兵庫県三木市にあるネスタリゾート神戸では、11月10日より、2017年9月頃までの期間限定にて、「NESTA ILLUMINA(ネスタイルミナ)〜光の散歩道〜」をオープンしました。この「NESTA ILLUMINA(ネスタイルミナ)〜光の散歩道〜」では、フルカラーLEDやプロジェクションマッピング等が使用され、海をテーマにした4つのストーリーを目にすることができます。今回はそんな約300日間限定の光のファンタジーについて、余すことなくご紹介いたします。イルミネーションフィールドまではかわいいバスがお出迎えネスタイルミナが開催されるフィールドは、地図上のオレンジ色の部分にあたる5番エリアにあります。目的地までは、園内を回る無料バスを利用しましょう。バス停で待つこと数分。アトラクション感覚で乗車できる、かわいいデザインの二階建てバスが到着しました。二階席から見える景色は、先ほどまで歩きながら見ていた景色とは、また違った一面を見せてくれます。ときおり、イルミネーションで彩られた木々を目にすることで、この先に待つネスタイルミナへの期待も高まります。チケットにはお得な特典あり!?「プール・イルミネーション前」で下車後、しばらく歩くと、ネスタイルミナの入り口となるチケットブースが見えてきました。実は、ネスタイルミナの入場チケットには、ネスタリゾート神戸内で利用できる500円金券が付いています。こちらの500円金券は、一部例外を除き、お買い物やカフェなどで利用することができます。何だかお得な気分になれますよね。そして、もし金券の使い道が決まっていないのであれば、入り口付近で販売されている「ネスタイルミナフォトキー」の購入がおすすめです。特別なアングルを実現した「イルミナフォトスポット」ネスタイルミナ内には、特別なアングルで撮影できる「イルミナフォトスポット」が各所に設置されており、このフォトシステムを利用するには、「ネスタイルミナフォトキー」と呼ばれるUSBが必要となります。そして、こちらのフォトキーは有料(1,000円)となっていますが、実はチケットに付属している500円金券を利用し、購入することができます。2人以上で入場した際は、実質、無料で手に入れることができるのです。実際、筆者が取材中も500円金券を利用し、「ネスタイルミナフォトキー」をお買い求めになられる方々が大勢おられました。●お子様でも簡単に操作できちゃう!さて、肝心の「イルミナフォトスポット」の利用方法ですが、機械操作が苦手な方や小さなお子様でも簡単に撮影できる仕組みとなっています。まずは、ネスタイルミナ内各所に設置された「イルミナフォトスポット」を見つけたら、先ほど購入したUSB(ネスタイルミナフォトキー)を準備しましょう。そして、指定のUSBスロットへと差し込みます。撮影準備ができたら、隣の青色のボタンを押し、付近にある白線の位置でスタンバイ!あとは、目の前の画面にカウントダウンの数字が表示されるので、満面の笑みでシャッターの瞬間を待つのみ。撮影後、プレビューされた写真が気に入らなければ、赤色のボタンで撮り直すことも可能です。すると、どうでしょうか……。スマホやデジカメでは、決して撮ることができないアングルで、美しいイルミネーション写真を撮影することができました!中には、このように魚眼レンズ風の一風変わった写真を撮れるスポットもあります。このように「イルミナフォトスポット」では、家族、恋人、友達など、一緒に訪れた人との思い出を形にして作ることができます。なにより、シンプルでありつつデザイン性の高いネスタイルミナのUSBは、帰宅後もビジネスやプライベートなどで使用可能です。もちろん、お土産として購入すれば、渡した相手に喜ばれること間違いなしです。エントランスをくぐると光の世界がお出迎えでは、いよいよネスタイルミナの世界へとまいりましょう。チケットを無事購入後、エントランスをくぐると、そこには光の世界が広がっています。はやる気持ちを押さえ、まずは、最初の物語である「フローラルアーケード」をのぞいてみたいと思います。花畑から海中へと続く「フローラルアーケード」「フローラルアーケード」は、日本最大級の規模感を誇るトンネルイルミネーション。全長220メートルのトンネル内には、約100万個のフルカラーLEDが使用され、瞬く間に様々な色合いのイルミネーションへと変化していきます。そして、幻想的な花畑に囲まれた道を進むにつれ、徐々に海中の世界へといざなわれます。先ほどまでいた花畑から、突然、海中の世界へと引き込まれたことにより、不思議な感覚に包まれました。気がつくと、目まぐるしく変化を遂げる光に飲みこまれ、一瞬にして鮮やかな光の世界の虜となっていたのです。さて、トンネルを抜けると、お次はマーメイドたちが暮らす世界の登場です。人魚や魚たちが暮らす「マーメイドパラダイス」「フローラルアーケード」を抜けた先は、海の神ポセイドンが司るマーメイドや魚たちが暮らす「マーメイドパラダイス」のエリアとなります。先ほどのトンネルとは打って変わり、360度、光輝く海の世界を体験することができます。楽しそうに海中を泳ぐ海の生物たちや、優雅な時間を過ごすマーメイドたちの姿があちらこちらにあります。本物のヨットも展示されており、まるで自分が海中をさまよっているかのような感覚を味わえます。そして、こちらの「マーメイドパラダイス」内で一際目を引いていたのが、ポセイドンの住む高さ約 10メートルの「海底神殿エナリオス」と、全長約8メートルの光の帆船「プリンセスネスタ号」です。特に「海底神殿エナリオス」は、目の前に現れたとき、その大きさに圧倒されたのはもちろん、細部にまでこだわったデザインに思わず魅了されてしまいました。この感動は、写真では決して味わうことができません。また、「マーメイドパラダイス」では、日没後に色鮮やかな光と音楽によるショーも行われています。訪れた際は、ぜひ、息をのむほどの美しい光のショーを堪能してみてください。沈没船と人食い鮫に遭遇する「アンダーウォーターワールド」神秘的な人魚たちの世界を抜けたあとは、誰も立ち寄ることがないと言われる沈没船セイレーン号の墓場「アンダーウォーターワールド」に到着します。扉を開ける前から、何やら恐ろしい雰囲気が漂ってきます。中を進んでいくと、そこには光の届かない深海の世界が広がっていました。至る所に沈没船の名残があり、自分が海底の奥深くへと進んでいることを実感させられます。しばらくすると目の前に再びひとつの扉が現れます。その先では、沈没船セイレーン号の船内で繰り広げられる、巨大な人食い鮫とポセイドンによる戦いの物語をプロジェクションマッピングで知ることができます。壮大なスケールで展開される映像に魅了されていたのも、束の間。突如、目の前に人食い鮫が!あまりにも突然のことで、思わず、声をあげ驚いてしまう筆者。写真もブレブレです。まるで本物の鮫が自分の目の前に現れたかのようなリアリティーさに大きな衝撃が走りました。いよいよ物語の最終章「ファンタジーラグーン」いよいよ、物語は最終章を迎えます。最後に待ち受けるのは、深海の底から救い出された先に待つ「ファンタジーラグーン」。入口を進んで歩くと、そこには辺り一面に光輝く景色が待ち受けています。イルミネーションで光り輝く木々はもちろん、水面に写された光は、また一味違う幻想的な絵を見せてくれます。さらに奥へと進むと、ナクソス島湖畔が見えてきました。こちらでは日没後、15分、もしくは30分おきに、さまざまな効果照明やイルミネーションを駆使した壮大なイルミネーションショーが実施されます。高さ約15メートル、幅約40メートルの巨大ウォータースクリーンで繰り広げられるプロジェクションでは、ポセイドンの后である美しい女神の舞いを目にすることができます。これまで繰り広げられてきた4つの物語の最後を飾るショーは、見逃すことができません。訪れる際は、ぜひ、事前にショーのスケジュールをチェックしておいてくださいね。「カフェ タラサ」でほっと一息すべての物語を見終えたあとは、「ファンタジーラグーン」内にある「カフェ タラサ」でほっと一息ついてみましょう。ここでは温かい飲み物やスープ、アルコールやデザート、軽食を始め、さまざまなメニューが豊富に取り揃えられています。こちらは筆者が注文した、ホットコーヒー、コーンスープ、ホットワイン。温かい飲み物を飲むことで、冷え切った体が芯から温まり、しばしの休息をとることができました。ホットワインは程よい甘さがあり、ワインが苦手な方でも飲みやすい味となっています。また、カフェ付近では、ネスタイルミナ限定のお土産も売られていました。クッキー等のお菓子を始め、「アンダーウォーターワールド」に登場した人食い鮫のTシャツなど、ここでしか手に入らないグッズが盛りだくさんです。自然と光のファンタジーを体験できる「ネスタイルミナ」一つひとつの物語に夢があり、さまざまな感動を味わうことができる「NESTA ILLUMINA(ネスタイルミナ)〜光の散歩道〜」。その名の通り、“光の散歩道”を歩くことにより、普段の生活では絶対に経験できない非日常体験を味わうことができます。きっと、一歩一歩足を進めるごとに、目の前に広がる光の世界の虜となるはず。なにより、雄大な自然を活かした光の世界は、ネスタリゾート神戸でしか見ることができません。そんな自然と光のファンタジーを自分の目で見るべく、ぜひ、ネスタイルミナへと足を運んではどうでしょうか。イベント概要名称:NESTA ILLUMINA(ネスタイルミナ)〜光の散歩道〜開催期間:2016年11月10日(木)18:00~2017年9月ごろまで (約300日間)営業時間:【ネスタイルミナ】平日/16:00~23:00※最終入場 22:00 土日祝/14:00~23:00※最終入場 22:00【カフェ タラサ】平日/16:00~23:00※ラストオーダー 22:30 土日祝14:00~23:00※ラストオーダー 22:30※日没までマーメイドパラダイス、ファンタジーラグーンのショーはご観覧いただけません。場所:NESTA RESORT KOBE(ネスタリゾート神戸) ILLUMINATION エリア所在地:兵庫県三木市細川町垂穂894-60アクセス:神戸電鉄緑が丘駅から神姫ゾーンバスで約20分(土日祝のみ運行)山陽自動車道三木東インターから約2分JR三ノ宮駅神姫バスターミナルから直通バスで40分(平日1日3往復 / 土日祝1日4往復)JR大阪駅から直通バスで90分(平日1日3往復 / 土日祝1日4往復)料金:【平日16:00~17:00】大人(高校生以上)1,200円(500円金券付き) / 小中学生800円(500円金券付き)【平日17:00~23:00】大人(高校生以上)2,000円(500円金券付き) / 小中学生1,500円(500円金券付き)【土日祝 14:00~17:00】大人(高校生以上)1,200円(500円金券付き) / 小中学生800円(500円金券付き)【土日祝 17:00~23:00】大人(高校生以上)2,000円(500円金券付き) / 小中学生1,500円(500円金券付き)※金券はネスタリゾート神戸内で使用可能公式サイト:
2016年11月24日いまや恋愛には必須ツールとなった「LINE」。LINEを使ってデートの約束をするだけでなく、LINEでのやり取りでお互いを知ることはもちろん、出会いの場では「LINE教えて~」という言葉から恋が始まっていくと言っても過言ではありません。そんなわけで、LINEでどんなメッセージをやり取りするのか。どんなスタンプを使うのか、返信のペースはどれぐらいなのか・・・などなど、気になるポイントはたくさんありますよね。ハウコレで行ったアンケート結果を元に、女子が思う「脈アリ・脈ナシ」LINEについて見ていきましょう。■◆LINEは相手の気持ちをはかる身近なツールハウコレリサーチ『女子の本音』でのアンケート結果によると、実に女子の80%以上が、「この男性は脈ナシだな」と感じるLINEがあるのだそう。・また連絡するね!で終わらされたとき。 (26才/女性/マスコミ)・飲みに行こうねってLINEでは何度か言ってくれても、日程とか決めようと誘っても、はぐらかされて、なかなか実現しないとき。 (23才/女性/大学生)・2人飲みの後にお礼lineを送ったら『俺も楽しかったよ。またの機会があったらその時はよろしくお願いします』って。 またの機会は自分で作ろうとはしないんだな~って感じました。実際その後会うことはありませんでした。 (28才/女性 /医薬品・化粧品)「楽しかったね」「また行こう」という耳障りの良いセリフが並んでいても、そこから実際に進展させようという動きがないということは、それが答えなんでしょうね・・・。・既読もつかない状態で何週間も放置 最終的に返答がうん。とか超短文。笑 (20才/女性/フリーター)これは明らかな脈ナシ・・・。いっそのこと、返信くれなくてもいいのに・・・。・こちらの事について、一切質問をしてこない。また、体調不良を伝えても、「大丈夫?」の一言すら返信してこない。 (30才/女性/IT)・ふーん。とか、へえーみたいな無関心な反応。 ご飯に誘ってもいつでもいいって言われると自分しか楽しみじゃないのかなって思う。 (24才/女性/小売)質問がなかったり、そっけない返答だったり。「あなたに興味がありません」というのが伝わってくる内容は、さすがに脈ナシと考えざるを得ません・・・。