おうち時間が増え、動画配信サービスにハマる人が続出。そこで、配信で観られるハートフルなヒューマンドラマを6つ紹介します。教えてくれたのは映画ライターの山縣みどりさんです。『Lの世界 ジェネレーションQ』(2020年/Huluにて独占配信中/全8話)LGBTQ+への理解が深まる傑作。女性同士の恋愛にフォーカスした革新的な人気ドラマの続編。LGBTQ+にフレンドリーな街として知られるシルバーレイクを舞台に、セクシュアル・マイノリティの恋愛や家族問題、さらにはジェンダー・アイデンティティを切り口にした物語が展開する。知識として理解したつもりの“性の多様化”を可視化し、マジョリティな人々と何ら変わらないと実感させてくれる傑作。シーズン2の製作も決定した。©2019 “The L Word: Generation Q” ShowtimeNetworks Inc. All Rights Reserved.『トゥループ・ゼロ~夜空に恋したガールスカウト』(2020年/Amazon Prime Videoにて独占配信中/97分)自分らしさと多様性を大事にしよう!宇宙オタクな少女クリスマスと、はみ出し者の仲間が、ガールスカウト大会優勝を目指して奮闘する姿を追う友情の物語。女の子らしいのが美徳とされた時代に、ブレずに自分らしくあり続ける子供たちがキラキラと輝いている!スカウト活動をしながら友情を培い、それぞれの特技で自信を深め、互いを思いやる姿には大人も学ぶ点が多数。キッズの物語だが、多様性を認めることの重要性も教えてくれる。『テッド・ラッソ:破天荒コーチがゆく』(2020年/Apple TV+で配信中/全10話)思いやり&ウィットが人心をつなぐ!ひょんなことからイギリスのプレミアリーグの監督に就任した大学アメフトのコーチが、チーム立て直しに奮闘!サッカーのサの字も知らない新米監督は、思いやり&ウィットという強力な武器を持ったポジティブな男性で、人心に訴えかけるコーチングを披露する。人間同士は結局、腹と腹を割って話すことが重要と思わせる心温まるコメディだ。部下とのコミュニケーションに悩む上司必見かも。『これからの人生』(2020年/Netflixにて独占配信中/95分)寛容と愛の大事さが伝わってくる。元娼婦のマダム・ローザは、知り合いから頼まれ、セネガル移民の孤児モモを預かる。二人は徐々に絆を深めていくが、老いたマダムが病に倒れ…。ホロコーストのトラウマを抱えながら、寛容と愛を持って不良少年を受け入れるマダムの人間性が素晴らしい。毒舌マダムに「約束を守る子だ」と言われたモモが彼女の信頼を支えに、人間として成長していくクライマックスは涙なしには見られない。『この茫漠たる荒野で』(2021年/Netflixにて独占配信中/119分)分断された社会に希望を示す物語。南北戦争後、退役軍人キッドは各地でニュースを読み聞かせている。ある土地でネイティブ・アメリカンに育てられた白人少女と出会った彼は、彼女を親戚宅に送り届ける旅に出る。トム・ハンクスが演じる主人公は、戦争で疲弊し、分断に困惑する人々に真実の重要性を伝える存在だ。そこに家族と引き離された少女が絡む図式は現代アメリカと重なり、物語が示してくれる癒しと希望が胸に響く。『パーマー』(2021年/Apple TV+で配信中/110分)偏見に負けず、自分らしく生きる。窃盗で有罪となり、プロになる夢を断念した元アメフト選手と、母に捨てられた少年の絆を描く人間ドラマ。保守的な田舎町で偏見に晒される青年が、ジェンダー規範にとらわれない少年の強さにインスパイアされる展開を情緒的に描いている。ドラマの核となる少年を演じるライダー・アレンはこれが初めての映画出演だが、彼のエモーショナルな熱演と、主役J・ティンバーレイクの相性が素晴らしい!やまがた・みどり映画ライター、セレブ・ウォッチャー。レビューやインタビューなどを中心に、弊誌をはじめ、数多くの女性誌や映画雑誌、ウェブサイトなどで幅広く執筆。※『anan』2021年2月17日号より。(by anan編集部)
2021年02月16日ドラマ「バイプレイヤーズ」が映画化。映画『バイプレイヤーズ~もしも100人の名脇役が映画を作ったら~』が、2021年4月9日(金)に全国公開される。「バイプレイヤーズ」とは?テレビ東京系列で2017年に放送されたドラマ「バイプレイヤーズ~もしも6人の名脇役がシェアハウスで暮らしたら~」は、豪華なバイプレイヤー(=名脇役)たちが実名で出演する深夜の“わちゃわちゃ・ゆるシブドラマ”として話題を呼び、ATP賞のドラマ部門優秀賞や、東京ドラマアウォード 2017の作品賞(連続ドラマ部門)で優秀賞を受賞するなど、好評を博したドラマ作品だ。その後、2018年のシーズン2「バイプレイヤーズ 〜もしも名脇役がテレ東朝ドラで無人島生活したら〜」では無人島生活&劇中劇の朝ドラという設定で、“わちゃわちゃ”ぶりもさらにパワーアップ。撮影本番が始まるまで誰か分からない、シークレットゲストも反響を呼んだ。さらに、2021年1月にはドラマ新シリーズとして「バイプレイヤーズ~名脇役の森の100日間~」がスタートした。「バイプレイヤーズ」ドラマシリーズをおさらいシーズン1「バイプレイヤーズ 〜もしも6人の名脇役がシェアハウスで暮らしたら〜」放送時期:2017年主演:遠藤憲一、大杉漣、田口トモロヲ、寺島進、松重豊、光石研ストーリー:中国の動画配信サイトから大型ドラマのオファーを受けた6人の名脇役たち。監督からの「役作りで絆を深めるために、シェアハウスで3か月間共同生活を送る」という要望を受けて、おじさんたちの強制的共同生活が始まる。シーズン2「バイプレイヤーズ 〜もしも名脇役がテレ東朝ドラで無人島生活したら〜」放送時期:2018年主演:遠藤憲一、大杉漣、田口トモロヲ、松重豊、光石研ストーリー:テレビ東京がスタートさせる朝ドラ『しまっこさん』で共演することになった5人。ところが、なぜかロケ地を間違い、無人島に漂流してしまった。南の島でおじさんたちのサバイバル生活がスタートする。一方、業界は5人の失踪劇で、深刻なバイプレイヤー不足になるのではという騒動に。シーズン3「バイプレイヤーズ 〜名脇役の森の100日間〜」放送時期:2021年主演:遠藤憲一、田口トモロヲ、松重豊、光石研ストーリー:舞台は、都会からはなれた森に囲まれた大きな撮影所“バイプレウッド”。民放各局の連続ドラマや映画作品の撮影が、一箇所で行われている。スタジオ同士の視聴率バトルや若手・中堅・大御所間のぶつかりあい、そしてほろっとさせる友情と絆の物語など、“大騒動の100日間”を描く。出演者は、これまでの「バイプレイヤーズ」の規模を大きく越え、若手ベテラン含めた総勢100人以上。待望の映画化には総勢100人以上が集結待望の映画化となる『バイプレイヤーズ~もしも100人の名脇役が映画を作ったら~』は、2021年3月に放送終了したドラマシーズン3の続編。民放各局のドラマ撮影がおこなわれているのどかな撮影所「バイプレウッド」を舞台に、「バイプレイヤーズ」特有のパロディ、笑い、友情を交えたストーリーが展開される。若手俳優たちが”犬”を主役にした映画を撮影すべく奮闘する中、ベテラン俳優たちをも巻き込んだ様々なトラブルが発生するのだが...ドタバタコメディながらホロリと心にしみる物語が展開され、“100人”だからこそ成し遂げられる未体験の温かな感動が描かれている。「~もしも100人の名脇役が映画を作ったら~」キャスト&ストーリー出演者は、ドラマシーズン3にも出演した若手・ベテラン含む総勢100人以上。全員“本人役”で出演している。舞台は、富士山の麓にあるのどかな撮影所バイプレウッド。民放各局の連ドラや映画など沢山の組が撮影していて100人を越える役者たちで大賑わい。田口トモロヲ・松重豊・光石研・遠藤憲一ら元祖バイプレイヤーズもネット連ドラを撮影中。主演は有村架純だ。楽しく撮影が始まろうとした時、有村が共演している犬の風(ふう)がいないことに気づく。風は行方不明になっていた。心配する有村に、田口、松重、光石は風に何があったのか語り始める。一ヶ月前、濱田岳・柄本時生・菜々緒・高杉真宙・芳根京子ら若手の役者たちが「月のない夜の銀河鉄道」という自主映画の撮影を始めていた。監督は濱田、主人公は小さなチワワだがラストに100人の役者がSLで祝杯をあげるという壮大なストーリー。車掌役で参加してくれた役所広司もそのシーンの撮影を心待ちにしている。だが…実は役者は全く集まっていない。しかも超低予算でスタッフを役者が兼務する有り様。やがて主役のチワワは逃げ出し、SLも撮影目前でロケを断られ路頭に迷う始末。そのくせ濱田は監督風を吹かせるので菜々緒、高杉、芳根も呆れて濱田組を降りてしまう。落ち込む濱田、時生を見かねた田口ら元祖バイプレは自分たちのスタジオのSLセットを貸してあげることに。一方、菜々緒は敬愛する天海祐希と出くわす。天海はバイプレウッドに買収話が上がっていることを憂いていた。そこでバイプレウッドを愛する天海と菜々緒は一念発起、撮影所の存続をかけ署名を集めるためにバイプレウッド中の役者に声をかけはじめる。かたや濱田と時生は再び100 人の役者を集めるべく撮影を再開するが、同じスタジオには勝村政信や渡辺いっけいなど厄介な名脇役おじさんたちが大勢いて、ことあるごとに邪魔されストレスが膨らむ。そんな若い彼らを陰ながら見守る田口、松重、光石は何か秘密を隠しているようで…。主題歌はCreepy Nuts「Who am I」主題歌は、Creepy Nutsの「Who am I」。Creepy Nutsにとって自身初となる映画主題歌として書き下ろされた楽曲には、「バイプレイヤーズ」の仲間たちと、その絆にインスパイアされた前向きな思いが込められている。尚、Creepy Nutsはドラマ「バイプレイヤーズ~名脇役の森の100日間~」第10話にも出演が決定している。作品詳細バイプレイヤーズ~もしも100人の名脇役が映画を作ったら~公開日:2021年4月9日(金)出演:田口トモロヲ、松重豊、光石研、遠藤憲一、濱田岳、柄本時生、菜々緒、高杉真宙、芳根京子、有村架純、天海祐希、役所広司、木村多江、岸井ゆきの、北村一輝、でんでん監督:松居大悟脚本:ふじきみつ彦、宮本武史主題歌:Creepy Nuts「Who am I」(ソニー・ミュージックレーベルズ)
2021年02月07日今回ご紹介するのは、東京23区初のオリジナルTwitterドラマ『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』。幼馴染の優希(ゆき)と武流(たける)が織りなす、初恋の物語を描いています。本作にダブル主演した、越智ゆらのさんと小南光司さんにお話をうかがいました。【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 75「初恋の気持ちを思い出しながら観ていただきたいです」『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』の主人公は、品川区のウォーターフロント・天王洲で生まれ育った優希と武流。子どものころからずっと好きだった武流に想いを伝えられないまま大学4年生になった優希は、ある事情から品川区を離れることに。その前に、武流とデートをして初恋の思い出を残したいと思った彼女は、武流と10回デートをするという約束を取り付けます。デートを重ねるごとに、だんだん距離が縮まっていくふたりの恋の行方とは……。優希を演じる越智ゆらのさんは、元Popteenのモデルで現LARMEのレギュラーモデルを担当するファッション・アイコン。SNSの総フォロワー数は65万人超えを誇り、2020年1月公開の映画『おかざき恋愛四鏡』では単独初主演を務めるなど、女優としても活躍の幅を広げています。武流を演じる小南光司さんは、181㎝の長身に甘いマスクが目を引く正統派のイケメン。これまでに『あんさんぶるスターズ!オン・ステージ』『KING OF PRISM -Over the Sunshine!-』といった人気の2.5次元舞台に多く出演。映画『いつまでも忘れないよ』やテレビドラマ『チョコレート戦争』など映像作品でも存在感を発揮しています。ーーこの作品のお話をいただいたときの率直な気持ちを教えてください。越智さん私は実際に、この近辺に住んだことがあって。お話をいただいたときは本当に嬉しかったです。小南さん当初は自分が品川区の魅力を伝えることができるだろうかとプレッシャーを感じました。撮影に入ると、自然と楽しい気持ちになり、全力で撮影に挑むことができました。ーー役柄に共感したところを教えてください。越智さん私も優希ちゃんと同じで、一途な性格なんです。とても演じやすかったせいか、小南さんやスタッフさんにも「優希と似ているね」と言っていただくことが多かったです。小南さん当初はあまり乗り気じゃなかったのに、結果的に楽しんでしまうところが自分と似ているなと思いました。僕はインドア派なんですが、誘われて遊びに行くと僕が一番楽しんでしまうことがよくあるんです(笑)。今回も心躍る気分で撮影をしていました。ーー劇中に登場する場所で、実際にデートで行ってみたいところは?小南さん武蔵小山の商店街です。いつの日か、ここで恋人と食べ歩きをしてみたいです。越智さん天王洲アイル第二水辺広場です。私はおしゃべりが好きなので、街の景色やイルミネーションが水面に映る中でふれあい橋を歩きながら、会話を楽しみたいです。小南さんおしゃれですね。まるでこのドラマみたい(笑)。ーーしながわ水族館のシーンも素敵でした。優希と武流が記念写真を撮るとき、ちゃっかりと中央にカメラ目線のイルカが寄ってきていましたね。越智さんここにいるイルカはとても人懐っこくて、人に寄ってきてくれるんです。あのシーンを撮るのは、時間がかかりそうだなと思っていましたが、イルカがすぐ来てくれました(笑)。小南さんサービス精神旺盛なイルカさんでした(笑)。ーー最後に、本作の魅力をお願いいたします。小南さんこのドラマを観ると、品川区へ遊びに行った気分になれると思います。気軽に外出できる日が来たら、舞台となった品川区の撮影スポットへ実際にお出かけしていただきたいですね。越智さんソワソワしたりキュンキュンしたりするシーンがたくさんあります。初恋の気持ちを思い出しながら観ていただきたいです。インタビューのこぼれ話劇中、一途な片思いを続けた優希を演じた越智さん。プライベートでも一途に恋をするタイプで、さりげない日常のなかで告白するのがお好きだそう。一方、SNSで自炊写真をアップし、料理好きで知られる小南さんは「僕が手作りしたオムライスに、ケチャップで好きと書きます」とのこと(笑)。『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』は、恋人目線で撮影されているシーンが多く、観ていると越智さん&小南さんとのデートを疑似体験しているような気分に。キュンキュンしたい人におススメのドラマです!InformationTwitterドラマ『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』2月5日(金)18時より配信開始。以後は毎週、月曜・水曜・金曜の18時00分に配信(全12話)。出演:越智ゆらの、小南光司、土屋りほ、数井琥恩、松岡里英ほか©品川区写真・ヤス文・田嶋真理 OBU- (小南光司さん)ヘアメイク・谷本明奈(小南光司さん)写真・ヤス 文・田嶋真理 OBU- (小南光司さん) ヘアメイク・谷本明奈(小南光司さん)今回ご紹介するのは、東京23区初のオリジナルTwitterドラマ『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』。