないことからくる」と語っているように、彼は常に次を見ていたのだ。そうだったから、U2(ユーツー)、Stevie Nicks(スティーヴィー・ニックス)、Eminem(エミネム) やLady Gaga(レディー・ガガ)、2PacことTupac Shakur(トゥパック・シャクール)とドクター・ドレー本人まであらゆる有名アーティストのプロデュースを手がけてきたのだ。ドレーは、当時DJとして活動していたグループから離れて独り立ちし、ギャングスタ・ラップのパイオニアとされるヒップホップグループN.W.A(エヌ・ダブリュ・エー)*2を結成した。彼は、自分の才能を信じて、自らの手で新たなものを作りあげることを決意して自分を成功へ導いた。(*2)ネットフリックスで配信中の『Straight Outta Compton(ストレイト・アウタ・コンプトン)』でストーリーを描かれた伝説的なヒップホップグループ過去を見ることで見えてくること繰り返すが、このドキュメンタリーは、それぞれがどのように互いのジャンルで名をあげたかの話ではない。ドレーとアイオヴァインは、一つ一つの成功に執着せず、常に新たなチャンスや才能を求めていた。そこで誕生したのが予想外なコンビのサクセスストーリー。2人の異なる過去から見えてくるのが、ヒップホップとロックンロールの普段気づかれないつながりや共通点を尊敬しあうことで広がった道だ。そして自分の好みにとどまらず、違うスタイルや人に目と耳を傾けることで生まれるものがあること。だからこそ、人は人種や家庭環境などのバックグラウンドで運命は決まらない。一つのことに対しての情熱を持ちつつ、世界に目と耳を傾けることで新たな道を切り開ける、そして自分の人生は自身が変えられると同作は教えてくれる。予告※動画が見られない方はこちら『The Defiant Ones』(『ディファイアント・ワンズ:ドレー&ジミー』)Netflix製作:Silverback 5150 Pictures、Alcon Television Groupエグゼクティブプロデューサー:Allen Hughes、Doug Pray(ダグ・プレイ)、Andrew Kosove(アンドリュー・コソーヴ)、Broderick Johnson(ブロデリック・ジョンソン)、Laura Lancaster(ローラ・ランカスター)、Jerry Longarzo(ジェリー・ロンガーゾ)、Michael Lombardo(マイケル・ロンバード)脚本:Allen Hughes、Lasse Jarvi(ラッセ・ジャルビ)、Doug Pray編集:Lasse Jarvi、Doug Pray音楽:Atticus Ross(アッティカス・ロス)、Leopold Ross(レオポルド・ロス)、Claudia Sarne(クラウディア・サーン)プロデューサー:Steven Williams(スティーヴン・ウィリアムズ)監督:Allen Hughes
2018年04月27日最新作『レディ・プレイヤー1』プロモーションのため、2005年の『宇宙戦争』以来、13年ぶりに来日したスティーヴン・スピルバーグ監督。VR(バーチャル・リアリティ)の世界で繰り広げられる壮大なトレージャーハンティングは、観るものすべてを魅了する最高級のエンターテインメント作品に仕上がっているが、スピルバーグ監督は本作にどんな思いを込めたのだろうか――。■『未知との遭遇』の次に時間がかかった映画!本作の舞台は、VRワールド「オアシス」。プレイヤーたちは、自分たちがなりたい姿(アバター)に扮して、現実とは違う“人生”を楽しむ姿が描かれているが、その映像は想像を絶する臨場感だ。この点についてスピルバーグ監督は「アバターが人間と同じぐらいリアルに描けている」と特長を挙げると「これまで手掛けた作品のなかで、一番技術的に複雑な映画。製作に3年かかりました。僕の映画では『未知との遭遇』に次いで時間がかかった映画です」とこだわりを明かす。続けて「(原作者の)アーネスト・クラインや(脚本家の)ザック・ペンのおかげですばらしい作品になった。さらに僕と同じぐらい想像力のある人たちが側にいてくれて『オアシス』のイメージを作り上げる手伝いをしてもらった」と周囲の人間への感謝を忘れない。