■◆「脈アリ」もわかる!?「とりあえず口だけ」な返信、「そっけない」返信、そもそも既読スルーなどなど、脈ナシを感じさせるLINEがある一方で、「脈アリ」を感じる女子も多いよう。ハウコレが行ったアンケート「女子の本音」によると、その数なんと約9割。脈ナシを感じる割合よりも多いのは、男性からの好意がわかりやすいのか、はたまた、良い方に考えてしまいがちなだけなのか・・・。・すごい下手に出られる時かなぁー (20才/女性/大学生)相手からの「この子に好かれたい!」という気持ちがひしひしと伝わってきますもんね。そこまで気を使ってくれなくていいのに・・・と思いつつ、ちょっとうれしい一瞬かもしれません。・朝イチでLINEきたり、返信が秒で返ってきたり・・・。なにか大事なことがあるって日は朝イチで「今日頑張ってね~」ってきたことですかね(笑) (17才/女性/高校生)・初めて一人旅した時に、ホテル着いたと返信しなかったら夜中に大丈夫??と心配しているメールが入った時。 (26才 /女性/その他)・些細な前話した内容を全部覚えてくれているようなLINEが来たとき。 (19才/女性/大学生)などなど、「気にかけてくれている」ことが伝わるLINEに脈アリを感じているよう。確かに、以前話した細かなことを覚えていてくれたり、心配してくれたりというのは、LINEをしているとき以外でも、自分のことを考えてくれているってことなのかも。・実際に会った時とLINEの時のテンションに割と差があるのは脈ありだと思います(笑)今の彼氏も、LINEだと結構ぐいぐい来てくれたけど、学校では普通の知り合いに接するような態度でした。 (16才/女性/高校生)これは!言われてみれば共感できる人も多いのでは。実際に会うと照れくさいんだけど、LINEなら甘々な気持ちがダダ漏れ・・・ということでしょうね。会ってもLINEでも同じテンションでグイグイ来る人にも、もちろん脈アリな人はいるでしょうが、単にチャラい、という場合も。LINEでだけ優しかったり、グイグイ攻めてきたりする相手は、ピュアに好意を持ってくれている人なのかも。■◆とはいえ、LINEだけで判断は禁物8割以上が「脈ナシ・脈アリを感じるLINE」を受け取っているわけですが、中には「それはなんとも言えないぞ・・・?」と言うものも。・自分が受け身形で返したのに、相手がさらに受け身形で返してきたとき。質問に対して返事が受け身形なのは当たり前だけど、「わかる!」って送って「だよね!」って返ってきたりすることが続くともう会話を続けたくないのかなって思ってしまう。 (18才/女性/高校生)受け身であっても、ずっと返ってくるならまだ希望はあります。話題を出すのが苦手だったりすることもありますからね。自分から送るLINEのペースや文量を調節しながら、もうすこし様子見してみても良さそうです。お次は、脈アリを感じたというLINE。・風邪ひいたんだよね~ こういう時看病してくれる彼女欲しいわ~笑 (20才/女性/大学生)しかし、彼女がほしいと言いつつも自分にアプローチを掛けてこないのならば、「彼女はほしい(あなたは特に狙ってません)」ともとれてしまいます・・・。このあとの動きで判断したいところですね。・画像が送られてくると嬉しい!画像ってスタンプと違ってスクショしたりして面倒くさいから気になる人にしかやらないと思う (17才/女性/高校生)こちらも、脈アリを感じたというLINE。画像を送ることに対する価値観は人それぞれなので、なんとも言えませんね・・・。スタンプよりはたしかに面倒ですが、「気になる人にしかやらない」レベルかどうかは、微妙なところです。■◆たかがLINE、されどLINE脈ナシ・脈アリが判断できるLINE。しかし、それだけで決めつけてしまっては、可能性を潰してしまうことも。相手の性格や出会ってからの期間、実際に会ったときの態度などと合わせて、脈アリかどうか探っていきたいですね。(Sakura/ハウコレ)(ハウコレ編集部)女子の本音「コレは脈ナシだな!」と感じる男子からのメール・LINEってあった?対象:女性149人集計期間:2016年01月16日~2016年01月30日女子の本音「コレは脈あるな!」と思う男子からのメール・LINEってあった?対象:女性247人集計期間:2016年01月16日~2016年01月30日
2016年11月22日「シャセリオー展―19世紀フランス・ロマン主義の異才」展が上野・国立西洋美術館にて開催。会期は2017年2月28日(火)から5月28日(日)まで。19世紀フランスのロマン主義画家テオドール・シャセリオー(Théodore Chassériau)。新古典主義を代表する画家アングルを師に持った彼は、「この子はやがて絵画界のナポレオンになる」と言わしめるほどの才能の持ち主であった。この画家の作品の魅力を際立たせるのは、彼の生い立ちや画家人生における様々な葛藤や孤独感であろう。スペインの旧植民地に生まれ、父親は不在。そして、師アングルから学んだものとは矛盾する方向へと進んで行く自分の芸術観。複雑なバックグラウンドを持つ彼から生み出される作品は、独特のメランコリックな情熱を持ち、観るものの心を揺さぶる。そんな彼は画家人生を通じて、様々な様式や主題に取り組んだ。初期のアングルを唸らせた、細かく精密な筆致と調和のとれた美しさを持った作品。そして、それとは相反する、荒いタッチで溢れる怒りや嘆きなどの感情を描きだしたドラマチックなロマン主義的作品。そして、ユダヤやアラブの人々を描いた東方主題や、晩年の主教主題まで。本展で紹介される、彼の初期から晩年までの作品約110点を見れば、彼の芸術観の変化が見て取れるだろう。さらに会場では、写真や資料などによってシャセリオーの画業全体を紹介するとともに、師や仲間、そして彼から影響を受けた画家たちの作品を展示。彼の作品だけでなく、その時代の美術の動きまで見て取れるだろう。【詳細】シャセリオー展―19世紀フランス・ロマン主義の異才会期:2017年2月28日(火)〜5月28日(日)会場:国立西洋美術館住所:東京都台東区上野公園7-7開館時間:9:30〜17:30 / 毎週金曜日 9:30〜20:00 ※入館は閉館の30分前まで休館日:月曜日 (ただし、3月20日(月)、3月27日(月)、5月1日(月)は開館)、3月21日(火)観覧料:・当日:一般1,600円、大学生1,200円、高校生800円・前売 / 団体:一般1,400円、大学生1,000円、高校生600円※上記前売券は2016年10月14日(金)~2017年2月27日(月)まで販売。ただし、国立西洋美術館では2016年10月15日(土)~2017年2月26日(日)まで販売。※団体料金は20名以上。※中学生以下は無料。※入館の際に障害者手帳の提示で、付添者1名を含め無料。
2016年11月21日2017年3月8日(水)~6月5日(月)の期間中、「ミュシャ展」が開催されます。会場は東京都港区の国立新美術館。アール・ヌーヴォーを代表する芸術家、アルフォンス・ミュシャの作品がかつてない規模で展示されます。注目は連作『スラヴ叙事詩』。20作すべてがチェコ国外で一度に公開されるのは世界初です。この機会に足を運んでみてはいかがでしょうか。アルフォンス・ミュシャとは?1860年に当時のオーストリア領モラヴィア(現在のチェコ東部)に生まれたアルフォンス・ミュシャは、グラフィックデザイナー、宝飾デザイナー、画家など幅広く活躍した芸術家です。アール・ヌーヴォーに華々しく現れ、1939年に没するまで多くの作品を制作しました。流麗で洗練された女性像を描いたほか、故郷のチェコやスラヴ民族を題材にした作品でも知られます。特に晩年の17年間を制作に費やした『スラヴ叙事詩』は、スラヴ民族のアイデンティティをテーマに、民族の栄光と歴史をめぐる壮大なスペクタクルを全20作にわたって描いた傑作です。●初日は講演会を開催ミュシャの生涯や作品の背景をより深く知るなら「ミュシャ展」初日、3月8日(水)の講演会に参加するのがおすすめです。今回の「チェコ展」の監修も行った美術評論家のヴラスタ・チハーコヴァー氏を迎え、講演会「ミュシャとムハ、アール・ヌーヴォーから《スラヴ叙事詩》への道」がおこなわれます。聴講無料、展覧会の半券で入場可能です。講演会「ミュシャとムハ、アール・ヌーヴォーから《スラヴ叙事詩》への道」講師:ヴラスタ・チハーコヴァー(美術評論家・「ミュシャ展」監修者)開催日時:2017年3月8日(水)14:00~15:30(13:30開場)会場:会場:国立新美術館3階講堂※定員は先着260名。内容や日時は都合により変更となる場合があります。「ミュシャ展」のポイントはここ!3つの見どころをチェック●圧巻!最大6m×8mサイズの超大作連作『スラヴ叙事詩』は「時間と空間を体験するかのような絵画」、「まるで演劇を見ているかのような作品」と称されます。その理由の1つが作品の大きさです。カンヴァスいっぱいに描かれた風景や人物に、鑑賞者は引き込まれずにいられません。大きなものでは6m×8mのサイズにもなります。ときに繊細でときに荒々しいタッチ、アール・ヌーヴォー時代には見られなかった写実的な描写など、1つひとつの表現に目を奪われるでしょう。●チェコ国外では世界初!全20作を一挙公開ミュシャが17年かけて制作した『スラヴ叙事詩』は全部で20作。チェコ国外で20作すべてが一度に公開されるのは、本展が世界ではじめてです。スラヴ民族の祖先を描いた「原故郷のスラヴ民族」を皮切りに作品を順に鑑賞すれば、スラヴ民族の歩みを追体験することができます。『スラヴ叙事詩』は、2012年5月にプラハ国立美術館ヴェレトゥルジュニー宮殿(見本市宮殿)で全作品が公開されるまで、ほとんど人目に触れることがありませんでした。20作が一挙に公開される、貴重な機会は見逃せません。●華麗にして妖艶!アール・ヌーヴォーの逸品も必見縦長の画面に描かれた女性像は、ほぼ等身大。茶色と黄金色を主とした柔らかな色調の衣をまとった、威厳ある姿です。神々しさすらただよう数々の女性像は、華麗にして妖艶。作品を通じて女性美の極致に触れることができます。本展ではミュシャを一躍時代の寵児に押し上げたアール・ヌーヴォーの舞台ポスターや商業ポスター、装飾パネルも公開されます。至宝と称えられたミュシャデザインの「蛇のブレスレットと指輪」も展示。『スラヴ叙事詩』に至るまでのミュシャを、100点あまりの展示でたどりましょう。本展の前売りチケットの販売期間は、2016年11月2日(水)~2017年3月7日(火)です(国立新美術館での販売は3月6日まで)。ミュシャの最高傑作を間近で堪能できるチャンスです。■イベント概要名称:国立新美術館開館10周年チェコ文化事業「ミュシャ展」開催期間:2017年3月8日(水)~6月5日(月)時間:10:00~18:00※毎週金曜日は20:00まで。入場は閉館の30分前まで。休館日:毎週火曜日 ※5月2日(火)は開館。会場:国立新美術館 企画展示室2F所在地:東京都港区六本木7-22-2料金:※中学生以下は無料【前売り券】大人1,400円、大学生1,000円、高校生600円【当日券】大人1,600円、大学生1,200円、高校生800円【チケット取り扱いサイト】展覧会公式チケットサイト:チケットぴあ(Pコード:767-931):ローソンチケット(Lコード:38800):セブンチケット(セブンコード:049-880):イープラス:公式サイト:
2016年11月20日俳優の坂上忍が18日、MCを務めるフジテレビ系情報番組『バイキング』(毎週月~金11:55~13:45)で、大阪市此花区のユニバーサル・スタジオ・ジャパン(USJ)で男子高校生の携帯持ち込みによりジェットコースターが緊急停止となったニュースについて言及。その男子高校生を退園処分にしたUSJの対応を称えた。今月11日、人気ジェットコースター「ザ・フライング・ダイナソー」が発進直後に緊急停止。32人が一時取り残されたが、けが人はいなかった。同アトラクションは、世界最長&最大の高低差を誇るフライング・コースターで、宙づりのような態勢になることから安全のため手荷物の持ち込みが禁止となっているが、発進直後に男子高校生が携帯電話を保持していることが判明し、スタッフが緊急停止させたという。坂上はこのニュースを「褒めたいニュース」として取り上げ、「USJの毅然とした対応に拍手」と称賛。「スタッフが40分かけて1人ずつ降ろし、学校行事できていた男子生徒を退園処分にした」というUSJの対応を説明し、「CMでもエッジが効いたものをつくるとクレームがきて放送中止になっちゃうような風潮の世の中で、こんな毅然とした対応をとった」と称えた。そして、「ダメなことやったらダメなんですよ」とピシャリ。「USJくらい子供に大人気なところだと、そういう毅然とした対応がとりづらい世の中で、これくらいのことをやるというのはすごく気持ちよかったので褒めたい」と語った。雨上がり決死隊の宮迫博之も「当然ですよね」と同調し、「あんな高さで万が一携帯電話が落ちたら、ものすごい凶器ですから」とコメント。土田晃之も「人の命にかかわることだから」と、退園処分にするべき重大なことだという考えを示した。
