この春スタートの間宮祥太朗主演新ドラマ「ナンバMG5」が、いよいよ撮影スタート。制服姿のキャストたちの写真が到着し、併せて富田望生の出演も明らかになった。本作は、筋金入りのヤンキー一家・難破家の次男である剛(間宮さん)が、実は「ヤンキーをやめたい」「普通の高校生になりたい」と、家族に内緒で健全な高校に入学する、高校逆デビュー物語。クランクインは、剛がヤンキーであることを隠し入学した、舞台となる“真面目”な白百合高校の登校初日。1年7組の教室には、クラスメートの出演者同士がフレッシュな面持ちで集合。スタッフから紹介されると、間宮さんは学ラン姿で登場し、「よろしくお願いいたします!!!」とさわやかに挨拶。大きな拍手が沸き起こったそう。今回、シャバい(ひ弱な)バージョンの剛が、夢だった普通の高校生活をスタートさせる日、ということで、わくわくしながら登校するも、ついヤンキーっぽさが出て焦る…というコミカルな演技が求められた間宮さん。本広克行監督と歩き方からおどおどした目線の運び方まで、丁寧に相談しながら撮影が進んでいく。また、剛が一目ぼれする同級生・深雪(森川葵)は、かわいいことを自覚しつつも、本広監督曰く「ちょっとヤバい感じ」と、ツッコみどころ満載のおちゃめさが魅力。深雪が剛に消しゴムを貸すシーンでは、本広監督のこだわりから、森川さんが何パターンもの表情を作ることに。その様子に、間宮さんをはじめ、クラスメートたちからも笑いが起こったという。そして今回、深雪の友人で、かなりクセが強い同級生・守田巻を、富田望生が演じることも明らかに。おかっぱ頭にちょこんと乗ったお団子ヘアが特徴的な巻は、深雪よりも自分の方がずっとイケていると言わんばかりに、剛へアピール。巻が剛の目の前に登場するシーンでは、富田さんの芝居に本広監督が思わず笑いをこらえきれなくなる場面も。終始なごやかな雰囲気、かつ時に爆笑に包まれるなど、大盛り上がりの撮影となった初日。間宮さんは「現場の雰囲気は活気があっていいですね!シャバい剛からのスタートなのでこれをひとつの基準にして、ヤンキーの剛を作っていけたらいいかな、と思っています。本広監督の演出が明確なので、すごくやりやすいなと感じました。教室のシーンではたくさんの笑いが起きて、すでに面白かったです!」と感想を明かし、森川さんも「学園ものが久々なので、活気あふれる現場に懐かしさを感じたのと、楽しく撮影できそうだなと確信しました。深雪は、本広監督が求めているように“ちょっと変わっているけどかわいい”ヒロインなので、どこまで遊んでいいのか、などバランスが難しい部分もあります。でも見てくださった方に“いいね!”と言っていただければありがたいです。あと、年を重ねても着られた制服のありがたみをかみしめながら(笑)、撮影を楽しんでいきたいと思います」とコメントした。新たに出演が発表された富田さんは「“はっちゃけられそうだな、よっしゃ!”という感じです(笑)。巻には、いろいろな顔があるんだろうな、とも思っています。自分の持っているものと本広監督が思い描くのものをいいあんばいにセッションしたいと考えています!」と意気込んでいる。「ナンバMG5」は4月13日より毎週水曜日22時~フジテレビにて放送。※初回15分拡大(cinemacafe.net)
2022年03月22日毎日ケガをする不運体質(?)の高校生・矢野くん。彼のあまりのドジぶりに意識せざるを得なくなったクラス委員の吉田さん。ピュアで奥手なふたりの恋は、進展もスローだが、そこがいい感じに甘酸っぱい。そんな『矢野くんの普通の日々』が話題沸騰。著者は、本作が連載デビューとなる田村結衣さんだ。ケガも不運もここまで来れば愛嬌!?愛され度高めの高校生男子の恋。「以前から、可愛い中に少し陰のある人物を描くのが好きで…。そんな絵を描きたいなと生まれたのが、毎日傷だらけの矢野くんです。吉田さんは、実は初期段階では心配性でも委員長でもしっかり者でもなくて、本当に普通の女子という設定でした。ところがそれだとなかなか話が広がらなかったんですね」かくて田村さんは、担当編集者と相談しながら彼らの関係性を改めて模索。“ケガだらけ男子と心配性女子”のアイデアにたどり着いた。毎回、矢野くんがドジを踏むシーンが描かれるが、そのバラエティぶりが面白く、愛らしいのなんの。「基本的に自分の高校時代の思い出を引っ張り出して、『矢野くんたちがあんなことをやったらどうなるかな』と想像を膨らませています。自分で経験したり見聞きしてきたケガやドジをそのまま描くこともありますし、『ここで手が滑ったらこうなるかも…』などと考えて展開するときもあります。また、表紙等でカラーイラストを描くときに、顔に貼られた絆創膏をカラフルに塗るのが、とても楽しいですね」影響を受けたマンガに、増田こうすけ氏の『ギャグマンガ日和』や、和山やま氏の『女の園の星』などを挙げる田村さん。本作もまた読んでいて温かい気持ちになるが、それは矢野くんの笑顔や吉田さんの照れる顔など、キャラたちの優しく豊かな表情の賜物だ。「もともと絵を描くのが好きなので、作画については日々模索しています。描いている自分も思わず感情移入してしまうような表情を描くように心がけています。その意気込みが読者の方にも伝わっているのか、表情を褒めていただくことが多いのは、うれしいですね」2巻では、吉田さんに恋をする同じクラス委員の羽柴くんが大活躍。相性よさげに感じさせる場面もあり、波乱の予感が渦巻く。「けれど、毎回『全員、楽しくて幸せな高校生活を送ってくれ…』と祈りながら描いてはいるんです」田村結衣『矢野くんの普通の日々』2ファミレスで一緒に勉強したり、カラオケに行ったり。「普通の高校生活を送りたい」という矢野くんのために、吉田さんをはじめクラスメイトも全力サポート。講談社726円©田村結衣/講談社たむら・ゆい1998年生まれ、北海道出身。2020年イラストレーターとして活動を始める。同年、モーニング月例賞 佳作賞を受賞。’21年6月より連載開始。※『anan』2022年3月23日号より。写真・中島慶子インタビュー、文・三浦天紗子(by anan編集部)
2022年03月22日国内外で人気のクリエイティブカンパニー NAKED, INC.(ネイキッド)が手がける「NAKED FLOWERS FOR YOU」が、有楽町マルイに3月19日(土)にオープンした。花をテーマに、五感を活用して楽しむ体験型アート展「NAKED FLOWERS」の、都内では初となる常設施設だ。「NAKED FLOWERS」は、東京や京都、香港、韓国など国内外で話題となった、体験型のアート施設。マルイ有楽町にオープンした「NAKED LOWERS FOR YOU」では、AIと入場時のパーソナルデータを元に、フィトセラピー(植物療法)を取り入れた、自分だけのアート体験ができる施設だ。左:NAKED Inc. 村松亮太郎さん右:株式会社マルイ 有楽町マルイ店長 伊藤直樹さんオープンに先立って行われた内覧会では、ネイキッドの創設者でアーティストの村松亮太郎さんが「今回の施設名は、従来好評いただいている「NAKED FLOWERS」に“for you”と付け加えています。よりパーソナルな体験ができる「あなたのため」の場所です。ここで、自分自身の魅力を再認識してほしい」とコメント。有楽町マルイの店長、伊藤直樹さんは「マルイはその場でものを売らず、価値の提供なども行う“売らない店”づくりに力を入れています。今回の展示でお客様によりよい体験を提供していきたい」と意気込みを語った。アロマが香る「NAKED BIG BOOK」を通り、まず案内されるのは「CLEAN JUNGLE(クリーンジャングル)」。鬱蒼と生い茂った小山に手を差し伸べると、手のひらにはさまざまな花びらが舞う。眺めているうちに手指の消毒もすまされる。手のひらで舞う花は6種類あり、ランダムに表示される。「CLEAN JUNGLE(クリーンジャングル)」消毒を済ませると、「NAKED PHYTOTHERAPY(ネイキッド フィトセラピー)」へ。訪問者は普段の体調や体験時の気分など10の質問に答えていく。この回答にもとづき、以降の展示内容は、個人の興味や関心を高める内容となるのだ。「NAKED PHYTOTHERAPY」「NAKED PHYTOTHERAPY」質問画面展示室内に入ると、そこは一面の桜。「桜彩(オウサイ)」は、和紙の桜の花と季節の生花、そして床のプロジェクションマッピングで構成された四季の美しさを体感できる大樹だ。プロジェクションマッピングの映像は春夏秋冬の花々を約5分のサイクルで映し出している。この「桜彩」をとりかこむようにガーデンと呼ばれる4つの展示が配置されている。「桜彩(オウサイ)」「COLORS(カラーズ)」は、液晶パネルに表示された自然界の三要素「水」、「光」、「土」の色を選び、描いていくと、花が咲き、その花が大きくモニタに映し出されるインタラクティブアート。どのような花が咲くのかは、そのときのお楽しみ。「COLORS」の操作画面「COLORS」のモニタ画面に咲く花々「FROZEN FLOWER GARDEN(フローズンフラワーガーデン)」では、アロマが案内され、一人用のブース内で指示に沿って瞑想をするというもの。アロマや瞑想の内容、瞑想中の音や光、ナレーションの演出は「Relax(リラクゼーション」や「Sleep(睡眠の質の向上)」など、パーソナル診断に基づいた内容で鑑賞者ごとにすべて異なっている。「FROZEN FLOWER GARDEN」カーテンで囲われた場所で瞑想を行う「FROZEN FLOWER GARDEN」で使用するアロマ「CHOCOLATE GARDEN(チョコレートガーデン)」は、チョコレートのコスモス畑。スマートフォンをかざすと、さまざまな色のコスモスの花が咲き、その時の自身に必要なメディカルチョコレートをもらうことができる。メディカルチョコレートはグルテンフリーで砂糖不使用、ヴィーガン対応の医師の監修が入ったものだ。「CHOCOLATE GARDEN」「CHOCOLATE GARDEN」のメディカルチョコレート「WILD FLOWER GARDEN(ワイルドフラワーガーデン)」は、マルベリーやカモミール、フェンネルをはじめとした、さまざまな種類のハーブが小瓶に詰められ、花が咲いているかのように並べられているメディカルハーブのガーデン(有料体験 700円)だ。自分の状態に合ったメディカルハーブを自分で摘み、家に持ち帰る。ちょっとした収穫体験が心をくすぐる。収穫したハーブは湿布やバスソルトなどさまざまな方法で活用できる。おすすめの利用方法は自分のスマートフォンに表示されるので、ハーブ初心者にも安心だ。「WILD FLOWER GARDEN」「WILD FLOWER GARDEN」のハーブたち「BLOOMING GARDEN(ブルーミングガーデン)」は、カメラで顔を解析し、画像解析データから自分だけのフラワーアートが生み出され、さらに自分に合ったコスメがプレゼントされるという体験ができる(有料体験 500円)。プレゼントされるコスメは、韓国発のコスメブランド『MISSHA(ミシャ)』で人気の「グリッタープリズムシリーズ」だ。「BLOOMING GARDEN」中央の一番大きいモニタに顔を向けると「BLOOMING GARDEN」顔の解析が始まる「BLOOMING GARDEN」自分の顔に合わせた花のアートがあらわれ、コスメがプレゼントされるこれらの展示エリアのほかにも、秘密の実験室をイメージした内装が印象的なショップ「“THE SECRET” OF SECRET GARDEN」や、診断結果に基づいたパーソナライズドリンクも提供されるカフェ「NAKED FLOWERS CAFE」も併設されている。「NAKED FLOWERS CAFE」は、タンポポの綿毛をモチーフとしたインタラクティブアートオブジェクト「DANDELION」も展示されている。「“THE SECRET” OF SECRET GARDEN」の利用は入場チケットが必要「NAKED FLOWERS CAFE」こちらは入場チケットがなくても利用が可能。カフェのおすすめは来場者限定で注文ができるパーソナライズドリンク。診断から導き出されたパーソナルデータに基づき、来場者に合わせたフレーバーがおすすめされる。パーソナライズドリンク レギュラーサイズ(イートイン1320円 テイクアウト1296円)※来場者のみの販売アートを体験している間に、自分自身の魅力を再認識し、さらに個性を磨くことができる新しい形の場所、「NAKED FLOWERS FOR YOU」。有楽町マルイ内というアクセスの良さも魅力の一つだ。いままでにない体験をぜひ楽しんでみよう。取材・文:浦島茂世NAKED FLOWERS FOR YOU(ネイキッドフラワーズフォーユー)〒100-0006 東京都千代田区有楽町2丁目7−1 有楽町マルイ 8F営業時間 :11:00~20:30(※予定) 最終入場 20:00※4月からは11:00~20:00 最終入場:19:30休館日 :有楽町マルイの休館日に準ずる公式 HP : 【チケット料金】■前売り平日チケット:大人(高校生以上)1,700円、小人(小学生・中学生)450円※月指定チケット(指定した月の特定日を除く平日が有効の期間チケット)休日チケット:大人(高校生以上)1,900円、小人(小学生・中学生)450円※日付・時間帯指定チケット(11:00~14:30/15:00~20:00)※発券手数料・システム利用料210円が加算■当日平日チケット:大人(高校生以上)2,000円、小人(小学生・中学生)700円休日チケット:大人(高校生以上)2,200円、小人(小学生・中学生)700円※時間帯指定チケット(11:00~14:30/15:00~20:00)※当日限り有効、会場での販売のみ※未就学児は入場無料
2022年03月22日りんご犬の波動(@appledog_eringi)さんがTwitterに投稿した、実録漫画をご紹介します。高校に通っていた頃、空手部に所属していた投稿者さん。卒業した3年後、部室に置きっぱなしにしていた黒帯を取りに行くことにしました。卒業後3年が経っていたため、投稿者さんと在校生に面識はありません。投稿者さんと在校生に面識はありません。しかし、投稿者さんが部室を訪れると、在校生はひどく興奮したそうです…!だいたい10年くらい前の話 pic.twitter.com/C87aMvjxDe — りんご犬の波動 (@appledog_eringi) March 19, 2022 部室にはなぜか、投稿者さんが美術の時間に描いた自画像が祀ってありました!在校生たちは、試合の前に投稿者さんの自画像に祈りを捧げることもあるそうです。いつの間にか、空手部を見守る『神』となっていた、投稿者さん。祈る割には「コレ」と呼ぶ雑さや、「祈れば引き分けになる」という微妙なジンクスにも笑ってしまいますね。投稿者さんは、「祈るからには勝てよ」と思ったそうです。【ネットの声】・本人の知らぬところで崇拝対象になってるの、面白すぎる。・僕も自画像を部室に飾ったまま卒業した後、訪問したら在校生に声をかけられました!・なぜ引き分けなんだ…!爆笑しました。でも負けるよりはマシだね!・一目見て「この人だ!」と気付ける自画像…。めちゃくちゃ絵がうまいんだろうな~!いつの間にか、神格化されるという、めったにない体験をした投稿者さん。『引き分けの神』が突然現れた在校生たちは、とても興奮したことでしょう![文・構成/grape編集部]
2022年03月22日太陽光エネルギー事業を中心とした地球環境改善事業を展開する株式会社ティーエスピー(代表:多田 多延子、所在地:広島県広島市)が、カーボンニュートラルの実現に向けたシンポジウムを2022年3月29日(火)に衆議院第一議員会館で開催します。過去に衆議院議員会館で開催されたイベントの様子【高校生・大学生5名が「カーボンニュートラル実現に向けた提言」を発表】2050年カーボンニュートラルの実現に向けて、地球規模の課題に対して私たちがどのように向き合い、どのような取り組みをしていくべきか、その学びを深めることを目的としてシンポジウムを開催します。シンポジウムでは、5名の学生が「カーボンニュートラル実現に向けた提言」というテーマで自身の考えを5分間で発表します。東京大学、慶應義塾大学、国際基督教大学、聖徳学園高等学校、郁文館グローバル高等学校の学生が登壇。また、自民党環境・温暖化対策調査会長の井上 信治氏が「カーボンニュートラルに向けた政府の取り組み」について基調講演を行います。さらに、学生登壇者と井上 信治氏とのディスカッションを行い、次の社会の担い手となる多くのZ世代に未来を考えるきっかけを与え、「自分ごと」としてカーボンニュートラルへの取り組みを広げていく一助となる会を目指します。【カーボンニュートラル実現に向けたシンポジウム 概要】<概要>日時:3月29日(火) 10:30~12:30(10:00受付開始、10:20開場)場所:衆議院第一議員会館 国際会議場(東京都千代田区永田町2-1-1)※シンポジウムの様子は、後日YouTubeで配信予定<タイムスケジュール>10:30 開演10:35 基調講演「2050年カーボンニュートラルに向けた政府の取り組み」衆議院議員・自由民主党 環境・温暖化対策調査会長 井上 信治氏11:15 主催者挨拶11:25 「カーボンニュートラル実現に向けた提言」学生5名の発表高校生の部 聖徳学園高等学校、郁文館グローバル高等学校大学生の部 東京大学、慶應義塾大学、国際基督教大学11:55 フリーディスカッション12:25 総評12:30 終演<後援>オーシャンキッズクリニック、株式会社イデアテクノロジー、三恵不動産株式会社【ティーエスピーの取り組み】当社は、初期費用0円で太陽光発電システムを設置する「0円太陽光」事業を行っており、現在、国内の食品加工工場やスーパーマーケット、ドラッグストアなど全国200か所以上に設置されています。今後、2030年までに全国で原発20基分・約80万か所の設置を目指します。【会社概要】会社名: 株式会社ティーエスピー代表 : 多田 多延子所在地: 広島県広島市南区出汐1-17-25-2FURL : 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年03月21日木村拓哉演じる生きる希望を完全喪失している男が、図らずも高校ボクシング部のコーチになったことで徐々に再生していく青春スポーツ・エンターテインメントドラマ「未来への10カウント」。この度、本作に「King & Prince」の高橋海人が出演することが分かった。「ドラゴン桜」で東大合格を目指す落ちこぼれ高校生に扮し、注目された高橋さんが今回演じるのは、東大合格間違いナシと目される優等生にして、ボクシングに多大なる熱量を注ぐ高校生・伊庭海斗。桐沢(木村さん)が新コーチとして就任する高校ボクシング部の部長でもある。桐沢がかつて4冠を達成した人物だと知った伊庭は、第1話で桐沢に公開スパーリングを申し込むことに。これがやがて、学校中を巻き込むとんでもない騒動に発展…と、第一の波乱を呼び寄せる。スポーツドラマに憧れていたという高橋さんは、今作への参加を喜び、出演が決まるやボクシングの練習を始めたそう。「練習を始めたら、めちゃくちゃ面白くて!『もっと上手くなりたい』って、今までの自分にはなかった“根性”や“向上心”が芽生え、すっかりハマってしまって…。ドラマが終わってからも続けたいと思っています!」と目を輝かせる。そして主演の木村さんとは、今作が初共演。「幼い頃に一度SMAPさんのライブにバックダンサーとして参加させていただいたんですけど、ジャニーズ事務所に入ってからはお会いできる機会がなかったので、『まさか自分が…!?』と。もう宝くじに当たったような感覚です。撮影が始まった今は“一生の財産”レベルの毎日を過ごさせていただいています!」と明かし、「木村さんとは今回、ボクシングの練習で初めて対面し、一緒にスパーリングをさせていただき、貴重な経験になりました。しかもそのとき、木村さんに足のサイズを聞かれて答えたら、『たぶんピッタリだと思うから、これあげる』って、靴をプレゼントしてくださったんですよ!履くか飾るか迷った末(笑)、今は大切に履かせていただいています」とサプライズエピソードも披露。撮影が始まると、「現場では木村さんの圧巻の佇まいやお芝居を見るたび、『どうしたら、こうなれる!?』と挫けそうにもなりますけど(笑)」と話しつつ、「この機会にいろいろなことを吸収していきたい!監督さんと一緒にモニターもたくさんチェックして、木村さんをはじめ皆さんのお芝居を見て勉強しながら、伊庭くんを心ゆくまで楽しんで演じ切りたいです。これからもいろいろな作品に呼んでいただけるよう、しっかりと爪痕を残します!」と力強く宣言した。「未来への10カウント」は4月14日より毎週木曜日21時~テレビ朝日にて放送(初回は15分拡大スペシャル)。(cinemacafe.net)
