岡田惠和が脚本を担当し、有村架純と林遣都が共演するドラマ「姉ちゃんの恋人」の新たなキャストが発表された。今回発表されたのは、“肝っ玉姉ちゃん”桃子(有村さん)と桃子の恋の相手・真人(林さん)を取り巻く家族や職場の同僚、そして友人たちを演じるキャスト8名。桃子が働くホームセンターの配送部の高田悟志役には藤木直人。後輩・真人とコンビを組む“異常にさわやか”な男で、真人にとって職場で唯一心を許せる存在。一方、桃子の上司・市原日南子役には小池栄子。美人でしっかり者だが、なぜか恋愛においては残念な結果が続き、この年まで独身。桃子の境遇も、日々の頑張りもよく知る理解者だ。また桃子とは幼なじみ、安達家とは3兄弟も含めての付き合いで、桃子同様に親目線で成長を見守る浜野みゆき役を奈緒。3兄弟の長男で大学生の和輝役を高橋海人(「King & Prince」)。表情から喜怒哀楽が全く読み取れない桃子の同僚・岸本沙織役を紺野まひる。桃子ら4姉弟の親戚、川上菊雄役を光石研。真人の母・貴子役を和久井映見。貴子が働く弁当屋「藤吉」の店主・中野藤吉役をやついいちろうが演じる。そして、様々なテーマで個性豊かな登場人物それぞれが“主人公”として描かれる数々のサイドストーリーが、互いに影響し合いながら展開していく本作。桃子と真人だけじゃない、“イケオジ”悟志と“残念美人”日南子の40代の2人のクスッと笑える恋模様も必見となっている。新キャストコメント藤木直人岡田惠和さんの作品は『アンティーク~西洋骨董洋菓子店~』から始まって、今回で4作品目の参加となります。再び岡田ワールドの住人になれる事、役者冥利につきます。軽妙な会話劇、でもそれぞれのキャラクターが抱えている想い、悩み。今回の僕の役もちょっと不思議な部分がある役です。有村架純さんをはじめ、林遣都くん、小池栄子さんなど素敵な共演者ばかり!精一杯楽しんで演じたいと思います。小池栄子桃子の職場の先輩で、良き理解者でもある日南子を演じます。仲間達と日々のささやかな幸せに一喜一憂する可愛らしい女性です。今までの日常が崩れている現在、ドラマでは人の心をポッと温かくしてくれる大切な何かを皆で紡いでいくことで、見てくれる人が優しい気持ちになれる作品にしていければと思っています。岡田さんの書くチャーミングなセリフ達とたくさん遊びたいと思います。奈緒登場人物の機微が繊細に描かれたとても素敵な本を頂き、この作品に参加できることが本当にうれしいです。誰かのために頑張れる、誰かのために怒れるヒロイン・桃子さん。こんな人がそばにいたらどれだけ心強いだろうと思います。そんな桃子さんと会えるコンビニ前を、みゆきさんと同じ気持ちで「今」と向き合いながら楽しみたいです。人と人との間に物理的な距離があき、少し寂しさを感じる今だからこそ、このドラマが優しく温かく皆さんの心に広がることを願います。高橋海人岡田惠和さんの作品はこれまでたくさん拝見していて、本作のお話を頂く直前に偶然にも『いちごの唄』を観たところでした。恐れ多いのですが、運命を感じてしまいました。和輝は姉弟の2番目で、長男であり、優しくて、ピュアで真っ直ぐな青年です。僕自身も姉がいるのですが、弟達がいる、いわゆる間っ子はプライベート、お芝居含めて初めての経験なので、ソワソワしつつ楽しんでいます!弟である和輝、お兄ちゃんである和輝のバランスをうまく使い分けて演じていきたいです。姉弟のやりとりが多く、他愛もない日常のやりとりがコミカルで温かい気持ちになれる作品なので、沢山ニヤニヤしながら楽しんで頂ければと思います!紺野まひるみんないろいろな事を抱えながら生きている。どんな事が起こっても、みんな平等に時間は過ぎていく。そんな当たり前のことが、幸せだったり、そうでなかったり。何事も一生懸命に「生きる」桃ちゃんと一緒に仕事をして身近で応援する、少し幸薄そうな沙織を演じます。見終わった後に、きっと心がすっと軽くなるような作品になるはずです。やついいちろう弁当屋さんを営む中野藤吉をやらせてもらうことになりました。不器用ながらも、気持ちが全部顔とか態度に出ちゃう様なとにかく良い奴。わかりやすい性格という点で、かなり自分と近いところがあるかもしれません。脚本の岡田さんの作品には何度か出させて頂いているんですが、いつもセリフを言っていて違和感がありません。今回もスッと藤吉になれそうです。何かとピリピリしている世の中に優しい毛布をかけるみたいな物語だと思います。お楽しみに。光石研岡田さんの脚本で有村さん主演!出演は林くんをはじめ錚々たる方々!楽しみで仕方がないです!とにかく皆さんの足を引っ張らない様、楽しんで付いて行きます!和久井映見登場人物ひとりひとりが持っている、それぞれの背景、環境。そこからまた人と関わりを持つ事によって、それぞれの人生がどんなふうに動いていくのか。岡田さんがどんなふうに描かれてお話が進んでいくのか。今回いただいた役、とても難しいなぁ...と思いながら、でもこの先の物語の展開を私自身もドキドキしながら楽しみに、頑張りたいです。「姉ちゃんの恋人」は10月27日より毎週火曜日21時~カンテレ・フジテレビ系にて放送。※高橋海人の「高」ははしごだか(cinemacafe.net)
2020年09月18日劇作家・演出家の谷賢一作・演出舞台「人類史」に、東出昌大、昆夏美、山路和弘がメインキャストで出演することが決定した。いまから約10万年前。まだサルの一種に過ぎなかった人間は、肉食動物に追い回され、両手両足を使って地べたを這い回り、木の実や虫を食べて暮らしていた。それがあるとき二足歩行を始めたことで道具・言語・火などを手に入れ、またたく間に文明を開花させ動物界の頂点に立つ。やがて高度な社会を形成し、ついには科学の力によって宇宙の仕組みにまで到達することになるが、その驚異の発展を支えたのは「想像力」。物語は、数万年単位で時間を跳躍しながら進んでいき、どの時代・どの場所にも何故か同じ顔・姿をした「若い男」「若い女」「老人」が登場。それらは遠い先祖・子孫の関係のようにも見えるし、生まれ変わりのようにも見える。同じ顔・姿をしたこの三者を中心に10万年の人類史を駆け抜ける――。福島と原発の歴史を問い直した「福島三部作」で社会問題に鋭く切り込み、岸田國士戯曲賞・鶴屋南北戯曲賞をW受賞した谷さんが次に挑戦するのは、人類の歴史。人類が力の強い他の生物を押しのけてこの地球の頂点に君臨できたのはなぜか?その謎をホモ・サピエンスだけが持つ「虚構を信じる」という特殊な能力から読み解いたユニークな学説に着目し、言葉、身体表現、音楽が混然一体となった演劇ならではのアプローチで人類史を描く。音楽は、志磨遼平(ドレスコーズ)が担当し、「三文オペラ」で意気投合した最強コンビが壮大な世界観を表現する。また、音楽と並んで作品の重要な要素となる振付は、森山未來とのコラボレーションなどにも参加しているエラ・ホチルドが担当。物語の中心となる若い男・若い女・老人は、東出昌大、数々のミュージカル作品で活躍中の昆夏美、声優・俳優と幅広く活躍し、谷さんからの信頼も厚い山路和弘が演じる。ほかにも、演劇と身体表現を融合させる試みを体現する重要な役割は、谷さんとエラがオーディションで選んだ16人の俳優・ダンサーが担う。なお、チケット一般発売は9月19日(土)、KAme(かながわメンバーズ)先行発売は9月12日(土)となる。●コメント<谷賢一>怒涛のように、濁流のように通り過ぎる日常を一時停止して、人間について考える。人生について考える。それこそが劇場の意義だ。こうも慌ただしい日々を生きていると考えが及ばないが、「人間とは何だろう?」、そう改めて考えることができる場所が劇場である。劇場は省察の場所であり、哲学の場所であり、祈りの場所だ。本作『人類史』とは大きく出たが、要は人類がどう成長し、繁栄して来たかを描く一つの成長物語である。なぜ人類は他の生物を圧倒し得たか? どのように文化やコミュニケーションを発展させてきたか? その変遷をエラ・ホチルドの振付によるダンスと志磨遼平の作曲による音楽、そして演劇で描き出す。日常を一時停止して、考えてみよう。人類とは一体どのようにして、今日ここまで辿り着いたのか?<東出昌大>初めにお話を伺った際はその壮大なテーマに目を見張りましたが、今は演出の谷さんの向かれている方向を、共に見据えている心持ちです。視線の先にどのような地平が広がっているのか、今から稽古の日々を心待ちにしています。<昆夏美>今回このお話をいただいた時に、我々人類の歴史という、大きなスケールをどのように1つの作品にまとめるのかと興味と期待が膨らみました。演劇という表現の自由の可能性を持ってこそ、体現できる部分もあるのではと思います。難しそうな題材だと思う方もいると思います。でもまずはそれでいいと思っています。正直私も人類がどのように進化したのかと深く考えたことがありませんでした。この舞台で一緒に考えてみませんか?<山路和弘>人類史…。そりゃ毛皮のパンツにモジャモジャ頭、石の貨幣…etc。思い浮かべるのはその辺りか。ポスターを撮るというので髪は切らない様に心掛け、いざ現場へ。え?洋服?それもチョイとおしゃれな…。ハナっから裏切られたこの舞台、稽古場もさぞや気持ち良く裏切ってくれる事だろう。演出家谷賢一。楽しみだ。そしてしばらくひっ込んでろ、腰痛!コロナ!KAAT神奈川芸術劇場プロデュース「人類史」は10月23日(金)~11月3日(火・祝)KAAT神奈川芸術劇場<ホール>にて上演。(cinemacafe.net)
2020年08月31日女優の有村架純(ありむら・かすみ)さんが、2020年8月6日にインスタグラムを更新。セクシーなノースリーブ姿でファンを魅了しています。有村架純の「女神すぎる」ショットが話題有村架純さんは同日発売の『週刊文春』のグラビアページ『原色美女図鑑』に登場しており、そのアザーカットを公開しました。 View this post on Instagram 週刊文春 原色美女図鑑 アザーカット A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on Aug 6, 2020 at 2:49am PDT黒いキャミソール姿で、バレリーナのようなポーズを決めている有村架純さん。しなやかなボディラインを強調した、セクシーな1枚に仕上がっています。同日の別の投稿ではアップの写真も公開。カメラを見つめる表情が、とても魅力的です! View this post on Instagram A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on Aug 6, 2020 at 6:10am PDT投稿を見たファンは「ワキが素晴らしくきれい!」「ドキッとした」とすっかりメロメロに。どちらの投稿にも25万を超える『いいね!』が寄せられており、有村架純さんの人気の高さが改めて確認できます。・かわいすぎます!女神かと思いました。・嘘みたいにきれい…。・いや、もうほんまきれいすぎて涙が出そう。美しさ、演技力ともに、日々進化を続ける有村架純さんからますます目が離せません!有村架純が「胸が今までで1番やわらかい」と暴露される 『写真集』のセクシーさにドキッ![文・構成/grape編集部]
2020年08月07日タレントの有村藍里(ありむら・あいり)さんが、2020年8月3日にツイッターを更新。レモンを持った夏らしい写真を公開し、ファンを魅了しています。有村藍里、レモンショットで胸元チラリ有村藍里さんは同日に、自身のYouTubeチャンネルで初めてのレモネード作りに挑戦。そのオフショットをツイッターに投稿しています。 pic.twitter.com/TcesxqXEM5 — 有村藍里 (@arimuraairi) August 3, 2020 両手いっぱいにレモンを持った有村藍里さんは、いつも以上に素敵な笑顔。芸能人がレモンを手に撮影することでおなじみの雑誌『ザテレビジョン』の表紙に起用されていてもおかしくないビジュアルですね。また、胸元がチラリとのぞくノースリーブ姿に注目するファンも多く、「セクシーで爽やか」との声も寄せられています。・今日も一段とかわいい!ますます応援したくなった。・本当にかわいい!藍里さんに食べられるレモンになりたいです。・胸チラがセクシー!動画も最高でした!有村藍里さんがレモネード作りに初挑戦した動画はこちら。有村藍里動画『はじめてのレモネード作り』出来上がりは予想以上に酸っぱかったようですが、「おいしい」と笑顔でコメント。そんな姿も、とてもチャーミングですね。有村藍里のインスタに「かわいくなったね」の声が殺到!妹・有村架純との写真やメイクも話題に[文・構成/grape編集部]