2016年11月18日京都水族館は、クリスマス限定イベント「愛のペンギンクリスマス」を開催する。期間は 2016年12月1日(木)から12月25日(日)まで。毎年10月から翌年5月ごろまで、恋する季節を迎えるケープペンギン。「愛のペンギンクリスマス」では、そんな彼らにスポットライトを当て、一度ペアになると一生をともに過ごす“ペンギンたちの愛”をテーマに様々なイベントを繰り広げる。「ペンギン」エリアには、今季初誕生となったケープペンギンの赤ちゃんの姿が。巣箱の中で親鳥による自然環境に近い状態での子育てが行われており、ここでは赤ちゃんの様子だけでなく、子育ての風景、恋人や夫婦であるペアの仲むつまじい様子も一緒に見ることができる。同イベントでは、彼らの実際の愛情あふれる姿と共に、ペンギンたちの恋の駆け引きや恋愛模様をタペストリー展示。ドラマのように愛に溢れた知られざるストーリーを紹介する。また、屋外空間「京の里山」ではイルミネーション「ペンギンカーニバル(PENGUIN CARNIVAL)」を実施。雪の舞う冬、夜になるとペンギンたちがプールからこっそり抜け出し、光に誘われ列を為すようにこの場所にやってくる……そんなストーリーを、美しい映像と光のコラボレーションによって表現。ハートやプレゼントを抱えたペンギンたちの可愛らしい大行進は、ロマンチックでもあり私たちの心を癒してくれる。そのほか、ペンギンのようにペアになって一緒にミッションをクリアする体験プログラムや、クリスマスコンサートなど見どころは目白押しとなっている。また、京都水族館お馴染みのオオサンショウウオもクリスマス仕様に。限定のマフラー付きオオサンショウウオぬいぐるみやオオサンショウウオぬいぐるみツリーが登場し、ペンギンと一緒に館内を盛り上げる。【開催概要】京都水族館 クリスマス限定イベント「愛のペンギンクリスマス」開催期間:2016年12月1日(木)から12月25日(日)場所:京都水族館住所:京都市下京区観喜寺町35-1(梅小路公園内)営業時間:10:00~18:00※入場受け付けは閉館の1時間前まで。※チケットおよび年間パスポートの購入・手続きの受け付けは閉館の1時間前まで。※気象状況および貸切営業等により営業時間を変更する場合あり。休館日:なし(年中無休)※施設点検、気象状況などで臨時休業あり。料金:・一般料金 大人 2,050(1,850円)円、大学・高校生 1,550(1,400円)円、中・小学生 1,000(900円)円、幼児(3歳以上) 600(540円)円※()内は20名以上の団体料金。※中学生、高校生、大学生は、チケット売り場で生徒手帳を提示。※障がい者手帳の提示者と同伴者(1名)は、入場料金が一般料金の半額。
2016年11月12日『デスノート』『デスノート the Last name』(06年)、スピンオフ作『L change the WorLd』(08年)で大成功を収めた実写『デスノート』シリーズ。誕生から10年の時を経て、映画『デスノート Light up the NEW world』(10月29日公開)で、まさかの続編として復活を遂げる。果たして、その"最終ページ"には一体何が書き込まれたのか。マイナビニュースでは「独占スクープ 映画『デスノート』の最終ページ」と銘打ち、すべての作品を企画・プロデュースしてきた日本テレビ・佐藤貴博プロデューサーの「今だから語れる」証言を中心に、全20回にわたってその歴史を掘り下げていく。インタビューは合計約5時間、4万字近くにも及んだ。第19回は、東出昌大を俳優の道へと導いた"陰の恩人"が明らかに。○オーディションでは「迷わず」落としていた――東出昌大さんにお話をうかがったところ、佐藤さんを「恩師」とおっしゃっていました(2016年10月28日にインタビュー記事を掲載)。そんな「恩師」とは大げさな(笑)。映画『桐島、部活やめるってよ』(12年・以下『桐島』)という彼にとって人生のターニングポイントとなった作品をプロデュースしたのは事実ですが、『桐島』は僕にとっても大きくて大事な作品なので、彼のことを僕は同志だと思っていますよ。東出くんとの出会いは『桐島』オーディションのエントリーシートです。500人近い資料をまず僕が選別しました。さすがに吉田大八監督に何百人にも会ってもらうわけにもいかないので。100人以下に絞りましたが、実はその段階で東出くんを僕は落としています。高校生たちの生々しい青春を描きたいと思っていたので、当時現役高校生だった神木隆之介くんと橋本愛ちゃんを既に決めていました。その主演とヒロインに合わせて基本は10代、少し上でも22歳までで切ろうと思っていたので。その時、東出くんはもう23歳だったし、年齢よりさらに大人びて見えるアーティスト写真だったので、迷わずに落としてました(笑)。そんな足切りから東出くんを救ったのは、枝見洋子プロデューサーです。『桐島』の企画を僕に提案してきた若手Pで、僕について『桐島』でプロデューサーデビューをしようとしていたところでした。枝見は最初から東出くんに目をつけていたみたいで、僕にどうしても会って欲しいというので、そこまで言うならと繰り上げ当選させて、オーディションに呼びました。だから「恩師」というなら枝見Pじゃないですかね(笑)。そこからオーディションを重ねていくわけですが、僕の中でなかなかゴーサインを出せませんでした。都合6回くらい東出くんを呼んでいるはずです。ただし、東出くん以外にもイイと思える人間もいなかったのも事実で、悩みましたね。もうスケジュール的に決定しなければならない段階のオーディションが終わったところで、吉田大八監督が「佐藤さん、宏樹役は東出昌大しかいないでしょう。僕は彼と心中してもいいと思ってます」と覚悟の発言をされました。監督にそこまで言われたら、僕もノーとは言えません。その場で東出くんに決定の連絡を入れました。まあ、吉田監督はこの「心中発言」について、いつも「僕はそんなこと言ってません」と否定するんですけどね(笑)。○勝負作を任せる意味――先程、今回の起用のエピソードでもありましたが、舞台をご覧になって即決したと(連載第13回より)。今回は迷わなかったんですね。はい。東出くんが数々の経験を積んで、大きく飛躍しているのを感じましたし、何より今回の映画の役柄が彼にバッチリとはまっていたからです。松ケンもLという、松ケンにしか出来ない「役」に最高のタイミングで出逢う縁を持っていた。そしてLからスターになった。スターになる人は、そういった「ハマリ役」と出逢える運と縁を持った人なんだと思います。東出くんは『桐島』の宏樹役でデビューのきっかけを掴み、そしてまた更なる高みを目指すであろう今回の主役の座を射止めた。そしてこれは僕の中だけのことですが、僕の勝負作の主演を東出昌大に任せるというのは、とても意味あることなという思いもあり。とにかく、映画を観ていただければ、今回の主役が東出昌大でなければならなかった意味を分かっていただけると思います。久しぶりに一緒に仕事をして、彼の座長気質な一面も垣間見ることができました。デスノート対策チームに、池松くんを加えたメンバーで「反省会」という名の飲み会を毎晩開催していたそうです。その飲み会は常にホテルの東出くんの部屋だったそうで(笑)。毎日、自分の家に帰ることなく、仲間たちとずっと一緒にいられる地方ロケの醍醐味ですね。映画『桐島』も高知で1カ月ほどのオールロケ。キャストもスタッフも同じホテルに泊まり、もはや修学旅行のようでした(笑)。キャストはほぼ高校生役の若い俳優たち。まあ濃厚な時間を過ごしたんだと思います。東出くんはデビュー戦ですから、俳優としての経験が全く無い中での長期ロケ撮影でしたは、その時から彼の周りに人が集まっている感じでした。撮影を終えて、東京に戻ってからも、彼の家が「桐島メンバー」のたまり場だったそうです。そして今でもその関係性は続いているみたいですよ。愛されキャラで、みんなが集まるところの真ん中にいる人。それが東出昌大です。■プロフィール佐藤貴博(さとう・たかひろ)1970年4月26日生まれ。山梨県出身。1994年、日本テレビに入社。営業職を経て、2003年に念願の映画事業部に異動する。映画プロデューサーとして、『デスノート』シリーズ、『GANTZ』シリーズ、『桐島、部活やめるってよ』などヒット作話題作を数多く手がける。今年公開作品は、『デスノート Light up the NEW world』(10月29日公開)、『海賊とよばれた男』(12月10日公開)。(C)大場つぐみ・小畑健/集英社(C)2016「DEATH NOTE」FILM PARTNERS
2016年11月09日あなたの周りに「つい面倒をみてあげたくなってしまう“ほっとけない子”」がいませんか?このたびハウコレが行ったアンケート「Q.男が“ほっとけない女”っていると思う?」の質問にはなんと94.8%もの女性が「いる」と回答しました。では、「目が離せない」「ついかまってしまいたくなってしまう」女子とはどんなタイプなのか早速みてみましょう。■●どこか抜けてる子、天然女子「なんか抜けてる子。天然だったりドジだったり。えっ!?ってぐらいのことするから目を引く」(21歳/女性/フリーター)「少し抜けてる人。あれどこやったっけ?とか部屋の中で言ってるのを見ると、内心『またかー』と思いつつ、あそこにあるよーって教えちゃう」(25歳/女性/学校教育関連)「おっとりしてたり、天然だったりするとなんか手を貸したくなる。あと悪気がない子はほっとけないね(笑)」(18歳/女性/高校生)「わざとじゃなくて、純粋に鈍くさい子は放っとけないな!って思われると思う」(22歳/女性/その他)「も~しょうがねえな~ってなる子。なんだか抜けてて、自分がいないとダメだなこいつは...って思う子はほっとけないらしいです。(お兄ちゃん情報)」(19歳/女性/大学生)どこか抜けているおっちょこちょいのドジっ子ちゃんは堂々の1位!「ダメダメでも憎まれない」「失敗しても怒られない」・・・・・・手を貸してあげたくなるのは男性だけではありません。女性同士であっても母性本能がうずいて「んも~~~仕方ないなぁ」と手を差し伸べたくなるのです。ほっとけない気持ちになるのは自然におこる庇護欲。危なっかしい相手を助けたい気持ちが掻き立てられるのです。「俺がついてないと・・・・・・」「私がいないとホントダメね」悪気も計算もなく天然で頼りない女子はまさに“愛されキャラ”と言えるでしょう。■●めちゃ頑張りやさん「そそっかしいけど、一生懸命だから手伝ってあげたくなっちゃうような子」(23歳/女性/フリーター)「おっちょこちょいで、頑張りがから回ってるような女性は、男性から『ほっとけない!』と思われてそう」(22歳/女性/医療福祉)「何事も一生懸命なんだけど一生懸命過ぎて危なっかしくて見ていられない、助けたくなるような女の子」(18歳/女性/専門学校生)「頑張りやさん女子」を好意的に思っている回答は多数。健気さに惹かれるのはなにも男性だけではありません。何ごとにも全力投球!一生懸命がんばっている姿は誰の心にも打たれるものです。諦めずに頑張るひたむきさこそ「助けてあげたいな」「応援してあげたい」と思わせてしまうのです。“女のあざとさ”を見抜けない男性は多くとも純粋な「ひたむきさ」は男性だけでなく同性である女性にも素直に響くのです。■●小動物みたいな子「小柄でおどおどした感じの女子は男女問わずほっとけない所があると思う」(18歳/女性/大学生)「いつもわたわたしてる人」(16歳/女性/高校生)「可愛らしくて、おどおどしてる友達は常に彼氏に守られてる気がする」(21歳/女性/大学生)「高校のとき、ちっちゃくていつもにこにこしててとっても明るい子がいた。ちょこまか走るし小動物みたいでかわいいってで男子もだけど女子もメロメロだった」(22歳/女性/大学生)ネコやウサギ、リスなどの小動物は誰でも無条件にカワイイと思うもの。その仕草や動きからいつまでも見ていたくなっちゃいますよね。小走りで駆け寄ってこられようものならもうメロメロ。そんな小動物を思わせる女子は感受性抜群で表現や表情もゆたか。コロコロ笑う様子やキラキラした目の動きから周囲は目が離せません。自然体で飾らない無邪気さこそ最強の武器なのです。■【最後に神崎桃子から愛のメッセージ】「あの子、ほっとけないな・・・・・・」と周囲から愛される女子はただカワイイだけではありません。「いつも笑顔で、ポジティブな子だと思います」(21歳/女性/大学生)「素直だからちょっとしたことは頼ってくるけど、いつも笑顔なので逆に『隠してるけど本当は悩みとかあるんじゃないか』って思わせる子(18歳/女性/高校生)」「常に笑顔で失敗を恐れずに何でも全力でがんばる女の子はほっとけないんじゃないかな」(21歳/女性/専門学校生)そう、愛される最大のポイントは“笑顔”!“失敗してもめげない明るさ”が周囲を引き付けます。常に周囲に笑顔を与えている“ほっとけない女”こそ、彼に長く愛される女子になれるのです。(神崎桃子/ライター)
