ポール・スミス(Paul Smith)とグローブ・トロッター(GLOBE-TROTTER)のコラボレーショントラベルケース第2弾が、2019年7月27日(土)からポール・スミス主要店舗、グローブ・トロッター全店舗などで発売される。先行予約は2019年7月13日(土)から26日(金)まで。コラボレーショントラベルケースは、グローブ・トロッターを象徴する「ヴァルカン・ファイバー」をボディーに採用。ブラックのケースの角を覆うコーナーレザーには、ポール・スミスの「シグネチャーストライプ」から着想を得たネイビー、トープ、ライムイエロー、セージ、バーントオレンジ、ピーコック、バーガンディー、ブライトレッドの8色が施されている。ケースの内側にはグレーのリネンライニングを配し、ポール・スミスの「シグネチャーストライプ」をあしらったインナーベルトをセット。グローブ・トロッターとポール・スミス、英国を代表する両ブランドならではのクラシックさと、ひねりを効かせたデザインが魅力の1品だ。【詳細】ポール・スミス×グローブ・トロッター発売日:2019年7月27日(土)先行予約日:2019年7月13日(土)~26日(金)※先行予約をすると、色のコーナーレザーと同色のイニシャルを文字まで無料で追加できる。展開店舗:ポール・スミス主要店舗、グローブ・トロッター全店舗、ポール・スミス公式オンラインショップ、グローブ・トロッター公式オンラインショップ価格:・20インチケース(W55×H42×D18/4kg) 297,000円+税・30インチケース(W81×H48×D24/5.5kg) 378,000円+税※30インチケースはポール・スミス店舗でのみ取り扱い
2019年07月12日焼きたてチーズタルト専門店パブロ(PABLO)にて、7月15日から8月14日の期間限定でパブロスムージー「ピーチィピーチ」を販売する。「ピーチィピーチ」602円クリームチーズとホワイトピーチの果肉などをあわせたジューシーで華やかな香りを放つピーチスムージーに、エスプーマ製法でふわふわに仕上げたクリームチーズ入りのホイップクリームと甘酸っぱいピーチソースをトッピング。ピーチの甘くみずみずしく爽やかな美味しさと、ホイップクリームの濃厚なコクがマッチする味わい。取り扱いは、ラウンドワン札幌白石本通店、イオンモール札幌発寒店、エスパル仙台店、ザ・モール仙台長町店、イオンモール名取店 、ららぽーと富士見店、ウィング新橋店、小田急多摩センター店、ANA Hangar bay Cafe byPABLO、本厚木ミロード店、 越谷レイクタウンmori店、アトレマルヒロ川越店、けやきウォーク前橋店、イオンモール大高店、イオンモール長久手店、名古屋サカエチカ店、イオンモール新潟南店、新潟万代ビルボードプレイス店、金沢もりの里店、心斎橋店、 イオンモールりんくう泉南店、イオンモール橿原店、イオンモール広島府中店、イオンモール高知店、アミュプラザ博多店、イオンモール宮崎店、ゆめタウン光の森店、沖縄国際通り店 にて。
2019年07月12日●『トイ・ストーリー』声優として大事なこと個性的なおもちゃたちが繰り広げる冒険をフルCGアニメーションで描き、世界的なヒットを飛ばした映画『トイ・ストーリー』から22年。シリーズ4作目となる『トイ・ストーリー4』が、7月12日に日本公開を迎えた。主人公でカウボーイのおもちゃ・ウッディの日本語吹き替えを1作目から務めてきた唐沢寿明と、本作で自分をゴミだと思い込んでいる新キャラクター・フォーキーの吹き替えを務めた竜星涼にインタビューを行い、アフレコの舞台裏や「見る子どもたちを成長させる」シリーズの魅力について語ってもらった。○■久しぶりのウッディに苦戦「なかなかテンションが…」――まず唐沢さんにお聞きしたいのですが、ウッディとの再会はいかがでした?唐沢:最初は久しぶりだったから、うまくいかなかったんですよね。なかなかテンションが上がらず…って言うの? 自分はテンションを上げていたつもりだったんだけど、実際は「あまり上がっていない」と言われて。何度か聞き直したら「あれ? 上がっていないな」って。「自分はもっとこういうテンションでやったつもりなのに、声がちょっと違うなあ」と感じていました。――ディズニーやピクサー作品では、息遣いまで細やかな演出があると聞きました。唐沢:それよりも、感情やセリフの意味をちゃんと相手に伝えるようにしゃべるとか、そういうことを大事にしている。――竜星さんはオーディションでフォーキー役を勝ち取ったわけですが、改めてどんな気持ちでしたか?竜星:素直にうれしかったですね。『トイ・ストーリー』はいつの間にか僕も見ていて、一緒に育ってきました。そういった作品の続編で、ありがたいことに、こういう仕事をさせていただけて。「こういうこともあるんだなあ」と思いました。――本作のアフレコを経験したことは、ご自身にとってどんな面でプラスになりましたか?竜星:お芝居をやっているときは、セリフが聞き取りやすい方が録音部さんにとっては良かったりすると思うんですけど、逆にストレート過ぎても面白くなかったりするんです。ただ、声優のお仕事になると、聞き取りやすいことが絶対なんですよね。ちょっと濁っていて面白味があるようなものはあまり必要がない。でも、それを聞き取りやすいもので表現していく奥深さがある。そういうところは、すごく新しい発見になったというか、挑戦させていただけたなと思いました。○■ピクサー作品は「見ている子供が大人になるまで成長させる」――前作のラストで、ウッディたちは大学生になったアンディからボニーに譲り渡されました。本作では、ウッディが環境の変化に対して戸惑う様子も描かれていて、大人っぽいストーリーだと感じられます。唐沢:『トイ・ストーリー』は1作目から、ちゃんと見る子どもたちを成長させる話になっているでしょう? おもちゃで遊んでいた子が大学生になったら、もうおもちゃを持たないだろうとか。「皆、ちゃんと大人になろうね」という話なんだよね。今回の『トイ・ストーリー4』では「自分で自分のことを選ぶ」という話が描かれている。だから、ちょっと大人っぽい話になっているんだよね。――新キャラクターであるフォーキーの存在にも、考えさせられるものが多いです。唐沢:フォーキーを登場させることで「おもちゃはいつも、買い与えられて遊ぶものじゃなくて、自分で想像力を働かせて、近くにあるもので作ったりするんだよ」ということを教えている。ディズニー/ピクサーのすごさっていうのは、そこなんだよね。何かを作って「すごいだろ!」と言うんじゃなくて、見ている子供たちが大人になるまでちゃんと成長させる物語になっているんだよね。竜星:おもちゃじゃなくても、何かしらを作る。それをおもちゃという風に取り上げるというところ、その発想力が単純にすごいですよね。「確かにそうだよな」って思うんです。自分もそうだったろうけど、小さいときに作ったものって、自分からしたらおもちゃと言っても過言じゃないものだったと思うし。唐沢:消しゴムをずっといじっているだけでも、遊びだったんだからね。ずーっと回してたりするじゃない(笑)。子どもって持っているもので何かするんだよね。いつも与えられているだけでもダメだし、おもちゃ側から見ても持ち主がいなきゃダメだっていうところから自立していくわけだから、大人が見ても思うところは、きっとあるんじゃないかな。●唐沢寿明から竜星涼へのアドバイス○■「本気なのか冗談なのかわからないアドバイスをくださる」――竜星さんはまさしく、子どもの頃から『トイ・ストーリー』を見て育ってきた世代ですよね。ウッディはフォーキーの先輩のような存在ですが、今回は事務所の先輩である唐沢さんから、どんなことを教わりましたか?竜星:アフレコ自体は、僕が最初にやって出来上がったものの後に唐沢さんが収録される形だったので、一緒にセッションすることはなかったんですけど、前作や他の作品を見直したりして、自分の中でイメージなどを作りながらやりました。――フォーキーがウッディに懐くように、唐沢さんに懐いたりは?唐沢:それはないでしょ。キャラ的に(笑)。一言、言ったことがあったよな。スタジオで会ったときにさ。「お前、とことんさわやかに行けよ」って(笑)。それだけは言っておいた。竜星:たまにお会いしたときに、本気なのか冗談なのかわからないアドバイスをくださるんですよ。それが意外と、こういう人間には染みるんです。――唐沢さんも、一般的には「さわやかな好青年」というイメージがありましたよね。唐沢:別に俺は悪人じゃないけれど、そういうイメージを100人中100人にずっと持たれると「そこまでさわやかな好青年じゃない」と思う。皆、そうじゃない? それ(=イメージ)との葛藤で生きることになるわけ。俺なんて、やっと最近だもん。それに慣れてきたの。一般の人もそうだけど、会う人会う人が、そうだと思って接してくるから。そのプレッシャーもどこかにあったりするわけだよ。何を言っても怒らない人とか、何やってもニコニコしている人みたいな感じで接してくるから、こっちはそれに応えなきゃいけない(笑)。竜星:ある種、エンターテイナーですよね。唐沢:それはもう、仕方がないんだよ。そういう風に見えちゃって、周りが勝手にイメージを作っちゃってるんだよね。――竜星さんはそういったギャップに悩んだことはありますか?竜星:そこまで自分が好青年だと思っていないからこそ、周りもそんなに好青年だと思っていないんじゃないかなとか(笑)。そういうところを、唐沢さんは「それじゃよくないぞ」って…。唐沢:よくないぞじゃない(笑)。そこが悪いわけじゃないよ(笑)。○■「ウッディ」というセリフを言える喜び――4作目に至るまで吹き替えを務められてきたので、日本では「ウッディと言えば唐沢さん」というイメージが浸透しています。唐沢さんはその現実をどう捉えていますか?唐沢:もしかしたら、1作目で終わってたかもしれない。僕も最初はオーディションで選ばれているわけだから、偶然と言えば偶然の話なんだよね。4作目までできて、アトラクションもできたり、いろいろなこともあった。「『トイ・ストーリー』が好きです」という人がこんなに増えた。そういう意味では、ありがたいと思いますね。――そんな唐沢さんとの掛け合いが多い竜星さん、フォーキーのセリフで印象的なものはありますか?竜星:台本をパッと開いて単純に感動したのは、「ウッディ」というセリフを言えることですね。シリーズをずっと見てきた人間が、その世界観に入って「ウッディ」と呼べている。『トイ・ストーリー』だからこそ言えるセリフじゃないですか。それはうれしい限りでしたね。――それを聞いて唐沢さん、いかがですか?唐沢:そう思っているんだなあって(笑)。今は別の作品をやっているから、久々にこの『トイ・ストーリー』に戻ってきてイベントに出たときに「あ、俺『トイ・ストーリー』のウッディをやっているんだな」と。「一瞬戻ってきた」みたいな感じなんですよ。竜星とかの立場からすると、こういうヒットしたアニメーションの世界に入れることで、すごく盛り上がってくるところがきっとあると思う。どう考えたって残る作品だからね。■プロフィール唐沢寿明1963年6月3日生まれ、東京都出身。1980年に「東映アクションクラブ」の一員となり、俳優としてのキャリアをスタート。スーツアクターや裏方も務めた後に、ドラマ『愛という名のもとに』(フジテレビ/92)で一躍人気俳優に。『トイ・ストーリー』シリーズでは、1作目から主人公・ウッディの日本語吹き替えを務めている。最近の出演作は映画『ラストコップTHE MOVIE』(17)、ドラマ『ハラスメントゲーム』(テレビ東京/18)、『グッドワイフ』(TBS/19)など。7月に放送開始となる新ドラマ『ボイス 110 緊急指令室』(日本テレビ)では、妻を殺した犯人への復讐に燃える敏腕刑事を演じる。竜星涼1993年3月24日生まれ、東京都出身。『獣電戦隊キョウリュウジャー』(テレビ朝日/13)でドラマ初主演、『劇場版 獣電戦隊キョウリュウジャーガブリンチョ・オブ・ミュージック』(13)で映画初主演を務めた。最近の出演作には、映画『N.Y.マックスマン』(17)、『君と100回目の恋』(17)、『泣くな赤鬼』(19)、ドラマ『ひよっこ』(NHK/17)、『昭和元禄落語心中』(NHK/18)、『メゾン・ド・ポリス』(TBS/19)、『都立水商!~令和~』(TBS/19)などがある。183cmの長身を活かし、モデルとしても活動。2016年・2017年にはパリ・コレクション、2018年にはミラノ・コレクションに登場した。