2020年08月05日女優の有村架純(ありむら・かすみ)さんが、2020年7月9日にインスタグラムを更新。きれいな太ももが見える、雨の日のコーディネートを披露しました。有村架純の太ももに思わず「ドキッ!」2020年7月7日に発売されたファッション誌『InRed』8月号に登場している有村架純さん。そのオフショットを公開しています。 View this post on Instagram A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on Jul 9, 2020 at 5:30am PDT前びらきのシャツワンピースにレインブーツを合わせたモノトーンコーデが、なんともおしゃれ!そして、思わず注目してしまうのがショートパンツからすらっと伸びた太ももで、多くのファンが「セクシーすぎる」「美脚!」と絶賛のコメントを寄せています。・かわいいし、美しいなんて…。最強…。・太ももショット、ありがとうございます!・セクシーすぎるやろ!・上を見ても下を見ても眼福しかない。また、公式ツイッターでも撮影オフショットが投稿され、こちらも多くの反響を呼んでいます。InRed8月号絶賛発売中です撮影中の架純氏+撮影合間不意に目があったのでパシャリ❤︎ #InRed #Dior #有村架純 pic.twitter.com/IQUXuuAWKi — 有村架純's staff (@Kasumistaff) July 7, 2020 スタイル抜群な有村架純さん、女優としてだけでなくモデルとしての活躍にも注目ですね!有村架純が「胸が今までで1番やわらかい」と暴露される『写真集』のセクシーさにドキッ![文・構成/grape編集部]
2020年07月10日シアタープロデュースチーム「Do it Theater」が、「ドライブインシアター2020」プロジェクトとの一環として、8月に大阪・万博記念公園、7月17日(金)からは大磯ロングビーチにてドライブインシアターを開催することが分かった。「ドライブインシアター2020」は、新型コロナウイルス感染予防の啓発と映画をはじめとするカルチャーの活性化を目的として、ドライブインシアターの実現を目指すプロジェクト。6月20日には、東京タワーにてドライブインシアターが実現。『スパイダーマン:スパイダーバース』を上映し、同作監督のピーター・ラムジーからのビデオメッセージも上映された。また、オープニングアクトのドライブインライブには、シークレットゲストとして「PKCZ(R)」が登場し、ハザードランプやハイビーム、スマホのライトを使って来場者と一体となって会場は大盛り上がり。YouTubeライブも実施し、ドライブインライブの様子や映画コメンテーター・有村昆と共に車内からの映画鑑賞実況をする史上初“ドライブイン生配信コメンタリー”も配信された。そして、次回以降の開催情報が公開。7月17日(金)~19日(日)は、2010年まで常設スクリーンのあった浜風吹く大磯ロングビーチにて開催。さらに8月には、かつて関西のドライブインシアターの名所でもあった大阪・万博記念公園にて開催が決定。なお、詳細日時、上映作品、参加方法、諸注意などについては情報が確定次第、クラウドファンディングページやSNSなどで発表される(※社会状況に応じて、開催時期などについて変更が発生する場合あり)。「Do it Theater presents ドライブインシアター2020 大磯ロングビーチ」は7月17日(金)~19日(日)、大磯ロングビーチ第一駐車場にて開催。「Do it Theater presents ドライブインシアター2020 万博記念公園」は8月、万博記念公園にて開催予定。(cinemacafe.net)
2020年06月23日女優の有村架純(ありむら・かすみ)さんが、2020年5月13日に自身のインスタグラムを更新。ファッション誌のアザーカットを公開し、多くの反響を集めています。有村架純、抜群のスタイルでファン魅了この日、有村架純さんは自身が表紙を務めるファッション誌『steady.』のアザーカットを公開。 View this post on Instagram A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on May 13, 2020 at 12:57am PDT朱色のブラウスにハイウエストのデニムパンツを合わせ、細いウエストを強調。大人っぽい表情を浮かべ、ファンを魅了しています。・かすみちゃん、相変わらず素敵すぎる!雑誌、買います!!・めっっっっちゃかわいくて声が出ました。・メイクも衣装も大人っぽい!ずっと憧れです。そんな有村架純さんのインスタグラムには、プライベート感満載の写真がたくさん! View this post on Instagram 日付 A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on Feb 27, 2020 at 6:37am PST View this post on Instagram A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on Feb 14, 2020 at 6:00am PST View this post on Instagram 美味しくて美味しかったあおいの手作りと、あおいと、私と、撮ってくれたみっちゃん♡@mitsuki_takahata A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on Feb 16, 2020 at 1:34am PST View this post on Instagram WOWOWオリジナルドラマ「有村架純の撮休」まであと2日良い出会いもたくさんあり、参加できて良かったです。楽しかったよ〜 ✌︎✌︎ A post shared by kasumi arimura 有村架純&staff (@kasumi_arimura.official) on Mar 18, 2020 at 2:45am PDT雑誌などで見せる凛とした顔もいいですが、自然な表情も素敵ですね。そんな有村架純さんにこれからも注目です!有村架純が「胸が今までで1番やわらかい」と暴露される『写真集』のセクシーさにドキッ![文・構成/grape編集部]
2020年05月15日是枝裕和や今泉力哉など、いま話題のクリエイターが“国民的女優・有村架純”にふいに訪れた休日を描くWOWOWオリジナルドラマ「有村架純の撮休」。この度、各話の場面写真が解禁となった。“8人の有村架純”のドラマをトップバッターで監督するのは、世界を舞台に活躍するWOWOW初参加の是枝裕和。有村さんとタッグを組むのは本作が初となり、第1話は拡大版となる。さらに2話以降も、星野源のMVなどで知られるディレクター・山岸聖太や、恋愛映画の旗手・今泉力哉、俊英・横浜聡子ら個性派映画監督が揃い、 脚本にはWOWOW「WOWOWに入りましょう」CMを手掛けるクリエーティブディレクター・篠原誠や、演劇ユニッ ト「ブス会*」を主宰するペヤンヌマキなど豪華な面々が参加する。毎週出演者が異なる1話完結のオムニバスドラマ各界のクリエイターたちが描く8つの世界には、有村さんの異なるキャラクターが見てとれ、それぞれ個性溢れるシーンの様子が明らかに。様々な表情を見せる有村さんと、パラレルでおくる8つのストーリーからはお気に入りの1作も見つかりそうだ。第1話「ただいまの後に」監督:是枝裕和脚本:比嘉さくら久々に帰省した有村架純。実家の母(風吹ジュン)のもとへ見知らぬ男・ 誠(満島真之介)が訪ねてくる。3人はぎこちない雰囲気の中、食卓を囲む。第2話「女ともだち」監督:今泉力哉脚本:ペヤンヌマキ架純が出演するドラマを観ながら、親友・優子(伊藤沙莉)が作った朝ごはんを食べ る。優子は架純に同僚の田中(若葉竜也)と会ってほしいと懇願する。第3話「人間ドック」監督:是枝裕和脚本:砂田麻美人間ドックに訪れた架純。検査室で待っていたのは、架純の記憶に刻まれた検査技師・近藤(笠松将)だった。第4話「死ぬほど寝てやろう」監督:山岸聖太脚本:篠原誠夢の中で出会った理想の男性・ケビン(柳楽優弥)との遊園地デートを満喫する架純。第5話「ふた」監督:横浜聡子脚本:ふじきみつ彦撮休の日、なかなか開かないふたを手に誰かにふたを開けてもらおうと変装して外出する架純。中学生2人組(蒼井旬/水野哲志)に出会い、ふたを開けてほしいと頼む。第6話「好きだから不安」監督・脚本:今泉力哉同棲中の彼氏(渡辺大知)への不安が募り、元カノ(徳永えり)のお見舞いに同行してしまう架純。第7話「母になる(仮)」監督・脚本:津野愛次作の役作りに悩む架純のもとに突然現れた少女・心(福島星蘭)。2人は1日限りの交流を深める。第8話「バッティングセンターで待ちわびるのは」監督:山岸聖太脚本:三浦直之急な撮休に手持ち無沙汰な架純はバッティングセンターへ。一度もバットを振ったことのない男・二郎(前野健太)にいつの間にか指導をはじめる架純。さらに、WOWOWでは“「有村架純の撮休」放送記念!女優 有村架純” と題して、3月15日(日)と19日(木)に『ストロボ・エッジ』『映画 ビリギャル』『フォルトゥナの瞳』『劇場版 そして、生きる』『ナラタージュ』の5作品を特集放送する。WOWOWオリジナルドラマ「有村架純の撮休」は3月20日(金・祝)より毎週金曜深夜0時~WOWOWプライムにて放送(全8話、第1話無料放送 初回15分拡大)。※WOWOWメンバーズオンデマンドでは各話終了後見逃し配信、TSUTAYAプレミアムでは各話終了後配信スタート(text:cinemacafe.net)
2020年02月06日女優・有村架純の架空の休日を描いた8つのストーリーを放送するWOWOWオリジナルドラマ「有村架純の撮休」が3月放送スタート。この度、本作の主題歌を担当するアーティストが決定した。本作は、知られざる有村さんのオフの姿を、複数のクリエイターたちが妄想を膨らませて描き、有村さん本人が演じる1話完結のオムニバスドラマ。そんなユニークな作品の主題歌に決定したのは、現役大学生シンガー・ソングライター竹内アンナの「RIDE ON WEEKEND」。2018年にアメリカで行われた大型フェス「SXSW 2018」に19歳で出演し、同年8月にメジャーデビューした竹内さん。今年3月には「RIDE ON WEEKEND」も収録される待望のファーストアルバム「MATOUSIC」のリリースが決定、リリースに合わせた全国ツアーも控えている。主題歌について竹内さんは「どうして"休日"はいつも魅力的に感じるのだろう?その答えを探るべく飛び込んだ『有村架純の撮休』の世界では、私たちが知るテレビに映るイメージとは違う有村さんと、それを心から受け入れる人たちの姿。人の目を気にしない、飾らない、『ありのままの自分』でいられるから休日って素敵なんだろうなあ。そんな優しい余韻に包まれながら大切に曲を書き上げました」と制作時のイメージを語っている。本作では、是枝裕和監督をはじめ、星野源のMVを手掛けるディレクター・山岸聖太や、今泉力哉、横浜聡子、津野愛が監督を務め、脚本はWOWOWのCMを手掛けるクリエーティブディレクター・篠原誠や、演劇ユニット「ブス会*」主宰のペヤンヌマキ、今泉監督が担当と、各メディアで活躍するクリエイターが集結。有村さんの撮休は、ある時は実家の母と過ごしたり、またある時は人間ドックへ行ったり、さらには開かない瓶のふたに悪戦苦闘したり…と、パラレルな物語として展開してく。出演に関して有村さんは「直感で面白そうと思いましたし、自分にとっても意味のある挑戦になると思っています」と語り、「自分自身を演じること、そして5人の監督、8人の脚本家の皆さんと同時にご一緒することも初めてで、初めてづくしの作品になったことも新鮮でした」とコメント。「『どれが本当の私なんだろう』と想像をしながら、見ていただきたいです」と呼びかけている。第1話ストーリー突然の撮休に有村架純は久々に帰省することに。架純は駅まで迎えに来た母・由美子と共に実家へと向かう。帰宅し母子で他愛もない会話をしていると、そこに架純には面識のない男・上島誠が訪れる。架純の父の仏前に手を合わせた誠に親しげに自転車の修理を頼む由美子。そして由美子の誘いで3人で夕食を囲むことに…。WOWOWオリジナルドラマ「有村架純の撮休」は3月、毎週金曜日深夜0時~WOWOWプライムにて放送(全8話/第1話無料放送)。※WOWOWメンバーズオンデマンドでは各話終了後、見逃し配信TSUTAYAプレミアムでは各話終了後配信スタート(cinemacafe.net)