幼馴染の優希(ゆき)と武流(たける)が織りなす、初恋の物語を描いています。本作にダブル主演した、越智ゆらのさんと小南光司さんにお話をうかがいました。【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 75「初恋の気持ちを思い出しながら観ていただきたいです」『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』の主人公は、品川区のウォーターフロント・天王洲で生まれ育った優希と武流。子どものころからずっと好きだった武流に想いを伝えられないまま大学4年生になった優希は、ある事情から品川区を離れることに。その前に、武流とデートをして初恋の思い出を残したいと思った彼女は、武流と10回デートをするという約束を取り付けます。デートを重ねるごとに、だんだん距離が縮まっていくふたりの恋の行方とは……。優希を演じる越智ゆらのさんは、元Popteenのモデルで現LARMEのレギュラーモデルを担当するファッション・アイコン。SNSの総フォロワー数は65万人超えを誇り、2020年1月公開の映画『おかざき恋愛四鏡』では単独初主演を務めるなど、女優としても活躍の幅を広げています。武流を演じる小南光司さんは、181㎝の長身に甘いマスクが目を引く正統派のイケメン。これまでに『あんさんぶるスターズ!オン・ステージ』『KING OF PRISM -Over the Sunshine!-』といった人気の2.5次元舞台に多く出演。映画『いつまでも忘れないよ』やテレビドラマ『チョコレート戦争』など映像作品でも存在感を発揮しています。ーーこの作品のお話をいただいたときの率直な気持ちを教えてください。越智さん 私は実際に、この近辺に住んだことがあって。お話をいただいたときは本当に嬉しかったです。小南さん 当初は自分が品川区の魅力を伝えることができるだろうかとプレッシャーを感じました。撮影に入ると、自然と楽しい気持ちになり、全力で撮影に挑むことができました。ーー役柄に共感したところを教えてください。越智さん 私も優希ちゃんと同じで、一途な性格なんです。とても演じやすかったせいか、小南さんやスタッフさんにも「優希と似ているね」と言っていただくことが多かったです。小南さん 当初はあまり乗り気じゃなかったのに、結果的に楽しんでしまうところが自分と似ているなと思いました。僕はインドア派なんですが、誘われて遊びに行くと僕が一番楽しんでしまうことがよくあるんです(笑)。今回も心躍る気分で撮影をしていました。ーー劇中に登場する場所で、実際にデートで行ってみたいところは?小南さん 武蔵小山の商店街です。いつの日か、ここで恋人と食べ歩きをしてみたいです。越智さん 天王洲アイル第二水辺広場です。私はおしゃべりが好きなので、街の景色やイルミネーションが水面に映る中でふれあい橋を歩きながら、会話を楽しみたいです。小南さん おしゃれですね。まるでこのドラマみたい(笑)。ーーしながわ水族館のシーンも素敵でした。優希と武流が記念写真を撮るとき、ちゃっかりと中央にカメラ目線のイルカが寄ってきていましたね。越智さん ここにいるイルカはとても人懐っこくて、人に寄ってきてくれるんです。あのシーンを撮るのは、時間がかかりそうだなと思っていましたが、イルカがすぐ来てくれました(笑)。小南さん サービス精神旺盛なイルカさんでした(笑)。ーー最後に、本作の魅力をお願いいたします。小南さん このドラマを観ると、品川区へ遊びに行った気分になれると思います。気軽に外出できる日が来たら、舞台となった品川区の撮影スポットへ実際にお出かけしていただきたいですね。越智さん ソワソワしたりキュンキュンしたりするシーンがたくさんあります。初恋の気持ちを思い出しながら観ていただきたいです。インタビューのこぼれ話劇中、一途な片思いを続けた優希を演じた越智さん。プライベートでも一途に恋をするタイプで、さりげない日常のなかで告白するのがお好きだそう。一方、SNSで自炊写真をアップし、料理好きで知られる小南さんは「僕が手作りしたオムライスに、ケチャップで好きと書きます」とのこと(笑)。『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』は、恋人目線で撮影されているシーンが多く、観ていると越智さん&小南さんとのデートを疑似体験しているような気分に。キュンキュンしたい人におススメのドラマです!InformationTwitterドラマ『はつ恋とビー玉 ~10の約束~』2月5日(金)18時より配信開始。以後は毎週、月曜・水曜・金曜の18時00分に配信(全12話)。出演:越智ゆらの、小南光司、土屋りほ、数井琥恩、松岡里英ほか©品川区写真・ヤス 文・田嶋真理 OBU- (小南光司さん) ヘアメイク・谷本明奈(小南光司さん)
2021年02月04日今回ご紹介するのは、『心の傷を癒すということ《劇場版》』。阪神・淡路大震災時、被災者の心のケアのパイオニアとして奮闘し続けた実在の精神科医をモデルにしたヒューマンドラマです。主役の精神科医・安和隆を演じた、柄本佑さんにお話をうかがいました。写真・北尾渉 文・田嶋真理 スタイリスト・TAKAFUMI KAWASAKI ヘアメイク・KANAKO HOSHINO【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 74「いまの時代だからこそ、心に響く言葉だと思います」2020年1月にNHKで放送され、多くの感動を呼んだ『心の傷を癒すということ』(全4話)。このたび、劇場版として再編集され、全国の劇場で公開されることとなりました。本作の主人公のモデルとなったのは、阪神・淡路大震災発生時、自ら被災しながらも、他の被災者の心のケアに奔走した若き精神科医・安克昌氏。志半ばの39歳でこの世を去った彼の遺族関係者への取材をもとに、険しい道をともに歩んだ妻との夫婦の絆、彼が寄り添い続けた人々との心の絆を中心とした、オリジナルストーリーに心を揺さぶられます。ーー人気ドラマ『心の傷を癒すということ』が劇場版として公開されると知ったとき、どう思いましたか?柄本さん 僕は安家のみなさまへプレゼントを贈る気持ちで、ドラマの撮影に挑んでいました。劇場で公開されると聞いたときは、安家のみなさまへのプレゼントがまたひとつ増えたなと思いました。ーー役作りで苦労したところを教えてください。柄本さん ピアノですね。僕はまったく弾けなかったので、撮影に入る3か月前から練習をはじめました。おたまじゃくしを習っていると絶対に間に合わないので、指の位置の景色だけで覚えました。とっても大変でしたが、少し弾けるようになると楽しさを感じるようになりました。そのほかで大変だったのは、安先生が実践されていた、患者さんに寄り添うということ。患者さんに圧力を与えても強制してもいけない。患者さんの隣にいて、しゃべりだすのを待つ。その待ち方を考えながら演じました。ーー安先生の妻・終子を演じた尾野真千子さんとは、ほかの作品でも共演されていますね。柄本さん 尾野さんと初めて共演したのは、2007年のテレビドラマ『東京タワー オカンとボクと、時々、オトン』なんです。それ以降、何度も共演させていただいているので、いまさら夫婦役を演じるのかという恥ずかしさも少し感じました。尾野さんは繊細かつ大胆、それでいて絶対に間違えないんです。セリフの出し方、声量など、あらためてすごいなと思いました。批評的な目もお持ちだから、一緒に仕事をしていて楽しいし、怖さや安心感もありました。終子さんを尾野真千子さんが演じてくださってよかったです。ーー劇中、安先生と終子の出会いのシーンが初々しくて素晴らしかったです。そんなシーンを演じたおふたりですが、旧知の仲だったんですね。柄本さん そうなんです。実のところ、僕は尾野さんが自分と同い年だと思いこんでいて。『令和元年版 怪談牡丹燈籠 Beauty&Fear』(2019年)で共演したときに、彼女が年上だと気づいたんです。でもいまさら後には引けないので(笑)。ずっとタメ口で通しています。尾野さんは『心の傷を癒すということ』で年齢のふり幅がある役を演じていらっしゃいますが、若いシーンでは本当にかわいらしく見えました。ーー劇場版ならでは見どころを教えてください。柄本さん 安先生の兄を演じた森山直太朗さんが書き下ろした楽曲(主題歌『カク云ウボクモ』)が見事で。新しい作品に生まれ変わったような印象を受けました。精神科医が主役のヒューマンドラマは専門的で難しいと感じる方もいらっしゃるかもしれませんが、全然そんなことはなくて。ひとりの精神科医が成長していく姿が、エンターテインメント作品として楽しめる内容になっています。そして、人の心と向き合ってきた安先生の、心のケアとは「誰も、ひとりぼっちにさせへんってことや」というセリフ。いまの時代だからこそ、心に響く言葉だと思います。これほどまでに人の心を考える作品はほかにありません。本作を観て、前向きに考えごとをするきっかけにしていただけたら、嬉しいです。インタビューのこぼれ話『心の傷を癒すということ』で、放送文化基金賞(番組部門)・演技賞、ギャラクシー賞(テレビ部門)の2020年2月度月間賞などを受賞した柄本佑さん。現在、TBS系列で放送中の人気ドラマ『天国と地獄~サイコな二人』では、『心の傷を癒すということ』の安先生と全く別人の、自由すぎる同居人を好演。変幻自在の輝きを放つ、柄本佑さんから目が離せません!Information『心の傷を癒すということ《劇場版》』1月29日(金)より新宿武蔵野館、2月12日(金)シネ・リーブル梅田ほか、全国順次公開出演:柄本佑、尾野真千子ほか配給:ギャガ©映画「心の傷を癒すということ」製作委員会衣装協力:ジャケット ¥54,000&パンツ ¥34,000(AURALEE/オーラリー 03・6427・7141)、そのほかのアイテムは、スタイリスト私物写真・北尾渉 文・田嶋真理 スタイリスト・TAKAFUMI KAWASAKI ヘアメイク・KANAKO HOSHINO
2021年01月28日ドウェイン・ジョンソンが、若き頃の自身を題材としたコメディ「Young Rock」(原題)の予告編をインスタグラムで公開した。「父がそばにいて、観てくれたらよかったのにと本当に思う。きっと誇りに思ってくれただろう」と亡き父を偲んだ。前日は1年前に亡くなった父ロッキー・ジョンソンの命日で、「愛する人を失うと、どうやって生きるべきかを考えさせられる。1年前の今日、父は突然亡くなってしまったから」とつづっていた。予告編は、「どんなヒーローにも“はじまり”の物語がある。しかし、15歳で口ひげは生やさない…」というナレーションからスタート。口ひげを生やして粋がっている15歳のドウェイン、レストランで「最高級のテキーラを」と注文しようとして父親たちに止められ、「じゃあウォッカ・マティーニを」とのたまう10歳のドウェインが登場し、予告編だけでも笑える内容となっている。ドウェインはインスタで「見てわかるように、15歳の頃は思春期まっさかりだし、10歳までにはテキーラ王になっていた」と説明。製作総指揮も務めていることから、「きみやきみの家族をクスッと笑わせて、これまでに私が学んだ人生の教訓をシェアしたい」とメッセージを送っている。予告編は1日で1100万回以上再生され、注目を集めている。(Hiromi Kaku)
2021年01月18日1.『プラダを着た悪魔』Photo/Shutterstock働く女性の成長物語といえば、やっぱりこの作品。アン・ハサウェイ演じる、ジャーナリスト志望のニューヨーカー、アンドレアが、ヴォーグの鬼編集長ミランダ(メリル・ストリープ)の下で成長していく物語。初めての職場、足の引き合いや理不尽な人間関係の中でも、働くこと、人とむきあうことの大切さに気づいてゆくヒロインの姿を見ているだけで、元気をもらえること間違いなし。コロナでテレワークが中心になった方も多いと思いますが、やっぱり仕事の醍醐味って、他者と向き合い、ときにはぶつかり合って自らを成長していくことだということを再認識できる、何歳になっても見直したい王道サクセスストーリーです。鬼編集長ミランダのモデルになったと言われる現役のヴォーグ編集長、アナ・ウィンターを追いかけたドキュメンタリー『ファッションが教えてくれること』も、オススメの一本です。2.『アメリ』Photo/Shutterstock鬼才、ジャン=ピエール・ジュネ監督が、個性派女優、オドレイ・トトゥの魅力を存分に引き出して描く、パリを舞台にしたちょっと不思議なラブストーリー。想像力が豊かで孤独なアメリは、実家を出てパリ・モンマルトルで働き始めます。日常に隠れた小さな幸せを、アメリの妄想を通して見たこともないような映像表現で描き出してゆく本作。コロナ禍で海外にいくどころか、国内旅行もままならない今、私たちに残された旅先は、妄想の中にあるということを教えてくれます。妄想の中で生きていたアメリの前にあらわれる、人の証明写真を集めることが趣味の男性・ニノ。ふたりの不器用でピュアなラブストーリーは、美男美女が艱難辛苦を乗り越えて結ばれる王道恋愛映画とは一味違う、小さな宝石のよう。こんな時だからこそ、日常の小さな幸せと妄想の世界を旅してみてはいかがでしょうか?3.『エイリアン』Photo/Shutterstockえ? 『エイリアン』って、SFホラー映画じゃないの? と思った皆さん、実は『エイリアン』シリーズは、SFアクション映画の中ではじめて、強い女性を主人公として描いた金字塔的作品なのです。時は100年後の未来。乗組員7名を乗せ、地球へ戻ろうとしている宇宙船は小惑星に降り立ちますが、乗組員のひとりに謎の生命体が寄生し、船内はパニックに陥ります。ひとり、またひとりと犠牲が出る中、女性通信師リプリー(シガニー・ウィーバー)だけが異変を感知し、生命体に戦いを挑みます。この映画が登場するまでのSF映画は、マッチョな男性が主人公でした。しかし、リプリーというヒロインの登場は、強く、賢い女性が主人公になれることを証明し、その後の映画に大きな影響を与えました。今から40年以上も前に作られたこの映画を、女性が社会の脇役でなくなり始めた今こそ、観かえしたいと思うのです。4.『食べて、祈って、恋をして』Photo/Shutterstockハリウッドを代表する女優、ジュリア・ロバーツがヒロインを演じる、世界的ベストセラーエッセイの映画化。女性が人生において直面するさまざまな課題や悩みを、ニューヨーク、イタリア、インド、バリ島を旅しながら克服していく物語です。離婚や失恋を経験し、35歳で人生をリセットするために一年間の旅に出ることを決意したヒロイン。食べること、祈ること、そして恋することの喜びを再発見する再生の旅は、2010年の公開時、世界中で大ヒットしました。原作者のエリザベス・ギルバートは、本作のヒットによってベストセラー作家の仲間入りをしますが、二作目が書けずに苦悩します。その苦悩からの脱却を語ったTEDのスピーチ「創造性をはぐくむには」も、仕事や人生に悩む人たちに気づきを与えてくれる内容で、新年の仕事のヒントになるでしょう。■2021年も、楽しく、力強く!年が明け、仕事が始まり、いろいろな感情が沸き上がる今日この頃。鬱々とした気持ちを吹き飛ばして、新しい年を力強く歩んでいきましょう!