2022年03月20日3月21日に最終回を迎えるNHKよるドラ「恋せぬふたり」。岸井ゆきのと高橋一生をW主演に迎えた本作は、他者に恋愛感情を抱かない「アロマンティック」であり、他者に性的に惹かれない「アセクシュアル」という双方の面を持つ「アロマンティック・アセクシュアル」のふたりが主人公。シネマカフェでは「Let’s Keep Updated」と題して、映画やドラマをきっかけに従来の価値観や知識のアップデートをトークしながら考えるオンラインイベントを開催してきたが、今回はこの「恋せぬふたり」にてアロマンティック・アセクシュアル考証を担当する中村健さんと、企画・演出の押田友太さんを迎え、本作が立ち上がった経緯や作品の魅力について、また、印象的なシーンなどについてたっぷりと語ってもらった。企画の立ち上げ…「恋愛をしないドラマがあってもいい」物語は、「まるまるスーパー」の営業企画部に務める兒玉咲子(岸井ゆきの)が会社や家での出来事をきっかけに「恋愛しないわからないおかしい」とネットで検索し、「恋愛しないことはおかしいことじゃない」と力説するブログと出会うところから始まる。そのブログ主こそ、店舗勤務で野菜売場担当の高橋羽(さとる/高橋一生)。恋愛はしないけれど、このままずっと1人でいることは寂しい咲子は「私と恋愛感情抜きで家族になりませんか?」と羽に提案、“家族(仮)”の同居生活をスタートさせる。本作の企画と1,4,7話の演出を手がけた押田さんは、「公式サイトの製作ブログにも書きましたが、僕が初期に手がけた青春ドラマは部活を頑張る高校生のドラマでしたが、それだけだとドラマになりづらいという話が出て、やっぱり恋愛要素、高校生だと恋愛するもんじゃないのという話になり、入れたほうがいいということになりました。僕もドラマを作るのにあまり慣れていなかったこともあって、ドラマってそういうものなんだろうなと。でも、本当にそれでいいのかなっていう、なんで部活を頑張るだけのドラマじゃだめなのかな、というちょっとモヤモヤはありました」と明かす。そんな中、偶然にも「恋愛を描かないとドラマにならないのか」ということを取材相手から質問される機会があったそう。「その方がアロマンティック・アセクシュアルに詳しい方で、当事者の中には、(恋愛をする前提で描かれることで)自分たちが否定されている気分になる人もいます、と言っていて。自分が思っていることと一致したというか。もしかすると、僕たちは恋愛を描くことをいいものとしてやってきたけれど、実はそれで傷つく人もいるんだなということに改めて気づいて。では恋愛をしないドラマもあっていいんじゃない?と思って企画を出しました。NHKのよるドラは“若手枠”といわれるんですけれど、そういう若手が作るドラマということで企画を出して、受け入れられました」。さらに、考証の中村さんが「取材もしていただいたので、企画の段階からこういうことをやりたいと思っているんです、という話を聞いていて、1年半とか2年くらい前から何だかんだ関わらせてもらっていますね」と言うと、「2回の冬を越している気がします」と押田さん。時間をかけて練られてきた企画であったことを語る。「恋せぬふたり」第3話中村さんは、「ドラマの中でアロマンティック・アセクシュアルと、長い言葉で出てきていますが、あれは元々別の言葉になっていて、アロマンティックは他者に対して恋愛感情を抱かない人のことをいいます。アセクシュアルが他者に対して性的に惹かれない人のことを指していて、その2つが合わさってアロマンティック・アセクシュアルとなっています。アロマンティック(Aromantic)は、『ロマンティック(romantic)=恋愛感情を抱く』に否定の接頭辞「A」がつくことでアロマンティック、恋愛感情を抱かないという意味になります。アセクシュアル(Asexual)に関しても同じつくりになっているので、頭に「A」がついているというふうに思ってもらうと一番分かりやすいかなと思います」と解説する。また、ドラマの中では当事者イベントが開催されている様子も描かれているが、その中でも多様な方々がいて、自認に「?」がついている人、「クエスチョニング(性的/恋愛的指向や性自認が定まっていない、または定めていない)」の人など、様々な人がいることにも触れられている。「羽と咲子って同じアロマンティック・アセクシュアルでもちょっと違う」と押田さんも話すように、例えば羽は他人と手が触れ合うことにも嫌悪を感じる点などで咲子とは違っている。納得のキャスティング!岸井ゆきのと高橋一生、起用の理由は?押田さんは脚本について、「今回お願いしている吉田恵里香さん、以前のドラマ(「30歳まで童貞だと魔法使いになれるらしい」)の記事で、あるキャラクターを『原作には具体的には書かれていないんだけれども、アロマンティック(恋愛感情を抱かない)の設定のつもりで描いた』とあって、この方は今回のテーマに共感してくれるのかなとお話をさせてもらいました。すると、吉田さんもすごく共感してくださったんですね。自分も描きたかったというのでお願いしました」と経緯を明かす。また、岸井ゆきのと高橋一生の好演は本作の人気を支える魅力の1つでもある。「お芝居上手な方がいいな、という話をしていて。すると、作家の吉田さんから『高橋一生さんみたいな方がイメージですかね』とふいに出てきて、共通のイメージがあれば人物設計の話がしやすいかなと思い“高橋(仮)”として(笑)進めていたんですね。そこで(本人に)聞いてみると『やりたい』と。台本は全然できていなかったんですが、その段階でやってくださるということで決まりました」。高橋一生「咲子役はすごく難しいなと思っていて、20代後半から30代前半の咲子と同世代ぐらいの方がいいなと思っていたのですが、岸井さんのほかのインタビューや記事をいろいろ見たんですけれど、いろいろなことを考えていて、『自分自身が明るくて天真爛漫のように見えて、自分の中でいろんな感情を出せないことがある』みたいなことをよく語られていて、『表に見えているものとその裏で感じているものがちょっと違う』ということを語っていたりしたので、この方はもしかすると咲子の気持ちがわかるかもと」。「その後、事前に面談をしたときに、岸井さんは『設定も何もまだはっきりしないし、この題材ってすごく大事なことだから簡単にセリフは読めない』ということで、そういうふうに誠実にとらえてくださるんだなっていうのがあって。じゃあ、お願いしたいなということで岸井さんに演じてもらうことになりました」。岸井ゆきのカズは「実はこの物語のある意味、主役」「考証の立場として嬉しいなと思うこととしては、『ドラマをみて初めて共感した』という意見をよく見かけて」と中村さん。「人に焦点を当てるコンテンツ(ドラマや映画など)では『恋愛・性愛』に繋がることも多く、これまで私自身も共感できないものと割り切って見ていたところがあったんですが、このドラマを観たときに『これだったら私に近い要素を感じる』と思えている部分がありますし、そういうふうに感じてくださっている方がいることが1つきっかけになれたのかなと思って、その感想は印象に残っています」という。また、回が進むに連れて注目を集めたのが、咲子の同僚・“カズ”こと松岡一(濱正悟)だ。「カズくんはこのドラマの中で一番変化するキャラクターだと思っていて。最初、そこまで嫌われるキャラクターになるとは思ってなかったんですけれど」と押田さん。「恋せぬふたり」第2話「最初のほうは結構キツく見えたんですが、実はそういう人って周りにいるんじゃないかという気もして。でも彼が、諦めないっていう言い方はあれですけれど、単純に知りたいっていう気持ちでどんどん変わっていくというときに希望が見いだせるというのか、僕はそういう意味でカズくんという人はすごく素直だし、実はこの物語のある意味、主役だなと思っているところもあって。僕はすごく好きなキャラクターだなと思います」という。思いがけない反響「3人で家族になっちゃえばいいのに」中村さんにとっても、今回のテーマである“当たり前”を問い直すことについて考えたとき、印象的だったのはカズの存在だという。「カズくんと合わせて3人で家族になっちゃばいいのに、という意見が結構見られたんです。それが、すごいことだなと思っていて」。「恋せぬふたり」第6話「たぶん恋愛ドラマとか恋愛映画を観ると、少なくとも3人で家族になっちゃえばいいのに、とはいかないと思うんです。三角関係においてはどっちと繋がるんだろう、みたいなところでソワソワすることがあると思うんですけれど、それがもう、この空間で家族と呼んでいいじゃんというのがパッと浮かんでくるって、このドラマを見てくださったからこそ生まれた観点でもあるんじゃないかと思っていて。やっぱり家族イコール恋愛から繋がっていくものとか、いわゆる異性愛、男女2人で成り立つもの、子どもがいるもの、みたいな(価値観がある)中で、3人で家族でいいんじゃないっていうことが自然に出てくる人がいるっていうのは、1つ“当たり前”を見直せてるポイントでもあるんじゃないかと思いました。そういう、小さなところから始まっていくのかなと思いましたね」。さらに、中村さんは本作のような作品が作られたことに関しても、改めて思いを口にする。「一石を投じられたんじゃないかな、と思っていて。こういった作品ができることによって、そういう描き方があるんだということがまず分かるということが大事かなと思っています。ただ、その一方でアロマンティック・アセクシュアルというセクシャリティーの名前が出ていることで、ある意味ステレオタイプを作るとか、ドラマで描くことによって違う偏見を生み出してしまうという怖さもコンテンツにする上ではあると思うので。最大限そこときちっと向き合うという前提を持った上で、そういった作品が増えていくことは大きな意味を持つのではないかと。そこが両輪になっていければいいなというふうには、今後については思っています」。「恋せぬふたり」第2話そのほか、視聴者からの質問では1話と4話で描かれたアウティング(本人の許可なしにその人の性的指向や性自認などについて第三者に話すこと)、咲子の母・さくらや妹・みのりとの関係などについても話が及んだ。最終回へ向けてのメッセージ「恋せぬふたり」第7話中村:私としてはこのドラマは恋愛、性愛とは何なのか、関係性とは何なのか。曖昧さ、グラデーションというところもテーマにあると思っていて。そういった中で私が築きたい関係って何なんだろうとか、登場人物たちを見て自分自身のこともふり返ったりとか、考えたりする機会になれば嬉しいなと思っているので。だから最終回、本当に素直な意見を聞かせていただけたら嬉しいです。これが十分とも思っていないので、あくまでも一歩として、このドラマが社会に作用することがあればいいなと思っています。「恋せぬふたり」第7話押田:第7回を見ていただいて、ちょっとつらい回だという意見が結構多かったんです。確かにすごくつらい回だとは思うんですけれど、このドラマを“ラブではないコメディ”としているのは、誰もが最後は笑顔になることがすごく大事だと思っていて。第8回はすごく前向きな回になります。だから、僕たちなりに制作陣と皆さんと話し合って、やっぱりこうしたいなっていうこと、最後にこれを伝えたいがために1からやってきたというところがあって。それがどういう意見(反響)が出るかは分からないですけれど、すごく前向きな答えを出したつもりです。だから、見てきっと、こういう生き方もあるんだなって思える最後になっていたらいいなと思っています。つらい回で終わらないので、最後は幸せに終わりますので、そこだけ本当に見逃さずにいただければと思っております。よるドラ「恋せぬふたり」最終回は3月21日(月・祝)22時45分ほかNHK総合にて放送。(※NHKプラスの見逃し配信あり)(text:cinemacafe.net)
2022年03月20日Dance Marché vol.10 Dance Performanceダンサー育成プロジェクト第5弾「星の王子さま」が 2022年4月27日(水)~4月28日(木)にスクエア荏原ひらつかホール(東京都品川区)にて上演されます。公式ホームページ★2022年3月19日(土)10:00よりチケット発売開始★ 星の王子さま役には、ローザンヌ国際バレエコンクールで優勝、パリ・オペラ座バレエで活躍していた二山治雄と、パイロット役に振付家としても活躍中の才能溢れるダンサー、宝満直也を迎えます。 第5弾となるダンサー育成プロジェクトは、カンパニーメンバーの大上のの/冨岡瑞希/小泉朱音に、新しく児玉彩愛/弘田アンリ/東百音の3名を加えた新体制となる6名。 小倉大志によるオリジナル楽曲の生演奏と、長谷川匠の舞台美術と共に描く愛と成長のファンタジー。池上直子(Dance Marché主催)より本公演のコメント今から70年以上前にサン=テグジュペリによって書かれた「星の王子さま」は、世界中で最も愛されている本のひとつです。その時の自分の立場や心情によって、読むたびに心に響く箇所が違ってくる不思議な本です。子供の時は、正直「よくわらないなぁ」という印象でしたが、それは私自身が「子供」であり、「おとな」の「お」の字を理解できなかったからだと思います。星の王子さまは、「おとな」の「お」の字を理解しつつ、体現しています。そう、「おとな子供」への変化の時。可愛く無邪気な子供だけではなく、自分が傷ついたことから、後悔し、責任を持とうとしています。なぜなら「愛や絆」を知ってしまったから。なんて大人びた子供なのかと、私は思うのです。だから私にとっての星の王子さまは、子供ではなく「おとな子供」なのです。本作品は、「おとな子供」に成長する過程を、3人の王子さまの分身と共に旅を通して描きます。星でたった1人ぼっちだった王子さまは、きっと自分自身と会話をたくさんしていたのでは?という発想をもとに作りました。星の王子さま役には、二山治雄さん。中性的で大人にも子供になれる魅力溢れるダンサーです。photo by 大洞博靖パイロット役には、振付家そして、ダンサーとしても活躍しながら、役柄にハマると観る者の心奪われるアーティスト、宝満直也さん。photo by 大洞博靖3人の王子さまの分身には、大上のの、冨岡瑞希、弘田アンリ。キツネは、児玉彩愛。ヘビは、東百音。今回作品の進行役でもある黒子は、小泉朱音。これら6人のダンサーは、「ダンサー育成プロジェクト第5弾」のメンバーでもあります。photo by 大洞博靖そして小倉大志さん作曲のオリジナル楽曲&6人編成のOGURA TAISHI PROJECTによる生演奏。また、近年バレエ舞台美術を手掛けている建築家・長谷川匠さんの美術。ダンスマルシェ版「ダンス&音楽&美術」でお送りする愛と成長のファンタジー「星の王子さま」を、どうぞ心ゆくまでお楽しみください。星の王子さまあらすじ星でひとりぼっちの王子さま。毎日のルーティーンをこなしています。バオバブの芽を見つけたら抜き、火山の掃除をして、小さな自分の星を見回ります。1日の仕事が終わると、他の星を眺めたり、夕陽を見たり、ひとり遊びをしながら自分と会話します。遠く離れた地球では、争いによって大切な人や生きる喜びを奪われた人々の恐怖・悲しみ・不安・失望・死が、人の心を蝕んでゆきます。不条理な世の中に失望し、まるで自由の象徴のような高く広がる空に強い憧れを持ち、ある男がパイロットとなります。ところがパイロットが乗った飛行機は、サハラ砂漠に不時着してしまいます。生きるか死ぬかは、飛行機の修理がうまくいくか次第。パイロットは言いようのない孤独を感じながら、闇夜の中途方に暮れて眠りにつきます。その夜明けに、パイロットは小さな変わった声で起こされます。「お願い・・・ヒツジの絵を描いて!」人の住む1,000マイル彼方の砂漠で、突然現れた男の子との出会いでした。話しをするうちにパイロットは、男の子が遠く離れた星の王子さまと知ります。独りぼっちだった王子さまは、やっと見つけた心の拠り所であるバラとケンカをして、自分の星を出てしまったのです。王子さまは、様々な星を巡り、王様や酒浸りの男、点灯の男、地理学者など出会い、地球に辿り着きました。ヘビや沢山のバラに出会い、ある日キツネと友達になって、「いちばん大切なものは、見に見えない」と教わります。王子さまはだんだんと「自分にとってのバラ」がどんな存在だったのか、そして「バラが王子さまに伝えたかったこと」に気付き始めます。子供から"おとな子供"になる王子さまと、大人のふりをした"こども大人"のパイロット。そんなふたりの出会いは、王子さまが星に帰る日が刻々と迫っていた時でした。帰る日まで、あと少し。そして、2人は…。出演者プロフィール池上直子Naoko Ikegami主宰・振付・演出池上直子モダンダンスを本間祥公氏クラシックバレエを高木俊徳氏に師事 日本大学芸術学部卒業モダンダンスからコンテンポラリー、バレエまで国内外の振付家の作品をダンサーとして踊る。2010年 Dance Marchéを立揚げ4年間で7公演演出・振付・出演を手がけ好評を得る。2016年 文化庁在外研修員としてドイツレーゲンスブルク歌劇場ダンスカンパニーに研修。翌年同カンパニーの芸術監督森優貴振付、「Macbeth」でレディーマクベスを踊る。2019年 ダンスマルシェはダンサー育成プロジェクトを発足しDance Marché第2章スタート。 コンテンポラリーダンスで物語性豊かな題材を元に、和物から洋物までドラマ性を重視したスピーディーな展開と演出・振付作風で、注目を集めている。 近年は大和シティー・バレエや品川キャナルアートメーメントなどへ作品提供するなど精力的に活動している。代表作品はCarmen(主演:児玉アリス)ジョルジュサンドの手紙(主演:池上直子&イーガル)牡丹灯篭(主演:米沢唯&宝満直也)Phantom(主演:吉崎裕哉&松岡希美渡邊拓郎&木村優里)オズの魔法使い(カンパニーメンバー)玉藻の前(主演:飯島望未&杉野慧)など2019年・2021年度オン・ステージ新聞若手振付家ベスト1【主演】二山治雄 Haruo Niyama(星の王子さま役)二山治雄白鳥バレエ学園でクラシック バレエの研鑽を重ねる。2014年 第42回ローザンヌ国際バレエコンクール第1位(男子は熊川 哲也以来)に輝き注目を集め、読売巨人軍80周年式典でパフォーマンス、小澤征爾の指揮の元、サイトウキネンフェスティバルでソロダンスを披露。同年サンフランシスコバレエスクールに留学。2016年秋よりワシントンバレエ団スタジオカンパニーで活躍中に NBAバレエ団の公演ジョージ・バランシン「スターズ&ストライプス」 にゲスト主演、又、フランスパリオペラ座バレエ団の契約団員となる。2020年までフランスパリオペラ座バレエ団契約団員として活躍後、日本を拠点に活躍。 横浜バレエフェスティバル・オーチャードバレエガラ、また、2021年10月にはNHK主催によるギタリストIcickaのコンサートでコラボレーション、他様々な公演にゲスト出演。《主な受賞歴》2013年 ジャパングランプリ総合第1位。ユースアメリカグランプリシ ニア男性第1位2014年 NBAバレエコンクール高校生男子第1位。ローザンヌ国際 バレエコンクール第1位。ユースアメリカグランプリニューヨーク決戦シニア男性第1位。2019年 パリオペラ座入団コンクール男性第1位。宝満直也 Naoya Homan(パイロット役)宝満直也Dancer2008年新国立劇場バレエ研修所に入所し研鑽を積んだのち2010年、新国立劇場バレエ団に入団する。自身も振付活動に、注力しており新国立劇場の振付家育成公演では、多数振付を発表している。2017年に退団後は、NBAバレエ団、「海賊(世界初演)」「白鳥の湖(世界初演)」で振付を担当する。2020年には大和シティ・バレエにて完全オリジナルの全幕バレエ「美女と野獣」を世界初演し好評を得る。クラシックバレエからコンテンポラリー、朗読劇やファッションショーなど、創作の幅は多岐にわたる。【Dance Marchéダンサー】大上のの Nono Oue大上ののDancer幼少よりクラシックバレエ、ピアノを始める。その後、liberaバレエスタジオにて延本裕子に師事。さらに踊りの幅を広げ、様々な舞台や公演、メディアに出演し、現在ではコンテンポラリーダンサーとして活動中。2020年よりダンスカンパニーDance Marcheに所属。2021年度は「Phantom-オペラ座の怪人」「オズの魔法使い」「玉藻の前」他、池上直子氏の作品に出演。今後も身体表現を軸に、歌、芝居、美術や様々な表現方法を模索していく。