2016年11月02日「茶碗の中の宇宙 樂家一子相伝の芸術」が開催される。期間は京都国立近代美術館で2016年12月17日(土)から2017年2月12日(日)まで、東京国立近代美術館で2017年3月14日(火)から2017年5月21日(日)まで。本展のタイトルにもある一子相伝とは、技芸や学問などの秘伝や奥義を、自分の子一人だけに伝えて他には秘密にして漏らさないこと。しかし、一子は文字通り実子ではなく代を継ぐ一人の子を指し、相伝とは代々伝えることである。本展では、樂家の祖長次郎から現在まで一子相伝で続く、日本の陶芸の中でも他に類例を見ない独特の美的世界を作り上げてきた樂焼の歴代作品を展示。樂家450年の伝統と技をかつてない規模で紹介する。千利休が愛した初代長次郎の黒樂茶碗「大黒」をはじめ、歴代の重要文化財のほとんどを一挙公開。また、本阿弥光悦の重要文化財など計約140点の名碗や屏風図を揃える。15代を数える各々の代では、当代が常に「現代」という中で試行錯誤の創作を続けてきた。本展では「現代」からの視点で初代長次郎はじめ歴代の“今”を見ることにより、一子相伝の中の現代性を考察。伝統や伝承ではない“不連続の連続”によって生み出された樂焼の芸術を紹介する。開催概要「茶碗の中の宇宙 樂家一子相伝の芸術」展■京都展会期:2016年12月17日(土)~2017年2月12日(日)会場:京都国立近代美術館住所:京都市左京区岡崎円勝寺町TEL:075-761-4111(代表)休館日:月曜日及び12月28日(水)~2017年1月2日(月・振替休日)、1月10日(火)※ただし、1月9日(月・祝)は開館。開館時間:9:30~17:00※入館は16:30まで。入館料:一般 1,400円(1,200円) 大学生1,000円(800円) 高校生500円(300円)※中学生以下無料※()内は、前売りおよび20人以上の団体料金。※本展の観覧券でコレクション展も閲覧可能。※前売券の発売期間は10月15日(土)~12月16(金)まで。■東京展会期:2017年3月14日(火)~5月21日(日)会場:東京国立近代美術館住所:東京都千代田区北の丸公園3-1TEL:03-5777-8600(ハローダイヤル 8:00-22:00)休館日:月曜日・3月21日(火)※ただし、3月20日(月・祝)、3月27日(月)、4月3日(月)、5月1日(月)は開館。開館時間:10:00~17:00※金曜日は20:00まで。※入館は閉館の30分前まで。入館料:一般 1,400円(1,200円) 大学生1,000円(800円) 高校生500円(300円)※中学生以下無料※()内は、前売りおよび20人以上の団体料金。※本展の観覧券でコレクション展も閲覧可能。
2016年10月31日こんにちは、恋愛デトックスカウンセラーの下村さきです。「彼はできるけど、すぐにフラれちゃう・・・」こんな風に悩んでいる女子はいませんか?恋は、付き合えたところで終わりではありません。彼氏ができてからが本当のスタートです!今回は、彼氏はできるのにすぐフラれちゃう女子の特徴について聞いてきました。■可愛いけど性格がちょっと・・・「顔が周りとズバ抜けて可愛いから黙ってても男が寄ってくる。だからこそ、コミュ力だったりの内面を磨くことを怠って、中身を知った男の人は離れていくっていうパターン」(18歳/女性/高校生)「見た目で寄ってくる男は多いけど、期待してた性格じゃなかったって離れられるパターン」(30歳/女性/その他)恋の始まりには、『見た目』はとても重要ですよね。でも、持続させるために必要なのは見た目よりも中身。可愛い女子には、相性などを考えずにとりあえず寄ってくる男性も多いもの。その分、短期間でフラれるリスクも大きいでしょう。「いつも告白される側なのに、付き合うとすぐフラれる・・・」という人は、彼から『見た目』以外にも褒めてもらえているか振り返ってみましょう。■ガマンし続けて爆発するタイプ「常にニコニコして話を聞くタイプ。わがままを言わない良い子。でもうちに秘めたフラストレーションがすごくて、溜め込んでヒステリック気味になる」(28歳/女性/商社)「気を遣いすぎて本音を言わないから、最終的に爆発しちゃう」(29歳/女性/職業不詳)好きな人の前では良い子でいたい!という気持ちは誰にでもあるもの。でも、ガマンしすぎで爆発されたら、彼も「そんな風になるくらいなら、ガマンしないで嫌なことは嫌って言ってよ!」って思っちゃうのかもしれません。度々起こる爆発に、彼は手を焼いて、早々に別れを決断することも・・・。そうならないためにも、不満があったらその都度解決していくと良さそうですね。■ネガティブで自分の意見が言えない子「自分を出せない、本音が言えない子」(31歳/女性/医療・福祉)「なに考えてるかわからないと言われていつもフラれてる。マイナス思考で勝手に不安になったりしちゃう子」(27歳/女性/人材)彼に受け入れてもらえるかわからないから、本音が言えない・・・恋する女子のそんな気持ちはよくわかります。でも、逆の立場で考えてみてください。彼がなかなか心を開いてくれなかったら、付き合う気もなくなってしまいますよね。男の子だって同じです。「何を考えてるかわからない」とフラれちゃう人は、次の彼氏の前では素直な気持ちを伝える努力をしてみては?■彼氏への理想が高い子「自分の理想から少しでも外れている人と付き合ったらすぐ冷める子で、彼氏への態度が悪くなって一ヶ月も経たないうちにフラれている」(18歳/女性/大学生)「その子の中で理想のカップル像があって、それと彼氏と比べたり、押し付けちゃう子」(16歳/女性/高校生)理想が高い子は、なかなか恋が始まらないイメージがありますが、始まっても続かないという声が・・・。理想があるのは悪いことではありません。でも、理想にピッタリ当てはまる人なんていないもの。まだ見ぬ理想の人を追い求めるよりも、縁あってできた彼氏の良いところを見てあげるようにしましょうね。■おわりにいかがでしたか?本当に恋は始めるよりも持続させる方が難しいものですよね。紹介したことに気を付けて、大好きな彼と長く素敵な関係でいられるよう祈っています!(下村さき/ライター)(ハウコレ編集部)
2016年10月30日2017年1月28日(土)から5月21日(日)まで「見て食べる体験型デジタルアート『食神さまの不思議なレストラン』展」が、日本橋茅場町の「特設会場」で開催されます。「見て食べる体験型デジタルアート『食神さまの不思議なレストラン』展」ただ見るだけでなく「見る」「触る」「聞く」「嗅ぐ」「食べる」という五感で体感する新感覚の展覧会です。来場者は神秘的で不思議な世界を視覚、聴覚、嗅覚、触覚で感じられます。例えばそれは、稲から米へ、米から和食へと変化していく過程を光で表現した映像。普段目にできないマクロとミクロの世界を感じられます。さらに最後に辿り着くレストランでは中東久人氏(野草一味庵「美山荘」)、スペシャルゲストとして村田吉弘氏(京料理・懐石料理「菊乃井」)、ジョエル・ロブション氏(20世紀を代表する世界的フレンチシェフ)など、日本と世界の一流料理人監修による和食を実際に味わうことができます。世界屈指のデジタルアート集団が製作を担当デジタルアートの製作は、マドンナをはじめとする海外一流アーティストの演出やスペインのサグラダ・ファミリアのプロジェクション・マッピングなどを手掛けた世界屈指のデジタルアート集団「モーメント・ファクトリー社(カナダ)」が担当します。同社が日本の展覧会でデジタルアートを手掛けるのは今回が初めてで、四季と自然が育む米や食材をモチーフにしたプロジェクション・マッピングやシノグラフィー(光と音の舞台装置)により、日本人が知らなかったユニークでミステリアスな和食の世界を創り出し、世界中で愛される和食の魅力を再発見していきます。■開催概要イベント名:「見て食べる体験型デジタルアート『食神さまの不思議なレストラン』展」開催日程:2017年1月28日(土)~2017年5月21日(日)開催場所:日本橋茅場町「特設会場」入場料:<通常チケット(“神様のおいなり”付)>前売料金:大人(高校生以上):1,800円、子ども(3歳以上~中学生以下):800円販売期間:2016年10月29日(土)~2017年1月27日(金)当日料金:大人(高校生以上):2,000円、子ども(3歳以上~中学生以下):1,000円販売期間:2017年1月28日(土)~2017年5月21日(日)<「江戸の秘密展」×「食神さまの不思議なレストラン展」セット券>前売料金:2,900円販売期間:2016年10月29日(土)~2017年1月27日(金)当日料金:3,400円販売期間:2017年1月28日(土)~2017年5月21日(日)※セット券は「子ども」券種はございません。■関連URLウェブサイト::::
2016年10月30日過去の恋愛や元カレのことを振り返ると、「あの時、ああしていればよかった」「こうしてあげればよかった」などなど後悔の念に駆られることってありますよね。このたびハウコレが行ったアンケート“Q:恋愛で「こうしてればよかった」って後悔してることある?”ではなんと95.2%もの女性が「後悔していることがある」と答えました!過去の恋愛でみんながどんなことで後悔しているのかを覗いてみましょう。■●自分の気持ちに素直になればよかった「もっと素直になって自分の気持ちを伝えたらよかった。彼の好きなことを否定しなければよかった。焦らないでもっと待っててあげられたらよかった。後悔ばっかりです(笑)」(19歳/女性/大学生)「好きなのにわざと好きじゃないフリをして少し距離ができてしまった」(20歳/女性/大学生)「自分の気持ちを素直に伝えるべきだった!振られてからひどく後悔・・・・・・理解してくれてるものだと思ってました(笑)」(17歳/女性/高校生)「意地っ張り見栄っ張り天の邪鬼の三重苦でなかなか素直になることができなかったことかな!(笑)」(22歳/女性/大学生)「意地はらずって強がらずに、素直に甘えればよかった」(22歳/女性/大学生)女子が恋愛で後悔していることトップ1は“素直になれなかったこと”。「あのときなんでもっと素直にならなかったんだろう」「どうして強がっちゃったんだろう」と“素直になれなかった自分を責めている女子”の回答が目立ちました。素直になるどころか“本心とはまるで逆のこと”を言ってしまい深く後悔している人も多数・・・・・・。ホンネとは裏腹につい意地をはってしまったとしても“それを見抜いてほしいのが女心”ですが男性はそれを見破ることなどできません。男性は女性とは違って人の心の深読みなどしないもの。女性のように相手の言葉の裏を読んだり、相手の表情から気持ちを察したりすることは苦手です。特に女性経験が少ない若い男性にとっては“女の強がり”などなかなか通用しないものなのです。■●あんないい人と別れなきゃよかった「彼氏と喧嘩して『もういい。別れよ』と言って別れてしまったこと。その何ヶ月後かに彼氏に新しい彼女ができてすごく辛かった。」(16歳/女性/高校生)「別れるって言えば、彼が謝ってくると思っていた。あの時すぐ別れるって言う癖がついて彼を追い詰めてたことを知らずに、本当に別れるとは思わなかった。あの時言わなければ続いてたかもしれないって思うと後悔が大きい。」(18歳/女性/高校生)「彼氏に別れを告げたのは私の方なのに、今でも別れたことを後悔してる。」(23歳/女性/専門学校生)「喧嘩の時に遠慮なしに感情的に彼を攻めたこと。最初は真剣に謝っていた彼もだんだん怒られすぎてただの喧嘩から別れ話を切り出された」(20歳/女性/建設)その時はついカッとなり感情的になってしまい別れを選んでしまったとしても一旦冷静になってみると自分も悪かったことが浮き彫りになるものです。「もういいよ」「別れよう」のセリフは決してその場の流れや雰囲気でつい口走ってはなりません。“勢いで吐いた言葉”というものは必ずのちのち後悔することになるのです。■●メールじゃなく最後にちゃんと会ってればよかった「ちゃんと、会ってから別れ話をすればよかったと思います」(22歳/女性/マスコミ)「別れるかもしれない時に、長文メッセージを送ってしまったこと!既読無視されて何日か後、別れようと電話で言われて、別れた。長文メッセージを送っていなければ、もしかしたら・・・って少し思ってしまいます。」(23歳/女性/その他)「不安になったことを長文のメールで打ち明けたこと。ちゃんと会って伝えればよかったのかなーって・・・」(23歳/女性/医療福祉)メールで自分の気持ちを伝える場合は、相手にそれが正しく伝わるか否かを確認しないととんでもないことになります。文章だと相手にうまく伝わらないことがあるものです。メールは相手の受取り方や読解力でギャップが生じてしまうものだからです。あなたにそういうつもりがなくともメールだと誤解を招いてしまい、かえって話がこじれてしまうこともあるのです。大事な話はリアルで会って相手の目を見て伝えましょう。■【最後に・・・・・・神崎桃子から愛のメッセージ】人はなぜ過去の恋愛を振り返るのか、なぜ過ぎたことを後悔するのか・・・・・・それは、あなたがその彼を“好きだったからこそ”なのです。好きでなければ何も後悔することはないでしょう。本当に大切なものは失ってから気づくと言いますが、本当に大切な人だったからこそ悔やんでいるのです。後悔しているのはあなたが彼を愛したからこそなのです。ちゃんと人を好きになった証なのです。この後悔を次の恋愛に活かして、今度の彼をうんと大事にしてくださいね。(神崎桃子/ライター)(ハウコレ編集部)