2021年01月17日2016年に発表され、60万部を突破した大ヒット絵本を映画化した『映画 えんとつ町のプペル』が25日(金)から公開になる。『鉄コン筋クリート』や『海獣の子供』などの作品で国内外に熱狂的なファンをもつSTUDIO4℃がアニメーション制作を担当し、同社で長年に渡ってCG部門に所属してきた廣田裕介が監督を務めた。「映画のお話がくる前なんですけど、西野さんの絵本を本屋で最初に見かけたときに、妻が“ちょっとSTUDIO4℃っぽいね”って言って、僕も確かにそうだなと思った記憶があるんです」と笑みを見せる廣田監督は、この本作でこれまでスタジオが培ってきたノウハウ、テクニックを総結集して制作にあたったという。「これまでは湯浅政明さん(『マインドゲーム』)だったり、渡辺歩さん(『海獣の子供』)だったり外部から監督さんを招いて制作することが多かったんですけど、この映画は最初から4℃で社員としてやってきた人間が監督をさせてもらう初めての作品で、社内のスタッフが集まって作っているので4℃の“純度”は高いと思います」本作の舞台は、四方を高い壁に囲まれたえんとつ町。ここでは、あちこちに建てられた煙突から立ちのぼる煙が頭上を覆っているが、煙突そうじ屋の少年ルビッチだけは、突然消えた父の言葉を信じ、“煙の向こうには星がある”と信じている。そんなある日、ルビッチはゴミから生まれた“ゴミ人間”のプペルに出会い、この町に隠されていた謎を解き明かし、煙におおわれた町に奇跡を起こす壮大な冒険に出る。設定からわかる通り、舞台となるえんとつ町はつねに煙に覆われているが、制作陣は、キャラクター、空間を埋め尽くす建物、煙を巧みに画面に配置しながら、物語運びやアクションの明快さを損なわない構図を作り上げていった。「煙突から煙が出ることがわかっていたので、奥行きが出しにくいだろうし、ずっと画面上を煙が動いているとキャラクターの邪魔になることは初期の段階からわかっていました。だから、画面の要素をどこまで間引いて、画面が伝えたいことの邪魔にならないようにしていくのかを考えていきました。その一方で、えんとつ町は建物が密集している場所でもあるので密度も上げて……すべてのバランスをとることが重要でした。またキャラクターもひとつひとつ表情や、ポーズ、動きを本当にこだわって作ったんです。無機質に見られがちなCGアニメーションをいかに親しみやすいものに見せることができるのか?に力を入れたので、キャラクターをしっかりと立たせるように画面を構成していきました」監督が語る通り、本作のキャラクターはすべてが3DCGで描かれているが、親しみやすく、柔らかなタッチで描かれており、日本の伝統的な手描きアニメーションの持っているタッチやデフォルメの技術が活かされている。「これまで作画のアニメーションの中に3DCGを入れ込んで、それをいかに馴染ませていくか?をやってきたので、僕らの中ではいつも“作画のようなCG”が理想形だったんです。だからこの映画でもそこを追求したいと思いました。日本の作画のアニメーションは本当に完成されていると思いますし、日本産のアニメーションの売りだとも思うので、そこは手描きだろうとCGだろうと生かしていきたい部分なんです。これまでは手描きのアニメーションの中にCGを入れてきたので“ここはCGだな”と思われたらダメだと思ってずっとやってきたんですよ。そういう意味ではこれまで培ってきたものを全部出す気持ちで作りましたね」監督が脚本づくりの過程で“提案”したもの同時に廣田監督は脚本づくりの段階から製作総指揮・原作・脚本の西野亮廣と話し合いを重ねたという。「西野さんも含めて何度も話し合いを重ねていく中で脚本が完成していったんですけど、僕が提案させてもらったのは、ルビッチと家族の関係をもっとしっかりと描きたいということでした。ルビッチの父親像、母親像がボヤけてしまうとドラマのリアリティが薄れてしまう気がしたので、その点をしっかりと描いて、同時にこのドラマの中で家族自体も成長していくようにしたいという意識がありました。おそらくですけど、今後、作品をつくるにあたって自分が重視したいのは、“家族”だったり、その絆や成長になってくるんじゃないかなと思っています。数年前まではそんなこと気にしたことなかったんですけど、自分に家族や子供ができたことが大きくて、子供にとっての父親像や母親像をすごく意識するようになったんですよ。そのことがこの映画にも反映されていると思いますし、何よりも子供が観て楽しめる、家族で観て楽しめるものにしたいという気持ちがありました。これまでのSTUDIO4℃の作品は、どちらかと言えば中高生以上のお客さんに向けた作品が多かったと思うんですけど、小学生だったり、もっと小さな子供でも楽しめる映画をつくってみたいと思っていたので、この映画のオファーをいただいた時には、そこが一番の決め手になりました」本作は人気絵本が原作で、作者が自ら脚本も手がけた作品だが、完成した映画はそこにSTUDIO4℃が長年にわたって積み上げてきたテクニックやノウハウ、そして廣田監督の作品づくりにかける想いが掛け合わさり、“映画でしか味わえない”感覚が楽しめる作品になっている。『映画 えんとつ町のプペル』公開中(C)西野亮廣/「映画えんとつ町のプペル」製作委員会
2020年12月31日モテる男性には「モテるだけある」とうならせるような理由があります。イケメンであることはモテ要素の1つですが、イケメンだからといってモテるほど世の中の女性の目は甘くありません。ここでは、モテる男性の3つの特徴を紹介します。気配り上手気配りは、非常に高度なコミュニケーションの1つです。相手がどういうことをして欲しいと思っているのか、どういうことをして欲しくないのかを時には非常に少ない情報の中から汲み取って、自然に行うのがモテる人です。さらに、気配りをした相手に申し訳なさを感じさせるようでは、モテる気配りとしては失格です。モテる人はさりげなく、自然な気配りを行います。これは本人がそうすることは苦ではなく、当然だと思っているからです。そのため、気配りをされる方も気負わずに自然に受け止められるため、自然体でいられる時間が長くなります。人が好きモテる男性の要素として次に挙げられるのが、「人が好き」という人なつこさです。基本的に人を信頼し、人と共にいることに喜びを感じる人はモテる傾向にあるでしょう。人が好きということは、人と一緒にいることを楽しめる人であり、そういった人と一緒にいるとその楽しさが伝染する可能性が高いからです。自然と「この人と一緒にいると何だか楽しい」という気持ちにさせてくれます。交流関係も広いため話題も豊富であることが多く、一緒にいて飽きさせないのも特徴でしょう。とにかくマメモテる男性は、押さえるべきポイントを外しません。「いつもあなたを気に掛けている」というメッセージを欠かさないのが特徴です。すなわち、マメさです。記念日を祝うのは当然、以前会話のどこかでふとこぼした「行ってみたいお店」や「興味のある本」などの情報を元に、ここぞというタイミングで連れて行ってくれたり、プレゼントしてくれたりします。こちらが何の期待もしていなかったことであっても、覚えていてくれたりするマメさは、もはや特技と言っても良いでしょう。モテる男性はここが違うモテる男性は、自然な気配りができたりマメであったりと、ひと味違うものです。気になる人がイケメンではないからと安心していたら、実はモテモテだった、という事態に陥いるかもしれません。気がなくても自然にこうしたモテ技を繰り出してくる男性もいるため、どういう意図なのかを見定める必要があるでしょう。
2020年12月21日テレビドラマ「ルパンの娘」が映画化。『劇場版 ルパンの娘』として2021年10月15日(金)に全国ロードショー。“現代版ロミオとジュリエット”として話題のドラマ「ルパンの娘」「ルパンの娘」は、横関大の同名ベストセラー小説を原作にしたテレビドラマ。泥棒一家“Lの一族”の娘・三雲華と、警察一家の息子・桜庭和馬の禁断の恋を描き、“現代版ロミオとジュリエット”として大きな話題を集めた破天荒エンターテインメントだ。2019年7月より放送がスタートすると、真剣に全力でふざけるキャストの好演や、泥棒スーツを身にまとったアクション・ポージングなど、独特の世界観が大きな話題に。一度は完結したものの、続編を望むファンの声に応える形で2020年10月より続編の放送が開始された。深田恭子&瀬戸康史らオリジナルキャストで映画化そんな話題作が、満を持して映画化。主人公は、ドラマでも三雲華役を演じた深田恭子。また、桜庭和馬役の瀬戸康史、名探偵一家の娘・北条美雲役の橋本環奈ほか、小沢真珠、栗原類、どんぐり、渡部篤郎といった、お馴染みのレギュラーキャストが再び集結し、シリーズ初となる海外を舞台に、“Lの一族”史上最大にして最後のお宝を狙う。三雲華(深田恭子)伝説の泥棒一家・Lの一族の娘に生まれながらも普通の暮らしを夢みる。和馬(瀬戸康史)華と禁断の恋に落ち、数々の障害を乗り越えながらも幸せに暮らす、警察一家の長男。北条美雲(橋本環奈)名探偵一家の娘。おじいさまの名に懸けて、Lの一族が関わったとみられる祖父の死の真相解明に挑む。Lの一族の美魔女すぎる母・悦子...小沢真珠一族の長男にして天才発明家・渉...栗原類一族の大黒柱・尊...渡部篤郎華と和馬の娘・杏...小畑乃々一族で唯一関西弁を話すちょっと変わったおばあちゃん・マツ...どんぐり生涯現役の凄腕スリ師、華の祖父・巌...麿赤兒和馬の祖父・和一...藤岡弘、世界を股にかける泥棒・円城寺輝...大貫勇輔市村正親&太田莉菜も出演スクリーンには、ドラマ「ルパンの娘」シーズン2に出演する市村正親&太田莉菜も登場。市村正親はドラマ以上の圧倒的なパフォーマンスを、太田莉菜は、ナイフ使いの殺し屋・ナターシャ役としてLの一族を再び窮地へ追い込む!?さらに映画には、シリーズ最大の謎のひとつ“もう一人のLの一族”三雲玲役として、観月ありさが特別出演。三雲玲は、三雲尊の妹で、泥棒一家“L の一族”の中でも抜きん出た天才的な泥棒センスの持ち主である重要人物となる。家族の反対を押し切り一族を離れた後、死んだとされていたキャラクターでもあるが、彼女は一体敵か?それとも味方か…?華たちとどう絡んでいくのかも、注目してみてほしい。劇場公開に先駆け、発表されたポスタービジュアルには、Lの一族の前に立ちはだかる謎の敵、通称“JOKER”の姿が。手にはナイフのような凶器を握る、このラスボス感MAXな人物は一体何者なのか...!?監督に武内英樹メガホンを取るのは、ドラマに引き続き『テルマエ・ロマエ』シリーズの武内英樹。“なんでもあり”で繰り広げられた物語がスクリーンでどのように展開されるのか期待が高まる。サカナクションが劇場版の主題歌に『劇場版ルパンの娘』の主題歌は、ロックバンド・サカナクションが、ドラマに引き続き担当。プロットや完成前の本編映像を見ながら、劇場版のために書き下ろす新曲が起用される予定だ。【作品情報】『劇場版 ルパンの娘』公開日:2021年10月15日(金)全国ロードショー出演:深田恭子、瀬戸康史、橋本環奈、小沢真珠、栗原類、どんぐり(竹原芳子)、観月ありさ、 岡田義徳、太田莉菜、藤岡弘(特別出演)、市村正親、大貫勇輔、小畑乃々、マルシア、信太昌之、我修院達也、麿赤兒、渡部篤郎原作:横関大『ルパンの娘』シリーズ全5作(講談社文庫ほか)監督:武内英樹脚本:徳永友一音楽:Face 2 fAKE
2020年12月06日彼女たちが愛して止まない、内面がイケメンな男性。女性の憧れともいわれているこの要素は、4つの項目から自己分析することができます。あなたの内面イケメン度は、果たしてどのレベル?(1)聞き役に回れるか女性は、基本的に話をする側に立つことを好みます。そんな気持ちに寄り添うことができる聞き上手な男性は、イケメン度が高いといえるでしょう。自分の話に優しく耳を傾けてくれるあなたの姿に、女性は心底惚れ惚れしているかもしれませんよ。(2)エスコート力を身につけているかエスコート力が身についている男性も、内面イケメン度が高いです。重い荷物を持ってあげたり、会計をスマートに済ませたりといった大人の振る舞いに、女性陣のハートはノックアウト寸前!「彼女に立候補したい」「毎日ドキドキできそう」なんて甘い声が、ひっきりなしに届いていましたよ。(3)マメな一面があるかマメな男性は、今も昔もモテる傾向があります。「大切にしてくれているのが伝わる」という女性意見が目立っており、その大きな安心感につい心を許してしまうのだとか。そのため、こまめな連絡やちょっとしたサプライズを難なく実践してしまう人は、多くの女性を虜にできるかもしれませんね。(4)ありのままの自分を見せられるかカッコよく振舞おうとする心意気は非常に大切ですが、ときにはありのままの自分を見せることも忘れてはいけません。その証拠に「少し抜けている方が可愛い」「不得意分野があると親しみを感じる」なんて女性意見が、多数あがっていました。上記の理由から、自分のちょっとした失敗談を引き合いに出せる男性は、女性との仲を深めるスピードが速いかもしれませんね。女性は、男性の内面に隠されたイケメン要素に目がありません。これらを自然に身に付けることができれば、モテ期を呼び込むことも十分可能です。自分の内面イケメン度を再確認して、女性が思わずキュンキュンしてしまう魅力的な要素をたくさん取り入れていきましょう。(恋愛jp編集部)
2020年12月06日映画『百円の恋』を手がけたチームが6年ぶりに集結して描く新作映画『アンダードッグ』が現在公開されている。本作は森山未來、北村匠海、勝地涼らをキャストに迎え、人生に見放されてしまった負け犬たちが出会い、リングの上で己の存在を叩きつけながら、次の一歩を見つけ出そうともがく物語だ。そして本作は、可能な限り不要な説明や過剰な表現を省き、俳優たちの徹底した演技と動き、そして観客の想像力をかきたてる描写で物語が紡がれる“映画館で集中して観たくなる”傑作でもある。前後編4時間超ながら体感的にはあっという間にクライマックスを迎える本作はいかにして生まれたのか? 武正晴監督と森山未來に話を聞いた。本作の主人公・末永晃(森山)は、7年前に日本タイトルマッチに出場するも敗れ、現在は“かませ犬”としてリングにあがり、引退することもできずに深夜のジムでひとり練習を続けている。働いて、誰もいないジムで練習し、負けるとわかっている試合で予想通り負ける日々。そんなある日、晃はプロテストを目指す青年・龍太(北村拓海)や、有名な俳優を親に持つお笑い芸人・宮木(勝地涼)らに出会い、彼らとリングで拳を交える。勝てない、降りるに降りられない、前に進めない男たちの人生が交差する。ボクサーの“日常”を描きたい「最初にシナリオを読んだときに、これに副題をつけるとしたら"ボクサーの日常”だろうと思った」と武監督は振り返る。「ボクシングを見せるのではなく、ボクサーの食生活だったり、試合の前の日は何をしているのか、日常のちょっとしたことを描く……これは嘘をつけないなという恐怖感がありましたね」そこで俳優陣はハードなトレーニングを積みながら、単に試合シーンを撮るためだけの訓練ではなく、ボクサーの日常を描く準備を重ねていった。「演じるまでボクシングのことをよく知らなかった」と語る森山は「だからトレーニングもそうですけど、ボクシングのドキュメンタリーを観たりして、技術より前にまず“ボクサーとして生きる人たちの生き様”を勉強して、それを机上だけで終わらないように実際に稽古をする中で殴って殴られて身体でも感じる中で、“どうしてボクサーとしての人生を選ぶのか?”が身体にどんどん落ちてくる感覚はありました」という。「だから森山さんをはじめとする演者さん、トレーナーさんと慎重に“試合前の晃は何食ってるんだろう? 試合前じゃない日常の晃は何食ってんだ?”って感じで細かなディテールに対する気遣いを大事にしたんです。その上でタイトルにもなってますけど、“アンダードッグ=かませ犬”的な人の日常ですよね。晃はボクシングだけでメシを食えないだろうなと。ひとつの仕事だけでは生きていけない人たちが日本にはたくさんいるわけで、そういう厳しい世界を晃を通して見てみようとしました」(武監督)ボクシングにこだわった人間だけが見せられる“背中”があるふたりが語る通り、本作では登場人物の過去や想いが巧みに絡み合う物語がしっかりと描かれるが、中心に据えられているのは劇的なシーンではなく、繰り返される“晃の日常”だ。それを彼らは最小限のセリフと、細部まで気を配った演技陣の動きや仕草、カメラのちょっとした動きと空気感で描き出していく。武監督が「すごく単純な日常ではあるんですけど、その中で同じことはしないで、変えられるところは変えるという演者と撮る側の緊張感はありました」と語ると、森山も「それが特殊な出来事ではなくて、“日常である”ことをすごく大事にしていたのかもしれない」と説明する。「晃はすごく落ちぶれてるヤツでもないし、ボクシングにおいては“かませ犬”だからヤサグレているとか……そういうことじゃないと僕は思ってたんです。晃がタイトルマッチをやってからは7年が経って、いまが35歳だと考えると、ボクサーとしてのピークはずっと前に過ぎていて、それでもまだボクシングをやっている。その段階でどのぐらい“くやしさ”だったり“くすぶり”を具体的に持ってるかと考えると……そんなに持ってないんじゃないかと思ったんです。ボクシング指導の松浦さんも仰ってたんですけど、真夜中にジムに行く選手はいるそうなんですよ。負けが続いてきて、昼間にジムに行くことがツラくなってくる。だから、誰もいなくなったジムにひとりで行って何となく練習する。でもトレーナーがついてないと追い込みきれないし、変なクセがついてしまって悪いスパイラルに陥ってしまう。でも、晃はそんな状況さえも“日常”として過ごしてしまっている。そこを大事に演じていったように思います」武監督は、そんな晃の日常のちょっとした動きや表情をもらすことなく捉えている。