冨岡瑞希 Mizuki Tomioka冨岡瑞希Dancer6歳よりクラシックバレエを始める。藤里照子、時田ひとしに師事。日本大学芸術学部演劇学科洋舞コース卒業。卒業後2020年Dance Marchéダンサー育成プロジェクトメンバーに選抜され、コンテンポラリーダンスを本格的に始める。2021~2022年カンパニーメンバーとして活動。育成プロジェクト「Phantom」や、キャナルアートモーメント品川などに出演。また、大和シティバレエ団にて池上直子作品に出演。秋季公演ではダンスミストレスを務める。その他、公演・コンクール・創作など積極的に活動している。小泉朱音 Akane Koizumi小泉朱音Dancer6歳よりバレエを始める。2013年Iwaki Ballet Company『ジゼル』ペザント役、『ドン・キホーテ』キューピッド役などを踊る。2014年NYに留学。Peridance Capezio Center を卒業し、iKADA contemporary dance company、The Next Stage Project、LaneCoArts等のカンパニー/プロジェクトメンバーとして活動。また振付活動も積極的に行い、ダンサーとしてのキャリアを重ねる。2020年に帰国後はDance Marcheメンバーとして『Phantom-ファントム-』、キャナルアートモーメント品川『オズの魔法使い』ブリキ役、2021年12月の公演ではソロ作品『value』の振付/出演をした。2022年Ayalis In Motion『Pythagorean Peas』トルコ公演に参加。様々な経験から得た柔軟性を活かし更なる進化を目指す。児玉彩愛 Sae Kodama児玉彩愛Dancer1995年兵庫県生まれ。幼少期に社交ダンスを始め、踊りの道へ。22歳で上京。「2018 THE SUPER TOUR OF MISIA」「米津玄師 2019 TOUR / 2020 TOUR 」「TOKYO2020オリンピック開会式」「2022 日生劇場 INTO THE WOODS」また舞踊作品として「CHAIN OF ∞ INFINITY」にて辻本知彦振付作品・菅原小春振付作品にも出演。最近では清竜人、yonawoのミュージックビデオやwebCM等の振付、ラフォーレ原宿にて BE AT STUDIOと共にイベントを主催し、企画演出なども行う。講師を務める専門学校では"個々の個性や感性を豊かに育む"をテーマに、熱く指導している。弘田アンリ Anri Hirose弘田アンリDancer3歳より池澤舞踊研修所にてバレエを始める。池澤嘉信、池澤香緒里に師事。2015年にWashington School of Balletのsummer intensiveに参加。17歳でVictoria Academy of Ballet(カナダ)に留学。在学中クラシックバレエ、コンテンポラリーダンス、キャラクターダンスを学ぶ。学校卒業後2019/20年シーズンにBallet Kelownaにtraineeとして入団。その後2020年に帰国。東百音 Mone Azuma東百音Dancer4歳よりバレエを始め、13歳よりコンテンポラリーダンスを島﨑徹氏に師事。国内、海外で受賞歴あり。2019年官民協働海外留学支援制度~トビタテ!留学JAPAN日本代表プログラム【高校生コース】~ に採択され、Millennium Dance Complex、EDGE Performing Arts Center(USA,Los Angeles)にてダンス留学Nicholas Lanzisera、Rafael Quintasに師事。2020年高校卒業後、山崎健吾氏に師事。現在はフリーランスダンサーとして活動。2014 年・WIEN WELT WETBEWERB Privatschulen(クラシックバレエ)部門1位2015年・神戸全国洋舞コンクール 創作部門1位・NBA全国バレエコンクール コンテンポラリー部門3-3位・全国ジュニアバレエコンクールJapan Grand Prix コンテンポラリー部門2位・Youth America Grand Prix 日本予選 グループ部門1位2016年・Youth America Grand Prix New York Finalグループ部門Top12【ミュージシャン】小倉大志 Taishi Ogura小倉大志音楽監督作曲家、サクソフォン奏者2013年渡仏ブーローニュ音楽院を満場一致のtrès bien で卒業。2017年秋に帰国弦楽器やアコーディオンとの室内楽グループOGURA TAISHI PROJECT17人のビッグバンドSymphonic JAZZ Old Black Joeを主宰し公演を行う。ダンスマルシェの池上直子とは2作品2020年音楽舞踊ファンタジー「星の王子さま」2021年天王洲アイル・キャナルアートモーメント品川「オズの魔法使い」Symphonic JAZZ Old Black Joe公演12/9(Fri)渋谷さくらホール他スケジュールはホームページや各種SNSで更新。Accordéon 青木まさひろ Masahiro Aoki青木まさひろアコーディオン奏者・作曲家・ゲームサウンドクリエイター様々な国内外の音楽を「見立て」的に再構築し、POPに表現することで「繋ぐ」ことをモットーに活動する。2014年洗足学園音楽大学ジャズ科を卒業後、音楽の海運事業”民族音楽ようそろ~ず“を主宰。2019年チャマメ音楽の故郷アルゼンチンを訪ね国民的規模の音楽フェスに多数出演。2021年アルゼンチンのトップミュージシャン&ダンサーを招聘し2021フィエスタ・アルゼンチーナ公演を行う。代表曲はChamame Alegria。Violin 廣田碧 Midori Hirota廣田碧三重県桑名市出身。東京藝術大学音楽学部器楽科卒業。みえ音楽コンクール、横浜国際音楽コンクール、岐阜国際音楽祭コンクール等、優勝・入賞歴多数。これまでに三重県知事賞、岐阜県知事賞を受賞。東京藝術大学と英国王立音楽院(RAM)との交流事業に参加し、合同オーケストラとしてロンドンやオックスフォードにて公演を行う。2019年、ソリストとして愛知室内オーケストラと共演。そのほか音楽イベントやライブサポート、レコーディングなど、ジャンルや形態を問わず演奏活動を行う。Cello 三谷野絵 Noe Mitani三谷野絵愛知県春日井市出身。名古屋市立菊里高等学校音楽科を経て、東京藝術大学音楽学部器楽科チェロ専攻卒業。第6回横浜国際音楽コンクール弦楽器部門第2位、第19回KOBE国際音楽コンクール優秀賞及び神戸市教育委員会賞、第68回全日本学生音楽コンクールチェロ部門入選、第7回岐阜国際音楽祭コンクール弦楽器部門第1位。第26回リゾナーレ室内楽セミナー奨励賞受賞。2014年小澤征爾音楽塾に参加。林良一、新井康之、高木俊彰、山本裕康、河野文昭の各氏に師事。室内楽を市坪俊彦、中木健二、玉井菜採、大友肇、江口玲、山田百子、西野ゆかの各氏に師事。東京を拠点に、幅広い音楽活動を行う。Bass長谷川ジャッカル慧人 Keito Hasegawa長谷川ジャッカル慧人洗足学園音楽大学出身。エレキベースとコントラバスの両刀使い。2017年12月西村健司セクステットの一員として、第37回浅草ジャズコンテストグランプリ受賞。2018年8月に西村健司セクステットの一員として上野Jazzinに参加。2019年第6回ちぐさ賞、受賞者の宮脇惇のレコーディングに参加。2021年フィエスタ・アルゼンチーナに参加。2022年森口博子「GUNDAM COVERS 3」の「翔べ!ガンダム」に参加。数多くのジャズバンドに所属。またポップスのサポートミュージシャンとして活動している。Percussion 赤瀬楓雅 Fuga Akase赤瀬楓雅1996年12月生まれ。神奈川県出身。音楽家。昭和音楽大学ジャズコースを首席で卒業。優等賞を受賞。ジャンルや演奏形態に捉われず、幅広く演奏活動を展開。好きな言葉は「Everything is temporary」。現在は自身の所属する『Khamai Leon』『冬派』での活動のほか、都内を中心にライブやレコーディング等の活動を行なっている。長谷川匠 Takumi Hasegawa長谷川匠1985年 埼玉県深谷市生まれ2013年 渡仏2015年 アトリエ長谷川匠を設立。2016年 株式会社アトリエ長谷川匠を設立。2017年 Maison de Miroir完成2018年 新国立劇場でJapon dance project 「夏ノ夜ノ夢」の舞台美術を担当2019年 日本バレエ協会主催 クレアシオン 振付遠藤康行の「月下」の舞台美術を担当2020年 春、青木尚哉主催 「LANDSCAPE」の舞台美術を担当冬、大和シティバレエの演出、振付宝満直也の「美女と野獣」の舞台美術を担当2021年 春 日本バレエ協会の「眠れる森の美女」の舞台美術を担当夏 日生劇場主催 「ひなたと月の姫」の舞台美術を担当。国内外、多数プロジェクト進行中の新進気鋭の若手建築家。公演概要Dance Marché vol.10Dance Performanceダンサー育成プロジェクト第5弾 「星の王子さま」〜子供から”おとな子供”になる王子さま 大人のふりをした”こども大人”のパイロット〜 「いちばんたいせつなことは、目に見えない」…でもそれは、いったいなぜ?星巡りで出会いと別れを繰り返し、孤独を抱えながらその秘密を探し、放浪する星の王子さま。そこで出会った大人のふりをしたパイロット。振付・構成・演出 :池上直子 星の王子さま:二山治雄パイロット:宝満直也ダンサー:大上のの冨岡瑞希小泉朱音児玉彩愛弘田アンリ東百音音楽監督:小倉大志音楽:OGURA TAISHI PROJECTSaxophone,Composition 小倉大志Accordéon 青木まさひろViolin 廣田碧Cello 三谷野絵Bass 長谷川慧人Percussion 赤瀬楓雅美術:長谷川匠【公演日時】2022年4月27日(水)〜28日(木)4月27日(水)19:00開演4月28日(木)14:00開演18:30開演 ※開場は開演の30分前、ロビー開場・受付開始は開演の60分前。※開演後の入場は演出の都合上お待ちいただく場合がございます。※未就学時入場不可。※車いすでご来場の方は事前にご連絡お願いいたします。【チケット料金】S席5,500円A席4,000円(全席指定席・税込料金)▶イープラス ▶クラウドファンディングご支援にて購入可能です。 [新型コロナ感染症感染拡大防止対策ご協力のお願い]本公演は感染拡大防止対策を徹底し、開催いたします。※来場者すべてのお客様にマスクの着用をお願いいたします。※公演当日、検温、手指消毒、来場者情報の取得を行います。ご協力お願いいたします。 ※状況によっては公演内容に変更が生じる場合がございます。その場合でも、公演が中止になる以外の払い戻しにはお応えできませんで、ご了承の上チケットをお買い求めください。【チケット発売日】2022年3月19日(土)10:00より発売開始【場所】スクエア荏原ひらつかホール (東京都品川区荏原4-5-28)電車/東急目黒線武蔵小山駅、東急池上線戸越銀座駅・荏原中延駅徒歩10分 都営浅草線戸越駅徒歩12分バス/東急バス 五反田駅西口8番乗り場「世田谷区民会館」行「平塚橋」下車徒歩5分【staff】照明:前田文彦舞台監督:渡辺重明音響:SoundGimmck衣裳:小野りか美術製作:生駒研介ヘアメイク:北原義紀・井上唯 (SORA)広報:今村佳奈記録写真:大洞博靖記録映像:林裕人宣伝写真:長谷良樹宣伝デザイン:福井直信宣伝映像制作 : 木原丹協力:田島誠治studioOVAバレエスタジオRISEYUNOBALLETクラウドファンディングサービスReady forシバイエンジン制作:後藤かおりプロデューサー:福原秀己主催:ダンスマルシェDancrMarchéダンスマルシェ振付・演出家の池上直子が2010年コンテンポラリーダンスカンパニーを旗揚げ。コンテンポラリーダンスの面白さを広めるべく、物語性豊かな題材をベースに、ドラマを重視したスピーディーな展開と演出・振付作品で、注目を集めている。また2019年より若手育成の「ダンサー育成プロジェクト」をスタート。*ダンサー育成プロジェクトとは、海外カンパニーのように「毎日のレッスン(無料)、毎日のリハーサル、交通費支給」という踊る環境を作ることで、日本においても踊りに専念できる若手ダンサー育成を目指しています。【支援のお願い】クラウドファンディングサービス Ready for「若手ダンサー6人の育成プロジェクトを一緒に応援してほしい!4」期間:2022年3月21日(月)10時〜4月20日(水)23時こちらでご支援いただける方を募っております。ご支援内容の中にはチケット付きの支援もありますので、ご購入前に是非ご覧ください。ダンスマルシェ公式ホームページ: Facebook : Instagram:@dance.marcheTwitter:@dancemarche 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年03月19日髙橋ひかるの活躍が目覚しい。近年はバラエティ番組でも存在感を発揮しているが、今年は女優としてその姿を見ることが増えそうだ。千葉雄大とダブル主演を務めるオールナイトニッポン55周年記念の配信公演『あの夜を覚えてる』に、劇場版映画『おそ松さん』、ミュージカル初挑戦となるNHKみんなのうたミュージカル『リトル・ゾンビガール』、TBSの深夜ドラマ『村井の恋』と、メディアもジャンルも様々な作品への出演を控えている。3月18日より放送開始の『WOWOWオリジナルドラマ 青野くんに触りたいから死にたい』では、佐藤勝利(SexyZone)が演じる、幽霊となった彼氏を相手に究極のラブストーリーに挑戦!やや天然が入った猪突猛進のヒロインへの意外な“共感”を語ってくれた。――椎名うみによる人気漫画を実写化した本作ですが、オファーを受けた際の印象は?髙橋タイトルが印象的で「どんなお話なんだろう?」とワクワクしながら読んだんですが、ホラーの描写が結構すごくて(笑)、ドキドキしました。その反面、キュンキュンもしたし、今までに読んだことのない新感覚の物語だなと。でも実写となるとどうやってやるんだろう?というシーンもたくさんあったので、できるのかな?という思いもありました。――髙橋さんが演じた優里は、死んで幽霊となった恋人・青野(佐藤勝利)の姿を唯一見ることができるヒロインですが、やや思い込みが激しく、猪突猛進であったりして、コメディタッチの描写も多いですね。髙橋共感できる部分は結構多かったですね。ひと目ぼれしやすいところとか(笑)。世間知らずで世の中のことを深く知らないところもあり、私も物事をあんまり深く考えずに感覚で行動しちゃうタイプなので、“感覚派”のところはすごく分かるなと思いました。あと、周りに言われて自分の状況に気づくこと、周りに言われないと分からないことって結構あって、そういうところも共感しましたね。――佐藤さんとの共演シーンが多かったと思いますが、ご一緒されてみての感想を教えてください。髙橋佐藤さんはすごく明るい方で、私は「はじめまして」のときは緊張して、人見知りモードを発動してしまってしゃべれなくなってしまうんですが(苦笑)、そんな私でもすごく話しやすい空気を作ってくださるんです。佐藤さんがいてくださることで、みんなつい笑ってしまうようなムードメーカー的な存在でしたし、周りをすごくよく見ている方ですね。――撮影以外のところではどんなお話を?髙橋佐藤さんの愛犬の話とか……すごく他愛もない話、内容のない話をすることが多かったです(笑)。(幽霊の)青野くんが私に憑依するシーンは、私が(優里の肉体で)青野くんを演じなくてはいけなかったんですが、「どういうふうに演じればいいと思いますか?」と聞いたら一緒になって考えてくださって、「自分ならこうかな?」とかすごくスマートにアイデアを出していただいて、すごく周りを思って行動してくださる素敵な方でした。――今お話に出た、髙橋さんが優里の肉体に憑依した青野を演じるシーンは難しかったですか?髙橋佐藤さんが演じる青野くんのクセなどを見ながら、自分が思う青野くんというよりは、佐藤さんが作り上げてきた青野くんを受け継ぐ、ちょっと拝借するという気持ちで、(現場で佐藤が演じる青野を)ずっと見させていただきましたし、「こうやって演じている」という役作りのエッセンスやアドバイスをいただきながらやっていました。――青野との恋愛パートに加え、生前の青野の親友の藤本(神尾楓珠)、ひきこもりのホラー映画マニアの美桜(里々佳)のふたりを加えた4人の友情の物語として楽しむこともできる作品だと思います。彼らのやりとりで心に響くセリフもたくさんありますが、髙橋さんが印象に残っているセリフやシーンはありますか?髙橋美桜ちゃんを優里が初めて下の名前で呼ぶところは、すごくキュウッとなりました(笑)。「あるあるある!」って(笑)。大人になっていくと、こういうことがなくなっていくと思うんですけど、友達というつながりを、どう作っていけばいいか分からなかったり、「友達と思っていいのかな?」という緊張感がすごく伝わってきて、演じながら私自身もすごくドキドキしました。――髙橋さんから見て、青野と藤本という男子ふたりのそれぞれの魅力はどういうところだと思いますか?髙橋藤本くんは、ひそかに女の子にモテてるんだろうなと思います。裏で人気ありそうですよね?でも告白はされないんだろうな……(笑)。本人も(周囲のそういう反応に)気づいてないタイプかな?ちょっと鈍感だし。でも、そこがカワイイですね。ある場面で、お菓子をもらってそそくさと帰っていくってシーンがあったんですけど(笑)、そういうお茶目なところ、シャイボーイなところも憎めない男の人だなと思いますね。青野くんは……罪な男だなって思いますねぇ(苦笑)。だって普通だったら、あんまり話したことのない、なんなら本を拾ったことすら覚えてない「見たことあるな」くらいの女の子に告白されてOKするなんて、なかなかできないじゃないですか?それをOKしちゃう。私もまだそこが分からないんですよ。なんでOKしたのかな……(笑)?深く考えてないんだろうなって思いつつ……いろいろな解釈があるのかなって。人に対して無頓着なのかな?と思ったり、優里に対して、思いやりはあるんだけどきつい言葉をかけたりもするし。本当はすごく優しいけど、ちょっと不器用で、掴めない人だなって思います。本当に面白い、どんどん謎が出てくる不思議な人ですね。幼い頃の自分に「頑張ってるよ」って自慢したい――恋愛青春ドラマ、学園ドラマに出演する楽しさは感じていますか?髙橋私、今まであまり恋愛ドラマに出ていなくて、青春ドラマで言うと2~3作品ありますけど、どれも変わった作品で、ちょっとひとクセある恋愛が多いんですよね。今回も、今までにない、想像したこともないような世界観で……(笑)。でもその分、すごくワクワクしたし引きこまれました。――もともと、ドラマや漫画でも恋愛ものはお好きですか?髙橋小さい頃から青春もの、恋愛もの、学園ものは好きです。だから、今回のこういう作品に出られるのが嬉しいですね。(ホラー要素もあって)ずっと青春ドラマというわけではないからこそ面白いなと(笑)。王道の物語もすごく面白いし大好きなんですけど、爽やかだけじゃないし、恐怖だけでもない、みんなのバックボーンが重くてしっかりしてて……骨太すぎるんですよね(笑)。最初、原作漫画の絵を見たらかわいらしいキャラでポップな話なんだろうなと思ったのですが、かわいらしいだけじゃない、ヒツジの皮を被ったオオカミのような(笑)、いろんな展開が待っていて、恋愛のキュンキュンもあれば、怖い感じもあって……。ハラハラドキドキしながら、漫画を読む手が止まらなくなりました。――ドラマの冒頭でも描かれますが、これまで話したこともない青野とぶつかって、落としてしまった本を拾ってもらっただけで「初めて男の子と喋っちゃった。私、彼氏ができちゃうのかもしれない!!」という始まりから、まさかこんなホラーな展開が……。髙橋私も騙されちゃいました(笑)。あれ……?って(笑)。でもそれが面白くて、今は原作の今後の展開が気になり過ぎて大変です!――これまで観たドラマなどで、お気に入りの作品を教えてください。髙橋サクセスストーリーも大好きなんですけど『ドリームハイ』という韓国のドラマが好きです。青春ドラマであり、サクセスストーリーでもあるんですけど、私はミュージカル映画も好きなので、それでオススメされて観たら、芸能の世界を夢見る女の子たちが頑張るお話で、「お仕事頑張ろう!」と思えて何度も観返しました。――先ほど優里への共感を口にされていましたが、髙橋さんも優里と同じように未知のものに触れるのはお好きですか?髙橋好きですね。優里もそうですけど、好奇心は旺盛な方です。でも優里がすごいと思うのは怖がっていないんですよね。一瞬、躊躇はあると思うけど、それより「やってみたい」、「好きだから」っていう「GO!」の感情が強いし、猪突猛進だなと思います。そういう真っ直ぐなところが人を惹きつける魅力でもあるし、周りを巻き込んでいくところだと思うので、見習いたいです。――もしも優里のような状況に陥ったら……。髙橋一瞬やっぱりドキッとして「大丈夫かな?」となるとは思いますけど、それを乗り超えたらバーッといけるとは思います。そこをパッと取っ払える優里ってすごいなって思います。――髙橋さんは高校生時代は既にデビューされていましたが、学校生活の思い出はありますか?どんな高校生でしたか?髙橋生徒会とか風紀委員に憧れがある学生でした(笑)。ちょっとヤンチャでなかなか静かにしない男の子とかが先生を困らせていると「静かにしいや!」と言ったり(笑)。基本的には静かに過ごしてたんですけど、今でも私が一番信用している大好きな友達ができたのは高校時代なので、その子と出会えたってことが一番の大事な思い出ですね。――昨年、20歳を迎えました。近年は女優、モデルの仕事に加え、バラエティでも活躍されていますが、中学1年生で全日本国民的美少女コンテストでグランプリを獲得し、デビューした当時、20歳の“今”を想像できていましたか?髙橋まったく(笑)。当時はアイドルに憧れていて、モーニング娘。さんとかAKB48さんが好きで、歌って踊れるアイドルになりたかったんです。美少女コンテストの募集の要項にもそういう項目があったので、「私はアイドルになるんだ!」って思っていました。それからお芝居やバラエティにもチャレンジさせていただいて……歌の方は才能がないと分かって(苦笑)、音楽活動はしていないですが、小さい頃からずっとこの世界に憧れは持っていたので、幼少期の自分に「頑張ってるよ」って自慢したいですね。――先ほどの“直感”の話じゃないですが、想定と違うことを楽しんで取り組まれているのが伝わってきます。髙橋楽しいですね。ついつい、とっさに反応して「やりたい!って手を挙げちゃうんですけど(笑)、やってみると面白い方向に進んだり、よい経験になったりするんですよね。無計画も悪くないなって思います!取材・文:黒豆直樹撮影:源賀津己ヘアメイク:Mien(Lila)スタイリスト:笠原百合『WOWOWオリジナルドラマ 青野くんに触りたいから死にたい』(全10話)3月18日(金)午後11時30分 よりWOWOWプライムにて放送(第1話無料放送)WOWOWオンデマンドにて配信(無料トライアル実施中)ぴあアプリでは髙橋ひかるさんのアプリ限定カットをご覧いただけます。ぴあアプリを ダウンロード(dpia-app://contentAll?contentId=26fd672c-5dd5-477b-b989-76ce8d72f9ff&contentTypeId=2) すると、この記事内に掲載されています。