2019年07月12日新人のYOSHIと、菅田将暉、仲野太賀が出演する『日日是好日』『セトウツミ』などの大森立嗣監督による最新作『タロウのバカ』。本作のメインビジュアルと本予告が解禁され、社会からはじき出された3人の少年たちの純粋で過激な問題作がお披露目された。この度解禁された本予告は、YOSHIさん、菅田さん、仲野さんがそれぞれ演じる、タロウ、エージ、スギオが10代という一瞬にも永遠にも感じる特殊な時間を、生と死の狭間でもがきながら疾走する姿が映し出されている。生まれてから一度も学校に通ったことがないタロウ(YOSHI)。母親の恵子(豊田エリー)は滅多に自宅マンションに帰らず、いつもひとりぼっちのタロウは都心と郊外の中間にぽっかりと空いたような川沿いの町を、野生動物のようにうろついている。そんなタロウに高校生のエージ(菅田将暉)とスギオ(仲野太賀)という仲間ができて、タロウの人生が動き始める。エージは柔道のスポーツ推薦で高校に進学したが、膝を壊して周囲の期待を裏切り、柔道部の顧問の教師から「社会のすみっこで生きてけ!」と罵られている。将来のことがどうでもよくなり自暴自棄になっていくエージ。ごく普通の中流家庭で育ったスギオは、同級生の洋子(植田紗々)に一方的に想いを寄せている。ただ、彼女から相手にされず、自身のふがいなさにも苛立ち、もがいている。ネットで出会った男たちに体を売っている洋子に対して「売りなんか やめろよ!」と怒声を浴びせるが…。そんな、社会からはじきだされた3人の少年の日常は、偶然にも1丁の拳銃を手に入れたことをきっかけに激変する。本予告映像の終盤、「生と死の狭間を駆け抜ける純粋で過激な問題作」のテロップとともに、3人が暴走していく衝撃的なカットが連なる。タロウは女性に拳銃を掴ませ「撃てよ!撃てよ!」とわめきちらし、エージは金属棒で何者かを思い切り、殴りつけている。『ディストラクション・ベイビーズ』を思わせる菅田さんの狂気にも目を奪われる。また、本予告中に流れるインドの弦楽器シタールで演奏された音楽家・大友良英による劇伴は、観る者の心をいっそうザワつかせるパワフルで異様な楽曲。そしてメインビジュアルには、第1弾ティザービジュアルの覆面を外した3人の姿が写し出されている。タロウの手にはピストル、エージは金属棒を振り上げ、ただならぬ緊張感と何かが起こりそうな空気感をまとうビジュアル。本予告のラストにも提示された「3人が世界のすべてだった。」がキャッチコピーとなっている。『タロウのバカ』は9月6日(金)よりテアトル新宿ほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:タロウのバカ 2019年秋、テアトル新宿ほかにて公開予定Ⓒ2019 映画「タロウのバカ」製作委員会
2019年07月12日タレントのローラが、12日より全国で放送されるバーボンウイスキー「ジムビーム」の新テレビCM「Love Summer!」で、髪をばっさりカットしたショートボブヘア姿を披露している。新CMは、ショートパンツに白いTシャツを合わせたショートボブヘアのローラが、ハワイの街を一望できるウッドデッキで、ジムビームハイボールのメガジョッキを片手に仲間たちと夏をエンジョイしているという内容。開放的な夏を表現しているローラが見どころとなっている。ハワイの強い日差しのもと行われた撮影だったが、ローラは笑顔を絶やすことなく、撮影の合間には英語で現地スタッフと談笑している姿も。ローラが「間違えてカメラ見ちゃった!」というカットは当初予定していなかったシーンだったが、とても印象的で、実際に採用することになったという。撮影セットの木の表面を見て、「これで洋服作れそう!」とスタイリストと盛り上がるなど、終始和やかな撮影現場となった。
2019年07月12日ファッションジャーナリストの野田達哉が今のメンズファッション、そして次の10年の流れを探る。2020年春夏メンズコレクション総括レポートvol.2は、ピッティ・ウオモ編。Credits to: AKAstudio - collectiveヘリテージとテクノロジーの融合を披露したジバンシィ毎シーズン、ロンドンとミラノの間に開催されるピッティ・ウオモ(PITTI IMMGINE UOMO)は第96回目の開催となり、6月12日から16日までの4日間、フィレンツェのフォルテッツァ・ダ・バッソで開催された。インターナショナル・トレード・フェア自体が世界的に難しい状況を迎える中での開催。欧州全体を覆う消費不振、ドイツ、中国などが経済政策にブレーキをかけたことによる減速傾向は誰しもが予測することだ。実際に日本をはじめとしたドイツ、アメリカ、英国、スペイン、また地元イタリアからのバイヤーの来場者は数パーセント減少した。その逆風のなかで大手バイヤーとプレスを同展に向かわせたのはスペシャルイベントの内容が大きい。今回はジバンシィ(GIVENCHY)が初めて単独のランウェイ形式で発表するメンズのファッションショーがその大きな役割を担った。会場となったフィレンツェの丘の上、ヴィラ・パルミエーリの広大な庭園で日没を待って行われるショー、その後のカクテルパーティーはファッションピープルたちをフィレンツェに向かわせる大きな目的として十分だ。そのジバンシィのメンズは、ピッティ・ウオモに出展するイタリアンクラシコのブランドと共通した次の10年に向けたアプローチを見せた。韓国の繊維メーカーによる超軽量ナイロンのボンディング加工によるアノラックや風をはらむゴシック調のカリグラフィーがプリントされたパーカー、オニツカタイガー(Onitsuka Tiger)とのコラボスニーカーなど、テクノロジーに裏付けされた技術とブランドのヘリテージを提案するにはピッティ・ウオモというステージ以外はないというのは、高級メンズウエアに携わる関係者の共通した思いだろう。ジバンシィ2020年春夏メンズコレクションCredits to: Givenchyジバンシィ2020年春夏メンズコレクションCredits to: Givenchyジバンシィ2020年春夏メンズコレクションCredits to: Givenchy次のミラノを担うMSGMとマルコ・デ・ヴィツェンツォ地元イタリアのデザイナーではエムエスジーエム(MSGM)がピッティ・ウオモでは2回目となる凱旋ショー、マルコ・デ・ヴィチェンツォ(Marco de Vincenzo)が初のメンズコレクションを発表した。MSGMは体育館にデジタルサイネージのプールを作り、最新のメンズのマーケットトレンドを絶妙にサンプリングしたバイヤー評価の高いコレクション。MSGM 2020年春夏メンズコレクションCredits to: Giovanni GiannoniMSGM 2020年春夏メンズコレクションCredits to: Giovanni GiannoniMSGM 2020年春夏メンズコレクションCredits to: Vanni Bassetti元フェンディのアクセサリーのデザイナーだったマルコ・デ・ヴィチェンツォは既にミラノで高い評価を得ているウィメンズとのジョイントショー。美しいカッティングのテクニックにより独自の世界を見せた。超ハイウエストのリジッドデニムパンツ、ピンクのワイドパンツにトランスペアレントな同色シャツとシューズ、やわらかな素材使いなど、ストリートとは一線を画したイタリアのデザイナーらしいコレクションを提案した。マルコ・デ・ヴィツェンツォ2020年春夏コレクションCredits to: Giovanni Giannoniマルコ・デ・ヴィツェンツォ2020年春夏コレクションCredits to: Giovanni Giannoniさらにピッティ宮殿ではオリビエ・サイヤール監修により、ピッティ・ウオモの過去30年にわたる歴史を振り返る展示「A SHORT NOVEL ON MEN’S FASHION」を行い、ヨウジヤマモト、アンダーカバー、ホワイトマウンテニアリング、ヴィズヴィム、サルバムなどこのフィレンツェでショーを行ったブランドのコレクションが9月26日まで展示されている。A SHORT NOVEL ON MEN’S FASHIONの展示から© ADMIN Web展示されているアンダーカバーの2018-19年秋冬コレクションEC展開するスターリング・ルビーの新ブランドに見る現代アートの“価値”また、ラフ・シモンズがコラボしたことによりモードシーンで知られるようになったLAを拠点とする現代美術作家のスターリング・ルビー(Sterling Ruby)も、今回ピッティ・ウオモのゲストデザイナーとしてフィレンツェ郊外のヴィラで新ブランド「S.R. STUDIO. LA. CA.」を発表。会場にはオフ-ホワイトのヴァージル・アブロー(Virgil Abloh)も姿を見せた。S.R. STUDIO. LA. CA. 2020年春夏コレクションCredits to: Vanni BassettiS.R. STUDIO. LA. CA.のショーに来場したヴァージル・アブローCredits to: Vanni Bassettiアートとファッションブランドのコラボは今では決して珍しくないが、作家自身がファッションブランドを立ち上げるというのは、まだまだレアケースだ。ピッティ・ウオモでは今年1月に中国系アメリカ人の起業家兼現代アーティストとして知られるジョン・クーン(JOHN KOON)がクリエイティブディレクターを務め、NYのストリート・グラフィティアーティストのハリフ・グズマン(Harif Guzman)を起用したアパレルブランド「ハキュラ」のショーを行ったが、それに続いてのゲストアーティストとなった。S.R. STUDIO. LA. CA. 2020年春夏コレクションCredits to: Giovanni GiannoniS.R. STUDIO. LA. CA. 2020年春夏コレクションCredits to: Giovanni GiannoniS.R. STUDIO. LA. CA. 2020年春夏コレクションCredits to: Giovanni Giannoniその「S.R. STUDIO. LA. CA.」のコレクションはさまざまな加工を施したデニムが中心。ブリーチ、オーバーダイ、熱転写プリント、ハンドペインティングにローゲージの手編みセーターなどアメリカのワークウエアをベースにしたアイテムをデフォルメし、オーバーサイズで再構築するというDIY的なストリート手法。ショー終了後、各国のECですぐに販売がスタートした。このシー・ナウ・バイ・ナウのスタイルは今後インディペンデントなブランドにとっての定石となるだろうが、ECバイヤーとリアル店舗のバイヤーたちの共存がトレードショーにどう影響を与えるのかは、このブランドがケーススタディになるのかもしれない。中国で暴動騒ぎになったユニクロとコラボしたKAWSは、日本ではよく知られたクリエイターのため“今更”という思いも強いのがファッション関係者の共通する思いだろうが、グラフィティーに代表されるストリートのアートカルチャーは、ハイブランドにとってまだまだ宝の山の存在だ。今シーズン、ディオールが大々的にコラボに起用したダニエル・アーシャムなど、現代美術市場に籍を置くアーティストを起用してのマーケティングは、これまでのモデルやセレブに変わる2020年代のファッションビジネスのベースとなる可能性をはらんでいる。それは「下がらない価値」がキーポイントだろう。トリはレニー・クラヴィッツ、地元ブティック90周年のファッションスペクタクル1年前のレポートで「フェス化するピッティ・ウオモ」という記事を書いたが、今回のピッティ・ウオモの公式イベントのトリとして最も大規模に行われたのが地元セレクトショップ、ルイザ・ヴィア・ローマ(LUISA VIA ROMA)の90周年イベントだ。ミケランジェロ広場に特設で設けられた会場には、一般にもチケットが販売され約3,500人が集まった。カール・ラガーフェルドからスタートしたショーはジョルジオ アルマーニ、グッチ、ディオール、フェンディ、ヴァレンティノ、トム ブラウン、バーバリー、マーク ジェイコブス、トム フォード、ヴェトモンなど約50ブランド、90ルックスが登場し、近年にないゴージャスさ。ジジ・ハディッド(Gigi Hadid)、ベラ・ハディッド(Bella Hadid)、エヴァ・ハーツィゴヴァ(Eva Herzigova)、マリアカルラ・ボスコーノ(Mariacarla Boscono)、イリーナ・シェイク(Irina Shayk)といったトップモデルたちがそろうフィナーレは圧巻。スタイリングはカリーヌ・ロワトフェルド(Carine Roitfeld)が手掛けた。ベラ・ハディッドイリーナ・シェイクジジ・ハディッドマリアカルラ・ボスコーノ景気低迷というニュースが空虚に感じるのは、イタリアブランドのパーティーでは毎度のことながら、セレクトショップの冠イベントがこの規模で行われるのがフィレンツェの魅力だ。ショー終了後にはレニー・クラヴィッツ(Lenny Kravitz)が約40分間の渾身のライブを行い、ランウェイステージをカメラマン席に向かって歌いながら歩いてくる姿はまさにピッティ・ウオモの出張フェス。1年前パリのグランパレでルイ・ヴィトンのランウェイをカニエ・ウエスト(Kanye West)とハグして涙しながら歩いたヴァージル・アブローが重なったが、トレードショーのフェス化も多様性のひとつの象徴かもしれない。