劇的に訪れる敗北ではなく、ずっと前に訪れた敗北が日常として続いている感覚。しかし、男たちはそこから立ち上がり、リングに向かうのだ。「この映画では森山さん、北村さん、勝地さんにどれだけカメラが近づけるかがポイントだった」と語る武監督は、男たちの“背中”を描くことにこだわった。「今回はボクサーの“背中”を撮りたかった。ボクサーの背中をお客さんに見せたいし、森山さんの背中を見た時に、これを撮りたいと思ったんですよね。プロボクサーの象徴は“背中”だと思うんです。筋トレでは出せない、ボクシングにこだわった人間だけが見せられる“背中”があると思うんですよ。そこにどうやってカメラが入っていくのか? 映画の前半の晃の背中はまぁ良い背中じゃないんです(笑)。それが進んでいくとどう変化していくのか……そのコントラストですよね」『アンダードッグ』は映画館でお客さんと一緒に観る映画俳優たちは、セリフや劇的な展開ではなく動きや立ち姿、そして背中で感情を観客に伝えていく。「表情だけで上手に表現される方もいらっしゃるとは思うんですけど、僕は顔だけ切り取られるよりも全身で表現できる方がやりやすかったですね。最初は、晃はすごく無口だから、行動とかキャラクターにクセみたいなものをつけられないか考えたりもしたんですけど、結局、そういうものは見つからなかったし、そういう“寄る辺”みたいなものがない方が、しんどいけど、無口なりに相手によって自分の違う角度を見せることができるかもしれないと思ったんです」(森山)黙々と働き、練習し、リングの上でしのぎを削る男たち。そこには説明はない、言葉で無駄な解説はしない。しかし、これまで人気を得たボクシング映画がすべてそうであるように、本作も観る者が彼らの背中を追い、試合の結果に関係なく、男たちの“勝ち負け”に想いをはせることができる作品になった。「ラストの試合は、撮影に来てくれた1000人のエキストラの方の力が大きいですよね。実際に試合を観ているような熱があって、おのずと拍手が起こり、試合の結果に関係なく盛り上がってくれた。改めて"観客ってありがたいなぁ”と思いましたし、試合が終わった時に晃が何をするのか? そこをこの映画で一番見せなきゃいけないところだと思いました。あれはリングの上にいる晃ひとりではできることではなくて、対戦相手もいて、セコンドがいて、観客がいるからできることだと思うんですよね」(武監督)「晃はかつてやったタイトルマッチに心と身体を置いてきたままになったいるわけですけど、その男が改めてボクシングに向き合う。それは現在の自分を確かめていく時間でもあったと思うんですよ。だから試合が結果がどうであれ、これまでは試合の“勝ち負け”に感情が動ききらなかった男が、その結果をちゃんと受け入れていく。いま自分自身が立っている位置をちゃんと見つめることができる。そんなイメージはありましたね」(森山)リングの上の男たちと、不特定多数の人間が同じ空間に集い、双方の熱が伝播し合って高まっていく。この映画のクライマックスは、映画館で観ることでより熱が伝わるはずだ。「東京国際映画祭で上映された時に客席の温度が少しずつ上がっていくのがわかったんですよ。そこで改めてこの映画は映画館でお客さんと一緒に観る映画だなと思いましたね。今回は試合を客席で観ている感覚になるように音の設計にもこだわったし、そういう撮り方もしたので、こういう状況ではあるんですけど映画館でみんなで観てもらえるとうれしいですよね」(武監督)『アンダードッグ』前・後編公開中
2020年12月04日テレビ東京で放送された「バイプレイヤーズ」シリーズの映画が来年春頃公開されることが決定。さらに、1月からはTVドラマも放送することが分かった。遠藤憲一、田口トモロヲ、寺島進、松重豊、光石研、そして故・大杉漣さんと、日本の映画・ドラマ界に欠かせない名脇役が本人役で出演する「バイプレイヤーズ~もしも6人の名脇役がシェアハウスで暮らしたら~」、「バイプレイヤーズ~もしも名脇役がテレ東朝ドラで無人島生活したら~」が放送され、大きな話題を呼んだ本シリーズ。今回は完全新作シリーズとして、ドラマ24での放送&待望の映画化が決定。田口さん、松重さん、光石さん、遠藤さんをはじめ、超主演級キャストから超曲者役者まで老若男女合わせて総勢100名以上が本人役で出演。ドラマ&映画第1弾キャストとして、今回は元祖バイプレイヤーズのメンバーを含め41名を一挙発表!阿部亮平、安藤玉恵、石丸謙二郎、宇野祥平、柄本時生、大倉孝二、小沢仁志、尾美としのり、勝村政信、加藤諒、金子大地、北香那、近藤芳正、佐々木希、宍戸美和公、志田未来、杉野遥亮、醍醐虎汰朗、高杉真宙、滝藤賢一、田中要次、津田寛治、寺島しのぶ、長谷川京子、濱田岳、林泰文、原田龍二、ふせえり、堀内敬子、観月ありさ、向井理、村田雄浩、本宮泰風、森下能幸、りょう、六角精児、渡辺いっけいと、若手からベテランまで、豪華な顔ぶれだ(※50音順)。舞台は、都会からはなれた森に囲まれた大きな撮影所“バイプレウッド”。ここに各局の連ドラや映画作品が一気に集まってしまったことで起きる大騒動が描かれる。田口さんは「今回はゴージャスすぎる顔触れの’’バイプレイヤーズ・フェスティバル"!これはもう贅沢を超えた空前絶後のミラクル・キャスティングです!逆に、コロナ禍でみんなスケジュールが空いていたから実現出来た!?大変な時期ですが、この奇跡的な顔触れ&内容のネクスト『バイプレイヤーズ』で、新たな面白さと癒しをお届け出来ればと思います」と新たなキャストについてコメントし、松重さんは「若い方から年寄りまでいろんな俳優さんが次々に出てきます。『俳優名鑑』というハンドブック片手にご覧いただければ、好みの役者の名前を覚えて、出演作を辿る。そんな愉しみ方があるかも知れません」と新たな愉しみ方を提案。光石さんは「バイプレイヤーズは、漣さん抜きでは考えられません。漣さん抜きでは成立しないと思ってました。でも漣さんなら『俺出ないけど、やってよ研ちゃん』って仰るんじゃないかと思いました。漣さん、バイプレイヤーズを愛していたから。今回、同じ意志を持った、あんな人もこんな人も集いました!」と思いを明かす。遠藤さんも「はじめは大杉漣さんのいないバイプレはどうなっちゃうのかなと思いましたが、ものすごい人数の俳優さん達がワイワイガヤガヤ楽しんで参加してくれて、漣さんも笑って見ていてくれているんじゃないかなと言う気がしています。自分の役はフィリピンに憧れて、向こうでデビューしようと奮闘します」と語っている。映画『バイプレイヤーズ~もしも100人の名脇役が映画をつくったら~』は2021年春、公開予定。ドラマ24「バイプレイヤーズ~名脇役の森の100日間~」は2021年1月、テレビ東京系にて放送予定。(cinemacafe.net)
2020年11月27日いつもイケメンに注目している、このコラムですが、今回は目の保養になる美女が登場!抜群のスタイルを誇り、クールなまなざしや愛らしい笑顔など、さまざまな表情でファンを魅了する武田玲奈さん。主演最新作の映画『真・鮫島事件』についてお話をうかがいました。写真・大内香織 文・田嶋真理【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 73「私たちと一緒に恐怖を体験していただきたいです」本作の原案は、『鮫島事件』。事件の真相を知ると消され、誰も真相に辿り着けないため、平成ネット史上最大の闇とも称された都市伝説です。『2ちゃんねるの呪い劇場版』や『心霊写真部劇場版』などでスマッシュヒットを放った永江二朗監督がメガホンを取り、オリジナル脚本も手掛け、リモート全盛の時代にマッチした新たなジャパニーズホラーを生み出しました。主人公は、佐々木菜奈(武田玲奈)。物語は彼女が高校時代の同級生たちと、毎年恒例の部活飲み会をリモートで開催する場面で幕を開けます。参加メンバーのひとりが現れないことについてリモートで語り合ううちに、メンバーの中の3人が都市伝説『鮫島事件』の舞台となった廃墟へ行ったことが発覚。次第にメンバーたちは、想像を絶する恐怖に襲われていきます。ーー都市伝説『鮫島事件』をご存じでしたか?武田さん 映画の脚本を読んで、初めて知りました。その後、役作りを兼ねてネットでリサーチをしました。ーーコロナ禍の撮影スタイルについて感じたことを教えてください。武田さん ほぼ、私ひとりの撮影でしたので、受けの演技はできませんでした。ひとり芝居のように、想像をふくらませながら演じるところが難しかったです。リモートで繋がっている友達との掛け合いシーンが続くので、パソコンのモニターの向こう側で演技をしてくださった方とともに、役柄の気持ちを作っていきました。ーー役作りで工夫したことを教えてください。武田さん 当初は、劇中で菜奈が冷静にメンバーたちを導いていく姿に少し疑問を感じていたんです。リハーサルのとき、菜奈の背景を考える機会をもうけていただいて。監督と一緒に、“菜奈は幼いころから霊のようなものが見えて、そういう体験に慣れているからこそ、ほかのメンバーたちよりも冷静になれる”という裏設定を作ったんです。ーー武田さんご自身は、心霊体験をしたことがありますか?武田さん まわりに霊感のある方が何人かいるんです。私は幽霊を見たことはありませんが、旅行で旅館に泊まったときに嫌な雰囲気を感じたことがあります。ーーそういうときはどのように対処するのですか?武田さん 嫌な雰囲気のしないお部屋に泊まります(笑)。ーーなるほど! 賢明な判断ですね(笑)。、ーーリモートで語り合うシーンはもちろんのこと、映画の冒頭で菜奈がエレベーターに乗るシーンもすごく怖かったです。武田さん 最初から飛ばしていく映画です(笑)。ーー最後に、この作品の見どころをお願いします。武田さん 金属を引きずっているような、ギィーという不気味な効果音が入っていたり、仲間の声が後ろのほうから聞こえたりと、監督こだわりの音響が楽しめる映画です。ぜひ映画館でご覧になり、菜奈たちと一緒に恐怖を体験しているような雰囲気を味わっていただきたいです。ーー本編が終わった後も席を立ってはいけない映画ですよね。武田さん そうですね。エンドクレジットの後にも大事なシーンがあります。最後まで見逃さないでいただきたいです。インタビューのこぼれ話エンタメ通としても知られる武田さん。今期は、海外ドラマ『クイーンズ・ギャンビット』のほか、アニメ『くま クマ 熊 ベアー』『安達としまむら』『魔女の旅々』『呪術廻戦』などを観ているそう。さらに、自粛期間中は英会話の勉強や世界各国の料理を作ることにハマっていたとか。楽しく有意義なおうち時間を過ごしていることが、武田さんの美しさにつながっているのかもしれません。Information『真・鮫島事件』11月27日(金)より全国公開出演:武田玲奈、小西桜子、濱正悟、林カラス、鶴見萌、山形啓将、水島里菜、佐藤仁、しゅはまはるみ、佐野岳配給:イオンエンターテイメント©2020「真・鮫島事件」製作委員会衣装協力:シャツ、パンツ(todayful/LIFE’s 代官山店 03・6303・2679)ピアス(ファリス/エストネーション 0120・503・971)イヤカフ(プリュイ/プリュイ トウキョウ 03・6450・5777)ブーツはスタイリスト私物
2020年11月26日《text:キャサリン/Catherine》Netflix観る作品が多すぎてどれを観たらよいか…と迷っている方にオススメしたい今イチ推しのドラマが「クイーンズ・ギャンビット」。英語圏ではTOP10にもランクインし、批評サイトのロッテントマトでは100%を獲得しており、各メディアでも高評価の連続です。女の子がチェスなんて…と言われた時代に誕生したチェスの天才少女1983年に刊行された同名小説を映像化した本作の舞台は1960年代のアメリカはケンタッキー州。交通事故で母親を失い、カトリック系の孤児院に引き取られた主人公のエリザベス(ベス)・ハーモン(アニャ・テイラー=ジョイ)は、そこで用務員シャイベル(ビル・キャンプ)からチェスを教えてもらい才能を開花させて行きます。当時はチェスは男性が嗜むものとされ、最初は教える気がさらさらなかったシャイベルも彼女の天才的な理解力の速さと賢さに、次第に真剣にチェスを教え始めます。ただの好奇心だけではなく、母を失った心の傷を忘れようとするかのようにチェスに没っとうするベス。驚くべきは、孤児であり心に傷を負った少女たちに、後にケンタッキー州では違法となる精神安定剤を飲ませるという時代背景もあり、ベスは9歳にして薬物中毒への道も同時に歩んでしまいます。薬を飲むとゾーンに入り、チェスに対しての頭も冴えていくベスの姿は痛々しくもあり、同時にチェスに没頭することで生きる意味が湧くという矛盾も孕んでいて…。生きる意味があることで、鬱屈した人生のどん底から生きながらえた孤児の少女がどのようにしてチェス界で成り上がっていくのか、目が離せません。1960年代の可愛い緑色のファッションに隠された意味ベスが大人になるにつれて特に目を引くのは、彼女の子どもから大人への表情や振る舞いの成長と共に着こなすようになるオシャレな1960年代ファッション。似たようなワンピースやブラウスがどこかに売ってないかついつい探したくなってしまいます。Netflixは特設サイト「The Queen and the Clown」(英語のみ)でいくつかのベスのファッションについて、ただオシャレなだけじゃなく、なぜその服を選んだのか解説しています。例えば、ベスが交通事故に遭った時に来ていた母が作ってくれた刺しゅう入りのペールグリーンのワンピースは「ママはあなたのことを愛している」という名前とのこと。このワンピース自体は、家庭的な可愛さはあるものの、後半に出てくる服に比べたらそこまでファッショナブルとは言えません。ただ、劇中でベスと彼女の母との関係を間接的にファッションを通して描く重要な役割を果たしています。ベスは大事な試合で緑色のワンピースを着用しており、特に、終盤で着用している薄い緑のワンピースの名前は「エンドゲームドレス」。「ママはあなたのことを愛している」で始まり、「エンドゲームドレス」で物語を終える時、ベスが抱えていた母との思い出と心の傷はどうなったのかも見逃せないポイントです。男社会で活躍する女性が持つのは強さだけではないベスが「エンドゲームドレス」で物語を終えるまで、薬物中毒以外にも様々な生きる上での葛藤が描かれます。これまでは成り上がる女性は勝ち気で、どんな困難にもタフに立ち向かうスーパーウーマンとして描かれることも多かったのですが本作はそうではありません。日本では将棋や囲碁の方が一般的で、日本語では「女流棋士」と敢えて表現されるほど、もともとは男性中心の文化だったということが色濃く残っていますが、チェスも同様に、1960年当時のアメリカでは女性は家庭に入るもので、チェスなんて男性の嗜み、ましてやチェスの大会に出るなんてもっての外という時代。「女がチェスなんて…」と言われ、男性プレイヤーを圧倒し頭角を表せば「高慢だ」と言われ、世の中が決めた「女性としての生き方」から外れているという視線で見られてしまうベスを通して、現代の女性が抱えている苦悩を思い出さずにはいられません。確かにベスはチェスの才能だけ言えばスーパーウーマンですが、同時に一人の人間としての脆さも表現しています。失敗すれば、負ければ「やっぱり女だからだ」と言われるような時代において、女性のパイオニアとして気づかぬ内に背負ってしまうプレッシャーと、トラウマとなった母との記憶…。よくある天才が成り上がるストーリーとも、女性活躍ストーリーとも一線を画す「脆さ」と向き合う新しい女性の主人公は、「脆さ」は「弱さ」ではないことを描き、女性が持つ見えないプレッシャーから解放してくれるように感じます。チェスの仕組みを知らなくても、一人の女性の生きざまとしてのストーリーが見応えたっぷりな「クイーンズ・ギャンビット」。ぜひ次の視聴作品に迷ってる方はご覧ください。(キャサリン/Catherine)■関連作品:【Netflix映画】ブライト 2017年12月22日よりNetflixにて全世界同時オンラインストリーミング【Netflix映画】マッドバウンド 哀しき友情 2017年11月17日よりNetflixにて全世界同時配信【Netflixオリジナルドラマ】オルタード・カーボン 2018年2月2日より全世界同時オンラインストリーミング2月2日(金)より全世界同時オンラインストリーミング【Netflix映画】レボリューション -米国議会に挑んだ女性たち-
2020年11月22日世の中には、イケメンに限定して付き合うタイプの女性もいます。異性からモテるイケメンの攻略は難易度が高いのでポイントを押さえることが大切です。今回は、イケメンを落とす上で重要な3つのコツについて紹介します。駆け引きをしないでストレートにぶつかる恋愛において相手との駆け引きは重要な攻略のポイントの一つと言えます。しかし、恋愛における駆け引きは相手に悟られない、他の選択肢がないという2つの条件を満たすことで初めて成立する手段です。異性からアプローチをされることが頻繁にあるイケメンは、豊富な経験から下手な小細工は簡単に見破ることができます。受け取り方は人それぞれですが、こうした駆け引きに対して悪い印象を抱く男性は少なくありません。たくさん言い寄ってくる女性がいる中で、良くない印象を与えてしまうと優先順位が下がって選ばれる可能性が低くなります。イケメンの男性を落としたいのであれば、つまらない駆け引きをせずにストレートにぶつかっていくことが大切です。特別扱いをしないで普通に接する人よりも秀でた才能を持っている人は周囲から特別な存在として見られがちです。イケメンも持って生まれた才能の一つ。多くの人からその容姿を褒められ特別な存在として扱われることはうれしい反面、疎外感を抱いてしまうこともあります。こうした特別扱いに疲れて普通に憧れを抱いているタイプは、褒めることが逆効果になるケースもあるので注意が必要です。相手の発言や行動を何でも肯定するのではなく、適度に褒めて間違っている部分はしっかりと指摘することが重要になります。綺麗な心を持つように心掛ける異性からモテるイケメン男性の中には、容姿を褒められることに慣れ過ぎてしまって、外見で判断されるのを極端に嫌うタイプも少なくありません。こうしたタイプは自分を内面で判断してほしいと感じるのと同じように、付き合う女性も見た目より内面を重視する傾向にあります。イケメンと付き合いたいのであれば、優しさや誠実さといった内面の美しさを磨くことが大切です。とはいえ、その清らかな心が好きな人だけに向けられていては意味がありません。誰に対しても平等に接するように心掛けて、デートなど共に行動をする時にその優しさを見せることで初めて好感度を上げられます。日頃から多くの女性にアプローチされているイケメンでも、女性の好みは一般の男性とそれほど変わりはありません。相手の好みをしっかりと把握した上で理想の女性になれるように努力をすることがイケメンを落とすコツです。