また、本作には“1980年代”というキーワードが浮かび上がってくる。劇中に登場するキャラクターや音楽は、80年代に一世を風靡したものが多数登場するが、スピルバーグ監督は「80年代のアメリカというのは、レーガン大統領時代で、経済も好調で仕事もあったイノセンスの時代。当時は文化がすべてをコントロールしていたが、いまはあまりにも皮肉がはびこっているシニシズムの時代になってしまった。ここを打ち破るような、子どもに戻れるような映画を作りたいと思っていたんです」と作品のコンセプトを語る。■三船敏郎アバターも登場!この言葉どおり、劇中には童心をくすぐるような、純粋な思いが随所にちりばめられており、ワクワクが止まらない。特に「機動戦士ガンダム」「AKIRA」「ストリートファイター」「三船敏郎」など、日本人ならにんまりしてしまいそうなキャラクターも多数登場する。三船敏郎のアバターについては「黒澤明監督の主役といえば三船さん。私は『蜘蛛巣城』という映画が大好きなのですが、1977年にロサンゼルスに三船さんが来たとき『1941』に出演してほしいとお願いしたことがあるんです。そういう交友関係があったのですが、今回に関しては、息子さんの許可をしっかりとっているんですよ」と裏話を披露してくれた。■スピルバーグ監督の理念スピルバーグ監督作品には、これまでもさまざまな最新テクノロジーが駆使されているが「テクノロジーの発達によって、人間よりも賢いものを作ってしまう恐怖はあります。『ジュラシック・パーク』シリーズは、テクノロジーの制御ができなくなった世界を描いている作品ですよね」と技術革新によるリスクを語る。一方で「そんなことよりも、もっとも怖いのはスマートフォン。みんなが下を向いてスマートフォンばかりいじっていると、人と人が目を見て話さなくなってしまう。それこそが一番怖いことなのかもしれません」ともっとも大切なのは、人と人とのコミュニケーションであることを強調していた。スピルバーグ監督と仕事を一緒にした人の多くが“子ども心を忘れない人”という特長を挙げているが「それは僕がそういう人間だからだと思う。捨てようと思っても子ども心は捨てられないんだ」と目を輝かせると「家族からみると、僕は常に空想の世界にいる人みたいなんだ。あまり自覚はないのだけれど、確かになにかを想像していることが多い。でもこうした感覚は、数年前に宮崎(駿)さんとお会いしたとき、僕は彼に感じたことなんですよ」と日米のレジェンドの共通点を述べていた。新宿で行われたジャパンプレミアでは、約500人の熱狂的なファンとの交流を楽しんだスピルバーグ監督。本作について「いままでの作品では、どういう思いを映画に込めたかは伝えてきたのですが、この映画に関しては、伝えたいメッセージがありすぎるので、観客には、自分にとってなにが大切なメッセージなのか見つけてほしいと思っています」と語った。(text/photo:Masakazu Isobe)■関連作品:レディ・プレイヤー1 2018年4月20日より全国にて公開© 2017 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. ALL RIGHTS RESERVED
2018年04月26日自分の横顔を気にしたことはありますか?実は横顔が美しいとセクシーな雰囲気をアピールできるのです。そんな「横顔美人」を目指して色っぽレディになるべく、キレイに見えるためのメイク術&思わず男性もドキッとしてしまうようなテクニックとは?横顔に自信アリ?ナシ?出典:byBirth色っぽさを出すには、肌を露出したりメイクを濃くしなければいけないと思っていませんか?それだと、ただの勘違いしたケバい人になってしまいます。大人の上品な色っぽさは、横顔にあるのです。その「横顔美人」になれる人こそ、本当の色っぽさを知っている艶やかな女性。正面からよりも横から見た時に、思わず男性はドキッとしてしまうのもの。その程よい隙のある表情がセクシーさを醸し出してくれます。そこで、キレイに見えるために押さえておきたいメイク術をご紹介します。横顔美人は3つの“ライン”が命!フェイスラインはスッキリと出典:byBirth横顔をキレイに見せるためには、まずフェイスラインがスッキリとしていることが重要。