レニー・クラヴィッツイタリアンのファッション界に光を与える中国の存在また、今回のゲストネーションとして本会場で11ブランドがエキジビションを発表した中国は、 各ブースで中国の若いクリエイターたちが積極的にバイヤーやプレスにアプローチする姿に活気がうかがえた、ストリートやオタクカルチャーに影響を受けた作風とともに、時間をかけたハンドメイドのテクニックは共通している。「GUEST NATION 2019 CHINA」ショーは中国出身のJun Zhouと、Yushan Liがデザインするプロナウンス(PRONOUNCE)が単独で開催。現在ミラノと上海をベースに活動し、それぞれロンドンカレッジ・オブ・ファッションとマランゴーニ、セントマーチンを卒業し2016年よりブランドデビューした。コレクションはモンゴルのハンドニット。ウォッシュ加工したデニム、メッシュ、フォトプリント、フェイクレザーなどを大胆にカットワークし、マオスーツ、手描きモチーフや中国のレリーフを思わせる素材などで騒々しくみえるクリエーションが、若々しいエネルギーを感じさせる。コンバースとコラボしたジャックパーセルもショーでは発表された。プロナウンス2020年春夏コレクションCredits to: Giovanni Giannoniプロナウンス2020年春夏コレクションCredits to: Giovanni Giannoniプロナウンス2020年春夏コレクションCredits to: Vanni BassettiEUの反対を押して中国の一帯一路の政策への正式な支持を表明したイタリア。今年6月にはフェンディ、プラダなどが上海でファッションショーを行い、中国の若いクリエイターたちを支援することで低迷する経済に活力を与えようとする意図は明快だ。その取り組みはイタリアのファッション業界にとって今のところ、新しい光として歓迎されているようだ。メンズファッション、次の10年の流れを探るvol.3を見るメンズファッション、次の10年の流れを探るvol.1へ戻るText by Tatsuya Noda
2019年07月12日「博多華丸・大吉」とNHKアナウンサー・近江友里恵が司会を務める「あさイチ」の7月12日放送回に「嵐」松本潤がゲスト出演。コンサートの演出も手がけてきた松本さんのこだわりや、先日逝去したジャニー喜多川氏との思い出などを語った。今年20周年を迎えた「嵐」、番組では国立競技場や東京ドームなどこれまでのライブ映像を紹介。コンサートの演出は松本さんが全般にわたって手がけているそうで、斬新な演出を生み出すために松本さんは数多くの舞台を見たりヨーロッパの建築物までも参考にしているとか。松本さんは、元々演出をやりたいと思っていたわけではなく、裏でどう人が動いてるのか観察してるうちに気付いたら演出する側にまわっていたと“演出家”になっていった経緯を振り返り、いまではコンサートの各メンバーのソロパート以外は基本演出を担当、「僕ががっつりやり始めてからは、彼がやってるから任せようという信頼関係のもと成り立ってる」とメンバーとの関係性についても話してくれた。これに対し視聴者からは「嵐のコンサート演出凄い これはファン喜ぶわ~」「コンサートの「プロデューサー」「演出家」としての話に集中してて面白い」「演者なのに演出家みが出ちゃう松本潤、演潤」「舞台演出センスに目をみはる」などの声が上がる。また番組ではコンサート前に行っている“ルーティーン”についても紹介。今回のツアーでは必ず豚しゃぶを食べてから会場内でトレーニング、ストレッチ、発声練習をこなし、それからメイクや着替えへと移りスタンバイするという松本さん。以前はステーキを食べていたが、お腹に残ることから豚しゃぶに行きついたそうで、これにも「ライブ前の松本さんのルーティン、身体のことよく考えてある」などのコメントが寄せられる。そしてトークが9日に逝去したジャニー喜多川氏との思い出へと移ると「いろんなことを教わったと思うし、エンタメの僕を作ったのはジャニーさんだと思ってます」とジャニー氏への感謝の言葉を口にした松本さん。続けて昔、仕事が遅くなり合宿所に泊まることになると、必ずジャニー氏が松本さんの母に電話をしていたというエピソードを紹介。メンバーの家族へのケアまで自身で行っていたジャニー氏の優しさを振り返っていた。松本さんが主演を務めるドラマ「永遠のニシパ ~北海道と名付けた男 松浦武四郎~」は7月15日(月・祝)19:30~NHK総合で放送。BS4Kでも別途放送予定。(笠緒)
2019年07月12日お笑いコンビ・ナインティナインの岡村隆史が11日深夜、ニッポン放送『ナインティナイン岡村隆史のオールナイトニッポン』(毎週木曜25:00~)に出演。9日にくも膜下出血のため亡くなったジャニーズ事務所の代表取締役社長・ジャニー喜多川さんのエピソードを語った。岡村は冒頭、「ジャニーさんがお亡くなりになられて、僕らもすごくジャニーズ事務所の方々とお仕事もずっとしてきましたし…」と語り出し、「国分(太一)なんかとはずっとレギュラーで『ゴチ』出ていただいて、SMAPやらとも絡ませていただいた時ありましたが、ちゃんとジャニーさんにお会いして挨拶したことが実はなくて。『この人がジャニーさんなんやろうなあ』くらいの感じでしか知らないんですよ」と話した。そして、『めちゃ×2イケてるッ!』(フジテレビ)で、岡村がジャニーズJr.としてSMAPのライブに乱入したときの話に。「一緒にジャニーズJr.と踊ることになったので、その時、京都でジャニーズが劇場を作ったのかな。そこにJr.の子たちが行っていて」と振り返り、「タッキー&翼がいる中で、ほかのJr.の子が次から次に来るんですよ。奥の方でドーンとJr.の子らを押してる男性がいたんですよ。どんどん押すわけ。その押してんのがジャニーさんやってん」と明かした。さらに、「ちょっとでもゴールデンの番組、スペシャルに出してあげようっていう、たぶん『YOU、行っちゃいなよ』っていう感じで、どんどんカメラの前にいろんな人を立たせてあげててんなあっていう。それがジャニーさんやったっていう記憶しかなくてですね」と岡村。「いろいろ仕事をした中でも、最初で最後やったかもしれない。それ以外で会うことはほとんどなかったと思いますね」と語った。その後、改めて「とりあえずはゆっくり休んでいただけたら。僕は吉本興業なんですけど、ジャニーズJr.にもいたよってくらいのつもりでいますので」と追悼。「今でもテンション上げようと思ったときは、トシちゃん、マッチ、少年隊、シブがき隊、光GENJIくらいまでは聞くようにしていますから、それくらいすごいスーパースターを育てた方ということですから。ご冥福をお祈りいたします」と悼んだ。
2019年07月12日大森南朋主演で韓国で大ヒットしたドラマを日本を舞台にリメイクした骨太法医学サスペンス「サインー柚木貴志の事件ー」が7月11日から放送開始。飯豊まりえ、高杉真宙、横山涼ら“特撮出身”俳優が多数共演していることにネットで大きな反響が巻き起こっている。韓国で2011年に放送され大ヒットしたドラマ「サイン」の日本版となる本作。“死因不明社会”と言われる日本の現状を打破すべく設立された「日本法医学研究院」の解剖医で、権力に屈することなく真実と正義を追求する愚直なまでに真っ直ぐな法医学者・柚木貴志を大森さんが演じる。「日本法医学研究院」の新人解剖医で柚木に“弟子入り”を志願する中園景に飯豊まりえ、女性初の捜査一課長を目指す野心家の警視庁捜査一課管理官・和泉千聖に松雪泰子、千聖の部下で生意気だがなぜか憎めない性格の刑事・高橋紀理人に高杉真宙、「日本法医学研究院」院長の座を狙い権力側に寄り添う危険な法医学教授・伊達明義に仲村トオル、「日本法医学研究院」の院長で柚木の恩人でもある兵藤邦昭に西田敏行といった配役。※以下ネタバレを含む表現があります。ご注意ください。1話は国民的人気歌手・北見永士(横山さん)がライブ会場の控室で死亡、日本法医学研究院に遺体が搬送され兵藤の指名で柚木が解剖することになる。しかし解剖直前、伊達が突然現れ警察庁の依頼を受けたという理由で自分が北見を解剖することになったと告げる。その決定に納得いかない柚木は北見の遺体を保管庫から盗み出し、景を巻き込んで無許可で解剖を開始。死因を窒息死、しかも「100%他殺」と断言する。だがそこに北見のスタイリストが自首したとの一報が。しかもスタイリストは毒殺だと自供し、伊達も微量な青酸カリが検出されたことを根拠に毒物が死因だと発表。さらに伊達は兵藤を日本法医学研究院から追い出し自らが院長の座に。柚木は研究院を追われ医大に異動させられてしまう…という物語だった。飯豊さんが「獣電戦隊キョウリュウジャー」に、高杉さんが「仮面ライダー鎧武」に出演しているだけでなく、殺害された北見役の横山さんも「快盗戦隊ルパンレンジャーVS警察戦隊パトレンジャー」に出演していることもあり特撮ファンからの反応が多数。「いきなり咲也(パトレン2号)が死んで、セラ(ジュウオウシャーク)が第一発見者で、光実(仮面ライダー龍玄)が捜査一課の刑事、弥生(キョウリュウバイオレット)が新人解剖医ということにザワつくニチアサ民…さすがテレ朝」「殺された役の人が見覚えのあるなあと思ったらパトレン2号の人だった」「ネタとしてしか考えらえない特撮脳が刺激されまくり」「1話、特撮ヒーローてんこ盛り」などといった声が多数投稿されている。「サインー柚木貴志の事件ー」は毎週木曜21時~テレビ朝日系にて放送中。(笠緒)
2019年07月12日テレビ東京の佐久間宣行プロデューサーが、10日深夜に放送されたニッポン放送『佐久間宣行のオールナイトニッポン0(ZERO)』にて、アイドルグループ・TOKIOの松岡昌宏について語った。9日にくも膜下出血のため亡くなったジャニーズ事務所の代表取締役社長・ジャニー喜多川さんの話題から、佐久間氏は「ジャニーズの皆さんと『トーキョーライブ』(2014年~15年)っていう生放送のラジオみたいな番組をやった」と振り返り、「嵐とかと仕事するようになったんだけど、みんなめちゃくちゃ礼儀正しい」と明かした。続けて「ジャニーさんにまつわる話で一番好きなのは、ジュニアの子に『僕は10、あなたに渡します。1返してくれればいい。その1は、あいさつでもいいですよ』っていうのがあって。その通りに、とにかくトップの人も、みんなあいさつすごいんだよね。ちゃんとするんだよね」と語った。そして松岡とは、「たまに飲み行ったりすることがあった」とのことで、「松岡さんはスタッフが何人いても、何人で飲んでても、どんなときでも、どういうふうにしようとしても、先に金払っちゃうっていう。そんな高いところは行かないんだけど、松岡さんも好きじゃないし。でも、絶対に払わせないという、異常な、異常なぐらいのこだわりっていうのがある」と話していた。
2019年07月12日シンバ役の賀来賢人をはじめ、豪華ボイスキャストが明らかになった『ライオン・キング』“プレミアム吹替版”。この度、来月の公開に先立ち、豪華キャストが演じるキャラクター初披露となる吹き替え版の予告映像が到着した。今回到着した映像では、壮大な世界観を彩る名曲「サークル・オブ・ライフ」に乗せて、江口洋介が王の座を狙うシンバの叔父・スカ―を迫力満点に演じるほか、シンバと冒険を繰り広げるプンバァ&ティモンのコンビの声を担当する佐藤二朗と亜生(ミキ)が高らかに歌い上げる場面も初公開。さらに今回、アニメーション版『ライオン・キング』(’94)でシンバの父ムファサの吹き替えを担当した俳優・大和田伸也が、今作でもムファサを続投することが決定。「丘の上で息子シンバに語りかける父ムファサの姿は、私自身と重なり、一心同体になったように感じていました」とムファサについて語る大和田さんは、「今回“超実写版”で改めてムファサを演じることになり『やったー!』と胸躍らせました。新たな魅力、感動を載せて頑張ります」と喜び、「父親が息子を送りだす気持ち、決意を込めて、崇高な想いで演じさせていただきました」とコメントしている。そして、本作で新しく登場するキャラクターで、スカーと手を組むハイエナたちのリーダー的存在、シェンジの声を、「ルパン三世」の峰不二子や『ハリー・ポッター』パーバティ・パチルの吹き替えなどを担当する沢城みゆき。シェンジの仲間のハイエナ・カマリを、『アイアンマン』『X-MEN』『バック・トゥ・ザ・フューチャー』シリーズなど多くの人気作品で吹き替えを担当する加瀬康之と、力強い実力派声優陣が本作を支える。『ライオン・キング』は8月9日(金)より全国にて公開。(cinemacafe.net)■関連作品:ライオン・キング(2019) 2019年8月9日より全国にて公開© 2019 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.