2020年11月15日今回、ご紹介するのは、映画『魔女見習いをさがして』。大人気アニメ『おジャ魔女どれみ』シリーズの最新作です。本作で声の出演を担当した、森川葵さんと三浦翔平さんにお話をうかがいました。写真・北尾渉 文・田嶋真理 スタイリスト・道端亜未(森川葵さん)、根岸豪(三浦翔平さん)【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 72「子ども心を忘れた大人に観ていただきたいです」1999年よりテレビ朝日系列で放送された、TVアニメ『おジャ魔女どれみ』。心躍る魔法の世界とともに、子どもたちの悩みに寄り添った人間ドラマを丁寧に描き、放送当時は女児の9割が観たと称されるほどの圧倒的人気を獲得。2003年までに全4シリーズが放送されました。子どものころに『おジャ魔女どれみ』のファンだったanan読者も多いはず!現在でもアパレルとのコラボグッズやLINEスタンプの販売が行われるほど、絶大な人気を誇る『おジャ魔女どれみ』。その初回放送から20年を超えた今、完全新作映画として帰ってきました。主人公は、教員志望でありながらも、自信をなくして進路に戸惑う大学生・長瀬ソラ(声の出演/森川葵さん)、望んだ仕事についたものの、職場になじめず葛藤する帰国子女の会社員・吉月ミレ(声の出演/松井玲奈さん)、夢に向けて進学費用を貯めるも、ダメ彼氏に振り回されるフリーター・川谷レイカ(声の出演/百田夏菜子さん)という、人生に迷った3人の女性。年齢も性格も住んでいる場所も違う3人は、『おジャ魔女どれみ』をきっかけに出会い、ゆかりの地をめぐる旅のなかで、それぞれの大切なものを見出していきます。ーーおふたりは『おジャ魔女どれみ』シリーズの大ファンだとお聞きしました。森川さん 『おジャ魔女どれみ』の新作映画が製作されると知り、映画館へ観に行くことを楽しみにしていました。出演オファーをいただいたときには、本当に驚きました。三浦さん 僕は、『おジャ魔女どれみ』の新作映画のニュースを読んで、ひとりのファンとして、SNSで個人的に“楽しみです”と投稿したんです。そしたら、その後に出演オファーをいただき、「やります!」と即答しました。ーー出演が決まったとき、まわりの方の反応はいかがでしたか?三浦さん とくに妻(女優・モデルの桐谷美玲さん)が喜んでいました。『おジャ魔女どれみ』シリーズを観ていた世代ということもあって、「私は、全部の主題歌を歌えるよ」と言っていました。ーー全部とはすごいですね(笑)。三浦さんは、3人が旅の途中で出会う男子大学生・大宮竜一を演じています。ソラと大宮のちょっと切ないシーンも素敵でした。三浦さん ソラと大宮のシーンにも『おジャ魔女どれみ』らしさが出ていると思います。ーー脚本を読んだときの第一印象を教えてください。森川さん 私のまわりにも、映画の主人公たちと同じような悩みを抱えている友だちがいます。『おジャ魔女どれみ』を観て育った世代が、共感できる話だと思いました。ーー役柄とご自身との共通点を感じたところは?森川さん ソラは、リーダーシップを取るよりも誰かについていくタイプです。そこは自分と似ているなと思いました。三浦さん おんぷちゃん(『おジャ魔女どれみ』シリーズの人気キャラクター、瀬川おんぷのこと)推しというところです。大きな共通点だと思います(笑)。ーー声優のお仕事ならではの苦労を感じた瞬間は?森川さん 映像が完成前だったので、アフレコ用の映像を観ながら、キューランプ(声を出すタイミングを示すランプ)に合わせて声を出すことが難しかったです。実写ですと、自分の間でセリフを言うタイミングを決められますが、今回はそういうことができませんでした。三浦さん 普段やっているお仕事とはまったく違うジャンルですから、セリフを言うときは意識してひとつひとつの言葉をはっきりと発音するように心がけました。特に、声色をつかってお芝居をするところが難しかったです。ーー最後に、この作品の見どころや『おジャ魔女どれみ』ファンへのメッセージをお願いします。森川さん 主人公の3人は三者三様のキャラクターですが、お互いの違うところを認め合いながら、それぞれが自分の生き方を見つけていきます。この映画を観ると、もっと自由に生きて良いんだという気持ちになると思います。三浦さん 子どものころを思い出すような作品に仕上がっていると思います。子ども心を忘れてしまった大人の方々にぜひ観ていただきたいです。インタビューのこぼれ話森川葵さんはもともとアニメ好きで、『おジャ魔女どれみ』シリーズ以外では『京騒戯画』の大ファン。仕事で忙しいときに観るのを止められなくて睡眠不足に陥ることもあるそう。「もし、魔法玉(『おジャ魔女どれみ』シリーズに登場する、魔法を使う際に必要なビー玉状の玉)が実在したとしたらどのような魔法に使いたいですか?」という質問に、「眠気をなくす魔法に使いたいです」と即答(笑)。それを聞いた三浦さんから「たくさん寝ましょう」とアドバイスされ、森川さんが「もっと寝るようにします」と言いながら照れ笑いする姿がとってもキュートでした!Informationおジャ魔女どれみ 20周年記念作品『魔女見習いをさがして』11月13日(金)より全国公開声の出演:森川葵、松井玲奈、百田夏菜子(ももいろクローバーZ)、三浦翔平ほか配給:東映©東映・東映アニメーション森川葵さん 衣装協力:トップス ¥44,000 ジャケット ¥143,000 パンツ ¥68,000(RED Valentino/レッド ヴァレンティノ インフォメーションデスク 03・6384・3534) 左中指につけたリング ¥105,000(Fuligoshed/フーリゴシェド
2020年11月12日今回、ご紹介するのは、WOWOWオリジナルドラマ『殺意の道程 』(さついのみちのり)。脚本を手掛けたバカリズムさんが、井浦新さんとW主演を務める、サスペンスコメディです。バカリズムさんと井浦新さんにお話をうかがいました。写真・中川容邦 文・田嶋真理 スタイリスト・高橋めぐみ(バカリズムさん) 上野健太郎(井浦新さん)ヘアメイク・鈴木海希子(バカリズムさん) 山口朋子(井浦新さん)【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 71「窪田一馬役は井浦さんしかいないと確信しました」『殺意の道程』は、亡き父親の復讐のため、窪田一馬と彼のいとこの吾妻満が手を組み、初めての殺人に挑む物語です。『素敵な選TAXI』『住住』『架空OL日記』など、多彩な作品を手掛けてきたバカリズムさんのオリジナル脚本により、本格サスペンスと新感覚コメディが融合した、独特の世界観が展開されます。一馬役の井浦新さんと、満役のバカリズムさんは、本作がドラマ初共演。『住住』『架空OL日記』やバラエティ番組でバカリズムさんと多くのタッグを組んだ住田崇さんが全7話の監督を務めています。ーーバカリズムさんに質問です。サスペンスコメディというジャンルに挑戦された理由を教えてください。バカリズムさん ここ数年、脚本を手掛けた作品は、日常を描いたものでした。もっと振り返ると『素敵な選TAXI』のようにSFチックなものもありましたが、サスペンスはやったことがないなとふと気づきまして。やったことがないので、どこかに苦手意識はあったんですが、サスペンスの空気感で緊張と、笑いという緩和をやったら面白いかもしれないと思い、挑戦してみることにしました。ーーこの作品でご一緒する前と後で、お互いの印象は変わりましたか?バカリズムさん 脚本が完成する前の企画書の段階に、この作品のスタッフさんが井浦さんのお名前を挙げてくださって。お名前を聞いた瞬間から、窪田一馬役は井浦さんしかいないと確信しました。その後、井浦さんのイメージで初稿を書いたので、引き受けてもらえなかったら、どうしようと心配していました。初めて井浦さんと顔合わせをした際は、思わず「一馬が来た!」と嬉しい気持ちになりました。印象が変わった点は、井浦さんがコメディや面白いことにどん欲なこと。井浦さんはシリアスで寡黙な方だと思っていたのですが、たくさんお話をしてくださる、楽しい方で。僕がもっとふざけたセリフを書いたとしても、演じてくれたかもしれないと思いました(笑)。井浦さん このお話をいただいたとき、バカリズムさん脚本で、さらに共演すると聞いて、「絶対にやらせてください!」と即答しました。バカリズムさんのコントや作品、番組には、日ごろから接していて。その世界観と、実際にお会いしたバカリズムさんにブレがないところが素晴らしいなと思いました。ありがたいことに僕らは同世代なので、波長が合わせやすくて、一緒にいて疲れない。そういうところは、演じた役にも投影されていると思います。バカリズムさん カラオケのシーンでの、井浦さんのはじけっぷりにはびっくりしました。歌っている人を盛り上げるシーンだったんですが、盛り上げる範ちゅうを超えて、ご自身が楽しんでいるという。僕が抱いている井浦さんのイメージになかったテンションが新鮮で面白かったです。井浦さん 現場で感じた楽しさが、お芝居を超えた気持ちとして、思わず出てしまったんだと思います(笑)。ーー撮影中に、印象に残っていることは?バカリズムさん 住田監督作品にありがちなことなんですが、本番中に住田さんの笑い声が入っちゃうんです。井浦さん (笑)。バカリズムさん 住田さんは、もともとバラエティ番組の監督なので、現場でガンガン笑うんですよ。笑ってくれるとこちらのモチベーションは上がるし、いまやっていることの面白さの確認にもなるから、嬉しいし気持ちが良いんです。ただ、音声さんからは「いま、監督の笑い声が入りました」とNGが出されてしまう(笑)。井浦さん 本番中に監督さんの笑い声が聞こえるというのは、初めての体験でした(笑)。音声さん的には困ったことかもしれませんが、こちらとしては演者の背中を押してくれる、ありがたいものでした。ーー最後に、この作品の見どころをお願いします。井浦さん 1話30分が、言葉で埋め尽くされている会話劇です。何気ない言葉でも、後になって響いてくるものもあるので、豊かな会話のやり取りを存分に味わっていただきたいです。バカリズムさん このドラマは30分全7話の復讐劇ですが、本当に必要な部分だけを集めたら、20分ぐらいで終わる話なんです(笑)。ほとんどが無駄なやり取りだからこそ、緊張感のあるサスペンスの部分が生きてくると思います。長い緩和を楽しんでいただけたら嬉しいです。インタビューのこぼれ話「住田さんが一番笑ってくれるんです。これまでの作品でも、じっくり確認すると笑い声が入っているかもしれません」(バカリズムさん)。「僕らが笑いを必死にこらえているシーンや、思わず笑ってしまったシーンもあります」(井浦さん)。鑑賞の際、バカリズムさんと井浦さんが素で笑っているシーンや住田監督の笑い声を見つけることができるかも!?InformationWOWOWオリジナルドラマ『殺意の道程』11月9日より毎週月曜日深夜0時~WOWOWプライムにて放送(全7話/第1話無料放送)。第1話の本編とビジュアルコメンタリーが公式サイト・YouTubeで無料配信中。出演:バカリズム、井浦新ほか©1996-2020 WOWOW INC.
2020年11月08日おとな向け映画ガイド今週の公開作品から、観れば納得の3本をご紹介します。ぴあ編集部 坂口英明20/11/8(日)イラストレーション:高松啓二今週のロードショー公開は29本(ライブビューイング、映画祭企画を除く)。かなりの多さです。全国100スクリーン規模以上で拡大公開される作品は『ドクター・デスの遺産-BLACK FILE-』『ホテルローヤル』『水上のフライト』『魔女見習いをさがして』の4本。中規模公開とミニシアター系の作品が25本です。その中から、3本を厳選し、ご紹介します。『シラノ・ド・ベルジュラックに会いたい!』『シラノ・ド・ベルジュラック』といえば、フランス演劇史上の名作。鼻が巨大で醜い剣客シラノの悲恋物語です。毎年、世界のどこかで演じられていて、例えば日本では、今年の12月に宝塚星組が公演しますし、英国ナショナル・シアターの最新公演も「ライブ・ビューイング」で上映されます。この映画は、作者であるエドモン・ロスタンが、この傑作劇を生み出だすまでの、色恋あり、ドタバタありのロマンチック・コメディです。1897年、瀟洒なベルエポック時代のパリ。売れない劇作家で詩人のエドモンに、名優コンスタン・コクランのための戯曲を書く仕事が舞い込みます。紹介してくれたのは、彼を唯一気にかけてくれていた大女優サラ・ベルナール。が、これから2時間後に脚本を持って行け、という無理難題!200年も前に実在したシラノ・ド・ベルジュラックを主人公にするという付け焼刃なアイデアを、アドリブを加えてプレゼンすると、これが意外にウケて、大成功。なんと、3週間後に舞台にかけることになります。恋愛中の友人へのアドバイスを脚本に入れてしまったり、エドモン自身におきる事件や、次から次へと出てくるバックステージのトラブル、それらがどう解決され、無事初日を迎えられるかが、この映画の楽しいところです。監督・原案・脚本のアレクシス・ミシャリクは、映画『恋におちたシェイクスピア』から想を得たといいます。エドモン・ロスタンが登場する「『シラノ・ド・ベルジュラック』ができるまで」、それをまずは舞台化。2016年の初舞台で大成功させ、この映画につなげました。エンドクレジットには実際のエドモンやコクラン、シラノ役を演じた歴代の役者の写真も紹介されます。『ミッシング・リンク 英国紳士と秘密の相棒』この映画、ストップモーション・アニメーションで作られているんです。パペット(人形)を少しずつ動かして撮影し、それを繋ぎ合わせる手法のアニメ。『ウォレスとグルミット』を観たときは、その手作り感の映像にホッコリし、すっかりファンになりましたが、良くも悪くも、これは別物。目をみはる背景の美しさ、ビクトリア朝時代の家具や小道具、衣装など細部へのこだわり。パペットの動きがスムーズで実に表情豊かなこと。最高なのは、そのなんともユーモラスな造形の楽しさと、最新技術も取り入れて表現されたスケールのデカい躍動感、そしてストーリー。ストップモーション・アニメーションのトップランナーと言われている、アメリカのスタジオライカの作品です。19世紀後半のイギリス。有閑貴族で、ちょい自分本位な英国紳士、ライオネル卿の冒険物語です。シャーロック・ホームズにも似たいでたち、好奇心の赴くままに、世界中の謎に挑む探検家。夢は伝説の生物を発見し、探検界の憧れ「貴族クラブ」の会員になることです。ネス湖の怪獣とおぼしき未確認生物を取り逃したあと、アメリカで身長2メートルの「ビッグフット」に出会い、彼を相棒にヒマラヤにある伝説の谷、シャングリラを目指すのですが……。いま注目のライカ作品というだけあって、声優陣も実に豪華。主人公ライオネル卿の声を担当しているのはヒュー・ジャックマン。他に、ザック・ガリフィアナキスやゾーイ・サルダナ。なるほど、ライオネル卿のパペットはヒューをイメージして作られていますし、みな雰囲気が似ています。『インディ・ジョーンズ』シリーズにも似た、おとなも観てワクワクするアニメの傑作です。『音響ハウス Melody-Go-Round』東京は銀座の早朝。和光、三越、そして歌舞伎座の前を、雨の日も風の日も、同じ時刻に通る男性の姿が映し出されます。その人が通う先は、神の宿るレコーディングスタジオ『音響ハウス』。彼は、このスタジオのメンテナンス・エンジニアなのです。40年にわたり様々な機材を調整、修理してきた「マイスター」。直せないものはない、が信条です。きちょうめんな彼のチェックで、音響ハウスの朝がはじまります。スタジオができて昨年で45年。場所がら、CMなどの音楽制作に使われることが多く、その録音に参加したCITY-POPのミュージシャンの間で、評判がひろがっていったそうです。実際に、この映画のために作られた主題歌「Melody-Go-Round」を、さまざまなミュージシャンがパーツを少しずつ演奏しながら収録。それと平行して、松任谷由実、矢野顕子、坂本龍一、佐野元春……。ビートルズが使用したアビーロードスタジオにも匹敵する、いやそれ以上だと、このスタジオを愛するミュージシャンたちの証言がインサートされます。いくつもあるスタジオのうち、坂本龍一が「2スタ」をいかに愛したか、とか……、さまざまな伝説が紹介され、この偉大なレコーディングスタジオの秘密が浮き上がります。企画・監督を務めたのは、レコーディング・エンジニア出身の相原裕美です。首都圏は、11/14(土)から渋谷・ユーロスペースで公開。中部は、12/18(金)からセンチュリーシネマで公開。関西は、11/20(金)からシネ・リーブル梅田で公開。