2020年01月23日ロッテのチョコレート菓子「ビックリマンチョコ」。おまけとしてついたシールが社会現象にまでなり、アニメもヒット、近年ではAKB48から『進撃の巨人』『FGO』まで様々なコラボレーションを行っている『ビックリマン』が、初の舞台化となり、24日より上演中だ。この巨大コンテンツがなぜここまで愛されてきたのか、ロッテ 広報 本原正明氏によれば「1977年から変わらず『人をビックリさせる・ドッキリさせる』をコンセプトに世の中をビックリさせ続けてきたことが理由」と語る。また、大塚英志『定本 物語消費論』(角川文庫)では、ビックリマンを題材に消費者が物語を創造するという特徴が指摘されていた。今回は、企画・プロデュース兼スーパーゼウス役の有村昆、演出の中野智行(PaniCrew)、天野真太郎役の別所ユージ(Bluem of Youth)、スーパーデビル役の川島章良(はんにゃ)、聖フェニックス役のヨンミン(元BOYFRIEND)、ダークマター役のインジュン、天使男ジャック役の丹羽達也(SELLOUT)にインタビュー。出演者のビックリマン愛と、その愛をどう舞台に注ぎ込むのか、たっぷりと話を聞いた。○■たった1枚のシールでヒーローに――今回は、ぜひみなさんの”ビックリマン愛”を伺っていけたらと思っています。それぞれ『ビックリマン』とはどう関わってこられたんですか?中野:僕はいま45歳で、小学校の時にはビックリマンチョコに「どっきりシール」が入っていて、そこからキャラクターのシールに変わったことに驚きました。さらにレアなキラキラシールがあることに気づいて、「ホログラムシールってなに!?」という衝撃を覚えています。それがアニメ化されて、どんどん流行っていくのを見てきましたし、レアシールを持ってるやつがクラスで人気者になるのをみて、悔しい思いをしていました。一同:(笑)川島:ありましたね~!中野:3人兄弟なので、一人っ子が羨ましかったですね。力あるものがよりシールを手に入れる。ダブったシールは、時々もらえたりして。川島:45歳にして見返してやりましたね(笑)。僕は37歳でモロにビックリマン世代で、シールも流行ってアニメもやっていたという、良い世代。でも、人気のシールはひとつも当たらなかったですね(笑)一同:(笑)川島:同じ学校の子が、箱買いをしたんですよ。そいつがチョコしかくれなかったのが、今でもむかついています(笑)。箱買いは憧れでした。本当に、キラキラが欲しくて。たまに友達の家に行ったら、キラキラをタンスに貼ってるやつがいるんですよ! 剥がして持って帰りたいくらいの価値がありました。しかも当時はネットで売るということがなかったから、とにかく持っている人がヒーローになれる。1枚で、誰でもヒーローになれるのがすごい。有村:僕は43歳で、ビックリマンの第一世代。ビックリマン、キン消し(キン肉マン消しゴム)、高橋名人が三種の神器でした。散髪屋さんにいくと最後に必ずビックリマンチョコをくれて、それが欲しいがために髪を切りに行っていました(笑)。国民的シールと言ってもいいと思うんですけど、それが現代ではポケモンや妖怪ウォッチにもつながっていると思います。すばらしいのが、カードの裏に「スーパーゼウスが美女には弱いらしい」とか噂が書いてあって、ちゃんとした”ビックリマン正史”がない。だから頭の中で構想を組み立てて、「きっとこういうことだよ」と学校で友達と話す。想像力をかきたてられました。別所:僕も46歳で、同じようにビックリマンの前にキン消しとか、練ったら煙出すやつとか……。一同:(笑)別所:あとはプロ野球チップスとかもあって、その後にビックリマンが出てきたんですよね。ただ僕は皆さんと違って、親がお菓子に対して拒否反応を持っていたので、おやつはきゅうり一本だったんですよ! みんなは箱買いをしたり、筆箱に貼ったりしてほしかったけど、「いいな」と思いながら、たまにチョコだけもらってました(笑)。キャラクターとかも知らなくて、当時やりたかったなあ。でも俺はチョコで最高に満足でした。おやつのきゅうりがチョコに変わるから、夢のようでした。有村:チョコもうまいんだよ。――逆にヨンミンさん、インジュンさんは日本と韓国との違いや、世代の違いもあるのかなと思いますが。ヨンミン:僕は、ポケモンのシールのためにパンを集めた思い出があります。でもビックリマンも今回たくさん差し入れでいただくので、「聖フェニックスが欲しいな」と思ってるんですけど、まだ当たらないですね(笑)。インジュン:僕もポケモンシールを集めていたので、同じ感覚なのかなと思ったり。人気のキャラクター出たときの嬉しさとかも、わかる気がします。あまりビックリマン自体については詳しくはなかったので、アニメを見たり、先輩たちに話を聞いたりすると、「大事な思い出だったんだろうな」と感じます。――お二人とも、ポケモンなんですね。インジュン:完璧にポケモン世代です! 韓国で人気のアニメ、ポケモンがダントツ!ヨンミン:あと、ワンピース!一同:へえ~!!丹羽:僕は26歳で、同年代の人はビックリマンのことを知らなかったりするんですけど、買っていました。小学生の時に行ってた児童館では、3時のお菓子の時間に60円券がもらえるんですよ。いろいろ駄菓子があるんですけど、ビックリマンを買ったらそれだけで券を使い切っちゃうんです。それでも、みんなビックリマンを買ってました。でもいいシールが出たら、高学年に取られたりして(笑)。キラが出たらお菓子の時間に主役になれるし、みんな児童館のロッカーにシールを貼ったりしてて、そういう思い出があります。○■現代の人気コンテンツにもつながる「ビックリマン」――世代を超えて、同じ体験をされているのがすごいですね。改めて、ビックリマンのどういうところに、みんなが夢中になったんだと思いますか? 現代で言うとソーシャルゲームのようなランダム要素や、『刀剣乱舞-ONLINE-』『ヒプノシスマイク』のような、キャラクターや楽曲の情報から物語への考察をふくらませるコンテンツにつながっていく感覚なのかなと思いました。中野:本当に、走りだと思っています。シールに相関図やキャラクター、伏線だけがあって、自分たちの想像力がふくらむじゃないですか。PaniCrewのメンバー(植木豪)が舞台を演出したヒプマイも近い部分があると思うんですが、原点に関わらせてもらって嬉しいです。子供の時にシールの裏を並べて「これってどういう意味?」「実はこの人が仲良いんだ」って、世界をつないでいく感覚で舞台にも関わらせてもらいました。さらに、ビックリマンには新たなシールが発売されるたびにキャラクターが昇格していくという面白さもあって。キャラクターをほったらかしにしないで、成長させていくのが面白かったです。――シールが当たって嬉しいだけじゃない、ということですね。川島:天使だったキャラが悪魔になるとか、キャラクターがブラックになるというのもいいですよね。小学校の時は、衝撃でした。子供の時に初めて、人の二面性を学びましたね。ビックリマンで(笑)。良い人にも悪い時もあるし、その逆もある。有村:当時ビックリマンが爆発的に流行って、似たお菓子がたくさん出たんですよね。でもビックリマンには、キャラクターの二面性があって、ストーリーが進化していく面白さがあった。魔肖ネロがネロ魔身になって崩れていくのが、シールを追っていくとわかる。僕は『スター・ウォーズ』も好きなので、なぜアナキン・スカイウォーカーがダース・ベイダーに落ちてしまったのかというのと似ているようにも思います。舞台では天野真太郎という主人公がいて、我々と地続きの世界観の中に、ビックリマンの物語が続いているという構成になっています。『アベンジャーズ』シリーズのMCU=マーベル・シネマティック・ユニバーサルというものがありますけど、これは”BCU”ですね。新たなビックリマンの世界がある。川島:さすが、強い言葉出すなあ。――ロッテ広報の本原氏によると、舞台化は「私としての夢でもありました。2.5次元が流行る中でいつかはビックリマンもと思っていました」とのことですが、今回みなさんはどのようにキャラクターを演じようと思っていますか?丹羽:僕は天子男ジャック役で、ヤマト王子と一緒に戦う、若神子の1人としてやらせていただいていて、自分の色を出すところと、6人で1つになるところがあり、メンバーでも話し合いながら稽古しているので、本番で見ていただけたら嬉しいです。しっかり迫力あるように見せられたらなと思います。インジュン:僕はダークマターという悪のトップなんですけど、あまり人気のないキャラクターらしくて(笑)。アニメを見ると仮面をかぶってて顔も見えないし、どうしようかと思ってたんです。でも舞台では顔も見えるし、みなさんが気楽に見れる笑いのシーンもたくさんあるので、悪だけじゃない、いろんな面を自分なりに演じようと思っています。ダークマターというキャラクターもありますよということを、役者としてみなさんにお伝えできれば。少しでも人気になったら嬉しいなという希望もあります。ヨンミン:僕の演じる聖フェニックスは、仲間たちを大事にしている天使で、まだ弱いんですけど、心は本当に強くて、責任感があります。変身したら強くなれるけど、今はちょっと弱いです。川島:強いよ! 聖フェニックスは!ヨンミン:心は強くていい天使です!別所:僕は唯一キャラクターではなく、天野真太郎という小学校の先生で、家庭を持つお父さんを演じます。家庭の中でも地位が低くて息子ともあんまりコミュニケーションがとれてないけど、子供の頃にシールを集めていたビックリマンのミュージアムに行くことによって、ビックリマンの世界に入っていく。子供の頃はヒーローに憧れてた子が大人になって、どこかヒーローになりたかったことを引きずっているんだけど、ビックリマンの世界に関わる中で、少しずつ人間として成長していきます。○■「ビックリマン愛」のつまった舞台に――有村さんは、もう今日の服装からスーパーゼウスの主張が。有村:メルカリで買いました(笑)。僕はスーパーゼウス役なので、天聖界のボスです。舞台は天魔界に押されるところから始まるので、スーパーゼウスとしての威厳をどう出していくのか、というところですね。まさか自分がビックリマンのパッケージの真ん中のキャラクターになるとは思っていませんでしたが、ヒゲとヅラをつけると、ほとんど前が見えない(笑)。そんな中で、頑張りたいと思います。あと、殺陣が多いです。スーパーゼウスだから魔法的な技かと思ったら、意外に杖が座頭市みたいな戦い方をしてるんですよ。こんなに多いとは思わなかったです。中野:本当に戦っていてかっこいい感じにしたくて。有村さんが刀を振れるせいでこうなったんですよ(笑)。有村:僕はライトセーバーが大好きなので、ライトセーバーを振ってたらできるようになった(笑)。アナキン・スカイウォーカーの、”アナキン振り”のオマージュを見せます。中野:アクション、見どころですよ。川島:僕は、スーパーデビル役で悪の親玉の役だと思ってたら、ダークマターがいて……。インジュン:ちょっと、忘れないでもらっていいですか?(笑)川島:おちゃらけ担当なので、気は少し楽になりましたけど、僕はすごく優しい顔なので、悪魔になれるかな? 天使寄りなんですよ(笑)。ただ、この舞台を始めてからスイッチが入ったのか、笑い方が普段から悪魔っぽくなっちゃったんですよね。よしもとの舞台はたくさんありますが、こうして外部の舞台に立つこと自体が初めてなので。いい感じの味になれば嬉しいです。――中野さんは、演出として「ビックリマン愛」をどういうところに込めているんですか?中野:今回作るにあたって、アニメも全部おさらいはしたんですけど、最初にシールだけで物語を空想してた頃を思い出して、アニメに引っ張られないようにということは心掛けました。異世界に飛び込む話も流行していますが、今回は物語の中の物語ではなく、ビックリマンの世界に入れるという面白さも意識して。本当に目の前でキャラクターに会えて、自分も物語に参加できるから、脚本家と書いてるときもすごく楽しかったです。物語としても、相関図を守ってくれたら、キャラクターの”x”の部分は役者に任せるところが大きいので、見どころだと思います。あとは、アクション。本気で目を見てちゃんと戦うというところに徹して、戦場にいるような気持ちにもなれるように作りました。特に若い子たちは、みんな汗だくです。丹羽:めちゃくちゃ膝が痛いです。