2019年07月12日全世界累計興収5000億円を突破という規格外の人気を誇る“ワイスピ”シリーズ最新作『ワイルド・スピード/スーパーコンボ』より、日本語吹替え版キャストとして小山力也、山路和弘、山寺宏一、沢城みゆきの出演が決定した。ホブス&ショウはもちろんこの人!これまでのシリーズから引き続き、ワイルドなスタイルで超重量級のクルマを操る、追跡のプロ元FBI特別捜査官ルーク・ホブス(ドウェイン・ジョンソン)を小山力也。クールなスタイルで超高級なクルマを駆る、規格外の男元MI6エージェントデッカード・ショウ(ジェイソン・ステイサム)を山路和弘が吹き替え。本シリーズだけでなく、「24 -TWENTY FOUR-」シリーズのジャック・バウアーや、『マトリックス』シリーズのネオ、『オーシャンズ』シリーズのダニー・オーシャンなどなど、これまで様々な海外作品の吹き替えを担当してきた小山さんは、「吹替えが大好きです。吹替えに育てて頂きました。吹替えは、先達の誇り、仲間の誇り、未来への誇りです。僕らは、寸法合わせの滑舌マシーンではありません。映像の中の俳優に畏怖し、共演者を畏敬し、そして勝負を挑む。生きて血の通った声を届ける。男の色気の山路さん、数多のスキルの山寺さん、瞬時の判断力の沢城さん、そして一瞬にして吹替えの世界に連れていって下さる沢田さん。本当に嬉しい現場でした。カンパイのビールが旨い!吹替え万歳!!」とその熱い思いを明かす。また、山路さんは「それにしてもデッカードはあんなにオシャレだったか?ステイサムのイメージなのだろう…。アイデアを出し合い好き放題に皆でやってるだろう撮影現場の空気が伝わり、吹替え現場まで好き放題…いや、それは冗談。兎に角、いい年こいた男達が男を張り合う姿は可愛くて痛快だ」と本作についてコメントしている。小山力也×山路和弘×山寺宏一、夢のスーパーコンボ!そして、このシリーズ屈指の最強ファイター2人の前に今回立ちはだかるのが、世界の破滅を目論む超人的な戦士、ブリクストン(イドリス・エルバ)。そんなシリーズ史上最強の敵は、ワイスピ初参戦となる山寺宏一が担当する。「絶大なる人気を誇るシリーズに参加する事が出来て本当に嬉しいです!」とシリーズ参加を喜んだ山寺さん。演じる役については「ブリクストンは人間離れした強さを持つ男で、体もデカく存在感がハンパない。しかも戦うのが小山さん山路さんのコンビなので、声の演技で負けてしまわないよう気合いを入れて頑張りました!これだけ自分とかけ離れた役を演じられるのは、声優としての醍醐味です」と語り、「楽しすぎて、収録後飲まずには帰れませんでした(笑)」と収録をふり返っている。沢城みゆきもファミリー入り!「最高に“アレ”で!“アレ”でした!!!」さらに、ショウの妹であり、兄譲りの戦闘力をもつ女性エージェントのハッティ(ヴァネッサ・カービー)を、「ルパン三世」の峰不二子役やクロエ・グレース・モレッツの吹き替え、「報道ステーション」のナレーションなどを務める沢城みゆきが担当!出演にあたって「声優としての人生の中で、力也さん&山路さんと肩を並べて共闘し、山寺さんと戦うことができる日が来るだなんて、半ば夢かなぁと、受け止め切れず思わず苦笑したのが、台本を開いて最初のリアクションでした」とふり返った沢城さん。「敬愛する(!)御三方と、実際にマイク前、横一列で収録した時の高揚は、残念ながらどうにも文字ではお伝えしきれません。あの…とにかく、最高に“アレ”で!“アレ”でした!!!ぜひ劇場で体感していただけたらと思います」と思いの丈を語っている。そのほか、ミセス・ショウ役を沢田敏子、サム役を宇山玲加、ジョナ役を遠藤純一、マルガリータ役をたかはし智秋が担当する。『ワイルド・スピード/スーパーコンボ』は8月2日(金)より全国にて公開。(cinemacafe.net)■関連作品:ワイルド・スピード/スーパーコンボ 2019年8月2日より全国にて公開(C)Universal Pictures
2019年07月12日女優の岡崎紗絵が、片寄涼太&橋本環奈のW主演映画『午前0時、キスしに来てよ』(12月公開)に出演することが11日、明らかになった。同作はみきもと凜による同名コミックを実写映画化。超・まじめ人間で優等生だが実は夢見がちな花澤日奈々(橋本)が、ある日映画の撮影で高校にやってきた国民的人気スター・綾瀬楓(片寄)に出会い、2人は惹かれていく。住む世界が全く違う2人には、思いもよらぬ障害が次から次に押し寄せる。岡崎が演じるのは、日奈々が「るんちゃん」と呼ぶ親友・磯山光。国民的スターである綾瀬楓と恋に落ちる親友・日奈々をあたたかく見守る役どころとなる。日奈々と楓の恋を見守るかたわら、眞栄田郷敦演じる「あーちゃん」こと浜辺彰が幼なじみの日奈々を想い続けている気持ちも知っており、それぞれの気持ちを尊重して声をかける友達思いの一面を持つ。岡崎は「日奈々や、あーちゃんに『いい恋愛しなよ』って言ったり、背中を押すような役どころだったので、2人をつなぐ良いポジションになったかと思います」と役について語る。また「あと、監督からはあーちゃんの肩を結構大きめに叩いてと言われて(ツッコミを入れるという意味で)あーちゃんの右肩をよくひっぱたいていました(笑)」と撮影を振り返った。この度、橋本と岡崎の制服オフショットも解禁。岡崎が「(撮影は)本当にあっという間で、毎日楽しかったので一瞬でした」とコメントする通り、仲睦まじい2人の様子が伺えるショットとなった。
2019年07月12日10月28日~11月5日に開催される第32回東京国際映画祭(TIFF)のオープニング作品に、映画『男はつらいよお帰り 寅さん』(12月27日公開)が決定した。1作目の公開から今年で50年を迎え、シリーズで50作目となる『男はつらいよ』の最新作が東京国際映画祭の開幕を飾ることが決定。「一人の俳優が演じた最も長い映画シリーズ」としてギネス世界記録を今も保持している、日本が世界に誇る映画シリーズだ。1997年の『男はつらいよ 寅次郎ハイビスカスの花 特別篇』以来、本作が実に22年ぶりの新作となり、寅さんの甥の満男(吉岡秀隆)と、満男の初恋の相手イズミ(後藤久美子)のその後の物語を軸に、さくら(倍賞千恵子)や博(前田吟)、そして「くるまや」を囲むいつもの面々のいまが描かれる。東京国際映画祭フェスティバル・ディレクターの久松猛朗氏は「この映画のエンドロールを観ながら自然と涙がこぼれました。毎年お盆とお正月にこのシリーズの最新作をどれほどワクワクしながら待ちわびたことでしょう。正に国民的映画シリーズであったと思います。そして、振り返ってみると、日本の女優史でもあったことに気づきました。そのシリーズが山田洋次監督の魔術で新作として蘇りました。この映画を第32回東京国際映画祭のオープニング作品として世界にお披露目できることを心より嬉しく思います」とコメント。山田洋次監督は「寅さんシリーズの第50作となる『男はつらいよお帰り 寅さん』が東京国際映画祭オープニング作品に選ばれたことを嬉しく思います。先行き不透明で重く停滞した気分のこの時代に、寅さんの台詞にあるように『生まれて来てよかったと思うことがそのうちあるさ』と、50 年をかけて製作したこの映画が日本のみならず世界中で、一人でも多くの観客の“心の希望”となることを切に願います」と語っている。(C)2019 松竹株式会社
2019年07月12日「血液型選手権」で有名な御瀧政子先生の血液型占いです! テーマは、女らしさに磨きをかけるおふろエステ。血液型別にお伝えします! 運勢とあわせていますぐチェック!【#anan血液型占い】【2019年7月15日~7月21日の運勢】占い監修・御瀧政子心理研究家、スピリチュアルクリエイターの御瀧政子先生による血液型占い。あなたの2019年7月15日~7月21日の運勢は?ズバリ、診断します。【2019年7月15日~7月21日】血液型ごとの運勢テーマは、女らしさに磨きをかけるおふろエステ。 あなたの血液型は、どんな運勢なのでしょう。クリックしてみて!©Tetra Images/Gettyimage
2019年07月12日綾野剛、杉咲花、佐藤浩市が『64-ロクヨン-』の瀬々敬久監督のもと集結した映画『楽園』。この度、それぞれのキャラクターにより迫る第2弾の特報映像とポスタービジュアルが解禁となった。今回解禁された特報映像では、“容疑者の青年”綾野さん、“傷ついた少女”杉咲さん、“追い込まれる男”佐藤さん、それぞれの鬼気迫る熱演が明らかにされている。あるY字路で起きた少女失踪事件から幕を開け、「助けて下さい」と必死に何かから逃れようとする綾野さん。「なんで俺だけ生きているんだ」と絶望に打ちひしがれる佐藤さん。そして「皆が殺したんだ」と泣き叫ぶ杉咲さんの姿が…。彼らの台詞と2つの事件、少女失踪事件と連続殺傷事件はどう関わってくるのか。そして映像は「信じた人は殺人犯なのか」という意味深な言葉で締めくくられる。さらに同時に解禁された第2弾ポスターでは、3人それぞれの表情と、まるで“楽園”のように淡い光の指すY字路に「信じた人は殺人犯なのかー」という強烈な言葉が重なり、緊張感が滲み出るビジュアルとなっている。“心えぐられる衝撃作”の全貌が少しずつ明らかになり、秋の公開がますます待ち遠しい。『楽園』は10月18日(金)より全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:楽園(2019) 2019年10月18日より全国にて公開© 2019「楽園」製作委員会