2022年03月18日今回、ご紹介するのは、映画『あしたのわたしへ私の卒業―第3期―』。静岡県伊東市を舞台に、高校生たちが自身の将来に思い悩みながらも、それぞれが決断をしていく姿を描いた青春映画です。本作に出演した、織部典成さんと島太星さんにお話をうかがいました。「青春も、伊東市の良さも楽しめる作品です」織部典成さん(左)と島太星さん(右)【イケメンで観るドラマ&映画】vol. 103映画『あしたのわたしへ私の卒業―第3期―』は、YouTubeオリジナルで240万再生を突破した、若手発掘・育成プロジェクトを映画化した作品です。出演者はプロアマ問わず、すべてオーディションで決定。オーディションに参加した741名から22名が選ばれ、3回のワークショップを経て、役が割り振られるという過酷なもの。映画の成功を目指して懸命に努力する若手俳優たちの姿と、人生における初めての大きな岐路に立つ劇中の高校生たちの姿がリンクし、観る者の胸を熱くします。メインキャスト7名のうちのひとりに選ばれた織部典成さんは、個性派演劇集団『劇団番町ボーイズ』に所属するイケメン俳優。島太星さんは、北海道を拠点に活動するボーイズユニット『NORD(ノール)』のメンバー。事務所の先輩である大泉洋さんとバラエティ番組で共演し、憎めない天然キャラを披露したかと思えば、カラオケ番組では披露した楽曲7曲すべてが90点台をたたき出すという圧倒的歌唱力のギャップで注目を集めている、バラエティ期待の新星です。ーー過酷なオーディションだったようですね。織部さんまず最初に、どうしてこのオーディションに参加したのかを語るという課題がありました。おそらく、参加者それぞれの人間性をチェックされていたんだと思います。島さん実はワークショップの段階で、よっしー(織部さんのこと)が演じた役はあったのですが、僕が演じた役はなかったんです。織部さんスタッフさんがワークショップで太星くんのキャラクターを知って、新しい役を作ってくださったんだと思います。ーーワークショップはどのようなものでしたか?織部さんいただいた情報は、メインキャスト7人の名前と人柄だけでした。その情報を頼りに、約3時間、参加者全員がお芝居を披露し、役を奪い合うようなものでした。すごい緊張感でした。島さんワークショップは、食うか食われるか。精神の殺し合いのような現場でした(笑)。織部さん僕と太星くんは以前から顔見知りで、お互いのライブを観に行くような仲だったんです。ワークショップで、太星くんを見かけたとき、「太星くんがいてくれてよかった」と心から思いました。島さんよっしーが、王子さまのように見えました。織部さん張り詰めた空気が一変したのは、撮影初日のロケバスの中です。そこで打ち解けました。みんな、緊張していただけで、本当はいろいろなことを話したかったんだなって気づきました。ーー演じた役の魅力について教えてください。織部さん僕が演じたのは、父親の事情で、東京から移住してきた転校⽣、清⽔洋輝です。クラスで浮いている存在で、なじもうとしない彼が菜穂⼦に出会って、新しい自分を知り、変わっていきます。普段見せない一面を見せるところに気をつけて演じました。彼が父親を尊敬していたり、自分をかっこよく見せようとからまわりしたりするところは、自分とリンクするところがありました。島さんよっしーは、撮影現場で一番みんなとなじんでいたので、そんな彼が浮いている存在を演じるなんて、とても難しかったと思います。僕の役について、ですが、高校生ではなく、従業員なんです(笑)。本作にはシリアスなシーンもあるのですが、僕の登場シーンは雰囲気が違っていて。高石監督が楽しそうに、笑顔を見せながら撮っているところが嬉しかったです。ただ、僕が台本にないセリフを言いまくって、噛んでしまったときにも「はい、OK!」と言ってくださっていて。あれはどこがOKだったのか、いまだにわかりません(笑)。ーー最後に、本作の見どころを教えてください。島さん本作の舞台は、静岡県伊東市なんです。青春も、伊東市の良さも楽しめる作品となっています。食べ物もすごくおいしかったので、コロナが落ち着いたら、僕らが撮影したスポットを観光していただきたいです。織部さん高校卒業は、人生の分岐点です。そういうとき、悩みをひとりで抱え込まず、いろんな人に助けを求めても良いんだよというメッセージが伝わってくる映画です。多くの方に観ていただきたいです。インタビューのこぼれ話大泉洋さんが所属事務所クリエイティブオフィスキューの公式サイト内「CUE DIARY」で、『太星からのメール(電車などでは読まない方が良いです)』というタイトルで紹介した島さんのメールについて、ご本人に真意を確認!「適当に送ったわけじゃないんですよ。最大限の敬語を使った結果、おかしな日本語になってしまっただけなんです」(島さん)。まだ読んだことのない方は、落ち込んだとき、楽しい気分になりたいときにぜひ一度お試しください!Information映画『あしたのわたしへ私の卒業―第3期―』3月18日より、新宿バルト9にて限定公開出演:永井彩加、織部典成 / 三原羽衣、南北斗 / 立石ケン、片田陽依、足川結珠小高サラ、加藤菜津、宮本和奏、道北陽菜、中正夕愛、木村魁希、簡秀吉、奥野太陽桜木雅哉、さかたりさ、伊藤雛乃、菅田愛貴、八木拓海、村田寛奈、島太星ほか監督:高石明彦、北川瞳撮影・山野浩司文・田嶋真理 ヘアメイク・仲田須加撮影・山野浩司 文・田嶋真理 ヘアメイク・仲田須加
2022年03月17日映画『ホリック xxxHOLiC』が4月29日(金)に公開される。この度、SixTONESの松村北斗演じる百目鬼静(ドウメキシズカ)のキャラクター設定と新カットが解禁となった。原作は、累計1400万部を突破している創作集団・CLAMPの伝説的大ヒットコミック。『ヘルタースケルター』や『Dinerダイナー』の蜷川実花監督が、艶やかで華やかな圧巻ビジュアルで、今回初の実写映画化に挑む。人の心の闇に寄り憑く“アヤカシ”が視えてしまう孤独な高校生・四月一日(ワタヌキ)。その能力を消し去り普通の生活を送りたいと願う四月一日は、ある日、一羽の蝶に導かれ、不思議な【ミセ】にたどり着く。「どんな願いも叶えてあげる。ただし、それに見合う対価をいただく」。妖しく美しい【ミセ】の女主人・侑子(ユウコ)は、四月一日の願いを叶えるために、彼の“一番大切なもの”を差し出すように囁くのだが……。人の心の闇に寄り憑くアヤカシが視えることで孤独に生きてきた高校生:四月一日(神木隆之介)が、対価と引き換えにどんな願いも叶えてくれる【ミセ】(店)に迷い込み、ミセの女主人・侑子(柴咲コウ)と出会うことで、不思議な運命に足を踏み入れていく様子が描かれている本作。四月一日と侑子の元を訪れる【ミセ】の珍客たちも見どころだ。松村北斗演じる百目鬼は、四月一日とひまわりの同級生であり、寺の息子で巧みな弓の使い手。実家のお寺で行っている弓神事でも、的の中心を射抜く見事な腕前を見せている。無口で最低限のことしか話さず、不愛想な言動をとるが故にクールでミステリアスな印象を抱かせるが、根は仲間思いで、どこか危うさを抱える四月一日のことを気にかけている。孤独だった四月一日が心を許せる数少ない人物のひとりであり“アヤカシ”が視える彼にとって“祓う力”を持つ百目鬼は大切な相棒なのだ。公開となった場面写真は、百目鬼が学生服姿で腕を組み、あまり感情を表に出すことのない彼のクールだが静かな強さをたたえた表情が印象的なカットとなっている。松村は百目鬼を演じるにあたり蜷川監督から「(百目鬼は)自分自身がお寺のような人間。とにかくカッコよくいてほしい」と指示を受けたという。それを受け「(動じないという)お芝居のなか、不安になって反応を入れると『それすらもいらないかな』と(監督に)言われて。勇気をもって引き算していくのも大事だと学びました」と、今までに演じたことのない役柄にチャレンジして、新たな学びを得たことを語った。『ホリック xxxHOLiC』4月29日(金)公開
2022年03月16日お茶の水女子大学附属中学校のご卒業が迫る、秋篠宮家の長男・悠仁さま。2月16日には筑波大学附属高等学校(筑附高)に進学されることが発表された。同大の永田恭介学長は2月24日の会見で、「たいへん光栄なこと。できる限りの方策を立てて安全・安心を確保したい」と歓迎の言葉を述べた。21年には29名の東大合格者を輩出した都内有数の進学校に、4月から通われる。「学習院以外の高校に進学される皇族は悠仁さまが戦後初めてです。幼稚園から中学校までお茶の水に通われた悠仁さまですが、ご学友など同年代との交流は少なかったといいます」(皇室ジャーナリスト)永田学長は冒頭の会見で「自主・自律・自由が付属高校のモットー」とも述べていたが、悠仁さまがのびのびと学べる校風なのだろうか?筑附高出身の30代のOGはこう語る。「私が通っていたころは、制服もなく、校則もほとんどない自由な校風でした。勉強やスポーツなど、一人ひとりが好きな分野に打ち込むことができましたね。育ちの良さを感じる生徒が多く、基本的に勉強ができる子は多かったと思います」■伝統行事は親交を深める絶好のチャンス1学年の生徒数は約240名という筑附高。同校のホームページによると、各学年6クラスずつで1クラスの人数は約40名。男女比はほぼ1対1で編成されているという。また、生徒のうち約3分の2は筑附中出身で、それ以外は他の中学校の出身者で構成されているという。半数以上が内部進学者とすれば、すでにコミュニティができあがっている可能性もある。そのため、一部では“ご学友づくり”に心配の声が上がっていた。前出のOGはこう語る。「確かに、コミュニティは小・中学校でほぼできあがっているので、高校から入るとなると積極性が必要かもしれません。とはいえ、私が知っている限りでは陰湿ないじめなどはなく、穏やかな雰囲気でした。“人は人、自分は自分”という風に捉えている子が多いので、様々な価値観に触れることを意識すると良いと思います」年間を通して行われる伝統行事は、生徒同士の仲が深まる絶好のチャンスのようだ。前出のOGは続ける。「毎年6月に学習院高等科と部活ごとに競い合う、『院戦』と呼ばれる運動部総合定期戦があります。生徒たちも特に力が入る行事で、この試合に向けて部活ごとでの団結力が高まっていきます。こういったスポーツや部活などの一芸に秀でている人の方が、学内ではモテていましたね。また1年生は7月中旬から8月上旬にかけて、長野県蓼科高原での林間学校があります。登山や寮での集団生活を通じて、クラスメイトとの仲が深まりやすくなります。この林間学校をきっかけに付き合ったカップルは、“永遠に結ばれる”といった逸話もありました(笑)」■東大を目指す生徒は少数派自由な校風が特徴的な筑附高だが、進学校とあって受験に対する意識はどうだろうか。20代のOBは「入学してすぐに受験一色となるわけではありません」と語る。一方で「その代わり、みんな高校1年生から塾に通っていましたね」と振り返り、こう続けた。「学校では受験対策は行われなかったので、塾に通う生徒がほとんどでした。塾に通いつつ高校3年生の6月まで院戦に励んで、それが終わったら本格的に受験モードに切り替わります。とはいえ、秋から冬にかけてスポーツ大会や遠足といった行事もあり、高校生活も謳歌していました」悠仁さまが将来的に“東大進学”を目指されているということが一部で報じられている。しかし、筑附高ではそこまで東大にこだわる生徒は少ないようで、前出のOBは次のように教えてくれた。「東大を目指す生徒は一定数いましたが、少数派でしたね。筑附小の出身者には早稲田、慶應を目指す子も多かったです。そもそも東大を目指すのであれば、初めから麻布高校や開成高校、筑波大学附属駒場高校といった進学校を選ぶ傾向があります。東大を目指すために筑附高に入るのは、やや珍しいと思います」期待に胸が膨らむ高校生活。悠仁さまはどのように過ごされるのだろうか。
2022年03月16日『TikTok』フォロワー28万人、総再生数1.1億回超!薦めた作品は続々重版!話題の小説紹介クリエイター・けんごが手がけた初の小説は、花をモチーフにした恋愛小説。知念実希人さんを始め、推薦コメントも多数いただいております。出会い、失恋、両思い、別れ――わたしのそばには、いつも花があった。四季折々の恋模様を鮮烈に描いたあまりに切ない物語〈内容紹介〉高校生の遥は通学の電車で、気の立った白猫に遭遇した。戸惑う彼女を助けたのは男子高校生。毎朝、同じ電車で見かける彼を振り向かせようと、遥が取った行動とは。(「始業式」)同じく高校生の冬紗は、入学前から長い入院生活を送っている。ある日、主治医に告げられた過酷な現実。泣いていた彼女に、かつての入院仲間だった春人は声をかける。(「散り桜」)ほか、「夕立ち」「花火」「落ち葉」「コスモス」「雪景色」「ユキヤナギ」の全8編を収録した、2つのストーリーで紡がれる恋愛小説。●早くも大絶賛!推薦コメント多数!知念実希人さん(小説家)「初めての小説と聞いて、なめていました!ごめんなさい。柔らかい筆致から生み出される瑞々しく透明感あふれる空気が、全身の細胞を満たしていく。どこまでもピュアな優しさで彩られる物語に、ぜひ心癒やされて下さい」汐見夏衛さん(小説家)「大切な人のために何かをしたいという思いが、彼らを成長させていく。恋には人を変える力があるのだと改めて感じました」カツセマサヒコさん(小説家)「好きだったから、悲しいし、怒るんだ。ページをめくるたび、やさしさと寂しさがが雪のように降りてきました」●作品特設ページ 〈書籍概要〉【タイトル】ワカレ花【著者名】けんご【発売日】2022年4月28日(木)【予価】1320円(税込)【判型】四六判並製〈著者プロフィール〉けんご小説紹介クリエイター。ショートムービープラットフォーム「TikTok」などのSNSで、わずか30秒ほどで小説の読みどころを紹介する動画を次々に投稿。作品の的確な説明と魅力的なアピールに、SNS世代の10〜20代から絶大な支持を得ている。2021年7月、30年以上前に発表された筒井康隆著『残像に口紅を』(中公文庫)を取り上げたところ、話題となり、年末までに11万部を超える大重版。他にも、小坂流加著『余命10年』(文芸社文庫)、楪一志著『レゾンデートルの祈り』(KADOKAWA)も、紹介をきっかけにヒットにつながり、出版関係者や書店員からは「日本でいちばん本を売るTikTokクリエイター」とも呼ばれている。 詳細はこちら プレスリリース提供元:NEWSCAST
2022年03月15日1stアルバム以前より、コアな音楽ファンの間で注目を浴びていたシンガーソングライター・Furui Riho(フルイ リホ)。自身のバックボーンというゴスペルやR&Bをベースにしながらも、キャッチーでクセのあるメロディ、細部までこだわり抜かれた独特のアレンジにより、ジャンルの垣根を超え、幅広い層の感性を刺激するであろうポップチューンばかりを発表し続けている。活動の拠点とする地元・札幌では、FM NORTH WAVEで自身の冠番組を持つほか、最新デジタルシングル「青信号」が同局のMEGA PLAYに選曲されたり、またSpotifyの公式プレイリストのCoverアーティストに選ばれるなど、すでにインディーズとは思えぬほどの抜きんでた評価を獲得している。すでにFurui Rihoの音楽にハマっている人にとっては待望の作品であり、また、まだ知らない人にとっては彼女を知るきっかけになるであろう、1stアルバム『Green Light』がリリースされた。全曲シングルカットできるような名曲ばかりが収録されており、これまでのFurui Rihoの魅力が詰まった1枚と言えそうだが、今回は本作にかけた思い、これまでの活動や今後の展望などについて本人に聞いた。小学生の頃にゴスペルに出会い、高校生で作詞・作曲をスタート――Furui Rihoさんが音楽にハマり、本格的に活動を始めた経緯からお聞かせください。Furui Riho(以下、Riho)小学生の頃、母に地元・札幌のとあるキリスト教の教会に連れていってもらったんですが、そこでは自分と同世代の子供たちがゴスペルを歌っていました。すごい楽しそうだし、羨ましいし、家に帰った後、母に「私もゴスペルやりたい」とねだって、それから毎週日曜日は教会に通い、ゴスペルを歌うようになりました。音楽を意識するようになったのは、このゴスペルが最初でした。また、幼稚園から小学校低学年の頃にピアノをほんのちょろっとだけ習っていたこともあり、高校生の頃にこっそり作詞・作曲などもしていました。学校の音楽の先生の目を盗んで、勝手にピアノのある部屋に行ったりして(笑)。さらに、ゴスペルで知り合ったボイストレーナーの先生がいました。その先生のスクールに通っていたわけではなかったのですが、私が大学生の頃、「今度、うちのスクールで発表会があるから、特別に出てみないか」と言っていただき、初めてソロで歌い「ひとりで歌う喜び」みたいなものを強く感じ、そこからシンガーソングライターとして本格的に活動を始めることにしました。他人からみて劣ることがあったとしても「自分にしかできないことがある」――Furui Riho名義としては、当初からオリジナルの楽曲だったんですか?Rihoいえ最初はマライア・キャリー、ミニー・リパートンなどのカバーをやっていました。最初は「歌をうまく歌いたい」「カッコ良く見られたい」ということだけで満足だったのですが、カバーではなくオリジナルじゃないとダメだと思って、オリジナルの曲作りにシフトチェンジしていきました。ただ、一時は「自分には価値がないんじゃないか」と思って、音楽そのものをヤメようかと思うこともありました。