インジュン:有村さんがさっき、「アクション多いから大変ですとか」言ってたけど、この中だと1番少ないんですよ!一同:(笑)有村:そう、そうなんですよ!(笑)インジュン:つっこもうかと思ったんですけど! 別所さんも出ずっぱりだし。有村:そうなんだよな、こっちチームはほどよくなんですよね(笑)。いいシーンで見せられるようにがんばります。――「今回の舞台は出演者/関係者の熱量がすごい」ということも聞いているんですが、最後にぜひ有村さんから締めの言葉をいただければ。有村:今回はビックリマンという、今なお続く国民的なお菓子シリーズの舞台化となるわけですが、誰もが少年時代あったわけで、親に「そんなことばかりやってないで勉強しろ」と言われながらも、何かに胸躍らせた記憶があると思います。大人になると失うものもあるし、それと引き換えに得るものも勿論あるんだけど、僕らはビックリマンの世界を失ってないか、ということを問いかけたい。この舞台を見ていただくと、今一度、あのときの何かをおもいだしていただけるんじゃないかなと思います。初めての方にも楽しんでいただけると思いますし、ビックリマンを知っている方は、「俺たちはビックリマンとつながってる」と思っていただければ嬉しいです。○■舞台『ビックリマン ~ザ☆ステージ~』公演日程:12月24日~29日会場:品川・六行会ホール出演者:五十嵐雅、別所ユージ(Bluem of Youth)、悠木ゆうか、長尾有真、牧野澪菜、有村昆、藤田幸哉(劇団ウルトラマンション)、小林正典、ヨンミン(元BOYFRIEND)、伊藤小春(ふわふわ)、大島涼花(元AKB48)、聖矢、川島章良(はんにゃ)、インジュン、K(H5)、椎名ひかり、内田眞由美(元AKB48)、川村海斗(スクランブルガム)、KOCKY(AIRPEN)、田中順也(WhiteA)、二戸優生(【UNIVERSAL BOYS】) 、持田悠生(NetsuAc)、双葉小太郎(9bic)、信賀涼介(BESTIALITY)、吉田翔馬(【SUMITSUKI BOYS】)、松永有紘(NetsuAc)、丹羽達也(SELLOUT)、藤澤勇希、池田絢亮、大誉貴弘、山口拳生、阿部公平、川﨑幹太、額川大和、掛川冬馬、足立華、美桜、栗本唯梨、平衿華演出:中野智行(PaniCrew)企画プロデュース:有村昆
2019年12月26日タレントの有村藍里が初主演する舞台『鶫 -Long for Spring-』(12月2日まで、東京・築地本願寺ブディストホールで公演中)。大人になりバラバラになっていた家族が、母が亡くなったことを機に集まり、両親ともにいなくなってしまった将来を話し合う。それぞれが自分の道を選ぶが、そんな中、母の残した遺言ともとれるカセットテープが出てきて…というストーリーが描かれる。出演する有村、富山智帆、堀江一眞、宮原翔、鈴野智子、利咲、白井サトルに、本番が迫る稽古の合間に話を聞いた――。○■“家族への気持ち”に変化幼少の頃、舞台である塩谷家の養女となった小鳥役の有村は、人の死をテーマにしている作品ということで、「最初はとても暗いお話なのかなと思っていました」という。しかし、「お葬式で家族や親戚が集まると、お母さんは亡くなったけど、みんなでワイワイガヤガヤ世間話をしたり、懐かしい話をしたりしていて、明るくコミカルな部分もあって、かなり印象が変わりました」と話す。鈴野も「稽古を重ねるにつれて明るい話のイメージになってきました」といい、さらに、「今回の役が実際のお姉ちゃんと自分を合わせたような感覚なんです。だから、あのとき自分からは冷たく感じたお姉ちゃんの気持ちがすごく分かったので、ありがたい作品だと思ってます」と感謝した。作品と同じような経験を実際にしたというキャストも。堀江は「中学生の頃、祖父が亡くなってリビングに棺があるところで、大人たちがお酒を飲んだりしてたので、『あの時の感じかぁ』って思い出しました」といい、白井も「1年前くらいに父親を亡くして、棺を前に家族がそろって、一晩中アルバムを見ながらにぎやかに思い出話をしたかと思ったらスンって沈んで、また盛り上がって、沈んで…っていう繰り返しがあったんです。(総合演出・脚本の)林(将平)さんは、それを知って今回の役を当ててきたので、『コノヤロウ、やってやるぞ!』っていう思いです」と、見返したい気持ちを込めているそうだ。そして、今回の作品を演じて家族への気持ちが変わったと、どのキャストも口をそろえる。宮原は「もっと親と会わなきゃとか、祖父母にも会っておかなきゃとか、それだけじゃなくてきょうだい間もそうですし、仲間や友達に対しても、つながりを大事にしていかなきゃいけないなとすごく感じました」と気付かされたそう。利咲は「劇中で、お母さんが子供の物を捨てられないというシーンがあって、私も子供の頃に母がとっておく物に『こんなのゴミじゃん!』って思ってたんですけど、母親にとってすごく大切なものだということがすごく分かりました」と理解したことを語る。堀江は「この作品を演じて、本当に不謹慎なんですけど、自分の母が亡くなったらと想像して、泣けてきちゃうときもあるんです」とした上で、「この作品を見て、家族の仲が良い人は素直に涙が出ると思いますけど、仲が良くない人も、今からなんとかしてお葬式には集まれる状態にしたいと思ってくれると思います」と誰もが心を打たれることを予告。富山も「お客さんにそう考えてもらえたらいいなと思いますね」と期待を寄せた。○■人見知りから印象が真逆にそんな今作で、舞台初主演に挑む有村への印象を聞くと、白井は「かなりの人見知りだと思うんですけど、稽古をしていくうちに印象が真逆に変わりました」、堀江も「Twitterに『きれいになることは誰にも迷惑をかけない』って書いてあったのに感銘を受けたので、勇気を持って『いい言葉ですね』って言ったら、『あっ、はい…』みたいな感じだったんですけど(笑)、最近は動画を撮ってくれたりして、こんなオチャメな面があるんだなと思いました」と、稽古を重ねるうちに打ち解けていった様子。鈴野は「稽古に対して真面目に取り組んでいる姿がすごく見えました」、利咲は「繊細な雰囲気があるので、そこが役に合ってると思います」と好感を持ち、富山は「彼女の声がすごい好きなんです。透明感っていうんですかね。舞台で訓練してきた人たちとは違う声質なんです」と評価する。さらに、富山は「お芝居の経験として先輩にあたる人たちがいっぱいいる中で、舞台初主演でトップを張らなきゃいけないというプレッシャーはすごくあったと思うんです。だから、硬くなるのは当然だと思ってたんですけど、女子だけで話すようになったらだいぶ砕けてきてくれて、表情も豊かになってお芝居がすごく変わったんです」と成長を実感し、宮原は「とにかく日に日に良くなっていくので、自分がついていけてるのか不安になっちゃうくらいなんです」というほど。宮原が「最初はきょうだいたちにツンケンしてるんですけど、最後に見せる笑顔がめちゃめちゃかわいいんですよ!」と絶賛すると、一同も「かわいい!」と同意した。そんな共演者たちの声を受け、当の有村は「私は母と妹とずっと暮らしていて、親戚付き合いも全然なくて、あんまり学校に行かなかったり、人とコミュニケーションをとってこなかったので、1つのことにたくさんの人と一緒に取り組んでいくということがすごい新鮮で、緊張してたんです。でも、今回『家族っていいな』っていうセリフがあるんですけど、心の中でもすごく思います」と、しみじみ語っていた。
2019年11月28日タレントの柳沢慎吾(57)がサイコスリラー映画の金字塔「シャイニング」を“一人”で再現する映像が11月18日、YouTubeなどで公開された。公開から40年を迎える「シャイニング」同様、芸歴40年目となる柳沢。その全力ぶりが大きな反響を呼んでいる。柳沢が“一人シャイニング”を披露したのは同日に開催された、「シャイニング」の続編「ドクター・スリープ」の試写会でのこと。各メディアによると「いとしのエリー」が流れるなか登場した柳沢は、「40年経って続編を作るって凄いことですよ!」などと話したという。続けて“一人シャイニング”を披露した柳沢。その様子は、シネマトゥデイの公式TouTubeアカウントなどで公開されている。そこで柳沢は映画ファンにおなじみの“三輪車を漕ぐ姿”を見せたり、双子に怯えてみせる。またシャイニングのポスターでお馴染みの、ドアから顔を覗かせるシーンも再現。「Wendy, I’m home」といい直後に怯える妻の役を“一人二役”で演じ、さらにセルフで効果音をつけながら名シーンを演じてみせている。「ドクター・スリープ」を配給する「ワーナー ブラザース ジャパン」の公式Twitterアカウントも同日、“一人シャイニング”の動画を公開。そして、こうツイートしている。《再現度が異常に高い》“一人シャイニング”がネットやテレビで公開されると早速話題に!Twitterでは《柳沢慎吾の1人シャイニングで爆笑してる1人で》《昼休みに柳沢慎吾のひとりシャイニング見たらバカバカしすぎて心が救われた ありがたや》《シャイニングさえも怖くなくなっちゃう》といった声が上がっており、大好評となっている。また当日に登壇していた映画コメンテーター・有村昆氏(43)も柳沢と司会・笠井信輔アナウンサー(56)とのスリーショットをアップし、《柳沢慎吾さんの1人シャイニングに大爆笑!》と絶賛のツイート!さらに会場にいた観客たちも、こんなツイートをしている。《柳沢慎吾さん最高だった………わたし試写会でこんな涙が出るほど笑ったことない………慎吾さんがシャイニングの名シーンを再現する「ひとりシャイニング」を間近で観たんだけど、匠の技、プロの心意気、素晴らしかった……すき…》《ドクタースリープ試写、柳沢慎吾の1人シャイニングが面白く、Wendy, I’m homeのギラついた顔が似てて爆笑…》《なんでゲスト慎吾ちゃんなんだろと思ったら、今年デビュー40周年なんですって!すごく納得!40周年おめでとうございます》
2019年11月20日女優・有村架純の姉でタレントの有村藍里が1日、YouTubeチャンネルを開設し、YouTuberデビューを果たした。チャンネル名は「おさんぽ あいり ちゃんねる」で、「有村藍里がただただお散歩しているだけの動画です」と説明。初回は、和装姿の有村が東京・浅草をめぐり、食べ歩きや写真撮影する様子などが映し出されている。同チャンネルは今後、週1回のペースで更新していく予定だという。
2019年11月01日女優の有村架純が23日、都内で行われた「新パンテーン新商品発表会」に登場。大人っぽくまとめたヘアスタイルで、“自分らしさ”について語った。10月24日より全国で放送される新CM『新しいパンテーンはじまる。さあ、この髪でいこう。』に出演している有村。発表会には、同CMで共演している黒柳徹子、りゅうちぇる、今田美桜とともに出席した。大人っぽくまとめたヘアスタイルで登場した有村は「いつもと違う髪型にしてみました」とにっこり。「髪質を生かしながら幅を広げていくのは、探している時間も楽しいですし、しっくりきたところが見つかるとうれしいですし、髪型一つで雰囲気がガラッと変わるのは楽しい」と話した。髪型を変えるのはいつも役のためだそうで、「役に向かう気持ちを高めたり、髪型を変えることも仕事に向かう気持ちにさせてくれます」と語った。また、理想の髪について聞かれると「オトナまとまり髪」と回答。「私の髪質は柔らかくて、湿気があると広がったり、なかなか手ごわい。オイルをつけたりするんですけど、バサバサに見えない、でもニュアンスは残したい、スッキリしている、でもカッチリしすぎていない。そういう髪型が理想です」と説明した。髪型も自分らしさを表現する一つだが、有村は“自分らしさ”について「普通なところ」と分析。「以前は個性がないとかマイナスに捉えてしまって好きではなかったんですけど、あるとき『普通だからいいじゃん』と言っていただくことが増えて、自分の原点…自分が戻って来る場所はここなんだなってしっかり持っておけば、どっちかに振ったときも迷うことなく元に戻れる。自分の核となる部分を忘れないでいたい」と語った。