2016年10月28日今注目の女の子を紹介する『anan』で連載中の「イットガール」。今回登場してくれたのは、女優、モデルとして活躍する長谷川ニイナさんです。***現役高校生でありながら、TVや雑誌、ファッションショーと活躍中の長谷川さん。「芸能学校ではないけれど、先生がすごく応援してくれていて。出演が決まると逐一報告するほど仲良しです」。性格は、一度ハマるとのめりこんでしまうタイプ。「過去には、シュークリーム、チョコレート、シーザーサラダブームなど(笑)。今年の夏は、セブン-イレブン限定のマンゴーアイスに夢中でした」。最近は筋トレも開始。「寝る前に腹筋ローラーを使うのが習慣。バスケ部で鍛えてモテている弟がライバルです!」◇リフレッシュできる半身浴が至福のとき。汗をかいて老廃物を出す感覚が好き。入浴剤を変えて香りを楽しみます。◇お店で食べて以来、チキンサラダLOVE。ヘルシーで健康的。ドレッシングをアレンジしてバリエーションを展開中。◇海外に行ったらまとめ買いしちゃう!のびがよく、発色がキレイな海外コスメに夢中。お値段もお手頃なんです。※『anan』2016年10月26日号より。写真・土佐麻理子文・松下侑衣花
2016年10月23日見て食べる体験型デジタルアート「食神さまの不思議なレストラン」展が、東京・日本橋茅場町で開催される。会期は、2017年1月28日(土)から5月21日(日)まで。製作を担当するのは、デジタルアート集団「モーメント・ファクトリー」。マドンナをはじめとする海外一流アーティストの演出やスペインのサグラダ・ファミリアのプロジェクション・マッピングなどを手掛けた、世界屈指のファクトリーだ。日本の展覧会でデジタルアートを手掛けるのは今回が初めてで、四季と自然が育む米や食材をモチーフにしたプロジェクション・マッピングやシノグラフィー(光と音の舞台装置)により、日本人が知らなかったユニークでミステリアスな和食の世界を創り出す。また、展覧会で登場するキツネ役のボイスキャストにはアイドルグループ・乃木坂46の松村沙友理と若月佑美を起用。本展は、ただ見るだけでなく五感で体感する新感覚の展覧会だ。例えば、稲から米へ、米から和食へと変化していく過程を光で表現し、普段目にする事ができないマクロとミクロの世界を視覚、聴覚、嗅覚、触覚で体験。さらに最後に辿り着くレストランでは、ジョエル・ロブションや村田吉弘、中東久人など日本と世界の一流料理人監修による和食を実際に味わえる。展覧会のエッセンスに採用されたのは、古事記。来場者は五穀豊穣の神様の使いであるキツネに化かされて神々の住む森へと迷いこみ、神様のレストランを目指す途中で和食の魅力を体験していくストーリーを楽しむことができる。世界屈指の技術で表現された、和食の魅力を再発見してみては。さらに、京料理・懐石料理「菊乃井」の3代目・村田吉弘の展覧会オリジナルメニューも期間限定で提供。メニューは、卵白や豆乳に香ばしい鶉の団子の団子を合わせた「白い茶碗蒸し」などが並ぶ。また、村田吉弘の考案したメニューも公表された。「神様のおいなりさん」や、もも肉と実山椒を合わせた風味の良い有馬煮を鶏ガラスープで溶いた卵で巻き上げただし巻きなどを提供。見て、味わって、体験して「食」を体験出来る。【概要】見て食べる体験型デジタルアート「食神さまの不思議なレストラン」展日程:2017年1月28日(土)~2017年5月21日(日)場所:日本橋茅場町「特設会場」住所:東京都中央区日本橋茅場町1-8-1入場料:・通常チケット(“神様のおいなり”付)前売料金 大人(高校生以上) 1,800円、子ども(3歳以上~中学生以下) 800円(販売期間 2016年10月29日(土)~2017年1月27日(金))当日料金 大人(高校生以上) 2,000円、子ども(3歳以上~中学生以下) 1,000円(販売期間 2017年1月28日(土)~2017年5月21日(日))・「江戸の秘密展」×「食神さまの不思議なレストラン展」セット券前売料金 2,900円(販売期間:2016年10月29日(土)~2017年1月27日(金))当日料金 3,400円(販売期間 2017年1月28日(土)~2017年5月21日(日))■スペシャルゲスト、村田吉弘のオリジナルメニュー提供期間:3月21日(火)〜 3週間限定メニュー:白い茶碗蒸し、飛龍頭 木の芽餡掛け※価格は決定次第、公式ウェブサイトにて掲載。■中東久人のオリジナルメニューメニュー:神様のおいなりさん (チケットを購入者全員にひとつ提供)、実山椒をきかせた親子出汁巻 600円、野菜の旨味感じる筑前煮 500円、出汁香る稲庭うどん 1,000円、味噌と出汁の相性を考える3種の味噌汁 500円※全て税込み
2016年10月22日フリーアナウンサーの高橋真麻がこのほど、アシスタントを務める関西テレビ・フジテレビ系バラエティ番組『有吉弘行のダレトク!?』(18日から毎週火曜22:00~)の取材に応じ、交際中の彼氏と「相変わらず進行中です!」と報告した。同番組は、2013年10月に放送開始し、毎回"ダレトクな情報"を独自の視点で紹介。見た目はキモいが食べたらうまい「キモうまグルメ」や、日本各地のワケありなものを調査する「ワケあり調査委員会」、「有吉シェフが作るダレトク!?3分クッキング」などの企画が人気で、この秋より23時台の30分番組から、1時間番組となって22時台に進出する。MC・有吉とのコンビも4年目となるが、真麻は「毎回新鮮味と緊張感を持って収録に臨んでいます」という。また、「"女房役"になったつもりで、"愛情とトキメキ"を持って臨んでいます」と心構えを話し、「ここれまで同様、有吉さんには容赦なく突っ込んでいただけたらありがたいです!」と愛ある"口撃"を求めた。ちなみに、「多少の下ネタもイジリも、今ではマヒしています(笑)」という。彼氏ができたときには、有吉に報告したそうで、「あー良かったじゃん」とあっさり言われたそう。それでも「うれしいけどちょっと寂しいみたいな感じでしたね(笑)」と、"女房役"には見えたようだ。その彼氏とは高校生のような恋愛をしているといい、「変わらず進行中です!」と順調のようだが、「最近、結婚線ははっきり出てきたのに、まったくその予兆がないんです」と進展はないそう。「こればかりは縁とタイミング。何かあるといいな~とは思いながらも、今は独身キャラクターでやっているので、流れに身を任せます!」と気長に待つ考えを示した。18日は90分のスペシャルで、有吉が真麻をいじってきたVTRをベスト10形式で紹介。真麻は「いじられた時の私のリアクションも変化してきたのが分かってもらえると思うので、そこも、ぜひお楽しみください」と見どころを呼びかけている。
2016年10月18日すみだ水族館では、写真家・映画監督の蜷川実花とのコラボレーションによるクラゲ展示を開催。期間は2016年11月8日(火)から2017年3月14日(火)まで。昨年に引き続き2回目となる蜷川実花とクラゲのコラボレーション展示。蜷川実花の制作した映像作品を投影、あるいは写真を装飾することにより、すみだ水族館のクラゲ展示水槽18個すべてが幻想的なコラボレーション空間へと変貌を遂げる。「クラゲ万華鏡トンネル」では、壁と天井の3面が約5,000枚の鏡で囲まれた全長約50メートルのスロープで、8つのクラゲ水槽と壁面に蜷川実花の映像作品を投影。浮遊するクラゲと照明、アロマ、そして幻想的な作品によって、クラゲと一緒に鏡の中の世界を漂っているような体験ができる。また、新たに幅約4メートル、高さ約1.5 メートルのクラゲ水槽でも実施。大型水槽ならではの迫力ある美しさは必見だ。2017年1月28日(土)から3月14日(火)までは、「ふわきゅん、クラゲまつり」を同時開催。「蜷川実花×クラゲ」内の「クラゲ」展示ゾーンのU字型水槽には、バレンタインやホワイトデーにちなんで“チョコレートやキャンディーをイメージした”ブラウンやホワイトなどのカラージェリーフィッシュが登場する。さらに、クラゲはどうやって生まれるのか、その神秘的な生命のふしぎを解きあかす体験プログラム「みるみる!クラゲライフ」や、ペンギンプール前でのハンドマッサージ、香りでリラックスできるアロマ体験など女性も満足できる企画を多数揃える。【詳細】■すみだ水族館×蜷川実花 コラボレーションクラゲ展示期間:2016年11月8日(火)~2017年3月14日(火)会場:すみだ水族館住所:東京都墨田区押上1-1-2 東京スカイツリータウン・ソラマチ 5F・6F入場料:・一般料金 大人 2,050円、高校生 1,500円、中・小学生 1,000円、幼児(3歳以上) 600円※中学生、高校生は、チケット売り場で生徒手帳の提示が必要。※障がい者手帳持参者と同伴者(1名)は、一般料金の半額。・年間パスポート 大人 4,100円、高校生 3,000円、中・小学生 2,000円、幼児(3歳以上) 1,200円※中学生、高校生の方は、チケット売り場で生徒手帳の提示が必要。※障がい者手帳をご提示の方は、年会費が半額。・一般団体(20名様以上) 大人 1,850円、高校生 1,350円、中・小学生 900円、幼児(3歳以上) 540円■ふわきゅん、クラゲまつり開催期間:2017年1月28日(土)~3月14日(火)・バレンタイン&ホワイトデー期間限定のクラゲ展示場所:6F「クラゲ」展示ゾーン ・みるみる!クラゲライフ開催期間:・2017年2月4日(土)、11日(土・祝)・2017年2月25日(土)、3月4日(土)・2017年3月11日(土)、3月18日(土)※2週連続、2回完結のプログラム。 時間:19:00~(約30分間)場所:6F アクアラボ参加対象:18歳以上の女性参加方法:すみだ水族館公式ホームページで事前募集参加定員:各回6名参加料金:1,000円・愛のハンドトリートメント開催期間:2017年1月28日(土)~3月14日(火)までの金曜日、1月31日(火)、2月14日(火)、3月14日(火)時間:14:00~15:00、15:00~16:00、18:00~19:00、19:00~20:00※所要時間は約15分。 場所:5F ペンギンプール前参加対象:18歳以上の女性参加方法:すみだ水族館公式ホームページで事前予約 ※応募者多数の場合は抽選参加料金:無料※入場料は別途必要参加定員:各回6名
2016年10月07日各ブックストアがFASHION HEADLINE読者に向けて「今読むべき1冊」をコンシェルジュ。毎週木曜日は、アート・ブックショップ「NADiff(ナディッフ)」各店がオススメする1冊をご紹介。今回は愛知・名古屋の支店・ナディッフ愛知(愛知県名古屋市東区東桜1-13-2 愛知芸術文化センター地下2階)です。■『SHINJI OHMAKI | 大巻伸嗣』「空間」「時間」「重力」「記憶」をキーワードに“物質と空間・存在”をテーマとして、展示空間を非日常的な世界に変容させ、鑑賞者の身体的な感覚を呼び覚ますダイナミックなインスタレーション作品やパブリックアート作品を制作するアーティスト、大巻伸嗣(1971-)。様々な手法で見ることのできないものを可視化し、見る者に体感させることで、新たな身体的知覚空間を作り出すことを試みる。本書は、「Echoes Infinity」や「Liminal Air」シリーズといった2000年~2016年の間の代表作を収録。白く柔らかな感触のカバー紙の下から、鮮やかな色彩が印刷されたハードカバーが覗く装丁には、「Echoes Infinity」シリーズでお馴染みの模様が用いられている。現在は、あいちトリエンナーレ2016への参加と、個展(アートフロントギャラリー)が開催中。前者では、愛知県美術館、損保ジャパン日本興亜名古屋ビル(栄)、穂の国とよはし芸術劇場PLAT(豊橋)の3ヶ所に作品を展示している他、街なかを走るベロタクシーやプリウスのボディ装飾デザインも担当するなど、芸術祭に幅広く関わるアーティストである。愛知県美術 10階展示室の《Echoes Infinity―永遠と一瞬》は、真っ白な空間に花や鳥が模られた鮮やかな紋様が床に広がる作品だが、10月11日から作品内へ自由に立ち入ることができるようになるという大きな変化を迎えようとしている。白い床に載せられた顔料が、鑑賞者の参加によって混ざり合っていく様子にも注目してもらいたい。【書籍情報】『SHINJI OHMAKI | 大巻伸嗣』発行:現代企画室テキスト:水沢勉、クレリア・ゼルニック、李美那、黒澤浩美、能勢陽子、荒木夏美、逢坂恵理子、家村佳代子ら言語:日本語・英語ハードカバー/197ページ/297×210mm発刊:2016年10月価格:3,800円【展覧会情報】「あいちトリエンナーレ2016」会場:愛知県内の各所(メイン会場は愛知芸術文化センター、名古屋市美術館、名古屋市内・豊橋市内・岡崎市内のまちなか等)にて会期:2016年8月11日~10月23日料金:普通チケットは大人1,800円、大学生1,300円、高校生700円、フリーパスは大人3,600円、大学生2,500円、高校生1,200円「大巻伸嗣個展 - Liminal -」会場:アートフロントギャラリー住所:東京都渋谷区猿楽町 29-18 ヒルサイドテラス A棟会期:2016年9月9日~10月10日(月曜休*10月10日は開廊)時間:11:00~19:00入場無料