2019年07月12日1998年に公開され国内興収76億円を記録したポケモン映画シリーズの記念すべき第一作目『劇場版ポケットモンスター ミュウツーの逆襲』が、21年の歳月を経て、フル3DCG版『ミュウツーの逆襲 EVOLUTION』として蘇った。テレビアニメ、映画とほぼすべての作品で演出を務めてきた湯山邦彦監督が、本作を経て感じた新たな気づきについて語った。“最強のポケモンは誰だ!?”というキャッチコピーのもと、1998年に劇場公開された『劇場版ポケットモンスターミュウツーの逆襲』。“最強のポケモン兵器をつくる”という人間のエゴにより、この世に誕生した伝説のポケモン・ミュウツーが、自らの生い立ちを恨み、人間たちに復讐する物語は、可愛らしいポケモンたちが描かれるポップな側面だけではなく、哲学的なテーマを含んだ重厚な作品として、多くのファンからの支持を得た。こうした名作を、なぜいまのタイミングで3DCGとして蘇らせたのか? 湯山監督は「この時期に映画化したことにはあまり大きな理由がないんです」と語ると「もともと3DCGで作品を作れないのかという案はずっとありました。技術的な部分を含めて体制が整ったのが“いま”だったというのが正直なところ」と説明する。3DCGの題材として『劇場版ポケットモンスター ミュウツーの逆襲』をチョイスしたのは、プロデューサー側の意向だったというが、湯山監督は「シーンが多ければそれだけCGにするのは大変なわけで、シーンが絞られている『ミュウツーの逆襲』はある意味で必然だったと思います。3DCGの初作品が、シリーズの第一作目というのもいいのかなと……」と共通認識で臨めたという。ポケモン初の3DCG――湯山監督と共に監督を務めたのが、『ルドルフとイッパイアッテナ』でもタッグを組んだ榊原幹典だ。「正直、榊原監督が受けてくれなければ作れないという話はしました」と湯山監督は笑うと、イメージ的には『美女と野獣』の実写版のようなものを作ろうと話し合ったという。その真意を問うと「『美女と野獣』の実写版は、アニメを見続けていた人が、違和感を持たずに入れたと思うんです。本作も、そういった部分にはかなり意識を強く持ちました」そこで重要となってくるのが、人間のキャラクターだ。「ポケモンに関しては、アニメのなかでもCGが使われていましたし、ゲームでも3D化されているものもあったので3DCGにする際、それほど心配はありませんでした。一番違和感を覚える危険性があるのは人間だと思ったんです。どう3Dに落とし込むかは、かなり試行錯誤しました」湯山監督と榊原監督の細部にわたるこだわりにより、ポケモンと人間たちの融合にも、2Dとは違った表現が見られる。「ひとつのラインとして今後も繋がっていけばいいなとは思っています」と未来に思いを馳せた湯山監督。3DCGでポケモンを描くことで、面白い発見がいっぱいあった。20年以上やってきた経験が本作に携わることにより、またゼロからスタートするような新鮮な感覚を得ることができたという。「なによりポケモンに質感という要素が加わりました。例えばプリンの前髪はどうなっているのかとか、ニャースの髭は一本なのか、毛が集まっているのか……とか(笑)。さらに面白かったのは、ニャースの変装はCGでは使えないなと思ったことですね。いままでは肌色っぽかったので、変装すると人間に見えたのですが、CGだと完全に毛むくじゃらなので、ダメですよね(笑)」「アニメがスタートしたときは、自分たちが原作を作ったわけでもないので、普通のテレビシリーズのひとつという位置づけだった」とポケモンについて語った湯山監督。しかし、シリアスありギャグありというふり幅の多いポケモンという題材は、これまで湯山監督が培ってきた表現力のすべてをつぎ込むだけの価値がある作品という認識に変わっていった。「だからこそ20年以上続けてこられたんだと思います」昨年公開された『劇場版ポケットモンスター みんなの物語』で初めて湯山監督は、監督という立場を離れ、アニメーションスーパーバイザーという形で作品に参加した。「劇場版もテレビアニメシリーズも世代交代で若い人が出てきました。その意味で、この3DCG作品が、新しい『ポケモン』のレイヤーになった気がしますし、これからまた新しい発想で広がっていければと思っています」と更なる発展を誓っていた。『ミュウツーの逆襲 EVOLUTION』公開中取材・文・写真:磯部正和(C)Nintendo・Creatures・GAME FREAK・TV Tokyo・ShoPro・JR Kikaku (C)Pokemon (C)2019 ピカチュウプロジェクト
2019年07月12日黒木華主演、高橋一生、中村倫也ら豪華キャストが共演する新金曜ドラマ「凪のお暇」。この度、本作に武田真治が出演することが決定。「砂の器」以来、15年ぶりのTBS連続ドラマ出演となる。本作は「Eleganceイブ」(秋田書店)にて連載中のコナリミサトによる同名漫画の実写ドラマ化。口コミで話題となり累計250万部を突破している人気作だ。主演の黒木さんが、場の空気を読みすぎて他人に合わせて無理をした結果、過呼吸で倒れてしまう主人公・大島凪を、凪の元カレ・我聞慎二を高橋さん、人生をリセットした凪の新たな生活先の隣人・安良城ゴンを中村さんが演じるほか、市川実日子、片平なぎさ、吉田羊、三田佳子ら豪華俳優が集結している。今回新たに出演が決定した武田さんは、タレント、サックス奏者、俳優として幅広く活動し、近年の筋肉ブームの火付け役として注目を集めている。今作では、スナック「バブル」の個性的なママとして出演。「バブル」は、慎二の行きつけのスナックで、凪への思いを上手く伝えることができない慎二に、ママと店員の杏(中田クルミ)が優しくも厳しくアドバイス!慎二にとって、素になり本音で話せる唯一の場所なのだ。出演にあたって武田さんは「僕が演じるママという役は、なかなか思い切ったキャラクター」とキャラクターについて明かし、「主人公たちの背中を押せるように丁寧に演じていきたいと思っています」と意気込んでいる。「凪のお暇」は7月19日より毎週金曜日22時~TBSにて放送。※初回は15分拡大(cinemacafe.net)
2019年07月12日7月5日の都内の某高級住宅街。サングラスにスポーティーなスパッツ姿で歩いていたのは、山田優(35)とその実母だ。手にはトレーニング用のシューズを持ち、母と会話する表情はリラックスした様子。この日、幼い二人の子供の姿はなく夫・小栗旬(36)も姿を現さなかった。実は7月5日は、山田の35歳の誕生日だった。そんな日に、“育パパ”小栗旬は久しぶりのオフを使って、仕事に育児に大忙しの山田に“1日ママ休業”をプレゼントしたという。「小栗さんといえば、去年から年明けにかけてハリウッド映画出演に向け大忙しでした。アメリカでの撮影だけでなく、現地との交渉や語学学習のためにも何度も渡米されているんです。その間、お子さんは日本にいる山田優さんとそのお母さんに任せきりなってしまってました。だからこそ、ちょうど仕事がひと段落した今回の奥さんのお誕生日には、自宅で一日中子供の世話を引き受けたようです」(芸能関係者)山田は母と自宅近くの一軒家に入っていった。数年前に小栗が建てた仕事用の別宅で、山田の自分磨きにも使われている。このあとSNSには《誕生日記念トレーニング。今日もいい汗かいた~35歳、良いスタート切れました》と投稿。仕事も育児も手を抜かない小栗に支えられ、充実の誕生日を過ごしたようだ。さらに小栗はこの日以外にも、自宅近くの公園で完璧な家族サービスぶりが話題になっているという。「いつも行く公園で、子ども2人と遊んでいるお父さんがいたんです。スタイルが良くてマスク姿だから目立っていたんですが、よくよく見てみると、小栗旬さんだとわかってびっくりしました。遊具がいっぱいある公園を選んで、お子さんを喜ばせようとしたんでしょう。本当に普通の、やさしいお父さんでしたよ」(公園に居合わせた人)小栗の粋な計らいにより、自由な誕生日を満喫した山田。お互い大忙しの夫婦は、今後も支えあっていくことだろう。
2019年07月12日我が家で育てている植物のいくつかはまめが担当している。担当するにあたって「名前をつけること」は重要らしくまめはすべての植物に名前をつけた。とはいえ「名付け」の概念がまだよくわかっていないためまめが知っている名前、つまり家族の名前を手当たり次第に植物に与え結果ものすごくややこしいことになっている。最近まめが殊更目をかけている「さやか」は西友で買ったアボカドから出てきた種の名前。さやかは今日も元気です。
2019年07月12日「ドラマ『のだめカンタービレ』は私の代表作であり、青春であり、成長させてもらった作品。その枠に13年ぶりに帰ってきました」そう語るのは、放送中の月9ドラマ『監察医朝顔』(フジテレビ系・毎週月曜21時~)で主人公・万木朝顔を演じている上野樹里(33)。朝顔は、東日本大震災で行方不明となってしまった母親への思いを抱きながら、監察医として死因不明の遺体と向き合う。上野自身は、’16年に結婚した和田唱(43)の母・平野レミ(72)との仲よしぶりが知られているが……。「レミさんは、本当に面白い方。今年の母の日、私が風邪をひいてしまい、会いに行けなかったので、さくらんぼを送ったら『ありがとう。さくらんぼって樹里ちゃんみたい」と言ってました(笑)」2人の会話のやり取りの仕方もとってもユニーク。「お互い話好きなので、電話だとつい長くなっちゃうんです。時間のないときはLINEのボイスメッセージで『これはこうよね?』『それはこうですね』なんてトランシーバーのように交信しています(笑)」最近はSNSなどでプライベートも積極的に公開している。「結婚前は冷蔵庫の中も水のペットボトルがたくさん並んでいるだけでしたが、今はねぎやごぼうがはみ出しそうになっていたりしてちょっぴり恥ずかしい(笑)。でもそれが主婦としての充実感かな、と思って楽しんでアップしています」
2019年07月12日深田恭子主演で「代々泥棒一家の娘」と「代々警察一家」の息子との決して許されない恋愛を描くラブコメディー「ルパンの娘」。その第1話が7月11日オンエア。深田さんはじめ“クセの強すぎる”キャストとドラマに視聴者が狂喜の声を上げている。累計発行部数10万部を突破、この春にも各書店の文庫売上1位を獲得するなど、ロングセラーとなっている同名原作をドラマ化。泥棒一家“Lの一族”の娘で、家族の誰よりも盗みの才能を持つものの家業を継ぐことを拒み、普通に生きていくため図書館司書として働く主人公・三雲華を深田さんが演じる。華に一目惚れ、結婚を決意するも警察の人間ではないという理由から家族の反対に遭い、結婚を認めさせるため“Lの一族”を捕まえようとする警察一家の息子・桜庭和馬に瀬戸康史。“Lの一族”華の父・三雲尊には渡部篤郎、母・三雲悦子には小沢真珠、兄・三雲渉には栗原類、祖母・三雲マツにはどんぐり、祖父・三雲巌には麿赤兒。幼なじみの華に思いを寄せる泥棒の円城寺輝に大貫勇輔。和馬に先輩風を吹かす捜査三課の刑事・巻栄一に加藤諒といったキャスト。※以下ネタバレを含む表現があります。ご注意ください。華が和馬の家族に挨拶に行くが交際に反対され、その場で和馬が刑事だと知りショックを受ける一方、和馬は交際を認めてもらうため捜査一課の刑事になることを宣言。巻から“Lの一族”を捕まえろとアドバイスを受けた矢先、華と指輪を見に行った店が窃盗団に襲われる。事件の担当になった和馬だが窃盗団のバックにいた龍崎組に囚われてしまい、和馬を救うため華は泥棒に“変身”して組事務所に潜入する…というのが1話のストーリー。図書館司書と赤いスーツ&仮面姿の泥棒、正反対のスタイルをみせる華を演じる深田さんに「あの衣装を着こなせる深キョンの凄さ」「こういうコスプレ感ある衣装ほんと似合う」「深キョンの変身シーン。。かわいい」などの感想が集まる一方、深田さんを取り巻く“クセの強すぎる”キャラたちに絶賛の声が。悦子役の小沢さんの美貌と演技に「小沢真珠劇場。」「小沢真珠の破壊力がすごい」、登場シーンがほぼミュージカル調の円城寺を演じた大貫さんには「歌い出すんか(笑)」「ミュージカルギリギリ踏みとどまってるこの人って思ってたら歌いだした」「大貫勇輔さんのシーンでミュージカル調になるの好き」など、個性が溢れすぎる登場人物たちを絶賛する投稿が続々寄せられている。また“ロミジュリ風”“ウルトラマン風”のBGMにも「ちょいちょい来るロミジュリ風良いね」「ロミジュリっぽい音楽だけで面白すぎる」「ウルトラマンばりのダバダバw」と多数の反応が。「ツッコミが追いつかなかった」「ツッコミところ多過ぎ」と、放送後も視聴者からの感想ツイートが殺到中だ。(笠緒)