二重アゴやたるんだフェイスラインは美しいとは言えませんよね。顔の輪郭のラインがシュッとしていると、横から見た時にとてもキレイな印象を与えます。女優さんやモデルさんのような、小顔でシャープなラインを目指しましょう。顔がむくんでいたり頬に肉が付きすぎていると、丸みを帯びたラインになってしまい、横顔美人とは程遠くなってしまいます。そのため、日頃から小顔マッサージでフェイスラインを引き上げるようにして、リンパの流れを促してあげましょう。そうすると次第に顔周りがスッキリとしてきて、横顔美人に近付くことができるはずです。また、シェーディングを使ってみるのも一つの手。あくまでも自然に見えるように、色のトーン選びと入れ方には気を付けて行いましょう。鼻からアゴにかけてのライン(=Eライン)出典:byBirth次は鼻に注目。鼻筋は通っている方がキレイに見えますよね。鼻が低くラインがうまく出ないという方は、ハイライトなどを使って光を取り込み、スッキリとした鼻筋を作り出しましょう。さらにEラインと呼ばれる、鼻からアゴにかけてのラインも重要。鼻のてっぺんとアゴを線で結んだ時に、唇に当たらないくらいが理想のライン。でもこれを改善しようとしたら、骨格や歯並びを矯正しなくてないけなくなり、そんな大掛かりなことはできませんよね。そんな時はやっぱり、メイクのテクニックでキレイに見えるようにすれば良いのです。先ほどの鼻筋を作るために使用したハイライトを鼻のてっぺんに乗せれば、ツヤの効果で高く見えます。口は、前に出てしまうとキレイなEラインにならないので、日頃の表情から気にかけることが大事。だらしない口元にならないように、アゴを引いてキュッと軽く力を入れて口を閉じ、口角も上げておきましょう。横顔美人を目指すのであれば、これらのラインをすべて意識しておく必要がありますね。アイラインは細く長く出典:byBirth3つ目のラインは、アイライン。正面だとまじまじと顔を見られることは少ないですが、横顔だとじっくりと見られがち。そんな時にアイラインがガタガタだと、とても目立ってしまいます。いくら骨格そのものが美しい人であっても、テキトーに引いたアイラインを見られてしまったら残念ですよね。そのため、横顔美人になるにはアイラインは丁寧に引きましょう。理想は“細く、長く”。繊細な線を描くように一筆書きで描けると美しいアイラインが完成します。目尻から2~3ミリ伸ばして引くと切れ長の色っぽい目元になれますよ。何度か練習して、キレイなラインを描けるようにマスターしておきたいですね。まだまだ横顔美人になれるテクニックはある!肌の凹凸をなくす出典:byBirth男性に横顔を見られる機会があるシーンといえば、車に乗った時やバーのカウンターに座った時。密着度も高まりドキドキ感も増す時でもありますよね。そんな無防備に横顔を見せている状態は、色っぽさを感じさせる瞬間。そんな大事な時なのに、肌が荒れていたら?ちょっぴりガッカリさせてしまうかもしれません。横から見られていると肌の凹凸は特に目立ちやすいものです。バーだと薄暗い中にスポットの光を浴びて、より強調されるなんてことも。その肌の凹凸をなくすには、日頃のスキンケアと食生活を見直して、まずは肌のベースを整える必要があります。どうしても凹凸が出てしまいそうな時は、マットなタイプの下地やファンデーションを使って、毛穴レスを目指しましょう。ツヤ感のあるタイプよりも、陶器肌を叶えてくれるマットタイプの方が安心です。伏し目がちで大人な色香を出典:byBirth横顔で男性を落としたいなら、伏し目がちになることが効果的。下を向いてさらに優しく微笑んだら、女性から見ても魅力を感じますよね。そんな伏し目がちになる時は、アイメイクにも力を入れましょう。ポイントは下を向いた時にいかに美しさを感じるか。オススメはグラデーションにする事と、大粒のラメを少しだけまぶたに乗せる事。グラデーションは伏し目がちになった時に最大の効力を発揮すると言っても良いくらい、ベストなメイク方法。また大粒のラメはがっつり乗せると派手すぎるので、まぶたの中央にだけ指でぽんぽんと乗せてあげましょう。その2つのポイントを仕込めば、きっと大人な色香を漂わせることができるでしょう。ヘアは斜め分けで片方はタイトに出典:byBirthヘアスタイルでも横顔美人をアピールできます。セクシーな雰囲気になるためには、前髪は斜め分けにして、片方はタイトにしておくと良いでしょう。そのタイトにした方を男性に見せるように意識すると、ドキッとさせることができるはず。耳には男性ウケの良い揺れるピアスをして、男心をがっつりと掴んじゃいましょう。美意識を高く持てば誰でも横顔美人出典:byBirth横顔美人は奥が深いものですが、ポイントを押さえれば誰だってなれるのです。色っぽレディになるために日々研究して、魅惑の横顔で男性をドキドキさせてみて。