2019年10月23日女優の有村架純の姉でタレントの有村藍里が14日、初のフォトエッセイ『1mmでも可愛くなりたい。』(扶桑社)の発売記念サイン会を都内で開催。イベント前に、報道陣の取材に応じた。同書は、引きこもりがちだった思春期、デビューして苦悩する日々、事務所独立、改名、美容整形の決断など、自身の「これまで」と「これから」を語り尽くした、一歩を踏み出す勇気が詰まったフォトエッセイ。有村は、フォトエッセイのオファーを受けたときの心境を「私なんかがいいんですかという気持ち。私のことなんかを書いてみなさんが読んでくださるというのが想像できませんでした」と明かすも、「自分なんてって思ってモヤモヤしていたり、一歩踏み出せない人に読んで勇気になってもらえたらうれしい」と期待。タイトルにも用いられている“可愛い”について「可愛いは笑顔だなと思います」と話した。口元のコンプレックスを解消するために整形手術を受けたことを今年3月にブログで公表した有村。「見た目はもちろんなんですけど、私の中では中身が変わったなと思うようになりました。人からはそんなに気にならないと言われていたんですけど、どうしても気になって暗くなりがちだったんですけど、そのコンプレックスが解消されたことによって前向きになることができました」と変化を明かした。口元がチャームポイントになったか聞かれると、「そうですね。すごい褒めていただくことが多いので、今となっては口紅を塗るのもすごい楽しくて、本当に毎日ハッピーです」とにっこり。さらに「口元が一番の長所?」と確認されると、笑いながら「はい」と答えた。
2019年09月14日写真家・川島小鳥さんの写真とともに9月3日、有村架純さんの姉としても知られ、女優やタレントなどとして活躍している有村藍里さんの初のフォトエッセイ『1mmでも可愛くなりたい』が発売された。四六判で価格は1,512円(税込)、扶桑社から発売中である。有村藍里さんは今年3月に美容整形手術を受けたことを告白。同書では美容整形の決断と現在の心境についてのほか、芸能界デビューについて、事務所からの独立についてなどについて、写真家・川島小鳥さん撮影の写真とともに語っている。「1㎜でも前進したい」「1mmでも変わりたい」1990年生まれの有村藍里さんは、2006年の夏から芸能事務所に所属、2012年に東京進出の決断をしている。自分自身について人一倍臆病だと語る有村藍里さんは、芸能事務所をやっと見つけた居場所と考えていたが、それまで妹が有村架純さんだということを明かしおらず、「有村架純の姉はグラドル」という突然の報道により、芸能活動を継続するか考えるようになったという。有村藍里さんには「1mmでも前進したい」「1mmでも変わりたい」「1mmでも可愛くなりたい」という思いがあり、「やらないで後悔するより、やって後悔するほうがいい」と美容整形を受けることを決断している。コンプレックスから解放され表情が明るく有村藍里さんにはかねてより口元にコンプレックスがあり、笑うと歯茎が大きく見えてしまういわゆる「ガミースマイル」や、口が閉じにくいなどの悩みがあったという。何も気にせずに思い切り笑いたい、わだかまりを消したい、「今、可愛くなりたい」との思いで手術に臨んでいる。手術前の自分も、今の自分も「ワタシ自信」だと語る有村藍里さんは、美容整形について肯定も否定もしないとしつつも、自然に口が閉じられるようになり、メイクも楽しくなった、周りの人からは表情が明るくなったと言われるようになったという。フォトエッセイ『1mmでも可愛くなりたい』では、なりたい自分を目指して変わり続ける有村藍里さんの「これまで」と「これから」についてが語り尽くされ、読む人の背中を押してくれる一冊となっている。(画像はAmazon.co.jpより)【参考】※1mmでも可愛くなりたい。 - 書籍詳細 - 扶桑社
2019年09月13日有村架純、坂口健太郎が出演するWOWOW「連続ドラマW そして、生きる」の約2か月間に及ぶ撮影が全て終了し、有村さん、坂口さんからコメントが到着。また、ドラマのオンエア日が8月4日(日)に決定した。本作は、震災を経験した東北と東京を舞台に、過酷な運命のもとで生きた2人の男女、そして彼らと巡り合う人々の人生を描いた珠玉の感動作。人間ドラマの名手・岡田惠和が脚本を手掛け、大ヒット映画『君の膵臓をたべたい』の月川翔が連続ドラマWで初の監督を務めた。なお、本作は全編6K収録を行っており、4K・HDR(ハイダイナミックレンジ)版も制作し、映像美も話題となっている。まだ寒さの残る今年3月末に東北(岩手県・宮城県)で撮影をスタートさせた本作は、初夏の到来を感じられる中、先日、約2か月間の撮影を終えてオールアップ!これまでにも共演を重ねてきた主演の有村さんと坂口さんは、本作の共演者とスタッフに感謝の気持ちを贈り、役を演じきった純粋な心情を吐露。東北、東京のほか、フィリピンでの海外ロケも敢行した。有村さんは「一日一日の撮影を一つずつ乗り越えていくような感覚でとても濃密な日々でした。瞳子として約10年の月日を演じさせていただき、色んなシーンでちゃんとその時を生きていた感覚でした」とクランクアップを迎えてコメント。「ドキュメンタリーのような映像で撮影することを大切にしている作品で、常に新鮮な気持ちで現場にいられることが多かった日々だったと感じています」とふり返った。また、「この作品を通して“自分の人生ってなんだろう”“生きるってなんだろう”ってたくさん考えていました」と明かす有村さんは、「きっとみんな人生を幸せにする為に、それぞれがいろんな人生を生きて、そこに辿り着こうともがいたり、闘ったり、苦労をしたりしていると思います。その誰もが共感できる気持ちを共有して、皆さんに寄り添うことができる作品になると思います」と視聴者にメッセージを寄せている。そして、「まだ、実感はないのですが、この頼もしいチームと一緒に仕事ができてすごく幸せでした」と坂口さん。「今の坂口健太郎にしかできないこの清隆という役を演じられたことはかけがえのない経験でした。きっと今より若くても、歳を重ねていても、全然違う清隆になっていたのだと思います。今の自分を褒めたいと思える不思議な経験でした」と明かした。「有村さん、知英さんにはお芝居でもすごく助けてもらいました」とも語り、「瞳子、ハン(知英さん)、真二(岡山天音)、清隆のにおいや息づかいを感じて欲しい」と、作品に期待を込めている。「連続ドラマWそして、生きる」は8月4日、毎週日曜22時よりWOWOWプライムにて放送(全6話)。※第1話無料放送(text:cinemacafe.net)
2019年06月11日女優・有村架純の姉でタレントの有村藍里が18日、千葉・幕張メッセで開催された「Rakuten GirlsAward 2019 SPRING/SUMMER」に出演。整形手術後、初のイベント出演となった。有村は「MURUA」ステージに登場。グリーン系でまとめたコーデでデコルテを披露し、美脚もチラリ。クールな表情でランウェイを歩き、先端ではポーズを決め、にっこりと優しい笑顔も見せた。有村は、口元のコンプレックスを解消するために整形手術を受けたことを、今年3月にブログで公表。「輪郭矯正という骨から輪郭を整える手術をしました」と明かし、その後出演したテレビ番組でも「口の中から切って、頭蓋骨を6等分に切って、いろいろ削って骨を3ミリ奥に引っ込ませたっていう手術をしました」などと説明していた。「GirlsAward」は、2010年から年2回、「渋谷からアジアへ。そして世界へ。」をスローガンに開催している日本最大級のファッション&音楽イベント。19回目となる今回は幕張メッセにて、「もっとかわいく! もっと楽しく!」というみんなの願いを咲かせる不思議な呪文「Onedari Fantasy」をテーマに、人気モデルによるファッションショーやアーティストによるライブステージなどを開催する。
2019年05月18日有村架純(26)の姉でタレントの有村藍里(28)が、5月9日放送の『ダウンタウンDX』(日本テレビ系)に美容整形後初のテレビ出演。今年3月に公表した美容整形手術の詳細や、その後の自身の生活の変化について赤裸々に告白した。同番組には整形前に一度出演しており、今回が2回目の出演となった有村。「口の中から切って、頭蓋骨を6等分に切って色々削って、骨を3mm奥に引っ込ませる手術をしました」と手術内容を赤裸々告白すると、番組MCのダウンタウン・松本人志(55)も「ナマい言い方するなぁ~!」と驚きを隠せない様子だった。番組では、整形後の有村のプライベートに密着。街中でも電車の中でも一切変装をしなくなったという有村が終始、笑顔でショッピングやランチを楽しむ様子も紹介された。またスタジオでは「今までプライベート写真をほとんど撮ったことがなかった」という有村がロケ当日に人生で初めて撮ったという宣材写真が紹介され、スタジオ内からは歓声が。同じ年齢である菊地亜美(28)も「(自信に満ちた)表情が全然違う!」と有村の雰囲気の変化を絶賛していた。Twitter上でも、番組放送中から“有村藍里”のワードがトレンド入り。有村の「顔」の変化だけでなく「心境」の変化を絶賛する声が相次いだほか、有村の幸せそうな笑顔に「整形」を肯定的に捉えるコメントもあった。《有村藍里ちゃん表情明るくなったよね、良かった》《有村藍里さん見ていると整形いいなあっておもう!幸せそうだ》《整形がどうのこうのって、やっぱ本人が笑顔で過ごせるなら素敵なことよね…》「歯を見せて笑うのが苦手だったが、何も気にせず笑顔を作れるようになった。写真集出せたらいいなって思います」と柔和な笑顔で語った有村。今後、更なる活躍が期待できそうだ――。
2019年05月10日ゴールデンウイークの語源は映画の宣伝用語。今週は映画三昧というのはいかがでしょうか?年間約500本を鑑賞しているという映画コメンテーターの有村昆氏(42)にGWに、おすすめの“必見映画”を紹介してもらった。今回は、公開が終了した過去の映画。気になるものがあったら、DVDを借りに走ろう!■「この世界の片隅に」(配給・東京テアトル2016年公開)アニメーションの中で僕も妻も大好きな映画の1本です。絵のタッチが水彩画のような薄い感じで、もの凄く優しい。何気ない、のんびりとした、すずさんという主人公は本当に素朴なんですよ。今まで、たくさんの戦争映画ってありましたが、あんなに軍隊が出てこなくて、いち女の子の視点から見た戦争を描いた映画は、まずなかったです。あんなに、のほほんと暮らしていた女の子でさえも、戦争で腕がとれて、今後、どうやって、生きていっていいか、わからくなったりするんですよ。 自然災害とか戦争とか、いつ日本で起こるかもわからない出来事を1人の視点で、描いた傑作でしたね。GWに家族が集まった時こそ見て欲しいです。子供はアニメという取っつきやすさもあるし、おじいちゃん、おばあちゃん世代は戦争を知っているし、家族みんなで1本真面目な作品を、見てもらうのも、いいかなと思います。■「フィフティ・シェイズ」シリーズの「フィフティ・シェイズ・オブ・グレイ」(配給・東宝東和2015年公開)「フィフティ・シェイズ・ダーカー」(2017年公開)「フィフティ・シェイズ・フリード」(2018年公開)の3部作。原作はアメリカのコミケみたいなところで大ヒットした自費出版の“官能小説”なんですよ。アメリカの主婦が、この小説にハマりまくったんです。それが映画化されたんですが、 この映画はアメリカで大ヒットを飛ばして、日本でもTOHOシネマズシャンテで全国ロードショーしました。R18でエッチなんですけど見た目が超オシャレで女性が見て凄くかっこいいと思える映画です。■「アイ・フィール・プリティ!人生最高のハプニング」(配給・REGENTS2018年公開)主演がエイミー・シューマーというぽっちゃりしたコメディ女優さんで、日本語吹き替え版を渡辺直美ちゃんがやっているんです。主人公はトレーニング中に頭を打って気絶しちゃうんですが、その後に意識が戻って自分の姿を鏡で見たらスーパーモデル級に!でも周りの人たちは、前の彼女のままに見えているんですよ。自分だけはスーパーモデルになってると思っているので、 どんどん自信を持ち始めると、その勘違いが逆に好転していくんです。僕もこの作品を見ているうちに、なんか不思議と彼女がきれいに見えてくるんです。逆に「どうせ私なんて」って、うじうじ言ってると本当にそうなってしまうんじゃないかと。この映画は、物事は考え方しだいで、未来が変わるということを教えてくれました。ネガティブになって悩んでいる人におすすめです。悩んでいることが、ちっぽけに感じてきます。■「ビッグ・アイズ」(配給・ギャガ2015年公開)ティム・バートン監督作品で、1960年代のアメリカでの実話なんです。その時代に、画家のアンディ・ウォーホルが絶賛したこともあり、目がものすごく大きい女の子のイラストが、めちゃくちゃ流行ったんですよ。でも、そのイラストの作者のウォルター・キーンさんは実は、その絵を描いてなくて奥さんが描いていたんです。