2019年07月12日おとな向け週末映画ガイド今週のオススメは『さらば愛しきアウトロー』。ぴあ編集部 坂口英明19/7/12(金)イラストレーション:高松啓二今週ロードショー公開の作品は17本。全国300スクリーン規模での拡大上映は、『トイストーリー4』と『ミュウツーの逆襲 EVOLUTION』のアニメーション2本。あとはミニシアターなど小規模での公開です。その中からおとなの映画ファン向けの作品をご紹介します。今週のオススメ『さらば愛しきアウトロー』ロバート・レッドフォードの俳優引退作品です。レッドフォードは今年82歳。イーストウッドが89歳で、相変わらず元気に主役を演じているし、まだまだいけるのではと思うのですが。そこがイケメンスターの難しいところ。確かに近年のレッドフォードには、顔に多少老いを感じていました。でも今回は、その老いがとてもよく生かされている感じです。銀行強盗でありながら、生涯誰も傷つけず、逆に襲われた銀行マンには「彼は紳士だった。微笑んでいた。」といわれるノーブルなギャング。強盗、逮捕、脱獄、強盗を繰り返した懲りない男を楽しそうに演じています。初期の『逃亡地帯』『明日に向って撃て!』や、70年代の『ホットロック』『スティング』、90年代の『スニーカーズ』など、様々な代表作を思い出します。監督のデヴィッド・ロウリーの前作は、なんとも静かなホラー映画『ア・ゴースト・ストーリー』でした。レッドフォードが主催するサンダンス映画祭において『セインツ〜約束の果て』でグランプリを取った監督というのが彼とのつながり。プロデューサーでもあるレッドフォードのご指名でしょう。全編、このレジェンドへの敬意に満ち満ちていて、気持ちがよいです。ぴあ水先案内では4人(春日太一/高崎俊夫/高松啓二/野村正昭)の皆さんがオススメです。『シンク・オア・スイム イチかバチが俺たちの夢』中年のオジさんたちがアーティスティック(シンクロナイズド)スイミングの世界大会に挑戦する、というフランスのコメディ。男性のシンクロといえば妻夫木聡君の『ウォーターボーイズ』を思い出しますし、オジさんチャレンジものでは『ドッジボール』とか『フル・モンティ』など、いろいろ連想します。つまりネタとしてはそんなに珍しくはありませんが、結構楽しめます。生活に困ったり、精神的に落ち込んでいたりした中年男たちが、最初はシロウトでまるでダメなのですが、やる気というか、やらざるを得ない理由があって、次第に様になり、もちろんトラブルにもあいながら、チームメートの友情や本人の努力もあり、成功を掴みます。映画の設定からそんな展開予想は想像がつきます。それを決して裏切らないところが嬉しいんです。しかも面白い、笑える、ちょっと泣かせる、まるで寅さんのような映画です。フランスのアカデミー賞ともいえるセザール賞で10部門にノミネートされるも、受賞は助演男優賞のみ。それも結構目立たない役の人です。そんなところも好感が持てます。おとなが気軽に楽しめる映画として、オススメです。ぴあ水先案内では佐藤久理子さんもとりあげています。『トイ・ストーリー4』ウッディたちを託され、新しい持ち主になった女の子ボニーとトイたちの物語。いつもながらおとなが観ても十分楽しめますし、セリフの奥深さなど侮れません。羊飼い人形のおもちゃボー・ピープが19年ぶり、『トイ・ストーリー2』以来の再登場。日本語版では戸田恵子さんが前作に続いて声の出演です。ピクサーアニメ初期短編に出演し,トイストーリーの元になった「あの」キャラクターも顔を出します。いろいろな世代の映画ファンにオススメ。ぴあ水先案内では、3人(相田冬二/伊藤さとり/渡辺祥子)のみなさんがセレクトしています。『アイアン・スカイ/第三帝国の逆襲』ナチスが月の裏側に逃亡し、力を蓄え、地球を襲うという7年前に作られたトンデモ映画『アイアン・スカイ』の続編です。インパクトは前回ほどではありませんが、前作の世界的ヒットで、クラウドファンディングにも成功し、資金が潤沢になったんでしょうね、特撮など全般的にスケールアップしています。2018年にナチスとの戦いには勝ったものの、核戦争で自滅した地球。その30年後という設定です。ポスターなどでネタバレしてますので、書きますが、ヒトラーが恐竜に乗って登場するというのを始め、世界の政治家などを茶化しまくります。iPhoneや、スティーブ・ジョブズのような存在も重要な悪玉として登場します。どうやらフィンランド人監督ティモ・ブオレンソラのノキア愛がでた感じです。『スター・ウォーズ』愛、もあちこちに。かなりクセが強く、全ての人にオススメとはいいませんが、私は好きです。前作がネットの配信サービスであがっています。この新作を観たあとで、そちらも再見しました。今観ても強烈です。ぴあ水先案内では高松啓二さんがオススメです。上記4作品以外で、ぴあ水先案内人のオススメは (敬称略)『ブロードウェイ版 ロミオとジュリエット』(12日〜)渡辺祥子オーランド・ブルームがブロードウェイデビューを飾ったブロードウェイのステージを、映画館で上映。『ハッパGOGO大統領極秘司令』(13日〜)水上賢治マリファナを合法化したウルグアイの大統領が考えた秘策とは。『ANIARA アニアーラ』(13日〜)春錵かつら「カリテ・ファンタスティック!シネマコレクション2019」で上映特集上映で気になったのは。「常田富士男 じっちゃに逢える日」ポレポレ東中野7/13〜192018年に他界した常田さんの回顧上映です。今村昌平監督の『楢山節考』『黒い雨』『うなぎ』と、河瀬直美監督の『2つ目の窓』の4本が連続上映されます。7/13には長男倉崎青児さん他のトークイベントと短編『輪廻』の上映、7/16には小室等の六文銭などによる、「別役実『スパイものがたり』を歌うコンサート」が予定されています。『スパイ…』は別役が常田富士男主演で書いたミュージカル。名曲『雨が空から降れば』はここから生まれたといいます。常田さんといえば、「まんが日本昔ばなし」で有名ですが、映画でも貴重なバイプレーヤーでした。
2019年07月12日コンサート/イベントの企画・制作を行うホットスタッフ・プロモーションが、設立40周年を記念したイベント“Hot Stuff Promotion 40th Anniversary”の第3弾を開催。7月12日(金)、13日(土)の2日間にわたって、Zepp Tokyoにて行われる。日本におけるコンサートのプロモーターであるホットスタッフ・プロモーション。主に東京、神奈川、埼玉など、首都圏で行われるコンサート等の企画や制作、運営を行なっている。この“Hot Stuff Promotion 40th Anniversary”は、第1弾として、昨年10月に日本武道館を会場に、きゃりーぱみゅぱみゅ、岡村靖幸、YUKI、THE BACK HORNらを迎えた『MASAKA』3デイズ公演を開催。続く今年の6月23日には、東京・片柳アリーナでCharと松任谷由実の2マン・ライブ『Music Supreme』が第2弾として開催された。この度の第3弾となる『HEADZ』では、1日目にはロックバンドの凛として時雨とTHE ORAL CIGARETTESが、2日目にはクレイジーケンバンドとSuchmosらが出演。それぞれ対バン形式での開催となり、どのような化学反応を起こすのか大きな注目が集まる。■イベント情報“Hot Stuff Promotion 40th Anniversary”会場:Zepp TokyoHEADZ -Emotional Rescue-7月12日(金)出演:凛として時雨/THE ORAL CIGARETTES開場:18:00/開演:19:00HEADZ -Beggars Banquet-7月13日(土)出演:クレイジーケンバンド/Suchmos開場:17:00/開演:18:00
2019年07月12日「はにわぷりんの夏フェス」が、あべのハルカス近鉄本店、阪急うめだ本店で2019年7月~8月に開催される。仁徳天皇陵で有名な百舌鳥・古市古墳群の世界文化遺産登録を応援するため2018年12月から登場し、その愛らしい見た目と優しい味わいで人気を博してきた“はにわぷりん”。そんな“はにわぷりん”が集う「はにわぷりん夏フェス」は、世界文化遺産の正式登録を祝した新企画だ。あべのハルカス近鉄本店、阪急うめだ本店10F「古墳・はにわフェス」では、新企画にちなんだ限定催事を行う。会場では、世界遺産登録を記念した2個入り“はにわぷりん”を特別パッケージで発売する。まるで双子の仲良し“はにわぷりん”は、お土産や贈り物にも最適な愛らしい見た目が魅力。卵がたっぷりのなめらか濃厚な焼きプリンをじっくり味わった後、はにわカップは、インテリアやマグカップとしても活用できる。なお、阪急うめだ本店では「古墳はにわフェス」内での取り扱いとなり、同イベントでは、古墳・はにわグッズの販売やまりこふんによるライブなども実施される。【詳細】はにわぷりんの夏フェス期間・場所:あのハルカス近鉄本店 B1:2019年7月24日(水)~30日(火)阪急うめだ本店10F 「古墳はにわフェス」:2019年7月31日(水)~8月6日(火)※高島屋堺店 3F:2019年7月17日(水)~23日(火)は終了済。<催事販売商品>・はにわぷりん2個入り特別パッケージ 1,500円 ※限定販売・はにわぷりん(1個) 650円<オンライン販売>・はにわぷりん2個 1,512円(税込)、3個 2,268円(税込)、4個 2,808円(税込)※送料は別途必要。特設サイトにて購入可能。※これまでオンラインで展開していた4個入りのギフトボックスと「はにわぷりん夏フェス」にあわせて新たに登場する2個入りと3個入りを販売。■阪急うめだ本店「古墳はにわフェス」期間:2019年7月31日(水)~8月6日(火)関連イベント:まりこふん・古墳でコーフンライブ:8月4日(日)13:00~(約30分) 9階祝祭広場特設ステージめざせ、古墳博士!世界文化遺産登録記念トークセッション:7月31日(水) 12:00~(約30分) / 10階「うめだスーク」中央街区パーク