しかし、どれだけ他人から劣ることがあったとしても「自分にしかできないことがある」「コンプレックスに思うようなことも表現すべきだ」と思い、以降はできるだけリアルに自分のことを歌詞にするように心掛けています。――1stアルバム『Green Light』にも収録されている「嫌い」「I’m free」は特に、そのリアルな感じが顕著です。ただ、この歌詞に至るまでは、相当自分と向き合わないといけないようにも思います。Rihoそう。それが結構しんどいんです。さらに、聴いてくれる人にも伝わりやすいように言葉を紡いでいくので、正直「苦しいなぁ」「なんでこんな辛いことをやってんだろ?」と思うこともあります。でも1曲が仕上がったときの喜びがヤメられなくて。なので、「苦しんでは喜び、苦しんでは喜び」の繰り返しで音楽を作っています。あと、私が音楽をやるベースにあるのは、「自分を成長させたい」ということなんです。死ぬときに「私は音楽を創ることで大人になれた、いい人間になれた」と思えたら良いなっていう。絵を描く人とかもきっとそうだと思いますけど、自分の作品を作りながら成長して、さらにいろんな人と出会い、いろんな人から愛をもらい、愛をあげてゴールできたら良いなと思っています。「もう無理だ」というところまで作り込む楽曲制作――しかし、音楽そのものは決して重いものではなく、ポップで、どんな人にも受け入れやすいものです。音は聴きやすくカッコ良いのに、歌詞はすごいリアル……といった点から、これまでの日本の女性R&Bシンガーの作品とはまったく違う印象も受けました。どの曲も、仮にアレンジやレイヤーなどを加えず弾き語りなどでやっても、そのすごさを実感できるであろう曲ばかりですし。Rihoそう言っていただけるとうれしいですね。私はかなりこだわりが強いみたいで、たぶん誰かが聴いても「そんなこと、どうだって良いだろう」みたいなこと……例えば、ハイハットの音の3つめをほんの少しだけ下げるみたいな曲作りをしています。そういったことが1曲ごとに何個もあるので、これもまたしんどいのですが、でもやっちゃうんです。――「これで完成」となる線引きはどういったところなのでしょうか。Rihoそれはだいたいいつも「時間」です(笑)。時間的な制限のあるところまで突き詰めていって、「もう無理だ」という時間になったところで完成になることが多いです。札幌と東京を行き来しての活動で、心のバランスが取れる――現在も札幌を拠点に活動をされていますね。Rihoシンプルに「北海道が好き」っていう理由ですけど、ただ、ここ数年でちょくちょく東京に来るようにもなりました。この2拠点での活動は、すごいバランスが取れて良いなと思っています。完全に都会を拠点にすると、私は疲弊しちゃうような気がするのですが、東京と札幌を行き来することで、心のバランスが取れているように思います。――ライブも熱心にされていますが、札幌・東京で違いを感じることはありますか?Riho東京でのライブのお客さんは、メチャクチャ温かい人が多い印象です。演奏にすぐ盛り上がってくれるし、楽しんでくれます。一方、札幌はシャイな人が多いのか、一見静かな人が多いんですよ。でも、胸に秘めるアツい思いを感じたりもして、きっとマスクの下ではすごい笑顔でライブを楽しんでくれているんだろうなって思っています。どちらもうれしいですけど、こうやって札幌・東京で反応の違いを感じられるのも面白いなと思っています。「青信号(=『Green Light』)」でさらなる前へ!――『Green Light』は、「青信号」という意味のようですが、このタイトルに込めた思いはなんだったのですか?Riho過去3年間の活動を全部詰め込んだアルバムですが、ただ過去を振り返るだけでなく、このアルバムからどんどん前に進んでいくぞ!っていう意味を込めて「青信号(=『Green Light』)」にしました。今はやっと青に変わって動き出せるってところです。さっき言った通り、自分が音楽をやる意味は「自分を成長させるため」ですけど、一方で聴いてくれる人がいて初めて成り立つものでもあります。私以外の誰かにとって、私の音楽が人生のプラスになってくれるのだとしたら本当にうれしいし、音楽をやる意味にもなります。ですので『Green Light』はひとりでも多くの人に聴いていただけるとうれしいですね。Text:松田義人Photo:吉田圭子 / tatsuki nakata<リリース情報>Furui Riho 1stアルバム『Green Light』Now On Sale価格:2,530円(税込)Furui Riho『Green Light』ジャケット【収録内容】1. Purpose2. I’m free3. Sins4. 青信号5. Candle Light6. でこぼこ7. 嫌い8. ABCでガッチャン9. Rebirth<ライブ情報>『Furui Riho 1st album “Green Light” release tour』※終了分は割愛3月25日(金) 大阪CONPASS開場 18:00 / 開演 19:00料金:3,500円3月27日(日) 札幌PENNYLANE24開場 17:00 / 開演 18:00料金:3,500円INTERSECTION4月28日(木) GRIT at Shibuya開場 18:30 / 開演 19:00料金:前売3,500円 / 当日4,000円出演:Furui Riho / Foi / Sala※各公演の詳細はこちら:プロフィールFurui Riho自身のルーツであるゴスペルから生まれた、ソウルフルな力強さそして透明感のある歌声を武器に、自身で作詞・作曲・編曲に携わる表現者。グルービーなサウンドだけではなく、心に訴えかけるそのリリックは彼女の人生そのものである。2019年に発表した配信Single「Floating feat. K-over」は2020年開催の北海道を舞台にした、コンベンション“No Maps”テーマソングに起用。2020年7月にリリースした「I’m free」はラジオ局パワープレイや、各所サブスクリプションサービスで多数のプレイリストにリスインするとたちまちリスナーは拡大し、リリースから間も無く10万回を突破。 同年12月には名だたるアーティストのプロデュースを手がける若きトラックメイカー“maeshima soshi”が参加したRemixをリリース。拠点を地元北海道に置きFM NORTH WAVEでは初のレギュラーラジオ「ななめに、ラブい。」がスタートと、2020年は飛躍の年となった。2021年にはフジテレビ“Tune”では2021年NEXT BREAK ARTISTとして紹介、更に全国ラジオ局5局が加盟するJFLがセレクトする“MUSIC FOR THE NEXT”に選出され、2度のライブツアーを成功させる。2022年にいよいよフルアルバム『Green Light』をリリースし、飛躍の契機となった「I’m free」がリリースから時を経て、じぶんクリニックのブランドムービーCMソングに起用されるなど、人気爆発寸前の大注目シンガーソングライター。関連リンクオフィシャルサイト::::
2022年03月15日クラウドファンディングでオリジナルアロマが200%以上の達成実績のある“美調香師”池端 美和氏と当教習所教習生がコラボしてのオリジナルアロマが誕生!“Pure Drive~普段よりもっと運転が好きになる~”・クラウドファンディングでオリジナルアロマが200%以上の達成!“美調香師”池端 美和氏と当教習所教習生がコラボしてのオリジナルアロマが誕生!・千葉科学大生と企画“Pure Drive~普段よりもっと運転が好きになる~”を企画・学生と意見を出し合い、より千葉科学大生の通いやすい教習所を目指しました!創業61年、銚子市に一校の地域に根づいた歴史ある自動車教習所。社員一同、経営理念の「人と命を大切にし、共に成長し続けます」をモットーに、時代と共にレベルアップしながら日々、生涯無事故の安全運転者の育成を目指しています。社員全員ほめ達検定3級を持ち、ほめる教習を取り入れ、コミュニケーションの扉を開くことで、伝えたいことをしっかり受け入れてもらえる教習を行っています。また、教習の状況をクラウドで管理しており、指導員間で共有しているため、一時限毎のお客様のサポートとフォローアップをしっかりと行っています。若者の免許離れが進む昨今、学生のうちに免許を取得する人が少なくなってきています。就職し社会人となると時間が取れなくなってしまうこと、就職などで免許が必要になってくることから大学生のうちに免許を取得することが強く推奨されます。このため当教習所では地元唯一の大学である千葉科学大学に通う大学生に在学中に免許を取得してもらうため、現在当教習所に通う千葉科学大生から有志を募り「銚子大洋広報部」を立ち上げました。「千葉科学大生が通いたいと思う教習所」として始動したこのプロジェクトは今回第二期を迎え、広報部メンバーは、第一期メンバーのほかに男女合わせて4名の学生が追加で参加しました。活動期間は昨年10月から約3ヶ月間の期間で計4回のオンライン会議に精力的に参加していただきました。その成果として今回会議の中で実際に学生達から出た意見を取り入れ、各教習のシチュエーションに合わせたアロマを展開する企画を立ち上げました。それに伴い協力を得たのは、高校生とコラボし夢を香りで応援するプロジェクトをクラウドファンディングで成功事例のある株式会社MIWAIKEHATAの代表取締役である美容家・美調香Aromaアーティストの池端 美和氏に完全監修していただき、オリジナルブレンドのアロマをパッチにして教習所内に提供することとなりました。このアロマ企画は令和4年3月11日から提供開始しております。また4月からは第三期の広報部の活動がスタートする予定で、新しい学生メンバーも仲間に迎え入れ千葉科学大と教習所をさらに盛り上げていく予定です。詳しくは まで。オンライン会議の様子■会社概要 株式会社MIWAIKEHATA美容家・美調香Aromaアーティスト 株式会社MIWAIKEHATA、発光土地建物株式会社 代表取締役に池端 美和。2010年より事業分野を拡大し美容業をスタート。2014年アロマライセンスカレッジを開校。2015年アロマ化粧品ブランド「MIWAIKEHATA~ミワイケハタ~」を販売開始。2017年著書「どんなピンチも女を謳歌しながら乗り越えた。私、やりたいことは、決してあきらめない!」を出版。2019年株式会社MIWAIKEHATAを設立。関西の大手調剤薬局くるみ薬局において、兵庫医科大学敷地内薬局など調剤薬局でアロマを販売する事業をプロデュース。2021年高校生との共同研究から「高校生の夢を香りで応援するプロジェクト」をクラウドファンディングにて実現し「香り」SORCIER~ソルシエ~が誕生。2022年武庫川女子大学薬学部と業務提携を締結し、学生にアロマの取扱い指導や共同研究を行う。■概要 株式会社銚子大洋自動車教習所昭和36年10月23日株式会社銚子大洋自動車教習所創業 代表取締役社長に澤田 武次就任。昭和37年4月10日営業開始。普通自動車第一種免許・大型自動車第一種免許・普通自動二輪車免許の指定を受け、教習を開始する。昭和56年1月12日代表取締役に澤田 武男就任。昭和57年マスコット「大ちゃん」誕生。平成13年半径50km以内の地域で初めて大型二輪の教習を始める。平成18年二輪用2階建てコースを作る。普通二種教習スタート。平成20年12月合宿教習開始。平成24年10月24日代表取締役に澤田 裕江就任。平成26年10月教習業務サポートシステムDrivIT導入。平成26年11月社員全員「ほめ達検定3級」取得。平成27年6月認知症予防「脳若トレーニング」スタート。令和3年2月千葉県内で初めてオンライン学科教習をスタート。社名 : 株式会社銚子大洋自動車教習所所在地: 〒288-0837 千葉県銚子市長塚町3-654TEL : 0479-22-3451URL : e-mail: info@choshitaiyo-ds.com 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年03月15日YOASOBI「ハルカ」のミュージックビデオ制作やマツコ会議への出演等で人気の『#GIFの伊豆見(伊豆見香苗)』が、NFT作品を初めて発売します!伊豆見は制作する内容に合わせて、「#GIFの伊豆見」、「♯どうがの伊豆見」とプロジェクトネームを使い分けていますが、今回はNFTと言う事で、「♯NFTの伊豆見」として作品を販売致します。発売するNFTは、2021年10月に実施された自身の個展「♯GIFの伊豆見物産展 in 東京」の中でミニ原画として発売された作品の元となっているGIF作品12種類です。2022年3月16日(水)20:00より販売開始いたします。今後も、デジタルとアナログの両方の表現手法を持つマルチクリエイターとして活動を行っていきます。#NFTの伊豆見バナー■『♯NFTの伊豆見概要』販売開始 : 2022年3月16日 20:00~販売場所 : #NFTの伊豆見ストアページ決裁方法 : クレジットカード販売地域 : 日本のみブロックチェーン: PolygonURL : 補足事項 : 本プロジェクトの運営・マーケティングを目的として販売物とは別に運営側でNFTを発行、保有いたします。■『#GIFの伊豆見』(じふのいずみ)とは伊豆見香苗本名:伊豆見 香苗(IZUMI KANAE)略歴:1993年沖縄生まれ。現在関東在住。関東の美術大学を卒業後アニメーション、イラストレーション、漫画など幅広く活動中。ライフワークとして1日1個GIFアニメを製作しSNS上に投稿している。「#GIFの伊豆見」としてSNSで人気を博し、代表作ともいえる「えっびっ」は、LINEスタンプDL数でもランキング入りするなどの大ヒット。他にも「れっもっんっ」や「いっぬっ」、「ぎょっうっざっ」などユニークなモチーフのキャラクターが、激しい動きをするLINEスタンプが話題。独特な世界観のGIFアニメやイラストが癖になる人が続出し、企業キャンペーンの採用やYOASOBI「ハルカ」のミュージックビデオ、日本テレビ「MUSIC BLOOD」のイラストを担当するなど、近年では枠にとらわれず様々な業界からオファーを受けている。■『#GIFの伊豆見』(じふのいずみ)過去の活動履歴2009年 大阪芸術大学主催高校生アートコンペティション映像部門 入賞2011年 第2回高校生デジタルフォトコンテストグランプリ大阪芸術大学主催高校生アートコンペティション映像部門 優秀賞2012年 関東の美術大学に入学。在学中に数々のミュージシャンのCDジャケットや雑誌の表紙デザインを手掛ける。2017年 「日本女孩可愛的展」(台湾)に招待出展東京・北の丸公園科学技術館春休み特別展イントロアニメーション制作オイスターソース「李錦記」ウェブCMのレシピイラスト制作2018年 「えっびっ」 5月LINEスタンプMVP動くLINEスタンプダウンロード数 1位「れっもっんっ」がLINEスタンプ特集『SNSで話題沸騰!特集』と『7-9月特集ベスト』に掲載フジテレビ地上波バラエティ番組「じゃじゃじゃじゃ~ン!」内キャラクター制作LINE MUSIC クリスマスムービーに「さっかっなっ」のLINEスタンプが起用。地上波CMでも露出。2019年 自身初となる個展を実施。原画100枚が5日間でほぼ完売!2020年 YOASOBI「ハルカ」のジャケット・ミュージックビデオを制作2021年 日本テレビ「MUSIC BLOOD」内イラストを担当日本テレビ「マツコ会議」ヘタウマクリエイターとして出演し、マツコデラックスさんと中継#GIFの伊豆見 オフィシャルTwitterアカウント : #GIFの伊豆見 オフィシャルInstagramアカウント: #GIFの伊豆見 オフィシャルWebサイト : ●ご掲載に関してのお願い掲載原稿の確認をさせていただけますようお願い致します。 また必ず下記のクレジットを表記してください。(C) KANAE IZUMI 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年03月15日2022年4月からテレビ朝日系でスタートする、木村拓哉さん主演の新テレビドラマ『未来への10カウント』の追加キャストが新たに発表されました。『未来への10カウント』村上虹郎ほか、注目の若手俳優が集結主演に木村さん、共演に満島ひかりさんの出演が発表されている『未来への10カウント』。生きる希望を失った高校ボクシング部のコーチが、高校生たちと向き合い、ぶつかり、ともに悩み、鼓舞し合いながら新たな未来を見つけていく様子を描いた、学園ドラマです。新たに発表されたキャストは、木村さん演じる主人公・桐沢とともに、切磋琢磨しながら未来を切り拓く高校生役。桐沢がコーチを務める葉台高校ボクシング部の唯一の女子部員・水野あかり役を俳優の山田杏奈さん、また、大阪から転校してきた生徒・西条桃介役を村上虹郎さんが演じます。さらに、『真犯人フラグ』(日本テレビ系)で注目度が急上昇中の坂東龍汰さん、NHKの連続テレビ小説『エール』をはじめ、話題作に多数出演してきた佐久本宝さんら人気俳優が集結。また、安田顕さんや生瀬勝久さん、内田有紀さん、柄本明さんをはじめとした数多くの作品に出演する豪華俳優陣がわきを固めます。\豪華キャスト集結/ #木村拓哉 さん演じる主人公・桐沢を取り囲む豪華キャスト陣を一挙解禁✨桐沢の親友・甲斐を演じる #安田顕 さんをはじめ、希望を失った桐沢の再生物語において大きなカギを握る面々に、豪華かつ個性的な皆さんが勢揃い大人たちのドラマからも目が離せません‼️ pic.twitter.com/VP3fFHRy7U — 木曜ドラマ「未来への10カウント」【テレビ朝日公式】 (@miraten_tvasahi) March 5, 2022 さまざまな世代の俳優が一堂に会する『未来への10カウント』は、豪華俳優陣の演技にも期待が寄せられます。『未来への10カウント』は、2022年4月14日の夜9時から放送開始です。[文・構成/grape編集部]