奥さんは、旦那が売れてくれれば嬉しいと思って描いていたんですが、旦那がパーティー三昧で遊び惚ける。でも絵がめちゃくちゃ売れて奥さんも裕福な生活をしているので、真実を告発するかどうかで悩む話です。だから日本でいうと佐村河内守さんと新垣隆さんのゴーストライター問題のようなストーリーでしょうか。今の時代は女性監督や女流作家とか、出てこられる時代ですけど、今から5、60年前の時代は男性の作品だから表に出られたという背景があるんですよ。だからその時代は、絵だけじゃなくて、小説など他にもゴーストライターで奥さんが書いていた可能性が、実は過去にあったんじゃないかというのを、一石投じる映画なんです。■「カメラを止めるな!」(配給・アスミック・エース、ENBUゼミナール2017年公開)もう地上波放送もされましたが、まだ見ていないという方は、このGWで是非見てもらいたいです。僕がはじめて知ったのは水道橋博士がTwitterで大傑作だとつぶやいているのを見て知ったんです。観てみたら面白すぎて、僕もひっくり返っちゃたんですよ。しかも映画の専門学校の卒業制作の作品で監督も出演者も無名 。37分間ワンシーンワンカットの長回しで、裏方が一生懸命やっているじゃないですか、こんな雑草魂で映画を撮るって素敵だなと思いました。■「恋人たちの予感」(配給・日本ヘラルド映画1989年公開)メグ・ライアンとビリー・クリスタルの出演映画で、“男女の友情は成り立つのか”というお話。10年来の友達の二人が男女の関係になるのですが、あくまで友達のまま。 しかし、男は 結婚したがるように。メグ演じる女性の方も少しづつひかれていって、最終的にどうなるか……。通常の恋愛映画なら最後は男女が「I love you」って言って終わるじゃないですか。なんとこの映画の最後は「I hate you」「あなたのことが大嫌い」と言って終わるんです。そのあたりも注目ポイントですね。もう一つ、他の恋愛映画との違いは女流脚本家が書いている点です。今までの恋愛もののヒット作は男性脚本家だったんです。おそらく世界で初めて女流脚本家が恋愛ものを書いて大成功した例なんですよ。本当の女性の気持ちは、女性にしかわからないということを教えてくれる映画なので、「そうよ、それそれ」と共感できる女性は多いと思います。■「アイ、トーニャ史上最大のスキャンダル」(配給ショウゲート2018年公開)アラフィフ・アラカン世代の方はご存知だと思いますがフィギュアスケートで過去2度冬季オリンピックに出場したトーニャ・ハーディングがライバル選手を襲撃して、負傷させた疑惑が浮上し、当時のワイドショーを騒がせたものを、実際に描いたという話です。それぞれ当事者に、インタビュー形式で質問して「私はやっていません」とか「私はトーニャに言われてやりました」とか答えているんですよ。でも、言ってることが食い違ってくる、果たして真実は……という話なんです。なぜトーニャが、あんなに暴力的なことをやってしまったのか。それは お母さんにルーツがあったということがわかるんです。スケート漬けの毎日で、お母さんはトーニャをめちゃくちゃスパルタ教育でボッコボコにしているんです。トーニャはそういったお母さんを見て育ったので、こういった事件を起こしてしまったのか……という部分もある。だからアラフィフ・アラカンの女性がこの作品を見たときに今まで自分がどういう風に子供を育ててきたかというのを自己確認できる映画です。(取材・文:インタビューマン山下)
2019年04月30日ゴールデンウイークの語源は映画の宣伝用語。今週は、“映画三昧”というのはいかがでしょうか?劇場公開や、ネット配信、そしてDVD化……日本で観られる映画は年間で約600本から700本と言われている。そのうちの約500本を鑑賞しているというのは、映画コメンテーターの有村昆さん(42)。GWにおすすめの“必見映画”を紹介してもらった。――今回は有村さんにアラフィフ女性におすすめの映画を紹介して頂きたいのですが、有村さんの奥さんである丸岡いずみさん(47)もその世代にあたります。奥さんにも映画をすすめたりするんですか?有村やってますよ。「ボヘミアン・ラプソディ」を「早く見ろ!」って言ったのに、全然見ないんですよ。「アナと雪の女王」が大ヒットした時も、ワイドショーとかでガンガン話題にされるようになってやっと、「昆ちゃん、アナ雪ってすごいの?」「いや、俺、最初から、さんざん言ってたよ!」って。――奥さんは世間が騒ぎ出してやっと耳を傾けるタイプですね……ぜひ、私たちにも、オススメの公開中映画を教えていただけますか?有村わかりました。■「グリーンブック」(配給・ギャガ、以下は有村さんによるコメント)今年のアカデミー賞の作品賞を取った作品。主人公のトニーは黒人差別主義者だったんですが、そのトニーに金持ちの人から運転手の仕事の話が来た。ところが、その金持ちは黒人。彼はジャズピアニストで、アメリカでも黒人差別が色濃く残る南部に、車でコンサートツアーに出ることに。そこで、トニーがその際の運転手をやることになるんです。はじめ、トニーは、黒人にたいして「いやだな…」という思いを持つのですが、だんだんと二人の間に友情が芽生えてくるという話なんです。本作のプロデューサーの父親が経験した実話なんですよ。日本映画って、例えば、在日問題とかを映画化するかって言えば、あまりしない。そういった差別に、あまり触れない文化が日本にはあるんです。でもアメリカは、今まで差別してきたことも、堂々と話題にしちゃうんですね。この映画は1960年代の話で、50代の方が生まれたころの話。だから、自分たちが生まれたころのアメリカは、こんな感じだったんだというのが、わかる映画です。■「THE GUILTY/ギルティ」(配給・ファントム・フィルム)この映画はデンマークの作品で、アカデミー賞外国語映画賞の最終選考9作品に残ったんです。警察のコールセンターに、女性から「誘拐されました」という電話がかかってくる。主役であるオペレーターは、『犯人にバレないように“イエス・ノー”で質問に答えてください』とか、いろいろ指示を出して、彼女の救出を試みるんです。しかし……最後にびっくりする真犯人がいる、という結末が待っているんです。なんと、この映画でスクリーンに登場する人物は1人。普通に考えたら、コールセンターの場面から、誘拐されている女性の場面に切り替わりそうなものですが、誘拐された女性は出てこず、電話の音だけでの出演。だからコールセンターからカメラが一歩も出ない、ワンシチュエーションの設定なんです。主演を務めた役者も無名の俳優、いわゆる低予算映画なんですが、これが面白い。同じく低予算映画で話題になった「カメラを止めるな!」(’17年公開)にハマった人は、好きだと思います。■「ローマ」(配給・なしネットフリックスにて公開)アカデミー賞監督賞を取った、1970年代のメキシコを舞台にした作品です。アカデミー賞のここ10年ぐらいのラインナップを見ると、本作のアルフォンソ・キュアロン監督もそうですが、メキシコ系の監督がバンバン賞を取ってるんですよ。ちなみに、このキュアロン監督は、’13年に「ゼロ・グラビティ」でメガホンを取っており、こちらでもアカデミー賞を受賞しています。この作品は、その監督の実体験に基づくお話。彼が子供だった時にお手伝いさんがいて、凄く可愛がってもらっていたんですけど、肌の色が黒いからという理由でとても弾圧されるんです。でもそのお手伝いさんには大変な過去があった……というお話です。「グリーン・ブック」と同じく、人種差別がテーマの映画。しかし「ローマ」は、インターネットの動画配信サービス「ネットフリックス」のオリジナル作品。劇場公開はしていません。僕の個人的な考えですが、「ローマ」がもし劇場公開していたら、作品賞を取っていたでしょうね!アラフィフの方も、この作品をきっかけに、ネットでの映画鑑賞サービスを始めてみてはいかがでしょうか?(取材・文:インタビューマン山下)
2019年04月29日女優の木の実ナナが21日、沖縄県内で開催中の「島ぜんぶでおーきな祭 第11回沖縄国際映画祭」で行われた『あぶない刑事』の上映イベントに登場し、同作での思い出を語った。著名人を特別講師として招き、講師の特別な思いがこもった作品を上映、見どころを熱く語る「桜坂映画大学」企画で『あぶない刑事』を上映。特別講師の映画評論家・有村昆、大谷ノブ彦(ダイノジ)、出演者の木の実ナナ、そして、ゲストとしてなだぎ武、大地洋輔(ダイノジ)、椿鬼奴、EXITも登壇し、トークを繰り広げた。松村優子役の木の実との対面に、ダイノジらは「かっこいい」と感激。舞台で共演経験のあるなだぎは、抱き合って再会を喜んだ。木の実は、同シリーズ出演の経緯について、プロデューサーの黒澤満さんから「刑事ものやらない?」と声をかけられたと説明。「なんで私が刑事やらないといけないの?」と尋ねたところ、黒澤さんから「ナナちゃんみたいな人が刑事やったらみんなが喜ぶ」と言われたという。続けて、「その意味がよーくわからず、だから超ミニスカートで、ブーツ履いて、どこが刑事なんじゃって感じなんです」と刑事らしからぬ衣装を振り返り、衣装はどうしていたのか聞かれると「自分です」と返答。これに鬼奴らは「えー!」とびっくり。また、木の実は「全編出ているわけではないので、出たときに印象をパッと強くするために」と、インパクトのある衣装にした理由を語った。
2019年04月21日お笑いコンビ・とろサーモンが19日、沖縄県内で開催中の「島ぜんぶでおーきな祭 第11回沖縄国際映画祭」(18日~21日)で行われた映画『レディ・プレイヤー1』の上映イベントに登場した。同イベントには、本作に出演した俳優の森崎ウィン、映画評論家の有村昆、竹若元博(バッファロー吾郎)、福島善成(ガリットチュウ)も参加。コメンタリーしながら観客とともに鑑賞した。上映後、スティーブン・スピルバーグ監督に扮した福島は「2をやろうと思っている。ウィンくん、あと、ひょっこりはん、ジョイマン…」と、驚きのキャストによる続編の構想を語って笑いを誘い、森崎は「やっぱりいい映画ですね。またハリウッド行きたいなって思いました」とコメント。名ゼリフ「俺はガンダムで行く!」も披露して観客を喜ばせた。村田秀亮も「むちゃくちゃ面白かった。子供の頃に好きだったキャラクターが出てくるので集中して見てしまう」と絶賛。だが、「途中からスーパー銭湯のリラックスルームのおっさんのイビキみたいのが隣から聞こえてきた」と暴露し、相方の久保田かずのぶが「どうしたどうした? 何が?」ととぼけると、「お前や!」と蹴りでツッコんだ。久保田は「劇場の音です」「入り込みすぎて。中に入って戦っていた」などと言い訳を連発。さらに「悲しい見方してますね。そんなこと言うとこういう仕事来ないですよ」とつぶやくと、村田が再び「お前や!」とツッコミを入れ、2人のやりとりに会場から笑いが起こった。『レディ・プレイヤー1』は、夢が叶うVRワールド“オアシス”を舞台に、天才創設者の遺言に仕掛けられた3つの謎と、56兆円の莫大な財産をめぐる争奪戦を描いた物語。ガンダムやハローキティなど、日本を代表するポップカルチャーをはじめ、世界中の有名キャラクターや乗り物も登場する。
2019年04月20日大反響を呼んだ、有村藍里(28)の整形告白。3月3日、有村は自身のブログを更新し「輪郭矯正という骨から輪郭を整える手術をしました」と美容整形手術を受けたと明かした。「私は、自分の口元に対してずっとコンプレックスがありました。口元の突出感、笑うと歯茎が露出してしまうガミースマイル、口が閉じにくいことなどがありました」そう語る彼女の手術は、同日放送の「ザ・ノンフィクション」(フジテレビ系)で一部始終が伝えられた。15年5月に一部夕刊紙で“有村架純の姉”として報じられ、時の人となった有村。しかしネット上では「口元が残念」などの誹謗中傷が相次ぎ、コンプレックスを抱くようになったという。番組で彼女は「人とお話しするのにも『私の顔は気持ち悪くないか、変じゃないか』を常に意識するようになった」と涙ながらに語っていた。変化を決断し、さらに公表した有村。そんな彼女に対して否定的な意見もあるいっぽうで、多くのエールが上がっている。ただ手術には当然リスクが伴う。また美を追求するがあまり、“整形依存”となってしまうケースもある。そうした“整形によって幸せになる人ならない人”の境界線はどこにあるのか。整形事情に詳しい東京美容外科・統括院長の麻生泰氏はこう語る。「いい整形というのは、ドクターからの提案と患者の要望が合致した整形のことだといえるでしょう。ではそれで幸せになれるのかというと、必ずしもそうではありません。たとえばご自身の変化を受け入れることに慣れてない人が結局、元に戻してしまうというケースもあります。またまわりからの見られ方を気にしすぎる人は、きれいになっても悩んでしまいます。だから“自分がどうありたいのか”をみきわめることが大事なのです」つまり整形自体というよりも、患者の“心の問題”が重要だということに。実際、現場でもそうしたアフターケアが重要視されるようになってきているという。「たとえばせっかくかわいくなったのに、からかわれて傷つく患者さんがいらっしゃいます。そういった人が病院に戻ってきたとき、以前の写真と何度も比べて『かわいくなりましたよ』と教えてあげるのです。その点でいうと韓国で整形する人も増えていますが、距離的な問題から頻繁にケアを受けることができません。意思の疎通が難しいこともしばしばです。技術が進歩しているといってもリスクがゼロではない上に、要望のニュアンスを細かく伝えないと後悔することになります。ですから術後のことも含めてきちんと意思疎通できるドクターの施術を受けることが大切といえるでしょう」冒頭のブログで、有村はこう語っている。「色々な意見があると思います。それも全てありがたいです。コンプレックスな部分を少し変えました。私は胸を張って、手術してよかったと思います。美容整形については、肯定も否定もするつもりはありません。決めるのは自分だと思っています」