2020年11月08日大衆小説に贈られる最高の栄誉として、年に2回発表される「直木三十五賞」。1935年に創設以来、文学賞の頂点に君臨する権威ある直木賞の受賞作品は続々と映画化され、第1回目の受賞作の川口松太郎原作『鶴八鶴次郎』(1938)の映画化を皮切りに、佐木隆三原作『復讐するは我にあり』、つかこうへい原作『蒲田行進曲』、金城一紀原作『GO』など直木賞を受賞した小説から数多くの名作が生まれている。そして近年は、三浦しをん原作『まほろ駅前多田便利軒』(2011)、桜庭一樹原作『私の男』(2013)、中島京子原作『小さいおうち』(2013)、恩田陸原作『蜜蜂と遠雷』(2019)など、女性作家の受賞作が次々映画化され、公開の度に大きな話題を集めている。今秋以降も、直木賞受賞歴を持つ女性作家の代表作が立て続けに公開。読んでから観るか、観てから読むか、原作と合わせて2度楽しめる注目の4作品をセレクトした。『朝が来る』原作:辻村深月公開中「鍵のない夢を見る」で直木賞を受賞した作家・辻村深月のヒューマンミステリー小説を、『あん』『光』など世界で高い評価を受ける河瀬直美監督で映画化。“特別養子縁組“というシステムで男児を養子に迎えた夫婦と、中学生で妊娠し実子を手放した女性の関わりを描いた1作。2020年・第73回カンヌ国際映画祭のオフィシャルセレクション「カンヌレーベル」に選出され、2021年4月に開催予定の第93回アカデミー賞国際長編映画賞部門の日本代表にも決定した。『さくら』原作:西加奈子11月13日(金)公開「サラバ!」で直木賞を受賞した作家・西加奈子が、家族をテーマにつづった同名ベストセラーを、『ストロベリーショートケイクス』『無伴奏』の矢崎仁司監督が映画化。北村匠海、小松菜奈、吉沢亮がきょうだいとなり、ごく普通の家族・長谷川家と一家の愛犬サクラ、5人と1匹を通してかけがえのない人生の記憶を描く。残酷な運命に翻弄され壊れかけた家族に、彼らをもう1度つなぐ奇跡のような出来事が訪れる。矢崎監督が1つの家族を通してさまざまな感情を描く、心に刻まれる家族の物語。『ファーストラヴ』原作:島本理生“直木賞受賞作”2021年2月公開第159回直木賞を受賞した島本理生の同名サスペンス小説が原作。アナウンサー志望の女子大生が父親を刺殺するという衝撃的な導入と、予測不能な結末が大きな話題を呼んだ1作を『TRICK』シリーズ、『望み』の堤幸彦がメガホンをとり、北川景子主演、中村倫也、芳根京子、窪塚洋介ら共演で映画化。刺殺事件を起こした女性大生の「動機はそちらで見つけてください」という挑発的な言葉が世間を騒がせる中、彼女のドキュメンタリー本を執筆することになった公認心理師・真壁。二転三転する供述に翻弄され真実が歪められる中、真壁は女子大生に過去の自分と似たものを感じ始める。『ホテルローヤル』原作:桜木紫乃“直木賞受賞作”11月13日公開桜木紫乃原作、直木賞受賞の大ベストセラー小説を映画化。北海道の釧路湿原を望むラブホテルを舞台に、ホテルで働く従業員やホテルを訪れるお客さんなど行き交う人々の様々な人間模様を描く。原作者である桜木さんの実家であった釧路に実在したラブホテルをモデルにして執筆された「ホテルローヤル」は、長きにわたって愛され続け累計発行部数で100万部を突破。波瑠が主演する映画では、桜木さんが小説には書いていないエピソードも盛り込まれ、原作者が「丸裸にされた」と語るほどの、珠玉の1本に仕上がっている。『ホテルローヤル』は11月13日(金)よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開。(text:cinemacafe.net)■関連作品:さくら 2020年11月13日より全国にて公開©西加奈子/小学館 ©2020 「さくら」製作委員会朝が来る 2020年10月23日より全国にて公開©2020『朝が来る』Film Partnersファーストラヴ 2021年2月全国にて公開予定© 2021「ファーストラヴ」製作委員会ホテルローヤル 2020年11月13日よりTOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開©桜木紫乃/集英社 ©2020映画「ホテルローヤル」製作委員会
2020年11月01日今回、ご紹介するのは、映画『人狼ゲーム デスゲームの運営人』。『人狼ゲーム』運営人の裏側をスリリングに描いた、シリーズ第8弾です。本作でシリーズ初の男性主人公を演じた、小越勇輝さんにお話をうかがいました。写真・北尾渉 文・田嶋真理 スタイリスト・小田優士 ヘアメイク・小竹珠代【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 70「ひとりでも多くの方々にこの作品を届けたいです」ネットや拉致によって集められた未成年の参加者が、勝敗と賞金を賭け騙し殺しあう、究極のデスゲームを描く『人狼ゲーム』劇場版シリーズ。最新作の原作・脚本・監督を務めるのは、累計150万部を誇る『人狼ゲーム』シリーズを世に送り出した原作者・川上亮氏。これまで明らかになっていなかった人狼ゲームの運営側に初めてスポットをあて、運営側と参加者側の熾烈な頭脳戦が展開されます。主人公の運営人、正宗を演じるのは、ドラマ『弱虫ペダル』や2.5次元舞台『テニスの王子様 2ndシーズン』などで知られる小越勇輝さん。正宗の家庭教師時代の教え子で、彼の導きによって『人狼ゲーム』を勝ち抜こうと奮闘するヒロイン・夏目柚月を人気モデルで女優の桃果さんが演じています。これまで、土屋太鳳さん、桜庭ななみさん、仲野太賀さん、森川葵さん、佐久間由衣さん、加藤諒さん、浅川梨奈さん、武田玲奈さんなど多くの人気俳優を輩出し、若手俳優の登竜門とも称されている『人狼ゲーム』シリーズ。本作にも、小越勇輝さん、桃果さんのほか、中島健さん、坂ノ上茜さん、山之内すずさん、福崎那由他さんなどネクスト・ブレイク必至のフレッシュなキャスト陣が集結しています。ーー本作のオファーをいただいたとき、率直にどう思いましたか?小越さん まず最初に驚きました。これまで自分が観てきたシリーズに参加させていただくだけでも嬉しいのに、初の男性の主人公として主演を務めるなんて思ってもみませんでした。ーー正宗を演じる役作りとして行ったことを教えてください。小越さん 正宗が命がけで守ろうとするヒロイン、夏目柚月を好きになることです。監督からも最初に、「とにかく彼女を好きになってください」という演技指導がありました。彼女を想う気持ちを強く持つ一方で、正宗が強く見えすぎないように心がけました。“彼女を守れるかな、大丈夫かな”と、応援してもらえるようなキャラクターにしたいと思ったんです。ーー緊張感あふれるシーンが続くなかで、撮影現場の雰囲気は?小越さん 運営側と参加者側は、撮影が別ということもあり、はっきりとカラーがわかれていました。運営側は年齢的にも大人で落ち着いた雰囲気。参加者側は若い子たち同士なのですぐに打ち解けて、空き時間に人狼ゲームで遊ぶこともあったようです。和気あいあいと過ごしている参加者側も、撮影に入ると命がけのゲームに身を投じなければならない。スイッチの切り替えが大変だっただろうなと思います。ーー正宗は、自分の言動を周囲に隠しながら夏目柚月を守り抜こうとします。ご自身は、隠しごとは得意ですか?小越さん 隠しごとは苦手です。顔に出てしまうので、ウソをつかないようにしています(笑)。ーー『人狼ゲーム』シリーズは、映画の出演後にブレイクした俳優さんたちが多いことでも知られています。過去作の出演者の方々とお会いしたことは?小越さん 武田玲奈さん(『人狼ゲーム インフェルノ』(2018年)主演)とは、『異世界居酒屋「のぶ」』で共演したことがあります。でも、武田玲奈さんと共演したときは、まだ本作への出演が決まっていなかったんですよね。僕が主演すると決まったとき、萩原みのりさん(『人狼ゲーム クレイジーフォックス』(2015年)出演)から、「やるんだ! 楽しみにしているね」と励ましのメッセージをいただきました。いろいろな方々の期待を背負っています(笑)。ーー最後に、この作品の見どころをお願いします。小越さん これまでのシリーズでは、運営側はどのような人たちなのか、その背景を想像するしかありませんでした。過酷なゲームを仕掛ける運営側にも心があり、気持ちは揺れ動いている。それぞれの思惑が入り乱れていくため、物語の行方は予測不能です。僕も脚本を読むまで結末がわかりませんでした。ひとりでも多くの方々にこの作品が届いたら、嬉しいです。インタビューのこぼれ話取材日は、残暑厳しい8月末。小越さんは秋の装いだったため、体感温度はかなりのものだったはず。そんななかでも、小越さんは清涼感あふれる笑顔を絶やさず、取材現場を一瞬にしてさわやかな雰囲気で満たしていました!Information映画『人狼ゲーム デスゲームの運営人』11月13日(金)よりシネマート新宿・心斎橋ほかにて公開出演:小越勇輝、中島健、ウチクリ内倉、花柳のぞみ、坂ノ上茜、桃果ほか配給:AMGエンタテインメント©2020「人狼ゲーム」製作委員会
2020年10月30日今回、ご紹介するのは、映画『小説の神様君としか描けない物語』。性格が真逆の2人の高校生小説家が共作することでベストセラーを目指す青春ストーリーです。佐藤大樹(EXILE/FANTASTICS)さんとともにダブル主演を務めた、橋本環奈さんにお話をうかがいました。写真・大内香織 文・田嶋真理【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 69「一也と詩凪の距離感を意識して演じました」『小説の神様 君としか描けない物語』は、『このミステリーがすごい!2020年版』『2020本格ミステリ・ベスト10』で第1位をW受賞した作家・相沢沙呼(あいざわ・さこ)の著書『小説の神様』を実写映画化した作品です。主人公は、作家デビューしたものの酷評され失意の日々を送る高校生小説家・千谷一也(ちたに・いちや)と、ドSな性格の人気高校生小説家・小余綾詩凪(こゆるぎ・しいな)。千谷一也役は、EXILE/FANTASTICSのメンバーで、主演舞台『錆色のアーマ』や映画・ドラマ『HiGH&LOW』シリーズ出演など俳優としても活躍中の佐藤⼤樹さん。小余綾詩凪を、角川映画40周年記念作品『セーラー服と機関銃 -卒業-』で初主演を務め、2020年No.1ヒット作(※9月26日時点)『今日から俺は!!劇場版』などに出演している、人気女優の橋本環奈さんが熱演。一也の親友である九ノ里正樹(くのり・まさき)役を佐藤流司さん、一也の父親役を片岡愛之助さんがそれぞれ演じ、作品に華を添えています。ーー初めて原作を読んだときの第一印象を教えてください。橋本さん まずは詩凪のキャラクターに惹かれました。ドSで強がっているところが伏線となって、最終的には彼女が抱えている大きな秘密へとつながっていくという。みんなが共感できる役だと思いました。一也と詩凪が一緒に物語を作り上げていく過程で、ふたりが書くという夢をあきらめないところも素敵だなと思い、撮影が楽しみになりました。ーー詩凪の役作りで、難しかったところは?橋本さん ドSな女の子というよりも、高校生の小説家を演じるというところが難しかったです。彼女は小説家だから、言葉を大切にしているだろうと考えて、説得力のある話し方をしようと心がけました。ーー劇中、佐藤⼤樹さんをビンタするシーンがあります。佐藤さんはかなり痛かったとおっしゃっていたとか(笑)。橋本さん テスト撮影のときに、ペチンという音がするほど、ビンタが弱かったんです。そのとき、久保監督から“もっと強くビンタしてほしい”と言われて……。佐藤さんも“全然痛くないから、もっと大丈夫”と言ってくれたので思いきってビンタしたら、かなりしっかりめに入ってしまったんです(笑)。ーー久保監督は、ミュージック・ビデオ監督のほか、映画『HiGH&LOW』シリーズのアクション映像で高い評価を得ている方です。撮影現場で、久保監督らしさを感じたところは?橋本さん 美しい映像と音楽を融合させるのがとても上手な方だなと思いました。ーーふわっと体が浮く、ファンタジックなシーンも印象的でした。橋本さん あのシーンはハイスピードカメラで撮影しているんですが、実際に体を少し浮かせたり、棒にぶら下がったり、とても原始的な動きで撮っているんです。とても美しい映像に仕上がっていますよね。ーー監督から具体的な演技指導は?橋本さん 一也と詩凪が共作する過程の距離感について、具体的な指示がありました。“いまは5メートルぐらいかな”“ここは30センチぐらいに近づいています”など、シーンごとにわかりやすく数字で示してくださって。そのおかげでふたりの距離感を意識して演じることができました。ーー最後に、この作品の見どころをお願いします。橋本さん 誰もが悩みや葛藤を抱えて生きています。一也と詩凪が好きという感情をあきらめずに夢を追いかけていく姿はとてもかっこよく見えますし、共感できるところだと思います。この映画を観て、繊細な心の揺れを感じていただけたら嬉しいです。インタビューのこぼれ話同じ高校に通う文芸部員を演じた、佐藤大樹さん、橋本環奈さん、佐藤流司さん、杏花(きょうか)さんは、リハーサルの際に初めて対面した後、4人で食事したことですぐに打ち解けることができたそう。ちなみに、佐藤大樹さんの誕生日が1月25日、佐藤流司さんの誕生日が1月17日のため、ふたりの誕生日をみんなでお祝いした日もあったとか。スクリーン越しに伝わってくる、現場の雰囲気の良さも見どころのひとつです!Information映画『小説の神様 君としか描けない物語』10月2日より全国公開出演:佐藤大樹、橋本環奈、佐藤流司、杏花ほか配給:HIGH BROW CINEMA©2020映画「小説の神様」製作委員会
2020年10月01日世界の主要都市には必ずチャイナタウンがあるように、マーケットの規模が圧倒的な華流ドラマ。若手イケメン俳優も次々に登場していて、必ずや好みのタイプが見つかるはず。「新しいスターが続々と出てくる中国は、どの作品にも若手が出ています。ドラマや映画を見て気になった若手はぜひチェックを」(編集者、ライター・小俣悦子さん)小俣さんの推しは中国の『陳情令』と、台湾の『時をかける愛』『HIStory』。「日本でも『陳情令』が放送され最終回近くは毎週のようにツイッターのトレンド入り。原作のBL小説はアジア圏のみならずロシア、中南米でも人気に。『時を~』や『HIStory』も国境を超えて話題に」。華流イケメンの台頭はますます盛り上がりそう。いま注目のアジア男子のなかから、華流イケメンたちをご紹介!グレッグ・ハン(TAIWAN)タイムスリップが軸となるラブミステリー『時をかける愛』で注目度UPのグレッグ。「一人二役の演じ分けが上手く、物語も面白い。ブレイクをきっかけに中国へ進出しているので、さらに注目が高まりそう」(編集者、ライター・川口恭子さん)。「金馬奨の作品賞など5部門受賞の『ひとつの太陽』での兄役など一目置かれる存在でした。日台合作ドラマ『路~台湾エクスプレス~』放送中に“あのイケメンは誰?”とSNSで話題に。『時を~』では確かな演技力で魅了」(小俣さん)©Fox Networks Group Asia Pacific Limited, Taiwan Branch & Three Phoenixes Production Co. Ltd. All right reserved.リー・シエン(CHINA)『ダイイング・アンサー~法医秦明』で注目され、『Go!Go!シンデレラは片想い』でブレイクしたリー。女子大生トンの心をかき乱す孤高のeスポーツ王者ハンの性格や集中力はリー自身に近いそう。ティーン女子だけでなく、その母親層をも虜にし、“国民のボーイフレンド”的存在に!「ドラマで演じた、硬派なツンデレ男子がハマり役。ワイルドな見た目なので、今後アクション作品にも挑戦してほしい」(川口さん)写真・Getty Imagesフェンディ・ファン(TAIWAN)高校時代に学園ドラマ『課間好時光一年二班』でデビューし、大学卒業後に出演の『HIStory2 越界~君にアタック!』でブレイク。ドラマでは様々に変わる表情を見せていてファンは胸キュン。「目鼻立ちのはっきりしたイケメンで、『HIStory2 越界~』では不良少年からバレーボールに打ち込む高校生を演じています。主演した青春映画『下半場(原題)』で台湾のアカデミー賞である金馬奨新人俳優賞を獲得」(小俣さん)©CHOCO Media Co., Limitedリン・イー(CHINA)16歳で北京体育大学に入学し、競技ダンスを専攻中の21歳。「フレッシュイケメン。アイドル育成番組出身で、ドラマ『あったかいロマンス』で知名度を上げた新人俳優」(小俣さん)。『あったかい~』は、突然、同居となった天才理系男子ウェイイーと平凡女子モーの恋を描く王道ラブストーリー。ウェイイーは運動が苦手という設定だったが、新作ドラマ『玲瓏(原題)』では抜群の運動神経を生かしたアクション演技に挑戦。©2019 Tencent Penguin Pictures(Shanghai) Co.,Ltdソン・ウェイロン(CHINA)モデル兼俳優で、主演ドラマ『働く女子流ワタシ探し』がNetflixで配信中。「モデルから俳優まで幅広くこなす若手スター。凛々しい顔立ちと抜群のスタイルで、中国のみならず世界を魅了!」(川口さん)。「顔の存在感がすごい。しかも脚長で、スタイルが良く、劇中でも地ベタ座りをしているだけでも画になる。韓国ドラマ『トキメキ成均館スキャンダル』の中国リメイクドラマ『漂亮書生(原題)』も期待」(小俣さん)写真・Getty Imagesデレック・チャン(TAIWAN)台湾では“国民の弟”と称され、すでに大人気のデレック。「スラッと背が高く、優しくピュアな印象で表情豊かな演技が魅力です。ラブコメドラマ『年下のオトコ』では、年上女性に振り回される、頼りなさげな主人公役で母性をくすぐった。『いつでも君を待っている』では祖父が営むよろず屋を継ぐ元エリート会社員を温かく演じている。台湾らしい魅力にあふれたハートフルなドラマなので、おすすめです」(小俣さん)写真・Getty Imagesウー・レイ(CHINA)子役として活動し、『ときめき 旋風ガール※』でアイドル的人気を獲得。『スマート・チェイス』でオーランド・ブルームの相棒を演じたり、チャン・イーモウ監督の『SHADOW/影武者』にも出演。「『琅や榜~麒麟の才子、風雲起こす』(「や」は王+邪)でブレイクし、製作費100億円、動画再生回数58億回突破の『蒼穹の剣』の主役に抜擢。凛とした佇まいやキレのいいアクションに注目。中国時代劇ブームを牽引する存在になりそう」(川口さん)*タイトルの※はハートマーク写真・Getty Imagesアジア男子…エンタメ界でアジアの男たちの勢いが止まらない。SNSやストリーミングサービスの普及で、その熱狂は国境を超えますますグローバルなものになっている。ドラマ『2gether』がツイッターで世界トレンド1位になり、タイのBLドラマに沼落ちする人が続出という一大ムーブメントを巻き起こしているのを筆頭に、俳優としても目覚ましい活躍を見せるボーイズグループメンバーや、華流イケメンの台頭など、今、アジア男子に世界が夢中!おまた・えつこ編集者、ライター。編プロで数年、出版社で10年勤務の後フリーランスに。台湾が大好きで『台湾エンタメパラダイス』(キネマ旬報社)20号分を企画・編集。その他『華流日和』『華流スター&ドラマガイド2020』(共にコスミック出版)などを編集。かわぐち・きょうこ編集者、ライター。1989年生まれ、愛知県出身。映画・ドラマをこよなく愛し、ファッション誌でカルチャーニュースを執筆中。ステイホームをきっかけに、人生最大のアジアブーム到来。やりたいことは、ドラマ『梨泰院クラス』と『2gether』のロケ地巡り。※『anan』2020年9月30日号より。取材、文・山縣みどり(by anan編集部)