2022年03月14日●尖っていない役を演じる二宮和也が一番好き芸歴10年以上、大河ドラマに3度出演、帝国劇場の舞台にも立ち、話題の映画やドラマに毎年複数本出演……こんなキャリアを積んだ高校1年生はなかなかいないのではないだろうか。池田優斗、16歳。テレビ朝日系ドラマ『愛しい嘘~優しい闇~』では林遣都演じるキーパーソン・中野幸の中学時代を任され、台本になかった“涙あふれる熱演”で大きな反響を呼んだ。そんな池田が「こんな役者になりたい」と確固たる目標を抱くきっかけになったのは、二宮和也の芝居だったという。今回のインタビューでは二宮の作品の素晴らしさを熱弁する“役者としての池田”と、文化祭でBTSを踊ったものの「壊滅的にモテない(笑)」という“高校生としての池田”を届ける。○■台詞を覚えるほど見返した『フリーター、家を買う。』――5歳で役者を始めた池田さんですが、自分の思い描く役者像に影響を与えた人や作品はありますか。中学校1年生の頃にドラマ『フリーター、家を買う。』(10年)に出会って、二宮和也さんのお芝居を大好きになり、ずっと尊敬しています。就職先を探している二宮さんが、大事な二次試験の前にうつ病のお母さんから「薬が見つからない」と電話がかかってきて、心配になった二宮さんが面接を蹴って家に戻ったものの、お母さんはちゃんと薬を飲んでいたというシーンがあって。その後仲間と飲みに行ったときに、珍しくベロベロに酔っ払った二宮さんが、皆に母親がうつ病だということを打ち明けて「もし本当におふくろがいなくなったら、俺は多分ホッとすると思う」と涙を流すんです。振り回されたくないという苛立ちや、お母さんがいなくなってもいいと言ってしまった自分への罪悪感や後悔、つらさ、悔しさ、悲しみ……二宮さんは笑ってるのに喜怒哀楽すべてが詰まっている表情をしていて、すごい。涙する芝居は、泣きすぎてしまうと台詞が聞こえにくくなるという難しさがあるのですが、二宮さんは泣いているのにちゃんと台詞が視聴者に届いていて、そこもすごい。この回を保存しているくらい好きで、ここでこの台詞を言うとか、ここで泣くとか、もう全部覚えているんですけど、何度見ても初めて見たように心に刺さるシーンです。二宮さんのお芝居は「この役者さん上手だな」を超えて、「もし自分がこのキャラクターと同じ状況になったらどうするだろう」と、物語や役に没頭させられるところがすごいと思っています。自分も将来、役者としての僕ではなく、作品の中で演じた役を「本当にこの人怖いな」とか、身近に感じてもらえるようなお芝居をしたいと目標を持つきっかけになりました。○■いつか自分の芝居を見てもらえるように――二宮さんに影響されて「リアリティのあるお芝居」が目標になった、と。『流星の絆』(08年)や、また違うジャンルの『GANTZ』(11年)での姿も印象的でしたし、悪役やちょっと変わった役も魅力的ですが、普通の会社員や普通の青年、尖っていない平均的な役どころを演じる二宮さんが一番好き。「実際にこういう人いるな」と本気で思わされるんです。日常生活で出会った人に対して「二宮さんが演じていたあの人に似てるな」と感じることもあります。――逆転現象が起こっていますね(笑)。二宮さん本人に直接思いを伝えたことはありますか。まだお会いしたことがないので、もし共演させて頂く機会があれば、二宮さんのこの作品を見ていましたという思いを伝えて、二宮さんにも僕のお芝居を見て頂けるように頑張りたいです。二宮さんだけではなく、いろんな役者さん、世間の方々に「役者・池田優斗」を認めてもらえるような存在になりたいです。――お芝居に対して熱く語っている姿を見ると、高校1年生として過ごしている姿が想像できません。どんな高校生活を送っていますか。こういう活動をしているから特別な高校生活を送っている、ということは全くありません。飾らずに友達とふざけたり、体育祭や合唱祭にも参加しています。役者という視点でも、友達と遊ぶ時間はたくさんの作品を見て学ぶことと同じくらい……いや、それ以上に大事。プライベートで経験したこと、学校生活で感じたことから得たことが役に活きてくるんです。役作りの際に友達の癖をヒントにすることもあります。今はコロナ禍なので電車に乗って遠くへ出かけるのは難しいですが、仕事のない週末は友達と公園で遊んだり集まってバスケをしたりして、いいリフレッシュにもなっています。●文化祭でBTS踊り、バレンタインに一喜一憂○■高校1年生での一番の思い出は文化祭――体育祭ではどんな競技に出ましたか。僕が得意なのは球技と長距離で、シャトルランをやると最後の2人まで残るくらい持久力にも自信があるのですが、体育祭って基本的に短距離系の種目ばかりじゃないですか。だからあまり選抜されず、活躍できませんでした(笑)。――高校1年生での、友達との一番の思い出を教えてください。BTSさんの「FAKE LOVE」を男子で踊った文化祭です。放課後に集まって夜遅くまで練習したり、学校がない日も自主練して、青春だなと感じました。ダンスをやっていたものの、人前で歌ったり踊ったりしたことがなかったので、本番はめちゃくちゃ気持ちよくて楽しかった! BTSさんってこんな気持ちなんだ、これが何万人規模なんだよな、って。○■壊滅的にモテず、バレンタインも撃沈――文化祭でBTSさんを踊ったら、もうめちゃくちゃモテそうですね。いや! 僕もそう思ったんですよ!(笑) BTSさんだし、ロックなかっこいい曲だし、さぞかしモテるだろうと思ったんですけど、全然モテなかったです。学校では男子とかたまって話しちゃうことが多くて、女子と話す機会があまりないというのもあるかもしれないですけど……壊滅的にモテないです! バレンタインも、机に何か入ってるかなと少しだけ期待したんですけど、案の定何も入っていなくて。――本当ですか。取材用にそう言っているんじゃなく?本っ当に入ってなかったです! 役者のときの僕と、高校にいるときの僕だと顔つきとか違うと思うんですけど……なんでこんなにモテないんだろう。「靴箱を空けたらたくさんチョコレートが入ってました」とか夢なんですけど。悲しいですね。――高2ではたくさんもらえるように応援しています!■池田優斗2005年6月25日生まれ、埼玉県出身。5歳の頃から本格的に活動開始。『平清盛』、『西郷どん』、『麒麟がくる』でNHK大河ドラマに3度出演を果たす。昨年はKTV『青のSP―学校内警察・嶋田隆平―』、NHK『ここは今から倫理です。』に同時期レギュラー出演も。近年の主な出演作にNTV『ハコヅメ』3話、MBS『トーキョー製麺所』4話、FOD『めぐる。』4話8話、EX『愛しい嘘~優しい闇~』など。ディズニー&ピクサー作品『あの夏のルカ』ではアルベルト役の日本版声優を務める。
2022年03月13日大人気マンガシリーズ、今回はのじ(@noji09noji)さんの投稿をご紹介! 「高校生で親の介護を体験した話」第41話です。電気代がもったいないと言って、懐中電灯の灯りを使わせる叔母。それだと暗くて、勉強がしづらいですが…!?懐中電灯を渡され…出典:instagram受け入れるしかない…!出典:instagram暗闇で頑張ることに出典:instagram部屋の前に、母が…出典:instagram母がのじさんを見て…?出典:instagram話しかけられた!?出典:instagram真っ暗な部屋で勉強することにしたのじさん。珍しくのじさんに話しかけた母ですが…?次回の配信もお楽しみに!(lamire編集部)(イラスト/@noji09noji)本文中の画像は投稿主様より掲載許諾をいただいています。[pagelink link= title=次の話>"
2022年03月13日春のお出かけにぴったりの展覧会が、都内各所で次々とはじまっています。今回は、特に日本が誇る美しい芸術品を見られる場所にフォーカス。サントリー美術館、山種美術館、アーティゾン美術館と東京国立近代美術館の企画展をまとめてご紹介!サントリー美術館『よみがえる正倉院宝物―再現模造にみる天平の技―』【女子的アートナビ】vol. 237御大典記念特別展『よみがえる正倉院宝物―再現模造にみる天平の技―』では、奈良にある正倉院宝物の精巧な再現模造のなかからセレクトされた逸品をまとめて展示。近現代の一流工芸家により再現された天平時代の技と美をたっぷり楽しめます。正倉院宝物とは、東大寺の重要な資財を納める「正倉」に伝わった約9,000件の品々のこと。聖武天皇ゆかりの品をはじめ、奈良時代の貴重な宝物が多く、調度品や楽器、武具、仏具、染織品など多彩な品があります。でも、なぜ本物の宝物ではなく再現模造を展示するのでしょうか?宮内庁正倉院事務所保存課長・飯田剛彦さんによると、正倉院宝物は壊れやすく、全国各地の展覧会で積極的に作品を公開するのは難しいとのこと。代わりに再現模造で理解を深めてほしい、とのお話でした。明治期の模造製作は、宝物を修理するための試作品としてつくられたことが多く、今では万が一の際のスペアとしての役目や、今回のような展覧会に出品する役割も担っているそうです。例えば、正倉院の国宝「螺鈿紫檀五絃琵琶(らでんしたんのごげんびわ)」の模造をつくる際、まず製作前にレントゲンやCTスキャンなども駆使して徹底的な調査を実施。痕跡を探り、さらに当時と同じ材料も各地から探し集め、そのうえで当代の名工たちが当時の技法を再現しながらつくりあげたそうです。「螺鈿紫檀五絃琵琶」は、正倉院宝物を代表する名品のひとつ。楽器としても大変珍しく、世界で現存するのは正倉院の現宝物のみ。それと同じものをほぼ完ぺきに再現した模造も、やはり素晴らしい芸術品といえると思います。前出の飯田さんは、この企画展の楽しみ方について、次のように教えてくれました。飯田さん再現模造には変色や欠けている部分もなく、ストレートな美しさがあります。また、現代の一流工芸作家が失われた技術をどのように再現したのか、という部分も注目点です。模造のパーツなども展示されているので、製作過程も含めて楽しんでみてください。本展は3月27日まで開催。その後、長野に巡回します。山種美術館『上村松園・松篁 ―美人画と花鳥画の世界―』渋谷区広尾にある山種美術館では、美人画の巨匠として知られる上村松園と、その長男・松篁(しょうこう)に焦点を当てた展覧会『上村松園・松篁 ―美人画と花鳥画の世界―』が開催中。気品あふれる日本画を心ゆくまで堪能できます。上村松園(1875~1949)は、京都で活躍した女性画家。葉茶屋の娘として生まれ、京都府画学校(現:京都市立芸術大学)で鈴木松年に、その後は竹内栖鳳などのもとで日本画を学びます。1902年に長男・信太郎(のちの松篁)を出産。家業の茶商を廃業して画家に専念し、シングルマザーとして息子を育てます。1948年には、女性初の文化勲章を受章。格調高い美人画で人気を博し、日本画家として成功を収めました。上村松篁(1902~2001)は、花鳥画で有名な画家。特に鳥の絵に定評があり、アトリエで多くの鳥を飼って観察しながら描いていたことで知られています。1984年には文化勲章を受章。息子の上村淳之も、日本画家として活躍しています。会場では、山種コレクションの上村松園作品全18点・松篁作品全9点を一挙に公開。さらに、淳之も含めた三世代の作品を見ることができます。なかでも時期的に必見なのが、松園の《春芳》(しゅんぽう)。梅の木の前でたたずむ女性の姿が描かれた大変美しい作品です。芳しい梅の香りが漂ってきそうで、作品の前に立つだけで一気に春の空気に包まれます。本展は4月17日まで開催。アーティゾン美術館『はじまりから、いま。1952ー2022』公益財団法人石橋財団アーティゾン美術館では、現在『はじまりから、いま。1952ー2022 アーティゾン美術館の軌跡―古代美術、印象派、そして現代へ』が開かれています。本展では、石橋財団コレクションの歴史を約170点の作品とさまざまな資料で紹介。古代美術や日本東洋古美術から現代美術まで、幅広いジャンルの名作を楽しめます。展覧会は3部構成。第1章「アーティゾン美術館の誕生」では、近年収蔵された作品や、これまで開催された展覧会のポスターなども展示。ブリヂストン美術館時代の懐かしい企画展などを思い出しながら、美術館が歩んできた歴史に触れられます。第2章「新地平への旅」では、中国出身の画家ザオ・ウーキーによる墨で描かれた大作が登場。また、新所蔵作品《平治物語絵巻 常磐巻(ときわのまき)》も初公開中です。これは鎌倉時代に制作された作品で、清盛勢が内裏に討ち入りする場面などがドラマチックに描かれています。さらに、みんな大好きな“日本の宝”も第2章に登場!国宝《鳥獣戯画》(京都・高山寺蔵)甲巻の一部だった作品《鳥獣戯画断簡》も、石橋財団コレクションの所蔵作品です。最後の第3章「ブリヂストン美術館のあゆみ」では、開館初期のコレクションを紹介。モネやマネなどの絵画やギリシア彫刻などを楽しめます。本展は4月10日まで開催。東京国立近代美術館『没後50年 鏑木清方展』最後にご紹介するのは、美人画の大家として活躍した鏑木清方(1878~1972)の日本画約110点を集めた展覧会『没後50年 鏑木清方展』。こちらは3月18日からはじまります。鏑木清方は東京・神田生まれ。浮世絵系の画家に師事したあと挿絵画家としてデビューし、新聞や小説雑誌などの挿絵を手がけます。その後、人物画を中心とした日本画にも取り組み、庶民の暮らしや文学などをテーマに絵画を制作。関東大震災後、清方は再開発で失われていく明治の景色をテーマに作品を描き、代表作のひとつ《築地明石町》が誕生します。明石町は、明治時代に外国人居留地だった場所。本作の背景には洋館の垣根が描かれ、黒い羽織姿の女性の髪形は、明治期に流行した「イギリス巻」になっています。鏑木清方は、先にご紹介した上村松園と並び称されることも多く、特に美人画の雰囲気が似ているので違いがわかりづらいと思う人もいるかと思います。でも、山種美術館の企画展と本展を見れば、その違いがきっとわかるはず。ぜひ、どちらにも足を運んで、じっくりと本物の作品をご覧になってみてください。本展会場の東京国立近代美術館は千鳥ヶ淵にも近く、周辺にお花見スポットがたくさんあります。アートとお花見と一緒に楽しむのもおすすめです!Information御大典記念特別展『よみがえる正倉院宝物―再現模造にみる天平の技―』会期:~3月27日(日)※火曜休館※3月22日は開館会場:サントリー美術館開室時間:10:00~18:00(金・土は10:00~20:00)※3月20日(日)、3月21日(月・祝)は20時まで開館※いずれも入館は閉館の30分前まで※開館時間は変更の場合があります観覧料:一般¥1,500、大学生・高校生¥1,000『上村松園・松篁 ―美人画と花鳥画の世界―』会期:~4月17日(日)※月曜休館※3/21(月)は開館、3/22(火)は休館会場:山種美術館開室時間:10:00-17:00(入館は16:30まで)観覧料:一般¥1,300、春の学割 大学生・高校生¥500、中学生以下無料 (付添者の同伴が必要)『はじまりから、いま。1952ー2022 アーティゾン美術館の軌跡―古代美術、印象派、そして現代へ』会期:~ 4月10日(日)※月曜休館※3/21(月)は開館、3/22(火)は休館会場:アーティゾン美術館開室時間:10:00-18:00(入館は17:30まで)※金曜日は20:00まで観覧料:ウェブ予約チケット¥1,200、当日チケット¥1,500、学生無料(※要ウェブ予約)『没後50年 鏑木清方展』会期:3月18日(金)~5月8日(日)休館日:月曜(※3月21日、28日、5月2日は開館)、3月22日(火)会場:東京国立近代美術館1F企画展ギャラリー開室時間:9:30-17:00(金・土曜は9:30-20:00)(入館は閉館30分前まで)観覧料:一般¥1,800、大学生¥1,200、高校生¥700、中学生以下無料
2022年03月13日親にとって、我が子はどんなに成長しても、気にかけてしまう存在です。子供が成人してもなお、必要に応じてサポートをすることはあるでしょう。24歳と19歳の息子さんを育てる、母親の空気(@kosodate_1ban)さん。Twitterにつづった長男とのエピソードが、多くの人をほろりとさせました。「使い捨て弁当に、25年の愛を込めて」長男が高校生だった頃、毎日弁当を作って持たせていたという、投稿者さん。高校3年生になり、卒業を間近に控えた長男に対し、弁当を用意する最終日を迎えました。最終日を迎え、投稿者さんは「もう長男に弁当を作ることはないんだ」と感慨深くなり、涙があふれたといいます。※写真はイメージしかし、社会人になった長男は「明日からまた弁当を作ってほしい」と頼んできたのです。長男の仕事は時間が不規則になりやすい上に、食料を安定して調達しにくい職場環境でした。実家に対し、長男が家賃や食費として、月に6万円を入れていたこともあり、投稿者さんは弁当作りを続行!投稿者さんが「永遠に弁当を作るのかな…」と思っていたところ、最終日は案外早くやってきたのです。2022年3月9日、長男は結婚のため、実家を出ることになりました。長男は、投稿者さんが作った最後の弁当を持って出勤し、妻と暮らす新居へ帰るといいます。投稿者さんは、新しい人生の門出を迎えた我が子のために、使い捨てできる弁当箱に25年間の愛を込めて、最後の弁当を作り、長男を見送りました。長男高3弁当最終日、もう作る事ないんだと涙。が、社会人初日前日「明日弁当!」なんだよ、まだ続くんかいっ!涙返せ!期限もないし、永遠に作るのかな…なんて思ってたが。最終日は案外早くやってきた。結婚のため家を出る。今日出勤して、帰る所はお嫁さんと住む家。使い捨て弁当箱に25年の愛を込めて…— 空気 (@kosodate_1ban) March 8, 2022 こちらは、長男が高校生の頃から9年間使っていた弁当箱です。高校から9年使った弁当箱は、役目を終えて置いていかれました。もう、ここに長男の弁当を詰める事もないんだなぁ昨日、生まれた様な気がするのに就職で人生の第2段階結婚で人生の第3段階新しい家で、新しい弁当箱を買って、新しい家族と、新たな段階を、幸せに進んで行ってね そっと、祈る pic.twitter.com/32nEGsCHUG — 空気 (@kosodate_1ban) March 8, 2022 投稿者さんは、我が子とともに暮らした、かけがえのない日々を振り返り「新しい家で、新しい弁当箱を買って、新しい家族と新たな段階を、幸せに進んでいってね」とメッセージを送っています。エピソードはTwitterで拡散され、15万件を超える『いいね』を集めました。・文章を読んで涙が出た。長い間、本当にお疲れさまでした。・大人になるまで、母親に弁当を作ってもらっていたことを思い出した。「ありがとう」と伝えたくなった。・最後は息子さんの妻の負担にならないよう、使い捨てのお弁当箱にしたところも含めて素敵で、目頭が熱くなる…。永遠に続くように思われる子育ての日々には、いつか終わりが来ます。仕事や家事に追われ、かけ抜けるように過ぎ去った時間の中には、大変だったことも含めて、得難い幸せがつまっていることでしょう。我が子を想う親の深い愛情に、胸がじんわりと熱くなるエピソードですね。[文・構成/grape編集部]
2022年03月12日大阪から優れたアジア映画を届ける《第17回大阪アジアン映画祭》(以後OAFF)が、20日(日)まで梅田ブルク7、シネ・リーブル梅田、大阪・福島のABCホールで開催されている。昨年も「特別注視部門」で上映された『ブータン 山の教室』が、劇場公開され、日本時間の28日(月)に開催されるアカデミー賞でも国際長編映画賞にノミネートされるなど、アジアン映画祭で上映された作品が後に劇場公開され、ヒットするのは映画ファンなら周知のはず。17回目を迎える今回は、計77作品と映画祭史上最大規模の出品本数で開催。そんな多種多様な作品について、過去に同映画祭で審査委員も務めたこともあり、毎年映画祭に通っている映画評論家のミルクマン斉藤さんが、暉峻創三プログラミング・ディレクターにインタビュー。世界初上映の23作品を含め、ほとんどが日本初上映となる作品だけに、このインタビューは必読です!後編は、特集企画《Special Focus on Hong Kong 2022》や《台湾:電影ルネッサンス2022》や特別注視部門の中の短編などをご紹介!──香港映画ですと、OAFF常連監督アモス・ウィーの『僻地へと向かう』がありますね。暉峻:これも海外初上映なんですが、クオリティ的にはコンペティションに入れても全然良い出来なんです。これと『私のインド男友』の2本で、今年はカーキ・サムという男優を発見する年になるんじゃないかと思います。十代の後半から映画に出ていた人なんですけど、あまり今まで目立ってなくて、『僻地へと向かう』は久々の主演作ですね。香港って狭い都市のようで、意外に僻地と呼ばれるところがいっぱいあって、僕らが知っている香港とは全く違う、見たことのない香港ばっかり映るんですよ。ひとりの男とそれを囲む5~6人の女の話で、女たちがみんな僻地にいるんですよ。そういうところを訪ねていくという話。──それは香港映画好きにとっては楽しみです。威勢のよさそうな作品だと『黄昏をぶっ殺せ』がありますね。暉峻:香港も今すごい高齢化社会なんで、最近いくつか老人ものがアート系も含めてあるものの、だいたい介護されないと生きていけないとかなんです。でも、この映画の老人は超元気なんですね。現役バリバリで。人生の黄昏の時期にさしかかったけど、もう一暴れしてやる!みたいな映画で。この映画の主役はパトリック・ツェーで、ニコラス・ツェーのお父さん。85才くらいですけどアクションも披露していて、香港電影評論学会大奬で最優秀男優賞を受賞したんです。女優もファン・ボーボーら往年のスターが出ていますし、そんな人たちが最後に大活躍する映画ですね。『四天王』──映画祭のリーフレット見ただけでけっこう毒々しいのがベトナム映画の『椿三姉妹』。暉峻:確かにある意味狂っている。映画祭入選なんてことは考えないで作られた映画に違いなくて、純粋に大衆向けなんですけど無茶苦茶面白い。タイ映画『四天王』も海外に出るのは初めてで。絶対普通は映画祭で上映されないようなタイプ。昔、香港映画で「古惑仔(こわくちゃい)」もの(ストリートの少年チンピラ映画)が流行ったじゃないですか。あの路線なんですよ。タイではかなりの人気者が出ていて、ものすごくヒットしたんですが、この人気者たちがどう見ても高校生に見えない(笑)。大人時代も同じ人が演じているんですけど、高校生時代はかなり無理があるかもしれないです。──OAFFでは毎回充実している台湾映画ですが、今年はどうですか?。暉峻:『一人にしないで』には、まだ表には出ていない売りがあって。最近チャン・チェンが新人監督を育てようというコンセプトで作った映画制作会社の作品なんですよ。ですから事実上、彼のプロデュースといえる作品ですね。ただ、映画の中に本人が出てくることは一切ない。『修行』はどっちかというとアート路線ですね。ただ、台湾映画ファン的に言うと、チェン・シャンチーがヒロインで、相手役がチェン・イーウェン。『クーリンチェ少年殺人事件』や『エドワード・ヤンの恋愛時代』に出演していたエドワード・ヤンの門下生が主演をしている映画なんです。──ちょっと珍しいところでは、シリーズドラマの第一話、ってのがありますね。『縁起良き時(第1話)』。