2019年04月08日3月20日、バラエティ番組『梅沢富美男のズバッと聞きます』(フジテレビ系)に有村架純(26)の姉でタレントの有村藍里(28)が整形後初めてテレビ出演。そこで俳優の梅沢富美男(68)が有村にかけた言葉に、称賛の声が広がっている。有村は3日放送の『ザ・ノンフィクション』(フジテレビ系)で、妹と比べられて「口元が残念」と中傷され、コンプレックスを抱くようになった過去について告白。美容整形手術に挑む姿が放映されていた。今回、整形箇所を「口元の骨を三ミリ後ろに動かしました」と説明した有村。費用は400万円だったという。「整形前は自信がなくて、表情も暗いと言われていた。整形してからは『明るくなった』と言われるようになりました」と笑顔を見せた有村。家族は大賛成ではなかったが、「あなたがそれで前向きになれるならいいんじゃない」と受け入れてくれたという。『「生まれ持った顔を変えてしまうのはどうなんだろう」とたくさん考えましたが、自分の中でどうしてもコンプレックスがあって、それを変えたいって気持ちが固まったんで、決意しました」という有村。それを聞いた梅沢は、「その言葉とっても素敵だと思いますよ。自分がマイナスだと思ったことをプラスに変えるって大事なことですよ。人のためにやるんじゃない。それをとやかく言うやつはばかだよ」と優しくフォローした。さらに「梅沢さんだってやりますよ。最近目がたるんできた。目をパッチリ二重にしますよ!」と自らもネタにして笑わせた。「すごく変わったけど、整形する前も美人さんですよ」と終始温かい言葉をかける梅沢に、Twitter上では「梅沢さんの対応が神すぎていま感動してます」「梅沢さん優しいなぁ…」「整形した子になにか言わなきゃいけない立場の人はみんなこう言ってほしい」などと、称賛の声が相次いだ。整形後の恋愛模様について問われ、「整形してからずっと休んでいて、今日やっと外に出たところで……」と言葉を濁した有村。「これから変わりますよ」と言われ微笑んだ。この先、いい報告を期待したい。
2019年03月21日有村架純さんが映画『かぞくいろ-RAILWAYS わたしたちの出発-』で挑戦したのは、夫の連れ子と向き合うことになったシングルマザー、という難しい役どころ。撮影の裏側について聞きました。「この役は難しい…。それが台本を読んだ時の最初の感想でした」あたたかくて素敵な作品だというのはもちろん、という前置きをしたあとでこう本音を漏らした有村架純さん。映画『かぞくいろ-RAILWAYS わたしたちの出発-』は、人生を鉄道になぞらえて描いてきた映画『RAILWAYS』シリーズの最新作。夫・修平(青木崇高)が突然亡くなり、修平の連れ子である駿也(歸山[=きやま]竜成)と共に、修平の故郷・鹿児島へやってきた晶(有村架純)。そこで初めて義父の節夫(國村隼)と会い、3人で暮らすうちに、晶は節夫と同じ鉄道運転士を目指す決意をするという、家族の物語だ。「修平亡き後からの話だったので、晶の背景のイメージをしっかり膨らませておかないと感情が繋がっていかないと思って。だから、どんなふうな環境で育ち、どう過ごしてきたのかというところや、晶にとって修平とはどんな存在だったのかなどを監督と話し合いながら、一から丁寧に役作りをしました」撮影は、東京でのシーンをまとめ撮りし、その後、鹿児島に滞在しながら進められた。撮影2日目にして、國村さんとの重要なシーンを東京で撮らなければならず、緊張したそう。「國村さんとは以前にドラマで3か月間ご一緒したんですが、当時は宇宙人役で変なことをたくさんやっていたので、今回まともな姿で会えてよかったです(笑)」今作では初めての経験も多く、改めて役者の魅力を発見したという。「シングルマザーや、鉄道運転士という役柄もそうですが、10歳の子役とずっと2人でお芝居をするのも初めて。駿也を演じた竜成くんはすごく人見知りで、最初は全然私と話してくれませんでした。一緒にゲームをしてちょっと打ち解けたかな…って思っても、翌日また元に戻っていたりして(笑)。これは心を開いてくれるまでに結構時間がかかるぞ、って思いながら毎日顔を合わせていたのですが、青木さんはその辺が本当に上手で。リハの後にふらっとやってきて竜成くんと一緒に電車で帰ったり、草野球をやったり、カレーを作ったりと、竜成くんとの時間を大事にされていたのが印象的でした。よく考えれば、晶は本当のお母さんじゃないですからね。私が近寄ろうとすると、竜成くんは距離をとろうとする、そんな追いかけっこでいいのかな、と割り切ったんですけどね。そう考えると、竜成くんはプロでしたね。大事なシーンの前は集中するために周りと喋らないことも度々あって、年齢の割にすごく落ち着いていると思いました」そんな有村さんは昔から、かなり役に影響されるタイプのよう。「改めて思い返してみると、これまで、役が思い悩んでいる時は自分も同じように悩んできました。だから常に何かと向き合って模索している晶を演じている期間は、ずっとしんどかったです。毎回、クランクアップしたらスッと楽になるんですけどね。今はドラマ『中学聖日記』を撮影中で、また結構しんどいんです。でも、役に入っている期間は集中力を切らしたくないという思いが強くあるし、心の繊細な部分を紡いでいくためにもそうあるべきなのかなぁと思っています。そしてそんな役に影響されちゃう自分を、最近は面白いなって思えるようになりました」ありむら・かすみ1993年2月13日生まれ。‘17年に連続テレビ小説『ひよっこ』で主演を務め話題に。主演のドラマ『中学聖日記』が放送中。ヒロインを務める映画『フォルトゥナの瞳』が‘19年に公開予定。『かぞくいろ-RAILWAYS わたしたちの出発-』鹿児島県阿久根市など美しく彩り豊かな九州の西海岸を舞台に、家族の再出発を描く感動作。監督・脚本/吉田康弘出演/有村架純、國村隼、桜庭ななみ、歸山竜成ほか11月23日より鹿児島・熊本で先行公開、11月30日より全国公開。©2018「かぞくいろ」製作委員会※『anan』2018年11月28日号より。写真・内田紘倫(The VOICE)スタイリスト・瀬川結美子ヘア&メイク・尾曲いずみインタビュー、文・若山あや(by anan編集部)
2018年11月25日女優の有村架純が出演するシチズン時計「wicca(ウィッカ)」の動画「#見つめてたい」が13日、公開された。有村架純が出演するシチズン時計「wicca(ウィッカ)」の動画「#見つめてたい」よりこの動画は、 有村とデートする一日を描いたもの。 有村と手をつないだり、ハイタッチをしたり…男性目線で有村とのデートを疑似体験することができる。公園を散歩しているシーンでは、高い木の葉っぱをつかもうとして無邪気にジャンプ。男性がカメラを向けながら呼び止めると、ピースやぶりっ子ポーズをしてはしゃぐ。また、ケーキを「あーん」と食べさせると見せかけて自分でパクリと食べたり、男性にほっぺをつままれ思わず笑顔がこぼれたり、ころころと表情を変える可愛らしい姿が見られる。撮影現場での有村の姿を捉えたメイキング映像と、撮影の裏話や理想のデート、クリスマスの過ごし方などについて語るインタビューも公開。今回の撮影について、「感情や動きがくるくる変わる、見ていて飽きない女の子をめざしました。でも、自然でリアルなデート風景を表現したかったので、『気負わずにとにかく楽しもう!』って」と明かし、「撮影はほんとうに楽しくて、とくに帽子とメガネの試着シーンは盛り上がりました。自由にコーディネートして、ポーズもアドリブ(笑)。いろいろ変身できて面白かったですね」と振り返った。また、一番照れたシーンを聞かれると「ほっぺをプニプ二されたときは、さすがに照れましたね。 怒った顔を必死にキープしましたが、内心『ひゃー』って(笑)。『顔赤くなってないかな?』って心配になるくらい、ドキドキしましたね」と語っている。
2018年11月13日人間関係がうまくいかない、コミュニケーションが苦手…といった悩みを抱えている人は少なくないでしょう。タレントの有村藍里さんもそんな女性の一人です。人見知りでなかなか人と打ち解けられない、という有村さんがこのたび、最高のコミュニケーションツールである「手相占い」を勉強することに!ときに悩みを吐露しつつ、懸命に学ぶ彼女の姿には、誰もが共感してしまうはず。占いを教えてくれるのは、メンズ占い師ユニット『not for sale.』のHoshiさんです。【第15回】有村藍里は努力で成功をつかむ!?覚えておきたい基本の線は残り2つ。今回教えていただくのは、その人が成功できるかどうかを観る「太陽線」です。何をすれば成功するかもわかるので、早めにチェックしておきたいところ。さっそく学んでいきましょう!■「運命線」の補助線「太陽線」とは?Hoshi:「太陽線」が表すのは名誉・人気・成功・財運。「運命線」の補助線とも言われる線で、「運命線」は運命のあり方や流れ、強弱を観るのに対して「太陽線」はその結果が持続するかどうかを裏づけします。「運命線」が木の幹なら「太陽線」はそこに咲く花と考えるといいでしょう。Hoshi:「太陽線」は薬指の下に出ます。ただ、ない人も大勢いるし、なくても問題のない線です。ポイントは、さっきも言った通り「運命線」の補助線であること。「運命線」は中指に伸びる線ですね。「運命線」が出てから「太陽線」が出るパターンが多いのですが、稀に「太陽線」はあるのに「運命線」がない人もいます。また、「運命線」は弱く「太陽線」が強い人もいます。有村:「太陽線」ってこの線ですか?Hoshi:お、ありますね。これは珍しいですよ。現状を表す右手は薄いけど、ポテンシャルを表す左手の線は濃くて長いから将来性があります。今はまだ、その運や能力をもて余しているようです。有村:う~ん…。Hoshi:これまで僕が観た中で面白かったのは、「運命線」は弱いのに「太陽線」が強い人。その手相は子役のタレントさんに多いんです。要は人気はあっても、まだ仕事への本人の自覚が弱かったり、モチベーションとして確立されていなかったりするんでしょうね。Hoshi:自分の意志ではなく、周りに従って仕事をしている場合、「太陽線」だけ異常に強いことがあるんです。■「太陽線」が長い人=成功者!?Hoshi:「太陽線」の【種類】をお話ししましょう。「太陽線」はたいてい「感情線」を越えず、手前で止まります。でもたまに「感情線」を越える人もいます。「感情線」を越えるかどうかは一つの大きな壁なんです。まあ、標準は「感情線」までですね。「感情線」だと、大成功とまではいかないけれど、年相応の幸せをつかめるし、人気もそれなりに手にする手相です。もし10代前半までに「太陽線」が出ているなら「この人は可能性がある」「人気運がある」と思ってください。感情線までHoshi:「知能線」まである場合は頭脳明晰で社交性に富み、名実ともに成功をつかむんです。また、頭脳を使うことが成功に近道になりやすい手相。学んだり、頭脳労働をしたりするといいですね。知能線までHoshi:「運命線」まで来るのもすごくいいです。「運命線」は仕事で成功・名誉をつかむってことなので、まさに成功者です。努力と実力で富と名誉をつかめる典型的な成功者です。運命線までHoshi:次は「生命線」まで。これは有村さんの左手と同じ手相ですね。