2016年10月06日企画展示「身体をめぐる商品史」が、千葉・佐倉の国立歴史民俗博物館で開催される。会期は、2016年10月18日(火)から12月18日(日)まで。日常生活の中で、変わったということを実感するほど、劇的な変化を生むことが少ない、身体にかかわる“生活習慣”や“美意識”。しかし長い歴史を俯瞰すると、過去と現在の価値観は大きく変わっており、その違いに驚かされることもしばしば。本展では、このような身体観の変化をファッション、石鹸、歯ブラシ、化粧品などの身近な商品の歴史から鑑みる。明治時代からの欧米化や、その末期からの工業化。そこから日本文化の見直しや衛生面・健康面への配慮など、新たな価値観が形成され、あらゆる生活へと落としこまれた。展示では、おもに大正時代から1980年代頃までの身体観やデザインの変化を商品や雑誌、カタログ、広告などで表現していくことで、日本における身体観が変化してきた様子を服飾、レジャー、スポーツ、衛生、美容を中心として描写していく。一例を挙げると、明治時代から昭和時代の入浴の習慣に関しての変化がある。元々頻繁に入浴することが習慣付いていない時代に、洗顔用の高級な化粧石鹸が開発され髪専用のシャンプーが発売された。また、歯磨き粉が生まれ、品種改良が進むことで、衛生や健康を人々が意識するようになったという移り変わりが見られるのだ。その他、呉服から始まる百貨店が、食品や文具を取り扱うことで大衆化していった軌跡や、実物の化粧品を見比べることで時代間の美意識が動いていく様を感じることができる。【概要】企画展示「身体をめぐる商品史」会期:2016年10月18日(火)〜12月18日(日)会場:国立歴史民俗博物館 企画展示室A・B住所:千葉県佐倉市城内町117開館時間:9:30〜16:30(入館は16:00まで)※開館日・開館時間を変更する場合有り。休館日:毎週月曜日料金:一般 830(560)円、高校生・大学生 450(250)円、小・中学生無料※( )内は20名以上の団体※総合展示もあわせて観覧可能。※毎週土曜日は、高校生の入館が無料。※障害者手帳等保持者は手帳提示により、介護者と共に入館が無料。【問い合わせ先】ハローダイヤルTEL:03-5777-8600(8:00〜22:00)
2016年10月04日マンガアプリ「comico」で連載中の人気No.1作品「ReLIFE」が、この度中川大志と平祐奈のW主演で実写映画化されることが決定。来年4月15日(土)に公開されることも分かった。海崎新太27歳、現在ニート。大学院を卒業後、入社した会社はたったの3か月で自主退職。その後、再就職できないまま、コンビニバイトを続ける日々。大学時代の友人に誘われた飲み会では、スーツを着てサラリーマンのフリ。そんな彼の前に突然現れた謎の男。“リライフ研究所”の所員と名乗る謎の男・夜明了から提案されたのは、薬で見た目だけ若返り、1年間、高校生活を送るという実験の被験者。なかば自棄っぱちで、つい薬を飲んでしまう。そして、まさかの27歳男子の青春学園生活が幕を開ける――。2度目の学園生活で出会うのは、成績はトップだが極度のコミュニケーション音痴の女子高生・日代千鶴。頭と顔はいいがほかはいろいろと残念な大神和臣。負けん気の強い毒舌女子・狩生玲奈…など個性豊かな面々。そんな彼らだが、やがて打ち解けてゆき、気づけばかけがえのない仲間となってゆく。一方、一生懸命な日代に恋心を抱くようになるが、相手は10歳も年下の女子高生。実験が終われば記憶も消える。切ないラブストーリーの結末とは…。原作は、2013年の「comico」設立時より連載を開始し、いまやアプリだけにとどまらず、comico初の単行本も6巻で140万部を突破している夜宵草による同名漫画。また、アニメ放映や舞台化もされるなど、幅広い層のファンを増やし続けている。今回の映画化にあたり、監督には『今日、恋をはじめます』の古澤健が務め、映画オリジナルの結末でまた原作とは違った作品へと描き出されるようだ。原作者の夜宵草さんは、今回の映画化に驚いたと話し、「原作やアニメ、舞台ともまた違う“もうひとつのReLIFE”として、皆様に楽しんで頂ければ幸いです」とコメント。一方古澤監督は「映画版『ReLIFE』では、映画館の暗闇でしか出会えないファンタジックな体験と、いままさに高校生活を送っている若い人たちの日常を、そしてかつて高校生であったおとなたちの思い出を、もっと輝かせるリアルを追い求めてみようと思っています」と話している。主人公・海崎新太には、『四月は君の嘘』や『きょうのキラ君』などコミック原作の作品が続く注目の人気若手俳優・中川さん。そして、海崎がリライフ中に出会い恋をする不器用過ぎる女子高生・日代千鶴には、『青空エール』にも出演している平さんが決定。日本一忙しい高校生俳優として話題にもなった18歳の中川さんだが、本作では17歳と、27歳役に挑戦。「まさか18歳で、27歳の役を頂くとは思ってもいなかった」と中川さんは驚きくも、「新たなチャレンジを与えて頂き、嬉しかったです」と喜ぶ。また役作りに関しては、「自分の周りにいる20代後半の方々とたくさんコミュニケーションを取って、10年前の高校時代というのはどういう感覚なのかを少しでも掴みたい」と意気込んだ。また、平さんは今回の役柄について、「とても不思議な女の子なので現場でどういう風に動こう、などいまからとても楽しみ」と話し、「前髪を日代千鶴に似せて切りました。マンガを見ながら“ニタッ”とした笑顔の練習をしています」と役作りについて語る。さらに原作では猫好きのキャラクターとあって、「最近はLINEで猫のスタンプを使うようにしています」と細かいところまで役作りをしているようだ。なお、撮影は11月上旬にクランクイン、12月中旬にクランクアップ、そして来年2月には完成予定とのことだ。『ReLIFE』は2017年4月15日(土)より全国にて公開。(cinemacafe.net)
2016年10月04日LINEで会話してて「この人なんかいいな」「話してて楽しい」って思う瞬間ありませんか?そういうLINEってどういう特徴があるんでしょうか。今回は10~20代の男子に聞いた「女子のLINE、こうだと嬉しい」という要望をまとめてみました。読んでいて心地いいと感じるLINEを送れるようになれば、電話や直接会ったときの会話でも好印象間違いなしです!■1.短すぎない「『了解』とか『そうです』とか一言だけで返されるのが続くと寂しいかな・・・・・・。短すぎないのがいいですね」(23歳/運送業)たしかに一言だけだと業務連絡っぽすぎるかもしれませんね。仕事関係の相手であれば一言二言添えて返信し、プライベートな関係ならときどき絵文字を使ってあげると、冷たい印象にはならないと思います。■2.「?」は最後にひとつだけ「メッセージの中に『?』が多すぎて何から答えればいいのか分からなかった。質問が多いと圧倒される(笑)」(18歳/高校生)相手に興味があるのはいいことですが、質問が多すぎると相手が困惑しちゃいます。返すのも面倒になってしまいますよね。最後に一つだけ質問するのが相手に負担なく、上手に会話を続けるコツですよ。■3.1回は名前を呼ぼう「LINEの中で『◯◯くんは』って名前が入ってると、ちょっとキュンってしちゃいます(笑)」(19歳/専門学校生)名前を呼ばれると親近感が出ますよね。会話の中で1回でいいので相手の名前を呼んでみましょう。これを毎回続ければ、ちょっとずつちょっとずつ気になる男子との距離が縮まりますね。バス停を毎日1センチずつ家に近づける、例のアレです(笑)。■4.私の話題とあなたの話題「自分の話ばっかりだとウザいし、相手の話ばっかりだとがっつきすぎに感じるなあ。バランス大事だよね」(20歳/技術職)会話はキャッチボールですので、ひとりでは成り立ちませんし、一度にたくさんのボールを投げても相手は受け止めきれません。交互に話している意識を持ちましょう。もしどうしてもマシンガントークをしてストレス発散させたいなら、相手は仲のいい女友達や家族の方がいいですね。女子なら受け止めてくれるかもしれませんし、うまく受け流してくれるかもしれません。■5.スクロールさせるな!「スクロールしなきゃいけないくらい長いと読む気失せます。それにあまりにも長いと怖いです」(16歳/高校生)ネット記事でもあまりにも長いスクロールが必要だとうんざりしますよね。読むのに疲れます。これはLINEでも同じで、短すぎず長すぎず、適度な分量が一番ですね。■おわりにLINEも会話の一つの形態ですから、電話や直接の会話と基本は同じです。けど、あまり難しく考えすぎる必要はありません。ひとりよがりにならず、相手を思いやる気持ちを持てば、自然に心地いいやり取りができるようになりますよ。(遣水あかり/ライター)(ハウコレ編集部)
2016年10月03日特集展示「百貨店と近世の染織」が、千葉・佐倉の国立歴史民俗博物館で開催される。会期は、2016年10月18日(火)から12月18日(日)まで。同館で同時期に開催される企画展示「身体をめぐる商品史」と連動し開催される「百貨店と近世の染織」。近代の百貨店が開催した展覧会をとりあげ、そこで実際に陳列された近世の染織品を展示する。近代の百貨店は、多くが呉服商を前身としているため、女性の着物の販売注力していた。そして、 新柄の着物の販売を促進するために、歴史的な資料を参考品として陳列することが頻繁に行われていたという。理由としては、新製品に歴史的な裏付けがあるという価値を与え、所持することの趣味の良さを訴えかける効果があげられる。展覧会内では、「慶長風俗展覧会」、「近松時代風俗展覧会」、「友禅遺品展覧会」と「友禅斎謝恩碑 落成法要」をとりあげ、近世の染織品がいかに利用され、文化が伝播されたかを示す。見所は、近世の染織品とともに、それを参考にして制作された着物の図案の写真パネル。近世の染織品をもとに、どのように新たな製品がつくられたかが、具体的に見ることができる。また展示する近世の染織品のほとんどが、国内はもとより海外でも高い評価を得ている野村正治郎のものである点も注目のポイントだ。【概要】総合展示 第3展示室 特集展示「百貨店と近世の染織」会期:2016年10月18日(火)〜12月18日(日)会場:国立歴史民俗博物館 第3展示室住所:千葉県佐倉市城内町117開館時間:9:30〜16:30(入館は16:00まで)休館日:毎週月曜日料金:一般 420(350)円、高校生・大学生 250(200)円、中学生以下無料※毎週土曜日は高校生入館無料。※( )は20名以上団体料金。※障害者手帳等保持者は手帳提示により、介護者と共に入館無料。【問い合わせ先】ハローダイヤルTEL:03‐5777-8600(8:00〜22:00)
2016年10月03日自分の気持ちを片思い中のカレに伝えたい!そうは思っても、緊張してしまいなかなか告白できない人って多いと思います。しかし、せっかく抱いた恋心ですから、伝えずに飲み込んでしまうのはもったいないですよね。そこでオススメなのが、手紙で告白をするいわゆるラブレター。「緊張して言いたいことが言えなかった・・・」なんてことがないので、気持ちをあますことなく伝えられます。かつ、直筆の文字で自分らしさを出せるため、ラブレターでの告白は多くの男性から好評なんです。そこで今回は、手紙で告白するときのポイントをご紹介します。片思い中のみなさん、必見です!■1.シンプルなレターセット「もちろん告白してくれるのは嬉しいですが、柄がうるさいレターセットはちょっと残念かも。落ち着いた花柄とか、ほぼ無地に近いくらいのレターセットだと嬉しい」(22歳/男性/大学生)女の子同士で送り合う手紙ならキュートでポップなデザインがいいですが、ラブレターには不向き。カレに伝える恋心を演出するには、シンプルかつ可愛らしいレターセットがオススメです。レターセットを選ぶときに、便せんを軽くアレンジしたり封筒をとじるためのシールやマスキングテープも購入するとよいでしょう。あなたとカレのためだけのレターセットを作ってみてくださいね。■2.1~2枚がベスト「ラブレターを貰ったとき、6枚の便せんにビッシリ想いが書いてあってちょっと怖かったことがあります・・・」(18歳/男性/高校生)自分の気持ちを自由に、そして好きな量を書きつづることのできるラブレターですが、気持ちをダラダラと書くのはNG。まずは必ず伝えたいことをメモして、下書きをしてから書き始めましょう。深夜に夜更かししながら下書きもなしに手紙を書くと、うっかり大胆なことを書いたりしてとんでもなく恥ずかしい内容になっていることも・・・。念のため、便せんに書き写す前に見直しをしておきましょうね!■3.内容を写メっておく「手紙で告白してカレと付き合うことになったんだけど、どんなラブレターを書いたのか覚えてないんです。カレに『見せて』なんて言えないし、写メっておけばよかった!」(19歳/女性/大学生)自分で書いたんだし忘れるワケがない!と思いつつも、実は手紙の内容ってあまり覚えていないものなんです。せっかく勇気を振り絞って書いた手紙ですから、自分でも内容を確認できるよう写メっておきましょう。たとえ告白が失敗しても、その文章を反省材料にすれば次の告白に生かすことができますし、告白が成功してからカレと読み返すのも楽しくなりますよ。■4.連絡先を忘れずに!「高校生の頃、後輩の女子らしき子からのラブレターが下駄箱に入っててテンションあがりました。でも、連絡先が書いてなかったので進展しなかったです」(22歳/大学院生)ラブレターは面識のない相手にも告白をしやすい手段ですが、連絡先が記されていないというミスが起こりがち。返事をしたくてもできないカレは困ってしまい、あなたは誰のせいでもなく失恋することに・・・。たとえお互いのことを知っていたとしても、名前や自分のクラス・所属部署などは明記しておくようにしましょう。LINEのIDを書いておけば、メッセージが送られてくるかも!?■おわりに片思い中のみなさん、勇気がわいてきたでしょうか?どれも簡単にできるポイントばかりですよね。誰かから好かれるということは、どんな人にとっても嬉しいものです。「カレに告白したいけうまくできるかわからない・・・」というあなたも、ぜひラブレターを書いてカレに想いを伝えましょう!(桃花/ライター)(ハウコレ編集部)