2019年07月11日昨年10月1日からYouTuberとして活動してきた“カジサック”ことキングコング・梶原雄太の公式YouTubeチャンネル「カジサックの部屋」の登録者数が11日、目標の100万人を突破し、芸人引退を回避した。2019年の末までにチャンネル登録者数が100万人を達成できない場合、芸人引退を宣言していたカジサックだが、半年早くして登録者数100万人を達成。デビュー2カ月未満で目標数の半分である50万人を記録し、驚異的な早さで登録者数を伸ばし続けていたカジサックの現在の総再生回数は約1億5,000万回、動画本数も約300本を配信をしており、再生回数トップは南海キャンディーズ山里とのガチンコトーク動画で、300万回再生を超える人気となっている。カジサックはデビューの際に、「今までの芸能活動とYoutuberになってからの活動の具体的に変わるところは?」という質問に対して「わかりやすい所でゆうと、休みなし、睡眠時間、家族の時間もとれない。それぐらい変わらないと結果はでないと思っています」と答えていたが、Youtuberとして活動を開始してから休みは1日もない状態で稼働。家族の時間に関してはYouTubeの企画や活動を通して増えている状況だという。カジサックは「まさかこんなに早く達成するとは本当に思いませんでした。芸人やめなくて済んで良かったです。。僕の周りにいる人、登録してくれた人、本当にありがとうございます。ただ、ここで満足せずに次の目標に向かって頑張っていきたいと思います」と喜びのコメント。今後のコンビとしての活動については「絵本作家とYouTuber、いままでこんな漫才コンビはいなかったと思います。それぞれが輝ける場所で活動しつつ、これからも変わらず漫才を続けていきたいです」と話している。なお、100万回達成について、そして、これからの意気込みや目標などは今後YouTubeチャンネル「カジサックの部屋」にて本人から語られる。早速、本日24時30分(予定)より、100万人達成したことを記念して、緊急生配信を行う。
2019年07月11日キッチンの棚下やカラーボックスの中にできがちなデッドスペース。物が置けないムダな場所に歯がゆさを覚えている方も多いのではないでしょうか。そんなデッドスペースをムダなく使うことができる《ハンギングワイヤーラック》が、なんと100円ショップで手に入るんです!《ハンギングワイヤーラック》がとっても便利!●サイズ(約):縦19×横24.5×高さ13.5cm●耐荷重:1.5kg●材質:スチールデッドスペースを有効活用できる〔セリア〕の《ハンギングワイヤーラック》は、棚にはさんでおくだけの簡単設置でOK。こんな便利グッズが100円ショップで手に入るなんてうれしいですよね。《ハンギングワイヤーラック》はブラックでかっこいいのもポイント。どんなインテリアにも合いそうです♪棚下に収納スペースが出現キッチンの棚下。このスペースも《ハンギングワイヤーラック》があれば収納場所になります。こちらの写真のように、棚板にはさむだけで準備OK!あっという間に収納スペースができあがりました♪こちらの商品が対応する棚の厚みは3.5cm以内。この範囲だったらいろいろな場所に設置可能です。傷が気になるときは、布やクッション材などをはさんでおくと安心ですよ。こんな風にテーブルに設置してみてもいいかもしれません。簡単にちょっとした物入れができて、結構便利です♪ラックを使って上手に収納しよう!こうしたラックやボックスなどをうまく組み合わせれば、オシャレに収納することができますよね。ムダになっていたスペースが有効活用できたときのうれしさはなかなかのものです♡100円(税別)で手に入るので、みなさんも試してみてはいかがでしょうか!【セリア】モノトーンがシンプルでオシャレ♪キッチングッズが有能すぎる!【セリア】《ウェットシートケース》を使えばおしゃれに変身♪繰り返し使えるからオススメ!
2019年07月11日歳を重ねていくことによって、考えすぎて身動きが取れなくなったり、失敗を恐れて新たな一歩を踏み出す勇気がなくなったりしていませんか?そんなときこそ、心を裸にして素直な自分を見つめ直したいところですが、そこでオススメしたいのは、裸一貫で人生をやり直す男たちを描いた注目作です。それは……。『シンク・オア・スイムーイチかバチか俺たちの夢ー』【映画、ときどき私】 vol. 2452年前からうつ病を患って引きこもり生活を送っていた中年のベルトラン。子どもたちや義姉夫婦から嫌味を言われてばかりいた。そんな日々を変えたいと思っていたある日、地元のプールで「男子シンクロナイズド・スイミング」のメンバー募集を目にし、チーム入りを決意する。ところが、そこで待ち受けていたのは、家庭にも仕事にも将来にも問題を抱えたクセのあるメンバーばかり。“ミッドライフ・クライシス”真っただ中のサエない悩めるおじさん集団だったのだ。しかも、無謀にも世界選手権出場を目指すという。はたして、彼らの運命とは……?まさに『ウォーターボーイズ』のおじさん版ともいうべき本作は、本国フランスを皮切りに全世界15の地域で、累計興収40億円を超える大ヒットを記録した話題作。今回は、こちらの方にその舞台裏を教えていただきました。監督・脚本を務めたジル・ルルーシュ監督!『セラヴィ!』などに出演し、俳優としても活躍しているルルーシュ監督。今回は初の単独監督作でありながら、フランスのアカデミー賞といわれるセザール賞では、最多となる10部門にノミネートをはたしています。そこで、裏に隠されたハプニングや伝えたい思いについて語っていただきました。―本作で描かれている「中年の危機」は、国籍などに関係なく起きている問題であり、だからこそ多くの人々から共感されたところもあると思いますが、ご自身もそういう危機を感じたことがあったのでしょうか?監督もちろんだよ。僕のなかにも中年の危機があったから描けた部分もあると思うし、誰もが通る道でもあるんじゃないかな。ただ、40代や50代といったある程度の年齢になってくると、「全部やったからもういいよ」という考えの人と、いくつになっても好奇心のある人、他人に対しても興味を持ち続けられる人というようにわかれるものだよね。―確かに、人によって考え方が大きく変わる年代でもあるのかもしれないですね。ちなみに、今回スポーツを取り入れたきっかけは何ですか?監督それは、集団行動をすることによって見出される希望を団体競技のスポーツを通して、見せたかったからなんだ。シンクロに限らず、たとえばサッカーをしている人たちは、寒くても遠くてもどんな状況でもサッカーをしに行ったりするけど、それはサッカーをすることだけが動機なのではなく、そこに“何か”があるからだよね。つまり、スポーツにはあらゆる職業や宗教、社会的な立場などといったものに関係なく、共通の目標を持つことができる部分があるということ。そこでお互いに何かを分かち合いながら、希望を見つけることができるんじゃないかなと感じたんだ。それから、中年の危機において、一番の問題点と言われているのが引きこもり。でも、スポーツをするためにはまず家から出ないといけないので、そういう意味でも第一歩を踏み出せるいいきっかけだと思うよ。美しさよりも現実的な姿を見せたかった―そんなふうにシンクロに打ち込む彼らの姿は魅力的でしたが、お世辞にもカッコイイとは言いにくい中年の肉体も印象的でした。撮影に入るにあたって、俳優たちに指示をされたことはありますか?監督特に、「痩せないように」ということと、「胸毛を剃らないように」、「食事療法もしないように」ということは伝えたよ(笑)。というのも、45歳から50歳くらいの典型的な男性の体つきに見せたかったから。そこには、美しいとか美しくないとかは関係なく、とにかく現実的な姿を描きたかったんだ。だから、「どうかそのままでいてください」とお願いしたよ。―その努力(?)の甲斐あって、非常にリアルに描かれていたと思います。だからこそ、美しさを競うシンクロとのギャップがおもしろかったですが、実際に俳優たちのトレーニングも最初はひどかったそうですね。監督そうなんだ!だから、トレーニングのときのエピソードはたくさんあるよ。今回は、オリンピックの代表選手を担当していた女性コーチにお願いしたんだけど、トレーニングの初日にそれぞれのレベルを確認するために、とりあえずプールに入ってもらって、エクササイズをしてもらったんだ。でも、彼らの姿を初めて見たとき、「ダメだこりゃ!」と僕もかなり落胆したものだよ(笑)。特に、みんな泳げると思っていたのに、なんと泳げないことが発覚したキャストまでいたからね……。だから、その人にはとりあえずおなかに浮き輪をつけて撮影をしてもらったよ。あとで編集で消せばいいかなと最初は思っていたから。でも、結果的には浮き輪をしたままのほうがおもしろいかなと思ってそのままにしたので、劇中でも浮き輪のついたキャラクターが見られるよ(笑)。トレーニング中に起きたハプニングとは?―撮影中も映画さながらの大変さがあったんですね。では、その過程で大きなハプニングなどもあったのではないでしょうか?監督水のなかで呼吸を止めているシーンを撮るとき、一番長く入っていないといけないキャストが怖がってしまって、頭を水中に沈めた途端パニックになって大変だったことはあったかな。でも、それ以外は更衣室で一緒に過ごしたり、練習のあとにみんなでビールを飲みに行ったりして、映画のなかの彼らと同じような感じだったよ。4か月間ほど毎週トレーニングをしていくなかでそれぞれが役に近づいていったところもあったけど、そうやって団結力ができあがっていく様子は素晴らしかったね。当初は彼らにシンクロなんて絶対に無理だと思ったこともあったけど、なんとか完成することができて、そういう意味でも希望を見出せたんじゃないかな。―それは、映画同様に感動的な瞬間ですね。そんななかで、スパルタな女性コーチが印象的でしたが、実際のコーチがモデルだったりするのでしょうか?監督いやいや、それはないよ(笑)。今回は、タイプの異なる女性のコーチを2人登場させたけど、その理由としては、まず1人目は優しくてスポーツの哲学を示すタイプの人で、もう1人は「スポーツには肉体的な訓練をする過程でこういう厳しさも必要なんだ」と見せられる人にしたかったからなんだ。それによっておもしろかったのは、マチュー・アマルリックをはじめフランスで知名度の高い俳優たちに対して、まるで12歳の子どもを叱りつけるようにしている姿が見られること。実際、プールのなかの俳優たちも怒られている子どもみたいで、笑ってしまったよ。成功するかどうかよりも自分に誠実でいたかった―私もかなり笑わせいただきました。とはいえ、彼らの真剣さには心を打たれましたが、タイトルにもあるように、監督にも「イチかバチか」をかけた経験があれば教えてください。監督フランスでは、俳優として成功するといろいろと周りからのジェラシーが大変なんだ。というのも、自分が出演した映画が当たると、もてはやされるからね。つまり、作品の質がいいとか悪いとかは関係なく、映画が成功するかしないかだけで俳優としてのポジションが決まってしまうという状況があるんだ。そんななかで、僕は俳優業を続けるか、それともやめるかという選択を迫られたことがあるんだけど、そのときに思ったのは、まずは自分が何を信じられるかということ。だから、今回も監督するなら、自分に近い題材で撮りたいと思ったんだ。もし、自分とかけ離れた世界を表現していたら、それは自分を偽っているようにも感じられたかもしれないよね。だから、僕はこの映画が成功するかどうかは別にして、誠実に自分のなかにあるものを描きたいと思ったんだ。