「生命線」までいくのは勤勉な努力家で、そのことによって成功をつかむ、という意味になります。成功に時間がかかる場合が多いけれど、意志が強く、親族の援助によって成功を手にすることもあります。生命線までHoshi:成功運としては強いですよ。有村さんは左手に出ていて右手には出ていないので、現状ではなく将来的な可能性ですが。これをどう発揮していくか、どう輝かせられるかが重要です。有村:はい…。Hoshi:ちなみに、有村さんの「太陽線」はきれいに出ていますが、よく、途中から点線だったり、薄くつながりそうだったりする場合があるんです。この線って最初からバシッと出ることは少ないんですよ。点線や薄く見える線が後々、きれいな線になる可能性もあります。Hoshi:もしそういう線を持っている人を見かけたら、将来的にしっかりとした「太陽線」が出てくるかも、と言ってあげてください。有村:わかりました。Hoshi:なお、「太陽線」が出ている時期は成功する年齢を表していて、女性の場合は結婚の可能性もあります。その際は恵まれた結婚と読むのですが、基本は仕事での成功という意味。もし今、この線がきれいに出ていたら本当に成功者です。芸能人にとって理想的な手相って?Hoshi:「月丘」と「第二火星丘」はイレギュラーな「太陽線」です。特に「月丘」は珍しいですね。僕は2~■観たことがありません。なかなか見かけないけれど、芸術家や芸能人にとっては理想的な線です。月丘までHoshi:「月丘」は他人の縁や力によって成功をつかむという意味です。これが出ていたら、とにかく人気運が相当強いですね。第二火星丘までHoshi:「第二火星丘」は「感情線」の下くらいにある場所で、ここには内なる闘志みたいなものがあります。困難を乗り越えることで成功をつかむ、という意味。「今に見てろよ!」と思いつつ、頑張って成功を手にするんですね。才能よりも積み上げた努力がものを言います。忍耐を強いられますが、その我慢が成功を後押ししてくれるでしょう。すぐに成功を手にする線ではなく、普通の人よりも耐える時期が長いのがポイントとなります。この線の持ち主はまあまあいますよ。※毎週金曜日更新プロフィール有村藍里1990.08.18生まれ元引きこもりのアイドル・タレント。芸能活動を通して人見知りな性格の改善をもくろみ中。妹は女優の有村架純。趣味はYOUTUBE鑑賞・世界の気温を調べること。そして特技は手相を見ること…と言えるように勉強中!プロフィールnot for sale. Hoshi(ほし)25歳の頃、手相を勉強し始める。メンズ占い師ユニットnot for sale.メンバー1の実力派として、TV・雑誌など多数メディアに出演。若き男性占い師の視点を生かし、恋愛や男心の本音を語れる占い師として人気を博し、雑誌やWebの恋愛系の占いコラムでは欠かせない存在となる。
2018年10月05日「もう一度、おばあちゃんがにぎったおにぎりが食べたいですね」こう語るのは、映画『コーヒーが冷めないうちに』(9月21日公開)で主演を務める有村架純(25)。過去に戻れる喫茶店を舞台にした本作にちなみ、“もし自身が過去に戻れるなら?”と尋ねると、祖母に会いたい、と答えてくれた。「一緒に料理もしてたな~。ポテトサラダはおばあちゃんに教えてもらったレシピで今も作っています。一緒に片手鍋を振り回して、じゃがいもをふかしたりしていましたね」(有村・以下同)“過去”には後悔していることも。「高校時代、修学旅行もお仕事で早退したし、高3で上京したからみんなと卒業できなくて。恋愛したりして、私生活を充実させたかったな」劇中では“未来”にも行けるが。「日本がどうなってるか、未来の子どもたちのことが勝手に心配です(笑)」そんな有村自身は今年25歳に。「今は目標を作らないようにしています。目標に縛られると視野が広がらない気がして。今は楽しくお芝居できたらいいなって気持ちです」仕事への気持ちも新たに、プライベートでも新しく始めたことがある。「先生に“始めたばかりだからまだ言っちゃダメ”って言われているけど……。お茶を始めました。高校のときから興味があって、25歳っていい大人になるし、所作や無になる時間は大切だなと思って。いつも先生に『精神統一』って言われます。教えてもらうことがだんだん減っていくから、先生がいるっていいですね」
2018年09月14日人間関係がうまくいかない、コミュニケーションが苦手…といった悩みを抱えている人は少なくないでしょう。タレントの有村藍里さんもそんな女性の一人です。人見知りでなかなか人と打ち解けられない、という有村さんがこのたび、最高のコミュニケーションツールである「手相占い」を勉強することに!ときに悩みを吐露しつつ、懸命に学ぶ彼女の姿には、誰もが共感してしまうはず。占いを教えてくれるのは、メンズ占い師ユニット『not for sale.』のHoshiさんです。【10回目】理性的で照れ屋?有村藍里の恋愛傾向「知能線」に続き、今度は「感情線」の観方を解説していただきます。相手の“心”がわかる「感情線」…かなり興味深いお話しを聞けますよ。結婚向きの手相、自己愛が強い人の手相、そしてストーカーっぽくなりやすい手相。あなたや周りの人は、こんな線を持っていませんか?■知能線と感情線を観れば人間性がわかるHoshi:次は「感情線」についてお話ししましょう。手相を学ぶ上で特に大事なのが、先ほどの「知能線」とこの「感情線」です。というのも「知能線」は簡単に言えば頭脳を表すもの。一方、「感情線」は感情や心を意味するものなんですね。Hoshi:人間は頭で考え、心が反応します。感情が揺れ動くと、それを理性(頭)で制御したりもしますね。でも時には感情が理性を越えることもあるでしょう。有村:そうですね。Hoshi:中でも恋愛感情は、理性では抑えきれないことも多いと思います。つまり、この2つの線の関係はある意味、人間性を表しているんです。「知能線」と「感情線」を観ることで相手の“人となり”がわかってきます。■感情線が長い人は感情豊かHoshi:「感情線」は【終点】から観ます。【終点】がたくさんあるので、1つずつ覚えていきましょう。まず大きく分けると、【終点】が指に“届く・届かない”の2種類です。指に届くと「感情線」は一番、長くなります。線が長いと感情が強く、短い(指に届いていない)と「感情線」として少し弱いんですね。そして指に届いている場合も、どの指に届いているかによって意味が違ってきます。Hoshi:どの指に届いているか。それは大きく分けると「人差し指」「中指」「人差し指と中指の間」の3つです。有村さんはいかがですか?(手を見ながら)どちらの指にも届いていないですね。有村:本当だ…。Hoshi:有村さんの場合は【終点】が「木星丘あたり」ですね。この線を持っている人は、本質的には誠実で心変わりも少なく、健全な愛情を育てることができる人。でも、照れ屋で素直に気持ちを伝えることができず、恋愛チャンスを逃しやすいタイプです。木星丘あたりHoshi:恋愛に至るまでに少し時間がかかったり、感情より理性が勝ったり。線が指のほうまで届いていない分だけ、感情を出しにくいんです。有村:ふふふ。確かに感情を抑えがちかも。Hoshi:もちろん、それがいい、悪いというわけではなく、単にそういうタイプということです。照れ屋さんだけど、その分、冷静で判断力も高いでしょう。この線がもう少し伸びて指に届くと、今度は感情が出やすくなります。結婚向きの手相が判明!Hoshi:先ほども言った通り、線が長くなればなるほど感情は強いんですね。逆に短いと感情を抑えるのでクールになります。Hoshi:「人差し指の付け根あたり」に【終点】がある場合は、感情も愛情も豊か。喜怒哀楽がはっきりしていて、恋愛では相手に対してとても“献身的”になります。好きな人のために何かしてあげたい、尽くしたいという感情を持つようになるタイプです。人差し指の付け根あたりHoshi:「人差し指と中指の間」に伸びていく場合も、愛情が豊かです。このパターンの人は少ないように思うかもしれませんが、結構います。人差し指と中指の間Hoshi:こういう人はとても誠実で、特に恋愛に対しては潔癖。“家庭的”なので、女性だったらいい奥さんになるし、男性だったらいい旦那さんになるでしょう。つまりこの手相を持っている人は、結婚したほうがその能力を発揮できます。非常に安定して愛情の持ち主です。Hoshi:ちなみに数は少ないのですが、たまに線が「中指」に向かう人もいます。これは“自己愛”を意味する手相です。愛情もあるけど、特に強いのは自分への愛なんですね。有村:「人差し指」は献身的、「人差し指と中指の間」は家庭的、「中指」は自己愛ですね?面白~い!Hoshi:ええ。線が「人差し指」側に向かえば向かうほど愛情が他者に向くし、中指に向かえば向かうほど自分に向くんです。ただし、どちらにしても、線が指に届く人は愛情・感情が強いタイプになります。■感情線が短いと愛情表現が下手!?Hoshi:線が指に届かない場合も、大きく分けると「木星丘」「人差し指」くらいまで伸びる人と「土星丘」手前で止まる人の2種類です。これは観方としては、直線的なのか、多少、曲線を描いているのか、程度で分けて考えましょう。土星丘あたりHoshi:「土星丘」の場合は、より感情が表に出にくいタイプ。感情を表に出すのが苦手なので、冷たいと思われて誤解を招いてしまうことも。いわゆる愛情表現が足りないタイプですね。その代わり、理性が強いから判断力は高いんです。こういう人は何かあっても冷静だし、過去をあまり引きずらないという傾向もあります。有村:う~ん。理性的なのはいいけど、冷たいのはちょっと残念ですね(笑)。Hoshi:実は僕はこのタイプです。若い頃、付き合っていた女性によく「気持ちがわからない」と言われていました。愛情表現が得意じゃないから「本当に好きなのかわからない」とフラれたこともあります。その後、言ったほうがいいんだなと気づいて、努力して「好きだよ」とか言葉に出すようになりましたが。有村:努力して?(笑)。Hoshi:あはは。こういう人は比較的、男性に多いですね。■ストーカーになりやすい人の手相は?Hoshi:もう一つ、これは少ないのですが、「線が端から端まである」パターンの人がいます。直線的でもいいし、多少、弧を描いていてもいいのですが、「木星丘」のほうまでグーッと伸びている人ですね。しっかり端まで届いていなくても大丈夫です。この場合は「感情線」が長い人になります。線が端から端まであるHoshi:こういう手相の人は“独占欲”が強くなります。愛情が強いのですが、嫉妬心も強いんです。それがいいか悪いかは相手次第ですね。パートナーにが束縛されるのが好きな人なら問題ないけど、嫌いな人だったら上手くいかないかもしれません。続いて、感情線の「先端が下がる」人。このパターンも稀にいます。線の先が枝分かれして下がる場合が多いですね。先端が下がるHoshi:この場合も愛情が強いタイプです。強いけれど下がるので、落ち込みやすくなったりしてちょっと沈んでいくんです。有村:沈んでいく?Hoshi:愛情が暗い…言い方を変えると重い人です。愛しているんだけど、カラッとした明るさはありません。線が指に届いている人は、愛情が相手に伝わりやすいのですが、「先端が下がる」人は、ひっそりと心の中で想い続けているようなイメージ。陰で見守るような愛情ですね。Hoshi:こういう人は、過去の恋愛をいつまでも引きずったりしがちです。特にこの線が「生命線」を越えると、より強くなります。「生命線」を越えると、自分1人で抱え込むため、悩んでいることが多くなります。有村:大変そう…。Hoshi:そうですね。この愛情が悪いほうに出ると、ストーカー行為をしてしまう可能性もあります。もちろん「先端が下がる」人が全員ストーカーになるわけではないけど、下手をするとそこまで思いつめてしまう、という傾向があるんです。プロフィール有村藍里1990.08.18生まれ元引きこもりのアイドル・タレント。芸能活動を通して人見知りな性格の改善をもくろみ中。妹は女優の有村架純。趣味はYOUTUBE鑑賞・世界の気温を調べること。そして特技は手相を見ること…と言えるように勉強中!プロフィールnot for sale. Hoshi(ほし)25歳の頃、手相を勉強し始める。メンズ占い師ユニットnot for sale.メンバー1の実力派として、TV・雑誌など多数メディアに出演。若き男性占い師の視点を生かし、恋愛や男心の本音を語れる占い師として人気を博し、雑誌やWebの恋愛系の占いコラムでは欠かせない存在となる。
2018年08月31日