2016年10月03日あなたはLINEの既読スルーって気になる方ですか?たった1時間既読スルーされただけで「ウザいと思われちゃったかな」などと不安になってしまう女子もいるようです。きっと気を遣いすぎちゃうんでしょうね。そんな優しい女子のために、10~20代男子30人に「既読スルーしてるけど、ウザいと思ってないよ?」な話題について聞いてみました。これで少しは気が楽になってくれると嬉しいです。■1.お誘いLINE「○日空いてる?とか予定確認の連絡はウザいとは思わない。予定が合わなかったり、行きたくない場合は無視しちゃうこともありますが・・・・・・」(17歳/高校生)こういう場合の既読スルーは「返事がないのが返事だ」ということでしょう。LINEでお誘いするのは普通のことだし、電話するほどの緊急性もない用事だということですから、既読スルーしてる側も「自分のタイミングで返信すればいいか」と思っているみたいです。まあ、誘った側としては、OKだとしてもNGだとしても、はやく返信してもらった方がうれしいですけどね・・・。■2.酔っ払いLINE「向こうが酔っ払ってるときに送ってくるLINEは気兼ねなく無視できる(笑)。オモロイと返信するけど」(22歳/大学生)酔っているときのLINEなら相手も重く受け止めないし、返信を強要している感じもないから、既読スルーしても罪悪感を持ちません。既読スルーされても、酔ってるから忘れちゃってるのよ感を出せばOKです。その後もこれまで通りに連絡をとって大丈夫です。■3.ご無沙汰LINE「頻度が少なければ、どんな内容のラインも別にうざくはないと思います」(16歳/高校生)前回の既読スルーから1週間以上経ってたら、何事もなかったかのようにまたLINEしてみましょう。そのときは状況や気分が変わっていて、返信をくれる可能性があります。1週間も空けば、そんなに頻繁に送ってくる印象にはなりません。■4.質問LINE「勉強の質問だったら全然OK。分からなかったら返せないかもしれないけど」(21歳/大学生)勉強や仕事についての質問や事務的な連絡事項であれば全く問題ありません。「連絡とらねばならない用事があるので送りました」という感じなので、ウザいと思われることはないでしょう。てか、その場合返事がないとこっちが困りますね・・・・・・。まあ男子は基本的に「女子を助けて優しい俺」を演出したがりなので、いくらわからなくても無視ってことはないと思います。それだと「かっこ悪い俺」になっちゃいますから。■5.逆に、絶対に「ウゼぇ」のは・・・・・・?「スタンプだけとか、「おーい」とかだけのラインは無視する。めんどくせーし」(24歳/メーカー)逆に「ウザい」と思われやすいのは、何を言いたいのか分からないLINEです。特に男子はオチや内容のない会話を嫌います。カレがあなたにゾッコンでもない限り、そういうのを頻繁に送ったら確実にウザがられますのでやめておきましょう。■おわりに同じ事柄でも人によって反応は違います。時間がなかった、どう返事をしようか考えている間に時間が経ってしまった、返信するほどの内容ではないと判断した、などなど返事を返さない事情も様々です。なので、深く気にする必要はないのですが、心配になってしまったとき参考にしてみてくださいね。(遣水あかり/ライター)(ハウコレ編集部)
2016年10月02日展覧会「草間彌生 わが永遠の魂」が、2017年2月22日(水)から5月22日(月)までの間、国立新美術館で開催される。世界を舞台に活躍し続ける前衛芸術家・草間彌生。その創作活動は、絵画、彫刻、コラージュ、インスタレーション、映像、パフォーマンス、ファッション、野外彫刻、さらには小説や詩に至るまで、様々な分野に及んでいる。「草間彌生 わが永遠の魂」展では、代表作の数々から貴重な未発表作品までを過去最大級の規模で展示。さらに、2009年から意欲的に取り組んでいる大型絵画シリーズ「わが永遠の魂」から、厳選した約130点を初公開する。初期から現在にいたるまでを余すところなく紹介し、天才作家はどのように歩み、現在何に取り組み、これからどこへ向かおうとしているのかを探る。草間彌生の初期作品~ニューヨーク時代幼少の頃より絵を描くことが好きだった草間彌生。彼女は日本画を京都市立美術工芸学校で学び、故郷の長野県・松本市で創作活動を開始した。初期の作品は、1953年の≪太陽≫や、1949年≪残夢≫に見られるように、抽象的でありながら動植物、人間、天体、都市など、多岐にわたるモチーフをテーマに制作。生命感と宇宙的な広がりを感じさせるようなものが多かった。日本での芸術活動に限界を感じた草間は、1957年秋に単身アメリカへ。翌年にはニューヨークに移住。そこで、巨大なカンヴァスを小さな網目状のストロークで埋め尽くした、中心も際限もなく、構成を排除したモノクロームのネット・ペインティングを発表し、高い評価を受ける。オブジェやイメージによって空間を埋め尽くすインスタレーション、パフォーマンスなど、性や食品に対するオブセッション(強迫観念)を主題とした先駆的な作品を次々と創作していった。草間彌生の東京時代体調を崩し、1973年に帰国した草間は、東京で入院生活を送りながら芸術活動を再開。絵画や彫刻、インスタレーションにおいては、水玉、ネット、男根状の突起などの従来のモチーフを大胆に再解釈し、具象的なイメージと組み合わせた色彩豊かな作品を生み出した。松本市美術館所蔵の≪かぼちゃ≫(1999年)は、その代表作といえる。体験型展示にも注目ミラー・ルームは、無限に反復し増殖する世界。無数の小さな光が煌めく中で、鑑賞者自らが作品の一部になるような感覚を体験できる。また、屋外展示場には水玉ガーデンも。カラフルに彩られた大小のかぼちゃ、にょきにょきと地面から生え出たような立体作品《命》など水玉柄の彫刻が並ぶ。これら作品は自由に写真を撮ったり、かぼちゃの中に入ったりして楽しむのも展覧会の魅力の1つだ。開催概要【イベント詳細】国立新美術館開館10周年 草間彌生 わが永遠の魂会期:2017年2月22日(水)~5月22日(月)休館日:毎週火曜日 ※5月2日(火)は開館開館時間:10:00~18:00※金曜日は20:00まで(入場は閉館の30分前まで)会場:国立新美術館 企画展示室1E住所:東京都港区六本木7-22-2■チケット情報一般 1,600(1,400)円、大学生 1,200(1,000)円、高校生 800(600)円※()内は前売り、または20名以上の団体料金。※中学生以下無料。※障害者手帳を持参者と付添者1名は無料。※2017年3月18日(土)から3月20日(月・祝)までは高校生無料観覧日(学生証の提示が必要)※前売券販売期間は2017年1月1日(日)~2月21日(火)。国立新美術館は1月11日(水)から2月20日(月)まで、2月22日(水)以降は当日券の販売。■先行販売券(企画チケット)・草間彌生トートバッグセット券(2,000セット限定) 5,000円(税込)販売期間:2016年11月1日(火)~2017年2月21日(火)※セブンチケット限定(売り切れ次第終了)。内容:観覧券1枚とオリジナルトートバッグ(XLARGE/X-girlコラボレーション)のセット。・草間彌生《南瓜》キーリングセット券 3,000円(税込)販売期間:2016年11月1日(火)~2017年2月21日(火)※セブンチケット限定(売り切れ次第終了)。内容:観覧券1枚と草間彌生《南瓜》キーリング(本展限定カラー)とのセット。・ミュシャ展とのセット観覧券 2,400円(税込)販売期間:2016年11月2日(水)~2017年2月21日(火)※オンラインチケット、ローソンチケットで販売。内容:国立新美術館で2017年3月8日~6月5日に開かれる「ミュシャ展」との一般観覧券各1枚のセット。【問い合わせ先】ハローダイヤルTEL:03-5777-8600
2016年10月02日すみだ水族館は、「クラゲとハロウィン」を、2019年10月2日(水)から10月31日(木)まで開催。期間中は、長さ約50mのスロープの壁と天井に約5,000枚の鏡を貼り詰めた展示エリア「万華鏡トンネル」がハロウィン仕様に様変わり。例えば、通常時に見られるブルーのライティングは、ハロウィンを感じる赤やオレンジに変化。また8個のクラゲ水槽内には、“魔女”や“カボチャ”のパネルを取り付けたことで、水中に漂うクラゲたちがハロウィンを楽しむ“オバケ”のように見えるユニークな演出も施されている。その他トンネルの壁面には、クラゲが“ゴースト”や“ジャック・オー・ランタン”に変身する特別映像を投影。BGMもハロウィン仕様となり、ミステリアスなムードを盛り上げる。【詳細】クラゲとハロウィン開催期間:2019年10月2日(水)~10月31日(木)場所:すみだ水族館「万華鏡トンネル」住所:東京都墨田区押上1-1-2 東京スカイツリータウン・ソラマチ 5F・6F時間:9:00〜21:00※入場受付は閉館の1時間前まで ※季節による変更ありチケット料:2,050円(大人)、1,500円(高校生)、1,000円(中・小学生)、600円(幼児 ※3歳以上)※中学生、高校生は、チケット売り場で生徒手帳の提示が必要。※障がい者手帳を提示の人と同伴者(1名)は、一般料金の半額。
2016年10月01日秋といえば文化祭シーズンですよね。仲間とワイワイ盛り上がるのはもちろん「文化祭で素敵な出会いがあったらいいな・・・」なんてひそかに考えている女性は多いはず。そこで今回は「文化祭で彼氏をゲットする方法」について20代男女からの意見をもとにまとめてみました。■1.とにかく連絡先を交換「私は女子大に通っているので、文化祭は絶好の出会いの場所!遊びに来てくれた男性とはとりあえず連絡先を交換しまくっています(笑)」(20歳/女性/大学生)「一応LINEだけは交換しておくかな。やり取りをしていて『なんか噛み合わないな・・・』と思ったら返信しなきゃいいだけだし。」(22歳/女性/大学生)せっかく他校の男性と知り合えるチャンス!よっぽど「生理的に無理・・・」と思う男性でなければ、まずは連絡先を交換しておきましょう。それに文化祭で知り合った男性から、さらなる人脈を広げられる可能性もあります。「あのときLINE聞いとけば良かったな・・・」なんて後悔だけは絶対しないように!■2.呼び込みにまわる「私は高校生の頃から文化祭では呼び込みにまわることが多いです。そのほうが男性と気軽に話すことができるので(笑)」(21歳/女性/大学生)「もしよかったらたこ焼き食べに来てくださ~い!」など、一番自然に男性に話しかけることができるのが呼び込み。そこから気の合う男性と仲良くなれることもあるかもしれません。みんながあまりやりたがらない呼び込みだからこそ、仲間からも重宝されて一石二鳥かも!?■3.ノリや見た目を重視「文化祭はいつもよりちょっと派手にしたほうが良いよ!高校生は可能な範囲でスカートを短くしたり・・・(笑)でもメイクはナチュラルなほうが男ウケすると思う。」(25歳/女性/受付)「明るい子は話しかけやすい!だけど見た目がギャルすぎる子はちょっと無理かな・・・。」(22歳/男性/大学生)男性側もちょっとお堅そうな女子をナンパするのは勇気がいるもの。一見軽く見える男性だって、内心は「拒否られたらどうしよう・・・」とドキドキしているはず。ただし、あまり奇抜すぎるファッションやメイクは避けておいたほうが無難。男性が安心して話しかけられるようなノリや見た目を目指しましょう!■4.特定の男性と話し込まない「ずっと特定の男性と話し込んでいる女子には声をかけづらいよね。普通に『彼氏かな』と思ってしまう。」(22歳/男性/大学生)たまに文化祭中も男女2対2くらいでずっと話し込んでる人っていますよね。あれって周囲から見たら「カップル同士が話し込んでるな~」としか見えないもの。もしただの友人同士で話しているだけなのであれば、出会いのチャンスを逃していてちょっともったいないかも。仮に「いいな」と思う人がいても、文化祭当日は軽く話す程度にとどめておいたほうが良いかも。■おわりに文化祭で彼氏をゲットするためには、うまく立ち回ることが大切。特に「文化祭をきっかけに好きな人を見つけたい」と考えている人は、まずは広く浅く男性と仲良くなるようにしましょう!(和/ライター)(ハウコレ編集部)