つまり、シンク(沈む)するか、スイム(泳ぐ)するかという選択を迫られたとき、僕は泳ぐほうを選んだというわけだよ。―世界中で大ヒットしたのは、監督のそういう真摯な思いが伝わった結果のように感じます。女性たちも年齢とともに悩みが増えていきますが、おじさんたちのがんばる姿に勇気をもらえると思うので、ananwebの女性読者たちへメッセージをお願いします!監督メディアでは筋骨隆々とした肉体が美しいとか、痩せていることがいいというイメージを作り上げてしまっているところがあって、フランスでも問題になっているけれど、徐々にそれとは反対の動きが出始めているよね。つまり、世間が作り上げたイメージだけが美しいわけではないということだよ。だから、彼らのような肉体でも決して醜いわけではないし、年齢や現実を受け入れることも大切だということは伝えたいね。40代、50代になった女性でも、美容整形をしてみんなと同じような顔になってしまうよりは、自分らしさを保つことが人の心に触れることにつながっていくんじゃないかなと僕は思うよ。無理に青春を追いかけようと思っても絶対に追いつかないわけだし、それよりもあるがままの自分でいることのほうが大事なんだということ。この作品でみなさんに勇気を与えられたらうれしいよ。何が起きるかわからないから人生は愛おしい!誰の人生においても、一度は訪れるイチかバチかをかけた瞬間。何もせずに沈んでしまうのを待つのか、カッコ悪くても前に向かって泳ぎ続けるのかは、すべて自分次第だと感じるはず。どんな悩みも心配事も、笑いと涙で水に流してくれるおじさん集団の雄姿は必見です!胸が躍る予告編はこちら!作品情報『シンク・オア・スイムーイチかバチか俺たちの夢ー』7月12日(金)新宿ピカデリー、ヒューマントラストシネマ渋谷ほか全国公開配給:キノフィルムズ/木下グループ©2018 -Tresor Films-Chi-Fou-Mi Productions-Cool industrie-Studiocanal-Tf1 Films Production-Artemis Productions
2019年07月11日Tap BUY(ワンタップバイ)は、サービス開始から約3年で120万ダウンロードを突破した人気投資アプリです。1,000円で日米の大企業の株主になれるので、初心者でも気軽に安心して投資ができます。ただ、手数料などのコストが多くかかっては意味がありません。そこで、今回はワンタップバイの手数料の種類や仕組みついて解説します。1.ワンタップバイの手数料は「定額プラン」と「都度プラン」の2種類ワンタップバイワンタップバイには、「定額プラン」と「都度プラン」の2種類があります。自分の取引回数や取引金額によってプランを使い分けることが大切です。定額プランとは月額料金:980円(税込1,058円)定額プランとは、1カ月の取引回数に関係なく月額料金980円(税込み1058円)で利用できるプランです。米国株・日本株・両市場のETFを、追加の売買手数料なしで売買できます。2019年7月現在、ワンタップバイで取引できる銘柄数は以下の通りです。国内株式30銘柄米国株式30銘柄ETF6銘柄手数料が固定されているので、取引回数が多い人や、毎回かかる手数料が気になる人におすすめです。ただし、定額プランは日割り計算されません。月初めでも月末でも1カ月分の料金が発生します。たとえば、最終日の31日に申し込んだ場合でも、引き落とされた定額プラン(980円)を利用できるのは同日の31日のみとなります。月末で日にちがない場合は、翌月に申し込むようにしましょう。都度プランとはリアルタイムの株価に0.5%のスプレッドを加減した価格で取引都度プランは、取引ごとに売買手数料がかかるプラン。「少額から株取引をしたい」「まずはお試しで売買したい」という方におすすめ。日本株・米国株ともに、リアルタイム株価に0.5%のスプレッドを加減した価格で取引できます。買いの場合は加算、売りの場合は減算します。たとえば、日本株を2,000円購入した場合の売買手数料は10円(2,000円×0.5%)なので、買いの場合は2,010円、売りの場合は1,990円が取引価格になります。ただし、ニューヨーク市場が閉まっているときの売買手数料は0.7%です。※ニューヨーク市場取引時間(日本時間)…23時30分~翌日6時(サマータイム22時30分~翌日5時)為替手数料(スプレッド)米国株・海外ETFなど外国証券の売買では、円と外貨(米ドル)を交換する為替レートに、1米ドルあたり35銭のスプレッド(為替手数料)が必要です。国内株式の取引では、為替手数料はかかりません。One Tap BUY 10倍CFDワンタップバイワンタップバイの手数料がかからない取引として「One Tap BUY 10倍CFD」があります。CFDは”Contract for Difference”の略で、「差金決済取引」と訳されます。現物の受渡しを必要としない、少額の証拠金で大きな金額を取引できるなどのメリットがあります。日本225(日経平均株価)と米国500(S&P500指数)、どちらからの株価指数の値動きを予想して売買します。証拠金1万円から、1万円単位でCFD取引できます。「手数料なしで取引したい」という方におすすめです。ワンタップバイの入金・出金手数料ワンタップバイおいたまま買付けとは、銀行口座等に残高があれば、送金手続きをしないでも株が購入できるサービス。2019年7月時点で以下の銀行やサービスに対応しています。※2019年7月12日より「ゆうちょ銀行」と「南都銀行」が利用できるようになりました。三菱UFJ銀行三井住友銀行NTTドコモみずほ銀行ソフトバンクカードゆうちょ銀行南都銀行ただし、銀行やサービスによって取り扱い銘柄が異なったり、別途手数料がかかったりするので、必ず内容を確認するようにしましょう。出金手数料証券口座から出金する場合、金額や振込銀行によって以下の手数料がかかります。3万円未満:(みずほ銀行宛)108円(税込)、(みずほ銀行以外宛)270円(税込)3万円以上:(みずほ銀行宛)216円(税込)、(みずほ銀行以外宛)378円(税込)みずほ銀行の口座を持っていると、出金手数料を抑えられます。[adsense_middle]ワンタップバイの手数料は高い? 米国株・日本株を比較SBI証券日本株の手数料を比較すると、以下の通りです。1,000円1万円10万円ワンタップバイ5円50円500円SBI証券54円54円97円米国株の手数料体系はほぼ一緒でしたが、日本株では1万円を超えるとSBI証券の方が有利になります。以上をまとめると、約定代金が以下の条件なら、ワンタップバイの方がSBI証券の手数料体系より有利になります。日本株1万円以下ワンタップバイで利益を出すためにワンタップバイで利益を出すためには、取引回数や金額によって「定額プラン」と「都度プラン」を使い分けることが大切です。取引金額が小さい、取引回数が少ない方は、都度プランを利用するのがいいでしょう。都度プランの往復手数料(買い+売り)は以下のようになります(米国株・海外ETFは市場が開いている時間)。1,000円5,000円1万円10万円1回10円50円100円1,000円5回50円250円500円5,000円10回100円500円1,000円10,000円50回500円2,500円5,000円50,000円100回1,000円5,000円10,000円100,000円(※縦軸:取引回数、横軸:1注文の約定代金)定額プランの月額利用料は1,058円(税込)なので、都度プランの売買手数料の合計が1,000円を超えると定額プランの方が有利です。たとえば、1万円の約定代金なら月10回までは手数料が1000円なので、都度プランが有利。11回以上なら定額プランが有利です。ワンタップバイの手数料に関するまとめ今回は、ワンタップバイの手数料について解説しました。主に次の3つの手数料がかかります。売買手数料入出金手数料為替手数料(米国株・海外ETF)米国株ではほぼ同じ手数料体系ですが、日本株の少額取引(1万円以下)なら、ワンタップバイの手数料がネット証券より安くなります(都度プランの場合)。ただし、取引回数や約定金額が大きくなるとネット証券の方が安くなるので、定額プランを利用するようにしましょう。スマホで気軽に少額から取引できるワンタップバイは、銘柄数が限られていますが日米の有名企業を取引できます。ワンタップバイを利用して、少額から株取引を始めてみてはいかがでしょうか。
2019年07月11日今回ご紹介するのは、冷蔵庫のドアポケット収納にぴったりなスタンド2種類。ごちゃごちゃして取りづらかったり、倒れがちな調味料を片付けるのにぴったりなアイテムです。他にもアイデア次第でさまざまなものの収納に活躍してくれますよ♪安定して逆さまに置ける《マヨネーズスタンド》●サイズ:18.2×7.1×10.3cm冷蔵庫内で倒れがちな、マヨネーズやケチャップ。量が減ってくると安定して自立しなくなり、イライラしてしまうという方もいるのではないでしょうか。今回見つけた《マヨネーズスタンド》を使えば、そんなイライラとは無縁になりそうです。量が減ってくると安定しないマヨネーズたちが……スタンドに入れれば「背筋ピン!」と取り出しやすく♪写真の通り、スタンドにボトルがフィットして高さもあるから、倒れず安定。ケースは透けているので、しまっていても残量の確認ができます。逆さのまま置いておけるので、残り少なくなっても中身が出しやすいです。チューブや袋ものをお片付け《チューブスタンド》●サイズ:13.1×8.4×7.2cm続いてご紹介するのは《チューブスタンド》。チューブタイプの調味料を入れるのにちょうどいい穴が4つと、薄い袋に入った調味料類をしまえる幅の広い穴が1つあり収納力バッチリ。《マヨネーズスタンド》と同じくサイズがぴったりなので、倒れる心配がなくスッキリとしまうことができますよ。雑多に並んで取り出しづらかったチューブ類も……シャキーンとこの通り☆これなら倒れず取り出しやすいです!メイク道具収納や、リモコンスタンドにも♪調味料スタンドとしてはもちろん、雑貨類の収納にも向いています。《マヨネーズスタンド》ならリモコン入れに、《チューブスタンド》ならメイクブラシなどの収納にもよさそうです!スッキリ並ぶと気持ちいい!どちらも白い枠の部分は取り外せるようになっているので、汚れてしまっても洗うのが簡単。クリアケースは清潔感がありますね。調味料がキレイに整然と並んでいると、使いやすいし気持ちがいいものです。このスタンドをポンと置いてポンポンものを入れるだけの簡単にできる収納なので、すぐに実践することができますよ♪気になった方はぜひ試してみてくださいね。【キャンドゥ】空きスペースで使える♪7面体ペンスタンドで隙間収納【キャンドゥ】靴以外にも使える!中が見える《シューズケース》が収納にぴったり♪
2019年07月11日モラハラ夫図鑑
あの日、私はいじめの加害者にされた
右手に指輪をする夫