2018年04月23日先日公開された“日本限定”スペシャル映像がすでに視聴回数113万回を超え、日に日に注目度が高まっているスティーブン・スピルバーグ監督作『レディ・プレイヤー1』。この度、女優でモデルの本田翼が本作について熱く語る特別映像がシネマカフェに到着した。今回到着したのは、モデルや「奥様は、取り扱い注意」『土竜の唄 香港狂騒曲』『鋼の錬金術師』など女優としても活躍し、マンガやゲームなどのPOPカルチャーにも精通している本田さんによる特別TVスポットだ。いまから27年後の世界。誰でもなりたいものになれる夢の場所[オアシス]を舞台に描かれる本作にちなみ、何になりたいかとう質問を投げかけると、本田さんは「私だったらキングコングになりたいです!」とまさかの回答が。[オアシス]の世界には、『バック・トゥ・ザ・フューチャー』のデロリアンや『スーサイド・スクワッド』のハーレークイン、「機動戦士ガンダム」のRX-78-2ガンダムなどなど…日米の超有名なキャラクターやアイコンたちが登場することが発表されている本作。この[オアシス]を舞台に、天才創設者ハリデーがしかけた3つの謎と、その謎を解いたものだけに与えられる56兆円もの莫大な財産をめぐり、全人類参加型の壮絶な争奪戦が繰り広げられる――。本作について「初めてがたくさん詰まってた」と述べた本田さんは、「そんな発想があるんだとワクワクしましたね。純粋に心が揺れました。日本人としてうれしかったです!」と大興奮。本田さんだけでなく、本作は世界中で大ヒットとなり、絶賛の声が寄せられている。この壮大なアドベンチャーを生み出したスピルバーグ監督は、「僕にとって重要なことは、人々が笑って楽しんでくれること。そして、映画を観た後、彼らが自分の面白かったシーンや、思ったことに関していろいろと話をしてくれることなんだ」と、観客の反応が重要であると語っている。『レディ・プレイヤー1』は4月20日(金)より全国にて公開(3D/2D/IMAX3D(R)/4D)。(cinemacafe.net)■関連作品:レディ・プレイヤー1 2018年4月20日より全国にて公開© 2017 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. ALL RIGHTS RESERVED
2018年04月14日史上最大級のファッションフェスタ「マイナビ presents 第 26 回 東京ガールズコレクション 2018 SPRING/SUMMER」が、3月30日(土)横浜アリーナにて開催。恒例の人気コンテンツとなった渡辺直美プロデュースのステージが今年も華々しく行われた。“日本のガールズカルチャーを世界へ”をテーマに2005年8月から年2回で開催される史上最大級のファッションフェスタ「東京ガールズコレクション」(以下TGC)。日本を代表する人気モデルが多数集結し、日本のリアルクローズを披露するファッションショーや豪華アーティストによる音楽ライブ、そして旬なゲストが登場するステージから話題のアイテムがトライできるブースなど、バラエティに富んだ多彩なコンテンツを展開。国内外から注目を集める。自身のブランド「PUNYUS」ステージにて毎回パフォーマンスを披露する渡辺さん。第24回のTGCではレディー・ガガが行ったスーパーボウルのハーフタイムショーを再現したパフォーマンスを披露し、前回第25回では双子を出産したばかりのビヨンセを完コピしていた。ファンのみならず、報道陣をも魅了する渡辺さんは、今回、『グレイテスト・ショーマン』の「THIS IS ME」の曲からスタート。続けて汗だくダンスパフォーマンスで会場中を夢中に。ダンサーを多数従え迫力満点のステージを繰り広げた。(text:cinemacafe.net)