暉峻:台湾のキャッチプレイという向こうでは有名な配信サービスとHBO Asiaが組んで作ったんですが、まだ配信前なのでワールドプレミアになります。フォーマットとしては映画じゃないんですけれども、圧倒的に台湾映画界の有力者を集めて作っています。プロデューサーがホウ・シャオシェンで、監督は『台北暮色』のホアン・シー、そして主演がリー・カンション。シルヴィア・チャンも出ていて、どうやら彼女は全部のエピソードに出るらしい。台湾映画界の超注目の人たちが集まってこういうシリーズドラマを作るというのは、台湾政府的にも期待がかかっているみたいですね。──’82年のクラシック作品がデジタル・リマスターで上映される『女子学校(デジタル・リマスター版)』は?暉峻:自分が知る限り、レズビアン題材を扱った台湾映画でこれが一番古いもの。この映画に関してはもう一個動機として揺り動かされたのがミミ・リーって監督なんですね。台湾映画に詳しいつもりだったんですけれども、今まで意識したことがなく、台湾でもほとんど忘れられていた監督で。1946年生まれなのでホウ・シャオシェンとほぼ同世代、『光陰的故事』や『坊やの人形』で台湾ニューウェイヴが現れたのと同時代の作品なんですよ。監督が自分で持っているプリントをフィルムアーカイヴに寄贈して、それでデジタル修復が完成したんです。『二度と一緒にさまよわない』──今年は例年になく短編が多いですよね。横浜聡子特集も含めると、なんと9プログラム。お客さんもずいぶん入っていますもんね。暉峻:自分も含めて、映画祭で何を見ようかとなった時に、ついつい短編プログラムってスルーしちゃうじゃないですか。でも今年だけは絶対にスルーしない方が良い。短編が傑作揃いなので。さっきの続きで言うと、タイの作品で『理想の国』というのがあるんですけど、これもレズビアン題材で。どの映画にも共通しているのはレズビアンを特別なこととして扱ってないということですね。インドの『母のガールフレンド』もタイトル通りです。──台湾の短編は毎年紹介されますが、総じてレヴェルが高いですねえ。暉峻:よくご存じで。『三月的南国之南』は台湾の歴史を描いている作品で、現在と過去を短い時間の中で現実を反映して作っている作品で、すごいスケール感があります。『凪』の監督は香港の人で、更に面白いのが言語はほとんど日本語なんですね。台湾を舞台に、おそらく香港の情勢を嫌ってやってきた女と日本人の男の出会いがあって恋愛物語になるというような話なんですけれど。直接的に香港情勢を語ってはいないけれど、背景にはそういうことも密かに示している。──そういえば今、世界中が注視しているウクライナ映画もありますね。暉峻:『二度と一緒にさまよわない』ですね。監督はモスクワで映画を勉強したウクライナ人、出演者もウクライナ人なんだけど、話は完全にトルコで展開するんです。一方で、短編だけれども有名人が出ている映画もあって、『バグマティ リバー』はクロージング作品にも出ている阿部純子で、こちらは主演作。監督は日本人ですが、全編ネパール撮影ですね。『アウトソーシング』は監督が坂下雄一郎(『決戦は日曜日』等)だし、俳優も前野朋哉に小川紗良。──短編だけじゃなく、長編も日本映画が例年より多いですが。暉峻:インディ・フォーラム部門でまだ無名な監督の作品がわりと入っていますけど、ざっくり言えば無名な監督の作品ほど面白いものがいっぱい。例えば『スイッチバック』とか。ワークショップ的に作られた作品なんですけれども、監督の才能は紹介しておきたいと思ったので。冒頭の数ショットだけでもぜひ見てみていただきたい。『ランダム・コール』は大神田リキって言う監督ですが、シカゴ生まれのハンガリー系アメリカ人なんですよ。NHKの朝ドラ「おちょやん」にも出演の渋谷天笑、『ひとくず』の上西雄大監督らが出演した、完全な日本語映画です。──面白いですねえ。そうしたボーダレス感こそがOAFFの最大の魅力で。楽しみにしています!暉峻創三プログラミング・ディレクター第17回大阪アジアン映画祭3月20日(日)まで開催中会場:梅田ブルク7、ABCホール、シネ・リーブル梅田、国立国際美術館[問] 大阪市総合コールセンター(なにわコール)06-4301-7285取材・文/ミルクマン斉藤
2022年03月12日大人気マンガシリーズ、今回はのじ(@noji09noji)さんの投稿をご紹介! 「高校生で親の介護を体験した話」第40話です。次の試験で、90点以上を取らないと進級が危ないのじさん。焦って勉強をしていると、叔母が部屋の電気を消してきて…!?電気を消され…出典:instagramすると、叔母が…?出典:instagramあるものを渡し…出典:instagram!?出典:instagramは???出典:instagram電気代がかかるからと言って、電気を使わせてくれない叔母。これでは、勉強がしづらいし目が悪くなってしまいますね…!次回の配信もお楽しみに!(lamire編集部)(イラスト/@noji09noji)本文中の画像は投稿主様より掲載許諾をいただいています。"
2022年03月12日今年4月に結成33周年を迎えるフラワーカンパニーズが、アコースティックライブ『フォークの爆発 〜座って演奏するスタイルです〜』のスペシャル企画を横浜と京都で開催することが決定した。『フォークの爆発』はフラワーカンパニーズのオリジナル楽曲に加え、カヴァー曲もアコースティックで披露されるなど、通常のライブとは趣向を変えた“座って演奏するスタイル”でファンにも人気の企画ライブ。昨年末にはアコースティックライブ盤『フォークの爆発第2集 〜おくのさんといっしょライヴ〜』がリリースされた。6月11日の神奈川・横浜ランドマークホール公演では、2020年に行われた「フラカンの横浜アリーナ」から続く「フラカンの横浜ストーリー」シリーズを今年はアコースティックバージョンで開催。そして6月12日の京都・京都市円山公園音楽堂公演では、ゲストミュージシャンにソウル・フラワー・ユニオンの奥野真哉を迎え、『フォークの爆発』初の野外ライブとして行われる。チケットは5月1日10時より一般発売がスタートする。<ライブ情報>『フラカンの横浜ストーリー2022~4人のフォークの爆発~』6月11日(土) 神奈川・横浜ランドマークホール開場16:00 / 開演16:45【チケット料金】前売:全席指定5,000円(税込)※ドリンク代別途必要※未就学児無料(但し膝上でのご鑑賞となります。)※学生割引2,000円キャッシュバック※学生割引対象者:小学生、中学生、高校生、大学生、専門学校生(当日ご入場時に学生証(生徒手帳)、小学生は年齢を証明できるもののご提示が必要)■一般発売日:5月1日(日) 10:00お問い合わせ:ネクストロード『フラカンの京都円山音楽会~野外のフォークの爆発・おくのさんといっしょ~』6月12日(日) 京都・京都市円山公園音楽堂開場16:00 / 開演16:45ゲストミュージシャン:奥野真哉(ソウル・フラワー・ユニオン)【チケット料金】前売:全席自由5,500円(税込)※整理番号付※小学生以下無料※学生割引2,500円キャッシュバック※学生割引対象者:中学生、高校生、大学生、専門学校生(当日ご入場時に学生証(生徒手帳)のご提示が必要)■一般発売日:5月1日(日) 10:00お問い合わせ:京都シミューズ音泉TEL:06-6357-3666(平日12:00〜17:00)Mail:info@shimizuonsen.com<ツアー情報>フラワーカンパニーズ ワンマンツアー『三十三年連続BOP』4月9日(土) 愛媛・松山W studio RED開場17:00 / 開演17:304月10日(日) 大阪・心斎橋BIG CAT開場16:15 / 開演17:004月16日(土) 宮城・仙台CLUB JUNK BOX開場17:00 / 開演17:304月23日(土) 石川・金沢AZ開場17:00 / 開演17:304月24日(日) 愛知・名古屋E.L.L開場16:30 / 開演17:004月30日(土) 東京・新宿BLAZE開場16:30 / 開演17:305月14日(土) 福岡・小倉FUSE開場17:00 / 開演17:305月15日(日) 大分・T.O.P.S BittsHALL開場16:30 / 開演17:005月21日(土) 鹿児島・SR HALL開場17:00 / 開演17:305月22日(日) 長崎・ホンダ楽器開場16:30 / 開演17:005月25日(水) 兵庫・神戸VARIT.開場18:30 / 開演19:00※状況により時間が変更になる場合があります【チケット料金】※全公演共通前売:4,400円(税込)※ドリンク代別途必要※整理番号付<リリース情報>フラワーカンパニーズ アコースティックライブアルバム『フォークの爆発第2集 〜おくのさんといっしょライヴ〜』ライブ会場 / webショップ「ニワトリ堂」にて発売中フラワーカンパニーズ『フォークの爆発第2集 〜おくのさんといっしょライヴ〜』ジャケット形態:CD+DVD価格:4,000円(税込)※初期ご購入特典:サイン入りメッセージカード(なくなり次第終了)【CD収録内容】1. フォークの爆発のテーマ -オープニング-2. ザッツオーライ3. 日々のあぶく4. 口笛放浪記5. お墓 ※オリジナル:RCサクセション6. 宙ぶらりんの君と僕7. 深夜高速8. そら〜この空はあの空につながっている ※オリジナル:ソウル・フラワー・ユニオン9. ラララで続け!10. 冬のにおい11. 夕焼け12. 元気ですか13. 東京タワー14. フォークの爆発のテーマ -エンディング-【DVD収録内容】■「フォークの爆発2021 〜座って演奏するスタイルです・おくのさんといっしょ〜」スタジオライヴ編 2021/11/23 Live Streaming at LIVE HOUSE FEVER関連リンクフラワーカンパニーズ オフィシャルサイト:フラワーカンパニーズ Twitter:フラワーカンパニーズ Facebook:フラワーカンパニーズ Instagram:
2022年03月11日バディウォーク東京Upload By 黒木 聖吾今年もバディウォーク東京が開催される。初開催から10年目のアニバーサリーイヤーだ。2012年、NPO法人アクセプションズがスタートしたバディウォーク東京は、ダウン症への理解と受容、社会的な平等を促進するチャリティイベント。開始当初からダウン症のある当事者とその家族だけではなく、さまざまな企業や学生などのサポートを受け、ダウン症をキーワードに参加者全員が楽しむイベントだった。現在のバディウォーク東京はNPO法人SUPLIFEが主催し、規模も広がり、より多くのサポーターが参加して、インクルージョンな1日を楽しむ素晴らしいイベントに成長した。そんなバディウォーク東京という体験を通じて、ある行動を起こした高校生のエピソードを紹介したい。ある高校生の決意「次のフリードレスデイをわたしに企画させてください。ダウン症のある人たちを理解するイベントにしたいんです」高校1年生のエレナは自分の通う学校の校長先生をじっと見据え、こう切り出した。これから校長先生を前に、たった一人でプレゼンテーションをしなければならない。こんなに大胆な行動を自分が起こせるなんて、少し前までは考えてもみなかった。緊張する。でも、「大事な友人」のために勇気を振り絞る決意は変わらなかった。フリードレスデイとは、エレナの通うインターナショナルスクールで月に2回行われるチャリティイベント。生徒たちが自ら社会課題をテーマに選び、それに合わせた色や形の私服を着て登校し、校内で募金活動をする。エレナはこのフリードレスデイで、ダウン症を理解するための「バディウォーク・フリードレスデイ」を企画したいと考えた。バディウォークとは、自分も参加したことのあるダウン症啓発のためのウォーキングイベントの名前で、1995年からアメリカで開催されるようになり、2012年から東京でも開催されるようになった。エレナの考えた企画では、このバディウォーク東京のイメージカラーである「黄色、青色、オレンジ色」の服を生徒たちに着てきてもらい、ダウン症とは何か、どんな人たちで、わたしにできることはどんなことなのか、そういったことをみんなに知ってもらおうと思った。Upload By 黒木 聖吾しかし、新しいフリードレスデイを企画するのは、校内行事といえども簡単なことではなかった。これまでのフリードレスデイは「東北大震災支援」や「がん患者支援」「ホームレス支援」といったテーマで、長年ずっと変わらずに開催されてきていて、新しいテーマが提案されること自体が珍しい。そのうえ企画申請の手順は社会人さながらの難しさで、校長先生へのプレゼンテーション、生徒全体への趣旨説明、ニュースレターの送信など多岐にわたった。単なる思いつきでできることではない。「それでも成し遂げたい、ダウン症のある友人ナナのために」エレナはふうっと深呼吸してから、校長先生へのプレゼンテーションをはじめた。Upload By 黒木 聖吾ダウン症のある友人ナナUpload By 黒木 聖吾ナナとの出会いは、エレナが7歳、ナナが4歳のときだった。母親同士が友人だったことから、ナナとは小さいころからよく遊ぶ仲良しで、いっしょに旅行にいったり、テニスで遊んだりもした。友人であるナナにダウン症があることは知っていたが、楽しい時間を過ごすのに、ダウン症であることはまったく関係なかった。だから2014年、エレナが9歳のときに初めてバディウォーク東京に参加したときも、ダウン症に関するイベントだとはまったく思わず、たんに3歳年下の小さな「ナナ」といっしょにウォーキングをする楽しいイベント、ぐらいにしか思っていなかった。お揃いの旗を振って歩いたり、楽しい音楽に合わせて口ずさんだり、風に乗ってたくさんのシャボン玉が飛んでいくのを見て、二人とも楽しくてしかたがなかった。それから毎年のようにエレナは、渋谷や新宿で開催されたバディウォーク東京に参加した。年齢と共に、これがダウン症の啓発活動で、参加者が街中を歩くことでダウン症の理解につながるのだと分かり、少しずつ意識が変わっていった。そして2020年、決定的にエレナを変える出来事が起こる。新型コロナ感染症の流行。それまで普通に遊んでいたナナと、会えなくなったことに気がついた。学校の同級生とは毎日のようにSNSでやりとりしていたが、リアルなコミュニケーションを主としていたナナとは、コロナの流行を境に会うことがなくなってしまった。ナナはコロナに罹っていないだろうか?ニュースでは基礎疾患のある人は重症化しやすいと言っているけど、ダウン症のある子はどうなんだろう?急にナナが遠い存在になってしまったようで、動揺した。わたしはナナについて何も知らなかったんじゃないか、と。わたしにできることは何か。行動を起こした高校生エレナ2021年、高校1年生になったエレナは二つの行動を起こした。まずは、渋谷で開催されたバディウォーク東京に、ボランティアスタッフとして参加すること。これまでのように「お客さん」の一人ではなく、運営するほうに参加したかったのだ。Upload By 黒木 聖吾二つめが、冒頭に紹介した「バディウォーク・ドレスデイ」だ。プレゼンテーションのための準備や活動はまだ1年生のエレナにとって大変だったが、いつのまにか親しい友人だけでなく、知らない生徒たちもエレナのサポートに加わってくれるようになった。ハンディキャップのある生徒がいないこの学校で、はたして理解してもらえるだろうかと初めのうちは心配していたが、自分が行動を起こしたことで、協力と理解の輪が広がっていくことに今まで感じたことのない感動を覚えた。Upload By 黒木 聖吾エレナや仲間たちの努力が実り、いよいよ「バディウォーク・フリードレスデイ」当日を迎えた。「幼稚園から高校生まで、多くの人が黄色、青色、オレンジ色を着てきてくれ、うれしさのあまり涙があふれました」エレナは当日の感動をそう振り返る。「バディウォーク・フリードレスデイ」は想像以上の大成功を収めた。幼稚園から高校生まで多くの生徒たちがテーマカラーの服を身にまとい、募金に協力してくれたばかりでなく、「ダウン症について今回のイベントで初めて知ったよ」「バディウォークについてもっと知りたい」とたくさんの生徒が声をかけてくれた。エレナの次の目標は、この「バディウォーク・フリードレスデイ」を関東や日本各地すべてのインターナショナルスクールに広げることだという。Upload By 黒木 聖吾さあ、次はあなたの番です。あなたもバディウォーク東京で、新しい世界をつかんでみませんか?執筆/黒木聖吾Buddy Walk® Tokyo 2022 for allオンラインイベント生配信日時:2022年3月19日(土) 13時~15時ごろ(延長最大16時まで)NPO法人SUPLIFE YouTube チャンネルにて配信配信会場:代々木 公園ケヤキ並木 通り生ライブ配信 @ 代々木公園ケヤキ並木通り当日は、個性あふれるゲストのみなさまをお招きし、代々木公園ケヤキ並木通りから生ライブ配信を予定しています!• バディウォーク東京の 10年振り返り• バディウォーク東京テーマソング ライブ• 各種 パフォーマンス• ユニバーサルスポーツ紹介• 各企業に聞く!「誰一人取り残さない」取組みホットニュース法人SUPLIFE YouTube チャンネル法人SUPLIFE
2022年03月11日株式会社メディアミックスプロダクツ(所在地:東京都港区)は、現役JK(女子高校生)団体「チームシンデレラ」からなる有志メンバー“JKセキュリティ委員”が自ら企画制作に携わる、「セキュリティ啓発動画」を3月10日(木)13:00に配信いたします。この企画は、“JKセキュリティ委員”が、ウイルスバスターを開発・販売するトレンドマイクロ株式会社の協力を得て実施する企画です。“JKセキュリティ委員”は、実際にセキュリティや情報漏洩に関するトラブルを体験したことのあるメンバーで構成されており、実体験などをもとに、同世代となる10代に、情報漏洩の脅威が身近にあることを知ってもらうことを目指しています。第一弾のクリスマス編に続き、第二弾にあたる今回は、セキュリティの脅威について身近に感じてもらえるように、“JKセキュリティ委員”が、映画予告編風でセキュリティトラブルについてわかりやすく伝えることにしました。女子高生世代から大人気の、石川翔鈴さん高橋聖那さんが出演し、楽しみながら学べるセキュリティ啓発動画を多くの人にお届けします。動画URL: 石川翔鈴・高橋聖那 出演!!「セキュリティ啓発動画」石川翔鈴高橋聖那【キャンペーン概要】※一部変更の可能性がございます●日時 : 2022年年3月10日(木)13:00~3月23日(水)詳細URL: ※3月10日(木)13時に公開<プレゼント内容>下記5つの豪華グッズを抽選でプレゼント♪A【新年度からの女子力UPセット】・Dior コスメB【一歩新しい自分へ!アクセサリーセット】・BLOOM ネックレス・アクセサリーケースC【ワンランク大人の女性に!オシャレ小物セット】・CHARLES & KEITH カバン・チャームD【美意識向上!ワンランク上の美髪ケアセット】・N. シャンプー・トリートメント・オイル・ブラシE【新生活のアクティブニュースタイルセット】・X-girl トップス・X-girl 靴下 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年03月10日終始にこやかに微笑みながら、寄り添うように言葉を受け取り、丁寧に言葉を紡いでいく。声優・島﨑信長は、まるで広々とした“空”のようにおおらかな人だ。そんな島﨑が主要キャストとして参加する、絶賛公開中の劇場アニメ『ブルーサーマル』。上昇気流に乗って空を飛ぶグライダーに青春をかける体育会航空部の大学生たちの青春群像劇だ。今作への参加が決まり、原作である小沢かなの漫画『ブルーサーマル-青凪大学体育会航空部-』(月刊コミック@バンチ)、そして今作の脚本を「面白くて、夢中で一気に読んでしまいました」と語った。好きへ向かうことの大切さを再確認させてくれる作品ーー『ブルーサーマル』は王道のTHE青春ストーリーかと思いきや、各キャラクターが抱えている問題が重かったり、複雑な人間関係が描かれていたり、とても繊細な作品だと感じました。原作も読まれている島﨑さんから見て『ブルーサーマル』の魅力をどのように感じていますか?まず心理描写が丁寧ですよね。特に原作は読むと気持ちが引っ張られそうになるくらい重くて。つるたま(主人公・都留たまき)は一見元気で天真爛漫だけど、かなり重い事情を抱えている。さらに僕が演じる倉持(潤)もこれまた激重で(笑)。ーー主要キャラクターは何かしら事情を抱えていますが、中でも倉持はかなり重いですもんね。そうそうそう。