2020年09月28日映画『あのこは貴族』が、2021年2月26日(金)より全国公開される。“階層”の異なる2人の女性を描いた最後の青春ドラマ映画『あのこは貴族』は、箱入り娘・華子と、地方から上京し自力で生きる美紀、生きる階層が異なる2人の女性が、東京を舞台に恋愛や結婚だけではない人生を切り拓く姿を描いた作品だ。原作は山内マリコによる同名小説。『グッド・ストライプス』で新藤兼人賞金賞を受賞した岨手由貴子がメガホンを取り、20代後半から30代にかけて息苦しさを抱える女性たちの変化を、最後の青春譚として繊細に紡いでゆく。ストーリー東京に生まれ、箱入り娘として何不自由なく成長し、「結婚=幸せ」と信じて疑わない華子。20代後半になり、結婚を考えていた恋人に振られ、初めて人生の岐路に立たされる。あらゆる手立てを使い、お相手探しに奔走した結果、ハンサムで良家の生まれである弁護士・幸一郎と出会う。幸一郎との結婚が決まり、順風満帆に思えたのだが…。一方、東京で働く美紀は富山生まれ。猛勉強の末に名門大学に入学し上京したが、学費が続かず、夜の世界で働くも中退。仕事にやりがいを感じているわけでもなく、都会にしがみつく意味を見いだせずにいた。幸一郎との大学の同期生であったことから、同じ東京で暮らしながら、別世界に生きる華子と出会うことになる。二人の人生が交錯した時、それぞれに思いもよらない世界が拓けていく―。門脇麦×水原希子出自も階層も異なるヒロインを演じるのは、幅広い活動で注目を集める2人の女優。東京生まれの箱入り娘・華子は、NHK大河ドラマ「麒麟がくる」や『さよならくちびる』でヒロインを演じる門脇麦。地方から上京し、自力で生きる美紀は、女優のほかモデル・デザイナーなど幅広く活躍する水原希子が演じる。また、2人を繋ぐことになる弁護士・幸一郎に、『アンダー・ユア・ベッド』主演の高良健吾。華子の学生時代からの友人でバイオリニストの逸子に『人数の町』に出演する石橋静河が抜擢。さらに、美紀の地元の友人で、同じ名門大学に入学する平田を山下リオが演じる。【詳細】『あのこは貴族』公開日:2021年2月26日(金)監督:岨手由貴子脚本:岨手由貴子出演:門脇麦、水原希子、高良健吾、石橋静河、山下リオ、佐戸井けん太、篠原ゆき子、石橋けい、山中崇、高橋ひとみ、津嘉山正種、銀粉蝶原作:山内マリコ「あのこは貴族」(集英社文庫刊)配給:東京テアトル/バンダイナムコアーツ
2020年09月27日イケメンもあまりにモテ過ぎると、女性が苦手になってしまうことがあるのかもしれません。そんな時、女性を遠ざけるために女装を頼んだ男友達が、実は女性だとわかったら…。YouTubeチャンネル『漫画エンジェルネコオカ』では、そんなユニークな関係の2人の動画を配信しています。アオイは一番の友達池谷アキラは25歳。国民的俳優に似ているせいで学生時代から女性に人気があり、すっかり女性が苦手になってしまいました。そんなアキラは、ネット上のゲームでアオイと知り合います。オフ会でもウマが合い、それからは週1くらいのペースで飲みながらゲームをする仲に。ある日、結婚相手を探しているという噂が流れて困ったアキラは、アオイに女装して自分の恋人のフリをして欲しいと頼みます。面倒くさいことを嫌うアオイでしたが、ゲームの取引で交渉成立。実際、女装したアオイは超美人で、アキラが飲み会で撮った写真をSNSにアップした途端、ほかの女性からのアプローチは激減しました。ところが、ホッとしたのも束の間、実は、アオイが本当は女性だったことが分かり…。気になる続きは、ぜひYouTubeでご覧ください。この後、2人は交際することに。それにしても、一番の友達が女性であることに気付かないアキラは、かなりの天然ですね…。そんなアキラには、適当で毒舌で中性的なアオイのような女性が、お似合いなのかもしれません。[文/AnyMama(エニママ)・構成/grape編集部]
2020年09月14日娯楽目的の外出はなるべく避けたほうがいい今日この頃。元々引きこもり体質な私は、この自粛ムードの恩恵に恩恵を預かり、最低でも一日二本ほど映画を観るという生活を送っている。そこで(たぶん)人一倍そういった作品に触れているであろう私が特におすすめしたい10作品をピックアップし、紹介していきます。どうぞお付き合いください。■1.『アイ、トーニャ』『ウルフ・オブ・ウォールストリート』で一躍名を馳せたマーゴット・ロビーが体当たりで演じたのは、実際にあったとある冬季オリンピック選手のスキャンダル。毒親、家庭不和から脱出するための選択の先に待っていたパートナーからのDVやモラハラなど、見る人によっては心に打撃を受ける可能性もありますが、よくある女性が活躍する系の作品とは異なるので男性と観ても楽しめる作品です!(特に場面構成に感心します)。■2.『スポットライト 世紀のスクープ』こちらも、ピューリッツァー賞を受賞した実話(報道)を基にし、第88回アカデミー賞(2015年公開分)において作品賞と脚本賞を受賞した実力派作品……なのに!!!! 意外と知られてない!!!!! 何故なら地味だと!!!!! 思われがちだから!!!!!!地味なのは否定できないぐらい終始シリアスなジャーナリズム映画なのは事実で、ハリウッドあるあるな大きな展開も無く淡々と進んでいくけれど、その空気感がより一層事件の痛ましさを映し出している。ちなみに主役を始めとして、MARVEL役者陣が5人も登場しているので、実質MARVEL作品!(断じて違う)。■3.『東京ゴッドファーザーズ』『パプリカ』や『千年女優』で知られる日本アニメ界の名匠・今敏監督作品。それぞれの事情でホームレスとなった3人組がある夜、ゴミ捨て場で赤ん坊を拾い……。人生にはいくつもの後悔が散りばめられていて、しかもその多くは今の行動次第では払拭できるものだったりする。何かを変えたい、謝りたい、後悔を消したい。でも、きっかけがない。だとすれば、とにかく行動する他ないのだ。そうすれば、面白いぐらい全てが点となり線となる。誰も不幸にならない作品なので、安心して最後まで観れるのもこの状況下では好ポイントです。■4.『ふがいない僕は空を見た』はっきり言って、セックス描写満載です。というか、それがメインテーマです。初っ端からコスプレセックスです。でも、それがこの作品を語る上での真骨頂。この作品には、私たちが逃げがちな“性”のことが摯に描かれていて、男性と女性で別々の性器をくっつけて産まれてきてしまったからボタンの掛け違いは起きるけれど、だからこそ、今日も何処かで赤ん坊が産声を上げながらこの世に生まれてくるのだと気づかされます。生死を見つめ直せる今だからこそ、こういった作品を観るのもあり……かと。■5.『駆込み女と駆出し男』今では比較的容易い離婚も、江戸時代では離縁を求めて、寺に駆け込む……縁切寺が必要だった。そこへ駆け込んできた女性たちと作家志望の医者見習いとの交流を軸にし、夫から離れ、新たな人生……新たな自分を取り戻していく女性たちの姿が美しい。満島ひかりや戸田恵梨香といった有名女優の演技もまた味わい深いです。何よりも堤真一が体現する古き良き“愛”に学ぶ。悲しく、泣き叫ぶことだけが愛ではないのだ。■6.『渇き。』言わずも知れた小松菜奈の大出世作。彼女の快進撃はここから始まった!けれども、「小松菜奈可愛い! メンバーも豪華だしサブカル系面白そう!」なんて、ミーハーな気持ちで鑑賞し始めたら、ぶっちゃけ後悔しかありません。何せ、小松菜奈は思っているほど出てこないし、クソゴミカス脂ギッシュ父親な役所広司によるヴァイオレンス・エロ・グロシーンの連続だからだ。清楚ビッチ? 天使の顔した悪魔? そんな表現でさえ生ぬるい。希望を打ち壊された無垢なる存在の復讐劇ほどおぞましいものはないのです。彼女が欲しかったものは愛か、それとも……。■7.『アルマゲドン』エアロスミスの主題歌も主役のブルースも何もかもが有名。そして、監督はマイケル・ベイ。笑っちゃうほどのTHEハリウッド作品。「USA! USA!」で全編ぶっ通されてるので科学的考証など語らせる暇なんてない。「爆発させときゃいい」なマイケル作品特有の悪ノリが光ります。(褒めてる)(すごく褒めてます)。そうは言っても、最後のあの演出で涙腺に爆薬ぶち込まれるから良し。ちなみに今作のヒロインは主題歌を担当したエアロスミスのボーカルの実娘ですよ!■8.『ハスラーズ』女性は絶対好きと思いますが、私はぜひ男性に観てもらいたい。リーマンショック後、ウォール街の金融マンたちに復讐を誓ったストリッパー女性たちの驚きの手法とは……。この世は踊る側と踊らされる側しかいない。お金で女を利用する。女で男を利用する。世界はそんな駆け引きに満ち溢れている。御年50歳とは思えないジェニファー・ロペスのポールダンスだけでも一見の価値あり。■9.『ウォーリー』(ディズニーシアター)ディストピアな未来が舞台。人類が消え、退廃とした地球ではたった一体のゴミ集積ロボット・ウォーリーが今日も働いていた。ある日、地鳴りと共にロケットが降り立ち、その中から出てきたのは白く美しい別のロボット・イヴだった。この作品のすごさは、前半は一切いわゆる“言語”が出てこないところ。ウォーリーとイヴは、機械音と動作だけでコミュニケーションを取る。それでも喜怒哀楽がこれでもかと分かるのは、ディズニーがトチ狂ってるからです。(またもや褒めてる)。宇宙の描写やウォーリーとイヴのジェンダーに触れてないことも含め、とても2008年の作品とは思えない。そして、意外とマイナー作品なのが悲しい……。■10.『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』シンプルにレオナルド・ディカプリオの顔がいい。(いい)。もしこの中に人生に残るような作品になるものがあれば、それ以上の幸せはありません!目新しいものが見つけにくい生活を強いられていても、芸術はいつもあなたに寄り添ってくれます。どうぞ、心のご自愛の一環として、映画鑑賞を。
2020年09月11日岩井俊二監督の新作映画『チィファの手紙』が公開になる。本作は岩井監督が中国で手がけた新作映画で、今年1月に公開された『ラストレター』と同じ原作を基にしている。これまでもひとつの作品を小説や連続シリーズ、映画など様々な分野で描いてきた岩井監督は、ふたつの作品をどう捉えているのだろうか?本作の主人公チィファは亡くなった姉チィナンの同窓会に出かけ、姉に間違えられ、学生時代に憧れていたイン・チャンと再会する。連絡先を交換したチィファは、夫にスマートフォンを破壊されてしまったことから、チャンと“手紙”でやりとりを始める。本作は岩井監督が中国に渡り完成させた作品だが、以前から「40代でアメリカで、50代で中国で映画を撮るのを目標にしていた」と語る。「これまでのキャリアの中で日本、アメリカ、カナダ、フランスで映画をつくってきて、『チャンオクの手紙』(ぺ・ドゥナを主演に迎えた短編)で韓国に行ったんですけど、香港や台湾で撮影したことはあっても中国で映画をつくったことはなかった。それは自分の中のひとつの目標になっていたんです。撮影する環境を少しずつ広げていっているので、ひとつアイデアを考えると、それぞれのプロデューサーと話をして、意見を聞いたりしながら、結果として一緒やろうとなったのが今回はたまたま日本と中国だったということです」『チィファの手紙』はピーター・チャンがプロデュースを担当し、ジョウ・シュンら中国人俳優が集結しているが、撮影監督は近年の岩井作品を担当している神戸千木が担当するなど連合チームが結成された。「撮影監督は変えないです。シェアしている情報が一番重要で、同じツールの箱を持っているようなもの。僕にとってはそこがとても重要で、良い画を撮ってもらえるからカメラマンを決めるわけではないんです。こちらの思っている良い画をお互いが理解できるかが重要で、そこにいたるまでも非常に時間をかけて理解してもらってきているので、そこは変えにくいですよね。3DCGとか美術、キャスティング、プロダクションは中国のチームで、衣装は日本から連れていって……連合チームですね」中国で撮影された『チィファの手紙』と日本で撮影された『ラストレター』は同じ原作が基になっている。しかし岩井監督は「実際につくってみたら同じものをつくっているという意識にはならなかった」と振り返る。「撮影って毎日、“ふたつとないもの”を撮っていくものなので、同じ芝居であっても1回目と2回目では違う。だからこちらも気をゆるめられないわけで、それを積み重ねていくことがやっぱり楽しいんですよね。だから最後の最後まで新鮮な気持ちでふたつの作品を終えることができたと思います」これまでも岩井監督は自身の作品を小説に書き、映画化し、時にドラマ版と映画版を制作するなど、ひとつのアイデアや世界を丁寧に繰り返し描いてきた。また岩井作品のファンも映画が公開されてから時間が経っても作品を繰り返し鑑賞し、上映会には多くの観客が集う。「個人的に楽しみたいだけだと思うんです」と笑顔を見せる岩井監督は「僕にとって作品を完成させて納品することは、言い方はちょっと悪いですけど“臨終”で、お客さんにとっては“誕生”だと思う」と語る。「だから、自分としてはできる限り、生き続けられるように、いろんな形にしてみたりするんでしょうね。ひと昔前だと『潮騒』って原作が何回もリメイクされていた時期があって、70年代ぐらいまではひとつの作品をいろんな人がつくって楽しむ文化があったと思うんですよ。毎年12月になると必ずどこかが『忠臣蔵』をつくってるみたいな、同じものを繰り返す文化があったはずで、それがなくなったのはすごくもったいない。映画の話をするときによくネタバレって言いますけど、もちろん初めて観る人にとってはわずらわしいので言わないでほしいだろうけど、実際には小説の映画化が多いわけで、小説を読んで大好きになった人が小説の話をもう一度楽しみたくて映画館に行くケースは多い。コミックのアニメ化もそうですけど、まったく新しいものを観にいくわけではなくて、だいたいのお話を知っているところで観るケースも多いわけですよね」『スワロウテイル』や『花とアリス』をいまも繰り返し観ている観客が多くいるように、『ラストレター』と『チィファの手紙』もこれから長い時間をかけて観客に出会い、繰り返し鑑賞されることになるだろう。「僕は漫画ファンなんですけど、好きな漫画は繰り返し読むわけで、もちろんお話はわかっているんですけど、お話はあくまで導線であって、そこに落ちているいろんな感情の変化とか衝撃的なシーンを繰り返し味わいたいんですよ。だから、そういう意味でいえば、良いコミックってしっかり味わえるもので、何度でも堪能できる。だから、映画も負けてはいられないというか、2時間観たらおしまいではなくて、お客さんが何度でも観たいと思えるようなものを僕も目指したいし、そういうもので映画館があふれていてほしいと思います」『チィファの手紙』9月11日(金) 新宿バルト9ほか全国ロードショー