2018年03月31日スティーヴン・スピルバーグ監督の13年ぶりの来日が決定した『レディ・プレイヤー1』。本作で主人公ウェイドと共に、壮大なアドベンチャーを体験することになるヒロインのサマンサを演じた注目若手女優オリビア・クックから、キャスティング時の秘話を語るコメントがシネマカフェに到着した。27年後の未来、どんな夢をも叶えることのできる新世代VR世[オアシス]を舞台にした本作。このたび、本作で主人公ウエイド(タイ・シェリダン)と共に大冒険をするサマンサ役を演じたオリビアが、スピルバーグ監督が手がける超大作に大抜擢された時の秘話を告白した。「オーディションでひどい演技をした」と思っていたのに…「私はオーディションで本当にひどい演技をしたなと思ったわ」とオリビア。「いつもはオーディションで失敗することはあまりないんだけどね(笑)それから数日後、洗濯をしていたら、私のエージェント全員から電話が来たの。そういう時はとてもいいニュースか悪いニュースのどちらかなのだけど、そこで役が決まったことを聞いたの。その瞬間、幸せを感じると同時にちょっと気持ち悪くなったわ。『一体このあとどうすればいいの?彼らは間違った女の子を雇ったわ!』ってね(笑)」と、自身でも驚いたという瞬間の興奮をふり返って語る。オリビアの演じるサマンサは、ウェイドと共に、新世代VR世界[オアシス]と現実の世界で壮大なアドベンチャーを繰り広げていく。[オアシス]の創設者ハリデー(マーク・ライランス)が仕掛けた3つの謎を解き明かし、ハリデーの遺産56兆円と「オアシス」そのものを手に入れるために、地球規模の争奪戦に挑むのだ。現実でもアバターでも「自分に忠実で誠実な」女性に現実でも[オアシス]でも、サマンサはかなり強気な女の子。ウェイドたちを妨害しようと、常に彼らの前に立ちはだかる巨大企業IOIらの妨害にもめげず、少し気弱になっているウェイドに対しても「もうやるしかないよね!」と発破をかけるほど。そんなサマンサだが、時折見せる弱さも合わせ持っている。この役柄に関してオリビアは、「彼女はIOIの奴らを容赦なく叩きのめすの。彼女は[オアシス]の中ではかなりの要注意人物かもね(笑)」と分析、「アルテミス([オアシス]内でのサマンサのアバター)の個性は現実のサマンサに忠実なの。現実の世界でも、VRの世界でも、彼女は自分に忠実で誠実なのよ」と語り、裏表のないストレートな性格の女性であること明かしている。そして、オリビアと演じたサマンサにもある共通点が。「子どものころ、私はよくキャンプをしたわ。そこで私は山からロープを使って降下することや、ロック・クライミング、カヌー、そしてトンネリング(とても狭い場所を通過すること)、スカイダイビングなんかもやったわ。私は運動好きで、冒険好きの子どもだったのよ。ちょっとアドレナリン・ジャンキーだったのかな(笑)限界を押し広げるのが好きなの」と、意外な素顔を激白。可愛らしい外見とは裏腹に、アドベンチャー好きだったオリビア。彼女曰く失敗だったというオーディションだったが、監督のスピルバーグは彼女の心の底にある“冒険心”を見抜いていたのかもしれない。『レディ・プレイヤー1』は4月20日(金)より全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:レディ・プレイヤー1 2018年4月20日より全国にて公開© 2017 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. ALL RIGHTS RESERVED