だけど、つるたまが前向きにキラキラ頑張っていく姿、“空”に魅了されて「もっと飛びたい」という気持ちに向かっていく姿にすごく元気づけられる部分もあって。そして、その姿に僕を含めみなさん、重ねることができるなと。例えば、好きなアイドルを応援するために頑張ってライブのチケットを取って、現場当日までに振りや掛け声を覚えて、当日は頑張ってオシャレをして、覚えた振りと掛け声で思いっきり応援するとか。ーーはい、はい。「好き」に向かってキラキラと頑張ることって誰しも経験があると思います。心惹かれるもの、夢中になるものがあると、すごく前向きになれる。それは周りの人にも伝播していくことだと思います。今作に登場するキャラクターたちも、“空”へ向かうつるたまに感化されて、前向きに引っ張られたり、自分の目指すべき道が開けたりしていた。僕も今作を、つるたまを通して、「好き」へ向かうことの大切さをより一層感じたんですよ。そこが『ブルーサーマル』の素敵なところだと感じます。「ミステリアスな人って魅力的じゃないですか?」ーー島﨑さん演じる倉持は表面的には飄々としていますが、先ほどおっしゃっていたように内側に抱えている問題はかなり重いキャラクターです。そんな倉持について「バックボーンがしっかりしている役どころは大好物」とコメントされていましたが、彼の魅力に感じるポイントをぜひ教えてください。まず表面的な部分だと、彼には“ミステリアスさ”があるじゃないですか。ミステリアスな人って魅力的じゃないですか?ーーとてもわかります。しかも彼の場合、そのミステリアスさを狙って出しているわけではなく、装うのが上手くなってしまった人なんですよね。そうならざるを得なかったといいますか。本当は昔は感情を出していたのかもしれない、気持ちを出したいこともいっぱいあったはず。けれどもそれができない状況にどんどん追い込まれてしまった結果、ミステリアスさが表面に出てしまった。そこは魅力的であるとともに、とても切ないんですよね。ーーなるほど……!にじみ出るミステリアスさだからこそ惹かれる、と。次に内面的な部分。基本つるたま視点なので、倉持はとても飄々としていて何でもそつなくこなし、安定している「すごい人」に見えます。だけど、彼はずっとギリギリなんですよ。“空”をあんなに自由に飛び回ることができるのに、彼の人生はいろんなしがらみでがんじがらめになり、身動きが取れなくなってしまった。変な話ですけど、そういう苦労やそれゆえにこぼれ落ちる弱さが、人間らしくて魅力的だと思うんですよ。これがただ完璧なだけの人間だったら、あまり魅力的には感じない。その裏に見える人間らしい弱さがあるから、逆にカッコよさや強さが映えるんじゃないかなって。ーーそれが結果、表面的な“ミステリアスさ”という魅力にも繋がってきますしね。うん、うん。作中での内面の描写のされ方が本当に素晴らしいんですよね。つるたまは投げ出さずに一歩踏み出せる強さを持つ人で、倉持は逆にいろんなことを投げ出したいと思っている弱さがある。対極に描かれているからこそ、彼の人間らしさがより引き立つなと感じています。アフレコ前の読み合わせでモチベーションアップーー倉持のように複雑な人間性のキャラクターを演じることって、素人目ですごく大変そうだなと感じます。作品にもよりますが、『ブルーサーマル』においては倉持の内面を狙って説明する、内面を見せるといった芝居をする作品ではなかったので、複雑な人間性だからといって大変ではなかったです。僕自身、「これを説明しなきゃ」「こう表現しなきゃ」と意識しない方が良い作品だと思って取り組んでいて。とにかく事前に彼についていっぱい想像して、自分の中に入れていくことへ集中して、あとは現場でコミュニケーションを取りながら演じた方がいいだろうと思っていました。ーーその事前準備は心の持ちようはほかの作品でも変わらないのでしょうか?どの作品でも大きくは変わらないですね。もちろんどこまで説明するか、どこまで表現するかの塩梅は作品ごとにバランスを取りつつ調整しますけど、基本的にはアフレコ現場で自分の演じる役としてコミュニケーションを取ってやればいいと思っています。ーー『ブルーサーマル』の現場では、どのようにコミュニケーションを取っていったのでしょう。今作は、アフレコに入る前に読み合わせの機会をいただいたんですよ。通常、アニメーションの現場であまり読み合わせってしないのですが、これがすごく良くて。ーー読み合わせではどんなことを?監督をはじめ、スタッフのみなさん、メインキャストのみなさんで集まり、画もない中で台本だけ持って読み合わせて、ディスカッションをするような時間ですね。事前にみなさんとコミュニケーションが取れたことで、「つるたまってこういう感じ」「空知(大介)ってこういう感じ」と掴めたのが良かった。しかも、すごくモチベーションが上がるんですよ。時間と労力を割いて、みんなで良い作品を作り上げていこうとする意気込みや熱量を感じられました。すべての選択は「自分のため」ーー『ブルーサーマル』の登場人物たちは、「自分のため」「部活のため」「誰かのため」など「〇〇のため」に行動を選択している描写が多いと感じます。島﨑さんが選択する時、どんな「〇〇のため」が多いでしょうか?究極、全部自分のためじゃないですかね。だって「人を喜ばせるのが嬉しいから、人のために何かする」って、一見人のためのようで実際は自分が「嬉しい」と思うためですよね?ーーたしかに……。自分のやりたいことを頑張るという目標も、たくさんの人に笑顔になってほしいという目標も、自分が幸せになったり嬉しくなったりするためだから、自分のためなんですよ。「モテたいから」「お金持ちになりたいから」と頑張る人、「人を笑顔にしたいから」「幸せにしたいから」と頑張る人、そこに優劣や貴賤はなくて。そこに志や強い思いがあれば、どれも素晴らしいことだと思うから。ーー何かに真っすぐにエネルギーを注げる人は等しく素晴らしいということですね。そうそう。ということもあって、僕自身は自分のやりたいことをやっていればそれでいいよなと思っているんですよ。例えば、仕事でイベントに出てトークしている時、来てくださった方たちのことを気遣って言葉を発したとしても、それは自分が気遣いたいから気遣っているだけですからね。そういう自分の選択の積み重ねで今があると考えていることもあって、正直「〇〇のため」ってわざわざ意識せずとも全部「自分のため」に選択しているような気がします。「夢中になれることは、無理に見つけなくてもいい」ーーつるたまにとっての“空”のように、島﨑さんが学生時代に必死になって取り組んだこと・熱中していたことはありますか?つるたまのようにかぁ……!つるたまのようにだと一生の仕事にする、人生をかけるレベルで魅了されていることになるから難しいですね。趣味で好きなことはあっても、つるたまほど人生の選択に関わりはしていないと言いますか……。そういう意味では、今の仕事はそうなんですけどね。自分のやりたいと思った声優の仕事になれて、ありがたいことにお仕事をいただけて、それで生活していけるのは本当に幸せだなと。でも学生時代、それこそ僕が高校生の時は、夢中になれることを探している段階だったと思います。ーーでは、夢中になれることを見つけるには、どうすれば良いと思いますか……?ちょっと興味を持ったことはいろいろやってみればいいのかなって。僕も高校生の頃は「自分のやりたいことってなんだろう」と考えながら、あれやってみたりこれやってみたりと試行錯誤をしていたと思います。例えば、バンドでボーカルをやっていたのですが、すごく本気だったり、ずっと続けたいと思ったり、音楽でテッペンに行きたくて努力したり、そんなことはなくて。だけど、それを経験することで、音楽に対して人生をかけたいと思うような熱量はないな、別に歌いたいわけでもないな、仲間と一緒に楽しくできればいいなとか気づくわけですよね。ーー経験して初めて気づくことってたくさんありますからね。ほかにも、学生時代に母が僕をタレントオーディションに応募したことがあって、最終選考まで行ったんですよ。地元の宮城から最終選考のために東京まで行って……いろいろな審査があって結局落ちてしまったのですが、その時も「自分の一番やりたいことはタレントさんじゃないな」と思って。もちろん「すごい!これで受かったら芸能人か!」と浮かれはしましたよ。それに「せっかくここまで来たから頑張ろう」とできる範囲で一生懸命やりました。だけど、僕以外の人たちはタレントさんになるために人生をかけて努力をしていた。熱意がすごくある方たちの中で、僕は心の奥底から来るような熱意があったわけではなかったから、歌や芝居を努力していたわけでもない。「母に応募されて、せっかくここまで来たから頑張ります!」って(苦笑)。ーーでも、その経験も、後の自分への糧になる。そうなんですよ。僕もその経験がなければ「芸能の仕事なんて無理だな」と思っていたけれど、経験したことで選択の幅が広がった。そうやって何となくいろんな経験をすることで、「これやってみたいかも」「そこまでやりたいことじゃないかも」「これはやりたくないな」と見えてくるのかなと。無理に夢中になれることを見つけなくても、自ずとつるたまにとっての“空”のような存在が見つかるのではないかと思います。ぴあアプリ限定!アプリで応募プレゼント島﨑さんのサイン入りポラを1名様にプレゼント!【応募方法】1. 「ぴあアプリ」をダウンロードする。こちら() からもダウンロードできます2. 「ぴあアプリ」をインストールしたら早速応募!撮影/友野雄、取材・文/阿部裕華
2022年03月10日ひょんなことからTwitterで議論を呼んだ「高校生がハイブランドの財布をねだったら、親は買い与えるべきか」という話題。「高校生にはまだ早い」「『周囲の子が持っているから』という理由ならよくない」「財布なら買ってあげたほうがいい」など、いろいろな意見が上がっています。そういった話題を受け、イカぽ(@ika_po)さんは自身が長年愛用しているという財布の写真をTwitterに投稿。中学生の頃に母親からブランド『ルイ・ヴィトン』の財布をもらったという投稿者さんは、財布の現在の姿を公開しました。高校生のGUCCI財布と関係無いかもしれんが、ワイが中学の時に親からもらって20年ほど使ってるヴィトンの財布見て pic.twitter.com/LbWQMCer5n — イカぽ (@ika_po) March 8, 2022 20年という長い年月を経て、ギッチリと中身が詰まり恵方巻のようになった『ルイ・ヴィトン』の財布。一般的に、中学生にハイブランドの財布はまだ早いと思う人は多いでしょう。しかし、こんなにも長い間使い込んだなら、十分に元が取れたといえるのではないでしょうか。その分厚さから使用感が気になりますが、投稿者さんによると「普通に使える」のだそうです。むしろ、カードやレシート類を抜くと中に入ってるお金が落ちてきてしまうため、下手に中身の整理ができないのだとか。財布と認識するのに時間がかかってしまいそうな写真に、「五度見した」といった声が寄せられました。・自分が親だったら、こんなに使い倒してくれるのはめちゃくちゃ嬉しい。・ハイブランドは高いけど、やっぱりそのぶん長持ちするのよね…と再認識した。・見た目はやばすぎるが、これが本来の物の使い方だと思う。財布も本望やろうなあ。中高生にハイブランドの財布が早いと感じるかは人それぞれ。なんにせよ、贈る側からすると長く使ってもらえるのは嬉しいものでしょう![文・構成/grape編集部]
2022年03月09日Twitterのフォロワー数は14.6万人。人気webライターとしての地位を築いた後、2020年に長編小説『明け方の若者たち』で小説家デビューを果たしたカツセマサヒコさん。同作は実写映画化もされ、大きな話題を集めました。小説家デビュー3年目となる今年は、カツセさん曰く「勝負の年」。さまざまなチャレンジを予定されていますが、そのひとつが雑誌『anan』での連載です。一体どんな連載になるのか、『anan』にまつわる思い出とともにお話をうかがいます。『anan』との出合いは、高校生時代!――いよいよ『anan』で連載がスタートします。1年以上前から「なにか書きませんか」とオファーをいただいていて、何度も打ち合わせをしてきたんです。そのなかで、「雑誌連載をした後に、それをまとめて一冊の書籍にしたい」という話が出てきて。これまでは書き下ろしの作品ばかりでしたし、ここでチャレンジしたいと思いました。そうしたら、担当者から「『anan』での連載に決まりました!」と報告を受けて、これはすごいことになってしまったぞ、と。高校生の頃の自分が知ったら、驚くと思います。――高校生時代、『anan』を読んでいたんですか?ぼくが高校1年生の頃、Mr.Childrenの桜井和寿さんが『anan』の表紙を飾ったことがあったんです。『IT’S A WONDERFUL WORLD』というアルバムのプロモーションで、誌面にはインタビューも載っていて。それがとにかく読みたくて、恥ずかしかったんですが、『anan』を手に取ってレジに向かいました。それがぼくと『anan』の出合いですね。でも振り返ってみれば、日常生活の至るところで『anan』を見かけることは多かった気がします。セックス特集号が出るたびにみんなが話題にしていたし、サラリーマン時代の同僚がそれを読みながら盛り上がっていたこともありましたね。――第一話で描かれる物語はまさに「この人生、マシかも」と思えるような読後感でした。なによりも些細な日常の描写がとてもリアルで、カツセさんならではの作風だなと感じます。そもそも、ぼくの人生って派手なことが起きないんですよ。たとえば「家に鷹が飛び込んできて、ルンバと戦っていた」みたいな事件があれば面白いんですけど、身の回りで起きるのは、せいぜい「2日連続でスマホの充電を忘れた」レベルのことばかり。だからそういった些細な出来事を記憶するしかなくて、創作でもそういった日常の出来事を描いてしまうんだと思います。その分、「自分に近しい物語」と思ってもらえるのではないかな、と。でも、日常を描くとすぐに「エモい」と評価されてしまうので、そんな便利な言葉ではすまないようなものを書きたいという気持ちもあります。胸にあるのは「小説家」として生きる覚悟――小説家デビューして、今年で3年目です。長編小説や連作短編を出し、今回は雑誌連載にチャレンジしますが、「小説家」という肩書はなじんできましたか?なじむというか、覚悟した、に近いかもしれません。一度、「小説家」という肩書だけでどこまでやれるか試してみたいんです。そういう意味でも、今年はチャレンジの年だと思っています。もともとweb出身でしたが、いまは雑誌や文芸誌の仕事をメインにしたくて。それでは食えないかもしれない。でも、創作の仕事でどこまで行けるのか、怖いけど、本気で向き合ってみたいと思っています。――カツセさんにとって挑戦でもあるこの連載が、読者にとってどんな存在であってほしいと思いますか?高校時代、とにかくモテたくてファッション誌を読んでいたんです。だけど、特集が組まれているカラーページよりも、後ろの方にある白黒のコラムコーナーが好きでした。ぼくの連載も、そうあってほしい。『anan』を買ったら、まずは特集をしっかり読んでもらって、最後に「そういえば、カツセの連載があったな」と思い出してもらって、読む。そんな感じが理想ですね。『anan』のメインディッシュはあくまでも巻頭特集であって、ぼくの連載はそれを支えるようなもの。読み心地がよくて胃もたれせず、メインを楽しむために存在するような立ち位置を目指したいと思います。ーー自分の心の声に耳を傾けるよう、一つひとつの質問に真摯に答えてくれたカツセさん。かと思えば、ときに冗談を口にし、その場を和ませることも忘れない。そんな真剣さとやさしさを持ち合わせているからこそ、カツセさんが紡ぐ物語は、読み手の心にじんわり沁み入るのかもしれません。いよいよスタートする新連載『傷と雨傘』もきっと、疲れた心をそっと解してくれるような作品になるはずです。カツセマサヒコ1986年生まれ。Webライターを経て、2020年に小説家デビュー。『明け方の若者たち』(幻冬舎)がベストセラーとなり映画化。ファッション誌での連載やラジオなど幅広く活躍中。Information新連載『傷と雨傘』カツセマサヒコ3月9日発売(anan2290号)よりスタートする、小説家・カツセマサヒコの月1連載。「人生って捨てたもんじゃないな」と思えるような言葉をフックに、ふつうの“ワタシ”に起こる、半径5メートル以内の小さな奇跡を描く。SNSからスタートし、人気webライター、そして小説家と、言葉とともに常にキャリアアップしてきたカツセさんによる、“言葉のギフト”をお楽しみに!文・五十嵐 大
2022年03月09日工学院大学(学長:伊藤 慎一郎、所在地:東京都新宿区/八王子市)のセキュリティ科学研究室(コンピュータ科学科、指導教員:藤川 真樹教授)は、子どもの貧困に関する中高生向けデジタル教材を開発し、情報処理学会第84回全国大会の学生セッション(コンテンツ開発)において学生奨励賞を受賞しました。デジタル教材は、3月9日正午から無料ダウンロードの申請を受け付けています。日本では7人に1人の子どもが、家計を支えるために毎日アルバイトをしているなど相対的貧困下*にあり、社会全体の課題です。子どもたち自身が日本の子どもの貧困の状況や利用できる制度を知り、考えることを目的に、PCで操作するゲーム形式のデジタル教材を作成しました。経済的困難な状況にある主人公(高校生)に対し、友だちや親、学校の先生の立場で適切と思う行動を選びながらストーリーを進めるノベルゲーム形式です。進路選択編とアルバイト編があり、主人公の状況に応じて声をかける、主人公が活用できる制度の情報を選ぶなど、楽しみながら子どもの権利を学び、対応を身に付けるコンテンツです。*出典:厚生労働省「2019年国民生活基礎調査」コンテンツのワンシーン(進路選択編より)コンテンツのワンシーン(アルバイト編より)■制作学生コメント:鈴木 彩音さん(情報学部4年)制作メンバー4人は、制作に先立ち、まず子どもの権利条約について深く学びました。第16条には通信の保護という項目があり、他の項目でも情報関連が書かれています。同条約の理念は情報セキュリティにも関連していることがわかりました。制作期間は2年です。コンテンツの構成をチュートリアル(プロローグ)・シナリオ1・シナリオ2・エピローグとし、初年度は先輩がシナリオ1を、2年目の2021年度は3人で他の部分を組み上げ、全体を完成させました。注力した点は、プレイする際のわかりやすさ、見やすさです。TIPSプラグインという機能を取り入れたことで、ストーリーの邪魔にならず貧困や制度を学ぶことが可能になりました。シームレスな演出も工夫の一つです。■技術監修者コメント:藤川 真樹教授(工学院大学 コンピュータ科学科)我が国は1994年に子どもの権利条約に批准していますが、28年が経過した今日において子どもの権利を子どもと大人の双方が正しく認識しているかといえば、そうとは言い切れません。事実、子どもの貧困やヤングケアラー、ブラックバイトをはじめ、他にも子どもをめぐる課題が散見されます。同権利の普及啓発は国と自治体により実施されていますが、ポスターや冊子の配布に留まっており(配布した自治体も4.97%と低調*)、Z世代である中高生にとってはアトラクティブには映らない状況です。セキュリティ科学研究室は安全・安心な社会を構築することを目標としています。すべての子どもたちが安全・安心に暮らせることを願い、このデジタル教材を開発しました。本学学生のアイデアと努力によって生まれたこの教材が、社会に少しでも貢献できることを望みます。*出典:日本弁護士連合会、子どもの権利条約に基づく第1回日本政府報告に関する日本弁護士連合会の報告書、1997年デジタル教材開発の様子■デジタル教材「あなたのミカタ!権利がワカルと世界がカワル」概要教材形式 : ビジュアル・ノベル(Windows(R) OSのみ対応)必要な容量 : 250MBプレイ人数 : パソコン1台につき1人を推奨教材利用料 : 無料利用申請受付開始日: 2022年3月9日正午申請先 : 制作者 : 工学院大学 セキュリティ科学研究室(コンピュータ科学科)公的支援等監修 : 安部 芳絵(工学院大学 教育推進機構 教職課程科 准教授)制作企画 : 公益社団法人セーブ・ザ・チルドレン・ジャパン■受賞の詳細大会および賞名:情報処理学会第84回全国大会学生セッション(コンテンツ開発) 学生奨励賞論文タイトル :「労働条件・健康保険・就学支援」を学習するコンテンツの開発と評価-高校生を対象とした普及啓発の一手法-著者 :鈴木 彩音(工学院大学情報学部4年) 詳細はこちら プレスリリース提供元:@Press
2022年03月09日