2020年09月10日今回、ご紹介するのは、『妖怪人間ベラ』。名作アニメ『妖怪人間ベム』を、新たな視点で実写映画化したサスペンス・ホラーです。主演の森崎ウィンさんと、ベラを演じたemmaさんにお話をうかがいました。写真・黒川ひろみ 文・田嶋真理 スタイリスト・森田晃嘉(森崎ウィンさん) 二宮ちえ(emmaさん) ヘアメイク・KEIKO(Sublimation/森崎ウィンさん) 福岡玲衣(Tron/emmaさん)【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 67「原作ファンだけでなく、誰もが共感できる物語です」2018年に誕生50周年を迎えた伝説のアニメ『妖怪人間ベム』。ベム、ベラ、ベロという3人の妖怪人間が、人間になる日を夢見て悪に立ち向かう姿は、アニメ作品はもちろんのこと、実写化されたドラマや映画などでも人々を魅了してきました。本作では、『妖怪人間ベム』の人気キャラクター・ベラに焦点をあて、現代の女子高生としてよみがえったベラと接して狂っていく人々、幻の最終回の意味などをスリリングに描いています。妖怪人間ベラによって人生を狂わされていく主人公・新田康介を演じるのは、スティーブン・スピルバーグ監督作『レディ・プレイヤー1』でハリウッド・デビューを果たした森崎ウィンさん。物語の鍵となるベラを、数多くの人気女性誌に登場するファッションアイコン、emmaさんが熱演。『貞子3D』シリーズの英勉(はなぶさ・つとむ)監督がメガホンを取り、狂おしくも切なさが残るドラマチックな物語に仕上がっています。ーー出演オファーをいただいたときのお気持ちを教えてください。森崎さん 歴史のある作品に携われる嬉しさと同時に、プレッシャーを感じました。emmaさん 最初は、喜びと不安が入り混じった気持ちになりました。モデル出身で演技の経験が少ないなか、妖怪人間という難しい役を演じることによって、新しい自分を引き出してみたいと思いました。ーーおふたりは同じ事務所ですが、お仕事をご一緒したのは今回が初めてですか?森崎さん はい。いろいろなウワサは聞いていました。怖い人だって……(笑)。emmaさん ちょっと待ってください(笑)。私はマネージャーさんから「すごく良い人だから、共演者がウィンくんで良かったね」と言われました。実際にお会いして、その通りの方だなと思いました。森崎さん 本当のことを言うと、僕はマネージャーさんから「生のemmaちゃんは、写真よりもっとかわいいよ」と聞いていて。男ですから、素直に嬉しい気持ちになりました。とはいえ、emmaさんはモデルという僕の知らない世界で活躍されている方です。近寄りがたい雰囲気があるのかなと思っていましたが、お話してみると気さくな方で。モデルさんも人間なんだなと思いました(笑)。森崎さん 撮影中に、僕が演じる新田の妻・鮎美役の堀田茜さんを交えて3人で食事に行ったのですが、堀田さんとemmaさんはとても仲良しで完全に女子会トークになっていました。emmaさん ウィンくんは女子会メンバーの一員として、場になじんでいましたよ。森崎さん 実は僕は少し無理をしていて。「メンズはどうなの?」と、男代表の意見を聞かれたときはあせりました。責任重大ですからね(笑)。ーープライベートな話題が飛び出す女子会トークに参加できるほど、仲良くされていたのですね(笑)。emmaさん 和気あいあいと過ごしていました(笑)。ーー最後に、この作品の見どころをお願いします。森崎さん 本作は、『妖怪人間ベム』という歴史ある作品を、ベラの目線で描いています。本当に怖いのは妖怪よりも人間と思えるようなゾッとするシーンや、怖すぎて笑っちゃうようなシーンもあります。原作アニメのファンだけでなく、誰もが共感できる物語だと思います。emmaさん この作品は、ジェットコースターのように展開が早く、先の読めない面白さがあります。さらに家族愛や友情、いじめなど、今の時代だからこそ心に響く人間ドラマも見どころとなっています。良い意味でアニメ版の予想を裏切る、新たなベラが登場する作品を楽しんでいただきたいです。インタビューのこぼれ話emmaさんは中学生の頃、恐怖体験をしたことがあったそう。「イギリスの観光地で友だちと2ショット写真を撮っていたら、横を人が通りすぎた感覚があったんです。すぐに後ろを振り向いたんですが、誰もいなくて。ところが撮った写真を見ると、半分透けている人がうつっていたんです。私は全く霊感がないのですが、そのとき一緒にいた友だちはとても霊感が強い子で。彼女が撮影したからこそ、霊を呼び寄せてしまったのかもしれません」。『妖怪人間ベラ』級のホラーなお話を披露してくれたemmaさん。劇中の熱演にも注目です!Information『妖怪人間ベラ』9月11日(金)より、池袋HUMAXシネマズ、渋谷HUMAXシネマほかにて全国順次公開出演:森崎ウィン、emmaほか配給:DLE©2020映画「妖怪人間ベラ」製作委員会映画『妖怪人間ベラ』の前日談に迫る連続ドラマ『妖怪人間ベラ~Episode0(ゼロ)~』配信中emmaさん 衣装協力:トップス ¥18,000&スカート ¥56,000(アリーズ/コンコード ショールーム 03・6434・7136)、ネックレス ¥18,000(エスター/コンコード ショールーム 03・6434・7136)、中に着たシャツ ¥35,000(フミエタナカ/ドール 03・4361・8240)、パンツ ¥103,100(クレージュ/エドストローム オフィス 03・6427・5901)、ピアス ¥37,000(オール ブルース/エドストローム オフィス 03・6427・5901)
2020年09月06日■『グランド・ブダペスト・ホテル』多彩なキャラとよく練られたストーリー、色彩の豊かさで飽きさせない、ウェス・アンダーソン監督による人気作。■『リリーのすべて』きれいな映像に見入ってしまう。自分とファッションとの付き合い方を考えさせられる映画。「そういえば、最近、好きな服を着れていないな」と思う人に観てほしい作品。■『アメリ』公開当時、クラスの3分の1くらいの女子が、アメリと同じ髪型にしてた。赤のカットソーやグリーンのカーディガンが流行って。クレームブリュレに目覚めたのもあのとき。■『ミッドナイト・イン・パリ』秋の夜長にじっくり楽しみたい、時空を超えたロマンティックコメディ。■『秋刀魚の味』結婚をめぐる父娘の関係を軸に、老いについて考えさせられる小津安二郎監督の遺作。笠智衆の終盤の演技が素晴らしい……。
2020年09月06日女優として活躍している松岡茉優(まつおか・まゆ)さん。そのかわいらしさと高い演技力で、多くの人から支持されています。そんな松岡茉優さんが「かわいい!」と話題になった映画やドラマ、また、そのかわいさが分かる画像をご紹介します!松岡茉優が「かわいい!」と話題になった映画やドラマは?『真田丸』『ウチの夫は仕事ができない』が人気!女優として、数多くの映画やドラマに出演している松岡茉優さん。その中でも、松岡茉優さんが「かわいい!」と話題になった作品をいくつかご紹介します!『真田丸』2016年1~12月にかけて放送された大河ドラマ『真田丸』(NHK)。同作で、松岡茉優さんは堺雅人さん演じる真田信繁の正室・春役を演じました。ランキングサイト『gooランキング』が2018年に行った『平成大河ドラマ史上最も美しかったお姫様役ランキング』では、春役を演じた松岡茉優さんが1位を獲得。1位は「松岡茉優」!戦国時代最後の名将・真田信繁(真田幸村)の生涯を描いた作品『真田丸』。この作品で松岡茉優は堺雅人が演じた信繁の正室・春を熱演。ピンクの着物に花束を抱え、ほがらかな笑顔で微笑む初登場シーンを見て「美しい」と感じた人が多数!親しみやすい表情と透明感、女性らしさが多くの人のハートをわしづかみにしました。しかしこの作品の脚本は三谷幸喜。ただかわいいだけで終わらせてはくれません。実は心に闇を抱えているというホラーな一面も持っており、それがまた面白いと話題になりました。gooランキングーより引用また、ネットでも松岡茉優さんに対し、絶賛の声が多く上がっています。・『真田丸』、史上最高に松岡茉優ちゃんがかわいい。・『真田丸』を毎回見てて思うのは、松岡茉優がとにかくかわいい!・この役、松岡茉優ちゃんにすごく合ってる。『ウチの夫は仕事ができない』2017年7~9月にかけて放送されたドラマ『ウチの夫は仕事ができない』(日本テレビ系)。松岡茉優さんが同作で演じたのは、主演の錦戸亮さん演じる小林司の妻・小林沙也加役です。 この投稿をInstagramで見る 【公式】ウチの夫は仕事ができない(@uchinootto_ntv)がシェアした投稿 - 2017年 9月月15日午後9時56分PDT『ウチの夫は仕事ができない』 第1話 ストーリー大手イベント会社に勤める小林司(錦戸亮)は、見た目・学歴・収入ともに申し分ない理想の夫だが、実は仕事ができず会社でもミスを繰り返すお荷物社員。自分を尊敬する年下の新妻・沙也加(松岡茉優)にだけは知られたくないと思っていたが、沙也加はふとしたことから司の「仕事ができない」噂を聞いてしまう。新しい異動先である花形の第一制作部に出勤した司は、仕事命のチームリーダー・土方(佐藤隆太)のもとで働くことになった。そんな中、生意気な後輩・田所(薮宏太)が過去の司の失敗を調べ上げ、司のお荷物社員ぶりは初日から部内全員の知るところに。部内での風当たりに耐えながら納期の迫ったチラシの打ち合わせに力を入れる司だったが、その出来にデキる女上司・黒川(壇蜜)から意外な高評価を受ける。生き生きと働く夫の姿に、司が仕事ができないなんて何かの間違いだと思う沙也加。そんな矢先、小林家に居座っていた司の図々しい姉・みどり(江口のりこ)が沙也加の異変に気づき妊娠が発覚する。産婦人科で出会った妊婦のあかり(イモトアヤコ)と早速マタ友(=マタニティー友達)になった沙也加は、喜びと興奮を感じていた。しかし、その頃司はクライアントからの突然のデザイン変更に対応できず、判断ミスから退職を迫られるほどの大ピンチに立たされていた!妊娠の報告をしようと司を待ちわびる沙也加だったが、司は会社を辞める決意をして…。ウチの夫は仕事ができないーより引用同作での松岡茉優さんの演技はもちろん、たびたび披露したダンスも「かわいい!」と話題になりました。 この投稿をInstagramで見る あさって土曜夜10時放送の7話…妄想ミュージカルがとんでもないことになってる…‼️つかポン&サーヤに加え、あの人も…踊りまくります✨✨ #ウチの夫 #錦戸亮 #松岡茉優 #つかポン #サーヤ 【公式】ウチの夫は仕事ができない (@uchinootto_ntv)がシェアした投稿 - 2017年 8月月17日午前1時17分PDT同作の公式インスタグラムでも、松岡茉優さんのかわいい姿を見ることができるので、気になる人はチェックしてみてください。 この投稿をInstagramで見る 【公式】ウチの夫は仕事ができない(@uchinootto_ntv)がシェアした投稿 - 2017年 9月月15日午前8時13分PDT この投稿をInstagramで見る 【公式】ウチの夫は仕事ができない(@uchinootto_ntv)がシェアした投稿 - 2017年 9月月9日午前3時06分PDT この投稿をInstagramで見る 【公式】ウチの夫は仕事ができない(@uchinootto_ntv)がシェアした投稿 - 2017年 8月月12日午前4時40分PDT『勝手にふるえてろ』2017年に公開された映画『勝手にふるえてろ』。同作は、綿矢りささんの小説『勝手にふるえてろ』が原作で、松岡茉優さんは主人公・江藤良香役を演じ、映画初主演を務めました。『勝手にふるえてろ』予告編同作で、24歳まで恋愛経験ゼロのOLを演じた松岡茉優さんは、その演技が高く評価され、『第27回日本映画プロフェッショナル大賞』主演女優賞、『第42回日本アカデミー賞』優秀主演女優賞など、数多くの賞を受賞しました。松岡茉優のかわいい画像を集めてみた!松岡茉優さんはインスタグラムを定期的に更新しており、魅力的な写真を多く投稿しています。 この投稿をInstagramで見る 松岡茉優 /Mayu Matsuoka(@mayu_matsuoka_koushiki)がシェアした投稿 - 2020年 6月月6日午前7時00分PDT この投稿をInstagramで見る 松岡茉優 /Mayu Matsuoka(@mayu_matsuoka_koushiki)がシェアした投稿 - 2020年 2月月17日午前2時39分PST この投稿をInstagramで見る 松岡茉優 /Mayu Matsuoka(@mayu_matsuoka_koushiki)がシェアした投稿 - 2020年 2月月3日午前3時19分PST この投稿をInstagramで見る 松岡茉優 /Mayu Matsuoka(@mayu_matsuoka_koushiki)がシェアした投稿 - 2019年10月月4日午前4時46分PDT この投稿をInstagramで見る 松岡茉優 /Mayu Matsuoka(@mayu_matsuoka_koushiki)がシェアした投稿 - 2019年 9月月19日午前12時03分PDT2019年9月19日に更新したインスタグラムでは、自身の幼少期の頃の写真を公開。 この投稿をInstagramで見る 仕事で幼少の写真を使うから 何枚か送ってと言ったら 父が大量に写真持ってきてくれて ピアノを弾いてる写真が入っていました。 発表会、なにを弾いたか覚えていないけれど 緊張や、お友達がくれた花束や 弾き終わって袖に戻ったときの 先生の優しいお顔を覚えています。 #一丁前にスタインウェイ弾いてる #蜜蜂と遠雷 #劇中にはなんと #YAMAHA #KAWAI #STEINWAY #最強ピアノブランドがズラリ #亜夜はKAWAI #塵と明石はYAMAHA #マサルはSTEINWAY #弾いてるピアノの違いも楽しい 松岡茉優 /Mayu Matsuoka (@mayu_matsuoka_koushiki)がシェアした投稿 - 2019年 9月月19日午前3時15分PDT白いドレスに身を包み、真剣な表情でピアノを弾いてる姿に、ファンからは次のようなコメントが寄せられました。・かわいい!面影がある。・幼い頃の茉優ちゃんもかわいすぎる!松岡茉優さんのこれからの活躍も応援しています!松岡茉優 プロフィール生年月日:1995年2月16日出身地:東京都血液型:B型身長:158cm所属事務所: ヒラタインターナショナル2008年にバラエティ番組『おはスタ』(テレビ東京系)で、アシスタントである『おはガール』に就任し、芸能活動をスタート。2013年放送の連続テレビ小説『あまちゃん』(NHK)で入間しおり役を演じ、一躍注目を集めた。以降、数多くの映画やドラマに出演している。松岡茉優が理想のプロポーズを告白!高校時代の意外な生活ぶりに「分かる」[文・構成/grape編集部]
2020年09月04日今回、ご紹介するのは、ツンデレ男子とおっとり方言男子の純愛を描いた映画『リスタートはただいまのあとで』。ダブル主演を果たした、古川雄輝さんと竜星涼さんにお話をうかがいました。写真・大内香織 文・田嶋真理 スタイリスト・五十嵐堂寿(古川さん) 山本隆司(竜星さん) ヘアメイク・赤塚修二(メーキャップルーム/古川さん) TAKAI(竜星さん)【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 66「監督のためにも、この作品を頑張ろうと思いました」『リスタートはただいまのあとで』は、ココミ氏の同名人気コミックを実写映画化した作品です。都会に疲れ、10年ぶりに田舎へ帰ってきたツンデレ男子・光臣は、近所で農園を手伝うおっとり方言男子・大和と遭遇。当初、大和のことを“馴れ馴れしくてウザい奴”と思っていた光臣ですが、彼の心の痛みに寄り添う優しい大和に、心惹かれていきます。光臣を演じるのは、中国版Twitterとして知られるSNSサイトWeiboでフォロワー数450万人超を誇り、NHKの大河ドラマ『八重の桜』や連続テレビ小説『べっぴんさん』などの演技でも存在感を示した、アジアの人気俳優・古川雄輝さん。光臣を癒す大和を、モデルとしてパリコレクションに二度参加した経験を持ち、NHKの連続テレビ小説『ひよっこ』出演や映画『トイ・ストーリー4』の声優など、多岐にわたり活躍する竜星涼さんが好演。長野の千曲市と上田市でオールロケを行った、美しい景色と緑豊かな大自然も見どころのひとつとなっています。ーーこの作品のオファーを受けたときの第一印象を教えてください。古川さん BLというジャンルは初めてでしたから、すごく興味を持ちました。原作と脚本を読んでみると、純愛だけでなく、家族愛など、いろいろな愛のかたちが描かれている作品だと思いました。実はメガホンを取った井上竜太監督とは10年来の知り合いで。監督のためにも、この作品を頑張ろうと思いました。竜星さん 今まで演じたことのない役だったので、俳優として挑戦しがいがあるなと思いました。ーー演じるうえで難しかったところは?古川さん 監督と僕が考える光臣像に距離があって。何度も話し合いを重ねて、納得のいく光臣像を作っていきました。竜星さん 愛情を知らないという悩みを抱える大和を理解することに時間をかけました。ーー竜星さんと言えばスタイリッシュで都会的なイメージを思い浮かべますが、今回演じた純朴な方言男子がとてもハマっていて驚きました。竜星さん 僕の両親は、山形県出身なんです。子どもの頃は学校が休みに入ると、山形県に住む祖母の農家の手伝いをしていました。そういう環境で育ったこともあって、田舎暮らしや方言を役に反映しやすかったです。ーー共演する前と後でお互いに対する印象は変わりましたか?古川さん 僕は竜星さんに対して男らしい印象を抱いていました。実際にお話をしてみると、イメージ通りの方だなと思いました。竜星さん 知的でクールな方と思っていましたが、撮影に入ると監督と熱心にディスカッションをされていて。情熱的な方なんだなと思いました。ーー最後に、本作で印象に残ったシーンをお願い致します。竜星さん キスシーンです。僕はされる側ですから、ドキドキしました。古川さん 僕はラストシーンが好きです。このふたりがいろいろなことを乗り越えて前向きに歩いていく姿をぜひスクリーンでご覧いただき、ほっこりしていただきたいですね。インタビューのこぼれ話今回、古川さんは大和にゆっくりとキスをすることで、光臣のとまどいの気持ちを表現したそう。とっても美しいキスシーンは必見です!Information映画『リスタートはただいまのあとで』9月4日(金)よりシネ・リーブル池袋ほか全国公開出演:古川雄輝、竜星涼ほか配給:キャンター©2020映画「リスタートはただいまのあとで」製作委員会
2020年09月03日