2018年03月29日パレスホテル東京とアーティスト・舘鼻則孝がコラボレーション。“お花見”をテーマにしたインスタレーションを展開するほか、期間限定スイーツとカクテルを販売する。期間は2018年3月26日(月)から4月23日(月)まで。パレスホテル東京×舘鼻則孝アーティストの舘鼻則孝は、レディー・ガガが愛用する「ヒールレスシューズ」で知られ、日本の伝統美を世界に向けて発信し続けているアーティストだ。パレスホテル東京とは、これまでもコラボレーションしており、2016年には「寝待月 –MOONRISE-」をテーマにしたアフタヌーンティー&カクテルを販売。2017年には「七夕の祈り –PRAYERS-」をテーマに、インスタレーションの展示やグラススイーツの販売を行った。第3弾は“お花見”がテーマかざぐるまで桜の木を表現第3弾となる今回のテーマは、春の風物詩ともいえる“お花見”だ。パレスホテル東京のロビーに展開されるインスタレーション「Pink Petals」。春の季語でもある“かざぐるま”を花びらに見立てた直径1.2mの作品となっている。風に揺れるかざぐるまの花々は、まるで桜の木が風に揺れているよう。桜の花を閉じ込めたデザート&ドーナツ型スイーツインスタレーションと連動したスイーツも展開される。1階のロビーラウンジ・ザ パレス ラウンジでは、桜の花を閉じ込めたピンク色のジュレと桜風味のレアチーズケーキに、桜のアイスクリームと白玉をのせた“桜づくし”のデザートが登場。プレートには、かざぐるまを模したチョコレートやゆりねを桜のリキュールで色づけした花びらがあしらわれている。また、B1階のペストリーショップ・スイーツ&デリでは、上記のデザートをドーナツ型のミニスイーツとして作ったものが販売される。ジュレの中に桜の花が透けて見え、トップには可憐なかざぐるまモチーフが飾られている。桜色のカクテルも1階のメイン バー・ロイヤル バーでは、満開の桜が美しく散る様子を表現した桜色のカクテルも。マスカットを彷彿とさせる華やかなエルダーフラワーリキュールをベースに、シトロンウォッカ、グレープフルーツをミックスした。春を感じさせる爽やかな柑橘系の味わいとなってる。シューズをカスタムオーダーできる特別宿泊プランも舘鼻則孝の代表作であるヒールレスシューズをカスタムオーダーすることができる特別宿泊プランを、1室限定にて販売。桜色のクリスタルストーンをあしらったアーティスティックなシューズを、自分のサイズでオーダーできる。また、特別プランでは、シューズの他に期間限定スイーツ&カクテル「Pink Petals」もプレゼント。スペシャル感に溢れたプランとなっている。【詳細】HANAMI SPRING FESTIVAL -Pink Petals-開催期間:2018年3月26日(月)~4月23日(月)場所:パレスホテル東京住所:東京都千代田区丸の内1-1-1展開内容:インスタレーション、ヒールレスシューズ展示、スイーツ、カクテル、ヒールレスシューズのカスタムオーダー体験付き特別宿泊プラン■スペシャルスイーツ「Pink Petals」場所:1F ロビーラウンジ「ザ パレス ラウンジ」提供時間:10:00~23:00(L.O.)メニュー/料金:・「Pink Petals」スペシャルスイーツ 1,600円+税・スイーツ&カクテルセット 3,300円+税(サービス料別)予約・問い合わせTEL:03-3211-5309■「Pink Petals」ミニスイーツ場所:B1F ペストリーショップ「スイーツ&デリ」提供時間:10:00~20:00メニュー/料金:「Pink Petals」ミニスイーツ 900円+税予約・問い合わせTEL:03-3211-5315■カクテル「Pink Petals」場所:1F メイン バー「ロイヤル バー」/ 1F ロビーラウンジ「ザ パレス ラウンジ」料金:2,000円+税(サービス料別)問い合わせ・予約:「ロイヤル バー」03-3211-5318/「ザ パレス ラウンジ」03-3211-5309■特別宿泊プラン「Pink Petals」 ※1室限定提供期間:2018年3月26日(月)~4月23日(月)予約・問い合わせTEL:03-3211-5218部屋タイプ:エグゼクティブスイート~ (和田倉噴水公園側 75平方メートル)価格:2名 1室 2,000,000円~(消費税・サービス料・宿泊税別)内容:舘鼻則孝のヒールレスシューズ1足をカスタムオーダーできる。NORITAKA TATEHANA アトリエ(東京・南青山)にて、サイズを採寸した後制作。また、「ザ パレス ラウンジ」にて期間限定スペシャルスイーツ&カクテル「Pink Petals」もプレゼント。※予約は宿泊日の14日前まで。
2018年02月25日