2016年10月01日シェアハウスに同居する男女6人の青春模様を記録した人気リアリティー・ショー・シリーズ「テラスハウス」。このほど、新シリーズの舞台が初の海外編であるハワイに決定し、日本時間9月30日(金)には現地にて特番が生配信され、YOU、トリンドル玲奈、徳井義実(チュートリアル)らシリーズおなじみのスタジオゲストが登場した。「テラスハウス」は、縁もゆかりもない6人が共同生活するシェアハウスの様子を追って、彼らの生活にあふれる青春模様を記録したリアリティー・ショー。2012年9月12日から2014年9月29日にフジテレビ系列で放送され、地上波終了後も2015年には劇場版『テラスハウス クロージング・ドア』が公開され大ヒット。その後、2015年9月2日からは「TERRACE HOUSE BOYS & GIRLS IN THE CITY」が「Netflix」で配信されていた。新シリーズの舞台となるハワイでは、日本時間9月30日(金)オアフ島カハラ地区にて「テラスハウス 新シーズン開幕!ハワイから生中継SP」と題し「LINE LIVE」にて特別番組を生配信。これまで視聴者目線で番組を見守ってきたスタジオゲストのYOU、トリンドル玲奈、徳井義実(チュートリアル)、馬場園梓(アジアン)、山里亮太(南海キャンディーズ)、健太郎が登場し、新シリーズへの意気込みや期待を寄せた。「LINE LIVE」で生配信を楽しんでいる視聴者からはリアルタイムでコメントが寄せられ、ビーチから水着姿の山里さんが登場すると「山ちゃん海似合わない」という辛らつなコメントも。すかさず「かかってこいよ!」と煽る山里さんには健太郎さんも思わず「ヒールレスラーみたい…」とツッコミ。そんな賑やかな雰囲気でハワイを満喫している様子のメンバー。“初ハワイ”だというトリンドルさんも「景色も良いし風が気持ちいい!」と感動しているよう。番組の中では今シーズンの新メンバーのプロフィールのみが公開。まず男性陣は高校生でウクレレアーティストの18歳、俳優志望の18歳、家具職人の27歳。そして女性陣は、画家志望でモデルの18歳、ショップ店員の26歳、23歳女性の6人。いち早く新メンバーの素顔見ているスタジオメンバーは、「この子綺麗だったよ!」、高校生の男性メンバーには「可愛い~」と感想を言い合い、すでに彼らのキャラクターや今後の動向も予想しつつ大盛り上がり。また、この放送には日本だけでなく台湾などアジアのマスコミも駆けつけ、「テラスハウス」の世界進出について尋ねられると、海外にも数々のリアリティー・ショーがある中で、「日本独自の雰囲気が出せたらいいよね。日本らしい見せ方ができたら」と徳井さん。今日は“ヒールキャラ”な山里さんは「いいよ!世界と戦うよ!」と宣戦布告(?)し意気込んだ。「テラスハウス」新シリーズ「TERRACE HOUSE ALOHA STATE」(全24話)は11月28日(月)深夜24時55分~フジテレビにて放送。※11月1日(火)深夜0時~「FOD」&「Netflix」にて配信開始。(C)Netflix(text:cinemacafe.net)
2016年09月30日東京・墨田区のすみだ北斎美術館の開館記念展として「北斎の帰還-幻の絵巻と名品コレクション-」が開催される。期間は2016年11月22日(火)から2017年1月15日(日)まで。北斎を多角的に楽しめる展示内容本展は、墨田区所蔵の数々の名品・優品の中から、北斎の肉筆画、版画、摺物、版本等約120点を一堂に展示。北斎の代表作といえる作品の数々を間近に見ることができる貴重な機会となる。展示は幾つかの章にわかれている。北斎本人および同時代や後世の作家たちが描いた北斎の姿などを紹介する「序章」、北斎の眼を通して描かれた“すみだ”の作品を展示する「1章」、約100年ぶりに再発見された幻の絵巻「隅田川両岸景色図巻」を全巻一挙に公開する「2章」などで構成されている。幻の絵巻「隅田川両岸景色図巻」を全巻一挙に初公開注目は、約100年ぶりに再発見された幻の絵巻「隅田川両岸景色図巻」。かつて北斎壮年期の傑作の一つと言われ、彼の肉筆画の中で最長とされる7mの作品だ。両国橋から山谷堀あたりまでの隅田川両岸の景色が、洋風の陰影法を交えた表現で描かれており、また新吉原での様子も細緻な筆遣いで表現されているのが特徴だ。本展では全巻一挙に公開する。“富士山”を題材にした代表作「冨嶽三十六景」富士山を様々な角度から描いた「冨嶽三十六景」の作品も多数登場。中でも山下白雨は、山を堺に対象的な天候を描くことにより、富士山の大きさや高さを表現した名作だ。なお、雷の部分は当館のロゴマークのデザイン元にもなっている。各地の“滝”を色彩豊かに描いた「諸国瀧廻り」日本各地の「滝」を題材にした「諸国瀧廻り」。会場では、岐阜県の「阿弥陀ヶ瀧」がモデルとなった「木曽路 / 奥阿弥陀ヶ瀧」や奈良県の高滝を描いた「和州吉野義経馬洗瀧」が展示される。「木曽路 / 奥阿弥陀ヶ瀧」は、上部の丸い滝口から勢い良く落下する水の流れや、滝口の部分にゆらめくような波紋が描かれ、複数の視点から1つの対象を捉える手法を取った作品となっている。2016年11月22日(火)に東京・墨田区で開館する「すみだ北斎美術館」で、北斎のめざした芸術世界を体感してみてはいかがだろう。【詳細】開館記念展「北斎の帰還-幻の絵巻と名品コレクション-」会場:すみだ北斎美術館住所:東京都墨田区亀沢2-7-2会期:2016年11月22日(火)~2017年1月15日(日)前期 11月22日(火)~12月18日(日)後期 12月20日(火)~1月15日(日)※作品保護のため前後期で一部展示替えを行う。また、各期においても途中で一部展示替えを行う。休館日:毎週月曜日(祝日・振替休日の場合は翌平日)、年末年始11月28日(月)、12月5日(月)、12月12日(月)、12月19日(月)、12月26日(月)~1月1日(日・祝)、1月10日(火)開館時間:午前9時30分~午後5時30分(入館は閉館の30分前まで)観覧料:一般 1,200円(960円)高校生・大学生 900円(720円)65歳以上 900円(720円)中学生 400円(320円)障がい者 400円(320円)※()内の団体料金は20名以上。※小学生以下は無料。※中学生・高校生・大学生(高専、専門学校、専修学校生含む)は生徒手帳または学生証を提示。※65歳以上の人は年齢を証明できるものを提示。※身体障害者手帳、愛の手帳、療育手帳、精神障害者保健福祉手帳、被爆者健康手帳などを持参、及びその付添の1名まで障がい者料金で観覧可(入館の際は、身体障害者手帳などの提示を。)。
2016年09月29日佐藤勝利(Sexy Zone)と橋本環奈のW主演で、人気小説を実写化する映画『ハルチカ』のティザービジュアルと特報映像が解禁された。本作は、高校で再会した幼なじみのふたりが、吹奏楽部に入り音楽を通して成長していく姿を描く青春映画で、特報映像には佐藤と橋本が猛練習して撮影に挑んだホルンとフルートの演奏シーンも登場する。その他の画像佐藤と橋本が演じるのは、ちょっぴり頼りないが気の優しいハルタと、真っ直ぐで負けん気の強いチカ。入学式で運命的な再会を果たしたふたりは、吹奏楽部に入りコンクール出場という目標に向かって、ひたむきに突き進んで行く。映画は、初野晴の小説『ハルチカ』シリーズをベースにしたオリジナルストーリーになっており、脚本と監督を務める市井昌秀は「原作がもつ数ある魅力的な要素から、“心に痛みを持つ人たちがそれぞれの居場所を取り戻す”という要素に焦点を当てることで登場人物を丁寧に描き、吹奏楽のもつ意味を重ねながら、オリジナルストーリーとして生まれ変わらせました。もう一つの『ハルチカ』が一人でも多くの皆様の心に届くことを切に願っております」と語る。原作者の初野は「高校生を題材にした小説を書くとき、ノスタルジーと成長以外の何があるのかを意識して書きます。それを踏まえたうえで、市井監督との初顔合わせのとき、『ハルタとチカと草壁先生が出ていれば何をやってもいいです。その代わり原作者と原作のファンに映画の尺に合った完全新作を見せてください』とお願いしました」と明かし、このほど、顧問の草壁を小出恵介が演じることが明らかになった。ティザービジュアルには、「恋じゃない。けど…友達より、トクベツ」というキャッチコピーがあり、公式サイトで公開された特報映像では、ふたりがさまざまな経験の中で飛躍し、ときに挫折を味わう中で、自分の中に芽生えた“恋より前の、まっすぐな想い”に気づいていく様が映し出されている。初野は「劇場版では原作になかったチカの挫折とリカバーが描かれます。そのリカバーに映画ならではの面白さが詰まっています。監督の作家性が色濃く出ているシーンも多々あり、スクリーンに登場する高校生たちは地面から数ミリ浮遊して生きていました。完全新作のハルチカ、ご期待ください」と太鼓判を押している。『ハルチカ』2017年3月4日(土)全国ロードショー
2016年09月28日学校という環境になじむことに必死だった私たち親子出典 : 発達障害のある我が家の息子が不登校になってから、1年が経ちます。学校に通っていた頃は、親子ともにとにかく「学校」という環境になじむことに必死でした。私は面談で学校を訪れるたび、医療機関で受けた様々な検査結果を学校へ伝えたり、「担任の先生には何と言えば息子の特性を分かってもらえるのだろうか?」と考えたりと、日々悩んでいました。息子のほうも、字を書くのが苦手で通級で指導を受けたり、聴覚過敏を軽減するためにイヤーマフを持参したりと、自分を学校という環境に合わせようとがんばっていました。しかしどうしても、例えば鉛筆を噛んでそのカスが机の周りに散乱してしまうことや、授業中のそわそわとした動き、机をたたいてしまう行動などが抑えられず、私は先生から面談のたびに「周りの子から苦情が来ているので、どうにか止めさせていただけませんか?」と言われていました。息子は本当に「問題児」なのだろうか?出典 : しかし、息子の行動の何がどう学校で不都合なのか、すっきりしませんでした。確かに、他の子どもたちに迷惑をかける行動をしてしまう息子は、学校の中では「問題児」だとみなされるのでしょう。集団の輪を乱すこともあるため、「息子は発達障害である」ということを学校側に伝えて、それを前提とした理解や配慮をしてもらう必要があるのかもしれません。ですが、少し立ち止まって考えると、それが本当に正しい対応なのか、分からなくなるときがあります。障害のあるなしにかかわらず、息子は「私の息子」であり、それ以上でもそれ以下でもありません。それなのに、息子はどうして周囲からこんなにも問題と言われるのか?「集団の中の息子」だけではなく「個人としての息子」も本当に「問題児」なのだろうか?家族の中で過ごす彼の様子を見ていると、とてもそうは思えないのです。息子の「問題行動」を指摘されるたび、私は学校に頭を下げながらも葛藤していました。ありのままの息子を認めてもらえた、フリースクールでの出来事出典 : やがて息子は学校に行かなくなり、フリースクールに通うことになりました。初日に私は、いつも学校にしていたように息子の特性についてあれこれ説明して、迷惑をかけてしまうかもしれないことをあらかじめ伝えておきました。音楽が好きな息子は、フリースクールで高校生向けに行われている、音楽に関するゼミ形式の授業をとることにしました。通い始めて数回目のある日のこと。私は授業中の息子の様子を話す先生方に衝撃を受けました。「難しい話も、鉛筆を噛みながら一生懸命聞こうとしていたね。」「お前よくずっと座ってられたなぁ!」10歳の子どもが高校生の中でひとり授業を受けていれば、先生がそれをほめるのは当然のことかもしれません。それよりも私が感動したのは、きっと先生は「息子に障害がある」ということを私が事前に話していなかったとしても、同じように声をかけてくれていただろうということです。先生は、これまで「問題」とされていた息子の行動の理由を見抜いて、息子の本質を捉えてくれていたのです。いろいろな行動には息子なりの理由があり、それを含めて息子なのだ、と他人に認めてもらえた初めての経験と、「発達障害」という前提を抜きにして、ただただごく普通に、一人の人間としての息子をそのまま見つめて接して下さった先生の対応に、私は嬉しくて涙してしまいました。環境が変われば、「障害」は「障害」ではなくなる出典 : そのとき私の頭に浮かんだのは「障害は環境が作る」という言葉です。その言葉について私は今まで、例えば車椅子を使う人は階段を登れなかったけれど、スロープを設置すれば段差も上がれる、というように「環境」は目に見えるものを指しているとばかりと思っていました。しかし「環境」というのは、場所や状況のことだけではなく、その場にいる人や雰囲気、自分が関わる人や求められる事柄など、全て含めて「環境」なのだと感じました。そして「息子に障害がある」という説明が要らないほど、ありのままの息子の姿を、「そういう人もいるよ」と自然に認めてもらえる環境は、私たち親子にとってとても過ごしやすく、素晴らしいものでした。息子に発達障害があることは、今も昔も変わらぬ事実です。しかし自分たちに合った環境に身を置くことで、障害は障害でなくなる。なくならないにしても、今まで以上に意識する必要がなくなる。そう感じた出来事でした。学校ではつらそうだった息子も、今は楽しそうにフリースクールに通っています。私も日々の生活の中で息子の「障害」を感じることはほとんどありません。環境に合わせて無理に自分を変えることはとても難しく、また環境を自分に合わせようと変えることも、ときには難しいことです。だれもが生きやすいよう、環境や社会を変える努力をする必要はもちろんあると思いますが、まずは誰もが自分にあった環境を自由に選べるようになればと願ってやみません。
2016年09月25日